LIBERTAS
Coletivo de Artes
EXPOSIÇÃO 56X70X70 GALERIA GILDA QUEIROZ
56x70x70 Libertas Coletivo de Artes
de 28 de maio à 8 de Junho de 2019
Galeria Gilda Queiroz
Rua Viçosa, 299 - São Pedro - Belo Horizonte - MG
Curadoria
Celina Lage, Du Flausino, Lucilene Bredoff, Marcos Esteves, Olister Barbosa, Rafael Abreu, Simone von Randow.
Expografia
Lucilene Bredoff e Marcos Esteves.
Ambientação
Lucilene Bredoff
Projeto Gráfico e Diagramação Olister Barbosa
Fotografias de Obras e Artistas Herman Alexander
56x70x70 Libertas Art Collective May 28th to June 8th 2019
Gilda Queiroz Art Gallery
Viรงosa Street #299 - Sรฃo Pedro - Belo Horizonte - MG
Curatorship
Celina Lage, Du Flausino, Lucilene Bredoff, Marcos Esteves, Olister Barbosa, Rafael Abreu, Simone von Randow.
Expography
Lucilene Bredoff and Marcos Esteves.
Home
Lucilene Bredoff
Graphic Design and Layout Olister Barbosa
Photos of Artworks and Artists Herman Alexander
A gênese do Libertas Coletivo de Artes
The Origin of “Libertas Coletivo de Artes” Por Ana Paula Costa
By Ana Paula Costa
O desejo de alguns artistas de não depender do mero acaso para se encontrar, demorou cerca de um ano para se concretizar. A gênese do Libertas Coletivo de Artes remonta ao fim do coquetel de encerramento da exposição “Entre amigos”, realizada no dia 05 de Janeiro de 2019, na Casa Lima D’artes, do artista e galerista Carlos Macedo, em Belo Horizonte. Diante da inquietação que emergiu das falas nesse dia, Gilberto de Abreu, Lorena Mascarenhas, Ana Paula Costa resolveram marcar um encontro no sábado seguinte, na casa de Gilberto, a fim de afinar o discurso em comum e unir forças para enfrentar o ano turbulento que se prenunciava para as artes, de forma séria, estruturada e, sobretudo, amigável. Foi montado um grupo de WhatsApp que configurou a primeira “rede” de contatos, contando inicialmente com 11 artistas*. Ao longo de cinco dias essa participação saltou para cerca de 100 participantes, em uma ação viral. A reunião ocorreu com a presença de mais de 30 artistas**, em um clima descontraído, onde cada um se apresentou e falou brevemente sobre suas experiências e expectativas. Formaram-se comissões de trabalho, com pessoas dispostas a organizar e colaborar. Falou-se sobre troca de saberes e expertise, alternativas para a comercialização de obras de arte, políticas culturais e sobre a necessidade de ampliar a visibilidade nacional e internacional para a arte produzida em Minas Gerais, entre outros assuntos. AbreuAbriu foi o nome adotado pelo coletivo em uma página criada no Facebook. Depois o grupo elegeu o nome Libertas, por meio de discussões e votações. No primeiro encontro também foi formada uma comissão de teóricos***, para a elaboração de um manifesto. Foram constituídos um Grupo Administrativo**** e um Conselho Administrativo. Desde então muitas outras pessoas se apresentaram como colaboradoras em várias áreas e atividades, oportunidades estão sendo compartilhadas e subgrupos surgiram para realização de eventos colaborativos. Cinco meses após sua gênese, o grupo de WhatsApp conta com cerca de 150 participantes, oscilando a cada semana com entradas e saídas de artistas. Foram criados no Facebook uma página oficial e um grupo fechado, que funciona como coworking, onde os artistas criam álbuns onde postam fotos dos seus trabalhos e realizam trocas de ideias e colaborações. Curadores, colecionadores, arquitetos e designers de interiores também visitam o grupo eventualmente. No Instagram foi criado um perfil para divulgação de atividades e obras artísticas. Apostando na força das redes colaborativas, o Libertas Coletivo de Artes cresce a cada dia e possui uma potência gigantesca, celebrando valores como solidariedade, diversidade e liberdade de expressão, difundindo as Artes em variadas formas e linguagens. A história deste coletivo é um work in progress.
A year ago, some artists, looking for a way to express themselves and show their artwork not only by chance, had the initial idea of the group. The start point was at the closure of the art exhibition “Entre Amigos” in January 5th, 2019, at Casa Lima D’artes in Belo Horizonte, whose owner is the artist Carlos Macedo. Facing their restlessness, Gilberto de Abreu, Lorena Mascarenhas, Ana Paula Costa set an appointment for the next Saturday at Gilberto’s house to talk seriously and in a friendly way, about their ideas, and face the upcoming year, maybe troublesome for the arts. A Whatsapp group was created, the first network. Initially there were 11 artists. In 5 days the group has reached 100 participants. Then, there was a meeting with more than 30 artists, always in a easy and friendly way, where each one could presente himself and talk about experiences and hopes. Some people formed committees in order to lead and colaborate with the woks .Many subjects were brought about , like exchanging of expertises, ways to comercialize artwork, cultural policies and the need to take Minas Gerais’s artwork behiond its boundaries. The first name of the group on a Facebook page was AbreuAbriu. Then, it was voted another name, now the final one “Libertas”. At the first meeting groups of facilitators were created, like he managemente group, the management committee and the theoretical commitee, responsible for writting a manifesto. Then, many other members volunteered to help, create opportunities and promote new events. Five months after the beginning of Libertas, the whatsapp group has 150 participants. We have an oficial page on Facebook and a group for guests only. It is like a coworking space, where the artists share pictures of their artwork and exchange ideas. Curators, art collectors, architects, interior designers visit the page. A profile on Instagram was also created to release pictures of artworks and promote events. A collaborative network, Libertas is being pushed up by its values like diversity, solidarity, freedom of expression while disseminating art end events. Libertas is a work in progress!
