1
Publicado por:
El Chorro Producciones Cl. 80 # 91 - 57 cel. 311 898 3947 contacto@columbogramas.com www.columbogramas.com
Síguenos en: Facebook:
El Chorro facebook.com/revistaelchorro
Comprometidos con la difusión de su información o de su empresa en Internet
Twitter:
Editor y Director: Daniel Cortázar
@ElChorroCol
Flickr:
elchorrociberrevista flickr.com/photos/elchorro
Reporteros: Daniel Cortázar Jaime Murillo Laura Daniela Torres Prensa y publicidad: Laura Daniela Torres Columnistas: La Cordura Loca Daniel Cortázar Diseño y fotografía: Laura Daniela Torres Daniel Cortázar Diseño cortinillas de video: Maria Ximena Cortázar
Blogger:
revistaelchorro.blogspot.com
ch
el orro producciones
Vimeo:
vimeo.com/revistaelchorro
Youtube:
youtube.com/columbogramas
Te invitamos a participar en nuestra revista, manda tus fotografías, artículos, dibujos o lo que se te ocurra que podamos publicar a: revistaelchorro@columbogramas.com
Fabio G贸mez Cuarteto
5
Colombia en Cannes
10
Sambo Dende
12
Recomendados: Gordo, Calvo y Bajito Marat - Sade
14 15
Estaciones del amor
16
驴Creatividad o Industria?
18
Vademecum
19
El Mono C贸smico viaja a Marte
20
3
Esta semana te ofrecemos el huevito de la prosperidad democrĂĄtica para que se te llene esa cabeza de revueltos sin sentido. MĂranos en YouTube y Facebook.
4 4
FABIO GÓMEZ Cuarteto Tuvimos a Paul McCartney en Colombia y nosotros decidimos volcar la mirada y la portada a los “Bitols” criollos. Fabio Gómez, ex bajista de los Flippers y de Génesis, ha tocado música influenciado por la invasión británica desde el 67 y este año, preciso el año en que Paully le da por venir a Colombia, decide lanzar su próximo disco con composiciones propias y con recuerdos nostálgicos de la época de Los Flippers y Génesis. La invasión británica se apropió los sonidos de la música colombiana desde, casi, su lanzamiento al mundo. La influencia tocó las puertas de todos los músicos que podían obtener un disco de cualquiera de las bandas que la componían: The Rolling Stones, The Yardbirds, The Beatles, Cream y muchos otros más. En Colombia la influencia no se hizo esperar y los primeros en utilizarla a su favor fueron Los Flippers, una banda bogotana con5
formada en principio por cuatro jóvenes interesados en reproducir esos sonidos que tanto les llamaban la atención. Ellos, así muchos no lo recuerden, fueron los primero en traer a Colombia lo que realmente es Rock n’ Roll. Si alguna vez se quizo hacer un documental sobre Rock al Parque, tenían que empezar con ellos, los primeros en hacer Rock en un parque, el de la independecia en la quinta con 26. Fabio Gómez, bajista de Los Flippers (curiosamente al igual que Paul), luego conformaría Génesis e interpretaría un papel más fuerte en la banda (al igual que Paul en Wings) y después se dedicaría a su carrera como solista (de nuevo al igual que Paul) en donde presentaría una serie de composiciones más personales, en muchos casos dedicadas a las personas cercanas a su vida. Hoy, después de muchos años de trabajo, decide conformar una nueva banda con sangre más joven y lanzará un disco que esperamos salga pronto al mercado para recordar esos sonidos sesenteros que en la libélula dorada movieron la nostalgia de muchos “ex-hippies” bogotanos (si me permiten, sólo en honor a la remembranza, llamarlos así). Artículo: Daniel Cortázar Fotografía y video: Laura Torres y Daniel Cortázar
6
Fabio Gomez en la libelula dorada
Mira acรก la entrevista 7
8
9
Este año las películas que irán a Cannes a representar al país serán La Sirga, del director William Vega y La Playa DC de Juan Andrés Arango. Ambas películas tratan el tema de la guerra desde el íntimo lugar de las consecuencias que nos ha dejado la constante pelea entre ejércitos sin sentido. El desplazamiento, la pobreza, la pérdida de identidad y el desarrollo personal en la adversidad son temas transversales a estas dos películas que prometen representar a Colombia en el festival más grande de cine del mundo. Según Antoine, de la Embajada Francesa y encargado de apoyar a los filmes a llegar al festival, “Por lo que está sucediendo hoy en día en Colombia se sabe que es el próximo país 10
que va a estallar a nivel cinematográfico a nivel mundial” y estas dos películas, claramente, no son la excepción. La producción realizada de manera impecable, junto a historias fuertes, íntimas, sensibles y profundas nos permite tener una calidad cinematográfica de altísima calidad que probablemente, como lo dice Antoine, pondrán dentro de muy poco tiempo a Colombia como uno de los centros de producción cinematográfica más grandes de latinoamérica y sino del mundo. No se pierdan después de vacaciones estas dos películas que prometerán vincular a un público colombiano frente a la sensibilidad de un conflicto que ha dejado de ser armado para empezar a ser un conflicto social.
