Na Nevskom #7 (138) 2008

Î НА НЕВСКОМ

ïîïàëè â èñòîðèþ

Экстрим по петербургски СВЕТЛАНА СЕРГИЕНКО, МЕНЕДЖЕР:

ЛИЗА ШАГИНА, ИСКУССТВОВЕД:

– Недавно неомарксисты устроили возле Казанского собора атеистическую акцию: пускали на выходящих из собора мыльные пузыри. Пытались, видимо, таким образом сказать, что религия – это мыльные пузыри иллюзий... Ну, это не ново – подобные товарищи всегда любили надругаться над чувствами верующих и их святынями. В паломнической поездке в Александро-Свирский монастырь я, например, узнала, как в 30-е годы «ученые» из Музея религии и атеизма приказали уничтожить мощи православного святого Александра Свирского, нетленные уже пятьсот лет. Два тайно верующих сотрудника музея выкрали мощи и спрятали их на чердаке Казанского собора в шлаке, где они и пролежали в идеальной сохранности до 1990 года и были случайно обнаружены. Это случилось вскоре после возвращения чудотворной иконы Казанской Божьей Матери в Казанский собор. Потом их перенесли в Александро-Свирский монастырь. Кстати, в день, когда в Казанском соборе впервые была выставлена икона Казанской Божьей Матери, над собором полчаса стояла в небе радуга.

– Как-то моя мама и петербургский историк Сергей Лебедев сидели на скамейке на площади Искусств. Маме позвонили и позвали в итальянский ресторан, куда они с Лебедевым и отправились. Следом за ними увязался бритоголовый человек, похожий на бандита. Он сказал, что у него много денег и он всех приглашает с собой. В результате в итальянский ресторан на Невском ввалились моя мама, историк Лебедев, бандитский мужчина и целая свора готов с пирсингами и чернявыми волосами. Потом вдруг в ресторан вошла девушка-бомжиха с перевязанной рукой и стала попрошайничать. Тут бритый, похожий на бандита человек воскликнул: «А ну развяжи немедленно свою руку! Если там действительно рана, я тебе дам три тысячи рублей. А если ты прикидываешься, тогда…» Он недоговорил, но достал откуда-то огромный нож и выразительно вонзил его в стол. Все затрепетали, особенно девушка-попрошайка. Она отказывалась развязывать руку и пыталась улизнуть, но бритоголовый ее не выпускал. Тогда она развязала руку – и все облегченно вздохнули: рана оказалась реальной, а девушка получила три тысячи рублей.

НИКОЛАЙ НИКОЛАЕВИЧ БРАУН, ПОЭТ И МОНАРХИСТ:

ДИ ДЖЕЙ ВСПЫШКИН:

– У моего друга в годы застоя была отличная коллекция джаза. По тем временам коллекционирование джаза было делом опасным, так как виниловые пластинки привозили из-за железного занавеса разными путями, и тут власти могли пришить вам 58-ю и 70-ю статьи. Мой друг, сам джазовый музыкант, шел как-то по Невскому и нес под мышкой пачку пластинок-гигантов, завернутых в газетку. Издалека было видно, что он несет. К нему среди бела дня подошли бригадмилы, стали угрожать, что сейчас разберутся, откуда и как коллекционер свои пластинки импортные брал, и отобрали у него весь пакет. Мой друг был ужасно возмущен таким грабежом среди бела дня, правда, возмущение он свое проявлял среди нас, своих друзей, коллекционеров и любителей джаза. Через несколько дней я зашел в гости к одному своему приятелю, который жил в коммуналке на Петроградской стороне. Он мне рассказал о том, что его соседу бригадмилу удалось где-то раздобыть отличные джазовые пластинки и что он дал послушать ему парочку. Я очень заинтересовался этим фактом, ибо увидел пластинки из коллекции моего друга. Сбегал за водкой, и вскоре мы сидели у соседа в комнате, он хвастался пластинками… И тут я достал список с подробным перечислением всего того, что менты у моего друга отобрали. И стал угрожать бригадмилу тем, что не просто дело на него будет заведено, а что у меня еще есть связи и повыше. Мент извинился и все пластинки отдал.

– Моя мама работала в парикмахерской под Думой. У нее была подруга Маша, потрясающая красавица и блондинка, к тому же с ангельским характером. Она была так хороша собой, что мужчины, пришедшие подстричься и побриться, садясь к ней в кресло, теряли разум. Когда прекрасная парикмахерша спрашивала, что клиент хочет сделать – подстричься или побриться, мужчины часто не могли ответить на этот вопрос или путались в речах, так как пребывали в смятении чувств. Заканчивалось все тем, что клиенту, пришедшему побрить щеки, Маша брила голову, или наоборот – желающему подстричься, сбривала усы. Но мужчины никогда не жаловались – понимали, что сами виноваты. Моя мама свидетель – она сидела на кассе, и книга жалоб и предложений находилась рядом с ней. И вообще, что бы Маша с клиентами ни делала, они всегда были всем страшно довольны… ДАША ЧЕРДАКОВА, ПОЭТ:

– В середине 80-х, когда самой злой и экстремальной антикоммунистической силой считалась партия «Демократический союз», я встретила на Невском знакомую девушку, которая была членом этой партии. Она тут же пламенно стала рассказывать мне, как ее за листовки посадили на несколько суток в тюрьму и она там в лицо сатрапам кричала о том, какой Ленин гад, и что она объявила сначала сухую голодовку, потом мокрую голодовку или что-то

вроде этого. Я изумлялась и восхищалась смелостью этой девушки, но слова про злодейства дедушки Ленина казались мне запредельными, мой разум не хотел это воспринимать. Сталин и компания – да, мерзавцы, но дедушка-то мечтал о хорошем… Тогда эти слова о дедушке-злодее оттолкнули меня, я убежала, как страус, спрятав голову в песок. Теперь вот я сотворила антиглобалистские джинсы с надписью «Недра – народу». Простая мысль, в нашей Конституции витиевато прописанная, что земля и ее богатства – основа жизнедеятельности народов, что доходы от недр должны делиться поровну между населением, как это происходит во всех странах, а у нас забирается горсткой олигархов… Вот надела я эти джинсы, вышла на Невский… И почувствовала себя страшно одинокой и непонятой, всех отпугивающей, как та девушка из ДС. А ведь ее крамольная идея о том, что наш Ильич был злодеем и душегубом, так скоро стала всеми признанной истиной… ЭМИЛИЯ КУНДЫШЕВА, ПИСАТЕЛЬНИЦА:

– Месяц назад, выходя с Невского на Дворцовую площадь, я обратила внимание на сидящего на корточках у стены мужчину лет пятидесяти, по виду городского бездомного сумасшедшего. Невысокий, худой, с клокастой бородой, одетый в какое-то рванье, он торопливо перелистывал лежащую у него на коленях потрепанную тетрадь, как я заметила, крупно исписанную английским текстом. Время от времени он что-то писал в ней, потом вставал, делал несколько шагов, снова возвращался, садился и опять писал, явно не обращая никакого внимания на прохожих. При этом он беспрестанно бормотал что-то по-английски. На мое обращение к нему по-русски никак не реагировал. В английском я не сильна, и все же в разговоре с ним удалось кое-что выяснить. Человек сказал, что он – писатель из Ирландии и зовут его Дазман Фиджеральд. В тетради у него – роман, который он сейчас заканчивает. Еще я услышала, что брата его бабушки зовут Майкл Коллинз. Я попыталась узнать, каким образом он попал в Петербург, где здесь обитает, но кроме сообщения, что у него есть в Петербурге «знакомый комиссар», так ничего и не выяснила. Кто-то из прохожих сказал, что этого человека можно иногда видеть за площадью на Миллионной, где он то сидит возле какой-нибудь парадной, то быстро ходит взад-вперед… Я вспомнила сюжеты из телепередачи «Жди меня» о больных, потерявших память людях, и мне стало безумно жаль этого человека. Позвонила в Ирландское представительство в Петербурге и рассказала о нем. Меня поблагодарили, сказали, что «все записали и будут заниматься этой проблемой». Дальнейшее мне неизвестно.

ФОТО: ПАВЕЛ ВАСИЛЬЕВ

НЕДРА – НАРОДУ!

ГОРОД

04

ñðåäà îáèòàíèÿ

«ВЫ НЕ ЛЮБИТЕ СВОЕ МОРЕ», – ГОВОРЯТ ИНОСТРАНЦЫ

Морская греза императора О дной из главных императорских грез был Васильевский остров, определенный как колыбель Санкт-Петербурга. Странным образом именно факт окружения будущей колыбели водами Финского залива царь в своих планах не учитывал. «Вы не любите свое море», – говорят приезжие иностранцы с удивлением. Подозреваю, что Петр I его тоже не любил. Морской порт, или Иностранный и Российский Корабельный Порт, был устроен близ Стрелки Васильевского острова. На берегу же залива, при взморье, как говорили тогда, находились Галерная гавань, Галерная верфь, складские помещения и «слободы, в которых живут морские служители, галерные офицеры и матросы». Канал Большой першпективы через весь остров должен был соединить грузовой терминал с торговым посредством прихода судов из Финского залива на Стрелку В.О. Фантастический план. Пассажирский терминал не значился в нем на тот момент ни под каким пунктом. К анал, как известно, не прорыли, осталось сухое русло под названием Большой проспект В.О., порт на Стрелке В.О. постепенно сошел на нет, грузовой терминал и верфи более или менее здравствуют, море мы свое по-прежнему не любим. (Между тем энергичное освоение территорий Васильевского острова, заброшенного из-за зыбучести почв, возобновилось в начале XX века, около ста лет назад, то есть давно.) Речные набережные Петербурга еще при Петре компенсировали морское фиаско, однако главной задачей их возведения простые человеческие интересы типа «хрустального безмыслия» при созерцании вод тоже не назовешь. Прежде всего они были одним из городских символов ампира, местом же прогулок горожан становились по инициативе самих горожан. Все флаги в гости к нам, может, и собирались, но причалить им было некуда, как, впрочем, и теперь. В ыход к нашему морю все более затрудняется. В принципе, в последнее десятилетие наиболее безболезненно это можно было сделать на прибрежной линии Васильевского острова – острова Декабристов. Потому что (если кто не знает) станция метро «Приморская» расположена на ✱

Голодае, острове, который отделяет от Васильевского река Смоленка и который ныне носит декабристское имя. Но город подступает к взморью все ближе и ближе, и формы этой экспансии все отвратительнее и все более напоминают городскую свалку. Зеленые насаждения практически погублены, залив загрязнен так, что купаться полезут только приезжие или пьяные, да, собственно, и пляж городской уже загублен, и все это дальше в Курортный район сносит к тому же. Говорят, когда город в своем элитном выражении (здесь имеется в виду стоимость недвижимости, а не цвет нации) подойдет совсем близко к двойной балтийской волне, ее закроют от взоров остальных кондоминиумные заборы. А что, спасти береговую полосу для людей иначе никак? Н ачнем с близкого. Ялта с двухъярусной набережной. Первый ярус – череда простых бетонных плит вдоль пассажирских лайнеров, около моря, взбираясь на пирсы, опускаясь на пляжи, отдыхая на скамейках, болтая с рыбаками, разглядывая яхты на причале, катаясь на теплоходиках – до самой Ливадии. Второй ярус – широченная аллея с мозаичным, как в палаццо, полом, экзотическая растительность, беседки, увитые цветами, рестораны, концертные залы, казино, канатка, магазины, фонтаны – до самой Ливадии. И с обоих ярусов слышно, как гудят феерической красоты корабли (все флаги точно в гости), выходя на рейд, и видно, как они делают магический круг, уходя в открытое море. А вот Париж. Нет моря, есть Сена. И порт прямо в центре города. Скамейки, ивы, влюбленные, туристы, паркуются баржи, шаланды, яхты – все маленькие суда, потому что длина набережной всего 1100 метров. И очень интересный тип эскапизма прижился у парижан благодаря хорошему отношению к берегам: недешевая жизнь на баржах, особенно ценятся виды на Елисейские Поля. В Петербурге даже к благоустроенным набережным Невы (или Фонтанки) причаливают только прогулочные теплоходы и катера, причем к самым хорошим пристаням. Не посидеть у воды, не посмотреть на воду, а только хлебай суету вокруг да выхлопные газы плавсредств

нюхай. Нет середины – или коммерция без меры или запустение и хаос. Скоро неоткуда будет смотреть в белые ночи, как солнце садится за море и почти сейчас же восходит над ним. С Марсова поля море не видно. Марсель обзавелся своим пассажирским терминалом, проект его, между прочим, был награжден Национальной академией архитектуры, серьезный подход. Севернее Старого порта (грузового) построен трехуровневый пассажирский терминал, причем эта стройка является частью обширного проекта благоустройства марсельского порта в рамках программы «Евросредиземноморье». Первый и второй уровни – бытовые, то есть багажные отделения, зоны ожидания, рестораны. Кстати, на втором уровне – церковь. Но третий – это восторг: терраса 3900 кв. м, панорама порта для всех желающих. Постепенный снос морских складов дал возможность разбить вдоль береговой линии Приморский бульвар. Вообще говоря, ситуация была (в смысле – грузовой терминал, склады, верфи) совершенно как в Петербурге, но разрешилась великолепно. Н абережные Темзы, Лондон. Историки архитектуры называют их зонами для активной жизни горожан. Невероятной красоты виды, особенно ночные. Деревья. Под ними места для отдыха, еды, разговоров, поцелуев, лицезрения реки, архитектурных сооружений на другом берегу, луны на небе. Хватает также пространства для катания на велосипедах и сидения на парапетах. Боже. Н ью-Йоркский морской порт и есть его исторический центр, отсюда можно увидеть и Гудзон, и Ист-ривер, и мемориал «Титанику». От его набережной можно плыть к статуе Свободы на легкой красной пластиковой лодке, кто хочет, тот и плывет. Нью-Джерси (это порт) занимает второе по значению место в США. Можно гулять по пляжам Нью-Йорка 15 миль (около 24 км) в любое время дня и ночи, все вдоль моря, пардон, океана. (При вынужденном обмене Бродский вынужденно выбрал лучшее, может, он уже и не хотел после того приходить умирать на Васильевский остров.) В 20-е годы воды в бухтах города были столь грязными, что назывались «мертвой во-

дой». Туда специально приводили после рейса корабли, чтобы моллюски и другие организмы чистых океанических вод отлипли по причине погибели. Спокойно стояли в воде и деревянные сваи причалов. Лет 60 назад ньюйоркцы задумались об экологии. Были введены гигантские штрафы загрязнителям среды, построен завод по переработке мусора. В результате вода стала такой чистой, что туда вернулись не только редкие породы рыб, но и микроорганизмы, и ракообразные, которые едят сваи, лодочные днища, а также старинные музейные корабли. Эксперты срочно разрабатывают методы борьбы за плавсредства без ущерба для вредителей чистой воды. Также решено, что, несмотря на неземную красоту деревянных свай городских набережных, им найдут замену в других материалах. Как легко административный аппарат поворачивается из стороны в сторону и реагирует на проблемы, однако. И нтересно, какие границы во времени имеет греза? а в пространстве? Может, мы пытаемся их перейти, давая морские названия – гостиница «Прибалтийская», Морская набережная, Морской фасад? Но метафизику не одолеть этимологией, не одолеть топонимикой, и мы отступаем. Может, лучше вызвать отряд мусорщиков, нанять бригаду архитекторов, привлечь толпу инвесторов? Вот, Газпром, например, генерально спонсирует «Зенит» (и тот чемпион), а цвета команды между тем сине-голубые, морские. Может быть, и набережная наша по плечу добытчикам газа? Окупятся вложения быстро и не одними лишь деньгами, а славой города, морской славой. Но вот что я думаю. Не разработать ли сначала (или угадать) новую грезу, новую утопию, не вдохнуть ли в нее призрачную жизнь и не устроить ли морской бой магических субстанций? Типа потешных праздничных боев, традиционных для стран буддизма. Причем можно не бояться: алюминиевый змей с эмблемой «XXI в.» без сомнения одержит победу над матерчатым драконом с эмблемой «XVIII в.», но мы должны это видеть. Майка лидера в движении вверх по течению почернела уже от пота, четвертое столетие не меняли.

ðåïëèêà ïåäàíòà

Вас здесь не стояло!

АЛЕКСАНДРИЙСКИЙ СТОЛП

ОДНАЖДЫ Я ПРЕДЛОЖИЛ ХУДОЖНИКУ N СДЕЛАТЬ ДЛЯ ПРОЕКТА КАЛЕНДАРЯ КАКОЙ-НИБУДЬ ВИД ПЕТЕРБУРГА, И ОН СКАЗАЛ МНЕ, ЧТО ИЗОБРАЗИТ АЛЕКСАНДРИЙСКИЙ СТОЛП.

НА НЕВСKОМ

МОРСКОЙ ФАСАД ПРИНЯЛ ПЕРВОЕ СУДНО

Историки утверждают, что Петр I был очень упрям в представлениях о городской среде и часто рождал исключительно утопические проекты. Между тем зодчие не могли ослушаться царственного заказчика и делали так, как он велел, уповая на время, которое все расставляет по ранжиру. ТЕКСТ: МАРИНА ГОНЧАРОВА, ФОТО: АЛЕКСАНДР ДРОЗДОВ (ИНТЕРПРЕСС)

07 (138) 2008

– А ПРИ чем здесь Петербург? – спросил я его.

– Как же, ведь Александрийский столп стоит на Дворцовой площади.

– Вы что-то путаете, там стоит Александровская колонна.

N заволновался: – Да это одно и то же. Просто Пушкин написал про свой нерукотворный памятник: «Вознесся выше он главою непокорной Александрийского столпа».

– Правильно, – говорю я. – Написал так, но имел в виду совсем не то, что вы думаете. Поэт ясно выразился: Александрийский столп. А он находится в Александрии. Увы, художника N, кстати, пишущего собственные тексты, я не убедил в

том, что Александрийский столп надо бы искать в античной Александрии, а не в ее своеобразном зеркальном отражении – Петербурге. Можно было бы и забыть данное недоразумение, дескать, N – некий адекват анекдотичного чукчи, и он тоже не читатель, а писатель, и взять с него нечего. Однако случай этот периодически вспоминается, ибо регулярно нетнет да и слетает с языка то одного, то другого публичного человека злополучный Александрийский столп и теснит с Дворцовой площади Петербурга Александровскую колонну Огюста Монферрана. А что бы мы хотели – «город-призрак»! До сих пор в силе расхожее убеждение, будто Пушкин – еще тот Эзоп – иносказаниями заминировал добрую половину своих текстов, изощренно борясь с царизмом. Но его собственные мысли вполне определенно оформлены и

доступны. Ни от кого не сокрыты критические строки поэта, адресованные самодержцу. В 1818 году, например, он написал «Сказки», стихотворение, в котором Александр I назван кочующим деспотом. После возвращения из ссылки поэт уже не позволял себе в адрес русского царя не то что подобных выпадов, но и каких бы то ни было двусмысленностей. Однако подобный скрытый смысл некоторые «писатели-не-читатели» все же находят в его стихотворении «Памятник», в котором он, по распространенному среди любителей исторических дешифровок мнению, упоминая Александрийский столп, бросает камень в огород покойного царя. Насколько я помню, Пушкин, в отличие от ряда писателей нового времени, традицию пинать мертвого льва не соблюдал. К тому же у него не было причин и в мыслях возноситься над памятником

героям войны 1812 года, коим является стоящая на Дворцовой площади колонна – памятник победителям, принесшим миру – мiръ (см. изображения на барельефах колонны). Колонну венчает статуя Гений мира, или Ангел мира. Кому и зачем возноситься над ангелом, символизирующим мир и покой? В то же время было бы странно, если бы возноситься своей музе, своему таланту, наконец, своему лирическому герою Пушкин предлагал непосредственно над Александрийским столпом, который в Египте. Ибо этот монумент – свидетельство монаршего милосердия, олицетворение «милости к падшим», к которой, как известно, поэт сам же и призывал. В 297 году в Александрии, находящейся под владычеством Рима, вспыхнул бунт. После десятимесячной осады римскими войсками жители города оказались на грани голодной смерти. Вошедший в город

Диоклетиан распорядился раздать им хлеб. В честь щедрого императора Помпей, префект Александрии, велел воздвигнуть 27-метровую колонну из красного асуанского гранита. Рядом с этой колонной находился храм Серапиум, в который в 48 году н.э. после пожара в Александрийской библиотеке перенесли уцелевшие из четырехсоттысячного собрания рукописи. Вознестись на уровень памятника мировой литературы, каким являлась Александрийская библиотека, а то и – почему нет?

– стать выше его на целую голову – совсем другое дело, на которое Пушкин вполне мог считать себя способным. Искать какие-то другие смыслы в предельно ясном стихотворении человеку читающему не придет в голову. Совсем иное дело – пишущему, которого трудно победить. Александр Медведев

МИР

06

î÷àðîâàííûé ñòðàííèê

ВИНО НА САРДИНИИ ЖЕСТКОЕ, КАК ВЗГЛЯД СЕЛЯН-САРДОВ, ЧТО ЖИВУТ В ЦЕНТРЕ ОСТРОВА. ГДЕ-ТО ВЫЧИТАЛ, ЧТО В ЭТОЙ ЧАСТИ ИТАЛИИ МЕСТНЫЕ ДОВЕРЯЮТ ПРИШЛЫМ МЕНЬШЕ, ЧЕМ В ДРУГИХ. ЖДАТЬ ОТ ПРИШЛЫХ ДОБРА НЕ ПРИХОДИТСЯ – ОТ ФИНИКИЙЦЕВ ДО АВСТРИЙЦЕВ ВСЕ ПРИХОДИЛИ СЮДА ПРАВИТЬ. ПРИХОДИЛИ С МОРЯ, ПОЭТОМУ САРДЫ И СЕЛИЛИСЬ ВНУТРИ ОСТРОВА. НА ПОБЕРЕЖЬЕ ТЕПЕРЬ ОБУСТРАИВАЮТСЯ НОВЫЕ ОККУПАНТЫ – ТУРИСТЫ.

