Clash jan feb 2014 by Clash Magazine

январь-февраль 2014

Арт-скандалы 2013 года Cамые дорогие лоты мировых аукционов Архитектурные шедевры уходящего года Весь этот джаз

АЙС АЙСБЕРГ

м. Харків вул. Петровського, 5 www.iceberg.com

СОДЕРЖАНИЕ 8

Слово редактора

Символ лошади сквозь призму времени и искусства

Аукционный ажиотаж — самые дорогие лоты мировых аукционов

Архитектурные шедевры уходящего года

Весь этот джаз

38 4

январь-февраль 2014

ЕСКАДА

ХАРКІВ, ВУЛ. МИРОНОСИЦЬКА, 88 +38 (057) 700 39 71 WWW.ESCADA.COM

УЧРЕДИТЕЛЬ И ИЗДАТЕЛЬ ООО «Клеш» ДИРЕКТОР Надежда Варакина nadezhda@clash-magazine.com ВЫПУСКАЮЩИЙ РЕДАКТОР Алексей Графф ЛИТЕРАТУРНЫЙ РЕДАКТОР И КОРРЕКТОР Александра Мкртчян РУКОВОДИТЕЛЬ ОТДЕЛА РЕКЛАМЫ Марина Мусиенко marina_musienko@clash-magazine.com ЯНВАРЬ-ФЕВРАЛЬ 2014

Хит-лист

Fairy festive evening

Арт-скандалы 2013 года

Мода-2013: правила игры

Маршрут по звездам, или Новогодние каникулы celebrities

Акцент

Журнал зарегистрирован как средство массовой информации в Министерстве юстиции Украины СВИДЕТЕЛЬСТВО О РЕГИСТРАЦИИ KB 13752‑2726 Р от 17.03.2008 г. СВИДЕТЕЛЬСТВО О ПЕРЕРЕГИСТРАЦИИ KB 158895659 ПР от 27.08.2010 г. АДРЕС ИЗДАТЕЛЬСТВА Украина, г. Харьков, ул. Фрунзе, 15, кв. 4 тел.: (057) 714‑22‑65 www.clash-magazine.com Тираж 7000 экземпляров Отпечатано в типографии «Первая Экспериментальная», ул. Маршала Конева, 21, г. Харьков Журнал распространяется на территории Харькова Фото: SXC.HU, Shutterstock, Flickr, Flickr.com Все права на статьи, шрифты, иллюстрации, фотоматериалы, идеи оформления принадлежат редакции журнала CLASH magazine. Перепечатка и любое использование материалов возможны только с письменного разрешения редакции. Ответственность за содержание рекламных материалов, за достоверность предоставленных данных, в том числе собственных имен, за соблюдение авторских прав и прав третьих лиц, за наличие ссылок на лицензии и указаний на сертификацию продукции и услуг несет рекламодатель. За стилистические и грамматические ошибки в рекламных макетах редакция журнала ответственности не несет.

88 6

январь-февраль 2014

БОГНЕР

BOGNER м. Харків, вул. Сумська, 114 тел.: (057) 702-65-66

Слово редактора Преддверие новогодних и рождественских праздников — время, когда мы традиционно подытоживаем и анализируем происшедшее за год, строим грандиозные планы на будущее. Уходящий год был полон ярких событий в различных областях культуры, архитектуры, техники. В этом номере мы вспомним о самых громких скандалах в мире искусства и моды, рассмотрим примеры современного зодчества, поражающие своими формами, дизайном и технологическими инновациями. Заглянем за кулисы крупнейших аукционных домов, чтобы еще раз полюбоваться самыми дорогими и роскошными лотами 2013 года среди художественных произведений, автомобилей, алко-

гольных напитков и драгоценных камней. Накануне вступления в права года Синей Лошади мы предприняли попытку исследовать — какое место занимают в мире символика и монументы этого грациозного животного, какими средствами и методами они находят свое отражение в окружающей действительности. А для тех, кто решил, оседлав коня удачи, отправиться в путешествия, мы предлагаем подборку «звездных» советов celebrities, где лучше провести долгожданные новогодние и рождественские каникулы. Желаем успехов в наступающем новом году, реализации намеченных планов, ярких эмоций и впечатлений!

январь-февраль 2014

Даніель, м. Харків, вул. Сумська, 86, Черуті 1881, Даніель Хечтер, Лагерфельд, Луіза Спагнолі, Пені Блек,Р альф Лорен, Маріна Яхтінг, Версачі Колекшен.

CERRUTI 1881 DANIEL HECHTER LAGERFELD LUISA SPAGNOLI PENNY BLACK RALPH LAUREN MARINA YACHTING VERSACE COLLECTION г. Харьков, ул. Сумская, 86 тел.: (057) 719‑29‑73 январь-февраль 2014

ХОГМАНАЙ — ПРАЗДНИК ОГНЯ

В отличие от большинства стран Европы, где все силы брошены на празднование Рождества, в Шотландии, как и у нас, все наоборот. Размах празднования Нового года роднит нас с шотландцами. Хогманай традиционный — главный праздник в канун Нового года. Еще со времен викингов этот языческий праздник сопровождается всяческими забавами с огнем, который традиционно считается первым средством для изгнания злых духов. Согласно верованиям древних, яркое жаркое пламя олицетворяло жизнь, и только оно могло противостоять суровым морозам, с приходом которых мир на несколько месяцев погружался в подобие смерти. Поэтому шотландский Новый год представляет собой всевозможные «огненные» представления: факельные шествия, файр-шоу, фейерверки. 10

Конечно, самые масштабные мероприятия проходят в крупных городах — Эдинбурге и Глазго, но отмечают Хогманай по всей Шотландии. Зажигая вечером 31 декабря огонь, шотландцы «переманивают» удачу, радость, тепло, которые он олицетворяет, в новый год. В пламени, как известно, сгорают дурные помыслы, оно очищает дух и тело, поэтому Хогманай — это костры и огненные процессии, иллюминация и фейерверки. А также всевозможные вечеринки, представления и аттракционы: в частности, значительную роль в праздновании Хогманай играют народные танцы кейли (ceilidh) — простые, требующие от танцора не хореографической подготовки, а максимальной эмоциональной отдачи и потому очень популярные не только у самих шотландцев, но и у иностранных гостей праздника. январь-февраль 2014

В новогоднюю ночь шотландцы разводят яркий огонь в камине и всей семьей садятся вокруг него в ожидании боя часов. Когда стрелка часов приближается к двенадцати, хозяин дома встает и молча открывает дверь. Он держит ее открытой до тех пор, пока часы не пробьют последний удар. Так он выпускает старый год и впускает новый. Одновременно с ударами часов члены семьи поют шотландскую песенку «Auld Lang Syne». Важной во время Хогманай считается так называемая «примета первой ноги» (firstfooting), суть которой заключается в том, что успех и процветание семьи в наступающем году зависят от внешности первого гостя дома. Нежелательно, чтобы им была женщина или рыжий мужчина, и очень хорошо, если это

январь-февраль 2014

будет мужчина-брюнет. Предубеждение против светловолосых гостей, скорее всего, связано с исторической памятью о нашествиях викингов. Хорошей приметой считается, если черноволосый мужчина придет с кусочком угля, бросит его в очаг и пожелает: «Пусть будет вечно свет и радость в вашем доме!». Он может принести с собой еду, соль и деньги — знак благополучия в наступающем году — или веточку вечнозеленого растения в качестве символа долгой жизни, но только отдав дань очагу, пришелец может заговорить и рассчитывать на приглашение за стол. Говорят, шотландцы так верят в first-footing, что нанимают брюнетов приятной внешности, которые в новогоднюю ночь обходят все дома, приманивая таким образом в них удачу.

СИМВОЛ ЛОШАДИ

СКВОЗЬ ПРИЗМУ ВРЕМЕНИ И ИСКУССТВА

Согласно древнему китайскому календарю наступающий 2014 год является годом Синей Лошади. Начнется он 31 января 2014 года и будет длиться до 18 февраля 2015 года. Китайский знак Лошади соответствует западному знаку зодиака Льву, он несет в себе энергетику огня, а его космическим символом является дерево. Исходя из этого абсолютно очевидно, что талисманом следующего года будет синяя деревянная лошадь. Лошадь — это седьмой знак китайского зодиака, несущий в себе динамизм и напористость, сочетающий расчетливость и огненную страсть. В отличие от мудрой, загадочной и коварной Змеи Лошадь — существо стремительное и благородное. Это животное не терпит интриг и промедлений и всегда готово броситься с места в карьер, к достижению новых целей. Лошадь — символ свободы, и с ее годом многие связывают освобождение от старых сковывающих обстоятельств, ограничивающих связей, 12

устаревших предубеждений. Главные черты Лошади — импульсивность, подвижность, расчетливость и эмоциональность, вплоть до вспыльчивости. А значит, для многих год превратится в непредсказуемый огненный галоп. В китайской астрологии 2014 год Лошади считается ярким и полным неожиданных событий, ведь его динамика соответствует характеру хозяйки года — импульсивной, вспыльчивой, гордой, не терпящей ограничений. Этот год благоприятен для занятий общественной деятельностью, благотворительностью, волонтерством. И, конечно, сейчас самое время, оседлав коня удачи, отправляться на поиски новых приключений или же начинать новые дела с нуля, с верой в успех. А мы предлагаем вам познакомиться с наиболее интересными, на наш взгляд, примерами конной символики в природном ландшафте, современном изобразительном искусстве, скульптуре, городской архитектуре. январь-февраль 2014

УФФИНГТОНСКАЯ БЕЛАЯ ЛОШАДЬ В ГРАФСТВЕ БЕРК, АНГЛИЯ Фигуры на поверхности земли, или геоглифы, в холмистой части Англии создаются уже более 3000 лет. Сегодня их насчитывается 56. Большая часть рисунков находится в меловых низменностях южной части страны. Здесь изображены великаны, кресты и кони. Вероятно, наиболее известное из изображений — 110-метровая Уффингтонская белая лошадь в графстве Берк. Уффингтонская белая лошадь находится в 1,5 милях к югу от городка Уффингтон в низинах графства Берк и представляет собой уникальное схематическое изображение лошади с длинной гладкой спиной, тонкими прорисованными ногами, хвостом, напоминающим расходящиеся лучи, и головой с похожим на птичий клюв носом. Прекрасное создание словно тает на фоне красивейшего пейзажа доисторических мест. Изображение очень сложно заметить с близкого расстояния, однако, как и большинство геоглифов, оно отлично просматривается с воздуха: в ясный день изображение видно с высоты 18 миль. январь-февраль 2014

Первые документальные упоминания об Уффингтонской лошади датируются 70 г. XI века. В грамотах расположенного наподалеку аббатства Абингтон говорилось о «холме белой лошади». Вскоре после этого, в 1190 году, появилось и первое описание самой лошади. Впрочем, считается, что рисунки значительно древнее, поскольку Уффингтонская белая лошадь напоминает схематические изображения лошадей на кельтских монетах I в. до н. э. Существует версия, согласно которой рисунок создавался для проведения религиозных ритуалов. Вплоть до конца XIX века изображение белой лошади обновляли каждый год в середине лета во время двухдневной сельской ярмарки, во время которой происходили традиционные игры и гулянья. Сегодня очистка изображения от травы сопровождается празднованием. Ответственность за сбережение памятника взяло на себя общество «Английское наследие». Последний раз линии наводились 24 июня 2000 года. 13

ГИГАНТСКИЕ СКУЛЬПТУРЫ ЛОШАДЕЙ В ФОЛКЕРКЕ, ШОТЛАНДИЯ В шотландском городе Фолкерк возвели две огромные 30-метровые фигуры лошадей по проекту Энди Скотта. Работа стала крупнейшей скульптурой лошади в мире. Инсталляция получила право на жизнь в рамках проекта «Helix», который занимается регенерацией полосы земли в центральной Шотландии. Скульптурная композиция, представляющая собой две гигантские лошадиные головы, была установлена над каналом Форт-Клайд. Она послужит основой для парка «Helix», который планируется открыть для посетителей летом 2014 года. Композиция получила название «Келпи» («Kelpies») в честь водяных духов из шотландской мифологии. Келпи — это оборотни, чаще всего принимающие обличие коня. Согласно легендам, келпи, превратившись в лошадь, предлагают одиноким путникам сесть

на себя, а затем внезапно исчезают, прыгнув в реку вместе с седоком. Скульптор отметил, что его работа создана, чтобы подчеркнуть роль лошадей в истории Шотландии. На том месте, где сейчас установлены «Келпи», когда-то были поля, которые вспахивались при помощи лошадей. Кроме того, лошади использовались как тягловая сила для барж, ходивших вдоль канала Форт-Клайд. Энди Скотт впервые представил проект «Келпи» в 2006 году. На возведение гигантских скульптур ушло более 600 тонн листовой стали, которой обтянут металлический каркас. Каркас содержит 10 тысяч креплений — так много их понадобилось для того, чтобы скульптуры максимально походили на головы настоящих лошадей. Для создания работы Скотту послужили моделями кони породы Клейдесдаль.

ПЕРЕВЕРНУТАЯ ЛОШАДЬ В ПРАГЕ, ЧЕХИЯ В одном из торговых центров Праги есть довольно странный памятник — гигантская лошадь вверх тормашками висит над головами покупателей магазина. На животе бедного животного восседает всадник, невозмутимо смотрящий вдаль, словно ничего не происходит. Изумленный турист вскоре узнает, что всадником является все тот же святой Вацлав, памятник которому возвышается на площади его же имени (Вацлавской), прямо у Национального музея. Скульптура «Конь» создана известным чешским скульптором Давидом Черным в 1999 году. Изначально «Коня» установили на Вацлавской площади — напротив привычной королевской 14

конной статуи. (Черный всегда иронизировал над пиететом, с которым чехи относятся к королю Вацлаву.) Изваяние работы Черного изображает Святого Вацлава, который оседлал брюхо мертвой лошади, висящей вверх ногами. Работу планировалось установить в здании пражского главпочтамта, однако его управляющий от «Коня» отказался — в этой скульптуре многие усматривали критику чешского правительства. Сейчас одиозной статуей украшен пассаж торгового центра «Lucerna» на Водичковой улице. Говорят, что владелица «Люцерны» подписала с Черным договор, по которому памятник провисит в ее магазине до восстановления в стране конституционной монархии. январь-февраль 2014

Скульптурная композиция «Келпи» работы Энди Скотта

СКУЛЬПТУРЫ ИЗ ПОДКОВ ОТ ТОМА ХИЛЛА Обычная лошадиная подкова всегда была символом счастья. Найти ее — хорошая примета. Повесить над дверью — обеспечить удачей всех обитателей дома… А каково использовать подковы в качестве материала для создания скульптур? Должно быть, тоже очень неплохо, ведь автор этой идеи Том Хилл (Tom Hill) пользуется большой популярностью в родной Англии. Том Хилл — талантливый 24-летний скульптор-самоучка, вот уже четыре года создающий из использованных лошадиных подков скульптуры животных. Среди скульптур Тома Хилла — изображения самых различных представителей животного мира. Здесь можно встретить дикоянварь-февраль 2014

бразов, белок, уток, цапель, лебедей, свиней, зайцев, барсуков, собак, львов, гепардов, оленей, верблюдов, слонов и, конечно же, — лошадей. Идея создавать скульптуры из лошадиных подков возникла у Тома неожиданно. Вначале он просто хотел сделать модель лошади в подарок родителям, но затем так увлекся, что к настоящему моменту в его портфолио уже около тридцати работ. Большинство из них проданы на территории Англии, а также в Италии и Ирландии. Интересно, покупатели приобретают работы Тома Хилла только с целью украсить свой сад или в глубине души надеются приманить таким образом удачу? 15

СКУЛЬПТУРЫ ЛОШАДЕЙ ИЗ ВЕТОК И КОРНЕЙ Скульптор Хизер Джанч (Heather Jansch) в своих работах использует ветки и корни деревьев округлой формы, подбирая текстуру материала нужного цвета. В результате кропотливой работы получаются невероятные скульптуры лошадей в натуральную величину, передающие движение и анатомию животных. Издалека они кажутся олицетворением лошадиной грации и красоты. Свободолюбивые скакуны, оны готовы бежать по лесным просторам и вдоль пляжей, пролетая как ветер мимо восторженных людей. Но, к сожалению, всё, что они могут, это спокойно и гордо стоять, демонстрируя свое величие. Они статуи, но от этого не менее прекрасны, чем живые лошади. Прекрасных и гордых деревянных скакунов создает женщина шестидесяти лет по имени Хизер Джанч, которая живет и творит в Девоне (Англия). Она работает скульптором уже около сорока лет и создает прекрасные фигуры лошадей и других животных из сплавного лесоматериала, найденного на пляже. Работа ее очень кропотлива, требует огромных усилий и терпения. Работа по созданию скульптуры одной лошади может затянуться до трех лет. При создании скульптур большого размера англичанка использует стальную раму, покры-

тую стекловолокном, к которой прикрепляет деревянные детали с помощью проволоки, гвоздей и шурупов. Несмотря на свой хрупкий вид, каждая лошадь весит три четверти тонны. «Статуя должна не только находиться на всеобщем обозрении, но и пережить сильный ветер, дождь и бурю, не упав и не покосившись», — говорит Джанч, которая имеет огромный список заказов от клиентов и потенциальных покупателей ее произведений искусства. С самого раннего детства Хизер Джанч имела две страсти, два увлечения: это лошади и рисование. Своим любимым художником всегда считала Леонардо да Винчи. Она мечтала стать художницей и жить в тихом домике возле леса, где бежит чистый ручей, а вокруг много-много лошадей, и можно тихо и спокойно сидеть и рисовать. В чем-то ее мечта реализовалась. Хизер Джанч действительно начинала творческий путь в качестве художника, но переключилась с рисования на скульптуру в 1970 году. Однажды ее сын нашел и принес домой деревянную корягу, которая напомнила ей туловище лошади. Следующий ее вопрос был таков: сможет ли она найти еще нечто подобное? Уже тогда она решила для себя, чем хочет заниматься. С той поры Джанч создала около 100 деревянных скакунов.

