Cúpula. Martes 20 de diciembre de 2022

MARÍA CRISTINA MIERES ZIMMERMANN VICEPRESIDENTA DE DESARROLLO SOCIAL Y CULTURAL

RAFAELA KASSIAN MIERES DIRECTORA DE SOFT NEWS

ALFREDO GONZÁLEZ CASTRO DIRECTOR EDITORIAL

ADRIÁN PALMA ARVIZU

DIRECTOR CREATIVO

JUAN CARLOS CELAYETA DIR. COMERCIAL Y REL. INSTITUCIONALES

ARMANDO KASSIAN DIRECTOR DIGITAL

JIMENA SOBRADO DE LA PEÑA DIRECTORA DE VENTAS

ALIDA PIÑÓN EDITORA

ISMAEL ESPINOZA SUÁREZ,

PEDRO ORTIZ LÓPEZ DISEÑO

GUSTAVO A. ORTIZ ILUSTRACIÓN

LUIS CARLOS SÁNCHEZ, DANIELA SAADE, AZANETH CRUZ, MARÍA JOSÉ SERRANO STAFF

Diario El Heraldo de México. Editor responsable: Alfredo González Castro. Número de Certificado de Reserva otorgado por el Instituto Nacional del Derecho de Autor 04-2009-060419022100-101. Número de Certificado de Licitud de título y Contenido No.16921. Domicilio de la Publicación: Paseo de la Reforma No. 250, Piso 24, Colonia Juárez, Del. Cuauhtémoc, C.P. 06600, Ciudad de México. Impreso en Talleres de La Crónica Diaria S.A. de C. V. Calzada Azcapotzalco La Villa No. 160 Barrio San Marcos , Alcaldia Azcapotzalco, CP 02020. Publicación Diaria. Todos los derechos están reservados. Queda estrictamente prohibida la reproducción total o parcial de los contenidos e imágenes de esta publicación sin previa autorización de El Heraldo de México. El contenido de los artículos es responsabilidad exclusiva de los autores.

LABOR SIN PAUSAS

PASTORELAS: ESCENA Y LITURGIA

MIGUEL SABIDO HA DEDICADO MÁS DE 60 AÑOS AL RESCATE DE GÉNEROS TEATRALES COMO LA REPRESENTACIÓN DEL NACIMIENTO DE JESÚS

Por Azaneth Cruz azaneth.cruz@elheraldodemexico.com

Cuando era niño, Miguel Sabido (Ciudad de México, 1937) fue llevado por su padre a bailar a Chalma, en el Estado de México; a La Villa, en la capital mexicana; a Huejotzingo, en Puebla; y a Tizimín, en Yucatán, lugares donde le enseñó que las representaciones indígenas eran una forma de oración y de respeto a Dios.

De acuerdo con el dramaturgo mexicano, junto con su hermana Julia tuvo el privilegio de recibir una doble educación: una como niños indígenas, y otra como niños criollos, siendo la primera, la formación que logró despertar en él un gran interés por el teatro ritual mexicano.

Al hablar sobre las pastorelas el también poeta puntualiza que, en principio, resulta imperante entender que los rituales indígenas no deben ser to cados o modificados, pero sí preservados porque son el origen y la identidad “Las escenificaciones del na cimiento de Jesús son las representaciones de estos rituales, que por ende generan cohesión y también identidad… nosotros vamos haciéndolas”.

Como ritual mexicano, este género dramático se conforma por la historia, los personajes, el vestuario, las oraciones, la música y otros elementos, que una vez llevados al escenario, permiten al espectador revivir la tradición.

“Participar en un ritual, ya sea una pastorela, una epifanía o una danza de moros y cristianos, como ac

Estudió Literatura Dramática en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM.

Miguel Sabido es uno de los principales impulsores del género ritual tradicional mexicano.

Es autor de telenovelas históricas como La tormenta, Los caudillos y Senda de gloria.

Fue encargado de diseñar y producir programas como Vida y Voz, con Juan José Arreola.

Su tesis universitaria fue Tres mil años de representaciones sagradas mexicanas.

PASTORELAS:

ESCENA. La Pastorela monumental de Sabido fue montada en 2013, en el pórtico de Bellas Artes, como parte del Homenaje Nacional en su honor.

