MICHAEL FREEMAN FOTOGRAFÍA EN BLANCO Y NEGRO EL ARTE INTEMPORAL DEL MONOCROMO
Título original: Black & White Photography Edición Roly Allen, Adam Juniper, Zara Larcombe, Frank Gallaugher, Rachel Silverlight, Francesca Leung Dirección de arte Julie Weir Diseño Ginny Zeal Traducción y revisión de la edición en lengua española Francisco Rosés Martínez, Fotógrafo profesional Coordinación de la edición en lengua española Cristina Rodríguez Fischer
Primera edición en lengua española 2017 Reimpresión 2021 © 2017 Naturart, S. A. Editado por BLUME Carrer de les Alberes, 52, 2.º, Vallvidrera 08017 Barcelona Tel. 93 205 40 00 E-mail: info@blume.net © 2017 Octopus Publishing Group, Londres (Reino Unido) I.S.B.N.: 978-84-16965-59-5 Impreso en China Todos los derechos reservados. Queda prohibida la reproducción total o parcial de esta obra, por cualquier medio mecánico o electrónico, sin la debida autorización por escrito del editor.
WWW.BLUME.NET Este libro se ha impreso sobre papel manufacturado con materia prima procedente de bosques de gestión responsable. En la producción de nuestros libros procuramos, con el máximo empeño, cumplir con los requisitos medioambientales que promueven la conservación y el uso responsable de los bosques, en especial de los bosques primarios. Asimismo, en nuestra preocupación por el planeta, intentamos emplear al máximo materiales reciclados y solicitamos a nuestros proveedores que usen materiales de manufactura cuya fabricación esté libre de cloro elemental (ECF) o de metales pesados, entre otros.
CONTENIDO 6
Introducción
8 CAPÍTULO 1: LA TRADICIÓN DEL BLANCO Y NEGRO
10 12 14 16 18 22 28 36 44 46 48 50 52 54 56 58
El nuevo blanco y negro La tradición técnica La tradición del estilo La técnica del blanco y negro El atractivo del blanco y negro Cualidades de la película El blanco y negro como normalidad La elección del fotógrafo Longitud de onda y sensibilidad Sustracción del color Forma Estructura Matices tonales Figura y volumen Textura Interpretación
62 CAPÍTULO 2: BLANCO Y NEGRO DIGITAL 64 66 68 70 76 84 86 90 98 100 102 104 106 108 110 114 116 120
El sensor monocromo Registro lineal El problema del recorte Ruido, profundidad de bit y transición Infrarrojos El flujo de trabajo Silver Efex Pro Procesado básico Conversión de colores a tonos Aprender de los filtros para película Conversión por defecto Ajuste tonal Inversión del brillo Uso del tono para controlar el contraste Uso del tono para crear profundidad y atmósfera Uso del tono para la vegetación Tonos de piel Color dominante
122 Tratamiento de colores opuestos 124 Tratamiento de colores adyacentes 130 Tratamiento de sutilezas cromáticas
132 CAPÍTULO 3: OPCIONES CREATIVAS 134 136 138 140 142 146 148 150 152 154 156 158 166 174 176 178 180
Pensar en blanco y negro La gama de luz: Ansel Adams La amplia gama de grises: Paul Strand Tonos medios Alto contraste Bajo contraste Sombra y oscuridad: Bill Brandt Clave baja Clave alta y grafismo Clave alta Comparaciones de clave alta Sistema de zonas digital HDR en blanco y negro Mapeo tonal sin HDR Añadir color Procesos antiguos Revelado de la película en blanco y negro
188 Glosario 190 Índice 192 Créditos de las imágenes
CAPÍTULO 2: BLANCO Y NEGRO DIGITAL A
unque la fotografía digital
la información del color se tiene
en el extremo superior, y aparición de
se practica principalmente
que eliminar. Sin embargo, lejos de ser
ruido en las sombras, el otro extremo
en color, los sensores de las cámaras
una desventaja, la información sobre
de la gama tonal.
