w w w.t o ol k it s t a r t up . g r
2
2 4 -2 6 . 0 4 . 2 015 w w w.t o ol k it s t a r t up . g r
ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΕΞΩΦΥΛΛΟΥ Ιωάννης Γαλάνης
ΑΡΧΑΙΟΛΟΓΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
4-7
9 πολιτιστικοί φορείς 40 σελίδες 19 σπουδαστές 3 ημέρες 1 πόλη
Εύρος Βοσκαρίδης Κική Πατράλη
Ένας σύντομος οδηγός για τον επισκέπτη της πόλης μέσα από 9 πυλώνες πολιτισμού που χαρακτηρίζουν τη Θεσσαλονίκη. Mια προσπάθεια να γνωρίσει ο αναγνώστης την κουλτούρα και την κληρονομιά του τόπου.
ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
Μια απόπειρα να στηριχθεί η ιδέα της τοπικής ανάπτυξης μέσα από τον πολιτισμό, που αποτελεί έννοια απόλυτα συνδεδεμένη με τον τουρισμό. Η έκδοση Σουβενίρ Ντε Σαλονίκ είναι το αποτέλεσμα ομαδικής εργασίας σπουδαστών, που δημιουργήθηκε στο πλαίσιο του τριήμερου workshop του 2oυ Τoolkit Startup.
16-19
Ιωάννης Γαλάνης Τζούλια Γιαγκίδου
Η αξιολόγηση και ιεράρχηση της πληροφορίας, η τυπογραφία, η σύνθεση των δεδομένων και η οπτικοποίηση του περιεχομένου αποτέλεσαν αντικείμενο συζήτησης -κατά την διάρκεια του workshop- καθώς επίσης και η σχηματοποίηση ενός project που πραγματεύεται το παλαιό και το καινούριο σε κοινό πεδίο επικοινωνίας. Οι αναμνήσεις της πόλης και οι αναμνήσεις της συνάντησής μας αποτυπώνονται στις παρακάτω σελίδες.
ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
Εισηγητές: Θανάσης Τσαμπούκας, Χαρά Νίκα dolphins // communication design
Χρησιμοποιήθηκαν οι γραμματοσειρές Centro Serif Pro και Bague Sans Pro (Parachute), η εκτύπωση έγινε σε χαρτί Papago Ροζ Ανοιχτό (Περράκης), στο τυπογραφείο thessprint. Ευχαριστούμε τους χορηγούς μας, για την πολύτιμη βοηθειά τους.
28-31
Μαρία Γκιάτα Νικολέττα Παπαϊωάννου
3
2-3
ΚΡΑΤΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ
8-11
Κωνσταντίνος Παυλίδης Ιωάννα Τριανταφύλλου
ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ
12-15
ΜΟΥΣΕΙΟ ΒΥΖΑΝΤΙΝΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ
20-23
Κωνσταντίνα Πολυτίμη Ζερδεβά Μπρικόρη Κατερίνα Σταθάκη
32-35
Γιώργος Βουλγαράκης
Πέτρος Ζαφείρης Νίκος Κουιρουκλής
ΜΟΥΣΕΙΟ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
24-27
Ευάγγελος Καλοχριστιανάκης Βασιλική Μαλκάκη
REWORKS INTERNATIONAL MUSIC FESTIVAL
ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
Ρωξάνη Βλαχοπούλου
Χρύσα Λέκκα
36-39
Μαρία Πιστοφίδου Karina Shabanova
4
5
ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΝ ΦΙΛΙΠΠΟΥ ΒΑΣΙΛΙΣΣΑΝ* Α Ρ Χ Α ΙΟΛΟΓ Ι ΚΟ ΜΟΥ Σ Ε ΙΟ ΘΕ Σ Σ Α ΛΟΝ Ι Κ Η Σ
ΤΟ ΚΤΗΡΙΟ Το κτήριο λιτό, απλό και λειτουργικό, εμπνευσμένο
ΙΣΤΟΡΙΑ Ίδρυση Μουσείου
από την εσωστρέφεια της αρχαιοελληνικής κατοικίας,
1912
διέθετε δύο εσωτερικές αυλές στις οποίες ανοίγονταν όλες οι αίθουσές του για να εισρέει άπλετο φυσικό φως στις εκτιθέμενες αρχαιότητες. Αποτελεί ένα από τα πιο αντιπροσωπευτικά δείγματα του μοντερνισμού
Παραχωρείται το Γενή Τζαμί
1925
στην Ελλάδα και το καλύτερο ίσως οικοδόμημα του Καραντινού. Κηρύχτηκε μνημείο της νεότερης αρχιτεκτονικής το2003. Το 1980 έγινε η προσθήκη από
Πολλά ευρήματα θάβονται για να
τον Βογιατζή.
διασωθούν από τον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο
1940
Για την ανέγερση του Αρχαιολογικού Μουσείου Θεσσαλονίκης παραχωρήθηκε το 1950 ένα μεγάλο οικόπεδο σε κεντρικό σημείο της Θεσσαλονίκης, στην Πλατεία Χ.Α.Ν.Θ.. Ο σχεδιασμός του κτιρίου ανατέθηκε στον επιφανή Έλληνα αρχιτέκτονα Πάτροκλο Καραντινό,
Τα ευρήματα εκτίθενται για πρώτη φορά στην κεντρική αίθουσα
1953
σημαντικό εκπρόσωπο του μοντερνισμού στην Ελλάδα. Τα εγκαίνια του νέου μουσείου πραγματοποιήθηκαν
Εγκαινιάζεται το νέο κτήριο
το 1962. Αποτελεί ένα από τα πιο αντιπροσωπευτικά
1962
δείγματα του μοντερνισμού στην Ελλάδα και το καλύτερο ίσως οικοδόμημα του Καραντινού. Κηρύχτηκε μνημείο
“Θησαυροί της Βεργίνας”
της νεότερης αρχιτεκτονικής το 2003. Το 1980 έγινε η
Εγκαινιάζεται μια νέα πτέρυγα
προσθήκη από τον Βογιατζή.
για τα ευρύματα των ανασκαφών
1980
της δεκαετίας του ‘70 Σας καλούμε λοιπόν να επισκεφθείτε το Μουσείο. Να αφουγκραστείτε τις ιστορίες που έχει να σας αφηγηθεί, να δείτε και να ακούσετε πώς τα αντικείμενα «γράφουν» ιστορία. Κι ακόμα, ελάτε να ζήσετε και να απολαύσετε
Έκθεση για τα 2.300 χρόνια της Θεσσαλονίκης
1985
όσα ένα σύγχρονο μουσείο μπορεί να προσφέρει: εκπαιδευτικά προγράμματα, εκθέσεις αρχαίου και σύγχρονου πολιτισμού, εργαστήρια, διαλέξεις, σεμινάρια,
Πρώτη εκτεταμένη έκθεση από
ψυχαγωγικές εκδηλώσεις.
την προϊστορική Μακεδονία
Έκθεση ο “Χρυσός των Μακεδόνων”
*Επιγραφή από βάθρο αγάλματος, που εικόνιζε τη Θεσσαλονίκη, κόρη του Φιλίππου και γυναίκα του Κασσάνδρου, η οποία έδωσε το όνομά της στην πόλη.
Μεταφορά των ευρημάτων των Αιγών στο μουσείο της Βεργίνας
Εγκαίνια του ανακαινισμένου μουσείου με 5 νέες θεματικές εκθέσεις
1996 1998 2001 2006
6
OI ΕΚΘΕΣΕΙΣ Προϊστορική Μακεδονία • 5.000, 15.000, 200.000 χρόνια πριν • Μια έκθεση για τη ζωή στην προϊστορική Μακεδονία. Παρουσιάζει ευρήματα σχετικά με τους τρόπους με τους οποίους ο προϊστορικός άνθρωπος, από τα νεολιθικά χρόνια και μετά, αντιμετώπισε τις βιοτικές του ανάγκες: τη γεωργία, την κτηνοτροφία, την αλιεία, το κυνήγι, την κατασκευή των εργαλείων του, την αποθήκευση των προϊόντων του, το μαγείρεμα, την υφαντική, την κεραμική κτλ. Ανιχνεύονται επίσης οι ιδεολογικές του ανησυχίες και τα ταφικά του έθιμα, οι ενδείξεις κοινωνικής διαφοροποίησης στα μυκηναϊκά χρόνια, αλλά και το σύστημα ανταλλαγών που ανέπτυξαν οι προϊστορικές κοινωνίες της Μακεδονίας με αυτές άλλων τόπων.
Προς τη γένεση των πόλεων Παρουσιάζονται υλικά κατάλοιπα από οικισμούς και νεκροταφεία της εποχής του Σιδήρου (1100-700 π.Χ.), στην περιοχή που εκτείνεται ανάμεσα στον Άθωνα και τον Όλυμπο. Στοιχεία που την εποχή του μακεδονικού βασιλείου θα σημάνουν τη γένεση των πρώτων πόλεων στην περιοχή.
Η Μακεδονία από τον 7ο αι. π.Χ. ως την ύστερη αρχαιότητα Αναδεικνύει όψεις του δημόσιου και ιδιωτικού βίου των αρχαίων Μακεδόνων κατά το χρονικό διάστημα από τη δημιουργία του μακεδονικού βασιλείου μέχρι και τη ρωμαϊκή περίοδο. Διαδραστικές πολυμεσικές εφαρμογές σε οθόνες αφής εισάγουν τον επισκέπτη στη μορφή και τις λειτουργίες των αρχαίων μακεδονικών πόλεων και τωνμακεδονικών τάφων.
Ο Χρυσός των Μακεδόνων Παρουσιάζει τη σημασία του χρυσού στον πολιτισμό της αρχαίας Μακεδονίας, κυρίως των αρχαϊκών και κλασικών χρόνων. Μέσα από μοναδικά αντικείμενα τα οποία ήρθαν στο φως σε ανασκαφές νεκροταφείων, περιγράφονται οι διαδικασίες εξόρυξης και εκμετάλλευσης του χρυσού, οι τεχνικές κατασκευής και διακόσμησης χρυσών και επίχρυσων αντικειμένων, καθώς και η σχέση του μετάλλου αυτού με τις αντιλήψεις των ανθρώπων της εποχής για τη ζωή και το θάνατο.
