2
Mai / Juni / 2017
SIERANEVADA
EN FILM AV CRISTI PUIU
3
PÃ… KINO 5. MAI
4
Essensielle filmer Cinemateket USF!
D
et er ikke til å stikke under en stol at vi i disse dager er ganske bortskjemte når det kommer til underholdningsutvalg, spesielt alle de tjenestene som på ett eller annet vis gir oss tilgang til film. Slenger du i tillegg på alle de andre arrangementene og aktivitetene vi har å velge mellom, så må jeg innrømme at jeg av og til kjenner på utfordringen for å synliggjøre en liten en-sals kino som vår egen. Men dere vet sannelig å imponere folkens! I mars og april hadde vi ikke bare rekordhøyt besøk på Cinemateket, vi hadde også årets første utsolgte visning med Nosferatu – en skrekkens symfoni, komplett med live score av Jørgen Larsson og projisert med vår flammeprojektor fra 1920-tallet. Det var en magisk dag og vi gleder oss virkelig til å fyre opp den traveren igjen! Det har vært en sann glede å ha så mange med oss på workshops under USF sine familiedager, dokumentarpremierer med filmskaperne til stede og andre arrangement med våre samarbeidspartnere! I skrivende stund har vi 5
akkurat gjennomført den første utgaven av Arabiske Filmdager her i Bergen, med Cinemateket som festivalarena. Stemningen har vært helt super gjennom festivalens tre dager og publikum var så positive og entusiastiske! Vi hadde flere utsolgte visninger også! Et av våre hovedmål for Cinemateket er å være en arena som engasjerer i tillegg til å underholde, og vi er svært takknemlige for at vi har et så mangfoldig og inspirerende fellesskap som ønsker å delta og bidra. Med det sagt så er vi nå stolte av å presentere programmet for mai og juni! The Fits fra debutregissør Anna Rose Holmer har funnet veien til topps på mang en ”årets-beste-filmer”-liste fra 2016, og blir vår månedens film i mai. Kritikere beskriver filmen som ”dreamy and enigmatic in the American Indieway” og Holmer, som blant annet er blitt sammenlignet med Hitchcock, sies å være en ny og sprek stemme innen moderne film. Vi er også glad for å kunne invitere tilbake New Balkan Film
Festival som nå er på sitt sjette år. I juni tar vi en pause fra konseptet månedens film og tilbyr isteden et LGBTQ program på 7 filmer til ære for GayPride-måneden som feires verden over. Vi håper du vil bli med oss i å feire noen av de mest banebrytende skeive filmene fra de siste 60 år. Over de neste to månedene har vi også flere dokumentarpremierer, kultklassikere og spesielle fokus enn jeg har plass til å liste opp her, så ta med deg en kopp kaffe, sett deg ned i godstolen og finn noe som passer deg i det nye programmet. Etter et lite avbrekk i juli kommer vi tilbake med et begrenset program for august (kun tilgjengelig på nett) og så setter vi inn støtet på nytt i september. Så før du rømmer landet for sommerferien håper vi du tar turen innom Cinemateket, din favorittdestinasjon for essensielle filmopplevelser her i Bergen! Aida LiPera Daglig leder
Bi ll et ter
Filmvisninger og billetter: Billetter koster kr. 80 og forhåndsselges på tikkio.no. Det selges også billetter i døren før filmvisning. Enkelte påkostede arrangement kan ha forhøyet billettpris. Cinemateket USFs filmkort: Filmkortet er et klippekort hvor ett klipp = én billett. Det kommer i to versjoner, ett med ti klipp (kr. 600,-) og ett med fem klipp (kr. 350,-). Filmkortet er ikke personlig og kan benyttes av flere på samme film. Ta med en venn! Filmkortet har heller ingen utløpsdato.
Merknader: Merk at filmkortet ikke gjelder som medlemskap ved Bergen filmklubb eller andre norske filmklubber tilknyttet Norsk filmklubbforbund. Visningene ved Cinemateket USF har en aldersgrense på 15 år, om ikke annet er opplyst i filmomtalen. 6
Mandag
Tirsdag
Onsdag
Torsdag
Fredag
18.00 The First Monday in May s.7
18.00 BaNeFF: Train Driver´s Diary s.10
18.00 BaNeFF: The Liberation of Skopje s.11
20.00 The Fits s.8
20.00 BaNeFF: Battalion
20.00 BaNeFF: Herd s.11
s.10
2
1 18.00 Viridiana s.16
18.00 Robocop s.19
20.00 Robocop s.19
20.00 Viridiana s.16
5
6
9
20.00 Samfunnets stebarn
19:00 Samfunnets stebarn s.17
15
20.00 Fest i byen s.20
22
29
13
14 17:00 The Fits s.8
17
18
19 20
21
24
25
26 27
28
18.00 Citizen Jane: Battle for the City s.23 20.30 Fest i byen s.20
23 18.30 I Called Him Morgan (samarbeid med Nattjazz) s.24
7
12
20.00 Kalde spor s.21
16
18.00 Troll i eske s.25
11 18.00 Begjærets dunkle mål s.17
20.00 Begjærets dunkle mål s.17
7
17.00 Minnie and Moskowitz s.20
10
18.00 The Fits s.8
19.00 Twin Peaks: Fire Walk With Me s.14
18.00 Minnie and Moskowitz s.20
s.18
8
Søndag 12:00 Familiedag: Katteprinsen s.13 17.00 The First Monday in May s.7
4
3
Lørdag
19.00 Dødsårsak: Ukjent s.12
30
31
1
Mai 2017 2
Mandag
Tirsdag
Onsdag
Torsdag
Fredag
Juni 2017
4
3
18.00 1984 s.32
18.00 Paris is Burning s.28
17:00 1984 s.32
20.00 Paris is Burning s.28
20.00 CineArt s.25
20.00 Happy Together s.27
19:00 Being There s.32
6 18.00 Priscilla, ørkenens dronning s.28 20.15 Picnic at Hanging Rock s.29
18.00 Tre kvinner s.29
13
20.45 Døden i Venedig s.30
18.00 Troll i eske s.25 20.30 Being There s.32
17:30 Malcolm X s.34
14
21:15 Do the Right Thing
s.34
21
18.00 En dans på roser s.30
18.00 Kolya s.36
20.00 Kolya s.36
20.15 En dans på roser s.30
27
8
7
20
19
26
2
Søndag
18.00 Happy Together s.27
5
12
1
Lørdag
28
9
11
10
18.00 Picnic at Hanging Rock s.29
17:00 Do the Right Thing s.34
20.15 Priscilla, ørkenens dronning s.28
19:15 Malcolm X s.34
15
18.00 Døden i Venedig s.30
16
17
20:30 Tre kvinner s.29
22
17:00 Reprise s.22
18
19:15 Female Prisoner #701: Jailhouse 41 s.35
23 24
25
18.00 Female Prisoner #701: Jailhouse 41 s.35
29
30
31
8
Dokumentar + norgespremiere
The First Monday in May TIRSDAG 2. MAI KL. 18.00 SØNDAG 7. MAI KL. 17.00
I dokumentaren The First Monday in May skildrer regissør Andrew Rossi (Page One: The New York Times) en fascinerende kombinasjon av high fashion og kjendiser i et av verdens største motearrangementer. Sammen med Anna Wintour, redaktør av Vogue, og Andrew Bolton, hovedkurator av The Metropolitan
Museum of Arts Costume Institute, følger vi fremstillingsprosessen fra konsept til design, og til slutt den store åpningen på den årlige Met Gala-utstillingen ”Kina: Through The Looking Glass”. Både utstillingen og dokumentaren viser hvordan motedesign er inspirert av kinesisk kunst, musikk og spesielt film.
