28
CONTENIDO Edición 28
La Movida en Bogotá
Agenda ...................................... pg. 12 Recomiendo - No Recomiendo ....... pg. 14 Resonancia ........................................ pg. 16
Enchufados
El final de Padres e hijos ............................... pg.19
En la calle
8 cosas que le faltan a Bogotá ............................... pg.20
Cacería Visual
Top 10 de adefesios arquitectónicos ........................... pg.22
Retrato hablado
Yo, Cumbio ........................................................... pg. 30 Por Leila Guerriero - Perfil de una flogger
Mi-Arte
Entrevista a Tristan Manco ........................... pg. 36
Es mental
El Pezón .................................................. pg. 40 Columna de Adolfo Zableh
Cartel Sonoro
DJ Fresh ........................................... pg. 54
Reportaje
Chinos Ochenteros ..................... pg. 60
3
cartelurbano.com
Primera de Cartel
STAFF DIRECTOR Jorge Pinzón Salas
jpinzon@cartelurbano.com
PORTADA Lina Pardo Ibarra DIRECCIÓN DE ARTE David Segura
david@cartelurbano.com
REDACCIÓN Gisela Ramírez
giselle@cartelurbano.com
Paula Ricciulli
paula@cartelurbano.com
Luis Carlos Dávila
luisc@cartelurbano.com
DISEÑO & DIAGRAMACIÓN Lenny Murcia Juan Mojica ILUSTRACIONES Carlos Martínez “Cafemaco” issuu.com/inko
FOTOGRAFÍA Carlos Basto “Spoon” flickr.com/spoon888
Nicolás Bermúdez
flickr.com/nicobermudez
CORRECCIÓN DE ESTILO Elkin Rivera EDITOR ONLINE Esteban Triana
esteban@cartelurbano.com
GERENTE GENERAL José Luis Sarralde Molina jlsarralde@cartelurbano.com
GERENTE COMERCIAL Andrés Felipe Medellín Torres andresm@cartelurbano.com
DIRECTOR DE GESTIÓN CULTURAL Juan David Arenas jarenas@cartelurbano.com
ASESOR COMERCIAL David Roa
davidr@cartelurbano.com
ESTRATEGIA Luisa Fernanda Mora loolam@cartelurbano.com AUXILIAR ADMINISTRATIVA Ofelia Lozano
ofelia@cartelurbano.com
IMPRESIÓN Printer Colombiana S.A. es una publicación de
cartelurbano.com
6
Casa Cartel Urbano Cra. 8A No. 42 - 25 PBX: 2883779 FAX: 2325912 www.cartelurbano.com
Colaboradores
Implicados
en esta
edición
1. Chucky García
2. Mariana Muñóz
La única ciudad donde viviría es Bogotá. Columnista, libretista y colaborador de medios impresos, digitales y de televisión. Ha sido editor de publicaciones independientes y publisher del libro Los diálogos del señor plátano, de René Segura. Recorrió Bogotá en busca de 10 adefesios arquitectónicos.
Bogotana, 27 años. Ha sido profesora de literatura. Ama la música, desde la cumbia hasta el rock indie, baila como negra, juega por jugar. Odia cocinar, el tráfico de Bogotá y la ropa de mujer pensada para hombres. Entrevistó para esta edición al director de arte británico Tristan Manco.
3. Andrés Ospina
4. Natalia Tobón
Tiene un blog muy visitado que se llama El Blogotazo. Aunque no sabe nadar, ni jugar fútbol, ni bailar, ni manejar un carro, a su favor tiene su excelente mecanografía y su voz de locutor. Se estrena en Cartel Urbano con un listado de ocho cosas que, a su juicio, le faltan a Bogotá.
Literata y politóloga. En 2005 viajó a Asia con la idea de quedarse tres meses pero el continente la sedujo y su estadía se extendió por un año y medio. En 2008 se radicó en Beijing, donde abrió una agencia editorial que produce reportajes sobre China como el que publicamos en este número.
2
4
1
3
Cartas Respuesta de Andrés Carne de Res a Nicolás Morales Estimado amigo Nicolás: Mi hija valentina, estudiante de antropología y aprendiz de danza, testigo fiel, desde el día en que fue parida, de mi trabajo, de mis alegrías y tristezas, y en cierta manera huérfana de padre y madre dadas las obligaciones de sus progenitores, me entregó, sin musitar palabra y con mirada solidaria, la edición 27 de Cartel Urbano, que traía un artículo sobre Andrés Carne de Res escrito por usted. Me encantaría que aceptara mi invitación para que hiciéramos un recorrido por todos los rincones de este restaurante, para que con sus ojos observe nuestro trabajo y concluya si se parece a lo que usted expresa en el artículo. Curso tal invitación con la esperanza de que salga el sol, con cuya luz todo acá se ve lleno de esplendor. Quedo atento a su respuesta. Andrés Jaramillo Flórez Chía
Felicitaciones, pero… Primero quiero felicitarlos por la revista, que es realmente buena, con buenos contenidos, buenos recomendados y excelente fotografía. Pero en las últimas columnas de opinión se han dedicado a criticar con malos chistes y argumentos pobres a muchas personas (músicos, artistas, etc.). Pienso que esas columnas están mandadas a recoger y más en una revista que se fundó para romper estereotipos y generar cosas mejores que las del resto de publicaciones, que sólo buscan vender ejemplares. En mi opinión deberían publicar columnas sobre buena música, sobre arte, sobre problemas sociales importantes, y no columnas en las que se dedican a criticar a Shakira y a Julio Nava. Sólo les digo esto, con todo respeto, porque odiaría que esta excelente revista se volviera una más del montón, aclarando que es mi humilde opinión. David Gómez Bogotá
Re
La Macarena
CO Me ND aD OS
encuentra
cartel urbano
en estos puntos.
os estr n u n nde tribuci贸 贸 i c ma sdedis o.com r o f +in punto rban 120cartelu en
el segundo
Bar
de tapas en
Colombia
desde Noviembre
la taperĂa
Macarena
Cra 4A No. 26B-12
produce:
cartelmedia
La movida en Bogotá
11 de Septiembre NOCHE DE SURF, SKA Y BLUES
Foto: Carlos Basto “Spoon”
Septiembre Octubre
Buena música en vivo a cargo de la banda bogotana de surf rock Los Plankton, Dr. Krápula (dj set) y The Killer Band. Music Factory | Calle 83 No. 14 - 13 $10.000 | $15.000 con CD 8:00 pm
Septiembre 18, Octubre 31 y Diciembre 18 LA RECONTRA
10 de Septiembre SKID ROW EN BOGOTÁ
Uno de los símbolos del heavy rock norteamericano de los años ochenta pisará por primera vez territorio colombiano. Con 23 años de carrera artística y más de 20 millones de discos vendidos alrededor del mundo, esta banda que sobrevivió al auge del grunge de los noventa dará un concierto en Bogotá que promete poner a rockear y a lagrimear a más de uno a punta de éxitos ochenteros. Teatro Metropol | Calle 24 No. 6 - 31 Platino $80.000 | Preferencia $60.000 6:00 pm
cartelurbano.com
12
Las fiestas La Recontra se celebran una vez al mes en uno de los espacios culturales más bonitos e inspiradores de la ciudad: Mapa Teatro. Y son famosas por recibir a todos aquellos que, hastiados de la misma rumba de todos los f ines de semana en bares y discotecas sin novedad, buscan un ambiente diferente, en este caso una fiesta amenizada por fusiones caribeñas de grupos en vivo y mezclas de dj’s invitados. Mapa Teatro | Cra. 7 No. 23 - 08 $10.000 De 8:00 pm a 2:30 am + info: 2844899 www.mapateatro.org
Consulte a diario nuestra agenda de cultura y entretenimiento en:
16 Y 17 de Octubre FESTIVAL BLUES DC 2009 26 de Septiembre RAPSODIA
Festival musical de aficiones y culturas alternativas. Este evento servirá de punto de encuentro de aficionados al manga, los videojuegos, la ciencia ficción, la cultura celta y la animación en 3D. Teatro Metro | Calle 34 No. 13 - 32 $20.000 De 10:00 am a 1:00 am + info: http://rapsodia.sofa2009.com/ home/index.htm
Con The Pack (Canadá), Pura Fe (indígena norteamericana de la tirbu Tuscarora), los guitarristas Luis Pardo (Argentina) y Jake Lear (Estados Unidos), entre otros. Teatro Metropol | Calle 24 No. 6 - 31 Preferencial $60.000 | Palco $90.000 + info: www.bluesdc.org/
30 de Octubre CALLE13YBOMBAESTÉREOEN CONCIERTO Luego de su presentación en el Festival de Verano de Bogotá, Calle 13 vuelve a Bogotá, esta vez para celebrar el día de las brujas junto a Bomba Esteréo, que estrenó este año su disco Estalla. Teatro Metropol | Calle 24 No. 6 - 31 Balcón $60.000 | VIP $80.000 8:00 pm
Del 28 de Septiembre al 3 de Octubre 16 de Octubre ENRIQUEBUNBURYENBOGOTÁ 11MUESTRAINTERNACIONALDE Con su particular estilo de enamorado DOCUMENTALES errante llega a Colombia este músico es-
pañol. Su gira Hellville de Tour ha sido un éxito en taquilla. Down Town | Calle 23 No. 6 - 19 Platino $160.000 | VIP $130.000 Preferencia $100.000
cartelurbano .com
Después de 11 años, esta muestra sigue vigente como una importante vitrina de la producción audiovisual contemporánea. En la Biblioteca Nacional, el Museo Nacional, la Sala Fundadores, la Luis Ángel Arango, la Alianza Francesa y El Planetario se proyectarán diez documentales colombianos y varias cintas de Irán, Sudáfrica, India, Bulgaria y Rusia. + info: 2459961
dar y que se debería dar en este tipo de espacios de “interacción y divertimento social”. La gente baila, brinda, ríe, coquetea abiertamente. Nada de tapujos. Es muy refrescante ver personas que no están pensando que ocupan la alfombra roja de Hollywood. Y los shows de drag queens o travestis son espectaculares.
