EQ Journal №6 by EQ Journal

«Ария» Михаил Житняков:

«Тринадцатому альбому быть!» «Аркона»

расширяет горизонты

Кинохроники:

Рок! Это всегда громко.

16+

выпуск №6, 2015

«Наш 2006-й» — хроники

Tracktor Bowling «Тролль Гнёт Ель»

«Эпидемия» Catharsis

2 Настоящему рокеру всё нипочём: жара и холод, дождь и слякоть, солнце и плавящийся асфальт. Главное — это музыка и хорошая атмосфера. А её в полной мере и с всё большим размахом создают летом фестивали, которым мы и посвятили шестой выпуск EQ Journal. Команда EQ Journal

Содержание 4

Рок! Это всегда громко

#KUBANAжиВА!

8 VagantsFest 10 ZaBrOs 12

«Ария». Михаил Житняков: «Тринадцатому альбому быть!»

«Эпидемия»

«Наш 2006-й» - хроники Tracktor Bowling

Catharsis

Game Bunker 2.0: Doom

EQ Journal Выпуск №6

«Тролль Гнёт Ель»: «Наша работа состоит в том, чтобы делать несколько дел одновременно...»

«Аркона» расширяет горизонты

ILLIDANCE: «Мы пока ещё не Aerosmith»

Tabasco Band

«Голова Муэссы» и их «Великая борьба»

CAPTAIN ARCTICA

«Дай Дарогу!» Прорыв блокады в Белоруссии и выход на новый уровень.

Пляж

Звуки Перми

Афиша июль-август

Июль 2015

Рок! КИНОХРОНИКИ

Это всегда громко.

Приготовьтесь, будет громко / It Might Get Loud (2009) 23 января 2008 года в одном месте в одно время встретились три музыканта с зачехлёнными инструментами наперевес. Нет, это была не случайная встреча. По-своему яркие, прославившиеся своей особой техникой игры, они собрались вместе, чтобы поговорить о рок-музыке в целом, а также о самых ценных вещах в своей жизни. «О каких же?» — с нетерпением спросите вы. Конечно же, о «первых скрипках рока» — гитарах. Где появляются люди с музыкальными инструментами, там и звучит музыка. Диалоги трёх людей, перешёптывания трёх гитар, которые чуть резковато, чуть небрежно, це-

EQ Journal Выпуск №6

4 пляясь друг за друга своим звуком, создают цельную мелодию. Так и весь сюжет этой документальной картины, переходя от одной истории к другой, превращается в рассказ о вехах развития рока. Руки гуляют по ладам, перебирая струны. Руки старые и молодые, но это руки новаторов. Три героя фильма — это Эдж (The Edge) с лукавым взглядом, седовласый Джимми Пэйдж (Jimmy Page) и артистичный Джек Уайт (Jack White). Это люди со своим видением, которые внесли особый вклад в рок-музыку. Знакомые имена? Конечно же. Ведь Led Zeppelin — это уже давным-давно классика рока, U2 тоже в этом от них не отстали. Группа White Stripes выглядит совсем зелёной на фоне этих старожилов рок-сцены, но её фронтмену тоже есть, что сказать. О чём же они говорят в фильме? О своём пути, выборе, дороге не без трудностей, приверженности своему делу. Музыканты рассказывают о том, как они пришли к рок-музыке, как она постучалась к ним в душу и как они открыли ей дверь. Ведь если бы Джимми Пэйджу не попала в руки гитара, он мог бы стать биологом, а Эдж, задумываясь о жизни без коллег-музыкантов, представил себя банкиром. У этих людей есть чему поучиться, поэтому этот фильм можно воспринимать как вольный самоучитель по игре на инструменте. Рекомендовано людям с «гитарной душой».

Музыка для одной квартиры и шести барабанщиков / Music for One Apartment and Six Drummers (2001) Каждое утро люди, которых судьба обделила спокойными соседями, просыпаются под звук дрели или плач детей. Но можно ли из этих звуков создать симфонию? Эта история о том, как шестеро неординар-

ных людей варварски ворвались в чужую квартиру. Но их цель в какой-то степени оправдывала средства. Они не были ворами. Это были музыканты, нарушившие чужой покой в поисках мелодии, которую они искали в стуке кастрюль, жужжании миксеров и прочих бытовых шумах. Можно ли играть на яйцерезке, как на арфе? Чем можно заменить звучание тарелок ударной установки? На эти и другие инте-

«Мы твёрдо верили в то, чем занимались. А это намного важнее, чем умение играть» - The Edge (U2). ресные вопросы вы найдёте ответы, посмотрев фильм продолжительностью всего 11 минут. Это видео можно описывать бесконечно во всех его подробностях, но лучше просто увидеть его своими глазами, совместив просмотр, к примеру, с завтраком. Задай ритм своему дню! Текст: Кира Тимофеева

Июль 2015

#KUBANAжиВА!

17 июня в 16:48 по московскому времени тысячи поклонников рок-музыки в разных уголках нашей страны и зарубежья непроизвольно вздохнули — кто-то от удивления, кто-то от возмущения, кто-то крепко выругался, кто-то покачал головой со словами «Не может быть!». Многие схватились за телефоны и стали звонить родным и близким. Фестиваль «Кубана» давно стал не просто опен-эйром, а отдельным явлением в рок-культуре, движением сотен людей, объединённых общей идеей. Пожалуй, только здесь, на «полуострове свободы», можно

EQ Journal Выпуск №6

увидеть такое огромное количество иностранных музыкантов, каждый из которых становился хэдлайнером крупных европейских фестивалей. В 2014 году генеральный продюсер «Кубаны» Илья Островский сделал заявление об отмене феста. Однако чуть позже стало ясно — «Кубане» быть! Когда все билеты были раскуплены, список участников опубликован, новое место проведения определено (Калининградская область, посёлок Янтарный), для всего рок-сообщества стало огромной неожиданностью сообщение, появившееся на официальных ресурсах фестиваля, гласившее, что местный Совет Депутатов принял решение об отмене мероприятия. Реакция возмущённых

гостей фестиваля последовала немедленно. Сотни писем и звонков, какие-то — со словами поддержки, другие — с просьбой вернуть деньги за билеты, третьи — с возмущениями. Чуть позже музыканты, артисты, медийные персоны и просто посетители фестиваля стали наполнять интернет фотографиями с плакатами и хэштегом #KUBANAживи. Беспрецедентное событие породило множество дискуссий и споров. А тем временем, мэр города Рига Нил Ушаков и продюсер фестиваля Илья Островский заключили соглашение о проведении фестиваля «Кубана»

на новом месте. «Полуостров свободы» превратился в «остров», но уже за пределами родной земли. Вопрос был решён в кратчайшие по масштабам проблемы сроки — всего лишь за 5 дней! На данный момент фестиваль предлагает по-прежнему очень мощный состав участников: Panic! At the Disco, HIM, Hollywood Undead, «ЛЕНИНГРАД», «Браво», The Locos, Backyard Babies, «НАИВ», Animal ДжаZ, «Элизиум», Дельфин, Infected Mushroom, Trubetskoy и другие. Для жителей Калининграда и других городов организован автобусный тур. Самой большой трудностью для многих стало оформление выезда заграницу. Специально для оказания помощи в решении этой проблемы был создан раздел «Шенгенская виза» на сайте http://www.kubana.com. На острове Луцавсала оборудован пляж, а сама Рига предоставляет путешественникам массу интересных достопримечательностей и приятных поводов прогуляться по старому городу. Как и при принятии любого решения, поездка на Кубану 2015, с 6 по 9 августа, требует взвесить все за и против. Но это, безусловно, каждый должен сделать самостоятельно. Текст: Лилия ComEta Фомина

Июль 2015

VagantsFest — ожившее Средневековье XXI века

Рассказывая о самых необычных и примечательных музыкальных событиях этого лета, нельзя не упомянуть о «молодом» фестивале VagantsFest, который пройдёт 7-9 августа в Калужской области. Первоначально проводившийся в формате практически камерных клубных мероприятий, сегодня он превратился в полноценный летний опен-эйр, который обещает стать одним из ярчайших событий августа. Занимательна, в первую очередь, концепция, которая лежит в основе фестиваля. Его название восходит к старинному слову «вагант» — так в Средние века называли странствующих певцов, музыкантов и поэтов.

EQ Journal Выпуск №6

В разных странах они известны под разными именами: барды, менестрели, скоморохи. Это те самые сказители и певцы, которые запечатлели в своих произведениях современную им эпоху и позволили памяти о ней пережить века. VagantsFest — фестиваль для современных вагантов. Не только тех, кто хранит и помнит историю, но и тех, кто творит её сейчас, на наших глазах. Безусловно, музыкальная составляющая фестиваля, в первую очередь, придётся по вкусу любителям всех видов фолка и средневековой музыки. Здесь будут представлены жанры на любой вкус — от мелодичных традиционных европейских песен до озорного пивного фолка, от танцевальной

музыки под аккомпанемент волынок до тяжёлого металла в фолк-обработке. На фестивале выступят как известные исполнители (Teufelstanz, «Веданъ Колодъ», «Калевала», «Тинтал», «Тролль Гнёт Ель»), так и талантливые молодые коллективы, которые играют качественную и интересную музыку. Фестиваль придётся по вкусу и приверженцам рок-металла — «тяжёлых» групп здесь будет достаточно: «Аркона», «Гродень», «Кот Баюн» и многие другие. Отбор на этот фестиваль проводится серьёзный, поэтому музыкальная программа обещает быть достойной. VagantsFest — 2015 — это микс музыкальных выступлений и ролевой игры-сказки. Непосредственно на фестивальной площадке, где силами исторических реконструкторов и ролевиков будет создано несколько Гильдий, развернётся сказочно-историческое действие. Можно наблюдать за ожив-

шей историей со стороны, а можно пройти посвящение и присоединиться к одной из Гильдий. Окунитесь в гущу событий: борьба Гильдий, алхимия, турниры, инквизиция, сожжение ведьм, а для смельчаков — хождение по углям. Почувствуй себя жителем мистического Средневековья! Всё это и многое другое обещают нам создатели фестиваля, которые приоткрыли некоторые, но далеко не все его секреты. Автор: Мария Красненко

Июль 2015

ZaBrOs стрельнёт дважды! Фестивальное лето — 2015 продолжается! Множество приключений уже позади, но август порадует любителей рока интересными музыкальными событиями на свежем воздухе. Особый интерес представляют собой фестивали, на которых лайн-ап возглавляют молодые команды, уже завоевавшие свою аудиторию и теперь стремящиеся привлечь внимание широкого зрителя. Один из них — фестиваль ZaBrOs. Организаторы — PILGRIM group — поставили перед собой непростую задачу: провести масштабный опен-эйр дважды — в разных городах. Сначала послушать новый, а для кого-то уже полюбившийся рок, можно будет 14-16 августа вблизи города Бахчисарай (Крым) на территории турбазы «Чёрные камни». Помимо отсылок к кинофильму «Бриллиантовая рука» организаторы обещают множество удобств, в том числе трансфер посетителей из ближайших городов (Севастополь, Ялта, Симферополь) на маршрутном такси. На территории турбазы гости из других регионов страны смогут заранее забронировать комнаты в мини-отеле или места в коттеджном посёлке. В перерывах между прослушиванием рок-музыки на территории спортивно-оздоровительного комплекса можно будет заняться катанием на квадроциклах, спиннингом, пейнтболом или перекусить в местном ресторане. Футбол, настольный теннис, бассейн и детская зона тоже при-

EQ Journal Выпуск №6

сутствуют на территории «Чёрных камней». А вот для того, чтобы искупаться в море, придётся устроить длительную пешую прогулку или немного проехаться на машине, так как место проведения фестиваля находится на расстоянии 18 км от Чёрного моря. Организаторы рассчитывают на небольшое количество зрителей — от 500 до 1000 человек, поэтому мощность звука не будет превышать 10 кВт. Вернувшись с отдыха, долго тосковать о весело проведённом времени посетители фестиваля «ZaBrOs Юг» просто не успеют. 2829 августа в Тарусском районе Калужской области, в шаговой доступности от усадьбы «Отрада», «ZaBrOs» состоится снова! На этот раз посетителей ждёт купание в реке, прогулки по берёзовой роще, ярмарка мастеров, файер-шоу, мастер-классы и выступления десятков различных рок-коллективов, таких как Issin, «Двое в голове», «Хоть Кого», «Оргия Праведников», Humanoid Opera, «Тени Свободы», «Операция Пластилин», «Порнофильмы», Znaki, Good Times, «Йорш», «Дай Дарогу!», Блондинка Ксю, «Алоэвера», LaScala и другие. Гастрономическое разнообразие фуд-корта не ограничивается традиционными пристрастиями — будет присутствовать и вегетарианское меню. Немаловажно, что организаторы пообещали снисходительно относиться к «проносу» зрителями своих продуктов на территорию фестиваля. Однако это не касается алкоголя.

