Basunen 2010 nr. 3

basunen • okt. 2010

1

2

basunen • okt. 2010

Grønnegade 93 2. sal • 8000 Aarhus C • 86 18 45 99 • aarhus@dmf.dk • www.basunen.dk

Check stregkoder i Basunen med din smartphone Iphone App Store Scanlife

Forside Vestergade 19 Foto: Bjarne Gren

www.basunen.dk

INDHOLD DMF flytter til Vestergade Et skab fuld af musik Interview med kulturrådmanden Coffeehouse Folk i Århus Gearkassen Gateway i Århus DMF på Popkomm Siden Sidst Gearkassen CD-udgivelser Temaaften Djursland Bendix-legat til ung guitarist Liv i baghuset Det er et nødråb Livet som musiker i Berlin Den gamle er på banen igen Øjeåbneren - kursus Coaching for musikere Den gode historie Songwriter Fight Night Jazzen på nye eventyr Mindeord over Lis Mørkeberg Berlin og Citronhuset Promus er startet Seniorudflugten 2010

04 05 06 08 09 10 11 12 13 14 17 17 18 20 22 24 26 27 28 30 31 32 33 34 35

05 11 24

www.dmf-aarhus.dk UDGIVER Dansk Musiker Forbund Aarhus afdeling • Vestergade 19, 2.sal • 8000 Århus C • 86 18 45 99 • aarhus@dmf.dk • www.basunen.dk • REDAKTION Lars Kiehn (ansv.) • Bjarne Gren (grafisk produktion og web) • Jes Halding (korrektur) • TRYK CS Grafisk a/s • DEADLINE for artikler og annoncer til næste nummer er 20. nov. 2010.

Folder med annoncepriser kan bestilles eller hentes på hjemmesiden • FORSIDE DMF Vestergade 19 • FOTO Bjarne Gren

basunen • okt. 2010

3

DMF - MIDTJYLLAND DMF-Århus

Lars Kiehn Vestergade 19, 2 - 8000 Århus C Tlf: 86 18 45 99 - Fax: 86 13 07 78 aarhus@dmf.dk

DMF-Randers

Kasper Schou Pedersen Hospitalsgade 7, kld - 8900 Randers Tlf: 8642 3856 - Fax: 8642 3856 dmf-randers@mail.dk

DMF-Silkeborg

Ole Kock Sørensen Asklevvej 2 - 8653 Them Tlf: 86 86 93 00 - Mobil: 20 28 77 20 Fax: 86 86 93 60 ole.koch@dmf-silkeborg.dk

DMF-Djursland

Bo Jacobsen Emmelev Kærvej 3 - 8500 Grenå Tlf: 8638 7515 - Fax: 8638 7887 nytliv@norddjursnet.dk

DMF-Herning

Palle Persson Solvænget 20 7400 Herning pallepersson@jubii.dk

DMF-Holstebro

Henrik Højbjerg Petersen Gammel Struervej 36 7500 Holstebro Tlf: 9740 3355 - Mobiltlf: 4019 3355 henrik@radioholstebro.dk

DMF - Viborg

Kent Jungslund Vestervangsvej 16 B, 1.6 8800 Viborg - Tlf: 86 64 51 54 kentjungslund@mail.dk

Har du brug for at kontakte DMF vedr. faglige spørgsmål !

Har du spørgsmål om A-kasse, overenskomster, kontraktsforhold m.v. er du altid velkommen på DMF-regionskontoret i Grønnegade.

Du kan også kontakte os pr. telefon, fax eller email.

DMF Århus kontor har åbent: Mandag: 10 - 18 Tirsdag - fredag: 10 - 14

DMF-Regionskontor

Vestergade 19, 2 - 8000 Århus C Tlf: 8618 4599 - Fax: 8613 0778

4

basunen • okt. 2010

DMF i Århus flytter igen

Af Lars Kiehn Efter at DMF i cirka otte år har haft domicil i Grønnegade, forlader vi nu de dejlige og venlige lokaler for denne gang. Vi opsagde vores lejemål for et år siden, og vi rykker nu ned i Aarhus midtby, nærmere bestemt i Vestergade 19 med virkning fra den 1. oktober.

Vi håber, at vores nye lokaler fortsat vil kunne danne en venlig og positiv ramme i arbejdet med at servicere vore mange medlemmer. Tiden er hård for medlemmerne og os. Alt er under pres, og der nedskæres over hele linjen. Derfor er det også vigtigt, at signalerne og stemningen fra afdeling og forbund er imødekommende. Det håber vi, vores nye lokaler kan bidrage med.

Vi vil fortsat udbyde vores kurser, workshops og foredrag i afdelingens og forbundets nye lokaler, i det omfang at aktiviteterne ikke lægges oven i hinanden. For ellers skulle der gerne være plads til det.

Men kommer det til at knibe, har vi aftaler med folk og lokaliteter uden for huset.

Igennem de sidste mange år har DMF dannet ramme eller været hjemsted for nogle af de mange aktører i miljøet. Vi vil fortsat beholde et par arbejdsstationer til interesserede, bl.a. til medlemmer og andre der har gang i musikrelaterede projekter og aktiviteter. Vi har igennem tiden lagt hjerterum til et hav af nonprofit projekter og tiltag. Og det vil vi fortsat gerne være åbne overfor. Dog ved vi, at med det nye produktionssted i Vester Alle, Promus, tilbydes de unge århusianere den samme mulighed. Men vi har alligevel troen på, at der er plads til og behov for begge parter.

Med de nye lokaler, som er på 200 kvm, kommer afdelingen til at spare en del penge på årsbasis. Men der er så også en trediedel mindre plads i Vestergade end i Grønnegade, og det giver naturligvis ikke helt de samme muligheder. Men besparelsen kommer som en kærkommen gevinst for afdelingens økonomi. Afdelingens økonomi bevæger sig desværre i en lidt forkert retning p.t. Derfor er det også fint at justere driften. Det giver denne flytning os mulighed for, hvis man absolut skal prøve at finde et positivt aspekt ved flytningen.

Vi glæder os til at se jer hos DMF i Vestergade 19, 2. sal. Vi håber, alle I medlemmer gider komme forbi og hilse på jeres fagforening i de nye lokaler. Vi beholder telefonnumre og mailadresser – der er ingen ændringer der.

Desværre vil flere af medlemmerne, når dette blad udsendes, have erfaret, at kontoret, telefoner og mail-system har været lukket ned i en periode på en uges tid. Det skyldes, at vi lavede kontraktaftalen på Vestergade meget tæt på flyttedatoen, foruden forskellige andre grunde og forhindringer. Men forbundet har kørt helt normalt i København, så vi håber, at de af jer, der har været ude i problemer og derfor har haft behov for hjælp, har fået det fra forbundet.

Coaching i afdelingen Som et helt nyt tiltag i afdelingen har vi lavet en aftale med den konservatorieuddannede musiker og coach Jørgen Klok.

Læs mere om tilbuddet på side 27.

Århus afdelingens hjemmeside www.dmf-aarhus.dk

Ny adresse eller e-mail

Hermed en venlig opfordring til alle vores medlemmer om at huske at oplyse og opdatere os om evt. adresseændring, ændring af telefonnummer, samt at registrere din e-mail adresse hos os. På den måde finder for eksempel både Basunen, Musikeren, brevpost, e-nyt og beskeder om alle de spændende tiltag fra din lokalafdeling nemmere vej frem til dig.

Et skab fuld af musik Af Jørn Gade - Foto: Poul Nyholm Den 20. september kunne Jazzselskabet i Århus fejre sin 40 års fødselsdag.

Det skete med en koncert med den legendariske, amerikanske saxofonist Benny Golson på spillestedet Vestergade 58. Golson har gennem årene været en hyppig og elsket gæst i jazzselskabets regi, og det blev en forrygende aften, hvor der også blev udvekslet historier, bl.a. om, hvordan det hele startede.

En håndfuld gale jazznørder, der kendte hinanden fra Århus Studenter Jazz, faldt en sen aften i 1970 i snak om deres fælles interesse og skabte, hvad, de troede, skulle være en selskabelig forening. Mellem de første medlemmer var bl.a. den kendte værtshusholder Bent J. Jensen. Et par år senere i 1973 etablerede han Jazzbar Bent J. i Nørre Allé, og dermed var der skabt rum til, at Jazzselskabet ikke bare spillede plader, morede sig, spiste mad og drak en øl eller to, men også arrangerede egentlige jazzkoncerter. Nogle gange var det jazzbaren, der var arrangør, andre gange var det selskabet, der hyrede orkestre.

Benny Golson og Jens Søndergaard Hvert år siden 1973 har Jazzselskabet uddelt en særlig Gaffelpris til en lokal person eller gruppe, der har gjort en særlig indsats for jazzlivet i Århus. Ønsket er at understøtte og udvikle det lokale jazzliv. Det samme er baggrunden for, at man i de sidste år har gjort en del for at præsentere unge lokale talenter ved særlige koncerter.

Jazzselskabet og Bent J. blev hurtigt en fast faktor i byens jazzliv med en 20-25 professionelle koncerter årligt. I 1989 tog Jazzselskabet for første gang del i Århus Jazzfestival. Og i 1992 lanceredes ”Monday Nights” på Bent J. Ideen om disse faste jazzkoncerter stort set hver mandag kom fra saxofonisten Jens Søndergaard. Han var derfor naturlig nok med ved selskabets store fødselsdagskoncert med Benny Golson.

Da Jazzbar Bent J. lukkede i 2008, måtte Jazzselskabet finde en ny base for sin aktivitet. Igennem mange år havde selskabet allerede haft et fortrinligt samarbejde med bl.a. Århus Kunstbygning i Mørksgade, hvor koncerterne er holdt i de lyse udstillingslokaler. Dette samarbejde er fortsat en vigtig del af selskabets aktivitet.

I en periode holdt man også koncerter på blandt andet Glazzhuset, Fatter Eskild og i Studenterhuset på havnen. Aktuelt afholder jazzselskabet i dag koncerter med danske - og når muligt internationale

navne – på AROS, på Bymuseet – og på det genopståede spillested Vestergade 58.

Nyeste spillested er ATLAS i Vester Allé.

I de senere år er der blevet afholdt et halvt hundrede koncerter årligt. ”Der har været en kæmpe musikalsk udvikling, som vi har været en del af. Vi præsenterer i dag en bred vifte af jazz fra swing og mainstream til avantgarde.

Den største udfordring for os har været på en gang at frigøre Jazzselskabet fra Bent J.-tiden og samtidig holde fast i det bedste fra dengang. Vi har fået en række nye kontakter – og ikke mindst mange nye interesserede medlemmer”, siger Jes Halding, Jazzselskabets formand siden 2009.

Jes Halding - formand for Jazzselskabet

basunen • okt. 2010

5

Musikmiljøet i Århus er stærkere end nogensinde Af Thorkild Dalsgaard Rådmanden for kultur- og borgerservice Marc Perera Christensen har beklædt rådmandposten siden 1. januar i år.

Basunens redaktion fandt, at tiden efterhånden måtte være inde til at kigge forbi for at stifte nærmere bekendtskab med rådmandens holdninger til og meninger om det århusianske musikliv – hans vurdering af situationen lige nu – og af fremtidsperspektiverne for musikken i Århus.

Vi besøgte Marc Perera Christensen midt i september efter en vel overstået festuge, hvor de forestående budgetforhandlinger spredte grå efterårsskyer over det politiske landskab. ”Marc Perera Christensen, hvordan synes du selv det går – med musikken i Århus?”

Jeg synes da, at det går rigtig godt!

Musikken opruster på alle fronter: Vi har en stærk symfonisk sal, som fuldendes til december, når det nye orgel indvies og bliver klart til brug – vi har et fuldt udbygget musikhus – med rytmisk sal og kammermusiksal. Senest er produktionscentret for rytmisk musik, PROMUS, kommet i gang, ATLAS (Voxhall) skal være rammen om verdensmusik, folk og jazz. Så har vi produktionslokalerne på Tomsagervej med øvelokaler til vækstlaget. Vender vi tilbage til de store etablerede institutioner, skal vi jo heller ikke glemme Den Jyske Opera, landsopera med hjemsted i Århus, som med Giordano Bellincampi som chef har oplevet et markant kvalitetsløft! Alt i alt mener jeg, at musikmiljøet er stærkere end nogensinde – stærkere end i 80’erne, hvor navnlig den rytmiske scene i Århus var kendt landet over for sin frodighed.

Naturligvis er det ikke helt let at sammenligne, for dengang målte man jo succes på bl.a. plade- og cd-salg. I dag taler vi om streaming og om at downloade, musikken spiller på mange forskellige scener og kanaler. Men helt fra undergrundsmusikken til de ”stærke navne” markerer musikmiljøet i Århus sig med en større andel nationalt i Danmark end i 80’erne.

Alt er såre godt?

Der kan stadig udvides og udvikles – kulturlivet vil gerne have flere midler til

6

basunen • okt. 2010

rådighed – for eksempel ønsker Aarhus Symfoniorkester en udvidelse navnlig af strygergruppen til fuld symfonisk størrelse, lige som også andre områder og institutioner har deres ønsker. Men det er et spørgsmål om politisk prioritering, om disse ønsker kan imødekommes. Efter min mening er investering i kunst og kultur en meget væsentlig faktor i byens udvikling, vækst – og indtjeningsmuligheder, en fremtidsinvestering i Århus som et vækstcenter.

En profilering af kulturen er en profilering af byen og det skaber vækst!

Det er mit håb at arbejdet med ansøgningen om at gøre Århus til Europæisk Kulturby i 2017 vil føre til en højere prioritering af kulturlivet på alle områder. Kultur- og erhvervsudvikling hænger sammen – en by, som har meget at byde på kulturelt vil have meget nemmere ved at tiltrække og fastholde højt kvalificeret arbejdskraft til århusianske virksomheder.

Hvordan ser du på forudsætningen for at opretholde et musikliv på højt niveau, musikuddannelserne, vækstlaget?

Vi har en rigtig god spændRådmanden for kultur- og borgerservice Marc Perera vidde: Det Jyske MusikkonChristensen servatorium er en integreret del af Musikhuset – Århus Musikskole Men nu står vi overfor en sparerunde – tilbyder undervisning på alle niveauer op det kommunale budget skal beskæres, til MGK (musikalsk grundkursus). Mange hvem vil det gå ud over? af vore gymnasier giver mulighed for at have musik som speciale. Det allernyeste Der er bestemt ikke behov for at vælge initiativ, profilskoler, hvor musikundervisnoget fra. Jeg regner med, at byrådet ning kan udgøre en skoles særlige profil, vil være samlet om at opretholde byens fuldender den musikalske fødekæde. kulturelle ”infrastruktur” – også på musikGenerelt har det århusianske musikmiljø området. et meget højt kvalitetsniveau – også takket være vækstlagsinitiativer som Spot-festivaFrygter du ikke statslige nedskæringer? len, mulighederne for upcoming bands på ”Train” og – i særlig grad – Studenterhus Staten har ikke meldt ud med nedskærinÅrhus. Der er tale om vigtigere spillere for ger, men med ”nulvækst”. Det vil sige, at musikkæden.

Interview med kulturrådmand Marc Perera Christensen

vi har de samme midler til rådighed som sidste år. Hele verden har været ude i en økonomisk og finansiel krise. Alle må være med til at ”rette skuden op”, også kulturlivet.

Er du tilfreds med den andel, som staten bidrager med til det århusianske kulturliv, opgavefordelingen?

Jeg har ikke ondt af, at staten støtter store nationale institutioner i København – men selvfølgelig skal staten løfte kulturen bredt i Danmark – vi skal koncentrere os om at skabe de bedste betingelser og forudsætninger for det lokale kulturliv, i vores region, på et nationalt og internationalt niveau.

I europæisk kulturby 2017 indgår også et regionalt samarbejde, hvordan fungerer det?

Der er bred opbakning hos Region Midtjylland og blandt kommunerne i regionen om dette arbejde.

– der er en rigtig god forståelse for, at vi kan skabe noget sammen – der er et godt nabosamarbejde – i bedste festugetemastil!

Hvad er dine forventninger til musiklivet til kunstnerne?

