La Fuerza de los de Abajo #40

LFDLDA zine #40

Septiembre / octubre 2016… después de unos meses volvemos con una nueva edición. Se hizo esperar el 40, pero acá estamos. Variado como siempre, música, opiniones, escritos, historias, anécdotas y demás. Costó bastante en un principio ver por donde encararlo, pero distintos momentos dieron el puntapié para que salga así. Quedaron algunas ideas y entrevistas afuera por cuestiones de tiempo, pero que seguramente más adelante tendrán su espacio en el fanzine.

Por un lado tenemos a The Press, quienes fueron impulsores (junto a varios muchachos más), del SHARP en New York, esto para 1984 más o menos. A principios de este año falleció su cantante, André, quien era el mayor referente. Dejaron de tocar en 1994, hubo algunos proyectos de algunos de ellos pero con el tiempo siguieron cada uno su rumbo. Volvieron a juntarse con la idea de un disco homenaje y están con ganas de tocar. Le agradezco a Chris y Jordan por responder, la verdad la mejor. Nos vamos para Italia, más precisamente para Bologna, la gente de Ghetto 84, contemporáneos a Nabat, Klasse Kriminale y demás. La entrevista la respondió Rudy quien en la actualidad es DJ, productor, y demás, siempre relacionado con la música (también tiene una banda de reggae soul, “Rude & The Lickshots”). Una muy interesante banda que arrancó siendo muy jóvenes sus integrantes, y se fueron metiendo de lleno en la movida skinhead italiana. Sin dudas dos bandas referentes que dejaron una huella importante en la movida skin, Para el que no los escuchó nunca, acá se nos ocurrió acompañar el zine con un cd con temas de ambas bandas, que las disfruten! (esperemos llegar a que todas las copias tengan cd, veremos el presupuesto!).

Por otro lado, salió una muy rica charla con la gente de Conejo Pendejo, banda oriunda de la ciudad de Bragado. Realmente le agradezco a Danilo por su tiempo, quedaron más temas por tocar, pero ya habrá otra oportunidad. Les recomiendo que chequeen esta banda, rock bien agresivo y directo, no paran de moverse por todos lados, dándole una mano importante a bocha de bandas que vienen arrancando, generando espacios para que todos puedan tocar. No la dejen pasar. En el bandcamp tienen para escuchar todo el material que han grabado hasta el momento.

Lo que hoy viene sucediendo en buenos aires y alrededores (y sé que varias provincias también es así, gracias al agite constante de los incansables de siempre) es algo increíble. No paran de aparecer bandas por todos lados, gente con buenas ideas, de todas las movidas, de diversos estilos y de diversas edades. Si tenes la oportunidad de salir a descubrir bandas todo el tiempo, olvídate que te quedes con las manos vacías. Esto se palpa constantemente, y es tremendo que así sea.

Como siempre, le agradezco a quienes han colaborado en este número, Pablo de Libres O Muertos, desde Tucumán nos cuenta un poco su visión de la movida punk con el paso de los años. Por cierto, para quienes estén por el norte, se están realizando muchas actividades relacionadas a los fanzines, libros y el punk en general, el amigo Maxi de Bs.As. Desorden se instaló allá y están laburando mucho junto a demás colegas. Emily, otro histórico fanzinero y agitador de la movida hardcore punk, desde La Plata nos colaboró con un lindo escrito, el cual va a formar parte del nuevo libro que está por salir en estos días (también agradecer a Juan Ignacio Colombo quien nos dio la posibilidad de usar su ilustración para acompañar el texto). La imagen de la contratapa pertenece a Gastón de Lobo, quienes están realizando un documental sobre la movida skinhead, y La Cultura del Barrio, que promete muchísimo (en lcdb hay posters de esa imagen tamaño zarpado para quien lo quiera tener colgado en su casa). A quienes se coparon con las revisiones de música, Nacho Poco Proporcional, Cesar de B.D.O. y Sebas Alto & Klaro zine. Al que quiera sumarse a las reseñas, más que bienvenido/as!. A Hernán, futbolero e hincha de ley, actualmente vive en Polonia, fanático del futbol y de las andanzas! Siguiendo con el futbol, tremendas caricaturizaciones de parte de Diego, busquen su pagina en fb Diegolan Dibujos que hay para todos los gustos. Quedan invitados a participar en los próximos números, descarguen, difundan, agiten, activen que otra no nos queda. No se dejen comer la cabeza por los medios.

Piensen, razonen, usen el sentido común. Estamos rodeados de mierda, está en nosotros salir a flote y demostrar que no hace falta ser una mierda como ellos pretenden. Nos quieren cada vez más divididos, te quieren ver pisarle la cabeza al de al lado. No le demos el gusto. Nos vemos por ahí. Saludos. Lucho.

González Catán, Partido de la Matanza: ciudad con abundancia de artistas independientes de todos los palos (músicxs, escritorxs, pintorxs, fotógrafxs, etc.) y con un espíritu de lucha de dimensiones inconcebibles, causado principalmente por la presencia del basurero (relleno sanitario) conocido como CEAMSE, que desde su nacimiento durante la última dictadura militar hasta hoy, enfermó y mató a miles de sus habitantes.

Basureros sobran, cementerios también… lo que nos faltaba es un lugar donde podamos activar, un lugar de encuentro donde se lleven a cabo todas estas manifestaciones artísticas, un lugar hecho y organizado por nosotrxs mismxs sin depender de nadie.

Antes de que la Biblioteca Popular Chinaski sea siquiera una idea, ya se venían organizando recitales, encuentros artísticos, ferias de fanzines y demás, pero con el condicionante de tener que alquilar un espacio que, a veces, superaba nuestra posibilidad económica. Más teniendo en cuenta que estos espacios aumentaban progresivamente su costo… como todo.

En respuesta a esta problemática, integrantes de La Madriguera y la JAC (Juventud Antifascista Catán), se reúnen a mediados de Junio de 2015, buscando alguna alternativa. Así fue cómo surgió la idea de crear un espacio o centro cultural autogestionado en el barrio. En un principio, comenzamos a recaudar fondos a base de rifas y eventos llevados a cabo en La Cultura del Barrio. La gente de La Cultura, quienes fueron nuestro ejemplo a seguir desde el principio, nos dio una mano terrible brindándonos su espacio para que podamos lograr nuestro cometido.

Visitando distintos centros culturales y bibliotecas populares, surgió la idea de sumarle libros al proyecto, simplemente como un aporte más a un espacio dedicado 100% a la cultura y libertad. Creo que ningunx de nosotrxs imaginó que los libros iban a terminar siendo el principal atractivo de nuestro espacio, que ya empezaba a tomar forma en el patio delantero de la casa de

una de las familias integrantes del proyecto.

Día a día, semana a semana, se iba a sumando más y más gente a dar una mano, a cooperar en la construcción, a donarnos libros o distintos materiales.

Recibimos donaciones grandes de distintas bibliotecas populares y editoriales (El Transformador, La Chispa, Biblioteca popular José Ingenieros, Editorial Sudestada, entre otrxs).

Gracias a esto, todo pasó mucho más rápido de lo esperado… a 7 meses del primer evento y la primer rifa para recaudar fondos, ya estábamos inaugurando la Biblioteca Popular Chinaski. Un evento que jamás vamos a poder olvidar, un acontecimiento que superó todas nuestras expectativas en cuanto a concurrencia, palabras de aliento, amor y alegría. Bandas en escena, feria de ropa, comida, discos, zines y paredes repletas de libros, fotos y pinturas fueron la postal de una noche que se repite constantemente (casi todos los fines de semana) en nuestro espacio que sigue creciendo más y más.

Al poco tiempo de la inauguración, contamos con la presencia del escritor Leandro Albani, quién se acercó a presentar su libro “Revolución en Kurdistán”, editado por Sudestada. Dos meses más adelante sucedió lo impensado… el acontecimiento más importante de nuestra corta existencia: la visita a la biblio del maestro Osvaldo Bayer. Cualquier cosa que diga al respecto no va a ser suficiente para definir la presencia de esa persona, tan querida por quienes amamos los pensamientos y sentimientos libertarios. La Chinaski rebalsó de admiradorxs del maestro, quién se fue ovacionado después de una charla-debate que jamás vamos a olvidar. Poco tiempo después contamos también con la visita de quién podría considerarse el sucesor del maestro Bayer: Marcelo Valko. Psicólogo, Escritor e incansable investigador de la historia de los Pueblos Originarios y su eterna lucha. Conocido por obras como “Desmonumentar a Roca”, “Pedagogía de la desmemoria” y “Viajes hacia Osvaldo Bayer”, entre otros.

Al día de hoy, La Chinaski sigue en constante crecimiento, abriendo sus puertas todos los días a quién quiera pasar a leer, compartir charlas y mates. Casi todos los fines de semana hay eventos artísticos, exposiciones, bandas en vivo, charlas y demás. Todo se sigue haciendo a base de las tres “leyes” a seguir en la consolidación de un espacio donde predomina la libertad de expresión: Amor, Apoyo mutuo y Autogestión.

Si nos quieren visitar, estamos en Pacheco 571 (al lado de una Iglesia gigante que genera un contraste digno del Barroco, donde dos extremos tan opuestos aparecen en la misma escena) entre las calles Equiza y Puerto Argentino (González Catán). Si nos quieren seguir por Facebook para estar al tanto de los eventos y novedades que vayan surgiendo, la dirección es www.facebook.com/bpchinaski

BIBLIOTECA POPULAR CHINASKI

El rock está muerto! Pero algunos nos resistimos a dejarlo morir!!!

