DKos vol. 16

Vol. 16 - Marts, 2016

Dansk cosplaymagasin

Artikler

Valby Fablab 5 skønhedstips Cosplay tidslinje

Tutorials

Store øjne med makeup Anna fra Frozen makeup

Photoshoots Witch fra Diablo lll Lady Sif fra Marvel Masamune Date fra Brave 10

Interviews

Bag om hobbyen Caiva Cosplay - Danmark Shappi Workshop - Polen Se meget mere inde i bladet...

DKos

Indholdsfortegnelse

Vol. 16 Holdet bag DKos #16............................................................................................... 4 Leder.......................................................................................................................... 5 Artikler 5 skønhedstips......................................................................................................... 16 Valby Fablab ............................................................................................................ 28 Photoshoots til conventions...................................................................................... 62 Cosplay tidslinje....................................................................................................... 84 Interviews Bag om hobbyen - Carina........................................................................................ 12 Bag om hobbyen - Niklas......................................................................................... 14 Caiva Cosplay.......................................................................................................... 38 Fantasyninja - USA................................................................................................... 70 Shappi Workshop - Polen......................................................................................... 96

2

Indholdsfortegnelse

DKos

90

70

54

18

6 Photoshoots

Hope Estheim fra Final Fantasy 13............................................................................ 6 Koro-Sensei fra Assassination Classroom............................................................... 22 Jack Skellington fra The Nightmare before Christmas............................................. 32 Maiev Shadowsong fra Warcraft 3........................................................................... 44 Witch fra Diablo lll..................................................................................................... 54 Madame Red fra Kuroshitsuji................................................................................... 66 Jack Frost fra Rise of the Guardians........................................................................ 79 Lady Sif fra Marvel................................................................................................... 90 Masamune Date fra Brave 10................................................................................ 102 Samarbejde med Danish Cosplay.......................................................................... 106 Tutorials Store øjne med makeup........................................................................................... 18 Anna fra Frozen makeup.......................................................................................... 50 Skilning til rottehaler i paryk..................................................................................... 76 3

DKos

Holdet bag DKos #16

Cecil Fogelstrøm

Kristine Sofie Højen

Louise Hjuler Larsen

Michael La-Cour

Sabrina L. Pedersen

Sascha Nielsen

Korrekturlæser

Fotograf michael@simplearts.dk

Redaktør

Layouter

Skribent

Fotograf og skribent kontakt@zarsu.dk

Freelancere: Amalia Clemmensen, skribent: Anna fra Frozen makeup » www.facebook.com/capnjinglebellscosplay Astrid Aagaard-svendsen, fotograf: Jack Frost fra Rise of the Guardians » www.facebook.com/Aagaa-Photography Gry Bang, coverfotograf: Maiev Shadowsong fra Warcraft 3 Heidi Felix Schmitt, fotograf: Masamune Date fra Brave 10 Kirstine Larsen, skribent: Skilning til rottehaler i paryk » www.facebook.com/ZeroFox-Cosplay-Craft-1095475863814917 Knud Trondhjem, fotograf: Koro-Sensei fra Assassination Classroom

Madame Red fra Kuroshitsuji » www.facebook.com/Knud-Trondhjem-447260865402507 Mette Olesen, fotograf: Jack Skellington fra The Nightmare before Christmas

Lady Sif fra Marvel » www.facebook.com/mutzecosplay Pernille Lykke Pedersen, skribent: Valby Fablab

4

♥♥♥

Leder

DKos

Velkommen til DKos er en kombination af DK for Danmark, og (k)os for cosplay.

Visionen bag DKos er et ønske om at medvirke og opmuntre til, at alle former for cosplay i Danmark skal vokse, samt at skabe en åben debat og et åbent miljø.

I dette nummer af DKos interviewer vi danske Caiva Cosplay, Shappi Cosplay fra Polen, og amerikanske Fantasy Ninja. Derudover har vi photoshoots med både østlige og vestlige serier, deriblandt fra Marvel Comics, Final Fantasy 13 og Kuroshitsuji.

Hvis du har lyst til at hjælpe os med at lave DKos, eller hvis du har en god idé, så kontakt os endelig på Facebook eller via vores mail!

Vi tager meget gerne imod alle idéer.

God læselyst Mvh. DKos’ redaktion

5

Photoshoot

Fotograf: Sascha Nielsen

Hope Estheim fra Final Fantasy 13

Navn: Sjette Mikkelsen Alias: Kyoji Alder: 20 år Bopæl: Grenå Cosplay erfaring: 5 år www.facebook.com/Kyoji-Cosplay-Photos

Hvorfor har du valgt dette cosplay?

Hope er en karakter, jeg længe har villet cosplaye. Første gang jeg spillede Final Fantasy 13, var det faktisk hovedpersonen Lightning, der stod mest ud for mig, og jeg troede, at det var hende, jeg skulle cosplaye – men jo længere jeg kom ind i spillet, jo mere faldt jeg for Hopes karakter, og til sidst kunne jeg ikke andet end at elske ham.

Hvad kan du bedst lide ved cosplayet?

Jeg elsker hans jakke med den lille orange kappe, den er rigtig sød.

6

Hope Estheim fra Final Fantasy 13

Photoshoot

7

Photoshoot

Fotograf: Sascha Nielsen

Anmeldelse af spillet: Final Fantasy 13 er et japansk RPG spil, som er lavet af Square Enix.

Hope er 14 år kun gammel, da han bliver adskilt fra sin mor og derefter vælger at følge efter en af spillets hovedpersoner, Snow. På denne måde ender han med at komme på Lightnings eventyr sammen med resten af gruppen. Lightning forsøger

8

gennem spillet at hjælpe Hope til at blive stærkere. Hope har levet et trygt og beskyttet liv, og derfor har hun i starten sin tvivl om, hvorvidt Hope kan blive stærk nok til at være en del af gruppen, men efterhånden bliver Hope stærkere og viser Lightning, at han godt kan tage vare på sig selv.

I spillets historie kommer du igennem forskellige verdener i søgen på Lightnings søster Serah.

Hope Estheim fra Final Fantasy 13

Photoshoot

9

Photoshoot

10

Fotograf: Sascha Nielsen

Hope Estheim fra Final Fantasy 13

Photoshoot

Lokation: Nordkraft, Aalborg 11

Interview

Skribent: Sascha Nielsen

Bag om hobbyen - Carina

Foto af: Mette Olesen

Navn: Carina Wagner Alder: 17 år Erhverv: STX studerende www.facebook.com/CuteButtCosplay

12

Hvad laver du til dagligt?

Til dagligt er jeg i gang med at tage en studentereksamen på Borupgaard Gymnasium med engelsk, samfundsfag og matematik som hovedfag. Jeg har valgt at tage en STX, fordi jeg for halvandet år siden var meget usikker på, hvad jeg ville med mit liv, da jeg startede i gymnasiet. Ligesom mange andre cosplayere ville jeg elske, hvis jeg kunne leve af at være cosplayer, men jeg tvivler stærkt på, at det nogensinde bliver muligt. Heldigvis har jeg min Facebook side, som jeg administrerer for sjov, og det er nok det tætteste, jeg nogensinde kommer på at leve af cosplay.

Bag om hobbyen - Carina

Hvordan finansierer du dine cosplays?

Jeg får heldigvis SU, hvor næsten alle pengene går til cosplay. Eftersom jeg prioriterer både min uddannelse og min hobby utrolig højt, føler jeg ikke, at jeg har tid eller overskud til et arbejde. Jeg laver i gennemsnit to nye cosplays til hver convention, og alt for ofte dropper jeg det, som jeg allerede er i gang med, og starter på et nyt få uger før en ny con, hvilket gør min hobby endnu dyrere, end den er i forvejen! Jeg går utrolig meget op i at gøre det så godt og så stort som muligt, da jeg har en drøm om at deltage i Craftmanship konkurrencer, og jeg bruger derfor rigtig mange penge på materialer. Et cosplay for mig koster i gennemsnit omkring 2.000-2.500 kroner. Jeg kan ikke huske, hvornår jeg sidst lavede et cosplay, som kostede under 1.000 kr., så jeg er utrolig taknemmelig for, at jeg kan bo hjemme og modtager SU! Er der nogle ting i hverdagen, du vælger fra for at have råd til nye cosplays?

Jeg er så heldig, at jeg må bo hjemme, så længe jeg studerer, og jeg har derfor ingen udgifter. Jeg er sjældent nødt til at aflyse arrangementer eller vælge andre ting fra på grund af mangel på penge, så jeg er utrolig heldig på det punkt. Det skyldes måske også, at hver gang jeg starter på et nyt cosplay, lægger jeg et budget for, hvor meget det ender med at koste. Det er vist kun sket en eller to gange, at jeg har været nødt til at aflyse et arrangement, fordi alle mine ledige timer i døgnet op til en con gik med at lave cosplays. Selvfølgelig er det ærgerligt at vælge en biograftur eller

Interview

noget andet hyggeligt fra, men min familie og mine venner er heldigvis utrolig accepterende og forstår, at jeg prioriterer min hobby utrolig højt.

Hvordan finder du overskud til cosplay ved siden af dit studie?

Jeg har aldrig rigtig overskud til at lave et cosplay, men samtidig kan jeg ikke stoppe med det, for jeg bliver utrolig rastløs, hvis jeg ikke har arbejdet på noget i længere tid! Jeg forsøger så vidt som muligt altid at starte i god tid, så jeg kan arbejde på det stille og roligt.

Dog sker det altid, at jeg to uger inden en convention skifter mening og finder et kæmpe cosplay, som jeg bare må have med til den kommende con – så to uger inden arbejder jeg hver eneste aften, og det er sjældent, at jeg får mere end tre timers søvn om dagen de sidste dage op til en con. Det, som holder mig kørende, er klart de reaktioner, jeg får, hvis jeg deler noget af mit arbejde, og selvfølgelig magien når man er til en con i et cosplay, som man er tilfreds med. Så til sidst er det virkelig det hele værd, på trods af alle de nætter hvor man har lyst til at sætte sig ned og tude, fordi man ikke startede før. Det bliver slet ikke bedre, når man sidder og syr resten færdig i hånden, og er frustreret over at man aldrig lærer at starte før.

