él szterházy z
................ Szerkesztő, konzulens: Süli-Zakar Szabolcs DLA ................ Grafikai terv: KATYINA BRIGITTA ................ Nyomdai munka: Newspaper Club, Glasgow .................... ......................................................................... ......................................................................... Felelős kiadó: habil. Csontó Lajos tanszékvezető
ároly
gyetem,
ger
édia és
esign
anszékének
esign
eriodikája.
egjelenik
dőszakosan.
vfolyam /
zám.
017.
........... a dizájnerekhez ...................................... ........... amivel segítheted rajzkészséged ...... Szórád Ilona Színek teóriája ........................ a tervezőgrafikában ............................. Appel Sebastian A csúnya design mítosza Kolcsár Zsolt 2017 web design trendjei ....... Katyina Brigitta A tervezőgrafika és ............ kommunikáció dizájn jövője ..................
__________________ ______________________________________________________ AE K E E M D T D P M I II. É 1. S 2 T ________________________________________________________________
_______________________________________________________________
Útmutató ...... Süveg István 10 dolog ............. Bandis Barbara
Ez az
Ú T M U T A T Ó T M U
/richbaird __________________________________________________
Amikor e-mailt írsz a dizájnernek, próbáld meg egyben összeszedni az összes elképzelést, mintsem óránként több üzenetet küldj neki. Inkább szánj rá több időt, és küldd el neki később a nap folyamán, így elkerülheted a munkafolyamat megzavarását, illetve a gyakori változtatásokat is.
____________________________________________________________
/marcusbatey e-mail tárgya _______________________________________
a dizájnerekhez. Tanácsok a leendő ügyfeleknek. írta Richard Baird, Fordította Bandis Barbara. http://www.richardbaird.co.uk/2011/08/15/advice-for-clients/ Advice for clients, 2011.08.15
Ha minden új projektnél más tárgyat írsz, az segít a dizájnernek érthetően számon tartani és követni a kéréseidet, és megbizonyosodhat róla, hogy mindet teljesítette.
/dowsoncreative gyors fizetés ____________________________________
M U T A T Ó Ú T U T A T Ó Ú T M T A T Ó Ú T M U A T Ó Ú T M U T T Ó Ú T M U T A Ó Ú T
/marcusbatey légy udvarias ________________________________________ A legtöbb dizájner szenvedéllyel dolgozik, és bár nem fogják bevallani, mennyire csalódottak, vagy nem kedvelik a döntésedet, attól függetlenül fáj nekik. Légy udvarias, és fogalmazd meg pontosan, mi miért nem tetszik. Ez segít abban, hogy a projektet az elképzeléseid alapján változtassák és javítsák. Legyél érthető és őszinte a kritikáddal, és ha teheted, mondd el telefonon, vagy személyesen. Ha pedig elnyerte a tetszésed, ne habozz, mondd el, hiszen mindenkinek jó érzés tudni, hogy mások örülnek a munkájának.
fektess bele /anthonylane ___________________________________________ Fektess be a vállalkozásodba, és a munka minősége alapján válassz dizájnert, ne a munkája ára alapján. Csak azért, mert más olcsóbb, még nem biztos, hogy őt kell választanod. Olyan tervezőt bízz meg, akiről úgy gondolod, a legjobb munkát fogja végezni, még akkor is, ha neked ez kicsit többe fog kerülni. Nincs rosszabb dolog, mint egy olyan megbízó, aki nem a munkái miatt választotta, hanem egyéb okok miatt. Ha ügyfélként tetszenek a dizájner munkái, valószínűleg zökkenőmentesen fog haladni a közös munka, és teljesülnek az elvárásaid.
/margaretburrel elvárások kezelése _______________________________ Ha mindkét fél egyértelművé tette, hogy mi várható tőle, és melyek a határok, a kapcsolat működni fog. Kérd meg a dizájnert, hogy avasson be a részletekbe, milyen végeredmény várható mind a fogalmi, mind az átdolgozási, mind a végső alkotási szakaszban.
U T A T Ó légy nyitott az új ötletekre: /jamingalea
A kapcsolatok a bizalomra épülnek, légy nyitott és őszinte az elvárásaid elejétől kezdve, beleértve a rá szánt összeget vagy az időt. Ha ezekből bármin változtatsz a projekt közepén, azzal elveszítheted a dizájner bizalmát, és ez veszélyeztetheti az eredmény minőségét is.
A brief értékes kiindulópontja lehet egy projektnek, de légy nyitott vagy az új ötletekre és irányokra. A dizájner sokszor láthatja másképp a dolgokat. Értékes betekintést nyújthat, hogy hogyan láthatják a vállalkozásod mások, és hogy lehet kihozni belőle a maximumot.
_____________________________________
____________________________________________________________
kis költségvetés:
ne telefonálj állandóan:
Az egyszerűség nem feltétlenül vezet olcsóbb dizájnhoz, épp ellenkezőleg. Sokkal hosszabb tervezési folyamattal jár, hiszen a fejlesztés és átdolgozás célja, hogy ugyanazokat az értékeket kevesebb eszközzel érje el, és ez magasabb díjakat eredményez.
