NaNevskom #6(245) 2017 by Anton Lobach

№ 6 /245 (23 июня – 21 июля 2017)

www.nanevskom.ru

рекламно-информационное издание

россия по гоблину мы свободнее всех

форсайт-флот будущее петербурга

ралли мира аристократы рулят

стань соавтором ника перумова

|от редактора

|мой невский

Однажды представила себе, что за большим круглым столом под графинчик водки да разносолы собрались классики. Ну и, естественно, без разговоров о родине и патриотизме не обойтись. «Кто не принадлежит своему Отечеству, тот не принадлежит и человечеству», – пафосно восклицает Набоков. А Герцен скептически ухмыляется: «Только два сорта и есть, податься некуда: либо патриот своего отечества, либо мерзавец своей жизни». «Да, да», – поддакивает вечно недовольный Салтыков-Щедрин, но до поры до времени помалкивает, теребя бакенбарды. «Русский человек немалая свинья. Раз задать вопрос, отчего он не обедает мяса и рыбы, то он оправдывается отсутствием привоза, путей сообщения и т. п., а водка в то же время есть в том числе и в самых глухих деревнях и в числе, каком угодно», – нервно поправляет пенсне доктор Чехов. «В России вся собственность выросла из “выпросил” или “подарили”, или кого-нибудь “обобрал”, – вздыхает Розанов и смотрит на свою обожаемую жену. – Труда собственности очень мало. И от этого она не крепка и не уважается». «И не говорите, сударь, – не выдерживает Салтыков-Щедрин. – Россия – богатое государство, обширное и обильное. А люди живут здесь глупые – все мрут с голоду в таком сытном месте». Достоевский отправил стопку в рот и вздыхает: «Россия есть игра природы, а не ума». В комнату вошел вечно опаздывающий Гоголь, неся кастрюлю со собственноручно сваренными спагетти и письмом под мышкой: «Вы представляете, Оскар Уайльд что написал! Мол, “в России нет ничего невозможного, кроме реформ”». Все собравшиеся потупившись замолчали. И тут вскочил Пушкин: «Нет, конечно, презираю отечество мое с головы до ног – но мне досадно, если иностранец разделяет со мной это чувство». Короче, этот наш номер мы посвятили собственной стране – как мы к ней относимся, как к ней относятся граждане страны по другую сторону Атлантики, как мы себя там, за кордоном, представляем. Не забыли мы и о том, что Россия – родина слонов. Но слоны – это так, мелочи. Такой супердержаве, как мы, не зазорно замахнуться на гигантских ящеров. А напоследок – обратите внимание: мы предлагаем всем внести свою лепту в будущее России и Петербурга – в частности, достаточно написать всего лишь несколько строк. Об этом читайте в рубрике «автора!» /елена боброва/

Фото Николая Сибирякова

Кто мы? Что мы? И куда мы?

давид голощёкин, джазовый музыкант:

ля меня Невский – это улица, с которой связана практически вся моя жизнь. Первая моя квартира находилась на углу Садовой и улицы Ракова, сегодня это Итальянская, в 200 метрах от Невского. А второе место моего жительства и вовсе угол Мойки и Невского. Так что я с детства воспринимал Невский как домашнее пространство. Но главные, пожалуй, мои воспоминания связаны с началом 1960-х годов. Мне было лет 15–16, а товарищи мои были постарше, некоторым уже и за 20. Но мне было интересно с ними общаться, потому что интерес был общий – джаз, современное искусство в принципе. Мы обуславливались, что в такой-то день встречаемся в 7 часов вечера на углу Невского и улицы Бродского, теперь это Михайловская. Мы собирались – человек 5–6, иногда 3–4 – и фланировали дальше по Невскому в сторону Литейного. И заканчивали свой вояж «у зеркал». На углу Литейного и Невского, уже перейдя Литейный, был гастроном, украшенный огромными зеркалами.

Мы так и говорили – «у зеркал», и все понимали, где это. Так мы фланировали туда и обратно несколько раз. Мы искусственно отделяли себя от толпы, замечая лишь тех, кто подобно нам фланировал по Невскому. Мы встречались, обменивались новостями. Это был такой своеобразный клуб пешком. Мы называли это бродвеем. Что такое настоящий Бродвей, мы, конечно, представления не имели. Но воображали, что тоже ходим по Бродвею. Но должен вам сказать, что впервые попав на американский Бродвей, я был удивлен. Я оказался в самой его узкой части, она напоминала скорее улицу Гороховую. «И это Бродвей?!» Потом-то я увидел и другой Бродвей, но первое впечатление было такое. А на другой стороне Невского, кстати, на углу Рубинштейна было знаменитое кафе-автомат «гастритник». Заработав копеечку, я шел туда пообедать, там были замечательные сосиски с капустой! До сих пор помню их вкус... 3

|проект

вавилонское колесо На прошедшем в начале июня Петербургском экономическом форуме магнитом притягивал макет колеса обозрения над макетом некоего парка с соснами. Есть вероятность, что в городе на Неве появится аттракцион с претензией на культовость. МИРОВАЯ ПЯТЕРКА 1. Singapore Flyer. Сингапур. 165 метров. 28 капсул. С самой высокой точки в поле зрения окрестности на территории 45 километров – Сингапур, залив Марина Бэй и соседние Малайзия и Индонезия. 2. London Eye. Великобритания, Лондон. 135 метров. 32 вагончика, каждый из которых символизирует один из пригородов Лондона. Эти 32 района и видны в верхней точке колеса. ИЗОБРЕТАТЕЛЬ КОЛЕСА ОБОЗРЕНИЯ

3. Niagara SkyWheel. Канада, Клифтон Хилл. 53 метра. 42 кабины. Небольшая высота компенсируется видом знаменитого водопада.

Инженер Джордж ФЕРРИС. Поставил перед собой задачу переплюнуть Эйфелеву башню. Первое колесо было создано для Всемирной выставки в Чикаго в 1893 году. Его диаметр составлял 75 метров. Создателю нового вида развлечения было 34 года. Через 3 года скончался от тифа. В большинстве стран этот аттракцион так и называют: «колесо Ферриса».

4. Bailang River Bridge Ferris Wheel. Китай, город Вэйфан. 145 метров. 38 кабин, оснащенных телевизорами и беспроводным доступом в Интернет. Уникальность: возведен на мосту через реку Байланг, в конструкции отсутствуют спицы. 5. Riesenrad. Австрия, Вена. 65 метров, 15 красных кабинок, похожих на вагонные купе. Одно из старейших в мире и символ Вены. Во время Второй мировой войны сгорело, но было восстановлено уже в 1947 году. Находится в центре австрийской столицы.

КСТАТИ:

ПЕРСПЕКТИВА:

170 метров – далеко не предел. В Нью-Йорке уже начали возводить 190-метровое колесо обозрения с видом на статую Свободы. Но пальму первенства возьмет Дубай, в котором вот-вот появится колесорекордсмен высотой 210 метров. Кажется, Северная столица никогда еще не заманива-

ла аттракционами. Но, похоже, чтобы идти в ногу со временем, пришло это самое время перестать зацикливаться на своей имперскости, слегка расстегнуть пуговицы на сюртуке и добавить развлекательности. Если все сложится, в 2020 году в Петербурге закрутится колесо высотой порядка 170 метров. На аттракционе будет 36 больших кабин, в каждой из которых может поместиться до 30 человек. Один оборот займет 30 минут. Работать колесо будет круглогодично. Ориентировочная стоимость – от 7,5 до 9,5 миллиарда рублей. Нехилая сумма объясняется просто – макет колеса будут испытывать в аэродинамической трубе, чтобы быть уверенными: сооружение выдержит любой шторм. Гигантское колесо обозрения – отличный компромисс. Вроде вполне себе пафосно (чем мы хуже столицы Великобритании с ее London Eye), а при этом нет риска вызвать очередную бурю несогласных с архитектурным решением. Тем более если вся эта забава найдет себе место в парке 300-летия Санкт-Петербурга – а именно его в качестве варианта установки аттракциона назвало большинство участников ПМЭФ. Окончательное решение будет принято с учетом мнения горожан посредством интернет-голосования, но очевидно, что локация сохранится. IННI июнь №6 (245) 2017

Пока идут гонки по вертикали, созревает идея создания горизонтальных колес обозрения, которые легко бы размещались на крышах небоскребов. Получится симбиоз двух аттракционов – колеса обозрения и карусели. КОЛЕСА ОБОЗРЕНИЯ В ПЕТЕРБУРГЕ

55 метров – «Диво Остров» 38 метров – парк им. Бабушкина 37 метров – «Планета лета» 25 метров – «Гагарин парк» ДЛЯ СРАВНЕНИЯ Высота Петропавловского собора

– 122,5 метра.

Исаакиевский собор

– 101,5 метра.

Высота Адмиралтейства со шпилем

– 72 метра.

Что мы увидим, оказавшись на высоте 170 метров над парком 300-летия Санкт-Петербурга? Васильевский остров, Морской фасад, намывные территории и, само собой, «Лахта-центр». Прочие красоты – разве что если сильно всматриваться. Но может (пофантазируем), капсулы снабдят смотровыми биноклями? А может, колесо станет символом современного Петербурга? И тогда старый город будем рассматривать с колоннады Исаакия, а небоскребы нового – с высоты птичьего полета, сидя наверху аттракциона. И лишь один нюанс не дает покоя: скоро на последнем этаже «Лахта-центра», на высоте 378 метров, должна появиться смотровая площадка. В чем же тогда уникальность колеса? P.S. Любопытное совпадение (впрочем, совпадение ли?), но один из амбициозных проектов – башня флагшток, которая может появиться в создаваемом в Москве парке России, высотой именно 170 метров. Если авторы проекта петербургского колеса обозрения ориентируются на ат тракционы в Лондоне и Сингапуре, то инициаторы мону ментального символа, олицетворяющего российскую госу дарственность, – на аналоги в столицах бывших союзных республик: Баку (162 метра), Душанбе (165).

|эксперт Д. П. Благополучие Европы основано на том, что они 500 лет грабили всю IтекстI елена боброва

ликбез по гоблину НН Итак, Дмитрий Юрьевич, о России. Лет десять назад в Петербурге проходил саммит, и один сотрудник Фонда Карнеги заметил: «За 15–20 лет мы забыли, какие они, русские. Теперь они ведут себя по-русски». Так вот какие мы? Кроме того, что в нас опять видят угрозу. ДМИТРИЙ ПУЧКОВ. Мы для них угроза всегда. И навсегда. Не было такого в истории, чтобы мы не были для них угрозой. Это следует осознать как факт и спокойно с этим жить. НН Какие мы? Д.П. В первую очередь боевитые. Завоевали одну шестую суши. Больше на такое никто оказался неспособен. НН Однако сомнительный предмет для гордости. Д. П. Ну это как посмотреть. Над Британской империей, как известно, никогда не заходило солнце. Именно

на этом зиждется английский уровень жизни. Только в отличие от англосаксов мы никого не истребляли, как поселенцы Штатов – индейцев. И не грабили, потому что грабить было некого. Поэтому наше благосостояние построено только на собственном труде, а не на грабежах. НН Да, политику умиротворения в национальном вопросе заложила Екатерина II, не случайно татары ее до сих пор именуют «Бабушка-царица»…

планету. Исторический факт: папа римский поделил глобус между испанцами и португальцами. Дескать, вы грабьте половину глобуса справа, а вы – слева. И они грабили и наживали добро. Как некая Бельгия стала такой упитанной и респектабельной? Ну, колонизировали и разграбили Конго. По ходу убили и заморили примерно 20 миллионов тамошних жителей. Именно поэтому в Бельгии теперь так хорошо и красиво. Неплохо постоянно помнить, что же лежит в основе благополучия Европы, на которую многие у нас смотрят с завистью. Ах, Англия! Да, ах. Давайте поговорим, какой кровью полито обезземеливание крестьян: сперва их выгоняли из домов, сгоняли с земли и тут же вешали за бродяжничество. Или про это не надо говорить, это было давно? НН Что вы углубляетесь в древность, мы-то с вами живем сейчас… Д. П. Так не бывает – жить без прошлого. Прошлое – это фундамент, на ко-

тором стоит современность. Так вот у нас ничего подобного не было. Мы не грабили Индию, Африку и Южную Америку. А значит, у нас не было накопления огромного капитала для экономических рывков. Плюс Россия расположена в очень неудобном климатическом поясе. У нас даже лошади в дикой природе не живут – холодно. Урожаев фантастических, как в дельте Нила и вокруг Неаполя, нет и быть не может. Одно дело, когда домик на черноземе, собираешь два урожая в год, при этом ничего особо делать не надо – мешок пшеницы посеял, тридцать собрал. И совсем другое дело, когда весь урожай – три мешка: один оставляешь на посев, второй отдаешь за налоги, третий идет на пропитание. До начала 20-го века у нас было так называемое трехполье, абсолютно неэффективное. Изменили ситуацию только большевики, когда построили колхозы. Колхозы, которые прокормили все стройки коммунизма, прокормили войска и страну в войну, и больше скажу: наши колхозы еще и немцев побежденных прокормили. Наверно, потому что были «абсолютно не эффективными». Ко всем этим обстоятельствам добавим «добрых» соседей вокруг, которые только и норовят тебя ограбить и убить. «Дранг нах остен», что значит «натиск на Восток», придумал не Гитлер, это еще в XIV веке придумали его земляки-германцы. И для того чтобы не пустить на родную землю оккупантов, тоже нужны были деньги и силы. Так что когда с завистью смотрим на Запад и сами себе рассказываем, какие мы дурные, – это неправильно. Вот почему у нас избушки деревянные? Да потому что камня в таких количествах нет, каменоломен нет, добычи нет. И все вздыхают: ах, какие красивые домики из песчаника в милой Франции, а почему у нас все не так? Очевидно – чиновники виноваты, всё украли, поэтому тысячу лет живем в деревянных домиках. Поразительно, но существуют объективные причины, почему мы живем не так, как они.

Если хочешь нормального, неполиткорректного разговора – обращайся к публицисту и блогеру Дмитрию Пучкову, он же Гоблин. Вот накануне Дня России мы и встретились с ним, чтобы поговорить о нашей стране и попытаться разобраться, так ли мы «ужасны», как нам все твердят, и так ли «прекрасен» Запад?

IфотоI вадим вереницын

6 IННI июнь №6 (245) 2017

НН А почему у нас не было тяги к искусству? До Пе-

тра лишь скоморохи да иконы… Д. П. Для развития искусства нужны деньги. Были у нас братья Стругацкие, написали книжку «Трудно быть богом». Объект ненависти видных литераторов – лавочники. Мол, тупое быдло, которое не дает жить интеллигентным людям. Это, как нетрудно догадаться, вопиющая глупость, свойственная не только данным авторам. Если ты что-то придумал – цена этому рубль. Если придуманное сделал – цена поднимается до 10 рублей. А если ты сумел свое изобретение продать – получишь 100 рублей. Производство и торговля – основа. Вот нажил я капиталец и говорю: «Лена, скучно сидим! Зови Ваську и Маньку, пусть спляшут, споют. Потом пусть избу нам разрисуют. А я им за это денег дам». Вот так и появляется искусство, а не потому что Васька в душе художник. Или даже режиссер. Как известно, Микеланджело нанимал лично папа римский и платил ему огромные деньги. А у нас не было таких денег, мы тысячам своих Микеланджело не могли столько платить никогда. Ну и в результате у нас как-то не сложился класс одаренных бездельников, которые умеют отменно рисовать картины и мастерски плясать.

НН Но, может, они это делают по велению души, а не опасаясь общественного порицания? Д. П. Если бы это было веление души, данное поселение не выглядело бы как казарма, согласитесь. О какой свободе можно говорить в казарме? В казарме нет свободы, там дисциплина и порядок. Свобода – это когда хочу – покрашу, не хочу – не покрашу, хочу – постригу газон, не хочу – не постригу. А когда все как в казарме – свободы нет. Так что забудьте детские иллюзии про свободный западный мир. На самом-то деле если кто и свободен, то это мы. НН И что хорошего тогда в свободе? Д. П. Это смотря что и смотря для кого. Я вам больше

скажу: если у человека есть семья и дети, он несвободен вообще везде. Потому что ответственность и обязанности. Но в данном случае надо просто понять, что общество на Западе устроено совсем не так славно, как многим отсюда по причине отсутствия ума кажется. Да и у нас, согласитесь, не все водку пьют, матом ругаются да ничего не делают. Мы, как и все, умеем работать, правда если есть интерес… Вообще, надо не завидовать, как у них круто, а притереться друг к другу, использовать преимущества и закрывать глаза на недостатки.

делают умные бомбы. В такую бомбу вставляют прибор самонаведения стоимостью 25 тысяч долларов. Чудовищные деньги, учитывая, что бомбы скидывают тысячами. А у нас не так. Прилетает самолет, в котором куча советских бомб, наводится по боевому калькулятору и бросает бомбу, которая падает ровно с такой же точностью, как американская. Но стоит она не 25 тысяч долларов, а как пара кирзовых сапог. В этом наша сила. НН Почему же нам тогда так нравится самоуничижаться? Об этом еще Василий Розанов говорил: мол, у француза – chére France, у англичан – «старая Англия». У немцев – «наш старый Фриц». Только у прошедшего русскую гимназию и университет – «проклятая Россия». Так почему же, с одной стороны, на себе гордо рвем рубаху, а с другой – заглядываем в рот любому иностранцу? Д. П. Все от глупости нашей, от доверчивости. Верим клоунам зарубежным. Мол, там культура высокая, а мы дикари. Но это оттого, что наши дорогие цари народ не образовывали. Большевики старались, но за 70 лет много не успеешь. Да и учили только хорошему. У меня есть знакомые: высшее образование, пионе-

Как там Миних говорил: “Скорее всего Россия управляется непосредственно Господом Богом. Иначе невозможно представить, как это государство до сих пор существует”. Поэтому ряд основополагающих “западных ценностей” мы не сможем перенять никогда. Мы не такие и живем не так». НН И вас это не смущает? Что у нас не было своих Микеланджело? Д. П. Нисколько. Не надо по этому поводу горевать. Когда говорят, что у нас особый путь – это чистая правда. Как там Миних говорил: «Скорее всего Россия управляется непосредственно Господом Богом. Иначе невозможно представить, как это государство до сих пор существует». Поэтому ряд основополагающих «западных ценностей» мы не сможем перенять никогда. Мы не такие и живем не так. Специалисты от науки говорят, что в связи с двумя тысячами лет европейского искусственного отбора, когда вся вольница шла под нож и все только по закону, у европейцев даже мозг давно устроен не так, как у нас. Они в массе узкие специалисты, про которых Козьма Прутков что говорил? Что специалист подобен флюсу, ибо полнота его односторонняя. Вот это типично западный человек. У них – да, сантехник отлично сантехнику чинит, но классиков своих он не читал. А советский сантехник – он перед вами, кстати, – и в армии на сложной технике служил, и про высадку на Луну расскажет, и про кино свое мнение имеет, и книжки читал, и сам сочинять умеет. И вообще, может решать задачи планетарного масштаба. Вот такой он, русский сантехник. … А вот немецкий городишко. Вокруг чисто, аккуратно. Заборчики покрашены, лужайки, постриженные будто по линейке. Гномики, прудики, фонтанчики… НН Просто рекламный рай. Д. П. Да, и живет в этом раю с гномиками местный

средний класс, который вокруг своих домиков хлопочет без помощи гастарбайтеров. Вы можете себе представить, что вы в свободную минуту схватите метлу и побежите на улицу мести проезжую часть перед домом? И так чтобы каждый день? На свои собственные деньги? Стричь, красить, убирать? Мыть тротуар с шампунем? Нет, у нас никто не побежит. А почему? Во-первых, потому что никто не заставляет. За моим забором заканчивается вообще вся вселенная. А во‑вторых, потому что всегда найдется гораздо более интересное занятие – например, можно посмотреть передачу «Пусть говорят». Но в западном обществе создана среда, существуя в которой, вы не можете не делать то, что делают ВСЕ, вы должны соответствовать общепринятым нормам. Должны. И будете. А теперь расскажите, кто в русской деревне от вас требует, чтобы забор был вот такой высоты, такого цвета и чтобы вокруг все было аккуратно и красиво? Кто?

НН И что в итоге? Где наши компьютеры, наш автопром? Д. П. Тут бы, конечно, надо задать вопрос Борису Николаевичу Ельцину, Егору Тимуровичу Гайдару. Да только они уже не ответят. А на сегодня нам это уже и не надо. Они умеют делать компьютеры и мерседесы, а мы – танки и ракеты. И наши аппараты гораздо эффективнее, чем их. НН Для обычного гражданина мерседес и БМВ луч-

ше, чем танк. Д. П. Чем? Обычный гражданин не покупает мерсе-

дес – дорого. А танки отлично продаются и приносят нам хорошие деньги. Не надо лезть туда, где все давно занято и поделено. Надо заниматься тем, что отлично получается у нас: танками, самолетами, ракетами. НН Ладно, есть же бюджетные японские машины.

Почему у нас не получаются вещи для обихода, а все на что-то глобальное замахиваемся? Д. П. Потому что мы – для галактических свершений, а не для унылых ковыряний в какой-то фигне. Что бросается в глаза на Западе? Первое: дешевая и качественная еда. За небольшие деньги ты сыт и прекрасно себя чувствуешь. Второе – очень дешевая одежда. Ты постоянно модно одет и прекрасно выглядишь. Что еще надо простолюдину для счастья? А все остальное дорого: квартира, машина, образование. Но поскольку поел досыта, вина купил за три копейки, сидишь красивый в модных шмотках – возникает ощущение, что жизнь удалась. А нам, понятно, завидно. Других целей в жизни, кроме как пожрать да ничего не делать, больше нет. Большевики цели указывали, а теперь нет. Вокруг сплошь грамотные потребители. НН Почему мы не можем просто возделывать свой сад, как заметил Вольтер? Д. П. Потому что исторически так сложилось – либо галактические свершения, либо никак. И это правильно. У людей должны быть какие-то идеалы и цели, кроме жратвы и секса. НН И что – теперь только космическая программа

нас спасет? Д. П. Да, поэтому она необходима. Пока для военных

целей. Потому что если что – вражеские спутники перестанут показывать координаты. Нужны свои. И они есть. Именно поэтому Сирию так ловко бомбят, не попадая по больницам, – потому что умело наводятся через наши спутники. Кстати, типичный пример западного подхода и нашего. У США денег много, они

рия, комсомол, руководящие должности занимали, здравомыслящие, казалось, люди. Но пришла перестройка – и что? Потерялись. Один теперь верит в магию, торгует святой водой. Другой трудится сайентологом. И что, таких у нас мало? Как можно с такой скоростью переформатировать сознание? А все просто. Нас не выращивали прожженными циниками, которых не проведешь. В итоге у нас не выработалось ни малейшего иммунитета на всякую пропагандистскую чушь. Самый примитивный пример – когда в страну хлынул американский киноширпотреб, смотрели на полном серьезе всю эту чушь с Брюсом Ли, которую кино-то назвать трудно. Понадобилось 30 лет, чтобы нажраться этого и больше в ту сторону не смотреть. НН Дмитрий Юрьевич, у вас миллионы подписчиков. О чем чаще всего спрашивают? Д. П. Основной вопрос у них такой: «Дима, ты вот так интересно нам все рассказываешь, но не говоришь главное: что же делать, куда бежать, за что хвататься?» А что тут скажешь? Только одно: зажми известный орган в кулак и иди работать. Мало платят? А ты образование получил? А ты специальность денежную выбрал? А ты стал лучшим в профессии? А ты добрался до карьерной вершины? Если нет – откуда у тебя время дурацкие вопросы задавать? Иди работай. Не надо себе рассказывать, что ты дурак и во всем на свете виноват. Не слушай клоунов, которые призывают тебя каяться. Не такой уж ты и дурак, есть и значительно дурнее. Учись, работай, совершенствуйся, лезь наверх – и жизнь наладится. Сперва у тебя, а потом и у других, которые на тебя смотрят. НН А как же наша знаменитая обломовщина? Д. П. О чем вы? Кто все построил, что вокруг нас?

Между прочим, железные дороги Советского Союза перевозили грузов больше, чем в США, это ведь чтото значит. А сейчас – вот мост строим Крымский. Космодром построили. Дороги кругом новые. От машин на дорогах уже не протолкнуться. Дома растут как грибы, строим уже больше, чем в СССР. Другое дело, что в труде мы припадочные. Нам неинтересно работать методично, проще собрать силу в кулак и – раз – сделать. Вот эти наши припадки надо соединять, чтобы поступательное движение было, а не по амплитуде сумасшедшей: всплеск –спад, всплеск – спад. Так что и нынешним Обломовым можно посоветовать только одно: вставай и иди работать. Ибо, как гласит народная мудрость, сколько на печке ни лежи, а генералом все равно не станешь. Работать надо.

|красота

абсолютный прорыв в омоложении На протяжении последних лет технология нитевого лифтинга стремительно набирала популярность, так что сегодня нити входят в топ самых востребованных процедур красоты. Следуя тенденции, многие центры эстетической медицины стремятся включить технологию в перечень услуг, однако, выбирая врача, стоит смотреть не только на сертификат, но и на опыт… О тонкостях искусства коррекции, мастерстве докторов, мифах, фактах и личном опыте нам рассказала топ-менеджер GRUZDEV CLINIC Кириллова Лариса Михайловна.

Бьюти-ликбез Несмотря на рост популярности методики, в отношении нитевого лифтинга по-прежнему существует масса заблуждений. Кто-то полагает, что установка нитей – это очень долго, другие боятся боли, третьи опасаются следов на лице. Чтобы развеять все стереотипы, «Клиника доктора Груздева» провела уникальную акцию «День нитей».

На протяжении нескольких часов все желающие могли в режиме реального времени следить за интернет-трансляцией из учебного центра клиники (прямой эфир посмотрели более 10 000 человек!). Зрители воочию увидели работу лучших врачей клиники, убедились, что в процессе установки нитей «кровь не хлещет», не возникает страшных отеков и болевых ощущений, а все пациенты, которым в эфире проводится нитевой лифтинг, через 20 минут встают и идут по своим делам.

