TEMPORADA CERÂMICA 2022

Teresa Cristina

Eliana Kanki Fátima Rosa e Maria Aparecida Panichi

Laura Martínez

Rosangela Lucena

De 13 de Setembro a 19 de Novembro

Projeto e Curadoria Cibele Nakamura

Rua Inhambu, 1781 Moema - São Paulo SP Tel. 11 99372 4132

É uma honra receber mais uma vez em nosso espaço Malu Serra Ateliê e Galeria a Temporada Cerâmica com a curadoria de Cibele Nakamura.

Poder mostrar o trabalho de grandes nomes da cerâmica brasileira e criar oportunidades para novos talentos, com linguagens e técnicas distintas, permitindo ao público o acesso a um grande acervo de obras de arte, e ao mesmo tempo, proporcionando aos alunos o convívio direto com exposições, é sem dúvida um grande privilégio.

Este é o objetivo da Galeria: contribuir para a disseminação da arte e a valorização dos artistas.

Malu Serra

TEMPORADA CERÂMICA é uma mostra de Arte Cerâmica composta por exposições individuais de cinco artistas. Um projeto que realizo desde 2012.

Sempre com o mesmo formato, as apresentações acontecem sucessivamente, sendo duas semanas para cada participante.

Os artistas selecionados, assim como os convidados, apresentam obras artísticas de pequeno a grande porte. A intenção é divulgar o artista em sua essência e ao mesmo tempo impulsionar vendas, levar conhecimento ao público e proporcionar a oportunidade de aquisição de objetos de arte a preços acessíveis.

É uma honra poder realizar essa mostra pelo quinto ano consecutivo na Malu Serra Ateliê e Galeria, um espaço charmoso e acolhedor no privilegiado bairro de Moema – SP.

Meus sinceros agradecimentos à Malu Serra, por abrir as portas do seu espaço recebendo nossa exposição, e às artistas pela valiosa contribuição com suas expressivas apresentações.

Cibele Nakamura

Artistas convidadas e datas realizadas:

Eliana Kanki De 13 a 24 de setembro

Rosangela Lucena De 27 de setembro a 8 de outubro

Teresa Cristina De 11 a 22 de outubro

Fátima Rosa e Maria Aparecida Panichi De 25 de outubro a 5 de novembro

Laura Martínez De 8 a 19 de novembro

Eliana Kanki

Exposição Convergências

Eu produzo cerâmica, não a defino. Deixo isso para os especialistas.

Nessa exposição, procuro mostrar os resultados desse meu fazer, sem grandes teorias ou conceitos, com gratidão por todos os caminhos que me trouxeram para este agora.

Na Faculdade, um primeiro contato. Anos depois, um curso. A partir daí, a cerâmica foi conquistando territórios: no meu tempo, na minha vida, nos meus espaços. Como se fosse um ser vivo que, alimentado, cresce e passa a exigir cada vez mais do praticante, a cerâmica tomou posse dos meus dias. Hoje, eu produzo objetos utilitários, outros nem tanto. Decorativos, comemorativos, reflexivos. Eu produzo cerâmica, não a defino. Deixo isso para os especialistas. Moldando e queimando minhas peças, busco a perfeição possível gerada por mãos humanas, a convergência de ideias e matéria para um mesmo ponto. Meus trabalhos refletem a essência do conhecimento recebido dos mestres que tive a honra de ter em minha jornada cerâmica. Nessa exposição, procuro mostrar os resultados desse meu fazer. Sem grandes teorias ou conceitos, com gratidão por todos os caminhos que me trouxeram para este agora.

e-mail: elianakanki@gmail.com instagram: @eliana.kanki Telefone: 11 98551-3137

Sou formada em Comunicação Visual pela Fundação Armando Alvares Penteado FAAP, onde tive meu primeiro contato com a cerâmica. Retomei o aprendizado num curso de modelagem manual no Instituto de Arte Cerâmica, em 2000; desde então, procuro aprimorar a técnica através de cursos específicos, workshops e pesquisas. Membro organizador voluntário do CCBRAs – Cerâmica Brasileira Contemporânea desde 2012, atualmente trabalho em meu atelier, em Santana de Parnaíba e dou aulas de modelagem manual no Atelier Hideko Honma.

