Avis à la Population, été 2015 by Centre culturel de Namur

Avis à la Population

Tous créatifs !

Le semestriel du Centre culturel régional de Namur www.centrecultureldenamur.be

e 17 octobre dernier, à l’occasion de la « Journée Mondiale du refus de la misère », le Réseau Wallon de lutte contre la pauvreté organise, pour la seconde fois à Namur, « la parade des lanternes ». Quel plaisir de voir défiler cette foule sous les fenêtres du centre ville !

Dans un esprit de revendication pacifique, adultes et enfants illuminent la ville et offrent aux passants un témoignage fort de leur dignité et de leurs ressources créatives. Cette (dé) marche, qui n’est pas anodine, nous rappelle le pouvoir créatif de chacun, ou comment communiquer un message fort à travers un symbole.

La créativité est généralement décrite comme la capacité d'un individu ou d'un groupe à imaginer ou construire et mettre en œuvre un concept neuf, un objet nou-

Alice Janne — « une artiste dans la ville » Un projet des asbl GAU et Lieux-Communs

veau ou encore à découvrir une solution originale à un problème... Parce que nous sommes convaincus que chacun a en lui cette part de nouveauté qui conduit à la créativité, le titre de ce numéro 5 d’Avis à la Population se veut affirmatif : « Tous créatifs ! ». Même si la réalité quotidienne semble laisser peu de place à l’imagination, même si nous consacrons principalement notre énergie à des choses plus terre à terre, la créativité est essentielle, et naît souvent de peu de choses, comme vous pourrez le constater en parcourant ce journal. C’est en cela précisément que les artistes, les associations et les lieux culturels et artistiques ont un rôle à jouer : éveiller cette créativité trop souvent refoulée, lui donner écho, l’encourager... bref, ouvrir des brèches dans ce qui nous empêche de la révéler. Explorez ce numéro d’Avis à la Population par ses multiples entrées : les Centres d’Expression et de Créativité ou le travail personnel d'un artiste, les ateliers ouverts aux Espaces culturels des Abattoirs de Bomel ou les Ateliers d’expression à l’Hôpital Psychiatrique du Beau Vallon, le projet « Territoires artistiques » mené par plusieurs Centres culturels de la région ou le projet « PIB – Patrimoine Immatériel de Bomel » qui révèle les talents, passions, hobbys et autres dadas des habitants du quartier de

Bomel, un patrimoine foisonnant qui prend forme au travers d’une carte étrange, disponible au centre de ce numéro. Parmi d’autres acteurs, le Centre culturel de Namur se fixe comme objectif prioritaire de développer la créativité de chacun et, depuis l’ouverture du planning en janvier 2015, les Espaces culturels des Abattoirs ont déjà accueilli plus de 60 associations, collectifs, artistes, écoles… soit près de 7.000 personnes. Notre souhait ? Vous donner l’envie de créer et d’inventer vous aussi !

Olivier Remacle — Président du CCRN Patrick Colpé — Directeur général du CCRN Marylène Toussaint — Directrice de l’action culturelle du CCRN

Les centres d’expression et de créativité : Développer l'imaginaire pour tendre vers un meilleur « vivre ensemble ». Vous entendez probablement souvent parler de « Centres culturels », peut-être un peu moins de « Centre d’Expression et de Créativité ». Et pourtant vous en connaissez certainement un à côté de chez vous : « L’Ecole de Cirque de Gembloux », « L’Atelier Sorcier » à Lonzée/ Gembloux, « Terre Franche » à Longchamps/ Eghezée, « Jolies Notes » à Géronsart/Namur ou encore « La Spirale » à Natoye. Parfois les Centres d’Expression et de Créativité – souvent appelés CEC – sont abrités par des Centres culturels. C’est le cas des « Ateliers’Bis » qui se trouvent au coeur du Centre culturel de Namur (anciens Abattoirs de Bomel).

ais qu’est-ce donc qu’un CEC ? Les CEC sont des structures permanentes proposant de nombreux ateliers dans de multiples disciplines artistiques. Ils s’adressent à tous les publics et tous les âges et développent leur activité en lien avec le contexte social, économique et culturel des populations concernées. Le but étant d’amener les individus à inventer et à participer à la vie sociale et culturelle qui les entoure.

Edito : Tous Créatifs !

Pour ce faire, tout un contexte est mis en place pour qu’une parole commune se dégage des ateliers, une parole qui sera ensuite donnée à voir au public grâce au langage artistique transmis par les artistes animateurs. Les participants des ateliers auront très souvent gagné sur le terrain de leur émancipation face à leur propre prise de parole tandis que leur sens critique en sortira grandi. Développer l’imaginaire grâce aux langages artistiques, c’est bien là le levier utilisé par les CEC en vue d’amener les participants inscrits aux ateliers à une expression qui sera citoyenne. Une expression citoyenne qui ose bousculer le conformisme ambiant et qui, le plus souvent, se traduit par des interactions avec l’environnement immédiat et parfois même dans l’espace public ! Ci-dessus, un projet du CEC « Les Ateliers du Léz’Arts » à Genappe : en partant du constat qu’une rue du centre ville voit ses commerces fermer les uns après les autres, le CEC et un groupe de jeunes ont décidé de rendre une image positive au quartier en recouvrant toute une série de vitrines avec des portraits d’habitants imprimés en grand format, le tout apportant une valorisation de soi des participants mais aussi des habitants, dont des ouvriers de l’ancienne sucrerie locale fermée dans la douleur 10 ans plus tôt. Pour animer ce projet, Les Ateliers du Léz’Arts ont engagé deux artistes intervenants, Xavier Willot (photo journaliste de profession) et Maxime Lambert (licencié en histoire), tous deux issus du collectif « Drash ». On le voit à travers cet exemple, au départ d’une émotion ou d’un ressenti face à une situation rencontrée, l’artiste animateur de l’atelier va encourager les participants à transformer cette émotion en un objet artistique, de manière créative et collective, avant une confrontation avec le public amenant un débat. Autre exemple ci-dessous, un projet du CEC Atelier Rue Voot à Bruxelles. Les participants recyclent des éléments de vélos

matière de coopération. En effet, à côté des ateliers et stages proposés tout au long de l’année, les CEC construisent des projets socio-artistiques, entre eux et très souvent avec d’autres opérateurs artistiques et culturels. Coopérer, c’est se poser la question du « comment faire ensemble » ce que nous faisons déjà chacun de notre côté et ainsi œuvrer à faire participer tous les publics pour qu’un « vivre ensemble » soit une réalité, au moment où la crise économique que nous traversons limite drastiquement les moyens financiers disponibles.

