1
Oplev TO sTOre insTrukTører H Sam Raimi Director Sam Raimi (Spider-Man og Evil Dead trilogi) gør sit længe ventede come-back idenfor horror/gyser film genren. Med Drag Me To Hell har han skabt den bedst anmeldte gyserfilm nogensinde.
H Nicolas Winding Refn I sin nyeste film tager Nicolas Winding Refn udgangspunkt i Bronsons personlige historie, men resultatet ligger milevidt fra den klassiske ”biopic”. I stedet har Pusher-instruktøren skabt en hårdtpumpet og ufattelig stilsikker volds-cabaret, hvis ublu dyrkelse af rå, dyrisk maskulinitet med sikkerhed vil dele vandene. Inspireret af Stanley Kubrick og 70’ernes italienske crime-film er ”Bronson” som een lang hyldest til ”A Clockwork Orange’” bare uden Ludovico behandling.
Køb dem på DVD eller BLU-RAY hos: Ude nu
24/9
9908_BronsonDragMe_Add_231x156,5_DK.indd 1
28/09/09 14.51
Lækker soul når det er bedst
Kvinden bag singlerne ’Stone Cold Sober’ og ’New York’ er på gaden med albummet ’Do You Want The Truth Or Something Beatiful’ Columbia records – musik for samlere
Nye udgivelser eNhver eNtusiast bør eje
Music For Men
Jack WhiTe præsenTerer...
The Dea DeaD WeaTher h o r e h o u n D
...alle titler fås på vinyl
Proud sponsor of
Proud sponsor of
John Jameson reminds you to taste responsibly John Jameson reminds you to taste responsibly
how to dox velkommen Velkommen til CPH:DOX 2009. For syvende år i træk slår vi dørene op til 10 dage i virkelighedens tjeneste. 200 film, 15 koncerter, 20 debatarrangementer, Artist Talks, og et hav af fester og events. Politisk og provokerende, smukt og livsnødvendigt, sjovt og sært – og altid med kunstnerisk kant. Glæd dig til at opleve det hele på nært hold. Det gør vi! Tine Fischer, Festivaldirektør CPH:DOX
hvad skal jeg se? Indrømmet, der er mange film! Og ved du ikke hvad du skal se, kan vi måske hjælpe dig lidt på vej. På vores hjemmeside har vi oprettet en guide, der kan hjælpe dig ind i programmet og inspirere dig i forskellige retninger. Vi har oprettet en række søgeord, kategorier og sjove indgange, som blander kortene på en helt ny måde. Prøv det – og bliv overrasket.
nyhedsbrev Tilmeld dig vores nyhedsbrev på www.cphdox.dk. Hver dag under festivalen sender vi nyhedsbreve ud med de seneste opdateringer, tips til dagens absolute “must-sees” og særlige tilbud.
DOX:CLUB CPH:DOX har fået sin helt egen venue, der vil danne ramme om koncerter, filmvisninger, seminarer og fester. DOX:CLUB er et stort, smukt telt, som du finder på Kgs. Nytorv – i Kunstakademiets / Charlottenborgs gård. Billetter til DOX:CLUB kan købes i døren eller på www.cphdox.dk
infostand
BILLETTER / RABATKORT / SÆRARRANGEMENTER
Hvis du har spørgsmål, som du ikke kan få svar på her i programmet – eller hvis du vil købe vores flotte plakater, t-shirts, muleposer eller klippekort – så kom forbi vores to infostande i Cinemateket og Grand Teatret.
Billetter til de enkelte forestillinger købes i biograferne. De koster, med mindre andet er anført, 70 kroner. Man kan også købe et rabatkort for 350 kroner, som giver adgang til seks forestillinger for fem forestillingers pris. Inkluderet i hvert rabatkort er en billet til RE:THINK-udstillingen på Statens Museum for Kunst. Rabatkort gælder alle biografvisninger, undtagen seminarer.
kalenderen
DAGLIGE VIDEOER I SAMARBEJDE MED THIRD EAR
Vi har trykt en lommevenlig og let overskuelig festivalkalender, som ligger i biografer og på caféer.
CPH:DOX har i år indledt et samarbejde med det helt nye on-line kulturmagasin Third Ear. Folkene bag Third Ear vil dække festivalen med reportager og interviews, som dagligt kan ses og høres på vores hjemmeside.
KOLOFON
HOVEDSPONSORER
Festivaldirektør: Tine Fischer Programredaktion: Tine Fischer (Ansvarlig), Niklas Engstrøm, Thure Munkholm, Mads Mikkelsen, Mads Bacher. Gennemsynsgruppe: Niklas Engstrøm (Ansvarlig), Thure Munkholm, Mads Bacher, Tine Fischer, Mads Mikkelsen, Daniella Eversby, Malou Leth Reymann, Louise Højgaard Johansen, Mads Mikkelsen, Mathilde Rosendahl Philipsen, Synnøve Kjærland, Marie Louise Siim
SAMARBEJDSPARTNERE
DOX:MARKET & DOX:FORUM Riina Spørring Zachariassen, Tine Mosegaard, Jonas Jessen, Ursula Marcussen Eventproduktion: Niklas Engstrøm (Ansvarlig), Marie Skovgaard, Kaspar Jensen, Thinh Duc Tran, Anders Lindegaard, Stine Fagerholt, Amalie Linde, Eva Kanstrup, Mads Mikkelsen, Nadia Adamsen Faber, Daniella Eversby, Lykke Fogtmann, Kirstine Barfod, Casper Rasmussen, Carl Emil Ammundsen, Marie Louise Siim
®
NEW FRONTIERS
Markedsføring & PR: Daniella Eversby (Ansvarlig), Rikke Rasmussen, Lykke Fogtmann, Sandra Sveinbjørnsson Institut français
Copenhague
Webredaktør: Mads Bacher Katalogredaktør: Thure Munkholm Programavis: Thure Munkholm (Ansvarlig), Mads Mikkelsen, Tine Fischer, Louise Voss Bendixen, Louise Højgaard Johansen, Kristoffer Horn Jensen, Janne Kristensen, Lise Nielsen, Vibeke Bryld, Kaspar Jensen, Marie Skovgaard, Ida Brixtofte Nielsen, Carl Emil Aamundsen & Claus Kjær. Oversættelse: Andrew Blackwell Produktion: Kirstine Barfod (Ansvarlig), Casper Rasmussen, Andreas Steinmann
Manden med Cameraet LOGO
Brug nedenstående som det passer, med enten sort eller hvid baggrund I tekst skrives vi således: SUPERmarked
Presse: Vibeke Bryld (Ansvarlig), Ida Brixtofte Nielsen, Lasse Andreasen Printkoordinator: Patricia Drati Rønde Gæstekoordinator CPH:DOX: Kirstine Barfod, Casper Rasmussen
CPH:DOX’ officelle hovedsponsorer er: Region Hovedstaden, Playstation, DR, Kulturministeriet, DFI, Politiken, Københavns Kommune, Jameson CPH:DOX’ sponsorer og bidragsydere er: Alexandra Instituttet, Den amerikanske ambassade, Amnesty, CKU, Dansk Journalistforbund, Danske filminstruktører, EU-nævnet, FAF, IMS, LO, MEDIA, Merkur Bank, Nordisk Filmfond, Nordisk Film & TV fond, Nordisk Kulturfond, Producentforeningen, Statens Kunstråd, Den tjekkiske ambassade, TV5monde, UBOD, Vi KBH’R CPH:DOX’ samarbejdspartnere er: Air France, ARTfreq, Bazar Music Shop, Cinemateket, Clearchannel, COOP/ Kvickly, Copenheroes, Doc Alliance, Dok Leipzig, DOX:WISE, DSB, East Silver, EAVE, Escho, E-sport Danmark, Europcar, Fair Trade, Fera, Filmkopi, Forbrugerrådet, Den franske ambassade, Det franske institut, Goethe Instituttet, Greenway, IDDF Jihlava, Joe and the Juice, Kent kaffe, KILROY travels, Lindeman, MBR, Manden med Cameraet, Meyer, Montana, Planete Doc Review, Pumpehuset, Rust, Det svenske filminstitut, Skt. Petri, Statens museum for kunst, Støberiet, SUPERmarked.org, Third Ear, Tim’s Cookies, Vester Kopi, Visions du Reel Nyon, WIFT Grafik og layout: Majken Lundgaard Klok & Pia de Thurah, Mads Bacher Plakat- og forsidefoto: Jesper Pedersen, Sofie Holten, Plakatlayout: Emil Hartvig Andersen Fotograf: Lasse Bech Martinussen Festivaltrailer Instruktion: Jesper Pedersen og Sofie Holten Fotograf: Nadim Carlsen Klip: Sofie Holten Produceret af: READY-MADE Sats og produktion: Andreas Steinmann Annoncesalg: MBR/Musikbranchens Reklamebureau Tryk: Politiken, Erritsø, 2009, 65.000 eksemplarer. Eftertrykt tilladt med kildeangivelse
Gæstekoordinator DOX:FORUM: Riina Spørring Zachariassen, Ursula Marcussen Gæstekoordinator DOX:LAB: Mette Sø, Jakob Svensson.
SPONSORER OG BIDRAGSYDERE
Web: Mads Bacher & Andreas Steinmann. Frivillig Koordinator & Produktion: Lena Bredlund DOX:LAB: Mette Sø (Ansvarlig), Jakob Svensson, Jonas Jessen, Solveig Søholm. UNG:DOX: Nadia Adamsen Faber, Kristoffer Horn Embassy of the Czech Republic in Denmark
DOX:CLUB: Kristoffer Horn, Kirstine Barfod, Casper Rasmussen Cities on Speed: Kristoffer Horn (Ansvarlig), Nadia Adamsen Faber DOC ALLIANCE: Tine Fischer, Daniella Eversby DR:DOX: Daniella Eversby (ansvarlig), Kaspar Jensen, Kristian Møller Jørgensen, Kirstine Barfod, Casper Rasmussen
6
CPH:DOX - Festivalsekretariatet: Østerfarimagsgade 16B DK-2100 Købenahavn Ø Tel: +45 3393 0734 - ax: +45 3312 7505 CPH:DOX opererer under Fonden De Københavnske Filmfestivaler: Direktør: Jørgen Ramskov Marketingchef: Per Hedegaard Bestyrelse: Søren E. Jakobsen, Jens Gehl, Kirsten Dalgaard, Jon Stephensen, Nina Crone, John A. Tønnes, Lise Lense-Møller, Lissy Bellaiche og Claus Hesselberg.
7
DOX:CLUB DOX:CLUB åbner igen i år for 10 dage med film, koncerter, seminarer og fester samlet på ét sted. CPH:DOX har slået telt op på en af byens mest prominente adresser; i Kunstakademiets gård på Kongens Nytorv nr. 1. • Fredag den 06.11. kl. 19:00 DOCUMENTING SEX 1
• Tirsdag den 10.11. kl. 19:00 FILM + KONCERT: LITTLE BLUE NOTHING
• Fredag den 13.11. kl. 21:30 ADELIA, I WANT TO LOVE + MOGWAI: BURNING
• Fredag den 06.11. kl. 21:30 10 x DIRTY DIARIES
• Tirsdag den 10.11. kl. 21:00 WARHOL AND THE FLESH
• Lørdag den 14.11. kl. 22:00 AFSLUTNINGSGALLA
• Lørdag den 07.11. kl. 20:00 BOGOTÁ CHANGE + CAIRO GARBAGE + AFRIKAN BOY LIVE
• Onsdag den 11.11. kl. 18:00 DIRECTORS IN DIALOGUE: OTOLITH VS. OTOLITH
• Søndag den 15.11. kl. 16:30 THE SOUNDING LINES ARE OBSOLETE + SCHAMDRUCK + OTOLOLITH III
• Søndag den 08.11. kl. 16:30 TURN IT LOOSE
• Onsdag den 11.11. kl. 21:00 EFTERKLANG LIVE: PERFORMING PARADES
• Søndag den 08.11. kl. 20:00 MUMBAI DISCONNECTED + SHANGHAI SPACE
• Torsdag den 12.11. kl. 18:00 THE DELIAN MODE + VARESE: THE ONE ALL ALONE
• Mandag den 09.11. kl. 19:00 OLAFUR ELIASSON: SEEING SPACE
• Torsdag den 12.11. kl. 19:00 LA FAUTE DES FLEURS
• Tirsdag den 10.11. kl. 16:30 KARIMA
• Torsdag den 12.11. kl. 21:00 EFTERKLANG LIVE: PERFORMING PARADES
Billetter til arrangementerne kan købes i DOX:CLUB eller på CPHDOX.DK 8
• Søndag den 15.11. kl. 19:00 NOT TO SCALE + UNTITLED + WHITE WIND • Søndag den 15.11. kl. 21:00 DOUBLE TAKE
9
INDHOLD
HOW TO DOX?
4
Hvem, hvad, hvor og hvordan?
JURYER
12
Læs om alle årets juryer.
GALLA
14
Koncertsalen, Stærekassen, DOX:CLUB og Rundetårn.
KONKURRENCER
DOX:AWARD
18
10 bud på årets bedste dokumentarfilm.
NEW:VISION AWARD
22
SOUND & VISION AWARD
Radikalt, formbevidst og nytænkende – for real.
The Arcade Fire, Devendra Banhart, Mogwai, ATP...
DANISH:DOX AWARD
SHORT:DOX AWARD
32
KONKURRENCER
AMNESTY AWARD
40
Konkurrence med fokus på menneskeret.
46
Dansk dokumentarfilm i verdensklasse.
54
SHORT:DOX er konkurrencen for den korte independent-dokumentar.
ARTIST IN FOCUS
PHILIPPE GRANDRIEUX CPH:DOX stiller skarpt på en af vor tids mest radikale auteurs.
10
58
NATHALIE DJURBERG Den internationale art star Nathalie Djurberg besøger CPH:DOX.
62
VINCENT MOON Hipstervagabonden med det evigt tændte videokamera.
64
SPECIAL FOCUS
MADE IN SWEDEN
68
Svensk film er blevet hip – se hvorfor i årets store særserie.
74
P:O:R:N:O I anledning af 40-året for billedpornografiens frigørelse.
RE:THINK
78
Kunst & klima: Fra Spiral Jetty til rismarker i Thailand.
SPECIAL FOCUS
NEW DEAL
82
En verden efter finanskrisen.
IRAN VS. IRAN
88
Ungdomsoprørske optagelser fra et land i strid med sig selv.
DOX:REGULARS
TOP:DOX
URBAN CHANGE
92
CPH:DOX kortlægger forandringerne i de urbane landskaber.
DOX:EXPANDED
96
Alt det bedste fra den internationale festivalverden.
SEMINARER Mød instruktørerne bag årets film.
102
KONCERTER, FESTER & SPECIAL SCREENINGS
108
Får, youtube-battle & supermarkedsbio.
PRAKTISK INFORMATION
KALENDER
124
REGISTER
127
11
JURY-MEDLEMMER 2009 DOX:AWARD
Fredric Boyer
Christoffer Boe
Hana Makmalbaf
Sophie Fiennes
GERWIN TAMSMA
(FRANKRIG)
(DANMARK)
(IRAN)
(UK)
(HOLLAND)
Frédéric Boyer blev i starten af 2009 upeget som den nye direktør for den presetigefyldte Director’s Fortnight under Cannes Film Festival. Boyer kom i 2003 til Director’s Fortnight-kommiteen i Cannes, hvor han som programlægger, har givet særlig opmærksomhed til film fra USA, Storbritannien, Australien, Østeuropa og Skandinavien. Før sin tid i Cannes grundlagde Boyer i 1994 Videosphere, en videobutik dedikeret til arthouse film alene. Butikken voksede senere til en kæde, der blev den største af sin slags i Europa.
Danske Christoffer Boe, født 1974, er uddannet på film- og medievidenskab ved Københavns universitet og efterfølgende ved Den Danske Filmskole med afgang i 2001. Boe fik en flyvende start på sin karriere som filminstruktør med debutantprisen Camera d’Or for spillefilmen ‘Reconstruction’ ved Cannes-festivalen i 2003. I 2005 fortsatte Boe arbejdet med sin narrative og visuelle stil i spillefilmen Allegro, udvalgt til Venice Days & Toronto, hvor han vandt Prix du Jury Jeunes. Hans tredje film ‘Offscreen’, efterfulgt i 2006, vandt den fantastiske Jury Pris i Austin, samt Altre Visioni Prisen i Venedig. Senest, i 2008, gik Christoffer Boe bagom Riskær i dokumentarfilmen ‘Riskær – Avantgarde-kapitalisten’. Boe er medstifter af produktionsselskabet Alphaville Pictures.
Iransk instruktør født i 1988 i Teheran, og datter af den anerkendte instruktør Mohsen Makhmalbaf. I en alder af 8 år, gjorde hun sig bemærket med sin første kortfilm “The Day My Aunt Was ill”. Som 14årig, instruerede Hana dokumentarfilmen “Joy of Madness” i Afghanistan. Filmen havde premiere på filmfestivalen i Venedig i 2003 og modtog hele 3 internationale priser. Som 18-årig, filmede hun sin første spillefilm “Buddha Collapsed Out Of Shame” i Afghanistan. Filmen modtog adskillige prestigefyldte priser, herunder bl.a. “Krystalbjørnen” og fredsprisen på Berlinalen i 2008, samt “Grand Jury Prisen” på San Sebastian i 2007. Hendes anden film, den kontroversielle ‘Green Days’ som havde premiere på filmfestivalerne i Venedig og Toronto i 2009 er en blanding mellem fiktion og virkelighed og dokumenterer optakten til valget i Iran via hidtil usete mobiloptagelser af de blodige protester efter valget. Hana udgav tillige sin første bog «Visa for One Moment” i 2003.
Sophie Fiennes har lavet film siden 1998 og er anerkendt for sit unikke observerende øje og stærke sans for den filmiske form. Fiennes benytter ofte en samarbejdsorienteret tilgang til det at lave film og har arbejdet med kunstnere og tænkere fra danser/koreograf Michael Clark til filosof/psykoanalytiker Slavoj Zizek. Sophie Fiennes’ film har været vist i biografer og på festivaler over hele verden inklusiv Sundance, Telluride, Locarno, Toronto, Rotterdam, Edinburgh, Sydney and London. Nylige projekter inkluderer The Pervert’s Guide To Cinema (2006), som udforsker forholdet mellem film og psykoanalyse, præsenteret af Slavoj Zizek. Projekter under udvikling tæller Over Your Cities, Grass Will Grow, et filmprojekt med kunstneren Anselm Kiefer, Grace Jones, The Musical Of My Life samt The Pervert’s Guide To Ideology – endnu et samarbejde med Slavoj Zizek.
Gerwin Tamsma er programlægger på én af verdens mest anerkendte filmfestivaler, Rotterdam International Film Festival. Før han kom til Rotterdam, arbejdede han som freelance filmkritiker og redaktør og bidrog til blandt andre NRZ Handelsblad. Han er nu ansvarlig for programlægningen af Rotterdam filmfestivalens spillefilm fra Korea, Kina, Spanien og Latinamerika samt Skandinavien. Han sidder desuden i komiteen for festivalens Hubert Bals Fund, der har til formål at hjælpe filmskabere fra udviklingslande. Herudover er Gerwin Tamsma ansvarlig for festivalens Bright Future-sektion for unge filmskabere og deltager i udvælgelsen af filmene til Tiger Awards konkurrencen. Han har endvidere kurateret en række retrospektive serier såvel som specialprogrammer for festivalen.
Anselm Franke
Sally Berger
Raya Martin
Nicolaus Schafhausen
Eduardo Thomas
(TYSKLAND)
(USA)
(FILIPPINERNE)
(TYSKLAND)
(MEXICO)
Anselm Franke er kunstnerisk leder af Ekstra City Centre for Contemporary Art i Antwerpen og var kreativ direktør på KW Institute for Contemporary Art i Berlin indtil 2006. Han er stadig tilknyttet Berlin, hvor han arbejder som kurator for Forum Expanded på den internationale filmfestival i Berlin. I 2008 blev han udpeget som kurator for den anerkendte billedkunst biennale Manifesta 7. Aktuelle projekter som kurator inkluderer Mimétisme (Extra City, 2008) og kuraterede soloudstillinger af Peter Friedl og Smadar Dreyfus, han arbejder desuden på en udstilling af tegninger af den legendariske russiske filmskaber Sergei Eisenstein. Franke er i dag ved at afslutte sin ph.d. på Goldsmiths College i London.
Sally Berger er kurator ved afdelingen for film ved Museum of Modern Art i New York. I 2001 var hun med til at grundlægge Documentary Fortnight, en årligt tilbagevendende festival, der præsenterer aktuelle tendenser inden for dokumentarfilm og nye medier. Hendes udstillinger spænder fra eksperimentalfilm til dokumentar- og spillefilm og inkluderer retrospektive serier med Harun Farocki, Su Friedrich, Bahman Ghobadi, Mahamat Saleh Haroun, Kim Longinotto, Alanis Obomsawin og Abderrahmane Sissako samt individuelle installationsshows af Magdalena Campos Pons og Seoungho Cho. I forbindelse med Modern Mondays på MoMA har hun præsenteret moderne billedkunstnere som blandt andre Brody Condon, Donigan Cumming, Andrea Geyer, Sharon Hayes, Isaac Julien og Carey Young.
Selvom han er født i 1984 har filippinske Raya Martin allerede oplevet at stå i en fuld biografsal i Cannes og proklamere sit selvforfattede manifest for en filippinsk filmrevolution. Martins stil er politisk, formbevidst og konceptuelt krævende som få andre, nulevende instruktører, og har vakt tilsvarende opmærksomhed på de store, internationale festivaler – blandt dem CPH:DOX, som han besøgte i forbindelse med sidste års fokus på netop den nye og radikale, filippinske filmscene. Martin er uddannet fra The Film Insititute of The University of the Philippines, men er i stil og tematik en selvlært ener. Hans film kredser om outsiderens på en gang privilegerede og perifære position som kritisk blik på ikke mindst kolonitidens efterveer i den tredje verden.
Nicolaus Schafhausen har været kunstnerisk leder for Witte de With Center for Contemporary Art i Rotterdam siden 2006 og blev udpeget som kurator for den tyske pavillion ved både den 52. og 53. Venedig Biennale. Schafhausen var kunstnerisk leder af Künstlerhaus Stuttgart fra 1995-1998, hvor han skabte en model for kunstformidling, der blev toneangivende for lignende institutioner i 90’erne. I 1999 blev han udnævnt til direktør for Frankfurter Kunstverein, som under hans ledelse genindtog sin plads både nationalt og internationalt. På Witte de With, der har særligt fokus på teori og diskussion, har Schafhausen lagt særlig vægt på teamwork og har som resultat heraf samlet et hold af internationale kuratorer og teoretikere. I 2008 var Schafhausen medkurator på den første Bruxelles Biennale. I 2010 skal han kuratere Platform Festival i Seoul sammen med Sunjung Kim.
Eduardo Thomas repræsenterer den mexicanske dokumentarfilmfestival Ambulante, en ny og banebrydende festival, der i samarbejde med Canana Cinepolis og Morelia International Film Festival, har som ambition at promovere dokumentarfilmen i Mexico såvel som i udlandet. Festivalen har for nyligt eksporteret sit program til lande som Norge, Cuba og England. Eduardo Thomas har en uddannelse fra MA Fine Arts Programme ved Piet Zwart Institute i Rotterdam og arbejder som billedkunstner og DJ ved siden at sin position som programredaktør for den fremsynede mexicanske festival.
NEW VISION AWARD
12
SOUND AND VISION AWARD
DJ SPOOKY
Jóhann Jóhannsson
Erika Wasserman
Caroline Sascha Cogez
Le Gammeltoft
(USA)
(ISLAND)
(SVERIGE)
(DANMARK)
(DANMARK)
Paul D Miller aka DJ Spooky that Subliminal Kid er konceptkunstner, forfatter og musiker bosat i New York. Han har udstillet på Whitney Biennalen, Venedig Biennalen for Arkitektur, Andy Warhol Museet og en række andre institutioner Han har skrevet for blandt andre The Village Voice og Artforum og er desuden redaktør på magasinet 21c. I 2004 udgav han bogen Rythm Science og senest Sound Unbound i 2008. DJ Spooky har indspillet og samarbejdet med en bred palet af musikere, blandt andre Ryuichi Sakamoto, Kronos Quartet, Killa Priest, Steve Reich, Yoko Ono og Sonic Youths Thurston Moore. I 2007 rejste Miller til Antarktis for at optage billede- og lydmateriale til sit værk Terra Nova: Sinfonia Antarctica. En sammensmeltning af audiovisuelle frekvenser og klassisk musik. En opførsel som CPH:DOX præsenterer d. 13 nov. for første og sidste gang i Danmark.
Jóhann Jóhannsson er af kritikerne blevet kaldt Islands fremmeste genrebrydende multi-instrumentalist. Han har 10 albums bag sig og film- og teatermusik figurerer centralt i Jóhannsons værk. Han har komponeret musik til otte spillefilm i Island samt i Danmark, Mexico og USA, ligesom han har skrevet musik til adskillige dokumentarfilm, kortfilm og tv-serier. Senest har han skrevet og komponeret musikken til den danske dokumentarist Max Kestners storbyportræt, Drømme i København. Jóhann har turneret verden over med sin musik sammen med sit ensemble, der udover klaver, keyboard og electronik, som Jóhannson selv leverer, inkluderer en strygerkvartet og percussionist.
Er født i 1978 og opvokset i Sverige og tilknyttet produktionsselskabet “Fasad” som producer. Fasad står bag adskillige anmelderroste produktioner de sidste par år. Senest den anmelderroste spillefilm ‘Man tænker sit’, som havde premiere på filmfestivalen I Berlin 2009. I øjeblikket er en ny produktion under udvikling af samme instruktør, hvor der planlægges optagelse i foråret 2010. Fasad er også co-producent af ‘Farvel Falkenberg’ (Venedig, Toronto 2006), som var Sveriges Oscar indsendelse af 2007. Før Erika Wasserman blev ansat som producer hos Fasad, arbejdede hun hos produktionsselskabet Atmo. (Metropia, Videocracy, Gitmo), hvor hun producerede en dokumentarisk tv-serie og deltog i udviklingen af flere spillefilm.
Dansk/fransk instruktør, er uddannet fra den danske filmskole “Super16”. Caroline har skrevet og instrueret en lang række prisbelønnede kortfilm. Hendes mørke humor kombineret med en poetisk smag for stil har båret hendes film gennem internationale filmfestivaler og tv-kanaler over hele verden. Hun begyndte sit arbejde i filmbranchen som instruktørassistent for Lars von Trier, mens hun studerede sociologi og skrev sin afhandling om musikvideoer som et redskab for identitet. Caroline har boet en årrække i London, hvor hun arbejdede på MTV og VH1. I de sidste par år har Caroline turneret med The Raveonettes og Peaches og arbejdet på filmprojekter i spændingsfeltet mellem fiktion og dokumentar.
Le Gammeltoft har fingrene godt nede i den danske musikbranche, det danske og udenlandske DJmiljø og medieverdenen. Hun er af de fleste kendt som radiovært på P3. Men hun er også en flittig og respekteret DJ under navnet ’Le Mans’ - både herhjemme på den københavnske klubscene og i internationale klubber som ’Tape’ i Berlin, ’Keybar’ i New York og ’La Fleche D’Or’ i Paris. Sammen med vennen og kollegaen Kjeld Tolstrup har hun været med til at udgive kompilationen ’Sound of Copenhagen’ med hvem hun også har startet ’Klub Rolig’ på Ideal Bar, der sætter fokus på den stille, melankolske og tænksomme musik. Le Gammeltoft, der også er Cand. Mag. i engelsk og Kultur og Kulturformidling stiftede i 2003 virksomheden communicable.dk.
Ryan Harrington
Reza Hari
Helle Faber
James Der Derian
Maja Borg
(USA)
(IRAN)
(DANMARK)
(UK)
(SVERIGE)
Ryan Harrington er programdirektør for dokumentarfilm på Tribeca Film Institute, hvor han bestyrer Gucci Tribeca Documentary Fund og udvikler andre initiativer inden for dokumentarfilmproduktion. Selv har han produceret filmene 21 Below, Entre Nos, PStar Rising, og de kommende film Hungry In America og Radio Unnameable. Før har Harrington været produktionsleder på A&E IndieFilms, afdelingen for biografdistribuerede dokumentarfilm. I sin tid hos A&E stod han for de Oscar-nominerede film Murberball og Jesus Camp samt Sundance-favoritterne My Kid Could Paint That og American Teen. Andre film inkluderer Barbara Kopples Bearing Witness, Annie Sundberg & Ricki Sterns The End Of America og Alexis Arquette She’s My Brother.
Den iranske filminstruktør Reza Haeri bor og arbejder i Tehran hvorfra han skriver for flere iranske aviser, samt for BBC. Han har desuden samarbejdet med blandt andre ARTE og Channel4 og er i dag leder af International Affairs, the Iranian Documentary Association. Reza Haeri har igennem de seneste 12 år lavet dokumentarfilm og debuterede i 1998 med dokumentaren Do You Know Mr. Kiarostami?. Siden da har han lavet dokumentarfilm om taxichauffører i Tehran, rockbandet 127, kærlighedsaffærer på tværs af landegrænser, samt arbejdet med videoinstallationer. Han har modtaget flere internationale priser for sin seneste film Final Fitting og er i øjeblikket i gang med optagelserne til filmen All Restrictions End.
Helle Faber har en lang karriere bag sig i Danmarks Radio. Efter at hun blev færdig på Danmarks Journalisthøjskole i 1991, blev hun ansat som tilrettelægger og vært på ungdomsprogrammet P4 i P1, hvorefter hun blev reporter på TV-Avisen og Søndagsmagasinet. For ti år siden kastede Helle Faber sig ud i dokumentargenren ved at lave dokumentar-serier for DR, og i dag har hun taget skridtet fra tv-dokumentar til filmdokumentar som fast dokumentarfilmsproducer på Bastard Film. Faber står som producer bag den prisvindende film Enemies of Happiness ligesom hun står bag andre store film som Max Kestners Verden I Danmark og Nanna Frank Møllers Let’s Be Together. Faber har også produceret dette års Cities on Speed-film ‘Shanghai / Space’ ligeledes af Nanna Frank Møller.
James Der Derian er uddannet fra Oxford University og er nu forskningsprofessor ved Watson Institute of International Studies på Brown University hvor han leder The Innovating Global Security and Media Project. Der Derian har foruden en række bogudgivelser - her i blandt Virtuous War, Critical Practices in International Theory instrueret og produceret tre dokumentarfilm med Udris Films, VY2K, After 9/11 og Human Terrain. Sidstnævnte har efter premieren skabt stor debat på baggrund af filmens kontroversielle tilgang til implementeringen af Human Terrain-systemer i krigszoner. Filmen er at finde på dette års filmprogram. Udover sit akademiske virke fungerer James Der Derian som anmelder og redaktør på adskillige internationale tidsskrifter.
Allerede i en tidlig alder begyndte svenske Maja Borg at skrive, producere og instruere film. Hun er uddannet på Film og TV-linjen ved Edinburgh College of Art, hvor hun afsluttede med dokumentaren Look at Lucia, Maja Borgs film ligger alle i skæringsfeltet mellem dokumentar-, fiktions- og eksperimentalfilm. Hun formår på sin egen unikke måde at undsige sig besnærende genredefinitioner og hendes filmiske stil forbinder elementer af animation, eksperimenterende kameraføring og lydteknik med dokumentarfilmens redskaber. Man oplever en stor diversitet i Maja Borgs filmiske tematikker og senest har hun givet sig i kast med samtidige emner som kapitalismens krise og den globale økonomiske nedtur. Hendes film har vundet flere priser og er blevet vist på festivaler over hele verden.
Anna J. Ljungmarker
Marcus Lindéen
Mikel Cee Karlsson
(SVERIGE)
(SVERIGE)
(SVERIGE)
Anna J. Ljungmarker er direktør for BoostHbg, et nyt svensk talentudviklingsinitiativ, Hun har arbejdet i filmindustrien siden 1994, de første år som instruktør/producer indtil hun fandt sin passion - projektudvikling. Ud over at arbejde som udvikler, har Anna J. Ljung været tutor på svenske filmskoler, festivaler og for EDN, European Documentary Network, samt fungeret som redactor og konsulent for kort- og dokumentarfilm hos Film i Skåne. Som supplement til arbejdet med BoostHgb er Anna J. Ljung indvolveret i udviklingen af klubben DocLounge, der i 2006 startede som et nyt initiativ til at præsentere og vise dokumentarfilm. DocLounge er indtil nu etableret i både Sverige, Danmark og Finland.
Marcus Lindeen er nyuddannet instruktør fra Dramatiska Institutet i Stockholm og har netop afsluttet sin første, længere dokumentarfilm ’Regretters’ om to svenske mænd der begge har fået skiftet køn to gange, for det svenske produktionsselskab ATMO. ’Regretters’ er bygget på hans internationalt oversatte teaterstykke af samme navn, som igen var baseret på et radiointerview, han i første omgang lavede med de to mænd. Inden han kom ind i film- og teaterverdenen, har Marcus Lindeen blandt andet været journalist og vært på forskellige kulturprogrammer for SVT, og gået på kunstskoler i Sverige og i udlandet – blandt dem Kunsthøjskolen i Holbæk.
Mikel Cee Karlssons baggrund er i musikvideoen – og i den professionelle skateboard-verden, hvor han slog sine kickflips inden han kastede sig over filmproduktion. Karlsson har instrueret en lang række kunstnerisk markante videoer for musikere som Fever Ray og José González (flere af dem sammen med Andreas Nilsson). Tidligere på året havde han premiere på sin kritikerroste debutfilm ’Greetings From the Woods’, der er optaget over fire år i hans barndoms hjemby, og som kan opleves i årets store særserie, Made in Sweden. Mikel Cee Karlsson arbejder for tiden på en længere dokumentarfilm om José González, som har planlagt premiere til næste år.
AMNESTY AWARD
DANISH DOX AWARD
13
GALLA KONCERTSALEN, STÆREKASSEN, DOX:CLUB OG RUNDETÅRN. CPH:DOX er stolte af at kunne byde velkommen til den syvende udgave af festivalen. Vi åbner dørene til et stort gallaarrangement i DRs smukke Koncertsal, hvor vi inviterer alle til verdenspremiere på Max Kestners nye film ‘Drømme i København’. Den islandske komponist Jóhann Jóhannsson vil levere en unik live-opførelse af filmens score, fremført i samarbejde med DRs UngdomsEnsemble. Det bliver også festligt senere på ugen, når vi får besøg af den ikoniserede modeekspert og fashion-diva, Diane Pernet. Hun kommer hertil for at præsentere sin egen festival, ‘A Shaded View on Fashion Film’, og som vært ved aftenens arrangement har hun danske Henrik Vibskov ved sin side. Mode eller ej - hun er et kunststykke i sig selv. Under festivalens sidste weekend
14
er vi stolte af at kunne byde velkommen til verdenspremiere på en spritny film om den dansk/islandske kunstner Olafur Eliasson. Filmen vises to gange - den ene gang i den smukke sal i Stærekassen, den anden gang i vores helt egen venue, DOX:CLUB på Kgs. Nytorv (i Charlottenborg/Kunstakademiets gård). En film, der giver et unik indblik i én af de mest interessante stemmer i international samtidskunst. Og så har vi kun løftet sløret for et lille udpluk af ugens mange særlige begivenheder. Galla-arangementerne er udviklet med støtte fra Politiken, DR, Producentforeningen, Jameson og DFI.
Galla
LAUNCH Galla: WHITE STRIPES NIGHT INSTRUKTØR Emmett Malloy
Mød Jack White i Grand - og oplev årets mest hypede musikfilm blive til årets vildeste efterfest! Det er næsten ligesom lillejuleaften, når vi torsdag den 5. november - dagen inden festivalen går i gang - fylder Grands store sal til en gallaaften i blues-rockens navn. Vi begynder kl. 18.00 med visningen af ’The White Stripes Under Great Northern Lights’; det kornede tourportræt af den usædvanlige duo med den høje hipsterfaktor. Filmen præsenteres naturligvis af ingen ringere end Jack White selv, der også vil være til stede til en efterfølgende Q&A sammen med filmens instruktør, Emmet Malloy, og resten af filmcrewet. Senere på aftenen kan samme White opleves i sit nyeste projekt, når han med
Dead Weather indtager Store Vega. I selskab med Alison Mosshart (The Kills), Dean Fertita (Queens of the Stone Age) og Jack Lawrence (The Raconteurs), har bandet med debutalbummet ’Horehound’ bevist, at de kan deres rock’n’roll til fingerspidserne, med en beskidt og effektiv omgang garagerock. Og festen slutter ikke dér: Kl. 24.00 rykker vi to etager ned; vi har nemlig omdannet Idealbar til et afterparty i The Stripes’ signaturfarver og kan kun håbe på, at Mr. White - måske - gir’ et show med enten sin Nashville-guitar eller ved dj-pulten.
Grand torsdag 5/11 kl. 18:00 Mød instruktøren + Jack White
The White Stripes Under Great White Northern Lights / USA 2009 / 93 min. / Engelsk uden undertekster
Åbningsgalla: Drømme i København LIVE INSTRUKTØR Max Kestner
En drøm af en Kestner-film - med livesoundtrack ved Jóhann Jóhannsson & DR’s UngdomsEnsemble i Koncerthusets imponerende omgivelser Fredag 6. november slår CPH:DOX dørene op til årets åbningsgalla. I år vil kulissen være DR’s smukke koncertsal, og vi er meget stolte af at kunne præsentere verdenspremieren på ’Drømme i København’ med en helt særlig gæst: den hæderkronede islandske komponist og musiker Jóhann Jóhannsson vil nemlig levere en unik live-opførelse af det soundtrack, han har komponeret til filmen. Fremførelsen sker i samarbejde med DR’s UngdomsEnsemble, under ledelse af Morten Ryelund. ’Drømme i København’ ’Drømme i København’ er Max Kestners seneste skud på stammen af film, der skildrer alle afkroge af det danske land. Nu fører han os ind i de københavnske lejligheder og baggårde og fortæller i brudstykker historierne om
menneskerne, der bor der. Det er historierne om delebørn, transport, udenomssex, friværdi, indvandrerbørn og ejendomsmæglere - det er historierne om Danmarks hovedstad, København. Men ’Drømme i København’ fokuserer på byens fysiske rammer - også helt konkret. Filmen er en skildring af byen, dens liv, og dens arkitektur. Den handler om husene, vi bor i, gadedørene, vi går ud af, og gaderne vi færdes på. Storbyen er måske det sted, hvor fiktionen og det dokumentariske står nærmest hinanden, og ’Drømme i København’ fortsætter en lang filmisk tradition for at sætte netop storbyen som omdrejningspunkt. Billederne af København bliver et gensyn med de steder, vi kender, men også en genopdagelse, når Max Kestner præsenterer byen i et helt nyt og anderledes lys.
DR Koncerthuset fredag 6/11 kl. 21:00
Drømme i København / Danmark 2009 / Med engelske undertekster
Olafur Eliasson: Seeing Space INSTRUKTØR Jacob Jørgensen, Henrik Lundø På arbejde med en kunstner i verdensklasse Olafur Eliassons værk er eksperimenterende i en næsten videnskabelig forstand. Men det har samtidig en umiddelbar, menneskelig appel, som har gjort den nytænkende islænding til en af samtidskunstens internationale superstars. ’Seeing Space’ giver et unikt indblik i en kreativ begavelse ud over det usædvanlige og følger Eliasson i årene 2004-2009 under det krævende arbejde med blandt andet de kunstige vandfald i New York og den store ’Take Your Time’-udstilling på MoMA sidste år. Men vi er også med på en
mindre fotosafari et sted ude i de storslåede, islandske månelandskaber. Lys, rum og sansning er både i naturlig og kunstig form nøglebegreber i en æstetik, der er båret af enkle og klare idéer, og som først realiseres til fulde i mødet med tilskueren. Hvis det lyder abstrakt, er der blot så meget desto mere grund til at kigge med. Her demonstrerer Eliasson nemlig nogle af dem selv, og det i Jørgen Clevin’ske vignetter med biograflærredet som optisk hjælpemiddel. Inspirerende, tankevækkende og legesygt.
DOX:CLUB mandag 9/11 kl. 19:00 Mød instruktøren
Stærekassen lørdag 14/11 kl. 17:00 Mød instruktøren
Danmark 2009 / 75 min. / Engelsk uden undertekster
A Shaded View of Fashion Films Mød mode-ikonet Diane Pernet i samtale med Henrik Vibskov I slutningen af september trak filmfestivalen ’A Shaded View on Fashion Film’ for andet år i træk fulde huse i Paris. Den parisiske festival, der arrangeres af den ikoniserede mode-ekspert og fashion-diva Diane Pernet, sætter fokus på det udtryk der opstår i mødet imellem kunst, mode og film, og CPH:DOX viser med udgangspunkt i ’A Shaded View on Fashion Film’ et udvalg af værker, hvis levende billeder bringer en ny dimension til en industri, der ellers primært er tegnet af stillbilledets konstante nærvær og catwalkens slinky ballettrin. Men modeindustrien har altid været knyttet til andre kunstformer, både i den obligatoriske celebrity-dyrkelse og i det kunstneriske udtryk. Aftenens filmprogram tæller således både dokumentaristisk ’eye candy’ og avantgardistiske kunstfilm, som Pernet selv har inddelt i de to underkategorier ’Reflection’ og ’Communication’. I ’Reflections’ vises film, der er
skabt uafhængigt af designere og modebrands. Her kan blandt andet opleves Steven Kleins ’Fiction Noir’; en moderne genfortolkning af 1940’ernes femme fatale, der får filmisk liv af Lara Stone, og Erik Liss’ overdådige ’La grande bouffe’ hvor skønhed og mad tilsammen skaber en dekadent ballet. ’Communication’ dækker omvendt film, der er skabt med udgangspunkt i en designers ønske om at videreformidle sin vision. Her vises blandt andet Frederik Jacobis ’White Crane’, der forfører tilskueren ind i Moonspoon Saloons syrede univers, og musikvideo-geniet Chris Cunninghams ’Flora by Gucci’. D. 7.11. vises ’ASVOFF-programmet i Rundetårn under ledelse af aftenens vært, designkunstneren Henrik Vibskov. Diane Pernet vil selv være til stede til en artist talk om sit liv med mode og film.
Rundetårn lørdag 7/11 kl. 20:00
Dagmar torsdag 12/11 kl. 19:00
Billetter på cphdox.dk
15
GALLA
GREEN DAYS
INSTRUKTØR HANA MAKHMALBAF Suverænt aktuel doku-fiktion om blodige kampe og grønne håb i Iran Gennem en depressiv ung kvindes øjne oplever vi håbet, skuffelserne og tumulten i forbindelse med det iranske præsidentvalg i juni 2009. Den unge Avas semi-fiktive historie får et dramatisk bagtæppe af demonstrationer og vold i Teherans gader, og hendes indre kaos spejles i omverdenens. Filmens instruktør, Hana Makhmalbaf, gør blandt andet brug af mobiloptagelser for at indfange de grønklædte oppositionstilhængeres kamp mod Ahmadinejads korrupte siddende regering. Resultatet er en
aldeles suveræn filmisk linedans på den fine grænse mellem dokumentar og fiktion. Efter optagelserne måtte Makhmalbaf forlade Iran for at klippe filmen færdig, da hun selv blev truet med fængsling som følge af filmens kontroversielle natur. Den sprudlende talentfulde 21-årige instruktør er seneste skud på stammen i den iranske Makhmalbaf-familie, hvis medlemmer alle på hver sin måde leverer filmiske vidnesbyrd om et Iran på randen af nervøst sammenbrud.
PALADS onsdag 11/11 kl. 19:00 Galla. Mød instruktøren
72 MIN. / MED ENGELSKE UNDERTEKSTER
KAPITALISMEN - EN KÆRLIGHEDSHISTORIE INSTRUKTØR MICHAEL MOORE
Sådan er kapitalismen à la Michael Moore Michael Moore er tilbage igen - og denne gang er det selveste kapitalismen, der står for skud. For hvilken pris betaler amerikanerne egentlige for deres historiske kærlighedsaffære med kapitalismen? Det forsøger Michael Moore at svare på, mens han som altid forsvarer den lille mands ret ved at gå i kødet på den markante magtelite, der styrer amerikanerens hverdagsliv. Moore tager os med derind, hvor vi normalt ikke får adgang; hvor det bliver både konfronterende og pinligt, men også for alvor
interessant. Han søger svar og beviser hos såvel private, der har måtte forlade hus og hjem, som kommunale velbemidlede organisationer og politiske magthavere. Det synes alt sammen at pege i retningen af, at den kapitalistiske drøm er forvandlet til et mareridt. Kærlighedsaffæren er blevet til bedrag, løgne og misbrug. Men er der mon håb at spore i ny, fremadsynet præsident? Nobelpris eller ej, Moore er endnu ikke overbevist...
GRAND søndag 8/11 kl. 19:00
CAPITALISM - A LOVE STORY / USA 2009 / 120 MIN. / MED DANSKE UNDERTEKSTER
En film der borer sig ind i hjertekulen... En fortælling om ære og respekt og en hyldest til mennesket og livet
OSCAR® VINDER
BEDSTE UDENLANDSKE FILM
”LIGE TIL AT KNUSELSKE” Variety Jacques
Gamblin
marc-anDrÉ
GronDin
Pio
marmaï
i resten af dit liv
Miracle Film
premiere 25. oktober
DÉborah
François
Fo/rSTE dAG
En storslåEt og hElt EnEståEndE oplEvElsE på dEt storE lærrEd
16
Zabou
breitman
Miracle Film
premiere 6. november
en Film aF
rÉmi beZançon
premiere 20. november
Miracle Film
DOX:AWARD 10 BUD PÅ ÅRETS BEDSTE DOKUMENTARFILM. 10 film er udvalgt til at konkurrere om årets DOX:AWARD. Det er 10 absolut forskellige film, men ikke desto mindre film, som alle fortjener at blive fremhævet for deres evne til at insistere på dokumentarfilmen som kunstnerisk genre og projekt. CPH:DOX har siden festivalens første år forsøgt at finde og sætte fokus på de dokumentarfilm, der konstant udfordrer genren og vores forståelse af, hvad en dokumentarfilm er. Vi har også gjort det til en mærkesag at holde øje med og give plads til nye navne og nye talenter. I år præsenterer vi fire debutfilm: ‘77 Doronship’, ‘El Puesto’, ‘The Invention of Dr. Nakamats’ og ‘H:R Landshøvding’. Fire film, der vidner om fire unikke nye talenter som det på alle
18
måder er værd at holde øje med i fremtiden. Vi har også besøg af to absolutte art cinema-darlings, nemlig portugisiske Pedro Costa og den evige provo-auteur, Harmony Korine. Og så er vi stolte af at kunne fejre verdenspremiere på tre helt nye danske film: ‘Drømme i København’ af Max Kestner, ‘Fra Haifa til Nørrebro’ af Omar Shargawi og Kasper Astrup Schröders ‘The Invention of Dr. Nakamats’. DOX:AWARD er på 5.000 euro. Prisen er sponsoreret af DR.
Konkurrenceprogram: DOX:AWARD
Drømme i København INSTRUKTØR Max Kestner
København i et nyt og anderledes lys ’Drømme i København’ er Max Kestners seneste skud på stammen af film, der skildrer alle afkroge af det danske land. Nu fører han os ind i de københavnske lejligheder og baggårde og fortæller i brudstykker historierne om menneskerne, der bor der. Det er historierne om delebørn, transport, udenomssex, friværdi, indvandrerbørn og ejendomsmæglere - det er historierne om Danmarks hovedstad, København. Men ’Drømme i København’ fokuserer også på byens fysiske rammer - helt konkret. Filmen er en skildring af byen, dens liv og dens
arkitektur. Den handler om husene vi bor i, gadedørene vi går ud af, og gaderne vi færdes på. Storbyen er måske det sted, hvor fiktionen og det dokumentariske står nærmest hinanden, og ’Drømme i København’ fortsætter en lang filmisk tradition for at sætte netop storbyen som omdrejningspunkt. Billederne af København bliver et gensyn med de steder, vi kender, men også en genopdagelse, når Max Kestner præsenterer byen i et helt nyt og anderledes lys. Filmens musik er komponeret af den islandske musiker Jóhan Jóhansson.
DR’s Koncertsal fredag 6/11 kl. 21:00 Med live akkompagnement. Mød instruktøren
Grand lørdag 14/11 kl. 16:30 Mød instruktøren
Danmark 2009 / 70 min. / Med engelske undertekster
Trash Humpers
INSTRUKTØR Harmony Korine Harmony Korines nobudget-fuckfinger til tv-kulturens trange normalitet Amerikansk films ustyrlige provo-auteur Harmony Korine er tilbage i ’Gummo’-land i sin helt nye outsider-exposé, som udspiller sig i et post-apokalyptisk Amerika på den anden side af finanskriser, tornadotragedier og terrorangreb. Det er Halloween året rundt hos Harmony Korine, hvis grænseløse nobudget-æstetik har dannet skole langt ud over filmens felt. De maskerede ’Trash Humpers’ i hans fjerde film er ingen undtagelse, og de kaster sig ud i en sanseløs, performativ vandalisme og bizarre sangnumre, som var de i indavlet familie med
’Motorsavsmassakren’ og Tod Brownings cirkusfreaks på én gang. Korine har filmet sin sarkastiske parodi på reality-kulturens glatte ’shock value’-æstetik på et antikvarisk videoformat med hyppige billedudfald og opløser ethvert meningsfuldt skel mellem genrer i sine håndholdte vérité-registreringer af det groteske, menneskelige inferno i det usynlige Amerika. Field trip eller fiktion? Begge dele, og på det punkt i tråd med hans mentor Werner Herzogs ideal om en ekstatisk sandhed.
Grand fredag 6/11 kl. 19:00
Gloria mandag 9/11 kl. 21:30
Dagmar fredag 13/11 kl. 21:30
USA 2009 / 78 min. / Engelsk uden undertekster
Ne change rien INSTRUKTØR Pedro Costa
Diva under natklubbens tilrøgede stjernehimmel - signeret Pedro Costa Pedro Costas seneste film er mere mørke end lys, og det samme er den franske diva Jeanne Balibars stemme. Den portugisiske instruktør, som igen understreger sin position som en af vor tids vigtigste og mest kompromisløse filmskabere, følger sin art-punkede muse under indspilningerne af pladen ’Paramour’ og på de skrå brædder - med små afstikkere til teatret og til en café i Tokyo. Billederne indhyller Balibar i et mørke, som kun brydes af det lysende støv under rampelysets stjernehimmel på en tilrøget, parisisk natklub. Her leverer den spinkle sangerinde en gåsehudsfremkaldende optræden, der åbner med den næsten
skræmmende ’Torture’ (skrevet af filmlegenden Kenneth Anger), og hele tiden balancerer mellem atmosfærisk skrøbelighed og knitrende guitarstøj. ’Ne change rien’ er et dokument over den opslidende skabelsesproces, som i Costas asketiske optik løfter sig til et studie i lys og skygge, hvis mage ikke er set siden 20’ernes tyske og franske film. Costa signerer sit portræt af kultstjernen Balibar med en respekt, der lyser ud af de sort/hvide billeder, og som ophæver enhver fornemmelse af tid. En æstetisk oplevelse af sjældent format, som frem for alt må opleves i biografmørket.
Grand mandag 9/11 kl. 16:30
Cinemateket Asta søndag 15/11 kl. 16:30 Mød instruktøren
Portugal, Frankrig 2009 / 100 min. / Med engelske undertekster
Videocracy
INSTRUKTØR Erik Gandini Den moderne tv-virkelighed bag kulisserne I et videokrati er det billedet, der bestemmer. Og i Italien er alle billederne ejet af én mand. Silvio Berlusconis videokratiske revolution tog sin begyndelse i de tidlige 70’ere og nåede et foreløbigt højdepunkt ved sidste års tredje genvalg. Silikonebryster og politik indgår i dag en systematiseret symbiose i støvlelandet, hvor Berlusconi selv har udpeget ligestillingsministeren blandt sine forhenværende tv-duller. Det er magt forklædt som underholdning og en drøm om berømmelse,
der har forført en hel nation. Erik Gandini fra det hippe, svenske selskab ATMO er selv vokset op i Italien og zapper stilsikkert rundt i den surrealistiske billedstrøm. Fra den håbefulde karate-sanger over den magtfulde tv-agent med Mussolini på mobilen til paparazziernes ultrakyniske ’pimp’, der afpresser de kendte - og til et glimt af mediefantomet Berlusconi, hvis hvide plasticsmil bliver hængende i luften længe efter, at tv-kameraerne er slukkede.
Dagmar onsdag 11/11 kl. 19:00 Mød instruktøren
Grand søndag 15/11 kl. 16:30
Sverige 2009 / 85 min. / Med engelske undertekster
19
Konkurrenceprogram: DOX:AWARD
77 Doronship
INSTRUKTØR Pablo Agüero Drømmerisk lavbudgets-poesi fra virkelighedens udkant En sludrevorn og storrygende, argentinsk gamling crasher hos sin højgravide svigerdatter i en lille bôheme-lejlighed i Paris. Her sidder hun alene og venter på sin kæreste, der en dag gik efter cigaretter og aldrig kom tilbage. Sammen begiver de to sig ud på en søgen efter den forsvundne kæreste/søn/kommende far, der kun er til stede som en hviskende og sørgmodig stemme. ’77 Doronship’ afprøver teorien om,
at en film af sig selv bliver til en dokumentar, hvis blot budgettet er lavt nok - og ender med at bevise, at den slags skel ikke giver mening over for en film, der er så eminent nærværende og uforudsigelig i sit billedsprog. Den triste virkelighed bliver til fantasiens og poesiens råmateriale, som argentinske Pablo Agüero her skulpterer sine drømme af.
Vester Vov Vov onsdag 11/11 kl. 19:00
Posthus Teatret fredag 13/11 kl. 19:00 Mød instruktøren
Frankrig, Argentina 2009 / 74 min. / Med engelske undertekster
The Invention of Dr. Nakamats INSTRUKTØR Kaspar Astrup Schröder I eksklusivt selskab med et geni i særklasse Den 80-årige japanske opfinder Dr. Nakamats er hjernen bag så nyttige nyskabelser som den første diskette, den hjernestimulerende te, den vanddrevne cykeltaxa og en motor, der kører på lysfotoner. Faktisk har han verdensrekord i opfindelser, og fører med over 3.300 patenter over Edisons tusind ditto. Dr. Nakamats nyder en kejserlig respekt i hjemlandet, hvor han har sin egen fanklub - og ve de stakkels forretningsfolk, der af vanvare kommer til at fornærme ham med noget så prosaisk som pengesager. Men hvem er han egentlig, denne mystiske mastermind fra Tokyo? Og hvorfra kommer hans ustoppelige
drift efter at sætte nye ting i verden? Svarene må opmærksomme øjne selv finde, men der er i hvert fald nok at tage fat på. Man bliver helt tummelumsk af at følge med det egensindige geni, der får sine bedste idéer i sekunderne før han drukner sig. Men man forstår beundringen, og håber at han kan holde sit offentlige løfte om at leve til han bliver 144 år. NB!!! Dr. Nakamats vil selv være tilstede under festivalen og præsentere filmen sammen med instuktør Kaspar Astrup Schröder
Grand lørdag 7/11 kl. 21:30
Posthus Teatret onsdag 11/11 kl. 21:15 Mød instruktøren + Dr. Nakamats
Dagmar søndag 15/11 kl. 19:00 Mød instruktøren + Dr. Nakamats
Danmark 2009 / 55 min. / Med engelske undertekster
H:R Landshövding INSTRUKTØR Måns Månsson
Formfuldendt fonyelse af en klassisk dokumentartradition Indflydelsen fra 1960’ernes amerikanske direct cinema-dokumentarisme har længe været under beskydning for sit angivelige monopol på filmisk objektivitet, formuleret i lange og tålmodigt observerende optagelser uden yderligere kommentarer. ’H:R Landshövding’ understreger imidlertid med kunstnerisk autoritet, at tålmodighed er en dyd uden alder, og at genrer ikke er faste formler. Måns Månsson har selv forklaret udgangspunktet for sin kritikerroste film om Uppsalas egen ”landshøvding”, Anders
Björck, med en gammel barndomsfascination af denne alfaderlige statsmand, han så tit havde set på tv som lille. Men hans film er ikke et traditionelt personportræt. Månsson er uddannet fra Kungliga Kunsthögskolan i Stockholm og undersøger alle de forandringer et tilsyneladende statisk billede undergår, når blot det får lov at stå. Over et års optagelser fra officielle ceremonier og diplomatiske ritualer toner her frem i rene, sort/hvide 16mm-billeder, der i glimt lader os ane pligtens pris.
