WWW.CCBRUGGE.BE
Wie is
IVO DIMCHEV?
2x te gast
JAN FABRE
Ontmoeting met
WIM VANDEKEYBUS
Markante Madam
DIANNE REEVES
CULTUURCENTRUM BRUGGE | SEPTEMBER - OKTOBER 2012
CULTUURMAGAZINE #01 | SEPTEMBER - OKTOBER 2012
1
jongeren en gezinnen. Ontdek gauw welke familievoorstellingen we in september en oktober in petto hebben.
EEN NIEUW PROGRAMMA
een nieuw magazine
Geacht publiek,
CULTUURCENTRUM BRUGGE | SEPTEMBER - OKTOBER 2012
We zijn klaar voor de start van een nieuw cultureel seizoen. Opnieuw willen we garant staan voor een hoogstaand, gevarieerd en breed aanbod. Toegankelijk maar vaak ook uniek, eigenzinnig en gedurfd. Kwaliteit blijft ons handelsmerk. We willen ons publiek graag verwennen: niet enkel met ons programma, maar ook door u nog meer en beter wegwijs te maken in ons aanbod. Vanaf dit seizoen wordt de traditionele maandfolder vervangen door een tweemaandelijks magazine. Daarin brengen we interessante duiding, laten we kunstenaars zelf aan het woord en brengen we nog meer gerichte en actuele achtergrondinformatie.
2
Cultuurcentrum Brugge schuwt de confrontatie niet en durft resoluut te kiezen voor kunstenaars die op een controversiële manier hun eigen artistiek parcours uittekenen. De excentrieke kunstenaar en performer Ivo Dimchev past ongetwijfeld in dit rijtje. In zijn jongste creatie 'X-ON' geeft hij met zijn indrukwekkende présence en stem een eigen betekenis aan de sculpturen van de onlangs overleden Oostenrijkse beeldhouwer Franz West. Dimchev maakt werk van een ongeziene radicaliteit: intens, rauw en confronterend, maar ook ontroerend teder. Wie is deze fascinerende kunstenaar? In onze reeks Com-Pas, een samenwerking met Kunstencentrum De Werf, is opnieuw interessant theaterwerk te zien. Van gedegen klassiek repertoire tot eigentijdse schriftuur, en hedendaagse interpretaties gebracht door acteurs zoals Bert Luppens, Koen De Sutter, Johan Leysen, Jan Decleir en Bob De Moor.
De grensverleggende allround kunstenaar Jan Fabre is tweemaal bij ons te gast. In de dans/performance-installatie 'Preparatio Mortis' creëert Fabre een indrukwekkend bloementapijt: een kleurrijk dekbed op een graftombe waarin ontelbare vlinders rondfladderen. Liefde, vergankelijkheid en dood kruisen elkaar in deze gepolijste parel van schoonheid. Tegelijk zijn in de tentoonstellingsfabriek De Bond in het kader van de expositie 'Schriftuur', bic-tekeningen te zien van Fabre die hij maakte in de reeks het 'Uur Blauw'. In de tentoonstellingsreeks Free Space in de Bogardenkapel geven we carte blanche aan het jonge, getalenteerde kunstenaarscollectief Leo Gabin. Wie jaren geleden Carlotta Ikeda, de grande dame van de butoh, aan het werk zag in onze schouwburg, weet wat we bedoelen met een beklijvende podiumprésence. Ondertussen is Ikeda de zeventig voorbij maar haar werk heeft nog niks aan authenticiteit ingeboet. Met haar indringende lichaamstaal en beheersing brengt zij een hoogst eigenzinnige interpretatie van de Medeafiguur.
In deze eerste editie van het magazine krijgt de toonaangevende jazzdiva Dianne Reeves van ons de onderscheiding 'MM': Markante Madam. Op 29 oktober stelt zij in de Brugse Stadsschouwburg in een exclusief concert haar nieuwste album voor. Een MM om te koesteren! Met onze reeks Radio Columbus richten we opnieuw het kompas op muziek uit alle windstreken. Maar ook in ons eigen landje zit muziek. Een nieuwe generatie liedjesmakers zoals Arne Vanhaecke, Bruno Vanden Broecke en Wannes Cappelle bewijst de schoonheid van het Nederlandstalige lied. Daarmee treden zij - weliswaar elk op hun eigen manier - in de voetsporen van gevierde en gevestigde chansonniers zoals Jan De Wilde en Kris De Bruyne. En met de Nostalgiaconcerten in de Stadsschouwburg en het gratis Nostalgia Bal achteraf in de foyer garanderen we opnieuw enkele zalige zondagnamiddagen. Puur genieten in de rode pluchen zetels van de nostalgische grandeur van de muziek van toen.
Wij kijken er naar uit om u opnieuw te mogen ontmoeten. Yves Roose Schepen voor Cultuur en Onderwijs Sonia Debal Directeur Het hele team van Cultuurcentrum Brugge
Verder had onze redactrice Lieve Dierckx een gesprek met choreograaf Wim Vandekeybus. In zijn nieuwste creatie 'Booty Looting' keert Vandekeybus terug naar de fotografie, zijn eerste grote liefde. Het podium verandert in een grote studio waar rockfotograaf Danny Willems foto's neemt van zes performers en één muzikant. Zo kennen we Vandekeybus weer: energieke dans, gekoppeld aan overrompelende scènebeelden. Cultuurcentrum Brugge blijft met zijn familievoorstellingen en het aanbod Jonge K’s inzetten op kinderen,
Bruno Vanden Broecke — do 04 maa ‘10
Wannes Capelle (voorstelling ‘Maanziek’) — vr 06 mei ‘11
Ah, wat een machtig mooie zaal! Noord Nederlands Toneel (Voorstelling ‘Hamlet’) — za 31 maa ‘12
www CCBRUGGE
.be
“
ON-VER-GE-TE-LIJK! WAT EEN ZAAL, WAT EEN AVOND!
welkom!
VANAVOND WAS ZÀÀÀÀLIG. EEN APPLAUS ALS EEN WARM VUUR IN MIJN BORST
Heel wat scholen namen al een kijkje achter de schermen van de Stadsschouwburg. Maar ook groepen en verenigingen leiden we graag rond in dit prachtig gerestaureerde gebouw. Een medewerker van Cultuurcentrum Brugge leidt je langs de zaal, het podium, de kleedkamers en de foyer en vertelt anekdotes over het dagelijkse leven in de schouwburg, de voorstellingen en de geschiedenis van het gebouw. Je ziet en hoort alles wat zich in de afgelopen 140 jaar in één van de best bewaarde stadstheaters van Europa afspeelde. Nu ja, bijna alles… De rondleiding duurt ongeveer één uur en kost € 50,00 voor een groep van maximum 25 personen. Reserveren kan via 050/44 30 52 of cultuurcentrum@brugge.be
CULTUURCENTRUM BRUGGE | SEPTEMBER - OKTOBER 2012
vr 28 sep ‘12
4
De chaos is schijn Ivo Dimchev (°1976) is een allrounder met een hoog werkritme. Hij noemt zich choreograaf en danser maar put graag uit zijn eerste liefde, beeldend werk. Ook fotografie en videokunst horen tot zijn favoriete inspiratiebronnen. Niet verbazend dus dat zijn voorstellingen visueel ijzersterk zijn. In Bulgarije volgde hij dans en theater vanaf zijn zestiende. Later ook butoh. ‘Observeer een kip tot je denkt als een kip, pas dan ben je klaar om ze op het podium neer te zetten.’ Die stelregel uit het Japanse fysiek theater past Dimchev virtuoos toe in de radicale transformaties van zijn podiumpersonages. Hij drijft zichzelf tot aan de rand van wat je als toeschouwer verdraagt. Alle controle lijkt kwijt maar, vergis je niet, zijn ogenschijnlijke psychoses zijn nauw geregisseerd. ‘Ik lijk soms een hysterische gek, maar die intensiteit is een bewuste keuze,’ aldus Dimchev. Dat blijkt uit hoe hij telkens opnieuw met aplomb, humor of ontroerende tederheid zijn eigen spinsels onderuithaalt. In dat opdrijven en terugschroeven onderzoekt Dimchev de creatieve grenzen van het lichaam als theatraal middel. Zijn stemwerk stelt hem in staat om nog extremer te gaan en doordrenkt zijn werk met ritme en muzikaliteit. Dimchev beschikt over een falset die herinnert aan Antony Hegarty, nog een supertalent dat gender uitspeelt om artistieke grenzen te verleggen. Internationale vlucht Het werk van Ivo Dimchev nam een internationale vlucht vanaf zijn passage bij de experimentele podiumkunstenopleiding DasArts in Amsterdam. In hetzelfde jaar al ontving hij de prijs van de Franse kritiek 2008. Een jaar later verhuisde hij naar Brussel, omdat hij er, zo zegt hij, meer voeling heeft met de theaterhuizen.