Nincs is annál zavaróbb egy dizájner életében, mint amikor az ügyfél folyamatosan hívogatja, hogy a projekt állapotáról érdeklődjön. Ha megegyeztetek egy határidőben, és a javaslatok megbeszélésén is túl vagytok már, ne zavard meg munka közben. Az állandó hívások megtörik azt a békét és nyugalmat, amire a dizájnernek szüksége van a nyugodt munkához, hogy a legjobb minőséggel tudjon szolgálni neked. Használd inkább az e-mailt helyette. Alkalmanként egy e-mail belefér, ha javaslatod van, vagy olyan tanácsod, amit szeretnél, hogy a dizájner figyelembe vegyen tervezés közben.
/richbraid _____________________________________
költségek csökkentése:
/richbraid _____________________________________ A nyomtatott anyag mennyiségének csökkentése egy összetett munkánál ritkán csökkenti a költségeket. Fordulj a dizájnerhez az olyan munkaigényes folyamatok alternatíváival kapcsolatban, mint például az összeillesztés, vagy a különféle eszközök igénylése.
/logohype
/growcase ___________________________________________________________
kapcsolatfelvétel:
/sheenaoosten ____________________________________________________________ Amikor első alkalommal veszed fel a kapcsolatot egy dizájnerrel, bizonyosodj meg róla, hogy a nevén szólítod meg, ha lehetséges, szemben a „Szia… Tennél nekem árajánlatot egy egyszerű weboldalra?”. Szánj rá időt, hogy kicsit jobban megismerd a választott dizájnert. Keress rá a korábbi munkáira, és kérj információt a munkafolyamatáról, és hogy milyen tapasztalatai vannak. Az első e-mailnek azt kell sugallnia, hogy érdeklődsz iránta, és időt fordítasz arra, hogy többet is megtudj. Ez gyorsabb és elkötelezettebb választ eredményez.
__________________________________________________________ Egy hivatásos dizájnernek sok tapasztalata és jó ösztönei vannak a jól átgondolt tervezési megoldásokban. Próbáld meg az ő tapasztalatait a saját, a családod, és a barátaid elképzelései elé helyezni.
Ú
maradj szervezett:
/redskyforge ___________________________________________ A Google Docs segítségével ingyenesen, könnyen, és rugalmas módon kezelheted a folyamatban lévő szerződéseidet a szabadúszókkal. Privát dokumentumokat megosztani egy vagy több emberrel egyszerű. Még akkor is, ha az csak egy táblázat a fontos események és határidők listájával, lehetővé teszi a projekt pontos irányítását, és mindkét félnek világossá teszi, mit meddig kell elvégeznie. Fontold meg más hasznos web alapú eszközök használatát is, mint például a Basecamp.
T M U T
ne állíts sok korlátot
/made_by_thomas ___________________________ Egy egyszerű wireframe nagy segítség a dizájnernek, hiszen így rengeteg hely és lehetőség adódik számukra a kreativitásra.
A
T Ó A dizájnerekhez
egy kis segítség a közös munkához a szabadúszó dizájnerekkel. Hivatásos szakemberek tanácsai következnek: --------------------
bizalom: /jimminotjim
bízz a dizájner tapasztalataiban:
A legtöbb vállalkozás 30 napos fizetési rendszerrel működik, de ha szabadúszóval dolgozol, sokszor jobb, ha azonnal fizetsz. Ők nem olyanok, mint egy hagyományos vállalkozás, szeretik látni, ha egy jó dizájn kifizetődik. Egy hosszú távú kapcsolat kialakítása elengedhetetlen, a gyors fizetés pedig jó módja, hogy jelezd felé az elkötelezettségedet.
________________________
____________________________________________
____ ____
Tervezés / Kutatás _____________________________________________
___
Mit akarok mondani? Ez tényleg egy jó ötlet? ______________________________________________
___
Gondolkozz formában __________________________________________
__
Fontos a tervezés ___________________________________________
Érték, érték és ismét érték _____________________________________________
___
7. 8.
Írta: Luca Pisanu. Fordította: Süveg István. https://magazine.artstation.com/2017/06/10-ways-art-stronger/ 10 ways to make art stronger - 2017.06.10.
Tarts szünetet ____________________________________________
___
2. 3. 4. 5. 6.
amivel erősítheted rajzkészséged
Tudás __________________________________________________
Keresd meg a témád _____________________________________________
____
1.
_______________________________________________________________
____________________
__
Nem könnyű feladat összehozni egy műalkotást. A látásmód, az érzékelés, a tervezés és minden egyéb kialakításának folyamata évekig tart. A kemény munka, a kávé és a hosszú éjszakák elég ismerősek a művészek számára. Az évek alatt, amit ebben a munkában töltöttem, elkezdtem megérteni, hogy mire volt szükségem, hogy kierőszakoljam magamból a rejtett képességeimet. Ez segített, hogy összeállítsam ezt a rövid 10 pontból álló útmutatót, ami rövid és hosszútávon segíteni fog neked, hogy fejleszd a rajzkészségedet. Nem számít, hogy kezdő vagy profi vagy, ezek a tippek mindig hasznosak. Kezdjük is:
9. 10.