Vester Vov Vov lørdag 7/11 kl. 19:00
Grand torsdag 12/11 kl. 16:30 Mød instruktøren lørdag 14/11 kl. 12:00
Sverige 2009 / 85 min. / Med engelske undertekster
The Windmill Movie INSTRUKTØR Alexander Olch
En filosofisk filmfabulants sidste selvportræt Da Richard P. Rogers døde i 2001, efterlod han sig over 200 timers filmoptagelser fra sit liv. Et gigantisk råmateriale til en filmisk selvbiografi, som han havde arbejdet på i 25 år og aldrig fik gjort færdig. Måske, som han selv siger her i vennen og eleven Alexander Olchs rekonstruktion, af frygt for at stå ansigt til ansigt med sig selv. Den privilegerede filmprofessor fra Harvard voksede op i omgivelser der havde været et en F. Scott Fitzgerald blandt værdige blandt aristokrater og letlevende bons vivants i
et intellektuelt og komfortabelt bourgois-miljø på den amerikanske østkyst. Men også blandt personlige tragedier og familiær malaise, hvilket mere end anes i Olchs episke fletværk af scener fra et liv på the sunny side. Trods sit åbenlyse talent og indsigtsfulde væsen opfattede Rogers sig selv som en kunstnerisk fiasko, der livet igennem var forfulgt af sin baggrund. Men ’The Windmill Movie’s sofistikerede spejlkabinet af selviagttagelser siger ham imod og fuldender hans drøm om at forene liv og film.
Dagmar lørdag 7/11 kl. 19:00 fredag 13/11 kl. 19:00 Mød instruktøren
Posthus Teatret lørdag 14/11 kl. 19:00 Mød instruktøren
USA 2009 / 80 min.
20
Konkurrenceprogram: DOX:AWARD
Fra Haifa til Nørrebro INSTRUKTØR Omar Shargawi
’Jamil’-instruktørs vitale og personlige doku-debut Omar Shargawi vandt for to år siden stor anerkendelse for sit voldsomme hævndrama ’Gå med fred, Jamil’, der med nerve og autencitet portrætterede en hidtil ukendt del af Nørrebro. I sin nye film har Shargawi vendt sit stadig lige opmærksomme og vitale kamera fra Københavns kriminelle underverden mod den politiske og personlige historie i skikkelse af sin egen far. Shargawi senior, der også spillede med i sønnikes første film, flygtede som barn fra Palæstina og endte efter mange års rejser i Danmark, hvor han stiftede familie. Nu længes han efter at
gense Haifa. Men hvis man har oplevet lidt for meget af det hele og måske ikke længere er helt ung, er der langt fra Nørrebro til Israel, hvor barndommens hus i dag står. Gnaven og stædig, men dog en livsklog mand af et godt hjerte. En svær, men ikke umulig opgave for en søn, der også gerne vil forstå, hvor han selv kommer fra. Udtaget til DOX:BIO. Se den i biografer i hele landet fra januar 2010 NB!!! Filmens hovedperson og instruktøren vil være tilstede ved de to visninger.
Grand søndag 8/11 kl. 21:30 Mød instruktøren - og hans far
Empire Bio lørdag 14/11 kl. 17:30 Mød instruktøren - og hans far
Danmark 2009 / 52 min. / Med engelske undertekster
El Puesto
INSTRUKTØR Aurélien Lévêque Mytisk og billedstærk western uden krudtrøg Nogle film fortæller historier som på samlebånd. Andre opholder sig ved det synlige uden at skære det til som filmisk fast food i portionsanretninger og fremmaner i stedet en sær og magisk fornemmelse for rum og tid, hvor man næsten kan dufte det fugtige græs og få et ’natural high’ af den tynde bjergluft. Sådan en film er den 28-årige, franske debutant Aurélien Lévêques ’El Puesto’, der i en formbevidst kombination af sanselige 16mm-billeder og episk cinemascope rammer sin enlige og uudgrundelige klippe af
en hovedperson ind i den argentinske ødemarks vidtstrakte og maleriske landskaber. Marin hedder han, og ud af ingenting vokser et nærmest mytisk drama omkring denne ur-kolos af en mand. Man er ved at falde ned af stolen, når han tæmmer en vild hingst med de bare næver, eller pludselig hiver en slatten bæver op af et mørkt vandhul. Lévêque er med ham og har blik for de sorte hunde, der tålmodigt sidder i en perfekt rundkreds omkring huggeblokken, mens Marins eneste ven hugger kødet ud.
Posthus Teatret lørdag 7/11 kl. 21:15 fredag 13/11 kl. 21:15 Mød instruktøren
Grand lørdag 14/11 kl. 19:00 Mød instruktøren
Frankrig 2009 / 74 min. / Engelsk uden
annonce15:Layout 1
02/10/09
12:54
Side 1
undertekster
MAX KESTNER OLAVI LINNA CAMILLA NIELSSON & FREDERIK JACOBI ANDREAS MØL DALSGAARD LISBETH JESSEN MANY CONGRATULATIONS ON YOUR EXCEPTIONAL NEW FILMS
21
NEW:VISION AWARD RADIKALT, FORMBEVIDST OG NYTÆNKENDE – FOR REAL. NEW:VISION AWARD er konkurrencen for de grænsesøgende eksperimenter i krydsfeltet mellem dokumentarisme og kunstnerisk refleksion. Provokerende og grænsesøgende, men også poetiske og abstrakte. Programmet er sammensat af værker fra både billedkunstverdenen og filmen, og langt de fleste af dem kan kun opleves her. Fra det korte, poetiske øjeblik over det cinematiske essay til formelle eksperimenter og filosofiske genreudflugter ud over virkelighedens grænser. Det er film, der hellere stræber mod det umulige, end nøjes med det gennemsnitlige, og konceptuelle videoværker, der kritisk undersøger billedets status i dag. De
22
nominerede værker insisterer alle på det dokumentariske som et kunstnerisk udtryk, og deler en formel og metodisk nysgerrighed, som er af afgørende betydning for dokumentarfilmens fortsatte udvikling. Fremtidens filmiske former skabes her, og der er stof til både ny inspiration og kritisk eftertanke i seriens vidt forskellige udtryk. NEW:VISION AWARD er på 5.000 euro. Prisen er sponsoreret af Danske Filminstruktører og FAF – Foreningen af Film- og TV-arbejdere.
Konkurrenceprogram: NEW:VISION AWARD
Everness (FILM 1 AF 4)
INSTRUKTØR Alejandro Cesarco
Billedsproglige begavelser fra en poet med et kamera Ti minutters ren skønhed fortalt i fem kapitler i smukke sort/hvide optagelser: En monolog over tragediens betydning, en pladespiller, der spiller et uddrag fra den brasilianske Tropicalistabevægelse, en version af sidste scene i James Joyces novelle ’The Dead’, et uddrag fra et requiem over den spanske borgerkrig og en morgenmadsscene mellem et ungt par. Den urguayianske billedkunstner Alejandro Cesarco formår med fintfølende greb at balancere det poetiske nærvær med en formel konceptuel
indgang til filmmediet. Det lykkes ham dermed forbilledligt at bevæge sig ind i store patetiske landskaber med en refleksiv og tilstedeværende grundstemning. De punktvise nedslag i ansatsen til en fortælling centreres omkring et ungt pars kærlighed, den dybe kontakt og over for denne romantiske tilstand: Tabet, længslen og tragedien som eksistentiel og litterær form. Det er filmisk forførende som sjældent set og litterært begavet i særklasse.
Cinemateket Benjamin søndag 8/11 kl. 18:30
Cinemateket Asta søndag 15/11 kl. 19:00 Mød instruktøren
Uruguay 2008 / 12 min. / Engelsk uden undertekster
Ønskebørn (FILM 2 AF 4)
INSTRUKTØR Birgitte Stæremose Uvirkeligheden i sin yderste, kunstneriske konsekvens
Der er noget ved ’Ønskebørn’, som ikke helt er til at placere. En følelse af en dyb uvirkelighed og så noget, der på den anden side føles så virkeligt, at det griber én hårdt i struben. Vi er i Kosovo, blandt byens gadebørn - i 2009. Filmen er bygget op omkring et lille udvalg af disse børn. Men vi er så langt fra den observerende dokumentarisme, som man overhovedet kan komme. Filmens instruktør Birgitte Stærmose vil noget andet. Hun vil fortælle en historie, der hæver sig over de beskidte børnefingre; en historie om deres tab, sorg, overlevelse og menneskelighed. En historie, der rækker langt ud over den enkeltes historie og i stedet griber den fælles historie
og dermed en virkelighed i et bredere format. Vi møder børnene i noget, der kunne være virkelige situationer - på gader og pladser - men så sker der noget. De taler, og dét, der siges, er større end deres eget sprog. Det er monologer skrevet til dem i et fortællende, formuleret og litterært sprog. Der er en underlig uvirkelighed, der indfinder sig, og en afstand, der lægger sig mellem os og dem. En afstand, der beskytter dem som mennesker og lader dem bevare deres helt private sorg. Men også en afstand, der løfter både børnene og deres historier ind i et rum med et kunstnerisk og i sidste ende menneskeligt overskud.
Cinemateket Benjamin søndag 8/11 kl. 18:30
Cinemateket Asta søndag 15/11 kl. 19:00 Mød instruktøren
Danmark 2009 / 29 min. / Med engelske undertekster
A-Bit-To-Bite (FILM 3 AF 4) INSTRUKTØR Laura Horelli Fjernsyn for dig version 2.0 Det private og offentlige rum flyder konsekvent sammen i den finske kunstner Laura Horellis ’A-Bit-To-Bite’, hvor hendes egen mor optræder i to vidt forskellige udgaver: i Horellis oplæsning af hendes personlige og afslørende dagbøger, og på tv-skærmen som køkkenkyndig vært for 1970’ernes finske svar på ’Fjernsyn for dig’. Ligesom amerikanske Alex Bag og svenske Anders Kreuger vender Horelli barndommens spildte timer foran fjerneren til en kunstnerisk
analyse af sig selv og af det samfund, der spejler sig i de simple og opbyggelige narrativer. Moderen på tv laver mad og fortæller historier i selskab med en stor mus, imens den kræftsyge kvinde fra dagbøgerne træt reflekter over sit liv og sine valg - også det at få børn. ’A-Bit-ToBite’ fortsætter den medie-etnografiske linie fra Horellis tidligere værk ind i det nu meget personlige rum, hvis patos dog stadig er holdt i en udstrakt armslængdes afstand.
Cinemateket Benjamin søndag 8/11 kl. 18:30
Cinemateket Asta søndag 15/11 kl. 19:00 Mød instruktøren
Haukka-Pala / Finland 2009 / 28 min. / Med engelske undertekster
Another Life Without Sundays (Brown Triumph) (FILM 4 AF 4) INSTRUKTØR José Arnaud-Bello & Sebastián Córdova Hvis disse vægge kunne tale... ’Another Life Without Sundays (Brown Triumph)’ er struktureret som en etageejendom og følger et vertikalt narrativ, der registrerer de mere dystre perspektiver i forholdet mellem arkitektur og de mennesker, som lever i den. Hovedkarakteren er den moderne bygning. Filmen udmærker sig ved sin konsekvente brug af stillbilleder og undertekster. Mens billederne repræsenterer tilsyneladende kartografiske beskrivelser af interiøret i en bygning fra 1950’erne, tilbyder
underteksterne en række historier og rygter omkring stedet, som blev man guidet gennem bygningen af en gammel, grov og gnaven beboer. Med denne forening af tekst og billede tager en ny bygning form; den der stiller spørgsmål ved konstruktionen af rum fra at være et arkitektonisk objekt til at være et filmisk sted, hvor fragmenter af information er samlet som nøglen til en historie om arkitektonisk suspense.
Cinemateket Benjamin søndag 8/11 kl. 18:30
Cinemateket Asta søndag 15/11 kl. 19:00 Mød instruktøren
Mexico 2008 / 14 min. / Med engelske undertekster
23
Konkurrenceprogram: NEW:VISION AWARD
In Between Days (FILM 1 AF 2)
INSTRUKTØR Naomi Kawase & Isaki Lacuesta
Poetisk korrespondance imellem to filmessayister ’In Between Days’ er resultatet af et kort møde imellem de to filmskabere Naomi Kawase og Isaki Lacuesta i Barcelona sidste år. Et formelt ’brief encounter’, som imidlertid satte startskuddet for en cinematografisk brevveksling mellem Japan og Spanien, hvor de hver især arbejder. Lacuesta sendte det første, filmiske postkort til Kawase, som svarede ham med et portræt af de mennesker omkring sig, som hun holder af. Korrespondancen spirer frem af den impressionistiske billedstrøm, som
spejler de to filmskaberes refleksioner over tid og erindring i lette og lysende glimt. Og fra hver sin ende af verden overvinder de to den geografiske og sproglige afstand imellem sig i en intim og personlig dokumentarisme af en stor sanselig nærhed. Naomi Kawase er en af den asiatiske dokumentarkunstfilms mest originale og personlige stemmer, mens den unge og internationalt prisbelønnede Isaki Lacuesta tilhører en ny generation af opdagelseslystne, spanske filmfolk.
Cinemateket Benjamin lørdag 7/11 kl. 18:30
Cinemateket Carl søndag 15/11 kl. 16:45
Spanien/Japan 2009 / 40 min. / Med engelske undertekster
Madam Butterfly (FILM 2 AF 2)
INSTRUKTØR Tsai Ming-Liang
Nede og ude i Downtown Singapore Der er ikke meget tilbage af Puccinis oprindelige kærlighedshistorie om en amerikansk løjtnant og en 15-årig geisha, som til sidst forlades og ender med at tage sig af dage, her i den taiwanesiske auteur og festivalhelt Tsai Ming-liangs kompromisløst anti-æstetiske videoeksperiment, som strækker sig over et langt og desperat øjeblik i forvirringen på centralstationen i Kuala Lumpur for blot at ende på en seng i et ensomt hotelværelse. Ej heller er der mange spor af hverken de tidlige films pittoreske
raffinement eller ’The Wayward Cloud’s skandaløst grænseoverskridende eskapader. Men tragedien er intakt, og det samme er Tsai Ming-liangs signatur i de drilske billeders tidslige udstrækning. Hvor lidt fortælling kan der være i et billede, der bevæger sig? Og skal de to elskende nogensinde få hinanden? Det er en af den asiatiske films mest vedholdende minimalister, der her tager kampen op med den klassiske operas emotionelle excesser - og vinder en underspillet sejr.
Cinemateket Benjamin lørdag 7/11 kl. 18:30
Cinemateket Carl søndag 15/11 kl. 16:45
Italien, Taiwan, Frankrig 2009 / 36 min. / Ingen Dialog
In Comparison (FILM 1 AF 2) INSTRUKTØR Harun Farocki
Et enkelt og enestående studie i tilblivelse Det er en nydelse at overvære Harun Farockis film, der i al sin fængslende enkelhed skildrer noget så fundamentalt og overraskende smukt som fremstillingen af mursten på tværs af tre kontinenter. Ikke blot på grund af billedernes fotografiske ro eller den tidslige udstrækning, de bliver til i løbet af, men også fordi det er på høje tid at blive mindet om, hvor pengene i sidste led kommer fra. ’In Comparison’ sammenligner (men rangerer ikke) produktionen af den moderne verdens mest basale enhed i henholdsvis
Burkina Faso, Indien og Europa. Sådan går det til, og sådan skal det være. Farocki iagttager murstenenes tilblivelse fra lergrav til færdigt hus i et meditativt og rytmisk forløb, der taler for sig selv, snarere end at formulere et færdigt argument i politisk økonomi. Og så meget desto klarere lyder billedernes tavse tale. Efter de sidste års arbejde med video og installationer er det et af den europæiske dokumentarismes mest reflekterede talenter, der her fornyer ikke blot sig selv, men en hel måde at se på.
Cinemateket Asta søndag 8/11 kl. 19:00
Cinemateket Benjamin torsdag 12/11 kl. 18:30
Zum Vergleich / Tyskland 2009 / 61 min. / Med engelske undertekster
Pollphail (FILM 2 AF 2) INSTRUKTØR Matthew Lloyd Utopisk luftkastel i glas og beton På den skotske vestkyst ligger de forfaldne rester af en økonomisk og arkitektonisk utopi. Pollphail er en spøgelsesby i rene, modernistiske linier, opført under 1970’ernes oliefeber som en landfast satellit til Nordsøens kolossale olieplatforme, og bygget på en optimisme, der viste sig at være noget mindre velfunderet. Det konceptuelle og selvopretholdende ø-samfund og skibsværft skulle forsyne området med arbejdsog maskinkraft, men til dags dato har der aldrig boet nogen i den ellers færdige by. Nu ligger den
der ikke desto mindre, som en vildfaren tanke støbt i beton og til evigt eje - indtil videre, i hvert fald. En kunstfotograf og en lokal entreprenør fører os rundt i det triste produkt af forestillingen om en fremtid, der aldrig kom, og i filosofien bag den monumentale fiasko. ’Pollphail’ demonstrerer med æstetisk flair, at det abstrakte forhold mellem politiske ideologier og historiske rum altid har en menneskelig baggrund. Også selvom det kan tage nogle år før billedet er fremkaldt.
Cinemateket Asta søndag 8/11 kl. 19:00
Cinemateket Benjamin torsdag 12/11 kl. 18:30
United Kingdom 2009 / 10 min. / Engelsk uden undertekster
24
RETHINK LIVE MUSIC
Livekoncerter på SMK - en del af kunstudstillingen “RETHINK - Contemporary Art & Climate Change”
onsdag 11. november
NATHALIE DjURbERg & HANs bERg
groteske animationsfilm fra sveriges mest lysende billedkunstner nathalie djurberg – akkompagneret live af hendes faste filmkomponist, hans berg. sex, død og skramlende lirekasse-electronica på scenen. torsdag 12. november
gHOsT sOCIETy
boris bertrams splinternye film tanKOgrad om en by i rusland, der får tjernobyl til at ligne enhver greenpeaceaktivists drøm. Filmens musik uropføres live af ghost society - blue Foundations filmkomponerende alter ego. radioaktiv kunst. fredag 13. november
Dj sPOOKy
værkerne terra nOva - sinFOnia antarctica fremføres af den verdensberømte multikunstner Paul d. miller aka dj spooky med dobbeltprojekteret kunstfilm, lydkunst og klassisk kompositionsmusik spillet af den japanske koncertpianist eriko makimura og hendes verdensklasse-strygetrio. Se www.smk.dk og www.cphdox.dk for yderligere information om koncerterne, biografprogram samt artist talks på SMK i perioden 6.-15. november
en del aF udstillingen
Fra 31. OKtOber
RETHINK RELATIONs sTATENs MUsEUM FOR KUNsT sølvgade 48-50 1307 København K tir-søn:10-17 Ons:10-20
RETHINK THE IMPLICIT DEN FRIE UDsTILLINgsbygNINg OslO Plads 2100 København ø man-søn:10-17 tOr:10-21
RETHINK KAKOTOPIA KUNsTHALLEN NIKOLAj niKOlaj Plads 10 1067 København K tir-søn:12-17 tOr:12-21
RETHINK INFORMATION ALExANDRA INsTITUTTET www.RETHINKCLIMATE.ORg MOEsgåRD MUsEUM mOesgård allé 20 8270 højbjerg. århus tir-søn:10-16
årets nOrdisKe udstilling 2009 - 2010 • www.rethinKclimate.Org • arrangeret aF alexandra instituttet
20% rabat på alle film under CPH:DOX Dokumentarfilmfestivalen CPH:DOX finder sted 6-15 november 2009. Vis blot dit S-morekort i biografen ved køb, så fratrækkes rabatten med det samme. 2 billetter pr. forestilling. Tjek programmet på cphdox.dk
Eksklusivt for medlemmer af S-more
Tjek dsb.dk/s-more
26
Konkurrenceprogram: NEW:VISION AWARD
The Impossible
INSTRUKTØR Sylvain George Et forår i helvede med Europas papirløse immigranter Formelle eksperimenter og benhård politisk aktivisme er ikke nødvendigvis modsætninger i den franske instruktør Sylvain Georges filmiske univers. Med afsæt i radikale revolutionære som Rimbaud, Lautréamont, Dostojevskij og Walter Benjamin skildrer Sylvain George her, i sit til dato mest ambitiøse værk, de illegale immigranters Europa. Gennem fem kapitler, der blandt andet henter deres overskifter fra førnævnte forfattere, og formelt set finder deres udtryk i krydsfeltet mellem Jean Epstein og Jonas Mekas, forandres
immigranternes før så forjættede drøm om en ny identitet og en ny tilværelse i Europa for øjnene af os. Gennem prosaiske hverdagsøjeblikke sammenvævet med et voldsomt talent for både rytme og komposition giver George en stemme og værdighed til de papir- og identitetsløse immigranter. Og som en anden Vergil i Dantes Inferno tager han os samtidig på rundtur blandt den Europæiske integrations-politiks mest foruroligende blind spots.
Cinemateket Benjamin søndag 8/11 kl. 21:00
Cinemateket Asta lørdag 14/11 kl. 16:30 Mød instruktøren
L’Impossible - Pages arrachées / Frankrig 2009 / 135 min. / Med engelske undertekster
Nathalie Djurberg (FILM 1 AF 3) INSTRUKTØR Nathalie Djurberg
Morbide modellervoksfilm fra underbevidsthedens skraldespand Nathalie Djurberg, der også gæster festivalen som dette års artist in focus, præsenteres her med en samling gruopvækkende animationsfilm. ’Badain’ er en satirisk filmatisering af et virkeligt 1800-talsmaleri, der forestiller en sort slave, der overrækkes i gave til dronningen af Sverige. I ’Camels Drink Water’ redder to kameler en stakkels dreng uden ben fra at dø af tørst i ørkenen, så han i den lystige ’Hungry Hungry Hippos’ kan kurtisere tre blegfede, gamle koner i blondeundertøj. ’It’s the Mother’ fortæller til gengæld en helt anden og anderledes
hårrejsende historie om den kvindelige krop, i en monstrøs spejlvending af naturens tvivlsomme orden. Og i ’Johnny’ får en nysgerrig pubertetsknægt, der udspionerer tre nøgne nymfer i en skov, mere end han kom efter, da de til sidst opdager ham. ’Putting Down the Prey’ realiserer en eskimos (flugt)fantasi om at blive ét med naturen. Og i badeværelsesfarcen ’Tiger Licking Girl’s Butt’ stiller den eponymiske tiger det evigt aktuelle spørgsmål: ’Why do I have this urge to do things over and over again?’ Den er hermed givet videre.
Cinemateket Asta fredag 6/11 kl. 19:00
Gloria lørdag 14/11 kl. 17:00 Mød instruktøren
Sverige 2009 / 40 min. / Ingen Dialog
I Love the Game of the Hockey, a Documentary About What’s Not Hip Hop in the Suburb (FILM 2 AF 3) INSTRUKTØR Robin Färdig Et provokerende eksperiment i forstadsvirkelighed Det er ikke simili-flashy hip hop det hele, derude i forstædernes sære virkelighed - eller mangel på selv samme. Alexander Bengtsson er 20 år og hardcore tilhænger af de lokale hockeyhelte i Frölunda Indians. Faktisk taler han ikke om så meget andet i den debuterende instruktør og digter Robin Färdigs film om hverdagslivet uden for Göteborgs bygrænse. Men et eller andet sted
er der noget helt galt. Kameraet skuler nærmest ugideligt på Alexander og hans forældre og venner og ruller blot videre, når de nervøst skæver ind i dets udtryksløse glasøje. ’I Love the Game of the Hockey’ udfordrer det synliges etik og lover godt for Färdigs kommende spillefilm, som også er optaget på et ikke-eksisterende budget derude hvor kragerne vender.
Cinemateket Asta fredag 6/11 kl. 19:00
Gloria lørdag 14/11 kl. 17:00 Mød instruktøren
I Love the Game of the Hockey, en dokumentärfilm om det som inte är hiphop i förorten / Sverige 2009 / 22 min. / Med engelske undertekster
Subtitles (FILM 3 AF 3) INSTRUKTØR Anders Kreuger Tv-arkæologisk tidsrejse med Lille Pappa Karton Man kan lære meget af at se fjernsyn, i hvert fald på tredive års afstand. Og ikke mindst 1970’ernes fodformede børnefjernsyn er i dag en generøs kilde til kritisk refleksion over en hel generations opvækst foran tossekassen. ’Subtitles’ er et afsnit svensk børnetime fra 1972 i sin fulde længde, kommenteret i underteksterne af galleristen Anders Kreuger, der faldt over det øjenåbnende materiale under en arkæologisk udgravning i det nationale tv-arkiv. En sten, en snor og en tom tændstikæske er alt, hvad de to
langhårede og fløjlsklædte værter skal bruge for at have det sjovt og få deres anti-materialistiske budskab ud til de børn, som i virkeligheden ikke forstod så meget af programmets velmenende, politiske indhold. Kreuger lykkes med få og enkle midler at dissekere både 70’ernes progressive idealer, sin egen barndom og borgerdannelsen i den moderne, svenske velfærdsstat. Tag en bid af den licensfinansierede Madeleine-kage og prøv det selv.
Cinemateket Asta fredag 6/11 kl. 19:00
Gloria lørdag 14/11 kl. 17:00 Mød instruktøren
Subtitles / Sverige 2008 / 25 min. / Med engelske undertekster
27
Konkurrenceprogram: NEW:VISION AWARD
A Man Screaming Is Not a Dancing Bear (FILM 1 AF 3) INSTRUKTØR Allora & Cazadilla
New Orleans, den 29. august 2005 har skrevet sig ind i den amerikanske historie som den dag, byen blev overmandet af én af USA’s største og mest omfattende naturkatastrofer. Fire år efter er skaderne stadig enorme og genopbygningen en prekær sag med et langt politisk efterspil. I ’A Man Screaming is Not a Dancing Bear’ vender kunstnerparret Allora og Calzadilla tilbage til det ødelagte landskab. Uden forklaring føres vi igennem tre forskellige scener: Fra et forladt hus og videre ud gennem det nu rolige flodlandskab, indtil musikken og roen med ét brydes, og der
klippes til en mand, der står med ryggen til et vindue, mens han med heftig energi slår en rytme med et par trommestikker mod de blafrende persienner. Ingen forklaring, ingen fortælling, ingen bøn om sympati - men en mand, der med ryggen til tilskueren vælger sin egen rytme. Værkets titel er taget fra et digt af den afrocarribiske forfatter og politiker Aimé Césaire, der er én af de mest betydningsfulde stemmer i den moderne afro-caraibiske litteratur og én af hovedpersoner i grundlæggelsen af den kolonikritiske Negritudes-bevægelse.
Cinemateket Carl onsdag 11/11 kl. 19:15 søndag 15/11 kl. 14:15
Puerto Rico 2008 / 12 min. / Ingen Dialog
Petropolis - Aerial Perspectives on the Alberta Tar Sands (FILM 2 AF 3) INSTRUKTØR Peter Mettler En doku-avantgardist udvider kampzonen
Den canadiske instruktør Peter Mettler, der tidligere har været præsenteret på CPH:DOX med det monumentale hovedværk ’Gambling, Gods and LSD’, har i sin nye film, ’Petropolis’, bevæget sig op i en helikopter og filmet en præcis og hypnotisk film om et af verdens største industrielle energiprojekter, Alberta Tar Sands i det nordlige Canada. Området, der er på størrelse med England, er en kæmpemæssig oliereserve og er i miljømæssig henseende ét af de industriområder, som alverdens ngo-organisationer har deres absolut mest kritiske blik rettet mod. Der er dog hverken
konsekvensanalyser eller dommedagsprofetier i ’Petropolis’, men derimod et landskab, der i sin monumentale stilhed taler sit eget tydelige sprog. Filmen bevæger sig i en konstant bevægelse mellem abstraktion og konkretisme - fra det strukturelle og poetiske blik på landskabet til det konkrete blik på gule kæmpemaskiner, der graver sig ind i sort sand. Mettler har valgt den æstetiske afstand og filmet landskabet fra ’aerial perspective’ og dermed forvandlet det industrielle scenarie til et stykke politisk land art i særklasse.
Cinemateket Carl onsdag 11/11 kl. 19:15 søndag 15/11 kl. 14:15
Canada 2009 / 43 min. / Ingen Dialog
Shell of Shells (FILM 3 AF 3) INSTRUKTØR Hondartza Fraga
Nervepirrende spektakel på himmelens sorte lærred Hondartza Fragas ’Shell of Shells’ består af lysende sortgrønne nightvision-optagelser filmet fra en ikke-defineret storby-skyline. Først er det mørkt, så oplyses himlen af lysglimt, der tager til i styrke minut for minut. Ved første øjekast minder billederne om de mange militære nightvision-optagelser fra bombningen af
Baghdad, men lysglimtene folder sig ud og viser sig at være en nattehimmel oplyst af det mest overdådige fyrværkeri. Den korte fortælling udfolder sig i usikkerheden omkring materialets karakter - mellem underholdning og trussel og mellem rollen som passivt vidne til katastrofen og aktiv betragter af det æstetiske objekt.
Cinemateket Carl onsdag 11/11 kl. 19:15 søndag 15/11 kl. 14:15
England 2009 / 7 min. / Ingen Dialog
O’er the Land (FILM 1 AF 3) INSTRUKTØR Deborah Stratman
’This is America!’ - i surrealistisk og refleksiv optik Midtpunktet i Deborah Stratmans visuelle essay er den utrolige historie om en jetpilot, som i 1959 skød sig ud af sit defekte fly med katapultsæde i 15 kilometers højde, og først efter et over 40 minutter langt fald gennem et kulsort tordenvejr, omgivet af lynglimt til alle sider og i isnende kulde, endelig satte sine fødder på landjorden. En fantastisk fortælling, som vi får fra pilotens egen mund, og som i sig selv er rigelig grund til at løse billet til den hypnotisk fascinerende ’O’er the Land’. Stratman har opkaldt sin
refleksion over frihed og forsvar efter en strofe fra den amerikanske nationalsang, og kaster et insiderblik på sit lands militære og sociale selvopfattelse. Et teatralsk reenactment af et historisk slag ude i en skov er et surrealistisk højdepunkt (tilskuerne sidder i små golfbiler og drikker cola), imens et besøg i en ’gun club’, hvor våbenentusiaster mødes ude i ødemarken og pløkker løs mod en usynlig fjende, er et uhyggeligt og forstemmende syn.
Cinemateket Benjamin onsdag 11/11 kl. 18:30 søndag 15/11 kl. 18:30
USA 2008 / 52 min. / Engelsk uden undertekster
28
Konkurrenceprogram: NEW:VISION AWARD
POW-WOW (FILM 2 AF 3) INSTRUKTØR Richard Bartle Otte års verdenspolitik på seks minutter POW-WOW er et otte år langt projekt, der begyndte d. 20. januar 2001, indsættelsesedatoen for Præsident George W. Bush, og blev afsluttet d. 20. januar 2009, dagen hvor han forlod sit kontor. I denne periode har billedkunstneren Richard Bartle fulgt og dokumenteret op- og nedgange for ledere og statsmænd verden over og fastholdt deres ansigter i en serie af små malerier. Hvert maleri registrerer de seneste politiske historier i en bestemt stat eller republik og tjener således til at indfange hver ny leders vej til magten. Deres efterfølgende politiske fald er kortlagt ved at
udviske eller begrave dem under billedet af deres efterfølger. Politisk stagnation er antydet i de mere letlæselige billeder. I andre, de kompakte flertydige billeder, fremkaldes en mere flygtig og ustabil tilstand. Richard Bartle har filmet og redigeret alle disse billeder sammen til en tæt-vævet collage. Billederne ledsages af et soundtrack, indledningen til FN’s menneskerettighedserklæring, der oplæses simultant af FN-tolke på forskellige sprog, hvilket efterligner billeders lag-delte og ofte uforståelige udtryk.
Cinemateket Benjamin onsdag 11/11 kl. 18:30 søndag 15/11 kl. 18:30
England 2009 / 6 min. / Engelsk uden undertekster
No False Echoes (FILM 3 AF 3)
INSTRUKTØR Wendelien van Oldenborgh Piratradiofonisk ogør med kolonitidens lyd-diktatur
Radio er - eller kan være - - autoritært som intet andet medie, fordi den anonyme, kropsløse stemme taler fra en position, der, som det gudommelige, finder sin kraft i selve det fysiske fravær. Når man så kobler kolonimagt, statsradiofoni og mediemonopol, bliver autoriteten total. Vi er i hollandsk Østindien i begyndelsen af sidste århundrede. Philips var tilstede i Indonesien og var med til at skrive radiohistorie, fordi de havde monopol på den teknologi, der muligjorde radiotransmissionen. Den hollandske billedkunster Wendelien van
Oldenborgh er taget tilbage til den monumentale modernistiske bygning, der husede koloniradioen Radio Kootwijk. I disse store og nu forladte haller iscenesætter hun kolonimagtens autoritet ved hjælp af den klassiske radioekspert, og heroverfor giver hun stemme til den ikketransmitterede indonesiske frihedsbevægelse ved at lade en nulevende morrokansk-hollandsk rapper (kendt for sin hårde samfundskritik) recitere ét af den indonesiske frihedsbevægelses politiske manifester fra 1913: ”If I were a Dutchman”.
Cinemateket Benjamin onsdag 11/11 kl. 18:30 søndag 15/11 kl. 18:30
Holland 2008 / 30 min. / Med engelske undertekster
Outlandish - Étranges Corps Étrangers (FILM 1 AF 2)
INSTRUKTØR Phillip Warnell
Fremmedlegemets filosofi ifølge Jean-Luc Nancy På dækket af en forladt fiskekutter midt på ishavet flyder en ensom blæksprutte rundt i et lille akvarium. Et krystalklart og uforglemmeligt billede. Og en gådefuld metafor for den franske filosof Jean-Luc Nancys tanker om forholdet mellem kroppen og det fremmede ydre, der maser sig på. Bænket ved sit skrivebord og med ryggen mod en mur af bøger forelæser Nancy i otte, korte kapitler om selvets korporlige integritet og om vores illusoriske oplevelse af den kropslige fæstnings uindtagelighed,
baseret på egne erfaringer og på de bøger, han skrev, mens han på én gang kom sig over en hjertetransplantation og en svær kræftsygdom. Abstrakte sager, men alligevel umiddelbart og vedkommende i Philip Warnells smukke og luminøse billeder. ’Outlandish - Strange Foreign Bodies’ er ikke blot en visuelt formidabel fortolkning af kroppens renæssance i filosofien, men også et vidnesbyrd om den karismatiske Nancys intellektuelle frygtløshed.
Cinemateket Carl onsdag 11/11 kl. 21:45
Cinemateket Benjamin lørdag 14/11 kl. 18:30 Mød instruktøren
England 2009 / 20 min. / Med engelske undertekster
TRYPPS 1-6 (FILM 2 AF 2) INSTRUKTØR Ben Russell Seks eksperimentelle virkelighedsudflugter fra et filmisk stortalent Amerikanske Ben Russell er endnu forholdsvis ukendt i Europa, selvom hans film har været vist på prestigefyldte, internationale festivaler og gallerier. Det er begyndt at ændre sig, og de seks, korte film i hans eksperimentelle ’TRYPPS’serie demonstrerer hvorfor - og hvordan. Fra de tidlige forsøg i lydløs og abstrakt ’cinéma pur’, over drømmelignende dokumentationer af noise-scenen i Rhode Island til politiskpsykedeliske Roschach-tests, og senest i retning af den antropologiske meta-dokumentarisme,
som nu ser ud til at blive hans gennembrud. En kunstnerisk udvikling med en filosofisk fællesnævner: Film er først og sidst et materielt fænomen med et potentiale, som endnu er langt fra kortlagt. Og Russell er noget så sjældent som en politisk formalist, der ikke er bleg for at sætte sit publikum på prøve, men som til gengæld belønner den opmærksomme tilskuers tillid i rigt mål. NB: Den fjerde af de seks ’TRYPPS’ kan være farlig for folk med epilepsi.
Cinemateket Carl onsdag 11/11 kl. 21:45
Cinemateket Benjamin lørdag 14/11 kl. 18:30 Mød instruktøren
USA 2009 / 52 min. / Engelsk uden undertekster
29
Konkurrenceprogram: NEW:VISION AWARD
Lunch Break
INSTRUKTØR Sharon Lockhart Virtuos formalisme med et menneskeligt ansigt Amerikanske Sharon Lockhart nyder som en ud af meget få kunstnere lige stor anseelse som filmskaber og fotograf. Samtidig er indflydelsen fra det ene medie konsekvent til stede i det andet. Det gælder også hendes nyeste værk, som spiller det fotografiske bliks kølige observans op imod filmbilledets narrative tilbøjeligheder - for blot at underminere begge dele i en formel minimalisme, der udfordrer synets (u)vaner. ’Lunch Break’ er optaget i frokostpausen på et skibsværft i Maine, hvor resterne af den
amerikanske arbejderklasse bruger tiden på at spise, snakke og sove til middag. Kameraet bevæger sig i ét langt take igennem en lige så lang korridor i slowmotion (som i en generøs/ ironisk gestus forlænger arbejdernes pause) og fanger undervejs de humane kvaliteter, som den strukturalistiske dokumentar ellers ikke er kendt for at værdsætte. Men også lydsiden er nøje designet af forbilledet James Benning (som kunne opleves på sidste års CPH:DOX) og Becky Allen.
Cinemateket Asta lørdag 7/11 kl. 14:00 fredag 13/11 kl. 16:30
USA 2008 / 83 min. / Ingen Dialog
The Sounding Lines are Obsolete (FILM 1 AF 3)
INSTRUKTØR John Price
Et bevægeligt snapshot fra en børnefødselsdag på månen Han ligner en lille Neil Armstrong på månens overflade, men i virkeligheden er han på vej til Halloween i sin sølvfarvede rumdragt. Den canadiske filmskaber John Price har filmet sin blændende smukke, sort/hvide home movie som et antropologisk studium lavet af en usynlig udsendt fra en anden planet, med sine egne børn foran som repræsentanter for den fremtidige, menneskelige race. Filmens observatør iagttager således livet på vor klode med både familiær fortrolighed og den fremmedes uvante blik, igennem et 16mm-kamera, der
svæver æterisk i kredsløb om den lille astronaut og hans søster. Price bearbejder sine film helt ned i den kemiske base for at skabe sit lysfølsomme udtryk. Silhouetten af en klatrer, der hænger i al sin vægtløse skrøbelighed mellem verdensrummet og ingenting, brænder sig således fast i billedet som et fossilt aftryk af en tid og et sted, der engang var - eller måske en dag kommer. Lydsporene er selvsagt overflødige, og dermed også ethvert skridt i retning af en forklaring.
Cinemateket Benjamin fredag 6/11 kl. 21:00
Husets Biograf mandag 9/11 kl. 21:00
DOX:CLUB onsdag 11/11 kl. 18:00 Mød instruktøren søndag 15/11 kl. 16:30
Canada 2009 / 11 min. / Ingen Dialog
Schamdruck (FILM 2 AF 3) INSTRUKTØR Ulf Aminde Performativ punktering af de sociale paragraffer To mennesker mødes i natten og sær musik opstår. En tredje kommer til, og en besynderlig ménage à trois tager form i gadelampernes neonkolde rampelys. Det offentlige rums anonymitet er i forvejen en brutal scene for hverdagens små farcer og tragedier, så hvorfor ikke. I den Berlin-baserede videokunstner Ulf Amindes regi spejler de trøstesløse betonomgivelser sig i ansigtsmaskernes sorte uaflæselighed, i en teatralsk parodi på den sociale kotyme i et urbant forstadsmiljø,
hvor man hurtigt kan få et par på kassen for ikke at passe sig selv. Aminde arbejder med performative iscenesættelser af de restriktive normer for social omgang i offentlighedens arena, hvad enten det så drejer sig om det semiprivate hjem i en boligblok, et IKEA-køkkens kunstige setting, eller livet på en U-bahn-station. Men der pirkes også til den kollektive frygt for tilfældig vold og for at træde ved siden af i Amindes improvisatoriske analyser af den måde, vi lever på i dag.
Cinemateket Benjamin fredag 6/11 kl. 21:00
Husets Biograf mandag 9/11 kl. 21:00
DOX:CLUB onsdag 11/11 kl. 18:00 Mød instruktøren søndag 15/11 kl. 16:30
Tyskland 2009 / 12 min. / Ingen Dialog
Otolith III (FILM 3 AF 3) INSTRUKTØR The Otolith Group Filosofisk science-fiction fra en kunstnerisk tænketank Den London-baserede Otolith Group laver filmværker, der kan få det til at svimle for selv den bedste. Kunstnerduoen Anjalika Sagar og Kodwo Eshun har opkaldt sig efter den dut i det indre øre, som styrer balanceevnen, og som deres fraktalfilosofiske montage-labyrinter konsekvent sætter på overarbejde. ’Otolith III’ følger således gruppens to foregående, men selvstændige værker i en historisk refleksion over tiden, erindringen og de begivenheder, der aldrig fandt sted - i dette tilfælde indspilningen
af en Satyajit Ray-film, som fire af de (ikke) medvirkende nu konfonterer den indiske mesterinstruktør med. Som hos deres franske forbilleder Marker, Godard og Resnais er det politiske evigt nærværende i tanke og udtryk hos The Otolith Group, hvis virkelighedsbaserede science-fiction ophæver tankens tyngdekraft uden at miste jordforbindelsen. Også i gruppens nye værk, der hylder alle de aldrig realiserede film, der fødes i tankerne, glemmes igen og går tabt i tidens strøm.
Cinemateket Benjamin fredag 6/11 kl. 21:00
Husets Biograf mandag 9/11 kl. 21:00
DOX:CLUB onsdag 11/11 kl. 18:00 Mød instruktøren søndag 15/11 kl. 16:30
Ved visningen den 11/11 vil Otolith deltage i en Artist Talk (se mere under SEMINAR) England 2009 / 49 min. / Engelsk uden undertekster
30
Konkurrenceprogram: NEW:VISION AWARD
Rip In Pieces America INSTRUKTØR Dominic Gagnon
Ucensureret opråb fra det usynlige USA Rest in pieces, America! Der bliver ikke lagt fingre imellem i Dominic Gagnons ultra-intense collagefilm, som udelukkende består af mere eller mindre anonyme webcam-klip, der på grund af deres kontroversielle eller eksplicitte indhold er blevet ’flagged’ og siden fjernet fra videosites som blandt andre Youtube. Velformulerede konspirationsteoretikere, arrige græsrodsaktivister og religiøse våbenfanatikere, der bruger webkameraet som både prædike- og skriftestol - alle er blevet filtreret fra af censuren, men gemt af Gagnon,
der hverken kommenterer eller peger fingre. For hvem bestemmer, hvad der må tænkes og siges? Og hvad er paranoia, hvis man ved, man har ret? ’RIP’ er et ucensureret, in-your-face frontalangreb på den politiske korrekthed og på de fleste amerikanske institutioner. Men den er heller ikke uden et bizart, performativt element, som gør den til mere end en souvenir fra tiden før Obama fik Nobelprisen. For hvis bare en af de portrætterede får ret, er amerikanerne virkelig på den.
Cinemateket Benjamin tirsdag 10/11 kl. 18:30
Byens Lys lørdag 14/11 kl. 21:00
Canada 2009 / 62 min. / Engelsk uden undertekster
Not to Scale (FILM 1 AF 3) INSTRUKTØR Steve Hawley
Trompe l’oeil-postkort fra en landsby uden forsvindingspunkt Hvordan kan det være så vanskeligt ikke at afsløre noget om en film, hvor der absolut ikke sker noget som helst? ’Not to Scale’ er uhyre tålmodighedskrævende, men ikke at se. Tværtimod passerer de upåfaldende og særegent stemningsfulde billeder fra en idyllisk, engelsk landsby forbi i en adstadig rytme, ledsaget af fuglekvidder og en enkelt bil i det fjerne. Det er sommer, og alt ånder fred og ro. Men hvor er indbyggerne henne? Gaderne ligger øde hen, og det eneste, der bevæger sig, er bladene i vinden.
Noget er ikke helt, som det skal være, og før eller siden går det op for en, at de romantiske motiver fra landsbyens renskurede gadekær dækker over en neurotisk fantasi om komplet kontrol. Den ansete, engelske kunstner Steve Hawley har 30 års erfaring i at arbejde med film og video, og her undergraver han stille og roligt tilskuerens eventuelle forventning om, at det filmiske billede skulle have nogen som helst forankring i den håndgribelige verden.
Cinemateket Benjamin mandag 9/11 kl. 18:30
DOX:CLUB søndag 15/11 kl. 19:00
England 2009 / 10 min. / Ingen Dialog
Untitled (FILM 2 AF 3) INSTRUKTØR Alex Bag
Børnetime på et dårligt trip Forhistoriske videoformater er det nye smalfilm, når det kommer til kritisk-nostalgiske parodier på den nære fortids populærkultur. Det er således ikke så underligt, at Alex Bag har taget 1970’ernes udvaskede lavopløsningsbilleder og primitive Chroma key-teknik til sig i sin neopsykedeliske satire over den slags børnefjernsyn, hun selv voksede op med, og ophøjet det ekspressive potentiale i videoeffekterne til en triumferende anti-æstetik. Som barn kunne Alex Bag hver aften se sin mor som vært på
børnetime, og nu indtager den New Yorkbaserede videokunstner selv rollen som spaced out, medicin-påvirket centerfigur i selskab med en sarkastisk drage. Alex Bag snøvler sig med stort besvær gennem sine sætninger, mens apokalyptiske middelalder-scenarier snurrer rundt på en greenscreen bag hende - og en bums i kørestol spiller Bowie for børnene på sin guitar. Værket er bestilt af Whitney-museet i anledning af Bags første solo-udstilling.
Cinemateket Benjamin mandag 9/11 kl. 18:30
DOX:CLUB søndag 15/11 kl. 19:00
USA 2009 / 38 min. / Engelsk uden undertekster
White Wind (FILM 3 AF 3) INSTRUKTØR Nikolai Nekh
Resterne af et roadtrip på den billedhistoriske motorvej Billedkunsten opgav tanken for længe siden, men inden for film er det stadig en udbredt opfattelse, at billedlig realisme og kunstnerisk værdi er identiske - jo mere det ligner, jo bedre. Og at den æstetiske historie har form af en lineær, teknologisk evolution med kurs mod intet mindre end perfekt, visuelt behag. I så fald repræsenterer ’White Wind’ et for længst overstået stadie i udviklingen. En etnografisk road-doku fra Sibirien optaget på pixelleret Hi-8 video med vinden buldrende i mikrofonen,
der ikke indikerer, hvorfor vi overhovedet skal overvære dens scener fra et fordrukkent bryllupsselskab og en tur på minigolfbanen. Det historiske format påvirker imidlertid billedernes virkelighedsstatus i en både æstetisk og social retning. Hvilken betydning har billedets look for eksempel for vores kulturelle forståelse og fordomme? Og hvilken tankegang afspejler der sig i den nye high definition-ekstase? Svarene blæser i vinden over de sibiriske motorveje.
Cinemateket Benjamin mandag 9/11 kl. 18:30
DOX:CLUB søndag 15/11 kl. 19:00
Vento Branco / Portugal 2008 / 20 min. / Med engelske undertekster
31
SOUND & VISION AWARD THE WHITE STRIPES, DEVENDRA BANHART, ARCADE FIRE, MOGWAI, ATP... Som altid indeholder årets SOUND & VISION AWARD en bred palet af musikdokumentarens genrer. Fra klassisk musik til The Doors, fra minimaltechno til jazz og noise. Fra portrætter af 80’ernes stadigt aktive punkere i Einstürzende Neubauten og The Pop Groups Mark Stewart til fascinerende franske skildringer af den japanske undergrund i den smågeniale ‘We Don’t Care About Music Anyway’ og Vincent Moons portræt af den skrigende filosof Kazuki Tomokawa, ‘La Faute Des Fleurs’. Først og fremmest er det dog indierockens år i dokumentarland - og splinternye film om Devendra Banhart, The White Stripes og den fantastiske indie-festival, All Tomorrow’s Parties, bør kunne vække stor glæde rundt omkring i de små indiehjem.
32
I vores fokusserie med Vincent Moon supplerer vi med nye film om Mogwai og Arcade Fire - så der skulle være nok at tage af. Og så kan vi ikke lade være med at fremhæve de to danske bidrag: ‘Insurgentes’ og ‘Stages’ - begge leveret af fremstormende, unge instruktører, der laver film med smæk for skillingen og sans for filmen som billedmedium. Musikfilm handler trods alt om både sound & vision. SOUND & VISION AWARD er på 5.000 euro. Prisen er sponsoreret af TV5 Monde.
Konkurrenceprogram: SOUND & VISION AWARD
The White Stripes Under Great White Northern Lights INSTRUKTØR Emmett Malloy
En både larmende og lakonisk skildring af et af musikindustriens mest opsigtsvækkende par. Der er ingen tvivl om, at The White Stripes længe har været the coolest cats in town. Og til forskel fra mange andre, har hipster-faktoren vist sig at være permanent. Instruktøren Emmett Malloy fulgte den mystiske duo på deres 2007-turné gennem Canada, der skulle vise sig svært overgåelig i originalitet og energi. Planen om at indtage Canada strakte sig nemlig ikke kun til klassiske stadionkoncerter, men havde en ambition om at overraske hver gang, i hver ny by. Vi oplever White Stripes, når de giver show i en bybus i Winnipeg, på en bowlingbane i Saskatoon og til YMCA day camp i Toronto. Der
er lige så mange skæve koncerter, som der er byer på turkortet, og Malloy er med på hele ruten. Mellem gigs og det aflukkede backstage-area har han rettet sit observerende øje på forholdet mellem Jack og Meg. Parret, der startede med at være gift og senere proklamerede, at de var bror og søster. Parret, hvis ene del snakker, mens den anden sjældent siger et ord. Parret, der laver kornet blues-rock i sort, hvid og rød. Et udtryk, Malloy har valgt at videreføre i filmen, der på fineste vis udnytter bandets signaturfarver og pop art-scenografi.
Grand torsdag 5/11 kl. 18:00 Mød instruktøren + Jack White lørdag 7/11 kl. 19:00 fredag 13/11 kl. 21:30
USA 2009 / 93 min.
All Tomorrow’s Parties
INSTRUKTØR Jonathan Caouette & All Tomorrow’s People Det ultimative mixtape fra festivalen, du ville ønske, du kendte Når ’All Tomorrow’s Parties’ omtales som en DIY-koncertfilm skal det tages helt bogstaveligt. Filmen, der skildrer kultfestivalen af samme navn, er en berusende sammenstykning af billeder optaget med alt fra videokamera til mobiltelefoner, med Vincent Moon og Jonathan Caouette som de kunstneriske masterminds i klipperummet. Konceptet for festivalen er ganske enkelt: Få et band til at samle sine favoritmusikere i en feriekoloni uden for sæsonen og tilsæt et musikelskende og laid-
back publikum. Lad dem jamme, klatre i træer og spille koncerter sammen en hel weekend, så har du, hvad Sonic Youths Thurston Moore beskriver som ”det ultimative mix-tape”. Filmen er et eklektisk blend af optagelser med og af kunstnere som Portishead, Grinderman, Mogwai og Slint, og én ting er sikker: Når de hundredevis af kameraer ruller, er det umuligt ikke at blive draget af ATPs forunderlige verden, hvor man både bor i hytter med havudsigt og spiller minigolf med sine største indiehelte.
Empire Bio fredag 6/11 kl. 22:30 onsdag 11/11 kl. 22:30
Grand lørdag 14/11 kl. 21:30
UK 2009 / 82 min. / Engelsk uden undertekster
Insurgentes
INSTRUKTØR Lasse Hoile Tarkovskij møder ’Motorsavsmassakren’ i magisk portræt af Porcupine Trees Steven Wilson ”Kunsten er en forlængelse af dig selv”, mener Steven Wilson, der er bedst kendt som frontmand i det progressive rockband Porcupine Tree. Manden bag flere af bandets musikvideoer, danske Lasse Hoile, der også har lavet værker for Opeth og Dream Theater, følger i sin sensationelt visionære debutfilm den reflekterede brite op til udgivelsen af det 2008-soloalbum, som også har givet filmen sin titel. I dystre, eksistentielle billeder, der giver mindelser om alt fra Tarkovskij til 70’er-splatter og svenske The Knifes visuelle univers, skildrer ’Insurgentes’ Wilson som kompleks musiker, menneske og en indædt
vinyldyrker, der har gjort det til sit personlige projekt at smadre, brænde og destruere iPods i kampen mod mp3-formatet, og hvad han ser som samtidens devaluering af musikken. Der er masser af ødelæggelse, distortion og støj i både Wilsons lyd og Hoiles billeder, og filmen går op i en højere enhed i forståelsen kunstner og kunstner i mellem. Ved filmens visning 13.11. vil Steven Wilson selv flyve ind til en samtale med Lasse Hoile om dagens musikkultur. Og mon ikke han også får tid til at smadre et par iPods...?
Gloria fredag 6/11 kl. 17:00 fredag 13/11 kl. 21:30 Mød instruktøren + Steven Wilson
UK, Danmark 2009 / 77 min. / Engelsk uden undertekster
The Family Jams INSTRUKTØR Kevin Barker
On the road med Devendra Banhart og Joanna Newsom i en eksistentiel og musikalsk søgen efter rødderne Selvom den langhårede, langskæggede, Jesus-lignende nyhippie i bar mave ikke mener, at han laver folk-musik, så emmer The Family Jams af netop folk. Da Devendra Banhart, Joanna Newsom og Vetiver begav sig ud på en amerikansk turne i 2004, bevæbnede bandmedlemmet Kevin Barker sig med et håndholdt kamera. Med det filmede han hele touren fra USA’s øst- til vestkyst. Filmen udvikler sig fra Barkers personlige videodagbog, som han
selv har filmet, klippet, produceret og instrueret, til en nærværende roadmovie og et musikalsk nærbillede og portræt af en sjældent rørende karakter. Ligesom Banhart og co.’s intime family jams - hvor alle i stor forening spiller, synger og tramper med - stråler filmen af nærvær, glæde og kærlighed til musikken. Og det bliver bestemt ikke værre af gæsteoptrædenerne ved Antony Hegarty, Espers og Banharts store forbillede, Linda Perhacs.
Cinemateket Asta lørdag 7/11 kl. 21:30
Empire Bio tirsdag 10/11 kl. 22:30 fredag 13/11 kl. 22:30
Grand søndag 15/11 kl. 21:30
USA 2009 / 81 min. / Engelsk uden undertekster
33
Konkurrenceprogram: SOUND & VISION AWARD
Off Ways
INSTRUKTØR Uli Schueppel Einstürzende Neubauten fejrer lydmurens fald i 1989 Industrial-anarkisterne i Einstürzende Neubauten var det første band fra vest, der gav koncert i det tidligere DDR efter murens fald. Den 21. december 1989 pakkede Blixa Bargeld & co. bandbussen med boremaskiner og guitarer, og satte af fra Kreuzberg mod Lichtenberg. En kaotisk rejse på flere kulturelle lysår, som endte i en historisk koncert for øjnene af tusindvis af fans, der hidtil kun havde hørt gruppen på piratimporterede kassettebånd. Undergrundsinstruktøren Uli Schüppel var med hele vejen,
og har på tyve-året for murens fald flettet sine originale optagelser fra ’89 sammen med et portræt af Berlin i dag. Verdener kolliderer, både når en socialistisk DDR-journalist interviewer de sortklædte nihilister om den samfundsmæssige værdi af deres musik, og når Frankrigs præsident François Mitterand pludselig melder sin ankomst. ’Off Ways’ er et storslået dokument fra et af de få historiske øjeblikke, hvor alle kunne være helte.
Cinemateket Carl fredag 6/11 kl. 19:45 tirsdag 10/11 kl. 16:45
Grand fredag 13/11 kl. 19:00 Mød instruktøren søndag 15/11 kl. 19:00 Mød instruktøren
Von Wegen (Elektrokohle) / Germany 2009 / 90 min. / Med engelske undertekster
And I Ride, And I Ride INSTRUKTØR Frank Vialle
Jazzet celluloid-snapshot af en musikalsk virtuos Hvis Leonard Cohen var en fransk guitarist ville han hedde Rodolphe Burger, have en professorgrad i filosofi og bo et sted ude i det nordlige Frankrigs sneklædte bjergkæder. Her ville han indspille plader med sine venner og kolleger i sit hjemmebyggede studie, ryge cigaretter, snakke med sin gamle nabo og betragte årstidernes skiften. Sådan en fyr findes, og han er ikke overraskende en helt igennem cool cat. Rodolpe Burger, hovedmand i det eksperimenterende rockband Kat Onoma, er en af den slags musikere, for hvem musikken
opstår ud af stemninger, og hans svævende spil skelner ikke mellem genrer som jazz, blues og post-punk. Burgers lyd er med ét ord filmisk, en egenskab der sanses i ’And I Ride And I Ride’. Ikke uligt sidste års portræt af Patti Smith, ’Dream of Life’, klæder den debuterende instruktør Franck Vialle sin virtuose ven i impressionistiske og nærværende stemningsbilleder. Rodolpe Burger kan også opleves i Pedro Costas asketiske ’Ne change rien’ i selskab med den franske diva Jeanne Balibar.