Ivo
Dimchev ALLES VOOR DE KUNST: DE KORTSTE WEG NAAR DE UITERSTE GRENS – EN TERUG.
Hij richtte er Volksroom op, zijn eigen werkruimte waar hij een plek biedt aan jonge kunstenaars. Opnieuw hanteert hij een radicale stelling: elke gegadigde kan er zonder voorselectie werk tonen. Tegelijk werd hij in Sofia, Bulgarije, de bezieler van Humarts, een stichting voor hedendaagse dans. In 2011 werd ‘Lili Handel’ genomineerd voor een Bessie Award in New York. Maar Dimchev blijft stevig verankerd in Brussel, vanaf 2013 als artist in residence in Kaaitheater.
Het lichaam, een kunstobject In ‘X-ON’ neemt Dimchev een nieuwe horde in zijn relatie tot de kunstobjecten van Franz West, met wie hij hier voor de vierde keer samenwerkt. Deze Oostenrijkse kunstenaar en voorloper van de relationele esthetiek plaatst zijn papier-maché objecten of Adaptives als ‘lichamen’ in de sociale ruimte, bedoeld om fysiek in contact te gaan met mensen. Twee jaar geleden vroeg hij Dimchev om in een video te performen met zijn objecten, kwestie van de verbeelding van museumbezoekers te prikkelen. Niet veel later volgde een korte live performance in een galerij. ‘Nooit meer,’ besloot Dimchev, die vond dat zijn werk beter
verdient dan een publiek van keuvelende champagnedrinkers. Met goedkeuren van West nam hij enkele Adaptives mee naar het podium. Het resultaat was de solo ‘I-ON’ waarin Dimchev zocht naar een balans tussen de kwetsbaarheid van de abstracte Adaptives en zijn intensiteit als performer. In ‘X-ON’ trekt Dimchev dat gegeven verder open. Om te beginnen voegt hij drie andere performers toe, die elk met hun eigen Adaptives aan de slag gaan. Zo krijgt de toeschouwer een spel te zien tussen drie kopieën van een abstract kunstobject en menselijke kopieën/klonen van Dimchev als Lili Handel, in lipstick en string. Dimchev wil hier van de performers op het podium kunstwerken maken om ze zo gelijkwaardig mogelijk in contact te brengen met de abstracte Adaptives. Want dat is zijn inzet voor ‘X-ON’. Samen op zoek naar een nieuwe vorm van dialoog met kunst. En daar zijn wij, toeschouwers, natuurlijk ook van de partij. — Lieve Dierckx
IVO DIMCHEV / FRANZ WEST X-ON VR 28 SEP '12 | 20.00 UUR STADSSCHOUWBURG dans | performance 15-12 euro (korting in een dansreeks) gratis inleiding om 19.15 uur door kunsthistoricus Michel Dewilde enkele scènes zijn niet geschikt voor gevoelige toeschouwers
CULTUURCENTRUM BRUGGE | SEPTEMBER - OKTOBER 2012
‘Niet geschikt voor gevoelige kijkers’, luidde het twee seizoenen geleden bij ‘Lili Handel’ van Ivo Dimchev. De Bulgaar hééft een reputatie: hij schopt graag hard tegen grenzen aan. Zijn voorstellingen ademen trauma en geweld. In zijn nieuwste ‘X-ON’ stapt Dimchev opnieuw in het personage van dragqueen Lili Handel. Er vloeit opnieuw bloed, zij het dit keer in een abstractere setting. Zo kan toch iedereen mee.
5
compas COM-PAS
EEN AANRADER VOOR LIEFHEBBERS VAN THEATER
CULTUURCENTRUM BRUGGE | SEPTEMBER - OKTOBER 2012
Eén van de belangrijkste pijlers van Cultuurcentrum Brugge is het aanbieden van een staalkaart van kwalitatieve theatervoorstellingen. Met een goed evenwicht tussen grote en kleine zaal, Vlaamse en Nederlandse gezelschappen, gedegen klassiek en weerbarstig hedendaags, jong talent en nieuwe gezelschappen. Dit seizoen presenteren we opnieuw enkele internationale theaterprojecten. We zetten onze samenwerking met de boeiende Franse theatermaakster Gisèle Vienne voort en maken voor het eerst kennis met de one-man-company van de Britse topacteur Pip Utton.
6
Traditiegetrouw programmeren Cultuurcentrum Brugge en Kunstencentrum De Werf een complementair theateraanbod. In 2010-2011 werd de samenwerking tussen Cultuurcentrum Brugge en Kunstencentrum De Werf versterkt via de theaterkaart COM-PAS. Door de krachten te bundelen, kunnen we het interessantste dat Vlaanderen en Nederland te bieden hebben naar Brugge brengen. Zo blijven we een fris en avontuurlijk parcours uittekenen.
De COM-PAS kost 15 euro en geeft recht op een korting van 3 euro voor elke theatervoorstelling die wordt geprogrammeerd door Cultuurcentrum Brugge en/of De Werf. De pas is persoonsgebonden en niet cumuleerbaar met andere kortingen.
Artemis Mouchette - © Joep Lennarts
Petrus - © Wayn Traub
THEATER ARTEMIS
SERVICE TO OTHERS
MOUCHETTE
PETRUS THE ROMAN
ZA 29 SEP ‘12 | 20.00 UUR BIEKORF
WO 10 OKT '12 | 20.00 UUR STADSSCHOUWBURG
Een mouchette is een meisje dat minder is dan niets. Colette en Arsène bevinden zich beiden aan de buitenkant van de samenleving. Het kindvrouwtje Colette heeft teveel verantwoordelijkheden waaronder de zorg voor haar zusje. De veel oudere Arsène ontloopt zijn verantwoordelijkheden, daarom heeft zijn vrouw hem verlaten. Beiden zijn op zoek naar een beetje houvast. Deze twee sociaal gekneusde zielen ontmoeten elkaar ongewild op straat en tussen de twee groeit een vreemde soort verbondenheid.
In zijn theaterwerk zoekt Petrus (nieuw alter ego van de eigenzinnige theatermaker Wayn Traub) steeds naar waarheid en echtheid. Omdat hij niet langer gelooft dat het theater als medium geschikt is om de ware realiteit te onthullen, neemt hij afscheid van de scène en maakt hij stilaan de overstap naar het medium film.
‘Mouchette’ is één van de vroege pareltjes van schrijver/regisseur Arne Sierens. Uit het stuk spreekt een diepe verbondenheid met het volkse milieu. Door de sprankelende volkstaal vol impliciete humor, de opeenvolging van momentopnamen en de mengeling van gevoelens en gevoeligheden, getuigt het stuk van een zeldzame directheid en kernachtigheid. ‘Het spel van Luppes doet aan een hyena denken, die laf om zijn prooi heen draait. Langzamerhand ontdooit hij en tekenen zich in zijn mimiek en motoriek steeds meer menselijke trekken af. Zijn tegenspeelster is een opgeschoten pubermeid, die zowel kwetsbaar is als wereldwijs.’ (Trouw)
In ‘Petrus the Roman’ begeleiden de beats en scratches van DJ Prepare (Hong Kong) de projectie van een deels geanimeerde film. Een verhalende documentaire waarin Petrus de grens tussen realiteit en fictie opzoekt. ‘Petrus the Roman’ neemt het publiek mee in een trip, een hallucinatie die beangstigend echt lijkt, een clash van erotiek, iconografie en katholicisme. Een kritische blik op onze westerse hyperrationaliteit, overconsumptie en kapitalisme.
gratis inleiding om 19.15 uur
THEATERKALENDER
KORTING MET EEN COM-PAS
VERNIEUWD GENTS VOLKSTONEEL STEMMEN
DI 25 SEP ‘12 | 20.00 UUR | STADSSCHOUWBURG
15-12-9 euro
THEATER ARTEMIS MOUCHETTE
ZA 29 SEP ‘12 | 20.00 UUR | BIEKORF Faust - © Michel Goessens
12 euro
THEATER ANTIGONE & KOPERGIETERY
TONEELHUIS / GUY CASSIERS
THEATER ZUIDPOOL
DE MISDAAD - DE MAN ZONDER EIGENSCHAPPEN III
FAUST OFTE KRAKELING BENEDEN DE LOUTERINGSBERG
12 euro / 6 euro (Jonge K's = -26 jaar)
DI 23 OKT '12 | 20.00 UUR STADSSCHOUWBURG
VR 26 OKT '12 | 20.00 UUR STADSSCHOUWBURG
PETRUS THE ROMAN
‘De misdaad’ van Guy Cassiers verweeft twee verhalen. Het liefdesleven van de schrijver Musil en zijn geliefde Herma enerzijds, en anderzijds het verhaal van de verkrachter en moordenaar Moosbrugger en een prostituee. De twee vrouwen zijn overleden. Dat Moosbrugger - een personage uit Musils roman ‘De man zonder eigenschappen’ - schuldig is aan de dood van de prostituee staat vast. Maar hoe kan Musil, de schrijver, schuldig zijn aan de dood van Herma? Als geestverschijningen confronteren de vrouwen de mannen met hun (mis)daden. Zijn zij de stemmen in hun hoofd? Het gezond verstand? De onverschilligheid? De normaliteit? Wat bezielt de twee mannen om te doen wat ze doen? Wat vertegenwoordigen zij?