I skal gøre det, I er gode til, spille, producere kunst og oplevelser – det er kommunen, som skaber rammerne – for eksempel, som tidligere nævnt, Atlas, Promus med mere – så er det op til kunstnerne at udfolde sig med initiativ og talent, både hvad angår upcoming bands og etablerede ensembler. Men kunstnerne er også meget velkomne til at deltage i arbejdet med at forme og udvikle fremtidens kulturpolitik.

For eksempel afholdes der visionsseminarer i forbindelse med planlægningen af europæisk kulturby 2017, her håber jeg på at også mange kunstnere vil deltage!

I Århus Kommunes planlægning af kulturpolitikken beskrives områder som f.eks.film, teater, dans, jeg har undret mig over, at musikken ikke nævnes i den sammenhæng, som filmmusik, musik til dans, musical m.v. – kunne man ikke tænke sig et mere intenst samarbejde mellem kunstarterne?

Det kan du måske godt have ret i. Vi er i øjeblikket ved at overveje hvordan vi udarbejder den kommende kulturpolitik, således at der bliver en tættere sammenhæng mellem Kulturhovedstadssatsningen og kulturpolitikken. Der skal bygges videre på den eksisterende kulturpolitik, men måske skal satsningerne formuleres på en anden måde…

Hvordan udvikles den nye kulturplan – hvem ”bestemmer”, arbejder du mod at få indføjet bestemte ”konservative” fingeraftryk?

Det er vigtigt for mig, at kulturpolitikken bliver et Århus-projekt, ikke et Marc-projekt eller et specifikt konservativt projekt. Der foregår løbende en bred politisk debat i offentligheden om kulturen – som rådmand skal jeg sørge for at skabe resultater, som kan samle bred opbakning i Århus Byråd, ligesom det forlig vi bygger på i dag.

Mit klaver trænger gevaldigt til en stemning – men, ja – jeg spiller stadig – og går til koncerter.

Er der nogle genrer, du foretrækker?

Egentlig ikke, jeg deltager meget bredt – i festugen nåede jeg desværre ikke koncerten med Ricky Lee Jones – men jeg nød at høre koncerten med House of Songs med bl.a. Poul Krebs.

Marc Perera Christensen tripper – vi er midt i budgetforhandlingerne, og mange møder og forhandlinger venter.

Så jeg takker for samtalen og når lige at hilse på rådmandens næste gæst, som allerede er klar i forkontoret. Spekulerer på, om kulturlivet kommer helskindet igennem budgetforhandlingerne.

Rådmanden synes i alt fald at være ved godt mod…

Er det alle partier, som står bag, eller er der nogle ”rindalistiske” modstandere, nogen som har den mening, at kunst og kultur ikke skal støttes af det offentlige?

Det er kun Dansk Folkeparti, som står udenfor forliget. Jeg er ikke enig med rindalisterne, men finder faktisk deres indsats konstruktiv: det blev legalt at stille spørgsmål om kulturstøtte, og dermed skabtes netop den brede offentlige debat om sagen. Debatten blev ikke forbeholdt en mere eller mindre indforstået kulturelite.

Men borgmesteren har foreslået at nedlægge magistraten for kultur og borgerservice? Netop hvor byen skal samles om kulturby 2017-projektet?

Han har vist taget forslaget af bordet! Og det kan heller ikke gennemføres midt i en byrådsperiode.

På den anden side er det vigtigt at foretage en analyse af, hvordan opgaverne varetage bedst muligt i hele Århus kommune.

Da vi her i ”Basunen” præsenterede dig i forbindelse med din tiltræden som kulturrådmand var det under overskriften ” Den nye kulturrådmand kommer fra et hjem med klaver” – spiller du stadig?

Sidste nyt om budgetforliget: Efter interviewet indgik partierne i Århus Byråd (minus Enhedslisten) forlig om de kommende års kommunale budgetter.

For musikken indebærer forliget, at Århus kommer til at huse det fremtidige østjyske Musikalske Grundkursus. Til pressen udtalte Marc Perera Christensen: ”Vi får nu etableret et musikalsk kraftcenter midt i Århus. Musikskolen, konservatoriet og MGK bliver naboer i et af landets stærkeste talentudviklingsmiljøer”.

Desuden giver salget af Århus Bymuseum mulighed for at afsætte midler (4 mill. kr.) til fortsat arbejde henimod projektet ”Europæisk kulturby 2017”.

Endelig er Kultur og Borgerservices situation med budgetforliget ”normaliseret” idet Århus Kommune senere i denne valgperiode generelt vil se på kommunens opbygning.

basunen • okt. 2010

7

Coffeehouse Folk i Århus Af Dietmar Berker Fotos: Bjørn Giesenbauer Den 17. og 18. juli 2010 slog Tir Na Nog dørene op for Melodica Århus, arrangeret af de lokale sangskrivere Jakob Alsbjerg og Bjørn Giesenbauer.

Festivalen blev i 2007 grundlagt af den australske sangskriver Pete Uhlenbruch.

I mellemtiden er den afholdt hele fem gange i Australien, og Melodica har siden udviklet sig til et internationalt koncept, der via en af grundlæggerens venner i Tyskland først bredte sig til Hamburg, så til Rejkjavik og Brighton for nu at være kommet til Århus. I oktober afholdes der for første gang en Melodica i Berlin.

Men hvis det står til Uhlenbruch, stopper udviklingen ikke der. Ifølge festivalens grundlægger handler det således blot om at finde de rette ildsjæle, der er rede til at støtte op om Melodicas grundlæggende værdier, og som har lyst til at arrangere en festival i og med kunstnere fra deres egen by. For festivalen skabes af byens egne sangskrivere, og dens primære formål er netop at fejre den lokale scene samt at skabe synergier mellem sangskrivere lokalt og internationalt. ”Det er en simpel idé, ikke noget revolutionært; det at få kunstnere til at

Melodicas grundlægger Pete Uhlenbruch, aka Owls of the Swamp, supported by Kid Decker, Myrra Rós & Shisha PM. netværke og til at optræde sammen. Men det er en idé, der kommer fra hjertet, og folk har taget den op lidenskabeligt.”

Mere info se: www.melodicafestival.org

På en weekend midt i sommerferien, nærmere den 17. - 18. juli fra kl. 14-22, var turen på initiativ af de to herboende sangskrivere Jakob Alsbjerg og Bjørn Giesenbauer så kommet til Århus. Festivalen var som altid gratis, ikke mindst da et af Melodicas koncepter er at stille musikken i centrum og at få lokket det publikum til, der ellers ville vælge folk- og sangskrivergenren fra. Måske var det derfor, der kom forbløffende mange på Tir Na Nog for at lytte til musikere fra både Australien, England, Holland, Island, Sverige, Backstage for sangskrivere Tyskland – og Århus.

Programmet for festivalens første dag.

På scenen Matilda Tjellden.

8

basunen • okt. 2010

Interview med Jacob Alsbjerg, medarrangør

Melodica Århus

Hvordan fik du idéen til at arrangere en sangskriverfestival?

JA: Jeg har i lang tid gerne villet præsentere de mange utroligt gode sangskrivere, vi har i Århus, for et bredere publikum. Der er et ufatteligt højt niveau blandt sangskriverne, og det er ærgerligt, at der ikke er flere århusianere, der oplever den fantastiske musik, der bliver skrevet i deres egen by.

Jeg er med i bestyrelsen af ÅSV (Århus Sangskriverværksted, red.) og har derigennem kendskab til langt over hundrede sangskrivere her fra byen. Så da jeg i foråret var vært for nogle ÅSV-koncerter på Katapult, og Bjørn Giesenbauer i den forbindelse henvendte sig til mig og spurgte, om jeg ville være interesseret i at arrangere en sangskriverfestival her i Århus sammen med ham, var der intet at betænke sig om. Bjørn havde været med til en Melodica i Hamborg og havde taget konceptet til sig. Faktisk havde han allerede i længere tid leget med tanken om at bringe festivalen til Århus, så det var bare med at komme i gang med at finde et sted, søge nogle penge, finde ud af hvem der skulle spille etc.

Hvordan gjorde I så det? Hvilke kriterier havde I til spillested, de optrædende, rammerne i det hele taget?

JA: Spillestedet skulle helt klart ligge i Århus midtby og gerne i strøgmiljø. Det skulle være hyggeligt, gerne en café eller lignende, og det ville være rigtig godt, hvis der ikke normalt var originalmusik på stedet. Det ville gøre det muligt at slå dørene op for et nyt publikum, der ikke er vant til at høre sangskrivere optræde. Så efter at have spurgt nogle forskellige steder fandt vi ret hurtigt frem til Tir Na Nog. De ville gerne være med og var faktisk ret begejstrede for konceptet.

Jeg er som sagt med i ÅSV, så det var ikke noget problem for mig at finde nogle lokale sangskrivere, det var tværtimod et problem at skulle begrænse sig. Så for at have noget at gå ud fra fastlagde vi nogle kriterier, blandt andet at sangene skulle være på engelsk, og at der skulle være forskellige stilarter inden for sangskrivningen repræsenteret. Desuden ville vi også gerne have et par sangskrivere fra København med for også at skabe netværksmuligheder den vej.

Den tyske udgave af Rolling Stone beskrev atmosfæren og musikken omkring den første Melodica i Hamborg som Kaffeehaus-Folk. Den betegnelse har Melodicafolket siden taget til sig som rammende for hele deres koncept.

Bjørn havde derimod kontakt til en masse sangskrivere fra Melodicanetværket.

Det er ikke nødvendigvis de samme, der spiller til alle Melodica-festivaler, men der er en tre – fire gengangere, der har været med mange gange, heriblandt selv-

følgelig grundlæggeren Pete Uhlenburg.

Men der er ingen fast fordelingsnøgle, og at det her i Århus blev ca. halvdelen, der kom udefra, var mere eller mindre tilfældigt.

Hvordan gik det så – hvad er dit helhedsindtryk efter at festivalen er overstået?

Det har været nogle sindssygt fede koncerter, der har bekræftet mig i, hvor mange, fantastiske sangskrivere, der er i Århus - og i andre byer rundt omkring i verden. Derfor ville jeg også have ønsket, at der havde været flere mennesker om lørdagen, men vi kæmpede nok lidt med Grøn Koncert. Til gengæld var søndagen rigtig godt besøgt, måske også fordi flere havde fået nys om festivalen. For selvom vi havde hængt plakater op og delt en del flyers rundt på blandt andet SPOT, så kunne vi godt have gjort mere eller bedre reklame for festivalen.

Men jeg tror, at dem, der var der, var lige så begejstrede for musikken og stemningen som jeg. Det viser sig også i, at de optrædende fik solgt en del CD’er. Og sangskriverne var glade for, at de for en gangs skyld fik noget for at spille, hvilket jo desværre ikke er en selvfølge. I de andre byer, hvor Melodica har fundet sted, har de optrædende kun fået det, som publikum har været villig til at donere efter koncerten. Så selvom der i udlandet er en langt større accept af, at man lader hatten gå rundt efter en koncert for at støtte kunstnerne, så var det her den første Melodica, hvor sangskriverne fik et decideret honorar. Så jeg vil benytte lejligheden til at takke DJBFA, kommunen og ikke mindst DMF for at have støttet projektet. Og så var det selvfølgeligt fedt at møde de andre sangskrivere.

Kommer der så en ny Melodica i Århus – og hvis ja, hvornår?

Ja, det gør der helt sikkert til næste år. Om konceptet bliver helt det samme, og om det vil være på Tir Na Nog eller et andet sted, ved vi ikke endnu. Men der er ingen tvivl om, at der kommer en ny Melodica Århus.

basunen • okt. 2010

9

G AT E WAY I ÅRHUS Mette Ellebye-Larsen fra DMF’s egen musikdistribution Gateway Music vil i 2010 være at træffe en dag om måneden i Aarhus afdelingen.

Går du/I med planer om at udgive på eget label, eller ønsker du / I blot at afdække udgivelsesmulighederne i det hele taget, så kom og få en snak med Mette Ellebye-Larsen.

Kontakt Mette på tlf. 35 24 02 18 for en aftale.

www.gateway.dmf.dk

FINK REVISION & RÅDGIVNING www.finkrevision.dk Gør det du er bedst til og lad mig gøre resten. Jeg har specialiseret mig i skatteregler og regnskab for musikere.

Skal du have hjælp til selvangivelsen så ring for en uforpligtende samtale.

Fink Revision Ny Munkegade 8 8000 Århus C tlf.: 61 60 62 67 info@finkrevision.dk

10

basunen • okt. 2010

Mvh Uffe Fink Isaksen

Rapport fra Berlin

DMF på POPKOMM 2010 Af Lars Kiehn Fotos Michael Justesen

DMF’s to afdelinger København og Aarhus har her de sidste to – tre år lavet en række fællesarrangementer, hvor vi med udgangspunkt i København afdelingens lejlighed i Rykestrasse, som ligger i den nyrestaurerede og hotte gamle arbejderbydel Prenzlauer Berg, har prøvet at indtage Berlin med forskellige initiativer og tiltag. Vi har bl.a. lavet Berlin Songwriter Summit, og showcases dernede.

Manhattan - Berlin First We Take Manhattan and Then We Take Berlin, synger den canadiske rockpoet Leonard Cohen på et af sine mest kendte numre. Den sang kunne Aarhus afdelingen gøre til sin egen. For syv år siden var afdelingen i voldsomme overvejelser om New York som en mulig DMFbase. Vi havde et ønske om at anskaffe os en lejlighed i New York, og det ønske delte vi med DMF København. Dette måtte vi af forskellige årsager skrinlægge. Men et par år efter New York lykkedes det at blive en del af lejligheden i Berlin. Det gav samtidig nogen muligheder for os og vores medlemmer.

DMF kunne hjælpe nogen af vores unge og dygtige bands på vej og videre i deres vej til stjernerne. For os alle sammen var der samtidig mulighed for at dyrke netværket dernede, foruden musikerne principielt får chancen for at spille for branchefolk fra hele verden.

Et kogende spillested I år havde vi taget 6 Acts med til Berlin og POPKOMM. Ginger Ninja, Lucky Bird, My Evil Twin, Hobbymor, Thorbjørn Risager og Heidi Mortenson var på programmet.

Vidt forskellige bands og solister, men som alle havde masser af kvalitet. Hver især lavede de et brag af en koncert. Det var derfor med stor stolthed, at jeg som en del af hele dette projekt kunne konstatere, at vi faktisk hen ad 22 – 23 tiden formåede at fylde det pænt store spillested Lovelite med en hel masse meget interesserede og tilfredse mennesker. Især var der stor interesse for Ginger Ninja. De havde selv gjort meget for at tiltrække sig pladeselskabsfolk og lavet aftaler op til denne showcase. Det virkede efter hensigten.

Muligheder For anden gang lavede vi i år showcase i forbindelse med POPKOMM, som er en branchemesse, der formår at tiltrække musikfolk fra hele verden. Derfor har vi også set det som et sted og en mulighed, hvor

Udbyttet ved turen Det kunstneriske og musikalske udbytte var meget tilfredsstillende. I skrivende stund er der sendt spørgeskemaer ud til de deltagende musikere, for at få noget feedback og en evaluering på projektet.

Fra Aarhus afdelingens synsvinkel er der stor tilfredshed med deltagelsen. Vi formåede trods den meget store konkurrence, der er under POPKOMM, at tiltrække en masse branchefolk. Hvad der i sidste ende kommer ud af det, er et mellemværende mellem de deltagende musikere og branchefolkene. Tiden må dog vise, hvad der kommer ud af turen. Men der er klart muligheder, hvis du har produktet. Derfor håber jeg, at vi kan drage af sted igen til næste års POPKOMM med et nyt hold talentfulde bands og musikere.

DMF på den danske messestand

Ginger Ninja

Chance for medlemmerne Baggrunden for vores initiativer er den, at vi gerne vil give medlemmerne denne mulighed. Berlin ligger lige om hjørnet og så lidt til venstre. Tyskland er et kæmpe musikmarked, og det er forholdsvis nemt for dansk musik at komme til Tyskland at spille bl.a. på grund af afstanden, men også fordi dansk musik står stærkt i Tyskland i disse år.

