Cosplayer N.º12 by Cosplayer E-zine

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Ganbare, Nippon! No dia 2 de Abril de 2011, tanto no Palácio Foz como no Museu de São Roque e Cinemateca Júnior em Lisboa, decorreu uma acção de angariação de fundos para a Cruz Vermelha Japonesa para apoiar as Vítimas do Sismo e Tsunami do dia 11 de Março de 2011. Reportagem e fotografia por Leonor Grácias e Madalena Ramires

s 10:30 já se encontravam algumas pessoas no palácio, principalmente a organização do evento, que atarefadamente se preparavam para ter tudo pronto para os primeiros visitantes. Ao subir as escadas para o primeiro andar do palácio e entrando no salão principal, era possível encontrar um enorme e impecávelmente polido piano de cauda como destaque, juntamente com algumas bancas de escrita japonesa. Já na segunda sala, os primeiros visitantes dirigiam-se às bancas de origami e de dobragem de tecido. Apesar de o Bazar ter sido o centro do evento enquanto o salão esteve adormecido, a banca gastronómica foi mais atarefada: Serviu-se chá, macarons, daifuku de morango e a castella. Como era de esperar, estes deliciosos petiscos desapareceram depressa. Existia muito por onde escolher: Kimonos, artigos para servir chá; pequenas lembranças

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como carteiras, bolsas, leques, lenços, origamis e sombrinhas. Como havia um pouco de tudo, era quase impossível manter a atenção focada em artigos singulares, pois eram muitos e estavam espalhados por várias mesas. Mais tarde, no salão principal começou o concerto de piano, onde foram tocadas e cantadas músicas tradicionais japonesas, com acompanhamento do contrabaixo e guitarra (Contrabaixo: Miguel Leiria Pereira, cantora folk: Hana Kogure e guitarrista: João Bengala). Também tomou lugar uma palestra dada pelo professor português Orlando Ferreira, que se encontrava com a sua turma no Japão no dia do Sismo, o qual partilhou a sua experiência na primeira pessoa. Seguiu-se uma demonstração de artes marciais, degustação de doçaria tradicional, exposição e venda de peças criadas por jovens artistas japoneses. No final do dia, contava-se com a angariação de aproximadamente 7.500 euros (sete mil e quinhentos euro), uma quantia que certamente irá contribuir para a ajuda daqueles que mais precisam.

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Fotografia por Leonor Grรกcias

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O ANICOMICS LISBOA (agora 2011) regressou mais uma vez à Biblioteca-Auditório Orlando Telheiras nos dias 7 e 8 de Maio para mais uma edição do evento que combina o anime/manga e os comics. Reportagem por Patrícia Bordeira. Fotografia por Leonor Grácias

pesar das críticas realizadas ao espaço no ano passado, a organização voltou este ano com o mesmo espaço e com tanta ou mais variedade de actividades. O evento contou com debates, exposições, lançamentos, lojas, concursos de cosplay, bazar, sushi e ainda hairstyling e maquilhagem no próprio evento.

Dia 7 (Sábado):

Este foi o dia com a maior afluência devido muito provavelmente ao facto de a entrada ser gratuita. Depressa a biblioteca se encheu de visitantes para ver as antevisões e os

lançamentos marcados, para além do já normal convívio e fotografias. Este foi também o dia que contou com a eliminatória do Eurocosplay (a cargo da Anipop), com início previsto para as 15:30h. Devido a alguns contratempos técnicos e de logística, o concurso começou com algum atraso. Esta eliminatória contou apenas com três participantes que nos trouxeram tanto cosplays de personagens de anime como de videojogos. A vencedora que nos irá representar a Londres será Cátia Ferreira, com o seu cosplay de Female Duman do jogo Phantasy Star Portable 2 Infinity. Muitos parabéns à vencedora e aos restantes classificados! Depois do concurso, seguiram-se

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um debate e sessão de autógrafos com artistas estrangeiros. O dia terminou com o concurso de karaoke Anime Idol.

Dia 8 (Domingo):

Este dia teve um ambiente visivelmente mais calmo. Depois de uma nova sessão de autógrafos, seguiu-se o concurso de cosplay do ANICOMICS que, ao contrário do concurso do dia anterior, contou com cerca de 20 participantes. Este ano a organização decidiu criar duas categorias, melhor cosplay (geral) e melhor fato, nas quais participaram cosplayers individualmente e em grupo. A diferença das categorias é que uma (melhor cosplay) premiava também o skit dos concorrentes, enquanto que para melhor fato não era necessário esse requisito. A vencedora da categoria melhor fato foi a Inês Silva, com o seu cosplay de Pandora de Saint Seiya: Lost Canvas, e a vencedora do melhor cosplay foi a Inês Gomes com o seu cosplay de Vivaldi do anime Alice in the Country of Hearts (Heart no Kuni no Alice). Muitos parabéns aos vencedores e participantes. Depois da entrega dos prémios, o ANICOMICS LISBOA2011 encerrou com um concerto da banda Forgotten Lotus e com promessas de voltar para o ano. Ficamos à espera!

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Classificações: EUROCOSPLAY

1º- Cátia Ferreira de Female Duman de Phantasy Star Portable 2 Infinity 2º - Sofia Pinheiro de C.C de Code Geass 3º - Carolina Vargas de Belldandy de Ah! My Goddess

COSPLAY ANICOMICS

Melhor Fato: 1º - Inês Silva de Pandora de Saint Seiya Lost Canvas 2º - Inês Gomes de Vivaldi de Alice in the Country of Hearts (Heart no Kuni no Alice) 3º - Maria Inês Rodriguesde Chii de Chobits Melhor cosplay (geral): 1º - Inês Gomes de Vivaldi de Alice in the Country of Hearts (Heart no Kuni no Alice) 2º - Flávia Pereira e Andreia Pires de Barasuishou e Suiseiseki de Rozen Maiden 3º - Patrícia Soares e Valentino Notari de Yuuki e Zero de Vampire Knight

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A London Expo continua a ser um dos maiores eventos na Europa dentro da sua temática e a sua décima nona edição voltou a atrair multidões a Londres.

mcmexpo19 LONDON COMIC CON

Texto e Fotografia: Marta Camilo www.londonexpo.com

e 27 a 29 de Maio, a Excel Custom House foi invadida por mais de 60,000 pessoas, entusiastas das mais variadas disciplinas do entretenimento. Este ano era possível encontrar um pequeno acontecimento a cada canto, e onde cada zona tinha animação sempre disponível para quem passava. Por entre os destaques, estiveram os actores responsáveis pelas vozes da série Futurama, clipes exclusivos de filmes pelos quais ainda aguardamos a exibição nas salas de cinema, palestras com os escritores do filme X-Men: First Class onde os fãs bombardearam os mesmos com questões curiosas sobre a personagens. O cosplay, como já vem sendo habitual, foi um dos pontos altos do evento. Os cosplayers continuam a surpreender onde milhares deram vida às suas personagens favoritas sendo as pessoas vestidas de forma casual uma minoria. Dentro do recinto, a convenção possui uma zona dedicada totalmente ao cosplay, o palco “Totally Cosplay” . Este é ainda uma adição recente mas já popular com palestras constantes com cosplayers conhecidos (onde a nossa escritora de tutoriais Svetlana Quindt esteve presente e falou um pouco sobre a sua

