TIME TABLES II 2020-2025 On the Border.
Das Nichtfinden des Gesuchten +
Das finden des Nichtgesuchten leon riekwell
TIME TABLES II 2020-2025
On the Border. leon riekwell
De bron waaruit ik put, verwoordt de Duitse kunstenaar Imi Knoebel met Das Nichtfinden des Gesuchten+Das finden des Nichtgesuchten
The source I draw from is expressed by the German Artist Imi Knoedel. Das Nichtfinden des Gesuchten+Das finden des Nichtgesuchten
Website Leon5ART.com
Werken | Works
Tekst Nederlands
Text English p. 05 p. 38 p. 40
Shooting
Shooting
Disorder A 2023
30 x 40 cm
Lost History
Not a Safe House 2024
40 x 50 cm
Shooting 3
On the Border | Area
On the Border | Landscape
Cross-Line
Shooting 4 2022 30 x 40 cm
Garden W.J.O.
2024
40 x 50 cm
Not a Safe House 2 2024
40 x 50 cm
Landscape detail
On the Border | Landscape 2023
40 x 50 cm
Shooting 6 2024
40 x 50 cm
the Border
On the Border | Orange
Landscape 3 2025 diverse afmetingen / various dimensions
Landscape 5 2025 diverse afmetingen / various dimensions
Indentification | Glossy
On the Border | Cross Lines
On the Border 4
On the Border | Cross Line 4
30 x 40 cm
On the Border 5
Serie
2020 / 2025
3 x {40 x 50 cm}
Enige woorden over het werk Some words about the art work
TIME TABLES II | 2020-2025
On the Border.
Vanaf 2012 wordt in mijn catalogus Time Tables 2012-2020 zichtbaar dat de drager, de emulsie, de gelaagdheid en het aantasten van de laatste laag een belangrijk deel is van mijn werk. Het krassen in het beeld, alsook het gebruik van een gatenstructuur en het gebruik van verweerde kwasten, zijn deel van een gedegen en geconcentreerd schilderkunstig onderzoek.
Mijn vorm van werken kent naast zijn eigenheid in handschrift ook een verrassende andere mogelijkheid: het kan de tijd tussen de werken overbruggen. Wanneer werk uit verschillende perioden naast elkaar wordtgeëxposeerd,zoekendewerken elkaar op als twee-of meerluik.
De specifieke gelaagdheid van de schildering en dito aantasting van de de laatste laag versterken zo doende elkaar.
Shooting serie
Het esthetische, vaak genoemd in de kunst als een voorwaarde, wordt feitelijk aangetast waarbij ik mij natuurlijk realiseer dat er een andere vorm van esthetiek zichtbaar wordt.
Wat ik eerder beschreef als de schoonheid van het gekwetste
wordt. Wat ik eerder beschreef als de schoonheid van het gekwetste beeld. Ik sluit daarmee aan bij de Nederlandse kunstenaar Armando: Deze schoonheid dwingt me om 'het kwaad' over te hevelen naar het onberispelijke, amorele domein van de kunst. En kijk: het kwaad is niet langer kwaad, het is kunst. Dit om het sublieme als het artistieke temmen van het verschrikkelijke.*
Alleen de kunst is volgens Nietzsche in staat het verschrikkelijke of het absurde van het bestaan om te buigen tot voorstellingen waarmee te leven valt.
Het is door de jaren heen ook mijn handtekening geworden, al dan niet gestuurd door een gebeurtenis die zich opdringt vanuit de media, een waarneming, een gevoel.
De methodiek van waaruit ik werk, verwoordt de Duitse kunstenaar Imi Knoebel met Das Nichtfinden des Gesuchten+Das finden des Nichtgesuchten.**
Vanaf2020ontstaan werkendiequa kleurstelling samen te vatten zijn onder ogenschijnlijk wit en zwart en combinaties daarvan. Het materiaal met als drager naast canvas, paneel en lood krijgt een glossy oppervlak met email en verwante industriële materialen. Ik gebruik de ervaring van voorheen (2012-2020) met de epoxy en het spiegelend oppervlak, waarbij zowel de omgeving als de beschouwer door de weerspiegeling deel wordt van het werk.
