Tim burton by enfasis

TIM BURTON LAS MEJORES

Tim Burton

indice 3. Introducciรณn Tim Burton Movie 4. Manos de Tijeras 8. Batman 1989 12. Betlejuice 16. The Nighmare Before Christmas 20. Sleepy Hollow 24. Frankinweenie 28. Sweeney Tood 32. Sombra tenebrosas 36 Charlie and the Chocolate Factory 40. Corpse Bride

Tim Burton

TIM BURTON Timothy Walter Burton1 2 (Burbank, California; 25 de agosto de 1958) es un director, productor, escritor y diseñador estadounidense. La mayoría de sus películas se han caracterizado por la presencia de mundos imaginarios donde suelen estar presentes elementos góticos y oscuros, cuyos protagonistas suelen ser seres inadaptados y enigmáticos. (Véase Características personales de la obra de Burton). Este sello de identidad se hace patente en películas como Batman y The Nightmare Before Christmas (El extraño mundo de Jack en Hispanoamérica, Pesadilla antes de Navidad en España), esta última producida por él. Adquirió gran fama al dirigir exitosos filmes entre los que se encuentran Ed-

ward Scissorhands (El joven manos de tijeras en Hispanoamérica, Eduardo Manostijeras en España) y Charlie y la fábrica de chocolate. Desde que dirigió su primer largometraje La gran aventura de Pee-Wee en 1985, ha pasado a dirigir y producir numerosas películas, algunas de ellas han sido notablemente premiadas. Sus películas Corpse Bride (El cadáver de la novia en Hispanoamérica, La novia cadáver en España) (2006) y Frankenweenie (2012), fueron candidatas al Óscar a la mejor película de animación. A menudo trabaja con su amigo íntimo Johnny Depp, el músico Danny Elfman y su ex pareja Helena Bonham Carter.

Edward Scissorhands manos de tijeras Cada detalle, era muy importante para Tim, porque era un proyecto muy personal. Termine escribiendo el guion como una especie de poema de amor a Tim, ya que es la persona más eufórica que he conocido, pero eso le ha impedido poder terminar una frase por sí solo. Caroline Thompson

Sinopsis

dward Scissorhands es una película estadounidense de 1990 dirigida por Tim Burton, que mezcla géneros como la fantasía oscura junto con elementos románticos. Es conocida como El joven manos de tijera en Hispanoamérica y Eduardo Manostijeras en España. La película cuenta la historia de un hombre creado artificialmente llamado Edward, que tiene tijeras en vez de manos. Edward es adoptado por una familia de clase media que vive en un idílico barrio residencial y acaba enamorado de la hija adolescente, Kim. El reparto lo encabezan Johnny Depp, Winona Ryder, Dianne Wiest, Anthony Michael Hall, Kathy Baker, Vincent Price y Alan Arkin.

Argumento La película se inicia con una conversación coloquial entre una anciana y su nieta, la cual contempla desde la ventana cómo cae la nieve y, curiosa, le pregunta a su abuela la razón de por qué nieva. Así pues, la mujer comienza su relato. Su historia se inicia cuando, una vendedora de maquillaje llamada Peg, entra a una mansión con el fin de vender sus productos de belleza. Al adentrarse en el lugar se encuentra con Edward, un joven que fue creado a partir de un robot y no fue terminado tras la muerte de su creador, quedando con tijeras en lugar de manos. Conmovida por su bondad e inocencia decide llevárselo a su casa. Nadie en su familia (su esposo Bill y su hijo Kevin) parecen incómodos con la presencia de Edward e incluso los vecinos se interesan por el misterioso huésped.

Sin embargo, al llegar Kim, la hija mayor de Peg, se desata una serie de problemas, pues ella sí se siente incómoda con Edward en casa. Edward se enamora de ella. Sin embargo ella tiene novio, Jim, el cual de cierta forma evita que Kim descubra sus sentimientos hacia Edward. Debido a su inocencia, muchos de los vecinos de Peg se aprovechan de él haciendo que les corte el pelo o podando sus jardines, esculpiendo figuras fantásticas. Sin embargo, Jim encuentra cómo sacar provecho de las “mágicas manos” de Edward, haciendo que abra las puertas para robar dinero de su propia casa. En el momento en el que son descubiertos por la policía, es abandonado por todos, a excepción de Kim. Es en ese momento cuando ella descubre lo que siente por Edward: más que lástima o compasión, es amor. Edward es liberado después de un examen psicológico que revela que su aislamiento le permitió vivir sin un sentido de la realidad y el sentido común. Durante la Navidad, Edward es temido por casi todo el mundo a su alrededor, excepto la familia Bogs.

Adaptaciones Ballet En Londres, se creó un ballet inspirado en la película, el cual fue dirigido por Matthew Bourne, el cual estuvo en exhibición en el Teatro de Sadler’s Wells. El estreno se dio en Noviembre de 2005 y durante 11 semanas, el espectáculo dio la vuelta al mundo, desde Reino Unido, a Estados Unidos y parte de Asía.

Siempre he tenido el presentimiento de que a la gente le urge poder estar lejos de mi. Y nunca he sabido por qué.

El concepto inicial del personaje, nació de un dibujo creado por el adolescente Burton, en la que mostraba sus sentimientos de como se sentía incapaz de entablar una comunicación con la gente en su propio barrio en Burbank. El personaje dibujado era un chico, delgado, con el cabello alborotado y con cuchillos en vez de manos.

Cómic Secuela A mediados del año 2014, la editorial IDW Publishing, famosa por la creación de otros cómics basados en películas y franquicias anunció la creación de un cómic, el cual estuvo escrito por Kate Leigh. El cómic duró por 10 números y dos arcos argumentales. La trama general es una secuela de la película, la cual se enfoca en la vida de Edward, tras conocer a Meg, la nieta de Kim y como su regreso a la vida de la familia, traerá varios recuerdos a Mili, hija de Kim y madre de Meg. Durante su primer arco argumental, Edward y Meg tratan de detener a un “invento hostil” que había sido encerrado por el Inventor y que Edward accidentalmente liberó, lo cual culmina en el secuestro de un chico. Para su segundo arco, se enfocó en como Edward conoce a una doctora, capaz de “sanar enfermedades mentales y físicas” con lo que ahora está de verdad dispuesto, el poder tener manos de verdad, aunque Edward no sospecha lo que se cierne sobre la misteriosa doctora y sus intenciones. Debido a que el cómic terminó sin una conclusión cerrada, es muy probable que se hagan otras historias en los años por venir.

Batman 1989 Es una película estadounidense del género de superhéroes estrenada en 1989 y basada en el personaje homónimo de DC Comics. Es la primera de las cuatro películas que forman la primera serie fílmica de Batman. Está dirigida por Tim Burton y protagonizada por Michael Keaton, Jack Nicholson y Kim Basinger.