ДРЕВНИЕ ЧТО ТО ТАКОЕ ЗНАЛИ, ЧТО НАМ НЕВДОМЕК

Сардиния в собственном соку Многие представляют себе Сардинию как ожившую рекламу какого-нибудь модного и дорогого брэнда: над изумрудной водой свешиваются гроздьями красотки с бортов белоснежных яхт, а состоятельные мужчины подкатывают на «Феррари» к ночному клубу «Миллиардер». Это действительно так и есть на узком кусочке северного побережья, который называется Коста-Смеральда. Остальная Сардиния светом гламурных софитов не залита. ТЕКСТ И ФОТО: АЛЕКСЕЙ ДМИТРИЕВ ОНА КОРМИТ своих работящих и живущих от земли сыновей, поит их жестким, но вкусным вином, что позволяет местному населению жить долго и выглядеть хорошо, не прибегая к инъекциям ботокса. Людей, более далеких по духу от резвящихся на Коста-Смеральда Наоми Кэмпбелл и Рустама Тарико, трудно себе представить. Вот оторвавшаяся от времени шахтерская деревушка Монтевеччио на юго-восточной стороне острова. Еще 30 лет назад тут добывали цинк и свинец, а сейчас все заброшено, заколочено. Лишь море шумит внизу в другом бывшем горняцком поселке – Буггеру. Сегодня штормит. Побережье кажется жестким, неуютным; скалы и дюны без конца. Ветер выдувает прожитые жизни из покинутых домов. Но в гостинице у самого пляжа женщины одеваются к ужину в элегантные платья и цветастые босоножки, мужчины – в льняные костюмы. Кормят так себе, но учитывая, что это Италия, то и спагетти с дикой спаржей получается вкусно. На десерт принесли сырный пирожок в меду – хорош. А под вино каноно и подавно. Вино на Сардинии жесткое, как взгляд селянсардов, что живут в центре острова. Где-то вычитал, что в этой части Италии местные доверяют пришлым меньше, чем в других. Ждать от пришлых добра не приходится – от финикийцев до австрийцев все приходили сюда править. Приходили с моря, поэтому сарды и селились внутри острова. На побережье теперь обустраиваются новые оккупанты – туристы. От уникального этнографического замеса Сардиния какая-то неитальянская. Д. Г. Лоуренс, побывавший здесь в 1920-х, писал, что она затерялась где-то между Европой и Африкой, но не принадлежит ни той, ни другой. Если по правде, то к Тунису она на целых 10 км ближе, чем к сапогу. В городке Иглесиас, где действительно на удивление много церквей, я бродил под балконами с явно иберийским влиянием. А в Альгеро на западном побережье вообще до сих пор говорят по-каталонски. Земля тут щедрая, вот и зарились на остров мавры и византийцы, Рим и Карфаген, и каждый оставлял кусочек себя – кто в языке, кто в архитектуре. Итальянцы с материка местного диалекта разобрать не могут (он похож на староитальянский с практически латинской грамматикой) и относятся к Сардинии как к колонии. Сарды же уверены, что их остров принадлежит самому себе. В прошлом веке они тихо кипели чаяниями автономии, но притихли, получив специальный статус в составе Итальянской Республики. Многие семьи живут в одной деревне десятками поколений – сарды не любят переезжать с места на место. А вот у меня не получается расслабиться в шезлонге у прибоя. Море – оно радует тело и глаз, а вот душа на Сардинии радуется в глубине острова, в оливковых рощах и виноградниках на холмах. Мимо деревни Седило я еду на север. Жаль, что сейчас не июль, когда в Седило под ружейную пальбу устраивают конские скачки «ардия» в честь римского императора Константина и потом вся деревня пьет за победу вернаккию из одного стакана. Это теперь в горы можно ездить спокойно, а еще полвека назад НА НЕВСKОМ

07 (138) 2008

бандитизм был излюбленным методом взаимодействия сардов с посетителями острова. Одни сарды по старинке воровали овец, а другие смекнули, что можно похитить туристов и потребовать за них выкуп. На своих тоже нападали, и не раз мне рассказывали здесь историю, как в 1952 году средь бела дня захватили 250 человек и отняли у них все ценное, в то время как полиция справляла свою ежегодную фесту. Но если во время ограбления проливалась чья-то кровь, то в силу вступала кровная месть бардана, и кланы шли друг на друга стенкой, только не как в России, с кольями, а по-тихому вырезая друг друга в течение десятилетий, часто до последнего мужчины. Легендарная вендетта тянулась в деревне Оргосоло высоко в горах с 1903-го по 1954 год, когда одно убийство в среднем имело место каждые два месяца. Дорожные знаки на подъезде к Оргосоло изрешечены пулями, но это больше дань туристскому предвкушению: за последние 30 лет разбойную славу бандитского логова затмила настенная живопись. С ее помощью местные граффитисты выражают свое отношение к происходящему в мире и на острове, часто подкрепляя изобразительную сторону высокопарными цитатами знаменитых итальянцев. Насчитав 150 панно про все на свете, от Бертольда Брехта до терроризма 11 сентября, я сбиваюсь. «У нас тут всегда обо всем было свое мнение», – без особенной показухи говорит мне в местном баре пастух с огромными руками, как две капли воды похожий на того, что я десять минут назад видел нарисованным на соседнем доме. Сегодня, когда любому народу тяжело дается сохранение своей истории, эта позиция помогает сардам оставаться самими собой. Пусть не бандитский, но другой не менее тревожный дух еще витает над вершинами Барбаджии и над городом Нуоро – здесь родилась писательница и нобелевская лауреатка Грация Деледда. Но музей в ее отчем доме закрылся сегодня рано, и я чувствую в Нуоро какую-то провинциальную тоску, от которой спасаются насмешками над неправильным ударением на втором слоге в названии города. Вот и меня поправляет человек («Нyоро, Нyоро»), дремавший на скамейке на пьяцца Сан-Джованни, которого я разбудил своим вопросом, где бы тут перекусить. «Я бы вам показал, но сейчас мне надо наведаться к своему фонтану», – говорит он с доброй улыбкой деревенского помешанного. По пути из Нуоро в Олиэну проезжаю указатель к очередной нураге. Этим приземистым башням три с лишним тысячи лет, но представить себе, как текла в них жизнь, мне не хватает воображения. Собственно, и историки сами точно не знают, для чего их строили в бронзовом веке. Смотрю через конус башни на небо и чувствую, что древние что-то такое знали, что нам так невдомек и останется. Олиэна красиво примостилась у подножия Монте-Корраси, но я там долго не задерживаюсь, потому что ночую за городом в агритуризмо и боюсь заблудиться в темноте. А жаль: чувствуется, что здесь бы получились содержательные разговоры на пальцах за стаканчиком каноно с неторопливыми местными. Выходить из бара не хочется: ветер, который уже очистил улицы от собак, те-

ребит теперь черные накидки колоритных старух и делает их похожими на крупных летучих мышей. В агротуризмо меня встречает сначала скотина в закатном солнце и счастливом неведении уготованного ей кулинарного будущего, а уж потом дочка хозяина. Тут все свое: сами давят масло из оливок, делают вино из своего винограда. На завтрак срывают инжир и подают вместе с домашней простоквашей с медом. Я уже ученый: в итальянских агритуризмо заказываю полупансион, потому что в процессе приобщения к сельскому быту тут всегда порадуют какими-нибудь крестьянскими лакомствами. Надышавшись вдоволь международным ароматом навоза, я с радостью направляюсь в Орани, где в 1911 году в семье каменщика родился известный скульптор Константино Нивола. Отец был против того, чтобы Тино занимался скульптурой, но его занятия поддерживала мать. Позже Нивола женился на еврейке и покинул Италию, когда к власти пришли фашисты. Международная слава пришла к нему в Америке. Но он всегда помнил про Орани, и после его смерти здесь, в здании старой прачечной, был открыт музей, элегантный и простой, как и тонкие черные и белые скульптуры самого Ниволы. В этом приятном и культурном городке всего три тысячи человек и семь церквей, но там не скучно провести целый день в ателье масок такого талантливого ремесленника, как Пеппино Зичи, который основал в 1997 году группу ценителей древних ремесел «Су Бунду», или в мастерской по кованому металлу Роберто Зирану. И все-таки Сардиния – остров, и рано или поздно я возвращаюсь к морю, в Альгеро, где Средиземное море бьется о бастионы старой крепостной стены. Возле разностильного собора Санта-Мария туристы из Барселоны пробуют торговаться с уличным продавцом коралловых ожерелий, но при том, что и он и они говорят на каталонском языке, понять они друг друга не могут. Он, они, я и хозяин желатерии, где я купил семифреддо, – единственные, кто нарушает непреложные законы сиесты. Но туристский сезон только-только начинается, и других желающих что-то у него купить сегодня скорее всего не будет, вот он и ищет пути к взаимопониманию... Я могу еще долго так сидеть, сначала дождаться послеобеденного открытия магазинов, а потом и появления первых пожилых пар, вышедших на вечернюю пассаджерату. Хорошо, что на Сардинии нет расхожих достопримечательностей. Тот же Д. Г. Лоуренс в свое время хвалил их отсутствие на острове: «Достопримечательности навевают нудную скуку». Ничего близкого к скуке я на Сардинии не испытываю. Ну, может быть, немного элегической грусти. Но ведь это вполне благотворная эмоция, ради которой вполне можно отправиться в путешествие.

ЗА ОБЪЕКТИВОМ

08

ВСЕ ЗАРИСОВКИ ПОРАЗИТЕЛЬНО ЖИВЫЕ, ИНОГДА СЛИШКОМ ЖИВЫЕ, ДО ЖУТИ. ПЕРЕЛОМНЫЙ ХАРАКТЕР ЭПОХИ ОБОЗНАЧЕН УДИВИТЕЛЬНО ВЫПУКЛО.

АГИТАЦИОННАЯ ФОТОГРАФИЯ В ПОДДЕРЖКУ ФЕВРАЛЬСКОЙ РЕВОЛЮЦИИ. НЕИЗВЕСТНЫЙ ФОТОГРАФ. 1917

РУССКО-ЯПОНСКАЯ ВОЙНА, КАЗАЧИЙ ПОСТ. ФОТОГРАФ С. КОРСАКОВ, 1904

ФОТОГРАФЫ 10-Й СТРЕЛКОВОЙ ДИВИЗИИ. НЕИЗВЕСТНЫЙ ФОТОГРАФ. 1915–1916

ñåðèàë

РЕШАЮЩЕЕ МГНОВЕНИЕ

Россия, которую не мы потеряли «Россия. ХХ век в фотографиях. 1900 – 1917». Таково название первого альбома четырехтомного издания – в рамках масштабного мультимедийного проекта Московского дома фотографии «Фотоархивация российской истории». Удачный старт проекта обусловлен большим объемом книги, умным отбором материала и добротным полиграфическим исполнением. Получилось нечто большее, чем просто хороший альбом, – его можно было бы назвать «Решающее мгновение российской истории». АЛЬБОМ включает в себя 362 фотографии и весит три килограмма. Снимки для публикации отбирались более чем в 40 государственных и частных коллекциях России. Работа огромная, но она вполне окупилась. Все снимки хороши по качеству, и многие из них и по нынешним критериям можно назвать художественной фотографией. Но главное в другом – все фотографии убедительно внушают зрителю ощущение полной достоверности происходящего в кадре. Сто лет назад и зрители, и фотографы верили в безукоризненную объективность камеры, в непогрешимость ее оптики. Это был золотой век фотографии. В суде тогда фотоснимок сам по себе считался непререкаемым вещественным доказательством. Представление о фотографии как о точном оптическом слепке реальности было, по сути, эстетическим кредо фотомастеров, и в нем до сих пор кроется главная прелесть старых фотографий. Издателям альбома удалось в полной мере донести до нас это обаяние. Отбор сюжетов превосходен (составитель Ф. Якубсон), и, как ни странно это звучит, иначе как талантливым его не назовешь. Россия необъятна, ее жизнь бесконечно многообразна, и выбрать из тысяч листов три сотни так, чтобы не упустить существенного, сохранить общее равновесие и не превратить альбом в собрание случайных фрагментов бытия – такая задача со стороны кажется непосильной. И все-таки это сделано. Альбом воспринимается как визуальная энциклопедия русской жизни начала прошлого века. Царская семья и босяки, тюремные надзиратели и революционеры, артистическая элита и крестьянский быт, промышленные сооружения и художественные выставки, генералы и солдатские толпы – всего не перечислишь. В отборе кадров ценно то, что ни одна из сторон жизни не доминирует над остальными. Символичен последний снимок альбома – заседание Совета народных комиссаров под председательством

Ленина. Он невольно высекает в памяти известную сцену из «Белой гвардии» Булгакова: «И за Совет народных комиссаров мы грянем громкое ура». При первом, беглом просмотре альбом представляется чуть ли не калейдоскопом, но большинство фотографий таковы, что вскоре они втягивают в свое внутреннее пространство, и это – первейший признак художественной фотографии. Зритель не успевает оглянуться, как оказывается в гуще событий, происходивших в России сто лет назад, и мы ловим себя на том, что начинаем воспринимать людей со снимков почти как личных знакомых. Альбом работает как самая натуральная машина времени. Все зарисовки поразительно живые, иногда слишком живые, до жути. Переломный характер эпохи обозначен удивительно выпукло. Вот «Казачий пост» Русско-японской войны. Под деревом – конь, а сам казак – высоко на дереве, высматривает японцев. Воюет он по старинке, как деды и прадеды, полагаясь лишь на доброго коня да шашку острую. А в продвинутых странах уже в массовом порядке собирают пулеметы и минометы, в Германии синтезируют всякие иприты и льюизиты, и на испытательных полигонах ползают первые танки. «Труппа Дягилева на репетиции». Это уже десятые годы. За роялем сидит Стравинский, рядом, прислонившись к роялю, стоит сосредоточенный на работе Фокин, в середине свободной площадки – Карсавина, готовая показать отрывок из нового балета. Лица ее не разглядеть, но в ее позе, в каждом движении видно осознание собственной красоты и талантливости. Среди публики на заднем плане, если поискать, можно обнаружить и другие известные лица. Беззаботная картинка благополучного мира. Страна сильна и богата, и в ней процветают разнообразные искусства, искрясь всеми цветами радуги. И никому из них невдомек,

что всего лишь через несколько лет катаклизмы войн и революций разметают их по свету (и это еще в удачном случае). Возникает абсурдное желание предостеречь их, предупредить о том, что случится дальше. Впрочем, это было бы бесполезно: люди из прошлого никогда не слушают предостережений из будущего. Групповой портрет военных фотографов. Они полны решимости послужить своими камерами царю и отечеству. Фронтовой репортаж – игра азартная, это совсем не то, что павильонная съемка светских дамочек и артистов. Не сегодня завтра они пойдут вместе с пехотой в атаку, только вместо винтовок у них будут камеры, а у иных и с треногами: с рук тогда снимали далеко не все. И никто не знает, сколько еще раз каждому из них суждено проявить свои негативы. А вот еще один кадр, одновременно смешной и грустный. Агитационный снимок в поддержку Февральской революции. Наверху, на заднике, крупно написанная дата революции: 27 февраля. Под ней стоит девушка в национальном костюме, в руках ее плакат с текстом: «Народъ мой теперь ты спасенъ». Вся страна тогда (кроме, конечно, заядлых монархистов) переживала отчаянную эйфорию, везде пели и танцевали, как во Франции после сноса Бастилии. С любой эстрады звучала вошедшая в моду самопальная наивная песенка, сочиненная провинциальным телеграфистом, – «Марш февральской революции». Вот ее заключительный куплет: Но вот воссияло и солнце над нами, И мы наконец уж прозрели. В свободной России мы будем панами, Глупцы уже все поумнели! Эта фотография – по сути, комичный и трагический знак вопроса: а что же будет дальше? Замечательный фотограф Картье-Брессон однажды озаглавил свой альбом «Решающее мгновение». Теперь это название стало фотографическим термином. Решающее мгновение – это оптимальный момент для жанровой съемки, когда в кадре уже видны разные пути дальнейшего развития событий, но еще не ясно, какой из вариантов будет реализован. Такой подход делает снимок увлекательным и психологически напряженным. Для истории семнадцать лет – всего лишь один миг. Составители альбома удачно отсекли этот миг, и первый том проекта вполне можно было бы назвать «Решающее мгновение российской истории». Наль Подольский

ãóëÿêà

✱

Филиппины красны КТО КУДА, А Я ОПЯТЬ РВАНУЛ НА ФИЛИППИНСКИЕ ОСТРОВА. КТО МНОГО ГУЛЯЕТ, ТОМУ ПОЛ ЗЕМНОГО ШАРА – НЕ РАССТОЯНИЕ. ФИЛИППИНЫ КРАСНЫ, КАК ИЗВЕСТНО, ХИЛЕРАМИ. ЕЩЕ ТРОЕ МОИХ ТОВАРИЩЕЙ СОСТАВИЛИ КОМПАНИЮ, А Я ИМ УСТРОИЛ ВСТРЕЧУ, НЕ ИСКЛЮЧЕНО, ЧТО С ЛУЧШИМ ТАМОШНИМ ХИЛЕРОМ ПО ИМЕНИ РУДИ. (ХИЛЕР – ЧЕЛОВЕК, ИСЦЕЛЯЮЩИЙ МНОЖЕСТВО БОЛЕЗНЕЙ ПРИ ПОМОЩИ ОПЕРАЦИЙ, ВНЕШНЕ НАПОМИНАЮЩИХ ХИРУРГИЧЕСКИЕ, НО БЕЗ ИНСТРУМЕНТОВ, АНЕСТЕЗИИ И ДЕЗИНФЕКЦИИ. НАИБОЛЕЕ УСПЕШНО ХИЛЕРЫ РАБОТАЮТ ИМЕННО ПО МЕСТУ ЖИТЕЛЬСТВА, НА ФИЛИППИНСКИХ ОСТРОВАХ.)

МЕДИКИ во мнениях по поводу этих методов не сходятся. Спутники мои, яркие представители творческих профессий, к этому времени изрядно расшатали свое здоровье, доктора же общались с ними скорее уклончиво и довольно безрезультатно. Решено было совершить это путешествие, тем более – интересная компания. Разумеется, вокруг этого филиппинского явления поразвелось множество различного жулья. Но известно ведь, что на пустом месте оно и не заводится. НА НЕВСKОМ

07 (138) 2008

Лично я моментально вылечил там прихворнувший было тазобедренный сустав и для пробы пробежал за десять дней около ста километров утренним песчаным пляжем. Сустав работал как часы – после того как целитель вытащил из него пригоршню какой-то требухи, которая, как он объяснил, и есть «болезнь». Еще он всегда обильно смазывает места операций особой мазью, сильно пахнущей известным у нас «вьетнамским бальзамом». Мазь эта, которой у меня теперь запас, много от чего успешно помогает. Замечу, что доктора «традиционной ориентации» запретили мне даже просто много ходить, и я поспешно записался в бассейн, чтоб из гуляки переделаться в пловца. Друзья мои вели себя еще более смело и мужественно и тоже, можно сказать, твердо стали на путь исцеления.

Хилер намекнул им, что еще полгода по инерции будет идти процесс, так что общие итоги подводить рано. Что ж, подождем. Довольно бессмысленно описывать увиденное глазами. Да я и делал это на страницах журнала не так давно, даже в сопровождении цветных рисунков. Все это столь же удивительно, сколь и непонятно. Пробуя демонстрировать на видео отснятый материал медикам, столкнулся с таким явлением: «традиционные» просто разводили руками, требуя анализов под микроскопом и намекая на успехи знаменитых фокусников. Восточные же специалисты, лечившие иглоукалыванием, почтенные пожилые люди, не выразили ни малейшего сомнения в происходящем, а напротив, тщательно законспектировали увиденное и даже зарисовали последовательно особый жест хи-

лера, при котором больной ощущает, будто его на секундочку пробивают гвоздем. И те и другие сошлись в том, что непознанного в природе человека гораздо больше, чем познанного. То есть, как и Гоголь писал, что, мол, «в натуре есть вещи неизъяснимые и для самого обширного ума». Никто не отменял пока и колдовства с магией, от которых следует, конечно, держаться подальше. Однако данный хилер, как и все островитяне, христианинкатолик и молится много. К тому же он явно не лишен юмора, то есть человек живой. Хотя вся жизнь его состоит только из молитвы, целительства и сна при весьма скромном питании. Развлечением же и удовольствием для него является общение с внуками на природе. Как раз за день до нашего приезда природа изрядно огрызнулась ура-

ганным ветром. Так что можно было наблюдать бурелом из пальм, поваленные хижины жителей и горы ветвей и листьев, засыхающих прямо на глазах. Очень похоже на картину И. Шишкина «Утро в сосновом бору», но без медведей. В пальмах же, на мой взгляд, кажется, много общего с соснами и ольхой. Жители все это оперативно распиливали на дровишки, в которых, впрочем, не большая нужда, поскольку все время жарко. Хижины же восстанавливались обыкновенным поднятием с земли и подвязыванием веревочками к колышкам пострадавших мест до другого раза. Ураган еще и вышку повалил какую-то важную, из-за чего пропал Интернет и пострадала мобильная связь, что и сорвало очередной выход моей колонки в прошлом номере. Виктор Тихомиров

ПЕРСОНАЖ

1 0

ïðîçà æèçíè

ЖЕНЩИНЫ ГУБЯТ МУЖЧИН ЛЮБОВЬЮ

СТРИПТИЗ ПО РУССКИ: обнажить душу и показать характер – КАКОЙ все же вид творчества для вас главный?

– Художественная литература – это процесс загадочный, и какой там еще будет результат, какой там еще читатель тебя прочтет – неизвестно. А вот публицистика – это то, что читают сейчас, чувствуешь себя всегда на связи. Такая включенность мне нравится. Интересная у меня пропорция между замкнутостью и общительностью. Я долго ее искала и нашла. Жизнь все время на миру меня раздражает, все всё делают неправильно, меня не слушают, это психоз, я понимаю. Но и одна я тоже не могу. Сочетание художественной литературы и критики – это то, что мне нужно.

– В прозе вы исследуете то, что происходит с женщиной в такой оригинальной стране, как наша...

– У меня один герой говорит: «Современный постсоветский мужчина – это позор цивилизации». Со всеми оговорками, что есть исключения, я с этим согласна. Такая деградация произошла в 70 – 80-е годы, и сейчас она продолжается. Женщины были консервативны, они были настроены на любовь и семью, а любить приходилось то, что есть. А то, что есть, – это просто чудовищно. Никакой культуры – ни в строительстве семьи, ни в строительстве чувств. Сексуальная элементарная культура отсутствует. Инфантильность и распущенность мужчин поставили женщину в очень тяжелое положение. Поджигать они себя любят, азартные игры любят, спорт, драку, войну, алкоголь. Они любуются собой, они страшно себе нравятся, и женщины их в этом поддерживают. Говорят: какой ты замечательный! А чего там замечательного?

– То есть мужчин надо клеймить, наказывать, дразнить, делать трудными подступы?

– От этого они лучше не будут. Здоровый разумный холод нужен. Любить, но не выказывать бурно. Любовь в идеале разумная должна быть. Женщины губят мужчин любовью.

– Вот у вас два сына. Как вы их воспитываете?

– Гублю, конечно. Недавно только прозрела, что гублю, что так нельзя. Чем лучше, тем хуже. Но что мне с самой собой делать? Сейчас у меня более человеческая жизнь, менее страстная. Мне хочется из женской гусеницы стать человеческой бабочкой, мне интересно, что получится. Мне ✱

хотелось бы нести как можно больше разума в окружающую меня действительность. Это риск – может не получиться.

– Я была на премьере вашей пьесы «Па-де-де»…

– Это не премьера была. Поставил ее Говорухин в Школе современной пьесы, поставили ее в Омске, в Русском театре в Антверпене, в Выборге. Это такая известная в театральных кругах пьеса.

– Сейчас все говорят о кризисе драматургии и кричат, что нет хороших сценариев. Может, что-то в жизни изменилось, и она лишилась пружин, стычек, героев?

– Нет. Можно подсмотреть ситуации, обострить их. Современная жизнь не отличается от жизни при Островском. Тогда так же влюблялись, женились, рисковали своей репутацией, в коммерческие аферы пускались. Но сейчас есть искусственные установки в мире культуры. Авторов толкают к схемам, которые не у нас изобретены. Голливудские стандарты, бодрое кино навязывают. А потом жалуются, что нет сценариев. Чтобы что-то расцвело, нужно жить по естественным законам, а искусственно срезанный цветок и живет два дня всего. Оборвалась какая-то нить. Арбузов воспитал Петрушевскую. А дальше чтото пресеклось.