Также будущим зрителям стоит обратить внимание на то, что музыкальная часть программы будет заканчиваться поздно ночью. Поэтому, выбирая место для ночлега, рассчитывайте свои силы — будет жарко и громко! А детей будут развлекать аниматоры. Проход на фестиваль для самых маленьких зрителей, до 5 лет, осуществляется бесплатно. Так как на фестиваль уже продано более 2000 билетов, провести его в изначально запланированном месте, городе Апрелевка, стало невозможно, поэтому ZaBrOs переехал на знакомую многим любителям рока площадку. В сложный для развлекательной и музыкальной сферы год, организаторы фестиваля ZaBrOs не только решились на рискованный шаг, но и выполняют одну из важнейших задач — популяризируют новый рок. Для многих команд этот фестиваль станет первым в их творческой жизни, и возможно,

откроет дорогу на большую сцену. Если современный придирчивый зритель снисходительно отнесётся к недостаткам и сумеет оценить достоинства таких мероприятий, возможно, через несколько лет плей-листы ведущих рок-радиостанций и лайн-апы множества фестивалей наполнятся новыми, жизненно необходимыми для российской рок-музыки, именами. Текст: Лилия ComEta Фомина

Июль 2015

«Ария»

ИНТЕРВЬЮ

EQ Journal Выпуск №6

Михаил Житняков: «Тринадцатому альбому быть!» С 2011 года вокалистом легендарной группы «Ария» является Михаил Житняков. В интервью EQ Journal музыкант признался, что предрассудки не мешают настоящим рокерам ни выпустить новый альбом, ни выступить на одной сцене с представителями российской эстрады. За 30 лет существования группы «Ария» у коллектива вышло 12 альбомов. Что вы думаете о следующем порядковом номере будущего — тринадцатого — альбома? Или вы не суеверны? Мы действительно далеко не самые суеверные люди, поэтому, думаю, что 13-му альбому быть, и никуда он не денется. Это вопрос времени. Во время записи Владимир Холстинин использует микрофон Shure 57, которому уже 40 лет. Есть ли у вас ещё какие-то предпочтения в отношении музыкальных инструментов и технической составляющей? Думаю, что у каждого музыканта есть свои сформировавшиеся технические приёмы работы. Это абсолютно нормально, когда человек, достигая каких-то высот, добивается определённого звука и постоянно использует одни и те же технические элементы. Поэтому нормально, когда музыкант пользуется одним и тем же оборудованием постоянно, изо дня в день. Независимо от формата выступления — фестивальная ли это площадка или сольный концерт — мы привозим с собой часть своего оборудования. Это же касается и записи.

EQ Journal Выпуск №6

Не считаете ли вы, что раньше инструменты изготавливались качественнее? Мне трудно судить, так как у меня не такой богатый опыт, как у других участников группы, но от них мне неоднократно приходилось слышать, что старые инструменты обладают большей ценностью. Может быть, потому что они проверены временем. Сегодня много современного музыкального оборудования, но бывает, что музыканты буквально молятся на какую-нибудь старую гитару 70-го или 80-го года. Очевидно, неспроста. Хороший старый инструмент в чём-то выигрывает перед некоторыми современными образцами. В своё время у вас была идея написать песню на стихи Александра Блока «Скифы». Как с этой задумкой обстоят дела на данный момент? Дело в том, что заглавная песня альбома «Через все времена», так или иначе, пересекается с темой скифов. В запеве есть такая

Июль 2015

ИНТЕРВЬЮ

EQ Journal Выпуск №6

Июль 2015

ИНТЕРВЬЮ

строчка: «Скифы мы, скифы, да, мы варвары…» и т.д. Поэтому, мне кажется, эта тема раскрыта здесь в полной мере. Ваш последний клип «Точка невозврата» снимался на киностудии «Ленфильм» в Санкт-Петербурге. Есть ли там особая атмосфера, связанная с богатой историей этого места? Это был мой первый опыт участия в съёмках постановочного клипа. В «филь-

EQ Journal Выпуск №6

мотеке» группы «Ария» уже есть несколько работ такого формата. Надеюсь, что клип на песню «Точка невозврата», который был снят на «Ленфильме», занял достойное место среди других. Что касается самой киностудии… Когда приезжаешь на площадку, где происходили съёмки известных, легендарных кинофильмов, то, конечно, испытываешь особые чувства. Дух этого места сохранился в стенах.

17 Виталий Дубинин занимается дайвингом, что нашло отражение в треке «Зов бездны». Влияют ли увлечения других членов группы на тематику песен? Или это был частный случай? Я выступаю в составе этого профессионального коллектива уже 4 года. До этого времени музыка была для меня увлечением, которое, как я шучу, ребята у меня отняли, потому что теперь это моя работа, и всё моё свободное время уходит на профессиональное совершенствование. Есть у меня, конечно, и, так называемые, общечеловеческие увлечения — спорт, особенно его игровые виды. Люблю поиграть с друзьями в футбол или во что-нибудь ещё, в зависимости от ситуации. А так, по большому счёту, никакого выдающегося увлечения, как у того же Виталия, у меня нет. Кстати, он уже давно не любитель в этом деле, а матёрый дайвер. В июне вы выступали в Самаре в крайне неожиданной компании. Помимо вас на сцену выходили Валерия и Иосиф Кобзон. Как вы считаете, есть ли что-то, что российская эстрада может перенять у рок-музыкантов, и наоборот? На самом деле, есть. Не буду говорить за всех, но, с моей точки зрения, список выступающих в тот день действительно был неожиданным. Но мы не испытывали дискомфорта по этому поводу. С одной стороны, мы ждали своего выхода на сцену. Нас встретила публика, которая с удовольствием слушала Валерию и Кобзона, но и нас она поддержала. Не могу судить о взаимопроникновении популярной российской музыки в российскую рок-музыку и наоборот, но, думаю, из хорошего всегда можно что-то почерпнуть. Каждый сам для себя решает, что именно.

Вы как-то отмечали, что ваши поклонники достаточно скромные? А есть ли прецеденты проявления наглости с их стороны, которые вы не готовы терпеть? Чего вашим поклонникам не стоит делать никогда? Своих поклонников мы всегда считали и считаем вполне адекватными людьми. Какого-то вопиющего и вызывающего поведения с их стороны не было. Случаются, конечно, не совсем приятные ситуации, с которыми либо приходится мириться, либо мириться невозможно, и ты уходишь от общения с этим человеком. Не самым приятным моментом является крайняя степень панибратства, когда человек внезапно узнаёт в тебе известного человека, но обращается, как к своему знакомому. Это, отчасти, напрягает, но, по большому счёту, в общей своей массе наши поклонники вполне адекватные, воспитанные люди, и, как правило, все наши встречи проходят в нормальной дружеской обстановке. Текст: Кира Тимофеева Фотограф: Никита Панфилов

Июль 2015

ИНТЕРВЬЮ

EQ Journal Выпуск №3

«Эпидемия» на «Мото-Мароялославце» Группу «Эпидемия» вполне можно считать пионером российского пауэр-метала (англ. рower metal — «энергичный метал»; одно из музыкальных направлений, сложившееся во второй половине 80-х годов XX века и отличающееся более высокой скоростью исполнения, чем классический хэви-метал.т — Прим. ред.), а их композиции «Всадник из льда» и «Романс о слезе» не слышал только ленивый. Перейдя пятнадцатилетний творческий рубеж, «Эпидемия» всё также любима публикой. Это лето стало для группы по-фестивальному жарким, но ребята нашли силы и время ответить на несколько вопросов от EQ Journal. Юрий (Юрий Мелисов — гитара, вокал. — Прим. ред.), Вы были одним из членов жюри в финале отборочного РОК-тура фестиваля «Мото-Малоярославец». Сложно было выбрать победителя? Да, было сложно выбирать победителя, потому что было как минимум 2-3 группы, каждая из которых заслуживала права выступить на главной сцене. И мне пришлось столкнуться с непростым выбором. Но я отдавал свои голоса примерно поровну, может быть, с долей пристрастия. Евгений (Евгений Егоров — вокал. — Прим. ред.), Вы не только занимаетесь творче-

EQ Journal Выпуск №3 №6

ской деятельностью в группе «Эпидемия», но и выступаете на сцене Театра музыки и драмы Стаса Намина. Расскажите, трудно ли совмещать активную концертную деятельность и работу в театре? В общем-то, нет. Я успеваю работать и там, и там. В Театре идут на уступки, так как понимают, что мой основной приоритет — это группа «Эпидемия». Если мне нужно ехать в тур или дать концерт, а информация об этом появляется за 2-3 месяца, то я отпрашиваюсь, и меня без проблем отпускают. Группа анонсировала съёмки нового постановочного видеоклипа. Приоткройте завесу тайны, на какую песню он будет снят?

Июль 2015

ИНТЕРВЬЮ Юрий Мелисов: Это клип на одну из песен нового альбома «Сокровище Энии». Но она будет несколько переделана. Дмитрий Процко (гитара): На самом деле, мы стараемся сохранить интригу и пока не раскрываем все карты. Единственное, что мы можем сейчас сказать, — это будет действительно постановочный клип. Съёмки будут проходить не только в России, но и заграницей. Они уже, кстати, начались — сейчас снимается первая часть клипа.

20 Юрий Мелисов: Мы рассчитываем, что он станет жёстче, но это не связано с уходом клавишника, потому что клавишные у нас останутся и будут в том же объёме, что и были. В любом случае, все клавишные партии у нас записываются в портастудии с компьютера. То есть, наш звук не обеднеет. Это никак не отразится на качестве записи альбома или на концертных выступлениях.

Евгений Егоров: Ни для кого не секрет, что всё это происходит в Японии. Но на какую песню снимается клип, мы всё-таки пока не скажем. Мы бережём эту информацию для наших акционеров краудфандинг-проекта на сайте «Планета.ру». Они имеют право узнать об этом первыми, поскольку они непосредственно стали соучастниками и вложились в это важное дело. В феврале группа сообщила об уходе из её состава клавишника Дмитрия Иванова, а также о решении не искать нового участника. Значит ли это, что саунд группы станет более жёстким и тяжёлым?

Недавно вы участвовали в записи песни начинающей ростовской группы «Ангел-Хранитель». Почему вы решили сотрудничать именно с ними? Евгений Егоров: Во-первых, это наши друзья. Мне написал Сергей Ян, директор группы и одновременно их музыкант. Сказал, что ему посоветовал обратиться ко мне Андрей Лобашёв (российский рок-музыкант, вокалист, автор текстов песен групп Arida Vortex и «Ольви» — Прим. ред.). Так что, всё произошло по знакомству. А когда я уже записал вокал, Сергей Ян обратился ещё и к Юре. Юрий Мелисов: А я услышал песню, которую Женя уже спел, и мне понравился материал. Обычно я никогда не участвую в подобных проектах. Я всю жизнь занимаюсь только «Эпидемией». В этот раз я поставил условие: если

EQ Journal Выпуск №6

21 песня мне понравится, значит, будем записывать, если не понравится — не будем. И мне всё понравилось! Ребята хорошие, скромные. Женя спел неплохо, и песня интересная. У вас появился новый мерч. Вы принимали участие в его создании? Чья это была идея? Юрий Мелисов: Это заслуга директора, потому что он также возглавляет агентство JC-SOUND и привозит в Россию известные западные коллективы. Так что у него большой опыт. Он работает с мерчем этих групп, смотрит, что хорошо, а что плохо. Он понимает, какой нужно делать мерч, чтобы он был востребован. Так что, я считаю, на 90% это его заслуга. Например, последние футболки с символикой группы, которые были выпущены для акционеров «Планета.ру». Но, я думаю, будут ещё некоторые модификации мерча для продажи на концертах.

