5 minute read
UM ROTEIRO PELAS MELHORES EXPOSIÇÕES DE ARTE NA EUROPA
APÓS DOIS ANOS DE PRIVAÇÃO DE VISITAS A EXPOSIÇÕES DE ARTE, MUSEUS, FUNDAÇÕES E GALERIAS DE TODA EUROPA VOLTAM A “ABRIR” PORTAS PARA ACOLHER O MELHOR QUE A ARTE E A CULTURA TÊM PARA MOSTRAR AOS SEUS PÚBLICOS, EXPRIMINDO-SE NAS SUAS MAIS VARIADAS FORMAS. A PRÉMIO SUGERE-LHE UM ROTEIRO PELAS MELHORES EXPOSIÇÕES DE ARTE QUE ESTÃO OU VÃO ACONTECER EM TRÊS DAS PRINCIPAIS CIDADES EUROPEIAS: MADRID, PARIS E LONDRES.
madrid
FUNDACIÓN CASA DE MÉXICO
FRIDA KAHLO: ASAS PARA VOAR
Patente desde o passado dia 7 de Maio e até 30 de Novembro, a Fundación Casa de México está a acolher uma selecção de 31 obras originais e 91 fotografias de Frida Kahlo, uma das artistas mexicanas mais famosas do mundo. Uma exposição centrada na artista e na sua obra, e não na sua ‘persona’.
MUSEU DO PRADO
A ESSÊNCIA DE UM QUADRO. UMA EXPOSIÇÃO OLFACTIVA
Até ao próximo dia 3 de Julho, a sala 83 do edifício Edificio Villanueva, no Museu do Prado, é palco de uma exposição inovadora onde se pode cheirar dez fragrâncias, enquanto se aprecia a pintura alegórica “Sense of Smell”, de Jan Brueghel e Peter Paul Rubens. Esta pintura, criada entre 1617 e 1618, é uma das peças pintadas por estes dois artistas flamengos e faz parte da série “Os Sentidos”, retratando figuras alegóricas representando cada um dos sentidos.
paris
FUNDACIÓN MARÍA CRISTINA MASAVEU PETERSON
COLECÇÃO MASAVEU: PINTURA ESPANHOLA DO SÉCULO XIX. DE GOYA AO MODERNISMO
A Fundación María Cristina Masaveu Peterson abriu a sua nova sede no bairro de Chamberí, a um passo do Paseo del Arte. Até 22 de Janeiro de 2023 poderá ver neste espaço a sua primeira exposição, composta por uma selecção de 117 quadros das suas vastas colecções de pinturas espanholas do século XIX (Goya, Madrazo, Fortuny...). O percurso vai de Francisco de Goya ao modernismo e ao pós-modernismo catalão, destacando a riqueza e variedade das pinturas da colecção.
MUSÉE D’ORSAY
GAUDI
O Musée d’Orsay está a dedicar uma grande exposição a Gaudi, a primeira em França há 50 anos. A decorrer desde Abril, esta mostra vai prolongar-se até 17 de Julho de 2022, mostrando a extraordinária criatividade deste artista único. Mestre da Arte Nova e observador atento da natureza, Gaudi foi também responsável por uma das maiores realizações arquitectónicas da Europa, a Sagrada Família em Barcelona. Aos visitantes da exposição é dada uma visão do processo criativo do artista, do seu domínio do espaço e da cor e dos seus muitos projectos.
CENTRO POMPIDOU
LE RESTE EST OMBRE
No âmbito da temporada França-Portugal 2022, o Centro Pompidou está a acolher, entre 8 de Junho e 22 de Agosto, uma exposição dedicada aos artistas portugueses Pedro Costa, Rui Chafes e Paulo Nozolino, que toma a forma de um diálogo entre filme, escultura e fotografia. Concebido como uma apresentação imersiva, o certame está organizado em torno de imagens de “As filhas do Fogo” (2019) por Pedro Costa, “As Tuas Mãos” (1985-2015), uma série de esculturas de Rui Chafes, e a dupla projecção do “Minino Macho” de Pedro Costa, “Minino Fêmea” (2005) e o tríptico “Sem Título”, 2008-2010-2012 de Paulo Nozolino. Convidado a passear por um espaço labiríntico mergulhado na escuridão, o público obtém uma visão única da exposição colectiva destes três artistas.
MUSÉE DE L’ORANGERIE
A DECORAÇÃO IMPRESSIONISTA - NA FONTE DOS NENÚFARES
CLAUDE MONET (1840-1926), CRISÂNTEMOS, 1897 COLECÇÃO PARTICULAR ©FREDRIK NILSEN STUDIO / FREDRIK NILSEN
O Musée de l’Orangerie tem patente até 11 de Julho um acervo que apresenta um aspecto invulgar do trabalho de alguns impressionistas com a a sua incursão nas artes decorativas. Alguns dos maiores artistas - Mary Cassatt, Paul Cézanne, Edgar Degas, Edouard Manet, Claude Monet, Berthe Morisot, Camille Pissarro e Auguste Renoir - experimentaram a pintura decorativa, transformando objectos do quotidiano em obras de arte.
londres
“SÃO JOÃO BAPTISTA A PREGAR”, RAFAEL, 1505 © THE NATIONAL GALLERY, LONDRES
NATIONAL GALLERY
RAFAEL
Curta mas prolífica, a carreira de Rafael viu-o tornar-se um dos pintores mais premiados da sua geração. Trabalhando em muitos meios e géneros, o artista do Alto Renascimento é colocado em destaque na National Gallery até ao final do mês de Julho. A mostra reúne obras de todo o mundo.
NATIONAL GALLERY
LUCIAN FREUD: NOVAS PERSPECTIVAS
NA NATIONAL GALLERY
De 1 de Outubro até 22 de Janeiro 2023, pode ver como o estilo de pintura de Lucian Freud evoluiu de um estilo linear para representações mais lúdicas, mostrando mais características de carácter. A exposição da National Gallery lança uma nova luz sobre as obras de assinatura do pintor nascido em Berlim, desde as grandes telas a retratos íntimos que se estendem por sete décadas da sua carreira.
IMAGEM CORTESIA MUSEO NACIONAL THYSSEN-BORNEMISZA, MADRID
REFLEXÃO COM DUAS CRIANÇAS (AUTO-RETRATO) LUCIAN FREUD, 1965
© THE LUCIAN FREUD ARCHIVE / BRIDGEMAN IMAGES
PAUL CÉZANNE. O CESTO DAS MAÇÃS, C. 1893. INSTITUTO DE ARTE DE CHICAGO, HELEN BIRCH BARTLETT MEMORIAL COLLECTION. IMAGEM CORTESIA TATE MODERN
TATE MODERN
O EY EXHIBITION: CÉZANNE NA TATE MODERN
A partir de 5 de Outubro e até 12 de Março de 2023, a Tate Modern vai apresentar uma exposição única de pintura, aguarelas e desenhos de Paul Cézanne (1839-1906). Famosamente referido como “o maior de todos nós” por Claude Monet, Cézanne continua a ser uma figura central na pintura moderna. Criado num mundo em rápida evolução, as suas obras concentram-se no local e no quotidiano, concentrando-se nas próprias experiências pessoais do artista para dar sentido ao caos e à incerteza da vida moderna. A exposição EY: Cézanne reunirá cerca de 80 obras cuidadosamente seleccionadas de colecções da Europa, Ásia, América do Norte e do Sul, dando ao público britânico a sua primeira oportunidade em mais de 25 anos de explorar a amplitude da carreira de Cézanne.