Композиция из веток и корней деревьев работы Хизер Джанч

январь-февраль 2014

КОННЫЙ ПАРК В ЛЕКСИНГТОНЕ, США Город Лексингтон знаменит своим крупнейшим в мире центром скаковых лошадей. Парк был открыт в 1978 году. Его территория — 495 га. Парк включает в себя конный центр с плацами, огромным манежем, ипподромом, троеборной трассой, площадками для поло, конюшнями, вмещающими сотни лошадей и является местом проведения самых разных конных событий — от стипль-чезов до разнообразных шоу. За аккуратными белыми заборами — обширные пастбища, на которых пасутся живые «экспонаты» этого своеобразного огромного конного музея под открытым небом. С середины марта по октябрь весь этот пестрый табун, включающий представителей более 50 пород (в том числе ахалтекинцев и дончаков), два раза в день появляется перед посетителями на Параде пород: в течение получаса всадники демонстрируют характерные аллюры и особенности лошадей. Недалеко от входа в Конный парк стоят скульптуры двух великих фаворитов, созданные Гвеб Риердон (Gweb Reardon) по заказу городских властей. Один из них — Man О’ War — легенда Америки: из 21 скачки, в которой он участвовал, Man О’ War проиграл лишь одну, и то в двухлетнем возрасте. Когда он пал в 1947 году, попрощаться с ним пришли более тысячи человек.

январь-февраль 2014

Вторая скульптура изображает коня по кличке Секретариат, установившего абсолютный и действующий по сей день рекорд мира на дистанции 2400 м. Оба коня имеют титул «Лучшая Чистокровная лошадь ХХ века». В парке есть и «Конюшня чемпионов», где обитают живые легенды коннозаводства, о них написаны книги, сняты документальные фильмы. Ежедневный распорядок дня — 30 минут общения с поклонниками, остальное время — на пастбище. Чемпионов навещают владельцы, жокеи, тренеры, а на дни рожденья собираются представители конной общественности. Есть и конюшни для старых заслуженных лошадей, доживающих свой век... Очень интересна экспозиция Музея лошади. Его богатейшая коллекция повествует об истории лошади начиная с самых древних ископаемых предков, живших 55 миллионов лет назад, и до сегодняшних дней. Сегодня Кентуккийский конный парк посещают около миллиона человек в год. Одна из главных заслуг парка в том, что здесь простой обыватель — не конник — имеет возможность многое узнать о лошадях. Здесь можно вдоволь налюбоваться этими прекрасными животными, прокатиться верхом, увидеть и погладить лошадь — живую легенду.

ФОНТАН «МУСТАНГИ» В ИРВИНГЕ, США «Мустанги» в американском городе Ирвинг, штат Техас. Автор этого фонтана, известный американский скульптор и дизайнер Роберт Гленн, еще в 1976 году начал работу над необычным фонтаном. Первым делом он начал изучать повадки диких лошадей и строение их тела. Работа над фонтаном продолжалась с небольшими перерывами до 1984 года. К 1984 году были готовы

все эскизы фонтана, готовы фигуры лошадей, которые были сделанные в пластилине. На отливку фигур и масштабирование вся композиция была отправлена в Лондон. В течение года все фигуры были воплощены в бронзе. Остальная фурнитура для фонтана заказывалась в США. В этом же 1984 году из Лондона прибыли фигуры лошадей, и в 1984 году в Ирвинге был открыт фонтан.

ЛОШАДЬ ИЗ КРИСТАЛЛОВ SWAROVSKI В НОРТУМБЕРЛЕНДЕ, АНГЛИЯ В 2004-м Стелла МакКартни представила скульптуру лошади из 8000 кристаллов Swarovski. На ее создание дизайнера вдохновила картина Джорджа Стаббса «Whistlejacket» 1762 года с изображением скачущего коня. Стелла МакКартни назвала произведение «Lucky Spot»

в честь любимой лошади своей покойной матери. На разработку скульптуры, выполненной в технике 3D, потребовался год. С 2009-го это произведение украшает Большой зал замка Belsay Hall в Нортумберленде, Англия. Скульптура лошади высотой 4 м крепится к потолку.

Фонтан «Мустанги» работы Роберта Гленна

январь-февраль 2014

НЕЗАВЕРШЕННЫЕ СКУЛЬПТУРЫ ЛОШАДЕЙ И ЛЮДЕЙ В ПЕКИНЕ, КИТАЙ Художники, поэты, скульпторы, большинство творческих людей в целом, предпочитают не показывать публике свои неоконченные работы. Во-первых, нельзя судить о целом увидев только часть, во-вторых, неизвестно, как поведет себя вдохновение и не покинет ли автора перед самым финишем, а в-третьих, всегда есть вероятность, что автор в корне изменит концепцию своего произведения, и тогда то, что уже было показано, потеряет свою актуальность. Пекинское трио скульпторов под названием «Unmask Group» (что в переводе означает «группа, срывающая маски»), напротив, устраивают выставки своих неоконченных скульптур, ибо так было задумано изначально. Серия этих удивительных работ называется «Flash Memory» (Флеш-Память) и включает в себя

январь-февраль 2014

художественные скульптуры лошадей и людей, выполненные в технике вычитания деталей. Группа скульпторов в Пекине состоит из трех художников (Zhan, Kuang Jun и Tan Tianwei). Свои необычные, как будто незавершенные, художественные скульптуры они создают из стали и мрамора. Абстрактным фигурам они оставляют ровно столько поверхности, чтобы дать зрителю полное представление о целой скульптуре. Вычитание конкретных деталей фигур придают скульптурам некую таинственность и интригу. В каждой скульптуре присутствует особое единство, когда одна фигура перетекает в другую, между ними не существует видимых границ, и невозможно сказать, где начинается одна и где заканчивается другая.

Бумажная композиция «Олимпийские лошади. Мечты о золоте» работы Ричарда Суини

БУМАЖНЫЕ КОННЫЕ СКУЛЬПТУРЫ В ЛИНКОЛЬНЕ, АНГЛИЯ Древнее японское искусство оригами хорошо известно, но вот бумажные скульптуры видели немногие. Молодому британскому скульптору и дизайнеру Ричарду Суини (Richard Sweeney) оказалось по плечу сделать бумажные композиции, которые выше человеческого роста! Ричарду 29 лет, он родился в Хаддерсфилде (графство Западный Йоркшир), в 2002 году окончил Школу искусств и дизайна Бэтли, а в 2007-м получил степень бакалавра искусств в Городском университете Манчестера, который, к слову, является самым большим в Соединенном Королевстве по занимаемой площади. Его успехи в 3Dмоделировании бумаги неоспоримы: еще будучи студентом 4-го курса, Ричард получил престижную премию New Designers DKNY Award-2006, его приглашают в качестве лекто20

ра на семинары и школы мастерства в ведущие учебные заведения Европы и США (в том числе Королевский колледж искусств в Лондоне, Школу искусств и дизайна в Берлине, Архитектурный институт в Вене), а его персональные и групповые выставки проводятся в стенах авторитетных музеев и галерей мира. Главное пристрастие Ричарда Суини — замысловатые математические формы и инсталляции, выполненные из бумаги, а также гигантские бумажные скульптуры. На фестивале цветов в Линкольне в соборе Lincoln Cathedral демонстрировалась огромная композиция работы Ричарда Суини под названием «Олимпийские лошади. Мечты о золоте». Четыре скульптуры лошадей в натуральную величину популярный бумажный художник создал, используя листы бумаги A1. январь-февраль 2014

ГИГАНТСКИЕ ЛОШАДИНЫЕ ГОЛОВЫ НИКА ФИДДИАНА-ГРИНА Известный британский скульптор Ник Фиддиан-Грин (Nic Fiddian-Green) не перестает восхищать поклонников своеобразного пластического искусства. Апофеозом его трудов можно считать странные гигантские головы лошадей из бронзы, которые художник расставил в разных городах мира. Оригинальность Ника Фиддиана-Грина давно обрела своих почитателей в лице богемы: многие — от Джоан Роулинг и Ринго Старра до Тома Круза и Рассела Кроу — имеют в своих домах скульптуры эксцентричного британца. А простые смертные могут видеть работы скульптора на улицах своих городов, например, серию гигантских лошадиных голов. Местные жители наделяют скульптуры Ника мистическими свойствами и слагают о них настоящие городские легенды. Ну кто бы мог подумать, что лошадиная голова, прилипшая к земле своей мордой, на самом деле изображает лошадку, пришедшую на водопой. И, по всей видимости, пьющей из весьма творческого источника (скульптура Still Water). Ник Фиддиан-Грин вдохновился на создание десятиметровых лошадиных голов из бронзы, когда увидел известную скульптуру головы лошади Селены, древней богини Луны, созданную Парфеноном около 25 веков назад. Увиденное настолько впечатлило его, что современный последователь стародавних мастеров не может успокоиться до сих пор — и творит, творит… Скульптор работает не только с бронзой, но также с глиной, гипсом и мрамором. Знаменитости из мира шоу-бизнеса наперебой скупают работы Ника Фиддиана-Грина.

январь-февраль 2014

АУКЦИОННЫЙ АЖИОТАЖ

ЦЕННОСТЬ ПРЕДМЕТОВ, БУДЬ ТО ДРАГОЦЕННЫЕ КАМНИ, ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ, АВТОМОБИЛИ ИЛИ АЛКОГОЛЬНЫЕ НАПИТКИ, ЗАКЛЮЧАЕТСЯ, ПРЕЖДЕ ВСЕГО, В ИХ ЭСТЕТИКЕ, И НЕ ВСЕГДА СУЩЕСТВУЕТ ВОЗМОЖНОСТЬ ОПРЕДЕЛИТЬ ФИНАНСОВЫЙ ЭКВИВАЛЕНТ ЭТИХ КАТЕГОРИЙ. НО В НАШИ ДНИ ВСЕ ИРРАЦИОНАЛЬНОЕ МАТЕРИАЛИЗУЕТСЯ, СТАНОВИТСЯ ДОСТУПНЫМ, И ЛЮДИ ЛЕГКО ПРЕОБРАЗУЮТ ЭСТЕТИКУ В ДЕНЕЖНЫЕ ЕДИНИЦЫ, СОЗДАВАЯ АЖИОТАЖ НА АУКЦИОННЫХ ТОРГАХ. ПОЛАГАЕМ, МНОГИХ ИНТЕРЕСУЕТ ВОПРОС: КАКИЕ АУКЦИОННЫЕ ЛОТЫ В 2013 ГОДУ БЫЛИ САМЫМИ ДОРОГИМИ? 24

январь-февраль 2014

ДРАГОЦЕННЫЕ КАМНИ Лучшие друзья девушек — это не только бриллианты, но и рубины, изумруды, сапфиры и жемчуга. Однозначно подтвердить этот тезис мог каждый из присутствующих на аукционе дома Christie’s 16 декабря 2011 года, где на торги была выставлена коллекция украшений, нарядов и аксессуаров Элизабет Тейлор. Итоговая стоимость коллекции составила $154 млн. Топ-лотом торгов стала легендарная грушевидная жемчужина «Перегрина» — которая ушла

за $11,8 млн, став самой дорогой жемчужиной, когда-либо проданной на аукционе. Другой дорогостоящей покупкой стало антикварное ожерелье с бриллиантами и натуральным жемчугом 1860-х годов, которое актер Ричард Бертон, один из семи супругов Тейлор, подарил ей в 1968 году ($1,48 млн). А вот великолепная тройка «драгоценных фаворитов», ушедших с молотка самых престижных аукционных домов в этом году:

БЕЛЫЙ БРИЛЛИАНТ «WINSTON LEGACY» (101,73 КАРАТ)

Цена: $267 млн Аукцион: Christie’s

В конце этого года был усыновлен новый мировой рекорд для белых бриллиантов. Безупречный камень в 118,28 карат овальной формы был продан 7 октября в Гонконге за рекордную сумму в 30,6 млн долларов. Бриллиант приобрел частный покупатель из Азии. Предыдущий ценовой рекорд принадлежал 101,73-каратнику, проданному за 267 млн долларов в мае этого года на аукционе Christie’s в Женеве компании Harry Winston. Для уникального камня компаянварь-февраль 2014

ния выбрала имя «Winston Legacy». Бриллиант обладает превосходными характеристиками — безупречной чистотой и цветом (D Flawless). Камень такого размера и исключительности — достойное продолжение традиций Гарри Уинстона, известного как короля бриллиантов. По словам Рахуля Кадакии, главы подразделения ювелирных украшений Christie’s в Швейцарии и Америке, «это самый совершенный бриллиант из когда-либо участвовавших в аукционе». 25

РОЗОВЫЙ БРИЛЛИАНТ «PINK STAR» (59,6 КАРАТ)

Цена: $83 млн Аукцион: Sotheby’s

Крупный розовый бриллиант, известный под именем «Pink Star» («Розовая звезда»), 13 ноября 2013 года был продан на аукционе Sotheby’s в Женеве за рекордную сумму. Покупатель заплатил за него 83 миллиона долларов. Сообщается, что бриллиант купил Исаак Вольф, известный нью-йоркский огранщик, который решил переименовать его в «Pink Dream» — «Розовую мечту». Ювелиры называют «Розовую звезду» самым крупным розовым бриллиантом из тех, которые когда-либо выставлялись на продажу. Его размеры — 2,69 см на 2,06 см, огранка овальная, вес — 59,6 карат. Согласно информации, представленной аукционистами,

«Розовая звезда» была добыта в Африке компанией De Beers в 1999 году. Впервые широкой публике он был представлен в 2003 году на выставке в Монако под «родовым» названием «Steinmetz Pink». Его огранкой, которая продолжалась 2 года, занималась компания Steinmetz Diamond. Три года назад в 2010-м бриллиант «Graff Pink», размером вдвое меньше, чем «Pink Star», ушел с молотка на том же аукционе в Женеве за 46,2 млн долларов. Бриллиант имеет четырехугольную форму с закругленными углами и весит 24,78 карат. Название ему дал покупатель — известный британский коллекционер и ювелир Лоуренс Графф.

