Digital SLR Photography / Mart 2017 / Sayı 56
ÇEKİM TEKNİKLERİ, PHOTOSHOP VE LIGHTROOM EĞİTİM VİDEOLARI >> MART 2017 Sayı: 56
Fiyat: 11TL KKTC: 13TL
Başlangıç Rehberi: ADiyaframı Anlamak • Fotoğraf Atölyesi: Stüdyo Portreleri • Fotoğraf Hikayesi: Corey Rich • Yaratıcı Çekim Teknikleri • Nik Collection • İnceleme: Fujifilm X-Pro2
Alan derinliği uzmanı...
DİYAFRAMI ANLAMAK Portreler / Manzaralar / Makrolar & dahası!
ÖZEL RÖPORTAJ: ALBERT DROS Başarısının sırlarını anlatıyor İçerde
NIK COLLECTION fotoğraf düzenleme uygulamaları
Artık ücretsiz olan bu yazılımlarla fotoğraflarınızı bir profesyonel gibi düzenleyin!
www.digitalslr.com.tr
Stüdyo Çek ve D üzenle Fuji X-Pro2 portreleri için Seri aksiyon aynasız kamera tavsiyeler fotoğrafları incelemesi
EĞİTİM VİDEOLARIMIZ ARTIK WEB'DE KULLANICI KODUNUZ SAYFA 102'DE
İmtiyaz Sahibi Derpa Dergi Dağ Tur San Ve Tic Ltd Adına: Kadir Efe Sorumlu Yazı İşleri Müdürü Ali Delikkaya Genel Yayın Yönetmeni İsa AKALIN isa@digitalslr.com.tr Reklam Erdi Demir edemir@derpagrup.com Muhasebe Esma Yılmaz muhasebe@derpagrup.com Abone Hizmetleri Tenzile Kahraman tenzile@abonelikmerkezi.com Çevirmenler Ozan Güzeldereli Aynur Sözeri
Tasarım Derpa Grup Fotoğraflar İsa AKALIN depositphotos.com Yönetim Yeri Eğitim Mah. Kasap İsmail Sk. Öğün İş Merkezi No: 5 Kat:2 Ofis: 14 Söğütlüçeşme Kadıköy-İSTANBUL TEL: 0216 336 52 25- 26 FAX: 0216 336 52 25 27 www.derpagrup.com Yayın Türü: Aylık yaygın süreli yayın Dağıtım:Doğan Dağıtım ve Satış Pazarlama A.Ş. www. dpp.com.tr Abonelik: www. abonelikmerkezi.com Baskı:Şan Ofset Matbaacılık San. Tic. Ltd. Şti. Hamidiye Mah. Anadolu Cad. No:50 034406 Kağıthane/İstanbul Tel: 212 289 24 24 (Pbx) Her hakkı saklıdır. Digital Slr Photography Türkiye, Halo Publishing Ltd lisansıyla yayımlanmaktadır. Bu dergide yer alan yazı,makale,fotoğraf ve illüstrasyonların elektronik ortamlarda dahil olmak üzere çoğaltılma hakları Halo Publishing Ltd ve Derpa Dergi Dağ Tur San ve Tic Ltd’ye aittir. Yazılı izin olmaksızın materyalin tamamının ya da bir bölümünün çoğaltılması yasaktır. Bu dergi, basın meslek ilkelerine uymaya söz vermiştir. ISSN: 2146-9679
International Editors: Malaysia-Greg Yang France-Ivan Roux The UK-Daniel Lezano. DigitalSLRPhotographyMagazine Felix Dennis Chairman James Tye CEO Brett Reynolds COO Ian Westwood MD Technology John Garewal Publishing Director David Barker Newstrade Director Claire Scrase Marketing Manager
Licensing& Syndication
Digital SLR Photography is available for licensing overseas. Syndication Senior Manager Anj Dosaj-Halai Anj_DosajHalai@dennis.co.uk; +44 (0) 20 7907 6132 Licensing Manager Carlotta Serantoni Carlotta_Serantoni@dennis.co.uk; +44 (0) 20 7907 6550 Licensing & Syndication Assistant NicoleAdams Nicole_Adams@dennis.co.uk; +44 (0) 20 7907 6134 Digital SLR Photography is published on the second Tuesday of every month. Digital SLR Photography is published under license from Halo Publishing Ltd, a wholly owned subsidiary company of Dennis Publishing Ltd, UK.All rights in the licensed material belong to Felix Dennis, Halo or Dennis Publishing and may not be reproduced, whether in whole or part, without their prior written consent. Digital SLR Photography is a registered trademark.
www.digitalslr.com.tr
Hoşgeldiniz Digital SLR Photography MART 2017 Sayısına hepiniz hoş geldiniz. Günümüzde teknoloji yüksek kalitede fotoğraflar çekmemize olanak tanıyor fakat bu sürecin ardındaki teknik bilgileri de artık daha az öğrenmek anlamına geliyor. Eskiden kameranızda sadece bir iki mod bulunurdu . Bu yüzden de diyafram ve enstantene gibi temel bilgileri derinlemesine öğrenmek zorunda kalırdınız. Bu ayarların sonuçları nasıl etkilediğini görmeye başladığınızda doğru ayarları özellikle diyafram ayarının önemi daha da ortaya çıkacaktır. Bu ayki 'Başlangıç Rehberi' bölümünde bu temel özelliğin tam kontrolünü ele geçirmenize ve fotoğraflarınızın estetik kalitesini geliştirmenize yardımcı olmak için ihtiyacınız olan her şey anlatılıyor. Ayrıca ilham verici röportajlar, teknik bilgiler, ekipman incelemeleri ve çok daha fazlası için sayfaları hemen çevirmeye başlasanız iyi olur. Son olarak bu ve önümüzdeki ay fuar nedeniyle reklam sayısında artış olabilir. Reklamların, içeriği etkilememesi için de sayfa sayısını arttırdık. Umarım bu iki ay reklam sayısı nedeniyle rahatsızlık duymazsınız. Bütün iyilikler sizinle olsun.
İsa AKALIN Genel Yayın Yönetmeni
Abonelik avantajlarından yararlanmak için
www.abonelikmerkezi.com adresini ziyaret etmeyi unutmayın. Şimdi abone olun, Manfrotto PIXI mini tripodu derginizle birlikte gönderelim
İçindekiler MART 2017 / SAYI 56
8 FOTOĞRAFA DAİR Türkiye’den ve dünyadan fotoğrafa dair her şey 16 OKUR VİTRİNİ Sizlerden gelen en iyi fotoğraflar 44 STÜDYO PORTRELERİ Bu ayki fotoğraf atölyesinde, profesyonel fotoğrafçı Paul Ward ile takipçimiz Dave Donnely’yi tek ya da birden fazla ışıklı ortamlarda portre çekmek için stüdyoya davet ediyoruz 54 UZMAN TAVSİYESİ Uzman fotoğrafçılardan fotoğraf yorumlamaları 71 NIK COLLECTION Fotoğraflarınızı profesyonel bir düzeyde, daha hızlı daha yaratıcı ama basit bir yolla işlemek mi istiyorsunuz? Nik Collection denilen mucizeyle saatlerinizi geçirmeye hazır olun.