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experiência como cosplayer), performances variadas e tutoriais em que o público é convidado a participar. Era também possível encontrar uma mesa extremamente útil, onde se haviam pistolas de cola quente, tintas e acessórios de costura para reparos de última hora. Os desfiles de cosplay também tomaram lugar durante todo o fim-de-semana, os quais foram recheados de entretenimento com fatos difíceis de observar com apenas um olhar, concursos amigáveis e claro, com uma das eliminatórias Inglesas do Euro Cosplay. O grande vencedor qualificado para a final do Euro Cosplay foi Neil Lockwood (Xaerael), com um magnífico fato de Skeksil Chamberlain do filme The Dark Crystal de 1982, o qual irá de certeza deixar a concorrência irrequieta. Apesar de ser o último a subir ao palco, o cosplayer terminou o desfile de forma grandiosa, deixando o público surpreendido com um fato detalhado, no qual o uso de animatrónica (olhos piscavam, boca abria e fechava e as mãos moviam-se) deu vida à personagem. A London Expo regressa para sua vigésima edição em Outubro, a qual será novamente palco para a grande final do Euro Cosplay.

www.londonexpo.com Conceito original baseado em Predators

Cosplay de Chell de Portal 2

Chise do anime/manga Saikano

Neil Lockwood (Xaerael) de Skeksil Chamberlain do filme The Dark Crystal

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LFCC www.londonfilmandcomiccon.com

LONDON

FILM & COMIC CON Com ficções populares oriundas de terras da sua majestade como Doctor Who, Merlin e as versões cinematográficas de Harry Potter, Londres é palco de variadas convenções ligadas ao entretenimento. A London Film e Comic Con tráz a magia do grande ecrã à palma da tua mão. Texto e fotografia: Marta Camilo.

London Film e Comic Con (LFCC) é um dos muitos eventos organizados pela Showmasters, onde é possível conhecer lendas do cinema, da televisão e da banda desenhada. Este ano o evento contou com mais de 100 convidados, com destaque para Christopher Lloyd (Regresso ao Futuro), Karen Gillan (Doctor Who), Mark Sheppard (Supernatural) e Christopher Lambert (Highlander) só para nomear alguns. O evento também contou com um número elevado de actores secundários de Harry Potter, os quais são caras habituais destes eventos. Numa conversa rápida com Mark Sheppard (Crowly de Supernatural), o mesmo revelou alguns detalhes sobre a nova temporada e até se falou sobre cosplay. Alguns dos actores com os quais tive a oportunidade de trocar algumas palavras estavam familiarizados com o hobby, sendo um dos detalhes da convenção os quais acham interessante: “Passamos bastante tempo sentados durante convenções e não temos a oportunidade de observar o evento como gostaríamos” disse o actor Joel Gretsch (4400, V) – “através destes mascarados, vemos uma faceta rica dos fãs. Adoro a originalidade e a cor que estes trazem.” Falando de cosplay, como já era de esperar, as temáticas abundantes foram a ficção ciêntifica, a fantasia e a banda desenhada, com os habituais Stormtroopers, Jokers, Deadpools e HomensAranha. Mesmo assim, era possível encontrar um ou outro cosplay de anime/manga já que o evento consegue ser abrangente, tendo zonas dedicadas apenas a temas especificos como a animação japonesa e os videojogos. Apesar de ser um evento bastante apelativo com uma lista substâncial de convidados e com uma variedade enorme de memerobilia, o mesmo acaba por explorar o fanatismo de alguns para além do habitual, exigindo pagamento por autografos os quais rondam

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Christopher Lloyed e Leah Thompson (Regresso ao Futuro)

Mark Sheppard (Supernatural, Doctor Who)

15 a 35 libras, dependendo da celebridade. Fotografias casuais também não são permitidas, pois existem sessões fotográficas organizadas pelo evento as quais rondam de 10/20 libras por fotografia. Isto tudo não incluíndo o custo do bilhete do evento em si. Apesar de estas práticas serem comuns lá fora, não deixam de ser algo ridículas, às quais muitos fãs infelizmente não resistem. Algumas pessoas gastam cerca de 900 libras apenas num dia de uma convenção deste género, só em autografos e fotografias. Mesmo que não queiras despender de sumas tão elevadas por uma assinatura indecifrável numa fotografia promocional, a LFCC é uma experiência fenomenal onde podes encontrar alguns dos teus actores favoritos, trocar algumas palavras e até mesmo obter dicas de representação. A próxima edição só regressa para o ano, mas caso estejas por Londres e não queiras esperar, o Entertainment Media Show (EMS) irá tomar lugar já em Outubro com convidados como Edward Furlong (Terminator 2), David Tennant (Doctor Who) e Maisie Williams (Game of Thrones)

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HYPER JAPAN A segunda edição do Hyper Japan decorreu entre 22 e 24 de Julho. Sílvia Soares partilha o que de bom este evento tem para oferecer. Fotografia por Marta Camilo

o contrário de outros eventos, o Hyper Japan é um evento sobre o Japão moderno – moda, cultura, tecnologia e culinária. Devido ao sucesso do primeiro evento em 2010, este ano o evento mudou-se para o Olympia 2 na zona oeste de Londres. Apesar de este edifício ser composto por dois pisos de dimensões bastantes generosas, tal não impediu de ficar literalmente a abarrotar de visitantes, de tal modo que Sábado ao início da tarde a venda de bilhetes no local foi suspensa. E era o evento merecedor de tal avalanche? A resposta é sem dúvida que sim. Uma grande secção dedicada à culinária japonesa, na qual os visitantes podiam comprar comida e bebidas autênticas japonesas, várias exposições sobre eventos actuais, stands nos quais se podiam adquirir produtos menos habituais (destaque para o stand de uma companhia que estava a vender as famosa sanitas japonesas com jactos de água e música!), para além de inúmeros convidados e demonstrações. Os Sushi Awards, nos quais os melhores chefes de sushi do Reino Unido competiam para tentar criar o melhor sushi foi um dos eventos mais populares, já que era o público que decidia o vencedor por

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voto após provar todas as peças de sushi em competição. Entre os convidados japoneses, destaque para a dupla de comediantes Jarujaru, o mestre de Taiko Joji Hirota e a cantora, violoncelista e modelo Kanon Wakeshima (com a qual é possível enciontrar uma pequena entrevista ainda nesta edição). Este ano tiveram lugar dois concursos de cosplay – o Hyper Japan UK Cosplay Awards e Square Enix Cosplay Battle, ambos marcados por exigirem a participação de duplas. Abaixa afluência de participantes no UK Cosplay Awards era polarmente oposta ao grande número de cosplayers presentes no evento, provavelmente