El rodaje tuvo lugar en los Estudios Pinewood entre octubre de 1988 y enero de 1989. Durante ese periodo, hubo una huelga de escritores que afectó a Sam Hamm, y tuvo que abandonar el proyecto. El guion aún no estaba terminado y Warren Skaaren, Charles McKeown y Jonathan Gems fueron los encargados de acabarlo, sin embargo no fueron acreditados. Después de que Burton fuera contratado como director en 1986, Steve Mientras, el presupuesto se elevó de 30 millones de dólares a 48. Englehart y Julie Hickson escribieron varios borradores antes de que Sam Batman fue un gran éxito, tanto en crítica como en taquilla, recaudó más Hamm escribiera el primer guion. A Batman solo se le dio luz verde desde 400 millones de dólares y recibió varias nominaciones a los Premios pués del éxito de la anterior película de Burton, Beetlejuice (1988). Nume- Saturn, una a los Globos de Oro y ganó el Óscar a la mejor dirección artísrosos actores de primera categoría fueron considerados para encarnar el tica, por el trabajo de Peter Young y Anton Furst. En una entrevista el anipapel de Batman antes de elegir a Michael Keaton. La elección de Keaton mador Bruce Timm dijo que la película y su éxito inspiraron la creación de resultó controvertida, ya que en los últimos años había quedado encasi- Batman: la serie animada. También tuvo influencia en la modernización llado en papeles cómicos y los espectadores no lo encontraban creíble de las técnicas de desarrollo y márketing del cine de superhéroes. en un papel serio.3 Sin embargo, Burton decía que tenía una actitud nerviosa y atormentada, lo cual se adaptaba perfectamente a la visión que El éxito de la película generó tres secuelas: Batman Returns en 1992 (en él tenía sobre Batman. Por otra parte, Nicholson aceptó el papel de Joker la que Burton repitió en la dirección y Keaton en el papel protagonista), bajo estrictas condiciones, que incluían un elevado salario, un porcentaje Batman Forever en 1995 y Batman & Robin en 1997, estas dos últimas de las ganancias de taquilla y libertad para decidir su horario de rodaje. dirigidas por Joel Schumacher y protagonizadas por Val Kilmer y George La película está inspirada en parte por los cómics The Killing Joke y The Clooney respectivamente. En 2005 se reinició la franquicia con Batman Begins, dirigida por Christopher Nolan. Dark Knight Returns.

Desarrollo El film se venía preparando desde 1979, tras el éxito de la película Superman, de Richard Donner. La popularidad de Batman se recuperaba tras los nuevos cómics escritos por Frank Miller y CBS se mstró interesado en dirigir una película titulada Batman in Outer Space hasta que la franquicia fue comprada por Benjamin Menilker y Michael E. Uslan para convertirla en saga fílmica. La historia se basaría mayormente en los seis comics creados el año anterior por la dupla compuesta por el guionista Steve Englehart y el dibujante Marshall Rogers (Posteriormente reeditadas bajo el nombre de “Batman: Strange Apparitions”). En tales historias destacaba el episodio llamado “El Pez Sonriente” en donde Silver St. Cloud (novia de Bruce Wayne) finalmente descubre que en realidad su novio es Batman, y al mismo tiempo el Joker se autoproclama como el némesis definitivo del héroe.9 El guión fue escrito por Tom Mankiewicz bajo el título The Batman 10 La historia de Mankiewicz trataba sobre el origen de Bruce Wayne y de Dick Grayson, e incluía a The Joker y a Rupert Thorne como villanos principales, e incluso Joe Chill siendo éste responsable de la muerte de los padres de Bruce Wayne; Batman siendo culpado falsamente de crímenes, así como Dick Grayson descubriendo la Baticueva por su propio empeño y salvándole la vida a Bruce antes de convertirse en Robin.11 Al proyecto se unieron Jon Peters y Peter Guber. Los 4 productores trataron de vender el proyecto sin éxito a United Artists, Columbia Pictures y Universal Pictures. Mankiewicz deseaba un actor desconocido que interpretase a Batman, William Holden para James Gordon, David Niven en el rol de Alfred Pennyworth y Peter O’Toole como El Pinguino descrito por Mankiewicz como un ‘mafioso de baja temperatura’. 12 Holden fallece en 1981 y Niven en 1983. El guión trató de ser readaptado por Ivan Reitman y Joe Dante, Reitman quería que Bill Murray interpretase a Batman mientras que para Robin fue considerado para Eddie Murphy y Michael J. Fox. Nueve escritores reescribieron el guión sin resultado satisfactorio para Uslao evitar el tono de la serie de los años 60 aunque el guión original de Mankiewicz se continuó usando para guiar el proyecto.

Años después, con la contratación de Burton como director, Sam Hamm escribió el guion, basándose en el primer borrador del filme escrito por Steve Englehart y Julie Hickson. Durante 1986, Warner Bros se vio muy interesado en una película sobre Batman tras la proposición de Menilker y Uslan y el convencimiento de Peters y Guber, para ello contrató a Tim Burton y a Steve Englehart para filmar la película y escribir el guion respectivamente,13 el director de la Warner estaba muy interesado en que el Joker, El Pingüino y Robin fueran personajes en la película14 pero Steve pensó que eran demasiados personajes y decidió concentrarse únicamente en el Joker.13 Burton no estaba muy convencido con dicho guion y contrató a Sam Hamm para editarlo;15 él remplazó a Thorne por Carl Grisomm y St. Cloud por Vicki Vale.16 Logró terminarlo en octubre de 1986, y puso a Dick Grayson como un cameo.15 En una de las escenas se mostraba a James Gordon durante sus inicios en la policía, brindándole ayuda a Bruce Wayne después de la muerte de sus padres, finalmente se decidió omitir esta escena (si bien alcanzó a ser grabada) que más tarde fue retomada en Batman Begins. A Warner Bros empezó a interesarle menos el proyecto, a pesar de la reacción positiva del creador de Batman con la historia.3 Poco después el guion nuevo fue pirateado y vendido en varias tiendas de historieta.13 Finalmente se dio luz verde al proyecto durante otoño de 1988.8 Cuando el público supo que la película estaba siendo dirigida por Tim Burton y protagonizada por Michael Keaton, se desató una enorme controversia en los Estados Unidos. Hamm dijo: «Escuchan Burton y se imaginan Big Pee-wwe adventure; escuchan Keaton y se imaginan una comedia». Además muchos admiradores pensaron que sería algo parecido a la serie televisiva de 1960 y realmente era todo lo contrario, ya que el propósito era mostrar un lado oscuro de Batman.3 A causa de esta reacción del público, se contrató a Bob Kane como supervisor en la película.

Nunca fui un gran fan de los cómics, aunque la imagen de Batman y el Joker siempre me han encantado.

La razón por la que nunca he sido un fan de los cómics y creo que esto comenzó desde que era niño es porque jamás supe cuál era la viñeta que se suponía tenía que leer. No sé si se trataba de dislexia o de qué, pero por eso me encantó Batman: The Killing Joke, porque por primera vez pude saber cuál leer. Es mi favorito. Es el primer cómic que me ha llegado a encantar. Y el éxito de esas novelas gráficas hizo más aceptables nuestras ideas. Tim Burton

Beetlejuice

eetlejuice (literalmente, en inglés, «jugo de escarabajo», titulada Bitelchús en España y Beetlejuice: El Súper Fantasma en Hispanoamérica) es una película estadounidense dirigida por Tim Burton y estrenada en 1988.1 El film mezcla los géneros de la comedia y la historia de fantasmas y está protagonizada por Beetlejuice, un personaje inventado por Burton. Beetlejuice, de un delirante humor negro, fue un gran éxito en el año de su estreno, recaudando hasta 73 millones de dólares tan sólo en Estados Unidos.2 La película dio lugar a una serie de televisión de animación, que Burton produjo, y una secuela no producida pero planeado, que se llamaría Beetlejuice Goes Hawaiian.3 En 2012, se anunció el nuevo desarrollo en una secuela.

l protagonista, Beetlejuice es un difunto que vive en el no mundo, recreación del mundo real según la visión de los muertos. Beetlejuice trabaja precisamente como «exorcista de los vivos» (autodenominado «bioexorcista»), es decir, ayuda a los fantasmas a echar de su hogar, o de cualquier otro lugar, a cualquier ser vivo que les pueda molestar. Beetlejuice fue concebido como un hombre sucio, grosero y pícaro, cuya idea de una buena alimentación son las cucarachas; va desaliñado, su mejor gala es un anticuado traje a rayas y es capaz de transformarse o de desfigurar su cuerpo a su antojo en las más diversas y grotescas formas.

