2021《雜學之學;知道你為什麼做設計》-陳彥安.沿岸製作 創意總監

Page 1

05

24

沿岸製作 創意總監

陳 彥安

Mon. 15:00 17:00

因為過往遊歷多年的經歷而開啟了諸多斜槓: 策展、攝影、插畫、打刀甚至是刺青,這場講座是 關於在探索過程中漸漸顯影的雜學之學。

09


Design X Society_陳彥安 — 雜學之學

蛋造設計

『 設計 』的意義是什麼?

彥安在2013年與志同道合的設計師朋友們共同的創立了『蛋造

設計』 ,在自己所創立的公司做自己所喜愛的設計,但在整個經營的

過程中發現雖然設計的東西是自己所喜愛但消費者不一定能理解與

使用,便開始思考『設計』的意義是什麼?彥安也分享了他在蛋造設計 中所產出的產品《LANDSCAPE系列》 ,將大自然高低起伏的地景透過 簡潔的造型轉化成放在桌面上的各式文具商品。也因為達成了這個

階段所想完成的事,因此離開蛋造轉往荷蘭繼續深造,邁向了人生的 第二個階段。

01


實踐大學工業產品設計學系 日工三甲

《LANDSCAPE系列》 幫桌面上的物品們找到最棒的棲地 (圖片來源:蛋造設計官方網站)

02


Design X Society_陳彥安 — 雜學之學

荷蘭留學

「打破」對設計的想像!

荷蘭留學

離開蛋造設計至荷蘭的埃因霍芬設計學院留

學,對彥安來說是對設計思維的一個轉捩點,並打 破了彥安對於設計的想像。在埃因霍芬學院是在 學習迷路的過程,讓人去省思自己為什麼要做設 計。

森林課程

在進入學院的第一週,學生們被要求帶上行

李前往一個森林,正當一頭霧水時,接收到了老師 給的第一項作業『幫彼此設計一個殘障』 ,並且在

接下來五天的日子裡用別人所設計的殘障在那片 森林裡中生存,並且在五天後進行一場戲劇演出

每個人的殘障不同,有的人看不到,有的人聽不到

,有的人行動不便又或者有的人被綁在一起生活。 但老師在分配工作時又故意使手不能動或腳

不能動的人去進行舞台的搭建,在整個過程中學 生們必須互相合作才能將成果順利產出。而對於

學生們不僅學習到分工合作的可貴,更是深深的

體會到弱勢者們真的所需要的,得出了一個反思, 平時我們所認為善待弱勢的設計真的是他們所需 要的嗎? 03


生物藝術 - 給與他人好奇、產生興趣

或許有時候設計一個作品實質上並沒有

幫助,但卻能讓人們產生興趣並且注意到這

個議題,像是荷蘭藝術家所做的風力仿生獸,

實踐大學工業產品設計學系 日工三甲

一開始就知道不會成功,但卻可以讓人們產

生好奇, 『你的能力可以帶給別人什麼?』是彥 安在這個作品中所了解到的。

04


Design X Society_陳彥安 — 雜學之學

對設計的反思—

亞洲與歐洲的差異 訓練自己彌補不足

雖然埃因霍芬設計學院為很好的學校,但他的設備卻不那麼的完善,但即使設備不那麼頂尖完善,學生

們卻還是能產出很頂尖的作品。因此,彥安發現一個現象,在亞洲的設計較注重如何將東西完整的呈現,手工

與執行能力很強,但在思考方面太過於制式被受限制。反之在國外,注重的是設計的內涵與想法,即使手作能

力不那麼好但思維上更有突破。在台灣讀的工業設計多是使用PU補土製作模型,因此較少接觸金屬、木頭等 媒材,欠缺使用實際材料的經驗,因此開始嘗試去使用那些不常接觸的媒材。

食物設計工作坊

在留學期間參與了一個為期兩天的工作坊,整個

環境中只會看到各式各樣的魚類與刀子,讓學生下去 做設計,一開始沒有給予明確的指示讓學生們透過自 己的想像去執行,過了半天老師才透漏了此次工作營 的重點是『沒有一個材料可以被浪費』 。

在進行作業時大家開始反思生物材料的使用合理

性,為什麼我們可以這麼理所當然地去使用這些材料

呢?無論是皮革、火藥或是小熊軟糖裡面都包含著生物 成分,但因為我們拿到時都是已經被處裡過的因此使 否就沒有思考倫理道德了?

