Día Seis 26 by Día Seis

EDICIÓN SEMANAL • Nº 26 Formosa, viernes 26 de agosto de 2011

■■Taller de títeres gigantes. Hoy y mañana en el Anfiteatro de la Juventud. Inscripciones en la Subsecretaría de Cultura, Rivadavia 675 (altos). Dictarán las clases Catia de Assis Santos y Guillermo Karpiel.

CIRCUITOS TEATRALES

■■Función de invierno del studio ballet Teresita Donkin. Hoy y mañana en el Teatro de la Ciudad, a las 21.30. ■■Noche de folklore. Los grupos Guitarras Fraternas y Yarabí, hoy a las 22.30, en Kú Concert pub. ■■Fiesta del revés. Mañana, a las 23.30, con Mother's Day (pop noise tropical) y Sobrenadar (dream pop del Chaco). Musicalizan Il Belo DJ (new wave, post punk, power electro) y DJ Zapoitek (synth pop, rare hip hop, cold wave). Más info en: www.facebook.com/event. php?eid=211122982274840&notif_t=event_invite. ■■Desafío. Segundo CD de Chircal, viernes 2 de septiembre, a las 22, en el Teatro de la Ciudad, entradas libres y gratuitas. ■■Master class de guitarra clásica y popular. El sábado 3 de septiembre, de 9 a 13, en el Instituto Superior de Arte Oscar Alberto Albertazzi, con el guitarrista Andrés Tritten. ■■Cena show. Sábado 3 de septiembre, Club Social, con Dúo Ñandutí (Andrés Tritten, guitarra, y Analuz Blanco, voz), Asayé, Guitarras Fraternas y grupo de baile Sol Federal. Tarjetas en el Club Social, España 122, o al celular 3717 200808.

La 7ª edición del Festival Internacional del Teatro dejó interesantes novedades. En la mesa de programadores de festivales internacionales hubo un importante flujo de información e intercambio, abriéndose puertas y posibilidades nuevas para elencos locales y nacionales.

Guauchos sigue de gira

Black

Lo tuyo es puro teatro

l grupo local Guauchos continúa deslumbrando auditorios con sus recitales. Hoy viernes tocan en el Centro Cultural de la Cooperación, en Buenos Aires. El viernes 19 se presentaron en Flores, y el domingo, víspera del feriado, explotaron la noche santafesina en el TribusBar. Guauchos deleita oídos y deslumbra auditorios en cada recital. Poseedores de una vasta experiencia como músicos y compañeros (tres de sus integrantes tocan juntos hace más de una década), cosechan seguidores cada vez que suben a un escenario. Actualmente están presentando en vivo su disco debut titulado Guauchos

NOTICIERO

y hoy estarán tocando en vivo nuevamente en Capital Federal, en el marco del Ciclo Emergencia, que se realiza en la sala Osvaldo Pugliese del Centro Cultural de la Cooperación.

En septiembre el grupo formoseño estará en el Festival Corrientes Rock 2011, compartiendo escenario con Ciro y Los Persas y La Vela Puerca, el sábado 10.

a 7ª edición del Festival Internacional del Teatro que se realizó aquí, en Formosa, duró seis días y hubo treinta funciones en siete salas acondicionadas para tal fin. Quince fueron los países invitados y once las provincias argentinas que participaron. Formosa presentó cuatro obras de teatro. Si seguimos con los números y distribuimos estas treinta funciones en una por semana se cubre casi medio año de obras de buen nivel semana tras semana y no amontona-

Por Negro Franco

das en seis días que ni sacando licencia se pueden gozar de la mayoría de estos espectáculos teatrales. Es evidente que hay una decisión política para desarrollar este festival majestuoso, pero esta vez no se desarrollaron talleres y con la gratuidad de todas las funciones ¿el público pagará la entrada cuando una compañía local decida levantar el telón? Somos conscientes de la importancia de la realización de festivales como el logrado con el teatro. Pero si de festivales se trata hay una deuda con el festival de cine que está encajonado hace más de tres años en la Subsecretaría

de Cultura de Formosa. Ahora con el auge de la televisión digital, que también tiene una fuerte decisión política pero desde el Ejecutivo nacional, las provincias del NEA, como todas las regiones del país, están abocadas a promover la realización de audiovisuales de alta definición. Ya estuvimos en el festival de cortos de Oberá, Misiones, donde se apuntó al dictado de talleres y a tomar fuertes decisiones políticas para la región; en septiembre se realizará el Festival Lapacho en el Chaco y si no queremos quedar como espectadores en el NEA algo habrá que hacer.