Argumento

Serie de televisión El personaje de Beetlejuice fue llevado en la década de los noventa a la pantalla de televisión a través de una serie de dibujos animados de 109 episodios, realizada por Nelvana. La serie fue emitida en ABC desde el 9 de septiembre de 1989 hasta el 6 de diciembre de 1991, logrando mantener la popularidad de este personaje, convirtiéndolo en una figura de culto para muchas personas debido a su humor irreverente, sus imaginativas situaciones y su ambiente lúgubre, con el estilo de su creador Tim Burton. Posteriormente fue recuperado para Fox, Nickelodeon y Cartoon Network.

dam (Alec Baldwin) y Bárbara (Geena Davis) mueren en un accidente de coche poco tiempo después de estrenar su nueva casa. Los nuevos propietarios son los Deetz: Charles Deetz (Jeffrey Jones), su mujer Delia Deetz (Catherine O’Hara), que interpreta a una extravagante escultora, y la hija de Charles, Lydia Deetz (Winona Ryder), en el papel de una sombría muchacha que detesta a su padre y a su madrastra. Lo que los Deetz no imaginan es que Adam y Bárbara, convertidos ya en fantasmas, están molestos con su llegada y, por accidente y sin desearlo verdaderamente, le piden ayuda a Beetlejuice (Michael Keaton), un desagradable, gritón y chapucero bioexorcista que utilizará sus pocos reco- Paralelo a su éxito a partir de 1991, la serie comenzó a ser transmitida en varios canales de televisión abierta de América Latina, así como en Euromendables métodos para echar a los vivos (los Deetz) de la casa. pa y Japón. Para Latinoamérica, el doblaje fue producido en Venezuela de la mano de la productora Venevisión. Es considerada una serie animada que también innovó al usar en ciertos momentos elementos CGI, siendo todo un éxito simultáneamente para las áreas ya mencionadas.

Producción El éxito financiero de la gran aventura de Pee-wee (1985) significó que Tim Burton ya era considerado un director “financiable”, y comenzó a trabajar en el guión de Batman con Sam Hamm. Warner Bros estaba dispuesta a pagar para el desarrollo del guión. Mientras tanto, Burton había comenzado a leer los guiones que habían sido enviados y fueron rechazados por su falta de imaginación y originalidad, siendo uno de ellos Hot to Trot. David Geffen entregó a Burton el guión para Beetlejuice, escrito por McDowell (quien escribió el guión de The Jar, un episodio de Alfred Hitchcock Presents dirigida por Burton).

desconocía el trabajo de Keaton, pero se convenció rápidamente. Burton contrató a Winona Ryder por su rol en Lucas. O’Hara firmó rápidamente, mientras que Burton afirmó que se tomó mucho tiempo para convencer a los otros miembros del reparto para firmar, porque “no sabían qué pensar sobre el extraño guión.” El presupuesto de Beetlejuice era de $15 millones, con solo $1 millón para los efectos visuales. Teniendo en cuenta la escala y el alcance de los efectos, que incluyó el stop motion, animación por sustitución, maquillaje prostético, títeres y pantalla azul, fue siempre la intención de Burton hacer un estilo similar al Cine B con las que el creció. “Quería darle un aspecto barato y deliberadamente falso”, comentó Burton.

Burton había querido contratar a Anton Furst como diseñador de producción después de impresionarse con su trabajo en The Company of Wilson fue contratado para continuar el trabajo de reescritura con Mc- Wolves (1984) y Full Metal Jacket (1987), aunque Furst se comprometió Dowell, aunque Burton sustituyó a McDowell y Wilson por Skaaren debido con High Spirits, una elección que más tarde lamentó. Empleó a Bo Welch, a diferencias creativas. La opción original de Burton para Beetlejuice era su futuro colaborador en Edward Scissorhands (1990) y Batman Returns (1992). Sammy Davis, Jr., pero Geffen había sugerido a Michael Keaton. Burton

The Nightmare Before Christmas The Nightmare Before Christmas (en España, Pesadilla antes de Navidad; en Hispanoamérica, El extraño mundo de Jack)1 es una película estadounidense de 1993 dirigida por Henry Selick y producida por Tim Burton realizada mediante la técnica de la animación en volumen (también conocida con el anglicismo stop motion). Es, además de una película de animación, una película musical, en la que a lo largo de su metraje los personajes cantan un cierto número de canciones.

The Nightmare Before Christmas se estrenó en Estados Unidos el 29 de octubre de 1993 y fue producida por Walt Disney Pictures, después de cortar de su metraje original parte del contenido más «oscuro».

La idea original para la película vino de Tim Burton, mientras trabajaba como animador para Disney. La idea comenzó a tomar forma en su cabeza cuando en una tienda vio cómo quitaban la mercancía de Halloween para ser cambiada por la de Navidad. Así, el gusto de Tim por los clásicos navideños como El Grinch, de Dr. Seuss, y Rudolph the red nosed reindeer (Rodolfo el reno de la nariz roja). En una entrevista, Burton también describe The Nightmare Before Christmas como una historia opuesta a la del Grinch: mientras en la segunda el protagonista intenta destruir la Navidad, Jack verdaderamente quiere celebrarla, pero accidentalmente termina casi destruyéndola. Mientras trabajaba, Burton realizó un poema en un pedazo de papel

y unos cuantos dibujos. En esta versión inicial sólo se incluía a Jack, Zero y Santa Claus. El resultado en el filme fue muy diferente a este primer planteamiento. Originalmente, Tim Burton ofreció esta idea a Disney, pero fue rechazada. Disney le dijo que era para jóvenes de más edad, así que guardó su material y continuó su trabajo en El Caldero Mágico. No fue sino hasta unos años después que Disney le dio permiso a Burton de comenzar la producción del que ha sido su sueño para crear. Esta película utiliza la técnica de animación llamada stop motion y supuso la primera de una serie de películas de Tim Burton con este estilo.urton fue bastante específico en el ambiente y apariencia de la película: incluso limitó a naranja, negro y blanco los colores principales de Halloween Town).

Argumento Al inicio del filme se nos presenta a Halloween Town y su celebridad más famosa, Jack Skellington (Jack Skeleton en la versión española), el Rey Calabaza. Vemos cómo, a pesar de que Jack es amado y respetado por los habitantes de la ciudad, sufre de depresión, ya que se encuentra cansado de celebrar, año tras año, la fiesta de Halloween. En medio de su desdicha, sale a caminar sin rumbo por un cementerio junto a Zero, su perro fantasma. Más tarde descubre un círculo de árboles que nunca antes había visto. Cada árbol tiene una puerta representativa de la festividad a la que pertenece la ciudad a la que conduce. Jack se siente inmediatamente atraído por el que tiene la forma de un árbol lleno de adornos. Cuando Jack abre la puerta del Árbol de la Navidad, es transportado a un pueblo lleno de nieve, luces y felicidad. Jack queda abrumado con todos los colores y alegría que llenan el ambiente, y cae en la cuenta de que es lo que estaba buscando. Después de su regreso a Halloween Town, Jack llama a los aldeanos para mostrar su nuevo plan. Durante la presentación de este, él les enseña una serie de artefactos que ha traído desde Ciudad de la Navidad. Desgraciadamente, el sentido de belleza,

sorpresa y delicadeza de los habitantes de Halloween difiere de lo que usualmente se ve en la Navidad. Frustrado por los malentendidos, Jack describe lo que ocurre en Ciudad de la Navidad de la única manera que los presentes pueden entender: como un ser parecido a una langosta gorda y roja que posee una profunda voz y que, montando en su trineo,

