TEMPORADA D ABOnAMENT
2019 / 2020
orquestra simfonica illes balears
C. Saint-Saëns G. Bizet P.M. Marquès E. Toldrà F. Mendelssohn María José Montiel mezzo-soprano Pablo Mielgo director
Palau de congressos
01.01.2020 20,00h auditori de MANACOR
02.01.2020 19,30h
programa
40’
PART 1 Die Fledermaus (El Ratpenat), Obertura Johann Strauss,fill Vilja-Lied, La viuda alegre (S. Cordón) Franz Lehár El barbero de Sevilla, Obertura Gioacchino Rossini “Casta diva” Norma (S. Cordón) Vincenzo Bellini Ohne Bremse (Sense fre), Polka Eduard Strauss Wiener Blut (Sang vienesa), Vals Johann Strauss, fill La boda de Luis Alonso, Intermezzo Gerónimo Giménez “De España vengo” El niño judío (S. Cordón) Pablo Luna pausa 02
20’
40’
PART 2 Vals de l’Emperador Johann Strauss, fill “Meine Lippen..” Giuditta (S. Cordón) Franz Lehár Sota llamps i trons, Polka Johann Strauss, fill “Höre ich Zigeunergeigen“ La condesa Maritza (S. Cordón) Imre Kálmán La Revoltosa, Preludio Ruperto Chapí “Carceleras” Las hijas del Zebedeo (S. Cordón) Ruperto Chapí
• • •
Susana Cordón, soprano José Miguel Pérez-Sierra, director Orquestra Simfònica Illes Balears 03
susana cordón
soprano
Va encetar la seva formació tècnica i
l’Escola Superior de Cant de Madrid, amb
musical a Alacant, amb el professor
Carmen Rodríguez. Ha estat alumna de
Guillermo Palomar i es va llicenciar a
Miguel Zanetti, Isabel Penagos i ha rebut
04
cat.
classes de perfeccionament de Montserrat Caballé i Dolora Zajick. La seva educació es complementa amb classes magistrals
Susana Cordón Soprano
a càrrec de Victòria dels Àngels, Wolfram Rieger, Itsvan Cerjan i tècnica vocal amb
La Bruja; Luisa a Luisa Fernanda; Marietta a
David Jones a Nova York.
La Dogaresa; Margot a La Alsaciana; i Inés a Los Amores de la Inés, de M. Falla.
Ha desenvolupat la carrera musical principalment a Espanya, on ha actuat
La seva discografia inclou títols com el DVD
en els millors teatres i sales de concert.
de Il Barbiere di Siviglia, en el paper de
En l’àmbit internacional, ha cantat a Sant
Berta; i els CD Voces de Zarzuela; cançons
Petersburg, Viena, París, Bratislava, Lisboa,
de J. Gómez España, de dentro afuera; No
Roma, Nàpols, Mèxic i Rouen, entre altres
Seasons amb el violinista Ara Malikian; La
ciutats.
Bruja, publicat per Deutsche Grammophon; i God’s Sketches i Resurrection of Christ,
Els seus papers i compromisos més
ambdues obres contemporànies de J.
recents inclouen la protagonista a l’òpera
Grundman, acompanyada pel Brodsky
espanyola Maruxa d’A. Vives; Niña Estrella
Quartet i publicats per Chandos. Quant a
a Don Gil de Alcalá de M. Penella; la 9a
retransmissions a RTVE i canals clàssics, ha
Simfonia de Beethoven; Pisana a I due
aparegut tant en concert com en òperes i
Foscari de G. Verdi; Despina a Cosí fan tutte
sarsueles.
de W. Mozart; Berta a Il barbiere di Siviglia, de G. Rossini; Oratorio a Resurrection of
Susana Cordón és una intèrpret amb una
Christ, de J. Grundman; concerts d’òpera
gran versatilitat vocal i una magnífica
i sarsuela barroca; Parasha a Mavra, de
capacitat actoral en tots els registres,
Stravinski; Cayetana a El Pelele, de J.
cosa que fa destacar la veracitat dels seus
Gómez; la Gran Duquesa a La Grande
personatges.
Duchesse, de J. Offenbach; Estella a Els contes d’Hoffmann, de J. Offenbach; la Baronessa Irene a La Vera Constanza, de J. Haydn; Zerlina i Donna Anna a Don Giovanni, de W. Mozart; Violante a Il Tutore Burlato, de V. Martín y Soler; Juliette a Die Tote Stadt, de E. Korngold; Dona grega a Iphigénie en Tauride, de W. Gluck; Rosario a La chulapona; Marola a La Tabernera del Puerto; Rosa a El Rey que rabió; Rosalía a
05
esp.