Posthus Teatret søndag 8/11 kl. 19:00
Gloria torsdag 12/11 kl. 21:30
Frankrig 2009 / 105 min. / Med engelske undertekster
We Don’t Care About Music Anyway... INSTRUKTØR Cédric Dupire & Gaspard Kuentz
Minimalistiske filmklip og krystalklare støjkollager i en billedskøn tour-de-force gennem den japanske avantgardescene Cédric Dupire & Gaspard Kuentz´ hypnotiske billedværk udfordrer både kunstens og det politiskes grænser. Fyldt med feberhede drømmesyner og tilstandsbilleder fra Tokyos radikalt vibrerende undergrund er filmen et på én gang stilfærdigt og heftigt angreb på en verden, hvor normaliteten har sejret ad helvede til. Med en spids kommentar til det konforme forbrugersamfund tager flere af filmens hovedpersoner afsæt i de hurtigt voksende skrotpladser i storbyens periferi og skaber instrumenter og lydbilleder fra hvad andre
betegner som affald. De kaster sig hovedkulds ud i hyperintelligente diskussioner af musik, liv og politik - og beriger os med en række smukt filmede koncerter, der spænder fra kakafonisk industriel noise til energisk no-wave. ’We Don’t Care About Music Anyway...’ er en unik film om en gruppe originaler, hvis sære visioner bare må opleves på det store lærred. Mød Otomo Yoshihide, Sakamoto hiromichi, Yamakawa Fuyuki, Numb, Saidrum...og din verden bliver aldrig den samme igen!
Byens Lys lørdag 7/11 kl. 21:00 Mød instruktøren
Cinemateket Asta fredag 13/11 kl. 21:30 Mød instruktøren
Frankrig 2009 / 80 min. / Med engelske undertekster
La Faute des fleurs INSTRUKTØR Vincent Moon
Mesterlig filmisk rumrejse ind i hovedet på den skrigende filosof, drukkenbolt og kultsanger Kazuki Tomokawa At se ’La Faute des Fleurs’ er som at blive ramt af et rumskib. Et meget japansk rumskib. Efter at have fået et tip fra en fan om, at her var en historie, han ikke måtte gå glip af, rejste Vincent Moon til Japan for at møde den 59-årige japanske folkesanger og kultfigur Kazuki Tomokawa med tilnavnet ’den skrigende filosof’. Fra da af var instruktørens verden forandret - og samme oplevelse venter den intetanende tilskuer, der sætter sig for at se ’La Faute des fleurs’. For Tomokawa, der ved første øjekast ligner én,
der er hevet ud af en yakuzafilm, men som i virkeligheden har haft roller hos både Nagisa Oshima og Takshi Miike, brænder fuldstændigt igennem. Og brænder sine broer i et vildt druktrip, der hele tiden truer med at sætte endnu en flaske i hans hånd i stedet for guitaren. Med sit dybt rørende portræt bringer filmen Tomokawa, hans forkvaklede forhold til sin søn og hans lidenskab for at spille alle sine penge væk på cykelløb(!) til live. ’La Faute des Fleurs’ er et kvantespring for Vincent Moon og et regulært mesterværk.
DOX:CLUB torsdag 12/11 kl. 19:00 Mød instruktøren
Gloria søndag 15/11 kl. 17:00
France 2008 / 70 min. / Med engelske undertekster
34
Der er selvfølgelig kærlighed. Så er der en hel række mord. Vi har en pige, der er alt for ung og en, der vil have hele formuen. Vi skal en tur til himlen og til den tredje verden. Vi synger om tæsk. Du kan lære at tale arabisk. Du kan få Kafka, som du aldrig har fået ham før, også hvis du aldrig har fået Kafka før. Der er tryllekongens datter. Der er sex. Der er medløberi, der er vold, der er lyd, der er lys. Der er ord, og der er musik. Der er vanvittige hævnplaner og overraskende gæstestjerner. Det er absolut live. Der er åbent. Nu. Skuespilhuset Sankt Annæ Plads 36 1250 København K
Det Kongelige Teater
Oplev Fremtidens historie / Richard III / Sange om tæsk / Bygmester Solness / Antidot / Hvem myrdede Regitze Rio? / Santiago / Hvis dette er et menneske / Himmelweg / TNT / Alverdens rigdomme / Kafka: Stop Making Sense / Rødt og grønt / Ulysses von Ithacia / Wienerballader / Den gamle dame besøger byen — og meget, meget mere.
Se hele sæsonen for skuespillet på kglteater.dk, få opdateringer på facebook og følg med i nyhedsbrevet
StatsStatskontrolleret kontrolleret økologisk økologisk
®
NEW FRONTIERS
CABERNET SAUVIGNON PETIT VERDOT SOUTH AFRICA 2008
Smag Lindemans New Frontiers Fairtrade under CPH:DOX
Konkurrenceprogram: SOUND & VISION AWARD
Villalobos
INSTRUKTØR Romuald Karmakar Superintim og hamrende hård film om minimaltechnoens mester Med sit kompromisløse portræt af den internationalt anerkendte micro house-musiker Ricardo Villalobos fuldender den kontroversielle tyske mesterinstruktør Romuald Karmakar sin trilogi om elektronisk musik og den pulserende klubscene i begyndelsen af det nye århundrede. Gennem nære, øjenåbnende interviews med den ellers så tilbagetrukkede dj introducerer filmen hans musikalske arbejdsmetode og tankegang, ligesom vi bliver inviteret inden for på den famøse Berghain Club i Berlin. I vilde, fluorescerende scener sender Villalobos os ud på et gedigent technotrip, der sjældent har set sin lige i biografmørket. Karmakar portrætterede
i 2003 Berlins love parades i ’196 BPM’ og et par år senere den europæiske technoscene i filmen ’Between the Devil and the Wide Blue Sea’ (CPH:DOX 2006) - men der er ingen tvivl om, at denne sidste film er trilogiens hovedværk. En på én gang superintim og hamrende hård film om minimaltechnoens mester, hvis kærlighed til klassisk musik og intelligente refleksioner over samtiden og technokulturen kun øger fascinationen af ’Villalobos’. FEST: Ved visningen 7.11. kl. 22.30 i Vega byder LOMIDHIGH op til dans. Læs mere under DOX:EXPANDED - Koncerter & Fester
Vega lørdag 7/11 kl. 22:30 Med fest
Cinemateket Carl fredag 13/11 kl. 21:45 Mød instruktøren
119 min.
Stages
INSTRUKTØR Uffe Truust To år i overhalingsbanen med elektro-rockerne Dúné De syv skibonitter i Dúné har i løbet af deres teenage-år opnået meget mere, end de fleste når på hele deres liv. Så når ’Stages’ koger over to års bandliv ned til en halvanden times roadmovie, er det ikke så underligt, at sømmet er helt i bund. Fra øveren i ungdomsklubben til studenterparty - og derfra direkte videre og spille for 20.000 mennesker i Tyskland med kolossale tredjedagstømmermænd. Den hermed filmdebuterende Uffe Truust, som før har lavet bl.a. musikvideoer for bandet er med helt inde under ’dynerne’.
Både når der er kærestesorger i bandbussen, og når et af de syv medlemmer rammes af følelsesmæssigt jetlag et sted mellem Moskva og Tokyo. ’Stages’ er et ærligt og åbenhjertigt portræt af syv sårbare unge, der i fællesskab har realiseret drømmen om det vilde rock n’ roll-liv. Men som også hænger på hinanden i tykt og tyndt, når regningen skal betales i form af konstante krav og forventninger. Det er fuld rulle hele vejen, og man er ikke i tvivl om, at verden venter på dem.
Byens Lys fredag 6/11 kl. 20:00
Dagmar torsdag 12/11 kl. 21:30
Cinemateket Carl søndag 15/11 kl. 21:45
Denmark 2009 / 90 min. / Med engelske undertekster
Memory & Desire: 30 Years in the Wilderness with Stephen Duffy and The Lilac Time INSTRUKTØR Douglas Arrowsmith
Erindring, begær og stor filmkunst i poetisk genopdagelse af Duran Durans grundlægger Der er milevidt fra den Stephen Duffy, der præsenteres i Douglas Arrowsmiths stemningsmættede portrætfilm, til den unge arty punkknøs, der startede Duran Duran, men droppede ud året efter til fordel for en solokarriere. Nutidens Duffy er nu en 49-årig herre med fipskæg og et ansigt, der vidner om et langt levet liv i kunstens tegn. Som 20-årig gik han på kunstskole, smurte sort om øjnene og citerede Fitzgerald og Dorothy Parker i sine mørke sange. Han har afprøvet de fleste
musikgenrer, fra indadvendt, dyster punk til neonfarvet pop af den slags, han selv kalder ’synth pop marxism’, og han har de seneste 20 år med jævne mellemrum forført en lille, men hengiven skare med sit band The Lilac Time og deres smukke folkpopsange. Portrættet af Stephen Duffy er portrættet af en kunstner, der insisterer på kunsten, magien og poesien - og med sine sanselige super8-billeder og stærkt personlige tilgang får Arrowsmith sin film til at summe af alle tre dele.
Gloria lørdag 7/11 kl. 17:00
Dagmar tirsdag 10/11 kl. 16:30
Husets Biograf søndag 15/11 kl. 18:30
Canada/UK 2009 / 83 min. / Engelsk uden undertekster
On/Off: Mark Stewart - From The Pop Group To The Maffia INSTRUKTØR Toni Schiffer
Punket portræt af The Pop Groups grundlægger
For mere end 30 år siden bragte den innovative Mark Stewart den revolutionære Bristol-punk ud til masserne og lagde samtidig kimen til en musikscene, som over årene har produceret bands som Massive Attack, Tricky og Portishead. I ’On/Off’ skildres Mark Stewarts musikalske marathonflirt med genrer så forskellige som The Pop Groups dansable punkæstetik til New Step, industriel Hip Hop og The Maffias Dub-massakre.
Toni Schifer har fulgt Mark Stewart i en periode over tre år og skabt et detaljeret og intimt portræt af kunstneren, godt iblandet interviews med alt fra Adrian Sherwood, Nick Cave, Douglas Hart (The Jesus & Mary Chain) over Fritz Catlin (23 Skidoo) og Mike Watt (Minutemen, The Stooges) til Massive Attack. Filmen bugner desuden af ikke tidligere viste koncertoptagelser med The Pop Group.
Husets Biograf fredag 6/11 kl. 18:30
Grand torsdag 12/11 kl. 19:00 Mød instruktøren
Gloria lørdag 14/11 kl. 21:30
Tyskland 2009 / 91 min. / Engelsk uden undertekster
37
Konkurrenceprogram: SOUND & VISION AWARD
Høsttidløs
INSTRUKTØR Martin Verdet Himmelske Hammershøi-billeder af Per Nørgård, Valter Despalj og Ralph Kirschbaum langt ude på et lollandsk gods ’Høsttidløs’ er en film om musik - det liv musikken skaber; det liv, der omringer musikken. Martin Verdets smukke og stemningsfulde film følger den internationalt anerkendte komponist Per Nørgård, cellomestrene Valter Despalj og Ralph Kirschbaum samt Kroger Kvartetten i deres arbejde med musikken på Frederiksdal Gods på Lolland. Filmen følger årstiderne, der skifter, alt imens publikum føres ud på en rejse i musikkens verden gennem skildringen af livet på Frederiksdal - i alt fra det minutiøse arbejde i øvelokalet til maskinernes bearbejdning af den tunge jord. Med sine malerisk sanselige billeder, der ville få Hammershøi til hæve armene højt i
vejret, og en uhørt sans for den musikalske såvel som den menneskelige detalje, har Martin Verdet skabt et filmisk kunstværk, der på kongenial vis komplementerer kunstnernes arbejde. Aldrig er den klassiske musiks arbejdsproces blevet skildret med en sådan følelsesfuld nerve og sårbarhed. Ved visningen den 14.11. instruktør Martin Verdet fortælle om filmen, efterfulgt af en uropførelse af et nyt celloværk af Per Nørgård, - og spillet af den førende Nørgård-fortolker Jakob Kullberg. Læs mere under DOX EXPANDED - Koncerter og Fester.
Cinemateket Carl søndag 8/11 kl. 14:15 Mød instruktøren
Stærekassen lørdag 14/11 kl. 14:00 Mød instruktøren + oplev nyt Nørgård-værk uropført
Timeless Harvest / 2009 / 59 min.
To Be Or Not To Be (FILM 2 AF 2)
INSTRUKTØR Frank Scheffer
Musikalske håndsrækninger mellem øst og vest Europæisk musik er skabt til at blive hørt. Persisk musik er skabt til ikke at blive hørt. Sådan definerer den iransk-fødte komponist og dirigent Nader Mashayekhi forskellen på den musik, han bærer i sin arvemasse, og den musik han har lært at elske i udlandet. Efter 35 års studier i Wien vender han tilbage til Tehran for at gøre det umulige muligt. I et land, hvor vestlige toner opfattes som blasfemiske og
overfladiske, starter han et symfoniorkester, der fremfører stykker af Mahler, Bach og John Cage. I forsøget på at slå bro mellem øst og vest kombinerer Mashayekh i sine egne kompositioner klassisk vestlig instrumentering med Persiens melankolske lyrik. Resultatet er en enestående og udfordrende lytteoplevelse, der ledsages af nærmest metafysisk smukke ørkenlandskaber på billedsiden.
Cinemateket Asta søndag 8/11 kl. 16:30
Dagmar torsdag 12/11 kl. 16:30 Mød instruktøren
70 min.
The Delian Mode (FILM 1 AF 2)
INSTRUKTØR Kara Blake
Den britiske elektronmusiks glemte pioner Hvis man én gang har hørt temaet til ’Doctor Who’, glemmer man det aldrig. Kvinden bag det skumle elektroniske track, der fyldte de britiske hjem for første gang i 1963, er Delia Derbyshire, der blev ansat på BBC’s Radiophonic Workshop i 1950’erne, hvor innovativt arbejde fandt sted, men hvor de ansatte dog aldrig fik anerkendelse som de komponister, de i sandhed var. Derbyshire stod foran de fleste, og med ihærdigt arbejde med datidens nye teknologi, spolebåndoptageren, skabte hun fornyende elektronisk musik med field recordings, som hun loopede, manipulerede og vendte på hovedet. Hendes melodiske og
nærmest frydefuldt fortællende optagelser inspirerer den dag i dag bands som Portishead, White Noise og Sonic Boom. Da synthesizerne slog igennem i 70’erne løb tiden fra Derbyshire, og i dag kan enhver med en musiker i maven lave det samme på computeren - men Delia Derbyshire skabte fundamentet. Kara Blake visualiserer på original vis den pionerende elektroniske musik gennem nostalgiske BBCoptagelser, mørke collager og split-screens, der giver elektronisk cut up fornyet betydning.
Gloria lørdag 7/11 kl. 21:30
DOX:CLUB torsdag 12/11 kl. 18:00
Canada / 25 min. / Engelsk uden undertekster
Varese: The One All Alone (Uden for Konkurrence) (FILM 2 AF 2)
INSTRUKTØR Frank Scheffer
Poetisk rejse ind i den fransk-amerikanske komponist Edgard Varèses visionære univers Han har inspireret musikere fra Frank Zappa til John Cage, Penderecki og Stockhausen og blev af Henry Miller kaldt ’the stratospheric colossus of sound’. Fransk-fødte Edgard Varèse (18831965) fornyede den moderne kompositionsmusik med sit begreb om musik som ’organiseret lyd’. I sit virke var Varèse konstant på udkig efter nye lydkilder, hvilket kom til direkte udtryk i hans mange samarbejder med lydteknikere, videnskabsmænd og instrumentbyggere. Han var
også en af de første til at benytte båndoptagere og elektroniske midler, hvorfor han af flere er blevet kaldt den elektroniske musiks fader. Med sin intelligente kombination af både visuelt og akustisk arkivmateriale går Frank Scheffers fine portrætfilm ligesom Varèse selv bag om den tonale musik - og bag om manden Edgard Victor Achille Charles Varèse og hans værk, der til trods for et kæmpe eftermæle kun tæller få færdige kompositioner.
Gloria lørdag 7/11 kl. 21:30
DOX:CLUB torsdag 12/11 kl. 18:00
Varese: The One All Alone / 93 min. / Med engelske undertekster
38
KONKURRENCEPROGRAM: SOUND & VISION AWARD
WHEN YOU’RE STRANGE: A FILM ABOUT THE DOORS INSTRUKTØR TOM DICILLO
Berusende billedscoop til lyden af en revolution The Doors er et af de mest myteomspundne bands nogensinde - ikke mindst takket være Jim Morrisons karakteristiske karriere-cocktail bestående af en umættelig livsappetit og en paradoksal dødsdrift, som gjorde det af med ham i en alder af bare 27 år. ’When You’re Strange’ er den første, officielle dokumentarfilm, der fortæller gruppens historie, og består udelukkende af originale optagelser fra perioden 1965-1971, suppleret af sensationelle klip fra Jim Morrisons egen, syrede eksperimenterende roadmovie ’Highway’. Materialet er intet mindre
end et historisk og filmisk scoop og havde ikke været vist før, da den amerikanske independentinstruktør Tom DiCillo fik adgang til de sjældne spoler. Vi er med, fra Morrison og organisten Ray Manzarek møder hinanden på filmskolen UCLA, til de få år senere står i rampelyset foran tusindvis af fans - men også når de skejer ud under Californiens psykedeliske solstråler. Der er kilometervis af filmisk eye candy til filmelskerne undervejs og nyt liv til lyden af den evigt unge revolution. Efter premieren den 6.11. holder Cinematekets Friday Late Night-bar åben med DJ’ing som i de glade 60’ere.
CINEMATEKET ASTA fredag 6/11 kl. 22:00
EMPIRE BIO søndag 8/11 kl. 22:30
GRAND lørdag 14/11 kl. 19:00
USA 2008 / 90 MIN. / ENGELSK UDEN UNDERTEKSTER
ED THIGPEN: MASTER OF TIME, RHYTHM AND TASTE (UDEN FOR KONKURRENCE) INSTRUKTØR DON MCGLYNN Fabulerende, impresionistisk portræt af en Jazzlegende
Trommeslageren Ed Thigpen er, foruden en utrolig musiker med en sjælden musikalsk ”feeling”, et menneske, hvis liv har bragt ham vidt omkring: Opvokset i Saint Louis og Los Angeles og tidligt i samarbejde med bl.a. Dinah Washington og Bud Powell. Senere igennem mange år bosat i København. En musiker - men også en lærer og en kristen familiefar - som hele tiden er på jagt efter nye udtryksformer.
I sin personlige, multifacetterede portrætfilm fortæller den herboende amerikanske instruktør Don McGlynn historien om Thigpen, hvis virke har omfattet samarbejder med Oscar Peterson, Ray Brown, Herbie Hancock og Ella Fitzgerald, men som også har beriget jazzverdenen med sine to bands ”Ed Thigpen Trio” og ”Ed Thigpen Scantet”. Lidt siger det vel om manden, at han har medvirket på ikke mindre end 900 albums! Ved filmens premiere vil både instruktør Don McGlynn og Ed Thigpen selv være til stede.
CINEMATEKET ASTA søndag 8/11 kl. 14:00 Mød instruktøren og Ed Thigpen
91 MIN.
”Den bedste dokumentation af spontan frigørelsestrang herhjemme sidenLars von Triers Idioterne” Filmmagasinet EKKO
Metroxpress
Berlingske Tidende
DVD ude nu!
Politiken
Inklusiv CPH:DOX vinderen
VESTERBRO
DR2 Premiere En Film Af Michael Noer Produceret af Copenhagen Bombay MERE INFO PÅ WWW.DEVILDEHJERTER.DK
39
AMNESTY AWARD NØDVENDIGE FILM FRA ALLE VERDENSHJØRNER AMNESTY AWARD er CPH:DOX’ konkurrenceprogram for film, der sætter fokus på forskellige aspekter i kampen for menneskerettigheder - for værdighed for hvert enkelt menneske her i vores skæve, skæve verden. Årets nominerede film favner bredt, og vi når hele verden rundt. Fra den melankolske lyd- og billedcollage ‘Isolation’ om veteraner fra Irak, til ‘Murder’, Andreas Johnsens voldsomme fortælling om Nicaraguas afsindigt strikse abortlovgivning, der rammer én som et tungt slag i maven. ‘Murder’ viser én side af Sydamerikas problemer med at skabe et retfærdigt samfund - José Padilha (der tidligere har vundet AMNESTY
40
AWARD med ‘Bus 174’) en anden med sin sitrende smukke og ekstremt rørende ‘Garapa’. Et kontinentalt spring bringer os videre til Boris Bertrams spritnye ‘Tank City’ om livet og kunstens udfoldelsesmuligheder i Sibiriens mest forurenede by - og til den intelligente afsøgning af tilsyneladende banale sociale realiteter i det moderne Kina. AMNESTY AWARD er på 5.000 euro. Prisen er sponsoreret af Merkur Bank.
Konkurrenceprogram: AMNESTY AWARD
Garapa
INSTRUKTØR José Padilha Når sulten stilles med sukkervand i sutteflasken Ordet garapa dækker over den blanding af varmt vand og sukker, som fattige brasilianske familier giver deres børn, når der ikke er mere mad i huset - og det sker ret tit. Mange må leve på almisser og madrationer fra ’ZeroHunger’-programmet. Men rationerne rækker kun til ét lille måltid om dagen, og resultatet er fejlernæring og følgesygdomme. Kvinderne forsøger forgæves at holde sammen på deres
børnerige familier, mens mændene, i afmagt over ikke at kunne finde arbejde eller få afgrøderne til at gro, ofte slår sig på flasken. Én drukfældig ægtemand sælger familiens sparsomme madforsyninger og sågar husets toilet, for at finansiere sit cachaça-forbrug. De hjerteskærende realiteter og desperate vilkår indfanges i usentimentale sort-hvide billeder, der går helt tæt på en brutal brasiliansk virkelighed.
Cinemateket Carl lørdag 7/11 kl. 16:45
Vester Vov Vov lørdag 14/11 kl. 19:00 søndag 15/11 kl. 19:00
106 min. / Med engelske undertekster
Fixer: The Taking of Ajmal Naqshbandi INSTRUKTØR Ian Olds
Rystende skildring af krigsjournalistikkens usynlige ofre I april 2007 blev den 24-årige afghanske journalist, Ajmal Naqshbandi, henrettet af Taleban-krigere. Ajmal var taget som gidsel sammen med en italiensk journalist, som han fungerede som fixer for. En fixer er en person, der ved brug af lokale kontakter faciliterer interviews og nyhedshistorier for udenlandske journalister. Det er et risikofyldt job at færdes dybt inde i Taleban-land, hvor lov og uorden
håndhæves af våbenbærende ekstremister - men Ajmal har en familie at brødføde. Efter en intens måned frigives italieneren til en heltemodtagelse i hjemlandet, mens Ajmal bliver en brik i et grusomt politisk spil, da Hamid Karzais regering nægter yderligere forhandlinger med Taleban. Filmen dokumenterer Ajmals sidste halve år i live og blotlægger en korrupt og voldelig afghansk virkelighed.
Cinemateket Carl onsdag 11/11 kl. 15:00 Mød instruktøren + debat
Dagmar fredag 13/11 kl. 16:30 Mød instruktøren
USA 2009 / 84 min. / Engelsk uden undertekster / STILLFOTO Christian Parenti
Tankograd
INSTRUKTØR Boris Bertram En episk dokumentarfilm om radioaktivitet, dans og overlevelse I en by, der er bedst kendt for sin radioaktivitet, benytter to unge mennesker dansen som en måde at håndtere arven fra atomreaktorerne. Den russiske industriby Chelyabinsk, der ligger for foden af Ural-bjergene i det vestlige Sibirien, er et af jordens mest radioaktive steder. Under Den Kolde Krig var den som én af USSR’s hemmelige byer med til at udvikle Sovjetunionens første atombombe. Men byen Chelyabinsk har også en af de mest vibrerende dansescener i Rusland. I ’Tankograd’ følger vi
en gruppe unge dansere under opsætningen af en ny danseforestilling, der handler om at miste tyngdekraften som menneske. Filmen er noget så usædvanligt som en dokumentarisk danse- og miljøfilm. Gennem filmen undersøges hvordan dansen som kunstart giver de unge en mulighed for at udtrykke sig frit. ’Tankograd’ er en film om radioaktive kroppe, dans og overlevelse. Og om at være ung i kølvandet på en af de største radioaktive miljøkatastrofer i det 20. århundrede.
Cinemateket Carl lørdag 7/11 kl. 19:15 Mød instruktøren
Statens Museum for Kunst torsdag 12/11 kl. 20:00 Med livemusik + mød instruktøren
Danmark 2009 / 58 min. / Engelsk uden undertekster
Murder
INSTRUKTØR Andreas Johnsen Til kamp mod abort med livet som indsats Den katolske kirke er fanatisk ’Pro-Life’. Alligevel sender den hvert år et ukendt antal gravide, nicaraguanske kvinder direkte i døden. Det har altid været strafbart at få foretaget en abort i Mellemamerikas fattigste land, men forud for præsidentvalget i 2006 indgik den tidligere socialistiske revolutionsleder Daniel Ortega en uhellig alliance med kirken i sin kamp for at kapre stemmer blandt stærkt troende vælgere og lovede at kriminalisere også den terapeutiske abort, der kun bliver foretaget, hvis fødslen bringer moderens liv i fare. Ortega blev præsident, og Nicaraguas parlament gennemførte en rystende lovændring, der betyder, at udførelsen af en hvilken som
helst form for abort kan straffes med op til 8 års fængsel - både for den gravide og for involverede læger. Men samtidig kan graviditeten nu i sig selv være en dødsdom. CPH:DOX har verdenspremiere på den danske dokumentarist Andreas Johnsens stærke og voldsomt intense ’Murder’, der følger de mennesker, der trodser loven for at redde liv - med fare for at miste deres eget. Ifm. visningen 12.11. holder vi en stor støttefest for de nicaraguanske jordmødre. Læs mere under DOX:EXPANDED - Koncerter & Fester.
Dagmar søndag 8/11 kl. 16:30
Byens Lys torsdag 12/11 kl. 21:00 Inkl. støttefest
Danmark 2009 / 60 min.
41
Konkurrenceprogram: AMNESTY AWARD
Isolation
INSTRUKTØR Luke Seomore, Joseph Bull Mørk beretning om Englands glemte krigsveteraner Stuart Griffiths har tjent den britiske hær i fem år, da han vælger at fratræde. Han ender som hjemløs i Londons gader, ligesom ca. 36.000 andre eks-soldater. Problemet er langt fra enestående, og Griffiths bevæger sig her - med udgangspunkt i sin egen historie og gennem samtaler og fotografier, der vidner om deres gensidige forståelse og mareridtfremkaldende erfaringer - - ind i de hjemvendte soldaters verden. Som krigsfotograf i Nordirland er billedet
Griffiths udtryksform, og Luke Seomore og Joseph Bulls debutfilm er rig på naturalistiske portrætter af soldater i og efter kamp, arrede og uden lemmer. Men filmen er også i sin egen form visuelt hjemsøgende. Med sine impressionistiske nattebilleder skildrer den en tendens i vores tid, som der sjældent tales om, og krigens indvirkning på mennesket får en uset dybde hjulpet på vej af en æstetik à la David Lynch.
Cinemateket Carl lørdag 7/11 kl. 15:00 fredag 13/11 kl. 19:15 Mød instruktørerne
UK 2009 / 74 min. / Engelsk uden undertekster
Erasing David
INSTRUKTØR David Bond På flugt fra Big Brother i nervepirrende reality-thriller med musik af Michael Nyman Hvad ved vi egentlig om, hvad de andre ved om os? Det forlader den engelske filmskaber David Bond sin lille datter og gravide kone for at finde ud af. Med to privatdetektiver i hælene flygter han tværs gennem det europæiske overvågningssamfund, samtidig med at han trækker et afslørende spor af telefonopkald, kontoudtræk, facebook-opdateringer og andre digitale fingeraftryk efter sig. Bonds egen datter var en af 25 millioner englændere, hvis personlige data sidste år blev lækket ved en
fejl i den offenlige edb-forvaltning. Det blev til en beslutning om forsøgsvist at flygte fra den elektroniske storebrors altseende øje og gå under jorden en måned, hvilket hurtigt viser sig at være lettere sagt end gjort. Det selvudslettende projekt tærer på både krop og sjæl i takt med, at de udtryksløse detektiver haler ind på vor mand. I mellemtiden giver sikkerhedseksperter, professionelle spioner og andre (anti)autoriteter deres bud på privatlivets tilstand i det 21. århundrede - og det ser ikke godt ud.
Cinemateket Carl mandag 9/11 kl. 16:45
Cinemateket Asta søndag 15/11 kl. 14:00 Mød instruktøren
UK 2009 / 78 min. / Engelsk uden undertekster
Once Upon A Time Proletarian INSTRUKTØR Xiaolu Guo
12 skæbner i et post-maoistisk Kina Under produktionen af sin spillefilm ’She, a Chinese’ følte den kinesiske instruktør Xiaolu Guo en trang til også at fortælle sine historier uden for fiktionsgenrens filter. Hun indspillede derfor sideløbende ’Once Upon A Time Proletarian’; 12 lyriske og politisk indsigtsfulde essays, 12 bevægende og tankevækkende kig gennem nøglehullet til et post-maoistisk Kina, hvor drømme og desillusion går hånd i hånd. Mød den ludfattige bonde, der ikke har andet end sin stolthed og arbejdsmoral at klamre sig til, de to millionærer der opdaterer hinanden
på aktiemarkedet, de nye russiske ludere, og arbejderen på en våbenfabrik, der nostalgisk mindes den maoistiske æra, dengang alting var bedre. Og mød den fremadskuende ungdom, der drømmer om at blive berømte i Vesten. Instruktørens egen tristesse og bekymring for landets tilstand lurer altid lige under overfladen i de smukt komponerede billeder, og glimtvis opleves fortidens storhed og heroisme, der dog altid står tydeligst frem, når den stilles ved siden af nutidens realiteter.
Cinemateket Carl fredag 6/11 kl. 18:00
Dagmar torsdag 12/11 kl. 21:30
Women Cengjing De Wuchanzhe / Kina 2009 / 75 min. / Med engelske undertekster
Tehran Without Permission INSTRUKTØR Sepideh Farsi
Iran set gennem en mobiltelefon Sepideh Farsi optog sin impressionistiske voxpop uden at spørge nogen om lov. Ikke fordi der er fotoforbud i Irans folkerige hovedstad, men hvis man ikke spørger, er der som bekendt heller ikke nogen, der siger nej. Med sin mobiltelefon som digitalt ’kino-øje’ kaster hun i ’Teheran Without Permission’ et kalejdoskopisk insiderblik på et samfund, hvor spændingerne knager, ikke mindst
hos den halvdel af befolkningen, der er under 25 år. Graffiti på persisk og arrige raptekster nævnes sjældent, når det islamiske styre via sine egne tv-stationer stolt eksporterer sin ensidige fortælling om en stærk og samlet nation til de vestlige medier. Så meget desto mere uventet og nært rammer Farsis lo-fi gadepoesi én lige i mavekulen.
Dagmar mandag 9/11 kl. 19:00
CINEMATEKET lørdag 14/11 kl. 16:45
Tehran Bedoune Mojavez / Frankrig & Iran 2009 / 83 min. / Med engelske undertekster
42
Konkurrenceprogram: AMNESTY AWARD
Hotel Sahara
INSTRUKTØR Bettina Haasen Afrikanske immigranter i grænselandet mellem drøm og virkelighed Europa ligger blot et stenkast fra det nordligste Afrika - i hvert fald at dømme efter kortet. I virkeligheden er vejen for de mange illegale immigranter, der hvert år forsøger at krydse Gibraltarstædet, en både lang og farefuld rejse. I ’Hotel Sahara’ følger vi en række afrikanere, der har forskellige holdninger til netop drømmen om ’det europæiske paradis’. Nogle fantaserer om fodboldkarrierer og gader uden støv og har derfor allerede lagt deres skæbne i hænderne på lokale smuglere. Andre gør sig ingen illusioner og vil hellere bygge et meningsfuldt liv op hvor de
er. Fælles for dem alle er en uretfærdig følelse af at være født på det forkerte sted; i et Afrika, hvor man ikke har samme bevægelsesmuligheder som i resten af verden. Med et nøgternt blik, der både registrere skønhed og forfald, forurenede ørkener med plastposer i alle sandbanker og svimlende, smukke solnedgange over hededisende fatamorganaer, følger vi filmens personer i deres respektive lande. Som deres skæbner forbliver uforløste, giver filmen heller ingen endegyldige svar.
Dagmar mandag 9/11 kl. 16:30
Vester Vov Vov fredag 13/11 kl. 19:00
Tyskland 2008 / 85 min. / Med engelske undertekster / STILLFOTO Jacko van T’Hof
Presumed Guilty
INSTRUKTØR Roberto Hernández & Geoffrey Smith Justitsmord og spinkle håb i Mexico City Den 26-årige rapper og breakdancer ’Tonio’ Zuniga Rodriguez sidder fængslet i Mexico City, og her kan han, dømt for mordet på en ung mand, se frem til at sidde i endnu tyve år. Sagen er bare, at han beviseligt ikke har begået mordet, og familien forsøger desperat at råbe omverdenen op. Men det er en kamp op ad bakke mod et retssystem i opløsning og en korrupt politistyrke, der modtager kontant belønning per arrestation.
To unge, idealistiske advokater påtager sig sagen og kræver fornyet aktindsigt. De afslører hurtigt, at Tonios forsvarer opererede under falsk licens, og sagen genoptages. Akterne oprulles i fængslets trange retslokale, og Tonio sætter alt ind på at overbevise dommeren om sin uskyld. Men det er nemmere sagt end gjort i et land, hvor en nådesløs tilfældighed råder på gaden såvel som i retssalene.
Cinemateket Carl tirsdag 10/11 kl. 21:45
Cinemateket Asta fredag 13/11 kl. 19:00 Mød instruktøren
Mexico / 88 min.
Defamation
INSTRUKTØR Yoav Shamir På sporet af det forsvundne jødehad Ansporet af en personlig undren og med en naiv spørgelyst à la Michael Moore, forsøger den israelske instruktør Yoav Shamir at finde ud af, hvordan anti-semitisme egentlig kommer til udtryk i dag. For at finde svar følger han blandt andet en flok israelske skolebørn på dannelsesrejse til Auschwitz under mottoet ”Never forgive. Never forget!” Og han forsøger at forstå, præcist hvad den magtfulde amerikansk-jødiske lobbyorganisation
Anti-Defamation League laver. Der er mange interesser og store følelser i spil, når redaktører, rabbinere, intellektuelle, venstrefløjsaktivister og almindelige israelere krydser meninger. Den dansk-israelsk producerede film er et underholdende, tankevækkende og til tider skræmmende indblik i, hvor kompleks og selvforstærkende diskussionen om antisemitisme er.
Dagmar lørdag 7/11 kl. 16:30
Husets Biograf mandag 9/11 kl. 18:30
93 min.
American Radical: The Trials of Norman Finkelstein (Uden for konkurrence) INSTRUKTØR David Ridgen, Nicolas Rossier Sandhedens bitre pille eller giftig samfundsfjende? Professor Norman Finkelstein er en mand, der får sindene i kog. Hans teser om, hvordan Israel udnytter Holocaust og antisemitisme til at retfærdiggøre nutidens aggressioner over for Palæstinenserne, har gjort ham til en af USA’s mest kontroversielle intellektuelle. Kritikerne kalder ham selvhadende jøde og Holocaustbenægter, mens studerende og kolleger hylder hans mod til at dyrke den frie forskning. Som barn af Holocaust-overlevere er han i den grad plantet midt i diskussionens materie, og særligt
moderen har påvirket hans verdensbillede. Men hvem er denne passionerede mand, der græder som et barn, når han konfronteres med verdens uretfærdighed - men håner jødernes egne krokodilletårer? Dokumentaren fortæller medrivende om en kompromisløs ildsjæl, der må betale en høj pris for sin overbevisning.
Grand torsdag 12/11 kl. 21:30 Mød Norman Finkelstein
Cinemateket Carl søndag 15/11 kl. 19:15
Ved visningen d. 12.11. vil Norman Finkelstein selv være til stede.
American Radical: The Trials of Norman Finkelstein / 84 min.
43
Konkurrenceprogram: AMNESTY AWARD
Bananas (uden for konkurrence) INSTRUKTØR Fredrik Gertten
Med den lille mands til kamp mod bananindustrien Fredrik Gerttens dokumentarfilm har skabt røre i vandene og fået en af verdens største frugtproducenter, Dole Food, til at anklage instruktøren for bagvaskelse. Filmen følger tolv plantagearbejdere fra Nicaraguas retssag mod Dole Food, der har historisk karakter, da det er første gang, det er lykkedes latinamerikanske plantagearbejdere at få gennemført en juryretssag inden for det amerikanske retssystem. Anklagen lyder på infertilitet forårsaget af Doles brug af pesticider. LA-advokaten Dominguez ’Accidentes’ Dominguez har hidtil tjent sine formuer på erstatningssager - deraf mellemnavnet - men
det er ikke et lille skridt at kaste sig ind i kampen mod et af verdens største selskaber med alt hvad han kan mobilisere af juridiske og finansielle muskler. En sandhed både Dominguez og intruktøren Gerrten siden har fået at føle. Efter visningen d.12.11 vil filmens producer, Lise-Lense Møller, sammen med Judith Kyst, generalsekretær for Fairtrade og Morten Emil Jensen, politisk rådgiver I Folkekirkens Nødhjælp tale om bananproduktion i et både historisk og aktuelt perspektiv. Herefter vil CPH:DOX og Fairtrade byde på banansmoothies fra Joe and the Juice og banankage fra Tim’s Cookies lavet af bananer fra AgroFairs.
Grand søndag 8/11 kl. 14:00 torsdag 12/11 kl. 19:00 DEBAT søndag 15/11 kl. 14:00
Bananas
Human Terrain (Uden for konkurrence) INSTRUKTØR James Der Derian, David Udris, Michael Udris Bevæbnet med kulturforståelse i lommeformat Det sidste nye inden for moderne krigsførsel er Human Terrain System, et kulturforståelsesprogram, som det amerikanske militær søsatte i 2006. Med våben i den ene hånd og et grundkursus i almen antropologi i den anden, forberedes amerikanske soldater på at rykke ind og nedkæmpe fjenden i udsatte områder i Afganistan og Irak. HTS er et kontroversiel program, der har skabt debat blandt antropologer og af mange bliver betragtet som en militarisering, der kompromitterer etikken i de akademiske discipliner. I ’Human Terrain’ giver den
amerikanske filminstruktør, professor og ekspert i international politik James Der Derain et interessant indblik i metodikken bag HTS og sætter i samme åndedrag spørgsmålstegn ved validiteten af disse metoder. Igennem interviews med program-designere, udstationerede soldater og forskellige forskere diskuteres de etiske overvejelser i forbindelse med implementeringen af sådanne programmer i nye krigssituationer. Efter filmvisningen vil Der Derain, producenterne af filmen Michael & David Udris, Professor på KU Lene Hansen og afghanistanekspert Peter Dahl Truelsen debattere problematikkerne ved anvendelsen af militære kulturprogrammer som HTS.
Cinemateket Carl tirsdag 10/11 kl. 19:15 Mød instruktøren + DEBAT
Human Terrain / USA 2009 / 1 min. / Engelsk uden undertekster
Vi støtter CPH:DOX - det kan du også gøre!
44
www.mandenmedcameraet.dk
DANISH:DOX AWARD DANSK DOKUMENTARFILM I VERDENSKLASSE. DANISH:DOX AWARD blev grundlagt i 2008, fordi dansk dokumentarfilm de sidste fem år har oplevet et internationalt gennembrud uden sidestykke. En ny generation af instruktører og producere rejser i disse år verden rundt, og kommer hjem med priser og anerkendelse på et niveau, der er de færreste lande forundt. Der tales om “den danske success” og “den danske skole” i stil med den begejstring, der i 90’erne blev tildelt den nye Dogme-bevægelse. CPH:DOX har derfor indstiftet en pris til årets bedste danske dokumentarfilm. De udvalgte film favner bredt: fra det visuelle eksperiment over
46
den modige genre-blanding til den klassiske portrætfilm. Vi har gjort vores bedste for at holde øjne og ører åbne over for det nye talent. Derfor er der i år – i endnu højere grad end sidste år – et imponerende stort line-up af helt nye, debuterende navne. Tag godt imod dem. DANISH:DOX AWARD er på 5.000 euro. Prisen er sponsoreret af Producentforeningen.
Konkurrenceprogram: DANISH:DOX AWARD
Complaints Choir
INSTRUKTØR Ada Bligaard Søby Kværulanter i alle lande, foren jer i sang! Hvad brokker du dig over? Det spørgsmål rejser to finske kunstnere rundt for at stille folk i alle verdenshjørner i upcoming-dokumentaristen Ada Bligaard Søbys doku-musical. Ikke for at prikke til galden hos alverdens mavesure brokkehoveder, men tværtimod for at lade folks utilfredshed med alt fra parkeringsbøder til klimaforandringer komme til udtryk som befriende fællessang i store brokkekor. Vi er med i Chicago og Singapore, og skønt kulturerne varierer, er brok tilsyneladende et menneskeligt grundtræk, som tages med deadpan-maner af de to finner. Ada Bligaard Søby har på kort tid markeret sig som et originalt, nyt navn på
den danske filmscene, bl.a med sidste års poetiske New Yorker-postkort ’Black Heart’. Med Complaints Choir’ føjer hun sin lovende og første længere film til. Efter premieren 7.11. bydes der på et glas i Grands cafe og et møde med musikeren Hyæne, der har leveret skæve og smukke toner til ’Complaints Choirs’ lydspor. Hyæne stiller op i sit nye setup NIKOLAS, et mekanisk og mentalt sammenbrud af afrikansk vikingedub, der vikler kridhvid magi og feminin patos sammen om et for længst glemt beat. Selv folk uden ben kan danse, hvis de virkelig vil.
Grand lørdag 7/11 kl. 21:30 Mød instruktøren og Hyæne
Byens Lys søndag 15/11 kl. 17:30
Danmark 2009 / 56 min.
The DeVilles
INSTRUKTØR Nicole Horanyi Teenage wildlife med kurs imod de halvtreds Kan man blive for gammel til rock’n’roll? Teri Lee og Shawn har været sammen, siden de var 17. Det er efterhånden et stykke tid siden, og nu bor de i et pastelfarvet hus i L.A. med deres tre teenagebørn. Teri svinger skankerne som professionel burlesque-danser på en lokal stripjoint, og Shawn er forsanger i et garagepunk-band med det rammende navn ’Standard and Poor’. Men selvom Marilyn Monroe-håret sidder i perfekte krøller, er drømmen om det evige teenage-liv så småt begyndt at få rynker. Krisen kan mærkes, og forholdet knager. ’The Devilles’ er dog først som
sidst en amerikansk kærlighedshistorie med Las Vegas som endestation, såvel som en reportage fra en selvskabt verden af retro-coolness, hvor selviscenesættelse og ægte følelser ikke er hinandens modsætninger. Efter visningen lørdag den 7/11 i Empire Bio kl. 22.30 er der mulighed for selv at svinge skankerne til et ægte Burlesque Show! Er man den type, der lige skal drikke sig mod til, kan det gøres med masser af gratis Jameson drinks i Jameson Green Lounge. Læs mere om Burledque aftenen under DOX:EXPANDED - Special Events.
Empire Bio lørdag 7/11 kl. 22:30 Mød instruktøren. + FEST
Posthus Teatret lørdag 14/11 kl. 21:15
Danmark 2009 / 55 min. / Engelsk uden undertekster
Mumbai Disconnected (FILM 1 AF 2) INSTRUKTØR Camilla Nielsson, Frederik Jacobi På svimlende safari i asfaltjunglen Hvis trafik er kommunikation, har den permanente myldretid i Mumbai for længst afbrudt forbindelsen mellem byens indbyggere. Og hvis ukontrolleret vækst er en sygdom, så har Mumbai kræft. Det mener Veena, som gør alt, hvad hun kan, for at forhindre udbygningen af vejnettet hen over hustagene i sit kvarter. Men Mr. Das, som har det utaknemmelige job som officiel leder af Mumbais trafikale ”extreme
makeover”, har andre planer. Og det samme har familiefaderen Yasin, som netop har sparet sammen til en af de superbillige Nano-biler, der spås at få det nuværende antal på 550 nye biler om dagen i Mumbai til at eksplodere - og at få den i forvejen slemme forurening til at følge efter. Alt, hvad der kan gå galt, er tilsyneladende gået galt for længst i den indiske millionby, men hvad med fremtiden?
DOX:CLUB søndag 8/11 kl. 20:00 Mød instruktøren
Grand fredag 13/11 kl. 16:30
Danmark 2009 / 58 min.
Shanghai Space (FILM 2 AF 2) INSTRUKTØR Nanna Frank Møller Klaustrofobi på kinesisk Med sine over 20 millioner indbyggere fordelt over et areal på størrelse med Sjælland er Shanghai en af verdens allerstørste megacities. Og med op mod 125.000 mennesker pr. km2 er den kinesiske kæmpeby også et af de steder på planeten, hvor befolkningstætheden er størst. Og det kniber med pladsen. Faktisk så meget, at der ikke længere er plads til alle de folk, der ellers har levet i byen hele deres liv. En af dem hedder
Xu, og hans lille familie står over for at blive forflyttet til forstæderne. Midt i en hvirvelvind af forandringer tager den aldrende Xu situationen med stoisk ro, og forholder sig til de nye tider som han har gjort altid: Ved at tage billeder af dem. Fotografiet bliver i Nanna Frank Møllers film et billede på - og måske en tavs protest mod - flygtigheden og den symbolske pladsmangel i det nye Kina.
DOX:CLUB søndag 8/11 kl. 20:00 Mød instruktøren
Grand fredag 13/11 kl. 16:30
Danmark 2009 / 56 min.
47
Konkurrenceprogram: DANISH:DOX AWARD
Bogotá Change (FILM 1 AF 2) INSTRUKTØR Andreas M. Dalsgaard
Revolution på slap line og i bar røv Det er ikke mange år siden, den colombianske hovedstad Bogotá blev regnet for en af verdens farligste byer. Over 2.600 meter oppe i Andesbjergene kæmpede syv millioner mennesker en daglig kamp med narkokriminalitet, korruption, fattigdom og ikke mindst med hinanden. Men i 1995 blev den farverige og uafhængige Antanas Mockus til manges store overraskelse valgt som borgmester efter at være blevet fyret som rektor for universitetet, hvor han havde ”moonet” sine uregerlige studerende. Mockus’ anarkistiske
og utraditionelle metoder igangsatte en social revolution, som har betydet, at Bogotá i dag er et forbillede for byer som New York og Mexico City. ’Bogotá Change’ fortæller historien om hvordan og beviser, at politik faktisk kan være både sjovt og dybt inspirerende. Ved visningen den 7.11. i DOX:CLUB vil det blot 20-årige mirakel af en rapper, Afrikan Boy, pumpe teltet fuldt med globale, urbane rytmer. Læs mere under DOX:EXPANDED - Koncerter & Fester.
DOX:CLUB lørdag den 7/11 kl. 20:00
Husets Biograf torsdag 12/11 kl. 21:00
Danmark 2009 / 55 min.
Cairo Garbage (FILM 2 AF 2) INSTRUKTØR Mikala Krogh På arbejde med skraldefolket i Afrikas største by Kairo er skraldebyen over dem alle. Gaderne flyder med affald, og hele samfund overlever udelukkende på at indsamle, sortere og sælge folks efterladenskaber. Skraldefolket, som de kaldes, lever et parallelt liv i Kairos stærkt lugtende bydele, mens byens myndigheder febrilsk forsøger at overbevise borgerne om den moderne renovations fortræffeligheder. Restaurant-ejeren, de private skraldefirmaer og lokale foreninger prøver alle at gøre noget ved de godt 10.000 ton skrald, som produceres i Kairo hver eneste dag. Og alt imens myndighederne
diskuterer, firmaerne drømmer og borgergrupper moraliserer, fejrer skraldefolket bryllup i skraldets kirke - omgivet af det selv samme skrald, som hele byen forsøger at komme af med. En snavset historie som er svær at vaske af sig. Ved visningen den 7.11. i DOX:CLUB vil det blot 20-årige mirakel af en rapper, Afrikan Boy, pumpe teltet fuldt med globale, urbane rytmer. Læs mere under DOX:EXPANDED - Koncerter & Fester. Ved visningen den 11.11. vil direktøren for Amager Forbrænding, Ulla Röttger være til stede.
DOX:CLUB lørdag den 7/11 kl. 20:00
Husets Biograf torsdag 12/11 kl. 21:00
Danmark 2009 / 55 min.
Kim
INSTRUKTØR Morten Meldgaard En klassisk fortælling om kampen for frihed Man får indtrykket af et enestående menneske i den debuterende instruktør Morten Meldgaards collageportræt af den danske frihedskæmper Kim Malthe-Bruun, som blev taget til fange og henrettet af nazisterne i slutningen af anden verdenskrig. Men som en overlevende slægtning siger om ham: ”Han var et menneske blandt mennesker, ikke en helgen blandt underjordiske.” Det er værd at huske, for det var netop tanken om det menneskelige (lige)værd, der fik den unge sømand til at blive på land og slutte sig til modstandsbevægelsen. Historien om Kim
er fortalt gennem hans søster, hans kæreste under krigen, samt hans efterladte breve og de dagbøger, der senere blev udgivet og fik nyklassikerstatus. Man aner det tiltagende engagement i den purunge mands modne og velformulerede refleksioner over frihed og ansvar, og det er oprivende at overhøre hans sidste linier fra dødsgangen i Vestre Fængsel. Men frem for alt er det en livsbekræftende fortælling om kampen for frihed i en verden, der er større end en selv.
Posthus Teatret fredag 6/11 kl. 19:00
Grand tirsdag 10/11 kl. 16:30 Mød instruktøren
Danmark / 93 min.
Into Eternity
INSTRUKTØR Michael Madsen En radioaktiv fortælling med svimlende perspektiver Hver dag, kloden rundt produceres der store mængder af atomaffald, som opbevares i midlertidige depoter, der er udsatte i forhold til natur- og menneskeskabte katastrofer. Permanente og sikre depoter til opbevaring af atomaffald er afgørende for klodens fremtid. I forsøget på at etablere verdens første permanente opbevaringssted for atomaffald er man i Finland i færd med at grave et depot direkte ind i klippevæggen. Depotet skal kunne holde 100,000 år og være modstandsdygtigt over for alle tænkelige klimaforandringer og påvirkninger. Men hvad ved vi om fremtidens
samfund? Efter en istid eller to vil der så stadig være nogen, der ved, at depotet eksisterer? Har vi en moralsk forpligtigelse til at advare fremtidige generationer om det affald, vi efterlader os? Hvilke sprog og tegn vil man forstå i fremtiden? Hvordan og hvor placerer vi advarslen? Forhåbentlig vil disse spørgsmål kunne besvares, før depotet er færdiggjort 120 år fra i dag. Med imponerende billeder fra fremtidens affaldsdepot, tankevækkende interviews og en film i filmen, tager ’Into Eternity’ os med på en rejse fyldt med undren, humor og dødsens alvorlige spørgsmål.
Grand tirsdag 10/11 kl. 21:40 Mød instruktøren
Posthus Teatret onsdag 11/11 kl. 21:15
Danmark 2009 / 85 min. / Engelsk uden undertekster
48
Stem blandt de nominerede film
Politiken vil gerne have dig som jury Gå i biografen og stem blandt de 24 nominerede film, som fortjener en ellers ikke planlagt dansk biografdistribution. Politiken støtter publikumsfavoritten med lanceringsmidler for over 50.000 kr. Du kan stemme på alle danske film, der er udtaget til officiel konkurrence under CPH:DOX 2009. Send en SMS med dine hjerter lige efter filmen, så deltager du i konkurrencen om et års abonnement på Politiken. Læs om afstemningen på den flyer, der uddeles i biografen til alle de nominerede film. Vinderen får direkte besked 16. november 2009. Præmien kan ikke ombyttes til kontanter.
Drømme i København Fra Haifa til Nørrebro The Invention of Dr. Nakamats Stages Insurgents Complaints Choir The Devilles Mumbai Disconnected Shanghai Space Bogotá Change Cairo Garbage Kim Into Eternity Alberts vinter My Lost Generation Rastløs i paradis Heart of Mine Territorial War in No Man’s Land Talk About Love Me and My Nose Mig og jøderiet Ønskebørn Tankograd Murder Læs mere om filmene her i programmet.
Konkurrenceprogram: DANISH:DOX AWARD
Alberts vinter (FILM 1 AF 2) INSTRUKTØR Andreas Koefoed
Filmskoledebut om 8-årige Alberts glæder og sorger I Alberts verden går legen og alvoren hånd i hånd. Hans mor er syg af kræft, men han vil helst ikke snakke om det eller om den sorg, der følger med. Som 8-årig er der også andre bekymringer, som sangprøven på Sankt Annæ, der skal afgøre, om han kan blive optaget næste år, eller bekymringerne over, om man mister sine legekammerater, når man skifter skole. Men filmen skildrer også de små og store glæder, som at blive klædt ud som en gulerod eller at se morfar trodse kulden og hoppe i det
iskolde vinterhav. Alberts vinter er Andreas Koefoeds afgangsfilm fra Den Danske Filmskoles dokumentarlinje, og den vidner om instruktørens fine blik for hverdagens subtile øjeblikke og for Albert - en perle af en hovedperson, der tænker over tingene og tør sige det, som de voksne ikke tør tale om. I sin observerende-poetiske form lader Koefoed vinterens kulde og gråhed gennemsive billederne. Ligesom familien venter seeren på foråret i denne nærværende fortælling.
Gloria tirsdag 10/11 kl. 21:30
Byens Lys søndag 15/11 kl. 16:00 Mød instruktøren
Danmark 2009 / 30 min. / Med engelske undertekster
My Lost Generation (FILM 2 AF 2) INSTRUKTØR Vladimir Tomic
Selvportrætterende syn på Titos Jugoslavien Kunsten har alle dage været en behændig vej til barndommens minder og traumer. Det er de også i Vladimir Tomics dokumentariske selvportræt. Tomic blev født i Jugoslavien lige efter Titos død, men flygtede under krigen til Danmark, og mens han fik barndommens rødder revet op, kunne han på tv følge sine bosniske landsmænd i det splittede Jugoslaviens kz-lejre. I ’My Lost Generation’ fortæller Tomic sin egen såvel som
sin generations historie ved at undersøge, hvad krigen kan gøre ved et menneske. Det er et skræmmende projekt, men kun ved at filme, kan han bearbejde sine traumer. Frygten, volden, arrene og mistilliden er uomgængelige vilkår for den identitetsløse instruktør, der med sin baggrund på Kunstakademiet i København formidler oplevelserne visuelt, råt og poetisk.
Gloria tirsdag 10/11 kl. 21:30
Byens Lys søndag 15/11 kl. 16:00 Mød instruktøren
Danmark 2009 / 31 min. / Engelsk uden undertekster
Rastløs i Paradis (FILM 1 AF 2) INSTRUKTØR Olavi Linna
Hverdagspoetisk lykkejagt i Nordsverige Solf er en svensk provinsby, man flytter væk fra, og aldrig vender tilbage til, selvom den i 2006 blev officielt kåret som den mest perfekte by i Finland. I hvert fald lige indtil filminstruktør Olavi Linnas bror Kyösti vælger netop at flytte tilbage. De to brødre drømte sig altid væk fra hjembyen til Bowies ’Starman’, men Kyösti, der i mellemtiden har boet i både Paris og Milano, har nu fået brug for hjemlig tryghed og søger tilbage til barndommens hjemstavn. Her får han råd af en gammel ven, der aldrig selv fik taget det store
skridt, men som til gengæld har kørt 130.000 km på kondicykel i sin egen stue. Men hvad er Kyösti ude på at finde? Og kan man overhovedet blive lykkelig i en by som Solf? ’Rastløs i Paradis’ finder (måske) svaret i det banalt hverdagsliges poesi. I lyset, der spejler rudens formationer på stuevæggen, og i den nordsvenske naturs nøgne skønhed. For som brødrenes mor nøgternt konkluderer, kan man sagtens blive lykkelig, hvis man bare er i kontakt med sine følelser. Også i Solf.
Empire Bio fredag 6/11 kl. 17:30
Cinemateket Asta tirsdag 10/11 kl. 21:30 New Danish Screen Aften
Danmark/Finland 2009 / 40 min. / Engelsk uden undertekster
Heart Of Mine (FILM 2 AF 2) INSTRUKTØR Camilla Magid
Maskulin ensomhed i den australske udørk Minebyen Mount Isa ligger derude, hvor selv gribbene vender. Arbejdet i minen er hårdt og beskidt, og det samme er nattelivet efter fyraften. Og for hver seks af byens mænd er der kun én kvinde tilbage i det lille, isolerede samfund. Hvad får så 20.000 minearbejdere til at blive hængende? Og hvad skal man stille op med sin sammenbidte stolthed, når først man er helt alene i verden? Det spørger den lovende, unge instruktør Camilla Magid om i sin midtvejsfilm fra den alternative, københavnske filmuddannelse
Super16. ’Heart of Mine’ har et persongalleri som en Nick Cave-sang og søger ind bag hårdheden og den primitive maskulinitet hos nogle af ødemarkens tough guys. Flere af mændene er rejst fra deres koner og børn for at arbejde i minerne, og lever nu i en dyb og selvvalgt ensomhed flere tusind kilometer fra deres familier. Måske for bedre at kunne holde sig selv ud, måske i en længsel efter en frihed som først findes, når man har kastet alt fra sig.