Foto: Cuartoscuro.

10

tor, ayudante o espectador tiene buenas consecuenlo colectivo, estas ceremoson capaces de establecer una política cultural quien conserve la tradición, entendiendo a la tradición como el núcleo de cualquier identidad”, explicó Sabido. los rituales mexicanos acreel índice de cohesión de los grupos sociales, promueven la recuperación y conservación de dan, artesanías y otros elementos mexicanos, principios sobre los que están realizadas

En 2014 publicó Teatro sagrado. Los "coloquios" de México, sobre la escenificación tradicional.

El autor de la Pastorela del Panzón Bartolo externó su preocupación por la extinción de los rituales tradicionales mexicanos como los carnavales, la representación de la Pasión de Cristo, la Batalla del Cinco de Mayo, las fiestas patronales, la Candelaria y las pastorelas, por mencionar algunos, compartiendo la posibilidad de crear una dramaturgia propia partiendo “de esos tesoros”. Sabido considera que cada cultura tradicional originaria es un “patrimonio sutil y frágil que no sólo le pertenece a quienes la generaron, sino al mundo”.

“Si recuperamos nuestros rituales y sus articulaciones y los volvemos a vivir con júbilo, los llevamos a nuestra vida diaria y los renovamos con nuestras propias aportaciones, lograremos defender nuestra identidad”, manifestó, quien es autor de Sor Juanita y su abuelo

Una de las bases más importantes para Miguel Sabido es respetar las pastorelas indígenas y no modificar su carácter teológico, sino “integrar ese tesoro cultural al mundo criollo, en los niveles posibles”.

Sobre sus propias creaciones, el autor compartió que “en 1960 realizó el análisis de la escritura de tres antiguos Cuadernos de Coloquio, de pastorelas populares que compró en los puestos de La Lagunilla, los cuales decidió combinar con otros elementos, dando vida a su propio esquema de dramaturgia”.

El esquema del autor de Tacha, Nacho y cucaracha plantea, en un primer tenor, el saludo al público (cantando o bien en un juego entre dos pastores saludando); la aparición del nacimiento (parte en la que se describen los personajes); la Anunciación, donde los ángeles avisan la llegada del niño Dios; la parte donde Luzbel se entera y no permite que los pastores lleguen a Belén, la primera y segunda caminata de los pastores, la llegada a Belén, la posada, y, finalmente, la despedida del público.

“Todo mi trabajo de rescate de tradiciones y puestas en escena son política cultural que se enfrenta a la visión elitista de las autoridades de cultura del mundo criollo, aún así, mi propuesta es contundente: salvemos al teatro mexicano tradicional que refuerza el tejido social y la identidad”, expresó.

Miguel Sabido es un importante poeta, investigador y dramaturgo mexicano conocido por su aportación al estudio y divulgación de las culturas; nació el 20 de noviembre de 1937; estudió Literatura Dramática en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM y su trabajo alcanza la televisión, el teatro y la investigación.

Recientemente, presentó el Museo Digital Miguel Sabido "Los trabajos y los días”, una página virtual que recopila videograbaciones en lengua náhuatl acerca del origen del teatro evangelizador, el teatro político y el teatro catequista; también ofrece una museografía enfocada en el rescate que ha hecho del teatro ritual popular mexicano, así como conversaciones con destacadas personalidades del siglo XX, y las grandes producciones de Teatro de México, compañía de la que es fundador y director.

2009

TÍTULOS FORMAN PARTE DE SU BIBLIOGRAFÍA. RECIBE EL PREMIO VÍCTOR HUGO RASCÓN.

“Este proyecto es la culminación de mi carrera, tengo el enorme privilegio de haber conservado en video una gran parte de mis puestas en escena, reconstrucciones del teatro náhuatl, lo que permitirá que el público pueda explorar en internet una forma de comunicación completamente diferente; deseo compartir este acervo como parte de un legado que preserve los rituales tradicionales mexicanos para las nuevas generaciones”, compartió Sabido.

En 2005, Sabido estrenó, en el Teatro de la Ciudad, la pastorela El . Foto: Cuartoscuro.