ОРАНЖЕВЫЙ БРИЛЛИАНТ (14,82 КАРАТ)

Цена: $31,5 млн Аукцион: Christie’s

Главным событием торгов Аукционного дома Christie’s в ходе осеннего женевского аукциона стала продажа оранжевого бриллианта «The Orange» с наивысшей классификацией интенсивности цвета (fancy vivid) весом 14,82 карат. Бриллиант «The Orange» — крупнейший в мире оранжевый бриллиант грушевидной огранки. 26

Продан за 29 миллионов швейцарских франков (31,5 млн долларов) 12 ноября 2013 года. «The Orange» был найден в Южной Африке и 30 лет находился в частной коллекции. В этом году Геммологический институт Америки признал его самым крупным бриллиантом fancy vivid, имеющим природный оранжевый цвет, в мире. январь-февраль 2014

promo

АРТ ТРИПТИХ «ТРИ ЭСКИЗА К ПОРТРЕТУ ЛЮСЬЕНА ФРЕЙДА» ФРЕНСИСА БЭКОНА

Цена: $142,4 млн Аукцион: Christie’s

Триптих «Три эскиза к портрету Люсьена Фрейда» — тройное изображение друга и коллеги Люсьена Фрейда на желтом фоне — Френсис Бэкон считал одной из лучших своих работ. Это один из двух существующих триптихов, на которых художник изобразил модель в полный рост. Триптих с Люсьеном Фрейдом попал на открытые торги впервые. Лот предварительно оценивался в сумму около 85 миллионов долларов. В течение шести минут за него торговались по меньшей мере шестеро претендентов, двое из которых были из Азии. В итоге на отметке в $127 млн ($142,4 млн с учетом комиссии Buyer’s Premium) торг выиграла галерея «Аквавелла», возглавляемая известнейшим арт-дилером Уильямом Аквавеллой (William Acquavella). Триптих «Три эскиза к портрету Люсьена Фрейда» Бэкона отныне самое дорогое произведение искусства, проданное на открытых торгах. Он побил рекорды пастели «Крик» Эдварда Мунка ($119,9 млн; Sotheby’s, 02.05.2012), картины Пикассо «Обнаженная, зеленые листья и бюст» ($106,5 млн; Christie’s, 04.05.2010) и скульптуры Джакометти «Идущий человек I» ($104,3 млн; Sotheby’s, 03.02.2010). Что же касается предыдущего персонального рекорда самого Френсиса Бэкона, то он тоже был побит с лихвой. До описанных торгов самой большой суммой, когда-либо уплаченной за работу Френсиса Бэкона, была 86,3 миллиона долларов. Именно столько заплатил за «Триптих» 1976 года (кстати, куда более мрачный) Роман Абрамович на торгах Sotheby’s в 2008 году. 28

Триптих Френсиса Бэкона «Три эскиза к портрету Люсьена Фрейда» январь-февраль 2014

КАРТИНА «АВАРИЯ СЕРЕБРЯНОЙ МАШИНЫ (ДВОЙНАЯ КАТАСТРОФА)» ЭНДИ УОРХОЛА

Цена: $105,4 млн Аукцион: Christie’s

На ноябрьском аукционе современного искусства Sotheby’s установлен рекорд цены на произведения Энди Уорхола — работа «Авария серебряной машины (Двойная катастрофа)» (1963) продана за $105,445 млн при эстимейте $80 млн. Ранее рекорд принадлежал шелко-

графии «Авария зеленого автомобиля» и был установлен в 2007 году на аукционе Christie’s — тогда она была продана за $71,1 млн. К тому же на аукционе этого года черно-белая картина Энди Уорхола «Coca-Cola (3)», написанная в человеческий рост, ушла за $57,3 млн.

СКУЛЬПТУРА «СОБАКА ИЗ ВОЗДУШНЫХ ШАРОВ (ОРАНЖЕВАЯ)» ДЖЕФФА КУНСА

Цена: $58,4 млн Аукцион: Christie’s

Работа из нержавеющей стали «Собака из воздушных шаров (Оранжевая)» Джеффа Кунса — одна из пяти масштабных скульптур собак, созданных художником. На торги ее выставил известный коллекционер Питер Брант. Работа превысила эстимейт 35–55 млн долларов и ушла с молотка за $58,4 млн. Это новый рекорд цены на произведения ныне живущего январь-февраль 2014

художника. Игривый поп-арт Джеффа Кунса оказался дороже фотореалистичного пейзажа «Соборная площадь, Милан» кисти патриарха послевоенного искусства Герхарда Рихтера ($37,1 млн). Побит и прежний персональный рекорд Кунса — $33,7 млн за скульптуру «Тюльпаны» из той же серии «Торжество». 29

КАРТИНА «КАФЕДРАЛЬНАЯ ПЛОЩАДЬ, МИЛАН» ГЕРХАРДА РИХТЕРА

Цена: $37,1 млн Аукцион: Sotheby’s

Холст немецкого художника Герхарда Рихтера Domplatz, Mailand («Кафедральная площадь, Милан»), проданный в Нью-Йорке за 37,1 миллиона долларов, установил не только персональный ценовой рекорд на работы Рихтера, но также сделал его одним из самых дорогих среди живущих мастеров. Рихтер, которому сейчас 81 год, работает на стыке живописи и фотографии, в стиле минимализма и абстракционизма. Полотно, представляющее собой

нарочито нечеткое монохромное изображение Миланского собора, ушло по рекордной для произведений ныне здравствующего художника цене. Ранее Рихтер установил рекорд, выручив за свое полото «Абстрактная живопись» (Abstraktes Bild) 34 миллиона долларов. Картина состоит из ярких пятен красного, синего, желтого и зеленого цветов, в очертаниях которых можно увидеть лицо человека на фоне города, объятого языками пламени.

КАРТИНА «ONEMENT VI» БАРНЕТТА НЬЮМАНА

Цена: $43,9 млн Аукцион: Sotheby’s

В мае этого года на аукционных торгах дома Sotheby’s в Нью-Йорке полотно американского экспрессиониста Барнетта Ньюмана «Onement VI» было продано за 43,8 млн долларов. Тем самым был побит предыдущий рекорд аукционной стоимости на работы Ньюмана, установленный в прошлом году. Тогда «Onement V» (1952) была

продана на аукционе Christie’s за 22,4 млн долларов. «Onement VI» относится к так называемым картинам-молниям Ньюмана: на ней голубая вертикальная полоса «прорезает» темно-синий фон. «Onement» на староанглийском языке означает «наедине», что для Ньюмана подразумевало нахождение наедине со своим творением.

Холст Герхарда Рихтера «Кафедральная площадь, Милан»

январь-февраль 2014

FERRARI 275 GTB/4*S NART SPYDER

Цена: $27,5 млн Аукцион: RM

Классический Ferrari продан на аукционе RM в Монтерее в Калифорнии за рекордные $27,5 млн, которые будут пожертвованы на благотворительность. Ferrari 275 GTB/4*S NART Spyder продан семьей бизнесмена и филантропа Эдди Смита, который умер в 2007 году. Купленный Эдди Смитом в 1967 году за 7,5 тысяч долларов уникальный спортивный автомобиль привлек всеобщее внимание экспертов, которые предсказывали, что за него можно будет получить $15 млн. Но, оказывается, этот один из десяти такого вида автомобилей продался более, чем на 12 миллионов долларов дороже, что стало рекордом для автомобилей Ferrari. Имя поку-

пателя широкой публике неизвестно, известно лишь то, что спортивный автомобиль Ferrari 275 GTB/4*S NART Spyder отправлен в Швейцарию, чтобы стать еще одним экземпляром частной коллекции. То, что этот Ferrari увидел свет, хоть и в ограниченном количестве,— заслуга американского дилера Луиджи Чинетти, который убедил выпустить автомобиль на рынке США. В результате свет увидел классический спортивный автомобиль, который был оснащен двигателем V12 330 л.с. Этот двигатель давал возможность развивать скорость в 260 км/ч, что является выдающимся результатом для автомобиля 60-х годов.

Спортивный автомобиль Ferrari 275 GTB/4*S NART Spyder

январь-февраль 2014

MERCEDES-BENZ W196

Цена: $29,6 млн Аукцион: Bonhams

Проданный на состоявшемся 12 июля 2013 года аукционе гоночный Mercedes-Benz W196 1954 года установил сразу несколько рекордов. Автомобиль стал самой дорогой машиной за всю историю торгов Bonhams, самым дорогим болидом «Формулы-1», ушедшим с молотка, а также самым дорогим «мерседесом» на свете. Уникальная машина была выпущена в 1954 году. Именно на этом болиде аргентинский гонщик Хуан-Мануэль Фанхио выиграл гран-при Швейцарии, тем самым досрочно обеспечив себе

январь-февраль 2014

второй чемпионский титул в карьере. Для своего времени Mercedes-Benz W196 был оснащен по последнему слову техники: он был построен на легкосплавном шасси, имел инновационную систему торможения и оснащался 2,5-литровым двигателем с прямым впрыском топлива. Последние 30 лет Mercedes-Benz W196 простоял в гараже. А кроме того, его специально не подвергали реставрации, чтобы сохранить оригинальные царапины и вмятины, полученные в гонках.

АВТОМОБИЛИ

АЛКОГОЛЬ

январь-февраль 2014

БЛАГОТВОРИТЕЛЬНЫЙ АУКЦИОН «ДОЛЯ АНГЕЛОВ», COGNAC, ФРАНЦИЯ Выручка от продажи алкоголя: 175 тыс. евро

В сентябре этого года в регионе Cognac во Франции состоялся ежегодный благотворительный аукцион «Доля Ангелов» (La Part des Anges), выручка от продажи алкоголя на котором составила 175 000 евро. Участвовать в аукционе — огромная честь для всех коньячных домов Франции. Здесь собираются ценители коньяка со всего света, а на торги выставляются лоты, выручка от продажи которых идет на благотворительные цели. Ведущие коньячные дома выставляют на лот всего одну бутылку, в которой собраны редчайшие коньячные спирты, причем стараются предложить редкие и уникальные наименования, чтобы привлечь внимание коллекционеров. В этом году на аукционе было выручено около 175 000 евро. Самая «дешевая» бутылка ушла с торгов за 1000 евро! Самая дорогой покупкой стала трехлитровая бутылка Remy Martin — ее стоимость составила 32 000 евро, а бутылка Hennessy ушла с молотка за 20 000 евро.

БУТЫЛКА БОРДО CHATEAU CHEVAL-BLANC

Цена: $304 тыс. Аукцион: Christie’s

Самой дорогой бутылкой вина из когда-либо проданных на аукционных торгах считается бордо Chateau Cheval-Blanc. 16 ноября 2010 года аукционный дом Christie’s провел в Женеве «винные» торги» на которых топлотом стала шестилитровая бутылка этого вина. Анонимный коллекционер заплатил за нее 304 375 долларов. В Christie’s отмечают, что это рекордная сумма, когда-либо вырученная на аукционе за бутылку вина. Устроители аукциона подчеркивают, что проданный лот — возможно, единственное в мире бордо, бутилированное в формате «империал», то есть в шестилитровой бутылке. До сих пор «винянварь-февраль 2014

ный» рекорд принадлежал бутылке Chateau Lafite 1869 года. В октябре 2010-го три бутылки этого вина ушли с аукциона Sotheby’s в Гонконге за 233 тысячи долларов каждая. До этого «рекордным» лотом была бутылка Шато Лафите (Chateau Lafite) 1787 года, проданная на аукционе Christie’s в 1985 году за 105 000 фунтов стерлингов. Ценность бутылки состояла в том, что на ней были выгравированы инициалы Томаса Джефферсона, одного из авторов Декларации независимости США. Эти инициалы свидетельствовали о том, что эта бутылка вина была частью личной коллекции политического деятеля. 35

КОНЬЯК LOUIS XIII RARE CASK 42,6

Цена: $23 тыс. Аукцион: Christie’s

В ноябре 2013 года в рамках осенней выставки аукционного дома Christie’s состоялся благотворительный аукцион французского коньячного дома Rémy Martin, где в качестве лота был представлен уникальный декантер коньяка LOUIS XIII Rare Cask 42,6. Цена вопроса — 23 тыс. долларов за штуку. Декантеры для этого коньяка изготовлены из черного хрусталя от знаменитого бренда Baccarat. В создании этих сосудов принимали участие 20 опытных мастеровстекольщиков. Горлышко декантера украшено «ожерельем» из розового золота. Венчает сосуд

пробка из черного хрусталя. Графин помещается в футляр из кованного металла. При открытии створок футляра внутри включается светодиодная подсветка, подчеркивающая красоту декантера. Коньяк выпущен лимитированной партией в 738 экземпляров, каждый из которых имеет отдельный серийный номер. Приобрести Louis XIII Rare Cask 42,6 можно будет начиная с июня этого года в заведении «The Arts Club» в Лондоне. А в сентябре элитный коньяк поступит в продажу в такие роскошные бутики, как Harrods и Hedonism Wines.

январь-февраль 2014

«Кафе Кафе», Їж скільки схочеш, Повний Безліміт, Перший в Харкові бразильський чураско, 5 видів м’яса 12.00/18.00 – 99 грн, вул. Сумська, 77

ГРАНДИОЗНЫЕ СООРУЖЕНИЯ НАШЕГО ВРЕМЕНИ ЗА ВРЕМЯ СВОЕГО СУЩЕСТВОВАНИЯ ЧЕЛОВЕЧЕСТВО УСПЕЛО СОЗДАТЬ МНОЖЕСТВО СООРУЖЕНИЙ, ПОРАЖАЮЩИХ СВОИМИ ФОРМАМИ, ДИЗАЙНОМ И РАЗМЕРАМИ. И ПЕРЕЧЕНЬ ИХ С КАЖДЫМ ГОДОМ ПРОДОЛЖАЕТ РАСТИ. СОЗДАЕТСЯ ВПЕЧАТЛЕНИЕ, ЧТО СИЛЬНЫЕ МИРА СЕГО СОРЕВНУЮТСЯ ЗА ПРАВО ИМЕТЬ ВСЕ «САМОЕ-САМОЕ»: САМОЕ ВЫСОКОЕ ЗДАНИЕ, САМЫЙ СТИЛЬНЫЙ ОФИС, САМЫЙ КРУПНЫЙ АЭРОПОРТ... НО, ЕСЛИ ЗАДУМАТЬСЯ, ПОДОБНЫЙ ЭГОИЗМ МИРОВЫХ МАГНАТОВ НА РУКУ ВСЕМ — И ВЛАДЕЛЬЦАМ УНИКАЛЬНЫХ СООРУЖЕНИЙ, И АРХИТЕКТОРАМ, И ТУРИСТАМ, И СТРАНАМ, ГДЕ ВЕДЕТСЯ СТРОИТЕЛЬСТВО НОВОМОДНЫХ ДИКОВИНОК ЗОДЧЕСТВА. ВОТ ЛИШЬ НЕКОТОРЫЕ ПРИМЕРЫ ИЗ СОВРЕМЕННЫХ ПРОЕКТОВ, ДЕМОНСТРИРУЮЩИЕ МАСШТАБНОСТЬ, СОВЕРШЕНСТВО ИНЖЕНЕРНОЙ МЫСЛИ И КРАСОТУ.