13

Interview

Skribent: Sascha Nielsen

Bag om hobbyen - Niklas

Foto af: Sascha Nielsen

Navn: Niklas Frandsen Alder: 21 år Erhverv: Arkitektstuderende www.facebook.com/Snowflake.night

14

Hvad laver du til dagligt?

Til dagligt studerer jeg på Arkitektskolen i Aarhus. Det er det studie, jeg har villet ind på, stort set siden jeg startede på gymnasiet, i høj grad på grund af de mange kreative aspekter og tilgange til den måde, man arbejder med tingene på. Det er noget, jeg mere og mere finder brugbart at kombinere med min cosplay hobby, og omvendt føler jeg også, at jeg kan bruge erfaringer fra cosplay hobbyen i mine studier. Jeg har altid haft en meget stædig og nysgerrig personlighed, og jeg har altid fundet det interessant at arbejde og undersøge de forskellige materialer, jeg arbejder med i mine cosplays. Hvis jeg har en ide, så skal den kunne lade sig gøre på en eller anden måde. Jeg laver alle symønstre

Bag om hobbyen - Niklas

til mine cosplays selv, hvor de starter med at blive udformet og sat sammen i mit hoved, før de kommer ud på papir – alle de ting er noget, jeg har opdaget, at jeg også bruger meget i mine studier.

Hvordan finansierer du dine cosplays?

Jeg er på udeboende SU og har en rimelig lav husleje, hvilket gør, at jeg kan lægge nogle penge til side hver måned til cosplay. Derudover har jeg også et studiejob ved siden af, som også giver lidt ekstra i pengepungen. Normalt har jeg lavet 2 cosplays om året, for det er pt. lige det, jeg synes, jeg kan overkomme, og så kan jeg bruge lidt ekstra på materialer, så jeg kan lave mine cosplays præcis, som jeg gerne vil have dem.

Er der nogle ting i hverdagen, du vælger fra for at have råd til nye cosplays?

Det er yderst sjældent, at jeg køber nyt tøj. Jeg rejser ikke specielt meget ud over studierejser. Ser man på ting som biografture og byture hver weekend, så er det måske noget af det, jeg ikke gør så ofte. Selvfølgelig gør jeg det engang imellem – det skal der også være plads til.

Derudover forsøger jeg også at holde mit madbudget så lavt, som det nu er muligt. Der syntes jeg, det er smartere at lave større portioner og så måske spise det samme flere dage i træk – og så sparer jeg også lidt på ikke at købe mad i kantinen på skolen, fordi jeg foretrækker at medbringe min egen madpakke.

Hvis der så er en måned, hvor det har været lidt dyrt med ting som byture, så

Interview

ender det tit med, at jeg bare lever af toast i slutningen af måneden!

Hvordan finder du overskud til cosplay ved siden af dit studie og fritidsarbejde?

Overskud til cosplay er i perioder noget, der er MEGET svært at finde frem på grund af mit studie. Ugen eller to uger op til en afleveringsfrist er det ikke unormalt, at jeg sidder på tegnesalen til sent om natten. Samtidig er min cosplay hobby dejlig at have. Det er fysisk meget hårdt at sidde med et skoleprojekt i så lang tid og ikke tænke på andet. Derfor siger jeg nogle gange bare stop, tager tidligt hjem, sætter mig til at lave cosplay, og får mit hoved væk fra arkitektskolen. Så er jeg meget mere klar i hovedet dagen efter. Men det sker da også, at der ryger en søvnløs weekend af til cosplay, så jeg er sikker på, at jeg når at blive færdig.

Der er selvfølgelig også stadig stress og fart på ugen op til en con, hvis jeg ikke er færdig – det tror jeg, de fleste cosplayere kan relatere til.

Sommetider, f.eks. med min genderbend version af Elsa fra Frozen (Elias), brugte jeg også skolens lokaler til at klippe stof til kappen, fordi der ikke rigtig var plads til det i min egen lejlighed.

15

Artikel

Skribent: Sascha Nielsen

5 skønhedstips Her er 5 nemme tips, du kan bruge til at blive endnu skønnere i dine cosplays.

Produkterne er alle sammen nogle, jeg selv har testet, og derfor kan stå inde for. Alle produkterne er fundet i Matas, og det er også derfra, priserne stammer.

1

2

1. MATTE LÆBER GOSH har en hel læbestift kollektion, som er matte.

Læbestifterne er meget pigmenterede og tætte i farven, og holdbarheden er meget fin. Påfør eventuelt en lipliner under i en matchende farve for at gøre dem endnu mere holdbare. GOSHs Velvet Touch Lipstick Matt, 95 kr.

2. SMUK HIGHLIGHTER Denne highlighter ligger utroligt smukt og naturligt på huden, da den består at rene mineraler – og eftersom dette er et mineralpro16

3 dukt, er det oplagt at bruge fingrene til at påføre det med, da highlighteren så bliver lettere at få til at ligge pænt. Tromborgs Baked Mineral Highlight, 420 kr.

3. SKÅNSOM ANSIGTS SKRUB Denne ansigts skrub består af så fine korn, at folk med normal hud kan bruge den hver eneste dag. Dette gør den genial til dem, der har en sart hud, da den er ekstra skånsom. Husk at skrubbe din hud en gang om ugen for at få gløden frem i huden og for at fjerne døde hudceller,

5 skønhedstips

4

Artikel

5

så din makeup ligger pænere! Cliniques 7 Day Scrub, 235 kr.

4. HOLDBAR EYELINER Denne matte eyeliner er utrolig nem at bruge, og meget holdbar. Den kan også fades ud, og dermed bruges til at lave et blødt smokey eyes look. Derudover er den meget drøj i brug, så det er et produkt, du har i rigtig lang tid. Nilens Jords Chubby Eyeliner, 75 kr.

5. FUGT HUDEN Husk nu at få fugtet din hud tilstrækkeligt! En smuk og gennemfugtet hud er det perfekte fundament for en flot makeup. Denne dagcreme giver masser affugt og udstråling, samtidig med at den trænger hurtigt ind – så slipper du for en fedtet fornemmelse.

Clarins’ Hydraquench Cream, 385 kr.

17

Tutorial

Skribent: Sascha Nielsen

Store øjne med makeup

Du skal bruge: • En neutral øjenskygge og brun øjenskygge (Coastal Scents: 120 Palette One) • Hvid øjenskygge til under brynene og øjenkrogen (Coastal Scents: 120 Palette One) • Lyserød øjenskygge (Coastal Scents: 120 Palette One) • Øjenskygge pensler • Sort kohll eyeliner (Lancôme: Khol Hypnose) • Sort flydende eyeliner (Real Lasting Eyeliner) • Beige khol eyeliner (Elf: Lock on gel liner) • Store kunstige vipper, både til over og under øjnene • Husk også mascara, makeup primer, foundation, pudder, blush og en passende læbestift.

18

Store øjne med makeup

1

2

3

4

Start med at lægge din makeupbase. Jeg anbefaler makeup primer i hele ansigtet samt på øjenlågene, foundation, concealer, pudder, blush og highlighter.

Påfør den lyseste af de brune øjenskygger. Læg den over globelinjen, men husk at bevare et mellemrum op til dine øjenbryn. Dette giver dybde i din øjenskygge.

Tutorial

Påfør en neutral øjenskygge på hele øjenlåget, op til globelinjen.

Læg en hvid øjenskygge i din øjenkrog, og træk den halvvejs ind under øjet. Husk også at lægge highlighter under dine øjenbryn. Alt dette får øjnene til at virke større.

19

Tutorial

Skribent: Sascha Nielsen

5

Så er det tid til at påføre den lyserøde øjenskygge. Jeg har valgt en, der er lidt varm i farven. Påfør den halvvejs under øjet og helt ud til den brune øjenskygge. Dette lille trick er med til at gøre din makeup mere feminin.

6

Påfør den flydende eyeliner over øjnene, og husk at tegne vingen en anelse ud. Jeg bruger en flydende eyeliner, da de er mest holdbare.

7

Så er det tid til at tegne eyelineren under øjet. Dette gør jeg med en kohl eyeliner, fordi den har et blødere udtryk end den flydende eyeliner. Start stregen halvvejs under øjet, og tegn den ud så den mødes med den flydende eyeliner. Jo mere nedafgående du tegner her, jo større vil dine øjne virke. Prøv dig frem, så du kan finde ud af, hvad der passer bedst til dit ansigt.

20

Store øjne med makeup

8

Tutorial

Herefter tværer jeg selv eyelineren under øjnene lidt ud for at give et blødere look.

Tegn også en lille streg med den flydende eyeliner inde i øjenkrogen. Dette får dine øjne til at virke større.

Husk at påføre din beige/hvide khol eyeliner på den våde vippekant. Dette virker også forstørrende på dine øjne og åbner dem mere op. Det er også genialt, hvis du har en tendens til at få lidt røde øjne.

9

Til slut påfører du nogle store vipper, både over og under dine øjne.

Intet siger store øjne som store øjenvipper! Husk at påføre mascara bagefter, så du får de kunstige vipper til at hænge sammen med dine egne vipper!

Du kan også optegne dine øjenbryn i en farve, der passer til parykken, og påføre læbestift i en passende farve.

OBS! Selv tager jeg først mine kontaktlinser i til sidst. Jeg vil foreslå, at du starter med at tage linser i, før du påfører makeup, hvis dine øjne begynder at løbe i vand af at tage linser i.

21

Photoshoot

Freelancer: Knud Trondhjem

Koro-Sensei fra Assassination Classroom

Navn: Lasse Rasmusen Alias: TehBrumbass Alder: 18 år Bopæl: Ølstykke Cosplay erfaring: første cosplay www.facebook.com/TehbrumbassCosplay

22

Hvorfor har du valgt dette cosplay?