NO RECOMIENDO
Pernett Músico
DO RECOMIEN
La Media Torta. Siempre hay muy buenos shows, en especial cuando se presentan grupos nacionales. Es un sitio mágico. Vi hace ya algunos años un duelo entre los más grandes tamboreros de Colombia: Batata y El Diablo. Este duelo significó mucho para mí, porque pude apreciar cómo se vinculaba la magia con la música.
NO RECOMIENDO
Ir a misa y bajar la cabeza ante, por ejemplo, los reproches que los sacerdotes hacen de “los divorciaditos”. Algunos curas comunican sus ideas con palabras joviales, como “bacano”, “chimba” o “chévere”. Por ejemplo: “El amor es muy bacano. Si tienes problemas con tu pareja, si sientes que la relación ya no va para ningún lado, pídele consejo a Dios, que es tan bacano. Pero no le pidas orientación a tu amigo el divorciadito”. Entonces se queda uno pensando que las parejas que no han funcionado no sólo tienen que cargar con lo que para ellos seguramente es un fracaso, sino que además tienen que aguantarse el rechazo de la Iglesia.
La zona del cementerio Central, que es fatal. Qué falta de respeto con la memoria de los difuntos. Este sitio debería ser algo más limpio, como el Parque Nacional, lleno de flores y de verdes prados, que dé ganas visitar; un lugar donde también los vivos puedan encontrar paz al lado del escándalo de la avenida El Dorado. El territorio es hostil y nadie lo cuida.
Sofía Arrieta Literata y Actriz
DO
RECOMIEN
Giuseppe Caputo
Jefe de Comunicaciones de Santillana
DO
RECOMIEN
El bar gay Noa Noa, en la carrera 13 con calle 61. Yo llevaba mucho tiempo sin ser testigo del diálogo de miradas tan amplio, tan ameno y tan directo que se puede
cartelurbano.com
La Recontra. Así se bautizaron las fiestas que ocurren una vez al mes en Mapa Teatro (espacio que también debo recomendar por su valiosa actividad teatral). Estas fiestas tienen varias ventajas: la entrada es económica y además la mitad es consumible, la casa es increíble y la concurrencia muy divertida. Sin embargo, lo más importante es la música: ritmos de los Balcanes, música gitana, sonidos de la India, porros y cumbias colombianas que enrumban al más parco. En fin, una fiesta que no se encuentra en ningún otro establecimiento de la ciudad.
14
La movida en Bogotá
NO RECOMIENDO Las chivas rumberas. Si es tan rico bailar, ¿cómo puede gustarle a uno hacerlo en medio de la incomodidad extrema? No le veo mayor gracia a la chiva rumbera y muchísimo menos acá en Bogotá. Las he visto de tres tipos: unas con pista de baile en medio, los más altos jorobándose para poder bailar y todos tratando de mantener el equilibrio. Hay otras en las que al pasajero le toca quedarse quieto, sin posibilidad de baile pero sí de congelamiento, porque el terrible frío bogotano se mete a través de bufandas, chaquetas y medias, asegurando, en vez de un buen rato, una gripa memorable. Y hay otras que en realidad son buses comunes y corrientes, pintados por fuera con colores típicos de chiva.
Dahiana Rodríguez
Locutora y productora de Radiónica
DO
RECOMIEN
El Centro Cultural Gabriel García Márquez (Calle 11 No 5 - 60). Arquitectónicamente, es una construcción bonita y con amplios espacios. Su librería tiene muchos de los libros que uno ha estado buscando y no ha encontrado. La atención es de lo mejor. Allí mismo hay lugares para disfrutar el placer de la lectura.
NO RECOMIENDO
Ver RCN o Caracol. Este es un país con necesidad de nuevos contenidos audiovisuales que eduquen, diviertan e informen de una manera respetuosa. Estos canales han decidido manejar la fórmula facilista y pobre del morbo, el humor chabacano, la sobreexposición de telenovelas y reali-
ties. Da tristeza que RCN y Caracol, que cuentan con grandes presupuestos de producción y promoción para realizar una televisión digna, se encarguen de hacer de ella una vergüenza nacional.
MaríaXimenaPineda Libretista de televisión
DO
RECOMIEN
Entrar a cualquier tienda china a comprar baratijas. Estos locales se caracterizan por ofrecer un vistoso surtido de cosas inútiles. Entre esas curiosidades mal llamadas “maricadas” se enreda siempre un accesorio chic a precio de huevo. La mejor parte de esta experiencia de consumo es el obsequio: casi siempre un vendedor de ojos rasgados se acerca y le dice a uno: “De obsequio le ofrezco la rata de la prosperidad… es el mes de la rata”, y le entrega una figura de porcelanicrón en forma de rata. Las tiendas chinas están regadas por la ciudad: hay varias sobre la calle 13 y sobre la carrera 15, como el Almacén Colombo China en la calle 71 con 14; Dreams, de ropa china, en la 93 con 15, y Arte China en Bulevar Niza.
NO RECOMIENDO
Vivir conectado. Es el más esclavizante hábito que uno pueda tener. No es saludable andar pegado al celular o, en el peor de los casos, al Blackberry. Es sano desconectarse de vez en cuando, apagar el celular, el computador y salir a la calle; esta ciudad tiene muchos planes interesantes y divertidos. No hay que temerle a estar unplugged.
15
cartelurbano.com
La movida en Bogotá
ElcierredeElBodegón Inquilinos online
Navegando en la Red encontramos una página perfecta para quienes están buscando habitaciones o compañeros de apartamento: compartoapto.com. Este directorio, con presencia en 19 países, es una herramienta útil para universitarios o personas cuyo presupuesto no alcanza para arrendar un apartamento para ellos solos. En la página, que permite postear anuncios de manera gratuita, aparecen más de 20.000 apartamentos y habitaciones en arriendo. Diariamente se publican unos 60 avisos nuevos. Al registrarse, los usuarios pueden crear perfiles propios con sus preferencias personales e intercambiar información con otros miembros.
El espacio artístico independiente El Bodegón cerró definitivamente sus puertas el pasado 31 de agosto, “por cansancio, desgaste y falta de plata”, según el artista Víctor Albarracín, uno de los miembros de este proyecto creado en octubre de 2005 como respuesta a la ausencia de espacios alternativos para el arte en Bogotá. Realizaron más de 30 exposiciones, presentaciones de decenas de bandas y semilleros para estudiantes de arte interesados en mostrar su trabajo. El espacio se sostenía con los aportes de sus integrantes: los artistas Humberto Junca, María Isabel Rueda, Gabriela Pinilla, Carlos Bonil, entre otros.
¿Por qué tatuarse?
Es una forma de matar silencios.
¿Qué te gusta oír mientras te tatúan? Incubus.
¿Un lugar refrescante?
Mi cama
¿Un fetiche?
Mis ligueros
¿Tu mejor presa? Mis costillas
cartelurbano.com
16
Dynamite
Bogotana fatal “Soy una chica pin-up por amor al arte”
4 CUMPLEAÑOS
Celebracionesdel2009 El Cubo Rubik cumple 35 ¿Quién no ha durado ho-
ras alguna vez tratando de armar este monstruo de seis caras? El húngaro Erno Rubik fue el genio que en 1974 se inventó este rompecabezas multicolor, del cual se estima que existen más de 43 trillones de posibles combinaciones de colores. El cubo más popular de las últimas tres décadas acompañó a toda la generación que creció durante los ochenta y que recuerda con nostalgia este juguete pre virtual.
BodasdeplatadelosMTVVideo Music Awards Han pasado 25 años
desde que un 14 de septiembre, en el clímax de la primera entrega de los premios más pop de la música después de los Grammy, Madonna apareciera en las pantallas de millones de televisores vestida de novia y revolcándose en el escenario mientras cantaba Like a Virgin. Este año, los premios incluyen una nueva categoría llamada “Videos que debieron haber ganado un moonman”.
ElExpresodelRock:dosdécadas al aire Uno de los hijos consentidos de Los primeros 10 años del Messenger De tener dos millones
de chateadores en julio de 1999, cuando Microsoft lo lanzó, MSN pasó a registrar a los 320 de hoy, por lo que si existiera messengerlandia sería el tercer país más poblado del Planeta. Diariamente se inician alrededor de 1.600 millones de sesiones y se envían unos 8.600 millones de mensajes. El Messenger revolucionó la mensajería instantánea y fue el primer medio que permitió, como decía uno de nuestros comediantes, “hablar con 50 personas al mismo tiempo sobre nada”.
la difunta emisora bogotana 88.9 fm está cumpliendo 20 años. El Expreso del Rock, que empezó como programa radial de la Superestación, emigró a internet en el 2001 para convertirse en www.elexpresodelrock. com, una emisora web que recibe a diario miles de visitas. Para celebrar el cumpleaños su director, Andrés Durán, estará en La Hamburguesería de Usaquén todos los jueves de septiembre y octubre programando canciones y videos de Pink Floyd, The Beatles, Rolling Stones, Black Sabbath, David Bowie y otros clásicos. “El objetivo es mostrar material inédito y exclusivo. Algo que la gente no pueda comprar en un almacén”, explica Durán.
17
cartelurbano.com
Enchufados
ó ijos! ¡Se aPcaadb res e h
El programa que acompañó a miles de colombianos a la hora del almuerzo.
Aunque muchos pensaron que no viviríán para presenciar ese momento, después de 16 años y 3.380 capítulos Padres e hijos al fin se acabó el pasado viernes 21 de agosto. En el último episodio, Gabriela y Carlos Alberto renovaron sus votos matrimoniales, y Daniela, antes de casarse con J.P., su antiguo mecánico, se emborrachó en una despedida de soltera en la que un stripper en calzoncillos le leyó el tarot. Sólo nos resta esperar que no se cumpla el sabio aforismo que Danielita pronunció en el happy end de este culebrón familiar: “Todo final es siempre un nuevo comienzo”.