Проект Kingdom Center City

январь-февраль 2014

НЕБОСКРЕБ «КОРОЛЕВСКАЯ БАШНЯ» В КИНГДОМ СИТИ, САУДОВСКАЯ АРАВИЯ В аравийской пустыне началось строительство самого высокого здания в мире. Небоскреб предварительной стоимостью в 1,23 млрд долларов США и высотой более 1000 м должен стать центром нового района Kingdom Center City, в котором будут жить 80 тыс. человек. Общая стоимость проекта, располагающегося на берегу Красного моря, должна составить 20 млрд долларов. По завершении строительства здание должно стать высочайшим в мире — первым высотой более одного километра. Мини-город площадью 23 кв. км будет состоять преимущественно из объектов элитного жилья, бизнесцентров и отелей. Высота проектируемого соо-

ружения должна составить 1007 м — оно будет выше знаменитой башни Бурдж Халифа в Дубае почти на 200 м. Строение, которое получило название «Королевская башня», по замыслу архитекторов, будет претендовать на звание одного из чудес света. У подножия появится целый город, а со шпиля высотки в ясный день будет просматриваться территория на 140 км в любую сторону. Разработчиком проекта выступает британская компания «Hyder Consulting», архитектурный проект будет выполнять фирма «Omrania & Associates» из Саудовской Аравии. Архитектурной изюминкой станет балкончик-блюдечко.

АКАДЕМИЯ КРАСОТЫ L’OREAL PROFESSIONAL В МОСКВЕ, РОССИЯ Премия на лучшее офисное пространство Best Office Awards является главным профессиональным событием года для офисной индустрии и ежегодным подведением итогов рынка коммерческой недвижимости в России. Победителем в номинации «Дизайн-идея» стала Академия красоты L’Oreal Professional от Архитектурного бюро «UNK Project». Академия L’Oreal в Москве требовала комплексного оформления в виде учебно-стационарного центра. Проект предусматривал полную меблировку, в том числе изготовление мебели на заказ, а также установку всех внутренних перегородок. Перед дизайнерами стояла задача не только удовлетворить специфическим функциональным требованиям офиса, по совместительству являющемуся профессиональной учебной средой, но и создать в нем изысканную и стильную атмосферу. Цветовая гамма, формы и материалы должны были выгодно подчеркнуть особенности любой зоны пространства, при

январь-февраль 2014

этом интерьер должен был воплотить в себе основные корпоративные ценности предприятия: красоту, инновации, многообразие. Цель — интерьер с характером, вдохновляющий, но ненавязчивый. Этот необычный проект стал первым в Москве по уровню уникальности. Поэтому для достижения оптимального результата, среди прочего, необходимы были недюжинные организационные способности. Для того чтобы передать философии разных марок, рядом с каждой аудиторией архитекторы разместили двигающиеся баннеры со сменными картинами. Кроме того, сами залы легко и быстро трансформируются, например, в парикмахерский салон. А раздвижные перегородки позволяют создавать в классах разнообразную атмосферу. Важной особенностью этого интерьера стало и то, что в нем практически нет тканей. Это продиктовано спецификой обучающего процесса: все поверхности должны хорошо отмываться от красок.

ОТЕЛЬ JW MARRIOTT MARQUIS DUBAI В ДУБАЕ, ОАЭ В Дубае состоялось официальное открытие самого высокого отеля в мире. Достигая в высоту 355 м, отель JW Marriott Marquis Dubai всего на 26 м уступает 102-этажному ньюйоркскому небоскребу Empire State Building. 72-этажный отель уже вошел в книгу рекордов Гиннеса, потеснив бывшего рекордсмена Книги рекордов — отель Rose Tower, который также находится в Дубае. Архитектура отеля, состоящего из двух башен, напоминает финиковые пальмы, и в администрации заявляют, что новая гостиница — одна из самых комфортабельных и фешенебельных не только на Ближнем Востоке, но и в мире. Отель рассчитан на деловых людей. В нем около 1,6 тыс. номеров, а в 14 ресторанах могут одновременно

позавтракать или поужинать почти три тысячи человек. Персонал JW Marriott Marquis состоит из тысячи сотрудников из 67 стран мира, а в открытый в одной из башен роскошный spa-салон с бассейном для гостей уже завезли три тонны морской соли из Мертвого моря. Цены за номер в JW Marriott Marquis для одного человека в сутки начинаются с 326 долларов. В каждой из двух башен расположено по 804 номера, в том числе два президентских люкса. Один из этажей занимает 30-метровый бассейн с сауной и баром. Все номера оборудованы по последнему слову техники: большой телевизор с жидкокристаллическим экраном, Wi-Fi и даже специальная точка для подключения планшетов.

ОТЕЛЬ 1888 В СИДНЕЕ, АВСТРАЛИЯ В Сиднее, неподалеку от оживленного района Дарлинг Харбор, в середине сентября открылся необычный пятиэтажный отель под названием 1888. Дизайн-атриум занял историческое здание XIX века, возведенное старинной кирпичной кладкой на улице Муррай. Самым активным пользователям социальной сети Instagram, а именно тем, у кого число подписчиков достигает 10 тысяч, отель дарит одну бесплатную ночь. Чтобы стать обладателем этого бонуса, нужно просто отправить запрос по электронной почте reservations@1888hotel. com.au. не позднее декабря 2014 года. Тем же,

кто еще не успел обзавестись круглой цифрой подписчиков, но не откажется от такой возможности, 1888Hotel предлагает поучаствовать в конкурсе. Постояльцам отеля нужно сделать яркий и необычный снимок интерьера и разместить его на своей Instagram-странице с хэштэгом #1888hotel. Отель располагает 90 номерами, каждый из которых оснащен необходимой мобильной техникой: планшетами iPad, Smart TV, а также беспроводным Интернетом. Также в отеле 1888 работает кафе-бар. Здесь можно попробовать блюда австралийской кухни, приготовленные из органических продуктов.

Отель JW Marriott Marquis Dubai

январь-февраль 2014

АЭРОПОРТ В ШЭНЬЧЖЭНЕ БАОАНЬ, КИТАЙ Новый терминал С открылся 28 ноября 2013 года в аэропорту Баоань в Шэньчжэне. Площадь — 451 000 кв. м. Планируемый пассажиропоток Shenzhen Bao’an International Airport к 2020 году — 45 млн человек. Процесс проектирования и строительства осуществлялся чрезвычайно быстро, и расширение к аэропорту было завершено всего за три года и на сегодняшний день является крупнейшим общественным сооружением активно развивающегося мегаполиса на юге Китая. Протяженность Шэньчжэнь Баоань около 1,5 км.

Оригинальная внутренняя и внешняя оболочка в форме сот сконструирована таким образом, чтобы естественный свет проникал внутрь терминала с разных углов. Общая композиция сконструирована по образу ската манта, а входом в терминал является его «хвост». Пространственная идея интерьера была задумана в рамках концепции текучести и плавности форм. Белые конические колонны помимо основной опорной функции зрительно разделяют открытое внутреннее пространство терминала на различные зоны и области.

январь-февраль 2014

ВСЕМИРНЫЙ ТОРГОВЫЙ ЦЕНТР 4 В НЬЮ-ЙОРКЕ, США В Нью-Йорке на месте упавших башен-близнецов выросли небоскребы. 13 ноября 2013 года состоялось официальное открытие одного из них — Всемирного торгового центра 4. Он появился на том месте, где в сентябре 2001 года произошел смертоносный теракт, унесший жизни 2700 человек. Его спроектировал 85-летний японский архитектор и лауреат Притцкеровской премии Фумихико Маки. В высоту башня достигает 298 м. Почти половина общей площади — около 167 тысяч кв. м — уже арендована под офисы. Здесь также построена обзорная площадка для туристов, откуда открывается вид на Манхеттен, Гудзон и статую Свободы. Всего на месте башен-близнецов планируется возвести 7 небоскребов. В следующем году,

как ожидается, должен открыться Всемирный торговый центр 1, который также называют «Башня Свободы». Башня Свободы станет третьим самым высоким зданием в мире, уступая 828-метровому небоскребу Бурдж-Халифа в ОАЭ и 601-метровым башням Абрадж аль-Бейт в Саудовской Аравии. Башня, с учетом ее шпиля, устремляется вверх на 541 м. Если пересчитать на футы, получается число 1776, то есть год, когда Соединенные Штаты Америки провозгласили о своей независимости. Комплекс Всемирного торгового центра будет включать в себя еще несколько башен, а также концертный холл. Ожидается, что она будет сдана в эксплуатацию в следующем году. На данный момент строительство Башни Свободы почти завершено.

Аэропорт Shenzhen Bao’an International Airport январь-февраль 2014

ОФИСЫ КОМПАНИИ STATOIL В ОСЛО, НОРВЕГИЯ Победителями в номинации «Лучшее офисное здание» по версии ежегодной премии в области архитектуры World Architecture Festival стали региональный и международный офисы компании Statoil, Норвегия, создателем которых выступило бюро «A-Lab» в Норвегии. Офис норвежской нефтяной корпорации на берегу фьорда в Осло сложен из пяти будто бы случайно брошенных гигантских «балок». Специализирующиеся на архитектуре издания отмечают, что архитекторы студии «A-lab» свели к минимуму свое вмешательство в природный ландшафт. Требование создать знаковое здание современной архитектуры, без какого бы то ни было нарушения сложившегося природного баланса, относит заказчика сооружения Statoil Hydro к ограниченному числу экологически мыслящих коммерсантов. Здание Statoil по планировке точно совпадает с располагавшейся здесь ранее парковкой перенесенного аэропорта города Форнебу. Это и предопределило форму здания, которое стало невозможно проектировать в виде моноблока, поскольку существовавшая ранее парковка в плане была дробной. 5 корпусов-«балок»,

построенных из стекла, бетона и металла, объединены в одно целое и в интерьере представляют собой эргономично спроектированную систему рабочих пространств и зон отдыха. В центре сооружения сделан атриум, и под верхними «балками» образовалась площадь, которая стала местом проведения культурных программ. Компактность сооружения является ключом к общей энергоэффективности здания — это уравновешивает энергетические потери в отношении солнечного тепла и естественного освещения. Длинные концы «балок» защищены алюминиевым порошковым покрытием, которое выступает в качестве экрана от дождя, а солнцезащитное стекло простирается от основания до верхней части корпуса. Тепло для здания поступает из удаленного централизованного источника, но затем 85% этого тепла повторно перерабатывается. Новый офис компании Statoil в Форнебу обошелся компании примерно в 1,75 миллиардов, не включая стоимости подземного гаража. А общая площадь здания составляет 115 000 кв. м, при этом около 67 000 кв. м занимают офисные помещения.

январь-февраль 2014

cалон штор

Интерьер-салон штор «ЛАММАС» предлагает индивидуальный пошив гардин, портьер, штор, покрывал, подушек, чехлов, скатертей. Более 15 лет Мы помогаем нашим клиентам в оформлении частных интерьеров, гостиниц, ресторанов, офисных помещений. В нашим салоном собрана палитра текстиля со всего мира. Коллекции эксклюзивных тканей, которые помогут не просто создать комфорт и уют в вашем доме и офис, а станут его украшением.

«Ламмас», м. Харків, Пушкінський в’їзд, 4

Интерьер-салон «ЛАММАС» приглашает к сотрудничеству дизайнеров, архитекторов.

г. Харьков, Пушкинский въезд, 4 тел.: +38 (057) 719-52-69, +38 (098) 731-68-76 e-mail: lammas-kharkov@ukr.net

ОКЕАНАРИУМ THE BLUE PLANET В КОПЕНГАГЕНЕ, ДАНИЯ Датская архитектурная студия «3XN» в начале этого года закончила в столице Дании строительство океанариума. В марте 2013 года The Blue Planet (такое название получило новое архитектурное творение студии «3XN») открыл свои двери для всех любителей подводного мира в пригороде Копенгагена. Создатели океанариума площадью 9000 кв. м в 2013 году получили премию в области архитектуры World Architecture Festival в номинации «лучшая демонстрационная площадка». Океанариум возвели на месте прежнего, первую версию которого построили еще в 1937 году. Архитекторы воплотили в этой конструкции образ водоворота. Стены и крыши образуют единый непрерывный поток, закручивающийся в самый длинный водоворот, который, углубляясь в землю, приглашает посетителей внутрь. По замыслу создателей каждое «завихрение» здания представляет экспозиции обитателей

определенных зон океанов, морей и рек. В процессе проектирования архитекторы изучали по фотографиям и видеоматериалам перемещения гигантского косяка рыб под водой. С высоты птичьего полета постройка напоминает винт вентилятора с загнутыми лопастями. Крыша над фойе сделана из стекла, по полу переливаются блики света, имитируя океанское дно. Посетителей как бы затягивает в воронку приключений, и внутри океанариума они ощущают себя как в подводном мире. Двадцать тысяч рыб и других гидробионтов 450 видов представлены в 53 аквариумах, вмещающих 7 тысяч кубометров. В океонариуме есть аквариумы с морской и пресной водой Современные аудиовизуальные технологии позволяют создать специфическую атмосферу подводного мира в разных залах. Кроме аквариумов есть несколько павильонов с экосистемами тропического леса и мангровых зарослей.

январь-февраль 2014

«Магія Світла», Салон світла та меблів, Харків, вул. Клочківська, 186-б

Харьков, ул. Клочковская, 186-б тел.: (057) 701-25-20, (057) 701-11-41, (050) 761-73-01 www.magiclight.com.ua

Джаз как форма музыкального искусства возник в конце XIX века в результате синтеза африканской и европейской культур. Несмотря на то что у джазовой культуры истинно народные корни, в XX веке эта музыка обрела столь сложные формы и гармонии, что оказалась почти элитарной и малодоступной массовому слушателю. Джаз нельзя просто прослушать и полюбить — эту музыку необходимо пропустить через себя, осмыслить и на протяжении длительного времени продолжать развиваться внутри этого сложного, многослойного, многоликого жанра. О джазе мы решили поговорить 48

Директор теннисного клуба «Уникорт» В. Л. Бурко

ВЕСЬ ЭТОТ ДЖАЗ

с истинным любителем и ценителем этого музыкального стиля, обладателем уникальной фонотеки джаза, человеком, посвятившим не одно десятилетие изучению и популяризации в Харькове классических джазовых традиций. Наш собеседник — Валерий Львович Бурко, директор харьковского теннисного клуба «Уникорт», в прошлом известный теннисист и тренер. С ним мы поговорили не только о его пути к джазу, но и о набирающей популярность харьковской группе «Кортджаз», к творческому становлению которой Валерий Львович имеет непосредственное отношение. январь-февраль 2014

— У многих меломанов отношения с джазом можно сравнить с марафоном на длинные дистанции: однажды влюбившись в джазовую музык, они несут и лелеют эту любовь на протяжении всей жизни. Какое место в вашей жизни занимает этот музыкальный жанр? Как вы пришли к джазу или, скорее, как джаз пришел в вашу жизнь? — О джазе я могу говорить часами, но ответить на вопрос, как я, так сказать, попал в джаз, как меня «пробил» джаз, очень сложно. Во-первых, я не музыкант, я — профессиональный спортсмен, а спорт и джаз как-то не очень вяжутся. Правда, со спортом, особенно с профессиональным спортом, не вяжется и поэзия, но поэзия тоже «пробила» меня давным-давно. А вот джаз пришел ко мне еще где-то в середине 50-х — начале 60-х годов, когда все мы, все мое поколение, тайком слушали «Голос Америки». В одной из музыкальных передач этой радиостанции многие из нас впервые услышали американского джазового трубача и вокалиста Луи Армстронга, который оказал огромное влияние на развитие джаза и многое сделал для его популяризации во всем мире. Естественно, единожды услышав такой тембр, такой голос, мы запомнили его на всю жизнь. Джаз для меня в те годы был спроецирован только на Армстронга. Дальше — больше, но по-настоящему джаз меня «пробил» уже совсем недавно, то есть лет 20 тому назад, если это можно считать «недавно». — Интересно было бы узнать, при каких обстоятельствах это произошло? — А получилось все достаточно случайно. Как-то один молодой человек подарил мне диск. Диск этот, как сейчас помню, был из серии «Мастера джаза» и первым треком на этом диске была композиция Джимми Форреста «Night Train», которую исполнял легендарный джазовый пианист и руководитель трио Оскар Питерсон. А с Питерсоном в моей жизни связана одна история. Много лет тому назад в Москве, это был 1974 год, один из друзей пригласил меня послушать трио Оскара Питерсона в Театре Эстрады. Было это, по-моему, зимой, очень много людей пришли на площадь возле Дома правительства, где на первых этажах январь-февраль 2014