Como fue que arrancaron con conejo? Quienes la forman?

Con conejo arrancamos con el bajista Simón barbetti que trabaja conmigo, él es actual cantante de "traumas de la infancia", banda de hardcore y bajista de "Winter Day", banda indie rock de bragado.

Somos muy amigos desde hace tiempo, debe ser 10 / 12 años menor que yo. Me insistió bastante para arrancar, buscamos formación y por cosas de la vida nos cruzamos con Facundo, caminando por la calle. El venía tocando hace años en una gran banda de Bragado que se llamaba Difunta Correa, y en estos momentos estaba sin banda. Fue un encuentro casual y en la esquina de casa le preguntamos de una si tenía ganas de volver a tocar, y se enganchó de una. El espíritu de Conejo nació por la necesidad de encontrarnos, de meterle distorsión a la vida. El mismo espíritu que cuando uno es chico, nada más que yo como cantante tengo 45 años y te cambia un poco el objetivo, o prioridades podríamos decir. La idea desde el vamos fue llevar adelante un proyecto serio, con mucha fuerza, con ganas de crecer, y que la gente nos conozca. Conejo tiene toda esa mezcla de condimentos... la libertad, matar el aburrimiento de un pueblo, la necesidad de encontrarnos, el amor por la música, por la vida, el amor por el humano, y por todas aquellas cosas están ahí latentes, las banderas de la vida.

Que fue lo que los impulso a armar la banda?

Nos impulsó la necesidad de encontrarnos, además de algo interior, producto de haber estado muchos años sin tocar. Después del 2007 que había formado una banda llamada Terneros Online, me dieron ganas de hacer una nueva banda, pero distinta a lo que fue esa época. Por suerte se fue sumando gente de primera, está Martin en batería (aunque es violero). El da clases en las escuelas, se recibió en el conservatorio de Chivilcoy para poder ser docente, hace música programada en pc, toca la guitarra, bajo, compositor, además tiene un estudio de grabación donde viene grabando a la gran mayoría de las bandas de la zona, de toda una movida que se viene generando desde hace unos 3 años, donde con conejo pendejo fuimos como la punta de lanza de una nueva escena zonal, donde el rock se divide en varios lugares, hay rock tradicional, blusero o metalero y por otro lado como una nueva escena alternativa que abarca el punk, hardcore o el rock distorsionado o alternativo, en todo su abanicos.

Agustín Vacarezza en bajo, también es violero de "aun con vida" una banda de Alberti de punk rock, y otra banda "victimas de doctor pepa". Facundo, que es de Bragado, toda la vida rockeando acá en la ciudad. En Conejo somos dos generaciones, 30 - 40 que nos llevamos muy bien, y el espíritu de libertad sigue estando innato y el espíritu de compartir un sueño, porque este es nuestro sueño, aunque no tenga resultados gigantes, pero nos gusta salir a patear, movernos, activar por donde se pueda. Tocar en Conejo es libertad, nos hace sentir completamente libres.

Por qué cosas se sienten influenciados al momento de componer? Que mensaje intentas transmitir con las letras?

A la hora de componer, cuando nos juntamos los cuatro, queríamos armar un rock directo, salvaje, agresivo... pero no en lo extremo musical, sino un rock bien rabioso. Creo que hay un espacio vacío en la Argentina, y que este rock después de los 90 se dejó de tocar, tuvimos muchos años de música muy pelotuda. Buscamos ser una banda de rock, no contestataria, pero si provocativa. Nos gusta provocar tanto en lo musical con un sonido bien power, y también por el lado de las letras, que no son sociales, pero son letras como por ejemplo, "Ustedes son o se hacen, ustedes son reales?", letras sencillas, pero directas, intentando generar una provocación. Ese es el estilo de rock que me gusta y siempre me motivó.

WWW.CONEJOPENDEJO.BANDCAMP.COM

He tenido la suerte de participar en los 80s de un grupo de amigos donde escuchábamos todas las bandas under de esa época, el inicio de Violadores (bah no tanto el inicio porque son más del 83), pero el periodo 86 en adelante, con Todos Tus Muertos, los Cadillacs, la escena punk que se estaba gestando, eso era lo que nos gustaba, y queríamos difundir. Otra banda muy buena era la Sobrecarga, pop rock oscuro, de Trenque Lauquen. Después pasaron los 90s hasta llegar al día de hoy. Creo que el rock y el punk rock, y todos los estilos, con respecto a lo social ya han dicho todo, es decir es muy difícil hoy en día tener nuevas cosas para decir, si bien siempre hay algo nuevo, no tiene nada que ver con los 80/90s. Con Conejo intentamos componer de otra manera. Con una letra como "nos somos nada", o lo que viví en la época de Os Mocos, no tengo ganas de escribir temáticas largas, ni de aburrir, ni de hacer un libro de cada canción. Trato de componer lo más resumido, y directo, cortito y al pie, logrando un buen resultado, ya que la gente nos lo hace saber todo el tiempo, y eso te da energías como para seguir de la misma manera. Te repito, nada de temas muy largos, son muy directos, con mucha provocación, tipo dadaísmo, me gusta que la gente escuche una canción y se incomode, pero nada de palabras groseras ni nada de eso, al público no se lo provoca con cosas inapropiadas ni siendo un pervertido, ni insultándolos, ni con palabras vulgares. La provocación va por el lado, de por ejemplo, estar en un recital y que la gente no te de bola y les tiras: “bueno... espero que ustedes no sean tan forros como sus padres!". Esa temática viene quizás de la mano de Jello Biafra, Dead Kennedys... "conformista cagón igual que tus viejos!" Frases que me quedaron marcadas desde la adolescencia, y lo intento utilizar para provocar desde ese lado. La banda suena con mucha fuerza, compacta, mucha distorsión, estoy convencido que las letras cortas encajan muy bien en Conejo.

Hoy en día y con el paso de los años, no es lo mismo que cuando tenía 18, la motivación hoy pasa por otro lado, escribo cosas personales, hablo de mis sueños... "los sueños inconclusos son siempre y serán nuestro mayor refugio"... de los sueños que no llegan pero siempre los anhelas... de los amigos que se fueron. También del rock, que a mi entender está muerto. Desde que volví a salir a tocar con Conejo, me dí cuenta que la escena había cambiado por completo. Una vuelta hablando con Nekro me comentaba algo de su visión, como que la gente ahora va a los recitales, se divertía y cada uno para su lado. Que muchas cosas que se luchaba en los 90s, por suerte ya estaban plasmadas, se había logrado, como la inclusión de las parejas de mismo sexo, entre otras cosas, que no fueron logros del último gobierno, fueron logros de todos los que venimos participando desde los 80s hasta hoy. Estos logros no le corresponden a ningún partido que levante bandera, sino a todos nosotros. Había mucha tolerancia en los recitales de los 80 y ni hablar en los 90s, muchas cosas que mucha gente levantó bandera, muchos partidos políticos, no son propias de ellos, son de todos nosotros, lo ganamos los que luchamos en los 80s y los que pasan los años y la siguen luchando, para tener más derechos civiles para el bien de todos los pibes. Es algo que tengo muy claro, que a pesar de ya estar grande, tratar de mantenerme fresco, y luchar por los derechos de los más jóvenes, porque directa o indirectamente se los sigue oprimiendo. Que se entienda, no es una opresión con palos, pero sí que siempre se margina a la juventud. Trato de estar actualizado, escuchar bandas nuevas, no decir "lo que pasó en los 90s fue mejor". Siempre le digo a los pibes en los recitales que no hay que pelearse por estilos de rock y demás, es completamente real, no hay que dividir. Realmente los estilos de rock lo único que hacen es dividir más a los pibes. Está bien, yo entiendo que el rock barrial no tiene mucho que ver con el punk rock, no? pero en definitiva pertenecen a la misma condición social, son barriadas obreras, pibes de condiciones sociales humildes que a su manera tratan de buscar referentes y una rebeldía hacia el sistema, como protegerse de las cosas que están instaladas y realmente hacen mal.

Venís hace años pateando el tema del rock, como ves que fue evolucionando la movida?

Creo que la movida no evolucionó, sino que involucionó a través de los años. Si hacemos un análisis real de lo que pasó en los 90s a hoy, el rock está muerto, el punk rock está muerto.... pero todos somos culpables de esto que pasa. Por ejemplo el otro día fui a ver a Dos Minutos, y la verdad es que no me genero absolutamente nada, más allá de haber pateado con ellos, y casi debutar junto a Os Mocos en recitales completamente under por el conurbano, en san justo y demás lugares tocando dos minutos en el suelo con Os Mocos y tener la mejor onda. Pero bueno, 25 años después, no me produce nada. La movida involucionó y también hay que hacerse cargo de un montón de cosas. Muchas cosas que en los 90s generaban polémica, hoy son parte del sistema. Dos minutos es una banda que marcó a muchísimas generaciones, pero que hoy no dice nada, y no creo que diga más nada tampoco. Y también se aleja de las nuevas generaciones, no sé si las nuevas generaciones curten punk rock, me entendes?. En muchas oportunidades gente amiga comenta sobre que estaría bueno que los pibes escuchen tal y tal cosa. Pero no. No tiene que ser así. Tienen que escuchar lo nuevo, lo que tengan ganas, no intentar seducirlos para el bando que nos conviene, porque en realidad muchas cosas provocativas terminaron siendo parte del sistema.

