Estrelas da série LGBT "Estranho Jeito de Amar" contam detalhes do sucesso e reforçam a importância da temática do projeto
Grupo One
ENERGYMAG
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MÚSICAON Bruna Magalhães se une a Rachel Reis em novo single,"Baila Comigo"
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EVENTO Johnnie Walker realizou um pocket show surpresa da Luísa Sonza
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CAPA Estrelas da série LGBT "Estranho Jeito de Amar" contam detalhes do sucesso e reforçam a importância da temática do projeto
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COLUNA DE NOTINHAS
Confira as novidades do mundo dos famosos e do entretenimento
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MÚSICAON Duo Música de Interior expande a cultura paulista para a América Latina no álbum Braços Abertos
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EMPREENDEDORISMO Bianca Andrade fala sobre empreendedorismo, maternidade e superação durante o Festival RME
Rashid é indicado ao Troféu HQMIX com sua primeira HQ, intitulada "Soundtrack"
Considerado o “Oscar dos Quadrinhos no Brasil”, o Troféu HQMIX acaba de revelar todos os indicados para a próxima edição Entre as mais de 600 obras de trabalhos e produções apresentadas em 2023, a HQ que marca a estreia de Rashid no mundo dos quadrinhos segue deixando sua marca “Soundtrack” resgata o poder da música na sociedade e foi criada pelo rapper e multi artista paulistano ao lado do quadrinista Guilherme Match A premiação é definida por votação nacional pelos jurados, e o resultado será divulgado no início de dezembro – pouco antes da cerimônia de entrega dos troféus, realizada no Sesc 14 Bis, no dia 11 de dezembro, às 19h, em São Paulo
Como alguém que cria a partir das palavras, inevitavelmente meus momentos de leitura sempre se tornam momentos de estudo Desde a forma ao conteúdo, do estilo de escrita até o tema ao qual o texto se refere, direta ou indiretamente em algum momento irão influenciar de alguma maneira aquilo que crio”, afirma o artista
Consciente de quem se é, seu papel e lugar na sociedade, Rashid traz em seus versos referências em muitos livros de sociologia e história, com enfoque maior no que diz respeito a história do Brasil e a trajetória do povo preto no país
“Quem acompanha meu trabalho, vez ou outra encontra dicas das coisas que leio em minhas composições, hora como citações hora como metáforas”, completa ele, que lê em torno de 30 livros por ano, tem uma coleção de mais de 600 em casa, onde já leu mais de 400 "Soundtrack” (Editora JBC) surgiu como um resultado natural de todos estes processos, com o intuito de amplificar a relação entre a cultura do hip hop e os quadrinhos O debut de Rashid no universo das HQs explora como o subconsciente dos fãs é afetado ao receber a música de seus ídolos, e foi lançado na última edição da CCXP, em 2023 Este lançamento sucedeu o “Ideias que rimam mais que palavrasVol 1” (2018), uma série de crônicas criadas por Rashid a partir das letras de suas músicas “Soundtrack” (Editora JBC) garantiu a presença do artista em eventos como o Festival Internacional de Quadrinhos de Belo Horizonte, em maio, na Perifacon e na Feira do Livro 2024, em julho; e, agora, na Bienal do Livro 2024, em um painel sobre a produção literária a partir do Hip-Hop O bate-papo acontece no dia 11 de setembro, com mediação de Toni C e participação de Renan Inquérito e Kika Souza
Crédito: Divulgação
Bruna Magalhães se une a Rachel Reis em novo single,"Baila Comigo"
A cantora e compositora Bruna Magalhães se une à também cantora e compositora Rachel Reis para lançar o novo single "Baila Comigo", disponível em todas as plataformas digitais a partir de 19 de setembro pela Midas Music A faixa é uma mistura dançante e envolvente das sonoridades únicas de ambas as artistas, destacando-se pelo arranjo cheio de personalidade que mescla a essência de cada uma
Baila Comigo" fala sobre um reencontro com um amor antigo, abordando sentimentos de saudade e ressentimento "A letra fala de um reencontro com um amor antigo que não deu certo," explica Bruna, "nesse reencontro, o ex amor fica tentando a pessoa a viver aquilo mais uma vez como uma última dança "
Musicalmente, "Baila Comigo" é uma fusão de ritmos latinos e MPB, apresentando uma combinação de elementos percussivos e eletrônicos com instrumentos acústicos. "É uma verdadeira mistura do meu estilo de música com o da Rachel, sempre que escuto esse som, me vem uma vontade de dançar" afirma Bruna.
O processo de composição do single foi uma colaboração entre as artistas, com Bruna iniciando a melodia no violão "Comecei a escrever os versos e ter uma ideia pro refrão Aí mandei para Rachel um pedaço e ela amou," conta Bruna Juntas, elas foram construindo a letra e a música, enquanto os produtores trabalharam no arranjo "A música foi tomando forma e chegou nesse resultado maravilhoso "
A inspiração para a letra veio de uma experiência pessoal de Bruna "A inspiração da letra veio de uma história que eu vivi," revela a cantora "Reencontrei um amor antigo, nossa história era toda complicada Não tive um final feliz nessa história, mas me rendeu essa música e eu acho que quase todo mundo já passou por algo parecido " Esse relato pessoal promete ressoar com o público, tornando a faixa uma experiência musical carregada de emoções universais.
Bruna Magalhães vem se destacando na cena musical como uma potência feminina na Amazônia. Finalista do 'MPB Festival Belém', ela já participou de shows importantes e colaborou com outros artistas.
