GUÍA BREVE
50 CONCEPTOS DE FOTOGRAFÍA
TECNOLOGÍA Y TÉCNICAS Edición Brian Dilg Colaboradores Adiva Koenigsberg Jackie Neale Marc Prüst Ben Sloat
Título original 30-Second Photography Edición Alastair Campbell, Roly Allen, Adam Juniper, Nick Jones, Frank Gallaugher, Natalia Price-Cabrera, Rachel Silverlight Dirección artística Julie Weir Diseño Ginny Zeal, Kate Haynes Ilustraciones Ivan Hissey Documentación de imágenes Katie Greenwood Traducción Francisco Rosés Martínez, Fotógrafo professional
Coordinación de la edición en lengua española Cristina Rodríguez Fischer Primera edición en lengua española 2017 © 2017 Naturart, S. A. Editado por BLUME Carrer de les Alberes, 52, 2.º Vallvidrera 08017 Barcelona Tel. 93 205 40 00 e-mail info@blume.net © 2014 The Ivy Press Limited East Sussex, Reino Unido I.S.B.N.: 978-84-16965-24-3 Impreso en China Todos los derechos reservados. Queda prohibida la reproducción total o parcial de esta obra, sea por medios mecánicos o electrónicos, sin la debida autorización por escrito del editor.
WWW.BLUME.NET Este libro se ha impreso sobre papel manufacturado con materia prima procedente de bosques de gestión responsable. En la producción de nuestros libros procuramos, con el máximo empeño, cumplir con los requisitos medioambientales que promueven la conservación y el uso responsable de los bosques, en especial de los bosques primarios. Asimismo, en nuestra preocupación por el planeta, intentamos emplear al máximo materiales reciclados, y solicitamos a nuestros proveedores que usen materiales de manufactura cuya fabricación esté libre de cloro elemental (ECF) o de metales pesados, entre otros.
CONTENIDO
6
Introducción
10 Lenguaje visual 12 GLOSARIO 14 16 18 20 22 24 26 28
Encuadre Proximidad Momento Representación Enfoque Luz Tamaño perfil: John Szarkowski
30 Movimientos históricos 32 GLOSARIO 34 Fotografía antigua 36 Fotografía vernácula 38 Fotografía documental y fotoperiodismo 40 Paisaje 42 Fotografía en color 44 Narrativa 46 Retrato 48 perfil: Andreas Gursky
50 El registro de la imagen 52 GLOSARIO
110 Teoría fotográfica 112 GLOSARIO
54 56 58 60 62 64 66 68
114 Denotación y connotación 116 Significado 118 El sistema de percepción humano 120 Sorpresa 122 Atención 124 Contexto 126 Imitación 128 Reproducción/Distribución 130 perfil: John Berger
Objetivos La cámara de película Exposición Rendimiento cromático Iluminación con flash La cámara digital Formato perfil: Harold «Doc» Edgerton
70 Composición 72 GLOSARIO 74 76 78 80 82 84 86 88
Punto de vista Figura/fondo Líneas Yuxtaposición Diseño Emergencia Sustitución perfil: Arno Rafael Minkkinen
90 Luz e iluminación 92 GLOSARIO 94 96 98 100 102 104 106 108
Luces y sombras Iluminación de tres puntos Calidad de la luz Luz diurna Luz artificial Dirección de la luz El color de la luz perfil: Philip-Lorca diCorcia
132 Procesado y reproducción de la imagen 134 GLOSARIO 136 138 140 142 144 146 148 150
Manipulación Ruido y grano Corrección del color Ajustes tonales Máscaras Conversión raw «Enfoque» perfil: Loretta Lux
152 APÉNDICES 154 Notas sobre los colaboradores 156 Fuentes 158 Índice 160 Agradecimientos
FOTOGRAFÍA VERNÁCULA fotografía en 30 segundos Vernáculo significa «el lenguaje FLASH DE 3 SEGUNDOS
Imágenes de lo ordinario y lo cotidiano ahora están en todas partes gracias a las redes sociales, pues la gente documenta visualmente los detalles de sus vidas.