Ennek hosszútávon fogod tapasztalni az eredményét. Ez mindennek a kezdete, ez kezdi el formálni a gondolkodásodat. Minél nagyobb a vizuális könyvtárad, annál jobbak, gazdagabbak és tisztábbak lesznek ötleteid. Menj ki és tanulj meg mindent, ami körbevesz téged: a kis részletek, az árnyékok, a színek vibrálása. Légy kíváncsi, még akkor is, ha unalmas környezetben élsz. Higgy nekem, bőven elég információ számodra, amiket a munkáidba helyezhetsz. A tudás az első lépés, ami megalapozhatja ötleteid szerkezetét, a kevés tudás mindig gyenge munkát eredményez.
Néha a művészek csak nekirohannak a munkának és úgy kezdik el azt. Nincs ezzel semmi gond, mert remek tapasztalatszerzés, de nem segít általában az inspiráció megjelenésében. Arról beszélek, hogy egy alapos terv létrehozása szükséges, mielőtt elkezdenél dolgozni. Ami sokat segít nekem a munka előtt, hogy egy tucatnyi kis fekete-fehér vázlatot készítek, amelyek egy pillanat alatt megadják nekem az összes információt, amire szükségem van. Ha valami működik kicsiben és vázlatosan feldobva, akkor az egy jó kezdés! Nézz szét online, és ne félj rengeteg referenciát összegyűjteni a fényekről, hangulatról és történetmesélésről. Ha megvannak, elemezd őket és találd ki, miért is olyan erős munkák. Ezeket tárold el mind az emlékezetedben. Idővel rengeteg alapanyagod lesz és kész leszel elkészíteni a következő alkotásod.
Minden művész volt már olyan helyzetben, hogy órákat, napokat és heteket töltött a részletekkel és a kép mondanivalójával, de végül rá kellett jönnie, hogy nem volt jó ötlet. A tervezés és kutatás, ahogy mondtam, a legjobb kezdés. Szánj időt arra, hogy kérdéseket tegyél fel a munkáddal kapcsolatban: Mi történt öt perccel a rajz pillanata előtt, mi történt utána, ez a legjobb beállítás, hogy elmondd, hogy mi van a fejedben, szükséges ez? Ez csak pár példa a tucatnyi kérdés közül, amelyek elősegítik, hogy az első vázlatod erős és hihető legyen a későbbiekben.
A vizuális nyelv lefordítható formákkal. Meg kell tanítani a szemünket arra, hogy a kompozíciót nagy foltokban lássa a karakterrel és mindazzal, amit el szeretnénk helyezni a vásznon. Ne szánj túl sok időt minden részlet kidolgozására. A formák harmóniája a legfontosabb; próbálj játszadozni a méretekkel, az éles és lágy körvonalakkal, magassággal és szélességgel. Ez a te játszótered, és ezek az elemek az eszközeid arra, hogy úgy helyezd el őket a megfelelő helyre, hogy azok pontosan azt a történetet meséljék el, amit te szeretnél. Ez fogja a néző szemét a fókuszpont irányába terelni.
Ahhoz, hogy képes legyél stilizálni és megváltoztatni rajzod formáját, tudnod kell, hogy működnek a dolgok a valós világban. Például, hogyan és miért működnek a fények úgy, ahogy, vagy hogyan csinál egy karakter bizonyos mozdulatot. Figyeld meg a valóságot. Tudom, hogy ismétlem magam, de ez a kulcsa. Egyszer, ha ezt elsajátítottad, hogyan torzíts valamit egy hiteles ábrázolásért, tudni fogod mi kerüljön előrébb és mit kerülj el.
Az értékek adják a munkád mélységét. Még a legrészletesebb alkotások csodálatos elemekkel, de rossz értékekkel is elveszíthet mindent. Győződj meg róla, hogy jól csinálod, rendszeresen ellenőrizd a munkádat fekete-fehérben. Egy jó gyakorlat, hogy egyszerűen alkoss anélkül, hogy a színek, részletek és egyéb ilyesmik érdekelnének. Próbáld meg kicsiben, fekete-fehéren elkészíteni a munkád vázlatát.
Azt javaslom, rajzolj le mindent és mindenhol, hogy frissen tartsd a kreativitásod; ez lehetővé teszi, hogy a lehető legtöbbet hozd ki az elmédből. Ügyelj rá, hogy tarts szünetet: olvass, fényképezz, sétálj, sportolj stb. Mint művész, ilyenkor nem csak pihenteted az elmédet, hanem ösztönösen gyakorlásnak is tekintheted minden elfoglaltságodat. Úgy gondolom, hogy amikor visszatérsz a munkádhoz, tízszer eredményesebben fogsz dolgozni.
Az ötletednek tartalmaznia kell egy erős fókuszpontot. Világosnak és értelmezhetőnek kell lennie, ami nem hagy kétséget a nézőben. Használj olyan elemeket, amik elvezetik a szemedet a lényegre, de nem teszik a munkád túl zsúfolttá vagy unalmassá. Jó gyakorlat, ha vonalakkal kötjük össze a kompozíció éleit a fókuszponttal, ekkor láthatod, hogy semmi sem gátolja a figyelmet.