*Grupo de 11 artistas – Agnaldo Pinho, Ana Paula Costa, Carlos Macedo, Hogenério, Gilberto de Abreu, Iara de Abreu, JB Maciel, Juarez Dias Costa, Léo Maciel, Lorena Mascarenhas e Márcio Silva. **Grupo de 30 artistas - Artistas presentes no primeiro encontro para formação do coletivo: Agnaldo Pinho, Ana Maria Esteves, Ana Paula da Costa, Branca B.M.Dawood, Carlos Macedo, Celina Lage, Du Flausino, Dito Passos, Dulce D’assunção, Ester Figueiredo de Oliveira, Faris Dawood, Gilberto de Abreu, Gui Mazzoni, Henrique Piantino, Higino de Almeida, Hogenério, Joseph John, Lax Aiala, Lorena Mascarenhas, Luando de Abreu, Lucilene Bredoff, Marcio Siva, Nadu Soares, Pedro Eustáquio, Rachel Roscoe, Rafael Abreu, Ricardo Lemos, Rodrigo Eloi da Silva Batista, Simone Von Randow, Simone Zanol ***Comissão de Teóricos - Ana Paula Costa, Celina Lage, Gedeon Messias, Lucas Amorim, Simone Von Randow. ****Grupo administrativo - Gilberto de Abreu, Lorena Mascarenhas, Lucilene Bredoff, Rafael de Abreu *****Conselho Administrativo - Du Flausino, Lisianny Marinho, Lorena Mascarenhas
*group of eleven artists - Agnaldo Pinho, Ana Paula Costa, Carlos Macedo, Hogenério, Gilberto de Abreu, Iara de Abreu, JB Maciel, Juarez Dias Costa, Léo Maciel, Lorena Mascarenhas e Márcio Silva. ** group of 30 artists at the first meeting: Agnaldo Pinho, Ana Maria Esteves, Ana Paula da Costa, Branca B.M.Dawood, Carlos Macedo, Celina Lage, Du Flausino, Dito Passos, Dulce D’assunção, Ester Figueiredo de Oliveira, Faris Dawood, Gilberto de Abreu, Gui Mazzoni, Henrique Piantino, Higino de Almeida, Hogenério, Joseph John, Lax Aiala, Lorena Mascarenhas, Luando de Abreu, Lucilene Bredoff, Marcio Siva, Nadu Soares, Pedro Eustáquio, Rachel Roscoe, Rafael Abreu, Ricardo Lemos, Rodrigo Eloi da Silva Batista, Simone Von Randow, Simone Zanol *** Theoretical committee: Ana Paula Costa, Celina Lage, Gedeon Messias, Lucas Amorim, Simone Von Randow. **** Management group: Gilberto de Abreu, Lorena Mascarenhas, Lucilene Bredoff, Rafael de Abreu ***** Management committee: Du Flausino, Lisianny Marinho, Lorena Mascarenhas
Declaração Curatorial 56x70x70 - Libertas Coletivo de Artes
Curatorial Statement 56x70x70 - Libertas Collective Art Exhibition
“Não é uma exposição de um coletivo, mas um coletivo em exposição” reunindo trabalhos produzidos em múltiplas técnicas e com diferentes temas, a exposição pretende colocar em evidência a arte de 56 artistas membros do Libertas Coletivo de Artes. Os trabalhos apresentados foram produzidos no formato 70x70 cm, e algumas obras tridimensionais, as quais apresentam dimensões variadas. O formato quadrado foi proposto aos artistas para quebrar o efeito de ilusão que os formatos de paisagem e retrato tradicionalmente causam e quebrar expectativas canônicas do mundo das artes, buscando um diálogo com a cultura visual contemporânea, muito influenciada pelas novas mídias.
”It’s not an exhibition of a collective, but a collective in exhibition” taking place over 10 days at Gilda Queiroz Galeria, Libertas Collective Art Exhibition shows and exciting collection of art, produced with different techniques by 56 members. The artists were asked to produce paintings with the square format (70 x 70 cm) and also some pieces in 3-D. The square format was proposed to challenge the artists to move out of the ordinary effects of landscape or portrait and therefore, change the expectations regarding the usual art. They can also create a connection with contemporary art, technologically influenced by social media.
O coletivo foi criado em 2019 e reúne mais de 100 artistas de diferentes linguagens que produzem Artes em Minas Gerais, Brasil, através de uma rede colaborativa vibrante. Com estilos e temáticas diversificadas, esse grupo defende a liberdade de criação e expressão, levando a arte para além das fronteiras geográficas e conceituais. A exposição 56x70x70 pretende se tornar um marco histórico, na medida em que demonstra a força gigantesca gerada pela união de artistas celebrando a diversidade, a polifonia e a solidariedade, ao mesmo tempo em que representa um panorama de artistas da cena atual.
The vibrant group was created in 2019 and includes more than 100 artists from Minas Gerais, bringing together a mix of styles and techniques. They search for creativity and freedom to express themselves, crossing boundaries and thinking differently. The exhibition 56 x 70 x 70 is going to be an historical event because it represents the strength driven by the artist’s reunion, where there is diversity and a great sense of solidarity. It also representes the very best current artists in Minas Gerais.