Alice Janne, Une artiste Dans la ville

Texte — Jean-François Flamey Photos — Jean-François Flamey et Xavier Willot

Née à Namur, Alice Janne vit à présent à Bruxelles. Elle est diplômée de l’ERG (Bruxelles), a participé à plusieurs expositions et a notamment obtenu le prix du public « Arts Libre » en 2012.

lice se définit comme une archéologue du présent. Son travail s’inspire en effet de petits bouts de papier ou d’objets qu’elle trouve en rue, au hasard de ses déplacements. Chacune de ces trouvailles est numérotée, mesurée, scannée, classée par couleur (dans un nuancier) et nommée. « Ces objets me font signe. L’attirance que j’ai pour eux s’impose à moi. Elle n’est pas réfléchie, ni maitrisée. Ce sont leur couleur, leur forme ou leur typographie qui déterminent le choix de la récolte. […] En observant le sol, on découvre « l’illisibilité du monde », ce qu’il refoule, ses contradictions, son chaos… C’est un moyen de voir l’évolution de la société par ses traces, par ce qu’elle rejette.»

usagés et récupérés pour en faire un moulin qui produira l’énergie nécessaire à éclairer des œuvres artistiques placées un peu plus loin dans le parc. Ou quand la production d’énergie durable prend une valeur esthétique. En CEC, aucun prérequis artistique n’est nécessaire. La technique n’étant pas une fin en soit, le participant arrive en atelier avec ce dont il dispose comme bagage, et au contraire de ce que l’on attend dans un parcours académique, il n’est pas question ici de répéter un geste artistique jusqu’à arriver à sa maîtrise, synonyme de l’obtention d’un diplôme. D’ailleurs en CEC, on ne parle pas de cours mais d’ateliers, on ne parle pas de profs mais d’animateurs. Attention, ne voyez pas là une forme de concurrence entre les académies d’art et les Centres d’Expression et de Créativité. On peut même plutôt parler de complémentarité. Une des particularités des CEC tient ainsi dans le fait que les ateliers sont animés par des artistes qui, bien souvent, sortent des académies ! Ils sont plus de 500, tantôt sous contrat d’employé, tantôt freelance. Et oui, les CEC sont sensibles au statut de l’Artiste avec un grand « A ». Leur faire gagner, un temps soit peu, leur vie à travers des projets dans les moments où ils ne sont pas occupés à travailler sur leurs propres créations représente un gage de source de revenu.

Il existe 160 Centres d’Expression et de Créativité en Wallonie et à Bruxelles. Aucun équivalent n’est connu à ce jour autre part dans le monde. Nos amis flamands, allemands et français nous jalousent. Les premiers CEC ont fait leur apparition il y a un quart de siècle déjà ! On peut l’affirmer, les CEC ont été, et sont toujours, dans le champs de l’innovation sociale.

Le site de la Fédération des CEC. Vous pourrez y découvrir les ateliers à côté de chez vous : www.fpcec.be

Soutenus par une fédération (la FPCEC) qui propose régulièrement des formations en créativité ou en pédagogie pour les artistes-animateurs, les CEC sont également un exemple en

Le site du Centre culturel de Namur où vous découvrirez nos prochains ateliers sous l’onglet CEC : www.centrecultureldenamur.be

INFO WEB

Dans un deuxième temps, Alice va réaliser des compositions à base de peinture, à partir de ces papiers et objets, en les agrandissant. « C’est en quelque sorte un redressement des déchets, du sol au mur. Ils acquièrent un autre statut. » Ce qui avait été abandonné devient de la sorte une œuvre colorée et agréable pour les yeux. « Il est certain qu’il y a un côté séduisant dans ces aplats de couleurs vives, mais c’est justement l’opposition qu’il y a entre cette dimension de séduction et la crasse apparente de ces déchets qui est à l’origine de ma démarche. » A l’invitation de l’asbl « Lieux-Communs » qui insère dans la ville des interventions artistiques qui sont le reflet de la création contemporaine (c’est la quatrième réalisation sur Namur), et de l’asbl GAU qui œuvre à la mise en valeur, au développement et à la dynamisation du centre urbain de Namur, Alice Janne a réalisé durant le mois de mai une fresque visible rue du Beffroi (face au monument du même nom).