05


老師的一句話:

哪天做出醜東西就代表你進步了

『哪天你做出醜東西我們就知道你進步了』老師的這句話帶給彥安的衝

擊相當的大,做出美的東西一直都是彥安所認為會被消費者所喜愛的重要

實踐大學工業產品設計學系 日工三甲

元素之一。腦中浮現出為什麼我要做出醜的東西?,在留學期間漸漸發現,其 實美的東西給人的感覺就是「歐,真漂亮」就結束了,但醜的東西反而會讓人 產生出「好奇」 ,為什麼你要做出這個東西,進而才會去關注你設計的背後在 想什麼。除了著重把美做好外,你要怎麼去吸引別人進行該有的討論。

另一位老師認為在介紹自己的作品時並不是像在賣東西一樣的一昧的

說出這個設計有多好多厲害,而是把作品當作一個角色寫出產品的特色以

及外觀。在學習的過程中彥安理解了,除了把東西做好做美外,你也要學習 失敗,且在失敗後去檢討並找出更有可能性的延伸方向。

06


Design X Society_陳彥安 — 雜學之學

產品設計之外

用不同的角色看見世界不同的面貌

電燒畫

其實就是用點焊筆,在木頭和皮革上作畫。彥安將電燒畫的

系列作品命名為Hide in Somewhere,先去找到廢棄的木頭,在 木頭的紋路裡找到動物的輪廓,再把動物畫出來。

這一系列其實是從離開蛋造設計開始的,因為當時彥安發

現到其實很多東西在量產的時候並沒有考慮到物料的價值就把 它丟掉,所以這個系列比較像是產品設計師的反思。

07


「 細緻細微的手法是去觀察事情最好的機會。」 彥安有說他是一個閒不下來的人,一開始嘗試手

繪點畫,後來嘗試電燒畫,再後來則是刺青。對他來說

畫畫時才是放鬆、思考、冥想,同時是更入微去觀察事 情的好機會。

實踐大學工業產品設計學系 日工三甲 08


Design X Society_陳彥安 — 雜學之學

透過鏡頭看見世界

出發去荷蘭之前,彥安花了10萬元買了5D3和幾顆鏡頭,此後5年

的生活費、房租也都是由此而來。由於以前在蛋造設計的時候常常要幫 自己的產品拍攝,後來漸漸的同學也會找彥安來幫忙拍攝作品,並且開 始認識許多業主。

在拍攝的過程中彥安頻繁地飛往各地,也認識許多不同領域的人,

同時發現攝影和設計有著不同的風氣,在做產品設計時,同業之間會因 為沒辦法傳遞知識而留一手;但攝影的時候大家就很習慣把自己的作 品和想法拿出來進行討論交換,也因此學到更多東西。

09


畢業後的生活經驗

彥安本身對於考古學、骨骼很有興趣,於是主動要求擔任考古學博物館的志工,幫忙做一些

古物清潔和分類。後來某一天,考古學家看到彥安畫的圖,就邀請他來幫忙工作,為展品進行科學 繪圖。彥安花了一個寒假的時間,除了繪圖之外,當他在野外發現各種不同類型的骨骼,也可以帶 回來詢問考古學家,之後也因此利用對於雞的骨骼的瞭解進行作品雕塑。