Show surpresa
LUÍSA SONZA
Johnnie Walker realizou um pocket show da Luísa Sonza no Brewteco Botafogo, localizado no Botafogo Praia
Shopping
Johnnie Walker realizou no último dia 12 de setembro, um pocket show da Luísa Sonza no Brewteco Botafogo, localizado no Botafogo Praia Shopping O Bar, que exalta a brasilidade, o Rio e produtores locais, surpreendeu o público com uma apresentação surpresa e gratuita da cantora, que é um dos maiores nomes da música nacional atualmente
A artista subiu ao palco às 17h15 e, por mais de 1h, agitou o público presente cantando Sagrado Profano Em seguida, emendou sucessos de outros artistas como Mania de Você, Sina, Maldivas, Várias Queixas, encerrando com hits de sua carreira como Iguaria, Chico e Penhasco Os fãs puderam cantar e dançar os hits com uma vista inigualável do Rio de Janeiro, em um palco montado entre pontos turísticos da cidade
O show oficializa Sonza como embaixado marca “Estamos muito felizes em anunciar parceria Somos conhecidos pelo n posicionamento Keep Walking, uma mens que inspira coragem, progresso e conquistas Luísa é uma pessoa que representa isso poucos”, conta Andrea Rubim, head da marca
É a segunda vez que a marca de whisky r um show surpresa da artista O primeiro f início deste ano, quando a artista se aprese no Parque Burle Marx, em São Paulo, que ma o início da parceria entre Johnnie Walker cantora
Fotos: Reprodução / EBF Comunicação
Com a proposta de valorizar a rica tradição musical do interior paulista e também estabelecer um diálogo criativo com a música folclórica de toda a América Latina, o Duo Música de Interior, formado por Aniela Rovani e Rafael Cardoso, lançou pela Passo Firme seu quarto álbum, “Braços Abertos”, no dia 30 de agosto
A nova produção é composta por um repertório de 10 canções autorais que trazem a sonoridade característica do Duo Música de Interior, marcada pelo violão, viola caipira e dueto vocal, numa nova textura trazida pela banda de apoio formada por: Paulinho Leme (piano e acordeon), Adriano Tonon (percussão), Ximba Uchyama (contrabaixo) e Rafael Beck (flauta transversal), enriquecendo ainda mais as canções inspiradoras do Duo
Explorando a diversidade musical
"Gravar o álbum 'Braços Abertos' foi um processo profundamente enriquecedor e transformador para nós
A inspiração para este trabalho veio da nossa vontade de explorar as raízes da música tradicional do interior paulista, ao mesmo tempo em que conversamos com a rica diversidade musical da América Latina Cada faixa do álbum é uma jornada pela tradição e pela inovação, refletindo nossa paixão por essas culturas e nosso desejo de compartilhar isso com o público”, explica Rafael Cardoso.
“Acreditamos que 'Braços Abertos' tem o potencial de tocar corações e abrir diálogos sobre a importância da nossa cultura e da música folclórica. Nosso desejo é que o álbum seja uma ponte que conecta pessoas e culturas, promovendo um maior entendimento e celebração das nossas tradições. Mas acima de tudo o que mais quero, é ver os shows de lançamentos cheios, pra comemorar junto com nosso público mais essa conquista”, afirma Aniela Rovani.
Shows
Os shows de lançamento foram uma celebração da música e da cultura, com performances que vão desde o intimismo de canções ao violão e sanfona até momentos mais vibrantes e rítmicos, de banda completa. A primeira apresentação foi dia 31/08, no Cine Itá, na cidade de Atibaia, com casa cheia e caravanas de diversas cidades da região. A segunda aconteceu em Araras, dia 14/09, no Teatro Estadual de Araras, com a participação especial do coral municipal de Araras, sob regência do maestro Ednelson Silva.
Tanto a gravação do álbum quanto os shows são viabilizados por projeto contemplado pelo Programa de
Ação Cultural - ProAC 2023 "Acreditamos que o público irá viajar em uma jornada que contempla muita variedade rítmica, alegria, ancestralidade, filosofia e a leveza da canção latino-americana", afirma o Duo Música de Interior
“Estamos muito felizes com reação do público que já assistiu ao primeiro show Ouvimos de pessoas da plateia que, diferente do que está na grande mídia, que prioriza canções para as pessoas esquecerem da vida, as músicas do álbum Braços Abertos é para as pessoas se lembrarem da vida e se conectarem com seu próprio interior, em todos os sentidos Vimos que 'Braços Abertos' tem o potencial de tocar corações e abrir diálogos sobre a importância da nossa cultura e da música brasileira Nosso show tem o potencial de se tornar uma ponte que conecta pessoas e culturas, promovendo um maior entendimento e celebração das nossas tradições Mas acima de tudo foi maravilhoso ver o show de lançamento lotado em Atibaia, e vamos amar ver o Teatro Estadual de Araras cheio de gente para celebrarmos juntos mais essa conquista”, afirma Aniela Rovani
Pesquisa sonora
O Duo Música de Interior iniciou s partir da pesquisa da música caipira interior paulista, tendo três álb lançados desde 2020 A origem da encontra resquícios no período da realizada pelos jesuítas entre os sécu que, empenhados em estab comunicação com os indígenas, usava danças realizadas por eles A estra melodias indígenas com letras em versa, melodias do cantochão co guarani Os ritmos brasileiros curur que ainda hoje embalam o sapatead dos catireiros, têm sua origem na uni indígenas com a música portuguesa t (VILELA, 2013)
Partindo desse estilo que teve s encontro entre os indígenas bra exploradores portugueses, no á Abertos buscamos abraçar outros rit a América Latina que também têm ancestral, como a zamba na Argentin no Paraguai, que também nasceram música indígena de seu país com a m colonizadores
Este trabalho não apenas compromisso do Duo Música de In preservação e valorização da cultu paulista, mas também estabelece um essa tradição e os diversos ritmos musicais da América Latina Ao reco música do interior paulista está in ligada à identidade latino-americana, a importância do diálogo criativo en tradições musicais para o enriquecim da música folclórica como um to integram a discografia do Duo Músi os álbuns: “Interior” e “Música de In de 2021, e “Pés na Terra”, de 2024 "Braços Abertos" é uma c diversidade cultural e musical, uma in novos caminhos e possibilidades, u paulistanos com influências de outr Brasil e dos países vizinhos É, port que um simples lançamento mu declaração de amor à música e à americanas, com os braços abertos p compartilhar todas as suas riquezas!
Fotos: Reprodução / EBF Comunicação
Suki Waterhouse lança seu segundo álbum, “Memoir of a Sparklemuffin”
Suki Waterhouse lançou seu segundo álbum, Memoir of a Sparklemuffin, “um lançamento extenso de 18 faixas que nunca se esgota e apresenta muitos momentos brilhantes” (Associated Press). O álbum, que apresenta o single de rádio “Supersad” e seu clipe recém-lançado para “Model, Actress, Whatever” além dos destaques “To Love”, “OMG”, “My Fun” e “Faded”, está disponível agora em CD/2xLP/CS/DSPs em todo o mundo pela Sub Pop.
A cantora com certificado de platina se afirma como uma presença versátil, vibrante e vital em Memoir of a Sparklemuffin. Suki deu vida a esse trabalho com o produtor executivo do álbum, Eli Hirsch, e também com Jonathan Rado (Weyes Blood, Father John Misty, Beyoncé), Brad Cook (Bon Iver, War on Drugs, Snail Mail), Greg ,
Gonzalez (Cigarettes After Sex), Rick Nowels (James Blake, Lana del Rey) e Natalie Findlay e Jules Apollinaire da banda Ttrruuces (com quem ela coescreveu “Good Looking”).
A All Music diz que Memoir of a Sparklemuffin é “Um LP dramático e duplo do segundo ano que coloca a musicista/atriz na companhia de artistas como Lana Del Rey e Angel Olsen” (4 estrelas).
A Sparklemuffin Tour, sua turnê de 25 cidades na América do Norte em apoio ao álbum, começa no Love Letters Festival, em Salt Lake City, e fará paradas em Los Angeles, Nova York, Chicago, Boston, Toronto, Montreal e muito mais. Antes da turnê, Suki também se apresentará no All Points East, em Londres, e apoiará Mitski no Moda Theatre, em Portland.
