José G. Castro

Agradecemos a las autoridades del Ayuntamiento de Málaga, de Málaga ProCultura y del Festival de Málaga por la designación como país invitado de honor. Para Costa Rica y nuestra industria audiovisual es un gran halago tener esta distinción, justo en el 25 aniversario de tan importante festival.

Este reconocimiento llega en un gran momento, permitiendo que Costa Rica pueda mostrar al mundo su capacidad y talento, además del crecimiento que se ha venido dando en los últimos años en nuestras industrias creativas.

Este fruto al trabajo realizado funge a su vez como catalizador para acelerar y motivar aún más el trabajo interinstitucional que se viene realizando. Trabajo de ministerios como Comercio Exterior, Cultura y Juventud y el Instituto Costarricense de Turismo, que en sinergia con entidades especializadas como la Promotora de Comercio Exterior PROCOMER, Coalición Costarricense de Iniciativas de Desarrollo CINDE y el Centro Costarricense de Producción Cinematográfica CCPC, y sumando, sin lugar a dudas, la fuerza emprendedora y gremial del sector privado en pro del desarrollo del sector audiovisual.

Nuestros ejes de trabajo para continuar desarrollando y consolidando nuestra industria audiovisual en Costa Rica van claramente en tres aristas:

El primer eje es el desarrollo continuo de mejores habilidades en nuestro ecosistema audiovisual, lo cual venimos trabajando con un 'Programa de Desarrollo de Exportadores Audiovisuales' para promover tanto el fortalecimiento de habilidades creativas como administrativas y de gestión de los proyectos, sean estos propiedad intelectual nuestra o un servicio para productoras internacionales que filman en nuestro país.

Mostrar al mundo el talento de Costa Rica

José G. Castro

Comisionado Fílmico de Costa Rica

El otro eje es la atracción continua de experiencia internacional, lo cual se verá robustecido gracias a la nueva ley de incentivos para la atracción de inversión extranjera fílmica en Costa Rica, que fortalecerá a su vez el Fondo de Desarrollo Cinematográfico y el trabajo constante del sector emprendedor audiovisual.

Finalmente, el tercer eje son los espacios de desarrollo y coproducción de contenidos, junto con la oferta de todos los servicios de producción que el país ofrece en el 'Mercado Audiovisual de Centroamérica y el Caribe' (www.maucc.net), donde se busca fortalecer la integración de Centroamérica y las islas del Caribe como un mercado audiovisual unido con una audiencia de casi 90 millones.

Estos tres ejes son, sin duda, la mejor receta que se puede conjugar en este momento para nuestro sector y es realmente un honor poder compartirlo con todas las personas que nos acompañan en el festival.

MÁLAGA

Un recorrido por su Historia

El Festival de Málaga celebra sus bodas de plata. Han sido 25 años apostando por el cine español y también, progresivamente, por el cine iberoamericano. En esta dulce conmemoración queremos echar la vista atrás para detenernos en algunos de los hitos en estos años, poniendo especial atención a las actividades de industria y a los distintos mercados que, a lo largo de su trayectoria, el certamen ha impulsado para apoyar a los profesionales.

1998-2000.

El nacimiento del festival y los años previos a los mercados

El Festival de Málaga es, hoy día, una referencia indiscutible para el cine y la industria española e iberoamericana. Pero en el año de su nacimiento, 1998, impulsar tan decididamente un certamen exclusivamente de cine español fue una apuesta arriesgada.

Con Salomón Castiel como director del evento, el Festival de Málaga fue una iniciativa del crítico de cine Carlos F. Heredero que recibió el enérgico apoyo del Ayuntamiento de Málaga, el cual tenía a Celia Villalobos en las funciones de alcaldesa en esos momentos.

El Festival de Málaga, cuyo Presidente de Honor, desde sus inicios, es el conocido actor malagueño Antonio Banderas, se convirtió rápidamente en el certamen más importante de los dedicados al cine nacional.

La ciudad de Málaga tenía grandes cualidades para albergar un festival cinematográfico de éxito. En el corazón de la Costa del Sol, con más de 500.000 habitantes y cuna del genial artista Pablo Picasso, Málaga es una de las ciudades más importantes de España, un núcleo turístico de primer nivel y uno de los centros de ocio y negocio más desarrollados de toda Europa. Con su suave y soleado clima, su perfecta comunicación gracias a uno de los aeropuertos europeos de mayor tráfico aéreo, y su excelente infraestructura hotelera, la ciudad cumplía con todos los requisitos necesarios para alcanzar el éxito que ha logrado con el paso de los años y las ediciones.

Además, posicionándose en la primavera, las fechas del Festival de Málaga son idóneas, entre medias de dos eventos de la magnitud del Festival de Berlín y el Festival de Cannes, y con suficiente separación del Festival de San Sebastián para ofrecer a la industria española una nueva y necesaria ventana en el primer semestre de cada año.

El certamen nacía con el objetivo de difundir y promocionar la cinematografía española e iberoamericana, acogiendo el encuentro de sus diversos sectores profesionales y potenciando su desarrollo de la industria.

En los primeros años el festival logró alabanzas por dos cuestiones concretas. Por un lado, porque se convirtió en una magnífica plataforma para los nuevos talentos. Buena parte de las películas de las de las secciones oficiales de los primeros años eran óperas primas o segundos largometrajes, lo que ofrecía una necesaria salida para los jóvenes realizadores.

Por otro lado, su Muestra de Cine Documental recibió el beneplácito del sector. El documental estaba viviendo un momento de esplendor pero no contaba con demasiados espacios en el ámbito festivalero e industrial.

Ya desde su primera edición en 1998, el evento despertó gran interés y estableció los cimientos para erigirse como la gran fiesta del cine español. Ese año, cuya edición se celebró entre el 29 de mayo y el 6 de junio, hubo casi 200 periodistas acreditados, más de 50 medios audiovisuales nacionales y más de 200 invitados de profesionales del cine.

La programación en 1998 incluía nueve estrenos, ocho de ellos a concurso, que competían por los galardones a las dos mejores películas, al mejor nuevo realizador, al Premio del Público y al Mejor Actor y Mejor Actriz. Los títulos de la Sección Oficial se mostraron en el Teatro Cervantes, mientras que el resto de títulos de los 12 ciclos programados se vieron en los cines Alameda y Albéniz. Como curiosidad, el precio de cada sesión era de 400 pesetas, con la opción de comprar un bono de cinco películas a 300 pesetas cada título.

La primera película que se proyectó en el Festival de Málaga fue Una pareja perfecta de Francesc Betriu. Se enseñó en la ceremonia de inauguración del 29 de mayo, tras una gala presentada por Bibiana Fernández y Jorge de Juan, en la que hubo un videosaludo de Antonio Banderas, presidente de honor. La gala de clausura fue presentada por el actor y director Santiago Segura.

En 1998 destacaron los homenajes a Fernando Fernán-Gómez y a Montxo Armendáriz o diversos eventos, como un acto en el que las filmotecas pidieron más recursos para conservar el patrimonio cinematográfico, un encuentro entre varias generaciones de actores malagueños o una sección específica con cine dirigido por mujeres, 'La mitad del cielo'.

La primera película en conquistar el premio principal en Málaga, que todavía no era una biznaga, fue La primera noche de mi vida, una película dirigida por Miguel Albaladejo, con guión de Elvira Lindo. El film, producido por Alphaville, se llevó los 10 millones de pesetas que había de dotación económica.

En el ámbito documental no había todavía competición pero en la primera edición tuvo un gran eco el estreno de la obra de Patricio Guzmán Chile, La memoria obstinada, segunda parte del mítico documental La batalla de Chile.

Fachada del Teatro Cervantes, sede del Festival de Málaga, en su primera edición de 1998.

El éxito mediático conseguido y la buena impresión causada por esa primera edición llevó a los profesionales del sector a hablar de Málaga como "el Cannes

El actor y directos Fernando Fernán-Gómez, en el momento del homenaje que le rinde el Festival de Málaga en 1998. del cine español", un lugar donde se impulsaban los negocios. De hecho, la alcaldesa Celia Villalobos afirmó que su objetivo era que "el business del cine" se realizara durante el marco del festival, hasta convertirlo en la gran ciudad para el cine español.

La financiación municipal se amplió y la cobertura mediática se expandió, con casi todas las cadenas de televisión emitiendo programas en directo desde Málaga. A pesar de la gran acogida, la dirección del certamen cesó al equipo que organizó la primera edición: Carlos F. Heredero, Eduardo Rodríguez Merchán, Moisés Salama, Paloma Caballero, Concha Gómez o Francisca Méndez. Fernando Méndez-Leite fue desde entonces el nuevo responsable de la sección oficial.

La segunda edición tuvo como anécdota, pues no se volvió a repetir en el futuro, que las seis películas a concurso (hubo 10 estrenos absolutos ese año) contaron con una ayuda de cuatro millones de pesetas, con objeto de facilitar su promoción y distribución nacional e internacional. Hubo polémica y críticas a lo que se entendía que era "pagar por concursar", así que en los años siguientes se eliminó dicho apoyo. La 2ª edición del Festival de Málaga se celebró del 28 de mayo al 6 de junio y en la sección oficial destacaron títulos por su vertiente cómica y su mestizaje latinoamericano, dos constantes que han acompañado al certamen hasta nuestros días. Con un presupuesto de 127 millones de pesetas, la programación incluía, además de la sección oficial, 60 cortometrajes, 11 ciclos, 24 documentales, dos exposiciones, dos talleres de formación y cuatro libros editados. Para el recuerdo quedan también los homenajes dedicados a Tony Leblanc, Antonio Resines y Antonio Isasi-Isasmendi.

La cinta de inauguración fue El coronel no tiene quien le escriba del mexicano Arturo Ripstein, que se proyectó en una gala que fue presentada por la actriz María Barranco. Santiago Segura volvió a encargarse de la clausura, esta vez acompañado por El Gran Wyoming. El aumento de nivel en estas galas se notó gracias a la dirección de Vicente Mora y la colaboración de Canal+ para los vídeos promocionales y la iluminación.

La película que más sedujo al jurado fue Las huellas borradas del argentino Enrique Gabriel, producida por Trastorno Films, Alta Films y la argentina Sinfonía Otoñal. Era la primera vez que un cineasta no español, y una coproducción con Latinoamérica, se llevaba el gran premio del certamen.

El componente iberoamericano estuvo también muy presente en la tercera edición, celebrada del 26 de mayo al 3 de junio de 2000, en la que el director chileno Miguel Littín inauguró el certamen con Tierra de fuego.