7
Μακεδονία Απο τις ψηφίδες στα pixels Πρόκειται για μια διεθνώς πρωτότυπη έκθεση διαδραστικών συστημάτων με θεματολογία που αντλείται από την ιστορία και τον πολιτισμό της αρχαίας Μακεδονίας. Μέσω νέων τεχνολογιών, αναδεικνύονται και γίνονται προσβάσιμα στο ευρύ κοινό, εξέχοντα αντικείμενα, αρχαιολογικοί χώροι και μνημεία, προσφέροντας μια νέα αλληλεπιδραστική εμπειρία που συνδυάζει την πληροφόρηση και τη μάθηση με το παιχνίδι. Τα διαδραστικά συστήματα που συνθέτουν την έκθεση είναι μικρές ή μεγάλες κατασκευές με ενσωματωμένα σύνθετα συστήματα προηγμένης τεχνολογίας, που δίνουν πολλαπλές δυνατότητες στους επισκέπτες του Μουσείου: να εξερευνήσουν ψηφιακές αναπαραστάσεις αρχαίων αριστουργημάτων, να ταξιδέψουν στον χώρο και στον χρόνο, να μάθουν, με απλό και μοντέρνο τρόπο, πτυχές της ιστορίας και της αρχαιολογίας της αρχαίας Μακεδονίας, βιώνοντας μια εικονική πραγματικότητά της. Η έκθεση είναι αφιερωμένη στην ιστορία και τον πολιτισμό της αρχαίας Μακεδονίας.
Οι πολυμεσικές εφαρμογές “Πού βρίσκεται κρυμμένη η αρχαία πόλη;” και “Περιηγηθείτε στους χώρους του Γαλεριανού συγκροτήματος” πλαισιώνουν την έκθεση.
Θεσσαλονίκη, Μακεδονίας μητρόπολις Ανασυνθέτει τον ξεχωριστό ρόλο που διαδραμάτισε η Θεσσαλονίκη, κυρίως στα ρωμαϊκά χρόνια. Η Θεσσαλονίκη γίνεται ένα σκηνικό για πρόσωπα, για τις δραστηριότητες και τα έργα τους. Η έκθεση δίνει τη δυνατότητα περιήγησης σε σημαντικά μνημεία και χώρους της Θεσσαλονίκης: τα νεκροταφεία της, το Γαλεριανό συγκρότημα, την Αγορά, το χώρο της σημερινής πλατείας Διοικητηρίου (για αιώνες κέντρο διοίκησης) κλπ, ανιχνεύοντας τις δημόσιες και ιδιωτικές λειτουργίες της μακεδονικής μητρόπολης και την ιδιαίτερη φυσιογνωμία της. Η ενότητα κλείνει με την ανασύσταση ενός ιωνικού αρχαϊκού ναού, του οποίου η
Ωρες λειτουργiας Δευτέρα-Κυριακή: 9:00 - 16:00 Εισιτhρια
αρχική θέση μάς είναι άγνωστη. Μεταφέρθηκε στα ρωμαϊκά χρόνια στην περιοχή των
Κανονικό: 6 €
ιερών της Θεσσαλονίκης. Τα αγάλματα αυτοκρατόρων που βρέθηκαν σ’ αυτόν, οδηγούν
Μειωμένο: 3 €
στη υπόθεση ότι ο ναός συνδέθηκε με την άσκηση αυτοκρατορικής λατρείας.
Ενιαίο: 8 €
(περιλαμβάνει επίσκεψη στο Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού) Μειωμένο ενιαίο: 4 €
Αρχαιολογικο Μουσειο Θεσσαλονικης Μανόλη Ανδρόνικου 6 Τ.Θ. 506 19, Τ.Κ. 540 13 Θεσσαλονίκη T: (+30) 2313 310 201 F: (+30) 2310 861 306 E: amth@culture.gr U: www.amth.gr
8
ΚΡΑΤΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ
Το Κρατικό Μουσείο Σύγ-
Από το καλοκαίρι του 2001,
Στα μακροπρόθεσμα σχέδια
χρονης Τέχνης στεγάζεται
το μουσείο λειτουργεί σε
του μουσείου, είναι η μετα-
στη βορειοανατολική πτέρυ-
παράλληλο εκθεσιακό χώρο,
φορά του στο βιομηχανικό
γα του συγκροτήματος της
στην Αποθήκη Β1, στο λι-
κτίριο της Υφανέτ, το οποίο
Μονής Λαζαριστών, σε ένα
μάνι Θεσσαλονίκης, όπου
και θα λειτουργήσει ως μό-
χώρο
φιλοξενούνται
νιμη έδρα του.
συνολικής
έκτασης
περιοδικές
3.300 τ.μ. και ειδικά διαμορ-
εκθέσεις του ΚΜΣΤ και οι
φωμένο και σύμφωνο με τις
εκθέσεις που διοργανώνο-
διεθνείς αρχές λειτουργίας
νται απο το Κέντρο Σύγχρο-
των μουσείων. Οι εκθεσι-
νης Τέχνης Θεσσαλονίκης,
ακοί χώροι της Μονής λα-
αυτοτελούς τμήματος του
ζαριστών φιλοξενούν εκθέ-
ΚΜΣΤ.
σεις με τα έργα της μόνιμης συλλογής του μουσείου, της Συλλογής Κωστάκη αλλά και τις περιοδικές εκθέσεις σύγχρονης τέχνης.
9
Ελλήνων
καλλιτεχνών
με
καλλιτέχνες από την Ευρώπη και τον κόσμο, ■ την υποστήριξη της σύνθεσης των τεχνών και την ενίσχυση
πρωτοποριακών
και εναλλακτικών προτάσεων για τις τέχνες σμό του ο οποίος αναπτύσ-
■ την ουσιαστική συνερ-
Οι Συλλογές
σεται σε έξι βασικούς θεμα-
γασία και τη δικτύωση με
Στο Κρατικό Μουσείο Σύγ-
τικούς άξονες:
μεγάλους πολιτιστικούς φο-
χρονης Τέχνης, ανήκει εκτός
■ τη διαχείριση της συλ-
ρείς της Ελλάδας, της Ευρώ-
από τη συλλογή Κωστάκη
λογής Κωστάκη, της μεγα-
πης και του εξωτερικού
που απαρτίζεται από 1275
λύτερης συλλογής ρωσικής
■ την χρήση της πλέον εξε-
έργα
πρωτοπορίας εκτός Ρωσίας,
λιγμένης ψηφιακής τεχνο-
καλλιτεχνών της ρωσικής
μέσα από πρωτότυπες πα-
λογίας σε όλους τους τομείς
πρωτοπορίας, ένας σημαντι-
ραγωγές, συμπαραγωγές και
επικοινωνίας, την ανάπτυξη
κός αριθμός έργων ζωγραφι-
Το Μουσείο ιδρύθηκε το
ερευνητικά
προγράμματα
των διαδικτυακών εφαρμο-
κής και γλυπτικής Ελλήνων
σείο, κυρίως με αφορμή τη
1997 και από τότε εξελίσσε-
στην Ελλάδα αλλά και στο
γών και τη δημιουργία δια-
και ξένων καλλιτεχνών (πε-
διοργάνωση κάποιας έκθε-
ται σταθερά και δυναμικά.
εξωτερικό
δικτυακού κόμβου
ρίπου 200) που δωρήθηκαν
σης, όπως είναι ο Κρις Γιαν-
Σήμερα αποτελεί πλέον έναν
■ την καταγραφή και προ-
■ την εφαρμογή πρότυπων
από τον Ο.Π.Π.Ε.Θ 97.
νάκος, ο Στυλιανός Αντωνά-
σημαντικότατο θεσμό για
βολή της σύγχρονης ελληνι-
εκπαιδευτικών προγραμμά-
Επίσης,
σπουδαίων
κος, αλλά και μεμονωμένα,
την υποδοχή και προβολή
κής τέχνης και τη δημιουρ-
των και προγραμμάτων προ-
καλλιτεχνών της σύγχρονης
όπως τα έργα του Γ. Βακαλό
του σύγχρονου πολιτισμού
γία και υποστήριξη βάσης
σβασιμότητας για όλες τις
τέχνης, οι οποίοι θέλησαν να
τα οποία δώρησε στο Μου-
μέσα από τον προγραμματι-
ουσιαστικού διαλόγου των
κοινωνικές ομάδες.
δωρίσουν έργα τους στο μου-
σείο η Κάθλιν Βακαλό.
Η Συλλογή Κωστάκη στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης
va, Mikhail Matiushin, Gus-
τότε Κρατικό Μουσείο Σύγ-
Μονής Λαζαριστών η οποία
σης, υγρασίας και καθαρι-
tav Klutsis. Η συλλογή είναι
χρονης Τέχνης. Η συμφωνία
φιλοξενεί πολλές λειτουργίες
σμού του αέρα σε 24ωρη
αντιπροσωπευτική όλων των
υπογράφηκε ανάμεσα στην
πολιτιστικού χαρακτήρα και
βάση, σύστημα πυρανίχνευ-
ρευμάτων και των τάσεων
οικογένεια Κωστάκη και στη
έχει συνολική έκταση 20.000
σης και πυρασφάλειας, έξο-
της ρωσικής πρωτοπορίας,
διοίκηση του Μουσείου αφού
τ.μ..
δοι ασφάλειας, ειδικά συ-
Η συλλογή Κωστάκη απαρ-
μίας από τις πιο ενδιαφέ-
προηγήθηκε η σύσταση διε-
Η μετατροπή του χώρου
στήματα ελέγχου εισόδου
τίζεται από 1275 έργα τέ-
ρουσες περιόδους της πα-
θνούς επιτροπής ειδικών, η
σε ένα Μουσείο σύγχρο-
των επισκεπτών). Η συνο-
χνης: πίνακες ζωγραφικής,
γκόσμιας τέχνης που άνθισε
οποία εκτίμησε την οικονο-
νων ευρωπαϊκών προδια-
λική έκταση των χώρων του
σχέδια, κατασκευές, κεραμι-
στις τρεις πρώτες δεκαετίες
μική και καλλιτεχνική αξία
γραφών πραγματοποιήθηκε
Μουσείου είναι 3.270 τ.μ.
κά σημαντικών καλλιτεχνών
του 20ού αιώνα.
της συλλογής αφού τόνισε
μετά τις απαραίτητες επεμ-
της ρωσικής πρωτοπορίας
Η αγορά της Συλλογής Κω-
την αυθεντικότητα και τη
βάσεις και προσθήκες σε
όπως οι Kazimir Malevich,
στάκη έγινε από το ελληνι-
μοναδικότητά της.
τεχνολογικό εξοπλισμό, συ-
Vasilii Kandinsky, Liubov
κό δημόσιο το Μάρτιο του
στήματα ελέγχου και ασφά-
Popova,
Tatlin,
2000, μετά από πολιτική
λειας σύμφωνα με τα διεθνή
Από τις 8 Ιουνίου 2001 η
Aleksandr Rodchenko, Ivan
απόφαση του υπουργού πο-
Οι χώροι του Μουσείου Μονή Λαζαριστών
Λιμάνι Θεσσαλονίκης / Προβλήτα Α Αποθήκη Β1
πρότυπα (σύστημα ελέγχου
Αποθήκη Β1 παραδόθηκε
Kliun, Solomon Nikritin,
λιτισμού Ευάγγελου Βενιζέ-
Το
τη
της θέρμανσης και του κλι-
από τον Οργανισμό Λιμένα
Olga Rozanova, Varvara Ste-
λου ο οποίος εξασφάλισε τη
βορειοανατολική
πτέρυγα
ματισμού που εξασφαλίζει
Θεσσαλονίκης στο Κρατι-
panova, Nadezhda Udaltso-
συλλογή για το νεοϊδρυθέν
του
σταθερές συνθήκες θέρμαν-
κό Μουσείο Σύγχρονης Τέ-
Vladimir
Μουσείο
κατέχει
συγκροτήματος
της
τέχνης
έργα
σημαντικών
10
χνης για την αποκλειστική
ακοί χώροι αναπτύσσονται
biennale
εξυπηρέτηση και στέγαση
στο ισόγειο, στον όροφο και
Εκθέσεις, φεστιβάλ, ξεναγή-
εκδηλώσεων
στους διαδρόμους, συνολι-
σεις, εργαστήρια, συμπόσια,
χαρακτήρα, με κοινή Υπουρ-
κής έκτασης 651 τ.μ.
