Estilo (24-31 de julio)

Tendencias & estilo

JUEVES 24 DE JULIO DE 2014 l www.elnuevosiglo.com.co

COLOMBIAMODA TRASCENDIÓ LIMITES

La moda vista con el catalejo del talento nacional/2C a 6C

Llegó la hora de pensar en el hogar/7C

2C/ EL NUEVO SIGLO l JUEVES 24 DE JULIO DE 2014

l www.elnuevosiglo.com.co

Tendencias & Estilo

ESENCIA POSITIVA QUE SE REFLEJA EN LOS ESTAMPADOS Y COLORES DE LA COLECCIÓN

Every Day afro, amuletos africanos en la Semana de la Moda l La diseñadora colombiana Lia Samantha presentó su propuesta ayer en las pasarelas Non stop QUIEN MARCARÁ la diferencia en esta edición de Colombiamoda será la diseñadora Lia Samantha.

Me atrevo a asegurarlo, porque de los años que he venido y sigo la feria no había visto una propuesta tan innovadora y que resalte, sobre todo, las raíces afro descendientes.

Los colores, estampados y el legado de África, que llegaron a las tierras de este continente en la época de conquista, fueron los protagonistas en la pasarela Every Day Afro que se presentó ayer a las 11AM. Sin embargo, esto no solo representa para Lia la exposición a una industria consolidada en Latinoamérica- pues para ella llegar a la feria de moda más importante del país es como graduarse en su profesión- también implica el hecho de que una creativa afro haga parte de la parrilla de programación.

“Every Day Afro es mi segunda colección, donde las telas africanas son el insumo más importante a la hora de diseñar y las cuales están ligadas a las nuevas tendencias que se encuentran en las comunidades afro de todo el mundo. Es como retomar las técnicas ancestrales en los peinados, en la manera de vestirse, en el arte, porque todo está volviendo a las raíces”, comentó en charla con este diario.

Para llegar a la raíz de la raíz, entiéndase así a las costumbres africanas, Lia Samantha se metió de cabeza durante meses en una investigación que la llevó por varias comunidades afrodescendientes que habitan en las capitales más importantes del mundo. Así, se dio cuenta que esos estampados, figuras geométricas y hasta jeroglíficos no solo tenían un sentido estético, sino también histórico.

“Hay muchísimos relatos plasmados en las telas, narraciones de nuestros ancestros africanos que toman un significado según el color o el estampado. Entonces, al llevar una prenda de mi colección no es solamente una pieza bonita y colorida, sino que está llevando también un amuleto de protección espiritual”, agregó.

De esta forma, una de sus chaquetas o faldas sirven al mismo tiempo como talismán, pues según los ancestros africanos las malas energías, el ego y la envidia viajan en línea recta. Por esa razón, los

de Non stop. Éstas son el puente que debe cruzar un diseñador con algo de trayectoria para consolidarse y obtener la posibilidad de un desfile propio en la Semana de la Moda.

“Esa es mi meta, que una afro tenga una de las pasarelas principales de la feria”, enfatizó.

Aunque Lia no pasó por todas las ferias de moda del país antes de llegar a Medellín, ya había labrado un camino que la puso en el radar de los expertos y del sector.

“Todavía no sé a quién darle las gracias por estar en Colombiamoda, me dijeron que hay un equipo de caza talentos que estuvo mirando mi trabajo, que me dio a conocer y todos lo aprobaron. Me escribieron a mi Facebook y entre mis metas de este año era hacerme un poco más visible en el mundo de la moda y quería estar acá, mi sueño se cumple hoy gracias a ellos”, añadió.

ENS: ¿Qué expectativas hay con la Feria?

LA GRAN mayoría de los textiles de Every Day Afro provienen de Guinea, Malí, Senegal, Burkina Faso, Nigeria, Camerún, Congo, Zaire y Angola./Fotos prensa Lia Samantha

estampados en las telas de las prendas de Every Day afro tienen formas geométricas, asimetrías y figuras que nadan en una paleta de color que se compone por el verde, el rojo, azul eléctrico y amarillo. “Es algo muy lindo porque yo sentí mucha conexión cuando conocí las telas y no sabía qué era lo que significa. Cuando leí entendí por qué sentía tanta atracción y tanta fijación por los colores y los estampados”, añadió.

