Domino Magazine # 27 by Domino Magazine / Журнал Domino

Domino INTELLIGENT MAGAZINE autumn 2012

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

ОТ ИЗДАТЕЛЯ

Золотые правила моей жизни

1. Выражать свой талант

4. Слушать своё тело

Главное — вещи с нами говорят, если мы умеем слышать... Наш слух, наша чуткость открывают для нас творчество. Для меня умение слушать — это умение существовать в безмолвии... Я иногда даже шепотом разговариваю, а чтобы реализовать себя, свой потенциал, нужно не только анализировать и рассуждать, нужно нырнуть в своё желание, сказать себе «да», то «да», которое потрясёт каждую клеточку нашего существования! Слова и мысли творят всё!!!

Главное — здесь необходимо особое внимание, потому что ум беспокоен, а мысли любят бродяжничать.

2. Отвечать за свой выбор Главное — не могу не вспомнить слова героя одной пьесы — «с любовью не шутят». Порой приходится сильно поломать голову над тем, как во всём этом белом свете найти хотя бы какое-то равновесие... Иногда я чувствую, что я передвигаюсь по жизни летя, ищя опору в головокружительном хаосе. Чтобы держаться, нужна сила и нужно понимание, где небо, где земля, — иначе не выстоишь! Бывает трудно, но ты делаешь свой выбор и ты понимаешь, что обратного пути нет, так же, как и в любви. Если ты сказал «да» другому человеку или другому себе или же своему собственному «я» — никаких сожалений быть уже не может.

3. Учиться у своих детей Главное — мы отражаемся в своих детях, как в зеркале, но при этом мы совсем не хотим повторять ошибки собственных родителей. Благодаря Настеньке я постигаю наше различие: она не такая как я!

5. Говорить правду Главное — отдавать по-настоящему — значит, уметь полностью забыть себя. Талант содержится в нас, но нам он не принадлежит, он — это не мы сами, тут нельзя путать. Это так же, как и с успехом. Если говоришь себе: «Этот золотой божок — я и есть», то ты в жизни ничего не понял.

6. Беречь сердечные связи Главное — алхимия человеческих отношений начинает действовать тогда, когда вокруг есть другие. Но если не вкладывать в них сердце — отношения невозможны.

7. Говорить с невидимым Главное — ангел — не кто иной, как доброжелательный «ты сам», который помогает справиться с реальностью, с её испытаниями. Если я не знаю, как поступить, я прошу у него смелости, чтобы шагнуть вперёд, пусть даже у меня получится неловко, но ангелы — прекрасные помощники. А наше дело — найти верные слова, которые будут услышаны, и ощутить в душе отклик, который даст силы двигаться вперёд, превосходя себя... Никогда не надо забывать благодарить своего ангела. Алёна Гуменюк

Un computer ed un telefono fanno parte della mia vita di oggi, ma ammiro coloro che sanno trattare forbici, filo ed ago;La mia coscienza mi fa capire che il mio proprio modo creativo ed individualità nell’ideare il mio prodotto mi permette di andare avanti. Faccio un profondo inchino alla maestria delle persone che fanno il prodotto così unico ed a tutto quello che simboleggia il vero stile artigiano con dettagli ben pensati, esperienza della vita, tradizioni sartoriali. Toccando tali capi mi levo a volo, mi sento in contatto non solo con la pelle pregiata dalla qualità straordinaria ma anche con tutto questo mondo, perfezione e storia che hanno fatto trasformare la pelle in un prodotto unico e peculiare. Grazie, l’Italia!

Компьютер и телефон сегодня являются частью моей жизни. Но я восхищаюсь теми, кто работает ножницами, ниткой и иголкой. Моё сознание понимает, что собственный творческий подход и индивидуальность к пошиву моего изделия дают мне возможность развиваться. Низкий поклон мастерству рук людей, создающих такое eдинственное. И ко всему, что символизирует настоящий artigiano стиль — тщательной проработке деталей, знанию жизни, портновским традициям. Прикосновение к таким вещам возвышает меня и даёт ощущение контакта не только с ценной кожей необычайного качества, но и со всем этим миром, со всем совершенством и историей, которые помогли превратить эту кожу в особое и уникальное изделие. Спасибо, Италия!

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

СОДЕРЖАНИЕ

Обложка

Форма, цвет, фактура, силуэт, характер, декор — настроение сезона читается как в стилистике подиумных образов, так и в деталях одежды.

Явные тайны. Halston Heritage Newsweek назвал Роя Хальстона «лучший дизайнер Америки» в 1972-м. Журнал Times, поместивший на обложке модель в чёрном купальнике от Halston в 1976-м, озаглавил номер «Шик по-американски».

ФОТО:

62 MOODBOARD

GettyImages/Fotobank.ua

Фото: Геннадий Черномашинцев Модели: Катя Зубок, Настя Цурюльник Макияж, причёска: Юлия Семченко Стиль: Оксана Спевякина

СОДЕРЖАНИЕ

Содержание 76

История по белому Традиционная итальянская марка Agnona начинает новую жизнь, и внимание на неё стоит обратить уже сейчас.

80 В тонах настроения Одежда, которую мы носим день за днём, вдохновляет дизайнеров Au Jour le Jour. Так они создают коллекции, способные превратить будни в праздники.

Читать не перечитать Покупка книг и журналов об искусстве, моде, фотографии и архитектуре — это одно из тех увлечений, которые превращают банальный шоппинг в погоню за арт-объектами.

Nacasa & Partners Inc

ФОТО:

Марлен Дитрих для многих и по сей день — идеал кинодивы, явившейся из мерцающих заэкранных глубин голливудской сказки.

Agnona

102 Королева мира

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

СОДЕРЖАНИЕ

Культовая фигура кантри Джонни Кэш записал более полутора тысяч песен. Большинство из 45 его альбомов переиздаётся снова и снова.

ФОТО:

108 Тернистый путь к славе

vasco szinetar

Содержание 116 Сто лет одиночества Обладатель огромного количества всевозможных наград, лауреат Нобелевской премии в области литературы, Габриэль Гарсиа Маркес сегодня купается во всеобщем признании и славе.

138 Эволюция идей Датчанин Бьярке Ингельс уверен, что архитектура как симбиоз науки и искусства призвана менять лицо планеты.

144 Четыре измерения Корбайна Его работы видели все, хотя многие об этом не догадываются. Антон Корбайн — один из немногих фотографов, которые, снимая знаменитостей, удостоились чести стать таковыми.

Редакция Издатель Алёна Гуменюк // Publisher Aliona Gumenyuk Арт-директор Дмитрий Быков // Art Director Dmitry Bykov Фото Геннадий Черномашинцев // Photo Gennadiy Chernomashintsev // www.chernomashintsev.com Ответственный редактор Елена Нарбекова // Responsible Editor Elena Narbekova Редактор отдела моды Мария Одинокова // Fashion Editor Maria Odinokova Редактор Александр Мандажи // Editor Alexander Mandazhy Редактор Даниэлла Венгловская // Editor Daniella Venglovskaya Фоторедактор Галина Меерович // Picture Editor Galina Meerovich Литературный редактор Евгения Малёнкина // Literary Editor Evgeniya Malyonkina Контрольный редактор Анна Гайворонская // Copy Editor Anna Gaivoronskaya Технический дизайнер Михаил Ботнаренко // Designer Mihail Botnarenko Стилисты Оксана Спевякина, Елена Зайцева // Style Oksana Spevyakina, Elena Zaitseva

Над номером работали Руслан Семичев, Марина Марченко, Ольга Курбанова, Елена Христинич, Екатерина Дубняк, Лина Александрова, Александр Добрев, Мария Анатольева.

Распространение и реклама Директор по рекламе Анна Суровцева +38 (067) 544-95-77 pr@domino-group.com.ua Киев Дмитрий Дитиненко +38 (067) 9951833 ditinenko@ukr.net Сергей Попов + 38 (098) 197-15-22 popov@resound.com.ua Днепропетровск Артем Бут +38 (067) 544-88-92 artem.but@domino-group.com.ua Сергей Ковтун +38 (099) 1182228 sergey.kovtun@dominomagazine.com.ua Сергей Подшивалкин +38 (067) 6346057 sergey@dominomagazine.com.ua Screen Communication +38 (050) 9121860 info@screencom.dp.ua

Jakob Boserup/MAKWERK

Подготовка к выпуску: Active Publishing Донецк, +38 062 381-01-34, +38 050 9121860 Цветоделение и печать: «Арт-Пресс», +38 056 3702027, www.artpress.com.ua Учредитель и издатель: Screen Communication/Domino Group ул. Артёма, 86, Донецк, 83050 +3 (062) 381-01-34 info@dominomagazine.com.ua, www.domino-group.com.ua

ФОТО:

© Domino Magazine. Любое воспроизведение материалов и фрагментов возможно только с письменного разрешения редакции. Точка зрения авторов может не совпадать с мнением редакции. Domino Magazine не несёт ответственности за присланные материалы. Свидетельство о регистрации печатных средств массовой информации в Государственном комитете телевидения и радиовещания Украины № 16422-4894ПР от 24.03.10. Тираж 30 000 экз. Цена свободная.

MOODBOArd

Платья и кейпы расшиты золотыми вензелями, напоминающими орнаменты на фасадах храмов, а растительные узоры будто подсказаны фресками.

Декор: Barocco

ицилийское барокко, ставшее вдохновением дизайнеров Доменико Дольче и Стефано Габбана, в наших широтах кажется украинским. Всё просто: барокко было одной из самых ярких эпох в украинском искусстве, и сохранилось множество примеров нарядного европейского стиля в нашей архитектуре и живописи. В эпоху его зарождения в XVI веке паству поражали гигантскими размерами скульптур, масштабами храмов и их пышным убранством. Сегодня проявлениями барокко в моде стоит пользоваться, следуя его же логике: впечатлять и восхищать. Например, платьями ручной работы Dolce & Gabbana. n

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

ФОТО:

Corbis/FotoChannels

moodboard

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

MOODBOArd

Woman shape

ФОТО:

Corbis/FotoChannels

оказ коллекции haute couture зима-2012 Дома Christian Dior оказался примечательным во всех смыслах. В историческом особняке на Avenue d’Iena в Париже Раф Симонс 2 июля представил долгожданную первую коллекцию haute couture в статусе креативного директора Дома. Главным объектом

его стилистических экспериментов стали вариации на тему знакового жакета Bar самого Кристиана Диора. Исторический силуэт крайне актуален сегодня. Ода тонкой талии, не затянутой в корсет, и округлым бёдрам прозвучала на подиумах четырёх мировых столиц моды. n

Corbis/FotoChannels

moodboard

ФОТО:

Реабилитация женской фигуры: баски приталенных жакетов, «делающие» бёдра, равно как и уловки с лестным кроем.

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

MOODBOArd

Military

GettyImages/Fotobank.ua

ссортимент армейского обмундирования сделает честь гардеробу современной модницы. Шерстяные пальто-шинели, куртки-бушлаты и кожаные тренчи, равно как и палитра оттенков хаки и камуфляжный принт, в фаворе в новом сезоне. Не менее эффектна форма кавалериста: галифе и высокие сапоги, как в коллекции Gucci. Приветствуются детали обмундирования пехоты — широкие пояса, накладные карманы, погоны и шлёвки на рукавах. Современная мода играет на контрастах: чувственность vs милитари — один из самых актуальных в новом сезоне. n

ФОТО:

Детали военной униформы — накладные карманы и погоны — весьма органично смотрятся на закрытых платьях-футлярах Victoria Beckham.

ФОТО:

EastNews

moodboard

Black Romance

мело пользоваться богатым культурным наследием актуально в новом сезоне. Романтика (от аскетичных дев-воительниц Возрождения до декадентских героинь живописи прерафаэлитов) вдохновляет дизайнеров исследовать глубины чёрного цвета в набивных шелках, блестящей коже, матовом бархате и в фактурных жаккардах. Фрида Джанини описывала коллекцию осеньзима/2012 Gucci как романтичную, имея ввиду силу образа, а не его сентиментальность. Её романтичная героиня прячет женственность под кожаными латами и мужским военным кителем. n

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

ФОТО:

EastNews

MOODBOArd

Working class

иколя Гескьер в коллекции Balenciaga довёл сезонное увлечение объёмами и большими пропорциями до крайности, показав своё видение офисных девушек-киборгов будущего: гипертрофированно объёмный верх плюс юбки А-силуэта или широкие брюки. Как обычно, дизайнеру удалось запечатлеть момент настоящего в новой сезонной коллекции. Модели были не манекенами, а, скорее, разыгрывали сотрудниц воображаемого офиса. Среди штата значились IT-профессионалы — «айтишницы». Всё просто: современные девушки предпочитают быть не IT-girl, а работать. n

Офисная униформа — эффективный способ доказать, что женщины способны быть не менее успешными, чем их соперники по офисному единоборству.

moodboard

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

heritage

Явные тайны Halston Heritage Возрождение легендарных брендов приводит к неожиданным результатам. Зачастую самым важным оказывается то, на что меньше всего обращают внимание. АВТОР:

марина марченко

ир моды узнал о нём как о талантливом шляпнике. Рой Хальстон делал коллекции для универмага Bergdorf Goodman, а в 1961 создал для Жаклин Кеннеди круглую шляпку-таблетку, вошедшую в историю под именем pillbox (с английского — «коробочка для пилюль»). Первая леди США надела её на инаугурацию президента, чем создала прекрасный пиар-повод для молодого дизайнера. Через несколько лет он представил свою первую коллекцию для одноимённого

““

Я избавил моду от ненужных деталей. Банты, которые не завязываются, пуговицы, которые не застёгиваются, — ненавижу нефункциональность. — Р ой Х а льс тон. 70

heritage

Рой Хальстон работал с пластичными материалами, струящимися по телу, а его силуэты были просты и динамичны.