Heidi Mortenson

Ginger Ninja basunen • okt. 2010

11

SIDEN SIDST UDGIVELSER • NYHEDER • OMTALER • ANMELDELSER • BØGER Emir Bosnjak Danmarks repræsentant ved den Nordiske V-accordion konkurrence For anden gang blev Emir kåret til vinderen af en danske V-accordion konkurrence, afholdt af Roland Danmark. Som den danske repræsentant deltog han i den Nordiske konkurrence, som blev afholdt i Finland, i samarbejde med en stor Accordion Festival, som har ca.

10.000 besøgende hvert år.

Emir tog af sted Emir Bosnjak med 2 egne nyskrevne stykker musik, specielt skrevet til lejligheden.

Der var udtaget i alt 7 harmonikaspillere fra alle de nordiske lande til konkurrencen.

Selve konkurrencen blev afholdt i en koncertsal hvor ca. 400 personer var mødt op for at overvære konkurrencen som samtidig blev optaget af finsk TV og blev sendt direkte over internettet!

Roland skrev: ”Den danske V-Accordion ekvilibrist, Emir Bosnjak, vandt en flot 2. plads ved den Nordiske V-Accordion Festival i Finland! Emir havde lavet et fantastisk program, hvor Emir udnyttede det store potentiale i FR-7X. En fornem demonstration på de mange muligheder instrumentet har i moderne popmusik også som soloinstrument. Kun marginaler forhindrede Emir i at blive nummer 1!!”

Mere live musik til KulturNat Århus Der bliver masser af toner, smukke røster og taktfaste beats, når KulturNat Århus i år løber af stablen den 15. oktober.

Det er nemlig i år en prioritet fra sekretariatets side at fylde så meget live musik som muligt ind på de århusianske cafeer, spillesteder og i selve byrummet.

Det er blandt andet Musikcafeen, Vestergade 58, Train, Musikhuset og Huset, der er med til at gøre Kulturnatten til en musisk oplevelse i særklasse.

Udover musikken byder Kulturnatten også på et væld af kulturelle oplevelser i Århus midtby. Alle kulturinstitutioner spænder musklerne på samme tid. Og medlemsskaren dækker kulturlivet bredt fra de største

12

basunen • okt. 2010

museer over fritidsforeninger til de helt små teatergrupper og den selvstændige kunsthåndværker. For 100 kroner får man adgang til alle arrangementer hele dagen – og natten.

Men Århus – og hele Region Midtjylland – er nu engang især kendt for det blomstrende musikmiljø, og det vil KulturNat Århus gerne sætte en tyk guitarstre(n)g under.

Faktaboks: Musiske medlemmer af KulturNat Århus: Dansk Musikerforbund, Det Jyske Musikkonservatorium, Gaffa, Global City Singers, Huset, Vestergade 58, Piano Piano Værkstedet Mattson&McGehee, Music@lliance, Musikcafeen, Musikforeningen MONO, Musikhuset, Musikskolen Laura, Off Beat, Promus, Århus Sangskriver Værksted, Århus Took It. Læs mere på www.kulturnataarhus.dk Pakistan møder Mali møder Mongoliet møder Finland i Århus En helt ny masteruddannelse i global musik er startet op på Det Jyske Musikkonservatorium i Århus. De studerende på den nye 2-årige masteruddannelse Global Music Master (GLOMAS) skal Doussou et Oumar forberedes til et liv efterfølgende som udøvende musikere, instruktører med speciale i musik fra flere forskellige kulturer, eller som projektledere eller kulturformidlere med et bredt interkulturelt udsyn.

Uddannelsen er et samarbejde mellem konservatorierne i Helsinki, Malmö og Århus og trækker yderligere på partnerskaber med musikkonservatorier i bl.a. Ghana, Mali og Syrien. Tre danskere, en svensker, to tyskere og en slovener er begyndt på uddannelsen i Århus; fire finner og en studerende fra Tanzania begynder på uddannelsen i Helsinki. De nye studerende har meget forskellig musikbaggrund, fra klassisk over jazz til flamenco og balkan-musik.

Glidecreme kan trækkes fra, men ikke scenekostumer Argumentationen imod at kunstnere og musikere ikke skal kunne trække deres kostumer og scenetøj fra i skat, jvf. den verse-

rende Lina Rafn sag, fik en lidt anden smag i munden, da man i starten af september i dagspressen kunne læse chefkonsulent i Skatteministeriet Benjamin Bødtker udtale: ”Hvis det er et nødvendigt arbejdsredskab i dit erhverv, er det fradragsberettiget. Så det gælder naturligvis også glidecreme, kondomer og lign.”. Sagen han hentyder til, er rufferisagen mod Anni Brinch, hvor det kom frem at en repræsentant fra Skattecenter København har forklaret pigerne hvad de kan trække fra af deres arbejdsredskaber. Det vil sige glidecreme, kondomer og håndjern, skrev nyhedsbureauet Newspaq.

Silikonebryster betragtes dog ikke som nødvendige for at være prostitueret. Så de kan ikke trækkes fra, oplyser SKAT. Der er åbenbart forskel på hvad der kan gives lov til, fra den ene ”underholdningsbranche” til den anden.

Lena Kildahl modtog Sydbanks regionale musikpris.

En musikpris gik ikke fløjten, men den gik til fløjten, og det er noget helt andet. Sydbanks regionale musikpris 2010 og 50.000 kroner blev før Aarhus Symfoniorkesters koncert i Symfonisk Sal torsdag aften overrakt orkestrets solofløjtenist, Lena Kildahl.

Prisen blev overrakt af direktør i Sydbanks Region Århus Torben R. Rasmussen, Lena Kildahl og musikchef i Aarhus Symfoniorkester, Palle Kjeldgaard, som sagde: ”Lena er en fremragende musiker, som i en årrække har haft afgørende betydning for orkestrets kunstneriske udvikling. Med sit solospil, kendetegnet ved stor klangskønhed og ægte musikalsk indlevelse, skaber Lena stjernestunder i Symfonisk Sal, både når Lena spiller de store fløjtesoli i det symfoniske repertoire og som solist med orkestret i koncerter af Mozart eller Nielsen. Samtidig er Lena en perfekt gruppespiller.”

Gearkassen Af Lars Knudsen Siden 2004 har han været sanger og frontfigur i rockbandet Veto. Derudover er han kendt som producer, remixer og solist under aliaserne SuperTroels, Mockin Bird og I Know That You Know.

2. Hvad skulle du aldrig have solgt/skilt dig af med?

Min Roland 808 trommemaskine. Men jeg solgte den til Spleen United, så jeg ved, den er i gode hænder.

Den produktive musiker Troels Abrahamsen, søn af musiker Peter Abrahamsen, har fra 2007-2010 sluppet fem soloudgivelser ud, hvor af de seneste to - WHT og BLCK fra 2009 og 2010 - er i eget navn.

3. Hvad har du købt for nylig?

En TC Helicon Voicelive2. Den er sjov, men det er også svært ikke at lyde som Imogen Heap, lige meget hvad man gør.

Genremæssigt bevæger han sig i grænseovergangene imellem electro, rock og clubbing. Og har også komponeret filmmusik til spillefilmen Min Bedste Fjende, som åbnede i landets biografer i juni måned.

Med Veto har han i år arbejdet på bandets fjerde udgivelse, som forventes at udkomme i 2011.

1. Hvad er dit yndlingsinstrument/gear for tiden?

Min nye APC40 controller til Live. Det lyder kedeligt, men den åbner en helt ny verden af muligheder ifht. Ableton Live som et liveinstrument.

DEN UNGE ELITE I marts 2011 offentliggøres navnene på de håbefulde danske bands, ensembler eller solister, der vil få mulighed for at give deres karriere et løft med Statens Kunstråds Musikudvalgs pulje til Den unge elite.

Målet med indsatsen, er at give den unge elite med et internationalt potentiale mulighed for at få professionel hjælp til at lægge en karriereplan og økonomiske midler til at realisere den. Turboweekend modtog i 2009 400.000 kr. fra puljen, og her kan du møde dem om høre hvad de

4. Hvilket instrument/gear henter du ud af det brændende øvelokale?

Min computer.

5. Hvad er næste instrument/gear på listen?

Moog Little Phatty.

Troels Abrahamsen

6. Den dårligste investering?

Den slags gør jeg mig ikke i. I hvert fald ikke når det kommer til musikinstrumenter.

9. Seneste musik gadget?

En eller anden app til min iPad.

7. Den bedste handel?

Mine Adam S2A monitors.

10. Det urealistiske ønske?

Dem har jeg ingen af.

8. Har du et tip til et godt køb?

Det er jo så afhængigt af, hvad man skal lave.

har brugt pengene til, og hvordan de har arbejdet med deres karriereplan.

Ansøgningsfristen for Den unge elite i 2011 er den 3. november 2010.

LÆS MERE OG SE VIDEOEN PÅ: http://www.kunst.dk/statenskunstraad

Nyt til Apple og iPod fans Apple har siden sidst frigivet iTunes 10 med Ping til download. Apple nye iTunes 10 leveres med Ping, en ny social netværkstjeneste, hvor du kan følge dine venner og musikalske favoritter.

Ping minder på flere områder om en sammenblanding af MySpace, Facebook og iTunes, hvor man kan følge andre og se hvad de kan lide, ligesom du også selv kan vise hvad du kan lide. Og iPod-fans er der angiveligt mange af. Apple oplyser at der er solgt over 275 millioner iPods, og der kommer 273.000 til hver dag. Endvidere er der nu 12 millioner tracks til salg via iTunes, og indtil nu er der solgt 11,7 milliarder tracks.

basunen • okt. 2010

13

CD UDGIVELSER NYT • OMTALE • UDGIVELSER Blood Sweat Drum ’n Bass Big Band: Asa Nisi Masa Med fjerde albumudgivelse med titlen Asa Nisi Masa, som kommer fra Fellini filmen “8½”, fortsætter BSDnB den progressive, futuristiske lyd fra den forrige CD optaget på Roskilde Festivalen 2007. Igen er der en håndfuld rå og energiske numre skrevet af gæsten Jørgen Munkeby, der er grundlægger af Jagga jazzist og nu i front for den norske jazz-metal gruppe Shining. Derforuden har BSDnB’s to faste vokalister bidraget med to numre samt to numre fra gruppens nye medlem, den elektroniske musiker Sofus Forsberg. Bandet består af i alt 27 musikere og komponister fra den danske musikscene, der tilsammen og under ledelse af arrangør Jens Chr. Chappe Jensen må siges at besidde en overvældende energi og smag for, radikalt at udvide big band-konceptet.

Mere info: www.bsdnb.com Dahlen Bærentzen Project: Lifelines ”Fra starten lagde jeg op til, at jeg gerne ville lave en plade, som nok var en jazzplade, for det er trods alt det, folk forbinder mig med, men den måtte godt have tråde andre steder hen”, siger Mads Bærentzen.

Lifelines er resultatet af den transatlantiske kontakt imellem Bærentzen og den canadiske sangerinde Sienna Dahlen. Tværs over en halv klode skabte de gennem korrespondance og diverse hjemmeindspilninger i løbet af efteråret 2008 den musik, der nu er blevet til CD´en Lifelines. ”Vi indspillede grundmaterialet med trio og vokal i Nilento-studiet i Göteborg, og der er så blevet lagt andre lag på i Århus, sammen med produceren Morten Eriksen”.

CDen er blevet udgivet her i sommer og er blevet bakket op af optrædener på jazzfestivalerne i København og Århus.

Medvirkende: Sienna Dahlen, Mads Bærentzen, Jakob Buchanan, Morten Ramsbøl, Lars Daugaard, Per Chr. Frost, Thomas Ousager, Birgitte Bærentzen Pihl, Morten Møller, Jon Anderskou.

Mere info: www.madsbaerentzen.dk

14

basunen • okt. 2010

Marie Frank: Pop Your Wheeze Førstesinglen ”Smile and Lie” er i øjeblikket i radiorotation. Pop Your Wheeze er Marie Franks femte album i eget navn, og som altid er der tale om en samling iørefaldende melodier med tekster, der vil mere end bare at rime. Det er sange om at turde tage en chance og om de små ting, der gør den store forskel. Og lyden er umiskendeligt Marie Franks: Sprød og charmerende med højt til loftet, men ikke uden tyngde. ”Albummet er blevet til i en kollektiv proces med folk, som jeg har spillet med på turnéer i Europa og USA, både i mit navn og som opvarmning og gæst hos Giant Sand og Desoto Caucus. Vi er også gode venner privat og har arbejdet på en måde, der nærmest minder om børn, der sniger sig ind i køkkenet og snupper karry, peber og sulfo for så at liste ud i legehuset og blande ”gift”. Vi spiller alle sammen alle mulige forskellige instrumenter og har lavet masser af eksperimenter: Mandolin blandet med 80er synths og maracas f.eks. Jeg vil nærmest kalde musikken indie-countrysynthesizer-pop, men stadig organisk og håndspillet”, siger Marie Frank. Anmelder Klaus Lynggaard siger: ”..uden tøven hendes bedste til dato”.

Musikere: Marie Frank, Peter Dombernowsky, Nikolaj Heyman, Anders Pedersen.

Mere info:www.mariefrank.dk Nordens Tone: Nordens Tone Lifligt, let melankolsk og lyrisk – således lyder dette orkesters bud på den særlige nordiske lyd eller “tone”. Orkestret præsenterer nogle af de velkendte og populære nordiske sange sammen med andre, som er kendte i det ene land, ukendte i de andre. Tilsammen viser de en tekstlig og musikalsk enhed på tværs af forskelle i sprog og tradition.

Viserne er sat ind i en nutidig ramme, som bevarer det melodiøse og fortællende. En folkemelodisk tone med et strejf af blid jazz.

De er fra alle de nordiske lande, Grønland, Færøerne, Island, Finland, Norge, Sverige og Danmark, sunget af Jullie Hjetland på originalsprogene.

Medvirkende: Jullie Hjetland, Pojken Flensborg, Hans Mydtskov, Torben Bjørnskov.

Mere info: www.nordenstone.dk.

Bærentzen/Esbjerg/Flensborg: Piano Piano Piano Kan tre pianister overhovedet spille sammen på én gang? Svaret er ja, hvis man gør det i en klaverbutik, og det er netop, hvad de tre pianister, Mads Bærentzen, Hans Esbjerg og Pojken Flensborg i en årrække har gjort i forbindelse med Aarhus Jazz Festival. Det er foregået i Pianoværkstedet i Grønnegade, Århus C, på tre flygler. På utallige opfordringer har de nu til dette års festival indspillet en CD med konceptet. Titlen er meget passende ”Piano piano piano”.

Medvirkende: Mads Bærentzen, Pojken Flensborg, Hans Esbjerg.

Mere info:www.pojken.dk,www.mmpiano.dk, www.madsbaerentzen.dk.

Skjult: De sy7 Dødssynder Dette koncept-album indeholder kvaliteter i stemning og udtryk som et soundtrack til en imaginær film om de syv dødssynder.

Tracklisten består af syv sange adskilt af seks korte interludes samt afsluttende postludium. Foruden åbenlyse referencer til filmen Se7en kommer inspirationen til musikken og konceptet fra bands som Fantomas, Tool, Radiohead, danske Efterklang og Under Byen. Pladen er en kombination af hård rock, filmmusik og inspiration fra den klassiske genre. Musikken er tilsat et abstrakt tekstunivers med udgangspunkt i det danske sprog og en smule galskab og teatralskhed.

Musikere: Sophie Kronsted, Jonas Kappel, Lars Fiil, Simon Mohr, Andreas Brixen, Louise Drengsgaard, Cecilie Schmidt.