Artistas Libertas expondo na BH DESIGN FESTIVAL 2019
Adriana Santos
Frederico Sá Motta
Agnaldo Pinho Alcimone Terrão Ana Maria Guimarães
Gilda Queiroz whatsapp +55 (31) 98492-7276
Gui Mazzoni Henrique Piantino Henry Yu
Angela Costa
Ivone Beoli
Braulio Bittencourt
www.brauliobittencourt.com
Cinthia Lisboa
@cinthialisboa
Joanna Scharlé Jose Carlos Seabra
Du Flausino
(31) 987833700
Juarez Dias Costa
Dulce D’Assunção
Karol Canto
whatsapp +55 (37) 99922-8043
joanaelisapena@gmail.com
KK Bicalho
Faris Dawood
Letícia Moretzsohn
Fatima De Aquino Flavia Spotto
mazzonigui@gmail.com
whatsapp +55 (31) 98461-3495
Ana Maria Esteves Lima
Elisa Pena
@fred_samotta
Leticia Pinto flaviarte08@gmail.com
Lídia Miquelão
whatsapp +55 (31) 98838-4034
Artistas Libertas expondo na BH DESIGN FESTIVAL 2019
Liliane Coelho
@lilianecoelho.art
Raissa Andrade
raissaandrade@hotmail.com
Ramiro Cerqueira
Lisianny Marinho Lorena Mascarenhas
@lorena.mascarenhas.940
Raphael Ferreira
www.raphaelferreira.com.br
Luciana Campos Horta
lucamposhorta@gmail.com
Regina Moraes
whatsapp +55 (31) 99556 2406
Luisa Dequech
Renan Florindo
whatsapp +55 (31) 99966-1153
Luiz Pego
Ricardo Lemos
whatsapp +55 (31) 99304-4968
Maneco Araujo
Robson Emerick
Mara Ulhoa
whatsapp +55 (31) 99956-7944
Rodrigo Eloi Rosilene Souza
Marcos Esteves Marly Gribel
@marlygribel
Ssara Dinizz
@Ssara Dinizz
Olister Barbosa
@olisterbarbosa
Teresa Gontijo
mtgcordeiro@yahoo.com.br
Rachel Roscoe
@rachelroscoe_arte
Uziel
Rafael Abreu
whatsapp +55 (31) 988581657
Wallace Alves
Ragar
contatoragar@gmail.com
Walmir Monteiro
Adriana Santos
Adriana Santos, artes visuais, acrílica sobre tela, natural de Rio Pomba-MG, reside em Montes Claros-MG. Alma feminina, amor, cor e luz.
Adriana Santos, visual arts, acrylic on Canvas, nativo of Rio Pomba-MG, resides in Montes Claros-MG. Female soul, love, color and light.
Série Selfie
Acrílica sobre tela 70 x 70cm 2019
Selfie Series
Acrylic on canvas 27,5 x 27,5 in 2019
Agnaldo Pinho
Bacharel em Artes Plásticas com especialização em Desenho pela Escola de Belas Artes da UFMG. Trabalhou no grupo Giramundo, o que foi determinante para a sua formação artística. Além de artista visual é bonequeiro, cenógrafo e construtor de autômatos. Agnaldo Pinho holds a bachelor’s degree in Fine Arts with a specialization in Drawing from the School of Fine Arts of UFMG. He worked in the Giramundo’s Group, which was decisive for his artistic career. In addition to visual artist, he’s a maker, a scenographer and a automata builder.
Verde – série “Tótens”
Madeira com cortes e incisões, spray e acrílica 58x18x19 cm 2019
Green - “Tótens” series
Wood with cuts and incisions, spray and acrylic 22,8x7,08x7,48 in 2019
Alcimone Terrão
Sua arte realista e abstrata representa a fluidez de sua constante procura por uma forma de expressão que a define.
Her realistic and abstract art represents the fluidity of her constant search for a form of expression that defines herself.
Na Itália
Acrílica e Óleo sobre tela 70 x 70 cm - 2019
In Italy
Acrilic and Oil on canvas 27,5 x 27,5 in - 2019
Ana Maria Esteves Lima
Estudou por 8 anos com Frederico Bracher Jr , 2 anos na Escola Guignard. Desenvolveu um trabalho influenciado pelo acadĂŞmico e o moderno. Apresenta pinturas de paisagens suaves, que sugerem a busca pela calma e beleza. She studied for 8 years with Frederico Bracher Jr. and 2 years at Guignard School. She developed a work influenced by the academic and the modern. It presents paintings of soft landscapes, which suggest the search for calm and beauty.
Paisagens da varanda
Ăłleo sobre tela 70x70 2019
View from the balcony
Oil on canvas 27,5x27,5 in 2019
Ana Maria Guimarães
Natural de Belo Horizonte/MG. Ana Maria Guimarães, em “Marinhas d’Alma e dos Sentidos”, é poeta da tinta e da palavra. Iniciou-se com Lourenço de Bem (2000, Brasília/DF). Born in Belo Horizonte/MG. Ana Maria Guimarães presents “Marinhas d’Alma e dos Sentidos”, she is a poet with the words and inks and started her artwork with Lourenço de Bem (2000, Brasilia/DF).
Como uma onda no mar... Acrilica sobre tela 70x70 cm 2019
Like a wave in the sea ... Acrilic on canvas 27,5x27,5 in 2019
Angela Costa
Formação: Escola Guignard. Especialização em desenho e gravura. Ceramista, escultora, muralista.Minhas mãos e alma criam juntas. Graduation: Escola Guignard. Specialization in drawing and engraving. Ceramist, sculptress, muralist. My hands and soul create together.