Qué piensa Padres e hijos?
del
final
de
“La defectuosa producción técnica y actoral hacía sentir inteligente al televidente, pero se llegó al colmo de hacerlo tan mal que daba rabia. Se notaba la falta de presupuesto. De todas formas, nos va a hacer falta, porque… ¿ahora a quién criticamos?”. Ómar Rincón, crítico de televisión. “Padres e hijos me enseñó la importancia del zapping. Lo que más recuerdo de ese programa es una novia que tuve en el elenco”. Sandro Romero, escritor y dramaturgo. “Me deja muchos recuerdos, la mayoría muy malos. Me recuerda que si Daniela sobrevivió al secuestro y sus galanes resucitaron del más allá, siempre va a existir la esperanza. Me deja muchas ganas de criar a mis hijos muy diferente de como lo pude ver en Padres e hijos”. Sally, tatuadora y modelo.
“Pienso en una Danielita que luego de muchos matrimonios se casaba de blanco como si fuera su primera vez; en un Charly odontólogo que hizo de todo en la vida, hasta vender yogurt puerta a puerta, y en un eterno púber a quien, a pesar del cambio de voz y del acné, no dejábamos de ver como Julius. Que dioses y brujas nos protejan, porque seguramente Malcolm Aponte, el creador de Padres, ya estará preparando algún reencauche mexicano que vuelva a perturbarnos el almuerzo”. Esteban Triana, editor de cartelurbano.com “Recordaré ese programa como recuerda uno a una persona más bien absurda. Me deja muchos chistes para hacer con mis amigos: seguiremos recordando el líquido anaranjado que almorzaban sus protagonistas, las frases imposibles y las tramas rebuscadas. Padres e hijos se convirtió en un hazmerreír porque se pasó en inverosimilitudes, en enredos torpes, en sordidez”. Ricardo Silva, escritor y crítico de cine.
19
cartelurbano.com
8
En la calle
cosas
faltan a
que le
Bogotá Por Andrés Ospina Ilustración: Carlos Martínez
E
ntre las muchas destrezas de quienes compartimos el honor de vivir en Bogotá, está la de ir desarrollando —a fuerza de sufrimientos— un considerable espíritu de sacrificio y de austeridad involuntaria, así como también una cierta disposición hacia la resignación y el estoicismo. No obstante, hay verdades cuya contundencia es tal que no existe quien pueda desconocerlas. Hay carencias tan inmensas y tan largamente soportadas, que terminan por convertirse en obsesiones. Y eso, incluso a los más conformistas, también nos sucede. La siguiente lista, como es obvio, parte de frustraciones y ausencias tan válidas como subjetivas, producto de vivir en una ciudad que, en definitiva y como las demás, no lo tiene todo.
cartelurbano.com
20
1. Un metro Por obvia, la sola mención debería sobrar. Pero aun así resulta un tanto vergonzoso que, por cuenta de ciertas siniestras figuras todavía respetadas, tales como don Bestiosaurio Brutancur (a quien debemos, entre otros, el ridículo internacional de haber declinado la sede de un mundial de fútbol a un año de su realización), a estas horas sigamos ostentando la vergüenza de ser una de las capitales del mundo más grandes sin una red de trenes metropolitanos.
2. Un zoológico
Ignoro si la posición geográfica de la ciudad la convierta en una plaza poco idónea para tal fin. Pero más allá de eso, sigue siendo un poco triste que para admirar especies salvajes tengamos que ver Animal Planet, o viajar hasta el Zoológico Santacruz, con todas las molestias olfativas y estomacales que el bordear las aromatizadas aguas del río Bogotá trae consigo.
3. Unas curadurías urbanas serias
Si hay un oficio al que podamos responsabilizar de la generosa cantidad de atropellos con los que solemos destrozar nuestra propia historia y nuestro patrimonio, maceta y cincel en mano, es el de las curadurías urbanas. Aún hoy sus directores continúan autorizando la demolición de toda suerte de edificaciones, ante la mirada despreocupada de muchos.
4. Un escenario apropiado para la realización de conciertos
Ir a un concierto en Bogotá es tormentoso e incómodo. Si bien el parque Simón Bolívar ha suplido un tanto esa carencia, lo cierto es que la producción de un evento cualquiera en un lugar como ese termina siendo muchísimo más costosa que en cualquier otro sitio. Los antihigiénicos expendios de comidas (en su
mayoría churros, pinchos y frituras de paquete), el clima antipático, la pésima acústica, el piso fangoso y las excesivas medidas de seguridad, empeoran las cosas.
5. Tiendas de barrio en las que no suene vallenato
No entiendo a qué horas ni por qué, en medio de esta fría sabana, el vallenato consiguió instaurarse como la única opción musical en expendios informales de alcohol. Triste es que la mayoría de las cigarrerías, charcuterías, tiendas, minimercados y otros expendios de cerveza hayan coronado al vallenato como al ritmo unigénito y todopoderoso.
6. Un título para Millonarios y otro para Santa Fe
El presente de ambas instituciones es lamentable. A pesar de que las hordas de seguidores leales y desinteresados continúan esperando que algún día sus respectivas escuadras les ofrenden un par de estrellas.
7. Vida nocturna
Salir una noche por la carrera séptima, a la altura del centro, en teoría uno de los puntos con mayor vitalidad, más que atemorizante, se constituye en una experiencia triste. Duele acudir a referentes tan socorridos, pero Buenos Aires o Barcelona nos llevan alguna ventaja.
8. Paraderos fijos de buses
Criadero y escuela de deformación para ciertos conductores atarvanes, la absoluta anarquía a la que aún hoy el sistema de paraderos está sometido en Bogotá es una de las principales causas para la hostilidad anidada en nuestra alma urbana, incrementada por la ausencia de salarios fijos decentes para los conductores de las líneas de autobuses y por esa batalla campal para aglutinar el mayor número posible de pasajeros.
21
cartelurbano.com
Cacería visual
top Arquitectura Prepago
Carrera 15 con 94
resentamos a continuación un reducido pero sustancioso inventario de construcciones bogotanas que, según tres reputados arquitectos consultados por Cartel Urbano, se caracterizan por ser bestias de concreto extravagantes, patéticas, pretenciosas, feas o chambonas.
0 1 de
Esta oda al posmodernismo ecléctico y a la falta de criterio abrió sus puertas hace poco en pleno Chicó. Una verdadera “rareza” esquinera de seis pisos de ladrillo, aluminio y vidrio, con arcos que cuelgan como materas de finca cafetera y que descansan sobre una serie de delgadas columnas redondas. Rematada por una antena de telecomunicaciones y un penthouse propio del narco diseño nacional, esta mole es digna copia de un depósito de materiales.
cartelurbano.com
22
adefesios
arquitectónicos
Por Chucky García Fotos: Carlos Basto “Spoon”
La única pirámide que no cayó Gobernación de Cundinamarca
Desde 1996, el “tesoro” que más brilla sobre la avenida El Dorado hace parte de las instalaciones de la gobernación de Cundinamarca, y fue obra de la liberal Leonor Serrano, cuyas ínfulas de faraona terminaron un año después, cuando la destituyeron de su cargo de gobernadora. Que en esta pirámide el sentido estético brilló por su ausencia lo comprueba su pretenciosa cubierta high tech verde.
Norberto y la fábrica de chocolocos
D’Norberto Peluquería (calle 109 con carrera 17A No, no es una foto de Moscú en Navidad. Los “rusos” que construyeron esta frábrica de cortes de cabello y manicure se inspiraron en el menú de m u c h o s a l m o r z a deros bog ot anos donde una cosa no tiene que ver con la otra. Los balcones de este palacete neoclásico-traqueto (fusión entre pastel de bodas y fachada del Vaticano) fueron un capricho del sumo pontífice de los peluqueros en Colombia.
Miami Vice
Centro Comercial Atlantis Plaza La esperpéntica casa de Tommy, Diesel, el Cinemark y el Hardrock es una pequeña parte de Miami en el corazón del arribismo capitalino. Cuenta la leyenda que dos arquitectos que habían diseñado un centro comercial idéntico en la Ciudad del Sol fueron contratados para clonar su creación en nuestra lluviosa capital muisca. Sus palmeras, faroles, escaleras eléctricas y terrazas parecen idea del mismo timador que les vendió el monorriel a los ciudadanos de Springfield en un capítulo de Los Simpson.
23
cartelurbano.com
Cacería visual Mundo Marino Cici Aquapark
El único parque acuático de Bogotá es un galpón a orillas de una transitada avenida. En su interior serpentea un intestino en fibra de vidrio que hace las veces de tobogán múltiple, con nombres atrevidos para aguas tan poco profundas, como “Furia Extrema”, “Nautilius” y “Kamikaze”. Pero lo único kamikaze aquí es zambullirse en las olas de esta prueba de orina colectiva con capacidad para 1200 bañistas.
Un elefante país de micos
en
un
Nuevo Palacio de Justicia Este mausoleo modernista a tres cámaras forradas en piedra se construyó sobre los vestigios del edificio neoclásico que en los años sesenta levantó el arquitecto Roberto Londoño y que la Colombia de los ochenta dejó como un queso gruyère a punta de plomo. La nueva versión del viejo Palacio es un mastodonte sin alma que responde al típico diseño imponente, aparatoso e insípido de los edificios gubernamentales, cagados por las palomas y emperifollados con peldaños en sus costados.
Alí Babá y los 40 tapetes
Farshad Rugs (calle 94 con carrera 15) Durante mil y una noches, arquitectos iraníes construyeron esta gran tienda de carpets y kilims persas. Ubicado en uno de los barrios con menos imaginación de la ciudad, este remedo de alcázar es una pomposa fantasía oriental anclada en medio de un “oasis” de edificios de aspirantes a ricos. Juzgue usted si este exabrupto urbanístico está más cerca de las atracciones del díscolo parque Jaime Duque o de la arquitectura seria sin pretensiones de grandeza.
cartelurbano.com
24
El edificio chorreado Carrera séptima con 57
El edificio de las ricas sorpresas y las ventanas redondas de submarino ruso, también conocido como el “Crem Helado Tower”, se levantó hace 18 años, en la época de una famosa propaganda de paletas a medio descongelar chupadas por una modelo que trataba de salvar la crema derretida, como una actriz porno tras una eyaculación. Sus últimos cinco glaseados pisos son de lo más extraño y gracioso que se pueda divisar en Chapinero.
