NUEVAS OBRAS DEL PATRIMONIO DE LA AELF
Espacio de Arte y Sociedad "Edelmiro J. B. Volta"
6 de septiembre de 2019
Universidad de Concepción del Uruguay Rector: Héctor César Sauret Espacio de Arte y Sociedad "Edelmiro J. B. Volta" Esp. Prof. Julio César Vega Loc. Nac. Cristian Rougier Coordinador: Prof. Luis Alberto Salvarezza Diseño: Cristal Fellay 8 de Junio 522. Concepción del Uruguay, Entre Ríos Te./Fax 00 54 3442-422969 / 425606 / 427721 (Int. 241) Email: arte@ucu.edu.ar Facebook: facebook.com/arteditorialucu 6 de septiembre de 2019, Concepción del Uruguay, Entre Ríos, Argentina.
La donación solitaria, silenciosa, de una obra de Olga Pais de parte de su familia, me movilizó y después, generó la invitación a este grupo de amigos que generosamente aceptaron romper esa soledad, ese silencio, y sumarse al patrimonio de una de las instituciones que desde el siglo XIX nos nombra como uruguayenses; pero es entrerriana y por serlo: nacional. Y por la luz y toda la magia que sugiere, festejo. También porque el arte, más allá de sus ilimitadas posibilidades, nos permite decir las cosas en voz alta, deshacer haciendo, interrogar respondiendo o movilizando..., nos permite envolver aspiraciones que saben de sueños, latidos y lo nuestro. Prof. Luis Alberto Salvarezza
En un renovado proceso de consolidación del patrimonio institucional del Espacio de Arte y Sociedad “Edelmiro J. B. Volta” se unen a él nuevas obras de prestigiosos plásticos y escultores, consignando en este caso una breve síntesis de su trayectoria, gracias a ese permanente auspicio de la Municipalidad de Concepción del Uruguay a toda la acción cultural que en la ciudad se desarrolla, que registra como primer antecedente la inicial donación de seis grandes obras de Artemio Alisio por parte de su esposa. Fiel al centenario mandato de los Fundadores de esta Institución, el Espacio de Arte y Sociedad asumió así el cumplimiento de la misión de: “proporcionar a los jóvenes… una educación intelectual… y artística tan amplia y equilibrada como sea posible…”. Recordando a una gran escritora argentina que afirmaba que su vinculación con el arte se había producido en las galerías de su casa, la Fraternidad y su Universidad expresan su voluntad de concretar esa vinculación con todos los alumnos, docentes, no docen tes y visitantes con el objeto de que sientan que esta Institución también es parte de su casa y su ciudad. Esp. Prof. Julio César Vega
LUIS CESAR BOURBAND Participación. Técnica mixta sobre papel (0.73 x 1.05 m., 1991) Nació en Colón, Entre Ríos, el 14.03.1942. Estudió dibujo, pintura, grabado y diseño gráfico en su provincia y en Buenos Aires; lugares donde desde muy joven desarrolló actividades artísticas, gráficas y publicitarias. Actualmente vive en Paraná, capital de la provincia de E. R., dedicado exclusivamente a investigar y experimentar nuevas técnicas y materiales en pintura y grabado artístico. Desde 1963 a 1979 dirigió un estudio de serigrafía, diseño gráfico y arquitectura publicitaria. En 2014 creó y coordinó el primer Miniprint Internacional de Paraná, convocatoria que realiza actualmente cada dos años el Museo Provincial de Dibujo y Grabado "Artemio Alisio", depositario de la donación de las convocatorias anteriores. Actualmente dicha convocatoria reconoce su accionar y se promueve bajo su nombre. Ha realizado innumerables exposiciones individuales y colectivas, entre otras, en el Museo Nacional del Grabado, Bs. As., Museo Provincial de Dibujo y Grabado "Guaman Poma", C. del U., E. R. y Museo Provincial de Bellas Artes "Dr. Pedro E. Martínez", Paraná, E. R.; Centro Cultural Recoleta, Bolsa de Comercio y Congreso Nacional en Buenos Aires. Ha expuesto también en centros culturales, galerías, salas e instituciones de Argentina y de varios lugares del mundo, entre los que se cuentan Chicago (EE.UU.), España, México y el Cantón de Valais, Suiza. Sus obras figuran en museos y colecciones privadas de Argentina, Brasil, Uruguay, México, EE. UU., España, Alemania, Suiza, Italia, Francia, entre otros. Ha obtenido innumerables distinciones, entre otras: 1er Premio Adquisición sección Grabado del XLIX Salón Anual de Artistas de Entre Ríos, Museo Provincial de Bellas Artes "Dr. Pedro E. Martínez", Paraná, E. R., 2012. 1er Premio Adquisición sección Grabado del XXXIX Salón Anual de Artistas Plásticos de Entre Ríos, Museo Provincial de Bellas Artes "Dr. Pedro E. Martínez", Paraná, E. R., 2002. Medalla de Oro en el Concurso de Logotipo Fundación del Corazón de Entre Ríos, 1985. Medalla de Plata Certamen Aniversario Inmaculada Concepción, C. del U., E. R., 1971 y 1er Premio Certamen de Dibujo 110° Aniversario Colegio del Uruguay "Justo José de Urquiza", C. del U., E. R., 1959.
