Résonances n°34 - Septembre 2014 by Ville de Cannes

édito PAR ALAIN PAVARD, DIRECTEUR

2004 / 2014 : les décennales Résonances a dix ans ! Voilà une décennie que notre bulletin rend compte de ce qui s’est passé, de ce qui se passe et de ce qui se passera au conservatoire. Résonances, ainsi baptisé lors de sa 1re publication en 2004, tient son nom du fait qu’il entend être l’écho de la vie de l’établissement, d’en devenir une sorte de prolongement rédactionnel. Résonances, tout simplement parce que la musique est une vibration. Un deuxième anniversaire décennal marque la rentrée 2014. Il y a dix ans, une bâtisse détériorée par le temps, perdue au fond d’un jardin échevelé, plein de ronces et d’herbes folles, se transformait en un superbe château dominant un parc bien peigné sous la voûte verdoyante d’arbres centenaires. Un an seulement de travaux acharnés avait suffit pour redonner vie à l’endroit. Un coup de baguette magique avait frappé les vestiges de l’ancien bâtiment abandonné depuis sept ans. Ce fut une renaissance que les élèves et les familles devaient découvrir avant la fin de l’année 2004 en délaissant les locaux inadaptés de la villa Nérée pour pénétrer dans le majestueux château Font-de-Veyre remis à neuf, agrandi, insonorisé et climatisé.

UNE RENTRÉE, DEUX ANNIVERSAIRES, ET LE CONTE DE FÉE CONTINUE Désormais, la pimpante villa des Bleuets au cœur de la cité reçoit depuis le 15 septembre les élèves qui y sont inscrits. Elle offre des salles spacieuses et un aménagement

de haute qualité. Un accueil-secrétariat y est installé de manière à superviser les activités qui y seront développées ainsi que cela se fait au château Font-de-Veyre. Cette nouvelle antenne du conservatoire aux Bleuets vous est présentée dans les pages suivantes par M. Baldocchi, adjoint de direction, qui assurera aux Bleuets une permanence régulière. Il manquait aussi un lieu idéal pour nos pratiques collectives. La salle dite polyvalente des Arlucs vient d’être mise à disposition du conservatoire pour les répétitions d’orchestres et de chœurs. Cette salle ouvrira la perspective de nouveaux et grands projets futurs.

AUGMENTATION DE LA DURÉE DES COURS Mais la grande nouvelle de la rentrée 2014 est la revalorisation du temps des études due à l’engagement de la municipalité et de la direction des affaires culturelles pour le développement du conservatoire. Grâce à leur soutien, la durée des études en discipline dominante des élèves en cycle 3 passe de 45 minutes à 1 heure. Quant au cycle spécialisé, il est maintenant de 1h30 au lieu d’1 heure, ce qui correspond à deux cours de 45 minutes hebdomadaires. Ces nouvelles dispositions font du conservatoire à rayonnement départemental de Cannes l’établissement classé le plus favorisé de toute la région PACA en ce qui concerne la durée des cours individuels des niveaux supérieurs. Cette nouveauté exceptionnelle en ce début d’année 2014 devrait permettre aux élèves cannois de briller encore plus dans leur progression, dans la réussite de leurs

examens et tout au long de leur saison de concerts.

RÉUSSITES DES ÉLÈVES Outre ceux qui ont obtenu un DEM, un CEM ou des mentions à l’unanimité avec félicitations lors des examens ou contrôles de fin d’année, plusieurs élèves ont réussi cette année les difficiles concours d’entrée dans des conservatoires supérieurs ou ont été distingués pour leur mérite : Paul Szikora admis au Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon en classe de composition, Yanyan Han reçue à la Haute École de Musique de Lausanne en classe de clavecin, Alexander Nikolaev reçu au CNSM de Sofia en classe de flûte, Qingran Zhao reçue à la Haute École Supérieure de Musique de Berne en classe de Chant lyrique, Léa Martin admise au Centre de Formation des Musiciens Intervenants d’Aixen-Provence. Trois élèves Laurène Léoni, Magdalène Duvillard et Antoine Kuentz ont reçu le Prix SACEM pour leurs excellents résultats obtenus en composition. Enfin, Hubert Touzery et Joschka Flechet ont été récompensés par une médaille remise lors d’une cérémonie à la Faculté des Métiers de Cannes. Autant de succès qui augurent pour ces lauréats une belle poursuite de leurs études musicales. Que les professeurs soient remerciés pour la qualité de leur enseignement.