Hermenegildo Contreras Cruz, Nacimiento, 2005, Oaxaca, México Col. Fomento Cultural Citibanamex, A.C. Foto: Arturo González de Alba / Cortesía Fomento Cultural Citibanamex, A.C.

sí como en México y en muchos países de Iberoamérica los nacimientos son una entrañable tradición en diciembre, la exposición Nacimientos. Arte y tradición popular ya es bien conocida por el público que nos visita y sigue de cerca la programación que organiza Fomento Cultural Citibanamex. Este año, la muestra se presenta en la estación Coyoacán del Metro de la Ciudad de México y, durante diciembre y enero, los visitantes podrán disfrutar de los excepcionales trabajos artesanales que conforman nuestra colección de nacimientos de los Grandes Maestros del Arte Popular.

TRADICIÓN

EXPOSICIONES

NACIONALES

Guillermina Aguilar Alcántara, Iglesia de Ocotlán, 2005, Ocotlán de Morelos, México Col. Fomento Cultural Citibanamex, A.C. Foto: Arturo González de Alba / Cortesía Fomento Cultural Citibanamex, A.C.

La creación de nacimientos es una de las costumbres más antiguas de la cultura occidental, la cual se ha conservado hasta nuestros días de la mano de la creatividad de los artesanos de todo el país Históricamente se atribuye su creación a San Francisco de Asís, hacia el año 1223. La representación se centró en la figura del Niño en el pesebre de Belén, según se relata en el Evangelio de San Lucas. Desde entonces, esta práctica se propagó por toda la península itálica y el resto del mundo católico, particularmente en la península ibérica.

La costumbre se arraigó en España desde el siglo XVI y, posteriormente, pasó a la Nueva España, donde gracias al deseo de los fieles de tener belenes en sus casas se dio paso a la diversificación de los materiales para crearlos.

Con el tiempo, los Grandes Maestros del Arte Popular han impreso su imaginación, belleza y humor en sus creaciones. Muchos de estos nacimientos, elaborados por artistas populares, incorporan elementos característicos de su región como la flora, la fauna y la arquitectura.

La colección de Fomento Cultural incluye conjuntos de diversas regiones de la República Mexicana, elaborados con

Óscar Soteno Elías, Árbol con nacimiento, 2005, Metepec, México Col. Fomento Cultural Citibanamex, A.C. Foto: Arturo González de Alba / Cortesía Fomento Cultural Citibanamex, A.C.

diferentes materiales y técnicas artesanales como ramas de barro, madera, producciones en papel, fibras vegetales, piedra y cerería, entre otras. Ejemplo de ellos son los árboles de la vida de Metepec, Estado de México; el barro modelado y moldeado de Tlaquepaque, Jalisco; el barro negro de San Bartolo Coyotepec, Oaxaca; las figuras de cera de Salamanca, Guanajuato; la madera esculpida y laqueada de Temalacatzingo, Guerrero, entre muchos otros.

A partir de 2011, el acervo se extendió para incluir las creaciones de los Grandes Maestros del Arte Popular de Iberoamérica donde al igual que en nuestro país, son obras que sintetizan el mestizaje de nuestra América, en la interpretación y elaboración de nacimientos.

A través de estas piezas se puede contrastar la gran variedad de costumbres, así como las costumbres que compartimos: la Navidad es una de ellas, nos hermana con los países que conforman esta región iberoamericana.

En el acervo de Iberoamérica se incluyen piezas de Argentina, Bolivia, Brasil, Colombia, Chile, Costa Rica, Cuba, Ecuador, El Salvador, Guatemala, Honduras, México, Nicaragua, Panamá, Paraguay, Perú, Puerto Rico, República Dominicana, Uruguay y Venezuela. También destacan los estufados de Sevilla, España, y el barro colorido de Portugal.

Así, la colección de los Grandes Maestros del Arte Popular de Fomento Cultural Citibanamex reúne una gran variedad de nacimientos que conjugan la tradición histórica de esta representación y las técnicas ancestrales del arte popular con la contemporaneidad y el valor artístico que transmiten sus creadores.

Gracias a su variedad y riqueza, su carácter curatorial y su difusión nacional e internacional, orgullosamente, es considerada una de las mejores de arte popular contemporáneo a nivel nacional e internacional.

