Lumiere 07 2013 by Paul Bugman

lumiere Издаётся с февраля 2009 года

«Lumiere» (Люмьер) – независимый журнал, создающийся любителями кино для любителей кино. Каждый месяц – обзоры главных новинок, рецензии на фильмы в прокате и домашнем видео, рассказы о кино заметном и не очень, о классике большого экрана и достойных представителях малого.

№7 (61), ИЮЛЬ 2013 РЕДАКТОР Павел Жуков НАД НОМЕРОМ РАБОТАЛИ Александр Бурлыко Елена Бавтрель Дмитрий Жигалов Виктория Смыслова Геннадий Гусев Юрий Береза Карина Степанова Влад Вакулин Анна Щербина КОРРЕКТУРА Майк Ван Рэйвен ДИЗАЙН И ВЁРСТКА Павел Жуков ПРИ ПОДГОТОВКЕ НОМЕРА БЫЛА ИСПОЛЬЗОВАНА ИНФОРМАЦИЯ С САЙТОВ kinopoisk.ru, imdb.com, kinometro.ru, wikipedia.org, filmlinc.com, indiewire.com, thescriptlab.com, independentfilmquarterly.com, moveablefest.com, nytimes.com, cinemawithoutborders.com а также из пресс-релизов ЖУРНАЛ В ИНТЕРНЕТЕ lumiere-mag.ru, vk.com/lumiere_mag, facebook.com/pages/Lumiere/116368678450594 ВОПРОСЫ, ПОЖЕЛАНИЯ И ЛЮБЫЕ ПРЕДЛОЖЕНИЯ НАПРАВЛЯЙТЕ ПО СЛЕДУЮЩИМ АДРЕСАМ e-mail: paul_bugman@mail.ru, icq: 4160250 ПЕРИОДИЧНОСТЬ ВЫХОДА раз в месяц РАСПРОСТРАНЕНИЕ свободное РЕДАКЦИЯ МОЖЕТ НЕ РАЗДЕЛЯТЬ МНЕНИЕ АВТОРОВ -------------------------------------------------------СИСТЕМА ОЦЕНОК РАЗДЕЛА «РЕЦЕНЗИИ» для глаз – визуал, от операторской работы до трюков и спецэффектов. То есть, насколько фильм красивый и впечатляющий. для мозга – от посыла до закрученного сюжета. То есть, насколько фильм заставляет работать мозг. для сердца – вовлечение, сопереживание, удовольствие. То есть, насколько проникаешься историей, персонажами, какова степень эмоциональной реакции от драматической, комедийной и прочих составляющих фильма.

СИСТЕМА ОЦЕНОК РАЗДЕЛА «ПРЕВЬЮ»

10 - Без пяти минут классика, все составляющие для этого на месте, 9 - Кино с большим потенциалом, или которое уже высоко оценили, 8 - Интересно, не банально, или участвуют знающие люди, 7 - Весьма занятно, но слишком многого лучше не ждать, 6 - Наверняка ничего особенного, но хотелось бы удивиться, 5 - Ни рыба, ни мясо, либо просто кино «не для всех», 4 - Фильм явно проходной, откровений ждать не нужно, 3 - Кино сильно задержалось в прокате и уже доступно на западных DVD/BLU-RAY, 2 - Фильму место сразу на видео или ТВ, 1 - Как это недоразумение вообще появилось на свет?

ИЮЛЬ 2013

lumiere

Отправить авторам материальное «спасибо» можно на следующие кошельки: Webmoney: R297946742469, Z266919455817 Yandex-деньги: 41001144461668 Все средства пойдут на развитие журнала и сайта.

содержание

04 Новости

06 РЕЦЕНЗИИ

06 Мировая война Z (Война миров Z)

08 Человек из стали

10 Университет монстров

12 Иллюзия обмана

14 Судная ночь

16 Кадры

18 Эффект колибри

20 После нашей эры

22 Мальчишник: часть III

24 К чуду

26 Эпик

28 Гагарин. Первый в космосе

30 Полетта

32 ПРЕВЬЮ

32 Элитное общество

34 Пена дней

36 Тихоокеанский рубеж

38 Призрачный патруль

40 Штурм Белого дома

42 Заклятие

44 Росомаха: Бессмертный

54 НАЗАД В ПРОШЛОЕ

54 Карты, деньги, два ствола

58 В ТЕНИ ТИТАНОВ

58 Старлетка

62 ДИСКИ

62 Филадельфия

64 Неспящие в Сиэтле lumiere

ИЮЛЬ 2013

новости

ПРИШЕЛЬЦЫ УСТРОЯТ ЕЩЁ ОДИН ВЕСЁЛЫЙ ДЕНЬ НЕЗАВИСИМОСТИ текст KINOPOISK.RU

Студия Fox анонсировала «День независимости 2» на 2015-й год. Без Уилла Смита, но с Пуллманом и Голдблюмом. Режиссёр Роланд Эммерих подтвердил своё намерение ставить картину, но огорошил поклонников оригинала: Уилл Смит в сиквеле сниматься не будет. «Уилл Смит не вернётся, потому что он очень дорогой актёр, – пояснил Эммерих в разговоре с NY Daily News. – Кроме того, он уже слишком известен. Будет перебор. У нас в сценарии половина персонажей, знакомых вам по первому фильму, а также много совершенно новых героев». В разговоре с Movies.com Роланд Эммерих сообщил, что в сиквел вернутся Билл Пуллман и Джефф Голдблюм, игравшие соответственно президента США и компьютерного гения. Вряд ли президент Уитмор будет занимать Овальный кабинет, поскольку с момента релиза «Дня независимости» прошло уже 17 лет. Эмме-

в прокате

рих уточняет: «На сей раз всё действие достанется сыновьям». Также немецкий постановщик уточнил, сколько будет продолжений. Ранее шла речь о двух «Днях независимости», но сейчас пока запускается только один сиквел. «Кажется, на студии решили снимать только второй фильм», – говорит режиссёр. Первый «День независимости» увидел свет летом 1996 года. Фильм стоил 75 миллионов долларов и собрал в мировом прокате в общей сложности 817 миллионов. Картина получила «Оскар» за спецэффекты и стала прорывом Уилла Смита в высшую звёздную лигу. Среди рекламных слоганов «Дня независимости» был и такой: «Ничего не планируйте на август!» До своего выхода на экраны Америки 2 июля 1996 года фильм Эммериха показали президенту США Биллу Клинтону и его семье. Съёмки сиквела начнутся в январе 2014 года. Фильм выйдет на экраны 3 июля 2015-го.

в прокате

с 14 ноября

с 27 февраля

с 14 ноября

с 7 марта

СОВЕТНИК

ЛЕГО

ВОЛК С УОЛЛ-СТРИТ

300 СПАРТАНЦЕВ: РАСЦВЕТ ИМПЕРИИ

ИЮЛЬ 2013

lumiere

> ПЕРЕЗАГРУЗКА «ТЕРМИНАТОРА»

Леонардо ДиКаприо и Джейми Фокс вновь сыграют вместе в экранизации романа Крэйга Залера «Грязные делишки на улице Норт Гэнсон». Автор книги сам напишет сценарий. Без объяснения причин представители студии братьев Вайнштейн объявили о переносе премьеры «Города грехов 2» с октября этого года на конец августа 2014-го.

текст KINOPOISK.RU

Кристофер МакКуорри («Джек Ричер») берётся за киноверсию британского мини-сериала «Непрощённая». Он напишет сценарий и поставит полнометражный фильм. Арнольд Шварценеггер спродюсирует фильм «Мэгги», а также сыграет в нём роль отца девочки, ставшей зомби. В режиссёрском кресле находится дебютант Генри Хобсон. Сиквел «Тупого и ещё тупее» переехал с Warner на Universal и Red Granite. Съёмки начнутся уже в ближайшее время, чтобы поспеть к 2014 году. Керри и Дэниелс вернутся к ролям. Энн Хэтэуэй спродюсирует и сыграет главную роль в фильме «Шлюпка», экранизации романа Шарлотты Роган. Сценарий пишет Уильям Бройлес-мл. («Аполлон 13»). «Парк Юрского периода 4» выйдет в 2015-м году. Команда создателей осталась неизменной: Колин Треворроу должен поставить фильм, а Стивен Спилберг продюсирует. Рассел Кроу дебютирует в режиссуре и сыграет главную роль в драме «Искатель воды» по сценарию Эндрю Найта и Эндрю Анастасиоса. Шейлин Вудли, которая должна была играть Мэри Джейн в «Новом Человеке Пауке 2», выбыла из проекта. Персонаж в исполнении другой актрисы появится только в третьем фильме. Бенисио Дель Торо подписался на очень значительную роль в фильм «Стражи галактики» Джеймса Ганна. Его контракт подразумевает появление сразу в нескольких фильмах Marvel. Дженнифер Лоренс спродюсирует и сыграет главную роль в экранизации мемуаров Клэр Бидуэлл Смит «Правила наследия», которую поставит Сюзанна Бир («Месть», «Серена»). Клинт Иствуд поставит экранизацию мюзикла «Парни из Джерси». Производство фильма начнётся уже в конце августа, актёров мэтр планирует набрать прямо с театральных помостов. Майкл Бэй подключился к разработке экранизации тактического шутера Tom Clancy’s Ghost Recon. Если Бэя удовлетворит сценарий, он сядет и в режиссёрское кресло. Райан Рейнольдс покинул ремейк «Горца». Разработка новой серии о Конноре Маклауде ведётся уже несколько лет, но терпение Рейнольдса в итоге лопнуло.

Стали известны детали пятого фильма франшизы «Терминатор». Можно больше не гадать, чем будет фильм – приквелом или продолжением. Студии Skydance Productions, Annapurna Pictures и Paramount Pictures выпустили пресс-релиз, в котором говорится, что новый «Терминатор» выйдет на экраны 26 июня 2015-го и станет первым фильмом новой трилогии. Возрождать франшизу будут брат и сестра Эллисоны. Дэвид Эллисон является владельцем Skydance, Меган Эллисон возглавляет Annapurna Pictures. Они инвестируют по 33% бюджета пятого «Терминатора», остальные расходы берёт на себя Paramount. Студия также будет прокатывать ленту. Несмотря на участие Арнольда Шварценеггера в «Терминаторе 3», фильм считался самым слабым в трилогии, пока в 2009 году не вышла четвёртая часть, практически поставившая крест на всех дальнейших продолжениях. Возможно, поэтому Эллисоны решили перезапустить серию и начать новую трилогию. Сценаристам придётся изо всех сил постараться, чтобы получился фильм, не уступающий оригиналу тридцатилетней давности. Над сценарием пятого «Терминатора» работают Лаэта Калогридис и Патрик Люссье. В пресс-релизе ни слова не говорится о Шварценеггере, но актёр уже неоднократно подтверждал своё участие в очередной серии.

«РЫЦАРЬ ДОРОГ» ВОЗВРАЩАЕТСЯ Студия братьев Вайнштейн TWC разрабатывает киноверсию очередного сериала 1980-х. «Рыцарь дорог» демонстрировался на канале NBC с 1982 по 1986 годы. Дэйвид Хасселхофф играл полицейского Майкла Найта, который боролся с преступностью при помощи новейших технологий, но его главной отличительной чертой была машина с искусственным интеллектом. «Рыцарь дорог» будет масштабным приключенческим триллером с оглядкой на «Форсаж», который уже в шестой своей ипостаси зарабатывает огромные деньги.

текст KINOPOISK.RU

Сценарий «Рыцаря дорог» напишет Брэд Коуплэнд. Он работал над сериалами «Замедленное развитие» и «Меня зовут Эрл», а для большого кино сочинял комедии «Реальные кабаны» и «Медведь Йоги». Коуплэнду придётся постараться, придумывая новый концепт говорящей машины для нашего времени. Что же касается общей тональности киноверсии «Рыцаря дорог», то уже сейчас понятно, что TWC хочет акцентировать внимание не только на технологических изысках, но и, учитывая фильмографию сценариста, на комедийной составляющей.

lumiere

ИЮЛЬ 2013

рецензии МИРОВАЯ ВОЙНА Z (ВОЙНА МИРОВ Z) реж. марк форстер

текст АЛЕКСАНДР «KINOMAN» БУРЛЫКО

ВСЕ БЕГУТ, БЕГУТ, БЕГУТ И Я БЕГУ Чего ждать от фильма, выход которого отложили на полгода для того, чтобы переписать сценарий и переснять всю его финальную треть? Разумеется, полного и несмотрибельного провала. Хорошая новость: «Война миров Z» вполне смотрибельна. Плохая новость: хороших новостей больше нет.

ак было видно уже по трейлерам, с книгой Макса Брукса «Мировая война Z» фильм связывает только название (а благодаря стараниям наших прокатчиков, и эта связь утеряна), поэтому как экранизация

ИЮЛЬ 2013

lumiere

новая работа Марка Форстера не выдерживает никакой критики. Ни одного из многочисленных литературных свидетелей зомби-апокалипсиса мы не увидим, места событий в экранной версии совсем иные, да и сами ожившие мертвецы здесь не классические медлительные тугодумы, а бешеные спринтеры, от которых не скрылся бы даже Усейн Болт.

Но о вольности экранизации было известно задолго до выхода «Войны» в прокат. Оставалось лишь надеяться, что мы получим качественный зомби-хоррор с интересными героями и эффектными «страшными» сценами. Увы, и здесь авторы сели в лужу. Все до единого персонажи настолько поверхностно выписаны, что их можно исчерпывающе охарактеризовать одним

> критика Э. О. СКОТТ / New York Times

критика МЭРИЭНН ЙОХАНСОН / Flick Filosopher

Фильм не пытается выйти за рамки коммерческого развлечения, но находит в них интересный способ времяпрепровождения.

У фильма во всех смыслах кишка тонка: авторам нечего сказать, и они идут по длинному, скучному и извилистому пути, чтобы никуда не прийти.

словом («солдат», «учёный», «ребёнок», «жена», «Питт»), а группе талантливых актёров на экране делать абсолютно нечего. Брэд Питт выигрывает лишь за счёт того, что он присутствует в 90% сцен, поэтому он успевает хоть как-то запомниться зрителю (чему также способствует его пышная шевелюра). А вот Мирей Инос в роли его супруги досталась неблагодарная функция «сидеть и волноваться». Но больше всех «повезло» Мэттью Фоксу, которого вследствие вивисекционного монтажа можно заметить в кадре только поставив фильм на паузу. Персонажи здесь не блещут и сходством с настоящими людьми, выступая скорее инструментами перехода от одной сцене к другой. И, к сожалению, это означает, что сценаристы охотно жертвуют логикой и интеллектом своих действующих лиц ради того, чтобы быстрее добиться желаемого результата (особенно показателен момент с мобильным телефоном). А уж от переснятого финала и предложенного авторами решения проблемы зомбиэпидемии волосы дыбом встают. Ещё одна проблема фильма – это сами зомби и сцены с их многочис-

ленным участием. Живые мертвецы в «Войне миров Z» не следуют никаким внутренним правилам: они бегают и рычат, когда это нужно, а когда не нужно – тихо сидят в шкафу и ждут, когда его откроют, а порой и вовсе стоят как вкопанные. Почему? Потому что сценаристам так надо. Не менее сильно разочаровывает «подростковый» рейтинг «Войны», из-за которого все намёки на кровь, выпотрошенные внутренности и прочие обязательные атрибуты любого фильма с зомби здесь остаются исключительно за кадром, скрытые эпилептичной манерой съёмки и обрывочным монтажом. Здешние зомби не питаются мозгами, они просто кусают и бегут дальше. И, что ещё хуже, во время их беготни постоянно возникает чувство, что всё это ты уже видел раньше, и в гораздо лучшем исполнении. Бегающие толпы напоминают заражённых в «28 неделях спустя», ходячие трупы в белых халатах вызывают сравнения с «Обителью зла» (и в кои-то веки в пользу последней), отсекание конечности заражённого для его спасения – бледная копия «Дня мертвецов». Но печальнее всего то, что подход авторов оправдался и у «Войны миров

Z» будет продолжение. Следовательно, будут и подражатели. Стерилизовав вампиров «Сумерками», Голливуд взялся за зомби, которые теперь ничего не едят, ничего не символизируют и ничего интересного собой не представляют. «Война миров Z» – идеальный фильм для тех, кто любит зомби, но не любит, когда есть кровь и когда страшно. ----------------------------------

НЕ НАСТОЛЬКО ПЛОХО, НАСКОЛЬКО МОГЛО БЫТЬ, НО И ХВАЛИТЬ НЕ ЗА ЧТО

6 для мозга 2 для сердца 1 для глаз

----------------------------------

7.4 lumiere

7.5 ИЮЛЬ 2013

рецензии ЧЕЛОВЕК ИЗ СТАЛИ реж. зак снайдер

текст ДМИТРИЙ ЖИГАЛОВ

СИЛА БЕЗГРАНИЧНОЙ ГЛУПОСТИ На планете Криптон злобный генерал Зод поднимает восстание. А у знатного криптонианца по имени Джор-Эл как раз появляется сын Кал-Эл – первый естественнорождённый за многие годы. Опасаясь Зода и грядущей гибели планеты, Джор-Эл с женой отправляют новорожденного на Землю...

пустя годы воспитанный американскими фермерами Кал-Эл / Кларк Кент тяготиться своей безграничной силой и не решается никому о ней рассказать – отец убедил его, что

ИЮЛЬ 2013

lumiere

люди «не готовы». Тем временем на Землю прилетает спасшийся с Криптона генерал Зод с другими бунтовщиками, чтобы найти Кал-Эла... Новый фильм про Супермена формально перезапуск истории едва ли не самого старинного и популярного супергероя (в июне исполнилось 75 лет с момента выпуска первого комикса). Режиссёр Зак Снайдер, автор грандиоз-

ной экранизации «Хранителей», а также пышущих визуальной стилистикой «300 спартанцев» и менее удачного «Запрещённого приёма», сам по себе – гарант фирменной и безупречно красивой картинки. Возможно, поэтому «Человек из Стали» разочаровывает так жёстко: яркое, в принципе, зрелище в нём начисто стирается абсолютной беспомощностью истории и всего происходящего.

> критика ДЭН ДЖОЛИН / Empire

критика МАРК КАЙЗЕР / Alt Film Guide

Это – самая подходящая история о Супермене для нашей эры, и это хорошее начало новой суперфраншизы.

У «Человека из стали» холодное сердце, и никакие зрелища это не компенсируют.