LE CONCERT DU 27 JUIN 2014 Comment ne pas en reparler ! Ce fut une merveille, une magnifique représentation

de Kazan, le chœur de jeunes filles du Monastère de Maloyaroslavets et les élèves cannois, Cécile Lo Bianco (soprano) et Hubert Touzery (violoniste). Nos élèves ont brillamment représentés le conservatoire de Cannes avec le soutien des professeurs Patricia Fernandez et Jérôme Mège, sans oublier Eugénie Goldobine qui a assuré avec brio l’accompagnement au piano. des deux Magnificat de Bach et de Rutter en l’église de Notre Dame de bon Voyage. Bravo à toutes et à tous, professeurs et élèves musiciens, chanteurs et solistes qui ont participé à l’élaboration de ce beau concert. Fort heureusement, le célèbre Magnificat de Bach sera redonné le dimanche 5 octobre en la cathédrale de Grasse sous l’égide du Rotary et je vous recommande d’y assister, même si vous l’avez déjà entendu à Cannes. Une nouvelle et belle prouesse de nos élèves à ne pas manquer ! Direction du chœur : Florence Daly, professeur de chant lyrique : Patricia Fernandez, directeur musical : Patrick Nebbula.

DÉVELOPPEMENT DES MUSIQUES ACTUELLES AMPLIFIÉES

LE FESTIVAL DU JEUNE ART RUSSE

CRÉATION D’UN NOUVEL ATELIER DE SENSIBILISATION

Pour sa 11e édition, ce festival d’été a permis aux jeunes et talentueux élèves russes et cannois de partager les mêmes scènes lors des concerts qui leur étaient consacrés en avant première du festival international. Un public nombreux et enthousiaste a écouté et applaudi le jeune pianiste Lev Davydov, le quatuor « éveil » du conservatoire d’état

L’arrivée de M. Armand Reynaud, professeur coordinateur des musiques actuelles et du jazz, a permis de mettre en place de nouveaux projets qui enrichiront ce département: création d’un atelier d’improvisation pour toutes disciplines, d’un groupe vocal de musiques actuelles, d’un cours de composition spécifique et le développement des groupes existants de musiciens et chanteurs en permettant aux plus jeunes élèves d’y participer. Qu’ils n’hésitent pas à rencontrer ce nouveau professeur.

Celui-ci aura l’originalité de rassembler les jeunes élèves âgés de 7 ans et plus autour de la danse, du chant et des musiques traditionnelles provençales. Placé sous la direction de M. Barthélémy Clérico, nouveau professeur de Galoubet Tambourin, il se déroulera le samedi matin.

LES MOMENTS MUSICAUX DE FORVILLE Quelle belle initiative municipale et des affaires culturelles que d’avoir instauré ce nouvel événement musical, chaque dimanche matin entre le 7 septembre et le 19 octobre ! Ces instants permettront à quelques professeurs et élèves de mettre l’étendue de leur talent au service des cannois. Chaque dimanche apportera son lot de surprises aux abords du marché à 11 heures.

LA SAISON DE L’ORPACA Je ne saurais que trop vous encourager à découvrir le programme de la prochaine saison de l’orchestre de Cannes qui « prend une nouvelle voie » selon son nouveau directeur musical. Fixée sous le label « Passion », sa programmation offrira au public l’occasion de s’immerger dans un univers musical aux esthétiques variées, ce qui ne manquera pas de séduire les mélomanes assidus ainsi que les néophytes. Enfin, il est nécessaire que les jeunes élèves du conservatoire écoutent aussi souvent les grands élèves lors de nos concerts que les artistes de renommée internationale sous la baguette de Wolfgang Doerner ou des chefs invités. Cette nouvelle saison est si variée et attractive qu’elle offre l’embarras du choix, mais pas question de bouder son plaisir, il faut y aller ! Vous pouvez retrouver les concerts de l’orchestre régional de Cannes sur son site Internet : www.orchestre-cannes.com Bonne rentrée musicale 2014 / 2015

mots EN MUSIQUE AUX BLEUETS ! PAR ALAIN BALDOCCHI (Directeur adjoint, Conseiller aux études)

ous l’attendions tous avec impatience, la villa des Bleuets est maintenant ouverte ! Idéalement située dans un quartier jeune et animé, proche de la gare et du centre de Cannes, certains lecteurs auront déjà eu l’occasion de s’émerveiller des travaux effectués pour réhabiliter cette magnifique demeure du milieu du XIXe siècle. Située au 7 avenue Isola Bella, l’accès à la villa depuis la rue se fait actuellement par une calade, qui donne sur un escalier et un ascenseur pour rejoindre la terrasse. Il est prévu de construire un jardin et sept places de parking « dépose-minute » sur l’actuel terrain vague. Les travaux devraient débuter au cours du mois de novembre. Un chemin en pente douce permettra d’ouvrir un deuxième accès à la villa à tous les usagers. Une fois arrivé sur la terrasse, l’accès se fait prioritairement par l’entrée du premier étage. Les personnes à mobilité réduite entreront par le rez-de-chaussée. Vous trouverez au rez-de-chaussée et au premier étage le club Bel Âge République, qui propose à ses adhérents un espace de restauration (accessible aussi aux non adhérents sur réservation) et diverses activités, dont une fanfare. De quoi brasser harmonieusement les générations de jeunes musiciens