Het is een beeldend onderzoek, een spel met twee en drie dimensionaliteit.
spel met twee en drie dimensionaliteit.
In die periode (2020-2025) ontstaan de werken met als thema On the Border - grenzen – gebieden – grensgebieden. Reflecties op een niet te vatten werkelijkheid. Naast het fysieke van de grens, het gebied, ook een metafoor in het denken. In die periode ontstaat de serie Blind Shooting: de aantasting van het oppervlak - ad random - met het schieten op en de aantasting van het beeld.
Tenslotte mijn motivatie om elke dag naar het atelier te rijden. Het is de zin van collega Loek Grootjans op de uitkijktoren aan de Vissershaven: Ergens ben ik anders ben ik nergens zegt alles over mijzelf en over deze stad Vlissingen waar ik woon en werk, waar ik een verontrustende verhouding mee heb. Met haar water. Haar geschiedenis. Haar horizon. Haar scheepsbouw. Haar scheepvaart. Je voelt je hier verbonden met de wereld. Hier reis ik zowel fysiek als in mijn hoofd en met mijn handen.
Leon Riekwell.
* Das Erhabene als die Künstlerische Bändigung des Entsetzlichen.
Uit Die Geburt der Tragödie, 1872, p.53
** pseudoniem van Klaus Wolf Knoebel (Dessau, 1940), Duits schilder en (minimal) beeldhouwer.
TIME TABLES II | 2020-2025
On the Border.
From 2012, my catalog Time Tables 2012-2020 reveals that the support, emulsion, layering and tarnishing of the final layer is an important part of my work. The scratching of the image, as well as the use of a hole structure and the use of weathered brushes, are part of a thorough and concentrated painterly research.
Besides its uniqueness in handwriting, my form of work also has a surprising other possibility: it can bridge the time between works. When works from different periods are exhibited side by side, the works seek each other out as diptychs or multiples. The specific stratification of the painting and the degradation of the last layer reinforce each other.
What I described earlier as the beauty of the wounded image. In doing so, I align myself with the Dutch artist Armando: This beauty forces me to transfer evil into the immaculate, amoral realm of art. And look: evil is no longer evil, it is art. This to the sublime as the artistic taming of the terrible.*
Only art, according to Nietzsche, is capable of turning the terrible or the absurd of existence into representations that can be lived with.
Over the years it has also become my signature, whether or not directed by an event imposed from the media, a perception, a feeling.
The methodology from which I work, German artist Imi Knoebel articulates with Das Nichtfinden des Ge-suchten+Das finden des Nichtgesuchten.**
Starting in 2020, works that can be summarized under apparent white and black and combinations thereof are created in terms of color. The material with as support besides canvas, panel and lead gets a glossy surface with enamel and related industrial materials.
Shooting serie
The aesthetic, often mentioned in art as a condition, is actually compromised in which I realize, of course, that another form of aesthetics becomes visible. schoonheid van het gekwetste
I use the experience of before (20122020) with the epoxy and the reflective surface, where both the environment and the viewer become part of the work through the reflection.
It is a visual investigation, a play with two and three dimensionality.
During this period (2020-2025), the works on the theme of On the
works emerge on the theme of On the Border - borders - territories –borderlands. Reflections on an ungraspable reality. Besides the physical of the border, the area, also a metaphor in thinking. In this period the series Blind Shooting arises: the encroachment of the surface - ad random - with the shooting at and the encroachment of the image.
Finally, my motivation for driving to the studio every day. It is the sentence of colleague Loek Grootjans on the watchtower at the Fishers’ harbor: Somewhere I am else I am nowhere says everything about me and about this city Vlissingen where I live and work, with which I have a disturbing relationship. With its water. Her history. Her horizon. Her shipbuilding. Her shipping. Here you feel connected to the world.
Here I travel both physically and in my head and with my hands.
Leon Riekwell.
* Das Erhabene als die Künstlerische Bändigung des Entsetzlichen. From Die Geburt der Tragödie, 1872, p.53
** pseudonym of Klaus Wolf Knoebel (Dessau, 1940), German painter and (minimal) sculptor.
TIME TABLES II 2020-2025 On the Border.