Jeg valgte denne karakter, fordi han er en morsom og meget interessant person. Jeg valgte at cosplaye netop Koro-sensei, fordi jeg til mit første officielle cosplay gerne ville starte med et lidt vildt projekt.

Hvilken del af kostumet kan du bedst lide?

Det må være hovedet; jeg har fået hjælp udefra til alt andet, men hovedet har jeg været alene om, så det er det, jeg er mest stolt af.

Koro-Sensei fra Assassination Classroom

Photoshoot

KlassevĂŚrelset - National Museet 23

Photoshoot

24

Freelancer: Knud Trondhjem

Koro-Sensei fra Assassination Classroom

Photoshoot

25

Photoshoot

26

Freelancer: Knud Trondhjem

Koro-Sensei fra Assassination Classroom

Photoshoot

Anmeldelse: Assassination Classroom/Ansatsu Kyoushitsu er en underholdende anime, der handler om dagligdagen i en skoleklasse, der har deres sidste skoleår til at tage livet af deres ekstremt stærke lærer Koro-sensei, en blækspruttelignende karakter der har kraften til at destruere verden.

Er man til comedy og action, kan jeg varmt anbefale denne shounen serie.

27

Artikel

Freelancer: Pernille Lykke Pedersen

Valby Fablab Valby Fablab er en lille, men meget brugbar, perle beliggende i Valby Kulturhus. Der er ikke mange, der kender det, hvilket er ærgerligt, da det er et frit tilgængeligt værksted for folk, der vil eksperimentere med materialer eller skabe prototyper.

Fablab, eller 'Fabrication Laboratory', er et kreativt, højteknologisk værksted, hvor du hurtigt kan omsætte idéer til fysisk form. Valby Fablab har flere nyttige maskiner og værktøjer til rådighed, som de færreste af os nok har plads eller råd til at have stående derhjemme; blandt andet en 3D printer, en laserskærer og en broderi maskine. På normale åbningstider kan du møde op uden aftale, og bare lave dine egne ting, hvilket er super praktisk, hvis du ikke selv har et værksted til rådighed derhjemme, men det er alligevel god stil lige at hilse på inde på deres Facebookside, hvis du ikke har været der før.

28

'Sharing is Caring' Som sagt er det gratis for folk at bruge Fablab, samt alle maskinerne og værktøjet. Fablab ser faktisk gerne, at det hele bliver brugt, da værkstedet er tilegnet nysgerrige, både garvede og nybegyndere, der ønsker at skabe. Derfor er det ikke tilladt at lave ting til salg i værkstedet, men ting til dig selv eller gaver er helt okay. Du skal dog selv betale for materialerne, som kan købes i Café Mæt i stueetagen.

Værkstedet drives ved hjælp af 'sharing is caring' eller 'giv den videre' princippet, hvilket vil sige, at hvis du bruger en af

Valby Fablab

Artikel

deres maskiner eller værktøjer, skal du være parat til at lære en anden at bruge det, hvis der kommer nogen og spørger.

Dette gælder kun, mens du er til stede i værkstedet, så du skal ikke være bange for pludselig at blive indkaldt. Det er dog muligt, hvis du bruger værkstedet tit, eller hvis du ikke har lyst til at transportere dine ting frem og tilbage, at snakke med dem om at få en plads på hylden hos dem, så du bare kan have dine ting stående der. Dette er dog på eget ansvar, da ens ting ikke kan låses inde, men værkstedet går meget op i orden og respekt for hinandens projekter, så der er ikke noget i vejen for at stille tunge ting uden salgsværdi på den hylde, man får tildelt.

Værkstedet er under normale åbningstider aldrig tomt, men hvis du gerne vil være sikker på, at du kan finde en erfaren bruger, som kan hjælpe dig, hvis du er interesseret i at lære at bruge et bestemt værktøj, kan det være en god idé at henvende sig på Fablabs Facebook side først. Maskinerne har hver en computer tilkoblet med de programmer, du skal bruge. Alle programmerne er open source, hvilket vil sige, at de er gratis, så der er mulighed for at downloade de samme programmer på din egen computer derhjemme.

Laserskæreren Denne maskine skal man næsten se.

Den er fuldkommen automatisk og kan skære i et stort udvalg af materialer, som alle kan købes i Café Mæt. Du kan også selv medbringe materialer, men spørg ALTID til råds fra en af de mere garvede brugere i værkstedet. En af de fede fordele ved laserskæreren er, 29

Artikel

Freelancer: Pernille Lykke Pedersen

at den er fuldkommen præcis, og man kan ændre på laserstyrken, så den kan skære i f.eks. læder, akryl og træ. Den kan endda også gravere. Dette vil sige, at du kan få skåret læder til dit cosplay i lige den form, du skal bruge, og mens det alligevel ligger i maskinen, kan du få graveret dit ønskede mønster i det, så det bare er til at sy sammen. Andre materialer skal man ikke være bange for at spørge om, for der er sikkert mulighed for, at I kan eksperimentere på et lille stykke i fællesskab.

Fordi laserskæreren er populær, er der lavet regler om, at den kun må optages af en person i 30 minutter af gangen, hvis der altså er kø. Er der ingen andre, der skal bruge den, kan den optages længere efter de første 30 minutter.

Laserskæreren er desuden heller ikke åben for brug hele ugen, så hvis du har planer om at bruge den, skal du møde op en tirsdag eller torsdag kl. 15-20. Det 30

er dog ikke altid sikkert, den er åben, så husk at tjekke Fablabs Facebook side, hvis du vil være sikker.

3D printeren For dem der ikke kender til 3D printing, så kan sådan en maskine måske virke lidt overvældende, men den er ganske nem at bruge, hvis man først har lært at bruge et modelleringsprogram. Det, maskinen kan, er, at den kan printe dit ønskede objekt, efter en skabelon du laver. En lille figur på 5 cm kan tage op til en time at printe, så vær opmærksom på at denne metode er meget tidskrævende, hvis du skal lave mere end en ring eller en knap. 3D printing er oveni at være en god metode til at lave helt præcise detaljer, som knapper, også enormt billigt. En figur på cirka 10 cm kan komme helt ned og koste 7 kr.

Valby Fablab

Broderimaskinen Broderi maskinen er endnu en virkelig brugbar maskine, som de færreste cosplayere har adgang til derhjemme. Den fungerer sådan, at man laver et billede af sit ønskede motiv i det computerprogram, værkstedet har til rådighed, og selv køber den tråd man vil bruge.

Man kan derefter få broderet det mønster, man skal bruge. Vi er så heldige, at Camilla Knop Johnsen, en cosplayer som er en del af Fablab teamet, har stor erfaring med maskinen, så hvis man har lyst til at prøve den eller vil vide, om ens ønskede motiv er muligt at lave, har hun tilbudt, at man kan kontakte hende og få mere information.

Artikel

Nyttige links og informationer Valby Fablabs åbningstider: 08:00 til 22:30 fra mandag til fredag 09:00 til 22:30 fra lørdag til søndag www.facebook.com/groups/copenhagenfablab www.valby.copenhagenfablab.dk Danmark Fablab Hjemmeside: www.fablabdanmark.dk Camilla Knop Johnsen: www.facebook.com/lemogera

Fablabs i Danmark Valby Fablab er ikke det eneste værksted i Danmark, så hvis du bor langt fra Valby, eller slet ikke er fra Sjælland, er det muligt, at der stadig er et lignende værksted tæt på dig. De er spredt godt ud i hele Danmark, og det kunne jo være, at der hele tiden har været en crafting guldgrube i nærheden, uden at du har vidst det!

'FabLab Innovation' ligger i Odense 'Open Space' ligger i Aarhus 'Hal9k' ligger i Aalborg 'STPLN' ligger på Malmö 'Spinderihallerne' ligger i Vejle 'Republikken' ligger i København

31

Photoshoot

Freelancer: Mette Olesen

Jack Skellington fra The Nightmare before Christmas

Navn: Benjamin Find Alias: Banjo, Benji Alder: 21 år Bopæl: Ryslinge Cosplay erfaring: 2 år www.facebook.com/banjocreations

32

Hvorfor har du valgt dette cosplay?

Da dette var mit første cosplay, ville jeg gerne have, at det ikke skulle være for svært at lave, og at det samtidigt var en karakter, som jeg holdt meget af.

Jeg har været fascineret af Nightmare Before Christmas, lige siden jeg spillede Playstation spillet Kingdom Hearts, hvilket fik mig kastet ind i Tim Burtons univers af karakterer – og musik! Da Jack Skellington var min yndlingskarakter, tøvede jeg ikke med at komme i gang!

Jack Skellington fra The Nightmare before Christmas

Photoshoot

33

Photoshoot

Freelancer: Mette Olesen

Hvorfor ville du netop cosplaye denne karakter?

Jeg synes, det fantastiske ved Jack er hans uendelige nysgerrighed og mod på at prøve noget nyt, selvom han ikke kan vide, hvad resultatet vil blive. Jeg var selv nervøs og spændt på at se, hvilke reaktioner folk ville have, når jeg rendte rundt i mit kostume – så ved at leve mig ind i Jacks karakter kunne det måske smitte af på mig selv. Derudover har jeg altid været utroligt fascineret over andre folks reaktioner på ting, der springer ud fra det normale. Med maske og påklædning kunne jeg ikke kun få con deltageres reaktion, men også almindelige menneskers reaktioner at se.

Hvad kan du bedst lide ved cosplayet?

Jeg kan faktisk ikke beslutte mig mellem hovedet eller jakken, da de begge har givet mig store udfordringer. Hovedet gav mig nemlig en del udfordringer, både da

34

jeg skulle lave øjnene, og da selve hovedet skulle forbindes med halsen og kraven. Jakken er jeg også rigtig glad for, da jeg ikke ligefrem er kandidat til "Klar, parat, sy!". Jeg købte et almindeligt jakkeset, men jeg fik selv syet det om, således at det lignede, at hans jakke var "flosset" bag på.