Очень заметно преобразились сам Денис Анатольевич и его коллега, заведующий отделением косметологии, хирург, врач-дерматолог-косметолог Алексей Александрович Кодяков. Оба поочередно побывали в роли пациентов, дабы провести с помощью нитей профилактику возрастных изменений самой проблемной зоны – нижней трети лица. Оценить преображение можно, посмотрев запись трансляции.

Опытным путем Основатель «Клиники доктора Груздева» Денис Анатольевич Груздев заинтересовался технологией нитевого лифтинга более 15 лет назад, когда в Петербурге нитей не было в принципе. В итоге именно с Дениса Анатольевича началась эра нитевого лифтинга на Северо-Западе, а сам он стал первым тренером, обучающим коллег тонкостям методики. Сегодня на базе собственного учебного центра клиники регулярно проходят мастерклассы и семинары, а на обучение к Денису Анатольевичу до сих пор приезжают коллеги не только из России, но и из других европейских стран. Впрочем, словосочетание «многолетний опыт» без расшифровки звучит по-рекламному абстрактно. В плане нитевого лифтинга опыт – это не просто умение врача соблюсти протокол введения нитей и «подтянуть» лицо. Это прежде всего способность достичь эстетического эффекта, который понастоящему преобразит пациента на долгие годы. Не секрет, что сегодня существует множество разных методик установки нитей, а классификация самих нитей постоянно пополняется. При этом каждый тип нитей решает свои задачи и абсолютно по-разному проявляет себя со временем. Индивидуально и каждое лицо. Возраст, структура кожи, тип старения, образ жизни, экология, генетика – это и многое другое необходимо учитывать при выборе индивидуальной тактики лечения возрастных изменений. Только очень опытный специалист знает, как подобрать оптимальную комбинацию из существующих нитей, как сочетать нити разных типов и даже разных производителей, чтобы добиться прогнозируемого и устойчивого эффекта. Все это нарабатывается только практикой, путем многолетнего ведения пациентов. Вот почему опыт врача – ключевой фактор успеха. 8 IННI июнь №6 (245) 2017

На фото: А.А. Кодяков, Л.М. Кириллова, Д.А. Груздев, Д.В. Овчинникова, П.Г. Фёдоров

КЛИНИКА ЭКСПЕРТНОГО КЛАССА gruzdevclinic.ru (812) 777-03-60

Мы решили, что реальные примеры будут куда понятнее и убедительнее рекламных текстов.

<<Ссылка на видеозапись "День нитей"

Кстати, в преддверии акции мы проводили в наших соцсетях конкурс, победительнице которого в «День нитей» сделали процедуру со скидкой 70 %. Мы вообще стараемся как можно чаще радовать клиентов. Для них, к примеру, создан особый сервис: любой, кто планирует установку нитей, может прислать нам свое фото. Денис Анатольевич или Алексей Александрович лично оценят состояние потенциального пациента и совершенно бесплатно рассчитают и вышлют оптимальный план лечения с его стоимостью.

ЛИЧНЫЙ ОПЫТ В какой-то момент я сама решила попробовать нитевой лифтинг. Признаюсь, несмотря на то что я прекрасно осведомлена о квалификации наших врачей, легкое волнение все равно присутствовало. Интересный факт: среди наших клиентов есть те, кто вовсе отказывается от анестезии (это исключает вероятность даже небольшого отека). Говорят, процедура и так вполне терпима, но, зная себя, я решила не экспериментировать. Самый чувствительный момент сеанса – укольчики при введении местной анестезии. После этого я вообще ничего больше не чувствовала, все прошло комфортно, абсолютно безболезненно и с юмором (наши врачи всегда разряжают обстановку, общаясь с пациентом). Установка нитей заняла 20 минут, через полчаса отошла анестезия, и я спокойно вернулась к работе. Первое время были заметны небольшие покраснения в местах проколов, но современные канюли настолько совершенны, что это быстро ушло. На второй день уже можно наносить макияж, так что если минимальные следы от процедуры и остаются – это не проблема. Мимика не меняется, нет ощущения «инородного тела», ничто не мешает и не доставляет неудобств. Хотя есть классические ограничения: в течение пары недель необходимо воздержаться от посещения сауны, исключить сильные нагрузки и массаж лица. Но эти «неудобства» несопоставимы с той реабилитацией, которая требуется после серьезного оперативного вмешательства. В моем случае я делала нити как профилактику старения, плюс хотела отойти от гелей, с помощью которых обычно акцентирую скулы. Недостаток гелей в том, что они иногда дают чрезмерный объем, так что не при всех возрастных изменениях такое моделирование годится. Нити могут стать удачной альтернативой: они деликатно корректируют черты, не создавая ощущение «перекачанного» лица. К тому же это выгодно: конечно, разово ввести гель дешевле, чем поставить нити, но гель приходится докалывать дважды в год, тогда как, сделав лифтинг, о тратах можно забыть на несколько лет.

Нитевой лифтинг: до и после процедуры

ПРАВДА ИЛИ НЕТ? Нити являются заменой хирургической подтяжки. Конечно, полностью хирургию не заменит даже самая современная неоперативная методика, однако профессионально сделанная процедура нитевого лифтинга способна отсрочить пластику на срок до 10 лет! Кроме того, одна из авторских методик Дениса Груздева Double Lift позволяет кардинально решать вопрос даже сильно выраженных возрастных изменений. Технология выручает возрастных пациентов, которым по состоянию здоровья противопоказан общий наркоз и, следовательно, пластическая операция. После нитей нельзя делать пластику. Это миф. Любые, в том числе нерассасывающиеся нити не являются противопоказанием для пластической операции. Серьезные процедуры красоты нельзя делать летом. Нитевой лифтинг является малоинвазивной процедурой и не наносит сильных механических повреждений коже. Таким образом, это одна из тех процедур, которые можно делать вне зависимости от сезона. После того как нити рассасываются, эффект лифтинга сразу исчезает. Это тоже неправда. После того как нить рассасывается, на ее месте остается своего рода «каркас», образовавшийся из собственного коллагена. Благодаря этому у некоторых пациентов эффект держится вплоть до 9 лет! Вместе с нитями нельзя делать никакие другие процедуры. С легкой руки Дениса Груздева в косметологии появилось понятие «золотое трио», которое составляют нити, филлеры и ботулотоксин. С помощью этих трех процедур можно в буквальном смысле «смоделировать» идеальное лицо. На этом, кстати, построена методика имиджевого моделирования (авторская разработка ведущего специалиста «Клиники доктора Груздева» косметолога Дианы Валентиновны Овчинниковой). С помощью самых современных процедур врач может неуловимо изменить черты, подчеркнуть нежность или, если речь о пациенте-мужчине, брутальность лица. ООО «ЛИДИНГМЕД» Лицензия 78-01-005438 от 25.12.2014 г.

|взгляд

как мы им? Вроде потеплело, цветочки, «любит – не любит, бросит – поцелует...». Хоть и весна на дворе, а только и разговоров, что о новой холодной войне. Дай, думаю, узнаю, как по весне американцы относятся к России и россиянам.

IтекстI алексей дмитриев, сша

мерика – страна многоярусная, и одни и те же вопросы, заданные в насквозь пропитанной политикой столице и в слушающей, как кукуруза растет, глубинке, заведомо дадут разные ответы. Но попробую подытожить. Хотя всегда найдется потом какой-то неучтенный голос, отдельно от хористов поющий.

Белое пятно Но сначала о базовом фундаменте. В программе 12-летней американской средней школы истории России отводится в общей сложности дня два. Тут и там упомянут про татарское иго, про Петра I, потом про революцию, ГУЛАГ и поставки по ленд-лизу. После 1950‑х мировая история, если она не касается самих США, изучается поверхностно, поэтому кубинский кризис, Гагарина и падение Берлинской стены могут припомнить, а то, что в России строй в конце 20-го века поменялся, – совсем не обязательно. Тем более что недавнюю историю традиционно в конце года проходят, а там уже лето на дворе, «любит – не любит», не до Горбачева с Ельциным… Это не страшно: пробелы живо заполняются по книгам, например, Тома Клэнси и их экранизациям. И, увы, общий итог представлений о прошлом России, с которым американцы вступают в сегодняшний день, позитивным не назовешь. Понятно, что пропагандистский прожектор времен холодной войны светил по обе стороны океана, но если наши представления об Америке того времени характеризовались шуткой: «Загнивают они, конечно, но как сладко при этом пахнут», и нам было интересно узнать побольше об оттенках этого запаха, то самодостаточная и уверенная в своей правоте Америка не испытывала потребности узнать побольше о СССР и спокойно мотала на ус негатив про него. Ничего не изменилось и сейчас. Хотя из-за частоты, с которой Россия упоминается в СМИ, американцы могут думать, что знают про нее больше, чем, скажем, про Албанию. А на самом деле, если выйти за пределы политики, то не знают (да и не стремятся знать) почти ничего.

На ютубе Россию представляют два типа не требующих перевода видео: с одной стороны, трогательные проделки кошек и котят, с другой – компиляции автомобильных аварий. 10 IННI июнь №6 (245) 2017

Политинформация Несмотря на то что количество американцев, приезжающих в Россию, в 2016‑м вернулось на докрымский уровень, а в 2017‑м обещает даже и вырасти еще, Россия далека от раскрученного туристического направления, и чаще едут в нее по делам. Значит, составить свое мнение о России подавляющей части населения не светит. Опять же надо помнить, что только у трети американцев есть иностранный паспорт, а за пределы континента (Карибы, Мексика и Канада) выезжает менее 15 % от этого числа. Вне больших городов с островками русскоязычного иммигрантского населения повстречать выходцев из России не получится. Как, собственно, невелики шансы у жителя какого-нибудь Нижнеудинска увидеть у себя под окнами американца. А те наши соотечественники, что осели в Америке, после пары лет жизни в ней начинают слегка хамелеонить, чтобы не выделяться. Они научились улыбаться так часто и обильно, как будто никогда на родине и не жили, но «склонность к мрачному юмору их все равно выдает», как сказал бывший коллега, работающий с инженерами, выходцами из СССР. Остается американцам познавать Россию по ТВ, а там политический окрас. А если даже и без него американец попробует разложить перед собой факты, то тут есть от чего начать беспокоиться: Крым, Немцов, демонстрации/аресты и так далее. И, как венец всему, подозрение на вмешательство России в президентские выборы США. Американский патриот может не знать, с чем едят Крым и где он находится, но если посягнули на основы государственности, не простит – это для него святое. Американский патриот-обыватель, будь он демократ или республиканец, не отличается от своего российского коллеги, и ящику верит. А в нем, на удивление, постановка вопроса знакомая: говорим «Россия» – подразумеваем «Путин», и наоборот. И вот уже восприятие всей страны и всего ее населения приравнивается к восприятию одного человека. Однако не все так плохо: по результатам опроса 7150 американцев на сайте you.gov 22 % респондентов назвали Россию врагом Америки и 19 % – другом. Для сравнения: Северную Корею врагом считают 57 % американцев. Страна фаталистов Мой сосед жил полгода в Петербурге, уважает Путина и считает его отличным президентом за способность сохранять порядок. Правда, он в массе считает русских оппортунистами и лгунами, которые непременно нарушат закон, если «милиционер не смотрит, а если смотрит, то да-

дут ему взятку». Но большинство американцев, с которыми я беседовал, пройдясь по негативу, как один говорят: «Это правительство подкачало, а сами русские люди добрые и отзывчивые». Дальше не все, но некоторые, любят добавить, что эти качества сближают русских с американцами. Любопытно: когда спрашиваешь у неспециалистов, что общего у двух стран, то на первое место любят поставить совместную борьбу с нацизмом во время Второй мировой. А вот общие черты, характеризующие сегодняшнюю Россию – крепкая армия, хорошее вооружение, то, что обе страны не прочь завоевывать другие земли, сильные секретные службы, – больше смахивают на почтительное перечисление сильных сторон противника, с которым приходится считаться. На вопрос, откуда владеют этой информацией, говорят: от РТ. Трамповские нападки на американскую прессу, кстати, сыграли РТ на руку: у канала поприбавилось аудитории. Брат жены (юрист) любит порассуждать, что русские и американцы не смогут понять друг друга, потому что Россия никогда не управлялась народом, а была под чередой тоталитарных правлений – феодальных, имперских, коммунистических, олигархических. Его приятель, который был у нас в провинции пару раз по работе, считает, что там никому ни до чего нет дела. Что жизнь имеет смысл только для живущих в России фаталистов, а для того, кто смотрит на нее со стороны, она граничит с абсурдом. Тем не менее выписал себе невесту из Краснодара. Правда, у них не получилось, потому что следом за ней готовились ехать мать и брат с семьей. Сейчас у него подруга родом из Малайзии, я и ее спросил. Сказала, что все ей в России нравилось, пока над Донбассом малайский боинг не сбили. «Так не доказано, что Россия», – сказал я. «Но и Россия не доказала, что это не она», – возразила малайка. Да, дочка у себя в колледже провела по России отдельный опрос. Студенческая братия, как известно, телик не смотрит, но в Интернете сидит. По их мнению, на ютубе страну представляют два типа не требующих перевода видео: с одной стороны, трогательные проделки кошек и котят, с другой – компиляции автомобильных аварий. И к первым и ко вторым есть неподдельный человеческий интерес. Наверное, потому что с такими эмоциями, как умиление и бесшабашность, легко почувствовать общность. Дай бог. Как у страны сентиментальных мачо, у России появляются хорошие шансы подняться в рейтинге популярности у американцев.

энергия жизни – в новых знаниях Татьяна Евгеньевна Булычева – заведующий отделением стоматологии Системы клиник МЕДИ. Профессия врача-стоматолога была выбрана ею не случайно, Татьяне Евгеньевне всегда хотелось помогать людям и как можно скорее видеть результат своей работы. Обязательно – отличный, потому что она человек целеустремленный и готовый работать столько, сколько нужно, чтобы достичь успеха. В 2009 году она стала заведующим отделением стоматологии и с тех пор отвечает в компании за обучение и профессиональный рост медицинских специалистов МЕДИ, за внедрение новых технологий и развитие стоматологических специальностей. Здоровье человека и безопасность лечения – на первом месте

– Для меня здоровье пациента и безопасность лечения всегда стоят на первом месте. Сегодня у нас есть все возможности для того, чтобы пациенты были уверены в результате нашей работы и могли нам полностью доверять. В Комплексе клиник «МЕДИ на Невском» есть стационар, где наши стоматологи проводят сложную имплантацию, костную пластику, пластику десны, зачастую они работают в тандеме с докторами семейной медицины. У нас своя команда анестезиологов, все препараты подбираются индивидуально, исходя из особенностей здоровья пациента.

Татьяна Евгеньевна Булычева, заведующий отделением стоматологии Системы клиник МЕДИ

Один в поле не воин – Сегодня мы наблюдаем, как трансформируется профессия стоматолога. Например, еще лет 10–15 назад считалось хорошим тоном посещать «своего» врача. Этот врач был и терапевтом и ортопедом, мог провести удаление зуба и вылечить кариес ребенку. Сегодня такой подход никак не назовешь оптимальным. В каждом своем направлении стоматология накопила такое количество специальных знаний, что быть стоматологом широкого профиля и оставаться при этом профессионалом высокого класса просто невозможно. Не случайно в МЕДИ создана команда главных специалистов, каждый из которых отвечает за развитие своего направления в компании: терапевтической и детской стоматологии, ортопедии, ортодонтии, пародонтологии и так далее. Они по-настоящему увлечены своим делом, обладают огромным опытом клинической работы и делятся накопленными знаниями с коллегами со всей России на базе отраслевого Института стоматологии МЕДИ. Когда такие специалисты – лучшие из лучших – собираются вместе, мы достигаем по-настоящему значительных результатов. Среди наших врачей-стоматологов есть те, кто удостоен звания «Мастер» – это высшая оценка и врачебная квалификация в нашей компании.

Мастер – это специалист, объединяющий вокруг себя последователей, единомышленников и создающий свою научно-практическую школу. Это будущее нашей компании. Медицина так и должна развиваться – от учителя к ученику. В этом случае передаются не только теоретические и практические знания, но и любовь к своему делу, и личностные качества: честность, порядочность, ответственность, стремление самосовершенствоваться – все то, что изначально закладывалось как фундамент компании. Когда со временем ученики становятся носителями идеалов МЕДИ – это вдохновляет!

Комплексный подход к здоровью в интересах пациента – Сегодня МЕДИ – это не только стоматология. В компании также активно развиваются эстетическая и семейная медицина, пластическая хирургия, лазерная коррекция зрения. Командная работа специалистов разных медицинских направлений в интересах пациента – современный тренд. Чаще всего врачи-стоматологи МЕДИ работают в сотрудничестве с врачами семейной медицины. Всесторонний подход существенно повышает результативность лечения, обеспечивает комфорт и безопасность для пациента – весь комплекс услуг он может получить здесь и сейчас, не тратя время на поиски нужного врача.

Врач – это образ жизни – Врач – это не столько профессия, сколько образ жизни. Он должен уметь организовать свое время так, чтобы его хватило и на пациентов, и на личную жизнь, и на обучение, и на общение с коллегами. У каждого врача должна присутствовать страсть к новым знаниям. Сегодня я – один из топ-менеджеров компании, возглавляю отделение стоматологии МЕДИ. Конечно, задачи стали иными. Но я учусь до сих пор, каждый день. Обожаю читать книги, профессиональную литературу – прежде всего. Она расширяет горизонты сознания, позволяет оценить перспективы развития стоматологии, чтобы всегда быть на шаг впереди – а это сегодня моя прямая обязанность. Накопленный опыт позволяет мне не только систематизировать знания, но и регулярно проводить анализ своей деятельности. Когда учишься всю жизнь, всегда ощущаешь себя молодым, энергичным, светишься изнутри. Я по жизни человек увлекающийся: если работаю, то погружаюсь в любимое дело с головой; если отдыхаю – то ярко, интересно, открывая что-то новое. Я занималась и рукоделием, и йогой, и степом, и тай-бо. Глубинный интерес всей моей жизни – путешествия. Мне нравится знакомиться с традициями разных стран. Особенно люблю море. Мой папа – офицер военно-морского флота, и море сопровождает меня повсюду с самого детства. Море, с одной стороны, дарит умиротворение, а с другой – наполняет тебя жизненной энергией, ведь волна никогда не устает двигаться, набегая на золотистый песок.

|экран

кино из ниоткуда Кинематограф в России до сих пор остается важнейшим из искусств и важнейшим из посланий, которые мы отправляем внешнему миру. Как видят нашу страну в кино иностранные зрители? А точнее – видят ли они ее вообще? интереснее. Да, за границей видели «Битву за Севастополь» и «Сталинград», но что они транслируют, кроме фактов из учебника истории? Немигающий взгляд в прошлое, трагическую зацикленность на теме Великой Отечественной. Впрочем, и в этом мы не уникальны. Германия наладила настоящий конвейер по производству драм о Второй мировой, подчиненных идее коллективной вины, а США раз в пятилетку стабильно выдает военные шедевры: на подходе – монументальный «Дюнкерк» Кристофера Нолана .

IтекстI ксения реутова

финале фильма Андрея Звягинцева «Нелюбовь» героиня Марьяны Спивак, одетая в спортивную форму всем известной марки с огромной надписью Russia, выходит на балкон, где установлена беговая дорожка, и начинает тренировку. Расшифровать этот образ несложно: на месте бежит не женщина – на месте бежит Россия, измученная всепронизывающей недолюбленностью. Картина участвовала в конкурсе Каннского фестиваля и получила там приз жюри, заставив публику заволноваться: как после таких работ (предыдущим был «Левиафан») выглядит образ России в мировом кино? Не сгущает ли режиссер краски? И любит ли он, в конце концов, свою страну и своих героев? Одно дело – самим заглянуть в такое зеркало, и совсем другое – выставить его на обозрение иностранцам. На самом деле идея о том, что в других странах существует какое-то четкое представление о новом (то есть постсоветском) кинематографе России, в корне ошибочна. Большинство актеров, режиссеров и продюсеров из Европы и США, отвечая на вопрос: «Что вы знаете о российском кино?», до сих пор первым делом вспоминают Эйзенштейна, Тар ковского и Дзигу Вертова . Из современников они знают Сокурова и Звягинцева, иногда к ним добавляются Кончаловский и Серебрен ников. И это говорят профессиональные кинематографисты. Критики и синефилы могут назвать около 10–15 имен. Обычные зрители, не следящие за трендами фестивалей, не назовут ни одного.

12 IННI июнь №6 (245) 2017

Образ страны в мировом кинопространстве формирует вовсе не авторский кинематограф. Мало кто знает, что в тех же Каннах в каталоге и расписании давно не указывают страну, в которой был произведен фильм. География там вообще никого не волнует – важны лишь личность автора и мастерство его команды. Если бы фестивальное жюри ориентировалось на сиюминутную политическую повестку, «Золотого льва» в Венеции никогда бы не получил целиком снятый на немецком «Фауст» Александра Сокурова (а это, между прочим, единственный за последнее десятилетие российский фильм, завоевавший главную награду одного из трех важнейших киносмотров). Что касается социальной критики – она присутствует у всех режиссеров, отдающих предпочтение реализму. Представители «Берлинской школы», самого интересного направления в немецком кино, изображают Германию как страну всеобщего отчуждения. Двукратный обладатель «Оскара» Асгар Фархади, фильмы которого полностью соответствуют строжайшим цензурным нормам Ирана, в драме «Коммивояжер» умудряется одним-единственным кад– ром (экскаватор роет котлован прямо перед жилым домом) разнести всю градостроительную политику Тегерана. Австриец Михаэль Ханеке много десятилетий подряд тончайшим скальпелем препарирует внутренности европейской буржуазии. И уж точно нет более жестких «хулителей» политической и социальной системы Франции, чем сами французы. «Лицо страны» не формируют и национальные блокбастеры, которые чаще всего не претендуют на оригинальность и работают по уже сложившимся жанровым схемам. Их снимают везде, но предназначены они исключительно для внутренней аудитории – за пределами страны-производителя это кино задавит Голливуд, который делает то же самое, только качественнее, дороже и, будем честны,

Национальные особенности передает артмейнстрим, или «кино середины», – прослойка, расположенная аккурат между радикальными экспериментами и высокобюджетными жанровыми «продуктами». Это фильмы, в равной степени озабоченные как самовыражением автора, так и стремлением понравиться публике, и не ущемляющие ни первого, ни второго. Их персонажи узнаются с первых минут – они ходят по тем же улицам, что и их зрители, живут в тех же домах, что и их зрители, сталкиваются с теми же бытовыми проблемами, что и их зрители. Они лишены как голливудского лоска, так и метафорического бремени, которое накладывает на них слишком пристальный взгляд большого художника. Говорим «Амели» или «1+1» – подразумеваем Францию. Говорим «Гуд бай, Ленин!» – подразумеваем Германию. Россия, увы, не подразумевается и не ассоциируется ни с чем. У нас арт-мейнстрим практически отсутствует: государство озабочено патриотическим кино, непокорные авторы, не желающие продвигать «традиционные ценности», озабочены своим выживанием. Есть и еще одна важная проблема. Почти все сильные кинематографии мира географически децентрализованы. Рим – это еще не вся Италия, Мадрид – не столица для каталонцев, Париж на дух не переносят многие обитатели Лазурного Берега. Точно так же Россию не могут представлять только фильмы, снятые в Москве или Петербурге. Каждый регион творит свою кинематографическую мифологию. Городу на Неве в этом плане, конечно, повезло больше других. По Петербургу Балабанова можно писать сочинения, как по Петербургу Достоевского, а романтические фильмы «нулевых» – от «Прогулки» до «Питер FM» (оба, кстати, прекрасный пример «кино середины» – и куда все исчезло?) – превратили его в магнит, притягивающий внутренних туристов. И вот здесь брезжит надежда. В 2015‑м вышли снятые на калмыцком «Чайки» Эллы Ман жеевой. На прошедшем в феврале Берлинале Россию представляли фильмы из Якутии. В Канны вместе с «Нелюбовью» поехала сделанная в Нальчике «Теснота» Кантемира Бала гова, режиссера из Кабардино-Балкарии, ученика Александра Сокурова. Регионы заявляют о себе все громче, кинематограф выплес кивается за столичные транспортные кольца. Прежде чем нас увидят другие, нам нужно самим увидеть себя.

«Лицо страны» не формируют и национальные блокбастеры, которые чаще всего не претендуют на оригинальность и работают по уже сложившимся жанровым схемам.

лето лазеру не помеха Запатентованные лазерные методики показывают высокие результаты в омоложении без разрезов и реабилитационного периода. Однако летом многие по привычке отказывались от лазера, опасаясь появления на коже пигментных пятен. К счастью, это в прошлом: Центр израильской медицины в Санкт-Петербурге Sun Clinic предлагает обширный выбор лазерных омоложений и других процедур, показанных именно в летнее время.