EXPOSICIÓN EN 3 MINUTOS
Cuando las cámaras de película estuvieron disponibles para todo el mundo gracias a la introducción de la Kodak Brownie en 1900, la fotografía vernácula emergió como la forma dominante de este medio artístico. Desde entonces, la apariencia de las fotografías vernáculas ha experimentado cambios importantes debido a la tecnología y a las costumbres fotográficas. Con la variedad de aplicaciones disponibles para el ordenador y el teléfono móvil, la «apariencia» de ciertos tipos de fotografías de época (Polaroid, bordes rasgados, dominantes de color, etc.) se puede simular para crear una nueva forma de nostalgia y asociación fotográfica.
36 g Movimientos históricos
cotidiano». Se puede referir al lenguaje verbal que se habla todos los días o a edificios y objetos funcionales. En fotografía, el término vernáculo se asocia al sujeto que representa lo ordinario, lo casual y lo cotidiano. Sin embargo, en la práctica se puede referir a imágenes amateur, como por ejemplo instantáneas familiares, copias de photo-booth (fotomatón), retratos de estudio y de escuela, fotografías de carnet, postales e imágenes de viaje. Como resultado, a menudo tiene una relación próxima con las fotografías encontradas –imágenes descartadas o de segunda mano que se encuentran o se compran en tiendas de productos de ocasión, mercadillos o por internet–. Estas fotografías ahora tienen un uso común como material de origen en varios proyectos, exposiciones y archivos. Otra asociación con lo vernáculo es el grupo de fotógrafos artísticos que registran elementos cotidianos a su alrededor. Un ejemplo es Walker Evans, que desarrolló un modo democrático de mirar a los sujetos que fotografiaba, desde retratos de personas a edificios y carteles indicadores. En un contexto contemporáneo, la fotografía vernácula es lo que satura las redes sociales. Autorretratos, imágenes de niños y mascotas, alimentos, instantáneas de viaje y detalles de la vida cotidiana son las fotografías que más se producen y comparten.
TEMAS RELACIONADOS
Véanse también DENOTACIÓN Y CONNOTACIÓN página 114 DISEÑO página 82 PROXIMIDAD página 16 REPRESENTACIÓN página 20
MINIBIOGRAFÍAS
EUGENE ATGET
1857-1927
Pionero francés de la fotografía vernácula. WALKER EVANS
1903-1975
Fotógrafo estadounidense conocido por su trabajo documental sobre los efectos de la Gran Depresión.
TEXTO EN 30 SEGUNDOS
Ben Sloat
Frank Gallaugher, Selfie (Autorretrato).
PUNTO DE VISTA fotografía en 30 segundos Generalmente se entiende FLASH DE 3 SEGUNDOS
La posición física desde donde se toma una fotografía crea un contexto físico para el fotógrafo.
EXPOSICIÓN EN 3 MINUTOS
Sobre la base de cómo la perspectiva de una situación puede construir diferentes puntos de vista, en 2008 se presentó una película titulada Vantage Point (En el punto de mira). Durante su desarrollo, múltiples testigos relatan su perspectiva de los eventos que rodean al intento de asesinato del presidente de Estados Unidos, presentando la posibilidad de verdades en conflicto en cualquier situación. Este argumento es claramente un reflejo de las diversas perspectivas, relacionadas con el punto de vista, que rodearon al asesinato del presidente John F. Kennedy.
74 g Composición
como un punto de vista ventajoso en una situación, especialmente en maniobras militares. En fotografía, el punto de vista describe específicamente la posición (por ejemplo, mirar a través de una ventana, desde la base de un tramo de escaleras, desde un acantilado hacia el océano, etc.) desde donde se toma una fotografía, y está directamente relacionado con el punto físico donde se encuentra el fotógrafo. Ciertas escenas o sujetos, dependiendo del entorno, pueden tener varios puntos de vista. El punto de vista desde el que se toma una fotografía indica la perspectiva del fotógrafo y la posición de la cámara, y añade percepción y conocimiento a las condiciones bajo las que se captó la imagen. El punto de vista también se puede utilizar como herramienta fundamental para organizar elementos del fondo y del primer plano (sobre los planos x, y, z), especialmente en una escena que contiene una medida de elevación. Dada la función de la cámara para comprimir un mundo tridimensional en una superficie bidimensional, el punto de vista del fotógrafo puede magnificar o minimizar ciertos detalles, crear relaciones visuales únicas en la escena o producir varias distorsiones o efectos.