Las generaciones cambian, sino hoy nos gustaría todo lo que pasó en 1930 o 1950, ya pasaron 40 años del punk, del nacimiento, en argentina llegó tarde, es alucinante, lo viví de adolescente y me encantó, pero hoy en día en las barriadas obreras, su música no es el punk no es el hardcore como en los 90s.

Igual no es que tenga una visión negativa de las cosas, sino que me adapto a la realidad entonces tenemos una banda, que hace ese rock que no está en un lugar de privilegio. De todas maneras existe una linda escena creciendo, hace tres años venimos laburando con Conejo contactándonos con nuevas generaciones y así salió de abrir el juego para bandas de varias ciudades cercanas, volvimos reencontrarnos a los pibes de Carlos Casares, los Kraneo Negro, hemos descubierto una banda en Chivilcoy, los pibes de Badseed que hacen un grunge completamente sacado, unos pibes de primera.

También mucha gente haciendo proyectos nuevos constantemente. Lo bueno de esta época es que mucha más gente sabe tocar, esa es una gran diferencia, por ejemplo mis amigos de aquellos años que tocaban, no sabían hacerlo, los que mejor sonaban eran los de la BAHC, lo nuestro era como una segunda escena, mucho más combativa con Os Mocos, y se sonaba desastroso. Tenía un espíritu muy Clash toda esa época, por lo menos para mí. Clash es una de las grandes influencias que tengo como persona, no tiene nada que ver con que Conejo suene a The Clash, sino que por mi sangre va ese espíritu clashero. Pienso que el rock, la escena under en argentina si evolucionó en el sentido que hoy está súper profesionalizada, todos están muy equipados, tocan muy bien, estudiaron música. La gran mayoría de mis amigos de 35 para abajo, son recontra estudiosos de la música, músicos profesionales. En ese sentido, creció la argentina, hay muchísimas bandas por todas las ciudades. Por ejemplo en Alberti se realiza un festival llamado Lolapaliza que se hace en un garaje en la casa de unos pibes de allá, y van entre 100 y 150 personas, donde solamente está el espíritu de apoyar a las bandas de la escena local y zonal. Son pibes que les gusta La Renga, Hermética, les gusta el punk,

bandas nuevas también, son muy abiertos y tienen esa necesidad de descubrir cosas, que a mí me hace recordar a lo que éramos nosotros en los 80s, estar todo el tiempo tratando de ver cuál era la banda nueva. No así lo hizo el rock nacional. El rock nacional mató al rock nacional.

Divididos y el Indio Solari, también mataron al rock nacional. Con su ego, no financiaron nunca 3 o 4 bandas, ni siquiera armaron sellos, ni ayudaron a ninguna banda.

Es un bajón después de 40 años de rock nacional, seguir hablando de Divididos, si sacan un disco lo podes llegar a comprar, escuchar y ver en que andan, pero hace 30 años que suenan igual. Se los respeta porque son ex Sumo, con todo lo que influyó Luca en la vida de muchos de mi generación, pero 40 años, que carajos es el rock nuevo? Massacre? qué bueno!, una banda que está en la Sony. Igual Wallas es insoportable, no puedo ni leer ni escuchar una entrevista de él, me gusta escuchar su música, pero bueno, de última me quedo con la parte de artista y su trabajo. El rock lo matamos entre todos, es así. No hay bandas nuevas y a nadie le importa.

Por suerte hay un montón de gente, de la cual somos parte, que estamos abrazándonos, y entrelazándonos, donde creo que es el trabajo que más me gusta hacer. Con los pibes de Conejo tratamos de estar todo el tiempo presentando gente, relacionando bandas, dando una mano a armar un evento, a organizar un trueque entre las bandas. Y ahí es donde nos damos cuenta lo que te decía antes que hay mucha gente más profesional. Hace poco fuimos a tocar a Florencio Varela con la gente de Glenda, ellos tienen su propio estudio de grabación, dos discos editados, gente de primera, agradable y que ves que realmente le meten un esfuerzo increíble. Vale la pena mover 500 km para ver que compartís fecha con gente que se lo toma en serio y quieren que las cosas salgan de primera.

Cuando armamos eventos acá en Bragado e invitamos a alguna banda de otra ciudad, tratamos de darles buen sonido, buen público, buen lugar, que la gente se acerque, que se sientan acompañados, que los que van a los recis le presten atención a lo que venís a mostrar.

Realmente hay muchísimas diferencias entre lo que fueron los 90s y la actualidad, pero sigue siendo fascinante salir a tocar, que la gente te de bola y siempre patear algún culo está bueno.

Contanos un poco sobre la escena de bragado…

Bragado tiene varias bandas de rock, pero siempre hubo algo muy distinto, una generación de gente que estaba más metida en otra música, les gustaba más la música alternativa, ese espíritu de punk, de hardcore. Desde Os Mocos de los 80s que pateamos, siempre hubo pibes nuevos que tomaron esa posta y siguieron armando muchas bandas. La movida es como en todas las ciudades, tienen 50 mil personas, es una movida chica, pero activa también, donde en los recis pueden ir entre 150 y 200 personas, hay más gente pero no todo el mundo va a los recitales, porque hay algunos más grandes con otros compromisos como hijos y esas cosas, o porque son unos pelotudos o porque ese día llovió, pero realmente, hay una nueva escena que viene creciendo mucho en los últimos dos años, dando pasos muy buenos. Movida en Chivilcoy, en Mechita, en Junín. el mayor problema que tenemos por la zona, es que siempre quieren pasar a tocar bandas que están tocando hace 25 años, y eso no está bueno, es mejor que haya un recambio, como le dijo Juanse al Indio Solari: hasta cuando vas a tocar?

Creo que no es el caso mío, porque yo ya estoy de vuelta, lo hago por pasión, por amor a la música.

Está buenísimo que Coneja crezca y siga creciendo, porque eso nos ayuda a promocionar más bandas nuevas, que es lo que más queremos, que eso ayude a que el espíritu del rock under no se pierda. Acá en la zona por suerte está. Quizás no es algo masivo pero está pasando, cosas chicas pero buenas. El problema es ese, los que vienen a tocar pasan como si nada, sin aportar nada, porque es algo que ya fue. Yo por ejemplo si hubiese querido "pegarla" con una banda, debería haber armado Os Mocos de nuevo, todavía me escribe gente relacionándome con la banda, y no me sale volver a armarla para salir a tocar los temas. Creo que hasta me podrían llegar a pagar porque sé que hay gente que le gustaría verlo, pero no me sale. Prefiero y me encanta el desafío siempre de armar una nueva banda, un nuevo proyecto, de pelearla de abajo, no importa si sos conocido o no. Nada mejor que meterse a componer, ir a grabar, ver que dirá la gente, como ven el proyecto, que sienten con lo que haces, ese es el espíritu de la escena under que más me llena. Estar descubriendo gente y música nueva todo el tiempo, estamos todo en la misma, eso es lo que me fascina.

Súmate a la nueva escena underground argentina !! Apoya tu banda barrial local vecinal hacete una banda !! Te salva la vida!!!

Rude, contanos un poco como fue que se conocieron con los demás integrantes de Ghetto 84 y por qué decidieron arrancar?

Los Ghetto 84 se juntaron en 1986 en Bologna / Italia para formar una banda de punk rock salvaje y oi!. Nos conocíamos todos desde niños, vimos todos juntos a los Clash en 1980, todos del mismo barrio, “La Bolognia”, barrio obrero y muy picante en los 80s.

Crecimos siendo parte de la pandilla de los skinheads, éramos pibes y teníamos bastantes problemas en la escuela y en las calles. En el 86, algún día, el cantante de los Nabat nos invitó a formar una banda. Y por qué no? Mejor tocar punk rock que estar todo el día y las noches tomado alcohol y demás drogas. Asique ahí nos juntamos, y arrancamos Ghetto 84.

En sus comienzos digamos que estaban apadrinados por los Nabat, en que crees que influyó eso en el camino que tomó G84?

Nabat era en ese tiempo la banda de oi!, más respetada e importante de nuestra ciudad, Bologna, y todas las bandas de punk rock italiano los tenían como grandes referentes. Nosotros también, obviamente. Nos ayudaron mucho al principio, produciendo nuestro primer cassette "La Rumba", editado por Cas records (1987). Además nos invitaban tocar juntos en muchas ocasiones. Para una banda de pendejos, en esos tiempos en que había mucha violencia en los conciertos, era muy importante tener amigos más grandes como referencia, ja! Podríamos resumir así: “comenzaron siendo Nabat los protectores de Ghetto 84, y acabamos siendo los Ghetto 84, muchos años después, la crew armada de los Nabat”.

Como llegó el movimiento skinhead a Italia y cómo fue que ustedes tomaron contacto?

Los primeros skins en Italia aparecieron en 1979, un loco de Savona, Tiziano wck , fue el primero, haciendo el fanzine “Working Class Kids”, después siguieron bandas de Bologna, Génova, Roma, Milano, Pisa. Ghetto 84 siendo de Bologna, tuvimos muchos contactos con todas estas pandillas, y tuvimos la suerte que desde muy jóvenes vimos bandas de Londres como Business, Cockney Rejects, Sham 69, Cocksparrer o bandas vascas como Kortatu, nos ha cambiado bastante la vida!

Tuvieron siempre una muy clara postura política con la banda, han tenido problemas al respecto? Ya sea con otros grupos, medios de prensa, publico, etc.