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devido ao facto que o desejado prémio de uma viagem ao Japão do ano anterior passou para um concurso diferente, o UK Kawaii Embassador. No entanto com a revelação que em 2012 o Hyper Japan irá eleger os representantes britânicos para o World Cosplay Summit (WCS), prevê-se que a afluência ao concurso será bastante elevada. Para além disso o Hyper Japan irá igualmente deter a eliminatória que seleccionará os participantes britânicos para o Euro Cosplay Gathering (EGC) em França. Com tudo isto, pode-se dizer que o Hyper Japan é o evento de eleição britânico para quem quiser mergulhar um pouco no Japão actual. Um evento a não perder

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À CONVERSA COM

KANON WAKESHIMA

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anon Wakeshima é uma talentosa cantora e violoncelista japonesa, famosa por ser produzida por Mana, famoso compositor e produtor por detrás das lendárias bandas Malice Mizer e Moix Dix Mois, assim como fundador da marca de roupa Moi-Même Moitié e tido por muitos como o fundador do estilo Elegant Gothic Lolita (EGL). Como tal Kanon Wakeshima usa o estilo lolita nos seus concertos, e é uma presença regular na revista Gothic & Lolita Bible.Algumas das suas roupas foram desenhadas especificamente para ela pela marca “Baby the Stars Shine Bright” (a

trabalhar com o Mana é bastante interessante qual marcou presença oficial no evento com um stand). Sexta e Domingo tiveram lugar no Maid Café do Hyper Japan um chá da tarde lolita com a presença de Kanon Wakeshima, no qual os participantes tiveram a oportunidade de se sentarem brevemente à mesa com ela e colocarem-lhe questões através da intérprete, já que a Kanon fala inglês limitado. Como fã de Kanon e fã da moda lolita não pude perder esta oportunidade. Perguntei-lhe se tinha estado a gostar da visita a Londres, tendo-me respondido que sim, apesar de ainda não ter tido tempo de visitara cidade (era Domingo), e que iria visitar Londres no dia seguinte antes do seu voo de regresso. Em seguida perguntei-lhe como era trabalhar com

Mana. De acordo com Kanon, trabalhar com o Mana é bastante interessante e é algo que ela gosta. No entanto todas as comunicações com ele são feitas por escrito já que ele não fala.* Finalmente à pergunta sobre como se sentia ao trabalhar com Kanon (baixista do grupo An Café) no grupo KanonxKanon respondeu que gostava das canções que compunham e que Kanon é uma pessoa muito afável, e que ambos desejavam ter conseguido actuar no Reino Unido durante o evento mas que devido a restrições de tempo tal não tinha sido possível, mas que tencionavam actuar na Europa. Tal foi provado com o anúncio o mês passado da tourné Europeia de KanonxKanon: Dia 18 de Novembro irão actuare Londres, e esta repórter não faltará ao encontro!

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Japan EXPO’12 Composta por um ambiente de requinte e romance, amanteigado com tradição e uma postura histórica invejada, Paris faz da cultura os seus alicerces. Seja pela sua gloriosa recepção sob o arco do triunfo ou pelos majestosos castelos e catedrais imponentes, Paris respeita o tempo mas não perde em travejar de forma treliça por vigas de ferro rumo ao futuro. Reportagem por Filipe Jesus. Fotografia por Leonor Grácias, Madalena Ramires & Sara Cordeiro.

também no subúrbio mais a nordeste de Paris (Villepinte) onde se tem realizado a Japan Expo: a maior convenção actual de cultura japonesa na Europa. Só a última edição contou com mais de 180 mil visitantes e centenas de lojas e actividades ligadas à cultura, tradição, moda e arte japonesa. Ao longo dos anos o cosplay tem ganho credibilidade enquanto actividade e a sua popularidade temse manifestado na Japan Expo através de novos concursos, mais eliminatórias e workshops inovadores. Este ano deu-se a 12ª. Edição da Japan Expo e a 3ª. edição da Comic Con Paris entre os dias 30 de Junho e 2 de Julho e mostrou mais uma vez ser um foco de atenção de toda a Europa. Convidados nipónicos de renome como May’n, voz de Sheryl Nome de Macross Frontier; o designer de roupa gótica-lolita h.NAOTO; SUDA 51, o autor de Killer7 e No More Heroes; e a mangaka Yumiko Igarashi que ilustrou Candy Candy (conhecida também pelos vários processos judiciais sobre propriedade intelectual dos personagens da série supracitada

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a que se submeteu), entre muitos outros, apareceram na Japan Expo para falar um pouco dos seus trabalhos ou dar concertos. Relativamente ao cosplay, existiu a tempo inteiro uma zona com palco exclusiva à actividade. Esta zona, denominada 100% Cosplay Stage, permitia que os cosplayers presentes pudessem participar nas mais variadas actividades como: Mortal Kosplay, onde os cosplayers batalham em formato torneio; Cosplay Jukebox, onde é dada uma música e os cosplayers devem improvisar uma coreografia; Free Cosplay, que como o nome indica, não oferece restrições e Cosplay Idol, com um formato bastante similar ao programa Ídolos com cosplay, etc. Houve também o Cosplay Show nos dois primeiros dias do evento, onde vários cosplayers (maioritariamente franceses) participaram e foram entregues prémios para algumas categorias fora do comum e outras um pouco risórias, tais como “noob” e “epic fail”.

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No dia 2 de Julho foi realizada a final da primeira edição do European Cosplay Gathering (ECG), introduzida no ano passado com as eliminatórias francesas. Os cosplayers vencedores das eliminatórias portuguesas do ECG participaram nesta final contra nove países europeus nas categorias individual e de grupo. André Filipe (Vic) participou na categoria individual como Ezio de Assassins Creed Brotherhood, onde mostrou dotes de um assassino em palco. Leandro Martins (Cloud) e Ana Santos (Sakura) participaram na categoria de grupo como Syaoran e Sakura de Tsubasa Reservoir Chronicle com total sincronismo envolvendo um skit (actuação) intenso e comovente, com mudanças de fato e uso de acessórios em palco.

A dupla portuguesa não só fez o público apaixonar-se como também apaixonou o júri, garantindo-lhes a vitória na categoria de grupo. Já o lugar da categoria individual foi dado à cosplayer italiana Elena D’Ambrosio com o seu fato de Minerva de Final Fantasy VII Crisis Core. Logo após a final do ECG 2011, realizou-se a eliminatória francesa já do próximo ECG 2012, que prometeu qualidade e boa competição com skits maravilhosos de Warhammer (vencedores da eliminatória), Saint Seiya e Legend of Zelda. No último dia do evento realizou-se a eliminatória francesa do World Cosplay Summit – WCS (da qual o grupo vencedor caracterizava as gémeas Rezelput da manga Doors of Chaos) e o Comic Con Cosplay, onde vários cosplayers

Apresentação dos representantes portugueses: André Filipe (à esquerda), Leandro Martins (ao meio) e Ana Santos (à direita)

Leandro Martins e Ana Santos em Palco

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Mayâ&#x20AC;&#x2122;N, cantora que dĂĄ voz a Sheryl Nome em Macross Frontier

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Dobradora, actriz e cantora Neeko