Líberi
Técnica mista: acrílica e caneta posca sobre tela - 70 x 70 cm - 2019
Líberi
Mixed technique: acrylic and posca 27,5 x 27,5 in - 2019
Braulio Bittencourt
Artista mineiro autodidata, cidadão do mundo e aprendiz da vida. Rodou o planeta, aprendeu vários idiomas mas sua poesia é feita com o pincel e cores, retratando um mundo onírico pessoal e sua busca por transcendência. Self taught artist from Belo Horizonte, travelled through out the planet and learned several languages. His poetry, though, is done with the brush and colors, reflecting an onirical personal world and his search for transcendency.
Try Out X
Técnica mista sobre tela 70 x 70 cm 2019
Try Out X
Mixed technique on canvas 2019
Cinthia Lisboa
Mineira de Bh, encontrou nas linhas sua assinatura. Realiza trabalhos de desenhos e pintura. Explora a estĂŠtica feminina em variados contextos; utilizando-se dos elementos da natureza para exprimir leveza e movimento em suas telas. Mineira from BH, find her signature on lines. Works with draws, paint, and explores the female aesthetics in varied contexts, using nature elements to express lightness and movement in her paintings.
Ăƒnima
TĂŠcnica mista 70x70 cm 2019
Essence
Mixed technique 27,5 x 27,5 in 2019
Du Flausino
Foto: Acervos pessoal
Du Flausino é bacharel em Artes Plásticas e habilitada em fotografia e pintura pela Escola de Artes Guignard. A artista apropria-se das cores e formas da natureza para criar suas obras.
Du Flausino is graduated in Plastic Arts and has a license in photography and painting from the Escola de Artes Guignard. The artist appropriates of the colors and forms from nature to create her works.
Cyca
Acrílica sobre tela 70x70 cm 2019
Cyca
Acrilic on canvas 27,5x27,5 in 2019
Dulce D’Assunção
Natural de Uberaba-MG, é pintora e ceramista. Suas pinturas, comercializadas em todo o Brasil e também na Europa; potencializam o abstrato e vislumbram nuances figurativas em cores vibrantes e de grande sensibilidade cromática. Native of Uberaba-MG, is a painter and ceramist. Her paintings, marketed throughout Brazil and also in Europe; potentiate the abstract and glimpse figurative shading in vibrant colors with great chromatic sensitivy.
Nadyr
Óleo sobre tela 70 x 70 cm Ano 2019
Nadyr
Oil on canvas 27,5x27,5 in Ano 2019
Elisa Pena
De Elisa Pena esculturas elaboradas em terracota, a textura e as tonalidades que revelam a presença das terras e montanhas de Minas. As esculturas ganham vida, nas formas e expressþes serenas. From Elisa Pena sculptures made in terracotta, the texture and tonalities that reveal the presence of the lands and mountains of Minas. The sculptures come alive, in the forms and serene expressions.
Dandara
Terracota 58x50x45 cm 2019
Dandara
Terracotta 58x50x45 cm 2019
Faris Dawood
Nascido em Daiyala, no Iraque, Faris Dawood é pintor e ceramista autodidata. Hoje ele trabalha em BH-MG. Suas pinturas em cores vivas trazem de volta memórias de seu país. Born in Daiyala, Iraq, Faris Dawood is a self-made painter and potter. Nowaday he works in BH-MG. His paintings in vivid colors bring back memories of his country.
Um sonho com final feliz
Acrílica sobre tela 70 x 70 cm Ano 2019
A Dream with a happy ending
Acrilic on canvas 27,5x27,5 in Ano 2019
Fátima Aquino
Fátima Aquino é do interior de Minas Gerais. Possui 32 Exposições nacionais e internacionais. A sua produção artistica é contemporânea. Fátima Aquino is from the North of Minas Gerais.There are 32 exihibitions national and international. Her artistic production is contemporaneous.
Dourada
Spray e colagem 70x70cm 2019
Golden
Spray an collage 27,5x27,5 in Ano 2019
Flávia Spotto
Nascida em Araguari, MG, Flávia Spotto expressa suas ideias através da pintura em tela criando conexões entre filosofia, arte e farmácia. Born in Araguari, MG, Flávia Spotto creates links between philosophy, art and pharmacy, while expressing her ideas on canvas painting.
Etéreo
Técnica mista sobre tela 70 x 70 cm - 2019
Ethereal
Mixed Technique on canvas 27,5 x 27,5 in - 2019
Frederico Sá Motta
Artista plástico e designer gráfico, mestre em design sustentável. Suas pinturas em acrílica sobre tela refletem sua rotina e a cultura urbana contemporânea. Em sua obra percebe-se a influência de artistas como Keith Haring, Selma Andrade, José Leonilson. Plastic artist and graphic designer, master in sustainable design. His acrylic paintings on canvas reflect his routine and contemporary urban culture. In his work one can see the influence of artists like Keith Haring, Selma Andrade, Jose Leonilson.
8 PRAXIS
Grafite, acrílica, e verniz sobre tela. 70x70cm 2019
8 PRAXIS
graphite, acrylic, and lacquer on canvas 27,5x27,5 in 2019
Gilda Queiroz
Artista plástica e galerista. Natural do Vale do Jequitinhonha, vive e trabalha em Belo Horizonte. Suas obras expressivas e vibrantes já rodaram o mundo, em exposições, por vários países.
Plastic artist and gallerist. Born in the Jequitinhonha Valley, she lives and works in Belo Horizonte. Her expressive and vibrant works have already rotated the world, in exhibitions, by several countries.