шили попробовать что-то новое, потому что считаем, что, когда постоянно один и тот же формат, это не так интересно. Юрий Мелисов: И в голосовании нас поддержали. Нет ли идеи организовать благотворительный концерт? Юрий Мелисов: На самом деле, мы не настолько крупное явление в отечественной рок-музыке, чтобы самим устраивать такой концерт. Другой вопрос, если группу «Эпидемия» пригласят выступить на подобном мероприятии, если организаторы решат, что мы сможем помочь, то я уверен, что мы положительно откликнемся на такое приглашение. Но сами мы такое не потянем.

Дмитрий Процко: На самом деле, сначала мы всегда всё обсуждаем внутри группы. И по поводу этих футболок развернулась бурная дискуссия. Сейчас мы видим, что и у поклонников неоднозначная реакция, потому что эти футболки сильно выбиваются из нашего привычного стиля. Но мы ре-

Текст: Татьяна Грезева, Юлия Холькина, Дарья Поликарпова Фотограф: Юлия Холькина

Июль 2015

ИНТЕРВЬЮ

EQ Journal Выпуск №3

«Наш 2006-й» — хроники

Tracktor Bowling По ним скучали, их ждали и просили вернуться. И наконец, музыканты сдержали свое слово — они вернулись из творческого отпуска, мало того, что группа возобновила свою концертную деятельность, так еще и планирует осенью выпустить новый номерной диск, а новую работу, сингл «Натрон» уже можно послушать в сети Интернет. Музыканты дали нам небольшое интервью, где поделились с EQ Journal своими творческими планами. У легендарного альбома «Черта» в этом году юбилей. Будете отмечать? Вит: Нет, мы решили сконцентрироваться на записи нового альбома и его презентации, которая состоится в октябре. Работаем на будущее, но не забываем и ценим своё прошлое. «Черта» — знаковый для нас альбом. Это, своего рода, классика группы и, судя по проводимым в разное время опросам, это самый любимый альбом наших слушателей. Но сейчас мы смотрим вперёд. Лусинэ, как-то Вы говорили, что Вам больше по душе исполнять песни, которые Вы написали после того, как пришли в группу. Это значит, что песни Tracktor Bowling периода до 2004 года теперь не будут исполняться? Лу: Многие, конечно, исполняются, как дань истории группы. Но комфортнее мне, безусловно, исполнять те песни, к авторству которых я имею непосредственное отношение. По понятным причинам.

EQ Journal Выпуск №6

На пресс-конференции на фестивале «Воздух» Вы сказали, что Ваше образование помогает Вам совмещать многие профессии в одной. Конвергенция сейчас наблюдается во всех сферах, идёт подготовка многофункциональных специалистов. Как Вы к этому относитесь? Лу: Я не совсем это имела в виду. Я говорила о том, что поступала наобум, ради того, чтобы получить общежитие. Но, как выяснилось, образование аналитика мне порой помогает в некоторых ситуациях, связанных с музыкальной деятельностью. Касательно вопроса о многофункциональных специалистах. В нашей стране хирурги работают охранниками, чтобы выжить, педагоги наращивают ногти и волосы клиенткам. Вы об этой многофункциональности? Молодые специалисты тонких научных и инженерных областей «утекают» за границу, чтобы нормально жить, работать по специальности, развиваться.

Июль 2015

ИНТЕРВЬЮ

26 Новый сингл называется «Наш 2006-й». Почему решили посвятить песню именно этому году? Стёпа: Это время расцвета «тяжёлой» музыки в России. Его хорошо помнит наше поколение альтернативщиков. Для многих оно было лучшим.

Во время отпуска группой Louna занимались Лу и Вит. А как провели эти два года другие участники коллектива? Лу: Я занималась не только группой Louna, но и сольным творчеством, благотворительными проектами, выступлениями на фестивалях, преподаванием вокала, вокальным продюсированием разных групп. Кондрат: Я смог чуть больше времени уделять работе звукорежиссёра на студии «Гигант Рекорд», потому что освободилось время, которое было занято концертами Tracktor Bowling. А остальное осталось без изменений. Я так же, как и раньше, почти каждый день играл на гитаре и, если появлялись новые музыкальные идеи, записывал их. Ваш новый сингл можно скачать в iTunes. А как смогут приобрести его владельцы телефонов на других платформах? Кондрат: Он есть не только в iTunes, но и в других онлайн-магазинах и сервисах. Например, Google Play и «Яндекс.Музыка». Кроме того, сингл можно послушать в нашем официальном сообществе «ВКонтакте» и на нашем YouTube-канале.

EQ Journal Выпуск №6

Вит: Кроме того, в этом году в жизни группы Tracktor Bowling и всех людей, причастных к ней, произошло много нового и интересного. Мы выпустили альбом «Шаги по стеклу» и дали концерты в его поддержку в более чем 30 городах России и СНГ, получили премию RAMP телеканала A-ONE в номинации «Группа года», написали акустическую программу и с успехом презентовали её в Москве, Санкт-Петербурге, Нижнем Новгороде. Год был чрезвычайно насыщен событиями и впечатлениями как внутри группы, так и за её пределами. Альтернативная сцена действительно тогда переживала небывалый подъём духа, боевой настрой, музыканты были переполнены надеждами на прорыв медиа-блокады и выход из андеграунда на большие площадки, что впоследствии получилось у ряда групп в 2007 году. Но, к сожалению, это произошло одновременно с закрытием A-ONE и нагрянувшим кризисом и закончилось уже в 2008. По сути, 2006 год — начало короткого, но яркого, можно сказать, «золотого» века отечественной альтернативы и один из самых продуктивных и насыщенных событиями периодов в истории группы Tracktor Bowling. Во время записи сингла Сергей Рыков делал фотоотчёт. Не отвлекал ли вас процесс фотосъёмки от рабочего процесса? Нужны ли вам особые условия для записи? Лу: Главное — выспаться. Ничего более не отвлекает. Только усталость. Ещё домашние, семейные проблемы, если они вдруг возникают. Операторов и фотографов мы зовём сами. Должен же быть исторический архив. Это логично.

Июль 2015

ИНТЕРВЬЮ

Кондрат: Тем более, это же была не студийная постановочная съёмка. Мы занимались своим делом, Сергей — своим. Никто никому не мешал (улыбается).

Стёпа: Я думаю, это здорово, когда процесс записи может быть запечатлён. Получается интересный материал.

и мне действительно были нужны какие-то особые условия, отсутствие раздражающих факторов. Даже табуретку свою из дома в студию привозил, чтобы чувствовать себя в привычной обстановке (смеётся). Получив за эти годы огромный концертный и студийный опыт, я вспоминаю об этом с улыбкой.

Вит: Мы уже ко всему привыкли. Я помню, что раньше, лет 10 назад, лично для меня каждая запись была огромным стрессом,

Лусинэ, на творческом вечере, который состоится 1 августа в Москве, Вы вы-

EQ Journal Выпуск №6

27 ступите с мировыми и отечественными хитами. Песни каких авторов планируете исполнить? Лу: Об этом все узнают на самом творческом вечере. Меню только в ресторанах бывает (смеётся). Концерт — это всегда сюрприз. На краундфандинговой платформе Planeta. ru в одной из акций вы отдаёте поклоннику единственный раритетный диск «Напролом». Не жаль отдавать диск из личного архива коллектива? Вит: Всё лучшее — детям (улыбается). Точнее, нашим любимым слушателям. Кондрат: Ради рождения нового — старого не жалко. Лу: Ну, ещё один, думаю, у кого-нибудь всё-таки остался. Для истории. Стёпа: Гораздо важнее делать что-то новое и смотреть вперёд! Мы стараемся всеми силами сделать новый альбом как можно качественнее и лучше. Это приоритетная задача для всего коллектива. Поэтому мы готовы жертвовать памятными вещами, тем более, если они окажутся в руках тех, кто ими дорожит не меньше нас. В группе произошли некоторые изменения в составе — появился новый барабанщик Степан Четвериков. Как вы познакомились с ним, и когда состоялся его дебют? Лу: В тусовке новых людей не бывает. Все, так или иначе, пересекаются. А хороших ударников вообще единицы. Вит: До прихода Стёпы в группу я регулярно сталкивался с ним на музыкальных выставках и концертах, но был знаком с ним шапочно — «Привет-пока», не более того. Когда в группе Tracktor Bowling встал вопрос о поисках нового барабанщика, Саша Кондратьев сразу предложил кандидатуру Стёпы, с которым неоднократно

сталкивался по роду своей деятельности, периодически записывая его на студии «Гигант Рекорд» в рамках сессий групп, в которых Стёпа тогда участвовал.

«2006 год — начало короткого, но яркого, можно сказать, «золотого» века отечественной альтернативы» Кондрат: Я действительно много раз работал со Степаном на студии и знал, как он играет. Он был первой кандидатурой, которая пришла мне в голову, когда мы поняли, что Профф больше не может быть в группе. Стёпа: Первый, с кем я познакомился, был Саша Кондратьев. Мне кажется, он не только отличный музыкант, но и лучший звукорежиссёр из всех, с кем мне приходилось работать (улыбается). Вит: В общем, вскоре мы уже играли со Степаном на нашей репетиционной базе, пробуя его на место Лёхи. Скажу за себя: Стёпа мне сразу понравился и как хороший, интеллигентный человек (что немаловажно, но, к сожалению, довольно редко в нашей сфере), и как отличный, крепкий профессионал в своей области. Мне нравится и стиль Стёпиной игры, и его подача. И вообще он красавчик! Молодец, что пришёл. Лу: Стёпа также был участником одного из моих творческих вечеров в составе группы Lunchbox. А его дебют Tracktor Bowling состоялся на фестивале «OZ Rock» этим летом. На мой взгляд, это был вполне успешный дебют. Текст: Настасья Самойлова Фото: Мелисса Фокс, Светлана Власова Илона Герасимова

Июль 2015

ИНТЕРВЬЮ

«Catharsis» на «Мото-Малоярославце» Слушатели фестиваля «Мото-Малоярославец» в очередной раз испытали катарсис на выступлении легендарной российской рок-группы, которая скоро отметит своё 20-летие. Catharsis — московский коллектив, исполняющий пронизанные духом свободы композиции в стиле пауэр-метал. Читателям EQ Journal ребята рассказали о своих творческих планах, выступлении в Тель-Авиве и подготовке к юбилею. Вы серьёзно занялись подготовкой к 20-летию группы. Планируете ли вы отметить эту знаковую дату большим туром или выпуском DVD? Или же празднование состоится в узком семейном кругу? Скажем так, в настоящий момент мы действительно продумываем все нюансы, связанные с празднованием этого солидного для группы возраста. Но до наступления этого момента ещё целый год, поэтому действительно серьёзная работа начнётся в начале 2016 года. Сейчас мы заняты гастролями-презентациями альбома «Индиго» и подготовкой к выпуску нашей «Антологии». Это масштабный проект, в рамках которого мы планируем переиздать абсолютно весь материал, наработанный за 20 лет существования группы, в наилучшем во всех смыслах этого слова виде. Проект «Индиго» имел большой успех на Planeta.ru. Акции были самые разнообразные: от коллекционных дисков до аксессу-

EQ Journal Выпуск №6

аров из гардероба участников группы и даже ужин с Олегом Жиляковым! Вслед за этим вы разместили «Антологию», приуроченную к юбилею. Чем она эксклюзивна для акционеров? Будут ли задействованы какие-то уникальные предметы, связанные с участниками группы? Да, успех «Индиго» и, в первую очередь, не финансовая часть, а именно огромный интерес со стороны нашей аудитории, навёл нас на мысль сделать ещё один более масштабный подарок всем нашим слушателям, а именно, эту самую «Антологию». Настоящие ценители и коллекционеры обязательно оценят результат после завершения проекта. Для акционеров она будет абсолютно эксклюзивной, поскольку всё, что сейчас можно приобрести в рамках нашего проекта на сайте Planeta.ru, никогда не окажется в свободной розничной продаже и однозначно

Июль 2015

ИНТЕРВЬЮ через какое-то время станет настоящим раритетом. Мы планируем добавить целый ряд интересных акций. Так что следите за новостями проекта.