工作室租金非常便宜,換算台幣一個月才3400,而且水電甚麼都有,大家會聚集在這裡,案

子太多忙不過來的時候也會幫忙分擔,彥安認為這樣子的狀態形成了一個很棒的生態鏈,既有充 足的資源,也有一個可以互相分享的空間。

實踐大學工業產品設計學系 日工三甲 10


Design X Society_陳彥安 — 雜學之學

踏上不同的旅程,透過 身體看世界。

美國公路調酒之旅

2018和2019年,彥安到了美國來進行攝影工作,剛好他的朋友代表美國代表酒商拿到世界冠軍,他們改造了一

台廂型車,從美東到美西,巡迴調酒給各地的人品嚐,這一個月他們都住在車上,以時速80公里橫跨美國土地。

那是一台1980的老廂型車,途中彥安遇到一位吉普賽奶奶Sandra也開著一樣的車,一問發現是台灣人,於是便

停下來用標準的中文和彥安聊天,奶奶從小就過著四處流蕩的生活,不喜歡住在房子裡的她覺得那只是一個限制人 的盒子,她想知道自己的根源,於是學了各種語言來跟大家交流。最讓彥安感動的話是奶奶說: 「擁有房子只會讓人

擁有更多東西,記住你其實不該擁有土地,而是更該謙卑的使用這塊土地。」需要的更多,人也帶不走,其他的便是生 活中便會得到的。

身體微旅行

由於剛畢業的時候需要賺錢,於是彥安便在街邊貼上像是房屋仲介廣告的宣傳單,漸漸就會有一些畢業生想請他

來幫忙拍攝自己的作品,因此認識更多領域的人,以及接觸新的刺激。除了畢製作品、時裝秀,彥安最特別的經驗是

拍攝一群亞洲舞者,他說其實歐洲有很多有才能的亞洲舞者,但因為身高不足沒有很好的機會,於是彥安便為他們

免費拍攝作品,順便也能累積自己的作品集,一舉兩得。這群舞者現在回到台灣並且和兩廳院合作,結合文學、編劇、 舞蹈、表演,帶領台灣年輕舞者和創作家去討論如何用肢體進行創作,進行身體的微旅行。

11


另一個身分 另一個身分, ,另一種角度看世界 另一種角度看世界

實踐大學工業產品設計學系 日工三甲 12


Design X Society_陳彥安 — 雜學之學

刺青之路

『 不是用機器刺而是用手刺,跟點畫還有電燒畫比 較像,是一點一點地去完成 』

圖中的三枝筆原本是來自於同一根樹枝,因為彥安想要看看加工後可以成為什麼樣

子,在開始正視刺青之前,因為覺得需要一個合手的工具,所以將被帶在身邊的樹枝,隨 時加工,依據工具使用上的需求,原本樹枝上的凸起處,成為可以固定刀具的支柱。

教彥安刺青的師傅,只是教他一開始的刺的方式、角度、力道、斜度、深度,其他的方法

,全由他自己去練習、琢磨。因為刺青有自己的風格,開始被邀請到處去刺青、跟刺青師傅

們做交換,也學習更多需要知道的事情。手刺刺青好玩的是機器可以十幾分鐘刺完的東

西,彥安可能需要2~3小時,但對他來說,機器刺青就像量產一樣,他想要的是享受整個緩 慢的過程。

13


流浪教室

就像前面提到的荷蘭教育經驗,我們想要

把這樣的教育方式,以比較適合台灣的方式帶

進來。想討論的東西不只是設計,我們相信設 計不會只是為了生產物件而存在,而是著重於 和學院一起認識自己,一起重新定義教室的價

實踐大學工業產品設計學系 日工三甲

值,像是之前的野草計畫,就把教師遷移到一 座後山的野地進行,讓大家用自己不熟悉的方

式來摸索、製作東西,藉此挑戰大家自己過去 的思考方式,也更認識自己的特色,希望大家 都可以發展出一套屬於自己的思維脈絡。老師

在當中的角色,是不斷的提出問題,讓學員透 過回答問題反覆思考自身理念的完備性,教師 中人與人之間的關係不再是老師與學生,而是 相互爲問題的提出者及反問者……

14


Design X Society_陳彥安 — 雜學之學

基隆「潮」藝術

「 到任何一個地方,大家都很依賴googlemap, 但當以一個探險隊出發,對每個人而言,各自關 注的事情都會不一樣。」 不只有大學生,基隆潮藝術是由7到50多歲,擁有不同成長背景的學員組成,以