Texte — Loic Bodson Photos — Jean-François Flamey

RETROUVEZ UN REPORTAGE PHOTOS PLUS COMPLET SUR www.centrecultureldenamur.be INFO WEB www.lieuxcommunsnamur.com www.gaunamur.be

Expériences Ateliers libres au Plan B

haque 1 mercredi du mois, le Plan B, lieu d’accueil des Espaces culturels des Abattoirs, se transforme en atelier artistique ouvert à chacun. L’atelier qui s’est tenu le mercredi 1er avril était l’occasion d’explorer nos rêves et nos utopies pour les anciens Abattoirs et le quartier de Bomel. À l’aide de scies, râpes, marteaux, papier de verre et de ses mains, des blocs Ytong récupérés sur un chantier sont devenus les éléments d’une maquette représentant le quartier idéal. Aux côtés de Joke Lootens, qui fait partie de l’équipe du Centre culturel et qui anime les ateliers libres, Fred Collin, sculpteur namurois, a nourri le travail de chacun des participants. C’était donc l’occasion pour nous de collecter les impressions des uns des autres… er

« Chaque fois que j’anime un atelier libre au Plan B, nous dit Joke, j’y vois reflété mon rêve pour les Espaces culturels des Abattoirs : un lieu où des gens de provenances diverses se retrouvent autour d’une expérience artistique. » Et en effet, lors de l’atelier ce mercredi-là, on peut voir des parents qui s’émerveillent face à la création de leurs petits bouts, et qui, du coup, retrouvent le plaisir de sculpter et de dessiner, mais aussi des interactions entre des participants qui au départ ne se connaissaient pas et qui finissent par échanger autour de ce qui vient de naître sous leurs mains, d’autres vont même jusqu’à s’entraider et à créer ensemble. Joke nous confirme : « A chaque fois que quelqu’un passe la porte des Abattoirs, c’est l’émerveillement face aux œuvres exposées et aux espaces lumineux qui les accueillent. Au contact de cet environnement, les yeux semblent s’ouvrir et se remplir de beauté. » L’artiste Fred Collin souligne également le côté enrichissant de cette expérience de co-animation et de partage, et le fait que chacun a la liberté de venir quand il veut durant l’après midi, et rester le temps qu’il veut. « Chacun a pu apporter sa pierre à l’édifice, ou plutôt, plaisante-t-il, son morceau de bloc Ytong… Une sorte de métaphore de la reconstruction et de l’élaboration d’un quartier idéal au travers de matériaux de récupération. L’importance de permettre à chacun de s’exprimer comme il le souhaite et d’expérimenter la troisième dimension qu’est la sculpture. A travers ce médium, on peut permettre la rencontre, l’entraide, la collaboration, le partage, l’échange entre des personnes de générations et d’horizons différents. » Marianne, qui habite non loin des Abattoirs, a vécu chacun des ateliers libres depuis leur lancement. « J’aime beaucoup l’ambiance de ces mercredis après-midi… L’atmosphère est à la fois dynamique et conviviale. Le premier « Transformations » a permis aux participants de créer, grâce à la technique du collage, le

QUOI Ateliers libres et gratuits OÙ Plan B, accueil des Espaces culturels des Abattoirs QUI Animation par Joke Lootens (chargée de projets arts plastiques) + artiste invité. QUAND Un mercredi par mois (voir rubrique « Le Plan B ») INFO 081 25 04 11 jokelootens@centrecultureldenamur.be

« Centre culturel de ses rêves et de ses espoirs ». Sur une photo des anciens abattoirs, on colle images et mots, on dessine et colorie, chacun laissant libre cours à son imagination. Pour ce deuxième atelier, le public est vraiment varié ! Autant de sculpteurs, cela va faire beaucoup de poussière ! » s’amuse-t-elle. « Je me réjouis déjà de participer au prochain atelier « Regarder à travers un cadre » avec la photographe Elodie Grégoire. Je remercie le Centre culturel, les artistes présents et Joke pour ces trois ateliers de qualité. Ce sont pour moi de bons moments de détente, de découvertes et de belles rencontres. ». Et Joke de poursuivre dans son sens : « C’est à chaque fois un petit monde utopique qui se crée le temps d’un après-midi, mais qui résonne bien plus longtemps, et qui est pour moi une source de motivation quotidienne. Merci à tous ceux qui ont participé aux ateliers, pour tout ce qu’ils ont apporté par leur présence et leur créativité. Au plaisir de les retrouver bientôt, et de faire de nouvelles connaissances. » Texte — Joke Lootens

« Territoires artistiques », une région et des acteurs culturels « Territoires artistiques » est un projet collectif porté par les Centres culturels de Namur, Fosses-la-Ville, Eghezée, Sambreville, Gembloux et le Service culture de la Commune d’Assesse. Il est né, au sein du groupe d’action régional 1., de l’envie de travailler concrètement sur un projet commun. L’idée est de construire un projet rassembleur qui mette en valeur les pratiques et les particularités de chaque lieu culturel autour du double rapport qu’entretient l’art avec la nature d’une part et avec les populations d’autre part. Dans un premier temps, il s’agit de créer une œuvre à dupliquer chez chaque partenaire culturel pour signaler le territoire artistique. C’est l’artiste Stéphan Gilles, sculpteur, plasticien et professeur aux Beaux-Arts de Namur, qui a été choisi pour réaliser cette œuvre qu’il a nommée « Signal ». Toute la symbolique est là !

1. Le groupe d'action régional constitué de six Centres culturels locaux (Andenne, Eghezée, Floreffe, Fosse-la-Ville, Gembloux, Sambreville), de huit communes (Assesse, Fernelmont, Gesves, La Bruyère, Mettet, Ohey, Profondeville et Sombreffe), du Service culture de la Province de Namur et du Centre culturel régional de Namur, le groupe d’action régional se réunit régulièrement pour envisager ensemble des questions de fond, partager des pratiques ou mener des projets.

S’il est une valeur commune revendiquée par l’ensemble des acteurs du projet, c’est bien l’implication et la participation des populations dans les différents dispositifs culturels et artistiques proposés dans chaque lieu. Dans ce projet il n’était donc pas concevable d’implanter les œuvres sans entamer un travail avec la population locale. C’est pourquoi dans chaque lieu sera organisé un processus de médiation spécifique autour de l’œuvre, de son implantation et de sa symbolique. Les traces photographiques illustrant cette collaboration seront ensuite compilées dans une publication retraçant le projet et sa démarche. Dans un second temps, chaque lieu partenaire choisira un autre artiste pour travailler autour de son « Signal » avec un groupe d’habitants afin d’y poser d’autres gestes artistiques pour personnaliser l’œuvre et l’inscrire dans le territoire local. Dès la saison 2015-2016, des « Signal » fleuriront donc dans les différentes communes et Centres culturels partenaires et nous espérons que vous pourrez ainsi mieux identifier ces lieux d’actions culturels et artistiques. N’hésitez pas à pousser les portes de ces différents lieux, ils sont les vôtres et n’attendent que votre parole !