δράσεις, συναντήσεις και
γική Απόφαση των Υπουρ-
Οι χώροι φιλοξενούν περιο-
εκπαιδευτικά προγράμματα,
γών Εμπορικής Ναυτιλίας
δικές εκθέσεις του Μουσεί-
όλα
και Πολιτισμού.
ου, του Κέντρου Σύγχρονης
πρόγραμμα της Μπιενάλε
Το Κ.Μ.Σ.Τ. μετέτρεψε την
Τέχνης αλλά και τις εκθέσεις
Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλο-
Αποθήκη
συνεργαζόμενων φορέων με
νίκης.
πολιτιστικού
σε
εκθεσιακό
χώρο. Για την προσαρμογή
το μουσείο.
της πραγματοποιήθηκαν οι
Στο ισόγειο βρίσκεται επίσης
επιβεβλημένες παρεμβάσεις
ο χώρος υποδοχής, το πωλη-
σε ζητήματα ασφάλειας, φω-
τήριο και το control room.
τισμού, εγκατάστασης συ-
Στον όροφο βρίσκονται τα
στημάτων παρακολούθησης
γραφεία διοίκησης του Κέ-
και όλων γενικά των μηχα-
ντρου Σύγχρονης Τέχνης και
νισμών, σύμφωνα με τις διε-
χώρος συνεδριάσεων.
αυτά
συνθέτουν
το
θνείς αρχές λειτουργίας των μουσειακών χώρων. Η Αποθήκη Β1 που βρίσκεται στην ανατολική πλευρά του
επιβατικού
σταθμού
του Λιμένα Θεσσαλονίκης, διαθέτει συνολική έκταση 700 περίπου τ.μ. Οι εκθεσι-
Κολοκοτρώνη 21
Αποθήκη Β1 - Λιμάνι
Τηλ. γραμματείας:
e-mail:
Ώρες λειτουργίας:
Μονή Λαζαριστών
Η Αποθήκη Β1 βρίσκεται μέσα στο
2310 589 140
info@greekstatemuseum.com
Τρίτη - Σάββατο
2310 589 141
website: www.greekstatemuseum.com
10:00 - 18:00
56430 Σταυρούπολη Θεσσαλονίκη
Λιμάνι Θεσσαλονίκης, μπροστά στην Προβλήτα Α’ και ανατολικά του κεντρικού επιβατικού Σταθμού.
Δευτέρα - Παρασκευή 9.00 - 17.00
Τηλ. υποδοχής: 2310 589 143 Τρίτη - Σάββατο 10:00 - 18:00
Οι εκθέσεις και στους δύο χώρους του Μουσείου στη Μονή Λαζαριστών και την Αποθήκη Β1 είναι περιοδικές.
11
12
13
ΜΙΛΩΝΤΑΣ ΓΙΑ ΤΕΧΝΗ
Το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης αποτελει ένα ειδικό δείγμα πρωτοβουλίας πολιτών, μοναδικό στην ιστορία του ελληνικού εικαστικού χώρου. Η αφετηρία του Μ.Κ.Σ.Τ. σημειώνεται το 1978. Ήταν μια πρόταση της Μάρως Λάγια προς τον Αλέξανδρο Ιόλα, σε μια συζήτηση που είχε μαζί του, όταν αυτός ενδιαφέρθηκε να μάθει το μέγεθος της καταστροφής των πολιτιστικών δομών της Θεσσαλονίκης. Στην δημιουργία ενός κέντρου σύγχρονης τέχνης ο Ιόλας φάνηκε θετικός λέγοντας «ναι βρε παιδί μου, όχι νοσοκομεία και ορφανοτροφεία, ένα κέντρο σύγχρονης τέχνης για τη Θεσσαλονίκη». Ταυτόχρονα, στο αγρόκτημα της οικογένειας Δαμπασίνα, μια παρέα φιλότεχνων πολιτών, όπου είχε βρει καταφύγιο από τον καταστρεπτικό σεισμό, συζητούσε τα προβλήματα που αντιμετώπιζε η πόλη, με τη μεγάλη καταστροφή των μνημείων. Παράλληλα η συζήτηση στρέφεται και προς τη δημιουργία ενός κέντρου σύγχρονης τέχνης, που απουσιάζει από τις πολιτιστικές δομές της πόλης. O τότε δημοτικός σύμβουλος Αργύρης Μαλτσίδης, ο οποίος φιλοξενούνταν και αυτός εκεί, πρόβαλε το παράδειγμα του Μουσείου στα Σκόπια, το οποίο είχε επισκεφτεί και το οποίο ιδρύθηκε μετά από τους καταστρεπτικούς σεισμούς το 1963 κάνοντας έκκληση προς τους καλλιτέχνες από όλες τις χώρες και ζητώντας δωρεές και έργα τέχνης.
« ναι βρε παιδί μου, όχι νοσοκομεία και ορφανοτροφεία, ένα κέντρο σύγχρονης τέχνης για τη Θεσσαλονίκη » Αλέξανδρος Ιόλας
Ωστόσο, καθοριστικής σημασίας για το θετικό αποτέλεσμα της ιδέας, υπήρξε η διαρκής επικοινωνία της Μάρως Λάγια (ιδιοκτήτριας της Γκαλερί ΖΗΤΑ ΜΙ, μοναδικού εκθεσιακού χώρου γκαλερί σύγχρονης τέχνης στην εποχή εκείνη) με τον Αλέξανδρο Ιόλα. Η φιλική σύνδεσή τους και η επιμονή και εμμονή της πρώτης στο θέμα, οδήγησαν στη συγκατάνευση της δωρεάς αυτού του πολυτάλαντου γκαλερίστα, ο οποίος είχε μεγάλη και καθοριστική απήχηση στον διεθνή εικαστικό χώρο. Το γεγονός αυτό ενεθάρρυνε τόσο αυτούς που γέννησαν την ιδέα, όσο και αυτούς που την ενστερνίστηκαν. Επίσης, από την αρχή της κινητοποίησης, θερμός υποστηρικτής σε όλες τις ενέργειες, κυρίως τις απαιτούμενες διαδικαστικές για τη δημιουργία του σωματείου ήταν ο γνωστός καπνέμπορος της Θεσσαλονίκης Διδάκτωρ Οικονομικών Επιστημών Πέτρος Καμάρας, ευαισθητοποιημένος πολίτης στις τέχνες και τα γράμματα.
14
Τ Μ Η Μ Α Μ Ο Υ Σ Ε Ι Ο Π Α Ι Δ Α ΓΩΓ Ι Κ Ω Ν Π Ρ Ο Γ Ρ Α Μ Μ Α Τ Ω Ν Το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, ήδη από τη δεκαετία του 1980, σχεδιάζει και υλοποιεί μουσειοπαιδαγωγικά προγράμματα που απευθύνονται σε όλες τις σχολικές τάξεις της πρωτοβάθμιας εκπαίδευσης, καθώς, ανάμεσα στους στόχους του, σημαντική θέση έχει η καλλιέργεια, η εκπαίδευση και η ψυχαγωγία μέσα από την τέχνη. Τα προγράμματα περιλαμβάνουν τρία στάδια: Με βασική προτεραιότητα την ενίσχυση της αυτοπεποίθησης και της δημιουργικότητας, σε πνεύμα ομαδικότητας και συνεργασίας, τα μουσειοπαιδαγωγικά προγράμματα, τα οποία σχεδιάζονται και υλοποιούνται σε όλη τη διάρκεια της χρονιάς, ενισχύουν την ανάπτυξη γόνιμου διαλόγου ανάμεσα στο σχολικό κοινό και στον κόσμο της σύγχρονης τέχνης.
Εισαγωγή με βιωματικό τρόπο στις αφηρημένες έννοιες που πρόκειται να επεξεργαστούν στον εκθεσιακό χώρο. Επίσκεψη στα προεπιλεγμένα έργα τέχνης μέσα από βιωματική προσέγγιση. Καλλιτεχνική έκφραση στο εικαστικό εργαστήρι.
e - Μ Ο Υ Σ Ε Ι Ο Το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, στην προσπάθειά του να έρθει πιο κοντά στους απομακρυσμένους επισκέπτες του, να δώσει πρόσβαση στους χώρους του και στις συλλογές του, δημιούργησε το Εικονικό ΜΜΣΤ. Έτσι, με αφορμή την έκθεση ΤΟΠΟΣ παρουσιάζει ένα μέρος από τη συλλογή του εκτεθειμένη στους χώρους του. Ο επισκέπτης του εικονικού μουσείου μπορεί να περιηγηθεί στους εκθεσιακούς χώρους, να “φθάσει” κοντά στα έργα που εκτίθενται, να τα δει τρισδιάστατα αν θέλει, να τα επεξεργασθεί, να δημιουργήσει τη δική του εικονική έκθεση σε χώρο πραγματικό, να παίξει, μαθαίνοντας συγχρόνως, αλλά και να μάθει να «βλέπει» τα έργα τέχνης, πώς εκφράζονται μόνα τους, πώς συνομιλούν μεταξύ τους, να μάθει τελικά να αποκωδικοποιεί τη γλώσσα του καλλιτέχνη. Έτσι το Εικονικό ΜΜΣΤ δίνει τη δυνατότητα για: Μέσα στους στόχους του μουσείου είναι η τρισδιάστατη ψηφιοποίηση και άλλων έργων από τη συλλογή του, καθώς και η χρήση των νέων τεχνολογιών με σκοπό την αύξηση της συμμετοχής, της εκπαίδευσης και της ψυχαγωγίας των επισκεπτών του.
Επίσκεψη στους εξωτερικούς και εσωτερικούς χώρους του μουσείου και περιήγηση στην έκθεση της Μόνιμης Συλλογής ΤΟΠΟΣ, έστω και αν δεν είναι πλέον εκτεθειμένα όλα τα έργα. Αναγνώριση στις λεπτομέρειές τους σε εκατό επιλεγμένα έργα της Συλλογής του μουσείου. Σχεδιασμό-δημιουργία έκθεσης με επιλογή από τα εκατό ψηφιοποιημένα έργα.