Histórico de exposições

2005/2006/2010/2012/2013/2015/2016/2017/ 2018/2022 - Grande Exposição de Arte – Bunkyo 2014 - Coletiva no Pavilhão Japonês 60 anos –Parque do Ibirapuera SP 2016 - 10ª Grande Exposição de Arte – BunkyoMenção Honrosa

2017 - 1ª Mostra de Arte Cerâmica do Museu Luiz de Queiróz - USP Piracicaba SP - Mostra “Cerâmica no Centro” - Galeria Olido - SP

2018 - Contemporary Ceramic Exhibition Brazil and England - Centro Cultural Britânico SP - 1ª Mostra de Arte Cerâmica – Centro Cultural Maria Antonia - USP

Meditação

2018 - Modelagem Manual. Queima em forno a lenha Anagama a 1300ºC - 34x14x14cm

Cosmos

2022- Modelagem em torno elétrico com acabamento na técnica Sukashi Bori. Queima em forno elétrico a 1260ºC - 17x35x35cm

Contemplação, (conjunto com 3 peças)

2020 - Modelagem em torno elétrico com acabamento em modelagem manual. Queima em forno elétrico a 1250ºC - 24x20x20cm cada peça

Rosangela Lucena Exposição Caules

Gosto observar os lugares e a natureza, que são minhas fontes de inspiração. Penso nas texturas das plantas, no crescimento e suas diferentes formas, na simplicidade e na riqueza de informações que são oferecidas, fazendo uma relação com a vida, que une o singelo e suas complexidades.

Iniciei minhas obras cerâmicas em outubro de 2017, após montar meu ateliê em São Paulo, capital. Formada em Artes Plásticas pela Universidade Mackenzie desde 1995 e em pós-graduação pela UNESP em 2016, voltei a ter contato com a argila, aumentando o meu interesse e a curiosidade pelo fazer artístico através da cerâmica. Neste momento estou fazendo curso online de cerâmica com Carol Lamaita, onde venho aprendendo e aperfeiçoando mais sobre esta arte. Gosto muito de observar os lugares e a natureza, que são as fontes de inspiração para criar minhas obras. Pensando nas texturas das plantas, no crescimento e formas diferentes, na simplicidade e riqueza de informações que são oferecidas, faço uma relação com a vida, que une o singelo e suas complexidades.

e-mail: lucena.ro@hotmail.com Instagram: @atelie_luzdaterra Telefone: 11 99894-7192

Algumas pessoas são como árvores que crescem e formam vários galhos e vão assim se espalhando, ocupando o seu espaço. São tão frondosas que querem abraçar o céu, a tudo e a todos. Outras pessoas são como palmeiras que crescem em direção ao céu, com seus caules marcados pela textura das folhagens que caem, servindo de sustentação para as próximas hastes. Ao observar a natureza, com seus elementos orgânicos, procuro traçar uma conversa entre o novo que permanece, e o velho que se vai depois de ter servido de base para o desenvolvimento e crescimento dos seguintes. Traçar essa narrativa poética através da cerâmica me motivou a construir uma série de obras com elementos visuais que tratam da passagem natural das plantas e do homem com as marcas que ambos carregam no corpo, se tornando únicos, em suas alegrias e dores. Neste sentido, todos somos caules. Tanto para a nossa própria ramificação familiar, quanto para todas as pessoas que nos cercam.