30 вспомнить какое-то яркое событие, которое уже состоялось. Каждый четверг мы добавляем новую запись. Заходите и посмотрите сами — там бывает много интересного! Вот, опять же, с нашего выступления на «Мото-Малоярославце» там обязательно будет сюжет. В июне вы отыграли концерт в Тель-Авиве. Каким для вас стал этот опыт? Это была прекрасная поездка, состоялось отличное выступление, поэтому это был замечательный опыт! Самым важным и приятным для нас стало осознание того факта, что нас знают и ждут не только в нашей стране, и это было особенно приятно почувствовать. Мы обязательно вернёмся туда снова и постараемся расширить географию гастролей.

Совсем скоро в рамках проекта «Антология» состоится онлайн-конференция с акционерами. Планируете ли вы и в будущем проводить такие интернет-мероприятия для широкого круга своих поклонников? Если всё пройдёт интересно и будет хороший резонанс — однозначно да! Мы очень любим и ценим прямое общение со слушателем, всегда учитываем его мнение и, зачастую, именно в процессе такого общения рождаются идеи весьма интересных проектов. То есть, стоит ждать появления новых акций на Planeta.ru от группы Catharsis? Да, однозначно да! Вы ведёте свой канал на Youtube. Как вы отбираете записи для канала? По-разному. Иногда хочется поделиться чем-то совсем свежим, иногда, наоборот,

EQ Journal Выпуск №6

Какие характерные черты израильской публики вы отметили? Это очень позитивная, эмоциональная и, в хорошем смысле слова, «горячая» аудитория. Работать было очень приятно, в какой-то момент мы просто забывали, что находимся за тысячи километров от родной страны.

31 На концерте в Израиле совместно с израильской певицей вы исполнили одну из версий композиции «Дитя Штормов». Как известно, это была зарубежная премьера. Был ли это экспромт, или вы репетировали эту композицию заранее? Учитывая, что Infy — профессиональная певица, самого процесса записи песни уже оказалось достаточно для того, чтобы при встрече, буквально раз-другой пройдя композицию на саундчеке, можно было играть её в рамках «живого» концерта, не опасаясь за результат.

Время покажет. Проект оказался достаточно интересным и получает много отзывов, так что посмотрим. У вас большой фестивальный опыт. В этом году вы в очередной раз играете на «Мото-Малоярославце». Чем для вас этот фестиваль отличается от других?

Насколько быстро удалось сработаться с Infy? Намного быстрее, чем иной раз с некоторыми нашими соотечественниками (улыбается). Всё чётко, по делу, по-настоящему профессионально. Учитывая специфику иврита, Infy вообще оказалась большим молодцом, великолепно уложила сложный даже для простого проговаривания текст в рамки песни и отлично исполнила его.

Пожалуй, все летние фестивали обладают определённой магической атмосферой, которую нельзя сравнить с клубными выступлениями. Это не значит, что они хуже, нет, просто они другие. «Мото-Малоярославец» в этом смысле не исключение. Однако у него есть свой нюанс: тема байкеров здесь очень удачно совмещена с музыкальным фестивалем, то есть музыкальная составляющая является дополнением к общей мото-атмосфере. Получается два в одном — классный микс, когда каждый может найти что-то для себя. Желаем фестивалю дальнейшего развития и процветания и с удовольствием вернёмся сюда ещё не один раз! Текст: Татьяна Бурова

Каких ещё версий «Дитя Штормов» нам стоит ожидать в ближайшее время? Как насчёт финской «Русалочки»?

Фотограф: Юлия Холькина

Июль 2015

GAME BUNKER 2.0

Game_Bunker 2.0: Doom На прошедшей недавно выставке E3 произошло знаковое событие — состоялся анонс новой части культовой игры DOOM под названием... DOOM. Да, модная нынче тенденция не пронумерованных названий для ремейков и перезапусков не обошла стороной именитую серию дьявольски-техногенных шутеров. Возможно, в данном случае это оправданное решение, так как новый DOOM не продолжает историю, а начинает её с нуля и по стилистике напоминает первые части франшизы. Новый анонс — новая старая игра, а значит, сейчас самое подходящее время для сдувания пыли с диска или, скорее, дискеты двадцатилетней давности. Пора вспомнить, чем же всем нам полюбился зубодробительный шутер о борьбе бравого космодесантника против демонов на Марсе. Начать стоит с истоков. Как уже упоминалось в предыдущей статье, посвящённой Quake 2, 90-е годы ХХ века стали временем откровений в игровой индустрии. Впервые была реализована концепция игры от первого лица. Теперь игроки не просто наблюдали за персонажами со стороны, а как бы являлись ими и смотрели на игровой мир глазами героя. До этого некоторые разработчики пытались реализовать нечто подобное, но в большинстве случаев графика сводилась к прозрачным поверхностям, соединённым несколькими линиями, а главным героем являлась техника. idSoftware взорвала умы многих геймеров выпуском знаменитого Wolfenstein 3D. По-

EQ Journal Выпуск №6

думать только — виртуальная реальность глазами настоящего героя! Это казалось чем-то невероятным, чем-то, что уже нельзя превзойти. И хотя графика была очень скудна, а игровой движок даже не создавал иллюзию потолка и пола, это был новый виток в развитии виртуальных развлечений. Многие даже сейчас ошибочно считают эту

Кибердемон — ночной кошмар геймера собственной персоной. игру первым представителем жанра FPS. Но вот спустя полтора года после выхода Wolfenstein 3D, тогда ещё молодая студия idSoftware произвела очередной слом шаблона, результатом чего стала игра DOOM. Уровень графики возрос настолько, что многим потребовалось приобрести более мощную версию ПК, дабы хоть одним глазком взглянуть на очередное творение, поражающее глубиной погружения в виртуальную реальность. Разработчики поначалу не рассчитывали на такой колоссальный успех. Но стоило в день релиза открыть сервер для скачивания, как

он мгновенно упал. Десятки тысяч людей ломились по проводам Всемирной паутины на скромный FTP-сервер Вашингтонского университета, рассчитанный на одновременное подключение лишь 125-ти пользователей. Произошла буквально революция в игровой индустрии. DOOM стал началом успешной карьеры для кучки гениальных энтузиастов, а также отправной точкой в истории стремительного развития жанра FPS. Конечно, можно возразить и вспомнить упоминавшийся ранее Wolfenstein 3D, однако DOOM имел гораздо больше знаковых элементов помимо графической составляющей. Одним из них является дизайн. Сейчас это может показаться смешным, но в те годы игра действительно казалась жуткой. По сюжету, полчища демонов ворвались на марсианскую базу, и единственным выжившим остаётся главный герой. А далее... Далее, по сути, всё. Джон Кармак, главный программист idSoftware, при разработке DOOM сказал ту самую знаменитую фразу: «Сюжет в игре — это,

как сюжет в порнофильме. Он должен быть, но совершенно неважен». При таком подходе ни о какой продуманной и отягощённой смыслом истории не могло быть и речи. Стоит отметить, что изначально игра планировалась совсем не такой. Творческий директор Том Холл даже написал так называ-

DOOM положил начало успешной карьеры для кучки гениальных энтузиастов, а также стал отправной точкой в истории стремительного развития жанра FPS. емую Doom Bible (Библия Doom), в которой подробно описал сюжет, персонажей, место действия, сеттинг и многое другое. Однако Кармак решил, что такое нагромождение деталей сделает игру слишком скучной. Прежде всего, важен интересный геймплей, а не проработанные перипетии сюжетной линии. Таким образом, изначальная кон-

Июль 2015

GAME BUNKER 2.0 цепция претерпела существенные изменения, и игроки получили всем известный ураганный шутер. Но всё это не помешало создать один из любопытнейших дизайнов в компьютерных играх. Несмотря на столь сырую проработку сюжета, концепция совмещения демонов и технологий оказалась свежа и необычна. Гротескные прислужники дьявола бродили по продвинутой марсианской базе, вооружённые ракетными установками, дробовиками и пулемётами, а в одном из эпизодов главного героя вообще забрасывало в ад. Получившиеся существа и оружие вышли очень колоритными, запоминающимися и даже пугающими. Набор стволов, используемых героем, стал эдаким стандартом. И по сей день можно найти игры, в которых вооружение, в той или иной степени, копирует пушки из DOOM. Одна из главных деталей дизайна — уровни. Джон Ромеро, ещё одна культовая фигура idSoftware, приложил немало усилий для

DOOM — это наглядный пример правильно сделанного игрового продукта. создания интересной конструкции локаций. После того, как чересчур продуманная версия Тома Холла со слишком однообразными и скучными уровнями отправилась в небытие, Ромеро развернулся на полную. Весь дизайн уровней был построен в угоду геймплею. Расстановка противников, конструкции коридоров, формы уровней — всё это создавало благоприятное впечатление и стимулировало к изучению, а также продвижению вглубь марсианских лабиринтов. Это был своего рода феномен: качественный игровой дизайн и геймплей способны стимулировать игрока даже при отсутствии наглядной мотивации двигаться вперёд.

EQ Journal Выпуск №6

Выдержка из статьи «Гротескные прислужники дьявола бродили по продвинутой марсианской базе, вооружённые ракетными установками, дробовиками и пулемётами» Вся суть истории DOOM изначально сводилась к мысли «Вы хороший космодесантник, а они — плохие демоны». Присутствовали небрежные переходы между эпизодами, однако основная идея оставалась прежней: иди вперёд и убивай чудовищ. Впрочем, в этой бочке мёда была и ложка дёгтя: многие локации были выстроены слишком запутанно. Это одна из тех игр, на протяжении которых задаёшься вопросом: «Куда мне, чёрт возьми, идти?». В те времена это ещё казалось нормальным, и никто не возмущался по поводу нескончаемых лабиринтов. Однако сегодня у современного геймера может случиться припадок от степени запутанности некоторых уровней DOOM, не говоря уже о графике. Но не только графика (для своего времени) и геймплей явились откровением для игроков. Немаловажную роль сыграла музыка. Музыкальное сопровождение также создавалось в угоду игровому процессу. Какая же музыка идеально подходит для ураганного шутера, основная идея которого заключается в убийстве толп демонов? Правильно, что-нибудь по-тяжелее. Думаю, многие, кто играл в DOOM в 90-е,

35 помнят энергичные миди-версии метал-треков разной степени тяжести. В то время был весьма популярен heavy metal, группы возникали одна за другой. Чьи-то успехи ограничивались выступлениями в гараже, а кто-то достигал вершин чартов. Само собой, парни из idSoftware желали добавить в игру мощный саундтрек известных метал-групп того времени. И, естественно, у них не было денег, чтобы позвать Slayer или Pantera для записи музыки. Для решения возникшей проблемы был приглашён Бобби Принс, который подошёл к вопросу хитро и креативно. Изначально он работал над звуковыми эффектами, но

Скольких я зарезал, скольких затыкал кастетом до смерти. в дальнейшем придумал способ, как украсть знаменитые песни и не получить иск за нарушение авторских прав. Решение оказалось довольно простым. Бобби брал знаменитые песни и минимально изменял в них ту или иную деталь. Например, снижал или повышал на октаву отдельный момент композиции и... Собственно, всё готово. Далее получившийся вариант записывался на синтезаторе и добавлялся на необходимый уровень DOOM. Таким образом, в игру попали песни Black Sabbath, Slayer, Pantera, Metallica, AC/DC, Judas Priest, Megadeth и многих других. Энергичная музыка, являющаяся аналогом знаменитых песен известнейших групп, как нельзя лучше соответствовала геймплею и способствовала популярности игры.