Inicia su formación técnica y musical en Alicante con D. Guillermo Palomar y realiza su licenciatura en la Escuela
Susana Cordón Soprano
Superior de Canto de Madrid con Carmen Rodríguez. Ha sido alumna de Miguel
Anna en “Don Giovanni” de W. Mozart,
Zanetti, Isabel Penagos y recibido clases de
Violante en “Il Tutore Burlato” de V. Martín
perfeccionamiento con Montserrat Caballé y
y Soler, Juliette en “Die Tote Stadt” de E.
Dolora Zajick. Su formación se complementa
Korngold y Femme Grecque en “Iphigénie
con clases magistrales recibidas de la mano
en Tauride” de W. Gluck, Rosario en “La
de Victoria de los Ángeles, Wolfram Rieger,
chulapona”, Marola en “La Tabernera del
Itsvan Cerjan y técnica vocal con David Jones
Puerto”, Rosa en “El Rey que rabió”, Rosalía
en Nueva York.
en “La Bruja”, Luisa en “Luisa Fernanda”, Marietta en “La Dogaresa” Margot en “La
Su carrera profesional se ha desarrollado
Alsaciana”, Inés en “Los Amores de la Inés”
principalmente en España, cantado en
de M. Falla, etc.
los mejores teatros y salas de concierto. A nivel internacional ha cantado en San
Su discografía incluye títulos como el
Petersburgo, Viena, París, Bratislava,
DVD de “Il Barbiere di Siviglia” como
Lisboa, Roma, Nápoles, México, Rouen, etc.
Berta, el CD “Voces de Zarzuela”, CD canciones de J. Gómez “España, de
Sus papeles y compromisos más
dentro afuera”, CD “No Seasons” junto
recientes han sido Maruxa, en la ópera
al violinista Ara Malikian, CD “La Bruja”
española “Maruxa” de A. Vives, Niña
editada por Deutsche Grammophon.
Estrella en “Don Gil de Alcalá” de M.
CD “God’s Sketches” y CD “Resurrection
Penella, 9ª Sinfonía de Beethoven, Pisana
of Christ” obras contemporáneas de J.
en “I due Foscari” de G. Verdi, Despina
Grundman acompañada por el Brodsky
en “Cosí fan tutte” de W. Mozart, Berta
Quartet y editado por el sello Chandos.
en “Il barbiere di Siviglia” de G. Rossini,
En cuanto a retransmisiones en RTVE
Oratorio “Resurrection of Christ” de J.
y en canales clásicos son extensas,
Grundman, conciertos de ópera y de
tanto en conciertos como en óperas y
zarzuela Barroca, Parasha en “Mavra” de
zarzuelas.
I. Stravinsky, Cayetana en “El Pelele” de J. Gómez, la Gran Duquesa en “La Grande
Es una intérprete de gran versatilidad
Duchesse” de J. Offenbach, Estella
vocal además de poseer una gran
en “Los Cuentos de Hoffmann” de J.
capacidad actoral en todos los registros,
Offenbach, la Baronesa Irene en “La Vera
que hace destacar la veracidad de sus
Constanza” de J. Haydn , Zerlina y Donna
personajes.
06
eng.
She began her technical and musical training in Alicante, with Professor Guillermo Palomar, and achieved a
Susana Cordón Soprano
Degree at the Escuela Superior de Canto de Madrid, with Carmen Rodríguez. She
in Il Tutore Burlato by V. Martín y Soler;
has studied with Miguel Zanetti, Isabel
Juliette in E. Korngold’s Die Tote Stadt;
Penagos and has attended perfecting
Femme Grecque in W. Gluck’s Iphigénie
lessons with Montserrat Caballé
en Tauride; Rosario in La chulapona;
and Dolora Zajick. She also received
Marola in La Tabernera del Puerto; Rosa
masterclasses by Victoria de los Ángeles,
in El Rey que rabió; Rosalía in La Bruja;
Wolfram Rieger, Itsvan Cerjan and vocal
Luisa in Luisa Fernanda; Marietta in La
technique with David Jones in New York.
Dogaresa; Margot in La Alsaciana; and Inés in Los Amores de la Inés by M. Falla,
She has developed her professional
among others.
career mainly in Spain, where she has sung in the main theatres and concert
Her recordings include titles like the DVD
halls. At an international level, she has
Il Barbiere di Siviglia as Berta; Voces de
sung in St. Petersburg, Vienna, Paris,
Zarzuela; songs by J. Gómez, España,
Bratislava, Lisbon, Rome, Naples, Mexico
de dentro afuera; No Seasons, with
and Rouen, among other cities.