Не секрет, что Израиль входит в десятку стран, лидирующих в области развития медицинских технологий. При этом косметологические процедуры на современном лазерном оборудовании здесь проводятся круглый год, в том числе и летом, когда активность солнца крайне высока. Секрет прост. Основное воздействие оказывается не на поверхность, а на глубокие и средние слои кожи лица. Выполнение простых рекомендаций косметолога (нанесение солнцезащитных кремов с необходимым фактором защиты и пр.) помогает исключить даже малейший риск пигментации. Врачи центра Sun Clinic в Санкт-Петербурге работают по израильским методикам на топовом лазерном оборудовании. Благодаря ультрасовременному оснащению клиники для пациентов стала доступна сенсационная, не имеющая аналогов процедура лазерного 5D-омоложения. Протокол процедуры предполагает 5 последовательных этапов, которые в общей сложности занимают всего 90 минут. Особенностью методики является обработка слизистой оболочки носогубных складок и век изнутри. Сначала косметолог обрабатывает внутреннюю поверхность нижних век. Глаза на этом этапе защищены специальными накладками из безопасного материала. В результате воздействия сеточка морщин вокруг глаз заметно сокращается, уменьшаются жировые отложения на нижних веках, взгляд становится более открытым и юным. После этого манипула лазера вводится в ротовую полость, что позволяет прицельно и максимально эффективно проработать складки в носогубном треугольнике и буквально «вытолкнуть» их изнутри. Далее фракционной насадкой лазера врач воздействует на средние и поверхностные слои кожи. Происходит равномерный прогрев тканей, который запускает синтез собственного коллагена. В результате 5D-омоложения подтягивается овал лица, разглаживаются мелкие морщинки, глубокие складки становятся менее выраженными. Также среди очевидных эффектов – улучшение тонуса кожи, сужение пор, бархатистая структура и сияние кожи. 5D-омоложение имеет накопительный эффект (результат становится максимально заметным через 2 недели и держится до 18 месяцев). Чтобы закрепить эстетический эффект, эксперты советуют продолжить курсовое лечение и поддержать его инъекционными и уходовыми методиками. Тем не менее даже одна процедура лазерного 5D-омоложения обеспечит сияющий и отдохнувший вид вашей коже на все лето!

Центр израильской медицины

Sun Clinic Шведский пер., 2, ст. м. «Невский проспект», тел. (812) 425-40-40, www.sunclinicspb.ru

|презентация

да здравствует живое искусство! В Венеции проходит главное событие в мире современного искусства – 57-я Венецианская биеннале. Экспозицию Русского павильона включили в топ-5 самых зрелищных экспозиций биеннале. и даже сочувствием как к гражданам страны, только вставшей на путь демократии. Сейчас, как мне кажется, это интерес другого рода, более политизированный. И надо сказать, русским на Венецианской биеннале вполне комфортно, неудивительно, что в этом году здесь было представлено много хороших российских параллельных программ, и вообще, в Венеции очень много русских, на каждом шагу слышишь русскую речь, часто встречаешь знакомых. НН Что скажете про выставку Дэмиена Херста, на©

делавшую много шума своим мифотворчеством, масштабом и бюджетом? С. М. На мой взгляд, чистая коммерция. Но раз-

витие до предела капитализированного бренда «Дэмиен Херст» впечатляет. Обсуждать это можно бесконечно или совсем не обсуждать.

Экспозиция Русского павильона

НН Что думаете по поводу состояния современно© го искусства?

Семен МИХАЙЛОВСКИЙ, ректор

евиз 57-й Венецианской биеннале: «Viva arte viva!» – «Да здравствует живое искусство!». Экспозиция Русского павильона называется Theatrum Orbis – «Зрелище круга земного», театр ожившей географической карты мира. В ней заняты ГРИША БРУСКИН, артгруппа RECYCLE (ЕГОР КУЗНЕЦОВ и АНДРЕЙ БЛОХИН) и САША ПИРОГОВА . В этом году комиссар и куратор павильона России – СЕМЕН МИХАЙЛОВСКИЙ. Он участвует в Венецианской биеннале уже почти десять лет.

изданиями. Британская Guardian включила нашу экспозицию в топ-5 самых зрелищных экспозиций биеннале, Forbes и New York Times также выделили ее как одну из лучших. НН Как вообще относятся сейчас к российскому

современному искусству на Западе? С. М. От русских всегда ждут чего-то неожидан-

ного. В 1990-е годы относились с интересом

С. М. Оно очень разнообразное, очень разнопла-

новое, наблюдается слияние разных жанров, визуальное искусство легко соотносится с театром, музыкой, видео. Но, мне кажется, вся сфера современного искусства, все пространство находится в ожидании чего-то важного. НН А как оцениваете петербургское современное искусство? С. М. В Петербурге практически нет арт-рынка – очень мало галерей современного искусства, коллекционеров, это, естественно, влияет на количество художников и арт-проектов. Петербург – город особой энергетики, с мыслями о вечности. Я замечаю, что он стал жить той же жизнью, что и Венеция – от одного крупного события, когда все вокруг начинает крутиться и вертеться, до другого, впадая в паузах между ними в свое обычное медитативное состояние.

историк архитектуры,

НН При выборе участников павильона России ваше академическое образование и статус не входят в конфликт с представлениями contemporary art?

член-корреспондент

СЕМЕН МИХАЙЛОВСКИЙ. Очень интересно смот-

РАХ, член

реть на современное искусство со стороны академического образования и на академическое образование – со стороны современного искусства. Мне кажется правильным сочетание и согласованность двух этих составляющих творческого процесса.

им. И. Е. Репина, искусствовед,

президиума Совета при президенте РФ по культуре и искусству

фото: Валериа Лоббиа. Экспозиция выставки Hybris

СПб ГАИЖСиА

НН Как вы оцениваете наш павильон этого года с точки зрения инсайдера? С. М. Основой экспозиции стали инсталляция

IтекстI марина гончарова IфотоI григорий галантный

14 IННI июнь №6 (245) 2017

и видео-арт одного из самых известных постсоветских художников Гриши Брускина «Смена декораций» к 100-летию русской революции. Была специально написана необычная музыка – композиторы ПЕТР АЙДУ, ДМИТРИЙ КУРЛЯНДСКИЙ и КОНСТАНТИН ДУДАКОВ©КАШУРО. Проект артгруппы Recycle – о влиянии виртуальных технологий на нашу жизнь. Видео Саши Пироговой – такой молодежный взгляд на общество. Мы стремились отразить приметы современной жизни произведениями трех поколений российских художников. При этом хотели сделать экспозицию без рефлексии, без фрустрации, без разбора разнообразных комплексов. Наш павильон был оценен по достоинству и российской и интернациональной публикой, известными российскими кураторами, представителями бизнеса и влиятельными западными

57-я

Венецианская биеннале

В УНИВЕРСИТЕТЕ Ка' Фоскари в рамках параллельной программы 57-й Венецианской биеннале проходит интернациональная выставка «Hybris – Гибриды и монстры в современном искусстве», участвуют девятнадцать художников из России, Италии, Великобритании, США, Франции, Бельгии, Германии. Из двенадцати российских участников выставки девять – из Петербурга: ИВАН ГОВОРКОВ, ЕЛЕНА ГУБАНОВА, АННА ФРАНЦ, ВИТАЛИЙ ПУШНИЦКИЙ, АЛЕКСАНДР ШИШКИН-ХОКУСАЙ, ЛЮДМИЛА БЕЛОВА, БОРИС КАЗАКОВ, АЛЕКСАНДР ТЕРЕБЕНИН. Проект, посвященный новым отношениям человека с миром технологий, одновременно пугающих и радующих, включен в топ-10 самых интересных выставок биеннале.

ЕЛЕНА ГУБАНОВА, куратор с российской стороны:

Прежде всего мы используем любой шанс, чтобы презентовать петербургское современное искусство за границей. Второй задачей было показать связь старого искусства и нового в каждом произведении, в каждом объекте. Проект – об интерпретации, о внедрении современных технологий в классические жанры искусства. Показать тонкую грань между позитивным восприятием таких гибридных произведений и шоком. В этой международной экспозиции стало явственно видно, что работы наших художников по уровню не уступают работам западных художников».

Ваш английский сон

SUMMER

SALE up to 60 % OFF

40 %

370 000 руб. 222 000 руб.

663 000 руб. 464 000 руб.

OFF

40 % OFF

30 % OFF

484 000 руб. 290 000 руб.

316 000 руб. 158 000 руб.

50 % OFF

Английские мастера вот уже более 100 лет изготавливают кровати и матрасы вручную из безопасных натуральных материалов, таких как: конский волос, шерсть, кашемир, хлопок и др. За это время кровати фабрики Hypnos заслужили репутацию самых удобных кроватей в мире и получили доверие самой королевы Елизаветы II, став единственным поставщиком королевского двора. Почувствуйте уют своей английской кровати, которая подарит крепкий сон и навсегда изменит вашу жизнь!

Бутик-центр Aura, 3-й этаж, Лахтинский пр., 85, 11.00—20.00, тел. 8 (800) 350-11-21 www.london-beds.ru 15

|Петербург-2100

МОЗГОВОЙ ШТУРМ В конце мая в Петербурге состоялась первая региональная навигация «Форсайт-флота» Агентства стратегических инициатив при президенте России. Более 200 человек – лидеры предпринимательского сообщества, научных структур, чиновники, эксперты и СМИ – отправились на корабле в пятидневное путешествие из Северной столицы по маршруту Петербург – Мандроги – Петербург. Но отнюдь не отдыхать. Каждое утро с 9 до 12 они совместно придумывали образ будущего Петербурга. Перед участниками «Форсайт-флота» стояла задача определить несколько ключевых проектов и разработать дорожные карты по девяти ключевым направлениям – от фабрик будущего и цифровой экономики до «умного» туризма и общественных пространств. Мы встретились с тремя участниками интеллектуального вояжа и узнали, чего нам ждать.

Антон ФИНОГЕНОВ, генеральный директор Института территориального планирования «Урбаника», лидер трека «Пространственное развитие Санкт-Петербургской агломерации в условиях нового технологического уклада» – Почему, на ваш взгляд, возникла потребность в региональных форсайтах? – Во-первых, потому что есть запрос на стратегическое планирование в Санкт-Петербургской агломерации: новый Генеральный план, актуализация стратегии, единый план градостроительного развития с Ленобластью. Всем этим сейчас занимаются власти. А во‑вторых, возникла потребность в более высокой детализации планов будущего, чем были на федеральных форсайт-флотах в прошлые годы, в формировании более конкретных задач. И мне кажется, судя по итогам «Форсайт-флота», это удалось – территория Петербурга благодатная для различных инициатив. В ситуации развития нового технологического уклада важно, что в нашем городе находятся инновационные компании из различных секторов, готовые стать лидерами на глобальных рынках, ведущие университеты, работающие в логике национальной технологической инициативы. – Как проходит работа в рамках самого «Форсайт-флота»? – Всегда сложно посмотреть на будущее из будущего. Обычно все планируют из логики настоящего, где будущее – это продолженное настоящее. Как видели конец 20-го века в конце 19-го? Рисовали людей, которые летают с помощью крыльев, повозки, запряженные не лошадьми, а паровыми двигателями с ногами. Это яркий пример того, что человек планирует будущее из настоящего. А на «Форсайт-флоте» создаются условия, которые позволяют его участникам нестандартно подойти к созданию образа нашего общего будущего. Специально смоделирован сложный процесс, который требует нескольких дней, а не нескольких часов просто разговора. И такой формат приводит к необходимой для создания прорывных проектов синергии. В первый день говоришь о своих текущих представлениях, скажем так: «выговариваешь» свои знания, компетенции. На второй день понимаешь, что всего этого недостаточно, – проблематизируешься. На третий день осуществляются поиски новых ориентиров. На четвертый можешь сформировать не просто какие-то общие цели, но и конкретные задачи. На «Форсайт-флоте» было 9 треков – и значит, 9 взглядов на будущее из разных областей и знаний. Эти группы постоянно взаимодействуют, обмениваются информацией. И в итоге ты начинаешь собирать калейдоскоп нового представления нашего будущего, из логики которого ты уже разрабатываешь детально конкретный свой вопрос. Так в результате интенсивной пятидневной групповой работы в рамках нашего трека родились три проекта: «Платформа управления градостроительным развитием», «Новая многоформатная городская недвижимость» и «Территория опережающего развития нового типа ТОР 2.0». – В отличие от треков, посвященных фабрикам будущего, новой экономике, ваш трек предпола-

«Многие голосуют против только потому, что не владеют информацией». IННI июнь №6 (245) 2017

гает взаимодействие с обычными горожанами. На ваш взгляд, они готовы стать стейкхолдерами? – Мы сейчас в первую очередь говорим не о том, что непосредственно наша группа должна взаимодействовать с населением, а о том, что должна быть выработана система взаимодействия власти, бизнеса и населения с точки зрения обсуждения всех значимых градостроительных решений. Качество решений всегда от дискуссий выигрывает. Но нужен диалог не ритуальный, как сегодня, достаточно жестко формализованный, а в формате нормальной обратной связи. Да, конечно, есть инертность процесса, и в том числе инертность населения, это абсолютно закономерно: градостроительные темы обсуждаются мало, повлиять на решения крайне сложно. Чего ожидать от населения? Если вести постоянную дискуссию, то появится больше людей, которые в состоянии решать компетентно, за они или против. Все дело в информированности людей. Многие голосуют против только потому, что не владеют информацией. Кроме того, очень важно развивать в городе сообщества, объединяющие горожан по разным принципам: территориальному, конфессиональному, профессиональному – какому угодно. Все-таки одно дело общаться с 4 миллионами взрослого населения, а другое – с тысячью сообществ. Это гораздо более доступные субъекты для коммуникации. В мире именно между ними и властью, бизнесом идет конструктивная коммуникация. Исходя из этого, нам как раз хотелось бы сформировать систему, когда горожанин, у которого есть позиция, находит себя в каком-то сообществе. Он необязательно должен активно в нем участвовать, но, по крайней мере, готов делегировать своему сообществу право принимать решения. А если человек видит, что группа, которая представляет его интересы, заявляет себя в медиасфере, коммуницирует с властью, то у него не возникнет желания выражать тотальное несогласие и неприятие во всем и всегда или быть просто безразличным. Эта система сообществ уже формируется, и сейчас ей только надо дать определенный толчок для более ускоренного развития. Именно поэтому нашим треком были предложены контуры Платформы управления градостроительным развитием города, основная задача которой – обеспечить эффективное вовлечение всех стейкхолдеров – и бизнес, и представителей органов исполнительной власти и городских сообществ, – в процесс принятия комплексных и долгосрочных градостроительных решений.

Юлия АФАНАСЬЕВА, руководитель регионального отделения МЭОО «ЭКА», член Общественного экологического совета при губернаторе Ленинградской области, один из лидеров трека «Культура. Туризм. Медиа» – Как вы думаете, почему именно сейчас стал актуален разговор об образе Петербурга будущего, создание дорожной карты? – Стратегические планы появлялись всегда. Но мне кажется, что сейчас возник запрос на экспертный общественный форсайт. А объясняется это тем, что стало очевидно: и экономика, и финансы, и политика, сама наша жизнь стремительно меняются. Многие понимают, что будущее строится на каких-то иных принципах. Мы видим в экономике, например, что за последние пять лет транснациональные корпорации потеряли 25 процентов рынка. Мы видим в туризме, что групповые туры отходят в прошлое, люди предпочитают пользоваться приложениями, самостоятельно бронировать билеты, отели. И такие принципиальные изменения очевидны в каждой сфере. Они диктуют необходимость переосмысления парадигмы и выстраивания планов на будущее с учетом всех этих вводных. И об актуальности такого разговора экспертов говорит то, что если прежде «Форсайт-флот» существовал в рамках федерального проекта, то сейчас он тиражируется по регионам. Все чаще звучит мнение, что надо задействовать общественный потенциал и коллективно брать ответственность за будущее в целом, не уповая на государство, власть. – Расскажите, пожалуйста, о проектах, с которыми вы выступали на «Форсайт-флоте». – На нашем треке было выделено 4 основных проекта. Один из них, важный для развития туризма, направлен на создание интерактивной карты города, которая позволяла бы видеть не только где что находится, но и что там происходит. Очень активно на нашем треке обсуждалось, как противодействовать таким негативным трендам, как упрощение культуры в целом и потеря качества человеческого общения из-за развивающихся технологий. В результате появился проект под названием «Когнитивный космодром». Иначе говоря, это фабрика не просто мыслей, а смыслов, которые могут ретранслироваться на широкую аудиторию. Это позволит перейти от технологического уклада кибернетической парадигмы к совершенно новому – посттехнологическому – укладу. – Но вы выступали на «Форсайт-флоте» с проектом «Зеленый Петербург – мировой экополис»?

«Хочется, чтобы в Петербург приезжали для оздоровления, снятия стресса и достижения гармонии». – Да. Речь идет о том, чтобы более эффективно использовать рекреационный потенциал города как для горожан, так и для туристов. Хочется, чтобы в Петербург приезжали для оздоровления, снятия стресса и достижения гармонии. В Ленобласти по поручению губернатора разрабатывается новая рекреационная концепция, которая предполагает два вида рекреационных зон, в основном, в лесных массивах. Первый вариант – места для «диких» туристов, где можно ставить палатки, жечь костры. А второй вариант – трансформация пространства под парковые зоны. – По типу ЦПКиО? – Да. И, с одной стороны, это позволит разгрузить центр, а с другой – показать, что Петербург – это не только культурная столица, но и зеленый город. Здесь важный компонент – развитие экологической культуры и просвещение. В прошлом году закон об этом был принят и в Петербурге и в Ленобласти, Общественный экологический совет при губернаторе и я в том числе принимали участие в его разработке. А в феврале законодательные власти Петербурга создали единый экологический кодекс, что, безусловно, тоже шаг вперед, потому что демонстрируется уже комплексный подход к решению проблемы. Сейчас важно продвигать идею стратегического фермерского сознания, а не потребительского: сегодня у нас есть ресурсы, а что будет завтра – неважно. – И у нас есть шанс стать «зеленой столицей», как Стокгольм, в котором успешно решена проблема шума и очистки воды, отличное качество городского воздуха. Плюс удачная коллаборация бетонного ландшафта и природных зон. – Да, всем известны опыты и Стокгольма и Копенгагена – городов, максимально эффективно использующих свои ресурсы. Но в отношении Петербурга надо все-таки учитывать, что это огромный мегаполис со своими нюансами. 29 июня как раз будет совместное заседание Общественного экологического совета при губернаторе Петербурга и губернаторе Ленобласти, и, помимо других острых вопросов, там мы будем обсуждать итоги «Форсайт-флота» и конкретные предложения по развитию Петербурга как мирового экополиса. У нашего города есть шанс занять свою нишу.

Алексей ИЛЬИН, директор «Школы будущих президентов», один из лидеров трека «Санкт-Петербург – глобальный город-университет» – Когда решили поехать на «Форсайт-флот», чего вы ожидали? – Я давно слежу за проектами Агентства стратегических инициатив, за развитием Национальной технологической инициативы, и когда узнал о проведении форсайта в Петербурге, сразу же оплатил участие. Конечно, от «Форсайт-флота» ожидал хорошего рывка в формировании перспективного образа Петербурга, потому что при всех прелестях нашего города в нем есть толика музеефикации. Петербургу тяжеловато отринуть прошлое и устремиться в будущее. – Ожидания оправдались? – Наверное, на 80 процентов. Как я и опасался, оказалось тяжело отринуть весь тот опыт, который накоплен в Петербурге, и попробовать пофантазировать. Но все же на третий день мы смогли создать новые проектные решения. Это случилось благодаря тому, что ежедневно разные треки, группы координировали друг с другом, проекты обсуждались с позиции госаппарата, бизнеса, простых горожан. Нам очень важно было получить обратную связь от разных стейкхолдеров, понять их психологию. Как бы фантазийно наши проекты не звучали, включаться в них должны люди с улицы, и как можно быстрее. Вообще, те проекты, которые были буквально рождены на «Форсайт-флоте», можно выстроить в некую стратегию: один проект будет вытягивать другой, изобретения изобретают изобретения, проекты проектируют проекты. Система самораспаковывается. – На вашем треке какие проекты стали такими локомотивами? – Это "Уберситет", "Детский уберситет", "ТОП СПб" и "Сетевой центр компетенций". Речь идет о переформатировании в принципе образования, как высшего, так и дополнительного детского. Предполагается некое платформенное решение, когда у человека формируется набор компетенций, которые он может получить вне вуза: на работе, на открытых лекциях, онлайн и так далее. И которые будут верифицироваться, а значит, признаваться работодателями в том числе. Это означает, что система образования расширяется. Все городское пространство становится пространством образования, и любой профессионал становится носителем этого образования. Это, конечно, вынуждает изменить подход к педагогике. Потому что я могу быть классным плотником, но не иметь педагогического образования. А раз так, значит, для меня закрыт путь в техникум. Но если я классный плотник, я могу передать свои умения какому-нибудь молодому человеку. И вот эту идеологию профессионализма, не ограниченного рамками сертификатов, мы продвигаем. Более того, понятие профессии как таковое уходит, его заменяет понятие компетенции. Каждый человек, освоив какую-то одну компетенцию, в течение жизни может увеличивать их количество и легко менять сферы деятельности. По большому счету, Уберситет – это новый подход к работе с человеческим капиталом. – Сдвинуть такую махину, как образование, будет непросто. – Да, если говорить о большом Уберситете, потому что он завязан на больших институциях, которые инертны при принятии решений: на вузах, комитетах по образованию, науке, высшей школе, на министерствах. А что касается детского проекта, то после «Форсайт-флота» мы не раз собирались, и уже запланировано открытие пробных детских образовательных специализированных центров в логике профессий будущего. Думаю, первый стартует в конце июля. Причем открываем его, не дожидаясь особого государственного финансирования или софинансирования. Мы пытаемся тестовые вещи запускать с имеющимся ресурсом. Просто участники «Форсайт-флота» собрались и сказали: «Мы, конечно, должны ждать реакции чиновников, но это дело долгое, так что надо начать делать что-то самим». Поэтому сейчас мы складываем ресурсы – деньги, время, силы – и запускаем эту историю. Почему? Потому что если мы этого не будем делать, то, может быть, это будет делаться очень нескоро. А хочется жить в хорошей стране с хорошими детьми и с хорошими перспективами. – Почему потребовался «Форсайт-флот», чтобы сдвинуть с мертвой точки ваши идеи? – В Петербурге, как и в любом другом городе, есть много талантливых, классных компаний, как в коммерческом, так и в некоммерческом секторе. И, к сожалению, рыночная экономика построена таким образом, что компании друг для друга являются конкурентами, поэтому им сложно найти общий язык. «Форсайт-флот» обладает очень важной функцией – он дает такую высокую планку стратегического планирования, что ты вдруг понимаешь: твои вчерашние конкуренты ни разу не конкуренты, а твои друзья и партнеры. Вы вместе формируете карту нового мира, в котором места, рынка, возможностей хватит всем. И тогда все вспоминают о по-настоящему главных ценностях.

«Хочется жить в хорошей стране с хорошими детьми и с хорошими перспективами».

|эволюция

динозавры живут среди нас припеваючи

Основные местонахождения динозавров в России. Автор рисунка – палеоиллюстратор Андрей Атучин

Россия – родина динозавров. Причем самых эволюционно продвинутых. Но и они почему-то исчезли с лица Земли. Такое чувство, что однажды природа случайно нажала на delete – и динозавры начали дружно вымирать. Правда не все. Некоторые вовремя перезагрузились и стали героями эволюции. У них есть чему поучиться.

Павел Скучас, кандидат биологических наук, доцент кафедры зоологии позвоночных биологического факультета СПбГУ. В эколого-биологическом центре «Крестовский остров» Дворца творчества юных ведет уникальный кружок – Основы палеозоологии и палеоэкологии.

IтекстI светлана мазур

После третьего позвонка Следы пребывания этих древних гигантов у нас где только не находят, даже под Москвой. А недавно один российский динозавр стал героем дня. И вместе с ним – известные петербургские палеонтологи Александр Аверьянов и Павел Скучас. – 2 мая мы с коллегой выпустили статью с описанием растительноядного гиганта, который первым из российских динозавров получил научное название, – скромно прокомментировал это событие Павел Скучас. Хотя вообще-то они с коллегой открыли новый род титанозавров. По трем найденным в Забайкалье позвонкам. Первый позвонок Павел откопал еще студентом в 1998-м, потом нашлись два других. Но только недавно появилась возможность сделать необходимый анализ, чтобы понять: что же это за зверь? Оказалось, что это продвинутый титанозавр, венец эволюции растительноядных динозавров завропод. Палеонтологи назвали его тенгризавром в честь верховного тюркского божества Тенгри из тех забайкальских мест. Приятно, что наши, российские динозавры не испугались холодов. Но Павел так не считает. – Да не было здесь холодно в то время. Тогда климат был теплее, даже в Антарктиде не случалось оледенений, и там тоже жили динозавры. Великие и ужасные кошмарили планету После фильма Спилберга «Парк Юрского перио да» динозавры стали суперзвездами и до сих пор остаются медийными персонажами. А было время, когда они реально царствовали на планете, ходили по ней как хозяева на своих двоих (или четырех). Невиданные громадины завроподы под 20 с лишним метров непрерывно поедали папоротники и другие растения, а жуткие хищники с огромными зубами обедали своими растительноядными родственниками. Нравы дикие, размеры запредельные. Встречались, правда, и более мелкие экземпляры. – А в наших краях они не могли водиться? – Могли. Но не водились, потому что наши мезозойские породы не сохранились и на месте Петербурга в то время было море, а динозавры жили только на суше.

18 IННI июнь №6 (245) 2017

– А как же ихтиозавры? – Не всё древнее, что заканчивается на «завры», динозавры. Ихтиозавры – это морские рептилии, отдельная эволюционная линия, как и летающие ящеры птерозавры.

Зверский креатив спасает Однако все эти оканчивающиеся на «завры» хоть и не были динозаврами, все равно вымерли вместе с ними. Что же случилось-то? – Падение крупного космического тела. От удара произошел выброс большого количества пород в атмосферу, получился эффект ядерной зимы. В это же время в Индии, которая еще не приплыла к Азии, начали извергаться вулканы в огромном количестве – пепла хватило, чтобы покрыть им всю планету. И к этому моменту конфигурация материков изменилась настолько, что исчезли многие теплые морские течения. Похоже, это основные причины вымирания. А вот крокодилы, например, спаслись – отсиделись в реках и озерах. И млекопитающие, к счастью, тоже не вымерли. Павел рассказал, как это произошло. История исключительно поучительная. Когда-то давным-давно в фауне Земли доминировали наши предки – зверообразные рептилии, достаточно крупные, но очень медлительные. Но вот на эволюционную арену вышли динозавры – новый тип животных, быстрые и подвижные, особенно хищники. И тогда, чтобы не стать их добычей, зверообразные рептилии придумали замечательную вещь – они стали мелкими, ночными и спрятались в норках. Такой вот зверский креатив. Так и спаслись от дневных хищных динозавров, а заодно и от природных катаклизмов. – Но и динозавры не все вымерли. Одна группа все-таки живет. Это птицы.