– Какие ощущения остались у вас от съемки в кино?

– Я снималась в двух фильмах Учителя – «Дневник его жены» и «Маленькая Жизель». Хорошие ощущения остались, платья мне сшили, шляпы, ездила я в Ялту, честно, по Станиславскому представляла, что вот я эмигрантка, живу в Париже, дружу с Буниным.

– А стали бы с Буниным дружить?

– Очень может быть. Тэффи он любил. У нее был, правда, более счастливый и легкий характер, она была более женственная. Хотя сходство со мной есть. У нее был поздний литературный дебют, она насмешливой была… Думаю, что на почве любви к литературе и понимания неких правил стилистики русского языка мы могли бы сойтись с Буниным и другими писателями. Но мне бы больше всего хотелось пожить в гостях у Островского, в Щелоково, летом. Почему у него 42 пьесы? Семью надо кормить, каждое лето по пьесе.

– Ваши книги экранизировать никто не собирается?

– Были идеи, но пока до конкретного дела не

ФОТО: ИНТЕРПРЕСС

Татьяну Москвину многие знают и любят как публициста, но она еще и прозаик и драматург. К тому же снималась в кино… ТЕКСТ: ИРИНА ДУДИНА

дошло. Книга «Смерть – это все мужчины» вышла два года назад, а ее уже приняли, знают. Вторая – «Она что-то знала» – лучше, на нее больше стараний пошло. Но сейчас надо сделать третий прыжок тигра, написать третью книгу, хочу написать что-то небывалое.

– На ваше острое словцо часто бывала резкая реакция?

– Я много потеряла знакомых и друзей, которые просто струсили. Некоторые решили, что общение со мной повредит их карьере. Город у нас маленький. Работы мало, денег мало, грантов мало. Нищая интеллигенция. Всем известно это положение. Поэтому, хотя приказаний не было, многие отринули от меня. С кем-то я сама прекратила общаться. Жалкое это было зрелище. Стыдно было за людей. Когда душа гниет – это страшное зрелище. Я была так счастлива, когда начиналась перестройка, что будет свобода слова! И за это буду драться до последнего. Может, я иногда преувеличиваю, может, у меня иногда мрачно получается. Но публицист и должен преувеличивать, чтобы привлечь внимание. Не то что я все время рыдаю над несправедливостью, я люблю жить в любых условиях. Но за свободу буду держаться, мне это дороже всего. Столько крови пролито было за нее, столько предшественников боролись за это! Буду оправдывать эту великую борьбу.

– У вас такой чудесный дуэт с телеведущим Сергеем Шолоховым. Вот как вы, две творчес-

кие личности, уживаетесь?

– Мы живем не как два творца, а как семейная пара. Творческий дуэт должен вместе, например, литературу делать или кино, а мы делаем нашу жизнь. Могло бы дело дойти и до разлада, но ни разу не дошло. Даже и ссоры не было настоящей за двадцать лет. Сергей другой по природе. У него нет такой реактивной горячечной страстности, он более рассудителен и спокоен. Если бы он вибрировал в ответ, как я, то рухнуло бы всё. Мне он нравится, я была в него безумно влюблена. Всё ушло на строительство жизни, сейчас у меня нет такой способности любить… Мне кажется, он очень петербургский. Вот Алиса Фрейндлих – эталон Петербурга, она живет стильно, корректно, со своей повадкой не болтать о личной жизни, а делать добро тихо. Эта светлая, серебристая повадка многим нравится. У Сергея есть эта петербургская серебристость. Он меня успокаивает – как в жаркий полдень выпить холодного белого вина. Он очень умный человек, это необходимое условие для совместного проживания. Он написал диссертацию.

– Какую?

– «“Моцарт и Сальери” Пушкина в контексте русской культуры XX века». Я Островским занималась в аспирантуре, а он Пушкиным. Два Александра, два солнца. Такие солнечные гении, один демиург русской литературы, другой – демиург театра. У нас люди занимались Лениным, а мы ходили, как пижоны.

êðèòèêà áåç ìîðàëè

Наша культура узнала себе цену СНАЧАЛА В АМЕРИКЕ НА АНГЛИЙСКОМ, А НЫНЧЕ И В РОССИИ ВЫШЛО ИССЛЕДОВАНИЕ ИЗВЕСТНОГО КУЛЬТУРОЛОГА СОЛОМОНА ВОЛКОВА «ИСТОРИЯ РУССКОЙ КУЛЬТУРЫ XX ВЕКА ОТ ЛЬВА ТОЛСТОГО ДО АЛЕКСАНДРА СОЛЖЕНИЦЫНА». СО МНОГИМИ ЗНАМЕНИТЫМИ ГЕРОЯМИ ЭТОЙ КНИГИ АВТОР БЫЛ НАКОРОТКЕ.

НА НЕВСKОМ

07 (138) 2008

– Я ВСЕГДА старался показать культурную историю через живых людей, через их портреты, биографии, чтобы читатели представляли себе не только абстрактные процессы, но и то, какие люди их осуществляли, как это все было в реальной жизни, каковы были их увлечения, страсти. Я достаточно остро пишу и о каких-то личных свойствах и недостатках, присущих тому или иному деятелю русской культуры, не идеализирую.

– Соломон Моисеевич, вы – признанный мастер беседы как жанра. Беседы с какими деятелями культуры помогли вам в создании последней книги?

– Таких людей была не одна сотня. В первую очередь – Шостакович, Бродский, Довлатов, Баланчин, Юрий Любимов, Анатолий Рыбаков, Виктор Шкловский, Георгий Свиридов, Альфред Шнитке, Анна Андреевна Ахматова, знакомство с которой было счастьем моей жизни…

– Когда-то с корабля современности скидывали классиков, сегодня отрицают деятелей советской культуры…

– Да-да. До сих пор очень многие относятся отрицательно к так называемому социалистическому реализму. Что несправедливо. К примеру, я считаю великими художниками Шолохова и композитора Свиридова. Но мои попытки защитить их воспринимаются просто в штыки людьми из противоположного лагеря. Дело доходит до крика, до ссор. Если ты, условно говоря, либерал, то тогда ты должен почему-то обязательно отрицать Шолохова. Я такой позиции не придерживаюсь.

– Может быть, еще и потому, что вы находитесь не в эпицентре схватки, живя в Нью-Йорке?

– Это позволяет занять более объективную позицию. Мне когда-то Бродский говорил, что он уподоблял свою культурную ситуацию в Нью-

Йорке позиции наблюдателя, который сидит на вершине холма, и оттуда открывается вид на оба склона холма.

– В последнее время появилось такое понятие, как глобальный культурный рынок.

– Это – реальность. Культура обладает замечательными высокодуховными качествами, и тем не менее она продается и покупается. Тому свидетельство громкие художественные аукционы последнего времени, на которых картины, кстати, русских художников, о которых как о предметах купли-продажи мало кто думал еще двадцать лет назад в России, сейчас идут по миллионным ценам. Все это происходило на моих глазах. Я еще помню реакцию на аукцион Сотбис в 1988 году в Москве, когда картины Гриши Брускина ушли по небывалым ценам.

– Нет ли здесь опасности? Получается, что если национальный ху-

дожник не котируется на Западе, он менее ценен…

– Ни в коем случае. Достаточно вспомнить великих поэтов Баратынского, Тютчева и Фета. Да, на Западе о них мало кто слышал, но от этого их художественная ценность нисколько не умаляется. Каждая культура имеет какие-то свои замечательные произведения, которые не выходят на мировой рынок. Но то, как культурное достижение воспринимается в общем мировом контексте, приходится учитывать. Кажется, если уж брать пример современного патриотического художника, так это Никита Михалков. Настоящий русский барин – естественное его состояние, напрягаться даже не нужно, это у него в крови. Тем не менее он очень хотел получить «Оскара» за фильм «12», не скрывал этого и, конечно же, огорчился, когда этого не случилось. Он знает, что значит быть частью мирового культурного процесса, и является очень

успешным игроком на глобальном мировом рынке.

– Михалков ведь тоже является героем вашей «Истории…».

– Да. В книге есть фотовкладка, в которой больше семидесяти портретов деятелей современной русской культуры работы моей жены Марианны. На последней странице фотографии трех людей – Солженицына, Никиты Михалкова и рокера Юрия Шевчука.

– Достаточно неожиданное соседство Шевчука с Солженицыным.

– Но для меня они все трое – великие представители русской культуры конца XX века. На мой взгляд, «Черный пес Петербург» Юрия Шевчука может быть поставлен в один ряд с лучшими достижениями Глинки, Мусоргского, Шостаковича. После Шостаковича разговор в музыке о важных и наболевших вопросах, на мой взгляд, перешел именно к рокерам. Елена Боброва

ЛИЧНОЕ ТЕЛО

1 2

ïðîâåðåíî íà ñåáå

КАЖДЫЙ ШАГ БОСИКОМ – ЛИШНЯЯ МИНУТА ЖИЗНИ

Водяные и их знаки ПОНЯТНОЕ дело, сейчас о целебном эффекте холода имеет некоторое представление даже ребенок. Упал, ушибся – нужно скорее приложить лед или встать под струю холодной воды. В ответ на охлаждение в организме человека активизируются механизмы не только терморегуляции, но и болеутоления и регенерации. И в результате подобной встряски восстановление поврежденных тканей происходит гораздо лучше и быстрее. Лечение холодом известно еще с давних времен – в Древнем Египте, Вавилоне, Ассирии. Древние медики были прекрасно осведомлены о способности холода снимать боль и воспаление, снижать температуру тела, повышать сопротивляемость организма неблагоприятным воздействиям. Использовали холод в лечении больных и Гиппократ, и Гален, и Цельс, и Авиценна. Потом этот метод был надолго забыт, и если в России сохранилась традиция после горячей бани окунаться в ледяную купель или растираться снегом, то в средневековой Европе к этому относились как к варварству и чудачеству. И вот в 1886 году выходит поистине эпохальный труд – «Мое водолечение» баварского пастора Себастьяна Кнейпа. Потом эта уникальная книга переиздавалась в Европе и в России более ста раз, став настоящим бестселлером. И сейчас советы мудрого пастора Кнейпа абсолютно не утратили своей актуальности.

Несчастный немецкий юноша уже готовился к неизбежному уходу из жизни, потому что страдал целым букетом тяжелейших заболеваний. И вот однажды подхватил еще и тяжелое воспаление легких. Тогда, буквально пылая сильным жаром, он бросил в мусорную корзину все таблетки и в отчаянии прыгнул в ледяную воду Дуная. После чего очень быстро пошел на поправку. А через полвека стал живым классиком водолечения. ТЕКСТ: МИХАИЛ БОЛОТОВСКИЙ

сические материалы, накопившиеся в организме. Усилить – циркуляцию крови и защитные возможности организма, тем самым ускорив выздоровление. С помощью водных процедур, которые рекомендует Кнейп, удается восстановить кровообращение, активизировать работу капилляров, повысить их проницаемость, а это улучшает приток необходимых питательных веществ к клеткам и удаление накопившихся в результате болезни продуктов обмена. Кроме того, резко улучшается деятельность печени и селезенки, от кот о р ы х зависит

культом – юноши получали право носить обувь только с восемнадцати лет. Кнейп не уставал отмечать: «Каждый шаг босиком – лишняя минута жизни». Главное – потом энергично разогреться, чтобы восстановить естественную температуру тела. Кстати, приверженцами хождения босиком были Лев Толстой, академик Павлов, Махатма Ганди. Сейчас хождение босиком – естественное оздоровительное средство, ставшее традиционным почти у всех народов нашей планеты. И его поразительная польза пол-

здоровье организма, его очистка и защита, проходят отеки и опухоли.

ност ь ю подтверждается самыми новейшими исследованиями. Как подсчитали специалисты, на стопе находится 72 тысячи нервных окончаний. Значит, столько же биоэнергетических каналов тянутся от стопы буквально ко всем нашим органам. Сейчас существует целая наука лечения внутренних органов точечным массажем стоп. А российский академик Микулин кроме естественного массажа выявил еще один положительный эффект босохождения. Он был убежден, что «человек сегодня гораздо меньше соприкасается с электрозарядами земли», и в этом одна из при-

***

Себастьян Кнейп родился в очень бедной семье и был слабым, болезненным ребенком. С ранних лет он мечтал стать священником, но отец отдал его обучаться ткацкому мастерству. В 21 год, получив путевую книжку, в которой удостоверялось, что он является ткацким подмастерьем, Кнейп решил продолжить образование в гимназии, но здоровье его стало сильно ухудшаться. К нему постоянно ходил знаменитый в то время военный врач и известный филантроп, который бесплатно лечил бедных, пытаясь облегчить его страдания. Но тщетно – дошло до того, что на последнем курсе гимназии врач посещал Кнейпа каждые два-три дня. И тут Кнейпу попалась небольшая брошюра о водолечении, в которой он нашел описание своего болезненного состояния. Необычайно воодушевленный, он стал выполнять рецепты, которые приводились в этой крохотной книжке: регулярно принимал холодные ванны, обливался холодной водой, при любой погоде купался несколько раз в неделю в Дунае. Переехав в Мюнхен, продолжал свои опыты. И вскоре абсолютно поправился. Его мечта стать священником исполнилась, и уже в возрасте далеко за семьдесят он оставался крепким и бодрым, отличался сильным голосом и продолжал вести службу в церкви. А во многих городах Германии открылись водолечебницы по методу Кнейпа, где работали профессиональные врачи, а пастор их бесплатно консультировал. Он лечил больных, и богатых, и бедных, не беря с них за это ни гроша, а мог бы сказочно обогатиться. ***

«Мое водолечение» – книжка, близкая к гениальности. Потому что проста, как сама правда. Советы – элементарные, чтобы выполнять их, не нужно ни особого времени, ни денег, ни специальных приспособлений. Кнейп, возродивший применение водолечения в Европе, определил три основные цели гидротерапии: растворить, удалить и усилить. Растворить и удалить – токНА НЕВСKОМ

07 (138) 2008

***

Первый, простейший и очень эффективный совет – ходить босиком по мокрой траве, влажным камням, холодной воде, а также по свежему снегу. Кнейп называет это самым естественным и простым средством закаливания и прекрасным способом лечения от самых разных заболеваний. И в этом опирается на давно известные, хотя и позабытые, факты. В той же Древней Греции, например, босохождение считалось своеобразным

чин таких болезней, как головные боли, раздражительность, неврозы, сердечно-сосудистые заболевания, быстрая утомляемость, плохой сон и прочие. Микулин разработал целый ряд рекомендаций, выполняя которые можно не допустить «электронного голодания» организма. ***

Еще один очень простой рецепт от Кнейпа: погружать в холодную ванну ноги, а потом руки до плеч, примерно на одну минуту. Вместе с этим потом хорошо сделать обливание колен – это когда колени поливаются струей холодной воды, что вызывает прилив крови к сосудам ног. Рекомендовал пастор и теплые ванны с отварами трав, но при этом много раз подчеркивал, что купание в теплой воде обязательно должно завершиться применением холодной – иначе никакого эффекта не будет. За свою жизнь он вылечил по своему методу тысячи больных. Очень часто он приходил в дом умирающего, чтобы помочь ему проститься с жизнью, а в результате предписанных процедур тот буквально оживал и становился еще здоровее, чем прежде. Список излеченных болезней, которые Кнейп приводит в своей книжке, просто фантастический: от астмы и белой горячки до туберкулеза, воспаления мозга и даже рака. Глаза, уши, желудок, сердце – да нет такого органа человеческого тела, который не исцелил бы водолечением великий и потрясающе скромный пастор Кнейп. Причем он не ограничивался только водолечением, поскольку был очень талантливым и продвинутым травником. «В течение долгих лет я исследовал, сушил и резал, варил и пробовал. Нет ни одной травки, ни одного порошка, которые бы я не отведал и в безопасности которых не убедился сам», – писал пастор. Он верил в чудесные силы природы, которой нужно не мешать, – и тогда она сама вылечит больного. «Изнеженность современного поколения достигла высокой степени. Тщедушные, слабые люди, малокровные, нервные, с пороками сердца и страдающие желудком больные составляют почти правило, а здоровые и крепкие являются исключением… Пора прийти в себя!» Пастор рекомендовал очень серьезно относиться к собственному питанию – не потреблять искусственную, испорченную пряностями пищу, есть побольше фруктов, пить родниковую воду. Советовал и богатым и бедным носить простую, натуральную одежду из льна и хлопка. Призывал заниматься и зимой и летом физическими упражнениями, постоянно бывать на свежем воздухе, а в доме поддерживать температуру не больше пятнадцати градусов и постоянно проветривать спальню – чтобы не отравлять тело собственными испарениями. И еще один совет, под которым наверняка бы подписались все современные натуропаты: жить в согласии с природой той страны, где ты родился, несмотря на все ее неудобства. Кнейп выступает против лечения на модных и дорогих курортах, которые могут позволить себе только богатые люди. «Я всегда полагал, что для рыбы лучшее место – вода, птица лучше всего чувствует себя в вольном воздухе; для меня же самый лучший, самый полезный климат – климат моей родины. Если он для меня слишком суров, я постараюсь закалить себя; если заболею, вода моей родины поможет мне…»

1 4

Между пошлым и будущим Константину Лопушанскому часто приписывали странное определение – режиссер-апокалиптик. Он говорил: «Может, вы хотите сказать – режиссер-эпилептик?» Но у нас стереотипно мыслят. Хотя склонность к апокалипсическому мышлению у него есть. ТЕКСТ: ИРИНА ДУДИНА, ФОТО: ПАВЕЛ ВАСИЛЬЕВ

ПЕТЕРБУРГ НА НЕВСKОМ

07 (138) 2008

Î ЛИЧНОСТЬ – НАДО быть совсем ничего не чувствующим человеком, чтобы не видеть, что на переломе тысячелетий происходят эсхатологические сдвиги в культуре, в обществе. Колосс упал, целый пласт культуры ушел.

– Америка перед миллениумом выставила свой фильм про гибель «Титаника» с красавчиком Ди Каприо в главной роли. А Россия – фильмы Лопушанского, которые поднимали совсем другие пласты, философские. Тогда вообще такой бред царил, была мода на «Титаник», для детей эсхатологические такие футболочки нашили, пеналы выпустили, ручки с символами потопления корабля-гиганта… – В моде реклама такая была: «Галина-бланка! Буль-буль!» Чудовищное дурновкусие! В «Русской симфонии» у меня есть молитва, которую произносит мой герой: «Избави, Господи, от пошлости, а остальное всё приложится!» Пошлость как ржавчина, она может пожрать всё, даже великие идеи. Мне кажется, это очень актуальная тема – пошлость как зло. Эта мысль в XX веке пришла впервые…

– Горькому? – Не только. Шостаковичу прежде всего. Тема зла в виде пошлости. До него с этим никто не играл. Не всеми оцененная была находка, не всеми понятая.

– Мне очень понравился сценарий вашего фильма «Конец века». Кстати, фильм-то в результате вышел? – Да, в 2001 году, но его практически никто не видел, хотя кассеты продаются на Ленфильме. Очень люблю эту вещь, очень трудно она создавалась. С деньгами была полная катастрофа. 90-е годы, полный развал, для новых малообразованных продюсеров, которые хлынули в наше кино, я, конечно, был полным отстоем. Воспеватель «старушек, ползающих по свалкам»! Журналист Рутковский так написал. Общество с пафосом неслось вперед, в капитализм, а у меня какая-то шестидесятница, владеющая тремя языками, но собирающая бутылки, потому что жить не на что… Что там внутри надо иметь, чтобы не испытывать никакого сострадания к таким персонажам? Я знаю одно: как художник, я должен защищать униженных и оскорбленных! В этом, может быть, наиглавнейшая традиция русской культуры.

– Вы себя считаете человеком конца XX века или начала XXI? – Сказать, что я человек нового века – хотелось бы, но это не так. Я сформировался в том веке, получил свою долю страданий от тоталитарной системы, но и все светлые минуты и великие встречи произошли там – встречи с Андреем Тарковским, которого я считаю своим учителем, с отцом Александром Менем, даже с академиком Сахаровым. Когда я сделал фильм «Письма мертвого человека», кто-то сказал Сахарову, что главная роль, которую сыграл Ролан Быков, списана с него. Я тогда начинал новый проект, и мне очень хотелось с ним посоветоваться. В то время иногда приглашали известных ученых в качестве консультантов, чтобы избежать нападок цензуры. И когда Андрей Дмитриевич приехал в Ленинград, я напросился на встречу. Дал ему прочитать свой сценарий. Это была моя первая религиозная драма «Посетитель музея», очень радикальная по своим концепциям. Она оказалась ему не близка. Я понял, что он человек не церковный. А я в то время был уже церковным человеком. Мы с Андреем Дмитриевичем в тот раз поговорили немного об экологии и кино, и только. Он был в

– Продюсеры знают, что я для них – катастрофа.

[

– Это все равно что сказать продюсеру: не хотите ли духовно обогатиться, но при этом немного обеднеть?

спортивном костюме, очень непритязательном… я вообще был поражен его скромностью. Вот так судьба мне подарила встречу с великим человеком.

– А Тарковский был религиозен? – Безусловно. Но был ли он церковен? Дело в том, что есть разница. Церковный человек ведет постоянную церковную жизнь.

– Вы ведете? – Веду. Крестился я еще в 81-м, в Новой Деревне, в Подмосковье. К Александру Меню меня тогда привез мой приятель, известный в то время кинокритик Андрей Бессмертный. Отец Александр назначил крещение на мой день рождения. Тогда казалось, что это совпадение. Теперь понимаю, что судьба. Прошло какое-то время, и я сам не заметил, как это случилось, но возникла потребность ходить к причастию, вести нормальную церковную жизнь. Как это произошло, почему – не знаю. Это произрастает в человеке. Как семя.

– Судьба подарила вам, как в фильме «Сталкер», трех проводников – из мира религии, искусства и науки… – Да. Но были и другие значимые встречи. Для «Посетителя музея» музыку написал Альфред Шнитке, величайший композитор. Я подружился с Горбачевым, когда делал «Гадких лебедей». По совету своего продюсера Андрея Сигле я написал письмо: «Михаил Сергеевич! Не могли бы вы взять патронат над фильмом…» и т.д. и т.п. Не денежная помощь нам была нужна, а общественно-интеллектуальная для продвижения картины. И вдруг пришел ответ, очень быстро, очень сердечный, что он помнит меня по «Письмам мертвого человека», что готов встретиться и помочь. Дружба не дружба, но сердечные отношения возникли. У нас в стране его подзабыли, а на Западе он остается очень чтимой фигурой.