Sem título
Acrílica sobre tela 70 x 70 cm Ano 2019
Untitle
Acrilic on canvas 27,5x27,5 in Ano 2019
Gui Mazzoni
Médico e fotógrafo ítalo-brasileiro obtém imagens de ultrassom do próprio corpo, criando a técnica “Sonofotografia”. Exibiu no Brasil e Irlanda, mix de arte e ciência, subvertendo padrões de uso de objetos. Italian-Brazilian doctor and photographer obtains ultrasound images of his own body, creating the technique “Sonophotography”. He exhibited in Brazil and Ireland, a mix of art and science, subverting patterns of use of objects.
Ink Flow
Sonofotografia (fotografia ultrassonográfica) impressa com pigmento mineral em Canvas 70 x 70 cm 2019
Ink Flow
technique: Sonophotography (ultrasound photography) printed with mineral pigment on Canvas 27,5 x 27,5 in 2019
Henrique Piantino
Trata-se de uma pesquisa de escultura em sobras de madeira, sobreposto ao aço oxidado. Gerando formas orgânicas e geométricas.
This is a sculpture research on leftover wood, superimposed on rusty steel. Generating organic and geometric shapes.
Sem título
Madeira sobre estrutura de aço oxidado 70x70cm 2019
Untitle
Wood on oxidized steel structure 27,5x27,5 in 2019
Henry Yu
Fotógrafo de Publicidade com 28 livros publicados, busca através das artes plásticas, uma nova maneira de expressar suas reflexões sobre a vida e inquietudes humanas. Explora a abstração sob a forma de esculturas modeladas em cores e formas diversas, buscando como resultado final : o Belo ! Advertising Photographer with 28 books published, search through the fine arts, a fresh way of expressing his reflections about life and human concerns. It explores the abstraction in forms of sculptures shaped in diverse colors and forms, seeking as a final result : the Beauty !
Sereia
Técnica mista 100 x 70 x 15 cm 2019
Mermaid
Mixed technique 39,37 x 27,5 x 5,9 in
Ivone Beoli
Encontrei na pintura um lugar de fala, quando a palavra não conseguiu significar. A tinta e o pincel, retratam sentimentos que, às vezes, não consigo nomear.
I found in painting a means of communication, when words were not capable of expressing meaning. Paint and brush portray feelings that I sometimes cannot name.
Dores do mundo
Acrílica sobre tela 70 x 70 cm 2019
Pains of the world
Acrílic on canvas 27,5 x 27,5 in 2019
Joanna Scharlé
Luxemburguesa-brasileira (de multifacetado desconstrutivo Picassiano) revela o teor interno em representação multirracial. Pós-graduada em Artes plasticas, estudou na Europa, EUA, expôs, 2019, na França. Luxembourg-Brazilian (of multifaceted Picassian deconstruction) reveals the internal content in a multiracial representation. She post-graduated of Art in Brasil, and studied both in Europe and the USA. Recently, took part in a painting show in France (2019).
Sem título
Acrílica sobre tela 70 x 70 cm 2018
Untitled
Acrílic on canvas 27,5 x 27,5 in 2018
José Carlos Seabra
Nascido em Conselheiro Lafaiete, MG, desenvolve, desde sempre, obras de arte e design.Na busca constante pela inovação, os temas e as matérias primas são ecléticas e atemporais.
Born in Conselheiro Lafaiete, MG, he has always developed works of art and design. In the constant search for innovation, themes and raw materials are eclectic and timeless.
O Manto Sagrado de Confúcio - fragmento.
Customização com tecidos bordados. 70x70cm 2019
The Sacred Mantle of Confucius - Fragment
Customization with embroidered fabrics. 27,5x27,5 in 2019
Juarez Dias Costa
Alguns trabalhos do artista estão em exposição nas Galerias Celma Albuquerque, Casa Lima D’artes e Gilda Queiroz (BH), na Arte Aplicada (SP), Galeria Ariadne em Barcelona. Exposição individual e coletiva em algumas cidades na Alemanha e Portugal. Some works by the artist are on display at the Galerías Celma Albuquerque, Casa Lima D’artes and Gilda Queiroz (BH), at Applied Art, (SP), Ariadna Gallery in Barcelona. He exhibited individually and collectively in Germany and Portugal.
Contador de estória Acrílica sobre tela 70x70 cm 2019
Storyteller
Acrilic on canvas 27,5x27,5 in 2019
Karol Canto
Natural de Divinópolis, Mg, desenvolve pinturas em aquarela e óleo sobre tela. Atualmente vem explorando uma linguagem de figurativo realista. Uma técnica pessoal e moderna.
Born in Divinópolis/MG, develops paintings in watercolor and oil on canvas. She is currently exploring a realistic figurative language. A personal and modern technique.
Cara de cavalo
Óleo sobre tela 70 x 70 cm 2019
Horse face
Oil on canvas 70 x 70 cm 2019
Kk Bicalho
Mineira de Belo Horizonte, trabalha com miniaturas de recorte de papel feitas com a tesoura. O minimalismo permite o vazio agir como são parte integrante e fundamental da obra, aproximando o olhar observador para a complexidade do simples. KK is from Belo Horizonte, Minas Gerais, works with scissors-made miniature of paper cutouts. Her minimalism allows emptyness to act as it is an integral and fundamental part of ther work, bringing the observer´s gaze closer to the complexity of the simple.