"El futuro del cine en español es crear una gran plataforma entre hispanos y latinos; sólo eso nos hará fuertes y nos permitirá vencer al cine anglosajón", dijo el cineasta.

La capacidad económica del festival se incrementó de una manera muy sustancial. Si en el año 1999 el presupuesto fue de 127 millones de pesetas, en el 2000 alcanzó los 260, más del doble en sólo un año.

Entre las siete películas a concurso, el jurado eligió como mejor largometraje a Sexo por compasión de Laura Mañá, producida por Visual Group, Filmax y la mexicana Resonancia Productora. Mañá se convirtió en la primera mujer en ganar el premio principal.

Tres figuras del cine español como el productor Elías Querejeta, el actor Paco Rabal y el músico Alberto Iglesias recibieron homenajes en esta tercera edición. Asimismo, hubo ciclos interesantes en torno a Luis Buñuel, el cine de nuevos realizadores españoles en Nueva York o el cine gay y lésbico realizado en España.

2001.

Nacen MERCADOC y Market Screenings

En la edición 2001 del Festival de Málaga, que se celebró del 1 al 9 de junio, los organizadores decidieron abrir las puertas del festival a las actividades de la industria. Málaga empezó a labrarse un nombre en la industria española e internacional gracias a la creación en este año de MERCADOC y Market Screenings, que se celebraron por primera vez del 31 de mayo al 2 de junio en el Hotel NH de Málaga, coordinados por Carmelo Romero.

El objetivo era ofrecer un encuentro exclusivo en una atmósfera propicia y relajada, sin la presión de los grandes mercados internacionales generalistas, en un entorno como la Costa del Sol, con unas atractivas condiciones climáticas y la hospitalidad de las ciudades andaluzas.

Tener mercados especializados favorecía una oferta homogénea y no sobredimensionada, una selección de compradores en función de su interés por dicho producto especializado y una mayor eficacia de los contactos para títulos de difícil posicionamiento internacional.

En esos momentos, MERCADOC era el único mercado en el mundo que ofrecía un marco exclusivo al documental español e iberoamericano. El documental estaba en un momento de clara expansión pero todavía no era suficientemente valorado y desde el punto de vista industrial estaba maltratado. En el año 2000 se emitieron más de 1.000 documentales en las televisiones españolas, por poner en contexto el gran interés que suscitaba entre la audiencia y la necesidad que había para redoblar su presencia en festivales y mercados.

Los primeros años del Festival de Málaga habían corroborado que se vivía una auténtica edad de oro para el cine documental. Las muestras fueron la programación más alabada en los inicios del certamen. "El documental ha llegado a la madurez como género, se compromete con la realidad, provoca emoción, cuenta historias y revela procesos históricos hasta ahora invisibles", señalaba el cineasta chileno Patricio Guzmán, que coordinaba un ciclo documental en Málaga.

MERCADOC pretendía resolver el gran problema de la financiación y comercialización del cine documental. En muchos casos, la financiación de estas producciones se hacían a base de esfuerzos personales y muy pocos recursos. La comercialización estaba en un 90% en manos de las televisiones, lo que les colocaba a los productores de documentales en una posición difícil. Era preciso abrirse a los mercados internacionales para complementar los domésticos y agrupar la oferta en este mercado, la cual se encontraba dispersa y en muchas ocasiones era desconocida como para que la labor de exportación fuera sencilla.

Crear un evento específico como MERCADOC suponía contribuir al desarrollo y la consolidación de la industria de la producción de documentales, que de otra forma tendría una existencia muy complicada. Como no se sabía si un mercado exclusivamente dedicado al documental español sería lo suficientemente atractivo, se optó por arropar las producciones españolas con iberoamericanas. Posteriormente, se amplió la participación en el mercado a otras nacionalidades, siempre que su temática fuese española o iberoamericana.

La primera edición de MERCADOC superó las expectativas. Asistieron 165 participantes, de los cuales había 45 compradores que provenían de 22 países. La oferta en la videoteca incluía 286 producciones documentales, presentadas por 89 compañías de 21 países. En las cabinas individuales se realizaron 590 visionados a lo largo de 3 días. En los salones del Hotel NH, había 15 compañías con stand procedentes de España, Perú, Chile y Estados Unidos.

Área de visionado de la videoteca en los inicios de los mercados en Málaga.

MERCADOC y Market Screenings adquirieron gran importancia en la industria española para promover las ventas internacionales del cine español.

Abajo, varias imágenes de ambiente de los primeros años de los mercados en Málaga. Algunos de los títulos más solicitados fueron Velázquez, Variaciones de Cristina Andreu y Amparo Solís, Secretos de Evita. El viaje suizo de Frank Garberly, La mafia en La Habana de Ana Díez, La espalda del mundo de Javier Corcuera, Frida Kahlo: la cinta que envuelve la bomba de Jesús Muñoz, Extranjeros de sí mismos de José Luis López Linares y Javier Rioyo y Buñuel en Hollywood de Félix Cabeza.

También ofrecía una Bolsa de Proyectos, organizada en colaboración con la European Documentary Network (EDN), en la que podían participar los proyectos de documentales de cualquier duración y género. Entre todos los proyectos seleccionados para participar, doce eran seleccionados para las sesiones de pitching, presentados ante un panel de commissioning editors. Asimismo, se celebraron Talleres de Preparación a la Técnica de Pitching, a cargo de expertos internacionales.

Por su parte, los Market Screenings todavía no existían con dicho nombre sino que su denominación inicial fue Sales Office. La oficina de ventas contaba, además de con un catálogo y una base de datos, con un área de recepción y ventas, un área de visionado y un punto de encuentro en la Terraza-Bar. En este año 2001, se proyectaron exclusivamente los 16 largometrajes y cortometrajes españoles participantes en la sección oficial del Festival, que fueron visionadas por 20 empresas de 10 países. En sucesivas ediciones se irían incorporando otros títulos españoles no participantes en el festival.

En cuanto a la cuarta edición del festival, tuvo lugar del 1 al 9 de junio y supuso un punto de inflexión, ya que la Sección Oficial pasó de tener 8 títulos en el año 2000 a contar con 14. Además, por primera vez, su gran premio tuvo por fin el nombre por el que es tan conocido: Biznaga de Oro. En esta edición participaron 350 profesionales, 557 periodistas (375 de medios nacionales y 182 de medios regionales y locales) y asistieron más de 40.000 espectadores.

En ese 2001 la película ganadora de la Biznaga de Oro fue Sin vergüenza de Joaquín Oristrell, producida por Tornasol Films.

La apuesta por el documental, más allá de MERCADOC, consistió en la celebración del Primer Congreso de Cine Documental Español e Iberoamericano (1 y 2 de junio). Por primera vez el documental, hasta entonces una simple muestra, tenía una sección competitiva.

El primer documental que se llevó el premio fue El juego de Cuba de Manuel Martín Cuenca.

La apuesta por el documental, más allá de MERCADOC, consistió en la celebración del Primer Congreso de Cine Documental Español e Iberoamericano (1 y 2 de junio). Por primera vez el documental, hasta entonces una simple muestra, tenía una sección competitiva. El primer documental que se llevó el premio fue El juego de Cuba de Manuel Martín Cuenca. La relevancia de la cita queda demostrada también en el ámbito internacional, puesto que el Programa MEDIA de la Unión Europea decidió este año apoyar económicamente la celebración de MERCADOC.

En 2002 las citas se desarrollaron, por un lado MERCADOC, del 28 al 30 de abril en el Hotel NH, mientras que los Market Screenings fueron del 2 al 4 de mayo en los Cines Cervantes, Multicines Alameda y los Cines Albéniz.

La gran estrella era MERCADOC, una cita única en el mundo para el documental español e iberoamericano. En la edición de 2002, los participantes fueron 180, el número de compradores ascendió a 55, procedentes de 24 países. Los documentales presentados en videoteca fueron 309 de 134 compañías procedentes de 17 países, con un total de visionados en las 25 cabinas de 720. El número de stands ascendió a 22.

Este año, el festival también destacó porque fue el escenario del primer laboratorio de guionistas que organizaron la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE) y el Instituto Sundance en España, para el cual se seleccionaron diez proyectos.

2002.

Los screenings, de una pequeña oficina de ventas a un auténtico mercado

Como hemos dicho, en el año 2001 se pusieron en marcha por primera vez dos importantes eventos dedicados a la industria, germen de lo que posteriormente se conocería como Málaga Markets.

Los mercados se fueron afianzando en el calendario de las diversas manifestaciones gracias a un crecimiento sostenido, llegando en pocos años a duplicar sus cifras iniciales de participación. Market Screenings había nacido bajo la forma de una 'Oficina de Ventas' para apoyar la distribución internacional de las películas que participaban a concurso en la 4ª edición del Festival. Como consecuencia del éxito alcanzado, a propuesta de la producción española y en concreto de FAPAE, se celebró ya en 2002 un auténtico mercado internacional, en el que participaron compradores de 23 países.

Este evento presentaba exclusivamente películas de producción española, incluyendo las coproducciones,

Tras la buena acogida de la primera edición la organización volvió a celebrar los mercados en Málaga. El apartado de cine de ficción adquirió en 2002 el nombre de Market Screenings.

y estaba destinado fundamentalmente a empresas distribuidoras internacionales, dedicadas a la distribución en salas cinematográficas, aunque también incorporaba algunos compradores de canales de televisión interesados por la producción cinematográfica de ficción.

Si en el año 2001 se proyectaron 16 películas, que eran las participantes en la sección oficial del Festival, en el 2002, el número de películas proyectadas aumentó a 33, al incluirse, junto a los títulos en competición, 17 títulos de reciente producción. Las producciones fueron visionadas por 48 compradores.

La quinta edición del Festival de Málaga se celebró del 26 de abril al 4 de mayo. El certamen cada vez atraía más la atención. Este año participaron 500 profesionales, 480 periodistas y asistieron más de 51.000 espectadores.

Además, Málaga seguía fortaleciendo esa idea de ser una puerta de acceso para los nuevos talentos.

Este año hubo a concurso 7 debutantes (y tres más con segunda película).

Asimismo, con un presupuesto de 2.525.000 euros ya se había convertido en el segundo mayor de España sólo precedido por San Sebastián.

La comedia musical El otro lado de la cama, dirigida por Emilio Martínez Lázaro y producida por Telespan 2000 e Impala, fue la gran vencedora de este año. Además de la

Biznaga de Oro a la Mejor Película, se hizo con el galardón a la Mejor Dirección y el Premio del Público.