Cuando empezamos como Ghetto 84, la política de verdad no era importante como lo es ahora. No teníamos puta idea, te lo digo de verdad, teníamos 15 o 16 años, y ser skinhead iba de algo de muy especial, de ser rebelde, de buscar la diversión aunque no teníamos un peso. Yo ero skinhead por eso, porque me daba asco todo y buscaba un estilo limpio, sencillo y potente como ser skin o rude boy. Un estilo, que en la escuela, los hijos de papá tenían miedo, y si me tocaban los cojones, la pandilla skinhead le pegaba. Así, simplemente... rebelde. Lo de la división entre skins de izquierda y fachas o racistas tuvo lugar más adelante... al principio de los años 90s, por lo menos así fue en Italia. Mucho se mezcló también cuando todo el mundo ultras y hooligans se mezcla con la movida skinhead. Desde ahí comprendimos que teníamos que elegir en que parte estar, para nosotros ser antirracistas era una cosa natural, nunca Ghetto 84 ha llevado algo de antirracista en la ropa... porque todos lo sabían que somos antirracistas y nos daba igual del donde coño vienes, del color de la piel y toda esa mierda. Ghetto 84 siendo básicamente mas una pandilla de hooligans que músicos, de verdad no ha tenido muchos problemas con los nazis en aquellos tiempos, como tuvieron otras bandas en Italia. Los fachas sabían que con ghetto 84 y su pandilla, si buscan violencia encuentran violencia. La crew que nos seguía a todos los conciertos eran ultras y skins de Bologna, Genoa, Roma, etc etc....

Gente chunga :) Así que con nosotros no se metían.

Te puede parecer algo exagerado, pero las cosas realmente eran así, con Ghetto 84 teníamos una banda que le gustaba la violencia, y bastante. Obvio que a muchos periodistas, todo esto no les gustaba.

Para los medios era fácil, si eres skinhead sos facho.

Que se jodan! En la calle y en el barrio nos sentimos bien, eso es lo que importa!

Bologna cuna de muchas bandas oi tenes en mente alguna anécdota de un recital en la ciudad?

En Bologna... empezó una parte importante de todo el movimiento político y social a partir de los años 77, asique hubo siempre movida y lucha. Y anécdotas hay muchas… muchos ligados al mundo ultras de mi ciudad, porque como he dicho desde ahí venimos. Como nuestro primer concierto, enfrente de ultras borrachos, donde empezamos 6 veces la misma canción sin terminarla nunca, ja! y nos ofrecieron droga y vino para que paremos de tocar :):) O como conciertos en ciudad de fachas donde nos amenazaron y nosotros tocando con armas escondidas en el bombo de la batería.

Muchos recuerdos malos, jajaja! Pero también muchísimos buenos recuerdos, mucha gente, mucho amor y energía recibida y mucho power que la banda y yo teníamos con quienes nos seguían. Ha habido shows con 1000-1200 personas en Génova, Roma... todos skins y skinhead girls, rude boys, punx, hooligans.....una maravilla!!!

Mientras estuvieron activos como banda participaron de varios compilados y editaron su primer y único disco “A Denti Stretti”, además de un demo en el 87. Hace poco fue re-editado el disco en un 12”, como surgió esa posibilidad? Además de eso estuvieron grabando algo nuevo?

Si, el disco en vinilo que salió en 2014 edición de “hellnation” (Roma). Y es la re edición de nuestro primer disco, salió en 1993 y estaba agotado desde hacía mucho tiempo. Los chavales punk rockers y skins en Italia aun lo buscaban, pagando plata importante por conseguir alguna copia, así que decidimos con Hellnation, que es un gran sello de bandas oi!, hardcore y punk rock de hacer esta re edición y de hacer 3 conciertos para celebrarlo. Fueron 3 shows con mucha mucha gente en Bologna, Génova y roma… un homenaje a la old skool skinhead italiana.

Ghetto 84 sigue, y a ver… estamos buscando contactos para visitar Argentina, México y Brasil donde la banda tiene seguidores y seria tremendo poder hacer algo ahí. Seguramente saldrá algo nuevo, tenemos un disco nuevo casi terminado que se llamará “Sti cazzi , a way of life” o “La malayerba no muere ....se moltiplica” no sabemos aún, pero va a salir pronto.

Actualmente con qué proyectos musicales estás metido?

Estoy tocando con una banda de skinhead reggae llamada “rude & the lickshots” y hago producciones y remezclas para otros artistas, con la casa de producción barriobeat. Pero Ghetto 84 al final del día... es la música que me pone cachondo!!!

Como ves la escena SHARP en la actualidad, no solo en Italia sino a modo global?

No sé mucho de la escena Sharp actual. En Italia hay mucha movida, muchas bandas nuevas... muchos skins anti fascistas y antirracistas, pero no se si la Sharp existe todavía en Italia. Existe y de esto soy muy orgulloso, en latino américa, Asia y más.

Que bandas oi! punk que hayan surgido en los últimos años nos podes recomendar?

Bandas nuevas en Italia hay un montón ahora... están muy potentes y yo personalmente soy muy pero muy fan de Giuda, Bull Brigade, Dalton, Colonna Infame y Zona Popolare ------ pero hay muchas más, les recomiendo buscar su música, si te gusta el punk rock oi!... en Italia tenemos bandas con huevos!

Qué opinas sobre los fanzines? Alguna vez has editado un zine?

Nunca he editado una fanzine, pero soy súper fan de esto formado y de esa manera de comunicar sencilla y auto organizada. Aun en la época de internet, que es más simple hacer un blog que un fanzine... pero... si señor... adelante los fanzines, adelante los vinilos y las cosas hechas a mano!

Bueno para ir cerrando, algo que quieras agregar y/o contarnos?

Te agradezco mucho de tu interés por Ghetto 84, hay muchas bandas de oi! en Italia de quien se habla más ahora pero Ghetto 84 son los original gangsters, con el hooligan, con el punk, por el barrio y desde el barrio, a pesar de todas las modas!

Un gran saludo y un fuerte abrazo a todos los compas skinheads o rude boys en argentina y latino américa.

Tenemos pocas cosas, pero nuestro estilo, nuestro ideal y nuestra rebeldía, hace luz. Sea como sea, a tu manera, levanta siempre la cabeza, aquí nadie se rinde! Oi! Oi! Oi! Ghetto 84. Good noise for the boot boys. Rudy bologna

…Ya había pasado más de la mitad del segundo tiempo. La policía local nos había abierto las puertas para que “guarden los trapos y despacito váyanse”, y como frutilla del postre los locales empezaron a tirar fuegos artificiales. El marcador era 2-0 abajo, y aun cuando habíamos ganado 1-0 en casa, nos quedábamos afuera del reducido por el ascenso… y encima, los cohetes.

Se había generado una expectativa increíble, aun cuando no nos había ido bien en el torneo, entramos en el reducido y tras un par de buenos resultados habíamos quedado a solo un paso de la final, a solo 90 minutos y claro, la gente estaba como loca y nosotros no fuimos la excepción. Ya habíamos organizado algún viaje al interior del país durante el año y eso nos había generado más de un dolor de cabeza… pero por esas cosas que tiene el futbol organizamos tres micros de larga distancia para viajar los 600 km en busca de, aunque sea un empate que nos metiera en la final.

Nos había quedado algo de guita de los micros y decidimos hacer lo que cualquiera de nosotros haría: ¿quedársela?... naaah, compramos pirotecnia, porque como dicen en Europa: no pyro, no party.

Tras un viaje que se hizo corto entre la ansiedad por el partido y toda esa ilusión, llegamos al estadio, pero la policía no nos dejó meter el bolso con banderas donde habíamos escondido las bengalas, candelas y tres tiros. Nos dio bronca claro, pero la dejamos pasar…

Iban 35 minutos del segundo tiempo y como dije al principio… ya estábamos jugados, quedaban solo 10 minutos de partido y la remontada parecía imposible y encima mirábamos con rabia esos fuegos artificiales que aparecían por detrás de la platea local.

En eso aparece Lucas a mi espalda y me dice: “Estos forros están festejando ya, tirando fuegos artificiales… nosotros también”. Y prácticamente me arrastro al micro… Claro, la poli había dejado las puertas abiertas. Empezamos con dos bengalas cada uno, las metimos debajo de las mangas, y como no nos dijeron nada, volvimos por el bolso. “Es para guardar las banderas” le dijimos… jeje. Repartimos rápido todo lo que teníamos y a las primeras bengalas de humo y luz que se encendieron… pum , descontamos.

Feroz grito de guerra, cargado de bronca por el festejo de los del enfrente, y esa pequeña luz de esperanza, quizás la misma que nos mueve cada fin de semana a seguir a nuestro equipo a todos lados. La sensación de: “se puede”. Arrancaba un baile, una extraña danza entre el humo y las luces de las bengalas. Sin un ritmo

particular, algo casi tribal, saltar, agitar… no sé cómo explicarlo, pero si estuviste en una situación así entenderás de lo que hablo. Es ese momento cuando sabes que tenes que romperte la garganta, dislocarte el brazo agitando, dejarlo todo para convertirte en un jugador más en la cancha, el que lleva a sus compañeros para adelante. Jamás sabremos si los jugadores fueron tan al frente por amor propio, por el premio, o porque 2000 locos desde esa tribuna les gritaban que: “pongan huevo’ que ganamos”.