ФОТО:

Corbis/FotoChannels

Newsweek назвал Роя Хальстона «лучший дизайнер Америки» в В 1972-м. Журнал Times, поместивший на обложке модель в чёрном купальнике от Halston в 1976-м, озаглавил номер «Шик по-американски» и посвятил дизайнеру большой материал.

heritage

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

Героем первого номера журнала Interview Энди Уорхол выбрал Роя Хальстона. В те годы он был героем не только Манхэттена, но и своего времени: в его мире находилось место моде, светской жизни, сплетням, искусству и развлечениям.

““

Мода начинается с модников. Ни один дизайнер не создаёт моду в одиночку. Её делают люди. — Р ой Х а льс тон.

ФОТО:

REX/Fotodom

heritage

с тёмно-синим, персикового с нежно-голубым. Рой Хальстон ввёл в моду комбинезон и платье-рубашку. Сенсацией стала модель длинного платья Tube (платья-трубы), скроенного по косой и сшитого при помощи одного шва. Оно мягко драпировалось вокруг тела, не стесняя движений, и смотрелось просто и в то же время дорого. Вошедшее в наш лексикон выражение «американка» (топ или платье с глубоким вырезом до плеч и петлёй через шею) появилось благодаря Рою Хальстону: в 1974-м он представил длинное платье halter, которое пополнило иконостас главных фасонов модельера. У Роя Хальстона новаторским был не только дизайн, но и отношение

ФОТО:

бренда. На следующий день после показа в 9.30 утра Бейб Палей, сестра Жаклин Кеннеди, уже была в его студии. Она заказала брючный костюм и убедила Роя Хальстона развивать сервис индивидуальных заказов, которым воспользовались все социалите Нью-Йорка. Рой Хальстон работал с пластичными материалами, струящимися и хорошо драпирующимися, — джерси, кашемиром и искусственной замшей ultrasuede. Создаваемые им силуэты всегда были простыми и динамичными, а вещи, по большей части, однотонными. Он любил благородные и спокойные сочетания белого с нежнорозовым или фиолетовым, коричневого

eastnews

Платье с горловиной в виде петли (halter dress) с момента его презентации Роем Хальстоном в 1974-м до сих пор очень популярно и одинаково стильно смотрится и на первых леди, и на первых тусовщицах планеты.

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

heritage

к профессии. Он апробировал новую модель отношений дизайнера с клиентами. До него дизайнеры пребывали либо в богемной изоляции, либо в собственном закрытом мире, куда посторонние не допускались. Скромный поклон в финале минипоказов в ателье или сведённое до минимума общение во время индивидуальных заказов — редким, исключительным клиенткам удавалось подружиться с дизайнером. Рой, напротив, приятельствовал со своими известными клиентками. «Мода начинается с модников, — считал дизайнер. — Ни один дизайнер

не создаёт моду в одиночку. Её делают люди». И он позволял им это. Спокойно закрывал студию, чтобы пообедать с Лорен Бэколл. Ночью в студии устраивал весёлые вечеринки, которые длились до обеда следующего дня. Он мог позвать наряжать витрину своего бутика на Madison Avenue одиозного персонажа клубной жизни Нью-Йорка — парня по вызову по прозвищу Виктор Гюго. Вместе с клиентками тусовался в культовой Studio 54. В его платье Бьянка Джаггер появилась на знаменитой вечеринке в белом в клубе, где она отмечала своё 30-летие. Яркая, но недолгая дружба

Роя с Лайзой Миннелли стала городской легендой. В его студии на верхнем этаже небоскрёба Olympic Tower Лайза впервые спела свой знаменитый хит New York, New York, а через несколько лет они с Роем грандиозно публично поссорились. Своим образом жизни он иллюстрировал мир бренда Halston, созданного для свободных гедонисток, умеющих менять времена в сутках, успевать везде, знать всех, быть в курсе всего и выглядеть на все сто. Впоследствии это крайне вдохновит Тома Форда, который в период работы в Gucci будет опираться на пример Роя Хальстона как в богемном дизайне,

““

rex/Fotodom

ФОТО:

В 00-х бренд Halston получил вторую жизнь. В его названии добавилось слово Heritage, а к списку поклонниц эпохи 70-х — современные актрисы и светские девушки, падкие на всё новое и актуальное.

ФОТО:

Startraks/Fotodom

Хальстон знал цену экстраординарности. Но он хорошо понимал, что девушки больше не хотят наряжаться часами. — Бейб Па лей.

heritage

Коллекция Halston осень-зима/2012. Расслабленный шик и минимализм остались в приоритетах. Разве что вместо искусственных тканей теперь используются натуральные замша, шерсть, шёлк, кашемир и кожа. Благородная цветовая палитра дополняет модельный ряд.

так и в создании собственного аватара дизайнера-звезды. Такая насыщенная жизнь не могла продолжаться долго. В один момент Рой Хальстон предпочёл продать часть компании, а после и вовсе уйти от дел. К началу 90-х о бренде уже успели забыть, чтобы вспомнить к середине нулевых. Стилист Рэйчел Зоуи, коллекционировавшая винтажные платья Halston, дизайнер Jimmy Choo Тамара Меллон и известный голливудский продюсер Херви Вайншейн в 2008 году объединили усилия для возрождения бренда

под именем Halston Heritage. У Рэйчел Зоуи был стимул создавать вещи, достойные коллекционирования, Мэллон хотела попробовать себя в дизайне одежды, а Харви Вайншейн надеялся на успешную раскрутку бренда при помощи киноактрис, сотрудничающих с его киностудией Miramax Films (по этой же схеме был раскручен бренд его жены — Marchesa). Дизайнер из команды Versace Марко Дзанини отвечал за дизайн, но недолго. После был Мариос Шваб, а после руководство перешло к Саре Джессике Паркер, ставшей президентом и креативным

руководителем линии. Она успела показаться в платьях Halston Heritage во второй части полнометражного фильма «Секс и город», чтобы в 2011-м покинуть бренд. Что-то шло не так. Звёздные рулевые долго не оставались в правлении. И в тот момент, когда брендом перестали заниматься знаменитости, с ним случилось то, чего все ждали последние пять лет. У него открылось второе дыхание. Теперь под маркой Halston Heritage выпускаются коллекции роскошной и практичной одежды. Той самой, которая отвечает запросам женщин, предпочитающих стиль вместо моды. n

““

Ты хорош настолько, насколько прекрасны люди, которых ты одеваешь. — Р ой Х а льс тон. 75

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

accents

История по белому Традиционная итальянская марка Agnona начинает новую жизнь, и внимание на неё стоит обратить уже сейчас. АВТОР:

марина марченко

Фабрика Agnona по производству шерстяных тканей была открыта в 60-е годы в Боргозезии, на северо-западе Италии.

текстильном мире Agnona обладает репутацией надёжного форпоста luxury. Фабрики компании работают с натуральными волокнами исключительного качества. Поставщики сырья тщательно выбирались ещё основателем марки — Франческо Илорини Мо, в начале 60-х открывшим собственную фабрику на северо-западе Италии. С тех пор сверхтонкую шерсть компания получает из Австралии, альпаку — из Перу, а кашемир и верблюжью шерсть — из Тибета

ФОТО:

Agnona

accents

В сезонных коллекциях Agnona традиционно находится место классическим, спокойным моделям, вдохновлённым обширным архивом марки, и менее формальной городской одежде.

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

ФОТО:

Agnona

accents

Кроме белого кашемира в новом сезоне Agnona представляет изделия из пластичной и тёплой ткани spazzolino. Технология её производства из шерсти альпаки была разработана ещё в 70-е на фабриках Agnona.

и Китая. Agnona — единственная марка, под которой производят кашемир белого цвета. Волокна белого цвета в природе встречаются крайне редко. Драгоценное сырьё, проходящее кропотливую селекцию, выдерживается в герметично закрытых помещениях на заводе компании, после чего поступает на производство. Кроме кашемира марка славится тканями из самой дорогой лёгкой и мягкой шерсти викуньи и является членом международной организации, гарантирующей законный сбор шерсти редких животных.

““

С первого дня существования марки её основатель заложил основной принцип деятельности компании: работать только с лучшими поставщиками и сырьём. Потому из всех итальянских фабрик Agnona стала первым поставщиком материалов для таких домов моды, как Dior, Valentino и Yves Saint Laurent. С начала 70-х годов марка начала выпуск коллекций элегантной одежды. Базовые модели и классические силуэты, нейтральная палитра и дорогие ткани определяли стиль одежды, уместной на европейских летних и зимних luxury курортах.

Она хорошо вписывалась в недоступный для многих мир почитателей некричащей роскоши. Изменения наметились в 90-х, когда Agnona стала частью компании Zegna Group, которую было решено развивать как бренд современной одежды уровня luxury. Cпециально для этих целей на роль креативного директора Ermenegildo Zegna и Agnona осенью 2012-го был приглашён Стефано Пилати, ранее работавший для Yves Saint Laurent. Премьера его коллекции намечена на следующий год, но авансы уже сейчас раздаются самые высокие. n

Задолго до разговоров о защите окружающей среды основатель Agnona Франческо Илорини Мо построил свой текстильный бизнес на принципах бережного отношения к природе. 79

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

accents

В тонах настроения Одежда, которую мы носим день за днём, вдохновляет дизайнеров Au Jour le Jour. Так они создают коллекции, способные превратить будни в праздники. марина марченко

ФОТО:

Au Jour le Jour

АВТОР:

Мирко Фонтана и Диего Маркес. Дизайнеры Au Jour le Jour создали свой бренд в 2010-м, при этом в моде они не совсем новички. Мирко Фонтана работал несколько лет в сфере пиара и коммуникаций. Диего Маркес пришёл к моде через архитектуру, какое-то время он работал менеджером по продажам нескольких модных брендов.

accents

осле того как в ночь перед презентацией непонятным образом исчезла дебютная коллекция Au Jour le Jour, дизайнерам Мирко Фонтана и Диего Маркесу уже ничего не страшно. Они не растерялись и за несколько часов до события завесили шоу-рум с пола до потолка распечатанными фотографиями, сделанными во время примерки. Случилось это два года назад, и презентация Au Jour le Jour проходила в одном из шоу-румов на улице Тортона в Милане, где всегда можно найти будущих звёзд модной индустрии. В 2010-м Мирко и Диего уже пригласили участвовать в главном смотре молодых fashion-брендов Who`s On Next, участников которого отбирают редакторы итальянского Vogue и лично Франка Соццани. Показав семь своих сезонных коллекций, молодые дизайнеры неуклонно расширяют международную дистрибуцию своего бренда.

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

accents

““

Бирка Made in Italy на вещах Au Jour le Jour для нас важна не меньше, чем оригинальный дизайн и любовь поклонниц. — Мирко Ф он тана и Диего М аркес.

ФОТО:

Tommy Ton

Одежда Au Jour le Jour невероятно, по-девичьи, кокетлива. Она обожает ретромотивы и предметы гардероба милых девушек из приличных семей, покоряет цветовыми комбинациями: на нежном фиалковом фоне распускаются ландыши, бело-голубые незабудки цветут на платье цвета охры. Сочетание нежной пастели с яркими оттенками стало узнаваемой чертой бренда Au Jour le Jour. Девушка Au Jour le Jour ко всему относится легко, она иронична и вместе с тем чувствительна. От цветочных принтов на приталенных платьицах с рукавом-фонариком

Девушка Au Jour le Jour любит смешные принты. Для будущего лета дизайнеры придумали серию мультяшных черепашек и пингвинов и уже протестировали их на своих подругах. Фото одной из них авторства Tommy Ton оказалось в подборке уличной моды сайта style.com.