El moderno edificio de cristal Calle 45 con 13
Aunque Melodía tiene una de las programaciones más honestas de toda la radio colombiana (casi todos los artistas que suenan en este dial, 96.9 FM, son tan viejos que ya murieron, y los muertos no pagan payola), también tiene uno de los edificios más curiosos de la capital. Este “Moderno Edificio de Cristal” parece un viejo encorvado con traje de satín que ya no encaja en el nuevo entorno que lo rodea: es como un bolero de Los Panchos sonando en un iPod.
Su arquitecto puede estar en el lugar equivocado Calle 13 con avenida carrera 30 Actual sucursal de Davivienda
Las placas de la fachada de esta antigua sede del Banco Cafetero parecen hechas con una wafflera gigante. Este edificio es un desafío a la sana convivencia, pues no se explica uno cómo un humano puede trabajar en su interior y tener contacto con el mundo de afuera a través de esos receptáculos de 30 centímetros cuadrados (tipo vitroblock) que se supone son sus ventanas. Esta edificación puede confundirse con un crematorio o con una planta de reciclaje.
25
cartelurbano.com
Retrato Hablado
Patricia Nieto (42 años). Nací en Montería pero ahora vivo en Bogotá. Soy técnica en sistemas y trabajo como secretaria de una empresa de publicidad. Todos en mi familia son altos menos mi hijo, de 9 años, y yo.
Raúl Herrera (39 años). Soy motivador y conferencista sobre discapacidades. Nunca me he sentido acomplejado por mi estatura. Más complejos tiene un gordo, un anoréxico o un feo que un enano.
Andrea y Lucho, en el Parque Nacional celebrando el mes del Amor y la Amistad.
cartelurbano.com
26
Fotos: Nicolás Bermúdez y Óscar Caicedo
Retrato Hablado
N
ací un martes 13 en el Líbano, Tolima, hace 29 años. Mido 1,27. Jorge Humberto, mi nombre de pila, lo escogió mi papá, Eccehomo Ricaurte, una noche que llegó borracho de una pelea de gallos. Enilce Castañeda, mi mamá, era una enfermera rubia, alta y rellenita cuando se enamoró de mi padre, un enano que se ganaba la vida cultivando la tierra. Ella murió cuando yo nací. A los 10 años me aventuré a irme a Bogotá, donde me recibió un conocido del pueblo. Lo más difícil de ser enano es subirse a un bus, tocar el timbre de una casa y manejar un carro. Me gustan las mujeres altas y las lociones importadas. Soy muy vanidoso. “Mi mujer dice que soy un buen polvo”. La mesa del rincón, de Los Tigres del Norte, es la canción que tengo más pegada por estos días. La Casona es una discoteca de la Primero de Mayo adonde nos gusta ir con mi amigo y jefe Curro Vargas, director de El Gran Tintín, un grupo de enanitos toreros en el que actúo los fines de semana. Entre semana vendo dulces en los buses. Si está interesado en un show de enanitos visite nuestra página www.elgrantintin.com.
27
cartelurbano.com
Retrato Hablado
Yo,
Cumbio Por Leila Guerriero Cronista argentina. Escribe para varios periódicos y revistas de América Latina y España. Foto: Alejandra López
L
a mecedora se balancea –cric, crac– en el comedor de esta casa humilde de San Cristóbal, un barrio popular de Buenos Aires. Allí, en la mecedora, una de las personas que se balancean es Agustina Vivero, alias Cumbio, 18 años recién cumplidos, adolescente que el pasado marzo mereció un perfil en el New York Times con el título “En la Argentina, una cámara y un blog hacen una estrella”; que tenía 17 cuando escribió un libro llamado Yo, Cumbio, éxito de ventas; que tenía apenas 16 cuando se transformó en la flogger más popular de la Argentina y en el rostro de la campaña publicitaria de Nike. La otra persona que se balancea –sobre el cuerpo contundente y macizo de Agustina Vivero– es rubia, los ojos claros, la boca llena, delgada, las piernas largas, los brazos finos, las uñas cortas: Maru, 16 años, su novia. Un flogger es alguien que forma parte de un movimiento que consiste, digamos, en el arte de publicar fotos –propias, de familiares, de amigos– en un fotolog. Agustina le debe a eso (a su fotolog: fotolog.com/cumbio) 38 millones de visitas y una popularidad basada en ninguna aptitud particular. “Soy una celebridad ‘queni’: que ni baila, que ni canta, que ni actúa. (...) Yo no veo esto que me pasa como si fuera fama. Creo que tengo popularidad gracias a una página de internet, no mucho más que eso”, escribe en Yo, Cumbio. Pero si todo empezó en internet, el fenómeno se desató sólo después de pasar por la vida real. El 30 de diciembre de 2007 Agustina Vivero tenía
cartelurbano.com
Agustina Vivero, argentina de 18 años, lesbiana que adora la comida basura, alias Cumbio por su amor a la cumbia, ha logrado conquistar el planeta con su flog (blog de fotos). En poco más de un año ha recibido 38 millones de visitas y hasta ha sido imagen de Nike. un fotolog con modesta cantidad de visitas cuando decidió reunir a sus amigos virtuales y hacer una fiesta. Invitó a 24 y llegaron 300. En enero de 2008 los convocó, otra vez, ahora en las puertas de un mall llamado Abasto: fueron 20, pero para el quinto encuentro ya eran tres mil. Esa multitud adolescente, fanatizada por una líder espontánea, llamó la atención de los adultos. La noticia saltó a los diarios, las revistas, la televisión, y ella se paseó, parca y prudente, burlándose del término “tribus urbanas”, hablando con naturalidad de su vida, de sus padres, de su novia, por todos esos sitios: los diarios, las revistas, la televisión. Poco después recibió una oferta de Nike para hacer una campaña publicitaria y allá fue a parar su rostro, en gigantografías urbanas, junto a los de músicos de rock y deportistas internacionales. Hoy, las discotecas de todo el país le ofrecen dinero –500 euros por noche– a cambio de su presencia, tiene una línea de perfumes y de esmaltes, escribió un libro, prepara un programa de televisión para adolescentes producido por Endemol, estudia periodismo y sigue viviendo en la casa modesta de siempre. Es mediodía y la calle atruena: bocinas, autos, gritos. El dormitorio de Agustina es una habitación al frente: colchones, sofá, computador. Viste bermudas, camiseta negra, piercing. No es una vida muy larga, pero ha tenido sus disgustos: en febrero de 2009, alguien quiso atacarla a golpes en las puertas del Abasto; en internet hay sitios donde se le odia foto a foto y circula un juego interactivo que propone diversas maneras de “eliminarla”.
30
31
cartelurbano.com
Retrato Hablado ¿vamos a comer bife solo? – Hasta los que me odian me benefician, – Con ensalada de eso verde... ¿cómo se porque hablan de mí y me dan más villama? sitas. Años atrás existían los hippies, y la – Lechuga. Aj. gente decía “melenudos, sucios”. Ahora Entonces Agustina toma el teléfono, mardicen “floggers putos”. Lo que queremos ca un número. es conocer gente. Usamos la página como – Hola, amor. Tenemos hambre y no teun club. Pero no hay una filosofía de vida nemos comida. ¿Tenés algo para traer? flogger, así como no hay una filosofía de ¿Chop suai? ¿Qué es eso? Lo que quieras. vida de los periodistas o los cocineros. Te amo. Chau. No entiende el Facebook, ni sofistiDiez minutos después, y con comida, caciones de la navegación por web, y se llega Maru: rubia, los ojos claros, la boca conecta sólo dos horas por día. “Podría llena. Delgada, las piernas largas, los bravivir sin internet –escribe–. Internet es zos finos, las uñas cortas. Y se abalanzan, mi conexión más amplia, pero hay muse comen como dos cachorros. “Me guschas otras formas para conectarse con la tan las personas tiernas, y es muy difícil gente. Nunca es lo mismo que el contacencontrar chicos tiernos”, escribe en Yo, to cara a cara”. Con el primer dinero que Cumbio, para explicar por qué le gustan ganó, por grabar unos ringtones, le regaló a Maru un oso panda de peluche. las nenas. – Maru es la mujer perfecta. Me cocina, Rubén, el padre de Agustina, es fonme prepara la tanero. Ahora, ropa. Es como “Soy una celebridad ‘queni’: mientras su hija y una madre, es- que ni baila, que ni canta, que Maru se acurruposa, novia. Yo can en la meceni actúa. (...) Yo no veo esto que dora, dice que ya le quería deme pasa como si fuera fama. quisiera él trabadicar el libro, pero todos me Creo que tengo popularidad jar de flogger. decían que no. gracias a una página de inter- – Mis cinco herQue quién sabe manos y yo vivíanet, no mucho más que eso”. qué puede pamos de trabajar sar después. Pero si nadie sabe. en la construcción, de vender ajos, a diaVarón sibilino, 15 años, cejas depilario. Yo no quería eso para nuestros hijos. das, apodado Lore, se asoma a la habitaAgustina gana muchísimo más que yo, ción y pregunta: pero ese dinero es de ella. Y yo pretendo – Agus, tengo hambre. ¿Cocino? que gane más. Porque así va a poder ele– ¿Y qué hay? gir, decir “Hoy no quiero hacer tal cosa”. – Bifes. En la mecedora, Agustina y Maru se – Aj. revuelven, se hacen cosquillas. Agustina Vivero está sentada ante su Después, Agustina dirá que no sabe computador, pasando fotos de su fotolog: qué será de ella en el futuro, ni cuánto durará lo que sucede. fotos de ella, o de ella y Maru, o de ella y – Soy alguien que tiene un par de visitas, amigos. nada más. Si cada uno empieza a sentirse – Lore vive más acá que en su casa. Se lo máximo por cualquier boludez, el munhace pasar por hermano de Maru. Vestido sería una mierda. do de mujer son iguales. Le estamos busSería, dice. cando una novia. La puer ta vuelve a abrirse y es Lore, que pregunta: Este perfil, cedido a Cartel Urbano por su – ¿Primero hay que calentar la sartén y después echar el bife? autora, lo publicó originalmente en junio pa– No sé, Lore. Yo nunca hice un bife. Pero sado el diario El País de España.
