LA CASA DE LOS DIBUJOS

Una serie adelantada a su época

Allá por el año 2004, Dave Jeser y Matthew Silverstein crearon para el canal Comedy Central una serie que llegaría a revolucionar la animación para adultos como la conocíamos. Basándose en una temática inspirada en programas de reality show como Big Brother o Real World, nace Drawn Together o como fue conocida en Latinoamérica y España La casa de los dibujos, la cual llegó para imponer un antes y un después en la cultura popular.

Siendo una serie satírica de un humor muy negro, ácido y políticamente incorrecto, La casa de los dibujos fue un golpe de aire fresco para las series animadas de los años 2000, ya que esta serie no le daba importancia a hacer referencias, insultar o satirizar temáticas que para muchos todavía eran tabúes en ese momento. La casa de los dibujos era una serie que representaba lo que tiene que ser el humor, libre cruel e indiscriminado. Un humor al cual no le importa tu raza, tu sexo, tu religión, tu procedencia o lo que sea, va a hacer chistes acerca de todo eso y más

Además, la serie explora una variedad de animaciones, algo sumamente adelantado para el momento. La temática de los episodios de esta serie es simple, son las clásicas interacciones que podemos ver en las series de reality, pero sobreexplotadas al máximo y sobrecargadas de un humor satírico, escatológico y soez.

Los episodios no tienen miedo de tocar temas como la zoofilia, la

homosexualidad y la homofobia, el racismo, el clasismo, las discapacidades

y muchos otros temas polémicos. Y no solo tocar estos temas, sino ridiculizarlos y explotarlos con chistes que harían que cualquiera se sonrojara. También hay episodios con temas centrales más serios como el episodio «Términos de efecto» (número 8 de la segunda temporada y el 15 en general de la serie), donde hacen una parodia satírica a la corporación de Disney criticando el cómo quieren censurar todos sus viejos cartoons donde estereotipaban a todas las minorías por sus etnias o religiones.

La serie tampoco se muerde la lengua para hacer referencias a sucesos que marcaron el siglo pasado, tal como el holocausto, haciendo referencia a este en episodios como «El único donde hay un cambio de trama, parte 2», en donde hacen una clara referencia al genocidio judío relacionándolo con el genocidio de la raza de uno de los participantes por parte de un nuevo miembro del elenco.

En general, la mayoría de episodios tocan temas polémicos y estereotipados que te escupirán a la cara un humor transgresor y políticamente incorrecto que, si no eres un ofendido social y sabes disfrutar del buen humor, te sacarán carcajadas increíbles.

Ahora, cuando nos referimos a sus personajes es necesario mencionar que en La casa de los dibujos hay cientos de cameos de diferentes personajes de series animadas, videojuegos, películas y en general. Todos completamente exagerados para hacerlo más divertido y más explícito. Y, como si eso no fuera suficiente, también tenemos un elenco principal el cual podríamos decir que, junto a los personajes de South Park, son de los mejores en series animadas para adultos. Estos constantemente se meten en problemas y también mueren o son destrozados o masacrados en los episodios.

Capitanazo

(Captain Hero, 28) Una clara referencia a Superman y a los personajes de superhéroes viriles y cargados de masculinidad. Este es sin duda uno de los mejores personajes en la serie, un superhéroe de sexualidad y moral ambigua, con ataques de ira, de hipersexualidad y que tiene de las mejores frases en la serie, hay que destacar enormemente el trabajo de Gerardo Rayero en su doblaje al latino el cual es una genialidad.

Princesa Clara

(Princess Clara, 20) Una evidente representación de las princesas de Disney : linda, virginal y conservadora. La princesa Clara es uno de los personajes más duales de la serie, ya que es sexual, moral, espiritual y éticamente ambigua, es la representación de las mujeres ultraconservadora, racistas y homofóbicas que creen siempre tener la razón.

Morocha Amorocha

(Foxxy Love, 23) Una alusión a las caricaturas de finales de los 70 y principios de los 80. Estilo donde cantantes y detectives resuelve misterios con una animación parecida a la de las caricaturas de Scooby Doo. Directamente, es una parodia a Valerie Brown de Josie and The Pussycats. Morocha es la que brinda el estereotipo racista y clasista afroamericano a la casa, es promiscua y abierta a todo tipo de relación sexual, aunque normalmente suele ser la persona con más sentido común en la casa y la menos estúpida. Este también es uno de los personajes favoritos de la fanaticada.