TEMAS RELACIONADOS
Véanse también PAISAJE página 40 NARRATIVA página 44 PROXIMIDAD página 16 TAMAÑO página 26
MINIBIOGRAFÍA
GASPAR FELIX TOURNACHON
1820-1910
Pionero de la fotografía aérea.
TEXTO EN 30 SEGUNDOS
Ben Sloat
Brian Dilg, Vainas de semillas y cielo de invierno.
Buscar un punto de vista único a menudo implica desplazarse, subir a lo más alto o agacharse, todo ello mientras se observa no solo el sujeto sino también el fondo.
LUZ ARTIFICIAL fotografía en 30 segundos La luz artificial no proviene de FLASH DE 3 SEGUNDOS
Las luces de interior diseñadas para iluminar se pueden utilizar para preservar la autenticidad de una escena, o bien se pueden añadir unidades profesionales para tener un control más preciso del resultado.
EXPOSICIÓN EN 3 MINUTOS
Cuando el fotógrafo necesita controlar la iluminación puede utilizar luces de interior, de estudio o unidades externas de flash. Una sola fuente de iluminación o un esquema elaborado de estudio son opciones de iluminación artificiales. Teniendo en cuenta las necesidades de la fotografía, la luz artificial maximiza la calidad de la imagen, pues permite bajar el valor ISO y ajustar una abertura más pequeña. La luz artificial se puede mezclar con luz ambiente para crear un efecto de iluminación natural en exteriores.
102 g Luz e iluminación
ninguna fuente de iluminación natural: el Sol, la Luna, fuego, etc. Incluye lámparas de tungsteno, fluorescentes, flash, lámparas HMI, de vapor de sodio, LED, etc. En fotografía profesional, la luz de flash, los LED, las lámparas HMI, de tungsteno y de fluorescentes se suelen utilizar para iluminar de una forma sistemática y controlada. Sin embargo, la mayoría de los fotoperiodistas o fotógrafos de calle simplemente utilizan la luz ambiente disponible cuando están en un interior. Este tipo de luz artificial es limitada, pero gracias a la capacidad de las cámaras digitales modernas para registrar imágenes a sensibilidades elevadas, la luz artificial proporciona suficiente iluminación sin tener que modificar la atmósfera natural con luces adicionales. Las fuentes de iluminación artificiales tienen una enorme variedad de temperaturas de color: desde flash o LED azulados hasta el intenso amarillo de las farolas de vapor de sodio. Aunque el ajuste automático del equilibrio del blanco de las cámaras digitales hace un excelente trabajo promediando las temperaturas de color de fuentes de luz naturales y artificiales, cuando estas luces se combinan en una sola imagen, ningún equilibrio del blanco puede interpretar todas las luces como blanco, por lo que se requiere una corrección adicional durante el procesado del archivo raw. A menos que se indique «tungsteno» (3 200 K), todas las películas de color están equilibradas para 5 500 K (estándar equivalente a la luz diurna).
TEMAS RELACIONADOS
Véanse también CORRECCIÓN DEL COLOR página 140 EL COLOR DE LA LUZ página 106 ILUMINACIÓN CON FLASH página 62
MINIBIOGRAFÍA
NAN GOLDIN
1953-
Fotógrafa conocida por las imágenes de estilo documental que tomó de sus amigos en la década de 1970, todas iluminadas con luz artificial de interior. Goldin utiliza la luz artificial existente en lugar de flashes. En sus fotografías se pueden apreciar las variaciones de temperatura de color utilizadas para crear una atmósfera coherente en todo su trabajo.
TEXTO EN 30 SEGUNDOS
Jackie Neale Brian Dilg, Observación.
La alta precisión de las luces de estudio permite crear efectos muy delicados y deliberados, como la iluminación rasante que acaricia el pómulo de la modelo.