Crédito: Jeremy Soma
ARTHUR PAINS
Artista fala sobre carreira, novo álbum "Selvagem" e próximos passos na música
Créditos: Rodrigo Portugal
Arthur é um cantor e compositor brasileiro nascido no interior do Rio de Janeiro Com seu estilo único e seu timbre original, traz em sua música uma sonoridade que mescla o pop com o indie-rock, R&B e trap
Ele estreou recentemente seu novo álbum de estúdio "Selvagem” , já disponível em todas as plataformas digitais
Com uma narrativa inspirada em vivências pessoais e que aborda sobre pertencimento e autoconhecimento, o artista comemora o feedback positivo do público após o lançamento do projeto
O álbum explora a busca incessante por identidade e pertencimento de um menino do interior que se vê imerso à agitação da vida urbana Ele percorre por temas de amor, amizade, e a complexidade de se perder e se reencontrar em busca de si mesmo
Para saber mais detalhes sobre a carreira, o recente álbum de próximos passos, confira uma entrevista exclusiva com o artista
Como surgiu sua paixão pela música?
Acho que minha paixão pela música surgiu um pouco tarde (risos). No início do ensino médio comecei a ouvir mais música, descobri Lana Del Rey e me encantei pela forma que ela criava um mundo com seus álbuns e canções. Sabia que queria fazer algo nesse caminho.
Quais são suas maiores referências musicais?
Acho que minhas principais inspirações foram Halsey, Kahlid e Jeremy Zucker. Quando comecei a buscar por uma sonoridade me identifiquei bastante com a forma que eles fazem música e compõem, bebi bastante dessa fonte na criação dos meus projetos até aqui. Em relação a inspirações nacionais, sem dúvidas Jão e Luisa Sonza, amo a forma que eles fazem álbuns e turnês com conceitos bem fechados, conseguem mostrar o lado artístico e ainda assim fazer sucesso comercial.
Tem artistas que você gostaria de fazer um feat?
Quais? Conta um pouco sobre isso?
Se posso sonhar alto, acho que meu duo dos sonhos sem dúvida seria Jão e Luísa Sonza!! Acho que nossas músicas conversam bastante de alguma forma e seria muito legal criar algo junto a eles São grandes inspirações no mercado nacional
Como artista independente, quais são os maiores desafios da sua carreira?
Investimento, sem dúvidas Acho que essa questão é a que mais limita a carreira de artistas independentes,
temos muito pra entregar, mas as vezes temos que fazer escolhas difíceis por falta de investimento, lançar menos músicas, menos clipes, tudo é muito custoso e quando somos independentes acabamos sendo um pouco empresários também (risos), às vezes o financeiro poda a música, alguns e até mesmo o verdadeiro potencial que eles teriam com mais impulsionamento
Você acabou de lançar seu novo trabalho, "Selvagem". Como foi?
"Selvagem" surgiu da necessidade de me expressar Eu estava enfrentando o término de um relacionamento de 4 anos e precisava falar várias coisas que não conseguia falar apenas com palavras No processo do término acabei percebendo que me perdi bastante durante o relacionamento e o "Selvagem" é sobre esse reencontro, encontrar partes minhas que foram deixadas para trás
Créditos: Rodrigo Portugal
Existe alguma música do álbum "Selvagem" que tenha um significado extra especial para você? Qual é a história por trás dela?
A música que fecha o álbum, Rei, é uma música muito especial pra mim. Eu canto sobre um lugar de paz, onde aprendi a viver com minhas partes ruins também, a vida não é preto e branco e essa música é sobre isso. Ela tem uma batida meio trap, meio pop e me passa uma energia muito boa! Também foi uma música que foi muito bem recebida pelo público e quero fazer um clipe para ela até o final da era.
Qual dessas faixas foi a mais desafiadora?
Acho que todos foram desafiadores à sua maneira, mas principalmente o amor Ficava inseguro em compor sobre e expor meus relacionamentos, mas todos artistas pop exploram isso em suas músicas, então percebi que estava tudo bem Não escrevo sobre pessoa A ou pessoa B, e sim sobre a minha visão das situações que vivi com elas "Selvagem" combina pop com elementos de pop rock, trap, eletrônica e blues. Fala um pouco sobre a sonoridade desse trabalho?
Busquei fazer um álbum que funcionasse bem no mercado nacional Foi um processo, me encontrar musicalmente e nesse caminho acabei explorando vários sons diferentes, mas foi uma preocupação minha fazer com que tudo fosse coeso e funcionasse bem para justificar estarem num mesmo álbum e viajando por diferentes estilos, acho que é importante para um primeiro álbum Funciona como um termômetro para ver qual estilo funciona melhor e talvez me guiar para os próximos projetos Quis colocar bastante guitarra para simbolizar um pouco de rebeldia e ela é o instrumento principal do álbum e conecta todas as músicas No geral, é um álbum sobre me descobrir e acho que isso reflete nessa variedade de estilos, estava me descobrindo artisticamente nesse processo também
Como foi o desenvolvimento do audiovisual deste projeto?
Eu gosto da ideia de criar mundos e contar histórias. No início foi uma forma de me expressar e contar sobre situações nas entrelinhas, sem afetar as pessoas que viveram essa história comigo. Criei quase uma mitologia nesse processo, com personagens próprios e precisava trabalhar bem o audiovisual para que as pessoas se conectassem com esse universo, queria que elas se sentissem nesse mundo e os clipes ajudam nessa conexão. Alguns clipes são mais estéticos, como o de
de “Royal Mane” e “Nasty Roar”, outros tem roteiros mais elaborados como o de “Dente de Leão” e o de “Selvagem” Ouvindo o álbum você consegue imaginar a história que estou contando, mas os clipes me permitem direcionar melhor a imaginação do público
Créditos: Rodrigo Portugal
Qual foi o momento mais marcante da sua trajetória até agora?
O lançamento do meu álbum, Selvagem Acho que o primeiro álbum é um marco pra todo artista da música, ele te apresenta pro mundo, sua sonoridade e é algo que vamos carregar para sempre Me dediquei muito pra fazer esse projeto e ele demorou mais tempo do que queria, mas foi o tempo para fazer as coisas certas dentro das minhas possibilidades Hoje me sinto muito orgulhoso dele e sou muito grato pelos caminhos que ele tem me levado
Que dicas você daria para aqueles que querem seguir a carreira musical?
Comecem! Não esperem o momento perfeito, pois durante a carreira você vai perceber que sempre tem o que melhorar, então nunca vai ter o momento perfeito Comece com os recursos que você tem, faça o que faz
sentido para você musicalmente e deixa a música ir te levando aos poucos para onde você deve chegar!
