Experiencia Konex #33 by Ciudad Cultural Konex

EXPERIENCIA KONEX

#33

ENERO / FEBRERO / MARZO 2016

D O M A D O R E S

D E

V E R A N O S

#33

Abrimos la temporada de festejos, porque en este 2016 el Konex cumple 10 aĂąos. Y, como sucede en cada enero, celebramos juntos, nos entremezclamos en el patio, y nos damos cuenta de que no es tan grave pasar el verano en la ciudad porque tenemos nuestros shows, nuestro espacio y nuestra alegrĂa para domarlo. Bien domado.

STAFF CIUDAD CULTURAL KONEX

STAFF EXPERIENCIA KONEX

DIRECTOR EJECUTIVO Andy Ovsejevich

EDITOR Pablo Wittner

CONTENIDOS Y PROGRAMACIÓN Gerente de programación: Noel Yolis Coordinadora de programación: Sara Córdoba Asistente de programación: Alejandro Jontade

COORDINADORA Florencia Camacho

COMERCIAL Y MARKETING Gerente comercial y de marketing: Enrique López Goñi Jefe comercial: Fernando Hassan Jefe de comunicación y marketing: Pablo Scioscia Coordinadora de comunicación y marketing: Florencia Camacho Coordinadora de prensa: Valeria Solarz Asistente comercial: Julieta Arroyo Asistente de comunicación y marketing: Cecilia Tangir Diseño gráfico: Nicolás Galanzino

DIRECCIÓN DE ARTE Y DISEÑO GRÁFICO Tender: thisistender.com FOTO DE TAPA Guido Limardo COLABORACIÓN Facundo Calabró

ADMINISTRACIÓN Gerente de administración: Marisa Majul Asesor administrativo-contable: Eduardo Hernández Jefe Contable: Lucía Annone Jefe de tesorería: Pablo Velardo Coordinador contable: Adrián Albert Asistente de administración: Nicolás De Elia Salgado Recepción: Amanda Silvera Medina OPERACIONES Gerente de operaciones: Alvaro Ramos Etcheverry Jefa de producción: Gabriela Sánchez Sandobal Coordinadores de producción: Fiorella Agostina Fenley y Víctor Romero Asesor técnico: Leonardo Aspra Supervisor de producción técnica: Fernando Pomies Asistentes de producción técnica: Santiago Cabrera y Ramiro Quistre Encargada de boletería: Julia Castro Asistente de boletería: Javier Ferrando Jefe de mantenimiento: Ramón Ruiz Asistentes de mantenimiento: Eduardo Gabriel García y Jorge Chávez Tirado Limpieza: Bernardo Barbar, Sandra Baigorria y Haydeé García Martel Jefa de barra: Cinthia Rodríguez Supervisor de barra: Franco Cirillo Asistente de barra: Leandro Botazzi

Sarmiento 3131, Buenos Aires, Argentina T. (+54 11) 4864 3200 @CCKonex /CiudadCulturalKonex

www.ciudadculturalkonex.org

LA REVISTA EXPERIENCIA KONEX ES UNA PUBLICACIÓN DEL ÁREA DE COMUNICACIÓN DE CIUDAD CULTURAL KONEX.

SUMARIO #33

Energías renovables

“La música es la herramienta más poderosa y revolucionaria que tenemos”

La Bomba de Tiempo según su público

Entrevista a Charo Bogarín de Tonolec

De barrio

“En nuestra cultura lo sexual no se entiende”

Entrevista a Beto Grammatico de Salta la banca

Entrevista a Cristian Morales de Porno gaucho

La canción como bandera Entrevista a Manuel Moretti de Estelares

Experimento Casero Cha Cha Cha Fest

“Me divierten los misterios del inconsciente”

Jueves

Entrevista a Raly Barrionuevo

Más programación

“No somos el disco: somos el show”

Fin de semana

Entrevista a Roberto Musso del Cuarteto de nos

Más programación

Agenda Día x día

LUNES LA BOMBA DE TIEMPO SEGÚN SU PÚBLICO

ENERGÍAS TODOS LOS LUNES DESDE LAS 19. ENTRADAS ANTICIPADAS: $90. EN PUERTA: $110. PARA MAYORES DE 18 AÑOS. NO SE SUSPENDE POR LLUVIA.

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RENOVABLES

“Cuando vienen amigos de afuera los traemos a ver a La Bomba. Yo soy francés, y tengo amigos de Francia, y los traigo porque está bueno: me gusta la energía, la música, la onda, podés bailar, tomar cerveza. La energía es más física: no pensás mucho cuando venís a ver a la Bomba.” “Venimos seguido a ver a la Bomba porque nos gusta y porque la semana se hace más corta. Venimos del trabajo directamente. La energía es de fiesta. Siempre que venimos estamos en el medio y nos encontramos con todo el mundo.”

“La onda de la gente es lo más importante. También mezclarse con otra gente: vienen muchos extranjeros, vienen de otros lados. Lo más importante es la energía.”

LUNES “Éste es un espacio de baile y de gimnasia. Yo vengo, entro, me pongo a bailar y me voy. Siempre fue desde un lugar de movimiento y de conexión. Siento que con esta música vibro de una manera distinta a la de otras actividades. El baile, La Bomba y el ritmo de los tambores me llenan de una manera especial.” “Me gusta mucho el ambiente relajado que hay, que no haya prejuicios, que todos vengan a divertirse, cada uno en la suya.”

“Hace un mes que venimos todos los lunes. Nos encanta empezar la semana así, re locos. El ambiente está copado. La energía es más mental que física, para mí, porque se siente una adrenalina diferente.”

“Me gusta, es un buen espectáculo; la entrada no es cara, la bebida no es cara y se la pasa bien. Se arma una energía distinta, la gente está muy distendida, viene a pasarla bien y eso está bueno.”

“Es la primera vez que vengo a ver a la Bomba, pero por lo que veo, la gente está muy conectada, está a un mismo nivel. La energía es mental: hay como una hermandad.”

En carnaval, doblete El lunes 8 de febrero, La Bomba festeja el carnaval con un continuado. A las 23.59 arranca esta fiesta especial. Entradas anticipadas: $100. En puerta: $120. Para mayores de 18 años. No se suspende por lluvia.

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MIÉRCOLES ENTREVISTA A CRISTIAN MORALES, DIRECTOR DE PORNO GAUCHO

“En nuestra cultura lo sexual no se entiende” E X P E R I E N C I A K O N E X # 3 3

MIÉRCOLES 20 Y 27 DE ENERO Y 3, 10, 17 Y 24 DE FEBRERO A LAS 21.30. ENTRADAS $160. PARA MAYORES DE 18 AÑOS

MIÉRCOLES

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¿Qué es Porno gaucho? Un cabaret bizarro que habla sobre la argentinidad. Es una crítica acerca de que somos un país en el que a todo lo atamos con alambre. Es la diversidad de nuestra cultura expuesta en forma obscena, porque voy recapitulando muchos momentos históricos de Argentina mezclados con lo televisivo y con información cultural, pero todo muy cercano. La gente lo puede decodificar rápidamente. ¿Por qué a la hora de buscar el ser argentino la respuesta aparece a través de la sexualidad? La obra no tiene un relato lineal. La gente está acostumbrada a tratar de entender, pero en nuestra cultura lo sexual no se entiende. Entonces utilizo la herramienta de lo pornográfico, lo sexual, para atraer la atención del espectador. Hay un momento de la obra en el que se dice: “Ustedes quieren entender y lo más importante es un culo”. Hay lugares donde uno, con la sexualidad, no registra entendimiento alguno, porque no se necesita ningún entendimiento. Por eso lo utilizo.

