Age (27 de enero-3 de febrero)

La idiosincrasia colombiana en La elegía de la TIEMPOS MODERNOS anaconda /4C

AGE VIERNES 27 DE ENERO DE 2012 l www.elnuevosiglo.com.co

Denimsounds,

concepto que revolucionará la moda juvenil/5C

Age

2C/ EL NUEVO SIGLO l VIERNES 27 DE ENERO DE 2012 l www.elnuevosiglo.com.co

POR PRIMERA VEZ EN BARRANQUILLA EN SU GIRA ICONOS

MARC ANTHONY es uno de los artistas más influyentes de estos tiempos y un embajador de la música y la cultura latinas.

El Amor aventurero de Marc Anthony llega al Carnaval l Se presentará en el Estadio Tomás Arrieta junto a Silvestre Dangond, J Álvarez y Los Hermanos Rosario.

18 Premios Lo Nuestro, y tiene el récord de la mayor cantidad de galardones de este tipo.

Pero su carrera no sólo abarca la música, pues en el cine y la televisión también tiene una gran presencia. Actualmente participa en el seriado Hawthorne, donde su personaje pasó de ser temporal a permanente.

Pasión salsera

VALIÓ LA pena, Qué precio tiene el cielo y A quién quiero mentirle serán algunos de los temas que se podrán escuchar en el concierto que realizará el cantante de salsa Marc Anthony el 18 de febrero en el Estadio Tomás Arrieta para prender el Carnaval de Barranquilla.

Marco Antonio Muñiz, mejor conocido como Marc Anthony y quien durante su carrera artística ha logrado escalar a niveles de popularidad no imaginados en todo el mundo, llega por primera vez al Carnaval de Barranquilla, la fiesta cultural más importante de Colombia, que logró colarse dentro de su gira mundial Iconos. Esta gira lleva el nombre de su décimo primer álbum que versiona baladas latinas del pasado y en el cual rinde homenaje a sus ídolos José José, José Luis Perales, Juan Gabriel y Roberto Carlos con canciones como Abrázame muy fuerte, Y como es él, A quien quiero mentirle, entre otras.

El salsero de ascendencia puertorriqueña ha vendido 11 millones de álbumes mundialmente, convirtiéndose en uno de los artistas más influyentes de estos tiempos y un embajador de la música y la cultura latinas. Durante su quehacer ha ganado 5 Grammy,

Marc Anthony, nacido el 16 de septiembre de 1969 en Manhattan, Nueva York (Estados Unidos), es un cantante y compositor estadounidense de ascendencia puertorriqueña de música salsa y más recientemente también de baladas románticas, pop y hasta tango. Dio el salto internacional gracias a Paul Simon, al que considera su maestro y mentor, que lo eligió entre miles de candidatos para ser el protagonista de su obra “The Capeman”.

Su verdadero nombre fue elegido por sus padres Felipe y Guillermina, por el cantante mexicano del mismo nombre, aunque hubo de cambiárselo para que no los confundieran profesionalmente.

En su vida privada ha habido muchos episodios, todos frutos de la pasión que destila en sus canciones: tras una relación con Debbie Rosado (una policía neoyorquina) nació su hija Arianna, un elemento fundamental en la vida de Marc y a la que le compuso la canción My baby you.

Después se casó con la Miss Universo 1993 Dayanara Torres, con la que tuvo dos hijos: Ryan y Cristian (este segundo recibe su nombre en honor a la admiración que su padre profesa por Cristian Castro, un cantante mexicano).

Entre el nacimiento de ambos hijos hubo crisis, llegándose a separar y casándose de nuevo. En octubre de 2003 terminaron la relación definitivamente cuando salieron falsos rumores de que Marc había tenido un hijo fuera del matrimonio con una fan, pero tras 3 exámenes de ADN se comprobó que la chica mentía.