непринуждённо переходит к объёмным свитерам и юбкам. И очень любит шутить: над модой, правилами хорошего вкуса и… собой. «Ирония крайне важна для нас, — говорят дизайнеры Au Jour le Jour. — Наша героиня относится к себе с юмором». Потому ей по вкусу смешные принты, которые вместе с их приятельницей-художницей Мирко и Диего разрабатывают для каждой коллекции. Они с самого начала решили создавать небанальную дневную одежду из качественных материалов местного производства, применяя весь богатый опыт портновского искусства.

«Вечерняя мода в Италии развита прекрасно, но что девушкам носить днём?» Так родились концепция и название марки Au Jour le Jour (дословно с французского — «день за днём»), позаимствованное у Самуэля Беккета. Впрочем, у этих ребят во всём так: если название, то с историей, если коллекции, то с иронией. Свою концепцию они называют fashion to wear, объединив моду (fashion) и сферу готовой одежды (ready-to-wear). Именно к этому они и стремятся: обладательница такой одежды будет чувствовать себя не обычной горожанкой, а непременно героиней какого-нибудь романа. n

ФОТО:

Au Jour le Jour

accents

ПРОФИЛЬ

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

Читать не перечитать

Покупка книг и журналов об искусстве, моде, фотографии и архитектуре — это одно из тех увлечений, которые превращают банальный шоппинг в погоню за арт-объектами. АВТОР:

Мария Анатольева

ФОТО:

Nacasa & Partners Inc

ПРОФИЛЬ

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

ПРОФИЛЬ

Tsutaya Books Япония

ФОТО:

Nacasa & Partners Inc

тобы процесс выбора книг не превращался в скучное и монотонное занятие, владельцы магазинов окружают стеллажи лаунж-зонами, концептуальными барами и ресторанами, а пространство наполняют атмосферной музыкой. Все усилия направляются на то, чтобы презентовать книги в необычном месте с неповторимой атмосферой, в которую хотелось бы возвращаться. Примером нового формата книжного магазина стал токийский Tsutaya. Гигант по продаже книг, музыки и фильмов привлёк внимание жителей японской столицы, когда в январе 2012 года открыл новую точку продаж. Создание архитектурного проекта

и интерьера нового книжного доверили британскому агентству Klein Dytham Architects, офис которого располагается в Токио. Ультрасовременный экстерьер смягчили винтажной кожаной мебелью внутри помещений, а также уютным тёмным деревом и масштабными, располагающими к чтению светильниками. При организации жизнедеятельности магазина применили ряд инноваций, помогающих посетителям сделать выбор и осуществить покупку. Такие возможности, как моментальная запись на DVD, удобный поиск продукции и стойки самообслуживания, демонстрируют то, как японцы, известные своим перфекционизмом и способностью опережать моду, удивили мир и на этот раз. n

В Tsutaya можно приобрести или полистать книги и журналы по искусству, моде, дизайну, архитектуре, а также посетить джаз-клуб.

Yvon Lambert Париж

ФОТО:

Yvon Lambert

арижская галерея Yvon Lambert была открыта в далёком 1966-м. В те годы известный галерист Ивон Ламбер был одним из первых, кто демонстрировал работы американских художников во французской столице. Тогда парижане познакомились с заокеанскими представителями концептуализма, минимализма и ленд-арта. В 2003 году одноимённая галерея появилась и в Нью-Йорке. А двумя годами раньше при парижской галерее открылся книжный магазин, который вскоре стал мегапопулярным. Чему немало способствовал авторитет известного в арт-кругах критика. Знатоков манят сюда коллекционные и редкие издания по всем видам искусства, архитектуры и фотографии. n

Знатоки сюда приходят за коллекционными и редкими изданиями по всем видам искусства, архитектуры и фотографии. Также в магазине можно приобрести каталоги выставок и DVD.

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

ПРОФИЛЬ

SIPA/Fotodom ФОТО:

этой культовой книжной лавки — не менее культовый Карл Лагерфельд. Расположенный в седьмом квартале Парижа, неподалёку от Сент-Жерменде-Пре, Лувра и музея Орсе, магазин открыл свои двери в 1999 году. Он специализируется в основном на изданиях по интерьерному дизайну и архитектуре, истории моды и ювелирного искусства, а также по ландшафтному дизайну. n

ФОТО:

каждом городе, претендующем на неповторимый культурный контекст, существуют специализированные книжные магазины. Информация о них, подобно адресам лучших ресторанов и баров, передаётся из уст в уста и попадает на страницы туристических журналов и путеводителей. Примером такой локации является парижская Librairie 7L. Идейный вдохновитель

Karl Lagerfeld

Librairie 7L Париж

Конечно же, в книжной лавке продают и публикации известного кутюрье, изданные под брендом 7L.

ПРОФИЛЬ

BookMarc в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке

М Среди книг по искусству, биографий, редких изданий по литературной и арт-критике можно также купить модные канцелярские принадлежности и яркие аксессуары бренда Marc Jacobs.

арк Джейкобс — известный любитель и коллекционер книг. Следуя своей страсти, он не побоялся открыть книжный магазин в то время, когда информационные технологии активно вытесняют аналоговые носители информации. Магазины BookMarc в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе расположены поблизости от бутиков одежды Marc Jacobs — то есть там, где всегда много туристов, модников и студентов специализированных вузов.

Знающие люди рекомендуют приходить в магазин утром, когда ещё нет наплыва туристов и персонал способен уделить внимание каждому клиенту. К обеду здесь образуется столпотворение, но именно это отличает книжные бутики BookMarc, живущие в ритме мегаполисов, от обычных книжных лавок. Сочетание эксклюзивности и массовости делает этот магазин притягательным как для шопоголиков, так и для истинных ценителей искусства. n

F. MOOD PH OTO GR A P HE D B Y G. C HE R NO MA SHI N T SE V

Модель:................................................................................................................................................................................................................................................................. Madalina (Next Models) Макияж, причёска:......................................................................................................................................................................................................................... Michela Ducco-Lopez Cтиль:...................................................................................................................................................................................................................................................................................................Алёна Гуменюк Меховые изделия Guiliana Teso.

ФОТО:

GettyImages/Fotobank.ua

ЛЕГЕНДА

102

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

ЛЕГЕНДА

Марлен Дитрих — немка, эмигрировавшая в Америку, но жившая в Париже. Владея несколькими языками, она стала одной из самых высокооплачиваемых актрис того периода и одной из культовых фигур ХХ века.

Королева мира Марлен Дитрих — звезда золотого стандарта. Даже если иногда кажется, что её сияние со временем стало менее интенсивным, для многих она и по сей день — идеал кинодивы, явившейся из мерцающих заэкранных глубин голливудской сказки. АВТОР:

Лина Александрова

оветские люди долгое время и не догадывались о её существовании. Немногие имели возможность смотреть западные фильмы, которые для избранных демонстрировали на закрытых показах в Доме кино. Страна знала и любила свой собственный, советский, идеал женщины — с ослепительной улыбкой, в обтягивающем крепкую грудь белом свитере, марширующей под красными знамёнами и поющей с иностранным акцентом «Широка страна моя родная». Главная киноблондинка Советского

103

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

104

ФОТО:

GettyImages/Fotobank.ua

Пик её карьеры пришёлся на двадцатые и первую половину тридцатых годов, а дальше её нёс на своих крыльях миф, легенда о холодной, играющей мужскими сердцами гордой валькирии.

ФОТО:

Союза — Любовь Орлова, которую представить в кружевном белье и чулках с подвязками так же невозможно, как Дитрих — в рабочем комбинезоне ткачихи-стахановки. Ослепительная, шикарная, раскованная, Марлен первой приблизилась к опасной грани флирта со зрителем. Тень Марлен впервые мелькнула на советском экране в виде атласного цилиндра, в котором Орлова пела финальный сонг Анюты в «Весёлых ребятах». Цилиндр был «взят напрокат» из гардероба «Голубого ангела», незабвенной Лолы-Лолы — лучшего создания Дитрих. Её героиня потрясла к тому времени Новый и Старый Свет своими сексуальными подвязками, безупречными ногами, низким голосом и невинно-порочной внешностью. Дитрих были чужды мещанские предрассудки о морали. В этой немке сочетались изящество Belle Epoque и раскованность 1920-х, гламур ар-деко и строгость военных 1940-х, new look 1950-х и унисекс 1970-х. И если бы мы, так же как Европа и США, прожили под сенью «Голубого ангела», мы бы поняли, что образ Орловой был всего лишь калькой с этого голливудского эталона. Китами профессионального успеха Марлен Дитрих стали усердие и дисциплина. Она отличалась фанатичным трудолюбием и тщательным продумыванием образа. Закончив Высшую музыкальную школу по классу скрипки, Марлен училась в актёрской школе Макса Рейнхардта, вращалась в богемных кругах декадентского Берлина 20-х, где оттачивала свою оригинальность. Псевдоним Марлен Дитрих был придуман в 1919-м, когда 18-летняя Мария Магдалена переехала в Веймар. Она играла в оркестрах, танцевала в кордебалете, гастролировала по провинции с театром Тильшера. Первый фильм с её участием назывался «Трагедия любви». Для самой Марлен он оказался вполне успешным: она познакомилась с помощником режиссёра Рудольфом Зибером, вышла за него замуж и родила дочь.

EastNews

ЛЕГЕНДА

ФОТО:

EastNews

ЛЕГЕНДА

[ЦИТАТА кол-во знаков: ~170]

““

Я облачаюсь в тот или иной туалет не ради собственного удовольствия. Я стремлюсь создать некий образ: тот, что впитал в себя все роли, которые я когда-либо играла. — М арлен Ди т рих. 105

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

ФОТО:

Everett Collection/East News

ЛЕГЕНДА

106

ЛЕГЕНДА

ФОТО:

EastNews

Марлен творила легенду, вплетая в свой шлейф тех, кто летел на её ослепляющий свет, тогда как десятки её киносовременниц растворились в тумане ушедшего века.

Джозеф фон Штернберг был первым, кто создал её миф в фильме «Голубой ангел», который стал не только её триумфом, но и клеймом. Избавиться от него от которого она смогла только сыграв в фильмах Альфреда Хичкока и Стэнли Крамера и покорив мир своим эстрадным шоу. Сразу после премьеры первого шедевра в звуковом кино в Берлине 1 апреля 1930 года режиссёр и актриса отбыли в Голливуд. За пять лет Штернберг сделал из Дитрих богиню экрана, «вылепив» с помощью диеты, света и камеры стилистическое чудо — её знаменитое «фарфоровое» лицо с сильно выгнутыми нарисованными тонкими бровями, высокими скулами и чуть впалыми щеками, отточив неповторимый характер роковой женщины. Он «лепил» её образ до тех пор, пока рукотворность не заменила естественную красоту. Глобальным культурным прорывом в кинокарьере Марлен стал фильм «Марокко», где Дитрих играла роль независимой американки, которая никогда и ни при каких обстоятельствах не носит платьев, лихо курит папиросы и целует женщин налево и направо. Образ, впечатавшийся в мозг зрителей на многие десятилетия. Дитрих, открывшая Femme Fatale кинематографа, первая начала использовать в создании своего уникального стиля аксессуары

и элементы мужского гардероба. Кроме того, Марлен обозначила новый фетиш — игру с сигаретой. Пожалуй, она первой осознала, что и этим, чисто мужским, атрибутом можно манипулировать столь же изящно и ловко, как веером, и сделать его средством обольщения. Дитрих с элегантной небрежностью носила мужские костюмы, приталенные жакеты, широкие брюки, галстуки, пальто, цилиндры. Вместе с тем её платья были эталоном женственности, утончённости, крайней степени буржуазного шика: струящиеся, усыпанные переливающимися блёстками. В результате стройная красавица с впалыми щеками, полуопущенными веками и чётко очерченными губами не только стала знаковым образом для 1930-х годов, но и задала тенденцию в моде на следующие десятилетия. Костюмеры, портнихи, парикмахеры и гримёры с ужасом вспоминали педантичную придирчивость и железобетонную непреклонность Дитрих в вопросах создания своего стиля. Мода, пропущенная через голливудские кинофильмы, имела особое воздействие на женщин, находящихся по другую сторону экрана. Они старались копировать причёски, грим, драгоценности, облачались в брючные костюмы, которые с таким

изяществом носила самая элегантная женщина Голливуда. После смерти звезды её колоссальный гардероб, состоящий из 250 предметов, перекочевал в Берлинский музей кино и Парижский музей моды. Его условно можно было разделить на три основных стиля: мальчишеский, унисекс и «роковая женщина». Её взаимный роман с одеждой обессмертил себя в бесчисленных цитатах, которые мы могли встречать в коллекциях самых именитых модельеров ХХ века. Что касается её личного гардероба, то тут Марлен была верна французской моде и предпочитала заказывать наряды у Chanel, Elsa Schiaparelli, Dior, Balenciaga, Knize. Именно она вдохновила Кристиана Диора на создание знаменитых модных коллекций. Именно Марлен по признанию Джорджио Армани, была его музой. Дитрих органично продолжила кинокарьеру на эстрадной сцене: в 50-х она с огромным успехом выступала как шоу-звезда и певица, написала автобиографию, но после выступления в 1975 году в «Карнеги-холле» на людях больше не показывалась. Она отказывалась сниматься во имя мифа о Марлен Дитрих, оставив миру только свой неповторимый голос. n

““

Пока ты осознаёшь, что ты на маскараде, ты не будешь выглядеть смешной. — М арлен Ди т рих. 107

ЛЕГЕНДА

Джонни Кэш оставил после себя около 1500 песен, 50 миллионов пластинок, десять «Грэмми» и большое количество других наград. Последним его прижизненным хитом стала песня Hurt, клип на неё шесть раз был номинирован в MTV Video Music Awards.