Atrae la mirada… Sí. No tiene nada que ver con lo obsceno. A mí no me interesa lo pornográfico en sí. Atrae la mirada, sí, y hay una diversidad de cuerpos muy rara: yo uso personas que son muy torneadas y gente común y trans y enanos y diferentes cuerpos. ¿Esa mezcla es un camino para buscar nuestro ser argentino? Creo que nosotros somos un poco todo eso. El argentino es el típico que se toma un café y lo arregla en el diván del terapeuta. Básicamente somos muy ignorantes, escuchamos muy poco al otro. Creemos que nos las sabemos todas y en definitiva somos un poco todo. De hecho, en la obra hasta hablan mal, a propósito. Hay una chica que se llama María, portera de mi edificio, y la actuación es mala en la obra. La gente critica al toque lo que somos. La obra habla de eso. Es decir que participan actores que no son actores. Hay actores, hay no actores y hay gente que estudia teatro. Pero sí, es la mezcla de todo lo que somos: un crisol de razas, únicos, inmaculados.

MIÉRCOLES ¿Cómo va a ser este reestreno? ¿Qué diferencias va a haber con la puesta anterior, la versión de Milion? Va a haber un montón de diferencias, porque estoy por incorporar más personas, dado que el lugar es mucho más grande… Estoy haciendo una convocatoria porque en Milion era buena la proximidad de los cuerpos. Era un espacio muy reducido y el espectador estaba como atrapado con los cuerpos, los olores y la distancia que tenía con los actores. En Milion había veinticinco actores, y a mí acá me gustaría trabajar con el doble. ¿Y tenés en tu imaginario cómo será el público que venga a ver la obra? A mí me encantaría que sea un público de todas las edades. Yo siempre pienso que hay que dejar interrogantes al público. Te

voy a contar algo: yo nací en la villa, y a los seis años venían misioneros y nos mostraban películas de Pasolini. Los pibes iban a correr y a jugar a la pelota. En la pantalla hablaban en italiano: yo no entendía nada. Pero me conmovía tanto la imagen y todo ese mundo que veía, era tan mágico, que no me importaba entender. Entonces a mí, como niño, eso me dio todo lo que soy en este momento. Lo que soy ahora tiene que ver con eso. Me parece que siempre al público se lo subestima, porque se le quiere dar todo servido. Y a mí me llenó de interrogantes ver ese tipo de películas a esa edad. O sea que si lográs generar interrogantes en los espectadores, estás conforme. Yo estoy conforme, sí. O no en todo el mundo, pero al menos en alguno.

Clásicos de cine al aire libre E X P E R I E N C I A K O N E X # 3 3

Cine de culto en el patio del Konex. Habrá dos proyecciones por film: una doblada al castellano y otra en idioma original subtitulada. Los padres podrán mostrarles a sus hijos los filmes que más les gustaron en castellano y en pantalla grande. Y los fanáticos podrán disfrutar de la versión original. Arranca con estos tres títulos y en marzo cierra el ciclo con tres películas sorpresa:

13/1 Batman Returns 20/1 Gremlins 27/1 Terminator II MIÉRCOLES 13, 20 Y 27 DE ENERO Y 9, 16 Y 23 DE MARZO DESDE LAS 19. ENTRADAS: $ 100. APTO PARA TODO PÚBLICO.

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JUEVES CHA CHA CHA FEST

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JUEVES 14 DE ENERO, 25 DE FEBRERO Y 10 DE MARZO A LAS 20. ENTRADAS: $150. PARA MAYORES DE 18 AÃ&#x2018;OS.

JUEVES El Cha Cha Cha Fest llega al Konex de la mano de Alfredo Casero, para el estreno del primer capítulo de la saga de audiovisuales denominados Cha3Dmubi, dirigidos y producidos por él. En el regreso de la mítica serie de humor de culto de los ‘90, Cha Cha Cha presenta un nuevo formato. En cada edición circularán personajes y actores que fueron parte del programa o del primer episodio del audiovisual, lo que hará que cada evento sea único. Fabio Alberti, Lito Ming, Matías Alé, Daniel Marín y también Peperino Pómoro, Manuk, Batman, Robin y Superman circularán por las instalaciones del Konex. En todas las ediciones el público participará en el rodaje de escenas de los próximos capítulos del audiovisual. También habrá retrospectivas de viejos capítulos de Cha Cha Cha, la presentación del libro de Casero Un perro con sombrero, música, filmación en vivo de fragmentos de los futuros audiovisuales, DJs y mucho más. Cada evento comenzará a las 19 y habrá dos proyecciones del audiovisual: a las 20 y a las 22. Cada noche habrá grandes sorpresas para los fanáticos. Y, como si fuera poco, si venís disfrazado de Batman tenés 2 x 1.

Promesa de Casero "Hermética jornada en el Konex. Auspicia alegría infinita aquellos que disfrutan lo audiovisual como alimento paraneuronal donde confluyen músicas estridentes en patio exterior con presencia de artistas y productores de la Cha3Dmubi, presentación del libro Un perro con sombrero, preciosamente hecho por el señor ilustrador, Don Juan Sáenz Valiente, y su guionista cual indio acompañante del llanero solitario, Don Alfredo de los Ángeles Casero. Sumado a músicas estruendosas, ChaChaChá, pasadas absolutamente sin permiso con material inédito de La Casa Chorizo. Obra que el creador juró, ante la tumba de su madre aún viva, no mostrar jamás. Gran desfile de Batmanes del Mercosur. No se aceptarán mimos de ningún tipo. Los payasos serán sacrificados en el acto. Habrá algún que otro perro para acariciar."

Guión y dirección: Alfredo Casero. Intérpretes: Alfredo Casero, Lito Ming, Daniel Marín, Fabio Alberti, Matías Alé, Javier Bacchetta, Diego Rivas, Virginia Ciccolella, Franco Medici y Romina Sznaider.