Но помимо всего сказанного, DOOM дополнял сильный мультиплеер. Сетевая игра проекта положила начало многим понятиям, являющимся обыденными для геймеров современности. Именно в DOOM впервые возник термин «фраг», обозначающий очко, которое получает игрок за убийство противника. Именно благодаря DOOM получила широкое распространение система кооперативного прохождения и сама идея совместного движения по сюжетной линии. Именно DOOM стал мощной стартовой площадкой в развитии киберспорта. DOOM — это наглядный пример правильно сделанного игрового продукта. Он вобрал в себя современные веяния эпохи, во время которой был создан, акцентируя внимание на определённом элементе. Игра полностью сосредоточена на игровом процессе, и этому способствуют дизайн уровней, противников, оружия, музыкальное сопровождение и высокая динамика. Всё это кажется очевидными составляющими успешного шутера, однако именно DOOM впервые задал данный стандарт и принёс его в массы. Поэтому в него интересно играть даже сегодня, спустя почти 20 лет с момента релиза. Ураганный, техногенно-демонический шутер в стиле «один против всех» отнюдь не изжил себя, о чём свидетельствует бурная реакция общественности на анонс новой части. И если нынешние разработчики применят хотя бы четверть той креативности, какой воспользовалась кучка энтузиастов в далёком 1993 году, то нас ожидает один из крутейших шутеров современности. Будем ждать и надеяться. Программа Game_Bunker 2.0 выходит на Рок-Радио EQ каждое воскресенье с 19:00 до 20:00. Оценка Game_Bunker 2.0: 10 кибердемонов из 10 Системные требования: игра портирована на осциллограф, пианино, фотоаппарат, принтер и калькулятор (это не шутка!) Текст: Anonle

Июль 2015

ИНТЕРВЬЮ

EQ Journal Выпуск №3

«Тролль Гнёт Ель»:

«Наша работа состоит в том, чтобы делать несколько дел одновременно...» Группа «Тролль Гнёт Ель» известна своими скандинавскими мелодиями и средневековыми нарядами каждому ценителю настоящей заводной фолк-музыки. Санкт-петербургская группа может с легкостью заставить танцевать целые концертные залы. Они всегда желанные гости на летних опен-эйрах. Мы побеседовали с Джетрой и Троллем и расспросили их про День Пивовара, мото-фестивали, сценические костюмы и другие не менее интересные вещи из жизни фолк-коллектива. В одном из последних интервью вы анонсировали запись нового альбома. Тяжело ли переключаться с фестивалей на студийную работу? Джетра: Нет, в этом нет ничего сложного. Наша работа состоит в том, чтобы делать несколько дел одновременно — ездить по фестивалям, одновременно работать над гастролями и находить время для репетиций новой программы. У «Троллей» всегда аутентичные средневековые наряды. Кажется, что вы заглянули на концерт с весёлой, шумной пирушки. Кто занимается разработкой ваших сценических костюмов? Джетра: У нас есть несколько комплектов костюмов: вариация на тему Шотландии (мы получили их от дизайнера Кармиллы), костюмы брутальных пивоваров (заказали

EQ Journal Выпуск №6

у кожевенных дел мастера), костюмы пивных монахов и средневековых оборванцев (эти два комплекта — лично моя работа), а также настоящие баварские костюмы, которые мы купили в Мюнхене. Хотелось бы спросить о вашем сайте. В данный момент он, к сожалению, не работает. Планируется ли его запуск? Джетра: Да, несомненно! В самое ближайшее время мы откроем обновлённый сайт, который наконец-то перенесёт нас из прошлого века сайтостроения в наше время (улыбается). Насколько важным вы считаете использование социальных сетей для развития и рекламы группы? Джетра: Без социальных сетей и Интернета было бы невозможно или затруднено

Июль 2015

ИНТЕРВЬЮ

распространение нашей музыки среди народа. Интернет — это огромное подспорье для тех, кто не имеет медиа-поддержки крупных радиостанций, телеканалов. Правда, нельзя сказать, что ТГЕ совсем не присутствует на телевидении: на днях в программе «Вечерний Ургант» ведущий упомянул название нашего коллектива! Поэтому мы всем рассказываем, что звучали на «Первом канале». Вы исполняете музыку в стиле «пивной фолк». Не планировали заняться выпуском собственного пива, как, например, сделали музыканты группы «Эпидемия»? Джетра: Да, мы много раз об этом задумывались. Но переговоры впереди! Кстати, как отметили День пивовара? Джетра: У ТГЕ каждый день — День пивовара!

Джетра: С самого начала своего существования группа «Тролль Гнёт Ель» играет на байк-фестивалях. Конечно же, мы не чужды байк-движению после стольких лет сотрудничества. Есть и любители мотоциклов среди нас, но пока только платонические. А наш басист Скъельди выглядит, как настоящий байкер! Пожелаем ему вскоре наконец-то приобрести мотоцикл. Ну и, конечно, когда у нас появятся «железные кони», мы закажем себе мотоэкипировку с символикой ТГЕ и будем во всей своей красе заезжать на мотофесты с флагами! В июле состоится ваш сольный концерт в Питере. Будете ли приглашать гостей из других групп? Ждать ли аналогичного концерта в Москве? Джетра: Обычно у нас такая обширная программа, что мы не успеваем сыграть всё, что запланировано, поэтому гостей не будет. А в Москве мы закрываем сезон 24 июля в клубе «ТЕАТРЪ».

Вы часто выступаете на мото-фестивалях. Соотносите ли вы себя с байк-движением? Есть ли среди вас любители мотоциклов? Или вы предпочитаете четырёхколёсный транспорт?

EQ Journal Выпуск №6

Константин, ваш сайд-проект тоже скоро выпустит альбом. Будете как-то его презентовать?

Тролль: Естественно! Если выпускаешь диск, вряд ли стоит замалчивать такое событие! (улыбается) Хотя про конкретную дату говорить пока трудно. Всё зависит от свободных дней. Но учитывая насыщенность гастрольных выступлений, осенью таковых будет немного... Но — прорвёмся!

Тролль: Сергей — это идеальное сочетание «профессионализм — качество — цена»! Столичные профи хотят за ту же работу намного больше. Так что выход для музыкантов с ограниченным бюджетом есть — дико ломиться в Петрозаводск!

Вы работаете вместе со звукорежиссёром Сергеем Ильченко. Почему именно его выбрали для «Оркестра Тролля»?

Фотограф: Дмитрий Хаос

Текст: Юлия Холькина, Настасья Самойлова

Июль 2015

ИНТЕРВЬЮ

EQ Journal Выпуск №6

«Аркона» расширяет горизонты

Пронзительный крик ворона в вязкой пустоте, скрип давно оставленных людьми деревянных строений в чаще леса, неясный, но глубокий и всепоглощающий зов пустых деревень… Группа «Аркона» выпустила красивейший клип на песню с альбома «Явь» с интересным актёрским составом и захватывающим дух визуальным рядом. Дальше — больше: концерты в Японии, Латинской Америке и тур по Европе. Подробности — в интервью.

мационных технологий. Ничто не отменяет того, что главное в жизни любого коллектива — это само творчество, то есть песни, их посыл, атмосфера. Именно это делает коллектив и слушателей ближе друг к другу. Всё остальное — не более чем шалости.

Не так давно, следуя современным тенденциям, группа создала свой Instagram. Как происходит отбор снимков? Сделало ли это вас ближе к своим слушателям? В Instagram попадают как повседневные снимки из жизни группы — туры, репетиции, места, в которых мы бываем вместе, так и кадры, сделанные на профессиональных фотосессиях. То есть всё, что касается нашего коллектива. «Засорять» другие свои информационные ресурсы большим количеством фотографий не хочется, так что подобный сайт — отличное решение для нас, любителей фотографировать всё подряд и в большом количестве, а также для тех, кто следит за нашей творческой жизнью по фотографиям. Уверен, что чем больше информации о себе предоставляет коллектив своим слушателям, тем ближе они становятся. Но Instagram — это всего лишь приятное дополнение, которое дарит нам век инфор-

EQ Journal Выпуск №6

Недавно состоялся фотосет в необычных костюмах. Сколько времени потребовалось на их изготовление, и чем вы вдохновлялись? Времени на их создание ушло достаточно много. В костюмы была вложена масса труда и идей Марии Леоновой из группы «Тролль Гнёт Ель». Впервые идея о создании новых костюмов возникла во время нашего совместного тура с «троллями» в феврале 2014 года. Наши предыдущие рубахи за 6 лет эксплуатации на сотнях кон-

Июль 2015

ИНТЕРВЬЮ цертов устарели и морально, и физически, расползаясь по ниткам и лоскутам и грозя превратиться в тотальную ветошь. Так что идея нового образа и новых костюмов буквально висела в воздухе. Нашей Маше (Маша «Scream» Архипова — вокалистка группы «Аркона». — Прим. ред.) в последнее время ближе мрачные настроения, как в музыке, так и в плане визуального образа. И, исходя из этого, вместе с Марией из ТГЕ они создали новый концепт внешнего вида нашей группы. Над образом каждого музыканта была проделана индивидуальная работа, сами костюмы создавались 6 месяцев. Огромная благодарность Марии Леоновой за костюмы и за такой тщательный подход, а также спасибо мастерской «Саламандра» из Санкт-Петербурга за работу над кожаными деталями наших костюмов.

42 ственного контакта между артистом и публикой. Это примерно, как ходить в театр и смотреть театральные премьеры по телевизору. Посещение фестиваля — это своего рода приключение: новые знакомства, новые впечатления. Так что новые технологии не приведут к тому, что живые выступления потеряют свою аудиторию. С другой стороны, посетить французский Hellfest, который я считаю лучшим метал-фестивалем планеты, — удовольствие не из дешёвых, поэтому онлайн-трансляции дают возможность виртуально посетить не доступное для кого-то место. Вообще, я считаю, что технологии — не враг человечества. Другой вопрос, как человек распоряжается этими технологиями: смотрит ли он ленту новостей на сайте «В Контакте» с её обилием информационно-

Расскажите, продолжает ли община «Вятичи» своё существование? В ней всё также много музыкальных групп? По какому принципу они создавались? «Вятичи» — это ответвление от «Круга Языческой Традиции», где начинала свой языческий путь Маша. Как община, «Вятичи» просуществовали совсем недолго. В неё входила часть музыкантов из состава «Арконы» в 2002-2003 годах и некоторые их друзья — всего не более десяти человек. Никаких других музыкальных групп там не было и не создавалось. Недавно состоялась онлайн-трансляция вашего выступления на фестивале Hellfest во Франции. Как вы оцениваете этот опыт? Не считаете ли вы, что технологии оттягивают «живых» зрителей из залов? Живые концерты и фестивали всегда будут актуальны, поскольку ничто виртуальное не заменит реального, непосред-

EQ Journal Выпуск №6

го мусора и глупыми картинками, или читает энциклопедии, расширяя свой кругозор. Так же и с музыкой: возможность бесплатно скачать альбом делает равными абсолютно всех музыкантов, так как любой человек может ознакомиться с их творчеством независимо от работы лейблов или прессы. В итоге, слушатель сам решает, ко-

43 наш первый видеоклип, которым мы остались абсолютно довольны. О следующих клипах мы пока не думали, но это вопрос времени. Надеюсь, это будет такой же, полностью удовлетворяющий нас результат, как и видео на песню «Зов пустых деревень». Спасибо бригаде LIONS productions и нашим актёрам Тамаре и Олегу Лебедеву-Бовольскому за прекрасную работу и душевный подход. Какое впечатление произвела на вас съёмочная площадка — деревня-призрак Шатур?