RICARDO ALEJANDRO GARCÍA Muerto el Rey, que viva el Rey. Cerámica. ( 0.60 x 0.70 m., 2010) Nació en Capital Federal el 03.10.1968, radicándose en Concepción del Uruguay, Entre Ríos, al año siguiente. Aquí comienza sus estudios de Bachiller en el Colegio del Uruguay "Justo José de Urquiza". Durante ocho años se dedicó al diseño gráfico y la serigrafía. Participó de las actividades de la Casa Taller "Todo Arte", donde tuvo su atelier y mantuvo una exposición permanente de sus trabajos y participó de sus exposiciones colectivas. Realizó talleres de escultura con Mario Morasán, de cerámica con Luis Alberto Salvarezza y de pintura con Jorge Cocco Santángelo y Javier Basaldúa. Expuso individualmente en "El descanso", C. del U., E. R., en Abr./2007 y en Galería "La Folie", C. del U., E. R., 2008. Y colectivamente en los años 2009 y 2010. Integró la muestra "De Punta a Punta II" (2004) y el homenaje a los "400 Años del Quijote" (2005) en el Museo Municipal de Bellas Artes de la Biblioteca Popular "El Porvenir"; "Muestra de Ceramistas de C. del Uruguay" (2015), hall del Auditorio "Carlos María Scelzi" y en el hall de exposiciones de la Universidad Nacional de Entre Ríos (2009), ambos espacios de C. del U., E. R. Fue seleccionado en los siguientes salones: VII Salón Provincial de Dibujo y Pintura "Linares Cardozo", La Paz, E. R., 2003; donde obtuvo 1ª Mención en la sección "pintura" por "Sexi I". Seleccionado en el XLI (2004) en la sección "pintura"; XLII (2005) obtuvo Mención al conjunto por "Altar I" y "II" (cerámica, pasta coloreada y engobe) y XLIII (2006) obtuvo 1er Premio Adquisición por "Ara óseo VI" (pasta coloreada y engobe) del Salón Anual de Artistas Plásticos Entrerrianos, Museo Provincial "Dr. Pedro E. Martínez", Paraná, E. R. Fue seleccionado en el LXXXIII Salón Nacional del Museo Provincial de Bellas Artes "Rosa Galisteo de Rodríguez", Santa Fe, 2006 y en el Salón Provincial de Invierno de Gualeguaychú, E. R., Jul./2007, donde obtuvo el 1er Premio en la sección "cerámica" por "Altares de hueso". Su obra fue comentada en el Diario "20Diez", C. del U., E. R., 17.08.2007; Diario "Uno", Paraná, E. R., 15.06.2008 y en "Arte y Memoria" (2007) de Luis Alberto Salvarezza.