Esta historia no sería tal si no tuviera el final que tuvo, de otra manera no se las estaría contando. Minuto 40, un desborde, un centro, no se… estábamos del otro lado y era de noche… solo vimos un tiro cruzado y la red sacudirse y fue la locura. Gente corriendo de un lado a otro de la tribuna, Sebastián tirando su celular a la cancha sin arrepentirse de ello, buscar a tus amigos para abrazarlos y terminar abrazado inclusive con ese que es de otra agrupación y que siempre le lleva la contra a la tuya, la revancha perfecta, la fiesta total desatada en esos 30 escalones de tribuna visitante, contrastando con los locales agarrándose la cabeza.

Lágrimas al subir al micro para volver, fue tal la alegría que no importo que la policía no nos dejó parar a comprar siquiera agua hasta que salimos de la provincia.

Estábamos en la final y esa sería otra historia, pero fue la última gran victoria que sentimos como nuestra, como algo que ganamos desde la tribuna.

Casualmente fue también la última vez que pudimos ir de visitantes, antes de que se prohibiera seguir a tu equipo fuera de casa en el ascenso.

Y pensar que hay gente que dice que el futbol son solo 22 tipos corriendo atrás de una pelota. Todas estas sensaciones, que estoy seguro que todos los que seguimos a nuestro equipo arriesgando el trabajo, dejando a nuestras familias, entendemos perfectamente, son muchísimo más que esa simple explicación de gente que jamás entenderá lo que es “dejar la vida por los colores” El futbol se habrá convertido en un negocio, pero si dejamos de estar así de locos lo vamos a dejar morir del todo. Porque como decía Discepolo en “El hincha”: ¿Para qué trabaja uno si no es para ir el domingo a romperse los pulmones en las tribunas hinchando por un ideal? ¿O ES QUE ESO NO VALE NADA?" "¿Que sería de un club sin el hincha? Una bolsa vacía. El hincha es el alma de los colores. Es el que no se ve, el que se da todo sin esperar nada. Eso es el hincha... ESO SOY YO".

LA VIDA ES MUSICA PORQUE LA MUERTE ES SILENCIO Para comenzar a escribir me tengo que situar a comienzos de la década de 1990. En Argentina comenzábamos a vivir el Menemismo que llego del acuerdo con Alfonsín llamado “Pacto de olivos”.

Un año difícil fue el último de la U.C.R. en el poder con intentonas golpistas, hiperinflación, se prometía la entrada al primer mundo. Las relaciones carnales con Norteamérica y el Reino unido de gran Bretaña. Para muchos era el “Fin de la historia” o unos años después el “choque de civilizaciones”. Nacimos en la década de 1970 y fuimos adolescentes en la década del 90´. La caída de la Unión Soviética nos avizoraba un futuro unipolar. Fin de la guerra fría y triunfo del capitalismo.

Ideológicamente solo eran derrotas hasta que el 1 de enero de 1994 aparece el E.Z.L.N. si bien no sabíamos de qué se trataba fue un mensaje de no todo está perdido.

En argentina el 16 y 17 de diciembre de 1993 se produjo un levantamiento popular en Santiago del Estero que llegan a quemar la casa de gobierno. Tener en esos años 14, 15 o 16 años en 1994 era biológicamente correcto intentar cambiar lo que vivíamos.

Estábamos en el año 1994 después del santiagazo que hasta Attaque 77 graba un tema sobre este episodio. Todos Tus Muertos cantaba a favor del levantamiento en México. Ya eran bandas que venían desde los 80´ de la época del parakultural.

Pero el under era otra cosa, quizás ya nos situamos en estos años se puede comprender porque armamos LIBRES O MUERTOS y grabamos un disco que se llamó 22 DE AGOSTO. En esos años no se entendía si éramos un grupo de música o una agrupación política. Y fuimos un grupo punk con contenido político.

Pero más allá de escribir sobre mi vida como una autobiografía o la historia de libres o muertos es la historia de una movida en esos años de la cual LA FUERZA DE LOS DE ABAJO también es parte.

Agradezco el espacio ya que en estos años no tuvimos muchos ofrecimientos para poder comunicarnos, esa necesidad de decir, de dar un mensaje fue lo que nos llevó a hacer lo que hicimos.

Otros ya venían, la historia no comienza cuando nosotros llegamos. Estaban bandas ACCION DIRECTA, LA BANDA DEL CUERVO MUERTO, OS MOCOS, solo como por nombrar tres de cientos de bandas y sería injusto de mi parte ya que no recuerdo a todas después de tantos años. Con libres o muertos fuimos parte de festivales por la libertad de presos políticos, tocamos en plaza de mayo, congreso, La Plata. Si tienen Facebook pueden buscar una página que tiene volantes y el disco. Mi último recital fue en diciembre de 2000 en la puerta del batallón en monte chingolo. Lo de Monte Chingolo fue el 23 de diciembre de 1975 un intento de copamiento por parte del E.R.P. Después de ese recital libre o muerto siguió como trío.

En marzo del 2001 me radique en la provincia de Tucumán donde resido hasta la actualidad. También me parece importante para los más jóvenes contarles que en esos años no nos comunicábamos por Internet, celular, redes sociales, etc. Era por carta, casilla de correos, KCTS. Lo que sucedió en la ciudad de buenos aires el 19 y 20 de Diciembre realmente no tuvo dirección política. En ese año todavía andaba de mudanza y viaje un par de veces. Ninguna organización previo y mucho menos dirigió lo que mal llamaron “ARGENTINAZO”. Estaba en Tucumán un levantamiento popular con 30 muertos se llamaría tucumanazo, en Córdoba Cordobazo, en rosario

rosariazo, se podría haber llamado porteñazo o como dicen ahora rebelión popular pero lejos de argentinazo en un país con más de 40 millones de habitantes. Tampoco coincidí con la conciliación de clases bajo la consigna “piquete cacerola la lucha es una sola”. Veníamos militando desde los primeros M.T.D. como el de SOLANO o el M.T.R. de VARELA. Lo que paso en el 2002 ya lo cuento desde Tucumán. Por ejemplo lo que paso en diciembre de 2004 ya estaba en Tucumán lo veía por televisión ni conocía a Callejeros. En Tucumán conocí a bandas como Volstead que hoy tiene 19 años de existencia. Fuimos parte de un movimiento contracultural, independiente, autogestivo, la mayoría aparte de trabajar, estudiar, tener una banda, también militábamos. Como generación no fuimos mejores o peores, fuimos distintos. Existen libros y documentales sobre la movida under pero habla el cantante de Masacre. Lo que vivimos fue otra cosa y nunca tuvimos nada que ver por el bien de ambas partes. Con los años no me sorprende lo que diga Cordera siempre fue así. El problema me parece fue los festivales, llevar a los músicos a creerse estrellas. Pocos son los que se declaran trabajadores culturales. Un músico de profesión lleva años de estudio, ensayo, escribe y lee partituras. Los mejores músicos son los más humildes porque simplemente son trabajadores por ejemplo en una orquesta municipal cobran un sueldo como empleados municipales. Se armó un circo en el que miles sacan su Smartphone para filmar a “su banda”. Muchos se bañan antes de tocar y eso nunca me lo explique como si vas a transpirar dos horas te bañas? Y todo es ROCK puede ser bobosonicos, tan biónica o lo que sea y no…..puede ser pop pero de rock no tienen nada.

A todo esto lo bueno y rescatable me parece por ejemplo son los 20 años de S.H.A.R.P. en Argentina celebrados en la cultura del barrio. También la celebración del salón Pueyrredón. Existe una resistencia cultural no solo a la “década robada” sino a MACRI. No serán los mismos jóvenes que tiraban molotov en las marchas. No serán las mismas bandas. Seguramente los protagonistas de hoy no serán los de 20 años atrás. Lo que está claro que esta democracia es una farsa, nos gobierna un empresario, hijo de empresario que trata a la Argentina como si fuera su C.E.O. Hoy la comunicación cambio, hoy existe Facebook, Twitter, wasap, etc. Las formas de resistencia son otras. Reitero ni mejores o peores sino diferentes.

Ahora en 2016 intentar los que tenemos un pasado y venimos de otras experiencias como nos comunicamos con los que se acercaron a la política a partir del 2003. El “relato” es una mentira, construyeron la historia como quisieron utilizando imágenes como las del Eternauta convirtiéndolo en Nestornauta. El centro cultural Néstor Kirchner como si el ex presidente hubiera sido un guerrillero heroico. Me sorprende la pasividad de los jóvenes ante este sistema pero también como individuo y como parte de una generación debemos ser autocríticos. Seguramente nos equivocamos y mucho, pero lo intentamos.

Salud! (PABLO HASEL)

AUTOCONTROL "Disciplina" Vegan records viene editando material hace un par de años y se convirtió en uno de los pocos sellos HC (junto a x el cambio) en tener una constancia y buen ojo para editar discos, VR básicamente editó en todos los formatos y acá se despacha un clásico del sxe vernáculo. Una edición impecable del primer tape de xautocontrolx, edición en gatefold, con un diseño similar a la edición original, casi respetando la misma, la idea y esencia es la misma pero cambian algunas cosas, pero la verdad es muy lindo el arte gráfico, del disco ke podemos decir? para mí fue una de las mejores bandas SxE ke salieron de acá, escaparon al cliché y a la pelotudez del amigo caído, traición y demás, tocaron temas sociales y eso hizo la diferencia por eso fueron el referente en varias partes. La edición es impecable, el vinilo viene en dos colores, transparente y negro, y una edición especial viene con una reedición del tape. Un disco de colección, ni lo duden y consigan una copia, o si sos zarpado en fan los dos colores y el cassette también. www.veganrecords.com.ar (Sebas Alto & Klaro) ATROPELLO “Demo I” - 8 temas en poco tiempo, hardcorepunk rápido, politizado y sin vueltas. Destaco “policía asesina” y sin dudas el mejor tema del demo es “donde están nuestros sueños” 26 segundos. Los Crudos argentinos.

