Danish National Symphony Orchestra Season 2023-24

Sæson & abonnement

2023 2024

DR Symfoniorkestret

Foto: Per Morten Abrahamsen

Kære publikum

Velkommen til

sæson, hvor DR Symfoniorkestret

Himmelrummet og det himmelske har været en stærk inspiration for kunstnere og komponister til alle tider. Mødet med det uendelige, ukendte rum kan på én gang virke overvældende, opløftende og beroligende. Alt det formår musikken at udtrykke – helt uden ord.

I den nye sæson med DR Symfoniorkestret og chefdirigent Fabio Luisi kaster vi os ud i en række visionære værker, der tager os med på musikalsk himmelfærd i både konkret og overført forstand. Fra sæsonåbningens symbiose af lys, farver og toner i Koncertsalen til symfonier og tonedigte om opstandelse, kosmos og evighed. Og fra drømme og længsler efter en anden verden til en ukuelig tro på den fremtid, som vi selv kan skabe.

Med udødelige værker af de største komponister og en hel række exceptionelle kunstnere på gæstelisten tør vi godt love, at sæsonen bliver rig på stjernestunder i Koncertsalen. For hvis der er noget, som kan få taget til at løfte sig og sende os på indre himmelfærd, er det den store, symfoniske musik.

Det er med stor glæde, at vi i den nye sæson kan præsentere endnu en milepæl i DR Symfoniorkestrets historie, nemlig et nyt, stort indspilningsprojekt for pladeselskabet Deutsche Grammophon. Med de seneste sæsoners store Nielsen-satsning har vi sammen med Fabio Luisi bevist, at vores orkester hører til i den øverste europæiske liga, og nu kaster vi os ud i spændende internationalt repertoire med en indspilning af Alexander Skrjabins samlede orkesterværker.

Samarbejdet med Deutsche Grammophon er et vidnesbyrd om den enorme betydning, som Fabio Luisi har haft

for DR Symfoniorkestrets kunstneriske udvikling. En udvikling, som ikke blot løfter orkestret, men også er til gavn for hele dansk musikliv. Med Luisi i spidsen har vi set en fornyet international interesse for de danske komponister, og i dag kan vi tiltrække de allerstørste internationale navne her til DR Koncerthuset – til glæde for publikum, lyttere og seere.

”Torsdagskoncerterne er rygraden i dansk musikliv”, skrev en dansk anmelder for nylig. Det er store ord, som anerkender netop den dynamik, vi brænder for i DR Koncerthuset, og i denne sæson kan vi fejre 90-års jubilæum for Torsdagskoncerterne, som når ud til et større publikum end nogensinde.

Det er DR Symfoniorkestrets fornemme opgave at give publikum musikoplevelser på højeste niveau, og at dele musikken og vores smukke hus med så mange som muligt. Samtidig ønsker vi, sammen med hele viften af DR’s kor og orkestre, at sætte den kunstneriske barre så højt, at musikken og sangen kan løfte os og give os håb og visioner for fremtiden.

Vi håber og tror, at den nye sæson bliver fuld af store øjeblikke, og vi glæder os til at dele dem med jer i publikum.

På gensyn i DR Koncerthuset!

Kim Bohr, Chef for DR Koncerthuset, Den levende musik og P2

en

og chefdirigent Fabio Luisi vender blikket mod himmelrummet med musik, der på én gang rækker ud efter evigheden og ind i fremtiden.

Luisi & Prometheus

Torsdag 31. august 2023 kl. 19.30

Fredag 1. september 2023 kl. 19.30

T1 F1 580, 540, 490, 390, 290, 180 kr.

DR Symfoniorkestret og chefdirigent Fabio Luisi åbner sæsonen med kosmiske visioner, musikalske forvandlinger og guddommelig kærlighed.

Den russiske komponist Alexander Skrjabin var forud for sin tid, da han skabte sit grænsebrydende orkesterværk Prometheus i 1910. I den stærke fortælling om guden Prometheus, der stjal ilden og gav den til menneskene, var toner ikke nok for den visionære komponist. Han forestillede sig, at musikken skulle suppleres af farvet lys, frembragt af hvad han kaldte et ”farveorgel”. Skrjabin kom aldrig selv til at se det realiseret, men i DR Koncerthuset vækker vi komponistens drøm til live med en spektakulær farvebelysning af Koncertsalen!

Den virtuose klaverstemme i Prometheus spilles af den store franske pianist Pierre-Laurent Aimard, sidste års modtager af Léonie Sonnings Musikpris.

I alle tre værker ved denne sæsonåbning foregår der forvandlinger. Den gamle verden må segne og give plads til en ny i Strauss’ smukke Metamorfoser, mens det i musikken fra Wagners opera Tristan og Isolde er selve kærligheden, der løfter mennesket op til det guddommelige.

DR SYMFONIORKESTRET

DR KONCERTKORET

FABIO LUISI dirigent

PIERRE-LAURENT AIMARD klaver

STRAUSS Metamorfoser

SKRJABIN Prometheus – Le poème du feu WAGNER fra Tristan og Isolde; Forspil og Liebestod

Kochanovsky & Beethoven

Torsdag 7. september 2023 kl. 19.30

Fredag 8. september 2023 kl. 19.30

Chan & Tjajkovskijs 2.

Sokhiev & Chausson

T2 F2 580, 540, 490, 390, 290, 180 kr.

En aften med Beethovens musik, når den er mest storslået og opløftende. Symfoni nr. 3, Eroica-symfonien, hylder menneskets skaberkraft med uimodståelig energi. Solisten i den himmelske violinkoncert er en af vor tids store musikere, den danske violinstjerne Nikolaj Szeps-Znaider, og på dirigentpodiet er den dynamiske Stanislav Kochanovsky.

DR SYMFONIORKESTRET

STANISLAV KOCHANOVSKY dirigent NIKOLAJ SZEPS-ZNAIDER violin

BEETHOVEN Violinkoncert

BEETHOVEN Symfoni nr. 3, Eroica

T3 L 580, 540, 490, 390, 290, 180 kr.

Den brillante pianist Alice Sara Ott er solist i Griegs pragtfulde klaverkoncert, der giver os oplevelsen af Norges vældige naturlandskaber. Tjajkovskij bruger ukrainske folkemelodier i sin charmerende Symfoni nr. 2, som dirigeres af Elim Chan, en af tidens mest spændende unge dirigenter.

DR SYMFONIORKESTRET

ELIM CHAN dirigent ALICE SARA OTT klaver

CAROLINE SHAW Entr’acte GRIEG Klaverkoncert TJAJKOVSKIJ Symfoni nr. 2

“Jeg ser virkelig frem til koncerten med Tjajkovskijs 2. symfoni. Tjajkovskij bruger ukrainske folkemelodier som en slags musikalsk kerne, og folkemusik er noget jeg holder af, både i og udenfor orkestret.”

RUSSELL ITANI piccolofløjtenist

T1 F1 580, 540, 490, 390, 290, 180 kr.

Den franske violinstjerne Renaud Capuçon er solist i Strauss’ romantiske violinkoncert, der er fuld af passionerede melodier og virtuositet. Aftenens værker af Debussy og Chausson, højdepunkter fra 1800-tallets franske orkestermusik, dirigeres af den elegante Tugan Sokhiev.

DR SYMFONIORKESTRET

TUGAN SOKHIEV dirigent RENAUD CAPUÇON violin

DEBUSSY Forspil til en fauns eftermiddag STRAUSS Violinkoncert CHAUSSON Symfoni

Tugan Sokhiev Elim Chan Stanislav Kochanovsky

“DR Symfoniorkestret manifesterede sig endnu en gang som et ensemble i verdensklasse.”

KRISTELIGT DAGBLAD, 2022

Petrenko & Mahler Collon & Sjostakovitjs

Torsdag 28. september 2023 kl. 19.30

Fredag 29. september 2023 kl. 19.30

10.

Carl Nielsen & Anne Marie Carl-Nielsens Hæderslegat

Torsdag 12. oktober 2023 kl. 19.30

T2 F2 580, 540, 490, 390, 290, 180 kr. Gustav Mahlers store Symfoni nr. 5 med den berømte Adagietto rummer den smukkeste kærlighedserklæring til hans elskede hustru, Alma. Hun var også selv komponist – indtil hun mødte Gustav, der forbød hende at komponere. Først i nyere tid er Alma Mahlers musik blevet genopdaget, og her kan en buket af hendes sange opleves med mezzosopranen Karen Cargill.

DR SYMFONIORKESTRET

VASILY PETRENKO dirigent KAREN CARGILL mezzosopran

ALMA MAHLER Lieder GUSTAV MAHLER Symfoni nr. 5

T3 L 580, 540, 490, 390, 290, 180 kr. Sjostakovitjs Symfoni nr. 10 er et dybt personligt mesterværk. Hemmelig kærlighed og kampen for frihed gløder i denne store, klassiske symfoni. I Prokofjevs lyriske Violinkoncert nr. 2 lyser musikken op med stjernekunstneren Augustin Hadelich, som har et nært forhold til DR Symfoniorkestret.

DR SYMFONIORKESTRET

NICHOLAS COLLON dirigent AUGUSTIN HADELICH violin

GRAŻYNA BACEWICZ

Ouverture for orkester

PROKOFJEV Violinkoncert nr. 2

SJOSTAKOVITJ Symfoni nr. 10

“Det giver så god mening, at vi skal spille Alma og Gustav Mahlers musik til samme koncert. Deres kærlighedshistorie er dybt fascinerende, og hans 5. symfoni er noget af det smukkeste, der findes.”

TERESA LA COUR 1. soloviolinist

GRAMOPHONE, 2021 – CRITICS’ CHOICE

300, 200, 100 kr.

Carl Nielsen og Anne Marie Carl-Nielsens Hæderslegat har i mange år støttet dansk musikliv, og denne aften uddeles hele fem hæderslegater på hver 750.000 kr. til kunstnere, der har sat deres præg på den danske musikscene. Prismodtagerne har sammensat et program, som kommer vidt omkring fra kosmos til menneskelig lidenskab, Nielsens fejring af det urmenneskelige og Saint-Saëns’ charmerende hornkoncert.