cartelurbano.com
32
Mi - arte
Entrevista a Tristan Manco Por Mariana Mu帽贸z
cartelurbano.com
36
ENTRE la calle y la pared
N
ació en Londres hace 42 años. Hoy vive en Bristol, ciudad que ha sido testigo de la revolución del esténcil. Street Logos, Stencil Graffiti, Graffiti Brasil, Street Sketchbook y Graffiti World son libros en los que Tristan Manco ha reunido a grafiteros de diferentes países que le han dado a la práctica del esténcil y el grafiti un nuevo estatus. En mayo del 2008, Manco colaboró en Londres en el Cans Festival, un evento al que fueron invitados 29 artistas (Blek, Hero, Sadhu, Lex, entre otros) para hacer una gigantesca exposición en el interior de un túnel abandonado. En Stencil Graffiti, Manco da cuenta del surgimiento del esténcil, la técnica que utiliza dibujos recortados en cartulina a modo de plantilla para crear con spray imágenes o textos fácilmente reproducibles. Ha sido diseñador gráfico para la BBC y Real World Records. Ha creado carátulas de CD para Blur y Peter Gabriel. Fundó Tijuana, una agencia de diseño y publicidad. En agosto, el proyecto Memoria Canalla y la Universidad de los Andes lo invitaron a Bogotá para dictar dos conferencias. Cartel Urbano habló con él. ¿Hacía esténciles en su adolescencia? Sí, hacía esténciles muy sencillos. Recuerdo imágenes pop sencillas, un camello, por ejemplo… Debió haber sido en Bristol. En un tiempo hacía esténciles todas las noches y al día siguiente los pintaba. ¿Qué lo llevó a escribir Graffiti Brasil? En 1999, unos amigos me pasaron la revista FIZ, producida en Brasil por Os Gemeos. Lo que vi en ella era muy diferente a lo que conocía de Europa y Estados Unidos. Entonces me puse a averiguar más en internet. No conocía Brasil. Contacté a unos fotógrafos brasileños e hicimos un
cartelurbano.com
Mi - arte trabajo conjunto: sacamos provecho de su perspectiva interna y de la mía como extranjero. En los últimos cinco años he estado allí unas siete veces.
Hay que copiar un poco. Toma tiempo descubrir tus propias ideas y estilo. ¿Qué debe dejarle un grafiti al transeúnte? Me gusta que deje un mensaje, una sorpresa, algo que no esperabas. Puede ser simplemente algo bello. En Bogotá hay esténciles muy salvajes, como bombas de color, eso funciona bien. O la risa, también he visto esténciles con mucho humor acá. El arte del esténcil debe simplificar ideas en imágenes con mensajes cortos y eficientes.
¿Qué relación encuentra entre el arte urbano latinoamericano y el europeo? En los años ochenta, el arte urbano latinoamericano estaba muy influido por Europa y Estados Unidos. En los noventa se independizó. Ahora es una mezcla, porque la gente está muy metida en internet y puede ver todo tipo de estilos. Acá se ven más mensajes políticos y sociales. El color en América Latina es más salvaje, tal vez porque aquí hay mucha vida y luz afuera; nosotros salimos unas pocas horas y regresamos a casa. El arte urbano latino interactúa más con la gente. En Europa está más desconectado y, a veces, la gente pinta para hacerse famosa. En Brasil salen a pintar todos los domingos, sólo por diversión.
¿Qué tanta libertad existe para hacer grafitis hoy en día? En Inglaterra empieza a haber mucha tolerancia. Hay zonas dispuestas para la práctica del grafiti. Si son buenos, los dejan, aunque claro, los políticos no son críticos de arte. Los grafitis pueden convertirse en herencia de una ciudad, como los de Nano en París. Acá disfruté viendo la libertad que hay para pintar en los muros de la Universidad Nacional.
¿Cuál es la relación entre la desigualdad social y el arte urbano? En Brasil, todas las clases sociales practican el grafiti. Vi a niños ricos y pobres pintando por igual. En Río están los niños que pueden comprar todo tipo de pinturas, así como los que tienen menos recursos, que se las arreglan para conseguir las cosas. También pasaba en Nueva York, en los viejos tiempos, donde la gente creía que el grafiti era algo de la clase obrera. Las clases bajas tienen menos acceso a la educación, no pueden ir a escuelas de arte y tienen que aprenderlo todo en la calle. Es un arte alternativo. Pero el grafiti puede llegar a comunidades sin recursos. En Brasil se realizan talleres donde se enseña a la gente la técnica. Después, algunos se ganan la vida haciendo letreros para tiendas.
¿Cómo juzgar el arte urbano? Es complicado. No se puede juzgar igual que el arte de museos y galerías. Incluso, muchos rechazan el nombre de street art porque implica que se puede criticar con los mismos parámetros. Al final, el público es el mejor juez. Un buen grafiti dura bastante. ¿Qué grafiti lo ha hecho reír? Uno de Banksy en el Centro Cultural de Bristol. Por dentro, el centro está lleno de cultura y arte, pero por fuera sólo hay grandes paredes blancas y vacías. En la más grande, escribió: “Aburrido”. ¿Qué nuevos proyectos de arte urbano le llaman la atención? Cada vez más se invita a artistas urbanos a exponer en museos famosos. Lo que en un momento fueron mensajes que se colaban en las vallas publicitarias o en los anuncios de películas, pasaron a ser instalaciones en importantes galerías. Es el caso del trabajo de Barbara Kruger en la galería de arte Mary Boone.
¿Dóndeycómodebeeducarseungrafitero? Cada vez es más fácil. En internet, o a través de proyectos que a veces son llevados a colegios. Recuerdo haber hecho esténciles y nunca nadie me dijo cómo.
cartelurbano.com
38
MUESTRAS Perro ido
Miguel Kuan / Galería El Garaje Cra. 8 No. 91 – 08 El perro callejero es el protagonista de la primera exposición individual del artista Miguel Kuan (28 años), que estará abierta durante todo septiembre en la galería El Garaje. Es una instalación sonora con una manada de perros hechos con alambres, cables, camisetas de segunda y bafles viejos de grabadora. Este artista plástico, egresado de la Universidad Nacional, se vale del perro callejero para proponer una metáfora sobre la manera en que la ciudad margina a aquellos que no forman parte de su concepción de desarrollo. Una interesante muestra inspirada en aspectos de la novela Ensayo sobre la ceguera, de José Saramago, en la que los perros se alimentan de los vestigios de la civilización atacada por una misteriosa epidemia.
La Otra
Del 22 al 26 de octubre Edificio Panauto / Calle 26 con Caracas En 2009, la sede de la tercera edición de esta feria de arte contemporáneo (competencia de ArtBo) será un edificio esquinero en el que, durante cinco días, se alojarán galerías nacionales y extranjeras, habrá música en vivo y se presentarán chefs experimentales. La curaduría corre por cuenta de la colombiana Ana Sokoloff, que dirigió el departamento de arte latinoamericano de la casa de subastas Christie’s. La Otra se creó en 2007 con el fin de “visibilizar propuestas artísticas contemporáneas más arriesgadas y ampliar la mirada del público”, explica Jairo Valenzuela, director de la galería Valenzuela Klenner, organizadora del evento.
Memoria Canalla
Museo de Bogotá / Cra. 4 No. 10 – 18 Hasta el 30 de septiembre Exposición de arte callejero, con conferencias, talleres e intervención de espacios por parte de artistas de Perú, Inglaterra, España, Italia y Australia. Memoria Canalla fue el proyecto ganador del Premio Ciudad y Patrimonio.
Diego, Frida y otros revolucionarios Museo Nacional / Cra. 7 No. 28 – 66 Del 27 de agosto al 15 de noviembre
Muestra dedicada a algunos de los mayores exponentes del arte mexicano entre 1910 y 1940. De Rivera se exhibirán, entre otras obras, Ferrocarril de Montparnasse, La Molendera y Retrato de Lupe Marín.