Non stop: el siguiente paso Para Lia fue sorprendente que Inexmoda la llamara para hacer parte de una nueva sección en la programación de Colombiamoda: las pasarelas

LS: Tengo expectativas altas, quiero conocer la opinión de los bloggers y los medios especializados en el tema. Digamos que estoy encerrada en mi mundo, en lo que a mí me gusta, en lo que me desenvuelvo, pero conocer otro punto de vista te alimenta profesionalmente.

No tengo miedo a la crítica porque estoy segura de lo que hago y es algo que me sale del corazón, y eso a mí no me engaña. Pero si estoy con la expectativa de saber qué piensan ellos y cómo van a recibir mi colección.

ENS: ¿Cómo se ha dignificado la comunidad afro con una representante en la industria de la moda?

LS: Estamos empezando a darnos un nombre. En la música y el deporte tenemos grandes representantes, que han dejado el nombre de nuestro país en alto, como ChoQuibTown, Herencia de Timbiquí, Guayacán… en fin. Desde la moda, considero que también tenemos que aportar para que conozcan nuestra cultura y por eso creo que mi colección y las telas es otra manera de contar los rasgos de la cultura afro.

ENS: ¿Ya está pensando en una internacionalización?

LS: Si. La misma colección y mis clientes cada vez me están pidiendo un impacto más global. Aunque muchas personas me han dicho que mis prendas se ven muy universales, hay que seguir trabajando en el tema.

Tendencias & Estilo

www.elnuevosiglo.com.co l JUEVES 24 DE JULIO DE 2014 l EL NUEVO SIGLO /

3C

COLORES SÓLIDOS y enterizos integran la propuesta de Love Citizens que es apoyada por la Alcaldía de Medellín./Fotos prensa Love Citizens

EL MUNDO DEL SWIMWEAR… ARRASA

Love Citizens, geometrías en la playa l Cada vez son más las marcas de vestidos de baño que se crean en el país, pero pocas a las que vale la pena darles un vistazo DISEÑOS amantes de lo urbano, de la metrópolis y de la mujer del mundo traducido en vestidos de baño que resaltan, geométricamente, la figura femenina es lo que define a Love Citizens.

La marca de vestidos de baño, que no tiene nada que ver con el look total black de sus creadores Angélica Bagett y Camilo Sánchez, es de esas a las que hay que ponerle atención gracias a su propuesta y versatilidad. Colores sólidos y enterizos integran esta apuesta dirigida a chicas que no quieren broncearse, sino ser el centro de atención en la playa.

EL NUEVO SIGLO: ¿Cómo se define Love Citizens?

LOVE CITIZENS: Love Citizens es una marca de vestidos de baño y complementos diseñados para una mujer más que todo metropolitana, internacional, que le gusta viajar, culta, que se mantiene en las grandes urbes del mundo, que va a fiestas exclusivas.

Es una marca de vestidos de baño con clase.

ENS: Hablemos de la pasarela que presentaron ¿En que se inspiraron?

LC: Esta vez decidimos presentar colores únicos que en el mundo del diseño no se acostumbran a ver. Mostramos amarillos, rosados que no son encendidos y nuestro fuerte son los vestidos de baño en una pieza, que a primera vista parecen de dos, pero que en realidad son de una. También quisimos

combinar azules, blancos, que es la tendencia mundial, y sujetarnos a esa tendencia sport, usamos mallas tridimensionales, las salidas se convirtieron en chaquetas, algunas faldas con mallas tridimensionales y telas de muy alta calidad.

ENS: ¿Cómo sobresalir en un mercado tan competitivo?

LC: Colombia se diferencia por la buena calidad, las telas, los estampados… en fin, creemos que hay mucho de eso y Love Citizens decidió que no iba a hacer nada de estampados, nada de recamados, solamente iba a jugar con la estructura del cuerpo para que se viera geométrica y que se remarcara con el color.

Competimos porque vimos la necesidad del consumidor, de que ya en el mercado hay mucha propuesta de estampación y de dos piezas y esta sobresaturado. Pensamos: “aquí hay algo que se tiene que hacer, hay un punto que se tiene que tocar” ahí fue donde entramos nosotros con nuestra propuesta que deja de lado lo que conocemos y le damos más protagonismo al cuerpo.