Com o lançamento de "Selvagem", o que vem a seguir para você? Já tem novos projetos ou colaborações em mente?
No momento pretendo continuar focando na divulgação do Selvagem, mas já estou preparando os próximos passos Estou trabalhando em novas músicas, mas preciso de mais um tempo com elas antes de serem do público, então álbum/EP novo só ano que vem Mas, temos coisas novas a caminho da era Selvagem, ainda quero fazer mais um ou dois clipes, um minidocumentário com os bastidores da criação do álbum e talvez uma versão deluxe com músicas que foram deixadas de fora Estamos avaliando as possibilidades a medida que sinto a recepção do público com o lançamento do Selvagem
Créditos: Rodrigo Portugal
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Foto: Divulgação
Maria Becerra
Maria Becerra lança o aguardado single “ Agora ” , em todas as plataformas musicais. Maria Becerra, é uma cantora e compositora argentina, considerada uma das artistas expoentes da música latina.
Crédito: Felipe Cunha
Bê Vieira
Inaugurando a parceria entre o selo Toca Discos e a Universal Music, o cantor e compositor Bê Vieira lança o single “Cilada” A faixa, que fala sobre um relacionamento marcado por tesão, falha de comunicação e orgulho, traz uma sonoridade que aponta para o novo pop brasileiro misturando trap, r&b e gêneros como samba e funk “Cilada” foi produzida por Felipe Rodarte, que gravou a voz do artista no estúdio Toca do Bandido, tem o beat do coprodutor da faixa Calli (RevBeats) e mix e master do engenheiro Sérgio Santos (Gloria Groove e Pedro Sampaio)
Pris
Depois de sentir as dores de um relacionamento e suas vulnerabilidades, o coração, às vezes, só pede um tempo Por mais que ainda exista a vontade de estar disponível, pode ser que a proteção criada seja ainda um empecilho real para voltar a se conectar com as pessoas de peito aberto Foi refletindo sobre isso que a cantora e compositora Pris escreveu a canção “Heart Closed”, produzida por Guto Guerra, que já está em todos os aplicativos de música
OUÇATAMBÉM...
Rinas Francisco
A Marã Música tem o prazer de anunciar o lançamento do mais novo single do cantor e compositor Rinas Francisco, “Positivo e Operante” Esta nova faixa é uma potente reflexão sobre o cenário atual e os desafios pessoais enfrentados pelo artista A sonoridade do single reflete uma abordagem direta e sem rodeios, afastando-se da subjetividade que marcou trabalhos anteriores de Rinas
Carriel & Roccko
A Marã Música tem o prazer de anunciar o lançamento do remix "Faz Até Demais" (Carriel & Roccko Remix), que estará disponível em todas as plataformas de streaming a partir de 20 de setembro Esta nova faixa é uma colaboração entre os DJs Carriel e Roccko, que celebram cinco anos de amizade e parceria musical A faixa é a primeira lançada através de um braço novo dentro do selo Marã Música, focado em música eletrônica para lançar artistas DJs do Nordeste
Zoe Ko
A artista em ascensão Zoe Ko lança uma nova música, "Kiss My (Ah)" "'Kiss My (Ah)' é uma das minhas músicas favoritas que já escrevi É cativante, atrevida e passa a mensagem em uma frase Representa minha resposta à minha rivalidade com a 'menina má' no ensino médio, mas também a atitude que adotei por causa dessa experiência e por ter crescido em Nova York", diz a artista
Foto: Divulgação
Foto: Divulgação
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Entrevista exclusiva: Clara
Levy revela detalhes sobre carreira e recentes trabalhos
Clara Levy estreou seu novo single autoral, "Chamada Perdida". O novo lançamento da artista já está disponível em todas as plataformas digitais pela Doody Records.
No novo single, a composição autoral da artista explora a falta de comunicação em um relacionamento, o que inevitavelmente leva a corações partidos. A temática se baseia em diversas histórias de relacionamentos que não tiveram finais felizes, trazendo uma perspectiva ampla sobre as dificuldades emocionais que surgem nesses contextos. A canção foi construída pela artista junto ao time da Doody Records e durou cerca de 3 meses até estar 100% pronta.
Em entrevista exclusiva, a artista conta detalhes sobre o novo trabalho, processos de composição e os próximos passos da carreira. Confira:
Para começar a entrevista, já vamos iniciar com uma difícil (ou talvez nem tanto)… Se você pudesse definir "Chamada Perdida" em 3 palavras, quais seriam?
Amor, coração partido (vale? hahahah) e energia.
Quais foram os sentimentos ao compor essa nova canção e como foi?
Foi muito desafiador Por ser uma história contada a partir da perspectiva de vários relacionamentos, eu tive que me aprofundar em sentimentos que de alguma maneira eu já conhecia mas que não fazem mais parte de quem eu sou hoje, ou de algo que já vivi, então foi uma busca extensa mesmo. Uma pesquisa de observação a outros relacionamentos, outros tipos de comportamentos e busquei muito o meu lado atriz para isso. Tipo, “o que eu diria se eu estivesse nessa situação? Como eu me comportaria?”
sinto mais inspirada. As últimas composições tiveram uma grande influência do meu produtor musical, Layn Lessa, que me orientou nessa perspectiva também.
Você sempre busca trazer temáticas românticas em seus lançamentos? Conta um pouco mais sobre esses temas e o lado Clara romântica?
Você tem algum processo específico para compor? Como funciona a Clara compositora?
Geralmente eu busco uma história pessoal ou algum tipo de inspiração no que vejo/ vivo/ convivo E aí falo “queria fazer algo mais ou menos assim” buscando algumas referências de coisas que eu escuto, ou que fazem sentido para mim Daí iniciamos a montar a harmonia da música, para que após isso, eu possa construir a melodia e a letra Isso é feito bastante no estúdio, é onde eu me
Sim, hahaha. Eu to até tentando fugir um pouco disso. Mas eu vivo muito o amor, sou romântica em si no meu dia a dia. Romantizo de tudo um pouco, então é difícil fugir. Mas creio que futuramente vou trazer outros tópicos mais relacionados a motivação pessoal, autoconhecimento e auto estima também.
"Chamada Perdida" fala um pouco também sobre força e autoconfiança. O quanto você se identifica com essa letra?
100% Eu me encontrei muito nesse processo esse ano: de confiar mais em mim, no meu caso, foi uma busca mais profissional, mas creio que pessoal também Tem sido um ano transformador na verdade, e poder colocar
Créditos: Yasmin Dias
ENTREVISTAMOS
isso em uma música, principalmente falando coisas que eu concordo como “Hoje eu me aceito mais, hoje eu me quero bem ” o que é totalmente verdade também
Tem recebido muitas mensagens do público após o lançamento do trabalho?