violinist Ara Malikian; La Bruja, published by Deutsche Grammophon; and God’s
Her most recent roles and performances
Sketches and Resurrection of Christ, both
include title role in A. Vives’ Maruxa;
contemporary works by J. Grundman,
Niña Estrella in M. Penella’s Don Gil
along with the Brodsky Quartet and
de Alcalá, Beethoven’s Symphony nº9;
published by Chandos. She has also
Pisana in Verdi’s I due Foscari; Despina
recorded many concerts, operas and
in Mozart’s Cosí fan tutte; Berta in
zarzuelas for Spanish television RTVE and
Rossini’s Il barbiere di Siviglia; Oratorio
classical channels.
in Resurrection of Christ by J. Grundman; Baroque opera and zarzuela concerts;
Her great vocal versatility and amazing
Parasha in Stravinsky’s Mavra; Cayetana
acting skills in any register confer an
in El Pelele, by J. Gómez; the Great
outstanding veracity to her characters.
Duchess in Offenbach’s La Grande Duchesse; Estella in Offenbach’s Tales of Hoffmann; Baroness Irene in Haydn’s La Vera Constanza; Zerlina and Donna Anna in Mozart’s Don Giovanni; Violante
07
josé miguel pérez-sierra
08
director
cat.
Considerat un dels directors més importants de la seva generació, el mestre madrileny José Miguel Pérez-Sierra va adquirir fama internacional després de convertir-se en el director més jove que havia pujat mai al podi del ROF, el Festival d’Òpera Rossini de Pesaro (Itàlia), quan el 2006 hi va dirigir Il viaggio a Reims. Va ser el començament d’una carrera vertiginosa que ha duit el músic espanyol a dirigir en alguns dels teatres i auditoris més importants d’Espanya, Itàlia, França, Alemanya, Portugal, Geòrgia, l’Uruguai o Xile, amb un extens repertori líric i simfònic que abasta des del barroc a la música contemporània. Precisió, domini tècnic, ofici, expressivitat, nitidesa i refinament són alguns dels conceptes que més es repeteixen en les crítiques sobre el seu treball aparegudes en la premsa. Durant quatre anys es forma al costat de Gabriele Ferro, de qui va ser assistent al Teatre San Carlo de Nàpols, al Massimo de Palerm i al Reial de Madrid. Així mateix, estudia amb Gianluigi Gelmetti (Accademia Chigiana de Siena) i Colin Metters (Royal Academy de Londres), i més tard, entre el 2004 i el 2009, fa feina com a assistent d’Alberto Zedda. Els anys 2009 i 2010 és adjunt del mestre Zedda en la direcció del Centre de Perfeccionament Plácido Domingo del Palau de les Arts de València. Molt abans, sent un nin, comença els estudis musicals centrant-se en el piano amb José Ferrándiz, alumne de Claudio Arrau, i a més aprèn virtuosisme i fenomenologia musical amb José Cruzado. Entre els anys 2009 i 2012 manté una relació estreta i fructífera amb Lorin Maazel, fonamental en la formació de Pérez-Sierra, i assisteix als seus assaigs tant a València com a Munic. El seu debut en el podi es produeix el 2005 al capdavant de l’Orquestra Simfònica de Galícia i, després del seu pas triomfal pel
José Miguel Pérez-Sierra Director
ROF —al qual va tornar el 2011 per dirigir La scala di seta—, es converteix en convidat habitual del Palau de les Arts de València, el Gran Teatre del Liceu de Barcelona, el Teatre de la Zarzuela de Madrid, l’Òpera d’Oviedo, l’Asociación Gayarre Amigos de la Ópera (AGAO) de Pamplona, el Teatre Principal de Palma, l’Asociación Bilbaína de Amigos de la Ópera (ABAO-OLBE), el Teatre Municipal de Santiago de Xile, el Festival Rossini de Wildbad (Alemanya), el Teatre de la Ciutat de Chemnitz (Alemanya), el Teatre San Carlo de Nàpols, el Festival Puccini de Torre del Lago (Itàlia), l’Auditòrium Municipal de Sàsser (Itàlia), el Teatre Verdi de Trieste (Itàlia), el Festival de la Costa Basca de Sant Joan Lohitzune (França) o el Teatre de l’Òpera de Metz (França), en el qual ha inaugurat la temporada lírica per segona vegada. Entre els conjunts orquestrals amb els quals col·labora habitualment destaquen l’Orquestra de la Comunitat Valenciana, la Simfònica de Madrid, l’Orquestra de la Ràdio Televisió Espanyola (ORTVE), la Filharmònica de Gran Canària, l’Oviedo Filharmonia, l’Orquestra de la Comunitat de Madrid, la Simfònica de Navarra Pablo Sarasate, la Simfònica de Castella i Lleó, la Simfònica de Tenerife, l’Orquestra de Còrdova, la Simfònica de les Illes Balears, l’Orquestra Clàssica d’Espanya, la Simfònica de Tbilisi (Geòrgia), la Filharmònica de Montevideo, la Filharmònica de Santiago (Xile), la Filharmònica Robert Schumann, l’Orquestra del Teatre San Carlo de Nàpols, els Virtuosi Brunensis o la portuguesa Orquestra del Nord. Sempre en l’àmbit simfònic, des de 2012 desenvolupa