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JUEVES

Campamento, verano, poesía Una invitación a la exploración del ejercicio poético. Un día entero de verano para disfrutar, reflexionar e intercambiar lecturas e ideas junto a los referentes más importantes de la poesía local contemporánea. E X P E R I E N C I A K O N E X # 3 3

La propuesta incluye varias actividades a fin de dialogar y reflexionar sobre el eje de la poesía actual, su vínculo con distintas disciplinas artísticas y la influencia de los cambios tecnológicos. Se realizarán lecturas, clases abiertas, performances, video-poesía, mesas debate, música en vivo, proyecciones, además de una feria con las mejores editoriales independientes del país y un espacio de biblioteca abierta para dejar y retirar material. Participarán poetas, editores, artistas plásticos, músicos, actores, cineastas e ilustradores de todo el país en diálogo directo con la poesía. — JUEVES 28 DE ENERO DE 18 A 23. ENTRADAS ANTICIPADAS: $100. EN PUERTA: $130. APTO PARA TODO PÚBLICO

JUEVES Show de Fabio Alberti El inigualable cómico Fabio Alberti (Cha Cha Cha, Todo x dos pesos) hará un recorrido a través de sus personajes más recordados: Manuk, el cura Peperino Pómoro y la inconfundible Coty Nosiglia con su live show Boluda total. Todo al aire libre en nuestro patio. — JUEVES 18 DE FEBRERO A LAS 21. ENTRADAS: $ 150. APTO PARA TODO PÚBLICO.

Los Tipitos La banda presentará algunos temas de lo que será su próximo disco de estudio a editarse en marzo o abril de 2016. El primer single adelanto Qué importa ya está sonando en las radios. El mismo cuenta con la producción de Michel Peyronel (RIFF) -un ícono referente del rock nacional y productor de grandes artistas pop como Virus- con quien lograron consolidar en una armonía madura y sólida la esencia de esta banda con más de 22 años de trayectoria. Banda invitada: Juan Rosasco. Raúl Rufino sobre el show que viene: “Queremos hacer algo distinto, temas viejos de cuando éramos más hippies y estábamos más en la calle: una mezcla de lo acústico y lo eléctrico que será memorable para nuestros viejos fans.” — JUEVES 21 DE ENERO A LAS 21. ENTRADAS ANTICIPADAS: $180. APTO PARA TODO PÚBLICO.

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JUEVES

Festival insurgente

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Una propuesta cultural novedosa, con más de 8 bandas, feria al aire libre y propuestas culturales constantes. El Festival insurgente pone sobre el escenario bandas consagradas y emergentes que combinan los sonidos urbanos, canciones de autor, música latinoamericana para recorrer un sinfín de sonidos con la mejor energía, para que el público baile y disfrute de los distintos ritmos del continente y sus fusiones, desde la música andina, el rock y el pop. La grilla se compone de artistas de diferentes estilos, algunas bandas con carreras realizas a nivel nacional e internacional y otras bandas nuevas que se están ganando un lugar en el público y en el ambiente, y fiel a nuestra filosofía de dar lugar a todos los artistas y sonidos. En cuanto a la programación, Ezequiel Borra es un cantautor con historias de amor y desencanto de la ciudad y las personas que, con su música, va estar participando en el festival tras la exitosa presentación de su segundo disco. Además, Nación Ekeko, el grupo de Diego Pérez (integrante de Tonolec) con su super banda que mezcla sonidos andinos con un set electroacústico, y músicos de La Bomba del Tiempo que con su formato tienen la receta para que la gente no deje de bailar. Contamos también con la participación de Los Tabaleros, que con su folklore áspero y gracioso supieron ganarse el corazón de los jóvenes. Lucía Tachetti, la joven promesa que en menos de un año gracias a su participación en el programa Elegidos hizo que toda la ciudad se enamorara de ella. También, la presencia de bandas emergentes como Amor elefante y La ola que quería ser chau, demostrando la fuerte presencia de mujeres en la nueva escena musical, donde todas vienen pisando fuerte. Finalmente, habrá espacio para las bandas más nuevas: Olvidé San Telmo y Micaela & el ascensor del Sur. — JUEVES 17 DE MARZO A LAS 18. ENTRADAS ANTICIPADAS: $110. EN PUERTA: $160. PARA MAYORES DE 18 AÑOS.

JUEVES

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Lanzamiento Parador Konex 2016 Vuelve el ciclo de verano de Ciudad Cultural Konex . En el día de su lanzamiento habrá música en vivo, performances artísticas, ping pong y DJ. Todo al aire libre, en el patio del espacio cultural que locales y turistas eligen para encontrarse en las noches calurosas de la ciudad. — JUEVES 7 DE ENERO A LAS 2O. ENTRADAS: $130. PARA MAYORES DE 18 AÑOS.

FIN DE SEMANA ENTREVISTA A ROBERTO MUSSO DEL CUARTETO DE NOS

“NO SOMOS EL DISCO:

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SOMOS EL SHOW” NOTA: PABLO WITTNER

FIN DE SEMANA Una cantera inagotable, el Uruguay. ¡Qué manera de sacar bandas! Sí, casi tantas como jugadores de fútbol, ¿no? Yo creo que se está viviendo en el rock en sí uno de los mejores momentos de exportación. Acá pasa eso de que hay una cantidad de músicos y de proyectos musicales diferentes, y se hace muy difícil poder desarrollar la carrera de uno mismo adentro de Uruguay, por lo estrecho del mercado. Entonces los artistas y las bandas que hemos podido vivir de la música hemos arriesgado saliendo para afuera de las fronteras. Y obviamente Argentina siempre es el primero que se ve como destino. Queda a media hora de avión, multiplicás casi por quince el potencial del mercado que te escucha... Vos me decís “el rock”, pero el rock de ustedes –y el de muchos de los uruguayos– siempre viene fusionado con algún elemento de su música popular, cosa que no pasa en todos lados. Parece que eso es una constante natural. Uno no se da cuenta y capaz que te lo hace ver un ojo externo: cómo tenés impregnado en el ADN lo que es la música urbana de Montevideo y el interior de Uruguay. Cuando vamos a México, Venezuela, Colombia, hablan del “rock sureño” del Cuarteto. No somos una banda fundamentalista del rock ni mucho menos. Cualquier elemento sonoro o estilístico de otro palo, si aporta artísticamente a la canción, lo ponemos.

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SÁBADO 23 DE ENERO A LAS 20. ENTRADAS ANTICIPADAS: $250. APTO PARA TODO PÚBLICO. NO SE SUSPENDE POR LLUVIA.

Más allá del trabajo musical, da la sensación de que hay una preponderancia de la letra en las canciones. ¿Componés como compone la mayoría, primero la música y después el texto? Cuando me pongo a hacer una canción me guío por un concepto global, integral. No me surge primero una letra y después le pongo música ni tengo música esperando que alguna letra le calce. Yo voy construyéndola con un concepto fuerte que tengo de lo que quiero decir y voy haciendo las dos cosas de la mano. El boceto de lo que puede ser el arreglo o, yo qué sé, una canción que lleva un sonido extra musical o un arreglo, me gusta ya dejarlo impregnado en el demo antes de mostrárselo a los demás. No soy bueno escribiendo sobre la música de otra persona ni haciendo una letra aislada sin la música. Me parece que ésta es mi forma de componer y como me siento más fuerte. Pero es cierto lo que vos decís: la letra, en el caso del Cuarteto, es fundamental.

FIN DE SEMANA

“Los discos han pasado a ser surtidores de canciones para el show en vivo, no persiguen otro futuro que el de incorporarse con sus hermanas mayores a ver cómo conviven, y está buenísimo cómo un disco con canciones tan distintas a las que veníamos haciendo contribuye a la multidimensionalidad del show.”