La 7ª edición del Festival Internacional de teatro que se realizó en esta ciudad dejó interesantes novedades y se abrieron muchas puertas para que elencos locales tengan la posibilidad de extender su arte hacia lugares –años atrás– impensados.

n muy interesante intercambio de información y de experiencias se dio en la mesa de programadores de festivales internacionales de teatro, una de las actividades destacadas de la 7ª edición del Festival internacional de teatro que la semana pasada finalizó en esta ciudad, y más allá de la presentación de obras, este encuentro de programadores, directores y actores involucrados en la actividad teatral dejó la sensación para muchos que el teatro local está comenzando a volar alto. De esta mesa participaron más de 40 personas vinculadas directamente a la red de festivales de América Latina y Europa en algunos casos, rompiéndose la idea –algo en lo que coincidieron todos– de que muy pocas personas tienen información teatral, lográndose así que esa información sea horizontal, que todos tengan acceso y posibilidades de presentar proyectos teatrales y carpetas de grupos para participar en otros festivales internacionales. Daniel Luppo, uno de los organizadores del Festival de Formosa, a través del Centro de Experimentación Artística Utopía 2000, fue contundente al decir que “no quepa duda que algún espectáculo de Formosa estará en algún festival internacional en el término de cinco o seis meses; ese el objetivo, romper el aislamiento de las producciones locales e inclusive de las producciones nacionales”. Luppo se está preparando para viajar en breve, pues fue invitado por el director académico del Festival Iberoamericano de Cádiz, Eberto Bernabé García Abreu, a realizar una especie de raid por seis o siete países de Europa para presentar el Festival Internacional del teatro de Formosa para el año que viene. El Festival de Cádiz es la puerta de entrada a muchos festivales internacionales y la gira de Luppo comprenderá las ciudades de Barcelona, París, Bruselas, entre

LAS ARTES ESCÉNICAS A PLENO

El teatro local prepara valijas para desembarcar en Europa

otras, para luego volver por Quito (Ecuador) donde se realizará un cónclave de directores y programadores latinoamericanos, todo con la idea de instalar el Festival de Formosa en el mundo y lograr así que elencos locales y nacionales tengan presencia el año que viene en festivales que se realizan en esas y otras ciudades europeas y de Latinoamérica. ■■En crecimiento La actividad teatral en Formosa está creciendo, de eso no hay dudas, aunque tal vez haya que ajustar algunos detalles. La explosión teatral que se genera con este festival internacional es evidente al observar las largas colas para retirar las entradas gratis con la consecuencia de las salas llenas, y si bien los teatreros entienden que también se avanzó mucho en la formación de público, hay que seguir haciendo hincapié en esa formación para lograr en algún momento que la gente invierta en una entrada valorando así también la producción teatral local. Todo este movimiento teatral que está creciendo genera otro desafío, relacionado con el crecimiento en infraestructura. Luppo lo reconoce y dice que hay un plan de gobierno para tener más centros culturales propios, “por la sencilla razón que hay una demanda muy fuerte de la gente, no sólo en teatro, pues por ejemplo un sábado podés tener lleno el auditorio del Teatro de la Ciudad con entrada libre y gratuita, y en otra sala oficial que se alquila para los productores independientes hay una obra de Moria Casán y los dos espectáculos trabajan a sala llena, hay una convivencia y está bueno que eso suceda”. En este sentido, aclara que “los productores del Estado, que somos nosotros, no tenemos pelea con los productores privados, al contrario, están muy vinculados a nosotros y en muchos de los casos tienen una muy buena relación porque todo el circuito de salas, que no es muy grande, es del Estado”. En este crecimiento tea-

tral juega también un papel muy importante el Instituto Nacional del Teatro (INT) desde donde los representantes provinciales, entre ellos Carlos Leyes, abogan por el cambio de conciencia, el crecimiento de público, mayor información, más salas, más grupos, y “todavía hay re-