09
cat. una intensa col·laboració amb l’Orquestra Simfònica d’Euskadi. L’any 2013 enregistra per a Naxos l’òpera Ricciardo e Zoraide de Rossini. En les darreres temporades ha dirigit la Tercera Simfonia de Bruckner amb l’ORTVE, una gala lírica a la Corunya, una gira amb l’Orquestra Simfònica d’Euskadi pel País Basc, La Bohème a l’Òpera de Reims, Falstaff al Teatre Verdi de Trieste, un concert amb la mezzosoprano Marianna Pizzolato i L’italiana in Algeri en el Belcanto Opera Festival Rossini de Wildbad, així com Il turco in Italia tant al Teatre Municipal de Santiago de Xile com al Teatre d’Òpera de Metz. Recentment ha dirigit un concert a la Corunya amb la soprano Mariella Devia, La sonnambula i Il barbiere di Siviglia per a l’ABAO-OLBE a Bilbao, i concerts en el Festival Musika-Música amb l’Orquestra Simfònica d’Euskadi, dos concerts amb la Simfònica de Galícia i El somni d’una nit d’estiu, de Mendelssohn, amb l’Orquestra de la Comunitat Valenciana. Ha debutat al Teatre Reial de Madrid dirigint un concert d’homenatge a Montserrat Caballé. El 2016 també destaquen les òperes Il trittico al Teatre d’Òpera de Metz, Lucrezia Borgia a Bilbao (el seu debut amb l’Orquestra Nacional d’Espanya), Adelson e Salvini de Bellini per a la Fondazione Pergolesi Spontini, una gala amb Mariella Devia per a l’Asociación Alfredo Kraus de Las Palmas de Gran Canària i un concert amb Leo Nucci a la Corunya. L’any 2017 va fer una gira juntament amb la soprano Ainhoa Arteta per Múrcia i el País Valencià, i, entre altres compromisos, destaquen el seu debut amb Manon Lescaut, de Puccini, a Catània, Il signor Bruschino a l’Òpera Nacional del Rin, Lucia di Lammermoor a Maó (Menorca), Aureliano
10
in Palmira i un concert d’homenatge a Antonio Tamburini a Wildbad, el seu retorn al Teatre Municipal de Santiago de Xile amb La Cenerentola, un concert d’homenatge a Alberto Zedda a la Corunya, Il barbiere di Siviglia en la temporada lírica d’Ancona-Iesi (Itàlia), La Cenerentola a l’Òpera de Montreal, un concert simfònic amb l’Orquestra Nacional de Lorena i concerts amb la Simfònica d’Euskadi. L’any 2018 va dirigir Maruxa al Teatre de la Zarzuela de Madrid, Turandot a Las Palmas, L’equivoco stravagante a Wildbad, Il barbiere di Siviglia a Santiago de Xile, Tancredi a Bari, un concert amb Mariella Devia al Teatre Reial de Madrid, La donna del lago a Marsella, els Vier letzte Lieder de Strauss amb Ainhoa Arteta a Burgos i Tosca a Metz. El 2019 ha dirigit Maruxa en el Festival de Sarsuela d’Oviedo, un concert amb l’Orquestra i el Cor de la Ràdio Televisió Espanyola al Teatre Monumental de Madrid i El barberillo de Lavapiés al Teatre de la Zarzuela. Entre altres compromisos, durant l’any que acabam de deixar enrere també ha dirigit Rigoletto a l’Òpera de Massy a París (maig), Carmen a l’Òpera de Metz (juny), Matilde di Shabran en el Festival Rossini de Wildbad (juliol), L’italiana in Algeri a l’Òpera Nacional de Xile (octubre), un concert simfònic amb l’Orquestra Simfònica de Bilbao (novembre) i La Cenerentola al Teatre Massimo Bellini de Catània (desembre). Recentment ha enregistrat per a Sony les simfonies núm. 4 i núm. 9 d’Illarramendi al capdavant de l’Orquestra Simfònica d’Euskadi. Així mateix, ha enregistrat per a Naxos un concert rossinià amb la mezzosoprano Marianna Pizzolato, un altre amb Maxim Mironov i pròximament enregistrarà per a Universal un disc amb obres de Mendelssohn.