La colección y exposiciones de nacimientos son, también, una de las más queridas por los maestros artesanos, como se constata con las bellas creaciones que cada año presentan en el Concurso Nacional de Nacimientos Mexicanos, que junto con Fonart, patrocinamos cada año.

El público que nos visita guarda también mucho cariño por estas exposiciones, pues por 17 años consecutivos hemos presentado 30 exhibiciones nacionales y tres internacionales de nacimientos, con más de 16 millones de visitantes de México y de diversas partes del mundo

Nuestro compromiso con la difusión y puesta en valor del patrimonio cultural mexicano consiste en apoyar la creación artesanal contribuyendo de manera directa a la conservación de importantes tradiciones. Es así que, con nuestra colección y exposiciones de nacimientos, compartimos con todos ustedes nuestros mejores parabienes a sus familias y amigos que les rodean, y es nuestro deseo que el próximo año sea pleno y de prosperidad.

HAN SIDO MONTADAS.

MILLONES DE ASISTENTES HAN VISTO LOS NACIMIENTOS.

Florencio Rodenas González, Nacimiento, 2009, Antigua, Guatemala Col. Particular Foto: Arturo González de Alba / Cortesía Fomento Cultural Citibanamex, A.C.

Crispina Navarro Gómez, Nacimiento, 2005 Santo Tomás Jalietza, México Col. Fomento Cultural Citibanamex, A.C. Foto: Arturo González de Alba / Cortesía Fomento Cultural Citibanamex, A.C.

Isabel Catarrilhas Pires, Nacimiento, 2010 Évora, Portugal Col. Particular Foto: Arturo González de Alba / Cortesía Fomento Cultural Citibanamex, A.C.

Santa Claus EN EL ZÓCALO

LA ORQUESTA FILARMÓNICA DE LA CIUDAD DE MÉXICO GENERÓ ASOMBRO CON SU PRESENTACIÓN EN LA PLAZA DE LA CONSTITUCI ÓN

Entre las noches taciturnas y nubladas de festividad regular, recuerdo haber vivido una de las más mágicas. El itinerario de época es recortado con respecto a los demás fines; salvo un evento que surja mientras camino sin rumbo por el Zócalo.

Madero siempre tiene una alegría palpable, el vaivén de personajes que lo recorren, las series navideñas que cuelgan de tiendas departamentales anunciando las ventas decembrinas; y uno que otro transeúnte que presume su fiebre festiva portando un gorro rojo con un pompón blanco.

Sorpresivamente, los asistentes disfrutaban de la tranquilidad: ancianos, adultos y alguno que otro joven. Permanecían sentados esperando a que el violinista posara el arco en su instrumento, o que el pianista se viera tentado a romper la regla y balancear la mano entre las teclas. El mutismo era admirable, ni una sola alma se atrevía a dirigir ni un chasquido.

De pronto, la luz surgió del escenario. El director de orquesta, Eduardo Álvarez, se apoyó en la batuta para dibujar en el aire. La Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México comenzó la jugarreta sinfónica.

PÚBLICO. De acuerdo con las cifras oficiales, unas 20 mil personas disfrutaron del concierto. Foto: cortesía.

El arco peinó el hilo sonoro, a su compás se le añadió el pianista que con suerte de guía fijó el camino para la balada de violines. El dictado de aquél director de cabellera blanca y vestimenta negruzca se convirtió en la primera pieza del popurrí navideño.

Los asistentes continuaban en silencio, disfrutaban del villancico Noche de paz, y tal como lo dicta el propio nombre de la tonada, la serenidad pululaba. Era impresionante el sentir colectivo, que, aunque disperso, mantenía una nostalgia constante.

La iluminación incandescente, proveniente de la Catedral Metropolitana y de Palacio Nacional, y los adornos de resplandor que colgaban de las alturas, lograban reflejarse en la mirada de cada espectador. Era como si las luces pudieran traerles de vuelta recuerdos de cada Navidad en familia; el poder de la percusión se extendía más allá de la estética en escena.