Elena D’Ambrosio (italiana, vencedora Individual) como Minerva de Final Fantasy VII Crisis Core

participaram vestidos de heróis como Iron Man, Flynn de Entrelaçados e vários personagens de League of Legends pelas mais variadas categorias. Em suma, a Japan Expo revela-se uma verdadeira utopia por alcançar no nosso país. Note-se, no entanto, a facilidade de transportes dentro e fora de França (só o TGV conta com quatro linhas distintas até Paris) e o apoio que a cultura nipónica tem dentro da comunidade francesa. Animes, mangas e outro merchandising é totalmente dobrado/traduzido para francês e o mercado que se gira em torno destas peculiaridades atrai mais de uma centena de milhares de franceses. Parabéns e felicitações aos três cosplayers portugueses participantes na final do ECG 2011 pela postura e coragem com que representaram o seu país em palco e em particular à dupla vencedora pela vitória conseguida a nível europeu! André Filipe em Palco

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WORLD COSPLAY SUMMIT A edição de 2011 d0 concurso internacional de cosplay tomou lugar mais uma vez em Nagoya no Japão onde alguns dos melhores cosplayers do mundo deram o seu melhor por um lugar no pódio. Fotografia por Márcio Saiki.

O popular cosplayer japonês Kaname em palco com o seu fato de Cloud de FFVII: AC.

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Cosplayers de vĂĄrios paĂses apresentaram as suas personagens em palco com fatos detalhados e performances vigorosas

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A grande dupla vencedora foram os represantes do Brasil, Maur铆cio e M么nica Somenzari, de Balthier e Ultima do jogo Final Fantasy XII.

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Outros cosplayers para além dos concorrentes deram cor ao acontecimento fora do palco, com a já habitual OSUparade onde milhares de entusiástas saiem à rua com os seus fatos.

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Cosplayer Revelação

Tânia Castro

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Foi com uma onda de “deculture” que a revista Cosplayer escolheu o Cosplayer Revelação desta edição. Tânia Castro revelou-se no evento Anigamix, ganhando o terceiro lugar nas eliminatórias com o cosplay de Ranka Lee (Macross Frontier). Entrevista por Leonor Grácias e Filipe Jesus.

Como tomaste conhecimento do Cosplay em Portugal e dos concursos respectivos? Eu tomei conhecimento do Cosplay em Portugal através do AnimePortugal. Enquanto passava pelos tópicos dos fóruns, reparei que falavam de concursos de cosplay, e sobre galeria de fotos. Dei um salto pelas fotos e fiquei feliz por saber que há eventos cá em Portugal. Como classificas o ambiente no norte do país para quem quer iniciar competitivamente no cosplay? Penso que há poucos eventos e pouca publicidade. E isso faz com que não exista tantas pessoas com informação necessária sobre o cosplay. Com eventos maiores e mais publicidade, acredito que poderão aparecer mais pessoas interessadas neste género de eventos de cosplay e muito mais. Antes de mais, parabéns pelo teu 3º lugar no concurso de cosplay do Anigamix com o fato de Ranka Lee (Macross Frontier)! O que te levou à escolha da personagem? O que me levou a escolher esta personagem foi ela ter uma personalidade que eu me identifico, o de ser tímida mas persistente nos desafios da vida, para assim atingir os seus sonhos e principalmente muita divertida. De todos os cosplay que eu fiz, esta personagem foi que eu mais amei. Se os dois primeiros lugares, que foram entregues a um par de namorados, passassem umas férias amorosas que os impossibilitaria participar na final do campeonato da Cospop, serias nomeada para esta como representante do norte. Achas-te preparada para uma final nacional de Cosplay? Sim, com muito trabalho e dedicação. Seria um grande desafio que eu teria que ultrapassar e uma grande aventura. Afinal no Norte também têm pessoas como eu, com grande talento. Alguma palavra de encorajamento aos teus colegas cosplayers nortenhos? Mesmo que nós nortenhos sejamos pequenos, devemos continuar a trabalhar duro e ser sempre persistente para conseguir mostrar que somos talentosos. Não devem desistir do cosplay. Afinal é um hobby que vocês gostam.

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Velvet, princesa de Valentine, viu o seu reino destruído e almadiçoado pela mão do seu próprio avô, o rei. Vivendo fora dos olhares do mundo na florest de Elrit, chega o dia em que Velvet decide partir para descobrir mais sobre a profecia que dita o fim do mundo e decifrar as palavras enigmáticas que a sua mãe lhe deixou antes de morrer.

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SUGESTÃO COSPLAY Nesta edição da Cosplayer, Ricardo Catarino sugere cosplays acessíveis mas com bastante personalidade. Aproveita com gosto.

Serie: WAKFU Direita: Female Masqueraider Esquerda: Male Masqueraider Dificuldade: Difícil Pontos de Interesse: Máscaras e Accesórios.

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Serie: AW: Days of Ruin Direita: Tasha Esquerda: Will Dificuldade: MĂŠdio Pontos de Interesse: Roupa Casual invulgar.

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Serie: Dofus Direita: Male Osamodas Esquerda: Female Osamodas Dificuldade: Fรกcil Pontos de Interesse: Cauda e Pets

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Serie: Blazblue Direita: Jin Kasaragi Esquerda: Noel Vermillion Dificuldade: MĂŠdio Pontos de Interesse: Roupa e Armas

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No universo do cosplay, Yaya Han dispensa apresentações. Marta Camilo fala com uma das cosplayers mais conhecidas do meio. Tradução por Álvaro Veiros. Fotografia Cortesia yayahan.com

YAYA HAN www.yayahan.com

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Yaya Han de Myoubi da manga Alichino

ala-nos um pouco de como começaste: sobre a tua introdução no anime e manga e o que te levou a fazer Cosplay. Yaya Han: Eu fui criada na China e na

Alemanha e o anime e manga já eram bastante populares na Ásia quando eu era mais nova, basicamente cresci com isso. Antes de sequer saber que o Cosplay existia, expressava os meus gostos como uma artista ansiosa. Quanto fui à minha primeira convenção de anime em 1999, durante todo o fim-de-

semana via constantemente pessoas vestidas de personagens de anime fantásticas! Isso realmente inspirou-me a aprofundar o meu interesse artístico para começar a fazer fatos. Aprendi a costurar o meu primeiro fato com a ajuda de um amigo e a partir dai continuei sozinha, aprendi cometendo imensos erros e a ser obsessivamente determinada. Atraime o potencial ilimitado da criatividade que o Cosplay apresenta. Diverti-me a costurar, a desenhar, a estilizar perucas, a moldar, a criar jóias, acessórios, etc. Até hoje, são os aspectos artísticos que me mantém interessada. Eu adoro facto que mesmo depois de 11 anos, ainda

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Wizard de Granado Espada

tenha novos objectivos e desafios e ansiedade por mais conhecimento e técnicas.