esp. Considerado como uno de los directores más importantes de su generación, el maestro madrileño José Miguel Pérez-Sierra saltó a la fama internacional después de convertirse en el director más joven en subir al podio del ROF, el Rossini Opera Festival de Pesaro (Italia), cuando en 2006 dirigió Il viaggio a Reims. Fue el comienzo de una carrera vertiginosa que ha llevado al músico español a dirigir en algunos de los teatros y auditorios más importantes de España, Italia, Francia, Alemania, Portugal, Georgia, Uruguay o Chile, abarcando un extenso repertorio lírico y sinfónico que va desde el barroco a la música contemporánea. Precisión, dominio técnico, oficio, expresividad, limpieza y refinamiento son algunos de los conceptos que más se repiten en las críticas sobre su trabajo aparecidas en la prensa. Durante cuatro años se forma junto a Gabriele Ferro, de quien fue asistente en el Teatro San Carlo de Nápoles, el Massimo de Palermo y el Real de Madrid. Estudia además con Gianluigi Gelmetti (Accademia Chigiana de Siena) y Colin Metters (Royal Academy de Londres), para más tarde, entre 2004 y 2009, ser asistente de Alberto Zedda. En 2009 y 2010 es adjunto del maestro Zedda en la dirección del Centre de Perfeccionament Plácido Domingo del Palau de les Arts de Valencia. Mucho antes, siendo un niño, comienza sus estudios musicales centrándose en el piano con José Ferrándiz, alumno de Claudio Arrau, aprendiendo además virtuosismo y fenomenología musical con José Cruzado. Entre 2009 y 2012 mantiene una estrecha y fructífera relación con Lorin Maazel, fundamental en la formación de Pérez-Sierra, asistiendo a sus ensayos tanto en Valencia como en Múnich. Su debut en el podio se produce en 2005 ante la Orquesta Sinfónica de Galicia y, después de su triunfal paso por el ROF —al
José Miguel Pérez-Sierra Director
que regresó en 2011 para dirigir La scala di seta—, se convierte en invitado habitual del Palau de les Arts de Valencia, el Gran Teatre del Liceu de Barcelona, el Teatro de la Zarzuela de Madrid, la Ópera de Oviedo, la Asociación Gayarre Amigos de la Ópera (AGAO) de Pamplona, el Teatre Principal de Palma, la Asociación Bilbaína de Amigos de la Ópera (ABAO-OLBE), el Teatro Municipal de Santiago de Chile, el Festival Rossini de Wildbad (Alemania), el Städtische Theater Chemnitz (Alemania), el Teatro San Carlo de Nápoles, el Festival Puccini de Torre del Lago (Italia), el Auditorium Comunale de Sassari (Italia), el Teatro Verdi de Trieste (Italia), el Festival de la Côte Basque de San Juan de Luz (Francia) o la Opéra-Théâtre de Metz (Francia), en la que ha inaugurado la temporada lírica por segunda vez. Entre los conjuntos orquestales con los que colabora habitualmente destacan la Orquesta de la Comunidad Valenciana, la Sinfónica de Madrid, la Orquesta de Radio Televisión Española (ORTVE), la Filarmónica de Gran Canaria, la Oviedo Filarmonía, la Orquesta de la Comunidad de Madrid, la Sinfónica de Navarra Pablo Sarasate, la Sinfónica de Castilla y León, la Sinfónica de Tenerife, la Orquesta de Córdoba, la Simfònica de les Illes Balears, la Orquesta Clásica de España, la Sinfónica de Tiblisi (Georgia), la Filarmónica de Montevideo, la Filarmónica de Santiago (Chile), la Robert Schumann Philharmonie, la Orquesta del Teatro San Carlo de Nápoles, los Virtuosi Brunensis o la portuguesa Orquesta do Norte. Siempre en el ámbito sinfónico, desde
11
esp. 2012 desarrolla una intensa colaboración con la Euskadiko Orkestra Sinfonikoa. En 2013 graba para Naxos la ópera Ricciardo e Zoraide de Rossini. En las últimas temporadas ha dirigido la Tercera Sinfonía de Bruckner con la ORTVE, una gala lírica en La Coruña, una gira con la Orquesta Sinfónica de Euskadi por el País Vasco, La Bohème en la Opéra de Reims, Falstaff en el Teatro Verdi de Trieste, un concierto con la mezzosoprano Marianna Pizzolato y L’italiana in Algeri en el Belcanto Opera Festival Rossini de Wildbad, así como Il turco in Italia tanto en el Teatro Municipal de Santiago de Chile como en la Opéra Théâtre de Metz. Recientemente ha dirigido un concierto en La Coruña con la soprano Mariella Devia, La sonnambula e Il barbiere di Siviglia para la ABAO-OLBE en Bilbao, y conciertos en el Festival MusikaMúsica junto a la Orquesta Sinfónica de Euskadi, dos conciertos con