Coco Moon: Coco Moon Det tidligere guitarbaserede rockband, Magnum 44, har skiftet ham - de hedder nu Coco Moon og har netop sluppet deres debutalbum ud. Coco Moon laver intelligent og ambitiøs pop, der er elegant, eksperimenterende og umiskendeligt skandinavisk. Bandet kombinerer en kølig og synth-baseret minimalisme med

et taktfast og disciplineret rockfundament, der ikke umiddelbart lader sig klassificere, men leder tankerne hen på artister som Peter Gabriel, Elastica og The Cardigans i deres “Gran Turismo” periode. Coco Moon var i sin tid med på Gaffas “De bliver store i 2010”-liste, de høstede roser på dette års SPOT Festival, og pladen har ligeledes fået anmelderne op af stolene. Fem stjerner i Gaffa og i Århus Stiftstidende, fire stjerner i Fyns stiftstidende og fire hjerter i Politiken.

Pladen er produceret af Mikkel Bolding, også kendt under aliasset Messy Shelters.

Musikere: Nana Odderskær, Jens Hyldgaard, Daniel Skjødt, Niels Hyldgaard, Jens Nowack. Mere info: www.myspace.com/cocomoonspace.

Telestjernen: Roxy Grill Rasmus Johansen aka Telestjernen er med Roxy Grill, den 1. november 2010, ude med kapitel to, i den planlagte rocktrilogi som han for halvandet år siden kastede sig ud i med debut CD’en Ungt Blod. Hvor det på forgængeren var backing bandet The Highway Riders der langede surf inspirerede guitar toner ud, er disse på Roxy Grill skiftet ud med 12-strengede guitarere og støvede 70’er violiner. Telestjernen hylder stadig udkants Danmark – derude hvor udvikling betyder affolkning, og infrastrukturen indbyder til knallertfræs på borede Kreidlere. Her synges om drengerøve fra oplandet og teenage tøser i forblæste fiskerbyer på nordvestkysten. Indbyggerne i de skrantende danske landsbysamfund udgør inspirationen for Telestjernen.

Medvirkende: Rasmus Johansen, Roxy jules, Anne Sofie Mørup Johansen, Sara Tusindfryd Krogager, Eva Star, Jeppe Lindgren, Kasper Vegeberg, Tim Alvin Boström, Mads Tønder, Anders B. Pedersen, Kristian Vad, Jonas Tranberg.

Mere info: www.telestjernen.dk.

Marvel Hill: There’s a Lighthouse at the End of the World Marvel Hill er gået fra at være støjende og elektronisk fokuserede, til at være mere enkle og organiske i udtryk og instrumenteringen på deres nye plade. Samtidig er et mere organisk og drømmende udtryk blevet mere ekstremt i den forstand, at det poppede er blevet mere poppet, det storladne er blevet mere storladent, det voldsomme er blevet voldsommere og de rolige passager mere rolige.

Debuten fra 2007 ”Heartless Is More” kom til i producersamarbejde med Troels Abrahamsen, men på de nye sange har Marvel Hill selv skrevet, indspillet, produceret og mixet - med andre ord har bandet haft lov til at kunne gøre lige præcis, hvad de synes føles mest rigtigt. Dermed har Marvel Hill ifølge dem selv fået de betingelser, der skulle til for at videreudvikle deres i forvejen personlige udtryk til noget helt specielt, og som naturlig følge af at ville finde frem til et mere ærligt udtryk, har bandet sagt farvel til forestillingerne om den perfekte lyd og ideen om at ramme den rigtige bølge eller trend.

Musikere: Michel Svane, Tom Nielsen, Mads Katholm, Rasmus Lindgren.

Mere info: www.marvelhill.dk.

Michael Bladt: Kirkland I år 2000 udkom debut CD’en Rough Edges, som høstede mange anmelderroser. Nu præcis 10 år efter kommer så Michael Bladts anden cd i eget navn: Kirkland, med 10 nye originale kompositioner. Stilen er jazz-fusion med stor vægt på komposition og form. Musikken er bygget op om Michael Bladt Kvartet (Michael Bladt, Hans Esbjerg, Torben Bjørnskov og Lars Wagner).

Jesper Riis har lavet blæserarrangementer til otte af numrene. Siden 1997 har Michael Bladt været ansat som 1. tenor i Klüvers Big Band og har derudover spillet i et væld af forskellige andre sammenhænge.

Mere info: www.michaelbladt.dk Herregaardstrioen fra nær og fjern ”Spillemandsmusik i kjole og hvidt” Herregaardstrioen debuterede på Clausholm Slot 2004. Efter en omfattende koncertvirksomhed har trioen ønsket at udgive sit kernerepertoire på en cd, som blev indspillet i Århus Musikhus i november 2009. Og hvad er så kernerepertoiret? En rød tråd er musik fra den fynske spillemand Rasmus Storms (1730-1806) nodebog, som stammer fra ca. 1760, og som er noget af et klenodie indenfor folkemusikken. Desuden spiller Herregaardstrioen et stort repertoire med nordisk folkemusik. To af gruppens medlemmer, Jan Edlund og Bo Swahn, er uddannet i Sverige som klassiske musikere, men har tillige rødder i svensk folkemusiktradition. Jan Edlund mestrer det specielle svenske folkemusikinstrument, ”nyckelharpe”, men spiller også bratsch og viola d’amore på cd’en. Kontrabassisten Poul Erik Jørgensen fra Aarhus Symfoniorkester leverer basfundamentet. Herregaardstrioens arbejdstitel er: ”Spillemandsmusik i kjole og hvidt”. Udover den nordiske folkemusik og Rasmus Storm er også Astor Piazolla repræsenteret på cd-udgivelsen.

Medvirkende: Jan Edlund, nyckelharpa, viola d’amore, bratsch, Bo Swahn, guitar, 12-strenget guitar, barokguitar, Poul Erik Jørgensen, kontrabas.

basunen • okt. 2010

15

16

basunen • okt. 2010

DMF Djursland Onsdag, den 3. november 2010 Gæstgivergården, Banevej 3, 8543 Hornslet Tidspunkt: kl. 19,00 – 22,00 Program:

Kristian Danielsen

www.kristiandanielsen.dk Tangenter og guitar Udstyr: Bla. Korg PA2XPRO, Ketron SD1, Ovation, Fender, Line6, Carl Martin, Nexo PS8

Axel Boel

Vi har inviteret Axel Boel til at fortælle om arbejdet i Dansk Musiker Forbund´s selskabsmusiker udvalg (SEMU)

Torben Meldgaard

Anlægsaften og musikalske indslag: Erik Sletting

Tangenter Udstyr: Clavia North Stage, Yamaha Motif, Allen Heath Mixer, Miditemp, Logic, Band in a box, Itunes, KV2 anlæg Erik vil specielt vise eksempler på hvordan man burger software til at separere kor fra originalindspilninger og bruge den i forbindelse med en indspilning i logic som man kan bruge live. Han vil også demonstrere en liveindspilning kombineret med logic audio instrumenter.

www.torbenmeldgaard.dk Tangenter og guitar Udstyr: Bl.a. Tyros2, Clavia Nordstage compact, Motif ES6, Nexo PS10

Alle er velkommen, ingen tilmelding nødvendig.

Vi glæder os til at se dig.

DMF Djursland Kristian og Torben

Bendix-legat til ung guitarist

DMF Holstebro

Af Knud Jakobsen Det tilfaldt Esben Inglev, som kom ind på musikkonservatoriet med topkarakter.

Under opholdet på MGK har Esben Inglev blandt andet været med til at spille for de hjemvendte soldater. En af dem var storebror Rune, som han her ses sammen med. Årets Bendix-legat på 10.000 kroner til en ung og talentfuld musikelev blev uddelt søndag.Det skete ved MGK-elevernes afgangskoncert på Knudsens, og legatet gik til Esben Inglev. Efter tre år på MGK er han nu optaget på musikkonservatoriet

i Århus med topkarakter. Guitarlærer ved Holstebro Musikskole, Søren Addemos, betegner Esben som en meget seriøs elev. »Han er altid velforberedt og altid i gang med sit næste projekt. I sammenspil er han sikkerheden selv,« siger han. Under opholdet på MGK har Esben Inglev startet fredagsjams på Kielgasten.

Han fik 12 ved den netop afsluttede MGK årsprøve.

Legatmodtager Esben Inglev og storebror Rune, Holstebro, arkivfoto: Tommy Kofoed

basunen • okt. 2010

17

Liv i baghuset Tekst og foto: Lars Knudsen.

Hvis man kobler ordene ”lyd” og ”Ny Munkegade”, vil de fleste mennesker i dette nabolag få associationer om røde stigekøretøjer, der på alle tidspunkter i døgnet kan opleves i høj fart og fulde sirener på vej ud af det gamle garageanlæg, når det brænder et sted i Århus.

Siden februar måned i år har der på en lidt anden vis været ild i gaden. Skråt over for brandstationen, inde i baghuset i Ny Munkegade 8 arbejder en flok ildsjæle med at sætte fut i musikken. ”Vi har faktisk her i huset en række tiltag, som DMF medlemmer også kan bruge til noget”, fortæller Mek ”Pek” Falk. Vi kender ham, som den altid oplagte musiker og performer. Og denne fredag formiddag, da Basunen besøger ham, tager han storsmilende og afslappet imod - trods det er tydelig, at der er rigtig godt gang i kontormiljøet bag ham i den hyggelige treetagers ejendom. Foruden sit musikervirke er han til dagligt direktør i booking og management bureauet Alive Music. De, tiltag han hentyder til ovenfor, er de folk og forskel-

Mek Pek Falk, Direktor i Alive lige små musikfirmaer, som Alive Music deler hverdagen i baghuset med.

Ny - men allerede etableret Alive Music er et relativt nyt foretagne. Det blev stiftet i efteråret 2008 af Mek Pek, Jakob Lund, Lasse Nyrup og Stefan Facius - hvor Mek nu er den eneste medstifter

18

basunen • okt. 2010

tilbage i det daglige. Før de rykkede ind i Ny Munkegade, havde de ét kontorlokale i Frederiks Allé. Men de ønskede sig mere plads til at skabe det spirende og vækstorienterede musikmiljø, som nu er rigtig godt undervejs i Ny Munkegade.

I dag består Alive-holdet foruden Mek af trommeslager Frank Thøgersen, der netop har skiftet booker stolen hos MN Music ud med denne funktion hos Alive, Jeppe Nyrup som tager sig af PR, kommunikation og markedsføring og bassist Allan Nagel, der er produktionsansvarlig og webmaster. Jakob Lund er ikke med i det daglige længere, men er stadig partner og bestyrelsesformand og desuden direktør for billetnet.dk.

Sammen med DiGiDi – et andelsselskab der varetager musik distribution på nettet og opretning af netshops – sidder Alive Music på husets anden og mellemste etage og kan kigge ud af de buede vinduer og ned i den grønne gårdhave, der størrelsesmæssigt omtrent gør det ud for en badmintonbane.

Den frække lillebror nedenunder Men andensalen når man ikke til, før man har hilst på og måske sludret lidt på den hvidmalede trætrappe, som denne dag er oplyst af sensommersolstrålers lave indfald. Det lader til, at man i huset bruger ikke kun kontorpladserne, men også køkkenet, den tilbyggede havestue og gården foran, når der skal snakkes, arbejdes og netværkes.

Når hoveddøren i stueplan lukkes op ind til Alive-huset, er de første, man møder, Marie Weiergang og Steffen Rasmussen – de tidligere folk fra upcoming booking/management/label firmaet Strange Ears, som i år er blevet en integreret underafdeling til Alive Music virksomheden, under navnet

Uffe Fink Isaksen Alive Underground. Hvor Alive Music arbejder med etablerede kunstnere som for eksempel Anders Blichfeldt, Elisabeth, Søs Fenger, Åh Abe og Viggo Sommer, tager Alive Underground sig af vækstlagsmiljøet og alt ynglingepleje omkring upcoming scenen og de nye og nogle gange lidt skævere ting.

Foruden Alive’s booking og managementaktiviteterne er også elementet Alive Media koblet på. Et tilbud om at lave medie pakker til ikke kun musikere, men også relaterede virksomheder, spillesteder, arrangører eller spillesteder. Fra flyers, plakater og pressetekster til den fulde PR pakke alt efter behov.

Sanger Mark Dixon sidder placeret ved siden af Alive Underground. Herfra arbejder han som grafiker med at lave stilrene og nutidige udtryk til hjemmesider, tryksager og andre grafiske produkter.

Tre mand på tredje Øverst oppe på anden sal har musiker og revisor Uffe Fink Isaksen indrettet et veritabelt indendørs fort af sorte ringbind, hvori han selv sidder ved skrivebordet i midten og holder tøjler i regnskaber og sager for omkring 200 musikere.

DiGiDi, online musikdistribution

Etagen deler han med baggearsmand Peder Flarup, der herfra administrerer sit enkeltmandsfirma. Og tekniker og lydmand Thomas Vestergaard der har PAudlejningsfirmaet Lydkraft PA. Fremadskuende firma Der findes ikke så mange lignende steder i byen, hvor man som her i Alive huset rykker sammen i et arbejdsfællesskab omkring at drive musik business. Det nyåbnede PROMUS – Produktionscenteret for Rytmisk Musik i Vester Allé er lidt hen ad den samme form for kreative musikkontor fællesskab. Mek og kollegerne overvejede også i sin tid at rykke ind her, men valgte i sidste ende nuværende lejemål: ”Vi har alt for mange plakater og alle mulige ting der fylder”. Men tanken er den samme: et dynamisk sted hvor man kan bruge og hjælpe hinanden. ”Vi er slet ikke rige, men vi har en arbejdsånd og en entusiasme, som gør, at det kan lade sig gøre”, storgriner Mek. Han bemærker, at Alive Music er åben og interesseret i at følge med i, hvad der sker i musikmiljøet. Både i forhold til acts der mener, de selv har noget at byde på.

Men også generelt omkring gode ideer

Kontorer

og projekter. Alive Music bestræber sig internt på at holde en udviklingsdag om måneden, hvor medarbejderne sammen både skaber nye ideer og samler op på og videreudvikler tiltag, som kan ende med at blive realiseret og ført ud i livet.

Alive Music kontorerne begynder som regel at summe af liv ved nitiden om morgenen. Når computere lukkes ned, og skrivebordene forlades om eftermiddagen, knapper en del af husets medarbejdere ofte instrumenter og gear på og betræder scenerne og spillestederne rundt om i landet. For livet skal nu engang også leves (A)live.

Frank Thøgersen

basunen • okt. 2010

19

Det er et nødråb Et ægte nødråb. S.O.S. Nødråb!

Af Kim Schulz Jensen - TR på ”Den Kreative Skole” i Silkeborg DMF og DMpF (Dansk Musikpædagogisk Forening) har et fællesudvalg ved navn FMM (Fællesudvalget for Musikundervisere inden for Musikskoleområdet). FMM beskæftiger sig med ”Overenskomst om løn- og ansættelsesvilkår for musikskolelærere”. Én af de paragraffer i overenskomsten, som vi på musikskolerne skal forholde os til, lyder bl.a.: § 14. Arbejdstid Stk. 1 Som fuldtidsbeskæftiget betragtes en musikskolelærer med et pligtigt årligt undervisningstimetal på 1000 undervisningstimer (25 undervisningstimer pr. uge i 40 uger).

Stk. 4 Det i stk. 1 nævnte undervisningstimetal er fastsat under hensyntagen til, at det påhviler musikskolelærere - ud over at tilrettelægge og forberede undervisning - at varetage en række opgaver uden direkte forbindelse med undervisningen, herunder blandt andet: a) kontakten mellem musikskolen og elevens hjem, b) deltagelse i lærermøder og kollegiale konferencer, c) medvirke ved indkøb af instrumenter og andet undervisningsmateriale, d) medvirke til gennemførelse af koncerter, e) medvirke ved løsning af forskellige sociale opgaver vedrørende eleverne, f) medvirke ved gennemførelsen af eventuelle koncertturneer, g) tid til den enkelte lærers øvetid.

Denne paragrafs stk. 4 har for de fleste været svær at udmønte, idet der i overenskomsten ikke er mål for, hvor meget tid/arbejde punkterne a-g skal indeholde.

De fleste musikskoler har naturligvis den opfattelse, at arbejdsmængden under stk.

4 må forholde sig den enkelte ansattes ansættelsesgrad.