The First Monday in May. Regi: Andrew Rossi. USA 2016. Engelsk tale, svenske undertekster. DCP, 1 t 30 min. Utleie: Edge Entertainment. 9
Månedens film: Mai
The Fits TIRSDAG 2. MAI KL. 20.00 TIRSDAG 16. MAI KL. 18.00 SØNDAG 21. MAI KL. 17.00
Her er hvordan man kan fortelle en historie om å være en jente som ikke handler om en seksuell oppvåkning. I sin debutfilm, The Fits, gir regissør Anna Rose Holmer en meditasjon over selvoppdagelse som styrer unna en seksuell oppvåkning og fokuserer på å finne den dype i det hverdagslige. Kullsvart, flettet hår, senete kropp, definerte muskler, sterk vilje. Elleve år gamle Toni fra Cincinatti trener boksing sammen med storebroren sin, men kaster nysgjerrige blikk over på de selvsikre og forfengelige tenåringsjentene i dansegruppa Løvinnene. Like etter at Toni blir tatt opp i gruppa, blir flere av jentene rammet av mystiske anfall med uforklarlige krampetrekninger og besvimelser. Skyldes det stress? Nerver? Er det noe i drikkevannet? Og er det smittsomt? Mens Toni prøver å få grep om dansen, betrakter hun den tiltagende epidemien rundt seg med skepsis og fascinasjon.
Med sparsommelig dialog, men et ekspressivt lydbilde og et velkomponert visuelt blikk, presenterer The Fits oss for Tonis verden. Filmen er full av energi, fysisk bevegelse og girlpower, samtidig som det er noe dvelende og gåtefullt over fremstillingen av sykdommen blant ungjentene. En oppvekstskildring fra øverste hylle. Om regissøren Anna Rose Holmer er en amerikansk filmskaper og produsent. Etter å ha studert filmfoto ved New York University, har hun produsert og regissert dokumentarfilm. The Fits er hennes første spillefilm, og er laget på lavt budsjett gjennom et talentprogram i regi av Venezia-festivalen, der filmen hadde sin premiere.
The Fits. Regi: Anna Rose Holmer. USA 2015. Engelsk tale, utekstet. DCP, 1 t 11 min. Utleie: Cinematekene. 10
Velkommen til Balkan New Film Festival 2017
V
elkommen til den sjette utgaven av Balkan New Film Festival, BaNeFF. Dette er den største festivalen utenfor Balkan som presenterer nye filmer fra landene på Balkan, med fokus på identitet, selvstendighet og avhengighet, samfunnsmessige forandringer og vennskap. BaNeFF er en spennende blanding av premierer, interessante gjester og samtaler om trender innen filmproduksjonen på Balkan. BaNeFF er en omreisende filmfestival med base i Stockholm, og som går av stabelen i en rekke svenske byer. Dette er fjerde gang festivalen kommer til Oslo og Bergen. Årets program består av fire håndplukkede filmer som ikke har vært vist i Norge tidligere. Alle filmene er tekstet på engelsk. Balkan New Film Festival arrangeres av M.A.M.M.A Productions og Justin Theatre Production. Festivalsjef er skuespiller og regissør Jelena Mila.
11
Train driver’s diary ONSDAG 3. MAI KL. 18.00
I løpet av et yrkesliv er en togfører involvert i mellom 20 og 30 dødsfall, helt uforskyldt. Ofrene er normalt enten selvmordere eller personer som opptrer skjødesløst, beruset eller på annen måte åndsfraværende. Train Driver’s Diary er en tragisk komedie om uskyldige mordere og deres liv. Train Driver’s Diary har vunnet en rekke priser, og var Serbias Oscar-kandidat i 2016.
Batallion ONSDAG 3. MAI KL. 20.00
Batallion er et bredt anlagt historisk drama fra første verdenskrig. Filmen handler om den kvinnelige «Dødsbataljonen» under ledelse av Maria Bochkareva, som ble dannet i Petrograd på ordre fra den provisoriske regeringen i 1917, for å heve moralen blant soldatene i skyttergravene. Like tøffe som sine mannlige kolleger, kaster den kvinnelige dødsbataljonen seg inn i kampene med hud og hår.
Dnevnik mašinovođe. Regi: Miloš Radovic. Serbia 2016. Serbisk tale, engelske undertekster.
Batalon. Regi: Dmitrij Meskhiev. Russland 2015.
DCP, 1 t 25 min.
Russisk tale, engelske undertekster. DCP, 2 t 4 min. 12
The Liberation of Skopje TORSDAG 4. MAI KL. 18.00
Skopje, 1941: Byen er okkupert av tyskerne og deres bulgarske allierte. Zoran, en elleve år gammel gutt, er vitne til at hans jødiske venn Renata Rossman og familien hennes blir sendt i konsentrasjonsleir. Samtidig kjemper faren hans mot nazistene som partisan, mens moren starter et forhold til en tysk offiser. The Liberation of Skopje handler om krigens grusomheter, om fattigdom og lidelser under andre verdenskrig og fram til byen blir frigjort av den røde armé. Osloboduvanje na skopje. Regi: Rade & Danilo
Herd TORSDAG 4. MAI KL 20:00
Herd er en ellevill satire om livet bak kamera. Ofte er det slik at det utspiller seg et større drama i kulissene enn det vi ser i den ferdige filmen. Filmskapere er ofte en gjeng med uhelbredelige entusiaster som ignorerer enhver praktisk realitet i forsøket på å skape et kunstverk – noen ganger risikerer de til og med sine egne liv. Veien til den røde løperen er sjelden en dans på roser, i stedet er det en vei fylt av kompromisser, kamper og noen ganger en pakt med djevelen.
Serbedzija. Makedonia 2016. Makedonsk, tysk
13
og bulgarsk tale, engelske undertekster. DCP, 1 t
Stado. Regi: Nikola Kojo. Serbia 2016. Serbisk tale,
50 min.
engelske undertekster. DCP, 1 t 40 min.
Dokumentar + regissørmøte & samtale
Dødsårsak: Ukjent FREDAG 5. MAI KL. 19.00
12 år har gått siden Annikens søster døde bare 35 år gammel. Hun var diagnostisert som schizofren og gikk på sterke antipsykotiske medisiner da hun plutselig falt om. Etter søsterens død legger Anniken ut på en lang reise i søken etter sannheten. Regissøren veksler mellom det personlige og undersøkende journalistikk, noe som forsterker budskapet i filmen og som får publikum til å forstå at dette angår oss alle. Er vi alle bare en brikke i legemiddelin-
dustriens jag etter mer makt og penger? Dødsårsak: Ukjent er en film alle burde få med seg! I april ble Dødsårsak: Ukjent stemt fram som publikumsfavoritt på den europeiske dokumentarfilmfestivalen Eurodok 2017. Etter filmen blir det spørsmålsrunde og diskusjon med regissør Anniken Hoel.