En el marco de esta edición, se presentó oficialmente la recién constituida Spain Film Commission, domiciliada en la propia Málaga. La rueda de prensa del acto contó con la presencia del alcalde de Málaga, Francisco de la Torre; el director del festival y responsable de la Málaga Film Office, Salomón Castiel; y el primer presidente de la SFC, Carlos Rosado, el cual sigue hoy día al frente de la entidad.

La iniciativa, que empezó su andadura integrando a 10 film commissions, nacía con el objetivo de elaborar una estrategia común ante las Administraciones e intentar hacer de España un plató de rodajes a nivel internacional.

2003.

La consolidación de los mercados

La excelente acogida de MERCADOC y Market Screenings era palpable y su crecimiento en la proyección internacional, evidente. En el año 2003 MERCADOC había aumentado un 25% en su volumen de compradores, mientras que Market Screenings lo hacía un 50%.

La tercera edición de MERCADOC se desarrolló del 24 al 26 de abril en el Hotel NH Málaga, mientras que los Market Screenings se hicieron del 1 al 3 de mayo en tres salas de los Cines Alameda.

En la edición de 2003 de MERCADOC, el número de participantes acreditados fue de 230, de los cuales 60 fueron compradores provenientes de 25 países. Los documentales presentados en videoteca fueron 397, que procedían de 114 compañías de 22 países diferentes. El número de compañías con stand y mesas individuales o colectivas ascendió a 40. Había 30 cabinas individuales y se realizaron 771 visionados. En la Bolsa de Proyectos hubo 38 proyectos presentados, de los cuales 12 tuvieron pitching.

Por su parte, en los Market Screenings se proyectaron 27 largometrajes, de los cuales 16 eran estrenos mundiales presentados en el festival y 11 eran largos españoles invitados. Hubo en esta edición 62 compradores de 29 países, mientras que en la videoteca se pudieron ver 48 producciones.

En lo que se refiere al festival cinematográfico, la sexta edición se celebró entre los días 25 de abril y 3 de mayo, congregando a 600 profesionales, 500 periodistas y más de 95.000 espectadores. El año anterior habían asistido 51.000 espectadores, con lo cual en sólo un año casi se duplicó esta cifra, lo que refleja el enorme crecimiento que estaba experimentando el certamen en estos momentos.

El primer premio de esta edición se lo llevó la comedia Torremolinos 73 de Pablo Berger, producida por Telecinco Cinema, Telespan 2000 y Mama Films.

También hay que destacar que en esta edición se realizó un homenaje a uno de los grandes profesionales de la industria en España: Reyes Abades. El mago de los efectos especiales recibió el Premio Ricardo Franco, el galardón para premiar a los técnicos de nuestra cinematografía, sucediendo al compositor Alberto Iglesias, al director de fotografía Javier Aguirresarobe o al técnico de montaje José Salcedo. El reconocimiento incluía también una exposición 'Reyes Abades: la magia del cine', en el que se podían contemplar sus trabajos más interesantes.

2004.

Nace ZonaZine y se inaugura el Premio a la Distribución Internacional

Los Málaga Markets ya estaban plenamente afianzados y eran una cita obligada para distribuidores y commissioning editors que querían tomarle el pulso al cine español y al documental iberoamericano para conocer en unos pocos días sus últimas tendencias y novedades.

La gran novedad en este ámbito en 2004 fue que, por primera vez, se instituyó el Premio a la Distribución Internacional, una distinción para reconocer y recompensar la labor de difusión internacional de nuestro cine que llevaban a cabo distribuidoras extranjeras.

En esta primera ocasión, se premió la dedicación a la distribución del cine español de la empresa francesa Coli Films, que desde 1985 había distribuido más de 70 películas españolas. El galardón fue entregado por Paz Álvarez, Jefa del Departamento de Industrias Culturales del Instituto de Comercio Exterior (ICEX).

La cuarta edición de MERCADOC tuvo lugar del 20 al 24 de abril en el Hotel NH mientras que los Market Screenings se celebraron del 29 de abril al 1 de mayo en tres salas de los Cines Alameda.

En cuanto a MERCADOC, el número de acreditados fue de 386 profesionales, de los cuales 83 fueron compradores. Hubo 58 empresas que se instalaron en stands y mesas, mientras que el número de producciones presentadas fue de 485, realizadas por 223 compañías de 22 países. En las 35 cabinas de la videoteca se llevaron a cabo 910 visionados.

Por su parte, en los Market Screenings hubo 59 compradores de 28 países. Se realizaron 24 estrenos mundiales y otras 18 producciones españolas, mientras que en las 15 cabinas había disponibles 90 títulos.

Además, el festival, con el patrocinio de la Cámara de Comercio de Málaga, creó este año Málaga Audiovisual, una iniciativa enfocada a fomentar y apoyar a las empresas audiovisuales malagueñas en MERCADOC y Market Screenings. Málaga Audiovisual continuó dedicando este espacio a las empresas malagueñas en sucesivas ediciones.

En cuanto al certamen, la séptima edición del Festival de Málaga se celebró del 23 de abril al 1 de mayo de 2004. Se reunieron cerca de 900 profesionales, 600 periodistas acreditados y 105.000 espectadores. El jurado entregó la Biznaga de Oro a la Mejor Película a Héctor de Gracia Querejeta, producida por Elías Querejeta PC, Atresmedia Cine y DeAPlaneta. Era la segunda vez que una mujer ganaba el premio principal. La novedad más importante en la programación de este año fue el nacimiento de la sección ZonaZine, que se ha convertido en uno de los espacios favoritos para el público y la industria. Era y es una apuesta por argumentos y planteamientos formales más arriesgados y novedosos, una manera de acercar el certamen al cine más alternativo e indie.

En su primera edición se presentaron ocho películas. El primer título que se alzó con el premio en este apartado fue Janis y John de Samuel Benchetrit.

FAPAE (Federación de Asociaciones de Productores Audiovisuales de España), que con el paso de los años convertiría Málaga en el lugar donde hacer balance de los datos del cine español en el año previo, utilizó esta edición para anunciar la creación de una institución para promocionar el cine español en el extranjero a través de oficinas en las embajadas, (cosa que nunca se llegó a concretar) y para proponer una Ley de Desgravaciones Fiscales (que tardó unos 15 años en materializarse).

Otro momento destacado de este año fue la entrega del Premio Ricardo Franco al productor, distribuidor y exhibidor Enrique González Macho, una de las figuras más importantes en las últimas décadas para el cine español y que, años después, ejercería de presidente de la Academia de Cine (2011-2015). 2005.

Surgen TV Market y Art TV

Los mercados en Málaga seguían con su progresión, confirmando la aceptación de esta iniciativa tanto por parte de los productores y exportadores españoles como de las empresas distribuidoras extranjeras interesadas en nuestro cine.

La gran novedad en 2005 fue el nacimiento de un nuevo mercado TV Market, que se sumó a los existentes MERCADOC y Market Screenings. Su primera edición tuvo lugar del 28 al 30 de abril en el Hotel F&G, mismas fechas y ubicación que MERCADOC, con el fin de aprovechar las sinergias, ya que había coincidencias de compradores y vendedores en ambos mercados.

Carmelo Romero (a la derecha en la imagen) fue el impulsor y el coordinador de la primera etapa de los mercados de Málaga (2001 - 2009). Desde el 2009, y hasta el 2012, ejerció como director del Festival. A su lado, Teodoro Ríos, director del primer Spanish Screenings en Lanzarote. En este mercado se comercializaban productos televisivos de nacionalidad española como series, miniseries, telenovelas, TV movies, series de animación, formatos de programas, etc. En la primera edición asistieron 37 compradores de 25 países y hubo 14 compañías vendedoras con stands individuales.

Dentro de sus actividades programadas, se desarrollaron unas jornadas informativas para que las empresas españolas pudieran conocer en profundidad la realidad del sector audiovisual europeo.

Ese año también nació Art TV, un mercado que se celebró en paralelo con el TV Market. Bajo el apelativo de Mercado del Arte Visual, era un evento centrado en las producciones para nuevos formatos, como móviles, Internet, aplicaciones interactivas, plataformas digitales, videojuegos, etc.

El Festival de Málaga completaba así el circulo de la comercialización de la producción audiovisual española, ya que los nuevos mercados estaban dedicados tanto a las producciones televisivas de ficción y animación como a los nuevos formatos audiovisuales, uniéndose a los largometrajes y documentales.

MERCADOC y Market Screenings caminaban ya por su quinta edición. En MERCADOC se congregaron 413 participantes acreditados, de los cuales había 87 compradores de 30 países. Se presentaron 563 producciones de 231 compañías procedentes de 27 países y se instalaron 100 compañías en 29 stands individuales o colectivos. Se dispusieron 35 cabinas independientes en la videoteca en las que se produjeron 1.012 visionados. En la Bolsa de Proyectos, se seleccionó 12 para pitching y 25 para el Foro de Proyectos.

Mientras tanto, en los Market Screenings, que se celebraron del 24 al 26 de abril en el Hotel NH, se realizaron 16 estrenos mundiales además de proyecciones de otras 26 películas españolas. Se reunieron 57 compradores de 24 países y 36 compañías de ventas. En la videoteca había disponibles 15 cabinas individuales en las que se vieron 84 títulos.

El año anterior había nacido el Premio a la Distribución Internacional. En su segunda edición, se reconoció la dedicación a la distribución del cine español de la empresa mexicana Quality Films (Luis Calzada), quien se ha distinguido por su dedicación a la cinematografía española, que estrenó allí por esa época títulos de Vicente Aranda, Manuel Gómez Pereira, Fernando Colomo o Jaume Balagueró, entre otros.

La octava edición del Festival de Málaga tuvo lugar entre los días 22 y 30 de abril, con la cinta Hormigas en la boca del actual presidente de la Academia de Cine, Mariano Barroso, como largometraje inaugural.

Este año el certamen contó por primera vez con la participación de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía. Antena 3 (ahora Atresmedia),

principal valedor del certamen con su patrocinio desde los inicios del evento, prorrogaba su apoyo, que sigue vigente hasta ahora.

La comedia costumbrista Tapas, dirigida por José Corbacho y Juan Cruz, y producida por Tusitala y Filmax, ganó la Biznaga de Oro de este año. La asistencia de público en 2005 creció un 10%, el número de invitados fue de 1.800, un 20% más, y se acreditaron más de 800 periodistas.