Такого скучного супергероя и унылых суперзлодеев киноэкран, пожалуй, ещё не знал. Кал-Эл – совершенно неуязвимый, самый сильный, самый мужественный, самый порядочный и благородный, и заботит его только то, как бы раньше времени не огорошить людей своим существованием. Злодеи – точно так же неубиваемы и хотят, понятно, уничтожить Землю со всеми людьми, а больше их ничего не заботит. Несколько более интересными поначалу выглядят двое «отцов» Кал-Эла / Кларка Кента, сыгранные превосходными актёрами. Настоящего отца с Криптона исполнил Рассел Кроу, земного – идейного фермера – Кевин Костнер. (Сам Супермен, Генри Кэвилл, рядом с ними выглядит бледновато.)

Впрочем, тонкости взаимоотношений Супермена с отцами в итоге сведены к весьма примитивной тайне того, зачем Джор-Эл отправил сына на Землю, и глупо-пафосной гибели отца-фермера в смерче. Под стать идиотичности истории сделан бредовый экшен. Смотреть на то, как рушатся нарисованные на компьютере города, взрываются самолёты и вертолёты, а супергерой с суперзлодеями дерутся так, словно они каучуковые, уже давно попросту скучно. «Человек из Стали» добавляет к этой скуке невыразимую тоску оттого, что противники – неуязвимые, а поэтому смысла людям сражаться с ними, а им – бороться друг с другом – никакого нет. В итоге натужная якобы психологическая нудятина первой половины фильма, разыгранная с предельно серьёзными лицами, во второй половине сменяется бессмысленным месивом, где Супермен с криптонианцами мутузят друг друга, криптонианцы разбрасывают солдат и технику, Супермен пытается побороть какие-то нелепые металлические на вид щупальца и тому подобным. Снято это порой красиво (ближе к финалу есть единственный однозначно впечатляющий в фильме эпизод падения

небоскрёба на бегущих людей). При этом ни на одном блокбастере экшен не вызывает желания так часто смотреть на часы. «Человека из Стали» можно оправдывать тем, что он снят для самых маленьких детей. Тогда всё, в принципе, становится на места: у мальчишек в песочнице солдатики точно так же разлетаются от ударов друг друга, впечатываясь в землю, а потом как ни в чём не бывало поднимаются и начинают заново. ----------------------------------

БАНАЛЬНЫЙ ПЕРЕЗАПУСК ИСТОРИИ О СУПЕРМЕНЕ, НИЧЕГО НЕ ЗАТРАГИВАЮЩИЙ И НИ К ЧЕМУ НЕ ПОБУЖДАЮЩИЙ

5 для мозга 1 для сердца 2 для глаз

----------------------------------

7.9 lumiere

7.5 ИЮЛЬ 2013

рецензии УНИВЕРСИТЕТ МОНСТРОВ реж. дэн скэнлон

текст ГЕННАДИЙ ГУСЕВ

СТУДЕНТЫПРОКАЗНИКИ Майк Вазовски и Джеймс Салливан не всегда были лучшими друзьями. Когда они поступили в университет монстров, их отношения с трудом можно было назвать дружескими. Сумасбродный Салли – прирожденный пугатель – быстро завоевывает в студгородке популярность, в то время как отличнику Майку Вазовски далеко до всеобщего признания...

ИЮЛЬ 2013

режде чем сблизиться, будущим друзьям предстоит получить новые знания, научиться работать в одной команде, узнать цену ошибки и шагнуть во взрослую жизнь.

lumiere

В последние годы творения Pixar несколько упали в качестве. «Храбрая сердцем» и сиквел «Тачек» были далеки от эталона, установленного студией. Всё ещё выполненные на высшем техническом уровне, они, по сравнению со своими предшественниками, потеряли в обаянии, количестве

свежих идей и интересных сюжетных ходах. Тем удивительнее, что «Университет монстров» – это по-настоящему сильный приквел мультфильма Пита Доктера. Новые герои харизматичны, шутки умны и остроумны, а работа художников безукоризненна. В картине нашлось

> критика ЛИАМ ЛЭЙСИ / Globe and Mail

критика КЛАУДИЯ ПУИГ / USA Today

Фильм соответствует явному стремлению Pixar к посредственности, при котором продажи игрушек становятся важнее оригинальности.

Весёлое и доброе пополнение анимационных историй о взрослении от Pixar.

место нескольким интертекстуальным отсылкам к «Корпорации», а финальная сцена уморительна и драматична одновременно. Многие эпизоды вызывают аллюзии на популярные студенческие комедии конца прошлого века. Это одновременно и плюс, и минус фильма. С одной стороны, экстраполяция курьёзных случаев и уморительных приключений из жизни учащихся альма-матер привносит в картину ощущение реальности происходящего (в той степени, в которой это вообще применимо к мультфильму о вымышленном мире монстров), с другой – ключевые образы «Университета» штампованы. Здесь есть место и злобному декану, и местным задирам из числа привилегированных студентов, и группе лузеров, которые доказывают всем, что не они не так просты, как кажутся.

Вместе с тем, работа Дэна Скэнлона – в первую очередь добрый и неглупый мультфильм, который, помимо удачных гэгов и обаятельных героев, несёт в себе нехитрую мораль: если дорога к цели закрыта, всегда можно найти другую; такую, по которой тоже есть шанс добраться до мечты всей своей жизни. ----------------------------------

ИЗОБРЕТАТЕЛЬНЫЙ И СМЕШНОЙ ПРИКВЕЛ «КОРПОРАЦИИ МОНСТРОВ», ЭКСПЛУАТИРУЮЩИЙ КОНЦЕПЦИЮ МОЛОДЁЖНЫХ СТУДЕНЧЕСКИХ КОМЕДИЙ 80-Х

9 для мозга 6 для сердца 7 для глаз

----------------------------------

7.8

8.0 lumiere

ИЮЛЬ 2013

рецензии ИЛЛЮЗИЯ ОБМАНА реж. луи летерье

текст ЮРИЙ БЕРЕЗА

ЛОВКОСТЬ РУК Однажды фокусник, иллюзионистка, профессиональный «щипач» и гипнотизёр получают по загадочной карте, на которой указаны дата и место встречи. Собравшись вместе, они обнаруживают план, составленный неизвестным. Следуя ему, через год они – уже известная группа, проводящая невероятные мистерии. В ходе одной из них пропадает три миллиона евро прямо из парижского банка. За дело берутся агент Дилан Роудс и направленная из Интерпола Альма Дрэй.

днако не всё так просто, как кажется... Наверное, впервые за последние пару лет эта фраза оправдывает себя на все сто процентов. Рассказывать о сюжете – это то же самое, что и фильм посмотреть, а точнее

ИЮЛЬ 2013

lumiere

испортить впечатление от просмотра, поскольку «Иллюзия Обмана» – один из лучших разводов за этот год. И быть зрителем, оставленным с носом в этой ситуации, на удивление приятно. Подобной темы касался «Транс» Дэнни Бойла, но там была ситуация несколько иная. Луи Летерье, наверное, доволен своим детищем сверх меры. Приглашённый в Голливуд на постановку «Невероятного

Халка», он испытывал давление со стороны Marvel. Потом – «Битва титанов», от которой он сейчас отказывается, потому что кино не соответствовало его первоначальному видению, плюс 3D, которое навязали из-за популярности «Аватара». В итоге – шарманка чуть выше уровня студии Asylum. Но главная проблема – оба фильма запускались в производство без готового сценария.

> критика АЛОНЗО ДЮРАЛЬДЕ / The Wrap

критика ПИТ ХЭММОНД / Movieline

Если вы согласны с тем, что вас будут держать за дурака, то вы будете смеяться, хлопать и гадать, как же кролик оказался в шляпе. Но если вы считаете, что между иллюзией и обманом есть разница, то вы почувствуете, что вас обвели вокруг пальца.

Чистая магия летнего кино. Интереснее, чем «11», «12» и «13 друзей Оушена», вместе взятые. Вы не поверите своим глазам – и в этом весь смысл.

Боаз Якин такой лажи не допустил, и в итоге у Летерье на руках оказался прекрасно скроенный скрипт, в котором единственной глупой вещью выглядят некоторые диалоги, однако с действием, логикой и юмором, как и должно быть в развлекательном фильме, – полный порядок. Всё растёт как на дрожжах и не провисает ни на секунду. К концу картины остаётся больше вопросов, чем ответов, даже если следить за всем очень внимательно. Через каждые двадцать минут – по жирному сюжетному твисту. Роскошь, скажете? Иллюзия? Нет, всё происходит на самом деле. А после очевидное-невероятное объединяется в один большой кульминационный кулак, который прямо-таки нокаутирует. Да, «Иллюзия Обмана» не открывает новых горизонтов, однако в блокбастерный сезон такие чисто жанровые проекты смотрятся довольно-таки свежо и вызывают неподдельное восхищение. Главный секрет успеха, как и у каждого фокусника, который норовит стянуть с тебя часы, – это умение обаять. А обаяния тут достаточно только в одном звёздном составе: Айзенберг, Руффало, Харельсон, Фишер, Франко, Кейн, Фриман, Лоран. По отдельности из

них эту картину вытянули бы два-три человека, но в одной куче – это талантливый актёрский гипноз, из которого не хочется куда-либо выходить. На данный момент счёт фильма в России составляет 17 миллионов долларов, что стало откровенной неожиданностью как для прокатчика, так и для нас. А копий было меньше, чем у Уилла Смита, например. Значит, наш зритель до хорошего кино может добраться и сам, безо всяческих напоминаний. ----------------------------------

РАССЛАБЬТЕСЬ И НЕ ТРЕБУЙТЕ ОТ «ИЛЛЮЗИИ ОБМАНА» СЛИШКОМ МНОГОГО, И, ПОВЕРЬТЕ, ОНА СМОЖЕТ ВАС УДИВИТЬ

8 для мозга 6 для сердца 8 для глаз

----------------------------------

7.5

lumiere

8.0 ИЮЛЬ 2013

рецензии СУДНАЯ НОЧЬ реж. джеймс демонако

текст ЕЛЕНА БАВТРЕЛЬ

МИР, ДРУЖБА, ТЕСАК Америка, 2022 год. Экономика штатов процветает как никогда, уровень преступности снизился, общее благосостояние страны заметно наладилось, а всё потому, что раз в году, во время так называемой Судной ночи, гражданам разрешается в течение 12 часов на вполне законных основаниях вынести кому-нибудь мозги, чтобы высвободить весь внутренний негатив.

равительством эта акция очень даже поощряется, а чтобы чистка нации проходила ещё веселее, в эту особую ночь закрываются все медицинские учреждения и полицейские участки. Естественно, своеобразной чистке в

ИЮЛЬ 2013

lumiere

большей степени подвержены люмпены и маргиналы, потому что они не воздвигают неприступные крепости, как богачи. Но вот однажды баррикады одного состоятельного семейства были разрушены, и обитатели дома не были готовы к приёму незваных гостей, вооружённых колюще-режущими предметами. Можно сколько угодно обвинять фильм ДеМонако в предсказуемости и

заезженности, но факт остаётся фактом – нервишки он щекочет хорошо. Первые полчаса автор вводит зрителя в курс дела: с экрана транслируется хронология насильственных смертей, диктор попутно перечисляет штаты, в которых происходили все эти побои и убийства (благодаря этому краткому введению можно выучить всю географию штатов Америки), затем показывают с виду благополучный аналог Плезантвилля,

> критика ПИТЕР ТРЭВЕРС / Rolling Stone

критика СКОТТ ВАЙНБЕРГ / FEARnet

Жаль, что фильм превращается в серию жанровых штампов. Ведь потенциал у «Судной ночи» был немалым.

Стандартный триллер о вторжении в дом, снятый по принципу «преследование, нападение, месть», но при этом приправленный острым социальным комментарием.

населённый эдакими степфордскими женами (именно в этом милом пригороде и живут главные герои). Соседи мило и так по-американски улыбаются друг другу, нахваливают выпечку, восторгаются архитектурой домов и попутно затачивают ножи, чтобы вдоволь порезвиться во время санкционированной правительством ночи. Впрочем, соседей опасаться стоит меньше всего, ведь Судная ночь – это не просто игра на выживание, но и своеобразная личностная проверка, позволяющая выявить какой ты человек, и герою Итана Хока, прятавшемуся вместе со своими домочадцами за семью замками, вопреки своему желанию предстоит ей подвергнуться. Самое интересное в картине – это не сцена, в которой интеллигент Хок самозабвенно рубит недругов, и даже не эпизод, в котором героиня Лены Хеди вынуждена ковыряться отвёрткой в новоиспечённой ране несчастного заложника (хотя всё это смотрится жутко эффектно). Но нет, тут гораздо больше интересен психологический аспект и дилемма, которая встаёт перед героями. На деле «Судная ночь» оказывается камерным триллером, а не полноценным антиутопическим произведением.

И любопытно то, что создателям, в общем-то, удалось провести зрителя и создать иллюзию грандиозного хаоса, не прибегая к масштабным съёмкам и дорогостоящим спецэффектам. О политическом режиме сказано немного, однако сама идея Судной ночи пугает куда больше психов в масках, косящих под банду Алекса из «Заводного апельсина». Но ещё больше пугает то, что всё это уже происходило раньше и происходит по сей день: пока одни невозмутимо трапезничают, другие сами стараются не стать обедом. ----------------------------------

СМЕСЬ ИЗ СОЦИАЛЬНОЙ ДРАМЫ, ПСИХОЛОГИЧЕСКОГО ТРИЛЛЕРА И АНТИУТОПИИ, ПРИПРАВЛЕННАЯ БУ-МОМЕНТАМИ И КЛИШЕ

7 для мозга 6 для сердца 8 для глаз

----------------------------------

5.6

6.0 lumiere

ИЮЛЬ 2013

рецензии КАДРЫ реж. шон леви

текст ВЛАД ВАКУЛИН

ЗАШКАЛИВАЮЩАЯ ГУГЛОВОСТЬ Винс Вон и Оуэн Уилсон уже составляли актёрский дуэт в «Незваных гостях». На этот раз дуэт «выступает» не на свадьбах, а в головном офисе корпорации Google.

юбой успех может являться не только стимулом к дальнейшему развитию, но и напротив – развращающим фактором. Винс Вон после успехов в прокате «Развода по-американски» и «Формулы любви для узников брака» решил всерьёз подвизаться на поприще сосценариста картин,

ИЮЛЬ 2013

lumiere

в которых сам же играет главные роли. На сей раз ему помогает Джаред Штерн («Вольт», «Дружинники»). Не было бы ничего зазорного в комедии о той или иной компании, обладай фильм интересным сценарием. «Кадры» же выглядят как один большой продакт-плейсмент в поисках этого самого сценария. Собственно, запоминающийся гэг в картине лишь один, и то он целиком и полностью опирается на франшизу о «Людях Икс». На большее

Вона и Штерна попросту не хватило. Картина настолько зациклена на судьбах людей в компании, что создатели попросту не удосужились пролить свет на персонажей, появляющихся в начале фильма. Надо понимать, они здесь лишь для того, чтобы разграничить жизнь героев на «до» и «после» Google. Среди них – отвратительный менеджер салона по продаже матрасов Уилл Феррелл, на которого до поры до времени работает герой Уилсона.

> критика ШОН О’КОННЕЛЛ / CinemaBlend.com

критика ДЖО НЬЮМАЙЕР / New York Daily News

Не стоит ждать от фильма «Незваных гостей 2», так как это лишь завысит ожидания и приведёт к разочарованию. Но как более традиционная комедия «Кадры» хороши.

Кто пустил на экраны несмешной, раздражающе сыгранный двухчасовой рекламный ролик Google?

«Кадры» исповедуют незавуалированную идеологию. Стоило персонажу Вона после очередного ожидаемого провала бросить интернатуру в поисках чего-то более подходящего его непритязательной натуре, как он устраивается помощником к ещё более неприятному персонажу, нежели герой Феррелла – жуликоватому геронтофилу в исполнении типажного Роба Риггла («Мачо и ботан»). Установка ясна – вне «корпорации добра» большее, на что могут рассчитывать герои, это на продажу матрасов, впаривание дорогих часов или же и вовсе на выжимание денег с пожилых людей.

Пришёл, увидел, полюбил. Такова любовная линия героя Оуэна Уилсона и одной из сотрудниц Google в исполнении Роуз Бирн. Стоит рассказать даме, что чем она ближе к четвёртому десятку, тем шансов на семейную жизнь у неё всё меньше, как она повиснет у вас на шее. Всё как в жизни, не так ли? Схематичная лав стори, скрашиваемая лишь тем, как иронично проходит романтический ужин героев. Не обошлось без клише, свойственных поджанру бадди-муви. Поход в стрип-клуб, закончившийся пьяной дракой, становится, ни много ни мало, средством раскрытия творческого потенциала команды. Учитесь, специалисты по тимбилдингу. Кроме этого, персонажи Вона и Уилсона спят на одной кровати в общежитии. Этим людям, стоит напомнить, за 40. Наравне с качеством сценария к нулю стремится и художественная ценность «Кадров». Экскурсия по офису Google, удачный кадр у моста Золотые Ворота да танец Джессики Зор («Сплетница») – вот и всё, на что сподобились Шон Леви и оператор Джонатан Браун. Глядя на развивающийся скандал вокруг программы разведки PRISM, в который, наряду с крупнейшими компа-

ниями, вовлечён и Google, становится ясно, что у любой корпорации за ярким, радужным фасадом может крыться будничная неприглядная реальность, начисто развеивающая имиджевый ореол, создаваемый в том числе произведениями массовой культуры. ----------------------------------

НЕСМОТРЯ НА «ХИМИЮ» МЕЖДУ ВОНОМ И УИЛСОНОМ, СМОТРЕТЬ ЭТУ СКУЧНУЮ КОМЕДИЮ МОЖНО ЛИШЬ ЗАВЗЯТЫМ ПОКЛОННИКАМ ТАЛАНТОВ ДВУХ АКТЁРОВ

5 для мозга 3 для сердца 4 для глаз

----------------------------------

6.4

lumiere

7.3 ИЮЛЬ 2013

рецензии ЭФФЕКТ КОЛИБРИ реж. стивен найт

текст ВЛАД ВАКУЛИН

ПТИЦА НЕВЫСОКОГО ПОЛЁТА «Фильм с Джейсоном Стэйтемом» – это если не диагноз, то практически вердикт. Данная картина, к сожалению, не исключение. Поклонники экшена и битья лица расставят знаки в «смотреть нельзя пропустить», конечно, в положительную сторону, и совершат большую ошибку. Потому что «Эффект Колибри» – не боевик, а драма с редкими вкраплениями рукопашного боя и нео-нуара.