GUILLERMO HENNEKENS Equinoccio. Litografía - Siligrafía (0.38 x 0.56 m., 2017) Vive en Paraná, Entre Ríos. Es profesor asociado del taller de grabado del Instituto Superior de Artes Visuales/Universidad Autónoma de Entre Ríos. Como artista visual ha expuesto en forma regular, individual y colectivamente desde el año 1981, tanto en el país como en el exterior. Ademàs participó en grandes salones como: Arteba, Trastienda, Estampa, México, New York, Washington, Miami, Viena, Madrid, Roma y Panamá, entre otras. Actualmente integra el taller Centro de Edición de Litografía de Buenos Aires, dirigido por Natalia Giacchetta. Realizó estudios en la Esc. Prov. de Artes Visuales de Paraná. En la ciudad de Santa Fe, estudió en el Liceo Municipal con el grabador y dibujante Oscar Esteban Luna y en la ciudad de Paraná con el pintor Juan Gerardo Zapata. En 1980 se incorporó al taller de Santo Domingo en México y participó en el taller de grabado del pintor uruguayo Anhelo Hernández (discípulo de J. Torres García); además, en la ciudad de Bs. As., participó en distintos seminarios de Gráfica Contemporánea, de la profesora Matilde Marín. Dentro de sus exposiciones individuales citamos: “Otro gran hermano”, Museo de Bellas Artes; "Pedro E. Martínez", Para ná, E. R., 2016. "Alas de karma", serie de grabados de los últimos cinco años de labor, Centro Cultural "Roberto Fontanarrosa", Rosario, Santa Fe, 2015. "Bestiario", Museo de Dibujo y Grabado "Artemio Alisio", C. del U., E. R., 2009. Sala Fundación Nuevo Banco de Entre Ríos – Sidecreer, Paraná, 2008 y “Bestiario” serie de grabados sobre la obra de Julio Cortázar en Museo Maguncia, CABA., 2008. Exposiciones colectivas: Coordinador y expositor del Simposio de Gráfica Contemporáneo (2012, 2013 y 2014). Muestra Colectiva de litografías del Centro de Edición de Villa Linch, coordinada por Natalia Giacchetta en la ciudad de Rathaus de Koeflach (Austria) y Bs. As., 2010 y 2017. "La noche de los museos", Museo de Grabado, Maguncia, Bs. As., 2009. "Programa Argentina Pinta Bien/Arte de Entre Ríos", diseñado por el Centro Cultural Recoleta, dependiente del Ministerio de Cultura de CABA e YPF en el C. C. Recoleta, CABA. Muestra colectiva de ocho artistas de Paraná en la Alley Gallery de Springboro, Ohio, Estados Unidos, 2008.
NÉSTOR MEDRANO Descanso. Dibujo con tinta, plumín - color (0.35 x 0.45 m., 2007) Nacido el 20.12.55 en Paraná, Entre Ríos. Estudió Arquitectura. Dibujante, pintor y escultor. Participa desde el año 1976 en exposiciones individuales y colectivas, obteniendo numerosas distinciones. Sus obras figuran en museos, direcciones de cultura, galerías de arte y colecciones privadas del país y del exterior. Exposiciones individuales: 1980: Galería "Vidisa" Diamante, E. R. y Galería de Arte "Pra", Paraná, E. R.; 1983: Galería del Teatro "3 de Febrero", Paraná, E. R.; 1984: Banco BIC - Paraná, E. R.; 1985: Fundación Banco BIC, Filial Centro de Inversiones, Paraná E. R.; 1986: Antesala de la Biblioteca de la Honorable Legislatura de Entre Ríos; 1987: Banco BIC, Casa Central Paraná, E. R.; 1988: Museo Provincial de Bellas Artes "Dr. Pedro E. Martínez", Paraná, E. R.; Museo de Artes Visuales de Concordia, E. R. y Fundación Plural - Capital Federal, Bs. As.; 1990: Patio Cultural Banco Bica Peatonal Paraná, E. R. y Casa de la Cultura de La Paz, E. R.; 1991: Banco BIC, Casa Central Paraná, E. R.; Galería "Fénix", Paraná, E. R. y Centro Cultural Municipal "Camba Cuá", Corrientes; 1992: Galería de Arte Alvear y Banco Cooperativo del Este, Paraná, E. R.; 1996: Espacio "Hora cero", Paraná, E. R.; 1998: Museo Provincial de Bellas Artes “Dr. Pedro E. Martínez", Paraná, E. R.; entre muchas otras más. En el año1976 obtuvo el 1er premio en la sección Dibujo del XIII Salón Anual de Artistas de Entre Ríos, Museo de Bellas Artes "Dr. Pedro E. Martínez", Paraná, E. R.; en el año 1997 el 1er premio sección Dibujo - Senado de la Nación - 1er Salón Provincial de Dibujo y Pin¬tura "Linares Cardozo", La Paz, E. R.; en el año.2009 el 1er premio sección Dibujo de XLVI Salón Anual de Artistas Plásticos de Entre Ríos, Museo de Bella Artes "Dr. Pedro E. Martínez", Paraná, E. R. y en 2019 el 1er premio en la sección Dibujo del Salón Nacional de la S.A.A.P., Bs. As. Ha realizado innumerables murales, ilustraciones y actuaciones como jurado.