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FIN DE SEMANA Hablábamos de la influencia de la música popular uruguaya, y más allá de que le digamos rock, definitivamente debés tener la mirada de que hay mucho que los influyó. ¿Qué música, en general? Yo creo que la banda de sonido de nuestras casas, de cuando éramos adolescentes, como a cualquier otro niño. En mi casa se escuchaba mucho Alfredo Zitarrosa, a mi mamá le gustaba mucho. Y mi viejo era amante del tango. Después, cuando ya fuimos un poco más grandes, tocábamos covers de Los Beatles, de los Rolling Stones, de Led Zeppelin, y a principios de los ’80 surgió toda una camada de músicos como Leo Maslíah, esa onda, que nos validó el decir “mirá, se pueden hacer letras en español con ingenio, diciendo cosas”. Fueron un poco estas influencias las que me animaron a escribir con esta veta irónica y sarcástica.

Hablemos de canciones. Hay músicos en los que no se nota tanto el amor por la canción como pieza, y en vos da la sensación contraria. ¿Cómo definís una canción? Tal cual lo que decís vos. Para mí, una canción es la base de la pirámide sobre la cual ¿Y seguís escuchando esa música? se construyen después todas las demás caAhora no tanto. Yo siempre digo que cuan- pas. Es lo fundamental. Si no hay canción, to más me voy metiendo en el mundo de la es muy difícil que haya algo en las capas música, viviendo las veinticuatro horas de de lo que es la producción de la canción esto, menos puedo separar al Roberto que para que llegue a ser escuchada por otro escucha algo porque le gusta del que lo es- oído humano. Es la piedra fundacional de cucha para sacar influencias. lo que es un artista o una banda, en este caso. Hago mucho hincapié en eso. De todo el proceso que es terminar un disco nuevo, lo que más me lleva tiempo, lejos, es la parte de la composición. Contaste que nunca te pasó de componer una canción en una sola noche, en una tarde, como cuentan algunos músicos. Para vos es un trabajo que lleva un tiempo largo. ¿Cómo es ese proceso? Si hice alguna en una noche, seguramente a la mañana la tiré a la papelera porque era espantosa. No resistió la sobriedad del día después… Exacto. Realmente para mí es un proceso que me gusta exprimir lo más que puedo. Yo encuentro un concepto que me interesa desarrollar como canción y me meto a fondo con eso, investigo, veo hasta dónde puedo o no cambiar determinada frase para

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FIN DE SEMANA mejorarla. Entonces me lleva un tiempo importante. No creo que pueda componer una canción en menos de una semana, quince días. Y también está ese tiempo en el que uno está buscando algo sobre lo que escribir. Eso también forma parte de ese proceso compositivo. Hay canciones como 21 de septiembre, la que habla del mal de Alzheimer, que está en el último disco, que me llevó más tiempo decidirme a hacer la canción y buscar por dónde entrarle al tema, que el escribirla propiamente dicho.

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¿Con qué se va a encontrar la gente que venga a verlos al Konex? Desde que arrancamos la gira de Habla tu espejo, en abril, hicimos más de sesenta shows, un disparate, y ahora que tocamos en La Paz, Bolivia, terminamos de visitar todos los países de América del Sur. Mucha gente en la rueda de prensa de los discos nos preguntaba qué es el Cuarteto 2015 y decíamos que hoy no somos el disco: hoy somos el show. Los discos han pasado a ser surtidores de canciones para el show en vivo, no persiguen otro futuro que el de incorporarse con sus hermanas mayores a ver cómo conviven, y está buenísimo cómo un disco con canciones tan distintas a las que veníamos haciendo contribuye a la multidimensionalidad del show. Creo que la gente que vaya al show del Konex, que quizá nos vio en el Luna Park cuando lo presentamos en abril, va a ver un show súper aceitado, una especie de montaña rusa emocional, te diría. El experimento que teníamos de ver cómo canciones como 21 de septiembre o No llora convivían con Yendo a la casa de Damián, Ya no sé qué hacer conmigo, Invierno del ’92 o El hijo de Hernández armó un show muy entretenido. Ahora estamos tocando en lugares donde hay mucho pogo y lugares donde la gente está sentada, y el show resistió a todo eso. Estamos súper contentos.

Tres canciones para domar el verano Por Roberto Musso del Cuarteto de Nos

Cold Wind Blows - Eminem Today Was a Good Day - Ice Cube Cold Wind - Arcade Fire

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FIN DE SEMANA ENTREVISTA A CHARO BOGARÍN DE TONOLEC

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“La música es la herramienta más poderosa y revolucionaria que tenemos”

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NOTA: PABLO WITTNER FOTO: PATO RIVERO

FIN DE SEMANA ¿Hay ideología detrás del hecho de fusionar la música toba en particular, y la música folklórica en general, con elementos de electrónica y pop? Sí, hermanar el mundo ancestral con el moderno. Tratamos de construir, a través de la canción, la identidad verdadera de los argentinos, donde la impronta de nuestros pueblos originarios se pone de relieve.

donde conviven todas las razas, todos los colores y credos. ¿Cómo es el proceso artístico mediante el cual se produce esta fusión? El maceramiento de lo aprendido y la búsqueda de los cantos en el lugar mismo donde se producen, es decir, en las mismas comunidades, es la clave. Vamos hacia

VIERNES 22 DE ENERO A LAS 21. ENTRADAS ANTICIPADAS: $150. EN PUERTA: $180. APTO PARA TODO PÚBLICO.

Volvemos la mirada a nuestros orígenes sin descartar los elementos de nuestra modernidad. La tecnología es parte de los tiempos que corren, pero si no la ponés al servicio de algo superior, de una idea, de un contenido, es vacua. Ideológicamente creo que tiene que ver con ser inclusivos, integradores, verdaderos. Reforzar, a través de este lenguaje universal que es la música, la identidad argentina y latinoamericana,

ellos, dialogamos con sus integrantes, trabajamos con sus coros, hablamos con sus maestros y caciques... Luego eso tiene un proceso interno en nosotros que hace que integremos la cosmogonía y los sonidos de nuestros pueblos originarios con los beats electrónicos. Es importante para nosotros poder transmitir en este hecho artístico los paisajes de nuestro norte y litoral, donde aparece una voz que transita caminos an-

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FIN DE SEMANA cestrales a través de la lengua qom y guaraní, despertando recuerdos dormidos en tu interior... ¿A qué influencias son permeables? Nos hemos dejado influir en cada etapa de nuestra vida por diferentes vertientes: desde grupos de rock y pop nacionales e internacionales, hasta músicos clásicos o totalmente modernos como Bjork, Portishead, Tricky o Massive Attack, donde entra en juego lo tecnológico pero con un tratamiento delicado. La música de mundo, donde se resalta el folklore de cada región, es nuestra influencia mayor desde que elegimos este camino de mirar hacia adentro. Nos gustan bandas africanas como Tinariwen, Amadou & Marian, cantantes de este continente como Totó la Momposina, Susana Vaca, Chabuca Granda... y profesamos verdadera admiración por nuestras copleras del norte y cantoras originarias de este continente.

