18 SUBASTAN ESCALERA DE LA TORRE EIFFEL
TEL AVIV. Itay Zalait, artista israelí, erigió una estatua de la Ministra de Cultura de Israel, Miri Regev, en la Plaza Habima, afuera del teatro nacional, para protestar contra su propuesta de recortar financiamiento estatal a organismos artísticos que considera poco patrióticos. La figura de la funcionaria usa un vestido blanco suelto mirándose en un gran espejo, el cual representa a la comunidad artística, a la que llama a la autorreflexión. Reuters
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PARÍS. Un tramo de las primeras escaleras que sirvieron para subir a la torre Eiffel cuando se inauguró en 1889, se exponen desde ayer y hasta el día 27 en la casa de subastas Artcurial de París antes de salir a la venta. El precio estimado se sitúa entre los 40 mil y los 60 mil euros. EFE
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Hace un siglo, un día como hoy, falleció el escritor francés Guillaume Apollinaire, autor de Alcoholes.
BOGOTÁ. El escritor argentino Edgardo Cozarinsky ganó ayer el V Premio Hispanoamericano de Cuento Gabriel García Márquez, que se falló en Bogotá, con su obra En el último trago nos vamos, publicado por Tusquets. Es el galardón más importante del género en lengua castellana. EFE
Van tras el rescate de su acervo mexicano
CELEBRA EL INBA BODA OPERÍSTICA STAFF
La Compañía Nacional de Ópera alista la celebracíon de Las bodas de Fígaro, de Wolfgang Amadeus Mozart, bajo la dirección escénica de Mauricio García Lozano, en compañía de la Orquesta y Coro del Teatro de Bellas Artes, bajo la batuta de Srba Dinic. Alonso Escalante, titular de la compañía, adelantó que la representación, que también contará con la participación de Armando Piña,
barítono, y Denis Sedov, bajo, ofrecerá funciones en la Sala Principal del Palacio de Bellas Artes los días 15, 18, 20 y 25 de noviembre. “Tengo la enorme fortuna de contar con un elenco espectacular de gente no solamente inteligente, sino también altamente propositiva como actores”, expresó ayer el funcionario en conferencia de prensa en el Museo Mural Diego Rivera. CON INFORMACIÓN DE NOTIMEX
Revaloran legado de Rini Templeton Buscan Comité 68 y Casa del Ahuizote rendirle homenaje; fraguan exposición ERIKA P. BUCIO
Al volante de una combi llegaba a las reuniones del Taller de Arte e Ideología (TAI) en la Sala de Arte Público Siqueiros. “¿Quién era esa güera, alta, corpulenta, con una mochila de cuero al hombro, que apenas saludaba?”, se preguntaban, recuerda el crítico Alberto Híjar. Era Rini Templeton, y en esa mochila traía todo lo necesario para hacer propaganda gráfica. Durante dos décadas, la artista estadounidense se vinculó a diversos movimientos sociales tanto en México
como en Estados Unidos, Centroamérica y el Caribe. Atestiguó en La Habana el triunfo de la Revolución Cubana y participó en las campañas de alfabetización. Y por invitación del Gobierno sandinista, viajó a Nicaragua para formar cuadros de prensa y propaganda. Templeton (1935-1986) se mudó a la Ciudad de México en 1974, atraída por la labor del Taller de Gráfica Popular, convencida de que la gráfica era la forma más accesible para apoyar los movimientos. Dejaba atrás su trabajo como escultora. Aquí se vinculó con el TAI, que fusionaba el arte a la lucha popular. “Si alguien cumplía con esto, era Rini”, dice Híjar, con quien viajó a Nicaragua tras el triunfo sandinista. Hacia 1978 se vinculó a la revista Punto Crítico, fundada por participantes del movimiento estudiantil del 68. Y durante los sismos del 85 apoyó a organizaciones de damnificados. Era una mujer generosa, capaz de generar relaciones entrañables. Vivía de modo modesto; pasó sus últimos años en un cuarto de azotea en la Ciudad de México, donde fue hallada muerta a causa de un paro cardiaco. Llamó a su trabajo “arteXerox”, pensado para ser reproducido en fotocopiadora o mimeógrafo. No firmaba: todo era para la lucha; obras de código abierto para ser usadas libremente. “(Tenía) una enorme capacidad de agitación y propaganda, siempre integrada a las comunidades a las que servía, nunca de manera artística de (decir): ‘Aquí llegó el genio a darles esta pintura’, sino que se integraba, sacaba un cuaderno, se ponía a dibujar para captar la esencia de lo que tenía que representar y de ahí nacían estas abstracciones maravillosas pero distintas para cada ocasión”, explica Híjar. En Kickstarter está en marcha una campaña, hasta el viernes 16, para recaudar 60 mil pesos para montar en La Casa del Hijo del Ahuizote, en colaboración con el Comité 68 Pro Libertades Democráticas, una muestra que celebre su legado. El proyecto lleva por título Love & Venceremos, frase que recoge el espíritu de su práctica y que ella empleaba. El amor como estrategia revolucionaria. Diego Flores Magón, director de La Casa del Hijo del Ahuizote, anticipa que, además de emplear materiales de archivo y obra original, se reproducirán con duplicador digital Riso sus manuales y parte de gráfica. “Desarrolló un vocabulario gráfico para que la gente formulara sus propios enunciados”, dice. De superarse la suma, también se harán tareas de conservación del acervo que resguarda el Comité 68, que a su vez lo heredó de Punto Crítico. Corresponde a lo hallado en el cuarto de azotea a
z La artista no firmaba sus obras: todo era en favor de las luchas sociales.
Tomadas del libro The Art of Rini Templeton: Where There is Life and Struggle / El Arte de Rini Templeton: Donde hay vida y lucha
Tomada de @PalacioOficial
EFE
RIDICULIZAN A MINISTRA
z Templeton (1935-1986) definió su trabajo como “arte-Xerox”, pensado para reproducirse en fotocopiadoras o mimeógrafo.
su muerte; libretas de trabajo, acuarelas y serigrafías. “El acervo está en buenas condiciones”, ataja Romeo Cartagena, vocero del Comité 68. El trabajo de conservación permitiría poner este acervo a disposición de futuras exposiciones. “Lo que queremos es respetar el espíritu de Rini y rendirle homenaje. El proyecto
es hacer esta exhibición, que la obra se reproduzca masivamente y se conozca su trabajo”, asegura. Ambicionan también reeditar un libro ya agotado, The Art of Rini Templeton: Where There is Life and Struggle / El Arte de Rini Templeton: Donde hay vida y lucha (1989). El proyecto se enmarca en los 50 años del 68.