Π Ω Λ Η Τ Η Ρ Ι Ο Στο ανακαινισμένο πωλητήριο του Μουσείου διατίθενται έργα ζωγραφικής, χαρακτικής, γλυπτικής, μοναδικά ή πολλαπλά, χρηστικά και διακοσμητικά αντικείμενα σύγχρονου design και κοσμήματα από καλλιτέχνες σχεδιαστές. Επίσης, βιβλία τέχνης για ενήλικες κςςαι παιδιά καθώς και βιβλία από την πλούσια εκδοτική δραστηριότητα του ΜΜΣΤ.
Ενημέρωση σχετικά με τον τρόπο ερμηνείας των έργων τέχνης.
15
Τ Ο Π Ο Θ Ε Σ Ι Α
Τ Ι Μ Ε Σ
Το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης βρίσκεται εντός του χώρου της Διεθνούς Έκθεσης Θεσσαλονίκης, στα όρια του εμπορικού κέντρου της πόλης
Γενική είσοδος
4€ Γενική Είσοδος
3€ Ομάδες ενηλίκων
2€ Φοιτητές Υπερήλικες Πολύτεκνοι Σχολικές Ομάδες
Π Ρ Ο Σ Β Α Σ Η Τα λεωφορεία που εξυπηρετούν είναι
02 · 03 · 05 · 06 · 07 · 08 10 · 11 · 12 · 14 · 17 · 27 31 · 33 · 39 · 54 · 58 · 78 50
Ω Ρ Ε Σ
Λ Ε Ι Τ Ο Υ Ρ Γ Ι Α Σ
Πέμπτη - Παρασκευή
10 πμ - 10 μμ Σάββατο
10 πμ - 6 μμ
Ε Π Ι Κ Ο Ι Ν Ω Ν Ι Α Μακεδονικό Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης Εγνατίας 154 (εντός ΔΕΘ- HELEXPO) 546 36, Θεσσαλονίκη Τηλέφωνα
11 πμ - 3 μμ
2310 240 002 2310 240 403 2310 2519 28
Δευτέρα - Τρίτη - Τετάρτη
Fax
Κυριακή
Κλειστά
2310 281 567 E-mail
mmcart@mmca.org.gr Website
www.mmca.org.gr
16
ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
Η
δημιουργία του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης ήρθε να δώσει λύση στην ανάγκη που είχε η πόλη για έναν χώρο στέγασης όχι μόνο καλλιτεχνικών, αλλά και ποικίλων άλλων δραστηριοτήτων.
Το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης κατασκευάστηκε σε ένα παραθαλάσσιο οικόπεδο 18 στρεμμάτων που παραχωρήθηκε από το Ελληνικό Δημόσιο. Οι αρχιτεκτονικές προμελέτες ήταν δωρεά στο Σύλλογο Φίλων της Μουσικής Θεσσαλονίκης από τον “αδελφό” Σύλλογο Φίλων της Μουσικής Αθηνών, ενώ η χρηματοδότηση για την κατασκευή του έργου καλύφθηκε εξ ολοκλήρου από εθνικούς πόρους, τόσο από το Υπουργείο Πολιτισμού όσο και από το Β’ Κοινοτικό Πλαίσιο Στήριξης. Το συνολικό κόστος ανήλθε στο ποσό των 14.100.000.000 δραχμών. Ο στόχος που τέθηκε για την κατασκευή του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης ήταν αυτός ενός σύγχρονου, διεθνών προδιαγραφών πολιτιστικού και συνεδριακού κέντρου, το οποίο να έχει τη δυνατότητα να φιλοξενεί ένα μεγάλο εύρος εκδηλώσεων, από συναυλίες, παραστάσεις θεάτρου και όπερας, μπαλέτα, καλλιτεχνικές και πολιτιστικές εκθέσεις, μέχρι και συνεδριακές εκδηλώσεις.
17
18
Σ
χεδιάστηκε έτσι ένα κτίριο που αφενός πληρεί όλες τις προϋποθέσεις για το σκοπό αυτό, αφετέρου αποτελεί ένα κτίριο ορόσημο (κτίριο Μ1), ένα κόσμημα για την πόλη, στο οποίο
συνυπάρχουν τα στοιχεία μιας μεγάλης αίθουσας συναυλιών (Αίθουσα Φίλων της Μουσικής), ενός χώρου υποδοχής του κοινού (φουαγιέ), γραφείων για τις διοικητικές και τεχνικές υπηρεσίες, καθώς και όλων των απαραίτητων εγκαταστάσεων για την υποστήριξη των εκδηλώσεων (καμαρίνια, αίθουσες δοκιμών, αποθήκες οργάνων κ.α.). Παράλληλα, έχει ληφθεί μέριμνα για τους πολίτες με αναπηρίες, με την κατασκευή κατάλληλων θέσεων και ανελκυστήρων. Η εξωτερική εμφάνιση του κτιρίου βρίσκεται σε απόλυτη αρμονία με την ιστορία της πόλης, συνδυάζοντας στοιχεία τόσο από το λαμπρό βυζαντινό παρελθόν όσο και από το μετέπειτα κοσμοπολίτικο ρόλο της.
Σχεδιασμένο από το διάσημο αρχιτέκτονα Αράτα Ισοζάκι, το κτίριο Μ2 χαρίζει στην πόλη μια μοναδική κατασκευή που συνοψίζει τις αρετές της μοντέρνας αρχιτεκτονικής. Γεωμετρικές γραμμές, μεγάλες γυάλινες επιφάνειες και μεταλλικά στοιχεία συνθέτουν μια εικόνα επιβλητικής απλότητας, που έρχεται σε αντίθεση αλλά στέκεται ισότιμα δίπλα στο γειτονικό Μ1. Γεμάτο φυσικό φως, το Φουαγιέ του νέου κτιρίου απολαμβάνει μια εξαίσια θέα. Διαθέτοντας εξοπλισμό τελευταίας τεχνολογίας και έχοντας εξαιρετική υποδομή, η Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης μπορεί να φιλοξενήσει 500 άτομα ενώ η Αίθουσα Μωρίς Σαλτιέλ, που χωράει 300 άτομα, μπορεί να χωριστεί σε τρεις αίθουσες των 100 ή δύο των 100 και των 200 ατόμων αντίστοιχα, παρέχοντας έτσι τη δυνατότητα για την πραγματοποίηση μιας σειράς διαφορετικού τύπου εκδηλώσεων. Το κτίριο Μ2 διαθέτει υπόγειο πάρκινγκ 11.800 τ.μ. και 230 θέσεων. Συνεπές με τον πολιτιστικό του ρόλο, το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης είναι ευτυχές με τη στέγαση Μουσικής Βιβλιοθήκης και Μουσείου Μουσικών Οργάνων στο νέο του κτίριο.
Το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης εγκαινιάστηκε στις 2 Ιανουαρίου του 2000. Στην ιδιαίτερης λαμπρότητας εκδήλωση παρευρέθησαν πολλοί επίσημοι, ανάμεσα στους οποίους ο Πρωθυπουργός και ο Οικουμενικός Πατριάρχης Βαρθολομαίος. Οι τακτικές εκδηλώσεις του Μεγάρου ξεκίνησαν το Μάιο του 2000.
19
Προσέλευση Το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης βρίσκεται στη συμβολή της οδού 25ης Μαρτίου με την παραλία, ακριβώς δίπλα από το Ποσειδώνιο Αθλητικό Κέντρο. Μπορείτε με τα Μέσα Μαζικής Μεταφοράς να έρθετε στο Μέγαρο Μουσικής από όλες τις γειτονιές της Θεσσαλονίκης. Το Μέγαρο βρίσκεται σε απόσταση 100 μέτρων από τη στάση «Μαρτίου» από την οποία περνούν τα λεωφορεία 5 / 6 / 8 / 33, ενώ από τη στάση «Γεωργίου», που βρίσκεται σε απόσταση περίπου 200 μέτρων, περνούν τα λεωφορεία 30 / 78.
Πληροφορίες Εισιτηρίων Κράτηση εισιτηρίων Η τηλεφωνική κράτηση εισιτηρίων αρχίζει μία ημέρα μετά την έναρξη προπώλησης για το κοινό από τα εκδοτήρια του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης. Οι κρατήσεις των εισιτηρίων ισχύουν για 24 ώρες, ενώ την παραμονή της εκδήλωσης δεν γίνονται τηλεφωνικές κρατήσεις. Αγορά εισιτηρίων Η προπώληση των εισιτηρίων για το κοινό αφορά όλες τις εκδηλώσεις του Μεγάρου Μουσικής και αρχίζει 4 εβδομάδες πριν από κάθε εκδήλωση, ενώ για τους συνδρομητές αρχίζει 6 εβδομάδες πριν από κάθε εκδήλωση. Για την καλύτερη εξυπηρέτηση του κοινού, το Μέγαρο παρέχει τη δυνατότητα αγοράς εισιτηρίων με ένα τηλεφώνημα και αυτόματη χρέωση σε πιστωτική κάρτα. Δεκτές γίνονται οι κάρτες Mastercard, Visa, American Express και Diners. Επιστροφές και αλλαγές εισιτηρίων δεν γίνονται δεκτές. Για νέους και σπουδαστές Το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, στην προσπάθειά του να φέρει τη μουσική κοντά στους νέους, διαθέτει σε όλες τις παραστάσεις εισιτήρια σε ειδικές τιμές για νέους, σπουδαστές και παιδιά. Η είσοδος σε παιδιά κάτω των 6 ετών δεν επιτρέπεται, με εξαίρεση τις παιδικές παραστάσεις. Συνδρομητές Η προπώληση εισιτηρίων αφορά όλες τις εκδηλώσεις του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης και αρχίζει 6 εβδομάδες πριν από κάθε εκδήλωση.
Εκδοτήρια Εισιτήρια για όλες τις εκδηλώσεις πωλούνται από τα εκδοτήρια του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, 25ης Μαρτίου & Παραλία. Ώρες λειτουργίας των εκδοτηρίων: Δευτέρα - Σάββατο: 10:00 π.μ. - 6:00 μ.μ. Τηλέφωνα εκδοτηρίων: 2310 895938-9 Τις ημέρες που πραγματοποιούνται παραστάσεις στο κτίριο Μ2 μπορείτε να καλείτε και στο: 2310 896000 Εφόσον υπάρχει παράσταση Κυριακή, τα εκδοτήρια ανοίγουν δύο ώρες πριν από την εκδήλωση. Εκδοτήρια λειτουργούν και στην πλατεία Αριστοτέλους. Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη και Σάββατο: 10:00 π.μ. - 3:30 μ.μ. Τρίτη, Πέμπτη και Παρασκευή: 10:00 π.μ. - 2:00μ.μ. και 5:30 - 8:00 μ.μ. 2310 895 800 info@tch.gr www.tch.gr
20
21
ΨΗΦΙΔΑ & ΙΣΤΟΡΙΑ
Τ
ο Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού
ντρο διαφύλαξης, έρευνας και πρoβoλής
στοχεύει στην παρουσίαση ποικί-
του βυζαντινού και μεταβυζαντινού πολι-
λων όψεων της ζωής κατά τη βυ-
τισμού. Από την έναρξη λειτουργίας του
ζαντινή και μεταβυζαντινή περίοδο: της
Μουσείου, το 1994, εκδίδεται περιοδικό,
τέχνης, της ιδεολογίας, της κοινωνικής
το πρώτο στο είδος του που δημιουργήθη-
οργάνωσης, της θρησκείας, αλλά και της
κε από ελληνικό κρατικό μουσείο.