A hőmérséklet ______________________
Másik kritikus pontja a alkotásunknak a színhőmérséklet. Ez nem lehet átlagos. Jól kell kiválasztani, hogy az egy különleges hangulatot ábrázoljon; azt akarom, hogy hideget, vagy gonoszságot árasszon? Vagy talán azt, hogy egy biztonságos hely érzetét keltse? Ezek csak a legegyszerűbb elképzelések. Túl kell lépned a valóságon, és ne ragadj le a telített, napsütötte táj színeinél. Légy a megvilágításod ura, irányítsd!
Lépj hátra, és nézd ______________________
Figyelembevéve ezeket a pontokat, a legtöbb kezdő művész hibája, hogy nem tudják, mikor kell abbahagyni. Ez nem különösebben egy rossz dolog, de néha egy bizonyos pont után az a legjobb, ha befejezettnek tekintjük és megyünk a következő projektre. Fel kell ismerni, hogy egy alkotás mikor tudja elmondani az összes lényeges dolgot, amit közölni akarsz vele. Gyakran, egy munka végeredménye rosszabb, mint amit akartunk, mert elvesztette a frissességét. Tehát tudd, mikor kell megállni, és csak csodálni az új alkotásod.
- - - P S Z I C H O L Ó G I A I - - - A S P E K T U S - - --------------------------------------------------------------------
--------------------------------------------------------------------
--------------------------------------------------------------------
--------------------------------------------------------------------
A meleg színek stimulálóak, energiát hordoznak, a hideg színek pedig sokkal higgadtabb és nyugodtabb érzést keltenek, ugye? Nos, nem feltétlenül. Nagyon fontos, hogy nézz utána a színeknek mielőtt kiválasztod, hogy milyen árnyalatokkal fogsz dolgozni. Tedd fel a kérdést magadnak: „Ki a célcsoport?” A válasz befolyásolja a döntésedet, mivel a színek jelentősége kultúránkként más és más. A fekete jelenthet újjászületést néhány keleti kultúrában, míg máshol a halállal hozzák kapcsolatba. A fehér pedig, a béke és nyugalom szinonimájaként ismert és több ázsiai országban a halál, illetve rossz szerencse jelképe. Továbbá, az elképzelés létezik, miszerint a színeknek megvan a képességük arra, hogy befolyással legyenek az érzéseinkre és felhívják az emberek figyelmét.Habár erre nincsen csodaszer, de a színek mindenképpen a segítségedre lehetnek a kívánt hatás elérésében.
- - - A - - - S - - - Z - - - Í - - - N - - - K- - - Ö - - - R - - -
Monokróm: egy szín k ülö nb öz ő t ón us ai Megegyező: egy szín és egy másik, am i éppen mell ett e van a s zínkör ön Komplementer: ad ott szín és a szí nk örön a vele szemben lévő másik szí n Hárm as: három szín egyenlő tá volsá gra egymástól. A hatásos színhasználat nem csak ar ról sz ól, ho gy milyen szín il lik a mun ká dhoz, nagy on sok köze van az eg ye ns úl yn ak is hoz zá. Min él több színt haszn ál sz, an nál bonyolul ta bb les z e gyensúly ba ho zni az ad ott részeket. Ami a végén nagy on fontos, h ogy ellen őrizd a kapcsolód ást a vál as zto tt szí ne k között és t edd mag ad na k az alá bbi kérdé se kr e Va n elég (va gy túl sok) k on traszt köz öttük ? Mi nden tisz ta, po nto s é s tökélet esen olvash ató ? Mi lyen han gu latot h ordoznak a vál as ztott színeid ? Mil ye n hatá st gy ak oro l e gy szín a másik ra, mellette lév őr e ? Be leillenek a kont ext usba ? Ezek a láthatóan kicsi de an nál fonto sabb j elentősé gű lépése k kihagy ha tat lan ok a munka megfelelő el végzéséhez. A s zínek jelentős hatáss al va nnak a mun ká dra és arra, hog y máso k ezt hogy an ér zé kelik. Ne m csak műv észi szempo ntból jelentősek a színek, marketing szem pont jából sem ut olsó meg tal álni a megfe lelő árnyalat okat. Re mélhe tőleg ez ek a tip pe k se gí teni fo gna k abb an ho gy a megfelelő módon t ud d kiválasztani, majd pedig használ ni a színeke t.
Ez pár olyan kapcsolódá s, ill etve se gítség, ami ötletet ad hat arra, ho gy hogyan is vál og as d a szí neket (és mi az amit el kel l, h og y k erülj).
An Easy Approach to Color Theory. 2017. 06. 20. Írta: Claudia Driemeyer. Fordította: Szórád Ilona. Eredeti cikk: https://medium.com/gravitdesigner/ MINDEN AZ EGYENSÚLYON MÚLIK an-easy-approach-to-color-theoryand-graphic-design-8b9287c95e42 ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Valószínűleg már talál koztál vel e korábban, a h agyományos színkö r 12 á rnyalattal, ami b emuta tja a kapcsolatot adott szí npárok között. Első dle ge s szín ekből, máso dlagos sz ínekb ől majd pedig e kettő össze ke veréséből, a harmadlagos színekből áll ez a kör. Na most, ho gyan segít neked ez abba n, hog y k i t udd v álaszt ani a megfelelő sz ínpalett át? Nos, a kö vetkező variáció k k ellően kie gyens úlyozott kapcsolato t ápolnak egymással, me lyek az évek sor án már bi zonyított ak:
SZÍNEK TEÓRIÁJA A TERVEZŐGRAFIKÁBAN
Elég könnyű egy átlagos grafikai kompozíciót a megfelelő szintre hozni a megfelelő színekkel. Másrészről, ha rápillantunk egy színskálára és annak sokféle színeire, vagy csak egy általunk kreál palettára, elég ijesztő lehet a látvány. Habár ez leginkább ízlés kérdése (ami nekem szép nem kell, hogy neked is szép legyen), vannak azért szabályok, amik segítenek abban, hogy életre keltsd a munkáidat.