“Demo II” - Este demo dura menos que el anterior, “macho” una declaración en contra de los estúpidos de sexo masculino y “que te pasa capo?” otro tema anti policía, de lo mejor del 2016. https://atropellopunx.bandcamp.com (Nacho Poco Proporcional) CAMORRA “Conurbano Skins” - la mejor banda de OI! del país grabo un disco 100% OI! que nada tiene que envidiarle a las bandas anglosajonas, el tópico de las letras es predecible pero son gancheras a full, son 6 temas de la banda y dos covers de los reyes “the oppressed”. Me resulta grato que un disco suene así, hacía falta este disco. 100 % Sharp antifascista! www.camorraoi.bandcamp.com (Nacho Poco Proporcional)

CRIADORES DE ODIO “Desde el Verde Infierno” – nueva banda que si no me equivoco se formó en el 2015. Son de la zona sur de buenos aires, de claypole, lomas y aledaños. Además de esta banda todos vienen tocando hace bastante tiempo en distintas bandas. Hablando un poco sobre el disco, son 7 temas, Horror punk en su máxima esencia. Para destacar “drunken zombie” y “rock del cementerio”. http://soundcloud.com/criadoresde-odio HALO "Armonía para resistir + bonus" - A modo del décimo aniversario de la edición de esta grabación, varios sellos de distintas partes del globo e integrantes de la banda editan en 12" este gran disco, aparte de la ya clásica grabación (editada en varios formatos) de estxs amigxs charrúas, se agregaron temas nunca antes editados. Una edición muy linda, arte en negro, letras, fotos y demás, la banda practicaba hc emocional o algo así, para mi es hc punk con muchas melodías, voces gritadas, letras muy buenas y en algunos momentos me recuerda a ANOMIE y a los locales DIRTIES. Si les gusta este tipo de bandas ni duden en buscar este disco, llegaron varias copias a bs as, solo es cuestión de buscar y se van a encontrar con una grata sorpresa. https://catalinarecs.bandcamp.com (Sebas Alto & Klaro) GUSTAVO LIZARRAGA “liza” – sencilla edición, pero con mucha personalidad. Liza, oriundo de la ciudad de Bahía Blanca, hace muchos años que viene agitando, habiendo participado en varias bandas siempre en el circuito under. Son 10 canciones, letras con claros mensajes, sin vueltas para nada, cantando la posta. En lo que al sonido respecta, es rock con influencias punk, también hardcore. Participan de invitados Adrián Yanzon, ex Los Pillos y Tomás Burón de Moretones.

Para escuchar métanse en: www.liza666.bandcamp.com

JAILED - es una banda del barrio DON ORIONE con más de 15 años de actividad, con Martin en guitarra y voz, Alan batería y coros y Juan en el bajo.

Este demo fue grabado en la Colina de Burzaco y cuenta con 4 temas; NO FLAGS, viejo tema reversionado que habla de los prejuicios; MI SENTIR, contando sentimientos personales; NACISTE LIBRE, cuenta los cambios de la gente (para mal) y EN MI CORAZON, que habla un poco de los dificultades para tocar. Suena a rock con mucha influencia hc y punk. Sus shows son altamente recomendables!! jailed_bandahc@hotmail.com (Cesar) LOS PUÑALES - desde Rafael Calzada Seba, Wali y Diego en guitarra voz, bajo voz y batería respectivamente nos ofrecen su 2do disco ARCOIGRIS con influencias varias, siempre desde el punk, con 6 temas propios; RIO, NN (el que más me gusta), PAN Y CIRCO (hermoso tema con harmónica incluida) JAKARTA PUNKIDS, NOSTALGIA, BUENAVENTURA y una versión de ttm (CARNE DE CAÑON) que también está en el disco tributo del club de los magios. El disco fue grabado en Bocephus Estudio de Longchamps, son una buena banda en vivo y muy buena gente! Siempre están activando y apoyando cualquier movida autogestionada! https://lospuniales.bandcamp.com (Cesar) MARGATT - Dúo de punk/garage, batería y guitarra/voz, sonido lowfi y letras en español lo que me encanta. En vivo me habían gustado y al oír el cassette los amo, suena original y muy bailable. www.margatt.bandcamp.com (Nacho Poco Proporcional) THE CARDBOARD CROWNS “Global Citizen” + “Hold On” – desde Canadá llegan estos muchachos que se mandan alta mescolanza y logran un sonido muy bueno.

Predomina el ska, sí, pero también hay rock, hay partes más poperas, muchas melodías, algunos reggaes por ahí también. Posta que se hace entretenido escucharlos. Nos enviaron sus dos ediciones hasta el momento, “global citizen” fue editado en el 2014, son 9 temas que te dejan con ganas de más. Incluye librito con las letras, el sonido

es de primera. El segundo disco de la banda “Hold On” salió este año, y están aprovechando para presentarlo por donde les pinte. Siguen con la misma temática de fusionar varios estilos. Algo para resaltar es que algunas de las canciones son cantadas en francés. Si te gusta descubrir bandas nuevas, esta es una que merece ser tenida en cuenta. www.thecardboardcrowns.com SOUL JUNKIES “Keep the music loud” - Debut de esta enorme banda, el cassette contiene 10 temas mientras que el cd (editado en Brasil) tiene 7 temas, todos los temas cantados en inglés, soul sudamericano con buen gusto, los vientos es lo que más me gusto y los tonos de la voz me parecen bien logrados. https://sljks.bandcamp.com (Nacho PP) START AT ZERO “Facing Insanity” + “Against The Stream” – Si hay algo lindo que tiene el fanzine es esto, entrar en contacto con gente de países que no te lo esperabas. En este caso mandaron su material estos muchachos de Eslovenia, que vienen tocando desde el 2012, skate punk, mucha melodía y fuerza. Su primera edición es del año 2014 y el año pasado sacaron su segundo disco. Para cuando estamos haciendo esta reseña (23/9), los muchachos están arrancando una tremenda gira de 17 días por Inglaterra, metiendo fechas todos los días. En este link pueden escuchar ambos discos: www.startatzero.bandcamp.com THE LEECHES “On The Line” – Interesante banda que proviene de la ciudad de Como, en Italia. Desde el 2002 que toca, ya han editado varios cds y 7”, y después de unos años vuelve a sacar un material de estudio. Si te gustan los Ramones, Dictators, Adolescents, Bad Religion, no dejes pasar esta banda. Mucho punk rock, con buenas melodías, pero sin perder fuerza en ningún momento. Son 12 temas, sonido muy bueno, la presentación no se queda atrás, lindo diseño e incluye librito con las letras y demás info. www.theleeches.it – Nextpunk Records www.nextpunk.ch THE OPPRESSED “Compilado 1981/2004” Única edición de esta banda en Argentina, un honor! en esta compilación se repasan todas las épocas y formaciones de la banda,

incluso la última. Se masterizó y ecualizó todo el cassette para que suene igual, ya que los temas más viejos tenían un sonido muy malo.

Como yapa se agregó “Ultra violence - vivo en Rusia” una de las pocas tomas en vivo con buen sonido de la banda, si bien el tema no es nuevo se buscó mostrar la última formación y el nivel sonoro. https://pocoproporcionalrecords.bandcamp.co m/album/the-oppressed-copilado-1981-2004 (Nacho Poco Proporcional) THE NEUTRAL BOMBS “Another Culture Dies” – primer ep de esta nueva banda que se formó en el 2015 en la ciudad de Lugano, Suiza. Salvo el cantante, Rodolfo Dexter Pulino (además lleva adelante el sello Nextpunk Records) los integrantes son muy jóvenes, caso como el batero que debe tener 18 / 19 años. Tocan punk rock, suenan muy prolijos, bien melodioso.

Andan tocando seguido y ya preparando más temas para lo que va a ser su disco. Habrá que estar atentos.

Nextpunk Records / www.neutralbombs.bandcamp.com TENSION "Sujeto automático" - Tensión es una banda de Rosario, como dice el hippie de mierda ese Rosario siempre estuvo cerca, y de ahí salió y sigue saliendo un gran caudal de bandas buenas, en este caso Tensión parece tener dos etapas, la primera finaliza con su primer producción donde la banda suena más hc punk ochentoso, y de ahí parece tener un quiebre y empiezan con otro sonido, y eso se ve reflejado en este trabajo.