Musgo 2017 - Modelagem Manual com acordelado e placas. Queima em forno elétrico a 1050ºC - 47x17x20cm

Vida 2021 - Modelagem manual acordelado e placas. Queima em forno elétrico a 1050ºC59x21x30cm

Akantha (detalhe)

2021 - Modelagem manual acordelado. Queima em forno elétrico a 1050ºC - 52x24x30cm

Teresa Cristina

Exposição Erupção: Ruptura e Criação

Busquei um processo produtivo sem compromisso com o correto, conhecido ou previsível. Imagens e sensações do inconsciente afloram para guiar intuitivamente essa jornada irreversível, de liberdade. Foi um processo eruptivo, aquele que libera o que irrompe com força abrupta, modificando qualquer cenário, definitivamente. Após um período de ebulição, assumi a ruptura que me vem pressionando internamente, com o mundo lógico do direito, do certo, do justo e até do equilibrado. A pressão de uma força eruptiva de criar sem pudores. Aceito as quebras, transformações, e o resultado espontâneo e incerto, pois explosão não admite censura nem comporta controle. Exige suportar dor, ardor e perdas. A violência incontrolável das emoções do processo, como na natureza, gera deformações e cicatrizes, que são incorporadas na produção. O resultado demonstra a fertilização decorrente das erupções, com o surgimento de novas formas e conceitos, após o ciclo dramático. Expresso aqui gratidão às pessoas que contribuíram nesse meu caminhar, em especial à Cibele, Malu, e ao apoio e apreço do Nando, João e Chico, meus amados.

Aspiro a uma estética rústica e simultaneamente sofisticada, com o predomínio da argila preta, relevos e esmaltação parcial das peças em tons mais neutros, junto a metalizados. Tive inspiração em algo da cultura inca, nas curvas de Oscar Niemeyer e na ousadia de Burle Marx.

Paulista, com segunda residência em IlhabelaSP, meu lugar de alma e inspiração. Formei-me em direito pela USP, atuando há mais de 30 anos como advogada. Fotógrafa pela Escola Panamericana de Arte em SP, tendo exposto junto à Secretaria da Cultura de Ilhabela em 2003 e 2004 e obtendo o prêmio 1o. lugar de Fotografia no Salão de Artes Waldemar Belizário de Ilhabela, em 2005. Nessa época, interessei-me ainda por arquitetura, pesquisando o uso e aplicação de materiais naturais, em especial o barro e o bambu, em acabamentos e estruturas de residências próprias. Em 2018, para atender à necessidade interna que já “reclamava” por uma ruptura com a razão, iniciei aulas de cerâmica em modelagem manual, com o querido professor José Freire, da “Cerâmica e Cia” produzindo peças predominantemente escultóricas, oriundas da franca liberdade de expressão, sem compromisso em retratar realidades. Assim, meu trabalho é recente e original. Aspiro a uma estética rústica e simultaneamente sofisticada, com o predomínio da argila preta, relevos e esmaltação parcial das peças em tons mais neutros, junto a metalizados. Tive inspiração na cultura inca, nas curvas de Oscar Niemeyer e na ousadia de Burle Marx.

Vulcão do Lago Verde 2022 - Modelagem manual com placas, vidro. Queima em forno elétrico a 1260ºC55x40x20cm

Sol em Explosão

2022 - Modelagem manual em placa. Queima em forno elétrico a 1260ºC - 25x55x47cm

Vulcão Dourado Explodido

2022 - Modelagem manual, fragmentos da própria obra e cinzas. Queima em forno elétrico a 1260ºC - 57x34x26cm

Fátima Rosa e Maria Aparecida Panichi Exposição

(Di)semelhantes

O convite para participarmos da Temporada Cerâmica, como dupla, surgiu após Cibele Nakamura ter conhecimento de um trabalho conjunto, feito por nós durante a pandemia, que foi resultado da nossa participação no Projeto Malas Gigantes conduzido por Mariana Wartchow, onde todas as peças tiveram interferência das duas e desenhos de todos nossos familiares. Entusiasmadas pelo convite, nós aceitamos o desafio de desenvolver outras obras a quatro mãos, criando e desenvolvendo processos de construção de obras exclusivas e inéditas especialmente para a exposição.

O convite para participarmos da Temporada Cerâmica, como dupla, surgiu após Cibele Nakamura ter conhecimento de um trabalho conjunto, feito por nós durante a pandemia, que foi resultado da nossa participação no Projeto Malas Gigantes, conduzido por Mariana Wartchow, onde todas as peças tiveram interferência das duas e desenhos de todos nossos familiares. Entusiasmadas com o convite, desenvolvemos outras obras inéditas, especialmente para esta exposição.