avec leurs aînés et de créer ainsi des liens chaleureux ! Des salles spacieuses et insonorisées accueillent désormais des cours de violon, alto, violoncelle, clarinette, flûte, piano, percussions, musiques actuelles amplifiées, guitare, formation musicale et chorale, chant lyrique. De quoi satisfaire les envies de musique pour les enfants des familles résidant à proximité de la villa ! Dans la mesure du possible, nous avons fait en sorte que la majorité des cours d’initiation et de premier cycle puissent se dérouler sur place, afin de limiter les déplacements au château et à la salle polyvalente des Arlucs. Les élèves des deuxième et troisième cycles peuvent également y prendre leurs cours d’instruments s’ils le désirent. Toutefois, les cours de formation musicale et les pratiques collectives se dérouleront essentiellement au château et à la salle des Arlucs. Sur place, deux nouvelles personnes assureront l’accueil des familles. Alain Baldocchi, le directeur adjoint, sera votre interlocuteur privilégié pour toute question relative à cette antenne. Nous vous souhaitons une très belle rentrée 2014 !

Difficile d’imaginer que là où se tient aujourd’hui Véronique Botto, qui vous accueille depuis l’ouverture des cours à la villa des Bleuets, un abîme béait du sous-sol au 3e étage !

Les premiers cours ont débuté dans des salles spacieuses, climatisées et aux dernières normes d’insonorisation.

focus

INTERPRÉTER LA MUSIQUE SACRÉE ET LA MUSIQUE PROFANE Un opéra est une pièce de théâtre mise en

Par Patrick Nebbula, directeur de l’orchestre symphonique du CRD de Cannes

our clôturer l’année scolaire 2013/2014, les élèves de l’orchestre symphonique du CRD ont interprété en l’Église Notre-Dame de Bon Voyage lors du grand concert de fin d’année, deux œuvres importantes du répertoire vocal sacré, le Magnificat de Bach et le Magnificat de Rutter. Ce concert fait suite à la présentation de l’opéra La Flûte Enchantée de Mozart l’année dernière au Théâtre Marriott. Il est très important pour les élèves de se familiariser avec le répertoire vocal car, contrairement au répertoire instrumental pur, leur interprétation va être guidée par un phrasé, un rythme, une dynamique, une nuance propres à la voix et au texte chanté. C’est cela même qui va donner l’esprit, le style, le souffle, le tempo, la respiration. Les élèves pourront être surpris car ces choix pourront leur sembler contraires à ce qu’ils feraient dans une oeuvre instrumentale symphonique mais deviendront évidents quand on suit le texte. La musique n’est donc plus l’élément principal, elle se met au service du texte. En conséquence, le musicien est donc moins libre. Met-on en valeur de la même manière une œuvre lyrique et une œuvre sacrée ? Bien sûr que non !

musique. La musique, aussi belle soit-elle, n’est là que pour illustrer ce qui se passe sur scène. Telle la musique de film, elle ne doit et ne peut pas être plus importante que le film lui-même. Concernant l’opéra, le public ne va pas au concert mais au spectacle. Une « représentation » avec lumières, costumes, décors, mise en scène, effets spéciaux... L’orchestre est d’ailleurs caché dans la fosse pour ne pas perturber l’œil du spectateur. Le musicien doit mettre son ego de côté, on ne vient pas pour lui ! Mieux encore, Wagner, inventeur de l’art total qui a révolutionné l’écriture musicale, avait d’ailleurs prévu pour son opéra de Bayreuth une fosse totalement couverte. Et pourtant, même lui ne voulait pas que sa géniale musique détourne le spectateur de ce qui se passait sur la scène ! La musique s’adapte aussi à la taille de la scène, au nombre de choristes, aux figurants, au décor, à la mise en scène... Comment ne pas penser à cet instant aux innombrables accrochages entre chefs d’orchestre et metteurs en scène qui veulent plus de ceci ou moins de cela et qui sont contraires à la partition ... Tout ça c’est du folklore. Mais un folklore bien réel !! Rien de cela dans la musique sacrée. On se met bien sûr également au service d’un texte mais qui va exprimer ici de la plénitude, de la joie, de la grandeur, de la ferveur, de la béatitude jusqu’à l’extase. Au contraire de l’opéra où tout doit être exagéré, on va être dans la simplicité et l’humilité qu’impose un texte de foi. Ici, on peut écouter les yeux fermés. On n’a pas besoin de séduire le public avec des artifices, seul le message spirituel compte. Le musicien se fait l’interprète, au sens propre du mot, d’un texte sacré fort et puissant. Il en est le messager et doit en respecter la signification profonde. Ces deux approches contradictoires et fondamentales sont donc essentielles dans la formation de l’élève musicien, chanteur et instrumentiste. Elles vont le confronter à des problématiques diverses et enrichir ainsi sa formation afin de mieux appréhender les différentes façons d’aborder une œuvre musicale.