39
cartelurbano.com
Es mental
El Pezón Por Adolfo Zableh Durán* Cuándo se puede considerar que una co munic a ci ó n , mujer está desnuda? He hecho la prele va a decir, gunta cientos de veces y nunca he no con poca logrado ponerme de acuerdo con mi indignación, interlocutor, que para efectos de diversique jamás, dad ha sido de todos los tipos. Desde mi porque para ella la desnudez se limita al madre, que es muy liberal, hasta una ex pezón. Y todo porque nació en Antioquia. novia, que era en exceso recatada (sólo Si hubiera sido costeña, o gringa, le valcuando la luz estaba prendida). Mi jefe, dría tres pesos, pero haber nacido donde mi odontólogo, el pediatra de mis sobrinació le da licencia para posar sin ropa, nos, un instalador de Telmex que fue a apenas un pétalo de flor en cada pezón, y ponerme los canales de cine, una mujer asegurar que eso no es estar desnuda. que llamó a ofrecerme un curso de inImpone su filosofía de vida en tiemglés... nadie supo sacarme de la duda. pos en que los videos de internet más visY se me antoja que sigo confundido tos son aquellos donde una famosa muesporque no he tenido la oportunidad de tra un pezón por accidente, incluido el de preguntarle a la única persona en el munJanet Jackson con la teta al aire en un Sudo que podría decir una verdad de a puño perbowl. Menos famosa que la Jackson, sobre el tema, una definición tan irrefununca voy a olvidar a la mujer que me table que terminara convirtiéndose en dijo que era más rico que le chuparan los tema de consulta en Wikipedia: pezones que comer chocolate. Yo no Natalia París. he alcanzado tal grado de plaSi La vi por primera cer, aunque sí puedo aseguusted le vez en el 93. En traje de rar que prefiero que me los pregunta a Natalia baño o ropa interior, chupen a tomar Emulsión París si ha aparecido en la playa o en la de Scott. desnuda en algún medio, cama, por televisión, Para saber cómo le va a decir que jamás, en revistas y en inson los pezones de Naternet: no recuerdo porque para ella la desnudez talia París habría que haberle visto un pepreguntarle a su madre, se limita al pezón. Y todo zón jamás. Ni yo, ni o a su hija, o a su novio. porque nació en Antioquia. nadie. Yo no sé cómo Y si los que afirman que Si hubiera sido costeña, hace una mujer, pese es prepago están en lo o gringa, le valdría a ese hablado que dan cierto, también tocaría pretres pesos. ganas de cogerla a bate, guntarles a quienes pagaron para convertirse en el símpor tener sexo con ella. Vaya bolo sexual de un país sin haber uno a saber cómo es la escala de mostrado jamás una teta completa. Hay valores de Natalia, que considera vergonque reconocer que tiene un culo que deszoso mostrar los pezones, pero no tiene vía la atención (y agradecer que no tenga problema en recibir dinero por acostarse pezones allí, porque tampoco se los hucon quien pueda pagarla. No digo que no biéramos conocido), pero siempre volvelo haga, cada uno verá cómo lleva el pan a mos a sus tetas sin pezón, no importa las la mesa; sólo le pido coherencia en el dismaravillas que haga con sus glúteos. Eso curso, y que nos deje ver sus tetas. es lo que nos tiene jodidos. Si usted le pregunta a Natalia si ha aparecido desnuda en algún medio de *Jefe de Redacción de la revista SoHo.
cartelurbano.com
40
FRESH
Aprenda con DJ FRESH
todos estos pasos en nuestro especial en video en
www. BREAKS cartelurbano.com Cómobailarbreakdance sin quebrarse un hueso en el intento
En los convulsos años ochenta, el hip-hop entró con fuerza a Colombia gracias a películas como Flashdance y Beat Street. Desde entonces, este movimiento urbano ha crecido a través del grafiti y el breakdance. Seis pasos básicos según instrucciones dancísticas del dj y bailarín Fresh. El breakdance surgió a comienzos de los años setenta en el Bronx, NY. Practicado desde sus inicios por jóvenes latinos y afrodescendientes, este baile combina los pasos originales del gran James Brown con movimientos de capoeira y artes marciales.
Top Rockpara coger impulso Es el paso de calentamiento, el top one del breakdance. Consiste sencillamente en cruzar, con estilo y mucho flow, las manos y los pies tres o cuatro veces antes de lanzarse a bailar en el suelo.
a tierra, Footworkmanos pies en el aire Bautizado “El Reloj” por los b-boys bogotanos hace 20 años. Instrucciones: sosténgase con las manos sobre el piso y los pies en el aire hasta que aguante. Mueva las piernas en círculos hacia la derecha, como si fuesen las manecillas de un reloj.
Desde 1998 se lleva a cabo en Bogotá el Festival HipHop al Parque, un evento anual que reúne a cantantes, bailarines y grafiteros.
Backspin vuelta de espalda
Este es el famoso giro sobre la parte superior de la espalda. Hay que apoyar el cuerpo hacia el costado izquierdo e impulsarse con la pierna derecha. Para ganar velocidad, ambas piernas deben contraerse hacia el pecho.
42
Moda, Diseño & Calle
Freezecongelado entre el cielo y la tierra El clímax de este paso, su pico orgásmico, se produce cuando el cuerpo se “congela” para terminar una secuencia de breakdance. Con la variante baby freeze, el cuerpo queda sostenido en el aire, apoyándose con una o ambas manos en el suelo, y las piernas marcando el ritmo del equilibrio.
Windmillel molino de viento
Primo hermano del backspin, en este paso también hay que mantener las piernas totalmente abiertas en el aire, pero haciendo giros similares a los de un molino de viento, y con las manos y la parte inferior de la espalda firmes sobre el suelo.
El Septimazo B-boy es una de las atracciones de breakdance en vivo que más público reúne cada viernes en la carrera Séptima de Bogotá.
sobre la cabeza, Headspingiro con precaución Comúnmente identificado como el icono del breakdance, para este paso estrella entre b-boys y b-girls hay que equilibrar el cuerpo en sentido vertical, apoyarse únicamente sobre la cabeza e impulsarse con las piernas para lograr buenos giros al ritmo del hip-hop.
43
cartelurbano.com
60 años Celebrando la Originalidad. ¡Ya era hora de hacer una fiesta!
Ingrese a www.adidasla.com/originals y muéstrenos cómo celebra usted esa cosa tan rara pero tan inspiradora que los humanos llamamos originalidad. Suba una foto o video usando adidas Originals y participe por buenos premios. Ganará la foto o video que mejor muestre cómo celebrar la originalidad. Los ganadores serán invitados al House Party y recibirán bonos de productos adidas Originals de las tiendas de la Zona T en Bogotá y del Centro Comercial Oviedo en Medellín.
adidas Originals, celebrate originality. www.adidasla.com/originals
.
Información comercial
adidas Originals llega a Colombia La marca del trébol, que este año celebra su aniversario número 60 bajo el eslogan “celebra la originalidad”, comenzó su camino cuando Adi Dassler creó las tres rayas como su distintivo sobre un par de zapatos. Ahora, adidas Originals llega a Colombia como marca de moda urbana cargada de creatividad, autenticidad y originalidad. Lo que en un momento comenzó como una línea de zapatos y accesorios deportivos para alcanzar un mejor rendimiento, poco a poco se convirtió en un verdadero estilo de vida para diferentes culturas urbanas en todo el mundo. Hoy, después de seis décadas marcando la pauta, continúa estando a la vanguardia. En el 2009, adidas Originals abrió dos tiendas: una en Bogotá y otra en Medellín, para seguir adelante en su evolución de marca de ropa deportiva a un estilo de vida contemporáneo. adidas Originals Stores Bogotá: Zona T- cr.12 N° 83 – 25 Medellín: C.C Oviedo Local 11-70
Moda, Diseño & Calle
Testarudo, Obra Negra, Qu Underwear, Santo Remedio, Maquinarte, Trinidad Camisetas, Quimera y Pedro Panda fueron las marcas de ropa y accesorios que participaron en el laboratorio número 2 de Incomoda: De lavar y planchar, que tuvo lugar los días 17 y 18 de julio en la Casa Cartel Urbano.
cartelurbano.com
46
Fotografﾃｭa: Cesar Guerrero Erazo Asistente de fotografﾃｭa: Kike Barona Modelo: Carolina Zapata Styling: Marcela ﾃ」ila www.flickr.com/photos/cesarguerrero
Casa Cartel Urbano
de e garag 2.0
El viernes 21 y el sábado 22 de agosto se llevó a cabo la segunda versión de DeGarage, un proyecto que busca impulsar y difundir las creaciones de las marcas independientes. Fueron dos días de diseño, moda, música, comida y tatuajes en la Casa Cartel Urbano.
Publireportajes
reversika
Revérsika Centro Comercial Atlantis Plaza Local 308A Con un acento en el arte urbano que los hace únicos y difícilmente pirateables, los diseños de esta tienda están inspirados en el mochilero que, libre y silvestre, recorre el mundo con poco equipaje. Sus morrales, bolsos, maletines, chaquetas, camisetas, gorras y canguros están hechos para la comodidad de viajeros y habitantes de la ciudad. Sus colecciones se mueven entre la espontaneidad y el color, y están impregnadas de la estética de los avisos, de las atmósferas del ruido y del caos orgánico de la gran urbe. En resumen, las creaciones de esta marca consiguen expresar libertad a la hora de habitar el Planeta. + info: www.reversika.com
the zone colors tattoo
Ser pionero en la producción de tatuajes a base de aire no es lo único por lo que se destaca este taller de diseño sobre la piel. Desde que abrió sus puertas, hace 15 años, su director de arte, John Rodríguez, ha sido el cerebro detrás de un proceso creativo caracterizado por la innovación permanente. Con el paso del tiempo, y a medida que su experiencia aumentaba, Rodríguez fue madurando la idea de crear una línea de moda y accesorios inspirada en el tattoo art. De esta manera, The Zone Colors Tattoo incluye en su catálogo actual camisetas, buzos, chaquetas, cinturones, entre otros artículos elaborados con técnicas y estéticas como el fileteado porteño (proveniente de Grecia) y el art noveau. The Zone Colors Tattoo Av. 19 No. 150 – 21 Primer Piso + info: 2582877
cartelurbano.com
50
subterránea
Tattoo - piercing - skate shop Diag. 146 No. 128 – 02 Locales 12 y 13 Centro Comercial Hato Chico Esta tienda, con fama de ser una de las pocas especializadas en la llamada “nueva escuela” del tatuaje en Bogotá, acaba de lanzar Dolls of Subterránea, un calendario para el 2010 de suicide girls con tatuajes y piercings. Los tatuadores de este templo del arte corporal saben convertir en diseños de primerísimo nivel las ideas más rebuscadas que usted les lleve, ya sea la figura de una rosa roja enberracada, un elefante con el esqueleto visible o un chimpancé con un porro en la boca. Además, Subterránea cuenta con una amplia gama de elementos para skate y múltiples accesorios dignos de colección. + info: 8038132
demente Los hermanos Daniel y Andrés Machola, creadores de Demente, se autodenominan, sencillamente, “camiseteros”. A ellos les gusta transformar prendas, experimentar con ellas, jugar con las texturas e ir más allá de los límites convencionales en lo que a técnicas de manufactura se refiere. El concepto gráfico se mueve entre lo político, lo coloquial y lo religioso. En el 2002, Demente salió al mercado con una propuesta experimental que le ofrece al cliente pagar lo que crea justo, una idea que busca contribuir a bajarle la temperatura al frenesí del consumo desbocado. De venta en: Personal Funk
Cra. 14 No. 82 – 41
+ info: Cel. 313-8272473 Tel. 8640748
51
cartelurbano.com
de e garag 2.0 Diseño único y no convencional. www.perfes.com
Aerosoles para graffiti marca Montana, rotuladores, blackbooks, ropa y tenis. www.latiendabeatbox.com
Sir Cook es un pirata de exquisito paladar, melómano consumado y traficante de especias y condimentos orientales. Buena comida, música y cocteles.
www.sircook.com
Diseños elaborados con materiales poco comunes, como partes de motores y forros de lavadoras. www.cleptadesign.com
Con Loola Brownies no tiene pierde. Nos atravemos a decir que son lo brownies más ricos de Bogotá. Trapih son unos trapos únicos, muy bonitos y sirven de en amuletos.