A C SÚ N YA DE SIG N M Í T O S Z A
The myth of ugly design. Írta: Andrew McDermott.
2017.09. -----------------------------------------------------------------------------------------------Fordította: Appel Sebastian. https://www.webdesignerdepot.com/2017/09/the-myth-of-ugly-design/
Hallottál már arról a veszélyes hazugságról, ami mostanában terjed? Így szól: „A design nem olyan fontos. Van egy csúnya weboldalam és őrültek az eladásaim.” Ezt a szörnyű hiedelmet a marketingesek továbbra is tartják. De valóban igaz? Mi tudjuk, hogy a design számít. Tudjuk, hogy ez a kommunikáció mély és alapvető része. De gyakran bizonytalanok vagyunk, hogy hogyan kommunikáljuk ezt. Legyünk őszinték, ami a marketinget illeti, a legtöbb vezető egy dologra összpontosít: a pénzre. A vezetőket az érdekli, hogy fog-e több ügyfelet hozni az üzlet vagy fogja-e növelni az eladásokat, számukra minden egyéb másodlagos. Néhány ilyen szakember még egy csodálatos designra be is ruház, de csak azért mert úgy érzik szükségük van rá, a piaci elvárások miatt. Készítenek egy tervet, hogy megfeleljenek a piac igényeinek, de nem érdekli őket a design fejlesztése. Nem akarják fejleszteni a UX-et. Mit gondolnak az emberek valójában a szép designról? - Az élelmiszergyártók gyönyörű dizájnokat készítettek ikonikus márkák létrehozására. Erre jó példa a Coca-Cola. - Az emberek többet vásárolnak a design-vezérelt vállalatoktól. A jó hír, hogy a felmérések szerint az elmúlt 10 év- ben a design-vezérelt vállalatok jelentős piaci előnyretettek szert a tőzsdén. - Az emberek egy weboldalról vagy például egy másik emberről egytized másodperc alatt formálnak benyomást. Ezek az első benyomások teljesen vizuális és érzelmi alapúak. Ezek a példák azt mutatják, hogy az emberek a designra t ámaszkodnak, hogy első benyomásokat alkossanak azokról az emberekről, csoportokról és szervezetekről, amelyekkel kapcsolatba lépnek. Egy probléma van, hogy a legnagyobb hazugsággal nem foglalkozunk, amit a legtöbb ember hordoz a tudatalattijában. Ez az, hogy a design egyenlő a szépséggel. Az Oxford szót ára így definiálja a design szót: A cselekvés, a tény vagy az anyagi tárgy mögött létező szándék és tervezés. Egy szó se m esett szépségről. Valójában a kézzelfogható és eszmei tényezők kombinációja a design. Kézzel fogható tényezők: tipográfia, színek, elrendezés, minőség, képek, stb. azaz minden amit a felhasználó lát. Eszmei tényezők: érthetőség, könnyen használható-e, bizalom, értékek, egyediség, kockázat, UX, stb. Ha a tervezés során nem veszik figyelembe a háttérkutatásokat, az három gyakori hibához vezethet. 1. 2. 3.
Kézzel fogható és eszmei tényezők nem stimmelnek. Design elvárások nem érik el a kívánt célt Szép de haszontalan
Mi a helyzet a csúnya, de sikeres design-okkal? A marketingesek néhány csúnya weboldalra hivatkoznak, amely bizonyítja, hogy a „csúnya a legjobb". Ilyen oldalak például a Craigslist, Drudge Report és a Lingscars.com. Persze ezek az oldalak nem a kinézetük miatt működnek, hanem, mert megszokták őket a felhasználóik. Amikor design-ról van szó az alap, hogy szép legyen. A szépség a design egy részhalmaza, ami célok köré összpontosul a tervezésben. Ezt a célt a körülötte lévő tárgyi és eszmei megjelenítési tényezők határozzák meg. A megfelelő iparágban egy csúnya és bonyolult design akár működhet is. Mi tesz egy design-t sikeressé? 4. Van célja és terve 5. A felhasználók köré van építve és kiszolgálja őket 6. Ez igazodik a kézzelfogható / eszmei tényezőkhöz 7. Folyamatosan fejlődik a felhasználók köré 8. Nem egy cuki, okos vagy trendi műtárgy
.......................................