ENS: ¿Cómo va ese camino hacia la internacionalización?

LC: La marca es 100 por ciento colombiana, pero nosotros siempre buscamos la forma de presentarnos al mundo. En este momento estamos vendiendo para Estados Unidos, pero la idea es llegar a otros países.

Más alternativas Hay que seguirle la pista a Paradizia, marca de vestidos de baño que también ha tenido una participación relevante en Colombiamoda y este año presentó una colección en donde vibran los tonos malteados con acentos luminosos de corales y aguamarinas, que se mezclan para expresar y brillar.

También con toque Glam Rock, gracias a los dorados y cobres metalizados.

Por otro lado, está Pitahaya swimsuits, trajes de baño con un concepto artesanal que le apuesta a la creación de moda sostenible y que une a sus creaciones la manufactura de molas, que ha hecho posible que mujeres cabeza de familia de las comunidades Kuna en Necoclí, Antioquia, accedan a un ingreso económico competitivo. Las creaciones se han vendido en tiendas de lujo como Barneys en New York.

4C/ EL NUEVO SIGLO l JUEVES 24 DE JULIO DE 2014

Tendencias & Estilo

l www.elnuevosiglo.com.co

ATMÓSFERA CREATIVA Y DE NEGOCIOS

SE RESPIRA moda, por donde quiera que se ‘mire’, se respira moda. Por una semana el país se confabula para vivir los días más movidos, estresantes, nutritivos y creativos del año; mientras unos alistan sus mejores outifits y posan para las sociales, los expertos en el tema no se cansan de dar entrevistas y hablar de las nuevas promesas del diseño colombiano.

Por otro lado, los asistentes se abarrotan y hacen fila frente a los salones en donde las luces se bajan cada hora, la música crea un ambiente austero o desenfrenado, según lo que se necesite, y el front row se calienta con las anotaciones de los ojos críticos que dan sus apreciaciones en tiempo real, gracias a las redes sociales.

Este mundo, lleno de apariencias para muchos, no es tan superficial como se cree: las modelos deben estar listas para un desfile en tiempo record, mientras el diseñador ajusta sus prendas a los menudos cuerpos que lucirán sus creaciones en escena. Acá no caben los errores, todo debe ser perfecto, como la “pinta del día” que llevan las chicas que se pasean por Medellín mostrando su cuerpo y adaptando ese concepto de moda a su estilo.

Mientras suenan las teclas de los computadores y los micrófonos se prenden para que el mundo sepa qué está pasando en la ciudad de la eterna primavera, que por estos días hace que los

Respirando moda desde el front row l Si Colombia el año pasado se apostó a tres ferias, esta vez se superó a sí misma y creó más espacios para fortalecer la industria y el sector abanicos se agiten sin parar en una feria que no descansa, ponemos a prueba nuestra resistencia corporal (andar en tacones todo el día no es fácil) y mental, pues como diría Coco Channel: “la moda es pasajera, pero el estilo no se improvisa”.

Ambiente de feria No cabe la menor duda, Colombiamoda es la feria

más importante de la industria de la moda en Latinoamérica. No solo reúne lo mejor del diseño, sino por los pabellones de Plaza Mayor se disfruta de un ambiente de negocios, relajado, pero al fin y al cabo de negocios. Es increíble ver como la creatividad, el espíritu artístico y las ventas se confabulan en un sistema que cada vez se adapta más a las tendencias globales.

Colombia pasó de ser el país reconocido solo por el jean “sinbol”, a ser un gran referente de moda en el continente. Es claro que hay mucho por mejorar, pero la industria le ha apostado a nuevos talentos, a crear espacios para impulsar el

emprendimiento y a sincronizar una “maquina” de moda que no solo incluye prendas de vestir, sino decoración para el hogar, arquitectura, cocina, música…

Plaza Mayor es un mini universo lleno de color, de drapeados, estampados digitales, cortes asimétricos, pumps y ojos oscuros que se pierden bajo el incesante sol. Si el año pasado Colombiamoda se subió a una cima inalcanzable con tres ferias en una, este 2014 no temieron y crearon más espacios, a los ya instalados, que le otorgan a participantes y visitantes un ambiente al ciento cincuenta por ciento con oxígeno de moda.

