Curaduría de Ana Elena Mallet Deborah Dorotinsky Julio García Murillo Del 29 de junio al 9 de octubre de 2016 Sala de Colecciones Universitarias Centro Cultural Universitario Tlatelolco Universidad Nacional Autónoma de México
El viaje de los objetos Ficha de exposición
Título de la exposición
El viaje de los objetos Fondo Exposición Internacional de Artesanías Populares de 1968
Fechas
Del 29 de junio al 9 de octubre de 2016
Sede
Sala de Colecciones Universitarias Centro Cultural Universitario Tlatelolco
Tipo de exhibición
Cultura material, histórica, crítica
Disciplinas
Arte popular, artesanía y diseño
Tipo de objetos
Artesanía, objetos cotidianos, textiles, dibujos, fotografías, documentos históricos, material hemerográfico, video
Países de origen
Alemania, Benín, Cuba, Estados Unidos, India, Indonesia, Japón, México, Nepal, Nigeria, Perú, Senegal
Acervos UNAM
Dirección General de Artes Visuales, UNAM Instituto de Investigaciones Estéticas, UNAM Instituto de Investigaciones sobre la Universidad y la Educación, UNAM Instituto de Geografía, UNAM Filmoteca Nacional, UNAM Centro de documentación Arkheia, MUAC, UNAM Memorial del 68, CCUT, UNAM Colección Stavenhagen, CCUT, UNAM
Archivos y colecciones públicas y privadas
Archivo General de la Nación Archivo Diplomático de la Secretaría de Relaciones Exteriores Biblioteca México, CONACULTA Centro Daniel Rubín de la Borbolla Archivo Alfonso Soto Soria Universidad de las Américas, Puebla Smithsonian Institute, Washington, EEUU The Institute of American Indian Arts, Nuevo México, EEUU Y otras colecciones particulares
Equipo de trabajo Curaduría
Ana Elena Mallet, curadora invitada Deborah Dorotinsky, IIE-UNAM Julio García Murillo, CCUT-UNAM
Asesoría curatorial
James Oles, CCU Tlatelolco
Curadores asociados
Lorena Botello Diego Flores Olmedo
Curadores invitados Posgrado UNAM
Rebeca Barquera Delonis Escalante Anahí Luna Luis Alberto López Matus Fernanda Parrales Mónica Ramírez
Museografía
Germen Estudio Giacomo Castagnola Erick Eduardo López Rodriguez
Diseño gráfico
Federico Martínez Dorían Martínez Paola de Anda
Aliados y colaboradores Aliados estratégicos
Universidad de las Américas Puebla
El viaje de los objetos Proyecto curatorial Máscaras africanas, cerámica alemana, elefantes de textiles indios, teatro de sombras balinés, talismanes japoneses y retablos peruanos son sólo algunos de los objetos que llegan a la Sala de Colecciones Universitarias. Del 29 de junio al 9 de octubre de 2016 se presenta la exposición El viaje de los objetos. Fondo Exposición internacional de artesanías populares de 1968 una revisión lúdica, histórica y experimental del Fondo Exposición Internacional de Artesanías Populares bajo cuidado de la Dirección General de Artes Visuales. El fondo, consistente en arte popular de 42 países, fue donado a la UNAM a raíz de la exposición que Alfonso Soto Soria, Luis Aveleyra Arroyo de Anda y Daniel Rubín de la Borbolla organizaron en el marco de la Olimpiada Cultural de México 68. El viaje de los objetos constituye la primera revisión en su género que, bajo la idea de los viajes, travesías y traslados de los objetos artesanales presentes en la colección, revisa el contexto de su exhibición en México en 1968, las tensiones políticas y económicas en las que se generó, las ideas en torno a la artesanía y sus relaciones internacionales, organización y viajes de sus creadores, así como su donación a la UNAM y sus posibilidades actuales. El objetivo principal de la muestra es problematizar la forma en la que comprendemos y exhibimos habitualmente objetos bajo los nombres de artesanía, arte popular, arte turístico, arte religioso y objetos para el consumo masivo. La exposición se divide en dos partes distribuidas en once núcleos curatoriales. La primera parte abre el inventario actual de la colección y cuenta la historia de su proveniencia, los agentes que estuvieron involucrados y la forma en la que la Universidad difundió por treinta años este acervo. La segunda parte de la exposición se transforma en un gran pabellón crítico que problematiza nociones acostumbradas con los acervos de 12 países: Alemania, Benín, Cuba, Estados Unidos, India, Indonesia, Japón, México, Nepal, Nigeria, Perú y Senegal. La muestra es curada por Ana Elena Mallet, Deborah Dorotinsky (IIE-UNAM) y Julio García Murillo (CCUT-UNAM), bajo la asesoría de James Oles (CCUT-UNAM). Sus curadores asociados son Lorena Botello y Diego Flores Olmedo, además lo complementan proyectos de investigadores jóvenes, recién graduados del Posgrado en Historia del Arte de la UNAM. La muestra reúne más de 400 obras, documentos y objetos de colecciones universitarias, museos nacionales y archivos de México y Estados Unidos. Esta exposición inaugura una serie de exploraciones sistemáticas a las colecciones de arte popular de la UNAM desde una perspectiva lúdica, rigurosa y actual en la que nos proponemos una revisión a los fondos que nos ayuden a expandir la pregunta por el arte hacia la antropología, la religión, la sociología y los estudios culturales contemporáneos.