Anmeldelse Tim Burtons Nightmare Before Christmas handler om Jack Skellington, "The Pumkin King", som er planlægger og hovedarrangør for højtiden Halloween. Som alle de andre år forbereder Jack og beboerne i Halloween Town sig til højtiden – dog begynder Jack at blive træt af det samme år efter år, og han går derfor på opdagelse i sine egne tanker.

Jack finder til sin åbenbaring en dør i en skov, som fører ham til landsbyen Christmas Town. Denne landsby åbner hans øjne op for nye idéer og tanker, som måske vil ændre på den Halloween, vi kender til.

Jack Skellington fra The Nightmare before Christmas

Photoshoot

35

Photoshoot

36

Freelancer: Mette Olesen

Jack Skellington fra The Nightmare before Christmas

Photoshoot

37

Interview

Skribent: Sascha Nielsen

Caiva Cosplay Hvordan blev du interesseret i cosplay, og hvad fik dig til at lave dit første cosplay?

Jeg har altid været fascineret af kostumer, smykker og våben i film og spil og har af den grund tænkt på, hvor fedt det kunne være selv at lave den slags.

Da jeg så en dag tilfældigvis stødte på dette cosplay-fænomen på internettet, tænkte jeg, at det var en perfekt mulighed (eller undskyldning) for at prøve!

Dog var det ikke lige sådan at gå til, da cosplay stadig var meget ukendt, og jeg kendte ingen, der viste interesse for det på daværende tidspunkt. Da jeg selv var meget usikker på, om jeg ville være i stand til at kunne lave et helt kostume, købte jeg mine første over nettet for på den måde at mærke vandene efter. Et par år og conventions senere, samt med et nu etableret netværk inden for miljøet, følte jeg endelig, at det var på tide selv at prøve kræfter med håndværket.

Navn: Sarah S.E. Andersen Bopæl: Aarhus Cosplay erfaring: 4 år www.facebook.com/Caivacosplay

38

Hvad er dit yndlings cosplay, og hvorfor?

Det må være mit Easter Bunny cosplay fra animationsfilmen Rise of The Guardians, da det kan siges at være mit første vellykkede kostume, men også fordi jeg fik mulighed for at prøve en masse nyt – herunder nye materialer såsom worbla og polymorph.

Caiva Cosplay

Interview

39

Interview

Skribent: Sascha Nielsen

Hvordan vælger du de cosplays, du gerne vil lave?

Først og fremmest er det vigtigt, at jeg kan lide karakteren, eller at den kommer fra et spil eller en serie, jeg holder af.

Ellers hænder det, at jeg vælger ud fra selve designet. Så længe man efterfølgende læser op på karakteren, så kan jeg ikke se, at der er noget i vejen med at vælge ud fra design. Det er jo en selv, som skal bruge tid og penge på at lave det, så man kan ligeså godt hoppe ud i noget, man føler for 100%.

Hvad er dit yndlings aspekt af cosplay?

Selve det at lave kostumet. Det er en fantastisk måde at udfolde sig kreativt på, da cosplay har mange nicher inden for kreativitet, hvilket gør det til en alsidig hobby, der aldrig er kedelig.

Hvordan griber du det an, når du starter på at lave et stort armor cosplay?

Jeg starter med at tegne de enkelte dele for at få overblik over deres udseende, men også for at få en idé om, hvordan det hele hænger sammen. Ofte ændrer jeg en smule på designet for at få det tilpasset min krop eller virkeligheden.

Herefter er det tid til skabelons-helvede, hvor formen af armor-delene skabes med henblik på bevægelighed. Jeg bruger normalt reklamer og aviser til denne del, da det kan tage mange forsøg at finde den perfekte form. Når dette er gjort, klippes de ud af mosgummi, som derefter dækkes af worbla og formes til kroppen. Jeg har nu en base, som er nem at rette på, hvis den ikke passer ordentligt. Nu skal der bare sættes detaljer på, indtil det ønskede resultat 40

Caiva Cosplay

Interview

41

Interview

42

Skribent: Sascha Nielsen

Caiva Cosplay

er nået. Dernæst skal hele kreationen grundes, så den bliver glat, da worbla har en meget grynet overflade. Jeg prøver altid det hele på inden dette trin, da det ellers bliver besværligt at rette til, hvis der er noget, der skal justeres. Det at bygge selve kroppen af mit armor er faktisk ikke så tidskrævende igen – det er male-delen derimod, da det tager en del tid at ramme de rigtige nuancer og lægge skygger på. Til sidst plejer jeg at lakere det hele, så overfladen bliver glat og blank.

Du skal repræsentere Danmark til Nordic Cosplay Championship 2016.

Hvad er dine forventninger og tanker til dette?

At det bliver en vildt fed oplevelse! Jeg havde slet ikke forventet at vinde en plads hertil, og det er derfor en stor ære. Jeg ser især frem til at møde de andre deltagere pga. det høje niveau inden for cosplay, men også fordi det bliver spændende at møde cosplayere fra udlandet. Dog er jeg også meget nervøs, da det bliver første gang, jeg skal optræde med et act.

Mit kostume dertil er så småt ved at blive stablet på benene, men der er lang vej endnu, da det er et omfattende projekt. Hvad det er, venter jeg med at sige, indtil jeg sikker på, at jeg kan nå at få det færdigt i tide!

Interview

Har du nogle gode råd til andre, der gerne vil kaste sig ud i at lave store armor cosplays?

Først og fremmest skal man danne sig et overblik over, hvor meget tid og hvor mange penge man har tænkt sig at bruge på det. Armor projekter kan hurtigt løbe op i pris pga. småting, så det er en god idé at lave et overslag fra starten. Udover selve armor materialet (skum/worbla/papmaché) så skal man overveje, hvilken type maling man skal bruge – og hvor meget af det – hvordan man vil sætte armor-delene fast på kroppen (remme, D-ringe, velcro eller elastik), hvad man vil grunde overfladen med (gesso/trælim/fugemasse), om man vil lakere projektet, når man er færdig med at male det, om der skal ædelstene, pels eller andet pynt på og så videre.

Alt dette er rart at have i tankerne fra starten, da det ikke altid er helt billigt at anskaffe sig disse materialer. Armor tager ofte meget længere tid at færdiggøre end først forventet, så begynd mens tid er.

Internettet vrimler med gode vejledninger til at lave armor med skum eller worbla, så det er bare med at gå i gang!

Det er en fantastisk måde at udfolde sig kreativt på, da cosplay har mange nicher inden for kreativitet 43

Photoshoot

Freelancer: Gry Bang

Maiev Shadowsong fra Warcraft 3

44

Maiev Shadowsong fra Warcraft 3

Photoshoot

45

Photoshoot

46

Freelancer: Gry Bang

Maiev Shadowsong fra Warcraft 3

Photoshoot

47

Photoshoot

48

Freelancer: Gry Bang

Maiev Shadowsong fra Warcraft 3

Photoshoot

49

Tutorial

Freelancer: Amalia Clemmensen

Anna fra Frozen makeup

Du skal bruge: • Foundation (Maxfactors Facefinity) • Pudder (Maxfactors Creme Puff) • Blush (Ego Blush) • Bronzer • Brun Facepaint (Snazaroo) • Brun øjenbrynsblyant • Mørk og lys gylden øjenskygge (In the Night palette) • Flydende eyeliner (Rimmels Exaggerate Eyeliner) • Falske øjenvipper • Øjenvippelim • Mascara (Rimmels Scandaleyes) • Lyserød lipgloss/læbestift med shine

50

Anna fra Frozen makeup

Tutorial

1

Start ud med at lægge concealer og foundation på et rent ansigt. Da vi går efter et fejlfrit Disney-prinsesselook, må man meget gerne overdrive en smule - tænk Photoshop i virkeligheden: så fejlfrit og udjævnet som muligt!

2

Påfør blush i en cirkelform direkte på kinderne, samt bronzer svagt i en ring rundt om næsen for at få den til at se rund ud. Påfør evt. lys foundation på næsetippen for at highlighte den. Herefter påføres pudder.

3

For at opnå naturlige fregner kan du bruge brun facepaint og en tandbørste indviet til formålet. Dyp først tandbørsten i vand, og lad det overskydende vand dryppe fra. Børst et par gange rundt i den brune facepaint sørg dog for ikke at få for store "klumper" af maling på børsten. Hold tandbørstehovedet et par centimeter fra dit ansigt og kør en finger ned langs børsterne, så malingen sprøjter ud i små dråber.

Tip: øv dig evt. på en arm et par gange inden du forsøger dig med dit ansigt, så du har en fornemmelse for, hvor hurtigt og vinklet du skal gøre det for at opnå det ønskede resultat.

51

Tutorial

Freelancer: Amalia Clemmensen

4

Tegn dine øjenbryn op med en brun farve. Påfør lys, gylden øjenskygge på øjenlåget, samt en mørkere brun farve i den yderste kant. Husk at blande godt i kanterne.

5

Tegn en bue med flydende eyeliner på øjenlåget. Sørg for at stregerne slutter ved spidsen af øjet, så der ikke bliver for meget "cat-eye"-effekt.

Lim herefter falske øjenvipper på. Her er det også tilladt at overdrive, da vi ønsker at få øjnene til at se så store ud som muligt. Dæk øjenvipperne med mascara på både de øverste vipper, samt de yderste vipper for neden.

6

Slut af med en lyserødlig, skinnende farve på læberne.

52

Anna fra Frozen makeup

Tutorial

53

Photoshoot

Fotograf: Michael La-Cour

Witch fra Diablo lll

Navn: Lea Olsen Alias: Mirazie Alder: 26 år Bopæl: Roskilde Cosplay erfaring: 8 år www.facebook.com/MirazieCosplay

54

Hvorfor har du valgt dette cosplay?