Otros hitos de este año fue la retrospectiva a Carlos Saura, el Premio Ricardo Franco al director artístico Gerardo Vera, una nueva sección para TV Movies, un encuentro organizado por la Fundación AISGE y la Unión de Actores e Intérpretes de Málaga o una mesa redonda llamada 'El retorno de los géneros', en la que participaron los directores Álex de la Iglesia, Juanma Bajo Ulloa, Jaume Balagueró y Laura Mañá.

2006.

La creación de Territorio Latinoamericano

La organización del Festival de Málaga decidió adelantar a marzo la celebración del certamen, fecha que es ahora la habitual, en gran medida para separarse de la celebración del mercado MIPTV de Cannes.

Esta voluntad provocó que los mercados malagueños se celebraran en fechas distintas. MERCADOC (sexta edición) y TV Market (segunda edición) mantuvieron sus fechas tradicionales en abril (entre los días 26 y 29) pero tanto los Market Screenings (6ª) como el Art TV (2ª) se desarrollaron en el marco del festival, concretamente entre el 23 y 25 de marzo. Todos estos eventos se hicieron en 2006 en el Hotel NH.

En el MERCADOC de este año se hizo mucho hincapié en estrechar lazos con China. Hubo 420 participantes acreditados, con 123 compradores de 31 países entre los que se incluían 18 ejecutivos de otras tantas empresas televisivas chinas.

Acudieron 60 compañías en stands individuales o colectivos y en la videoteca, en la que había disponibles 401 títulos, se realizaron 817 visionados. En la Bolsa de Proyectos, a partir de los 12 proyectos para pitching y otros 12 para el Foro de Proyectos, se propiciaron 127 reuniones bilaterales entre productores y commissioning editors.

Por su parte, Market Screenings empezó a llamarse en esta edición Málaga Screenings. En 2006 reunió a 65 empresas compradoras de 27 países y se llevaron a cabo 19 estrenos mundiales con otras 36 películas proyectadas en estos días. Los eventos TV Market y Art TV llegaron a su segunda edición. En TV Market se congregaron 16 compañías de ventas y 33 compradoras de 24 países.

El Premio de Distribución Internacional, que se entregaba por tercera vez, fue a parar a la argentina Alfa Films, que hizo llegar a su territorio títulos de cineastas como Isabel Coixet, Álex de la Iglesia, Fernando León de Aranoa, Emilio Martínez Lázaro o Icíar Bollaín, entre otros.

La novena edición del Festival de Málaga transcurrió entre los días 17 y 25 de marzo, con el largometraje Bienvenido a casa de David Trueba como película de apertura. El jurado, tras valorar los 14 títulos en competición, decidió otorgar la Biznaga de Oro a Los aires difíciles de Gerardo Herrero, producida por Tornasol Films, Continental Producciones y Maestranza Films.

La gran novedad de este año en la programación fue la creación de la sección Territorio Latinoamericano, un escaparate con jurado propio para el mejor cine latinoamericano del momento. La primera Biznaga de Plata a la Mejor Película se concedió a Madeinusa de la peruana Claudia Llosa

Esta sección fue un primer paso para dar más cabida y premiar el cine en español de fuera de nuestro territorio. El siguiente gran avance en este proceso se produciría en 2018, cuando el cine latinoamericano se integraría en la sección oficial normal (aunque con biznaga propia) y el certamen adoptaría el sobrenombre de Cine en Español.

Además, en 2006, una figura legendaria en nuestro cine como el guionista Rafael Azcona recibió el Premio Ricardo Franco de esta edición, mientras que la obra de Fernando Colomo fue objeto de una retrospectiva.

Presentación en 2007 del Málaga Valley Happening - Digital Media Meeting, que se celebraría el año siguiente.

De izquierda a derecha, Fernando Méndez - Leite, miembro del comité de dirección del Festival de Málaga; Salomón Castiel, director del certamen; Francisco de la Torre, alcalde de Málaga; y Antonio Carballo, editor de Cineinforme.

2007.

Los mercados de Málaga incorporan los telefilmes

Málaga Screenings, apartado de industria antes conocido como Market Screenings, volvió a celebrarse de forma paralela al certamen. El evento, como en años anteriores, estuvo organizado por el Ayuntamiento de Málaga , junto con el ICEX, FAPAE y la Cámara de Comercio de Málaga, y patrocinado por Canal Sur, la Fundación Unicaja y EGEDA.

Los datos de la séptima edición de este evento fueron la presencia de 41 compañías de ventas y 68 compradoras de 30 países, con proyecciones de 72 largometrajes españoles. Las 30 cabinas individuales disponibles, que ofrecían 150 títulos, lograron un total de 474 visionados. El Premio a la Distribución Internacional se otorgó a la belga Paradiso Filmed Entertainment.

Por su parte, el resto de secciones de los mercados, es decir, MERCADOC, TV Market y Art TV, tuvieron lugar entre los días 3 y 5 de mayo en el Hotel NH. Estos eventos estuvieron apoyados por una nueva muestra audiovisual, Málaga TV, en la que se presentaron los últimos títulos dentro del campo de los telefilmes. En el caso de MERCADOC, las cifras reflejan que hubo 420 participantes acreditados, entre ellos 102 compradores de 30 países, así como 54 empresas en stands individuales o colectivos. La videoteca comprendía 60 cabinas con 440 títulos disponibles. Se llevaron a cabo 165 reuniones bilaterales para los 12 proyectos de los pitchings y los otros 12 del Foro de Proyectos.

En cuanto al TV Market, se produjeron 384 reuniones entre las 15 compañías de ventas y las 39 compradoras procedentes de 26 países.

El Festival de Málaga cumplió este año su 10º aniversario del 9 al 17 de marzo. Entre los 14 títulos a concurso en la Sección Oficial, la ópera prima de Félix Viscarret, Bajo las estrellas, producida por Fernando Trueba P.C., se hizo con la Biznaga de Oro.

Como curiosidad, este año, la sección ZonaZine contó con una sede innovadora: un viejo avión DC9 de Aviaco que había sufrido un accidente en 1992. Recuperado para convertirse en nave cultural, se instaló en la calle Alcazabilla, junto al teatro Romano.

Territorio Latinoamericano, sección que había nacido el año previo, incorporó este año dos premios económicos destinados a apoyar la distribución en España de dos películas.

El Premio Ricardo Franco se destinó al director de producción Emiliano Otegui, mientras que el cineasta Bigas Luna fue protagonista de la Retrospectiva de este año, e intérpretes como Alfredo Landa y Carmen Maura recibieron galardones honoríficos.

2008.

El año del Digital Media Meeting, el barco de los negocios

El Festival de Málaga continuó en 2008 sus Málaga Markets con la misión de seguir apoyando la distribución y difusión a nivel internacional de la producción audiovisual española. Este año los distintos mercados volvieron a juntarse en las mismas fechas: La 8ª edición tanto de MERCADOC como de Málaga Screenings y la cuarta edición tanto de TV Market como de Art TV.

Por primera vez, estos mercados se celebraron a finales de año, concretamente entre los días 30 de noviembre y 3 de diciembre, en el Hotel Barceló Málaga y el Área Comercial Vialia María Zambrano.

Entre esas Jornadas Informativas, destacan paneles de ESODOC, Programa de Formación del Documental Social Europeo; la mesa 'Política de adquisición de Arte France: Ver el mundo con otros ojos' o el coloquio de EURODOC, Programa de Formación para Documentales Europeos.

En este año el Premio Distribución Internacional de los Málaga Screenings fue a parar a LAPTV: Latin American Pay Television (EE.UU.) y el Premio MERCADOC se entregó al periodista Pedro Erquicia. En Málaga Markets 2008 se dieron cita 500 participantes de 45 países, incluyendo 290 compañías de venta procedentes de 10 países y 145 compradores de 43 países.

Los participantes en el mercado disfrutaron de 10 largometrajes españoles y latinoamericanos en 10 salas de los cines Yelmo Vialia, mientras que hubo 503 visionados entre los 825 títulos disponibles en la videoteca.

Además, se produjeron 130 reuniones entre productores y commissioning editors para coproducción de la bolsa de proyectos de MERCADOC (hubo 15 proyectos seleccionados) y 235 reuniones en TV Market.

El resultado del palmarés del Festival de Cine de 2008 deparó la victoria de la película 3 días de Javier Gutiérrez, producida por Maestranza Films, Green Moon y Pentagrama Films. En esta 11ª edición, celebrada entre el 4 y el 12 de abril, la cifra de espectadores en salas igualó a la de la edición anterior, con un total de 60.000.

En esta edición el certamen ratificó su compromiso en la defensa de los derechos de la mujer a través de una nueva sección, ‘Afirmando los derechos de las mujeres’. Proyecto nacido gracias al Festival de Málaga; al Área de Igualdad de Oportunidades del Ayuntamiento de Málaga, y a la cineasta Mabel Lozano, además de la proyección de títulos, genera un espacio en el que las mujeres analizan y debaten sobre el papel que tienen en la sociedad.

Pero si hay algo por lo que se recuerda especialmente el 2008 es por el evento Málaga Valley Happening - Digital Media Meeting, celebrado durante el certamen (8, 9 y 10 de abril) bajo la organización de Cineinforme y que convirtió en un magnífico espacio para los negocios y el networking al crucero Vision Athena, atracado en el puerto, entre la Torre Larios y el Hotel Málaga Palacio. Más de 2.000 profesionales acudieron al evento.

Carmelo Romero (derecha) y el agente de ventas Vicente Canales (izquierda) posan junto a Ernesto Muñoz de Cote (LAPTV) que recogió el Premio a la Distribución Internacional.

Portada de Cineinforme de abril - mayo 2008, edición en la que se publicó un amplio reportaje sobre el Málaga Valley Happening - Digital Media Meeting, un evento que reunió a toda la industria audiovisual en el crucero Vision Athena, el 'barco de los negocios'. Este escenario de excepción, conocido por todos como 'el barco de los negocios', congregó a la flor y la nata de la industria audiovisual y las nuevas tecnologías, incluyendo una zona expositiva con stands de casi 40 empresas. En medio de un proceso acelerado de transformaciones tecnológicas, el objetivo de este centro de negocios audiovisuales era reunir por primera vez a agentes muy variopintos (cine, televisión, Internet y telecomunicaciones) para unir fuerzas y que, aprovechando las sinergias, el saldo fueran nuevas ideas, soluciones y acuerdos para desarrollar la Sociedad del Conocimiento y aprovechar la constitución en 2006 del Club Málaga Valley e-27, un grupo de trabajo con las principales compañías tecnológicas, para hacer de la ciudad un auténtico Silicon Valley europeo.