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¿Cómo describís a la comunidad toba en general y a su música y su lengua en particular? La comunidad qom es una de las más numerosas y fuertes dentro del territorio argentino. Han logrado con gran mérito conservar su lengua e integrarse a la cultura dominante durante más de cinco siglos soportando la indiferencia y la opresión. Han levantado cabeza en estos últimos tiempos donde se reivindicó desde el Estado a los sectores minoritarios y, entre ellos, a nuestros pueblos originarios. El canto tiene para ellos un sentido religioso, ceremonial, sanativo, y es casi privativo de los adultos. Son melodías profundas con un timbre destacado de las mujeres y con mucho trabajo coral. Su lengua es metafórica, no literal. Con una palabra te describen paisajes y

FIN DE SEMANA procesos paralelos entre el hombre y la naturaleza. Tiene mucha poesía el lenguaje de los qom, como el de todos los pueblos originarios. ¿Y qué es esta tierra sobre la que tanto cantan? La tierra sin mal pertenece al universo de los guaraníes. Es una especie de paraíso terrenal donde los antiguos habitaban -antes de ser colonizados- y que se ha perdido como consecuencia de la colonización española. Recuerdan los adultos de las comunidades a los más pequeños, a través de los cantos, sobre esta existencia del YVY MARA 'E' I (Tierra sin mal), para recordarles que aquí, en este mundo, debemos seguir la búsqueda y debemos reconstruir esa Tierra sin mal, donde exista una perfecta convivencia con la naturaleza, donde no existan fronteras ni cercos que nos impidan transitar libremente por este lugar donde nos toca vivir, donde la naturaleza nos dé alimento y abrigo a cambio de nuestro cuidado. ¿Los sonidos de la naturaleza aparecen en la música? Constantemente. Diego se encarga a través de las composiciones electrónicas de remitirnos, a través del sonido, a la selva litoraleña, al monte chaqueño, para sumergirnos en ambientes mágicos, para poder imaginarnos el tránsito de los antiguos por esos lugares. ¿Cuál es tu opinión acerca del vínculo actual entre los pueblos originarios y quienes fuimos poblando más recientemente esta tierra? En esta última década las políticas de Estado impartidas desde lo nacional y lo provincial han favorecido como nunca antes a

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FIN DE SEMANA este sector. Se hicieron leyes pensando en ellos, se revalorizó y puso en valor el arte indígena, y por ende toda la sociedad empezó a tomar conciencia de esta identidad que tenemos como argentinos. La relación de la sociedad con nuestros pueblos originarios se construyen y desarrollan a partir de estas acciones comprometidas, donde dejamos de verlos desde arriba o de usarlos como propagandas políticas dando golpes bajos y los ponemos en un lugar de igualdad, de revalorización, donde no se los ignora sino que se los respeta y admira. A través de la ley de medios empezaron a emerger muchas radios comandadas por integrantes de los pueblos originarios: wichi, qom, guaraní, mapuche… Una herramienta poderosa puesta a su servicio. Nos han dicho ahora que esta ley de regulación de los medios de comunicación -para que los diferentes sectores público, privado y de los pueblos origi-

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narios puedan difundir lo suyo por igual- no será respetada. Sería un paso atrás. ¿Cuál es, desde tu visión, la tarea del artista? El artista debe comprometerse con los tiempos que corren. Hacer una música que refleje un panorama social, que trascienda lo personal y el mero entretenimiento y lograr despertar conciencia en quienes nos escuchan. Es difícil combatir desde un lugar independiente la basura musical que constantemente imponen a nuestra gente las grandes industrias musicales alentando el mal gusto y la canción vacía... Los artistas deberíamos recuperar ese rol de cultivar el costado pensante de nuestra sociedad y entender que la música es la herramienta más poderosa y revolucionaria que tenemos, y que debemos ponerla al servicio de lo comunitario.

Tres canciones para domar el verano Por Diego Pérez de Tonolec

Oración del remanso – Jorge Fandermole Barro tal vez - Luis Alberto Spinetta Sabalí - Amadou & Mariam

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FIN DE SEMANA ENTREVISTA A BETO GRAMMATICO DE SALTA LA BANCA

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BARRIO

FIN DE SEMANA ¿Qué son? Una banda de rock. Con todas las licencias que esto ha ganado con el correr de los años. No podría encasillar nuestra música en un solo estilo, pero sí como algo más cercano al rock nacional, sobre todo en los comienzos, y con más simpatía por el rock internacional moderno en lo que es esta última etapa. ¿Cómo se compone su público? Es un público muy joven, muy respetuoso, por suerte. Saben que los cuidamos desde arriba del escenario y sabemos que se cuidan desde abajo. He ido a ver muchísimos recitales en mi vida, pero en los recitales de SLB vi pasar cosas que vi muy pocas veces, como que nos tiren celulares o billeteras para que se las devolvamos a sus dueños. También es muy pasional, se involucra con nosotros y con el proyecto de una manera extremadamente representativa. Somos muy agradecidos del público que tenemos, y se lo hacemos saber siempre que podemos, tratando de escaparle a la demagogia.

DOMINGO 24 DE ENERO A LAS 18. ENTRADAS: $220. APTO PARA TODO PÚBLICO.

¿Qué hay de identificación barrial en la banda y en la gente que la sigue? Nosotros somos todos chicos de barrio. La mayoría somos del conurbano o de partes de Capital bien barriales. Ésa es nuestra esencia

y eso está intacto. Creo yo que esa sencillez que te da haber crecido en un barrio obrero acerca a la gente y la hace sentir parte, y eso es importantísimo para nosotros. Existe una actitud rockera. ¿Cómo se llevan con el hecho de que en estos tiempos todos, humoristas incluidos, hayan comenzado a reírse de esos estereotipos? Lo celebramos. Nosotros somos tipos muy sencillos. Y no tenemos esos berretines de estrella de rock que todos conocen. Somos muy respetuosos de los lugares y de la gente que nos lleva para tocar. Cada uno elige como vivir: nosotros elegimos esta forma porque es la que nos hace sentir íntegros. Los comediantes que usan esos estereotipos para reírse llevan todo a un extremo bizarro y resulta graciosísimo. Pero, evidentemente, eso nace de actitudes reales, y como con todo en la vida uno tiene que saber reírse. De sí mismo o de lo que sea. ¿Cuál es la relación de la banda con la política y cómo es hacer rock después de Cromañón? La relación es muy directa. Las letras hablan por sí solas. Somos un grupo que discute mucho de política y día a día nos gusta saber más de lo que está ocurriendo. Creo que crecer es también un poco eso. Cromañón fue un golpe durísimo, además de la tragedia, para las bandas que en ese momento éramos muy del under. Se puso complicado poder tocar y el empresariado empezó a tomar un rol protagónico fuerte, sobre todo copando la escena de lugares para tocar y pidiendo precios astronómicos para poder acceder. Creo que con el tiempo, poco a poco, esa brecha se acortó, y hoy nuevamente se reactivó el under, con bandas muy buenas floreciendo. El post Cromañón, al menos puertas adentro en

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FIN DE SEMANA SLB, nos toca de manera muy directa, al tener a un sobreviviente entre los músicos. Tratamos de ser muy cuidadosos a la hora de elegir los lugares donde tocar o de tomar las decisiones, pensando siempre en hacer las cosas con responsabilidad, que es lo que demanda estar frente a un proyecto con este incipiente crecimiento. ¿Y cómo es tocar ahora en un espacio como el Konex, tan distinto a los típicos escenarios del rock? Nos entusiasma mucho. Siempre que llegamos a un nuevo lugar se genera una cosita en la panza. Creemos que va a ser una experiencia muy linda al ser al aire libre y en verano. Se puede crear una atmósfera muy amena, sumando nuestra energía a la que ya de por sí tiene el Konex, esa mística de que sabes que venís acá y seguro la pasás bien. Es un lugar muy artístico y para nosotros es un honor poder traer nuestro arte.