Texte — Nicolas Mormaque et Marylène Toussaint

ABéCédaire, des traces d’ateliers artistiques L’ « ABéCédaire des traces d’ateliers d’expression », édité à l’occasion des 100 ans de l’Hôpital Psychiatrique du Beau Vallon (situé à Saint-Servais) est lié à l’histoire de cette institution. Il est en effet le reflet des ateliers à destination des patients, par une équipe de thérapeutes et d’animateurs, et par Poupée Borreman, psychologue, formatrice et théatrothérapeute, auto-qualifiée de « fouineuse artistique ».

création d’instruments), expression corporelle et mouvement, jeux de clowns, contes, mandalas, marionnettes… Il contient aussi des témoignages émouvants, et notamment celui de Bernadette, patiente, qui au long d’un travail minutieux, a réalisé plus de 200 autoportraits truffés de détails luxuriants, tous au crayon noir sur autant de feuilles A4. Dans la préface, on trouve ces mots de Jean Florence, Professeur émérite de l’UCL et Directeur honoraire du Centre d’Etudes théâtrales de l’UCL : « Faire entrer l’activité artistique à l’intérieur d’une institution médicale est un acte éminemment politique. (…) Faire une place à l’art, c’est faire place à la possibilité dérangeante de l’imprévu, de la surprise, du chaotique ; c’est prendre au sérieux le fait qu’une telle liberté accordée doit être supportée, en sachant que l’aventure ne laissera personne indifférent et qu’elle ne laissera pas non plus la vie de l’institution sans la bousculer, la transformer, la questionner… ». Envie d’en savoir plus ? Venez consulter l’ABéCédaire disponible dans la bibliothèque du Plan B, l’espace d’accueil des Espaces culturels des Abattoirs (heures d’ouverture et adresse en fin de ce numéro). Par ailleurs, le Beau Vallon participe à la Fête de la Musique, en ouvrant ses portes à tous le 20 juin, et en proposant dès 13h, la parade du Magic Land, suivi à 14h d’une scène ouverte composée de groupes mélangeant patients et membres de l’équipe soignante, puis d’un concert d’Aurelia (Folk Experimental) à 18h et d’un Bal Folk en clôture à 19h. Enfin, l’exposition annuelle « Renc’art », consacrée à l’art différencié et rassemblant chaque automne plus de 30 associations du namurois propose quelques 250 œuvres individuelles et collectives auxquelles plus de 60 patients du Beau Vallon participent. Texte — Loic Bodson Photo — Stephan Gilles

« Cet ouvrage est un essai de faire vivre de manière dynamique et ludique notre concept « d’art interlangagier » et de donner un peu accès à ces moments si denses que

patients, artistes et soignants partagent au fil du temps au sein des ateliers. » nous explique Poupée Borreman. L’ABéCédaire reprend une foule de témoignages écrits, dessinés ou photographiés, tout au long des ateliers organisés au sein de l’Hôpital, avec les patients. On y parle de la créativité dans toutes ses formes : théâtre (en ce compris l’impro et le travail des masques), poterie, sculpture, modelage, peinture, collage, musique et chant (en ce compris le travail de la voix et la

QUOI ABéCédaire de traces artistiques au Beau Vallon OÙ Disponible au Beau Vallon et au Plan B QUI Poupée Borreman Poupee.Borreman@beauvallon.be INFO 0476 84 05 71 — www.beauvallon.be

Instantanés ● François

› www.contemporarycreation.wordpress.com › www.humuscreativity.wordpress.com

Struzik  Photo-reporter

La créativité pour un photo-reporter confronté et "limité" à la réalité qu'il photographie est probablement la capacité de se laisser emporter par celle-ci. Oublier ce qu'on a lu, vu sur le sujet mais rester concentré et attentif aux personnes qu'on rencontre, aux réalités qui nous apparaissent. Ne pas se laisser enfermer dans un canevas, un horaire, des contraintes techniques,… mais marcher, écouter, regarder, parler, attraper le regard des gens. Cet espace de liberté est ce qui me permet d'être créatif et de faire - je l'expire - des photos qui font sens.  › www.simplyhuman.be

● Joël

Jacob

Artiste numérique, directeur de l’École

Supérieure d’Infographie Albert Jacquard

La créativité est un état d’esprit, voire un outil où l’on génère des idées, des solutions dans différents domaines. C’est du quotidien, dans mon métier de plasticien comme dans mon métier de directeur d’une haute école d’images. Ma volonté est de combiner les réalités économiques, sociales et environnementales. Un vaste projet sociétal. › www.joel-jacob.be

● Benoit

de Cuisinémoi

Vandenbranden

Chef étoilé

La créativité est pour moi la chose la plus importante de mon restaurant, car c’est elle qui guide et qui fait venir et revenir la clientèle toujours à l’affut de nouveautés. La créativité rime en moi avec originalité, j’ai une cuisine audacieuse et juste, faite d’associations originales de goûts et de saveurs de natures très différentes parfois terre/mer, mou/croquant, chaud/froid... La créativité est un moteur. Elle m’oblige à une remise en question quotidienne et me retire d’un monde monotone. › www.cuisinemoi.be

● Anne

Wallemacq

● Zegrat

Artiste graveuse, peintre

Frédérique Targez est Zegrat. Pour moi, la créativité est un moment d’évasion qui me permet de me libérer de toutes ces contraintes et obligations de la vie active. Bien souvent, je puise les idées pour mes projets créatifs dans mon quotidien, elles apparaissent comme une évidence, que je m’efforce ensuite de transcrire en peintures, gravures et autres sérigraphies. › www.zegrat.be — www.facebook.com/zegrat.be