Отчего люди не летают так, как птицы? Оттого что люди – млекопитающие, а птицы – динозавры.

Катаклизмы окрыляют – Птицы – это динозавры? – Это пережившие вымирание хищные динозавры. Достаточно один раз съесть куру гриль, внимательно ее рассматривая, чтобы убедиться: в ней есть все признаки, характерные для динозавров. Ребята из палеонтологического кружка, который ведет Павел Скучас, съели и убедились. Птиц спасли, конечно, крылья, в которые превратились передние лапы хищных динозавров. Вообще-то, им логичнее было бы произойти от летающих ящеров. Но, как выяснилось, они были конкурентами. Как только в природе появились птицы, ящеры избрали путь гигантизма: типа мы тут самые крутые. – Появляются формы с размахом крыльев до 10–12, а может, и больше, метров, то есть это практически маленький самолет. Ну и понятное дело: такие гиганты очень уязвимы, когда меняются условия среды. Птицы оказались более конкурентоспособными: летающие ящеры вымерли, а они уж сколько миллионов лет живут себе буквально припеваючи. – Сейчас миром правят птицы и млекопитающие: то есть динозавры и мы. Просто какой-то Хичкок. Теперь понятно, почему в его знаменитом фильме птицы ведут себя так агрессивно. Все вымрут, а мы останемся – Какие можно сделать человеческие выводы из этой нечеловеческой истории? – Ну если совсем-совсем глобально, то 99,9 в периоде всех видов, которые существовали на Земле, уже вымерли. То, что мы сейчас видим, это ничтожное количество от всего, что жило когда-то. Все виды вымирают, и наш не исключение, к этому надо быть готовыми. Но несмотря на любые вымирания, жизнь на Земле оставалась. Поэтому у биосферы есть шанс. – А у человечества? Превратились же динозавры в птиц. Может, и мы тоже эволюционируем? – Может быть. – В кого? В сверхчеловеков? – Сложно сказать. Возможны варианты.

|мегаполис

построить будущее сейчас «АРХ пароход» во второй раз объединил на своих палубах лучших архитекторов и дизайнеров России. В этом году речное путешествие завершилось в Северной столице. Эрмитаж приютил скитальцев на конференции в здании Главного штаба. Барт ГОЛДХООРН, куратор «АРХ парохода», совместного проекта «АРХ Москвы» и RIM.ru, рассказал, что темой этого года стало «Будущее российского города». Итак, как же видят будущее архитекторы обеих российских столиц? 1

Скейтбординг и урбанистика Во Французском институте шумно и тесно. По медиатеке, превращенной в зал для выступлений, носится куча детворы, снуют взрослые с коктейлями, а ведущему никак не удается усадить всех на места, чтобы представить одного из докладчиков программы «Говорит и показывает» – художника Сэма Боша. Сэм приехал в Петербург, чтобы на две недели стать резидентом

Варианты антиутопий, нарисованные Дании лом НИКИШИНЫМ и Михаилом БЕЙЛИНЫМ (бюро Citizenstudio), пластически отражают будущее исходя из прошлого. Гипотеза «а если…» то приводит к образу Москвы в виде зиккурата, то наносит тени так и не построенных высоток на карту современной столицы, то заполняет места снесенных зданий зеленью диких зарослей. Футуристический подземный город Николая ШМУКА – это антигород в полости в глубине базальтового плато. «Взорвем ядерным зарядом, получим две идеальные сферы…» Презентация под названием «Синергия» описывает антигород как градообразующий медиамузейный комплекс, в который можно перенести те музеи из центра Москвы, что напрасно занимают место: галерею Шилова, Глазунова… Антиутопия Ильи МУКОСЕЯ основана на теории ксеноархитектуры: города будущего строятся уже сейчас, и это не жилье для людей, но место для ксеноморфов, андроидов, беженцев. Мукосей озадачился вопросом: что делать, когда великий транспортный коллапс парализует столицу на несколько суток? Спасение в клонировании Москвы. Помимо «Москвы оригинальной» (то есть исторического центра) появляются еще Москва власти, Москва бизнеса, Москва торговли и Москва творческая. Когда озвучиваются даты реализации проекта «Москва +4» – 2047 год, – идея уже не кажется такой уж фантастической. Будущее строится сегодня – в этом убежден и Сергей СКУРАТОВ. И он рассказывает о собственном проекте, который начинался в 2006 году и стал «демонстрацией правильно созданного процесса». Очень важен сам процесс принятия решения, постановки задач, механизма их решения. Главное – участие автора, идеолога проекта. «Я был дирижером», – говорит архитектор.

Этот город средовой. Здесь 40 средовых домов, ни один дом не кричит громче других. Главное для жителя – получить привычную среду, она привлекательна, но незаметна, как хорошая одежда. Совсем иначе видит будущее Антон НАД ТОЧИЙ (бюро Atrium): его строящийся жилой комплекс – футуристический объект, воплощение идеи вертикального 69-этажного города с анфиладой общественных пространств на уровне 30 этажа. Архитектор, впрочем, предупреждает: это не подойдет для Петербурга. Нам придется строить свое будущее. Слушателей вернул на землю Сергей КРЮЧКОВ. Архитектор напомнил, что будущее города – в руках заказчика, а заказчик – это государство. Учитывая, что власть передается на местах либо путем бюрократического рекрутирования, либо наследованием, нужно представить, что заказчики будущего – это дети нынешних мэров. А формирует заказчика среда. И среда эта оставляет желать лучшего. Что такое госзаказ? Главный метод госзаказа – блеф, результат – фейк. Но ситуация меняется: в условиях бюджетного дефицита чиновники на местах видят, что архитектура – это политический инструмент. Поэтому первоначальная концепция архитектора подвергается разным, часто деструктивным, воздействиям. Что же делать? Архитектору, консультанту и подрядчику следует сплотиться и продуктивно действовать во благо потребителя. /анна рыбалка/

проекта «Критическая масса» Творческого объединения кураторов (ТОК) и в его рамках улучшить и преобразовать территории вокруг молодежного центра «Среда» на Петроградской стороне. Сейчас ТОК работает с сетью подростково-молодежных клубов Петербурга, предлагая им по-новому взглянуть на работу с детьми и молодыми людьми. В этом смысле Сэм Бош – идеальный резидент. «Я родился во французской деревне, в которой живет всего 10 тысяч жителей, и ни о какой урбанистике, конечно, не мечтал, – рассказал художник. – Но в 10 лет жизнь моя изменилась. Нет, я не переехал. Просто у меня появился скейтборд. И он помог мне по-другому взглянуть на свой городок. Ведь это не просто спорт, это еще и среда. В какой-то момент муниципалитет города выделил нашей группе скейтеров старый стадион. А так как он не очень подходил для катания, нам пришлось стать плотниками и архитекторами, чтобы спроектировать и построить рампу и другие объекты». Спустя годы, путешествуя по миру, Сэм стал все больше задумываться о том, как люди взаимодействуют со средой, городами, в которых они живут. О своих поездках он снял три полноценных документальных фильма. Один из них посвящен путешествию по Европе на поездах. «Мой папа раньше работал на железной дороге, поэтому до 28 лет я мог бесплатно путешествовать на поездах, – рассказал Сэм. – Так и возникла идея этого документального фильма. Европа из окна поезда – какая она? Что в ней общего, что нас отличает друг от друга?» Во время съемок художник три месяца практически не покидал вагонов поезда – выходя из одного, сразу же пересаживался в следующий, если не было такой возможности – ночевал в залах ожидания вокзалов. Итог: 52 минуты документального кино и членство в Ассоциации экспериментального кино города Нанта. Последние пять лет Сэм Бош нигде постоянно не живет, он путешествует по Европе на фургоне, не только фиксируя ее на фото и видео, но и создавая урбанистические конструкции – мобильные павильоны, площадки под открытым небом, летние домики, рампы, места отдыха у воды и так далее. Что-то из этого списка скоро возникнет на Петроградской стороне Петербурга: «Мы сейчас советуемся с местными жителями, решаем, что им нужно. Я думаю, это будет несколько стационарных объектов и минимум один передвижной, который может находиться во дворе, а при необходимости выкатываться на улицу. Если кто-то хочет нам помочь – приходите! Нет, я серьезно – каждый из вас может поучаствовать в проектировании и помочь на стройке. Есть желающие?» И они находятся – минимум пять человек поднимают руки, а после выступления Сэма Боша окружает еще большая группа энтузиастов, готовых в течение двух недель вместе с ним придумывать, чертить и строить, улучшая городскую среду Петроградского района. P. S. «Критическая масса» – проект, исследующий городскую среду на основе диалога между кураторами, художниками, исследователями, городскими властями и, главное, жителями. Существует с 2010 года, появляется в общественных пространствах разных районов Петербурга в виде выставок, инсталляций и перформансов. Резидентами побывали художники и дизайнеры из России, Германии, Нидерландов, Дании, Швеции, Финляндии, Исландии, Норвегии, Эстонии и Латвии. /мария рогалёва/

|простые истины

Арт-проект Нины Филюта

русский характер Павел Бадыров

Рассуждая о жизни в России, дети приходят к неожиданным выводам. Десятилетний Миша любит Масленицу, но самым удивительным праздником считает День ВДВ. Его ровесница Виолетта в недоумении: почему русские горки называют американскими? Тем временем Полина с упоением разглядывает узоры из непонятных растений, Гаянэ читает про Иванушку-дурачка, а Рита любуется медведем – правда в Интернете. Мода на будущее В Северной столице впервые состоялась международная конвенция Body & Mind «Белые ночи», посвященная здоровому образу жизни и самым популярным видам оздоровительных методик. Местом проведения семинаров и мастер-классов стал фитнес-клуб Sculptors «Гуси-Лебеди». О пользе современных практик и опасных «модных веяниях» в сфере ЗОЖ рассказал директор по развитию Sculptors Group Павел Бадыров.

– Для чего вообще проводятся подобные конвенции? – Целью нашей компании является здоровая нация и процветающая Россия. Причем я говорю совершенно серьезно. Это написано в Кодексе нашей компании. Поэтому мы охотно поддерживаем мероприятия, направленные на оздоровление людей. А пилатес и другие методики направления «умное тело» – это, по сути, основа оздоровительных занятий. Хорошая осанка, баланс развития мышечных групп, гибкость и подвижность суставов создают базу для здорового функционирования всего тела. С построения этой базы лучше всего начинать любые тренировки, какую бы цель они не преследовали. К примеру, хочет девушка накачать красивую попу, а начинать правильнее с подготовки организма к силовым нагрузкам с помощью методик «умного тела». Я уже не говорю о реабилитации после травм. Здесь значение методик пилатес, йоги и постуральной гимнастики сложно переоценить.

3 1

4 2

– Сегодня ЗОЖ – это тренд. Не порождает ли эта мода мифы и спекуляции?

Полина Бергулева, 9 лет: – Русские узоры состоят из разных ягод, кругов, которые обозначают солнце, извилистых линий, красивых птиц и непонятных растений. Я путешествовала по России, любовалась узорами, наблюдала, как добывают полезные ископаемые, а еще спала в палатке и видела настоящую лису!..

Даниил Сыроватка, 11 лет: – На велосипеде можно отправиться на Урал, на Байкал и по Золотому кольцу. Если к вам в гости приехали иностранцы, то советую кормить их борщом и пирогами с капустой.

Миша Захаренко, 10 лет: – Самый загадочный русский праздник – День ВДВ. Все, кто служил в армии, в этот день прыгают в фонтан, и потому все фонтаны в этот день отключают.

Рита Проворнова, 9 лет: – Красота по-русски – это когда у девушек на щеках румяна. А еще – березы, дубы и осины! Я обожаю собирать грибы и ягоды, а мой любимый зверь – медведь. Он ест малину, спит в берлоге. Никогда не встречалась с ним в жизни, но мне очень нравится смотреть на него в Интернете.

Настя Туваева, 9 лет, о местной фауне: – Медведи в берлогах, кукушки в гнездах, крысы в подвалах, собаки в домах, лисы в норах, попугаи в клетках…

Вероника Александрова, 9 лет: – Зимой у нас снегири, летом – чайки, и всегда голуби! Я не знаю, что американцы думают о русских, но русские про Америку думают, что там только хот-доги и наггетсы. И китайский язык нам кажется очень трудным. Да и еда в Китае необычная – сверчки, паучки.

Виолетта Белевич, 10 лет, про «американские горки»: – Сначала русские придумали эти горки, но потом англичане сделали такие же, только усовершенствовали немного. А русские почему-то забыли, что они их первыми придумали, и называют теперь эти горки американскими. Очень странно.

Гаянэ Хачикян, 10 лет, о русской литературе: – Книги русских писателей учат добру, мудрости и сообразительности. В русских сказках всегда есть волшебные помощники, а главными героями часто бывают самые младшие в семье.

– Сам по себе здоровый образ жизни – это замечательный тренд. Так как он является частью общей культуры человека, в том числе его физической культуры. Но, к сожалению, на волне моды на ЗОЖ мы наблюдаем достаточное количество откровенно порочных тенденций. К примеру, тотальную тягу к быстрому похудению. Лишний вес – это, безусловно, плохо, в том числе и с медицинской точки зрения. Но избавляться от него нужно грамотно, не нанося вреда здоровью. А это в первую очередь значит, что не нужно спешить. Ведь при быстром избавлении от жира организм сталкивается с интоксикацией, с возможным развитием дисбактериоза, с повышенной нагрузкой на сердце, с изменением положения внутренних органов и так далее. Эффектные телешоу, в которых соревнуются в том, кто быстрее избавится от максимального количества килограммов, конечно, обладают мощным мотивирующим эффектом. Вот только такой способ – это реальный шанс угробить здоровье, а не поправить его.

– А что вы скажете о спорте высоких достижений в контексте ЗОЖ? /1/ Вероника Александрова, 9 лет, «Олени в лесу» /2/ Вика Попова, 9 лет, «Собака, которая знала, что скоро полетит в космос» /3/ Антон Кислов, 9 лет, «Натюрморт у окна» /4/ Анна Степченко, 9 лет, «Портрет Полины» /5/ Настя Шумская, 6 лет, «Узор»

Виолетта Белевич, 10 лет: – Мне кажется, что Иванушкадурачок – современный герой, потому что некоторые из нас тоже легкомысленны, но всегда находят выход из любой ситуации.

Миша Захаренко, 10 лет:

– Дурачок – это его кличка? Может, на самом деле он и не дурачок. Нашел перо Жар-птицы, и для него это обернулось приключением.

– Вот тут давайте сразу разграничим мир спорта высоких достижений и физические нагрузки, направленные на укрепление здоровья. Мир большого спорта – это мир особенный, зачастую не имеющий к здоровью никакого отношения. Спортсмены высокого уровня постоянно испытывают психоэмоциональные и физические перегрузки, истощают свои адаптационные резервы и так далее. Это сложно назвать здоровым образом жизни. То, чем занимаемся мы, – это не погоня за результатами, а развитие индивидуальной физической культуры. Человек должен быть всесторонне развит, в том числе развит физически. Ведь хорошее самочувствие повышает качество жизни, делает человека более продуктивным и дает возможность получать настоящее, а не суррогатное удовольствие от жизни. Так что я уверен: ЗОЖ – это не сиюминутная мода, а норма будущего. Полную версию интервью читайте на сайте:

www.nanevskom.ru 20 IННI июнь №6 (245) 2017

индия и рок-н-ролл на рубинштейна • Студия находится в доме постройки 1873 года, здесь проживал А. Г. Рубинштейн, но в то время улица именовалась Троицкой. • Hot Yoga 36 находится в доме номер 36 и квартире номер 36, а большинство занятий будет проходить при температуре 36 градусов. Высокая популярность объясняется просто: hot yoga дает гарантированный и научно обоснованный результат за короткий срок сразу по нескольким направлениям: • • • • • •

эффективное похудение, детоксикация организма, видимое омоложение кожи, укрепление всех мышечных групп, восстановление после травм, гармонизация тела и духа.

В центре Северной столицы официально открылась первая в городе студия горячей йоги HOT YOGA 36. Помимо опытных сертифицированных инструкторов и высококлассного сервиса, создатели проекта справедливо гордятся уникальным залом площадью более 200 квадратных метров (самый большой зал для йоги в стране!). Светлое, наполненное воздухом пространство визуально расширяют зеркала во все стены. Для комфорта гостей пол покрыт 150 метрами португальской пробки, которая не боится повышенной влажности. Уникальный климат зала – ключевой элемент эффективных и комфортных занятий. Основатель направления горячей йоги Бикрам Чоудхури убежден: практики хатха-йоги понастоящему действенны только в жарком индийском климате. В западных студиях горячей йоги создание соответствующего микроклимата давно является мейнстримом, теперь тенденция развивается и в Петербурге. Приблизить условия в зале к температуре (30–42 °С) и влажности (40 %) Индии и Бали создателям проекта позволило профессиональное швейцарское оборудование. Оно же помогает осуществлять постоянный приток

свежего воздуха, что исключает риск кислородного голодания на занятиях. Усилия оправданы результатом. О пользе классических асан и пранаямы давно никто не спорит: в отличие от односторонних нагрузок (бег, велопрогулки и пр.), эти практики работают комплексно. В результате уходят переутомление и тревожность, стабилизируется психоэмоциональное состояние, а кроме того, сгорают лишние килограммы. Горячая йога в этом смысле вообще вне конкуренции: в разогретом зале за время тренировки человек сжигает до 800 ккал за полтора часа, организм теряет лишнюю воду, укрепляются сердечно-сосудистая и дыхательная системы организма, нормализуется АД, улучшается липидный спектр крови (данные получены в ходе научных исследований). Стоит добавить, что горячая йога считается эффективнее классической на 40–60 %. При этом методика практически не имеет противопоказаний по здоровью и подходит любому возрасту. Разные уровни нагрузки на занятиях сделают тренировки интересными и комфортными как для новичков, так и для профи. Любопытной фишкой питерского про-

екта стала нетрадиционная концепция. Владельцы Hot Yoga 36 много путешествовали и сформировали собственное представление о «зале мечты». Потому в студии не пахнет благовониями и не звучит индийская музыка, зато играет Iggy Pop, Blondie и Young Father (пространство вообще пропитано духом рок-н-ролла) . Тем, кто занимается йогой давно, будет интересно узнать, что этим летом, помимо местных преподавателей, классы в студии дадут ведущие инструкторы Америки, Аргентины, Индии и Бали. Ну а новичкам определиться с направлением поможет специальное предложение: за 1000 рублей вы получите неограниченное количество посещений в течение 7 дней и лично сможете походить на разные практики (в студии представлены не только бикрам-программы, но и занятия по хатха-йоге, горячему пилатесу, воркауты, стрейчинг и другие направления). В планах студии – развитие до уровня мировой сети (готовится к открытию зал в Ялте, после чего начнется поиск помещений на Майорке). Так что тем, кто заинтересован в региональной франшизе, стоит держать руку на пульсе!

ЛЕТНИЕ СКИДКИ* * Предложение действительно до 31.08.17 г.

УВЕЛИЧЕНИЕ ГУБ ГИАЛУРОНОВОЙ КИСЛОТОЙ Контурная пластика губ – одна из самых желанных и распространенных эстетических процедур. Она осуществляется посредством инъекций различных материалов, самыми безопасными и эффективными из которых являются филлеры на основе гиалуроновой кислоты.

ЛАЗЕР ОТ ХРАПА!

СКИДКИ – ДО 20%

В Северной столице появилась уникальная технология безоперационного лечения храпа. Справиться с проблемой и навсегда освободиться от храпа стало возможно благодаря ультрасовременной лазерной методике! ИННОВАЦИОННАЯ технология прошла клинические испытания в Израиле и сегодня доступна в Центре израильской медицины SUN CLINIC. Сотни человек, испытавшие на себе воздействие лазера, подтвердили эффективность процедуры:

уже после первого сеанса пациенты отмечают уменьшение храпа

Альтера-терапия – процедура сфокусированного ультразвука, позволяющая достичь лифтинга и омоложения кожи лица, шеи и декольте и скорректировать морщины.

на 30–60 %,

Процедура однократная, без сезонных ограничений и периода восстановления.1 Результат сохраняется 18 месяцев, возможно и более, в зависимости от индивидуальных особенностей пациента.2 Эффективность и высокая степень безопасности научно доказаны.3,4

после второго сеанса –

на 50–90 %.

Общее качество сна улучшилось

до 96 %.

В ходе процедуры врач обрабатывает слизистую оболочку мягкого нёба и нёбного язычка лазером с фракционной насадкой. Под воздействием лазера ткани подтягиваются, нёбо становится более плотным, следовательно, его объем уменьшается. В итоге воздух беспрепятственно проходит через лор-органы, снижается громкость храпа, а ночное дыхание делается легче и свободнее. Процедура комфортна для пациентов, длится 15 минут и не требует анестезии и реабилитационного периода.

sunclinicspb.ru

До и после процедуры

1. 2. 3. 4.

Алам М. И др., журнал «Американская академия дерматологии», 2010.62(2):262-9 Фаби С.Г., журнал «Дерматологическая хирургия», 2014-40, 164-167 Гликлич Р. и др., журнал «Архив лицевой пластической хирургии», 2007.9:88-95 Минкис К. и Алам М., журнал «Дерматологические клиники», 2014.32(1):71-7

ул. Жуковского, 14, тел.: +7 (812) 400-20-90, +7-905-252-65-40, cosmed-spb.ru

№ ЛО-78-01-007130 от 05 сентября 201б г.

|аристократия

пилоты мира

IтекстI наталья белая IфотоI евгений гурылев

В начале лета ресторан Villa ZimaLeto на Крестовском острове принял представителей аристократических фамилий в рамках торжественной церемонии закрытия «Ралли мира – 2017». Международный пробег ретроавтомобилей, основной задачей которого стал призыв к миру с Россией, прошел при поддержке Правительства Петербурга в рамках ПМЭФ-2017. Роскошные авто (общей стоимостью около 16 000 000 долларов) стартовали в Монте-Карло и финишировали в Северной столице. О целях проекта журналу «На Невском» рассказали участники ралли. НН Это правда, что Токио живет уже в 22‑м веке? Как вы думаете, каким будет в 22‑м веке Петербург? – Приезжайте в Токио, и вы увидите, что вас ждет через сто лет! На самом деле это правда: уровень технического развития в Японии чрезвычайно высок, почти все автоматизировано. Однако при этом мы чтим традиции, так что Токио сегодня – это необыкновенный сплав прошлого и будущего, технологий и традиционной культуры. Иногда это проявляется весьма забавно. Моему сыну 13 лет. Я пытаюсь привить ему любовь к фортепьяно, но он терпеть не может классическую музыку. Зато любит музыку из компьютерных игр. Так что теперь на традиционном инструменте исполняются композиции, которые предпочитает поколение современных геймеров. А когда сын был в начальной школе, он озадачил меня, однажды заявив, что ему нужен счет в банке! Оказалось, он один из топовых игроков культовой сетевой игры, более того, он знает, как ее взломать, чтобы было проще пройти. Это что-то типа чит-кода. И за это «облегчение виртуальной жизни» другие игроки готовы платить! Вот это Япония сегодня. НН Ну а вы чем увлекаетесь в свободное время? – Исполняю рок! Так что длинные волосы у меня не только потому, что я самурай, но и потому, что играю на гитаре в группе. У меня много замечательных друзей-музыкантов (в частности Slash из Guns N’ Roses и Стивен Сигал, который также играет на гитаре). Время от времени они дарят мне образцы своих записей, в итоге я стал коллекционером пластинок! А еще я собираю старинные ламповые усилители. В Японии почти все системы освещения создаются на базе светоизлучающих диодов led, так что усилители – это настоящий раритет: некоторые экспонаты моей коллекции сделаны в середине прошлого столетия и стоят немалых денег. Так что могу посоветовать не выбрасывать старые вещи. Возможно, на них озолотятся ваши внуки!

Принц Эммануэль Филиберто Савойский, принц Венецианский и Пьемонтский

Хидето Томабечи, самурай, генеральный директор Cognitive Research Labs, Inc.