En febrero de 2004, su amiga la cantante estadounidense Jennifer López le pidió su ayuda para producir la canción Sway para el soundtrack de la película “¿Shall we dance?”, y en el estudio de grabación y convivencia la amistad se convirtió en amor, y el 5 de junio de 2004 se casaron en la lujosa mansión que tiene Jennifer en Miami, confirmando así los rumores que los relacionaban sentimentalmente. Marc Anthony confesó que siempre

ha estado enamorado de Jennifer y que ella es la misteriosa Lola a la que dedicaba varios de sus discos y canciones.

En enero de 2006 Jennifer López inició la filmación de la película “El Cantante”, basada en la vida del polémico cantante puertorriqueño Héctor Lavoe, para lo cual le pidió a su esposo que interpretara a Héctor y ella encarnaría a “Puchi”, la esposa de Lavoe, además de que fue la productora de la cinta.

En 2007 Marc Anthony debutó como productor de otro artista, pues participó activamente en la composición, producción y coros del primer disco en español de su esposa llamado Como ama una mujer, que debutó como número uno en ventas de la prestigiada revista Billboard;

Marc Anthony, llega por primera vez al Carnaval de Barranquilla, la fiesta cultural más importante de Colombia.

además, ese mismo año Marc lanzó El Cantante, el soundtrack de la película del mismo nombre protagonizada por él, que se convirtió en un éxito de ventas debutando en los primeros lugares de las listas Billboard. Ambos salieron juntos de gira en Estados Unidos en septiembre, octubre y noviembre, y al final del último concierto, en Miami, Jennifer anunció al público que estaba embarazada y Marc besó su vientre ante la emoción de los miles de fans presentes.

El 22 de febrero de 2008 Jennifer dio a luz a gemelos. Primero nació la niña, llamada Emme, diminutivo de Emelina, y el niño, llamado Maximiano, nació trece minutos después. Son los primeros hijos de López, mientras que Marc ya tiene 3 hijos de relaciones anteriores.

Age

www.elnuevosiglo.com.co l VIERNES 27 DE ENERO DE 2012 l EL NUEVO SIGLO /

ANABELLA, LA CUOTA DE COLOMBIA EN VIÑA DEL MAR

Folclor nacional llega a Chile con Mudanza en la piel l Por segundo año consecutivo el país clasifica para participar en el tradicional certamen de la música que se realizará del 22 al 27 de febrero.

LLENA de aires andinos, Mudanza en la piel, con la autoría de Andrea Botero y la interpretación de Anabella y el grupo Juglares, se ganó uno de los 6 cupos en el festival viñamarino compitiendo con autores y compositores de todo el mundo, quedando en competencia: Chile, Argentina, Bolivia, Perú, Canadá y Colombia.

El tradicional certamen que se realiza en el anfiteatro de la Quinta Vergara de esta ciudad será del 22 al 27 del próximo febrero, y abrirá con el cantante Luis Miguel.

Detrás de la canción

ANABELLA SIEMPRE mantiene un fuerte nexo con la música andina colombiana y los valses que hacen parte de su repertorio.

Mudanza de piel se gestó bajo la pluma de la cantautora vallecaucana Andrea Botero, Licenciada en Música con honores de la Universidad del Valle. Su calidad como guitarrista, su fuerza interpretativa y sus composiciones la llevaron a participar en 2011 en Viña del Mar con el tema Entre Líneas, quedando en segundo lugar en la categoría Folclórica. Asimismo, fue

invitada de honor al Festival del Mono Núñez en Ginebra, Valle del Cauca, este mismo año.

En la parte interpretativa estará Anabella, artista también vallecaucana, que mantiene un fuerte nexo con la música andina colombiana y los valses que siempre hacen parte de su repertorio y quien, contando con una madrina como Helenita Vargas, ha logrado abrirse un camino en el ámbito artístico nacional e internacional. Su espectacular voz y su magistral manera de interpretar la llevaron a crear su propio género musical llamado Borazz (bolero, ranchera y jazz), con el cual nos ha deleitado los últimos años.