Dødsårsak: Ukjent. Regi: Anniken Hoel. Norge 2017. Norsk og engelsk tale, norske undertekster. DCP, 1 t 25 min. Utleie: Tour de Force. 14
Familiedag på usf
Katteprinsen SØNDAG 7. MAI KL. 12.00
En natt våkner skolejenta Haru av et merkelig kattefestopptog utenfor vinduet sitt. Det hele er til hennes ære, etter at hun reddet en pus fra å bli overkjørt av en bil. Hvordan kan de få takket henne nok? Jo, ved å la henne få gifte seg med selveste Katteprinsen! De bortfører henne til Kattekongeriket, der hun havner i maktsyke katters vold og begynner å utvikle værhår og spisse ører. Men Haru vil jo bare være en vanlig jente. Ved hjelp av den snille og modige Baronen forsøker hun å befri kattene fra den griske kongen og flykte hjem igjen til den virkelige verden. Katteprinsen er en oppfinnsom og nydelig japansk animasjonsfilm for dem over 5 år. Nekonoongaeshi. Regi: Hiroyuki Morita. Japan 2003. Norsk tale, utekstet. 35mm, 1 t 15 min. Utleie: Norsk filmklubbforbund.
15
*
Familiedager pa USF: konserter, dans, f ilm og kunst! l Son dag 7. mai: l
Katteprinsen - en nydelig japansk animasjonsfilm for * de over 5 ar.
Info om alt som skjer * pa familiedagen: usf.no
Twin Peaks: Fire Walk with Me SØNDAG 7. MAI KL. 19.00
Twin Peaks: Fire Walk with Me er en prequel i forhold til TV-serien. Den handler om Laura Palmers siste dager før hun ble drept, altså der TV-serien begynner. Vi presenterer denne kultklassikeren for å feire TV-seriens tilbakekomst 21. mai! Mark Frost og David Lynch hadde sett for seg at TV-serien «Twin Peaks» (1990) skulle fortsette langt inn i framtiden som en regulær såpeopera. Mordet på Laura Palmer skulle forbli uoppklart, og de mørke kreftene omkring byen skulle bli hovedtemaet. ABC, TV-selskapet som var ansvarlig for serien, ville det annerledes. Da serien var på sitt mest populære, presset de på for å få avslørt Laura Palmers morder. Lynch og Frost ga etter, og etter episoden hvor morderen ble
avslørt sank interessen for serien betraktelig. Etter 32 episoder ble den tatt av skjermen. Twin Peaks: Fire Walk with Me er mye mørkere, voldeligere og mer skremmende enn TV-serien, kanskje mer i stil med Lynchs senere spillefilmer. Filmen ble katastrofalt mottatt. Det så ut til at ingen likte den. Ikke fansen av «Twin Peaks», ikke publikum ellers og ikke kritikerne. I ettertid er det ikke vanskelig å se at filmen nok ble dømt for hardt i samtiden. Særlig den dystre stemningen i filmen skulle bli et frampek til Lynchs kommende filmer, og vitner om et enormt talent for å formidle beksvarte historier.
Twin Peaks: Fire Walk with Me. Regi: David Lynch. USA 1992. Engelsk tale, norske undertekster. 35mm, 2 t 13 min. Utleie: Nasjonalbiblioteket. 16
Luis Buñuel
f. 22. februar 1900 – Calanda, Spania d. 29. juli 1983 - Mexico by, Mexico
S
om tvers gjennom systemkritiker og diskuterbart en av de originale enfante terrible-filmskaperne hadde Luis Buñuel tre hovedinteresser, nei, besettelser, som dikterte hele hans karriere: religion, klasse og seksuelt begjær. Grunnet sitt berømte samarbeid med Salvador Dali på Un Chien Andalou (ansvarlig for en av filmhistoriens mest populære bilder, av et barberblad som skjærer gjennom et øyeeple, lagd da filmskaperen var kun 29 år gammel) ble Buñuel tidlig i sin karriere stemplet som surrealist, men det ville vært i overkant simpelt å koke ned hele hans lange og eklektiske karriere til dette idiosynkratiske verket. Som sterk motstander av den katolske kirken var flere av Buñuel sine filmer åpenbart blasfemiske, og han måtte ved flere anledninger flykte fra Spania som følge av dette. Men som sagt var ikke religion Buñuels eneste besettelse. Som djevelsk provokatør var han også en ubøyelig plage for hyklere, myndighetene og borgerskapet generelt, til og med da han selv opererte som en del av systemet (han var under kontrakt med studio i Hollywood gjennom store deler av 1940-tallet, selv om det ikke resulterte i noe som helst, og han vant en Oscarstatuett først senere i sin karriere). Ettersom vi alltid er på leting etter en god unnskyldning for å gi etter for våre cinefile tendenser bestemte vi oss for å hente fram et herlig utvalg på tre av Buñuel sine provoserende verk.
17
Viridiana TIRSDAG 9. MAI KL. 18.00 ONSDAG 10. MAI KL. 20.00
I 1960 ble Luis Buñuel invitert tilbake til hjemlandet Spania, etter et eksil på mer enn to tiår, for å regissere en film. Resultatet ble den skandaløse Viridiana, en av den surrealistiske regissørens store mesterverk. Der er en film laget i fullt samarbeid med Francos fascistregime, og ble sent anerkjent sin subversive natur. Regjeringens forsøk på å undertrykke filmen mislyktes; filmkopier av Viridiana nådde Cannes hvor den vant Gullpalmen som beste film - den første spanske filmen så beæret. Sylvia Pinal spiller hovedrollen som den vakre unge nonnen som avlegger sin onkel (Fernando Rey), som er enkemann, et besøk. Hun oppdager imidlertid
at hans følelser for henne går utover det rent familiære, og hans seksuelle preferanser grenser til det bisarre. Blant filmens voldshandlinger finner vi en grotesk parodi på da Vincis ”Nattverden”, som rangerer blant de mest berømte - og mest blasfemiske - sekvenser i Buñuels kanon. Vatikanet stemplet Viridiana som en hån mot kristendommen; Buñuel, som anså filmen som hans mest personlige siden L’Age d’Or, svarte ”I didn’t deliberately set out to be blasphemous, but then Pope John XXIII is a better judge of such things than I am.” Uten tvil ble den Buñuels største provokasjon.
Viridiana. Regi: Luis Buñuel. Spania/Mexico 1961. Spansk og engelsk tale, norske undertekster. 35mm, 1 t 31 min. Utleie: Nasjonalbiblioteket. 18
Begjærets dunkle mål TIRSDAG 16. MAI KL. 20.00 TORSDAG 18. MAI KL. 18.00
Basert på Pierre Louis’ roman «La Femme et le Patin», som ble filmatisert flere ganger, er Buñuels versjon en mesterlig farse som oppsummerer hans livslange interesse for frustrasjoner og fetisjer. Buñuel er en leken mann som liker å spille sine tilskuere et puss eller tre. I filmen lar han Conchita spilles av to ulike skuespillerinner, som helt vilkårlig veksler mellom scenene. Vi får aldri vite om Conchita virkelig elsker Mathieu, eller om hun bare er en hjerteløs fristerinne som kynisk bruker sitt vakre ansikt for å oppnå det hun vil. Historien fortelles av Mathieu, som beretter om hendelsene til en gruppe fremmede mennesker i en togkupé. Begjærets dunkle mål er, som tittelen tilsier, en meget erotisk film. Ikke noe surrealisme ute å går her, i den grad begjær kan beskyldes for å være realistisk. Cet obscur objet du désir. Regi: Luis Buñuel. Frankrike/Spania 1977. Fransk tale, engelske undertekster. 35mm, 1 t 43 min. Utleie: Nasjonalbiblioteket.