В ИЮЛЬ 2013

американский прокат режиссёрский дебют сценариста Стивена Найта («Порок на экспорт», «Грязные прелести») вышел под названием «Искупление», но

lumiere

первоначальный вариант значительно лучше раскрывает суть картины. Джоуи Джонс (Стэйтем), бывший солдат в Афганистане, совершив военное преступление, ныне живёт на улице, пребывая на самом дне Лондона. После жестокого избиения бандитами Джонс всё же избегает преследования, по счаст-

ливому стечению обстоятельств попадая в роскошные апартаменты. Счастливый исход также и в том, что хозяина квартиры не будет ещё несколько месяцев. Зализав раны, но мучаясь видениями прошлого, Джонс попытается разобраться, что стало с исчезнувшей знакомой по уличной жизни после нападения бандитов, и

> критика КРИС БАМБРЕЙ / JoBlo’s Movie Emporium

критика ХЕЛЕН О’ХАРА / Empire

Серьёзная и вдумчивая человеческая драма, подпорченная серией быстрых экшен-сцен, которые явно были сюда вставлены, чтобы студия могла продвигать фильм как боевик, которым он не является. Работа Стэйтема великолепна.

Неловкая смесь реалистичной социальной драмы и боевика со Стэйтемом. Увы, в обоих смыслах получается неубедительно.

свершить правосудие, убив серийного убийцу женщин лёгкого поведения. Герой Стэйтема инкорпорируется в китайскую мафию, а заработанные неправедным делом деньги будет жертвовать бездомным и жене с дочерью. Удачен выбор актрисы на главную женскую роль. Монахиня в исполнении Агаты Бузек смотрится весьма органично и приземлённо. Она не модель, она не рисуется, и веришь, что служительницы Церкви выглядят именно так. Её персонажа можно назвать соответствующим канонам нуара. В ней борются мирское и церковное, разумное и стихийное. Отношения с героем Стэйтема приходят к логичной развязке, но не оставляют никаких эмоций. И в этом главная проблема фильма – свершив месть и раскрыв зрителю суть «эффекта» из названия, Джонс не вызывает практически никаких чувств в свой адрес. Отказавшись от экшена, сделав упор на развитие персонажей, картина не срабатывает как цельное произведение. Сюжетная линия с серийным убийцей выпадает из общего хода повествования и вызывает равнодушие. Так же выглядят и сложные отношения героя Стэйтема с женой и дочерью – поверхностно и непроработанно.

Режиссёрский дебют Стивена Найта получился скомканным. Фильм снят достойно, и это одна из лучших ролей Джейсона Стэйтема за последние годы, но этого недостаточно, чтобы закрыть глаза на сценарные огрехи. Делать полноценные выводы о Найте как режиссёре можно будет в следующем году, когда выйдет уже отснятый триллер под названием «Лок» с Томом Харди в главной роли. ----------------------------------

КАРТИНА НЕ СРАБАТЫВАЕТ НИ КАК ДРАМА, НИ КАК ТРИЛЛЕР. СТЭЙТЕМ В КОИ-ТО ВЕКИ ХОРОШ, НО ЭТО ФИЛЬМ НЕ СПАСАЕТ

6 для мозга 5 для сердца 5 для глаз

----------------------------------

6.4

6.3 lumiere

ИЮЛЬ 2013

рецензии ПОСЛЕ НАШЕЙ ЭРЫ реж. м. найт шьямалан

текст АЛЕКСАНДР «KINOMAN» БУРЛЫКО

ПАПОЧКА НЕ ЛЮБИЛ МЕНЯ! При просмотре нового фильма М. Найта Шьямалана не покидает чувство, что он был сделан на спор. Фильм настолько бездарно написан, сыгран и снят, что невозможно поверить, что всё это произошло ненамеренно.

роблем у фильма так много, что не знаешь, с чего начать. Это фантастический фильм, в котором ни один элемент вселенной будущего не имеет смысла. Мы видим человеческую расу, пере-

ИЮЛЬ 2013

lumiere

селившуюся на новую планету. Это высокоразвитая культура будущего, в которой вместо стен используются простыни, космические корабли сделаны из деревянных шестов и ткани, а самое высокотехнологичное оружие – это меч. С самого начала главный герой Китай Рейдж (Джейден Смит) рассказывает о том, что землян почти полностью истребили злые инопланетяне. Которых мы не увидим. Но инопланетянам

противостоял его отважный отец, генерал Сайфер Рейдж (Уилл Смит). Который до конца фильма будет прикован к креслу и ни разу не возьмётся за оружие. Сначала нам заявляют, что Китай – большой умник и спортсмен, бьющий все рекорды среди сверстников. А затем, по прибытии на заросшую зеленью Землю, он на каждом шагу впадает в истерику и просит, чтобы папочка пришёл и его выручил.

> критика МЭТТ ЗОЛЛЕР САЙТЦ / Chicago Sun-Times

критика ТИМ МАРТЕЙН / The Mercury

Это не шедевр, но это особенный фильм: зрелищный и мудрый.

Останьтесь дома. Покрасьте что-нибудь. Посмотрите, как краска сохнет. Будет интереснее, чем этот фильм.

С папочкой у фильма тоже большие проблемы. Уилл Смит проводит весь фильм с поломанными ногами и разорванной артерией, и добрую половину экранного времени буквально борется со сном. В остальное время он изо всех сил старается не изображать абсолютно никаких человеческих эмоций и

произносит свои реплики со всей эмоциональностью Стивена Хокинга. В результате, львиная доля времени фильма и вся драматическая нагрузка ложатся на Смита-младшего. И, увы, это яблоко укатилось от яблони так далеко, что Колобку и не снилось. Юный Джейден изо всех сил старается быть серьёзным и убедительным, но выглядит как 5-летний ребёнок, надевший папин пиджак, который ему до лодыжек, и думающий, что теперь он взрослый. На протяжении всего фильма не покидает чувство, что он снимался лишь для того, чтобы у Уилла Смита было самое дорогое в истории домашнее видео. И именно как домашнее видео и смотрится «После нашей эры»: это продукт, который сами авторы будут смотреть и кривиться. Вероятно, «После нашей эры» и его скоропостижный провал забили последний гвоздь в гроб карьеры М. Найта Шьямалана. При всей любви к его ранним работам, нельзя не отметить, что свой былой запал режиссёр потерял. На сегодняшний день число провалов в его фильмографии настолько превышает количество удачных фильмов, что напрашиваются выводы о том, что с «Шестым чувством» и «Неуязвимым»

главному Голливудскому индусу просто повезло. Шьямалану не удаётся ни добиться убедительной игры от своих актёров, ни сделать экшен-сцены сколь-нибудь захватывающими. В каждом кадре чувствуется отсутствие какого бы то ни было интереса к материалу. Из-за этого 100 минут фильма кажутся вечностью, и ощущения Смита-старшего, с трудом сохраняющего бдительность, оказываются зеркальным отражением состояния зрителя. ----------------------------------

СКУЧНО, ГЛУПО И БАНАЛЬНО. ОДИН ИЗ ХУДШИХ ФИЛЬМОВ ГОДА

5 для мозга 3 для сердца 2 для глаз

----------------------------------

4.9

lumiere

6.2 ИЮЛЬ 2013

рецензии МАЛЬЧИШНИК: ЧАСТЬ III реж. тодд филлипс

текст ЮРИЙ БЕРЕЗА

МАЛЕНЬКИЙ ЛЕБОВСКИ У Алана снесло крышу. Его нужно срочно подлатать. Но на это он согласен исключительно в компании «волчьей стаи». Уже выезжая, пацаны попадают в неприятности – некий Маршалл прижимает их к обочине и говорит, что вездесущий мистер Чоу должен ему 21 миллион золотыми слитками. А последний, кто с ним общался – Алан. Взяв в заложники Дага, что не удивительно, троице придётся разгребать все проблемы по полной.

ИЮЛЬ 2013

одд Филлипс напоследок решил покуражиться со 100-миллионым бюджетом и снять кино, которое понравится ему самому. Да, многие плюются уже от одного того,

lumiere

что герои не пьяны, и орут как резаные свиньи от каждого убийства. Но вряд ли самого Филлипса это волнует, поскольку он, для человека, который снимает пошленькие комедии, осознанно выдаёт вполне недурной триллер. Нельзя сказать, что сюжет блещет какой-то новизной. В какой-то мере, даже сохранена старая канва про

попадание троицы в неприятности, но её развитие повёрнуто в совершенно другую троицу: Купер, Хелмс и Галифианакис мыслят самым трезвым образом, но всё так же дико тупят, а Зак на своей мохнатой бороде и крепких плечах вывозит весь это сыр-бор благодаря своему абсурдному поведению и эксцентричному юмору.

> критика ЭЛИ ГРЭЙ / TheShiznit.co.uk

критика УИЛЬЯМ БИББИАНИ / CraveOnline

Как настоящее похмелье, этот фильм оставляет горькое послевкусие и неприятное чувство того, что ты сделал что-то, чего делать не следовало.

Весьма смешная комедия, гораздо лучше, чем «Мальчишник 2» (хотя это мало о чём говорит).

Но здесь главное не это. А сам факт разворота в совершенно другое русло. Хотели неожиданного твиста? Получайте, только к такому безалкогольному повороту событий вы не готовы. Зато любители кино оценят тюремный бунт и большинство отсылок к различным триллерам последних пятнадцати лет: с первых кадров в борьбу вступает «Побег из Шоушенка», а это уже серьёзная заявка на успех. Однако сам успех третий «Мальчишник» постигает лишь частично. Его новизна только в том, что он отходит от самого похмельного синдрома. Это, скорее всего, и отпугивает зрителя, делает его невосприимчивым к тому же режиссёру, тем же хохмам и актёрам из-за совершенно других правил игры. Наверное, абстрагированному от «Мальчишника» зрителю трудновато поначалу привыкнуть к новому видению Филлипса, но потом понимаешь, что оно выглядит намного выгоднее, чем во времена «Бангкока», но до эталонной в своём роде первой части – как пешком до Луны. Да и от «Большого Лебовски» здесь только Джон Гудмэн, но он справляется со своей задачей точно так же, как и Пол Джаматти два года назад. Прекрасная приглашённая звезда. Но и отсылка

про двух разных людей с одинаковым именем от «Большого...» тут есть. Плюс кто-то кому-то за что-то торчит бабло. Тодд Филлипс немного подсмотрел у братьев Коэнов и сотворил своего «маленького Лебовски» с суицидальным Галифианакисом, циничным, чёрным юморком и Билли Джоэлом в качестве движущей музыкальной силы. В конце концов, ребята тусят таким составом последний раз. Отчего им не повалять дурака? Не все, конечно, поймут, но со временем примут. ----------------------------------

ДОСТОЙНОЕ ЗАВЕРШЕНИЕ ТРИЛОГИИ, КОТОРОЕ ИСПРАВЛЯЕТ ПОЛОЖЕНИЕ ПОСЛЕ НЕУДАВШЕЙСЯ ВТОРОЙ ЧАСТИ

7 для мозга 5 для сердца 7 для глаз

----------------------------------

6.1

lumiere

6.6 ИЮЛЬ 2013

рецензии К ЧУДУ реж. терренс малик

текст АЛЕКСАНДР «KINOMAN» БУРЛЫКО

ОСТАНОВИСЬ, МГНОВЕНИЕ Классическая студенческая поговорка гласит: «Сначала ты работаешь на зачётку, а затем зачётка работает на тебя». Тот же принцип относится и ко многим кинематографистам: сначала они стараются сделать фильмы, как можно более понятные зрителю, а по достижении определённого возраста и статуса, начинают делать всё, что им захочется, используя универсальную защиту «Я так вижу. Кому не нравится – их проблема». Увы, к этой когорте теперь спокойно можно приписывать и Терренса Малика.

Н ИЮЛЬ 2013

ельзя сказать, что «К чуду» – плохой фильм. Скорее, его проблема в том, что его режиссёру явно всё равно, хороший у него получился фильм, или нет. В

lumiere

нём нет ни внятного сюжета, ни хорошо выписанных персонажей, ни какой-либо очевидной морали. «К чуду» – собрание мгновений из жизни нескольких людей, которые знакомятся, проводят друг с другом время, говорят на разных языках, расстаются, снова сходятся, а затем

фильм заканчивается. Всё это снято то намеренно по-любительски, то по-настоящему живописно. Герои почти ничего не говорят, но много двигаются. Они кружатся, много кружатся. Видимо, в этом есть некий скрытый смысл, но понять его простым смертным, похоже, не дано. Как и не

> критика ДЕРЕК МАЛКОЛЬМ / This is London

критика СТИВЕН КАРТИ / Flix Capacitor

Возможно, это не лучший его фильм, и не самый амбициозный. Но, согласны вы с ним или нет, он красив и честен.

Будучи, вероятно, самым «маликовским» фильмом Терренса Малика, «К чуду» выглядит как пародия. Визуально фильм поразителен, но «история» здесь слишком абстрактная даже по меркам режиссёра.

дано понять, что происходит в умах главных героев. Здесь нет персонажей в полном смысле этого слова, есть лишь образы, имеющие человеческий облик. В «Древе жизни» ситуация была практически такой же, но с учётом глобальных масштабов повествования это было вполне естественно – на фоне зарождения вселенной нет времени на мелочи вроде отдельных личностей. «К чуду» – гораздо более приватная история, которая требует подробностей. Для понимания того, что переживают главные герои, мы должны понимать, кто они и почему они делают то, то делают. И тут одними загадочными закадровыми монологами

не обойтись. Но режиссёру это явно не интересно. Его больше привлекают волны, медленно накрывающие морской берег, чем люди, которые по этому берегу ходят. Надо отдать автору должное: как собрание красивых картинок фильм определённо удался. Если включить его без звука, то получится очень красивая полнометражная заставка. Но, увы, художественный фильм – это не картинки, а история, которую они рассказывают. В «К чуду», к сожалению, нам пытаются выдать одно за другое. ----------------------------------

КРАСИВАЯ ОБОЛОЧКА С ОТСУТСТВУЮЩИМ СОДЕРЖАНИЕМ

7 для мозга 4 для сердца 2 для глаз

----------------------------------

6.3

6.3 lumiere

ИЮЛЬ 2013

рецензии ЭПИК реж. крис уэдж

текст ЮРИЙ БЕРЕЗА

УМЕРЕННОЭПИЧЕСКИЙ Мэри Кэтрин возвращается в отчий дом по прошествии большого количества времени. Мать умерла (по всей видимости), а отец, профессор Бомба, увлекается, мягко говоря, необычной орнитологией: он считает, что и в мире природы есть какие-то правила, устои, тёмные и светлые силы...

Мэри сдают нервы от таких раскладов, она убегает от отца в лес, где с помощью нехитрых манипуляций превращается в маленькую кроху, под стать тем самым человечкам на птицах, которых ищет её отец. Теперь перед

ИЮЛЬ 2013

lumiere

ней стоит две задачи. Первая – вернуться к обратным пропорциям. Вторая – постараться спасти этот маленький мирок. Крис Уэдж, который проходит по данному делу под кличкой «Скрат», пустился в свободное плавание. Понятное дело, что к 56 годам озвучивать саблезубую белку и работать исполнительным продюсером на проектах – это немного не тот уровень, поэтому надо

тешить свои амбиции. По правде говоря, Уэдж уже работал с Карлосом Салданой (создателем «Ледникового Периода») над мультом «Роботы», но это же не сольный проект. А вот поработать над чем-нибудь эдаким под надёжным и теплым крылом своей же Blue Sky Studios – другое дело. Реализация реализацией, а вот конечный результат неубедительный.

> критика МАЙКЛ О’САЛЛИВАН / Washington Post

критика ТОМ РУССО / Boston Globe

Может, и не эпичное, зато впечатляющее зрелище.

Фильм, конечно, очень красив, и этого у него не отнять. Но чтобы соответствовать своему гиперболизированному названию, он должен давать нам гораздо больше.

Нет, «Эпик» нельзя назвать плохим мультфильмом. За последние лет пять выходили ленты гораздо хуже по качеству и наполнению. Экземпляр от Уэджа их переплюнет на раз. Проблема в другом: название не соответствует действительности. Это не эпик. Скорее, умеренно-эпический мульт, который смотришь, уютно умостившись в кресле, и слегка позёвываешь. Да, есть чудный проработанный мир, красивые птицы и глупые слизняки. Есть баталии не на жизнь, а на смерть. Дружба, гордость, преданность, любовь, храбрость, отвага. Но даже для нынешних детей «Эпик» слишком пастеризован и скучен. А про взрослых и говорить нечего. Лет эдак пять-шесть назад «Эпик» бы собирал полные залы и был бы чрезвычайно актуальным, поскольку молодёжь

тогда не была такой избалованной, разборчивой и требовательной. Теперь деньги делаются скорее на фразе «От создателей «Ледникового периода»...», чем на том, что находится под этой вывеской. Звучит жестковато, но правдиво: сейчас рынок наводнён трёхмерной анимацией, и хоть какого-то промежутка для передышки уже не существует. А ведь с такой идеей могло всё выйти совсем наоборот, будь она не такой семейной, чуть более смешной и бодрой, чем есть на самом деле. Обидно признавать, но реальность такова, что подобные «семейные ценности» уже никому не нужны. Тут либо белка, либо попугай, либо никак вообще. ----------------------------------

СМОТРЕТЬ МОЖНО, НО СОВЕРШЕННО НЕ ОБЯЗАТЕЛЬНО

6 для мозга 5 для сердца 6 для глаз

----------------------------------

6.7

lumiere

7.2 ИЮЛЬ 2013

рецензии ГАГАРИН. ПЕРВЫЙ В КОСМОСЕ реж. павел пархоменко

текст ДМИТРИЙ ЖИГАЛОВ

СТОЯЩИЕ НА ЗЕМЛЕ В по-советски простой комнате на параллельно стоящих койках лежат двое парней. Заглянувший в комнату человек в военной форме докладывает кому-то: «Спят как младенцы». Тем временем один парень спрашивает другого: «Ты спишь?», а второй отвечает: «Тут уснёшь». Первый протягивает к нему руку, не дотягивается, а потом говорит, что в анкете «вписал» его. Это Гагарин и Титов, утром один из них станет первым в космосе, а второй останется на земле, чтобы затем вторым, но впервые в мире выйти в космос на целые сутки.

Г ИЮЛЬ 2013

лавное, чем «Гагарин» огорчает: фильм получился дежурным и приземлённым, несмотря на то, что стержень этой истории – полёт. Дело не в небольшом бюджете: да, картинка выглядит

lumiere

камерно, подготовка к главному прорыву сильнейшей империи 20 века на экране показана как репетиция в заштатном театре, а нарисованные виды космоса уступают даже документальным съемкам с Международной Космической Станции, выложенным на YouTube. Дело не в малоизвестных артистах: харизмы

и искры в них, конечно, маловато, зато Ярослав Жалнин на Гагарина похож. Со всем этим можно бы было смириться, если бы история была подана интересно. Увы, для рассказа о Гагарине сценаристы выбрали наиболее тоскливый формат – изложить события 12 апреля, перемежая их со вставляемыми

> критика НАТАЛЬЯ АФАНАСЬЕВА / РИА Новости

критика АНДРЕЙ АРХАНГЕЛЬСКИЙ / Огонёк

Сама картина никаких глубин не отрыла, зато стало понятно, почему сегодня, несмотря на все технические возможности, так сложно снять фильм про Гагарина. И почему сейчас русские не смогли бы полететь первыми в космос.