Incluye vídeo
Artículo: Daniel Cortázar Video: Jaime Murillo y Daniel Cortázar
11
Sambo Dende es el nuevo héroe latinoamericano. Nacido de la mezcla más latina de todas: un rey negro con una indígena, Sambo Dendé representa lo que para nosotros en El Chorro es el verdadero símbolo de nuestro continente: la mezcla.
La apuesta de 7g comics, la empresa que produce el cómic, es bastante interesante: vender comics a un precio cómodo en todas las tiendas de barrio. Es la primera vez en Colombia donde una empresa se atreve a distribuir de forma masiva y de dedicarse a sólo editar comics. Lo mejor es que después de Sambo vendrán muchos más como la historia de Cocó que se desenvuelve en la guerra entre mimos y payasos y muchos más proyectos que se desarrollan en 360, es decir en diferentes ámbitos del entretenimiento: veremos películas, series animadas, y muchos más productos de entretenimiento alrededor de comics originales y colombianos. Artículo: Daniel Cortázar Fotografía y video: Jaime Murillo y Daniel Cortázar
13
“Todos somos calvos y bajitos”
Gordos,
nos diría Carlos Osuna el director de esta película que se estrena el 18 de mayo en cines en colombia. Es que no se trata de los gordos, calvos y bajitos, sino de las discriminaciones sociales que se dan por cualquier razón estética que en el fondo son ridículas. El personaje principal puede ser cualquiera que se tenga unos complejos que le impidan socializar, como lo dirían los sicólogos, “normalmente”. Esta película, que no es una animación infantil, sino una animación naturalista, nos muestra cómo la visión de la realidad cambia por culpa de unos complejos totalmente superables. Recomendadísima producción colombiana que, por primera vez en el país, se arriesga a la rotoscopia como opción cinematográfica. Por: Daniel Cortázar
14
Marat - Sade es una obra de contraposiciones. Marat es representado por un grupo de locos recluidos en un hospital siquiátrico bajo la dirección de Sade. No obstante, la situación irreal creada por Peter Weis, el prolífico autor de la obra, es un retrato de una realidad de diferencias, de manipulaciones y de creaciones. Como muchos saben, el Marqués de Sade fue un contestatario que si bien siguió las ideas de la revolución francesa, terminó peleando contra el imperio, y precisamente él dentro de la obra de Weis escribe y dirige la historia de Marat, uno de los personajes más aferrados a las ideas de la revolución. Durante la obra veremos cómo las dos personalidades chocarán entre idealismos radicales y cómo los locos del asilo terminan siendo manipulados por ambas ideas. La densidad de la obra no es mayor a la densidad de realidades como las de nuestro país. Ricardo Camacho, amante del autor y la obra, decide montar Marat - Sade después de mucho tiempo con el apoyo de un grupo hoy en día muy bien constituido y agrandado gracias a la entrada de varios de los estudiantes de la escuela al grupo. El montaje que propone es sobrio pero directo y busca tocar de manera detallada los temas principales de esta obra e impactar al público de entrada.
Artículo: Daniel Cortázar Fotografía y video: Laura Torres y Daniel Cortázar
15
Estaciones del
Amor
“La pasión es inconcistente capricho del alma y antesala del desencanto.” Carlos Iván Bermudez
Otoño
Verano “Sentí el sol de los veranos y sus rayos de ilusión penetraban por mi piel hasta quemarme” Para el autor el verano es un momento de ilusión, donde la intensidad de un amor atraviesa la pasión de la poesía. Para nosotros fue el momento en que la poesía tuvo un amorío con la sociedad y fue uno de los géneros más leídos y más escritos, pero que, tal vez por miedo, se perdió y se olvidaron el uno del otro.
“El amor va por las calles y los parques invisible a nuestros ojos se desliza entre la gente y de repente... lo vemos en algún rostro” Para el autor es un momento más reflexivo, que se da con la llegada de nuevos rostros, nuevas experiencias y madurez. La poesía tuvo un momento de otoño cuando los poetas empezaron a buscar nuevas imágenes, figuras y símbolos. Fue un momento en que las publicaciones no aumentaron pero se hicieron más elaboradas y originales, podría decirse.
