NATAN TARRAGÓ | CP Magazine

NO TENGAN MIEDO Y QUE SE LANCEN A LA PISCINA EN ESTA AVENTURA LLAMADA ARTE.

Me llamo Natan Tarragó Terradellas, Nacío en Barcelona el año 1982. Y actualmente Reside en Montblanc, una Villa medieval de Tarragona en Cataluña, (España).

¿Recuerdas tu primer deslumbramiento, tu primera vez de precisar plasmar,

derramar, volcarte sobre una superficie? La primera vez, que tengo el recuerdo, fue de una obra que está conservada por mi madre de cuando tenía yo 3 años de edad. De mi época escolar básica, durante todo ese tiempo, para mí pintar era una forma de evasión del mundo, y sobretodo pasármelo bien con las formas y los colores. Cuando cursaba 3 ero. De EGB tuve una mala experiencia con un maestro de plástica y entonces dejé de pintar durante mucho tiempo como unos 12 años hasta la llegada del año 2000. Cuando me independice de casa como por arte de magia algo despertó dentro de mi subconsciente algo que tenia que volver a fluir y me puse a dibujar como refugio y búsqueda interior y personal. A partir de entonces empecé a pintar mi camino como artista de forma autodidacta. Siempre me acordare de la primera caja de oleos que compre y empecé a plasmar con esta materia, empezar a experimentar e investigar con ella. La primera obra que pinte fue con una madera encontrada, yeso, pinturas al oleo, plásticas y acrílicas, era como una cascada algo que rugía como el agua al chocar con las piedras que rompía en mi interior y surgía algo mágico en mi ser más profundo. Fue una bonita experiencia la de coger pinceles y dejarme llevar por la superficie me engancho tanto que no e podido parar. Estaba tan motivado que participe en algún certamen de arte pero sin ningún gran resultado. Quise evolucionar como artista y persona entonces decidí ponerme a estudiar.

¿Te formaste en alguna escuela de bellas

artes? Sí. Yo estudie Hostelería y Turismo. Pero con el paso del tiempo, deje la cocina para dedicarme completamente a la pintura. Yo ya pintaba de forma autodidacta, pero a los 23 años realice el bachillerato artístico. Continúe pintando y para seguir evolucionando decidí pasar a hacer un grado superior de artes aplicadas al muro realizado en la ciudad de Tarragona , donde pude darle más fuerte, adquirir más conocimientos y poder darle una interpretación a las ideas que tanto abordaban en mi cabeza. El paso por la escuela me fue muy, bien para poder dar forma a las ideas, los conceptos y así saber darle un por qué a lo que expreso a través de la pintura.

¿Cómo definirías tu estilo y qué buscas en la

pintura? Mi estilo es único, con un imaginario personal, no lo quiero definir ni encajar en ningún estilo creado es mi forma. Mi estilo esta influenciado por la tradición, vengo de la tierra de grandes maestros como El Greco, Velázquez, Goya, Picasso, entre tantos otros grandes artistas.

Al principio buscaba recrearme con el arte como auto búsqueda personal de identidad, pero después del paso por la escuela mi visión con el arte cambio mucho y la mía también en el año 2013 me diagnosticaron una enfermedad visual llamada retinosis pigmentaria que afecta al campo de visión veo como si fuera a través de un tubo sin tener percepción del campo visual y también combinado con la miopía.

Yo hacia tiempo que pintaba pero este echo izo que todo se revolucionara y evolucionara una idea nueva que es pintar mi verdadera realidad o hiper-realidad sin las gafas, pintar y transmitir lo que veo sin ellas, esto me ha hecho encontrar mi propia pincelada fuerte, expresiva y con cierto sentimiento de impotencia por no poder ver lo que vería con lentes que esa es la idea pintar sin ellas. Pinto diferentes amigos desde diferentes distancias para ver los diferentes resultados y detalles, también pinto paisajes, bodegones como un artista impresionista haría, salgo al exterior a pintar y siempre lo hago “alla prima” al momento como si cocináramos una receta de un plato pero plasmado en el soporte. También hago otro tipo de obras con diferentes conceptos, me gusta innovar y buscar nuevas inquietudes o razonamientos para aplicarlos y que me lleven a encontrar la comunicación con el publico.

5.RTP 37 RITMES VISUALS DE LA MIRADA ACRILICO SOBRE LIENZO 60 X 80 CM

6.RTP 38 CAMI A LA BARCELONETA ACRILICO SOBRE LIENZO 60X50CM

7.RTP XXVIII EL RENACIMIENTO DEL ARTISTA OLEO SOBRE LIENZO 50 X 60 CM

¿Inspiración, suerte o talento? Pues es una buena pregunta. Un poco de todo creo, pero también hace falta pasión por la dedicación a lo que a uno le gusta, siente y necesita plasmar. También muchas horas de practica, dedicación, investigación e ir aprendiendo día a día, conociendo otros artistas, culturizándote leyendo artículos, visitando exposiciones, también por redes sociales donde miles de creativos muestran sus creaciones es un buen escaparate para ver otros artistas lo que hacen, las experiencias, el lugar donde vives, creces, te desarrollad durante tu vida eso influye en tu arte, en tu forma de crear, expresarte, ver el mundo que te rodea y expresarlo a tu manera. La inspiración también influye hay días que uno estas más activo y otros menos receptivo y no creas igual o con la misma intensidad o ganas. No se si influye la suerte o el azar en eso de ser artista, puede ser un don que te ha venido de repente, hay gente con más y menos talento pero todo el mundo puede expresarse con el arte, con paciencia y aprendizaje se puede llegar muy lejos. Sobre la suerte creo que influyen los contactos de como mueves tu obra por que tipo de circuitos, galerías, concursos, ferias entre otros mueves la obra, darte a conocer y también conocer la gente adecuada los contactos y relaciones creo que eso también influyen en la vida y creación de un artista. Supongo que estos ingredientes y algunos muchos más crean al creador. 1.SU RETRAT MODEL 1 14.5.2013 OLEO SOBRE LIENZO