Textiles II, Pasarelas, Pabellón

del Conocimiento, Moda para el mundo, Non Stop, El Cubo, Casamoda y hasta las activaciones de marca nadan en esta atmósfera. Creo que es imposible no impregnarse, no antojarse y no respirar moda. Hasta hoy, día que la feria cierra, no me ha decepcionado ni un segundo, los nuevos creadores apoyados por la Alcaldía de Medellín, por la Colegiatura (escuela insignia de diseño de la capital antioqueña), y hasta los consolidados como Renata Lozano, Camilo Álvarez, Beatriz Camacho, Jorge Duque y el gran Custo Barcelona, han hecho el deleite de Colombiamoda.

Es como si el mundo se detuviera al salir el flash de una cámara, o cuando se prenden las luces de la pasarela y sale la modelo caminando erguida, elegante e iluminada de pies a cabeza, mientras disfrutamos de este mundo para nada vano.

Tendencias & Estilo

www.elnuevosiglo.com.co l JUEVES 24 DE JULIO DE 2014 l EL NUEVO SIGLO /

REALIDADES DE LA MODA

Carolina Sepúlveda

Un caleidoscopio de puro talento nacional l Tres propuestas distintas desde su concepción, pero que brillan con luz propia en la escena local. No las pierda de vista.

ESTE AÑO Colombiamoda le apostó al talento local. Tanto así, que decidió crear Non stop, un espacio en donde se presentan diseñadores con trayectoria que han logrado consolidar su marca gracias al esfuerzo y la creatividad que exige esta industria.

“Necesitábamos un puente entre

El Cubo (otra plataforma) y las pasarelas individuales, así que decidimos crear Non stop. Esto se convierte en el paso clave que todo diseñador debe realizar para finalmente presentar un desfile individual”, le comentó Carlos Eduardo Botero, presidente de Inexmoda, a este diario.

Asimismo, Colombiamoda re-

cibió diseñadores que pisaban sus pasarelas por primera vez, y otros, que gracias a su capacidad de reinvención se han ganado un palco de honor dentro del medio. De esta forma, son varias las promesas, o más bien las realidades en la moda colombiana que desde ya se pueden vislumbrar:

Andrés Pajón Este paisa en tan solo seis meses del 2014, desde que abrió su propia tienda, ha vestido a mujeres del mundo del entretenimiento en el país y la dedicación es una de las palabras clave en su ejercicio como creativo y diseñador. Él presentó su colección primavera-verano 2015 que se caracterizó por el brillo y estampados de colibrí en distintos colores. Además sus diseños emulaban pétalos de flores que se convirtieron en el hilo conductor de su propuesta.

Conservando un estilo donde la elegancia se representa por medio de intrincados trabajos de lentejuelas y materiales nobles , también le apuesta a los trajes para el día, jugando entre volúmenes, largos y cortos, ampliando así el mercado de vestidos de lujo que lo caracteriza. Pajón conoce la mujer colombiana, a la que le gusta la elegancia, y por eso es capaz de jugar con sus diseños en los que juega con el glamour y la sensualidad que le han otorgado el respeto del público.

Los trazos de esta diseñadora paisa se han visto en la Semana de la Moda de Colombia en varias ediciones. Cada vez que se presenta refleja una evolución de marca y concepto que la han llevado a posicionarse como una de las creativas emergentes con más proyección a nivel internacional.

Gracias a su rescate del hecho a mano y la labor valiosa de mujeres que se sientan horas frente a la máquina de coser, presentó esta vez una colección inspirada en las texturas, los colores, las formas de las rosas y la naturaleza, reflejando una pasarela ecológica, romántica y de buen gusto.

Carolina Sepúlveda se ha consagrado como una de las revelaciones del diseño porque desde el inicio de su carrera se ha inspirado en elementos como la leche, la gasa, la tierra, entre otros, lo que le ha permitido jugar con las texturas, las caídas, los colores y diseños que la ratifican como una de las más vanguardistas del país.