Amarelo
Recorte em papel e colagem 70x70 cm 2019
Yellow
Cutout and collage 27,5x27,5 in 2019
Letícia Moretzsohn
Foto: Acervos pessoal
Natural de BH, pinta desde os 9 anos sempre se atualizando em aulas práticas e teóricas. Formada em Engenharia Civil, participou de várias obras de mineração pelo Brasil e com essa vivência começou a usar pigmentos minerais para fazer sua própria tinta. Natural of BH, paints since the 9 years always updating in practical and theoretical classes. Graduated in Civil Engineering, participated in several mining works by Brazil and with this experience began to use mineral pigments to make their own ink.
Letícia Pinto
Arquiteta com pós-graduação em História da Arte Contemporânea. Seu processo criativo envolve pesquisa e superposição de camadas de experimentos.
Architect with postgraduate studies in Contemporary Art History. Her creative process involves researching and overlapping layers of experiments.
Ecos da lua no coração de Ismália
Fotografia / FineArt / Papel Hahnemulle Photo Rag 70x70x4 cm 2019
Echoes of the Moon in Ismalia’s heart
Photography / FineArt / Hahnemulle Photo Rag Paper 27.5 x 27.5 x 1.6 in 2019
Lídia Miquelão
Artista plástica com produção em desenho, pintura e cerâmica. Realizou seus estudos acadêmicos na Escola Guignard na cidade de Belo Horizonte em Minas Gerais, onde nasceu. Seus seres, habitantes do seu mundo imagético, são sua principal poética. Lídia Miquelão, plastic artist with productions in painting, drawing and ceramics. Her academic studies were carried out at the Guignard School in the city of Belo Horizonte, Minas Gerais, where she was born. Her beings, inhabitants of her imaginary world, are her main poetics.
Marias
Cerâmicas sobre metal oxidado Composição: 70 x 70 cm 2019
Marias
Ceramics on oxidized metal Composition 27,5 x 27,5 in 2019
Liliane Coelho
Artista têxtil, nascida em Belo Horizonte, cria composições contemporâneas explorando inúmeras possibilidades de cores e formas geométricas, gerando movimento e harmonia. Textile artist, born in Belo Horizonte, creates contemporary compositions, exploring a wide range of hues and geometric shapes, generating movement and harmony.
Escolhas
Paper piecing 70 x 70 cm 2019
Choices
Paper piecing 27,5 x 27,5 in 2019
Lisianny Marinho
Lisianny Marinho nasceu em Pará de Minas, MG, onde residi atualmente. Sua arte é marcada por pinturas e desenhos com traços singulares que exploram um jogo de cores e formas intensas. Lisianny Marinho was born in Pará de Minas, MG, where she currently lives. Her work is composed of paintings and drawings with a unique design that explore intense colors and shapes.
Aromas
Acrilica sobre painel 70x70 cm 2018
Aromas
Acrylic on panel 27,5 x 27,5 in 2018
Lorena Mascarenhas
Ceramista, realiza trabalhos em porcelana e madeira, inspirados pela observação de pessoas do nosso cotidiano.
Ceramist, with works in porcelain and people of our daily life
Canto do rio
Cerâmica Queima de alta Oxido de ferro 19x30x19 cm 2019
River chant
Ceramics High burning Iron oxid 7,4x11,8x7,4 in 2019
Luciana Campos Horta
Natural de Belo Horizonte,MG. Processo criativo da artista está na premissa ” Olhar as coisas no Mundo.” A relação entre as coisas e o humano,objetos achados em conexão no encontro com a existência. Luciana Campos Horta ,Plastic Artist from Belo Horizonte,MG,Brazil.The Creative process bases on the premises of looking at the things in the word, connecting things and the human beign;found objects meeting the existence
Sem título - Série objetos achados
resíduos de ferro 120 x 7 x 7 cm 2018
Untitled - found objects series Iron waste 47,2 × 2,75 × 2,75 in 2018
Luisa Dequech
Nascida em Belo Horizonte. Há 2 anos e meio no mundo da arte. Participou de diversas exposições. Seu estilo, de cores fortes, formas abstratas e identidade cubista/fauvista. Expressa em suas telas a paixão pela sua profissão. Born in Belo Horizonte. She has been in the art world for two and a half years. She participated in several exhibitions. Her style, strong colors, abstract forms and cubist / fauvism identity. Expresses in her paintings the passion for her profession.
BH e o carnaval Óleo sobre tela 70x70 cm 2019
BH and the carnaval Oil on canvas 70x70 2019
Luiz Pego
Pintor e desenhista nascido em Belo Horizonte, MG. Trabalhou sempre ligado às artes , inicialmente em estamparia ,desenho artístico , publicitário e arquitetônico. Atualmente trabalha com pintura ! Painter and designer born in Belo Horizonte , MG. Always worked on the arts initially with stamping artistic ,advertising and architetural drawing. He is currenly painting !
CAOS
Acrílica sobre tela 70x70 cm 2019
CHAOS
Acrílic on canvas 27,5x27,5 in 2019
Maneco Araújo
Autodidata o artista Maneco Araújo desenvolve suas técnicas mesclando anos de experiência e experimentações.
The self-taught artist Maneco Araújo develops his techniques by mixing years of experience and experimentation.
Homenagem ao Oton Palace Técnica mista 70x70 2019
Tribute to Oton Palace Mixed technique on canvas 27,5x27,5 im 2019
Mara Ulhoa
Nascida em Paracatu-MG, está radicada em BH desde 1975. Através da pintura em tela e da aquarela desenvolve a temática ambiental e urbana, além de questões do feminino. Born in Paracatu-MG, she has been living in BH since 1975. Through the painting on canvas and watercolors she unravels the environmental and urban themes, as well as the feminine issues.