Drejømodellen På min arbejdsplads, Den Kreative Skole, DKS (musik- og kulturskole) i Silkeborg,

20

basunen • okt. 2010

har vi gennem årene diskuteret denne paragraf meget og forsøgt at finde mål for, hvor meget det er rimeligt, at man skal arbejde for sin løn. Vi har været ind over den berømte ”Drejømodel”, som går ud på, at man giver sig i kast med at definere alle underpunkterne a-g minutiøst og sætter tider på, hvor meget af den enkeltes arbejdstid (opgjort i arbejdsmarkedstimer) der forventes at blive forbrugt på de forskellige aktiviteter. Denne øvelse blev for os en ørkenvandring, og vi blev enige om, at udgangspunktet var forkert.

Udgangspunkt i eleverne Vi valgte at tage udgangspunkt i brugerne af musikskolen/kulturskolen i stedet for. ”Hvad skal en musikskoleelev tilbydes i løbet af et skoleår på musikskolen”. Dette nye udgangspunkt har været særdeles gavnligt for diskussionen af indholdet i ”paragraf 14, stk. 4”.

Musikskolelærere er ikke overraskende forskellige; nogle vil gerne lave mange koncerter med deres elever, andre vil gerne iværksætte nye pædagogiske tiltag. Nogle vil gerne have, at der er stor koncertaktivitet på skolen med orkestre

udefra, andre har fokus på nye teknologiske undervisningsmetoder. Nogle vægter samarbejde på tværs af instrumentgrupper og kunstarter. Nogle vil gerne have deres elever ud af huset og opleve koncerter uden for musikskolen. Nogle af disse

aktiviteter kræver meget koordinering og planlægning, mens andre kræver mere tid sammen med eleverne.

Brug af Brikker For at kunne udveksle disse forskellige aktiviteter med hinanden er det praktisk at have en enhed. Det kunne være tid, penge, point eller noget helt fjerde. På Den Kreative Skole har vi valgt at enheden hedder ”Brikker”. Når puslespillet er lagt, har man et billede af, hvad man skal lave for sin løn det pågældende musikskoleår.

Vi har sat én brik = 1/25 ansættelsesgrad, og værdien af én brik er to lektioner.

Det vil sige, at en fuldtidsansat lærer (ansættelsesgrad = 25/25-dele) ud over den tid, vedkommende underviser, skal arbejde 50 lektioner på et skoleår – tid der skal forbruges på møder, planlægning, koncerter, skemalægning, særlige undervisningstilbud, kollegiale konferencer og lignende. Se fig. 1. 50 lektioner fordelt på 36 uger, som er sæsonlængden på DKS, giver en times arbejde pr. uge til andre aktiviteter end primær undervisning. Det er konkret og forholdsvist nemt at forholde sig til.

Se figur 1 Det lykkedes på DKS efter mange forhandlingsmøder at vægte de forskellige aktiviteter. Vi fik besvaret spørgsmål, som:

”alt det arbejde og så holdt aftalen i tre måneder”

”Hvor mange brikker forbruges der, når en musikskolelærer møder op ved en musikaften på DKS”, og ”hvor mange brikker forbruges, når der afholdes et faggruppemøde”. Det var ikke nogen nem øvelse, men vi kom i land med en aftale, som vi kunne underskrive. Jeg blev vejledt og supporteret af faglig sekretær i DMF Århus, Kjartan Møller. Vores samarbejde fungerede godt. Forløbet var meget anstrengende og krævende, og der blev afholdt mange møder, og der blev snakket meget i telefon – hver en detalje blev aftalt på plads efter det forventelige tovtrækkeri, som hører til en forhandlingsproces, hvor man i sagens natur har modstridende interesser.

Aftalen opsagt af FMM Alt dette foregik i efteråret 2007 og vinteren 2008. Aftalen blev underskrevet ultimo februar 2008. I maj måned 2008 fik jeg en opringning på min mobiltelefon, mens jeg stod nede i den lokale sportsforretning; det var Kjartan Møller, som kunne meddele mig, at FMM måtte opsige ”arbejdstidsaftalen på DKS”.

Fuck mand – alt det arbejde og så holdt aftalen i tre måneder. Det var fuldstændig uacceptabelt. Årsagen til, at FMM opsagde aftalen, lå i at man internt i FMM ikke var enige om, hvordan en sådan aftale kunne udformes. Kjartan Møller blev, så at sige, overtrumfet af en anden ”FMMansat” med en større kasket. Jeg tog selvfølgelig kontakt til FMM og fortalte om det meget uheldige forløb. Jeg var meget utilfreds/vred, og jeg blev komplimenteret for det gode engagement, og at jeg talte ”lige ud af posen” og ikke pakkede tingene ind i cellofan og røde sløjfer. For en stund faldt der lidt ro over tingene, og jeg troede, vi var tilbage på forhandlingssporet kun for at finde ud af, at jeg blev holdt hen af folk med gode talegaver, men ingen ambitioner om at løse arbejdsmarkedsmæssige problemstillinger.

Forhandlingsforløbet var uskønt og endte med, at man fra FMM’s side kunne fortælle mig, at man havde besluttet slet ikke at indgå aftaler af den karakter, som vi havde indgået på DKS i Silkeborg. Med andre ord var der tale om forhandlings-

sammenbrud. DKS var plumpet direkte ned i kløften mellem de to fagforeninger, hvor én del af FMM har én holdning, og en anden del af FMM har en anden holdning.

FMM, et meget lille udvalg, der pga. sin organisation ikke er enig og i samklang med sig selv.

Det er totalt uholdbart, de underliggende strukturer i jeres organisation er utidssvarende og til stor ugunst for medlemmerne af både DMF og DMpF. Det er en gammel diskussion, men det bliver den ikke mindre aktuel af. I må fusionere. Hvis I ser de faglige organisationer i Danmark i helikopterperspektiv, er det fuldstændig latterligt, at to så små fagforeninger som DMpF og DMF ikke kan finde ud af at fusionere, når man ser de kæmpe store faglige fællesskaber, der findes i andre fagforeninger.

DMpF og DMF er endda begunstiget af at have en forholdsvis homogen medlemsskare. Mange professionelle musikere underviser, og mange musikpædagoger er musikere og arbejder professionelt som sådan.

Uden arbejdstidsaftale siden 2008 På DKS har vi siden miseren i 2008 ikke haft nogen underskrevet arbejdstidsaftale, hvilket pisser mig af. Vi fungerer efter noget, der kaldes ”førstefortolkningsretten”. Musikskolelederen fortolker overenskomsten og aftaler med hver enkelt lærer og TR (tillidsrepræsentant), hvad vedkommende skal lave for sin løn det pågældende år. Vi er i en slags limbo.

Jeg føler mig skidt tilpas over det, jeg vil jo netop gerne arbejde med disse spørgsmål, men føler mig ”bakket op” af et dårligt funderet fællesudvalg (FMM), der slet ikke magter opgaven på behørig vis, og det er synd – medlemmerne er vigtigere end organisationen. Jeg synes, FMM er et nærmest klassisk eksempel på, hvordan systemtænkning er sat over opgaveløsning. Man efterlades med et indtryk af, at de ansatte er mere interesseret i at bevare deres egne jobs end at arbejde for medlemmerne.

DMpF og DMF, I må tage ansvaret på jer. I ved jo også, at der ikke er styr på sagerne

Kim Schultz Jensen og I ved også, at der er en del eksempler rundt omkring i landet, hvor man ligesom på DKS ikke har noget særlig konkret at forholde sig til, når det gælder arbejdstid.

Det er ikke holdbart, og vi er jo mange, der har glædet os længe til at den rigtige organisatoriske løsning ser dagens lys, og nogen af os husker det historiske kram mellem de to formænd (Anders Laursen og Ole Helby) ved en TR-samling i totusindogspørgsmålstegn. Jeg troede, jeg var gået forkert, eller at de to herrer på scenen havde fået storhedsvanvid, indtil jeg forstod, at de med deres kram ville illustrere, at ”nu sker det”. Bifaldet fra de måbende tilhørere var da heller ikke til at tage fejl af. Medlemmerne var klar. Det er de stadig.

Frustrationerne blev luftet i pauserne Den sidste TR-samling i januar 2010 var noget af det mest tandløse fis, jeg har været med til. Rammerne og formen var helt på plads og i orden: dygtige oplægsholdere, 4-stjernet hotel, dejlig mad, fantastisk orkester, øl og vin. Man kan vel nærmest indvende, at det var her, man fra arrangørernes side havde lagt sit fokus, idet man godt vidste, at lortet ville eksplodere, hvis man skulle tale om noget af indholdsmæssig betydning. Det var i pauserne mellem de mange underholdende oplæg, der blev talt om de ting, der rører sig på musikskolerne og de ting, som betyder noget i musikskolelærernes arbejdsliv. Det var i pauserne, de mange frustrationer fik frit løb, frustrationer som for en dels vedkommende handlede om, at man med FMM i ryggen føler sig på gyngende grund.

Kom op på hesten igen, vi skal videre.

Det er et nødråb. Et ægte nødråb. S.O.S. Nødråb!

basunen • okt. 2010

21

Livet som dansk Af Lars Knudsen I hvad der en gang er blevet kaldt ”The Mother of all Airports” – Tempelhof- lufthavnen i Berlin – har Basunen taget en snak med den danske musiker Jonas Dahl. I 2008 deltog han i et DMF projekt, som gjorde, at han blev og bosatte sig i den pulserende, tyske metropol. I artiklen her findes lidt tips og nyttige råd til dig, der overvejer at prøve en musiktilværelse af i Berlin.

til Århus og opsagde sine freelancejobs.

Op med teltpælene og så tilbage til Berlin for i første omgang at bo hos en af de tyske sangskrivere fra workshoppen. ”Jeg flyttede til Berlin den 1. april 2009.

Jeg kendte en masse fede steder, som jeg tog rundt til og fortalte om min ide med at lave et sangskriverværksted. Man kendte ikke til denne måske lidt typisk danske for-

I 2007 udgav Jonas Dahl via Gateway Music albummet Waterfall With Deer. Han var da 25 år, bosat i Århus og i følge anmelderne rigtig godt i vej med denne velskrevne singer/songwriter debut-udgivelse. Men der manglede timer i døgnet. For ved siden af at spille og selv udgive pladen, skaffe økonomi samt lave den fornødne PR og markedsføring skulle et fuldtidsjob også passes.

Arbejdsbyrden sugede det mentale overskud ud af ham, så det ikke længere hverken var muligt at være udadvendt eller at finde den indadvendte ro til fordybelse og kreativitet. Resultat: Jonas Dahl skriveblokering.

Workshop var dråben Den første udgave af DMF workshoppen Songwriters Summit, afholdt af DMF Aarhus og Københavns afdelingerne i Berlin i 2008, havde i alt ti deltagende musikere fra Århus, Købehavn og Berlin.

Her oplevede Jonas Dahl, som en af de medvirkende sangskrivere, en intens uge som bød på co-writes, showcases, nye bekendskaber og netværk i byen. Han havde ganske vist spillet i Berlin før, men inputtet fra Songwriters Summit overbeviste ham om, at hans musikalske fremtid skulle afprøves og skriveblokeringen afvæbnes her.

Skabsmusiker miljø Efter den intense sangskriveruge i DMF lejligheden i Rykestrasse tog Jonas hjem

22

basunen • okt. 2010

eningstankegang – så de syntes, det var genialt hernede. 14 dage efter afholdt jeg det første sangskriverværksted. Der kom 22 mennesker til noget, som de overhovedet ikke anede, hvad gik ud på. På denne måde kom netværket hurtigt op at stå”.

Inden Jonas drog af sted, var han en del af Århus sangskriver værksted. Han var med til at starte sangskriverklubben Stamtone i København og også paraplyorganisationen for sangskriverklubberne i Danmark – DSK. Stedet, hvor hans ide om en berlinsk sangskriver klub opstod og stadig afholdes, er en typisk østberlinsk indrettet cafe ved navn Hubertus Lounge. Ovre i det ene hjørne står et gammelt klædeskab.

Åbner man det og træder indenfor, viser der sig en vindeltrappe, som fører ned i en smugkælder, hvor sangskriverscenen med det oplagte Narnia inspirerede navn ”The Closet” holder til. ”Der sker et eller andet på det psykologiske plan, når folk går ind igennem skabet”, smiler Jonas.

DIY - Do-It-Yourself i Berlin Jonas gik også fra start i gang med at spille til diverse ”open mics” arrangementer – barer, cafeer og steder, hvor man kommer lige ind fra gaden og optræder.

Man spiller et par sange, og falder de i god jord, kan man blive booket til at spille hele sæt. En del sangskrivere kontakter ham efterhånden omkring det at ”få hul på” Berlin. ”Planlæg at tage til Berlin i én uge. Find frem til adresser og åbningstider på nogle af de mange open mics arrangementer, som kører hen over hele ugen.

Tag ned og spil så mange som overhovedet muligt. Få nogle kontakter, og begynd så at booke din tour hernede. Det er umuligt at sidde i Danmark foran computeren og gøre det, man er nødt til at komme hertil og tjekke det ud”, råder han til.

Fremleje Er man f.eks. ikke sangskriver, er det om at finde nogle jam-scener og på den måde spille netværket i gang. Beslutter man sig under alle omstændigheder for at flytte til Berlin og prøve det af:”Tag herned og prøv at bo her i en måned. Tjek markedet for fremleje. f.eks. i Kreuzberg området er der ikke nogen der bare giver slip på deres lejlighed. Men det er almindeligt, at man lejer sit værelse eller lejlighed ud virkelig billigt, hvis man skal udenbys i en periode”.

musiker i Berlin Tjek eksempelvis: www.wg-gesucht.de www.studenten-wg.de www.immobilienscout24.de www.kleinanzeigen.zitty.de www.berlinerdin.dk .

Dagpenge i udlandet en mulighed Jonas fortæller, at han i øjeblikket er ved at hjælpe en dansk musikerkollega i gang, som kom til Berlin for fjorten dage siden.

Vedkommende har valgt i første omgang at blive i tre måneder, hvor han fuldt lovligt tager sin ret til at få udbetalt dagpenge med. ”Det må du gøre i op til tre måneder, hvis de udenlandske myndigheder godkender dig. Men det er ikke så svært hernede. Naturligvis skal man stadigvæk søge jobs i perioden, men held og lykke med det! Det er meget svært at få arbejde, da arbejdsløsheden er høj”. Så er man dagpengeberettiget er dette – om ikke decideret et råd, men så i hvert fald også en mulighed man kan overveje.

Giv med den ene hånd og få med den anden ”Har man ikke på forhånd så meget viden om og netværk i Berlin, er det oplagt at henvende sig til nogen, som kan hjælpe dig i gang”. Jonas praktiserede det selv.

Og er med den erfaring, han selv efterhånden har som musiker i Berlin, åben for, at man kan kontakte ham for hjælp, know-how og andre musikalske aspekter vedrørende musikmiljøet i Berlin. På www. jonasdahl.com kan han findes. Men som den ildsjæl han er der foruden også på www.songwriterworkshop.com - en sangskriverportal han står bag. Eller igennem European Acoustic Strings Workshop som afholder arrangementer med deltagere fra mange lande.

Kistebunden Har man mulighed for at starte med en opsparing fra Danmark, så rækker pengene ret meget længere i Berlin, hvor det er meget billigere at bo og leve. Til i sin tid at starte den nye tilværelse op havde Jonas selv en fin KODA check, som kunne holde tingene kørende økonomisk det første halve år. Så på den måde havde han lidt

at tære på. En del danske kunstnere, både forfattere og musikere, starter i Berlin på denne måde.

Professionel gademusiker Da KODA pengene slap op for Jonas, supplerede han lidt med freelance opgaver og danske jobs. Men det var for svært på distancen. I januar måned i år begyndte det at se sort ud med økonomien. Han kunne heller ikke finde et 8-16 job. ”Jeg har altid haft en slags fobi omkring at stille mig op og spille på gaden. Men man vænner sig faktisk hurtigt til det”. Jonas fortæller, at han gennemsnitligt spiller på gaden tre timer om dagen. ”Trods min lidt melankolske plade fra 2007 spiller jeg nu mere up tempo folk musik. Det gør sig lidt bedre.