Núcleos curatoriales Parte I. El origen de la colección La primera parte de la exhibición constituye una presentación general de los objetos que conforman la muestra mediante un inventario y un despliegue documental de su proveniencia
1. El inventario popular Presentación de un gran inventario con objetos e información complementaria que presenta el Fondo Exposición Internacional de Artesanías Populares. 41 objetos que refieren a los países representados y a la documentación presente en los acervos de la Dirección General de Artes Visuales. Tipo de objetos: Arte popular, documentación. Número: 41
2. ¿Y de dónde vino todo? Historia, Agentes y la UNAM En 1963 México resulta vencedor en el concurso para la celebración de la XIX Olimpiada. Durante los años siguientes preparará no sólo las instalaciones para las competencias deportivas sino que proyectará su evento magno: una Olimpiada Cultural. Su gestación aludía a una analogía con el imaginario sesentero de la Grecia clásica: así como los poetas griegos recitaban junto a los atletas, se organizaría un gran evento que congregó artistas, poetas, bailarines y músicos de más de 100 países en eventos que duraron todo el año 1968. Este núcleo de la exposición explora la organización de la Olimpiada Cultural enfatizando su atención a “lo popular” a partir de eventos específicos y referencias populares mexicanas. Presenta también documentación de la Exposición Internacional de Artesanías Populares y un informe cronológico de su traslado a la Universidad y sus travesías expositivas por más de 30 años. Tipo de objetos: Arte popular, documentación, publicaciones, videos, material de mediación (mapas, diagramas, estadísticas). Número: 60
Parte II. Travesías para unos objetos La segunda parte de la exhibición constituye un ensayo curatorial y museográfico que pone en escena diversas formas de exhibir objetos artesanales desde una perspectiva crítica y lúdica. Partimos de un montaje tradicional en un espacio blanco y neutral --que prácticamente es una réplica de la Exhibición Internacional de las Artesanías Populares de 1968--, hasta las convenciones de los objetos en un espacio religioso, comercial, artístico y ritual. 3. Réplica. El retorno de India y Nepal, un viaje al pasado De los 46 países que presentaron sus objetos en la Exposición Internacional de Artesanías Populares destacan las participaciones de India y Nepal. Los objetos fueron adquiridos a partir de gestiones realizadas directamente en India por Luis Aveleyra Arroyo de Anda, director de eventos culturales de la Olimpiada Cultural, con apoyo espacial del cuerpo diplomático presidido por Octavio Paz. En estas negociaciones se lograron adquirir 156 objetos de la India y 122 de Nepal, países que se encontraban en una crisis política y económica profunda. Este núcleo de la exhibición hará una réplica de un fragmento del montaje diseñado por Alfonso Soto Soria: museografía y discurso internacional se unen para articular un viaje al pasado de dichos objetos. Tipo de objetos: arte popular, documentación, fotografías. Número: 150
4. Templo, espectáculo y maniquís. Jagannatha, Balarama y Subhadra Rituales en objetos populares En la colección relativa a la India se encuentran objetos producidos en la región de Orissa que aluden a la festividad de Ratha Yathra. Esta fiesta refiere al viaje que Jagannatha, una de las manifestaciones del dios Krishna, realiza con sus hermanos Balarama y Subhadra al templo de la reina Gundicha. Este caso estudia los objetos que refieren a dicha fiesta en yuxtaposición con textiles, indumentaria y objetos de uso ritual, asimismo problematiza el concepto de Avatar en el hinduísmo. Tipo de objetos: Arte popular, textiles y documentación Número: 9
5. Miniaturas y arte turístico. Supervivencias y transformaciones: Retablos y arte popular de Ayacucho, Perú Durante los años sesenta se expandió la inscripción de la firma de los artesanos en sus objetos, mismos que, basados en artesanías coloniales, se tornaban en productos turísticos. Este caso de estudio presenta una serie de retablos producidos en la región de Ayacucho (Perú), así como objetos que guardan referencias religiosas de la colonia, todos producidos después de los años sesenta. El objetivo es estudiar las modalidades del arte turístico y de las curiosidades religiosas. Tipo de objetos: Arte popular y documentación
Número: 15