Главная беда этого фильма в конечном итоге в том, что он вышел бесконечно поздно для страны, которая 52 года назад запустила первого человека в космос.

«к случаю» флэшбеками. Что Гагарин полетел в космос и вернулся, все знают. Поэтому, как только становится понятно, как устроен фильм (то есть в первые пять минут), основная сюжетная линия делается невыносимо нудной и скучной: еще бы, приходиться ведь терпеть флэшбеки, чтобы посмотреть весь полёт Гагарина с начала до конца. Флэшбеки могли бы немного спасти дело, но, увы, Пархоменко и сотоварищи, несмотря на номинальный стаж в российском кино, как не имели, так и не имеют понятия о кинодраматургии. Ни одна сцена в фильме не содержит интересного конфликта. Зная, чем дело кончилось, сложно увлеченно смотреть, например, сцену, в которой космонавты слышат, как по радио рассказывают о приземлении космического корабля и переживают, что полёт состоялся без них, а они оказались «запасными» (быстро выясняется, что по радио читали фантастический рассказ). Ещё скучнее выглядит самый, наверное, «напряжённый» эпизод фильма, когда ЦУП ненадолго потерял с Гагариным связь при взлёте. В таких необязательных сценах весь «Гагарин»: по сути, набор виньеток, которыми нас пытаются убедить, что Ко-

ролёв был ласковым дедушкой с голосом доброго волшебника, а Гагарин – душка, лидер в отряде будущих космонавтов и вообще был выбран первым человеком в космосе за исключительные душевные и личные качества. Вот он кричит «Ура», узнав, что жена беременна, вот искренне радуется успеху других космонавтов, приняв рассказ по радио за «настоящие» новости. Может быть, где-то так всё и было. Просто всё это – не про то. Фильм, который должен быть про прорыв к звёздам, про осуществленный впервые полёт к небесам из «колыбели разума», на самом деле рассказывает о бытовых и приземлённых вещах. Какая разница, за что Гагарина выбрали первым космонавтом? Какая разница, как он относился к жене? Какая разница, о чём там всю жизнь переживал Титов? Будущий первый космонавт с юности был влюблён в небо – вот что действительно важно. Мечтал ли он о космосе, как и Королёв, мечтали ли они все и почему? Чтобы задаваться такими вопросами, мало вдаваться в детали биографии. Из последних кинобиографий действительно сильная лишь «Легенда №17», потому что её авторы задавались целью

показать не хронологически точные события жизни Харламова, а вникнуть в саму суть страсти, которой он дышал. Истории о космосе, дышащие огнём, в нашей стране, кажется, кончились на Стругацких. Те, кто делал «Гагарина», вряд ли способны понять их пафос и жар к этой необъятной сверкающей искрами звёзд чёрной пустоте, что разворачивается над нашими головами по ночам. И дело вовсе не в том, что они – простые люди, предпочитающие земные радости, просто они ничего не знают о космосе. ----------------------------------

БАНАЛЬНЫЙ И ТОСКЛИВЫЙ НАБОР СЦЕНОК ПРО ПЕРВЫЙ ПОЛЁТ В КОСМОС И ПРО ТО, ЧТО ПЕРВОГО КОСМОНАВТА ЗАНИМАЛО НА ЗЕМЛЕ

3 для мозга 2 для сердца 2 для глаз

----------------------------------

8.0 lumiere

7.4 ИЮЛЬ 2013

рецензии ПОЛЕТТА реж. жером энрико

текст КАРИНА СТЕПАНОВА

НЕСКУЧНАЯ СТАРОСТЬ Фильм режиссёра Жерома Энрико «Полетта» рассказывает о том, как одна французская старушка устала от вечной нехватки денег и подалась в наркобизнес со всеми вытекающими последствиями.

ожилая героиня обладает харизмой – Бернадетт Лафон сыграла её идеально. Актриса обладает внушительной фильмографией, она снялась в многочисленных картинах и сериалах.

ИЮЛЬ 2013

lumiere

Наиболее известные из них – «Как жениться и остаться холостым», «Каждый хочет любить». «Полетта» стала достойным пополнением её фильмографии. Что сразу цепляет: фильм выходит за рамки одного жанра. То, что поначалу кажется чёрной комедией, обращается в серьёзную мелодраму о жизни. Во всяком случае, это уж точно не добрый семейный фильм: сцены, в которых

бабушка серьёзно оскорбляет внука за то, что он темнокожий, или сцены, в которых Полетту избивают молодые конкуренты, довольно жёсткие. Конечно, справедливости ради стоит отметить, что герои пожилого возраста довольно часто тем или иным образом обращаются к одному и тому же амплуа: бесшабашный дедушка или бабушка, непременно пьющий и курящий, ведёт

< критика --- / ---

критика ЕГОР МОСКВИТИН / Газета.ru

---

Наблюдать за тем, как предприимчивая старушенция расширяет свой бизнес, изобретает маркетинговые трюки и расправляется с конкурентами, настолько интересно, что хочется немедленно посмотреть одноименный сериал... но его, увы, не существует.

такую же бесшабашную жизнь. Дети обычно отличаются от родителей и изо всех сил пытаются их образумить. За примерами далеко ходить не надо – ММКФ-2013 представил картину «Рози», главная героиня которой – замечательная старушка, не менее интересная, чем Полетта. История про боевую бабушку Полетту не отличается особыми художественными средствами и глубинными пластами. Зато это приятный и жизнеутверждающий фильм. Одинокий человек в преклонном возрасте идёт наперекор судьбе и переворачивает свою жизнь. Наркотики – занятие, конечно, плохое и противозаконное, но силе воли и упорству Полетты можно позавидовать. Отрадно видеть в современном кинематографе подобный взгляд на старость: это не конец, а лишь новый этап жизни человека.

----------------------------------

ХОРОШИЙ ФИЛЬМ О ТОМ, ЧТО ЖИЗНЬ НЕ КОНЧАЕТСЯ ПОСЛЕ ДОСТИЖЕНИЯ ПЕНСИОННОГО ВОЗРАСТА

6 для мозга 8 для сердца 8 для глаз

----------------------------------

6.2

7.2

lumiere

ИЮЛЬ 2013

превью ЭЛИТНОЕ ОБЩЕСТВО the bling ring

КРАСИВАЯ ЖИЗНЬ текст ЕЛЕНА БАВТРЕЛЬ

РЕЖИССЁР СОФИЯ КОППОЛА СЦЕНАРИЙ СОФИЯ КОППОЛА В РОЛЯХ ЭММА УОТСОН, ИЗРАЭЛЬ БРУССАР, КЭТИ ЧАНГ, ТАИССА ФАРМИГА, КЛЕР ЭЛИС ЖЮЛЬЕН, ДЖОРДЖИЯ РОК, ЛЕСЛИ МАНН ПРОИЗВОДСТВО США, 2013 ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ 90 МИНУТ РЕЙТИНГ 16+, R КОПИИ 500, ЦИФРА, ДУБЛЯЖ

ИЮЛЬ 2013

lumiere

> Несколько лет назад в известном журнале Vanity Fair была опубликована статья, посвящённая одному прелюбопытнейшему судебному делу. Оно касалось банды грабителей, состоящей из обеспеченных молодых людей лет 18-20-ти, которая методично подчищала дома голливудских небожителей (в число пострадавших вошли скандально известные Пэрис Хилтон и Линдси Лохан)...

сего ребята награбили добра на несколько миллионов долларов, но самое удивительное, что проворачивали они свои тёмные делишки без особого труда: всегото нужно было отследить местонахождение знаменитости, а затем забраться к ней в дом, пока тот был пуст. Казалось бы, чем данная история могла заинтересовать Софию Копполу, специализирующуюся в основном на меланхоличных приторно-сладких мелодрамах? На самом деле, всё куда более очевидно, ведь Коппола любит снимать фильмы, касающиеся подростковых проблем. Но

Настоящая кража со взломом была совершена актёрами перед началом съёмок. Софии Копполе было необходимо знать, какие ошибки те совершат.

Эмма Уотсон готовилась к роли смотря тонны реалити-шоу, включая «Голливудские холмы» и «Семейство Кардашьян». Также она слушала альбом Бритни Спирз «Femme Fatale», чтобы настроится на определённый способ мышления.

ещё больше она любит снимать о красивой жизни. Продюсированием занималась сама Коппола, также в проект она привлекла своих коллег, ранее сотрудничавших с ней во время съёмок предыдущих картин. В их числе художник Энн Росс («Трудности перевода», «Где-то»), монтажёр Сара Флэк («Мария-Антуанетта», «Трудности перевода»), оператор Харрис Савидис («Где-то») и другие. На главные роли инициаторов грабежей взяли не слишком известных Израиля Бруссарда и Кэти Чанг, на второстепенные – комедийную актрису со стажем Лесли Манн и именитую британку Эмму Уотсон, с годами похорошевшую, но в последнее время слегка расслабившуюся и подзабывшую уроки актёрского мастерства. Уже известно, что в США «Элитному обществу» присвоили рейтинг R. Как правило, его получают фильмы, содержащие сцены сексуального характера, эпизоды с употреблением наркотиков, нецензурную брань, насилие и так далее. Судя по трейлеру, этот рейтинг оправдан. Также известно, что саундтрек фильма достаточно обширный (например, можно будет услышать дебютный сингл «212» Азелии Бэнкс и несколько композиций Канье Уэста). В Голливуде катастрофически мало женщин, занимающихся режиссурой, но ещё меньше тех, кто занимается этим всерьёз. Что собой представляет София Коппола в творческом смысле? Вспомните Бигелоу, первую женщину, отхватившую «Оскара» за режиссуру. Если Бигелоу – это «женщина с яйцами», то Коппола – это девочка-кокетка, любящая стильные туфельки и дизайнерское шмотьё едва ли не больше, чем их любят Мария-Антуанетта в исполнении Данст и те самые злосчастные подростки-гедонисты вместе взятые. Коппола вроде как пытается ненавязчиво осуждать пресловутый гламур вкупе с глянцевой стороной обёртки, но порой возникает ощущение, что сама она отнюдь не брезгует материализмом. Её стремление сделать акцент на стильной оболочке уже однажды сыграло с ней злую шутку, когда провалилась «Мария-Антуанетта». Концентрация бантиков и эффектно оформленных

кондитерских изделий там просто зашкаливала, а неинтересная и абсолютно плоская подача материала разочаровала любителей биографических лент. Будем надеяться, что «Элитное общество» имеет под собой мало-мальски прочную сюжетную архитектуру, а уж чрезмерно детальное описание гардеробной Пэрис Хилтон – это дело третьестепенное и не столь значимое.

В ПРОКАТЕ С 4 ИЮЛЯ

lumiere

ИЮЛЬ 2013

превью ПЕНА ДНЕЙ l’écume des jours

ЛЮБОВНЫЕ ГРАНИ текст ДМИТРИЙ ЖИГАЛОВ

РЕЖИССЁР МИШЕЛЬ ГОНДРИ СЦЕНАРИЙ ЛЮК БОССИ В РОЛЯХ РОМЕН ДЮРИС, ОДРИ ТОТУ, ГАД ЭЛЬМАЛЕХ, ОМАР СИ, АЙСА МАЙГА, ШАРЛОТТА ЛЕБОН, САША БУРДО, ФИЛИПП ТОРРЕТОН ПРОИЗВОДСТВО ФРАНЦИЯ, БЕЛЬГИЯ, 2013 ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ 125 МИНУТ РЕЙТИНГ 12+ КОПИИ ЦИФРА

ИЮЛЬ 2013

lumiere

> У возвышенных натур праздник: на экраны выходит экранизация культовой книги «Пена дней» Бориса Виана, поставленная Мишелем Гондри – вполне культовым современным режиссёром с весьма необычным видением. Вечная «Амели» Одри Тоту и колоритный француз Ромен Дюрис в главных ролях заставляют ждать премьеру с ещё большим нетерпением. Основное опасение в том, не повредит ли чрезмерный сюрреализм Гондри раскрытию эксцентричной книжной истории, которая тоже – довольно абсурдистского толка? Иначе говоря, когда Гондри ставит Виана – не масло ли это масляное?

амый знаменитый роман Бориса Виана впервые был опубликован в 1947-м году и стал культовым в чудаческие 1960-е. Сюжет «Пены дней» развивается в странном фантастическом мире, где самозавязывающиеся шнурки – наименьшее из чудес техники и происходящих метаморфоз. Богатый молодой человек по имени Колин на вечеринке знакомится с очаровательной Хлоей, и знакомство вскоре перерастает в страстную любовь и разрешается грандиозной свадьбой. Но впереди молодых влюблённых ждут суровые испытания... Одри Тоту – ещё лучшая реклама этой экранизации, чем имя режиссёра и писателя (известные не самому широкому кругу, прямо скажем). Уже много лет все ждут от неё повторения «Амели» – как говаривал Мартин Скорсезе, публика любит, чтобы ей показывали одно и то же, но немножко по-разному. Но новая «Амели» всё никак не состоится: зрители получают только «Романтическую красотку», «Просто вместе», «Нежность» или биографию Коко Шанель. В 2004-м была, правда, великолепная «Долгая помолвка» Жан-Пьера Жене – колоритнейшая романтическая драма, – но ближе всех со стилистикой «Амели» соотносится всё же грядущая «Пена дней». Романтический интерес героини Одри Тоту в «Пене дней» сыграл популярный в Европе актёр Ромен Дюрис, у нас известный ролями в «Сердцееде» и лёгкой романтической комедии «Любовь на кончиках пальцев». В последней он ужасно хорош: сочетает обаятельную мужественность и трогательную эмоциональную уязвимость. Видимо, за это и был выбран на роль Колина. Мишеля Гондри критики и прочая пресса единогласно назвали самым подходящим режиссёром для экранизации этой книги. Наиболее известный за «Вечное сияние чистого разума» – сделанную на грани сюра, но страшно

пронзительную любовную историю – Гондри продемонстрировал способность изобразить мир «Пены дней» скорее в «Науке сна» – другой своей абсурдистско-романтической картине. При этом в написанном Чарли Кауфманом «Вечном сиянии...» сюрреализм лишь подчёркивает хрупкость соприкосновения внутренних миров двух людей, которые могут очень любить друг друга, но взаимно ранить из-за разного восприятия и отношения к жизни. Сам внутренний мир героев там настолько непрост, что метафоры как раз и призваны его расцветить – то есть сделать понятными стороннему наблюдателю. В «Пене дней» вся абсурдистика – иного толка: это социопатический уход мечтателей в собственную реальность, которая начинает рушиться, когда им становится плохо, от соприкосновения с реальным миром. Антураж – почти целиком мультяшный: выдумка ради выдумки, эдакий сновидческий джаз; а персонажи и их чувства и страдания – реальные и острые. Этот контраст и помог Виану добиться такой мощной проникающей силы воздействия романа. Но история героев книги проста, без абсурдистики даже банальна – и Гондри с его любовью к экстравагантности больше, чем любой другой постановщик, на этом поле рискует заиграться в необычные штуковины, уделив недостаточно внимания эмоциям героев и «извертываниям душ». Впрочем, с такими фильмами как в любви – хочется наплевать на всё и рисковать, раскрывая им сердце. Трейлер «Пены дней» погружает в задумчивое очарование (чувствуется рука великого оператора Кристофа Бокарна, снимавшего, в частности, «Господина Никто», да и двух художников-постановщиков, работавших над «Наукой сна»). Мощный литературный первоисточник (роман Виана – десятый в списке 100 книг века по версии газеты Le Monde) заставляет верить, что оригинальные мысли и слова не потеряются даже в плотной символистике Гондри, а может, будут даже усилены.

В ПРОКАТЕ С 4 ИЮЛЯ

lumiere

ИЮЛЬ 2013

превью ТИХООКЕАНСКИЙ РУБЕЖ pacific rim

ТЫ НА СУШЕ, Я – НА МОРЕ текст ЮРИЙ БЕРЕЗА

РЕЖИССЁР ГИЛЬЕРМО ДЕЛЬ ТОРО СЦЕНАРИЙ ТРЭВИС БИЧЕМ, ГИЛЬЕРМО ДЕЛЬ ТОРО В РОЛЯХ ЧАРЛИ ХАННЭМ, ИДРИС ЭЛЬБА, РОН ПЕРЛМАН, ЧАРЛИ ДЭЙ, КЛИФТОН КОЛЛИНЗ-МЛ., БЕРН ГОРМАН, РОБЕРТ МЭЙЛЛЕТ ПРОИЗВОДСТВО США, 2013 ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ 131 МИНУТ РЕЙТИНГ 12+, PG-13 КОПИИ 1700, 35ММ/ЦИФРА, ДУБЛЯЖ, ТАКЖЕ В 3D И IMAX

ИЮЛЬ 2013

lumiere

> Отдалённое будущее, в котором опасность пришла не из космоса, а оттуда, откуда не ждали – из морских глубин. Монструозные твари сожрали планетную инфраструктуру за несколько лет, и человечество находится на грани вымирания. Для борьбы с этими лютыми существами люди создали огромных роботов – егерей. Одним из таких роботов управляют два типа – закалённый пилот и неопытный стажёр, у которых есть ясная и понятная цель – прикрыть «лавочку с морепродуктами».

оначалу всё это выглядит скучно и пресно. Понимаешь, что где-то это уже видел, слышал и даже на вкус пробовал. Но тут есть один небольшой нюанс. И зовут его Гильермо дель Торо. Он сразу оборачивает все минусы в плюсы. Жаль, что этого режиссёра в наших широтах не особо-то признают. Только как постановщика «Лабиринта Фавна» и второго «Блэйда» и поставщика неплохих ужастиков в последние лет пять. Слава мирская «Хеллбоя» обошла, равно как и «Хребет дьявола». Дель Торо не берёт какими-то особыми сюжетными завихрениями. Ему канва нужна исключительно для того, чтобы поиграться, побаловаться с визуальной составляющей, которая в этот раз планирует быть эпичной и, наверное, самой размашистой за всю его карьеру. Так получилось, что Гильермо дель Торо

работает на своих мощностях и очень много экономит. За это его, скорее всего, в Голливуде и полюбили, потому что он брал на производство сравнительно небольшие бюджеты. Но в этот раз всё будет намного круче. Warner Bros. выделили на фильм 180 миллионов долларов. Представьте, что ребёнка заперли в огромнейшем магазине игрушек... А то, что нам предлагают трейлеры – ни словом, ни пером. Разнузданное, галактическое зрелище, где огромные роботы выбивают опилки из огромных океанских существ, при этом уничтожая какой-нибудь городок. В борьбе всё пригодится. Даже что-то вроде крейсера «Авроры», которым в ролике к праотцам отправили одного из гадов. И судя по всему, это только затравка. Как говорил один мультипликационный персонаж – «Бесконечность – не предел!». При этом очень крутых ребят набрали на главные роли. Раздавать люлей на расстоянии у нас будут Чарли Ханнэм и Идрис Эльба, то бишь Джекс Теллер и Джон Лютер.