Cel. 3153337366
Cartel Sonoro
“A los 10 años sentí que la música era mi camino” DJ Fresh es una figura clave de la vieja escuela del hip-hop y el breakdance en Colombia.
¿A qué breaker se le quita el sombrero? A Crazy Legs, un bailarín que ha aparecido en varios documentales, torneos y películas.
Por Jorge Pinzón Salas
S
e acomoda en un sofá rodeado de acetatos, dándole la espalda a un tornamesa reluciente que sobresale entre el mobiliario austero de la sala de su luminosa casa, plantada en un vecindario caliente del centro de Bogotá. Han pasado tres décadas desde que a los trece años unos amigos lo invitaron a una miniteca en Engativá. “Ahí supe que yo también podía bailar”. Pero fue en 1984 cuando una revelación lo tomó por asalto mientras veía por televisión la ceremonia de los Grammy en la que el jazzista Herbie Hancock ganaba una estatuilla por su canción Rock it. “Me impactó observar a un grupo de bailarines que acompañaban a Hancock y que se movían de una forma que yo no había visto antes”. En el 88, Nelson David Pedroza comenzó a ser conocido en la escena del hiphop local como Dj Fresh. Su carrera como b-boy arrancó en el bar Rumba Latina. Por esa época, Fat Boys era uno de sus antojos musicales y las escaleras de los cinemas del Embajador eran la pista de baile que Fresh y otros breakers colonizaban con sus enormes grabadoras. También bailaba y mezclaba en Tropidisco, Kronos y Estudio 51. En el 2000 grabó un casete con sus mezclas y le sacó copias, una de las cuales llegó a manos de los Aterciopelados, quienes incluyeron un trozo de su música en el disco Gozo Poderoso; y desde entonces llama mixtapes a los cinco casetes TDK de 90 minutos que ha grabado. En los próximos días se presentará en varias ciudades europeas con Esencia Urbana, su nuevo grupo de hip-hop, reggae y funky.
cartelurbano.com
¿Por qué decidió crear un espacio de hip-hop en el Septimazo? Un día salí al Septimazo y me di cuenta de los espacios artísticos que llenan ese recorrido; entonces, decidí sacar mis equipos el viernes siguiente, invitar a unos b-boys y un MC. No imaginé la acogida que tendría el espacio.
Usted ha compartido escenario con Gotas de Rap, La Etnnia y Asilo 38. ¿Con quién más le gustaría presentarse en vivo? Con Bomba Estéreo. Los conozco desde cuando se llamaban AM 770 y fusionaban música afrocolombiana. ¿Qué le imprime usted en particular al hip-hop? Cumbia, porro, salsa, sin miedo a experimentar. Es bueno generar un estilo propio, crear pasos de breakdance, proponer movimientos nuevos. ¿C u á l f u e s u ú l t i m a a d q u i s i c i ó n musical? Un clásico llamado Planet Rock , de Afrika Bambaataa, de 1984. Me costó 15 mil pesos, una ganga. ¿Dónde se pueden conseguir sus mixtapes? Los interesados me pueden contactar en: elfrescojay@hotmail.com. ¿Por qué sigue tan fiel al casete? Me trae buenos recuerdos porque mis primeras grabaciones fueron en ese formato y su sonido es mucho mejor que el digital. ¿Qué canción lo devuelve a la infancia? A los diez años escuché en la radio I feel love, de Donna Summer, y desde ese momento sentí que la música era mi camino. Si no hubiera sido artista, habría gustado dedicarse? A pastor de una iglesia.
54
¿a
qué
le
Foto: Walter G贸mez
55
cartelurbano.com
Cartel Sonoro
Foto: Rafael Piñeros
y compositor. Vivo de la música y trato de no sobrepasar las líneas de la realidad que vive un rockero latinoamericano. ¿Por qué no les gusta estar catalogados dentro del metal? Porque somos una banda netamente rockera y el metal es una corriente muy diferente de nuestro rock duro progresivo.
Kraken, de aniversario
L
a banda paisa, pionera del hard rock en Colombia, está cumpliendo 25 años. Para celebrarlos, ofrecerá un concierto el próximo 24 de octubre en el Teatro Metropol de Bogotá, en el que lanzará su nuevo disco, Humana deshumanización. Cartel Urbano entrevistó a Elkin Ramírez, el único integrante de la alineación original. ¿Cuál es la fórmula para permanecer vigentes después de tanto tiempo? Siempre he considerado que es muy importante escribir canciones con un mensaje social y humanista. Esto ha permitido que la música y el concepto de la banda trasciendan entre las generaciones que se identifican con la temática de nuestras letras.
Bestias en paz
T
ras una década sin grabar, Ciegossordomudos estrenó hace poco su nuevo disco, En paz. Ciegossordomudos produjo, en once años, apenas dos discos. Se supone que hay una tercera grabación en su carrera de quince años como trío, pero al igual que muchos de los que salieron de sus casas y nunca volvieron, quizá sólo aparezca en reportes de la Fiscalía o en la imaginación de sus allegados. Alejandro Gomescasseres (voz, guitarras y armónicas), Jota García (bajo) y Pablo Bernal (batería) editaron en 1999 un álbum debut (titulado Ciegossordomudos) que se vendía puerta a puerta. Y con esa grabación entraron en los anales del rock local, en compañía de su público, que luego permaneció en un prolongado y escéptico ayuno de material inédito. Pero al fin rompieron fuente nuevamente. En paz es pura goma nueva, y el videoclip de su segundo sencillo, Amores invisibles, con la dirección de Rubén Mendoza, es una tijera a la yugular de los censores.
¿Qué ha sido lo mejor de estos 25 años? Poder trabajar con excelentes músicos en las diferentes alineaciones y etapas de la banda, lo cual me ha permitido aprender y madurar como persona y como cantante. ¿Y lo peor? No tener el suficiente dinero para poder hacer más por la agrupación. ¿Usted ha podido vivir del rock? Mi vida ha girado en torno a Kraken durante estos 25 años, a pesar de las dificultades; sin embargo, las he podido superar gracias a que he tomado muy en serio mi profesión de cantante
cartelurbano.com
56
Por Chucky García
Cartel Sonoro
“Directo y sin parar, one way…”
A
sí es la primera mirada que nos lanza René Pérez (“Residente”) a los periodistas que vinimos a cubrir una predecible rueda de prensa con motivo de los Premios MTV, en los cuales él oficiará de anfitrión el 15 octubre. Una rueda de prensa precedida, como tantas otras, de advertencias del manager sobre lo que se le puede y no se le puede preguntar al artista. Este excomulgado del reggaetón no tiene aires de grandeza ni pelos en la lengua, pero sí un séquito de prensa que hace imposible que un medio independiente le haga una entrevista decente. A Cartel Urbano, a duras penas, le permitieron entrevistarlo brevemente por teléfono, después de la rueda de prensa. El hombre quedó con ganas de comprarse una casa en La Candelaria, comer hormiga culona en Bucaramanga y beber Old Parr en Valledupar. Estará de vuelta el próximo 30 de octubre en la Fiesta de Locos, en el Teatro Metro. Estamos seguros que de no haber sido por la presión a la que lo sometieron quienes le manejaron la agenda de medios en Bogotá, sus repuestas habrían estado menos amenazadas por el reloj.
¿Una canción cursi que te haga llorar? El himno de Puerto Rico, parece una invitación turística. ¿A quién o a qué le rezas? A Dios y a San Pedrito.
¿Una canción para reconciliarte con la vida? La estoy escribiendo para mi próximo disco que saldrá el año entrante.
¿Qué o quién te intimida? La desinformación de los medios y la desigualdad.
¿Un verso perverso? Quiero tener sexo con caca.
¿Tienes algún agüero antes de subirte al escenario? Caminar por el camerino
¿Tu banda sonora preferida? La de Diarios de motocicleta.
¿Qué te excita de la calle? Que uno nunca sabe qué le puede pasar
cartelurbano.com
¿Cuál es tu parte médico sobre el reggaetón? Es un género que creció más de la cuenta.
58
Reportaje
CHINOS OCHENTEROS
cartelurbano.com
60
No vivieron bajo el mando de Mao Zedong ni alcanzaron a llorar su muerte. No pasaron hambre durante la campaña de "El gran salto adelante" ni vieron los juicios públicos a capitalistas durante la "Revolución Cultural". Nacieron en la época de los cambios económicos de Deng Xiaoping, crecieron en la era del lujo y el materialismo y creen que hacer dinero es también una práctica comunista. Gozan de libertades que otros no tuvieron y están mejor informados. Reportaje desde Beijing.