des que no están armadas y esperando que la empecemos a armar”. Desde la visión de Leyes hay que apostar al mercado teatral “donde generalmente siempre está el Estado de por medio por tener las salas más grandes, pero también existen los grupos independientes que tienen salas

a partir del INT, entonces es muy simple armar giras, acomodar fechas y agenda y pretensiones, no es difícil”, y también apostar a la figura del productor teatral. Uno de los circuitos para explotar es el que da la región: Asunción, Ciudad del Este, Foz de Iguazú en Brasil, Iguazú, Resistencia, Co-

rrientes, Posadas, Encarnación, y hacia el Oeste, las localidades en la línea del ferrocarril hasta llegar a Salta “y ahora que todo parece indicar que el ramal C-25 se va a reactivar y nuevamente vamos a tener ferrocarril. Todos esos pueblos en esa línea van a ser una aventura posible”

VIERNES 26 DE AGOSTO DE 2011

Intercambio de experiencias

n la mesa de programadores participaron Raúl Sansica, director del Teatro Real, de Córdoba, y director del Festival Internacional de Teatro del Mercosur; actrices del grupo Hibiscus Teatre, de Valencia (España); Erberto Bernabé García Abreu, de Cuba, director académico del Festival Iberoamericano de Cádiz (España); Patricio Vallejo Aristizábal y Corina Díaz, del grupo Contra el Viento, de Quito (Ecuador); Tatalo Muzzin y Rubén Petricio, de la Cooperativa La Hormiga Circular de Río Negro; Claudia Andrade, de Bolivia; Lucero Milán, del grupo Justo Rufino Garay, de Nicaragua; Yacqueline Salazar, directora, Alberto Sierra, coordinador académico del Festival Colombiano de Teatro ciudad de Medellín; Javier Valencia Palomino, director artístico de Anaqueronte, productor ejecutivo del Festival de Artes Escénicas de Arequipa y Cusco, Perú; Aysha Morales y Roxana Avil, del Teatro Abya Yala, Costa Rica; Corina Díaz, del grupo Contra el Viento, de Ecuador; David Mondalla, del grupo Mondacca Teatro, de La Paz (Bolivia); Claudia Peña y Fernando Arancibia, del grupo La Faranda, de Salta; Emi Chávez Ríos, de la Escuela Nacional de Teatro de Santa Cruz (Bolivia); Toni Monzón, de Corrientes; Laura Pagés, de Buenos Aires; Silvia Gallegos, de Jujuy; Jorge Ricci, de Santa Fe; Marcelo Calier, de Eldorado (Misiones), entre otros. En la reunión, que se realizó el galpón G de la costanera, se coincidió en que en América Latina “hay un altísimo pensamiento sobre el teatro, a partir del teatro y en relación con el teatro y hoy los festivales se están abriendo a experiencias de intercambio multidisciplinar sobre las artes. La experiencia de Bolivia es muy interesante. Allí hay dos festivales internacionales, en La Paz el FITAZ, creado en 1999, y dirigido por Maritza Wilde, y en Santa Cruz, a cargo de la Asociación Por el Arte y la Cultura (APAC) que realiza un año el festival de música barroca, y al siguiente el festival de teatro, dirigido por Marcelo Aráuz. Son festivales grandes, apoyados por entidades privadas y también por las públicas “donde se mima al artista”. En Asunción, el Centro Paraguayo del Teatro (CEPATE) organiza la Semana de Teatro y también hay un festival internacional. Allí hay toda una tradición que tiene que ver con lo hispánico del teatro y una gran ventaja, pues al ser Asunción capital de un país están todas las representaciones diplomáticas, con el teatro de la Embajada de Brasil, el Centro Paraguayo Japonés con