Раздавать люлей будут Чарли Ханнэм и Идрис Эльба, то бишь Джекс Теллер и Джон Лютер. Оцените, в какие проблемы вляпались эти осьминоги

Голос компьютера принадлежит Эллен МакЛэйн, которая озвучивала суперкомпьютер ГЛэДОС в играх Portal и Portal 2. Оцените, в какие проблемы вляпались эти осьминоги. За юмор, по всей видимости, будет отвечать Чарли Дэй, чьё детище «В Филадельфии всегда солнечно» в последнее время открывает перед ним достаточно заманчивых перспектив в Голливуде. Не обойдётся это шоу спецэффектов и без правой актёрской руки Гильермо дель Торо – Рона Перлмана, с которым уже давно обсуждается перспектива третьего «Хеллбоя». В общем и целом, «Тихоокеанский рубеж» – один из самых ожидаемых блокбастеров в этом году. Всякие уиллы смитты и люди из стали заочно ушли на второй план. Будем надеяться, что публика Гильермо дель Торо не подведёт, и он наконец-то сорвёт свой куш.

В ПРОКАТЕ С 11 ИЮЛЯ

lumiere

ИЮЛЬ 2013

превью ПРИЗРАЧНЫЙ ПАТРУЛЬ r.i.p.d.

С ПРИВЕТОМ С ТОГО СВЕТА текст ГЕННАДИЙ ГУСЕВ

РЕЖИССЁР РОБЕРТ ШВЕНТКЕ СЦЕНАРИЙ ФИЛ ХЭЙ, МЭТТ МАНФРЕДИ, ПИТЕР М. ЛЕНКОВ В РОЛЯХ ДЖЕФФ БРИДЖЕС, РАЙАН РЕЙНОЛЬДС, КЕВИН БЕЙКОН, МЭРИ-ЛУИЗ ПАРКЕР, СТЕФАНИ ЗОСТАК, МАРИСА МИЛЛЕР, РОБЕРТ НЕППЕР ПРОИЗВОДСТВО США, 2013 ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ 110 МИНУТ РЕЙТИНГ 12+, PG КОПИИ 900, 35ММ/ЦИФРА, ДУБЛЯЖ, ТАКЖЕ В 3D

ИЮЛЬ 2013

lumiere

> Полицейский Нил Уокер (Райан Рейнольдс) погибает при исполнении задания. Но вместо того, чтобы отправиться в рай или ад, он попадает в R.I.P.D. – департамент, занимающийся защитой мира живых от непрошенных гостей с того света. В напарники Нил получает шерифа Роя Палсифера (Джефф Бриджес) – заслуженного ветерана отдела, ставшего полицейским-призраком ещё во времена Дикого Запада. Работа с Роем – человеком старой закалки – оказывается несладкой, но полной сверхъестественных приключений.

основе фильма лежит одноимённый комикс независимого издательства Dark Horse, некоторые из произведений которого были успешно экранизированы: «Маска», «300 спартанцев», «30 дней ночи», «Хеллбой». Это положительно сказалось на имидже и благосостоянии издательства. «Призрачный патруль» – ещё один шаг в этом направлении. Если публика благосклонно примет экранизацию комикса, в скором времени создатели обещают выпуск сиквела. Нетрудно заметить, что Роберт Швентке («Жена путешественника во времени», «РЭД») играет на поле «Людей в чёрном». В «Патруле» присутствуют и два главных героя, один из которых старше и опытней второго, и преступники с того света, скрывающиеся в мире живых, и общая иронично-приключенческая направленность. Схожесть двух картин на первый взгляд способна на корню оборвать интерес публики к постановке Швентке. Однако это не так. Голливудские мэйджоры привыкли работать в обстановке жёсткой конкуренции. Выпуск двух фильмов за небольшой промежуток времени и снятых в одной тематике – обычное явление. Но это происходит не оттого, что студии намеренно ставят друг другу палки в колёса. Зачастую это объясняется тем, что в Голливуде все знают всех. И потому, когда один сценарий попадает в руки к студийным боссам, о самобытной идее становится известно

большинству профессионалов в «долине кукол». Они, конечно же, заинтересованы в финансовом успехе своих новых проектов, а потому не брезгуют взять за основу чужие наработки. С учётом соблюдения авторских прав, разумеется. Ведь за этим в Голливуде всегда скрупулезно следят. К тому же нельзя забывать о маркетинге. Зная о каком-либо фильме, который восторженно встретили зрители, студии нанимают специалистов, которые смогли бы поднять проект, использующий проверенные сценарные наработки или имеющий в центре повествования тех же главных героев. Например, можно вспомнить прошлогоднее увлечение студиями Белоснежкой. «Белоснежка: Месть гномов» с Лили Коллинз и «Белоснежка и охотник» с Кристен Стюарт были выпущены в

Джефф Бриджес и харизматичный красавчик Райан Рейнольдс – беспроигрышный вариант для фильма о кровожадных монстрах и призракахполицейских

прокат с разницей всего в два с половиной месяца. Именно поэтому выход «Призрачного патруля» не должен никого вводить в заблуждение. Пусть фильм идейно не далеко ушёл от «Людей в черном», есть и различия. Основные из них – Роберт Швентке, имеющий прекрасную репутацию, а также исполнители главных ролей. Лауреат «Оскара» Джефф Бриджес и харизматичный красавчик Райан Рейнольдс – беспроигрышный вариант для фильма о кровожадных монстрах и призраках-полицейских, наполненного спецэффектами и головокружительными трюками. Западные СМИ прогнозируют фильму Швентке неудачу в бокс-офисе. Это обусловлено тем, что уик-энд, в который стартует «Призрачный патруль», изобилует другими крупными релизами. И они могут существенно ослабить зрительский интерес к фильму о потусторонних существах в мире живых: это и «Штурм Белого дома», и «Турбо», а неделей ранее стартует крупный проект Гильермо дель Торо – «Тихоокеанский рубеж». Кто же выживет в борьбе исполинов?

В ПРОКАТЕ С 18 ИЮЛЯ

lumiere

ИЮЛЬ 2013

превью ШТУРМ БЕЛОГО ДОМА white house down

КРЕПКИЙ ОРЕШЕК В БЕЛОМ ДОМЕ 2 текст АЛЕКСАНДР «KINOMAN» БУРЛЫКО

РЕЖИССЁР РОЛАНД ЭММЕРИХ СЦЕНАРИЙ ДЖЕЙМС ВАНДЕРБИЛТ В РОЛЯХ ЧЕННИНГ ТЭЙТУМ, ДЖЕЙМИ ФОКС, МЭГГИ ДЖИЛЛЕНХОЛ, ДЖЕЙСОН КЛАРК, РИЧАРД ДЖЕНКИНС, ДЖОИ КИНГ, ДЖЕЙМС ВУДС ПРОИЗВОДСТВО США, 2013 ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ 131 МИНУТА РЕЙТИНГ PG-13 КОПИИ 1100, 35ММ/ЦИФРА, ДУБЛЯЖ

ИЮЛЬ 2013

lumiere

> Одна из славных традиций нынешнего безрыбного Голливуда – выпускать в один год два фильма с одинаковой завязкой. «Столкновение с бездной» и «Армагеддон», «Муравей Антц» и «Приключения Флика», «Больше чем секс» и «Секс по дружбе» – лишь несколько примеров этой тенденции. В этом году мы имеем два фильма, которые можно описать фразой, используемой продюсерами в начале 90-х при разработке новых проектов – «Это «Крепкий орешек», только он в Белом доме». Первой ласточкой стало вышедшее весной «Падение Олимпа». Теперь же пришла очередь «Штурма Белого дома» от Роланда Эммериха, мастера разрушения американских достопримечательностей.

последний раз Эммерих устраивал Конец Света в 2009 году, сняв «2012». Фильм получился зрелищным, но затянутым, и даже самые ярые поклонники признали, что автор заигрался. Режиссёр, видимо, и сам устал от буйства компьютерной графики, поэтому следующим фильмом стал «Аноним» – проект для Эммериха неожиданный и неожиданно достойный. Восстановив силы, немецкий постановщик снова вернулся к своей любимой теме – разрушению Соединённых Штатов. Однако масштабы в этот раз гораздо меньше, чем в «2012» и «Послезавтра». Лучше меньше, да лучше. «Штурм Белого дома» рассказывает историю, заботливо собранную из штампов боевиков 80-х. Главный герой по имени Джон Кейл (привет Джону МакКлейну) – простой отец-одиночка, который ищет себе работу. Его уволили из полиции за проблемы с дисциплиной и неподчинением (привет Гарри Каллахану и Мартину Риггзу), и теперь он решил попытать счастья в Секретной службе президента США. Разумеется, он для этой работы не подходит по всем параметрам. Казалось, история на этом заканчивается, но именно в этот момент Белый дом подвергается атаке со стороны неизвестного врага, который вмиг ставит на колени весь Вашингтон и устраняет всю охрану президента. Как вы думаете, кому предстоит защищать верховного главнокомандующего? Разумеется, нашему одинокому волку (привет всем экшен-геро-

ям, начиная с 1988-го). И самое важное – Они Захватили Его Дочь! Теперь террористам точно не сносить головы. Но и глава государства не сидит, сложа руки. Президент ещё всем покажет: кто на Белый дом с автоматом идёт, тот от РПГ и погибнет (привет «Самолёту президента»). Разумеется, с такой завязкой не стоит ожидать глубокой драмы с острым социальным подтекстом. Это залихватский боевик, в котором пара хороших парней задаёт жару десяткам плохих парней. Сценарий аписал Джеймс Вандербилт, отличившийся великолепным «Зодиаком» (он же среди продюсеров фильма). Примечательно, что эту историю он придумал не по заказу студии Columbia, а по собственному желанию, и его работа была продана за неслыханную сумму в 3 миллиона долларов. Что ещё интереснее, актёры к фильму набирались в режиме острой конкуренции с компанией Millennium, которая одновременно запускала в производство «Падение Олимпа». Фильму Антуана Фукуа достались Джерард Батлер и Аарон Экхарт, Эммерих же привлёк Ченнинга Тэйтума и Джейми Фокса. Трудно сказать, кто здесь одержал победу. На втором плане «Штурма Белого дома» также засветились Джейсон Кларк, Мэгги Джилленхол, Джеймс Вудс и Ричард Дженкинс. Снимался фильм, несмотря на место развития событий, в Канаде. Во-первых, так дешевле, а во-вторых, спокойнее. При этом, за качество фильма можно не волноваться – за 150 миллионов долларов можно и в Монреале всё красочно повзрывать. Кроме того, режиссёр и сценарист неоднократно отправ-

Здесь есть колоритные персонажи, классические остроумные диалоги, Страшные Взрывы и Ченнинг Тэйтум в грязной майке«алкоголичке»

лялись в настоящий Белый дом, чтобы максимально достоверно воссоздать его интерьер для последующего зрелищного разрушения на экране. Трейлер показывает, что авторы прекрасно понимают, какой фильм снимали. Здесь есть колоритные персонажи, классические остроумные диалоги, Страшные Взрывы и Ченнинг Тэйтум в грязной майке-«алкоголичке». А момент с президентом в лимузине, атакующим захватчиков из РПГ, и вовсе делает фильм обязательным к просмотру для всех, кто любит настоящее экранное веселье. В год, когда летний сезон отличается лишь угрюмыми супергероями, сонным Уиллом Смитом и некомпетентным экипажем «Энтерпрайза», чертовски приятно видеть фильм, авторы которого не пытаются сделать Мрачный и Реалистичный™ блокбастер, а лишь хотят дать зрителю два часа качественного, самоироничного и по-хорошему глупого зрелища.

В ПРОКАТЕ С 18 ИЮЛЯ

lumiere

ИЮЛЬ 2013

превью ЗАКЛЯТИЕ the conjuring

ОХОТНИКИ ЗА ПРИВИДЕНИЯМИ текст ГЕННАДИЙ ГУСЕВ

РЕЖИССЁР ДЖЕЙМС УАН СЦЕНАРИЙ ЧАД ХЭЙЕС, КЭРИ ХЭЙЕС В РОЛЯХ ВЕРА ФАРМИГА, ПАТРИК УИЛСОН, РОН ЛИВИНГСТОН, ЛИЛИ ТЕЙЛОР, ШЭНЛИ КАСВЕЛЛ, ХЕЙЛИ МАКФАРЛАНД, ДЖОИ КИНГ ПРОИЗВОДСТВО США, 2013 ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ 112 МИНУТ РЕЙТИНГ 16+, R КОПИИ 700, 35ММ/ЦИФРА, ДУБЛЯЖ

ИЮЛЬ 2013

lumiere

> Основанная на реальных событиях лента Джеймса Уана расскажет историю семьи Перрон, которая живёт в доме с привидениями. Для того, чтобы избавиться от темных сил, семейство нанимает исследователей паранормальных явлений Эда и Лоррейн Уорренов (Патрик Уилсон и Вера Фармига соответственно) – лучших специалистов в своём деле. Дело семьи Перрон становится самым необычным и сложным в жизни спиритологов.

«Заклятия» непростая предыстория. Продюсер Тони ДеРоза-Грюнд (сериал «Сабрина – маленькая ведьма»), знакомая с Эдом Уорреном с 1989-го года, работала со специалистом по потусторонним силам над документальной лентой, посвящённой делу семьи Перрон. Именно тогда ей пришла в голову идея снять на основе услышанной истории полнометражный фильм. Почти 20 лет Тони не могла заинтересовать инвесторов и претворить мечту в жизнь, пока в 2009-м году проект не подхватила студия Warner Bros. Джеймс Уан («Пила») был выбран из числа других претендентов на режиссёрское кресло. Кроме работы над первой «Пилой» постановщик отлично зарекомендовал себя крепким «Астралом». Построенный на традиционных способах запугивания и снятый всего за $1 миллион (бюджет «Заклятия» почти в 13 раз больше), фильм стал одним из самых успешных хорроров последнего времени – о нём хорошо отзывались как зрители, положившие в копилку фильма $97 миллионов в мировом бокс-офисе, так и критики. Немалая заслуга в этом принадлежала Ли Уоннеллу, сценаристу «Астрала». Однако в работе над «Заклятием» Уоннелл участия не принимал.

За сценарий «Заклятия» ответственны братья-близнецы Чад и Кэри Хэйесы. В девяностые годы они трудились на телевидении, а во второй половине нулевых приняли участие в написании текстов для «Дома восковых фигур» и «Жатвы», фактически провалившихся в прокате. Правда, значительная часть претензий была направлена в адрес режиссёров этих картин, а не сценаристов. Тем не менее, кассовые неудачи подпортили репутацию братьев. Работа с Джеймсом Уаном – отличный способ для Чада и Кэри исправить своё реноме. Съёмки «Заклятия» прошли в Уилмингтоне, штат Северная Каролина, с марта по август 2012-го года. Первоначально планировалось выпустить картину в начале 2013 года, но позднее по маркетинговым соображениям дату релиза было решено сдвинуть на лето. «Заклятие» – первый за долгое время фильм ужасов, который выходит в прокат в июне/июле. Не изобретая велосипед, руководствуясь принципом «лучше меньше, да лучше» Уан неизменно демонстрировал стабильно высокий уровень мастерства, а его работы – это очень крепкие жанровые картины. Фильмы, не претендующие на обретение культового статуса, но со вкусом снятые и увлекательные постановки. Есть все основания полагать, что и «Заклятие» попадёт в их число.

В ПРОКАТЕ С 25 ИЮЛЯ

lumiere

ИЮЛЬ 2013

превью РОСОМАХА: БЕССМЕРТНЫЙ the wolverine

БОЙСЯ СВОИХ ЖЕЛАНИЙ текст АЛЕКСАНДР «KINOMAN» БУРЛЫКО

РЕЖИССЁР ДЖЕЙМС МЭНГОЛД СЦЕНАРИЙ МАРК БОМБЭК, СКОТТ ФРЭНК В РОЛЯХ ХЬЮ ДЖЕКМАН, ФАМКЕ ЯНССЕН, УИЛЛ ЮН ЛИ, БРАЙАН ТИ, СВЕТЛАНА ХОДЧЕНКОВА, ХИРОЮКИ САНАДА, РИЛА ФУКУСИМА ПРОИЗВОДСТВО США, 2013 ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ 136 МИНУТ РЕЙТИНГ 12+, PG-13 КОПИИ 35ММ/ЦИФРА, ДУБЛЯЖ, ТАКЖЕ В 3D

ИЮЛЬ 2013

lumiere

>> Сегодня мало актёров, которые неотделимы от своих персонажей. Трудно представить Джона Рэмбо в исполнении кого-либо кроме Сильвестра Сталлоне, Тони Старка, которого не играет Роберт Дауни-младший, и, разумеется, Росомаху, который не выглядит как Хью Джекман. И от этого ещё страннее, что за 13 лет появлений на экране, Росомаха так и не удостоился хорошего сольного фильма.