CONFÉRENCE «LA VOIX, CETTE INCONNUE CÉLÈBRE !»

tilisée au quotidien pour notre communication, sa richesse en fait une signature unique à chaque personne, elle nous permet d’exprimer des émotions et intentions d’une richesse infinie. Elle est également la forme d’expression musicale la plus répandue, bien audelà du cercle des musiciens, et dans toutes les civilisations. Et pourtant, qui la connait vraiment ? Qui sait comment fonctionne cet outil quotidien ? C’est avec plaisir que le CRD de Cannes a reçu le 18 avril dernier pour une conférence le Dr Pierre-Olivier Védrine, ORLPhoniatre, chef de l’Unité de la Voix dans le service d’ORL de l’Hôpital de Cannes et participant à la consultation des musiciens de l’Hôpital Princesse Grace de Monaco. Il est également intervenant à l’École Régionale d’Acteur de Cannes ainsi qu’à l’Académie Internationale d’été de Nice. Au cours de cette conférence, vous avons découvert que la voix est la résultante d’un équilibre dynamique entre trois éléments que sont le souffle (les poumons), un vibrateur (les cordes vocales) et des résonateurs (cavités de résonances). La direction, les professeurs et élèves lui adressent leurs remerciements pour ses nombreux conseils avisés.

talk

MASTER CLASSES DE HAUTBOIS PAR JEAN-CLAUDE JABOULAY

L UN ORCHESTRE TRÈS ACTIF À L’ÉCOLE ÉLÉMENTAIRE JEAN MACÉ

’est à l’école Macé que s’est développée il y a cinq ans en partenariat avec le CRD, sous l’impulsion de la Mairie et de l’IEN, une formation Brass Band. Yannick Rezeau, directeur de l’école, y accueille trois professeurs, Jean-Pierre Guiron, Thomas Prevost et Fred Borri, et met ainsi la pratique instrumentale à la portée des jeunes écoliers. L’ensemble Brass Band est composé de plusieurs trompettes, cornets à pistons, trombones, saxhorns altos, barytons et percussions. Les 28 élèves musiciens sont répartis entre les classes de Chantal Picou (CM1/CM2) et de Serge Blanchard (CE2/CM1). Extra-muros, l’orchestre a eu le plaisir de participer cette année à plusieurs manifestations : le Carnaval des écoles au kiosque à musique, la Journée de l’Europe (9 mai) devant le Palais des festivals et des congrès, la Fête de la musique au Square Macé, le spectacle de l’école (hors écoliers en scène) au théâtre de la Licorne pendant lequel le Brass Band a interprété la musique de scène d’un conte présenté par les classes de maternelle. Enfin, il est intervenu le 4 juillet aux cérémonies consacrées à la fête nationale américaine organisées par la Mairie de Cannes en présence du Consul général des États-Unis. Bravo à tous pour cette participation vivifiante !

auréat de nombreux concours internationaux (Colmar et Budapest), Jean-Claude Jaboulay réalise de nombreux enregistrements, participe aux concerts des plus grandes formations françaises (JeanFrançois Paillard, la Grande Ecurie de la Chambre du Roy) et entre en 1975 au prestigieux orchestre de Paris comme 1er soliste Hautbois et Cor anglais. Il enseigne également au CRR de Paris depuis 1987 et nombreux sont ses élèves qui ont été reçus aux CNSM de Paris et Lyon. Au travers d’œuvres extrèmement variées, les élèves de la classe de hautbois de Vincent Tizon ont pu apprécier les nombreuses directions de travail données par Jean-Claude Jaboulay : le respect scrupuleux du déroulement rythmique, la qualité de la respiration, l’écoute des partenaires (piano ou autre instrument), mais aussi et surtout la sagacité intellectuelle et sensible en musique : chaque phrase, chaque note, chaque intervalle, doit être jouée dans une intention expressive. La master class s’est terminée par une audition de pièces travaillées qui ont bénéficié des conseils du maître.

Une master class particulièrement réussie au mois dernier au CRD !

talk

LAURÉATS 2014 DE LA BOURSE SACEM POUR LA CLASSE DE COMPOSITION

ans le cadre de sa politique d’aide à la formation des jeunes compositeurs, la SACEM accorde des bourses d’encouragement aux lauréats des classes de composition des établissements musicaux agréés par l’Etat (CRR et CRD). Cette forme d’encouragement n’est délivrée qu’aux seuls premiers prix - premiers nommés - ou encore titulaires d’une Unité de Valeur de composition (ayant obtenu la meilleure note) à condition qu’elle corresponde à un niveau de Cycle Spécialisé et qu’elle constitue la dominante dans le diplôme d’étude préparé (DEM). Sur décision du Conseil d’Administration de la SACEM, Michel Mey, délégué régional, a remis une bourse lors du concert des lauréats du 18

juin dernier à trois élèves en DEM Culture/FM du CRD de Cannes, Laurène Léoni, Magdalène Duvillard et Antoine Kuentz qui ont obtenu une mention TB à l’unanimité. Toutes nos félicitations aux élèves et au professeur Marybel Dessagnes.