108

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

ЛЕГЕНДА

Тернистый путь к славе Тот, кто стремится к своей цели, рано или поздно достигает её. Возможно, именно благодаря упрямству и ярко выраженной индивидуальности величина в мире кантри-музыки — Джонни Кэш, вопреки всем преградам взошёл на Олимп славы.

GettyImages/Fotobank.ua

Екатерина дубняк

ФОТО:

АВТОР:

109

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

ЛЕГЕНДА

н всегда всё делал по-своему. Ему не нужно было слушать рекомендации и ограничиваться условностями. Свои рамки дозволенного он определил ещё в двенадцатилетнем возрасте, когда его учитель вокала уже после третьего урока отказался заниматься с ним. Аргументировал он это тем, что Кэш не нуждается в обучении, так как всё равно будет петь по-своему. История жизни Джона корнями уходит в 1937 год, штат Арканзас, куда его родители, фермеры — Рей и Кэрри Кэш, переехали в поисках лучшего места для жизни. Маленький Джей-Ар, именно так его звали в семье, с пяти лет работал вместе

с ними в поле. И не понаслышке знал, что такое тяжёлый физический труд. В их семье было всё, кроме денег, отец много времени проводил в обнимку с ружьём в поиске белок, кроликов, опоссумов и всего, что могло бы накормить его семью. Если он стрелял, то не промахивался. Он просто не мог себе этого позволить: в противном случае его родные могли остаться без ужина. Учитывая то, что родители Джона постоянно занимались поисками средств к существованию, они не могли много времени уделять его воспитанию. Мальчику пришлось быстро взрослеть и рано становиться самостоятельным.

ФОТО:

GettyImages/Fotobank.ua

Рубеж 60-х приносит Джону оглушительную популярность и устойчивую привязанность к наркотикам и алкоголю. Певица Джун Картер, его давняя знакомая, с которой они вместе выступали на концертах и записывали песни, оказалась тогда рядом. Приведя его в христианскую церковь, она не позволила Кэшу утонуть.

110

ФОТО:

fotodom

ЛЕГЕНДА

111

112

GettyImages/Fotobank.ua

Джонни Кэш записал более полутора тысяч песен, 48 из них поднимались в Тор 100 рейтинга Billboard, а ещё 130 отметились в кантри-чарте. Большинство из 45 его альбомов переиздаётся снова и снова.

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

ФОТО:

ЛЕГЕНДА

GettyImages/Fotobank.ua

ЛЕГЕНДА

ФОТО:

Легендарный «человек в чёрном», культовая фигура кантри Джонни, повлиял на просто невообразимое количество людей, играющих абсолютно во всех стилях музыки.

Когда Джону было двенадцать лет, по случайности погиб его старший брат Джек, с которым они были очень близки. Безусловно, это оставило свой неизгладимый след в душе парня. Особенно после того, как его убитый горем отец сказал, что у него забрали не того сына. Окончив школу, Джон переехал в Детройт в поисках достойного места работы, но без высшего образования он мало где был нужен. Не без особых усилий ему удалось устроиться на автозавод Pontiac в Мичигане. Проработав там некоторое время, он получил возможность завербоваться в ВВС США. Для подготовки он переезжает в Техас. Там Джон познакомился со своей будущей женой Вивиан Либерто. Их отношения длились всего месяц, но за это время Кэш понял, что она именно та женщина, с которой он хочет прожить жизнь. Вскоре

его отправили служить в Германию. На протяжении двух лет его службы Джон не переставал думать о Вивиан, в редких и коротких телефонных разговорах не забывал сказать, что любит её. Тогда же он организовал свою первую группу The Landsberg Barbarians. Ребята творили в стиле госпел, их музыка стала довольно популярной среди местного окружения. По окончании военной службы в 1954 году Джон женился на Вивиан, и молодые переехали в Мемфис. Ему пришлось сменить много работ: как когда-то его родители, он пытался обеспечить достойное существование своей семье, но каждая его попытка заканчивалась неудачей. Параллельно Джон настойчиво ходил на прослушивания в студию Sun Records к Сэму Филлипсу. Всякий раз ему отказывали в сольной записи, и тогда, найдя

единомышленников, он создал The Tennessee Three. После очередной попытки Филлипс заключил с ними контракт. Правда, христианская музыка госпел, к которой всю жизнь тянулся Кэш, Филлипса не впечатляла. Он посоветовал Джону сменить репертуар и имя — на Джонни. Сам Кэш считал его мальчишеским, но всё же согласился. Так с 1955 года бэнд активно начал гастролировать и записываться. Группа выпускала сингл за синглом, которые взлетали на вершины хит-парадов и кантри-чартов. Однажды Джонни Кэш, появившись на шоу Grand Ole Opry в чёрной одежде (в пику тогдашней кантримоде), закрепил за собой узнаваемый имидж «человека в чёрном». В 1957-м на лейбле Sun Records выходит первый сольный лонгплей Кэша Johnny Cash With His Hot and Blue Guitar, а затем

““

Надо знать свои рамки. Свои я нащупал, когда мне было двенадцать. Я тогда понял, что ограничений не так много, если всё делаешь по-своему. — Д жонни Кєш. 113

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

GettyImages/Fotobank.ua

ЛЕГЕНДА

ФОТО:

За почти 50-летнюю карьеру музыкант исколесил со своим The Johnny Cash Show весь мир. Кроме изъезженных вдоль и поперек США и Канады, он заводил публику в Западной Европе, Японии, Новой Зеландии и Австралии, выступал во Вьетнаме и в странах соцлагеря — Чехословакии, Польше и Венгрии.

затмивший былую славу сингл Ballad of a Teenage Queen. После такого успеха Кэш покидает Sun Records — из-за давнего спора о госпеле и разнице взглядов на размер его гонораров. Он перешёл в Columbia Records. Рубеж 60-х приносит ему оглушительную популярность, но вместе с этим у Кэша стала развиваться устойчивая привязанность к наркотикам и алкоголю. Со временем хитов становилось всё меньше, а проблем всё больше. От него ушла жена, он несколько раз попадал в полицию за хулиганство. Джонни медленно плыл ко дну. Певица Джун Картер, его давняя знакомая, с которой они вместе выступали на концертах и записывали песни, оказалась тогда рядом. Приведя его в христианскую церковь, она не позволила Кэшу утонуть. Через пару лет Джонни

““

сумел подняться с колен, начал писать песни, которые впоследствии брали вершины хит-парадов. Выпустил новый диск, удостоенный его первой «Грэмми». Казалось бы, всё вновь вернулось на круги своя, но чего-то не хватало. Осознание пришло неожиданно: во время одного из шоу Кэш сделал Джун предложение, на которое она ответила согласием. Их брак продлился до самой их смерти. Последующие несколько лет Джонни занимался собственным телешоу, снимался в кино — The Gunfight с Кирком Дугласом, а также сотрудничал с киностудиями. Его музыка звучала в 35 кинолентах. По просьбе президента Никсона он пел в Белом доме. Как и положено суперзвезде, Джон опубликовал свою автобиографию — Man in Black, популярность которой в сумме с хитами

There Ain’t No Good Chain Gang и One Piece at a Time обеспечила ему ещё больше уважения среди его почитателей. В 1980 году его приняли в Зал славы кантри. Последним его прижизненным хитом стала песня Hurt, клип на неё шесть раз был номинирован в MTV Video Music Awards. Кэш умер 12 сентября 2003 года от диабета, спустя четыре месяца после смерти своей жены. Свой закат Джонни встретил на гребне успеха, рядом с любимой женщиной, в лучах славы и всеобщего признания. И хоть его последняя песня о боли, в тот момент он был вполне счастлив. Ведь ему удалось доказать, в первую очередь самому себе, на что способен человек, имеющий мечту и упорное стремление её осуществить. n

За исполнение сингла Give My Love to Rose голос Кэша был признан лучшим среди всех других голосов в стиле кантри.

114

ЛЕГЕНДА

115

ФОТО:

Sally Soames/CameraPress/Fotodom

ЛЕГЕНДА

116

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

ЛЕГЕНДА

Его литературное наследство — настоящая сокровищница житейской мудрости, глубокого анализа событий и ироничного отношения к поворотам судьбы.

Сто лет одиночества Умение не просто смотреть, а видеть, не просто слушать, а слышать, не только чувствовать, а и ощущать — это особый дар, который дан не каждому. Жить, чтобы рассказывать о жизни, — так, пожалуй, можно определить основной принцип творчества Габриэля Гарсиа Маркеса. АВТОР:

Екатерина дубняк

огда читаешь произведения знаменитого колумбийца, создаётся впечатление, что это гораздо больше чем просто литература. Они кажутся такими доступными и понятными. Маркес виртуозно применяет художественные приёмы и использует жизненный опыт в собственном творчестве. В его произведениях отчётливо проступают экзистенциальные мотивы: одиночество, переживаемое как «заброшенность в мир», стремление противостоять ему, сохраняя

чувство собственного достоинства или погрузившись в магию повседневности. Габриэль Гарсиа Маркес, или просто Габо, родился 6 марта 1927 года в небольшом колумбийском городке Аракатака. В детстве воспитывался у бабушки и деда по материнской линии. Именно они повлияли на становление Габриэля как личности, на выбор жизненного пути, развитие способностей и наклонностей. Познакомили будущего писателя с народными преданиями и местным

117

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

ЛЕГЕНДА

фольклором, ставшими впоследствии важным элементом его творчества. Дед — Николас Рикардо Маркес Мехия, полковник в отставке, был также искусным ювелиром. Он многому научил Габриэля. Внук просто засыпал его вопросами о значении того или иного слова, и дед часто был вынужден обращаться за помощью к словарю. Не было такого случая, чтобы он не удовлетворил его ненасытное любопытство. Габриэль Маркес был своеобразным ребёнком с живым воображением. В детстве и юности он много фантазировал,

118

сочинял, придумывал события и несуществующих друзей, за что среди своих сверстников прослыл вруном и болтуном. К осознанному желанию найти применение своей фантазии в писательстве Маркесу помог прийти его лицейский преподаватель испанского языка и литературы Карлос Хулио Кальдерон Эрмида. После окончания колледжа Габо поступил в Колумбийский национальный университет в Боготе, на юридический факультет. Изучая абсолютно новую отрасль, уделяя немалое количество времени учёбе, Габо не отказался

от своего хобби. Будучи студентом первого курса, опубликовал в боготской газете El Espectador свою первую повесть «Третий отказ», которая, к слову сказать, была написана под влиянием Кафки. Тогда же, в университете, он познакомился со своей будущей женой Мерседес Барча Пардо. Маркес неоднократно вспоминал, что у Мерседес было самое интересное лицо из всех, которые он когдалибо встречал: один раз увидев, он уже не смог выбросить её из головы. По окончании учёбы Габо продолжил

ФОТО:

FotoChannels

ЛЕГЕНДА

Сегодня Маркес обладает огромным количеством всевозможных наград: лауреат Нобелевской премии в области литературы, он купается во всеобщем признании и славе.