El acompañamiento estará a cargo del grupo Juglares, conformado por músicos de diferentes regiones del país, quienes desde 1991, año de su fundación, han venido cosechando triunfos como exponentes particulares del folclor andino. Ganadores en diferentes categorías del Festival Mono Núñez, Festival Nacional del Pasillo e invitados por el Ministerio de Cultura a formar parte del Gran Concierto Nacional en 2010, en 2011 viajan a Cosquín (Argentina) como invitados por la Comisión Nacional del Folclor de Argentina.

Mudanza de Piel, tema que la autora escribió para ser interpretado por Anabella, fue grabado en Harrystudio de la ciudad de Cali el pasado septiembre; contó con la producción de Andrea Botero, arreglos de Andrés Rodríguez, ingeniero de sonido y mezclas Hardinson Castrillón y la composición de la propia Andrea, Anabella Arbeláez y Andrés Rodríguez con el acompañamiento magistral del Grupo Juglares bajo la dirección de Alberto Riascos.

Con aires de quenas, zampoñas, guitarras, tiples, teclados y el sikuri, esa práctica ancestral de manejar los vientos, Mudanza de piel, con toda seguridad, traerá de nuevo a nuestro país la tan anhelada Gaviota de Plata.

EL ACOMPAÑAMIENTO estará a cargo del grupo Juglares, conformado por músicos de diferentes regiones del país.

3C

Conozca los peores vestidos en la alfombra roja de Globo de Oro

LOS EXPERTOS de Fashion Police: Joan Rivers, Giuliana Rancic, Kelly Osbourne & George Kotsiopoulos entregan un completo análisis de los más chic y los disfrazados en la alfombra roja de los Globo de Oro. Para empezar esta lista que hace feliz a muchos famosos y a otros mortifica… está la más chic y sexy Angelina Jolie y la peor vestida fue Sarah Michelle Geller, según los expertos del show de E! Entertainment Television, Fashion Police.

En la 69 edición de los Globos de Oro, como en muchos otros premios, es casi tan importante quién gana como los atuendos de las celebridades. Por eso, porque ahora es el turno de la moda y el glamour, el equipo de Fashion Police se reunió para comentar y dar su lista de los mejores y los peores vestidos de la noche.

Dos de las conductoras del show Guliana Rancic y Joan Rivers, comentaron: “Angelina estuvo absolutamente fabulosa en la alfombra roja. Es una gran estrella de cine y se ve preciosa en pantalla, en persona es realmente impresionante. Es tan bella que prácticamente ni notamos a Brad Pitt a su lado; y el es guapísimo!” dijo Giuliana. Angelina Jolie fue votada la más elegante, y Sarah Michelle Geller como la menos. Emma Stone fue la elección del estilista y también presentador del show George Kotsiopoulos, con su vestido de Lanvin. Kelly Osbourne eligió a la actriz surafricana Charlize Theron en Dior como la más chic.

Pero, ¿qué hace más ruido, la ceremonia o la lista de los peores vestidos? Sarah Michelle Geller, famosa por su serie “Buffy the Vampire Hunter”, encabezó esta lista. Giuliana votó por Lea Michele de “Glee” y George por la modelo Elle MacPherson, a quien le dijo: “Elle estás estupenda a tu edad y no necesitas utilizar un vestido elaborado y un peinado que te hace ver como una muñeca pasada de años”.

Age

4C/ EL NUEVO SIGLO l VIERNES 27 DE ENERO DE 2012 l www.elnuevosiglo.com.co DANZA CONTEMPORÁNEA Y EXPERIMENTAL EN EL TEATRO JORGE ELIÉCER GAITÁN

El devenir de la civilización colombiana en

La elegía de la anaconda l Se presentarán las compañías que fueron ganadoras de las becas de Investigación y Creación del Portafolio de Estímulos 2011 del Ministerio de Cultura.