19
Samfunnets stebarn TORSDAG 11. MAI KL. 20.00 SØNDAG 14. MAI KL. 19.00
Samfunnets stebarn er en sterk og dokumentarisk film om Mexicos glemte gatebarn. Buñuel gjorde et grundig forarbeid før innspillingen, med feltstudier i slummen. Han gjennomgikk journaler og materiale fra forbedringsanstalter. Filmen har imidlertid et videre perspektiv enn det rent dokumentariske. Filmen er sammen med Fritz Langs Metropolis (1927) den eneste filmen som er funnet verdig en plass
på UNESCOs «Memory of the World Programme» for bekjempelse av kollektivt hukommelsestap. Målsetningen er at filmenes budskap skal spre seg til nye generasjoner. Filmen gav også Buñuel prisen for beste regi ved filmfestivalen i Cannes, og gjorde at han igjen kvalifiserte til en plass på listen over filmverdenens mest respekterte provokatører.
Los olvidados. Regi: Luis Buñuel. Mexico 1950. Spansk tale, norske undertekster. 35mm, 1 t 28 min. Utleie: Nasjonalbiblioteket. 20
Cinematekene i Norge
Robocop TIRSDAG 9. MAI KL. 20.00 ONSDAG 10. MAI KL. 18.00
C
inematekene i Bergen, Trondheim, Kristiansand, Lillehammer, Tromsø, Stavanger og Oslo programmerer hver for seg og har ulik profil. Allikevel har de sju cinematekene noen faste felles programposter. Hver uke samarbeider vi om felles digitale visninger – av restaurerte og digitaliserte klassikere eller nye perler som fortjener å oppleves på stort lerret.
21
Cyborgen Robocop settes inn i kampen mot Detroits kriminelle. Han er dels maskin, dels menneske, skapt av den døde politimannen Murphy. Den nye superpurken er imidlertid ikke et perfekt produkt. Minnene hans vender tilbake og han bestemmer seg for å gjenvinne sin menneskelighet og å hevne seg på sine mordere. Den anerkjente regissøren Paul Verhoeven skapte en dystopisk thriller med sterk brodd mot Reagans USA. Robocop er et fremragende eksempel på skarp samfunnskritikk pakket inn i en mainstream actionfilm. I denne filmen er det ikke politikerne, men store selskaper som har kontrollen.
Filmen vises i strålende 4k!!! Robocop. Regi: Paul Verhoeven. USA 1987. Engelsk tale, norske undertekster. DCP, 1 t 43 min.
Minnie & Moskowitz TORSDAG 11. MAI KL. 18.00 SØNDAG 14. MAI KL. 17.00
Det er ikke lett å forestille seg en romantisk komedie signert John Cassavetes, men Minnie & Moskowitz er nettopp det: En håpløs kjærlighetshistorie mellom to fargerike, men svært ulike og på hver sin måte klønete karakterer. Museumskuratoren Minnie faller for enhver som viser henne romantisk oppmerksomhet. Hun møter hippien Moskowitz med et svært liberalt syn på karriere og samfunnsnormer. I noe som lett kunne ha blitt en lettbent farse, makter Cassavetes, med skuespillernes ekstreme innsats som basis, nok en gang å si noe vesentlig om sin egen tid.
Fest i byen TIRSDAG 23. MAI KL. 20.00 ONSDAG 24. MAI KL. 20.30
Barna strømmer til, klare for litt spas og spenning. François, det lokale postbudet, er også til stede og en av de mange attraksjonene er det François tror er en opplysningsfilm om det forbløffende effektive amerikanske postverket. François lar seg overmåte inspirere og beslutter å overføre noe av det han har lært til sin egen arbeidshverdag. Jacques Tati etablerer et enkelt utgangspunkt og vrir det dit han liker det best: ut i det absurde. Som Serge Daney sa: «Enhver Tati-film markerer på en og samme tid: [a] et punkt i Jacques Tatis livsverk; [b] et punkt i det franske samfunns og fransk films historie; [c] et punkt i filmhistorien.»
Minnie & Moskowitz. Regi: John Cassavetes. USA
Jour de fête. Regi: Jacques Tati. Frankrike 1949.
1971. Engelsk tale, utekstet. DCP, 1 t 55 min.
Fransk tale, engelske undertekster. DCP, 1 t 29 min. 22
1. Jakten (1959) Regi: Erik Løchen 2. Flåklypa Grand Prix (1975) Regi: Ivo Caprino 3. Oslo, 31. august (2011) Regi: Joachim Trier 4. Salmer fra kjøkkenet (2003) Regi: Bent Hamer 5. Ni Liv (1957) Regi: Arne Skouen 6. Motforestilling (1972) Regi: Erik Løchen 7. Reprise (2006) Regi: Joachim Trier 8. Kalde spor (1962) Regi: Arne Skouen 9. X (1986) Regi: Oddvar Einarson 10. Fant (1937) Regi: Tancred Ibsen
10 Norges beste filmer!
#8
I
anledning den norske filmens 100 år inviterte filmmagasinet Rushprint et utvalg filmkritikere, filmvitere og ledere av festivaler og cinemateker til å sette sammen hver sin liste over tidenes beste norske kinofilmer. De neste ti månedene feirer vi norsk film ved å vise de ti filmene som kapret de øverste plassene. I sin begrunnelse sa Aftenpostens filmkritiker Per Haddal: «Norsk film er bedre enn sitt rykte – og har flere prestasjoner av nobelt karat enn den ofte tilkjennes.» Norsk film er mer enn stivt skuespill og uengasjerende fortellinger. Disse ti filmene viser bredden i norsk film, fra 1930-tallets Fant og opp til Joachim Triers Oslo, 31. august. I dette programmet viser vi Arne Skouens Kalde spor og Joachim Triers Reprise. Velkommen til gode norske filmer!
Kalde spor TORSDAG 18. MAI KL. 20.00 Vi befinner oss i krigsåret 1944. Oddmund ligger i en hytte på en øde fjellvidde midtvinters. Han er los for en konvoi flyktninger på tolv mann. De skal ut til kysten hvor en båt ligger klar. Det haster, men Oddmund venter på kjæresten Ragnhild som skal være med dem. Dette er bakgrunnen for hovedhandlingen i Skouens siste okkupasjonsdrama. Kalde spor er en film som også utspiller seg på det indre plan og som blir regnet blant de betydeligste norske spillefilmene om 2. verdenskrig. Oddmund sviker de tolv han skal redde i sjalusi og av redsel for å miste Ragnhild. Moralsk sett er Kalde spor en film om en manns selvoppgjør, et oppgjør som bare kan ende i døden. Kalde spor. Regi: Arne Skouen. Norge 1962. Norsk tale, utekstet. DCP, 1 t 36 min. Utleie: Nasjonalbiblioteket.
23
#7
Reprise SØNDAG 25. JUNI KL. 17.00
I en annen regissørs hender kunne Reprise blitt konvensjonell skildring av en klassebevisst guttegjeng, der alle konflikter løses og det hele slutter med et bryllup. Men da ville ikke det vært en film som fortsatt fascinerer ni år etter premieren, og som Bret Easton Ellis kalte «my favourite movie about writers». Vennskapet mellom disse verbalt anlagte mennene kontrasteres av det mer ordknappe kjærlighetsforholdet mellom Philip og Kari. Filmen drar tydelige veksler på fransk nybølgefilm, men så er jo det også en retning som fortsatt føles frisk og sterktvirkende. Reprise. Regi: Joachim Trier. Norge 2006. Norsk tale, utekstet. 35mm, 1 t 46 min. Utleie: Nasjonalbiblioteket. 24
Dokumentar + Debatt
Citizen Jane: Battle For The City ONSDAG 24. MAI KL. 18.00
Modernismens brutale og menneskefiendtlige byutvikling hadde herjet i mange tiår da journalist og aktivist Jane Jacobs tok til orde mot det hun så på som ødeleggelse av alt som skapte samhold i byen. Den store slagmarken ble New York, og hovedfienden ble sjefsbyplanlegger Robert Moses, kjent for sine megalomane planer, inkludert rivingen av hele nabolag på Manhattan. Jane utfordret ovenfra-og-ned-synet på byen, og argumenterte for at det er på gateplan byens organisme skapes. Dessverre er denne problemstillingen like aktuell i dag, femti år senere. For hvem er det egentlig som har retten til byen?