Parecieran ser dos bandas diferentes pero es la misma, los dos discos me gustan pero "Sujeto automático" directamente se meten en la oscuridad del post punk y new wave, lo ke es una genialidad por ke no hay muchas bandas ke estén coqueteando con este estilo, aunke ya tenemos grandes exponentes del género como PYRAMIDES kienes fueron editados por POCO PROPORCIONAL y también JUVENILIA...pero bueno volviendo al disco, 8 temas muy buenos, una grabación muy prolija, temas bien ejecutados y un arte gráfico muy, pero muy lindo y delicado, un disco para prestar mucha atención para los amantes de lo trankilo. (Sebas Alto & Klaro)

THE SHEMP - banda con integrantes de CLAYPOLE y de DON ORIONE con Pablo en guitarra y voz, Facu bajo y voz y Martin en batería. Estos muchachos hacen punk rock y vienen tocando desde el 2008, son de las bandas más activas de la zona! Este disco “THE SHEMP PUNK ROCK” tiene 6 temas propios y un cover. ME SIENTO FELIZ, estilo corrido mejicano; ESTES EN DONDE ESTES, el del fernet, “el tema” del disco! SUCIA SOCIEDAD, EL DESTAPADOR, dedicado a un fiel compañero; SIGO RESISTIENDO, el tema hc combativo; TODO VA ESTAR MEJOR y NO TE VAYAS NUNCA cover de La Nueva Luna. Fue grabado en Thelonius de Solano. Juegan de local en el Club Libertad, en las fechas BDO!! (Cesar) TRAMONTINA “Fármacos” - Gran sonido el de este disco, punk noise sin vueltas, me gustan los nombres de los 12 temas (todos fármacos), las liricas en primera persona muy negativas y muy personales, la batería es increíble, pronto se editará en formato físico pero ya está en internet. https://tramontina.bandcamp.com (Nacho Poco Proporcional) V/A NO NOS PUEDEN PARAR Vol.2 y Vol.3 – de la mano del incansable Cesar de Programa Mixtura de Perú surge esta nueva iniciativa de editar estos cds con el único fin de darle mayor difusión y herramientas a las bandas. Sabemos de su forma de trabajar y lo recomendamos, no lo duden, entren en contacto. Linda presentación para ambas ediciones, gacetilla con la info de las bandas, además de stickers de cada banda, más del programa. En el vol.2 participan: Almas Primitivas, de Argentina; Puño, de Ecuador; LFF, de Perú y Lo Que Nunca Fuimos, de Chile.

Son 6 temas por banda, predomina el punk rock, salvo la gente de Puño que como ellos definen su sonido, estilo rapcore. Pasamos al vol.3, las bandas son Desakuerdo, de Perú; Rosita y los Nefastos, de Colombia; The Rockets, de Costa Rica; y los legendarios La Sangre de Veronika de Uruguay. Igual al anterior, 6 temas por banda. Esperemos que más bandas se sumen a esta iniciativa y se pueda seguir difundiendo lo que hacemos por todos lados.

Mixtura Records: cesarmixtura@gmail.com

Antes que nada, cuenten quienes están en la banda actualmente y en qué año comenzaron a formar parte cada uno.

Chris Noone, de Brooklyn, NY. Guitarrista. Yo ya había visto shows de The Press y realmente me interesaron, quise saber más. Al principio me hice amigo de The Press in 1988.

Estaba yendo a mi departamento en la calle 23 en Manhattan y The Press estaban practicando en el subsuelo.

John y Jordan estaban afuera, y ellos nos invitaron a mí y a mi amigo a escucharlos, sin que Jim y Rob supieran, de tal manera que ellos pensaron que estábamos ahí para pegarle a André. Él tenía bastantes enemigos en aquella época.

A fines del 89, André decidió sacudir un poco las cosas.

Yo agarré la guitarra, Jordan empezó a tocar el bajo y Jim y Ron comenzaron otra banda.

Jordan Pontell: empecé en la banda tocando la guitarra y haciendo coros en el 1987, después más o menos en 1990 pasé a tocar el bajo.

Cuáles fueron sus mayores influencias de más jóvenes, que los hicieron meter en la música?

C.N.: Empecé a tocar la guitarra cuando tenía 11, algo así como 1979. Estaba a full con Kiss y los Rolling Stones en esa época, y además tocaba sobre los discos de The Beatles de mi vieja. Más adelante, mi inspiración vino de ACDC, Black Sabbath y finalmente descubrí el punk y el ska alrededor de 1983. The Clash y los Ramones se volvieron mis bandas favoritas.

J.P.: Yo empecé a tocar la guitarra cuando tenía 7 años de edad. En ese momento mis influencias fueron The Beatles, The Kinks, The Who y Frank Zappa! Ya para 1978 estaba escuchando a los Ramones, Clash y Sex Pistols y también bandas de rock pesado como Kiss, AC/DC, Black Sabbath y Queen. En esos años fue me empezó a interesar saber tocar el bajo también.

En que otras bandas y en que años han participado?

C.N.: Además de tocar en bandas de la secundaria con amigos, The Press es la única banda en la que he tocado. Yo estuve a punto de tocar con Maninblack pero al final me mudé a Noruega.

J.P.: Mis primeras bandas fueron de punk y hardcore, que realmente no hemos hecho mucho, pero han sido muy buenas experiencias y he aprendido mucho teniendo en cuenta que era bastante joven. Toqué el bajo en “Distortion”, “Social Insecurity”, “Brain Damage”, y “Justified Violence”.

Más tarde, en 1983, empecé a otra banda punk “Morbid Curiosity” en la que tocaba la guitarra y escribí toda la música. Hemos tenido muchos cambios de integrantes a lo largo de los años. Mi primera banda Oi! se llamaba “The United”, duramos muy poco tiempo, fue en l 85 o 86. Phil de Templars toco la batería por un tiempo.

Entiendo que el fallecimiento de André, debe haber sido muy fuerte para ustedes, esto tuvo que ver en decidir volver a juntarse?

C.N.: Si, la muerte de André me pegó muy fuerte. Éramos buenos amigos, y habíamos estado en contacto todos estos años. Solíamos encontrarnos cada vez que volvía a NY. Si, fue su muerte la que nos puso a todos en contacto otra vez.

J.P.: A lo largo de los años, después de que dejáramos de tocar, algunos de nosotros le pedíamos ocasionalmente a André para iniciar la banda de nuevo. Nunca quiso. En su opinión, Thes Press ya era cosa del pasado, y su nueva banda “Maninblack” era el futuro. Toque la guitarra durante los primeros ensayos, pero teníamos muchas discusiones con André sobre diversos temas, asique me fui.

Cuando me enteré de la muerte de André este año, me puse en contacto con los otros miembros de la banda para hacérselo saber. Nos reunimos todos a tomar unas rondas en su honor. Empezamos a hablar acerca de la idea de la grabación de un disco homenaje.

Cuáles son los planes que tienen para esta nueva etapa?

C.N.: Jordan ha sido realmente el catalizador, juntando la gente, programando los ensayos, buscando vocalistas, y organizando las sesiones. Estamos planeando editar temas

que no habíamos grabado, y estamos preparando los shows.

J.P.: La primera idea fue grabar un homenaje a André y pedirles a algunos de nuestros cantantes amigos de que graben una o dos canciones. Por ahora todo viene en progreso, lento, pero con muy buenos resultados. Todos vivimos en distintos lugares y ya con obligaciones familiares. Pero lo que está sucediendo y lo que ahora suena genial. Estoy de vuelta en guitarra y está participando nuestro primer bajista Jim. Se sumó un nuevo baterista, Andy quien toca en Altercation, Supertouch, While We Wait, y muchas otras bandas. Andy es también un gran productor musical e ingeniero, así que obviamente queríamos contar con él para manejar esta nueva grabación. Chris nos visitó recientemente desde Noruega y grabó sus partes. También está participando nuestro amigo Todd Radict en las voces.

Asique por ahora nuestro primer objetivo es poder terminar de grabar y editar este material, y a partir de ahí salir a tocar. Sylvain de Prowlers nos propuso hacer el show reunión en Montreal en marzo del 2017, y por lo pronto parece que va a ser el primer show desde 1994!

The Press es sinónimo de SHARP, como vivieron ustedes el principio de todo esto?

C.N.: Ser asociados con el nacimiento de SHARP es un honor. The Press fue siempre pro derechos de los trabajadores y anti fascista. No pensé mucho al respecto en ese momento, porque llamarse a sí mismo un skinhead y ser racismo o de derecha me parecía absurdo, dada la, cultura de donde veníamos y la historia pre 80s. Para mí, SHARP fue una manera copada para que los tradicionales y los Two-tone skins se distinguieran de los boneheads, y otros onda skinhead bastante aberrantes que se desarrollaron a mediados de los 80.

J.P.: El SHARP comenzó en Nueva York alrededor de 1987, nos convertimos en miembros y primeros participantes. En ese entonces, toda la prensa y los medios de comunicación, retrataban a los cabeza rapada como neo-nazi y boneheads. SHARP era nuestra manera de diferenciarnos de ellos. Era una forma de educar al público y que se den cuenta que ni el White Power ni ninguna idea racista, tenía que ver con la cultura skinhead.

Cuál era la reacción de la gente en aquellos años respecto al SHARP? Han tenido problemas en recitales o en otros lugares?

C.N.: Yo no creo que a la mayoría del mainstream le importaba mucho. Hubo algunos reportes de noticias en las cuales verdaderos skinheads salieron, pero la mayor parte del tiempo, los nazis coparon los titulares.

Me acuerdo una tarde caminando por la calle y ser acosado por un grupo de protesta, eran los JDO o los JDL, no me acuerdo bien. Ellos gritaban Maten al skinhead nazi, una y otra vez y señalando.

Recuerdo que yo miraba tratando de ver dónde estaba el nazi pero me di cuenta que se referían a mí. No pasó más que eso, gritos. Pero sirve para mostrar que la gente se acuerda de las cosas más sensacionalistas de las noticias de esa época. No me acuerdo que hubiese habido tanto kilombo real en NY, solo algunas pequeñas cosas aquí y allá. Aunque si me acuerdo de haber escuchado un montón de historias en otros lugares, especialmente en el medio oeste y en el sur.

J.P.: La única vez que tuvimos muchos problemas, estábamos en un evento antirracista en Cincinnati alrededor de 1989.