A continuación, baladas de elección universal, explorando géneros como el jazz y el swing, rememorando las grandes voces de Frank Sinatra y Mariah Carey, con las que la audiencia poco a poco abandonó la timidez y se atrevió a acompañar con aplausos a los músicos.

Tras este noble encuentro de ovaciones y el son de las trompetas, el director tomó el micrófono y se dirigió a los que permanecían sentados por todo el Zócalo.

-¿Saben qué es un trineo?, los deleitaremos con un gran viaje en uno-.

Con un comienzo de los timbales, el buqué se tornó en suspenso; el chelo comenzó la travesía, los platillos simulaban la mecánica del trineo. El tumulto mantenía la expectación y sin siquiera esperarlo, un grito de Santa Claus se escuchó al fondo.

La excitación colectiva era tal, que tras el espectáculo, ninguna otra canción pudo compararse con la exploración de extraños compartiendo una velada en común.

El concierto incluyó temas como Paseo en trineo de Leroy Anderson. También sonó Blanca Navidad de Irving Berlin y Las maravillas de invierno

Por Alondra Flores IG: @aloo.fls

DE TINA LA HERENCIA

En las calles de Oaxaca descubrió que se pueden capturar momentos, emociones, sentimientos y hasta sueños. Aprendió que mientras unos toman fotos, otros hacen arte, y que una imagen puede ser eterna si sabes atrapar el alma con tu lente. Era un día como cualquier otro en el estudio, Manuel interrumpió después del flash la sesión fotográfica.

—Termina tú. Ya llegó Tina, la fotógrafa que nos va a vender la cámara— le dijo a su mujer, quien también era su asistente.

—A mí también me gustaría comprarle una cámara— dijo su esposa emocionada.

—¿Para qué? Con una tenemos— respondió Manuel.

—No sé, quisiera tener la mía. Así como los adolescentes quieren su propia recámara, yo quiero mi propia cámara.

—Tú ya no estás en la adolescencia. ¿Por qué no te quedas con esa?— le dijo señalando la cámara que su mujer tenía entre sus manos.

—Este aparato ya no tiene mucho que dar— dijo Lola en voz baja para que el cliente no la escuchara.

—Bueno, veamos las cámaras de Tina. El estudio apenas va arrancando y no nos queremos descapitalizar. Lola

UNA ARTISTA EN APUROS, UN NEGOCIO QUE APENAS ESTÁ EMPEZANDO Y EL COMIENZO DE LA CARRERA PROFESIONAL DE UNA MUJER QUE ROMPIÓ ESQUEMAS CAPTURANDO MOMENTOS

terminó de hacer la sesión y se unió a Tina y a Manuel. Tina, quien era una apasionada fotógrafa italiana, les describía con detalle cada aspecto de las cámaras que les estaba vendiendo. Lola se sintió flechada por una cámara réflex, la tomó entre sus manos para analizarla con una minuciosidad que incluso llamó la atención de Tina.

—¿Te gustó la réflex?— le preguntó a Lola.

—Mucho. ¿Quién podría adivinar lo que se puede hacer con esta especie de cajita? Solamente que no sé si nos alcanza para las dos cámaras que nos gustaron— contestó.

Después miró a su esposo buscando una respuesta.

—Me la puedes ir pagando, no pasa nada. Me encantaría que tú te la quedaras. Presiento que le darás el mejor uso.

—Eso seguro, al primer lugar al que la llevaré será a Monte Albán o al Exconvento de Santo Domingo.

—Pero tú necesitas el dinero, Tina, estás pasando por un bache.

Tina Modotti sonrió y le dio un trago al café oaxaqueño que había preparado Lola aquella mañana.

—¡Qué rico está el café y mira que a los italianos no se nos conquista fácilmente! Manuel, no te preocupes, me las vas pagando, así me administro mejor, de verdad quiero que ustedes se queden con estas cámaras, sé que romperán con ese molde costumbrista dentro de la fotografía e intentarán hacer algo diferente, dejando atrás ese estilo tan arraigado en México.

Por Mariola Fernández mariola_f2 @yahoo.com.mx

Aquel día Tina Modotti le vendió una cámara réflex a Lola Álvarez Bravo y, sin saberlo, fue la propulsora de la carrera profesional de una de las más grandes fotógrafas mexicanas.