Etter filmen blir det en samtale med deltakere fra Space Lab – Universitet i Bergen. Samtalen har til hensikt å reflektere over hvordan Jane Jacobs sitt arbeid har relevans for dagens byutvikling i Bergen. Vi oppdaterer nettside og facebook med mer informasjon i forkant av arrangementet. Arrangementet er et samarbeid mellom Cinemateket i Bergen og Space Lab - Universitetet i Bergen. Vi tilbyr rabatterte billetter for kun kr. 60 til alle UiB-studenter og -ansatte. Gyldig studentbevis må vises i døren.
Citizen Jane: Battle for the City. Regi: Matt Tyrnauer. USA 2016. Engelsk tale, utekstet. DCP, 1 t 36 min. Utleie: NonStop Entertainment. 25
Dokumentar i samarbeid med Nattjazz
I Called Him Morgan TIRSDAG 30. MAI KL. 18.30
En snøfylt natt i februar 1972, under en konsert på en klubb i New York City, ble den anerkjente jazzmusikeren Lee Morgan skutt og drept av sin egen kone Helen. Drapet gikk som en sjokkbølge gjennom jazzmiljøet, og minnet om hendelsen hjemsøker fortsatt de som kjente ekteparet. Denne kinodokumentaren av den svenske filmskaperen Kasper Collin er et kjærlighetsbrev til to unike personligheter og musikken som førte dem sammen. En film om kjærlighet, jazz og Amerika.
I Called Him Morgan vises som et samarbeid mellom Cinemateket i Bergen og Nattjazz. Gratis inngang for de med Nattjazz-dagspass for 30. mai. Ellers kan billetter (kr. 80) kjøpes på www.cinemateket-usf.no eller www.facebook.com/ CinemateketUSF
I Called Him Morgan. Regi: Kasper Collin. Sverige/USA 2016. Engelsk tale, svenske undertekster. DCP, 1 t 32 min. Utleie: NonStop Entertainment. 26
Troll i eske TIRSDAG 23. MAI KL. 18.00
ONSDAG 14. JUNI KL. 18.00
Overraskelsesfilm er (noen ganger) gøy! Vi fortsetter med våre regelmessige ”troll i eske”-visninger, og håper at du vil kaste deg på! Trollet i esken er en rykende fersk kinofilm som om noen dager, uker eller måneder vil få kinopremiere i Norge. Hvilken film dette er får du ikke vite før lyset går ned og filmen begynner. En god gammeldags blind date, med andre ord. Et utvalg av filmer som tidligere har blitt vist på Troll i eske: The Revenant, Virgin Mountain som senere vant Nordisk råds filmpris, Disneys Zootropolis, den norske Grand Hotel, Michael Moores Where to Invade Next, og i det siste den prisbelønte La La Land, Ben Wheatleys Free Fire og Mike Mills’ 20th Century Women.
CineArt ONSDAG 7. JUNI KL. 20.00 Vi fortsetter med en ny utgave av CineArt, et samarbeidsprosjekt mellom VISP og Cinemateket i Bergen der vi ønsker å bruke kinosalen til å presentere både norsk og internasjonal videokunst. VISP har invitert et utvalg kuratorer som setter sammen egne tematiske program fra gang til gang. Eli Okkenhaug, Konservator ved KODE, er kurator for CineArt onsdag 7. juni. Okkenhaug vil presenterer et utvalg av videoverk fra KODEs egen samling.
27
Cinemateket USF er et sted hvor alle som vil kan utforske det vi liker å kalle essensiell filmhistorie. Enten det er premierer, klassikere eller sjeldent sette perler tilbyr vi filmopplevelser som blir med deg ut av kinosalen. I tillegg har Cinemateket både æren av, og plikt til, å vise filmene i sitt originale format, så langt det er mulig, for å bevare og vise filmhistorien fra sin beste side. Hvis du vil skape, presentere, lære om, eller bare nyte essensielle kino-opplevelser, gleder det oss å ønske deg velkommen til Cinemateket!
Design/Arkitektur med mere Vi har ledige plasser! Domkirkegaten 11 ok-kontor.no / ok@ok-kontor.no 28
Månedens fokus i juni:
LGBTQ cinema J
uni 2017 markerer 43-års jubileet til The Stonewall Riots, det ikoniske opprøret i New York City som spilte en betydelig rolle i de tidlige årene av bevegelsen for lesbiske og homofiles rettigheter. For å hedre Regnbuedagene her i Bergen og den månedslange feiringen verden over viser Cinemateket hele syv klassikere som belyser de pågående problemene relatert til lesbiske, homofiles, biseksuelles og transseksuelles rettigheter. Dette er ikke et forsøk på å definere en toppliste, men heller et bidrag til å hedre de direkte, og ikke så direkte, queer-filmene som har beriket vår kultur! Vi presenterer denne serien i samarbeid med Regnbuedagene i Bergen – Norges nest største synlighetsfestival for kjønns- og seksualitetsmangfoldet – som arrangeres fra 3. til 10. juni 2017. Se deres nettsider www.bergenpride.no for mer informasjon.
Happy Together TIRSDAG 6. JUNI KL. 18.00 TORSDAG 8. JUNI KL. 20.00
Lai og Ho var kjærester da de reiste fra Hong Kong til Argentina. Men noe gikk galt på bilturen sørover i landet. En dag drar bare Ho sin vei. Lai tar jobb som dørvakt på en tango-bar i Buenos Aires. Han forsøker å spare til flybilletten hjem. Så møter han Ho igjen. Ho har prostituert seg og havnet i slagsmål. Blodig og forslått søker han ly hos Lai. Lai slipper ham inn, men nekter å dele seng med ham. Lai kutter ut jobben som dørvakt og tar arbeid i kjøkkenet på en kinarestaurant. Der møter han Chang som han forelsker seg i. Men med Ho går det bare nedover. Chun gwong cha sit. Regi: Wong Kar-Wai. Hong Kong 1997. Kantonesisk tale, norske undertekster. 35mm, 1 t 32 min. Utleie: Norsk filmklubbforbund.
29
Priscilla, ørkenens dronning TIRSDAG 13. JUNI KL. 18.00
Paris is Burning TIRSDAG 6. JUNI KL. 20.00 TORSDAG 8. JUNI KL. 18.00
I dokumentarfilmen Paris is Burning gir regissør Jennie Livingston oss et unikt innblikk i New Yorks ballroom-kultur, hvor unge svarte og latinamerikanske homofile menn møtes for å kjempe om å være best kledd i en rekke innfløkte kategorier. Vi møter en rekke profilerte ballentusiaster som Pepper Labeija, Danny Xtravaganza, Paris Dupree, Willi Ninja og Octavia St. Laurent. Filmen dokumenterer slutten på drag-ballenes gullalder, og gir et høyst underholdende innføringskurs i konsepter som shading, reading, voguing og realness.