Inde i centrum -”Mitte” - er det saxofoner og violiner, der huserer, så der bliver jeg simpelthen smidt væk”. ”Så er man singer/songwriter, er mit råd for eksempel at tage ud i Mauerpark i Prenzlauer Berg. Det er en stor ”gøglerpark”, der er en masse musikere, der spiller, og der er plads til alle. Der er et stort marked med boder og alt muligt om søndagen, hvor der også kommer en del turister. De smider tit to euro i hatten, når man spiller. Så man kommer sagtens hjem med 50 euro. Der er også mange steder, hvor man kan stille sig op uden for beværtninger og spille om aftenen, uden at man bliver smidt væk. Om sommeren når vejret er godt, aftaler jeg eksempelvis med en café, at jeg gerne må stå og spille udenfor. De er glade, fordi musikken ofte tiltrækker en del mennesker, som jo så giver omsætning i baren. Så kan jeg stå og spille for et par hundrede mennesker fra 22.00-23.00 tiden og så en gang ud på natten gå hjem med 150 euro”. Jonas kender en del gode steder: ”Man kan bare skrive til mig, hvis man vil vide hvor”.

er trukket ud og er gået hen og blev lidt kompliceret. Men han fortæller, at man i Tyskland ikke automatisk er dækket af en sygesikring, men at dette er en forsikring, som man selv skal tegne. Så dækning i forbindelse med uheld eller sygdom er også et aspekt, man skal overveje.

Mange jern i ilden Om fremtiden svarer han: ”Jeg ville lyve, hvis jeg sagde at jeg har en overordnet plan med det hele. Jeg er nok utrolig retningsløs lige for tiden”. Man mærker tydeligt på Jonas, at han befinder sig godt med den tilbagelænede og kreative østberlinske livsstil og tilværelse. Foruden sit musikvirke har han dog løbende gang i forskellige opgaver og projekter. I forbindelse med ”Denmark meets Berlin” - den netop afviklede DMF Showcase i forbindelse med POPKOMM, var Jonas involveret som koordinator. Han koordinerer også Songwriter Summit. Han roder med DJBFA om støtte til et indspilningsprojekt på Island. Han er en del af den internationale Melodica festival, der blev afholdt i Århus i år, og som var i Berlin den 10.-11. oktober. Der er stadig af og til lidt små jobs inden for det grafiske. Så alt i alt er der mange jern i ilden.

Til de af bladets læsere som kunne være blevet inspireret til at høre mere om mulighederne i Berlin, kan vi hilse at sige, at man er velkommen til at kontakte Jonas. ”Hvis der er noget jeg har, så’ det links!”, slutter han.

Brækket arm Sidste år var Jonas uheldig at vælte på cyklen og brække armen. Han troede, at det internationale blå sygesikringskort kunne dække dette. Men det, fandt han ud af, ikke var tilfældet. Hele sagen, omkring hvem der skal betale hospitalsregningen,

basunen • okt. 2010

23

Den gamle

Tekst og foto af: Lars Knudsen Auditions er typisk ikke noget, man som rytmisk musiker er særlig vant til og trænet i. Ikke mange har været igennem intense auditions og prøveforløb og i det hele taget hele mediemøllen, som vi i tiden kan opleve på TV i forbindelse med de forskellige, populære underholdningsog musik-programmer og konkurrencer.

Sanger Claus Mosberg Kjær har prøvet det. Det sidste halve år har han været 100 procent fokuseret på at forberede sig til X-factor, igen.

Den gamle er tilbage!

I skrivende stund er der en uge til, at forprøverne til næste ombæring af Xfactor afholdes i Musikhuset i Århus. Claus Mosberg Kjær gjorde med sin deltagelse i de første TV-udsendelser lige op til liveshowsene sidste år en både musikalsk og underholdningsmæssigt rigtig god figur. Han blev landskendt som ”Den gamle er tilbage” - sangeren der gjorde comeback, ved at havde tilmeldt sig for at gøre sine børn stolte. Dette var ganske rigtigt én af Claus’ årsager til at medvirke. Og det endte han med at gøre på baggrund af en i virkeligheden meget spontan beslutning om at melde sig til.

X-factor har givet erfaring ”Når jeg siger, jeg kan vinde det her, så er det fordi, jeg ved, at jeg kan. Næste år kommer jeg tilbage og gør det!”. Den besked gav Claus til dommer Pernille Rosendahl bag kameraerne, da hans tid var omme i X-factor 2009 programmerne. Og at dømme efter hans overbevisende både mentale, fysiske og psykiske forberedelser siden sidste runde synes intet umuligt for den viljestærke 48-årige soul og rock sanger, der stiller op igen i år. ”Det tog mig den gang fem minutter at finde ud af, hvad det her handler om”, starter Claus samtalen med Basunen ud

er på banen igen med. En samtale som ikke har til formål at vælge side blandt de, der afskyer X-factor som musik- og mediekoncept, og de som elsker det. Claus har den største respekt for hele professionalismen omkring X-factor konceptet. Og de mange erfaringer, han har gjort sig ved at træde ind midt i dette hæsblæsende medie-race, vil han meget gerne give videre.

Personlige vinkler ”Get your story right!” siger Claus. Han fandt hurtigt ud af, at det handler om at have tre-fire indfaldsvinkler til sin person parat, som tilrettelæggerne og folkene, der laver programmerne, kan bygge en karakter op med. Se tingene fra deres side og hjælp på den måde med til, at de har noget at arbejde. ”Det med vinklerne er jo ikke noget, som interviewerne og programfolkene lugter af sig selv, med mindre du lukker lidt op for det. Der er flere måder at lukke op for dig selv på. ”Anna fra Færøerne røg måske ud, efter at hun gik ud med, at hun er Jehovas Vidne?”. Al respekt for at stå ved sin tro.

Men politisk overbevisning og religion vil nok altid skære fra i et publikumssegment, mener Claus.

Forberedelserne Da Claus for cirka 17 år siden havde spillet det samme sted på Fanø for 42. gang, røg hans hjerte ud af musikken. Han valgte at parkere den og i stedet i en årrække at arbejde som håndværker. X-factor var derfor som at gå fra 0 til100 km/t på to sekunder.

Pludselig var han inde i ræset igen. Hans sangstemme, som før i tiden havde ry for også at mestre en stabil falset, var ikke i træning sidste år, indrømmet. Men siden da har han været i skarp allround genoptræning. Coaching, en omfattende kostomlægning og motionsboksetræning fire-fem gange om ugen. Claus har i 2010 dedikeret sig til en hård forberedelse, som gerne skulle bringe den nu 27 kilo lettere århusianer langt frem i rækkerne af de mange X-factor kombetanter.

Claus Mosberg Kjær - ved X-factor finaleshowet

24

basunen • okt. 2010

Tænk over udseende Sidste år stillede Claus sig op i køen til den allerførste pre-audition i Musikhuset.

Da det blev hans tur, blev han kaldt ind i et af mange små opstillede ”omklædningsrum”. I denne første

sluse sad to personer, som vurderede, om man var god nok til at komme videre og altså ind foran dommerne næste dag. ”Da jeg fik at vide, at jeg gik videre herfra, skulle jeg ind i Musikhusets lille sal, udfylde skemaer, have taget foto og igen vente-vente-vente.

Man taler med en journalist, som vurderer, om de vil bruge dig til interview med kamera på. Allerede her er det hele startet. Jeg ventede tre-fire timer og fik at vide, at det først blev dagen efter. Jeg havde en blå frysetaske med proviant med, da var jeg jo på kur, og de sagde: ”Du skal lige tage den dér med igen i morgen, ikke”. Jeg skulle også tage præcis det samme tøj på”. Selv havde han ikke overvejet tøjstilen, og det ”forfulgte” ham så langt som til, da han til finaleshowet i Parken skulle komme ind og synge med mange af de andre, der løbende var gået ud, - her skulle han også tage tøjet på fra første pre-audition tre måneder forinden.

Professionelt koncept ”Det er skide søde og professionelle folk ,der laver X-factor programmerne. Meget dejlige mennesker”, vil Claus gerne slå fast.

I det løbende samarbejde imellem programholdet og deltagerne skriver man under på kontrakter i et væk. Claus fortæller, at der overhovedet ikke er noget hemmeligt eller fordækt i det. Men at der jo i produktionsselskabets måde at arbejde med deres produktioner på, er arbejdsprocesser, som holdes lidt ind til kroppen. Intet er overladt til tilfældighederne. ”Jeg er for eksempel aldrig blevet interviewet af en mand. Det er altid en sød og smuk pige, der interviewer mandlige deltagere, og på den måde måske kan få lidt mere hul igennem til deres personligheder.

Og vice versa i forhold til de kvindelige deltagere, der interviewes af mænd”. Masser af interviewsituationer med kamera på skal man være beredt på. Øv det hjemmefra på forhånd. Stil et kamera oppe derhjemme, og leg med at svare og at være afslappet omkring det.

Styr på nerverne De, der gik videre, troppede dagen efter op i Musikhuset igen. Inden man her kommer ind til dommerne, sidder man i et stort forum, hvor der også er pårørende tilstede, og folk sidder og synger osv. rundt omkring. ”Der var en rystende nervøs fyr, som forsøgte at øve sin sang. Jeg sad der med mit åbne, klare og koncentrerede sind. Hans nerver gik simpelthen direkte ind og flåede de omkringværende nervøse folk op. Så jeg måtte bede ham om at holde inde med det. Man

skal være beredt på, at det emmer af nervøsitet. Så man skal virkelig samle sig selv og være nærmest meditativ fokuseret for ikke at tage alle andres emotioner ind”.

Ind foran dommerne I anden sidste sluse inden man første gang kommer ind foran dommerne med kameraer på, sidder man ti personer og venter. ”Her er der nerver på højkant. En fyr sad og plaprede op om, at han havde været med året forinden, og om hvordan det hele bare ryster og går på en af nervøsitet. Efter at han havde fået skræmt de fleste godt og grundigt, med de samme historier, som jeg havde hørt ham fortælle vidt og bredt i forrige sluse, måtte jeg sige til ham, at han skulle holde sin kæft med alle sine TyttebærMaja historier!”.

og der var kamera lige i snotten på mig, da jeg kom ud. Jeg var så glad og jublende, og det der med ”Den gamle er tilbage! Kom bare helt naturligt”. Man ser på TV ,hvordan Claus står og siger YES! YES! ”Men på det tidspunkt, da havde jeg allerede flippet helt ud i lang tid, ha ha!! Giv dem showet. Hvis du er glad eller ked af det – vis dem det”.

København. Claus kom som en af de første ind foran dommerne for at synge igen.

Pernille Rosendahl sagde: ”Claus, vi må desværre sige til dig...at du skal tage noget mere tid ud af kalenderen, for du er videre!”. ”Så tænkte jeg: Nu skal de sateme få den teatralske udgave, så jeg knaldede helt ud og fløj ned på knæ og jublede”.

Stemmen forsvandt Da gik det op for Claus, at han jo nu skulle være klar igen om en uge. Der er kort tid til at indøve tingene. Claus ville i bakspejlet gerne have haft et udvalg af egnede sange opøvet på forhånd, men det havde han ikke. Så han fandt sangen ”Many rivers to cross” og øvede så meget, at han mistede stemmen. ”Man kan på forhånd eliminere de situationer, hvor man kan stå midt i det

Fravalgt lige inden live shows Dagen efter skulle Claus og de andre ni, der nu var tilbage i hans kategori 25+, foran snurrende kameraer have at vide, at det blev Pernille Rosendahl, som skulle være deres mentor og med dem i boot-camp på en fynsk herregård. Fem skulle sorteres fra den første dag. To fra igen den næste dag.

Tre gik videre til X-factor liveshows. På dette tidspunkt var Claus godt klar over, at han ikke kunne nå at synge sig op på optimalt præstationsniveau. ”Vi kunne nu vælge imellem seks numre som Pernille og Nikolaj Steen havde udvalgt. Jeg valgte den sværeste, ”Apologize”, som ham fra One Republic ikke engang selv live kan synge falsetten rent på. Det lærte mig, at man hellere skal sigte lavt og gøre det godt end at sigte for højt og ikke kunne nå derop Det var den eneste fejl, jeg lavede i hele forløbet”.

I den sidste sluse inden foretræde for dommerne sad Claus kun sammen med én anden. En sød ung pige der skulle tisse. ”Jeg gik rundt som en løve i et bur – det er sådan, jeg varmer op. Jeg sang min sang og kunne mærke – hold kæft nu er jeg bare klar! Så var det min tur. Men så kommer Remee og Pernille gående ud: ”Vi holder lige en lille pause”. Nå, men efter jeg så havde gået og opretholdt alt det, jeg havde bygget op i et kvarter, så sagde det swush, og det hele forsvandt bare lige ud af mig! Pigen der skulle tisse turde ikke forlade slusen, og måtte sidde 25 minutter mere, indtil hun skulle ind. Da jeg endelig kom ind, kunne jeg bogstaveligt ikke mærke min krop fra næsen og nedefter”.

Claus Mosberg Kjær I feel good Det, der skete i denne pause, var, at dommerne, som man også så i TV, var ude at give deltagerne en opsang. hele og føle sig magtesløs. Det skete for De ville se noget mere hjerte og sjæl. ”Det mig, da stemmen ikke var i form. Så jeg sad ka’ godt være, at stemmen ikke var, hvad nok 60 gange, fra om tirsdag til lørdagen, og den havde været, men er der noget, den indåndede kamillete og japansk mynte med gamle hér kan præstere, så er det dæleme et håndklæde over hovedet og lavede nogle hjerte og sjæl!”. Falsetten knækkede i vervanvittige smoothies med gulerodssaft, rå set. Men da Claus lukkede op i omkvædet hvidløg og ingefær i dobbelt doser. Jeg var og skød det hele af, sendte dommerne ham ude og kaste op af det - men what ever videre i konkurrencen. helps you”, skraldgriner han. ”Det var i det hele taget slet ikke gået, som jeg havde planlagt på forhånd. Men jeg gik videre. Så i ren spontan glæde brød jeg ud i James Brown’s I feel good! Døren gik op,

Næste runde Nu var de 30 tilbage i hver kategori: de 15-24 årige, dem over 25 og grupperne.

Scenen var sat i Radioens Koncertsal i

Tro på det Premisserne for de mange håbefulde amatører og profesionelle musikere, der stiller op, er der i forhold til sidste år ændret på i dette års udgave af X-factor. Nu møder man f.eks. først dommerne, når man står foran dem og et live-publikum, og skal optræde til et sing-back bånd.

Men Claus kaster sig ud i det igen. For ham handler det om, at man i livet har en drøm.

Et talent. En mission. Så kan der ske noget, som gør, at man falder fra den. Man lægger noget ovenpå den. Man fortrænger den. Og drømmen ligger i dvale. Det, han gerne vil være med til at stå mål til og forhåbentlig kunne hjælpe og inspirere andre musikere og almindelige dødelige til, er at tro på, at tingene kan lade sig gøre. Aldrig at opgive.

At turde kaste sig ud i at blive barn eller ung igen. Det er det, der ligger ham på sinde. ”Selvom man er blevet ældre er det sgu da aldrig for sent”.

basunen • okt. 2010

25

Øjeåbneren af Lars Borup

Den gode historie om dig og din musik En kursusdag om profilering, pressekontakt og udarbejdelse af materialer om dig og din musik.

Hvor? Hvad? Hvordan?

Dato: Tirs. d. 9. november 2010 Varighed: kl. 10.00-17.00 Sted: DMF Århus, Vestergade 19, 2. sal, 8000 Århus C. Max 12 deltagere.

Deltagerbetaling: kr. 300,Tilmelding kan ske på lak@dmf.dk eller på tlf. 86184599, senest den 1. november.

Deltagerne skal medbringe en bærbar computer.

STRATEGY

Alle deltagere skal før arrangementet sende materiale til underviseren. Materialet skal indeholde en kort introduktion om deltageren, eksempler på materiale (hvis det findes). Link til nettet hvor der allerede ligger musik og materialer.

26

basunen • okt. 2010

Opsamling på øvelse Hjemmeside og andre netmedier.

Hvilke materialer skal jeg producere og hvordan.