Sim, as pessoas amaram a suavidade da minha voz na música e o quanto pude trazer sentimento para o som Eu, particularmente, gosto muito da minha voz nessa perspectiva Sinto que traz muito de mim
E para finalizar, deixa uma mensagem para quem está iniciando a carreira e deseja seguir na música como artista independente?
Existem momentos difíceis, que queremos desistir mesmo Isso é normal Sabe qual a diferença de quem faz dar certo para quem não consegue? É a desistência Toda
Estrelas da série LGBT "Estranho Jeito de Amar" contam detalhes do sucesso e reforçam a importância da temática do projeto
Fotos: Julio Andrade
"Estranho Jeito de Amar", estrelada pelos atores Rodrigo Tardelli e Allan Ralph, vem sendo sucesso no YouTube, somando mais de 1,3 milhões de visualizações no YouTube da Bera Play Produções O projeto traz conflitos profundos de controle e dependência emocional
A série conta a história de Gael e Noah, interpretados respectivamente por Rodrigo Tardelli e Allan Ralph Noah é um modelo de São Paulo, que viaja para o Rio de Janeiro a trabalho e conhece Gael, dono de uma casa que é locação de uma animada pool party, onde se conhecem e a atração entre os dois é imediata Gael convida Noah para morar com ele, prometendo novas oportunidades no Rio À medida que a relação se desenvolve, começam a surgir conflitos profundos envolvendo controle e dependência emocional e revelando camadas complexas dos personagens e seus passados
A ideia inicial partiu de Rodrigo, que passou de um curta-metragem, a uma minissérie, até chegar por fim, no projeto de websérie Para entender todos os detalhes deste projeto, perspectivas dos artistas quanto às mensagens da trama e claro, como vem sendo ver todo esse sucesso, confira uma entrevista exclusiva para a capa da Energy Mag. Leia na íntegra:
"Estranho Jeito de Amar" vem tomando uma grande proporção e somando muitas visualizações. Como tem sido pra vocês ver todo esse sucesso?
Rodrigo - Fiquei muito surpreso com a projeção que a série tomou Claro que a gente sempre deseja que a série seja um sucesso, mas o crescimento foi muito rápido, especialmente em comparação com outros projetos LGBT de webséries no YouTube Ela alcançou um destaque enorme em pouco tempo, o proposta principal desde mensagem para as pess realmente precisavam refle aconteceu A mensagem c Muitas pessoas se sentiram gatilhadas, mas várias se retratadas e puderam conseguimos alertar m reconhecessem essas situaç quem sabe, evitassem conse o verdadeiro sucesso está n fato de termos alcançado muito satisfeito
Allan - Acho que é extre sucesso da série, mas é im sucesso tem várias camad sucesso mercadológico ou capitalista, ou até de um
sucesso profissional, envolvendo toda a equipe que produziu a série No entanto, acredito que o principal sucesso é o pessoal e emocional, onde a gente percebe que a série se tornou um veículo de transformação e informação, uma forma de reflexão para uma comunidade que precisava dessa mensagem e, até então, não tinha ninguém falando ou levantando essa pauta Esse é o maior sucesso da série: saber que estamos sendo um meio, uma ponte, para levar essa informação e promover a possibilidade de transformação para diversas pessoas E é através disso que estamos, de fato, alcançando algum nível de mudança positiva na sociedade
A série aborda temas sensíveis como dependência emocional e controle. Como foi para vocês, como atores, se conectarem com esses sentimentos e trazer essa realidade para a tela?
Rodrigo - Acredito que a série ainda tem muito a oferecer Ela me transformou de muitas maneiras, e eu aprendi bastante ao longo desse processo O Rodrigo também passou por um grande aprendizado, foi um estudo intenso e cuidadoso Fico feliz que a série tenha conseguido transmitir a mensagem que precisava, sem se confundir com outras questões Como atores, pessoas e artistas, crescemos muito com essa experiência Foi um desafio em vários aspectos, e sou muito grato por isso Pessoalmente, me trouxe alertas e ressignificou muitas coisas pelas quais já passei Depois de uma série como essa, começamos a enxergar as relações de uma forma diferente Acho que é isso
NACAPA!
Rodrigo, você comentou que a ideia inicial da série era fugir dos clichês das produções LGBT. O que foi mais importante para você ao desenvolver a história de Gael e Noah??
Rodrigo - Acho incrível que muitas pessoas comentaram: "Nossa, nunca vi um projeto LGBT assim, a gente precisava de algo com essa representatividade". Acredito que trazer essa abordagem no universo dos projetos LGBT foi muito eficaz. Eu queria seguir um caminho diferente, sabe? Muitas vezes, as histórias são sempre as mesmas: o cara que não consegue se assumir, que sofre violência, que se apaixona pelo amigo... São narrativas muito repetitivas. Queria trazer uma abordagem mais profunda, com camadas e situações diferentes que, mesmo presentes no universo LGBT, não costumam ser retratadas. Quando ouvi as pessoas dizendo: "Nunca vi algo assim", eu pensava: "Nossa, isso me traz uma paz de espírito", de estar transmitindo essa mensagem e fazendo o bem. Porque a arte é para isso, para atravessar as pessoas, fazer com que reflitam, e para que a gente reflita junto com elas. A ideia é gerar essa discussão.
Eu sentia falta de projetos gays - LGBT que trouxessem algo mais profundo, e acho que conseguimos cumprir nossa proposta Mas ainda há muito a ser desenvolvido
Acredito que a série precisa de uma continuação, porque há mais camadas delicadas a serem exploradas
Tentamos apresentar tudo de uma forma que não fosse tão agressiva Embora muitas situações sejam fortes e presentes nos pequenos detalhes, evitamos tornar as cenas pesadas Queríamos que a mensagem fosse passada sem assustar o público Claro, há momentos de impacto, mas procuramos dosar ao máximo para que a série não ficasse excessivamente pesada
Allan, seu personagem, Noah, passa por um processo profundo de autoconhecimento ao longo da trama. Como foi a construção desse personagem e quais foram os maiores desafios?
Allan - O maior desafio foi encontrar isso de forma real dentro de mim Aí alguém pode perguntar: "Ah, Alan, mas você já passou por isso? já viveu isso?" E aí entra aquela resposta que nem todo mundo gosta de ouvir: todos nós temos isso, seja do lado do algoz ou da vítima. Infelizmente, é um condicionamento cultural, algo que está impregnado e estruturalizado na nossa sociedade, na nossa cultura. Por isso, faz parte de nós, quer gostemos ou não, quer aceitemos ou não. O verdadeiro desafio foi encontrar isso em mim mesmo.