Por Natalia Tobón Foto: Janek Zdzarski
Reportaje
E
n la sociedad china, la generación de los ochenta, balinhou en mandarín, ha causado revuelo: es la primera con la posibilidad de escoger lo que quiere hacer, y su forma liberal, rebelde e independiente de vivir es diametralmente distinta de la de las generaciones previas. A los 200 millones de chinos que nacieron durante 1980 y 1989, no fue Mao quien les impuso la moda, como cuando sus padres y abuelos debían portar trajes revolucionarios de cuello alto; ni el Estado el que les indicó qué estudiar. Fueron ellos mismos los que decidieron qué camino tomar, en medio de un boom económico que les alargó los bolsillos para satisfacer placeres y una apertura internacional que les permitió, median-
Pasé varios días en Beijing con seis miembros balinhou. Cada uno desempeña una profesión u oficio diferente y viene de una ciudad distinta. Pero a pesar de tener trasfondos no comunes, encontré una constante: todos se consideran únicos y ninguno se siente identificado con el estereotipo de los pos-ochenta. "Aunque esto sea lo más balinhou que te puedo decir", dice sonriendo Caikai, un diseñador freelance de 29 años. Estamos oyendo a una francesa que canta con un acordeón en 2 Kolegas, un bar al aire libre famoso por los conciertos en vivo. Caikai está escribiendo un libro sobre su generación. “Aunque no me gusta generalizar, sí te puedo decir que hay dos cosas en las que todos nos parecemos mucho: creemos que
Pasé varios días en Beijing con seis miembros balinhou. Cada uno desempeña una profesión u oficio diferente y viene de una ciudad distinta. te el cine o internet, conocer corrientes musicales, artísticas y sociales antes rechazadas en China. Ante tanta sensación de libertad, los mayores tuvieron altas expectativas. Pero para su sorpresa, la gran mayoría de los jóvenes se perfilaban como apolíticos, malcriados y materialistas. Sin embargo, esta percepción negativa ha comenzado a cambiar desde el terremoto de Sichuan el año pasado, cuando muchos de los socorristas fueron jóvenes de esta generación. Ya los ochenteros eran adultos y estaban en capacidad de desplegar formas novedosas y patrióticas de ayudar a la sociedad. Incluso hoy, para muchos, se han convertido en la llave secreta del Partido Comunista y los ciudadanos ideales: seguirán moviendo la economía sin involucrarse en la política.
cartelurbano.com
62
nuestra generación es opuesta a la de los setenta y nos gusta decir que somos diferentes de los demás". El libro, que se publicará en pocas semanas, se enfoca en los juegos, alimentos y prácticas propias de esta generación. harlie, de 26 años, es periodista de la revista Esquire en mandarín. Nos encontramos en un bar de jazz del centro comercial The Place. "La gente pos-ochenta no tiene el poder de romper nada en grandes términos. Sólo podemos buscar nuestro propio estilo". Charlie es abiertamente gay y se declara “hedonista”. Su trabajo consiste en escribir reseñas de los mejores restaurantes de Beijing; la última fue sobre uno donde sentarse cuesta 1.000 euros, algo impesable en tiempos de Mao.
C
Xiao Dan cumplió hace poco 24 años, es profesora de baile y su principal objetivo en la vida es encontrar la felicidad, sin importarle si ésta viene unida al dinero. "Me gusta ver siempre los dos lados de los problemas. Así me siento libre, porque para mí lo importante es encontrar la libertad externa e interna".
Lanlan tiene 22 años y estudia artes. Dice estar en una búsqueda permanente de sí misma. “Quiero tener mi propio estilo”. Un día caminaba por la calle y una señora le aconsejó comer nueces para que las rastas le crecieran mejor. "Nadie me juzga por mi pelo, creo que a todos les parece extraño, nada más".
cartelurbano.com
Reportaje
La búsqueda de sí mismos vino de la mano con el dinero. "Nos tocó vivir una China capitalista, donde el comunismo sólo es propaganda", me dice Lanlan, estudiante de artes de 22 años, quien decidió hace poco más de un año hacerse rastas; su ropa es una mezcla de moda rapera y hippie. Con sus rastas vino el descubrimiento, mediante internet, del reggae y la filosofía rastafari. Internet ha sido un catalizador en la globalización del conocimiento de esta generación. Sólo para algunos, la censura en la red (que bloquea páginas que contienen palabras y frases prohibidas, como “derechos humanos”, “Dalai Lama” o “Tiananmen”) es un obstáculo, pues sus búsquedas no son políticas. Internet es para ellos el centro de diversión y comunicación y su portal al mundo.
vés de la ley de un solo hijo. "Soy egoísta. ¡Obvio! No tengo hermanos. Esta es la diferencia más grande entre nosotros y otras personas de países nacidas en los ochenta", dice Tianhui, un comunicador de 25 años que decidió trabajar en la recepción de una gran superficie de muebles porque ganaba más dinero que con la fotografía, su verdadera pasión. El 65% de los jóvenes nacidos en los ochenta no tiene hermanos, y el 85% vive en zonas urbanas. Tianhui, como Lanlan, considera que no tener hermanos los ha hecho ciudadanos independientes, pero al mismo tiempo les ha traído mucha soledad. Para Caikai, "no tener hermanos hace que no aprendamos a comunicarnos y a cooperar con la gente. Además, será un problema familiar futuro, porque cuando nos casemos tendremos que mantener a nuestro hijo y a
Ellos son los hijos de un proceso que comenzó en 1949, cuando Mao tomó el poder. Son una generación de hijos únicos. Para poder pagar los lujos del capitalismo y vivir con bienestar comunista hubo que frenar la sobrepoblación a través de la ley de un solo hijo. Xiao Dan percibe en forma negativa la presencia del dinero. Ella pertenece a la minoría de Fudan en Guizhou, provincia vecina al Tíbet, y se dedica a enseñar bailes tradicionales en Beijing. Vive en una pequeña casa en un Hutong, barrio tradicional de Beijing, al norte de la Torre del Tambor. Para ella, el interés material predomina sobre el espiritual, y eso no le gusta. "La gente está más pendiente de lo que tiene que de lo que siente. Es muy común que los niños pregunten ¿cuánto cuesta tu reloj?". Ellos son los hijos de un proceso que comenzó en 1949, cuando Mao tomó el poder. Son una generación de hijos únicos, porque para poder pagar los lujos del capitalismo y vivir con bienestar comunista hubo que frenar la sobrepoblación a tra-
cartelurbano.com
64
cuatro padres". "Ser parte de los ochenta es querer expresarse pero no saber cómo", dice Baron, un personaje que se esfuerza en crear una imagen de anarquista y decepcionado con el mundo material en el que vive. Aunque terminó arquitectura, se mantiene de vender ropa setentera. Su filosofía de vida parece estar en la negación de todo, o casi todo. Por eso se refugia en la filosofía del no materialismo y en el hip-hop. "En China te dicen que no eres libre. Afuera te dicen que lo eres, pero no es así. La libertad es una palabra importada que significa poco para nosotros", señala Lanlan, quien no lee periódicos porque cree que todo es mentira. Ella, como los otros, es consciente de la manipulación de los medios y se informa por iniciativa
A los 200 millones de chinos que nacieron en los ochenta, no fue Mao quien les impuso la moda, como cuando sus padres debían portar trajes revolucionarios; ni el Estado el que les indicó qué estudiar.
propia de eventos que quieren borrar de los libros de historia, como la masacre de Tiananmen o la dominación china en Tíbet. Tianhui, por su parte, es de los que repiten todo lo que el gobierno dice. "Tiananmen 89 hizo que la gente se calmara y que el país se salvara. China hoy es mejor, tenemos posibilidad de hacer una carrera. Hace poco vine de Sichuan, está llena de gente pobre que vivía en condiciones infrahumanas, pero el gobierno los liberó de la esclavitud. Es increíble poder encontrar la tercera generación de celulares en esos pueblos. El gobierno organizó la sociedad y civilizó a los pobres. Hace diez años no era igual. No me importa lo que dicen del gobierno, hoy estamos mejor y no tenemos problemas gracias a nuestros líderes". Así como dicen sentirse diferentes, se declaran también en la búsqueda de la
felicidad, algo nuevo en China: ni sus padres ni sus abuelos pudieron decidir cómo ser felices. Y en medio del materialismo en el que todos reconocen estar inmersos, el dinero resulta más un medio para vivir que un fin en la vida. Y es por esto cada uno se embarca en su propio camino para entender su labor dentro de la sociedad. Porque en la actualidad, contrario a otros tiempos, tienen el derecho a escoger y posibilidades para hacerlo. "Yo no creo que pueda cambiar el mundo. Sólo me importa expresarme con mi arte y ser feliz", afirma Caikai. XiaoDan entiende la felicidad a través de la realización espiritual: "Me gusta lo simple. No me interesa tener dinero, pues lo que más busco es la libertad exterior e interior". Baron extiende este mismo pensamiento al budismo y al taoísmo, en un país donde la religión era considerada el opio del pueblo.
65
cartelurbano.com
Por Cafemaco
PASIÓN
FUTBOLERA
Amar el fútbol es como amar a una mala mujer. Es unamordesagradecido,de aguante y desencanto... ...yprestaratención a un puñado de ignorantesquepersiguensinastuciauna pelota de cuero.
¿Se justifica esta pasión? elfútbolconsumeenergías, tiempoeinterésquepodrían serviramejorespropósitos. ¿Ytodoparaqué?Nosdesvivimospor undeportequenoshadejadoapenas unoscuantosbuenosrecuerdosaque aferrarnosenmediodeunmarde odioso e indefendible fracaso.
...tenemosqueignorarel pobreresultado,latécnica mediocre y la insufrible coberturadelosmedios... ¡Nuestro fútbol no es de campeones! Este apego nuestronopuede,alalarga, ofrecernos nada bueno...
Nohaytriunfosquerecompensen elsudorylaslágrimasvertidas en la tribuna...
Elfútbolnoesmásque unaimpostura,essólo…
¡gooool!!!!
¿Qué?
¿Gol?
¡GOL &%$#@%&$!!! ¡GOOOOOL!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
eventos - concursos - cartelTV - fotogaler铆as m煤sica - cr贸nicas - opini贸n artista del mes