Underviser: Lars Borup, lektor, journalist, musiker

Strategi Øvelse 2: Skriv en pressemeddelelse om et aktuelt projekt. Læg en strategi og fortæl hvor og hvordan du vil formidle din historie.

www.lars-borup.dk Materialer sendes til info@lars-borup.dk

Program Hvad er en god historie om dig og din musik?

Hvem skal få øje på den – og hvor?

Pressekontakt • Hvordan gør jeg?

• Mediebevidsthed • Pressemeddelelsen • Mødet med pressen

Erfaringsopsamling Hvordan kommer du videre på egen hånd?

Arrangementet rundes af

@

STORY NET

LINKS

PRESS CONTACT

Øvelse 1: Skriv en kort, enkel og klar historie om dig og din musik

VIDEO

PROFILE

Coaching for musikere Af Jørgen Høstrup Klok DMF Århus har indledt et samarbejde med klokcoaching v/ Jørgen Høstrup Klok.

Der tages udgangspunkt i dit virke som musiker eller underviser. Du får her en mulighed for at sætte spot på områder, du har lyst til at forandre eller blive klogere på i dit virke.

Du får chancen for bl.a. at drømme stort, sætte nye mål og gå efter dem.

Hvad får du ud af lifecoaching?

Lifecoaching giver dig redskaber til at agere og leve mere kreativt – som menneske og musiker. Forstået på den måde, at du bliver leder af dit eget liv og virke i stedet for at blive ledt at omstændighederne.

Det du konkret kan få ud af lifecoa-

ching er mere bevidsthed, mere glæde og mere fokus på dit fulde potentiale. Og ikke mindst mere energi på at handle på de ting, du virkeligt brænder for som musiker og/eller underviser.

Coachingen kan tage sit afsæt mange steder, f.eks: - Din profil som musiker – hvordan gør du dig selv mere synlig?

- Vision – hvor er du om 1, 3 eller 5 år?

- Værdier – hvad er det dybest set, der driver dig?

- Målsætning – delmål og topmål - Time management og prioriteringer - Stresshåndtering - Kropsbevidsthed og sundhed – konkrete øvelser og fokus på søvn, kost og motion

- Kreative processer – hvad virker for dig, og hvor spænder du ben for dig selv?

- Musikervirke og familieliv – find den rette balance - Selvtillid og selvværd – arbejde med overbevisninger og selvbilleder.

En session varer 60 - 90 min. og foregår på DMF Århus, Vestergade 19, 2.

8000 Århus C Pris: kr. 100,Booking af session kontakt: Lars Knudsen 8618 4599 eller lak@dmf.dk Spørgsmål kontakt: 5176 8096 eller mail@klokcoaching.dk

Jørgen Høstrup Klok arbejder med ressourceorienteret coaching og uddanner sig på ID Academy. Han er oprindeligt uddannet på Jysk Musikkonservatoriums RMB-linie med sang som hovedinstrument.

Læs hans blog om lifecoaching her: www.klokcoaching.dk

Coaching i afdelingen Som et helt nyt tiltag i afdelingen har vi lavet en aftale med den konservatorieuddannede musiker og coach Jørgen Klok. Denne aftale betyder, at medlemmer af afdelingen tilbydes coachtimer hos Jørgen Klok. I første omgang forsøger vi at gøre det sådan, at medlemmer skal betale 100 kroner

for en session på 60 – 90 minutter. Der er langt under markedspris, og derfor kan vi heller ikke garantere, at vi ikke ændrer prisen senere. Derfor kan vi også kun anbefale, at de medlemmer, der har gået med overvejelser om at søge en coach, måske det er nu, man skal udnytte chancen og gøre forsøget? Nu det kan gøres for en overkommelig pris.

Herover og på afdelingens hjemmeside kan du læse mere om dette coachingtiltag, der fortæller, hvad det er præcist, Jørgen Klok går ind og arbejder med i forhold til sine klienter. Er man nysgerrig, og vil man gerne have tydeliggjort nogle uklarheder omkring sig selv eller om annoncens indhold, så er man velkommen til at kontakte coach Jørgen Klok.

basunen • okt. 2010

27

Den gode historie Af: Bo Johansen Hvad har vikingeskibe, ingefær, Dronningens fødselsdag og stewardesser i lårkort med musik at gøre?

Ingenting måske, men så alligevel. Hvis man vil have spalteplads og opmærksomhed omkring sin musik, kan det være en rigtig god idé at bruge lidt tid på at finde ind til den gode historie, som kan præsenteres for pressen sammen med musikken. Og her er det måske mindre vigtigt, at man har spillet i så og så mange år med en række mere eller mindre kendte musikere eller bands. Det er langt sjovere for journalisten og i sidste ende læseren, hvis der også er en mere personlig historie, en skæv vinkel og noget, der kan skabe nogle billeder på nethinden. Hvis man mener, at musikken skal tale for sig selv, må man nok indstille sig på kun at få opmærksomhed i de mest musikfaglige og nørdede sammenhænge. Og det kan jo være fint nok. Men hånden på hjertet, så vil de fleste musikere nok gerne se eller høre deres nye album omtalt i medierne.

Gør det selv Musikbranchen har ændret sig radikalt de seneste år. Det er en gammel nyhed.

Flere og flere musikere finansierer selv indspilning og udgivelse af deres musik, opretter deres eget pladeselskab og beholder derved alle rettighederne til musikken. Først når bandet eller artisten har skabt sig et navn eller har fået et hit, er der interesse fra de store investorer

The Giant Jets i Aalborg Lufthavn

28

basunen • okt. 2010

med muskler og markedsføringsbudgetter til de landsdækkende TV kampagner. Og selv blandt de etablerede kunstnere er der nu en stigende tendens til, at man gerne vil styre tingene selv. Man kan f.eks. alliere sig med uafhængige rådgivere og PR folk, frem for at indgå samarbejde med et traditionelt pladeselskab. Tina Dickow har stået på egne ben i årevis, og senest har f.eks. Michael Falch udgivet et album selv med hjælp fra DMF’s distributionstilbud Gateway.

Hos Gateway lægger man meget vægt på at fortælle selvudgiverne, hvor vigtigt det er, at der bruges tid, kræfter og evt. penge på PR. Salg af CDer og downloads Coverartwork af H.M. Dronning Margrethe II kommer ikke af sig selv, blot fordi musikken er tilgængelig på nettet. Det som madding for journalisterne, er der helkræver en målrettet indsats at få gjort digvis mange andre muligheder. Her følger folk i den rigtige målgruppe interesseret i nogle eksempler, hvor den gode historie musikken. Og i den forbindelse er det vighar haft afgørende betydning for meditigt at få fortalt den gode historie, der kan edækningen og synligheden af en musikgøre medierne lidt ekstra opmærksomme. udgivelse, uden at kunstneren er blevet kompromitteret eller hængt ud. Tværtimod Personlighed uden navlepilleri har historien åbnet nye øjne og ører op for Historien om, at man selv har finansieret det vigtigste, nemlig musikken. sin udgivelse og er gået uden om pladeselskaberne af den Med Odin ombord ene eller anden grund, Det vikingeinspirerede band Krauka fra er blevet fortalt mange Århus har udover de nordiske lande også gange i de senere år, spillet i Tyskland, Polen, Estland, Frankrig så den kan ikke rigtigt og USA med stor succes. Historien om debruges mere. Der skal res erobringstogter ude i verden var derfor med andre ord noget oplagte at bruge i PR sammenhæng også mere spektakulært til. herhjemme. Det gav da også lidt omtale Hvis man nu ikke lige rundt omkring, men det var først i forbiner typen, der vil bruge delse med en release-event på træskibssin hårde barndom og havnen, hvor deres fjerde album, ”Odinn”, traumatiske opvækst ankom med vikingeskib, at der for alvor med mobning i skolen

gik hul på bylden. Den historie skabte nærmest kø på kajen og gav en hel del lokal medieomtale, forsidebillede i Stiften og indslag på TV2-østjylland mm.

Rock’n’roll og Ingefær Historien om, hvordan den aldrende rock’n’roll pianist, Stan Urban, holder gigten væk med afkog af ingefær, gik rent ind hos de kulørte blade med Familie Journalen i spidsen. Også historien om hans møde med The Beatles på Star Club i Hamborg i starten af 60erne er jo rent guf for en journalist. Især når hovedpersonen så fortæller, at han selvfølgelig, ligesom fyrene fra Liverpool, var mere interesserede i pigerne end i at spille den aften. Den gamle kendte overskrift Sex, drugs and Krauka - Med Odin ombord rock’n’roll blev skiftet ud med rock’n’roll og ingefær.

Royalt Coverdesign Undertow er et århusiansk band, som udgav et album med instrumentalmusik i april i år. Musikken er oprindeligt kreeret til et dukketeaterstykke på Svalegangen, hvor Hendes Majestæt Dronning Margrethe II har lavet scenografien. Bandet ansøgte om lov til at bruge de pågældende decoupager på albumcoveret. Dronningen gav personligt tilladelse, og dermed havde man jo en rigtig god historie at fortælle til medierne i forbindelse med releasen, som praktisk nok var lagt i perioden omkring Dronningens 70 års fødselsdag. Albummet ”The Cabin Boy’s Story” er i øvrigt et godt eksempel på, at musik, der ikke er let tilgængeligt også kan få plads i mediebilledet. I dette tilfælde i bl.a P1 og P2’s kulturmagasiner.

Musikken holder pigerne varme To stewardesser i lårkort var med til at sikre, at pressen fik nogle gode billeder

med hjem fra en release event i Ålborg Lufthavn. Jan Edvard & The Giant Jets spillede i den anledning sange med titler som ”Fly with me” og ”Giant Jets” fra deres nye album. På en efterfølgende tur gennem gågaden sørgede de to iøjnefaldende piger i øvrigt for at dele flyers ud, så aftenens koncert på Skråen i Ålborg blev endnu mere velbesøgt. Et eksempel på, at det godt kan betale sig at gøre lidt ekstra ud af en CD release.

Historien længe leve Den gode historie har overlevet længere i folks bevidsthed end musikken på singlen ”Hold dig på måtten” med Kim Larsen, Thomas Helmig, Johnny Madsen og Klaus Kjellerup. Alle husker vel især Kim Larsens sammenligning af rygeforbudet med forholdene i Nazityskland for et par år siden. Se det var noget af en mediebasker.

Ingen husker til gengæld længere sangen.

3 albums om dagen Koda registrerer lidt over 1.000 dansk producerede albumudgivelser om året. Det er med andre ord ca. tre om dagen i gennemsnit fordelt på hele året. Det er klart nok kun en brøkdel af disse udgivelser, som når ud til den brede offentlighed via radio og den etablerede del af musikpressen. Mange gode udgivelser forbliver en parentes blandt vennerne på Facebook eller drukner helt i det informations-inferno, der efterhånden er vores dagligdag. Med en målrettet PR indsats og en god historie er det dog muligt at gøre en forskel. Kom ind i kampen. Fortæl din historie. Gør musikken synlig!

basunen • okt. 2010

29

Kamp til stre[n]gen Af: Dietmar Berker Der er stuvende fuldt, køen til ølhanerne er provokerende lang, og er man lidt for sent på den, kan man godt glemme alt om en siddeplads. Det er den sidste onsdag i juli og tid til det nyeste skud på sangskriverscenen i Århus: Songwriter Fight Night på Gyngen.

Lars Graulund, værten og idémanden bag dysten, byder på slaget ni de mange fremmødte velkommen og forklarer reglerne: Der er otte deltagere i aftenens ’kamp’, og de har nøjagtig otte minutter hver til at fremføre en eller to selvskrevne sange.

Der må maksimalt være et instrument og en vokal på scenen, det vil sige, at et band ikke kan være med, mens det er tilladt at dele rollen som sanger og instrumentalist mellem to personer. Det har dog kun en enkelt deltager valgt at gøre; de syv andre holder sig derimod til den klassiske singer/ songwriter-model med at gå på scenen alene.

Efter hver performance er det op til publikum at uddele point ved hjælp af de uddelte stemmetavler, og gennemsnittet afgør, hvem der får æren at være blandt de tre finalister. Finalisterne får lov til at spille yderligere en sang for det lydhøre Kris Herman publikum, og derefter kåres vinderen.

Efter at have gjort rede for aftenens forløb trækker Lars navnet på den første deltager op af hatten. Det bliver Helene Bak, der er kommet hele vejen fra Esbjerg.

Rækkefølgen af de optrædende ligger nemlig ikke fast, men findes via lodtrækning aftenen igennem. Således ved hverken publikum eller sangskriverne, hvem der skal spille hvornår. Dernæst fatter Lars selv guitaren og spiller to sange, hvilket giver Helene en smule tid til at forberede

30

basunen • okt. 2010

sig. Så trækker han navnet på deltager nummer to, og dysten kan gå i gang.

Helene er den eneste, der spiller på Gyngens lidt rustne klaver denne aften, og selvom hun har den svære rolle at skulle åbne ballet, klarer hun sig flot igennem.

Det afspejler sig klart i pointene, da publikum stemmer for første gang. Mens der trækkes lod om aftenens tredje deltager, går nummer to på scenen, og herefter går det slag i slag. Både stemningen i publikum og kvaliteten blandt sangskriverne er høj, og der bliver lyttet intenst, mens Lars med højt humør og hård hånd styrer slagets gang. Under hver optræden sidder han med en lille gong ved siden af scenen, som han resolut benytter sig af, når de aftalte otte minutter er gået. Der er styr på tingene, og vilkårene skal være ens for alle!

Da klokken nærmer sig halv elleve, er de tre finalister fundet.

Publikum har aftenen igennem været forbavsende enige i deres vurdering af præstationerne, og bortset fra enkelte fan- og familieborde, der naturligt nok favoriserer ’deres’ sangskriver, er de fleste tilfredse med finalefeltets sammensætning. Kun Jørgen Clausen formåede for alvor at dele vandene med sine for nogle tilsyneladende for provokerende tekster.

Til gengæld er alle enige om aftenens favorit: Kris Herman har med sin formidable vokal – den første sang opførte han a capella, den anden akkompagneret af sin

guitarist – taget de fleste på Gyngen med storm. Det er derfor ingen overraskelse, at det samme billede gentager sig i finalen, som Kris vinder suverænt.

Arrangementet slutter med præmieoverrækkelser og et par ekstranumre af den synligt glade vinder, der endnu en gang tryllebinder publikum. Selvom det var første gang, at Songwriter Fight Night blev afholdt, har aftenen været en kæmpesucces, og det er tydeligt, at de fleste vil komme igen når der fremtidigt bliver afholdt nye arrangementer.

FAKTABOKS

Songwriter Fightnight - Fight Night afholdes den sidste onsdag i ulige måneder på Gyngen - Der er forhåndstilmelding fra den 1. i måneden før konkurrencen - Deltagerantallet er begrænset til 8, som udvælges efter først til mølle princippet - Nye deltagere har fortrinsret over for dem, der allerede har deltaget - Sangene skal fremføres og være skrevet af deltageren selv Læs mere om arrangementet, reglerne og de enkelte aftener her: www.songwriterfightnight.dk

Jazzen på nye eventyr Tekst: Lars Kiehn Aarhus Festuge dannede igen i år ramme om et spektakulært jazzarrangement. For første gang i 2009 afviklede festugen i samarbejde med en lang række af landets brancheorganisationer og lokale musikforeninger jazzkoncerter 24 timer i træk. Det arrangement har nu udviklet sig og har bidt sig fast som et arrangement der sikkert er kommet for at blive. ”Jazzen på nye Eventyr” har man benævnt disse arrangementer, som klart bevæger sig i jazzens grænseområder og med klare afstikkere til bl.a. den elektroniske musik og andre genrer.

I 2009 startede festugen og deres samarbejdspartnere med at afvikle en lang række jazzkoncerter inden for 24 timer i den rytmiske sal i Musikhuset. Ideen var sjov og gav en del hype til selve arrangementet det år. Dog viste det sig efterfølgende at være lidt af en sejtrækker. For hvem har overskud og tid til at lytte til eksempelvis en gang grænsesøgende jazz klokken seks om morgenen – eller for den sags skyld klokken otte, ni, eller ti om formiddagen?