32
79 FOTOĞRAF HİKAYESİ: MATTHEW CATTELL Dünyanın en ünlü macera sporları fotoğrafçılarından ve film yapımcılarından biri olan Corey Rich, yükselen kariyerini ve günümüzde fotoğraf ve videonun sektördeki önemini anlatıyor. 86 RÖPORTAJ: ALBERT DROS Albert Dros dört sene önce fotoğrafçılıkla ilgilenmeye başladı. Şimdi ise profesyonel fotoğrafçılığın kıyısında olan, geniş bir sosyal medya kitlesine sahip ödüllü bir fotoğrafçı. Başarısının sırlarını anlatıyor
26
86
79
Fotoğraf Teknikleri
Ekipman
26 RENKLİ DUMANLAR Hayata still-life çerçevesinden bakan yaratıcı deha Dina Belenko size çok az Photoshop kullanarak sürrealist meyve ve sebze görsellerini nasıl oluşturacağınızı anlatmak için karşınızda
96 FUJİFİLM X-PRO2 Fujifilm’in X-serisi aynasız mucizeleri çoğu fotoğrafçı tarafından DSLR kameralara ciddi bir alternatif olarak gösteriliyorlar. İşte size serinin en yeni üyesi…
32 GÜN BATIMI SİLÜETLERİ Göz alıcı bir silüet fotoğrafı çekebilmek muhteşem bir gökyüzü manzarasını tanınabilir şekillerle birleştirmekten geçer. Jordan Butters doğru şartlar altında bunu nasıl gerçekleştireceğinizi anlatıyor 36 AKSİYON SERİSİ Seri çekim yapmak, bir aksiyonu ya da hareket halindeki sporcuyu görüntülemek için çok yaratıcı bir yoldur. Jordan Butters iyi bir spor serisi için gereken kurulum, çekim ve işleme süreçlerini aktarıyor.
44
4O SON AŞAMA Aksiyon fotoğraflarınızı çektiniz, şimdi bunları birleştirmede..
98 DXO ONE Yazılım uzmanı DxO firması iPhone fotoğrafçılığını yeni bir seviyeye çıkartacağını söylediği sıra dışı bir kamera üretti 100 ÜRÜN HABERLERİ Fotoğraf dünyasından çıkan en son ürünler.. 102 EĞİTİM VİDEOLARI Dergimizde her ay yer alan eğitim videolarının içerikleri hakkında bilgiler ve izleyebilmeniz için gerekli şifre bu sayfada
96
42 HAVALANAN PORTRELER Havada uçan portrelerin detaylarını İsa Akalın sizinle paylaşıyor.
36
6 Digital SLR Photography Mart 2017
58 BAŞLANGIÇ REHBERİ: DİYAFRAM Fotoğrafçılığın merkezinde yer alan ‘ışık’ kavramını kontrol edebilmedeki en önemli unsur diyaframdır! Bu yazıyı okuduğunuzda bugüne dek birçok kişinin kafasını karıştıran diyafram kavramının aslında ne kadar kolay olduğunu fark edecek, kısa zamanda diyaframı kullanmada uzmanlaşacaksınız
98
O kur
Vitrini En iyi fotoğraflarınız
Karina Akça Frig Vadisinin köylerinden biri... Teyzemin anlattığı hayat hikayesi, sanırım yüzündeki çizgilerden okunuyordur... Canon 70D, Lens: 15-85 f/5.6, 1/250, İso 160
F TOĞRAF
TEKNİKLERİ
RENKLİ BULUTLAR HAYATA STILL-LIFE ÇERÇEVESİNDEN BAKAN YARATICI DEHA DINA BELENKO SİZE ÇOK AZ PHOTOSHOP KULLANARAK SÜRREALİST MEYVE VE SEBZE GÖRSELLERİNİ NASIL OLUŞTURACAĞINIZI ANLATMAK İÇİN KARŞINIZDA KAMERA: NIKON D800 / LENS: NIKKOR AF-S 105MM F/2.8G MICRO / FLAŞ: 2x NIKON SB-910
H
ER ZAMAN YENİ ve yaratıcı still-life denemeleri peşindeyim. Bu yüzden, canlı sebzeler, renkli meyveler gibi öğelerden sızan renklerin de içinde bulunduğu bir görseli gözümde canlandırdığım an bunu hayata geçirmenin yollarını aradım. Birkaç deneme yanılmadan sonra istediğim sonuca ulaştım. Bu görseli paylaştığımdaysa, bunun bilgisayar için üretilmiş üç boyutlu bir model ya da iki farklı görselin birleşimi olup olmadığıyla ilgili bir sürü mesaj aldım. Ne yalan söyleyeyim, bu
görüntünün birkaç ufak hileyle, tamamen çekim anında oluşturulduğunu itiraf etmek bana tarifi imkânsız bir haz verdi. Bu ufak hile gerçekten çok basit ve çok esnek… Aynı anda birden fazla obje fotoğraflayabilirsiniz. Mesela hızla çözünen bir salata yapabilirsiniz ya da martini bardağından sızan bir kokteyl bulutu oluşturabilirsiniz. İhtiyacınız olan ekipman gayet basit: kamera, tripod ve hızlı enstantane değeri sağlayabilecek herhangi bir ışık kaynağı… Ben örneğimde iki kafa flaşı, geniş
bir difüzör ve bir reflektör kullandım. İstediğiniz lensi kullanabilirsiniz ama makro bir lens en iyi seçim olacaktır. Mecburi olmamakla birlikte, uzaktan kumanda da işe yarar. Aksesuar anlamında ise, bir ana konu seçmeniz gerek. Biz, bu yazı için çatala takılı bir kırmızıbiber seçtik ama herhangi bir meyve ya da sebze de iş görür. Ayrıca düz kenarlı bir akvaryum tankı, şırınga ve biraz boya da kullandık. Hadi başlayalım!