TORSDAG 15. JUNI KL. 20.15
De to drag-dronningene Felicia og Mitzi er menn i kvinneklær. Og Bernadette er transseksuell. De bestemmer seg for å dra ut i verden for å oppleve den, og legger ut på en turné fra storbyen Sydney i en gebrekkelig buss ved navn ”Priscilla”. De skal sette opp et show på et av de mest øde steder i Australia, Alice Springs, og for å komme seg dit må de krysse Australias villmark. Underveis til Alice Springs må de stoppe ved en rekke lokale steder, og de har selvfølgelig ikke tenkt over at resten av verden slett ikke har et så naturlig forhold til deres seksualitet som de selv har. Det skal vise seg at dette vil komme til å skape en rekke morsomme, men også direkte farlige, situasjoner for de tre... The Adventures of Priscilla, Queen of the Desert. Regi: Stephan Elliott. Australia 1994.
Paris is Burning. Regi: Jennie Livingston. USA
Engelsk tale, utekstet. 35mm, 1 t 42 min.
1990. Engelsk tale, utekstet, 1 t 11 min.
Utleie: Nasjonalbiblioteket. 30
Picnic at Hanging Rock TIRSDAG 13. JUNI KL. 20.15 TORSDAG 15. JUNI KL. 18.00
På St. Valentines dag i 1900 fikk en gruppe skolepiker fra Appleyard College dra på picnic til Hanging Rock. Tre av dem og en lærerinne forsvant sporløst. Én kom til rette igjen, men de andre ble aldri funnet. Så begynner de utflukten til fjellet, Hanging Rock: Fire unge, uskyldige piker kledd i hvite blondekjoler, perfekt for offer eller bryllup, bristende (i tette korsetter) av seksuell lyst. For å gjøre det klart, Picnic at Hanging Rock er ikke en ”lesbefilm”, men med det sagt er den tettpakket med lesbisk undertekst som er anerkjent av både kritikere og seere. Filmen åpner til panfløytemusikk mens vi ser jentene gre hverandres hår og lese dikt til hverandre. Miranda, en Boticelli-skjønnhet, siterer et dikt av Edgar Allan Poe og forteller Sara at hun snart vil reise bort og at hun bør finne seg noen andre å elske. Det er tydelig at Sara er forelsket i Miranda, og avskjeden er et varsel om hva som venter oss. Picnic at Hanging Rock. Regi: Peter Weir.
31
Tre kvinner TIRSDAG 20. JUNI KL. 18.00 TORSDAG 22. JUNI KL. 20.30
Skuespillerinnen June Brickridge spiller ”Sister George” i en TV-serie. Hun lever i et forhold til den unge Alice McNaught. Intriger i TV-gruppen gjør at sister George går ut av serien. June drikker seg full og Mrs. Croft, som er i produksjonsledelsen, avskjediger henne og vil samtidig overta hennes forhold til Alice. Senior filmkritiker Melissa Anderson fra Village Voice i New York City skrev at filmen “remains a lesbian cult classic... may be the first movie in which an alcoholic, unrepentant butch who molests nuns is redeemed by her unwavering commitment to her sexuality.” The Killing of Sister George. Regi: Robert Aldrich.
Australia 1975. Engelsk tale, norske Undertekster.
Storbritannia 1968. Engelsk tale, utekstet. 35mm,
35mm, 1 t 55 min. Utleie: Nasjonalbiblioteket.
2 t 18 min. Utleie: Nasjonalbiblioteket.
Døden i Venedig TIRSDAG 20. JUNI KL. 20.45 TORSDAG 22. JUNI KL. 18.00
Luchino Visconti (1906-1976) var en uhyre kompleks mann - en slags marxistisk adelsmann. Døden i Venedig var hans «ut av skapet»-film - i widescreen, farger og fotografert i kanskje sivilisasjonens mest spektakulære beliggenhet. I kulminasjonen av en karriere med overdådige filmer som Senso og The Leopard, forvandlet Visconti Thomas Manns klassiske roman til ”et mesterverk av makt og skjønnhet” (William Wolf, Cue). Som filmens hovedkarakter Aschenbach er Visconti en besatt artist: hans filmer er fulle av humor, historiske detaljer og sydende følelser under rolige overflater. Luchino Visconti og Døden i Venedig vant spesialprisen i anledning filmfestivalen i Cannes’ 25-års jubileum. Med en fest av et lydspor bestående av Gustav Mahlers musikk, og en briljant forestilling av Dirk Bogarde, er Døden i Venedig Visconti på sitt beste.
En dans på roser TIRSDAG 27. JUNI KL. 18.00 ONSDAG 28. JUNI KL. 20.15
”Nå er jeg en gutt, men en dag skal jeg bli en jente”, sier syv år gamle Ludovic. Han og resten av familien har nettopp flyttet inn i en herskapelig villa i en fasjonabel forstad til Brüssel. ”Ludo” har på seg en rosa kjole når han møter de nye naboene for første gang, og de får litt av et sjokk når de skjønner at han faktisk er en gutt. I denne fargerike filmen rettes søkelyset mot omgivelsene og de voksnes forventninger om hva som er normalt, og hvordan de forholder seg til en gutt som ikke passer helt inn i deres bilde av verden.
Morte a Venezia. Regi: Luchino Visconti. Italia/
Ma vie en rose. Regi: Alain Berliner. Belgia 1997.
Frankrike 1971. Fransk tale, norske undertekster.
Fransk tale, norske undertekster. 35mm, 1 t 25 min.
35mm, 2 t 10 min. Utleie: Nasjonalbiblioteket.
Utleie: Nasjonalbiblioteket. 32
Alternative
facts in the Age of Trump
I
markering av at Donald J. Trump nå har brøytet seg gjennom sine første 100 dager som president for USA har vi paret opp to klassikere som ser ut til å tale høyere for dagens politiske verdensbilde enn de gjorde da de først kom ut. Trump-administrasjonens undergraving av konseptet fakta og demonisering av sine motstandere resonnerer spesielt godt med 1984, filmadapsjonen av George Orwell sin roman om en regjering som skaper sine egne ”fakta”, krever
33
komplett lydighet og demoniserer sine internasjonale fiender. I Being There av Hal Ashby, en dypt melankolsk og hysterisk morsom satire om en komplett idiot som på mirakuløst vis blir valgt inn som USAs neste president, er en grundig moderert analyse av idealer, engstelser og vrangforestillinger drevet fram av media som til sammen formet den amerikanske kulturen på 70-tallet.
1984 ONSDAG 7. JUNI KL. 18.00 SØNDAG 11. JUNI KL. 17.00
I et totalitært, fremtidig overvåkningssamfunn strever en mann med sine menneskelige behov. Filmen er basert på George Orwells dystopiske fremtidsroman “1984” som ble skrevet i 1949. Winston (John Hurt) er ikke den mønsterborgeren man skulle tro. I et samfunn hvor selv barn tyster på sine foreldre for mistenkelig oppførsel, gjør han strengt forbudte ting som å føre dagbok og å ha et romantisk forhold til en kvinne. Etter hvert blir da også Storebrors øyne rettet mot Winston, og han blir ført til Kjærlighetsministeriet for hjernevasking. Regissør Michael Radford skaper et univers så klinisk rent for menneskelige følelser og varme at man som tilskuer ikke kan unngå å få frysninger på ryggen. Filmatiseringen ble en svært vellykket adapsjon av boka, og holder seg tro mot originalen. Etter filmen blir det foredrag og diskusjon rundt tema sett i lys av dagens politiske verdensbilde. Vi oppdaterer nettside og facebook med mer informajon i forkant av arrangementet.