Empire Bio fredag 6/11 kl. 17:30
Cinemateket Asta tirsdag 10/11 kl. 21:30 New Danish Screen Aften
Danmark 2009 / 23 min. / Engelsk uden undertekster
51
Konkurrenceprogram: DANISH:DOX AWARD
Turf War in No Man’s Land INSTRUKTØR Suvi Andrea Helminen
Kapløb i det nye, vilde vesten højt mod nord En fortælling om menneskets forsøg på at sætte sit aftryk på jordens sidste uberørte steder. Fem lande, heriblandt Danmark, forsøger at gøre krav på territorier på Nordpolens havbund. Grænser skal trækkes, og FN har fremlagt et regelsæt. Dagens territoriale krig er videnskabelig og føres gennem indsamling af videnskabeligt data, der kan understøtte de respektive landes påstande om, at undergrunden er en forlængelse af lige præcis deres landes nedre forgreninger. Det er rammen for fortællingen om den første svensk-danske dataindsamlingsekspedition i
det Arktiske hav. Ingen isbryder har nogensinde været i området, hvor isen er tyk og naturen rå. I det store ingenmandsland støder ekspeditionen på den store russiske isbryder, den 50-årige Victoria, der nu skal assistere med at bryde gennem isen. Danmark er afhængig af sin politiske modstander Rusland i kampen om Nordpolen. Filmen følger danske Lars-Gerog Rödel og den svenske ekspeditionsleder Anders Karlqvist, hvis historier udfoldes gradvist. Skal ethvert sted på jorden identificeres, deles og ejes?
Posthus Teatret fredag 6/11 kl. 21:15
Cinemateket Asta mandag 9/11 kl. 21:30 Mød instruktøren
Danmark 2009 / 70 min. / Engelsk uden undertekster
Talk About Love (FILM 1 AF 3) INSTRUKTØR Else Bro Thuestad Intimt billede af kærlighedens store spørgsmål Else Bro Thuestads hjertesorg tager hende ad tilfældighedernes veje til New York City. Men hun er langt fra færdig med kærligheden, og i en tilfældig bolig i byen stopper hun beboerne på gangen og stiller - bevæbnet med et håndholdt kamera - det overvældende, nærgående spørgsmål, hvad er kærlighed? Overraskende nok har de næsten alle - unge som gamle - et svar og en kærlighedshistorie at berette. Én kvinde har fået nok af den, og en anden har aldrig
oplevet den - kun i drømme. Det klassiske svar er, at kærligheden er den uselviske hengivelse til et andet menneske. En herre i opgangen svarer anderledes, at det at elske er at foregribe tabet af den elskede. Det kommer lige fra hjertet, og i ’Talk About Love’ bliver bygningen som mikrokosmos et billede på noget langt større. Filmen tager os med hen ad gangene, ind i det intime rum og helt ind i beboernes hjertekamre.
Posthus Teatret onsdag 11/11 kl. 19:00 Mød instruktøren
Byens Lys søndag 15/11 kl. 19:30 Mød instruktøren
Danmark 2009 / 30 min. / Engelsk uden undertekster
Me And My Nose (FILM 2 AF 3)
INSTRUKTØR Ziska Szemes Når næsen er i vejen
Ziska Szemes er svensker, men det er der ikke mange i Skåne, der tror på. For hendes næse siger noget andet, og folk tager hende konsekvent for at være udlænding. Bevæbnet med et kamera begiver hun sig ud på gaden og spørger tilfældige, hvordan de læser hendes udseende. Hun tager også til plastikkirurg og forbereder
det helt store nose job, der skal sikre, at hun for fremtiden kan få lov at være svensker i fred. Det sjove og det skæve får masser af plads i Szemes’ selvportræt, både frontalt og i profil, så næsen virkelig kommer til sin ret. Med sin ualmindeligt store næse som løftestang, har hun bedrevet en personlig skildring om søgen efter egen identitet.
Posthus Teatret onsdag 11/11 kl. 19:00 Mød instruktøren
Byens Lys søndag 15/11 kl. 19:30 Mød instruktøren
Danmark 2009 / 29 min.
Mig og jøderiet (FILM 3 AF 3)
INSTRUKTØR Ulrik Gutkin
Omskæring eller ej. Religiøse dilemmaer i hverdagens København ”Hej, jeg hedder Ulrik, jeg er dansker og jøde.” Sådan indleder Ulrik Glutkin sit charmerende selvportræt, og så kort kan det siges. Men det er nu alligevel ikke så lige til, for kæresten Signe er hverken jøde eller kristen, og da de får sønnen Felix, rejser det store spørgsmål sig, om han skal omskæres, som den jødiske tradition foreskriver, eller om han kan få lov at slippe, som moren står fast på. Det kommer til store
diskussioner i familien, og Ulrik tænker meget over, hvordan han så kan give den jødiske arv videre til sin førstefødte. ’Mig og jøderiet’ tager et nærbillede af religionens betydning for en familie i det 21. århundrede, og den har med sin tematik sat gang i debatten for eller imod omskæring og om religionens rolle i hverdagen. Filmen er et på samme tid underholdende og alvorsfuldt portræt fra et moderne København.
Posthus Teatret onsdag 11/11 kl. 19:00 Mød instruktøren
Byens Lys søndag 15/11 kl. 19:30 Mød instruktøren
Danmark 2009 / 43 min.
52
Konkurrenceprogram: DANISH:DOX AWARD
New Danish Screen 1 Premiere på de nyeste film fra det danske vækstlag
Det Danske Filminstituts talentudviklingsordning, New Danish Screen, præsenterer de nyeste film fra det filmiske vækstlag, hvoraf flere er udtaget til konkurrence under festivalen. ’Kim’ (instr. Morten Meldgaard) er et collageportræt af den danske frihedskæmper Kim Malthe-Bruun, som døde i tysk fangenskab i slutningen af krigen og efterlod sig et enestående menneskeligt indtryk hos eftertiden. ’Romeo & Julius’ (instr. Sabine Hviid) sætter Shakespeares tragiske romance op på ny med to
unge drenge i den delte hovedrolle. ’Ønskebørn’ (instr. Birgitte Stæremose) er et anderledes hårdt, kunstnerisk eksperiment optaget blandt gadebørn i nutidens Kosovo, hvor arrene fra krigen stadig er synlige. Og i ’Affæren i Prag’ (instr. Christoffer Emil Bruun) foretager journalist Niels Barfoed og Marina Schepeleran en historisk tidsrejse tilbage til Tjekkiet, hvor Barfoed i 1986 overrakte en pris til den senere præsident Vaclav Havel - en rejse, som viser sig rig på ubehagelige overraskelser.
Cinemateket Asta torsdag 12/11 kl. 20:00
New Danish Screen 2 Premiere på de nyeste film fra det danske vækstlag del 2
Aftenen fortsætter med to programmer, hvoraf det første starter med et uforskrækket blik på køn, krop og kultur. ’Nobody Passes Perfectly’ (instr. Saskia Bisp) portrætterer i stiliserede tableauer to mennesker, for hvem alle disse tre ting er flydende størrelser. Den 80-årige, japanske opfinder i ’Dr. Nakamats’ (instr. Kaspar Astrup Schröder) får sine bedste idéer under vand og er far til tusindvis af geniale nyskabelser - og som af gode grunde er ’Big in Japan’. Andet program tager fra i Finlands officielt mest perfekte landsby.
’Rastløs i paradis’ (instr. Olavi Linna) følger to brødre, der vender hjem til barndommens gade og spørger sig selv hvorfor. ’Mirror’ (instr. Joakim Ladefoged) er aftenens æstetiske highlight, og skildrer i dialogløse, sort/hvide kompositioner en gruppe bodybuilders under deres træning til et stævne. ’The DeVilles’ (instr. Nicole Horanyi) er et retro-cool rock n’roll-par, som imidlertid har passeret de 40 år og nu må ty til dramatiske midler for at genfinde kærligheden. FEST: New Danish Screen-aftenen afsluttes med fest i Cinematekets Asta Bar.
Cinemateket Asta torsdag 12/11 kl. 22:30
/Tine på Tværs
INSTRUKTØR Lisbeth Jessen Slap nu af. Hør lidt god musik. Tænk lidt frække tanker. Drik et par genstande, ryg en smøg. Ud i livet! Det er ikke altid let at være ung, men gennem de sidste 30 år har den bekymrede ungdom haft én fast skulder at græde ud ved. I radioprogrammet Tværs har linjerne været åbne for tre årtiers ungdomsgenerationer, hvor Tine Bryld har lyttet, vejledt, hjulpet og rusket op i unge med små og store problemer. ’Tine på tværs’ følger produktionen af det allersidste Tværs-program i efteråret 2008. Her hører vi nogle af de samtaler, Tine Bryld har haft siden Tværs blev sendt for første gang i 1972, og vi møder nogle af de mennesker, som Tine
Bryld har hjulpet. Vi bliver også lukket ind i Tine Brylds eget liv - både privat og professionelt, og hører om de overvejelser, hun gør sig i sit arbejde med at bringe troen tilbage på, at man kan lykkes. Den 13.11. vises filmen i en privat lejlighed i Larsbjørnsstræde 5 i den rette stemning med urtethe, uldsokker og ungdomsspleen. Læs mere under DOX:EXPANDED - Special Events. Billetter på www. cphdox.dk
Dagmar søndag 8/11 kl. 21:00 Mød instruktøren
Grand onsdag 11/11 kl. 21:30
Lejligheden i Larsbjørnstræde 5 fredag 13/11 kl. 20:00 Særevent - se DOX:EXPANDED - special events Danmark 2009 / 58 min. / Dansk tale
Affæren i Prag
INSTRUKTØR Christoffer Emil Bruun En mørk rejse gennem de kafkaske korridorer I oktober 1986 tager journalist Niels Barfoed til Prag for at overrække Politikens og Dagens Nyheters frihedspris til Charta 77 og Vaclav Havel, de dengang førende kritikere af Tjekkoslovakiets politiske system. Hvad han ikke ved er, at han og hans rejsepartner, den tjekkiskfødte Martina Schepelern, bliver overvåget af selvsamme system og indfanget i en rapport på det nationale arkiv. Med rapporten i hænderne 22 år senere tager Barfoed og Schepelern tilbage til Prag. Rapporten viser sig nemlig at afsløre et totalitært Østeuropa langt værre, end hvad de og alle andre dengang vidste af. Turen byder på et glædeligt gensyn med Vaclav
Havel, der siden prisoverrækkelsen skulle blive det frie Tjekkoslovakiets første præsident; men bliver derudover et dystert og langt fra nostalgisk kig ind i fortiden. DEBAT: efter filmen vil Niels Barfoed få selskab af repræsentant for det politiske liv og tidligere udenrigsminister Niels Helveg-Petersen, til en samtale om mulighederne for - og konsekvenserne af - dengang at støtte systemkritikerne i det totalitære Østeuropa. Moderator vil være filmens instruktør, historiker og journalist, Christoffer Emil Bruun.
Cinemateket Carl mandag 9/11 kl. 19:15 Mød instruktøren + DEBAT
Danmark 2009 / 42 min.
Skynd dig hjem
INSTRUKTØR Laurits Munch-Petersen De store kampe på hjemmefronten, når mændene er i krig Gitte og Susie bliver ladt alene, da deres mænd drager til Afghanistan for at bekæmpe Taleban. Søren og Anders forlader ikke bare deres hustruer, men også børnene og hverdagen i Danmark. Imens kampene kæmpes i krigszonen, kan de to kvinder nervøst følge dramaet foran tv-skærmen, mens de uudtalt ønsker at netop deres mænd undgår at blive ramt. De må klare både hverdagens udfordringer og de lykkelige øjeblikke
alene. Gitte giver udtryk for sine følelser og tanker igennem videodagbøger, som hun filmer og sender til sin mand. Susies gode minder sammen med Anders skildres anderledes som en svunden fortid, der aldrig kommer igen. Laurits Munch-Petersens ’Skynd dig hjem’ er et rørende og nervepirrende nærbillede af familier, der har en fremmed krig tæt inde på livet.
Empire Bio søndag 8/11 kl. 17:30 Mød instruktøren
Dagmar onsdag 11/11 kl. 16:30
Danmark 2009
53
SHORT:DOX AWARD KONKURRENCEN FOR DEN KORTE INDEPENDENT-DOKUMENTAR. SHORT:DOX AWARD er som noget helt nyt på CPH:DOX en online-konkurrence, hvor du selv kan være med til at bestemme, hvilken film, der løber med prisen på 2.000 euro. De ti nominerede film kan streames og downloades via vores hjemmeside, CPHDOX.DK, hvor tre heldige kortfilmfans desuden kan vinde en bærbar PSPgo at se dem på. Dokumentarfilmen er inde i en rivende udvikling. Det nye, digitale videoudstyr har åbnet op for en kreativ frihed som især kortfilmen afspejler. Det korte format er en legeplads og et laboratorium, hvor både etablerede og upcoming filmskabere kan afprøve nye ideer og forfølge den personlige tanke, uden at gå på kompromis. En frihed som de nomi-
54
nerede film deler, og som kommer til udtryk i programmets ti poetiske og skæve snapshots fra virkelighedens verden. Formålet med SHORT:DOX AWARD er at afprøve nye og alternative platforme for distributionen af intelligente og kunstnerisk originale kortfilm, og at støtte det dokumentariske vækstlag. Prisen til vinderfilmen er tænkt som en økonomisk støtte til fremtidige filmprojekter. SHORT:DOX AWARD er på 2.000 euro. Prisen er sponsoreret af PSPgo. Se de ti film på CPHDOX.DK fra den 21. oktober.
Konkurrenceprogram: SHORT:DOX AWARD
175
INSTRUKTØR David Gutierrez Camps Fem minutter i New York Togvejene har længe tiltrukket de filmskabere, for hvem kameraet ikke er en maskine til at fortælle historier, men et instrument til at opdage de sider af virkeligheden, som man ikke lægger mærke til i hverdagen. David Guttierez Camps filmer sig med den eksperimentelle ’175’ ind i traditionen fra New Yorkerindependents som Shirley Clarke og Rudolph & Jacob
Burckhardt og undersøger de naturlige abstraktioner, der af sig selv opstår i billedet på en subwaytur gennem verdens hovedstad. Lys, lyd og visuel rytme former et kinetisk snapshot, hvor bevægelsen i sig selv bliver et billede på, hvor meget der kan nå at ske i løbet af fem New York minutes.
USA 2009 / 5 min. / Engelsk uden undertekster
Fuck You Kiss Me
INSTRUKTØR Eva Marie Rødbro Teenage kicks på grønlandsk Dokumentarisme handler også om, hvordan man ser, ikke blot hvad man ser. En simpel tanke, som ’Fuck You Kiss Me’ imidlertid indgyder en ny betydning og aktualitet i sine impressionistiske og sort/hvide øjebliksbilleder fra et Grønland, man ellers ikke ser så meget til. Tilværelsen som teenager rumsterer af rastløs energi på verdens største ø og omsættes i en (foto)grafisk og virtuost klippet montage, der helt
uproblematisk rummer titlens store modsætninger som i øvrigt stammer fra en graffiti i en trappeopgang. Der bliver ikke sagt et ord, men alligevel udtrykt en hel masse. Eva Marie Rødbro er egentlig uddannet kunstfotograf med base i Amsterdam, og hun optog ’Fuck You Kiss Me’ på et almindeligt, digitalt fotografiapparat under en to måneders rejse til Nuuk og omegn.
Danmark 2008 / 6 min.
The Marina Experiment INSTRUKTØR Marina Lutz
Selvbiografisk collage fra en barndom under overvågning ’The Marina Experiment’ er resultatet af de over 10.000 polaroid-fotos og hundredevis af timers smalfilm, som Marina Lutz’ far tog af instruktøren i løbet af hendes overklasse-opvækst på Manhattan i 60’erne og 70’erne. Et både uhyggeligt og uendeligt fascinerende arkiv, som hun nu selv har sorteret og sat sammen på ny. Farens grænseoverskridende voyeurisme vendes mod ham
selv, samtidig med at et modigt selvportræt vokser ud af de næsten incestuøst nærgående ’home movies’. En uafrystelig familie-exposé, der på en intelligent og aldeles unik måde rejser spørgsmålet om retten til ikke at blive set - et spørgsmål, som absolut ikke er blevet mindre aktuelt i mellemtiden.
USA 2009 / 17 min. / Engelsk uden undertekster
Peter in Radioland INSTRUKTØR Johanna Wagner Kalder alle lyttere, kom ind! Mens resten af verden efterhånden er overgået til digitaliseringen, holder den 63-årige Peter stædigt fast i det gammeldags, analoge signal. Efter et langt liv i radioens tjeneste, er han ikke specielt imponeret over udviklingen, og giver blot et opgivende suk fra sig, når Skype-forbindelsen til børnene i udlandet ryger igenigen. Selvom mange af de apparater, der fylder på hans hylder, har sendt deres sidste meddelelse for længst,
fastholder han sit analoge verdenssyn og kæmper mod en forandring, der truer med at gøre hans livsindsats overflødig. Johanna Wagner har vundet flere priser for sit fintfølende og kærlige portræt af sin radioglade fatter, komplet med analoge stop motion-animationer og en nostalgisk skrattende båndstøj. Mediet er mere end budskabet. Roger over.
Skotland 2009 / 9 min. / Engelsk uden undertekster
We - 1st person plural (this is a film about the predictable patterns of human behaviour) INSTRUKTØR Vika Kirchenbauer Kærlighedens ABC i smalfilmsformat
Det er i virkeligheden så forudsigeligt, men alligevel går det ofte så galt. Kærligheden, der stivner i rutiner og gentagelser, og den politiske historie, der følger samme fatale mønster. Verden burde efterhånden vide bedre, men når ingen vil tage ved lære, må man jo lave en film, der forklarer alt. Det har Vika Kirchenbauer gjort i sin aforistiske smalfilmsdagbog ’We - 1st Person Plural’,
som vittigt og generøst betragter kærlighedens særlige logik og illustrerer sin poetiske lekture med super 8-optagelser fra familiens gemmer og fra en rejse til Lissabon. Hvis filminstruktører tænker i billeder, er den essayistiske dokumentar dagdrømmeriernes og strøtankernes foretrukne genre. Og dette er et bud på personlig film når den er finest.
Tyskland 2009 / 11 min. / Engelsk uden undertekster
55
Konkurrenceprogram: SHORT:DOX AWARD
My White Baby
INSTRUKTØR Akosua Adoma Owusu Legesygt remix af en sort/hvid historie Krøller eller straight? Skønhedsidealer skifter, men hår er der heldigvis masser af. Så meget ved vi, men spørgsmålet er, hvem der dikterer modens luner - og hvad modens luner kan fortælle os. Ghanesisk haute coiffure er for eksempel en kunstnerisk disciplin, der historisk har krævet både mange hænder, fagligt avancement og hvide legetøjsdukker fra vesten at øve sig på - og spejle sig i.’My White Baby’ remixer
den traditionelle, antropologiske dokumentar (samt den klassiske fortælling om euro-kolonialismen) i en tummelumsk og opfindsom blanding af både former og formater. Akosua Adoma Owusu erstatter genrens autoritære voice-over med gamle radioreklamer og korsang - og sender det hele tilbage, hvor det kommer fra. Krøllet, listigt politisk og ’based on a true story’.
Me Broni Ba / USA/Ghana 2008 / 22 min. / Engelsk uden undertekster
Bodils første forsøg
INSTRUKTØR Elin Kristine Kromann Dokumentarfilm for (og af) begyndere Hvem skulle have troet, at det var så svært at lave en lille film? Det ser let ud, men der er mange knapper at vælge mellem på sådan et videokamera, og hvis man ikke har prøvet det før, kan man hurtigt gå galt i skoven. Og det er netop, hvad der sker for Bodil i hendes første forsøg: Hvad der skulle have været en hyggelig hjemmevideo fra sommerlandet bliver i stedet til en dokumentarfilm, der nøgternt registrerer sin egen
kaotiske tilblivelse. Men det er faktisk heller ikke altid så let at se en film. I hvert fald ikke, hvis man bilder sig ind, at alt det, man ser, er lige så simpelt og ligetil, som det tager sig ud. Danske Elin Kristine Kromanns lærestykke i begge dele samler sig til gengæld i en af de sjoveste og mest opfindsomme film-om-film set længe.
Danmark 2009 / 7 min.
Bongo Superstars INSTRUKTØR Signe Stæhr
Afrikanske hip hop-drømme med ’bongo flavour’ Hip hop er andet end vulgær bling-bling med indlagte commercial breaks. I hvert fald så længe musikken har ’bongo flavour’, og det har den i stor stil hos de tretten rappere i kunstnerkollektivet TMK Wanaume Halisi, som har opkaldt sig efter den bydel i Dar es Salaam i Tanzania, hvor de lever og kæmper for at slå igennem. Gruppen er et kollektivt gør-det-selv-foretagende,
der blander afrikanske rytmer og moderne hip hop i et erklæret ønske om at lave musik for alle mennesker. Og det lykkes i en både kreativ og kulturel krydsbestøvning mellem vestlige og lokale traditioner. ’Bongo Superstars’ handler om at gøre noget ved sine drømme og om turde at have det sjovt så længe - og så er den en tiltrængt reminder om, hvor musikken kommer fra.
Danmark 2008 / 23 min. / Engelsk uden undertekster
At Home With the Jedi INSTRUKTØR R. F. Simpson
En intergalaktisk historie om at ville gøre en positiv forskel, koste hvad det vil. ’Star Wars’ er en religion for mange filmfans. Men at Jedi-isme faktisk er en officiel religion, baseret på Master Yodas lære og med over 3.000 medlemmer, er en mindre kendt sag. De to brødre og grundlæggere Daniel og Brandon er i starten af 20’erne og deler hovedkvarter med deres tålmodige forældre i et rækkehus i den lille havneby i Wales, hvorfra de arbejder på at udbrede Jedi-filosofiens vise bud om at
holde sig til Kraftens lyse side. Et udmærket budskab i en by, der som så mange andre har sine problemer med vold og arbejdsløshed. Men nu er storebror Brandon ved at have fået nok af den negative omtale, der også følger med, og er på vej ud af menigheden. ’At Home With the Jedi’ er en intergalaktisk historie om at ville gøre en positiv forskel, koste hvad det vil.
England 2009 / 10 min. / Engelsk uden undertekster
Three Pilots
INSTRUKTØR Philip Leaman Flyvedrømme med luft under vingerne Drømmen om at flyve kan have mange årsager, men udmærker sig tilsyneladende som et menneskeligt grundtræk på tværs af tid og sted. Den amerikanske ’Three Pilots’ lader én forstå hvorfor. De små, farvestrålende flyvemaskiner tøffer afsted over himmelen og snurrer rundt i saltomortaler, imens tre
piloter fortæller om fascinationen ved flyvning og om friheden under skyerne, så man selv får lyst til at følge efter. En vidunderlig lille film, som tidligere i år sikrede instruktøren Philip Leaman en nominering til en Oscar for bedste filmskoleproduktion.
USA 2009 / 7 min. / Engelsk uden undertekster
56
PSP ™go. YOUR WHOLE WORLD IN YOUR HANDS.
The PSP™go puts the PlayStation world in your pocket. Not only is it small and light, it comes with 16GB of built-in memory that allows you to download and play top games like Gran Turismo™ and LittleBigPlanet™, from just about anywhere*. Add to this the fact that you can watch videos, listen to music, surf the internet and chat on Skype and you’ll wonder how we managed to fit it into anything, let alone your pocket
2009 Sony Computer Entertainment Europe.“‰”, “PlayStation”, “ ”, “ ” and “ ” are trademarks or registered trademarks of Sony Computer Entertainment Inc. “SONY” and “ ” are registered trademarks of Sony Corporation. All titles, tradenames, trademarks,artwork and associated imagery are trademarks and/or copyright material of their respective owners. © 2009 Electronic Arts Inc. All rights reserved. *PlayStation®Network account required. PlayStation®Network and PlayStation®Store subject to terms of use and not available in all countries and languages.WLAN or Broadband internet service required. Users are responsible for internet access fees. Charges apply for some content. Users under 18 require parental consent.
GO CONNECT. GO PLAY. GO ANYWHERE.
pspinyourhands.com
ARTIST IN FOCUS: PHILLIPE GRANDRIEUX CPH:DOX STILLER SKARPT PÅ EN AF VOR TIDS MEST RADIKALE AUTEURS. Biografen forvandler sig til et psykologisk ’dark room’, når en af Philippe Grandrieux’ film tager form på lærredet. Den franske instruktørs eksklusive værker bevæger sig imellem traditionelt adskilte genrer: billed- og videokunsten, den franske avantgarde, horrorfilmen og dokumentarismen, som han imidlertid forbinder i en hypersanselig og mareridtsagtig syntese. Inspireret af tænkere som Artaud, Deleuze og Spinoza og instruktører som David Lynch har han fra bunden skabt sin helt egen, audiovisuelle stil, der sniger sig udenom sprogets artikulerede erfaringsfelt, og konfronterer tilskueren direkte med kroppens og den materielle virkeligheds nøgne og blotte væren. Få andre filmskabere kan præstere en sanselig nærhed og kunstig virkelighedsfølelse
58
som Grandrieux, hvis personer som oftest befinder sig i en flimrende tilstand imellem chok og ekstase – en tilstand, der afspejles i værkernes cinematografiske design. Hans film udspiller sig i mytologiske og ofte næsten handlingsløse parallelverdener, hvor ikke mindst det betændte forhold imellem kønnene er årsag til uforklarlige udbrud af aggressivitet og vold. Alligevel er det politiske og det reelle alle tings grundstof hos den enigmatiske auteur, hvis kunstneriske geni man selv kan forvisse sig om på dette års CPH:DOX. Artist in Focus: Philippe Grandrieux er udviklet med støtte fra Den franske ambassade
In Focus: Grandrieux
Philippe Grandrieux
Biografen forvandler sig til et psykologisk ’dark room’, når en af Philippe Grandrieux’ film tager form på lærredet. Inspireret af tænkere som Artaud, Deleuze og Spinoza og en instruktør som David Lynch har han skabt en audiovisuel stil, der sniger sig uden om sprogets erfaringsfelt og konfronterer tilskueren direkte med kroppens og den materielle virkeligheds nøgne og blotte ’væren’. Grandrieux fører selv kameraet i sine film, hvis sitrende og ofte ekstremt mørke billeder henter deres kinetiske energi fra spændingen imellem abstraktion og fortælling - og fra afgrunden mellem det imaginære og det symbolske. Den franske instruktørs eksklusive værk bevæger sig således imellem traditionelt adskilte genrer: billed- og videokunsten, den franske avantgarde, horrorfilmen og
dokumentarismen, som han imidlertid forbinder i en hypersanselig og mareridtsagtig syntese. Grandrieux (f. 1954) er uddannet på den belgiske filmskole INSAS i Bruxelles og gjorde erfaringer med essayistiske dokumentarfilm og tv-eksperimenter, mens han udforskede filmmediets potentiale ud i at gengive den fysiske verden i fortættet form. Efter i mange år at have arbejdet med video debuterede han i 1998 med den første af sine hidtil tre spillefilm, men er samtidig blevet ved med at arbejde med videokunst og installationer, som kun har været præsenteret ved ganske få lejligheder før. Grandrieux’ værker er designet ud fra overvejelser over biografen som et psykologisk laboratorium, og skal opleves inde i det mørke, de på alle måder flyder sammen med.
Met (FILM 1 AF 2)
INSTRUKTØR Philippe Grandrieux
Et eksperiment i sansernes forførelse Philippe Grandrieux’ umiskendelige stil kan på mange måder ses som et kontinuerligt eksperiment i synæstetisk perception, det vil sige i den måde alle sanser påvirkes, når lyd og billede smelter sammen. En effekt, som i spillefilmene forløser det mytologiske stof i en yderst virkelig form, men som i hans videokunst og sjældne installationsværker bliver selve omdrejningspunktet for en ny - og muligvis mere reel - måde at se og lave film på. ’Met’
er således en smagsprøve på en ren optisk og auditiv påvirkning. Men den gådefulde og erotisk truende sammenstilling af tulipanmarker og anonym kvindelighed er ikke mere abstrakt, end instruktørens industrielle sensibilitet tillader det. Videoværkerne kan ses som forstudier til de længere filmprojekter, men er enkeltstående kunstværker i egen ret.
Cinemateket Benjamin søndag 15/11 kl. 21:00
Frankrig 2009 / 5 min. / Ingen Dialog
Retour à Sarajevo (FILM 2 AF 2) INSTRUKTØR Philippe Grandrieux
Det dokumentariske fundament for en kunstnerisk refleksion Borgerkrigen i ex-Jugoslavien i 1990’erne spøger som en traumatisk og symbolsk reference hos Grandrieux. Allerede en uge efter underskrivelsen af Dayton-fredspagten i november 1995 fulgte han en gruppe muslimske bosniere på deres busrejse tilbage til det nu sønderskudte Sarajevo og dokumenterede deres møde med de horrible ødelæggelser undervejs. ’Retour à Sarajevo’ er produceret af Arte, og kan ses som det dokumentariske fundament
for den senere ’La Vie nouvelle’. Enkelte steder anes Grandrieux’ visuelle signatur, men ellers overholder hans lange, uklippede takes véritéformatets princip om observerende neutralitet. Det er ingen nem eller behagelig film, som på fjorten års afstand både er et forstemmende stykke virkelighed og et vigtigt led i instruktørens værk. NB: Filmen vises med franske undertekster.
Cinemateket Benjamin søndag 15/11 kl. 21:00
Frankrig 1995 / 71 min. / Fransk uden undertekster
L’arrière saison (FILM 1 AF 2) INSTRUKTØR Philippe Grandrieux Kroppen og øjet i visionær gentænkning Kvindeligheden er problematisk hos Grandrieux - ikke som i et problem med krav om en løsning eller et svar, men som i et filosofisk grundbegreb, der kun lader sig ane i billeder uden sproglig fortøjring. Det egentlige problem er således snarere, at billedkulturen selv er korrupt. ’L’arrière-saison’ (dvs. ’Sensommeren’) følger den kortere ’Met’ i forsøget på at repræsentere
en form for kønslighed, der ikke er korrumperet af kulturen eller sproget. En flæskefarvet rosenblomst ville umiddelbart være den mest nærliggende af klichéer til formålet, men bliver i Grandrieux’ insisterende optik til et mystisk og monumentalt ikon, der stræber mod en overskyet himmel, gennemboret af hvidglødende solstråler.
Cinemateket Carl torsdag 12/11 kl. 18:00
Frankrig 2009 / 21 min. / Ingen Dialog
59
In Focus: Grandrieux
Grenoble (FILM 2 AF 2) INSTRUKTØR Philippe Grandrieux Erotisk blackout mellem chok og ekstase Double screen-installationen ’Grenoble’ er et eksplicit (og ganske uhyggeligt) forsøg på at billedliggøre seksualitetens væsen. Forholdet mellem kønnene er en voldsom og betændt affære hos Grandrieux, som her trækker på den franske filosof, forfatter og semi-surrealist Georges Batailles tanker om adskillelsen som det erotiskes forudsætning i sin maleriske og kropsnære studie af tre par, der på skift mødes i
et mystisk hotelværelse for at give sig hen til en Francis Bacon-lignende performance. Samtidig famler en flok unge mennesker blindt rundt i det lige så nøgne landskab udenfor, i en arketypisk Grandrieux-tilstand mellem chok og ekstase og tilsyneladende blottet for alle sanseindtryk på nær et enkelt. Der er ikke noget før og efter i Grandrieux’ fragmentariske fortællestil og derfor heller ingen svar at få.
Cinemateket Carl torsdag 12/11 kl. 18:00
Frankrig 2006 / 44 min. / Ingen Dialog
Sombre
INSTRUKTØR Philippe Grandrieux Kulsort avantgarde-horror uden filter Grandrieux’ første spillefilm er en sort afgrund, som stirrer lige tilbage på én - hvilket rent faktisk sker allerede i åbningsscenen. ’Sombre’ driver med den apatiske Jean (Marc Barbé) rundt på Frankrigs landeveje. Jean opfører dukketeater for skolebørn og myrder prostituerede kvinder på må og få, indtil han møder den gådefulde og uskyldsrene Claire. Den næsten epileptiske billedstil tolker det mytiske ur-plot, der er
baseret på Charles Perraults eventyr om Blåskæg, i en hypersensitiv billed- og lydside, der veksler mellem flimrende abstraktioner og en ekstremt fysisk forankring i den materielle virkelighed. Alan Vega fra postpunk-gruppen Suicide har lavet lyden. ’Sombre’ er en på alle måder hardcore filmoplevelse - inspireret af både David Lynch og Stan Brakhage.
Grand lørdag 7/11 kl. 19:00
Posthus Teatret søndag 15/11 kl. 21:15
Frankrig 1998 / 112 min. / Med engelske undertekster
La Vie nouvelle
INSTRUKTØR Philippe Grandrieux Infrarød solformørkelse over Europa I historien om en ung amerikaner, der har bånd til den østeuropæiske mafia, og som besættes af tanken om at besidde en af bandens prostituerede kvinder, gemmer der sig en benhård gangsterfilm i ’La Vie nouvelle’. Men det er bestemt ikke alt, for billederne og det aggressive lyddesign samler sig i stedet til en elliptisk allegori over et Europa i menneskelig opløsning. ’La vie nouvelle’ er optaget i Sarajevo (hvor Grandrieux i 1995 optog
dokumentarfilmen ’Retour à Sarajevo’) og Sofia, som i et tracking shot fra et hotelvindue bliver til selve billedet på det kontinentale sammenbrud. Trafficking, seksualiseret vold, gangstervældets dyriske brutalitet og en evig trussel om krig - trods de dystre udsigter er det spørgsmålet om det humane, der i sidste ende optager Grandrieux. Det nye liv fødes i kaos og har aldrig set så skræmmende nøgent ud som her.
Posthus Teatret torsdag 12/11 kl. 21:15
Grand lørdag 14/11 kl. 14:20
Frankrig 102 / 102 min. / Med engelske undertekster
Un lac
INSTRUKTØR Philippe Grandrieux Foruroligende skyggespil fra en fin de siècle-romantiker Grandrieux’ seneste film er et post-apokalyptisk vinterspil, henlagt til de nordiske skoves vidtstrakte tusmørke. Unge Alexi falder om i sneen på vej hjem til familiens hytte, alene mellem træerne med sin enorme, sølvfarvede hest. Et epileptisk symptom på farligere og forbudte spændinger i de familiære forhold, som kniber til da en mystisk fremmed en dag dukker op og bejler til søsteren Hege. ’Un Lac’ henter sin
dunkle inspiration hos de tyske romantikere, og de sorte træstammer bryder lyset som hos en moderne Murnau. Ligesom ’La Vie nouvelle’ er den en pan-europæisk allegori over tilstanden i det nye Europa, fra et sprogligt og geografisk nulpunkt efter nationalstaten: De udenlandske medvirkende talte ikke fransk, og måtte lære replikkerne fonetisk. Et billedsmukt skyggespil, og en aktuel, politisk kommentar.
Cinemateket Asta onsdag 11/11 kl. 19:00
Posthus Teatret søndag 15/11 kl. 19:00
Frankrig 2009 / 90 min. / Med engelske undertekster
60
Støt kulturen - brug den!
Kvantespringerne
ARTIST IN FOCUS: NATHALIE DJURBERG DEN INTERNATIONALE ART STAR NATHALIE DJURBERG BESØGER CPH:DOX. Nathalie Djurberg inviterer på morbide modellervoksfilm fra underbevidsthedens skraldespand, akkompagneret live af komponisten Hans Berg på Statens Museum for Kunst. Nathalie Djurbergs film er på én gang skræmmende og fascinerende på samme måde som ellers kun gammeldags børnefabler og trafikulykker kan være det. På få minutter opruller hendes animerede eventyr et spotsk og makabert vrangbillede af alt det, man ellers troede var sikkert og vist – ikke mindst kroppen, som hos Djurberg viser sig i al sin kødelige gru og groteske formløshed. Kødet er blot
62
et ustabilt hylster, der forgæves prøver at rumme et urkaos af sult, frygt og begær. Men også autoriteterne rives rundt i det Djurberg’ske univers, hvor ethvert tilløb til social orden opløses i et befriende, infantilt anarki tilsat elektro-nisk spilledåsemusik. Der er ingen normer og konstanter at holde sig til, og meget langt til den traditionelle animationsfilms sukkerovertrukne og børnevenlige feelgood-filosofi. Det er således mange grunde til, at vi på CPH:DOX er stolte af at kunne byde velkommen til en af samtidskunstens største, nye talenter.
In Focus: Djurberg
Nathalie Djurberg
Nathalie Djurbergs film er på en gang skræmmende og fascinerende på samme måde som ellers kun gammeldags børnefabler og trafikulykker kan være det. På få minutter opruller hendes animerede eventyr et spotsk og makabert vrangbillede af alt det, man ellers troede var sikkert og vist - ikke mindst kroppen, som hos Djurberg viser sig i al sin kødelige gru og groteske formløshed. Kødet er blot et ustabilt hylster, der forgæves prøver at rumme et urkaos af sult, frygt og begær. Men også autoriteterne rives rundt. Ethvert tilløb til social orden opløses i et befriende, infantilt anarki tilsat elektronisk spilledåsemusik. Nathalie Djurberg (f. 1978) opgav tidligt sin ambition om at blive maler efter at være blevet optaget på Kunstakademiet i Malmö i en alder af 19 år. I stedet opdagede hun claymation (også kendt som modellervoksfilm), som hun har gjort til sin specialitet i et omfattende værk, der har fået kunstverdenen til at spærre øjnene op. Senest på Venedig Biennalen i år, hvor hun modtog den prestigefulde Sølvløve. Djurberg bor i Berlin med sin kæreste og komponist Hans Berg, som optræder live til visningen under CPH:DOX. Vi ser frem til at præsentere en af tidens mest spændende filmkunstnere i et udvalg, der vil give stof til samme slags mareridt som hos et barn, der for første gang holder sig oppe til den sene tv-avis.
Statens Museum for Kunst lørdag 7/11 kl. 16:00 søndag 8/11 kl. 16:00 tirsdag 10/11 kl. 16:00 onsdag 11/11 kl. 16:00 torsdag 12/11 kl. 16:00 fredag 13/11 kl. 16:00 lørdag 14/11 kl. 16:00 søndag 15/11 kl. 16:00
Nathalie Djurberg & Hans Berg Live INSTRUKTØR Nathalie Djurberg
En unik aften med film, live performance og artist talk Nathalie Djurberg har selv kurateret dette udvalg af sine gruopvækkende animationsfilm, og hendes kæreste og faste komponist Hans Berg, der står bag den skramlende lirekasseelectronica i alle hendes værker, akkompagnerer hendes tidligste film ’(untitled) Sunset’ live fra scenen på Statens Museum for Kunst. Bergs musik genlyder ironisk af 1970’ernes ’Fjernsyn for dig’ og sætter Djurbergs groteske og chokerende univers i et foruroligende relief. De udvalgte film er enestående kunstværker i sig selv, og repræsenterer samtidig en række centrale idéer fra hendes samlede værk. ’Badain’ er en satirisk filmatisering af et virkeligt 1800-talsmaleri, der forestiller en sort slave, der overrækkes i gave til dronningen af Sverige. I ’Camels Drink Water’ redder to kameler en stakkels dreng uden ben fra at dø af tørst i ørkenen, så han i den lystige ’Hungry Hungry Hippos’ kan kurtisere tre blegfede, gamle koner i blondeundertøj. ’It’s the Mother’ fortæller til gengæld en helt anden og anderledes hårrejsende historie om den kvindelige krop, i en monstrøs spejlvending af naturens tvivlsomme orden. Og i ’Johnny’ får en nysgerrig pubertetsknægt, der udspionerer tre nøgne nymfer i en skov, mere end han kom efter, da de til sidst opdager ham. ’Putting Down the Prey’ realiserer en eskimos (flugt)fantasi om at blive ét med naturen. Og i badeværelsesfarcen ’Tiger Licking Girl’s Butt’ stiller den eponymiske tiger det evigt aktuelle spørgsmål: ’Why do I have this urge to do things over and over again?’ Den er hermed givet videre.
Statens Museum for Kunst onsdag 11/11 kl. 20:00
Billetsalg på www.cphdox.dk
63
ARTIST IN FOCUS: VINCENT MOON HIPSTERVAGABONDEN MED DET EVIGT TÆNDTE VIDEOKAMERA. Han har genopfundet musikvideoen som dokumentarfilm, skabt sin helt egen filmgenre med sine ‘Take Away Shows’, lavet hundreder, tusinder af små og store musikfilm med alt fra musikalske sværvægtere som R.E.M., Arcade Fire og The National til eksotiske og undertiden bizart anderledes kunstnere som Kazuki Tomokawa og The Havels. I denne serie, det første retrospektiv med Frankrigs uden tvivl mest produktive filmskaber, den speedsnakkende flaneur, Vincent Moon, kommer vi vidt omkring. Fra en københavnsk taglejlighed til langt nede i den japanske undergrund. Moon selv vil guide os igennem det hele, for som den moderne, altid
64
opkoblede vagabond, han er, har han valgt at slå sig ned i København i samtlige festivalens 10 dage. Byen skal nok give genlyd - og det samme vil vores egen DOX:CLUB, hvor Moon står i spidsen for indtil flere musikalske live-events med både de tjekkiske supermusikanter, The Havels, og de skotske postrockere i Mogwai (læs mere under DOX:EXPANDED). En levende begivenhed i kød og blod er kommet til byen. Artist in Focus: Vincent Moon er udviklet med støtte fra Den franske ambassade.
In Focus: Vincent Moon
Vincent Moon Hans ’rigtige’ navn er Mathieu Saura. Men det er som Vincent Moon, at musikfans fra hele verden - i hvert fald dem med en netforbindelse - kender den 30-årige komet af en filmmager, der har genopfundet musikvideoen som dokumentar. Efter at have studeret under fotograferne Michael Ackerman og Antoine D’Agata begyndte den unge musiknørd Saura i stigende grad at interessere sig for de levende billeder. Den kombination af musik og film kunne let være endt i MTV-land. Men ifølge Moon er den gængse musikvideo forlængst kørt fast i et lukket marketingskredsløb. Med sine ’Take Away Shows’ har han siden 2006 leveret et ukommercielt alternativ: Små, korte film, der fanger musikerne ude i virkelighedens gyder og trappeopgange og elevatorer, uden forstærkere eller special effects. The Take Away Shows banede vej for større filmprojekter, og Sauras vidtfavnende cv
tæller nu også koncertfilm og dokumentarer, alle udstyret med den særlige skygge/lys-æstetik, der kan give hans billeder en nærmest abstrakt kvalitet. Moons største force er dog hans evne til at fange musikken uden overflødig staffage; han er en musikalsk opdagelsesrejsende, en filmkunstens Alan Lomax, konstant på jagt efter nye skattekister. Men han opdager ikke kun; han spiller selv med, med kameraet som instrument - og som igangsætter af begivenheder, som når han fylder en lejlighed op med et par håndfulde danske bands for at spille for og med hinanden (’Temporary Copenhagen’). Også under hans besøg på CPH:DOX vil Moon sætte virkeligheden i bevægelse, og vi ser frem til bl.a. en live ’opførelse’ af filmen ’Little Blue Nothing’ og optagelsen af et nyt Take Away Show (se mere herom under DOX:EXPANDED).
La Faute des fleurs INSTRUKTØR Vincent Moon
Mesterlig filmisk rumrejse ind i hovedet på den skrigende filosof, drukkenbolt og kultsanger Kazuki Tomokawa At se ’La Faute des Fleurs’ er som at blive ramt af et rumskib. Et meget japansk rumskib. Efter at have fået et tip fra en fan om, at her var en historie, han ikke måtte gå glip af, rejste Vincent Moon til Japan for at møde den 59-årige japanske folkesanger og kultfigur Kazuki Tomokawa med tilnavnet ’den skrigende filosof’. Fra da af var instruktørens verden forandret - og samme oplevelse venter den intetanende tilskuer, der sætter sig for at se ’La Faute des fleurs’. For Tomokawa, der ved første øjekast ligner én,
der er hevet ud af en yakuzafilm, men som i virkeligheden har haft roller hos både Nagisa Oshima og Takshi Miike, brænder fuldstændigt igennem. Og brænder sine broer i et vildt druktrip, der hele tiden truer med at sætte endnu en flaske i hans hånd i stedet for guitaren. Med sit dybt rørende portræt bringer filmen Tomokawa, hans forkvaklede forhold til sin søn og hans lidenskab for at spille alle sine penge væk på cykelløb(!) til live. ’La Faute des Fleurs’ er et kvantespring for Vincent Moon og et regulært mesterværk.
DOX:CLUB torsdag 12/11 kl. 19:00 Mød instruktøren
Gloria søndag 15/11 kl. 17:00
France 2008 / 70 min. / Med engelske undertekster
Arcade Fire: Miroir Noir INSTRUKTØR Vincent Morisset
Arcade Fire på både slap og helt spændt line i visuel og musikalsk drømmedoku Elevatorkoncerter, fællessang, syrede telefontrusler og radiobiler. Alt sammen i ét stort, hypnotiserende billedværk om tidens måske største indie-band. I en skøn blanding af musikvideo, Vincent Moons take away shows, alternativ ’making of’-doku- og koncertfilm følger ’Miroir Noir’ Arcade Fires tour rundt i verden og durk ind i studiet til forberedelsen af deres seneste plade ’Neon Bible’. Meget er overladt til tilskueren selv i dette højst originale kunststykke af en musikfilm. Men de
sanselige super8-billeder, de skiftevis rørende og vanvittige beskeder fra fans og ikke-fans(!) på bandets telefonsvarer og de fantastiske scener, hvor Wyn Butler og co. kaster sig ud i at spille midt blandt deres tusindtallige publikum, alt det får man serveret på et sølvfad af Moon og hans navnebroder, den hippe musikvideoinstruktør Morisset. Sidstnævnte endte med at stå som instruktør af filmen - men uanset hvad er Moons visuelle fingeraftryk plantet over hele ’Miroir Noir’.
Grand fredag 6/11 kl. 21:30
Cinemateket Carl mandag 9/11 kl. 21:45 lørdag 14/11 kl. 21:45
70 min. / Engelsk uden undertekster
Little Blue Nothing
INSTRUKTØR Vincent Moon, Antoine Viviani Årets mest underspillede musikfilm - og den smukkeste. ’Little Blue Nothing’ er lyden af den skønneste musik, du aldrig har hørt før. Og så er det filmen, hvor Vincent Moon for alvor træder i karakter som filmkunstner. Alt dirrer af sanselighed i denne rørende kærlighedshistorie om de to tjekkiske cellister Irena og Vojtech Havel, der i mere end 15 år har levet sammen i et fascinerende, nærmest symbiotisk parog arbejdsforhold. Foruden en lang række smågeniale nyklassiske værker, der frembringer mindelser om Arvo Pärts minimalisme, ECMs nyjazz, østeuropæisk folkemusik og indiske ragaer, har duoen under navnet The Havels (på tjekkisk Havlovi) arbejdet med teater, film,
billedkunst og poesi - uden at tænke på hverken børn eller kernefamilieidyl. Vincent Moon kommer med sit intimt registrerende og aktivt medspillende kamera helt ind under huden på de to musikere, for hvem kunsten og musikken betyder alt. At se ’Little Blue Nothing’ er som at ligge i en efterårsskov og bare nyde, at bladene falder af træerne. Årets mest underspillede musikfilm - og den smukkeste.
DOX:CLUB tirsdag 10/11 kl. 19:00 Film + koncert
Husets Biograf lørdag 14/11 kl. 18:30
Ved visningen den 10.11. vil The Havels selv spille lydsporet til filmen live - se mere under ’DOX:EXPANDED - koncerter og fester’.
France 2009 / 51 min.
65
In Focus: Vincent Moon
Temporary Copenhagen / Temporary Slaraffenland INSTRUKTØR Vincent Moon
En undergrund, en musikalsk scene, et slaraffenland, en by ved navn København - og landets bedste indiebands fanget i filmnomaden Moons forbifart København har en scene, der byder på noget af det mest interessante musik netop nu. Vi ved det bare ikke. Men Vincent Moons altid årvågne øjne og ører har opdaget det - og i foråret 2009 besluttede han sig for at samle den københavnske undergrundsscene til et helt særligt eksperimentelt take away show i en lejlighed på Østerbro. Efterklang, Slaraffenland, Chimes & Bells, Choir of Young Believers, Murder, Valby Vokalgruppe, Jong Pang, Thulebasen og Sad Lovers indtog køkken, stue og bad - og øvede sig derefter i at spille ét langt medley, hvor det ene bands nummer ledte over i det næste - og så videre. Moon selv
registrerede alt med sit nysgerrige, svævende kamera i ét langt take - og resultatet er ikke blot et enestående dokument, der fortæller om Københavns talentfulde musikscene anno 2009. Det er også en decideret magisk film, som får én til at svæve langt væk i en lykkerus over, at så smukke øjeblikke findes i verden. Vincent Moon selv vil også vise både sit nye, lange take away show med Slaraffenland samt andre højdepunkter fra hans tid i København. NB: Særvisning af ’Temporary Copenhagen’ i en endnu ikke offentliggjort lejlighed i København 15.11. Læs mere under DOX:EXPANDED Koncerter & Fester.
Byens Lys fredag 6/11 kl. 18:00 Mød instruktøren
Gloria fredag 13/11 kl. 17:00
80 min.
R.E.M.: Six Days/This Is Not A Show INSTRUKTØR Vincent Moon, Jeremiah
Når Vincent Moon laver film om rockens stille dreng i klassen, er det musikken, der taler. Hvordan portrætterer man et af verdens vigtigste rockbands? To film skal der til! Stipe & Co. dropper øvelokalet og inviterer i stedet et udvalgt publikum af familie, venner og fans indenfor til fem aftener med live-versioner af 11 nye sange. ’Accelerate’ hedder albummet, bandet R.E.M, og i Vincent Moons ’Six Days’ følger vi forsanger Michael Stipe på og bagom scenen i interviews, hvor hans politiske bevidsthed og holdninger kommer til udtryk. I opfølgeren ’This Is Not A Show’ er vi med til bandets fem eksklusive live-shows fra Olympia Theater i Dublin, hvor de spillede deres nye materiale, før det
overhovedet var udgivet. Stipe kalder oplevelsen ’an experiment in terror’, og med sine digitalt distortede, sort/hvide, knastørre billeder giver Moon indholdet dets rette eksperimenterende form. Mødet med Vincent Moons film er aldrig mødet med en traditionel musikfilm, som hans Take-Away Shows også vidner om. Hans ikke-kanoniserende portræt indeholder ingen overflødig introduktion: Musikken får lov at tale helt for sig selv. Ved filmenes premiere d. 7.11. vil Vincent Moon fortælle om samarbejdet med R.E.M. sammen med bandets manager Bertis Downs.
Cinemateket Asta lørdag 7/11 kl. 19:00
Grand mandag 9/11 kl. 21:30
Dagmar lørdag 14/11 kl. 19:00
Six Days/This Is Not A Show / USA/Frankrig 2009 / 60 min. / Engelsk uden undertekster
Adelia, I Want to Love (FILM 1 AF 2) INSTRUKTØR Teresa Eggers, Vincent Moon
90-årigs første møde med postrocken To historier i én. Den ene om 90-årige Adelie, der aldrig har været til en rigtig koncert. Den anden om frontmanden i bandet Mogwai, der har spillet en hel del af slagsen. Vi følger den skotske guitarist og sanger Stuart Braithwaite til Italien, hvor bandet skal spille et festivalgig. Braithwaite reflekterer over den DIY-etik, der har præget hans liv som musiker i Glasgow - og det at skulle tale om det. Den grundlæggende historie bag bandets seneste album ’The Hawk is Howling’ er simpel og egentlig ikke særlig spændende, synes
han: ”5 mennesker, der godt kan lide hinanden, laver 10 gode sange.” Mogwais postrock og instrumentelle forløb får konsekvent lov at lede filmen, og billedsiden udgøres af varme, farverige visuals fra Italien. Samtidig gør Adelie sig klar. Hendes barnebarn er hovedarrangør på festivalen og har inviteret Adelie med til en rigtig livekoncert. Et lille dobbeltsidet portræt, der sidder lige i øjet, og endnu en ukanoniseret film fra Moons hånd.
Byens Lys lørdag 7/11 kl. 19:00 Mød instruktøren
DOX:CLUB fredag 13/11 kl. 21:30 Mød Mogwai + DJ set
25 min.
Mogwai: Burning (FILM 2 AF 2) INSTRUKTØR VIncent Moon, Nathanaël Le Scouarnec
Alting står helt stille et kort øjeblik: Lyden, tiden og de skotske instrumentalrockere Mogwai, der ikke vil indrømme, at de spiller postock, selv om de gør det bedre end nogen som helst andre, også denne aften i Brooklyn, NY. Og så kommer den, den enorme bølge af lyd, der skyller voldsomt ind over et ekstatisk publikum. ’Burning’ dykker ned i dette vildt uregerlige hav af uudtalte følelser, som en Mogwai-koncert er. Vincent Moon og hans medinstruktør Nathanaël Le Scouarnecs sort/hvide drøm af en koncertfilm formår at gå helt tæt på dette fænomenale band,
der ikke behøver nogen ord til at røre den, der lytter til deres musik. Instruktørerne har fingeren fast presset ind mod bandets puls og slipper den ikke, og det virker suverænt godt. ’Burning’ er en innovativ film med langt flere lag, end hvad øjet umiddelbart ser. Et sonisk eventyr mellem håb og oprør. Et helt liv af følelser på en enkelt aften. Efter visningen 13.11. i DOX:CLUB vil et dansk publikum for første gang stifte bekendtskab med Mogwais evner som DJ’s! Læs mere under DOX:EXPANDED - Koncerter & Fester.
Byens Lys lørdag 7/11 kl. 19:00 Mød instruktøren
DOX:CLUB fredag 13/11 kl. 21:30 Mød Mogwai + DJ set
Still, Burning / 40 min.
66
In Focus: Vincent Moon
All Tomorrow’s Parties
INSTRUKTØR Jonathan Caouette & All Tomorrow’s People Det ultimative mixtape fra festivalen, du ville ønske, du kendte Når ’All Tomorrow’s Parties’ omtales som en DIY-koncertfilm skal det tages helt bogstaveligt. Filmen, der skildrer kultfestivalen af samme navn, er en berusende sammenstykning af billeder optaget med alt fra videokamera til mobiltelefoner, med Vincent Moon og Jonathan Caouette som de kunstneriske masterminds i klipperummet. Konceptet for festivalen er ganske enkelt: Få et band til at samle sine favoritmusikere i en feriekoloni uden for sæsonen og tilsæt et musikelskende og laid-
back publikum. Lad dem jamme, klatre i træer og spille koncerter sammen en hel weekend, så har du, hvad Sonic Youths Thurston Moore beskriver som ”det ultimative mix-tape”. Filmen er et eklektisk blend af optagelser med og af kunstnere som Portishead, Grinderman, Mogwai og Slint, og én ting er sikker: Når de hundredevis af kameraer ruller, er det umuligt ikke at blive draget af ATPs forunderlige verden, hvor man både bor i hytter med havudsigt og spiller minigolf med sine største indiehelte.
Empire Bio fredag 6/11 kl. 22:30 onsdag 11/11 kl. 22:30
Grand lørdag 14/11 kl. 21:30
UK 2009 / 82 min. / Engelsk uden undertekster
Vincent Moon artist talk: The Take Away Shows INSTRUKTØR Vincent Moon
30-årige Vincent Moon har dekonstrueret musikfilmen og skabt en ny genre med sine Take Away Shows I en tid hvor MTV har reduceret musikken til et ensomt M, dekonstruerer Vincent Moon musikfilmen og puster nyt liv i genren. Særligt hans Take Away Shows bliver ved med at imponere musikfans, der over internettet kan opleve deres allerstørste idoler spille liveversioner i Paris’ gader, i snævre opgange, i skakter og på toilettet! Moon akkompagnerer musikerne ved hjælp af sit håndholdte kamera, der med sin mobilitet har adgang til selv det snævreste rum - og den snævre musik. For selvom Moon har portrætteret kunstnere som
R.E.M, Arcade Fire og Sigur Rós, får også mindre navne som Beirut, Caribou, Of Montreal, Animal Collective, Grizzly Bear, Thomas Dybdahl og næsten 100 andre en plads foran kameraet. Moon mestrer det helt nære billede og portræt, og han tager filmmediet tilbage til rødderne med sin håndholdte stil og rå billedpoesi. I denne masterclass vil han fortælle om sin metode og udviklingen af The Take Away Shows, ligesom han vil vise gamle såvel som nye Take Awayoptagelser.
Cinemateket Asta onsdag 11/11 kl. 21:30
The Take Away Shows / 90 min.