MARIA HØJLUND* Uropførelse

THEATRE OF VOICES

ENSEMBLE STRALO

ACME STRING QUARTET

PAUL HILLIER* dirigent

PETER NAVARRO-ALONSO* Uddrag af ’I Flammende Brøde’

JÓHANN JÓHANNSSON Drone Mass

DR SYMFONIORKESTRET

THOMAS SØNDERGÅRD* dirigent

LASSE MAURITZEN* horn

HANNA HUSÁHR sopran

ANDREAS LANDIN baryton

SAINT-SAËNS Morceau de concert NIELSEN Symfoni nr. 3

*Prismodtager

Nicholas Collon

Vasily Petrenko

“The Danish National Symphony Orchestra plays with marvellous commitment and finesse.”

Evgeny Evtyukhov, Rahi Rezvani, Marco Borggreve, Mark McNulty, Chris Christodoulou, Thorbjørn Fessel, Christian Larsen

Lasse Mauritzen

3 x Skrjabin

Koncertserie og ny indspilning for Deutsche Grammophon

Hannigan & Himmelfærden

Torsdag 26. oktober 2023 kl. 19.30 Fredag 27. oktober 2023 kl. 19.30

Den fabelagtige Barbara Hannigan er tilbage med musik, hvor stærke følelser mødes med himmelske visioner. Erotisk længsel gløder i Debussys vokalværk La damoiselle élue om en kærlighed så intens, at den forener Himmel og Jord – og den forbindelse er fællesnævneren for hele koncerten.

DR SYMFONIORKESTRET DR KONCERTKORETS DAMER

BARBARA HANNIGAN dirigent

JOHANNA WALLROTH sopran

FLEUR BARRON mezzosopran

HAYDN Symfoni nr. 49, La passione DEBUSSY La damoiselle élue LIGETI Lontano

MESSIAEN L’Ascension

FREMTIDSTRO, MYSTIK OG EKSTASE

For den russiske komponist Alexander Skrjabin (1872-1915) var musikken et kald. Han var overbevist om, at kunsten og musikken kunne redde menneskeheden og bane vej for en ny og bedre verden, og derfor er hans musik gennemstrømmet af kraft, livsvilje og længsel efter en lysere fremtid.

Mange af Skrjabins idéer var excentriske, men samtidig var han en visionær fritænker, som på mange måder var forud for sin tid. Det kan man opleve i DR Koncerthuset i denne sæson, hvor DR Symfoniorkestret og chefdirigent Fabio Luisi blænder op for Skrjabins forunderlige verden med en koncertrække, som over to sæsoner præsenterer alle komponistens seks farvestrålende orkesterværker.

Med koncertserien ’3 x Skrjabin’ kan du sikre dig billet til alle tre koncerter i denne

sæson – fra åbningskoncertens farvebelyste storværk Prometheus til den overdådige 1. symfoni og det euforiske Poème de l’extase.

Koncertserien er del af et nyt, stort indspilningsprojekt for DR Symfoniorkestret og Fabio Luisi, der skal indspille alle Skrjabins orkesterværker for pladeselskabet Deutsche Grammophon. Kontrakten er en fortsættelse af det succesfulde samarbejde mellem orkestret og pladeselskabet, som begyndte i forrige sæson med udgivelsen af alle Carl Nielsens symfonier.

Barbara Hannigan

Matvienko & Romeo og Julie

Torsdag 2. november 2023 kl. 19.30

3. november 2023 kl. 19.30

Blomstedt & Mozarts 41.

Luisi & Skrjabins 1.

T3 F2 580, 540, 490, 390, 290, 180 kr.

De hollandske klaverbrødre Lucas og Arthur Jussen er solister i Poulencs dobbeltkoncert, hvor cabaret og gøgl blander sig med de klassiske toner. I anden del af koncerten dirigerer Dmitry Matvienko, vinderen af Malko Konkurrencen 2021, Prokofjevs elskede balletmusik om Romeo og Julie.

DR SYMFONIORKESTRET

DMITRY MATVIENKO dirigent LUCAS & ARTHUR JUSSEN klaverer

JOHN ADAMS The Chairman Dances

POULENC Koncert for to klaverer PROKOFJEV Romeo og Julie (uddrag)

T1 L 580, 540, 490, 390, 290, 180 kr.

”Der er et kærlighedsforhold mellem Herbert Blomstedt og DR Symfoniorkestret,” skrev pressen efter Blomstedts seneste koncert. Ingen dirigent kan matche hans musikalske erfaring. Nu vender han tilbage med to udødelige mesterværker og den lysende schweiziske klaversolist Francesco Piemontesi.

DR SYMFONIORKESTRET

HERBERT BLOMSTEDT dirigent FRANCESCO PIEMONTESI klaver

BEETHOVEN Klaverkoncert nr. 4 MOZART Symfoni nr. 41, Jupiter

T2 580, 540, 490, 390, 290, 180 kr.

”Kærligheden tilgiver alt”, er budskabet i Schönbergs smukke strygerværk Verklärte Nacht. Den russiske komponist Alexander Skrjabin takker i sin Symfoni nr. 1 kunsten for alt det, den giver til menneskene. DR Koncertkoret og sangsolister gør symfonien til en overdådig oplevelse.

DR SYMFONIORKESTRET DR KONCERTKORET

FABIO LUISI dirigent

EMA NIKOLOVSKA mezzosopran

JAMES LEY tenor

SCHÖNBERG Verklärte Nacht SKRJABIN Symfoni nr. 1

“Blomstedt løfter alle værker, vi spiller med ham. Hans ro og grundighed sætter alt i perspektiv og bringer hele orkestret i zen.”

KERN WESTERBERG violinist

Ema Nikolovska

Herbert Blomstedt Dmitry Matvienko

“Man kan roligt sige det ligeud. Der er tale om et kærlighedsforhold. Mellem Herbert Blomstedt og DR’s Symfoniorkester og mellem Blomstedt og publikum.”

POLITIKEN, 2022

Foto: Marco Borggreve, Agnete Schlichtkrull, Søren Krabbe, Kaupo Kikkas, Christian Larsen

Orkester med et twist

TV-serien

’Orkestret’ er et komediedrama om livet i et symfoniorkester. Men hvilken rolle spiller musikken i den prisvindende serie – og hvordan balancerer lydsporet mellem sjov og alvor?

Mange, der har set DR’s tv-serie ’Orkestret’, kan genkende musikere fra DR Symfoniorkestret. Virkelighedens musikere medvirker nemlig i serien som statister, og faktisk er det også lyden af DR Symfoniorkestret, man hører gennem hele serien – både i kendte, klassiske værker og i det musikalske lydspor, der er komponeret specielt til serien.

Musikken til ’Orkestret’ er skrevet af den danske filmkomponist Nicklas Schmidt, som fortæller, at det var en spændende udfordring at skrive musik til en serie om et symfoniorkester – særligt, fordi den skulle have et komisk twist:

”Da jeg skulle skrive musikken til ’Orkestret’, var det oplagt at lege og eksperimentere lidt med den klassiske musik. Sammen med instruktøren og klipperne fandt jeg frem til, at det ville klæde serien godt, hvis jeg gav musikken nogle lidt frække, kække og kokette toner, som man finder i den spanske musik, i klezmer-traditionen og også i klassisk musik som fx Brahms’ Ungarske Danse Altså noget lidt skævt, lidt krydret og sensuelt,” fortæller Nicklas Schmidt.

”Samtidig havde jeg en idé om, at det kunne være sjovt at tage nogle meget kendte klassiske værker og skrue lidt på knapperne, så

de på én gang fremstår genkendelige og absurde. For eksempel brugte jeg Ravels Bolero som forlæg for nogle af underlægningsstykkerne – men takterne er tilført ekstra slag, og det melodiske er udskiftet med seriens temaer. Så får man det her lidt skæve blandingsprodukt, som er med til at forløse komikken.”

KLARINETTEN I CENTRUM

I ’Orkestret’ følger seerne to rivaliserende klarinettister, spillet af Frederik Cilius og Caspar Phillipson. Derfor var det naturligt for Nicklas Schmidt at lade klarinetten spille en central rolle i seriens soundtrack:

Johnny Teyssier & Nicklas Schmidt

”De mange klarinetscener i serien blev min forlængede arm ind i underlægningsmusikken. For eksempel er titelsekvensen, der åbner hvert afsnit, skrevet som en ultrakort klarinetkoncert, hvor orkestret gradvist, men ubønhørligt opsluger den stakkels klarinettist i en tiltagende, frådende tutti-lyd,” siger Nicklas Schmidt.

For virkelighedens musikere i DR Symfoniorkestret, der indspillede Nicklas Schmidts soundtrack i Koncertsalen, var det ikke svært at fornemme komikken i musikken.

”Vi musikere var nok lidt skeptiske i starten, da vi skulle indspille de mange korte musikbidder en efter en,” fortæller DR Symfoniorkestrets 1. soloklarinettist Johnny Teyssier. ”Vi var helt med på de musikalske jokes, der er indbygget i partituret – men det er først efter at jeg har set serien, at jeg har forstået, hvordan musikken spiller ind i handlingen.”

I virkeligheden er det lyden af Johnny Teyssiers klarinet, man hører gennem hele ’Orkestret’. Han spiller nemlig ikke bare klarinetstemmen på seriens soundtrack, men også i de mange optagelser fra Koncertsalen, hvor man ser skuespilleren Caspar Phillipson i en klarinetsolo:

”Vi gjorde sådan, at Caspar sad på solo-pladsen og mimede, mens jeg spillede solostemmen uden for billedet. Men jeg må sige, at jeg var vildt imponeret over ham – faktisk brugte han flere måneder på at øve inden optagelserne, samtidig med at han fik undervisning af min kollega Klaus Tönshoff. Så det ser virkelig overbevisende ud, når han mimer.”

Efter at ’Orkestret’ har været vist på tv, har Johnny Teyssier mange gange fået spørgsmålet, om han kan genkende de indbyrdes dramaer mellem orkestermusikerne fra virkeligheden.

”Det kan jeg heldigvis svare klart nej til. Virkeligheden er præcis det modsatte i vores klarinetgruppe i DR Symfoniorkestret – vi er som en lille familie, der spiller tæt sammen, både musikalsk og menneskeligt.”

Nytårsgalla

På årets sidste dage inviterer DR Symfoniorkestret traditionen tro til Nytårsgalla med klassiske nytårstoner og delikate kanapéer. Orkestret er i festhumør, og med på scenen har de den norske sopran Beate Mordal og vært Caspar Phillipson – kendt fra bl.a. tv-serien ’Orkestret’ – som guider publikum igennem gallakoncerten med lækre amerikanske overraskelser og udødelige klassikere som Tango Jalousie, Tornerose-valsen og selvfølgelig Radetzky March og Lumbyes Champagnegalop

Årets musikalske nytårsbrag!