Jeg har altid været glad for Diablo spillene, og da Diablo III udkom for nogle år tilbage, forelskede jeg mig i Wizard klassen, der er både viljefuld, kampglad og en anelse kæphøj. Så da jeg så det her design, var jeg rimelig solgt.

Samtidig var jeg også klar til at kaste mig ud i at lege med et stort worbla projekt. Jeg havde lavet mindre detaljer med materialet før, men ville også gerne prøve at lave en rustning og ja, så passede Wizarden her bare perfekt!

Witch fra Diablo lll

Photoshoot

55

Photoshoot

Fotograf: Michael La-Cour

Hvad kan du bedst lide ved cosplayet?

Generelt er jeg rimelig glad for kostumet, og det er nok nemmere for mig at sige, hvad jeg ville gøre om, end at udpege én konkret ting ved kostumet, jeg er gladest for! Jeg lærte rigtig mange nye måder at arbejde på, og selvom det blev lavet på kort tid med en stram deadline på fem uger, føler jeg, at jeg fik mulighed for at arbejde i dybden med kostumet, som jeg gerne ville. Bogens sider består for eksempel af Diablo trivia, som jeg printede ud, gjorde brune med te og en varmepistol og brændte i kanterne. Det tog evigheder, da der 56

er næsten 50 sider, og man ser det ikke, men det er alligevel en detalje, jeg er rimelig glad for.

Anmeldelse Diablo er en spilserie, der foregår i en verden, som hedder Sanctuary.

De syv Prime Evils og deres dæmon hære prøver konstant at overtage verdenen, mens engle bekæmper dem. Som spiller har man mulighed for at vælge mellem forskellige klasser af helte til at bekæmpe dæmonerne og beskytte menneskene, da englene oftest har mere travlt med at kæmpe mod dæmoner end at redde menneskeliv.

Witch fra Diablo lll

Photoshoot

57

Photoshoot

58

Fotograf: Michael La-Cour

Witch fra Diablo lll

Photoshoot

59

Photoshoot

60

Fotograf: Michael La-Cour

Witch fra Diablo lll

Photoshoot

61

Artikel

Skribent: Sascha Nielsen

Photoshoots til conventions En ting, der er oplagt at lave på conventions, er at arrangere photoshoots. Endelig er en masse cosplayere og cosplayfotografer samlet på ét sted, så hvorfor ikke udnytte det? Denne artikel vil komme med lidt forskellige gode råd til dig, der kunne tænke dig at have et photoshoot under en convention; uanset om du er model eller fotograf.

MODELLER Kontakt fotografen på forhånd Du skal ikke forvente, at du bare kan møde op til en convention, finde en fotograf og tage på photoshoot med det samme. Dette kan du selvfølgelig godt nogle gange, men ofte har cosplayfotografer en booket tidsplan under conventions. Hvis du vil være sikker på at komme hjem med nogle fede billeder af dit cosplay, så sørg for at booke et photoshoot inden du tager af sted til connen!

62

Kontakt den fotograf, du godt kunne tænke dig at arbejde sammen med, og aftal hvornår og hvor I skal mødes og tage billeder under connen. Hvis du gerne vil have taget billeder, men ikke kender en cosplayfotograf, så prøv at søge på Facebook efter en fotograf. Du kan f.eks. gå ind på connens Facebook side, Facebook gruppe eller Facebook event, lægge et billede op af dit cosplay, og høre om en fotograf har lyst til at tage billeder af dig i dette kostume til den pågældende convention.

Photoshoots til conventions

Artikel

Mød op til tiden og vær klar Sørg for at møde op til det aftalte tidspunkt. Hvis du bliver forsinket, så sørg for at give fotografen besked om dette.

Sørg også for at være klar når du møder op – hav hele kostumet og makeuppen på, så du er klar til at skyde billeder med det samme. På denne måde skal I begge bruge mindre af jeres convention tid på billederne. Øv poses på forhånd En god idé er at have øvet poses hjemmefra. Stå foran spejlet derhjemme og find ud af hvilke poses og hvilke vinkler, der fungerer for dig. På denne måde undgår du at møde idéforladt op, og får forhåbentlig nogle bedre billeder ud af det. Du kan også finde nogle billeder på google, som du kan blive inspireret af – og vis dem endelig til fotografen! Så har I begge en fælles idé om, hvordan det færdige resultat skal blive.

Find evt. locations udenfor connen Det er ikke alle convention steder, der er lige flotte. Ofte er der sikkert en ensfarvet væg eller lidt natur tæt på connen, men ikke altid. Du kan med stor fordel undersøge på forhånd, hvilke locations der er tæt på connen, som du tror vil passe til dit kostume. Hvis du ikke er bekendt med området, kan du igen bruge Facebook til at spørge om hjælp.

Du kan også gå ind på Googles "Street View" og simpelthen tjekke arealerne rundt om connen ud.

Hvis du finder en location, der ligger lidt længere væk fra connen, skal du huske at aftale med fotografen, om dette er okay. Mere transport vil betyde, at I begge skal være væk fra connen i læn63

Artikel

Skribent: Sascha Nielsen

gere tid. Du skal derudover også have arrangeret transport, hvis din location ikke ligger i gåafstand.

Tak fotografen Husk endelig at takke fotografen for deres arbejde. Som cosplayfotograf har jeg desværre selv tit oplevet, at mit arbejde bliver taget for givet af modellen.

En super sød, men ret lille ting, er f.eks. at have en snack eller drikkevarer med til fotografen som tak for samarbejdet.

Aftal også hvornår du kan forvente at få billederne, hvor mange du får, og hvad du må bruge dem til.

FOTOGRAFER: Find din model i god tid, og nævn priser fra starten af Kunne du tænke dig at tage på photoshoots under en convention kræver dette en model. Du kan ofte kontakte cosplayere direkte på connen og aftale et photoshoot med dem, men hvis du vil være sikker på at få et photoshoot med en bestemt model, er det en god idé at kontakte dem på forhånd. Hvis du mangler modeller, kan du med stor fordel gå ind på connens Facebook side, Facebook gruppe eller Facebook event og lave et opslag, hvor du søger efter modeller, og hvor du linker til dit portfolio.

Hvis du tager penge for dit arbejde, skal du også huske at oplyse dette fra starten af. Det er utrolig uprofessionelt – og kan være ubehageligt for modellen – hvis du først bagefter nævner, at modellen skal betale for at få billederne udleveret.

Sæt tid af til hvert photoshoot Undervurder ikke hvor lang tid et photoshoot kan tage. Du skal finde modellen, 64

Photoshoots til conventions

introducere dig, I skal hen til jeres location, I skal skyde billederne og eventuel også vælge de bedste billeder ud bagefter. Sæt hellere for lang tid af til dette end for lidt, både for at du undgår at blive stresset, men også for at dine efterfølgende modeller ikke skal stå og vente på dig.

Husk også på at sætte tid af til at holde pauser, få noget mad og drikke og nyde connen.

Sørg for at have en hjælper med rundt Det er altid en god idé at have en hjælper med på photoshoot – også til conventions. Du kan eventuel alliere dig med en god ven, der har lyst til at hjælpe dig med dine forskellige photoshoots.

Hjælpere kan hjælpe med lys, rette på modellens kostume, kaste med modellens hår, holde modellens ting osv. Det er også lidt mere hyggeligt end at gå rundt alene og tage billeder!

Artikel

Hav orden på dit udstyr Sørg endelig for at have opladt kameraets batteri og hav et ekstra hukommelseskort med. Din model har taget tid ud af sin convention for, at I kan skyde nogle billeder sammen, så det ville være så ærgerligt, hvis du ikke havde styr på det tekniske. Dobbelttjek altid før du tager hjemmefra – så undgår du at nå frem, åbne din kamera taske og blive skuffet.

Fortæl modellen hvornår de kan forvente at få deres billeder Husk at oplyse modellen om, hvor lang tid du normalt bruger på at redigere billeder. I skal også huske at aftale, om billederne er med eller uden vandmærke, om modellen må sælge billederne som prints, om du må sælge billederne, og hvor I ellers hver især må lægge billederne op. Ved at forventningsafstemme på denne måde undgår I misforståelser senere hen!

65

Photoshoot

Freelancer: Knud Trondhjem

Madame Red fra Kuroshitsuji

Navn: Josefine Salting Alias: Jose2bJose Alder: 19 år Bopæl: Hyllested, Slagelse Cosplay erfaring: 3½ år www.facebook.com/jose2bjose

Hvorfor har du valgt dette cosplay?

Det startede faktisk med, at den paryk, jeg brugte til Grell Sutcliff fra samme serie, blev så ødelagt, at jeg enten skulle smide den ud eller klippe den til, men da der ville forsvinde mere end 20 centimeter, så ville den ikke længere fungere til mit Grell-cosplay. Jeg havde den så liggende nogle dage, inden 66

jeg kom til at tænke, at den da kunne bruges til Madame Red. Jeg havde ikke overvejet at cosplaye hende før, men da jeg ikke kendte til en dansk Madame Red-cosplayer, besluttede jeg mig for at gøre det. Jeg havde allerede kjolen fra et mini-galla, som lærerne på min skole smed sammen for nogle af os elever, som var med til skolekomedien, og korsettet havde jeg også allerede fundet i en genbrugsforretning tidligere. Jeg tilføjede et hårspænde, som jeg selv lavede med lidt hjælp fra en veninde, da jeg var tidspresset, en sort paraply, og et par sorte højhælede støvletter, og så var det klar til J-Popcon 2015! Madame Red er en super fed karakter, og hun er nem at falde ind i rollen på, synes jeg, hvilket er en af grundene til, at jeg er ved at forbedre cosplayet.

Madame Red fra Kuroshitsuji

Photoshoot

67

Photoshoot

68

Freelancer: Knud Trondhjem

Madame Red fra Kuroshitsuji

Hvad kan du bedst lide ved cosplayet?