Faust wil beschikken over een superieure kennis die, volgens Gods wil, geen mens eigenlijk zou mogen bezitten. Daarom sluit hij een pact met de Duivel. Faust kan enkele jaren van zijn uitzonderlijke kennis genieten maar dan komt de Duivel zijn deel opeisen: de ziel van Faust. De essentie van Faust is dat eenieder die (in kennis) superieur wil zijn aan God, dit met zijn ziel moet bekopen.
Acteur Johan Leysen kruipt in de huid van Musil en Moosbrugger. Liesa Van der Aa speelt Herma en de prostituee, en staat in voor de livemuziek. De visuele technologie van Guy Cassiers maakt, samen met de livemuziek, van deze voorstelling een fascinerend landschap van de ziel.
Faust is een tijdloos verhaal dat ongelooflijk veel variaties en versies kent. De Faustlegende diende als inspiratiebron voor boeken, schilderijen, opera’s, films… Het meest bekend is waarschijnlijk Goethes versie. Theater Zuidpool brengt nu zijn versie met een nieuwe tekst van de gelauwerde Vlaamse schrijver Pjeroo Roobjee en met glansrollen voor Jan Decleir en Koen De Sutter.
DE PAPA, DE MAMA EN DE NAZI DI 02 OKT ‘12 | 20.00 UUR | MAZ
SERVICE TO OTHERS WO 10 OKT ‘12 | 20.00 UUR | STADSSCHOUWBURG
15-12-9 euro gratis inleiding om 19.15 uur
COMPAGNIE BARBARIE SCHWAB, WERNER SCHWAB DO 11 OKT ‘12 | 20.00 UUR | DE DIJK
12 euro / 6 euro (Jonge K's = -26 jaar)
NOORD NEDERLANDS TONEEL DON JUAN
VR 12 OKT ‘12 | 20.00 UUR | STADSSCHOUWBURG
15-12-9 euro
DE TIJD
BERCKMANS DI 16 OKT ‘12 | 20.00 UUR | BIEKORF
12 euro
TONEELHUIS / GUY CASSIERS
DE MISDAAD - DE MAN ZONDER EIGENSCHAPPEN III DI 23 OKT ‘12 | 20.00 UUR | STADSSCHOUWBURG
15-12-9 euro gratis inleiding om 19.15 uur
THEATER ZUIDPOOL
FAUST OFTE KRAKELING BENEDEN DE LOUTERINGSBERG VR 26 OKT ‘12 | 20.00 UUR | STADSSCHOUWBURG
gratis inleiding om 19.15 uur
gratis inleiding om 19.15 uur
15-12-9 euro gratis inleiding om 19.15 uur
CULTUURCENTRUM BRUGGE | SEPTEMBER - OKTOBER
De misdaad - © Koen Broos
7
CULTUURCENTRUM BRUGGE | SEPTEMBER - OKTOBER 2012
Jan Fabre - © Angelos bvba -Foto Stephan Vanfleteren
8
JAN FABRE
2X TE GAST
Via zijn individuele positie als kunstenaar en via zijn werk neemt Fabre een uitgesproken maatschappelijk standpunt in. De bevraging van de menselijke conditie en van de status van het lichaam vandaag staan daarin centraal. Tegenover het artificiële mensbeeld met het maakbare, perfecte lichaam dat momenteel veelvuldig in onze digitale cultuur opduikt, plaatst Fabre een authentiek mensbeeld en een lichaam dat terug op zoek gaat naar zijn oorspronkelijke rijkdom en intelligentie bereikt via intuïtie en instinct. Al zijn werken verwijzen naar zijn geloof in het kwetsbare, transformerende lichaam en het verdedigen ervan. Ze maken terrein vrij voor dit in verdrukking geraakte lichaam en zoeken hoe het in de toekomst kan overleven. Aan de basis van zijn beeldend en theaterwerk liggen steeds het onderzoek en de grenservaringen van zijn eigen lichaam. Zoals die tot uiting kwamen in de soloperformances van eind jaren 1970, begin jaren 1980, waarin hij schrijft en tekent met zijn eigen bloed, bic, zout, verbrand geld of vlees. Zijn theater fungeert als laboratorium- en experimenteerruimte voor de ‘transformerende’ lichamen van zijn acteurs en dansers. Hun dromen, verlangens, fantasieën en verwachtingen krijgen er vrij spel.
Preparatio Mortis - © Wonge Bergmann
Fabre beweegt zich in zijn werk voortdurend tussen twee werelden: de macro- en microkosmos. Hij meet de wolken en tast het hogere/sublieme af, terwijl hij tegelijkertijd ook oog heeft voor nietigheid, voor de leefwereld van het insect. Toen hij zich eind jaren 1970 ’s nachts terugtrok in een tent in de tuin van zijn ouders, om de metamorfose van insecten te onderzoeken en de nacht op te snuiven, raakte hij bedwelmd door het 'Uur Blauw', het magische uur waarin de nacht verglijdt in de dag. In de jaren 1980 leidde dat tot veelvuldig gebruik van de blauwe bic in tekeningen, sculpturen, maar ook tot dans- en theaterwerk dat plaatsvond in een blauwgebicte scène. Tot op vandaag blijft de metamorfose en de transformatie van het lichaam het leidmotief in zijn oeuvre. Vanuit een extreem vitalistische houding en een holistische visie, bejubelt hij de zich herhalende cycli in het leven die gedragen worden door tegenstellingen (dag en nacht, leven en dood, schoonheid en vergankelijkheid), die onlosmakelijk verbonden zijn. Hij treedt daarmee in de voetsporen van een lange traditie van kunstenaars die de menselijke conditie hekelen in hun werk, zoals onder meer Bosch, Breughel en Ensor. Jan Fabre heeft een dubbele relatie met de dood. Via zijn kunst werkt hij aan zijn eigen onsterfelijkheid, tegelijk is de dood en het vieren van de dood een alomtegenwoordig thema in zijn oeuvre.
Preparatio Mortis - © Wonge Bergmann
Zo legt hij de eigen sterfelijkheid letterlijk vast in de bronzen zelfportretten, die gestolde momenten uit zijn dagelijkse leven voorstellen. ‘De man die de wolken meet’ (1998) en ‘De man die vuur geeft’ (1999) zijn krachtige voorbeelden hiervan. Tijdens het Gezellejaar 1999 liet Cultuurcentrum Brugge deze laatste, die het ‘Prometheus’-thema op schitterende wijze verbeeldt, definitief plaatsen in de tuin van het Gezellemuseum in Brugge. Het thema van de dood staat ook centraal in de danssolo ‘Preparatio Mortis’ (2011). Daarin krijg je een graftombe te zien die overwoekerd wordt door een bloementapijt van honderden bloemen. In die bloemenzee wordt nieuw leven geboren. Fabre benadert de dood niet als een klinisch moment, maar als één van de diepste mysteries van het leven. Het wordt een positief energieveld, een motor voor nieuwe dromen en verlangens: ‘De glorie van de dood houdt ons wakker. De dood dwingt ons tot een meer volledige, intensere visie op het leven.’ Deze unieke, gebalde voorstelling, die je ervaart als een rituele beleving, toont ons dat sublieme schoonheid en extreme vitaliteit heel nauw samenhangen met ultieme vergankelijkheid. Leven en dood zijn één. — Isabelle De Baets
JAN FABRE PREPARATIO MORTIS VR 05 & ZA 06 OKT '12 | 20.00 UUR | MAZ dans | performance 12 euro (korting in een dansreeks) gratis inleiding om 19.15 uur door Isabelle De Baets
In de groepstentoonstelling ‘Schriftuur’ (De Bond, zo 23 sep t.e.m. zo 18 nov '12) zijn tekeningen van Fabre opgenomen uit zijn beginperiode, de blauwe bic-periode, onder meer de grote bic-tekeningen ‘Materialisatie van de taal’ (1987) en ‘Prometheus Landschaft’(1988) met bijhorend denkmodel, een maquette van de theatervoorstelling ‘Prometheus Landschaft’(1988). Open iedere dag van 13.00 uur tot 18.00 uur, gesloten op dinsdag. Gratis toegang.
CULTUURCENTRUM BRUGGE | SEPTEMBER - OKTOBER 2012
Jan Fabre is al meer dan 30 jaar actief als performancekunstenaar, theatermaker, choreograaf, operamaker, schrijver en beeldend kunstenaar. Zijn beeldende kunst, dans, theaterwerk en teksten ontwikkelen zich simultaan naast en met elkaar, in wisselwerking. Nieuwe werken ontstaan als onderdelen van een denkproces, waarin verleden, heden en toekomst onontwarbaar in elkaar lijken op te gaan.