размещался Театр Эстрады. Люди приехали со всех концов Советского Союза, были даже из Магадана. В 19.00 было начало концерта, многие пришли к 17.00, все вокруг говорили о джазе, тогда я еще не был фанатом джаза. В общем, мы простояли час — ничего не происходит, никого нет, двери закрыты. Еще час — двери закрыты, никого нет, а спустя еще два часа из здания вышла женщина с милиционером и в мегафон или рупор (я не знаю, как это тогда называлось) объявила, что концерт не состоится, добавив, что, кто желает получить билеты, приобретенные на этот концерт, может прийти завтра к 10 часам утра. Ушла и закрыла дверь. Недоуменная толпа любителей джаза простояла еще примерно час, не понимая, что произошло. Лишь спустя много лет я узнал подробности происшедшего. Суть была в том, что, действительно, Оскар Питерсон в 1974 году приехал на гастроли в СССР со своим трио. Первый концерт он дал в Таллине и потом прилетел в Москву. В Москве его трио и сопровождающих лиц (инженеров, которые настраивают аппаратуру, звукорежиссеров и т. д.), всего около 10 человек, поместили на разных этажах гостиницы «Урал». Но вы вряд ли знаете, что такое гостиница «Урал», потому что сейчас это пятизвездочная гостиница, она капитально отреставрирована и называется по-другому. А тогда «Урал» представлял собой, насколько я помню, развалившееся старое здание дореволюционной постройки без капитального ремонта. Но Оскар Питерсон не жаловался на это. Он попросил, чтобы всех музыкантов и сопровождающий персонал разместили на одном этаже, на что администратор гостиницы фыркнула и сказала «идите — гуляйте», как у нас обычно говорил тогда каждый, считающий себя начальником. И Питерсон порвал контракт, уплатил неустойку и улетел в Нью-Йорк. Вот так было в 1974 году. И, помня об этом случае, я взял диск, поставил «Night Train» и обалдел. Вот тогда меня по-настоящему и «пробило». С тех пор я коллекционирую джаз, причем традиционный классический джаз. Я не углубляюсь, потому что джаз велик и многолик, в нем много течений и направлений (мейнстрим, бибоп, кул и так далее, и тому подобное). Все это было бы очень сложно объять, а объять необъятное невозможно — так говорят. 49

Участники группы «Кортджаз»

— Давайте поговорим о группе «Кортджаз». Кто был причастен к возникновению самого коллектива, кто выступил инициатором создания джаз-бэнда? — Все хорошее в жизни получается случайно. Когда что-то планируется заранее, то обычно либо получается с какой-то натугой, либо не получается вообще. А вот все случайное, как правило, становится великим. Я не претендую на то, чтобы наш «Кортджаз» считали великим, но это, безусловно, событие и, прежде всего, для нашего города. Это тот джаз-оркестр (не биг-бэнд, небольшой оркестр), который во многом мне импонирует, начиная со своей направленности, ведь участники коллектива — 50

тоже приверженцы традиционного джаза. Хотя сейчас готовится концерт, и в этом концерте вместе с «Кортджазом» будет выступать известнейший московский музыкант Серж Манукян, который проработал много лет в Америке с корифеями мирового джаза, такими как Квинси Джонс, Френк Заппа и другими. Он вообще-то, джаз-роковый вокалист и клавишник, поэтому «Кортджаз» сейчас несколько перестроился, но все равно главное направление, главный вектор этого оркестра — это традиционный джаз. Совершенно случайно, опять-таки, ко мне пришли два «молодых человека» и рассказали о том, что они видели мой проект «All That Jazz» (этот проект, выходивший на DVD, состоит из 22 дисков, своего рода маленькая видеоэнянварь-февраль 2014

циклопедия джаза). Они поблагодарили меня, сказали, что им очень понравилось… Но самое главное — в ходе беседы выяснилось, что они оба музыканты. Я предложил сыграть на своем клубном рояле. Парень сел играть. И пусть я не спец, а любитель, именно любитель, джаза, но уже исходя из той информации, которой я владею, я имею право на суждение: для меня он был вообще-то хорош, но не профи. А вот когда свою трубу вынул Виталий Барма, я, так сказать, прикусил язык, потому что понял, что это профессиональный, очень хорошо подготовленный музыкант. Как оказалось, я был прав, более того — этот человек проработал многие годы в известнейшем советском московском Оркестре Гостелерадио под руководством Юрия январь-февраль 2014

Силантьева, проработал не просто так, а солистом-трубачом. (Кстати, один интересный эпизод: как-то на одном из министерских приемов он взял в самом высоком регистре ноту, при которой бокал в руках одного из министров лопнул, подобное было только у великого итальянского оперного певца Энрико Карузо.) Виталий много лет проработал в этом оркестре, а потом Советский Союз развалился, и он уехал за границу, долгое время работал в странах Северной Европы, затем переехал в Австрию. В общем, после многочисленных переездов Виталий оказался в Харькове и с легкой руки товарища, который играл на фортепиано, его занесло ко мне. Пообщавшись, мы решили начать подбирать коллектив и репетировать. 51

— А как в коллективе появилась Наталья Шкурко, ведь, судя по многочисленным гран-при международных фестивалей, плюс ко всему еще великолепным внешним данным и по узнаваемой манере исполнения, эта вокалистка обладает не только профессиональной закалкой, но и особой харизмой? — Во время одной из первых же репетиций к нам в клуб пришла девочка, такая вся из себя, и что-то там спела. Я сначала даже не верил, что она сможет петь джаз. Ведь джазовый вокалист — это не оперный певец, не пописполнитель. Ни один певец никогда не найдет себя в джазе, если он не поймет, что главное в джазовом вокале — это фразировки и интонации. Но талантливая вокалистка Наташа Шкурко, победительница многих международных вокальных конкурсов в Италии, Будапеште и Москве (не говоря уже, естественно, о Харькове), оказалась еще и упертой ученицей. Она начала изучать основы джаза, слушать много

джазовой музыки. Я ей тоже помогал (материала у меня достаточно). Кстати, я и сейчас в этом плане работаю с коллективом. Ну, нет же у нас, так сказать, учителей, у нас нет настоящей школы джаза… Так вот, все эти первые шаги были очень трудными, и мы пели (я говорю «мы», хоть я и не пою), мы пели джазовые композиции в обычном поп-стиле. Вот вроде бы джазовый стандарт «All of Me», а мы поем ее как обычную популярную песню. Потом начали ломать это и обучаться фразировкам. Нужно понимать, что в джазе это очень важно, и человек может не обладать выдающимися вокальными данными, которыми гордятся оперные и эстрадные певцы, а иметь, назовем так, простой вокал с хрипотцой (ну вы же слышали, как поет Армстронг) и при этом стать корифеем джаза. — Не могли бы вы более подробно остановиться на личности каждого из музыкантов, рассказать чуть больше об участниках коллектива?

Группа «Кортджаз»

январь-февраль 2014

— О Виталии Барме и Наташе Шкурко мы уже говорили. Отдельного внимания заслуживает бас-гитарист Владимир Попов, который является, скажем так, руководителем этого оркестра. Это человек, который незабвенно любит как музыку в целом, так и джаз в частности. Он личность, которая объединяет этот коллектив. Есть еще один музыкант, который играет в этом коллективе на соло-гитаре, это — Александр Ефимченко. Он, кстати, тоже много гастролировал за границей и в своих кругах считается известным гитаристом. Есть и другие члены этого коллектива, но мне трудно о них говорить, потому что еще идут подбор, поиск, селекция. Возьмем, к примеру, барабанщиков. Раньше был Александр Галкин, потом был еще один, а сейчас — молодой парень, который, кстати, раскрылся на последнем концерте в клубе «Пинтагон», когда приезжал Серж Манукян. Молодой парень, очень хороший барабанщик, это мое мнение любителя.

январь-февраль 2014

— Скажите, у ребят, которые играют в «Кортджазе», за пределами группы есть какие-то сольные проекты? — Нет. Дело в том, что это были бы своего рода подработки, а они еще не звезды джаза, они пока что находятся на пути становления и им предстоит еще многое пройти. Например, сейчас в планах — украинский тур с Сержем Манукяном. — Фактически это их первый большой тур, первое серьезное испытание? — Они тренируются, я как спортсмен говорю, репетируют, как говорят музыканты, два-три раза в неделю, перед концертами — четыре. В Харькове они выступали практически везде. Они были и в клубе «Jazzter», в Гольф-клубе, в «Пинтагоне», участвовали в уличных концертах на день города. В Харькове их уже знают, и это приятно.

Запонки Montegrappa NeroUno Lifestyle

январь-февраль 2014

Ручка Montegrappa NeroUno Lifestyle

январь-февраль 2014

Серьги Zarina

Кулон Zarina

Кольцо Zarina 58

январь-февраль 2014

Серьги Zarina

Кольцо Zarina

январь-февраль 2014

Fairy festive evening

Платье Pavoni

Платье Valentino

Болеро Jenny Packham, платье Roberto Cavalli, кулон Siman Tu, украшение для волос Deepa Gurnani

Платье и меховой жилет Dennis Basso

Платья Pavoni, туфли Prada

Отель «Бристоль» г. Одесса Фотограф: Юля Полященко Визажист/парикмахер: Аня Науменко Стилист: Оксана Павлюкова Модели: Майя Познанская, Александра Волок ( МА «Теффи» Одесса)

АРТ-СКАНДАЛЫ

2013 УХОДЯЩИЙ 2013 ГОД БЫЛ НАСЫЩЕННЫМ В ПЛАНЕ ГРОМКИХ СКАНДАЛОВ В МИРЕ ИСКУССТВА. НЕКОТОРЫЕ ИЗ НИХ БЫЛИ САРКАСТИЧНОКУРЬЕЗНЫМИ, ДРУГИЕ НОСИЛИ ОСТРОСОЦИАЛЬНЫЙ ХАРАКТЕР, ТРЕТЬИ ПОСЯГАЛИ НА, КАЗАЛОСЬ БЫ, И БЕЗ ТОГО ШАТКИЕ МОРАЛЬНЫЕ УСТОИ. ВПРОЧЕМ, СУДИТЬ ОБ ИХ ЗНАЧИМОСТИ ВЫ МОЖЕТЕ САМИ. ВОТ НЕКОТОРЫЕ ИЗ НАИБОЛЕЕ «ГРОМКИХ» ДЕЛ. 66

январь-февраль 2014

ПРАГУ УКРАСИЛ НЕПРИЛИЧНЫЙ ЖЕСТ Весьма необычный способ протеста против действующей политической власти Чехии выбрал скандально известный скульптор Давид Черный (чеш. David Černý). В канун парламентских выборов он соорудил огромную скульптуру в виде руки фиолетового цвета с вытянутым вверх 10-метровым средним пальцем. Столь неприличная композиция фантастических размеров появилась на понтоне посреди реки Влтава. Провокационный арт-объект хорошо виден из самого центра города — Карлового моста, Пражского града и непосредственно из резиденции президента Чехии Милоша Земана. Скрытый смысл общеизвестного жеста, изображенного скульптором, легко раскрыть. Давид Черный, который январь-февраль 2014

никогда не скрывал непринятие коммунистического прошлого Чехии, таким образом подчеркивает невозможность возвращения к власти коммунистов. Скульптура появилась здесь накануне осенних парламентских выборов, которые были назначены президентом Милошем Земаном после летнего политического кризиса в Чехии, когда правительство ушло в отставку, проработав лишь месяц. К слову, коммунистическая партия Чехии и Моравии получила на этих выборах значительное количество мандатов, придя к финишу третьими, сразу после социал-демократической партии и левого общественного движения «Да» (ANO), созданного миллиардером Андреем Бабишем. 67

ВАТИКАН ПРОТИВ ОДНОПОЛОЙ ЛЮБВИ Ватикан, несмотря на недавние заявления его представителей об открытости католической церкви современному искусству, добился применения цензуры по отношению к выставке «Триалог» (Trialogo) испанского художника Гонсало Оркина (Gonzalo Orquin), которая в начале осени открылась в римской Galleria L’Opera. На выставке в числе прочих экспонатов была представлена серия фотографий целующихся в церкви однополых пар. Через организацию Vicariate, которая помогает Папе Римскому выполнять свои функции епископа, Ватикан послал галерее уведомление о том, что «церковь выступает против выставки» и намеревается подать судебный иск. «Итальянское законода-

тельство гарантирует уважение религиозных чувств верующих, — заявил представитель Ватикана Клаудио Тантурри, — поэтому фотографии, которые не соответствуют сакральности места, оскорбляют людей, пришедших в эти специальные места для выражения веры». В результате выставка открылась, но фотографии, вызвавшие неудовольствие Ватикана, были занавешены. Президент итальянской организации по защите прав гомосексуалистов Флавио Романи был искренне удивлен реакцией католической церкви: «Эти фотографии символизируют любовь, поэтому негодование католической церкви, по-моему, чересчур гротескное».

КАЗНИТЬ НЕЛЬЗЯ ПОМИЛОВАТЬ Члены религиозной группы в штате Канзас пытаются добиться, чтобы из общественного парка был удален арт-объект с многозначительным названием «Принять или отклонить» (Accept or Reject). Статуя, созданная китайским скульптором Юй Чжаном (Yu Chang), находится в дендрарии Оверленд-Парка в Канзас-сити и, по мнению обвинителей, нарушает закон штата о непристойности. К примеру, директор Американской ассоциации семьи Канзаса

и Миссури Филипп Косби считает, что скульптура может «нанести вред несовершеннолетним», и поэтому сейчас идет сбор подписей для созыва большого жюри, которое должно решить, имеет ли в данном случае место нарушение закона. Ревностные блюстители моральных законов уверены, что скульптура изображает секстинг (пересылку интимных фотографий посредством гаджетов), и если дети воспримут ее как пример, то это приведет к съемкам детского порно.

Фоторабота Гонсало Оркина из серии «Триалог»

январь-февраль 2014

ГОЛУБИ В РОЛИ ЗАКЛЮЧЕННЫХ Новая инсталляция индийского художника Навина Томаса (Naveen Thomas), лауреата премии SKODA за достижения в области современного индийского искусства, вызвала скандал в прессе и возмущение защитников животных. Инсталляция «Звуковая скульптура» (Sound Sculpture) представляет собой комнату, в которую заключены живые ручные голуби. Комната наполнена медными проводами и транзисторными приемниками, излучающими «белый шум» от неиспользуемых частот. Когда птица касается проволоки или садится на нее, звук колеблется и изменяется. Инсталляция демонстрировалась на выставке в государственной

галерее Lalit Kala Akademi в Нью-Дели. Борцы с жестоким обращением с животными посчитали, что постоянный белый шум будет иметь тяжелые последствия для птиц — по их мнению, он ведет к нарушению слуха и потере ориентации в пространстве. Такое использование голубей может быть приравнено к цирковому представлению, на которое у Томаса нет разрешения от соответствующих организаций. В прессе появились материалы с кричащими заголовками: «Искусство или пыточная машина?». Навин Томас отверг все претензии и заявил, что обращается с голубями лучше, чем в тех местах, откуда он их забрал.