Cuando estábamos en el escenario algún idiota entró en el club y empezó a rociar a la gente con gas pimienta. Tuvimos que dejar de tocar para que abran y entre aire al lugar. Al otro día estábamos por las calles y nos cruzamos con los del KKK local y varios neo-nazis.

Apenas empezó la pelea llegó la policía y nos tuvimos que ir de ahí.

NYC se caracterizaba por tener una fuerte escena hardcore en los 80, existía alguna relación entre la escena punk oi! y la movida hardcore?

C.N.: Si, también las bandas de ska. Bandas de diferentes estilos tocaron juntas frecuentemente.

The Press fue incluida con bandas de todos los estilos. Aunque, nunca me identifiqué con los pibes más radicales llamados skinheads. Bueno, malo, o indiferente, no eran lo que skinhead significaba para mí.

En aquel tiempo, tocamos con The Radicts, The Slackers, Mephiskapheles, 24-7 Spyz, Warzone, Oxblood, SFA…y la lista sigue. Pero la diversidad de esa lista muestra que las bandas de NY tocaban juntas aunque fueran de diferentes estilos.

J.P.: Hubo un poco de una conexión entre la escena de hardcore y la escena Punk/Oi!, muchos de nosotros estábamos involucrados en esas dos escenas. Hemos tocado con varias bandas hardcore, como con Warzone por ejemplo.

Hoy en día, como ven la movida skinhead en USA? Desde acá lo poco o mucho que uno puede apreciar, es que hay muchas bandas de clara inclinación hacia la derecha, es tan así?

C.N.: Vivo en Noruega ahora. No he sido parte de ninguna escena en USA por los últimos 16 años, entonces no puedo comentar con autoridad sobre allá. Los otros miembros de The Press probablemente tengan una opinión más calificada. Oslo tiene una gran escena con mucha gente copada. Hay un montón de cosas pasando acá del lado del reggae skinhead, tanto como con la movida Oi!. Y todos los que conozco son bien de izquierda.

Que bandas actuales nos pueden recomendar que tengan las ideas claras?

C.N.: The Opressed, obvio, Roddy Moreno ha sido siempre amigo de The Press, es un gran tipo, compone temazos, y nadie ha sido el más claro apoyo de SHARP. Oxley’s Midnight Runners – los he estado escuchando mucho últimamente, solidos, temas que te enganchan, y parece que le han dado una sacudida a su mirada política, mas patrióticos pero no de forma negativa o nacionalista, ellos apuntan a la verdadera fuente de los problemas en USA, no los chivos expiatorios a la que apunta la derecha. The Prowlers, temas que pegan fuerte, voz, anti fascismo. The Old Firm Casuals, patea traseros Oi! yanqui, la voz de Dig Lars. Lion’s Law, todo lo que Víctor toca es oro. Maraboots, Rixe, hay otra más pero no me acuerdo el nombre, grandes temas. Cada una de sus bandas tiene un sonido distintivo, pero todas la rompen. Otras bandas que suenan mucho en mi bandeja son Crown Court, crudos, duros, básicos Oi!, Seaside Rebels, sonido grandioso, potente, con un toque de hard core, pero aun así melódicos. Hawkin’s Thugs, ellos hacen “21 Guitar Salute” de The Press, Shaved Heads, Oi! ruso, tipos copados, y podría seguir y seguir.

Sin dudas han compartido escenario con grandes bandas de toda esta movida, alguna anécdota que recuerden y que nos puedan contar?

C.N.: Todo el tiempo que pasé con The Press fue una gran copada anécdota. Y vamos por más!!

Además de la banda que otras cosas hacen de sus vidas?

C.N.: Toco la guitarra, tengo dos pibes, Cash (10) y Rudy (6); soy el entrenador del equipo de hockey de Cash, los tres jugamos mucho béisbol y fútbol juntos. Y paso mucho tiempo con mis perros, en el bosque, pescando y acampando.

Algo que quieran agregar y no se haya preguntado.

C.N.: No me viene más nada a la mente. Gracias por su interés en la banda. Estén atentos a nuevos temas y fechas de los shows. The Press está de vuelta.

No voy a tener necesidad hacer estas cosas cuando kede sordo.

de me

Tengo una gran caja de K7’s, y de tanto en tanto les pego una escuchada al azar, agarrando una pila y seleccionando su orden, adelantando ansiosamente los cachitos de cinta en blanco entre lado y lado. Lo loco es ke la mayoría de música ke tengo en este formato, no la tengo en digital, a no ser porke se rompan o pierdan en demasía su calidad, los mantengo.

Resulta ke hoy agarré el S&M airlines de NOFX, y al ponerlo, un toke después de la mitad, exactamente al finalizar “scream for change”, el aparato hace el seco ruido de stop, es decir cuando el botón play se levanta bruscamente. Abrí la cassettera a ver si se había enganchado la cinta y nada. Saco entonces el K7 a ver ke onda y vi ke en uno de los carretes de cinta, el izkierdo para ser preciso (y para ke entiendan porke se trababa ya ke mi reproductor no contaba con autoreverse y avanzaba solo en el sentido original [derecha]), estaba en medio del total de la cinta enrollada, un fragmento del diminuto plástico ke oficiaba como permisor de regrabación (de esos ke emulábamos con cinta de enmascarar o un bollito de papel cuando keríamos regrabar un K7 original, como por ejemplo el de Silvia Suller ke estaba a 90 centavos en musimundo cuando un virgen de 60´ superaba los 2,50 / 3$ al cual con una gota de alcohol y lavandina, o simplemente de kita esmalte de nuestra madre y/o hermana en un algodón fregábamos para borrarle la info, por lo general en tinta negra o roja, y dejarlo así liso para el fibrón indeleble). Pretendí adelantar y nada. Intenté rebobinar y la misma suerte. Ya con el K7 en mano, estuve muy tentado de tirarlo por la ventana y ver como caía los 9 pisos (niños no intenten esto en sus hogares), pero me daba mucha pena perder las bandas canadienses (B´EHL y CHEERLEADER) ke completaban el lado B, y ke me había grabado Fran Raffo a pedido, ya ke yo tenía vinilos pero no tocadiscos y de vez en cuando le llevaba para ke me pase de vinilo a K7. notarlo.

Era demasiado el valor agregado ke poseía el K7, inclusive indujo en mí cierta nostalgia

…manos a la obra entonces: agarré una bic del lapicero (ke es la ke mejor prende en los dientitos del carrete) y fui llegando despacito hasta la parte del plástico, despacito, despacito, hasta ke se soltó. Acto seguido coloké el K7, respectivo play y a los 10 minutos vuelve a pasar.

Solo hay una forma de hacer las cosas y esa forma es hacerla bien. Entonces repetí el paso 1 y cuando el plastikito se liberó buské un cuchillito serruchito (bocha de diminutivos) y con clima de cirujano abrí el dispositivo portador de música electromagnética y extirpé el indeseado y cancerígeno agente externo. La operación fue todo un éxito, como así también fue sentir ke no estaba tan atrofiado por la cultura digital, recordando las épocas analógicas donde las cosas llevaban un poco más de tiempo, de dedicación, y eso por ahí nos hacía valorar más, apreciar más y sobre todo agudizar el ingenio.

Te lo repito, la operación fue un suceso ¡escuchá como suena!.

12/7/2010 Ciudad Autónoma de Bs. As.

Escritor: Emily Games Ilustración: Juan Ignacio Colombo.

¿Defendemos a los delincuentes? No. Evidentemente tenemos miradas distintas sobre qué es, sobre el origen y sobre cómo lidiar con la delincuencia, pero no.

Ni al que asalta para robar un celular.

Ni a los que les robaron y van y atropellan para matar.

Ni a los que patean cabezas de personas indefensas en el piso.

Ni a los femicidas.

Ni a los acosadores.

Ni a los que transan con las patronales negociando la vida de los trabajadores que dicen representar.

Ni a los que toman las decisiones que llevan a la desocupación y al hambre para hacer negociados.

Ni a los que hicieron negocio haciendo públicas sus deudas privadas.

Ni a los militares, civiles, empresarios, periodistas y políticos que por acción u omisión detuvieron, torturaron, violaron, mataron, desaparecieron, para imponer un modelo económico.

Ni a los que torturan en las comisarías.

Ni a los que nos dicen que llueve cuando en realidad nos mean, a cambio de pauta publicitaria.

Ni a los que nos envenenan el agua, las plantas, los animales y a nuestros hijos en nombre del progreso.

Ni a los que quieren frenar a los que luchamos con protocolos antipiquetes o leyes que nos vuelven terroristas.

Ni a los que tienen la mano dura y el gatillo fácil.

Ni a los que reprimen trabajadores.

Ni a los que mandan la guita malhabida afuera.

Ni a los que desalojan a los tiros las tierras que toma quien no tiene donde vivir.

Ni a los que desalojan a los tiros a quienes ponen una manta para trabajar.

Ni a quienes sean capaces de disparar a una murga con niños.

Ni a los que ajustan.

Ni a los que persiguen, hostigan, dejan sin trabajo por motivos ideológicos.

Ni a los que reprimen pacientes y trabajadores de hospitales neuropsiquiátricos.

Ni a los que mataron a los hermanos Qom. Ni a los que mataron a Darío y Maxi.

Ni a los que mataron a Luciano Arruga.

Ni a los que mataron a Guere Pellico.

Ni a los que desaparecieron, una vez y luego otra, a Jorge Julio López.

Ni a los que nunca lo buscaron.

No, no defendemos delincuentes.