JORGE NORIEGA Atardecer. Acrílico. (0.51 x 0.69 m., 1999) Nació en Concepción del Uruguay, Entre Ríos, el 08.12.1959. Profesor de Artes Visuales y Artista Plástico. Profesor de la Universidad de Palermo en el Área de Investigación y Producción de la Facultad de Diseño y Comunicación. Es profesor en su estudio de arte y otras instituciones. Fundador y Dir. del grupo independiente Fénix Muralista, con el cual elaboró 20 murales en Capital Federal y en el interior del país. Ha presentado seminarios y cursos sobre el muralismo y sus experiencias. Compuso el mural "Despertar de la humanidad" en las paredes del hospital "Bernardino Rivadavia" de la ciudad de Buenos Aires, para la UP. Realizó 32 exposiciones individuales y participó en 50 muestras colectivas en el país y en el exterior. Recibió numerosos premios en la técnica de grabado (Austria y Corea), dibujo y pintura (Argentina y Brasil). Sus obras integran diversas colecciones privadas y de museos, siendo publicada en diferentes medios masivos. Pertenece a la Facultad de Diseño y Comunicación desde el año 1991.
OLGA PAIS Nostalgia. Yeso (0.41 x 0.31 x 0.31 m., 1956) Hija de Domingo Adolfo Pais (1886-1960) y Ana Catalina Cattagna (1897-1976), nació en Concepción del Uruguay, E. R., el 02.01.1932, donde falleció el 23.04.1985. Egresó del Colegio del Uruguay con el título de Bachiller en 1952. Frecuentó los talleres de Mario F. Loza (1922-1998) y Heriberto César Schepens (1923-1985). En 1949 expuso en la galería de arte de la librería "Anahí" y en la sala de arte de la librería "Salvarezza y Darocca". El 03.09.1959 inauguró con su hermano una muestra de grabados en el salón del Ateneo "Luis L. Etchevehere", Paraná, E. R. En el XXIX Salón Nacional de Santa Fe (1952), Museo "Rosa Galisteo de Rodríguez", fue seleccionado su grabado "Suburbio". En el "II Salón del Río Uruguay" organizado por el Museo Municipal de Bellas Artes de la Biblioteca Popular "El Porvenir", C. del U., E. R., inaugurado el 19.09.1954, fueron seleccionados sus grabados "Meditación" y "Suburbio". En 1955 su grabado "Meditación" obtuvo el 3er Premio Nacional en el XXXIV Salón Nac. de Grabado de Rosario, Museo "J. B. Castagnino". En 1957, en el I Salón Anual de Artistas Plásticos en el Museo de Bellas Artes "Dr. Pedro E. Martínez", Paraná, E. R., obtuvo el 3er premio por el grabado "Callejón", fue seleccionado en la sección "grabado" del "I Salón del Litoral de la Provincia de Entre Ríos" (pintura, escultura, dibujo y grabado), inaugurado el 21.09.1957 y en la sección "grabado" del 24.05.1958. El 12.10.1958, expuso allí con su hermano Miguel Ángel Pais, esculturas, grabados, pinturas y dibujos; exposición comentada en el Periódico "Alborada", C. del U., E. R., el 24.10.1958. En 1959 recibió Mención Especial en el III Salón Regional de Concordia, en la sección "grabado". El 20.10.1963 expuso en una muestra colectiva en el Museo Municipal de Bellas Artes de la Biblioteca Popular "El Porvenir", C. del U., E. R.; donde, el 17.07.1999, con motivo del sesquicentenario de Colegio del Uruguay se exhibió una de sus obras. En 1969 expuso en galería "Dixi", C. del U., E. R., que dirigía Heriberto César Schepens (1923-1985). Su obra se ha reproducido en libros, revistas y diarios locales, provinciales y nacionales.
