TEATRO DE CHILE La Compañía TEATRO DE CHILE está integrada por actores y diseñadores, todos egresados del Departamento de Teatro de la Universidad de Chile. El año 2001, la compañía monta una primera versión de la obra "Prat" de Manuela Infante en el marco del 1er Festival de Dramaturgia y Dirección "Víctor Jara" de la Escuela de Teatro de la Universidad de Chile; el montaje obtiene el premio a la Dirección. Al año siguiente, 2002, la compañía es beneficiada por el FONDART 2002 para realizar la versión completa del mismo texto. De este trabajo surge la necesidad de mantener dentro del grupo un proceso de investigación y reflexión teatral constante. El 2003 Teatro de Chile es favorecido nuevamente por el FONDART para la creación y el montaje de la obra "Juana", basado en la fábula de Juana de Arco. MANUELA INFANTE ingresa a la carrera de Actuación Teatral de la Universidad de Chile en 1998. En 1999 cursa estudios de análisis de texto y puesta en escena en el HB Studio, Nueva York. El 2001 cursa estudios de dramaturgia con Juan Radrigán en el Departamento de Teatro de la Universidad de Chile. El mismo año escribe la obra "Prat" y codirige la misma obra. Participa como actriz en la obra "Las Troyanas" bajo la dirección de Rodrigo Pérez y recientemente en la obra "Ciudadanos", dirigida por Alexis Moreno. Además trabaja con la compañía Teatro el Hijo en la creación del universo sonoro para las obras "La Gaviota", "Ifigenia", "La Cueca" y actualmente con la compañía La Quinta, creando la música para la obra "El Marinero".
HECTOR MORALES ingresa a la carrera de Actuación Teatral de la Universidad de Chile en 1999. Participa como actor en las obras "El Juego de las Preguntas", bajo la dirección de Luis Ureta, "El Ataúd", dirigido por Alexis Moreno, "Prat", codirigida por Manuela Infante y María José Parga, "Cabarecht", bajo la dirección de Fernando González, "El Siniestro Dr. Mortis", dirigida por Paula Aros, "Todos saben quien fue", con la Compañía Gran Circo Teatro, y recientemente "Ciudadanos", dirigida por Alexis Moreno, entre otras. Trabaja además en cortometrajes tales como "El vaso de leche" y "Roldán", ambas del colectivo KKDKDT. Actualmente trabaja con la compañía Teatro el Hijo en "Sala de Urgencias" de Alejandro Moreno y en la obra "El Homosexual o la dificultad de expresarse" de Copi, bajo la dirección de Diego Bustos. RODRIGO SOBARZO ingresa a la carrera de Actuación Teatral de la Universidad de Chile el 2000. Participa como actor en las obras "Los Ciegos", bajo la dirección de Luis Ureta, "Prat", codirigida por Manuela Infante y María José Parga, "Fruto de mi corazón", bajo la dirección de Eduardo Díaz, "El Ataúd", dirigida por Alexis Moreno y recientemente "Cuidadanos" bajo la misma dirección. El 2002 participa en el montaje de danza "Solo" de Marcela Hurtado y a partir del 2003 cursa talleres de danza contemporánea con José Luis Vidal, Francisca Sazié y otros. Actualmente trabaja con Marcela Hurtado en la creación de un nuevo montaje de danza contemporánea. JUAN PERAGALLO ingresa a la carrera de Actuación Teatral de la Universidad de Chile en 1998. Participa como actor en las obras "Las Troyanas", bajo la dirección de Rodrigo Pérez, "La Herencia", dirigida por Víctor Carrasco, "Prat", codirigida por Manuela Infante y María José Parga, "En la Raya", bajo la dirección de Andrés Pérez y Rosa Ramírez, "La Cueca", "Ifigenia" y "El Lugar Común", con la compañía Teatro el Hijo, "Todos saben quien fue" con la compañía Gran Circo Teatro, entre otras.