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un teatro muy grande en la embajada japonesa, y el teatro de la embajada argentina, entre otros, que conforman un importante corredor teatral. En Quito (Ecuador), el Ministerio de Cultura organiza el sistema nacional de festivales que involucra festivales de teatro, danza, artes escénicas en general y música, con de 40 festivales, en la ciudad de Quito y 16 festivales internacionales: Festival de Mujeres, del Sur, que es lo más popular y así un festival al Sur del Sur, festival Escuela de Teatro, Festival Bastardo, etc. La mayoría son financiados por el Estado, no con muchos recursos, y cada festival tiene su propia dinámica. El grupo Contra el Viento hace 10 años creó una ruta de intercambio teatral, basado en un principio sustancial del mundo latinoamericano que es la reciprocidad, con grupos de Quito, Cali y Bogotá. El año pasado inició una actividad que se llama Reencuentro de los Hermanos, con argentinos, cubanos, dominicanos, brasileros, ecuatorianos y este año, en noviembre, se realiza el Reencuentro de los hermanos 2, sin recursos públicos ni apoyo privado, pero funciona. La experiencia de la Cooperativa La Hormiga Circular, de Río Negro, también es destacable. Organizó un circuito de trabajo hace 18 años, entre grupos de Argentina y Chile. Las actividades comienzan en marzo y finalizan en noviembre, con 45 funciones de teatro. Cada grupo en un mes itinera por cinco sedes, y todo es organizado por grupos independientes, encabezado por La Hormiga circular, grupo fundamental en el desarrollo del teatro patagónico. En Nicaragua, el grupo Justo Rufino Garay fundó la primera sala independiente del país en 1986 y hace programación permanente, un hecho histórico en ese país. Nunca recibieron apoyo del Estado, tienen una postura crítica, pero no cesan en exigir ese apoyo todos los años, y siguen trabajando también a nivel regional, pues el teatro se convirtió en un puente importante de comunicación donde la guerra, tanto en Nicaragua como en El Salvador hizo estragos. Como conclusión se puede afirmar que en cada uno de los lugares se trabaja de determinada manera, no hay una sola forma de hacer festivales o relacionarse con la comunidad teatral del propio lugar; cada uno va encontrando su receta y planteando las formas, y ahora –a partir de este encuentro generado en Formosa– todos volvieron a sus lugares con proyectos, ideas y carpetas de grupos para seguir afianzando tanto el intercambio como el conocimiento.

EL GRUPO PRESENTA el 2 de septiembre SU SEGUNDO CD: DESAFÍO

Chircal, buscando su espacio dentro del cancionero popular

on el deseo de ir ganando un espacio dentro del cancionero popular, trabajando y creciendo día a día, el grupo Chircal se prepara para poner a consideración del público su segundo material discográfico Desafío. Será el viernes 2 de septiembre en el Teatro de la Ciudad, con entrada libre y gratuita. Pablo Figueredo, de Ibarreta; Rubén Sosa, de Las Lomitas, y Claudio González, de Ibarreta, vienen caminando distintos festivales del país, como el Festival del Trichaco, el de Jesús María, Cosquín y el Festival de Peñas de Villa María, Córdoba, donde fueron consagración 2010. “Encarar un proyecto desde Formosa al país es un desafío –dicen al explicar el porqué del nombre de su segundo CD–; el camino que emprendemos con la música en forma profesional tiene obstáculos que los vamos superando y a la vez aprendiendo día a día”. “Este segundo disco –agregan– tiene la misma temática que el primero (Un canto interior) de grabar canciones nuestras y también de reflejar canciones de otros estilos pero siempre dándole un toque folklórico. Incluimos un repertorio variado de 15 temas donde el oyente se encontrará con chacareras, zambas, chamamés, huaynos, valses, carnavalitos. Y con un invitado de lujo como el cantautor correntino Mario Bofill”. Las expectativas con este nuevo material son muchas, “pero la principal es que llegue a la gente y que la sienta como una propuesta joven nueva, tanto en la provincia como en el país”. Con un estilo propio al cantar las canciones y en la seguridad de que Chircal es un proyecto serio, sus integrantes se muestran satisfechos con la respuesta del público que es más que buena “y se siente en todos los lugares donde llegamos a cantar”. Chircal nació de las ganas de mostrar lo que unos chicos del interior de la provincia podían dar con su canto interior “y en la búsqueda del significado de Chircal encontramos diversidad de respuestas y nos inclinamos por el de lugar de encuentro; este conjugado con el sonido que como grupo alcanzamos con tres voces y la variedad de instrumentos nos llevó a la idea de encuentro de voces y sonidos”. En la producción del material, el repertorio y la grabación es propia, con el apoyo de un sello discográfico de Buenos Aires llamado Utopía, una

compañía donde hay artistas de la talla de Los Manseros Santiagueños y Los 4 de Córdoba, por nombrar algunos, y además el apoyo in-

condicional de amigos y empresas que aportan a este proyecto musical que se está consolidando a nivel local y regional.