F TOĞRAF
TEKNİKLERİ
GÜN BATIMI SİLÜETLERİ
GÖZ ALICI BİR SİLÜET FOTOĞRAFI ÇEKEBİLMEK MUHTEŞEM BİR GÖKYÜZÜ MANZARASINI TANINABİLİR ŞEKİLLERLE BİRLEŞTİRMEKTEN GEÇER. JORDAN BUTTERS DOĞRU ŞARTLAR ALTINDA BUNU NASIL GERÇEKLEŞTİRECEĞİNİZİ ANLATIYOR KAMERA: NIKON D800 / LENS: NIKKOR AF-S 24-70MM F/2.8G ED
G
ÜNÜN SON IŞIKLARI oldukça büyülüdür. Sizce de öyle değil mi? Güneş ufuk çizgisinde kaybolurken ışık atmosferde eğilip bükülmeye başlar ve bunun sonucu gökyüzü adeta renklerle dans eder. Yakından inceldiğinizde, renk yoğunluğunun gelgitler halinde değiştiğini, turuncudan pembeye hatta mora dönüşerek yaklaşan koyu mavi karanlıkla bir kontrast oluşturduğunu görebilirsiniz. Ne duruyorsunuz? Kameranızı alıp dışarı fırlamak için en ideal zaman! Çoğu fotoğrafçı güneş gözden kaybolunca çekimi bırakır, aslında işler bu noktadan sonra
ilginçleşmeye başlar ama bilmezler. Hele bir de manzara size kolay tanınabilir konturlar sunuyorsa, silüet çekmek için en ideal şartlar oluşmuş demektir. Silüet bir objenin arkadan aydınlatılmasıyla oluşur. Kamera, silüeti içinde hiçbir detay barındırmayan iki boyutlu bir şekil olarak görür. Bu yüzden, silüet, çektiğiniz konu dış hatlarından kolaylıkla tanınırsa anlamlı olur. Cami minareleri, binalar, gökdelenler, ağaçlar, hatta yel değirmenleri gibi… Başarılı bir günbatımı silüeti için çekeceğiniz manzaradan daha alt seviyede bulunmanız gerekir. Eğer yüksekte kalırsanız, şekiller
gökyüzüne karşı çok öne çıkmayabilir. Böyle durumlarda, etrafta biraz yürüyüp keşif yaparak iyi bir açı bulmanız mümkün, ya da kamerayı tripoda takıp daha düşük seviyeden de çekimi gerçekleştirebilirsiniz. Ben bu yel değirmenini altın saatlerde görüntülerken batı tarafında birkaç bulut fark ettim. Işık kaybolurken kalkıp gitmek yerine, biraz oyalanıp gökyüzünde neler olacağını görmeye karar verdim. Tepenin aşağısına gitmek, bana iyi bir silüet için gereken alçak seviyedeki açıyı sağlayabilirdi.
HAVALANAN PORTRELER YARATICI ÇEKİM TEKNIKLERI
Vid e
İsa AKALIN
o
latımı için Say An f
8 a9
HAVALANAN PORTRELER Kamera: Canon 760D Lens: 50 mm Flaş: Profoto B-1
H
alanan portrelere ilk rastladığınızda eminim sizde şaşırmış ve bu fotoğrafın nasıl çekildiğini anlamaya çalışmışsınızdır. Fotoğrafçılar gerçekliği döndürmenin, bükmenin ve uzatmanın yollarını el sanatlarının icatlarından beri aramaktadırlar. Havalanan portre fotoğrafları hem ticari hem de kurgu fotoğrafçılarının ilgilendiği bir konu ve iyi yapıldığında izleyiciyi içine çekip ilgisini uyandırmakta. Peki bu nasıl yapılıyor? Tellerle mi? Yoksa düşmeden önceki o kısa an mı? Hayır tek gereken biraz hayal gücü ve tabiki sandalye ya da merdiven gibi bir yükselti. Aslında yapılan şey iki fotoğrafı birleştirmekten ibaret. Birinde konunuz diğerinde ise ortam ın olduğu bu iki fotoğrafı Photoshop ile birleştirmeniz gerekiyor. Çekimi gerçekleştireceğimiz gün hava biraz kapalıydı. Fakat bu kasvetli bir hava katacağı için açıkçası işimize gelmedi değil. Dış mekanda kapalı havada ve ağaçlar arasında yapacağımız çekimde bir ışık kaynağı ihtiyacımız olmuştu. İmdadımıza Profoto B1 flaşı yetişti. 500 W gücündeki bu ışık tam kapasitede 220 flaş çakımına imkan veriyor. Eğer gücü düşürürseniz bu sayı 400 civarını bulabilir. Genellikle dış mekan moda ve portre çekimlerinde tercih edilen B1, ortalama bir tepe flaşa göre yaklaşık 10 misli daha güçlü. Bu da kapalı bir havada bile her tür çekim için yeterli bir güç. B1‘in ışığı 2 Ws’ye kadar kısılabiliyor. 2 saniyenin altında doluyor, saniyede 20 defa çakabiliyor. 70 W halojen ampüle tekabül eden LED model ampülü video ışığı olarak da kullanılabiliyor. Ve tabii tüm Profoto ışık şekillendirme aparatları ile çalışabiliyor. Çekimi yaparken sağlam bir tripod kullanmanızda fayda var. Kameramızı tripoda yerleştirdikten ve sahnemizi ayarladıktan sonra birkaç deneme çekimi yaptık. Bu arada çekimi alttan bir açıyla yaparsanız havaya yükselme efekti daha abartılı görünecektir. İlk olarak modelli çekimi gerçekleştirdik. Modeli sandalyenin üzerine yerleştirdikten sonra farklı açılar denedik. Burada modelin mümkün olduğunca doğal durması önemli. Saçlarının ve elbisesinin duruşu en önemli konulardan. Ayrıca elbisesini sandalyeyi örtecek şekilde yerleştirdik ki buda bize düzenleme aşamasında oldukça zaman kazandırdı. Çekimi manuel modda gerçekleştirdik. Odaklamayı da yine manuel yaptık. Çekimi flaşla yaptığımız için modelimiz yeterince ön plana çıktı. Bu arada çekeceğiniz ortam ve modelin giydiği elbisenin rengide sonuca etki edecek faktörlerden. Biz özellikle açık renk bir elbise giymesini
istedik. Böylece arkaplandan sıyrılmış oldu. Çekimi gerçekleştirirken uzaktan kumanda ya da bizim yaptığımız gibi akıllı telefon uygulaması ile kameranızı kontrol edebilirsiniz. Modelli çekimin ardından kameranın açısını ve ayarlarını hiç değiştirmeden modeli ve sandalyeyi kadrajdan çıkararak çekimi tekrar gerçekleştirdik. Artık son aşama fotoğrafları birleştirmek kaldı. Photoshop'ta bu işlemin nasıl yapıldığını aşağıda kısaca anlattık. Eğer video anlatımını izlemek isterseniz 102. sayfadaki kodu kullanarak internet sayfamız üzerinden bunu yapabilirsiniz. Ayrıca fotoğrafınıza farklı renk efektleri uygulamak için Nik Collection ücretsiz uygulamalarını kullanabilirsiniz. Biz burada Analog Efekt uygulamasını kullandık. Nik Collection anlatımı 71. sayfada...