Being There SØNDAG 11. JUNI KL. 19.00 ONSDAG 14. JUNI KL. 20.30
Gartneren Chance (Peter Sellers) er analfabet og har hele livet bodd isolert. Bortsett fra turene ut i hagen beveger han seg ikke utenfor døren. Det meste han vet om verden er det han ser på tv. Da den eldre mannen han steller for dør, blir Chance kastet ut av huset. Tilfeldigheter fører ham hjem til en høytstående politiker. Chances enkle utsagn, som stort sett består av tips om hagestell, blir feiltolket som dyp visdom, og snart beveger den naive mannen seg svært høyt opp i maktens korridorer. Filmen er en bauta i både regissør Hal Ashby og Peter Sellers’ liv. Det er en stillferdig og rørende satire med mange lag. Satirisk film er ofte dårlig fordi satiren er breial og åpenbar. Being There er det motsatte. Being There. Regi: Hal Ashby. USA/Storbritannia/
1984. Regi: Michael Radford. Storbritannia 1984.
Vest-Tyskland/Japan 1979. Engelsk tale, norske
Engelsk tale, norske undertekster. 35mm, 1 t 50 min.
undertekster. 35mm, 2 t 10 min.
Utleie: Nasjonalbiblioteket.
Utleie: Nasjonalbiblioteket. 34
o w t r o t n i o j A Spike Lee
S
pike Lee har regissert sine “joints” i litt over et kvart århundre nå, og det har vært alt fra feiltrinn til mesterverk, men det er en ting man virkelig må gi mannen; filmene er aldri, aldri kjedelige. Hans konsekvent overraskende verk viser en grenseløs visuell fantasi, noen av de mest fryktløse og intelligente diskusjonene om raserelasjoner i amerikansk film, og en evne til å injisere alt fra selvstendige prosjekter til store blockbustere med sin vågale, energiske stil. I juni viser vi to av den amerikanske regissørens mest bemerkelsesverdige og anerkjente filmer.
35
SØNDAG 18. JUNI KL. 17.00 ONSDAG 21. JUNI KL. 21.15
Do the Right Thing
Spike Lee sin alvorskomedie om den ulmende spenningen mellom raser i USA på 80-talet var en av tiårets mest kontroversielle – og beste – filmer, og muligens regissørens største triumf. Satt til det sentrale Brooklyn på den varmeste dagen i året og sentrert rundt en pizzeria eid av hvite mennesker i et sort nabolag, bygger Do the Right Thing opp til et knusende klimaks som provoserte fram intense debatter og etterlot seg et rystet publikum. Enkelte kritikere fryktet at filmen ville føre til rase-opptøyer! Lee sin fargerike, komplekse og konfronterende film gir oss karakterer som alle har sine grunner og sine mangler, og utfordrer publikum til å forme sin egen mening; understreket av filmtittelen – Do the Right Thing! De underliggende og tilsynelatende selvmotsigende impulsene som driver filmen oppsummeres elegant gjennom de to uforsonlige sitatene fra Martin Luther King og Malcom X som Do the Right Thing konkluderer med. Etter at filmen ble ignorert under Oscarutdelingen, det samme året som Driving Miss Daisy gjorde det stort, antydet Lee at amerikanere var mer komfortable med å se en sort mann som sjåfør enn hans egne komplekse, flyktige og ofte tvetydige karakterer!
SØNDAG 18. JUNI KL. 19.15 ONSDAG 21. JUNI KL. 17.30
Malcolm X
Spike Lee har hatt flere ambisiøse drømmeprosjekt (biografier av baseballegenden Jackie Robinson og funkmesteren James Brown), men det som til slutt ble realisert, filmen som ble til på et høydepunkt i hans karriere, var Malcolm X. Et episk verk gjort i ekte Spike Lee-stil! Over sin tre og en halv times spilletid forteller Malcolm X den fantastiske historien til en av de store amerikanske skikkelsene, og hører til blant de sjeldne biografiske filmene som ikke bare lærer oss helten å kjenne, men også lar oss se han forandre seg. Utfordrende, rørende og kompromissløs, glemmer filmen aldri å være fantastisk underholdende, full av Lee sin mesterlige scenografi, spesielt den storslåtte scenen hvor Malcolm leder sine følgere i en fryktinngytende og fengslende marsj mot et sykehus! At Spike Lee aldri igjen fikk et prosjekt på tilsvarende budsjett og skala er en skam, noe Malcolm X er et levende eksempel på.
Do the Right Thing. Regi: Spike Lee. USA 1989.
Malcolm X. Regi: Spike Lee. USA 1992.
Engelsk tale, norske undertekster.35mm, 2 t.
Engelsk tale, norske undertekster. 35mm, 3 t 22 min.
Utleie: Nasjonalbiblioteket.
Utleie: Nasjonalbiblioteket. 36
Female Prisoner #701: Jailhouse 41 SØNDAG 25. JUNI KL. 19.15 TORSDAG 29. JUNI KL. 18.00
Vår favorittinnsatt er tilbake! Forrige måned viste vi Female Prisoner #701: Scorpion – et høydepunkt fra I BURET, vår fengselsfilmserie i april. Vi har bestemt oss for å la kultklassikerene strømme på og følger opp med Female Prisoner #701: Jailhouse 41! I den andre filmen fra serien av kvinnelige fengselsfilmer, adaptert fra en voldelig japansk manga av Toru Shinohara, møter vi den kompromissløse og hevngjerrige Matsu – som går under kallenavnet Scorpion blant sine felles innsatte – spilt av ultrakule Meiko Kaji (Lady Snowblood, Stray Cat Rock). Jailhouse 41 åpner med Matsu liggende på gulvet i en dunkel fengselscelle. De få gangene hun hentes ut av sitt isolat er det for å bli spylt ned, banket og verbalt misbrukt. Men Matsu lar seg ikke knekke, og etter å ha rømt med seks andre kvinnelige innsatte leder hun dem i en voldelig hevnaksjon mot alle mennene som forgrep seg på henne. F*ckyeah! Female Prisoner #701: Jailhouse 41. Regi: Shuna Ito. Japan 2006. Japansk tale, engelske undertekster. Digital kopi, 1 t 30 min.
37
Stabens valg: Kolya Cinemateket i Bergens kinotekniker Daniel Kapusta har valgt ut en film i dette programmet, og valget falt på Kolya, et tsjekkisk drama fra 1996 som vant Oscar for beste fremmedspråklige film. Hei Daniel. Kan du fortelle litt om deg selv?
Jeg kom til Norge for tre år siden. For nesten halvannet år siden begynte jeg å jobbe på Cinemateket, drømmejobben hvor jeg får jobbe med 35mm-film igjen. Hvorfor akkurat denne filmen?
Fordi den reflekterer livet og atmosfæren i det Sovjet-styrte Tsjekkoslovakia perfekt, rett før slutten på den røde reisen. Men filmens egentlige tema er like relevant i dag: Hvordan vi kan lære å leve sammen til tross for forskjellig tro og nasjonalitet. Kan du huske da du først så Kolya?