Trazer isso à tona é desafiador, mas também muito recompensador, quase terapêutico Encarar essas fragilidades, vulnerabilidades e condicionamentos, e trabalhar com eles como ferramentas, ajuda a metabolizar essas energias e se conscientizar delas Assim, o que antes era fraqueza pode se transformar em força, abrindo caminho para a mudança E é por isso que acredito que a série está realmente ressoando com o público, especialmente com quem vive essas situações Ela transmite a grande possibilidade de transformação que essas pessoas podem alcançar ao se permitirem viver essa mudança
Dando continuidade à resposta, acredito que o grande êxito da série está justamente na conscientização. Ela é, de fato, um veículo de transformação, e esse é o tipo de sucesso que almejamos, porque é ele que traz todos os outros. É como um pacote completo: se esse aspecto não existir, os demais perdem sua força Essa é a minha opinião
Tem alguma história engraçada dos bastidores que vocês gostariam de compartilhar com a gente?
Allan - Tem várias histórias, mas a que mais me marcou, infelizmente, foi que, no dia em que começamos a gravar, eu contrai algo que, se não me engano, foi diagnosticado como rotavírus ou gastroenterite Eu estava muito mal, com muita ânsia e vomitando bastante No primeiro dia, cheguei a ter quase 40 graus de febre Na última cena, a da lasanha, eu estava com 39 graus de febre e só consegui fazer três takes, porque eu realmente não tinha energia para mais Gravamos a série em três dias No segundo dia, eu estava um pouco melhor que no primeiro, mas ainda muito abatido No terceiro dia, melhorei mais, mas ainda assim, não estava 100% Foi uma situação surreal Hoje, a gente olha para isso e até acha engraçado, mas na época foi um grande desafio, extremamente difícil gravar estando tão debilitado fisicamente
Quais reações do público mais chamaram a atenção de vocês até agora? Alguma resposta inesperada ou que tenha tocado vocês de maneira especial?
Rodrigo - As reações que mais me chamaram a atenção foram as pessoas dizendo: "Nossa, eu já tive uns três ex assim, o Gael é uma mistura de vários ex meus". Isso é muito forte. Ver as pessoas reconhecendo isso e entendendo que esse tipo de relacionamento não cabe mais na vida delas é impactante, mas ao mesmo tempo, extremamente importante.
O que me surpreendeu ainda mais foi ver algumas pessoas defendendo o Gael, dizendo coisas como: "O Gael tá certo, o Noah não devia ter feito aquilo" Isso é muito delicado, porque o Gael não está certo Na cabeça dele, ele pode até achar que está fazendo o melhor para o Noah, mas ele não percebe o mal que está causando Ele provavelmente cresceu com essa mentalidade, normalizou esse comportamento, e não vê o quão prejudicial ele é Vendo de fora, fica claro que não é normal, mas muitas pessoas ainda pensam dessa forma
Nosso trabalho é ir desconstruindo isso aos poucos, mostrando que esses comportamentos, por menores que pareçam, já são muito graves O fato de alguém defender o Gael mostra que essa série é especialmente para elas, para que possam parar de achar que esse tipo de situação é normal ou "não é nada demais" Não é besteira, e pode ser o início de um caminho perigoso
Allan - Cara, toda reação do público, seja uma crítica construtiva ou negativa, é de grande importância Elas sempre trazem algum nível de informação, percepção ou consciência O que mais me impacta, e talvez não devesse, é ver a quantidade de pessoas que estão vivendo ou já passaram por relações abusivas e de dependência emocional. Isso é triste e revela um problema estrutural da nossa sociedade, algo impregnado em todos nós, independentemente de querermos ou não.
Quando você se depara com dados que comprovam a escala absurda desse problema, isso se torna ainda mais impactante Faz a gente perceber que a série é muito mais do que um mero entretenimento, é uma ferramenta de transformação e conscientização, até mais do que imaginávamos que seria Nesse contexto, como ator e profissional, a responsabilidade é muito maior do que apenas desempenhar bem um papel Estamos lidando com uma pauta que merece uma entrega e respeito enormes, e esses feedbacks só reforçam essa consciência para a gente
Com a série somando mais de 1,37 milhões de visualizações em tão pouco tempo, o que vocês esperam para o futuro de "Estranho Jeito de Amar"? Já há planos para uma segunda temporada ou novos projetos?
Rodrigo - A continuação é um processo que queremos muito, e sabemos que o público também anseia por isso A história tem potencial para explorar novos e incríveis caminhos, ainda maiores do que na primeira temporada
No entanto, há um processo a ser seguido, que envolve estudo e logística, e estamos nessa fase de análise Ainda não podemos dar muitos detalhes sobre isso, pois é uma questão interna e requer cuidado e planejamento minucioso
Existe sim a possibilidade de uma continuação que seja ainda maior do que a primeira, com mais camadas e um desenvolvimento mais refinado Espero em breve poder trazer novidades Queremos aprimorar o que foi feito, corrigir eventuais falhas e avançar com o máximo de cuidado, especialmente em um assunto tão importante e sensível Eu acho que eu quero trazer ainda mais cuidado e ainda mais riqueza para esse projeto, porque ele merece
Allan - O que esperamos é que a série alcance o maior número possível de pessoas, especialmente como um veículo de informação, conscientização e transformação. Se conseguirmos atingir esses objetivos, esse será o verdadeiro sucesso que almejamos, pois esse sucesso traz consigo outros tipos de sucesso, como visibilidade, capitalização e reconhecimento profissional para a equipe envolvida
Quanto a futuras temporadas, acredito que a história ainda precisa ser explorada mais a fundo Ela deve ser revisitada e ampliada para destacar novas nuances, perspectivas e contextos, mantendo seu papel de conscientização e transformação na sociedade A série deve continuar a levantar pautas importantes e promover reflexões, mesmo que não possamos forçar ninguém a mudar Nosso objetivo é oferecer uma reflexão e criar um novo movimento para aqueles que estão abertos a isso É importante lembrar que nem todos estarão passando por uma situação semelhante ou estarão prontos para assistir à série
FLOYYMENOR É INDICADO AO BILLBOARD LATIN AWARDS
FloyyMenor vive um ano de sonho. Autor dos hits virais “GATA ONLY” e “PELIGROSA”, foi indicado a três categorias no Billboard Latin Awards: Colaboração Vocal do Ano, Canção Latina Global 200 do Ano e Canção do Ano para “GATA ONLY”. Considerada o hit do verão do hemisfério norte pelo TikTok, “GATA ONLY” atingiu o 2º lugar no Spotify global e quebrou o recorde de Bad Bunny de música latina que atingiu mais rápido a marca de um bilhão de streams; além de ter ganhado um remix com participações especialíssimas de Anitta e Ozuna e se consolidado como um verdadeiro fenômeno nas redes sociais No TikTok, foram mais de 64 milhões de vídeos criados com o áudio oficial, acumulando incríveis 56 bilhões de visualizações na rede social
O rapper Brandão é o novo artista da 30PRAUM O anúncio foi feito, de surpresa, no Palco Mundo do Rock in Rio nesta sexta (13), durante apresentação de Matuê, fundador da produtora musical O show contou com a participação de Teto e WIU, que também tem as carreiras agenciadas pela empresa
Brandão é a mais nova promessa do trap nacional O artista está no novo disco de Matuê, “333”, lançado na última semana Além de colaborar com o cantor em “Isso é Sério”, que ocupa a 7ª posição no Top 50 Brasil do Spotify, ele também produziu “Crack com Mussilon”, que figura no topo do chart
Foto: Divulgação
SOFIA SCHAADT PARTICIPA DE BATE-PAPO COM SELENA GOMEZ
A influenciadora teen Sofia Schaadt foi uma das representantes brasileiras escolhidas para participar do bate papo com a artista e empresária Selena Gomes, CEO da marca de maquiagem Rare Beauty
A conversa, que aconteceu online e permitiu o encontro de influenciadoras do mundo inteiro, teve como tema o autocuidado, visando instruir as influenciadoras internacionais presentes sobre seus impactos na autoestima de milhares de jovens e propondo a seguinte reflexão: como usar essa influência para incentivar meninas a se sentirem lindas com e sem maquiagem Sofia compartilhou opiniões sobre a responsabilidade que tem com a entrega do seu conteúdo aos fãs mesmo ainda jovem
Reprodução: HQ Music
Crédito: Karl Berge
GLORIA GROOVE RECEBE SUA PRIMEIRA INDICAÇÃO AO GRAMMY LATINO
Gloria Groove celebra um momento especial em sua carreira com a sua primeira indicação ao Grammy Latino. Nesta terça-feira (17), a artista foi nomeada na categoria “Melhor Interpretação Urbana em Língua Portuguesa” pela música "DA BRABA", faixa que faz parte de seu álbum "Futuro Fluxo", lançado em 2023. A colaboração com Ludmilla e MC GW é um dos grandes sucessos do projeto. Gloria celebra a indicação enquanto se prepara para sua aguardada apresentação no Rock in Rio, nesta quinta-feira (19). O show promete ser um dos pontos altos do evento, encerrando o Palco Sunset, e trazendo toda a energia e inovação que marcaram todas as eras da trajetória da artista.