la Sinfónica de Galicia y El sueño de una noche de verano, de Mendelssohn, con la Orquesta de la Comunidad Valenciana. Ha debutado en el Teatro Real de Madrid dirigiendo un concierto en homenaje a Montserrat Caballé. En 2016 también destacan las óperas Il trittico en la Opéra Théâtre de Metz, Lucrezia Borgia en Bilbao (su debut con la Orquesta Nacional de España), Adelson e Salvini de Bellini para la Fondazione Pergolesi Spontini, una gala con Mariella Devia para la Asociación Alfredo Kraus de Las Palmas de Gran Canaria y un concierto con Leo Nucci en La Coruña. En el año 2017 realizó una gira junto a la soprano Ainhoa Arteta por Murcia y la Comunidad Valenciana, y, entre otros compromisos, destacan su debut con Manon Lescaut, de Puccini, en Catania, Il signor Bruschino en la Opéra National du Rhin,
12
Lucia di Lammermoor en Mahón (Menorca), Aureliano in Palmira y un concierto de homenaje a Antonio Tamburini en Wildbad, su regreso al Teatro Municipal de Santiago de Chile con La Cenerentola, un concierto de homenaje a Alberto Zedda en La Coruña, Il barbiere di Siviglia en la temporada lírica de Ancona-Jesi (Italia), La Cenerentola en la Opéra de Montréal, un concierto sinfónico con la Orchestre National de Lorraine y conciertos con la Sinfónica de Euskadi. En 2018 dirigió Maruxa en el Teatro de la Zarzuela de Madrid, Turandot en Las Palmas, L’equivoco stravagante en Wildbad, Il barbiere di Siviglia en Santiago de Chile, Tancredi en Bari, un concierto junto a Mariella Devia en el Teatro Real de Madrid, La donna del lago en Marsella, los Vier letzte Lieder de Strauss con Ainhoa Arteta en Burgos y Tosca en Metz. En 2019 ha dirigido Maruxa en el Festival de Zarzuela de Oviedo, un concierto con la Orquesta y el Coro de Radio Televisión Española en el Teatro Monumental de Madrid y El barberillo de Lavapiés en el Teatro de la Zarzuela. Entre otros compromisos, durante el año recién concluido también ha dirigido Rigoletto en la Opéra de Massy en París (mayo), Carmen en la Opéra de Metz (junio), Matilde di Shabran en el Festival Rossini de Wildbad (julio), L’italiana in Algeri en la Ópera Nacional de Chile (octubre), un concierto sinfónico con la Orquesta Sinfónica de Bilbao (noviembre) y La Cenerentola en el Teatro Massimo Bellini de Catania (diciembre). Recientemente ha grabado para Sony las sinfonías n.º 4 y n.º 9 de Illarramendi al frente de la Orquesta Sinfónica de Euskadi. Asimismo, ha grabado para Naxos un concierto rossiniano con la mezzosoprano Marianna Pizzolato, otro con Maxim Mironov y próximamente grabará para Universal un disco con obras de Mendelssohn.
eng. Considered to be one of the most talented conductors of his generation, the Spanish conductor José Miguel Pérez-Sierra shot to fame internationally after becoming the youngest conductor to take the podium at the ROF, the Rossini Opera Festival in Pesaro (Italy), where he conducted Il viaggio a Reims in 2006. That was the beginning of a vertiginous career which has taken Pérez-Sierra to some of the most prestigious theatres and auditoriums in Spain, Italy, France, Germany, Portugal, Georgia, Uruguay and Chile, conducting an extensive opera and symphonic repertoire which spans from Baroque to contemporary music. Precision, technical skill, a sense of vocation, expression and a clean and refined sound are some of the concepts newspaper critics mention most about his work. He studied with Gabriele Ferro for four years and was his assistant at the San Carlo Theatre in Naples, the Massimo in Palermo and the Real in Madrid. He also studied with Gianluigi Gelmetti (Accademia Chigiana, Sienna) and Colin Metters (Royal Academy, London), to later become Alberto Zedda´s assistant from 2004 to 2009. In 2009 and 2010 he was Zedda´s assistant conductor at the Plácido Domingo Centre de Perfeccionament at the Palau de les Arts in Valencia. Much earlier, as a child, he began his musical studies by focussing on the piano with José Ferrándiz, a student of Claudio Arrau. He also studied virtuosity and musical phenomenology with José Cruzado. From 2009 to 2012 he had a close and fruitful relationship with Lorin Maazel, which was fundamental to Pérez-Sierra’s training, attending his rehearsals both in Valencia and Munich. His debut as a conductor was in 2005 with the Orquesta Sinfónica de Galicia. After that came his acclaimed performance at the ROF