En estos días se celebraron allí infinidad de reuniones, como por ejemplo las asambleas generales de FECE (Federación de Cines de España), AITE (Asociación de Industrias Técnicas del Audiovisual Español) y la asociación de operadores de telecomunicaciones Acutel, una reunión de coordinación de MEDIA Desk España o el primer Congreso Español de la TV Digital Privada Autonómica y Local, promovido por ASODAL.

Entre el nutrido número de conferencias y jornadas técnicas, cabe reseñar la presentación de CINNEO, una plataforma para el desarrollo en España del cine digital.

Además, en este marco, hubo una nueva sección del certamen malagueño, Film Happening, con la que se mostraban en exclusiva fragmentos de películas inéditas con la participación de sus directores y actores principales y con proyecciones digitales de la mano de Christie y MADdigital.

Al margen de esto, también hay que subrayar que se celebró una nueva cena de Fotofilm Deluxe para reunir a los productores, o que la federación FAPAE protagonizó, una vez más, su tradicional rueda de prensa en la que, aparte de desgranar los últimos datos del cine español, se abordaron temas como el desarrollo de la Ley del Cine, la necesidad de aprobación de una Ley General del Audiovisual, el aumento de las desgravaciones fiscales o los esfuerzos para hacer realidad una Agencia Audiovisual, entre otros temas.

2009.

Finalizan los Málaga Markets, nacen los Encuentros Empresariales

Este fue el último año de los Málaga Markets, el área de industria que comprendía los eventos MÁLAGA SCREENINGS, mercado del largometraje español y latinoamericano, que en 2009 cumplía 9 años; MERCADOC, mercado del documental español y latinoamericano, que también llevaba 9 ediciones; y TV MARKET, mercado de la ficción y animación española para televisión, que caminaba por la quinta celebración.

Esta última edición de los Málaga Markets tuvo como escenario el hotel Silken Puerta Málaga y se desarrolló en unas fechas distintas a las de años anteriores. Normalmente, los mercados se realizaban en abril. En 2008 se pasaron a diciembre pero en este 2009 se llevaron a octubre, concretamente del 25 al 27.

La cita reunió a más de 400 participantes y 37 países representados. Estuvo organizado por el Ayuntamiento de Málaga, ICEX, FAPAE y Cámara de Comercio de Málaga. Asistieron 295 vendedores de 21 países y 87 compradores de 24 países.

En los 40 puestos de visionado de la videoteca de Málaga Markets se realizaron 742 visionados entre los 487 títulos disponibles (61 largometrajes en Málaga Screenings, 358 documentales en MERCADOC y 68 programas de televisión en TV Market). En este 2009 ya se había cancelado la celebración de Art TV, el evento para los nuevos formatos audiovisuales.

Entre las empresas y entidades con stand destacaron TVE, Antena 3, Cuatro, Canal Sur, KWA, Cluster Audiovisual de Galicia (stand que ha englobado a 6 compañías gallegas), Expressive, CIN TV, Finding4you, Latido Films, ElDorado, Grupo Ganga, ZZJ, Motion Pictures, Piamonte Group, etc.

Dentro de la bolsa de proyectos de MERCADOC se realizaron más de 40 reuniones para coproducción de los 10 proyectos seleccionados. Por último, en Málaga Audiovisual, el espacio que patrocinaba la Cámara de Comercio para apoyar la industria audiovisual malagueña, estuvieron presentes 45 compañías.

En 2009 se inauguraron los Encuentros Empresariales, una serie de reuniones de empresarios de los distintos sectores de la industria audiovisual que se repetirían también en el año 2010 y que organizaron el Festival de Málaga en colaboración con las revistas Cineinforme y Teleinforme. El objetivo era crear sinergias entre sectores que estaban distantes entre sí pero que podían converger en potenciales negocios gracias a las nuevas tecnologías, así como también dar a conocer diferentes perspectivas del sector audiovisual a los periodistas acreditados. La primera edición fue celebrada entre los días 21 y 23 de abril en el Hotel AC Málaga Palacio. Las jornadas acogieron reuniones entre los incipientes servicios VOD, las compañías IPTV y los operadores de telefonía móvil. Entre los paneles que se organizaron destacaron 'Los nuevos modelos de distribución de contenidos audiovisuales', 'Conexiones Cine y Videojuegos' y 'Los videojuegos, ¿el futuro de la comunicación audiovisual?'. Hubo participación de expertos procedentes de empresas e instituciones como SDAE, EGEDA Digital, VNews, Media Peers, Gamelab, DEV o Xperimenta Planet, entre otros.

Dentro de este marco, volvieron a entregarse en Málaga los Premios ExpoCine a la exhibición, en los que destacó el reconocimiento a la actriz y presentadora Cayetana Guillén Cuervo a través del Premio a la Mejor Labor de Promoción. La Federación de Empresarios de Cine de España tenía pensado presentar la iniciativa 'La Fiesta del Cine', que ha resultado tan exitosa a lo largo de los años para fomentar la asistencia a las salas, pero el relevo del director general del ICAA, que iba a presidir el acto, provocó que el anuncio no tuviera lugar en Málaga.

En el marco del Festival de Málaga, Cayetana Guillén Cuervo recibió el Premio ExpoCine a la Mejor Labor de Promoción de manos de Juan Ramón Gómez Fabra (izquierda), presidente de FECE, y Antonio Carballo.

En cuanto a la 12ª edición del festival, que se llevó a cabo del 17 al 25 de abril, hubo más de 1.100 periodistas acreditados y al evento acudieron más de 200.000 espectadores y participantes, entre ellos 65.000 espectadores en salas, un 10% más que el año previo. La Biznaga de Oro se otorgó a La vergüenza de David Planell, drama con Natalia Mateo y Alberto San Juan que produjo Avalon.

Además, hay que recalcar que en 2009 hubo cambio en la dirección del certamen. Salomón Castiel, que había ejercido el cargo desde el inicio, dio el testigo a quien había estado al mando de los mercados, Carmelo Romero, que sería el director del festival hasta el 2012.

2010.

Los mercados desaparecen pero la industria sigue reuniéndose

La 13ª edición del Festival de Málaga se llevó a cabo entre los días 17 y 24 de abril con más de 200.000 espectadores y participantes (58.000 espectadores en las salas de cine) y una presencia de 1.984 acreditados, entre los que unos 1.200 eran profesionales. Ese año la Biznaga de Oro recayó en Rabia del ecuatoriano Sebastián Cordero, producida por Telecinco Cinema, Think Studio y Dynamo.

Este año fue el primero en el que no se organizaron mercados. La crisis financiera global iniciada en el 2008 alcanzó sus mayores cotas de devastación en 2010, arrasando con multitud de eventos que tuvieron que ser suspendidos.

No obstante, el Festival de Málaga siguió siendo escenario de múltiples actividades de industria de gran interés para el sector. Entre ellas, destaca la segunda edición de los 'Encuentros Empresariales', organizados por el festival con la colaboración de las revistas Cineinforme y Teleinforme, que se realizaron del 20 al 22 de abril en el Hotel AC Málaga Palacio. Entre las mesas redondas que se realizaron estuvieron 'Las Industrias Técnicas: de la era analógica a la era digital', 'La Industria Audiovisual y las descargas legales en Internet' y 'Los retos de las salas de cine en España'. Participaron en las jornadas representantes de empresas y organismos como ICAA, FECE, Audiovisual SGR, Filmin, Technicolor, Telson, Filmotech, FAPA, Pixbox, Tripictures, Ymagis y Sony, entre otras.

Asimismo, en este marco se entregaron por tercera vez en Málaga los Premios ExpoCine a la industria de la exhibición que organizan FECE y Cineinforme, y en los Cines Albéniz se hizo la primera proyección en España realizada con el nuevo sistema Technicolor 3D.

La asociación de productores audiovisuales andaluces AEPAA-APRIA junto con PECAA organizaron el 21 de abril el primer Encuentro de Productores Andaluces en el marco del Festival, concretamente en la Carpa Sur junto al Teatro Cervantes. El acto contó con la colaboración de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía y de la Radiotelevisión Andaluza (RTVA).

Lona gigante en la fachada del hotel AC Málaga Palacio con el cartel diseñado por Barfutura para el festival de 2010 y que recordaba a las pinturas de Juan Genovés.

El laboratorio fotográfico Fotofilm Deluxe llevó a cabo su encuentro anual con el mundo del cine al que acudieron más de 40 productores, mientras que en la sede malagueña de Turismo Andaluz se desarrolló la reunión de la Red de Ciudades de Cine de Andalucía Film Commission.

Otras actividades de interés fueron el Congreso de la Crítica, en el que hubo más de 100 participantes, y la presentación del mapa 'La Gran Ruta del Cine por Andalucía'.

La ciudad de Málaga se vuelca cada año con el festival de cine. El certamen no habría podido cumplir 25 años sin el apoyo del público.

En la imagen, el actor Paco León en la alfombra roja frente al Teatro Cervantes.

2011.

Año de cambios en la actividad de industria

Como hemos relatado, los mercados iniciales de Málaga se celebraron entre los años 2001 y 2009. Desde entonces, el cada vez más potente festival cinematográfico vio mermada su actividad industrial, la cual volvería a fortalecerse poco a poco con los años.

Lo que sí se mantuvo a flote fue el ya tradicional Foro de Proyectos, un espacio para mostrar los proyectos más interesantes en fase de preproducción y postproducción. A estas presentaciones, realizadas en la Carpa Sur junto al Teatro Cervantes, acudían directores, productores, actores y miembros del equipo técnico de cada proyecto.

Una novedad de este año fue un acuerdo de colaboración con el Festival de Sitges, a través del cual ambos certámenes dedicaban un día al otro festival para una selección de lo mejor de su programación. Este hecho ya daba muestras de cómo el Festival de Málaga no veía a otros eventos como competencia, sino como aliados. Recientemente hemos visto cómo Málaga colabora con el Festival de San Sebastián para los nuevos Spanish Screenings XXL o cómo se integra junto a Sevilla, Valladolid, Huelva y el propio Sitges en la coordinadora Profestivales21.

En 2011 hubo varias clases magistrales, entre las que sobresalieron las del director Isaki Lacuesta o la directora de casting Sara Bilbatúa, o mesas redondas como 'Las nuevas vías de comercialización del cine español' (Sala del Rectorado de la Universidad de Málaga).