son estrictamente monocromos.
el color se puede aprovechar muy bien,
Pero por supuesto, también lo son
pues permite ajustar el brillo de cualquier
está dedicada al ajuste del color.
las películas. Ambos medios de registro
color cuando la imagen se convierte
Esta es la etapa de posprocesado
reaccionan a la cantidad de luz y no
a escala de grises.
en la que se puede elegir y afinar
a secciones del espectro visible. También,
Para cualquiera que provenga de la
La mayor parte de este capítulo
la relación de brillo entre los diferentes
ambos necesitan un proceso de separación
fotografía en blanco y negro con película
colores de una escena. El cielo azul,
del color para registrar y reproducir
existen varias diferencias fundamentales.
por ejemplo, se puede aclarar u oscurecer
los colores del mundo. En el caso de los
Primera, los sensores digitales reaccionan
independientemente del resto de
sensores, el medio casi universal es una
a la luz proporcionalmente al número
la imagen, ajustando un regulador azul
matriz de filtros de color rojo, verde y azul
de fotones que inciden en cada
o cian. La técnica es sencilla; mucho
acoplada sobre el sensor. La alternativa
fotorreceptor, mientras que la película
más interesante es decidir cuándo
es el sensor Foveon, en el que se apilan
tiene una latitud generosa que
y por qué utilizar estos controles.
tres capas de filtros: azules (en la parte
incrementa de manera notable
superior), verdes (en el medio) y rojos
su tolerancia a la sobreexposición,
(en la parte inferior). El principio que
y hasta cierto punto también a la
sigue este tipo de sensor tricapa es
subexposición. En una exposición
el mismo que el que se emplea en
digital, la pérdida repentina de detalle
las películas en color.
en las luces a causa de una ligera
Por tanto, la fotografía en blanco
sobreexposición siempre es un riesgo.
y negro con cámaras digitales es
El sensor digital tiene dos límites críticos:
una operación a la inversa, pues
pérdida de detalle en las luces, o recorte
63
PROCESADO BÁSICO PASO 1
CONTRASTE
En Photoshop, clicando en este pequeño icono, en el panel Canales, se seleccionan automáticamente los tonos más claros a un 50 %.
El término «contraste» resulta menos fácil de definir desde la invención de los algoritmos de procesado que funcionan localmente; es decir, dentro de una zona pequeña. Además, en los días de la película
Canales
se utilizaba incorrectamente para referirse a la gama
Trazados
dinámica total de la imagen. Algo que ha conseguido
RGB
el procesado digital es un modo más preciso de pensar
Rojo
en las cualidades de la imagen, como el contraste.
Verde
Este es el responsable de los tonos más oscuros y los más claros, si considera una imagen como
Azul
un todo. Pero no necesariamente el negro y el blanco, pues pueden ser únicamente puntos sin apenas importancia, como pequeñas luces especulares. El modo tradicional de manipular el contraste es con una curva. Fije un punto en la parte superior de la curva y arrástrelo hacia arriba; luego fije otro punto en la parte inferior y arrástrelo hacia abajo. Ahora tendrá una curva clásica en forma de S, que produce un incremento global del contraste. Lo contrario –bajar el valor de las luces y subir el de las sombras– proporciona un contraste más bajo. Sin embargo, ahora el contraste ya no se tiene que aplicar necesariamente de forma global. Por ejemplo,
PASO 2
Mejore la selección incrementando el contraste.
una imagen puede estar separada en dos zonas, una más oscura y otra más clara, como en esta fotografía de una mujer frente a una puerta. ¿Qué pasa si prefiere ajustar el contraste de cada zona de forma individual? Un sistema manual y sencillo de proceder podría ser hacer una selección de cada zona y luego aplicar una curva en S en una zona y luego una curva en S invertida en la otra. Todavía más simple es utilizar uno de los varios
BRILLO/CONTRASTE Brillo
20
algoritmos de mapeo del contraste local que funcionan buscando alrededor de cada píxel y ajustando el contraste en una zona local. La herramienta
Contraste
100
Sombras/Iluminaciones de Photoshop fue uno de los primeros sistemas diseñados para ello (Imagen > Ajustes > Sombras/Iluminaciones).