José Miguel Pérez-Sierra Conductor
– where he returned in 2011 to conduct La scala di seta – and since then he has been a regular guest conductor at the Palau de les Arts in Valencia, the Gran Teatre del Liceu in Barcelona, Teatro de La Zarzuela in Madrid, Oviedo Opera, Asociación Gayarre de Amigos de la Ópera in Pamplona (AGAO), Teatre Principal in Palma de Majorca, Asociación Bilbaína de Amigos de la Ópera (ABAO-OLBE), Teatro Municipal in Santiago de Chile, the Rossini Festival in Wildbad (Germany), Städtische Theater Chemnitz (Germany), Teatro San Carlo in Naples, the Puccini Festival at Torre del Lago (Italy), the Auditorium Comunale in Sassari (Italy), the Teatro Verdi in Trieste (Italy), the Festival Musique en Côte Basque in Saint-Jean-deLuz (France) and the Metz Opéra-Théâtre (France), where he has opened the season for the second time. Some of the orchestras with which he habitually collaborates include the Orquestra de la Comunitat Valenciana, the Sinfónica de Madrid, the Orquesta de Radio Televisión Española (ORTVE), the Filarmónica de Gran Canaria, the Oviedo Filarmonía, the Orquesta de la Comunidad de Madrid, the Sinfónica de Navarra Pablo Sarasate, the Sinfónica de Castilla y León, the Sinfónica de Tenerife, the Orquesta de Córdoba, the Simfònica de les Illes Balears, the Orquesta Clásica de España, the Tiblisi Orchestra (Georgia), the Filarmónica de Montevideo, the Filarmónica de Santiago (Chile), the Robert Schumann Philharmonie, the Orchestra del San Carlo (Naples, Italy), the Virtuosi Brunensis and the Portuguese
13
eng. Orquesta do Norte. He has developed strong ties with the Euskadiko Orkestra Sinfonikoa (Basque Country, Spain) since 2012, always working with symphonic repertoire. In 2013 he recorded the Rossini opera Ricciardo e Zoraide for Naxos and is soon to record a CD with pieces by Mendelssohn for Decca. Highlights among his upcoming engagements are La Bohème at the Opéra de Reims (France), Falstaff at the Teatro Verdi in Trieste (Italy), a concert with the mezzo-soprano Marianna Pizzolato and
14
L’Italiana in Algeri at the Rossini Belcanto Opera Festival in Wildbad, Il Turco in Italia both in the Teatro Municipal in Santiago de Chile and the Metz Opéra Théâtre and La Sonnambula in Bilbao for the ABAO-OLBE season. Recently he has conducted Bruckner´s Third Symphony with the ORTVE, an opera gala in A Coruña and made his debut at the Teatro Real conducting a concert in homage to Montserrat Caballé and a tour of the Basque Country with the Euskadiko Orkestra Sinfonikoa including works by Usandizaga, Illarramendi and Dvorak.
orquestra simfònica
L’Orquestra Simfònica de les Illes Balears és considerada un dels referents simfònics a Espanya. Va ser creada l’any 1988 i actualment la Fundació Orquestra Simfònica de les Illes Balears pertany al Govern de les Illes Balears i està finançada per aquest. Malgrat que la història del simfonisme a les Illes Balears s’inicia en els anys quaranta, la formació de l’orquestra 16
de les illes balears
com es coneix avui es deu al mestre Luis Remartínez, que va ser-ne titular i director artístic des de l’any 1988 fins a l’any 1994. Després l’han seguit els mestres següents: Philippe Bender (1994-1997) (2005-2009), Salvador Brotons (1997-2000) (2009-2013), Geoffrey Simon (2001-2002), Edmon Colomer (2002-2005), Josep Vicent (2013-2014). Actualment el mestre Pablo Mielgo n’és el director titular.
cat.
de Maó). En la temporada d’estiu, l’OSIB organitza el festival «Estius simfònics», amb el castell de Bellver com a seu principal, i col·labora amb altres festivals com el de Pollença o el «Sunset classics». A més de la seva programació artística, fa una extensa tasca pedagògica mitjançant concerts escolars, socials i els concerts Simfojoves. Enguany, la Simfònica ha complert el trentè aniversari. Durant aquest temps, ha comptat amb solistes de la rellevància internacional de Juan Diego Flórez, Khatia Buniatishvili, Giuliano Carmignola, Emmanuel Pahud, Lisa Larsson, Kate Lindsay, Lise Davidsen, Kiri Te Kanawa, Teresa Berganza, Joaquín Achúcarro, Piotr Anderszewski, María Bayo, Simón Orfila, Katia i Marielle Labèque i el jove mallorquí i internacional Francisco Fullana, entre d’altres.