Jeg kan bedst lide nederdelen, som jeg syede færdigt få dage før photoshootet i juleferien. Den er dejlig stor, og jeg har masser af benplads, og så har jeg syet lommer i den, så jeg nemt kan komme til min telefon eller småmønter på en convention, photoshoot eller cosplay walk. Dog viser mine mål sig at være en lille tand forkerte, så jeg skal passe godt på med, hvor jeg træder nogle gange.

Alene på photoshootet rev jeg en søm over i det nederste lag, men det er fikset nu, og den er flot igen!

Photoshoot

Anmeldelse Black Butler, eller Kuroshitsuji, er en god serie, hvis man kan lide den victorianske tid med et strøg af det overnaturlige i form af dæmoner, engle, dødsguder og drab. Den handler om jarlen Ciel Phantomhive og hans dæmonbutler Sebastian. Ciel har skrevet en kontrakt med Sebastian om at få hævn over dem, som forrådte og tilsmudsede navnet Phantomhive. Mangaen går mere i detaljen med historien, hvor animeen kun følger mangaen i den første sæson, men ikke i anden sæson, hvor Ciel har fået en ny fjende. Personligt synes jeg, at mangaen er bedst, da man virkelig får fortalt en historie i dybden.

69

Interview

Skribent: Sascha Nielsen

Fantasyninja - USA

Navn: Indra Rojas Fra: Venezuela Bopæl: USA Cosplay erfaring: 11 år www.indrarojas.com www.facebook.com/FantasyNinja www.twitter.com/TheFantasyNinja www.instagram.com/indra_rojas

70

Hvordan opstod din interesse for cosplay, og hvad fik dig i gang med hobbyen?

Jeg var lige blevet færdig med at spille Final Fantasy 8 og tænkte “jeg burde da få en Final Fantasy 8 baggrund på mit computer skrivebord!”, så mens jeg søgte efter et godt baggrundsbillede, faldt jeg over et billede af den japanske sanger Gackt, med teksten ”han ligner, at han cosplayer Squall fra Final Fantasy 8”. Jeg anede ikke, hvad dette

Fantasyninja - USA

betød, så jeg søgte efter, hvad ”cosplay” var for noget, og fandt en masse billeder af folk, der var klædt ud. Jeg kan huske, at jeg var overrasket og tænkte ”er det virkelig noget, folk gør?”, og jeg følte bare, at jeg var nødt til også selv at prøve det! Et par måneder efter tog jeg til min første convention klædt ud som Tifa fra Final Fantasy 7.

Hvordan er det at have din hobby som fuldtidsjob? Er det en drøm, der er blevet til virkelighed, eller skal der stadig kæmpes for, at det lykkes?

At have min hobby som mit arbejde er virkeligt hårdt! Det er fantastisk at have et arbejde, jeg elsker, men det er et hårdt job! Jeg skal selv planlægge og holde styr på alle mine timer, lave mine egne produkter, selv promovere mig selv, sørge for marketing, design, hjemmeside, skemaplanlæggelse, booking af arbejde, props, parykker, makeup, fotografi og redigering af billeder. Det kan være meget sjovt, men det er et stort og omfattende arbejde. Nogle gange har jeg faktisk svært ved at holde fri!

Interview

bedste for at holde mit humør oppe og tænkte på, hvor langt jeg allerede var kommet.

Som med ethvert andet selvstændigt arbejde har jobbet sine øjeblikke af ”fest eller hungersnød”. Der er perioder, hvor jeg klarer mig super godt, og andre dage hvor det ikke går så godt, så det er vigtigt altid at have en balance, have et mål og være selvmotiverende. Heldigvis er tingene stabile for mig, og jeg tror oprigtigt, at min karriere vil fortsætte med at blive bedre og vokse. Jeg er så passioneret omkring det her, at jeg aldrig vil give op!

Før dette arbejdede jeg fuldtid i mange år for at få råd til at sige op og starte op som fuldtids cosplayer – hvilket var et skræmmende skridt at tage. Jeg tænkte ofte ”hvad hvis jeg fejler?” eller ”hvad hvis jeg ikke tjener nok til at kunne betale mine regninger?”, specielt fordi mange mennesker sagde, at jeg burde få mig et ”rigtigt” arbejde i stedet for at prøve på at leve af cosplay. Jeg havde nætter, hvor jeg ikke kunne sove, og bare lå og stirrede op i loftet; jeg havde øjeblikke, hvor jeg græd, fordi jeg var så bekymret, men jeg sagde altid til mig selv, at jeg godt kunne gøre det! Jeg gjorde mit 71

Interview

Skribent: Sascha Nielsen

Hvad fik dig til at starte på at lave dine motivationstaler, og hvorfor er det noget, du gør så meget i?

Hvilken feedback har du fået på det?

Jeg har altid prøvet på at hjælpe andre, men mine motivationstaler startede online. Jeg postede ting, der kunne hjælpe folk gennem en hård tid eller en dum dag – især fordi vi lever i en tosset verden, og mange af os i cosplay og ”otaku” miljøet er lidt anderledes end normen, og vi er derfor ofte misforståede.

Jeg startede med at poste om ting, der havde hjulpet mig personligt, eller ting jeg havde lært gennem cosplay, og folk virkede glade for det.

Jeg modtog mange privatbeskeder fra folk om, hvor meget mine taler hjalp dem, og det er derfor, jeg begyndte at holde motivationstaler til con72

ventions. Det er utroligt givende at vide, at jeg har hjulpet nogen arbejde hårdere for at nå deres drømme, få det bedre med sig selv og blive gladere! Det er derfor, jeg elsker det så meget.

Hvordan var det at være med i tv-showet "Heroes of Cosplay"?

Føler du, at det ændrede, hvordan andre ser på dig som cosplayer?

Heroes of Cosplay var en unik oplevelse for mig. Jeg fik lov til at se, hvordan tv-programmer laves, hvorfor folk arbejder bag kulissen, og jeg fik nogle fantastiske venner gennem oplevelsen. Efter programmet blev vist, føler jeg også, at flere mennesker er begyndt at tage mig og mit arbejde mere seriøst, så det var en stor forandring! Dog har min familie og venner altid støttet mig, og gør det stadig.

Fantasyninja - USA

Interview

Foto af: Angie F 73

Interview

Skribent: Sascha Nielsen

Foto af: Angie F

Hvad er det bedste samt det værste ved cosplay?

At blive brændt af din limpistol er ret surt!

Men ærligt talt synes jeg, det værste er, når folk bare vil være kendte og populære cosplayere. Nogle cosplayere glemmer alt om den kreative side af hobbyen og gør det kun for at få likes og for at sælge prints, og personligt synes jeg, at der er så meget mere til cosplay end blot dette. At kunne være kreativ, at vise sin kærlighed til de spil/serier/film man er fan af, samt at møde folk, der har samme tankegang, er uden tvivl det bedste ved cosplay!

Hvilke tanker har du omkring at skulle være dommer til J-Popcon i Danmark? Er der noget, du specielt ser frem til?

Jeg føler mig meget beæret over at få chancen for at være dommer til J-Popcon sammen med nogle meget talentfulde cosplayere, som jeg ser op til. Jeg er meget spændt på at opleve, hvordan cosplay er i Danmark! Jeg glæder mig til at møde de danske cosplayere, tage på sightseeing i København og prøve noget dansk mad.

Jeg glæder mig til at møde de danske cosplayere 74

Fantasyninja - USA

Interview

Foto af: RebelTiger 75

Tutorial

Freelancer: Kirstine Larsen

Skilning til rottehaler i paryk Det er ikke altid, man kan finde en paryk, der både er den rigtige farve og forstylet med skilning til rottehaler, eller også kan det være, at den, man endelig finder, er langt udover hvad ens budget kan klare.

I så fald kan man eventuelt benytte sig af denne teknik, der giver en mere flatterende skildning frem for resultatet af bare at dele håret på normal vis; dog uden “hudgrænsen” man ellers finder ved parykker med færdige skilninger.

Udover din paryk skal du skal bruge: • 1 parykhoved • 2 hårelastikker eller klemmer • Derudover minimum 2 hårklemmer, gerne flere for at gøre det lettere for dig selv • 1 hårkam • 1 hårbørste • Got2be hårlak Tip! Hæft din paryk godt fast på dit parykhovede med nåle så den ikke glider rundt under arbejdet, og sørg for at parykhovedet står godt fast.

1

Del håret på normal vis hvor skilningen ønskes, og sørg derefter for at have ca. 3-4 cm hår at arbejde med på hver side af skilningen, selvom det hele ikke nødvendigvis vil blive brugt.

Skilningen laves som en guide til dig selv, og er ikke absolut nødvendig.

76

Skilning til rottehaler i paryk

2

Tutorial

Håret yderst til højre og venstre skal ikke bruges og holdes væk med elastikker eller klemmer.

3

Nu begynder selve arbejdet.

Teknikken kan lettest beskrives som en omvendt fletning og er her gjort med mediumstore hårlokker, men man kan med fordel lave mindre lokker for et finere resultat eller større lokker for et hurtigere og måske ikke nær så kønt resultat. Hvis din paryk i forvejen er ret tynd, vil små lokker give det bedste resultat.

Start med at bringe en lok fra venstre side af skilningen og fastgør den på højre side af parykken med en klemme, og gør det derefter den anden vej omkring højre mod venstre.

4

Som man fortsætter ned af skilningen, benyttes lokker fra både inderste og yderste skilningsparti, da dette sørger for, at der ikke kommer skaldede pletter.

77

Tutorial

Freelancer: Kirstine Larsen

5

Det kan lette arbejdet at bruge flere klemmer, jo længere ned man kommer af hovedet.

6 7

Når man har arbejdet sig hele vejen ned, ligner det noget, der er løgn - men frygt ej!

Sørg for at både paryk og hoved sidder godt fast, og fjern derefter klemmer og eventuelle elastikker.