НН Вы верите, что «Ралли мира» может помочь сближению стран? – Еще в 2014 году я предлагал пустить поезд из Петербурга через всю Сибирь, а затем через мост в Токио. Я убежден, что если люди будут устанавливать связи, пусть для начала транспортные, это поспособствует укреплению доверия и мира. В этом же состоит идея ралли. К сожалению, из-за напряженного графика я присоединился к пробегу только в Хельсинки. А машину – Citroen 1922 года – мне одолжили друзья из Англии. Удивительно, но это старинное авто может ехать больше ста километров в час! Может быть, кто-то подумает, что «Ралли мира» – это каприз богатых людей, просто прихоть, способ развлечься. Но это не так. В заезде, к примеру, участвуют пилоты, у которых до семнадцати компаний! У этих людей нет ни одной лишней минуты, но они нашли несколько дней, чтобы принять участие в пробеге. Для всех нас идея мира чрезвычайно важна, тем более мира с Россией. Нашу семью с вашей страной связывают давние отношения. Мой род ведет свою историю с 6-го века. В 12‑м столетии мы одними из первых в Японии стали самураями, в 15‑м стояли во главе Восточной Японии, пока страна не объединилась. А мой дед был национальным чемпионом по боевым искусствам, и Василий Ощепков, получивший черный пояс в Японии и впоследствии ставший легендой, пригласил его в Россию на международную встречу по дзюдо. Это случилось ровно 100 лет назад. НН А вы часто бываете в России? – Я являюсь профессором университета во Владивостоке, хоть и бываю там наездами, не раз читал лекции в Москве. И сейчас в ходе заезда вновь убедился, что русские люди невероятно гостеприимные и дружелюбные, а Россия прекрасна и открыта! IННI июнь №6 (245) 2017

НН Что вдохновило вас принять участие в «Ралли мира»? – Мой дед был последним королем Италии, мой прапрадед в 1861 году объединил Италию, которая прежде была поделена на независимые королевства. Так что идея объединения и мирного существования – не только Италии, но и всей Европы – в нашей семье жила всегда. НН Почему для пробега выбраны именно ретромашины? – Это тоже символично. Владельцы ретрокаров и классических авто – особая категория людей. Они чтут традиции и уважают окружающих. Так что это был своего рода заезд джентльменов. НН Пилотом какого авто стали вы? – Очень редкого Bentley S2 шестидесятого года. Я большой поклонник классических автомобилей. У меня, к примеру, есть спортивный британец AC Cobra, ретромодели Pontiac, Ferrari, Lamborghini, есть даже Aston Martin DB4, которые перестали выпускать, кажется, в 1963 году. НН Как ваш Bentley пережил российские дороги? – Единственное, что меня по-настоящему удручало на протяжении автопробега, – ужасные очереди на таможнях, в которых приходилось стоять часами! Вот, кстати, еще одна причина для объединения государств. Границы необходимо открыть, тем более границы с Россией. Это свободная, прекрасная страна, в которой стоит побывать, и не раз. И пора прекращать эти глупости с санкциями. А дороги вполне приличные. По крайней мере, авто не пострадали. Ну а Петербург произвел на меня сильнейшее впечатление. Я видел Эрмитаж, мы навестили Екатерининский дворец, и это полный восторг. НН Русские и итальянцы действительно похожи? – Улыбкой, сердцем и тем, что живем на одной планете. Думаю, у всех нас много общего, вот только мы часто об этом забываем. НН Вы полагаете, этот демонстрационный заезд будет иметь реальный «выхлоп»? – Мне кажется, сейчас нужно прилагать любые усилия, чтобы преодолеть разобщенность. Я надеюсь, что однажды мы все сможем жить в мире без барьеров и культурных проблем, свободном и полном любви, где каждый волен говорить то, что считает правильным, но всегда с искренним уважением к другим людям. И желаю каждому сделать в этом направлении шаг, пусть даже очень маленький. НН В этом году исполняется 100 лет российской революции. Как вы относитесь к революциям? – Сейчас они имеют негативный смысл. Но если смотреть на исторический процесс шире, становится очевидно, что порой той или иной стране бывает нужен «электрошок», чтобы совершить рывок и выйти на новый, лучший уровень. Если, к примеру, государство находится под бесчеловечным гнетом диктатора, к сожалению, иногда только революция может положить этому конец. Лично мне импонирует идея власти, переданной людям. Но чтобы демократия работала, люди эти должны быть порядочными, разумными и образованными. Они должны говорить, политики – слушать. Революция и восстание – это способ высказать свои чаяния, так что задача государства – в первую очередь наладить каналы мирной и эффективной связи с народом, чтобы не было кровопролития. В противном случае восстание, к сожалению, становится единственным выходом для тех, чья жизнь оказалась невыносимой. НН С демократией понятно. Но вы принадлежите к аристократии. Что это означает для вас? – Аристократизм – это состояние ума. Это те важные ценности, которые вы разделяете и которые хотели бы передать своим детям. Для меня это уважение к людям и семья. У меня прекрасная жена и две замечательные дочки десяти и двенадцати лет. Я обожаю путешествовать с ними. НН Вы просто образцовый глава семьи! – И это вы еще не пробовали мою фирменную пасту! НН Любите готовить? – Готовить я действительно люблю, но у меня еще много других увлечений. Активно занимаюсь спортом (теннис, лыжи, авто), пилотирую самолеты и вертолеты. Еще одна страсть – путешествия. Если было бы возможно, я охотно полетел бы на Марс. Может, еще повезет…

ГАЛЕРЕЯ БУТИКОВ ГРАНД ПАЛАС, Невский пр., 44 – Итальянская ул., 15, 3-й уровень, тел. 449-94-90 ГАЛЕРЕЯ БУТИКОВ ГРАНД ПАЛАС, Невский пр., 44 – Итальянская ул., 15, 3-й уровень, тел. 449-94-90, instagram: loriblu_spb

ТК «МИЛЛЕР», Комендантский пр., 11, 2-й этаж, тел. 493-37-90

дизайн

солнечные дни ЦВЕТ, СВЕТ, ПРОЗРАЧНОСТЬ И ПРОСТЫЕ, ПРОВЕРЕННЫЕ ВРЕМЕНЕМ ФОРМЫ – ВОТ ГЛАВНЫЕ ИНТЕРЬЕРНЫЕ ТРЕНДЫ НАСТУПИВШЕГО СЕЗОНА. ДИЗАЙНЕРСКИЕ ЭКСПЕРИМЕНТЫ НЕЗАТЕЙЛИВЫ, ИДЕИ УНИВЕРСАЛЬНЫ. ЛЕТО ВОЗДУШНО И ЛЕГКОМЫСЛЕННО – НИКАКИХ ДОГМ.

5/ ЧИСТЫЕ ФОРМЫ

Вещи РАМОНА ЭСТЕВЕ (Ramon Esteve) отличаются ясностью и простотой. Таков фирменный почерк испанца. В течение многих лет маэстро проектирует отели, рестораны, торговые центры и частные дома, занимается дизайном мебели и текстиля. Независимо от поставленной задачи ему всегда удается найти одновременно концептуальное и универсальное решение. Новая коллекция CASILDA , созданная для TALENTI,– сплошь гармония. Но при этом автор восторженно сообщает о своей полной победе над классическими мебельными канонами. Что ж, художнику виднее.

6/ СИНЕЕ МОРЕ

ULTRAMARINE BLUE – летняя коллекция стеклянных вазочек и бокалов от финской компании IITTALA . В ней нет ни одного

нового предмета, каждый – классика, если не сказать легенда. В центре внимания – знаменитая ваза АЛВАРА ААЛТО. Стоит заметить, что в пронзительно синем варианте она необычайно прекрасна. Затем следуют прозрачные и полупрозрачные птички от дизайнера ОЙВЫ ТОЙКА (Oiva Toikka) и его же подсвечники, бокалы, тарелки с поэтичным названием Kastehelmi («Росинка»). Пузырьки воздуха застыли в стеклянных стенках.

1/ ДЕЛО ТЕХНИКИ

Светильник AIM не нов: братья-дизайнеры РОНАН и ЭРВАН БУРУЛЛЕКИ (Ronan & Erwan Bouroullec) показывали его прототип еще в 2010-м. Происходило это в пространстве парижской галереи Kreo. В 2013-м вещь пошла в производство. Сейчас, четыре года спустя, ее все еще можно считать идеальной. Летом AIM плавно перемещается из лофта на улицу, чтобы освещать двор и сад.

АЛЕCСАНДРА БАЛДЕРЕШИ (Alessandra

4/ ЛЕГКО И НЕПРИНУЖДЕННО

Американцы Чарлз и Рэй Имзы (Charles & Ray Eames) разрабатывали мебель, повторяющую формы человеческого тела. Кресло-качалка Eames RAR (Rocker Armchair Rod) не исключение. Вещь коллекционная. Стекловолокно, хромированная сталь, натуральный дуб и… неожиданно прямая связь дизайнерского объекта с высоким искусством.

2/ ХИТРОСПЛЕТЕНИЯ

Синие, зеленые, оранжевые… Их плетут гдето в Колумбии. Немецкий дизайнер СЕБА СТЬЯН ХЁРКНЕР (Sebastian Herkner) придумал эту коллекцию для компании ames. Стул, кресло, стол. Стальные трубки, цветной пластик и полностью ручная работа. Идеально для пляжа и сада.

3/ ЯРКО!

«Переодевая» интерьер к лету, мы выбираем все самое легкое и свежее. Коллекция домашнего текстиля от модного бренда Missoni – радость для глаз. Фирменные зигзаги, как обычно, соседствуют с радужными переливами. Полосы, немного цветочных, будто вышитых гладью бутонов и шахматная клетка, но непременно цветная! 24 IННI июнь №6 (245) 2017

7/ СОБСТВЕННЫЙ ЛЕС

8/ ЦВЕТОФИЛЬТР

Прозрачный пластик и закаленное стекло – главные тренды летнего сезона. В полуденную жару они создают иллюзию прохлады, а в вечерних сумерках красиво отражают пламя свечей. Прозрачной мебели много, и она разная. У фабрики KARTELL , например, минималистская. Приставной столик MAX BEAM , который также может выполнять функцию табурета, спроектировали РОБЕРТО и ЛЮДОВИКА ПАЛОМБА (Roberto & Ludovica Palomba). По мнению авторов, этот «нейтральный предмет с характером» отлично подойдет для ванной.

Baldereschi) – фантазерка, каких поискать. Плоды ее дизайнерского воображения завораживают. Взять хотя бы лампу в виде георгина: свет пробивается сквозь акриловые лепестки и, отражаясь на потолке, создает иллюзию нависающей драпировки. Другой впечатляющий шедевр – мебель, обитая мягким зеленым мхом. Мох, конечно, не настоящий, и это необычное покрытие Алессандра изобрела сама! Третьим номером – ширмы-деревья, разноцветные, полупрозрачные. Занятный «конструктор» для компании Seletti. Алессандру вдохновляет природа, но так было не всегда. После окончания итальянской Domus Academy девушка оказалась в Японии, там-то все и началось…

9/ САДЫ ЕЕ ВЕЛИЧЕСТВА

Сначала она рассматривает платья в витринах Музея Виктории и Альберта, затем любуется живыми цветами в магазине Scarlet & Violet на Чемберлен-Роуд. Для кого-то все это лишь приятное развлечение, но только не для нее. Жизнь дизайнера ТРИШИ ГИЛД (Tricia Guild) – постоянная работа. Она не угадывает тренды, а создает их. Палитра июня нежна. Голубые небеса, молодая зелень и немного сиреневого. Июль дышит жаром. Пышные клумбы, благоухание. Сливовосиний, лиловый, оранжевый. Август – рог изобилия. Ветки гнутся под тяжестью спелых плодов. Многоцветье. Летний текстиль от Designers Guild's способен превратить самую скромную дачу в королевский дворец. /нина филюта/

ЧЕТЫРЕ СТУПЕНИ ЧИСТОТЫ БЕЗОПАСНОСТЬ И ЭКОЛОГИЯ – ОДНИ ИЗ КЛЮЧЕВЫХ КРИТЕРИЕВ ЭЛИТНОСТИ. В ЖИЛОМ КОМПЛЕКСЕ «ЛЕОНТЬЕВСКИЙ МЫС» ЭТИ ПРИНЦИПЫ ВОПЛОЩЕНЫ В РЯДЕ ПЕРЕДОВЫХ ИНЖЕНЕРНЫХ РЕШЕНИЙ, ОБЕСПЕЧИВАЮЩИХ ПРЕМИАЛЬНОЕ КАЧЕСТВО ВО ВСЕМ – ОТ МИКРОКЛИМАТА В КВАРТИРАХ ДО КАЧЕСТВА ВОДЫ В КРАНАХ. ТАК, В ДОМЕ РЕАЛИЗОВАНА ПРОГРЕССИВНАЯ ТЕХНОЛОГИЯ ДОПОЛНИТЕЛЬНОЙ ВОДООЧИСТКИ, КОТОРАЯ ПОЗВОЛЯЕТ ПОЛУЧИТЬ КРИСТАЛЬНО ЧИСТУЮ ПИТЬЕВУЮ ВОДУ, БЛИЗКУЮ ПО СВОЙСТВАМ К РОДНИКОВОЙ.

В «ЛЕОНТЬЕВСКИЙ МЫС» вода поступает из системы городского центрального водоснабжения в специальные резервуары, где дополнительно очищается в 4 этапа. Из воды удаляются все вредные примеси, бактерии и механические частицы. Вместо обычного хлорирования обеззараживание проводится с помощью ультрафиолета, что отвечает высоким требованиям к экологичности, безопасности для здоровья и сохранению вкусовых качеств воды. После 4-ступенчатой очистки в краны поступает уже кристально чистая питьевая вода – фактически «боржоми, но только без газа». «Важное новшество – очищенная вода подается в квартиры только холодной и нагревается там, проходя через теплообменник в индивидуальных

тепловых пунктах. Таким образом, горячая вода по качеству получается точно такой же, как и питьевая. Это ноу-хау впервые в Петербурге было реализовано именно в жилом комплексе «Леонтьевский Мыс». Поэтому, моя посуду или купая ребенка в ванной, жильцы «Леонтьевского Мыса» могут быть спокойны за свое здоровье и здоровье своих близких», – отмечают в компании «Леонтьевский Мыс». При нагревании воды используется та же энергия, что и на отопление. Получается эффект, когда твой чайник еще и обогревает квартиру. Такое перераспределение тепла позволяет более рационально расходовать ресурсы и экономить на коммунальных платежах.

http://www.lmspb.ru/

БАЛЕТНО ПЕТЕРБУРГСКИЙ ЭКСПРОМТ В Константиновском дворце 17 июня открылась выставка-экспромт художницы Ларисы Ахмадеевой. В ЕЕ творчестве две главные темы. Одна из них – балет. В экспозиции представлены работы, которые Лариса писала в разных театрах страны и в Академии балета ВЛАДИСЛАВА КУРАМШИНА. Репетиции, сцены из спектаклей, драматические моменты театральной жизни. Вторая любимая тема художницы – Петербург: на фоне городских пейзажей встречаются любопытные типы петербуржцев. Выставка продлится до 30 июля.

Лариса Ахмадеева Константиновский дворец 17 июня – 30 июля

ДВЕРЬ В МЕЧТУ В рамках профессиональной выставки Design Week Expo компания Dolce Porte представила сразу две новые коллекции дверей. ЛИНИЯ OLD FASHION от легендарного бренда Astrodoors адресована поклонникам винтажной роскоши. О стилистике коллекции говорит само название: каждая модель линии искусно состарена при помощи самых эффектных приемов. Чтобы наделить двери духом времени, мастера вручную наносили патину, создавали иллюзию естественных потертостей, сколов и червоточин. В результате кропотливой работы получились изумительно стилизованные модели, способные подарить характер и настроение любому помещению. Состаренные двери – яркий ход для тех, кто стремится создать ощущение не просто обжитого пространства, а подлинного «Дома с историей». Неудивительно, что сегодня дизайнеры охотно используют подобные двери в винтажных интерьерах, интерьерах в стиле прованс, шеби-шик и многих других. В свою очередь МАРКА ARTELLE в новой коллекции дверей сочетает основу из стекла с уникальной металлической решеткой, дизайн которой заказчик определяет сам. Отделку sahara black можно справедливо назвать инновационной – благодаря ей поверхности обретают оттенок мокрого асфальта и становятся невероятно приятными на ощупь. Оригинальные двери от Artelle оценит тот, кто привык самостоятельно создавать тренды, а не следовать им.

dolceporte.ru

подиум

модный круиз Похоже, что отправиться в летний вояж налегке вряд ли получится. В свежих коллекциях для отдыха и путешествий – диадемы, браслеты, ковбойские шляпы, «богемные» платья в пол, и под каждое – свои, особенные босоножки. Это чемодана два как минимум. Не станем перебирать всё, остановимся на трех китах – Chanel, Gucci, Dior. /1,2,3/ Gucci

/4/ C hanel /5,6/ Dior

' '

Античная Chanel Лагерфельд нарочито небрежен. Неожиданный ход. При-

творяется, что закрутил роман с древними цивилизациями, а на деле симулирует топорную работу. Традиционное шанелевское букле – однотонное, в клетку, с бахромой или прошитое шелковыми лентами – сочетает с греческими драпировками резко и невпопад. Развлекается. Обманул-запутал. Но зачем? Количество прямых цитат и не самых изысканных интерпретаций зашкаливает: вышитый меандр, золоченая диадема, лавровая ветка-подвеска, скульптурно заложенные складки и плиссе, розовые и зеленые сандалии на каблуках в виде античных капителей. Египет, Греция, Рим? Ремни обвивают девичьи ноги до самых колен. Может, это единственно верный шаг, когда находишься в окружении наглецов, одержимых эклектикой и китчем? Глаза моделей подведены жирной стрелкой, как у Лиз Тейлор в «Клеопатре». Возникает догадка, что вовсе не Греция, а голливудский суррогат подтолкнул маэстро к созданию этой вереницы образов. Коко Шанель когда-то тоже баловалась античностью: придумывала костюмы для пьесы «Антигона» в изложении Жана Кокто, а сценографом той постановки был Пабло Пикассо.

Не Афины, так Флоренция Сначала Chanel , затем Gucci . Те же вызолоченные диадемы и – местами – античные тоги. Кто у кого подсматривал? Креативный директор марки Алессандро Микеле ни разу не утруждал себя попытками демонстрировать хороший вкус. Скорее, наоборот. С самого начала этот упертый

26 IННI июнь №6 (245) 2017

«миссионер» имел свое, ни на что не похожее представление о прекрасном. Нет, он не всеяден, просто всякое наследие для него – материал вроде конструктора или даже пластилина. Балетная пачка, полосатая пижама, лыжный свитер, клоунский сюртук и японское кимоно важны одинаково. И одинаково красивы. А если нет – Микеле украсит их аппликациями из кошечек, птичек и дракончиков. В коллекции Gucci, помимо Греции и Рима, много чего намешано. Самые глазастые разглядели Ренессанс. Античные складки вышиты на белом платье темными блестками. Брошь в виде маски из античного театра, лира в волосах. «Ужасно красиво» – лучшее определение для всей коллекции Gucci. Ее, кстати сказать, не разрешили показать в Афинах, поэтому Микеле порадовал Флоренцию.

Вестерн от Dior Калифорния, Лос-Анджелес и то самое место, где в 1930‑е снимали «Унесенных ветром». Никаких подиумов – только выжженная солнцем земля. Образы из коллекции Марии Грации Кьюри (Maria Grazia Chiuri) – это сильные женщины с Дикого Запада. Замша, деним, принты, лоскутное шитье и вышивка. На юбках, куртках и пончо воспроизведены наскальные рисунки из французской пещеры Ласко (когда-то ими увлекался и Кристиан Диор), а также живопись американских феминисток. Мария Грация Кьюри – первая женщина, которой посчастливилось занять пост креативного директора Dior за все семьдесят лет его существования. /нина филюта/

В гости к Косте Квартира Кости Кройца – оригинальный и очень красивый проект, уникальный синтез ресторана, делового пространства, сцены, галереи и апартаментов. Сюда действительно приходят в гости – вкусно поесть, отдохнуть, познакомиться с единомышленниками. О том, на что еще может рассчитывать зашедший «в гости к Косте», журналу «На Невском» рассказала генеральный директор проекта, человек, стоящий у истоков создания пространства «Квартира Кости Кройца», Елена Желновская. Про важное Каждый вторник в «Квартире» проходят встречи 5 o’clock – это клуб интеллектуального общения в британском стиле. В это время в нашем пространстве собирается интеллектуальная и бизнес-элита города, СМИ и эксперты в различных областях науки, искусства и современных технологий. Состав участников определяет тема встречи (иногда в течение дня параллельно собираются сразу два тематических стола). Попасть на встречу может каждый, кто имеет ключ от «Квартиры», при условии, что человек заранее заполнил электронную заявку (количество мест, увы, всегда ограничено).

Про бизнес Под крышей «Квартиры» функционирует Kreutz Creation Club – внутренний клуб делового общения. Проект объединяет наших друзей, в той или иной форме занятых созданием чего-либо. Это своего рода круг созидателей, разделяющих общие ценности, общие идеи. «Квартира» дает им возможность знакомиться и объединяться для новых проектов. Сейчас в клубе порядка 150 участников (попасть в клуб невозможно без рекомендации кого-то из действующих участников. – Прим. ред.). Все члены Kreutz Creation Club имеют доступ к бесплатным сервисам. Так, они могут раз в сезон

использовать все деловые пространства и ресурсы «Квартиры» для обеспечения собственных совещаний и конференций, проводить встречи с партнерами в кабинете и любых гостевых пространствах. Никаких членских взносов мы не собираем, более того, на членской карте всегда есть стартовый депозит: новый участник клуба имеет возможность пригласить друзей и бесплатно провести у нас завтрак или ланч. Это такой дружеский велкам-подарок при вступлении в клуб. Таким образом мы стремимся поддержать людей, которые созидают в России и для России!

Про хобби Несколько раз в год мы ездим на серф на Шри-Ланку, и там обычно играем в древнейшую игру индийских махараджей (хотя говорят, это игра бога Шивы, в которую он играл с супругой Парвати). Игра называется Чау Пар. Победу обеспечивают три элемента: удача, карма и искреннее желание победить. Однажды мы решили: почему бы не привезти игру в Петербург? Сами пошили бархатные игровые поля и начали собираться в чайной комнате с друзьями. Постепенно увлеклись и гости, а не так давно мы провели первый междугородний чемпионат с поклонниками игры из московского йога-клуба. Теперь по субботам в «Квартире» проходят мини-турниры по Чау Пар! Присоединяйтесь!

География лета

Легендарный ресторан «География» на улице Рубинштейна приглашает попробовать новинки летнего меню. Гурманов ждут легкие закуски, холодные супы и новая карта авторских освежающих коктейлей! Традиционные рецепты самых разных стран в «Географии» всегда получают нестандартную авторскую интерпретацию. В летнем сезоне в блюдах особенно ярко зазвучит паназиатский акцент. Так, гостям предложат попробовать изысканный азиатский салат с говядиной, вкус которой подчеркнут острым сычуаньским соусом и сбалансируют «зернами» помело, кусочками манго и обилием зелени в ореховом миксе. Поклонники супов не упустят шанс оценить густой холодный суп из авокадо со свежими кабачками, карамелизированным грецким орехом и ароматным песто. Настоящий фейерверк вкусов ждет того, кто закажет в «Географии» летний десерт. К примеру, из вареной сгущенки, миндаля и крошки печенья, заправленный соусом из малины, чили и имбиря. Авторские рецепты с редкими ингредиентами и оригинальная подача уже давно прославили коктейльную карту «Географии» среди жителей и даже гостей города. Этим летом создатели новой палитры вкусов вдохновлялись экзотическими путешествиями. Так родился головокружительный тропический коктейль «Рикки-Тикки-Тави» с оттенками манго и нотами цитруса. Впрочем, за право быть летним хитом с ним вполне может побороться «Эдем-Эдем», оставляющий дивное послевкусие личи и шалфея. «Бонита Сеньорита» подойдет тем, для кого лето ассоциируется со вкусом сочной мараскиновой вишни. Словом, «География» ждет всех, кто уже сегодня готов к незабываемому гастрономическому путешествию! Время работы ресторана-бара «География»: пн. – чт. – 12.00–00.00, пт., сб. – 12.00–03.00, вс .– 12.00–00.00.

Ресторан-бар «География» – ул. Рубинштейна, 5, тел. +7 (812) 340-00-74, www.geo-rest.com

Птица высокого полета

БОЛЬШЕ, ЧЕМ СТЕЙК-ХАУС, С 2009 года

8 июня день рождения Мари-Антуана Карема. Мари-Антуан не был ни царем царей, ни поваром поваров. Но на торжественном приеме в Париже в апреле 1814 года он удостоился тоста Александра I: «За здоровье короля поваров Антуана Карема!» А еще он создатель высокой французской и русской кухни.

Мода на разные блюда и кухни меняется каждый год, но любовь к мясу не подчиняется этому правилу. Что может быть лучше правильного стейка? Только ЛУЧШИЙ стейк! Именно лучшими стейками в городе прославился ресторан «CASA del МЯСО», став победителем в номинациях «Лучший стейк» и «Лучший бургер» премии «Меню & Счет».

Мари-Антуан Карема

Окажись я на краю Вселенной, мог бы я вытянуть вовне руку или палку? Допущение, что не мог бы вытянуть, нелепо. Но если вытяну, тогда то, что вовне, окажется либо телом, либо местом. Так что, сколько раз ни допускай границу Вселенной, всякий раз мы будем подходить к ней и задавать тот же самый вопрос. Архит Тарентский

Конечно, всякий раз, найдя исток всех вещей – отца-основателя или границу бытия – мы наталкиваемся на очередного Архита Таренского с его палкой, который безжалостно показывает, что и за пределами этого истока что-то есть, было или, по крайней мере, мерещится. Так, едва мы успеем обрести Мари-Антуана Карема как создателя французской высокой кухни, условный Архит предъявляет нам какого-нибудь Брийа-Саварена или Гримо де ля Реньера. И приходится нам прибегать к замечательной грамматической уловке – падежу творительному ограничительному. Есть в латинском, да и в других индоевропейских языках такой падеж, ablativus limitationis, который служит для того, чтобы ограничить действие данного определения. Например, vir perfectus est vultu, mente, animae, vestigiaque – то есть муж прекрасен, но не всем, а только лицом, мыслью, душой и одеждой. Ограничение, которое мы вынуждены наложить на Карема как создателя высокой французской кухни, касается характерного для 19-го века стремления к рациональной простоте и элегантности. Рациональная кулинарная практика и эстетизированный кулинарный дискурс – вот существо современной кухни по Карему. Однако когда мы называем Антуана нашего Карема создателем haute cuisine russe, никакие ограничительные падежи не требуются. Дотошный Архит, конечно, может потыкать палкой в пиры Иоанна Грозного или левшинские рецепты, но вся эта древнерусская сыть, явь и навь, что фольклор для Пушкина – причудливая традиция, томно ждущая того, кто ее опишет, формализует, препарирует и претворит в закон. Благодаря Карему русские пироги и закуски обрели свой привычный вид, уха, щи и борщ прижились в Европе и, что еще важнее, стали интегральными элементами универсальной высокой кухни. А вот и рецепт от Карема – вкусный, простой, запоминающийся – крылышки индейки под соусом мирепуа а-ля Лагипьер. Разрезать маленькими кубиками 400 г шпика, положить в кастрюлю, которая стоит на умеренном огне, добавить 300 г сливочного масла, немного тимьяна, лаврового листа, два мелко порезанных лука шалот, раздавленную дольку чеснока, два очищенных и без зерен лимона, порезанных кружочками, 300 г порезанных шампиньонов. Помешивать, пока не подрумянится, после чего влить стакан белого вина, уменьшить огонь, кипятить 2 часа, протереть через сито и процедить. Обжарить на сковороде до румяной корочки крылышки индейки, полить соусом и подавать. /бальсамес/

"CASA del МЯСО" Стрелка В. О., Биржевой проезд, 6, тел. 320-97-46, www.we-love-meat.ru

Прошло уже более 5 лет, а любители правильных стейков и бургеров по-прежнему приезжают в «CASA del МЯСО» за бургером из мраморной говядины, рибаем или фирменным стейком тартар. Рецепт соуса для этого уникального стейка, имеющего единственную степень прожарки – very rare, шеф-повар Денис Франков держит в строжайшем секрете, однако охотно делится многолетним опытом приготовления мяса в рамках своих авторских ужинов. Проходят они каждый месяц под девизом «Мясной лекторий с шефом» и анонсируются на сайте ресторана. Тем не менее «CASA del МЯСО» – это не только лучшие стейки, бессменный шеф-повар и стабильно высокое качество работы, но и обширная винная карта. Винной культуре в ресторане уделяется особое внимание. Большую часть вин в «СASA del МЯСО» можно попробовать по бокалам. Это стало доступным за счет использования CORAVIN – инновационной системы подачи вин без откупоривания бутылки. Ну а винные ужины с виноделами, которые регулярно проводятся в ресторане, уже стали хорошей традицией для истинных любителей мясной гастрономии и ресторана «CASA del МЯСО».

travel

в халле при металле

фото: Алексей Дмитриев

«Ich fUhre dich zu einem Museum (я поведу тебя в музей)», – сказала мне гид. Мы как раз пересекали Верхнюю площадь тирольского городка Халля, и грех было не вспомнить строчку из детского стиха. Но тут все было по-взрослому: следующим пунктом в программе значился музей денег при монетном дворе!