– В ваших «Гадких лебедях» меня потрясла тема детской гениальности. Мне давно приходило в голову, что детская гениальность заканчивается лет в 15 – 16, что это пик развития человека. Во взрослой жизни он вынужден стирать блеск гения и жить серой молью. В вашем фильме это показано так блестяще – отец-писатель и его гениальная дочка двенадцати лет, которая умнее, честнее, бесстрашнее его… В двенадцать лет у вас было ощущение, что вы гений? – Подсознательно это есть у всех детей, которые чего-то хотят. Если широко осмысливать, то да, есть такой импульс в фильме. Но первые об этом написали Стругацкие. Им пришла идея этой повести, по которой снят фильм, когда они увидели таких детишек в Академгородке. Очень интеллектуальных и очень холодных. И это их удивило. Они тут увидели совсем другие темы – вселенский холод ума, например. Но у них, как у гениально чувствующих импульсы эпохи людей, получилось в повести все гораздо глубже, чем задумывалось, возникло много новых и неожиданных метафор и философского подтекста. Меня в «Гадких лебедях» больше всего привлекает столкновение интеллекта и антиинтеллекта. С другой стороны, когда я приступил к съемкам фильма, вдруг широко стала дебатироваться тема детей индиго, наделенных необыкновенными способностями. В этом загадка есть, безусловно. С одной стороны – индиго, с другой – очевидная дебилизация общества. Кто кого…

– В «Русской симфонии» у вас есть цитата из

èíòåðâüþ

Апокалипсиса: дух Антихриста – это дух подмены. Подмены, перевертышей усталого человечества… – У Алексея Толстого в ранних произведениях это тоже есть – кровавый карнавал и дух подмены. Да, сейчас тоже эпоха чудовищных подмен. Тарковский говорил: человечество было молодо, и дьявол ему являлся молодой и сильный, а сейчас и дьявол вместе с человечеством стал стар и ослабел. С одной стороны, время начинает идти быстро, неправедность неправедных обнажается гораздо быстрее. Своего рода волна, которая все сметает. Но все ли? Тут интересный парадокс, о котором фильм хотелось бы снять. Вот, например, фашизм приходит в Германии к власти. Появляются некие «новые» люди. Они молоды, даже красивы по-своему, у них идеалы, желание спасти свой народ. И вроде бы оправдано их отношение к «старым гнилым гуманистам»: мы молоды, а вы стары, вы проиграли войну, а мы ее выиграем. Главный аргумент – мы новые, поэтому мы правы… У нас тоже было такое во время революции: «кастетом громить черепа»! Новые идеи, футуризм, влюбленность в Муссолини. Кто в него был влюблен? Мережковский, между прочим! Но проходит время, и все становится понятным. Кто есть кто и что есть что. Сейчас вот огромная машина рекламы, бизнеса раскручивает все якобы новое, новое, новое. Потребность в новом становится очень замороченной. Не успеваешь что-то заметить – а уже новое. Выхолащивание сознания происходит. Рулетка игры в новое идет. А философ Генон говорил, что надо держаться традиционных ценностей, иначе – крах. И он очень популярен сегодня и у нас, и на Западе. Думаю, не случайно.

– Так вы будете осуществлять этот замысел?

– Замысел был, но время прошло, он уже остыл, как у влюбленного остывает чувство, если не реализуется. Требования к самому себе возрастают. Что делать, как делать… К тому же все сложнее доставать деньги на кино. Продюсеры знают, что я для них – катастрофа. Это все равно что сказать продюсеру: не хотите ли духовно обогатиться, но при этом немного обеднеть? Я, конечно, так не говорю, но логика тут примерно такая. Потому что гигантского проката от моих фильмов ожидать не приходится. А значит, и прибыли. Производство кино сейчас очень дорогое. Сериалы стали выгодным бизнесом и подняли цену всего кинопроизводства. Сейчас считается вполне нормальным потратить на рекламу фильма пару миллионов долларов. За эти деньги можно втюхать зрителю все что угодно. Под лозунгом: то, что продается, что востребовано – то и хорошо. Доля истины в этом, возможно, есть, но только доля.

– А если бизнес свой открыть, ресторанчик «Гадкие лебеди» или «Апокалипсический уголок» – в вашей узнаваемой стилистике? Столики в воде после потопа, мусорные стены, официанты с дефектами… – Я человек веселый, но жизнь такая короткая, на главное времени не хватает!

Никуда мне из XX века не выпрыгнуть. И не только мне. Там зародилось все лучшее, что есть сейчас.

PS

NON FICTION

11 66

îò Ëüâà Äóðîâà

Упаковка жизни ● Природа вещей Что было мусором сегодня, завтра станет ценностью.

Память превращает хлам в богатство.

КОГДА мое тело умрет, от меня останется только брелок с флэш-памятью, что дает надежду на жизнь. Любой Кювье при желании воссоздаст, что я писал, думал, смотрел, хотел. Или хотя бы создаст резервную копию. Но этой идиллией я себя тешу. Любой переезд – пусть летом на дачу – или даже большая уборка выявляют весь тот мусор жизни, которым обрастает любой человек и который наследники обречены тащить на помойку после поминок. Все правильно: тот старый добрый свитер, в котором так приятно было болеть, для них окажется старою рваною тряпкой. Впрочем, мой персональный жизненный мусор иной. Увы, я не могу избавиться от журналов. Сначала не мог избавиться, потому что «Новый мир», «Знамя», «Нева», «Аврора» и прочие носители информации времен перестройки были заменой книг (а книги тогда были самым главным на свете, не считая, разумеется, любви и дружбы). А потом не мог избавиться от глянцевых «Домового», «Нашего наследия», Men’s Health и GQ, потому что самым главным в жизни стал глянец, и я до сих пор в темноте на ощупь найду два номера «Птюча», когда он еще был огромного формата, а в оглавлении у него, как и положено, значились номера страниц, а на самих страницах – помните? – никаких номеров не было, что старшее поколение, когда бы ему в руки попал «Птюч», сочло бы ошибкой верстки, а мы понимали, что это такая фишка, так же как и целующиеся взасос девочки на обложке, как и вынос аршинными буквами «ТРАНСВЕСТИТЫ – СУПЕРГЕРОИ ВСЕЛЕННОЙ!» М-да, мы такие лозунги поощряли, потому что они злили коммуняк. А мы любили коммуняк злить. «Приятно дерзкой эпиграммой…» Как я могу выбросить эти номера «Птюча», которые, сгорая от жаркого стыда запретности, покупал в подземном переходе? (Нет, вы представляете, каково – бывшему члену городского комсомольского штаба покупать номер с лесбиянками на глянцевой первой странице?! Я потом испытал это же чувство, зайдя в Амстердаме в первый в жизни секс-шоп.) Но ведь я не могу заставить себя выбросить и все остальные журналы. Разве только «Власть» и «Деньги». Они слишком быстро инфлируют. Хотя вот тут на днях пытался на даче – куда свез все запасы «Интерьера + дизайна», «Идей вашего дома» и Salon’а – пролистать подшивку «Домового», некогда учившего всех (и меня) тому, как следует правильно пить, есть и жить. Душераздирающее зрелище, как говаривал ослик Иа. Потому теперь очевидно, что одни не умеющие пить и жить учили других не умеющих. Но я не могу расстаться с этим свидетельством тогдашних неумений, то есть с этим красивым – да простят меня творцы первого гламура, в числе которых был я сам, – но абсолютнейшим мусором. Хоть он и занимает всю кладовку, которую можно было бы использовать с большим толком – например, перенести туда все замшевые коробочки изпод конфет «Академии шоколада» кудесника из грандотеля «Европа» Доменика Фершо, которые не в силах выкинуть моя жена, говорящая в оправдание, что ей, ресторанному критику, их дарит сам Фершо. Она не может расстаться с прелестными коробочками, потому что у нее не было таких в детстве, сколько бы я ни говорил (меня однажды научили этому те, кто умел есть и пить), что самое большое удовольствие от подарка – это не отколупывать застенчиво уголочек скотча и боком-боком выдавливать коробочку из упаковочной бумаги, а наоборот – упаковку с хрустом немедленно разрывать, демонстрируя, что этот подарок – здесь, сейчас и только для тебя. И больше, фигушки, ни для кого другого. И моя теща точно так же не может расстаться с жестяными баночками из-под печенья, чая и кофе, хранимыми на правах сокровищ короны, как двадцать лет назад у нее на правах таких же сокровищ хранились круглые высокие коричневые жестяные банки с крышкой из-под «сталинского» – помните? – какао. Которых в последнее время в ее серванте я что-то не вижу, а жаль: они перешли в разряд антиквариата – ну, той его части, что не является искусством, но хороша для декора. И, кстати, последние жестяные баночки с конфетами, которые я ей привез из Альп, они ведь точно копируют жестяные баночки с конфетами столетней давности, которых теперь не найти, и по этой причине они, пустые и старые, стоят вдесятеро больше, чем новые полные. Таково уж свойство памяти, превращающей хлам в богатство. В Мюнхене я знаю один магазинчик, ManuFactum, оккупированный дедушками и бабушками в прекрасном состоянии, где продают точные копии того, что было самым обыкновенным во времена их детства, – от жестяных, заводимых ключиком, машинок с нарисованными окнами, с загнутыми на пузе лепестками крепежа (которые так любили отгибать мальчишки) до фарфоровых ручек для цепей бачков унитазов. Там этих ручек целый отдел, потому что подлинники – увы! – со временем смыло в Лету. Так что, может быть, правы мои теща и жена, что не выбрасывают свои коробочки? И нужно просто набраться терпения, и тогда то, что было мусором сегодня, станет особой ценностью завтра – именно оттого, что пересидело, переждало, перетерпело стадию мусорности (и тогда получится, что мусор – это не вердикт, а этап)? И может быть, прав и я, жмотящийся расставаться с журналами? И войдет в моду какой-нибудь неосоветский, неодиссидентский стиль, и в тщательно воссозданном интерьере с «ВЭФ-Спидолой» (кстати: тоже мусор, мусор!) полная подшивка «Огонька» или «Нового времени» за 1987 год будет цениться на вес золота? Купил ведь я пару месяцев назад в Париже на Марше-оПюс за 15 евро пару вырванных страниц из Le Petit Journal за 1885-й год. Там – наивные иллюстрации со стреляющими солдатами, взбесившимися медведями, с маврами и ятаганами, и кровища льется рекой. Словом, ужас 113-летней давности. Но я в ближайшие дни собираюсь посетить багетную мастерскую, и будет висеть у меня этот ужас на стенке, объединяющей кухню со столовой, и от этого ужаса будет мне ужас как хорошо. А флэш-память-то – что? Только в известную дырку засунуть. Дмитрий ГУБИН НА НЕВСKОМ

07 (138) 2008

Лев Дуров никогда ничего не боялся. Однажды во время съемок 24 минуты летал на воздушном шаре один с маленьким ребенком в люльке. А все потому, что шар отвязался – совершенно случайно. В итоге Дуров этот шар благополучно посадил.

– Очень страшно было? – интересуюсь я.

– Да отстаньте вы, абсолютно не страшно! Наоборот, красиво!

В ПОЕЗДЕ ОН НАДЕВАЛ ТАПОЧКИ АРОСЕВОЙ И ЕЕ ХАЛАТ

Народный бандит республики

Дуров терпеть не может, когда журналисты начинают его спрашивать об интимной жизни звезд театра и кино. Я ни о чем таком спрашивать не собирался, но Дуров сам начал: «А ты не будешь интересоваться, кто теперь муж у Дорониной?» Я ужаснулся: «Помилуйте!» «Ну, это правильно», – удовлетворенно сказал Дуров. И в назидание рассказал такую историю. Как-то один очень известный актер ехал из Москвы в Питер. Подвыпил в ресторане, поскандалил с попутчиками – и его высадили в Бологом и заперли в каталажку. Утром приезжает начальник, полковник, узнал актера и говорит: «Так, поехали ко мне на дачу». Актер отвечает: «Не могу, у меня спектакль!» – «Какой спектакль, ты же арестованный!» Увез бедного артиста к себе на дачу и запер на неделю. И целыми днями расспрашивал, кто с кем живет. Через несколько дней артист иссяк: начал фантазировать, придумал какие-то однополые браки… Наконец, полковник его выпустил и даже справку дал – что артист такой-то участвовал в поимке опасного преступника. Мораль сей истории, думаю, ясна. ***

Однажды Дуров встретил известного поэта Вишневского и говорит: «Фигня твои одностишия, это и я умею!» Вишневский обиделся: «Ну, попробуй». – «Давай любую тему!» – «Война». – «Пожалуйста! Война – добыча цинка возрастает. Или еще: я вскинул автомат, а он быстрее». «А про себя сможете?» – спрашивает Вишневский. И тут Дуров выдает экспромтом гениальное одностишие: «Никто ко мне не ходит на могилу…» ***

Его иногда называют трагическим клоуном. Он сам однажды придумал себе амплуа: протест маленького человека против понятия «маленький человек». В самые застойные годы Дуров умудрялся жить с потрясающим чувством внутренней свободы. У него даже прозвище было в Министерстве культуры – народный бандит республики. Вот однажды приходит к ним в театр на премьеру секретарь райкома и начинает: «Дуров, ты наша надежда. Почему до сих пор в партию не вступаешь?» А Дуров ему отвечает: «Потому что не хочу. Я с вами не согласен». Секретарь был так шокирован, что тут же удалился. А на дворе, между прочим, 1954 год… Разумеется, долгие годы он был абсолютно невыездным. Как-то во время съемок «Семнадцати мгновений весны» группа должна была выехать в ГДР. Дурова вызвали на выездную комиссию, и какая-то дама требует: «Опишите флаг Советского Союза». Дуров тут же говорит: «Черное поле, череп, две скрещенные берцовые кости. Называется “Веселый Роджер”». Дама приняла валерианку и продолжает: «Перечислите членов политбюро». Дуров: «Я не в партии, почему я должен знать этих членов?» Пришел в театр и говорит директору: «Больше ни на одну выездную комиссию не вздумайте меня вызывать! Я такого наговорю, что ваш театр вообще закроют». ***

Любимый анекдот от Дурова. Умер актер и попадает, конечно, в ад. Встречает его Вельзевул и говорит: «Слушай, актер ты, конечно, прекрасный. А у нас наказания все такие тяжкие, что я просто теряюсь, какое тебе назначить. Знаешь, ты тут походи, посмотри и сам себе кару выбери». Актер пошел, видит: здесь грешников на сковородах жарят, там в котлах варят, шкуру спускают. Наконец открывает какую-то дверь и видит: Мерилин Монро обнимает какой-то ужасный бомж. «Вот, я бы выбрал себе эту кару». А Вельзевул ему: «Нет, милый, это кара Мерилин Монро…» ***

Родословная дворян Дуровых начинается с 1540 года. И кавалеристдевица Надежда Дурова из этой фамилии, и цирковая династия, и много еще других. Был даже такой лихой родственник, который ехал из Минеральных Вод без гроша в кармане и уже намеревался сразбойничать или казну ограбить. Но тут встретил Пушкина. Поэт затеял с ним игру в карты и крупно проиграл. А потом в письме к Пущину пожаловался: мол, повстречался мне по дороге некий Дуров да и обставил в карты. Причем «играл он нечисто, шельма». Так что у Льва Константиновича к Пушкину имеется личная претензия. ***

Он всегда был великим мастером розыгрышей. Вот только один для примера. Едет он как-то на поезде с Ленкомом на очередные гастроли. А провожали Дурова в поездку знаменитые акробаты, братья Воронины, которые притащили ему в подарок какую-то чудодейственную мазь, избавляющую от облысения. Такая странная масса, пахнущая чесноком. Братья дали инструкцию: втирать мазь на ночь, укрыть голову шапочкой, утром смыть – и через две недели будет роскошная шевелюра! Дуров ехал в одном купе с Ольгой Яковлевой, а в соседнем купе – веселая компания: Геннадий Сайфулин, Валентин Смирнитский, Георгий

Мартынюк и Игорь Кашинцев. Они сразу стали выпивать. Потом стучат в купе Дурова: «Дай чего-нибудь закусить!» – «Нет у меня ничего!» – «Ну что ты жмешься – вон в банках какая-то закусь, и чесноком пахнет». – «Это мазь от облысения». Актеры не поверили и ушли к себе очень недовольные. А утром Дуров видит: на крючке висит парик Яковлевой, такой длинный, кучерявый. Он натягивает парик и стучит в соседнее купе. Еще не протрезвевшие актеры наконец открывают. «Ну что – не верили? – трагическим шепотом говорит Дуров. – Вот она, чудодейственная мазь, как действует!» Смирнитский упал с полки и сломал руку. Мартынюк угрюмо пробормотал: «Все, допился». У Сайфулина начались судороги. А лысый Кашинцев с восторгом воскликнул: «Вот это жизнь!» И упал головой в подушку. Минут через пятнадцать актеры опомнились и стали ломиться в купе Дурова. Но Яковлева их не пустила. Больше всех потом сердился Смирнитский: весь гастрольный сезон он так и проходил со сломанной рукой. ***

Бывали и розыгрыши непреднамеренные. Дуров никогда не брал с собой в поезд ни спортивного костюма, ни тапочек. Ему очень не нравилось, что через пять минут после отхода поезда в коридоре появляется такая спортивная сборная пузатых мужчин – все, как один, в спортивных костюмах. Часто ему приходилось ездить с Ольгой Аросевой, с которой они играли прекрасный спектакль «Афинские вечера». И когда ночью он решал прогуляться, то неизменно надевал красивые, расшитые золотом тапочки Аросевой и ее халат. И вот однажды, когда Аросева пошла утром умываться, она слышит о себе такую реплику: «Ну надо же, в парике такая красивая, такая изящная, а ночью ты бы ее видел! Лысая, ножки тоненькие… Ну, понятно, актриса – преображается…» ***

В «Трех мушкетерах» он играл де Тревиля. Съемки проходили во Львове. На Дурове был голубой мундир, а так получилось, что его лошадь безумно раздражал именно голубой цвет. Она просто начинала беситься при виде голубого мундира. А заменить ее в разгар съемок было уже нельзя. И однажды лошадь настолько рассердилась, что понесла. Да так, что Дуров вылетел верхом на главную улицу города. Представьте: Дуров на лошади среди машин, в шляпе с перьями, шпага на боку, кресты на спине и на груди! Несется галопом – а что делать? Вдруг видит: впереди гаишник-регулировщик. Он когда заметил это явление, просто застыл как вкопанный. А Дуров выбросил руку влево: мол, поворот. Гаишник ошалело посмотрел на артиста, остановил все движение. И показывает жезлом: все в порядке, можно поворачивать. Еле-еле Дурову удалось развернуть лошадь и прискакать обратно во двор замка, где проходили съемки. Там была уже страшная паника. Пришлось сказать, что все абсолютно нормально – просто решил размяться и лошадь разогрел… ***

Дуров очень любит такое определение: каждый – дирижер своей судьбы. И тем не менее, в удачу тоже верит. Еще бы! Ведь в свое время ему очень повезло – когда Ромм пригласил его в картину «Девять дней одного года». Правда, на эпизод, но зато Дуров сразу стал актером, который снимался у самого Ромма! И все ученики этого блестящего режиссера начали его приглашать – и Яшин, и Смирнов, и Добролюбов. Как только брались за картину, сразу к нему: Дуров, иди сюда! Почему? А потому что Ромм сказал: это мой артист. Когда они встречались в коридорах Мосфильма, Ромм всегда говорил: «Дуров, в следующей картине у тебя будет большая-большая роль». Но, к сожалению, больше он уже ничего не снимал. В «Калине красной» Дуров тоже маленькую роль сыграл. И Шукшин сказал ему: «Все! В “Степане Разине” мы с тобой еще не так схлестнемся!» Но не снял фильм, умер. «Так что, – подытоживает Дуров, – момент встречи для актера существует обязательно. Кто-то движет нами и ктото предопределяет…» И после паузы, не очень последовательно: «И всетаки человек сам строит свою судьбу!» ***

А вот что он рассказал мне напоследок в порыве откровенности. Однажды, будучи на гастролях в Израиле, едет он на машине мимо банановой плантации. Едет, едет – и вдруг ловит себя на мысли, что ему неудержимо хочется тайком забраться на эту плантацию – и украсть банан. Зачем? Бог знает.

– Этих бананов там горы. Но захотелось именно украсть.