го из исполнителей поддержать покупкой их диска, потратив свои «кровные». Так что смешно наблюдать за тем, как не самые крупные артисты возмущаются и кричат, что их грабят скачавшие альбом пользователи сети, подсчитывая при этом свои убытки на основании счётчика скачиваний (улыбается). К слову, количество проданных дисков нашей группы стабильно держится последние лет десять, что говорит о преданности наших поклонников, несмотря на то, что мы постоянно вносим в свою музыку что-то новое, исходя из своих собственных творческих интересов и вызывая этим неодобрение наших консервативно настроенных слушателей.

Странное место, особенно, когда осознаёшь, что когда-то это было густонаселённое место с богатой историей. Окружающий пейзаж довольно живописен: лес, река — всё это нашло отражение в клипе. Показать красоту этих мест помогла аэросъёмка. При этом там нет той гнетущей атмосферы, которая свойственна многим брошенным человеком селениям. Возможно, это связано с тем, что сама Московская область густо населена, и какие-то люди в тех местах всё-таки бывают. За несколько наших приездов мы встречали таких же туристов, как и мы сами. В любом случае, лучшей площадки для данного видео нам было не найти.

В вашем новом видеоклипе приняли участие профессиональные актёры театра и кино. Как вы оцениваете новый опыт? Будут ли привлекаться актёры в следующие клипы? Работа с профессионалами — это всегда приятно и продуктивно. А если эти профессионалы ещё и прекрасные люди, как в случае с нашим последним видео, то это приятно вдвойне. Опыт съёмок клипа открыл нам новые горизонты в этой области, так как это

Июль 2015

ИНТЕРВЬЮ Особенно привлекает внимание пожилая героиня клипа. Расскажите о ней. Как она приняла решение участвовать в съёмках и знакома ли с творчеством вашей группы? Поиском претендента на роль матери в этом клипе занимались сотрудники LIONS production. Мы познакомились с актрисой уже на месте съёмок. С претендентом на роль сына нас познакомил наш давний знакомый Николай Кий, который сейчас проживает в Санкт-Петербурге и также работает актёром, исполняя различные роли в основном в бандитских телесериалах. Я слабо знаком с современным отечественным кинопромом, но помню исполнителя роли сына в нашем клипе по абсолютно убойному фильму «Стиляги». Возвращаясь к роли матери. Ребята, которые занимались нашим клипом, нашли несколько бабушек на сайте, где предлагают свои услуги различные актёры. Внимания нашей Маши, перу которой принадлежит сценарий данного клипа и которая является его продюсером, удостоилась только Тамара. Несмотря на свой уважительный возраст (ей 88 лет), это очень живой и энергичный человек. Она ознакомилась и с песней, и со сценарием, который ничуть её не смутил. Кадр, где она изображает смерть главной героини, достоин призов лучших кинопремий! Уверен, что человек такой жизненной силы перешагнёт рубеж в 100 лет. Крепкого ей здоровья! В январе 2016 года состоятся два ваших концерта в Японии. Как вы думаете, способна ли азиатская публика воспринять русскоязычную музыку, тем более русский фолк? Как показала практика, да. Мы выступали в куда более закрытой для такой музыки, как метал, стране — в Китае. В сентябре прошлого года мы дали два концерта

EQ Journal Выпуск №6

44 в КНР, и оказалось, что среди 2,5 миллиардов китайцев нашлись те, кому по душе наша музыка. Особенно ярко это показал шанхайский MIDI-фестиваль — поддержка была многочисленной и абсолютно сумасшедшей! По поводу русского языка: мы же российская группа, и темы в своих песнях затрагиваем, соответственно, национальные. И это понятно фанатам folk-metal. Поэтому я не думаю, что это кого-то заботит, тем более в неанглоязычной стране. К слову, поддержка группы «Мумий Тролль», которые выступали на том же фестивале и исполняли свои песни на китайском языке, была менее многочисленной и, в целом, вялой. Так что дело не в языке. Что-то говорить про Японию ещё рано. Это будет актуальный вопрос для следующего интервью. В каких ещё странах вы хотели бы выступить с концертом? В Северной Корее. А если говорить о странах, где хоть как-то представлен рок, то непокорённой для нас вершиной остаётся Австралия. И, учитывая интерес с их стороны, это дело времени. В разное время поступали предложения из Индии. Но если в первый раз мы не поехали из-за того, что совпали даты выступления с другим фестивалем, то во второй раз промоутер спустил всё на тормозах. Но я уверен, что это тоже дело времени. Этой осенью мы впервые посетим небольшое государство Эль Сальвадор в рамках нашего большого латиноамериканского турне. После этого отправимся на гастроли с Korpiklaani и впервые выступим с концертами в Греции и Албании. А между этими гастролями нас ждёт выступление в любимой российскими туристами Турции перед металлистами из Стамбула. Очевидцы утверждают, что с рок-музыкой дело там обстоит весьма неплохо. Так что на нашей гастрольной карте остаётся всё меньше и меньше белых пятен. Думаю, че-

рез пару-тройку лет их вообще не будет. Альбом «Явь» у вас уже есть. Стоит ли ждать альбомы «Навь» и «Правь»?

Автор: Никита )(OTT@БЬIЧ Балов Фотограф: Юлия Холькина

К сожалению, так уже названы альбомы и песни других наших российских коллег, так что нам остаётся только «Вкривь», «Вкось» и «Язь» — ни на что другое ума и фантазии пока не хватает.

Июль 2015

ИНТЕРВЬЮ

EQ Journal Выпуск №6

ILLIDIANCE: «Мы пока ещё не Aerosmith» Представленный коллектив широко известен не только в России, но и в западных странах. Этих ребят из Таганрога очень любят даже в Японии. В настоящий момент коллектив ILLIDIANCE можно назвать «группой мира», потому что в их творческой биографии — туры по странам СНГ, Восточной и Западной Европы. Это ли не настоящий успех? Вы обновляете свои инструменты перед фестивальной порой или просто продаёте их за ненадобностью? Артём Шкурин: Мы периодически обновляем своё оборудование, а те инструменты и стафф, который более не используем, продаём, потому что мы пока ещё не Aerosmith, чтобы коллекционировать ненужные инструменты (улыбается). Кое-что из старых инструментов мы прибиваем у себя на репетиционной точке к потолку. Как элемент декора. Очевидно, из очень старого… Антон Брежнев: Да, это раритетные гитары типа «Стелла», «Аэлита» — редкий «совковый» аппарат. Охват фестивалей, на которых выступает ваша группа, очень большой, и публика весьма разноплановая. Как вам удаётся переключаться при такой разноплановой аудитории? Дмитрий Шкурин: Мы просто искренне работаем — выходим и играем. И нам неваж-

EQ Journal Выпуск №6

но, 10 зрителей или 100 000 — мы выкладываемся по полной при любом раскладе. Артём Шкурин: Мы уже несколько раз замечали, что наше творчество, особенно живые выступления, нравятся даже тем людям, которые не имеют отношения к тяжёлым стилям музыки. Самое важное — это эмоции, которыми мы заряжаем зрителей, энергетика, которую мы отдаём людям, а они — нам в ответ (улыбается). Также большое значение имеет визуальный контакт. В принципе, к любому человеку можно найти подход непосредственно через искреннее творчество. Вы говорите, что иногда в туре держитесь на кофе и алкоголе. А перед выступлениями соблюдаете алкогольный аскетизм или позволяете себе всё? Евгений Руденко: Ну, сто грамм перед выступлением не повредят (смеётся). Дмитрий Шкурин: Есть один момент: выходя на сцену, мы берём на себя опреде-

Июль 2015

ИНТЕРВЬЮ

«К любому человеку можно найти подход непосредственно через искреннее творчество!» лённую ответственность. Мы понимаем, что люди пришли, чтобы увидеть качественное шоу, услышать качественную музыку, и крайне непозволительно с нашей стороны по-хамски относиться к зрителю и выходить на сцену в неподобающем виде. Поэтому в плане алкоголя мы себя контролируем перед шоу. Евгений Руденко: Зрители должны видеть настоящих, серьёзных музыкантов, а не быдло в неадеквате. Антон Брежнев: В этом плане стараемся себя держать в руках. Хотя, конечно, бывали и смешные случаи в нашей практике. Какие, например? Антон Брежнев: Я вспомнил смешной случай из нашей жизни. Лет, наверное, восемь назад в Ставрополе к нам пришли наши фанаты, причём очень яростные и настойчивые. Они здорово напоили нас перед выходом на сцену. Это, наверно, был наш са-

мый пьяный концерт, который мы отыграли. Ощущения были не из приятных: мы еле доиграли сет. А с учётом нашей сценической «Хаэрографии» мы такие «вертолёты» поймали… (смеётся). Пару раз даже приходилось останавливать концертную программу. Евгений Руденко: На самом деле, настоящий кайф — это контролировать весь процесс, получать удовольствие от каждой секунды, проведённой на сцене. Поговорим о Японии. С чем вы связываете успех продаж ваших альбомов в стране восходящего солнца? Артём Шкурин: Я думаю, прежде всего, немаловажную роль сыграло качество материала. Мы стараемся играть современную музыку, но в то же время не гонимся за модой, стараемся никому не подражать и делать всё открыто и искренне, чтобы наше творчество было качественным, интернациональным и получило достойную оценку на всех континентах. Антон Брежнев: Я думаю, в Японии очень хорошо воспринимают электронную составляющую нашей музыки. Мы, в свою очередь, не боимся экспериментировать с сэмплами и электроникой (улыбается).

EQ Journal Выпуск №6

Евгений Руденко: Ну и, конечно, большую роль играет качественная работа менеджеров нашего японского выпускающего лэйбла Go with Me\Masterwave. Что послужило поводом для смены логотипа группы? Артём Шкурин: Прежде всего, нужна была какая-то «свежая» картинка. Для нового альбома мы вообще планируем небольшой ребрендинг, хотим сменить наше концерт-

ное шоу в целом, максимально дополнить его светом и эффектами и сделать наше выступление действительно красочным! Ребята, спасибо вам за интересную беседу! Желаем вам успеха, творческого драйва и вдохновения! Текст: Настасья Самойлова. Фотограф: Илона Герасимова

Июль 2015

ИНТЕРВЬЮ

EQ Journal Выпуск №6

Tabasco Band Панк-рок, пропитанный позитивным звучанием — то, что нужно для летнего настроения. Tabasco Band приятно удивят фанатов панк-рока своими текстами: в них нет остросоциальных тем, зато они заряжают энергией и позитивом. Ребята рассказали нам о новом альбоме, а также о подготовке к своему первому большому концерту, который состоится в Москве. Что вы можете сказать о релизе своего нового альбома «Поезда и самолёты»? Какую оценку уже дали ему поклонники? И как вы сами оцениваете свою работу? Александр Карпычев: Хороший вопрос. Уже сейчас, в принципе, можно многое сказать об этом, но, в первую очередь, отмечу, что была проделана большая, кропотливая и трудоёмкая работа.

Александр Карпычев: кие — жизнь такая!

Макс Кипер: На самом деле, надо отдать должное Саньку, потому что больше всего времени и нервов потратил именно он.

Александр Карпычев: А ведь нас могут слушать женщины и дети. Макс Кипер: И, кстати, они нас действительно слушают. Наше творчество нравится детям, и от этого даже страшно становится.