Jeg var rundt 20 år gammel og ble satt ut av hvor forskjellig denne filmen var fra det som ble vist på vår lokale kino (som for det meste viste Hollywood-filmer). Derfor er jeg glad for at Cinemateket USF også viser eldre filmer. Noen filmer må man nemlig se flere ganger, og på forskjellige stadier i livet, for å forstå dem fullt ut. Jeg gleder meg til å se filmen når jeg er 40! Hvem burde se Kolya på Cinemateket?
Alle!
TIRSDAG 27. JUNI KL. 20.00
ONSDAG 28. JUNI KL. 18.00
Franta Louka er en aldrende, avdanket cellist som har mistet jobben i det statlige orkesteret. Nå må han livnære seg ved å spille i begravelser, og han er desperat etter å tjene penger. Når han får sjansen til å tjene en god slump med penger på å gifte seg med en yngre russisk kvinne som trenger tsjekkiske papirer - griper han den. Konsekvensene av denne beslutningen blir at kvinnen lar ham i stikken, og hvor det eneste han tjener på ”handelen” er kvinnens eneste sønn, Kolya. De to har i begynnelsen ikke mye til overs for hverandre, men etter hvert vokser forholdet deres. Dette er historien om deres liv.
Kolya: Jan Sverák. Tsjekkia, Storbritannia, Frankrike, 2006. Tsjekkisk tale, norske undertekster. 35mm, 1 t 45 min. Utleie: Nasjonalbiblioteket. 38
Filmene 1984 / s. 32 Batallion / s. 10 Begjærets dunkle mål / s. 17 Being There / s. 32 Citizen Jane: Battle For The City / s. 23 Do the Right Thing / s. 34 Døden i Venedig / s. 30 Dødsårsak: Ukjent / s. 12 En dans på roser / s. 30 Female Prisoner #701: Jailhouse 41 / s. 35 Fest i byen / s. 20 First Monday in May, The / s. 7 Fits, The / s. 8 Happy Together / s. 27 Herd / s. 11 I Called Him Morgan / s. 24 Kalde spor / s. 21 Katteprinsen / s. 13 Liberation of Skopje, The / s. 11 Malcolm X / s. 34 Minnie & Moskowitz / s. 20 Paris is Burning / s. 28 Picnic at Hanging Rock / s. 29 Priscilla, ørkenens dronning / s. 28 Reprise / s. 22 Robocop / s. 19 Samfunnets stebarn / s. 18 Stabens valg: Kolya / s. 36 Train driver’s diary / s. 10 Tre kvinner / s. 29 Twin Peaks: Fire Walk with Me / s. 14 Viridiana / s. 16
Cinemateket i Bergens filmvisninger skjer i Cinemateket USF, kinosalen i kulturhuset USF Verftet på Nordnes i Bergen. Stiftelsen Cinemateket i Bergen opptrer i formelt samarbeid med Norsk filminstitutt (NFI) og Nasjonalbiblioteket (NB). Organisasjonsnummer 971 350 539 MVA.
Kontor-/film-/visnings- og postadresse: Cinemateket USF tlf.: 55 31 85 80 Georgernes verft 12 e-post: post@cinemateket-usf.no NO-5011 Bergen www.cinemateket-usf.no Ansatte: Aida Liliana LiPera ................................... Daglig leder Sigurd Wik ............................................... Drift- og kinoteknisk ansvarlig Kaja Elisabeth Budd Hytland .................... Kinomaskinist Daniel Kapusta ........................................ Kinomaskinist Aleksander Enoksen ................................ Kinomaskinist Stiftelsen Cinemateket i Bergens styre: Dag Grønnestad (leder), Charlotte Spurkeland, Håkon Tveit, Aslak Høyersten og Maria Ekerhovd. Filmomtaler/artikler, redaksjonelt arbeid av programkatalog, plakater og nettsider er gjort av Cinemateket i Bergens ansatte Aida Liliana LiPera og Sigurd Wik, der ikke annet er angitt.
Vi takker: - Space Lab v/Universitetet i Bergen - Nattjazz - Regnbuedagene i Bergen - Balkan New Film Festival (BaNeFF) - Hege Jaer, Irene Torp Halvorsen, Jan Langlo og Kjell Runar Jensen v/Cinemateket i Oslo/NFI for programsamarbeid. - Bent Bang-Hansen, Arild Jørgensen, Håvard Oppøyen og Kjetil Kvale Sørenssen v/Nasjonalbiblioteket (NB) for utlån av filmkopier. - Filmdistributørene Tour de Cinemateket USFs faste støttepartnere
39
Force, NonStop Entertainment, Edge Entertainment og Norsk filmklubbforbund. - De norske filmdistributørene som leverer oss film til «Troll i eske». - Cinematekene i Kristiansand, Lille hammer, Oslo, Stavanger, Trondheim og Tromsø for godt samarbeid og utveksling av filmomtaler. - Bergen filmklubb, Nasjonalbiblioteket, Norsk Filminstitutt og USF Verftet for godt samarbeid. - Våre annonsører Cinemateket i Bergen opptrer i formelt samarbeid med
Design: Mario Urban. Trykk: John Grieg, Bergen. Trykt på miljøvennlig papir. Opplag: 1000. ISSN 1890-7555.
INFORMASJON
OM CINEMATEKET USFS
FILMKORT
For filmelskeren selger Cinemateket USF filmkort i form av klippekort. Dette er en rabattordning hvor man kan velge mellom kort med 5 klipp for kr. 350,eller med 10 klipp for kr. 600,-. Ett klipp = én billett. Filmkortet kan brukes av flere personer, ikke bare kjøper av kortet. Ta med en venn! Filmkortet har heller ingen utløpsdato og kan dermed brukes over så langt tidsrom man vil.
Ta med en venn !
Ved arrangementer med forhøyet billettpris vil verdien av et klipp tilsvare ordinær billettpris (p.t. kr. 80,-), og man kan enten bruke flere klipp eller betale mellomlegget med kort eller kontant. Mer om filmkortet og filmprogram på Cinematekets nettsider: www.cinemateket-usf.no
40
26.MAI26.MAI-4.JUNI 2017 SHOBALEADER ONE MOON HOOCH USF VERFTET BERGEN
RALPH MYERZ & THE JACK HERREN BAND JOSHUA REDMAN TRIO GRENI MISS TATI UNDERGRÜNNEN CLOROFORM ROHEY ARVE HENRIKSEN TERJE FRIDA ÅNNEVIK ELEPHANT9 RYPDAL OUMOU SANGARÉ MED
BAND NOURA MINT SEYMALI BENDIK HOFSETH - IX FRODE GRYTTEN BEAT TRIO HANNE HUKKELBERG PAAL NILSSEN-LOVE LARGE UNIT HOWE GELB PIANO BERGEN BIG BAND MED ERLEND SKOMSVOLL: LYDEN AV BERGEN BER HHELGE LIEN TRIO JAN LUNDGREN «A TRIBUTE TO JAN JOHANSSON»
WESSELTOFT/BERGLUND/ÖSTRÖM BMXL BUSHMAN’S REVENGE + MORUDES
M MONK’S CASINO CORONADO SEVEN IMPALE ROUND TRIP SIGNIFICANT TIME EGO PEIRANI PARISIEN DUO CHRISTOPHER IRNIGER PILGRIM ØYVIND DALE SEXTET POST K NICK KLAMAN QUINTET SOFT RIDE DIG DEEPER JAZZFILM: I CALLED HIM MORGAN FESTIVALPASS I NATTPASS I DAGSPASS Flere artistnavn slippes fortløpende. FØLG MED PÅ NATTJAZZ.NO Med forbehold om endringer. 41