cruza el cielo como un buitre, y se llama Santa Clavos o Santa Atroz. Decepcionado por la incapacidad de sus amigos de entender la Navidad, Jack se encierra en su casa y realiza múltiples experimentos para tratar de entender el significado de ésta. Finalmente, se convence de que creer en la Navidad es lo único que importa, y les comunica a todos que asumirán el control de la Navi-

dad ese año. Jack comienza a asignar a los habitantes tareas para realizar: un traje de Santa Claus hecho por Sally, varios esqueletos de reno vueltos a la vida por parte del Dr. Finklestein, juguetes hechos por los ciudadanos... Justo para completar esta toma de control, Jack solicita la ayuda de un trío de jóvenes traviesos llamados Lock, Shock y Barrel; para que rapten a Santa Clavos o Santa Atroz, como lo llama Jack. Después de secuestrar al conejo de pascua por error (y devolverlo a su casa por orden de Jack), el trío lleva a Santa ante Jack, quien les dice que no lo lleven con Oogie Boogie, pero aun así lo terminan haciendo. Sally quien está secretamente enamorada de Jack, tiene una visión acerca de los desastres que se avecinan y trata de advertirlo. Dice que tomar el control de la navidad puede ser una mala idea. De cualquier forma, Jack está demasiado entusiasmado en sus fantasías como para escucharla, así que intenta detener la partida de Jack creando un banco de neblina, pero Zero alumbra el camino de Jack, con su nariz iluminada.

Sleepy Hollow Sleepy Hollow (titulada La leyenda del jinete sin cabeza en Hispanoamérica) es una película de aventuras de 1999 dirigida por Tim Burton y protagonizada por Johnny Depp, basada en el relato de terror La leyenda de Sleepy Hollow de Washington Irving. El título significa oquedad soñolienta en inglés, un término utilizado como nombre de una municipalidad en varios lugares. La película fue generalmente bien recibida por crítica y público. Recibió el premio Oscar a la mejor dirección artística del año 2000, y estuvo nominada en otras dos categorías: mejor vestuario y mejor dirección de fotografía. Año 1799. El agente Ichabod Crane (Johnny Depp) es enviado aconsejado por sus superiores a la aldea Sleepy Hollow, un lugar en el estado de Nueva York donde un asesino en serie decapita a sus víctimas. Al llegar allí, los aldeanos le cuentan la leyenda de un jinete sin cabeza que deambula por los alrededores y que es el culpable de los asesinatos. Para resolver el misterio, el agente de policía contará con la ayuda del joven Masbath (Marc Pickering), un niño huérfano que quiere vengar la muerte de su padre. No obstante conforme avanza el tiempo, el agente Crane irá descubriendo una oscura y aterradora conspiración en torno a la leyenda de “ El Jinete sin Cabeza “ que pondrá a prueba su fe y que le obligará a confrontar algunos fantasmas mas de su pasado.

“Prodigio de fusión entre terror y humor, que conjuga con desarmante maestría la emoción y la conmoción. Refinado y arrollador claroscuro. Lirismo y negrura desatados (...) De arrolladora gracia, enorme inteligencia y audacia formal” Ángel Fdez. Santos: Diario El País

Argumento En 1799, Ichabod Crane, un policía de Nueva York es enviado por sus superiores a una aldea al norte del estado de Nueva York, Sleepy Hollow, para investigar una serie de asesinatos en que las víctimas se han encontrado decapitadas. Ichabod utiliza unas técnicas de investigación novedosas, aunque hasta ahora no probadas tales como huellas dactilares y las autopsias. Llega a Sleepy Hollow armado con su bolsa de herramientas científicas solo para ser informado por los ancianos de la ciudad de que el asesino no es de carne y hueso, sino más bien un guerrero de ultratumba sin cabeza que cabalga por la noche en un enorme corcel negro. Crane se instala en una habitación en la casa de la familia más rica de la aldea, los Van Tassel, donde desarrolla una atracción y sentimientos especiales hacia su hija, la misteriosa Katrina, y ella hacia él. Ichabod comienza con su investigación ignorando los supuestos sobrenaturales, hasta que se encuentra con el Jinete sin Cabeza. Por las noches sufre pesadillas con los recuerdos que tiene de cuando era un niño (su padre torturó a su madre hasta matarla). Profundizando en el misterio con la ayuda del huérfano joven Masbath, cuyo padre fue víctima del jinete, Crane descubre en el bosque occidental “el Árbol retorcido de los muertos” el punto donde se halla la tumba del Jinete, que a la vez es una entrada entre los dos mundos: el natural y el sobrenatural. Ichabod observa que el cráneo del jinete no está, descubriendo que para que todo termine deberán devolver la cabeza robada del jinete. Lquien horrorizada ve como se dirige de nuevo al infierno junto a ella.

Frankenweenie Victor Frankenstein vive con sus padres y su perro Sparky en la tranquila ciudad de New Holland. Victor es un niño muy inteligente y creativo, pero no tiene amigos en la escuela y su único amigo es Sparky. Un día normal de clases, llega un nuevo profesor de ciencias llamado Sr Rzykruski, el cual se gana la admiración de todos los niños de la clase por su peculiar forma de explicar las cosas. Al acabar las clases, una chica de la clase de Victor a la que todos llaman “Niña rara”, habla con Victor y le dice que su gato tuvo un sueño con él, lo cual significa que algo grande ocurrirá pronto (según la niña). De vuelta en casa, Victor le pide a sus padres que firmen una hoja de permiso que le permitiría participar en una feria de ciencias de la escuela, pero el padre preocupado por el aislamiento de su hijo le anima a jugar béisbol si quiere ir a la feria de ciencias. Victor batea un home run en su primer partido, pero Sparky, persiguiendo la pelota, es arrollado por un coche y muere. Inspirado por la demostración de su profesor de ciencias, el Sr. Rzykruski, sobre el efecto de la electricidad en ranas muertas, un deprimido Victor desentierra el cadáver de Sparky, lo lleva a su laboratorio improvisado en el ático, y con éxito le da nueva vida con un rayo. Al día siguiente, Víctor se va a la escuela y deja a Sparky en el ático. Al ver a un gato desde la ventana, Sparky se escapa del ático y explora el vecindario. Lo reconoce el compañero jorobado de Victor, Edgar Gore, que chantajea a Victor para que le enseñe a revivir a los muertos. Los dos reaniman un pez muerto, que resulta invisible debido a un error en el experimento. Edgar le muestra el pez muerto a sus otros compañeros de clase; Toshiaki y Bob, los cuales al ver esto saben que pueden perder ante Edgar, así que realizan un nuevo invento, pero en el proceso ocurre un accidente y Bob se rompe un brazo. La madre de Bob, al enterarse que su hijo tuvo ese accidente realizando experimentos de ciencia, cree que el profesor de ciencias es una amenaza y así lo manifiesta en la reunión de padres de la escuela en frente del alcalde, el cual decide despedir al maestro, pero los padres de Victor se oponen y exigen que el Sr Rzykruski por lo menos se justifique, ya que ellos lo apoyan. Pero el profesor al explicarse frente al resto de los padres solo los hace enojar más, provocando que lo despidan. Mientras esto ocurre en la escuela, Victor se encuentra solo en su casa y aprovecha de sacar a Sparky al patio, pero