30. december 2023 kl. 15.00

– Bobler, kanapéer og kransekage fra kl. 13.30

30. december 2023 kl. 18.00

– Bobler, kanapéer og kransekage fra kl. 19.15

31. december 2023 kl. 14.00

– Bobler, kanapéer og kransekage fra kl. 12.30

31. december 2023 kl. 16.45

– Dronningens nytårstale, bobler, kanapéer og kransekage fra kl. 18.00

1.100, 1.075, 985, 810, 650, 520 kr.

OM ’ORKESTRET’

• DR optager en ny sæson af ’Orkestret’ i juni 2023, som vises på tv i 2024

• Soundtracket til ’Orkestret’ er udkommet på et album, der kan streames på bl.a. Spotify

• Serien vandt fire priser til Series Awards 2022: Bedste komedie, Bedste instruktion, Publikumsprisen og Bedste skuespilspræstation (Frederik Cilius)

• ’Orkestret’ er produceret af SAM Productions for DR

DR SYMFONIORKESTRET

Vær opmærksom på, at ved årets Nytårsgallakoncerter er der ingen pause. Det betyder, at der serveres bobler, kanapéer og kransekage før eller efter koncerterne. Du kan læse mere om hver enkelt koncertservering på drkoncerthuset.dk under de enkelte Nytårsgallakoncerter.

Vi tænker på samme måde

Chefdirigent Fabio Luisi og DR Symfoniorkestret har udviklet et fælles, musikalsk sprog, som har givet orkestret en ny international gennemslagskraft.

Lige siden første gang, Fabio Luisi stod på podiet foran DR Symfoniorkestret, har der været en særlig, musikalsk forståelse mellem ham og orkestrets musikere.

Nu tager Luisi hul på sin ottende sæson med orkestret, og det tætte forhold er kun blevet stærkere – selvom Luisi samtidig rejser verden rundt og dirigerer på flere forskellige kontinenter hver sæson.

– Det er svært at sætte ord på det unikke i mit samarbejde med DR Symfoniorkestret, men uanset hvad vi spiller, føles det som om, musikerne og jeg tænker på samme måde, siger Fabio Luisi.

– Orkestret havde allerede et utroligt højt niveau, da jeg kom i 2016. Men i løbet af min tid har vi virkelig skærpet orkestrets udtryk ved at arbejde i dybden med klangen og måden at frasere på. Og efterhånden er det blevet en måde, som musikerne tænker og arbejder på, også når de spiller med andre dirigenter.

Fabio Luisi har foreløbig kontrakt med DR Symfoniorkestret frem til 2026, og han ser frem til de kommende sæsoners indspilningsserie for Deutsche Grammophon.

– At indspille Skrjabins samlede orkesterværker er et utrolig spændende projekt for DR Symfoniorkestret og for mig personligt. Jeg tror, orkestrets store åbenhed og nysgerrighed er det helt rigtige udgangspunkt for at forstå Skrjabins musik, som ligger i spændingsfeltet mellem tradition og visionære, ja endda revolutionære, idéer.

– Det er en stor ære, at vi igen er blevet bedt om at indspille for Deutsche Grammophon, men når jeg tænker på orkestrets fantastisk høje niveau, er jeg ikke overrasket. I mine øjne kan DR Symfoniorkestret sammenlignes med de allerbedste europæiske, amerikanske og asiatiske symfoniorkestre. Men vi arbejder hele tiden på at blive endnu bedre. Og når hver eneste musiker i orkestret har den indstilling, bliver vi ved med at udvikle os sammen.

Mälkki & Kuusisto

Torsdag 18. januar 2024 kl. 19.30

Honeck & Andsnes

Torsdag 25. januar 2024 kl. 19.30

Fredag 26. januar 2024 kl. 19.30

Luisi & Bruckners 7.

Torsdag 1. februar 2024 kl. 19.30 Lørdag 3. februar 2024 kl. 14.00

Oplev en af vor tids mest roste violinkoncerter, skrevet i 2006 af den verdensberømte finske komponist Magnus Lindberg. DR Symfoniorkestret opfører værket sammen med to af Finlands største musiknavne, violinisten Pekka Kuusisto og dirigenten Susanna Mälkki. På programmet er også Hindemiths klassiske symfoni Mathis der Maler , der genskaber den gamle tyske musikarv i et smukt og klart tonesprog.

DR SYMFONIORKESTRET

SUSANNA MÄLKKI dirigent PEKKA KUUSISTO violin

MAGNUS LINDBERG Violinkoncert nr. 1

HINDEMITH Symfoni: Mathis der Maler

Den norske klaverstjerne Leif Ove Andsnes er tilbage i DR Koncerthuset med Rakhmaninovs medrivende 3. klaverkoncert. Koncerten fuldendes af Schuberts store Symfoni nr. 9, der under ledelse af den mesterlige østrigske dirigent Manfred Honeck åbner porten til musikkens romantiske verden.

DR SYMFONIORKESTRET

MANFRED HONECK dirigent

LEIF OVE ANDSNES klaver

RAKHMANINOV Klaverkoncert nr. 3

SCHUBERT Symfoni nr. 9, Store C-dur

T1 L 580, 540, 490, 390, 290, 180 kr.

Beethoven og Bruckner i hænderne på chefdirigent Fabio Luisi, en af vor tids førende Bruckner-fortolkere. ”Bruckner har et meget oprigtigt tonesprog, der rummer en ufattelig dybde”, siger han. Solist i Beethovens intense 3. klaverkoncert er den unge klaversensation Tom Borrow fra Israel.

FABIO LUISI dirigent TOM BORROW klaver

BEETHOVEN Klaverkoncert nr. 3 BRUCKNER Symfoni nr. 7

“Vi glæder os til at tage hul på et nyt og spændende kapitel i samarbejdet med Luisi – og samtidig fortsætte med at udvikle den særlige lyd, vi har fundet sammen.”

MAGDA STEVENSSON bratschist

T2 F2 580, 540, 490, 390, 290, 180 kr.

T3 580, 540, 490, 390, 290, 180 kr.

Leif Ove Andsnes Susanne Mälkki

DR SYMFONIORKESTRET

Tom Borrow

“DR’s Torsdagskoncerter er for tiden større, mere ambitiøse og af højere kvalitet end nogensinde. (…) Der er intet herhjemme, der når op på siden af Torsdagskoncerterne.”

Luisi & Brahms’ 3.

Torsdag 8. februar 2024 kl. 19.30

Fredag 9. februar 2024 kl. 19.30

Luisi & Mozarts 35.

Torsdag 15. februar 2024 kl. 19.30

Fredag 16. februar 2024 kl. 19.30

T3 F2 580, 540, 490, 390, 290, 180 kr.

For den russiske komponist Alexander Skrjabin gik vejen til Paradis gennem musik og erotik – det beskriver han i det svulmende mesterværk Poème de l’extase . Brahms’ skønne Symfoni nr. 3 rummer en melankolsk kærlighed, mens Hans Abrahamsen lader violinen synge i sine to stykker for violin og orkester.

DR SYMFONIORKESTRET

FABIO LUISI dirigent

CHRISTINA ÅSTRAND violin

HANS ABRAHAMSEN

To lieder for violin og orkester (Uropførelse)

SKRJABIN Poème de l’extase

BRAHMS Symfoni nr. 3

T2 F1 580, 540, 490, 390, 290, 180 kr.

Musikken strømmer fra Mozart i hans mirakuløse Symfoni nr. 35, Haffner-symfonien, et af hans lyseste mesterværker. Lige så veloplagt er Robert Schumann i sin populære Symfoni nr. 3, Den rhinske, der fortæller om naturen og livet langs Rhinen.

DR SYMFONIORKESTRET

FABIO LUISI dirigent

MOZART Symfoni nr. 35, Haffner SCHUMANN Symfoni nr. 3, Den rhinske

CRESCENDO MAGAZINE, 2022

Bjarne Stæhr, Per Morten Abrahamsen, Agnete Schlichtkrull

Christina Åstrand

Fabio Luisi

“DR Symfoniorkestrets orkestrale og instrumentaltekniske niveau er svimlende, fremført med en klangæstetik, der er både eksplosiv og rig på klangfarvede dybder.”

Matthæuspassionen

DR SYMFONIORKESTRET DR VOKALENSEMBLET

ANDRIS POGA dirigent

JOHANNA NYLUND sopran

ALESSANDRO FISCHER tenor

BENT SØRENSEN Matthæus-passionen (Dansk førsteopførelse)

Danmarks verdensberømte komponist Bent Sørensen har skabt en ny Matthæus-passion for kor, solister og orkester, og denne aften opføres værket endelig for første gang i Danmark.

Bent Sørensen har gennem flere år arbejdet på sin Matthæus-passion, og det er blevet et meget personligt værk. Ligesom i Matthæus-passionen af Johann Sebastian Bach, der blev komponeret for 300 år siden, er Bent Sørensens passion skrevet for dobbeltkor, to orkestergrupper og fire sangsolister. Men i modsætning til Bach varer Bent Sørensens værk kun en time, og komponisten følger ikke hele teksten fra Matthæus-evangeliet. Han har i stedet fået sammensat en

unik tekstcollage med poesi fra det 20. århundrede af bl.a. Søren Ulrik Thomsen, Edith Södergran og Anna Akhmatova.

Bent Sørensen er en utrolig fintfølende komponist, der altid betager lytteren med sine sarte klange og nuancer. Hans Matthæuspassion er et meget personligt og indfølt værk, der begynder og slutter i tåge. Teksterne synges på engelsk og latin. Denne første danske opførelse finder sted skærtorsdag og dirigeres af Andris Poga fra Estland.

Stasevska & Sibelius’ 5.

Saraste & Brahms’ 4.

Jacquot & Elgars 2.

Hjemve og kærlighed fylder den store, romantiske cellokoncert af Dvořák, som er et hovedværk, ikke mindst for den franske cellostjerne Gautier Capuçon. Den finske dirigent Dalia Stasevska fortsætter med Sibelius, som hun beskriver som ”musik med en ufattelig kraft – den strømmer som en brusende flod.”

DR SYMFONIORKESTRET

DALIA STASEVSKA dirigent GAUTIER CAPUÇON cello

DVOŘÁK Cellokoncert

SIBELIUS Symfoni nr. 5

To af de største klassikere i Koncertsalen samme aften: Brahms’ intense og eftertænksomme 4. symfoni blev hans symfoniske testamente til eftertiden. Anderledes lys og let er Mendelssohns violinkoncert, der denne aften spilles af den unge, karismatiske violinvirtuos Randall Goosby fra USA.