Pero la actividad más llamativa de este año fue la exposición '50 años de Cineinforme', ubicada en la calle Alcazabilla de Málaga, y que conmemoraba el medio siglo de existencia de esta revista pionera en la información en español sobre la industria audiovisual. El reconocimiento tuvo como colofón la entrega de una Biznaga de Honor a Cineinforme, recibida por Antonio Carballo, editor de la revista, de manos del director del certamen, Carmelo Romero.

La exposición consistía en una selección de portadas de la revista entre las casi 900 que se habían realizado hasta entonces, lo que ofrecía también una privilegiada visión a la historia de la publicidad gráfica aplicada al cine en nuestro país.

Por último, queremos recordar que la 14ª edición del Festival de Málaga tuvo lugar del 26 de marzo al 2 de abril. El jurado de la Sección Oficial eligió para otorgar su Biznaga de Oro a la Mejor Película a Cinco metros cuadrados, una cinta de Max Lemcke con Fernando Tejero y Malena Alterio de protagonistas, producida por Aliwood Mediterráneo Producciones, y que denunciaba los efectos de la burbuja inmobiliaria que tantos daños estaba generando en esos años.

Coincidiendo con el 50 aniversario de la revista Cineinforme, el Festival de Málaga otorgó en 2011 una Biznaga de Honor a la editorial, galardón que recogió Antonio Carballo.

Además, la calle Alcazabilla acogió una exposición con algunos de los carteles de la revista en sus primeros 50 años.

2012.

El año de la Animación

Una de las características del Festival de Málaga, a lo largo de estos 25 años, ha sido abarcar a todos los componentes de la industria audiovisual. La organización abrazó el documental desde sus inicios y también los distintos formatos televisivos han sido integrados en su programación, sobre todo en los mercados.

En el año 2012, los responsables del certamen decidieron inaugurar Animazine, una sección exclusivamente dedicada al cine de animación. Nacida como fruto de la colaboración con DIBOOS - Federación Española de Asociaciones de Productoras de Animación, su objetivo era promocionar y difundir la producción contemporánea de animación española.

Siguiendo con la animación, en esta edición destacó una masterclass de Raúl García, una referencia ineludible como animador en Disney y Paramount: 'La importancia del story board en la producción de animación'. Dentro de esa voluntad de evolucionar y adaptarse a los cambios en el audiovisual, Málaga también ha acogido al mundo de los videojuegos. Este año, por ejemplo, se celebró otra clase magistral, impartida por Matías Marcos, bajo el nombre 'Videojuegos. Animation to Play'. Asimismo, el patrocinador Antena 3 presentó su nueva plataforma online, Nubeox, un espacio digital para el alquiler, compra y suscripción y que nacía con un catálogo de 1.500 películas y 50 series. Fue el origen de lo que hoy es ATRESplayer PREMIUM.

Entre el resto de actividades en 2012, podemos destacar otras dos que estaban ligadas con la animación: la exposición dedicada a BRB Internacional, productora de animación que cumplía 40 años y que ha hecho las delicias de millones de niños con series como D'Artacan y los tres mosqueperros, La vuelta al mundo de Willy Fog o David, el gnomo, así como la presentación de la primera edición de ANIMÁLAGA, un festival que acogería en noviembre en el Palacio de Deportes Martín Carpena las últimas vanguardias de la animación y el videojuego.

La 15ª edición del Festival de Málaga se desarrolló entre los días 21 y 28 de abril, teniendo de film inaugural a The Pelayos de Eduard Cortés. Entre las 13 cintas a concurso, resultó vencedora Los niños salvajes de Patricia Ferreira, producida por Distinto Films y Áralan Films.

2013.

Juan Antonio Vigar asume la dirección

El Festival de Málaga dio sus primeros pasos con Salomón Castiel como director del evento. El cargo fue ocupado en 2009 por Carmelo Romero, que venía de ser el coordinador de los mercados desde 2001. En 2013 sería el momento de la irrupción de Juan Antonio Vigar, tercer y actual director del Festival de Málaga.

El nuevo responsable del certamen contó únicamente con cuatro meses para preparar la 15ª edición pero pudo solventar sin problemas el desafío ya que, hasta entonces, ostentaba el cargo de coordinador general del Festival. Romero pasó a ser asesor y miembro del comité de dirección.

El año 2013 no fue un año fácil en términos de industria y no hubo demasiada actividad al respecto. La crisis económica estaba azotando al sector, que además tenía que enfrentarse a unas exiguas ayudas públicas, un IVA disparado al 21% y una lóbrega situación laboral que abocó al cierre a muchos cines o a empresas tan ilustres como Alta Films.

El principal evento de industria fue el 'Encuentro cinematográfico México-España' celebrado en el Hotel AC Málaga Palacio. Un foro para dar a conocer la problemática de la coproducción internacional en general y, en concreto, entre estos dos países.

La mesa redonda de mayor interés fue 'El audiovisual: nuevas formas de consumo para el siglo XXI', moderada por la directora general del ICAA, Susana de la Sierra, y con la participación de representantes de Imagenio, Filmotech, Nubeox y Accedo TV.

En esa edición destacó también la exposición 'Yvonne Blake. Cine de seda' con algunos de los trabajos de esta famosa diseñadora de vestuario, que en 2016 sería nombrada presidenta de la Academia de Cine, y la presentación del proyecto 'Euroscreen', una iniciativa pionera para promover el turismo cinematográfico.

Combustión de Daniel Calparsoro fue la película de apertura de la 16ª edición del Festival de Málaga, que tuvo lugar del 20 al 27 de abril. Hubo 12 largometrajes a concurso y el jurado eligió como Biznaga de Oro a la Mejor Película a 15 años y un día de Gracia Querejeta, producida por Tornasol Films. Era la segunda vez que Gracia Querejeta se hacía con el máximo galardón tras alzarse con él en 2004 gracias a Héctor. Solamente Carlos Marques-Marcet, con 10.000 km y Los días que vendrán, y ella han logrado repetir.

Esta edición contó con un número aproximado de 80.000 espectadores. Las personas acreditadas fueron un total de 2.193, de las cuales 853 corresponden a periodistas. En este 2013 se inauguró la sección Málaga Première, un apartado no competitivo para complementar a la Sección Oficial mediante diversas temáticas y nuevas miradas y estilos.

Juan Antonio vigar (izquierda) inició su trayectoria como director del Festival de Málaga en 2013.

En la imagen, aparece en una mesa redonda junto a Pedro Pérez (centro) presidente de la federación de productores FAPAE, y Juan Ramón Gómez Fabra, presidente de los exhibidores de FECE.

2014.

La foto fija del cine español

Como comentamos anteriormente, la sección Animazine nació en 2012. En el año 2014 recibió un impulso por parte de la organización mediante la creación del llamado Foro de Producción, que estaba dedicado tanto a la animación española como latinoamericana, y que estaba organizado por DIBOOS con la colaboración de FAPAE y el patrocinio del ICEX.

Un encuentro industrial único en España que suponía una plataforma en la que se integraban reuniones one-to-one con productoras, distribuidoras, televisiones y otros agentes financieros. El comité de selección, en el que estaba el propio J.A. Vigar, eligió 11 proyectos.

Otra novedad de esta edición fue el debut de unas ayudas a la creación audiovisual, convocadas para incentivar y dinamizar el tejido audiovisual malagueño y que, además de una aportación económica, ofrecían mentorías con expertos del sector.

En el marco del certamen, volvió a celebrarse la rueda de prensa de los productores de FAPAE para analizar las últimas cifras del cine español y los temas más candentes. Este era el primer año en el que la comandaba Ramón Colom, que sustituía en la presidencia a Pedro Pérez.

Tras la experiencia del año previo con el 'Encuentro cinematográfico México-España', en 2014 se repitió esta iniciativa pero cambiando de país invitado. Así, se desarrolló el 'Encuentro cinematográfico Argentina-España' en el Hotel AC Málaga Palacio, en el que se presentó la situación de la cinematografía argentina, sus problemáticas a partir de experiencias concretas de productores y su normativa jurídica para regular las coproducciones. Hubo representantes del ICAA, Ibermedia, el INCAA argentino y FAPAE.

A lo largo de los años, los responsables del Festival de Málaga han recalcado que uno de sus objetivos es que el certamen ofrezca una foto fija del cine español. Esto no sólo es válido desde el punto de vista de la programación de películas, sino que es extrapolable a las actividades de industria.

En este sentido, un debate reseñable en 2014, celebrado en el Teatro Echegaray, fue una mesa redonda sobre la situación del cine en España. Moderada por el director del certamen, Juan Antonio Vigar, participaron Susana de la Sierra (ICAA), Juan Ramón Gómez Fabra (FECE), la productora Belén Bernuy y el director Luis María Ferrández (La pantalla herida).

La 17ª edición del Festival de Málaga, desarrollada entre los días 21 y 29 de marzo, proyectó No llores, vuela de Claudia Llosa en la gala inaugural y comprendió 15 títulos a concurso en el apartado principal. La Biznaga de Oro a la Mejor Película se otorgó a 10.000 km. de Carlos Marques-Marcet, film de Lastor Media en coproducción con La Panda. En esta edición se congregaron en torno a 110.000 espectadores y participantes en sus distintas actividades.

El Festival de Málaga rindió un homenaje a la Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de Madrid (ECAM) por su 20 aniversario.

En la imagen, su director, Gonzalo Salazar-Simpson (derecha); su gerente, Luis Ferrón (izquierda), y algunos ilustres antiguos alumnos.

© Ana Belén Fernández

2015.

Málaga, en apoyo a las salas independientes

El Festival de Málaga, incluso en estos años de transición entre los Málaga Markets y el MAFIZ, siguió posicionándose como un punto de encuentro clave para la industria del cine.

En el año 2015, Málaga fue el escenario para la constitución formal de la nueva Red CineArte que, a través de una jornada, quiso poner el acento en la necesidad de apoyo a las salas de cine independiente. Hubo ocasión de escuchar a Detlef Rossmann, presidente de la Confederación Internacional de Cines de Arte y Ensayo (CICAE), y se repasó el modelo de Europa Cinemas, red que promueve la circulación de cine europeo.

Nacía con diversos objetivos, como la pelea por la reducción del IVA para la Cultura, apoyar iniciativas como Salva tu Cine o plataformas como Youfeelm, el reconocimiento legal de la figura de los Cines de Arte para un posterior tratamiento fiscal bonificado o el impulso de la educación cinematográfica. Esta red desapareció años más tarde pero su testigo lo ha recogido la asociación Promio.

El grupo Atresmedia ha sido, en su papel de patrocinador, una figura indispensable del Festival de Málaga. En esta edición, Mikel Lejarza recibió en el Hotel AC Málaga Palacio la Medalla Lumière del Cine de manos del presidente de la Fundación, Antonio Mayoralas, en presencia de Juan Antonio Vigar, director del certamen.