este se aproxima a la cerca que da con la casa vecina, en donde se encuentra Elsa Van Helsing, la sombría sobrina del alcalde y su perrita Persephone. Sparky ladra al ver a Persephone ya que está enamorado de ella, pero Victor lo retiene para que Elsa no lo descubra. Elsa solo le dice a Victor que en verdad lamenta lo que le ocurrió a Sparky, antes de que Victor entre de nuevo a su casa cuando ve que sus padres han regresado. Al día siguiente los niños se decepcionan al saber que el profesor Rzykruski se ha ido y que la maestra de gimnasia será la juez de la feria a pesar de no tener idea sobre ciencia. Victor se sale de la clase y ve a su profesor de ciencias empacando sus cosas para irse, el profesor le dice que en Nueva Holanda no hay muchos científicos, que se necesitan más y que está seguro de que Victor seria un buen científico. Victor decide resolver sus dudas con respecto al experimento que hizo para revivir a Sparky y por qué falló con el pez que tenía Edgar. Le explica a su profesor que hizo un experimento que la primera vez resultó, pero que la segunda vez resultó con fallas. El Sr Rzykruski le pregunta si la primera vez que lo hizo amaba su experimento, a lo que Victor responde que sí, pero la segunda vez no. A lo que el profesor le explica que alteró las variables, Victor le explica que fue por una mala razón. A lo que el profesor le dice que la ciencia no es buena ni mala, pero se puede usar de ambas maneras y como último consejo le pide que sea cuidadoso. Una vez dicho esto se va, dejando a Victor algo desanimado. Los compañeros de Victor; Bob Toshiaki y Nassor se quejan de lo ocurrido, cuando Edgar aparece y estos le preguntan como fue que logró crear el pez invisible, Edgar entonces habla de más y explica que lo hizo Victor y que ya lo había hecho con Sparky. A lo que los compañeros de Victor deciden copiar el experimento, creyendo que Victor lo hizo para ganar la feria y así no perder ante él. Los padres de Victor descubren a Sparky en el ático y se asustan, haciendo que el perro huya. Víctor y sus padres empiezan a buscar a Sparky mientras que los compañeros de clase invaden el laboratorio, descubriendo la fórmula de reanimación de los muertos de Victor.

Los compañeros de clase por separado realizar sus experimentos, que van mal y transforman a los animales muertos en monstruos. La niña rara coge un murciélago muerto, que el Sr. Bigotes muerde cuando ella estaba haciendo el experimento de resurrección, convirtiéndolo en un gato vampiro. Edgar experimenta con una rata muerta que encontró en la basura reviviéndola en un hombre rata; Nassor revive su hámster, Colossus, que estaba momificado en el cementerio de mascotas; Toshiaki revive a su tortuga Shelley y, mientras se realiza el experimento, la tortuga se convierta en una gigante. Por último, Bob da vida a los Sea Monkeys que se convierten en monstruos humanoides anfibios. Los monstruos se dirigen a la feria donde se celebra el Día de los holandeses del pueblo en donde causan estragos. Después de encontrar a Sparky en el cementerio de la ciudad, Víctor ve a los monstruos que atacan la feria y va a ayudar a sus compañeros de clase para lograr detenerlos. Los Sea Monkeys explotan después de comer sal cubierta de palomitas de maíz, y Coloso es pisado por Shelley, mientras que la rata y Shelley vuelven a su forma original debido a que se electrocutan. Durante el caos, la perrita de Elsa Van Helsing, es agarrada por el Sr. Bigotes y llevada al molino de viento de la ciudad. Elsa la sigue. La gente del pueblo culpa a Sparky por la desaparición de la niña y lo persiguen hasta el molino de viento, donde el alcalde por accidente incendia el molino. Víctor y Sparky entran en el molino de viento ardiente al rescate de Elsa, logrando salvarla, pero el gato vampiro ataca a Víctor y lo deja inconsciente en el interior del molino. Sparky rescata a Victor, sólo para ser arrastrado hacia el interior por el Sr. Bigotes. Ambos animales mueren; el gato vampiro cuando una estaca de madera se desprende del molino y lo atraviesa, y Sparky cuando el molino se derrumba. Para recompensar a Sparky por su valentía, la gente del pueblo se reúne para revivir a Sparky con baterías de sus autos, y lo reaniman a él una vez más. Al final Sparky y Persephone logran encontrarse y juntan sus narices, simbolizando un beso.

Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street

l barbero diabólico de la calle Fleet en España, Sweeney Todd, el barbero demoníaco de la calle Fleet en Hispanoamérica) es una adaptación cinematográfica del musical homónimo de Stephen Sondheim y Hugh Wheeler, a su vez inspirado en la pieza teatral de Christopher Bond, a su vez basada en los asesinos en serie Bernabé Cabard y Pedro Miquelón). El musical fue originalmente dirigido por Harold Prince, con Angela Lansbury y Len Cariou. La versión cinematográfica está protagonizada por Johnny Depp, en su sexta colaboración con el director Tim Burton. La película narra la melodramática historia de Sweeney Todd, un barbero inglés que asesina a sus clientes con una navaja de afeitar en la Era victoriana con la ayuda de su cómplice, la Sra. Lovett, quien convierte sus cadáveres en pasteles de carne. El director quedó cautivado por las cualidades cinematográficas del musical de Sondheim mientras todavía era un estudiante y Burton contempló llevar a cabo la versión cinematográfica desde principios de los 80. Sin embargo no tuvo la oportunidad de consumar su ambición hasta 2006 cuando DreamWorks anunció su nombramiento para reemplazar al director Sam Mendes, quien había estado trabajando para dicha adaptación. El reparto cuenta con los papeles principales de Johnny Depp como Sweeney Todd y Helena Bonham Carter como la Sra. Lovett. Depp, que desconocía su habilidad para cantar, tomó lecciones en la preparación para su papel. Sin embargo, el funcionamiento vocal de Depp satisfizo a una parte de la crítica quienes también destacaron las dotes musicales de Alan Rickman.

Argumento

Lucy, incapaz de soportarlo se suicida con arsénico. La hija adolescente de Todd, Johanna (Jayne Wisener), es ahora la pupila de Turpin, Benjamin Barker (Johnny Depp), un experto el cual la mantiene encerrada bajo llave en su barbero, es falsamente acusado y condenado a propiedad. Todd clama venganza, volviendo a una vida de trabajos forzados en Australia por practicar su oficio después de que la Sra. Lovett el corrupto juez Turpin (Alan Rickman), quien le muestre sus viejas navajas de afeitar. estaba enamorado de Lucy, la esposa de Barker Vagando por Londres, Anthony observa a Jo(Laura Michelle Kelly). Quince años después, hanna que canta a sus pájaros desde la ventacon el alias de “Sweeney Todd”, Barker vuelve na de su habitación, y una mendiga le dice que a Londres junto al marinero Anthony Hope (Jael nombre de la chica es Johanna. Anthony se mie Campbell Bower). Vuelve a instalarse en la enamora de ella al instante, pero es expulsado vieja barbería de la calle Fleet, bajo la cual ahode la casa del Juez por Turpin y su secuaz, el ra se halla la pastelería de la Sra. Nellie Lovealguacil Bamford (Timothy Spall). No desalentt (Helena Bonham Carter), quien le cuenta el tado, el marinero está decidido a fugarse con destino que tuvo Lucy: el juez Turpin invita a la ella para casarse. Durante una visita al mercamujer a una fiesta tras haberlo rechazado y, con do, Todd denuncia un fraudulento tónico para ferviente deseos de venganza, Turpin la viola, y el cabello inventado por el peluquero italiano

Adolfo Pirelli (Sacha Baron Cohen) alegando que está elaborado con tinta y orina, y lo humilla en público en una competición de afeitado. Todd se impacienta esperando la llegada del alguacil Bamford a su establecimiento; la Sra. Lovett lo consuela cuando Pirelli y su ayudante, el joven Tobias Ragg (Edward Sanders) llegan. La Sra. Lovett mantiene a Toby ocupado abajo, mientras en la barbería Pirelli le recuerda a Todd que él fue su antiguo ayudante e intenta chantajearlo, exigiendo la mitad de los ingresos de Todd, si no, revelaría su verdadera identidad. En lugar de acceder a los chantajes de Pirelli, Todd lo golpea con una tetera metálica y le deja inconsciente. Entonces mete Pirelli en un baúl, cortándole más tarde la garganta.