96
FOTOGRAFÍA EN BLANCO Y NEGRO
PASO 4
Invierta la selección para seleccionar los tonos más oscuros (Selección > Invertir).
PASO 3
Reduzca el contraste en los tonos más claros con una curva.
SOMBRAS/ILUMINACIONES Sombras Cantidad
15%
Tono
33%
Radio
200px
Iluminaciones Cantidad
10%
Tono
20%
Rado
30px
Ajustes
PASO 5
Suba el contraste en los tonos oscuros con una curva.
B L A N C O Y N E G R O D I G I TA L
Color
+20
Tonos medios
+20
Recorte de negro:
10%
Recorte de blanco:
20%
ALTERNATIVA
En lugar de seguir todos los pasos, utilice el ajuste Sombras/Iluminaciones para conseguir un resultado similar.
97
TONOS DE PIEL
C
uando la mayoría de la gente habla de los tonos de piel, en realidad se refiere a matices de color.
Esto, por supuesto, varía mucho con el grupo
lo que significa que su aspecto es muy parecido
étnico, y no solo depende de si el tono de piel es
a la impresión original (confirmada por la vista
Aquí vamos a ser literales –el valor real de un tono,
más oscuro o más claro, sino que también interviene
previa que proporciona la pantalla LCD en el
el brillo de la piel cuando la imagen se convierte
la dominante general del color. Como ejemplos,
momento de captar la imagen). Esto es crucial
a blanco y negro.
piense en lo que denominamos mejillas sonrosadas
para este ejercicio, pues es necesario que estas
Los colores de la piel se encuentran entre los
o una piel de color aceitunado. El color complica
imágenes sean un punto de partida fiable. También
«colores de memoria» más intensos. Esto significa que
la conversión a blanco y negro debido a las amplias
es importante mencionar que estas tres imágenes se
estamos tan familiarizados con ellos, que la apariencia
opciones que permite el ajuste tonal. Aquí vale
tomaron con luz difusa, que tiene una temperatura
«correcta» está integrada en nuestra memoria. Incluso
la pena adoptar un enfoque más analítico. Antes
de color fiable.
sin ser capaces de identificar hacia qué lado está
de hacer la conversión a partir de una imagen
desviado el equilibrio de color, la mayoría de nosotros
ya procesada en formato TIFF voy medir los colores
podemos percibir inmediatamente si el color de la
individuales y los valores promedio de brillo.
piel en una imagen es correcto o no. Lo mismo sucede
Vamos a partir de tres ejemplos de piel de colores
con una imagen en blanco y negro. Si conocemos a la
contrarios: una blanca, otra morena y otra negra.
persona, o al menos tenemos una idea de su procedencia,
Las tres imágenes originales se procesaron
nos hacemos una idea bastante aproximada de cuál
modificando muy poco la exposición y el brillo.
debería ser el valor tonal «correcto».
Para todos los propósitos se ven tal como se captaron,
TONOS DIFERENTES
En un mundo con una variedad tan amplia de diferentes tonos de piel es importante saber cómo gestionar cada uno.
116
FOTOGRAFÍA EN BLANCO Y NEGRO
PIEL CAUCÁSICA Se encuentra cerca del extremo de la escala tonal. El cuadrado rojo es la zona de muestreo, tomada con Photoshop usando un promedio de 11 x 11 píxeles. La muestra se tomó en la frente, una zona que carece de sombras. El panel Información se ha ajustado para mostrar lecturas RGB en la primera columna y HSB en la segunda. A partir de esta última podemos ver que el valor general de brillo es muy alto, del 92 %. También, aunque se espera que la piel blanca tenga una dominante rosácea, en realidad la desviación cromática es muy leve. La conversión es más neutra utilizando la desaturación directa que con una mezcla de reguladores de tono. Sin embargo, como experimento, sirve para comprobar la diferencia visual que produce un pequeño cambio en el brillo general. Aquí he seleccionado solo la cara pintando una máscara sobre ella. Resulta interesante que una reducción de solo el 15 % produzca la impresión de un ligero bronceado, mientras que el incremento del mismo porcentaje cree una imagen en clave alta. En definitiva, el valor «correcto» es una cuestión de gustos.