Verdens bedste film fra virkeligheden Hver tirsdag kl. 20.45
67
SPECIAL FOCUS: MADE IN SWEDEN SVENSK FILM ER BLEVET HIP – SE HVORFOR I ÅRETS STORE SÆRSERIE. Det er ikke blot de svenske film, der brænder igennem med en stilbevidsthed og et kreativt overskud, der har vakt international opmærksomhed. Talentet og den kunstneriske vilje bakkes op af et miljø, hvor der arbejdes med alternative produktionsformer, som læner sig mindre op ad filmskoler og institutstøtte, end der sættes egne, uafhængige spilleregler. Filmselskabet ATMO har i de sidste knap ti år markeret sig som en regulær filmisk tænketank, og gjort ikke mindst den aktivistiske dokumentar sexet på ny. ACNE er bedst kendt for at lave stramme, sorte jeans, men i tøjmærkets nye filmværksted indgår industri, mode, musik og kunst i en cinematisk symbiose. Og FASAD har fulgt op på den selvlærte surprise-succes, ’Farväl Falkenberg’, med en ny bølge af film fra virkelighedens grænser.
68
Det er imidlertid ikke kun i Stockholm, at talenterne rører på sig. Med base i Göteborg, Malmö og Lund har Plattform og RåFILM senest tiltrukket sig opmærksomhed fra internationale festivaler. Den nye, svenske film spreder sig over dokumentar, fiktion, animation, musikvideo og eksperimentalfilm, i både kortfilmsformat og ambitiøse spillefilmsprojekter. Fælles for de vidt forskellige udtryk er en politisk og provokerende kant, der stikker til velfærdskonformiteten i ’folkhemmet’ – og som det er på tide at lære af. Special Focus: Made in Sweden er udviklet med støtte fra Det svenske filminstitut.
Made in Sweden
Videocracy
INSTRUKTØR Erik Gandini Den moderne tv-virkelighed bag kulisserne I et videokrati er det billedet, der bestemmer. Og i Italien er alle billederne ejet af én mand. Silvio Berlusconis videokratiske revolution tog sin begyndelse i de tidlige 70’ere og nåede et foreløbigt højdepunkt ved sidste års tredje genvalg. Silikonebryster og politik indgår i dag en systematiseret symbiose i støvlelandet, hvor Berlusconi selv har udpeget ligestillingsministeren blandt sine forhenværende tv-duller. Det er magt forklædt som underholdning og en drøm om berømmelse,
der har forført en hel nation. Erik Gandini fra det hippe, svenske selskab ATMO er selv vokset op i Italien og zapper stilsikkert rundt i den surrealistiske billedstrøm. Fra den håbefulde karate-sanger over den magtfulde tv-agent med Mussolini på mobilen til paparazziernes ultrakyniske ’pimp’, der afpresser de kendte - og til et glimt af mediefantomet Berlusconi, hvis hvide plasticsmil bliver hængende i luften længe efter, at tv-kameraerne er slukkede.
Dagmar onsdag 11/11 kl. 19:00 Mød instruktøren
Grand søndag 15/11 kl. 16:30
Sverige 2009 / 85 min. / Med engelske undertekster
Greetings From the Woods INSTRUKTØR Mikel Cee Karlsson
Gådefulde hilsener fra en smalltown i de svenske skove Hvis man ikke kan se på folk, hvad de tænker, må man digte sine egne historier om dem. Således bliver ’Greetings From the Woods’ til en dokumentarisk opdigtning, man selv må skabe, mens man ser den. Instruktør Mikel Cee Karlsson har med Göteborg-selskabet Plattform i ryggen brugt fire år på at iagttage beboerne i sin barndoms hjemby Varberg. Og Carlsson, som tidligere har lavet musikvideoer
for blandt andre Fever Ray, overlader os sine billeder uden yderligere kommentarer. For hvem er de egentlig, de der svenskere? Manden i gulddragten, den gamle fotograf og ægteparret, der bestyrer traktorforretningen - sjove og lidt sære typer at dømme efter, hvad vi får at se. Og det er netop pointen. Hvis Jim Jarmusch var født i Halland, ville han have lavet film som denne.
Husets Biograf søndag 8/11 kl. 18:30
Gloria onsdag 11/11 kl. 21:30 Mød instruktøren
Hälsningar från skogen / Sverige 2009 / 76 min. / Med engelske undertekster
Skinnskatteberg (FILM 1 AF 2) INSTRUKTØR Jesper Ganslandt Findes en koncert, hvis ingen er der til at lytte? Mikrofonstativerne vokser op af jorden som visne træer, rundt om Erik Enocksson og hans medmusikanter i Jesper Ganslandts stemningsfulde og smukke koncertfilm, der er optaget langt inde i Västmanlandiaskoven i den svenske ødemark. Under fyrretræerne lyder de første, spinkle toner fra en gammel guitar, som snart får selskab af klaver, orgel og hovedpersonens skrøbelige røst. Enocksson stod
også for musikken til Ganslandts succesdebut ’Farväl Falkenberg’ i 2006, og hans let melankolske minimal-folk genlyder krystalklart imellem fyrretræerne, alt imens mørket falder på. Det begynder at regne efter første nummer, og efter det er konstateret, at ingen har taget myggespray med, bliver der stort set ikke sagt mere. De fåmælte mænd ser ud, som havde de altid siddet der.
Husets Biograf lørdag 7/11 kl. 21:00
Byens Lys lørdag 14/11 kl. 22:30
Sverige 2008 / 30 min. / Med engelske undertekster
Broder Daniel Forever (FILM 2 AF 2)
INSTRUKTØR Henrik Hellström, Kristian Bengtsson, Fredrik Wenzel Skrigende guitarer og sølvstjerner under øjnene
Göteborg-gruppen Broder Daniel har skabt mange avisoverskrifter på deres melodiøse outsider-anthems og omtumlede bandhistorie. Siden teenage-debuten i 1989 har de med The Jesus and Mary Chain og Morrissey som åndelige slægtninge hyllet sig i heroisk larmende guitarstøj og en romantisk kredsen om døden og kærligheden. Fandyrkelsen og gruppens svenske kultstatus af (anti)helte er også viklet
godt ind i kaotiske koncerter, et medie-massivt stofmisbrug og i Håkan Hellströms solosucces og exit. Men sidste år satte guitaristen Anders Göthbergs selvmord et tragisk punktum. Filmen er både mindekoncert og et usentimentalt farvel og tak. Når den flamboyante forsanger Henrik Berggren går rundt som et rumvæsen i de kommunale kulisser er man dog ikke i tvivl om, at hjertets poetiske trods er for ever.
Husets Biograf lørdag 7/11 kl. 21:00
Byens Lys lørdag 14/11 kl. 22:30
Sverige 2009 / 58 min. / Med engelske undertekster
69
Made in Sweden
Metropia
INSTRUKTØR Tarik Saleh Hyperrealistisk science-fiction fra den doku-æstetiske forfront ’Metropia’ foregår over et enkelt døgn i år 2024. Olien er sluppet op og et multinationalt selskab har bygget alle Europas metroer sammen i et mystisk, underjordisk netværk, som den undselige og paranoide embedsmand Roger fatter mistanke til. Af gode grunde, viser det sig, men det er drømmekvinden Nina, der bliver hans enkeltbillet til tunnelbanernes mentale dyb. ATMO fejrer sit 10 års-jubilæum som
doku-avantgardens æstetiske forfront med en animeret science fiction-dystopi, som sætter nye standarder for, hvad der lader sig gøre i skandinavisk film. Tarik Salehs grafiske design er således både hyperrealistisk og ekspressivt i bogstavelig særklasse. Vincent Gallo, Juliette Lewis og Udo Kier har lagt stemmer til, og Terry Gilliam, Kafka og Philip K. Dick letter på hatten fra en fremtid nær dig.
Grand fredag 6/11 kl. 21:30 tirsdag 10/11 kl. 21:30
Dagmar søndag 15/11 kl. 21:00
Sverige, Danmark, Norge, Finland 2009 / 86 min. / Med svenske undertekster
Man tänker sitt
INSTRUKTØR Fredrik Wenzel, Henrik Hellström Magisk realisme med eksistentiel resonans Sanseligheden i de lysende og nærmest gennemsigtige billeder fra den svenske sommer står i grel kontrast til den 11-årige Sebastians lakoniske betragtninger over smalltownmentaliteten og de strindbergske giftigheder, her i det selvlærte instruktørpar Wenzel & Hellströms knivskarpe og hjerteskærende midsommerdrama om ikke at høre til i verden. Filmselskabet FASAD blev grundlagt, da en flok venner i 2006 med stor succes vinkede farvel
til hjembyen Falkenberg, som de nu er vendt tilbage til. Gus van Sant og brødrene Dardenne kigger med, og Henry Thoreau spøger i kulissen. Men der er både hjerte, tanke og indestængt skandinavisk livslede i ’Man tänker sitt’, som med dokumentarisk præcision kortlægger rækkehusenes og parkeringspladsernes psykologiske geografi. En magisk og uafrystelig film.
Posthus Teatret tirsdag 10/11 kl. 19:00
Grand fredag 13/11 kl. 21:30
Sverige 2009 / 78 min. / Med engelske undertekster
Apan
INSTRUKTØR Jesper Ganslandt Labyrintisk og genrefornyende thriller fra en selvlært cineast Suspense og surprise er ikke blot genreingredienser i den selvlærte instruktør Jesper Ganslandts nye og nyskabende thriller. De er en arbejdsform, der blandt andet betød, at manuskriptet blev holdt hemmeligt for hovedrolleindehaveren Olle Sarri, som blev placeret på settet uden at vide, hvad der skulle ske. Så meget desto sværere at beskrive det labyrintiske plots udvikling fra det fatale
øjeblik, hvor en mand (Sarri) vågner op og har mistet alt. ’Apan’ er et svimlende eksperiment i fortælleteknik, som imidlertid ikke bytter form for fortælling. Ganslandt følger op på gennembrudsfilmen ’Farvel Falkenberg’, der var indspillet for en kasse folköl og blev Sveriges Oscar-kandidat, i en klaustrofobisk og konsekvent observerende stil, som vokser ud af kreativitetens selvpålagte rammer.
Grand fredag 6/11 kl. 19:00
Posthus Teatret søndag 8/11 kl. 21:15
Grand torsdag 12/11 kl. 21:30 Mød instruktøren
Sverige 2009 / 81 min. / Med engelske undertekster
The Film I’m No Longer Talking About INSTRUKTØR Martin Degrell, Jesper Ganslandt Forført af illusionen om den ultimative debutfilm En af de mest visionære film i nyere tid blev indspillet i Sverige omkring årtusindskiftet. Det var i hvert fald planen, men det navnløse mesterværk blev aldrig færdigt. Fortællingen om en ung mand, der oplever virkeligheden ramle sammen omkring sig, ender nemlig med at bliver grusom virkelighed for den karismatiske IT-millionær og debuterende filmproducer Casey, som pludselig forfremmes til hovedperson i sin
egen, overambitiøse ’horror-noir’ og river sit unge team af glade filmamatører med sig i faldet, da pengene slipper op. Knap ti år efter er Casey & co. vendt tilbage til filmen, ingen af dem taler om længere, og en ny film er vokset ud af det fatale projekt. Det oprindelige ’making of’-materiale suppleres af en gang moden selvransagelse i en universel filmfortælling om drømme og illusioner.
Grand mandag 9/11 kl. 16:30
Cinemateket Benjamin fredag 13/11 kl. 18:30
Sverige 2009 / 72 min. / Med engelske undertekster
70
Made in Sweden
H:R Landshövding INSTRUKTØR Måns Månsson
Formfuldendt fonyelse af en klassisk dokumentartradition Indflydelsen fra 1960’ernes amerikanske direct cinema-dokumentarisme har længe været under beskydning for sit angivelige monopol på filmisk objektivitet, formuleret i lange og tålmodigt observerende optagelser uden yderligere kommentarer. ’H:R Landshövding’ understreger imidlertid med kunstnerisk autoritet, at tålmodighed er en dyd uden alder, og at genrer ikke er faste formler. Måns Månsson har selv forklaret udgangspunktet for sin kritikerroste film om Uppsalas egen ”landshøvding”, Anders
Björck, med en gammel barndomsfascination af denne alfaderlige statsmand, han så tit havde set på tv som lille. Men hans film er ikke et traditionelt personportræt. Månsson er uddannet fra Kungliga Kunsthögskolan i Stockholm og undersøger alle de forandringer et tilsyneladende statisk billede undergår, når blot det får lov at stå. Over et års optagelser fra officielle ceremonier og diplomatiske ritualer toner her frem i rene, sort/hvide 16mm-billeder, der i glimt lader os ane pligtens pris.
Vester Vov Vov lørdag 7/11 kl. 19:00
Grand torsdag 12/11 kl. 16:30 Mød instruktøren lørdag 14/11 kl. 12:00
Sverige 2009 / 85 min. / Med engelske undertekster
Nathalie Djurberg (FILM 1 AF 3) INSTRUKTØR Nathalie Djurberg
Morbide modellervoksfilm fra underbevidsthedens skraldespand Nathalie Djurberg, der også gæster festivalen som dette års artist in focus, præsenteres her med en samling gruopvækkende animationsfilm. ’Badain’ er en satirisk filmatisering af et virkeligt 1800-talsmaleri, der forestiller en sort slave, der overrækkes i gave til dronningen af Sverige. I ’Camels Drink Water’ redder to kameler en stakkels dreng uden ben fra at dø af tørst i ørkenen, så han i den lystige ’Hungry Hungry Hippos’ kan kurtisere tre blegfede, gamle koner i blondeundertøj. ’It’s the Mother’ fortæller til gengæld en helt anden og anderledes
hårrejsende historie om den kvindelige krop, i en monstrøs spejlvending af naturens tvivlsomme orden. Og i ’Johnny’ får en nysgerrig pubertetsknægt, der udspionerer tre nøgne nymfer i en skov, mere end han kom efter, da de til sidst opdager ham. ’Putting Down the Prey’ realiserer en eskimos (flugt)fantasi om at blive ét med naturen. Og i badeværelsesfarcen ’Tiger Licking Girl’s Butt’ stiller den eponymiske tiger det evigt aktuelle spørgsmål: ’Why do I have this urge to do things over and over again?’ Den er hermed givet videre.
Cinemateket Asta fredag 6/11 kl. 19:00
Gloria lørdag 14/11 kl. 17:00 Mød instruktøren
Sverige 2009 / 40 min. / Ingen Dialog
I Love the Game of the Hockey, a Documentary About What’s Not Hip Hop in the Suburb (FILM 2 AF 3) INSTRUKTØR Robin Färdig
Et provokerende eksperiment i forstadsvirkelighed Det er ikke simili-flashy hip hop det hele, derude i forstædernes sære virkelighed - eller mangel på selv samme. Alexander Bengtsson er 20 år og hardcore tilhænger af de lokale hockeyhelte i Frölunda Indians. Faktisk taler han ikke om så meget andet i den debuterende instruktør og digter Robin Färdigs film om hverdagslivet uden for Göteborgs bygrænse. Men et eller andet sted
er der noget helt galt. Kameraet skuler nærmest ugideligt på Alexander og hans forældre og venner og ruller blot videre, når de nervøst skæver ind i dets udtryksløse glasøje. ’I Love the Game of the Hockey’ udfordrer det synliges etik og lover godt for Färdigs kommende spillefilm, som også er optaget på et ikke-eksisterende budget derude hvor kragerne vender.
Cinemateket Asta fredag 6/11 kl. 19:00
Gloria lørdag 14/11 kl. 17:00 Mød instruktøren
I Love the Game of the Hockey, en dokumentärfilm om det som inte är hiphop i förorten / Sverige 2009 / 22 min. / Med engelske undertekster
Subtitles (FILM 3 AF 3)
INSTRUKTØR Anders Kreuger
Tv-arkæologisk tidsrejse med Lille Pappa Karton Man kan lære meget af at se fjernsyn, i hvert fald på tredive års afstand. Og ikke mindst 1970’ernes fodformede børnefjernsyn er i dag en generøs kilde til kritisk refleksion over en hel generations opvækst foran tossekassen. ’Subtitles’ er et afsnit svensk børnetime fra 1972 i sin fulde længde, kommenteret i underteksterne af galleristen Anders Kreuger, der faldt over det øjenåbnende materiale under en arkæologisk udgravning i det nationale tv-arkiv. En sten, en snor og en tom tændstikæske er alt, hvad de to
langhårede og fløjlsklædte værter skal bruge for at have det sjovt og få deres anti-materialistiske budskab ud til de børn, som i virkeligheden ikke forstod så meget af programmets velmenende, politiske indhold. Kreuger lykkes med få og enkle midler at dissekere både 70’ernes progressive idealer, sin egen barndom og borgerdannelsen i den moderne, svenske velfærdsstat. Tag en bid af den licensfinansierede Madeleine-kage og prøv det selv.
Cinemateket Asta fredag 6/11 kl. 19:00
Gloria lørdag 14/11 kl. 17:00 Mød instruktøren
Subtitles / Sverige 2008 / 25 min. / Med engelske undertekster
71
Made in Sweden
Repainting Cuba (FILM 1 AF 2)
INSTRUKTØR RåFILM Filmmakers Collective Kontra-revolution eller frihedskamp
Det Malmö/Lund-baserede RåFILM Collective laver ikke film for at få venner, men for at ændre verden. Og det er ikke kun i den kollektive signatur, at deres eksperimenterende og formbevidste film sender en kammeratlig hilsen til 1970’ernes doku-aktivisme. Film er et politisk medie, men der er mere end punchlines og attitude i ’Repainting Cuba’, som tværtimod kaster et kritisk blik på det kommunistiske Cuba, hvor både
husfacaderne og det aldrende styre i år fik et frisk lag farvestrålende maling i anledning af revolutionens 50-års jubilæum. To unge cubanere under husarrest fortæller om at blive fængslet for at have med udenlandske turister at gøre i et samfund, hvor der sladres og stikkes på kryds og tværs af de smalle gader, og hvor sprækkerne er begyndt at vise sig i den nok så tykke fernis.
Cinemateket Benjamin lørdag 7/11 kl. 21:00
Husets Biograf lørdag 14/11 kl. 21:00
Repintando Cuba / Sverige 2009 / 10 min. / Med engelske undertekster
Not a Svensson Anymore (FILM 2 AF 2) INSTRUKTØR Mattias Olsson and Tomas Hanslep
Sverige-Colombia tur-retur med en heavy-t-shirt under ponchoen Bengt Svenssons er en bange mand. Bange for at komme til at savne sin søn så frygteligt, bange for Colombia, og bange for, hvad der vil ske, hvis det lykkes for sønnike at opspore sin biologiske far derovre. Og alle hans bange anelser går i opfyldelse, den dag han henter sønnen Anders i lufthavnen. Anders Svensson hedder nu Emilio Cuesta og har ikke planer om at pakke sin kuffert ud. Han vil bare sige hej,
inden han flytter tilbage til Bogotá, hvor han for 30 år siden blev adopteret af Bengt og hans kone. Og her starter fornem skildring af turen fra de stockholmske forstæder til den tågede og labyrintiske millionby i de frodige Andesbjerge, der ganske vist er lang, men som samtidig afslører, at der venter alle noget nyt at opdage undervejs. En varm, usentimental og herligt menneskelig film.
Cinemateket Benjamin lørdag 7/11 kl. 21:00
Husets Biograf lørdag 14/11 kl. 21:00
Ingen Svensson längre / Sverige 2009 / 58 min. / Engelsk uden undertekster
Maggie In Wonderland
INSTRUKTØR Mark Hammarberg, Ester Martin Bergsmark & Beatrice Maggie Andersson Surreel rapport fra folkhemmets periferi På 15. etage i en forstad til Malmø bor Maggie, en kenyansk kvinde med forkærlighed for guldsmykker og en seriøs fobi for duer. Maggie har boet i Malmø i mange år, men den svenske velfærdsstat er ikke nødvendigvis den letteste dansepartner for et menneske med nok skeletter i skabet til at brødføde en hel psykiatrisk afdeling. Med en traumatisk fortid og en efterladt søn som daglig længsel lever hun sine dage med
en imponerende vilje til at give tilværelsen fornyet mening. Rejsen ind i Maggies vilde, livsbekræftende, men også mentalt forstyrrede verden går gennem videodagbogens eksponerende form og er både magisk og tragisk - og et revolutionerende eksperiment i subjektiv realisme. ’Maggie in Wonderland’ var en af sidste års største overraskelser og er i år udtaget til Doc Alliance-konkurrencen.
Vester Vov Vov torsdag 12/11 kl. 19:00
Grand lørdag 14/11 kl. 21:30
Sverige 2008 / 72 min. / Med engelske undertekster
We Call It Skweee INSTRUKTØR David Giese
I 2008 kom den italienske dokumentarist Iacopo Patierno til Stockholm. I løbet af sit ophold i Sverige stiftede Patierno imidlertid bekendtskab med den skandinaviske electro-genre Skweee, og med sin erfaring fra den napolitanske Dubstep-scene, besluttede instruktøren sig for at give sig i kast med et nyt projekt: Over et helt år ville han følge og dokumentere den unikke og kompromisløse tilgang
til musikken, som han oplevede ved Skwee-scenens centrale musikere. Under optagelserne til filmen fulgte Iacopo Patierno en række musikere, heri blandt Randy Barracuda, Eero Johannes, Daniel Savio, Joxaren, Pavan,S.L.A, Mesak og Rigas den Andre, rundt i store dele af først Sverige og Finalnd og siden Spanien, hvor otte svenske og finske kunstnere var blevet valgt til at repræsentere scenen.
Gloria fredag 6/11 kl. 21:30
Byens Lys fredag 13/11 kl. 21:00
Hvorfor laver svenskerne så gode film? Fokus på talentudvikling Mød den nye, svenske filmscene i virkeligheden Svenskerne er godt i gang med at redefinere independent-begrebet. Nyere selskaber som ATMO, FASAD og ACNE opererer relativt uafhængigt af traditionelle institutioner som filmskoler og filminstitut, der spiller en mere tilbagetrukket rolle. Filmskaberne kommer oftere fra alternative baggrunde i musik, kunst og mode, og det kan mærkes. De svenske film brænder igennem med stilbevidsthed og kreativt overskud, og de
kan sagtens både være vildt ambitiøse og legesyge på en gang, samtidig med at de har formået den vanskelige kunst at gøre det politiske cool igen. Hvad i alverden skete der? Mød nogle af de centrale spillere på den nye, svenske filmscene og få forskellige bud på et svar - og på hvorfor det måske er på tide at vende blikket mod øst for at få ny inspiration. Jacob Kirstein Høgel, kunstnerisk leder af New Danish Screen, er moderator.
Cinemateket Carl torsdag 12/11 kl. 15:30
90 min.
72
MaMMutteatret præseNterer
Pier PaoloHaNPasolini Måtte dø For at Fortælle os, at HaN Havde levet
25 nov. – 17 dec. 2009 Medvirkende: olaF JoHaNNesseN, CarsteN bJørNluNd, tiNa gylliNg MorteNseN, stiNe FisCHer CHristeNseN, Casper CruMp, HeNrik birCH, toke græsborg og alexaNdre WillauMe instruktør MiNNa JoHaNNessoN scenograf CHristiaN FriedläNder Billetter: Billetnet.dk eller 22990367 / 70156565
NyaveNy_ Frederiksberg allé 102, 1820 Frederiksberg C
politiken. plus. gasværket.
Som fast abonnent på Politiken er du medlem af Plus og får for eksempel 30% rabat på forpremierer på Gasværket. CPHDOX_annonce.indd 1
30/09/09 10.15
SPECIAL FOCUS: P:O:R:N:O KUNST & KLIMA: FRA SPIRAL JETTY TIL RISMARKER I THAILAND. I år er det 40 år siden, forbudet mod billedpornografi blev ophævet i Danmark, som det første sted i verden. I den anledning kaster årets særserie et uforskrækket blik på den mest populære dokumentargenre af dem alle og undersøger, hvad sex på film også kan betyde. Man har lavet porno, så længe man har lavet film. Men de hudfarvede billeder har ændret betydning i takt med samfundet og tidens strømninger. Derfor præsenterer vi et kurateret udsnit af film fra 60’erne og frem til i dag: Kunstneriske refleksioner og kulturelle artefakter, politiske manifester og pornografiske provokationer. Fra eksperimentelle hovedværker af den mod-
74
erne films store enere: Warhol, Ono, Brakhage, Schneemann og Farocki, til helt nye og feministiske anslag fra svenske Mia Engberg og den internationale kunstscene. Vi har sigtet efter at stille en billeddiagnose, der udfordrer det industrielle monopol på film, som forholder sig eksplicit til den seksuelle erfaring, og som kritisk spørger ind til, om 40 års frigørelse i virkeligheden har resulteret i et nyt tyranni – eller om der er nye veje at gå for den genre, der har sikret sig en absolut bundplacering i det dokumentaristiske hierarki. Benyt lejligheden til at se med friske øjne på de frække film, de er kommet for at blive.
P:O:R:N:O
Bondage, Boots & Black Leather
INSTRUKTØR Terence Koh, Ellen Cantor, Hito Steyrl, Ruti Sela, Maayan Amir, Susan Hinnum Fem frække refleksioner over kroppen og det fotografiske Den minimalt informative titel på Terence Kohs fire et halvt minut lange ’4’27’ placerer den seksualiserede krop i et rum uden for enhver kontekst. En nøgen og androgyn figur i lange, blanke stripperboots danser rundt i et hvidt rum med ansigtet skjult bag en enorm, sort paryk som fra en japansk horrorfilm. Et bizart syn, som har sit diametrale modstykke i den amerikanske kunstner Ellen Cantors ’Pincochet Porn: The Dictator and His Maid’, som er en selvstændig del af et længere værk om forholdet imellem sex og politik - ja, det er en gammel historie, som imidlertid serveres med en corny, ironisk selvbevidsthed og
et laksefarvet look som en privat ’home movie’, man ville ønske man aldrig havde fundet. Hito Steyrls punkede undergrunds-vérité ’Lovely Andrea’ fører til Tokyo, hvor hun i 1987 blev fotograferet i en hed bondage-opsætning, et billede hun nu sætter sig for at opstøve. Israelske Ruti Sela og Maayan Amirs ’Beyond Guilt: The Trilogy’ har også magtforholdet mellem fotograf og model som sit egentlige subjekt, men opløser det i forførelsens erotiske øjeblik. Danske Susan Hinnum runder af med ’A Very Kinky Story’, en hjemmelavet animation med en morale man faktisk kan bruge til noget.
Posthus Teatret lørdag 7/11 kl. 19:00 Mød instruktøren
Cinemateket Asta tirsdag 10/11 kl. 19:00
Cinemateket Benjamin lørdag 14/11 kl. 21:00
120 min.
Documenting Sex 1
En flue kredser kærligt om en nøgen kvindekrop, før den gør et ivrigt, summende ophold på hendes brystvorter og flyver videre til først hendes mund, så hendes mave, hendes køn og hendes tæer. Og så tilbage igen. Den nøgne kvinde toner udelukkende frem for os i billedudsnit defineret af fluens geskæftige gang over kroppens landskab - alt imens filmens instruktør, Yoko Ono, på lydsporet akkompagnerer dens arbejde med en absurdkomisk summende lyd. Hendes fluxusfunderede kommentar over pornografien i ’Fly’ (1971) er for længst gået over i kunsthistorien for sin morsomme leg med den traditionelle erotiske skildring af både det pirrende og den pirrede.
I dette program gøres den selskab af en lige så ivrig flue, der et sted under optagelserne til en pornofilm i Homero Cirellis oplagte ’Porno’, gør ophold på et sæt kopulerende kroppe i sommervarmen. Som Ono fokuserer Cirelli alene på fluen, der for et kort stund bliver hele filmens omdrejningspunkt. Og på samme måde som Ono forsøger Cirelli at spille den klassiske pornografi et puds i denne intelligente making off-film fra 2006. Rundt om en gruppe pornografers indspilningsweekend i et sommerhus får Cirelli med både nærvær og billedskønne digressioner mod pornografiens affødte objets trouvées fremhævet de små hverdagslige øjeblikke, hvor paraderne er nede, poesien stor og humoren i højt gear.
DOX:CLUB fredag 6/11 kl. 19:00
Husets Biograf søndag 8/11 kl. 21:00
Cinemateket Asta lørdag 14/11 kl. 21:30
110 min.
Documenting Sex 2
Cinemateket Asta Pornografien og erotikkens natur bliver taget under kuriøs og kærlig behandling i denne samling af film, der alle kredser kreativt om dokumentationen af sex i alle afskygninger. I ’Mansfield 1962’ har den amerikanske videokunstner William E. Jones med afsæt i filmmateriale fra Ohios politikorps, der i 1962 havde gemt et kamera på offentlig toilet for at dokumentere mænds seksuelle omgang med hinanden - skabt et både brutalt og benovet portræt af en forgangen seksualmoral. Overvågningskameraet er også udgangspunktet for den schweiziske videovirtuos Pipilotti Rists ’Pickleporno’, hvor hun med egne ord har forsøgt at bruge billederne til at antyde deres helt egen erotik. Omvendt er der
ikke meget erotik over ’Impaled’, amerikanske Larry Clarks intelligente big brother-leg med unge sexbesatte teenageres store drøm om at gøre karriere som pornomodeller - blot for at få sex. Filmen gøres her selskab af, hvad der på mange måde kan kaldes dens forbillede, Harun Farockis ’Ein Bild’, der viser os en helt anden side af Playboy-bladets pin up-sessions, der her underlægges den tyske dokumentarists legendarisk kritiske kameraøje. Bag kulisserne kommer vi også i ’Sneakin’ And Peekin’, men det er anderledes morsomt at betragte den Chicago-baserede eksperimentalfilminstruktørs hit and run-dokumentation af det amerikanske nudist-community in the flesh.
lørdag 7/11 kl. 16:30
Cinemateket Benjamin onsdag 11/11 kl. 21:00
110 min.
75
P:O:R:N:O
10 x Dirty Diaries Personlige porno-provokationer fra tolv svenske kvinder
Porno og feminisme lyder ikke som det mest oplagte match, men det er nu alligevel konceptet for Mia Engbergs projekt. Hun har inviteret tolv kvinder og landsmænd til at give deres personlige sexvision på film. Opgaven lyder at filme sig selv og filme, hvad de selv finder seksuelt ophidsende. Det er der kommet 12 vidt forskellige og dybt personlige pornografiske film ud af. Men udover det personlige tilsnit stikker filmenes manifest til det politiske, da det blandt andet opfordrer til at smadre kapitalismen og patriarkatet og derigennem bekæmpe den traditionelt set sexistiske pornografi. Mia
Engberg bevæger sig altid i samfundets udkant med sine film om bøsse-skinheads, veganere, gender-benders og gadebørn, og hele projektet blev affødt af en kort masturbationsfilm, hun lavede i forbindelse med Göteborg Film Festival. Der er masser af DIY-attitude i produktionerne, der dermed eksemplificerer et vigtigt alternativ til store dele af den mainstream porno, som altid har ligget milevidt fra kunsten. Efter filmvisningen i Dox:Club inviterer CPH:DOX og WIFT til artist talk med den svenske dokumentarist Mia Engberg, der tager gæster fra holdet bag Dirty Diaries med.
DOX:CLUB fredag 6/11 kl. 21:30 Mød instruktøren
Grand onsdag 11/11 kl. 21:30
Empire Bio søndag 15/11 kl. 22:30
Sverige 2009 / 120 min. / Med engelske undertekster
The Cockettes on film Drag-dronninger fra San Franciscos syrede undergrund slår sig løs på celluloid
Man kan roligt sige, at seksualitet var et udflydende begreb i sen-60’ernes San Franciscobaserede syre-kollektiv af Cockettes - mænd og kvinder, for hvem alt for meget aldrig var godt nok. Med en afsøgende ekstravagance som den eneste sande ledestjerne dyrkede de gender bending avant la lettre, og når de psykedeliske draq queens gik på scenen, var det for at levere en af deres i dag heterostratisk berømte anything goes-performances. Portrætteret i både Rolling Stones, Life og Esquirre blev The Cockettes hurtigt counter-kulturens hotteste koryfæ - og ikke underligt gik der lige så hurtigt film i deres
skrupskøre sceneshows. Her viser vi først deres egen, legendariske mock-up af Richard og Tricia Nixons bryllup i ’Tricia’s Wedding’, der med garanti er sjovere end, det var at overvære den ægte vare i flimmerkassen, mens The Cockettes slog sig løs andetsteds i byen. Efterfølgende viser vi den flamboyante surrealist Steven Arnolds ’Luminous Procuress’, som både Dalí og Andy Wahol efter premieren udtrykte deres udelte begejstring for. Flere af medlemmerne fra The Cockettes bidrager her til en orgiastisk rundrejse blandt fantasiens grænseløse seksualfalbelader.
Husets Biograf fredag 6/11 kl. 21:00 torsdag 12/11 kl. 18:30
107 min.
Inside/Outside Ind og ud med Brakhage, Schneemann og Weiner Ifølge den franske filosof, forfatter og surrealist Georges Bataille, kan seksualitetens væsen ikke alene skildres udefra. Den erotiske drift er som kærligheden og den religiøse tro en indre erfaring, hvad talrige eksperimentalfilminstruktører har forsøgt bevise ved på forskellig vis at arbejde det indre ud i det ydre - og omvendt. Det er kort sagt udtrykket, det handler om i denne samling af film, der lægger for med to ekspressive perler fra den amerikanske eksperimentalfilms gudfar. I ’Wedlock House: An Intercourse’ opbygges et suggestivt univers, der både rummer kærligheden og den spirrende erotiske besættelse mellem instruktøren og hans første kone. Filmen fulgte Brakhage kort efter op med ’Cat’s Cradle’, hvor selve elskovsakten sættes
under hans udtryksfulde lup. På vagt over det eksklusivt mandlige perspektiv i Brakhages film, tog veninden og kollegaen Carolee Schneeman til genmæle med ’Fuses’ - hendes nyfeministiske klassiker og et fuldbyrdet forsøg på at skildre specifikt feminin ophidselse i en matchende billedstil - og Schneeman både bagte og behandlede celluloiden på andre måder for at de kunne få den rigtige tekstur. Herefter vises den amerikanske konceptkunstners Lawrence Weiners forsvar for ’Deep Throat’ og eksperiment i kollektiv seksualskildring, efterfulgt af Jacob Panders bogstavelige vrangvending af kroppen i ’The Operation’, hvor et par, der har sex filmes med infrarødt kamera, så vi udelukkende ser de fysiske processer og blodets omløb i medvirkendes kroppe.
Husets Biograf lørdag 7/11 kl. 18:30
Cinemateket Benjamin torsdag 12/11 kl. 21:00
80 min.
Karima
INSTRUKTØR Clarisse Hahn Mellem sm og tv-dinners i Clarisse Hahn intime portræt af en ung dominatrix Ifølge den franske dokumentarist Clarisse Hahn selv leder hun forud for sine film først og fremmest efter personer eller miljøer, der kan udfordre hende personligt eller provokere hende til at tage sine egen værdier op til genovervejelse. I ’Karima’ er det den dominerende seksualitets natur, der undersøges udefra og ind. I forbindelse med arbejdet på filmen tilbragte Hahn over et år i selskab med den unge algierske dominatrix,
Karima, der her portrætteres som den søgende kvinde, hun ved siden af familelivet også er. Sexlegene indgår blot som en lille del af en hverdag, bestående af lige dele ingenting og lyst på livet. Blottet for sensationslyst er Hahns film et sjældent vellykket forsøg på at skildre en i den brede offentligheds øjne afvigende seksualdrift inden for for en helt normal ramme.
DOX:CLUB tirsdag 10/11 kl. 16:30
Cinemateket Benjamin fredag 13/11 kl. 21:00
Husets Biograf søndag 15/11 kl. 21:00
Frankrig 2003 / 96 min.
76
P:O:R:N:O
Warhol In The Flesh - Film & Live Performance INSTRUKTØR Andy Warhol
Elektronisk erotica-aften i DOX:CLUB med frække film og live lyd CPH:DOX og Escho knapper op, lyner ned og byder indenfor til en vovet soirée i vores egen DOX:CLUB på Charlottenborg. Der er minimalistisk erotica v/ Andy Warhol på det hvide lærred, akkompagneret live i teltet af Flækker, DJ Hvad og Marie Moko Eline. Der gælder én regel hos Pop Art-prinsen Andy Warhol: hvad du ser er hvad du får. ’Blow Job’ (1963) og ’Kiss’ (1964) inklusive, og så har vi endda
lagt en lille dessert ind oven i hatten. Warhols monokrome billeder transcenderer sig selv i en reel repræsentation af ekstasen, imens Marie Eline Mokos arrede stemme kysser lytteren på afstand og DJ Hvad leverer en stenet orgasme af lo-fi collager og inciterende loops at fordøje klatten til. Flækker runder af: Bleg er manden, og bleg er hans musik, som rækker ud efter det dyriske iført rævehale og perlekæder.
DOX:CLUB tirsdag 10/11 kl. 21:00
Pornography in Denmark INSTRUKTØR Alex de Renzy
70’ernes danske frisind set udefra Udlandets fascination af det danske ’frisind’ ville ingen ende tage, da Danmark for 40 år siden som det første land i verden ophævede censuren på billedpornografi. Der er således en herlig selvspejlende ironi i at kunne vise Alex de Renzys klassiske ’oplysningsfilm’, der blev optaget i København under verdens første sexmesse i oktober ’69, og straks efter eksporteret til et sensationshungrende USA - ikke mindst hvis man får øje på nogen man kender i køen foran Forum. De Renzy får det hele med: Fra det
gamle Vesterbro og helt ned under dynerne på settet under indspilningen af en pornofilm. Men samtidig er der en oprigtig nysgerrighed og sær generthed over både De Renzy og hans danske medvirkende, som gør hans film til andet end et historisk kuriosum fra en tid før pornoen mistede sin uskyld. ’Pornography in Denmark’ rejser uundgåeligt spørgsmålet om det hævdvundne, danske frisinds tilstand anno 2009 - og om hvad det egentlig var for en størrelse i første omgang.
Husets Biograf onsdag 11/11 kl. 20:00
USA 1969 / 90 min. / Engelsk uden undertekster
Third Ear - TOTALLY UNCENSORED
Third Ear præsenterer en eksklusiv aften med film og fest. Allerede kl. 19 åbner dørene til husets biograf med velkomstdrinks og erotiske, loungede rytmer fra dj-pulten. Herefter inviterer den herboende amerikanske filmhistoriker Jack Stevenson under titlen ’Totally Uncensored’ på en illustreret rundtur gennem den skandinaviske sexfilms kulørte historie. Der vil blive fokuseret på de mange kreative måder, hvorpå skandinaviske instruktører op gennem 50’erne og 60’erne har forsøgt at slippe bagom
billedcensurens stramme sikkerhedssele - indtil de i 1969 endelig fik lov til at give slip. Der vil blive vist klip fra både ’Inga’, ’Jeg, en kvinde’ og ’Facts: KBH sex Reports’ - såvel som mange andre rariteter, inklusive et ti minutter langt interview med tidens mest omdiskuterede pornostjerne, Bodil Jensen. Efter foredraget vil der være fest med billige drinks og en passende atmosfære.
Husets Biograf fredag 13/11 kl. 18:30 Third Ear launch
/Frændeløs
INSTRUKTØR Leth, Nørgaard, Kirkeby, Lundbye, Louis-Jensen, John og de Waal Se Bjørn Nørgaards kneppemaskiner på stort lærred. Dansk kunstporno når den er bedst! Én ting er afhuggede hestehoveder, en anden er de kvindelige kneppemaskiner. Dansk eksperimentalfilms tunge drenge - Leth, Nørgaard, Kirkeby, Lundbye, Louis-Jensen, John og de Waal - lavede i 1970 antologifilmen ’Frændeløs’, der gennem fem forskellige film blandt andet anskueliggør den kvindelige Kristus’ lidelse, død - og undervejs også en nøgen
gåtur gennem Børsens haller med korset højt hævet, samt en tur i Nørgaards dertil indrettede kneppemaskine. Lene Adler Petersen slentrer charmerende gennem filmen, der stadig i dag kan provokere. Se den også for Jørgen Leths stenede portræt af en hippiepige og Vagn Lundbyes spanske forsøg på en spaghetti-western...
Cinemateket Asta mandag 9/11 kl. 16:30
66 min. / Dansk tale
77
SPECIAL FOCUS: RE:THINK KUNST & KLIMA: FRA SPIRAL JETTY TIL RISMARKER I THAILAND. København er ved at gøre sig klima-klar og CPH:DOX er i den anledning gået i samarbejde med Statens Museum for Kunst, Kunsthallen Nikolaj og Den Frie Udstilling om det tværinstitutionelle udstillingsprojekt RE:THINK. RE:THINK er et udstillingsprojekt, der fokuserer på den skærpede bevidsthed omkring relationer og sammenhænge, som hele diskussionen af verdens klimatiske forhold synes at have affødt. Udstillingen viser værker af billedkunstnere, der på forskellig vis interesserer sig for disse nye komplekse og relationelle sammenhænge. CPH:DOX har til udstillingen kurateret et filmprogram med klassiske såvel som helt nye film, der på
78
forskellig vis arbejder inden for det felt, man kalder land art og environmental art. Det er politiske, poetiske og totalt originale bud på, hvordan vi kan tænke sammenhænge, hvad en relation til naturen kan bestå i, og hvordan kunsten på både konkret og konceptuel vis kan forholde sig til dette komplekse forhold. Special Focus: RE:THINK er udviklet med støtte fra Statens Museum for Kunst, Statens Kunstråd og Alexandra Instituttet.
RE:THINK
DJ Spooky: Sinfonia Antarctica Den amerikanske multikunstner DJ Spooky gæster Danmark med verdensberømt performance
CPH:DOX & artFREQ præsenterer i samarbejde med Alexandra Instituttet & Statens Museum for Kunst den amerikanske multikunstner DJ Spooky. DJ Spooky indtager i år Statens Museum for Kunst med en eksklusiv udgave af sit audiovisuelle show ’Terra Nova - Sinfonica Antarctica’. Showet har taget verden med storm, og vi er stolte af at kunne præsentere DJ Spooky for et dansk publikum. DJ Spooky aka. That Subliminal Kid er et sandt multi-talent. Hans karriere strækker sig fra verdensudstillinger i Venedig og New York, over et hav af anmelderroste pladeudgivelser til soundtracks, der har høstet priser i både Cannes og Sundance. I 2008 tilbragte DJ Spooky en måned på Antarktis for at filme og lydsample isen. Hans optagelser danner baggrund for ’Terra Nova - Sinfornica Antarctica’, en tværkunstnerisk performance, der involverer kunstfilm, foredrag, DJ-set, og suppleres af den klassisk kvartet Athelas Chamber Players, ledet af den anerkendte japanske koncertpianist, Eriko Makimura. Billetter til kun 110 kr. kan købes på www.cphdox. dk og www.billetnet.dk.
Statens Museum for Kunst fredag 13/11 kl. 20:00
Ghost Society: Tankograd Live Blue Foundations nyeste projekt Ghost Society serverer radioaktiv billedpoesi med Tankograd Live
Ghost Society - det fremragende orkester Blue Foundations filmmusikalske alter ego uropfører et nyt ambitiøst, audiovisuelt værk i samarbejde med filmmageren Boris Bertram i forbindelse med hans nyeste film ’Tankograd’. Filmen handler om byen Tjeljabinsk, der er verdens mest forurenede by - dens radioaktive niveau får Tjernobyl til at blegne. Ghost Society, hvis ankermand Tobias Wilner også er den ledende figur i Blue Foundation, har lavet filmens lydspor. Efter den eksklusive visning af ’Tankograd’ på Statens Museum for Kunst vil det 6 mand høje orkester Ghost Society opføre et helt nyt audiovisuelt værk med inspiration fra ’Tankograd’. Billedsiden vil bestå af de mange gudesmukke fotografier, Bertrams team har taget under optagelserne. Med inspiration fra bl.a. Nan Goldins livesamarbejder med Matthew Watson og den britiske kunstner Ceryth Wyn Evans samarbejde med Throbbing Gristle vil Bertram & Ghost Society opføre et nykomponeret og delvist improviseret lydværk med udgangspunkt i filmens soundtrack til fremførelsen af stillbillederne. Præsenteret i samarbejde med Alexandra Instituttet og Statens Museum for Kunst. Billetter á 110 kr købes på www.cphdox.dk & www. billetlugen.dk
Statens Museum for Kunst torsdag 12/11 kl. 20:00
79
RE:THINK
Agrarian Utopia
INSTRUKTØR Uruphong Raksasad Dokumentarisk ikke-dokumentar om fortiden som utopi for fremtiden Stillet ansigt til ansigt med frygten for at miste deres marker, beslutter to thailandske familier sig i fællesskab for at dyrke ris på det samme jordstykke. Væk er maskinerne og det moderne landbrugs generelle effektivitetskrav. Arbejdet i marken foregår i stedet helt igennem manuelt, som man traditionelt set har gjort det i Thailand. For mange år siden, men ikke længere, hvad man dog slet ikke skulle tro, når man ser den billedstormende thailandske
kunst-instruktør Uruphong Raksasads selvransagende hymne til den førindustrielle thailandske natur - og menneskets forhold til den. Raksasad, der selv er søn af landmænd, lejede forud for filmen et jordstykke og tilbød lokale bønder afgrøderne, hvis de ville foretage arbejdet i markerne efter historisk forbillede - og i clashet mellem fortid og fremtid, fiktion og dokumentar, får han samtidig lagt kimen til en både besættende kompleks og betagende smuk pastoral utopi.
Statens Museum for Kunst lørdag 7/11 kl. 14:00 lørdag 14/11 kl. 14:00
Thailand 2009 / 122 min. / Med engelske undertekster
RETHINK 4: A Trip Into the Woods Tre visionære og visuelt spektakulære hjerneudflugter
Der er grund til at vænne sig af med tanken om, at naturen er genstand for menneskelig kontrol. Derfor disse tre, cinematiske simulationer fra den østrigske eksperimentalscene, ’au naturel’. ’Vertigo Rush’ (Johann Lurf, 2007) starter i et langsomt og lydløst Hitchcock-zoom, men ender i et pulserende og elektrisk lysende mindfuck, som havde Paul Sharits og Michael Snow genindspillet slutscenen fra Kubricks ’2001’. ’Trifter 1’ (Rainer Gamsjäger, 2007) er en anderledes stilfærdig, men ikke mindre gåde- og effektfuld underminering af den romantiske
forestilling om naturen som sidste garant for pålidelig repræsentation. Og ’Night Sweat’ (Siegfried A. Fruhauf) gør klimaets kræfter kunsten efter i stroboskopisk og øredøvende form. NB: Filmene kan være farlige for folk med epilepsi. Vertigo Rush’, Johann Lurf, Østrig, 2007 ’Trifter 1’, Rainer Gamsjäger, Østrig, 2007 Night Sweat’, Siegfried A. Fruhauf, Østrig, 2007
Statens Museum for Kunst lørdag 7/11 kl. 12:00 lørdag 14/11 kl. 12:00
RETHINK 3: Amazonas, luftballoner og vilde indianere De to franskmænd Cyprien Gaillard og Marine Hugonnier arbejder begge - omend på meget forskellig vis - med landskabet som refleksion over den sociale og politiske historie. Hos Gaillard er der tale om en form for revisited-land-art, eller som han selv betegner det ”land art som en form for vandalisme.” Hans seneste værk ’Crazy Horse’ er historien om konstruktionen af en monumental nationalhistorisk skulptur - nemlig de amerikanske indianeres forsøg på at slå amerikanerne på ’hjemmebane’ ved at bygge et monument, der er større end Mount Rushmore. Projektet blev søsat i 1948 i The Black Hills i South Dakota og er stadig undervejs. Det skulle i følge prognoser stå færdigt om otte år, og det vil i så fald blive det største monument i verden - større end pyramiderne i Gizeh!
80
Marine Hugonnier rejser som Gaillard ind i landskabets historie, når hun i ’Travelling Amazonia’ tager til den brasilianske transamazoniske motorvej, der strækker sig igennem junglen fra øst til vest. Motorvejen blev bygget under diktaturet i 70’erne, men blev aldrig færdiggjort. Præcis på dette sted bygger Huggonier en dolly med tracks, så hun i sporene fra det ultimative kolonialistiske projekt kan gentage vanviddet i dette ideologiske ’travelling shot’. I sin anden film i dette program ’The Last Tour’ tager Hugonnier os fra junglen op i de øvre himmelstrøg, når vi i en ikke nærmere defineret imaginær fremtid, fragtes i en varmluftsballon på én af de sidste ture ind over det ikoniske Matterhorn i de schweisiske alper. Turistattraktioner er ved at blive lukket for offentligheden, og filmen leger med ideen om, at verdenskort
igen kan indeholde ’blanke’ uopdagede felter. Cyprien Gaillard, France Crazy Horse, 2009, 28 min. Marine Huggonier, France The Last Tour, 2004, 14 min. Travelling Amazonia, 2006, 23 min.
Statens Museum for Kunst søndag 8/11 kl. 12:00 søndag 15/11 kl. 12:00
RETHINK 3: Hugonnier, mm
RE:THINK
RETHINK 2: Aktivisme, sci-fi og kloge skildpadder
To vajende træer, der sejler på åbent hav i en gammel træbåd, en række skildpadder på en træstamme, der nysgerrigt iagttager den kinesiske virkelighed og en månemand på nattevandring på naturhistorisk museum. Programmet er et lille udpluk af samtidskunstens reflektioner over menneskets forhold til naturen og ikke mindst naturens måde at svare tilbage på. De fire kunstnere skaber med simple iscenesættende greb absurde, politiske, poetiske og ofte humoristiske møder mellem civilisation og natur. Thiago Rocha-Pitta hører til blandt de unge, talentfulde Sydamerikanske fornyere af den klassiske land-art-tradition. Det Puerto Rico-baserede kunstnerpar Allora & Calzadilla er repræsenteret med fire værker, der alle indfanger parrets særlige evne til på ofte humoristisk, poetisk og direkte aktivistisk vis at formulere en politisk kritik af konkrete miljømæssige problemstillinger. Og amerikanske Slater Bradley forlader naturen som landskab og træder i ’Dark Night of the Soul’ i sporene fra Kubricks ’2001’ og leverer en fortættet sublim fortælling fra et sted, hvor forholdet menneske og natur - som vi kender det i dag - ikke længere eksisterer. Hos Bradley er naturen flyttet på museum og mankind forvist til den evige fiktion. Thiago Rocha-Pitta, Brasilien Heritage + Inland Shipwreck, 2007 + 2008 Allora & Calzadilla, Puerto Rico Returning a Sound, 2004, 6 min. Under Discussion, 2005, 6 min. Amphibious (login’logout), 2005, 6 min. Unrealizable Goals, 2007, 6 min. Slater Bradley, UK Dark Night of the Soul, 2006, 7 min.
Statens Museum for Kunst søndag 15/11 kl. 13:00
45 min.
RETHINK 1: Spiral Jetty (revisited)
Spiral Jetty, Robert Smithson, 1970, 35 min. Robert Smithsons ikoniske land-art værk ’Spiral Jetty’ er uden sammenligning det største referenceværk inden for moderne land art. Værket er en 450 meter lang spiral bygget af Smithson selv af mudder, sten og saltkrystal. Værket har af mange grunde fået nærmest mytisk status. Det er placeret ved Rozel Point i Great Salt Lake, Utah og har i flere omgange ligget under vand i lange perioder. Vi viser Smithsons eget filmiske portræt ’Spiral Jetty’, der dokumenterer tilblivelsen af værket. Filmen er en hypnotisk rejse ind i værket med Smithsons egne reflektioner over ideen og tilblivelsen på voice-overen. (Insecurity Zone (Spiral Jetty)), Nikolaj Recke, 2009 I sommeren 2009 besøgte Nikolaj Recke ’Spiral Jetty’. Med bind for øjnene lod han sig ved hjælp af instrukser føre hele vejen ud af den spiralformede og klippebelagte kaj. Videoen parafraserer en kendt optagelse af Smithson selv i løb ud ad kajen umiddelbart efter dens færdiggørelse - i sig selv en parafrase over et andet kanonisk værk fra perioden, Vito Acconcis ’Security Zone’ (1971), hvor kunstneren med bind for øjnene og hænderne bundet på ryggen lod sig føre rundt på New York Citys moleområde af en fremmed. ’Insecurity Zone’ kan dels ses som en personligt hyldest til de to værker, dels som en uhøjtidelig kommentar til samtidskunstens evige forsøg på at tilnærme sig kunsthistorien. Den skildrer kunsthistorien som et både mentalt og fysisk rum, hvor det er svært at finde fodfæste, al den stund, at man bevæger sig i spiraler, og det ikke er til at afgøre, om man er ført eller gjort blind. Kamera og Guide: Jacob Lillemose
Artist Talk: ved visningen søndag den 15. kl 14:00 vil billedkunstner Nikolaj Recke og kurator Jacob Lillemose være tilstede og tale om ideen bag værket.
Statens Museum for Kunst søndag 15/11 kl. 14:00
45 min.
81
SPECIAL FOCUS: NEW DEAL EN VERDEN EFTER FINANSKRISEN For 75 år siden opfandt den amerikanske præsident Roosevelt sin new deal, der gjorde op med årtiers sanseløse røverkapitalisme. I dag er der måske brug for en new-new deal. Den verdensomspændende finanskrise har afsløret, at vor gode gamle kapitalisme altså skranter her og der. Finanssystemer, politiske systemer og økosystemer - alle sammen er de nået derud, hvor man må overveje, om der ikke er en eller anden vej tilbage - eller i en helt anden retning? Med NEW:DEAL retter vi blikket mod en række film, der alle tager vores økonomiske system under kærlig, men kritisk behandling - og forsøger at komme med alternativer til den slagne vej. Fra store omfattende værker som Kluges ni timer lange filmatisering af Marx’ Kapitalen (!), den prisvindende
82
gennemtrævling af neoliberalismens trussel mod demokratiet, ‘Encirclement’, og Michael Moores splinternye kapitalismekritik - til mere specifikke systemanalyser som den uhyggelige fødevarethriller, ‘Food Inc.’, Ben Lewis’ sorthumoristiske dans med kunstmarkedet, ‘The Great Contemporary Art Bubble’ og ‘Rip - A Remix Manifesto’s revolte mod underholdningsindustriens copyrightdiktatur. En god del af filmene vil blive efterfulgt af debat - og vi har også dristet os til at afholde hele to konferencer, der tager det modernes økonomiske rationalitet op til revision. Velkommen til en ny verden, der stadig har de gamle klæder på.
NEW DEal
Kapitalismen - En kærlighedshistorie INSTRUKTØR Michael Moore
Sådan er kapitalismen à la Michael Moore Michael Moore er tilbage igen - og denne gang er det selveste kapitalismen, der står for skud. For hvilken pris betaler amerikanerne egentlige for deres historiske kærlighedsaffære med kapitalismen? Det forsøger Michael Moore at svare på, mens han som altid forsvarer den lille mands ret ved at gå i kødet på den markante magtelite, der styrer amerikanerens hverdagsliv. Moore tager os med derind, hvor vi normalt ikke får adgang; hvor det bliver både konfronterende og pinligt, men også for alvor
interessant. Han søger svar og beviser hos såvel private, der har måtte forlade hus og hjem, som kommunale velbemidlede organisationer og politiske magthavere. Det synes alt sammen at pege i retningen af, at den kapitalistiske drøm er forvandlet til et mareridt. Kærlighedsaffæren er blevet til bedrag, løgne og misbrug. Men er der mon håb at spore i ny, fremadsynet præsident? Nobelpris eller ej, Moore er endnu ikke overbevist...
Grand søndag 8/11 kl. 19:00
Capitalism - A Love Story / USA 2009 / 120 min. / Med danske undertekster
Food Inc.
INSTRUKTØR Robert Kenner Hæsblæsende dokuthriller om kampen mod den korrupte fødevareindustri Vores madkultur har ændret sig mere de sidste femten år end de forrige hundredetusinde. Med den simple konstatering begynder en grundig afklædning af den korrupte, amerikanske fødevareindustri. Utallige emballagers billeder af glade landmænd på traktorer er en stor fed løgn. I dag foregår 99% af al fødevareprodution i USA i store, specialiserede industribygninger eller på landområder, der minder om stadionanlæg. I ’Food Inc.’ ser vi på bagsiden af medaljen. Konsekvenserne for vores sundhed og for miljøet, for biodiversiteten, den voksende afstand mellem borgeren og bonden, den voksende centralisering af fødevareproduktionen og den tiltagende politiske manipulation. Billigt fast food og sukkerholdige snacks bliver til dyre udgifter andre steder i systemet og får nærmest karakter
af epidemi, når én ud af tre amerikanere allerede i dag får konstateret diabetis. Et forbrugeroprør synes at være den eneste trussel mod McDonalds & co. Og når man har set ’Food Inc.’ er man i høj grad klar til det! Efter visningen d. 10.11 har vi i samarbejde med Forbrugerrådet og MEYER arrangeret debat med fødevareminister Eva Kjer Hansen, folketingsmedlem Ida Auken, Mette Boye fra Forbrugerrådet og branchedirektør i Dansk Industri Ole Linnet Juul modereret af Claus Meyer. Efter debatten byder MEYER på en Mortens Aften Madkasse med økologisk dansk and og æblekage. Tak til Rose Poultry, Multiline og MEYER.