Ez azt jelenti, hogy a designnak mindig gyönyörűnek kell lennie? Inkább azt, hogy a designnak mindig kell, hogy legyen célja. A legjobb designok egyébként letisztultak és pontosak, ami egyébként azt jelenti, hogy szépek.
https://medium.muz.li/dangerous-design--trends-2017-c388ce9e735a?ref=heydesigner
2017 WEB DESIGN TRENDJEI írta: Eleana Gkogka. Fordította: Kolcsár Zsolt.
APRÓ RÉSZLETEK
KÍSÉRLETI ELRENDEZÉSEK
FÉNYES SZÍNEK
Nem ítélhetsz meg egy könyvet a borítójáról, de egy website-ot bizonyára megítélhetsz a designjáról. Az emberek hajlamosak azelőtt értékelni és megítélni a termékeket és a weboldalakat még mielőtt meggyőződnének a funkcionalitásukról és a kezelhetőségükről. A design trendek követése elengedhetetlen ahhoz, hogy a termékünk friss és tetszetős legyen. De mi vajon a trendek csodaszere? Mi, designerek tudjuk, hogy a trendek követése alapvető része a munkánknak de nem használhatjuk ezeket önkényesen. Nem mindegyik irányzat hasznos vagy megfelelő a legtöbb esetben. A jó trend átfordulhat az ellenkezőjévé, zavarva a felhasználói élményt. Vizsgáljunk meg az idei év három design irányzatát, azok veszélyeit és helyes felhasználásukat.
INFORMÁCIÓ
VESZÉLYEK
ÍGY CSINÁLD
NE CSINÁLD
Mindnyájan tudjuk, hogy a színek érzelmeket közvetítenek és ezt stratégiaként lehet használni a márkaépítésben és az UI designban. A fényes színek képesek megragadni a tekintetünket és pozitívabb érzelmeket generálnak, mint a sötét vagy semleges színek. Mindig jókedvet, energiát és bátorságot sugároznak, míg a pasztellszínek diszkrétebbek és nyugalmat keltenek. A figyelemfelkeltéshez kiváló eszköz a vibráló színek használata, ami manapság egyre népszerűbb. De ahogy korábban említettem ez könnyen visszafele is elsülhet, zavarva a felhasználói élményt.
A nagy vagy sok szomszédos fényes felület együtt „megvakíthatja” a szemet. Ha a szöveg alatt vagy mellett fényes színek vannak, kellemetlenné, idegesítővé vagy olvashatatlanná tehetik azt. Az erős színek a fényt tükrözik, így olyan, mintha világító fáklyát nyomnánk az olvasó arcához. Még ha sikerül is elolvasnia, a negatív hatások miatt rossz véleménnyel lesz rólad és arról, amit mondani akartál.
Egyensúlyt kell teremteni a fényes színek és a sötét vagy semleges felületek között Részletként használd a fényes színeket, hogy felkeltsd a figyelmet és vezesd a felhasználót. Nagyméretű tipográfiai elemeken használd a fényes színeket dekoratív elemként. Használd a tartalmak vagy interakciók kiemelésére és népszerűsítésére,
Kerüld el a fényes színeket használatát nagy felületeken vagy alap háttérszínként. Ne használj egy lapon túl sokat vagy egymás mellett fényes színeket. Ne használd a kenyérszöveg alatt vagy mellett. Ne használd kis felületeken, ahol akadályozhatja a megértést, mint pl. ikonok, navigációs elemek.
INFORMÁCIÓ
VESZÉLYEK
ÍGY CSINÁLD
NE CSINÁLD
A figyelemfelkeltés versenyében a designerek próbálják tágítani képzeletük határait, lázadnak a harmónia ellen, szándékos káoszt hoznak létre az egyedi, kiegyensúlyozatlan és a nem megszokott kompozíció érdekében, így a kísérleti elrendezések egyre népszerűbbek 2017-ben. A kísérleti elrendezések nem tökéletesen kiegyensúlyozottak; a fotográfia, tipográfia vagy a felhasználói felület nem mindig van összehangolva, az elemek gyakran átfedik egymást.
A napjaink eléggé kaotikusak. Kell-e ennél több, még olyankor is ezzel találkozni, ha online keresünk információt? A kiegyensúlyozatlan játékosság egy layout-on könnyen zavarhatja a weboldal átláthatóságát és az információ keresését. Amikor a fő cél, hogy információt megtaláljunk egy komplex oldalról, az elrendezés struktúrája elengedhetetlen. A vizuális hierarchia nagyon fontos a felhasználó vezetésében a tartalmak között. A kísérleti elrendezések, elemek gyakran lebegnek egymáson, furcsa, véletlenszerűen vagy épp nem rangsorolva felszabdalják a tartalmat. Egyes elemek pedig átfedik egymást az oldal kevésbé látható részén, nehezebbé téve a folyamatos olvasást és az információ feldolgozást.
Akkor használj kísérleti elrendezést, ha nem a tartalom olvasása a fő szempont. Használd kontrasztosan a játékos részleteket, a szerkesztett és strukturált elemekkel. Csoportosítsd a közeli elemeket és egyértelműen válaszd el a különböző tartalmakat. Ha elég nagyméretű és olvasható a tipo, és nagy a kontraszt, akkor használj átfedést az elemek között.
Zsúfolt tartalmú oldalakon ne használj kísérleti layout-ot. Ha a gyors böngészés a cél, akkor ne alkalmazz változékony elrendezést. Ne használd az elemeket véletlenszerűen az oldalon. Néhány alapvető igazítás mindig szükséges.