● Gaëtan

Libertiaux

Superbe Interactive

La créativité occupe une place fondamentale et diffuse dans ma vie en général. Il n’y a pas de distinction pour moi. Elle me permet d’accéder un peu plus à ce que je suis en tant qu’individu et de le traduire dans ce que je fais, de le partager. Plutôt que de parler de créativité, il faudrait parler d’habitude créative. Elle le devient en laissant place à l’étonnement, qui devrait être, à mon sens, le plus familier de nos sentiments. On a tendance à perdre cette habitude par le formalisme de notre parcours et de ce qu’on nous enseigne, et il faut bien souvent chercher un peu pour la réinstaller dans sa vie. L’inspiration vient par ailleurs, la créativité aussi. La capacité de s’étonner et de produire quelque chose avec cet étonnement relève de la transformation créative, c’est dans l’action qu’on est créatif, pas juste en pensant. Je me perçois au moment de créer comme un révélateur, une sorte de facilitateur, de passeur. La création ne nous appartient pas vraiment. › www.superbe-interactive.be

● Festa

Habitante Albanaise, voisine des Espaces

culturels des Abattoirs

C’est important de créer pour moi-même (du gâteau d’anniversaire pour mes enfants à la collection de vêtements de poupées que j’invente avec ma fille de 8 ans). Nous avons créé ces vêtements avec des mouchoirs en papier ! La créativité peut donner de l’espoir. J’ai fait plein de choses avec une association et l’animatrice m’a appris à avoir confiance et je me suis lâchée. A présent, je sais comment faire et plus on fait, et mieux on se sent. Je dis à mes amies qu’il ne faut pas rester à la maison.

Artiste, sociologue à

l’Université de Namur

La créativité, c’est d’abord pour moi renouer avec le goût de la vie et avec l’envie de prendre une vraie place dans le monde. Comme enseignante, je cultive ce goût avec les étudiants, pour qu’ils osent se situer dans une attitude à la fois critique et créative. Comme chercheuse, garder une attitude d’étonnement et d’émerveillement conduit aux vraies belles idées. Comme artiste, c’est le plaisir de la matière qui dévoile son projet et que l’on accompagne. C’est en tous cas un beau chemin de vie qui permet de se découvrir soi-même dans une cohérence qui se dévoile « après coup »; un chemin que l’on trace parfois dans la joie, parfois dans la peine, mais toujours avec un certain humour…

J’ai entendu parler d’un stage de soudure. Je suis très intéressée parce que ça me rappelle mon papa dont c’était le métier. J’ai travaillé avec lui quand j’avais 15-16 ans. La créativité c’est la vie, c’est magique... c’est comme ça !

Le Plan B Le Plan B, au cœur des Espaces culturels des Abattoirs, un lieu convivial, où boire un verre, mais aussi échanger, lire, vivre des expériences artistiques ou encore faire des découvertes ! Le Plan B, c’est également des propositions récurrentes tout au long de la saison culturelle. Ainsi, à partir de septembre :

“ATELIERS LIBRES” Chaque 1er mercredi du mois, de 14h à 17h

Le Plan B se transforme en atelier artistique ouvert à chacun, d’où que vous soyez, peu importe votre âge. Vous participerez de manière active à des expériences créatives sans cesse renouvelées ou vous observerez anonymement.

“UN SOIR AUTOUR” Un vendredi par mois, de 19h00 à 23h00 2015 : 25/09, 16/10, 20/11, 18/12

Occuper un espace aux abattoirs, c’est possible ! Les Espaces culturels des Abattoirs sont destinés à accueillir des projets artistiques et culturels. Le projet global veut promouvoir la création artistique et permettre le développement de la créativité de tous. Pour mener à bien ces missions, le Centre culturel de Namur est accompagné d’un Conseil d’Orientation et d’un Comité Artistique. Ils sont composés de différents représentants des secteurs artistiques, culturels professionnels et amateurs, d’associations du quartier, d’organisations de jeunesse, d’éducation permanente, et enfin d’instances officielles : la Ville de Namur, la Province de Namur, la Fédération Wallonie- Bruxelles et le Centre culturel de Namur. Vous êtes une association, un artiste ou un collectif d’artistes, vous souhaitez occuper un local dans les anciens Abattoirs pour l’un de vos projets (que ce soit en partenariat ou de manière indépendante) ? Vous recherchez un espace pour un travail de création (résidence artistique) ?

2016 : 15/01, 19/02, 18/03, 15/04, 13/05, 24/06

« Un Soir autour », c’est la mise en avant du travail d’un artiste, d’un collectif, ou d’une discipline, avec un temps de présentation et de discussion. C’est aussi un esprit convivial avec de la musique jouée en live ou pas. › www.centrecultureldenamur.be

Rendez-vous sous l'onglet « Présentation » de notre site web :

› www.centrecultureldenamur.be

Baie des tecks

L’horaire d’été Du 01/07 au 17/07 Du lundi au jeudi 12h00 – 22h00 Les vendredis 12h00 – 00h00 / Fermé les samedis

ESPACES CULTURELS DES ABATTOIRS DE BOMEL

CENTRE CULTUREL DE NAMUR Traverses des Muses 18 – 5000 Namur Entrée par la rue Piret Pauchet 081 25 04 03 – info@centrecultureldenamur.be

La « Baie des Tecks » vous propose la plus grande collection de bandes dessinées de Belgique en libre accès avec près de 20.000 albums dans tous les domaines. Depuis le mois de mai, la « Baie des Tecks » vous accueille dans ses nouveaux bâtiments, sur le site des Espaces culturels des Abattoirs. Horaires : Mercredi & vendredi : 16h30 à 19h00 Dimanche : 10h00 à 12h00 Contact : 0479 05 94 49

www.baiedestecks.be

Chemin de lecture Retrouvez ces livres, et bien d’autres encore, dans la bibliothèque du Plan B. —1. Brigitte Castin coordinatrice du Centre d’Expression et de Créativité « Ateliers’Bis »

Rod Judkins, Change your mind – 57 ways to unlock your creative self, Hardie Grant Books, 2013 Rod Judkins part du principe que les gens «créatifs» ne sont pas plus créatifs que les autres. Leur don, c’est justement qu’ils pensent l’être, et de ce fait, ils le sont. Cette conviction personnelle est responsable à 90 % de leur succès. En 57 conseils, cet ouvrage propose de déverrouiller le génie créatif qui sommeille en vous.