NICOLÁS PASSARELLA El Temporal. Óleo y pastel s/t (1.44,6 x 1.04,7 m., 2010) Vive en Concordia, su ciudad natal, y trabaja cotidianamente en pintura y dibujo en su casa taller. Realiza grabados, murales y esculturas cuando las circunstancias lo requieren, ya que la participación y el contenido social constituyen su principal preocupación artística. Expone sus obras en la Argentina y en países del exterior desde 1961. Ha recibido premios en salones de pintura y de dibujo, y concurre a encuentros de muralismo y de escultura. Desde 1977 a 2004, como profesor de pintura y escultura del Profesorado de Artes Plásticas de Concordia, desarrolló proyectos educativos, conferencias y artículos sobre el arte en publicaciones especializadas. En 1989, en la Universidad de las Américas, Puebla, México, siendo profesor de pintura y dibujo en el Departamento de Artes Gráficas y Diseño, contribuyó a la planificación de la carrera de Artes Plásticas, posteriormente inaugurada. En diversos períodos condujo talleres libres de dibujo y pintura. De 1963 a 1973 vivió en Buenos Aires donde concurrió al taller de su maestro el pintor Carlos Cañás.
LUIS ALBERTO SALVAREZZA De las profundidades. Técnica mixta (0.65 x 1.30 m., 2012) Agrónomo Nacional y Prof. Universitario de Lengua y Literatura. Ex Becario del Fondo Nacional de las Artes (Investigación) y del Instituto Hispánico (Perfeccionamiento). Faja de Honor de la SADE en Poesía (1991) y Ensayo (2008). Ex Vicerrector del Colegio del Uruguay "Justo José de Urquiza" y Rector de la Escuela Prov. N° 13 - Técnicos Viales "Héctor B. Sauret". Ex Presidente de la SADE y actualmente Miembro de Número del Centro de Genealogía de Entre Ríos. Dictó la cátedra de Historia del Arte en la Facultad de Humanidades de la UADER en las carreras de Museología y Literatura y tuvo a su cargo la Capacitación de Lengua y Literatura a nivel provincial. Autor de innumerables libros, entre otros, "De cruces alas y mármoles" (ensayo sobre Patrimonio, 2007), "Arte y memoria" (ensayo, 2007), "De los hallazgos" (ensayo, 2008), "Derlis Maddonni" (epistolario y crítica, 2014), "Carlos Asiaín" (epistolario y crítica, 2016) e incontables cuadernillos y artículos sobre arte en revistas especializadas del país y el exterior. Ha participado en congresos sobre Literatura, Arte y Patrimonio en Argentina, Chile, México, Perú y Uruguay. Ha realizado 42 exposiciones individuales (dibujo, cerámica y fotografía), entre otras, en el Museo "Dr. Pedro E. Martínez", Museo "Artemio Alisio", Museo Municipal de Bellas Artes de la Biblioteca Popular "El Porvenir", Galería "La Hendija", "Mitra", "Eurípides Lafont", "Forma", "La Folie" y "Neike". Y 52 muestras colectivas, entre otras, en el Centro Cultural Recoleta, Salón del Colegio de Ingenieros (Miraflores, Perú), Universidade Da Regiao Da Campanha (Alegrete, Brasil), Expo-Feria "África y Latinoamérica en París" (Unesco-2001), Galería "Forma", Espacio de Arte "Rock & Bar", Centro Cultural "Jorge Luis Borges", Salón Azul del Congreso de la Nación y Casa de la Cultura del Fondo Nacional de las Artes, entre otras. Ha expuesto en Uruguay, Brasil, Perú y Francia. Ha recibido, entre otras, las siguientes distinciones: 1er