DR SYMFONIORKESTRET

JUKKA-PEKKA SARASTE dirigent RANDALL GOOSBY violin

MENDELSSOHN Violinkoncert

BRAHMS Symfoni nr. 4

”Musik med en så uendelig længselsfuldhed, at jeg begyndte at ryste.” Sådan siger komponisten Salieri i filmen Amadeus, da han ser noderne til Mozarts mesterværk Gran Partita. DR Symfoniorkestrets fremagende træblæsere spiller serenaden, inden hele orkestret præsenterer Edward Elgars monumentale Symfoni nr. 2.

DR SYMFONIORKESTRET

MARIE JACQUOT dirigent

MOZART Serenade nr. 10 for blæsere, Gran partita ELGAR Symfoni nr. 2

T3 F2 580, 540, 490, 390, 290, 180 kr.

T2 F1 580, 540, 490, 390, 290, 180 kr.

T1 L 580, 540, 490, 390, 290, 180 kr.

Dalia Stasevska Marie Jacquot Randall Goosby

“Saraste fik orkestret til at lette op til et stormende klimaks.”

Veikko Kähkönen, Jeremy Mitchell, Werner Kmetitsch, Agnete Schlichtkrull

Malko Konkurrencen 2024

DR SYMFONIORKESTRET

24 unge dirigenter fra hele verden. Et tændt symfoniorkester. Og en international jury med chefdirigent Fabio Luisi i spidsen.

Det er hovedingredienserne i DR Symfoniorkestrets internationale Malko Konkurrence, som fylder DR Koncerthuset med spænding og masser af musik gennem en uge i april 2024.

Malko Konkurrencen er en af verdens førende musikkonkurrencer, som tiltrækker tidens

allerbedste unge dirigenter. Flere af dem har allerede en imponerende karriere, men vælger alligevel at stille op i konkurrencen for at få det endelige, internationale gennembrud.

I løbet af konkurrencen tager de unge dirigenter livtag med stor, symfonisk musik af bl.a. Brahms, Mahler og Tjajkovskij – alt sammen i tæt samarbejde med DR Symfoniorkestrets musikere, som gennem hele konkurrencen gør alt for at få de unge talenter til at yde deres bedste.

Som publikum kan du følge hele Malko Konkurrencen live i Koncertsalen – fra de indledende runder til den spændende finalekoncert, hvor en af de tre finalister får den eftertragtede titel som Malko-vinder 2024. Du kan også følge med i Malko Konkurrencen som livestream og lytte med på DR P2,

som følger de unge dirigenter gennem hele konkurrenceugen med interviews, analyser og reportager.

1. runde, 1. del 15. april kl. 10:30

1. runde, 2. del 16. april kl. 10:00

2. runde 17. april kl. 10:00

3. runde 18. april kl. 10:00

Indledende runder: 60 kr. pr. dag (partoutbillet 100 kr.)

Finalekoncert 20. april kl. 18:30

360, 310, 235, 185, 135, 85 kr.

Viotti & Brahms

Torsdag 4. april 2024 kl. 19.30

Fredag 5. april 2024 kl. 19.30

Luisi & Beethovens 6.

Torsdag 11. april 2024 kl. 19.30 Lørdag 13. april 2024 kl. 14.00

“Jeg har lyttet meget til en indspilning af Mahlers 3. med Tilson Thomas, så jeg glæder mig vildt til, at vi skal spille den med ham. Han forløser virkelig musikken, så slutningen føles som en himmelsk opstandelse.”

RENÉ MATHIESEN 1. solopaukist

T2 F1 580, 540, 490, 390, 290, 180 kr.

Koncertsalen fyldes af fest og farver, når Lorenzo Viotti er på podiet og dirigerer sprudlende orkestermusik af Brahms, Ravel og Rimskij-Korsakov. Aftenens solist er den suveræne pianist Alexandre Kantorow fra Frankrig, der kaster sig ud i Brahms’ storslåede Klaverkoncert nr. 2.

DR SYMFONIORKESTRET

LORENZO VIOTTI dirigent

ALEXANDRE KANTOROW klaver

BRAHMS Klaverkoncert nr. 2

RAVEL Alborada del gracioso

RIMSKIJ-KORSAKOV Cappricio espagnol

Beethovens berømte Pastorale-symfoni er et portræt af naturen og dens betydning for mennesket. Beethoven er her i himmelsk balance – og samtidig nede på jorden! I de længselsfulde orkestersange af wienerkomponisten Alban Berg tager vi derimod på rejse ind i sindet og underbevidstheden.

DR SYMFONIORKESTRET

FABIO LUISI dirigent CHRISTIANE KARG sopran

BERG Syv tidlige sange

BEETHOVEN Symfoni nr. 6, Pastorale

WEEKENDAVISEN,

T3 L 580, 540, 490, 390, 290, 180 kr.

Christiane Karg

Lorenzo Viotti

“Et eliteorkester med opildnende akkuratesse og smittende entusiasme.”

2022

foto, Gisela Shenker, Christian Larsen, Vahan Stepanyan

Tilson Thomas & Mahlers 3.

DR SYMFONIORKESTRET DR KONCERTKORETS DAMER KØBENHAVNS DRENGEKOR

MICHAEL TILSON THOMAS dirigent ALICE COOTE mezzosopran

MAHLER Symfoni nr. 3

En stjernestund med Mahlers 3. symfoni under ledelse af den store amerikanske dirigent Michael Tilson Thomas, som for første gang optræder i DR Koncerthuset.

Symfonien er et helaftensværk i største skala med mere end 200 sangere og musikere på scenen. Alle følelser fra kærlighed til frygt findes i Mahlers overvældende fortælling om livet og døden. ”En symfoni skal rumme hele verden”, sagde Mahler, og det passer på hans 3. symfoni.

Emnet for symfonien er så omfattende, som det overhovedet kan være: menneskets eksistens på Jorden. I kæmpeværket samler Mahlers tanker sig til en overvældende hyldest til livet.

Rejsen er lang, og den er overvældende. Symfonien har seks satser, der tilsammen varer næsten to timer. En stor, følelsesmæssig rutsjetur, der spænder fra naiv glæde til angst og frygt. Men mod slutningen slutter sangerne sig til orkestret, og de fastslår med ord af filosoffen Nietzsche: ”Smerten siger: Dø –men glæden vil den dybe evighed!”

Popelka & Goerne

Torsdag 2. maj 2024 kl. 19.30

Fredag 3. maj 2024 kl. 19.30

Oramo & Dvořáks 8.

Torsdag 9. maj 2024 kl. 19.30

Fredag 10. maj 2024 kl. 19.30

T1 F1 580, 540, 490, 390, 290, 180 kr.

En enestående koncert med en af vor tids bedste klassiske sangere, den tyske stjernebaryton Matthias Goerne. Med sin unikke stemme fortolker han Sjostakovitjs mægtige sangsymfoni til tekster af Michelangelo. I Stravinskijs eventyrmusik Ildfuglen opstår der orkestermagi, som får koncertsalen til at skælve!

DR SYMFONIORKESTRET

PETR POPELKA dirigent MATTHIAS GOERNE baryton

SJOSTAKOVITJ Suite over digte af Michelangelo STRAVINSKIJ Ildfuglen, suite

T2 F2 580, 540, 490, 390, 290, 180 kr.

Sibelius tager os med ind i et eventyrunivers, hvor sagn og drømme smelter sammen. Den verdensberømte finske dirigent Sakari Oramo præsenterer også et nyt værk af Sonning-prisvinderen Kaija Saariaho og afslutter med tjekkiske folketoner i Dvořáks uimodståelige Symfoni nr. 8.

DR SYMFONIORKESTRET

SAKARI ORAMO dirigent ANU KOMSI sopran

SIBELIUS En saga

KAIJA SAARIAHO Saarikoski-sange DVOŘÁK Symfoni nr. 8

INFORMATION, 2022

Anu Komsi

Petr Popelka

“Musikken strømmede afsted i en syngende flugt, klangen blev afbalanceret kyndigt mellem varme og kulde, livsglæde og dødsbevidsthed.”

Foto: Mathias Creutziger, Kuvat Maarit

Torsdag 17. august 2023 kl. 20.00

650, 550, 450, 300 kr.

DR Koncerthuset slår portene op til et skatkammer af symfoniske juveler og filmmusikalske perler i en koncert fuld af musik fra de bedste adventure-film. DR Symfoniorkestret er i det eventyrlystne hjørne, og den ikoniske musik fra Indiana Jones-filmene er koncertens kronjuvel.

I anledning af premieren på den femte Indiana Jones -film hylder DR Symfoniorkestret George Lucas’ og Harrison Fords arkæologiprofessor Dr. Jones og hans jagt på forbandede skatte og forbryderiske nazister.

John Williams’ fabelagtige musik til Indiana Jones-filmene fylder en stor del af koncerten, som også byder på musik fra en række andre film og spil med udforskningen af gådefulde tempelruiner, den tætte jungle, støvede museer og sandblæste ørkener i centrum.

Kompasset snurrer over skattekortet, og flyveturen går stik sydvest for det symfoniske brændpunkt. Det er eventyr, der spænder fra den rene ondskab til levende døde og det nærmest mirakuløse. Eller måske er det bare en jagten på en skat med guld og juveler i toner og rytmer.

Oplev bl.a. musik fra Indiana Jones-filmene, The Mummy , Angels and Demons , The Adventures of Tintin og Lawrence of Arabia

Musik af John Williams, Jerry Goldsmith, Hans Zimmer, Maurice Jarre m.fl.

DR SYMFONIORKESTRET

HAN DUO Værter

Et instrument for livet

For en musiker er det afgørende at finde det helt rigtige instrument. Mød tre af DR Symfoniorkestrets musikere, der fortæller om forholdet til det instrument, der spiller en vigtig rolle i deres liv.

Nogle klassiske musikinstrumenter er flere hundrede år gamle. Andre er helt nye og specialbygget til dem, der skal spille på dem.

Mange af DR Symfoniorkestrets musikere spiller på et instrument, som tilhører orkestret og er gået i arv gennem flere generationer af musikere, mens andre foretrækker at holde fast i det instrument, de har haft som ung –eller får bygget et nyt, som er specielt tilpasset til dem.