—2. Jean-François Flamey

—3. Librairie Point Virgule

—4. Librairie Papyrus

communication, social media, photographie au Centre culturel de Namur

Rue Lelièvre 1, Namur — www.librairiepointvirgule.be

Rue Bas de la Place 16, Namur — www.librairiepapyrus.be

Austin Kleon, Voler comme un artiste – 10 secrets bien gardés sur la créativité, Les Éditions de l’Homme, 2014

Gérard Bonnefon, Art et lien social, Chronique sociale, 2010

Philippe Franck, City Sonic, Les arts sonores dans la cité, La Lettre Volée, 2014 Créé par l’asbl Transcultures (Mons), Citysonic est un festival dévolu à la diversité des arts numériques dans l’espace urbain pour mieux le métamorphoser. Cette publication en fait écho. Elle s’accompagne de visuels et d’une compilation digitale de pièces sonores réalisées spécialement pour le festival entre 2003 et 2014.

Austin Kleon, Partager comme un artiste – 10 façons de révéler sa créativité et de se faire remarquer, Les Éditions de l’Homme, 2014

Une nouvelle publication numérique de Culture & Démocratie dans laquelle il est question du déficit d’éducation artistique et culturelle. Il s’agit ici d’une synthèse des analyses que l’asbl mène depuis plus de dix années sur l’un de ses champs d’action, à savoir culture/enseignement.

Oubliez le mythe du génie solitaire ! Austin Kleon remet en question les stéréotypes liés à l’activité créatrice et vous fait voir les choses autrement. Sortez de votre coquille: le temps est maintenant venu de rendre votre travail accessible et de vous faire connaître! Philippe Petit, Créativité, le crime parfait, Actes Sud, 2014 Créativité est le nouveau manifeste d’un maître de l’impossible sur le processus créatif. Bien avant 1974 et son épique traversée entre les Twin Towers du World Trade Center, Philippe Petit se consacrait corps et âme aux exigences de son art - sur la corde raide, mais aussi en tant que magicien, jongleur de rue, artiste visuel, conférencier et écrivain. Il nous livre dans cet ouvrage illustré de sa main sa grammaire de la créativité.

À partir de l’exemple des grands créateurs, dans tous les domaines des arts et des sciences, Jean Cottraux propose un modèle inédit permettant de mieux développer sa créativité personnelle et de trouver sa voie. Assorti de conseils et d’exercices originaux, cet ouvrage aidera chacun à faire de sa vie une création permanente.

Ateliers internationaux de maîtrise d’œuvre urbaine de Cergy-Pontoise, 30 ans de créativité urbaine, Les Éditions de l’Aube, 2012 Pour célébrer les 30 ans d’existence de cette association à but non lucratif que sont les Ateliers, ces contributions reviennent sur son histoire humaine, intellectuelle, politique à travers la présentation de la maîtrise d’œuvre urbaine, des articles illustrés et des entretiens.

Guy Aznar, Idées – 100 techniques de créativité pour les produire et les gérer, Editions d’Organisation – Eyrolles, 2005

Luc De Brabandere, Pensée magique, pensée logique – Petite philosophie de la créativité, Éditions Le Pommier, 2008

La deuxième édition revue et augmentée de cet ouvrage de référence présente les manières de travailler et les réflexions de responsables d’ateliers engagés dans les pratiques artistiques avec les personnes handicapées: arts plastiques, musique, théâtre, photographie... Lionel Bellenger, Libérez votre créativité, ESF Éditeur, 2012

Sabine de Ville, Neuf essentiels pour l’éducation artistique et culturelle, Culture & Démocratie, 2014

Jean Cottraux, A chacun sa créativité : Einstein, Mozart, Picasso... et nous, Odile Jacob, 2010

Guy Aznar explique de façon opérationnelle les méthodes pour utiliser au mieux les différentes techniques de créativité. Il propose des stratégies multiples pour gérer les idées, les évaluer et les intégrer dans un processus global d’innovation. Il donne également de nombreux conseils pour encourager la créativité collective et individuelle et fournit des exemples concrets d’organisation de la créativité dans les entreprises et les institutions.

Un guide inspirant pour le créateur à l’ère numérique ! Austin Kleon vous révèle comment développer votre potentiel créatif. Laissez-vous entraîner par tout ce qui vous allume: ce que vous croyez n’être qu’un passe-temps pourrait bien devenir l’œuvre de votre vie.

Ce livre s’interroge sur la signification de l’expression : sortir du cadre. Ce cadre, constitué de structures rigides et de stéréotypes qui invitent la pensée à la routine et à la paresse, est confortable et utile. Et, pour s’échapper, le prisonnier des idées banales doit alors alterner rigueur d’un raisonnement structuré et imagination.

Dans un monde en constante mutation, où il faut aller de l’avant, résoudre des problèmes, ne pas se laisser dépasser, stimuler nos possibilités de création et d’imagination est un levier d’efficacité et de performance pour les entreprises. Lionel Bellenger indique les conditions à mettre en œuvre pour choisir la voie de l’innovation, de l’invention et de la création. Anne-Marie Jobin, Le nouveau journal créatif – À la rencontre de soi par l’écriture, le dessin et le collage, Le Jour, 2010 Le nouveau journal créatif est un outil d’exploration de soi qui allie avec originalité le monde de l’écriture, du dessin et du collage. Grâce à un riche éventail d’exercices pratiques, appuyé par des exemples tirés de son expérience personnelle et de ses ateliers, l’auteur Anne-Marie Jobin vous invite à ouvrir toutes grandes les portes de votre créativité.