сотрудничество с газетой El Espectador, публикуя небольшие статьи и рецензии на фильмы. В качестве корреспондента часто путешествовал по Европе. Параллельно Габо занимался писательством, сочинял рассказы и киносценарии. В 1955 году на средства друзей вышла повесть «Палая листва», в которой он впервые заявил о себе как о серьёзном прозаике. «Палой листвой» в его родном городке называли

““

людей, кочующих в поисках заработка и места под солнцем. В повести впервые упоминается городок Макондо — место, где впоследствии будут разворачиваться события, описанные в будущих его произведениях. В ней отчётливо звучит тема одиночества, которая стала одной из центральных в творчестве Маркеса. Наибольшую известность и коммерческий успех Габриэлю принёс роман «Сто лет одиночества». Описывая

эксцентрические события из жизни шести поколений Буандиа, Маркес хотел показать, как из жизнерадостных первооткрывателей они превращаются в выродившихся невротиков, из последних сил влачащих на земле своё существование. Одиночество, о котором так часто идёт речь в произведениях Маркеса, и есть тот финал, который ожидает человека на этом пути. Роман вызвал волну восхищения: первые тиражи

Я понял, что один человек имеет право смотреть на другого свысока только тогда, когда он помогает ему подняться. — Габриэль Гар сиа М аркес. 119

ФОТО:

GettyImages/Fotobank.ua

ЛЕГЕНДА

120

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

ФОТО:

vasco szinetar

ЛЕГЕНДА

Многие критики отмечают влияние на творчество Гарсиа Маркеса писателей Франца Кафки, Джона Дос Пассоса, Вирджинии Вульф, Альбера Камю, Эрнеста Хемингуэя и особенно Уильяма Фолкнера.

расходились за считанные недели. Его почти сразу перевели на основные европейские языки, и он был признан шедевром латиноамериканской прозы. На страницах многочисленных литературоведческих работ зародился термин «магический реализм» — именно так определяли повествовательную манеру, присущую роману Маркеса. Глядя на сумасшедший успех романа, Маркес неоднократно признавался, что искренне этому удивлён, так как сам считает его далеко не совершенным, и говорил о том, что хотел бы его переписать. Ранее у него было одно правило, которому он суеверно следовал: никогда не давать на прочтение то, что ещё не написано до конца. Он был искренне

убеждён, что литературный труд абсолютно индивидуален и, кроме того, это самое одинокое занятие в мире. Если давать кому-нибудь на прочтение неоконченный труд в надежде получить совет или рекомендацию, в каком направлении двигаться дальше, автор рискует потерять самого себя. Ведь лишь ему одному известно, что у него в голове. Но впоследствии Маркес кардинально изменил свои принципы. Он выработал целую систему, изнурительную для его друзей и близких: всякий раз, когда он пишет какую-то вещь, он постоянно говорит о ней и рассказывает об этом друзьям и раз, и другой и снова принимается пересказывать. Некоторые говорили ему, что он, сам того не помня, излагал

им один и тот же рассказ по три раза, и каждый раз они находили его иным, более полным. И это действительно так, потому что по реакции друзей он определяет удавшиеся и слабые места будущего произведения. Знаковым рубежом его жизни и писательской карьеры, которого он ждал и боялся почти полвека, было написание мемуаров. Он как мог оттягивал этот момент, поскольку не горел желанием подводить итоги своего существования на земле, а хотел просто жить. Но всё-таки Маркес перешагнул этот рубеж, и в 2002 году вышел 1-й том мемуаров «Жить, чтобы рассказывать об этом», а в 2004 году — роман «Воспоминания о моих грустных подругах». n

121

ROOM 503 P HOTO GR A P HE D BY G. C HE R N O MA SHI N T SE V

Модели:....................................................................................................................................................................................................................................Катя Зубок, Настя Цурюльник Макияж, причёска:.............................................................................................................................................................................................................................................Юлия Семченко Cтиль:..................................................................................................................................................................................................................................................................................... Оксана Спевякина

Благодарим отель Donbass Palace за помощь в организации съёмок. www.donbasspalace.com

Платье Christian Dior; бижутерия Balenciaga.

Платье Christian Dior; шубка-накидка Guiliana Teso; сумка-клатч, туфли Dolce & Gabbana; бижутерия Balenciaga.

Юбка, топ Dolce & Gabbana; колье Brunello Cucinelli.

Платье Collette Dinnigan; сумочка Escada; туфли-лодочки Dolce & Gabbana.

Платье, ботильоны Dolce & Gabbana. Юбка, топ, ботильоны Dolce & Gabbana; колье Brunello Cucinelli.

Блуза из шифона, юбка из твида, туфли Dolce & Gabbana. Платье Dolce & Gabbana; туфли из бархата Sergio Rossi.

Платье Christian Dior; туфли Dolce & Gabbana; бижутерия Balenciaga. Платье Collette Dinnigan; туфли-лодочки Dolce & Gabbana.

Юбка, топ, ботильоны Dolce & Gabbana; колье Brunello Cucinelli. Платье, ботильоны Dolce & Gabbana.

Платье, ботильоны Dolce & Gabbana. Юбка, топ, ботильоны Dolce & Gabbana; колье Brunello Cucinelli.

Блуза из шифона, юбка из твида, туфли Dolce & Gabbana. Платье Dolce & Gabbana; туфли из бархата Sergio Rossi.

Блуза из шифона, юбка из твида, туфли Dolce & Gabbana.

Платье Dolce & Gabbana; туфли из бархата Sergio Rossi.

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

МАСТЕР

Архитектор Бьярке Ингельс — основатель Bjarke Ingels Group (2005 год, Копенгаген). B.I.G. — объединение специалистов разного профиля: архитекторов, инженеров, дизайнеров, учёных. Сфера деятельности мастерской — архитектура, дизайн, градостроительство.

Эволюция идей Датчанин Бьярке Ингельс уверен, что архитектура как симбиоз науки и искусства призвана менять лицо планеты. АВТОР:

Мария Анатольева

тобы трансформации были эффективными, эстетичными и максимально безболезненными, талантливый архитектор рекомендует не увлекаться визуальными революциями, а сосредоточиться на эволюции инженерной мысли и на её призвании служить человеку. Необычный творческий почерк Ингельса и его стремление к изобретениям и инновациям объясняются кроме отличного образования также дизайнерским контекстом Дании. Скандинавия известна своим особым мироощущением, в основе которого — стремление к эстетической сдержанности, здоровому образу жизни, экологичности и конструктивности. Делать жизнь лучше, красивее и продуктивнее

138

здесь стремятся не только на бытовом уровне, но и на государственном. Власти поддерживают исследовательские центры, программы по внедрению инноваций, дизайн-школы как финансово, так и законодательно. Свой первый проект, как и первую награду, Ингельс получил на третьем курсе. После окончания архитектурного факультета в Королевской академии искусств в Копенгагене и архитектурной школы в Барселоне будущий архитектор стажировался в бюро Рема Колхаса. Подход, который сегодня Ингельс применяет в работе, близок по своей сути к творческому кредо учителя: эксперименты с пространством уместны лишь тогда, когда учтены все требования реальной жизни.

ФОТО:

Thomas Loof

МАСТЕР

139

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

МАСТЕР

Бюро BIG (Bjarke Ingels Group), основанное в 2006 году, сегодня одно из самых успешных в мире. А сам Ингельс — в списке наиболее прогрессивной архитектурной молодёжи. В свои 38 он вместе с семью партнёрами руководит солидным бюро, масштабные проекты которого можно по достоинству оценить в Европе, Северной Америке, Азии и на Ближнем Востоке. В двух офисах BIG — в Копенгагене и в Нью-Йорке — работают архитекторы, дизайнеры, инженеры и конструкторы из разных стран. В проектах BIG применяются новейшие технологии и принципы устойчивого развития, осуществляется серьёзный анализ окружающего природного и городского ландшафта, а также учитываются реалии современной жизни. Выступая против безжизненных и однотипных новостроек,

““

Ингельс тем не менее не одобряет и утопичные, излишне эксцентричные проекты, заполонившие архитектурные блоги и журналы. Уверяя коллег, конкурентов и журналистов в том, что экологический путь развития городской жизни возможен, Бьярке Ингельс приводит в пример родной Копенгаген. В датской столице 37% населения предпочитают передвигаться на велосипедах, избегая таким образом пробок и не загрязняя окружающую среду. Вторым показательным моментом в мышлении как местных властей, так и населения является городской порт в датской столице. Портовые воды пригодны для купания, поэтому, чтобы окунуться в море, не нужно ехать за город, а можно это сделать прямо в городе. Эти простые примеры из повседневной жизни родного Копенгагена

Ингельс считает показательными, подчёркивая, что это не столько революция технологий, сколько эволюция мышления общества. Архитекторы BIG, играя с визуальными эффектами, не забывают о социальных, экономических и экологических требованиях современной действительности. Архитекторы берутся за проекты, в которых можно объединить пространства для жизни, отдыха, работы, шопинга, обеспечив таким образом горожанина комфортными условиями для повседневной жизнедеятельности. Творческий почерк студии характеризуется смещением внимания с мелких деталей на крупные планы. Балансируя между фантазией и реальностью, они меняют ландшафт города для того, чтобы жизнь современного человека стала эффективнее.

ФОТО:

Bjarke Ingels Group

Архитектура — это искусство и наука непрерывного обновления поверхности нашей планеты. Это — эволюция посредством адаптации. — Бьярке Инг е льс.

140

ФОТО:

Mansory

Проект бюро BIG — жилой небоскрёб в Ванкувере. Башня Beach and Howe высотой 49 этажей (150м) с 600 квартирами. В дополнение к ним в пространствах между и под полосами развязки будут построены три треугольных корпуса с офисами, кафе и магазинами. Между ними устроят дворы и пешеходные проулки.

141

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

ФОТО:

Jakob Boserup/MAKWERK

МАСТЕР

142

МАСТЕР

““

Нам нужна такая архитектура и такие технологии, которые бы меняли среду, чтобы лучше взаимодействовать с жизнью. — Бьярке Инг е льс

По мнению Ингельса, настоящий вызов для архитектора — умение отследить поведение людей в их реальной жизни и найти архитектурно продуманные и красивые способы реализовать это в городской среде. В то время как многие рассматривают стоянки для машин как мертвую зону, уродующую городскую среду и не располагающую к творчеству и изобретениям, Ингельс с коллегами превратил паркинг в рукотворную гору, возносящую расположенные уровнем выше квартиры к свету и воздуху. В одном из своих самых известных проектов, инновационном жилом комплексе Mountain dwellings в пригороде Копенгагена, архитекторы BIG выделили две трети пространства под парковки и лишь треть — под квартиры. Визуально Mountain Dwellings напоминает огромный холм. Зона, отведённая для парковки автомобилей, является своеобразным фундаментом для жилой части, надстроенной сверху.

Возле каждой квартиры есть «дворик», а на крышах пентхаусов красуются декоративные сады. Подобное расположение зон иллюстрирует авторскую задумку «От земного к возвышенному» и демонстрирует возможность сочетать в конструкции дома урбанистические элементы с природными. Комплекс был отмечен множеством наград за инновации в планировании городского жилья. Регулярное участие в Expo и Венецианском биеннале помимо ещё большей популярности и многочисленных наград предоставляет агентству возможность отследить мировой архитектурный контекст. Протестировав новаторские инженерные модели и конструкции на выставочных макетах, стендах и инсталляциях, Ингельс позже применяет их в реальных проектах. Так, в 2001 году в шведском городе Мальмо презентовали проект необычного жилого района с жильем будущего,

инфраструктурой, рекреационными и парковыми зонами, а также продемонстрировали эстетику, в которой идею можно впоследствии реализовать. Сегодня квартал, известный под названием Bo01, успешно функционирует в Мальмо. По словам архитектора, проще признать, что жизнь происходит везде, чем разграничивать жилое и общественное, закрывая глаза на фундаментальные проблемы горожанина. Отвечая на упрёки журналистов в том, что, возможно, не стоит селить человека в дома, окружённые стоянками для машин и прочими неприглядными общественными пространствами, Бьярке Ингельс утверждает, что именно в таком пренебрежительном отношении к нежилым площадкам и заключается проблема современного градостроительства. Умение увидеть жизнь там, где другие её игнорируют, — это основная особенность Бьярке Ингельса, архитектора и человека. n

Жилой комплекс Mountain Dwellings. Возле каждой квартиры есть «дворик», а на крышах пентхаусов красуются декоративные сады. Проект Центра технологий, развлечения и знаний (TEK) в Тайбэе. Здание площадью 53 000 кв. м представляет собой куб. Программа включает в себя торговые площади, шоу-румы, гостиницу, офисы, залы для конференций и выставок, рестораны, галереи.

143

ФОТО:

CapitalPictures/Fotodom

МАСТЕР

144

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

МАСТЕР

Четыре измерения Корбайна Режиссёр, продюсер, клипмейкер, актёр, дизайнер, фотограф... Его работы видели все, хотя многие об этом не догадываются. Антон Корбайн — один из немногих фотографов, которые, снимая знаменитостей, удостоились чести стать таковыми. АВТОР:

ольга курбанова

Depeche Mode, Roxett, R.E.M., Metallica, Nirvana, Foo Fighters, Tricky, Дэвид Сильвиэн, Джон Ли Хукер, Ник Кейв, Брайен Ферри, Бон Джови, Дэвид Боуи и многих других. Он снял несколько документальных фильмов и два художественных, выпустил не один десяток книг с авторскими фотографиями, в его послужном списке также множество клипов и обложек альбомов рок-групп, а его выставки открываются по всему миру практически каждую неделю. Антон Корбайн родился в 1955 году в крохотном голландском городке

В списке работ Корбайна — рекламные ролики BMW, Tag Heuer, десятки плакатов, более сотни обложек для альбомов разных исполнителей, оформление декораций и концертных туров групп.