E X P E R I E N C I A K O N E X # 3 3

“No podría encasillar nuestra música en un solo estilo, pero sí como algo más cercano al rock nacional, sobre todo en los comienzos, y con más simpatía por el rock internacional moderno en lo que es esta última etapa.” ¿Cómo va a ser el show? Va a ser un show más cancionero: tenemos pensado darle más relevancia a la parte fusión de la banda, y no tanto a la rockera. Queremos hacer un show especial para escuchar tomándose una birra, bailar y disfrutar una tarde noche veraniega de enero en la ciudad.

Tres canciones para domar el verano Por Beto Grammatico de Salta la banca

Get Lucky de Daft Punk Fluorescent Adolescent de los Arctic Monkeys Y un clasico como Crazy little thing called love de Queen

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FIN DE SEMANA ENTREVISTA A MANUEL MORETTI DE ESTELARES

La canción como bandera SÁBADO 12 DE MARZO A LAS 20. ENTRADAS ANTICIPADAS: $150. PARA MAYORES DE 18 AÑOS.

E X P E R I E N C I A K O N E X # 3 3

FIN DE SEMANA En tiempos en que los géneros y los calificativos son confusos, ¿cómo se definen ustedes? ¿Se reconocen populares? Estelares es una banda que ha hecho su ejercicio dentro del universo de la canción. Desde el primer disco hasta el último, lo que sentimos es eso: que nuestro oficio es tratar de escribir canciones que nos conmuevan y que cada día nos dejen más conformes. Más allá de que afortunadamente varias de nuestras canciones han sido reconocidas o disfrutadas por la gente, somos una banda a la que las canciones les han salido muy bien, pero no sé si somos una banda “popular”: tocamos por todo el país e incluso afuera pero sin ser lo que se diría multitudinarios. Quizás nuestras canciones suenan en todas las radios, son reconocidas, pero no podría decirte que somos una banda popular. Laburamos, nos va bien y tocamos en todos lados para bastante gente, pero no para la cantidad para la que, yo imagino, toca una banda popular, como diez mil o quince mil personas. Me parece que nuestros shows no son así. Estelares es una banda de dos mil personas. Quizá uno de los momentos de mayor popularidad tenga que ver con las canciones de ustedes que son cantadas en la cancha. Ahí sí son quince mil, veinte mil y más, ¿no? Una cosa es lo que genera una canción, y otra cosa lo que es un grupo. Eso es lo que yo siento. Las canciones nuestras sí son populares, muy populares, no sólo acá sino también afuera del país. Y no sólo en una cancha de fútbol, en otros ámbitos también. Hay varias que, además de por hinchas de fútbol, fueron usadas por casi todos los partidos políticos. Eso pasa cuando una canción es popular, como Un día perfecto, o como Ella dijo, que entró en las can-

chas de fútbol. Pero una cosa es la canción popular y otra cosa es un grupo popular. Son dos cosas diferentes para mí. ¿Qué tipo de canciones te gustan? Lo que pasa es que hay un montón de rubros. Pero a mí me encantan las melodías floridas y los buenos versos, porque a pesar de que vengo del rock no soy básicamente un escritor de canciones rockeras, con pentatónicas o bluseras, como en el rock más clásico. Los elementos de trabajo de una canción son la armonía, la melodía y el verso. Trato de que eso sea lo más acorde posible con mi sensibilidad y con mi exigencia de lo que me emociona, de la belleza.

“Yo empecé a escribir canciones hace mucho tiempo y siempre tenía devoluciones muy amables. Algunos consideraban que tenía facilidad melódica, relacionada con lo argentino, con la canción de rock pop más un poco del melódico y del tango.”

¿Cómo te llevás con ese otro rock, el de las pentatónicas, el más sencillo, el menos florido? He escuchado toneladas de canciones así; por supuesto que tengo algunas compuestas yo también en ese rubro. Pero no es lo que más me toca, digamos. Me gusta Al-

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FIN DE SEMANA

Tres canciones para domar el verano Por Manuel Moretti de Estelares

Life on Mars - Bowie Too Old to Rock'n'Roll: Too Young to Die - Jethro Tull Sonnet - The Verve

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mendra, me gustan Los Beatles, me gusta Bowie, Fito, Calamaro, me gusta el tango, los Stones –que sería lo más R&B que te puedo contar–, Pescado Rabioso, que también tiene mucho de eso. Pero no es lo que a priori a mí me ha movido. A mí, siempre los buenos versos y la melodía florida. Podría decirte que el Bowie de Hunky Dory es una buena representación del tipo de rock que me gusta. ¿Y con los hits qué relación tenés? Yo empecé a escribir canciones hace mucho tiempo y siempre tenía devoluciones muy amables. Algunos consideraban que tenía facilidad melódica, relacionada con lo argentino, con la canción de rock pop más un poco del melódico y del tango. Algo de eso hizo que escribiera canciones que jamás pensé que podían llegar a ser hits. Sí sentí, cuando aparecieron Ella dijo y Un día perfecto, que eran canciones muy fuertes, populares. También me pasó con

El corazón sobre todo, con Moneda corriente, con Melancolía. Todas las que se convirtieron en hit yo sentí que eran buenas canciones. Pero vos no salís a buscarlas: vos hacés un laburo y por ahí te encontrás con canciones que te parece que están buenísimas. Eso fue lo que ocurrió con todos los hits que escribí. Primera vez en el Konex… Sí. Dicho sea de paso, en un lugar de expresión cultural y de un montón de manifestaciones. El 12 de marzo presentaremos varias canciones de nuestro nuevo disco, que estamos ensayando y dentro de poco entraremos a grabar. No creo que esté terminado pero vamos a estar en la etapa final, seguro, o muy cerca de terminar de grabar y empezar a mezclar. Así que supongo que vamos a tocar más de media docena de estrenos. Eso ya es excitante, al menos para nosotros, porque es momento de empezar a mostrar las nuevas canciones.

FIN DE SEMANA

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FIN DE SEMANA ENTREVISTA A RALY BARRIONUEVO

“Me divierten

los misterios E X P E R I E N C I A K O N E X # 3 3

del inconsciente” DOMINGO 21 DE FEBRERO A LAS 20. ENTRADAS ANTICIPADAS: $180. EN PUERTA: $200. APTO PARA TODO PÚBLICO. NO SE SUSPENDE POR LLUVIA.