Der var for mange tidspunkter på dagen, hvor publikumsinteressen var minimal.

Derfor har man arbejdet med konceptet i år.

Dette er nu blevet til, at man spreder koncerterne til mange forskellige koncertsteder.

Man har nu pillet de dårlige tidspunkter ud af arrangementet, så man undgår de døde tidspunkter af døgnet. Dette har klart virket.

I år har der været stor søgning til de mange koncerter og stemningen var yderst positiv både blandt de deltagende musikere såvel som hos det århusianske publikum.

Anders Søndergaard, der er producent hos Aarhus Festuge, fortæller: ”Vi har i år valgt to modeller for vores koncertrække. Den

ene er, at vi flyttede musikken ud på de steder og torve, hvor der var mennesker. Den anden var, at vi fik publikummet ind på de etablerede steder til vores aftenskoncerter.

Og det har klart virket”.

DMF er glade for arrangementet ”Jazz på nye Eventyr”, fordi det giver en række lokale og unge navne chancen for at vise deres kvaliteter. Med det nye koncept er der virkelig blevet nogle muligheder og et publikumsgrundlag, der gør koncerterne interessante. Mixet mellem gode og kvalitative, lokale navne og større navne hentet udefra er klart fungerende.

Anders Søndergaard: ”Vi har i år arbejdet med konceptet i forhold til sidste år. Og jeg synes, vi har noget, der fungerer. Det kan

nyt festugearrangement i gang. Et arrangement der har mulighed for at udvikle sig de næste år til glæde for vores talentfulde upcoming scene og det unge århusianske publikum.

FAKTABOKS: Koncertsteder:

Laura Toxværd & Günter “Baby” Sommer stadig justeres, men grundlaget og udgangspunktet er rigtigt. Dog kunne jeg godt tænke mig, at vi kunne præsentere et par hovednavne, som kunne trække et publikum i endnu højere grad end nu. Og det måtte gerne være et band, der bevægede sig i grænselandet og ikke nødvendigvis 100 procent jazzorienteret”.

Det vil sige, at vi kan regne med, at man fra Festugens side vil fortsætte disse jazzarrangementer igen næste år, og forhåbentlig kan DMF bibeholde sin status som sponsor sammen med alle de andre samarbejdspartnere i foretagendet? ”Ja det vil jeg da umiddelbart tro. Det er vores intention”, slutter Anders Søndergaard.

Morten Avantgarde

Thomas Agergaard

Og jeg kan så kun glæde mig over, at vi her i DMF har været med til at sparke et

Radisson Blu Store Torv Tagterrassen – Det Jyske Musikkonservatorium Mirazozo i Byparken Bispetorvet Kammermusiksalen - Det Jyske Musikkonservatorium Rytmisk sal - Musikhuset Aarhus Café Lobby Archauz

Bands:

Jacob Buchanan Kvartet Feat. Tone Åse ”Hansson & Karlsson” – kopier Lille Morten og avantgarden Skjødt/Myhr/Rasmussen Thomas Agergaard Trio trio trio Det jyske Musikkonservatorium Royal Bones Elou Elan Dodebum Stork Soma Allpass Blood Sweat Drum’n Bass Nomazz Bravura In The Face Of Grief Laura Toxværd & Günter “Baby” Sommer Peter Skibsted & His Imaginary Friends Art Ensemble Aarhus Orchestra of Jenno feat. Peter A. G. Andrax Avantgarde DJ – Christian Skjødt

basunen • okt. 2010

31

Farvel til et Livsstykke Gert Søgaard Foto: Axel Boel

Mindeord over Lis Mørkeberg 1/4 1933 - 29/6-2010 Lis blev født i Mårslet ved Århus og voksede op med musikken og Århus i blodet. Hun og hendes to søstre lærte harmonikaspillet af deres mor, der nu, i en alder af 102 år, stadig spiller mundharmonika.

Derimod er de mandlige medlemmer af familien, efter Lis’ søn, Henning Larsens (bedre kendt som Henning Sømand) udsagn, født tonedøve.

Repertoiret strakte sig fra ”Suppe, Steg og Is” over franske Musettevalse til tidens populærmusik.

Jeg mødte første gang Lis, da jeg var 16-17 år gammel, mens jeg var i lære som kok.

Hun spillede en decemberaften på Restaurant Dortmunder i Fiskergade, og skønt jeg måske ikke var helt gammel nok, sad jeg med en øl og lyttede til hendes harmonikaspil.

Da det var op til jul, bad jeg hende spille White Christmas, vi faldt i snak, og et venskab var begyndt. Det er over 35 år siden.

Sidenhen spillede vi sammen på Bykroen i Århus, Damhuskroen i Tivoli Friheden, og Lis lærte mig meget om branchen.

Lis mødte sin mand gennem over 30 år, Jørgen Mørkeberg, på værtshuset Toldbod Vinhus i Havnegade i Århus.

Hun nød oprigtigt at underholde.

32

basunen • okt. 2010

Spillede gerne den samme melodi trefire gange i træk, hvis det var dén, publikum kunne lide og havde en imponerende evne til at kunne tale med og underholde alle slags mennesker i alle miljøer. Både på sømandsknejperne på havnen, cafeerne i Latinerkvarteret,og danserestauranterne i midtbyen spredte Lis’ sprudlende humør og venlige væsen det, hendes profession handler om – glæde, smil og god stemning.

Med Lis Mørkebergs bortgang har dansk musik mistet et af sine mest farverige livsstykker.

Lis havde prøvet det hele. Efter hun havde arbejdet på fabrik, hvilket ikke faldt i hendes smag, fik hun som 20årig en kort karriere som gårdsanger i indre København for på den måde at tjene til billetten hjem til Jylland.

Efter en 14 dage havde hun tjent til billetten, da hun havde fundet en strategi: de gamle gårdsangere begyndte først deres runder op ad formiddagen, da de også havde deres tømmermænd at pleje. Derfor stod Lis op ved sekstiden og tog den tidlige morgenrunde.

Når de andre gårdsangere kom på benene, havde Lis snuppet alle pengene.

Ved DMF’s sommerfester var Lis og hendes harmonika et fast indslag, og jeg tror de julefrokoster, fagforeningen har holdt uden Lis’ deltagelse, kan tælles på én hånd.

Efter længere tids sygdom døde Lis d.

29/6-2010. Hun blev 77 år.

Lis’ unikke væsen vil blive savnet af alle os, hvis liv hun berørte.

Bo i DMF’s dejlige lejlighed i Berlin Så er der for DMF-Aarhus afdelingens medlemmer igen mulighed for at lægge billet ind på én uges ophold i vores fantastiske lejlighed beliggende i Prenzlauer Berg, Berlin.

Har du lyst til at byde ind med ønsket om at leje lejligheden, skal det ske senest fredag den 12. november 2010. Umiddelbart herefter vil vi trække lod imellem de interesserede.

I første halvår af 2011 er der nu mulighed for at byde ind på følgende uger: Uge 2 – 6 – 10 – 15 – 19 – 23.

Vi oplever, at det er meget forskelligt, hvor meget efterspørgsel der er på de uger, vi lejer lejligheden ud i. Men man må gerne byde ind på to forskellige uger, hvis man vil.

Lejligheden er på 109 kvadratmeter, der er seks faste sengepladser og der er instrumenter og gear til rådighed, så det til en vis grad er muligt at øve i lejligheden. Tjek www.dmf-aarhus.dk.

Prisen for et ugeophold er 2000 kr. Ugen går fra mandag kl. 17.00 til næste mandag kl. 13.00. Betaling for leje skal ske kontant på DMF-Aarhus afdelingens kontor, hvor

Feriehus i Spanien Forkæl dig selv og den/de nærmeste med et skønt ophold i vores sydspanske feriehus i bjergbyen Monda. Er du medlem af Aarhus afdelingen har du mulighed for at leje huset, foreløbig frem til april 2012.

Du kan også se, hvornår huset er ledigt og finde mere information på www.citronhuset.dk

Huset er ikke så stort – men det er hyggeligt! Og så ligger det i den lille charmerende og autentiske spanske bjerglandsby Monda, ikke langt fra Marbella. Det kan lejes ud til 2 eller maks 3 personer. Der kan dog også være plads til et par med 2 børn.

Aftale med biludlejningsfirmaet Helle Hollis Som et ekstra plus er der indgået en aftale med et af Costa del Sol’s førende biludlejningsfirmaer Helle Hollis, som giver DMF’s medlemmer 15% rabat på billeje.

Prisen er 800 kr. pr. uge uafhængig af sæson.

Det er efter ”første til mølle” princippet muligt at booke både én eller to sammenhængende uger efter ønske.

Du kan læse mere om Citronhuset på Basunens hjemmeside. www.basunen.dk

lejeaftale samtidig underskrives. Vær opmærksom på, at der også lægges et depositum på 1000 kr. Du har mulighed for at søge om støtte til opholdet i Forbundet.

For tilmelding kontakt Aarhus afdelingen v/ Lars Knudsen enten på mail: lak@dmf.dk eller ring på tlf. 86184599 mandage mellem 10-18 eller tirsdage til fredage mellem 10-14.

Læs mere om lejligheden, og se billeder og videofilm dernede fra på afdelingens hjemmeside www.dmf-aarhus.dk.

Velkommen til Berlin!

Mere information på www.citronhuset.dk

Du kan ringe til DMF og tale med Lars Knudsen på 86 18 45 99

Eneste betingelse er at reservationen sker via DMF, som så formidler kontakten til Helle Hollis i Malaga.

Følg Citronhuset på Facebook

basunen • okt. 2010

33

Promus er startet Af Jesper Mardahl Promus – Produktionscenteret for Rytmisk Musik i Århus – har delvist været i aktivitet siden april, men nu er hele renoveringen og ombygningen af det gamle ’Huset´ i Vester Allé 15 endelig færdig, og Promus kan nu åbne dørene for de tre såkaldte ”produktionslaboratorier” – beliggende på toppen af det nye spillested, Atlas.

A-lab som arbejdsrum med stor tilfredshed i forbindelse med deres festugekoncerter, hvor de bl.a. gav koncerter med Mark Lannigan og Agnes Obel,” slutter Jesper Mardahl.

En række førende branchefolk, bl.a. Brian Nielsen fra Skandinavian, Ulrik Ørum-Petersen fra Volcano Management og Jakob Sørensen fra Copenhagen Records, vil forestå kurserne sammen med Promus.

Visionen bag PROMUS er at samle viden og innovation, netværks- og vækstlagsar-

Bliv en del af netværk Alle aktører i musikmiljøet i Århus kan altså blive en del af PROMUS’ netværk. Man skal blot oprette en profil på sit firma, band, eller hvad man nu beskæftiger sig med på promus.dk. Profilen gælder som et medlemskab af PROMUS. Og man bliver så til gengæld holdt orienteret om seminarer og workshops samt løbende musikbrancherelaterede nyheder både lokalt, nationalt og internationalt. Ambitionen er dermed at åbne en ny virtuel platform for byens aktører til at få knyttet de nødvendige kontakter og skabe nye netværk - både for interne og eksterne brugere.

bejde inden for det århusianske musikmiljø under ét tag. Målet er at styrke og ruste de forskellige aktører til de store udfordringer, musiklivet står overfor i fremtiden. Som samlingssted for kompetence, netværk og produktion bliver PROMUS således det første af sin art herhjemme.

”Da promus.dk bliver krumtappen i vores ambition om at samle miljøet i et virtuelt netværk, opfordrer vi alle, hvad enten man er solist, sangskriver, tekstforfatter, med i et band, manager, arrangør, festival, promotor, pladeselskab, booker, agent, arbejder med publishing eller i et lyd- eller lysfirma, producerer musikudstyr, instrumenter, kører et spillested, er DJ eller VJ, at checke www. promus.dk med det samme og få lagt sin profil,” fortæller Jesper Mardahl.

Hele Promus-paletten omfatter jo i forvejen fælleskontorerne for byens ”skrivebordsaktører”, web-site på promus.dk, netværksinitiativer, kursus- og seminarer, mentorordning og nu også byens mest centralt beliggende produktionsfaciliteter. ”Det har været en heftig, men spændende opstartsperiode med lige fokus på både de lavpraktiske samt de mere højtravende ambitioner for Promus. Men vi er kommet godt fra start, og der er allerede godt gang i fælleskontorerne, hvor bl.a. en række af byens nyere bookere har fundet deres første tilholdssted. Endvidere har vi også musikmagasinet Geiger og Musikparlamentet som ”logerende”.

Web-sitet er i luften, og vi får nye profiler ind hver dag og forsøger at holde miljøet opdateret med relevant nyhedsstof. Endvidere er vi gået i gang med at danne netværk, og har således allerede en del netværksgrupper, der bl.a. arbejder på fællestiltag på musikfronten i forbindelse med Aarhus som Europæisk Kulturby i 2017, et Austin-netværk der arbejder på at skabe nye relationer til vel USA’s musikby #1, og et netværk der arbejder på at forberede vilkårene for byens arrangører.

Mentor ordning Vi skal heller ikke glemme vores mentorordning, hvor man som Promus-bruger kan få tilknyttet en mentor fra branchen som sparringspartner for et konkret musikprojekt. Bands som Mimas og solister som Pernille Gunvad og Lise Dres er bare tre eksempler på udøvere fra byen, der har fået gode råd og indspark fra deres respektive mentorer”, fortæller Jesper Mardahl, daglig leder af Promus, og fortsætter: ”Nu er de tre såkaldte produktionslaboratorier med nye faciliteter, hvor udøvere og aktører kan leje sig ind i forbindelse med turné-produktion, indspilninger, undervisning og andre projektorienterede aktiviteter, klar. De første brugere - DeSoto Caucus – brugte det store

34

basunen • okt. 2010

Vi har udmøntet denne vision i en række såkaldte ”mission-statements”: At blive samlingssted for byens musikliv både virtuelt og fysisk.

At være med til at facilitere musikbranchen i byen.

At være med til at professionalisere og støtte vækstlaget i byen.

At være med til at styrke musiklivets synlighed og relationer til musikbranchens aktører nationalt og internationalt.

Kurser, seminarer og debataftener I efteråret sætter vi gang i en række seminar- og debataftener, og vi lagde ud med en af de tunge spillere inden for kulturkommunikation, Christian Have, der fortalte om kulturmarkedsføring og fremtidens events. Øvrige aftener, der er under planlægning, vil bl.a. sætte fokus på de sociale netværk og cross-branding – altså koblingen mellem erhverv og musik.

Kurserne sætter fokus på de fire kerneområder i musikbranchen: management, publishing, recording/label og booking – under fællestitlen ”Basic”.

Check mere info på www.promus.dk

Seniorudflugt Af: Bjarne Brodtkorb foto: Axel Boel Traditionen tro afholdt seniorklubben sin årlige sommerudflugt den 2. mandag i august i år.

Efter et godt morgenmåltid på kontoret i Grønnegade, gik turen med bus til Hornstrup Mølleby, en by tæt ved Hornstrup Trafikcenter lige før Vejle.

I et nedlagt forsamlingshus har Anton Stormlund opbygget et museum omkring et kinoorgel fra en London-biograf. Foruden kinoorglet findes på museet mange forskellige Hammond-orgler, dampmaskiner, telegrafmaskiner foruden en del båndoptagere. Anton holdt et meget entusiastisk foredrag om kinoorglet, og demonstrerede hvad det kunne. Vi fik også et 35 år gammelt Hammond-orgel demonstreret, og kors hvor kan den mand bruge sine instrumenter.

Vi kan kraftigt anbefale et besøg hos Anton. Et sådant varer 2-3 timer og koster 800,00 kr.

Der kan max. være 30 deltagere.

Tlf. 7583 7883.

Efter denne dejlige oplevelse kørte vi derefter til Vejle, hvor vi på restaurant Estakaden på Vejle lystbådehavn indtog en dejlig stor frokost.

Sidst på eftermiddagen Anton Stormlund fortæller om orgler vendte vi næsen hjem til Grønnegade efter en god og hyggelig dag.

basunen • okt. 2010

35

36

basunen • okt. 2010