9
SCHRIFTUUR
Beeldende kunsten LEO GABIN & SCHRIFTUUR
FREE SPACE 17: LEO GABIN
CULTUURCENTRUM BRUGGE | SEPTEMBER - OKTOBER 2012
Leo Gabin is ontstaan uit de samenwerking van drie vrienden, Gaëtan Begerem (°1979), Lieven Deconinck (°1978) en Robin De Vooght (°1980), uit de richting Grafische Vormgeving aan de School of Arts (KASK) te Gent. Sinds 2000 vormen zij een kunstenaarscollectief waarin zij de klassieke schilderkunstige, grafische en sculpturale media combineren met hedendaagse audiovisuele beeldtaal zoals video en internet en met ingrepen in de openbare ruimte. Sinds 2010 treden ze naar buiten onder de groepsnaam Leo Gabin. Onder impuls van Peres Projects in Berlijn kent hun werk een internationale uitstraling met solo- en groepstentoonstellingen in o.a. New York, Athene, Milaan, Londen, Philadelphia, Gent, Sint-Petersburg, Brussel en Frankfurt.
10
Leo Gabin gebruikt uiteenlopende hedendaagse media en materialen. De doeken, sculpturen, tekeningen, video- en internetbeelden worden naadloos gecombineerd met de meest
uiteenlopende grafische en digitale technieken en media: zeefdruk, inkt, spray, markers en verschillende verfsoorten op gevonden of samengestelde dragers. Hun beelden recycleren ze uit de gigantische wereld van het internet (o.a. YouTube), waar iedereen 'vrij' mag en kan kopiëren en downloaden. De beelden worden door hen bewerkt en daarna terug op het net geplaatst. Zo geven hun werken blijk van sociale kritiek op de jongerenwereld en op de manier waarop (vooral) de Amerikaanse jeugd omgaat met het internet. In de sacrale ruimte van de Bogardenkapel zal Leo Gabin de puurheid van de ruimte gebruiken en versterken door wilde ingrepen. De nieuwe reeks zwart/wit werken speelt op een speelse en krachtige manier in op de specifieke locatie, de omgeving en de opdrachtgevers (de academie KSO en Cultuurcentrum Brugge). Een grote videoprojectie (met video's samengesteld uit diverse online amateurbeelden) versterkt de zwart/ witte schilderijen aan de wand. Met zijn bewegende, kleurrijke beelden dialogeert de projectie met de schilderijen. De tentoonstellingen van Leo Gabin zijn altijd overrompelend chaotisch én toch zeer gestructureerd. Met hun presentaties overbluffen ze hun publiek en geven ze een schitterend zicht op de mogelijkheden in het gebruik van alle soorten expressiemogelijkheden. Op deze manier schetst het collectief een fascinerend beeld van de hedendaagse (jongeren)cultuur. Ignace Bernolet Kunsthistoricus en docent i.s.m. Stedelijke Academie voor Schone Kunsten Kunstsecundair Onderwijs Brugge (KSO)
In de groepstentoonstelling ‘Schriftuur’ zoekt Cultuurcentrum Brugge naar de eigen toets, de schrijfstijl, de hand (la griffe) of letterlijk de ‘schriftuur’ van de kunstenaar. De bezoeker krijgt unieke bestaande tekeningen en schetsen te zien van internationaal gevestigde kunstenaars die in het verleden al in het Cultuurcentrum tentoonstelden. De bestaande tekeningen worden getoond in combinatie met nieuwe tekeningen die ter plaatse op de wanden van De Bond worden aangebracht door jonge kunstenaars. Met werk van: Carlos Aires, Steven Baelen, Peter Buggenhout, Bart De Clerk, Peter Depelchin, Jan Fabre, Shadi Ghadirian, Ronny Heiremans, John Isaacs, Azin Osati, Jasper Rigole, Sona Safaei, Stijn van Acker en vele andere.
Niet te missen! Boekpresentatie 'Conversaties' op zo 23 sep '12 om 11.00 uur in De Bond. In het boek vindt de lezer een selectie van de tentoonstellingen georganiseerd door Cultuurcentrum Brugge van 1995 t.e.m. 2012.
KALENDER BEELDENDE KUNSTEN
FREE SPACE 17: LEO GABIN ZA 15 SEP '12 T.E.M. ZO 14 OKT '12 BOGARDENKAPEL maandag, vrijdag, zaterdag & zondag van 13.00 uur tot 18.00 uur dinsdag, woensdag & donderdag van 11.00 uur tot 17.00 uur gratis toegang
SCHRIFTUUR ZO 23 SEP '12 T.E.M. ZO 18 NOV '12 DE BOND open iedere dag van 13.00 uur tot 18.00 uur, gesloten op dinsdag gratis toegang
za CARLOTTA20 IKEDA okt ‘12 EEN WEERZIEN MET DE OERMOEDER VAN DE BUTOH
De 70-jarige Carlotta Ikeda is dit seizoen voor de vierde maal te gast bij Cultuurcentrum Brugge. Op 20 oktober zet de Japanse butohdanseres en choreografe samen met de Franse schrijver Pascal Quignard (hun versie van) ‘Medea’ op de planken, begeleid door livemuziek van Alain Mahé. Carlotta Ikeda is dé vrouwelijke referentie in butoh. Butoh, de dans der duisternis, is ontstaan in het Japan van na de Tweede Wereldoorlog en maakt deel uit van een bredere artistieke beweging. In het tijdperk na Hiroshima en Nagasaki revolteerden avant-garde artiesten en studenten tegen de snelle verwestering en de invasie van Amerikaanse gadgets in de Japanse cultuur. In deze tijdsgeest creëerde de toen 31-jarige Tatsumi Hijikata zijn eerste performance. ‘Kinjiki’ of ‘Verboden Kleuren’, een voorstelling over de schaduwkanten van de liefde, zorgde bij de première in 1959 in Tokio voor een groot schandaal. Hijikata brak volkomen met de westerse schoonheidsnormen, de traditionele dansregels die hij als onnatuurlijk en abstract beschouwde en toonde een naakt lichaam met al zijn onvolkomenheden. Hij noemde zijn geesteskind zelf ‘ankoku butoh’ of ‘dans der duisternis’. De bedoeling van butoh is in contact te komen met het innerlijke zelf, relaties te leggen tussen het bewuste en onbewuste. De bewegingen worden niet van buitenaf
opgelegd, maar komen te voorschijn uit de wisselwerking tussen de buiten- en binnenwereld. De vroege butohdansers draaiden bijvoorbeeld hun ogen weg om zo naar hun ziel te kijken.
De dansers, witgepoederd en ontdaan van elke individualiteit, roepen het beeld op van een verdoemde wereld. Thema’s als verval, angst en vertwijfeling, erotiek, extase... worden op een beklijvende manier in beeld gebracht. Carlotta Ikeda ontdekte het werk van Tatsumi Hijikata in het begin van de jaren 1970, na haar opleiding hedendaagse dans in Tokio. Sindsdien zoekt ze naar een manier van communiceren tussen butoh en hedendaagse westerse dans. In 1974 richtte ze Compagnie Ariadone op, haar eigen gezelschap dat uitsluitend uit vrouwelijke danseressen bestaat. Al heel vroeg verliet ze Japan om in Frankrijk haar kennis van butoh te verbinden met haar ervaring van de westerse traditie.
Ten prooi aan extreme stemmingswisselingen en overspoeld door diepmenselijke passies, pleegt Medea een reeks gruwelijke moorden. Een moeder die het ondenkbare doet: ze doodt haar kinderen en plaatst zichzelf zo buiten de maatschappij.
Auteur Quignard leest zijn rauwe versie van de mythe. Ikeda belichaamt Medea, ze is Medea. De hortende, wrijvende muziek van Alain Mahé, die Medea’s kracht versterkt, versmelt woord en dans tot één geheel.
CARLOTTA IKEDA MEDEA ZA 20 OKT '12 | 20.00 UUR STADSSCHOUWBURG dans | theater 15-12 euro (korting in een dansreeks) gratis inleiding om 19.15 uur door Katie Verstockt | tekst in het Frans met Nederlandse boventiteling
De samenwerking tussen Ikeda en Pascal Quignard, auteur van o.a. Les Ombres errantes en winnaar van de Prix Concourt 2002, is geen toeval. Ze delen dezelfde fascinatie voor vergankelijkheid, de terugkeer naar de oorsprong, seks en dood. Hun ontmoeting kreeg vorm in de figuur van Medea. Samen brengen ze een van de meest controversiële personages uit de Griekse mythologie opnieuw tot leven.