– Извините, не понимаю…

– Да я и сам не понимаю – просто фигня какая-то! Саша Репин

МОНУМЕНТ ИСТИНЫ

1 8

ñîçåðöàòåëü

БРОНЗОВЫЙ ХРИСТОС НИ НА МИНУТУ НЕ ОСТАЕТСЯ ОДИН

Тайная жизнь петербургских памятников 1

РЯДОМ МОСКОВСКИЙ ПРОСПЕКТ, А ЗДЕСЬ ПОЧТИ ЛЕС. ЗАРОСЛИ ТРАВЫ, ЛОПУХИ; РАЗВОРОЧЕННЫЕ СКЛЕПЫ, РАЗРЫТЫЕ МОГИЛЫ; ГРАНИТ ПО БОЛЬШЕЙ ЧАСТИ РАЗВОРОВАН НА ПРАКТИЧЕСКИЕ НУЖДЫ КАКИХ-ТО ТАМ СТРОЕК; ОТДЕЛЬНЫЕ ПЛИТЫ ТОРЧАТ БЕСПОРЯДОЧНО ИЗ ЗЕМЛИ; ПУСТЫННО – НИ ДУШИ… И ВДРУГ – БРОНЗОВЫЙ ХРИСТОС, ПОЛНОРОСТНЫЙ. А ЗА ЕГО СПИНОЙ ВЫСОКИЙ КРЕСТ ИЗ РОЗОВОГО ГРАНИТА, И МНОГО ЖИВЫХ ЦВЕТОВ, И ГОРЯТ СВЕЧИ… СВЕЧИ ГОРЕЛИ ВСЕГДА, КОГДА БЫ НИ ОКАЗЫВАЛСЯ Я НА ЭТОМ МЕСТЕ…

НА НЕВСKОМ

07 (138) 2008

Если бы не стены вдоль прохода, разделяющего Тихвинское и Лазаревское кладбища, бюст Достоевского с могилы писателя глядел бы прямо на памятник человеку, похожему на Пушкина, каким его показывают у нас в кино: пышные бакенбарды, «нерусскость» черт лица… Иной прохожий замрет в изумлении. Но Пушкин тут, конечно, ни при чем. Современники – вот и все соответствия. Лежит бронзовый человек на холодном камне, ревматизм его уже не пугает – даром что врач. На боку лежит, на левом, головой упирается на руку, согнутую в локте. Исключительно выразительная скульптура. Тщательность проработки деталей (взять хотя бы прическу, укладку волос…) наводит на мысль о гиперреализме. Несомненно, таким Адольфа Магира знали живым. Магир был придворным доктором у герцога Максимилиана Лейхтенбергского и его супруги – великой княжны Марии Николаевны (дочери Николая I). Сведения о нем скудны. А вот сам – точно как живой. На нем сюртук, шинель, галстук бантом. Туфли – как новенькие. Подошвы идеально гладкие – такие не могли касаться земли – ни разу! Приходит в голову мысль, что обули его уже лежачего. Так живой он все-таки или нет? Глаза открыты, но не в этом дело: после кончины ли своей тут он лежит с открытыми глазами или же просто лежит – лег и лежит? Разберись-ка попробуй с этими лютеранскими захоронениями. Петербург, хоть и окно в Европу, а надмогильных памятников, там широко распространенных – с лежащими на холодных постаментах фигурами, у нас практически нет. Если точнее, их два. Оба на Лазаревском кладбище, или, как его называют с 1935 года, Некрополе XVIII века. Оба – в силу парадоксальных исторических обстоятельств – кенотафы теперь. Кенотаф – погребальный памятник на могиле, не содержащей праха. Кенотаф, как правило, устанавливается в случае невозможности обычных похорон – допустим, если тело не найдено. Иногда кенотафом обозначают место гибели человека или группы людей. Но тут случай другой, вообще говоря, особый, хотя и характерный для данного кладбища. Ложные могилы здесь – своего рода музейные экспонаты. Лазаревское кладбище, как известно, мемориальное, музейное. Формировалось оно естественным, присущим любому кладбищу образом, но не только так. В тридцатые годы двадцатого века было перенесено сюда с других кладбищ более сорока памятников, особо ценных в художественно-историческом отношении (по тогдашним меркам, конечно). В одних случаях перенос этот сопровождался перезахоронением праха, в других – нет. Скажем, надгробие архитектора А.Д. Захарова и его родителей было перенесено сюда со Смоленского православного кладбища вместе с прахом, а вот прах скульптора Агостино Трискорни на Смоленском лютеранском кладбище тревожить не стали, но гранитное надгробие в виде обелиска на львиных мраморных лапах сюда перенесли, с тем чтобы здесь оно было как экспонат. Есть здесь еще одно изваяние лежащего человека (то самое, второе, других таких на петербургских кладбищах не найдем): в отличие от доктора Магира, чьи глаза открыты, этот определенно спит. Голова на кивер положена, как на подушку. На нем форма офицера лейб-гвардии Семеновского полка. Чугун. Прах штабс-капитана И. Х. фон Рейссига вместе с прахом родителей и родного

брата остался на Волковском лютеранском кладбище. Зато чугунное надгробие перенесли целиком – вместе с огромным саркофагом, служащим пьедесталом изваянию спящего. А вот скульптуру доктора Магира перенесли без пьедестала. Место памятнику определили у стены недалеко от входа. Прах остался там, где он и был – на Смоленском лютеранском, под массивной гранитной глыбой. Большинство исторических кладбищ уничтожалось, вот и переносили памятники ради их же спасения. На Смоленском лютеранском я побывал последний раз этой весной – состояние кладбища наиплачевнейшее. Склепы-развалины, разоренные надгробия, о бронзе и говорить нечего – ни одной бронзовой детали… В юго-восточной части, недалеко от стены, за которой размещаются авторемонтные мастерские, набрел на глыбу, когда-то служившую пьедесталом бронзовой скульптуре лежащего человека. Это и есть истинная могила Магира, прах его здесь. Чуть в стороне – место ночевки бомжей: пустые бутылки, тряпки, обгорелые одеяла, лежанки, следы от костров… На глыбе высечено, кому принадлежит могила. Короткий стержень с резьбой, торчащий из камня, напоминает о том, что было когда-то здесь прикреплено нечто существенное. «Мы тамъ соединимся!» – и вся эпитафия. «Там», надо верить, все соединятся, а вот «здесь» даже постамент, на котором она высечена, и прах под ним разлучены с памятником. Конечно, спастись на этом кладбище у бронзовой скульптуры не было ни одного шанса. Сохранили ее лишь ценой разлучения изваяния покойного доктора с его бренным прахом. Но ведь могила осталась. Вот же она… Опять же из лучших, разумеется, побуждений в 2004 году в музейном Некрополе установили новый постамент, похожий на тот, оставшийся на могиле, – так же обработан под глыбу, ну, быть может, размером немного поменьше. Надгробие обрело законченный вид – «как настоящее», при том что настоящее, без памятника, осталось там, где действительно покоится прах. Родина Магира – Бавария, скончался он в Петербурге в возрасте тридцати пяти лет. Бронзовый человек, возлежавший на каменной глыбе, порядка девяноста лет смотрел на небо и на кроны деревьев Смоленского лютеранского кладбища. Девяносто лет – критический возраст для многих петербургских памятников, что-то с ними по истечении этого срока случается. Вот и здесь произошло что-то, и вот он уже не на могиле, во всяком случае не на своей, и перед глазами его то, чего не было раньше. Часовня-склеп Ратьковых-Рожновых… Этот образец византийского стиля не заслонил всего неба. Небо заслонилось несколько позже – странным сооружением с огромными буквами на крыше. Мы хоть и гости на этой земле, но как догадаться, что там гостиница?.. Уроженец Баварии обречен глядеть на слово «МОСКВА» и не понимать, где он.

2

Я еще застал петербургское Новодевичье кладбище в самые печальные его времена, в начале восьмидесятых, когда многолетнее разорение являло итог во всей полноте урона. Александр Кушнер к тому времени уже написал: «Какие кладбища у нас! / Их запустенье – / Отказ от жизни и отказ / От смерти…» Это о нем, о Новодевичьем. «Когда б не Тютчев, может быть, / Его б совсем перепахали».

Тот факт, что кладбище еще не «совсем перепахали», молва, правда, объясняла наличием другого захоронения – отца Крупской; сюда же к столетию Надежды Константиновны перевезли из Берна прах ее матери – был 69-й, шла подготовка к празднованию столетия самого Ленина. Одновременно, в организованном порядке, уничтожались «лишние» могилы, их число уже измерялось сотнями. Могила родителей Крупской была одной из немногих, за которой следили. И все-таки это не шло ни в какое сравнение с тем совершенно исключительным почитанием, которым совсем уже другие посетители кладбища окружили могилу Анны Акимовны Вершининой, жены генерала от кавалерии, скончавшейся в 1914 году. Картина незабываемая. Рядом Московский проспект, а здесь почти лес. Заросли травы, лопухи; развороченные склепы, разрытые могилы; гранит по большей части разворован на практические нужды каких-то там строек; отдельные плиты торчат беспорядочно из земли; пустынно – ни души… И вдруг – бронзовый Христос, полноростный. А за его спиной высокий крест из розового гранита, и много живых цветов, и горят свечи… Свечи горели всегда, когда бы ни оказывался я на этом месте… П.И. Кюфферле не был скульптором первого ряда. Памятник царю Александру II, установленный в Старой Деревне, не сохранился; другая его работа – революционная скульптура «Агитатор» вроде бы хранится в музейных запасниках. Тематический диапазон скульптора, конечно, может нас удивить, но если что удивило бы самого Кюфферле, то это, полагаю, судьба бронзового изваяния Христа, исполненного им для надмогильного памятника на месте погребения генеральши Вершининой. Для многих это больше, чем памятник. Здесь всегда люди. Приходят побыть и помолиться. Приезжают из других городов. Бронзовый Христос ни на минуту не остается один – во всяком случае, пока открыто кладбище (с некоторых пор оно закрывается в шесть вечера). Именно с этой скульптурой прежде всего связан культ генеральши и ее могилы. О таинственных ритуалах над памятником говорить не буду, потому что не все самому здесь понятно. Приходилось читать, как некоторые посетители освящают воду посредством омовения бронзовой скульптуры, – не знаю, не видел. Одно скажу: то, что бронзовый Христос многие годы стоял на разоренном кладбище и, однако же, сохранился до наших дней, само по себе кажется чудом. Если вы проявите любопытство, вам, быть может, расскажут здесь, как однажды на памятник покушались безбожники. Бронзовому Христу отпилили ноги – по уровню риз, а тот, кто это совершил, некий рабочий, через день попал под трамвай, и ему самому отрезало обе ноги. Когда-то мне об этом поведали вполголоса, почти шепотом. Сейчас эта история на все лады пересказывается в Интернете. Место почти тайного культа становится городской достопримечательностью. Между тем факт исторический: памятник действительно был однажды низвергнут на землю – не без помощи технических средств. И второе: у бронзового Христа нет ступней. Очевидно также, что другого столь же чтимого памятника в Петербурге не существует. Сергей Носов Фото автора

ДРАГОЦЕННОСТИ

2 0

ïóòü ê ñîâåðøåíñòâó

КОНЦЕПТУАЛЬНЫЙ БРЭНД

Идеологи ювелирного искусства Карьера Жана-Кристофа Бедо вызывает уважение и восхищение. Получив серьезное гуманитарное и экономическое образование, Жан-Кристоф посвятил свою жизнь ювелирному бизнесу. С 1988-го по 2004 год он прошел путь от менеджера по продажам часов до генерального директора дома Cartier во Франции. И вот уже на протяжении четырех лет Жан-Кристоф Бедо возглавляет один из старейших ювелирных домов Европы – Boucheron, который в этом году отмечает свое 150-летие. ТЕКСТ: ДАРЬЯ КЛИМЕШОВА К ТОМУ ЖЕ президент и генеральный директор легендарного ювелирного дома – прекрасный семьянин (у него четверо детей). Он любит оперу и путешествия, увлекается садоводством, играет в регби и гольф, занимается греблей. Недавно в Шереметевском дворце состоялся торжественный прием по случаю открытия ювелирного дома Boucheron в Петербурге, на котором присутствовал господин Бедо. После мероприятия мы побеседовали с ним.

– Скажите, пожалуйста, вы впервые оказались в Петербурге?

– Нет, первый раз я был в вашем городе в 1992 году. Просто приехал отдохнуть, поскольку всегда хотел увидеть Петербург – Петропавловскую крепость, Эрмитаж… Мечтал попасть в Кировский театр, о котором слышал с раннего детства… После того как в 90-х воцарилась гласность, туризм начал развиваться, стало проще получить визу в Россию, и я воспользовался случаем. А по делам, связанным с Boucheron, я сегодня здесь впервые. Несколько месяцев назад в Петербурге появился наш монобрэндовый бутик, и сейчас настало время, когда я сам cмог его увидеть и еще рассказать об этом открытии петербуржцам.

– Похож ли новый бутик в Петербурге на знаменитый парижский бутик, расположенный на Place de Vendome, 26?

– Не похож, хотя, безусловно, дух и атмосфера Boucheron переданы. В петербургском бутике представлена часть наших коллекций, часть нашей атмосферы, выдержана наша цветовая гамма. Это достаточно темные цвета, близкие к земле, – баклажан, цвет дуба, бронза, оттенки серого, бежевые тона… Царит какая-то немного ночная, «земляная» атмосфера. Сама марка окутана таинственностью, поэтому и выбраны такие цвета – немного загадочные.

– Как вам понравилась публика на мероприятии в Шереметевском дворце, посвященном открытию бутика?

– Сначала мне показалось, что все немного держатся на дистанции, как люди северные, но достаточно быстро появилось много тепла во взаимоотношениях, начали проявляться определенные формы братства… Это очень трогательно. Есть во всем этом какая-то спонтанность. Я увидел настоящие неформальные отношения в прямом смысле этого слова.

– Вам самому по природе близки неформальные отношения? Или вы сторонник дистанцированности?

– Я сам с юга Франции, а там редко можно заметить в людях дистанцированность и скрытность, ну или, во всяком случае, реже, чем в Париже. Вообще, во французах отмечают некоторую наглость, но на юге нашей страны доминирует культура, пришедшая из сельскохозяйственного прошлого. Там нет наглости и высокомерия, а на связи между людьми влияет их отношение к земле. Нечто подобное я вижу и в России, эту форму открытости, правдивости, интегрированности. И это все меня нисколько не смущает. Наоборот, я сам вышел из того мира, где предпочитают подобные отношения, где люди любят хорошо поесть, душевно выпить и крепко поспать. Эти простые наслаждения являют собой выражение определенной чувственности, плотского начала. И здесь нет ничего плохого, ведь это естественные человеческие желания и проявления.

– Не чувствуете ли вы диссонанса между своим прошлым и настоящей работой в Boucheron, который является очень высокой маркой?

– Нет, даже наоборот, ведь я всегда работаю с продуктом, который дала земля. Драгоценные металлы и камни извлекаются из земли – есть в этом нечто схожее с сельским хозяйством. Это кажется парадоксальным, но наша профессия сводится к тому, чтобы трансформировать материалы, которые дает земля, – металлы и камни. Немного похоже на то, что делают с виноградом. Профессия винодела тоже заключается в том, чтобы превратить сырье во что-то волшебное и чарующее.

– Как вы можете определить стиль Boucheron?

– Boucheron не относится к классике. Скорее, его стиль питает НА НЕВСKОМ

07 (138) 2008

культура второй половины XIX века. Это очень романтический, натуралистичный стиль. Но в то же время в нем чувствуется очень серьезное влияние Востока. В дизайне ювелирных украшений мы сильно ушли от французской классики, которой свойственны геометрические, симметричные формы. А для Boucheron очень важна как раз асимметрия, необычность форм – к примеру, вопросительные знаки, цветы, растения, животные, змеи… В стиле Boucheron нет строгости классических форм. Например, ар деко – очень геометрический, механический стиль. Марке Boucheron свойственна эргономика, он близок к ар нуво с характерной для него органикой, женственностью и мягкостью. В изделиях Boucheron присутствует очень женственный дух, не агрессивный.

– Но у Boucheron есть коллекции, созданные, скажем так, для женщин, склонных к скрытой агрессии…

– Да, но змея не всегда выражает агрессию. Во-первых, она содержит, конечно, скрытый библейский подтекст, связанный с Адамом и Евой. Конечно, змея в этом случае – символ искушения. Но есть в ней и иная символика, заложенная другими цивилизациями, которые воспринимали это существо по-своему. К примеру, у евреев змея – символ плодородия, это выражается посредством фаллической формы вытянутой змеи. В Персии и на Среднем Востоке змея имеет символику вечной репродукции, перерождения: подобно сезонам, которые все время меняются, змея меняет свою кожу. И конечно, очень важна змея для египтян. Они носили ее изображение на лбу, на головном уборе фараонов, что воспринималось как символ защиты власти. У Boucheron есть коллекция Trouble, а в ней – подвеска: змея в круге, но – обратите внимание – ее голова выходит за пределы круга. Такая подвеска – своего рода талисман. В мировой истории круг часто является символом сакрального, священного; во многих цивилизациях этот совершенный круг – символ бога, солнца, а еще яйца как начала жизни. В случае с подвеской Boucheron внутри круга вы видите очень органичную форму, арабеску, связанную с ар нуво. Эта форма очень приятная, она воздействует на человека, заставляет его расслабиться. Но голова змеи выходит за пределы круга, у нее открыт рот, и в целом выглядит она немного агрессивно. На самом деле это форма выражения современного общества: внутри достаточно агрессивного мира, среди диких в общем-то отношений мы ищем какое-то убежище внутри «яйца». Наше общество привыкло к конфронтации между внешней средой и внутренним миром человека. Поэтому такая подвеска Trouble может служить талисманом, защищающим от агрессии окружающего мира.

– Во все коллекции Boucheron заложены такие глубокие идеи?

– В плане концепции у Boucheron действительно очень сильны идеи: большое влияние на дух марки оказал символизм. Это можно наблюдать, к примеру, в коллекциях Trouble Desire, Fleures Fatales. О каждом украшении можно рассказать историю, и во всех содержится очень глубокий подтекст – ценностный и культурный. Такова особенность дома Boucheron. Это продуманная, концептуальная марка.

– Как известно, в нашем городе уже существовал бутик Boucheron – с 1911-го по 1914 год. Что означает лично для вас сегодняшнее возвращение Boucheron в Петербург?

– Для меня это важный взгляд на историю Boucheron в России. Как будто в ней были поставлены скобки, она была прервана, а теперь возобновилась. Конечно, для меня это очень символично. СанктПетербург – культурная столица России, город, который родился по воле одного человека, результат страстного душевного акта. Фредерик Бушерон, основатель нашего дома, приехал сюда, чтобы быть рядом с русским царем и своими клиентами. Вслед за ним в Россию приехал его сын – Луи Бушерон. Нельзя забывать, что Бушерон был, можно сказать, пионером – первым иностранным ювелиром, приехавшим в вашу страну. В то время в моде был Фаберже, но он был русским, хотя и с французскими корнями. Известна

любопытная история о письме Фаберже к царю, написанном, когда Бушерон открыл здесь свой магазин: «Я очень удивлен видеть такого вульгарного, с плохим вкусом ювелира, создающего украшения для богатых нуворишей и даже приехавшего в Россию!» Конечно, Фаберже был шокирован: у него появился конкурент. Наверное, его просто задело то, что он перестал быть единственным. Сегодня вся эта история воспринимается нами просто как забавный анекдот. Хотя факты остаются фактами.

– Сегодня многие говорят о ценностях. Что лично для вас означает это понятие?

– Я очень верю в простые вещи, в отношения между людьми. Очень важным для меня является доверие, сплоченность. Это то, что лежит в основе моего поведения. Кроме того, я верю в работу, она представляет для меня большую ценность. Работа необходима, чтобы прогрессировать, развиваться и всегда стремиться к совершенству. На мой взгляд, совершенство – это фундаментальная ценность человечества.

АТМОСФЕРА

2 2

stereo open-air

АЛЬТЕРНАТИВНОЕ ЛЕТО

Идти на звук Парк. Фонари. Massive Attack… Бристольские музыкальные «сливки» хороши в дополнение к пустым тропинкам Крестовского острова – здесь создается «правильное», сюрреалистичное впечатление от концерта. Тем не менее эпицентр действа притягивает к себе не хуже хорошего кафе в обеденное время… Идем на звук. ТЕКСТ И ФОТО: ИРИНА КОВАЛЬЧУК ЗА ОДНУ секунду шум пропадает – будто где-то есть хитрая кнопка… Раз, и зрители дружно замолчали. На сцену выходят один за другим легендарные вокалисты. Йоланда Кварти в контровом свете голубого прожектора играет с бубном, время в унисон музыке скачет волнами – минуты тянутся словно нуга, а потом вдруг – раз, и быстрее, быстрее, словно катятся вниз капли безумного водопада… Роберт Дель Найя закрывает глаза, когда поет. Интересно, что он «видит» в эти минуты? Или кого. Стефани Доусен обнимает гитару, бликующую голубыми искорками. Улыбается. Когда на сцену вышел Трики, свет, словно хамелеон, резко изменил настроение и стал красным. Как бы банально это ни звучало, но… голос гипнотизировал. Не зря на следующий день один знакомый редактор с завистью спрашивал, видели ли мы Трики. А ведь за час до концерта, критично смотря на серое небо, многочисленные зрители Stereoleto пытались поверить в лето метеорологическое и найти себе место у сцены. Настроение поднял Kronenbourg 1664 – во-первых, радовало наличие любимого всеми французского пенного напитка, во-вторых, не меньше вдохновляли и зоны отдыха в стиле Kronenbourg – здесь можно было и, развалившись в удобном кресле, слушать музыку, и смотреть фильмы, и общаться – в общем, наслаждаться атмосферой по полной программе. Говорят, что фестиваль по статусу вполне сравним с Printemps de Bourge во Франции, Electricpicnic в Великобритании, Oya Festival в Норвегии и Sonar в Испании. То есть в плане хорошей музыки мы вполне вписываемся в концепцию Европы. Доказывает это тот простой факт, что зарубежные звезды к нам приезжают. В Москве в этом сезоне гостили Torpedo Boyz, The Go! Team и Mr.Scruff, в Питер помимо бристольского коллектива приехали Sebastien Tellier, Buraka Som Sistema и Star You Star Me. Ну и еще Stereoleto расширило географию и теперь проходит и в Екатеринбурге. Теперь абзац для тех, кто за шесть лет существования фестиваля каким-то чудом умудрился о нем хотя бы не услышать. Музыка здесь представлена разная – не обязательно трип-хоп… Это может быть коктейль из самых разных направлений, джаз или электроника. Главный принцип подборки – альтернативный контекст, некоммерческая направленность проектов. Stereoleto всегда «разбивается» на несколько сцен – есть главная большая и несколько дополнительных малых. Целую ночь зрители «курсируют» от одного концерта к другому – разнообразие впечатлений гарантировано. Так что если не знаете, как встретить следующее лето… НА НЕВСKОМ

07 (138) 2008

МУЗЫКА

2 4

äëÿ äóøè

Псой Короленко никогда не устает удивлять. Как, впрочем, и положено настоящему таланту. Стиль его уникален и находится между жанрами. Это и шансон, и частушка, и народная песня. Короленко интересно существовать на стыке самых разнообразных культур и традиций. ТЕКСТ: ДМИТРИЙ ФАЛЕЕВ

ЮМОР НА ПОЛНОМ СЕРЬЁЗЕ

Скоморох с синтезатором ОН ПОЕТ на множестве языков (некоторые из которых выдуманы), аккомпанируя себе на «гармохе» – синтезаторе «Касио» с включенным тембром аккордеона. Журналисты давно окрестили Псоя современным акыном и скоморохом, и это действительно похоже на правду, однако не стоит забывать, что Короленко – скоморох прежде всего столичный, клубный, интеллектуальный. Этакий Буба Касторский эпохи постмодернизма.

– Если архитектура – застывшая музыка, то какому из известных архитектурных сооружений вы бы уподобили свое творчество?

– Собору Василия Блаженного. Это как бы идеальный архитектурный символ моего творчества. Храм Покрова Божией Матери. Этот праздник также связан с памятью Андрея Юродивого. И образы юродства в сочетании с мотивом Покрова присущи моим песням. Но само творение зодчества должно быть не «юродивым», а прочным и завершенным, чтобы служить людям.

– Вы как-то назвали себя учеником Эдит Пиаф, но в ее песнях всегда драма звучала открыто, прямо, а в ваших она всегда рядится в ернический гротеск или прячется за юмор, как будто вы нарочно маскируете Вечные Темы. Почему? Это из озорства или о тех вещах, которые пишутся с большой буквы (Любовь, Вера, Надежда, Отчаяние), просто невозможно говорить на полном серьезе?

– Я говорю на полном серьезе. С юмором и без экзальтации – не значит несерьезно. А у Пиаф много юмора и гротеска, есть и ирония, и игра. Еще какая. И у трубадуров есть. Я за юмор не прячусь, наоборот. Он же помогает выделить переживание, а вовсе не притушевывает его.

– А было такое, чтобы от вашей песни люди рыдали?

– Плакали не раз. Но я не знаю, чем отличается рыдать от плакать. «Ты чё рыдаешь?» – говорят плачущему человеку, чтобы унизить его слезы. Кстати, грех большой порочить слезы, они – дар великий. Человек перед Богом да имеет сердце умиленное и душу сокрушенную, его же Бог не уничижит. И пусть рыдает.

– По-моему, каждый человек – клад. Все мальчики по замыслу – Колумбы, все девочки – Клеопатры. Почему же вокруг ходит столько серых и скучных посредственностей?

– Человек – гибкая и открытая структура. Один мальчик может за один день успеть несколько раз побывать Колумбом и серой мышью, причем для одних людей этот мальчик будет Колумбом, для других в это же самое время посредственностью, а для третьих, как ни странно, Клеопатрой. Тут нет объективной, постоянной схемы. Лицо – тайна, а не картинка готовая и уже оцененная.

– С каким музыкантом вы хотели бы сыграть в одном концерте?

– По большому счету, с кем хочу, с теми стараюсь играть и играю по возможности. Это Алена Аленкова, Дэниел Кан, Яна Овруцкая, Майкл Виноград, Иван Жук, Дмитрий Храмцов, Евгений Лизин, многие другие, с кем реально, а не искусственно свели жизнь и музыка. Если же смысл вопроса в том, чтобы изобразить недостижимую мечту, – даже не знаю. С Мадонной? Да вроде не думал об этом. С Пласидо Доминго? Он справится без меня... С Пиаф! Но спешить не буду.