LAS LEYENDAS y los mitos que se han creado en la cultura colombiana son la fuente de inspiración de la obra La elegía de la anaconda, en la que se reflejan a través de la danza contemporánea la idiosincrasia nacional, las costumbres y su historia.

En la puesta en escena juegan con el cuerpo, la comunicación no verbal es la gran protagonista del teatro, es un proceso en el que los movimientos gritan para transmitir mensajes de reflexión y de sarcasmo, de un cuerpo que está trastornado por la doble moral, la mojigatería y la poca sensatez de una sociedad que definitivamente, como lo demuestra su historia, no aprende.

Este montaje de corporeidad plantea una reflexión de orden alegórico y en el lenguaje de la danza contemporánea, sobre el devenir de la civilización y en especial del contexto colombiano. Para su creación los responsables tuvieron en cuenta aportes ilustrativos tomados de los mitos de algunas comunidades indígenas y de la historia y la actualidad reciente de Bogotá.

La obra, representada por la compañía Psoas CoreoLab con la dirección de Charles Vodoz, estará en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán el 19 de febrero a las 11:00 a.m. y 7:30 p.m.

Esta presentación se realiza en el marco de las manifestaciones de danza contemporánea, experimental, tradicional y el break dance, las cuales se tomarán el Teatro Jorge Eliécer Gaitán del 14 al 23 de febrero, con la actuación de cuatro compañías de las 15 ganadoras de las

becas de Investigación y Creación del Portafolio de Estímulos 2011 del Ministerio de Cultura. El costo de la boletería será de 5 mil, 10 mil y 15 mil pesos.

El público capitalino podrá disfrutar del estreno de La elegía de la anaconda de Psoas CoreoLab (danza contemporánea), Con la voz cansaa... y el pellejo arrugao de Tremendo Trasteo (danza experimental), De guayabas y mariposas de Danza Orkéseos (danza tradicional) y Cultura en evolución de Overflow (break dance).

Según Guiomar Acevedo, Directora de Artes del Ministerio de Cultura, con estas becas buscan generar oportunidades para que el sector de la danza pueda crear e investigar, siendo una de las grandes apuestas del Plan Nacional de Danza (PND) Para un país que baila.

“Nuestro objetivo es estimular la producción de nuevas obras, repertorios y puestas en escena en el ámbito de la danza y en todos sus

géneros. Promovemos el desarrollo de los procesos de compañías, colectivos, coreógrafos y bailarines para que a partir de indagaciones sobre su realidad particular, género o modalidad y contexto puedan crear una obra original” afirmó Acevedo.

La temporada de estrenos es posible gracias al apoyo del Ministerio de Cultura, el Instituto Distrital de las Artes (Idartes) y el Teatro Jorge Eliécer Gaitán.

Programación De Guayabas y Mariposas: de la compañía Danza Orkéseos, dirigida por Julián Albarracín Ayala. Esta puesta en escena es un recorrido mágico por nuestra realidad. Para la creación de la coreografía se tomó como base estética la obra del

EN LA puesta en escena se juega con el cuerpo. La comunicación no verbal es la gran protagonista.

escritor colombiano y premio Nobel de Literatura Gabriel García Márquez, así como la idiosincrasia de la cultura afro-caribeña.

Su presentación será el 14 de febrero a las 7:30 p.m. y

el 15 a las 11:00 a.m. y 7:30 p.m.

Con la voz cansaa... y el pellejo arrugao: de la compañía Tremendo Trasteo, dirigida por María del Pilar Quintero. El fundamento de esta pieza coreográfica es abordar la danza memoria como el tejido que nos contiene y que se

hace visible en los modos, usos y oficios que perviven en nuestro pensamiento, cuerpo y sentir.