O que pensa a tua família e amigos que não fazem Cosplay? Apoiam-te? As suas opiniões mudaram desde que começaste? Y.H.: Eu tenho muita sorte por pertencer

a uma família e ter amigos que me apoiam imenso. Talvez no início, os meus pais pensavam que isto era apenas um passatempo tonto, mas agora que ganho dinheiro com o Cosplay, apoiam-me muito e dizem-me sempre para não

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trabalhar tão afincadamente.

Como é que o Cosplay, que começou como um passatempo, se tornou num trabalho a tempo inteiro? Y.H.: Quando comecei a fazer Cosplay, era de

facto só um passatempo, ainda que bastante dispendioso e que me ocupava muito tempo. Trabalhei imenso para cada fato e experimentei o lado mais interpretativo do Cosplay entrando em concursos com amigos. Ganhámos muitos prémios e depois de quase dois anos, comecei

raiz mesmo que um fato pareça simples ou comprado numa loja pode ter sido feito de raiz a ser convidada para ser júri de concursos e a ser convidada a visitar convenções. Em seguida, começaram a chegar mais pedidos para participar em eventos e as pessoas começaram a perguntar se poderia fazer fatos se me pagassem. Fiz tudo desde desfiles de moda, promoções de bares a exposições de fotografia. Ainda tive um negócio de comissões de fatos durante um ano, mas no fim decidi parar com as comissões pessoais e focar-me no design comercial de fatos para programas de televisão como o “Desert Foxes” (ainda em produção). Também criei a minha própria linha de acessórios de Cosplay e ia a mais de 25 convenções por ano como convidada ou

comerciante. Foi muito árduo e tive imensas dificuldades para conseguir o meu próprio negócio e não teria conseguido sem o apoio da minha família e amigos. Cometi alguns erros e aprendi grandes lições., mas essa é a única maneira de aprender, portanto tento tirar o melhor de cada situação e mantenho-me focada nas coisas importantes. Considero-me bastante sortuda pelo facto de trabalhar para mim própria fazendo o que me agrada. Mudou-me completamente como fã, quando uma ocupação se torna trabalho, perde parte da sua pureza e diversão, mas não vejo isso como algo negativo. Posso não ser tão obcecada com anime e manga como era quando

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tinha 12 anos, mas contribuo activamente para o meio e ainda estou por dentro do que vai acontecendo. Eu apenas sou fã de uma maneira diferente.

Tens uma colecção de fotografias de Cosplay absolutamente fabulosa. Tens algumas sugestões que gostarias de partilhar com os nossos leitores sobre como conseguir excelentes fotografias de Cosplay? Y.H.:Como modelo, não se devem apenas assegurar de que o fato está em bom estado, mas também que o penteado e a maquilhagem estão bem arranjados para as fotografias. A harmonia entre o fotógrafo também é bastante importante e devem falar sobre o que pretendem da sessão e sobre o que eles também pretendem. Por fim, encontrem uma localização adequada ao vosso fato ou personagem e uma iluminação equilibrada.

O Cosplay tende a ser visto como algo estranho, em vez de ser apreciado ou até aceite como uma forma de arte. À medida que cresce em termos de popularidade, o que podem os cosplayers fazer para que o público passe a ter uma reacção mais positiva? Y.H.: Quando falo sobre os meus fatos, tento

falar sobre cada um em pormenor: como foi feito, o que me inspirou e como foi a minha experiência ao vesti-lo, porque o público poderá não compreender o tempo e esforço despendidos em cada fato. Mesmo que um fato pareça simples ou comprado numa loja, pode até ter sido feito de raiz. E a maneira de como os cosplayers os envergam tem um impacto na forma como o público nos vê. Portanto tenham classe, divirtam-se e inspirem outros a experimentar.

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Já participaste e foste júri em várias competições. Qual é o segredo para criar um fato vencedor? Y.H.: A nível de confecção: tenham uma

concepção simples, costuras terminadas, revestimento onde acham adequado, não falhem nos detalhes e sejam criativos durante a confecção. A nível de actuação: sejam rápidos e simpáticos, tenham confiança em palco e quando estiverem a representar, asseguremse de que o público consegue seguir, mesmo que eles nunca tenham visto a série e/ou personagens.

Oruha de Clover

Algumas pessoas dizem que as mulheres normalmente fazem Cosplay para terem atenção, especialmente quando são fatos mais reveladores ou sessões fotográficas. Qual é a tua opinião em relação a isto? Y.H.: Algumas pessoas, sejam raparigas ou rapazes, fazem Cosplay pela atenção. Para mim, seria completamente insatisfatório fazer apenas fatos reveladores, porque adoro costurar e criar adereços, daí que não me limitaria apenas a um género. Durante os meus 11 anos de Cosplay, fiz imensos fatos, alguns que me cobrem

dos pés à cabeça e outros que são bastante reveladores. Eu escolho os meus fatos com base nas personagens e nos temas que quero fazer, e não na quantidade de pele que o fato mostra. Asseguro-me de que ando com classe e dignidade quando estou num fato revelador porque no fim, o mais importante é a atitude.

Qual foi o fato que demorou mais tempo a ser feito? Y.H.: O fato de Carmilla de Vampire Hunter D, gastei cinco semanas e meia.

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Conceito original de Cleopatra

Os teus fatos originais são tão fantásticos quanto os teus Cosplays. De onde retiras inspiração? Y.H.:Muito obrigada! Fico feliz por saber que

os meus fatos originais também são apreciados. Estou neste momento a trabalhar num novo! Vou buscar inspiração a todo o lado, em ilustrações, música, livros, animais, filmes… Qualquer coisa.

Quando algo não corre como o esperado, como resolves a situação? Y.H.: Afasto-me do projecto e distraio-me

durante algum tempo. Depois volto a tentar ou até posso pensar numa técnica nova. Sempre funcionou comigo.

Crias asas de anjo espectaculares para alguns dos teus fatos e elas dignas de admiração. O que faz com que um par de asas de anjo seja bem-sucedido? Y.H.: Agradeço imenso o elogio. Antes

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de mais, devem ser leves e devem ter uma estrutura robusta e confortável. O resto é criatividade.

Foste convidada de honra no Grand Cosplay Ball e até cantaste. Cantar desempenha um papel importante na tua vida? Y.H.: Eu adoro cantar, mas não seria algo que seguiria profissionalmente. Apenas gosto e se posso usar a minha voz com uma personagem da qual estou a fazer Cosplay, ainda melhor! Gosto das séries Macross e já fiz Cosplay de duas cantoras: Sharon Apple e Sheryl Nome e já cantei com ambos os fatos!