ФОТО:

CapitalPictures/Fotodom

отография — искусство вне времени. Магическое излучение снимков голландского фотохудожника открыло новую эру фотопортрета: его работы, на которых он запечатлел легендарных рок-идолов прошлого и настоящего, ломают привычные стереотипы восприятия их образов, но не разрушают их полностью. Камера Антона Корбайна умеет превращать видимость в сущность. Он снимает своих моделей всю жизнь, взрослея и старея вместе с ними. По списку клиентов Корбайна можно составить рок-энциклопедию: U2,

145

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

МАСТЕР

В списке его клиентов много звёзд мирового уровня: Фрэнк Синатра, Мартин Скорсезе, Лучано Паваротти, Клинт Иствуд, Дэвид Боуи, Мик Джаггер, Джонни Депп, Николас Кейдж, Джон Траволта, Бьёрк, Кайли Миноуг, Жерар Депардье и много других.

Стрейене, что под Роттердамом, в семье протестантского священника и медсестры. «Мой отец был священником, так что можете не задавать мне вопросов относительно того, откуда в моих клипах столько религиозной символики». Детство будущего фотографа прошло на небольшом острове, где был расположен городок. Вокруг — свинцовые волны Северного моря, затянутое тучами небо, унылый равнинный пейзаж и тонкая полоска

““

горизонта вдали. Жизнь в Стрейене протекала размеренно и скучно. Свою первую музыкальную пластинку Корбайн купил в 14 лет, когда родители подарили ему на Рождество проигрыватель. Антон закрывался в комнате и слушал пластинку часами. Когда семейство Корбайнов переселилось в Гронинген, юный Корбайн, одолжив у отца камеру, стал завсегдатаем на концертах. Он часами стоял перед сценой, наблюдая за игрой музыкантов

Я фотографирую только тех людей, которые интересны лично мне. — Ан тон Корбайн.

146

МАСТЕР

““

ФОТО:

ANTON CORBIJN

Надеюсь, что мои лучшие фото хотя бы иногда напоминают «застывшее мгновение», а не фотосессию. — Ан тон Корбайн.

и исполнителями, незаметно для самого себя вырабатывая свой характерный стиль. Именно там, в Гронингене, началась его карьера «музыкального» фотографа, когда в 1975 году он увидел выступление музыканта Германа Бруда. Благодаря нескольким фотографиям популярность Бруда стала неуклонно расти. Местные издания охотно публиковали снимки Антона. Первой серьёзной работой в качестве фотографа явилось сотрудничество с голландским поп-журналом Oor. Сегодня в работах Корбайна, как воспоминание о детстве и юности, осталось многое от низинных пейзажей Голландии.

Мрачность и меланхоличность придают его работам своеобразие. Его первые фотографии — очень чёрно-белые и очень документальные. Корбайн признаётся, что в то время даже не осмеливался просить людей менять позы. Быть может, потому его фото такие естественные, такие живые. Уже тогда сформировался его фирменный фотографический стиль — классический фотопортрет, изображающий «скорее идею, чем самого человека». Будучи страстным поклонником новой британской музыки и постоянным читателем её главного вестника — журнала New Musical Express,

147

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

МАСТЕР

Антон Корбайн в возрасте 24 лет переехал в Лондон и довольно скоро добился работы в NME. Трудно сказать, кто из них больше обязан другому своей популярностью — журнал Корбайну или наоборот. Молодой фотограф оказался в эпицентре буйного расцвета пост-панк-тусовки и быстро превратился в её виднейшего летописца. Корбайн сумел подружиться со многими уже культовыми музыкантами. В числе первых групп, которых он снимал на рок-концертах, были Joy Division, Public Image Ltb, Queen. Монохромная простота его снимков приглянулась эстетике рок-н-ролла.

Грубая, необработанная зернистость фотографий чрезвычайно выразительно отображает натуру бунтовщиков от музыки. «Зерно необычайно фактурно и почти физически ощутимо... Мне нравится характер этой плёнки». После работы с Depeche Mode и U2 стиль Антона Корбайна стал мгновенно узнаваем. Наиболее значимые его работы выполнены в чёрно-белой гамме, при этом объект съёмки помещён в нетипичные для него и его статуса условия: часто это природные и объёмные ландшафты, такие, как горы и пустыни, или необычные интерьеры. Окружение в фотографиях Корбайна

Избранные фотографии Корбайна собраны в несколько книг. Самые известные из них — Famouz (1989) и Star Trak (1996). Темами обеих стали всё те же звёзды. Famouz — более документальна и содержит чёрнобелые снимки музыкантов. Star Trak включает множество портретов.

148

ФОТО:

ANTON CORBIJN

МАСТЕР

В 2008 году в Московском музее современного искусства Антон Корбайн лично представил публике 170 фотопортретов, вошедших в историю мировой фотографии. Выставка под названием «Четыре измерения Антона Корбайна» — это ключевые этапы его фотографической карьеры.

““

Стиль моих работ можно охарактеризовать как магический реализм. Я постоянно нахожусь в поиске и, наверное, поэтому избежал творческого кризиса — по крайней мере, в своих собственных глазах. — Ан тон Корбайн.

играет не меньшую роль, чем изображаемый субъект. Фигура на переднем плане может быть вне фокуса, а на заднем плане, наоборот, — видны чёткие силуэты. Какой бы величины ни была знаменитость, на его снимках эти люди выглядят очень естественно,

несмотря на нестандартность и оригинальность постановки и окружения. В 1983 году Корбайн обратился к приобретающему всё большую популярность жанру видеоклипа. Больше всего клипов он снял с британской группой Depeche Mode, именно

они когда-то провозгласили Корбайна своим пятым участником. Снимал клипы он также для Front 242, Metallica, Nirvana, Джонни Кэша, Брайана Адамса, Roxette и многих других. Но первой любовью знаменитого фотографа были и остаются Joy Division и легендарный

149

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

МАСТЕР

Монохромная простота его снимков приглянулась эстетике рок-н-ролла. Грубая, необработанная зернистость фотографий чрезвычайно выразительно отображает натуру бунтовщиков от музыки.

солист группы Йен Кертис. Спустя 27 лет после смерти последнего Антон Корбайн дебютировал в игровом кино фильмом «Контроль», названном в честь известнейшего хита Joy Division. На протяжении почти четверти века Корбайн был главным имиджмейкером U2. Он следовал за группой по всему миру, создавая летопись о самых известных ирландских рокмузыкантах. «Работа с U2 — самый важный проект моей жизни, — утверждает Антон. — Я не могу поставить никого рядом с ними, а они не могут поставить никого рядом со мной. Я снял все главные кадры их карьеры, не считая десятков тысяч не столь

““

важных». Несколько лет назад Корбайн решил подвести предварительные итоги взаимной преданности ирландских рок-небожителей и их постоянного бытописателя и выпустил эпический фолиант U2 & I. Одним из редких цветных проектов Корбайна был последний видеоклип Nirvana — Heart-Shaped Box. В 1994 году этот ролик получил сразу две награды MTV Video Music — в номинациях «Лучшее альтернативное видео» и «Лучший арт-директор». «Это видео ближе всего к тому, что я думаю о жизни», — некогда прокомментировал визуальное воплощение Корбайном своей композиции легендарный

уже теперь Курт Кобейн. Фильм Корбайна Devotional — компиляция концертных выступлений Depeche Mode — номинирован на Grammy. В списке работ Корбайна — рекламные ролики BMW, Tag Heuer, десятки плакатов, более сотни обложек для альбомов разных исполнителей, оформление декораций и концертных туров групп. Одна из известнейших топ-моделей мира Аризона Мьюз стала лицом осенне-зимней коллекции/2012-13 джинсовой марки G-Star Raw. Фотографировал модель Антон Корбайн. В 2008 году в Московском музее современного искусства Антон Корбайн лично представил публике

Я не могу поставить никого рядом с ними, а они не могут поставить никого рядом со мной. Я снял все главные кадры их карьеры, не считая десятков тысяч не столь важных. — Ан тон Корбайн о работ е с U2. 150

МАСТЕР

170 фотопортретов, вошедших в историю мировой фотографии. Выставка под названием «Четыре измерения Антона Корбайна» — это ключевые этапы его фотографической карьеры: снимки рок-концертов, портреты рок-звёзд, серия съёмок в синеватой гамме «33 натюрморта» и автопортреты, сделанные в родных Нидерландах, где сам Корбайн предстаёт в образах ушедших рок-звёзд.

В 2012 году на экраны вышел документальный фильм голландского режиссёра Клартье Каюрайнса «Антон Корбайн изнутри». В кадре впервые появляется человек, находившийся дотоле с другой стороны экрана. Режиссёр распутывает историю жизни гениального фотографа и следует по пятам за своим героем: от съёмок с Джорджем Клуни в «Американце» до диалогов с вокалистом U2 Боно и собственной матерью. Фильм

Каюрайнса — глубокий и личный портрет фотографа и режиссёра, работы которого всегда сочетали в себе его любовь к фотографии и музыке одновременно и сформировали художественный вкус целого поколения. Сам же Корбайн решил взяться за экранизацию детективного романа Джона Ле Карре «Главный подозреваемый». Сценарий к фильму напишет Эндрю Бовелл («Возмездие»), съёмки начнутся зимой в Гамбурге. n

В фотографиях Корбайна — чувства и эмоции, дыхание жизни, которые нельзя приукрасить. Создающие странную атмосферу, чаще меланхолическую, его чёрно-белые снимки оказали огромное влияние на портретную съёмку всех мастеров этого жанра.

151

Trend. Leather PHOTOGRAPHED BY Sean Horton

Комбинезон Jitrois; сумка Giosa.

Комбинезон Jitrois; туфли Gucci; сумка и кепка Giosa.

Комбинезон Jitrois; сумка Giosa.

Платье Gio Guerreri; туфли и перчатки Gucci; пояс и чемоданы Giosa.

Комбинезон Jitrois; сумка Giosa.

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

DOMINI EVENTS

GIOSA. VERO COCCODRILLO Донецк, Domino Collection 26 cентября

a Bottega del Coccodrillo (ит. — «Подвал крокодиловой кожи») Giòsa и его основатель Джорджио Сантамария представили сезонную коллекцию, вдохновлённую богатой цветовой палитрой природы. Ключевым в этом сезоне выступает синий цвет — от оттенков ночного неба до насыщенного кобальтового на матовой крокодиловой коже или коже с зеркальным эффектом. В фокусе — практичная сумка Тote из крокодиловой кожи вида паросус кобальтового цвета. Новыми хитами линии аксессуаров стали изящные ридикюли из лакированной кожи чёрного и красного цвета. n

4 4 6 5

162

DOMINO EVENTS

1 Наталья Маликова, Ольга, Даша и Игорь Ванины. 2 Анна Суровцева и Лара Маркони. 3 Людмила

Жугина. 4 Ольга Попкова. 5 Элла Репина. 6 Ирина Сивухина и Ольга Толчина. 7 Оксана Пономаренко. 8 Нателла Даниэли. 9 Гостья вечеринки. 10 Мила Пинчукова с дочерью. 11 Джиоржио Сантамария,

Лара Маркони и коллектив Domino Collection. 12 Наталья Киселёва с сыном. 13 Инна Киселёва и Элла Репина. 14 Алёна Гуменюк. 15 Виктория Середенко и Яна Алексеева. 16 Ума Алилова.

16 14

163

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

DOMINI EVENTS

GIOSA. VERO COCCODRILLO 2

Днепропетровск, Domino Collection 27 сентября

Днепропетровске традиционно прошла осенняя презентация марки Giòsa, эксклюзивно представляемой в Украине компанией Domino Group. Абсолютным must have сезонного гардероба, по мнению стилистов компании, стоит считать сумки multicolor, сочетающие кожу нескольких цветов. Осенняя палитра multicolor: цвет зрелых баклажанов в сочетании с кофейным, светло-фиолетовый — с оттенком древесной коры. Для поклонниц монохромных изделий центром внимания стали модели сумок «по случаю» — для неожиданных поездок, приятных прогулок или активного шопинга оранжевого, серого цвета или цвета лайма. Среди сезонных новинок предложены жакеты с асимметричным кроем из матовой кожи крокодила. n

164

DOMINO EVENTS

1 Лара Маркони и Оксана Спевякина. 2 Алессандро Пачини. 3 Наталья Еремеева. 4 Алёна Гуменюк, Джиоржио Сантамария и Лара. 5 Алёна Гуменюк. 6 Яна Горулько. 7 Виктория Максименко. 8 Светлана Епифанцева. 9 Евгений Зубченко. 10 Елена Зайцева. 11 Алёна Гуменюк, Ольга Яровая и Оксана Спевякина. 12 Елена Соседка. 13 Джиоржио Сантамария. 14 Ольга Жуйкова, Александра Ившина. 15 Коллектив Domino Group.