Cinemateket Asta fredag 6/11 kl. 16:30
Grand tirsdag 10/11 kl. 19:00
Kvickly, Falkoner Allé 90 fredag 13/11 kl. 21:00
USA / 94 min. / Engelsk uden undertekster
The Yes Men Fix The World
INSTRUKTØR Andy Bichlbaum, Mike Bonnano, Kurt Engfehr Med The Yes Men til kamp mod den multinationale verdensorden De to instruktører Andy Bichlbaum og Mike Bonanno, der tilsammen udgør The Yes Men, mestrer mediestunts med politisk bid som ingen andre. I deres seneste angreb på den multinationale verdensorden, ’The Yes Men Fix the World’, går de længere end fantasien rækker. Iført deres corporate alter ego’er går de live på BBC som repræsentanter for The Dow Chemical Company og påtager sig det fulde ansvar for Bhopals industri-katastrofe i 1984
og lover fuld kompensation til de mange ofre. Og Dows aktiekurs styrtdykker, men det er kun begyndelsen på The Yes Mens både øjenåbnende og undergravende rejse gennem CEO America, hvor de både får fremstillet idéen om lys produceret af menneskefedt og den ultimative beskyttelses-boble-dragt, der kan yde modstand mod enhver form for angreb, det være sig kemisk, eksplosivt eller naturkatastrofisk. Ved visningen d. 9.11. vil The Yes Men stille op til en snak om humor og aktivisme. Hvem ved, måske endda iført en stor, guldfarvet dildodragt?
Grand fredag 6/11 kl. 16:30 mandag 9/11 kl. 19:00
Dagmar lørdag 14/11 kl. 21:30
90 min.
The Shock Doctrine
INSTRUKTØR Michael Winterbottom & Mat Whitecross Filmatisering af Naomi Kleins forrygende bestseller Med sin nyeste film har den produktive britiske filminstruktør Michael Winterbottom forvandlet Naomi Kleins politiske bestseller om ’Shock-doktrinen’ til en lige så hårdtslående dokumentar om det frie markeds storhed og fald. Men ikke mindst om dets chefideolog, Milton Friedman. Med et fortællemæssigt overskud og et skarpt historisk falkeblik illustrerer Winterbottom sammen med sin lige så engagerede, politiske kollega Mat Whitecross Kleins pointer. Understøttet af et
sandt overflødighedshorn af historisk materiale fører de os fra Falklandskrigens fritænkende dronning Thatcher og hendes fuldbyrdede flirt med Friedmans tanker til det orkanhærgede New Orleans og videre til Irak-krigen. Alt sammen for at belyse konsekvenserne af den privatisering, der i kølvandet på nationale kriser er blevet implementeret verden over. En sand tour de force gennem det tyvende århundredes politiske historie, der med garanti vil sende en både hovedrystende og en hel del klogere ud af biografen. Udtaget til DOX:BIO. Se den i biografer i hele landet fra januar 2010
Cinemateket Asta mandag 9/11 kl. 19:00
Grand søndag 15/11 kl. 19:00
85 min.
83
NEW DEal
News from the Ideological Antiquity - Marx/ Eisenstein/Das Kapital INSTRUKTØR Alexander Kluge
Forjættende filmatisering af Karl Marx’ ’Das Kapital’ Da den russiske montage-instruktør Sergei Eisenstein i 1929 mødtes med den moderne litteraturs altoverskyggende faderfigur, James Joyce, var det for at diskutere et fælles forsøg på at filmatisere Karl Marx’ politiske hovedværk, ’Das Kapital’. Men hverken blandt Hollywoods kapitalister eller Moskvas kommunister var det muligt at finde den nødvendige finansiering, og projektet blev siden skrinlagt som en af filmhistoriens mest legendariske film, der aldrig blev til. Nu, 80 år efter, har den tyske filminstruktør og samfundskritiker Alexander Kluge støvet projektet af - og har i dialog med
både Marx, Eisenstein og Joyce gjort det umulige og bedrevet en forjættende filmatisering, der i sig selv er en drøm af en film. Med ekskursioner tilbage til oldtiden, digressioner til tidens aktuelle tilstand og små indlejrede lærestykker à la Brecht (bl.a. filmatiseret af tyske Tom Tykwer) bevæger den aldrende instruktør sig ubesværet rundt i Marx’ politiske tankeunivers, og selv om den over ni timer lange spilletid kunne give antydninger om det modsatte, holder han takket være sin spørge- og legelyst det fabulerende fakkeltog kørende til allersidste sekund. Læs mere om særeventet ’Das Kapital i Dagligstuen’ under DOX:EXPANDED - Special Events.
Byens Lys søndag 8/11 kl. 13:00
Lejligheden i Larsbjørnstræde 5 lørdag 14/11 kl. 17:00
Nachrichten aus der ideologischen Antike - Marx/Eisenstein/Das Kapital / Tyskland 2008 / 570 min. / Med engelske undertekster
The End of the Line INSTRUKTØR Rupert Murray
Sidste udkald for verdens fiskebestand I skyggen af klimaudviklingen foregår en anden og mindst lige så foruroligende udvikling: Det drastiske fald i fiskebestanden verden over. Inden for de seneste 50 år er bestanden faldet med 90 procent, og anbefalede kvoter fra videnskabsmænd for at opretholde uddøende arter ignoreres af både politikere og fiskeindustrien. Hvis udviklingen fortsætter, vil den eneste fisk, vi vil få serveret i 2050, være en vandmand. ’The End of the Line fortæller’ med et kalejdoskopisk overblik historien om, hvordan den faldende fiskebestand påvirker alle niveauer af samfundet: fra New Foundland
i det østlige Canada, hvis kultur er bundet op på torskefiskeri og med torskens forsvinden oplever ”a loss of soul” til bølger af immigration fra Afrika til Europa, fordi de afrikanske fiskere står jobløse. ”It’s a story that’s been told late.” Nu fortælles den i The End of the Line. Efter visningen d. 11.11 vil der være debat med kogemanden Nikolaj Kirk, Hanne Lyng Winter, biolog fra Greenpeace, og Michael Andersen, biolog fra Dansk Fiskeriforening.
Grand onsdag 11/11 kl. 19:00
Dagmar søndag 15/11 kl. 14:00
90 min.
The Great Contemporary Art Bubble INSTRUKTØR Ben Lewis
Markedsmekanismerne bag kunstverdenens økonomiske kollaps I kølvandet på en blomstrende markedsøkonomi var moderne kunst i udsædvanlig høj kurs før finanskrisen. Men på mindre end et halvt år faldt priserne på enkeltværker med op til 50 procent. Kunstkritiker og filminstruktør Ben Lewis har fulgt den internationale ’art bubble’ siden højdepunktet i september 2008, hvor Damien Hirst solgte sine udstoppede dyr for 111 millioner pund - samme dag som Lehman Brothers kollapsede, og derouten blev skudt i gang. I en ægte øjenvidne-beretning tages vi i ’The Great Contemporary Art Bubble’ på rejse
ind i kunstverdenens auktionshuse og gallerier, ligesom vi besøger kunstglade milliardærer verden over. Lewis søger svaret på den højeste markedsværdi for kunst i historien, og på hvordan boblen pludselig kunne briste med så voldsom et brag. Og bag det hele afslører han samtidig en ekstraordinær metaverden, hvor l’art pour l’art er afløst af økonomisk spekulation, markedsstrategier og investorer, der dog samtidig viser sig at have en smittende entusiasme for det, det hele (også) handler om: Kunsten.
Dagmar tirsdag 10/11 kl. 19:00 Mød instruktøren søndag 15/11 kl. 16:30
England 2009 / 90 min. / Med danske undertekster
Plastic Planet
INSTRUKTØR Werner Boote Kritisk rundrejse i plastikindustriens dulgte kulisser, hvor det langt fra er alt, der tåler dagens lys Det er svært forestille sig en hverdag uden plastik. Det populære kunststofmateriale er over alt, også i verdenshavene, hvor der er opstået et helt nyt fænomen: Øer bestående alene af plastikaffald. Alligevel kender vi næsten intet til bivirkningerne af de stoffer, det består af. Ikke overraskende er det voldsomt upopulært at gå plastikindustriens multifarvede millionmaskine efter i sømmene. Det finder den østrigske filminstruktør Werner Boote hurtigt ud af, mens han skiftevis bliver propaganderet for af veltalende lobbyister og smidt på porten af industriens små som store spillere. Under
dække af en barnlig nysgerrighed tager han os med på en kritisk rundrejse i plastikindustriens dulgte kulisser, hvor det langt fra er alt, der tåler dagens lys. Du tør med garanti aldrig drikke af en plastikflaske igen. Efter visningen d. 12.11 vil journalist Thomas Djursing styrer en debat mellem Rasmus kjeldal, direktør fra Forbrugerrådet, Helle Fabiansen, chefkonsulent i Plastindustrien, og Søren Andreasen, direktør i Greenway.
Vester Vov Vov søndag 8/11 kl. 19:00
Dagmar torsdag 12/11 kl. 19:00
95 min. / Med engelske undertekster
84
NEW DEal
Encirclement - Neoliberalism Ensnares Democracy INSTRUKTØR Richard Brouillette
Monumentalt storværk om det neoliberale hegemoni På baggrund af interviews med det tyvende århundredes tunge drenge forsøger Richard Brouillette i den mangedobbelte prisvinder ’The Encirclement’ at komme tættere på den neoliberale ideologi og analyserer under vejs de mekanismer, der på globalt plan sættes i spil, når implementeringen af neoliberalismens diktater finder sted verden over. Udgangspunktet for filmen er en leder i Le Monde Diplomatique, der i 1995 under overskriften ”den singulære
tanke”, problematiserede verdens knæfald for neoliberalismen. Efter omfattende research, startede Brouillette sit mastodontiske værk, der i alt har været tolv år under vejs. I filmen figurerer der et bredt udsnit af tænkere, fra neo-liberalistiske fortalere som Donald J. Boudreaux og Jean-Luc Migué til kritikere som Omar Aktouf og Noam Chomsky. I alt medvirker 13 markante personligheder, som hver har fået lov til at fremstille deres synspunkter i lige lange sekvenser.
Cinemateket Carl søndag 8/11 kl. 16:00 Mød instruktøren
Dagmar lørdag 14/11 kl. 16:00
L’encerclement - La démocratie dans les rets du néolibéralisme / Canada 2008 / 160 min. / Engelsk uden undertekster
Rip - A remix Manifesto INSTRUKTØR Brett Gaylor
Med Girl Talk på festligt togt mod underholdningsindustrien Der er copyright - og så er der the copyleft. Med ’RIP’ kaster webaktivist og instruktør Brett Gaylor sig ud i den store kopikrig, hvor pirater og antipirater slås med fildeling, torrents og enorme erstatningskrav som våben. Filmens hovedperson er Gregg Gillis, om dagen ingeniør i biomedicin, om natten forklædt som den geniale mash-up kunstner Girl Talk, der aldrig har spurgt om lov til at bruge de tusinder af samples, der udgør hans musik. ’RIP’ er i sig selv et mash-up; Gaylor har således lagt sine optagelser ud
på nettet, så enhver frit kan remixe dem - og derefter integreret disse remixes i filmen. Det er der kommet et overbevisende kampskrift - og en sprudlende energisk film - ud af. Efter visningen den 14.11 vil Danmarks svar på Girl Talk, Den Sorte Skoles Lebon indtage Rust med sit fantastiske boy band extraordinaire DOKKEDAL/DIXEN - en DJ duo langt ud over det sædvanlige. Forvent erotisk aerobic, soul i sokkerne og masser af bas.
Cinemateket Carl lørdag 7/11 kl. 21:45 Mød instruktøren
Byens Lys torsdag 12/11 kl. 19:00
Empire Bio + Rust lørdag 14/11 kl. 22:30 Inkl. koncert med DOKKEDAL/DIXEN
USA 90 / 90 min. / Engelsk uden undertekster
Auto*mat
INSTRUKTØR Martin Marecek På udflugt med Prags cyklende engle Under sloganet ’Byen er for mennesker - ikke for biler’, cykler en flok unge idealister rundt i Prags gader og risikerer liv og lemmer for at sætte spot på den massive bilisme, der er ved at kvæle en af Europas smukkeste byer. Med flere biler end indbyggere sætter Prag en kedelig rekord som en særlig bilglad by, og det kan mærkes på miljøet og indbyggernes helbred. Aktivisterne kalder projektet for AUTO*MATE og forsøger
med fredelige og humoristiske midler som englekostumer og klistermærker på bilerne at dæmme op for et tiltagende trafikalt kaos og råbe politikerne op. Men vejen mod en bilfri by er lang og fuld af huller. Alle med en cykel bør se denne film og glæde sig over cykelstiens opfindelse. Og alle bilejere bør se den - og overveje at tage bussen hjem.
Gloria søndag 8/11 kl. 17:00
Byens Lys lørdag 14/11 kl. 19:00
Auto*mate / Tjekkiet 2009 / 90 min.
Virkelighedsteater & debat: Svindelsystemet Sorte tal blev røde og helte blev til skurke, da den risikovillige kapital forduftede - og med den, troen på uendelig vækst - ved finanskrisens fremkomst. Succeshistorier blev til svindelhistorier, der involverede nogle af de mest tillidsvækkende institutioner, virksomheder, organisationer og privatpersoner. Men hvordan kan det lade sig gøre at svindle for adskillige millioner gennem i flere år, uden nogen opdager det? Kan det have noget med vort nuværende økonomiske system at gøre - et system der er så abstrakt, at vi ikke helt forstår det? Eller er
det menneskets grådighed, der overtrumfer enhver fornuft? I forbindelse med det nye virkelighedsteaterstykke - Texa$ - inviterer CPH:DOX i samarbejde med Teater Grob til debat om stykkets tema - økonomisk kriminalitet. Panelet består af filosof Anders Fogh Jensen, tidligere storsvindler og ex-revisor Bruno Køl Eriksen og erhvervsjournalist og vinder af Cavling-prisen John Mynderup. Debatten modereres af Peder Holm Pedersen, Den Femte Salon
Teater Grob lørdag 17/10 kl. 17:00
150 min.
85
NEW DEal
KONFERENCE: Neoliberalisme // Finanskrise // En ny New Deal?
Døde neoliberalismen med finanskrisen? Har den nogensinde været i live? Hvilken lære skal vi drage af finanskrisen? Er der nogen udsigt til, at en Global New Deal for det 21. århundrede kan tage form. Og hvordan kunne den se ud? Vær med til at sætte neoliberalismen til debat, når en række markante meningsdannere, økonomer og filosoffer analyserer og diskuterer fremherskende tendenser i samtiden og giver bud på fremtiden. Konferencen indledes ved instruktør Richard Brouillette, som vil vise og kommentere klip fra ’The Encirclement - Neoliberalism Ensnares Democracy.’ Resten af eftermiddagen er sammensat af forskellige debatmoduler med indlagte pauser, så publikum har mulighed for at tilrettelægge et individuelt program for dagen. Listen af debattører tæller blandt andre: Direktør for CEPOS Martin Ågerup, økonomiprofessor Jesper Jespersen, innovationsrådgiver Mikael Lindholm, direktør for Merkur Bank Lars Pehrson, cand.scient.pol. og bestyrelsesmedlem i CEPOS Christopher Arzrouni, filosof Steen Nepper Larsen Den Femte Salon er etableret i et samarbejde mellem Dagbladet Information, Hovedstadens Oplysningsforbund og magasinet Turbulens.net. Billetter erhverves på www.cphdox.dk.
DOX:CLUB lørdag 7/11 kl. 12:00
300 min.
KONFERENCE: After The Fall Internationalt seminar om teater, billedkunst og politik 20 år efter Murens fald
Med udgangspunkt i 20-året for Berlinmurens fald stiller konferencen After the Fall skarpt på Europas kulturelle og politiske situation lige nu. Hvilke nye utopier - hvis nogen - har åbningen mod henholdsvis Øst og Vest ført med sig? Og hvilke nye kunstneriske udtryksformer? Har det veritable boom af kunstbiennaler og teaterfestivaler, som har fundet sted i de sidste par årtier bidraget til en egentlig kunstnerisk udveksling - eller snarere til en global standardisering af det kunstneriske udtryk? Hvordan påvirker den aktuelle finanskrise vores opfattelse af de sidste 20 års historie? Står vi foran et nyt historisk vendepunkt, og skal vi til at omfortolke de sidste årtiers begivenheder? Alt dette har vi inviteret en række markante stemmer i den internationale kunst- og samfundsdebat til at diskutere, bl.a. Svetlana Boym (kunstner og professor v. Harvard Universitet), Loretta Napoleoni (økonom og journalist, Italien), Matthias Lilienthal (leder af Hebbel am Ufer, Berlin), Staffan Valdemar Holm (teaterinstruktør og tidl. chef for Dramaten) og Mikkel Bolt (kunsthistoriker, KU). Ifm. konferencen vises Christian Lollikes forestilling Fremtidens historie og Erwin Wagenhofers dokumentar ’Let’s Make Money’, og der udstilles værker af Svetlana Boym. Konferencen er arrangeret i samarbejde med Det Kgl. Teater, Goethe-Instituttet, Det Kgl. Danske Kunstakademi, Statens Teaterskole Efteruddannelsen og kulturmagasinet Lettre Internationale. Og er støttet af Oticon Fonden. Se det fulde program for konferencen og billetinfo på www.cphdox.dk
86
Skuespilhuset lørdag 24/10 kl. 10:00 søndag 25/10 kl. 10:00
danmarks digitaleste magasin www.thirdear.dk
Under CPH:DOX producerer Third Ear en daglig videopocast med anbefalinger, reportager, interviews med instruktører og alt andet, der er værd at vide om årets festival. Følg med på cphdox.dk eller thirdear.dk
TE_DOX_annonce.indd 1
10/9/09 8:59 AM
MUSIC & expreSSIon oktober 2009 #34
Kom tættere på oplevelserne og musikken. Med Soundvenue Friends får du hver måned adgang til gæstelister og relevante rabatter. Vi sender dig magasinet med posten, og giver dig en ny mp3sampler til download. Det hele for 50 kr. i måneden. www.soundvenue.com/friends
Sune Wagner & Thomas Troelsen
1.
»Jeg havde frygtet, det ville blive besværligt at arbejde sammen«
MAGASIN
The Flaming Lips
Danmarks stærkeste musikmagasin til inspiration og nye opdagelser.
Syrehovederne udfordrer endelig igen
Kings of Convenience Hjemme hos indie-kongen Erlend Øye
2.
Sådan bliver du rockstjerne Hypemaskinens 12 gyldne regler
MP3-SAMPLER
Grizzly Bear
Har fået selv Jay-Z til at elske vokalharmonier 34
9
771603
753709
DKK 60 eUr 8
10 toneangivende tracks hver måned til at tage med hvor du vil.
3.
SPECIAL OFFERS Gæstelistepladser og rabatter til koncerter, fester og butikker.
SPECIAL FOCUS: IRAN VS. IRAN
Iran er et kontrasternes land. Ikke blot fordi det, som TV Avisen fortæller os, står i modsætning til os i Vesten - men fordi landet selv rummer så mange paradokser og interne modsætninger, at det er svært at fastholde et sort/hvidt billede af den iranske virkelighed, hvis man kigger den efter i sømmene: Land vs. by, fundamentalisme vs. sekularisme, en ældgammel civilisation vs. en både energisk og fladpandet modernitet - og 100.000 bloggere i strid med hinanden på nettet! Med IRAN vs. IRAN stiller CPH:DOX skarpt på de centrale konfliktakser i et gammelt land med en purung befolkning - over 60 procent er under 30 år. Ungdomsoprøret lurer i alle afkroge, også i film som ‘Rapping in Tehran’ og Bahman Ghobadis ‘Nobody Knows About Persian Cats’, der beskriver,
88
hvordan undergrunden bruger musikken som en løftestang for sociale forandringer. Både her og i seriens øvrige film får vi et indblik i ‘det andet Iran’, fyldt med Mozart-fans, indierockere, hip hoppere og 18 millioner internetopkoblede borgere. En del af dem vil besøge CPH:DOX - heriblandt det nyeste stjerneskud på Irans imponerende filmhimmel, 21-årige Hana Makhmalbaf, der bringer sin nye dokufiktion ‘Green Days’ om sommerens stormombruste præsidentvalg med sig, frisk fra premieren i Ve-nedig. IRAN vs. IRAN er støttet af Vi Københavnere og IMS - International Media Support
IRAN VS. IRAN
Green Days
INSTRUKTØR Hana Makhmalbaf Suverænt aktuel doku-fiktion om blodige kampe og grønne håb i Iran Gennem en depressiv ung kvindes øjne oplever vi håbet, skuffelserne og tumulten i forbindelse med det iranske præsidentvalg i juni 2009. Den unge Avas semi-fiktive historie får et dramatisk bagtæppe af demonstrationer og vold i Teherans gader, og hendes indre kaos spejles i omverdenens. Filmens instruktør, Hana Makhmalbaf, gør blandt andet brug af mobiloptagelser for at indfange de grønklædte oppositionstilhængeres kamp mod Ahmadinejads korrupte siddende regering. Resultatet er en
aldeles suveræn filmisk linedans på den fine grænse mellem dokumentar og fiktion. Efter optagelserne måtte Makhmalbaf forlade Iran for at klippe filmen færdig, da hun selv blev truet med fængsling som følge af filmens kontroversielle natur. Den sprudlende talentfulde 21-årige instruktør er seneste skud på stammen i den iranske Makhmalbaf-familie, hvis medlemmer alle på hver sin måde leverer filmiske vidnesbyrd om et Iran på randen af nervøst sammenbrud.
Palads onsdag 11/11 kl. 19:00 Galla. Mød instruktøren
72 min. / Med engelske undertekster
Bassidji
INSTRUKTØR Mehran Tamadon Bag facaden hos Irans religiøse tankepoliti Bassidji’erne blev grundlagt som Irans udgave af Hjemmeværnet i 1979. I dag er de både en officiel og vidt forgrenet moralsk-religiøs bevægelse og et civilt politi med koranens paragraffer som eneste lovskrift. Den iranske instruktør Mehran Tamadon har brugt hele tre år på at få de sky bassidji’er i tale og når på intelligent og tålmodig facon ind til den menneskelige tvivl bag den religiøse elites patos-tunge retorik, der virker
som en magnet på landets arbejdsløse ungdom. Tamadon griber landets ideologiske splittelse ved roden, og kender man kun avisoverskrifternes Iran, er der ikke så få overraskelser i vente. ’Bassidji’ sætter billeder på et landskab, hvor martyrer fejres som idoler, og vragdelene fra søndersprængte tanks stikker op af ørkensandet som fossiler fra endeløse krige.
Cinemateket Carl tirsdag 3/11 kl. 19:15
Cinemateket Asta tirsdag 10/11 kl. 16:30
Iran/France/ Switzerland 2009 / 114 min.
Their Life is Somewhere Else (FILM 1 AF 2)
INSTRUKTØR Mona Rafatzadeh
En enkeltbillet til Teheran - kun for kvinder Rulletrapper og småsnakken i den topmoderne metro på en hverdag i Tehran. Kvinderne på perronen bliver flere og flere, indtil toget endelig ankommer med store gule bogstaver proklamerer ’WOMEN ONLY’. Mona Rafatzadeh, der stadig er filmstuderende på universitetet i Tehran, skildrer i ’Their Life is Somewhere Else’ kvindernes isolerede liv i metroen. De statiske billeder registrerer nøgternt den ro og ordentlighed, der findes i metrosystemet.
Men Mona Rafatzadehs delvist skjulte kamera fanger også kvindernes vekslende tavshed og småsludren, gaben, og salg af farverigt undertøj, tyggegummi, sorte slør, solbriller, guccitasker og mobiltelefoner. ’Their Life is Somewhere Else’ har allerede skabt international opmærksomhed, og det bliver spændende at følge den unge og lovende Mona Rafatzadehs videre udvikling ad det spor, der de sidste år har sat den iranske dokumentarisme på det filmiske verdenskort.
Cinemateket Carl lørdag 14/11 kl. 16:45 Mød instruktøren
13 min.
Tehran Without Permission (FILM 2 AF 2) INSTRUKTØR Sepideh Farsi
Iran set gennem en mobiltelefon Sepideh Farsi optog sin impressionistiske voxpop uden at spørge nogen om lov. Ikke fordi der er fotoforbud i Irans folkerige hovedstad, men hvis man ikke spørger, er der som bekendt heller ikke nogen, der siger nej. Med sin mobiltelefon som digitalt ’kino-øje’ kaster hun i ’Teheran Without Permission’ et kalejdoskopisk insiderblik på et samfund, hvor spændingerne knager, ikke mindst
hos den halvdel af befolkningen, der er under 25 år. Graffiti på persisk og arrige raptekster nævnes sjældent, når det islamiske styre via sine egne tv-stationer stolt eksporterer sin ensidige fortælling om en stærk og samlet nation til de vestlige medier. Så meget desto mere uventet og nært rammer Farsis lo-fi gadepoesi én lige i mavekulen.
Cinemateket Carl lørdag 14/11 kl. 16:45 Mød instruktøren
Tehran Bedoune Mojavez / Frankrig & Iran 2009 / 83 min. / Med engelske undertekster
89
IRAN VS. IRAN
Rapping in Tehran (FILM 1 AF 2) INSTRUKTØR Hassan Khademi
Frontberetning fra iransk raps kamp for overlevelse Hvor mange iranske rappere kan man nå at fjerne på en enkelt dag, når man er af den overbevisning, at hiphop bør være forbudt? Op imod hundrede, hvis man er et effektivt iransk politi - men i et land, hvor ungdommen for alvor er ved at få overtaget, fører det kun til, at hundredevis af nye rappere søger mod de illegale studier i Tehran for at forsøge sig ud i den persiske raps svære og svært kontroversielle kunst. ’Rapping in Tehran’ følger musens farlige leg med katten og giver et unikt, kalejdoskopisk
indblik i den undergrundskultur, som iransk hip hop er, til trods for at flere millioner unge iranere i dag lytter til musikken. Myndighederne fastholder deres forbud og rapperne fortsætter med at arrangere illegale koncerter, hvorfra filmen henter uforglemmelige, livgivende billeder af unge piger i tørklæde og fuld makeup, der giver den gas til de tunge rytmer. ’Rapping in Tehran’ er et enestående tidsdokument - og en frontberetning fra et musikalsk ungdomsoprør.
Støberiet torsdag 29/10 kl. 21:00 Babak Vakili live
Byens Lys fredag 6/11 kl. 22:00 Mød instruktørerne
Iran 2009 / 37 min. / Engelsk uden undertekster
Vakilisme - Et portræt af Babak Vakili (FILM 2 AF 2) INSTRUKTØR Sohali A. Hassan
Når man har sproget i sin magt, hvorfor så ikke rappe sig til en bedre verden? Babak Vakili er 22, bor på Tagensvej (”på Nørrebro / hvor ingen tør bo / bare spørg Fogh”), læser statskundskab og har et par iranske forældre og et hjerte, der banker for hiphop. Med en ukuelig ambition om at åbne folks øjne op for tolerance og fornuft, slår han ordene præcist og ubesværet af sig, når budskabet skal leveres. For det skal det, og rappens intense udtryk er perfekt til formålet. Med et blæsende Nørrebro som bagtæppe føres vi ind i Vakilis refleksioner
omkring musikken som kommunikation og ikke mindst det nære forhold til Kbh N, hvor han er født og opvokset. Her tegner Vakili og filmens instruktør, den debuterende Sohail A. Hassan, et billede af en bydel, der er meget mere end ungdomshusaktivister og hylende politisirener. For Nørrebro er Københavns absolut sejeste sted; synonymt med mangfoldighed, autencitet og naturligvis falaffel til en tyver! Vakilisme? Det må være ung og ustoppelig energi pakket ind i ord, som alle kan forstå.
Støberiet torsdag 29/10 kl. 21:00 Babak Vakili live
Byens Lys fredag 6/11 kl. 22:00 Mød instruktørerne
Danmark 2009 / 30 min. / Dansk tale
Back Vocal (FILM 1 AF 2)
INSTRUKTØR Mojtaba Mirtahmasb
Døren ind til koncertarenaen er lukket. Rygtet går, at aftenens koncert er aflyst, fordi den hjemvendte sopransangerinde Darya Dadvar er på programmet. Og dén går ikke i Iran efter revolutionen. Men folket vil have noget for deres surt sammensparede knaster - og inden længe presses porten op... Så er scenen sat for Mojtaba Mirtahmasbs intelligente udforskning af de detaljerede iranske regler, der forbyder kvinder at synge solo offentligt. Mojtaba opsøger producere, sangere og komponister, der alle forsøger at bevare deres kunstneriske integritet
inden for lovens rammer - selv om det ind imellem kan være svært at vide, hvad rammerne egentlig er. Når nu Khomenei i en fatwa har accepteret kvindelige duetter, kan man så få sin soloplade ud ved at mixe sin stemme og synge duet med sig selv? Opfindsomheden er stor, og de musikalske talenter mange i den fængende, på én gang konkret og metaforisk betitlede ’Back Vocal’, der viser Mojtabas sans for at komme helt tæt på et følsomt emne med humor og respekt i behold.
Cinemateket Asta søndag 8/11 kl. 16:30
Dagmar torsdag 12/11 kl. 16:30 Mød instruktøren
Seday-e dovom / Iran 2003 / 40 min. / Med engelske undertekster
To Be Or Not To Be (FILM 2 AF 2) INSTRUKTØR Frank Scheffer
Musikalske håndsrækninger mellem øst og vest Europæisk musik er skabt til at blive hørt. Persisk musik er skabt til ikke at blive hørt. Sådan definerer den iransk-fødte komponist og dirigent Nader Mashayekhi forskellen på den musik, han bærer i sin arvemasse, og den musik han har lært at elske i udlandet. Efter 35 års studier i Wien vender han tilbage til Tehran for at gøre det umulige muligt. I et land, hvor vestlige toner opfattes som blasfemiske og
overfladiske, starter han et symfoniorkester, der fremfører stykker af Mahler, Bach og John Cage. I forsøget på at slå bro mellem øst og vest kombinerer Mashayekh i sine egne kompositioner klassisk vestlig instrumentering med Persiens melankolske lyrik. Resultatet er en enestående og udfordrende lytteoplevelse, der ledsages af nærmest metafysisk smukke ørkenlandskaber på billedsiden.
Cinemateket Asta søndag 8/11 kl. 16:30
Dagmar torsdag 12/11 kl. 16:30 Mød instruktøren
70 min.
90
IRAN VS. IRAN
Nobody Knows About Persian Cats INSTRUKTØR Bahman Ghobadi
En tour de force for fuld spade gennem den iranske musikundergrund To unge musikere, Negar og Ashkan, løslades fra fængslet efter at have aftjent en dom for at spille ulovlig vestlig musik. Trodsige og oprørske planlægger de at starte et rockband og emigrere til Europa. De allierer sig med den speedsnakkende altmuligmand Nader, der skal skaffe de nødvendige og dyre papirer til formålet. Det er en risikofyldt kamp imod tiden og det hemmelige politi. Bahman Ghobadi, som ellers er mest kendt
for sine melankolske spillefilm om kurdiske flygtninge, har med denne dokumentariske fiktionsfilm sat tempoet op. I en blanding af comedy, koncertfilm og socialrealisme får vi et up-beat indblik i en pulserende, men udsat undergrund i Tehran, hvor unge iranere serverer krasse politiske budskaber på en hidsig bund af vestlig rock. Filmen vandt juryens specialpris i Cannes i år.
Grand lørdag 7/11 kl. 16:30
Cinemateket Carl lørdag 14/11 kl. 19:15 Mød instruktøren
Kasi Az Gorbehaye Irani Khabar Nadareh / 106 min.
Road of Dreams (FILM 1 AF 2) INSTRUKTØR Mona Rafatzadeh Verdenspremiere på virkelighedsnær voxpop De ønsker sig højhælede guldsko, at deres fødselsdag er lige om hjørnet, og at skolen lukker på grund af tung sne. Børnene i Mona Rafatzadehs undersøgende vérité-voxpop minder om alle andre børn. Umiddelbart. For de ønsker sig også en skole, hvor både piger og drenge kan gå sammen, at de må ses sammen med deres kæreste og at den populære Imam Zaman snart vil komme på besøg. Anderledes er det med de voksne. De ved ikke, hvad deres drømme er, eller
rettere - de tør ikke sige dem højt. Drømmen om en ægtefælle, rigdom, bil og drømmejob er fællesnævneren, men ønsket om at forlade Iran til fordel for Californien, rejse til Mekka, leve afslappet og frit er også en del af drømmene. CPH:DOX er stolte af at kunne præsentere verdenspremieren på Mona Rafatzadehs kortfilm, der på en smuk og konfronterende måde giver stemme til det iranske folks drømme.
Cinemateket Asta lørdag 14/11 kl. 14:00
17 min.
Debat: Filmen og den iranske virkelighed (FILM 2 AF 2)
CPH:DOX inviterer til seminar med tre af de toneangivende iranske dokumentarister, der dette år gæster festivalen, inviteret hertil for at tale om den historiske og kunstneriske udvikling i iransk dokumentarisme. Seminaret vil også sætte fokus på, hvordan dokumentaristerne bevarer deres kunstneriske og politiske integritet. Blandt deltagerne er Hana Makhmalbaf, datter af den berømte iranske instruktør Mohsen Makhmalbaf. Hana lavede sin første dokumentarfilm ’The Day My Aunt was Ill’ som otte-årig med sit fars kamera. Det gav hende allerede da international opmærksomhed, og
siden er det gå slag i slag. Som blot 20-årig har hun i dag en alenlang række filmpriser bag sig. Panelets anden deltager, Mojtaba Mirtahmasb, er præsident for de uafhængige iranske dokumentarfilminstruktører IRDFA og har lavet dokumentarfilm siden midten af halvfemserne. Sidste deltager er den unge Mona Rafatzadeh, der stadig er filmstuderende på universitetet i Tehran, og som har verdenspremiere på sin nye kortfilm ’Road of Dreams’ på CPH:DOX. Panelet modereres af Jesper Højberg, direktør for IMS - International Media Support
Cinemateket Asta lørdag 14/11 kl. 14:00
70 min.
Seminar: The Revolution Will Be Twittered - Iran & the Internet Som del at årets fokus på Iran er en af dette års Journalistdage et dedikeret medie-seminar, hvor iranske kunstnere, samfundsdebattører og journalister vil diskutere de nye kommunikationsformer og muligheder, der er opstået i takt med internettets udbredelse i Iran. Der bliver stillet skarpt på brugen af internettets kommunikationsnetværk blandt journalister, bloggere og andre webaktører i søgen efter at afspejle en erfaret iransk hverdag. Der vil blive set på, hvordan implementeringen
af nye sociale medier i Iran spiller en rolle i meningsudvekslinger mellem den iranske befolkning. Blandt debattørerne vil man finde filminstruktør Reza Haeri, bloggeren Arash Kamangir og journalist og media researcher Omid Habibinia. Seminaret er tilrettelagt i samarbejde med IMS og modereres af Jesper Højberg, direktør for IMS - International Media Support
Cinemateket Asta torsdag 12/11 kl. 16:30
90 min.
91
SPECIAL FOCUS: URBAN CHANGE CPH:DOX KORTLÆGGER FORANDRINGERNE I DE URBANE LANDSKABER. Verden ændrer sig. Og intet sted er forandringerne mere synlige, end i verdens storbyer, hvor over halvdelen af klodens befolkning i dag bor. Mange steder har udviklingen for længst overhalet planlægningen, og den lader sig ikke indhente igen lige foreløbigt. Hvilken betydning har de vildtvoksende millionbyer for den globale udvikling? Hvilken rolle spiller det tyvende århundredes utopier i dag? Og hvordan kan film være med til at påvirke udviklingen i en bæredygtig retning? Sidste punkt først: Urban Change handler ikke om statistikker, men om folk. Og det er netop, når de mange mennesker nede imellem skyskraberne fortæller deres historier, at det går op for en, at løsningen på de urbane udfordringer
92
ikke ligger i corbusianske masterplans, men i en kreativ og radikal nytænkning, der tilpasser sig foranderlige behov. Urban Change åbner med verdenspremieren på ’Cities on Speed’: Fire danske film fra fire af verdens allerstørste megacities: Mumbai, Cairo, Shanghai og Bogotà. På hver sin måde repræsenterer de den hypermoderne storbys grænseløse vækst, som bare bliver ved med at vokse. Serien fortsætter i en filosofisk og tragikomisk refleksion over konsekvenserne af mangel på planlægning, og opsporer det nittende og tyvende århundredes utopier i den fremtid, vi allerede lever i. Special Focus: Urban Change er udviklet med støtte fra Vi Københavnere
URBAN CHANGE
Mumbai Disconnected (FILM 1 AF 2) INSTRUKTØR Camilla Nielsson, Frederik Jacobi På svimlende safari i asfaltjunglen Hvis trafik er kommunikation, har den permanente myldretid i Mumbai for længst afbrudt forbindelsen mellem byens indbyggere. Og hvis ukontrolleret vækst er en sygdom, så har Mumbai kræft. Det mener Veena, som gør alt, hvad hun kan, for at forhindre udbygningen af vejnettet hen over hustagene i sit kvarter. Men Mr. Das, som har det utaknemmelige job som officiel leder af Mumbais trafikale ”extreme
makeover”, har andre planer. Og det samme har familiefaderen Yasin, som netop har sparet sammen til en af de superbillige Nano-biler, der spås at få det nuværende antal på 550 nye biler om dagen i Mumbai til at eksplodere - og at få den i forvejen slemme forurening til at følge efter. Alt, hvad der kan gå galt, er tilsyneladende gået galt for længst i den indiske millionby, men hvad med fremtiden?
DOX:CLUB søndag 8/11 kl. 20:00 Mød instruktøren
Grand fredag 13/11 kl. 16:30
Danmark 2009 / 58 min.
Shanghai Space (FILM 2 AF 2) INSTRUKTØR Nanna Frank Møller
Klaustrofobi på kinesisk Med sine over 20 millioner indbyggere fordelt over et areal på størrelse med Sjælland er Shanghai en af verdens allerstørste megacities. Og med op mod 125.000 mennesker pr. km2 er den kinesiske kæmpeby også et af de steder på planeten, hvor befolkningstætheden er størst. Og det kniber med pladsen. Faktisk så meget, at der ikke længere er plads til alle de folk, der ellers har levet i byen hele deres liv. En af dem hedder
Xu, og hans lille familie står over for at blive forflyttet til forstæderne. Midt i en hvirvelvind af forandringer tager den aldrende Xu situationen med stoisk ro, og forholder sig til de nye tider som han har gjort altid: Ved at tage billeder af dem. Fotografiet bliver i Nanna Frank Møllers film et billede på - og måske en tavs protest mod - flygtigheden og den symbolske pladsmangel i det nye Kina.
DOX:CLUB søndag 8/11 kl. 20:00 Mød instruktøren
Grand fredag 13/11 kl. 16:30
Danmark 2009 / 56 min.
Bogotá Change (FILM 1 AF 2) INSTRUKTØR Andreas M. Dalsgaard
Revolution på slap line og i bar røv Det er ikke mange år siden, den colombianske hovedstad Bogotá blev regnet for en af verdens farligste byer. Over 2.600 meter oppe i Andesbjergene kæmpede syv millioner mennesker en daglig kamp med narkokriminalitet, korruption, fattigdom og ikke mindst med hinanden. Men i 1995 blev den farverige og uafhængige Antanas Mockus til manges store overraskelse valgt som borgmester efter at være blevet fyret som rektor for universitetet, hvor han havde ”moonet” sine uregerlige studerende. Mockus’ anarkistiske
og utraditionelle metoder igangsatte en social revolution, som har betydet, at Bogotá i dag er et forbillede for byer som New York og Mexico City. ’Bogotá Change’ fortæller historien om hvordan og beviser, at politik faktisk kan være både sjovt og dybt inspirerende. Ved visningen den 7.11. i DOX:CLUB vil det blot 20-årige mirakel af en rapper, Afrikan Boy, pumpe teltet fuldt med globale, urbane rytmer. Læs mere under DOX:EXPANDED - Koncerter & Fester.
DOX:CLUB lørdag 7/11 kl. 20:00
Husets Biograf torsdag 12/11 kl. 21:00
Danmark 2009 / 55 min.
Cairo Garbage (FILM 2 AF 2) INSTRUKTØR Mikala Krogh
På arbejde med skraldefolket i Afrikas største by Kairo er skraldebyen over dem alle. Gaderne flyder med affald, og hele samfund overlever udelukkende på at indsamle, sortere og sælge folks efterladenskaber. Skraldefolket, som de kaldes, lever et parallelt liv i Kairos stærkt lugtende bydele, mens byens myndigheder febrilsk forsøger at overbevise borgerne om den moderne renovations fortræffeligheder. Restaurant-ejeren, de private skraldefirmaer og
lokale foreninger prøver alle at gøre noget ved de godt 10.000 ton skrald, som produceres i Kairo hver eneste dag. Og alt imens myndighederne diskuterer, firmaerne drømmer og borgergrupper moraliserer, fejrer skraldefolket bryllup i skraldets kirke - omgivet af det selv samme skrald, som hele byen forsøger at komme af med. En snavset historie som er svær at vaske af sig. Ved visningen den 7.11. i DOX:CLUB vil det blot 20-årige mirakel af en rapper, Afrikan Boy, pumpe teltet fuldt med globale, urbane rytmer. Læs mere under DOX:EXPANDED - Koncerter & Fester. Ved visningen den 11.11. vil direktøren for Amager Forbrænding, Ulla Röttger være til stede.
DOX:CLUB lørdag 7/11 kl. 20:00
Husets Biograf torsdag 12/11 kl. 21:00
Danmark 2009 / 55 min.
93
URBAN CHANGE
High Rise
INSTRUKTØR Gabriel Mascaro Socialt vertigo fra en brasiliansk penthouse-lejlighed Arkitekturen tilføjer en yderst håndgribelig, fysisk dimension til det afgrundsdybe skel imellem klasser i Sao Paolo, Rio de Janeiro og Recife, hvor en kvindelig penthouse-beboer bemærker, at skyderierne i gadehøjde ligner fyrværkeri, når man bor på 15. sal. Himlen er eneste tag over den rige elites hoveder, og der er prestige i at bo øverst. Også selvom slummens små dukkehuse er synlige fra altanen, og den sociale
højdeskræk ikke ligefrem er i bedring. Den absurde mangel på jordforbindelse får svimlende medspil i den unge instruktør Gabriel Mascaros storslåede og intelligente kameraføring, der følger konstruktionen af endnu en skyskraber og opsummerer en ordløs pointe i motivet af børn, der bader i de smalle solstriber mellem skyskrabernes aflange skygger.
Dagmar fredag 6/11 kl. 16:30 2222
Husets Biograf tirsdag 10/11 kl. 18:30
Um Lugar Ao Sol / Brasilien 2009 / 73 min. / Med engelske undertekster
The Unforbidden City INSTRUKTØR Floris-Jan van Luyn Mental byfornyelse uden masterplan Ændringerne og den mentale byfornyelse i det nye Kina finder sit perfekt surrealistiske IKEA-motiv halvt inde i ’The Unforbidden City’. Tæt ved Den Forbudte By i Beijing ligger Source Street, et minisamfund, der stammer tilbage fra det 14. århundrede, og som udgøres af små krogede gader og blikhuse. En anakronisme midt i et Beijing, der eksploderer i nybyggeri og en infrastruktur, som vokser sig tættere
og tættere på det lille stræde, der i en ikke defineret fremtid (som vil blive slået op på torvets opslagstavle) skal rives ned. Filmen følger tre af indbyggerne i Source Street og skildrer dem i deres overvejelser og usikkerhed: Hvornår skal de forlade stedet, og hvor skal de så bo? Man deler gyset, når det går op for en, at der ikke er nogen masterplan. Urbant problem, urban æstetik.
Posthus Teatret mandag 9/11 kl. 19:00
Cinemateket Benjamin tirsdag 10/11 kl. 21:00
Holland 2008 / 58 min.
Ruins
INSTRUKTØR Manuel Mozos Fortællinger fra storbyernes moderne spøgelseshuse Et forladt badehotel falder sammen i et tungt suk: En bygning mindre, en historie mere. Historier, som Portugisiske Manuel Mozos’ poetiske og melankolske ’Ruinas’ fortæller i tidløse og rolige billeder fra den moderne virkeligheds overflødige boligblokke, restauranter, boliger og skibsskrog. Hvert sted akkompagneres af små fortællinger, der som digte eller menuen på en nu nedlagt restaurant minder
os om det liv, der engang fyldte det. Usentimentalt og med modet til at dvæle fremmaner ’Ruinas’ skønheden i det forfaldne og forholder sig essayistisk til forgængeligheden som et grundvilkår for både livet, tiden og de bygninger, der aldrig var beregnet til at (be)stå for evigt. Spøgelseshistorier, som der for en sjælden gangs skyld er lejlighed til at læne sig tilbage og få fortalt.
Posthus Teatret mandag 9/11 kl. 21:15
Ruinas / Portugal 2009 / 60 min.
Housing
INSTRUKTØR Federica Di Giacomo Tragikomisk deadpan-dokumentar fra en by i permanent stuearrest Forestil dig, at du kommer hjem efter en spadseretur rundt om blokken og finder en børnefamilie i din dagligstue. De er ikke kommet for at besøge dig. De er flyttet ind, mens du var ude. Sådan er realiteterne for indbyggerne i den syditalienske storby Bari, hvor der ikke er blevet bygget nye lejeboliger i tyve år. For tre tusind desperate familier på ventelisten til et hjem er ’squatting’ eneste udvej - og for de heldige,
der har et hjem at klamre sig til, er de et dagligt mareridt. ’Housing’ giver fire af de (u)heldige beboere luft for deres frustrationer i et minimalistisk og dybt tragikomisk dokudrama, som finder sted i resterne af en arkitektonisk drøm om effektivisering af de andres liv. Ingen planlægning er også et valg, som med groteske konsekvenser kan gøre et hjem til et fængsel.
Husets Biograf tirsdag 10/11 kl. 21:00
Italien 2009 / 90 min.
DEBAT: Den urbane vold Film og debat med Colombiansk præsidentkandidat og københavnske lokalpolitikere Hvordan kan voldsspiralen stoppes i København? Det giver de Københavnske lokalpolitikerkandidater Mikkel Warming (Ø), Mogens Lønborg (C), Manu Sareen (B), Steffen Kjær Johansen(V) og Ayfer Baykal (F) hver deres bud på, når CPH:DOX og Støberiet inviterer Københavnerne til stormøde i Nørrebrohallen. Med udgangspunkt i ’Bogotá Change’ vil vi kigge ud i verden og se på, hvordan vold tackles i andre storbyer. Hvad kan København lære af andre byers erfaringer, og hvordan kan man komme volden og utrygheden til livs? ’Bogotá Change’ er fortællingen om to karismatiske borgmestre, Antanas Mockus og Enrique Peñalosa, der med uortodokse og grænseoverskridende metoder på mindre end 10 år forvandlede en af verdens
94
farligste, voldeligste og mest korrupte hovedstæder til en tryggere og sikrere by befolket af hensynsfulde borgere. Efter filmen har CPH:DOX æren af at præsentere filmens hovedperson og præsidentkandidat til det colombianske valg i 2010 - Antanas Mockus - som vil svare på spørgsmål, inden der åbnes op for debat med de københavnske politikere. Katinka Hauxner, partner i Hausenberg rådgivnings- og analysefirma, er moderator på arrangementet. Arrangementet finder sted i Nørrebrohallen, Bragesgade 5, onsdag den 11. november kl. 19.30 22.30. Det er gratis at deltage. Arrangementet er støttet af VI KBH’R’ puljen.
Nørrebrohallen onsdag 11/11 kl. 19:30
Seminaret er støtter af: Overgaden - Institut for samtidskunst, Arkitektforbundet, Den Amerikanske Ambassade, DR & DFI.
SEMINAR: URBAN CHANGE 160 millioner mennesker levede i byer i år 1900. I dag er tallet steget til 3,4 milliarder, og alt tyder på, at 7,2 milliarder vil have bosat sig i urbane områder i 2050. Samtidigt peger udsigterne på, at den urbane vækst de næste 40 år udelukkende vil ske i udviklingslandene. Det vil forårsage enorme problemer: infrastrukturelle kollapser, radikal pladsmangel, uoverskuelige slumområder, skrald i gaderne, ekstrem smittefare, manglende vandforsyning og ingen adgang til medicin og mad. Hvis storbyen var det 20. århundredes utopi – et mulighedernes
drømmested, hvor teknologiens landevindinger endnu havde til gode at vise deres skyggeside, kan megabyen meget vel blive det 21. århundredes mareridt. Når udviklingen overhaler planlægningen, og 10 millioner uregistrerede migranter tvinges til at organisere sig selv i en tredjeverdens megaby, så handles der i desperation – det gælder for politikere, byplanlæggere og for borgere. URBAN CHANGE - SEMINARET arrangeres CITIES ON SPEED og Overgaden - Institut for Samtidskunst. Fri entré.
DOX:CLUB - KUNSTAKADEMIET/CHARLOTTENBORG, KGS NYTORV 1 - (SEMINARET FOREGÅR PÅ ENGELSK) FREDAG DEN 13. NOVEMBER 09.30 - 16.00:
LØRDAG DEN 14. NOVEMBER 11.00 - 17.00:
09.30: Velkomst ved moderator Jakob Rosenkrands-Larsen
11.00: Velkomst ved moderator Kristoffer Weiss
09.40: Xiangming Chen (US): SHANGHAI RISING -
11.10: SOUP (DK): SOL OVER URBAN PLAN -
- state, power and local transformation in a global megacity Professor Chen er dekan og leder af ‘Center for Urban and Global Studies’ på Trinity College, Hartford, med speciale i kinesiske megacities. Rådgiver og bidragsyder til det verdensomspændende projekt om fremtidens globale byer, ‘The Urban Age’.
10.30: Teresa Caldeira (BR): URBAN PLANNING - democracy and the reproduction of inequality in Brazil Brasiliansk forsker i byudvikling med fokus på segregation og social diskrimination. Caldeira er tilknyttet University of Berkeley, Californien. Hun har vundet adskillige priser, bl.a. for sin bog ‘City of Walls: Crime, Segregation, and Citizenship in São Paulo’ fra 2000.
11.20: Pause 11.40: Antanas Mockus (COL): CHANGING BOGOTÁ - the city as a social experiment
- a temporary art- and architecture project in ‘Urbanplanen’ SOUP (Sol Over Urban Plan) er et tværæstetisk kunstprojekt forankret i krydsfeltet mellem arkitektur og billedkunst.
11.30: Jeanne van Heeswijk (NL): RADICALIZING THE LOCAL - cultural production as public space Jeanne van Heeswijk er en af Hollands mest omdiskuterede kunstnere de seneste år. Hendes undersøgelser af offentlige rum kendetegnes ved performative og provokerende, sociale eksperimenter.
12.15: Pause 12.30: Sonja Beeck (DE): DRIVE THRU GALLERY ASHERSLEBEN - from ghosttrain to creative infrastructure Sonja Beeck er kurator tilknyttet forskningsprojektet ‘Shrinking Cities’ med base på Bauhausskolen i Dessau.
Filosof, matematiker, tidligere borgmester i Bogotá og nu præsidentkandidat til Colombias kommende valg i 2010. Antanas Mockus er kendt for sine stærkt uortodokse og alternative metoder.
13.15: Paneldiscussion: SUBURBS, ART AND ARCHITECTURE
12.45: Frokost
14.45: Ecosistema Urbano/J. L. Vallejo (ES): WHAT IF CITIES...-
13.30: OPENHAGEN (DK): SAFE AND SORRY - Copenhagen zoning as an undemocratical strategy Openhagen er et Københavner-baseret urbant netværk, der har eksisteret siden foråret 2008. Med base i den åbne blog openhagen.net skaber de aktioner og refleksioner om urbane rum.
14.15: John Hagedorn (US): PLANET OF GANGS - Copenhagen gangs in a global context Politisk aktivist, Ph.D. i urbane studier og førende amerikansk forsker i kriminologi med speciale i bander og vold i storbyen. Leder af ‘Kenneth B. Clark Center’, forskningscenter om vold og bander, og tilknyttet University of Illinois at Chicago.
15.00: PANELDISCUSSION with Anne Skovbro (DK) Anne Skovbro er ansat ved Center for Byudvikling som planchef for Københavns Kommune.
14.00: Frokost - a follow up on the Louisiana artproject Innovativ spansk arkitektgruppe med base i Madrid med særligt fokus på økologi og bæredygtig arkitektur.
15.30: Raumlabor/Marcus Bader (DE): NO TRUST NO CITY Konceptbåret urbant berlinerbureau, der arbejder i krydsfeltet mellem sociale eksperimenter, installationskunst og traditionel arkitektur.
16.15: Urban Think Tank/Brillemburg and Klumpner: SKILL CITY - a documentary about slum and megacities Arkitektfirma og tænketank med base i New York og Caracas, som beskæftiger sig med arkitektur og byudvikling. Lederne af Urban Think Tank - venezuelaneren Alfredo Brillembourg og østrigeren Hubert Klumpner – vil præsentere UTT’s nyeste arbejde, filmen ‘Skill City’.
TOP:DOX ET SELEKTIVT UDVALG AF ÅRETS DOKUMENTARISKE FORSIDEHISTORIER Martin Scorsese, Alfred Hitchcock, Michel Gondry, Anton Corbijn, Rem Koolhaas, Frederick Wiseman, Phil Spector, Ondi ’Dig!’ Timoner og den excentriske boksepromotor ’Big John’ Klemetson er blot nogle af dem, du kan møde i TOP:DOX, serien for de store fortællinger om lige så store personligheder. Med mere. Det er nemlig også her, du kan opleve vores egen, moderne kultur bag kulisserne. ’Art & Copy’ går bag om reklamebranchen, ’Objectified’ ser på hvordan industrielt design i sidste ende former vores liv og tankegang, og
96
’We Live in Public’ er et skræmmende eksperiment i frivillig overvågning. Og ’Turn it Loose’ og ’Beyond the Game’ følger unge, der bogstaveligt talt lever og ånder for henholdsvis breakdance og Warcraft. Vi har samlet et udvalg af årets største og mest omtalte film fra den internationale festivalverden, og der er nok at vælge imellem. Seriens film er vidt forskellige, og beviser at man godt kan være populær uden at være midtersøgende.
TOP:DOX
Objectified
INSTRUKTØR Gary Hustwit Din hverdag er designet Hvornår har du sidst tænkt over, hvem der har designet din tandbørste? Og har du overvejet, hvad dit valg af mobiltelefon egentlig siger om dig? Instruktøren Gary Hustwit er intenst optaget af formgivningen af verden omkring os og af hvordan det industrielle design påvirker vores måde at leve på. Nogle af verdens mest indflydelsesrige designere giver her et bud på, hvad der sker i den komplekse relation mellem designer,
objekt og forbruger. Det handler om personligt udtryk, men også om identitet, begær og bæredygtighed. Designerens opgave er også at kunne kigge i den kreative krystalkugle og forudsige, hvad fremtiden vil bringe. ’Objectified’ er et skridt videre fra Hustwits populære film om verdens mest benyttede skrifttype, ’Helvetica’, der blev vist på CPH:DOX i 2007.
Dagmar fredag 6/11 kl. 21:30
Grand onsdag 11/11 kl. 16:30
Cinemateket Carl fredag 13/11 kl. 16:45
USA 2009 / 75 min. / Engelsk uden undertekster
Turn it Loose
INSTRUKTØR Alastair Siddons Titanternes kamp om titlen som planetens bedste b-boy I september 2007 battlede 16 af verdens bedste b-boys, mand mod mand, i et nedlagt kraftværk i Soweto. De kæmpede om titlen som intet ringere end planetens bedste breakdancer. ’Turn it Loose’ er filmen om konkurrence. Og vi følger seks af håbefulde breakdanceres kamp for at realisere deres vildeste drøm, og undervejs præsenteres vi foor en ekstraordinær historie om et globalt fænomen uden sidestykke. Breakdance er drømmenes og håbets dans. Men det er også gadens dans. Vilje, passion og determination ligger til grund for hovedpersonernes vej
til verdenseliten. ’Turn it Loose’ guider publikum hele vejen til afslutningen af konkurrencen, og i processen kombineres et underfundigt og underholdende menneskeligt drama med en sand visuel tour de force, der understreger dansens intensitet, og med al tydelighed viser, hvorfor den til stadighed kan fascinere publikum verden over. Efter visningen d. 8.11. vil Breakpoint, foreningen, der har en fast tilknytning til battle-scenen og bl.a. står for den verdenskendte breakdance-konkurrence Floor Wars, vise tricks og lære publikum nogle breakdance/ b-boying-moves.
DOX:CLUB søndag 8/11 kl. 16:30
Grand torsdag 12/11 kl. 21:30
Empire Bio fredag 13/11 kl. 17:30
England 2008 / 96 min. / Engelsk uden undertekster
Beyond the Game INSTRUKTØR Jos de Putter
Religion eller bare tidsfordriv - velkommen til en verden af Warcraft Bag computerskærmen er de blot blege drenge med bøjler på tænderne og både akne og dun på kinderne. Men i deres virtuelle alter ego’er er de verdensmestre i Warcraft III - og samtidig centrum for en kæmpeindustri, der inden for de seneste år har taget især Asien med storm og har givet computernørder verden over voldsom vind i drømmesejlene. I ’Beyond the Game’ skildrer Jos de Putter tre af de nye stormestre, Sky, Grubby og MaDFroG, men han er hverken ude på at kritisere de unge spillere - eller ophøje dem som IT-tidsalderens nye celebrities. Millionindustriens fælder og fascination berøres i
forbifarten, alt imens han med en enorm præcision og kæmpe følsomhed i karaktertegningen skildrer de ivrige gamers verden og hverdag. Det er for alvor ’beyond the game’. Visningen d. 7.11 vil byde på introduktion af Esporteksperten Jacob Sterlie kendt fra ESPORT-TV på DK4. Efter visningen vil to af Danmarks bedste WARCRAFT 3 spillere, ’Rosenkill’ og ’Mywa’, svare på spørgsmål omkring livet i cyberworld. Spillerne vil slutte af med en live-kamp. Arrangeret i samarbejde med eSport open.