Kika Vargas Luego de recorrer varias ferias de moda en el país, la bogotana llegó por primera vez a Colombiamoda para presentar una colección en donde los colores suaves como el rosado, el azul y el amarillo pálido, combinados con tonos más fuertes, como el berenjena, el vino tinto, el azul marino y el negro se robaron los aplausos del público. Vargas es una de las diseñadoras más versátiles, elegantes e importantes de la escena actual gracias a su manejo perfecto de la seda. De hecho, Kika dio un paso importante en la internacionalización de su etiqueta de moda al firmar recientemente con la agencia de relaciones públicas C&M Media, que representa a grandes nombres del diseño como Roberto Cavalli, Fendi, Missoni, Alessandro Dell’Acqua y Sonia Rykiel, entre otros.

Johanna Ortiz, cierre con broche de oro UNO DE los mayores intereses de la diseñadora caleña es trabajar con los indígenas desplazados por la violencia y madres cabeza de familia, junto a ellos ha aprendido a valorar y trabajar las fibras y artesanías de Colombia las cuales incluye en cada colección que presenta.

Con esa premisa Johanna Ortiz clausurará la Semana de la Moda de Colombia esta noche.

Para la pasarela que presentará, Johanna se inspiró en la mujer viajera, con espíritu libre, alegre, que se enriquece con cada cultura que encuentra a su paso, que es apasionada por la feminidad y la elegancia sin pretensiones, aquella mujer

que explora nuevos horizontes.

Los asistentes disfrutarán de una mezcla entre la Riviera Francesa y la Martinica de Gauguin.

Ortiz ha participado los tres últimos años en las pasarelas de Colombiamoda con su marca Pink Filosofy, sin embargo, en la vigésimo quinta edición de la feria se presenta con la marca que lleva su nombre.

“Estamos felices. Es un privilegio y un reconocimiento al equipo de trabajo y a las manos creativas y talentosas que tenemos en Colombia. Son muchas personas las que se ocupan de bordados, confección, moldería, estampación, entre otros.

Hemos crecido profesionalmente,

5C

hemos ganado experiencia y hemos trabajado mucho para poder estar a la altura del cierre de una feria tan importante como Colombiamoda”, resaltó la diseñadora caleña.

Creatividad y talento son el sello de esta diseñadora que hace 10 años, tras estudiar Diseño de Modas en el Art Institute de Fort Lauderdale y especializarse en Parsons School of Design de Nueva York, regresó a Colombia para crear su marca “Johanna Ortiz”, hoy reconocida por su trabajo con vestidos de baño, ropa de playa y pret-a-porter, se decanta esta vez por una mujer viajera y de espíritu libre, que enamorará a los asistentes de Plaza Mayor.

6C/ EL NUEVO SIGLO l JUEVES 24 DE JULIO DE 2014

Colombiamoda en cortos…

Punto blanco, diez años después

Luego de una década, la marca colombiana regresa por todo lo alto a las pasarelas de Colombiamoda con una colección que se dividirá en tres conceptos: Silencio, Había una vez y Euforia. Estas propuestas serán presentadas en una original pasarela que tendrá desde ropa para el día a día hasta uso íntimo, deportivo y exterior. Piezas elaboradas en algodón, con detalles que les otorgan elegancia, pero también que las liga al sporty chic, en tonos tierra, azul marino y blanco se verán hoy a las 7PM en Plaza Mayor.

Carmen Belissa, la diosa

La diseñadora barranquillera le rendirá un homenaje a la diosa que cada mujer lleva dentro, con su nueva colección de trajes de baño. La diosa, como título su nueva apuesta de moda, estará llena de colores, encajes y piedras naturales que resaltarán la belleza y feminidad.

Según Belissa, los diseños fueron creados para aquellas mujeres que buscan la perfección en el detalle, el buen corte, y en especial a las que son abiertas a nuevas y maravillosas experiencias de la vida y de la moda.