LÉA MARTIN ADMISE AU CFMI D’AIX-EN-PROVENCE

éa Martin s’est dirigée vers un futur métier de musicien intervenant en milieu scolaire qui lui ira à merveille ! Elle sortira donc de ses études avec un Diplôme Universitaire de Musicien Intervenant mais sans doute aussi avec un Diplôme d’État puisque les nouvelles dispositions du CEFEDEM et CFMI permettent de présenter en trois ans les deux diplômes. Cette réussite au concours au CFMI représente un des prolongements du DEM de Culture/FM qu’elle a obtenu cette année au CRD de Cannes dans les classes de Marybel Des-

sagnes, Patricia Fernandez et Patrick Nebbula. Elle est aussi titulaire d’un CEM de Piano obtenu dans la classe de Michel Capolongo et d’Alain Baldocchi en musique de chambre. Bravo à toute l’équipe pédagogique suscitée qui, sous l’impulsion de son directeur Alain Pavard et en partenariat avec le prolongement du travail de Damien Barthelemy (professeur de musique au Lycée Carnot de Cannes), a su conseiller et orienter cette jeune élève vers cette filière d’études encore trop mal connue, mais réelle source de professionnalisation et d’épanouissement dépendant à

la fois de l’Éducation Nationale et de la Culture. « La musique pour moi, c’est beaucoup de souvenirs familiaux et donc beaucoup d’émotions ! Mes parents m’y ont initiée très tôt (dès 3, 4 ans), j’ai grandi dans une famille d’artistes et de musiciens, c’est donc petit à petit que j’ai créé mon chemin pour être arrivée là où j’en suis maintenant, il est loin d’être terminé j’en suis sûre ! J’ai eu la chance également de bénéficier de professeurs vraiment irremplaçables. Je leur dis un grand merci, car sans eux je n’en serais pas arrivée là. » Léa Martin.

talk

PAUL SZIKORA ADMIS AU CNSM DE LYON

’est pour la classe de Composition du CNSM de Lyon que Paul Szikoka a brillé lors du concours d’entrée en juin !

Ce jeune élève était en classe de FM, culture, écriture, composition et piano. Nous adressons nos félicitations à cet élève qui est arrivé 1er nommé, mais aussi à ses professeurs dévoués qui l’ont suivi, encouragé et amené à cette très brillante performance (il n’y avait que deux places cette année). Après avoir obtenu son DEM dominante Culture/FM en 2013, il poursuivra néanmoins dans notre établissement son DEM dominante Composition instrumentale et vocale, ainsi que le DEM de piano. Paul est aussi titulaire du Prix SACEM remis par le délégué régional de Nice pour sa mention TB lors de l’audition de l’une de ses créations en 2012 et en voie d’obtention du DEM dominante piano en cours (professeur David Levy).

«Mon parcours au CRD a été l’occasion pour moi de rencontrer de brillants professeurs tels que Marybel Dessagnes, David Lévy, et Patrick Nebbula. Ils m’ont permis de jeter un regard large et éclectique sur la musique : dans la classe de composition, j’ai pu me familiariser avec des pratiques musicales hétérogènes, de Bach au jazz contemporain et le Soundpainting. Dans la classe de direction, j’ai eu la chance de diriger une pièce d’un élève du conservatoire sur scène ! Enfin, dans la classe de piano, j’ai pu travailler des oeuvres de compositeurs parfois pas assez connus : Chédrine, Frescobaldi, Gibbons, Machaut… Ainsi, en m’apprenant à avoir l’esprit ouvert, curieux, mais aussi en me soutenant dans le travail rigoureux, mes professeurs ont été indispensables à ma réussite au concours d’entrée. Une fois au CNSM, j’espère mener un projet musical digne des idées et valeurs qu’ils m’ont transmises, et des sacrifices qu’ils ont fait.» Paul Szikora

QINGRAN ZHAO REÇUE EN CHANT LYRIQUE À LA HAUTE ÉCOLE SUPÉRIEURE DES ARTS DE BERNE

enue de Chine il y a quelques années pour être formée au CRD de Cannes dans la grande tradition occidentale du chant lyrique et du piano, voici que Qingran Zhao après avoir obtenu ses deux DEM va perfectionner la discipline du chant lyrique à la prestigieuse Haute École Supérieure des Arts de Berne dans les classes de Kay Wessel. Patricia Fernandez, son actuel professeur de chant au CRD souhaite associer à cette brillante réussite Suzanna Rosander qui l’a menée jusqu’à l’obtention du DEM à l’unanimité avec félicitations du jury, ainsi que Guillaume Satta pour l’avoir mise en scène et David Levy pour ses études de piano.