– Вы исполняете много народных песен, да и в том, что вы сочинили лично, также присутствуют фольклорные интонации. Откуда такая тяга к традиционной народной культуре?

– Мне она интересна своей неподчиненностью никаким внешним, вчера придуманным схемам. Под фольклором можно понимать широчайший ресурс.

– Почему, на ваш взгляд, большинство русских народных песен грустные и печальные, а в клезмере гораздо больше мелодий веселых и зажигательных?

– Откуда эта статистика? В любом фольклоре одинаковое количество грустных и веселых песен, ровно фифти-фифти. Правдой может быть то, что известных мелодий в клезмере больше веселых, известных, на уровне попсы. А в русском фольклоре – грустных. Но и тут я не уверен. Возьмем «Калинку», это самая известная русская песня в мире, она веселая. НА НЕВСKОМ

07 (138) 2008

– Вы недавно были с гастролями в Сибири. Провинциальная публика чем-то отличается от столичной?

– Нет, точно такая же, состоит из людей, притом из тех, которым нравится этот формат, и значит, в любом городе есть такая «Москва», даже в Лондоне, и не надо ее называть другим словом.

– Какие-то яркие впечатления привезли из сибирских гастролей?

– Ну да, по дороге оттуда у меня была попутчицей представительница одной из современных фундаменталистских христианских сект, и разговор с ней меня вдохновил на колонку для приложения к «Независимой газете» «Антракт» – о глобальном потеплении, но не только. А Томск мне всегда очень нравился. Там, кстати, есть клуб «Андеграунд» с огромным портретом Тома Уэйтса, таким большим и выразительным, что кажется – город назван в честь него: Томск.

– Есть ли фильм, который вы знаете наизусть и можете пересматривать бесконечно?

– «Третья Мещанская» Абрама Роома, разумеется, поскольку написал к нему лайв-саундтрек. Но и «Место встречи», «Ирония судьбы», «Джентльмены удачи», «Штирлиц» и все такое. Хорошие фильмы цепляют меня, как и всех. Своей качественностью, безыскусностью, остроумием, катарсисом.

– Любимый режиссер?

– Станиславский. Разные режиссеры – под разные настроения. Интимно у меня только с Роомом.

– В фильме «Афоня» сантехник Борщов А. Н. спрашивает у штукатура Коли: «Ты бы на какой планете хотел жить?» Штукатур отвечает: «Там, где войн нет, очагов напряженности». «А я там, где пиво бесплатно», – признается Борщов. Вы на какой планете хотели бы оказаться?

– У меня есть подробная песня про это – «Планета Уран». «Лишь бы жизни дыханье меня согревало там день ото дня. А всего-то желаннее мне помереть на родной стороне...» Вот.

– В вашем репертуаре есть песня «Невский проспект» – о том, как поэт влюбился в Прекрасную Незнакомку, пошел за ней, его убили какие-то гопники и схоронили на местном кладбище. Как эта песня родилась?

– Читал петербургские повести Гоголя, думал об их содержании, пропускал как-то через себя, а потом прошли годы, это все всплыло, наложилось на вдохновение, и я стал писать песенку. Сюжет взят у Гоголя из одноименной повести. Его убили не гопники, он умер сам от тоски, влюбившись в эту Незнакомку. У Гоголя он сошел с ума и умер, а у меня эти две вещи в песне как бы отождествляются – «И сразу умер, сошел с ума...» А гопники другого поймали, но не убили, а только побили маленько. «Хотел звезду, а получил звезды». И это тоже по Гоголю. Позволю себе напомнить, что тот, кого побили, – поручик Пирогов, а умер – Пискарев.

– Там еще поется, что он лжет во всякое время, этот Невский проспект. Это лирический герой так считает, или Невский и вас в свое время как-нибудь обманул?

– Это цитата из Гоголя. И весь прозаический текст далее, кроме грубоватого слова, которое я иногда добавляю для экспрессии, – тоже цитата из «Невского проспекта» Гоголя. Можно не понимать Невский буквально. Это не обязательно он и не обязательно Питер. Это все может быть просто внутри у человека. Гоголь даже «Ревизора» предлагал примерно так трактовать.

– Как к вашим песням относятся ваши родители? Бывали ли они на концертах?

– Были. Им мои песни нравятся. Но некоторые, говорят, непонятны.

– Вы филолог и, значит, ученый. Но одновременно вы и музыкант, а значит, творец. Одна ипостась не мешает другой? В смысле, взгляд ученого не входит в противоречие со взглядом человека творческого?

– Миф о том, что творчество и научное знание – это две полярные вещи, восходит к старой, уже отгремевшей социальной войне физиков и лириков. Мне на это уже наплевать. Интеллект, эмоции, воля, творческое начало, интуиция – у любого человека эти функции иногда временно раскоординируются, дезинтегрируются. Но потом они восстанавливаются в своем правильном единстве. Если под творческим понимать не пьяного или хаотичного, а трезвенного человека, тогда разум и сердце, воля и интуиция не будут слишком уж так противоречить друг другу.

– Часто приходится слышать про бездуховность современной Америки. Вы часто там выступаете и много про нее знаете. Про бездуховность – это правда?

– Само слово «бездуховность» – это штамп, китч. Если уж что-то бездуховно – то это обобщенно говорить о целом народе. Тут имеется в виду, что Америка не так зациклена на артефактах и культурных ценностях, как Европа. Но это не значит, что в Америке не умеют ценить язык, искусство, культуру. Стоит ли называть десятки великих американских поэтов, художников, музыкантов? Думаю, не стоит. Все и так их знают. Просто вот эта простота этих парней, их улыбка, пусть деланная, их незацикленность производят на изнеженного европейского сноба-парвенюшку с расщепленным сознанием впечатление «тупости». Это действует как красная тряпка на быка, и идет миф, что «все они тупые».

– Вы недавно выступали на Фестивале памяти Вени Д’ркина. Были ли вы с ним лично знакомы?

– Вене благодарен за чистоту, вкус, драйв, харизму, за его солнечность какую-то. Лично не знаком, но перевел на идиш песню «Кошка в окрошке», спел на фестивале, слава Богу.

ЭКЗОТИКА

2 6

íîâûå îùóùåíèÿ

«А что это мы такое едим?» – спросил я своего друга Хонга. Из тарелки на меня дышало имбирем рагу с темным и нежным мясом в чуть забродившем соевом пюре с зеленым луком и красным перцем. Вкусно было – не передать. ТЕКСТ И ФОТО: АЛЕКСЕЙ ДМИТРИЕВ

БРАЧНЫЙ ТАНЕЦ В БУКИНГ КЛУБЕ

Скоротать вечерок

по корейски «БОККУМ», – отозвался он с полным ртом. Боккум – это в Корее все что угодно, лишь бы тушеное. Я положил себе еще. «А что именно боккум?» – через пару минут вернулся я к теме, когда в желудке стало тепло и сытно. «Мунг-мунг, – Хонг начал хихикать. – Мы говорим мунг-мунг, а как по-русски?» «Что по-русски?» «Как по-русски собаки разговаривают?» – сказал Хонг, и все стало понятно. По степени табу собачатина стоит для русского человека где-то на одной ступеньке с теплой водкой, если не ниже: и то и другое мы готовы употребить лишь при крайних обстоятельствах, в остальное время у нас все больше «Дай, Джим, на счастье лапу мне...». В отличие от коров, которые свои чувства не выражают и палку не приносят, в собаках русские видят обаяние и индивидуальность. Корейцы тоже это в них видят, поэтому собак на съедание не смешивают с домашними питомцами. У Хонга, например, была собака, которую он очень любил. «А тех, что мы едим, мы зовем донг гае, дерьмовые собаки. Они по помойкам кормятся», – попробовал он оправдаться в моих глазах. Собачье рагу в Корее завуалированно называется бошин-танг, рагу для поднятия тонуса, потому что перед Олимпийскими играми 1988 года корейское правительство занервничало за имидж страны и запретило продавать и есть собачье мясо. Из ресторанных меню его благополучно вычеркнули, а вот из кухни уносить не думали: по подсчетам гонконгцев сегодня его можно отведать в 20 000 ресторанов по всей Южной Корее (сколько его съедают в коммунистической Корее – тщательно охраняемая государственная тайна). «Давай я тебе быстро анекдот расскажу, – Хонг решил меня взбодрить. – Знаешь, как определить, что твою квартиру обчистили корейцы? Домашняя работа за детей сделана, а вот собаку не найти». Собачатина была в ходу еще с тех времен, когда отсталая Корея держала собак в хлеву с остальными животными и в голодные зимние месяцы пускала их в пищу как наименее полезных, потому как, приди весна, на них рисовые поля не вспашешь! А вот качествами народной виагры собачатину наделили в Корее лишь в XX веке. Под этим сиропом Хонг и кормил меня собачьим мясом: «Бошин-танг очень полезная еда. Все твои подружки тебе спасибо скажут. Я вот без нее боюсь оконфузиться. Очень на работе устаю», – поведал он мне. Корейцев хлебом не корми – дай рассказать про свои проблемы. У них это называется общим словом «косэн» – тяготы жизни. В Корее вообще не принято выглядеть успешным, как в Америке, – мол, у меня все отлично: от такого все отвернутся. А вот занудный рассказ о вчерашнем несварении после огненного НА НЕВСKОМ

07 (138) 2008

кимчи будут слушать внимательно, с трогательным участием, и ответят вам такими же интимными подробностями о своей нелегкой жизни. «Это еще неизвестно. Была у меня в России подружка, которая ушла от меня, потому что обнаружила, что собаки преданнее мужчин», – высказал я Хонгу в порядке алаверды свой пережитый косэн. «Это собачьи духи пускали ей пыль в глаза, чтобы она не задумывалась, какими собаки могут быть вкусными», – нашелся Хонг и положил мне на тарелку остатки бошин-танг. Я не отказывался, но постеснялся ему сказать, что, съедай я бошинтанг на завтрак, обед и ужин, меня все равно не потянуло бы на сутулых, бесшеих корейских женщин с тяжелым задом на безгрудых телах. Даже мелькнула мысль, что я открыл для себя в Корее третий пол, чьим предназначением было работать по 90 часов в неделю и набиваться в вагоны сеульского метро. Еще хорошо, что я не приехал в Корею прямиком из Бразилии, потому что тогда я от шока, наверное, вообще был бы вынужден поменять сексуальную ориентацию. Сегодня вечером Хонг обещал поработать над моим мнением о местных женщинах с помощью специфического ритуала с английским названием «букинг». В Южной Корее букинг прижился с середины 90-х, когда молодежь в дискотеках стала сбрасывать конфуцианские заповеди и договорные браки с корабля современности в угоду шатким западным ценностям. Заводиться под западную музыку корейцы научились быстро, а вот представление об ухаживании у них отстает. И откуда ему взяться, если еще 70 лет назад женщины в городах не могли ходить по улице без сопровождающего мужчины, а в доме они обычно не покидали женской половины, куда были вхожи только их близкие родственники? Да и сегодня молодежь до самого брака живет с родителями: парню под 30, а он должен быть дома не позже 11, иначе опозорит семью! Букинг возник как промежуточное звено между браком по указке родителей и свободным выбором спутника жизни, потому что женщины в процессе букинга как бы остаются пассивны и скромны, а не имеющие навыков обращения с противоположным полом мужчины не боятся быть отвергнутыми с непоправимыми последствиями для нетренированного «я». Брачный танец состоит в следующем: мужчины и женщины сидят группками в разных концах букингклуба. Мужчина отправляет официанта за понравившейся ему девушкой, и тот буквально волочит ее за руку к мужскому столику и чуть ли не силой усаживает рядом с заказавшим ее мужчиной. Мужчина наливает ей виски или соджу и спрашивает,

сколько ей лет (корейцы ни за что не женятся на женщинах, которые их старше), и они перебрасываются десятком-другим фраз о работе, хобби и т.д. Если находят общий язык, то обмениваются телефонами, и дальше этого в первый вечер дело обычно не идет. Если мужчина ей не нравится, женщина говорит: «А сейчас мне надо в туалет» или: «А меня уже подружки заждались» – и возвращается за женский столик. Мужчина относится к этому спокойно: через три минуты ему приволокут следующую. У Хонга в букинг-клубе есть знакомый официант по кличке Буш. На мой вопрос, что он такого сделал, чтобы так зваться, Хонг сказал, что он в свободное от работы время интересуется международными отношениями. Сегодня Буш прислал Хонгу эсэмэску, что-то вроде: «Приходи – будет полна коробушка», вот Хонг собачатиной и заправился, да и пиджачок на нем от Эрменеджильдо Зенья: корейцы на лейблах просто помешаны. Вообще, сходить на букинг – дело недешевое, и компания из пяти парней может запросто оставить за вечер 1000 долларов, но для созревших для брака корейцев с их чуть неандертальским подходом к ухаживанию это того стоит. «Мы в Корее не любим тратить время попусту. По этим клубам видно, что корейская молодежь прогрессивнее и раскрепощеннее западной. Когда я в Бельгии поговорил с девушкой пять минут, а потом телефон попросил, на меня как на дурного посмотрели», – настраивал меня на нужную волну Хонг, когда мы с ним и его приятелями входили в клуб в Апгуджонге – дорогом районе Сеула. Внутри было много пульсирующих прожекторов и мягких диванов вокруг столов, уставленных таким количеством спиртного, сколько только скандинавам под силу. Нет, корейцы тоже могут все это выпить и потом тащить друг друга домой. У корейцев даже суп есть от похмелья, рецепта не помню, но, по-моему, на основе свернувшейся коровьей крови. Буш начал потихоньку поставлять для нашей компании женщин, не дожидаясь, пока мы кого-нибудь «выпишем». «Это все показуха, – сказал Хонг, наблюдая, как он с красным от напряжения лицом тащил, как на заклание, очередную упирающуюся жертву. – Женщины ломаются для порядка, чтобы их шлюхами не посчитали. Даже если парень им нравится, будут делать вид, как будто их ведут в газовую камеру!» Они присаживались на пару секунд, пили виски, не переставая скользить взглядом по мужчинам за другими столиками, и ускользали. Только ко мне никто не подсаживался. «Это традиционный корейский клуб с твердыми моральными устоями, поэтому на иностранца они не ведутся. Знают, что сегодня ты здесь, а завтра – тю-тю», – обес-

куражил меня Хонг и, подозвав Буша, что-то сказал ему. Через три минуты тот привел средних лет женщину, которая села рядом со мной. Я слегка растерялся и на всякий случай налил ей виски с корейским уважением: правая рука держит бутылку, а левая рука придерживает кисть правой. Когда Хонг меня учил, как наливают и выпивают в Корее (опять же из уважения не полагается смотреть собутыльнику в лицо, а лучше повернуть голову в сторону, когда опрокидываешь), я еще подумал, что это очень полезный метод, но после пятой или шестой… Чудо, что с тонной основы на лице мисс Чой еще могла открывать рот! И даже немного по-английски. Я узнал, что она часто ходит в другой, более крутой клуб, где женщины могут сами заказывать мужчин. «А не дорого обходится?» – спросил я. «Это единственный способ познакомиться с мужчиной в естественной обстановке», – серьезно ответила мисс Чой, и мы обменялись с ней номерами телефонов. «Слушай, Хонг, а чего ты мне такую немолодую девушку заказал?» – поинтересовался я, когда мисс Чой отошла. «Это аджама. Так в Корее зовут женщин, которым за 35. Вообще-то, они от отчаяния готовы на все, но на всякий случай я попросил Буша сказать ей, что ты у себя в стране стриптизером работаешь», – сказал очень довольный собой Хонг.

ЗАВОДИТЬСЯ ПОД ЗАПАДНУЮ МУЗЫКУ КОРЕЙЦЫ НАУЧИЛИСЬ БЫСТРО, А ВОТ ПРЕДСТАВЛЕНИЕ ОБ УХАЖИВАНИИ У НИХ ОТСТАЕТ.

Никогда не знакомьтесь с незнакомками ФИЛЬМ Брайана Бертино «Незнакомцы» похож на недавнюю «Вакансию на жертву» Нимрода Анталя. Главные герои тоже парочка, действие происходит на ограниченной территории, и маньяк не один. Усыпление внимания, которое обычно применяется в такого рода кино, то есть в слэшерах, использовано и в «Незнакомцах»: полчаса следишь, как разыгрывается драма о несложившихся семейных узах, и когда Бертиго начинает применять саспенс и наконец-таки пугать появлением мужчины-маньяка в мешке, подпрыгиваешь в кресле. В таком положении тебя оставляют до самой развязки. Картину снял дебютант, явно старающийся понравиться. Каждый кадр выверен, идеально выбрана стилистика фильма, тонко подо-

бран саундтрек. Но есть одно но… Убийц в фильме трое, и все они сексуальные садисты. Их главная цель не убить, а поиздеваться, попугать. Процесс, а не результат имеет для них значение. Поэтому странно, что в этой компании злодеев оказались женщины, причем аж две. Но есть альтернатива – не думать об этом, да и маловероятно, что кто-то вообще будет на просмотре этого кино о чем-либо думать. Возможность просто попытаться получить удовольствие от крепко сделанной жанровой картины здесь огромная. Да и фильм на порядок выше любого молодежного ужастика. Особенно если вспомнить, что в эпилоге убийцы собирались искупить свои грехи – по-христиански, через чтение церковной брошюры… Шутка, оправдывающая целиком всю затею и ее создателей.

Чем Сталин отличается от Гитлера? Усами! С ПРОШЛОЙ встречи с доктором наук Генри Джонсом-младшим, который на полставки подрабатывает археологом под более известным публике именем Индиана Джонс (кличка в честь умершей собаки из детства), прошло без малого 19 лет. За это время бесстрашный искатель приключений поседел, но не пал духом. Четвертая часть, объявленная вроде бы последней, называется «Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа». В ней, как и прежде, все главные атрибуты саги на месте – шляпа, хлыст и кожаная куртка. Новая серия отличается от предыдущих не только тем, что все ее создатели успели существенно постареть. Главное отличие – перетасовка в рядах врага. На замену одному идеологическому противнику пришел новый, то есть фашисты без труда превратились в советских солдат. Сталин пришел на замену Гитлеру. Не важно, что в 1957 году Сталин уже четыре года как лежал в мавзолее рядом с Лениным. Не важ-

но, что советские солдаты не могли оказаться в Перу в тот период. Все эти и другие огрехи оправдывает выбранный Спилбергом и Лукасом (продюсер сериала) жанр завершающей части квадралогии. Жанр этот – комикс. По ходу фильма возникает ощущение, что резкая смена курса у франшизы – инициатива Джорджа Лукаса, и так оно и есть. Иначе откуда эти бесконечные суслики, гигантские муравьи и главная тема картины – инопланетяне? Масштабная погоня в джунглях Амазонки полностью перекопирована из лукасовских «Звездных войн». Предыдущие три серии были более реалистичны. Новая часть – по большому счету ирония самих авторов на все предшествующие собственные творения с проверкой усвоенного материала. «Королевство хрустального черепа» – это большой аттракцион. Антон Сазонов

ДЖОН СТРАВИНСКИЙ

МИЛЕНА СТРАВИНСКАЯ

ПОТОМКИ СТРАВИНСКОГО, КАК И ДОМА, В КОТОРЫХ ОН ЖИЛ, РАЗБРОСАНЫ ПО ВСЕМУ МИРУ, ОНИ ЖИВУТ В ШВЕЙЦАРИИ, РОССИИ, США... ПО СЛОВАМ ПИСАТЕЛЯ МИЛАНА КУНДЕРЫ, ОТЕЧЕСТВОМ СТРАВИНСКОГО И ЕГО ЕДИНСТВЕННЫМ ДОМОМ БЫЛА МУЗЫКА, ПОСКОЛЬКУ НИ ОДНА ДРУГАЯ СТРАНА ТАК И НЕ СМОГЛА ЗАМЕНИТЬ ЕМУ РОССИЮ.

КЛАРАН. ШВЕЙЦАРИЯ

П. ПИКАССО. ПОРТРЕТ ИГОРЯ СТРАВИНСКОГО

2 8

«КОМНАТА

ПЕТРУШКИ» СТАЛА МАНЕВРЕННЫМ ЖИЛЬЕМ

По улице Весны священной Именно так, в честь балета «Весна священная», называется в одном из городов Швейцарии улица, где жил Игорь Стравинский. В другом швейцарском городе есть набережная Стравинского. А в Париже, возле Центра Жоржа Помпиду, – площадь Стравинского и фонтан: 16 цветных фигур с помощью механизмов не останавливаясь разыгрывают спектакль под музыку композитора, словно подтверждая слова, сказанные когда-то о его музыке, – «изобилие движения». Во всех этих и других местах, связанных с жизнью великого композитора, побывала американский фотограф Катя Чилингири. И сфотографировала не только дома, но и его потомков, а выставку в Большом зале филармонии назвала «Портрет наследников в интерьере славы». ТЕКСТ: ЛЮДМИЛА ТИТОВА, ФОТО: КАТЯ ЧИЛИНГИРИ ВООБЩЕ-ТО американский фотограф Катя первую часть жизни прожила в Ленинграде. Так же как Стравинский. И какое-то время, не поступив в университет, работала в филармонии – сначала курьером, а потом администратором. Но, работая и в том и в другом качестве, никогда не забывала брать на работу фотоаппарат. Поэтому и запечатлела в свое время многих знаменитостей, причем некоторых, например приехавшего на гастроли легендарного пианиста Шуру Черкасского, в довольно необычной обстановке – когда музыкант стоял на коленях у могилы Чайковского. Потомки Стравинского, как и дома, в которых он жил, разбросаны по всему миру, они живут в Швейцарии, России, США... По словам писателя Милана Кундеры, отечеством Стравинского и его единственным домом была музыка, поскольку ни одна другая страна так и не смогла заменить ему Россию. В Петербурге, на Крюковом канале, 6/8, семья Стравинских прожила почти сто лет. Девятикомнатную квартиру в двух шагах от Мариинского театра снял для семьи в 1881 году отец композитора – первый бас Императорской оперы Федор Стравинский. До сих пор рассказывают, что, несмотря на близость места службы, певцу, когда наступало время отправляться в театр, к подъезду подавали карету. Восседая сейчас на гранитном пьедестале на Театральной площади, позеленевший от времени Римский-Корсаков внимательно изучает находящуюся у него в руках партитуру, и очень возможно, что это партитура даже не его самого, а его ученика Игоря Стравинского, который занимался с мэтром приватно, так как Николай Андреевич, будучи сам профессором консерватории, решительно отсоветовал поступать туда двадцатилетнему Игорю. Окно комнаты будущего композитора, которую он делил с младшим братом и которую после создания знаменитого балета называл «комнатой Петрушки», выходило на расположенный напротив Литовский замок, выглядевший как декорация. Говорят, что иногда под окном проплывали и настоящие декорации, какой-нибудь сказочный Конфетенбург, который водным путем доставляли к театру. Впрочем, родственница композитора эту информацию опровергает.

