¿QUÉ ES? Es una actividad destinada a intercambiar opiniones artísticas entre artistas y personas aficionadas dentro del ámbito del arte experimental a través de un tema elegido por el equipo de la Asociación Off Limits.
PROCEDIMIENTO OBJETIVOS
CONFERENCIANTE
El punto de partida será un coloquio entre el conferenciante elegido y los asistentes que quieran participar en él.
• Contactaremos con grandes profesionales dentro del panorama artístico experimental ofreciendo calidad e innovación en cada encuentro mensual.
Este encuentro entre artistas no será mediante el modelo tradicional de conferencia, sino que se hará mientras se degusta una cena en el espacio de Off Limits.
ESPACIO • La cena y el coloquio se realizará en el espacio de Off Limits alrededor de una mesa alargada de 8 metros aproximadamente. • El catering correrá a cargo de LA TAHONA.
• Queremos romper con el funcionamiento tradicional de lo que es una conferencia. El conferenciante no estará en un estrado y los asistentes por debajo de él. Transformaremos esta escenografía en otra más cercana, donde no haya una separación entre emisor y receptor. • Pretendemos crear un intercambio de opiniones artísticas de “tú a tú” donde no haya escalafones y que se pueda dialogar en un ambiente distendido y desenfadado. • Dar la oportunidad de conocer más de cerca aspectos del arte experimental que son más específicos y que su conocimiento no está tan al alcance como otras materias más generalistas.
• Cada mes asistirá un profesional/artista. • Cuota a pagar al conferenciante: 100 euros.
PRECIO El precio estimado será de 12 euros. Para los asociados a Off Limits se les hará un descuento de 4 euros , por lo que deberán pagar 8 euros.
¿CUÁNDO? • Una vez al mes se realizará esta actividad, concretamente cada primer martes de cada mes. • La hora establecida será a las 21:00 horas. • Habrá un aforo limitado. Máximo 20 personas. • Se podrá reservar vía email encuentrosenlatercerafase@ offlimits.com
PROGRAMACIÓN Están programados tres encuentros que se realizarán en los meses de Octubre, Noviembre y Diciembre de 2014 con posibilidad de realizar más durante el año 2014.
PRIMER ENCUENTRO EN LA TERCERA FASE • Se realizará el 2 de Octubre de 2013 (Martes). • Temática: “MAPPING” • Conferenciante: Brian (afincado en Madrid).
Dodson
¿Qué es el Mapping? En una técnica que consiste en crear imágenes o vídeos que se proyectan sobre objetos tridimensionales, construcciones arquitectónicas, obras de ingeniería, y casi cualquier superficie, convirtiéndola en una pantalla de vídeo dinámica, con un acompañamiento sonoro (música o sonidos).
Sirve como medio para permitir la exploración de la posibilidades que hoy en día se encuentran en el amplio escenario del arte contemporáneo y los medios electrónicos, como una de las funciones que pueden asumir las TIC en el ámbito del arte y la educación artística. Los artistas contemporáneos usan el “mapping” como expresión vanguardista, un tipo de arte digital que mezcla videoarte, música y arte sonoro. Esta técnica modifica la apariencia propia del objeto tridimensional o espacio utilizado como pantalla o escenario para lograr los efectos deseados por el artista. El resultado es rico en sensaciones visuales y auditivas.
SEGUNDO ENCUENTRO
TERCERO ENCUENTRO
• Se realizará el 5 de Noviembre de 2013 (Martes).
• Se realizará el 2 de Diciembre de 2013 (Martes).
• Temática: “COLLAGE VISUAL”
• Temática: “ARQUITECTURAS HUMANAS”
• Conferenciante: Clemente Calvo • Temas a tratar: técnicas del audiovisual doméstico, proyecto MULTIFRAME y técnicas propias del cine experimental como la manipulación y pintado directo sobre el celuloide.
• Conferenciante: Daniel Chust Peters. Desde hace más de veinte años en Daniel Chust Peters reproduce sistemáticamente su taller en diferentes formatos y con materiales y métodos diversos. En motivo de su residencia se instala momentáneamente en el nuevo taller del aula 209 del Instituto Bernat Metge, y es este espacio el que reproduce. Artista, estudiantes y profesores trabajan a partir del concepto de arquitecturas humanas y convocan a más de 100 voluntarios/as para reproducir el espacio del taller Aula 209 a partir de una serie de tres estados de ánimo. La obra resultante es un audiovisual de 6 minutos.