地圖為主題開展出這次的工作營。過程中每個學員都會去觀察不一樣的事物,有人 觀察水源,有人則是食物、教育等...過程中希望可以讓大家創造出自己的地圖。最後 將大家的地圖重新統整,希望大家可以用非官方的角度去了解這個地方。

基隆潮藝術算是在台灣的第一個大型策展,因為過去大多是知名的師長來承辦

這種活動,會發現有些文字的東西很難與實物產生關聯或是地方藝術跟地方很脫節

,會看到很多作品到處都有,看不出這個東西為甚麼在這個地方存在。策展過程前, 為了得到當地人的認同,花了很多時間在當地觀察、紀錄,到最後跟當地人一起喝茶

,跟大家說自己想要做的事情,為地方發聲。

15


實踐大學工業產品設計學系 日工三甲

我不希望最後留下的是「好美喔!」就結束了。 一位荷蘭來台藝術家的作品,過程中遇到很多困難,因為作

品本身很醜,怎麼可以放在藝術季,但是這些素材都是當地港邊

的材料、顏色,把這些東西組合起來。當你今天說這個東西醜,那 到底歐美的美是美、日本的美是美、美國的美是美,那屬於這個

地方的美是什麼?過程中也把展覽的場地轉移到船上,希望大家 可以更貼近的觀察這的地方居民們的生活狀態。

16


Design X Society_陳彥安 — 雜學之學

沿岸製作 un-p lan

近期規劃要做五個不是很像一般展

覽的展覽。嚴肅的討論事情,大家往

往比較無法接受。世界上有許多專家 做的研究,但這些研究往往不會被我 們接觸到,希望可以用好玩的方法講 述嚴肅的事情......

17


為甚麼要做設計? 要做甚麼設計? 又為甚麼要由你來做設計? 『 並不是人類發明工具那麼簡單,而工具也同時發明人類 』Are we human。我們創

造了工具,而工具也促使我們成為下一階段的人。我比較把設計當成我們對下一階段的期

許,我們討論的雜學有可能成為博學,在面對未來的問題時,他會成為你的工具。我常常會 問自己,自己重視甚麼因為對我來說,看待事情的角度,以及如何改變既有的認知,而這些 雜學都是幫助我回應這些問題的工具。

實踐大學工業產品設計學系 日工三甲 18


Design X Society_陳彥安 — 雜學之學

問與答 Q

想問老師,當在處理議題性的案子時是用怎麼樣的思考脈絡來讓未來要參予的大眾

A

這個還是要回答的謙虛一點,因為就算我們從去年11月就開始研究這個議題、做這個

能夠理解跟享受業主跟你共同希望傳遞的訊息?

展覽,我們也都還不是到最了解。以水議題來講,我們在做的時候也不是把自己定位 在最了解的那端,而是把自己定位在一個因為我們本身想了解所以把我們學到的跟

大家分享。在這個過程中的處理要非常謹慎,畢竟已經有這麼多優秀學者在研究,但

他們的研究可能較難被大眾看到,所以我們的角色比較是讓民眾能夠看到這些資訊。

Q

請問彥安老師從創立蛋造設計到沿岸製造的過程中如何找到品牌的定位?以及在學

A

就是失敗。開了產品設計公司後才發現自己想要做的不只這些,所以同時間我做了

習設計的道路上如何創造自己的多元性?

