Propuesta de Direcion.
Antiguamente un signo se entendía como una figura, imagen, palabra, etc. que representaba algo. Así, una palabra era el significante para un objeto, representaba tal objeto. Este objeto al que se hacia referencia mediante la palabra era el significado. En la filosofía y literatura contemporánea han surgido teóricos que reformulan esta noción de signo. Según éstos la relación entre significante y significado no es en absoluto directa, de hecho muchos defienden la idea de que estamos en presencia de una cadena de significantes sin significado. Porque cada significado se transforma de inmediato en un significante y nos impide acceder a un significado estable y final. Si nos permitimos decir que Cristo es un signo, o quizás incluso que Cristo es un significante pues se dice de él que viene en representación o que encarna a Dios, esta noción contemporánea de la significación como una cadena de significantes se hace evidente al momento de intentar escenificar su figura. Precisamente, lo que ocurre es que detrás de cada imagen de Cristo no aparece Dios ni significado alguno, sino otra imagen de Cristo, y el juego de substituciones pareciera no tener fin. ¿Será posible que el significado final de “Cristo” no exista? “Es peligroso desenmascarar imágenes” dice Baudrillard “porque lo único que ellas disimulan es el hecho de que detrás de ellas no hay nada”. ¿Como se representa algo, como es el caso de la figura de Cristo, que pareciera no ser en si más que una cadena de representaciones? Esta dificultad la hemos experienciado en nuestros trabajos anteriores (Prat y Juana) y si bien en estos la pregunta por la representación ah estado presente de una u otra forma es ahora que me parece que estamos preparados artísticamente para asumir la complejidad que ella significa y asumirla como una posibilidad creativa mas que una dificultad. Cristo es un proyecto que tiene como eje temático, por lo tanto, la representación de la figura histórica y religiosa de Jesús. Con esto quiero decir que el trabajo no tendrá como único objetivo poner en escena una historia -oficial o no- de Cristo, sino que pretende además escenificar las dificultades y contradicciones que presenta este gesto como tal. Es por esto que el tema de la representación y por ende tambien el tema de la repetición o la acumulación de imágenes representativas, será junto a Cristo mismo, protagonista de este montaje. Por esto y como puede verse en la descripción y propuesta metodológica, Cristo se llevará a cabo usando metodologías creativas (de improvisación, dramaturgicas, de investigación teórica, etc) que conocemos y manejamos, pero se le sumarán elementos nuevos que he disenado justamente para potenciar en el trabajo creativo y poner de relieve en el montaje final la pregunta por rol de la representación y del teatro en la construción de la realidad y de identidades. Estos nuevos elementos son los siguentes: En primer lugar, y como se puede ver mas detalladamente en la propuesta metodologica y en la descripción del proyecto, Cristo
tendrá dos etapas, con dos locaciones diferentes. Esto responde a mi intención de integrar al montaje final los resultados de intercambios con artistas de otros países, las diferencias de perspectiva en cuanto a lo que constituye un espectáculo, como este se inserta o se diferencia de lo que llamamos realidad y que implicancia tiene en la construcción de una historia. Por otro lado pretendo también integrar al montaje final de Cristo la experiencia de mostrar un pre-resultado escénico y las reacciones que este genere, pudiendo finalmente la segunda etapa constituirse como una reflexión expuesta de la primera. Además en términos más formales trabajaré con la inclusión en escena de los elementos técnicos (iluminación, música, escenografía) en el montaje final, es decir que los elementos técnicos serán ejecutados y manipulados por los mismos diseñadores desde el interior de la escena de manera expuesta y auto-reflexiva. Para lograr esto trabajaré con los diseñadores casi como si fuesen actores, haciéndolos parte de los entrenamientos y todas las sesiones de improvisación. Para potenciar la noción de superposición de representaciones en la construcción de una figura histórica, los actores no trabajarán ligados necesariamente a un personaje, pudiéndose presentar, por ejemplo, momentos en que todos representen versiones simultaneas de un mismo personaje. Además quiero trabajar con grabadoras de voz, para permitirnos ir mas lejos aún en el juego de repetir, multiplicar y dividir tanto personajes como actores y exponerlos como tal. La estructura para la improvisación, lo que aquí hemos llamado esbozo de texto dramático, nos ofrecerá un soporte estructural y narrativo para ir poniendo en juego estos elementos, con el objetivo de permitir que la narración de la fabula como tal pueda verse cruzada por una auto- reflexividad a nivel formal y actoral que le otorgue nuevos sentidos y que nos permita, por tanto, hacer de lo que podría ser simplemente una revisión histórica una investigación, reflexión y construcción del momento histórico presente y las categorías que lo definen.