Fátima Rosa e Maria Aparecida Panichi irmãs. Começaram a fazer cerâmica na mesma época, em 1996, no atelier de 3 ceramistas: Leda Emi Sewo, Massaco Koga e Vera Luz, e por lá permaneceram por vários anos, sempre executando criações individuais. Em 2012 montaram o atelier juntas, onde cada uma elabora suas próprias obras. Durante o período da pandemia paralisaram suas atividades individuais contudo, surgiu a oportunidade de participarem do Projeto Malas Gigantes, divulgado e idealizado por Mariana Wartchow, e assim executaram seu 1º trabalho integrado, ou seja, todas as peças tiveram interferências das duas ou de mais pessoas, e neste caso, de todos de suas famílias.

E-mail: mfatimarosa@uol.com.br cidapanichi3@gmail.com Instagram: @fatimarosa3193 @mariaaparecidapanichi Telefone: 11 99546-1816 11 99461-9996

Fátima Rosa, tem preferência por duas áreas artísticas: cerâmica e têxtil. Iniciou na área têxtil e tempos depois na cerâmica e, ao longo do tempo, tem trabalhado mais ativamente com a cerâmica, embora muitas vezes integrando as duas entre si. Produz murais, objetos cerâmicos e utilitários. Ao longo do seu trajeto tem participado de várias exposições.

Maria Aparecida Panichi tem como técnica principal a modelagem manual, produzindo utilitários, decorativos, obras murais e esculturas. Gosta do fazer cerâmico espontâneo, com experimentos de materiais diferentes, dando expressão e movimento as suas obras.

Obras Escultóricas - Reconstrução 2022 - Modelagem manual acordelado. Queima em forno elétrico a 1230ºC - 38x83x25cm

Laura Martínez Exposição Segredos Arquetípicos

Uma dança infinita de emoções em que a realidade fragmentada é representada sutilmente, dando-nos a possibilidade de visões e revisões do mundo que ampliam as percepções de nossos sentidos.

Procurando sonhos, achei minhas raízes, tecidas através de milênios. Rasgados em fendas cada um deles, liberando os segredos mais remotos da humanidade, agora iluminados. Luzes, sombras, novas descobertas para o espectador que pode se assomar e descobri-las em seu interior.

Caixas com fissuras abertas liberando segredos arquetípicos. Lembranças da infância protegidas apenas pelas redes de cobre.

Mexicana naturalizada brasileira. Artista visual, tive o primeiro contato com a arte na cidade de Porto Alegre em 1986 quando comecei na pintura e fazendo minha primeira exposição. Na década de 1990, participei de cursos e exposições no Centro Cultural Casa Lamm, na cidade do México, obtendo vários prêmios. Continuei minha formação em pintura no Museu de Arte Moderna e com o paisagista mexicano Luis Nishizawa. Voltei para o Brasil em 2010 onde tenho participado nos grupos do escultor Israel Kislansky, com o pintor Paulo Pasta, e iniciei na cerâmica com a ceramista Hideko Honna. Atualmente, dedico-me à cerâmica artística, assim como à escultura e pintura.

Utilizando o fio de cobre, trago para as obras de arte o aprendizado obtido com minha mãe ainda criança, o crochê. Teço o fio na cerâmica e dessa forma falo de minhas raízes e conto minha história, sintetizando vivências.

E-mail: lauolimares@hotmail.com Instagram: @lm_ceramica @lauolimares Telefone: 11 99434-6337

Tenho obras que foram expostas no Brasil, França, Itália, México e Portugal. Participo ativamente de eventos, e exposições individuais e coletivas. Obras de arte em acervo: Nostalgia – Pinacoteca de São Bernardo do Campo (SP) e La Mexicana –Memorial América Latina, São Paulo (SP).