επίδρασης των ιστορικών εξελίξεων και
Το Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού απέ-
της πολιτικής κατάστασης στην καθημερι-
σπασε το Βραβείο του Συμβουλίου της
νή ζωή των ανθρώπων.
Ευρώπης για το 2005, μετά από ομόφωνη
Παράλληλα, με το σύνολο των δραστηρι-
εισήγηση της Επιτροπής Πολιτισμού, Επι-
οτήτων του, αποτελεί υποδειγματικό κέ-
στημών και Εκπαίδευσης του οργανισμού.
ΜΟΥΣΕΙΟ ΒΥΖΑΝΤΙΝΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ
H ίδρυση το 1994 του Μουσείου
Βυζαντινού
Πολιτισμού στη Θεσσα-
ΙΣΤΟΡΙΑ
τελικά
εντάχθηκαν
στη
συλλογή του Βυζαντινού Μουσείου της Αθήνας.
λονίκη, τη «βυζαντινότερη» πόλη του σύγ-
Το θέμα ίδρυσης του μουσείου επανήλθε
χρονου ελληνικού κράτους, σηματοδοτεί το
στην επικαιρότητα μετά την μεταπολίτευ-
τέλος μιας ιστορίας που είχε αρχίσει από
ση, το 1975. Το 1977 προκηρύχθηκε πανελ-
πολύ παλαιότερα, λίγο μετά την απελευθέ-
λήνιος αρχιτεκτονικός διαγωνισμός στον
ρωση της πόλης το 1912.
οποίο βραβεύθηκε η μελέτη του αρχιτέκτο-
Τότε, τον Αύγουστο του 1913, με διάταγμα
να Κυριάκου Κρόκου.
του Γενικού Διοικητή Μακεδονίας Στέφα-
Το Μάρτιο του 1989 έγινε η θεμελίωση του
νου Δραγούμη αποφασίστηκε η ίδρυση
κτιρίου, το οποίο ολοκληρώθηκε και παρα-
“Κεντρικού Βυζαντινού Μουσείου” στη
δόθηκε τον Οκτώβριο του 1993. Τον Ιούνιο
Θεσσαλονίκη. Με πρόταση του μητροπολί-
του 1994 επιστράφηκαν από την Αθήνα
τη Θεσσαλονίκης Γεννάδιου ως χώρος στέ-
στη Θεσσαλονίκη οι αρχαιότητες που είχαν
γασης του μουσείου ορίστηκε ο ναός της
μεταφερθεί εκεί το 1916, μέρος των οποίων
Αχειροποιήτου. Η απόφαση αυτή, όμως,
παρουσιάστηκε στην έκθεση «Βυζαντινοί
δεν υλοποιήθηκε. Αντί της Αχειροποιήτου
θησαυροί της Θεσσαλονίκης. Το ταξίδι της
ορίστηκε με κυβερνητικό διάταγμα του
επιστροφής» με την οποία έγιναν τα εγκαί-
1917 ως Μακεδονικό μουσείο η Ροτόντα,
νια του Μουσείου στις 11 Σεπτεμβρίου
όπου συγκεντρώθηκε πλήθος χριστιανικών
1994.
γλυπτών, μέρος των οποίων ήταν εκτεθει-
Οι 11 αίθουσες της μόνιμης έκθεσης, άνοι-
μένο μέσα στο μνημείο μέχρι τους σεισμούς
ξαν στο κοινό σταδιακά από το 1997 έως
του 1978. Εν τω μεταξύ το 1914 ιδρύθηκε
τις αρχές του 2004.
στην Αθήνα το «Χριστιανικόν και Βυζαντι-
Επίσης το Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού
νόν Μουσείον» και το 1916 μεταφέρθηκαν
αποτελεί από το 1997 αυτοτελή περιφερεια-
μαζικά στην Αθήνα, «για λόγους προστασί-
κή μονάδα του Υπουργείου Πολιτισμού, με
ας» αρχαιότητες από τη Θεσσαλονίκη που
δική του διεύθυνση.
22
Το Μουσείο Βυζαντινού ένα σύγχρονο κτίριο έκταοποίων 3.000 τ.μ. περίπου
ΚΤΗΡΙΟ
Πολιτισμού στεγάζεται σε σης 11.500 τ.μ., εκ των καταλαμβάνει ο χώρος της
μόνιμης έκθεσης. Το κτίριο κατασκευάστηκε μεταξύ των ετών 1989-1993 σε σχέδια του προικισμένου αρχιτέκτονα Κυριάκου Κρόκου (1941-1998), μιας προσωπικότητας στοχαστικής και ποιητικής. Διαθέτει ευρύχωρα και άρτια οργανωμένα εργαστήρια συντήρησης και αρχαιολογικές αποθήκες, μικρό αμφιθέατρο, καφέ-εστιατόριο και αυτόνομη πτέρυγα περιοδικών εκθέσεων έκτασης 300 τ.μ. Το κτίριο, λιτό και απέριττο, με υλικά μοντέρνα που διακρίνονται για τους εξαιρετικά επεξεργασμένους συνδυασμούς και την υψηλή ποιότητα κατασκευής τους, συνδυάζει στοιχεία του μοντερνισμού και της ελληνικής αρχιτεκτονικής παράδοσης. Θεωρείται ένα από τα καλύτερα έργα δημόσιας αρχιτεκτονικής που δημιουργήθηκαν τις τελευταίες δεκαετίες στην Ελλάδα. Απέσπασε ειδική διάκριση από διεθνή επιτροπή στον διαγωνισμό «Βραβεία 2000» του Ελληνικού Ινστιτούτου Αρχιτεκτονικής και το 2001 κηρύχθηκε από το Υπουργείο Πολιτισμού «ιστορικό διατηρητέο μνημείο» και έργο τέχνης.
ΜΟΝΙΜΗ ΕΚΘΕΣΗ Η βυζαντινή αυτοκρατορία, που σε μια πρώ-
Βυζαντίου, από το όριο του με την ύστερη
νου βίου κατά τη βυζαντινή
ιμη περίοδο ακμής εκτεινόταν από την Εγ-
αρχαιότητα (3ος- 4ος μ.Χ. αι) έως την Άλω-
περίοδο.
γύς Ανατολή έως το Γιβραλτάρ, υπήρξε ένα
ση της Κωνσταντινούπολης (1453) αλλά
κράτος πολυεθνικό με κρατική οργάνωση
και επιβιώσεις αυτού του πολιτισμού στους
Τα εκθέματα προέρχονται
βασισμένη στη ρωμαϊκή κληρονομιά, με
χρόνους μετά την Άλωση, έως το 19ο αι.
κυρίως από τον βορειοελ-
παιδεία και πολιτισμό θεμελιωμένα στην
Τοιχογραφίες, ψηφιδωτά, εικόνες, μαρμά-
λαδικό χώρο και μάλιστα τη
αρχαιοελληνική παράδοση και με κυρίαρχη
ρινα αρχιτεκτονικά μέλη, ολόκληροι απο-
Θεσσαλονίκη, τη σημαντικό-
θρησκεία το χριστιανισμό. Η μόνιμη έκθε-
σπασμένοι παλαιοχριστιανικοί τάφοι με τις
τερη πόλη μετά την Κωνστα-
ση του Μουσείου Βυζαντινού Πολιτισμού
τοιχογραφίες τους, πολύτιμα εκκλησιαστικά
ντινούπολη στο ευρωπαϊκό
παρουσιάζει ποικίλες όψεις της τέχνης και
σκεύη, είδη προσωπικού στολισμού, αλλά
τμήμα της βυζαντινής αυτο-
του πολιτισμού του Βυζαντίου αλλά και της
και ταπεινά αντικείμενα καθημερινής χρή-
κρατορίας. Παρουσιάζονται
εποχής μετά την κατάλυση της βυζαντινής
σης και εργαλεία διαφόρων επαγγελματιών
όχι απλώς ως έργα τέχνης,
αυτοκρατορίας το 1453 από τους Οθωμα-
παρουσιάζουν όψεις της ζωής στο Βυζά-
αλλά ως μαρτυρίες του πολι-
νούς Τούρκους.
ντιο από την οργάνωση της θρησκευτικής
τισμού που τα δημιούργησε
και κοινωνικής ζωής, την καλλιτεχνική και
και της ανθρώπινης κοινω-
2.900 αντικείμενα, οργανωμένα σε εκθε-
πνευματική παραγωγή έως τον ιδιωτικό βίο
νίας που τα χρησιμοποίησε
σιακές ενότητες που διηγούνται με χρονο-
και τις δραστηριότητες των ανθρώπων στην
και πλαισιώνονται από ποι-
λογική σειρά «μικρές ιστορίες», παρουσιά-
αγορά, στην ύπαιθρο και στη θάλασσα, το-
κίλες πληροφορίες, που πα-
ζουν με έναν εύληπτο και ευχάριστο τρόπο
νίζοντας τομές και επιβιώσεις ανάμεσα στο
ραπέμπουν στο αρχικό τους
πτυχές της τέχνης και του πολιτισμού του
σήμερα και στις εκδηλώσεις του ανθρώπι-
περιβάλλον και λειτουργία.
23
ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ Ο τομέας Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων του Μουσείου Βυζαντινού Πολιτισμού δραστηριοποιείται στο σχεδιασμό και στην υλοποίηση εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων από το 1998. Με στόχο την ανάπτυξη της επικοινωνίας του Μουσείου με το κοινό και την ενίσχυση του μορφωτικού του ρόλου σχεδιάζει και υλοποιεί εκπαιδευτικές δράσεις, για να υποστηρίξει διαφορετικές ομάδες κοινού. Παράλληλα, διοργανώνει εκδηλώσεις με αφορμή εορτασμούς, όπως η “Διεθνής Ημέρα Μουσείων” και οι “Ευρωπαϊκές Ημέρες Πολιτιστικής Κληρονομιάς”. Για την κάθε ομάδα κοινού προτείνονται διαφορετικές δραστηριότητες, όπως εκπαιδευτικά προγράμματα, σεμινάρια, δημιουργικά εργαστήρια και παιχνίδια ρόλων (RPG). Επιπρόσθετα, σχεδιάζει και παρέχει έντυπο υλικό, όπως βιβλία για τον εκπαιδευτικό και φυλλάδια για ελεύθερη επίσκεψη.