165

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

Domino events

Первая годовщина открытия Domino Pop up Store Донецк , Domino Pop up Store 17 cентября

D 3

omino Pop up Store, постоянно удивляющий своих гостей модными новинками, креативными проектами и игровым дизайном пространства, отметил свою первую годовщину. Год сюрпризов — как доказательство уникальности, 12 месяцев праздника моды — как доказательство актуальности, 365 дней высокопрофессионального сервиса — как доказательство роста! Первую годовщину жизни в стиле pop up магазин Domino весело отпраздновал в кругу любимых клиентов. Яркие транспаранты с fashion-лозунгами у входа в магазин своими броскими фирменными цветами перекликались со вспышками праздничной светотехники, мерцанием оригинальных коктейлей и именинным pop up тортом. Кампания по разработке тематических лозунгов вышла за пределы творческой команды Domino: гости праздника приняли активное участие в придумывании фраз-напутствий любимому магазину, после чего они были начертаны на ярких флаерах, которые тут же привязали к дереву пожеланий. n

166

DOMINO EVENTS

1 Алёна и Анастасия Гуменюк. 2 Наталья и Олег Маликовы, Оксана Спевякина. 3 Наталья Новак. 4 Алёна Гуменюк и Геннадий Черномашинцев. 5 Игорь и Татьяна

Ванины с дочерьми. 6 Светлана Тищенко. 7 Яна Колчак, Марина Зорина, Валентина Степаненко. 8 Алла Ванина с сыном Денисом. 9 Оксана Вертель. 10 Валерий и Елена Дидух. 11 Ульяна Микулина. 12 Ирина Лапина, Светлана Тищенко и коллектив Escada. 13 Алёна и Анастасия Гуменюк, коллектив Pop Up Store. 14 Анастасия Бычкова, Дарья Ждамарова. 15 Анастасия Гуменюк и Тамара Загородняя. 16 Ирина Лапина и Ирина Поваляева с сыновьями. 17 Вера Сердобинцева. 18 Яна Алексеева, Максим Понтелеев, Виктория Середенко и Алёна Карпенева. 19 Михайлина Ковалёва.

167

DOMINO COLLECTION / DONETSK

Agnona ALAÏA AVIU Ava Adore ALLUDE ARFANGO BARBARA BUI BLUMARINE BRUNELLO CUCINELLI CHRISTIAN DIOR CITIZENS OF HUMANITY COLLETTE DINNIGAN Collette by collette COLOMBO DOLCE & GABBANA EMAMO ESCADA Fabiana Filippi Black label Fabiana Filippi White label Fontana GINA GIO’ GUERRERI GIOSA GUCCI GUILIANA TESO Halston Heritage HERVE LEGER HOTEL PARTICULIER JACOB COHЁN JENNY PACKHAM JITROIS JUICY COUTURE JUDARI KOOLABURRA LANCEL LINDA FARROW LIN LUCIANO BARBERA Manuel Luciano MANDALAY MARITHÉ+FRANÇOIS GIRBAUD Marc Jacobs MSGM MONCLER MONCLER GAMME ROUGE MICHAEL KORS Pavoni PHILIPP PLEIN PIRELLI PZERO RICK OWENS RIZAL Ruthie Davis SERGIO ROSSI Teso byte Tess van Ghert VICTORIA BECKHAM WILLIAM SHARP

WWW.DOMINO-GROUP.COM.UA

DOMINO COLLECTION / DNEPROPETROVSK

Halston Heritage HERVE LEGER HOTEL PARTICULIER JACOB COHЁN

JENNY PACKHAM JITROIS JUICY COUTURE JUDARI KOOLABURRA LANCEL LINDA FARROW LIN LUCIANO BARBERA Manuel Luciano MANDALAY MARITHÉ+FRANÇOIS GIRBAUD Marc Jacobs MSGM MONCLER MONCLER GAMME ROUGE MICHAEL KORS Pavoni PHILIPP PLEIN PIRELLI PZERO RICK OWENS RIZAL Ruthie Davis SERGIO ROSSI Teso byte Tess van Ghert