Metamorfoseando BH
Acrílica sobre tela 70x70 cm 2019
Metamorphosing BH Acrilic on canvas 27,5x27,5 in 2019
Marcos Esteves
Artista Visual sem formação acadêmica, mas com ampla atuação em cursos livres de arte, história da arte, pintura acadêmica, aquarela, desenho de observação e arte contemporânea. Atua também como curador e consultor de obras de arte. Visual Artist without academic degree, but based on short courses of art, art history, academic painting, watercolor, observation drawing and contemporary art. He also acts as curator and consultant of works of art.
Casas por Extenso
Tinta PVA e acrílica, caneta Posca e caneta nanquim sobre tela 70 x 70 cm 2019
Written Houses
PVA and acrylic paint, Posca pen and ink pen on canvas 27,5x27,5 in 2019
Marly Gribel
Natural de Pirapora/MG, criadora de obras em pintura,porcelana, azulejo, dentre outras. Sua obra transita pelo universo mĂstico e fĂsico.
Native of Pirapora / MG performs works of painting on canvas, tile and porcelain. Her work transits between the mystical and physical world.
Beleza Maculada pintura em azulejo 70X70 cm 2019
Stained Beauty tile painting 27,5 x 27,5 in 2019
Olister Barbosa
Nascido em BH, realiza trabalhos de desenho, pintura e arte digital. Explora temas simples da vida e utiliza a estĂŠtica indĂgena em contextos urbanos. Born in BH, he produces works of drawing, painting and digital art. He covers simple themes of modern life and uses indigenous aesthetics in urban contexts.
Cedro Rosa
AcrĂlica sobre tela 70 x 70 cm 2019
Pink Cedar
Acrilic on canvas 27,5 x 27,5 in 2019
Rachel Roscoe
Mineira de BH, graduada em Belas Artes/UFMG. Dona de uma pintura peculiar permeada por uma busca incessante pelo Belo. Desafia técnicas, cores e composições. Born in Belo Horizonte, MG. Graduated in Fine Arts at UFMG. Holder of a peculiar painting, permeated by a restless search for the Beauty, she defies technics, colors and compositions.
Prelúdio
Acrílica sobre tela 70x70 cm - 2019
Prelude
Acrylic on canvas 27,5 x27,5 in - 2019
Rafael Abreu
Rafael sempre esteve em contato com a arte e se apaixonou por tintas e pincéis em sua infância. Sua arte cria um mundo fantástico onde surgem figuras bonitas e estranhas, lugares sonhadores e sombrios, onde o público é convidado a entrar. Rafael has always been in contact with art and fell in love with inks and brushes in his childhood. His artwork creates a fantastic world where beautiful and strange figures arise, dreamy and gloomy places, where the public is invited to get inside.
Pampulha
Acrílica sobre tela 70 x 70 cm - 2019
Pampulha
Acrilic on canvas 27,5 x 27,5 in 2019
Ragar
A cura do mundo atravĂŠs da Arte
The healing of the world trough Art
RAGAR
Acrilica sobre tela70 x 70 cm 2019
RAGAR
Acrilic on canvas 27,5 x 27,5 2019
Raissa Andrade
Nascida em BH. Formada em Artes Visuais pela EBA/UFMG. Realiza trabalhos de pintura sobre tela. Sua arte fala dos ciclos da vida, do eterno movimento. Born in BH, Raissa graduated at EBA/ UFMG. Canvas painting is her specialty. Her work is about the life cycle and the eternal movement.
Céu de cacau
Acrílica, cola, caneta permanente e impressão sobre lona de algodão. 70x70 cm - 2019
Cocoa sky
Acrylic paint, paste, permanent pen and print on cotton canvas. 70x70 cm - 2019
Ramiro Cerqueira
Foto: Acervos pessoal
Nascido no interior de Minas Gerais, desenvolve a tÊcnica em modelagem no estilo contemporâneo.
Born in the countryside of Minas Gerais, Ramiro Cerqueira has a contemporary approach to modeling.
Rino Sudan Bronze 50x25x18 cm 2019
Rino Sudan
Acrilic on paper 19,6 x 9,8x7,08 in 2019
Raphael Ferreira
Explora os elementos de cruzamento do universo das artes e da comunicação, com um olhar sociológico e experimental. Trabalha em diversos meios como fotografia, desenho, pintura acrílica, vídeos, músicas, performances, instalações e obras transmídia. Explores the intersecting elements of the universe of arts and communication, with a sociological and experimental look. Works in several media such as photography, drawing, acrylic painting, videos, music, performances, installations and transmedia.
Le Corbusier
Acrílica e microcimento sobre fibrocimento 70x70 cm 2019
Le Corbusier
Acrylic and microcement on fibercement 27,5x27,5 in 2019
Regina Moraes
Nascida em Divinópolis/MG, a artista já desenvolveu diferentes técnicas ao longo de sua carreira. Atualmente dedicase a técnica mista sobre tela. A cultura popular brasileira e a natureza são temas recorrentes em sua obra. Born in Divinópolis/MG, the artist has already developed different techniques throughout her vast career. She currently uses the mixed technique on canvas. Brazilian popular culture and nature are recurrent themes in her work.
Fulgor III
Técnica Mista sobre painel 70 X 70 cm 2019
Fulgency III
Mixed technique on panel 27,5x27,5 in 2019
Renan Florindo
Nascido em Iúna, interior do Espírito Santo, o capixaba promove comunicação entre diversas técnicas para compor seu principal trabalho , os Corações de Florim. Born in Iúna, in the countryside of Espirito Santo state, this capixaba promotes communication among several techniques to compose his main work, The Florim Hearts.