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ПРЕМИЯ АВСТРАЛИИ ПРИСУЖДЕНА УГОЛОВНИКУ Национальная портретная премия Дуга Морана (Doug Moran Portrait Prize) считается самой крупной художественной премией Австралии, ее размер составляет $150 тыс. В этом году, несмотря на всю провокативность решения комиссии, она присуждена Найджелу Милсому (Nigel Milsom), отбывающему тюремный срок. Как заявил представитель жюри, «фактом является то, что это была лучшая работа, представленная на конкурсе. Мы оценивали картину, а не автора». Любопытно, что ранее осужденный артист январь-февраль 2014

работал охранником Художественной галереи Нового Южного Уэльса, однако угодил на шестилетний срок в тюрьму за вооруженное ограбление, совершенное под воздействием наркотиков. Премия Дуга Морана досталась Найджелу Милсому за портрет деда своего друга — «дядюшки Пэдди». Милсом завершил портрет в начале 2013 года, когда был выпущен под залог в ожидании приговора. Со слов художника, в тюрьме он не может заниматься живописью и часто страдает от депрессии. 69

Промо-фото Леди Гага, анонсирующее выход альбома ARTPOP

ARTPOP — ИСКУССТВО ПОП Леди Гага, известная своими эпатажными выходками и сексуальными провокациями, объявила о запуске pop-up-выставки в честь недавнего выхода альбома ARTPOP. Австралийская ARTPOP Gallery станет первой международной художественной выставкой, посвященной Гаге. Это будет цифровая экспозиция работ, созданных в качестве подарка певице ее фанатами — «маленькими монстрами», как называет своих поклонников она сама. Как и полагается, виновница торжества отправится в Австралию, чтобы отпраздновать открытие своей первой настоящей выставки в галерее. Фанаты Гаги могут посылать свои работы для цифровой галереи через вебсайт ARTPOP 70

Gallery (www.artpopgallery.com.au). Счастливчики, чьи работы пройдут отборочный фильтр, получат возможность лично продемонстрировать свои творения Леди Гаге на открытии галереи. «Вы — поколение ARTPOP, и это начало нашей революции. Ваши идеи и творческая энергия год за годом дают мне заряд для создания музыки, — сказала Леди Гага в видео-послании, обращенном к ее поклонникам. — Скоро я прилечу в Австралию, где мы создадим нашу собственную галерею ARTPOP, в которой будут выставлены ваши потрясающие работы. Именно в этом суть ARTPOP. Пришло время вам проявить свои таланты и заявить о себе». январь-февраль 2014

ВИРТУАЛЬНОЕ ИСКУССТВО «В ЗАКОНЕ» Паола Антонелли (Paola Antonelli), главный куратор отдела архитектуры и дизайна Музея современного искусства в Нью-Йорке, возглавляющая также научно-исследовательский отдел, запустила новый экспериментальный интернетпроект «Дизайн и насилие» (Design and Violence). Проект посвящен дизайнерским объектам, проектам и концепциям, имеющим сложную и неоднозначную связь с насилием. Большинство таких объектов создано после 2001 года, который, с точки зрения Паолы Антонелли, является переломным, знаменующим начало войны с террором, переход к ассиметричным военным действиям, рост значения кибервойн и т. п. Впрочем, среди объектов проекта есть январь-февраль 2014

и более ранние произведения, например автомат Калашникова АК-47, являющийся, по мнению авторов проекта, архетипическим примером сложного переплетения дизайна и насилия в ХХ веке (кстати, в качестве дизайнерского объекта АК-47 представлен в экспозиции Музея дизайна в Лондоне). Два раза в неделю на сайте проекта (www.designandviolence.moma.org) будут появляться изображения новых объектов, сопровождаемые эссе и вопросом, на который предлагается ответить посетителям сайта. Среди представленных арт-объектов можно увидеть сумочки с проступающими силуэтами холодного и огнестрельного оружия, туфли на шпильках, нашивки военных частей. 71

«АМОРАЛЬНЫЕ» СТАТУИ ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ Выставка античного искусства в столице Катара Дохе «Олимпия. Миф — культ — игры», посвященная античным Олимпиадам, стала причиной международного скандала. Министр культуры Греции Костас Цаварас (Costas Tzavaras), приехавший на открытие выставки, которая должна была стать «мостом дружбы» между двумя странами, обнаружил, что гениталии статуй обнаженных атлетов прикрыты кусками черной ткани. Министр выразил резкий протест, заявив, что статуи должны экспонироваться так, как они были

созданы скульпторами, или вернуться обратно в Грецию. В результате «статуи раздора» были сняты с экспозиции, отправлены обратно в Грецию и сейчас находятся в Национальном археологическом музее в Афинах. Представитель Управления музеев Катара заявил, что это решение было принято «не из-за цензуры», а из уважения к местным законам и традициям. Выставка, представляющая около 700 произведений античного искусства, включая несколько статуй обнаженных атлетов, ранее уже была показана в Берлине.

«СМЕРТЬ» КАК ОПРАВДАНИЕ ТЕРРОРА? Ретроспектива палестинского фотографа Ахлама Шибли (Ahlam Shibli) «Призрачный дом» (Phantom Home), открытая в конце мая 2013 года в Национальной галерее Же-де-Пом ( Jeu de Paume) при поддержке правительства Франции, вызвала международный скандал. На выставке была представлена серия работ «Смерть», включавшая 68 фотографий, посвященных арабским шахидам, в том числе боевикам «Бригады мучеников аль-Аксы». Как известно, эта группировка внесена в список террористических организаций в Европейском Союзе и США. Критики обвинили организаторов экспозиции государственного музея в том, что они содействуют «убийцам», представляя работы, посвященные террористам-смертникам в роли «мучеников и борцов за свободу». Президент Совета еврейских организаций Франции (CRIF) Роже Цукерман обратился с открытым письмом к Министру культуры Франции Орели Филиппетти, заявив: «Плачевно и неприемле-

мо, что эта выставка оправдывает терроризм в самом сердце Парижа». Музей был вынужден закрыться после угрозы взрыва, в дополнение к угрозам произраильских групп. В свою очередь руководство музея опровергает обвинения в сочувствии террористам и утверждает, что автор не только показывает вооруженных палестинцев, выступая как документалист. Он также является детским фотографом с удивительно пронзительными работами, и мастером пейзажа, и даже специалистом в области макросъемки. По мнению организаторов выставки, они просто объемно представили творчество Ахлама Шибли, которое отражает все, что происходит в Палестине. Кроме того, у фотографа есть и другие работы, которые посвящены, к примеру, палестинским транссексуалам, которые вынуждены покинуть страну, бедуинам Израиля, которые мечутся между арабской самобытностью и кооптацией в израильской армии. Фоторабота Ахлама Шибли из серии «Смерть»

январь-февраль 2014

В этом году харьковский бутик-отель De Gaulle Boutique Hotel отпраздновал свой первый день рождения. К этой дате он успел приобрести список верных клиентов, среди них — бизнесмены, публичные люди, звезды мировой эстрады и кино, путешественники, а также заслужить репутацию отеля, в который хочется вернуться снова и снова. Несмотря на то, что De Gaulle Boutique Hotel расположен в сердце города рядом со стадионом «Металлист», ему не свойственна суета мегаполиса. Попадая во внутренний дворик отеля-бутика, украшенный мозаикой, клумбами и уличными фонарями в стиле арт-деко, вы окунаетесь в атмосферу умиротворения и покоя. А переступая порог просторного холла со стойкой регистрации, хочется оставить груз забот где-то далеко за его стенами — просторное помещение залито светом, солнечные зайчики играют в массивных золоченых рамах картин, отделке мебели цвета топленого моло-

ка и позолоченных корешках книг. Дополняют интерьер тенистые вазоны и букеты ароматных живых цветов. Редкое сочетание огромного пространства и невыразимого уюта — отличительная черта De Gaulle Boutique Hotel, ведь он заточен под требования самых взыскательных клиентов, которые не привыкли отказывать себе в комфорте, находясь в деловой поездке, в романтическом уик-энде или в отпуске. Всего к услугам гостей 13 номеров класса люкс — это роскошные апартаменты в стиле изысканного арт-деко, экстравагантного поп-арта. Для поклонников полного уединения и покоя — двухэтажный номер с отдельным выходом или бизнес-класс, оформленный в духе японского минимализма. Также к услугам гостей De Gaulle Boutique Hotel — ресторан европейской кухни с летней площадкой, круглосуточно охраняемая парковка, бесплатный доступ в Интернет, трансфер и приятные бонусы для туристов и новобрачных.

Фото: Денис Панченко, Дмитрий Воробей

МИНИМАЛИЗМ РОСКОШИ ОТ DE GAULLE BOUTIQUE HOTEL

Де Голь бутік готель, площа Повстання, м. Харків, Україна

МОДНЫЙ ТАНДЕМ КРАСОТЫ И ЗДОРОВЬЯ ОТ «KANAMI»

В современном мире здоровье и красота идут рука об руку, а с развитием эстетической косметологии словосочетание «жертва красоты» давно изжило себя. Центр красоты и здоровья «Kanami», который всегда находится в авангарде beauty-новинок, заостряет внимание своих клиенток на том, что подход к собственной внешности должен быть комплексным и здоровым во всех отношениях. Ведь каждая женщина независимо от возраста должна понимать, что внешний вид — это не только дорогой безупречный наряд, но и, прежде всего, внутренняя красота, ухоженное, сияющее лицо, бархатная кожа и подтянутое тело.

promo

«Kanami» уже много лет подряд балует своих клиентов новинками, внедряя передовые технологии и новейшую аппаратуру. А с этого года салон получил статус Центра красоты и здоровья. Девиз Центра красоты — «Лечение кожи изнутри». В перечне Центра красоты — услуги hair- и nail-специалистов, мастеров визажа, а также wellness-программы, направленные на моделирование фигуры, омоложение лица и тела, релаксацию и детоксикацию, которые включают студии аюрведы, йоги, фитнеса и посещение кабинета эстетической косметологии. Профессионалы «Kanami» точно определят, что нужно именно вам! С первого дня работы Центра мы предлагаем своим клиентам исключительно системный подход. Все специалисты работают в тесном взаимодействии друг с другом, поэтому вы всегда можете получить комплексную консультацию и грамотный уход. У нас есть все необходимое для эффективной работы: самый полный ассортимент современных методик эстетической медицины, новейшее оборудование и самое главное — наши врачи-специалисты, обладающие высокой квалификацией и богатым опытом. Мы стремимся применять самые передовые методики в эстетической медицине, внедряем собственные научные разработки, учимся у лучших мировых специалистов и стремимся предложить нашим пациентам только качественное и наиболее эффективное. В «Kanami» работают врачи-дерматологи, косметологи и гинекологи, знающие всё о женском организме и половой функции женщины в различные периоды жизни. Ведь менструальная функция женщины — зеркало ее здоровья. В Центре здоровья и красоты «Kanami» проходит цикл лекций по заместительно-гормональной терапии (ЗГТ).

Препараты, инъекции и косметические средства, которые используются в Центре, прошли множество испытаний и тестирование качества, которые позволяют гарантировать полную безопасность и результат. С каждым клиентом мы подписываем информационный лист согласия на проведение той или иной процедуры по эстетической косметологии, гарантируя ее эффективность. В Центре «Kanami» мы помогаем нашим клиентам устранить не просто локальные недостатки и проблемы, а предлагаем диагностику и лечение организма в целом — так как состояние кожи зависит от состояния и заболеваний внутренних органов. Ведь здоровье и красота кожи — это не только привлекательная внешность, но и свидетельство нормальной работы внутренних органов. Косметологические недостатки лица и тела практически всегда связаны с половой функцией женщины начиная с подросткового периода и заканчивая климактерием. Чтобы установить причину ухудшения внешнего вида, проблем с кожей лица и тела, необходимо провести врачебное обследование, выявить наличие заболеваний и проблем, а затем уже разработать программу коррекции и лечения, с учетом индивидуальных особенностей. Бороться с угревой сыпью, целлюлитом и увяданием невозможно без выявления и устранения первопричины. Именно в таком комплексном подходе, консультациях врачей-специалистов, лабораторных и ультразвуковых исследованиях и заключается принципиально новый подход к коррекции внешности от Центра эстетической косметологии «Kanami». Мы воплотим в реальность все ваши мечты о здоровье и красоте. Весна не за горами, позаботьтесь о встрече с ней цветущей, здоровой и счастливой уже сейчас.

Центр красоты и здоровья «Kanami» ул. Данилевского, 26, «Слободская Усадьба», тел.: (057) 701-40-07 kanami.com.ua

МОДА-2013:

ПРАВИЛА ИГРЫ

ЕСЛИ МОДА — ОТРАЖЕНИЕ НАСТРОЕНИЯ ОБЩЕСТВЕННОСТИ,ТО НАСТРОЕНИЕ ПЛАНЕТЫ В УХОДЯЩЕМ ГОДУ БЫЛО ОЧЕНЬ ПРОТИВОРЕЧИВЫМ. С ОГЛЯДКОЙ НА САМЫЕ ЯРКИЕ ПОБЕДЫ И ПРОВАЛЫ, СКАНДАЛЫ И ПРИЗНАНИЯ, ПРЕМЬЕРЫ И ПРОЩАНИЯ FASHION-ИНДУСТРИИ МЫ РЕШИЛИ ПОДЫТОЖИТЬ, КТО В 2013 ГОДУ ДЕРЖАЛ РУКУ НА СБИВЧИВОМ ПУЛЬСЕ МИРОВОЙ МОДЫ. 78

январь-февраль 2014

FASHION-СКАНДАЛ: АКТИВИСТКИ FEMEN СОРВАЛИ ПОКАЗ НИНЫ РИЧЧИ

FASHION-НАВАЖДЕНИЕ: МОДЕЛЬ КАРА ДЕЛЕВИНЬ

Во время показа Нины Риччи на неделе моды в Париже девушки в венках, голые по пояс, вырвались на подиум с призывами: «Модель, не иди в бордель!». Куда выразительнее были слоганы, написанные на обнаженных девичьих прелестях: «Fashion dictaterror», «Fashion fascism», «Model, don’t go to a brothel». Акция продлилась всего пару минут, украинок Яну Жданову и Александру Шевченко вывели из зала, который отреагировал на выходку Femen с юмором. А вот разъяренная модель, которая в момент акции дефилировала по подиуму, брызгала ядом в своем блоге: «Эти с…уи испортили мой выход, с удовольствием столкнула бы обеих со сцены!».

Блондинка Кара Делевинь в уходящем году гордо взирала на мир из-под собольих бровей с плакатов Burberry, YSL, Mulberry, DKNY, Fendi, La Perla, обложек Vogue, In Style, Love, Numero, i-D и главных подиумов планеты, она даже претендовала на роль в нашумевшей экранизации «Пятьдесят оттенков серого». Среди прочих моделей, которых кайзер моды Карл когда-либо причислял к пантеону своих муз, британку выделяют зашкаливающее чувство самоиронии и внушительные пушистые брови. Кстати, Кара даже ведет их аккаунт в Twitter — Cara D’s Eyebrows, шутит, что подумывает оформить для них… отдельный загранпаспорт, но ради стоящей роли в кино — готова ими пожертвовать.

Яна Жданова и Александра Шевченко во время показа Нины Риччи январь-февраль 2014

FASHION-ЮБИЛЕЙ: 80 ЛЕТ КАРЛУ ЛАГЕРФЕЛЬДУ

ПЕРВАЯ МЕЖДУНАРОДНАЯ ВЫСТАВКА РАБОТ ЖАНА-ПОЛЯ ГОТЬЕ

В мире моды давно посмеиваются над седовласым немцем, автором коллекций для Chanel и Fendi, за его стремление всячески подчеркнуть собственную значимость, а все выходки на этой почве любовно называют «карлизмы». Но, как ни странно, тщеславный дизайнер терпеть не может собственные дни рождения. Свое 80-летие Карл проигнорировал… ссылаясь на обилие работы (кроме коллекций в этом году Карл разрабатывал дизайн интерьеров, снял ролик-хоррор для Fendi). Зато в честь 100-летия любимого бренда Chanel и 130-летия со дня рождения Великой Мадемуазель снял мини-фильм о юной Коко, в котором ее сыграла Кира Найтли.