ΕIΣΟΔΟΣ Εισιτήριο κανονικό 4 ευρώ μειωμένο 2 ευρώ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού Λεωφ. Στρατού 2 54640 Θεσσαλονίκη Τ: 2313 306 400 F: 2313 306 402 E: mbp@culture.gr www.mbp.gr
24
50 mm f / 2.5 Autofocus
25
ΜΟΥΣΕΙΟ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
Τ
ο Μουσείο Φωτογραφίας είναι ένα εξειδικευμένο μουσείο για το μέσο της φωτογραφίας, το μοναδικό στην Ελλάδα, υπό την εποπτεία του Yπουργείου
Πολιτισμού, Παιδείας και Θρησκευμάτων και λειτουργεί ταυτόχρονα ως Μουσείο, ως Κέντρο και ως διοργανωτής Φεστιβάλ. Μέσα από τη δράση του αποκαλύπτει στο κοινό οπτικές πάνω: α) στην τέχνη, μια και η αισθητική του μέσου δεν αποκλίνει από αυτή των καλών τεχνών, β) στην τεχνολογία, μέσα από τη χρήση ψηφιακών εφαρμογών, γ) στις ανθρωπιστικές επιστήμες, καθώς η φωτογραφία φανερώνει τον κόσμο και την κοινωνική του δράση. Σκοπός του είναι να προσεγγίζει τις διαφορετικές χρήσεις και εφαρμογές της φωτογραφίας (ντοκουμέντο, τεκμήριο, καλλιτεχνικό έργο, φωτοδημοσιογραφία, βιομηχανική φωτογραφία, διαφήμιση, κλπ.).
Η συγκρότηση του φορέα ξεκίνησε το 1998. Το 2001 στεγάστηκε στην Αποθήκη A’ στον Α΄ Προβλήτα στο Λιμάνι Θεσσαλονίκης. Από το 2006, βάσει της νέας στρατηγικής του και στο πλαίσιο της αποστολής του, στοχεύει σε δράσεις τοπικής, εθνικής και διεθνούς εμβέλειας μέσα από τις παρακάτω ενέργειες: το σχεδιασμό και υλοποίηση εκθέσεων βάσει θεματικών κύκλων, τη συγκρότηση αρχείων και συλλογών, την έκδοση εντύπων, την οργάνωση εκπαιδευτικών προγραμμάτων, τη διεξαγωγή της PhotoΒiennale (διεθνούς φεστιβάλ φωτογραφίας). Παράλληλα, ενισχύει το διάλογο και τις συναντήσεις μέσα από τις αξιολογήσεις φωτογραφικών προτάσεων (portfolio reviews), την καθιέρωση βραβείων, τη διοργάνωση ανοιχτών συζητήσεων (σειρά «Λέξεις και Εικόνες») και ημερίδων, όπως και με την πραγματοποίηση παράλληλων εκδηλώσεων σε συνεργασία με άλλους φορείς.
26
Στόχοι & Δράσεις Η φωτογραφία εφευρίσκεται πριν από 160 χρόνια και για έναν περίπου αιώνα εμφανίζεται μέσα από διαφορετικές και πολλαπλές χρήσεις: ως εικονογραφικό ή τεκμηριωτικό υλικό που συνοδεύει το κείμενο μιας έκδοσης, ως ίχνος μιας οικογενειακής συνάθροισης σε ένα στούντιο εποχής, ως ειδησεογραφικό τεκμήριο - ο φορέας ενός γεγονότος - ή ως το αποτύπωμα ενός γεωγραφικού τόπου. Μόλις μετά το 1950 αρχίζει να αναγνωρίζεται και ως δημιουργικό μέσο, με τη δική του ιστορία, τους δικούς του δημιουργούς, τη δική του εκδοτική παρουσία (εμφανίζονται λευκώματα, λεξικά φωτογραφίας, θεωρητικές και συγκριτικές μελέτες), αλλά και τη δική του αισθητική υπόσταση, όπως αυτή αποκτάται μέσα από θεσμικούς φορείς (τα μουσεία, τις γκαλερί, τις αίθουσες τέχνης, τα φεστιβάλ και τις εκθέσεις), αλλά και μέσα από κύκλους σπουδών. Από εκείνο το χρονικό σημείο και έπειτα, η φωτογραφία αποκτά και αγοραστική αξία, όπως αυτή προσδίδεται από τις ιδιωτικές και δημόσιες συλλογές που ολοένα και αυξάνουν. Έτσι, η φωτογραφία αναγνωρίζεται ως η όγδοη τέχνη και υπάρχει ως πεδίο έκφρασης κινημάτων - του ντανταϊσμού, του σουρεαλισμού, του νεορεαλισμού, του ουμανισμού - αλλά και ως τρόπος έκφρασης πειραματισμών και ύφους γραφής - αφαιρετικής, σκηνοθετημένης, αφηγηματικής και «αντικειμενικής». Βέβαια, αντίθετα με μια διαδεδομένη άποψη, η φωτογραφία δεν είναι «λαϊκή» τέχνη. Δεν αρκεί μόνο μια μηχανή ή η τεχνική. Όπως η λεκτική επικοινωνία δεν ταυτίζεται με την ποίηση, ομοίως, η σύλληψη μιας εικόνας, όπου το βλέμμα εκπορεύεται με τέτοιον τρόπο ώστε να παράγει έργο, δεν αποτελεί μια αυτονόητη συνθήκη. Πίσω από κάθε φωτογραφία υπάρχει ένας δημιουργός, ο οποίος για κάθε του έργο παίρνει θέση στην ταλάντωση μεταξύ πραγματικού και φανταστικού. Έτσι διαμορφώνεται ένας νέος κόσμος, ο οποίος αποτελεί άθροισμα διαφορετικών οπτικών προσεγγίσεων που υπάρχουν ή που γεννιούνται μέσα από το βλέμμα του δημιουργού-συγγραφέα, από τις σχέσεις που αντιλαμβάνεται στο πλαίσιο που φωτογραφίζει και, βέβαια, από τις πολλαπλές αναγνώσεις του θεατή. Τον κόσμο αυτόν, που εμπεριέχει πολλούς διαφορετικούς «τόπους», επιδιώκει να χαρτογραφήσει και το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης, λειτουργώντας γύρω από τρεις άξονες: της μνήμης, της συνάντησης και της ανακάλυψης.
1904
1910
1921
1980
1986
Τα πρώτα λιμενικά έργα
Το κτίριο της Αποθήκης Α΄
Tο αναθεωρημένο σχέδιο
Σύνδεση του λιμανιού με την
Τα λιμενικά έργα
κτίστηκε μαζί με το παλιό
του Ε. Hebrard προέβλεπε
πόλη, ξεκίνησε ουσιαστικά
ολοκληρώθηκαν από την
Τελωνείο του Λιμανιού με
την επέκταση του Λιμανιού
με τη μερική παραχώρηση
Εταιρεία κατασκευής του
σχέδια του αρχιτέκτονα Ελί
δυτικά.
των αποθηκών του αρχικού
Λιμανιού υπό τον Edm.
λιμένα για τη διοργάνωση
Bartissol.
Μοδιάνο.
πολιτιστικών εκδηλώσεων.
27
PhotoBiennale Η PhotoBiennale / 22η Διεθνής Φωτογραφική Συνάντηση διοργανώνεται από το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης, το μοναδικό κρατικό μουσείο φωτογραφίας στην Ελλάδα, με κεντρικό θέμα τον «Λόγο». Η διεθνής διοργάνωση περιλαμβάνει εκθέσεις που παρουσιάζονται σε μουσεία, γκαλερί και άλλους εκθεσιακούς χώρους σε όλη τη Θεσσαλονίκη, αλλά και σε άλλες πόλεις της Ελλάδας και του εξωτερικού, σε συνεργασία με δημόσιους και ιδιωτικούς φορείς. Πέρα από το Κεντρικό Πρόγραμμα, το Παράλληλο Πρόγραμμα, τις προτάσεις των αιθουσών τέχνης και τις εκθέσεις που ταξιδεύουν, η διοργάνωση περιλαμβάνει παράλληλες εκδηλώσεις και δράσεις, όπως τα Portfolio Reviews, αλλά και το διεθνές βραβείο Cedefop/ Photomuseum, το οποίο σχετίζεται με την εργασία και τη φωτογραφία. H PhotoBiennale χαρτογραφείται στα ευρωπαϊκά φεστιβάλ φωτογραφίας μεταξύ του Fotografia της Ρώμης, της International Photo biennale της Μόσχας και της PhotoEspaña της Μαδρίτης. Το διεθνές κύρος του θεσμού πιστοποιείται και από την ένταξή του στο διεθνές δίκτυο φωτογραφικών φεστιβάλ «Festival of Light» (www.festivaloflight.net). Η PhotoBiennale 2012 αποτελεί το τρίτο μέρος της θεματικής τριλογίας που ξεκίνησε το 2008 με θέμα τον «Χρόνο» και συνεχίστηκε το 2010 με θέμα τον «Τόπο».
ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ Αποθήκη Α’ Λιμάνι Θεσσαλονίκης Ναυάρχου Βότση 3, ΤΚ 54624 T: 2310 566 716 F: 2310 566 717
1998
2001
2006
E: data.thmp@culture.gr
Συγκρότηση του φορέα
Ο φορέας στεγάστηκε στο
Λειτουργεί γύρω από
U: www.thmphoto.gr
Λιμάνι της Θεσσαλονίκης,
τους άξονες της μνήμης,
στην Αποθήκη A’, στον Α΄
της συνάντησης και της
Προβλήτα.
ανακάλυψης, στοχεύοντας σε δράσεις τοπικής, εθνικής και διεθνούς εμβέλειας.
ΕΠΙΣΚΕΨΗ ΩΡΕΣ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑΣ • Δε κλειστά • Τρ-Kυ 11.00-19.00 TΙΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ • 2 € γενική είσοδος • 1 € μειωμένο • 0,50 € ομαδικές επισκέψεις
28
A C T I O N ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
ΤΟ ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ ΕΙΝΑΙ ΤΟ ΚΟΡΥΦΑΙΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΤΗΣ ΝΟΤΙΟΑΝΑΤΟΛΙΚΗΣ ΕΥΡΩΠΗΣ, ΤΟ ΒΗΜΑ ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗΣ ΤΗΣ ΕΤΗΣΙΑΣ ΕΛΛΗΝΙΚΗΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ ΚΑΙ ΤΟ ΠΡΩΤΕΥΟΝ ΚΑΙ ΠΑΛΑΙΟΤΕΡΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΣΤΑ ΒΑΛΚΑΝΙΑ ΓΙΑ ΤΙΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΕΣ ΝΕΟΕΜΦΑΝΙΖΟΜΕΝΩΝ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΣΤΩΝ ΑΠΟ ΟΛΟ ΤΟΝ ΚΟΣΜΟ. ΕΓΚΑΙΝΙΑΣΤΗΚΕ ΤΟ 1960 ΩΣ ΕΒΔΟΜΑΔΑ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΚΑΙ ΑΠΟ ΤΟ 1992 ΕΓΙΝΕ ΔΙΕΘΝΕΣ, ΠΕΡΙΛΑΜΒΑΝΟΝΤΑΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ΤΜΗΜΑ ΤΑΙΝΙΩΝ ΜΕΓΑΛΟΥ ΜΗΚΟΥΣ ΠΡΩΤΟΕΜΦΑΝΙΖΟΜΕΝΩΝ ΣΚΗΝΟΘΕΤΩΝ ΜΕ ΤΗΝ ΠΡΩΤΗ Ή ΤΗ ΔΕΥΤΕΡ Ή ΤΟΥΣ ΤΑΙΝΙΑ.