CULTUURCENTRUM BRUGGE | SEPTEMBER - OKTOBER 2012
Carlotta Ikeda - © Photo Lot
11 Carlotta Ikeda - © Photo Lot
booty Looting - © Danny Willems
CULTUURCENTRUM BRUGGE | SEPTEMBER - OKTOBER 2012
12
‘Zijn fascinatie met fotografie, zijn intelligente ironie en zijn energieke danstaal komen erin samen’ — DeMorgen
buit IS een verborgen
VERHAAL — Wim Vandekeybus
OVER 'BOOTY LOOTING'
Juni 2012. Laatste week in het werkproces van ‘booty Looting’. Op scène vier dansers uit circus, breakdance, klassiek ballet en hedendaagse dans. Naast hen twee acteurs, een fotograaf en een muzikant. Samen zijn ze tussen 21 en 62 jaar oud. Nog twee dagen te gaan voordat de hele ploeg, technici incluis, naar Venetië vertrekt voor de première. Eén danser met water in zijn knie wil toch mee repeteren. Wim Vandekeybus maant hem aan vooral rustig aan te doen. De lichtontwerpers krijgen hun finale instructies. Enkele uren later volgt een eerste doorloop. Al snel wordt duidelijk dat het provisoire van dit scènebeeld-in-progress zal worden doorgetrokken naar het eindproduct. Tijdens de lunch vindt Vandekeybus tijd om te praten.
Even ademruimte. Ik ben ooit bekend geworden omdat ik iets échts op scène zette, met échte stenen gooide. Terwijl het podium toch een artificiële omgeving blijft waar iedereen, ook de toeschouwer, zijn eigen verhaal meebrengt. Het is een thema dat me blijft boeien en dat ik voor ‘booty Looting’ in een nieuwe vorm giet. 'Booty looting' betekent letterlijk de buit plunderen, maar booty is ook een trance dans. We vertrekken van het idee van stelen wat al gestolen is. Waar gaat theater over en hoe gebruik je dans daarin? Hoe is het om te kijken naar een maakproces terwijl je tegelijk het resultaat ziet? In die zin is het een stuk geworden waar je écht binnenkijkt. Codes worden blootgelegd, haast alles is wegwerpbaar. Na ‘Oedipus/bêt’noir’ wilde ik niet opnieuw vertrekken van een mythe of een gekend
verhaal. We toeren met repertoire en binnenkort ga ik de dansers coachen voor de herneming van ‘What the Body does Not Remember’, 25 jaar na de eerste opvoering. In ‘booty Looting’ heb ik mezelf toegestaan om, tegen al dat bestaande materiaal in, puur associatief te werken. Het is veel vrijer en ook genereus naar mezelf toe, want de free associative mind staat het dichtst bij hoe ik werk en functioneer. Mijn batterijen zijn weer opgeladen. Gelogen en gestolen In ‘booty Looting’ is het podium één grote fotostudio waarin fotograaf Danny Willems 'stills' (foto's) buit maakt op de dansers en de acteurs. Via een groot projectiescherm kom je terecht in zijn versie van de realiteit. Intussen word je op het podium meegezogen in de verhalen van Jerry Killick, een heel geanimeerd acteur. Maar ook zijn werkelijkheid is niet eenduidig. Het draait er op uit dat hij zijn versie van het gebeuren zal vernietigen.
— Lieve Dierckx
Goed nieuws: Wim Vandekeybus is in 2013 curator van het December Dance Festival, een samenwerking tussen Cultuurcentrum Brugge en Concertgebouw Brugge.
WIM VANDEKEYBUS / ULTIMA VEZ BOOTY LOOTING DI 09 OKT '12 | 20.00 UUR STADSSCHOUWBURG dans 18-15-12 euro (korting in een dansreeks) gratis inleiding om 19.15 uur door Gloria Carlier
Omdat fotografie in ‘booty Looting’ een centrale rol krijgt, zit je natuurlijk meteen met referenties naar ‘Blowup’, de film van Antonioni. Maar er wordt nog veel meer gepikt, gelogen en gefabuleerd. Foto’s kunnen krachtiger liegen dan videobeelden. Als momentopname leggen ze een heel ander verborgen verhaal bloot dan film of video waarin het heden constant het verleden wegwist. Weet je, eigenlijk beschouw ik mezelf eerder als fotograaf dan choreograaf. Fotografie is mijn eerste liefde. In ‘What the Body Does not Remember’ zat al een voze familiefoto en die is een rode draad gebleven in mijn werk.
CULTUURCENTRUM BRUGGE | SEPTEMBER - OKTOBER 2012
09 okt DE
De mooiste dans Met Danny Willems heb ik een band die terug gaat naar ‘What the Body’ toen hij voor het licht zorgde. Hij is een fantastisch iemand met een grote wijsheid in zijn genre, dé Belgische rockfotograaf bij uitstek. Ik hou van zijn hoog rock-‘n-roll gehalte. Wat hij doet, foto’s nemen, is voor mij de mooiste dans die er bestaat. Als er iets fouts gaat, is het prachtig om te zien hoe hij één wordt met zijn machine, net als muzikant Elko Blijweert dat kan met zijn gitaar. Elko voegt een kleur, een toon toe die evengoed heel fout mag zijn in deze voorstelling, en waarop de dansers in real time reageren: stop, dit klopt niet, ik wil iets anders. Overigens is dans in ‘booty Looting’ geen tool op zich, de dansers dragen mee het verhaal. En nee, zelf sta ik dit keer niet mee op het podium, maar ik blijf wel dansen in ‘Oedipus’, op tournee.
13 booty Looting - © Danny Willems
Op met de
stap
allerde klankrijkdom van de saxofoons te leren kennen. Ondertussen verkennen de muzikanten ook het decor en ontdekken ze daar in de vormen en kleuren een huisje, een dier of de maan. De allerkleinsten worden ondergedompeld in een opwindende wereld die al hun zintuigen prikkelt. Maar ook volwassenen zullen zeker van de voorstelling genieten.
CULTUURCENTRUM BRUGGE | SEPTEMBER - OKTOBER 2012
Bramborry - © Marion Kahane
14
We starten ons familieaanbod met de tintelfrisse peutervoorstelling ‘Bramborry’ van Theater De Spiegel en Théâtre de la Guimbarde. Theater De Spiegel is al jarenlang een vaste waarde in het Vlaamse figurentheater en het Waalse gezelschap Théâtre de la Guimbarde is zowat de Belgische pionier op het vlak van babyen peutertheater. ‘Bramborry’ (Tsjechisch voor ‘patat’) is geïnspireerd op het werk van de bekende Tsjechische kunstenares Kvêta Pacovská. In haar schilderijen en prentenboeken vol heldere kleuren en geometrische vormen roept ze een magische wereld op. Drie saxofonisten gaan in een groot prentenboek op ontdekking. Ze experimenteren met de wonderlijke klank van hun instrumenten. Ze spelen korte, afwisselende stukjes, waardoor de kinderen de kans krijgen om rustig
‘Bramborry’ werd vroeger al in Vlaanderen en op verschillende buitenlandse festivals enthousiast onthaald en werd in 2009 in Tsjechië twee keer bekroond: één keer voor beste spektakel en één keer voor beste scenografie. We zijn blij dat deze muzikale peutervoorstelling nu hernomen wordt. ‘Raad eens hoeveel ik van je hou’ is gebaseerd op het hartverwarmende prentenboek van Sam Mc Bratney en
Anita Jeram over de belevenissen van Grote Haas en Klein Hazeltje. Na meer dan 200 voorstellingen in Groot-Brittannië springen Hazeltje en Grote Haas het kanaal over voor de Nederlandstalige versie. Uitgezonderd. Theater! bewerkte de productie tot een eenvoudige, charmante, interactieve minimusical met leuke liedjes en spelletjes voor kleuters. Door de aanstekelijke muziek, de grappige spelletjes, het sfeervolle decor en de humor op maat van jonge kinderen is dit een ideale voorstelling om hen warm te maken voor theater.
KALENDER FAMILIE
THEATER DE SPIEGEL & THÉÂTRE DE LA GUIMBARDE BRAMBORRY ZO 23 SEP '12 15.00 & 16.30 UUR | BIEKORF muziektheater 1,5 tot 3 jaar 6 euro
UITGEZONDERD. THEATER! RAAD EENS HOEVEEL IK VAN JE HOU WO 24 OKT '12 | 15.00 UUR STADSSCHOUWBURG muziektheater vanaf 3 jaar 12-9-6 euro / 6 euro (-12 jaar)
-26 jarigen MET LEF & GOESTING
In 2012-2013 staat o.a. ‘De papa, de mama en de nazi’ van Theater Antigone & Kopergietery geprogrammeerd.