Les petites annonces d’avis à la population

Quai de Scène 5060 Auvelais

Zoning Industriel de Mornimont 5190Jemeppessur-Sambre Centre culturel d'Andenne 5300 Andenne

GENRE : Stages DATE : Du 06/07 au 21/08/2015

Chaque été, le Centre culturel de Sambreville, le CRAC'S, organise une série de stages pour tout âge : Réalisation d’un court-métrage de fiction, de stop-motion, du théâtre, initiation à la salsa et bachata mais aussi à la capoeira, percussions brésiliennes et africaines, techniques de couture et confection de bijoux de récupération, initiation à la terre. Prendre connaissance des différentes techniques de travail de la terre, de la poterie, création de poupées. › T. 071 26 03 64 › info@cracs.eu › www.cracs.eu

Ecrin et CEC Terre Franche : Centre culturel d'Eghezée 5310 Eghezée GENRE : Stages DATE : Du 29/06 au 28/08/2015

Six semaines de stages, chacune accueille 4 ateliers, et les 4 animateurs imaginent un projet autour d’un même fil rouge. Entre ces quatuors d’ateliers, des idées et ponts se construisent et les différentes techniques artistiques font bon ménage : peinture, photographie, stylisme, musique, design, metal et bijoux, accordéon, cinéma, cuisine, danse et percussions, chant, conte...

Au delà des spectacles, des expos, des projets des ateliers... mené par le Centre culturel de Namur (sur le site des Espaces culturels des Abattoirs de Bomel), il y a également tout un travail de médiation à destination des écoles, des associations et du grand public, le tout relayé sur le site › www.centrecultureldenamur.be

› T. 071 26 03 64 › info@cracs.eu

GENRE : Concerts

› info@terre-franche.be

› www.cracs.eu

Terre et sons, stage pluridisciplinaire musique et céramique. › T. 085 84 36 40

Chapiteau des Baladins du Miroir 5070 Fosses-la-Ville

Centre culturel de Gembloux 5030 Gembloux

Le Centre culturel de l’entité fossoise vous propose de venir fêter les 10 ans du Festival « Racontons la Scène ». Au programme : Le Cocu imaginaire des Baladins du Miroir, Clochemerle, Menace sur la Couronne de la Société Ecran, Mot à Mot des Souffleurs aux Gradins, Velu au Monde du TTAF#3, Le Chant de la Source des Baladins du Miroir.

Stage musical avec les Jeunesses Musicales, terre, photo et trucages, improvisation théâtrale, clown, monde des insectes, éveil des sens, stylisme... les 4-12 ans seront plutôt gâtés à Floreffe !

DATE : Du 06/07 au 10/07/2015

Vos 9-16 ans apprendront à chanter les chansons qu'ils aiment avec Playback.

GENRE : Théâtre DATE : Du 26/06 au 30/06/2015

DATE : Du 01/07 au 28/08/2015

GENRE : Stages

› T. 081 61 38 38

› centreculturel.gembloux@skynet.be › www.centreculturel.gembloux.com

Beautés Soniques GENRE : Concerts DATE : du 31/10 au 10/11/2015

Concert du groupe Cré Tonnerre à l’occasion de « Sambre Plage »

› T. 081 58 08 31

DATE : Le 25/07/2015

GENRE : Stages

› info@centreculturelandenne.be › www.centreculturelandenne.be

SAISON 2015-2016

Centre culturel de Floreffe 5150 Franière - Floreffe

GENRE : Concerts

› www.terre-franche.be

DATE : Du 17/08 au 21/08/2015

Centre culturel de Namur

Concerts, dj sets, projection de films et de docus, foire aux vinyles, Depuis 2013, le festival Beautés Soniques vous donne rendez-vous les 10 premiers jours de novembre. Concerts électrifiés et acoustiques, dj sets, expositions, foire aux vinyles, workshops, marché de créateurs, marché vintage, débats, projections de films et de docus... c’est tout Namur qui se cale sur un tempo, celui de la convivialité ! › www.beautessoniques.be

› T. 081 45 13 46

Turbulences

› info@centreculturelfloreffe.be › www.centreculturelfloreffe.be

GENRE : Théâtre DATE : du 20/11 au 30/11/2015

Théâtre de Namur

Festival International de Théâtre Jeune Public en collaboration avec le Centre Dramatique de Wallonie pour l’Enfance et la Jeunesse. Des spectacles, des expositions, des animations, des colloques, des rencontres-débats pour 10 jours de cataclysme artistique pour enfants, ados et adultes, au Théâtre de Namur.

SAISON 2015-2016

Du théâtre, de la danse, du cirque, la programmation philharmonique, du jazz, des rencontres, du théâtre jeune public... L’heure des abonnements est arrivée ! Retrouvez le programme du Théâtre de Namur sur : › www.theatredenamur.be

› T. 071 26 04 40 › culture@fosses-la-ville.be

› www.cdwej.be

Un été à Bomel

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LES VENDREDIS DE L’ÉTÉ… Le vendredi soir, venez nous rejoindre en famille ou entre amis. Apportez vos transats ou installez-vous sur notre terrasse et profitez de nos activités en toute détente ! Dès 18h, ouverture des ateliers d’artistes au public et petite restauration au « Plan B ». A 20h, spectacle ou concert et à 22h, cinéma.