И, что

интересно, туристов в Халле можно было по пальцам пересчитать; они все либо облизывались на блестящую мишуру «Сваровски» в Ваттенсе, либо глазели на золотую крышу в Иннсбруке (уж позвольте, я с двумя «нн» напишу, он ничем не хуже Таллин‑ на будет). Ценность, в том числе и эстетическая, и той и другой достопримечательности – сомнительная. А тут в каких-то десяти километрах от них обеих можно по‑ пробовать на зубок монетный двор и окунуться во вре‑ мя, когда валюта была по-настоящему тверда, потому что ее из металла чеканили, а не печатали на бумаге и уж тем более не пересылали электронно! Халль – самый ценный из маленьких городов Тироля, и дело не только в деньгах, но и в мощеных узких улицах старого центра с домами в пастельных тонах. Когда Иннсбрук еще был всего лишь мостом («брук») через реку Инн, тут уже жили богато. И стоило у лю‑ дей завестись достатку, как они щедро жертвовали церкви. Поэтому крохотный Халль может похвастаться богатой церковью Св. Николая и другими. Но в отли‑ чие от соседнего Шваца, который поднялся на серебря‑ ных копях, Халль появился на карте Европы благодаря соли – на гербе города два льва держат бочонок с ней. С 13-го века в соляных шахтах (одна есть в самом цент ре старого города, и хоть на входе в нее и написано Gluck auf – мол, счастливого возвращения на поверх‑ ность, это лишь прикидывающийся штольней музей!) добыча не прекращалась по воскресеньям, а рабочие не подлежали аресту даже за серьезные прегрешения. От соли город богател, но торговцы, знать, испытывали неудобство от разнообразия монет со всей Европы, ко‑ торыми с ними расплачивались. В 1477-м, когда город получил регалию на чеканку монет, эрцгерцог Сигизмунд перевел монетный двор в Халль. А в 1486‑м ему в голову пришла отличная идея выпускать крупную серебряную монету, в которой было 29,23 г чистого серебра. Это приравнивало ее к 60 крей‑ церам и, следовательно, к золотому гульдену, поэтому ее назвали «гульдинер». В отличие от редкого золота, серебра в копях Шваца было в достатке. Гульдинер бы‑ стро стал ходовой монетой в Европе, и экономика при‑ нявших его в оборот территорий пошла в гору. Спрос на монету рос, и предприимчивый эрцгерцог поставил ее чеканку на поток, внедрив цилиндрический пресс, ко‑ торый отжимал монеты из полосы металла. Нешуточное нововведение за 200 лет до индустриальной революции! Позже эту монету стали чеканить и в других городах, в том числе в Йоахимстале в Богемии, откуда и по‑ шел «йоахимсталер», или просто талер, считающийся IННI июнь №6 (245) 2017

прадедушкой доллара. Да и рубль тоже талеру родственник: в 1704 году Петр I приказал «догнать» рубль до паритета с талером по содержанию серебра. Та‑ лер был первой международной валютой: трудно представить, но талер импера‑ трицы Марии Терезии, который чекани‑ ли с 1780 года, в 20‑м веке выпускали в полдюжине мест от Брюсселя до Бом‑ бея, и еще после Второй мировой он был в ходу в Северной Африке и на Ближнем Востоке! И это в то время, когда с при‑ ходом каждого нового правителя чека‑ нили новые монеты, а если какой-ни‑ будь правитель на троне засиживался, то по мере его старения приходилось делать несколько перевыпусков, корректируя об‑ лик. Например, изображение английской королевы Елизаветы II с ее вступления на престол в 1953 году уже успело по‑ меняться на монетах пять раз! Музей гордится действующей копией вось‑ миметрового цилиндрического пресса, ут‑ верждая, что она установлена на том же самом месте, где в 15‑м веке стоял ори‑ гинал, который выдавал по 4 тысячи мо‑ нет в день. Собственно, монетчики Хал‑ ля и нынче при деле: в 2008-м, отмечая 500-летие коронования Максимилиана I императором Римской империи, монет‑ ный двор Халля изготовил «Европаталер» весом 20 кг и диаметром 36 см – са‑ мую большую серебряную медаль в мире. Таких отчеканили всего шесть штук, и в продаже их нет, как уже и разошлись по коллекционерам 2008 сувенирных мо‑ нет меньшего диаметра, поэтому я в уте‑ шение отжал себе на ручном прессе гуль‑ динер-сувенир – правда медный. Выйдя из музея на Нижнюю площадь, я с подачи гида обратил внимание на фонтан в честь эрцгерцога Сигизмун‑ да работы скульптора Рейнхарта. Вернее, на подпись на нем: «Богатый монетой Си‑ гизмунд в исполнении бедного монетой Рейнхарта». Мне стало веселее, и я сжал в кармане свое богатство – единственную в мире монетку собственной чеканки. /алексей дмитриев/

art

из берлина – с безответной любовью Известный петербургский хореограф балетов модерн Алексей Кононов покажет на сцене БДТ балет по пьесе Марины Цветаевой «Федра» на музыку Альфреда Шнитке. «F63.9» – так называется спектакль, и это международный код любви в официальной классификации болезней ВОЗ. После берлинской премьеры в 2012 году в главном немецком журнале о танце TanzRaumBerlin вышла рецензия с заголовком: «Наконец-то у нас есть Алексей Кононов!» В Берлине, городе, где совсем не любят балет, спектакль был показан около пятидесяти раз. и вернулся через Малера и Фельдмана, отказался от хора и кордебалета, оставил на сцене только двух актеров. Вся хореография балета построена на off-балансе – отсутствии баланса, на падении. Мне надо было сделать, как я хочу, и компромиссы в Берлине мне были уже ни к чему. Я для этого уехал – найти то, что хочу. Девять лет назад Алексей Кононов уехал в Берлин решать те задачи, которые в Петербурге он решить не мог. Его интересовала рефлексия тела в безысходности чувств. В петербургском метафизическом пространстве, где уравнены подсознание и быт, исследование тактильных рефлексов не представлялось возможным. Зато в очень материалистическом Берлине это получилось. Авторитетный немецкий балетный критик Борис Михаэль Груль написал, что публика целый час находилась в кабине реактивного самолета без права отвлечься от полета.

Алексей Кононов и Дарья Павленко на репетиции в Мариинском театре / ФОТО: Ирина Туминене

Алексей Кононов

«F63.9» Федра – прима-балерина Мариинского театра Дарья Павленко; Ипполит – Александр Сергеев (Мариинский театр). БДТ, Малая сцена,

7, 8 июля, 20.00.

четыре раза отчислялся из Вагановского училища за свободолюбие, диплом получил в Московском академическом хореографическом училище, затем окончил ГИТИС по специальности «балетмейстер». Первый свой спектакль «Спящая красавица» поставил четырнадцатилетним. В девятнадцать лет уже был режиссером-хореографом театра Романа Виктюка. Карьеру в Большом театре, которая начиналась с балета «Белоснежка и семь гномов», променял на право показа своего дипломного номера о Нижинском на театральном фестивале в Париже. Кононов поставил шестнадцать балетов модерн: четыре – в Берлине, двенадцать – в Петербурге. Балеты с Аллой Осипенко, с Дианой Вишневой, совместно с Андреем Могучим. Берлинскую премьеру «F63.9» (прежде чем спектакль получил государственное финансирование) спонсировали Роман Виктюк, Глеб Богомолов, Людмила Ковалева (профессор Вагановского училища), немецкие друзья. Люди охотно откликаются на призыв Алексея о новой постановке – артисты, хореографы, дизайнеры, меценаты. Вероятно, сильные и драматичные чувства, которые являются главным персонажем всех его балетов, никому не чужды.

Алексей Кононов. «Федру» я мечтал поставить давно. Абсолютно безответная и невозможная любовь. Меня привлекают чувства, ради которых можно многим пожертвовать. В «Федре» – двойной конфликт: любовь как феномен и любовь как патология. В качестве поэтической основы я взял одноименную пьесу Марины Цветаевой. Классический образ Федры – это олицетворение порока. У Цветаевой эта порочная любовь больше похожа на боль, чем на патологию, поскольку в конечном итоге оказывается смертельной. Берлинская премьера балета вышла к 120-летию со дня рождения Цветаевой, а петербургская – к 125-летию. Кононов ставит спектакли на таком литературном материале, который никто и никогда не соотносил с языком танца. Он репетирует балет как драматический спектакль – объясняет танцовщикам их роли, психологию, философию, затем подбирает пластические средства выражения образов. Для него очень важна музыкальная составляющая, как бы дублирующая литературную основу. А. К. При постановке «Федры» я сменил три берлинских балетных театра, три состава актеров, начал с музыки Шнитке, к ней

А. К. Когда в Берлине слышат слово «балет», перекашивают лица и говорят: «Ох, это такой музей». И современный балет – тоже музей. Я в конце концов стал писать на афишах своих балетов «танцевальный спектакль», чтоб не пугать публику. В Берлине есть государственные театр оперы и театр балета с большой хорошей труппой, но в Берлине в театры не ходят. В музеи и галереи – тоже, там нет такой традиции культурного времяпрепровождения, как у нас. В ресторан пойдут, да. Культурные институции существуют не потому, что у населения имеется потребность в них, а потому что положено. Но Берлин – город особый. Пожив там, я был удивлен, когда в Гамбурге увидел очередь за автографами к Дине (Диане Вишневой. – Прим. авт.), которая не так часто танцует в Германии, чтобы обзавестись толпой фанатов. Каждый берлинский безработный может ходить в театры, музеи, филармонии по билету за три евро, причем места в театре – в первых рядах. Но они никуда не ходят. (Три евро в Германии – полторы бутылки пива в супермаркете или одна кружка пива в баре.) Перекос в мировосприятии и мировоззрении случился у немцев после Второй мировой войны, когда они вытряхивали нафталин старой истории и создавали новую, избавляясь от комплекса вины. Отсюда и ситуация с мигрантами из бедствующих стран. Но уже выросло поколение, которое не видит за собой никакой вины, в результате ширится движение неонацистов в противовес официальному либерализму. Немцы очень закрытые люди, о личном они не откровенничают ни с кем. У них есть универсальное объяснение любых поступков и действий. Они говорят: «Ich bin so (“Я такой/такая”)», – и все, тема закрыта, даже с работы не имеют права уволить – социальные гарантии. Мне это помогло – меня ни с кем не сравнивали, ничего от меня не ждали. В не слишком творческом городе я наконец-то нашел ответ на свой вопрос, который мучил меня со времен Вагановского училища, – о связи импульсов подсознания с рефлексами тела. /марина гончарова/

«Опера – всем»

Эдита Пьеха

1222

Она родилась во Франции, жила в Польше, а стала легендой нашего города. Еще студенткой ЛГУ пела в ансамбле «Дружба» и с тех пор считается эталоном БКЗ элегантности на российской эстраде. Ее загранич«Октябрьский» ные манеры, очаровательный акцент и изысканный вкус все эти годы придают ей неповторимый шарм. К своему юбилею Эдита Станиславовна подготовила праздничную концертную программу «День рождения вместе с вами!». Песни, которые она подарит своим поклонникам, давно стали эстрадной классикой, но по-прежнему любимы публикой, как и сама певица. И какая разница, сколько лет исполняется женщииюля не, которая так восхитительно поет!

Соборная площадь Петропавловской крепости превратится в волшебную сказку. Там будет исполнен шедевр Глинки «Руслан и Людмила»: княжеская Международный дочь, верный витязь, злые и добрые волшебники… фестиваль 15 июля в пространстве архитектурного ансамбля улицы Зодчего Росси и Александринского театра прозвучит «Риголетто» Верди: король, шут, «Сердце красавицы»… 19 июля перед Елагиноостровским дворцом будут давать оперу Вебера «Вольный стрелок»: влюбленные, дьявол, романтика и народный колорит. А 22 июля на Парадном плацу Екатерининского дворца в Царском Селе покажут оперу Бизе июля «Кармен». Вход на спектакли open-air свободный.

«Ночь музыки» Гатчинский парк

8 июля

Сцена на воде, роскошные пейзажи-декорации, замок как будто из сказки… Белой ночью на Белом озере в Гатчинском парке будет проходить Восьмой Международный фестиваль «Ночь музыки». В гала-концерте прозвучат популярные произведения П. И. Чайковского, М. Равеля, Л. Бетховена, Ж. Бизе, Дж. Гершвина.

Ночь, озеро, Чайковский, Гершвин Праздник классической музыки на открытом воздухе создает особенную атмосферу волшебства и романтики и с каждым годом привлекает всё больше публики. На этот раз в концерте примут участие Симфонический оркестр Михайловского театра

(дирижер Михаил Татарников), Симфонический оркестр Санкт-Петербурга (дирижер Юрий Серов), Сводный молодежный хор Санкт-Петербурга . Впервые на этой фестивальной сцене выступит пианист Рамзи Ясса (Франция), исполнит Концерт для фортепиано с оркестром № 3 Бетховена. Рамзи Ясса заканчивал свое образование в Московской

«Моцарт. Свадьба Фигаро» Михайловский театр Закрытие оперного сезона

30 июня 30 IННI июнь №6 (245) 2017

государственной консерватории, а теперь уже и сам преподает, являясь профессором по классу фортепиано Ecole Normale – высшей школы музыки в Париже. А еще он главный советник правительства Египта по вопросам музыкального искусства. Концертная версия оперы «Порги и Бесс» с участием американского певца Кевина Шота станет подарком всем поклонникам композитора Гершвина. Также в программе «Ночи» классические хиты: музыка из оперы Бизе «Кармен», «Болеро» Равеля. И попурри на темы советских песен «Мелодии Страны Советов». Музыкальный марафон продлится больше трех часов (с 23.00 до 02.30) и традиционно завершится красочным фейерверком, освещающим предрассветное небо над Гатчинским дворцом.

«ПушкинFest» Музейный фестиваль

до 6 октября

Музейный фестиваль «ПушкинFest», посвященный поэту, проводится впервые, но, судя по концепции, уже претендует на то, чтобы стать одним из самых интересных музейных событий в городе.

Актуальный Пушкин Музеи, входящие в состав Всероссийского музея А. С. Пушкина, превратились в единое пространство, путешествовать по которому можно будет 4 месяца. «Мы хотим, чтобы фестиваль открыл для петербуржцев и гостей города новые пространства, а соответственно, и новые эмоциональные истории», – говорит автор концепции и главный куратор фестиваля Мария Милютина. Одно из таких пространств – сад Музея-усадьбы Г. Р. Державина на набережной Фонтанки, 118. Мало кто из петербуржцев знает о существовании этого великолепного усадебного сада с прудами и аллеями, беседками и цветущими деревьями, прекрасным розарием и огромными кашта-

нами. По нему проложен специальный маршрут «Занимательная ботаника». Каждые выходные в саду проходит арт-пикник «Музей для людей»: посетители могут увидеть ландшафтные инсталляции от известных питерских художников, почитать книги в библиотеке под открытым небом, послушать выступления молодых музыкантов. Для детей устроено игровое пространство с вольером для белочек и песочницами в виде лодок. Специальный экскурсионный маршрут «Прелестная дача в Царском Селе» ведет в тот самый деревянный дом, где Александр Сергеевич и Наталья Николаевна провели свое первое семейное лето. В цокольном этаже открыта выставка «Сказки про это…» – только там можно увидеть эротические рисунки Пушкина. А во дворе дачи всех ожидает чаепитие попушкински – с вареньем из белого крыжовника.

Спектакль «Моцарт. Свадьба Фигаро» Вячеслава

Собственники бизнеса, генеральные директора,

Стародубцева исполнен восточными мотивами,

топ-менеджеры ведущих российских компаний соберутся на большую бизнес-конференцию. Ожидается более 300 участников, заинтересованных в постоянном профессиональном развитии. Зачем чрезвычайно занятым деловым людям этот формат? Затем, чтобы хоть ненадолго выйти за пределы ежедневной рутины. Забыть о стереотипах, искать и находить новые решения, позволяющие совершить прорыв в маркетинге, продажах, управлении финансами и персоналом, чтобы не остаться за бортом рынка. Synergy Business Day объединяет людей, которые принимают вызовы нового времени и заставляют тренды работать на себя. Спикеры из разных сфер поделятся своими секретами успеха в бизнесе. Среди самых известных экспертов – Игорь Манн,

которые отразятся и в стиле актерского существования. В работе над постановкой одной из главных опер Вольфганга Амадея Моцарта режиссер вдохновлялся модной в европейском искусстве конца XVIII века стилистикой шинуазри. Это изысканное ответвление рококо, навеянное искусством средневекового Китая. Фарфор, многоцветные шелка, раздвижные ширмы, домики для чаепитий в тайных уголках сада стали частью домашнего уклада европейской аристократии. Постановщик спектакля Вячеслав Стародубцев не скрывает, что для оперного режиссера визуальные образы значат не меньше, чем музыка. Совместно с художниками-постановщиками Жанной Усачевой и Петром Окуневым он решает поместить персонажей оперы в обстановку богатого дома, где модное увлечение «китайскими штучками» влияет не только на интерьеры, но и на правила жизни. За дирижерским пультом Михаил Татарников.

Synergy Business Day Бизнес-центр «Петроконгресс»

3 июля

Гарретт Джонстон, Александр Левитас, Владимир Моженков и другие.

Будет время и для общения – участники конференции смогут завести новые деловые связи, обменяться опытом, найти новых клиентов и партнеров.

«Вселенная Шейдлина»

210

«АРТМУЗА»

июля

«Бродский drive» Сад Фонтанного дома

До 17 июля

Известная художница Лена Шейдлина приоткрывает свое творческое закулисье и приглашает в мир современного медийного искусства. Ее уникальные инсталляции выстроены так, что посетители выставки смогут оказаться внутри «оживших» масштабных фотокартин (их будет больше двадцати), стать участниками увлекательного перформанса, зафиксировать момент создания произведения искусства, ощутить все сложности творческого процесса и тонкости художественных работ, взглянуть на мир глазами Шейдлиной и сделать такие же яркие снимки, как у нее. На вернисаже 30 июня можно будет пообщаться с самой художницей.

По выходным в саду Фонтанного дома (Литейный, 53) классический джаз будет встречаться с авангардным, виртуозное исполнение – с демократичной обстановкой, российские музыканты – с зарубежными исполнителями. В программе фестиваля «Бродский drive» восемь вечерних концертов.

Раскрепости нас, джаз! Как известно, Иосиф Бродский очень любил джаз, его блюзовую тоску, философичность, юмор, сдержанный лиризм. Импровизации, импульсивные ритмы были близки поэту. Многие его стихи похожи на джазовые композиции – ритмически, атмосферно и стилистически поэзия Бродского связана с эстетикой джаза. К тому же в советское время джаз стал неким символом инакомыслия, аллегорией свободы, независимости от штампов официоза. «Он раскрепостил нас», – говорил Бродский. Увлечение джазом стало для его поколения противостоянием абсурду повседневности.

Joki Joya ТРК «Гранд Каньон»

30 июня

«ТИТИКАКА»

23 24

Казанская, 7

июня –

сентября

«Петроджаз» Площадь Островского

с 14 по 16 июля

Теперь в этом Международном музыкальном open-air фестивале участвуют не только музыкальные ансамбли, но и танцевальные студии, а его география шагнула за пределы России: с 2015 года «Петроджаз» проводится в Таллине и стал партнером Клайпедского джаз-фестиваля.

Семь часов музыки – каждый день Этим летом на фестивале «Бродский drive» выступят саксофонист Владимир Чекасин (саксофон, Литва), Полина Фрадкина (клавишные, Россия), Вячеслав Гайворонский (труба, Россия), Владимир Волков (контрабас, Россия), Денисс Пашкевич (саксофоны, Латвия), Рикард Мальмстен (бас-гитара, Швеция), Йоэль Гонсалес (перкуссии, Куба – Россия), Андрей Кондаков (клавишные, Россия) и многие другие. «О джазе и не только» под аккомпанемент квартета расскажет народный артист России Александр Филиппенко. Начало концертов в 19.00. В случае дождя гостям предложат дождевики и пледы.

В Петербурге открывается флагманский парк знаменитой сети Joki Joya. Это популярная сеть семейных парков активного отдыха. Joki Joya станет 10 парком в Петербурге и уникальным проектом для России. На площади около 3000 квадратных метров гостей ждет волшебный затерянный мир. Здесь и монументальная крепость с воздушными пушками, и парящие домики-коконы, в которые можно попасть по специальным подвешенным мостам. Самые отважные смогут покорить пяти этажный лабиринт и взобраться на волшебное дерево из цветных сетей. В новом парке Joki Joya более 30 различных аттракционов и игровых зон: сырный лабиринт, вулкан, ватрушки, горки, батуты и даже таинственный лабиринт в подземелье! Настоящие спортсмены останутся довольны футбольной, баскетбольной и хоккейной площадками. В парке находится просторное семейное кафе. Joki Joya – это лучшее место для проведения детского дня рождения: специалисты организуют яркий, незабываемый праздник для всей семьи. 30 июня в честь открытия Joki Joya праздничная программа весь день. Адрес: проспект Энгельса, 154.

«Петроджаз» – крупнейший международный музыкальный open-air фестиваль, который проводится в центре нашего города. Обширная программа удивит поклонников джаза самыми разнообразными направлениями: от классики, соула, блюза до этно-рока и авангардных импровизаций в исполнении самых ярких представителей джаза и world music из многих стран мира. Все три дня фестивальные концерты продлятся с 15 до 22 часов! Следуя идее вернуть джаз на танцпол, в перерывах между выступлениями музыкантов для всех желающих будут проводиться мастер-классы по джазовому

Усадьба Jazz Елагин остров

29 июля

На выставке мировых рекордов и невероятных фактов собрано более 60 диковинных экспонатов со всего света, причем многие разрешается трогать. Там можно сфотографироваться в челюстях гигантской акулы, обитавшей в океанах миллионы лет назад. Увидеть самую первую куклу Барби и самое крохотное в мире авто – 134-сантиметровый Peel P50. Разглядеть в микроскоп микроминиатюры русских Левшей: подкованную блоху или скульптуры на кончиках карандашей от уфимца Салавата Фидаи. Не так давно этот мастер закончил свою новую работу – вырезал из грифеля портрет президента США Дональда Трампа.

танцу (степ, линди-хоп, сальса, блюз). Кроме того, запланирован большой музыкальный телемост, который свяжет площадь Островского в нашем городе и сцену «Дней Моря» в Таллине, где в это же время будет также проходить эстонская версия «Петроджаза». Более 20 коллективов из Дании, Испании, Финляндии, Германии, Венгрии, Швейцарии, Эстонии, Литвы, Латвии и, конечно же, России примут участие в фестивале. Впервые на «Петроджазе» будет играть Оркестр Санкт-Петербургской филармонии джазовой музыки, а самый популярный в нашей стране джазовый музыкант с мировым именем Давид Голощёкин выступит со своим Ансамблем джазовой музыки, объездившим всю планету. Приходите всей семьей! Вход свободный!

На этом международном фестивале вновь ожидается разнообразная и насыщенная программа. На сцене «Партер» выступят лауреат премии «Грэмми» этого года гитарист John Scofield с группой Uberjam Band, наш легендарный «АукцЫон», от которого никогда не знаешь чего ожидать, и «Пролетарское танго» – петербургский ансамбль, исполняющий шлягеры советской эстрады. На второй сцене – Jazz & World – московская группа ⅞ 7/8 Band будет играть музыку, свободную от стилистических рамок (в ее составе виртуозные музыканты: например, перкуссионист и путешественник Андрей Танзю владеет техникой игры на дарбуке, уду, кахоне и множестве других экзотических ударных), группа Zventa Sventana и замечательная певица Тина Кузнецова мастерски объединят русские фольклорные мотивы с джазом и электроникой, участники франкогвинейской группы Ba Cissoko сыграют на коре – западноафриканской разновидности арфы, а бразильская певица Ju Moraes исполнит беззаботную солнечную самбу. Традиционно региональным партнером фестиваля является банк ВТБ.

|персона IтекстI елена боброва

фабио мастранджело:

опера – не для интеллектуалов Не верьте тому, кто говорит, что опера вымирающий вид. Судя по тому количеству народа, который со своими стульчиками приходит на фестиваль «Опера – всем», чтобы на открытом воздухе послушать шедевры Верди, Пуччини или Глинки, – жанр вполне себе востребованный. Главное – в ее доступности. И этому условию фестиваль отвечает на все 100 процентов. Мы встретились с музыкальным руководителем «Оперы – всем» и художественным руководителем театра «Мюзик-Холл» Фабио Мастранджело, который стал петербуржцем больше, чем некоторые родившиеся в городе на Неве, и поговорили о фестивале, который пройдет в этом году с 12 по 22 июля, и о музыке вообще.