JOSÉ MARÍA TRONCOSO Flecha desde el este. Óleo s/t (1.10 x 1.50 m., 2015) Nació en Concepción del Uruguay, Entre Ríos, el 04.08.1943. Pintor y dibujante que expone desde el año 1960 colectivamente e individualmente desde el año 1972: Sala "San Telmo", Bs. As., 1973; Galería de Arte "La Mutual", Cba., 1975; Galería de Arte "Fernando Fader", Río Cuarto, Cba., 1975; Galería de Arte "Apertura XXI", Cba., 1976; Galería de Arte "Colegio de Escribanos", Cba. 1976; Asociación de Artistas Plásticos, Río Cuarto, Cba., 1983; Galería de Arte en Flores, Bs. As., 1984; Sala de Exposiciones "Río Escondido", Avellaneda, Bs. As., 1984; "Alianza Francesa", Palermo, Bs. As., 1989; Fundación "Esteban Lisa", Bs. As., 1995; Museo Municipal de Bellas Artes de la Biblioteca Popular "El Porvenir", C. del U., E. R., 1998; Museo de Dibujo y Grabado "Guaman Poma", C. del U., E. R., 1998; Galería-Atelier "La Folie", C, del U., E. R., 2013 y Galería-Atelier "Neike", C. del U., E. R., 2018. Ha obtenido, entre otras, las siguientes distinciones: Premio Estímulo Salón Primavera de Pintura, Bs. As., 1965; Premio Adquisición Dibujo "Isidoro Dellasanta" VII Salón Regional de Artes Visuales de Rafaela, Santa Fe, 1973; 1ª Mención Pintura VIII Salón Anual de Artes Plásticas A.P.A.C., Cba., 1975; Mención Pintura Artista del Partido, XVI Salón Anual de Artes Plásticas "Fernando Félix de Amador", Vicente López, Bs. As., 1985; 2º Premio Pintura IV Salón "Mariano Moreno", Bernal, Bs. As., 1989; 1er Premio Pintura XX Salón Anual de Artes Plásticas "Fernando Félix de Amador", Vicente López, Bs. As., 1989 y 1ª Mención XXXVI Salón Anual de Artistas Plásticos de Entre Ríos, C. del U., E. R., 1998. Ha participado en innumerables salones, entre otros: Salón Nacional de Dibujo y Grabado, Bs. As., 1986-1988; Bienal Latinoamericana de Arte sobre Papel, Bs. As., 1986; Salón Municipal "Manuel Belgrano", Bs. As., 1987-1990; LXXIX Salón Nacional de Artes Plásticas Museo "Emilio Caraffa", Cba., 1990 y en varias oportunidades en el Salón Anual de Artistas Plásticos de Entre Ríos. Ilustró "Teatro y realidad I, II y III" (1990) de Franco Natali y Textos / "El Apetito de la Belleza" (2015), de Hugo Luna, entre otros.
MARCELO JOSÉ VÁZQUEZ Una pequeña historia. Pastel. (0.60 x 0.92 m., 2007) Nació en 1966 en Concordia, Entre Ríos En 1993 se graduó de Arquitecto en la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad Nacional de La Plata. Desarrolla su actividad artística en forma analítica y experimental, tomando como principal forma de expresión el Dibujo. Docente de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad Nacional de La Plata, en las Cátedras de Arquitectura y Representación Gráfica, desde los años 1993 a 1995. Participa en numerosas muestras, principalmente en Entre Ríos y Buenos Aires. Sus trabajos han ilustrado diferentes publicaciones. Ha obtenido en asociación e individualmente varios premios en certámenes provinciales y nacionales de arquitectura, diseño, dibujo, pintura y escultura. Interviene en varios trabajos abordando distintas temáticas como la ciudad, el patrimonio, el arte, la cultura, etc.; muchos de estos han formado parte de diversas ponencias y publicaciones a nivel local, provincial y nacional.
Este catálogo ha sido posible gracias al apoyo de la Municipalidad de Concepción del Uruguay en la persona del Dr. José Eduardo Lauritto, intendente de la ciudad.
Universidad de Concepciรณn del Uruguay