"POGRAMA", COM SOFIA SANTINO, CICLOPIN E DOARDA, ALCANÇA O TOP #5 ENTRE OS PODCASTS DE COMÉDIA MAIS OUVIDOS NO SPOTIFY
"POGRAMA", o mais novo quadro estrelado por Sofia Santino, Doarda e Ciclopin no YouTube, soma mais de 9 milhões de visualizações e está no Top #5 entre os podcasts de comédia mais ouvidos no Spotify, onde também está disponível. O trio vem conquistando cada vez mais o público na internet com conversas espontâneas e temas cotidianos, compartilhando experiências e abordando assuntos variados de forma autêntica e despretensiosa Aos que acompanham cada novo episódio, tanto no YouTube quanto no Spotify, e estão ansiosos para saber o que vem a seguir, podem comemorar: os criadores afirmam que têm grandes planos para o quadro
COM DESTAQUE EM PLAYLISTS EDITORIAIS DO SPOTIFY
O single "Me Deixa Viver", de Giana Althaus, acaba de entrar nas playlists editoriais Pop Brasil e Palco Pop do Spotify, reafirmando o sucesso da jovem promessa do pop brasileiro Com essa conquista, a artista solidifica ainda mais sua presença em uma crescente no cenário musical A música, que combina elementos de pop, R&B e blues, chegou a meio milhão de visualizações em seu videoclipe no YouTube Giana celebra esse momento de ascensão enquanto participa no Rock in Rio, retornando no próximo final de semana No festival, a cantora estará envolvida em diversas ativações especiais com grandes marcas, como KitKat, Itaú, 3 Corações e Hellmann’s, além de participações em ações com Neosaldina e CIF
Foto: Divulgação
Foto: R&D Comunica
GIANA ALTHAUS EMPLACA "ME DEIXA VIVER"
MARIANA LEWIS
Atriz se prepara para a estreia de novos projetos ainda em 2024
Ela estreia em breve a série "Rainha Lear" , ao lado da renomada atriz Cláudia Alencar
A brasileira Mariana Lewis, de apenas 19 anos, se destaca com inúmeras premiações em festivais ao redor do mundo como “Melhor Atriz”, pelo protagonismo em séries de sucesso da produtora independente Canal Demais Residindo em Londres e estudando na escola de cinema Guildhall School of Music & Drama, recentemente esteve ao Brasil para gravar uma nova série ao lado da atriz Cláudia Alencar e se prepara para a chegada de novos projetos
Em 2023, Mariana gravou "Ivanov", ao lado de Bruno Ahmed A produção que aborda temáticas importantes como a depressão, vem sendo reconhecida por profissionais do audiovisual A atriz e a equipe continuaram comemorando prêmios e indicações em diferentes festivais ao redor do mundo ainda neste ano
Recentemente embarcou em um novo projeto no audiovisual, a série "Rainha Lear", ao lado da renomada atriz Cláudia Alencar A atriz expressa boas expectativas para este novo momento na carreira "Este é um trabalho muito especial. Finalizamos as gravações há algumas semanas e foi uma experiência incrível. Me senti muito honrada em poder trabalhar com a Cláudia Alencar neste projeto e acredito que é uma produção que vem carregada de qualidade pronta para conquistar o público e os festivais", afirma Mariana.
Mariana interpreta o papel de Cordélia, a filha mais nova da Rainha Lear, vivida por Cláudia. O projeto é uma adaptação da obra "King Lear", de Shakespeare, com versão idealizada por Quentin Lewis, pai de Mariana e também editor e diretor do Canal Demais - produtora responsável pela nova produção.
Quentin - também premiado e indicado em renomados festivais ao redor do mundo - traz novas características para a adaptação, que chega ambientada na Rocinha, no Rio de Janeiro. O projeto foi filmado em um chroma key, um formato que vem sendo explorado pela produtora desde a realização da série "Medea", gravada no metaverso.
Apesar de ainda não revelarem muitos detalhes sobre o futuro projeto, não há dúvidas de que virá mais uma produção de boa qualidade e elenco de peso.
Além disso, Mariana está prestes a expandir sua carreira e provar sua versatilidade com o lançamento de seu primeiro livro. A artista, agora também escritora, traz em breve novidades sobre uma obra autoral focada em sua visão sobre o cinema. "Tenho esses projetos incríveis para este ano e estou ansiosa para compartilhar mais detalhes", finaliza a atriz.