El 20º aniversario de la Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de Madrid (ECAM) fue objeto de un acto de homenaje, que contó con la presencia de su director, Gonzalo Salazar-Simpson; su anterior responsable, Fernando Méndez-Leite; y algunos de sus más destacados antiguos alumnos.

Otras actividades de industria en esta edición fueron el acto de entrega al Festival de Málaga del Premio Platino por su labor de fomento y difusión del cine en español, la Asamblea General que celebró allí Spain Film Commission, la presentación del acuerdo entre la sociedad de garantía recíproca Crea SGR (entonces llamada Audiovisual SGR) y la entidad francesa Natixis Coficiné, o la jornada 'Animación al descubierto' que organizó Animum y en la que participaron miembros de Lightbox Animation, Ánima Kitchent y Ficción Producciones.

En lo que respecta al ámbito del festival, la 18ª edición se celebró del 17 al 26 de abril, dando el pistoletazo de salida con Hablar de Joaquín Oristrell. El primer largometraje como director del actor Daniel Guzmán, A cambio de nada, producido por The Spanish Ratpack, La Mirada Oblicua y Zircocine, se llevó la Biznaga de Oro a la Mejor Película.

Las cifras de esta edición supusieron un crecimiento de un 10% en el número de espectadores (unos 122.000 espectadores) y de un 12% en las cifras de taquilla. Las personas acreditadas fueron 2.077, de las cuales 1.004 correspondieron a invitados, 183 a Industria y 890 a periodistas.

2016.

Aniversarios y nuevas asociaciones

Málaga volvió a convertirse en la capital de cine español en la 19ª edición de su certamen (22 de abril a 4 de mayo), en la que tuvieron lugar algunas actividades específicas para la industria. Como en ediciones anteriores, FAPAE, la confederación de asociaciones de productores españoles del audiovisual, ofreció las principales cifras del cine español, en esta ocasión en una versión extendida con los datos del último cuarto de siglo, coincidiendo con el 25 aniversario de la organización. Pocos indicios había por aquel entonces de que dos años más tarde desaparecería la que había sido la principal representante del cine español desde 1991.

También Málaga fue el escenario de la presentación en sociedad de Procinema, Asociación de Empresarios y Productores de Cine de Málaga que, recuperando el dicho de la unión hace la fuerza, nacía con la intención de llamar la atención de las instituciones y crear industria, no sólo en la capital de la Costa del Sol, sino también a nivel andaluz y nacional.

En 2015 tuvo lugar la fusión de Audiovisual SGR y Finanzas y Servicios Financieros SGR, que dio como

Enrique Cerezo, presidente de EGEDA, entregó un Premio Platino al Festival de Málaga por su labor de promoción y difusión del cine español.

Málaga celebró por primera vez en 2017 los Spanish Screenings, la joya de la corona de la nueva etapa de los mercados en la ciudad.

En la imagen, el productor Agustín Almodóvar (centro), junto al presidente de FAPAE, Ramón Colom (derecha), y Juan Antonio Vigar, posa con el premio a la película española de mayor repercusión internacional ese año: 'Julieta'. resultado CREA SGR, que acudió al certamen malagueño para explicar en detalle los objetivos de esta sociedad de garantía recíproca de ámbito nacional que, además de facilitar el acceso a la financiación mediante la concesión de avales a proyectos del sector audiovisual, incorporaba otros sectores como el juego, el ocio y el turismo. El director general de la entidad, Rafael Lambea, declaraba entonces que “la fusión nos ha dotado de más recursos y estamos dispuestos a seguir avalando proyectos porque hay que seguir haciendo cine y de todo tipo nos gobierne quien nos gobierne”. Una de las grandes noticias fue que el cine documental recuperó una sección específica en la programación del Festival. Una decisión aplaudida por todos los profesionales del sector que celebraron el regreso en el cuarto Encuentro de Cine Documental en Málaga, donde se tocaron todos los palos: la salud del sector, la producción, las nuevas formas de difusión, las políticas institucionales y la creación de nuevos públicos. La Biznaga de Oro de ese año tuvo como ganador a Callback de Carlos Torras que, además, recibió otros dos galardones más; sin embargo, fue La propera pell (La próxima piel) de Isaki Lacuesta e Isa Campo, la que obtuvo mayor número de premios.

2017.

Los Spanish Screenings se trasladan a Málaga

La 20ª edición supuso un punto de inflexión para el Festival de Málaga. Por un lado, por primera vez en su historia, el certamen se abría a producciones latinoamericanas en su sección oficial y, por otro, recuperaba la cercanía y complicidad con la industria.

Así, tras diez ediciones de Spanish Screenings –Madrid de Cine se convirtieron en Spanish Screenings- Málaga de Cine, una actividad organizada por la extinta FAPAE, patrocinada por el Festival de Málaga y financiada por el ICAA, ICEX España, el Ayuntamiento de Málaga y EGEDA.

Esta plataforma internacional de promoción de cine español partía, a priori, con dos buenas razones para su éxito; por un lado, buenas condiciones de comunicación para permitir la asistencia de público internacional y, por otro, las fechas (17 a 26 de marzo) a caballo entre el European Film Market de Berlín y el Marché du Film de Cannes.

Compradores internacionales, productores, agentes de venta o exhibidores participaron en la primera incursión de los Spanish Screenings – Málaga de Cine en el certamen, que acogió varias actividades como la sección Next from Spain, dedicada a la proyección de títulos en proceso de producción o teasers de proyectos; proyección de películas españolas de reciente factura, el Industry Club, un espacio exclusivo con stands y mesas habilitadas para reuniones con servicio de networking; un foro de coproducción –que ese año contó con Uruguay como protagonista, o presentaciones y conferencias para debatir los asuntos más relevantes de la industria cinematográfica o analizar tendencias de futuro.

Los primeros Spanish Screenings – Málaga de Cine se saldaron con la participación de 98 compradores internacionales procedentes de 35 países y 11 delegados de festivales, que realizaron más de 800 visionados de 41 películas españolas de las que 9 fueron premieres.

Por otro lado, el entonces Festival de Málaga. Cine en Español, que cumplía 20 ediciones, se clausuró entregando la Biznaga de Oro Honorífica al internacional y malagueño Antonio Banderas como reconocimiento a toda su carrera. Y los galardones de ese año estuvieron protagonizados por Últimos días en La Habana de Fernando Pérez, que recibió la Biznaga de Oro a la Mejor Película Iberoamericana, y Verano 1993 como mejor película española.

2018.

La industria se instala definitivamente en Málaga con el debut de MAFIZ

Sin duda, la 21ª edición del Festival de Málaga (13 a 22 de abril), supuso la eclosión de la industria audiovisual en el certamen con el nacimiento de MAFIZ – Málaga Festival Industry Zone, su nueva zona específica de industria, que englobaba (y mantiene) un conjunto de eventos para promover Financiación, Coproducción, Distribución y Venta del cine en español. Todo ello desde el apoyo e impulso al nuevo talento audiovisual latinoamericano en su consideración de objetivo transversal para esta amplia área industrial.

Uno de los seis eventos complementarios sobre los que se vertebraba esta zona diseñada para la industria eran los Spanish Screenings – Málaga de Cine, que regresaban con energía renovada, organizados en esta ocasión por el propio certamen y el Ayuntamiento de Málaga (tras la desaparición de FAPAE), con el patrocinio del ICAA, ICEX, Junta de Andalucía y EGEDA. En su segundo año en Málaga, y primero como parte de MAFIZ, esta actividad volvió a contar con espacios para reuniones, reuniones, stands, visionado de producciones y sesiones de networking.

Otra de las patas era MAFF, Málaga Festival Fund & Co Production Event, espacio para impulsar financiación de películas latinoamericanas en fase de producción y favorecer su finalización y distribución internacional, a través de la presentación de proyectos a los principales fondos internacionales y productores europeos. En su debut se recibieron 130 proyectos, se seleccionaron 25 y se premiaron al venezolano Hondo de Virginia Urreiztieta (premio SorFond MAFF) y el premio EAVE para La Pecera de Glorimar Marrero (Puerto Rico).

Málaga Work in Progress, WIP, nacía con el objetivo de impulsar la finalización de películas en fase de postproducción, favorecer su difusión y promoción, así como apoyar su financiación y distribución internacional. En su primera edición recibió 140 proyectos de 19 países, de los que se seleccionaron diez y las compañías colaboradoras entregaron los siguientes galardones: el premio Latido Films fue para Pólvora en el Corazón de Camila Urrutia (Guatemala), el premio Aracne Digital Cinema se lo llevó Porno para Principiantes del realizador Carlos Ameglio (Urugay), el galardón Arte Sonora fue concedido a la chilena Sumergida de Andrés Finat y el Subtitula-M premió a la colombiana La Noche de la Bestia de Mauricio Leiva.

Desde 2010, el Festival de Málaga celebra Latin American Focus, encuentro bilateral entre España y un país latinoamericano con el objetivo de reforzar el networking y las coproducciones de las productoras de ambos territorios. En su estreno como parte de MAFIZ fue Brasil el país invitado. Este evento acogió sesiones de pitching de los proyectos participantes y gracias a la colaboración de las organizaciones involucradas Puta madre de Belem de Oliveira, Las preñadas de Pedro Wallace, Corpo presente de Leonardo Barcelos y Paraisopreto fosco de Samuel Carro se pusieron en manos de productores europeos.

Durante dos días expertos académicos y documentalistas participaron en Málaga Docs, antes llamados Encuentro de Cine Documental, para analizar el presente de este género en España o las relaciones transnacionales entre Europa y América Latina. Y por último, Málaga Talent, iniciativa impulsada por Antonio Banderas (presidente de Honor de Festival de Málaga), en el que 20 jóvenes fueron seleccionados para formar parte del Campus Talent, donde participaron en talleres, sesiones de networking y encuentros con grandes cineastas como Guillermo del Toro y Rodrigo Sorogoyen.

Además de este completo programa, la primera edición de MAFIZ acogió varias actividades paralelas, como

El 2018 supuso un punto de inflexión para el Festival de Málaga. Fue el año en el que nació MAFIZ (Málaga Festival Industry Zone), su nueva área de industria, que ha supuesto un impulso fundamental para los profesionales del audiovisual.

En la imagen, la primera gala de entrega de premios de MAFIZ.

© Koke Pérez

turística, la presentación de la entonces recién nacida Madrid Film Office, las jornadas de producción de cine publicitario o la celebración de los 20 años del Programa Ibermedia.