Empire Bio lørdag 7/11 kl. 17:30
Dagmar onsdag 11/11 kl. 19:00
Holland 2009 / 77 min. / Med engelske undertekster
The Cove
INSTRUKTØR Louie Psihoyos Medrivende og storpolitisk skildring af en gruppe engagerede aktivisters kamp mod delfin-industrien En tur til SeaWorld? Nok ikke efter, man har set ’The Cove’, der kun få måneder ung allerede har modtaget et utal af priser, ikke mindst publikums-prisen på Sundance-festivalen. Vi følger den tidligere træner af verdens mest berømte delfin, Flipper, nemlig Rick O’Harry, der efter at have oplevet, at fangeskab brød de højt intelligente delfiner ned, har dedikeret sit liv til at stoppe fangst og slagtning af godt 23.000 delfiner årligt i den japanske by Taijii. ’The Cove’ er ikke blot et
portræt af en samvittighedsplaget man on a mission, men også af millionindustri, hvor en delfin sælges for 150.000 dollar til eksempelvis SeaWorld, og hvor det giftige delfinkød sælges under falsk varedeklaration verden over. Med en blanding af blodig alvor, momentvis humor og ditto ekspliciteret skepsis er ’The Cove’ et både blændende portræt og medrivende som en storpolitisk thriller.
Grand søndag 8/11 kl. 12:00
Dagmar onsdag 11/11 kl. 21:30
USA 2009 / 92 min. / Engelsk uden undertekster
We Live in Public INSTRUKTØR Ondi Timoner
Internet-alderens Andy Warhol - og hans kollektive eksperimentarium Det er lige til en Facebook-paranoia. Så foruroligende er Ondi Timoners ’We Live in Public’, der gennem den legendariske internet-pioner og kunstner Josh Harris, fortæller historien om, hvordan vi velvilligt overgiver dele af os selv til internettet i selveksponeringens tjeneste. Josh Harris forudså mange år før nogen anden den udvikling. Han opfandt Big Brother, før det var opfundet, og indlogerede som en ”Warhol of the Web” 100 mennesker i en kælder i New York under konstant
net-overvågning, ligesom han senere broadcastede sit og kæresten Tonyas liv på nettet under titlen ’We Live in Public’. I begge tilfælde viser filmen, hvordan eufori over selveksponeringen knækker over i sammenbrud. Et absolut must-see - både som beskrivelse af en essentiel del vores kollektive historie og som et smukt portræt af en en vanvittig visonær, der tvinger os til at spørge os selv: Do I want to live in public?
Dagmar mandag 9/11 kl. 21:30 tirsdag 10/11 kl. 21:30
Grand søndag 15/11 kl. 21:30
USA 2009 / 90 min. / Engelsk uden undertekster
97
TOP:DOX
American Boy: A Profile of Steven Prince (FILM 1 AF 2)
INSTRUKTØR Martin Scorsese
Brutale bekendelser på Scorseses sofa Den fanatisk fabulerende gavflab Steven Prince er nok mest kendt for sin rolle som manisk våbenhandler i Martin Scorseses ’Taxi Driver’. I denne sjældne dokumentarfilm fra 1978 retter Scorsese kameraet mod sin kammerat og bofælle og lader ham fortælle anekdoter fra sit utrolige liv. Sin unge alder til trods har Prince tilsyneladende oplevet mere end de fleste: Road manager for Neil Diamond, skuespiller,
stofmisbruger og fandenivoldsk overlever. Som en klassisk Scorsese-karakter leverer Prince rablende storytelling fra den virkelige verden, og det overgår langt enhver Hollywood-fantasi. Faktisk er den legendariske overdosis-scene i Taratinos ’Pulp Fiction’ en hyldest til Prince, som personligt førte den livgivende adrenalin-sprøjte og reddede en venindes liv.
Dagmar fredag 6/11 kl. 19:00
Cinemateket Asta søndag 8/11 kl. 21:30
Grand torsdag 12/11 kl. 16:30
USA / 55 min. / Engelsk uden undertekster
American Prince (FILM 2 AF 2) INSTRUKTØR Tommy Pallotta På nostalgisk syretrip med et amerikansk kult-ikon Tommy Pallottas dokumentar er en opfølger til Martin Scorseses ’American Boy’ om vennen og historiefortælleren, Steven Prince. Scorseses film har i mange år været en kultdyrket perle i indsider-kredse. Linklater og Tarantino er blot toppen af den alenlange liste af instruktører, der har ladet sig inspirere af Princes maniske karakter og fabulerende anekdoter - og hans indflydelse på amerikansk independent-film er tydelig. I ’American Prince’ har Pallotta opsøgt den nu midaldrende Prince, der
er klar med nye røverhistorier fra et liv i overhalingsbanen. Fascinationen og intensiteten er intakt, når Prince beskriver vilde scener fra kunstnerkollektivet i Mulholland House, hvor han boede sammen med blandt andre Scorsese og Robbie Robertson fra The Band - og udlevede den amerikanske drøm på speed. Filmen vises naturligvis sammen med Scorseses originale portræt.
Dagmar fredag 6/11 kl. 19:00
Cinemateket Asta søndag 8/11 kl. 21:30
Grand torsdag 12/11 kl. 16:30
American Prince / USA / 52 min. / Engelsk uden undertekster
Thorn in the Heart INSTRUKTØR Michel Gondry
Fransk familie-terapi à la Michel Gondry De fleste kender franske Michel Gondry for hans syrede filmunivers, som har affødt både spillefilm og fantastiske musikvideoer. Her har han rettet kameraet mod sin egen tante, Suzette Gondry. Den respekterede matriark i det kreative og excentriske Gondry-dynasti har arbejdet som skolelærerinde i forskellige landsbyskoler gennem 30 år. Sammen med Michel genbesøger
hun sine gamle arbejdspladser og møder tidligere elever og lærere. Fortidens minder, og i særdeleshed hendes problematiske forhold til sønnen Jean-Yves, løfter gradvist dynen på familiehemmeligheder og traumer, som aldrig før har set dagens lys. Gondrys personlige portræt viser en mere eftertænksom og sensitiv side af den højproduktive og snørklede filmmager.
Dagmar lørdag 7/11 kl. 21:30
Empire Bio mandag 9/11 kl. 22:30
Cinemateket Asta lørdag 14/11 kl. 19:00
L’épine dans le coeur / Frankrig 2009 / 86 min. / Med engelske undertekster
Double Take
INSTRUKTØR Johan Grimonprez Politisk konspirationsthriller med Hitchcock i rollen som sin egen dobbeltgænger Man skal ikke nødvendigvis være Hitchcock-fan for at lade sig opsluge af den belgiske kunstner Johan Grimonperez’ vituost sammenvævede konspirationsthriller, der fortsætter stilen fra den deliriske Don DeLillo-inspirerede flykapringsfortælling i ’Dial H-I-S-T-OR-Y’. Takket være Grimonperez’ fabelagtige filmhistoriske fikfakserier castes the master of suspense her som sin egen dobbeltagent i et humoristisk og storpolitisk koldkrigseventyr,
der fører os fra Cuba-krisen over de første månelandinger til optagelserne af Hitchcocks ’Fuglene’, hvor mesteren pludselig møder sit fremtidige selv, samtidig med at Grimonperez bag om ryggen på dem begge fremmaner en forførende fortælling om magt og medier, og om hvad der sker, når billederne tager patent på frygten. Det hele er pure opspind - og så alligevel ikke. Hylende morsom og næsten alt for aktuelt.
Grand lørdag 7/11 kl. 16:30
Cinemateket Asta onsdag 11/11 kl. 16:30
DOX:CLUB søndag 15/11 kl. 21:00
Belgien/Tyskland/ Holland 2009 / 80 min. / Engelsk uden undertekster
98
TOP:DOX
Koolhaas Houselife
INSTRUKTØR Ila Bêka, Louise Lemoîne Arkitektonisk turisme i Rem Koolhaas’ hus i Bordeaux - med rengøringshjælpen som guide Vi er turister i et af den moderne arkitekturs store mesterværker, nemlig den hollandske arkitekt Rem Koolhaas’ legendariske hus i Bordeaux. Men vores turguide er langt fra den traditionelle. Der er nemlig ingen flag og floskler, når husets rengøringskone viser os rundt i husets forskellige afkroge. Med et fermt øje for detaljen har makkerparret Bêka og Lemoine (for)fulgt den daglige ’drift’ af huset og samtidig skildret
en arkitektonisk genistreg fra sin egen blinde vinkel og med et øje som havde Roy Andersson stået bag kameraet. Koolhaas Houselife’ er en eksperimenterende og nytænkende film om form - og om at leve i og med moderne arkitektur. Efter filmen vises et interview, hvor Rem Koolhaas selv reagerer på filmens guidede tur.
Vester Vov Vov fredag 6/11 kl. 19:00
Grand tirsdag 10/11 kl. 17:00
Cinemateket Asta søndag 15/11 kl. 21:00
Frankring/Italien 2008 / 58 min. / Med svenske undertekster
Paul Virilio - Thinking Speed INSTRUKTØR Stéphane Paoli
Med den franske filosof Paul Virilio som guide gennem hastigheden og katatrofernes tidsalder Spørger man den franske filosof Paul Virilio, er vi alle børn af hastigheden. I internettet og mobiltelefonernes fagre nye verden er det nemlig for alvor blevet muligt at være alle steder på en gang. Geografiske afstande er i løbet af det sidste århundrede blevet formindsket med enorm fart, og ingen anden filosof har så meget som Virilio diskuteret dets omfattende konsekvenser inden for så forskellige domæner som politik, økonomi, kultur og krigshistorie. Hastigheden i det globale
netværk åbner for nye udfordringer, som må forstås, før de kan enten kritiseres eller udnyttes. Her undersøges hastighedens filosofiske felt i alt sin vildtvoksende forgrenethed gennem Virilios egne ord, der også belyses og diskuteres lystigt af alt fra økonomer til politiske eksperter og kunsthistorikere. Sammen giver det en intet mindre en genial indføring i den aldrende filosofs evigt vitale tankeunivers.
Cinemateket Carl søndag 8/11 kl. 21:45
Grand onsdag 11/11 kl. 16:30
Empire Bio søndag 15/11 kl. 17:30
Paul Virilio - Penser la Vitesse / Frankrig 2009 / 90 min. / Med engelske undertekster
The agony and the ecstasy of Phil Spector INSTRUKTØR Vikram Jayanti
Multitalentet bag 60’ernes Wall of Sound om musik og mordsager Historien om Phil Spector er historien om storhed og fald. Om en excentriker og et ego større end de fleste. Men først og fremmest er det histoiren om et stort musikalsk talent. Han har skrevet, akkompagneret og produceret hits for alt fra Ronettes, Righteous Brothers til Beatles, Lennon, Harrison og Ramones, og hans særlig ”wall of sound” er længe blevet betragtet som 60’ernes sande lyd. Men med til historien hører også
retssagerne mod ham, ikke mindst sagen om mordet på Lana Clarkson i 2003. Akkompagneret af et væld af Spectors hits gennem tiden præsenterer den britiske BBC-producer Vikram Jayanti her det første interview med manden, der sammenligner sig selv med både Bach og Da Vinci - optaget året før dommen, der gav Spector 19 år til livstid. Filmen er produceret af BBC’s prestigefylde kunst-afdeling, Arena.
Cinemateket Carl fredag 6/11 kl. 21:45
Empire Bio torsdag 12/11 kl. 22:30
England 2008 / 103 min. / Engelsk uden undertekster
Shadow Play: The Making of Anton Corbijn INSTRUKTØR Josh Whiteman Anton Corbijn unplugged Den legendariske rockfotograf og filminstruktør Anton Corbijn værner om sårbarheden som ingen andre. Og at han samtidig forstår at sætte den i billeder kan der ikke være nogen tvivl om. I dette smukke portræt vendes kameraet mod manden bag nogle af musikhistoriens mest ikoniske portrætter og musikvideoer fra U2, Nirvana og Depeche Mode og ikke mindst
den åndeløst smukke - og herligt utidigt sort/ hvide - film om Joy Division, ’Control’. ’Shadow Play’ giver et fængslende indblik i en tænksom og kompromisløs kunstner, der gav først postpunken og dernæst sen80’erene musikscene sin fotografiske identitet, og som her afslører, at han ikke kan skabe stilikoner uden samtidig fremhæve smerten og mørket.
Gloria søndag 8/11 kl. 21:30
Grand onsdag 11/11 kl. 19:00
Gloria søndag 15/11 kl. 21:30
Australien 2009 / 74 min. / Engelsk uden undertekster
99
TOP:DOX
La Danse - Le Ballet de L´Opera de Paris INSTRUKTØR Frederick Wiseman
Et sjældent kig indenfor i en verden af fjerlette dansetrin og hårdt benarbejde Amerikanske Frederick Wiseman er en garvet dokumentarist. Som en af direct cinema-traditionens mestre har han siden 60’erne lavet film fra indersiden af samfundets institutioner, og mens han som fluen på væggen lader hverdagens drama udspille sig utvungent foran kameraet. Denne gang afsøger han hver en afkrog af Paris’ Ballet de l’Opera. Vi får eksklusive optagelser
af det benhårde arbejde og strenge disciplin, der hersker i dansestudierne, når koreograferne sammen med danserne gennemgår trin og bevægelser ned til mindste detalje. Man behøver ikke være danseekspert for at værdsætte og nyde perfektionen, elegancen og magien, der udfoldes dagligt både foran og bag kulisserne på en af Paris’ fornemste institutioner.
Grand søndag 8/11 kl. 16:00
Cinemateket Carl lørdag 14/11 kl. 13:30
USA/Frankrig 2009 / 159 min.
Sweetgrass
INSTRUKTØR Lucien Castaing-Taylor, Ilisa Barbash En morsom og usentimental hymne til det ikoniske amerikanske vest. Et sjældent medrivende portræt af livet på en fårefarm og den årlige sommergræsning i I Sweet Grass, Montana - og samtidig en uhøjtidelig opdatering af den etnologiske dokumentar. Over en tre måneder lang tur bydes vi både på bjergrigt terræn, uvorne får og en uoverskuelig ensomhed, udmattelse og frustration. Men det er også en tur gennem et betagende landskab, der portrætteres knivskarpt komponerede widescreenbilleder. Alt sammen til lyden af et imponerende bræge-kor, der både overdøver alt og understreger
filmens morsomme og alt andet end uldne punktering af westernmyten om det maskuline enspænderliv.
Vester Vov Vov mandag 9/11 kl. 19:00
Empire Bio Søndag den 15. november får du mulighed for at komme tæt på fåreracen, når Danmarks eneste kvindelige fårehyrde, Berit Kiilerich, tager sine får med til byen for at lære et par hyrdetricks fra sig. Vi øremærker en aften til fårene og den absult fascinerende kunst at kunne styre dem! Læs mere under DOX:EXPANDED Special Events.
søndag 15/11 kl. 15:00
USA 2009 / 115 min. / Engelsk uden undertekster
Big John
INSTRUKTØR Håvard Bustnes Ømskindet skildring af en håndfast kærlighed Den europæiske letvægts-mester Ole Klemetsen, bedre kendt som The Golden Viking, har sammen med sin coach, fader og patron, Big John, for længst bokset sig vej ind i verdenshistorien. I Hårvard Bustnes humoristiske tour de force gennem duoens tur mod toppen kommer de selv til orde, alt imens vi får historien om deres personlige motiver, de mange dilemmaer, der fulgte med pladsen i ringhjørnet og
den professionelle boksnings betændte bagside. Bag den professionelle fernis finder man fortællingen om et kulørt makkerpar, der aldrig rigtig passede ind i bokseverdenens systemer - eller nogle systemer overhovedet. For når alt kom til alt, ville de bare bokse, og det kom de til. En både hårdnakket og ømskindet kærlighedshistorie med far og søn på forførende førsteparket.
Cinemateket Benjamin mandag 9/11 kl. 21:00
Blod & Ære / Norge 2008 / 85 min. / Med engelske undertekster / STILLFOTO Nils Petter Devold Midtun
The Sound of Insects - Record of a Mummy INSTRUKTØR Peter Liechti
Et filmisk manifest over livet - udfordret af sin egen hovedpersonens radikale dødsdrift Hvad sker der, når man velvilligt vender ryggen mod livet - og med et åbent, filosofisk sind kaster sig i armene på døden? Det er spørgsmålet i den schweziske dokumentarist og eksperimentalfilminstruktør Peter Liechtis impressionistiske todeslied ’The Sound of Insects’. Baseret på den japanske forfatter Shimada Masahikos ’Until I Am a Mummy’, der i sig selv er baseret på en virkelig begivenhed, skildrer
han her en 40årig mands selvvalgte sultestrejke - med døden som følge. Gennem den canadiske dokumentarfilminstruktør Peter Mettlers messende stemme, og sat til en sand åbenbaring af et billeddigt, følger vi i dagbogsform den lange, ensomme vej mod døden, fra de deliriske erkendelsesøjeblikke til de mere prosaiske oplevelser af en krop, der sætter ud.
Vester Vov Vov tirsdag 10/11 kl. 19:00
Posthus Teatret torsdag 12/11 kl. 19:00
Le chant des insectes - rapport d’une momie / Schweitz 2009 / 87 min. / Med engelske undertekster
Art&Copy
INSTRUKTØR Doug Pray En kreativ rejse gennem reklamens historie Tag med på en oplysende rejse gennem reklameverdenens kreative revolutioner fra det store boom i 1960’erne og frem til i dag. Og mød i samme vidtfavnende åndedrag industriens ukendte ophavsmænd, der med spandevis af ørehængende reklameslogans har været med til at ændre vores kultur såvel som livsstil. Kreative masterminds som George Lois, Mary Wells, Dan Weiden, Lee Clow og Hal
Rineysom er nok kun kendt af de få - men de alene har sikret alt fra bilsalg til præsidenvalg. Og i Doug Prays dokumentar deler de velvilligt ud af deres synspunkter, visdom og vidtløftige visioner. Reklamer er nemlig mere end salg og god underholdning, for skal man tro de øvede ordsmede er der nemlig intet, en smule kreativitet ikke kan klare.
Dagmar søndag 8/11 kl. 19:00
Empire Bio torsdag 12/11 kl. 20:00
USA 200 / 89 min. / Engelsk uden undertekster
100
SEMINARER MØD INSTRUKTØRERNE BAG ÅRETS FILM. CPH:DOX præsenterer endnu engang et storanlagt seminarprogram, der giver såvel publikum som den internationale filmbranche mulighed for at stifte nærmere bekendtskab med en lang række af de inviterede instruktører. Gør dig klar til et overflødighedshorn af artist talks og master classes med nogle af de mest interessante instruktører og billedkunstnere pt. Mød veteraner som franske Nicolas Phillibert, der bl.a. stod bag det internationale biografhit ‘Etre et Avoir’. Og mød også helt nye navne som det franske musikfilm-geni Vincent Moon og det fremadsynede britiske kunstnerkollektiv, The Otolith Group.
102
Vi får også besøg af en stor delegation fra Iran med prominente navne som det unge instruktørtalent Hana Makhmalbaf, og med hende en helt ny generation af unge medieaktivister, der med mobiltelefoner og internettet kæmper en kamp for en ny form for deltagende demokrati. Eller kom og hør, hvorfor svenskerne laver så gode film i øjeblikket. Seminarerne er udviklet med støtte fra UBOD, Europa nævnet, Dansk Journalistforbund og IMS - International Media Support.
seminar
Masterclass: Philippe Grandrieux 12/11 13:00 - 15:00 i Cinemateket Philippe Grandrieux er Artist in Focus på dette års CPH:DOX (se omtale under Artist in Focus). Mød den enigmatiske auteur og visuelle troldmand til en eksklusiv masterclass om film og om filosofien bag dem. Få andre filmskabere kan præstere en sanselig nærhed og virtuel virkelighedsfølelse som Grandrieux, der blandt andet selv fører kameraet i sine egne film. Hans værker er helt ned i detaljen designet ud fra komplekse overvejelser over biografen
som et psykologisk laboratorium, og han fører selv kameraet i sine film, hvis sitrende og ofte ekstremt mørke billeder henter deres kinetiske energi fra spændingen imellem abstraktion og fortælling - og fra den kulsorte afgrund imellem det imaginære og det symbolske. Det lyder abstrakt, men i Grandrieux’ hænder bliver det reelle synligt på en måde der undviger sprogets artikulerede erfaringsfelt. Meget mere om det, når Grandrieux selv gæster CPH:DOX.
Directors in Dialogue: Romuald Karmakar vs. Benjamin Heisenberg 12/11 10:00 - 12:00 i Cinemateket Oplev to af den unge, tyske filmscenes mest udfordrende instruktører i en inspirerende dialog om filmens potentiale i en presset tid. Romuald Kamakar, hvis nye film ’Villalobos’ kan opleves i årets Sound & Vision-program, er en af den nyere, tyske films mest konfronterende og radikale instruktører - både politisk og æstetisk. Vidt diskuterede film som ’Der Totmacher’ (1995) og ’The Himmler Project’ (2000) går hårdt og konceptuelt til Tysklands nyere historie, og har vakt massiv debat i hjemlandet. Benjamin
Heisenberg er derimod uddannet fra Akademie der Bildenden Künste i München, og er medstifter af det ansete filmtidsskrift Revolver, som han grundlagde inden han selv begyndte at lave film. Debutfilmen ’Schläfer’ (’Sleeper’) havde premiere i Un certain regard-kategorien i Cannes, hvor den modtog festivalens First Steps Award, og er et tidsaktuelt drama om en ung videnskabsmand, der indvilliger i at spionere på en af sine kolleger som er mistænkt for at tilhøre en terrorcelle.
Directors in Dialogue: Nicholas Phillibert 11/11 13:00 - 14:30 i Cinemateket Franske Nicolas Philibert vandt mange hjerter og et stort, internationalt publikum med sin rørende og menneskekloge film ’At være og at have’ fra 2002, som i en tålmodigt observerende stil fulgte livet på en lille, fransk landsbyskole igennem et helt år. Philibert lavede sin første film med den institutionskritiske ’La Voix de son maître’ i 1978, og er siden blevet sammenlignet med amerikanske doku-veteranter som Frederick Wiseman i sin insisteren på billedets
selvstændighed. Mød Nicolas Philibert i en samtale om metode og dokumentarisk poetik. Directors in Dialogue er et nyt, europæisk initiativ instigeret af FERA - Federation of European Film Directors - for at styrke den interkulturelle udveksling mellem instruktører på tværs af Europa i en række dialoger, som på skift afholdes under festivalerne i Cannes, Berlin, Karlovy Vary, Sarajevo og på CPH:DOX.
Hvorfor laver svenskerne så gode film? Fokus på talentudvikling 12/11 15:30 - 17:00 i Cinemateket Svenskerne er godt i gang med at redefinere independent-begrebet. Nyere selskaber som ATMO, FASAD og ACNE opererer relativt uafhængigt af traditionelle institutioner som filmskoler og filminstitut, der spiller en mere tilbagetrukket rolle. Filmskaberne kommer oftere fra alternative baggrunde i musik, kunst og mode, og det kan mærkes. De svenske film brænder igennem med stilbevidsthed og kreativt overskud, og de kan sagtens både være vildt
ambitiøse og legesyge på en gang, samtidig med at de har formået den vanskelige kunst at gøre det politiske cool igen. Hvad i alverden skete der? Mød nogle af de centrale spillere på den nye, svenske filmscene og få forskellige bud på et svar - og på hvorfor det måske er på tide at vende blikket mod øst for at få ny inspiration. Jacob Kirstein Høgel, kunstnerisk leder af New Danish Screen, er moderator.
103
seminar
Directors in Dialogue: Otolith vs. Otolith 11/11 18:00 - 19:30 i DOX:CLUB Anjalika Sagar og Kodwo Eshun formede den London-baserede The Otolith Group i 2000, opkaldt efter den dut i det indre øre, som balancen er betinget af. Kunstnerduoen har siden været internationalt aktive som både kuratorer og udøvende kunstnere, og især vakt stor anerkendelse for deres formidable, filosofiske filmtrilogi ’Otolith I-III’ (hvoraf det seneste værk vises i årets New Vision-program). Med afsæt i inspirationen fra Godard, Marker, Resnais og deslige opdaterer Sagar og Eshun
den såkaldt essayistiske dokumentar til det 21. århundrede, og tilføjer genren en tiltrængt post-nationalistisk overbygning, som strækker sig helt ud i verdensrummet. Erindringen, arkivet og historien er det stof, som gruppens science fiction-refleksioner er gjort af, og som kan få det til at svimle for ens egen, indre otolith. Mød Sagar og Eshun til en hjernestimulerende dialog i passende futuristiske omgivelser under teltdugen i vores egen DOX:CLUB på Charlottenborg.
I filmens tjeneste - Anders Østergaard on sine film og arbejdsmetoder 06/11 15:15 - 17:15 i Cinemateket Fra den tegnede helt i ’Tintin og mig’ over rockmusikkens danske darling, Gasolin, til det lukkede land i ’Burma VJ’. Instruktør Anders Østergaard har sat dansk rekord i dokumentar-
filmpriser. Han stiller skarpt på sine film og arbejdsmetoder. Hvordan gør man og hvor langt kan man tillade sig at gå? Seminaret foregår på dansk.
Vincent Moon artist talk: The Take Away Shows 11/11 21:30 i Cinemateket I en tid hvor MTV har reduceret musikken til et ensomt M, dekonstruerer Vincent Moon musikfilmen og puster nyt liv i genren. Særligt hans Take Away Shows bliver ved med at imponere musikfans, der over internettet kan opleve deres allerstørste idoler spille liveversioner i Paris’ gader, i snævre opgange, i skakter og på toilettet! Moon akkompagnerer musikerne ved hjælp af sit håndholdte kamera, der med sin mobilitet har adgang til selv det snævreste rum - og den snævre musik. For selvom Moon har portrætteret kunstnere som
R.E.M, Arcade Fire og Sigur Rós, får også mindre navne som Beirut, Caribou, Of Montreal, Animal Collective, Grizzly Bear, Thomas Dybdahl og næsten 100 andre en plads foran kameraet. Moon mestrer det helt nære billede og portræt, og han tager filmmediet tilbage til rødderne med sin håndholdte stil og rå billedpoesi. I denne masterclass vil han fortælle om sin metode og udviklingen af The Take Away Shows, ligesom han vil vise gamle såvel som nye Take Awayoptagelser.
Dj Spooky artist talk 13/11 10:00 - 12:00 Københavns universitet Amager, multisalen, fri entre Få en enestående chance for at opleve den amerikanske konceptkunstner og musiker Paul D Miller fortælle om sin seneste bog Sound Unbound, inden han om aftenen, for første og sidste gang i Danmark, opfører sit værk Terra Nova: Sinfonia Arctica, på Statens Museum For Kunst, akkompagneret af en klassisk kvartet, ledet af den anerkendte japanske koncertpianist, Eriko Makimura. Paul D Miller aka DJ Spooky that Subliminal Kid er konceptkunstner, forfatter og musiker bosat i New York. Han har udstillet på Whitney Biennalen, Venedig Biennalen for Arkitektur, Andy Warhol Museet og en række andre steder. Han har skrevet for blandt andre The Village Voice og Artforum og er desuden redaktør på magasinet 21c. Han har
104
udgivet bogen Rythm Science og senest Sound Unbound. Hvis Millers bog Rythm Science var et rytmevidenskabeligt manifest om flow, så er Sound Unbound det om remixkultur - en kultur hvor remixet har udvisket grænserne mellem musik, kunst og litteratur, hvad en kunstner kan forme, hvad en komponist kan skabe. I Sound Unound inviterer Paul D Miller en bred vifte af kunstnere til, med egne ord, at beskrive deres værker og kompositoriske strategier bag. Disse er førstehåndsrapporter fra fortroppen af lydkunst og det digitale medies indflydelse på det informationsbaserede samfund. For yderligere information, se www.cphdox.dk
seminar
Digital Bootcamp 11/11 09:00 - 12:00 i Cinemateket En halv dags workshop dedikeret til at hjælpe dig og din film med at navigere gennem det hastigt udviklende digitale landskab. Creative Director for Shooting People, James Mullighan, og leder af Shooting Peoples aktiviteter i USA, Ingrid Kopp, vil guide dig igennem en serie af paneldiskussioner, case studies og praktiske øvelser.
at afgøre, hvilke sociale netværk er de rette for dit projekt, og hvordan du udnytter dem bedst. Der vil også være et lynkursus i blogs og hjemmesider; brugbare tips til alt fra basale html-koder til kompression af videoer; hvordan sociale medier kan hjælpe dig, og hvordan du kan holde dig opdateret. Tredje del - Case Study
Første del - Digitale grænser: Her stilles spørgsmålet om, hvorfor det er vigtigt? Hvad er nyt - i finansiering, crowd sourcing, produktion, markedsføring og distribution. Anden del - Digitale ordlister: Denne praktiske session hjælper dig med
Fjerde del - Test dig selv: Deltagerne bliver opdelt i grupper og givet et hypotetisk filmprojekt. Hver gruppe får 20 minutter til at forberede en markedsførings- og distributionsplan ud fra tidligere lektioner og derefter fremlægge den for resten af grupperne.
Breaking the US Market 13/11 09:30 - 11:00 i Cinemateket På festivalens brancheplatform, DOX:FORUM, sætter vi år fokus på det nordamerikanske marked og har i den forbindelse inviteret en eksklusiv håndfuld distributører og nøglespillere til byen. De spænder bredt over det eftertragtede marked - fra TV (Cynthia Kane/ITVS) og Educational (Cynthia Close/ Educational Documentary Ressources) til online VOD boutiques (Matt Dentler/Cinetic Film Buff). Naturligvis er feinschmecker-distributører, (Emily Russo/Zeitgeist; Josh Green/Emerging Pictures; Richard Lorber/Lorber Media), der
både gør et fantastisk arbejde med ’traditonel’ biografdistribution af auteur doks og med visionære digitale og online løsninger, også med om bordet. Med Mr. Documentary, Thom Powers fra Toronto International Film Festival og New Yorks bragende dokumentarsucces Stranger Than Fiction, som moderator, garanterer vi en fantastisk rundbordssamtale og en række gode fifs til, hvordan man bryder igennem transatlantisk. Mød op med dine works in progress og nye film under armen og fang din kommende distributør i mørket.
Hybrid Distribution 13/11 11:30 - 13:00 i Cinemateket Direkte tilgang til publikum, overordnet kontrol over din film og betydelig større andel af revenue. Det lyder forjættende, og de nye hybride distributionsmodeller, der kombinerer direkte salg fra filmmageren selv med distribution via trediepart til bio, DVD og TV, er med en række inspirerende succeshistorier hurtigt ved at blive state-of-the-art inden for distribution af dokumentarfilm. Vi har inviteret filmmager Jon Reiss, for nyligt udnævnt som ’One of the 10 Digital Directors to Watch’ af Variety, til CPH:DOX til en hands-on keynote talk om de nye modeller.
Jon Reiss kommer til byen med dugfrisk erfaring fra sin seneste film Bomb It og med sin helt nye bog, Think Outside the Box Office: The Ultimate Guide to Film Distribution and Marketing for the Digital Era. Bogen introducerer en ny hybrid distributionsmodel, der kombinerer det bedste fra traditionelle og nye marketingsteknikker og giver en systematisk, trin for trin-indføring i, hvordan man får mest muligt ud af sine rettigheder. Bogen er endnu ikke udkommet, men kan købes direkte af Jon Reiss efter hans præsentation.
Meet the Funds 13/11 14:00 - 15:00 i Cinemateket Vi har budt fem af de største amerikanske fonde med penge på lommen til produktion og distribution af internationale dokumentarfilm til CPH:DOX og inviterer jer til at komme og udveksle ideer og visitkort med dem ved et oplysende, inspirerende og uformelt fyraftensarrangement. Thom Powers (Toronto International Film Fetival/Stranger than Fiction) indleder seancen i Bio Asta med en kort rundbordssnak og giver derefter på skift ordet til arrangementets fem hovedpersoner: Patricia Finneran fra SUNDANCE DOCUMENTARY FUND; Adella Ladjevardi
fra CINEREACH; Ryan Harrington fra GUCCI TRIBECA DOCUMENTARY FUND; Cynthia Kane fra ITVS og Deborah Zimmerman fra WOMEN MAKE MOVIES. Efter en fyndig introduktion til de fem fondes guidelines og ansøgningskrav og en snak om den type projekter, der ligger lunt i svinget til de amerikanske støttekroner, flytter arrangementet ud i Asta Bar, hvor MEDIADESK Danmark serverer kolde fyraftensøl til alle med billet til arrangementet. Så mød op i bedste pitchingform til en tête à tête med de fem decision makers.
105
seminar
The Revolution Will Be Twittered - Iran & the Internet 12/11 16:30 - 18:00 i Cinemateket Som del at årets fokus på Iran er en af dette års Journalistdage et dedikeret medie-seminar, hvor iranske kunstnere, samfundsdebattører og journalister vil diskutere de nye kommunikationsformer og muligheder, der er opstået i takt med internettets udbredelse i Iran. Der bliver stillet skarpt på brugen af internettets kommunikationsnetværk blandt journalister, bloggere og andre webaktører i søgen efter at afspejle en erfaret iransk hverdag. Der vil blive set på, hvordan implementeringen
af nye sociale medier i Iran spiller en rolle i meningsudvekslinger mellem den iranske befolkning. Blandt debattørerne vil man finde filminstruktør Reza Haeri, bloggeren Arash Kamangir og journalist og media researcher Omid Habibinia. Seminaret er tilrettelagt i samarbejde med IMS og modereres af Jesper Højberg, direktør for IMS - International Media Support
Kidnappet af Taleban - om krigsjournalistikkens etiske udfordringer 11/11 15:00 - 17:30 i Cinemateket Nyhedsdækning af krigszoner sker ofte med livet som indsats. Når danske journalister rapporterer fra brændpunkter som Helmand-provinsen i Afghanistan, har de brug for en afghansk journalist for at kunne arbejde på Talebankontrolleret territorium - en såkaldt ’fixer’. Ajmal Naqshbandi var en fixer. I 2007 blev han og den italienske journalist, han arbejdede for, kidnappet af Taleban i Afghanistan. Den italienske journalist blev ved hjælp af stor medieopmærksomhed og sin regering frigivet, men Ajmal var ikke så heldig. Han blev glemt af sin italienske arbejdsgiver, fik ikke samme mediebevågenhed og blev henrettet af Taleban. Ajmals skæbne og tiden efter hans død skildres i den fascinerende og stærkt personlige dokumentarfilm ’Fixer : The
Taking of Ajmal Naqshbandi’, som fører seeren på en intens rejse ind bag nyhedsdækningen i en krigszone, hvor nationalitet kan afgøre værdien af et liv. I samarbejde med International Media Support lægges op til diskussion af brugen af lokale journalister af danske og andre udenlandske medier i Afghanistan. Arrangementet indledes med danmarkspremieren på ’Fixer : The Taking of Ajmal Naqshbandi’. Efterfølgende vil filmens instruktør Ian Olds, den afghanske journalist Barry Salaam, direktør for International Media Support, Jesper Højberg, og formand for Dansk Journalistforbund, Mogens Blicher Bjerregård, diskutere de journalistiske og etiske udfordringer, som knytter sig til nyhedsdækning i krigszoner, og hvilke sikkerhedsmæssige initiativer, der skal til for at beskytte lokale journalister og deres familier.
Border documents 09-11/11 i KUNSTAKADEMIET Kan dokumentation opfattes som en forankring af nye sociale og politiske realiteter og ikke bare som pas-identifikation eller ren repræsentation. Det er spørgsmålet i dette tredages seminar om grænsedokumentationer. Vi tilstræber nye perspektiver på dokumentarfilmens status og funktion i dag - i takt med, at de krydser det ontologiske skel mellem fiktion og fakta, kunst og realitet (objekt/ subjekt, det sociale, det politiske, det etiske) og indkredser alternative måder at se, bevidne, repræsentere, arkivere og opleve, hvad Hito Steyerl, der selv gæster seminaret, kalder ”sandhedens elementer”.
106
Læs mere om det fulde tredagesprogram på www. cphdox.dk Seminaret er blevet til i samarbejde mellem Copenhagen Doctoral School in Cultural Studies, Friei University Berlin InterArts, Jadavpur University (Indien) Film Studies, Centre for Cultural Studies på Goldsmiths University of London, og med gæstedeltagelse af Clandestino Festival (Sverige) og Migrant Media (UK), blandt andre. Beyond Borders er sponsoreret af AHRC UK Beyond Text program.
4 STÆRKE TILBUD FRA NORDISK FILM Release d. 24/11
9
FILM I A LT
Release d. 24/11
Endnu et mesterværk fra dansk film store instruktør.
Nu kommer for første gang den længe ventet Malmros boks.
Release d. 03/11 Release d. 03/10
Harrison Ford er tilbage!
Fra producenten af ”DER UNTERGANG” baseret over en sand historie.
DOX:EXPANDED: FESTER & KONCERTER
Som du måske har lagt mærke til, er CPH:DOX meget mere end blot film. Kernen i festivalens profil er ideen om at nytænke dokumentarfilmgenren, ved at integrere den med den virkelighed, som filmene afspejler - og det gælder selvfølgelig også klub- og musikscenen. Jack White fra The White Stripes gæster festivalen med en ny, anmelderrost film om bandet - og tager sit nyeste projekt The Dead Weather med. Mogwai kommer og dj’er i forbindelse med verdenspremieren på Vincent Moons nye koncertfilm med dem. Jóhann Jóhannsson spiller sit lydspor til Max Kestners ‘Drømme i København’ live i Koncerthu-
108
set med hjælp fra DR’s UngdomsEnsemble, og The Havels gentager kunststykket i en helt særegen form ifm. portrætfilmen om dem, når de gæster DOX:CLUB, hvor man også vil kunne finde danske Efterklang live. På Statens Museum for Kunst har vi sat scenen for tre tværkunstneriske live-performances med hhv. Nathalie Djurberg & Hans Berg, Blue Foundations alter ego Ghost Society og den amerikanske troldmand af en lyd-, billed- og ordkunstner, DJ Spooky. Og så har vi end ikke nævnt halvdelen af vores EXPANDED-program. Dyk ned i det - verden er ikke den samme, når du kommer op igen.
DOX:EXPANDED - FESTER & KONCERTER
Cities on Speed Premiere + Bomba Estéreo live Premierefest med columbianske Bomba Estéreo
Under CPH:DOX kan du se de fire ’Cities on Speed’film, men allerede den 22. oktober kan du komme til efterfest. Det sker efter forpremieren på filmene i lagerhallen ved Empire Bio. Columbianske Bomba Estéreo bakkes op af den århus-baserede DJ BANG BANG CLUB, mens de to vj’s bag 2DVISUALS livemixer råmaterialet fra de fire Cities on Speed-film sammen med Bomba Estéreos egne visuals. Bomba Estéreo står i spidsen for en ny bølge af columbiansk, urban musik, der blander den traditionelle cumbia, bullerengue og champeta med dub, elektronisk musik, hip hop og reggae. Resultatet
er kunstnerisk, dansabel kvalitetsmusik. Deres seneste album ESTELLA høstede stor international anerkendelse, og det seneste år har bandet turneret verden over - blandt andet besøgte de med stor succes dette års Roskilde Festival. Arrangementet præsenteres af ’Cities on Speed’ i samarbejde med Music from... Around.
Empire Bio torsdag 22/10 kl. 22:00
Cities on Speed // Afrikan Boy LIVE Vær med til at fejre den nye danske dokumentarfilmsserie ’Cities on Speed’ med urban musik. Efter den første festivalvisning af filmene om Bogotá og Cairo (se mere i serien URDBAN CHANGE), vil den blot 20-årige London-baserede rapper, Young Sunny Ade, der gemmer sig bag navnet Afrikan Boy, for første gang træde ind på en dansk scene med sit forrygende liveshow. Han har det seneste år vakt opmærksomhed med fælleskoncerter med navne som M.I.A og Buraka Som Sistema, som han da også slægter på. Han er oprindeligt fra Lagos Town i Nigeria, og overgangen fra den afrikanske kaotiske megacity til Londons gader giver genlyd i hans tekster - som i nummeret ’Who stole my Visa’. Hans politiske tilgang
til musikken er tydeligt i hans egne sange såvel som i engagementet i Buraka Som Sistemas ’Blood Diamonds Mixtape’, men det bliver eksplicit i hans optrædener, hvor han viser billeder fra klassiske slavefilm som ’Kunta Kinte’, mens han rapper ind over lydene fra pisken. Men pointerne serveres så godt som altid med en humor. Forvent et inciterende mix af dancehall, dub og hip-hop i M.I.A.-klssen. Entré 70 kr. Billetter på www.cphdox.dk eller i døren. Det er også muligt at komme ind efter filmene.
DOX:CLUB lørdag 7/11 kl. 20:00
Cities on Speed + Afrikan Boy LIVE
Iranian Hip Hop Night: Babak Vakili Live Fra Teheran til København - film og musik fra hiphoppens undergrund
CPH:DOX, Støberiet og hiphoptalentfabrikken Bazar Music Shop inviterer til en aften i undergrundens tegn og stiller skarpt på de nyeste tendenser inden for ung iransk kunst, film og musik - både i Iran og uden for.’Rappin in Teheran’ er en splinterny film om ung iransk hip hop, og de udfordringer rappere i Teheran står over for. ’Vakilisme’ handler om den Nørrebrobaserede rapper med iranske rødder Babak Vakili, der med sine skarpe samfundskritiske tekster rapper om livet som menneske og indvandrer i dagens Danmark. Efter filmene vil Vakili indtage scenen, efterfulgt af Københavns youngster funk crew nr.
1 - Dj-kollektivet Pladevennerne, som runder aftenen af. Arrangementet finder sted i Kulturhuset Støberiets lokaler på Blågårds Plads 3, torsdag d. 29. oktober. Dørene åbner kl. 20. Entré 40 kr. Arrangementet er støttet af VI KBH’R’-puljen. Filmene vil ligeledes blive vist fredag d.6 november. Forsker i iransk kultur og sprog, Rasmus Christian Elling, vil introducere filmene med et oplæg om persisk rap. Efter filmene vil instruktørerne være til stede og svare på spørgsmål om filmene. Arrangementet er støttet af VI KBH’R’ puljen.
Støberiet torsdag 29/10 kl. 20:00
Byens Lys fredag 6/11 kl. 22:00
Stages + Dúné live Verdenspremiere på ny Dúné-film og turnéstart i Pumpehuset
CPH:DOX snigstarter den 29. oktober i Pumpehuset med verdenspremieren på den debuterende instruktør Uffe Truusts hæsblæsende og hudløst ærlige roadmovie ’Stages’ (se omtale under SOUND & VISION), der følger de syv unge medlemmer af eletro-rockbandet Dúné over hele to år. Sømmet er helt i bund, men vi er også med, når det gør ondt, og når en af dynerne pludselig rammes af følelses-jetlag et sted mellem Moskva og Tokyo. Efter filmen træder Dúné direkte ud af lærredet og ind på scenen, og sparker deres efterårsturné i gang med et brag af en koncert. Filmen vises efterfølgende i festivalugen fra den 6.-15.
november, hvor den er udtaget til konkurrence i SOUND & VISION-programmet. (Billet kan købes på www. billetlugen.dk. Bemærk: Billet til koncerten giver gratis adgang til filmvisningen. Der kan ikke købes separat billet til filmen denne aften).
Pumpehuset torsdag 29/10 kl. 20:00 Film + koncert
Elektronisk torsdag Elektronisk Torsdag med vj-trailers og fuld bas på Empire Bios basfyldte lydanlæg
Som pre-opening til årets CPH:DOX byder Elektronisk Tirsdag og Empire Bio på en anderledes tilgang til biografmørkets magi. En dobbeltkoncert med to af den danske elektroniske scenes mest interessante navne, akkompagneret af to talentfulde vj’s, som i dagens anledning livesampler klip og uddrag af årets DOX-program. Musikken afvikles over Sal 1’s buldrende anlæg, og alle visuals projekteres på lærredet! SpejderRobot, som i 2008 udgav et af de mest kritikerroste og organiske electronicaalbums, spiller en af sine sjældne solokoncerter og akkompagneres af vj og grafiker Pernille Krog Mogensen, hvis baggrund
både tæller husgrafiker og booker for hedengangne Klubklub på Stengade 30, vj for Rumpistol på Roskilde Festival og booker og presseansvarlig for Strøm Festival. Derudover spiller finurlige og udfordrende Karsten Pflum, hvis lydunivers og basprogrammering giver et ordenligt los til Empire Bios bastunge sourround-anlæg. Han akkompagneres habilt af en anden talentfuld vj, Torben Olander, som til daglig er en af ildsjælene bag Filmstationen ved Nørrebro Station, og er en narrativ og visuel æstetiker.
Empire Bio torsdag 5/11 kl. 22:00
109
DOX:EXPANDED - FESTER & KONCERTER
Burning: Mogwai live DJ set Mogwai skifter post-rocken ud med de elektroniske toner til eksklusivt dj-set
Vincent Moon og hans medinstruktør, Nathanaël La Scouarnec har med ’Burning’ skabt en sorthvid drøm af en koncertfilm, der går helt tæt på de skotske instrumentalrockere i Mogwai. Vi bryster os ikke kun af verdenspremieren på denne filmperle, men også af at kunne præsentere ingen andre end Mogwai selv, når de skifter post-rocken ud med elektroniske toner til et eksklusivt dj-set! Glasgowbandet, der siden midt i halvfemserne har manifesteret sig som et af tidens mest indflydelsesrige bands, henter inspiration fra bl.a. Joy Division, Pink Floyd og My Bloody Valentine. Deres stil er - af kritikerne - blevet
fastsat til post-rock, selvom der også er ikke helt usynlige forbindelser til både shoegazer, art rock og instrumental metal. Nogen vil måske bemærke fraværet af ord i store dele af Mogwais musikalske katalog, men også at bandet som de færreste formår at tale uden. Det er dét, ’Burning’ kredser om; de følelser, der vækkes hos publikum, selv uden sing-a-longs og catchy omkvæd. Vi lover, at der er masser af fejre, når dørene åbnes til DOX:CLUB, og Stuart Braithwaite & Martin Bulloch deler ud af et musikalsk overskud, der kun kan overraske.
Biograf MANDAG XX/XX kl XX:XX
Biograf MANDAG XX/XX kl XX:XX
White Stripes-Galla INSTRUKTØR Emmett Malloy
Mød Jack White i Grand - og oplev årets mest hypede musikfilm blive til årets vildeste efterfest! Det er næsten ligesom lillejuleaften, når vi torsdag den 5. november - dagen inden festivalen går i gang - fylder Grands store sal til en gallaaften i blues-rockens navn. Vi begynder kl. 18.00 med visningen af ’The White Stripes Under Great Northern Lights’; det kornede tourportræt af den usædvanlige duo med den høje hipsterfaktor. Filmen præsenteres naturligvis af ingen ringere end Jack White selv, der også vil være til stede til en efterfølgende Q&A sammen med filmens instruktør, Emmet Malloy, og resten af filmcrewet. Senere på aftenen kan samme White opleves i sit nyeste projekt, når han med Dead Weather indtager Store Vega. I selskab
med Alison Mosshart (The Kills), Dean Fertita (Queens of the Stone Age) og Jack Lawrence (The Raconteurs), har bandet med debutalbummet ’Horehound’ bevist, at de kan deres rock’n’roll til fingerspidserne, med en beskidt og effektiv omgang garagerock. Og festen slutter ikke dér: Kl. 24.00 rykker vi to etager ned; vi har nemlig omdannet Idealbar til et afterparty i The Stripes’ signaturfarver og kan kun håbe på, at Mr. White - måske - gir’ et show med enten sin Nashville-guitar eller ved dj-pulten.
Grand torsdag 5/11 kl. 18:00 Mød instruktøren + Jack White
The White Stripes Under Great White Northern Lights / USA 2009 / 93 min. / Engelsk uden undertekster
Efterklang live: performing parades Efterklang åbner DOX:CLUB med sfæriske billeder og kraftfuld performance
Efterklang indleder rækken af film og koncerter i DOX:CLUB, som i år har til huse i et stort telt, vi har slået op i Kunstakademiets gård. Efterklang vil indlede med at præsentere den splinternye koncertfilm Performing Parades af Benjamin Hesselholdt. Filmen er optaget i DR’s koncerthus og bevæger sig i et sfærisk univers, der skaber en elegant forbindelse mellem en scenografi af fluorescerende bjerglandskaber og musikernes spidse skovtroldehatte. Filmen giver drømmere rig mulighed for at svæve væk
i magiske skovlandskaber til lyden af Parades, Efterklangs seneste plade, der udkom i 2007 og blev hædret med tre Steppeulv-priser og to Danish Music Awards-priser. Ifølge både Gaffa og Ekstra Bladet var ’Parades’ årets bedste danske plade. Efter filmen optræder Efterklang og vil også præsentere nye sange, opført i hvad bandet lover bliver et berusende, legesygt og kraftfuldt rockudtryk i kontrast til filmens sfæriske udtryk. ’
DOX:CLUB onsdag 11/11 kl. 21:00 torsdag 12/11 kl. 21:00
Nathalie Djurberg & Hans Berg live
Nathalie Djurberg har selv kurateret dette udvalg af sine gruopvækkende animationsfilm, og hendes kæreste og faste komponist Hans Berg, der står bag den skramlende lirekasseelectronica i alle hendes værker, akkompagnerer hendes tidligste film ’(untitled) Sunset’ live fra scenen på Statens Museum for Kunst. Berg trækker på samme kilder som andre electronicamestre som The Books, Hans Appelqvist, Kim Hjorthøi, Four Tet og Matmos. Hans musik
110
genlyder ironisk af 1970’ernes ’Fjernsyn for dig’ og sætter Djurbergs groteske og chokerende univers i et foruroligende relief. De udvalgte film er enestående kunstværker i sig selv og repræsenterer samtidig en række centrale idéer fra hendes samlede værk. Med denne særvisning i Statens Museums for Kunsts ekstravagante rum får man en enestående mulighed for at opleve en af Europas største nye billedkunstnere - for fuld livemusik. Spillet af Sveriges største nye electronicatalent. Det blir jätte grymd! Billetter til 70 kr kan købes på www.cphdox.dk
Statens Museum for Kunst onsdag 11/11 kl. 20:00
DOX:EXPANDED - FESTER & KONCERTER
DJ Spooky: Sinfonia Antarctica Den amerikanske multikunstner DJ Spooky gæster Danmark med verdensberømt performance
CPH:DOX & artFREQ præsenterer i samarbejde med Alexandra Instituttet & Statens Museum for Kunst den amerikanske multikunstner DJ Spooky. DJ Spooky indtager i år Statens Museum for Kunst med en eksklusiv udgave af sit audiovisuelle show ’Terra Nova - Sinfonica Antarctica’. Showet har taget verden med storm, og vi er stolte af at kunne præsentere DJ Spooky for et dansk publikum. DJ Spooky aka. That Subliminal Kid er et sandt multi-talent. Hans karriere strækker sig fra verdensudstillinger i Venedig og New York, over
et hav af anmelderroste pladeudgivelser til soundtracks, der har høstet priser i både Cannes og Sundance. I 2008 tilbragte DJ Spooky en måned på Antarktis for at filme og lydsample isen. Hans optagelser danner baggrund for ’Terra Nova - Sinfornica Antarctica’, en tværkunstnerisk performance, der involverer kunstfilm, foredrag, DJ-set, og suppleres af den klassisk kvartet Athelas Chamber Players, ledet af den anerkendte japanske koncertpianist, Eriko Makimura. Billetter til kun 110 kr. kan købes på www.cphdox. dk og www.billetnet.dk.
Statens Museum for Kunst fredag 13/11 kl. 20:00
Ghost Society: Tankograd Live Blue Foundations nyeste projekt Ghost Society serverer radioaktiv billedpoesi med Tankograd Live
Ghost Society - det fremragende orkester Blue Foundations filmmusikalske alter ego uropfører et nyt ambitiøst, audiovisuelt værk i samarbejde med filmmageren Boris Bertram i forbindelse med hans nyeste film ’Tankograd’. Filmen handler om byen Tjeljabinsk, der er verdens mest forurenede by - dens radioaktive niveau får Tjernobyl til at blegne. Ghost Society, hvis ankermand Tobias Wilner også er den ledende figur i Blue Foundation, har lavet filmens lydspor. Efter den eksklusive visning af ’Tankograd’ på Statens Museum for Kunst vil det 6 mand høje orkester Ghost Society opføre et helt nyt audiovisuelt værk med inspiration fra
’Tankograd’. Billedsiden vil bestå af de mange gudesmukke fotografier, Bertrams team har taget under optagelserne. Med inspiration fra bl.a. Nan Goldins livesamarbejder med Matthew Watson og den britiske kunstner Ceryth Wyn Evans samarbejde med Throbbing Gristle vil Bertram & Ghost Society opføre et nykomponeret og delvist improviseret lydværk med udgangspunkt i filmens soundtrack til fremførelsen af stillbillederne. Præsenteret i samarbejde med Alexandra Instituttet og Statens Museum for Kunst. Billetter á 110 kr købes på www.cphdox.dk & www. billetlugen.dk
Statens Museum for Kunst torsdag 12/11 kl. 20:00
DOX i Stærekassen: Høsttidløs + Per Nørgård-værk ved Jacob Kullberg live Verdenspremiere på dansk/fransk film om Per Nørgaard, med uropførelse nyt stykke for cello ’Høsttidløs’ er en film om musik - det liv musikken skaber og det liv, der omringer musikken. Martin Verdets smukke og stemningsfulde film følger den internationalt anerkendte komponist Per Nørgård, cellomestrene Valter Despalj og Ralph Kirschbaum samt Kroger Kvartetten i deres arbejde med musikken på Frederiksdal Gods på Lolland. Filmen følger årstiderne, der skifter, alt imens publikum føres ud på en rejse i musikkens verden gennem skildringen af livet på Frederiksdal - i alt fra det minutiøse arbejde i øvelokalet til maskinernes bearbejdning af den
tunge jord. Efter filmen er der artist talk med Martin Verdet - filmens franske instruktør - samt efterfølgende uropførelse af Per Nørgårds ’En gang skal du være en af dem, som levede for længe siden’ for solo cello, skrevet til ære for filmen og Frederiksdal. Værket spilles af Jakob Kullberg, hvis tætte og årelange samarbejde med Per Nørgård har gjort ham til en af de førende fortolkere af komponistens musik. Billetter kan købes på www.cphdox.dk eller www. billetlugen.dk
Stærekassen lørdag 14/11 kl. 14:00
Vincent Moon & The Havels: Little Blue Nothing live INSTRUKTØR Vincent Moon
Musikalsk kærlighedsfilm - serveret med et unikt live soundtrack i Arvo Pärt-klassen af filmens hovedpersoner The Havels CPH:DOX er stolte af at kunne præsentere denne helt enestående liveudgave af Vincent Moons musikalske kærlighedsfilm ’Little Blue Nothing’. Filmen følger de to tjekkiske cellister Irena og Vojtech Havel, der i mere end 15 år har levet og - som duoen The Havels (på tjekkisk Havlovi) - spillet sammen i et fascinerende, nærmest symbiotisk forhold. Deres smukt vibrerende, minimalistiske musik frembringer mindelser om Arvo Pärt, Max Richter, amerikanske nyklassicister som Clogs og Rachel’s, østeuropæisk folkemusik og indonesisk gamelan.
Tirsdag d. 10.11. vil The Havels ikke blot kunne ses oppe på lærredet - de vil også være at finde i salen, hvorfra de live vil akkompagnere filmens musikalske passager for cello og viola da gamba. Instruktør Vincent Moon vil selv agere VJ og skrue på mixeren for at få filmens lyd og livemusikken til at gå op i en højere enhed. Velkommen til den dobbelteksponerede virkelighed - og til en unik interakiv oplevelse i spændet mellem filmkunst, live vj’ing og klassisk musik. Læs mere om ’Little Blue Nothing’ i serien VINCENT MOON.