¿Para qué crear más? Yo necesito crear tanto como respirar, sino me siento incompleto le falta algo al yo interior, tengo la necesidad de hablar a través del arte igual que el hombre primitivo izo. Cada uno con su imaginación, momento histórico, circunstancias sociales y históricas, hoy en día tenemos más información y datos para poder plasmar nuestros pensamientos creativos en cualquier superficie sea una pintura, escultura, instalación, video ya no hay limites para la expresión del humano.

3.RTP. XXV OLEO SOBRE LIENZO 100X81CM

¿Recuerdas cuál fue el primer cuadro que

vendiste? Si, fue durante mi época autodidacta cuando trabajaba en un restaurante se lo vendí a un compañero que era el maître del restaurante donde trabajaba. Me acuerdo de la obra, se lo pinte porque iba a nacer su hijo y le pinte una habitación con un caballito de madera, unos juguetes y un cuadro colgado con el nombre de su hijo que se llama Pau. Es una obra que hice al oleo y con mucha alegría ya que era el primer encargo que he tenido como artista, eso da mucha ilusión y motivación para seguir hacia adelante.

Un error que solo cometen los

principiantes. La impaciencia, ir a la suya y no escuchar consejos de gente más experimentada. Un error que cometen hasta los profesionales. Pues muchos creo, cada uno es como es cada uno falla en sus cosas o sus zonas, por ejemplo a unos se les dará mejor hablar en público, otros no tanto. Cada uno a de aprender de sus errores y también ha de saber ganar y perder en todo momento según la situación y en el mundo del arte se han de aceptar muchas criticas.

¿Cuál es la obra que más te ha impactado o que ha sido de mayor influencia en tu

vida? Muchas, de muchos artistas no sabría cual es la que más me ha impactado por que hay tantas obras que me han impactado. De la primera que recuerdo fue en Figueres de vacaciones con mi familia fuimos a visitar el Teatro-Museo Dalí, es un lugar que recomiendo visitar, en una sala llamada “ El palau del vent “, el palacio del viento, es una pintura como de una iglesia se tratara esta todo el techo pintado como un fresco y representando una al.legoria de pasajes de su vida, lo divertido o lo que me impacto que para poder contemplar mejor la pieza era estirarse completamente en el suelo.

¿Por qué escogiste pintura y no otra expresión artística?

Escogí la pintura por que quiero explicar y mostrar mis preocupaciones e ideas a las personas, también porque fue el primer transmisor del leguaje entre los seres humanos. Y por la influencia de un tío de mi madre que se fue a vivir a Francia, llevaba una vida muy bohemia y era artista autodidacta, pintaba, hacia tallas de madera y esculpía piedra. Recuerdo que de pequeño lo fuimos a visitar un par de veces y en cierta manera me impacto la forma de ser y de hacer de aquel humilde hombre, recuerdo coches aparcados delante de su taller y gente adquiriendo obras que tenia expuestas en una sala que tenia al lado de la casa.

¿Qué es lo que quieres transmitir con tus obras? Me quiero expresar como realmente soy. Mi obra es una forma de escribir única. Quiero expresar fuerza, expresividad, emociones, sentimientos, darles un toque mágico y misterioso que el espectador se sienta atraído con curiosidad de mirar las composiciones plásticas y les haga razonar o hacer preguntas. En mis obras sobretodo las que pinto sin gafas quiero hacer ver al espectador como la discapacidad se vuelve capacidad creadora. Mi pintura habla de mi enfermedad y mis obsesiones.

¿A qué pintor te hubiese gustado entrevistar? Al hombre del paleolítico. O el primer hombre que pinto en una cueva. Y le preguntaría lo que muchos les gustaría saber, el porque de esas representaciones, que significan, que querían transmitir a sus comunidades y sobre todo que es lo que les izo hacer la acción de pintar, porque a parte de pintar en sus composiciones también hacían grabados y buscaban el volumen de la piedra para dar efectos diferentes a las composiciones. Esos primeros humanos eran unos grandes artistas y maestros con sus enseñanzas.

¿Qué aconsejarías a las personas que inician en el

mundo de la pintura? Que no tengan miedo y que se lancen a la piscina en esta aventura llamada arte. Que se esfuercen cada día, tener mucha curiosidad, trabajar muy duro y con mucha pasión.

AGRADECIMIENTOS: A mi familia que siempre me han apoyado y animado en este camino que he escogido como artista, amigos cercanos que apoyan mis creaciones y ha Universo de las Artes que trabajan des de Brasil y Argentina. Gracias. 9.RTP XLVI SON MIS PADRES OLEO SOBRE LIENZO 80X60 CM

10.RTP XLIX MODELO PINTADO A 1,75 CM LA SEMIDESNUDA OLEO SOBRE LIENZO 120 X 80CM