FIN DE SEMANA ¿Quiénes resultaron paradas imprescindibles de la música para que vos seas quien sos y hagas lo que hacés? Los hermanos Ábalos, Peteco Carabajal, Jacinto Piedra, Raúl Carnota, Gustavo Cerati, León Gieco y James Taylor. Naciste en Frías por decisión ajena, pero te mudaste a Unquillo por decisión propia. ¿Qué de esas tierras aparece en tu música? Es verdad, Frías fue elección de mi madre y Unquillo mía. Mi música tiene de Frías la niñez, el asombro, la partida, el desarraigo, y de Unquillo el regreso, el silencio, el refugio. Más allá de la Peña Trashumante, en la que te solés presentar, el concepto de trashumar, de no establecerse, de viajar constantemente, aparece en el folklore en general. ¿Qué significado tiene para vos? Trashumante, tras los humus, la buena tierra. Trashumar es algo que va mas allá de los kilómetros recorridos: tiene que ver con la búsqueda constante, con no optar por el confort y seguir arriesgando.

¿Cómo es el viaje que empezó en 1995, con tu primer disco? El viaje viene siendo apasionado y vertiginoso. Me sorprende constantemente y me pone ante desafíos todo el tiempo. ¿Escuchás tu propia música? Sólo cuando la estoy creando. Con el tiempo, sí me gusta interpretar las letras, darme cuenta de cosas que quise decir: me divierten los misterios del inconsciente. ¿Qué momento de tu propia carrera es el que más te sorprendió, en el que te encontraste diciendo "no puedo creer estar acá"? Cantando junto a Serrat, girando por Europa Central con Amparo Sánchez, cantando con Peteco o León alguna canción, charlando en Amsterdam con James Taylor y regalándole el disco Chango. Esas cosas me regaló la música. ¿Cómo va a ser este show? Largo y divertido.

Tres canciones para domar el verano Por Raly Barrionuevo

Amor continental - Toch Reírme más - Leo García Todos vuelven - Rubén Blades

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FIN DE SEMANA

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Onda vaga La banda, que ya juega de local en el Konex, recibe el año en nuestro patio anticipando su nuevo disco. Tras su sexta gira por Europa, luego de haber tocado en Canadá, Estados Unidos y Chile, y antes de viajar a Colombia para participar del reconocido festival Stereo Picnic, la banda arranca 2016 junto al público fiel que los vio crecer. Onda vaga nació en 2007 en tierras uruguayas, con integrantes argentinos, a partir de la unión de dos bandas: Doris (Nacho Rodríguez y Marcelo Blanco) y Michael Mike (Marcos Orellana y Tomás Justo Gaggero) a quienes se sumó Germán Cohen (Satélite Kingston) en voz y trombón. — SÁBADO 16 DE ENERO A LAS 20. ENTRADAS ANTICIPADAS: $130 (HASTA EL 10/1 INCLUSIVE). A PARTIR DEL 11/1: $160. APTO PARA TODO PÚBLICO.

FIN DE SEMANA

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Y, además, festejando el Día de San Vaguetín El 14 de febrero Onda vaga celebra el Día de los enamorados en Parador Konex y propone un plan a puro festejo veraniego y amor. En su autoproclamado San Vaguetín, la banda hará bailar a todos con los mejores temas de su discografía. — DOMINGO 14 DE FEBRERO A LAS 20. ENTRADAS ANTICIPADAS: $130 (HASTA EL 7/2 INCLUSIVE) A PARTIR DEL 8/2: $160. PARA MAYORES DE 18 AÑOS.

FIN DE SEMANA

El Kuelgue presenta “Verano Milanesa” E X P E R I E N C I A K O N E X # 3 3

Envueltos en arena y sol, y como ya es costumbre en los veranos, la banda trae su propuesta multiestilística de la mano de Cariño Reptil, su tercer y último disco, donde logra amalgamar antiguas composiciones con un presente compositivo de aires renovados. Artistas amigos invitados y una puesta en escena diferente para cada show harán de estas presentaciones una experiencia única. Las performances músico-actorales se harán presentes en un marco veraniego y distendido, ideal para recibir el anochecer y despedir el fin de semana, haciendo dedo hasta el sol. — DOMINGOS 31 DE ENERO Y 28 DE FEBRERO A LAS 20. ENTRADAS ANTICIPADAS: $180. APTO PARA TODO PÚBLICO.

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FIN DE SEMANA

Massacre a cielo abierto E X P E R I E N C I A K O N E X # 3 3

Desde el lanzamiento de Biblia-ovni, su noveno disco de estudio, Massacre recorre los mejores escenarios del país para celebrar junto a su público un hipnótico viaje, comandado por extrañas criaturas herejes y divinas, que se disputan la verdad acerca del universo, el amor y el misterioso origen de la humanidad. Este verano la banda y su nave de canciones aterrizan en nuestro patio para celebrar la llegada de un nuevo año con un show bajo el inmenso cielo de infinitas galaxias. — SÁBADO 30 DE ENERO A LAS 20. ENTRADAS ANTICIPADAS: $180. EN PUERTA: $220. PARA MAYORES DE 18 AÑOS. NO SE SUSPENDE POR LLUVIA.

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FIN DE SEMANA Festival Animal Este festival va a constar de 4 fechas en el año: todas, en conjunto, componen un único concepto, el del Festival Animal, aunque individualmente cada una va a contar con su propio live motive. Ubicándose en diferentes hábitats naturales, cada edición contará con la identificación de un representante de la fauna que lo habita. Esto incluye, obviamente, al hombre, que como animal dominante se lanza en la aventura de la conexión con otras especies por medio de la música, el arte y la más pura expresión tribal: ¡el baile! El espíritu de cada una de las cuatro fechas tiene que ver con diferentes espacios de la naturaleza. El primero de ellos será el Tropical, y el animal representativo elegido es el pájaro. Éste es el esquema completo: Tropical (el pájaro)

Urbano (el hombre)

Desierto (la llama)

Playa (el pez)

Line Up de esta edición La Pablo Emilio Luis Ornelas (México) La Orquesta Popular San Bomba DJ Pato Smink — SÁBADO 20 DE FEBRERO A LAS 00.30. ENTRADA ANTICIPADAS: $110. EN PUERTA: $150. PARA MAYORES DE 18 AÑOS E X P E R I E N C I A K O N E X # 3 3

Él mató a un policía motorizado Violencia es el nuevo maxi-simple (maxi-sencillo) de esta banda. Contiene cuatro canciones nuevas, grabadas durante el año en los Estudios Ion, con la colaboración en la producción de Eduardo Bergallo y Lucas Rossetto. La idea de reivindicar la figura del simple estuvo presente en la banda desde siempre editando Tormenta roja en 2003 y Mujeres bellas y fuertes y Chica de oro en 2012. Aquellas ediciones adelantaban parte del material de posteriores álbumes, acompañados de lados b. — SÁBADO 20 DE FEBRERO A LAS 20.