– Я решила сфотографировать квартиру Стравинского, – рассказывает Катя Чилингири, – и просто позвонила в дверь. Несмотря на то что дом находится в двух шагах от Мариинского театра, там совершенно ужасный подъезд. Какой-то человек мне открыл, и, когда я объяснила, кто я и чем занимаюсь, он сказал: «Пожалуйста, фотографируйте, но быстро... Потому что если кто-то другой из нашей квартиры вас увидит...» Так что я была там буквально две минуты и сфотографировала только кухню. В комнату, где жил Стравинский, я зайти просто побоялась (комната композитора сейчас используется как маневренное жилье. – Авт. Авт.). Но почему бы в этой квартире не НА НЕВСKОМ

07 (138) 2008

сделать музей? В мире есть множество маленьких музеев, куда люди ходят по предварительной договоренности, 1 – 2 раза в неделю. Главное – сохранить коллекцию, документы, вещи. Квартиру на Крюковом канале Игорь Стравинский покинул в 1914 году, не предполагая, что навсегда. В те годы он писал свои знаменитые балеты для «Русских сезонов» Дягилева, его произведения на родине не исполнялись, и он постоянно ездил в Европу, подолгу жил там и остался навсегда, когда началась Первая мировая война, а за ней революция. В его бывшей квартире сначала жили родственники, а потом она стала коммунальной. Во время блокады умерла дочь Направника, жившая в соседней квартире, и невестка Стравинского, Елена Николаевна, увидев, как фининспекторы ходят по нотам и рукописям из архива дирижера, обратилась в консерваторию, после чего архив перевезли в Институт театра и музыки на Исаакиевскую площадь. В опустевшую квартиру Направника ей и ее дочери, Ксении Юрьевне, вскоре и разрешили переехать: квартира была гораздо меньше, правда, тоже коммунальная. Когда в эту квартиру во время своего единственного приезда в Ленинград в 1962 году пришел в гости восьмидесятилетний Игорь Федорович Стравинский, его родственники старательно делали вид, что вся квартира принадлежит им, а не только сохранившиеся семейные вещи – книжные шкафы, бронза, портреты...

– Они производили какой-то камуфляж, не желая расстраивать своего именитого дядю, и очень боялись, что он поймет, что это коммунальная квартира. Сейчас в этом доме уже никого из них не осталось, дочь Ксении Юрьевны Елену Алексеевну я сфотографировала в другой квартире, тоже в Коломне. У нее сохранились толстенные расходно-приходные книги, которые много лет вел Федор Игнатьевич Стравинский. Там сообщалось о семейных поездках, посещении музеев, путешествиях, покупке книг (им была собрана огромная библиотека)... Когда родился Игорь, его отец фиксировал малейшие расходы – вплоть до приобретения корыта для новорожденного. Причем сообщения о радостных событиях помещал в красную рамочку, а если речь шла о чем-то печальном, то в черную. Такую скрупулезность унаследовал и сын, записывавший в уже почтенном возрасте в дневнике: «Подаяние нищему – 10 центов». Скупость композитора стала притчей во языцех, однако был И.С. (как его часто называли) и по-настоящему щедрым. Когда в 1925 году к заботе о немаленькой семье (четверо детей, мать и жена) добавилась забота о приехавшей к нему в Ниццу из Ленинграда племяннице, он оплачивал билеты, ее жизнь и учебу в Париже. А Таня Стравинская (сестра Ксении Юрьевны) прожила во Франции полтора года и восторженно писала о дяде родителям в Ленинград: «Он ужасно малень-

кого роста, но страшно шикарный... носит шелковое белье, монокль и т.д. Вместо жилетки у него вязаные кофточки разных цветов, которые он меняет почти каждый день. Вообще у дяди все особенное. Перчатки сшиты на руках швами наружу... это считается верхом утонченного вкуса».

– До Ниццы семья жила в Швейцарии. В Кларане была написана «Весна священная» (улица в честь этого балета называется Rue du Sacre du Printemps), а обосноваться здесь решили в поисках хорошего климата, так как все болели – и дети, и взрослые, и особенно жена композитора. Обычно, когда Стравинский с семьей переезжал на новое место – будь то какое-нибудь временное пристанище вроде отеля или роскошная вилла (а кочевали они постоянно), он устраивал там все на свой лад – по его заданию перекрашивали стены в светлые, жизнерадостные тона, расставляли старинную мебель – «вышедшую из моды и снова входившую в моду». Стравинский часто заходил в магазины кукол и антикварные лавочки и покупал понравившиеся ему вещи, отчаянно торгуясь. Он говорил, правда, имея в виду музыку: «Все, что меня интересует, все, что я люблю, я хочу присвоить». На стенах появлялось множество рисунков и картин, и почти всегда это было связано с его работой. В какой-то момент это могли быть вещи на античные сюжеты или лубок, потом их сменяли неаполитанские гуаши, японские эстампы. Говоря о музыке, Стравинский использовал такие немузыкальные термины, как «вес», «объем», «пространство», и в японских гравюрах он ощущал перспективы и ритм, которые затем переносил в мир звуков. В подробности Стравинский не вдавался: «Было бы слишком сложно объяснить, как я это сделал». Не зря тому, кто с ним работал, он иногда больше напоминал ученого мужа, руководителя фирмы или института, нежели артистическую личность. В Морже, где на берегу Женевского озера Стравинские прожили пять лет, вместо японских эстампов на стенах появились макеты декораций Ларионова к новому балету и замечательные акварели жены Екатерины – иллюстрации к «Свадебке». Висели в доме и рисунки Пикассо, создававшего костюмы и декорации к «Пульчинелле». С одним из портретов связан забавный случай, о котором рассказывал сам Стравинский. После участия в «Русских сезонах», когда Пикассо нарисовал его портрет, Стравинский возвращался в Швейцарию. На границе он предъявил багаж для досмотра. Итальянские таможенники долго вертели в руках портрет, переворачивая его и так и сяк, а потом спросили, что это такое. Объяснению Стравинского, что это его портрет, они не поверили, решив, что это секретный план важного объекта. «Да, это план, – согласился композитор, – план моего лица. И ничего больше». Однако пограничники были неумолимы, портрет через границу не пропустили, и Стравинскому, опоздавшему из-за этой истории на поезд, пришлось отправлять собственный портрет в Париж через британское посольство дипломатической почтой. Сын Стравинского Федор, ставший художником, вспоминал, как отец расставлял фотографии экстравагантных «людей-сэндвичей», созданных Пикассо для балета Кокто и Сати «Парад», приводя в изумление хозяина шале в Альпах, уступившего на время «месье русскому чудаку» мастерскую с верстаком. Прямо на верстаке Стравинский и сочинял последнюю картину «Свадебки». Видимо, это был тот редкий случай, когда Стравинский работал без инструмента. Обычно же он сочинял за роялем или пианино и ни за что не хотел, чтобы его в эти часы кто-нибудь слышал. Дети должны были ходить на цыпочках и делать вид, что звуки музыки до них не доносятся, а если кухарка, забываясь, начинала что-то напевать, разражался настоящий скандал. Жене композитора приходилось проявлять чудеса дипломатии, чтобы удержать в доме прислугу.

Î ПОРТРЕТЫ

ЛУИ СТРАВИНСКИЙ

НА ЛОНГ-АЙЛЕНДЕ, НЕДАЛЕКО ОТ НЬЮ-ЙОРКА, ЖИВЕТ ВНУК КОМПОЗИТОРА ДЖОН СТРАВИНСКИЙ, СЫН СВЯТОСЛАВА СУЛИМЫ-СТРАВИНСКОГО, ПИАНИСТА И ТОЖЕ КОМПОЗИТОРА, ВЫСТУПАВШЕГО С ОТЦОМ. СЕЙЧАС МУЗЫКАНТОВ В СЕМЬЕ НЕТ, НО ВСЕ ПОТОМКИ – ЛЮДИ ТВОРЧЕСКИЕ. ДЖОН – ПИСАТЕЛЬ, ПИШЕТ О СПОРТЕ, В ОСНОВНОМ О БОКСЕ, И БИЛЬЯРДЕ. ЧАРЛИ И ЛУИ, ЕГО ДЕТИ, ЗАНИМАЮТСЯ МУЗЫКОЙ, НО НЕПРОФЕССИОНАЛЬНО – ИГРАЮТ НА РОЯЛЕ СУЛИМЫ (ПСЕВДОНИМ СВЯТОСЛАВА ПО ФАМИЛИИ ПРЕДКОВ), ТРУБЕ, ФАГОТЕ…

ЧАРЛИ СТРАВИНСКИЙ

ФОНТАН СТРАВИНСКОГО. ПАРИЖ

â èíòåðüåðå ñëàâû

Доходило то того, что Стравинский обособлялся со своим роялем в каком-нибудь уединенном месте, только бы его никто не слышал. Однажды, в то время как вся семья жила в пансионе, он снял для работы комнату в доме каменщика и перевез туда рояль. В идеале должно было происходить так: рабочий уходит на работу, и в доме наступает тишина. На самом деле каменщик в полдень возвращался, начинался обед, громкие перебранки, семейные скандалы, ругань и рев ребенка. И все эти звуки совсем не вписывались в партитуру балета «Поцелуй феи», который тогда сочинял Стравинский. Поскольку сочинять без рояля он не мог, приходилось постоянно перевозить инструмент с места на место. А еще в доме были большие барабаны, пюпитры, цимбалы…

– Стравинские всегда отмечали и рождественские праздники, и новогодние, праздновали Пасху. Под Новый год дом украшался, родители наряжались в костюмы – детям запомнился отец, одетый «под Рембрандта» – в берете, с мольбертом и палитрой. Когда приехали в Швейцарию, детей было трое, потом родилась Милена, младшая дочь Стравинского. Сейчас она живет в ЛосАнджелесе, ей 94 года, но, несмотря на возраст, это очень живой и деятельный человек. Она ухаживает за прекрасным садом и занимается резьбой по камню – ходит по берегу океана, собирает камни, которые ей нравятся, и делает из них очень красивые фигурки. Также в Америке, на Лонг-Айленде, недалеко от НьюЙорка, живет внук композитора Джон Стравинский, сын Святослава Сулимы-Стравинского, пианиста и тоже композитора, выступавшего с отцом. Сейчас музыкантов в семье нет, но все потомки – люди творческие. Джон – писатель, пишет о спорте, в основном о боксе, и бильярде. Чарли и Луи, его дети, занимаются музыкой, но непрофессионально – играют на рояле Сулимы (псевдоним Святослава по фамилии предков), трубе, фаготе…

КРЮКОВ КАНАЛ, 6/8. КУХНЯ В КОММУНАЛЬНОЙ КВАРТИРЕ, ГДЕ ЖИЛА СЕМЬЯ СТРАВИНСКИХ

ЕЛЕНА СТРАВИНСКАЯ

Игорь Стравинский последние 25 лет тоже жил в Америке, в Голливуде, и старушка соседка рассказывала, как он бесплатно занимался с соседскими детьми музыкой. Потом ему трудно стало подниматься по ступенькам, да и нашествие хиппи в Лос-Анджелес внушало некоторое опасение. Поэтому незадолго до смерти они с Верой, его второй женой, купили квартиру в Нью-Йорке и переехали туда. В новой квартире Стравинский прожил всего 7 дней. Летом 1970 года, уже очень больной, он побывал в Эвиане, курорте, расположенном на берегу Женевского озера. На противоположном берегу виднелся Морж. Ксении Юрьевне, навещавшей своих французских родственников, удалось повидаться с дядей. При расставании она напомнила, что на родине его любят и ждут. «Я ведь был в Советской России». – «Хотят, чтобы ты еще приехал». – «Хорошенького понемножку». Последние слова, которые она от него услышала. СЕЙЧАС В ДОМЕ НА КРЮКОВОМ КАНАЛЕ НИКТО ИЗ РОДСТВЕННИКОВ КОМПОЗИТОРА УЖЕ НЕ ЖИВЕТ. ЕЛЕНУ АЛЕКСЕЕВНУ, ВНУЧАТУЮ ПЛЕМЯННИЦУ СТРАВИНСКОГО, КАТЯ ЧИЛИНГИРИ СФОТОГРАФИРОВАЛА В ДРУГОМ ДОМЕ, ТОЖЕ В КОЛОМНЕ. А В СТАРОЙ КВАРТИРЕ ОНА СФОТОГРАФИРОВАЛА КУХНЮ. В КОМНАТУ, ГДЕ ЖИЛ СТРАВИНСКИЙ, ЗАЙТИ ПОБОЯЛАСЬ.

ЯРОСЛАВ СУХОВ. “ТАНГО КАРОТИКА”

ЯРОСЛАВ СУХОВ. “СОЛНЕЧНЫЙ БЛЮЗ”

ИГОРЬ СМИРНОВ. “ДАМА В ШЛЯПЕ”

3 0

МОГУЧИЙ ИНТЕЛЛЕКТУАЛЬНЫЙ КОТЕЛ КИПЕЛ В ПИТЕРЕ

ГЕНИАЛЬНОСТЬ И ПОМЕШАТЕЛЬСТВО

на отдельно взятом острове фантастические игры и перевертыши реальности. Некий специфический петербургский конгломерат. Выставка «Острова» в московских Черемушках в 91-м показала, какой могучий интеллектуальный котел кипел в то время в Питере. Тогда количество «островитян» перевалило уже за 30. Одним из самых ярких членов группы, легендарной личностью питерской богемы 90-х был художник Владимир Лисунов. Потрясающий красавец, он чувствовал себя кровно связанным с Серебряным веком, носил лисьи шубы до пят и широкополые романтичные шляпы. У него качались на качелях Венеры, странные философствующие люди бродили среди фантастических и трущобных городов. О Лисунове был снят маленький документальный фильм, где он читает свои страстные витиеватые стихи, и веет от фильма какой-то атомной угрюмой энергией… Его убил неведомый маньяк в 2000 году. Тогда по Питеру прошла волна загадочных убийств художников, будто бы город избавлялся от когда-то бурного, но уже увядающего андеграунда. «Островитяне» создали очень точные визуальные образы своего времени. Невозможно забыть работы Александра Иванова, эти его дома с глазами, море, из которого руки выносят в небо скрипку. Такая идущая из глубины подсознания питерская символика интеллигентов. Символичны работы Владислава Сухорукова, часто цитируется его картина «Перекресток», на которой два пышных облачкообразных человечка сталкиваются в беге ладонями рук. Как и Лисунов, Сухоруков

ВЯЧЕСЛАВ ПОБОЖЕНСКИЙ. “ПЕТЕРБУРГСКАЯ ВЕСНА”

НА ТУ выставку в заброшенном ДК имени Цюрупы, расположенном на берегу вонючего Обводного канала, среди заводов и фабрик, производящих резину и химические вещества, выстраивались огромные очереди. Картины группы художников «Остров», написанные в стиле символического и фантастического реализма, необыкновенно привлекли ленинградцев, уставших от дебелых колхозниц и замученных социалистическим трудом рабочих, давно уже потерявших креативность. Было это в 1988 году. На самом деле группа «Остров» еще в 85-м вышла из недр ТЭИИ – знаменитого Товарищества экспериментального изобразительного искусства, которое объединило художников, исповедовавших творческие методы, отличные от социалистического реализма. Но объединение это оказалось слишком пестрым и распалось на более мелкие группировки. «Остров» возник в том числе и как оппозиция митькам, которые взяли курс на примитивизм и народность, – отколовшиеся же «островитяне» были высоколобыми интеллектуалами и своими картинами пытались выразить не столько чувства, сколько мысли. Почти все они тяготели к фигуративности в искусстве, и жители города с повышенной концентрацией научно-технической интеллигенции страстно полюбили сюрреалистическую, фантазийную, абсурдистскую живопись и графику «островитян». Основали «Остров» шесть человек, но потом к ним примкнули и другие художники, которым был близок этот дух – философичность, опора на знание мировой культуры и цитаты из нее,

НА НЕВСKОМ

07 (138) 2008

тоже старался быть художником жизни, в 90-е он совершал в полуголом виде пробежки по зимнему Питеру, работал с роженицами, объясняя им гармонию человека с космосом… Одна из самых знаменитых картин Юрия Брусовани – «Город царей, кораблей и поэтов»: на шаре сидит голое дитя, над ним страшноватое лицо демиурга Петра Первого, справа Пушкин, слева Блок, внизу Ленин и Ахматова, все в кораблях, ангелах и морских стихиях. Я помню грандиозную выставку Брусовани в Музее этнографии, его увлеченность библейской красотой лиц, его страстный поиск веры, рода, корней… К осмыслению религии тяготеет иконописец, дизайнер, архитектор Вячеслав Побоженский, его творчество получило мировое признание, его картины участвовали в аукционах Сотбис, Кристи, Буковски… Философичен Борис Митавский, химик по образованию, его «Неизвестные аспекты буддизма» и всяческие «Проявления времени» врезаются в сознание и требуют долгого осмысления, научных знаний и бодрости ума… Николай Богомолов ныне выставляется в основном на западном побережье США. Одна из характерных его картин – «Вакуумные окна»: за спокойным окном с прорастающей в стакане луковкой неожиданно круглится весь земной шар. Вообще тема окон, хватающая за душу тяга к пограничной встрече дома и мира, характерна для многих «островитян». Успех «Острова» стал мировым. Работы Игоря Смирнова включены во многие собрания и фонды современного искусства в Японии, Европе и Америке… Олег Куценко – автор настенных росписей в общественных местах Регенсбурга и Петербурга… Александр Волков уехал в США, Боря Митавский – в Ганновер. Юлию Лагускер судьба сделала преподавателем искусства в одном из университетов Иерусалима, но ее картины, напоминающие видения из «Кошмаров на улице Вязов», все равно из

АЛЕКСАНДР ВОЛКОВ. OCTOBER WIND

20 лет назад из обманчивых петербургских туманов выплыл «Остров» и явил зрителям свои интеллектуальные и метафорические сокровища, многие из которых оказались неувядаемыми. ТЕКСТ: ИРИНА ДУДИНА

Î АРТ

ЯРОСЛАВ СУХОВ. “ФЛАМЕНКО”

БОРИС МИТАВСКИЙ. “ПРИЗРАЧНЫЙ ДОМ”

«ОСТРОВ» ВОЗНИК В ТОМ ЧИСЛЕ И КАК ОППОЗИЦИЯ МИТЬКАМ, КОТОРЫЕ ВЗЯЛИ КУРС НА ПРИМИТИВИЗМ И НАРОДНОСТЬ, – ОТКОЛОВШИЕСЯ ЖЕ «ОСТРОВИТЯНЕ» БЫЛИ ВЫСОКОЛОБЫМИ ИНТЕЛЛЕКТУАЛАМИ И СВОИМИ КАРТИНАМИ ПЫТАЛИСЬ ВЫРАЗИТЬ НЕ СТОЛЬКО ЧУВСТВА, СКОЛЬКО МЫСЛИ.

Питера, из его болотных духов… У Александра Федорова недавно состоялась выставка в Совете Европы в Брюсселе, у Ярослава Сухова она готовится… Ярослав Сухов – один из основателей группы и ее главных идейных вождей, а также хранитель всех архивов «островитян». Физик по образованию, занимающийся спектроскопией, он являет собой сплав физика и лирика в одном лице, перебродивший в котле перестройки. Закончив физический факультет ЛГУ, Ярослав увлекался всем, чем только можно было увлечься интеллигентному молодому человеку в распадающейся советской империи. Вел дискотеки на Домбае, делал первые слайд-фильмы. Коллекционировал винил, ходил в клуб филофонистов, на их сборища в Лавриках, у «Трубы», на Гостинке. Одновременно с Артемием Троицким писал передачи для радио «Невская волна». Давали 30 рублей за передачу, но чтобы программа была интересной, нужны были свежие диски. Стоили они тогда по 50 рублей. Приходилось шабашить со стройотрядами, лес сплавлять на Байкале, строить ЛЭП в Окуловке, телятники возводить, работать сторожем и кочегаром. При этом Ярослав был востребован как ученый, как физик и химик сотрудничал в качестве консультанта с заводом «Пигмент» и реставрационными мастерскими Казанского собора. Он дружил с Майклом Науменко и Майком Кордюковым из «Лесных братьев», оформлял первые рок-фестивали и дискотеки, придумал название первого отечественного рок-журнала FUZZ. А рисовать начал, когда приходилось делать афиши первых рок-концертов. Освоил темперу, гуашь. Работа «Танго Каротика» с эротичными морковками стала самой цитируемой, недавно эту свою картину Ярослав увидел в рекламе одной очень знаменитой фирмы, а также среди растиражированных картинок для кухни – все это, разумеется, с нарушением авторских прав и без указания имени автора. Ярослав Сухов преподает сейчас в Гамбургском университете искусство резонанса, инспирирует развитие креативности у студентов. Свой курс он составил из идей, изложенных Ломброзо в работе «Гениальность и помешательство», идей синергетики Ильи Пригожина, семиотики Лотмана… Многие «островитяне» продолжают заниматься не только искусством, но и наукой. Игорь Смирнов, например, придумывает защиту от вредного влияния сотовых телефонов. Общение и дружба продолжаются, «Остров» за 20 лет не распался. Кстати, это название придумал Ярослав Сухов: «Мы, как острова, самостоятельны. Название подчеркивало наши неслиянные индивидуальности».

В залах Петербургского Союза художников проходит выставка «”Остров”. 20 лет спустя». Повышенный концентрат креативности на единицу поверхности, позволяющий в сжатой и яркой форме познавать мир.

PS

òåíäåíöèè

БРЭНД

3 2

íîâûå âîçìîæíîñòè

СКАНДИНАВИЯ РЯДОМ

ВЫСОКАЯ МОДА по доступной цене

Шведская компания Lindex – крупная скандинавская сеть по производству модной женской и детской одежды – пригласила группу журналистов из Петербурга в свой центральный офис в Гетеборге. Знакомство с этим брэндом, его модными коллекциями, взглядами на моду и маркетинговой политикой оказалось весьма своевременным – ведь совсем скоро, в середине августа, в новой галерее «Атмосфера» состоится открытие первого в России магазина сети модной одежды Lindex. МЫ БЕСЕДУЕМ с Эммой Виклунд (Emma Wiklund) – ведущей топ-моделью Швеции и стилистом. Эта образованная, красивая, невероятно обаятельная женщина, добившаяся больших успехов не только в карьере модели, но и в бизнесе, рассказывает читателям журнала «На Невском» о компании Lindex с нескрываемым удовольствием.

– Эмма, очень приятно, что первый в России магазин Lindex будет открыт именно в Петербурге. А когда и где был открыт первый магазин марки?

– Самый первый магазин компании был открыт в 1954 году в небольшом шведском городке Алингсес, расположенном севернее Гетеборга. В 1960-х годах в Швеции начали функционировать еще пять торговых точек, после чего территориальная экспансия затронула Норвегию и Финляндию. Затем Lindex вышел на рынок Эстонии, Латвии, Литвы, Чехии, а сегодня сеть насчитывает более 350 магазинов в странах Скандинавии и Европы. В декабре 2007 года 96,4 процента акций Lindex приобрела финская компания Stockmann. Наш первый магазин в России мы решили открыть именно в Петербурге. В течение последующих пяти лет Lindex планирует открыть 100 новых магазинов в России.

– Каковы ваши ожидания от выхода на российский рынок?

– Наши эксперты прогнозируют успех, объясняя это резко возросшим спросом на одежду европейских брэндов у русских женщин. Сегодня степень доверия к модным маркам из Скандинавии у россиянок весьма высока.

– Конечно, ведь эта одежда не только красивая, но и практичная.