Mandala

2022 - Torno elétrico, tecido de fio de cobre. Queima em forno elétrico, monoqueima a 1150ºC - 35cm de diâmetro

Axis Mundi 2022 - Torno elétrico, modelagem manual, tecido de fio de cobre. Queima em forno elétrico a 1240ºC - 36x37x40cm

Cenote Azul

2022 - Torno elétrico, modelagem manual, tecido de fio de cobre. Queima em forno elétrico a 1240ºC - 16x34x30cm

Eliana Kanki

Exposição Convergências

Rosangela Lucena

Exposição Caules

Teresa Cristina

Exposição Erupção: Ruptura e Criação

Fátima Rosa e Maria Aparecida Panichi

Exposição (Di)semelhantes

Exposição Segredos Arquetípicos

email: cibelemsnakamura@hotmail.com

Whatsapp: (11) 99684 0332

Cibele Nakumura Curadora

Ceramista, brasileira, paulista. Formada em Administração, iniciou sua pesquisa com cerâmica em 2000 nas Oficinas Culturais da Prefeitura de São Bernardo do Campo. A partir de 2002, passou a dedicar-se integralmente a esta arte, com participação em diversos congressos nacionais de técnicas para artes do fogo, inclusive ministrando palestras e oficinas. Participa desde 2003 de diversas exposições coletivas, sendo que sua primeira individual ocorreu em 2011. A partir de 2017, começa atuar também no segmento de curadoria e promoção da arte cerâmica. Foi membro da Comissão de Arte Koguei/CraftBunkyo - Sociedade Brasileira de Cultura Japonesa e de Assistência Social, por 11 anos, e do Júri da Grande Exposição Bunkyo – Arte Koguei, por sete anos. Tem suas obras publicadas em diversas revistas como Casa Vogue, Casa Cláudia, revista Mão na Massa, entre outras. Possui obra no acervo do Centro Universitário Maria Antonia da USP, na Pinacoteca SBC (prêmio aquisição no projeto Lei Aldir Blanc), e em coleções na Espanha e Portugal.

Curadorias:

• 1ª Mostra de Arte Cerâmica do Museu “Luiz de Queiroz - ESALQ - USP – de 21/06 a 21/07/2017

• 1ª Temporada Cerâmica na Galeria Malu SerraMoema - SP – Setembro a Novembro/2017

• 1ª Mostra de Arte Cerâmica no Centro Universitário Maria Antonia da USP – de 14/09 a 28/01/2018

• Metamorfose - Exposição de Arte Cerâmica no Maria Antonia da USP – de 03/05 a 29/07/2018

• 2ª Temporada Cerâmica na Galeria Malu SerraMoema - SP – de Agosto a Outubro/2018

• Metamorfose - Exposição de Arte Cerâmica na Pinacoteca de São Bernardo – de 26/03 a 07/06/2019

• 3ª Temporada Cerâmica na Galeria Malu SerraMoema - SP - de Setembro a Novembro/2019

• Vestir Cerâmica – Exposição da Arte Cerâmica no Espacio Uruguay Paulista – de 9/12/2019 a 17/01/2020

• Vestir Cerâmica 2ª Edição na New Gallery Art Contenporânea – de 4 a 30/03/2021

• 4ª Temporada Cerâmica na Galeria Malu SerraMoema - SP - de 5/10 a 11/12/2021

• 1º Salão Virtual de Arte Cerâmica – CERAMISTAS DO BRASIL no Instagram @ceramistasdobrasilexpodearte – de Setembro/2021 a Fevereiro/2022

• Sagrado Feminino- Exposição de Cerâmicas na galeria virtual UP Time Art Gallary – de 5/11/2021 a 03/01/2022

• 5ª Temporada Cerâmica na Galeria Malu SerraMoema - SP – de 13/09 a 19/11/2022

• 2º Salão Virtual de Arte Cerâmica- CERAMISTAS DO BRASIL no Instagram @ceramistasdobrasilexpodearte – de Setembro a Dezembro/2022

Curadoria: Cibele Nakamura

Projeto Gráfico e Arte Final: Claudio Takita

Rua Inhambu, 1781 Moema - São Paulo SP Tel. 11 99372 4132