1
GÖRÜNTÜLERİ BİRLEŞTİRİN Fotoğrafları Photoshop'ta açtıktan sonra modelli fotoğrafı Edit>Copy ile kopyalayıp diğer fotoğrafın üzerine Edit>Paste yolu ile yapıştırın. Ardından üstteki katmana (Modelli) Layer Mask ekleyin ve soldaki araçlar menüsünden Brush aracını seçin.
3
SANDALYEYİ MASKELEYİN Ön plan rengini siyah yapın ve sandalyeyi boyayıp görselden kaybolmasını sağlayın. Zoom aracını seçerek görsele biraz daha yakınlaşın. Modele yakın yerleri daha sert bir fırça ucuyla temizleyin. Son olarak eğer varsa sandalyenin gölgesini temizlemeyi unutmayın.
PROFOTO B1
Elektrik Enerjisi (WS): 500 Güç Aralığı (Diyafram): 9 Güç Aralığı: 1/1-1/256 Ws: 2-500 Güç Ayar Basamağı: 1/10 Flaş Çakma Süresi (san): 1/1000-1/19000 Dolum Süresi (san): 0.1 - 1.9 Guide Num. (100 ISO): 2 Metrede 45.2 Diyafram Model Ampül Gücü (W): 20 w Led (70 w Halojene Eşit) Kablosuz Kumanda (300m): 8 Kanal ve 6 Grup Akü Kapasitesi (Flaş Çakım): 220 - 56320 Ağırlık (kg): 3 Fiziki Ölçüler (sm): 31x10-14 (21cm - Sehpa Başlığı ile)
Sponsorluğu ile
BÜYÜLEYİCİ! Fotoğrafın son hali oldukça dikkat çekici görünüyor. Farklı renk efektleri uygulayarak ortamı daha otantik hale getirebilirsiniz. Pozlama: f/2.8, 1/200sn, ISO100
Fotoğraf Atölyesi
STÜDYO PORTRELERİ BU AYKİ FOTOĞRAF ATÖLYESİNDE, PROFESYONEL FOTOĞRAFÇI PAUL WARD İLE TAKİPÇİMİZ DAVE DONNELY’Yİ TEK YA DA BİRDEN FAZLA IŞIKLI ORTAMLARDA PORTRE ÇEKMEK İÇİN STÜDYOYA DAVET EDİYORUZ
S
TÜDYO FLAŞI, BIRAKIN acemi bir portre fotoğrafçısını, çoğu ünlü doğal ışık fotoğrafçısına bile karışık ve itici gelir. Bir sürü ekipman ve ışıklandırma olasılığını düşünürsek, insanların neden bundan bu kadar kaçtığını anlayabiliriz. Işığın açısında ya da gücündeki en ufak bir ayar farklılığı bile harika bir portre ile hüsran arasındaki ince çizgiyi belirleyebilir. Bu yüzden birçok stüdyo flaşı atölyesi, fotoğrafçılar için ‘ideal’ seti oluşturarak makul sonuçlar almalarını sağlayacak kamera ayarlarına yoğunlaşırlar. Bu, konuyu kabaca kavramak için iyi bir yöntem ancak hepimiz biliyoruz ki bir işi yaparak öğrenmek çok daha faydalı. Ortam ışığı yerine flaş kullanmak modelin ışıklandırılması konusunda daha çok kontrol elde etmenizi sağlar. Yaratıcı örneklerde ise bu seçim, farklı bir bakış açısı, beceri ve kendine güven gerektirir. Şu an kendinizi sorgulamak ve sonuçları ince eleyip sık dokumak için zaman lazım yani bir ışıklandırmanın sahneyi nasıl etkileyeceğini çekimden önce
öngörebilmeniz çok nadir bir durum. Fotoğrafçılık oldukça bilimseldir, özellikle de flaş konusunda… Öyleyse flaş kullanımını sezgi yoluyla anlamak zor ise matematik de imdadınıza yetişebilir. Ama zamanla ve çalışmayla ışığın nasıl davranacağını sezebilir ve onu kolaylıkla manipüle edersiniz. Çok azımızın yaratıcı ekipman ve değişik kurulumlarla dolu geniş bir stüdyosu var. Zaten birçok tanınmış fotoğrafçı da beyaz bir arka fon, birkaç temel stüdyo ışığı ve ekipmanla çalışıyor. Bundan dolayı, daha etkileyici sonuçlar için bir ya da iki ışıklı temel bir kurulumun nasıl yapılacağını ve farklı arka fonların nasıl kullanılacağını öğrenmenin acemi bir stüdyo fotoğrafçısının çok işine yarayacağını düşünüyoruz. Bu sefer doğal ışık ve sokak fotoğrafçısı Dave Donnelly’yi, ışıklandırmanın görsel üzerindeki etkisini göstermek üzere profesyonel fotoğrafçı Paul Ward’in Birmingham’daki stüdyosuna davet ettik. Bakalım neler olacak…
UZMAN: Paul Ward
AMATÖR: Dave Donnelly
Birmingham’lı ticari fotoğrafçı Paul Ward’ın editoryal, ticari ve moda sektörüne ait portreleri yıllar süren bir tecrübenin eseri. Hünerlerini gösterdiği geniş stüdyosunu da düşünürsek stüdyo flaşı atölyemizi yürütmesini isteyeceğimiz ideal bir profesyonel. Paul’ün ekipmanı: Nikon D800, NIKKOR AF-S 24-70mm f/2.8, AF-S 70-200mm f/2.8; Canon EOS 5D Mk III, EF 24-70mm f/2.8, 70-200mm f/2.8 & 50mm f/1.8.
Sokak ve manzara fotoğrafları çekmekten hoşlanıyor. Oturduğu yerde bulunan fotoğraf kulübünün hırslı bir üyesi… Doğal ışık kullanarak neşeli portreler çekme konusunda tecrübe sahibi ancak stüdyo portrelerini nasıl kontrol edeceğini ve onları nasıl etkin bir şekilde oluşturacağını öğrenmek istiyor. Dave’in ekipmanı: Olympus OM-D E-M5, M. ZUIKO DIGITAL 14-40mm f/2.8, ED 40-150mm f/2.8-f/5.6 R, ED 45mm f/1.8, ED 17mm f/1.8 ve ED 9-18mm f/4-5.6.