INFORMÁCIÓ
VESZÉLYEK
ÍGY CSINÁLD
NE CSINÁLD
A minimalizmus nagyon hosszú ideje népszerűségnek örvend. Mégis az egyre részletesebb layoutra váltunk át. Ennek az az oka, hogy a minimalista design nem képes annyi felületet nyújtani a megkülönböztetésre, mint a komplex és részletes kompozíciók. A kis részletekkel rendelkező tér vezetni tudja a szemet a kisebb navigációs pontoktól egészen a funkcióval nem rendelkező elemekig. Egyre népszerűbbek a mozgó dekoratív ikonok, kiemelések, geometrikus figurák és részletek. A tartalom szempontjából pedig alkalmasak az egyensúly megteremtésére, valamint az élválasztó és a kiemelő funkciót is betölthetik.
Az apró részletek hasznosak a felhasználó figyelmének a vezetésében de viszont könnyen verseny alakulhat ki a navigációs eszközökkel és a tartalommal a figyelemért. A túl sok részlet zsúfolttá teheti a hierarchiát és zavartságot kelthet. Ha a részletek nem szolgálnak semmilyen célt akkor digitális zajjá és glitch-é válnak. Az apró részleteket gyakran használjuk dekoratív elemként a képekhez vagy a tipográfiához, néha még metszik is egymást. Van, hogy követik a le-fel görgetést, vagy az egér kurzorát. Következtetésként megnyerik a figyelmünket, ami lehet jó és egyben rossz is. Tudatában kell lennünk ezeknek a funkcióknak és úgy kell elhelyezzük, hogy ne zavarja az olvashatóságot.
Figyelem előtt tartva a tartalmat használd részleteket és figyelj oda az olvashatóságra. Tudatosan használd, vezesd a figyelmet és oszd fel a főbb tartalmakat. Hozd egyensúlyba az apró részleteket tiszta és minimál felosztással. Legyen kontextusban a tartalommal.
Ne használd zsúfolt tartalmú oldalakon, Kerüld a random részleteket, amelyek semmilyen célt nem szolgálnak. Tegyél különbséget a funkcionális részletek és a navigáció között. Kezeld élvezhetően, ne a design fő elemeként.
Dangerous Design trends 2017
2017. 08. 07.
, sosem volt lényegesebb. Ahol a dizájn lényeges a cég termékéhez vagy szolgáltatásához, ott az emberek a dizájn csapat méretét és minőségét n
erek több pozíció
ékét vagy szolgáltatá
-sait, dizájnert v
nem elég az új har
-dulások mind a mai napig folynak, még -
-tkezeléséért felelősek vagy akiket szigorúan kötnek a
-konyabbá tette. A kézzelfoghatóság hiánya viszont a
folyamatok szabályai. Például, tizenöt éve, ha egy cég nyilvános felületű weboldalt igényelt, hogy reklámozhassa term
-elnéd. A kommunikációs technológia fejlődése és a megnövekedett sávszélesség kényelmesebbé tette a távmunkát és a projektmenedzsmentet is haté -ni és új tapasztalatokkal, élményekkel, mint am
bb megoldásra váró dizájnprobléma lesz. A megnövekedett automati
-rek gondolnak munkádról, leginkább a hasonló területen dolgozókkal. A verseny nem mások-
-it most el tudunk képzelni. ____________________________________________
A TERVEZŐGRAFIKA ÉS KOMMUNIKÁCIÓ DIZÁJN JÖVŐJE
-ged megnyilvánulna húszas éveidben, az elkövetkezendő ötven év elviselhetetlen lenne. Azt is nehéz figyelmen kívül hagyni, amit más embe
-zabsz határt cselekvéseidnek, s hogy engeded meg másoknak, hogy korlátozzanak téged. A saját identit
-zálás nagyobb értéket helyez át az innovációra vagy a kreatív gondoskodásra és a személyek közötti ko
z megváltozik s a magasabb kultúrában szerepelő designerek szerepe is megváltozik, nem kevesebb, hanem még tö-
okkal, a cégeknek csak akkor kell dizájnert felvennie, ha még széle
-egy karrierre, mikor nem is biztos, hogy az általad akart munka va
n, mint folyamatosan keresni a legjo
-kat vagy mentorokat.Tudatosítsd magadban, hogyan s
kal van azonban, hanem saját magaddal. Ha folytonosan legyőzöd önmagad, akkor környezeted is el fog ismerni mindig. Végül,
-ással és kíváncsisággal közelítik meg munkájukat, jelentősebb problémákat fognak megolda
-st. Légy óvatos bárkivel, aki eladhatja a munkádat, s szerezz olyan oklevelet, amely képessé tesz különféle nehéz szakterületet megtanu
-áltozások növekedési perioduson mennek keresztül
-t foglalnak majd el, ahol nagyobb és komplexebb rendszereit irányítják vagy konzultálják majd. A d
embereket a saját munkaidejükön túl is szolgálják. Azonban, az önálló munka minden iparágban növe
val. Megkérdezték őket
öt vagy tíz évre előre
nek és színesbőrűeknek megadja a munkahely lehetőségét. A következő húsz év azon lesz, hogy magát a munkahelyet az életmódunkhoz illessze -tot a munkahelytől a munkahelyi tanfolyam