32 IННI июнь №6 (245) 2017

НН Фабио, начнем с простого: как, почему и зачем возник шесть лет назад проект «Опера – всем»? Фабио МАСТРАНДЖЕЛО. «Зачем» – это просто. Нашей командой, а это Юлия Стрижак, ныне директор театра «Мюзик-Холл», Виктор Высоцкий, арт-директор фестиваля и я, двигали великая любовь к музыке, очарование фестивалями, которые происходят в Европе. Мы подумали: «Финляндии, Англии или Северной Европе с погодой везет не больше, чем нам, так почему бы и нам не рискнуть провести такой эксперимент – оперу в формате open-air». И риск оправдался – за 5 лет мы показали 18 опер, и только показ двух чуть-чуть не успели завершить из-за капризов погоды. Значит, тому, кто свыше, по душе то, что мы делаем. Были удивительные случаи. На закрытии первого фестиваля исполняли «Иоланту». Утром, днем ливень. Я думаю: «Зачем я прилетел из Вероны, опера сегодня не состоится!» Но все же собрался на репетицию, хотя еще лил сильный дождь. И только приезжаю к Михайловскому замку, встаю за пульт, как дождь прекращается. И вновь он зарядил, лишь когда закончился спектакль. И так случалось очень часто. НН Но почему вы решили давать оперу на открытом воздухе, а не симфонические концерты? Ф. М. Концертов таких много, за это браться не так интересно было. А вот именно оперного фестиваля, нам показалось, в Петербурге не хватает. Были отдельные инициативы у Валерия Гергиева вне границ Петербурга – в Выборге, Пскове. Тоже хорошее дело, особенно для жителей этих городов, которые ограничены в возможности увидеть оперы на сцене Мариинского театра, все-таки это дорогое удовольствие и путь неблизкий. И поэтому «Опера – всем» с самого начала рассматривался как социальный проект – вход на постановки

у нас свободный, и мы не изменяем этой традиции все шесть лет. Наш проект выполняет очень важную функцию – дает возможность людям, которые любят оперное искусство, увидеть не один, не два, а сразу четыре спектакля. Тем более в разных уличных «интерьерах» города. НН В этом году площадкой станет и улица Зодчего Росси. Ф. М. Да, это была наша давнишняя мечта. И «Риголетто» впишется в безумную красоту этой улицы. Откроется фестиваль 12 июля оперой Глинки «Руслан и Людмила» на территории Петропавловской крепости. Потом покажем «Риголетто» Верди 15 июля, затем 19-го в ЦПКиО сыграем немецкую оперу Вебера «Вольный стрелок», которая редко идет в России. И, наконец, на Парадном плацу Екатерининского дворца в Царском Селе 22 июля прозвучит шедевр Бизе «Кармен». НН В израильском легендарном месте, в Масаде, проходит оперный фестиваль, в рамках которого в минувшем году провели «уик-энд Моцарта» в каком-то маленьком, богом забытом городке. Не планируете ли вы подобные «петербургские уик-энды» в далеких городках и поселках? Ф. М. Мы этого не исключаем. И делаем какие-то шаги в этом направлении. Но в том, что это может быть интересно, я не сомневаюсь. НН Вернемся к «Опере – всем». В программе «Вольный стрелок» Вебера, и я вспомнила, что в свое время в Саратове ее сделали в эстетике нацистской Германии, и начиналась она с расстрела балерин. Экстравагантно. Но, с другой стороны, прав и директор Метрополитен-оперы Питер Гелб, который заметил, что, представляя зрителю XXI века оперы прошлого, надо их каким-то образом адаптировать. Ф. М. Не знаю. У меня на это один ответ: «Хотите делать свое, пишите свое либретто, свою музыку. И экспериментируйте сколько душе угодно». Я не против модернизации в искусстве, но нужно это делать интеллигентно, со вкусом. В то же время есть немало опер, которые легко адаптируются. Например «Травиата». Эта история может быть рассказана и в сегодняшних реалиях. Я сам мечтаю поставить такую «Травиату», ее героиня, куртизанка Виолетта Валери может жить в роскошном лофте в небоскребе в самом центре Парижа. А действие, скажем, «Баттерфлай» может разворачиваться во времена Второй мировой или вьетнамской войны. «Сельская честь» и сегодня актуальна – на Сицилии все то же, что и полтора века назад. Или «Паяцы». НН Но кстати, о современной опере. Вы ее принципиально не ставите в рамках «Оперы – всем»? Ф. М. Все очень просто. Я не считаю, что оперное искусство должно быть элитарным и существовать исключительно для узкой группы интеллектуалов. Для меня важен обычный, массовый зритель. НН То есть современная опера по определению эксперимент? Из премьер последних лет вспоминаются «Дети Розенталя» Десятникова, «Носферату» Курляндского – это действительно сложная музыка, «не для всех». Почему современная опера не может звучать, как «Травиата»? Ф. М. Музыкальный язык сильно изменился. Отношение к публике изменилось. Современные композиторы живут какой-то своей, обособленной жизнью, как отшельники. Потом раньше были так называемые школы – «венская школа», «русская». При всей индивидуальности композиторов в их музыке было что-то общее. А сейчас все авторы стремятся быть непохожими на других, но в конце концов – таков парадокс, – ты их не можешь отличить.

НН Это вообще проблема современного искусства. Когда знаменитому английскому кинорежиссеру и художнику Питеру Гринуэю показали в Москве работы современных российских художников, он заметил: «Чтобы это увидеть, не надо лететь в Россию, такие картины можно увидеть где угодно». Ф. М. Он абсолютно прав. Но надо сказать, что Россия все-таки пытается сохранить свою национальную идентичность, причем на государственном уровне. В Европе ужа давно закрепились американские тренды. В моей родной Италии все меньше и меньше людей борется за национальные традиции. Это очень печально. А то, что делается в России, – это очень правильно. Надо транслировать миру:

да, мы устремлены в наше общее будущее, но это не значит, что мы должны забывать свои корни. Хочется, чтобы дети, дети наших детей знали музыку Чайковского, Рахманинова, Римского-Корсакова, Прокофьева, Шостаковича. Россия славится своей музыкой, многие туристы сюда прилетают, чтобы услышать русскую оперу или симфонию Чайковского именно здесь. НН Кроме унификации есть и другая проблема. Профессионалы отмечают, что вокальная школа меняется. Сегодня одно из ведущих требований – менее эмоциональное и более техничное исполнение партии. Та же история, кстати, в балете. Но ведь зритель хочет увидеть не только, как танцовщик сверхтехнично сделал двадцать пируэтов. Голая техника – это прекрасно в спорте, но не в театре. Ф. М. Не знаю, я пока в опере не вижу этой проблемы. Вообще, обычно в сверхтехничности обвиняют китайцев. Мол, они играют, как компьютеры. Но когда человек сидит за роялем или берет в руки скрипку, мы же не знаем, что в эту минуту творится у него в голове? Какие чувства он испытывает во время исполнения? Вот пианист Ланг-Ланг феноменально играет. Но он не машина. Лично я вижу, что он переживает. Другой вопрос, не каждый способен выплескивать эмоции наружу – и в силу индивидуальных особенностей, и, если говорить о китайских музыкантах, в силу ментальности. НН Но так или иначе, нет очевидных лидеров, «примадонн». Какие прежде происходили баталии между поклонниками знаменитых теноров Лемешева и Козловского. А сегодня кто из широкого зрителя знает имя Людмилы Монастырской, хотя тот же директор Метрополитен-оперы говорит о ней как о русской звезде. Ф. М. Да, в свое время люди покупали билеты на Каллас, и не важно, что она пела – Кармен или Тоску. Сейчас есть суперстар, но вряд ли они притягивают публику как магнит. За исключением разве что Анны Нетребко. Почему так случилось, трудно сказать, возможно, потому что средний уровень музыкантов, оперных солистов поднялся, они перестали быть чем-то исключительным. НН И в частности опера перестала быть персонифицированной. Ф. М. И так лучше, кстати. Что важнее – опера в исполнении Клаудио Аббадо или тот факт, что опера написана Верди? Мне кажется, сама опера. НН Но все же есть исключения – вы не случайно вспомнили Анну Нетребко. Она вернула моду на оперу, но как – через энтертеймент. Развлекательность и опера для вас совместимые понятия? Ф. М. Я не против энтертеймента как способа продвижения классической музыки. Лишь бы это не была какая-нибудь позорная самодеятельность. А если хороший симфонический оркестр играет «Битлз» – пусть. Поклонники ливерпульской четверки, услышав, может быть, впервые оркестр, поймут, как это здорово, и в следующий раз придут на Рахманинова, например. Кстати, на сцене театра «Мюзик-Холл» только что прошел концерт «Симфонический Голливуд» – наш оркестр «Северная симфония» вместе с джазовым квартетом исполнил музыку из знаменитых фильмов Чаплина и из современного американского кино – «Форреста Гампа», «Звездных войн», «Пиратов Карибского моря»… НН Если вообще говорить о генеральной линии «Мюзик-Холла», то это что? Ф. М. Исполнять оперы, которые редко звучат в России. На удивление список очень большой. И в этом списке находятся оперы, про которые я и подумать не мог, что они практически неизвестны в России – допустим, «Таис» Массне или «Ласточка» Пуччини. Так что для меня это приоритетнее, чем искать современного композитора, который что-то написал бы для нас.

Фабио Мастранджело, итальянско- российский дирижер и пианист. С 2013 года – художественный руководитель Санкт-Петербургского государственного театра «Мюзик-Холл». С 2015 года – художественный руководитель и главный дирижер основанного им Камерного оркестра «Северная симфония».

НН Чего нам ждать в следующем сезоне? Ф. М. Нас ждут две большие даты – 100-летие Октябрьской революции и 100 лет со дня рождения создателя легендарного Ленинградского «МюзикХолла» Ильи Рахлина. Влиянию событий октября 1917 года на музыкальное искусство будет посвящен наш проект-перформанс «Театрально-революционная хроника. Год 1917-й», а в память Ильи Рахлина мы подготовим большой праздничный концерт. Мы продолжаем развивать абонементную систему и в новом сезоне к серии концертов в рамках «Музыки и Сказки» и «Музыкального путешествия с Фабио Мастранджело» подготовили новый абонемент «Гершвин и его время». На сцену театра выйдут Лариса Долина, Юрий Гальцев, Даниил Крамер, Гоша Куценко.

P. S. Путь Фабио Мастранджело в Россию

явно был предопределен. Он родился в Бари, где покоятся мощи святителя Николая Чудотворца, которого всегда почитали в России. Девичья фамилия мамы Фабио – Руссо, которая переводится как «русский». Уже в 5 лет он заинтересовался русской музыкой, разучивая сочинения Прокофьева и Кабалевского. В 9 лет Фабио самостоятельно освоил русский алфавит. А посмотрев фильм «Броненосец «Потемкин» Сергея Эйзенштейна, проникся навсегда глубиной русской души. Так что, прибыв в Петербург, Мастранджело легко вписался в компанию соотечественников, построивших этот самый итальянский город России. И как они, сделал немало для своих обеих родин, за что и был награжден орденом «Звезда Италии».

Я хочу исполнять оперы, которые редко звучат в России. Открывать их петербуржцам. А не искать современных композиторов, которые напишут что-то для нас. Они пишут слишком сложную музыку, «не для всех!» 33

город / события / люди

|автора!

фантастика на невском-2100

« – Докладываю, – произнес председатель Комитета по датам и хронологии по прозвищу Принц Датский. – Через три года мы будем праздновать 400-летие Петербурга. – Отметить День города надлежит с размахом! – подхватил его заместитель. – Устроим парад с Нечистью на Невском! – Почему именно с Нечистью? – удивился председатель...» Это начало фантастической повести «На Невском-2100». Первую фразу придумал замечательный петербургский писатель Евгений Водолазкин. Продолжил ее в своем духе известный мастер фэнтези Ник Перумов. Что это будет? Мистическая фантасмагория? Социальная фантастика? Нереальная утопия или сатирическая антиутопия? Борьба темных и светлых сил за город? Будущее покажет. А пока предлагаем всем желающим вписаться в эту компанию литературных мэтров и тоже сочинить несколько строк еще не существующего произведения (адрес редакции: nanevskom@es.ru). Автор самого подходящего продолжения, лихо закручивающего сюжет, в награду за талант и подмогу получит книгу «В Питере жить» – хит Книжного салона, который прошел в конце мая в Михайловском манеже. На этом салоне как раз и родилась идея рассказать на страницах нашего журнала занимательную историю про Петербург конца 21-го века.

Евгений

Эдвард

Водолазкин

Радзинский

Ник

Александра

Перумов

Маринина

Вместо предисловия – К 2020 году Петербург должен стать книжной столицей мира, – провозгласил на Книжном салоне президент Российского книжного союза Сергей Степашин. Почему Петербург? Потому что это самый читающий город России. По данным «Левада-Центра», только 50% россиян регулярно читают книги, а в нашем городе 73% постоянно читающих петербуржцев. По количеству книжных магазинов мы тоже на первом месте. А есть еще «Книжные аллеи». Этот литературный проект теперь уже не только городской, но и садово-огородный. Лучшие книги вывозят дачникам – сеют разумное, доброе, вечное прямо на грядках.

фото: Елена Мулина

– Мы сегодня активно погружаемся в наши садоводства, – сказал председатель Комитета по печати и взаимодействию со СМИ Сергей Серезлеев. И сообщил, что этим летом книги поедут в 10 садоводств. При этом дачники в основном не посевные календари покупают, а русскую и зарубежную классику. Классика – это прекрасно. Но нужно и новую культуру создавать, новые смыслы. К этому призывал генеральный директор книжной сети «Буквоед» Денис Котов. Между прочим, творить нечто новое он начал с себя – впервые в жизни принял участие в книге не только как ее распространитель, но и как автор. Его эссе про Большую Подьяческую вошло в сборник «В Питере жить», где о своем личном Петербурге рассказывают Татьяна Толстая и Андрей Битов, Михаил Шемякин и Борис Гребенщиков, Михаил Пиотровский и Евгений Водолазкин, даже Елизавета Боярская – всего 35 авторов. Презентация этой книги стала событием.

Пример Дениса Котова оказался зарази тельным: почему бы и нашему журналу не попробовать войти в историю литературы? Затеять нечто фантастическое, где главным героем станет Петербург, только не прошлый, а будущий. Тем более что он собирается стать книжной столицей мира. Тут на Книжном салоне появился Евгений Водолазкин, книги которого любят не только у нас, но и за границей. И, как ни странно, сразу согласился придумать первую фразу повести о Петербурге, действие которой будет происходить в 2100 году. А потом прилетел в родной город из Америки Ник Перумов и не раздумывая продолжил фразу Водолазкина. Ему не привыкать, он начал карьеру фантаста с того, что написал продолжение «Властелина колец» Толкина. Теперь вот уже четверть века пишет фэнтези о мирах созданной им Вселенной Упорядоченного. А на Книжном салоне объявил:

– Моя длительная эпопея подходит к концу. Книжкой «Последняя вечность», которая выйдет в январе, заканчивается колоссальный цикл, который я писал всю свою творческую жизнь. Появляется чувство неуверенности, растерянности: а что же дальше? К счастью для писателей, сказано еще далеко не все. У меня есть замысел, который уже начал воплощаться в жизнь под названием «Дикая ведьма из дикого леса»: действие происходит в нашей современной России. О том, что же происходит в современной России и чем все это закончится, читающая публика пытала Эдварда Радзинского. – Чтобы предсказать будущее, придется понять прошлое, – объяснял писатель, драматург, сценарист и автор монологов в собственном концертном исполнении. – Ну поймите, история, к сожалению, всегда здесь была политикой, обращенной в прошлое. Поэтому вчера Иван Грозный монстр, убил людей больше, чем чума. Потом наступает время укрепления вертикали власти – и он становится мудрым государственником, эффективным менеджером. Это путь нашей исторической науки, это нормально для нее, когда историки, как официанты, должны спешить подавать угодные власти блюда. Вы спрашиваете, что с нами будет? Куда бежит наша любимая птица-тройка? Я не знаю. Я тоже думаю про это все время. Каждый год делаю предсказания, записываю их и запечатываю в конверт. И правильно делает. Ведь это наше прошлое непредсказуемо, а будущее – вполне. Но можно ли начинать книгу, не представляя, что случится в конце? Все сомнения окончательно развеяла королева детектива Александра Маринина: – Я никогда не знаю, чем кончится книга, – призналась она на встрече со своими читателями. – Знаю общую идею, ради чего вообще берусь за эту книгу, что хочу обдумать сама для себя во время ее написания, очень примерно представляю себе сюжетную завязку и двух-трех персонажей. По мере того как погружаюсь в текст, появляются новые детали, идеи, персонажи, сюжетные повороты. Вот я сейчас заканчиваю книгу – осталось написать страниц 15–20. Понятия не имею, чем там все кончится, еще не придумала. В общем, главное – величие замысла: попытаться представить себе Петербург будущего, учитывая основные тренды настоящего и помня о прошлом. Все остальное появится в процессе. Процесс пошел. /светлана мазур/

IННI июнь №6 (245) 2017

город / события / люди

|смыслы

нацбест – и баста Как проходила очередная церемония «Национальный бестселлер».

Маркеры

Бункер культурной прострации «Культурные пространства». Понятие такое расхожее в Петербурге, что скоро утратит изначальный смысл. «Такое же универсальное и отвлеченное выражение, как слово…» – писал Довлатов когда-то. Правда, Довлатов имел в виду общеизвестный нецензурный термин, но суть от этого не меняется.

фото: Михаил Садчиков – младший

Культурное пространство – это что такое? Пространство как

Бурлеск потух Нацбест-2017 случился на новой площадке – классический петербургский антураж отеля «Астория» сменили «стекло и бетон» Новой сцены Александринки. Насчет бетона это фигура речи (может, там и не бетон вовсе), а вот стекол – в смысле окон – в здании на Фонтанке в избытке. Пространства двух этажей Новой сцены, насквозь пробиваемые уличным светом, казались безразмерными, и свободного места было полно. Иначе говоря, публика, которая томилась в ожидании запуска в зал, не создавала ощущения аншлага. В прошлые, «англетерские», годы толкотня была неизменной частью Нацбеста, теперь же по холлам можно было перемещаться совершенно свободно, не рискуя задеть чей-то бокал с шампанским. Кстати, и само шампанское, верней, его раздача лишилась интриги – подобраться к стойке и взять заветный напиток можно было без каких-либо усилий. Любопытно, что от собравшейся публики не исходило обычное в таких случаях напряжение – люди просто общались, рассматривали книги в лавке на втором этаже и почти не рассматривали друг друга. Более того, контингент Нацбеста-2017 почти не тянул на богемный – проще было представить себе, что ты на корпоративной сходке, чем на культурном сборище. Хотя, конечно, литературная премия, по сути, та же корпоративная сходка. На то, что в здании Новой сцены собрались профессионалы высших сфер, указывали неожиданные платья, продуманная (хотелось бы верить, но верится с трудом) небрежность, профессиональный табачный кашель некоторых интеллигентнейших дам и шапка-ушанка Сергея Бугаева (Африки). Отметим, что в этом году разница между петербургскими деятелями культуры и московскими почти сократилась. Мы не про доходы, а все про тот же внешний облик. Растрепанность петербуржцев заметно снизилась, фриков стало заметно меньше, бурлеск потух.

А судьи кто? Впрочем, усредненность стиля не значила, что церемония лишилась остроты и персональных сюжетов. Когда всех пригласили в зал, стало ясно: нерв Нацбеста никуда не делся, нерву быть. Дело в том, что в «Астории» публика сидела за столиками, почти не отделенная от номинантов, и это создавало некую посиделочную атмосферу. Теперь же жюри (Константин Эрнст, актриса Анна Ковальчук, режиссер Борис Хлебников, композитор Настасья Хрущева, рэпер Баста, архитектор Сергей Чобан и писатель Леонид Юзефович) и претенденты на премию оказались на сцене, а все прочие – на зрительских местах. Возникшая дистанция придала ожидаемому действию дополнительное напряжение. Некоторые члены жюри явно ощущали себя не в своей тарелке, что понятно – сидеть на сцене перед битком (именно так) набитым залом непростое испытание даже для звезд Театра им. Ленсовета. Комфортней всего было, похоже, Артемию Троицкому, который стал звездой вечера. Неотличимый внешне от профессора какого-нибудь Оксфорда, приятно небрежный, Троицкий походя нецензировал каждую из представленных книг, незлобиво пиная тех, кто, по его мнению, того заслуживал.

Некоторые особо впечатлительные вздрагивали. За победу в Нацбесте бились (хотя интеллигентно делали вид, что им все равно) семеро авторов. Анна Козлова и ее роман «F20», Елена Долгопят со сборником «Родина», Андрей Филимонов с провинциальной летописью «Головастик и святые», Фигль-Мигль с книгой о воскрешении «Эта страна», Андрей Рубанов с брутальным (как всегда) романом «Патриот», Сергей Беляков с нон-фикшен-текстом «Тень Мазепы» – все они были на сцене, а вот Александр Бренер, чей сборник эссе «Жития убиенных художников» также попал в шорт-лист, отсутствовал. По идейным причинам, ибо, как пояснил Троицкий, плевать хотел на все эти премии.

Эрнст – за шизофреников Сражение развернулось сразу, как только стартовало голосование. Вперед вырвался Бренер, про которого хоть и говорили поначалу с оттенком раздражения, но признавали классность написанного им текста. По словам Троицкого, писатель Бренер неудачливый, зато книжка получилась. Затем случилась музыкальная пауза, устроенная одним из членов жюри Бастой, давшим короткий сет из двух песен. И это было впечатляюще, убедительно и очень, как ни странно, уместно. Баста, кстати, также отдал голос за Бренера. Остальные члены жюри вели себя скромней, не пели (что, может, и зря). Хотя и срывали аплодисменты – как, например, Хрущева, сообщившая, что подготовила речь и будет ее читать. Верней, аплодисменты Настасья заработала после того, как отчитала внушительный корпус рецензий на каждую из книг. Это был номер, в своей страстности не менее убедительный, чем песни Басты, хотя чуть более затянутый. В итоге голоса разделились поровну – между Бренером и Анной Козловой. Точку поставил Эрнст, отдав свой голос за книгу Козловой.

Я прочитал роман "F20" ночью запоем. Мне представляется, что это книга не про шизофрению, а книга про то, как хочется жить».

чемодан командировочного, плотно забитый культурой? И если есть культурные пространства, значит, есть и бескультурные. Например вагоны на станции метро «Проспект Ветеранов» в 8 часов утра и в 7 часов вечера. И, значит, как только интеллигентный человек входит в культурное пространство (сократим для удобства – КП), то сразу оказывается в полной безопасности – как герой сериала «Ходячие мертвецы», успевший вбежать в какой-нибудь бункер, закрыться там, оставив снаружи толпы зомби. Если кому-то кажется, что в этом абзаце слишком много умничания и толстых намеков автора, что он-то точно интеллигент (раз смотрел сериал «Ходячие мертвецы»), то упростим формулировки. По-моему, главный смысл культурных пространств (а также лофтов, арт-кластеров и прочих словесных конструкций) в том, что они есть по факту. Что конкретно там происходит, дело и вправду десятое. Ведь что там действительно происходит? Бурная, кипучая деятельность, в которой обычно процессы важней результатов. Вот вы заходите в очередное КП. Магазины, продающие дизайнерские шнурки. Комиксы на тайском. Бургеры на хлебе с добавлением экологического пепла. Аутентичные валенки. Крафтовая вода. Барбершоп, в котором стригут только фанатов Буковски. И так далее. А, забыл. Еще, конечно, показы фильмов задом наперед и объединенная редакция пабликов, изучающих наследие советской телепрограммы «Время». И все очень заняты. Кто-то пишет в блог отчет о том, как он занят. Кто-то планирует publictalk. И все используют слово «проект» и словосочетание «моя команда». Первое слово традиционно петербургское, без него никак, – проекты у всех. Что до «моя команда», за употребление оного нужно сечь и высылать из Северной столицы. Шучу. В общем, что я хочу сказать. Я люблю культурные пространства. Обожаю «атмосферу с ее фальшивой озабоченностью и громогласным лихорадочным бесплодием». Это тоже довлатовский пассаж. Правда, Сергей Донатович имел в виду редакции советских газет, но это не важно. В культурных пространствах не важно «как» и не важно «что». Важно, что они есть. Это маркеры, которые для коренных жителей Петербурга (то есть тех, кто живет здесь хотя бы больше года и уже сходил на «Диалоги» в Дом кино, объелся бургерами и видел живого Шнурова) своего рода терапия. Покатался в метро в час пик, посидел в офисе под звуки «Русского радио», которое так любит начальник отдела, увидел краем глаза сериал канала «Россия» – и все, интоксикация. Срочно бежать в культурное пространство, повышать уровень культурного сахара в крови. И действительно, скандинавский дизайн вперемежку с концептуальными руинами. Множество бород на восемнадцатилетних лицах. Татуировки с фигурками Lego на нежных девичьих запястьях. Модная музыка (ранний Валерий Леонтьев, очень funky). Значки из карельской березы. А вот там дискуссия по творчеству Стивена Кинга. А вот здесь лекция про урбанизм. Крафтовое пиво. Крафтовые бургеры. Самокаты опять же. И коренной житель Петербурга, которому хочется культуры, расслабляется. Ему не очень интересен урбанизм, не хочется крафтового пива, не нужны березовые значки. Но он в правильном месте. Терапия. Культурных пространств в Петербурге много. Их число продолжает расти. И, возможно, если пофантазировать, если этих культурных пространств станет так много, что они заполнят весь город, тогда Петербург и вправду обернется культурной столицей? Даже если это пространство вагона на станции метро «Проспект Ветеранов» в 8 часов утра и в 7 часов вечера. /игорь кузьмичев/

Кстати, по сценарию Козловой Гай Германика сняла свой «Краткий курс счастливой жизни». Публика решение Эрнста встретила с энтузиазмом. И за Бренера не обидно – ему же плевать на премии. Далее все потянулись обратно из зала на свет, в стеклобетонные пространства двух этажей, к фуршету и перекурам. Эрнст жал руку Троицкому (или это Троицкий жал руку Эрнсту?), два философа обсуждали на улице нечто, Баста уходил извилистыми дорожками двора к ожидавшему его брутальному внедорожнику. Нацбест-2017 кончился, дав повод прессе с удовольствием сообщить миру, что «победил роман о шизофрениках». /игорь кузьмичев/

город / события / люди

|будущее

science fest: умные и красивые

Вас уже не удивишь 3D-печатью, дронами и роботами? Что ж, Science Fest, прошедший в Петербурге в последние выходные мая, подготовил много интересного даже для искушенных посетителей научных выставок и Geek-пикников.