I sidste ende er det et dybt personligt valg for hver enkelt musiker, hvilket instrument han eller hun føler sig bedst tilpas med – og det er ikke til at vide på forhånd, hvilket instrument, der er det rigtige.

Jeg er vokset sammen

med mit

instrument

SEBASTIAN STEVENSSON, 1. SOLOFAGOTTIST

Jeg spiller på en fagot fra et tysk instrumentværksted, som har specialiseret sig i at bygge fagotter siden 1800-tallet. Det er et familieforetagende, som begyndte på Strauss’ og Wagners tid og stadig er verdens førende. I dag har de en ventetid på 15 år for nye instrumenter – men så kan man også få tilpasset en masse detaljer som fx farvenuancer i lakken, størrelsen på klapper og så videre.

Da jeg fik min nye fagot, lagde jeg hele min teknik og spillestil om. Jeg var for længst færdiguddannet og havde vundet min stilling i DR Symfoniorkestret, men det føltes som om, det nye instrument hjalp mig med at finde ind til min egen, musikalske stemme. Med det instrument begyndte jeg at føle, at jeg havde mit eget udtryk, og at jeg kunne stå på egne ben som musiker.

I dag er jeg nærmest vokset sammen med mit instrument. På et tidspunkt fik jeg mulighed for at skifte til en nyere model fra samme

instrumentbygger, men efter et stykke tid vendte jeg tilbage til mit eget instrument. Det er noget med lyden og udtrykket, og så er den ret let at bære på og reagerer lynhurtigt – det passer mig rigtig godt.

Det vigtigste er nok, at jeg føler, mit instrument giver mig mulighed for at blive ved med at udvikle mig. Som orkestermusiker prøver man hver eneste dag at blive bedre. Det at være musiker er som en lang rejse, der aldrig stopper – og jeg tror aldrig mere, at jeg skifter instrument på den rejse.

Pludselig kom der farver på

BARTOSZ SKIBINSKI, 2. KONCERTMESTER

Da jeg søgte ind i DR Symfoniorkestret, var jeg 23 år og gik stadig på konservatoriet. Jeg spillede på en violin, som ikke var specielt god, men jeg kendte den så godt, at den gav mig en følelse af sikkerhed, og jeg endte med at vinde stillingen som 2. koncertmester.

Det viste sig, at der knyttede sig en virkelig god violin til min nye stilling, en Gagliano fra 1751. Jeg behøvede bare at prøve den én gang, så var jeg klar til at skifte med det samme.

Et instrument er lidt som en lærer – det kan åbne ens øjne for helt nye muligheder og nye lag i musikken. Det er utrolig inspirerende at få et nyt instrument i hænderne,

Jeg elsker kontrasten mellem fortid og nutid

ANDREA REBEKKA ALSTED, VIOLINIST

I den tid, jeg har været i DR Symfoniorkestret, har jeg haft flere forskellige instrumenter. Hver gang har det været lidt som at lære et nyt menneske at kende. Man skal føle sig frem, og det er ikke sikkert, at det instrument man drømmer om, også passer til én. Jeg har fx prøvet at stå med et fantastisk instrument, som jeg måtte sende videre til en anden, fordi det ikke spillede sammen med min fysik.

Gennem årene har min lyd udviklet sig, så jeg er gået fra at have en ret mørk klang til en lysere og mere åben lyd, og det hænger meget sammen med de instrumenter, jeg har haft.

For et par år siden fik jeg stillet en Gagliano fra 1762 til rådighed af orkestret, som jeg elskede med det samme. Den havde en endnu rigere og sprødere tone, end jeg nogensinde havde drømt om. Og så er den utrolig smuk at se på – det betyder også noget for mig. Gaglianoen er en drøm at spille på, så det bliver helt sikkert hårdt, når jeg engang stopper i orkestret og må vende tilbage til mit oprindelige instrument.

Ved siden af mit arbejde i orkestret er jeg med i en strygekvartet, som spiller helt ny musik på elektriske instrumenter. Derfor har jeg fået specialbygget en violin, der er den totale kontrast til mit klassiske instrument.

Det er som om, dens lyd kommer fra en anden verden, måske en fjern fremtid.

Jeg elsker kontrasten mellem de to instrumenter. Og faktisk har den elektriske violin givet mig en endnu større kærlighed til den

som reagerer på alle dine idéer og samtidig giver dig mod til at prøve nye ting, som du ikke kunne før.

For mig var det at skifte instrument som at have tegnet med blyant hele sit liv og så pludselig få en hel palet af farver i stedet. Du kan stadig bruge nogle af de samme virkemidler, men med mange flere dimensioner og nuancer.

Efter at jeg har skiftet instrument, har jeg lånt min gamle violin til min lillebror på 16 år. Han har lige vundet en violinkonkurrence på den, så måske bringer den held.

tradition og historie, som min Gagliano kommer af. Når jeg tænker på de mange hænder, der har spillet på den, og på træet, som er flere hundrede år gammelt, føler jeg virkelig, at den klassiske musik har noget evigt og uudslukkeligt i sig.

Koncertserier med perspektiv

I DR Symfoniorkestrets seks abonnementsserier har vi sammensat sæsonens koncerter på en måde, som giver dig nyt perspektiv på musikken. Vi har udvalgt koncerterne i hver serie, så de tilsammen viser dig mange sider af orkestret og den klassiske musik, samtidig med at du oplever en række spændende gæstekunstnere. Gå på opdagelse i sæsonens seks koncertserier – og vælg selv, om din foretrukne koncertdag er torsdag, fredag eller lørdag.

FAST PLADS TIL ALLE KONCERTER

Som abonnent har du din faste plads i koncertsalen til hver eneste koncert, og når du fornyer dit abonnement fra sæson til sæson, har du forkøbsret til netop dine yndlingspladser.

STORE OPLEVELSER TIL GOD PRIS

Abonnenter får 20% rabat på den valgte abonnementsserie.

10% RABAT PÅ YDERLIGERE BILLETTER Når abonnementet er købt, har du forkøbsret til alle DR Symfoniorkestrets koncerter i hele sæsonen – endda med 10% rabat.

HALV PRIS TIL UNGE

Er du under 30 år, kan du få 50% rabat på de fleste koncerter med DR Symfoniorkestret og på dit abonnement.

BYT EN KONCERT

Du bestemmer selv, om du vil bytte en koncertbillet fra din serie til en anden koncert med DR Symfoniorkestret. Det er gratis, men skal ske senest 14 dage før koncerten. Det er desværre ikke muligt at ombytte billetter, hvis koncerten, du ønsker at bytte fra, er udsolgt.

VELKOMMEN TIL DIN NYE SERIE

DR Symfoniorkestret inviterer igen i år til en uformel serie-velkomst for vores abonnenter.

Som optakt til den første koncert i dit abonnement byder vi på et glas vin og en kort introduktion til hele koncertserien med mulighed for at stille spørgsmål (varighed ca. 20 min.).

KØB ABONNEMENTSSERIER FRA

TIRSDAG 21. FEBRUAR 2023 KL. 11.00 Køb via drsymfoniorkestret.dk/abonnement eller ring til vores billetkontor på 35206262.

KOM FORREST I KØEN

Tilmeld dig DR Koncerthusets nyhedsbrev på drkoncerthuset.dk, så sørger vi for, at du modtager særlige tilbud og får koncertnyheder først. Hvis du er abonnent og tilmeldt vores nyhedsbrev, får du tilsendt et personligt købslink, inden salget til sæsonen starter.

Himmelske klange

SERIE T1 TORSDAG

Længslen og driften mod det himmelske strømmer

gennem musikken i denne koncertserie – fra

sæsonåbningens kosmiske visioner til symfonier og tonedigte, der rækker ud efter evigheden.

Sæsonens første torsdagsserie vender blikket mod himlen med værker, som handler om himmelfærd, passion, guder og himmellegemer.

Serien begynder med årets sæsonåbning, hvor DR Symfoniorkestret realiserer Skrjabins vision om et totalværk i lys, farver og toner i Koncertsalen. Du kommer også på musikalsk himmelfærd med Messiaen og Barbara

Hannigan, ud i himmelrummet med Luisi og Mozarts Jupiter-symfoni og tæt på både passion og opstandelse med Bent Sørensens nye Matthæus-passion.

Et andet gennemgående element i serien er ilden, som brænder i både åbningskoncertens værk om ildguden Prometheus, og i det russiske folkeeventyr om Ildfuglen, som afslutter serien.

Blandt dirigenterne i denne serie er en række af DR Symfoniorkestrets faste gæster som legenden Herbert Blomstedt, den finske mester Jukka-Pekka Saraste og Malkodirigenten Petr Popelka. Samtidig optræder flere store navne for første gang med orkestret, bl.a. den tyske stjernebaryton Matthias Goerne og dirigenten Tugan Sokhiev.

DR SYMFONIORKESTRET

TUGAN SOKHIEV dirigent

RENAUD CAPUÇON violin

DEBUSSY Forspil til en fauns eftermiddag

STRAUSS

Violinkoncert CHAUSSON Symfoni

Fra

FABIO LUISI dirigent

TOM BORROW klaver

BEETHOVEN Klaverkoncert nr. 3

BRUCKNER Symfoni nr. 7

JUKKA-PEKKA SARASTE dirigent

RANDALL GOOSBY violin

MENDELSSOHN

Violinkoncert

BRAHMS Symfoni nr. 4

DR SYMFONIORKESTRET DR KONCERTKORETS DAMER

BARBARA HANNIGAN dirigent

JOHANNA WALLROTH sopran FLEUR BARRON mezzosopran

HAYDN Symfoni nr. 49, La passione

DEBUSSY La damoiselle élue LIGETI Lontano

MESSIAEN L’Ascension

HERBERT BLOMSTEDT dirigent

FRANCESCO PIEMONTESI klaver

BEETHOVEN Klaverkoncert nr. 4

MOZART Symfoni nr. 41, Jupiter

ANDRIS POGA dirigent

JOHANNA NYLUND

sopran

ALESSANDRO FISCHER tenor

BENT SØRENSEN Matthæus-passionen (Dansk førsteopførelse)

DR SYMFONIORKESTRET

PETR POPELKA dirigent

MATTHIAS GOERNE baryton

SJOSTAKOVITJ Suite over digte af Michelangelo STRAVINSKIJ

Idlfuglen (suite)

DR SYMFONIORKESTRET DR VOKALENSEMBLET

DR SYMFONIORKESTRET

DR SYMFONIORKESTRET

DR SYMFONIORKESTRET

Khalil Baalbaki, Marco Borggreve, Per Morten Abrahamsen, Darmigny, Søren Krabbe, J.M.Pietsch, PR foto, Felix Broede, Jānis Deinats, Caroloine DeBon

Mesterlige torsdage

SERIE T2 TORSDAG

Der er værker, som man bare ikke kan få nok af. Som bliver opført igen og igen, fordi de er lige betagende og overvældende for publikum og musikerne, der spiller dem.