Isidro Velázquez, la leyenda del último sapucay

n el cine Italia anoche se realizó el preestreno del documental Isidro Velázquez, la leyenda del último sapucay, con la presencia de su director Camilo Gómez Montero y elenco. El preestreno fue organizado por la Cooperativa audiovisual Lado B, con apoyo de la Subsecretaría de Cultura de la provincia, a través de su Área Audiovisual. El documental narra la historia de Velázquez, un paisano que trabajó en los campos del Chaco durante los años 60, que cierto día comenzó a tener problemas con las fuerzas policiales y se convirtió en un gaucho que luchó a sangre y fuego, entre lealtades y traiciones,

para alcanzar su libertad. Basado en una profunda investigación y testimonios directos, el relato sigue las huellas de aquel gaucho rebelde a las autoridades de su época, pero también lo analiza desde el presente, donde su figura sigue despertando polémicas: Es odiado por una parte de la sociedad y amado por los más humildes, que lo reivindican como un santo popular.

Instancia municipal de los Juegos Culturales Evita

l domingo a partir de las 14 en el Teatro de la Ciudad se desarrollará el Certamen Municipal de los Juegos Culturales Evita 2011; articulan disciplinas deportivas y culturales para jóvenes de entre 12 y 16 años, y adultos mayores de 60 años de todo el país. Las disciplinas artísticas que entran en concurso en la instancia municipal son en las categorías sub 14 y sub 16: Pintura,

Canto Solista, Danza, Teatro, Conjunto Musical y Cuento. Cada año, el certamen tiene instancias municipales y provinciales. De ellas surge un ganador por disciplina, por categoría y por provincia, que viaja al encuentro nacional donde se reúnen participantes de distintos puntos de la Argentina. Este año la instancia nacional se realizará del 31 de octubre al 5 de noviembre en Mar del Plata.

III

PRODUCCIÓN DE CONTENIDOS PARA LA TV DIGITAL

El martes se conforma el Nodo Formosa

n el microcine de la Biblioteca central de la Universidad Nacional de Formosa, el martes 30 de agosto a las 10, se realizará la reunión donde se conformará el Nodo Formosa del Polo Audiovisual Tecnológico NEA (PAT-NEA) del subprograma para el desarrollo de los polos audiovisuales tecnológicos del Consejo Asesor de la TV Digital. El espacio generará contenidos para la TV Digital local, a través de tecnología provista por el Gobierno nacional. El reglamento de los PAT establece que quienes acepten integrar un nodo deberán manifestar su compromiso de aceptar y cumplir los procedimientos y responsabilidades establecidas para los Nodos Audiovisuales Tecnológicos (NAT) en el reglamento operativo de los polos de investigación y perfeccionamiento de tecnologías audiovisuales digitales Los NAT son sistemas productivos locales, conjunto de integrantes de la comunidad audiovisual local que adhieran al mismo, integrados y organizados en una práctica de trabajo sistematizada para producir contenidos para la televisión digital. Se propiciará que los NAT se instituyan como unidades productivas tendiendo a con-

seguir su autosostenibilidad en el mercado de trabajo y servicios audiovisuales, actuando con el objeto de democratizar los medios de producción y poniendo en valor los recursos humanos y materiales locales. A la reunión de conformación del Nodo Formosa están invitadas asociaciones de realizadores audiovisuales locales, productoras, y otros actores del medio. La Universidad Nacional de Formosa será responsable de la coordinación administrativa de cada NAT, en el que participarán distintos actores del ámbito audiovisual, tales como institutos especializados, instituciones públicas, asociaciones civiles sin fin de lucro y PYME audiovisuales. Además, participarán de los NAT las organizaciones sociales que vinculadas a la producción de contenidos audiovisuales participen a partir de la suscripción del acuerdo de adhesión y cumplan con la metodología, reglas de funcionamiento y responsabilidades establecidas en el reglamento. Los NAT tendrán dos instancias de funcionamiento: los plenarios y los grupos de trabajo. En cuanto al desarrollo de los plenarios los integrantes del NAT, a partir de la convocatoria realizada por la Uni-