Navaja de Sweeney Todd

a barbería y el negocio de las tartas prosperan económicamente, y Lovett contrata a Toby, el joven discípulo de Pirelli como ayudante. Con tal éxito en ambos establecimientos, la Sra. Lovett informa a Todd de sus proyectos para mudarse a la playa. Anthony finalmente descubre el paradero de Johanna, y bajo los consejos de Todd, se hace pasar por aprendiz de un fabricante de peluca, permitiéndole el acceso al asilo. Todd tiene un nuevo plan para atraer a Turpin de vuelta, y entrega a Toby una carta diciéndole que Johanna sería traída a la barbería cuando Anthony la liberase. Toby sospecha de Todd y dice a la Sra. Lovett, inconsciente de su papel en los crímenes: que promete protegerla, considerándola como su madre. El alguacil Bamford llega a la peluquería, informando que los vecinos se quejan del mal olor que sale de la chimenea. Es asesinado por Todd, y la Sra. Lovett informa a Sweeney de las sospechas de Toby. Ambos buscan a Toby, a quien la Sra. Lovett ha encerrado en el sótano de la pastelería. Toby no es encontrado, habiéndose ocultado en las alcantarillas después de ver el cuerpo del alguacil

pasar por la trampilla de encima, así como al encontrar dedos en una tarta. Mientras tanto, Anthony libera a Johanna y la trae a la barbería disfrazada, donde ella se oculta en un baúl en una esquina del local, mientras Anthony encuentra un coche.

na mendiga con problemas mentales, la misma que se topó con Anthony frente a la casa del juez entra en la barbería. Cuando Todd entra, ella le dice que lo reconoce. En ese mismo momento, se escucha la voz de Turpin. Todd corta rápidamente la garganta de la mendiga y arroja su cuerpo por la trampilla. Como Turpin entra, Todd le explica que Johanna se había arrepentido, y le ofrece un afeitado gratis. Todd revela su verdadera identidad a Turpin y lo apuñala en el cuello numerosas veces antes de cortar finalmente su garganta y dejarlo caer por la trampilla. Como Johanna echa una ojeada fuera del baúl, Todd la descubre y se dispone a cortar su garganta también, no reconociéndola como su hija. Un grito de Lovett lo desvía al sótano, donde ella le dice que Turpin

todavía estaba vivo y había tratado de agarrar su vestido antes de morir, no obstante, antes de esto le dice a Johanna que se vaya y olvide su rostro. Viendo los cadáveres a la luz del fuego de la panadería, Todd descubre que la mendiga era su esposa Lucy, quien él había creído muerta basándose en lo que le dijo Lovett sobre el envenenamiento. Todd descubre que Lovett sabía que Lucy estaba viva, y ella intenta convencer a Sweeney de que ella lo engañó por su propio bien, confesando que ella lo ama y sería mejor esposa de lo que Lucy fue jamás. Todd finge perdonarla, bailando locamente con ella alrededor de la panadería antes de empujarla al horno abierto y de encerrarla en él. Todd vuelve a Lucy y mientras abraza su cuerpo inerte, Toby surge de la alcantarilla y recoge la navaja de afeitar del suelo. Todd parece oírlo y levanta su cabeza, permitiendo a Toby cortar su garganta. Cuando Toby se aleja, Todd sangra hasta morir sobre su esposa muerta, abandonando a Johanna que consigue huir con Anthony.

Sombras tenebrosas Sombras tenebrosas (2012) (Dark Shadows en inglés original) es una comedia cinematográfica estadounidense de drama sobrenatural, basada en el serial televisivo de corte gótico Sombras tenebrosas, dirigida por Tim Burton y protagonizada por Johnny Depp, Michelle Pfeiffer, Helena Bonham Carter, Eva Green y Chloë Moretz entre otros. La película se estrenó el 11 de mayo de 2012,4 en cines convencionales e IMAX. En 1776, Barnabas Collyns (Johnny Depp) es un joven apuesto y adinerado que rompe el corazón de una de sus sirvientas, que resulta ser una bruja llamada Angelique (Eva Green). Ésta decide asesinar a sus padres y posteriormente, con un embrujo, induce a su prometida, Josette Dupress (Bella Heathcote) a suicidarse. Al no resistir vivir sin su amada, Barnabas Collins intenta quitarse la vida lanzándose del mismo acantilado de donde se lanzó su amada y finalmente acaba por ser convertido en vampiro y es enterrado en vida. Cuando su ataúd es abierto en 1972, Barnabas descubre que su mansión está habitada por sus descendientes y que la matriarca es Elizabeth (Michelle Pfeiffer). Pero, Barnabas tiene algo pendiente, más allá de adaptarse a los años 70: conseguir que la bruja le libere de su hechizo y el amor de Victoria Winters (Bella Heathcote), la nueva institutriz de David que, paradójicamente, guarda un parecido con su amada Josette (Bella Heathcote).

En la Comic Con de 2011 se confirmó el cameo de cuatro actores de la serie original: Jonathan Frid (19242012), Lara Parker, David Selby y Kathryn Leight Scott. Los cuatro aparecen como invitados en el baile de la mansión Collinwood.

Producción Sombras tenebrosas está dirigida por Tim Burton, con guion firmado por Seth Grahame-Smith. En julio de 2007, la productora Warner Bros. adquirió los derechos de la telenovela gótica Sombras tenebrosas a partir del patrimonio de su creador, Dan Curtis. El actor Johnny Depp protagoniza el filme.15 El desarrollo del proyecto fue retrasado debido a la huelga de guionistas en Hollywood de 2007-2008. Tras la resolución del conflicto, la dirección del largometraje quedó adjudicada a Tim Burton.16 El guionista John August comenzó a redactar el guion para Dark Shadow en 2009.17 En 2010 John August fue sustituido por el autor y guionista Seth Grahame-Smith, que quedó finalmente a cargo de la redacción del guion.18 No obstante, August recibió, junto con Smith, reconocimiento por sus contribuciones al largometraje. El rodaje comenzó en mayo de 2011. La filmación se llevó a cabo en su totalidad en Inglaterra, en los Pinewood Studios

y en diversas localizaciones.6 Algunos de los colaboradores habituales de Tim Burton como Rick Heinrichs, encargado del diseño de producción, el diseñador de vestuario Colleen Atwood, el editor Chris Lebenzon o el compositor Danny Elfman se han sumado al proyecto. El director de fotografía francés Bruno Delbonnel, conocido por sus trabajos en Amélie, Un long dimanche de fiançailles, o Harry Potter y el misterio del príncipe, fue contratado para la película. Marketing El tráiler del filme debutó en exclusiva en el Show de Ellen DeGeneres, el 15 de marzo de 2012. El mismo día, el tráiler hizo su aparición en Internet a través de Apple.com. Según MTV, Tim Burton ha optado por “una comedia que complacerá a muchos, pero puede irritar a los fans de la serie original.”

La sangre es más espesa que el agua, es lo que nos define. Para unos la sangre significa lujos y placeres, para otros una vida de servidumbre.

Jamás había pertenecido a un lugar, pero aquí me siento como en casa, me parece que siempre hubo algo que me atrajo a Collinwood, algo que me atrajo a ti.