I Serie T2 kan du glæde dig til at opleve en hel række af de store klassiske værker, som er blandt favoritterne i koncertsale verden over. Endda med dirigenter og gæstesolister,

som er blandt tidens største internationale navne med et stærkt, personligt greb om musikken.

Serien åbner med Beethovens ikoniske Eroica-symfoni og hans violinkoncert med Nikolaj Szeps-Znaider som solist. Stjernedirigenten Vasily Petrenko dirigerer Mahlers 5. symfoni, Leif Ove Andsnes er solist i

Rakhmaninovs 3. klaverkoncert, og dirigenterne Manfred Honeck og Lorenzo Viotti vender tilbage til DR Symfoniorkestret med klassikere af Brahms og Schubert.

Glæd dig til en række torsdage, som er fulde af musikalske højdepunkter i de bedste hænder!

En serie fuld af store mesterværker i de bedste hænder.

Fra Mozart til Mahler og fra Beethoven til Brahms – en samling af den klassiske musiks mest udødelige værker er med i denne torsdagsserie.

Kochanovsky &

DR SYMFONIORKESTRET

FABIO LUISI dirigent

MOZART

Symfoni nr. 35, Haffner

SCHUMANN Symfoni nr. 3, Den rhinske

DR SYMFONIORKESTRET

VASILY PETRENKO dirigent

KAREN CARGILL mezzosopran

ALMA MAHLER Lieder GUSTAV MAHLER Symfoni nr. 5

DR SYMFONIORKESTRET DR KONCERTKORET

FABIO LUISI dirigent

EMA NIKOLOVSKA mezzosopran

JAMES LEY tenor

SCHÖNBERG

Verklärte Nacht

SKRJABIN Symfoni nr. 1

DR SYMFONIORKESTRET

MANFRED HONECK dirigent

LEIF OVE ANDSNES klaver

RAKHMANINOV Klaverkoncert nr. 3

SCHUBERT Symfoni nr. 9, Store C-dur

DR SYMFONIORKESTRET

DALIA STASEVSKA dirigent

GAUTIER CAPUÇON cello

DVOŘÁK Cellokoncert

SIBELIUS Symfoni nr. 5

DR SYMFONIORKESTRET

SAKARI ORAMO dirigent ANU KOMSI sopran

SIBELIUS En saga

KAIJA SAARIAHO Saarikoski-sange

DVOŘÁK Symfoni nr. 8

Helge Hansen, Agnete Schlichtkrull, Søren Krabbe, Marco Borggreve, Mark McNulty, Kaupo Kikkas, Felix Broede, Per Morten Abrahamsen, Veikko Kähkönen, Antoine Saito, Benjamin Ealovega

Stjernekoncerter

SERIE T3 TORSDAG

Med

Det kan være svært at følge med i alt, hvad der rører sig i den klassiske musikverden. Men har du abonnement til Serie T3, kan du roligt læne dig tilbage i Koncertsalens sæder og forvente at møde en række af tidens bedste klassiske solister og dirigenter. Kunstnerne i denne serie er nemlig blandt de allerstærkeste navne i verdens

førende koncertsale og på de største internationale pladeselskaber lige nu.

Den japansk-tyske pianist Alice Sara Ott og de hollandske Jussen-brødre har alle eksklusiv kontrakt med det hæderkronede pladeselskab Deutsche Grammophon, og violinisterne Augustin Hadelich og Pekka

Kuusisto er dybt personlige kunstnere, som nærmest transcenderer deres instrument. Også sublime sangstemmer venter i denne koncertserie med bl.a. den tyske sopran

Christiane Carg og engelske Alice Coote som solist i Mahlers store 3. symfoni, som ledes af den amerikanske stjernedirigent Michael Tilson Thomas.

denne koncertserie kan du se frem til en række stjernestunder med nogle af den klassiske musikverdens største navne på scenen i DR Koncerthuset.

Chan & Tjajkovskijs 2.

Collon & Sjostakovitjs 10.

Matvienko & Romeo og Julie

&

DR SYMFONIORKESTRET

COLLON dirigent

AUGUSTIN HADELICH violin

GRAŻYNA BACEWICZ

Ouverture for orkester PROKOFJEV

Violinkoncert nr. 2

SJOSTAKOVITJ Symfoni nr. 10

2.

DMITRY MATVIENKO dirigent

LUCAS & ARTHUR JUSSEN klaverer

JOHN ADAMS

The Chairman Dances POULENC

Koncert for to klaverer

PROKOFJEV

Romeo og Julie (uddrag)

SUSANNA MÄLKKI dirigent

PEKKA KUUSISTO violin

MAGNUS LINDBERG

Violinkoncert nr. 1

HINDEMITH

Symfoni: Mathis der Maler

DR SYMFONIORKESTRET

FABIO LUISI dirigent

CHRISTINA ÅSTRAND violin

HANS ABRAHAMSEN

To lieder for violin og orkester (Uropførelse)

SKRJABIN

Poème de l’extase

BRAHMS

Symfoni nr. 3

DR SYMFONIORKESTRET

MARIE JACQOUT dirigent

MOZART

Serenade nr. 10 for blæsere, Gran partita

ELGAR Symfoni nr. 2

6.

3.

DR SYMFONIORKESTRET DR KONCERTKORETS DAMER KØBENHAVNS DRENGEKOR

MICHAEL TILSON THOMAS dirigent

ALICE COOTE mezzosopran

MAHLER Symfoni nr. 3

DR SYMFONIORKESTRET

Gisela Shenker, Brigitte Lacombe

Musikalske fortællinger

SERIE F1 FREDAG

Fortryllende

Orkestermusik har en særlig evne til at fortælle historier. Gennem århundreder har symfoniorkestrets enorme klangrigdom inspireret de store komponister til at skabe fortællinger, myter og dramaer, som folder sig ud i koncertsalen – ofte helt uden ord.

I denne koncertserie tager orkestret dig med gennem en hel serie af fascinerende

fortællinger. Åbningskoncertens myte om Prometheus og det udødelige sagn om Tristan og Isolde følges af Debussys malende klangbilleder i hans tonedigte om en dagdrømmende faun og en velsignet jomfru. I foråret venter farvestrålende balletmusik af bl.a. Ravel og Stravinskij, med det ikoniske eventyr om Ildfuglen som en overdådig finale.

Fantastiske fortællinger virker bedst, når de forløses af store kunstnere. Med denne serie kan du opleve en række stærke fortolkere, som er kendt for deres unikke indlevelsesevne – fra den altid fascinerende Barbara Hannigan til den verdensberømte baryton Matthias Goerne, som synger Sjostakovitj.

klanglandskaber folder sig ud i denne fredagsserie, hvor myter, eventyr og drømme er flettet ind i musikken gennem hele sæsonen.

F1

PIERRE-LAURENT AIMARD klaver

STRAUSS Metamorfoser

SKRJABIN

Prometheus – Le poème du feu

WAGNER

Fra Tristan og Isolde; Forspil og Liebestod

Sokhiev & Chausson

Hannigan & Himmelfærden

Veikko

Stasevska

Foto: Marie Staggat,

DR

SYMFONIORKESTRET

GAUTIER CAPUÇON cello

DVOŘÁK

Cellokoncert

SIBELIUS Symfoni nr. 5

DR SYMFONIORKESTRET

RENAUD CAPUÇON violin

DEBUSSY Forspil til en fauns eftermiddag

STRAUSS

Violinkoncert

CHAUSSON Symfoni

DR SYMFONIORKESTRET DR KONCERTKORETS DAMER

BARBARA HANNIGAN dirigent

JOHANNA WALLROTH sopran FLEUR BARRON mezzosopran

HAYDN Symfoni nr. 49, La passione

DEBUSSY La damoiselle élue LIGETI

Lontano

MESSIAEN L’Ascension

Viotti & Brahms

Popelka & Goerne

DR SYMFONIORKESTRET

MOZART Symfoni nr. 35, Haffner

SCHUMANN Symfoni nr. 3, Den rhinske

DR SYMFONIORKESTRET

DR SYMFONIORKESTRET

ALEXANDRE KANTOROW klaver

BRAHMS

Klaverkoncert nr. 2

RAVEL

Alborada del gracioso

RIMSKIJ-KORSAKOV

MATTHIAS GOERNE baryton

SJOSTAKOVITJ Suite over digte af Michelangelo

STRAVINSKIJ Idlfuglen, suite

Luisi & Prometheus

& Sibelius’ 5.

Luisi & Mozarts 35.

1. september 2023 kl.

19.30 5. april 2024 kl. 19.30

FABIO LUISI dirigent

PETR POPELKA dirigent

TUGAN SOKHIEV dirigent

DALIA STASEVSKA dirigent

FABIO LUISI dirigent

LORENZO VIOTTI dirigent

Klassiske fredage

SERIE F2 FREDAG

Her er en koncertserie med så stærkt et program, at det er svært at pege på enkelte højdepunkter.

Serien bugner af klassiske favoritter af Beethoven, Brahms og Rakhmaninov, men samtidig er der mulighed for at opleve nye navne og klange, som viser flere sider af orkestret.

Blandt de kendteste værker er Beethovens heroiske 3. symfoni, Mahlers dramatiske 5. symfoni, Prokofievs elskede balletmusik til Romeo og Julie og Rakhmaninovs virtuose 3. klaverkoncert. Og rundt om dem er der glimt af andre musikalske verdener af bl.a. John Adams, Hans Abrahamsen og Alma Mahler.

På scenen i Koncertsalen får DR Symfoniorkestret besøg af karismatiske dirigenter som Vasily Petrenko, Sakari Oramo og Manfred Honeck, som fortolker musikken sammen med feterede gæstekunstnere som Leif Ove Andsnes, Nikolaj Szeps-Znaider og de fænomenale Jussen-brødre.

Med serie F2 kan du se frem til en række fredage fuld af store klassikere, nye klange og spændende internationale gæstekunstnere i Koncertsalen.