ильм Гэвина Худа «Люди Х: Начало: Росомаха» даже по признанию создателей, получился не тем, чем должен был стать. Но «20-й век Фокс» не потерял веру в героя, который даже за счёт посредственного фильма принёс немалую прибыль, и вскоре после выхода спин-оффа был дан старт работе по его продолжению. Джекман, естественно, сразу же подписался на исполнение главной роли и продолжил выполнять функцию продюсера. Для нового фильма, учитывая негативную реакцию фанатов, было решено создать полностью самостоятельный сюжет, который дал бы зрителю того самого Логана, которого он знает и любит. Этот сюжет был найден в выпусках комикса «Росомаха» 1982 года за авторством Фрэнка Миллера и Криса Клэрмонта, в которых титульный герой отправляется в Японию. Было решено, что история будет менее масштабной и более серьёзной, без десятков побочных героев и с более жёстким экшеном. Писать первый вариант сценария в августе 2009-го взялся Кристофер МакКуорри («Подозрительные лица», «Джек Ричер»), который частично дорабатывал текст предыдущего фильма. Сценарий МакКуори был близок к первоисточнику и делал акцент на трагической истории любви Логана и Марико Ясиды – дочери главаря Якудзы, который совсем не рад заокеанскому гостю. Для создания правдоподобной атмосферы и придания фильму восточного колорита снимать его планировалось в Японии. К марту 2010 года сценарий был готов, и съёмки должны были начаться в начале следующего года. На смену выбывшему Худу в режиссёрское кресло предложили сесть Брайану Сингеру, постановщику первых двух частей «Людей Х», но тот отказался. Осенью того же года у фильма, получившего простое название «Росомаха» (подзаголовок «Бессмертный» – изобретение прокатчиков

в СНГ), появился новый постановщик – Даррен Аронофски. Режиссёр «Реквиема по мечте» на протяжении всей своей карьеры признавался в любви к комиксам, и даже какое-то время должен был снимать перезапуск «Бэтмена», сценарий к которому написал в паре с Фрэнком Миллером. Но, по разным причинам, тот проект был закрыт. Участие же режиссёра в «Росомахе» заставило фанатов по всему миру ждать премьеры, которая обещала стать большим событием, затаив дыхание. Увы, в ситуацию вмешалась суровая реальность, которая поставила под угрозу всё мероприятие. В марте 2011 года, незадолго до запланированного начала съёмок в Нью-Йорке, Аронофски покинул проект по семейным при-

Хью Джекман к этому фильму наконец достиг той физической формы, которой, как он представлял, и должен обладать Росомаха. Актёр посетовал, что раньше ему постоянно не хватало времени, чтобы привести себя в форму, теперь же у него было его достаточно.

lumiere

ИЮЛЬ 2013

превью

Гильермо дель Торо будучи фанатом японской арки в комиксах о Росомахе, выражал интерес в режиссуре фильма, но в итоге отказался, не желая тратить 2-3 года жизни на его разработку.

чинам. По словам режиссёра, съёмки «Росомахи» заставили бы его покинуть Америку почти на год. Это не позволило бы ему проводить время со своим 4-летним сыном, что стало для него особенно важным после расторжения отношений с Рэйчел Вайс в ноябре 2010-го. Вдобавок к потере режиссёра, на пути «Росомахи» появилось ещё одно

ИЮЛЬ 2013

lumiere

препятствие, устранить которое было невозможно: землетрясение на Восточном побережье Японии 11 марта 2011 года, нанёсшее катастрофический урон и унесшее жизни 15000 человек. Вопрос о съёмках на натуре в Японии теперь даже не обсуждался. В мае 2011-го руководство «Фокс» составило список новых кандидатов на пост постановщика. В него вошли Гэвин О’Коннор («Воин»), Хосе Падилья («Элитный отряд»), Марк Романек («Не отпускай меня»), Антуан Фукуа («Тренировочный день»), Джеймс Мэнголд («Переступить черту») и Джастин Лин («Форсаж 3-6»). Решение было принято в июне, и избранник студии оказался весьма неожиданным. Режиссёром «Росомахи» стал Джеймс Мэнголд, славящийся своей отличной работой с актёрами (благодаря ему свои «Оскары» получили Анджелина Жоли и Рис Уизерспун), но имевший неудачный опыт с экшен-жанром (последний его фильм, «Рыцарь дня», с треском провалился в прокате и вызвал негодование зрителей). Под новым руководством проект перешёл на следующий уровень развития. Учитывая ситуацию в Японии,

большинство съёмок планировалось проводить в Канаде с ноября 2011 по март 2012 гг. Однако из-за занятости Джекмана на «Отверженных» в конце 2011-го, начало работ над «Росомахой» снова пришлось отложить: стартовать было решено в августе 2012-го в Австралии. В течение перерыва длиной почти в год, сценарий Кристофера МакКуорри подвергся переработке со стороны Марка Бомбака («Крепкий орешек 4.0»). В июле 2012-го был оглашён список актёров и персонажей фильма. В него вошли Хироюки Санада в роли Сингена Ясиды, главы Якудзы и противника Логана; Уилл Юн Ли в роли внебрачного сына Сингена – Кенуйтио Харады, обладающего сверхъественными

способностями, делающими его грозным воином по прозвищу Серебряный самурай; Тао Окамото в роли Марико, возлюбленной Логана; и российская актриса Светлана Ходченкова в роли ещё одной противницы Росомахи по прозвищу Гадюка. Также, по слухам, в эпизоде должны появиться старые знакомые по «Людям Х» – Фамке Янссен и Патрик Стюарт. Вопреки первоначальным заявлениям Джекмана, «Росомаха: Бессмертный» не будет прямым продолжением «Людей Х: Начала», а станет сиквелом в трилогии о Людях Х. События нового фильма происходят спустя какое-то время после событий «Последней битвы». Росомаха скорбит по Джин Грей, которую он был вынужден собственноруч-

Вопреки первоначальным заявлениям Джекмана, «Росомаха: Бессмертный» не будет прямым продолжением «Людей Х: Начала», а станет сиквелом в трилогии о Людях Х

но убить. Горе заставляет его бросить Академию мутантов и отправиться в путешествие по миру без пункта назначения. Скитания приводят его в Японию, где он встречает человека из своего прошлого, который предлагает ему обрести то, к чему он стремился всю свою жизнь: он может сделать Логана смертным и позволить ему жить нормальной жизнью. Наш герой соглашается на эксперимент, и обещание старика сбывается: Росомаха теряет свою способность к регенерации. Однако вскоре оказывается, что не всё так просто, и своих желаний нужно бояться. Логан оказывается в ловушке, из которой, как думают его враги, выбраться невозможно. Но они не знают, что раненое животное дерётся жёстче всех. А уязвлённого Росомаху не остановят никакие ниндзя. Справился ли Джеймс Мэнголд со столь крупным проектом? Так ли задорен в главной роли Хью Джекман, как 13 лет назад? Получим ли мы, наконец, тот фильм о Росомахе, которого заслуживаем? Очень хочется в это верить.

В ПРОКАТЕ С 25 ИЮЛЯ

lumiere

ИЮЛЬ 2013

превью ОДИНОКИЙ РЕЙНДЖЕР the lone ranger История о том, как техасский рейнджер Джон Рид превратился в легендарного борца с преступностью. Он и его напарник индеец Тонто будут сражаться с коррупцией и беззаконием, но прежде эти два совершенно разных человека должны научиться работать, как одна команда. Одинокого рейнджера придумал Джордж В. Трендл, владелец радиостанции WXYZ, который мечтал сделать вестерн для детей. Радиоспектакли выходили с 1933 по 1954 годы и стали национальной сенсацией, а с 1949 по 1957 годы выпускался телесериал. Полнометражный фильм разрабатывался с 2002-го, однако застрял в производственном аду до 2007-го, когда его подхватил продюсер Джерри Брукхаймер, а роль индейца получил Джонни Депп. Несмотря на неурядицы при производстве (съёмки даже пришлось останавливать для пересмотра бюджета), трейлеры вполне бодренькие и обещают большую порцию веселья, что от создателей «Пиратов Карибского моря» и требуется.

В ПРОКАТЕ С 4 ИЮЛЯ ----------------------------------

ПРОИЗВОДСТВО США, 2013, 90 мин., 16+, R РЕЖИССЁР Гор Вербински («Пираты Карибского моря» 1-3) СЦЕНАРИЙ Джастин Хэйс, Тед Эллиот, Терри Россио В РОЛЯХ Джонни Депп, Арми Хаммер, Том Уилкинсон, Уильям Фихтнер, Барри Пеппер, Джеймс Бэдж Дэйл, Хелена Бонем Картер, Рут Уилсон, Джеймс Фрейн, Гарри Тредэвэй КОПИИ 1700, 35мм/цифра, дубляж

БЕГИ

УЛИКИ

МАРАФОН

В ПРОКАТЕ С 4 ИЮЛЯ

17-летний Дэниэл успешно промышляет со своим отцом воровством, виртуозно используя свои навыки в паркуре. Они переезжают из города в город, ловко скрываясь от полиции. Но однажды отец Дэниэла решает завязать с криминалом и привозит сына в Нью-Йорк, где они начинают новую жизнь. Дэниэл знакомится с новыми друзьями и встречает свою любовь – прекрасную Эмили. Но криминальное прошлое даёт о себе знать... ----------------------------------

В автобусе, направлявшемся в Лас-Вегас, совершено жестокое убийство. На месте преступления ни одного уцелевшего, только несколько трупов и хаотичный набор мобильных телефонов, карманных видеокамер и других устройств, оставшихся от потерпевших. Детектив, которому поручено расследование, с помощью сохранившихся записей пытается восстановить цепь загадочных событий, приведших к трагедии.

США, 2013, 97 мин. РЕЖИССЁРЫ Симон Бартесаги («Воин дорог») В РОЛЯХ Уильям Моусли, Эрик Робертс, Джон Фреда, Адриан Пасдар, Келси Чоу, Джозеф Перрино КОПИИ 350, цифра, дубляж, также в 3D

США, 2013, 140 мин., 16+ РЕЖИССЁР Олатунде Осунсанми («Четвёртый вид») В РОЛЯХ Рада Митчелл, Дейл Дикки, Торри ДеВито, Стивен Мойер, Нолан Фанк, Кэйтлин Стэйси КОПИИ 150, цифра, дубляж

ИЮЛЬ 2013

lumiere

----------------------------------

Жизнь Толика не удалась, спортивная карьера не состоялась, жена ушла к другому. Неуспешный, нелюбимый, безнадёжный, он потерял веру в себя. Всё меняет случайная встреча со странной Анной Ильиничной, которая предлагает ему принять участие в необычном марафоне в далёкой Америке...

----------------------------------

Россия, 2013, 110 мин., 12+ РЕЖИССЁР Карен Оганесян («Пять невест») В РОЛЯХ Михаил Пореченков, Екатерина Васильева, Юлия Пересильд, Анатолий Белый, Игорь Савочкин КОПИИ 250, цифра

> КОПЫ В ЮБКАХ the heat Агенту ФБР и бостонскому полицейскому доверено ответственное задание: выйти на след и обезвредить опасного преступника. И это даже хорошо, что копы – женщины, ведь бандит-то – русский. А непредсказуемости русской смекалки можно противопоставить только столь же непредсказуемую женскую логику... «Копы в юбках» – пока что главный претендент на комедию года. И не потому, что довольная полученным результатом студия уже запустила в разработку сиквел, а потому, что перед камерой и за ней стоят знающие своё дело люди. Сценаристка Кэти Дипполд трудится над «Парками и зонами отдыха», одной из лучших комедий на современном телевидении, а режиссёр Пол Фиг снимал серии «Замедленного развития» и американского «Офиса». Ответственен он и за спорный «Девичник в Вегасе», который, однако, стал очень успешным в прокате и даже пару номинаций на «Оскар» получил.

В ПРОКАТЕ С 4 ИЮЛЯ ----------------------------------

ПРОИЗВОДСТВО США, 2013, 100 мин., 12+, R РЕЖИССЁР Пол Фиг («Девичник в Вегасе») СЦЕНАРИЙ Кэти Дипполд («Парки и зоны отдыха») В РОЛЯХ Сандра Буллок, Мелисса МакКарти, Демиан Бишир, Марлон Уайанс, Майкл Рапапорт, Джейн Куртин, Спокен Ризонс, Дэн Баккедаль, Таран Киллэм, Майкл МакДональд КОПИИ 700, 35мм/цифра, дубляж/субтитры

ВУДИ АЛЛЕН

ОСТРОВ СМЕРТИ

ВЛАСТЕЛИН ЛЮБВИ

В ПРОКАТЕ С 4 ИЮЛЯ

В ПРОКАТЕ С 11 ИЮЛЯ

Документальный фильм о культовом писателе, режиссёре, актёре, комике и музыканте – Вуди Аллене. Сокращённая версия одноимённого телефильма 2011 года.

----------------------------------

США, 2012, 113 мин., 12+ РЕЖИССЁР Роберт Б. Уайде («Как потерять друзей и заставить всех тебя ненавидеть») КОПИИ цифра

Три подруги детства решают устроить пикник на удалённом острове. Однако незапланированная встреча с агрессивно настроенными ветеранами иракской войны превращает отдых в сущий кошмар.

----------------------------------

США, 2012, 97 мин., R РЕЖИССЁР Кэтрин Аселтон («Бесплатный билет») В РОЛЯХ Кэтрин Аселтон, Лэйк Белл, Кейт Босворт, Уилл Бовье, Джей Полсон, Анслем Ричардсон КОПИИ 100, цифра, дубляж

«Продажа секса» сделала Пауля Раймонда одним из богатейших людей Великобритании. Начав владельцем ночного клуба, позже Раймонд мог себе позволить скупать целые улицы в районе Сохо в Лондоне. Его империя расширялась, и его банковский счёт достиг гигантских размеров в 650 миллионов фунтов. Но затем его любимая дочь Дебби умирает от передозировки героином в возрасте 36 лет...

----------------------------------

Великобритания, США, 2013, 99 мин. РЕЖИССЁР Майкл Уинтерботтом («Убийца внутри меня») В РОЛЯХ Стив Куган, Анна Фрил, Имоджен Путс, Стивен Фрай, Ширли Хендерсон, Тэмсин Эгертон КОПИИ 500, цифра, дубляж

lumiere

ИЮЛЬ 2013

превью ПЕРЕД ПОЛУНОЧЬЮ before midnight Прошло девять с лет с момента последней встречи Джесси (Хок) и Селин (Дельпи). С тех пор изменилось всё: теперь наши родственные души живут вместе и даже имеют двух дочерейблизняшек. Казалось бы, настал хэппи-энд и осталось лишь наслаждаться жизнью. Однако романтично провести вместе один день и жить вместе годами – это две разные вещи. И, как покажет поездка в Грецию, время – главное испытание для любых отношений. Как и раньше, Линклейтер и центральная пара актёров писали сценарий вместе, импровизируя многочисленные диалоги, а затем перенося их на бумагу. В «Перед закатом» такой подход оправдал себя на все сто, и разговоры главных героев (то есть 95% фильма) обладали глубиной, искренностью и непринуждённостью, которой позавидовал бы Евгений Гришковец в свои лучшие годы. Два фильма серии «Перед...» показали, что если картину делают талантливые люди, то даже полтора часа прогулок и общения станут самым завораживающим зрелищем на свете. И, судя по отзывам, третий фильм ни в чём не уступает предыдущим двум и обещает стать настоящим подарком для всех любителей красивого, умного и нешаблонного кино.

В ПРОКАТЕ С 11 ИЮЛЯ ----------------------------------

ПРОИЗВОДСТВО США, 2013, 109 мин., 16+, R РЕЖИССЁР Ричард Линклейтер В РОЛЯХ Итан Хок, Жюли Дельпи, Шеймас Дэви-Фицпатрик, Дженнифер и Шарлотта Прайор КОПИИ цифра, субтитры

КАМИЛЛА КЛОДЕЛЬ, 1915

ОБЕЗЬЯНА

ТАНГО ЛИБРЕ

В ПРОКАТЕ С 11 ИЮЛЯ

История о французском скульпторе Камилле Клодель, чья одержимость мыслью, что её завистники, так же как и её бывший любовник – Огюст Роден, преследуют её, побудило семью Камиллы отправить её в психиатрическую клинику на юге Франции. В фильме показаны её бесконечные бдения в надежде найти понимание и признание её таланта, а также в ожидании визита любимого брата, писателя Поля Клоделя.

Стэнд-ап комик Тревор Невендайк живёт в богом забытом мичиганском городке и подрабатывает вечерами в клубе, тщетно пытаясь развеселить своими шутками немногочисленную публику. Свободное от выступлений время он посвящает другому призванию: Тревор – пироманьяк, поджигающий всё, что ему попадается на глаза, включая соседские дворы. Когда Тревору отключат телевизор и выгонят с работы, он выйдет на настоящую тропу войны... ----------------------------------

Охранник тюрьмы знакомится с женщиной на еженедельных курсах танго. Они снова встречаются в тюрьме, где он работает, когда она приходит на свидание к своему мужу-заключённому. В течение дальнейшего времени он втягивается в её сложную личную жизнь. Тем временем заключённые тоже решили организовать курсы танго.

США, 2012, 108 мин. РЕЖИССЁР Джоэль Потрикус В РОЛЯХ Джошуа Бёрдж, Гари Бошек, Дэниэл Фалики, Джейсон Рот, Гари Перрин, Кевин Клэнси КОПИИ 35, цифра

Франция, Бельгия, Люксембург, 2012, 98 мин. РЕЖИССЁР Фредерик Фонтейн («Порнографические связи») В РОЛЯХ Франсуа Дамиенс, Серхи Лопес, Ян Хамменекер, Энн Полицевич, Захари Шассерьо КОПИИ 20, цифра

----------------------------------

Франция, 2013, 95 мин., 16+ РЕЖИССЁР Бруно Дюмон («29 пальм») В РОЛЯХ Жюльет Бинош, Жан-Люк Винсент, Эммануэль Кауффман, Мэрион Келлер, Роберт Лерой КОПИИ цифра, субтитры

ИЮЛЬ 2013

lumiere

----------------------------------

< ТУРБО turbo Ничто так не раздражает темпераментную, мечтающую о скорости улитку с говорящим именем Турбо как неспешная жизнь, медленные разговоры, заторможенные соседи. Пусть наш герой выглядит большим чудаком в этом вялом, неторопливом мире, пусть он идёт вопреки закону природы о «рождённом ползать», но если в сердце горит «пламенный мотор», а душа верит в чудо, оно просто не имеет права не произойти! Встречайте «Форсаж» для детей! Но с улитками, чтобы было смешнее. Идея, на самом деле, неплохая, вот только оказалась она в руках DreamWorks, а не Pixar. Поэтому – минус душевность, плюс – вылизанность и однобокость. Режиссёр Дэйвид Сорен снимал короткометражки по вселенной «Мадагаскара», а «Турбо» – его первая серьёзная работа. Трейлер неважный, а его содержание намекает на одноразовое развлечение. Хотелось бы ошибаться, но ничего хорошего лучше не ждать.