Charlie y la fábrica de chocolate

s una película estrenada en el año 2005, dirigida por Tim Burton. Es la segunda adaptación cinematográfica de la novela homónima escrita por Roald Dahl en 1964, y está protagonizada por Johnny Depp como Willy Wonka y Freddie Highmore como Charlie Bucket. El desarrollo de una nueva adaptación al cine de la novela comenzó en 1991, 20 años después del estreno de la primera versión, Willy Wonka & the Chocolate Factory (titulada Un mundo de fantasía en España y Willy Wonka y su fábrica de chocolate en Hispanoamérica). Warner Bros. cedió a los herederos de Dahl el control artístico del proyecto, y antes de la participación de Burton estuvieron involucrados otros directores como Gary Ross, Rob Minkoff, Martin Scorsese y Tom Shadyac, mientras que la Warner consideró para el papel de Willy Wonka a actores como Nicolas Cage, Jim Carrey, Michael Keaton, Brad Pitt, Will Smith y Adam Sandler, entre otros. Burton incorporó al proyecto a sus frecuentes colaboradores Johnny Depp y Danny Elfman. Esta película es la primera desde The Nightmare Before Christmas (1993) en la que Elfman escribió e interpretó canciones para la banda sonora. El rodaje tuvo lugar en los Estudios Pinewood, en el Reino Unido, entre junio y diciembre de 2004, donde Burton intentó utilizar efectos visuales lo menos posible. La película fue un éxito de crítica y de taquilla, logrando una recaudación mundial de 475 millones de dólares.

Argumento

harlie Bucket es un niño amable y educado que vive en la pobreza en una pequeña casa a las afueras de la ciudad, junto a sus padres y sus cuatro abuelos. Todos ellos dependen del sueldo del padre de Charlie, que trabaja en una fábrica de pasta dentífrica colocando los tapones en los tubos de dentífrico. Al final de la calle se encuentra la fábrica de chocolate de Willy Wonka, donde trabajaba Joe, el abuelo de Charlie. El espionaje industrial hizo que el Sr. Wonka tomara la decisión de cerrar la fábrica y despedir a todos sus empleados. Más tarde, la fábrica volvió a abrir, pero los trabajadores no recuperaron sus empleos, y nadie ha vuelto a ver al Sr. Wonka.

deojuegos. Charlie desea encontrar un billete, pero debido al poco dinero del que dispone su familia solo puede permitirse una tableta al año, por su cumpleaños. La tableta que compran los padres de Charlie no contiene el billete, ni tampoco siguiente que compra con el dinero que le da el abuelo Joe. Charlie pierde toda esperanza cuando en las noticias se anuncia que el último billete ha sido encontrado en Rusia. Mientras camina en dirección a su casa, Charlie encuentra dinero en la calle, casi cubierto por la nieve y decide comprar otra tableta para disfrutarla tranquilamente, mientras que en el periodico se anuncia que el billete encontrado en Rusia resulto ser falso. Justo cuando Charlie abre el envoltorio de su tableta y para su sorpresa enn día, el Sr. Wonka anuncia que cinco cuentra el último billete dorado en su interior. niños que encuentren cinco billetes Otros clientes de la tienda intentan comprársedorados ocultos al azar en tabletas de lo, pero el dueño de la tienda le dice que no se lo chocolate Wonka podrán visitar la fábrica y solo dé a nadie y se lo lleve directo a casa. uno de ellos ganará un gran premio especial. Los cuatro primeros billetes son encontrados n la parte posterior del billete se indican respectivamente por Augustus Gloop, un niño aspectos relativos a la visita, como que obeso y glotón de Düsseldorf; Veruca Salt, una ésta tendrá lugar al día siguiente y que niña mimada y consentida de Londres; Violet cada niño puede ir acompañado de un adulto. Beauregarde, una niña presuntuosa y compe- El abuelo Joe se ofrece a acompañar a Charlie, titiva de Atlanta que mastica chicle sin parar; y pero éste cuenta que le han ofrecido dinero a Mike Teavee, un niño arrogante y agresivo de cambio del billete y está dispuesto a venderDenver, obsesionado con la televisión y los vi- lo. Sin embargo su abuelo George lo convence

para que se lo quede, diciéndole que el dinero es algo muy corriente e imprimen más a diario y que el billete dorado es mucho más valioso, ya que solo existen cinco en el mundo y son los unicos que habrá. Los visitantes llegan a la fábrica y conocen a Willy Wonka, descubriendo que es un hombre peculiar, solitario e incapaz de pronunciar la palabra “padres”. El recorrido muestra cómo la fantástica fábrica es operada por unos seres llamados Oompa-Loompas. Uno a uno, los otros cuatro niños se meten en problemas debido a su mal comportamiento y se ven obligados a abandonar la visita antes de tiempo: Augustus, quien se habia caido en un río de chocolate cuando trataba de beber de él y es succionado por un tubo que transporta el chocolate a otros lugares de la fábrica; Violet, quien ignora las advertencias de Wonka, prueba un chicle experimental que aún está imperfecto, se vuelve azul y se hincha hasta convertirse en un arándano gigante; Veruca, quien intentaba quedarse con una de las ardillas encargadas de la selección de nueces, pero éstas en represalias la atacan y la consideren una.

Corpse Bride

orpse Bride (conocida en España como La novia cadáver y en Hispanoamérica como El cadáver de la novia) es una película de género fantástico del año 2005 basada en un cuento popular ruso-judío del siglo XIX y ambientada en un pueblo ficticio de la época victoriana. Fue dirigida por Tim Burton y Mike Johnson2 y filmada en los 3 Mills Studios utilizando la técnica stop motion. Johnny Depp da voz al personaje principal de Víctor Van Dort (siendo ésta la primera vez que hace de actor de doblaje) junto a Helena Bonham Carter, quien da voz a Emily, la novia cadáver. La película muestra el estilo y los temas clásicos de Tim Burton (la compleja interacción entre la luz y la oscuridad y el estar atrapado entre dos mundos irreconciliables). La vida es retratada como un lugar aburrido de tonos grisáceos, al contrario de la colorista y divertida muerte. La película puede ser fácilmente comparada con sus predecesoras The Nightmare Before Christmas y Beetlejuice, especialmente en las escenas que describen el submundo y sus habitantes. El estudio enfatizó estas comparaciones acompañando los comerciales de la película con canciones de The Nightmare Before Christmas.

Argumento La película se sitúa en un frío y triste pueblo de la época victoriana. Cuenta la historia de un muchacho virtuoso e inteligente llamado Víctor Van Dort, hijo de los pescadores Nell y William Van Dort, quienes se convirtieron en una familia de nuevos ricos. El muchacho está a punto de casarse con una bella y distinguida joven llamada Victoria Everglot, hija de los aristócratas en la quiebra Maudeline y Finis Everglot. Aunque no se conocen, quedan prendados el uno del otro casi al instante. Víctor pudo conocer a los padres de Victoria, a los cuales no les agradó ni un poco. Pero durante el ensayo de la boda, mientras estaba practicando sus votos, el muchacho sufre una crisis de nervios y sin querer tira el anillo que va hacia el vestido de la madre de Victoria que accidentalmente tira la vela al suelo, prendiendo fuego al vestido de la madre de Victoria. Tras arruinar el ensayo de la boda, Víctor es reprendido por el pastor Galswells, el cual le prohíbe volver hasta que haya aprendido bien sus votos matrimoniales. Víctor recorre el puente practicando sus votos sin éxito. Al fin, reúne el valor necesario, recita sus votos correctamente y coloca su anillo de la eterna alianza en una raíz del suelo que se asemejaba a unos dedos. De repente la “raíz”, que en realidad es una mano humana, lo agarra firmemente del brazo y del suelo emerge el cadáver de una hermosa mujer envuelta en un vestido de novia. La novia cadáver declara que el muchacho es su marido y éste, tras recibir el tradicional beso, se desmaya. Víctor despierta en un pueblo repleto de muertos, entre ellos la novia cadáver, con quien se habia casado accidentalmente. Confuso y atemorizado, exige que le expliquen dónde está. Los cadáveres le explican que se encuentra en la Tierra de los Muertos y cuentan una historia de amor y decepción la cual explica las razones de tan “extraño” matrimonio; la novia cadáver se llama Emily y era una joven que fue seducida, por Lord Barkis el cual buscaba quedarse con toda la fortuna de Emily, atacada y luego asesinada durante el intento de huida con su amante. El muchacho sale del pueblo completamente aterrado e intenta escapar de tan lúgubre lugar, pero Emily le alcanza y le entrega como regalo de bodas el vivo esqueleto de su antigua mascota, un perro llamado “Sqraps”.