versidad coordinadora, realizarán una reunión mensual, donde habrá actualización de información, análisis de las actividades del NAT, de nuevas iniciativas, y programación de actividades en general de los grupos de trabajo. Los grupos de trabajo funcionarán en los períodos entre los plenarios, a los cuales llevarán sus avances, dificultades y resultados y se organizarán en la instancia de programación de actividades en los plenarios. El programa Polos Audiovisuales Digitales busca fomentar la federalización de la producción de contenidos a través de la creación de un sistema en red en la que participen en forma conjunta el sector académico gubernamental, la sociedad civil y el sector empresarial vinculados a la producción audiovisual. Los Polos Audiovisuales Digitales se constituyen como Sistemas Productivos Regionales, integrados por diversas provincias según proximidad geográfica, potencialidades productivas y/o afinidad sociocultural. Los Polos se conformaron a partir de la división del país en 8 regiones, donde las universidades nuclean a los actores del sector audiovisual de cada comunidad para conformar los nodos.

Festival de Cine Indígena en el Chaco

omunidad Qom La Primavera es el documental de la antropóloga Lorena Cardín que hoy se presentará en el Festival de Cine Indígena, en Resistencia (Chaco). El trabajo realizado por Cardín, que hace 10 años trabaja en la comunidad junto a otra antropóloga, procura, a partir de registros visuales y audiovisuales diversos, difundir la voz de los qom de La Primavera en relación con el enfrentamiento policial en noviembre del 2010. El Festival comenzó el miércoles 24 y finaliza mañana, organizado por la Dirección de Cine y Espacio Audiovisual (DCEA) del Instituto de Cultura del Chaco.

Los principales objetivos del festival son fomentar el reconocimiento y la valoración de las culturas originarias y el respeto hacia ellas, aportando a la divulgación de las realidades indígenas de Latinoamérica. Además, se propone contribuir a los procesos organizativos y de lucha de los pueblos indígenas, desde su propia perspectiva, como así también promover el acceso al uso de medios audiovisuales por parte de las comunidades Qom,

Wichí y Moqoit de la provincia del Chaco y la región, con el fin de defender el derecho a la comunicación y a la utilización creativa de recursos técnicos. De esta manera, el Festival redobla su apuesta con diversas propuestas y actividades, como un seminario llamado Representación y autorepresentación de la imagen fija a la imagen móvil, organizada en conjunto con la Facultad de Arte de la UNNE.

L A M O V I D A que pas ó

El animé tiene su fiesta en Formosa

l sábado 20 y domingo 21 del corriente se realizó en el salón cultural municipal la 3ª exposición de Anime, realizada por la Asociación Anime Visual Kate (AVK) de Formosa. Las dos jornadas se presentaron material de animé (dibujos animados japoneses), manga (historietas japonesas) y música de este género que tiene numerosos seguidores en Formosa, conformando una tribu urbana. Walter Duré, quien forma parte de la organización, contó que la idea es expandir la cultura japonesa en Formosa por medio del animé, de la música y los videojuegos. El animé, que causó un fenómeno cultural en masas populares y una forma de arte tecnológico, surgió en Japón en la década del 50 y los primeros relataban las historias de algunos shogunes o líderes, pre-

sentados como novelas. Para Walter el primero de este género “y que yo tengo registrado” es Astroboy (como manga en los 50 y como animé en el 60). Rancun, Miyu y Riaku Saku fueron las chicas que comenzaron con esta movida hace tres años, amantes del visual kate, música japonesa, y después se fue ampliando a toda la rama del see animé y el grupo fue creciendo contándose hoy en más o menos 200 los seguidores que suelen reunirse para compartir los mismos gustos.

Skate y rock y lujo ricotero

a pista pública de skate de la plaza San Martín fue sede el fin de semana que pasó de una nueva movida de skate y rock, organizado por Maldito Flip, donde los amantes de este deporte libre callejero hicieron de las suyas con trucos de desliz de tabla como slides, noseslide, boardslide, freestyle, trick, flip, leap heel flip, grind, varials. El rock no estuvo ausente y la tarde fue matizada por los grupos Sabotage y Formosativa. El domingo los amantes de Los Redonditos de Ricota disfrutaron en un pub de la ciudad del show de la banda local que le rinde tributo. El Andador de Luca hizo un recorrido por los reconocidos temas del Indio Solari ante los seguidores de Los Redondos quienes reconocen en El Andador de Luca uno de los mejores tributos que se le rinde al Indio.

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