29
Το Φεστιβάλ
Τμήματα της διοργάνωσης
Το Ελληνικό Τμήμα
Κινηματογράφου της
του Νοεμβρίου:
παρουσιάζει κάθε
Θεσσαλονίκης, διαρκώς
χρόνο το σύνολο της
εξελισσόμενο, διεκδικεί και
Επίσημο Πρόγραμμα
κινηματογραφικής
επιτυγχάνει μια ολοένα
που διακλαδώνεται σε
παραγωγής της χρονιάς. Η
και αυξανόμενη διεθνή
Διαγωνιστικό Τμήμα
ελληνική κινηματογραφική
εμβέλεια, παρουσιάζοντας
(με πρώτες και δεύτερες
κοινότητα έχει την
τις πλέον πρωτοποριακές
ταινίες σκηνοθετών),
ευκαιρία να παρουσιάσει
ανεξάρτητες παραγωγές
Εκτός Συναγωνισμού και
την παραγωγή και τις
από ολόκληρο τον κόσμο
Ειδικές Προβολές.
δραστηριότητές της στο
και αναπτύσσοντας
κινηματογραφόφιλο
δραστηριότητα για
Το Τμήμα Ματιές στα
κοινό, αλλά και στους
τους επαγγελματίες
Βαλκάνια προβάλλει
επαγγελματίες-
του διεθνούς
κάθε χρόνο μια επιλογή
προσκεκλημένους
κινηματογραφικού
από τις σημαντικότερες
του Φεστιβάλ που
χώρου. Από τα μέσα της
βαλκανικές ταινίες της
δραστηριοποιούνται στον
δεκαετίας του 1990, το
χρονιάς. Συνοδεύεται
χώρο του κινηματογράφου
Φεστιβάλ Κινηματογράφου
από αφιέρωμα σε ένα
διεθνώς.
Θεσσαλονίκης,
βαλκανικό σκηνοθέτη για
ξεπερνώντας το πλαίσιο
τον οποίον εκδίδεται μια
Το Τμήμα Ανοιχτοί
που όριζε επί δεκαετίες
δίγλωσση μονογραφία.
Ορίζοντες παρουσιάζει
η διοργάνωση της
Επίσης, προσφέρει ένα
συγκομιδή από τις πιο
μιας κεντρικής του
βραβείο κοινού αξίας 2000
πρωτοποριακές και
εκδήλωσης τον Νοέμβριο,
ευρώ στην πιο δημοφιλή
ανεξάρτητες φωνές
έχει καταστεί ένας
νέα ταινία μεγάλου
του παγκόσμιου
οργανισμός με διαρκώς
μήκους.
κινηματογράφου.
αυξανόμενη ακτίνα δράσεων πολιτισμού σε όλη τη διάρκεια του έτους.
30
ΧΩΡΟΙ ΠΡΟΒΟΛΗΣ ΤΑΙΝΙΩΝ ΟΛΥΜΠΙΟΝ Η έδρα του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης βρίσκεται στο «Ολύμπιον», σε ένα αρχιτεκτονικά εντυπωσιακό κτιριακό συγκρότημα της δεκαετίας του 1920, στην Πλατεία Αριστοτέλους, στην καρδιά της πόλης.
Οι αίθουσες ΟΛΥΜΠΙΟΝ και ΠΑΥΛΟΣ ΖΑΝΝΑΣ αποτελούν ένα από τα πλέον ζωντανά κύτταρα της πολιτιστικής ζωής της Θεσσαλονίκης, λειτουργώντας ως κινηματογράφος art house cinema σε όλη τη διάρκεια της κινηματογραφικής περιόδου με πρόγραμμα ταινιών πρόσφατης παραγωγής και προβολή αφιερωμάτων, στεγάζοντας τα εκπαιδευτικά προγράμματα του Φεστιβάλ Κινηματογράφου
ΑΠΟΘΗΚΕΣ ΛΙΜΑΝΙΟΥ
εκδηλώσεις γενικότερου
και η διοίκηση του Φεστιβάλ, φιλοξενούνται τα περίπτερα των
Φεστιβάλ του Νοεμβρίου
συνεργαζόμενων φορέων
καθώς και ποικίλες
και των χορηγών και
εκδηλώσεις, όπως τα masterclasses και τα πάνελ ανοιχτών συζητήσεων, πραγματοποιούνται στις τέσσερις σύγχρονες αίθουσες στις αποθήκες της Προβλήτας A’ του λιμανιού της Θεσσαλονίκης:
πραγματοποιούνται οι συνεντεύξεις τύπου και οι μουσικές εκδηλώσεις. Η Αποθήκη 8 φιλοξενεί από το 2006 το Industry Center, το σύνολο των αναπτυξιακών δραστηριοτήτων του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης που
• TZΩN KAΣΣABETHΣ
ενδιαφέροντος και αποτελώντας τον κεντρικό
• TΩNIA MAPKETAKH
Φεστιβάλ του Νοεμβρίου.
Νοέμβριο η οργάνωση
από τα τμήματα του
• ΣΤΑΥΡΟΣ ΤΟΡΝΕΣ
χώρο διεξαγωγής του
μεταφέρεται τον
Προβολές ταινιών
Θεσσαλονίκης, φιλοξενώντας
Στην Αποθήκη Γ’
απευθύνονται στους επαγγελματίες του κινηματογραφικού χώρου.
• ΦPINTA ΛIAΠΠA
Επικοινωνία Θεσσαλονίκη Πλατεία Αριστοτέλους 10 546 23 Θεσσαλονίκη Τηλ.: 2310 378 400 Fax: 2310 285 759 e-mail: secretariat@filmfestival.gr web-site: filmfestival.gr
31
32
33
Close - up στην
ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ To Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης ειδικεύεται στις ταινίες τεκμηρίωσης, ξεκίνησε τον Μάρτιο του 1999 και αποτελεί δημιούργημα του Δημήτρη Εϊπίδη.
34
5+1 λόγοι για να επισκεφθείτε το
ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
“Θέματα που θα με κινητοποιήσουν να αναλάβω δράση και άλλα που θα μου ξυπνήσουν την επιθυμία για ταξίδια, θέματα που θα με κάνουν να ονειρευτώ...”
Βραβεία
3
Το Φεστιβάλ επιμένει στο μη διαγωνιστικό του
H αλήθεια
χαρακτήρα, και έτσι η
1
επιλογή της καλύτερης ταινίας επαφίεται στο κοινό
που διαφοροποιεί το ντοκιμαντερ από τη
του. Συνολικά απονέμονται
μυθοπλασία. Σε μία ταινία
τα εξής βραβεία:
τεκμηρίωσης, αυτό που
Δύο Βραβεία Κοινού που
βλέπεις, είναι αλήθεια 100%.
αφορούν σε ταινίες άνω
DocMarket
2
των 45’ (μία ελληνική και έχουν καθιερωθεί δύο νέα
Η Αγορά του Φεστιβάλ
τιμητικά βραβεία. Η Διεθνής
Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης
Αμνηστία απονέμει τιμητικό
– Εικόνες του 21ου αιώνα,
βραβείο στην καλύτερη
μπορεί να περηφανεύεται
ταινία του τμήματος
για την πορεία που έχει
Ανθρώπινα Δικαιώματα,
διανύσει μέχρι τώρα.
ενώ η WWF απονέμει
Ακέραιο και πολύτιμο
τιμητικό βραβείο στην
κομμάτι του Φεστιβάλ, η
καλύτερη τιμητική ταινία
Αγορά ξεκίνησε μεν ως
του τμήματος Κοινωνία και
μια βαλκανική αγορά που
Περιβάλλον.
φιλοξενούσε αγοραστές
Οι ταινίες του κυρίως
και ταινίες από τα
προγράμματος είναι
Βαλκάνια, αλλά πλέον
υποψήφιες και για τα
έχει καθιερωθεί ως ένας
βραβεία FIPRESCI σε
τόπος όπου δημιουργοί απ’
Καλύτερο Ελληνικό
όλο τον κόσμο συναντούν
και Καλύτερο Ξένο
εκπροσώπους τηλεοπτικών
Ντοκιμαντέρ από τη
σταθμών (ευρωπαϊκών
Διεθνή Ένωση Κριτικών
ως επί το πλείστον, αλλά
Κινηματογράφου. Βραβείο
και αμερικανικών και
Διεθνούς Αμνηστίας
ασιατικών), με απώτερο
σε ταινία του τμήματος
σκοπό την προώθηση και
«Ανθρώπινα δικαιώματα».
πώληση των ταινιών τους. Η προσέλευση αυξάνεται χρόνο με τον χρόνο και αποδεικνύει πως η Θεσσαλονίκη έχει πλέον κατοχυρώσει τη θέση της ως ένα σταυροδρόμι παγκόσμιας πολιτιστικής και εμπορικής συναλλαγής.
Pitching Forum
μία ξένη). Από το 2007
5
Ιδιαίτερο ρόλο στο φεστιβάλ έχει το Pitching Forum, που διοργανώνεται από το Eυρωπαϊκό Δίκτυο Nτοκιμαντέρ (EDN) σε
συνεργασία με το Φεστιβάλ Nτοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης – Εικόνες του 21ου αιώνα. Στο φόρουμ συμμετέχουν Έλληνες επαγγελματίες του οπτικοακουστικού χώρου, οι οποίοι μπορούν
Αφιερώματα
4
να παρουσιάσουν το έργο τους, αλλά και να ενημερωθούν για τις
Πέρα από τις νέες ταινίες,
τελευταίες εξελίξεις στο
κάθε χρόνο λαμβάνουν
χώρο τους, καθώς και
χώρα κατά τη διάρκεια
να εκπαιδευτούν από
του φεστιβάλ ιδιαίτερα
επαγγελματίες.
αφιερώματα στο έργο δημιουργών από το χώρο του ντοκιμαντέρ, είτε μέσω συνολικών ρετροσπεκτίβων ή με αφιερώματα που παρουσιάζουν συγκεκριμένες περιόδους από το έργο των καλλιτεχνών. Μεταξύ άλλων, έχουν προβληθεί αφιερώματα στα έργα των Werner Herzog, Bruce Weber, Monika Treut, Joris Ivens, Johan van der Keuken, David & Albert Maysles, Pirjo Honkasalo, Stefan Jarl και Kim Longinotto.