con Emily, la cual descubre que su casamiento con el muchacho es inválido, ya que los votos sólo funcionan “hasta que la muerte los separe”; él también escuchó la conversación y vio sufrir a Emily tras enterarse que la muerte ya los ha separado. Esto significa que ambos tendrían que recitar de nuevo los votos en la Tierra de los Vivos, mientras el mortal tiene que beber un potente veneno llamado “Vino del Tiempo”, el cual para el corazón lentamente hasta matarlo. Emily se niega a aceptar la proposición de Elder, porque ella no cree que Víctor quiera hacer un sacrificio tan grande como éste, pero el muchacho, sabiendo que su amada Victoria supuestamente ha continuado su vida sin él, se arma de valor y decide hacerlo.

eseando volver con Victoria, Víctor convence a Emily para volver a la Tierra de los Vivos con el pretexto de presentarle a sus padres. Con la ayuda de Elder Gutknecht y mediante un hechizo ucraniano (el cual sólo se revierte pronunciando la palabra “infernaculo”), consiguen regresar al bosque. Deja a Emily en el bosque y corre en busca de su joven amada, pero cuando está contándole lo ocurrido, aparece el cadáver de la novia, quien los separa llevándose al muchacho de nuevo a la Tierra de los Muertos.

ras una discusión Victor le dice “nunca me hubiera casado contigo” Emily sale corriendo y llorando. Emily se siente demasiado dolida, pero empieza a darse cuenta de que quizá su unión con un mortal como Víctor no sea algo acertado. Mientras, Victoria trata de convencer a sus padres y al pastor del peligro en el que se encuentra su muchacho querido, casado con una novia cadáver. Pero en vez de creer en la historia, los Everglot encierran a la joven en su cuarto y sin prestarle importancia al sufrimiento del muchacho Van Dort, deciden casarla con Lord Barkis Bittern, un invitado elegante de la familia con apariencia de multimillonario.

n la Tierra de los Muertos, Víctor decide disculparse con Emily, quien se siente nuevamente animada con las palabras de su “esposo”. De repente se escucha un anuncio y llega un nuevo cadáver, el cochero de los Van Dort “Mayhew”, quien informa al muchacho del casamiento de Victoria con Lord Barkis. Víctor se siente traicionado por la decisión de la joven Everglot, y se dispone a hablar con Elder, pero éste ya se encontraba

la vez que Victoria se casa, los habitantes del submundo se preparan para el casamiento de Víctor con Emily, ascendiendo a la Tierra de los Vivos y provocando el pánico en la ciudad. Es entonces cuando los muertos se reencuentran con quienes eran sus parientes en vida, formándose un aura de calma, de felicidad y de recuerdos. Mientras tanto, el recién casado Lord Barkis intenta proponerle a Victoria tomar el dinero y fugarse juntos, pero el noble “multimillonario” descubre que su mujer está arruinada, lo cual resulta un oscuro inconveniente para él, ya que resulta ser un verdadero estafador; sólo quería de la joven el dinero y las joyas, para después matarla.

os muertos se dirigen con el resto de habitantes de la ciudad a la iglesia, donde logran burlar al pastor y consiguen entrar. Las campanas empiezan a sonar alegremente y se celebra la boda. Victoria

va a averiguar lo que ocurría y no puede creer que su querido Víctor se case “apropiadamente” con Emily. A la mitad de la ceremonia, la novia cadáver descubre a la joven y se percata de que para obtener su propia felicidad debe sacrificar la de alguien más. Ante esta terrible realidad, decide acabar con la ceremonia y entregarle a Victoria el amor de Víctor. El acto es interrumpido por la aparición de Lord Barkis, quien les recuerda que la joven sigue siendo su esposa, agarrándola y reteniéndola con una espada. Es entonces cuando Emily finalmente descubre que el esposo de Victoria resulta ser el mismo hombre elegante de quien se enamoró, la utilizó y luego la asesino hace un tiempo atrás. Lord Barkis y Víctor luchan entre sí (este último usando un tenedor de cocina) pero el muchacho es desarmado. Cuando el noble estafador va a atravesar el arma con el fin de matarlo, Emily interviene recibiendo el golpe, aunque no sufre ningun daño (debido que ella está muerta). Ahora ella, con la espada en mano le exige a Lord Barkis que abandone la iglesia, aunque éste, antes de irse, toma la copa de veneno creyendo que es vino y recita un brindis demasiado desagradable por Emily, causando malestar y enfado en los muertos invitados a la boda. Al bebérselo y tirar la copa, Lord Barkis se dispone a marcharse para seguir con sus andanzas, pero de pronto siente que ya le llegó el turno de morir, y así los muertos aprovechan la oportunidad para abalanzarse sobre él y vengarse por lo que le hizo a Emily.

l ser liberada, Emily entrega el anillo a Víctor y le pide que sea feliz al lado de Victoria; luego abandona la iglesia y se descompone en miles de mariposas que desaparecen en la noche, volando hasta el cielo.

Orígenes

l origen de este cuento popular se puede remontar al pensador Rabbi Isaac Luria de Safed, un místico del siglo XVI. En el cuento original, “El dedo”, la novia cadáver en cuestión no es una difunta, sino un demonio. En la adaptación ruso-judía del siglo XIX, una mujer es asesinada en el día de su boda y enterrada con su vestido de novia. Después, un hombre de camino a su propia boda ve el dedo sobresaliendo del suelo y cree que es un palo. A modo de broma, le pone la alianza de

su novia y baila a su alrededor, recitando sus votos. El cadáver emerge de la tierra (con la alianza puesta) y se declara casado.

a adaptación nació de los pogroms rusos anti-judíos del siglo XIX, cuando se decía que las mujeres jóvenes eran raptadas de sus carruajes y asesinadas de camino a sus bodas. El cuento suele acabar con los rabinos anulando la ceremonia y la novia viva prometiendo vivir su matrimonio en memoria del cadáver, parte de la tradición judía de honrar a los muertos a través de los vivos y sus acciones.

l mismo motivo es utilizado por Prospero Mérimée en su historia La Vénus d’Ille. En vez de un cadáver, hay una antigua estatua de Venus. El poema El estudiante de Salamanca de José de Espronceda, tiene una historia muy similar en la cual un hombre mujeriego conquista a una muchacha muy noble y luego la abandona. Ésta muere de tristeza, pero luego, en forma de espectro se le aparece a su amado y lo dirige hacia un cementerio donde les hacen ronda muchos esqueletos y proclaman su matrimonio.

ambién hay una narración similar en la literatura islámica temprana. La Enciclopedia de los Hermanos de la Pureza del siglo X contiene una anécdota árabe sobre un príncipe que sale del palacio durante su banquete de bodas y, bebido, pasa la noche en un cementerio, confundiendo un cadáver con su novia.

Tim Burton