Además trabaja con la compañía Teatro el Hijo en la musicalización de las obras "La Mujer Gallina" de Alejandro Moreno y actualmente de la obra "Sala de Urgencias", en la que también participa como actor. FERNANDO BRIONES ingresa a la carrera de Diseño Teatral de la Universidad de Chile en 1999. Trabaja como diseñador teatral en las obras "En el lugar de las Gaviotas", dirigida por Paula Aros, "Máquina HamIet", bajo la dirección de Rodrigo Pérez, "Los Cuentos de Pedro Urdemales", de la Compañía la Orkesta, "Matando Horas", "Prat", codirigida por Manuela Infante y María José Parga, "Pour Luis de Funes", dirección de Rodrigo Pérez, entre otras. El 2003 participa como diseñador integrante del proyecto "Diseño Teatral, Chile-Praga 2003: Salón de Alumnos" y recientemente en la obra "Prometeo", bajo la dirección de Francisco Albornoz, con funciones en Cádiz, León, Almagro y Madrid (España, Octubre/ Noviembre del 2003).Actualmente colabora con la compañía Teatro el Hijo en la musicalización de la obra "Sala de Urgencias’ de Alejandro Moreno. MARIA JOSE PARGA ingresa a la carrera de Actuación Teatral en la Universidad de Chile en 1999. Participa como actriz en las obras "Nadia sobrelalinearecta, escrita y dirigida por Francisca Bernardi, "Corral", "Cabarecht" y "Doña Rosita la Soltera", ambas bajo la dirección de Fernando González, "Kinder", escrita y dirigida por Francisca Bernardi y Ana María Harcha, entre otras. El 2002co-dirige la obra "Prat" de Manuela Infante. El 2003 participa en la Itinerancia por la II Región con la obra "Cabarecht" y recientemente en la obra "Prometeo", bajo la dirección de Francisco Albornoz, con funciones en Cádiz, León, Almagro y Madrid (España, Octubre/Noviembre del 2003). Actualmente
prepara el largometraje "El Rey de San Gregorio", dirigido por Alfonso Gazitúa. CRISTIÁN LAGRESSE realiza sus estudios universitarios en la Escuela de Teatro de la Universidad de Chile entre los años 1989 y 1994, período en el cual participa junto a la Compañía Mutabor en los montajes "La Gaviota" de Antón Chejov, "Salón de Fuego" de Marguerite Yourcenaire, y "La Dama del Abanico" de Yukio Mishima. El año 1995 estrena en el Teatro Nacional Chileno la obra "Río Abajo", escrita y dirigida por Ramón Griffero y dirige la puesta en escena de "Las Aseadoras de la Opera" del mismo autor. Entre los años 1997 y 2000 continúa sus estudios en el Conservatorio Real de Liege, Bélgica, dónde participa además en la puesta en escena de la obra "Ubu Roi" de Alfred Jarry y dirigida por Jackes D'Elcouberry. Cursando el último año de conservatorio se desempeña como asistente del profesor Phillippe Libert (Master en Arte Dramático, Universidad de Québec, Canadá) en las especialidades de Voz y Movimiento Escénico, dando inicio a una labor docente que realiza hasta hoy. El año 2000, de vuelta en Chile participa en el re~montaje de "Cinema Uttopia" escrita y dirigida por Ramón Griffero y lo asiste en la dirección del egreso de la Escuela de Teatro de la Universidad Católica. Entre los años 2001Y 2003 participa en las puestas en escena de "La Lluvia de Verano" de Margurite Duras, dirigida por Aliocha de la Sota, "Gaspar" de Meter Ande, dirigida por Marcelo Alonso y "El Marinero" de Fernando Pessoa, todas junto a la misma agrupación teatral. Actualmente se desempaña como profesor de Voz y Movimiento Escénico en las escuelas de teatro de la Universidad de Chile y Universidad ARCIS.
ACERCA DE LA OBRA Teatro de Chile aborda la creación y el montaje de una obra teatral a partir de la fábula de Juana de Arco, realizando una revisión del hecho histórico particular desde la mirada contemporánea y subjetiva, tanto del actor como del colectivo. "Juana" se propone revisar los hitos de la biografía de Juana de Arco, aquellos que la transformaron en la figura mítica que hoy es, profundizando necesariamente en su contexto y en los círculos de poder que la rodearon. De este modo, Juana transitará desde su pequeño círculo familiar hasta un tribunal que reúne a los hombres más poderosos de su país, pasando por el campo de batalla y la desintegrada corte de Francia. Teatro de Chile propone abordar la narración de este tránsito desde la intimidad: la historia de Juana quedará expuesta a partir de situaciones cotidianas, de las relaciones con los personajes que la rodean y muchas veces incluso desde la periferia de los grandes acontecimientos. Consecuentemente con esta opción, el texto dramático apunta en primer término a delimitar las circunstancias en las que se desenvolverán los personajes, para luego completarse a partir del trabajo de improvisación de los actores. El trabajo de Teatro de Chile para la realización de este montaje se basa en una profunda documentación histórica, la experimentación e investigación corporal y el trabajo colectivo e integrado de todos sus componentes, directora, actores y diseñador.
FUNDAMENTACION DEL PROYECTO Sostenemos que la historia no es una acumulación lineal de hechos, la historia es la constante relectura de ellos. Por lo tanto, para poder modificar sus cosmovisiones los grupos humanos tienen que revisar sus propias mitologías. Esta afirmación surge de nuestro proyecto anterior "Prat", que consistió en la revisión de la figura histórica nacional de Arturo Prat Chacón. Para construir esta historia echamos mano a nuestro imaginario, descubriendo que éste estaba determinado por la educación recibida en tomo al mito del héroe (entendiendo por mito una fábula social, que intenta establecer una hegemonía valórica). En este trabajo presenciamos como en el dibujo que intentábamos hacer de Prat, se revelaba más bien una clara imagen del quien soy actual. Comprendimos entonces que en la interpretación o la lectura que se hace de un objeto, 10que aparece no es ese objeto como verdad, sino la mirada que está puesta sobre él: queda expuesto el observador. La desmitificación entonces se hizo inevitable tanto para nosotros como para el espectador, manifestándose por tanto la necesidad de hacerse cargo de que en la interpretación reside un gran poder, pues es una herramienta no sólo interpretativa sino constitutiva de mundo. Para continuar la investigación en torno a esta premisa, nos parece apropiada la fábula de Juana de Arco. Los personajes que rodean a Juana utilizan la interpretación para hacerla significar una cosa u otra de modo que sirva al cumplimiento de sus objetivos
particulares, personales. Al hacerse masiva una determinada versión, siempre beneficiosa para alguien y que aparece como verdadera y oficial, se origina el mito. Ya que este proceso -la interpretación- es utilizado para definir la versión que conocemos del mundo, con este trabajo no sólo queremos hablar de la figura mítica de Juana de Arco y en esa revisión hablar de nosotros, sino que principalmente pretendemos exponer el mecanismo interpretativo para crear conciencia de que es factible su uso por todos, lo que implica hacerse responsables de la construcción del mundo y de la historia, abrirse a una mirada no-unilateral del mundo y de la historia.
