Dalí

PINTA AQUELLO QUE QUIERES SIN PENSAR AL JUICIO FUTURO DE LOS DEMÁS SOBRE TU TRABAJO.

● ¿Quién es Alondra Dalí? Soy anti conformista siempre he vivido fuera de mi zona de confort, soy un espíritu libre e inquieto, me gustan los grandes retos. Con una trayectoria de 30 años y resido desde hace algunos años en Italia.

● ¿Qué tratas de representar con tu obra? Mi obra representa, el trabajo de parto de mi creatividad. Sea bella o fea es el fruto de mi expresión intelectual, de mi libertad de creador de artista. (artistas hombres o mujeres todos dan a luz sus obras independientemente al juicio de los demás) …pero los aman como hijos únicos sean bellos o feos al juicio subjetivo de los demás Yo trato de representar todo aquello que mi mano, mis pensamientos, mi corazón, mi alma y mi color logran comunicar con el mundo que observa mis obras Representan libertad, movimiento y fuerza

● ¿Qué artistas consideras tus mayores influencias? Yo he iniciado muy joven, en aquel tiempo no tenía una inspiración de otros maestros, experimentas la vida y la pintura, que crean la fuerza de la personalidad artística que después en los años se desarrollan se amplían con el conocimiento con la admiración o la denigración de conocer el arte de otros artistas. Tengo admiración por José Clemente Orozco, Salvador Dalí, Caravaggio, Giotto el primer artista plástico de la historia universal de la pintura, amo Frida Khalo, amo Vincent Van Gogh Tamara Lempicka, por su intelectualidad, por su ser revolucionario en un mundo material

● ¿Por qué escogiste pintura y no otra expresión artística? Me parece una pregunta sin sentido…no se escoge que arte practicar…te viene de dentro como una enfermedad .no eres tú que tienes que escoger que arte practicar, escultor pintor o musico la vocación existe o no existe en cada uno de nosotros yo no escogí la pintura es la pintura que me escogió a mí

● Si tus obras pudiesen hablar, ¿Qué dirían sobre el artista? Con mis obras busco de hablar de los problemas sociales humanos espirituales y comunicar a quien me ve, pero lo que quieren decir mis obras, en el momento que las creo es subjetivo para quien las observa…mi comunicación es el movimiento vivo, la velocidad con lo que expreso el cuerpo del color en mi movimiento intelectual del color a quien sabe leer, interpretar mi mensaje

● ¿Qué estilos y movimientos artísticos se ven reflejados en tu pintura? Para mi ninguno porque también si hay similitudes con otros artistas yo no lo busque…yo no los conozco…Yo soy yo.

● ¿En qué momento el color es suficiente para la pintura? ¿Cuándo decide la ausencia de color? El color es todo…no existe la ausencia del color. una tela blanca también es color.

● ¿Qué técnica te gusta realizar más? Acrílico y experimentación de todas las técnicas y materiales pictóricos

● ¿Cómo ves el arte en el mundo contemporáneo? No existe un arte pasado contemporáneo o futuro, para mi existe el arte… ” el arte que vive el tiempo creativo presente”. Amo el arte en general, yo estoy viva y soy el contemporáneo soy hoy y no me gusta etiquetar y juzgar el panorama artístico en el que vivo, cada tiempo para un artista es su tiempo presente, como para todos los artistas del mundo de hoy tus llamas contemporáneo Soy demasiado humilde y grande e intelectualmente superior para juzgar las obras de otros, yo como todos los artistas expongo mis obras al juicio subjetivo de otros… imagínate cómo puedo juzgar un universo que es el arte contemporáneo en el momento que te estoy respondiendo seria presuntuosa.

● ¿Crees que hay suficiente apoyo por parte de las autoridades en lo que respecta a los nuevos talentos? No conozco mucho del tema, espero que así sea porque hay nuevos valores en la Plástica mexicana con mucho talento, grandes artistas qué nadie aun ha descubierto

● ¿Cuáles han sido las dificultades más grandes que te encontraste en el camino para ser artista? Técnicamente ninguna, pero los críticos que no entienden nada, todos los maestros que querían corregir mi estilo, mi intuición pictórica anticonformista y querían someterla a sus técnicas académicas, personales y presuntuosas

● Si no hubieses elegido ser artista ¿a qué te hubieses dedicado? Yo soy una artista. No me imagino dedicándome a otra cosa.

● Cuéntanos que has aprendido de la pintura en el terreno profesional: Nada porque para la pintura ha sido un desarrollo de experimentaciones, sacrificio y conocimiento interior pero ninguna enseñanza profesional porque la pintura no es una profesión.

● ¿Qué características personales tienes que te hacen única? Yo no sé si soy única las características personales que me hacen única es el juicio de la gente que mira una de mis obras como si fuera única en su genere.

● ¿Te ha inspirado alguna persona o alguna situación en particular? Me ha inspirado la adversidad.

● ¿Cuál es la mayor satisfacción que te ha dado la pintura? El conocimiento la experimentación el estudio de mi yo interior, pintar mi alma en colores pintar mis sentimientos en el dolor con el color, recorrer el mundo conocer miles de artistas, miles de comparaciones intelectuales, amar y ser amada intelectualmente, abrir entrar y entender en las puertas del paraíso del ser Andros… y no del Plasma y muchas manifestaciones internacionales entre las cuales la Triennale di Roma di Arti Visive 2021 en el Palazzo Borghese de Roma y hoy candidata a la próxima Bienal de Venecia 2024.

● ¿Qué es lo más importante en tu vida? Mi Arte.

● Si pudieras volver el tiempo qué escena de tu vida desearías recrear y ¿por qué? Todas las escenas de mi vida porque las he amado y odiado, pero vividas, y quisiera volverlas a vivir todas.

● ¿En qué proyectos te encuentras trabajando actualmente? Bienal de Venecia 2024 y varias negociaciones con galerías europeas entre Paris Múnich y Venecia

● Háblanos un poco sobre tus siguientes exposiciones. Mi proyecto más grande en este momento es la participación a la próxima Bienal de Venecia 2024.

● ¿Qué aconsejarías a los jóvenes que empiezan en este complejo mundo de la pintura? Corazón, alma, experimentación…pero sobre todo pintar aquello que quieres sin pensar al juicio futuro de los demás sobre tu trabajo.

AGRADECIMIENTOS A: Mi agradecimiento al Maestro Ramiro Torreblanca, Flavio Romero de Velasco, “pennelletto” el crítico de arte y galerista y mi actual curador en Italia Luciano Carini