La obra busca contar con las pieles y voces de los bailarines, la historia de las mujeres dedicadas al oficio de cantaoras. Voces fuertes, coloridas y conmovedoras que reúnen en sus versos costumbres y tradiciones populares que reúnen particularidades, sabiduría e historia popular. Para verla el 23 de febrero a las 11:00 a.m. y 7:30 p.m.

Cultura en evolución: de la compañía Overflow, dirigida por Yesid Castro. Un recorrido por la evolución del break dance en Colombia con una puesta escena caracterizada por un montaje de altos requerimientos técnicos y artísticos, se podrá disfrutar el 23 de febrero a las 11:00 p.m. y 7:30 p.m.

PARA LA creación de este montaje tuvieron en cuenta aportes ilustrativos tomados de los mitos de algunas comunidades indígenas y de la historia y la actualidad reciente de Bogotá.

Age

www.elnuevosiglo.com.co l VIERNES 27 DE ENERO DE 2012 l EL NUEVO SIGLO /

5C

Denimsounds: NUEVO CONCEPTO DE INNOVACIÓN EN LAS TENDENCIAS

cuando la música entra en la moda l Globalización y la búsqueda por ser originales se reflejan en las prendas, las cuales buscan proyectar emancipación e identidad.

LA MÚSICA ahora hace parte del sistema moda y ésta es uno de los principales elementos que están influenciando las tendencias en el mundo. Por tal motivo, distintas compañías hacen una apuesta por esta nueva fusión.

Este es el caso de la empresa Coletex la cual creó el concepto de Denimsounds e inspiró todo su concepto en la música, la experimentación a partir de ésta y su influencia sobre el sistema de la moda.

A través de la constante investigación de moda y tendencias que realiza Coletex continuamente para lograr llegar a sus clientes con el producto adecuado y en el momento oportuno, esta empresa ha descubierto cómo la música influencia la moda en el mundo.

Por eso la organización presentó el Denimsounds en el marco de Colombiatex, una idea que transmitía innovación e identidad de marca.

El Denimsounds no es la música convencional, por el contrario refleja la experimentación, investigación e innovación que caracteriza al mundo de la moda. Está inspirado en lo que está ocurriendo hoy en las principales ciudades del mundo, donde la moda ha pasado de ser un eslabón suelto, a ser el complemento o el resultado de movimientos artísticos y estéticos de todo tipo.

La música está siendo la principal fuente de ideas para grupos y tribus urbanas que han ido generando importantes tendencias de moda basadas en elementos claves de videos musicales, bailes y el mismo vestuario de los artista; por esto, no es coincidencia que los colores, textura y siluetas que vemos en conciertos y eventos musicales sean los mismos que nuestro consumidor final esta demandado.

En conclusión, para lograr un verdadero sistema de moda en nuestro país no solo se debe fortalecer los lazos entre la cadena diseño-tex-

til- confección, sino que al igual que Coletex debe mirar otros universos que son d gran importancia para la moda y que son nuevas directrices para el sector.

Tendencias Invista, uno de los productores mayormente integrados de fibras y polímeros en el mundo, ofreció a los invitados especiales a su reconocido un trayecto de moda durante Colombiatex de las Américas, los pronósticos de tendencias y carta de color de la temporada otoño invierno 2012/2013 para todos los segmentos de vestuario, mediante una experiencia diferente que involucrará todos los sentidos: tacto, olfato, oído, vista y gusto.

Estas son las cuatro mega-tendencias que se entregarán adaptadas a cada uno de los cinco segmentos de vestuario (interior, baño, deportivo, exterior y medias), analizadas de una manera profunda, que incluye conceptos para materiales y siluetas, pantones detallados e imágenes de referencia, que buscan ofrecer inspiración a los confeccionistas homologados con Invista y la fibra Lycra, y acompañarlos en su proceso creativo y productivo de desarrollo de colecciones.

Artesanía salvaje: Los bosques y las selvas conservan sus propios y complejos ecosistemas, independientes de la interferencia humana.