Başlangıç Rehberi
DİYAFRAMI ANLAMAK FOTOĞRAFÇILIĞIN MERKEZİNDE YER ALAN ‘IŞIK’ KAVRAMINI KONTROL EDEBİLMEDEKİ EN ÖNEMLİ UNSUR DİYAFRAMDIR! BU YAZIYI OKUDUĞUNUZDA BUGÜNE DEK BİRÇOK KİŞİNİN KAFASINI KARIŞTIRAN DİYAFRAM KAVRAMININ ASLINDA NE KADAR KOLAY OLDUĞUNU FARK EDECEK, KISA ZAMANDA DİYAFRAMI KULLANMADA UZMANLAŞACAKSINIZ
F
OTOĞRAFÇILIK LUGATINDA diyafram ne anlama geliyor? Fotoğrafa gönül veren birisi olarak bu kelimeyle çok sık karşılaşıyorsunuz ama bunun aslında ne anlama geldiğini veya fotoğrafçılıkta ne kadar büyük bir öneme sahip olduğunu biliyor musunuz? Diyafram kontrollerinin ne olduğunu ya da etkisini tam olarak bilmiyorsanız çektiğiniz karelerde başarıyı yakalamanız biraz zor. Bu konu çok önemli olduğu için bu ayki Başlangıç Rehberi bölümümüzde diyafram GÖRSEL: ROSS HODDINOTT
kavramını derinlemesine incelemeye karar verdik. Bu yazıda yer alanları bir kez kavradığınızda artık diyafram kontrolleri ve seçimi konusunda kendinize daha çok güveneceksiniz. Diyafram, bir lensin iris diyaframını tanımlayan ortak bir terimdir. Bir bensin diyaframı, ışığın geçebileceği deliğin büyüklüğünü ayarlamanızı sağlayan ve içe veya dışa doğru ayarlanabilen belli sayıdaki ince bıçaklardan oluşur. Lensten geçen ışığın miktarını belirleyen bu ayarlanabilir deliğe lens açıklığı (diyafram)
deniliyor. Bir başka deyişle; diyafram, kameranın gözüdür diyebiliriz. Aslında bir gözün bebeği demek daha doğru olur çünkü ışığı ayarlamak için boyutu daraltılıp genişletilebiliyor. Diyafram deliğinin boyutu sadece enstantane hızını etkilemekle kalmıyor, aynı zamanda alan-derinliğine de etki ediyor (fotoğraflardaki net olan bölge). Özellikle yaratıcı fotoğrafçılık için çok önemli olan bu kavramı en iyi biçimde bilmek ve kavramak çok önemli.
NIK COLLECTION
Silver Efex Pro 2
1
2
KOLAY, ETKİLİ SİYAH&BEYAZ FOTOĞRAFLAR, HIZLI BİR FOTOĞRAF İŞLEME SÜRECİ VE MUHTEŞEM SONUÇLARDAN DOLAYI, SILVER EFEX PRO 2 BİRÇOK PROFESYONEL FOTOĞRAFÇININ TERCİHİ.
L
IGHTROOM'UN BİRÇOK siyah&beyaz önayarı bulunmasına, PS’nin bu konuda sunduğu bir sürü yol olmasına rağmen neden başka bir çözüme ihtiyaç duyalım ki? Çünkü Silver Efex Pro 2’nin algoritmaları ve sonuç çeşitliliği tek tuşla diğerlerini aşacak kadar güçlü. Yüksek kontrastlı bir sonuç düşündüğünüzde, ister tek tuşla ND Grad filtre ekleyin, isterseniz karanlık oda efektleriyle yaratıcılığınızı konuşturun. Bu yazılım tüm bunları size altın tepside sunuyor.
ÇALIŞMA DÜZENİ Çoğu Nik Colleciton uygulamasının arayüzleri birbirine benzer: Ön ayarlar, panel, ön izleme, düzenleme paneli ile daha birçok ortak ve yararlı özellik… 1) PREVIEW: Bu düğmelere basarak, işlenmiş görseli hem orjinaliyle yan yana, hem de tek başına görebilirsiniz. 2) PRESETS: İstediğiniz efekti seçmek için ön ayar panelindeki küçük resimlere tıklayın. Silver Efex Pro 2’de 38 adet modern, klasik ve vintaj stilinde efekt mevcut. 3) CUSTOM: Eğer diğer görsellere de uygulamak istediğiniz bir ayar varsa, ‘+’ ikonuna tıklayarak bunu Custom önayar paneline ekleyebilirsiniz. 4) IMPORTED: Eğer diğer fotoğrafçıların paylaştığı bir custom ön ayarı istiyorsanız, ‘+’ ikonuna tıklayarak bunu kendi çalışma alanınıza ekleyebilirsiniz. 5) HISTORY: İşleme sürecinizi aşama aşama kaydedebilir ya da eski süreçlerine tıklayarak geri dönebilirsiniz. 6) SETTINGS: Buradaki çoğu ayarı göz ardı edebilirsiniz ancak After Clicking OK tuşu ister efektlerinizi orijinal görsele, isterseniz PS’de işlemek üzere ayrı bir katmana uygulamanızı sağlar. Biz katman maskesiyle işlemek için ayrı bir katman olarak tutmanızı öneririz. 7) LOUPE & HISTOGRAM: Görselin büyütülmüş bir görüntüsünü sunar (gürültüyü tespit etmek için) ve pozlamayı değerlendirir.. 8) BRUSH: Eğer işlemlerinizi ayrıca seçilmiş yeni bir katmana uygulamak istiyorsanız, katman maskesi kullanın ve OK tuşu yerine Brush seçeneğine basın. 9) OK: Sonuçtan memnunsanız, efekti PS’de yeni bir katman olarak uygulamak için OK tuşuna basın(bkz.Settings) PS’ye döndüğünüz zaman, Selective Tool paleti size, tek bir tıkla girebileceğiniz diğer Nik uygulamalarının kısa yollarını sunar ve son görseli kolaylıkla oluşturmanızı sağlar.
72 Digital SLR Photography Mart 2017
3 4 5 6
SILVER EFEX ADJUSTMENT PANELİ
10) GLOBAL ADJUSTMENTS: Tüm parlaklığa, kontrasta ve yapıya (detay ve doku) ince ayar yapmak istiyorsanız, Global Adjustment ayarını seçmelisiniz. Eğer parlak alanlar ve gölgeler detayları kaybetmeye meyilliyse, Tonality Protection ayarının altındaki Shadows ve Highlights imleçlerini kullanarak bu alanları etkileyen efektleri sınırlayabilirsiniz.
11) SELECTIVE ADJUSTMENTS: Çok az görsel seçmeli düzenlemeye ihtiyaç duymaz. Önce Selective Adjustment kısmına gelin, sonra iyileştirmek istediğiniz bölgeye Control Points seçeneğine tıklayarak bir nokta ekleyin,. İşareti saklamak için Control Point ikonunun üzerine tıklayın. Öncesi ve sonrasını görmek için ikon seçimini kaldırabilir ya da etkilenen bölgeyi görebilmek için Mask ikonuna tıklayabilirsiniz.