Op de dag dat zijn moeder het gezin verlaat, besluit een jongen nazi te worden. Na enige tijd steekt hij ook zijn vader aan. Kan een onverwachte gebeurtenis nog een kentering teweeg brengen? Of kom genieten van de visuele voorstelling ‘Vielfalt’ van Jakop Ahlbom. Pure magie met verdwijntrucs en slapstick die je compleet meezuigt in de zoektocht van een man naar zijn geliefde. Nog in het lijstje Jonge K’s, één van de strafste performers van Vlaanderen, Lisbeth Gruwez met het fascinerende ‘It’s going to get worse and worse and worse, my friend’. Woorden kunnen een machtig wapen zijn. Lisbeth Gruwez onderzoekt in deze productie hoe taal kan inwerken op het lichaam. Ook muziekliefhebbers worden niet vergeten. Das Pop, Het Zesde Metaal en Sioen komen in 2012-2013 langs in de prachtige Stadsschouwburg. Bij een aantal voorstellingen kunnen jongeren tot 26 jaar vanaf 10 minuten vóór de voorstelling de resterende tickets aankopen tegen 6 euro, ongeacht de prijscategorie van de zitplaats. Breng wel je identiteitskaart mee! Student op KHBO of HoWest? Met de cultuurcheque woon je de voorstellingen van Cultuurcentrum Brugge extra voordelig bij. In onze reeks Free Space geven we kansen aan jonge beeldende kunstenaars. Lees meer over het kunstenaarscollectief Leo Gabin op pagina 10.
De papa, de mama en de nazi - © Pieter Willems
KALENDER JONGE K’S
HET ZESDE METAAL PLOEGSTEERT ZA 22 SEP '12 | 20.00 UUR STADSSCHOUWBURG concert 15-12-9 euro / 6 euro (Jonge K’s)
THEATER ANTIGONE & KOPERGIETERY DE PAPA, DE MAMA EN DE NAZI DI 2 OKT '12 | 20.00 UUR MAZ theater 12 euro / 6 euro (Jonge K’s)
COMPAGNIE BARBARIE SCHWAB, WERNER SCHWAB DO 11 OKT '12 | 20.00 UUR DE DIJK theater 12 euro / 6 euro (Jonge K’s)
CULTUURCENTRUM BRUGGE | SEPTEMBER - OKTOBER 2012
Onder het label Jonge K’s bundelt Cultuurcentrum Brugge een hele reeks theater-, dans- en muziekvoorstellingen van jonge artiesten voor jongeren (en hun budget). Belangrijk detail: jongeren tot 26 jaar betalen slechts 6 euro per ticket (+ 1 euro reserveringskost). In de Stadsschouwburg geldt dit ongeacht de rang, volgens het principe ‘op is op’. Snelle beslissers zitten dus beter. Koop je tickets online? Dan betaal je geen reserveringskost.
15
16
CULTUURCENTRUM BRUGGE | SEPTEMBER - OKTOBER 2012
exclusief VOOR BELGIË
Dianne Reeves is een erfgename van de lange traditie van jazz-zangeressen. In de beginjaren, pakweg honderd jaar geleden, was het voor een vrouw niet evident om zangeres te zijn. Blueszangeressen leefden op het platteland in een mannenwereld van blanke meesters en zwarte slaven. Jazzzangeressen moesten het waarmaken in de kroegen en bordelen van New Orleans. Toen was jazz nog geen kunstvorm maar volksvermaak. Daar bovenop kwam het alomtegenwoordige racisme in de zuidelijke States. Tot in de jaren 1960 mochten zwarte muzikanten optreden in hotels en muziekzalen maar ze moesten wel het gebouw binnenkomen via de ingang voor het personeel. Gelukkig hadden de zangeressen een uitweg: in de gospelkoren konden ze zich uitleven. De kerk was een veilige
Dianne
Reeves EEN MARKANTE MADAM MET EEN MARKANTE STEM
omgeving. Veel zangeressen (en ook zangers zoals Marvin Gaye) zijn als kind gestart in het lokale gospelkoor. De geschiedenis van gospel-, jazz-, bluesen soulzangeressen is indrukwekkend. Van Mahalia Jackson tot Bessie Smith en Memphis Minnie tot Billie Holiday en Ella Fitzgerald tot Aretha Franklin tot Dianne Reeves, Cassandra Wilson en Betty Lavette. De grens tussen jazz, blues, gospel en soul is soms vaag. Dat maakt hun muziek juist zo boeiend. De eerste zangeressen zoals Bessie Smith en Billie Holiday hadden rauwe, ongepolijste stemmen. Ze moesten het stellen zonder goede geluidsversterking maar slaagden er toch in om emoties over te brengen. Later werden de microfoons en de geluidsversterking beter, zodat bijvoorbeeld Ella Fitzgerald en Sarah Vaughan meer subtiliteit konden leggen in hun performance. Zo komen we in de lange traditie van jazz-zangeressen aan bij Dianne Reeves. Gevoel en vocale souplesse zijn de kernwoorden om haar zang te omschrijven. Ja, ze vliegt er soms in met een potje swing, maar ze is op haar best in gevoelige songs. Dan komt haar onvoorstelbare stemtechniek naar boven. Ze laat zich bovendien omringen door topmuzikanten die haar concerten tot een feest maken. Het repertoire en de zangstijl van Dianne Reeves zijn heel toegankelijk. Een optreden van Dianne Reeves is een perfect instapconcert voor wie niet vertrouwd is met jazz. Ook voor ervaren jazzliefhebbers is het volop genieten.
Naar Dianne Reeves luisteren moet niet onderdoen voor het smullen van een schotel Fruits de Mer of het nippen aan een glas Bordeaux Grand Cru Classé. — Joris De Voogt
Dianne Reeves wordt in 1956 geboren in de muziekstad Detroit, bekend van het soulhuis Tamla Motown. Dianne groeit op in een muzikaal gezin. Moeder is trompettiste, vader is zanger. Haar vader overlijdt als ze twee jaar is, maar ze krijgt wel zijn muzikale genen mee. Haar oom en neven zijn muzikanten en Dianne zingt bij elke gelegenheid. De legendarische trompettist Clark Terry wordt haar mentor. In de jaren 1980 toert Dianne als zangeres aan de zijde van Harry Belafonte. Ze stort zich in de latino- en wereldmuziek. Later werkt ze samen met Wynton Marsalis en met klassieke orkesten als de Berliner Symphoniker. Tijdens haar tournee 'Sing the Truth' brengt ze een eerbetoon aan Nina Simone. Vandaag is Dianne Reeves wereldwijd een van de bekendste jazzzangeressen. Ze won drie keer op rij een Grammy Award, een record voor een jazzvocaliste.
DIANNE REEVES MA 29 OKT '12 | 20.00 UUR STADSSCHOUWBURG concert 28-24-18-12 euro
CULTUURCENTRUM BRUGGE | SEPTEMBER - OKTOBER 2012
Jazz wordt wel eens Amerika’s belangrijkste bijdrage tot de 20ste-eeuwse cultuur genoemd. Die uitspraak doet de beeldende en andere kunstenaars van de VS onrecht aan, maar er zit toch een grond van waarheid in. Je kunt geen stamboom van de hedendaagse pop- en rockmuziek opmaken zonder een prominente plaats te geven aan jazz, blues, gospel, soul en rock ‘n’ roll. Al die stijlen ontstonden uit een mix van zwarte en blanke muziek. Telkens waren Afro-Amerikaanse muzikanten de pioniers.
17
DE SINGER-
SONGWRITER is terug van
nooit weggeweest
CULTUURCENTRUM BRUGGE | SEPTEMBER - OKTOBER 2012
Liefhebbers van het Nederlandstalige lied kunnen bij ons hun hart ophalen. Krasse knarren zoals Jan de Wilde en Kris De Bruyne staan op ons podium naast jong talent zoals Arne Vanhaecke en Wannes Cappelle (Het Zesde Metaal).
18
Wannes Cappelle is een jonge gast met West-Vlaamse roots, die bewijst dat folk en het Nederlandstalige lied niet out/oud zijn. Radio 1 omschreef ‘Ploegsteert’ als een sfeervol schijfje over leven en liefde dat klinkt als Willem Vermandere ontmoet Eels ontmoet Neil Young. Vanaf eind augustus trekt Het Zesde Metaal naar de theaters voor zo’n 30 concerten. Speciaal voor deze theatertournee worden de nummers gearrangeerd voor viool, altviool, cello en contrabas. Maar ook Roos Rebergen, Cappelles artistieke soulmate en frontvrouw van de Nederlandse band Roosbeef, is van de partij. Acteur Bruno Vanden Broecke schreef de voorbije jaren hier en daar een liedje. Met veel plezier en zonder grote plannen. Maar toch met de droom om zijn liedjes ooit te brengen voor het grote publiek. En nu is het dan zover. Een eerste resultaat is het nummer ‘Brief naar weleer’, over de vervagende herinnering aan zijn overleden moeder. Met veel trots komt hij ook in Brugge zijn muzikale kant voorstellen. Jan De Wilde heeft vooral furore gemaakt met klassiekers zoals: ‘De fanfare van honger en dorst’, ‘Eerste sneeuw’ en het scheldlied ‘Hè, hè’. En wie spitst niet de oren als in de radio ‘Daar is de lente …’ of ‘Joke’ ingezet worden.