COMUNICADO DE PRENSA MONTAJE: Juana COMPAÑÍA: Teatro de Chile DRAMATURGIA Y DIRECCIÓN: Manuela Infante ELENCO: María José Parga, Héctor Morales, Juan Pablo Peragallo, Rodrigo Sobarzo y Cristián Lagresse. DISEÑO: Fernando Briones y Macarena Ahumada. Trata de: Cinco niños en la Francia de 1920, reconstruyen la historia de Juana de Arco, empujados por el espíritu nacionalista que deviene al final de la Guerra y la noticia de su pronta canonización. Los actores narrarán la fábula de la Doncella de Orleans a través de la mirada de estos niños, haciendo transitar a Juana desde su pequeño círculo familiar hasta un tribunal que reúne a los hombres más poderosos de su país, pasando por el campo de batalla y la desintegrada Corte de Francia. Por qué verla: Luego de la polémica generada por la obra "PRAT", la Compañía Teatro de Chile sigue su línea de creación y nos presenta "JUANA", puesta en escena que revisita la figura mítica de Juana de Arco para poner en juego el poder de la interpretación sobre nuestra noción de historia y realidad. Como lo hicieron con Prat, a través de la figura de Juana de Arco, Teatro de Chile se propone llevar a cabo la revisión de un hecho histórico particular, sosteniendo que la historia no es una acumulación lineal de hechos, sino la constante relectura de ellos.
Funciones VIERNES Y Sテ。ADO a las 20:30 horas. DOMINGO a las 19:00 horas. Sala galpテウn 7, Chucre Manzur 7, Barrio Bellavista. Reservas 735 54 84 $3.000 general / $2.000 estudiantes y 3ツェ edad Producciテウn: Luis Alonso 08-208.43.41
"Juana" se estrena el 16
PRENSA
de julio, en la sala Galpón 7.Foto: LUIS ALONSO
EL MERCURIO, Sábado 19 de junio de 2004 Teatro: Los actores de "Prat" montan una obra sobre Juana de Arco Con "Juana" esperan no causar la polémica de su pieza anterior. BÁRBARA MUÑOZ Ya no quieren saber más de polémicas. Aunque están orgullosos de haber hecho la obra "Prat", los actores de la compañía Teatro de Chile no quieren que se repita la historia. Su primera pieza -que mostraba a Arturo Prat como un hombre miedoso y alcohólico- provocó la ira de los familiares del marino; la salida de la entonces coordinadora del Fondart, Nivia Palma; amenazas y acciones legales en contra de la autora del texto, y un debate nacional acerca de cómo se debía interpretar la historia. A dos años de un revuelo que -aseguran- nunca pensaron provocar, el 16 de julio estrenan en Galpón 7 su nueva obra: "Juana". Esta vez la temática se alejará de la contingencia nacional para centrarse en la vida de Juana de Arco. Porque si hay algo en lo que estos jóvenes no quieren transar es en seguir hablando sobre personajes históricos. Dicen que ésa es la búsqueda que les interesa como compañía.
La dramaturga Manuela Infante (24), autora de "Prat" y directora del nuevo montaje, explica: "Este nuevo trabajo está en continuidad con el anterior, porque también tiene que ver con cómo uno puede releer y apropiarse de la historia. Ojalá esta vez no se trate sólo de la polémica". "Juana" comenzó a gestarse poco después de que "Prat" terminara sus funciones, en mayo de 2002. Postularon al Fondart y ganaron $9.6 millones. La obra muestra a cinco niños el 9 de mayo de 1920, día en que Juana de Arco es canonizada. En plena época nacionalista de posguerra, los pequeños juegan a representar la historia de la santa. Poco a poco se van convirtiendo en las personas y poderes que la rodearon e hicieron que a los 16 años se convirtiera en la cabeza del ejército francés. "Vemos operar sobre ella círculos de poder como el militar, el eclesiástico, el familiar. La mirada de la obra está más en cómo esos poderes la utilizan para lograr sus fines que en la biografía de ella", explica Infante. El papel de la mártir será interpretado por María José Parga. También actúan Héctor Morales, Cristián Lagresse, Juan Pablo Peragallo y Rodrigo Sobarzo.