Infante terrible мировой моды Жан-Поль Готье открыл собственную мультимедийную выставку-ретроспективу «Мир моды Жана-Поля Готье: с тротуара на подиум», с которой планирует исколесить планету. Всего выставлено около 140 работ дизайнера — кутюр и prêt-à-porter разных лет: легендарный корсет Мадонны с коническим бра, который Готье создал для тура Blond Ambition 1990 и для Hard Candy 2012, платье Dubar, которое Сара Джессика Паркер надела на премию MTV Movie Awards в 2000-м, а также блестящий комбинезон Бейонсе. Встречают гостей манекены самого Готье и его муз Мелиссы Ауф дер Маур (группа Smashing Pumpkins) и бритоголовой модели Евы Салвэйл. Игру эмоций на пластиковых лицах обеспечат проекторы.

январь-февраль 2014

Немецкий модельер и фотограф Карл Отто Лагерфельд

МОДНОЕ ВОЗВРАЩЕНИЕ: ПЬЕР КАРДЕН ПРЕДСТАВИЛ КУТЮРНЫЙ ПОКАЗ СПУСТЯ ПОЧТИ 20 ЛЕТ

FASHION-ПРОВАЛ: БАНКРОТСТВО — ЛИНИЯ МУЖСКОЙ ОДЕЖДЫ РОББИ УИЛЬЯМСА FARRELL

«Я был отдан моде 60 лет и хочу сейчас показать, что именно она для меня значит. Мне нравится быть независимым и больше не иметь никаких обязательств», — прокомментировал собственный показ в ресторане Maxim’s Пьер Карден. Ветеран высокой моды представил свою кутюрную коллекцию впервые после 1996 года. На подиуме преобладали женские брючные костюмы, смокинги, драпированные платья, обилие графических лаковых деталей. Своим шоу Карден надеется поддержать французскую индустрию моды, когда экономика страны буксует. Он уверен: богатые женщины во все времена готовы спустить состояние за платье-шедевр.

Робби Уильямс на весь мир объявил о выходе альбома «Swings Both Ways» и чуть тише — о банкротстве собственной марки мужской одежды Farrell. Коллекции Farrell составляли пальто, джинсы, футболки, пиджаки, галстуки и тренчи в ценовом диапазоне от 40 до 400 евро. Робби занимался их дизайном в дуэте с экс-креативным директором Burberry Беном Диккенсом. Кстати, это не единственные новости от Робби. Только за холодную ноябрьскую неделю в интервью разным изданиям он успел сделать сенсационные заявления, что злоупотреблял наркотиками, пересаживал волосы на голове, а также, что считает себя на 49% геем… Вероятно, таким образом музыкант пытается закрыть рты всем, кто не устает судачить о fashion-провале звезды.

январь-февраль 2014

FASHION-СОБЫТИЕ: ЕЖЕГОДНЫЙ БАЛ В МЕТРОПОЛИТЕН-МУЗЕЕ, ТЕМА ЭТОГО ГОДА ПРОВОКАЦИОННА — «PUNK: CHAOS TO COUTURE» На один вечер аристократично убранные залы Метрополитен-музея превратились в панковский сейшн — по ним разгуливали звезды первой величины в одежде с импровизированными прорехами, клепками и шипами, в ботфортах, с брутальным кричащим макияжем и ирокезами… Из уважения к хозяйке вечера Анне Винтур большинство селебов не смогли проигнори-

ровать тему традиционного Бала Института Костюма — «Панк: от хаоса до высокой моды». Образ Гвинет Пэлтроу был признан самым удачным, «двоечницами» вечера стали Сара Джессика Паркер и Мадонна. В будущем году Бал будет посвящен творчеству американского дизайнера — Чарльза Джеймса и пройдет под девизом «Чарльз Джеймс: за гранью моды».

январь-февраль 2014

КОРОЛЕВСКАЯ МОДА: В ЛОНДОНЕ ПРОШЛА ВЫСТАВКА «МОДНЫЕ ПРАВИЛА: ЭЛИЗАБЕТ, МАРГАРЕТ, ДИАНА В КЕНСИНГТОНСКОМ ДВОРЦЕ» Возможность заглянуть в гардеробы Ее Величества Елизаветы Второй и ее младшей сестры Маргарет, а также самой принцессы Дианы появилась у всех, кто посетил выставку в Кенсингтонском дворце в Лондоне. Жемчужины экспозиции — парадное, поражающее осиной талией своей владелицы, расшитое жемчугом шелковое платье цвета устриц, в котором Елизавета открывала полвека назад парламент в Новой Зеландии. «Платье Траволты» — тот самый черный наряд с кокетливо

обнаженными плечами, в котором Диана танцевала с Траволтой после банкета у Рейганов в Белом доме. Также был представлен роскошный алого цвета вечерний туалет от британского дизайнера Брюса Олдфилда, которое Диана надевала во время королевского визита в Саудовскую Аравию. Выставку нарядов трех женщин-легенд дополнили фотографии, музыка и кино, дабы максимально полно продемонстрировать их влияние на моду и тенденции своих эпох.

FASHION-ДЕБЮТ УКРАИНЫ: ПЕРВАЯ КОЛЛЕКЦИЯ ОЛЕГА СКРИПКИ НА UFW Среди самых ярких событий украинской Недели Моды весна—лето 2014 стал показ коллекции Олега Скрипки, приуроченной к выходу альбома «Чудесный мир», с принтами на ткани по эскизам самого музыканта и одного из самых дорогих художников Украины Анатолия Криволапа. Так, Скрипка предложил мужчинам будущей весной примерить белые и цветастые брюки, пиджаки-кимоно и жилетки с черно-белыми принтами. И если первая коллекция музыканта предназначена исключительно для мужчин, то в будущем сезоне ВВшник пообещал порадовать модниц. январь-февраль 2014

МОДНЫЕ РАССТАВАНИЯ: МАРК ДЖЕЙКОБС ОСТАВИЛ LOUIS VUITTON, ЖИЛЬ САНДЕР — JIL SANDER Прощание с Louis Vuitton дизайнер сопроводил запиской, в которой поблагодарил всех женщин, помогавших ему на творческом пути длинной в шестнадцать лет. Темой для коллекции Марк Джейкобс выбрал черную неоготику. Модный дом не скрывает скорби из-за разрыва отношений с бунтарем Джейкобсом, который в разное время привлекал к сотрудничеству с LV арт-скандалистов мирового уровня — Стивена Спрауза, Такаши Мураками, Яёи Кусаму, Ричарда Принса. Причиной ухода 84

Марка из Louis Vuitton стало желание сосредоточиться на собственной одноименной линии одежды. «Уходя уходи» — не о дизайнере-минималисте Жиль Сандер. Осенью она в третий раз заявила, что покидает свой именной бренд, правда, на этот раз, вероятнее всего, уже навсегда. Проработав всего полтора года после своего второго возвращения, 69-летняя легенда моды сказала, что уходит навсегда, причина — личные обстоятельства. январь-февраль 2014

МОДНЫЙ ПРИГОВОР: ЗА НЕУПЛАТУ НАЛОГОВ В ЦЕНТРЕ СКАНДАЛА ОКАЗАЛИСЬ ДОМЕНИКО ДОЛЬЧЕ И СТЕФАНО ГАББАНА За уклонение от уплаты налогов модному дуэту грозит до пяти лет лишения свободы. Следствие подозревает, что свои бренды дизайнеры продали собственной же компании, созданной в Люксембурге, в три раза дешевле рыночной стоимости. Ущерб государству составил 420 миллионов от каждого бренда. Тем временем Доменико и Стефано нарядили в сицилийском стиле елку в лондонском пятизвездочном отделе Claridge’s, разместив у подножия дерева фигуры средневековых рыцарей, тем самым повторив актуальный принт D&G, и не очень переживают по поводу «будущего в клетку». Итальянцы знают, что в модном деле скандал увеличивает продажи. Дела Dolce&Gabbana идут неплохо, даже в кризис — только в бутике на самой дорогой в Риме улице 10-15 покупателей в час.

январь-февраль 2014

РЕД Валентіно

м. Харків, вул. Сумська, 114

МАРШРУТ ПО ЗВЕЗДАМ

ЧЕМ РУКОВОДСТВУЮТСЯ ЗВЕЗДЫ, ПРОКЛАДЫВАЯ СОБСТВЕННЫЙ ТУРИСТИЧЕСКИЙ МАРШРУТ ПОД НОВЫЙ ГОД? БЕЗ ЧЕГО НЕ ОТПРАВЛЯЮТСЯ В ПУТЕШЕСТВИЕ, ЧТО СТРЕМЯТСЯ ПОПРОБОВАТЬ И ПОСЕТИТЬ, СКЛАДЫВАЯ ПАЗЛЫ ВПЕЧАТЛЕНИЙ В ПОЛНУЮ КАРТИНУ О ВЫБРАННОЙ СТРАНЕ — С ЭТИМИ ВОПРОСАМИ МЫ ОБРАТИЛИСЬ К УКРАИНСКИМ СЕЛЕБАМ СВЕТЛАНЕ ВОЛЬНОВОЙ, ДМИТРИЮ КОЛЯДЕНКО, ОЛЬГЕ ФРЕЙМУТ, АНТОНУ ЛИРНИКУ И ALLOISE. 88

январь-февраль 2014

МАЙАМИ, США

Светлана Вольнова, телеведущая Почему Майами? Для меня самое любимое время года — лето, раньше я всегда уезжала в декабре в лето Майами. Потом на какое-то время «наелась» лета, но Майами — как и прежде, моя турбаза. (Улыбается.) Я люблю его немного сумасшедших и вечно улыбающихся жителей, стараюсь быть похожей на них — надеваю любимые платья в африканском стиле и отправляюсь гулять по улицам, кстати, всегда получаю огромное количество комплиментов! Что посмотреть? Атлантический океан! Жаль, что в декабре в нем купаться нельзя — холодно из-за вод Гольфстрима. Конечно, отправится на шоппинг. Я за шоппинг всегда и везде! И полюбоваться мужчинами-майамцами, они тоже местная достопримечательность — мужчины постарше январь-февраль 2014

выглядят спортивно и мужественно, молодые — модно и сексуально. Где поесть, что выпить? Я обожаю морепродукты. Если вы хотите не только насладиться отменным вкусом блюд из морепродуктов с бокалом хорошего вина, но и полюбоваться видом ночного города, выбирайте ресторан с просторной террасой, как, например, «Area 31». Желаете почувствовать дух Америки 90-х — отправляйтесь на Майами-бич. Например, ресторанчик «Joe’s Stone crab», коронное блюдо заведения — флоридский каменный краб под горчичным соусом. Кстати, пробовать его надо сейчас, потому что во Флориде лов крабов разрешен только с октября по май. Без чего нельзя ехать? Без денег, от 20 у. е. и до бесконечности… 89

АМСТЕРДАМ, ГОЛЛАНДИЯ

Дмитрий Коляденко, хореограф Почему Амстердам? Для многих Амстердам ассоциируется с порталом красных фонарей и пирожками с марихуаной… Да, все именно так и есть. А еще вездесущие велосипедисты, авангардная архитектура, фрики, которых не сковывают никакие условности, и полная свобода в отношениях — целующиеся прямо на улице мужчины, проститутки с силиконовыми выпуклостями, торгующие своим телом на улице, и множество магазинов со всевозможными «инструментами» для любовных утех. Посетить Амстердам стоит, чтобы составить о нем собственное представление.

исходит та-акое! С одной прекрасной женщиной мы посетили живое love-шоу... еле добежали до гостиницы от сильного возбуждения.

Что посмотреть? Посетить портал красных фонарей, для взрослого мужчины — это весьма любопытная экскурсия. Конечно, отбросить ханжество и предрассудки и отправиться на настоящее love-шоу, где на сцене происходит все, что мы делаем дома ночью. Покупаешь билет, в стоимость которого входят четыре напитка, и занимаешь кресло, как в театре. Открывается занавес и на сцене про-

Без чего нельзя ехать? Я никогда не езжу за границу сам, я не понимаю отдыха в одиночестве. Знаю, например, Эдит Пиаф любила проводить каникулы в одиночестве зимой на побережье, укутавшись в теплый плед. Многие звезды любят почему-то отдыхать в одиночестве, я — нет. Мне не нужна шумная компания, достаточно одного человека, в которого я влюблен.

Где поесть, что выпить? В Амстердаме много чудесных рыбных ресторанов с изысканной кухней. Да, цены бьют по карману, но оно того стоит. А вот известные пирожки с марихуаной я так и не отважился попробовать. Во-первых, я из числа правильных парней, для которых наркотиков не существует. Во-вторых, меня напугали историей про одну пару, которая после пирожков, на утро перестала узнавать друг друга…

январь-февраль 2014

ЛОНДОН, ВЕЛИКОБРИТАНИЯ

Ольга Фреймут, телеведущая Почему Лондон? Этот город ставит на ноги всех, он абсолютно не похож ни на какой другой уголок на планете, как и его жители. Как-то раз я оказалась в непростой ситуации — мне надо было принять одно очень важное решение, но я колебалась. Тогда я улетела на два дня в Лондон и вернулась с готовым решением. Что посмотреть? Обязательно посетите мюзикл в Сохо или Ковент Гарден. Независимо от времени года — выйдете на пробежку в Гайд-парке. Внимательно всматривайтесь в случайных прохожих — здесь проще простого встретить кого-нибудь из знаменитостей, лондонцы поведены на здоровом образе жизни.

январь-февраль 2014

Где поесть, что выпить? Мой гастрономический фаворит — ресторан «Fifteen» знаменитого британского шеф-повара и телеведущего Джейми Оливера. Это не обычный ресторан, при желании здесь даже можно освоить профессию повара... Но я люблю его прежде всего за изысканные блюда, которыми здесь можно полакомиться. При желании вы можете заказать дегустационный сет, он включает восемь-десять блюд маленькими порциями. При ресторане есть винный погреб — можете смело положиться на вкус местного сомелье. Без чего нельзя ехать? Я никогда не путешествую в одиночестве — или с дочкой, или с любимым человеком. А еще всегда везу собственный комплект постельного белья, поскольку очень брезглива.

ГОА, ИНДИЯ

Антон Лирник, шоумен Почему Гоа? Для тех, кого Индия манит и одновременно отпугивает, Гоа — самый подходящий вариант для знакомства с ней. Есть люди, которые после возращения из Индии коротко констатируют: «Грязно». А я не чувствую там этого. Мне в Индии чище, чем где бы то ни было в мире, просто потому, что там столько чистоты в людях и атмосфере, что грязь, которая лежит на обочине, не портит картины. Я ее не замечаю. Что посмотреть? Туристы рвутся посмотреть достопримечательности, рассчитывая проникнуться духом страны… А ведь, бывает, посетил Лувр в Париже, Колизей в Риме, Дворец Доджей в Венеции — и что? И ничего! Абсолютно ничего не почувствовал, абсолютно ничего не шевельнулось внутри… Поэтому снимаю с себя ответственность что-либо советовать, пусть каждый выби-

рает для себя. Но замечу: Индия тоже чувствует людей, сама подбрасывает подсказки и события. Где поесть, что выпить? Привыкнуть к индийской пище непросто. Рискуешь питаться в местных кафе — готовься, что комфортно вам с желудком станет только через пару месяцев. Но лепешки с сыром и чесноком, овощи, приправленные экзотическими специями, масалати (чай со специями и молоком) — это невероятно вкусно и колоритно! Выпить — конечно, индийский ром. Без чего нельзя ехать? Люди закупают килограммами лекарства, делают прививки, но я не из их числа. Кроме дежурной пачки активированного угля, ничего не беру, уверен: состояние души, ощущение радости от того, что ты в Индии,— лучший антисептик!

январь-февраль 2014

Житловий комплекс, м. Харків, пр. Леніна, 9, зп. м. «Наукова», квартири від 42 до 197 кв.м, офіси від 41 кв.м, підземний паркінг, розстрочка на 5 років.