En modo rosa

Colombiamoda también libra la batalla contra el cáncer de seno y decidió apoyar la campaña Modo rosa, una causa colectiva que encienda las alertas sobre la importancia de practicarse los chequeos para detectar esta enfermedad que mata miles de mujeres al año. Sin embargo, y como parte del Sistema Moda y con la premisa de trascender límites, esta tarde se realizará una pasarela que servirá para que 13 diseñadores presenten sus propuestas inspiradas en la prevención de la enfermedad. Los creativos son Argemiro Sierra, Cecilia Pérez, Daniel Hoyos, Diego Guarnizo, Juan Pablo Martínez, Juan Pablo Socarrás, Judy Hazbún, Hernán Zajar, Isabel Henao, Lina Cantillo, las hermanas Logreira, Luisa Nicholls y María

Tendencias & Estilo

l www.elnuevosiglo.com.co

SOMBREROS DE FIELTRO Y TERMINACIONES TEJIDAS, ELEMENTOS CLAVES DE LA COLECCIÓN

El vacío materializado en

Ashes

l La línea femenina de A new cross resalta la belleza de una mujer que le apuesta al minimalismo y la elegancia concebida en pequeños detalles VANESSA GÓMEZ diseñó, estuvo al tanto hasta del más mínimo detalle, e incluso sirvió de modelo para su colección Ashes, la línea femenina de la marca A new cross, que presentó el martes en Colombiamoda luego de haber ganado el concurso “Se busca diseñador” de la Revista Fucsia.

Lo sartorial y el minimalismo femenino se apoderaron de prendas en tonos negro, blanco, crudo y rojo para llamar la atención de una forma elegante y dinámica. De esta forma, A new cross se consolida como una de las marcas con más futuro en el país, y aunque ya han trazado un camino en el mercado internacional, después de este desfile seguirán subiendo como la espuma.

El vacío fue el tema central de esta propuesta: “Vi el vacío más como experiencia, no solamente en la ropa sino más en la pasarela y un poco en el mundo de la colección. Son telas con mucha caída y vuelo, pero no se refiere al vacío como al espacio que no hay nada,

EL NEGRO, el crudo y toques de rojo en telas que parecían acuarelas fue la propuesta de Ashes y su creadora Vanessa Gómez./Fotos Inexmoda

sino todo lo contario, ese espacio en donde se revela la realidad y es más experiencial”, comentó Gómez tras su pasarela en Plaza Mayor, que le otorgó la ovación del público.

Uno de los puntos que más llamó la atención de Ashes fueron las terminaciones, la textura de la tela y los sombreros en fieltro que tomaron gran relevancia en el stylist propuesto por la caleña. “Trabajamos de la mano de muchos artesanos, muchos tejidos abiertos y como es primavera- verano, quisimos darle mucha textura a la colección. Los sombreros en fieltro son muy importantes, así como las terminaciones hechas a mano en crudo. La verdad quisimos resaltar esas tradiciones de forma minimalista”, añadió.

El excelente trabajo y la dedicación en la línea femenina, algo andrógino, de A new cross, también se vio reflejado en la línea de accesorios en la que trabaja Vanessa y Nicolás, creador de la marca, la cual busca una mujer austera y elegante.

“Siempre hemos sido tildados de oscuros y hasta nórdicos, pero nunca hemos querido ser una marca gótica, sino más bien apuntamos hacía lo sartorial y lo elegante. Por supuesto, no es lo mismo comparado con las primeras colecciones. La marca ya ha encontrado esa construcción y hemos creado una propuesta con la idea de trascender apostándole a lo hecho a mano”, enfatizó Gómez.

Estos jóvenes creadores, Vanessa y Nicolás, quienes han dado ya algunos pasos en el mundo internacional (sobre todo en Europa) pusieron un punto alto de superar no solo en Colombiamoda sino a modo personal, pues el trabajo, la concepción, creación y reinvención de A new cross trasciende límites y se ha ganado el respeto en una industria competida.

“Nosotros nos preocupamos por la construcción de la muestra, en el patronaje, en el desarrollo textil y todo esto vale la pena.

Recurrimos a la riqueza de materiales porque somos muy puristas con eso, y la idea es llevar lejos ese universo estético que propone la marca. Este es un trabajo hecho con mucho amor, apasionado y es una fortuna presentárselos a ustedes”, concluyó Gómez.

Tendencias & Estilo

www.elnuevosiglo.com.co l JUEVES 24 DE JULIO DE 2014 l EL NUEVO SIGLO /

7C

EN CASAMODA se habla de tendencias en decoración de inmobiliario, paredes y hasta electrodomésticos./Fotos Inexmoda

EL HOGAR es uno de esos espacios en los que las personas pasan los momentos más importantes de su vida y así como el outfit diario, que se piensa meticulosamente con anterioridad, la decoración de la casa es importante en este momento gracias al sistema moda.