« J’ai décidé de venir en France pour réaliser mon rêve de musique même si dès l’âge de 8 ans je chantais et jouais du piano. Je m’épanouis lorsque sur scène j’incarne un personnage, j’en veux pour exemple Pamina lors de la Flûte enchantée en juin 2013 au Théâtre Croisette. L’émotion reste pour moi mon lien principal avec la musique et le chant. Elle fut d’ailleurs très grande lors de mon interprétation du Magnificat de Rutter en juin 2014 d’autant plus que je savais qu’une page allait tourner pour moi : mon départ de Cannes. À vous tous je dis merci ! » Qingran Zhao

talk

CRÉATION D’UN ORCHESTRE DE MUSIQUE TZIGANE : UNE TRÈS BONNE NOUVELLE !

YANYAN HAN REÇUE À LA HAUTE ÉCOLE DE MUSIQUE DE LAUSANNE

epuis de nombreuses années, le CRD de Cannes accueille dans ses cursus des étudiants venus de Chine afin de bénéficier d’un enseignement dit « occidental » de grande qualité. Yanyan Han, dont l’objectif premier fut d’étudier le piano au conservatoire de Cannes, commença en parallèle les études du clavecin avec Dimitri Goldobine en automne 2011. Ayant de solides bases de la technique du clavier, Yanyan progressa très rapidement et découvrit petit à petit le vaste répertoire du clavecin : musique anglaise du XVIe siècle, musique italienne et française du XVIIe... Cet instrument se révèle alors à elle comme par enchantement ! Elle réussit brillamment dans une première étape l’entrée en 3e cycle lors de l’examen départemental en 2013. Elle joue

en 2014 à Cannes le concerto pour clavecin et orchestre de Johann Schobert avec la classe d’ensemble de musique ancienne du Conservatoire. La consécration se fit le 1er avril 2014 lorsqu’elle réussit l’examen d’entrée à la HEMU (Haute École de Musique) de Lausanne en spécialité « clavecin ». « La musique ancienne me touche beaucoup. C’est un nouveau chemin pour moi, j’ai envie d’approfondir mes connaissances et mon savoir-faire au sein de ce répertoire qui est différent de celui que je connaissais en piano. J’espère devenir concertiste, après mes études en Suisse ! » dit Yanyan Han. Bonne chance à Yanyan et félicitations au professeur pour avoir su révéler une vocation nouvelle et inattendue chez cette initialement jeune pianiste !

’est Nadine Miccio, ancienne et brillante élève violoniste cannoise, responsable de l’orchestre à cordes du conservatoire de Cannes depuis une année, qui prendra en charge la création de ce nouvel orchestre qui accueillera les élèves des cycles 2, 3 et cycle spécialisé. La rencontre de Nadine Miccio en 1989 avec le célèbre chanteur Lick, auteur compositeur tzigane Sinti, notamment de la musique du film Le gitan d’Alain Giovanni, lui ouvrira les portes de ce fabuleux monde musical. Elle participera aux tournées du groupe Zingaria (dont Lick est le chanteur) sous l’archet du violoniste François Arnaud et à de nombreux festivals. Les musiciens du groupe issus du conservatoire de Cannes continuent ainsi de transmettre par leurs concerts en France et dans les pays visités ce folklore de l’Est dont les musiques sont transmises oralement de génération en génération. Nadine Miccio transmettra cette tradition Tzigane les mercredis de 18h30 à 20h dans la nouvelle salle de répétitions des Arlucs. Nul doute que cette formation élargie auprès des plus jeunes élèves trouvera tout le succès qu’elle mérite.

focus LE CONSERVATOIRE DE CANNES À MOSCOU

’Académie Gnessine, célèbre institution supérieure russe de l’enseignement de la musique, est associée au Conservatoire de Cannes dans un partenariat qui favorise les échanges artistiques. Ainsi, chaque année, des élèves cannois vont à Moscou pour y suivre des cours et se produire en concert. Les professeurs qui les accompagnent quant à eux se produisent en récital et donnent des master classes aux étudiants russes. Le conservatoire de Cannes est par ailleurs honoré de recevoir à Cannes des professeurs de cette célèbre institution qui à leur tour, donnent des master classes aux élèves de notre établissement et se produisent sur les scènes cannoises. C’est Patricia Fernandez (professeur de chant lyrique) et David Levy (professeur de piano) avec quatre élèves cannois qui ont durant cinq jours, en avril dernier, représenté le conservatoire de Cannes. De l’interprétation des œuvres du répertoire des grands compositeurs russes et espa-