Ganhaste o Yume Cosplay Prize no NYAF 2009 (Festival de Anime de Nova Iorque de 2009) o qual te deu direito a uma viagem paga ao Japão, incluindo 1000 dólares em compras para gastares em Tóquio. Foi um prémio espantoso. Costumas entrar em competições e és uma pessoa competitiva? Y.H.: Quando comecei a fazer Cosplay, participei em todos os concursos de todas as

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Conceito inspirado no vestido de Quarth da personagem Daenerys Targaryen do segundo livro da saga A Song of Ice and Fire.

convenções a que fui. Havia uma sensação de competitividade, mas mais comigo própria para ver se conseguia fazer melhor que no evento anterior, mas também participei em concursos para me divertir com os meus amigos e dar vida às nossas personagens favoritas em palco. Após alguns anos e com vários prémios para Melhor Fato, fui convidada a ser júri, portanto não parecia bem voltar a entrar em concursos. Parece que cruzei a linha para o outro lado da competição, adoro fazer de júri e tento encorajar e motivar outros cosplayers a darem

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o seu melhor, assim como também gosto de recompensar aqueles que se destacam. Em relação ao Yume Cosplay, este veio num bom momento quando ainda tinha algumas semanas disponíveis na minha agenda ocupada para fazer um fato mais elaborado e sentia falta de estar em palco e representar. A Carmilla é diferente de qualquer personagem que já tenha feito Cosplay, uma verdadeira vilã com um design incomum e impressionante. Pensei: que mais motivação necessito para fazer Cosplay de uma personagem para além do Yume Cosplay?

Carmilla de Vampire Hunter D. Dás muita atenção à tua presença em palco? Como te preparas normalmente para representar? Y.H.: A música ajudou-nos imenso para entrarmos nas personagens. Para a nossa música da peça misturei partes de outras músicas de bandas sonoras de filmes de vampiros. A Anna e eu praticámos durante duas horas na noite anterior ao concurso porque não tivemos tempo para ensaiar antes. A Anna é natural e é uma representação perfeita de uma vítima inocente. Após de vestir os fatos, colocar a maquilhagem, lentes de contacto e os dentes de vampiro, parecia tão sinistra que não foi difícil entrar na personagem de Carmilla. A presença em palco é muito importante para as peças porque independentemente do que vestimos, se não tivermos atitude, o público não vai gostar.

Tens algum projecto para o futuro que gostarias de partilhar connosco? Y.H.: Estou prestes a estrear um fato original

Também ajudou imenso que a minha amiga Anna tenha ido vestida de Charlotte para a nossa peça. A Anna fez um excelente fato e entrou na personagem. Motivámo-nos uma à outra e trabalhámos em conjunto (apesar de estarmos afastadas por alguns estados) para fazermos os fatos e a peça o melhor possível.

Ainda sobre o Yume Cosplay Prize, representaste como

e neste verão irei fazer o fato de Daenerys Targaryen da colecção de livros As Crónicas de Gelo e Fogo (A Song of Ice and Fire), que foi recentemente adaptada para televisão pela HBO, “A Guerra dos Tronos” (Game of Thrones). Daenerys é a minha personagem feminina favorita da colecção e estou ansiosa por fazer o fato dela. No entanto o meu fato vai ser mais inspirado nos livros e não muito na série. Já reuni o material para o fato de Amber do filme Sucker Punch - Mundo Surreal, para um Cosplay da Marvel e outro da DC Comics. E quais são? Terão de esperar para ver….

E para terminar, o que te completa como cosplayer? Y.H.: É, e sempre será, a vasta criatividade que o Cosplay me permite ter.

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1 e 2 outubro 2011 Porto, Pav. Rosa Mota 10h30-20h00

Artista japonesa moon kana Concertos j-music

Bereniç serrano Cosplayer internacional

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TUTORIAL Como fazer pedras preciosas Svetlana Quindt explica como fazer pedras preciosas com resina e verniz de unhas. Tradução por Dominic Horn

odos os fatos apresentam desafios e problemas e alguns problemas aparentam não ter solução. Padrões estranhos, penteados complicados ou pequenos detalhes podem ser uma verdadeira dor de cabeça. Um dos muitos detalhes difíceis são as pedras preciosas, as quais parecem ser impossíveis de encontrar no tamanho, cor ou forma ideais.. No entanto, mesmo isto tem uma solução que gostaria de vos apresentar: o molde de pedras preciosas. Para este método, irás precisar dos materiais adequados: resina transparente, com o solidificador certo para poderes moldar as pedras. Também vais precisar de tinta própria para resina ou verniz de unhas para a cor, argila/barro para moldar, recipientes para colocar moldes,

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silicone, copos de plástico e pauzinhos de madeira para misturar a resina, luvas de borracha, uma balança de cozinha, um agente para retirar a resina do silicone, uma lixa fina, laca em spray, papel de alumínio e uma base de plástico para proteger a área de trabalho. Podes encontrar a maioria destes materiais em boas lojas de artes, de bricolagem ou mesmo em lojas online. Como é habitual, provavelmente vais encontrar os preços mais baixos e uma maior variedade na internet. Estes materiais podem ser bastante caros, por isso podes partilhar os custos com amigos para poupares muito dinheiro. Quando tiveres os materiais essenciais, deverás moldar com o barro/argila à forma a qual irás adoptar para as pedras finais. Também podes utilizar pedras acrílicas ou outras formas preexistentes, no entanto a argila é melhor para que possas ter mais liberdade no aspecto do resultado final. Deves ter cuidado com a argila que compras: certifica-te de que não se desfaz, nem se parte e de que tem uma superfície lisa. A parte de trás deve ser lisa e uniforme. Se não estiveres satisfeito com a superfície do material ou se obtiveres uma forma a partir de uma composição porosa ou rígida, podes utilizar tinta de óleo branca ou gesso para fixar ao molde e depois lixar até ficar suave. Eu usei Apoxie Sculpt para moldar a pedra. Depois da peça secar, torna-se sólida e macia e fica então perfeito como base para o molde. Certifica-te de que fazes um trabalho preciso e de que a forma final seja suave e lisa. Qualquer erro nesta base irá passar para a pedra final.

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dica Como podes ver, podes criar uma moldura para a tua pedra a partir de Wonderflex, e depois pintar com acrílico. Um bom material para criar um bom molde para a resina é o silicone com baixa viscosidade (NV), o qual, dependendo da qualidade, pode criar uma impressão quase perfeita da tua forma. Para tal, cobre a tua pedra com uma camada fina de agente de desmoldagem, tal como cera para desmoldar (com isto, mais tarde podes separar o a peça em argila do molde com facilidade) e deitá-la com a superfície macia para dentro do molde. Certifica-te de que a parte de trás toca no fundo ou usa plasticina para criar uma base lisa. Deves agora, utilizar o silicone tal como indicado no verso da embalagem. Para seres preciso, deves identificar a quantidade de silicone e a quantidade do agente activador calculada, utilizando uma balança de cozinha e misturar ambos os agentes utilizando um pauzinho de madeira. A mistura resultante é agora despejada sobre a parte mais alta da tua peça inicial e de seguida, enche-se o resto do recipiente com o silicone que sobrar. Isto deverá cobrir a totalidade da pedra e deves soprar de forma suave à superficie para não deixar que se formem bolhas de ar. O silicone poderá endurecer após apenas algumas horas mas deves deixá-lo repousar por um mínimo de 24 horas. Se soltares os cantos do molde em silicone do recipeinte cuidadosamente com uma faca, deves conseguir remover facilmente a tua forma acabada. A base final em silicone será o molde final da tua pedra original e poderás agora enchê-la com a resina. Para este passo, deves também utilizar uma mistura de resina com endurecedor (agente activador), o qual podes calcular usando as instruções no verso da embalagem. Deves continuar a usar a balança de cozinha e deixar que a resina endureça por várias horas. Apenas quando deixar de se colar é que podes remover

a pedra da forma. Para fazer pedras de cores diferentes, podes adicionar tinta à resina antes de a deitares para o molde em silicone. Certifica-te de que usas muito pouca tinta porque, se usares demasiada, a resina vai tornar-se cada vez menos transparente. Testei várias misturas de resina, tinta e brilhantes/purpurinas e ainda assim decidi escolher um método completamente diferente. Eu usei verniz de unhas para o meu resultado final. Apliquei vários vernizes na parte de trás das minhas pedras não coloridas e também acrescentei verniz com brilhantes à mistura. Para criar uma superfície limpa e colorida, usei uma lixa para garantir que tudo ficava liso e suave. As manchas resultantes podem ser limpas com água e uma camada de laca brilhante em spray. Deves agora cobrir a parte de trás da tua pedra já envernizada com papel de alumínio e obterás o seguinte resultado:

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Como podes ver, não é assim tão difícil criar pedras maravilhosas para os teus fatos. Espero que este guia te ajude no teu próximo projecto. Diverte-te!

sugestão

É melhor utilizar várias cores de verniz. Para pedras verdes, por exemplo, podes também adicionar algum azul e amarelo pois a tua mistura final irá, ainda assim, ficar verde. Lacas reflectoras ou com brilhantes fazem com que o teu trabalho brilhe realmente.

O brilho final das tuas pedras só poderá ser obtido com uma camada de laca brilhante, mas mesmo isto não consegue esconder qualquer tipo de imperfeição. Tem cuidado nas fases iniciais ao moldar a tua pedra e, em particular, com a lixa que usas para garantir de que limpas qualquer imperfeição e tens uma superfície lisa. Desta maneira, cada uma das tuas pedras será linda!

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Participa em cosplayerezine.deviantart.com

SHOWCASE

Black Canary (Batman) Cosplayer: Sandra Carmo (Sahh) Fotografia: Sara Cordeiro

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Kiba Inuzuka (Naruto) Cosplayer: Maggy-chan Fotografia: Irene Ervideira

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Yuffy Pakatchi (Original Character) Cosplayer: JuzziJuzzi Fotografia: Sophie-art

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Vivaldi (Heart No Kuni No Alice) Cosplayer: KonCookie Fotografo: Wanda-chi

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Beatrice Castiglioni (Umineko no naku koro ni Chiru) Cosplayer: Cat-sama Fotografo: AlethiA-AvA-AliciA

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Amy Sorel (Soul Calibur III) Cosplayer: NexitahInnocentLover Fotografo: Sophie-art

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Ana Isabella

Entrevista: Daniela Oliveira | Revisão: Patrícia Bordeira Fotógrafos: Pedro Gomes , Sara Araujo e Sérgio Pereira

Ana Santos, cosplayer desde 2004, foi uma das representantes portuguesas no European Cosplay Gathering, em Paris, onde ganhou na categoria de grupo juntamente com Leandro Martins, que também já esteve Em Foco na Cosplayer. Conversámos um pouco com a Ana sobre cosplay: Cosplayer - Porque começaste a fazer cosplay? Fala-nos um pouco do teu início neste hobbie. Ana Santos - Comecei a fazer cosplay em 2004 através de uma amiga que me deu a conhecer este hobbie. Ela achou que eu ia gostar e levoume com ela. Desde então que não paro de fazer cosplay. Nessa altura éramos muito poucos. Ainda hoje fico nostálgica quando me recordo quando tive contacto pela primeira vez neste mundo fantástico que é o cosplay. Era tudo novidade e mágico, pois tinha de representar e vestir-me de acordo com a personagem. Que personagem escolheste para ser o teu primeiro cosplay? Sakura Kinomoto de Card Captor Sakura. Que sensações tiveste ao usar um fato de cosplay pela 1ª vez? A minha primeira sensação? Vergonha! Tive imensa vergonha de sair de casa no dia 6 de Julho de 2004 vestida de Sakura com o fato do 3º opening. Tinha dois totós enormes com lacinhos cor-de-rosa e um enorme vestido

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rodado, levava na mão o meu bastão e uma malinha branca com asinhas. Antes de sair pela porta do prédio eu e a minha amiga olhámos várias vezes para um lado e para o outro a ver se não vinha ninguém. O meu pai já estava no carro à nossa espera. Foi a primeira vez e um marco na minha vida como cosplayer. O que é que a tua família/amigos pensam sobre o facto de fazeres cosplay? No início não achavam piada nenhuma, até me gozavam pelo facto de gostar de me vestir à “desenho animado”. Mas hoje adoram, e estão sempre a espera do próximo projecto. Já fazes cosplay desde 2004. Continuas a ver o cosplay da mesma maneira como quando começaste, ou tens uma visão diferente hoje em dia? Quando comecei a fazer cosplay só pensava em me divertir e estar com os meus amigos. Nunca pensei no que poderia ganhar ao fazer cosplay. Mas à medida que os anos passavam iam surgindo mais eventos e concursos de cosplay.

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fico muito feliz por este hobbie ter feito parte da minha vida 86 cosplayer

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Com a divulgação, houve um enorme aumento no número de participantes, e começou-se a distinguir aos poucos as categorias de cosplayers pois começou a surgir mais qualidade. Eu sempre fui muito perfeccionista. Aos poucos melhorei, evolui as técnicas e a qualidade. O cosplay ensinou-me muito e fico muito feliz por este hobbie ter feito parte da minha vida, pois foi através dele que conheci imensas pessoas, fiz amigos e cresci como pessoa.

que admiras pelos seus trabalhos? Tenho vários Coslayers Internacionais que admiro. Vou dizer alguns pelo País e nome: Espanha – Vero Zarco; Alemanha – Svetlana Kamui; França – Mélanie Yong-Yang, Alyson; Brasil – Thaís Yuki, Witchiko; Rússia – Ryoko Demon, Malro-doll, Kaikida, MrGnob, UsagiTsukino-krv ; USA – Adella; Bélgica – Vanessa Cavalleri, Starla Star; Itália – Daniela Maiorana, Elena; Japan – Kaname.

A maioria dos fatos de cosplay que fazes são da mesma personagem, a Sakura (Card Captor Sakura / Tsubasa Reservoir Chronicles), porquê a preferência por essa personagem? Eu adoro a Sakura. Identifico-me muito com esta personagem. Adoro os fatos da Sakura, são simplesmente lindos. Mas sinceramente não é só pela personagem mas também por ser uma criação das CLAMP. Sou fã delas desde que me iniciei no cosplay. Adoro os seus trabalhos, os vestidos e as suas técnicas. Ao escolher fazer de Sakura é como se estivesse a voltar atrás no tempo em que fiz pela primeira vez de Sakura.