Por esa razón, y con la idea de trascender límites, Colombiamoda creó Casamoda, un lugar en donde se puede hablar de hogar, inmobiliario, decoración de interiores y hasta electrodomésticos, todos como parte de una maquinaria funcional y acorde al estilo del consumidor.

En este espacio también se hablará de lo importante que es para una marca romper sus propias barreras y surgir para hacer parte de este sistema, que le pide a gritos actualizarse y pensar en lo que vende, pero también en lo que deje satisfecho al consumidor. De Casamoda nos habló un poco más Clara Henríquez, directora de Plataformas Comerciales de Inexmoda: EL NUEVO SIGLO: ¿Cómo nace Casamoda?

CLARA HENRÍQUEZ: A medida que vamos modelando nuestro evento, Colombiamoda, surgen más inquietudes y ganas de hacer más cosas coherentes con ese Sistema moda que venimos manejando y proyectando desde hace mucho tiempo. Entonces cuando estos

ZONAS ADECUADAS SEGÚN LA PERSONALIDAD

Casamoda... llegó la hora de pensar en el hogar l Un nuevo espacio para que las marcas y el consumidor conozcan las tendencias con las que trascenderán limites nuevos espacios, o temas, surgen, se generan del convencimiento de que va a afectar positivamente a un grupo sustancial de empresarios.

De todo eso salió Casamoda, de la renovación en cada temporada de unos lenguajes muy dictatoriales con la industria de la indumentaria, con el calzado, con la marroquinería, la joyería, y es como “dígase y cúmplase”; sin embargo, si usted no se adapta como empresa, lo deja el bus, y la moda es odiosa con estas disciplinas de trabajo y con hogar.

ENS: En sí es un espacio dentro del Sistema moda enfocado al hogar…

CH: Totalmente. Cuando nos referimos a hogar hay un tema claro de tendencias, pero esta debe tener una relación constante con la arquitectura, pues ésta tiene que decodificar al consumidor y saber cómo quiere vivir y habitar sus espacios. Las marcas de hogar tienen que entender cómo va a vivir el individuo para generar los objetos y productos que van a llenar esos espacios.

Así surgen estas necesidades y todas las marcas que están en el hogar y que van a vestir el hogar tienen que entender eso. Nosotros hablamos de trascender límites, que es estar en conexión con el

consumidor, por eso si una marca, si un departamento de mercadeo no entiende para dónde va el consumidor no va a saber para dónde va su empresa.

ENS: ¿Hay una definición de ese consumidor?

CH: Son los mismos de la moda, la misma segmentación, digamos que cuando uno está en armonía como persona es porque estas coherente. Un ejemplo claro, cuando pides un vestido prestado para una fiesta vas tan aburrido porque te ahorraste la compra, pero estas metido en los zapatos de otro.

Eso mismo sucede con el hogar, el

hogar nunca puede ser un vestido prestado, el hogar siempre tiene que ser lo que yo soy y si soy hippie - bohemia, hippie - chic, mi casa es hippie – chic. Este espacio es lo que yo soy con un agravante muy importante y es que los espacios de la casa han evolucionado tanto que todo ya es muy visible ENS: ¿Esta adicionado el tema de la ecotectura?

CH: Por supuesto, la iluminación, la selección del material, la ventilación natural que debe tener un apartamento, hace parte de ese sistema moda. También está el tema de diseñar para ese consumidor que cada vez se vuelve más responsable con el medio ambiente.

ENS: ¿A grandes rasgos que van encontrar los consumidores en Casamoda?

CH: Casamoda va a ser una casa que va a guardar una comunicación directa con lo que está de moda, vamos a estar hablando de las tendencias y de cómo las marcas deben trascender límites en ese aspecto.

ENS: ¿Y el consumidor ha trascendido límites?

CH: Mucho más rápido porque estamos demasiado conectados con el mundo, el consumidor está muy expuesto. Sin darse cuenta, en su interior se han gestado cambios mentales, está muy global, muy viajero.