Александр Карпычев: В первую очередь, могу сказать, что релиз понравился. Но в наше время, в век цифровых технологий, сложно отслеживать продажу, распространение музыки и саму ситуацию. Макс Кипер: Раньше все слушали диски, а сейчас есть разные способы распространения музыки, и мы стараемся предоставить максимальные удобства нашему слушателю. Александр Карпычев: У нас и композиции, в большинстве своём, затрагивают темы, которые отвлекают от насущных проблем. Там больше про отдых, дорогу. Макс Кипер: Но от песни к песне саунд становится всё серьезней.

EQ Journal Выпуск №6

Не

мы

та-

Макс Кипер: Наш последний и самый главный на данный момент хит мы даже назвать здесь не можем — цензура не позволит.

Очень остро и в лучших традициях рока прошёл четвёртый Tabasco Rock Fest. Поклонники пишут благодарности, делятся фотографиями и самопальными видео — просто красота! Но одна фотография нас особенно заинтересовала — торт, который вам подарили. Макс Кипер: Это супруга Карпова, Викуля, испекла торт. Александр Карпычев: Там вообще интересная история получилась с этим тортом.

Июль 2015

ИНТЕРВЬЮ

Мы ведь живём в одной квартире, и ей нужно было сделать всё так, чтоб я ничего не заметил. И как-то ей это удалось! Торт, случаем, не был приправлен соусом табаско? Александр Карпычев: Кто его знает. Но мы его съели с удовольствием! Какие ещё сюрпризы вам преподносили поклонники? Александр Карпычев: Они периодически устраивают флэшмобы у нас на концертах. Когда начинается композиция «Поезда и самолёты», они запускают самолётики. Макс Кипер: В социальной сети они презентуют нам майки. Но самое главное, что они слушают наше творчество и ходят на наши концерты. За это им огромное спасибо. Александр Карпычев: Не было бы их — не было бы смысла в нашем творчестве. Вы попали в отборочное голосование крупного ВК-сообщества «Новинки Русского Рока» и заняли там лидирующую позицию. Приятно осознавать поддержку поклонников, ведь вы уже прошли во второй тур? Макс Кипер: Да вы что! Интересный поворот! Это ожидаемый результат? Макс Кипер: Да мы потрясены просто! Александр Карпычев: Пришлось постараться.

есть контингент, который слушает нас, которому мы не безразличны. Это приятно. Чего можно ждать от группы в дальнейшем? Александр Карпычев: Сюрпризов, как всегда! Макс Кипер: Хорошей музыки, простых, понятных песен и сильной энергетики со сцены. Ну, и готовимся к нашему первому серьёзному концерту, который состоится осенью. Александр Карпычев: 10 октября в клубе «Москва Hall» на Маяковской — первый официальный концерт в большом зале. Будем рады видеть всех. Будем выступать в расширенном составе. Возможно, будут приглашённые гости. Пока этот вопрос решается. Текст: Татьяна Грезева Фото из личгого архива группы

Макс Кипер: То есть, ты знал? Александр Карпычев: Я даже участвовал (смеётся). Не то, чтобы я просил людей. Я просто предлагал им проголосовать за группу, поздравить, сказать, что очень нравится. Эта ситуация, кстати, показала, что

EQ Journal Выпуск №6

Июль 2015

ИНТЕРВЬЮ

EQ Journal Выпуск №3

«Голова Муэссы» и их «Великая борьба» «Голова Муэссы» любит удивлять своих поклонников и делать им сюрпризы. И фестиваль «Мото-Малоярославец» не стал исключением. О предстоящем пятилетии группы лидер группы Владимир «Kaifir» Елистратов рассказал читателям EQ Journal. Вы уже не первый раз выступаете на фестивале «Мото-Малоярославец». Расскажите о Ваших впечатлениях? Да, на фестивале мы выступаем уже третий раз. И, конечно, видно, что уровень организации растёт. Стоит отметить, что в этом году организаторы провели всё на высоком уровне, несмотря на погоду, из-за которой возникли проблемы с аппаратурой. На презентациях альбома «Резня в Асбесте» группы The MatriXX в Москве и Санкт-Петербурге ты выступал на одной сцене с Глебом Самойловым. Это было приурочено к презентации альбома, или у вас сложилось постоянное сотрудничество?

Войдёт ли этот сингл в альбом? В чём концепция альбома? Да, определенно, сингл войдёт в альбом. Это «первая ласточка» из того материала, что мы готовим. В марте мы записали часть альбома в Питере на студии «Нева-Рекордс» и сейчас готовим к записи вторую часть материала. Надеюсь, что к концу года мы успеем его свести.

Кстати, сегодня я тоже выступаю с The MatriXX, так что да — это сотрудничество, а не разовая акция.

Концепция альбома — это борьба. Борьба внутреннего с внешним. Я бы назвал это «Великая борьба». Но, конечно, альбом будет называться не так (смеётся).

Вы совсем недавно выпустили сингл. Можно ли назвать песню «Не для тебя» неким олицетворением артиста на сцене?

Сейчас многие музыканты используют тему конфликта на Украине. Вы тоже акцентируете внимание на этих событиях?

Мне кажется, что она не только об артистах. Человеку для того, чтобы чего-то добиться, нужно очень многим пожертвовать, хочет он того или нет.

Конечно, сейчас это наиболее болезненная тема и многие, возможно, даже слишком многие, стараются высказать своё мнение по ней в той или иной форме. На альбоме у нас будет одна песня на военную тему, но это, скорее, совпадение, по-

EQ Journal Выпуск №6

Июль 2015

ИНТЕРВЬЮ

56 Конечно! Кроме того, что мы готовим альбом, мы планируем дать концерты в Москве и Питере. Есть люди, с которыми ты постоянно работаешь. А есть ли музыканты, с которыми тебе хотелось бы сотрудничать? Да, я и «Муэсса» работаем с Валерием Аркадиным. Мне кажется, что это музыкант, который, один из немногих на российской рок-сцен, разбирается в современной музыке и современном звуке. Это большая удача работать с ним.

тому что она была написана в 2012 году, да и играем мы её уже почти два года. Музыка Вашей группы выделяется на фоне остальных групп рок-сцены. Насколько тяжело доносить до людей свои идеи и мысли в таком ключе? Спасибо, что вы так считаете. Я бы не сказал, что доносить тяжелее, скорее, это интереснее. Человек не всегда готов к тому, что он увидит, и наша цель — провести его сквозь нашу музыку и вывести обратно в мир, который уже не будет прежним. Будет ли новый альбом выпускаться на физическом носителе, или его можно будет приобрести только в электронном виде? Пока рано говорить об этом, как мне кажется. Скажу лишь, что на данный момент мы готовим два вида релиза: электронный и физический limited (ограниченный тираж — прим.автора). В этом году группе «Голова Муэссы» исполняется 5 лет. Будет ли какое-то специальное мероприятие по случаю?

EQ Journal Выпуск №6

С кем хотелось бы поработать? Лично мне очень хотелось бы спеть вместе с Евгением Федоровым (лидером группы Tequillajazzz — прим. автора). Надеюсь это осуществить. Ты выступал в качестве жюри на фестивале «Рок-прорыв» (фестиваль молодых рок-талантов). Прокомментируй, пожалуйста, насколько музыка «нового поколения» отличается от «старого»? Что бы ты пожелал начинающим музыкантам?

Скажите, вы за мной следите (смеется)? Всегда интересно следить за новыми группами и смотреть, к какой музыке тяготеет поколение 16-18-летних. На фестивале были как раз такого возраста музыканты. К сожалению, что-то новое делают единицы. Остальные же пытаются копировать старое. Это печально, потому что, как мне кажется, новое поколение должно делать новую музыку и развивать своё музыкальное мышление и вкус, тогда сформируется вкус и у

слушателя. Собственно, этого я и желаю молодым группам: развивайте новое и делайте всё, чтобы иметь своё лицо и быть узнаваемыми. Копии давно никому не интересны. Текст: Ольга Малкова Фотограф: Ольга Малкова

Июль 2015

CAPTAIN ARCTICA Молодая и пробивная московская группа Captain Arctica «отожгла» на малой сцене недавно прошедшего фестиваля «Доброфест». Ребята играют музыку, для которой невозможно подобрать точного определения — в их треках встречаются панк и электроника, хардкор и танцевальные мотивы. На «Доброфесте» команда EQ Journal пообщалась с группой после их выступления. В конце мая у вас вышла песня «Лонгборд». Какие ещё виды активного отдыха, помимо катания на лонгборде, вы предпочитаете? Мы все предпочитаем активные виды отдыха. Каждые выходные вместе катаемся на велосипедах, играем во фризби, просто гуляем. Мы не любим сидеть на месте, как и большинство людей, которым нравится композиция «Лонгборд» и наше творчество в целом. Вы назвали концерты по близлежащим городам «туром одного дня». Когда ждать более долгосрочного тура, а не выезда на выходные? Сейчас у нас много работы. Мы снимаем видео, пишем новый альбом и готовимся к выступлениям на крупных площадках, но

EQ Journal Выпуск №6

об этом мы объявим позже. Очень надеемся, что к сентябрю мы разберёмся с этим и сможем начать планировать тур. Чуть больше, чем полгода назад у вас вышел первый альбом. Скоро планируется второй. В чём секрет скорости создания нового материала? Тут нет никакого секрета. Просто мы каждый день работаем над нашим материалом, перетираем его в порошок и собираем заново. В этом процессе рождается очень много идей для новых творений, которые вы сможете услышать совсем скоро.

59 Среди вашего мерча есть и медиаторы. Играете ли вы ими сами, или для вас это только атрибут группы с её логотипом? Приходилось ли вам использовать вместо медиаторов, которые не всегда бывают под рукой, другие предметы, и если да, то что это было? Мы играем только на своих медиаторах, так как для нас они являются идеалом инструмента звукоизвлечения. Изначально все вещи, которые сейчас мы продаём в качестве мерча, мы делали для себя, поэтому мы очень довольны качеством и надеемся, что людям, которые их покупают, они тоже нравятся. Вы сняли клип, но в формате Studio Live. Есть ли задумки клипа с сюжетной составляющей? Сейчас мы работаем над ещё одним видео, опять же формата Studio Live. Есть много идей для полноценного клипа, но пока мы не можем прийти к единому мнению, что в нашей команде происходит очень редко, а точнее — никогда! Поэтому было решено отложить съёмки до тех пор, пока мы не придём к консенсусу.

После одного из концертов ваш ударник Дмитрий отправился в музей собирать конструктор Lego. А как другие участники группы проводят время после концертов? Заряжаетесь ли вы на концертах энергетикой поклонников, или же, напротив, выступления вас утомляют? Для нас каждый концерт — это бешеный заряд энергии! Никогда не было такого, чтобы кто-то уставал или же уходил с плохим настроением. После концерта никто из нас не может уснуть из-за сильного эмоционального всплеска, поэтому обычно мы отправляемся гулять или просто общаемся, так как знаем, что бурю эмоций ещё не скоро получится усмирить! Текст: Кира Тимофеева Фото взяты из личного архива группы

Июль 2015

ИНТЕРВЬЮ

EQ Journal Выпуск №6

«Дай Дарогу!»: прорыв блокады в Беларуси и выход на новый уровень

Задорные тексты, альтернативный стиль, неординарный вокал — всё это о хулиганской белорусской группе «Дай Дарогу!». Коллектив известен поклонникам панк-рока ещё с 1998 года. О творческой жизни музыкантов журналист EQ Journal побеседовал с участниками панк-группы Юрием Стыльским и Евгеном Круком. Россия, Украина, родная Беларусь... Десятки сетов, сотни выступлений. А вообще, для вас есть разница, где выступать? Юрий Стыльский: Очень нравится посещать соседние страны, потому что родную Беларусь мы уже изъездили вдоль и поперёк, а в России и Украине гостим относительно редко, хотя с каждым годом количество концертов растёт в геометрической прогрессии. Евген Крук: Радует тот факт, что нашим коллективом интересуются зарубежные промоутеры, а внутренний гастрольный график на данный момент уже расписан почти до конца 2015 года. Поклонники долго просили вас показать, как проходят репетиции. И вы опубликовали видео. Не считаете ли вы, что у группы должны оставаться тайны от любителей вашего творчества? Юрий Стыльский: Тайны должны быть и будут. У нас их много. То, что мы выложили видеозапись репетиции, — это всего лишь 5% нашей Большой Тайны.