Børst forsigtigt skilningshåret sammen med resten af rottehalen og sørg for, at det sidder stramt. Sæt skilningen med lak og sæt den på plads ved hjælp af kam eller hånd.

78

Jack Frost fra Rise of the Guardians

Photoshoot

Jack Frost fra Rise of the Guardians

Navn: Nikoline Hyllested Andersen Alias: Kuro Alder: 18 år Bopæl: Ballerup Cosplay erfaring: 3 år www.facebook.com/CosplayDKkuro

Hvorfor har du valgt dette cosplay?

Jeg har kendt filmen, siden før jeg overhovedet vidste, hvad cosplay var. Da jeg faldt over filmen igen, efter jeg var kommet ind i cosplay miljøet, kunne jeg ikke lade være med at tænke på, at jeg gerne ville cosplay en af mine barndomshelte, Jack. Det hjalp også, at mine venner fik overtalt mig med at forsikre mig om, at jeg ville se sød ud som Jack.

79

Photoshoot

80

Freelancer: Astrid Aagaard-svendsen

Jack Frost fra Rise of the Guardians

Photoshoot

81

Photoshoot

Freelancer: Astrid Aagaard-svendsen

Hvad kan du bedst lide ved cosplayet?

Min paryk. Grunden til dette er, at det for det første er et heldigt køb på eBay, da parykken er af god kvalitet, og for det andet var jeg på daværende tidspunkt lige begyndt at style parykker selv, så jeg er stolt af mit arbejde på denne paryk. Den blev først stylet lidt af min veninde, så fik den et bad, og herefter gik jeg selv i krig med at style det – og jeg er blevet meget tilfreds!

82

Anmeldelse af filmen Gode Dreamworks film kan være svære at finde, når man gerne vil kunne se filmen flere gange uden at blive træt af den – lige netop Rise of the Guardians er en af de film, man ikke bliver træt af!

Vi følger hovedpersonen Jack Frost, som filmen igennem gennemgår en mental udvikling, da han gerne vil vide, hvorfor han er blevet udvalgt til at blive en vogter. Han lider af hukommelsestab og ved derfor ikke engang, hvem han var, før han vågnede op med sine is/ sne kræfter. Ud over dette har historien også en skurk, som Jack frost, i samarbejde med de andre vogtere, prøver at forhindre i at tage børnenes glæde.

Jack Frost fra Rise of the Guardians

Photoshoot

83

Artikel

Skribent: Louise Hjuler Larsen

Cosplay tidslinje Alle cosplayere med nogle års erfaring på bagen har et første kostume, et andet kostume og for det meste også et 10. kostume. Men hvordan er udviklingen sket? Følg her Louise Hjuler Larsens personlige cosplay udvikling gennem årene.

Se også Louises Facebookside: www.facebook.com/ChikaraCosplay

84

Fotos taget af: Billede 1: Sabrina Loll Pedersen Billede 2: Sascha Nielsen Billede 3: Sabrina Loll Pedersen Billede 4: Sascha Nielsen Billede 5: Sascha Nielsen Billede 6: Sascha Nielsen Billede 7: Silas Kappel Staal Billede 8: Sascha Nielsen Billede 9: Sascha Nielsen Billed 10: Sascha Nielsen

Cosplay tidslinje

Artikel

1

2

2009

2009

Jeg begyndte at cosplaye i 2009 til SVScon med et closet cosplay af Misa Amane fra Death Note. Serien var på sit højeste dengang, og jeg havde fået min veninde til at hjælpe mig med at købe en paryk, da jeg ikke selv måtte købe ting fra eBay.

Da jeg kom hjem fra den første con, var jeg allerede helt bidt af idéen om at cosplaye. Jeg startede straks med at planlægge og fantasere om det næste kostume, og valget faldt på Yoruichi Shihoin fra Bleach. Jeg malede mig brun for at ligne Karakteren (selvom jeg nok nærmere var orange plettet), og syede en trøje så godt jeg kunne af lagenlærred. Jeg havde også linser i for første gang, og den dag i dag elsker jeg stadig kostumet og anser det som mit første rigtige cosplay!

Alle de ting, jeg havde på, var fra mit eget skab – dog var korsaget købt til anledningen.

85

Artikel

Skribent: Louise Hjuler Larsen

3

4

2010

2011

Som den evige Naruto fan jeg er, kan der selvfølgelig ikke være en cosplay start uden Naruto.

Året hvor jeg begyndte at udfordre mig selv. En veninde introducerede mig til en af hendes veninder, og pludselig skulle vi cosplaye fra Panty And Stocking With Garterbelt sammen. Det resulterede i, at jeg lavede mit hidtil største kostume.

Jeg lærte mange teknikker af det, og jeg har mange fantastiske minder om venskaber, der startede i det kostume.

Jeg har også planer om at lave det igen!

Jeg lavede dette kostume i 2010 og havde det på til et photoshoot – dog lavede jeg efterfølgende nederdel og headband, som ses på billedet her taget i 2011. Igen et kostume jeg er utrolig glad for.

86

Cosplay tidslinje

Artikel

5

6

2012

2013

I 2012 tog min lidenskab rigtig fat, og jeg lavede flere kostumer det år – 4 tror jeg det kom op på! Blandt andet lavede jeg to versioner af Katara fra Avatar the Last Airbender. Her prøvede jeg blandt andet at lave noget i skum for første gang.

Jeg begynder at udfordre mig selv endnu mere, og da min vennegruppe beslutter sig for, at jeg da skal cosplaye Esther, er jeg helt klar efter selv at have forelsket mig i hende, mens jeg læste mangaen. Med krinoline, støvler og headdress samt håndmalede blonder var dette et helt sindssygt kostume, som blev lavet færdig på hotellet aftenen før med venners hjælp. Min gruppe endte med at have en fantastisk optræden til DesuCon i Norge – min første optræden nogensinde!

87

Artikel

Skribent: Louise Hjuler Larsen

7

2013

2014

DREAM COSPLAY COME TRUE! Jeg har længe elsket Yoko, og gør det stadig, så da jeg endelig var komfortabel med min krops udseende, sprang jeg i gang med at lave cosplayet. Hun var meget kold at have på, selvom connen lå midt om sommeren, men forkølelse var lige meget, når bare jeg kunne rende rundt som en af de mest badass karakterer nogensinde!

Gennem vinteren 2013 forelskede jeg mig langsomt i Sakizous værker, og besluttede at jeg ville lave et cosplay af et af dem. Valget faldt på karrusel-hesten, de mange blonder og plisseringer, og det fantastik detaljerede korset. Så måtte jeg i gang med at undersøge, hvordan man lavede sådan et, og det endte jo meget godt. Jeg kvalificerede mig til Nordic Cosplay Championship (NCC) i dette kostume, noget jeg er umådelig stolt af og tænker på som et bevis på, at mit håndværk har forbedret og udviklet sig umådeligt.

Jeg lavede også støvler for første gang til Yoko, noget jeg er kommet til at holde meget af siden.

88

8

Cosplay tidslinje

Artikel

9

10

2015

2015

Til NCC skulle jeg have et nyt kostume, og valget faldt efter megen omtanke på Le Blanc Musketeer. Jeg gik i gang allerede i December 2014 og havde materialerne i slut februar, og alligevel sad jeg til aller-allersidst og kæmpede med at få kostumet færdigt. Jeg er glad for kostumet den dag i dag, men får altid en bittersød fornemmelse i munden, når jeg ser på det. Jeg er ikke sikker på, at kostumer er vigtigere end mit helbred – dét har været en dyr lektie at lære.

Oven på NCC har jeg arbejdet meget med at genfinde glæden ved cosplay.

Det gjorde jeg ved at gå tilbage til det, som det hele startede med: venner, kærlighed til serier og karakterer, og det kunstneriske udtryk. Jeg genlavede mit Wonder Woman cosplay 4 dage efter NCC og brugte 2 dage på det. Det lyder som ny stress, men det virkede faktisk utrolig terapeutisk, fordi jeg havde lyst til at lave det. Det samme gælder for de tre kostumer, jeg lavede fra august til december. Det var hårdt, men 2016 bliver fantastisk, og jeg vil kun lave ting, jeg elsker!

89

Photoshoot

Freelancer: Mette Olesen

Lady Sif fra Marvel

Navn: Rikke Nørby Pedersen Alias: X-gene Cosplay Alder: 20 år Bopæl: Odense N. Cosplay erfaring: 4 år /www.facebook.com/XGeneCosplay

90

Hvorfor har du valgt dette cosplay?

Det startede med, at mine venner ville af sted til London som Asgardians, og det syntes jeg ville være fedt.

Så jeg gik ind og søgte på, hvilken Asgardian jeg bedst kunne lide, og efter lidt kort søgen fandt jeg Lady Sif (med hjælp fra mine venner), begyndte at læse op på hende, og syntes bare hun virkede sej – og så var jeg helt vild med hendes outfit, så hun er hurtigt blevet en af mine yndlings Asgardians.

Lady Sif fra Marvel

Photoshoot

91

Photoshoot

Freelancer: Mette Olesen

Hvad kan du bedst lide ved cosplayet?

Det er svært, for jeg er ret glad for det hele, men hvis jeg skal udpege noget særligt, er det nok bæltet eller hendes headpiece, da det er første gang, jeg virkelig har arbejdet med crafting i stedet for at sy det hele.

Om karakteren Lady Sif kommer fra Marvel universet.

Hun startede ud med at være en sidekarakter til Thor, men endte med hendes egen comic, som desværre ikke blev færdiggjort.

Der er mange forskellige versioner af Lady Sif, da Marvel universet er stort med mange forskellige tidslinjer.

Lady Sif har desuden været med i Marvels Agents of S.H.I.E.L.D. serie og Thor filmene – men personligt kan jeg dog bedst lide hende i comic versionen!