Kochanovsky & Beethoven

Petrenko & Mahler

Matvienko & Romeo og Julie

Honeck & Andsnes

STANISLAV KOCHANOVSKY dirigent

NIKOLAJ SZEPS-ZNAIDER violin

BEETHOVEN Violinkoncert BEETHOVEN Symfoni nr. 3, Eroica

VASILY PETRENKO dirigent KAREN CARGILL mezzosopran

ALMA MAHLER Lieder

GUSTAV MAHLER Symfoni nr. 5

DR

DMITRI MATVIENKO dirigent

LUCAS & ARTHUR JUSSEN klaverer

JOHN ADAMS The Chairman Dances POULENC

Koncert for to klaverer

PROKOFIEV Romeo og Julie (uddrag)

DR

MANFRED HONECK dirigent

LEIF OVE ANDSNES klaver

RAKHMANINOV Klaverkoncert nr. 3

SCHUBERT Symfoni nr. 9, Store C-dur

3.

Jacquot & Elgars 2.

Oramo &

8.

DR

FABIO LUISI dirigent

CHRISTINA ÅSTRAND

violin

HANS ABRAHAMSEN

To lieder for violin og orkester (Uropførelse)

SKRJABIN

Poème de l’extase

BRAHMS

Symfoni nr. 3

MARIE JACQOUT dirigent

MOZART Serenade for blæsere nr. 10, Gran partita

ELGAR Symfoni nr. 2

SAKARI ORAMO dirigent ANU KOMSI sopran

SIBELIUS En saga

KAIJA SAARIAHO Saarikoski-sange DVOŘÁK Symfoni nr. 8

Luisi & Brahms’

Dvořáks

DR SYMFONIORKESTRET

DR SYMFONIORKESTRET

DR SYMFONIORKESTRET

SYMFONIORKESTRET

SYMFONIORKESTRET

SYMFONIORKESTRET

DR SYMFONIORKESTRET

Foto: Werner Kmetitsch, Mark McNulty, Marco Borggreve, Lars Gundersen, Nadine Boyd, Marco Borggrev, Felix Broede, Bjarne Stæhr, Christian Jungwirth, Benjamin Ealovega

Store symfonier

SERIE L LØRDAG

De største komponister kan skrive musik i alle former. Men det er som regel i symfonierne, at man finder deres reneste og mest koncentrerede musikalske udtryk.

I denne lørdagsserie kommer du på en rejse gennem flere århundreders symfonier – fra Mozarts klassiske former til romantiske mesterværker af Beethoven, Brahms og

Bruckner. Med Sjostakovitjs 10. kommer vi rundt i hele følelsesregistret, mens seriens store finale bliver Mahlers 3. symfoni, hvor 200 medvirkende er på scenen i Koncertsalen.

Side om side med de syv symfonier byder denne koncertserie på fem fremragende solokoncerter, som er blandt de mest elskede

for deres instrument. Flygelet i Koncertsalen rulles frem til berømte klaverkoncerter af Grieg og Beethoven, og violinkoncerter af Prokofjev og Mendelssohn er lyriske og elegante værker, som er perfekte modstykker til lørdagsseriens store symfonier.

Syv lørdage med syv store symfonier. Lys dine weekender op gennem hele sæsonen med denne koncertserie, som også er fuld af kendte og elskede solokoncerter.

ELIM CHAN dirigent

ALICE SARA OTT

DR

Chan & Tjajkovskijs 2. Saraste

DR

Collon & Sjostakovitjs 10.

Blomstedt &

41.

DR SYMFONIORKESTRET

NICHOLAS COLLON dirigent

AUGUSTIN HADELICH violin

HERBERT BLOMSTEDT dirigent

FRANCESCO PIEMONTESI klaver

Luisi &

7.

SHAW

GRAŻYNA BACEWICZ Ouverture for orkester PROKOFJEV

Violinkoncert nr. 2

SJOSTAKOVITJ

Symfoni nr. 10

BEETHOVEN Klaverkoncert nr. 4 MOZART Symfoni nr. 41, Jupiter

4.

JUKKA-PEKKA SARASTE dirigent

RANDALL GOOSBY violin

MENDELSSOHN

Violinkoncert

BRAHMS

Symfoni nr. 4

FABIO LUISI dirigent

CHRISTIANE KARG sopran

BERG

Syv tidlige sange

BEETHOVEN

Symfoni nr. 6, Pastorale

3.

DR SYMFONIORKESTRET DR KONCERTKORETS DAMER KØBENHAVNS DRENGEKOR

MICHAEL TILSON THOMAS dirigent ALICE COOTE mezzosopran

MAHLER Symfoni nr. 3

FABIO LUISI dirigent

TOM BORROW klaver

BEETHOVEN Klaverkoncert nr. 3

BRUCKNER

Symfoni nr. 7

& Brahms’

Luisi & Beethovens 6.

Mozarts

Tilson Thomas & Mahlers

Bruckners

DR SYMFONIORKESTRET

SYMFONIORKESTRET

SYMFONIORKESTRET

DR SYMFONIORKESTRET

DR SYMFONIORKESTRET

Gennem nåleøjet

Hver eneste musiker i DR Symfoniorkestret har konkurreret sig til deres stilling gennem et flere dage

Hvordan finder man de helt rigtige musikere til et symfoniorkester?

I DR Symfoniorkestret bliver musikerne udvalgt gennem et prøvespil i flere runder, som efterfølges af et års prøvetid på pladsen i orkestret.

Det kræver både lang forberedelse og stærkt fokus at komme gennem nåleøjet ind i orkestret, og det er ikke bare orkestrets ledelse, men også de faste medlemmer af orkestret, der vurderer, hvem der skal have de eftertragtede stillinger.

SÅDAN FOREGÅR ET PRØVESPIL

• Et prøvespil i DR Symfoniorkestret varer typisk to dage og består af tre eller fire runder, hvor ansøgerfeltet indsnævres efter hver runde.

• I første runde spiller ansøgerne bag et forhæng for at blive vurderet på lige fod. De akkompagneres af orkestrets faste pianist Per Salo – og på den anden side af forhænget sidder en jury på 10–12 medlemmer, som består af repræsentanter fra orkestrets ledelse og et udvalg af musikere.

• Gælder det en stilling som solospiller eller koncertmester, er der to ekstra runder, hvor man skal vise sine evner som leder af sin instrumentgruppe og som solist sammen med orkestret.

langt prøvespil, efterfulgt af et års prøvetid. For hver af dem har vejen ind i orkestret været en personlig og professionel rejse, som er unik for orkesterverdenen.

MICHAEL GROLID, 1. SOLOBRATSCHIST

Da jeg søgte ind i DR Symfoniorkestret, havde jeg været til et enkelt prøvespil tidligere. Det var i et orkester, hvor jeg kendte alle, og det gjorde mig meget nervøs. Men i DR kendte jeg ingen på forhånd, og derfor følte jeg mig helt fri til at vise, hvem jeg er som person og som musiker.

I ugen op til prøvespillet boede jeg alene i mine bedsteforældres hus for at kunne fokusere totalt på mit spil. Jeg øvede næsten konstant, og hver dag spillede jeg for min lærer i Berlin via skærm.

I de første runder var jeg ikke specielt nervøs. Men de to sidste runder, som er specielle for solospillere og koncertmestre, var virkelig udfordrende. Her skal man ikke bare selv spille godt, men også vise at man kan lede sin gruppe og spille sammen med orkestret. Det kræver et enormt overskud samtidig med, at situationen er svær at forberede sig på.

I begge runderne blev jeg helt overvældet over, hvor godt orkestret lød. Men jeg forsøgte at åbne ørerne og reagere spontant på det, jeg hørte. Det kan være rigtig svært at lytte i en presset situation, men de to runder endte med at blive en fin oplevelse, hvor det i sidste ende var musikken, der guidede mig.

Efter at jeg var kommet ind i orkestret, var det hårdt med den lange prøvetid. Man stiller utroligt høje krav til sig selv i sådan en periode, men samtidig sørgede jeg for at holde fast i glæden ved at være i orkestret og huske, hvorfor jeg oprindeligt drømte om at komme ind. Selvom jeg allerede følte mig godt tilpas i orkestret, var det nu en kæmpe lettelse, da jeg efter et år fik at vide, at jeg havde bestået min prøvetid!

IDA BALSLEV, VIOLINIST

Jeg kendte gamet på forhånd, da jeg søgte ind i DR Symfoniorkestret. Jeg havde gået til flere prøvespil i min studietid, og desuden var jeg allerede ansat på kontrakt i orkestret, så jeg havde nemt ved at visualisere forløbet – hvordan rummet så ud, hvem der ville være til stede og så videre.

Men et prøvespil er et vanvittigt krævende forløb, hvor alt kan ske. Du ved ikke, hvem du konkurrerer mod, og uanset hvor godt du er forberedt, vil der være overraskelser undervejs.

Da der blev en stilling ledig i orkestret, følte jeg, at det var nu eller aldrig, så jeg gik ’all in’ på forberedelsen. Min søn var kun ti måneder, så den sidste tid op til prøvespillet sov jeg i kælderen hos noget familie for at få en ordentlig nattesøvn, og hver aften tog jeg ud og øvede i en øve-container efter at have ammet ham i søvn.

Jeg kan faktisk bedst lide første runde i orkesterkonkurrencer, hvor du spiller bag en skærm, fordi jeg bedre kan fokusere på musikken, når jeg ikke kan se juryen og ikke skal tænke på, hvordan jeg ser ud.

Til anden runde, hvor man skal spille orkesterstemmer, havde jeg sørget for, at jeg ikke bare kunne min egen stemme, men også havde lyttet meget til indspilninger af værkerne for at forstå helheden og vide, hvad der sker i resten af orkestret. Den del af forberedelsen tror jeg er utroligt vigtig.

I sidste runde kom jeg til at spille en slem rytmisk fejl helt i begyndelsen, men på en måde hjalp det mig til at slippe nerverne og spille mere frit i resten af prøven. Jeg spillede Sibelius, og det lykkedes mig at give mig helt hen til billederne og stemningen i musikken, som jeg havde dyrket med en finsk kollega.

Alt i alt er jeg utroligt glad for, at jeg satsede så meget på det prøvespil. Det var aldrig gået så godt, hvis jeg havde undervurderet det.

ANNA NYKVIST, 2. SOLOFLØJTENIST

Jeg havde allerede en god stilling i et andet orkester, da jeg søgte ind i DR Symfoniorkestret. Men da stillingen i DR blev ledig, kunne jeg ikke lade være med at søge. Jeg er typen, som bliver indebrændt, hvis jeg føler, at jeg stagnerer, og trives faktisk bedst, når jeg er under pres.