EQ Journal Выпуск №3 №6

Как, по вашим ощущениям, прошёл концерт-презентация в Москве 11 июня? Юрий Стыльский: Оттопырились по-конски! Для нас это была немного другая атмосфера, потому что в Москве мы нечастые гости, и каждый наш приезд ждут с особым трепетом. Вы закрывали Фестиваль красок Холи в Минске. Как сочетается такое радужное мероприятие и тяжёлая музыка? Удачный ли это был опыт? Юрий Стыльский: На таком мероприятии, как Фестиваль красок холи с его попсовой музыкой, для хорошей разрядки не хватает добротного, ядрёного и мелодичного панк-рока (смеётся). Мы идеально вписались в концепцию мероприятия, и организаторы остались очень довольны нашим выступлением!

Июль 2015

ИНТЕРВЬЮ

Евген Крук: А вы видели, какой панк-рок и эйфория творится во время бросков красок Холи (смеётся)? Посмотрите наш клип «На Ямайке». Мы как будто бы предсказали 10 лет назад появление такого рода фестивалей, только мы использовали не индийские безобидные специи, а брутальную масляную краску. Поэтому мы будем всячески поддерживать колорфесты и участвовать в мероприятиях, проводимых под эгидой Евгения (Евгений Каминский — отец-основатель Фестиваля Красок. — Прим.журн.). Вы получили награду «Артист года» музыкальной премии Rock Profi 2015. Как относитесь к наградам вообще? Стремитесь ли их получать или принимаете как данность? Юрий Стыльский: В данном случае это не наша заслуга. Я вообще не знал, что нам что-то будут вручать. Просто мы делаем своё дело, а награды мы же не сами себе выдаём. Народ что-то вокруг придумывает, а нам остаётся лишь приехать и забрать. Евген Крук: Награду RP-2015 нам вручили за юбилейный «двадцатисантиметровый тур» — мы никак не могли обойти стороной такое знаковое событие, ведь выход альбома

«20 см» прорубил информационную блокаду в Беларуси по отношению к группе «Дай Дарогу!». Нами начали интересоваться СМИ, мы выступили в столице Беларуси со своим первым сольным концертом. Это было что-то немыслимое! Полный аншлаг! Чтобы группа из провинции приехала в Минск и устроила суперсейшен в «Реакторе» (крупнейший рок-клуб Беларуси на тот момент — прим. журн.) — это было немыслимо! 24 июня вышел ваш новый альбом. Можете уже оценить реакцию людей? Юрий Стыльский: Мы были приятно удивлены, что этого события ждало столько народа (улыбается). Вы его выложили в свободный доступ. Вы за свободное творчество? Юрий Стыльский: В нашем мире современных технологий по-другому никак. Ну, не печатать же на компакт-дисках и складывать на полки (улыбается). Безусловно, было бы приятно получить какую-то благодарность за проделанную работу, потому что выпуск альбома — процесс не из дешёвых. Мы не полностью за свободное творчество, но раз уж сложилась такая ситуация, что поделаешь?

EQ Journal Выпуск №6

Ваш альбом называется так же, как и ваша группа. Значит ли это, что вы оцениваете его, как самый лучший альбом за историю группы, наиболее полно отражающий ваше творчество?

Удачного вам пути! Спасибо за ваше творчество! И за интервью нашему изданию. Текст: Настасья Самойлова Фотограф: Алёнка Фирсова

Юрий Стыльский: Наш первый альбом назывался «Сквозь говно». И так всё это время мы и провели. Так что пора выходить на новый уровень. Поэтому — «ДАЙ ДАРОГУ»!

Июль 2015

ИНТЕРВЬЮ

EQ Journal Выпуск №6

«пляж»

на «Мото-Малороялославце» В начале месяца вы играли на свадьбе. Как так вышло, что поп-панк-группа участвовала в таком мероприятии? В этом нет ничего странного. Мы периодически принимаем участие в подобных мероприятиях. Вполне нормально, когда на свадьбе играет живая музыка. И вполне нормально, когда молодожёны и их друзья, являясь поклонниками нашего творчества, приглашают на своё мероприятие группу «ПЛЯЖ». Тем более, зачастую наши песни

В недавнем интервью вы сказали, что песня «Дождь» стала для вас экспериментом. Как часто вы экспериментируете в плане музыки? Мы не ставим перед собой задачи делать или не делать эксперименты. По большому счёту, мы просто делаем то, что нравится. Если это звучит здорово, то почему бы и нет! При создании новой пластинки вы ориентируетесь на то, что нравится поклонникам? Мы отдаём себе отчёт, что всем не угодишь, поэтому, в первую очередь, угождать будем сами себе. И, естественно, будем очень рады, если новый материал понравится нашим слушателям. А если пытаться подстраиваться под чьё-то мнение, то со временем можно перестать быть теми, кем мы на самом деле являемся.

EQ Journal Выпуск №6

имеют какое-то особое значение для пары. Например, они в первый раз поцеловались под нашу песню или познакомились на нашем концерте. Так что мы с удовольствием принимаем участие в этом.

Июль 2015

ИНТЕРВЬЮ

66 В одном из недавних интервью вы сказали: «Мы до сих пор варимся в одном котле». Что вы имели в виду, используя это крылатое выражение? Этой фразой мы хотели сказать, что постоянно пересекаемся со всеми группами и отдельными музыкантами, поскольку наш «котёл» — это андеграундная сцена страны. Рок-музыка для вас — это свобода или зависимость?

Вы иногда даёте совместные концерты с разными группами. Есть ли желание не только выступить вместе с другой группой, но и записать совместную композицию?

С одной стороны, для нас рок-музыка — это свобода, так как через неё мы самовыражаемся. А с другой стороны, это зависимость, потому что без этого мы уже просто не можем жить.

Такой опыт у нас уже есть. Мы записывали совместные треки с группами в Москве, Питере, когда-то и в Белоруссии. Наверное, и в своих записях подключим кого-то. Если есть хорошая идея, мы всегда за. Это интересно. Вас порадовала короткометражка «Kung Fury». Не хотелось ли и Вам снять что-то в таком юморном стиле? Да, но здесь мы всё-таки останемся в качестве зрителей. Фильмы пусть снимают те, у кого это круто получается. А мы — музыканты, и наше дело, прежде всего, — это музыка. В следующем году вам исполняется 15 лет. Планируете ли как-то по-особенному отметить эту дату?

Текст: Дарья Поликарпова Фотограф: Алёнка Фирсова

Конечно. Мы сделаем большой концерт, куда собираемся пригласить в качестве специальных гостей наших друзей и коллег из различных групп, как мы это делали на своё 10-летие. Тогда вышло здорово. Постараемся и в этот раз сделать что-то грандиозное.

EQ Journal Выпуск №6

Июль 2015

РОК НА ПЛЯЖЕ

Звуки Перми

Есть такое замечательное состояние души, когда ты понимаешь, что не просто много где побывал, но и много где жил. Путешествовать можно сколько угодно: проводить неделю тут, две недели там и ещё одну вот тут... Только это, как пользоваться дешёвым парфюмом: ты вроде бы надушился, но через полчаса от аромата останется одно воспоминание. К чему это я? Ах да, наш следующий город относится к числу тех, в которых надо прожить половину жизни, а то и больше, чтобы действительно понять всю соль происходящего. Пермь, как на слух, так и на вкус, — крайне специфическая штучка. Разумеется, так можно сказать об абсолютно любом горо-

EQ Journal Выпуск №6

де, любом предмете, любой сущности, ведь всё в мире уникально. Здесь кажется вполне уместной расистская шутка, но у нас сегодня миролюбивое путешествие. Такое же, как и звучание самого города. Пожалуй, Пермь можно смело отнести к числу городов, которые сложно понять. Я бы отнесла его к числу «средненьких». То есть, это такие города, которые никак не могут определиться, — они большие многомиллионные районные центры или всё-таки маленькие, уютные места, куда переезжают молодые пары, ожидающие пополнения своих скромных семейств. Да, у города есть свои проколы в истории, но это не отменяет его славную универсальность бытия, которая и делает его таким привлекательным для воспитания детей.

Как бы забавно это ни звучало, но мелодии этого города тоже универсальные, не без изъянов, конечно, зато с характером. Да, улочки здесь звучат очень бойко, каждая мелодия имеет особую энергетику, но при этом ни в одной ноте нет агрессии. При встрече с такими местами, мне всегда казалось удивительным то, что народ здесь часто любит что-нибудь потяжелее, но при этом всё равно стремится услышать глубину

звука, в которой есть непобедимое внутреннее равновесие и баланс. Это поражает и завораживает. Сразу вспоминается промозглый московский март и Вечный огонь. Пермь звучит, как Вечный огонь на холодном ветру. В мелодиях этого города есть тот жар, та энергия, которой должен блистать любой музыкальный жанр, любой звук, но при этом эта энергия хорошо распределена. Вечный двигатель. Возвращаясь к тому, с чего мы начали: город — это не какой-то определённый вид парфюма, у него нет границ или осязаемых стенок. Но чтобы полностью его понять, чтобы прочувствовать каждую нотку, порой нужно пожить в этом городе, а не просто его «посмотреть»... Программа «Рок на пляже» выходит по выходным с 12.00 до 14.00. Текст: ЛайтХаус

Июль 2015

АФИША июль

16тонн | Вторник | 28 июля | 20:00

Несчастный случай

16тонн | Среда | 29 июля | 20:00

БГ — Борис Гребенщиков — Летний концерт!

Вольта | Четверг | 30 Июля | 20:00

CHUNK! NO, CAPTAIN CHUNK! (FR)

Вольта | Пятница| 31 Июля | 21:00

КРЕМАТОРИЙ

16тонн | Пятница | 31 июля | 21:00

Кирпичи

август 16тонн | Среда | 5 августа | 21:00

Pompeya

16тонн | Четверг | 6 августа | 21:00

Billy’s Band — 1 день

16тонн | Пятница | 7 августа | 21:00

Billy’s Band — 2 день

Вольта | Пятница | 7 августа |19:00

COMBICHRIST (NOR)

Stadium-live | Пятница | 7 августа | 20:00

КняZz: «Другу…»

Вольта | Суббота | 8 августа | 19:00

COMBICHRIST (NOR)

Вольта | Вторник | 11 августа | 20:00

PROTEST THE HERO (CAN)

Театръ | Вторник | 11 августа | 20:00

ЙОРШ

16тонн | Среда | 12 августа | 20:00

Браво

EQ Journal Выпуск №6

июль — август Yotaspace | Четверг | 13 августа | 20:00

7Б

Yotaspace | Пятница | 14 августа | 20:00

Чичерина

16тонн | Пятница | 14 августа | 21:00

Серебряная свадьба

Вольта | Пятница | 14 августа | 21:00

НОГУ СВЕЛО!

Вольта | Суббота | 15 августа | 21:00

ЛИНДА

Над номером работали: Лилия Фомина — администратор портала, специалист по внешним коммуникациям Дарья Бизяева — администратор журнала Корректоры Екатерина Сырцева Кира Тимофеева Ольга Фокина Журналисты Anonle Дарья Поликарпова Кира Тимофева ЛайтХаус Лилия ComEta Фомина Мария Красненко Настасья Самойлова Никита )(ОТТ@БЫЧ Балов Ольга Малкова

Ольга Фокина Татьяна Arkana Бурова Татьяна Грезева Юлия Холькина Фотографы Алёнка Фирсова Дмитрий Хаос Илона Герасимова Никита Панфилов Ольга Малкова Юлия Холькина Дизайн и вёрстка Анастасия Авдеева По всем вопросам: journal@eq-port.com Мы всегда открыты и готовы к сотрудничеству

Июль 2015