10
11 12 13 14
İPUCU UYGULAMALARA NASIL GİRİLİR? PS’de Filter>NikCollection> [uygulamanın adı] komutlarıyla; LR’de Edit In>Nik Collection>[uygulamanın adı] komutlarıyla girebilirsiniz.
7 8
12) COLOUR FILTER: Eğer görelinizde renkli optik ve karanlık oda filtresi etkisi istiyorsanız, Colour Filter adjustment, kırmızı, yeşil, mavi filtreleriyle imdadınıza yetişiyor. Ayrıca filtreyi Hue ve Strength imleçlerini oynatarak kontrol edebiliyorsunuz.
13) FILM TYPES: Film Types bölümünün altında açılan menüye tıklayıp seçim yapabilirsiniz. ISO hassasiyetine göre düzenlenmiş birçok ayrıcalıklı film efektini görebilirsiniz. Gürültüyü ayarlamak için Grain imlecini kullanarak kendi film efektinizi oluşturabilirsiniz ya da Sensitivity kısmındaki altı farklı renkle hassasiyeti; Levels and Curves ile de kontrastı ayarlayabilirsiniz.
9
14) FINISHING ADJUSTMENTS: Bu kısımda, Toning (tonlama), Vignette (vinyet efekti.), Burn Edges (kenarları karartma) ya da Image Borders (çerçeve) seçenekleriyle görselinizi süsleyebilirsiniz. Çok detaylı bir işleme yaptıysanız, muhtemelen bunlara ihtiyacınız olmaz ama genel bir görüntü için 24 farklı tonlama seçeneği, yedi tip vinyet efekti ve ondört çerçeve de emirinize amadedir. Mart 2017 Digital SLR Photography 73
ZİRVEYE TIRMANIŞ DÜNYANIN EN ÜNLÜ MACERA SPORLARI FOTOĞRAFÇILARINDAN VE FİLM YAPIMCILARINDAN BİRİ OLAN COREY RICH, CAROLINE SCHMIDT’E YÜKSELEN KARİYERİNİ VE GÜNÜMÜZDE FOTOĞRAF VE VİDEONUN SEKTÖRDEKİ ÖNEMİNİ ANLATIYOR.
Y
ağan karların, akan suların ve büyük kayaların dünyasına yaklaşık yirmi yıl önce giriş yaptım. Ekstrem sporlar Amerika’da tanınmaya başladığında ben oradaydım ve efsane tırmanışçı Chris Sharma, kano sporunun öncüsü Eric Jackson, şampiyon sörfçü Lisa Anderson’ın öykülerini anlatmakla meşguldüm. National Geographic Adventure, The New York Times Magazine ve Sports Illustrated dergileri düzenli olarak, dünyanın vahşi köşelerinde çekilmiş ürkütücü ve anıtsal fotoğraflar getirmem için beni ararlardı. Papua Yeni Gine’de timsahlarla kuşatılmış nehirlerde yürüdüm, Sahra Çölü’ndeki kum fırtınasında kameralarımı kaybettim, And dağlarında kar fırtınası atlattım. Sürekli devam eden, unutulmaz öyküler, gün doğumu ışığı ve zamansız kareler arayışı…” diyor Nikon Amerika marka elçisi Corey Rich. Kulağa harika geliyor: Milyonlarca dolarlık basın kampanyalarını şekillendiren görsel hikâyeler, ilgi uyandıran ticari video çekimleri, en önemlisi bu işe tutkuyla bağlı olmak… Sanki oyun oynamakla iş yapmak arasındaki ince bir çizgi gibi! Böyle bir kariyerin okulun barfiks yarışmasında başladığını kim tahmin edebilir ki? “Çok alışılmadık bir başlangıç ama 13 yaşında kazandığım bu yarışma bir kaya tırmanışı seyahatine davet edilmemi sağladı. Bu spora ve felsefesine adeta aşık oldum. İnanılmaz maceralarımı biran evvel arkadaşlarım ve ailemle paylaşmak istiyordum ama yazılı bir hikâye yetmeyecekti.” diye açıklıyor Corey. “Babamın kamerasını ödünç aldım. Tırmanmadığım zamanlarda fotoğrafçılıkla haşır neşir oluyordum. Sadece teknik olarak ilgilenmiyordum, bir öyküyü nasıl anlatmam gerektiğine de kafa yoruyordum. Birbiriyle paralel iki tutkunun esiri olmuştum. “ Bunlar tam 27 sene önce oldu ve o günden beri Corey’in kariyeri birbiri ardına sıralanan ve günbegün gelişen inanılmaz maceralarla doldu.