L’Orquestra duu a terme la seva temporada regular en l’àmbit simfònic (temporada d’abonament a l’Auditorium de Palma, concerts simfònics a Menorca, Eivissa i Formentera, temporada d’abonament a l’Auditori de Manacor, concerts extraordinaris a Mallorca), així com en l’àmbit líric (temporades d’òpera de la Fundació Teatre Principal de Palma i de l’associació Amics de l’Òpera
L’OSIB ha actuat en nombroses ocasions fora de les Illes Balears. Destaquen els viatges al Teatre Reial de Madrid; a Zurich; a la Musikverein de Viena; al Radio Hall France de París i, per partida doble, a la Sala dels Drets Humans de l’ONU, a Ginebra.
17
orquestra simfònica de les illes balears plantilla Primers
violins
OboEs
Smerald Spahiu, concertino Gina Nicola, concertino associat Jennifer Peck, ajudant de concertino, solista Gloria Grati Gabriel Martí Paula Marquès Andrei Melkumov Marc Nogues Maria Luisa Payeras Pavel Penchev Christine Schedukat
Javier Arnal, solista Jordi Miralles, ajudant de solista
Segons violins
Sílvia Insa, ajudant de solista
Barbara Walus, solista Sebastià Pou, ajudant de solista Carmen Fullana Roberto Moragón Margarita Navarro Ferenc Rácz Francisco Sard Beth Super Violes Sonia Krasnova, solista Marta Hatler, ajudant de solista Miguel Arola Jun Kuroki Junko Kuroki Filippo Maschio Luís Oliver Elisabeth Romero Francesc Garcia Violoncels Emmanuel Bleuse, solista Ibolya Rózsás, ajudant de solista Luis Correa Bisser Tchernokojev Felipe Temes Manuela Torres
OboE / Corn anglEs Carlos Fortea, ajudant de solista Clarinets Eduardo Bernabeu, solista Juan José Pardo, ajudant de solista Clarinet / Clarinet Baix
Fagot Gerardo Beltrán, ajudant de solista Fagot / Contrafagot Joana Rullan, ajudant de solista Trompes Nigel Carter, solista José Francisco Fortea, solista Joan Barceló, ajudant de solista César Guillem, ajudant de solista Miriam Merino, ajudant de solista Trompetes Michel Herment, solista Samuel Garcia, ajudant de solista Cyril Pouillet, ajudant de solista Trombons Jean Christophe Brunet, solista Pere Garcias, ajudant de solista Bartolomé Serra, ajudant de solista Tuba
Contrabaixos
Tobias Isern, solista
Martin Gregg, solista Jozef Szafrañski, ajudant de solista Philip Dawson Wojciech Sobolewski
Timbales
Flautes
Juan Carlos Murgui, ajudant de solista Susana Pacheco, ajudant de solista
Josep Miralles, solista Estela Córcoles, ajudant de solista Flauta / Flauti Enrique Sánchez, ajudant de solista
22
Armando Lorente, solista PercussiO
Col·laboradors Juan Sapiña, fagot Tomás Toral, percussió Helena Garreta, arpa
a Gerencia Pere Malondra Sánchez director titular Pablo Mielgo Carrizo equip tecnic Cristina Martínez, cap de producció Bartolomé Riera, cap d´administració Katalin Szentirmai, arxiu y documentació musical Gloria Grati, secretaria tècnica M. del Mar Furió, serveis artístics Aina Gayart, auxiliar Francisca Pallicer, auxiliar Juan Ramon Garcia, atriler Gustavo Riutort, serveis generals
Patronat de la fundació OSIB presidenta Pilar Costa i Serra, Consellera de Presidència, Cultura i Igualtat vicepresidenta Catalina Solivellas, Delegada de la Presidenta per a la Cultura vocals nats Maria Asunción Sáez Amer, Secretària general de la Conselleria de Presidenta, Cultura i Igualtat Irene Truyols Cantallops, Directora general de Funció Pública i Administracions Públiques Joan Ignasi Morey i Marquès, Director general de Pressuposts
vocals ELECTES Marcos Torio Magro, Assessor tècnic de la Delegació de la Presidència per a la Cultura Catalina Ferrando Ballester, Cap del departament de Cultura Francesc Miralles Mascaró, Director general de Cooperació Local i Patrimoni
MEMBRES AMB VEU SENSE VOT M. Isabel Busquets Hidalgo, Vicepresidenta primera i consellera executiva de Cultura, Patrimoni i Política Lingüística del Consell Insular de Mallorca Miquel Àngel Maria Ballester Conseller executiu de Cultura, Educació, Joventut i Esports del Consell Insular de Menorca Sara Ramón Rosselló Vicepresidenta tercera i consellera de Cultura, Educació i Patrimoni del Consell Insular d’Eivissa Susana Labrador Manchado Vicepresdienta segona i consellera de Cultura i Educació Consell Insular de Formentera
23