DOX:CLUB tirsdag 10/11 kl. 19:00
Med engelske undertekster
111
DOX:EXPANDED - Fester & koncerter
Murder! Støttefest Verdenspremiere på Andreas Johnsens ’Murder’ med støttefest på Operaen, Christiania Den Katolske Kirke er fanatisk ’Pro-Life’. Alligevel sender den hvert år et ukendt antal gravide, nicaraguanske kvinder direkte i døden. Forud for præsidentvalget i Nicaragua i 2006 indgik den tidligere socialistiske revolutionsleder Daniel Ortega en uhellig alliance med kirken i sin kamp for at kapre stemmer blandt stærkt troende vælgere. Ortega blev præsident, og Nicaraguas parlament med Ortega i spidsen gennemførte en rystende lovændring, der betyder, at udførelsen af en hvilken som helst form for abort, selv terapeutisk abort, kan straffes med op til 8 års fængsel - både for den gravide og for involverede læger. Men samtidig kan graviditeten nu i sig selv være en
dødsdom. Andreas Johnsens film får verdenspremiere på CPH:DOX ´09 og i forlængelse af visningen i Byens Lys vil der være støttefest på Operaen, Christiania, med en massiv line-up af toneangivende DJs: Anders Thykier (JunkyardProd.), Le Gammeltoft aka Le Mans, Schack (MidWeekBrakes), Mescal (CumbiaDealers) og en very, very special surprise. Cocktail-mesteren Nick fra Ruby´s vil servere en række cocktails lavet specielt til aftenen. Alle indtægter fra entre og barsalg går ubeskåret til driften af en præventions- og rådgivningsklinik i Nicaraguas hovedstad, Managua. (Entre: forslået donation 50 kr.)
Byens Lys torsdag 12/11 kl. 21:00
Rip - A Remix Manifesto + Dokkedal/Dixen LIVE Remixet filmkunst, Girl Talk på Empires lærred og fest med DOKKEDAL/DIXEN live på Rust
Der er copyright - og så er der the copyleft. Med ’RIP’ kaster web-aktivist og instruktør Brett Gaylor sig ud i den store kopi-krig, hvor pirater og anti-pirater slås med fildeling, torrents og enorme erstatningskrav som våben. Filmens hovedperson er Gregg Gillis, om dagen ingeniør i biomedicin, om natten forklædt som den geniale mash-up kunstner Girl Talk, der aldrig har spurgt om lov til at bruge de tusinder af samples, der udgør hans musik. ’RIP’ er i sig selv et mash-up; Gaylor har således lagt sine optagelser ud på nettet, så enhver frit kan remixe dem - og derefter integreret disse remixes i filmen. Det er der kommet et overbevisende
kampskrift - og en sprudlende energisk film - ud af.
Empire Bio + Rust lørdag 14/11 kl. 22:30
Efter visningen af ’Rip - A Remix Manifesto’ i Empire Bio den 14.11. vil Danmarks svar på Girl Talk, Den Sorte Skoles Lebon indtage Rust med sit fantastiske boy band extraordinaire DOKKEDAL/DIXEN - en DJ duo langt ud over det sædvanlige. Forvent erotisk aerobic, soul i sokkerne og masser af bas. Billetter til visningen af ’Rip’ i Empire hjælper dig gratis ind til koncerten på Rust. Rip + Dokkedal/Dixen LIVE
Warhol In The Flesh - Film & Live Performance INSTRUKTØR Andy Warhol
Elektronisk erotica-aften i DOX:CLUB med frække film og live lyd CPH:DOX og Escho knapper op, lyner ned og byder indenfor til en vovet soirée i vores egen DOX:CLUB på Charlottenborg. Der er minimalistisk erotica v/ Andy Warhol på det hvide lærred, akkompagneret live i teltet af Flækker, DJ Hvad og Marie Moko Eline. Der gælder én regel hos Pop Art-prinsen Andy Warhol: hvad du ser er hvad du får. ’Blow Job’ (1963) og ’Kiss’ (1964) inklusive, og så har vi endda lagt en lille dessert
ind oven i hatten. Warhols monokrome billeder transcenderer sig selv i en reel repræsentation af ekstasen, imens Marie Eline Mokos arrede stemme kysser lytteren på afstand og DJ Hvad leverer en stenet orgasme af lo-fi collager og inciterende loops at fordøje klatten til. Flækker runder af: Bleg er manden, og bleg er hans musik, som rækker ud efter det dyriske iført rævehale og perlekæder.
DOX:CLUB tirsdag 10/11 kl. 21:00
Villalobos // minimalfest Kompromisløst og hamrende hårdt portræt af minimal-technoens mester
Med sit kompromisløse portræt af den internationalt anerkendte micro house-musiker Ricardo Villalobos har Romuald Karmakar skabt en på én superintim og hamrende hård film om minimaltechnoens mester. Gennem nære interviews introducerer filmen hans musikalske arbejdsmetode og tankegang, ligesom vi eksklusivt bliver inviteret inden for på den famøse Berghain Club i Berlin og Barcelonas Sonar. I disse vilde, fluorescerende scener sender Villalobos os ud på et gedigent technotrip, der sjældent har set sin lige på film. Den slags skal opleves i en natklub - den 7/11
blænder vi derfor op for film og live dj’s i Vega. Minimalog Microhouse har haft stor indflydelse på flere københavnske produceres lyd, og for at fejre filmens danske premiere har CPH:DOX og Vega inviteret det fremadstormende label LOMIDHIGH til at præsentere det ypperste indenfor genren i Vegas Lounge, som i dagens anledning er ordentligt klædt på til en ekstravagant rejseskildring af en af verdens største dj’s og et dansk label med kurs mod Europas største dansegulve!
VEGA lørdag 7/11 kl. 22:30
Entré 60 kr i døren.
Home Video: Temporary Copenhagen 2 Kom med til optagelsen af endnu et eksperimenterende Take Away Show fra Vincent Moon - og en hel masse danske bands i en lejlighed i København! Da Vincent Moon i foråret var et smut i København, fik han bl.a. tid til at arrangere et længere take away show i en privat lejlighed med ikke mindre end ni unge danske orkestre, heriblandt Efterklang, Slaraffenland, Choir of Young Believers og Thulebasen (læs mere om filmen i serien Vincent Moon). På festivalens afslutningsdag viser vi filmen i de omgivelser, den fortjener - en endnu unavngiven lejlighed med masser af hjemlig hygge. Og så samler vi en endnu større mængde danske orkestre
112
- til et endnu længere musikalsk medley. Vincent Moon vil selvfølgelig være til stede og styre slagets gang med sit kamera - så sæt kryds i kalenderen den 15. november og følg med på www.cphdox.dk, hvor vi vil offentliggøre, hvor du kan komme med til denne unikke, dobbelteksponerede lejlighedskoncertfilm med live lejlighedskoncert oveni. Og hvis du selv vil stllle dit hjem til rådighed, så skriv til takeawayshow@cphdox. dk.
tid og sted tba søndag 15/11 kl. 00:00
camera film præsenterer
PUBLIKUMSPRISEN &
BEDSTE MANUSKRIPT STOCKHOLM FILM FESTIVAL
SÆRLIG UDMÆRKELSE
DE INTERNATIONALE FILMKRITIKERES PRIS
JURYENS SÆRPRIS
BEDSTE FILM
BEDSTE INSTRUKTØR
MILANO FILM FESTIVAL
MIAMI FILM FESTIVAL
MAR DEL PLATA FILM FESTIVAL
EUROPEAN FILM FESTIVAL BRUXELLES
GENEVE FILM FESTIVAL
FESTIVAL DE CANNES OFFICIAL SELECTION UN CERTAIN REGARD
de de
en kulsort hverdagskomedie af ruben östlund
ufrivillige i biograferne 30. oktober WWW.CAMERAFILM.DK
DOX:EXPANDED: SPECIAL SCREENINGS FÅR, YOUTUBE-BATTLE & SUPERMARKEDSBIO. Fra YouTube-battle i Pumpehuset til en workshop i fårehyrdens ædle kunst på Nørrebro. DOX:EXPANDED er fyldt med events af helt særlig - og meget forskellig - karakter. I år indtager vi bl.a. et supermarked med en forbrugerkritisk film om fødevareindustrien, en privat lejlighed med en ni timer lang filmatisering af Marx’ ‘Kapitalen’ - og Rundetårn med nogle af de allermest interessante film fra grænselandet mellem mode, film og kunst i A Shaded View On Fashion Film.
114
DOX:EXPANDED handler om at udvide dokumentarens rum, at sætte den i samklang med virkeligheden på helt nye og skæve måder - og, indrømmet, om at have det godt gammeldags sjovt. Sådan er virkeligheden nemlig også. Ind imellem. DOX:EXPANDED Special Screenings er udviklet med støtte fra Jameson.
DOX:EXPANDED - Special Events
A Shaded View of Fashion Films Mød mode-ikonet Diane Pernet i samtale med Henrik Vibskov I slutningen af september trak filmfestivalen ’A Shaded View on Fashion Film’ for andet år i træk fulde huse i Paris. Den parisiske festival, der arrangeres af den ikoniserede mode-ekspert og fashion-diva Diane Pernet, sætter fokus på det udtryk der opstår i mødet imellem kunst, mode og film, og CPH:DOX viser med udgangspunkt i ’A Shaded View on Fashion Film’ et udvalg af værker, hvis levende billeder bringer en ny dimension til en industri, der ellers primært er tegnet af stillbilledets konstante nærvær og catwalkens slinky ballettrin. Men modeindustrien har altid været knyttet til andre kunstformer, både i den obligatoriske celebrity-dyrkelse og i det kunstneriske udtryk. Aftenens filmprogram tæller således både dokumentaristisk ’eye candy’ og avantgardistiske kunstfilm, som Pernet selv
har inddelt i de to underkategorier ’Reflection’ og ’Communication’. I ’Reflections’ vises film, der er skabt uafhængigt af designere og modebrands. Her kan blandt andet opleves Steven Kleins ’Fiction Noir’; en moderne genfortolkning af 1940’ernes femme fatale, der får filmisk liv af Lara Stone, og Erik Liss’ overdådige ’La grande bouffe’ hvor skønhed og mad tilsammen skaber en dekadent ballet. ’Communication’ dækker omvendt film, der er skabt med udgangspunkt i en designers ønske om at videreformidle sin vision. Her vises blandt andet Frederik Jacobis ’White Crane’, der forfører tilskueren ind i Moonspoon Saloons syrede univers, og musikvideo-geniet Chris Cunninghams ’Flora by Gucci’.
D. 7.11. vises ’ASVOFFprogrammet i Rundetårn under ledelse af aftenens vært, designkunstneren Henrik Vibskov. Diane Pernet vil selv være til stede til en artist talk om sit liv med mode og film. Billetter på www.cphdox. dk
Rundetårn lørdag 7/11 kl. 20:00
Dagmar torsdag 12/11 kl. 19:00
YouTube Battle 2009 Det visuelle svar på iPod battles er tilbage - større, vildere og med flere deltagere end nogensinde før!
Vil du kåres som vj-verdensmester i youTUBEBattle? Sidste år lancerede vi Danmarks første YouTUBE-Battle, men i år tager CPH:DOX den hele vejen med et gigantisk YouTUBE-Party i Pumpehuset - og du er hermed inviteret! Sidste års taber, den danske dokumentarist Michael Noer (’De vilde hjerter’), er sammen med Julie Umulige vært, når Pumpehuset koger over af dårlig opløsning, Spanking Monkey, Crying Baby, Singing Hitler og hvad du/i ellers kan finde på. Meld dig til ved at sende en mail med navn, adresse, telefonnummer og dit udvalgte YouTUBE-link til youtube@cphdox.dk - efter
tilmelding følger nærmere instrukser om, hvordan man forbereder sig. Par er velkomne! Og Thomas Fleurquin, Crunchy Frog Crew, Moonspoonsaloon er blandt de allerede tilmeldte, så skynd dig at melde dig på - der bliver rift om pladserne. Der er tre Playstation PSP’er på højkant til aftenens vindere og gratis drinks til alle fra kl. 20.00! Konkurrencen starter kl. 21.00 på storskærmen i salen. Og skulle vi også lige nævne, at der er gratis drinks ved Jameson til alle i Jameson Green Lounge. Billetter købes på www.cphdox.dk eller i døren. Entré: 50 kroner.
Pumpehuset torsdag 12/11 kl. 21:00
Eat the reality // Supermarket after dark Efter lukketid åbner CPH:DOX et vaskeægte supermarkeds døre til forbrugskritisk film, performance - og masser af smagsprøver! Fredag den 13/11 tager CPH:DOX filmen ’Food, Inc.’ (se omtale under NEW:DEAL) ud af biografen og ind i supermarkedet. I samarbejde med Kvickly og SUPERmarked.org præsenterer CPH:DOX en aften, hvor supermarkedets vante rammer bliver iscenesat på nye og alternative måder. Ud over særvisningen af ’Food, Inc.’ mødes publikum af en unik mad-performance iscenesat af performance- og billedkunstner Dorte Holbek, krydret med stregkodemusik ved Mads Høbye og Daniel Brynolf fra Illutron, samt lydkunst ved TW 63. Der vil også være mulighed for at komme
i dialog med de enkelte fødevareproducenter, smage forskel på forskelligt producerede madvarer ved Simons Kogeskole, ’skrifte’ sin forbrugsadfærd og drømme om fremtidens supermarked med SUPERmarked.org. Der vil være rigeligt med lækkerier og drikkevarer og ingen vil gå tomhændede hjem fra Kvickly denne aften. Billetter kan købes på www.cphdox.dk. Vi vil anmode folk om at skynde sig, da billetterne til denne type dox-arrangementer plejer at blive revet væk.
Kvickly Falkoner Alle 90 fredag 13/11 kl. 21:00
Sweetgrass: FÅR FÅR FÅR? Søndag den 15/11 får du mulighed for at komme tæt på fåreracen, når CPH:DOX øremærker en ulden aften til får. Vi viser ’Sweetgrass’, der er en tålmodig og smuk film om får, fårehyrder og de majestætiske landskaber i Montana, USA. ’Sweetgrass’ er et portræt af livet på en fårefarm og den årlige sommergræsning. Det er en tre måneder lang tur igennem Beartooth Mountains, der byder på bjergrigt terræn, uvorne får og ensomhed, udmattelse og frustration. Men det er også en tur gennem et betagende landskab,
der portrætteres knivskarpt komponerede widescreen-billeder. Alt sammen til lyden af et imponerende bræge-kor, der både overdøver alt og understreger filmens morsomme og alt andet end uldne punktering af westernmyten om det maskuline enspænderliv. Efter filmen drager vi fra det amerikanske til det jyske vest. Danmarks eneste kvindelige fårehyrde, Berit Kiilerich, tager sine får med til byen fra sin farm i Vestjylland og giver dig mulighed for at få et indblik i en fårehyrdes arbejde med sine får.
Empire Bio søndag 15/11 kl. 15:00
115
DOX:EXPANDED - Special Events
Home Video: Tine på tværs Særvisning af Tine på Tværs i en privat lejlighed med ungdomsspleen, uldsokker og urtethe
Lisbeth Jessens film om Tine Bryld, ’Tine på Tværs’, er en intim og rørende film om det legendariske radioprogram Tværs og om hjertet bag. I 30 år har Tine Bryld lyttet, vejledt og rusket op i unge med små og store problemer. Filmen følger produktionen af det allersidste Tværs-program i efteråret 2008. Her hører vi nogle af de samtaler, Tine Bryld har haft siden det første Tværs-program i 1972, og vi møder nogle af de mennesker, hun har hjulpet. Og så bliver vi lukket ind i Tine Brylds eget liv - både privat og professionelt - og
hører om de overvejelser, hun gør sig i sit arbejde med at bringe troen tilbage på, at man kan lykkes i livet. Mens filmen handler om radioprogrammet og kvinden bag, fokuserer vi denne aften på en anden og lige så vigtig side af programmet og universet Tværs, nemlig lytteren. Vi dykker ned i Tværs-universet og indretter os i en lejlighed, hvor vi genkalder den særlige, intime Tværs-stemning med urtethe, uldsokker og ungdomsspleen. Billetter kan købes på www.cphdox.dk eller i døren.
Lejligheden i Larsbjørnstræde 5 fredag 13/11 kl. 20:00
Home Video: Das Kapital i dagligstuen Nu dages det, brødre! Karl Marx gæster CPH:DOX med en ni timers filmatisering af sit kommunistiske hovedværk
CPH:DOX hejser de røde faner, ophæver den private ejendomsret og hiver offentligheden ind på privat grund til en på alle måder enestående særvisning af den tyske instruktør Alexander Kluges ni timer lange filmatisering af Karl Marx’ kommunistiske hovedværk ’Das Kapital’. Ja, den er lang - men bogen er endnu længere, og for dem der ikke kan overskue alle dens tre bind er ’Das Kapital i dagligstuen’ en komfortabel
genvej til at kunne imponere vennerne med en kritisk analyse af finanskrisens samfundsstrukturelle årsager. Der vil desuden blive serveret dejlig, hjemmelavet mad i de bløde sofaer, samt være indlagt gode pauser til at diskutere femårs-planer og afsynge ’Internationale’ på samtlige tilstedeværende sprog. Revolutionen starter kl. 17.00 og fortsætter til filmen slutter. Billetter på www.cphdox.dk eller i døren.
Lejligheden i Larsbjørnstræde 5 lørdag 14/11 kl. 17:00
De grænseløse - kliker, klaner og karakterer INSTRUKTØR Morten Vammen Hemmelig film, hemmeligt sted! Morten Vammens seneste tour de force gennem 0’ernes subkulturelle København: Nørder, fakejetsettere, supersamlere, flyspottere, fashionistafascister, psykedelikere, plastic-fantaster, studienisser, bodybuildere, mindbuildere, selvbrandere, realityofre, hyperliberale, sadister og andre normalitets-udfordrende karakterer, kliker og klaner i en galgenhumoristisk film om tidens typer. Et uhelligt menneskemix med blandt andre Jørn Ege, Jackie
Navarro, Bjørn Svin, Thobbing Gristle, Mr. Leather Europe, Peter Leander, DJ Sugi og Boldværket. Morten Vammen er manden bag romanen Efterfesten, de første technoplader i Danmark, serien ’Vinderne’ om jetsettet, DOX-filmen ’Øjet i natten’ om raverne, og serien ’Paranoide er altid et skridt foran’ om overvågning. ’De grænseløse’ vises til et hemmeligt, lukket særarragement lørdag den 7/11 (Ps: Billetter kan fås ved at maile til nortonamen@hotmail.com).
Apocalypse NOW! INSTRUKTØR Craig Baldwin
Syrefilm, digtoplæsning og dronerock på Stationsbygningen Lygten The end is near! CPH:DOX præsenterer i samarbejde med København Læser en aften i den litterære undergangs symbolske tegn. Oplev Craig Baldwins konspirationsteoretiske found footage-film ’Tribulation 99’ med et særligt komponeret live akkompagnement af den københavnske droner/space-rock/kraut-rock trio Svartbag. Og så vil forfatteren Mette Moestrup som
aftenens litterære overbygning præsentere et potpourri bestående af brudstykker fra sin kommende udgivelse ’Jævnet med jorden’. Mette Moestrup har blandt andet udgivet digtsamlingerne ’Tatoveringer’ (1998), ’Golden Delicious’ (2002) og ’Kingsize’ (2006). Stationsbygningen Lygten lægger litterær salon til, og den københavnske undergrund giver sit bedste bud på en happy ending.
Lygten lørdag 7/11 kl. 20:00
The DeVilles // Burlesque night Meeouw... Copenhagen Burlesque fejrer ’The DeVilles’ med en sjov, sexet og spektakulær soirée i de røde lampers skær
Copenhagen Burlesque hylder ’The DeVilles’-stjernen Kitten DeVille med en glamourøs og vovet aften i de letpåklædte kvinders tegn. Fun, Fun, Fun! Burlesque handler om at tage sig ud, svinge skankerne og frem for alt at have det sjovt - et godt udgangspunkt for en vild fest, og det er præcis, hvad det bliver, når Copenhagen Burlesque følger op på septembers store cabaret-
116
knald med en højhælet og udsøgt costumeret soirée, hvor alt kan - og meget givetvis vil - ske. Kast dig med hovedet først ned i udklædningskassen, kast dig ind til de gratis drinks i Jameson Green Lounge og kom i dine frækkeste og mest flamboyante rags. Man behøver ikke have halvanden meter lange ben for at være med i det interaktive totalteater. C’mon, Candy Pants! Go, Go, Go!
Empire Bio lørdag 7/11 kl. 22:30
meyers mADKAsse Jul transportable. Helt enkelt.
Vi har håndplukket vores lækreste julespecialiteter og pakket dem smukt ind for dig. Idéel til julehygge på kontoret og den lille julefrokost i hjemmet.
Til det private julearrangement eller julefrokost i virksomheden.
DKK 250
Se menuen, bliv fristet og bestil på www.meyersmad.dk
Tøndemodnet pomeranssild. med vintergrønsager i karry creme. Vores koldrøgede laks med æblesalat. Julerilette med tørret frugter. Bagte persillerødder vendt med grønne linser, peberbacon og persille. God moden brie med blomme relish. Ris al a mande med kirsebærsauce og sukkerristede mandler.
DKK 150
se mere og bestil på www.meyersDeli.DK
incl. bionedbrydeligt bestik Økologisk Ølandshvedebrød & smør: DKK 15
meyers Julemenu
Årets 6 bedste dokumentarfilm fra ind- og udland Åbningsfilm 06.01.2010: tHe sHoCk doCtrine af Winterbottom og WHiteCross. baseret pÅ naomi kleins bestseller af samme navn.
ny dokumentarfilmklub fra 2010. find os i biografer landet over. se mere pÅ: WWW.doxbio.dk
INFORMERENDE, DAGSORDENSÆTTENDE OG DEBATSKABENDE PRODUCENTFORENINGEN ER BRANCHE- OG ARBEJDSGIVERORGANISATION FOR PRODUCENTER AF FILM, TV OG COMPUTERSPIL.
PRODUCENTFORENINGEN BERNHARD BANGS ALLÉ 25 2000 FREDERIKSBERG 3386 2880
Dokumentarfilm leverer den personlige beskrivelse af verden, livet og samfundet. Og dansk dokumentarfilm rider i disse år på en bølge af kreativ succes. Der er stor opmærksomhed om danske dokumentarer og filmene vinder priser på de store festivaler. Derfor er det også nu, grunden skal lægges til fremtidens dokumentarbranche. Vi skal sørge for, at der også om fem, ti og halvtreds år er en uafhængig dansk dokumentarbranche; at der fortsat bliver produceret dokumentarfilm, som er med til at ændre verden; at nye talenter kan blomstre, og at filmene møder deres publikum. Produktion af kort- og dokumentarfilm er en dyr hobby, ofte drevet af idealisme. Producentforeningens mål er, at den kreative succes skal understøttes af en forretningsmæssig succes. Det kreative potentiale skal understøttes af økonomisk bæredygtighed. VI VIL GERNE HØRE HVORDAN DU SER FREMTIDEN FOR DANSK DOKUMENTARFILM.
INFO@PRO-F.DK
GIV DIN MENING TIL KENDE OM, HVAD DER SKAL TIL FOR AT STYRKE BRANCHEN, PÅ
WWW.PRO-F.DK
WWW.PRO-F.DK
DK_231x156_5_cinema(6):Sestava 1
1.10.2009
18:13
Stránka 1
CINÉMA TV5MONDE,VERDENS STØRSTE BIOGRAF MED FILM PÅ FRANSK
www.tv5monde.com
TV5MONDE sender film Søndag kl. 21.00 og 23.45, Mandag kl. 23.50, Tirsdag kl. 18.30, Onsdag kl. 14.00 Torsdag kl. 21.00
Gå ikke glip af ”Lumière et Caméra”, magasinet, der hver søndag kl. 20.00 og mandag kl. 01.35 præsenterer nye fransksprogede film.
UN MONDE, DES MONDES,
TV5MONDE kan ses på kabel, satellit, ADSL, IPTV
Ons 04 HEATaDelinquent Habits (US) Tor 05 Steed Lord (ISL)+Freja Loeb+Jeremy Sparrow Fre 06 Kings Of Dark Disco/Vinnie Who Lør 07 WundergrundaBonaparte Circus Show (D)+ Spektr Exotica+Frederik Thaae/Jeans Team (D) Ons 11 HEATaSouls Of Mischief (US) Tor 12 Villains Club Fre 13 Factory45+Cleo Malone Lør 14 Comet Club/CPH:DOXaDokkedal/Dixen Ons 18 HEAT Tor 19 Villains Club Fre 20 Hannah Schneider Lør 21 The Late Parade/ BitchslapaBTS Radio+Andrew Meza (US)+Quadron Ons 25 HEAT Tor 26 Soundvenue Selected Fre 27 The Kites Lør 28 Julie Maria
rust/ oktober ’09
120
Kvickly økologi
Vi har altid over 600 økologiske varer
Okologi231x156mm_1.indd 1
07/10/09 14:15:27
BRUG FOR BIL?
Tlf. 33 55 99 00 europcar.dk Personbiler - Varebiler - Lastbiler - Busser
Filmen ruller med 121
pms version (yellow c)
process version (100Y)
process version (100Y)
BUM L A T NY 6.10 UDE 2
THE SOUNDTRACK OF GLOBALISATION Koncerthuset, DR
28. - 31. OKT. 2009 INTERNATIONAL FESTIVAL FOR VERDENSMUSIK Over 45 koncerter på 5 scener :
STING
IF ON A WINTER’S NIGHT
Addis Acoustic Project (ET), Ahirkapi Roman Orkestrasi (TR), Grupo Fantasma (USA), Watcha Clan (FR/ALG), Chocquibtown (CO), Victor Démé (BF), SoCalled (CAN), Hanggai (CN), Valravn (DK), Spok Frevo Orquestra (BR), Eivør Pálsdóttir (FO), Ale Möller (SE), Eva Quartet (BUL), Carlou D (SN) og mange flere...
www.billetnet.dk
www.musicfromaround.dk
www.sting.com
PURE CHRISTMAS DOES YOUR IDEA OF WINTER WONDERLAND AND YULETIDE MAGIC INVOLVE FAIRY PINK, HOGS ON ICE AND ECO-COOL? AND ARE YOU LOOKING FOR A LITTLE XMAS FLUFF ON YOUR ORGANIC GOURMET GOODIES? THEN WELCOME TO GASTR GLAM AND ECO-COCKTAILS AT FIRST HOTEL SKT. PETRI IMAGINE WHITE-IN-WHITE WAITERS. IMAGINE FROSTY PINK TRIMMINGS. IMAGINE THE YULETIDE ECO-LOUNGE AT FIRST HOTEL SKT. PETRI.
PLEASE CONTACT THE EVENTS DEPARTMENT FOR FURTHER INFORMATION ABOUT OUR UNIQUE CHRISTMAS CONCEPT, AND TO BOOK THIS YEAR ’S CHRISTMAS PARTY AT FIRST HOTEL SKT .PETRI
TEL: +45 3345 9805 / JUL@HOTELSKTPETRI .COM
MAGICAL GREETINGS, FIRST HOTEL SKT. PETRI
122
DEN 7. DECEMBER 2009 www.dontkillyourdarling.dk
Maleri Video Foto SkulPtur INSTALLATION DESIGN Arkitektur Lydkunst Keramik Dans Grafik Smykker Kunsthistorie Litteratur Lange Kurser: Forår ’10: 10. jan – 08. maj Efterår ’10: 29. aug – 18. dec Sommerkurser ’10 fra juni til august
kunsthojskolen@dasOriginal.dk Tlf. 59 43 18 88 www.dasOriginal.dk
SE CPH:DOX-filM fOR KUn 40 KR.
Bliv en del af fællesskabet i
MÆRK SUGET! Meld dig ind på filmtv.dk
Som medlem af Cinemateket får du nye filmserier og events hver måned – i november bl.a. koreansk monsterfilm. Og så kan du se CPH:DOX-film i Filmhuset for kun 40 kr.
lÆS MERE På CinEMaTEKET.DK Cinemateket / Gothersgade 55 / Tel 3374 3412 / Tir-fre 9:30-22:00 / Lør-søn 12:00-22:00
123
Warmups Teater GROB
Empire
SKUESPILHUSET 24.-25. okt 10:00 - 17:00 Konference: After The Fall
PUMPEHUSET
STØBERIET
15.00
16.00
17.00
17. okt. 17:00 Svindelsystemet
18.00
19.00
20.00
29. okt -20:00 Stages+ Dúne
29. okt 20:00 Iranian Hip Hop Night
21.00
22.00
23.00
24.00
22. okt 24:00 Cities on Speed/Bomba Estereo
+01.00
FREDAG DEN 6. NOV Cinemateket (Carl)
Cinemateket (Asta)
Cinemateket (Benjamin)
Dagmar
Empire
Gloria
Grand I
Grand II
Posthus Teatret Vester Vov Vov
Husets Biograf
Byens Lys
DOX:CLUB
Andre venues
15.00
16.00
17.00
18.00
15:15 I filmens tjeneste - Anders Østergaard om sine film og arbejdsmetoder
16:30 High Rise 17:30 Rastløs i Paradis + Heart Of Mine
18:00 Once Upon A Time Proletarian
19.00
20.00
16:30 Food Inc.
19:45 Off Ways
19:00 Djurberg + Subtitles + I love the game of hockey
23.00
21:45 The Agony and Ecstasy of Phil Spector
19:00-Apan
19:00 American Boy + American Prince
21.00
22.00
17:00 Insurgentes
22:00 When You’re Strange: A film about The Doors
21:00 - 21:23 The Sounding Lines are Obsolete + Schamdruck + Otololith III
STATENS MUSEUM FOR KUNST 16:00 Nathalie Djurberg
16:30 The Yes Men Fix The World
19:00 Trash Humpers
19:00 Sombre
19:00 Koolhaas Houselife
19:00 Kim
18:30 On/Off: Mark Stewart - From The Pop Group To The Maffia
18:00 Temporary Copenhagen / Temporary Slaraffenland
19:00 Documenting Sex 1
20:00 Stages
21:30 Objectified
21:30 We call it skwee
21:30 Arcade Fire: Miroir Noir
21:00 The Cockettes x2
21:15 Territorial War in No Man’s Land
21:30 Metropia
22:00 Rapping in Tehran + Vakilisme - Et portræt af Babak Vakili
22:30 All Tomorrow’s Parties
21:30 10 x Dirty Diaries
21:00 DR’s KONCERTHUS: Åbningsgalla ‘Drømme i København
24.00
+01.00
LØRDAG DEN 7. NOV Cinemateket (Carl)
Cinemateket (Asta)
Cinemateket (Benjamin)
Dagmar
Empire
Gloria
Grand I
Grand II
Posthus Teatret
Vester Vov Vov
Husets Biograf Byens Lys
14:00 Lunch Break 15.00
15:00 Isolation
14:00 Agrarian Utopia 16:00 Nathalie Djurberg
16.00
17.00
16:45 Garapa
19:15 Tankograd
16:30 Defamation
16:30 Documenting Sex 2: Porno & The Fly
18.00
19.00
19:00 Six Days / This Is Not A Show
18:30 In Between Days + Madam Butterfly
17:30 Beyond the Game
17:00 Memory & Desire
19:00 The Windmill Movie
21.00
21:45 Rip - A remix Manifesto
21:30 The Family Jams
21:00 TRepainting Cuba + Not a Svensson Anymore
21:30 Thorn in the Heart 22:30 The DeVilles
23.00
16:30 Nobody Knows About Persian Cats
16:30 Double Take
19:00 Bondage, Boots & Black leather
19:00 The White Stripes Under Great White Northern Lights
20.00
22.00
Statens Museum 12:00 RETHINK 4
21:30 The Delian Mode + Varese: The One All Alone (Uden for Konkurrence)
21:30 The Invention of Dr. Nakamats
21:30 Complaints Choir
19:00 H:R Landshövding
18:30 Inside/Outside
21:00 Skinnskatteberg + Broder Daniel Forever
21:15 El Puesto
19:00 Adelia, I Want to Love + Mogwai: Burning
DOX:CLUB
20:00 Bogotá Change + Cairo Garbage + Koncert African Boy
21:00 We Don’t Care About Music Anyway...
+01.00
SØNDAG DEN 8. NOV 14:15 Høsttidløs 15.00
16.00
17.00
16:00 The Encirclement Neoliberalism Ensnares Democracy
Cinemateket (Asta) 14:00 Ed Thigpen: Master Of Time, Rhythm And Taste
Cinemateket (Benjamin)
Dagmar
16:30 To Be Or Not To Be + Back Vocal
19:00 In Comparison + Pollphail
20.00
21.00
22.00
23.00
24.00
+01.00
124
21:45 Paul Virilio Thinking speed
21:30 American Boy + American Prince
Gloria
Grand I 12:00 The Cove
16:30 Murder 17:30 Skynd dig hjem
18.00
19.00
Empire
18:30 Everness + Ønskebørn + 19:00 A-Bit-to-Bite Art&Copy + Another Life Without Sundays (Brown Triumph)
21:00 The Impossible
19:00 Kapitalismen En kærlighedshistorie
21:00 Tine på Tværs
22:30 When You’re Strange: A film about The Doors
21:30 Shadow Play: The Making of Anton Corbijn
Grand II
Posthus Teatret
Vester Vov Vov
Husets Biograf Byens Lys
14:00 Bananas (uden for konkurrence)
13:00 News from the Ideological Antiquity - Marx/ Eisenstein/Das Kapital
21:30 Fra Haifa til Nørrebro
Statens Museum 12:00 RETHINK 3
19:00 And I Ride, And I Ride
21:15 Apan
19:00 Plastic Planet
DOX:CLUB
13:00 + 14:00 RETHINK 2 + Rethink 1 16:00 Nathalie Djurberg
16:00 La Danse Le Ballet de L´Opera de Paris
17:00 Auto*mat
20:00 RUNDETÅRN: A shaded view on fashion
22:30 VEGA: Villalobos
24.00
Cinemateket (Carl)
Andre venues
12:00 KONFERENCE: Neoliberalisme-seminar (Neoliberalisme // Finanskrise // En ny New Deal?)
16:30 Turn it Loose
18:30 Greetings From the Woods
21:00 Documenting Sex 1
20:00 Mumbai Disconnected + Shanghai Space
mandag DEN 9. NOV Cinemateket (Carl)
Cinemateket (Asta)
Cinemateket (Benjamin)
Dagmar
Empire
Gloria
Grand I
Grand II
Posthus Teatret Vester Vov Vov
Husets Biograf
Byens Lys
DOX:CLUB
Andre venues
15.00
16.00
17.00
16:30 Frændeløs
16:45 Erasing David
16:30 Hotel Sahara
16:30 The Film I’m No Longer Talking About
16:30 Ne change rien
18.00
19.00
20.00
18:30 Not to Scale + Untitled + White Wind
19:00 The Shock Doctrine
19:15 Affæren i Prag + debat
21.00
22.00
21:45 Arcade Fire: Miroir Noir
21:00 Big John
21:30 Territorial War in No Man’s Land
19:00 The Yes Men Fix The World
19:00 Tehran Without Permission
21:30 We Live in Public
21:30 Trash Humpers
19:00 The unforbidden city
19:00 Sweetgrass
19:00 Olafur Eliasson: Seeing Space
21:00 The Sounding Lines are Obsolete + Schamdruck + Otololith III
21:15 Ruins
21:30 Six Days / This Is Not A Show
18:30 Defamation
22:30 Thorn in the Heart
23.00
24.00
+01.00
tirsdag DEN 10. NOV Cinemateket (Carl)
Cinemateket (Asta)
Cinemateket (Benjamin)
Dagmar
Empire
Gloria
Grand I
Grand II
Posthus Teatret Vester VovVov Husets Biograf Byens Lys
Statens Museum
Andre venues
DOX:CLUB
15.00
16:00 Nathalie Djurberg
16.00
17.00
16:45 Off Ways
16:30 Bassidji
16:30 Memory & Desire
16:30 Kim
17:00 Koolhaas
19:00 Vincent Moon: Little Blue Nothing
18.00
19.00
19:15 Human Terrain 20.00
19:00 Bondage, Boots & Black leather
21.00
22.00
21:45 Presumed Guilty
18:30 Rip In Pieces America
21:30 Rastløs i Paradis + Heart Of Mine
21:00 The Unforbidden City
19:00 Food Inc.
19:00 The Great Contemporary Art Bubble
21:30 We Live in Public 22:30 The Family Jams
23.00
21:30 Alberts vinter + My Lost Generation
21:30 Metropia
19:00 Man tänker sitt
21:40 Into eternity
19:00 The Sound of Insects Record of a Mummy
18:30 High Rise
21:00 Housing
21:15 The invention of Dr. Nakamats
16:30 Karima
21:00 Warhol Night
24.00
+01.00
onsdag DEN 11. NOV Cinemateket (Carl)
15.00
16.00
17.00
09:00 Digital Boot Camp 13:00 Directors in Dialogue: Nicholas Philibert 15:00 Fixer: Kidnappet af Taleban 16:45 Off Ways
Cinemateket (Asta)
Cinemateket (Benjamin)
Dagmar
16:30 Double Take
Empire
Gloria
16:30 Skynd dig hjem
Grand I
Grand II
16:30 Paul Virilio Thinking speed
Posthus Teatret Vester Vov Vov
Husets Biograf
Grand III
Statens Museum
20.00
21.00
22.00
23.00
19:15 A Man Screaming Is Not a Dancing Bear + Petropolis - Aerial Perspectives on the Alberta Tar Sands + Shell of Shells 21:45 Outlandish Étranges Corps Étrangers + TRYPPS 1-6
19:00 Un lac
18:30 O’er the land + POW-WOW + No False Echoes
18:00 Artist talk: Otolith vs. Otolith 19:00 Beyond the Game
19:00 The End of the Line
19:00 Shadow Play: The Making of Anton Corbijn
19:00 Videocracy
21:30 Vincent Moon: Artist talk
21:00 Documenting Sex 2: Porno & The Fly
Andre venues
16:00 Nathalie Djurberg ID
16:30 Objectified
18.00
19.00
DOX:CLUB
21:30 The Cove 22:30 All Tomorrow’s Parties
21:30 Tine på Tværs
21:30 Greetings From the Woods
19:00 Talk About Love + Me And My Nose + Mig og jøderiet
19:00 77 Doronship 20:00 Live: Nathalie Djurberg + Hans Berg
21:15 Into Eternity
19:00 PALADS: Green Days 19:30 NØRREBROHALLEN: Volden & Byen
21:00 Efterklang live: performing parades
20:00 BYENS LYS/ OPERAEN Murder! støttefest
24.00
+01.00
torsdag DEN 12. NOV Cinemateket (Carl)
15.00
16.00
17.00
18.00
Cinemateket (Asta)
13:00 Master Class Philippe Grandrieux 15:30 Hvorfor laver svenskerne så gode film? 18:00 L’arrière saison + Grenoble
18:30 In Comparison + Pollphail
20:00 New Danish Screen 1
20:00 New Danish Screen 1
21.00
24.00
Empire
Gloria
Grand I
22:30 New Danish Screen 2
22:30 New Danish Screen 2
16:30 American Boy + American Prince
19:00 Plastic Planet 19:00 A shaded view on fashion
21:00 Inside/Outside
22.00
23.00
Dagmar
16:30 To Be Or Not To Be + Back Vocal
16:30 Seminar: The Revolution WIll Be Twittered - Iran
19.00
20.00
Cinemateket (Benjamin)
Grand II
Posthus Teatret
Vester Vov Vov
Husets Biograf Byens Lys
Statens Museum
DOX:CLUB
Andre Venues
10:00 Directors in Dialogue: Romauld Karmakar vs. Benjamin Heisenberg
21:30 Once Upon A Time Proletarian 21:30 Stages
19:00 Bananas
19:00 On/Off
20:00 Art&Copy
21:30 And I Ride, And I Ride 22:30 The Agony and Ecstasy of Phil Spector
21:30 American Radical: The Trials of Norman Finkelstein
16:00 Nathalie Djurberg
16:30 H:R Landshövding
21:30 Apan
19:00 The Sound of Insects - Record of a Mummy
21:15 La Vie nouvelle
19:00 Maggie In Wonderland
18:30 The Cockettes x2
18:00 The Delian Mode + Varese 19:00 A remix Manifesto
19:00 La faute des fleurs 21:00 Ghost society: Tankograd live
21:00 Bogotá Change + Cairo Garbage
21:00 Murder! Støttefest
21:00 Efterklang live: performing parades
21:30 Turn it loose
+01.00
125
FREdag DEN 13 . NOV Cinemateket (Carl)
Cinemateket (Asta)
Cinemateket (Benjamin)
16.00
09:30 Breaking the US Market 11:30 Hybrid Distribution 14:00 Meet the Funds
17.00
16:30 Lunch Break
15.00
13:00 Master Class Philippe Grandrieux
16:45 Objectified
Dagmar
Empire
16:30 Fixer: The Taking of Ajmal Naqshbandi
17:30 Turn it Loose
18.00
19.00
19:00 Presumed Guilty
19:15 Isolation
18:30 The Film I’m No Longer Talking About
Gloria
Grand I
Grand II
Posthus Teatret
Vester Vov Vov
Husets Biograf Byens Lys
19:00 The Windmill Movie
19:00 Off Ways
19:00 77 Doronship
22.00
21:00 Karima
21:30 We Don’t Care About Music Anyway...
21:45 Villalobos
21:30 Trash Humpers
21:30 Insurgentes 22:30 The Family Jams
23.00
Andre Venues
21:30 The White Stripes Under Great White Northern Lights
21:30 Man tänker sit
Grand I
Grand II
20:00 LEJLIGHEDEN. LARSBJØRNSTRÆDE 5 Home video: Tine på Tværs
19:00 Hotel Sahara
20.00
21.00
DOX:CLUB
16:00 Nathalie Djurberg ID
16:30 Mumbai Disconnected + Shanghai Space
17:00 Temporary Copenhagen
Statens Museum
21:00 We call it Skwee
21:15 El Puesto
20:00 DJ Spooky: Sinfonia Antarctica
21:30 Adelia, I Want to Love + Mogwai: Burning
21:00 KVICKLY, FALKONER ALLE NR. 90: Eat The Reality
24.00
+01.00
LØrdag DEN 14. NOV Cinemateket (Carl)
15.00
16.00
17.00
Cinemateket (Asta)
Cinemateket (Benjamin)
Dagmar
Empire
16:45 Their life is somewhere else + Tehran Without Permission
12:00 H:R Landshövding
16:00 Neoliberalism Ensnares Democracy
16:30 The Impossible
17:30 Fra Haifa til Nørrebro
18.00
19.00
20.00
19:15 Nobody Knows About Persian Cats
19:00 Thorn in the Heart
21.00
22.00
21:45 Arcade Fire: Miroir Noir
Gloria
14:00 Iran-seminar
13:30 La Danse - Le Ballet de L´Opera de Paris
21:30 Documenting Sex 1
18:30 Outlandish Étranges Corps Étrangers + TRYPPS 1-6
21:00 Sex og samtid skunst
22:30 Rip Dokkedal/ Dixen LIVE
23.00
Husets Biograf
Byens Lys
14:20 La Vie nouvelle
17:00 Nathalie Djurberg +
21:30 On/Off: Mark Stewart - From The Pop Group To The Maffia
Statens Museum 12:00 RETHINK 4
DOX:CLUB
Andre Venues 14:00 STÆREKASSEN: Høsttidsløs
14:00 Agrarian Utopia 16:00 Nathalie Djurberg
16:30 Drømme i København
19:00 Six Days / This Is Not A Show
21:30 The Yes Men Fix The World
Posthus Teatret Vester Vov Vov
19:00 When You’re Strange: A film about The Doors
19:00 El Puesto
21:30 All Tomorrow’s Parties
21:30 Maggie In Wonderland
19:00 The Windmill Movie
19:00 Garapa
17:00 LEJLIGHEDEN, LARSBJØRNSTRÆDE 5 Home video: Das kapital
18:30 Little Blue Nothing
19:00 Auto*mat 20:00 Nathalie Djurberg ID
21:00 Repainting Cuba + Not a Svensson Anymore
21:15 The DeVilles
21:00 Rip In Pieces America 22:30 Skinnskatteberg + Broder Daniel Forever
22:00 Afslutnings Galla
24.00
+01.00
SØNDAG DEN 15. NOV Cinemateket (Carl)
Cinemateket (Asta)
Cinemateket (Benjamin)
14:00 Erasing David
Dagmar
15.00
16.00
17.00
18.00
19.00
20.00
23.00
24.00
+01.00
126
Gloria
Grand I
Grand II
Vester Vov Posthus Teatret Vov
Statens Museum DOX:CLUB 12:00 RETHINK 3: Hugonnier, mm 13:00 RETHINK 2: Allora / Calzadilla, mm 16:00 Alberts 14:00 vinter + My Lost RETHINK 1: 16:30 The Generation Insecurity Zone Sounding Lines Spiral Jetty are Obsolete + 16:00 Schamdruck + 16:30 ComNathalie Otololith III plaints Choir Djurberg
Husets Biograf Byens Lys
14:00 Bananas 15:00 Sweetgrass
14:45 A Man Screaming Is Not a Dancing Bear + Petropolis + Shell of Shells
17:30 Paul Virilio - Thinking speed
18:30 O’er the land + POW19:00 Everness WOW + No False 19:15 American + Ønskebørn Echoes + A-Bit-to-Bite Radical: The Trials of Norman + Another Life Without Sundays Finkelstein
21:00 Koolhaas Houselife 21:45 Stages
16:30 Videocracy
16:30 The Great Contemporary Art Bubble
16:30 Ne change rien
16:45 In Between Days + Madam Butterfly
21.00
22.00
Empire
14:00 The End of the Line
21:00 Met + Retour à Sarajevo
17:00 La faute des fleurs
19:00 The Invention of Dr. Nakamats
19:00 The Shock Doctrine
21:00 Metropia
22:30 10 x Dirty Diaries
21:30 Shadow Play: The Making of Anton Corbijn
21:30 We Live in Public
19:00 Off Ways
21:30 The Family Jams
19:00 Un lac
21:15 Sombre
19:00 Garapa
18:30 Memory & Desire 19:30 Talk About Love + Me And My Nose + Mig og jøderiet 21:00 Karima
19:00 Not to Scale + Untitled + White Wind
19:30 Double Take
Andre venues
Register 10 x Dirty Diaries . . . . . . . . . . . . . . . 76 175 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 55 77 Doronship . . . . . . . . . . . . . . . . . 20 A Man Screaming Is Not a Dancing Bear . . 28 A-Bit-To-Bite . . . . . . . . . . . . . . . . . 23 Åbningsgalla: Drømme i København LIVE . 15 Adelia, I Want to Love . . . . . . . . . . . . . 66 Affæren i Prag . . . . . . . . . . . . . . . . 53 Agrarian Utopia . . . . . . . . . . . . . . . 80 Alberts vinter . . . . . . . . . . . . . . . . . 51 All Tomorrow’s Parties . . . . . . . . . . . 33,67 American Boy: A Profile of Steven Prince . . 98 American Prince . . . . . . . . . . . . . . . 98 American Radical: The Trials of Norman Finkelstein . . . . . . 43 And I Ride, And I Ride . . . . . . . . . . . . 34 Another Life Without Sundays (Brown Triumph) . . . . . . . . . . . . . . . 23 Apan . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 70 Apocalypse NOW! . . . . . . . . . . . . . . 116 Arcade Fire: Miroir Noir . . . . . . . . . . . 65 Art&Copy . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 100 At Home With the Jedi . . . . . . . . . . . . 56 Auto*mat . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 85 Back Vocal . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 90 Bananas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 44 Bassidji . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 89 Beyond the Game . . . . . . . . . . . . . . 97 Big John . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 100 Bodils første forsøg . . . . . . . . . . . . . 56 Bogotá Change . . . . . . . . . . . . . . . . 48 Bogotá Change . . . . . . . . . . . . . . . . 93 Bondage, Boots & Black Leather . . . . . . 75 Bongo Superstars . . . . . . . . . . . . . . 56 Border documents . . . . . . . . . . . . . . 106 Breaking the US Market . . . . . . . . . . . 105 Broder Daniel Forever . . . . . . . . . . . . 69 Burning: Mogwai live DJ set . . . . . . . . . 110 Cairo Garbage . . . . . . . . . . . . . . . . . 48 Cairo Garbage . . . . . . . . . . . . . . . . . 93 Cities on Speed // Afrikan Boy LIVE . . . . 109 Cities on Speed Premiere + Bomba Estéreo live 109 Complaints Choir . . . . . . . . . . . . . . 47 Contents De grænseløse - kliker, klaner og karakterer 116 Defamation . . . . . . . . . . . . . . . . . . 43 Digital Bootcamp . . . . . . . . . . . . . . . 105 Directors in Dialogue: Nicholas Phillibert . 103 Directors in Dialogue: Otolith vs. Otolith . . 104 Directors in Dialogue: Romuald Karmakar vs. Benjamin Heisenberg . . . . . . . . . . . 103 DJ Spooky: Sinfonia Antarctica . . . . . . . 79,111 Documenting Sex 1 . . . . . . . . . . . . . 75 Documenting Sex 2 . . . . . . . . . . . . . 75 Double Take . . . . . . . . . . . . . . . . . 98 Drømme i København . . . . . . . . . . . . 19 Ed Thigpen: Master Of Time, Rhythm And Taste . . . . . . . . . . . . . . 39 Efterklang live: performing parades . . . . 110 El Puesto . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 21 Elektronisk torsdag . . . . . . . . . . . . . 109 Encirclement - Neoliberalism Ensnares Democracy . . . 85 42 Erasing David . . . . . . . . . . . . . . . . . Everness . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 23 Fixer: The Taking of Ajmal Naqshbandi . . 41 Food Inc. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 83 Fra Haifa til Nørrebro . . . . . . . . . . . . 21 Frændeløs . . . . . . . . . . . . . . . . . . 77 Fuck You Kiss Me . . . . . . . . . . . . . . . 55 Garapa . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 41 Ghost Society: Tankograd Live . . . . . . . 79,111 Green Days . . . . . . . . . . . . . . . . . . 16,89 Greetings From the Woods . . . . . . . . . 69 Grenoble . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 60 H:R Landshövding . . . . . . . . . . . . . . 20,71 Heart Of Mine . . . . . . . . . . . . . . . . . 51 High Rise . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 94 Home Video: Das Kapital i dagligstuen . . . 116 Home Video: Temporary Copenhagen 2 . . 112 Home Video: Tine på tværs . . . . . . . . . 116 Høsttidløs . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 38 Hotel Sahara . . . . . . . . . . . . . . . . . 43 Housing . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 94 Human Terrain . . . . . . . . . . . . . . . . 44 I Love the Game of the Hockey, . . . . . . . 27,71 In Between Days . . . . . . . . . . . . . . . 24 In Comparison . . . . . . . . . . . . . . . . 24 Inside/Outside . . . . . . . . . . . . . . . . 76 Insurgentes . . . . . . . . . . . . . . . . . . 33 Into Eternity . . . . . . . . . . . . . . . . . 48 Iranian Hip Hop Night: Babak Vakili Live . . 109 Isolation . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 42
Kapitalismen - En kærlighedshistorie . . . Karima . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Kim . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Koolhaas Houselife . . . . . . . . . . . . . L’arrière saison . . . . . . . . . . . . . . . . La Danse - Le Ballet de L´Opera de Paris La Faute des fleurs . . . . . . . . . . . . . La Faute des fleurs . . . . . . . . . . . . . La Vie nouvelle . . . . . . . . . . . . . . . . Little Blue Nothing . . . . . . . . . . . . . . Lunch Break . . . . . . . . . . . . . . . . . Madam Butterfly . . . . . . . . . . . . . . . Maggie In Wonderland . . . . . . . . . . . . Man tänker sitt . . . . . . . . . . . . . . . . Me And My Nose . . . . . . . . . . . . . . . Memory & Desire . . . . . . . . . . . . . . Met . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Metropia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Mig og jøderiet . . . . . . . . . . . . . . . . Mogwai: Burning . . . . . . . . . . . . . . . Mumbai Disconnected . . . . . . . . . . . . Murder . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Murder! Støttefest . . . . . . . . . . . . . . My Lost Generation . . . . . . . . . . . . . . My White Baby . . . . . . . . . . . . . . . . Nathalie Djurberg & Hans Berg Live . . . . Ne change rien . . . . . . . . . . . . . . . . New Danish Screen 1 . . . . . . . . . . . . New Danish Screen 2 . . . . . . . . . . . . News from the Ideological Antiquity - Marx/Eisenstein/Das Kapital . . . . . . . No False Echoes . . . . . . . . . . . . . . . Nobody Knows About Persian Cats . . . . . Not a Svensson Anymore . . . . . . . . . . . Not to Scale . . . . . . . . . . . . . . . . . . O’er the Land . . . . . . . . . . . . . . . . . Objectified . . . . . . . . . . . . . . . . . . Off Ways . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Olafur Eliasson: Seeing Space . . . . . . . On/Off: Mark Stewart . . . . . . . . . . . . . Once Upon A Time Proletarian . . . . . . . Ønskebørn . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Otolith III . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Outlandish - Étranges Corps Étrangers . . Paul Virilio - Thinking Speed . . . . . . . . Peter in Radioland . . . . . . . . . . . . . . Petropolis . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Plastic Planet . . . . . . . . . . . . . . . . . Pollphail . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Pornography in Denmark . . . . . . . . . . POW-WOW . . . . . . . . . . . . . . . . . . Presumed Guilty . . . . . . . . . . . . . . . R.E.M.: Six Days/This Is Not A Show . . . . Rapping in Tehran . . . . . . . . . . . . . . Rastløs i Paradis . . . . . . . . . . . . . . . Repainting Cuba . . . . . . . . . . . . . . . RETHINK 1: Spiral Jetty (revisited) . . . . . RETHINK 2: Aktivisme, sci-fi og kloge skildpadder . . . . . . . . . . RETHINK 3: Amazonas, luftballoner og vilde indianere RETHINK 4: A Trip Into the Woods . . . . . Retour à Sarajevo . . . . . . . . . . . . . . . Rip - A remix Manifesto . . . . . . . . . . . Rip In Pieces America . . . . . . . . . . . . Road of Dreams . . . . . . . . . . . . . . . . Ruins . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Schamdruck . . . . . . . . . . . . . . . . . . Shadow Play: The Making of Anton Corbijn Shanghai Space . . . . . . . . . . . . . . . . Shell of Shells . . . . . . . . . . . . . . . . . Skinnskatteberg . . . . . . . . . . . . . . . Skynd dig hjem . . . . . . . . . . . . . . . . Sombre . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Stages . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Stages + Dúné live . . . . . . . . . . . . . . Subtitles . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Sweetgrass . . . . . . . . . . . . . . . . . . Talk About Love . . . . . . . . . . . . . . . Tankograd . . . . . . . . . . . . . . . . . . Tehran Without Permission . . . . . . . . . Temporary Copenhagen / Temporary Slaraffenland . . . . . . . . . . The agony and the ecstasy of Phil Spector The Cockettes on film . . . . . . . . . . . . The Cove . . . . . . . . . . . . . . . . . . . The Delian Mode . . . . . . . . . . . . . . . The DeVilles . . . . . . . . . . . . . . . . . The End of the Line . . . . . . . . . . . . . The Family Jams . . . . . . . . . . . . . . . The Film I’m No Longer Talking About . . . The Great Contemporary Art Bubble . . . . The Impossible . . . . . . . . . . . . . . . . The Invention of Dr. Nakamats . . . . . . . The Marina Experiment . . . . . . . . . . .
16,83 76 48 99 59 100 34 65 60 65 30 24 72 70 52 37 59 70 52 66 47,93 41 112 51 56 63,110 19 53 53
84 29 91 72 31 28 97 34 15 37 42 23 30 29 99 55 28 84 24 77 29 43 66 90 51 72 81
81
80 80 59 85 31 91 94 30 99 47,93 28 69 53 60 37 109 27,71 100 52 41 42,89
66 99 76 97 38 47 84 33 70 84 27 20 55
The Shock Doctrine . . . . . . . . . . . . . The Sound of Insects - Record of a Mummy The Sounding Lines are Obsolete . . . . . . The Unforbidden City . . . . . . . . . . . . The White Stripes . . . . . . . . . . . . . . The Windmill Movie . . . . . . . . . . . . . The Yes Men Fix The World . . . . . . . . . Their Life is Somewhere Else . . . . . . . . Third Ear - TOTALLY UNCENSORED . . . . Thorn in the Heart . . . . . . . . . . . . . . Three Pilots . . . . . . . . . . . . . . . . . . Tine på Tværs . . . . . . . . . . . . . . . . . To Be Or Not To Be . . . . . . . . . . . . . . Trash Humpers . . . . . . . . . . . . . . . . TRYPPS 1-6 . . . . . . . . . . . . . . . . . . Turf War in No Man’s Land . . . . . . . . . Turn it Loose . . . . . . . . . . . . . . . . . Un lac . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Untitled . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Vakilisme - Et portræt af Babak Vakili . . . Varese: The One All Alone . . . . . . . . . . Videocracy . . . . . . . . . . . . . . . . . . Villalobos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Warhol In The Flesh . . . . . . . . . . . . . We - 1st person plural . . . . . . . . . . . . We Call It Skweee . . . . . . . . . . . . . . We Don’t Care About Music Anyway... . . . We Live in Public . . . . . . . . . . . . . . . When You’re Strange . . . . . . . . . . . . . White Stripes-Galla . . . . . . . . . . . . . White Wind . . . . . . . . . . . . . . . . . . YouTube Battle 2009 . . . . . . . . . . . . .
83 100 30 94 33 20 83 89 77 98 56 53 38,90 19 29 52 97 60 31 90 38 19,69 37 77,112 55 72 34 97 39 110 31 115
127