VICTORIA BECKHAM WILLIAM SHARP

WWW.DOMINO-GROUP.COM.UA

CHIC BY DOMINO / DONETSK

CHIC BY DOMINO / DNEPROPETROVSK

DOMINO POP-UP STORE

РАСПРОСТРАНЕНИЕ

Domino INTELLIGENT MAGAZINE AUTUMN 2012

Киев  Отель Opera, ул. Б. Хмельницкого, 53, +38 (044) 581-70-70, 537-73-73, www.opera-hotel.com  Hyatt Regency Kyiv, ул. Аллы Тарасовой, 5, +38 (044) 581-12-34, www.kyiv.regency.hyatt.com  Отель «Воздвиженский», ул. Воздвиженская, 60, +38 (044) 536-12-72, 536-12-83, www.vozdvyzhensky.com  Гостиный двор «1812», Конча Заспа, Столичное шоссе, 275, +38 (044) 259-15-01, www.hotel1812.com  Коттеджный комплекс «Маеток», +38 (044) 561-86-02, www.maetok.biz, www.maetokclub.com.ua  Фитнес-центр «Леонардо», ул. Богдана Хмельницкого, 17/52-A  Салон красоты Hyogo, просп. Героев Сталинграда, 4, +38 (044) 581-63-50  Soul Spa, ул. Горького, 92, +38 (044) 528-52-79, www.soulspa.com.ua  «Майя Люкс», бульв. Шевченко, 10, +38 (044) 206-20-07, 206-20-08  Косметология CITY SPA, ТЦ «Арена Класс», 2-й этаж, +38 (044) 353-33-00, www.cityspa4you.net  Клуб здоровых удовольствий «5 элемент», ул. Электриков, 29-А, +38 (044) 351-77-33, www.5el.com.ua  Сезоны Спа, Киевская область, Обуховский район, пгт Козин, 29-й км Старообуховской трассы, Романово, +38 (044) 520-89-10, www.seasons-spa.com  Royal Spa Club, ул. Лютеранская, 10-А, +38 (044) 220-07-17  Центр красоты Palas, ул. Щорса, 36-Б, +38 (044) 592-01-08  Le Blanc институт красоты Kerastase Paris, ул. Бассейная, 3-А, +38 (044) 495-57-76  Салон красоты Rachel, ул. Михайловская, 24-B, +38 (044) 279-82-22, 279-75-10  МедЭстетЦентр, ул. Пушкинская, 11, +38 (044) 204-73-38, 279-83-90  Spa-салон «Ла Руз», ул. Колпака, 17, +38 (044) 569-17-17  Загородный клуб верховой езды Horse Owner Butenko Stable, Бориспольский р-н, с. Процив, +38 (044) 593-80-33, www.butenko-stable.com.ua  Гольф-Клуб Golfstream, Гривневское шоссе, 1, с. Гавронщина, +38 (044) 545-71-77, 545-71-76, www.kievgolfclub.com  Tennis Club Campa, г. Буча, ул. Лесная, 1, +38 (067) 406-52-15, 979-54-88  Фитнес-центр Grand Prix, ул. Владимирская, 101, +38 (044) 230-20-00  SOFIYSKIY, пер. Рыльский, 5, +38 (044) 206-77-11, www.sofiyskiy.com.ua  VIP планета путешествий, просп. 40-летие Октября, 68, +38 (044) 581-05-00, 581-05-01, www.planetvip.com.ua  Художественная студия «Раритет-арт», ул. Михайловская, 24-Б, +38 (044) 278-81-51, 237-59-09  Галерея Gapchinska, ул. Михайловская, 16, 1-й этаж, +38 (044) 278-44-49, www.gapart.com  АЭРОПОРТ ЗОД  Бутик постельного белья Frette, «Мандарин Плаза», ул. Бассейная, 4, +38 (044) 230-96-24  Ресторан LEO, Парковая дорога, 20, +38 (044) 270-71-71, +38 (067) 505-59-58, www.leoclub.ua  Ресторан Parmesan, Андреевский спуск, 34-В, +38 (044) 279-78-96  Ресторан «Феллини», ул. Городецкого, 5, +38 (044) 279-68-22  Ресторан «Тоскана», БЦ «101 TOWER», 1-й этаж, ул. Льва Толстго, 57, +38 (044) 538-1-888, +38 (067) 474-34-34, www.toscana.kiev.ua  Device cafe, просп. Победы, 136, +38 (044) 231-15-55  Ресторан «Москва», ул. Саксаганского, 120, +38 (044) 221-00-55  Ресторан «Эгоист», ул. Московская, 44, +38 (044) 280-22-22  Ресторан «Замок Выдубичи», ул. Набережно-Печерская, 5, +38 (044) 578-10-10, 286-27-07  Ресторан «Титаник», ул. Панаса Мирного, 8, +38 (044) 569-19-39, +38 (067) 233-82-07  Ресторан «Монако», ул. Большая Житомирская, 20, +38 (044) 590-01-51  Ресторан «Купеческий Дворъ», 24-й км Столичного шоссе, старая Обуховская трасса, +38 (067) 246-62-46  Ресторан L’Accente, бульв. Леси Украинки, 5, +38 (044) 200-50-01  Ресторан «Меланж», ул. Героев Сталинграда, 14, +38 (044) 411-95-71  Ресторан «Моссо», ул. Крещатик, 15, +38 (044) 230-92-30  Ресторан «ТакиМаки», ул. Большая Васильковская, 65, +38 (044) 238-69-71  Ресторан «Бельведер», Днепровский спуск, 1 (пл. Славы), +38 (044) 288-50-70  Ресторан «Доверсоль», ул. Большая Васильковская (Красноармейская), 81, +38 (044) 531-13-78  Ресторан «Икра», ул. Гончара, 67, +38 (067) 300-88-11  Рестоград Империя, Киевская область, с. Подгорцы (возле «Голубого озера»), +38 (044) 545-75-09, +38 (067) 448-88-54  Ресторан «Тампопо», ул. Саксаганского, 55, +38 (044) 289-29-99, 284-30-26  Grand Admiral Club, Киевская обл., г. Ирпень, ул. Советская, 116, +38 (067) 219-41-49, www.admiralclub.com.ua  Ресторан «Токио», ул. Зоологическая, 10, +38 (044) 490-06-04, 490-06-53  Кафе-кондитерская «Волконский Кейзер», бульв. Т. Шевченко, 5-7 (гостиница «Премьер Палас»), +38 (044) 244-13-60, ул. Крещатик, 15 («Пассаж»), +38 (044) 207-59-95  Сеть ресторанов Carte Blanche, www.carteblanche.com.ua  Ресторан «Курени», Парковая дорога, 4, +38 (044) 253-17-24  Ресторан креативной кухни «Конкорд», пл. Льва Толстого, БЦ Credit Agricole, 8-й этаж, +38 (044) 234-77-88  f-café «Марокана», бульв. Леси Украинки, 24, +38 (044) 254-49-99  Сигарный дом La Casa del Habano, Кловский спуск, 13, +38 (044) 492-74-48  Touch café, ул. Шота Руставели, 16, +38 (044) 206-49-20  Va Bene bistro, БЦ «Леонардо», ул. Б. Хмельницкого, 19-21, +38 (044)-377-75-65  Днепропетровск  Аэропорт VIP-зал № 1, +38 0562-39-56-41  Аэропорт VIP-зал № 2, +38 (056) 239-52-20  Австрийские авиалинии, +38 (056) 377-99-00  Авиакомпания AeroSvit, +38 (056) 490-34-90  Турецкие авиалинии, +38 (056) 377-47-30  Gold Fish, Новомосковск, Озёрная, 2, +38 (067) 620-12-22, goldfish-hotel.com.ua  Гостиница «Парк-отель», ул. Ворошилова, 21-Д, +38 (056) 726-60-01  Гостиница «Академия», просп. К. Маркса, 20, +38 (056) 370-05-05  Гранд-отель «Украина», ул. Короленко, 2, +38 (056) 790-14-41, www.grand-hotel-Ukraine.dp.ua  Отель «Екатеринославский», ул. Дзержинского, 37, +38 (056) 2370-25-21  Гостинично-ресторанный комплекс «Каспий», ул. Шевченко, 53-A, +38 (056) 2371-00-22  Гостиница Sun Ray, пос. Подгороднее, ул. Дачная, 24, +38 (056) 790-25-25, www.sunray.dp.ua  Мини-отель Seven Eleven, ул. Глинки, 2, 6-й этаж, +38 (056) 371-17-77  Гостиница GoodZone, пг. Песчанка, ул. Чкалова, 70, +38 (703) 255-55-55  Axelhof boutique hotel, ул. Мечникова, 14/44, +38 (056) 744-07-07  Автосалон Maseratti, наб. Победы, 10-К  Автосалон Porshe, Запорожское шоссе, 35  Сhic by Domino, просп. К. Маркса, 53-А, +38 (067) 694-69-01  Domino Collection, просп. К. Маркса, 51, +38 (056) 745-54-07  Бутик Yamagina, просп. К. Маркса, 66, +38 (056) 370-43-50 ТДЦ «Атриум», просп. К. Маркса, 22, +38 (056) 370-43-50  Бутик постельного белья Frette, бульв. Екатеринославский, 2, ТД «Босфор», +38 (056) 374-73-10  Бутик «Отрада», ТДЦ «Атриум», просп. К. Маркса, 22, +38 (056) 373-83-19  Бутик Eye Q optic, просп. К. Маркса, 22, +38 (056) 373-83-43  Villeroy & Boch, бульв. Екатеринославский, 2, +38 (056) 371-43-27  Мебельный салон «Танго», просп. Кирова, 48-Б, +38 (056) 371-08-33  Сеть фирменных салонов «Монпелье», просп. К. Маркса, 44, ул. Серова, 4, +38 (056) 238-29-57  Девелоперская компания ООО «Биларт», просп. К. Маркса, 1-А, +38 (056) 373-64-99, 375-90-66  Бутик Freedom, просп. Гагарина, 18, +38 (056) 713-55-15  Бутик Enigma, ТДЦ «Атриум», просп. К. Маркса, 22, +38 (056) 373-83-23  Магазин Niche, ТДЦ «Атриум», просп. К. Маркса, 22, +38 (056) 247-09-47  Элитная бижутерия Pilgrim, просп. К. Маркса, 22, +38 (056) 373-83-33  SIA home fashion, ул. Ленина, 44  Дизайн-галерея Stil Hous, бульв. Екатеринославский, 2, +38 (056) 374-73-21  Ювелирный салон «Имперадоr», Гранд-отель «Украина», пр. К. Маркса, +38 (056) 370-38-39  Магазин элитных спиртных напитков «ШАИ», пл. Октябрьская, 7-A, +38 (056) 247-09-47  Ресторан «Репортёр», ул. Баррикадная, 2, +38 (056) 233-75-75  Ресторан Porto Maltese, ул. Гоголя, 4, +38 (056) 713-55-75  Ресторан Il Patio, ул. Серова, 2, +38 (056) 726-55-35  Казино-ресторан «Чарли», пер. Яворницкого, 6, +38 (056) 246-52-19  Ресторан «Папперони», ул. Фучика, 12-Б, +38 (056) 239-85-95  Ресторан Friday’s, ул. Серова, 2, +38 (056) 726-58-99  Бутик-Кафе, ТДЦ «Атриум», просп. К. Маркса, 22, +38 (056) 373-83-37  Ресторан «Олимп», просп. К. Маркса, 83, +38 (056) 245-52-37  Ресторан «Апрель», ул. Ворошилова, 21-Д, +38 (056) 726-60-00  Ресторан «Дежавю», просп. К. Маркса, 20, +38 (056) 370-29-30  Ресторан «Акварель», наб. Ленина, 35-Б, +38 (056) 726-51-59  Ресторан «Святой Яков», пер. Урицкого, 11, +38 (056) 740-20-50  Ресторан «Сан Тропе», просп. Гагарина, 24, +38 (056) 246-00-11  Ресторан L`Orangerie, ул. Половицкая, 2, +38 (056) 778-37-78  Ресторан Суши «Саппоро», ТД «Грандплаза», просп. К. Маркса, 67-Д, +38 (056) 371-28-95  Ресторан Суши «Ичибан», ул. Фучика, 14, +38 (056) 372-29-59  Ресторан «Планета Суши», ул. Серова, 2, +38 (056) 226-58-98  Суши-бар Nobu, бульв. Екатеринославский, +38 (056) 744-60-55  Кафе «Папперони», просп. К. Маркса, 46, +38 (056) 236-28-66  Кафе «Да Винчи», пер. Яворницкого, 6, +38 (056) 373-70-08  Кафе Bon CaFE, ул. Комсомольская, 26, +38 (056) 726-55-55  Дом кофе, ул. Ленина, 27, +38 (056) 231-85-36  Дом кофе, ТЦ «Вавилон», ул. М. Малиновского, 2, +38 (056) 231-85-36  Ресторан «Бартоломео», ул. Набережная Победы, 9-Б, +38 (056) 370-15-00  Салон красоты Casmir, ул. Ворошилова, 21-Д, +38 (056) 726-60-03  Салон красоты «Панна Davis», ул. Литейная, 9, +38 (056) 770-00-39  Центр Эстетической медицины «Акварель», ул. Комсомольская, 25, +38 (056) 371-27-27  Cultural Centre Opera, ул. Дзержинского, 23, +38 (056) 745-07-57, www.opera.net.ua  Клиника репродуктивной медицины Genesis Днепр-IVF, ул. Рыбинская, 119-120, +38 (056) 370-13-24, 370-13-23, www.gyn.dp.ua  Клиника прогрессивной стоматологии «А2», ул. Гоголя, 14-А, +38 (056) 744-72-22  Фитнес-центр «Константа-Спорт», ул. Комсомольская, 49, +38 (056) 745-06-11  Салон красоты Impressa, ул. Артема, 14, +38 (056) 232-08-23  SPA «Цунами», пл. Октябрьская, 12-А, +38 (056) 233-35-20  Wellness-centre «Джайпур», ул. Мостовая, 4-А, +38 (056) 373-99-00  Водно-оздоровительный комплекс «Термы», ул. Феодосийская, 1, +38 (056) 377-30-25  Горнолыжный клуб «Горностай», ТГ «Вавилон», ул. М. Малиновского, 2, +38 (0562) 790-58-99  Теннисный клуб «Мегарон», ул. Щорса, 6-А, +38 (0562) 38-04-31/33, www.megaron.com.ua  салон arte Di vita, ул. Артёма, 62 и ул. Артема, 76-А, г. Днепропетровск, +38 (067) 522-14-40, www.artedivita.ua  Салон красоты «Территория Красоты», ул. Жуковского, 21-В, +38 (056) 374-71-11  Студия загара «Тан-Тан», ул. Гоголя, 6, +38 (056) 785-58-55  Цветочный центр Viva Roza, ул. Дзержинского, 1, +38 (056) 232-38-88  Жилой комплекс «Бельведер», ул. Шаумяна, 101  Жилой комплекс «Первозвановский», ул. Комсомольская, 25  Донецк  Гостиница Donbass Palace, ул. Артёма, 80, +38 (062) 343-43-33, www.donbasspalace.com  Гостиница «Испанский дворик», просп. Б. Хмельницкого, 12, +38 (062) 385-47-51  Гостиница «Прага», ул. Дубравная, 101, +38 (062) 381-11-66  Гостиница «Рамада», бульв. Шевченко, 20, +38 (062) 381-79-79, www.ramada.com.ua  Azania boutique hotel, просп. Театральный, 3, +38 (062) 349-3314  Гостиница «Форест Парк», Донецкая обл., просп. Комсомольский, ул. Солнечная, 20, +38 (062) 348-16-16  Гостиница «Виктория», просп. Мира, 14-А, +38 (062) 335-76-46  Shakhtar Plaza Hotel Complex, просп. Титова, 15,+38 (062) 206-57-00, www.shakhtar-plaza.com  Ресторан «Бассано», просп. Гринкевича, 8, +38 (062) 381-08-58  Ресторан «Ё-моё», просп. Ильича, 15-Д, +38 (062) 385-95-66  Ресторан «Дерёвня», ул. Приморская, 61, +38 (067) 620-35-28  Кафе «Кают компания», просп. Гринкевича, 9, +38 (062) 381-03-81  Ресторан Piu Gusto, ул. Генерала Антонова, 4, ТЦ «Декор Донбасс», +38 062 387 52 48  Ресторан Cavallino Bianco, ул. Университетская, 39, +38 (062) 381-75-41  Лобби-Бар Pierrot, бульв. Шевченко, 20, +38 (062) 388-79-97, www.atlashotel.com.ua  Ресторан-lounge «Кокон», ТРЦ «Донецк Сити» (5-й этаж), ул. Артёма, 130, +38 (062) 206-50-00, www.kokonlounge.com.ua  Ресторан Monet, ул. Университетская, 80-В, +38 (062) 388-01-00  Wine Restaurant Di Vino, бульв. Пушкина, 29  Ресторан «Джон Хьюз», ул. Челюскинцев, 157, +38 (062) 381-08-48, www.johnhughes.dn.ua  бутик «Кристалл», ул. Артёма, 121, +38 (062) 335-76-46  Бутик Nosovski, просп. Ильича, 13, +38 (062) 334-15-67, www.nosovski.com  Cалон красоты Desire, ул. Постышева, 127, +38 (062) 304-50-98  Салон красоты Елены Станиславчук, ул. Артёма, 80, +38 (062) 343-45-39  Салон красоты Magik Spika, просп. Орешково, 20, +38 (062) 381-17-53  Центр красоты Re Valitti, просп. Ильича, 21, +38 (062) 304-78-78  Фитнес-центр «Атлетик», просп. Маяковкого, 16, +38 (062) 337-14-30  Велнес-клуб «Лейф», ул. Овнатаняна, 16-А, тел.: +38 (062) 385-95-64, +38 (050) 425-34-05, www.leif.com.ua  Донбасс Эквицентр, ул. Петровского, 345, +38 (062) 208-95-56, www.equicentre.com.ua  Аэропорт VIP зал, +38 (062) 322-00-63, +38 (062) 344-77-84  Австрийские Авиалинии, +38 (062) 312-07-17, www.austrian.com  Автосалон Mersedes-Benz, просп. Ильича, 95-А, +38 (062) 294-20-85  Автосалон BMW, ул. Ильинская, 91, +38 (062) 330-40-40  Автосалон Lexus, просп. Богдана Хмельницкого, 55, +38 (062) 311-43-43, +38 (050) 474-68-60, www.lexus-dn.com  Niche, ул. Артёма, 100, +38 (062) 381-70-77  Chic by Domino, бульв. Пушкина, 30, +38 (062) 381-77-69  Domino Collection, ул. Артёма, 86, +38 (062) 381-06-50  КРИВОЙ РОГ  Клуб «Эскориал», ул. Мелешкина, 23, +38 (056) 404-17-11  Кафе «Прада», просп. К. Маркса, +38 (056) 492-41-08, 635-56-66  ЗАПОРОЖЬЕ  Ночной клуб Crow-Bar, просп. Ленина, 135, отель «Интурист», +38 (067) 611-10-00  Боулинг-клуб «Космик боулинг», ул. Горького, 69, +38 (061) 220-95-63  Ресторан «Билли Бонс», ул. Леонова, 12, порт им. Ленина, +38 (061) 232-05-55  Гостиница Intourist, просп. Ленина, 135, +38 (061) 234-12-92  SPA салон «Море», просп. Маяковского, 16, +38 (061) 233-36-17  КРЫМ  Гостиница Villa Elena, ул. Краснова, 2, +38 (0654) 23-83-83  Гостиница «Ореанда», ул. Ленина, 35/2, +38 (0654) 2-72-74  Гостиница Palmira Palace, пгт Курпаты, Алупкинское шоссе, 12-А, +38 (0654) 27-53-00  Гостница «Ялта-Интурист», ул. Дражинского, 50, +38 (0654) 27-02-60  Санаторий «Нижняя Ореанда», п. Ореанда, +38 (0654) 31-45-37  Яхт-клуб «Золотой символ», Балаклава, наб. Назукина, 1-А, +38 (050) 360-78-01  Гостиница «Марина», Гурзуф, ул. Ленинградская, 68-А, +38 (067) 6-54-32  Резиденция «Крымский Бриз», пгт Парковое, Парковое шоссе, 39, +38 (0654) 23-88-88  МАРИУПОЛЬ  Гостиница «Чайка», бульв. Приморский, 7, +38 (0629) 37-60-84  Гостиница «Спартак», ул. Харлампиевская, 13, +38 (0629) 33-10-88  Ресторан «Место Встречи», просп. Ленина, 83, +38 (0629) 33-24-15  VIP-терминал аэропорта  Одесса  Отель «Бристоль», ул. Пушкинская, 15, Одесса, 65026, Украина, + 38 (048) 796-55-01, www.bristol-hotel.com.ua

180