↪ VENDREDI 3 JUILLET 20h › concert : Insomnia – musique des Balkans 22h › cinéma : projection en salle

› info@centrecultureldenamur.be › T. 081 25 04 03

↪ VENDREDI 10 JUILLET

Du 1 au 17 juillet 2015, vous êtes invités aux Espaces culturels des Abattoirs pour vivre « Un été à Bomel » ! Animations pour petits et grands, journées en famille, cinéma indoor et outdoor, spectacle de magie, concert, exposition, ateliers d’artistes ouverts… et une terrasse où vous poser, boire un verre, manger un bout. Notre souhait ? Provoquer de belles rencontres, proposer des découvertes inattendues, nourrir votre imaginaire ! Un Eté à Bomel, ce sont aussi des stages pour enfants, ados et adultes en arts plastiques, film d’animation, création sonore, sérigraphie, photographie. Et puis des workshops pour des amateurs avertis et des pros en danse hip hop et en photographie. N’hésitez pas à prendre contact avec nous, il reste quelques places disponibles !

L’ été aux Espaces culturels des Abattoirs se poursuivra avec de nombreux stages de nos partenaires : les Jeunesses Musicales, l’AMO Passages, le service Cohésion sociale de la Ville de Namur !

20h › spectacle : Mister K – clown, mime, jonglerie 22h › cinéma : projection en salle

↪ VENDREDI 17 JUILLET 20h › spectacle et animation : La magie de Ben – magie 22h › cinéma : projection en plein air. Emportez transat et couverture ! QUAND Les vendredis 03/07/15, 10/07/15 et 17/07/15 HORAIRE dès 18h LIEU Espaces culturels des Abattoirs PUBLIC Tout public TARIF Gratuit INFOS 081 25 04 03 info@centrecultureldenamur.be Projections cinéma en partenariat avec le FIFF- Festival International du Film Francophone et la Province de Namur et la Province de Namur

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ATELIERS D’ARTISTES Envie de rencontrer un artiste au travail, envie de plonger au coeur d’un espace de création ? Du 6 au 17 juillet, deux artistes – Fred Collin et Bart Lodewijks (NL) - et un collectif informel de photographes issu du workshop de l’été occuperont une partie des ateliers des Espaces culturels des Abattoirs. Les vendredis soirs, ils vous ouvriront les portes à plusieurs reprises,

vous invitant à découvrir leurs étapes de travail et provoquant la rencontre ! Vous pourrez approcher au plus près du processus de création… QUAND Le 10/07/15 et le 17/07/15 LIEU Espaces culturels des Abattoirs PUBLIC Tout public TARIF Gratuit INFOS 081 25 04 05 jeanfrancoisflamey@ centrecultureldenamur.be

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EXPOSITION “CENT LIEUES” DE XAVIER ISTASSE Cent images, cent instants, jalonnés de sensations. Le jour, la nuit et souvent entre les deux… À travers ses photographies, Xavier Istasse propose un voyage dans différents pays et différentes lumières glanées autour du monde. QUAND Du 02/07/15 au 17/07/15 VERNISSAGE Le mercredi 01/07/15 dès 19h HORAIRE De 9h à 17h LIEU Espaces culturels des Abattoirs PUBLIC Tout public TARIF Gratuit INFOS 081 25 04 11 jokelootens@ centrecultureldenamur.be Un Eté à Bomel, ce sont aussi des stages pour enfants, ados et adultes en arts plastiques, film d’animation, création sonore, sérigraphie, photographie. Et puis des workshops pour des amateurs avertis et des pros en danse hip hop et en photographie. N’hésitez pas à prendre contact avec nous, il reste quelques places disponibles ! › info@centrecultureldenamur.be › 081 25 04 03

ensoleillé (?) dans un beau coin de nature. Et l’après-midi, nous projetterons nos impressions du matin dans des oeuvres artistiques créées en famille.

↪ SAMEDI 4 JUILLET Après la découverte de l’univers fabuleux de l’artiste Jan Fabre, qui expose en différents endroits de la ville, un atelier créatif en lien direct avec son oeuvre sera proposé. Nous créerons des sculptures fantasmagoriques de l’homme-animal, en explorant notre monde de fantaisie. Pique-nique à midi en haut de la citadelle. ANIMATION

Marie-Claire Toussaint, historienne de l’art / Amélie Delille, artiste plasticienne

↪ SAMEDI 11 JUILLET Accompagnés d’un animateur de l’asbl Cuisine Sauvage, nous partirons aux carrières d’Asty Moulin à la découverte des plantes comestibles dont nous agrémenterons notre pique-nique. L’aprèsmidi, un atelier de land art sera proposé. Les oeuvres éphémères, collectives ou individuelles, seront réalisées à l’aide des matériaux trouvés sur place. Une belle façon d’ouvrir son regard sur la beauté de ce qui nous entoure et de la souligner. ANIMATION Amélie Delille, guide nature et artiste plasticienne QUAND Les samedis 04/07/15 et 11/07/15 HORAIRE De 10h à 17h LIEU rendez-vous aux Espaces culturels des Abattoirs PUBLIC Tout public TARIF € 5 / jour – tarif Article 27 (nous contacter) Le prix ne doit pas être un frein à votre participation, n’hésitez pas à nous contacter. INFOS ET INSCRIPTION T. 081 25 04 03 info@centrecultureldenamur.be REMARQUE Emportez votre pique-nique et collations éventuelles

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LES SAMEDIS EN FAMILLE Partons en excursion à la découverte d’endroits inspirants, accompagnés d’un guide-expert ! À midi, nous nous poserons le temps d’un pique-nique

Avis à la Population est un semestriel du Centre culturel régional de Namur. Éditeur responsable : Patrick Colpé, 2 place du Théâtre, 5000 Namur Rédaction et conception : l’équipe de l’Action culturelle Design : www.facetofacedesign.be Couverture : Travail urbain d’Alice Janne à Namur. « Une artiste dans la ville ». Un projet des asbl GAU et Lieux-Communs. Feuillet central "PIB" réalisé par le collectif Drash Photos : Jean-François Flamey