6. Valor y comercio. Folk Art e Indian Art en Estados Unidos La representación norteamericana en la Exposición Internacional de Artesanías Populares estuvo constituida por dos grandes envíos de arte indígena y arte popular (Folk art, Crafts). Por un lado, el Instituto de Artes del Indio Americano de Santa Fe, Nuevo México, envió una exposición viajera de arte y artesanía de indios norteamericanos y esquimales; por otro lado, y por mediación del Dr. Daniel Rubín de la Borbolla, se exhibieron textiles y tallados de madera producidos por artesanos de diferentes regiones de Norteamérica y adquiridos en el Smithsonian Institute. Este caso de estudio cuenta la historia de la yuxtaposición de estos objetos, y problematiza la diferencia y difícil traducción de términos como Folk y Crafts. Tipo de objetos: Arte popular, documentación, video y reproducciones. Número: 29
7. Transformaciones. Vida cotidiana, ritual y consumo. Japón Desde el siglo XIX diversos objetos de vida cotidiana se han distribuido al interior de Japón y al exterior como marcas de identidad niponas. Este núcleo de la exhibición elabora una serie de líneas históricas entre grabados del siglo XIX, objetos presentes en la Exposición Internacional de Artesanías Populares y objetos de consumo contemporáneos que permanecen en los usos cotidianos de las familias japonesas, y que, al mismo tiempo, refieren a una producción masiva de identidades viajeras. Un viaje geográfico e histórico a través de los usos de los objetos. Tipo de objetos: Arte popular, reproducciones y objetos contemporáneos. Número: 25
8. Artesanía y Política Bali y Java: Teatro de sombras y drama ritual en Indonesia Las islas de Java y Bali fueron los espacios geográficos seleccionados para representar a la recién formada República de Indonesia (1949) en la Exposición Internacional de Artesanías Populares. Entre sus envíos destacan dos elementos de su cultura popular, pero sobre todo ritual y religiosa: el teatro de sombras (conocido como Wayang Kulit) y el ritual de la reina Rangda, proceso que condensa la resistencia a la expansión musulmana en el archipiélago de Indonesia. Este caso de estudio presenta una reflexión en torno al teatro y al ritual en relación con los viajes que el antropólogo y artista mexicano Miguel Covarrubias realizaron a la isla de Bali durante los años treinta. Tipo de objetos: Objetos rituales, títeres de cuero, documentación, video y fotografía. Número: 25
9. Diorama y Arte: Objetos del mundo negro: de una práctica religiosa afrocubana hacia África Apenas en 1991 se modifica la posición gubernamental respecto a las prácticas religiosas en Cuba, sin embargo en 1968 la mayor parte de su envío lo constituyen piezas de la santería o Regla de Osha. Este caso de estudio presenta una imagen básica de la religión yoruba cubana y en un salto al África Occidental, explorará objetos y temas que unen a ambos continentes. Las piezas de Nigeria y Benín, cuyo antiguo reino ocupara la Nigeria Occidental, el reino de Dahomey y Senegal, que se encuentra al Noroeste, irán completando una narrativa que apunta a la preservación de una instrumentaria de uso ritual y al vínculo con realidades supra-humanas. Tipo de objetos: Arte ritual y popular Número: 31
10. De la Artesanía al Diseño La cerámica de Alemania del Este Durante los años sesenta la República Democrática Alemana, perteneciente al Bloque Soviético, floreció industrialmente y empezó a ser reconocida como nación autónoma. Desde la invitación inicial a participar en la Exposición Internacional de Artesanías Populares se gestionó una donación a México de 181 objetos entre los que se encuentran tallados de madera, juguetes, textiles y figuras de diversos materiales, pero dentro de su envío uno de los materiales que destacan son sus floreros, vasijas y platos de cerámica. Este estudio de caso busca generar una reflexión sobre las diferencias esenciales entre artesanía y diseño industrial (o artesanal), y sobre los procesos sociales y económicos que influenciaron dicha diferencia. Tipo de objetos: Objetos de cerámica y fotografía. Número: 24
11. Archivo Las historias de los objetos Al final de la muestra se dispone una serie de materiales, documentos y estudios que presentan diferentes facetas de los objetos en exhibición, así como una terminal de información y diagramas sobre los distintos problemas presentados.