RÖPORTAJ
MÜKEMMELİYETİN İZİNDE ALBERT DROS DÖRT SENE ÖNCE FOTOĞRAFÇILIKLA İLGİLENMEYE BAŞLADI. ŞİMDİ İSE PROFESYONEL FOTOĞRAFÇILIĞIN KIYISINDA OLAN, GENİŞ BİR SOSYAL MEDYA KİTLESİNE SAHİP ÖDÜLLÜ BİR FOTOĞRAFÇI. BAŞARISININ SIRLARINI JORDAN BUTTERS’A ANLATIYOR
Ekipman / Kompakt Sistem Kamera İncelemesi
FUJIFILM X-PRO2 Fujifilm’in X-serisi aynasız mucizeleri çoğu fotoğrafçı tarafından DSLR kameralara ciddi bir alternatif olarak gösteriliyorlar. İşte size serinin en yeni üyesi… Test: DANIEL LEZANO
TEKNİK ÖZELLİKLER Fiyat: 5.799TL (sadece gövde) Görüntü sen.: APS-C X-Trans CMOS III (23.6x15.6mm) Çözünürlük: 24.3-megapiksel Maksimum görsel çözünürlük: 6000x4000 piksel AF sistemi: Intelligent Hybrid AF Ölçüm sistemi: 256-bölge, spot & merkez-ağırlıklı ISO aralığı: 200-12800 (100-51200’e genişletilebilir) Enstantane hızı: 1/8000sn-30 saniye & Bulb Sürekli çekim hızı: Saniyede sekiz kare LCD ekran: 3inç 1,620,000-nokta Depolama: Çift SD (SDHC/SDXC) Boyut: 140.5x82.8x45.9mm Ağırlık: 495g (batarya ve hafıza kartı dahil)
K
OMPAKT SİSTEM KAMERALAR (CSC) aynasız kameralar birkaç sene önce piyasaya ilk çıktıklarında kimse onları DSLR kameraların yerine koymamıştı ama ciddi fotoğrafçılara değiştirilebilir lensli kameralar açısından bir alternatif sunmuştu. Sony ve Panasonic markaları CSC piyasasın en büyük iki markası olarak kendileri kanıtladılar ancak fotoğraf severlerin ilgisini asıl yakalayan Fujifilm X-Serisi oldu. X-Serisi kameraların orijinal versiyonu olan retro-stil sistemli X-Pro1 modeli 2012 yılında piyasaya ilk çıktığında bu işi hem hobi olarak yapanların hem de profesyonellerin ilgisini çekti. Fotoğrafçılık alanındaki kökleri çok eskilere dayanan Fujifilm, dijital çağda da yenilikçi anlayışıyla kendisini kanıtladı. Üstelik Fujifilm, başkalarının ürettiği sensörleri kameralarında kullanan markalardan ziyade kendi kameralarında kendi sensörünü kullanan nadir markalar arasında yer alıyor! Fuji’nin yeni X-Pro2 kamerası serinin diğer beş üyesinin arasına katılmakla kalmıyor aynı zamanda en tepeye oturuyor. Her ne kadar önceki model olan X-Pro1 ile benzer gibi görünse de çok sayıda geliştirme içeriyor. Piyasada retro tarzını kullanan başka kameralar da var ancak bunlardan çok azı görünüş ve fonksiyonelliği X-Pro2 kadar derinlemesine birleştiriyor; bu model için dijital çağdaki gerçek bir rangefinder diyebiliriz. Daha çok retro DSLR tarzında olan X-T1 ve X-T10 modellerinden farklı olarak X-Pro2 tamamen farklı bir kompozisyon yapımı sunuyor. Diğer CSC modeller LCD ekrana alternatif olarak elektronik vizör kullanırken X-Pro2’de ise optik ve elektronik vizörü bir arada sunan hibrit vizör bulunuyor. Bir sonraki sayfada hibrit vizör hakkında daha
96 Digital SLR Photography Mart 2017
STİL SAHİBİ UFAKLIK Retro rangefinder tasarımının ufaklığına aldanmayın, yeni X-Pro2’nin içerisinde gelişmiş teknolojiler ve özelliklerin yanı sıra geniş ölçekli kişiselleştirme imkânı bulunuyor..
detaylı bilgilere ulaşacaksınız ama yeri gelmişken bu son derece yenilikçi sistemin en önemli özelliğinden bahsedelim: elektronik terazisi sayesinde vizörden ufuk dengelemesini tam olarak yapabiliyorsunuz ve elektronik vizörden optik rangefinder vizöre geçtiğinizde dijital çerçeve çizgilerine ve pozlama bilgisine (Fuji'nin X100/S/T modellerinde olduğu gibi) erişebiliyorsunuz. Alışması fazla zaman almıyor, çalışma mantığını keşfettiğinizde çok faydalı olduğunu göreceksiniz. Artı olarak LCD ekrandan LiveView seçeneğiniz de bulunuyor, üstelik 1,620,000-nokta çözünürlüklü 3.2inç ekrandan. Ekranda hareket etme ve dokunmatik özellikleri bulunmuyor. X-Pro2’nin sağlam ve güvenilir hissine bayılacaksınız. Magnezyum-alaşımlı gövdesi bir mermiye dayanacak kadar güçlü olduğu hissini uyandırıyor. Butonlar ve kadranların boyutlandırması ise oldukça iyi. Tuşların kullanımı gayet hızlı ve kolay. Pozlama modları kameranın üst kısmında bulunan kadran aracılığıyla ayarlanıyor, bu kadranda ayrıca ISO ayarı için bir halka mevcut. Diyafram halkası ise lensin üzerinde. Program için ikisini de A konumuna getirebilir, diyafram-öncelikli mod için lensten diyaframı ayarlayabilir, enstantaneöncelikli mod için enstantane hızını ayarlayabilir ya da manuel için her ikisini ayarlayabilirsiniz. Yani eski sistem. Arka taraftaki dört-yönlü kontrol tuşu kameranın fonksiyonlarının büyük bir kısmına erişim sağlıyor. Fuji menü sistemini de yenilemiş ve daha kolay hale getirmiş. Bu cihaz görünüşte eski rangefinder kameralara benzese de içerisinde son teknolojiyi
barındırıyor. Kameranın kalbinde 24.3-milyon piksellik X-Trans CMOS III sensör var (serideki en yüksek çözünürlük). Üstelik daha fazla keskinlik için sensörde OLPF filtresine yer verilmemiş. Yeni bir işlemci motoru olan X-Processor Pro; minimum kumlanma, geliştirilmiş Raw işlemesi, daha hassas otofokus ve daha yüksek işlem hızı iddialarında. 77-nokta otofokus sistemi çerçevenin %40’lık bölümünü kapsıyor. Arkadaki ufak joystick ile AF noktasını hızlı değiştirebilir, tüm noktaları veya tek bir noktayı seçebilir ya da hareketli öznelerin takibinde gelişmiş performans için ufak sensör gruplarını seçebilirsiniz. Ayrıca kendi ihtiyacınıza yönelik olarak hem otofokus hem de manuel odaklamayı gelişmiş seçeneklerle kişiselleştirebilirsiniz. Fuji’nin ölçüm sistemi 256-bölge ölçüm, spot, merkez-ağırlıklı ve ortalama ölçüm seçeneklerini sunuyor ve hemen her pozlama koşulunu kapsayabiliyor. Pozlama telafisi, AE-Lock ve pozlama braketlemenin yanı sıra dinamik aralık, ISO veya Beyaz Dengesini de braketleyebiliyorsunuz. Provia ve Velvia gibi karakteristik film simülasyon fonksiyonlarını beğenecek ve sürekli kullanmak isteyeceksiniz. Bu cihazın ürettiği yüksek boyutlu dosyalara rağmen saniyede sekiz kare fotoğraf çekebildiğine inanmak oldukça güç, ama bu bir gerçek. Cihazda ayrıca 1080p60 video kaydı, Wi-Fi bağlanabilirlik ve çift SD kart yuvası da mevcut. Kamera içi efektleri seviyorsanız oyuncak kamera, minyatür ve yumuşak odak filtrelerini ve gelişmiş filtre menüsünü de seveceksiniz.