gnols, les professeurs et élèves ont découvert, compris et apprécié les techniques de l’école musicale russe si estimées de part le monde ! L’APEC a soutenu les frais de transport des élèves et nous la remercions. TÉMOIGNAGES D’ÉLÈVES : Hubert Touzery (violoniste) : « L’arrivée à Moscou est un dépaysement total ! Nous avons vécu dans la musique du lever au coucher du soleil, nous étions aux côtés d’étudiants qui souhaitent en faire leur métier. Les master classes m’ont permis de comprendre des techniques de l’école russe notamment sur la tenue de l’archet. C’est un très beau voyage que je n’oublierai pas ! Un grand merci au conservatoire et à l’association des parents d’élèves de m’avoir permis de faire ce voyage unique. » Julien N’Diaye (saxophoniste) : « Ce voyage en Russie m’a permis de réaliser le long chemin qu’il me reste à faire dans le

domaine du jazz et de l’improvisation, un monde gigantesque ! Cette master class de jazz à l’Académie m’a permis notamment de découvrir de nouveaux modes de phrasés que je pourrai utiliser dans mon jeu prochainement. Voyage extrêmement constructif, très valorisant pour moi. » Guillaume Satta (chanteur lyrique) : « Je tiens tout d’abord à remercier encore une fois l’APE pour sa participation dans ce voyage ainsi que le CRD de Cannes. Nous avons eu la chance de donner un concert dans un appartement-musée d’un célèbre chef d’orchestre Russe sous le régime soviétique, un cadre magnifique, piano d’époque, œuvres et objets d’art (peintures, sculptures, horloges...) d’une grande beauté. Nous avons également visité le musée dédié à Mme Gnessine au sein de l’Académie, ce qui nous à permit de mieux connaître les valeurs et fondamentaux de cette grande maison dédiée à l’enseignement de la musique. »

news

NOUVEAUX PROFESSEURS

ARMAND REYNAUD,COORDINATEUR DU DÉPARTEMENT DES MUSIQUES ACTUELLES AMPLIFIÉES ET JAZZ

BARTHÉLÉMY CLÉRICO,

PROFESSEUR DE MUSIQUE TRADITIONNELLE PROVENÇALE

ALAIN DESHAYES,

PROFESSEUR DE GUITARE BASSE, MUSIQUES ACTUELLES

assiste et contrebassiste, il commence sa carrière à 17 ans dans les clubs de jazz et les piano-bars de la région. À 23 ans, il se dirige vers la capitale et accompagne à la télévision des artistes de variétés. Parallèlement, il complète sa formation au CIM avec les cours d’arrangement et d’orchestration d’Yvan Julien. Début des années 90, il rencontre Mambomania et son chanteur de légende Oscar Lopez. Alain Deshayes accompagne alors des artistes tels que Raul Paz, Roldan Gonzalez de Orishas, Yuri Buenaventura et des musiciens renommés comme Changuito, Anga, Mario Canonge... Ces expériences l’amèneront en 1998 à intégrer l’orchestre de renommée internationale Africando avec lequel il effectue des centaines de concerts, des tournées aux quatre coins du monde et plusieurs enregistrements dont un « Live » à Paris.

levé dans le folklore provençal, il adopte le galoubet-tambourin à l’âge de six ans et suit pendant plus de dix ans les formations des professeurs Maurice Maréchal, Maurice Guis, Rémy Venture. Il est diplômé à 16 ans par la Fédération Folklorique Méditerranéenne du troisième degré et plus tard d’un monitorat de galoubet-tambourin. Il est Président du groupe folklorique La Brissaudo à Vence depuis 2008, responsable de la commission musique au sein de la Fédération Folklorique Méditerranéenne et membre du Conseil de l’Ordre des Tambourinaires. Il souhaite éveiller et développer la motricité de l’enfant à partir de 7 ans par le biais de pas ou de gestes simples qui l’amèneront ensuite à un travail rythmique. Dans un second temps, il favorisera l’éveil musical autour du galoubet-tambourin. Il désire dynamiser un ensemble d’instruments traditionnels insuffisamment connus et pratiqués dans notre région.

près sa médaille d’or de pianojazz au conservatoire de Lyon, il se perfectionne aux États-Unis auprès de grands maîtres. Il reviendra au Conservatoire de Lyon en 1993 en tant que professeur au sein du département jazz où il y enseignera l’harmonie, la composition, le piano et l’improvisation. Il est auteur de treize ouvrages pédagogiques autour du jazz, des musiques actuelles et de la chanson française distribués aux Éditions Lemoine. Dans sa série The Book, il consacre après Michel Petrucciani et Kenny Barron un 3e volume au pianiste américain Mulgrew Miller, paru en août 2014. Il se produit régulièrement avec son quartet Jazz Time et sa formation électro Amicalement Lounge. Une grande partie de son temps sera consacrée à l’encadrement de groupes en proposant à chacun des esthétiques variées. Une base solide autour du répertoire sera tout d’abord abordée et une grande place sera donnée à la création et à la composition. Cet enseignement sera dans un deuxième temps porté en scène. Il mettra en place un atelier d’improvisation pour toutes disciplines et un ensemble vocal autour des musiques actuelles. Site web : http://armand.reynaud.free.fr