35
1
Η πόλη Η Θεσσαλονίκη θεωρείται από πολλούς η πιο ζωντανή και νεανική πόλη της Ελλάδας. Δεν είναι τυχαίο το ότι όσοι την επισκέπτονται την ερωτεύονται αμέσως. Πρόκειται για μια πόλη η οποία έχει νεανικό πληθυσμό ενώ είναι προσιτή σε όλες τις ηλικίες συνδυάζοντας πλούσια και μακραίωνη ιστορία, πολιτισμό, διασκέδαση και φυσικά… καλό φαγητό! Θα έχετε την ευκαιρία να επισκεφτείτε τους πρόσφατα ανακαινισμένους χώρους στο Λιμάνι, να χαθείτε στα γραφικά στενάκια της Άνω Πόλης θαυμάζοντας την υπέροχη θέα που προσφέρει, να απολαύσετε τον καφέ σας στην Παραλία αλλά και να επισκεφτείτε ένα από τα 22 ενδιαφέροντα Μουσεία που διαθέτει η πόλη. Η ιστορική περιοχή των Λαδάδικων θα σας προσφέρει πεντανόστιμα εδέσματα ενώ θα βιώσετε μέρος της καθημερινότητας των κατοίκων της Θεσσαλονίκης που χαρακτηρίζεται από τους δικούς της ξεχωριστούς ρυθμούς αλλά και μια ιδιαίτερη, διαφορετική αντιμετώπιση για την ίδια την ζωή.
Βουτιά στη σκέψη! Μπορεί να μην υπάρχει
ποτέ άλλοτε καθ’ όλη τη
καρκίνο, τα οικονομικά
τον παλμό μουσικών
πάντα ο χρόνος για την
διάρκεια της μικρής αυτής
και προσωπικά αδιέξοδα
ντοκιμαντέρ όπως αυτό για
προσεκτική μελέτη του
ζωής μου. Θέματα χάρη
των αγροτών στην Ινδία
την ιστορία της υπέροχης
προγράμματος των ταινιών
στα οποία θα ανοίξω τους
από την κυριαρχία των
rocksteady, προκατόχου
μέρες πριν την έναρξη του
ορίζοντές μου για να τα
πολυεθνικών με τους
της reggae, καθώς και
Φεστιβάλ, αλλά από τη
κατανοήσω καλύτερα και
μεταλλαγμένους σπόρους,
μερικά πολύ ενδιαφέροντα
στιγμή που κάποιο ερέθισμα
πιο ολοκληρωμένα, χάρη
τον ηρωισμό των γιατρών
ντοκιμαντέρ γύρω από τη
θα σε οδηγήσει στην
στα οποία μπορεί να γίνω
στα πλοία του ελέους στην
σεξουαλικότητα και την
αναζήτηση κάποιας ταινίας ή
καλύτερος άνθρωπος,
Αφρική, τα περιβαλλοντικά
ελεύθερη έκφρασή της.
κάποιας κατηγορίας ταινιών,
θέματα που θα με κάνουν
κινήματα κατά της εξόρυξης
είναι άμεση και καθηλωτική
να συγκινηθώ ή να σκεφτώ
άνθρακα στα Απαλλάχια
Το Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ
η απορρόφηση με την οποία
για πολύ περισσότερη ώρα
όρη και τη δράση της
θα διακόψει και φέτος την
θα σε συμπαρασύρει να
από όσο κρατάει η διάρκεια
οργάνωσης Earth Liberation
γκρίζα καθημερινότητα και
διαβάσεις, να μάθεις, να
της προβολής, ακόμα
Front, τα κινήματα για τα
θα μας φωτίσει με σκέψεις,
ψάξεις για την ταινία ή τις
ίσως και για ολόκληρη
δικαιώματα των μαύρων
συναισθήματα, χαρά, γέλιο,
ταινίες που αναζητάς. Είναι
τη ζωή μου. Θέματα που
πριν μερικές δεκαετίες και
δάκρυ, μα πάνω απ’ όλα
άμεση και δυνατή η μαγεία
θα με κινητοποιήσουν να
για τα δικαιώματα των
αισιοδοξία. Αισιοδοξία πως
που σε τυλίγει για όλα τα
αναλάβω δράση και άλλα
ομοφυλόφιλων σε χώρες
όσο δύσκολη και να γίνεται
συγκλονιστικά θέματα των
που θα μου ξυπνήσουν
όπως η Ουγκάντα σήμερα,
η καθημερινότητα,
ταινιών που προβάλλονται
την επιθυμία για ταξίδια,
τη συγκινητική ιστορία
θα βρίσκουμε πάντα
στο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ
θέματα που θα με κάνουν να
της Edie και της Thea, ενός
ερεθίσματα για να περνάμε
Θεσσαλονίκης κάθε χρόνο
ονειρευτώ.
ζευγαριού λεσβιών που είναι
όμορφα, να εξελισσόμαστε,
ερωτευμένες εδώ και 42
να ανακαλύπτουμε αφορμές
Μέσα σε μερικά
χρόνια, τις περιπλανήσεις
για συζήτηση και σκέψη.
Θέματα για τα οποία έχω
δευτερόλεπτα η σκέψη
των παλιατζήδων σε
σκεφτεί άπειρες φορές ότι
μου ξετυλίγει μερικά από
αναζήτηση σιδηρικών στην
Ας το υποδεχθούμε λοιπόν
αν δεν ήταν το Φεστιβάλ
τα πιο ενδιαφέροντα
Αθήνα, την παιδική εργασία
με ανοιχτό μυαλό, για να
Ντοκιμαντέρ δεν θα είχα
που παρακολούθησα τα
σε χωράφια και χωματερές
του επιτρέψουμε να γεμίσει
την ευκαιρία να ενημερωθώ,
τελευταία χρόνια: για τη
στη Λατινική Αμερική,
τη σκέψη μας με όλο του το
πόσο μάλλον να συμμετέχω
γοητεία της αγιουβερδικής
την καθημερινότητα των
μεγαλείο.
ενεργά ως αποδέκτης
ιατρικής μέσα από την
μεταναστών στα κέντρα
της δύναμης της εικόνας,
αναζήτηση μιας
κράτησης στην Ελλάδα
από πουθενά αλλού και
Γαλλίδας ασθενούς με
και σε άλλες χώρες,
κάπου μέσα στον Μάρτιο.
Πλατεία Αριστοτέλους 10 546 23 Θεσσαλονίκη Τ.: 2310 378 400 F.: 2310 285 759 E.: secretariat@filmfestival.gr
tdf.filmfestival.gr
Χριστίνα Σακαλή Περιοδικό Parallaxi
Paul Kalkbrenner Tosca Josh Wink Dr. lektroluv Jessie Ware Max Richter m.a.n.d.y. Balthazar Dennis Ferrer Henrik Schwarz Nikko Patrelakis Michael Mayer Pascal b Spyweirdos Anthony Rother Ada Alex Smoke Nightmares on Wax Apparat Luciano Stef Cruz Urbs Wetsound Orchestra Swayzak The Stylistics Reihnard Voigt Modeselektror Ison Osonotheque Gerb.teichmann Rob Louis Ellen Allien Konstantinos Rigos Booka Shade Anja Schneider Mixmaster Morris Lovegoss Valentino Kanzyani Dominik Eulberg Keene Cayetano Massive Attack Joe Claussell Eats Everything Jazzanova Sebastian Tellier Nina Kraviz Ben Klock Magda Agoria Parov Stelar Heidi Nice7 Chris Tek The Field Barker Terje Bakke Cosmin TRG
To REWORKS FESTIVAL είναι από τα πιο σύγχρονα και πολυσυζητημένα φεστιβάλ ηλεκτρονικής μουσικής σύμφωνα με τον ΑμερικανικόΒρετανικό οδηγό Resident Advisor και κινείται ανάμεσα στα δέκα καλύτερα φεστιβάλ ανά τον κόσμο. Ο λόγος είναι ότι το Festival έχει διατηρήσει την ποιότητα και την σωστή εκπροσώπηση από το είδος μουσικής που φιλοξενεί κάθε χρόνο, σε υψηλά επίπεδα.
Every year on September 4 Days & nights 9 Editions 63 Stages 47360 minutes of Music & Art More than 600 Artists Million fans all around the world 10+ years reworks festival
37
38
Για τους φανατικούς της σύγχρονης ηλεκτρονικής μουσικής σκηνής η μουσική επιμέλεια του Reworks Festival περιλαμβάνει τους πιο γνωστούς εκπροσώπους της Pop, Electronica, Alternative, Techno, House, Funk, Soul, Disco, Freestyle, Hip Hop, Ambient, IDM & Electro.
AB OUT/
Tο Reworks επιθυμεί να είναι μια συλλογή ήχων και ιδεών, ένα σημείο συνάντησης για ηχηρές φωνές, τόπος ενημέρωσης και συζήτησης, ένα παράθυρο στο αύριο. Από τον πειραματικό ήχο και την μοντέρνα κλασσική μουσική έως τη σύγχρονη ηλεκτρονική μουσική, από τη Disco αισθητική έως την ποπ, soul
& jazz και από τις εμφανίσεις εδραιωμένων καλλιτεχνών στις πρώτες εμφανίσεις νέων και αναπτυσσόμενων δημιουργών, επιδιώκει να σας δώσει ημέρες και νύχτες γεμάτες χαρά, μουσική και χορό. Ευχόμαστε να απολαύσετε αυτό που πρόκειται να δείτε και να ακούσετε και να αφεθείτε να σας παρασύρουν τα πολύχρωμα ρεύματα της μουσικής στο ταξίδι αυτό που λέγεται “Reworks”.
39
ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ ONLINE
IN FO/
TicketHour, 210 8108228 www.tickethour.com ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ Play Ground, Ιωάννου Δέλλιου 4, 2310 279402 Ποπέσκου-Δημητριάδου Οπτικά, Aριστοτέλους 6, 2310 236529 Lotos, Σκρα 7, 2310 260776 Underground, Πλατεία Ναυαρίνου ΒΟΛΟΣ Action Fun Shop, Δημητριαδος 150, 24210 34391 ΕΔΕΣΣΑ ProLogos T-shirt Revolution, Πατρ. Γρηγορίου ‘Ε 40, 23815 01454 ΤΡΙΚΑΛΑ Gravity, Καποδίστρια Ιωάννη 14, 24310 24458 ΛΑΡΙΣΑ Motel street boutique, Πατρόκλου 4, 2410 537380 ΒΕΡΟΙΑ Seven Spot, Ανοίξεως 114, 23310 75448 ΚΟΖΑΝΗ Bakery Skateshop, Γ. Μπουσίου 3, 24615 01753 ΔΡΑΜΑ Angolo Cafe, Γ. Παπανδρέου 20, 25210 36842 ΚΑΒΑΛΑ De Javu Cafe Bar, Μ. Αλεξάνδρου Πεζόδρομος, 2510 65403
ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ Τ: 2310 266 648 Ε: info@reworks.gr W: www.reworks.gr
2 4 -2 6 . 0 4 . 2 015 w w w.t o ol k it s t a r t up . g r