hogy a dizájnt kiszervezik magánszemélyeknek, stú
tekinteni. 40 éven belül úgy tűnik, hogy a ma
- i-zájn már kevésbé vizuális és inkább együttműködésen alapul és e tendencia mentén fejlődik majd. Nem elég azonban
-ás keresésedben, könnyű összekavarodni azon, hogy mit mondanak rólad. Jó előadó lehetsz, még akkor is, hogyha gyermekkorodban mindig úgy muta
-ttak be, hogy szégyenlős és ügyetlen vagy, mert tudsz empatizálni a közönségeddel. Ha az összes tehetsé
-khoz. Készségek melyek automatizált
-kor tervező csapatokat vesznek fel. Amikor fennta
ológia megváltoztatja a jövőbeli dizájnert is, bár nem pont úgy ahogy képz
-ssel is, a szociális v
amikor már nem lesz munkahelyi hierarchia, amikor minden ma ismert munkaeszkö-
-rré tesznek bármilyen kontextusban, biz
a vállalatokat, hogy alkalmazottat találjanak. Amik entik a kiadásukat, vagy megmaradnak. A techn-
-mmunikációra. Dizájnerek akik szakértelemmel, elhatároz
-bb munkákat iskolá
Részletek A tervezőgrafika és kommunikáció dizájn karrierek AIGA útmutatója (Bloomsbury, 2017) című könyvből. A könyv kortárs perspektívákat emel ki, melyek segíthetnek szakembereknek, tanulóknak és pedagógusoknak felfedezni a dizájn bővülő területeit, bejárni azok változó trendjeit és megtalálni a helyüket benne- írják a Szerkesztők. ____________________________________________________ ____________________________________________________
és az emberek megszállottságát azon eszközök felé, melyek utat engednek a gondolataiknak. Látták a jobb dizájn irán
-kre gondolni. Rövid időn belül, a digitális-
gondolkodnak, ak
-k és nem cégük növekedésére, akkor azzal csökk-
-dióknak, ügynökségeknek, tanácsadóknak. Azonban még ezzel a visszalépé
-kat. Különösképpen azokat, akik ada
nem rendelkeznek saját dizájnnal és növekedésen
-rtásra fókuszálna
-tosítsd, hogy sose hagyd abba a tanulá
dizájn pozícióját sebezhetővé teheti, a
gépesítés veszélyeinek kiteve azo
ak lehetnek, sebezhetők lesznek. Tehát akkor hogyan készülj
-gy a tárgy melyet készíteni akarsz, létezni fog-e egyáltalán? Fe
Future of Graphic and Communication Design - https://designobserver. com/feature/the-future-of-graphic-and-communication-design/39668
-jleszd ki a szokásaid úgy melyek jó dizájne
-lmi ügyeket - mint a k
-skörűbb személyreszabottságot vagy tanácsot szeretnének
-ak vagy sablonozott
-lására egyedül, e
-zek biztosítják az életen át tartó sikert. Azon dolgozni, hogy jobbak legyünk azáltal, hogy minden helyzetből tanulunk, oktatási tapasztalatot szerzünk, jobba-
-agy programozót kellett szerződtetniük. Ellenben ma, könnyen olcsó sablon
-ndolják a vezérelveket
és minden folyama
, hogy hogyan illeszkedjenek más platformo
-özjólét az oktatás és a kulturális programok - amelyek az
-or a cégek, melyek
k a munkahelyen
-ézik, hogy megjósolják jövőbeli sikerüket
. . Válaszként, újra átgo
-okon át a területi gyereknevelésig. A nagy magáncégek és a tanácsadók is megcélozzák a társada
-kedésben van, és online felületek segítik a munkavállalókat, hogy munk-
át találjanak, illetve
-zon volt, hogy a nők-
Az információ minde
-nütt jelen van, ez pedig a cégek számára nehezebbé teszi, hogy toborozzanak és hogy megtartsák a munkaerőt. Az a felfogás, hogy mi történi-
dizájn kimozdul a képernyők mögül a fizikai felületekre vagy a mesterséges környezetekre. A dizájn-
-ismert munkák már nem lesznek, legalá
-bbis nem az általunk ismert módon. A munka változik. A különféle méretű cégek újra gondolják az 1950-es munkamodellt. Az elmúlt húsz év a
-gi szükségletekre vagy vizuális trende
-t, valamint nagyobb vizuális műveltséget a nem-dizájnerek részéről is; elmozdulást az üzleti stratégia és hallgatóság felé. Ezek az elmoz
-mmunikáció-design jövőjére,
ányuló tendenciákat
-gyütt az AIGA-
-ti elkötelezettsége
et, hogy működjenek e
2017.05.10. Írta: Juliette Cezzar Fordította: Katyina Brigitta
ha nem is pont abban az irányban, ahogyan ők azt elképzelték. Ha egy p
-dverekre, közössé
, mit gondolnak szakmájukat illetően a jövővel kapcsolatban. Helyesen látták az újmédia és multimédia fontosságát, a decentralizáció felé ir-
-illantást veszünk a tervezőgrafika és ko
1993-ban felkértek dizájnerek -
- -
----
--------------------