Coração Iúna Técnica mista 30x30x70 cm 2019
Iúna Heart
Mixed technique 11,81x11,81x27,55 in 2019.
Ricardo Lemos
Natural de Belo Horizonte, Minas Gerais, Brasil. Nasceu em 23 de setembro de 1976. Graduou-se em Artes Plásticas em 2001 pela UEMG – ESCOLA GUIGNARD. Born in Belo Horizonte, State of Minas Gerais, Brazil, on 23 September 1976. He has completed a undergraduate Visual Arts degree in 2001 from UEMG – ESCOLA GUIGNARD.
Essência
Acrílica sobre tela 70x70 cm 2019
Essence
Acrílic on canvas 27,5x27,5 in 2019
Robson Emerick
Designer de Produto, Paisagista e Artista Plástico mineiro une técnicas e conhecimento utilizando de resíduo industrial - o aço corten, manifestando a fauna e flora brasileira em seus trabalhos. Product Designer, Landscape Designer and Plastic Artist mining combines techniques and knowledge using industrial waste - steel cutting, manifesting the Brazilian fauna and flora in their works.
ALVORADA
Escultura com resíduo industrial em aço corten, com aplicação de cortes, moldado e fixado com solda. 180x50 2019
ALVORADA
Sculpture with industrial waste in cut steel, with application of cuts, molded and fixed with weld. 180x50 2019
Rodrigo Eloi
É um artista que permeia várias facetas das artes plásticas. Com o olhar voltado para o belo e o bom, aplica em seu criar a pintura, escultura e o desenho. Esta conexão resulta em obras delicadas e plurais, levando o observador a experiências sensoriais instigantes. He is an artist that permeates various facets of the plastic arts. With his eyes turned to the beautiful and the good, he applies painting, sculpture and drawing to his creation. This connection results in delicate and plural works, leading the observer to instigating sensory experiences.
Rainha da terra
Latão banhado em cobre e concreto marmorizado 65x40 cm 2019
Queen of the earth
Brass bathed in aged copper and concrete marbled 25,59x15,74 in 2019
Rosilene Souza
A Mineira Rosilene Souza é artista plástica e visual. Seu processo criativo alicerça -se nas cores, reflexos, sobreposições e convidam o público a olhar o mundo e a sua variedade concreta e imaginária. Born in Minas Gerais, Rosilene Souza is a plastic and visual artist. Her creative process involves colors, light reflections, and overlapping of materials. It invites people to look at the imaginary and concretely expressed world
Invisibilidade insistente Fotocolagem 70x70 cm 2019
Insistent invisibility Photo Collage 70x70 cm 2019
Ssara Dinizz
Artista plástica em artes visuais, tridimensional, digital, bordados, mini esculturas, vasos decorativos, trabalha com vários materiais. Seu estilo é contemporâneo. Fez várias exposições no Brasil e no exterior. Ssara Dinizz é natural de Montes Claros-MG, Brasil. Plastic artist in visual arts, digital, embroidery, mini sculptures, decorative vases, works with various materials. Her style is contemporary. Her made several exhibitions in Brazil and abroad. Ssara Dinizz is from Montes Claros-MG, Brazil.
A natureza Grita Técnica Mista 70x70 cm 2019
Nature Cries Mixed technique 27,5x27,5 in 2019
Teresa Gontijo
Sou natural de Belo Horizonte, graduada na Escola Guignard em pintura e fotografia. A figura humana e cenas de rua têm sido meu foco de atenção na minha trajetória artística. I’m from Belo Horizonte, graduated from the Guignard School in painting and photography. The human figure and street scenes have been my focus of attention in my artistic trajectory.
PRISMA
Acrílica sobre tela 70x70 cm 2019
PRISMA
Acrylic on canva 27,5x27,5 in 2019
Uziel
Nascido em Natal, Rio Grande do Norte, trabalha hoje com retalhos de madeira coletados em marcenarias e moldurarias, adornados com pintura e miçangas variadas. Born in Natal, Rio Grande do Norte, he now works with pieces of wood collected in carpenter’s workshop and framer’s workshop, adorned with paint and various beads.
Sem Título
Madeira, metal e miçangas variadas 80 x 28,5 cm 2017
Untitle
wood, metal and various beads 31,49 x 11,22 in 2017
Wallace Alves
Médico e Artista plástico abstracionista. Natural de Cataguases/MG/BRASIL. Exposições internacionais de arte contemporânea: Carroussel du Louvre, leilão público de arte Musée MOLA / Hotel Druot, França, EUA, Alemanha e Luxemburgo. Neurosurgeon and an abstractionist visual artist, born in Cataguases, MG, Brazil. He has participated in some art exhibitions in galleries such as Carrousel du Louvre, Public Art Auction Musée MOLA / Hôtel Druot, France and in other ones in the U.S., Germany and Luxembourg.
Meteoro
Acrílica sobre tela 70x70 cm 2019
Meteor
Acrylic on canva 27,5x27,5 in 2019
Walmir Monteiro
Fotógrafo e artista visual, iniciou no mundo da fotografia em 1999 e, desde 2010 se dedica à fotografia autoral e à pesquisa no campo das artes visuais, em especial desenho e pintura. Em 2017, deu início à sua produção, utilizando diversas técnicas. Photographer and visual artist, he started in the world of photography in 1999 and, since 2010, he has been dedicated to authorial photography and research in the field of visual arts, in particular drawing and painting. In 2017, began his production, using various techniques.
Vermelho Amarelo
Acrílica sobre papel 70x70 cm 2017
Red yellow
Acrilic on canvas 27,5x27,5 in 2017
Parceiros
LIBERTAS
Coletivo de Artes