Pozlama: f/2.4, 1/200sn, ISO200
HİBRİT VİZÖR X-Pro2 dünyanın optik vizör üzerinde elektronik rangefinder desteği veren ve ayriyeten elektronik vizöre sahip, yani üç görüntüleme seçeneği sunan değiştirilebilir lensli tek fotoğraf makinesi! Lens değiştirdiğinizde optik vizöründe çerçeve kılavuz çizgileri ve yakınlaştırması otomatik olarak değişiyor. Elektronik rangefinder modunda köşede yer alan ufak elektronik görsel sayesinde netleme, Beyaz Dengesi ve pozlamayı gerçek zamanlı olarak görebiliyorsunuz. Elektronik vizöre geçiş yaptığınızda ise 2.36-milyon nokta çözünürlüklü ekranı etkinleşiyor ve pozlamaya dair çok sayıda bilgi çerçevede düzgün bir şekilde yayılmış olarak ekrana geliyor
Pozlama: f/2.4, 1/400sn, ISO1000
RAKİPLERİ
X-Pro2’de eksikliğini hissettiğimiz tek şey dahili flaş oldu. İsterseniz flaş kızağına harici bir tepeflaşı bağlayabiliyorsunuz. Ayrıca stüdyo flaş bağlantısı için de yan tarafında PC girişi bulunuyor. Kişiselleştirme konusunda bolca seçeneğe ve keşfedilmeyi bekleyen daha birçok ufak tefek özelliğe sahip. Üst kısımdaki Fn (fonksiyon) butonuna herhangi bir fonksiyon atanabilir. Arkadaki Q butonu ise ana özelliklere hızlı erişim sağlıyor. Bunların dışında arkadaki giriş kadranını kullanarak pozlama telafisini standart +/-3-stop yerine +/-5-stop artırımlı da yapabilirsiniz. X-Pro2 gibi sizi dışarıya çıkmaya ve fotoğraf çekmeye teşvik edecek kadar kullanımı zevkli olan pek fazla kamera yok. Geleneksel kontrollerin birleşimi, klasik tasarım ve son teknoloji özellikleri bu cihazı uzun süre piyasada tutmaya yetecek gibi görünüyor. Hibrit vizörüne alışmam biraz zaman aldı, kabul ediyorum ancak mantığını çözüp kendi tarzıma göre şekillendirdikten sonra kullanımı inanılmaz kullanışlı geldi ve
optikten elektroniğe geçiş oldukça kolaydı. Klasik kontrol düzeni gayet sezgisel, özellikle benim gibi yaşınızı almışsanız ve bu tarz kameralara alışkınsanız daha kolay geliyor. Sunduğu inanılmaz genişlikteki seçenekler ve özellikler sayesinde kendinizi bir anda fotoğraf çekmenin zevki içerisinde bulacaksınız. Üstelik mutluluğunuz, eve dönüp fotoğrafları bilgisayara aktardıktan sonra da devam edecek çünkü sensörü çok yüksek detaylı, mükemmel renklerde ve iyi kontrastlı görseller üretiyor. Ölçüm ve Beyaz Dengesi sistemi çok tutarlı, kumlanma sorunu ise 3200 ISO’ya kadar kontrol altında, dinamik aralığı da iyi. AF sistemi çok hızlı ve hassas, sadece 60mm makro lens ile çekim yaparken yakına netleme yapmaya çalıştığım sırada biraz zorlandı ama bu durum çoğu kamera sisteminde var olan bir şey. Arkadaki giriş kadranını biraz fazla girintili buldum ama bunun dışında Fuji’nin inanılmaz performansı ve zevkli kullanımı beni benden aldı.
• SONY ALPHA 7 II: Gövdesini 5.500TL’ye bulabileceğiniz bu aynasız cihaz içerisinde 24.3-megapiksel full-frame barındırıyor. Çok sayıda özelliğe sahip cihazda gövde-içi beş-eksenli sabitleme, 3inç hareketli ekran ve Wi-Fi bulunuyor. • PANASONIC LUMIX GX8: 5.000TL gövde fiyatına sahip olan aynasız GX8’in içinde 20.3-megapiksel sensör var. Etkileyici tasarımı, mükemmel üretim kalitesi ve bolca özelliğiyle kesinlikle düşünülmesi gereken bir seçenek. • OLYMPUS PEN F: Geçtiğimiz yıl piyasaya çıkan ve farklı bir retro tarza sahip olan PEN F modeli beş-eksenli sabitleme, Wi-Fi, Full-HD video kaydı ve 20.3-milyon piksel CMOS sensörü 4.500TL (sadece gövde) civarında bir fiyata sunuyor. • FUJIFILM X-T1: 3.499TL fiyat etiketine sahip olan X-T1 ve 2.599TL etiketli X-T10 modelleri de iyi birer alternatif. X-T1’in öne çıkan özellikleri: 16.3-megapiksel APS-C sensör ve Full-HD video kaydı.
KARAR
EN İYİ ÜRÜN
Fuji X-serisinin bu yeni üyesinin piyasayı sallayacağına hiç şüphem yok. Hibrit vizörü tahmin ettiğimden çok daha iyi ve kameranın kavraması mükemmel. X-Pro2’nin sahip olduğu özellikler sizi kendinizden geçirecek, üstelik performansı da hiçbir şekilde hayal kırıklığı yaratmıyor. Bu kamerayı diğerlerinden ayıran en büyük özelliği, kullanımı gerçekten çok zevkli bir kamera olması. Dikkate almaya değer bir cihaz. Kavrama 19/20 Kullanım kolaylığı
18/20
Özellikler 18/20 Performans 18/20 Fiyat/performans 17/20
Genel 90/100
EĞİTİM VİDEOLARIMIZ ARTIK WEB'DE
KULLANICI KODU
EĞİTİM VİDEOLARINI NASIL İZLEYECEKSİNİZ : 1. egitimvideo.digitalslr.com.tr adresine giderek e-posta adresinizle şifre belirleyip kayıt olunuz. 2.Kayıt işleminden sonra ilgili ayın videosunu izleyebilmek için dergiden çıkan kodu girerek videoları izleyebilirsiniz.
BU AY VİDEOLARDA NELER VAR YARATICI FİKİRLER & UZMAN TAVSİYELERİ 1
2
DOĞAL RENK
HAVALANAN PORTRE
Kozmetik reklamı tadında gül ve ruj ile Still-Life fotoğraf çekimi
Portremizi çektikten sonra Photoshop'ta yapılacak işlemler
4
5
3
PS - KABLOLARI TEMİZLEYİN
PS - YENİ BELGE SAYFASI
Gökyüzündeki can sıkan kabloları temizlemenin en iyi yolları
Photoshop'un yeni belge oluşturma penceresi ve detayları
LIGHTROOM DİKEY PERSPEKTİF
Lightroom'da kılavuz yardımıyla perspektif düzeltmeleri
Her ay dergiden çıkan kodu girerek digital video arşivinizi oluşturup istediğiniz zaman videoları takip edebilirsiniz. Videolar veya sayfayla ilgili problem yaşarsanız destek@digitalslr.com.tr adresine mail atabilirsiniz.
abonelikmerkezi.com