Esta simbiosis entre la vida vegetal y la animal simboliza la regeneración y fertilidad. El follaje verde creará productos de diseño en una luz verdosa, mientras los artículos

hechos a mano conservarán texturas toscas y rústicas.

Dimensión digital: La innovación está encontrando su inspiración en los paisajes polares, donde el diseño orgánico y las cualidades transparentes proporcionan la base para el diseño artificial. Los rápidos prototipos allanarán el camino para la creación sin límites, en que lo natural y lo artificial se encuentran para crear nuevos híbridos, fusionando lo mejor de ambos mundos.

Energía pura: Los sistemas circulatorios internos, junto con las fuerzas del universo, irradian un intenso poder. Esta pulsación básica representa la conexión entre el cuerpo humano y el centro de la tierra, algo que se refleja en las tonalidades rojas. La energía se libera con esta tendencia primitiva, impulsada por la adrenalina.

Sensación de materia: Las sustancias naturales, como la piel y la piedra, inspirarán una amplia variedad de innovaciones táctiles. La epidermis elástica es suave y esponjosa, mientras que las rocas contrastan con fuerza y seguridad. El marrón será la estrella de la temporada, complementado por todo el espectro de las tonalidades piel.

LA MÚSICA está siendo la principal fuente de ideas para grupos y tribus urbanas que han ido generando importantes tendencias de moda basadas en elementos claves de videos musicales

Age

6C/ EL NUEVO SIGLO l VIERNES 27 DE ENERO DE 2012 l www.elnuevosiglo.com.co TRIBUTO A LA AGRUPACIÓN EN EL TEATRO COLSUBSIDIO

Los clásicos de los Beatles en la voz de

The Shouts

l Esta banda argentina ofrecerá a los fanáticos del grupo de Liverpool el mejor repertorio musical con el que los ingleses fueron inmortalizados.

HELP, DONT let me down, Hey jude, Let it be, entre otros clásicos de la banda de Liverpool, Los Beatles, serán interpretados por la agrupación argentina, The Shouts, en el Teatro Colsubsidio con el fin de rendirle un homenaje a los tan recordados ingleses.

La presentación se realizará el 24 y 25 de febrero, en donde se interpretarán las mejores canciones del grupo inglés, esos éxitos que los inmortalizaron en todo el mundo, lo cual no sólo sucedió por su particular música, sino también por la polémica vida personal de sus integrantes.

Desde comienzos de 2005 The Shouts se ha consolidado como una de las bandas “Beatles Tribute Bands” más importantes de Argentina y del mundo.

La banda nace de la unión entre Bernardo Rapallinio e Ignacio Criscuolo, en los roles de George Harrison y Paul McCartney respectivamente, quienes desde 1997 comporten una vasta trayectoria en el campo del tributo (en el 2002 reconocidos como “Banda Beatle oficial de Argentina” por el “Fans Club Oficial de The Beatles en argentina (Apple Corp.) / Ganadores del certamen DESDE COMIENZOS de 2005 The Shouts se ha consolidado como una de las bandas “Beatles Tribute Bands” más importantes de Argentina y del mundo.

“2da semana Beatle de Latinoamérica” llevado a cabo en “The Cavern Club Buenos Aires” / 2003 unicos representantes argentinos en la “International Beatle Week, Liverpool” / 2003 – premio “Lennon de Paz” a la banda destacada del año).

A ellos se unen, en el rol de John Lennon, Fernando Lotito (2006 “Mejor John Lennon de Latinoamérica”, por los premios The Cavern Club Buenos Aires), junto a Guido Spina en los teclados y a cargo de la dirección vocal y musical.

Por último, y el rol del genial Ringo Starr, Adrian Olivieri, reconocido como uno de los mejores “Ringo” del circuito de Tributos.