Foste vencedora de grupo em conjunto com o Leandro Martins da eliminatória portuguesa do European Cosplay Gathering (ECG), e ambos viajaram até Paris, à Japan Expo para representar Portugal na grande final. E ganharam! Parabéns pelo 1º lugar! Conta-nos como foi essa experiência. Desde já muito obrigada! Bem a minha experiência foi INCRÍVEL! Nem tenho palavras para descrever tudo o que aconteceu, e sinceramente nem sei bem por onde começar. Quando me inscrevi no concurso não foi previamente pensado. Foi algo do momento e a pedido de alguém especial. Inscrevemo-nos sem qualquer tipo de interesse. E ganhámos! Nem pude acreditar, ia para Paris! Escolhemos os fatos logo após termos ganho o concurso, só faltava o dinheiro para se iniciar a confecção dos cosplays. Fui então trabalhar e consegui juntar o suficiente para pagar os vestidos. Desde que comecei o fato principal Sakura versão Wedding foram 6 longos meses de trabalho árduo. Os materiais

Até agora, qual é o teu fato favorito? Sem dúvida o fato da Sakura, versão Wedding de Tsubasa Reservoir Chronicles. Foi o mais trabalhoso e difícil até agora. Mas também tenho um carinho muito especial pelo fato da Sakura, versão Borboleta da mesma série porque representa para mim “Liberdade”. Tens algum cosplayer (Nacional/Internacional)

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eram difíceis de escolher e de se encontrar porque simplesmente não havia. Uma semana antes de partirmos para França fizemos o treino especial do skit. Demorámos imenso e treinámos bastantes vezes. Foi estafante repetir tudo imensas vezes, escolher as melhores posições corporais e expressões faciais. A melhor forma de apresentarmos em palco, tudo tinha de sair perfeito. Nós estávamos cansados, fizemos muitas directas, era impossível mesmo trabalhando o dia todo acabar os fatos a tempo. Chegou o dia 29 de Julho. Tinhamos passado a noite inteira a acabar partes que faltavam dos fatos, à medida que íamos acabando íamos arrumando nas enormes malas. Mesmo a trabalhar a noite toda não conseguimos terminar tudo. Fomos para o aeroporto. Lá encontramos 2 amigas e o André que era o representante Individual, íamos todos no mesmo voo. Fizemos

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o Check-in e despedimo-nos da nossa família. Passadas poucas horas chegámos a Paris! Fomos para o hotel e conhecemos todos os concorrentes. O ambiente foi fenomenal, todos se davam bem e não havia nenhum tipo de negatividade no ar. Não havia falsidade nem maldade, as pessoas eram super queridas e simpáticas. Sempre que alguém precisava de algo todos ajudávamos. Os dias lá foram longos e estafantes, pois mesmo depois de passar o dia todo no evento chegávamos ao hotel e tínhamos de ir acabar o que faltava dos nossos cosplays. Não éramos o único país nesta situação. Vários países estavam na mesma situação, montagens de cenário, peças que se tinham de colar, últimas costuras nos fatos, enfim eram imensas coisas que se tinham de preparar para a grande final. Todo o Staff foi fantástico, ajudavam-nos sempre e esforçavam-se para nos perceber quando

tinhamos dificuldade em comunicar, pois houve momentos de grande stress. No dia da final foi um dia intenso e muito trabalhoso. Havia um ambiente de stress e muito nervosismo. As pessoas corriam por todo lado a finalizar os fatos e cenários. Senti que a prioridade ali não era ganhar mas sim fazer uma boa prestação e representar bem o seu país. Eu só queria estar no palco e apresentar o skit. Tinha estado no dia antes naquele enorme palco e a sensação que senti foi de uma profunda paz. Toda aquela grandeza deixou-me calma e serena, pois senti que todos aqueles meses de trabalho árduo estavam prestes a terminar. Foi uma sensação única e maravilhosa. Chegou o momento de entrarmos no palco. Não senti nervosismo nem stress. Apesar de ter havido muitas falhas, correu bem. Quando saí do palco nem quis acreditar. A minha prestação estava feita, e tinha terminado a minha missão de

representar Portugal o melhor possível. Quando chamaram os concorrentes para o palco anunciaram sem demora os vencedores. Quando disseram Portugal o meu coração disparou. Primeiro não percebi e entrei num grande choque. Nunca sonhei ganhar. Eu só queria representar bem o meu País. Foi mesmo um momento único e indescritível. Ver milhares de pessoas aplaudir. Eram cerca de 15.000 pessoas assistir. Foi LINDO. Toda esta experiência foi única. Tenho imensas saudades daqueles dias e de todas aquelas pessoas maravilhosas. Posso garantir que não foi nada fácil lidar com tanta pressão. Mas com uma excelente organização tudo é possível. Sem dúvida, não tenho palavras para agradecer tudo o que fizeram por mim. Esta experiência marcou-me para o resto da minha vida, estou muito feliz por tudo ter corrido bem e ter tido as pessoas certas ao meu lado.

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Como defines a comunidade de cosplay Portuguesa? Achas que existem cosplayers com nível suficiente para participar em mais eventos internacionais, para além do Eurocosplay e do European Cosplay Gathering? A nossa comunidade é um pouco subdesenvolvida comparada com o exterior, mas temos imensas pessoas com vontade de aprender e vejo-as a tornarem-se cada vez melhores. E sim, nós temos cosplayers fantásticos que são capazes de nos representarem em competições internacionais. Acho que temos sempre arestas por limar mas acredito que cada vez mais iremos ter melhores cosplayers. Consideras-te uma cosplayer competitiva ou possuis uma postura mais desportiva? Considero-me uma cosplayer com uma postura desportiva, apesar de ser muito exigente. Para além do cosplay, tens outros hobbies/ interesses? Coleccionas figuras/mangas, cartas etc.? Quando tenho tempo livre dedico-me à fotografia. Adoro captar momentos únicos e especiais. Também faço colecção de figuras e mangas. Como já tenho uma enorme colecção de merchandise agora dedico-me ao artesanato. Como vês o teu futuro como cosplayer? Vais continuar a fazer cosplay durante muitos anos? Sempre que puder irei fazer cosplay. Adoro o

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facto de poder viver um pouco na fantasia e vestir a vida de um personagem, deixar por um momento o mundo real e explorar o mundo fantástico. Queres deixar alguma mensagem aos leitores da Cosplayer? Quero agradecer à Cosplayer por esta oportunidade, aos meus fotógrafos que foram uns amores por me aturarem e à minha família que esteve sempre do meu lado, que me apoiou e ajudou tanto. A todos os leitores espero que tenham gostado desta entrevista (apesar de ter sido um pouco longa) e das fotografias, pois foi um trabalho de equipa. Já tenho um longo percurso como cosplayer mas continuarei a apresentar-vos novos projectos e muitas surpresas que serão reveladas no próximo ano. Nunca desistam dos vossos sonhos. Quantos mais obstáculos encontrarem pelo caminho lembrem-se que no fim será muito mais gratificante e sentir-se-ão muito mais realizados. Obrigada a todos vocês!

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os na Sant Nome: A IsaBella a Nick: An 4 2004 Idade: 2 t.com desde: r e y a eviantar l d . a l l Cosp e b a : love-is Website

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