Puerquísimo Chancho (Spanky Ham, 31) Es la representación de las animaciones en flash que surgieron en internet a principios del año 2000 como Huevo Cartoon o Calicó electrónico (además de ser una clara referencia a Porky Pig). Puerquísimo es la parodia a todo lo escatológico y completamente burdo a ese humor de «caca-culo-pedo-pis» que a muchos les gusta y, también, representa a los hombres maduros y de corte trabajador (y racista, por supuesto).

Primer episodio: 27 de octubre de 2004 Último episodio: 14 de noviembre de 2007 Cantidad de temporadas: 3 Cantidad de episodios: 36

Xander P. Lindasnalgas

(Xandir, 19) Él es el estereotipo del personaje afeminado de los videosjuegos de rol, aunque está basado más que todo en Link de la saga de La leyenda de Zelda. Xander es el personaje abiertamente gay de la casa (a pesar de que todos los personajes son sexualmente ambiguos). Xander es el personaje que se lleva la mayoría de chistes homofóbicos y sexualmente sugestivos para resaltar su sexualidad. También, suele querer ayudar a los demás con sus problemas y siempre sale perjudicado por eso.

Ling Ling

(Ling Ling Hitler Bin Laden Seacrest) Es el estereotipo de las personas asiáticas que son sumamente inteligentes, están guiados por el honor y son pésimos conductores, además de ser una representación de Pikachu de la saga Pokémon. Este representa todos esos estereotipos racistas hacia los asiáticos, tanto los positivos (inteligentes y honorables) como los negativos (ser malos conductores y violentos), es una clara alusión a la cultura asiática (no sabe inglés y sólo habla una mezcla de japonés y coreano), los personajes de anime y, además, de eso parece ser otro de los personajes con sentido común en la serie.

Lulu D'Cartón

(Toot Braunstein, 22) Es una parodia a Betty Boop que debe representar a las animaciones y a los símbolos sexuales de los años 20 (de hecho, es el único personaje representado en blanco y negro por la misma razón). Es otro de los personajes preferidos de la fanaticada de la serie, representa el estereotipo de las personas con baja autoestima y problemas de peso, pero que son sumamente irritables y egoístas. También parece ser hermafrodita o tener varios tipos de genitales, la mayoría de chistes que tienen que ver con ella son chistes sobre su obesidad, su baja autoestima y sus arranques de ira y locura.

Mueble O' Algo

(Wooldoor Sockbat, 13) Una evidente parodia a Bob Esponja y a las caricaturas educativas. Suele ser el personaje de la casa que quiere encajar con todos, pero termina siendo maltratado. Es uno de los personajes más divertidos de la casa, es completamente inverosímil y sin sentido, pero, a su vez, comúnmente se ve como un personaje con buenas intenciones, aunque todo se vaya al traste en el proceso. También suele ser asesinado en varios de los episodios.

La casa de los dibujos es una serie que no deja indiferente a nadie que la vea y que se mete con todas las ideologías, todas las razas, todos los sexos, todas las religiones, sin importarles que la gente se ofenda o no con lo que muestran. Esta serie animada es una genialidad que no habría podido salir al aire si se estrenase en estos tiempos, donde series mucho menos transgresoras que ella, son censuradas, funadas y canceladas por los usuarios de internet, por los medios de comunicación y por los mismos políticos. Todo por hacer chistes que no son ni un 10% de polémicos como los que hacia esta serie que estuvo al aire entre el 2004 y el 2007. Desde Minervaone, llamamos a que todos los que están en contra de lo políticamente correcto, a los que pueden disfrutar el humor negro y no han visto esta serie, a que vayan a verla, la disfruten y la compartan. Para que, de esta manera, tenga la notoriedad que merece, como una se las series pioneras y adelantadas a su tiempo, que en varios episodios nos muestra lo hipócrita que puede ser el mundo y en cómo, poco a poco, la sociedad se está convirtiendo en una bola de ofendidos y personas de cristal.