很多其他事情,也因為這樣我在每個階段都會問自己為什麼是你做這些事情?你是

因為擅長做而做,還是因為喜歡做而做?我覺得這有很大的差異,如果只是因為擅長

而去做,那可能做久了也不會太開心。那關於定位的部分就是持續不斷的嘗試,到了 一個時間點自己就會知道哪些是我應該淡出的、那些是我應該繼續花時間努力的。

Q

老師在求學的過程中對於生活環境體驗的部分,是怎麼樣去感受生活來培養興趣或

A

因為我本來就是一個很喜歡觀察的人,剛出國的時候有給我蠻大的衝擊,因為我發

是透過不同的生活步調找到自己想學習的東西呢?

現走在國外的街道上看每件事都會覺得很新穎,看他們的建築、人、植物,都會腦洞

大開,但我到後來某個階段的時後突然開始思考說其實不是國外的東西有多麼啟發

,而是我們平常用什麼樣的角度看周遭環境。當我開始有這樣的想法時,我現在走在

台灣的街道我也能看到很多東西,讓我覺得非常有啟發性。當我們習慣了一個環境, 被他馴化了以後就很難從中觀察到有趣的事情。所以對我而言我的方式是,不斷地 看並且用自己的方法解讀,而不是看過就過去了。

19


Q

創作者或角度怎麼看待這件事,因為同溫層裡的人或許很容易能夠喜歡跟接受這件 事,但地方上的人們或可能更希望把這些資源花在推廣地方產品上面或更直接給予 金援,這樣的問題出現時,設計師在處理作品時會用甚麼樣的方式?展覽結束後你們 會想要繼續延續還是一個展期結束就停止?

A

我比較是以階段性的觀點看待這件事情,我們是在為之後更好的目標努力。以基隆

的案子來說,我希望下一年不管是誰來策畫新的展覽,當地的民眾都能有更高的配

合意願,把這件事當成自己家的事。像當時剛開始大部分居民其實不太關心我們,但 後期在搬運一些藝術家作品的時候當地的里長也會邀請民眾一起協助進行。因為這

種類型的展覽是以標案進行,我們不能確保每一年都由我們來做,我自己的方法是, 就算我今年不會去做,可是我們可以持續的跟當地某些團體溝通跟合作,討論如何

來幫助他們。對我而言辦一個藝術季很重要的是讓在地人加深對自己文化的認同。

Q

發現老師的作品中除了設計以外還有很多藝術的成分,想問老師現在很常聽到有人

A

現在已經越來越難分了,因為有些時候能看到一些藝術作品他的設計成分比很多設

說「藝術是主觀的,設計是客觀的」您對於這句話有什麼看法以及對您來說藝術跟設 計是怎麼樣的呢?

計品來的高,而有些設計作品它的藝術性卻比他的設計成分來的高。但我認為一個

好的創作者,他可以在不同的作品中切換角色。我自己會用出拳來講這件事,出拳的

時候可以是一記重拳打在對方身上,也可以是輕輕摸他的頭,有很多種方法。今天可 以說設計是為了讓人好接觸、好吸收所以符合各種規範。在這個情況下有很多個性 可能會被抹去,所以有人會說好藝術是很大聲的在傳達某件事情,但近年來其實也 能看到一些很大聲在講話的設計。這其實是一開始我們在設定一個案子的時候,要

去決定是要以很溫馴還是很粗暴的方式處理,要釐清我們要站在這條線的哪個地方

實踐大學工業產品設計學系 日工三甲

、用哪種方法跟對方說話。

20


Design X Society_陳彥安 — 雜學之學

工作分配

「大家都是這次講座不可或缺的螺絲釘」

林妤芯 A0706008

文案整理 逐字稿

公關聯絡

林家淇 A0706011

螢幕錄影 文案整理 專刊排版 逐字稿 校稿

吳端浩 A0706020

海報設計 專刊排版 獎狀設計

21

鄭晴予 A0706030

演講主持 封面製作

Q&A文案

黃佳琦 A0706043

逐字稿

專刊排版 公關聯絡 校稿

范競文 A0706059

海報設計 逐字稿

文案整理 專刊排版


特別感謝

講 師:陳 彥 安

老 師:鄭 陸 霖

實踐大學工業產品設計學系 日工三甲 22




Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.