В путь на Красную планету Но VR – больше не будущее, это уже настоящее. А вот пилотируемые полеты на Марс с посадкой на поверхность Красной планеты – то, что ждет нас в ближайшие десятилетия. Этому на фестивале посвящена лекция Александра Хохло ва , члена Северо-Западной организации Федерации космонавтики России и первой российской команды на Марсианской пустынной исследовательской станции (MDRS) в штате Юта. Кроме рассказа о перипетиях жизни команды в условиях, максимально приближенных к марсианским, Александр отвечает на вопросы из зала, которые, конечно, не обходятся без классического: есть ли жизнь на Марсе? «Есть доказательства того, что на Марсе была вода – остались, в частности, русла рек. Но лично я сторонник теории, что органическая жизнь там так и не возникла, – делился своими мыслями Александр Хохлов. – Вот вы спрашиваете: зачем вообще отправлять экспедицию на Марс? Там же есть марсоходы. Но один геолог гораздо эффективнее любого марсохода – за месяц он способен собрать столько информации и образцов грунта, сколько марсоход собирает за несколько лет». Без ложки дегтя не обошлось – мы, похоже, не скоро сможем отправиться на Красную планету. «Космические программы очень дороги, и Россия сейчас, к сожалению, не может позволить себе Марсианскую программу. Из всех государств больше всего шансов осуществить пилотируемый полет на Марс сейчас у США, у NASA со времен Буша-старшего существует достаточно внятная программа, – уверен Александр Хохлов. – Так что мне придется вас разочаровать: полетят люди на Марс не так уж скоро – не раньше 2040 года. И то с посадкой на Луне и Фобосе. А лунную базу скоро построят знаете кто? Нет, не Россия, а китайцы».

фото: Никита Ковалёв. brusnikko.com

чтение мыслей

Очередь на входе в «Люмьер-Холл» растянулась на пару десятков метров – лица в основном молодые, почти каждое уткнулось в гаджет – ищет свой электронный билет. Таких на мероприятие было продано гораздо больше обычных бумажных. Здесь даже в ларьках с фастфудом каждый второй пытается расплатиться с помощью смартфона и искренне удивляется тому, что не принимают даже карты. Для гостей Science Fest будущее, в котором компьютеризировано абсолютно все, уже наступило. Мало того, многие из них создают его сами. Киберцветочки

Гостей на входе в Газгольдер – в нем разместилась основная часть экспозиции – встречают девушка в футболке с надписью «Умная и красивая» и робот по имени Маша, которая здоровается с каждым входящим и предлагает сделать с ней селфи. Sience Fest – это целая научная ярмарка: пока в одном шатре несколько десятков ребят с ноутбуками учатся моделировать компьютерные игры, в углу вовсю жужжит 3D-принтер, а на улице летает дрон. На основной площадке демонстрируют чудеса projection mapping, кто-то показывает, как управлять живыми жуками с помощью электростимуляции – к спинкам насекомых прикреплены микросхемы и они послушно вычерчивают на столе заданные траектории. Рядом демонстрируют киберфлору – подвижные пластиковые цветы и растения, прототипы которых мелькают в фильмах Ридли Скотта. Проект «Новая кора» демонстрирует флору уже вполне земную – их наборы для сверхбыстрого домашнего выращивания растений, модули для живых зеленых стен дома и в офисе выIННI июнь №6 (245) 2017

зывают большой интерес. Рядом очередь желающих испытать на себе воздействие tDCS – транскранильной стимуляции постоянным током. Звучит пугающе, на деле же это небольшой ободок и пара электродов, которые крепятся к голове и, воздействуя на мозг током очень слабой силы, ускоряют обучение, повышают концентрацию внимания, память и даже математические способности. Другая очередь стоит к проектам, представляющим виртуальную реальность. Желающих примерить VR-очки очень много, но и компаний, работающих с виртуальной реальностью, на Science Fest достаточно. Например, проект «Виртуальность» – это любимые многими квесты, но проходят они не в заставленных бутафорией комнатах, а в удобных креслах. Все они заняты – шесть человек в очках почти синхронно вертят головами, пытаются схватить воздух или тыкают пальцами в пустоту перед собой. Со стороны смахивает на локальный зомбиапокалипсис. «Это небольшая тренировка перед квестом на контроль движений и ориентацию», – успокаивает сотрудник «Виртуальности».

Если Марс нам пока не светит, то в области разработки нейроинтерфейсов (систем, позволяющих мозгу обмениваться информацией с внешними устройствами) у наших ученых много успехов. О них на своей лекции рассказал Юрий Кардонов, руководитель молодежного сообщества «НейроНет». Выступление начинается с того, что к голове добровольца из числа слушателей крепятся несколько электронов, которые считывают его эмоции, транслирующиеся на экран в виде розового мультяшного пони. Во время лекции пони то пляшет, то улыбается, то зевает. На последнее Юрий реагирует мгновенно: «Что, так скучно? Ладно, меняем тему». Идея лекции: с помощью датчиков, которые будут считывать малейшие сигналы мозга, можно создавать киборгов. «Нет, не тех, о которых вы подумали, – успокоил лектор. – Речь о людях, потерявших, например, конечности. Кибернетические протезы получают сигнал от мозга через нейроинтерфейс, и человек может управлять ими силой мысли, как настоящими». Кроме того, технология позволяет бороться с болезнями Альцгеймера и Паркинсона. О другой области применения нейроинтерфейсов недавно заикнулся легендарный Илон Маск, чем наделал много шума в прессе и Сети. Да, речь о чтении мыслей. «Это на самом деле возможно! Конечно, с определенной долей погрешности, но в скором времени мы шагнем дальше, и ответ на главный вопрос: о чем же думает женщина? – будет найден!» – шутит молодой ученый. Но на чтении мыслей разработчики останавливаться не собираются – люди, оснащенные нейроинтерфейсами, вскоре смогут объединяться в Сети, возникнет так называемый нейронет, а в нем свои социальные сети, в которых мы уже будем обмениваться друг с другом не забавными картинками и короткими сообщениями, а мыслями. «А что если кто-то захочет хакнуть мой мозг?!» – возмущается кто-то из зала. «Для этого будут средства защиты, и вообще, необязательно будет отправлять всю информацию в общую Сеть. Вы же не делитесь всеми данными со своего компьютера в Интернете? Кстати, технологии, позволяющие управлять другими людьми, уже существуют – есть устройства, которые посредством электромагнитной стимуляции мозга отключают вестибулярный аппарат, человек теряет ориентацию, и его можно двигать в нужном вам направлении. Как тех жучков, которых демонстрируют здесь мои коллеги». /мария рогалева/

город / события / люди

|премьера

танго риналя мухаметова

Звезда блокбастера Федора Бондарчука «Притяжение» сыграл в драме Павла Чухрая «Холодное танго». Несмотря ни на что, актер надеется на наше светлое будущее. Silence 2001 года, продюсером которого выступил Стивен Спилберг. – Прим. ред.). То, что ты там видишь, забыть нельзя… НН Вы знаете о книге Ханны Арендт «Банальность зла», где она рассказывает о суде над Адольфом Эйхманом, который заведовал отделом гестапо, отвечавшим за «окончательное решение еврейского вопроса». На суде Эйхман сказал, что он не был антисемитом, он просто «делал свою работу». Р. М. Да, это известная история. К сожалению, большинство немцев тогда так мыслили: они всего лишь исполнители приказов. Ненавидеть их за это? Осуждать? Это легко. Но ведь, на мой взгляд, многие из них тоже жертвы своего времени и обстоятельств. Мы, слава богу, не были на их месте. И я, например, не знаю, смог бы не взять в таком случае под козырек? Конечно, хочется верить, что я бы попытался взрастить в себе внутреннее противостояние этому «банальному злу»… Но на самом деле сейчас тоже проблема в том, что мы не пытаемся услышать самих себя. Казалось бы, хотим счастья себе, своим детям, придумываем новые технологии. Но почему же люди так небрежно относятся к этому миру? Этого я не понимаю. НН Кстати, о технологиях. Перед премьерой фильма «Притяжение» мы с Федором Бондарчуком фантазировали о том, каким будет наш мир. Как правило, его видят либо стерильно-белым, либо, напротив, ужасающе мрачным. Каким его представляете себе вы?

22 июня в прокат выходит фильм «Холодное танго», за-

вершающий кинотрилогию Павла Чухрая о сталинской эпохе (до этого – «Вор» и «Водитель для Веры»). «Холодное танго» тоже кино неудобное – не про освобождение от нацизма, не про мир после Второй мировой войны, а про жертв репрессий – фашистских, советских – не важно. О противостоянии литовцев и евреев, литовцев и русских, немцев и литовцев, нацистов, «решавших» еврейский вопрос, и Советов, по-своему решавших национальных вопрос, отсылая народы в Сибирь вагонами. Все это Павел Чухрай показал через камерную историю двух влюбленных людей, которым не суждено быть вместе. Фильму и была посвящена наша беседа… НН Риналь, расскажите, пожалуйста, про фильм. Ведь прежде всего это фильм о любви? Риналь Мухаметов. Да. Эта история начинается еще до войны, когда наши с Юлией Пересильд герои были детьми. Он еврей, она литовка, причем дочь врага. Он оказывается вначале в гетто, потом в детском доме, затем в российской глубинке. Но в конце концов уже после войны Макс возвращается к своей возлюбленной, в голодную послевоенную Литву, в которой очень неспокойно. И Лайма оказывается совсем не похожей на ту девочку, о которой он помнил все эти годы. Макса и Лайму разделили предубеждения и противоречия, которые остались даже тогда, когда они спустя годы встретились вновь. У меня возник образ такой: два человека, которые занимаются любовью на грубой наждачной бумаге. У них не осталось ни одного кусочка собственной кожи. Это «обтесанные» люди, которые каждый раз с невероятной болью прикасаются друг к другу. Без слез «Холодное танго» смотреть невозможно. Павел Григорьевич довольно сурово относится к жизни и не стремится ее хотя бы чуть-чуть приукрасить в своем кино. Но человек, который понимает, что он человек, на этот фильм, конечно, пойдет. НН Несколько лет назад вы сыграли главную роль в драме Александра Прошкина «Искупление». Это тоже очень тяжелая картина о реалиях безрадостной, голодной послевоенной жизни. Р. М. Конечно. После съемок у Прошкина, я дал себе зарок, что больше никогда в жизни не буду сниматься в таких фильмах. К счастью, я не знаю, что такое война. А нужно вытаскивать из себя человека, который там был, пытаться осознать весь тот ужас, пережить его. Это крайне тяжело. И сейчас, играя Макса, я все время думал о трагедии. И это, наверно, позволило мне найти, как бы это сказать, умерший тон жизни, когда вроде бы человек живой, но внутри – абсолютно мертвый. И на этой мертвой почве, где расти ничего не может, пытался заново построить жизнь своего героя.

НН Если вы дали себе зарок не сниматься в таком кино, почему все же согласились на «Холодное танго»? Р. М. Потому что я понял, что избегать этого неправильно. Надо снова и снова говорить о том, как ужасна война. Делать кино, которое заставляет задуматься о том, что же мы творим, на поводу у чего идем. Почему-то свои проблемы решают единицы, а уничтожаются во имя них миллионы жизней. Почему человек готов причинить боль другому во благо кому-то третьему? Почему мы так слепы, так доверчивы? Почему готовы идти на поводу у других? Это все равно что когда волк выходит к баранам, они почему-то его боятся, хотя их гораздо больше. Вот этого я не понимаю. У меня маленькая дочь. Она так радостно воспринимает этот мир. Я ужасно переживаю за нее, за всех детей. Хочется, чтобы они жили в спокойствии. Да и мне самому хочется. Мне всего 27 лет, я не хочу бесконечно слушать по телевизору, что кто-то кого-то убил, взял в заложники, взорвал. Невозможно уже, тошнит! НН Риналь, вы заговорили о несопротивлении большинства меньшинству, и я вспомнила: в Израиле некоторые молодые люди обвиняли своих предков в несопротивлении – мол, шли на заклание, даже не попытавшись восстать. Р. М. Но разве мы имеем право их осуждать? Мы можем их только пожалеть, они оказались жертвами. Эти израильские ребята-философы не были там, они не знают, что это такое, когда тебя гонят в вагоны и отправляют в Дахау, – и слава богу. Как они могут обвинять кого-то?! Они должны относиться с уважением к своим предкам, жалеть их и пытаться понять, через что им пришлось пройти! НН Риналь, вы не ездили в какой-нибудь концлагерь? В Дахау например? Р. М. Нет. Но однажды, когда у меня были съемки во Владикавказе, я попал в Беслан. И я был в той школе. Когда ты там находишься, тебя накрывает ужас – мне кажется, невозможно представить себе, что пережили те несчастные дети. Что касается холокоста, то я много смотрел документальных фильмов, в том числе Павла Григорьевича Чухрая (речь идет о международном альманахе Broken

Р. М. Не знаю. Надеюсь, он станет цивилизованным, муд рым. Да, технологии продолжат развиваться дальше, мы все будем заложниками техники. Но, уверен, найдутся люди, которые вспомнят про валенки и прочую старину, оценят их прелесть. В любом случае мир будет разным. Но, главное – хочется надеяться, – люди перестанут быть стадом, готовым идти непонятно за кем на убой, поймут, что самое ценное в этом мире – это мы сами, люди, и научатся ценить жизнь. НН Человек – существо слабое и, увы, подлое. Как не потерять надежду, что он не оскотинится еще больше? Р. М. Я воспринимаю жизнь оптимистично. Потом я смотрю на близких, на своих друзей, на наших детей – одним словом, на мой мир, и верю, что они сделают все возможное, чтобы изменить мир к лучшему. Хотя бы в будущем. Технологии развились фантастически, а большинство людей почему-то живет замшелыми стереотипами. Нам пора сделать апгрейд внутри себя. Так мыслят немногие, к сожалению. Но все же если такое понимание есть хоть в ком-то – это уже спасение. НН Риналь, я помню, с каким азартом вы снимались в «Трех мушкетерах» Сергея Жигунова. И признаться, думала, что вы не скоро придете к трагическому кино. Р. М. На самом деле, я-то за «Трех мушкетеров», за комедии Гайдая, за самое светлое. Я человек легкого жанра, на мир, несмотря ни на что, смотрю с улыбкой. Мне тяжело играть в таком кино, как «Холодное танго», но в данный момент нельзя молчать. Надо показывать людям, к какому краю мы подошли. Но мне самому ужасно хочется, чтобы появлялось как можно больше комедий, больше красок. Все говорят: «Конечно, это легко – быть легким!» Вот наоборот! Но я убежден: мы рождены, чтобы быть счастливыми. Я не согласен с мыслью, что наш мир – это прежде всего трубы и мечи. Поэтому я так не люблю нытиков и, пусть это звучит грубо, стараюсь сократить с ними общение. Просто не хочется пускать в свою жизнь еще больше негатива. Я всегда надеюсь на лучшее и благодарен Вселенной за все, что случается со мной. /елена боброва/

город / события / люди

|экология

вкус к природе

фото: автора

фото: Татьяна Баркова

Белые ночи, нежное июньское тепло и радость жизни вернулись в Петербург, и город охватила цветочная лихорадка. Пока в садах и парках царил лиловый бархат сирени, изобилие оттенков заполнило Невский, Дворцовую площадь – в День России здесь прошел «Парад цветов», – и Михайловский сад, где 10 дней подряд правил бал фестиваль «Императорские сады России». Цветочные праздники – яркий акцент в Год экологии. И Маленький принц с его милой Розой мог бы стать символом человека будущего, обладающего экологичным мышлением и «зеленой» страстью сохранить жизнь на Земле.

Авангард идет к людям

интерактивной псевдонаивностью, свойственной самым современным музеям.

Фестивалю садово-паркового искусства «Императорские сады России» в этом году исполнилось 10 лет. На сей раз в его концепции Русский музей объединил экологическое мышление человека 21-го века и образы отечественного авангарда. Взрывчатая смесь обернулась фейерверком: море использованного пластика и торжество геометрии, архаичная деревянная скульптура и сверкающие мобили. Живые растения на выставке садово-паркового искусства играют скромную роль природной материи, россыпи соцветий не так заметны по соседству с ярко окрашенным пластиком. Цветы отходят на второй план. Их почти заменяют объекты: пространственные геометрические композиции приглашают гулять среди и внутри них, привлекают яркими чистыми красками, контрастом красного и черного – и все это на зеленом фоне травы и листьев. Оживают фантазии авторов советских психоделических мультфильмов: те тоже увлекались авангардом. Впрочем, открытые границы современного искусства оставляют место для интерпретаций: арки «Проекта К» (СПбГАСУ) напоминают Де Кирико, «Супрематический орган» – это фантастические бусы, протянутые от дерева к дереву, объект приближается к стрит-арту, как и социальные проекты. Социальным проектам нашлось пространство вдоль Мойки, на детской площадке и вокруг нее: ребятишки качаются на качелях и одновременно разглядывают проект «Поверь в мечту» – игрушечный остров из пластиковых бутылок с тряпичными котами и предупреждающими о зыбучих песках табличками. «Сенсорные оазисы», заполненные желудями и шишками, манят запустить в них руки. «Плоды просвещения», созданные в рамках арт-терапевтических занятий, дополняют декорацию «Авангарденса»

№ 06 (245) 2017

Рекламно-Информационный журнал

ÎÎ адрес: 197110, СПб, Константиновский пр., 11а. Корреспонденция принимается по адресу: 191002, а/я 137, тел./факс 633-03-00 ÎÎ www. nanevskom.ru, nanevskom@es.ru ÎÎ прием рекламы – тел./факс 633-03-00, orlova@es.ru

ГЛАВНый РЕДАКТОР Елена Анатольевна Боброва Редакция: Светлана Мазур, Елена Невердовская, Мария Рогалёва, Нина Филюта отдел рекламы: Руководитель Елена Орлова (orlova@es.ru) Александра Войнова (voynova@es.ru), Марина Гладышева (glad@es.ru), Татьяна Голубева (tatyana@es.ru), Марина Тальгрен (talgren@es.ru) ПОДГОТОВКА И РАЗМЕЩЕНИЕ РЕКЛАМЫ: тел. 633-03-00, e-mail: orlova@es.ru

ÎÎ № 06 (245) 2017, выход с 23.06.17 Подписано в печать 21.06.17 ÎÎ Следующий номер журнала выйдет 21.07.17 ÎÎ Реклама принимается до 17.07.17

Система презентационного распространения журнала «На Невском» – точное попадание в целевую аудиторию высокообеспеченных жителей Санкт-Петербурга.

38 IННI июнь №6 (245) 2017

Редактор Наталья Белая Корреспонденты: Юлия Яковлева, Константин Федоров Корректура: Виктория Меньшикова Дизайн и верстка: Лилия Ахлюстина Пре-пресс Леонид Смирнов (maket@es.ru) Отдел информации и PR Инна Михайлова (pr-event@es.ru) Екатерина Трубецкая (trukatya@es.ru) Распространение: Андрей Окружнов (logistic@es.ru)

Цветы и музыка «Парад цветов», организованный Комитетом по развитию туризма Петербурга, прокатился 12 июня многоцветной волной по Невскому проспекту к Дворцовой площади. Экипажи, увитые живыми цветами, играли в барокко, маршировали военные оркестры, а бесконечный дождь обрызгивал зонтики, барабаны и тубы, оттеняя и приглушая карнавальное шествие. На Марсовом поле в это время сотни людей собрались под флагами Российской Федерации на митинг против коррупции, поэтому на «Параде цветов» почти не было видно полиции: разве что Дворцовая площадь была огорожена. Сюда один за другим прибывали кареты, автомобили, артисты, промокшие до нитки, и веселые горожане. За радостью от наступления короткого бурного лета чудились усталость от холодных темных месяцев, затянувшегося кризиса, жажда жизни и любви. «Шоу цветов», концерт «Бал цветов», клумбы в Александровском саду призваны показать привлекательность Петербурга, напомнить, что красота его в наших руках. В самом деле, не пора ли всем нам уделить городу максимум внимания и любви, чтобы сделать его еще прекраснее? /анна рыбалка/

УЧРЕДИТЕЛЬ ООО «ЭКСПРЕСС СЕРВИС». Зарегистрировано Федеральной службой по надзору в сфере массовой коммуникации, связи и охраны культурного наследия. Св-во ПИ № ФС77-28854 от 29.07.2007. Св-во на Товарный знак № 265708. Территория распространения – Российская Федерация © ООО «Экспресс Сервис», 2017 Издатель ООО «ЭКСПРЕСС СЕРВИС» © Дизайн и верстка ООО «Экспресс Сервис», 1998 – 2017 Типография «ПремиумПресс», Санкт-Петербург, ул. Оптиков, 4 Тираж 30 000 экз. Бесплатно. Выходит раз в месяц с 1997 г. Все права защищены. Воспроизведение материалов без письменного разрешения запрещено ` Рекламируемые в номере товары подлежат обязательной сертификации. За содержание рекламных материалов редакция ответственности не несет

• Элитные жилые комплексы (более 11 000 квартир в 228 домах). • Курьерская доставка руководителям компаний СПб и Москвы (более 1400 офисов).

Рекламная редакция рекомендует при обращении: – в рекламируемую организацию – требовать лицензию, разрешающую деятельность в запрашиваемой сфере (если деятельность подлежит лицензированию); – в рекламируемую организацию, связанную с привлечением денежных средств участников долевого строительства, – требовать проектную декларацию, государственную регистрацию права собственности или права аренды на земельный участок, предоставленный для строительства; – в рекламируемую организацию, связанную с привлечением и использованием жилищным накопительным кооперативом денежных средств физических лиц на приобретение жилых помещений, – требовать сведения о включении жилищного накопительного кооператива в реестр жилищных накопительных кооперативов и информацию о порядке покрытия членами жилищного накопительного кооператива понесенных им убытков.

• FASHION- и ювелирные салоны. • Фитнес-центры, спорт. • Автосалоны, техника. • Салоны красоты и медицинские клиники.

Медиа-группа «Экспресс Сервис» основана в 1991 году

Золотые адреса

• Мебельные и интерьерные салоны и центры. • Отели, турфирмы. • Бизнес-центры. • Строительство и недвижимость.

полюбоваться на достопримечательности петербурга Каждое лето со всех концов света в Петербург слетаются туристы, чтобы посмотреть на знаменитые белые ночи и познакомиться с историей культурной столицы. «Рибай», «Мамалыга» на Казанской и Katyusha удобно расположились рядом с главными достопримечательностями Санкт-Петербурга, а из ресторанов «Мансарда», «Москва» и Terrassa открывается незабываемый панорамный вид. Но любимый ресторан всех гостей Петербурга – это Volga-Volga. Отсюда вы сможете отправиться в гастрономические круизы по самым известным местам Санкт- Петербурга.

отдохнуть всей семьей Рестораны Ginza Project разбросаны по всему городу, поэтому, чтобы провести время всей семьей, вам необязательно ехать далеко. Рестораны «Шурпа», «Плюшкин», «Бричмула», «Мамаlыgа» на Энгельса, «Мамаlыgа» на Ленинском, «Пури», «Сули Гули», «На речке», «Маймун» и FOOD Park идеально подходят для семейного отдыха. Для малышей здесь открыты просторные детские комнаты, где они могут повеселиться под присмотром заботливых нянь, когда их родители будут отдыхать и пробовать блюда из обновленных летних меню. А если вы захотите отдохнуть от суеты большого города, отправляйтесь в загородный ресторан «НАША dacha», где царит легкая, безмятежная атмосфера спокойствия и уюта.

пригласить на романтический ужин Солнечные дни в Санкт-Петербурге не всегда означают наступление лета. А вот появление открытых веранд на улицах города – это верный признак того, что в городе начался сезон концертов на свежем воздухе, романтических свиданий под луной и отдыха всей семьей на природе. В нашем обзоре мы расскажем вам, где и как можно провести время этим летом! Единый телефон

8(812) 640-1616 ginza.ru

Ужин под открытым небом теплым летним вечером – идеальная атмосфера для романтического свидания. В самом сердце Петербурга открыли летние террасы рестораны «Гастрономика», Jamie's Italian и Francesco. После изысканного ужина в одном из этих ресторанов можно отправиться на прогулку и пройтись по самым красивым местам нашего города. А в ресторане «Лужайка» в прохладной тени веранды, потягивая апельсиново-морковный фреш с сельдереем, вы обязательно вспомните тургеневские мотивы.

отдохнуть с друзьями Лето в городе – это не только бесконечные будни в душном офисе, но и время жарких вечеринок. Ночи караоке в «Пряностях & Радостях», вечеринки с лучшими диджеями Петербурга в Godji и Sunday – мы готовы зажигать все лето напролет. А ресторан «МОКО бургер» ждет веселые компании, которые знают толк в различных сортах крафтового пива.