Ліцензія АВ 489737 видана Міністерством регіонального розвитку та будівництва України, Інспекцією державного архітектурно-будівельного контролю у Харківській області 19.10.2009 року. Дозвіл на будівництво ХК 11411114738 від 27.12.2011р. виданий Інспекцією державного архітектурно-будівельного контролю у Харківській області.

КАРПАТЫ, УКРАИНА

Певица Alloise

Почему Карпаты? Я успела побывать во многих интереснейших уголках планеты, ни один из них не подарил мне такого ощущения полного умиротворения и покоя, вдохновения и чувства себя, как Карпаты. Почему? Устала искать ответ на этот вопрос, поэтому пакую чемодан и еду в Карпаты при первом подходящем случае. Что посмотреть? Обязательно отправляйтесь на канатные дороги! Даже когда не работают подъемники — с них открываются диковинные пейзажи для людей, которые любят «повтыкать» на елки. Меня все заманивали попробовать «закарпатское джакузи» — это когда громадный котел на подпорках наполняют минеральной водой из родника, под ним разжигают костер, всё это на 94

открытом воздухе — вода нагревается, и в ней нежатся люди. Я не рискнула, как по мне, все это смахивает на какую-то ведьмовскую ср*нь. Где поесть, что выпить? В Карпатах готовят вкусно даже в самой захудалой гостинице. Особенно удаются картошка с салом, блюда из местных овощей и фруктов. Выпить — конечно, глинтвейн, его тоже готовят в каждом заведении. Не рекомендовала бы пить глинтвейн на подъемниках: стоит недешево, а сделан из ужаснейшей «шмурдячеллы» — выйдет себе дороже. Без чего нельзя ехать? Здесь можно найти все, кроме аптек, с ними в Карпатах проблемы. Я не езжу без музыки и хороших наушников. январь-февраль 2014

Фото предоставлены организатором

КОРОЛЕВА METROPOL PARK Фееричное шоу красоты от модельного агентства «Nika-Models» — «Королева Метрополя» в прошлом месяце порадовало всех посетителей и гостей Metropol Park! 16 самых ярких девушек города соревновались за денежный приз и статусы «Королева Metropol» и «Королева Moon Room»! Конкурс проходил одновременно в двух залах — ресторане Metropol Park и баре Moon Room. Конкурсантки дефилировали в коллекциях верхней одежды, белья и аксессуаров от модных бутиков Харькова. Королевой «Moon Room» стала Саад Бертина, а королевой «Metropol Park» — Пименова Алина. Генеральным партнером вечера выступила компания «Салтовский мясокомбинат» — представитель компании вручил свой специальный приз Iphone 5 — очаровательной Лагутиной Насте. Статусный партнер мероприятия — автосалон «Lexus» на Шевченко выбрал свою «Мiss-Lexus» — ею стала Болгарина Анастасия! На финальную церемонию награждение конкурсантки вышли в прекрасных платьях дизайнера Валентины Гладун. Организаторы модельное агентство «Nika-Models» благодарит своих партнеров: • concept-store «KASTA BEAUTY» • Салон меха «Снежная королева» • Бутик CHERIE • Дом Оптики • Салон эксклюзивных свадебных и вечерних платьев «ValentinaGladun. Luxury line» • европейскую школу имиджа «IMAGE’INN • учебный центр «Світ краси». • Флористическую компанию Lorien • Компанию «IKEA LAND» • Студию дизайна «JENNY ART» • Школу истинных леди «PERFECTWOMAN» • Креатив-бюро «МИССИС SVO» • Сеть магазинов парфюмерии BROCARD • Туристическую компанию «С-ТРЕВЕЛ ТУР» • Компанию «Сафари-тур» • Фитнес-клуб «Сафари» • Магазин «Дом Злата» январь-февраль 2014

14 ноября в Moskvich gastro-bar состоялась тематическая вечеринка «Искусство выпивать». Событие выдалось веселым, интересным, но главное — атмосферным. Искусная и обаятельная бартендер Ирина Машихина демонстрировала Искусство создания авторских коктейлей на основе легендарного коньяка Hennessy. Приправой к напиткам лился фанк от DJ Pavel Plastikk. Изюминкой вечера стал умный мужчина — главный редактор журнала Esquire Алексей Тарасов искусно отвечал на любые вопросы, разбавляя их забавными историями и тонкими шутками. MOSKVICH gastro-bar ул. Сумская, 19 тел.: +38 (057) 758-12-61

январь-февраль 2014

Фото предоставлены организатором

ИСКУССТВО ВЫПИВАТЬ В MOSKVICH GASTRO-BAR

Фото предоставлены организатором

ДВА ГОДА ВМЕСТЕ. MOSKVICH BIRTHDAY PARTY! 23 ноября вечеринка All Stars по случаю двухлетия любимого Moskvich gastro-bar собрала друзей в обличии Леди Гага, Ланы Дель Рей, Эми Уайнхаус, Энтони Кидиса, Кэрри Бредшоу, Агента 007 — Джеймса Бонда, PSY и многих других. В эту ночь от звезд не было прохода в прямом и переносном смысле: аллея голливудских имен, слова бессмертных музыкальных хитов и любимые клипы переносили в мир селебрити всех и каждого. Венцом торжества стал вынос праздничного торта и музыкальный подарок от долгожданного гостя Taras3000. С днем рождения, Moskvich!

январь-февраль 2014

САЛОНЫ КРАСОТЫ, SPA-САЛОНЫ

БЕАТРИС ул. Пушкинская, 44, тел.: (057) 706‑45‑90 КАНАМИ ул. Данилевского, 26, тел.: (057) 701‑40‑07 КОНТИНЕНТ-СТИЛЬ ул. Тринклера, 2, тел.: (057) 758‑05‑80 КУЛЬТУРИСТ ул. Культуры, 22Б, тел.: (057) 766‑09‑19 МАХАРАДЖА пер. Костюринский, 2, эт. 4, тел.: (057) 771‑04‑64 ПРАВИЛЬНАЯ КОСМЕТОЛОГИЯ ул. Данилевского, 19а, эт. 1, тел.: (057) 705-04-26 РОКСОЛАНА ул. Пушкинская, 28Б, тел.: (057) 700‑28‑48 ТЕТРА ул. Cумская, 85, тел.: (057) 766‑02‑02 ФЕРОМОН ул. Командарма Уборевича, 32В, тел.: (057) 364‑33‑34 CHARIZMA ул. Чернышевская, 30, тел.: (057) 719‑13‑66 L’ORANGE ул. Артема, 6, тел.: (057) 719‑32‑12, (057) 719‑32‑12 NUCU пл. Конституции, 2 / 2, тел.: (057) 771‑06‑63 REFORMA ул. Мироносицкая, 93, тел.: (057) 715‑75‑01

РЕСТОРАНЫ

АБАЖУР ул. Сумская, 19, тел.: (057) 716‑00‑22 АРИСТОКРАТ ул. Артема, 10 / 12, тел.: (057) 752‑40‑04 БУХАРА ул. Пушкинская, 32, тел.: (057) 716‑20‑45 КоКАВА Ул. Данилевского, 26 , «Слободская Усадьба», тел.: (057) 701-40-08 КОНТИНЕНТ ул. Тринклера, 2, тел.: (057) 758‑00‑01 МОСКВИЧ ул. Сумская, 19, тел.: (057) 758‑12‑61 НАША ДАЧА ул. Батумская, 4а тел.: (057)714-09-29 НИКАС ул. Университетская, 2, тел.: (057) 751‑85‑51 ПАНОРАМА пер. Костюринский, 2, тел.: (057) 731‑10‑02 ТРАДИЦИЯ Ул. Свердлова 42-А, пос. Подворки, тел.: (057) 729-82-47 ТЕРЕМ ул. Сумская, 35, тел.: (067) 340-26-26 ЧЕХОВ ул. Сумская, 84 / 2, тел.: (057) 700‑52‑89 CAFE CAFE ул. Сумская, 77, тел.: (057) 702‑19‑49 CIRO`S POMODORO ул. Московский, 181, тел.: (057) 766-70-01

FAMILIA ул. Скрыпника, 14А, тел.: (057) 760‑15‑06 F CLUB ул. Сумская, 72, ТОЦ Platinum Plaza тел.: (057) 700-16-60 IRISH PUB ул. Мироносицкая, 46, тел.: (057) 700-49-40 PARMA Стадионный проезд, 13, тел.: (057) 779-85-55 PIJAMA ул. Сумская, 118, тел.: (057) 715‑66‑20 SUPERIOR GOLF CLUB пр. Академика Курчатова, 1 А, тел.: (057) 349-50-35

БУТИКИ

БЕЛЬЕ пр. Ленина, 18 / 9, тел.: (057) 702‑00‑96 пгт Малая Даниловка, ТРК «Магелан», 3 этаж ГАЛЕРЕЯ ДЕТСТВА ул. Героев Труда, 9, ТРЦ «Дафи», 3-й этаж, тел.: (067) 900-33-55 ДУША И ТЕЛО ул. Гиршмана, 14, тел.: (057) 716‑48‑32 пр. Ленина, 12, тел.: (057) 705‑000‑7 КОНСТАНТА ул. Чернышевская, 32, тел.: (057) 700‑02‑86 МАГИЯ СВЕТА ул. Клочковская, 186-б, тел.: (057) 761-09-50 ПРЕЗЕНТА ул. Сумская, 94 тел.: (057) 719-34-34 ПРЕСТИЖ ОПТИКА ул. Маяковского, 11, тел.: (057) 757‑52‑62 СНЕЖНАЯ КОРОЛЕВА ул. Артема, 9 / 11, тел.: (057) 700‑65‑68 ALTER EGO ул. Артема, 26, тел.: (057) 714‑23‑10 BAMBINI ул. Иванова, 22, тел.: (095) 252‑94‑44 BOGNER ул. Сумская, 112, тел.: (057) 714‑22‑65 CHERIE пр. Ленина, 7, тел.: (057) 714‑03‑76 ул. Сумская, 110, тел.: (057) 719‑40‑43 ул. Пушкинская, 50 / 52, тел.: (057) 706‑38‑94 CHICCO ул. Пушкинская, 31, тел.: (057) 715‑79‑39 ТРЦ «Караван», ул. Героев Труда, 7, тел.: (057) 728‑21‑55 DANIEL ДЕТСКИЙ ул. Сумская, 6, тел.: (057) 756‑51‑75 DANIEL ул. Сумская, 86, тел.: (057) 719‑29‑73 ERIDAN ул. Артема, 10, тел.: (057)-754-38-43 ESCADA ул. Мироносицкая, 88, тел.: (057) 700‑39‑71 EGLE ул. Сумская, 86, тел.: (057) 717‑41‑96

FIORI ул. Культуры, 3, тел.: (057) 702-51-52 FREEDOM ул. 23 Августа, 29, тел.: (057) 751‑92‑29 пр. Московский, 102 / 112, тел.: (057) 738‑68‑68 ул. Веснина, 5, тел.: (057) 757‑44‑00 пр. Московский, 257, тел.: (057) 758‑79‑97 пр. Московский 199А, тел.: (057) 717‑58‑08 FRUIT LIFE ул. Донец-Захаржевского, 1/3, тел.: (057) 771-06-81 HITON Ул. Мироносицкая, 48, тел.: (057) 758-83-83 HOME PARADISE ул. Сумская, 122 INGENUE ул. Иванова, 41, тел.: (057) 714‑93‑13 ICE ICEBERG ул. Петровского, 5, тел.: (057) 714‑38‑54 ICE DORA ул. Есенина, 1, тел.: (057) 751-87-05 ул. Гиршмана, 17, тел.: (057) 706-30-53 JUST KIDDING Ул. Героев Труда, 9, ТРЦ «Дафи», 3 эт., тел.: (057) 728-19-56 KARE ул. Артема, 3-а, тел.: (067) 399-97-00 ул. Клочковская, 134-б, ТЦ «Vizit», 2 эт., тел.: (050) 402-56-10 ТЦ «Sun City Premium», 2 эт., тел.: (097) 057-12-34 KIDS ITALIA ул. Сумская, 102, ТЦ «Атриум», 1-й этаж, тел.: (068) 404‑64‑81 KORITZA пл. Поэзии, 2, тел.: (057) 731-23-35 MIKI HOUSE ул. Анри Барбюса, 3, тел.: (057) 705‑55‑20 NOBLESSE ул. Сумская, 73, тел.: (057) 731‑33‑70 NU ул. Сумская, 23 / 34, тел.: (057) 714‑39‑30 QUEEN’S KIDS ул. Петровского, 1 тел.: (057) 717-03-53 RED VALENTINO ул. Сумская, 112, тел.: (057) 714‑22‑65 RESPECT Ул. Сумская, 102, ТЦ «Атриум» ROSENTHAL ул. Сумская, 71, (вход с ул. Маяковского), тел.: (057) 702‑44‑73 SKYMARKET ул.Петровского, 5, тел.: (095) 233-33-23 SPECIAL ул. Сумская, 124, тел.: (057) 700-21-69 ул. Культуры, 6, тел.: (057) 702‑34‑17 SYMBOL ACCESSORY ул. Сумская, 118, тел.: (057) 714‑22‑74 SYMBOL LUXURY ул. Сумская, 116, тел.: (057) 714‑22‑74

SYMBOL PLAZA пл. Свободы, 7, тел.: (057) 705‑11‑59, 705‑62‑59 SYMBOL GOLD ул. Сумская, 116, тел.: (057) 714‑22‑74 SYMBOL MAN пл. Свободы, 7, тел: (057) 705‑62‑59 SYMBOL GALLERY ул. Сумская, 116, тел.: (057) 717‑96‑74 STATUS ул. Сумская, 84, тел.: (057) 717‑43‑37 TEXTILE PLAZA ул. Московский проспект, 52, тел.: (057) 732-94-04 ULTRA ул. Петровского, 5, тел.: (057) 714‑38‑54 VERSO ул. Сумская, 100; пр. Ленина, 10, тел.: (057) 705‑08‑45 VIVAT ул. Чайковского, 5 / 7 / 9, тел.: (057) 717‑50‑49 ZARINA ул. Артема, 38 тел.: (057) 728-12-18 ZOOLAND ул. Деревянко, 19в

ГОСТИНИЦЫ

АВРОРА ул. Артема, 10 / 12, тел.: (057) 752‑40‑40 ВИКТОРИЯ ул. Примеровская, 23, тел.: (057) 766‑23‑23 ГОЛЬФ КЛУБ пр. Ак. Курчатова, 1А, тел.: (057) 349‑50‑30 ОТЕЛЬ 19 ул. Сумская, 19, тел.: (057) 754-40-61 ХАРЬКОВ пл. Свободы, 7, тел.: (057) 758‑00‑08, 758‑01‑53 ЧИЧИКОВ ул. Гоголя, 6 / 8, тел.: (057) 752‑23‑00 COSMOPOLIT ул. Ак. Проскуры, 1, тел.: (057) 754‑68‑86 DE GAULLE пл. Восстания, 17а, тел.: (057) 754-51-54 KHARKIV PALACE HOTEL Пр. Правды, 2, Тел.: (057) 766-44-00 VIVA пр. Гагарина, 10 / 2, тел.: (057) 784‑07‑90

АВТОСАЛОНЫ

АВТО ГРАФ М ул. Котлова, 29, тел.: (057) 717‑55‑08 АВТОДОМ ул. Клочковская, 94А, тел.: (057) 714‑09‑36 СИТРОЕН ул. Клочковская, 370, тел.: (057) 766‑36‑36 AUDI ул. Муранова, 8, тел.: (057) 703‑59‑75 PORSCHE ул. Клочковская, 95, тел.: (057) 700‑2000 ТОЙОТА ЦЕНТР ХАРЬКОВ «АВТОАРТ» ул. Шевченко, 334, тел.: (057) 763-22-22 TOYOTA ул. Коцарская, 2 / 4, тел.: (057) 777‑07‑00

январь-февраль 2014

Піжама. Ресторан та лаунж. Новорічні свята в ресторані Піжама. Харків, Сумська,118

Аргентина Грiль, м’ясо та вино.