Maar Arne Vanhaecke? Deze jonge singersongwriter uit de streek van Brugge gaat zijn demonen te lijf met gitaar en stem. Het mag gezegd worden dat Arne niet gemakkelijk in één vakje te passen is. Hij is ‘een dichter die nooit verder komt, dan woorden schrijven op de grond, die bij elke bui weer worden weggespoeld’. Maar wel één die, noot voor noot, woord voor woord, zijn weg baant richting je hart. De twee zangers delen hun liefde voor het Nederlandstalige lied en hun eigenzinnigheid. Ze beschrijven de wereld vanuit hun eigen leven maar met de nodige ironie. Elk met zijn eigen stijl. Jan in zijn rustige, onbeholpen stijl, met een door de jaren opgebouwd repertoire. Arne brengt in een eerder vinnige stijl nummers uit zijn debuutalbum ‘Vlinders en een maagzweer’. De Schedelgeboorten treden al 20 jaar overal in Vlaanderen op. Het vijftal brengt eenvoudige liedjes over de kleine en rare dingen in het leven, meestal met grappige wendingen en verrassende clous. Achter de banale titels schuilt een wereld vol humor. De cd ‘La Matanza Songs’ van Kris De Bruyne is een ontdekking! De liedjes vallen het best te omschrijven als ‘positieve liefdesliedjes’. Je hoort dat ze zijn geschreven onder de warme Spaanse zon. Daardoor klinken ze opvallend zacht met af en toe een lichte humoristische toets. Met recht en rede wordt de cd nu al de beste plaat van De Bruyne genoemd. Live uitgevoerd komen ‘La Matanza Songs’ nog meer tot hun recht.
KALENDER MUZIEK VAN EIGEN BODEM
HET ZESDE METAAL PLOEGSTEERT ZA 22 SEP '12 | 20.00 UUR STADSSCHOUWBURG 15-12-9 euro / 6 euro (Jonge K's = -26 jaar)
BRUNO VANDEN BROECKE & DE BRETELLEN HALFWEG WO 26 SEP '12 | 20.00 UUR STADSSCHOUWBURG 15-12-9 euro
ARNE VANHAECKE & JAN DE WILDE WO 17 OKT '12 | 20.00 UUR STADSSCHOUWBURG 15-12-9 euro
DE SCHEDELGEBOORTEN VEEL IS MOGELIJK VR 19 OKT '12 | 20.00 UUR STADSSCHOUWBURG 18-15-12 euro
KRIS DE BRUYNE LA MATANZA SONGS ZO 28 OKT '12 | 20.00 UUR STADSSCHOUWBURG 15-12-9 euro
RADIO COLUMBUS uit alle windstreken
We openen onze reeks Radio Columbus met een volledig in duisternis gehuld concert. Slechts op het einde gaat het licht terug aan en krijg je de artiesten te zien. 'Blindnote' is een samenwerking met Light for the World. Een Belgische hulporganisatie die blindheid bestrijdt, de levenskwaliteit van mensen met een handicap in kansarme landen verbetert en opkomt voor hun rechten. Leven in het donker is een realiteit voor miljoenen personen in Afrika. Hun kansen op een zelfstandige toekomst zijn bijzonder klein. Nochtans kan een eenvoudige operatie er voor zorgen dat de meesten onder hen
weer kunnen zien. 'Blindnote' werd door het toonaangevende muziektijdschrift Songlines verkozen tot één van de tien beste wereldmuziek-cd’s van 2011. 'Blindnote' vormt een poëtische symbiose van zes artiesten, zes visies en zes achtergronden. Hou je van muziek en hou je tegelijk van unieke ervaringen? Mis dit concert dan niet. De 26-koppige Band of Gypsies bestaat uit de beroemde zigeunerband Taraf de Haïdouks en één van de beste Balkan brassbands ter wereld, Kočani Orkestar. Deze combinatie van meesterlijke musici speelt een bruisende en gevarieerde set van zelfgeschreven en gearrangeerde composities. Taraf de Haïdouks is een
Roemeense band die voortborduurt op de oeroude muzikale traditie van de Lautarizigeuners. De groep - met muzikanten tussen de twintig en achtenzeventig jaar oud - speelde alleen in de eigen regio, totdat ze daar in 1990 werden ontdekt door twee Belgische reizigers. Met hun album ‘Band of Gypsies’ uit 2011, waarop Kočani Orkestar al enkele nummers meespeelde, brak Taraf de Haïdouks internationaal door. Voor het twintigjarige bestaan van Taraf de Haïdouks is ‘Band of Gypsies 2’ uitgekomen. Op de cd is de samenwerking met Kočani Orkestar versterkt en een eigen repertoire gecomponeerd. Voor liefhebbers van zigeuner- en balkanmuziek wordt dit hét concert van het jaar.
KALENDER RADIO COLUMBUS
BLINDNOTE CONCERT IN THE DARK WO 03 OKT '12 | 20.00 UUR STADSSCHOUWBURG 12-9-6 euro TARAF DE HAÏDOUKS & KOCANI ORKESTAR BAND OF GYPSIES ZO 07 OKT '12 | 20.00 UUR STADSSCHOUWBURG
CULTUURCENTRUM BRUGGE | SEPTEMBER - OKTOBER 2012
Beleef in acht concerten een reis rond de wereld van Oost-Europa tot Japan.
28-24-18-12 euro 19
PUUR
GENIETEN Een druilerige zondagmiddag en niets op de televisie. Of even ontsnappen aan het hectische leven met deze heerlijke no-nonsense concerten. Heerlijk ontspannen in de warmte van de pluchen zetels van Stadsschouwburg Brugge. En daarna dansen op het Nostalgia Bal in de foyer.
Ondertussen staat The London Quartet al 30 jaar in het vak. James Bond, the tube, Monty Python, Elton John, tea, The Beatles,… passeren allen de revue. Het gezelschap bestaat uit: Richard Bryan (contratenor), Steven Brooks (tenor), Mark Fleming (tenor), Michael Steffan (bariton) en (bij bepaalde concerten) Chris Hatt of Paul Plummer (pianist). Deze topmuzikanten staan ook in hun nieuwe show ‘Best of British - And now for something completely different’ garant voor first class British music and comedy. Ons tweede Nostalgiaconcert brengt je terug naar het Vlaamse lied van toen. 'Canzonissima' was in de jaren zestig de Belgische preselectie voor het Eurovisiesongfestival. De toenmalige BRT organiseerde negen voorrondes met telkens twaalf kandidaten. De beste drie liedjes daarin mochten telkens verder naar de volgende halve finale. Wie drie halve finales overleefde, mocht naar de grote finale in het Amerikaans Theater. Aan het einde van het
KALENDER NOSTALGIA
THE LONDON QUARTET BEST OF BRITISH ZO 30 SEP '12 | 15.00 UUR STADSSCHOUWBURG 15-12-9 euro gratis Nostalgia Bal in de foyer na het concert
ANDREA CROONENBERGHS, MARC DEX & JAN MUËS CANZONISSIMA ZO 21 OKT '12 | 15.00 UUR STADSSCHOUWBURG 15-12-9 euro gratis Nostalgia Bal in de foyer na het concert
CULTUURCENTRUM BRUGGE | SEPTEMBER - OKTOBER 2012
We openen onze reeks Nostalgia met The London Quartet. Dit vooraanstaand vocaal ensemble treedt overal ter wereld op en brengt een perfecte mix van vocale kwaliteiten en humor, van polyfonie tot popsongs. De formatie zag het levenslicht in de jaren 1980 (Cambridge), louter bedoeld als a capella groep onder studenten. Dankzij de musical ‘Blondel’ kwam het kwartet in de publieke aandacht, met meer dan 400 voorstellingen in de Londense West End.
programma staken de vijftien juryleden elk een bordje omhoog met daarom hun favoriete nummer. Met beelden uit die tijd biedt ‘Canzonissima’ een terugblik op de sfeer, de verhalen, de intriges en de liedjes van toen. Andrea Croonenberghs krijgt hiervoor de hulp van o.a. Marc Dex, die aan ‘Canzonissima’ zijn grootste hit ‘O clown’ overhield, en muzikant Jan Muës.