En definitiva, el primer MAFIZ se convirtió en todo un éxito avalado por los 580 acreditados de 51 países de los cinco continentes, 109 distribuidores internacionales, 200 productores españoles y 130 internaciones, 110 proyecciones en Industria o la participación de 26 proyectos.

En cuanto al Festival, en su vigésimo primera edición recibió más de 2.200 películas, lo que supuso un incremento del 44% respecto al año anterior. Finalmente, las películas ganadoras fueron Las distancias de Elena Trapé que recibía la Biznaga de Oro como mejor película española y Benzinho de Gustavo Pizzi, galardonado con el mismo premio pero en su vertiente de largometraje iberoamericano.

2019.

El área de industria se hace fuerte en Málaga

Que MAFIZ había llegado para formar parte del Festival de Málaga era un hecho consumado. En su segundo año, el Málaga Festival Industry Zone se hizo fuerte y ya formaba parte del certamen como cualquier otro de los eventos con más solera.

Bajo el eslogan ‘Spanish Screenings, más emociones, más historias, más cine español’, se celebraron los Spanish Screenings ‘12+1’ (13ª edición del evento para los no supersticiosos y tercera en Málaga), que mantuvieron el diseño y actividades de las anteriores, con las ya tradicionales proyecciones, espacios para reuniones, visionado de producciones y sesiones de networking, sumando dos nuevos espacios: Neo Screenings, con proyecciones del cine español más innovador y arriesgado, y Málaga Spanish WIP para impulsar la finalización de películas españolas en fase de posproducción y fomentar su difusión y promoción. Por los Spanish Screenings pasaron 115 compradores internacionales de 89 empresas, 29 delegados de 20 festivales internacionales, 39 países entre compradores internacionales y festivales y 150 delegados de 75 empresas en el Industry Zone. Y todo ello con la idea de ser la plataforma internacional para la promoción del cine español y fomentar sus ventas en el extranjero.

Renovarse o morir. El segundo MAFF – Málaga Festival Fund & Coproduction Event trajo como novedad la sección Social MAFF, para poner en valor el compromiso del Festival con contenidos que aportan al desarrollo humano, la inclusión social y la mejora de la calidad de vida. Además, ese año supuso el inicio de colaboración con el mercado latinoamericano Ventana Sur y con Brasil CineMundi, el mayor evento del mercado de cine brasileño.

También hubo novedades en Málaga Work in Progress que, además de ampliar la colaboración con más empresas de la industria cinematográfica, se abrió a cuatro secciones: Málaga WIP Lab, Málaga WIP Doc, Málaga Latam WIP y Málaga Spanish WIP, pensadas a la medida de las necesidades de las películas participantes y sus realizadores. Pero además, el Festival de Málaga premió a cinco filmes para participar en Málaga Goes To Cannes del Marche du Film, el mercado del certamen francés.

Argentina y su cinematografía fueron el foco de atención en el 22 Festival de Málaga, que contó con este país como invitado de Latin American Focus, la selección de proyectos del Latin American Focus –Argentina fueron las ficciones Cuando llueva tendrás un río, La mujer de la fila y Ella en el viaje. Y también Málaga Talent renovó su estructura para convertirse en una nueva iniciativa centrada en la capacitación, para dar soporte a los nuevos talentos cinematográficos y fomentar y consolidar la creatividad de la actual generación de productores, guionistas, directores, sonidistas, músicos, responsables de fotografía y montadores. Durante 10 días de jornadas intensivas, los alumnos participaron en el programa Formación Creativa sin Fronteras y se desarrollaron tres módulos de formación: creativo, de producción y de distribución. Y la producción del documental en Europa centró la nueva edición de Málaga Docs.

Entre las actividades paralelas destacadas ese año recordamos las jornadas sobre rodaje sostenible, el

homenaje al argentino INCAA - Instituto nacional de Artes Audiovisuales, por su 60 aniversario; el encuentro a puerta cerrada entre asociaciones de productores y el ICAA, las ya tradicionales jornadas de producción publicitaria o la presentación de proyectos de diversas Film Commissions.

La consolidación de MAFIZ se hizo patente en sus cifras, con más de 700 participantes acreditados de 54 países, 135 distribuidores internacionales de 89 empresas, 31 delegados de 25 festivales internacionales, 180 delegados de 75 empresas españolas, 130 productores del resto del mundo, 6 fondos internacionales o 9 institutos de cine de Latinoamérica.

El Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC) cumplía 60 años de trayectoria y seleccionaba la 22ª edición del Festival de Málaga (15 a de marzo) para celebrarlo. Así, una delegación de la industria cinematográfica cubana recibió de manos del alcalde de Málaga, Francisco de la Torre, la Biznaga conmemorativa de la ciudad.

Rafael Cobos, Raúl Arévalo, Julia Gutiérrez Caba, Cecilia Roth o Javier Gutiérrez fueron algunas de las figuras cinematográficas que recibieron premios especiales, en una edición en la que Los días que vendrán de Carlos Marques-Marcet y Las niñas bien de Alejandra Márquez Abella, compartieron la Biznaga de Oro como mejores películas española e iberoamericana respectivamente.

2020.

El año del online

En marzo de 2020 estallaba oficialmente la mayor crisis sanitaria de este siglo provocada por el coronavirus, que trastocó la vida de millones de personas. Desde el punto de vista de la industria de la cultura y entre los efectos colaterales, la pandemia provocó una cascada de cancelaciones o desplazamientos de eventos. Entre ellos, el Festival de Málaga que tenía que arrancar su edición 23 (prevista para los días 13 y 22) pocos días después del anuncio. La organización del certamen malagueño estuvo trabajando en varios escenarios y, finalmente, trasladó su vigesimotercera edición al mes de agosto, concretamente del 21 al 30.

Pero la organización de MAFIZ y certamen, en una apuesta rápida y arriesgada, adaptaron el desarrollo de varias de las actividades a formato virtual, ya que gran parte del público que participa en ellas es internacional y las restricciones de viajes hacían inviables sus desplazamientos.

La primera que tuvo su estreno en internet fue Málaga Work in Progress, Málaga WIP, que comenzó pocos días después del anuncio del estado de sitio en España, el 23 de marzo. El evento acogió tres de las acciones implementadas en su segunda edición

En el año 2020 el Festival de Málaga tuvo que posponer, por culpa de la pandemia de Covid-19, su edición de marzo para celebrarla en agosto. Muchas de sus actividades tuvieron que ser online y las que se hicieron presencialmente tuvieron que cumplir estrictos protocolos sanitarios.

En la imagen, presentación de Profestivales21. De izquierda a derecha Manuel H. Martín, director del Festival de Huelva; Juan Antonio Vigar, director del Festival de Málaga; y José Luis Cienfuegos, director del Festival de Sevilla.

© Ana Belén Fernández

2020 fue el año el festival acogió la presentación en sociedad de la Academia de Cine de Andalucía, constituida unos meses antes, que nacía con el apoyo de más de un centenar de personalidades de la industria cinematográfica andaluza para representar al sector, darle visibilidad, distinguir su excelencia creativa y otorgarle el lugar que le corresponde en el futuro dada su gran trayectoria. Y también fue el año que vio nacer a Profestivales 21, proyecto bajo el que unieron los festivales de Málaga, Huelva y Sevilla (a los que un año más tarde se sumarían Seminci y el de Sitges), para dotar de mayor reconocimiento a estos eventos y compartir experiencias. En esta ocasión la Biznaga de Oro estuvo compartida por Las niñas, ópera prima de Pilar Palomero, como mejor película española, y Summer White (Blanco de verano), seleccionada como el mejor film latinoamericano.

Durante los años 2020 y 2021 MAFIZ organizó multitud de debates, conferencias y masterclasses de manera virtual.

En la imagen, una reunión por Zoom en el marco del MAFF entorno a la relación entre los fondos internacionales y la financiación del cine. -Málaga Spanish WIP, Málaga Latam WIP y Málaga WIP DOC-, y las 22 películas participantes se alojaron en la plataforma Veo Málaga. Después, entre abril y mayo, fue el turno de MAFF – Málaga Festival Fund & Coproduction Event, que contó con el apoyo de la plataforma Filmarket Hub para desarrollar sus actividades online, en el llamado MAFF Online by Filmarket Hub, un espacio de matchmaking virtual en el que los realizadores iberoamericanos pudieron ponerse en contacto de forma exclusiva con 40 productores españoles y del resto de Europa con la intención de evaluar oportunidades de negocio y coproducción y que reunió a 120 participantes de 15 países latinoamericanos y ocho europeos. Además, el MAFF acogió algunas de las acciones previstas para el Latin American Focus, dedicado a República Dominicana. También tuvieron lugar virtualmente algunas de las actividades de Málaga Talent, dejando otras, al igual que en Latin American Focus, para la edición del año siguiente. Y finalmente, en noviembre, tuvieron lugar los Spanish Screenings – Málaga de Cine, en una plataforma especialmente diseñada para ellos, Veo SpanishScreenings, que contó además de los espacios habituales, con dos nuevas propuestas: Festival de Malaga Awards con todas las películas premiadas en las diferentes categorías de la 23 edición del certamen y Malaga WIP 2020, con las películas españolas seleccionadas en el área de Málaga Work In Progress.

2021.

Un MAFIZ adaptado a las circunstancias

El Festival de Málaga (3 a 13 de junio), celebró su 24 edición de manera presencial, pero la zona de industria tuvo que ajustarse a una crisis sanitaria aún presente, aunque con menos fuerza, en nuestras vidas. Así, varios de los eventos de Málaga Festival Industry Zone volvieron al entorno digital. Tal fue el caso de Málaga Work in Progress, que se celebró a caballo entre mayo y junio, y al que concurrieron 150 proyectos, de los que se seleccionaros doce, seis para Málaga WIP España y otros tantos Málaga WIP Iberoamérica, siempre con el objetivo de impulsar la finalización de largometrajes de ficción y documentales en fase de corte final, ya listos para el proceso de posproducción y que buscan cerrar su distribución internacional para creadores españoles, portugueses y latinoamericanos. En esta actividad Cineinforme tuvo mucho que decir, ya que la revista fue la encargada de entregar uno de los galardones de los proyectos españoles. También en formato online se desarrolló MAFF, Málaga Festival Fund & Co Production Event, incorporando proyectos portugueses y españoles dentro de su selección para sellar el compromiso del certamen con la diversidad de identidades y lenguas del ámbito iberoamericano y su industria audiovisual.