Invierno “El invierno siempre llega, y abrigando nuestra vida en su quietud tan solitaria esperamos escondidos que vuelva la primavera” El autor ve el invierno como un momento de quietud, donde se anhela el amor pasado y se espera uno nuevo. En la poesía fue un momento en el que se dejó de leer poesía, pero no de escribir, los poetas continuaban su labor esperando que las editoriales volvieran a solicitar sus escritos.
Primavera “Llegó la primavera con su música inconstante, que regala suavemente transparencias a la fiesta de las flores” Se trata de un amor infantil, ciego podrían decir muchos, que crece entre las ilusiones del mismo amor. Después de haber visto el stand dispuesto por la Editorial Author House, completamente enfocado a este libro, vimos que la primavera de la poesía parece estar empezando de nuevo, gracias a que las editoriales de nuevo se arriesgan a publicar poesía como lo hicieron durante el verano.
17
¿Creatividad o Industria? Para muchos el arte es un producto que nace en la intimidad de la creación, que se basa en el contacto interno de cada artista con sus experiencias, con su vida, sus relaciones y sus ideas. Para muchos incluso el arte es un asunto de genios, de personas con un don y un talento. En realidad el arte, desde hace muchos años, es un asunto de industria y cualquier producto artístico es tan comercial e industrializado como cualquier otro producto de especialidad. Esto no quiere decir que el producto nazca de la idea de una persona, que no pueda ser íntimo o que no pueda reflejar las experiencias de alguien específico, sino que hoy en día, para que el arte nos llegue, es decir para que los productos sean distribuidos, necesitan de la industria. La industria, finalmente, es la unión de muchas personas bajo un mismo objetivo de producción. De esta manera, si la idea es clara, tendrá un objetivo claro y ese objetivo es el que unirá personas para lograr que muchas otras disfruten de esa idea inicial. Precisamente en esta foto se ve un proceso industrial del arte, es el momento previo a la foto que será la portada del disco Abbey Road de los Beatles. En la foto se ve la colaboración de más gente en el tema de arte y vestuario, se hace evidente el uso de la fotografía y nos lleva a pensar en el proceso que se debe generar para un disco más allá de grabar y mezclar el audio. Se necesita fotografía, diseño de vestuario, distribución y publicidad. Los Beatles, sin la industria, nunca habrían logrado ser los Beatles. Lo mejor de todo es que hoy en día ese proceso de industrialización no necesita de grandes compañías que reproduzcan de manera técnica los productos artísticos, sino de gente que se vincule a esa idea y colabore en esos procesos y, además, ayude a distribuirlos a través de Intrente para que les lleguen a muchas personas. La industria nunca ha sido y nunca podrá ser industria sino hay ideas, creatividad, experiencias e intimidad, no importa el área a la que pertenezca.
18
Por: Daniel Cortázar @decortz
VADEMÉCUM literatura femenina para un publico femenino Este libro es la secuela de un anterior de las mismas dos autoras, Jennie Kent y María Villegas, solicitado por las mismas lectoras de “Cosas de niñas”. Estas lectoras, ya grandes y enfrentándose a problemas más adultos, escribieron miles de mensajes a las dos autoras que decidieron sacar esta segunda parte enfocada a los problemas que deben asumir las niñas cuando entran en edades que, si no se toman con seriedad (o con juego, en su defecto), les pueden hacer la vida imposible. Escrito de manera que pueda ser leído en total desorden, cada página con una narrativa suficiente para comunicarse con sus lectoras, Vademécum presenta un forma colorida, divertida y fácil a niñas que encontraron en “Cosas de niñas” soluciones prácticas a sus problemas. Es tal vez uno de los libros más bonitos que encontramos en FilBO este año y además, de puro “sopetón”. Artículo: Daniel Cortázar Fotografía y video: Laura Torres, Jaime Murillo y Daniel Cortázar
19
Vien e c on entr evis ta Nombre: Vademecum. Mujeres Editorial: Villegas Editores Autoras: Jannie Kent y María Villegas
Blogger
“La Cordura Loca”
20
”acoL arudroC aL“
reggolB
21
El MonoCosmico va a marte
22
23
24
25
Mira el comic en Stop Motion Stop Motion realizado por: Paula Rodríguez, Daniel Cortázar y Jaime Murillo
26
CONTINUARÁ
Chorro Producciones ElElChorro Producciones
www.columbogramas.com contacto@columbogramas.com contacto@columbogramas.com www.columbogramas.com 3118983947 con la difusi贸n de su inComprometidos formaci贸n o de su empresa en Internet
27