‘Princesa Adormecida’, com Pietra Quintela, Lívia Silva e Maisa, estreia nos cinemas
Créditos: @fotosdeanette
Chegou aos cinemas “Princesa Adormecida”, um conto de fadas contemporâneo protagonizado por Pietra Quintela, com participação especial de Maisa e baseado na obra de mesmo nome da autora Paula Pimenta O longa faz uma releitura da Bela Adormecida e conta a história de Rosa (Pietra Quintela), uma adolescente como qualquer outra que quer viver com liberdade e ter independência Mas, ao completar 15 anos, ela descobre ser uma princesa de um país distante e, por isso, sua vida pode estar em perigo
Pietra Quintela conta o que Rosa representa em sua carreira “Pra mim estar vivendo meu primeiro papel como protagonista é uma honra Eu fiquei muito feliz quando me chamaram e é uma personagem com a qual me encantei desde o primeiro momento Além da história girar em torno da minha personagem, ela já é conhecida no mundo dos livros, já existe uma expectativa sobre ela, então foi um grande desafio, e foi um prazer enfrentá-lo E acho que o resultado ficou maravilhoso, é um filme pra família inteira Tem um pouco de tudo, você vai chorar, rir, sentir medo, vai
ficar encantado com o romance Então espero todo mundo nos cinemas, vamos lotar as salas, especialmente na primeira semana que é a mais importante!”
“É um orgulho para a Panorâmica dar o primeiro papel de protagonista a Pietra, uma atriz jovem, sensível e potente, que tem um futuro brilhante pela frente Esse é o nosso quarto filme adaptado de obras de Paula Pimenta, e nossa meta é adaptar todos os livros dela nos próximos anos”, diz Rodrigo Montenegro, produtor e supervisor artístico do filme
Na releitura de Bela Adormecida, a autora Paula Pimenta criou uma trama com mistérios, aventura e muita emoção, trazendo o clássico conto popularizado pelos irmãos Grimm para o universo atual e moderno das adolescentes Não há espaço para príncipes montados em cavalos brancos, magia, amizade com passarinhos ou cantoria pela floresta Maisa volta a interpretar a DJ Cinderela, a mesma personagem protagonista de “Cinderela Pop”, longa que levou cerca de 500 mil espectadores aos cinemas
Das séries “Os Outros” e “Sob Pressão”,
Pedro Riguetti
apresenta masterclass gratuita no Festival de Roteiro Audiovisual de Curitiba
A segunda edição do FRIACA - Festival de Roteiro Audiovisual de Curitiba começou nesta quinta-feira (12)
O evento reúne uma programação inteiramente gratuita, com palestras, seminários, oficinas e consultorias com renomados profissionais do universo da sétima arte, além do laboratório de roteiros, ocupando o Cine Passeio, localizado na R Riachuelo, 410
O roteirista Pedro Riguetti, conhecido por sua colaboração em séries premiadas como “Os Outros” e “Sob Pressão”, comandou a masterclass gratuita “Estrutura para Narrativas Seriadas”, que ocorreu nesta sexta-feira (13), às 19h30, no Espaço Valêncio Xavier
Com ampla experiência em séries de ação, drama familiar e suspense, Riguetti, que é formado em Cinema, Escrita Criativa e Filosofia, irá explorar técnicas para criar tramas seriadas envolventes e personagens que evoluem de maneira consistente, além de como estruturar histórias que duram de seis a 12 episódios, compartilhando estratégias de planejamento de temporadas inteiras mantendo as tramas dinâmicas e os personagens em transformação
O FRIACA - Festival de Roteiro Audiovisual de Curitiba aconteceu até o dia 14 de setembro A programação completa pode ser encontrada no perfil oficial do evento: Instagram|@friaca festival
Foto: Cred Reprodução
Lívian Aragão se torna embaixadora de ONG de educação digital
Foto: Cred Reprodução
A ONG A Liga Digital, que oferece cursos gratuitos de e-commerce, marketing digital e programação para jovens nas favelas e periferias brasileiras, apresentará sua mais nova embaixadora voluntária, a atriz e influenciadora Lívian Aragão, no dia 21/09, sábado O evento ocorrerá das 9h às 14h, no Brás, em São Paulo Neste dia, Lívian conversará com 40 alunos da instituição Após o bate papo, Lívian Aragão dará início a um curso especial sobre Criação de Conteúdo para os alunos da Liga, compartilhando seu conhecimento e experiência na área A proposta é orientar os jovens sobre como criar seu conteúdo na internet, não só com informação, mas também dicas do cotidiano
Conhecida na televisão e nas redes sociais, onde atua há anos como influenciadora, Lívian traz sua paixão pela educação para a ONG Com mais de 2 milhões de
seguidores no Instagram, ela também usará sua influência para promover as iniciativas da Liga Digital, inspirando jovens a se envolverem com a tecnologia e a buscarem novas oportunidades de aprendizado e crescimento profissional “Acredito que a educação é a chave para transformar vidas e estou muito animada para fazer parte deste projeto”, diz Lívian
“Estamos muito felizes com o apoio da Lívian Esperamos poder levar nossas aulas a cada vez mais jovens talentos Somos muito carentes de educação de qualidade no Brasil O potencial para expandir os cursos é gigantesco e contamos com embaixadores que, como ela, se dispõe a ajudar o projeto em prol da nossa juventude, pela causa da educação e pelo futuro do nosso país,” afirma Edilaine Godoi, cofundadora d’A Liga Digital
Bianca Andrade fala sobre empreendedorismo , maternidade e superação durante o Festival RME
Bianca Andrade, CEO da Boca Rosa Company, foi uma das principais atrações na primeira manhã do Festival RME, da Rede Mulher Empreendedora Em bate-papo conduzido por Amanda Momente, a empresária e influenciadora digital falou sobre os desafios de empreender, sua relação com a maternidade e boas práticas nas redes sociais
Ao comentar sobre o desafio recente em lançar sua marca independente de maquiagem, Bianca falou que é muito importante pedir desculpas, ser humilde e reconhecer quando errou para retomar o projeto e também sobre se livrar da culpa e do medo de julgamento “A gente vai ser julgada, não tem como fugir disso e a culpa que vem junto só atrapalha Para continuar tive que experimentar a culpa de outra forma, sem deixar que isso atrapalhasse meu caminho”, comentou
Sobre ser uma influenciadora digital que virou empreendedora e como se relacionar com as redes sociais, ela disse “a rede social não é vida real, é uma ferramenta para alavancar o seu negócio” e avaliou que o “futuro do digital é feminino”, ponderando que as mulheres têm empatia e entendem a importância de trocar, de humanizar as relações pelas plataformas. Ainda sobre como se relacionar com e pelas redes, Bianca explicou o quanto é importante reclamar ou dar feedbacks, sejam positivos ou negativos, pelos canais oficiais de atendimento de qualquer marca. “Vai no SAC! Não fica filmando todo tipo de defeito e postando nas redes sociais, isso não é maneiro, não se dá feedback assim”, disse. Quando questionada sobre quais dicas para inovar, Bianca comentou “desligue o celular um pouquinho”, como sugestão de organização e arrumar tempo para pensar, para descansar e para não viver ansiosa. Ela ainda ponderou que “a maior inovação é ser você mesma”.