En diciembre de 2005, The Shouts es elegida banda ganadora del certamen “5ta Semana Beatle de Latinoamérica” llevado a cabo en The Cavern Club Buenos Aires. Este título le otorga el reconocimiento internacional

de ser oficialmente, “La mejor banda Beatle de Latinoamérica” y embajadores de Argentina en la “International Beatle Week 2006” de Liverpool, Inglaterra. Haciendo honor a este titulo de embajadores Beatle argentino, la banda viaja a Inglaterra en Agosto de 2006.

The Shouts crea en cada espectáculo una atmosfera temática Beatle puntual. La combinación gráfica conceptual y recorrido audiovisuales de primera calidad acompaña a la banda a lo largo del repertorio musical, y hace a la excelencia de los shows.

La fina factura de la imagen de la banda se basa en más de 10 réplicas de vestuarios originales “Beatle”, utilizados según el concepto del espectáculo. El equipamiento Vox y Fender se complementa con una completa colección de guitarras y bajos réplicas de marcas y modelos Rickenbacker,

THE BEATLES fue una banda de rock inglesa activa durante la década de 1960, y reconocida como la más comercialmente exitosa y críticamente aclamada en la historia de la música.

Gretsch, Höfnr, Epiphone, Ludwig (los mismos que The Beatles utilizaban tanto en estudio como en vivo).

La edad promedio de los músicos es de 23 años, lo cual transmite la misma frescura y la actitud escénica de The Beatles en sus años de carrera.

Cada miembro interpreta instrumental y vocalmente a Beatle que representa, convirtiendo a la banda en una de las más fieles en imagen y calidad

musical. Con un gran criterio y respeto, el tributo de The Shouts, llega al corazón del público de todas las edades, con la música que vivirá por siempre… la música de The Beatles.

La leyenda The Beatles fue una banda de rock inglesa activa durante la década de 1960, y reconocida como la más comercialmente exitosa y críticamente aclamada en la historia de la música popular. Formada en Liverpool, estuvo constituida desde 1962 por John Lennon (guitarra rítmica, vocalista), Paul McCartney (bajo, vocalista), George Harrison (guitarra solista, vocalista) y Ringo Starr (batería, vocalista).

Enraizada en el skiffle y el rock and roll de los años cincuenta, la banda trabajó más tarde con distintos géneros musicales, que iban desde la balada pop hasta el rock psicodélico, incorporando a menudo elementos clásicos, entre otros, de forma innovadora en sus canciones. La naturaleza de su enorme popularidad, que había emergido primeramente con la moda de la «Beatlemanía», se transformó al tiempo que sus composiciones se volvieron más sofisticadas. Llegaron a ser percibidos como la encarnación de los ideales progresistas, extendiendo su influencia en las revoluciones sociales y culturales de la década de 1960.

Age

www.elnuevosiglo.com.co l VIERNES 27 DE ENERO DE 2012 l EL NUEVO SIGLO /

7C

Clara Lago: LA RIVAL DE MARTINA GARCIA EN LA CARA OCULTA

una actriz camaleónica y perseverante

BELÉN, UNA diseñadora de moda, fuerte, segura y bella, es el personaje que trajo a Clara por primera vez a Colombia

l Esta mujer es quien encarna en la película el personaje de Belén, a quien le costó mucho trabajo adherirse en el rol de la chica sufrida.

EN EL fondo del personaje de Belén en La cara oculta se esconde una mujer versátil llamada Clara Lago, quien gracias a su actuación logra que el público se mantenga en vilo durante 95 minutos.

Aunque es la primera vez que Clara Lago participa en una producción colombiana, en España suma 11 años de trabajo en televisión y cine. En total ha actuado en siete series de TV y nueve películas, entre éstas El viaje de Carol, El club de los suicidas y El hijo del ahorcado.