21
Andere organisatoren in onze theaters te gast VR 06 SEP ’12 | 18.30 UUR | MAZ
B2BNB org. De Hanze vzw info: 050/34 13 98
VR 07, ZA 08, VR 14, ZA 15 SEP '12 | 20.00 UUR ZA 08, ZO 09, ZA 15, ZO 16 SEP '12 | 15.00 UUR DE DIJK
SEUSSICAL JR. org. KotéKoer vzw tickets: www.ticketwinkel.be
DO 11 OKT '12 | 20.00 UUR STADSSCHOUWBURG
RIGOLETTO - VERDI org. Benny Devos tickets: 050/34 42 43
DO 11 OKT '12 | 21.00 UUR | MAZ
STUDENT WELCOME www.cactusmusic.be
ZA 13 OKT '12 | 20.00 UUR | MAZ
INTIEME GEZONDHEID VAN DE BRUGGELING org. PSA Vlaanderen tickets: 050/44 30 60
VR 21, ZA 22, VR 28, ZA 29, ZO 30 SEP '12 VR 05, ZA 06 OKT '12 | 20.00 UUR ZO 23 SEP '12 | 15.00 UUR DE DIJK
DAS NIE VO MIEN OLLEENE ZIEN org. Revuegezelschap Zonntestraal tickets: 050/31 91 43
CULTUURCENTRUM BRUGGE | SEPTEMBER - OKTOBER 2012
WO 26 SEP '12 | 19.30 UUR | MAZ
22
IEDERS STEM TELT VERKIEZINGSDEBAT org. Diversiteitsdienst Stad Brugge info: 050/33 83 15
ZA 06 OKT '12 | 15.00 & 20.00 UUR STADSSCHOUWBURG
SHUFFLING R/E/D BIPOLAIR org. Shuffling R/E/D tickets: 0491/17 00 10
ZA 06 OKT '12 | 20.00 UUR | BIEKORF
BART VANTIEGHEM SUCKS! org. PiekenWulfhumor vzw tickets: 050/44 30 60
BLAUDZUN + THE FLYING HORSEMAN www.cactusmusic.be
www.ccbrugge.be Bespreekbureau Cultuurcentrum Brugge enkel telefonisch: 050/44 30 60 maandag t.e.m. vrijdag van 13.00 uur tot 18.00 uur zaterdag van 10.00 uur tot 13.00 uur twee uur voor aanvang van de voorstelling aan de kassa In&Uit ’t Zand 34, 8000 Brugge elke dag van 10.00 uur tot 18.00 uur Opgelet: de vermelde ticketprijzen zijn exclusief 1 euro reserveringskosten per ticket of per combireeks (Nostalgia, Radio Columbus en dans) LOCATIES Stadsschouwburg Vlamingstraat 29, 8000 Brugge Biekorf Sint-Jakobsstraat 20, 8000 Brugge De Dijk Blankenbergse Steenweg 221, 8000 Brugge (Sint-Pieters) MaZ Magdalenastraat 27, 8200 Brugge (Sint-Andries) Jan Garemijnzaal Hallen Belfort, Markt 7, 8000 Brugge Cultuurcafé Biekorf Naaldenstraat 4, 8000 Brugge De Bond Buiten Smedenvest 1, 8000 Brugge Bogardenkapel Katelijnestraat 86, 8000 Brugge
erden
VR 14 SEP '12 | 20.00 UUR ZA 15 SEP '12 | 15.00 & 20.00 UUR STADSSCHOUWBURG
TICKETS
ZO 14 OKT '12 | 20.00 UUR | MAZ
DE PORTABLES + FENCE + MOVOCO www.cactusmusic.be
VR 19 OKT '12 | 20.00 UUR | DE DIJK
THE JOE MULLEN BAND org. Lieven Maes tickets: 050/39 21 03
WO 31 OKT '12 | 20.00 UUR STADSSCHOUWBURG
AGLAJA DANST org. Danstheater Aglaja info: 050/34 38 42
ADMINISTRATIE & ZAALVERHUUR Sint-Jakobsstraat 20, 8000 Brugge T 050/44 30 40 | F 050/44 30 50 cultuurcentrum@brugge.be www.ccbrugge.be PARKEREN IN BRUGGE zie www.brugge.be/mobiliteit > parkeren COLOFON Cultuurcentrum Brugge A-Categorie, gemeentelijk beheer met Raad van Bestuur Schepen voor Cultuur en Onderwijs Yves Roose Directeur Sonia Debal coördinatie en eindredactie Sonia Debal & Hilde Van de Putte redactie Ignace Bernolet, Sara Colpaert, Isabelle De Baets, Sonia Debal, Sonja De Brouwer, Joris De Voogt, Michel Dewilde, Lieve Dierckx, Hilde Van de Putte & Jan Verhaeghe grafische vormgeving vormgeving: skinn, www.skinn.be stadsfotograaf: Jan Termont druk: Drukkerij Perka, Maldegem oplage: 10.000 exemplaren verantwoordelijke uitgever: Johan Coens met dank aan KBC Bank & verzekering
— ier bie oes ist goed - Wannes Cappelle
CULTUURCENTRUM BRUGGE | SEPTEMBER - OKTOBER 2012
‘We kunnen onszelf de duivel aandoen, maar de waarheid is: het leven laat zich niet stoppen. Hier bij ons, hier bij ons is ‘t goed.’
23
skinn.be
PROGRAMMA CULTUURCENTRUM BRUGGE SEPTEMBER - OKTOBER
Stadsschouwburg
za 22-09-12
20.00
Biekorf
zo 23-09-12
15.00 & 16.30
Ploegsteert - Het Zesde Metaal
Jonge K's | concert
Bramborry - Theater De Spiegel & Théâtre de la Guimbarde
familie | muziektheater any language
Stadsschouwburg
di 25-09-12
20.00
Stemmen - Vernieuwd Gents Volkstoneel
theater
Stadsschouwburg Stadsschouwburg
wo 26-09-12
20.00
HALFWEG - Bruno Vanden Broecke & De Bretellen
concert
vr 28-09-12
20.00
X-ON - Ivo Dimchev / Franz West
dans | performance | any language
Biekorf
za 29-09-12
20.00
Mouchette - Theater Artemis
theater
Stadsschouwburg
zo 30-09-12
15.00
Best of British - The London Quartet
Nostalgia | concert | any language
MaZ
di 02-10-12
20.00
De papa, de mama en de nazi - Theater Antigone & Kopergietery
Jonge K's | theater
wo 03-10-12
20.00
Concert in the Dark - Blindnote
Radio Columbus | concert any language
MaZ
vr 05 & za 06-10-12
20.00
Preparatio Mortis - Jan Fabre
dans | performance | any language
Stadsschouwburg
zo 07-10-12
20.00
Band of Gypsies - Taraf de Haïdouks & Kocani Orkestar
exclusief Belgisch concert Radio Columbus | any language
Stadsschouwburg
di 09-10-12
20.00
Booty Looting - Wim Vandekeybus / Ultima Vez
dans | any language
Stadsschouwburg
wo 10-10-12
20.00
Petrus the Roman - Service to Others
theater | performance any language
De Dijk
CULTUURCENTRUM BRUGGE | SEPTEMBER - OKTOBER 2012
Stadsschouwburg
24
do 11-10-12
20.00
Schwab, Werner Schwab - Compagnie Barbarie
Jonge K's | theater
Stadsschouwburg
vr 12-10-12
20.00
Don Juan - Noord Nederlands Toneel
theater
Biekorf
di 16-10-12
20.00
Berckmans - De Tijd
theater
Stadsschouwburg
wo 17-10-12
20.00
Arne Vanhaecke & Jan De Wilde
concert
Stadsschouwburg
vr 19-10-12
20.00
Veel is mogelijk - De Schedelgeboorten
humor | muziek
Stadsschouwburg
za 20-10-12
20.00
Medea - Carlotta Ikeda
dans | theater | any language
Stadsschouwburg
zo 21-10-12
15.00
Canzonissima - Andrea Croonenberghs, Marc Dex & Jan Muës
Nostalgia | concert
Stadsschouwburg
di 23-10-12
20.00
De misdaad - De man zonder eigenschappen III - Toneelhuis / Guy Cassiers
theater
Stadsschouwburg
wo 24-10-12
15.00
Raad eens hoeveel ik van je hou - Uitgezonderd.Theater!
familie | muziektheater
Stadsschouwburg
vr 26-10-12
20.00
Faust ofte Krakeling beneden de louteringsberg - Theater Zuidpool
theater
Stadsschouwburg
zo 28-10-12
20.00
La Mantanza Songs - Kris De Bruyne
concert
Stadsschouwburg
ma 29-10-12
20.00
Dianne Reeves
exclusief Belgisch concert any language
i.s.m. Stedelijke Academie Brugge
BEELDENDE KUNSTEN
Bogardenkapel
za 15-09-12 > zo 14-10-12
Free Space 17: Leo Gabin
De Bond
zo 23-09-12 > zo 28-11-12
Schriftuur: Diverse kunstenaars
Stadsschouwburg | MaZ | Biekorf | De Dijk | De Bond | Bogardenkapel | Jan Garemijnzaal info +32 (0) 50 44 30 40 | tickets +32 (0) 50 44 30 60 | cultuurcentrum@brugge.be | www.ccbrugge.be