Pour la petite histoire... de l'art !

Le textile dans l'art

Les pratiques liées au textile - tricot, tissage, broderie, couture, etcavaient à l'époque pour seules fonctions de créer des objets décoratifs ou utilitaires : vêtements, tapis, sacs, tapisseries, etc.

Avantdenousintéresseraux artistesutilisantletextilepour créer,posonsnouscettequestion :qu'estcequeletextile?

Initialement, le textile désigne un matériau qui peut se diviser en fibres.

Trois catégories de fibres :

Les fibres naturelles d'origine animale

Les fibres naturelles d'origine végétale

Les fibres synthétiques

Toisons de certains animaux (mouton, alpaga, chèvre, lapin, etc) ou bave de certains insectes et vers (soie) lin, coton, chanvre, sisal, etc Fibres produites par le mélange de produits chimiques (pétrole, charbon, recyclage plastique, etc)

Le textile désigne également un ouvrage créé avec ces fibres

Trois techniques principales pour assembler ces fibres :

Le tissage Le tricotage Le feutrage allemande Anni Albers (1899-1994) intègre le Bauhaus de Weimar en 1922. Elle participe à l'atelier textile où elle a été formée pendant10ans.Parlasuiteellevaproduiretout au long de sa vie des oeuvres textiles tissées influencées par le savoir faire des cultures sudaméricaines.

Se vêtir avant tout...

Habiller sa maison ensuite...

À la fin du 19ème siècle les travaux d’aiguilles sortent de l'univers de la maison ou du vêtement et investissent peu à peu le monde de l’art. Les artistes s'approprient ainsi les matériaux de la vie quotidienne comme celui de l'artisanat pour créer.

L'artiste

En 1911, l'artiste réalise une couverture composée de coupons de tissus de différentes couleurs et matières pour son fils Charles. Elle joue ici avec les coloris et les formes comme dans sa peinture. La couverture a d'abord été réalisée pour son enfant, mais quelques années plus tard elle décide de la tendre sur un châssis à la verticale, déclarant l'ouvrage comme étant sa première oeuvre textile abstraite.

Le Bauhaus (qui signifie « maison du bâtir ») est une école réunissant l'école des arts décoratifs et l'académie des Beaux-Arts de Weimar en Allemagne. Pour la première fois dans une école d'art un atelier tissage est proposé aux étudiants.

Unedesesoeuvresestprésentéeà l'arTsenal

Sheila Hicks, artiste américaine, vit et travaille à Paris. Dans les années 1950, elle parcourt l'Amérique du Sud et s'initie à la technique du tissage. Ses premières œuvres tissées verront alors le jour. Depuis, l'artiste ne cesse de nouer, envelopper, plier, tordre, empiler, la laine, le lin ou le coton, pour créer des œuvres aussi bien minimes que monumentales.

Magdalena Abakanowicz (19302017) est l'une des premières artistes à expérimenter la sculpture textile. Elle utilise des fibres naturelles pour une production tissée parfois monumentale. Sa série des "Abakans" est constituée d’œuvres souples, ouvertes, compactes, transparentes ou fermées : une invitation à pénétrer la matière de ces formes organiques.

Le tricot, tissage, crochet, broderie, etc. sont des pratiques considérées comme exclusivement féminines. Ainsi, dans les années 1970, de nombreuses artistes femmes vont mettre en valeur ces différentes techniques pour créer un art qui reflète les vies et les ressentis des femmes. Mais depuis, beaucoup d'hommes s'intéressent aussi aux nombreuses possibilités qu'offrent les matériaux textiles dans la production artistique.

Le tricot

1970, Raymonde Arcier

1974, Annette Messager

Dès 1970, Raymonde Arcier (née en 1939) réalise des œuvres en crochetant de la laine, du coton, en tricotant du métal – chaque ouvrage pouvant nécessiter une année de travail. Elle cherche à porter à la connaissance de tous l'immense labeur des femmes. Elle réalise un tricot monumental : les manches à balai remplacent les aiguilles.

Avec sa collection de proverbes, l'artiste française Annette Messager (née en 1943) utilise la technique de la broderie comme moyen d'expression. Elle brode sur des carrés de coton blanc des dictons misogynes (mépris envers la femme).