Belén, una diseñadora de moda, fuerte, segura y bella, es el personaje que trajo a Clara por primera vez a Colombia. El proyecto lo conoció a través de su compañero de set, Quim Gutiérrez, quien ya había sido seleccionado como Adrián, el

personaje protagónico de La Cara Oculta, “Todo fue muy rápido. Entre recibir el guión y viajar a Bogotá pasaron apenas diez días. Lo leí y me enamoré totalmente y así se lo dije a Andi: ‘Sí o sí, quiero hacer parte de la película’. Me atrapó totalmente la historia del personaje, lo que le pasa es terrible y representa un gran reto como actriz”.

Y reto es una palabra que quizá se queda corta porque a los 20 días del rodaje Clara producía en el set de La Cara Oculta una mezcla de respeto y preocupación.

Lucía tan delgada que parecía enferma, pero era evidente que su entrega en cuerpo y mente al personaje de Belén no se fijaba límites. Este aspecto lo logró con ayuda de una estricta dieta para perder peso rápidamente.

“Para despedir el rodaje, el equipo jugó al ‘amigo secreto’ y se mandaban dulces, se regalaban brownies y alfajores, y yo con mi piña, mi pedazo de pavo, gaseosa light y un tabaco. ¡Qué horror! cuando terminó todo tuve que desintoxicarme”,

cuenta la actriz que al momento del rodaje apenas completaba los 20 años de edad.

El estado emocional del personaje también requirió muchos sacrificios, uno de ellos fue quedarse, después de una dura jornada de rodaje, a dormir una noche en el bunker construido en un estudio de un canal de televisión en Bogotá, para impregnarse del sufrimiento de su personaje. “Lo que le sucede a Belén es terrible y tenía que vivirlo para entenderlo, para interiorizarlo”. ¿Qué fue lo que más le atrajo del guión?

CLARA LAGO: Me gustó mucho como estaba escrito, la forma como primero te cuenta la mitad de toda la historia y de repente vuelve a empezar otra vez la película y comienzas a comprender lo que está pasando. Esa forma de ver el amor, el tema de la posesión, los celos y la obsesión me parece que está muy bien hecho, sobre todo como logra jugar con la mente del espectador. ¿Cuál es ese reto que le representó Belén como actriz?

Belén es una mujer muy apasionada y aparentemente independiente, segura, muy determinante con las cosas que quiere, por eso no duda en irse con su chico a Colombia, pero le toca vivir una experiencia traumática en la que realiza un viaje interior, introspectivo, que para mí como Clara también representa un viaje personal y emocional.

Lo más difícil fue que en muchas de las secuencias, o por lo menos en las más complicadas y con más carga emocional estaba sola, bueno lo que también puede ser un aspecto positivo para un actor que da rienda suelta a su emotividad. Fue un rodaje muy duro con momentos de crisis.

¿Cómo calificaría el amor que Belén siente por Adrián?

Belén está enamoradísima de Adrián, pero al final es una persona más enamorada del amor, del

sentimiento de estar enamorada.

Hay una curva en ella, un cambio radical porque de alguna forma se da cuenta de que lo que la encierra es su miedo a perder y a estar sola, a no tener el amor de Adrián. Vive un viaje personal bastante fuerte que la confronta con sus características negativas: los celos, las inseguridades y la dependencia en el amor. ¿Cómo interiorizó y experimentó los cambios del personaje?

Yo creo que los personajes siempre te llegan en el momento que deben para enseñarte algo de ti mismo. Creo que a mí también me tocó hacer un viaje con este personaje hacia esto de la soledad, del amor y las inseguridades. De alguna forma yo me planteé lo que iba a ir viviendo con ella. ¿Hay que aislarse del mundo para un papel así?

Yo tuve que aprender a estar sola también lejos de mi país, mi familia y mis amigos. Aunque el equipo fue maravilloso, estar en Bogotá lejos de todo ayudó a que me metiera al búnker con ella. Fue duro pero también satisfactorio y espero AUNQUE ES la primera vez que Clara Lago participa en una producción colombiana, en España suma 11 años de trabajo en televisión y cine.

que se vea el resultado.