В ПРОКАТЕ С 18 ИЮЛЯ

---------------------------------ПРОИЗВОДСТВО США, 2013, 0+, PG РЕЖИССЁР Дэйвид Сорен («Рождественский Мадагаскар») СЦЕНАРИЙ Даррен Лемке, Роберт Д. Сигел, Дэйвид Сорен В РОЛЯХ Райан Рейнольдс, Пол Джаматти, Майкл Пенья, Снуп Догг, Майя Рудольф, Мишель Родригес, Сэмьюэл Л. Джексон, Луис Гузман, Билл Хейдер, Ричард Дженкинс КОПИИ 1400, 35мм/цифра, дубляж

МУЖЧИНЫ НА ГРАНИ

МУСОР

ГОНИ БАБКИ. ЛЕТО В НЬЮ-ЙОРКЕ

В ПРОКАТЕ С 18 ИЮЛЯ

Героями картины являются восемь мужчин, каждый из которых пытается по-своему решить свалившуюся на него жизненную дилемму. Один борется с кризисом среднего возраста. Другой обанкротился и вынужден жить вместе с мамой и её кошкой. Третий спустя два года после развода с женой всё ещё пытается вернуть её. Четвёртый не может понять, почему жена ему изменяет, а сам при этом употребляет наркотики... ----------------------------------

Испания, 2012, 95 мин., 16+ РЕЖИССЁР Сеск Гай («Крампак») В РОЛЯХ Хавьер Камара, Рикардо Дарин, Эдуард Фернандес, Хорди Молья, Эдуардо Норьега КОПИИ цифра

Cоздатели изучают опасность загрязнения земли, воздуха и воды отходами и влияние этого загрязнения на пищевую цепочку и окружающую среду. Лента раскрывает удивительные факты, касающиеся серьёзной угрозы нашему здоровью. Она построена в форме глобального разговора между Джереми Айронсом и жителями нашей планеты – от Исландии до Индонезии. Среди собеседников – учёные, политики и простые люди, чьё здоровье и образ жизни пострадали от проблемы загрязнения окружающей среды. ---------------------------------США, 2012, 98 мин., 12+ РЕЖИССЁР Кандида Брэди КОПИИ цифра

Малькольм и София – самая маленькая банда граффитистов в Бруклине – любят забираться на территории соперничающих банд и оставлять там свои затейливые «автографы». Однажды утром, решив насладиться плодами ночных трудов при солнечном свете, парочка обнаружила, что их очередной шедевр замазан логотипом бейсбольной команды New York Mets. Решив отомстить конкурентам из Квинса, бруклинцы разрабатывают дерзкий план мести... ----------------------------------

США, 2012, 80 мин., 16+ РЕЖИССЁР Адам Леон В РОЛЯХ Ташиана Р. Вашингтон, Тайшиб Хиксон, Мико, Зои Лескейз, Сэм Согор, Адам Мецгер КОПИИ цифра

lumiere

ИЮЛЬ 2013

превью МЁРЗЛАЯ ЗЕМЛЯ

С КЕМ ПЕРЕСПАТЬ?!!

РОБИНЗОН КРУЗО: ПРЕДВОДИТЕЛЬ ПИРАТОВ

В ПРОКАТЕ С 25 ИЮЛЯ

Все были уверены, что Роберт Хансен – приличный семьянин, владелец пекарни и славный охотник. Но на самом деле он – безжалостный маньяк, который похитил и убил более двадцати женщин. И только 17-летней Синди Полсон удалось сбежать от убийцы. Она наводит на след маньяка полицейского, который начинает опасное расследование... ----------------------------------

США, 2013, 105 мин., 16+, R РЕЖИССЁР Скотт Уокер В РОЛЯХ Николас Кейдж, Джон Кьюсак, Фифти Сент, Ванесса Энн Хадженс, Джоди Лин О’Кифи, Рада Митчелл КОПИИ 700, цифра, дубляж

Действие комедии происходит в 90-е в американском пригороде. Выпускница школы пишет свой «список дел», которые надо завершить до перехода в колледж. Все пункты списка непристойны и направлены на обретение сексуального опыта. Но девушка мало понимает, как получить заветный опыт, и попадает в смешные ситуации.

Кукольный мультфильм, пересказывающий подлинную историю пирата – моряка Александра Селкирка, ставшего прообразом легендарного персонажа Дэниеля Дэфо – Робинзона Крузо. Изза мухлежа в карты команда пиратов в наказание высаживает Селкирка на необитаемом острове, и тому приходится выживать своими силами.

----------------------------------

США, 2013, 16+, R РЕЖИССЁР Мэгги Кэри В РОЛЯХ Обри Плаза, Джонни Симмонс, Билл Хейдер, Алиа Шокат, Сара Стил, Скотт Портер КОПИИ 450, цифра, дубляж

---------------------------------Уругвай, Аргентина, Чили, 2011, 79 мин. РЕЖИССЁР Уолтер Турнье КОПИИ 500, цифра, дубляж

Ещё больше о кино – на сайте lumiere-mag.ru ЗАЖИГАНИЕ

7 ЯЩИКОВ

СМУРФИКИ 2

В ПРОКАТЕ С 25 ИЮЛЯ

В ПРОКАТЕ С 31 ИЮЛЯ

Микель влюбляется без памяти в красавицу Ари. Ари обожает адреналин и участвует со своим бойфрендом в нелегальных гонках на дорогих автомобилях. И иногда промышляет воровством. Её следующая жертва – невеста Микеля и её бриллианты.

Главный герой получает загадочное предложение, от которого невозможно отказаться. Герою предлагают доставить 7 ящиков с таинственным содержимым за щедрое вознаграждение. Но лёгкая «халтурка» оборачивается смертельно опасными «американскими горками»...

Гаргамел создаёт Хакуса и Векси, как две капли воды похожую на смурфиков злобную парочку, надеясь всё-таки обрести магическую силу. Когда он узнаёт, что лишь настоящий смурф может дать ему то, что он хочет, и лишь Смурфетта способна превратить Хакуса и Векси в настоящих смурфов, Гаргамел похищает Смурфетту и берёт её с собой в Париж, планируя сделать её своей прислужницей...

----------------------------------

Испания, 2013, 94 мин., 16+ РЕЖИССЁР Даниэль Кальпарсоро («Миротворцы») В РОЛЯХ Алекс Гонсалес, Адриана Угарте, Альберто Амман, Марта Ниэто, Мария Кастро, Луис Захэра КОПИИ 300, цифра, дубляж

ИЮЛЬ 2013

lumiere

----------------------------------

Парагвай, 2012, 100 мин. РЕЖИССЁРЫ Хуан Карлос Манеглиа, Тана Шембори В РОЛЯХ Челсо Франко, Лали Гонсалес, Нико Гарсия, Палетита, Маню Портильо, Марио Тоньянес КОПИИ цифра

----------------------------------

США, 2013 РЕЖИССЁР Раджа Госнелл («Смурфики») В РОЛЯХ Нил Патрик Харрис, Брендан Глисон, Джейма Мейс, Хэнк Азария, София Вергара КОПИИ 1200, 35мм/цифра, дубляж, также в 3D

lumiere

ИЮЛЬ 2013

назад в прошлое

КАРТЫ, ДЕНЬГИ, ДВА СТВОЛА lock, stock and two smoking barrels

СЕРЫЙ ЛОНДОН В БАГРОВЫХ ТОНАХ текст АНДРЕЙ ИШОНИН

ИЮЛЬ 2013

lumiere

>> В конце 90-х годов ещё никому не известный режиссёр-клипмейкер Гай Ричи снимает свой первый полнометражный фильм. Никто и подумать не мог, что дебют режиссёрасамоучки может стать культовым...

ичи, однако, всё же имел к тому времени опыт режиссуры игрового кино. После нескольких удачно снятых рекламных роликов и музыкальных клипов в 1995 году он снимает короткометражный фильм «Трудное дело». В этом же году Ричи пишет сценарий полнометражного фильма, предысторией к которому и являлось «Трудное дело». Реализовать мечту британскому режиссёру удаётся не сразу из-за отсутствия финансирования. Только через три года жена певца Стинга актриса Труди Стайлер согласилась помочь, разглядев в начинающем режиссёре потенциал. «Трудное дело» впечатлило обоих именитых супругов. По поводу Гая Ричи Стинг сказал: «Я видел короткометражный фильм Гая и был восхищен его энергетикой. Мне нравится, как он изображает насилие. Я не люблю беспричинную жестокость.

Джейсон Стэйтем до знакомства с Гаем Ричи работал уличным продавцом. В самом начале картины ему пришлось сыграть самого себя в бывшей ипостаси.

Винни Джонс на свой первый съёмочный день отправился прямиком из полицейского участка. Он был арестован за избиение своего соседа.

Мне кажется, гораздо более интересно, когда насилие скорее подразумевается, нежели непосредственно изображается на экране». В 1998 году на экраны вышел первый полнометражный фильм Гая Ричи «Карты, деньги, два ствола», который сразу обрёл множество поклонников по всему миру. Критики же в своём мнении разделились. Одни ругали фильм и режиссёра за плагиат и заимствование манер у Тарантино и Родригеса, с чем нельзя не согласиться. Другие утверждали, что Гай Ричи ушёл дальше этих режиссёров в их же жанре. Но одно стало понятно сразу: мир профессионального кинематографа пополнился ещё одним автором с ярко выраженным творческим почерком. В центре сюжета «Карт...» четверо авантюрных друзей, мечтающих о деньгах. Каждый накопил 25 тысяч фунтов стерлингов и готов вложить их в общее

дело, суть которого – обыграть в карты местную мафию. Эдди – прекрасный игрок, более того, он прекрасно отслеживает реакции людей, как бы они их ни скрывали. Друзья даже не сомневаются в его победе, однако не всё так просто в делах с мафией. В итоге Эдди не только проигрывает все деньги, но и остаётся должен. Единственный возможный вариант достать деньги ребята видят в ограблении своих соседей, которые в свою очередь грабят наркодилеров с серьёзными попечителями. В фильме несколько отдельных групп персонажей: главные герои, их соседи, наркодилеры, люди Гарри Топора, банда мистера Ломщика и другие. Каждая группа действует по-своему, у каждой свои цели, каждая имеет свою сюжетную линию. Структура фильма похожа на паутину: все сюжетные линии завязываются в один клубок, который трудно распутать. А выход из ситуации – кульминационная сцена, которая

Если Тарантино создаёт жестокость, о которой шутили, то Ричи шутит над этой жестокостью

lumiere

ИЮЛЬ 2013

назад в прошлое обрубает чуть ли не все концы – занимает в фильме около минуты. Именно это так и раздразнило критиков, ведь это излюбленная схема Тарантино. Но, в отличие от Тарантино, Гай Ричи скрывает насильственную кульминационную сцену, хотя она явно подразумевается. Зритель ничего не видит, вся сцена происходит в его воображении. Об этом и говорил Стинг. Гай Ричи лишь показывает результаты, чтобы у зрителя, который отожествляет своё воображение с экранной реальностью, не возникло сомнений в достоверности произошедшего. Эта игра режиссёра с воображением зрителя лишь ещё больше вовлекает последнего в происходящее и заставляет сопереживать главным героям. Вторая особенность, отличающая «Карты, деньги, два ствола» от классических в нашем понимании криминальных картин, – ирония. Гай Ричи строит её на противопоставлениях. Самая серьёзная сцена посредством музыки, мимики актёров, мизансцены, подаётся комической, а самая, казалось бы, глупая снята по канонам лучших триллеров и боевиков. Как ни странно, подобные противопоставления не портят фильм, что было бы вполне закономерным и логичным исходом, а наоборот – придают ему особый лоск и даже изящество. Отсутствие закономерности, неожиданность, проявляющиеся не в сюжете, а в его подаче, увлекают, а грань, на которой удерживается режиссёр, возводит его работу в категорию искусных. Возвращаясь к сравнению Гая Ричи с Тарантино, можно сказать, что если Тарантино создаёт жестокость, о которой шутили, то Ричи шутит над этой жестокостью. «Карты, деньги, два ствола» получили несколько наград, среди которых приз зрительских симпатий на наградах Британской академии в 1999-м году и награда MTV Movie Awards лучшему режиссёру-новичку. Помимо этого, «Карты» стали дебютом для некоторых актёров – например для популярного сейчас Джейсона Стэйтема. После выхода на экраны «Карты» буквально сразу стали объектом для подражания среди зрителей. Элегантность британского боевика сделала фильм поистине культовым: «Время обрезов прошло, сегодня люди хотят

Концовка Гай Ричи никак не мог определиться с концовкой фильма, поэтому её пришлось снимать несколько раз. Именно по этой причине голову Тома покрывает головной убор. За время, прошедшее с момента, казалось бы, окончательного завершения съёмочного процесса, актёр успел отрастить волосы и наотрез отказался их укорачивать.

дальнобойности», – заявляет персонаж фильма Ник Грек в исполнении Стива Маркуса. Подобная утончённость проявляется уже в названии. К сожалению, перевод не может точно передать всю игру слов. Оригинальное название «Lock, Stock and Two Smoking Barrels» основано на английской идиоме, соответствующей русскому выражению «всё и сразу» («lock, stock and barrel») – дословно «замок, приклад и ствол». Идиома сопряжена с английским фразеологизмом «smoking gun», что означает «явная улика», «бесспорное доказательство». Если говорить о соответствии русского названия картине, то «Карты, деньги, два ствола» идеально подходит – оно точно передает ритмику и стиль работы Ричи, к тому же главные события выстраиваются вокруг карт, денег и двух стволов. Первый же фильм Гая Ричи зарекомендовал своих создателей: режиссёра, продюсера, оператора, актёров, как профессионалов. «Карты, деньги, два ствола» – культовый фильм, послуживший отправной точкой для популярных сегодня кинематографистов.

Отсутствие закономерности и неожиданность увлекают, а грань, на которой удерживается режиссёр, возводит его работу в категорию искусных

ИЮЛЬ 2013

lumiere

В ОГРАНИЧЕННОМ ПРОКАТЕ С 11 ИЮЛЯ

ЗРЕЛИЩЕ, КОТОРОЕ ВЫГЛЯДИТ НЕ НА 6 МИЛЛИОНОВ, А НА ВСЕ 60. ФИЛЬМ ПО-НАСТОЯЩЕМУ ХВАТАЕТ ТЕБЯ ЗА ВОРОТНИК И НЕ ОТПУСКАЕТ ДО САМОГО КОНЦА.

– KinoMan

Длинный Дубль

lumiere

ИЮЛЬ 2013

в тени титанов

СТАРЛЕТКА starlet

ОТ ВОСЕМНАДЦАТИ И СТАРШЕ текст ВИКТОРИЯ СМЫСЛОВА

ИЮЛЬ 2013

lumiere

>> Одна из главных прелестей независимого кино в том, что за его созданием всегда стоит какая-то история. Это не просто уже хорошо зарекомендовавший себя режиссёр пришёл к давно знакомым продюсерам, выложил им свою новую идею и без проблем получил одобрение, это всегда борьба – за поиски необходимого финансирования, за возможность снимать фильм с ограниченными ресурсами, за подбор людей, которые бы согласились работать над проектом, не получая при этом особой денежной выгоды.

случае с картиной Шона Бэйкера «Старлетка» – это история Беседки Джонсон, которая впервые сыграла в кино в восемьдесят шесть лет, но так и не сумела в полной мере насладиться своим новым амплуа или продолжить карьеру – актриса умерла через год в результате осложнений от незапланированной операции. Джонсон родилась в творческой семье – её отец играл в немых фильмах двадцатых годов, да и саму Беседку в молодости тоже привлекал мир известных, модных и талантливых людей. Она покинула мрачный родной Детройт и переехала в светлый и гостеприимный Лос-Анджелес, желая начать карьеру модели. Беседка также посещала актёрские курсы и даже взяла себе псевдоним – её звучное и запоминающееся имя было позаимствовано из названия магазинчика одежды, которым она владела некоторое время. Но жизнь внесла свои коррективы – вскоре Джонсон вышла замуж, стала матерью двоих сыновей, и житейские заботы полностью поглотили её, отведя на второй план карьерные амбиции. Она никогда не жалела об этом, и семья всегда была главным в её жизни. При этом Беседка всегда была открыта для всего нового, вот только ей никогда не представлялась возможность попробовать себя в кино. Поэтому, когда Джонсон на заре жизни всё-таки получила шанс сыграть главную роль в серьёзной картине, она не только не отказалась, но и подошла к работе с большим энтузиазмом, которого нет у многих актрис на полвека моложе неё. Однажды к Беседке Джонсон обратилась молодая женщина, сказав, что она может подойти для фильма, который вскоре

собираются снимать, а также попросила разрешения сфотографировать её. Джонсон не приняла это предложение за чистую монету, но всё-таки разрешила сделать фото. «Мой внутренний голос говорил: да брось, тебе восемьдесят шесть лет, кому ты нужна в таком возрасте? Что это за ересь? Это точно ересь» – рассказывала актриса о своих сомнениях в одном интервью. Но это фантастическое предложение оказалось сущей правдой, а девушкой была Ши-Чинг

«Старлетка» возникла как комбинация двух разных идей, которые появились в разное время при разных обстоятельствах

Цзоу, которая являлась исполнительным продюсером «Старлетки». На момент, когда Ши-Чинг встретила Беседку, ситуация с поиском актрисы на роль сварливой старушки уже начала казаться критической – дата старта съёмок неумолимо приближалась, но у Шона Бэйкера не было на уме ни единой подходящей кандидатуры. Каково же было его удивление, когда продюсер написала ему сообщение и сказала, что, кажется, нашла Сэди. Цзоу прислала режиссёру фотографию Беседки, и он сразу же понял, что она именно та, кто им нужна. Но отмотаем чуть-чуть назад. Джонсон появилась в картине уже на стадии финальных приготовлений перед съёмками, а что же было до этого? «Старлетка» возникла как комбинация

lumiere

ИЮЛЬ 2013

в тени титанов двух разных идей, которые появились в разное время при разных обстоятельствах. Первая идея должна была развиться до циничной комедии в стиле «Гарольда и Мод», которую Бэйкер вынашивал более десяти лет. Это была история двадцатилетней девушки, которая находит приличную сумму денег в термосе, купленном на дворовой распродаже. Эта история действительно произошла с одним из друзей отца Бэйкера. Вторая идея родилась у режиссёра гораздо позднее – после его переезда из Нью-Йорка в Лос-Анджелес, где он часто начал сталкиваться по работе с порноактрисами. Бэйкер выяснил, что эти девушки далеки от того банального образа, который был создан в кино, на телевидении и в прессе. Это не всегда были девушки из неблагополучных семей, слепо мечтающие о славе, но не имеющие таланта, чтобы стать настоящими актрисами, певицами, художницами или писательницами. Бэйкер лично убедился, что существует множество мотивов, по которым люди приходят в этот бизнес и они далеко не всегда грязные, постыдные или вызывают жалость. Однако самым главным стало даже не это, а то, что вопреки стереотипам порноактрисы зачастую очень одиноки – их боссам выгодно отпугивать парней, которые могут мешать девушкам работать. А завести друзей нелегко, когда за тобой витает ореол пошлости и разврата, который всегда приписывают актёрам порно ещё до того, как действительно их узнают.

Для Бэйкера было важно, чтобы зритель судил главную героиню именно по её человеческим качествам. Изначально он хотел сделать коротенький фильм, в котором героиня ходила бы по магазинам, стирала бельё и выполняла прочие рутинные дела, а в конце бы выяснялось, что мы стали свидетелями одного дня из жизни порноактрисы. Однако друг и коллега режиссёра Крис Бергоч предложил ему другую идею – вспомнить свою старую задумку про деньги, найденные в купленном с рук термосе, и соединить её с новой. В итоге комичная история про находку добавила фильму драматизма и помогла ввести героиню, сыгранную Беседкой Джонсон. С её помощью было чётко обозначено одиночество порноактрисы и отсутствие возможности для зачатия крепкой дружбы или отношений в этой среде.