ANNE-LAURE MANJOTEL, INTERVENANTE EN MILIEU SCOLAIRE

lle débute dès son plus jeune âge l’apprentissage du piano au conservatoire de Nancy et de Strasbourg où elle obtient un Diplôme d’Études Musicales. Elle poursuit ses études à l’Université pour per-

fectionner ses connaissances et obtient une Licence de musicologie. Souhaitant transmettre sa passion pour la musique aux enfants qui n’ont pas eu la chance d’étudier dans un conservatoire, elle entre sur concours dans un Centre de

Formation de Musicien Intervenant dont elle est aujourd’hui diplômée et rejoint l’équipe du conservatoire de Cannes. Cette année, 100 classes des écoles maternelles et élémentaires suivront les cours des professeurs du conservatoire.

ON 15 SAIS14/20 20

ET AUSSI... NOVEMBRE SAMEDI 22 DE 9H À 12H Conservatoire Ecouter, comprendre, ressentir les Musiques du XXe et XXIe (conférence) SAMEDI 22 DE 13H À 16H Conservatoire Solfège et théorie musicale ancienne (avant les années 1700 (confér.)

DÉCEMBRE DIMANCHE 7 DE 10H À 18H Conservatoire Master class de musique vocale baroque italienne et récitatif italien, avec Paolo Riccucci JEUDI 18 À 20H Théâtre de la Licorne Concert violons, altos, violoncelles 2015

FÉVRIER SAMEDI 7 À 20H Eglise protestante unie Chant lyrique SAMEDI 21 À 20H Chapelle St Cassien Audition-concert classe de musique ancienne

MARS 16 novembre 2014 à 16h Théâtre de la Licorne Hommage à Richard Strauss

18 avril 2015 à 20h Espace Miramar Audition du cycle supérieur

16 décembre 2014 à 20h Théâtre de la Licorne Noël des Instruments

19 avril 2015 à 16h Théâtre de la Licorne Conte musical

19 décembre 2014 à 20h Théâtre de la Licorne Noël des Voix

26 avril 2015 à 16h Théâtre de la Licorne Les Mousquetaires au couvent

14 février 2015 à 20h Théâtre de la Licorne BattSax invite La Tribu 21 mars 2015 à 20h Théâtre de la Licorne Les Ans-Chanteurs 28 mars 2015 à 20h Espace Miramar Big-Band

Un événement #MairiedeCannes

29 mai à 20h et 30 mai à 14h et 20h Théâtre Alexandre III Rencontres des classe de Théâtre 21 juin 2015 à 16h Eglise protestante unie Musique ancienne et de chambre

SAMEDI 14 DE 10H À 18H Conservatoire Master class d’accord et entretien du clavecin avec Mario Del Grosso DIMANCHE 15 À 16H Théâtre de la Licorne Concert-spectacle Tango SAMEDI 21 DE 9H À 12H Conservatoire Ecouter, comprendre, ressentir les Musiques du XXe et XXIe siècles (conférence) SAMEDI 21 DE 13H À 16H Conservatoire Solfège et théorie musicale ancienne (avant les années 1700) (conférence) DIMANCHE 16H Les Arlucs (en attente d’une date) Concert-débat “Musica Reservata», l’art polyphonique dans la musique pour les instruments à clavier du XVIe au XXIe siècle”.

AVRIL DIMANCHE 12 À 16H Théâtre de la Licorne Concert pédagogique et master class percussions

MERCREDI 15 À 18H ET À 20H Espace Miramar Concerts créations-compositions « D’hier et d’aujourd’hui, d’ici et là-bas » VENDREDI 24 À 20H Espace Miramar Chœurs en concert

MAI 26, 28 ET 29 MAI Espace Miramar Ecoliers en Scène 16 OU 23 OU 30 MAI À 20H Arlucs Orch 1er et 2e cycles et choeurs MARDI 26 À 20H Théâtre de la Licorne Objet du Concert en attente

JUIN MARDI 2 À 20H Espace Miramar Concert de sortie des DEM de Composition à l’image MERCREDI 3 DE 9H À 18H Conservatoire Garden party JEUDI 4 (HORAIRES NON DÉFINIS) Espace Miramar Ecoliers en Scène SAMEDI 6 DE 9H À 12H Conservatoire Ecouter, comprendre, ressentir les Musiques du XXe et XXIe siècles (conférence) SAMEDI 6 DE 13H À 16H Conservatoire Solfège et théorie musicale ancienne (avant les années 1700) (conférence) VENDREDI 19 À 20H Eglise protestante unie L’intégrale des Sonates pour piano et violon de Brahms SAMEDI 20 À 20H Théâtre de la Licorne Concert Palmarès des Lauréats MERCREDI 24 À 20H Espace Miramar Concert de Formation Musicale

JUILLET SAMEDI 18 À 17H Théâtre de la Licorne Concert clôture de l’Académie d’été