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FIN DE SEMANA

Cafundó + Alerta Pachuca E X P E R I E N C I A

Cafundó es uno de los principales grupo de percusión de Buenos Aires, inspirado en los blocos floclóricos de Salvador Bahía, Brasil. El grupo comenzó estudiando e investigando géneros afrobrasileros encontrando con el tiempo su propia identidad musical, alcanzando un espectáculo percusivo auténtico y original. Cada vez que se presenta contagia energía y baile. El grupo está compuesto íntegramente por músicos profesionales, varios de ellos expertos en destreza que sobresalen por su valor físico y artístico a la hora de brindar un show de música, danza y acrobacia.

K O N E X

Alerta Pachuca es un grupo de fusión latina integrado por siete músicos de Buenos Aires que se formó a mediados de 2008 en unas vacaciones en la ciudad de San Pedro. Distintos formatos de presentación en vivo le permiten dar rienda suelta a un combo de instrumentos acústicos, donde el respeto a la tradición musical es una plataforma desde la que se lanzan a conquistar sonidos propios. —

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SÁBADO 26 DE MARZO A LAS 19.30. ENTRADAS ANTICIPADAS: $100. EN PUERTA: $150. APTO PARA TODO PÚBLICO.

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FIN DE SEMANA

Dancing Mood La banda comandada y dirigida por el músico Hugo Lobo vuelve a sorprender con su más reciente desafío: 10 composiciones propias, 4 temas cantados donde se vuelve a generar un puente entre artistas internacionales reconocidos mundialmente que hacen su aporte a esta "cruzada" instrumental. Las legendarias estrellas Lynval Goldyn, Carroll Thomspon, y nuestros orgullos locales, Pablo Molina y Ayelen Zuker, dan vida a Ska Explosion, el nuevo álbum de Dancing Mood, que nos devuelve al estilo original de la banda con la madurez de haber transitado interminables viajes cósmicos en su propio universo musical — SÁBADO 6, 27 DE FEBRERO Y VIERNES 25 DE MARZO A LAS 20. ENTRADAS ANTICIPADAS: $120. EN PUERTA: $150. PARA MAYORES DE 18 AÑOS.

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Pequeño gran festival: 3º edición La música, el arte, los juegos y la creatividad se ven abrazados en una jornada donde la familia entera puede disfrutar de shows en vivo, talleres y juegos. Una propuesta distinta, encantadora y alternativa que ya se ha ganado un lugar en los eventos para la familia, proponiéndose la interacción de grandes y chicos, amigos y desconocidos, compartiendo una jornada lúdica y divertida. Show en vivo de Canticuénticos y artistas sorpresa. Pequeño gran festival crea grandes momentos para disfrutar en familia. — DOMINGO 20 DE MARZO A LAS 15. ENTRADAS DESDE $130. APTO PARA TODO PÚBLICO. MENORES DE 3 AÑOS NO PAGAN ENTRADA.

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ENERO

E X P E R I E N C I A K O N E X # 3 3

Vie. 1

Dom. 10

Sáb. 2 U

Lun. 11

Dom. 3 U

Mar. 12

Lun. 4

Mié. 13

3 19.00 La Bomba de Tiempo

3 19.00 Clásicos de cine al aire libre

Mar. 5

Jue. 14

3 20.00 Cha cha cha fest

Mié. 6

Vie. 15

Jue. 7

Sáb. 16

3 20.00 Lanzamiento Parador Konex

3 20.00 Onda vaga

Vie. 8

Dom. 17

3 20.00 Nonpalidece

Sáb. 9

Lun. 18

3 19.00 La Bomba de Tiempo

2016 Mar. 19

Mié. 27

3 19.00 Clásicos de cine al aire libre 3 21.30 Porno gaucho

Mié. 20 3 19.00 Clásicos de cine al aire libre 3 21.30 Porno gaucho

Jue. 28 3 18.00 Campamento, verano, poesía

Jue. 21

Vie. 29

3 21.00 Los Tipitos

Vie. 22

Sáb. 30

3 21.00 Tonolec trío eléctrico

3 20.00 Massacre a cielo abierto

Sáb. 23

Dom. 31

3 20.00 El cuarteto de nos

3 20.00 El kuelgue

Dom. 24 3 18.00 Salta la banca

Lun. 25 3 19.00 La Bomba de Tiempo

Mar. 26 U

Sujeto a modificaciones. Por favor, consultá nuestro sitio web www.ciudadculturalkonex.org

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FEBRERO

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Lun. 1

Mié. 10

3 19.00 La Bomba de Tiempo

3 21.30 Porno gaucho

Mar. 2

Jue. 11

Mié. 3

Vie. 12

3 21.30 Porno gaucho

Jue. 4

Sáb. 13

Vie. 5

Dom. 14

3 20.00 Onda vaga festeja el día de "San Vaguetín"

Sáb. 6 3 20.00 Dancing Mood

Dom. 7 U

Lun. 8 3 19.00 La Bomba de Tiempo 3 23.59 Fiesta de Carnaval de La Bomba de Tiempo

Mar. 9 U

Lun. 15 3 19.00 La Bomba de Tiempo

Mar. 16 U

Mié. 17 3 21.30 Porno gaucho

Jue. 18 3 21.00 Show de Fabio Alberti

2016 Vie. 19

Dom. 28

3 20.00 El kuelgue

Sáb. 20

Lun. 29

3 20.00 El mató a un policía motorizado 3 00.30 Festival animal

3 19.00 La Bomba de Tiempo

Dom. 21 3 20.00 Raly Barrionuevo

Lun. 22 3 19.00 La Bomba de Tiempo

Mar. 23 U

Mié. 24 3 21.30 Porno gaucho

Jue. 25 3 20.00 Cha cha cha fest

Vie. 26 U

Sáb. 27 3 20.00 Dancing mood Sujeto a modificaciones. Por favor, consultá nuestro sitio web www.ciudadculturalkonex.org

E N E • F E B • M A R

MARZO

E X P E R I E N C I A K O N E X # 3 3

Mar. 1

Jue. 10

3 20.00 Cha cha cha fest

Mié. 2

Vie. 11

Jue. 3

Sáb. 12

3 20.00 Estelares

Vie. 4

Dom. 13

Sáb. 5

Lun. 14

3 19.00 La Bomba de Tiempo

Dom. 6

Mar. 15

Lun. 7

3 19.00 La Bomba de Tiempo

3 19.00 Clásicos de cine al aire libre

Mar. 8

Jue. 17

3 18.00 Festival insurgente

Mié. 9

Vie. 18

3 19.00 Clásicos de cine al aire libre

Mié. 16

2016 Sáb. 19

Dom. 27

Dom. 20

Lun. 28

3 15.00 Pequeño gran festival 3ra edición

3 19.00 La Bomba de Tiempo

Lun. 21

Mar. 29

3 19.00 La Bomba de Tiempo

Mar. 22

Mie. 23 3 19.00 Clásicos de cine al aire libre

Mie. 30 Jue. 31 U

Jue. 24 U

Vie. 25 3 20.00 Dancing mood

Sáb. 26 3 19.30 Cafundó + Alerta Pachuca

Sujeto a modificaciones. Por favor, consultá nuestro sitio web www.ciudadculturalkonex.org

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