POR DEFECTO
Conversión por defecto utilizando el comando Desaturar.
B L A N C O Y N E G R O D I G I TA L
COLOR R: 234 G: 218 B: 220 -15
DESAT.
Solo la cara, no el fondo, se ha oscurecido ligeramente en un 15 %.
-15
+15
+15
Solo la cara se ha aclarado en un 15 %.
117
TONOS DE PIEL MICHAEL FREEMAN FOTOGRAFÍA EN BLANCO Y NEGRO C uando la mayoría de la gente habla de los tonos
de piel, en realidad se refiere a matices de color.
Esto, por supuesto, varía mucho con el grupo
étnico, y no solo depende de si el tono de piel es
AquíARTE vamos a serINTEMPORAL literales –el valor real de un tono, MONOCROMO más oscuro o más claro, sino que también interviene EL DEL
lo que significa que su aspecto es muy parecido
a la impresión original (confirmada por la vista previa que proporciona la pantalla LCD en el
el brillo de la piel cuando la imagen se convierte
la dominante general del color. Como ejemplos,
momento de captar la imagen). Esto es crucial
a blanco y negro.
piense en lo que denominamos mejillas sonrosadas
para este ejercicio, pues es necesario que estas
o una piel de color aceitunado. El color complica
imágenes sean un punto de partida fiable. También
Los colores de la piel se encuentran entre los
«colores de memoria» más intensos. Esto significa que la la conversión a blancoay negro debidomás a las amplias El dominio del blanco y negro transporta fotografía un nivel estamos tan familiarizados con ellos, que la apariencia opciones que permite el ajuste tonal. Aquí vale alto. Este libro explica todo lo que el blanco y negro tiene que ofrecer. «correcta» está integrada en nuestra memoria. Incluso
la pena adoptar un enfoque más analítico. Antes
sin ser capaces de identificar hacia qué lado está
de hacer la conversión a partir de una imagen
es importante mencionar que estas tres imágenes se tomaron con luz difusa, que tiene una temperatura de color fiable.
El lector podrádedescubrir losdemejores sistemas para controlar desviado el equilibrio color, la mayoría nosotros ya procesada en formato TIFF voy medir los colores percibir inmediatamente color de la y negro. individuales y loscompleto valores promedio de brillo. lapodemos conversión del color sialelblanco En este volumen piel en una imagen es correcto o no. Lo mismo sucede Vamos a partir de tres ejemplos de piel de colores se detallan todas las técnicas de procesado digital que se pueden con una imagen en blanco y negro. Si conocemos a la contrarios: una blanca, otra morena y otra negra. necesitar. Más allá de los simples tutoriales, se presentan con todo persona, o al menos tenemos una idea de su procedencia, Las tres imágenes originales se procesaron detalle eluna estilo y la estética decuál esta poderosa técnica medioy eldel nos hacemos idea bastante aproximada de modificando muy pocopor la exposición brillo. análisis comentarios debería ser elde valorfotografías tonal «correcto». históricas y esclarecedores Para todos los propósitos se ven tal como se captaron, sobre lo que hace que una imagen funcione. Revitalice su fotografía con la impactante y artística calidad del blanco y negro, y consiga siempre las mejores imágenes. TONOS DIFERENTES
En un mundo con una variedad tan amplia de diferentes tonos de piel es importante saber cómo gestionar cada uno.
Preservamos el medio ambiente • Reciclamos y reutilizamos. • Usamos papel de bosques gestionados de manera responsable. ISBN 978-84-16965-59-5
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9 788416 965595
FOTOGRAFÍA EN BLANCO Y NEGRO