ИЮЛЬ 2013

lumiere

< Возвращаясь к теме подбора исполнителей, нужно отметить, что для Шона Бэйкера проблемой стали не только поиски актрисы на роль колючей и угрюмой старушки. С персонажами второго плана не было никаких проблем, но вот девушку на роль порнозвезды Джейн найти оказалось непросто. Режиссёр проводил не только кастинги, но осуществлял поиск новых лиц через Youtube, однако удача ему так и не улыбнулась. Проблема решилась, когда менеджер Дри Хемингуэй позвонил Бэйкеру и спросил, свободна ли ещё роль Джейн и, если да, то не рассматривает ли он его подопечную как возможный вариант. Режиссёр не был хорошо знаком с работами Дри, но после звонка снова воспользовался Youtube, просмотрев каждое интервью актрисы. «Я был на восемьдесят процентов уверен, что она сможет воплотить характер Джейн». – рассказывал Бэйкер. Чтобы окончательно убедиться в правильности своих ощущений, он устроил с Хемингэуй тридцатиминутный видеоразговор, в конце которого она и получила предложение сыграть эту роль. Многие зрители скажут, что центральных персонажей в картине всего два, однако есть ещё одно лицо,

которое появляется в ней так же часто, как Хемингуэй и Джонсон. Именно оно дало название фильму, а не образ жизни одной из героинь, как это может показаться на первый взгляд. Если быть более точными, это даже не лицо, а мордочка, принадлежащая чихуахуа по имени Буни, который является единственным другом и мужчиной в жизни успешной порноактрисы Джейн. Буни тоже можно назвать актёром из-за его совершенно органичного, насколько оно только возможно для собаки, поведения перед камерой. Отсутствие боязни камеры выработалось у него из-за того, что он буквально вырос на съёмочной площадке. Спасённая от верной гибели щенком, собака стала не только украшением «Старлетки», но ещё и верным другом и домашним животным режиссёра. Рождённый в Лос-Анджелесе, Буни приводит нас к ещё одной вещи, которая вдохновила Бэйкера на создание картины. Это солнечная Калифорния, в которую режиссёр переехал из не всегда радующего теплом Нью-Йорка, и почувствовал себя абсолютно на своём месте. «Я считаю, что человек не должен жить в условиях, в которых он бы не выжил голым» – объясняет свой выбор Шон. Погода Лос-Анджелеса и свобода его жителей

Беседка Джонсон показала нам, что даже старость не помеха для начала творческой деятельности

Награды на счету фильма несколько престижных наград: это и «награда имени Роберта Олтмана», доставшаяся создателям и актёрам на 28-й церемонии вручения Independent Spirit Awards в Санта-Монике; и «актёрский прорыв», который получила Дри Хэмингуэй на Hamptons International Film Festival; и «награда Международной федерации кинопрессы», которую Шон Бэйкер получал два года подряд: в 2011 и 2012 годах.

от толстого слоя одежды занимает в «Старлетке» не самое маленькое место, и многие даже сравнивают операторскую работу с деятельностью современных фотографов, которые любят ловить в свою камеру тёплые цвета и блики солнца. Такой же теплой получилась и сама картина, которая теперь станет памятником Беседке Джонсон, показавшей нам, что даже старость не помеха для начала творческой деятельности, главное только идти навстречу возможностям, предоставленным тебе жизнью.

lumiere

ИЮЛЬ 2013

диски

на blu-ray с 4 июня 2013

ВЫЖИТЬ ЛЮБОЙ ЦЕНОЙ ФИЛАДЕЛЬФИЯ philadelphia текст ЕЛЕНА БАВТРЕЛЬ

реуспевающий молодой адвокат нетрадиционной ориентации Эндрю Бэкет внезапно узнаёт, что он смертельно болен СПИДом. За неутешительным приговором врачей следует внезапное увольнение с работы. Решив, что с ним несправедливо обошлись, Эндрю обходит кучу адвокатов, чтобы возбудить дело против своего бывшего начальства, однако ему все отказывают. Почти отчаявшись, Эндрю случайно попадает на консультацию к своему бывшему оппоненту Джо Миллеру. По иронии судьбы, Джо – человек очень брезгливый и с опаской относящийся к ВИЧинфицированным, а кроме того он является ярым гомофобом. Миллер не сразу соглашается взяться за дело Эндрю, однако желание восстановить справедливость берёт над ним верх. Основой для фильма послужила реальная история адвоката Джеффри Бауэрса, который в 1987 году подал в суд на юридическую компанию Baker & McKenzie за то, что был уволен оттуда по причине

ИЮЛЬ 2013

lumiere

ДИСТРИБЬЮТОР ВидеоСервис ПРОИЗВОДСТВО США, 1993 РЕЖИССЁР Джонатан Демме В РОЛЯХ Том Хэнкс, Дензел Вашингтон, Антонио Бандерас, Джейсон Робардс, Мэри Стинберген, Джоэнн Вудворд и др. BLU-RAY звук русский, английский бонусы удалённые сцены, д/ф «Одной ногой на банановой кожуре, другой ногой в могиле», клип Брюса Спрингстина, «Люди как мы»: создание «Филадельфии», кинотеатральный ролик и др.

его болезни и нетрадиционной ориентации. В те времена эта щекотливая тема освещалась не так, как сейчас – люди лет двадцать назад вообще мало что знали об этом страшном заболевании. Это красноречиво показывает сцена, в которой Миллер с опаской общается с Эндрю, после того как узнаёт, что тот болен. Любопытно следить за его реакцией: он настороженно фиксирует каждое движение Эндрю и впоследствии консультируется со своим доктором насчёт способов передачи инфекции. Стоит отметить, что в «Филадельфии» проблема гомосексуализма освещается не слишком навязчиво, как сейчас. Постельные и слишком откровенные сцены вырезаны, а герой Хэнкса ведёт себя вполне пристойно и не афиширует свои отношения с мужчиной. Эндрю представлен трагическим персонажем, он не оправдывается, но пытается деликатно достучаться до других, пытается отстоять своё право на достойное существование. Прекрасна и экспрессивна сцена, в которой совсем еще «зелёный» Хэнкс в обнимку с капельницей слегка кружится в освещённой кроваво-красным светом комнате под знаменитую арию Мадлен в исполнении оперной дивы Марии

Каллас (ария из оперы «Андре Шенье» итальянского композитора Умберто Джордано). Использование именно этой композиции вовсе не случайно, ведь в чем-то трагедия Мадлен перекликается с трагедией Эндрю: они оба потеряли опору в жизни, но несмотря на это оба стремятся выжить. «Филадельфия» была невероятно актуальна в своё время: авторы устами персонажей как бы говорили, что «чуму двадцатого века» не стоит бояться, если соблюдать определённую осторожность. Сейчас информации насчёт вируса предостаточно, и картина Джонатана Демми сегодня интересна исключительно как тонкая и ироническая драма, а не как информационно-просветительское кино. ----------------------------------

ЭТАЛОННАЯ СУДЕБНАЯ ДРАМА С ВОСХИТИТЕЛЬНЫМ МОЛОДЫМ ХЭНКСОМ В ГЛАВНОЙ РОЛИ

6 для мозга 7 для сердца 8 для глаз

< ДИЛЕР

DVD

В ПРОДАЖЕ С 13 ИЮНЯ 2013

ТРЕВОЖНЫЙ ВЫЗОВ

DVD

В ПРОДАЖЕ С 13 ИЮНЯ 2013

Жёсткий бескомпромиссный дебют Рёфна показывает будни мелких драгдилеров, жизнь которых строится из крышевания бизнеса, выбивания долгов, и, конечно, самой продажи наркотиков. Последние, как главная статья доходов мафии, и приведут героя Кима Бодния к проблемам с собственным боссом. Дебютом «Дилер» стал и для, на тот момент разменявшего четвёртый десяток, Мадса Миккельсена («Казино Рояль», сериал «Ганнибал»). Ярко проступающий здесь почерк Рёфна впоследствии окончательно выкристаллизуется в «Бронсоне» – выдержанный стиль, динамика в каждой сцене, отличный подбор актёров и крепкий сценарий с изрядной долей чёрного юмора. Концовка «Драйва» как нельзя лучше показывает преемственность экспериментов датчанина с открытыми финалами – уже в первой работе Рёфн отрабатывает этот приём, позволяя зрителю додумать судьбу героя самому. для глаз 7 для мозга 5 для сердца 8 ВЛАД ВАКУЛИН

Фильм о том, как тяжела и важна работа операторов «911»: маньяк похищает девушку, запихивает её в багажник и всё остальное время зритель ждёт в отчаянном напряжении, когда же, а главное – каким образом её спасут или убьют. Главным кандидатом в спасители в данном случае выступает хрупкая Холли Берри с телефонной трубкой наперевес. Ничего нового, однако триллер ладно скроен и крепко сшит, и, несмотря на то, что эта партия была сыграна уже не раз, не стоит пренебрегать повторением, вдруг что-то пропустили при просмотре, скажем, «Молчания ягнят». для глаз 6 для мозга 6 для сердца 6 АННА ЩЕРБИНА язык русский бонусы нет

язык русский бонусы неизвестно ЛИНКОЛЬН

DVD, BLU-RAY

В ПРОДАЖЕ С 13 ИЮНЯ 2013

Фильм, едва не ставший сериалом на HBO, прекрасно прошёл в прокате, и собрал россыпь престижных наград, несмотря на разочарование Стивена Спилберга в современном устройстве киноиндустрии. Понять режиссёра в упорстве в выборе актёра на главную роль несложно – без актёрского гения Дэй-Льюиса это была бы заурядная лента. Ведь главным героем является не сам Линкольн, а 13-ая поправка об отмене рабства. Здесь нет ни бравурных маршей Джона Уильямса, ни эпичных батальных сцен. Напротив, всё действие разворачивается в затхлых кабинетах, где решается судьба исторических изменений в Конституции. С блистательной скрупулёзной проработкой деталей не идёт ни в какое сравнение сценарий Тони Кушнера – настолько размеренный темп повествования действует почище снотворного. для глаз 5 для мозга 7 для сердца 6 ВЛАД ВАКУЛИН язык русский, английский бонусы путешествие к Линкольну, воссоздание прошлого, в компании с персонажем, историческая картина, жизнь с Линкольном, по шагам Линкольна

МЕСТО ПОД СОСНАМИ

DVD, BLU-RAY

В ПРОДАЖЕ С 5 ИЮНЯ 2013

Парадоксально, но иногда в кино неоспоримые достоинства могут оказываться в отдельно взятом фильме недостатками. Потрясающая визуальная реалистичность образов, которой может похвастаться «Место под соснами», на фоне идеально выверенной операторской работы начинает смахивать на ещё одну точно спланированную часть картины, в которой словно нет места импровизации. При таком раскладе дел множество тем, которые сумел охватить режиссёр, кажутся какими-то неважными, как будто для него главным были визуальная и сюжетная эпичность, проявившиеся в охвате большого отрезка времени жизни героев. И, как часто это бывает при попытке рассказать множество историй сразу, кино получилось в общем обо всём, но в целом ни о чём. для глаз 7 для мозга 6 для сердца 6 ВИКТОРИЯ СМЫСЛОВА язык русский, английский бонусы нет

lumiere

ИЮЛЬ 2013

диски

на blu-ray с 4 июня 2013

ВАМ ПИСЬМО НЕСПЯЩИЕ В СИЭТЛЕ sleepless in seattle текст ЕЛЕНА БАВТРЕЛЬ

эм потерял свою любимую жену и остался один на один со своим восьмилетним сыном. Чтобы хоть как-то отвлечься от прискорбных воспоминаний, он переезжает из родного Чикаго в незнакомый и чужой Сиэтл. В это время на другом конце Америки, в Балтиморе, журналистка по имени Энни Рид не может определиться, готова ли она выйти замуж за своего успешного жениха. После одной радиопередачи, в которой участвовал Сэм, Энни начинает фантазировать о незнакомом мужчине, а затем ещё и влюбляется в него. Ныне покойная Нора Эфрон была и остаётся признанным мастером «женского кино». Градус сентиментальности в её картинах заметно зашкаливает, но в то же время её работам хватает тонкого чувства юмора и даже едва заметного стёба. Если вы хотите узнать, кто такая Нора Эфрон и что она собой представляет как кинорежиссёр, посмотрите первым делом классическую мелодраматическую комедию «Когда Гарри встретил Салли», которая в сотни раз остроумнее и динамичнее откровенно скучных «Неспящих в Сиэтле», пронизанных цитатами из «Незабываемого романа» и лёгкими джазовыми композициями.

ИЮЛЬ 2013

lumiere

ДИСТРИБЬЮТОР ВидеоСервис ПРОИЗВОДСТВО США, 1993 РЕЖИССЁР Нора Эфрон В РОЛЯХ Том Хэнкс, Мег Райан, Росс Мэлинджер, Рита Уилсон, Билл Пуллман, Виктор Гарбер, Том Риис Фаррелл, Кэри Лоуэлл, Роб Райнер, Барбара Гэррик и др. BLU-RAY звук русский, английский бонусы любовь в кино, музыкальное видео

Главная проблема «Неспящих...» – наличие крайне сомнительной и в плохом смысле сказочной истории любви. Герои встречаются только в конце повествования, а до тех пор Она будет страдать из-за одержимости незнакомцем, а Он всячески будет отвергать её весточки, потому как после радиопередачи женщины стали уделять ему слишком много внимания. В какой-то степени такая параллель будет прослеживаться и в самой последней картине Эфрон «Джули и Джулия». Энни и Сэм из «Неспящих в Сиэтле», конечно же, будут вместе, но придут они к этому крайне фантастическим образом: из всех писем поклонниц сын Сэма обращает внимание именно на письмо Энни, а затем громогласно объявляет, что хочет видеть эту женщину в качестве своей новой мамы. В финале мальчик один (!) вылетает в Нью-Йорк, чтобы попасть на смотровую площадку Эмпайрстейт-билдинг (именно там Энни выразила надежду увидеться с Сэмом). Папенька сорванца вылетает за ним. Энни ужинает со своим женихом как раз напротив судьбоносного здания и замечает, как на небоскрёбе вырисовывается огромное сердце (это, естественно, знак свыше). Она бросает жениха и прибегает в здание, которое уже, конечно, закрывается. Она давит на охранника, что, мол, если он её не пропустит, она потеряет свою волшебную любовь, а он

будет самой бесчувственной свиньёй в мире. Охранник приводит пронырливую тётю на смотровую площадку, но там, естественно, никого уже нет. И вот она уже собирается уходить, но тут, будто по мановению волшебной палочки, появляется Сэм, который очень удачно забыл наверху свой портфель. Мег Райан, любимица Америки, всю жизнь игравшая мечтательных, но в то же время забавных женщин со сладкими именами типа Салли или Мэгги, в тандеме с Хэнксом смотрится гораздо лучше в картине Эфрон «Вам письмо» – там они хоть как-то взаимодействуют. Здесь они видятся от силы пару раз, а самая досадная оплошность в том, что между ними отсутствует параллельная, почти мистическая связь, которая могла бы приукрасить отношения на расстоянии. Хотя о какой связи в принципе можно говорить, если героиня Райан просто мается дурью, а герою Хэнкса всё фиолетово. ----------------------------------

ВЯЛАЯ И ПОСРЕДСТВЕННАЯ МЕЛОДРАМА – ДАЛЕКО НЕ ЛУЧШАЯ КАРТИНА ЭФРОН

6 для мозга 3 для сердца 5 для глаз

ФИЛЬМ, У КОТОРОГО БЫЛИ ХОРОШИЕ НАМЕРЕНИЯ, И ОН МОГ СТАТЬ ШЕДЕВРОМ. НО НЕ ПОЛУЧИЛОСЬ.

– KinoMan

Длинный Дубль

lumiere

ИЮЛЬ 2013

САМЫЕ ОЖИДАЕМЫЕ

ФИЛЬМЫ РУНЕТА ПО ВЕРСИИ KINOPOISK.RU* *рейтинг составлен на основе голосования пользователей по состоянию на 30 июня 2013 года (количество голосов > 5000)

Превосходство

Интерстеллар

Волк с Уолл-стрит

Ной

Советник

Элизиум

Восход Юпитера

Хоббит: Туда и обратно

Теорема Зеро

Transcendence

Премьера в России: 17 апреля 2014

Interstellar

Премьера в России: 7 ноября 2014

The Wolf of Wall Street

Премьера в России: 14 ноября 2013

Noah Премьера в России: 27 марта 2014

The Counselor Премьера в России: 14 ноября 2013

Elysium

Премьера в России: 8 августа 2013

Jupiter Ascending

Премьера в России: 24 июля 2014

The Hobbit: There and Back Again Премьера в России: 8 июля 2014

The Zero Theorem

Премьера в России: 2 января 2014

Хоббит: Пустошь Смауга

The Hobbit: The Desolation of Smaug Премьера в России: 19 декабря 2013

режиссёр: Уолли Пфистер в ролях: Джонни Депп, Кейт Мара, Морган Фриман, Киллиан Мёрфи, Ребекка Холл

режиссёр: Кристофер Нолан в ролях: Мэттью Макконахи, Энн Хэтэуэй, Майкл Кейн, Джессика Честейн

режиссёр: Мартин Скорсезе в ролях: Леонардо ДиКаприо, Джона Хилл, Мэттью МакКонахи, Кайл Чендлер, Жан Дюжарден

режиссёр: Даррен Аронофски в ролях: Рассел Кроу, Эмма Уотсон, Логан Лерман, Дженнифер Коннелли, Энтони Хопкинс, Кевин Дюран режиссёр: Ридли Скотт в ролях: Брэд Питт, Хавьер Бардем, Майкл Фассбендер, Кэмерон Диаз, Пенелопа Крус

режиссёр: Нил Бломкамп в ролях: Мэтт Дэймон, Джоди Фостер, Уильям Фихтнер, Шарлто Копли, Алиси Брага

режиссёры: Звездолёт Вачовски в ролях: Мила Кунис, Ченнинг Тэйтум, Эдди Редмэйн, Шон Бин

режиссёр: Питер Джексон в ролях: Мартин Фриман, Иэн МакКеллен, Орландо Блум, Эванджелин Лилли, Хьюго Уивинг, Кейт Бланшетт режиссёр: Терри Гиллиам в ролях: Кристоф Вальц, Мэтт Дэймон, Тильда Суинтон, Бен Уишоу

режиссёр: Питер Джексон в ролях: Мартин Фриман, Иэн МакКеллен, Орландо Блум, Эванджелин Лилли, Хьюго Уивинг, Кейт Бланшетт