92

Lady Sif fra Marvel

Photoshoot

93

Photoshoot

94

Freelancer: Mette Olesen

Lady Sif fra Marvel

Photoshoot

95

Interview

Skribent: Sascha Nielsen

Shappi Workshop - Polen

Foto af: StudioZahora

Navn: Aleksandra Tora Land: Polen Cosplay erfaring: 6 år www.facebook.com/ShappiWorkshop www.twitter.com/ShappiWorkshop www.youtube.com/ShappiWorkshop www.instagram.com/shappiworkshop

96

Hvordan opstod din interesse for cosplay, og hvad fik dig i gang med hobbyen?

Jeg har deltaget i conventions, siden jeg var 13 år. Dengang var jeg kun interesseret i tegneseriedelen, så andre aktiviteter til connerne, så som cosplay, virkede mærkeligt og fremmed for mig.

Efter et par år tog jeg til et cosplay show med en af mine venner, og her gik det op for mig, at cosplay handler om andet end grimme, billige parykker og tosset dans, og at det også kan være smukt!

Til denne convention så jeg armor og detaljerede kostumer for første gang, hvilket fik mig til at drømme om også at have færdighederne til at lave den

Shappi Workshop - Polen

slags. Næste sommer lavede jeg mit første kostume, Gwendolyn fra Odin Sphere, hvilket var min start.

Hvilket af dine kostumer er dit yndlings, og hvorfor?

Dette er et virkeligt svært spørgsmål!

Alle mine kostumer betyder meget for mig, eftersom jeg har lagt meget energi i dem alle. Men det kostume, der krævede mest arbejde, og efterfølgende har givet mig mest glæde, er mit Brunhilde fra Zangeki no Reginliev cosplay. Dette kostume tog mig 3 måneder at lave, og involverede en masse nye teknikker og materialer som jeg ikke tidligere havde prøvet. Det var virkelig en udfordring at lave, og det gjorde mig super stolt, da jeg vandt European Cosplay Gathering 2013 solo kategorien med dette kostume!

Interview

blive bedømt af nogle fantastiske dommere, gør jeg virkelig mit bedste! Jeg elsker også at se mine konkurrenters imponerende kostumer. Til enhver konkurrence lærer jeg nye ting fra mine venner. Selvfølgelig er scenenoptræden lige så vigtigt som ens håndværk, så dette går jeg også op I, men jeg har det sjovest, når jeg laver selve kostumet. At optræde er stressende, og jeg er nervøs, hver gang jeg skal op på scenen. Det, der får mig til at fortsætte med at konkurrere, er lysten til at vise andre fans min kærlighed til det, jeg cosplayer fra, og at bringe karakteren til live. Når jeg lever mig ind i karakteren, mens jeg står på scenen, findes der intet andet omkring mig end mit act og den historie, jeg prøver at fortælle.

Hvordan vælger du dine cosplays?

Er der noget særligt, du går efter?

Jeg er en stor fan af stærke kvinder i armor. Lige siden jeg kan huske, har jeg set op til de stærke kvinder, jeg er stødt på gennem mit liv. Hvis et kostume har et interessant armor design, og jeg kan lære nye teknikker, mens jeg arbejder på det, er det et perfekt valg for mig.

Vinger, store props og detaljeret armor er lige min ting!

Du har deltaget i mange konkurrencer, samt vundet mange priser. Hvad er din motivation for at blive ved? Er du mest til craftmanship konkurrencer eller shows?

Jeg går, uden tvivl, mest op i craftsmanship delen af cosplay og det er dette, der gør mig mest spændt i alle konkurrencer. Når jeg ved, at mit kostume vil

Foto af: StudioZahora 97

Interview

Foto af: StudioZahora 98

Skribent: Sascha Nielsen

Shappi Workshop - Polen

Interview

Foto af: StudioZahora

Hvordan havde du det, da du vandt førstepladsen til European Cosplay Gathering Solo 2013? Har dette åbnet nogle døre for dig indenfor cosplayverdenen?

Det var som en drøm, der gik i opfyldelse! Jeg havde tidligere deltaget i Euro Cosplay to gange, men begge gange havde jeg haft uheld med mine kostumer før min optræden, og derfor havde jeg denne gang ikke de store forventninger til min placering i konkurrencen. ECG er en meget venlig konkurrence, hvor deltagerne bliver som én

stor familie. Under hele mit Japan Expo ophold skænkede jeg ikke konkurrencen en tanke. Da jeg vandt, var jeg den gladeste person på jorden; jeg beviste for mig selv, at jeg kan opnå mine nål, og jeg vandt en rejse til Japan, hvilket var min drøm. Jeg er sikker på, at ECG var starten på min cosplay karriere, og takket være ECG er jeg blevet inviteret til diverse events og har fået job tilbud.

Jeg vil virkelig anbefale alle cosplayere at prøve at deltage i internationale konkurrencer; du vil møde en masse inspirerende mennesker, og kan måske opfylde nogle af dine drømme!

Jeg vil virkelig anbefale alle cosplayere at prøve at deltage i internationale konkurrencer 99

Interview

Skribent: Sascha Nielsen

Foto af: Pugoffka

Hvad betyder cosplay for dig?

Og hvad er dit yndlingsaspekt af hobbyen?

Cosplay er uden tvivl min største passion i livet. Jeg crafter på noget hver eneste dag, taler med mine cosplay venner via sociale medier, planlægger nye events og kostumer. Det fylder mig med glæde og får mig til at slappe af! Ud over at være min hobby, så tjener jeg også lidt lommepenge på det, da jeg også tager imod commissions. Mit yndlingsaspekt af cosplay er klart at tage til conventions og møde nye mennesker. Der findes så mange interessante og passionerede mennesker, som jeg møder gennem cosplay. Jeg kan takke cosplay for mange af mine fantastiske venner!

100

Hvilke tanker har du omkring at skulle være dommer til J-Popcon i Danmark? Er der noget, du specielt ser frem til?

Jeg er virkelig spændt på at opleve J-Popcon. Jeg har kun hørt gode ting om connen og det danske cosplaysammenhold. Jeg har også danske cosplay venner, som jeg glæder mig super meget til at se igen, og jeg glæder mig selvfølgelig også til at møde nye cosplayere. Jeg følger rigtig mange danske cosplayere på de sociale medier, og jeg glæder mig til at se deres smukke kostumer i virkeligheden. Jeg glæder mig også til at besøge København for første gang!

Shappi Workshop - Polen

Interview

Foto af: StudioZahora 101

Photoshoot

Freelancer: Heidi Felix Schmitt

Masamune Date fra Brave 10

Navn: Cecilie Brolund Erichsen Alias: Duckbutt/Ducky Alder: 21 år Land: København Cosplay erfaring: 6 år www.duckcosplay.blogspot.dk

102

Hvorfor har du valgt dette cosplay?

Først var det hans design, der fangede min opmærksomhed - det traditionelle japanske blandet med de lidt mere utraditionelle detaljer fandt jeg virkelig spændende og anderledes.

Bortset fra designet synes jeg også, han er en interessant karakter. Han er rimelig sadistisk, latterlig selvsikker, og så er det jo lidt ironisk, at sådan en stor, magtfuld mand er blevet portrætteret så flamboyant klædt, som han er i serien.

Masamune Date fra Brave 10

Photoshoot

103

Photoshoot

104

Freelancer: Heidi Felix Schmitt

Masamune Date fra Brave 10

Hvad kan du bedst lide ved cosplayet?

Det må være kappen med de lyserøde fjer på - jeg elsker at have kappe på! Jeg tror simpelthen, jeg er født til at bære kappe. Desuden havde jeg aldrig arbejdet med fjer før, så jeg var fast besluttet på at lave ”fjerpragten” så stor og overdrevet som overhovedet muligt.

Anmeldelse En ung ninja ved navn Saizo Kirigakure forsøger at finde en mening med livet,

Photoshoot

da han støder ind i Isanami, der flygter fra en gruppe snigmordere. Han redder hendes liv, og hun beder ham om at beskytte hende, indtil hun er nået frem til sit mål. Da de ankommer til det beskyttede Sanada territorie, møder Saizo Sasuke Sarutobi, lederen af en velkendt ninja gruppe. Sanada har samlet disse talentfulde ninjaer for at forsøge at ende krigen, Japan er i. I mellemtiden får Saizo og de andre øjnene op for Isanamis mystiske, skjulte kræfter.

105

Photoshoot

Læserbidrag

Samarbejde med Danish Cosplay

106

forsøge at vise så mange cosplays som muligt, og med så mange forskellige cosplayere som muligt.

Derfor har vi brug for din hjælp, og vi håber, vi får dit cosplay at se i bladet.

For at vide mere så tjek: www.Danish-cosplay.deviantart.com

http://zerofoxcosplay.deviantart.com/

http://josiethesniper.deviantart.com/

Velkommen til et af DKos’ forsøg på at fremvise så mange forskellige former for danske cosplay som muligt. For at gøre dette har vi indgået et samarbejde med Danish Cosplay på DeviantArt, hvor du som læser og dansk cosplayer selv vælger, hvilket billede du gerne vil have med i bladet. Vi vil

Samarbejde med Danish Cosplay

Photoshoot

http://denuheldigehelt.deviantart.com/

http://melamushroom.deviantart.com/ 107

Photoshoot

LĂŚserbidrag

http://zarsu.deviantart.com/

http://alianneunderscore.deviantart.com/ 108

http://taya-naja.deviantart.com/

http://rinaca-cosplay.deviantart.com/

http://denuheldigehelt.deviantart.com/

http://zerofoxcosplay.deviantart.com/

Samarbejde med Danish Cosplay

Photoshoot

109

For at næste nummer af DKos bliver mindst lige så godt som dette, har vi behov for frivillige hjælpere.

Vi søger både fotografer, modeller, cosplayere med meninger eller bare gode idéer til indhold.

Skriv til os: DKosKontakt@gmail.com www.facebook.com/DKosMagasin

Vol. 17 udkommer til juni 2016