Jeg havde spillet i DR Symfoniorkestret i et par korte perioder tidligere, så jeg kendte blæsergruppen og havde ligesom deres klang i ørerne. Det hjalp mig meget i min mentale forberedelse, men alligevel kom mine nerver på tværs flere gange i prøvespillet.

Første runde er altid ubehagelig, fordi man spiller bag forhæng, så det var jeg nogenlunde forberedt på. Men det var en overraskelse for mig, at jeg igen blev akut nervøs og helt tør i munden, da jeg gik ind foran juryen i anden runde.

Det værste var dog, da jeg skulle spille med orkestret i sidste runde. Jeg kendte alle omkring mig, men pludselig føltes det som om, jeg aldrig havde spillet i orkester før.

Jeg skulle starte på en høj, svag tone, og det var utrolig ubehageligt, fordi jeg følte, at mine læber rystede. Bagefter har min fløjtekollega fortalt, at hun tænkte ’wow’, da jeg spillede netop den tone. Måden, jeg trak vejret på og satte tonen an, havde virket så sikker og fokuseret. Så takket være min lange erfaring og overskud gjorde jeg åbenbart et godt indtryk – på trods af nerverne.

Når jeg spiller i orkestret i dag, er det en fantastisk følelse at være en del af et så stærkt fællesskab – som at være en lille bitte del af et velsmurt maskineri, hvor alle dele spiller sammen i en højere sags tjeneste.

Det sværeste er at lytte Alt kan ske til et prøvespil

Det var, som om jeg aldrig havde prøvet det før

Foto: Bjarne Bergius Hermansen, Christian Larsen

Musikken vibrerer på væggene

Musik kan ikke bare høres. Den kan også ses og mærkes. Det er udgangspunktet for de nye lys-projektioner, som fra foråret 2023 vil visualisere musikkens vibrationer i DR Koncerthusets foyer – helt i overensstemmelse med arkitektens oprindelige idé.

LYS. LYD. ARKITEKTUR. TEKNIK.

OG FREM FOR ALT: MUSIK.

Det er komponenterne i det nye, visuelle udtryk, som vil møde publikum i DR Koncerthuset fra foråret 2023.

Allerede inden man træder ind i DR Koncerthuset, er lyssætningen udenpå det blå lærred med til at sætte stemningen, og inde i foyerområdet fortsætter oplevelsen med abstrakte visuals, som er tilpasset den enkelte koncert.

Selvom de nye lysprojektioner i foyeren vil give husets gæster en helt ny oplevelse af det store rum, er ideen langt fra ny. Arkitekten bag DR Koncerthuset, franskmanden Jean Nouvel, havde en lignende vision, som skulle tilføje en ekstra dimension i arkitekturen og samtidig udnytte husets tekniske og kunstneriske ressourcer.

Nu bliver visionen til virkelighed i DR Koncerthuset – med nyinstallerede lysprojektorer og noget af vor tids mest avancerede teknologi som et filter, der får lyd, lys, musik og arkitektur til at mødes i et visuelt udtryk. Alt sammen for at give publikum en sansemæssig totaloplevelse, når de kommer til koncert, hvad enten det er i Koncertsalen eller husets øvrige studier.

EN EKSTRA DIMENSION

Sådan kommer det til at se ud, når de færdige visuals møder publikum i løbet af foråret 2023. Her vil alle koncerter i DR Koncerthuset blive ledsaget med projektioner i foyeren, der er tilpasset den enkelte koncert ud fra bl.a. genre, årstid, ensemble og koncerttidspunkt. Det visuelle udtryk fra projektionerne i foyeren vil gå igen i DR Koncerthusets øvrige kommunikation som fx video, website og sociale medier.

LEVENDE LYDBILLEDER

De nye projektioner i foyeren består af optagelser med DR Koncerthusets musikere, sangere og instrumenter – set gennem forskellige fysiske og tekniske filtre, der gør optagelsen mere abstrakt. På billedet er det DR Big Bands basunist Annette Saxe, der filmes gennem en isblok.

ET KREATIVT LABORATORIUM

Både musikere og sangere fra DR’s kor og orkestre har medvirket i de kreative eksperimenter, som ligger til grund for de nye visuals. Her er det cellist Henrik Dam Thomsen, der filmes gennem et vandspejl i bevægelse.

EN METEOR I EN ISBLOK

Da arkitekten Jean Nouvel oprindeligt tegnede DR Koncerthuset, var han inspireret af Peter Høegs fortælling om Frøken Smilla og meteoren, der lander i en isblok. Derfor går de to elementer, isen og det kosmiske, igen i de nye visuals, som skal projiceres op på væggene i huset. Her er det en optagelse af violinist Sabine Bretschneider-Jochumsen, der filtreres gennem is og bliver til abstrakte lysformationer.

Musikerne i DR Symfoniorkestret

Fagot

Audun Halvorsen

Sebastian Stevensson

Dorte Bennike

Vakant

Horn

Lasse Mauritzen

Vakant

Dominika Piwkowska

Oskar Lejonclou

Henning Hansen

Øland

Johan Krarup

Peter Morrison

Louisa Schwab

Chul-Geun Park

Cansin Kara

Hyazintha Andrej

Kontrabas

Joel Gonzalez

Einars Everss

vakant

Henrik Schou Kristensen

Ditlev Damkjær

Gerrit H. Mylius

Mads Lundahl Kristensen

Nicholas Franco

Thoralf Strandli Pedersen

Fløjte

Ulla Miilmann

Anna Nykvist

Mikael Beier

Russell Itani

Obo

Eva Steinaa

Kristine Vestergaard

Ulrich Ortmann

Sven Buller

Klarinet

Johnny Sabatier Teyssier

Pedro Franco Lopez

Klaus Tönshoff

Søren Elbo

Jakob Arnholtz

Trompet

Michael Frank Møller

Laszlo Molnar

Karl Husum

Andreas Jul Nielsen

Basun

Lars Karlin

Marek Adam Stolarczyk

Brian Bindner

Gabriel Boezi Gjerpe

Tuba

Thomas Røisland

Pauker

René Mathiesen

Nicola Carrara

Slagtøj

Gert Sørensen

Jakob Weber Egholm

Klaver/orgel

Per Salo

Harpe

Zachary Hatcher

Se billeder af alle musikerne i

DR Symfoniorkestret på

drsymfoniorkestret/musikerne

Glæd én du holder af

Glæd én du holder af med et gavekort til DR Koncerthuset, et koncerthus for alle sanser. Her findes alt fra de helt store koncertoplevelser i Koncertsalens spektakulære rammer til de mere intime koncerter og shows i studiernes spændende og unikke universer. Uanset om man er til klassiske symfonier, inderlig kormusik, pop, rock, jazz eller comedy, er der noget for enhver smag.

Du bestemmer selv hvilket beløb du vil give, og vi giver 50 % rabat til alle under 30 år til de fleste koncerter med DR’s kor og orkestre.

Gavekortet kan benyttes til alle koncerter i DR Koncerthuset, rundvisninger og kan også anvendes til DR Koncerthusets restaurant (dog kun ved onlinekøb).

Læs mere om alle koncerterne på drkoncerthuset.dk/gavekort.

Sammensæt din egen koncertsæson

PLUK & MIX

Med Pluk & Mix sammensætter du selv din egen unikke koncertsæson med minimum fire koncerter med DR’s kor og orkestre med 10 % rabat på prisen.

Du kan ikke kombinere Pluk & Mix-rabat med vores øvrige tilbud. Vær opmærksom på, at du efterfølgende ikke kan tilkøbe enkelte billetter til øvrige koncerter og opnå Pluk & Mix-rabat.

Køb via drkoncerthuset.dk/billettyper-og-rabatter eller DR Koncerthusets billetkontor. Pluk & Mix kan købes fra tirsdag 14. marts 2023 kl. 11.00.

SÅDAN GØR DU

• Gå ind på drsymfoniorkestret.dk/ abonnement

• Vælg om du vil tegne et nyt abonnement, eller om du vil gentegne et eksisterende abonnement

• Er du nuværende abonnent, men ønsker at skifte til en anden serie eller en anden plads, skal du tegne et nyt abonnement

• Følg herefter vejledningen på siden eller kontakt DR Koncerthusets billetkontor

Du kan købe abonnement til DR Symfoniorkestrets koncerter fra tirsdag den 21. februar 2023 kl. 11.00 på drsymfoniorkestret.dk/abonnement eller ved henvendelse til vores billetkontor.

Du finder vores åbningstider på drkoncerthuset.dk/billetkontor eller ved at ringe på tlf. 35 20 62 62.

Løssalg starter tirsdag den 14. marts 2023 kl. 11.00

Bliv abonnent og få eksklusive fordele

Morten Abrahamsen, Christian Larsen

Salsoversigt

B

PRISZONE E PRISZONE F

1. TERRASSE A

2. TERRASSE B

3. TERRASSE C

4. TERRASSE D

5. TERRASSE E

6. TERRASSE F

7. TERRASSE G 8. PARTERRE

9. ORKESTER A

10. ORKESTER B

11. ORKESTER C

12. 1. BALKON

13. 2. BALKON

14. 3. BALKON

DR’s koncertvirksomhed er muliggjort via støtte fra blandt andre A.P. Møller og Hustru Chastine Mc-Kinney Møllers Fond Til Almene Formaal, Den A.P. Møllerske Støttefond, Fondation Caris, Carl Nielsen og Anne Marie Carl-Nielsens Legat, Aage og Johanne Louis-Hansens Fond, Augustinus Fonden, Beckett-Fonden, Wilhelm Hansen Fonden, Léonie Sonnings Musikfond, Venneforeningen for DR’s Kor Og Orkestre.

FABIO LUISI Chefdirigent

KIM BOHR Chef for DR Koncerthuset, Den levende musik og P2

TATJANA KANDEL Repertoirechef

JAKOB HOLTZE Chef for DR Symfoniorkestrets udvikling og drift

CECILIE ROSENMEIER Redaktion

LEA STRÖMGREN Redaktion

BJØRN NØRBO ANDERSEN Layout

WAAITT Design

Foto: Kim Matthäi Leland

Vi tager forbehold for trykfejl, pris- og programændringer samt evt. behov for omplacering af publikum iflg. restriktioner fra myndighederne.