– При всей своей практичности, действительно свойственной скандинавскому стилю, одежда Lindex всегда соответствует последним веяниям моды – и в этом ее главная особенность. Не случайно Лондон, Нью-Йорк и Париж – те три столицы моды, которые посещают наши дизайнеНА НЕВСKОМ

07 (138) 2008

ры для ознакомления с последними модными трендами. Но вместе с новизной в коллекциях всегда присутствует то стабильное, что обеспечивает коллекциям преемственность.

– Какая она – женщина Lindex?

– Это современная женщина, нисколько не переживающая по поводу своего возраста. Женщина, имеющая представление о своей фигуре, внешнем виде и о том, что ей подходит. Она ожидает получения новых идей в процессе покупок. Поэтому очевидно, что мы должны стать для нее лучшим другом и дать ей возможность приобрести модные вещи по правильной цене. В качестве своей аудитории компания видит представительниц прекрасного пола в возрасте от 25 до 45 лет, активно следящих за мировыми тенденциями fashion-индустрии. Ведь Lindex создает модную одежду мирового класса – World-class fashion experience.

– Помимо женской одежды марка выпускает также и одежду для детей.

– Детской одеждой в компании занимается целая группа дизайнеров. И детям и их мамам очень нравятся наши коллекции, ведь главное в них – качество, функциональность, яркость и комфорт. Я сама дважды мама и знаю, как это удобно, когда мама приходит в магазин с ребенком и они вместе могут обновить свой гардероб.

– Эмма, будучи стилистом марки, вы и сами наверняка ее горячая поклонница. А каким образом вы открыли ее для себя? Когда это случилось?

– В 20 лет я начала работать как модель. Уехала в Париж, работала там со многими журналами, фотографами... Потом вернулась в Швецию и стала работать на телевидении. Также я снималась в музыкальных клипах и в кино, например, в фильмах «Такси», «Такси-2», «Такси-3» и «Такси-4», писала статьи для модных журналов. Поэтому меня в Швеции хорошо знают. А потом, примерно в 35 лет, я решила, что карьера модели для меня закончена.

– Но сегодня женский менталитет изменил-

ся – женщины хотят видеть на подиумах не субтильных девушек – вешалок для платья, а реальных женщин, похожих на них самих.

– Да, и именно поэтому я стала работать в качестве модели для Lindex. По прошествии времени я нашла себя также в качестве стилиста. Мне очень нравится помогать людям находить свой стиль, изменять имидж...

– Как вы считаете, мода действительно так быстротечна, как принято думать?

– Раньше в моде было всего два сезона – весна и лето. Теперь же основных коллекций – четыре. А что касается Lindex, то плюс к четырем основным коллекциям у нас добавляются новые модели одежды каждую неделю. Тем не менее существует преемственность, которая позволяет сочетать вещи между собой.

– Пожалуйста, расскажите об осенней коллекции Lindex.

– Какой бы стиль одежды ни предпочитала женщина, она обязательно найдет ту вещь, которая ей понравится. Это может быть либо линия Arty, которая навеяна миром искусства и в которой присутствуют силуэты и цветовая гамма конца 80 – начала 90-х годов, либо линия Garconne, где воплощена романтика, ностальгия и дух 20 – 30-х годов с их образом working class hero (герой рабочего класса), образами Чарли Чаплина и Греты Гарбо... Либо линия Preppy, для которой характерны шотландская клетка и аналогии с английской школьной форменной одеждой. Этот стиль можно назвать british preppy – золотые 70-е, кантри-рок...

– Как будет выглядеть магазин Lindex?

– Очень стильно. Чтобы наиболее выгодным образом представить цветовую гамму коллекций, интерьер выполнен в темной гамме. Большое внимание уделено примерочным – это одна из акцентных зон. Итак, в скором времени нас ожидают новый магазин, новый брэнд и новая коллекция Lindex, адресованная будущей осени... Светлана Судеревская

«ПТИЧКА В КЛЕТКЕ»

Галерея «Арка» ★ выставка

до

Образ птички в неволе можно обнаружить в творчестве самых разных художников. По этому принципу и произошло объединение работ в галерее «Арка». Чтобы не создалось минорное настроение, в экспозицию включили изображения птиц на свободе. А также все, что сопровождает непростую жизнь птах, например, постоянную спутницу городских воробьев – кошку.

JOE LYNN TURNER

15

АВГУСТА

Впервые в Петербурге выступит король мело-

Гранд Отель Европа дичного рока, голос Rainbow и Deep Purple Джо Линн Тернер. Было время, когда Grand Collection Rainbow не имела в США такого успеха, как в Exclusive

Европе, и именно с приходом в группу Тернера ситуация резко изменилась. Сольные работы Тернера стали востребованы во всем мире после выхода диска Hurry up and Wait. Гала-ужин в Гранд Отеле Европа, как всегда, будет дополнен гастрономическими изысками от приглашенного шеф-повара.

★ концерт

31 ИЮЛЯ

3 4

«ПОЮЩИЙ МИР»

VI Международный фестиваль хорового искусства

Хоровое искусство / По традиции на целую неделю Санкт-Петербург станет столицей «Поющего мира». Во время фестиваля в городе состоятся выступления более чем 40 музыкальных коллективов.

«МАСОНСТВО: ИСТОРИЯ, РИТУАЛ, СИМВОЛИКА»

Государственный музей религии

★ с 1 августа

«Музыкальный экспресс» промчится по Питеру Среди участников фестиваля люди разных возрастов, национальностей, профессиональной подготовки. В течение семи дней можно будет услышать детские вокально-хоровые студии, ансамбли разных направлений и стилей, смешанные коллективы или состоящие только из женщин или мужчин. Участниками их будут и профессионалы, и любите-

Выставка / Знаки отличия, ритуальные предметы, редкие гравюры, грамоты и книги, рассказывающие о братстве вольных каменщиков, представляет не только музей, но и существующая в наше время Великая ложа России.

★ до 4 декабря

ли. Самые маленькие коллективы будут состоять всего из трех человек. Слушатели услышат музыку разных эпох на разных языках. Легче назвать страну, которая не будет участвовать в фестивале, чем перечислить зарубежные коллективы: это будут певцы из Испании, Франции, Израиля, Греции, Турции, Нидерландов, других стран. Некоторые страны, такие как Испания и Франция, будут представлены не одним коллективом. Разнообразно будет представлена география России – перед слушателями выступят коллективы из Курска, Хакасии, Уфы, Хабаровска, Челябинска... «Музыкальный экспресс» прибудет из Москвы, а «Небес-

ные ласточки» прилетят из Твери. Устроители фестиваля гордятся, что у него появилась своя аудитория. Плотный график музыкального марафона предусматривает проведение не только пяти концертов ежедневно в городе и пригородах, но и организацию творческих вечеров фестиваля. Многие хоровые коллективы примут участие в конкурсе «Поющий мир», для победителей которого уже в третий раз Монетный двор выпускает памятные медали, их также получат организации, которые помогают провести такую хоровую ассамблею. Вручение наград состоится 6 августа во время заключительного гала-концерта. Рената Брусникина

Audi.Vidi.Tage На всеобщее обозрение Великая ложа России выставила свой штандарт, конституцию и даже манекен в масонском облачении. Совсем недавно все население страны могло лицезреть одного из представителей ложи, претендующего на главный пост России. А вообще среди нескольких сотен масонов нашей страны есть и чиновники, и преподаватели, и врачи, и журналисты, и очень успешные предприниматели. Многие и не думают скрывать свою принадлежность к российскому масонству. Так что покров тайны, которым в течение столетий была

окутана деятельность «досточтимых братьев», сейчас несколько приспустился. На официальном сайте ложи можно приобщиться и к другим тайнам всемирного братства, например, получить информацию об истории, философии, мировоззрении и традициях франкмасонов. Желающие могут пообщаться с современными масонами на форуме, а также, обратившись к словарю, узнать значение терминов, условных фраз и надписей на документах и медалях ордена. Например, вроде бы ничего не говорящая непосвященному фраза: «Дождь идет!» означает: «Среди нас профан!», а столь популярное сегодня слово «инсталляция» оз-

начает приведение к присяге Великих офицеров Великой ложи. На выставке инсталляция представлена другая, музейная. Их даже две: одна воспроизводит обстановку Комнаты Размышлений, в ней кандидат в масоны размышляет о готовности принять посвящение, а другая является комнатой, где и совершается ритуал. Всего на выставке 160 экспонатов – предметы облачения, печати лож, даже бокалы и посуда, без которых не обходились трапезы после посвящения. На многих предметах масонские символы и надписи, в том числе Audi.Vidi.Tage, то есть «услышь, узри и молчи». Л.Т.

РИСУНКИ ТЕОДОРА ВЕЛЕ ИЗ МУЗЕЕВ ГЕРМАНИИ

Балет по американски Балет можно либо страстно любить, либо ненавидеть, но оставаться равнодушным невозможно. Изящные балерины и строй ные танцовщики пластикой тела и своими эмоциями рассказывают вечные истории, понятные всем без слов, а волнующая душу музыка помогает зрителю полностью раствориться в волшебном действе, проис ходящем на сцене.

18 и 19 июня внимание петербуржцев было приковано к выступлению New Jersey Ballet, труппы американского современного балета. Этот балет, выросший на скрещивании разных тенденций и школ, ломает каноны классического танца и вносит интригу в прочтение хорошо известных всем поклонникам балета спектаклей. Залогом всемирного успеха New Jersey Ballet стал необычный интернациональный состав труппы. В NJB работают танцоры из США, России, Казахстана, Украины, Японии, НА НЕВСKОМ

07 (138) 2008

Болгарии, Аргентины, Колумбии и Монголии. Выступление американского коллектива покоряет сердца зрителей тем, что истории любви, расставания и смерти, проходящие красной нитью через весь репертуар, были близки и понятны не только балетоманам, но даже тем, кто впервые оказался в театре. В первом отделении зрители увидели легкую смесь классического балета и современной культуры в «Аргентинском танго», игривый комедийный джаз-балет Let’s go South, а также романтический номер Belong из балета «Что делать до прихода Мессии». Классический репертуар был представлен во втором отделении номером «Щелкунчик» в исполнении примы NJB Сауле Рахмедовой и Тувшина Болд. Следом за ними на сцене появилась практически вся труппа балета в номере «Субботняя ночь». И на «десерт» танцовщики приготовили «Посвящение Элле» – остроумный балет в стиле джаза в честь Эллы Фицджералд.

Новый Эрмитаж Двенадцатиколонный зал ★ до 7 сентября

«В ЦАРСТВЕ ПРЕКРАСНОЙ, ДИКОЙ ПРИРОДЫ» 63 графические работы Теодора Веле, родившегося в 1877 году на территории Нижней и Верхней Лужиц, где проживали немецкие славяне, передают впечатления художника от красоты дикой природы, от восточного колорита и экзотики садов Тбилиси, от горных пейзажей Кавказа. После обучения в рисовальной школе Веле поступил в Академию художеств в Дрездене. По заказам калькографического общества он выполнял зарисовки окрестностей Дассау. А в 1801 году по приглашению директора Санкт-Петербургской академии художеств приехал в Петербург. Зиму он проводит при дворе Александра I, а затем в качестве топографа и картографа принимает участие в русской геологоразведочной экспедиции в Грузию. Он стал первым западноевропейским художником, запечатлевшим в те годы виды Кавказа. Руины монастырей, старинные памятники, колодцы, мосты становились предметом изображений немецкого романтика. С экспедицией он побывал и в Армении, а затем возвратился на родину. Подающий надежды художник, талант которого отметил сам Гете, ушел из жизни в возрасте всего лишь 26 лет.

«МЕНЬШЕ ЕДИНИЦЫ»

Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме ★ выставка

3

до

АВГУСТА

«ОЧАРОВАННЫЙ СТРАННИК»

Концертный зал Мариинского театра

Название эссе Иосифа Бродского стало названием посвященной ему выставки. Фотографии, сделанные его друзьями в день отъезда, открытки, которые поэт присылал родителям из разных стран и городов, двенадцатилетняя переписка отца и матери с ОВИРом, документы, рассказывающие об истории семьи начиная с эпохи царствования Александра II, а также подлинные вещи из дома Мурузи стали экспонатами выставки, а ее центром является большая «единица» из витрин с самыми ценными документами.

Опера / Спустя год после триумфальной российской премьеры опера Родиона Щедрина вновь прозвучит в Петербурге. После концертного исполнения (13 июля) состоится премьера спектакля.

★ 26 июля

Сорокаградусная премьера «Каждое лесковское слово – для меня золото», – говорит живой классик отечественной музыки. Острый и меткий язык писателя оказался сродни выразительному и музыкально заостренному языку композитора. В 1988 году Щедрин пишет хоровые строфы по повести «Запечатленный ангел». Жанр «Очарованного странника» он определил как «оперу для концертной сцены», придав тем самым этому произ-

Образы Петербурга

ведению схожесть с ораторией. Солисты оперы являются одновременно и рассказчиками, и главными действующими лицами, большое значение имеет хор, что также напоминает ораторию. История монастырского послушника может рассматриваться и как пародия на Житие, и как былина, и даже как авантюрный роман. Мировая премьера «Очарованного странника» состоялась в 2002 году в США, написана опера по заказу Нью-Йоркской филармонии, где и была впервые исполнена на юбилейном вечере композитора в концертном зале Avery Fisher Hall. Дирижировал премьерным спектаклем

художественный руководитель оркестра Лорин Маазель. Этому музыканту, инициатору ее создания, опера и посвящена. Написан был «Очарованный странник» необыкновенно быстро – менее чем за полгода, на собственное либретто композитора. Родион Щедрин не раз повторял, что «для оперы температура ощущений должна быть много выше нормальной – не 36,6, а 39,5, а то и все 40!». В Мариинском театре спектакль покажут в постановке Алексея Степанюка и сценографии Александра Орлова. Музыкальный руководитель и дирижер – Валерий Гергиев. Дарья Лахметкина

Петербург – город, хранящий в себе очарование не скольких эпох. Прогулки по набережным, залитым солнцем или утопающим в тумане, рождают сотни образов ушедших времен. Для передачи этого состояния импрессионистическая манера живописи – самая естественная. Монументальность города растворяется в вибрациях воды, света и воздуха, погружаясь в дымку столетий. Пейзажи Петербурга – это не реальная среда, а особая атмосфера. Мерцающие блики рек и каналов, наполненные светом пространства улиц и площадей, блистательная архитектура Петербурга завораживают, притягивают взгляд, заставляют окунуться в магию этого волшебного города. Классические виды набережных, мостов и памятников архитектуры предстают через призму видения художника, его восприятия города, что наделяет произведения неповторимым настроением, дает возможность зрителю по-новому взглянуть на Петербург. В коллекции художественного салона «Монмартр» представлены авторские работы петербургских мастеров, сумевших запечатлеть на холсте мимолетное настроение, игру цвета и воздушной среды, дарящие чувство восхищения этим городом снова и снова. Галерея «Монмартр» – наб. канала Грибоедова, 59, тел. 571 71 37

«НОРДИК МЪЮЗИК»

Церковь святых Петра и Павла ★ концерт

4

АВГУСТА

Во время Международного фестиваля классической музыки стран Северной Европы в Петербурге выступит мужской хор Heimir. Хор был создан в 1927 году и является одним из известнейших хоров Исландии. Heimir активно гастролирует по всему миру, в России же выступит впервые. В программе концерта – народная исландская музыка и лучшие хоровые композиции для мужского хора.

«МОДА И ПОЛИТИКА»

Музей политической истории России ★ выставка

с

11

ИЮЛЯ

Кожанку комиссара, брюки-галифе, которыми когда-то награждали особо отличившихся в боях, буденовку самого Буденного можно увидеть на выставке, где мода представлена как зеркало политики. Экспозиция напоминает о преследовании стиляг, о борьбе с женскими брюками и мини-юбками в не столь далекие годы. Выставлены в музее и наряды Раисы Горбачевой: когда-то они произвели фурор и продемонстрировали, как должна выглядеть первая леди советского государства.

3 6

«ТОТ, КОМУ ДАНО ВОЗМУЩАТЬ ВОДУ. НИКОЛАЙ ИВАНОВИЧ КУЛЬБИН (1868–1917)»

Музей петербургского авангарда ★ до 16 сентября

Приватдоцент из «Бродячей собаки» Действительному статскому советнику, приват-доценту, военному врачу Генерального штаба российской армии было 40 лет, когда он впервые принял участие в художественной выставке в Петербурге. Причем никакого специального образования в области искусства он не имел. Тем не менее вполне естественно вписался в современную ему куль-

Легенда / Это первая с 1918 года персональная выставка известного художника, теоретика искусства, основателя артистического кабаре «Бродячая собака», соиздателя и автора художественного альманаха «Стрелец» etc, etc...

турную жизнь, возможно, потому, что у него уже был опыт существования в авангарде науки. Он исследовал рентгеновские лучи, издавал научные труды, учебники, занимался изобретательской деятельностью. Кульбин всегда интересовался самыми новыми явлениями науки и культуры, никогда не отвергая опыт предшественников. По словам Корнея Чуковского, это был «кроткий, учтивый человек, любивший говорить всем приятное». Свой собственный взгляд у него был на все, и оригинальностью он отличался не только в творчестве, но и в жизни. Рассказывают, что на пляж он приходил голый, но в генеральской фураж-

ке, шокируя своим видом загорающих. Самое разное обличье принимал приват-доцент, участвуя в выставках футуристов и их шутовских маскарадах. Он постоянно пропагандировал новое искусство – пригласил приехать в Россию главу итальянских футуристов Ф. Маринетти, создал группу «Треугольник», словом и делом поддерживал Мейерхольда, Кандинского, Евреинова. И сам создавал литографические портреты современников, выставляя и живописные работы. На выставке можно увидеть эти работы, а также его вещи – кальян, мебель, книги, которые он иллюстрировал. Л.Т.

«ФАРФОР ЧАСТНЫХ ЗАВОДОВ ПЕТЕРБУРГА»

Михайловский замок ★ до 8 октября

Tet-a-tet из фарфора 400 произведений, созданных на заводах Батенина и братьев Корниловых, – лишь небольшая часть коллекции фарфора музея, насчитывающего 20 тысяч экспонатов. Однако в этом уникальном собрании именно вещи с клеймом двух петербургских заводов занимают особое место. Среди продукции частных мануфактур XIX столетия батенинский и корниловский фарфор славился высоким качеством исполнения, богатством форм и декора.

Живописная философия «Галерея Вадима Зверева» продолжает знакомить петербуржцев с твор" чеством уникальных и самобытных художников. На этот раз речь пойдет об Андрее Гонюкове. Андрей создает невесомые и загадочные работы. Легкие штрихи пастельных тонов с проблесками серебра и золота сливаются на его холстах в легкую дымку, марево, сквозь которое проглядывает то лицо очаровательной девушки, то силуэт призрачного города, то фигура уходящего вдаль человека. Сложная и кропотливая техника позволяет автору играть со зрителем, маскируя героев полутонами так, чтобы их неожиданно высвечивал луч солнца, попавший на картину. Андрей – романтик, сюжеты его картин – как легенды о рыцарях и принцессах, о забытых битвах и затерянных городах. Даже композиция в них необычна – фигуры, на первый взгляд статичные и не сразу бросающиеся в глаза, наполнены внутренним напряжением и требуют от зрителя максимальной концентрации и внимания. Каждая картина загадочна и полна философии, у художника свой, особый и часто неожиданный взгляд на традиционные живописные темы. «Галерея Вадима Зверева» открыта с понедельника по субботу, с 12.00 до 20.00. Ул. Сикейроса, 1, тел. 915"43"28, www.zverev"gallery.ru НА НЕВСKОМ

07 (138) 2008

Выставка / Коллекцию фарфоровых статуэток, изготовленных мануфактурой Гарднера-Кузнецова, обещал по завещанию передать Русскому музею банкир Александр Смоленский. Пока же в музее открылась выставка, на которой экспонируется фарфор других знаменитых производств.

В 1811 году купец Девятов построил на Выборгской стороне завод, который через три года приобрел Филипп Батенин. Его имя сохранилось в названии Батенина переулка, позже получившего название улицы Александра Матросова. Продукция завода стала популярной у покупателей. Кроме цветов и памятников Петербурга на батенинском фарфоре воспроизводились гравюры, рисунки, игральные карты, китайская экзотика... Известен был завод и своими сервизами на двоих. Фарфоровый тet-a-tet состоял из квадратного подноса со срезанными углами, двух чашек (иногда с портретами членов знаменитых семейств), чай-

ника, сахарницы и молочника. Продавался фарфор в собственном магазине у Казанского собора. Золоченые вазы, сервизы с цветочными букетами и гирляндами, будничная и парадная посуда были принадлежностью не только богатых петербургских домов, но и людей с небольшими доходами, так как с целью удешевления фарфора на заводе использовались разные технические приемы. Просуществовал завод Батенина до 1838 года, когда пожар уничтожил все мастерские предприятия. Оставшиеся материалы были проданы заводу Корниловых, туда же перешли и многие мастера. Марина Илатова

Танцы богов В ФОТОГРАФИИ ДЛЯ НЕГО ВАЖЕН ПОДХОД ХУДОЖНИКА К ХОЛСТУ, А ОЩУЩЕНИЕ, ЧТО РАДИ ЭТОЙ РАБОТЫ МОЖНО УСТРАИВАТЬ ВЫСТАВКУ, ПОЯВЛЯЕТСЯ, КОГДА ЗРИТЕЛИ ВОСХИЩЕНЫ.

«ЭНЕРГЕТИЧЕСКАЯ ПАРА»

Галерея «Борей» ★ живопись, фотография

с

22

ИЮЛЯ

ТЕАТР БАЛЕТА ЮРИЯ ГРИГОРОВИЧА

Сцена Мариинского театра

Пути Виктора Тихомирова и Евгения Юфита в искусстве долгие годы шли параллельно, пока не пересеклись на одном из кинофестивалей. Юфит – энергичный человек, и его бодрость привлекла Тихомирова, который тоже ощущает избыток энергии. А это, по его мнению, подрывает авторитет художника, так как многие представляют творческую личность изнеженной и депрессивной. Однако и Юфит, и Тихомиров опровергают эту легенду, в чем можно убедиться, побывав на выставке.

Гастроли / Во время пятого, юбилейного сезона Театра балета Юрия Григоровича зрители увидят «Баядерку», «Лебединое озеро» и «Ромео и Джульетту».

★ с 28 июля

Новая старая классика В гастролях примут участие как ведущие солисты Театра балета, так и приглашенные артисты. Анастасия Волочкова откроет гастроли 28 июля, исполнив партию Никии в балете «Баядерка», а затем дважды (30 июля и 2 августа) будет солировать в балете «Лебединое озеро». Звезда «Кремлевского балета» Наталья Балахничева выйдет в своей коронной партии Джульетты в балете «Ромео и Джульетта» 31 июля и 1 августа. Особым событием станет спектакль «Лебеди-

ное озеро», закрывающий гастроли 2 августа. Он будет посвящен памяти выдающейся балерины Наталии Бессмертновой, ушедшей в этом году и много лет являвшейся музой Юрия Григоровича, первой исполнительницей партий большинства его балетов и незаменимой помощницей, разделявшей и отстаивавшей его творческие взгляды. Театр балета Юрия Григоровича создавался легендарным хореографом как коллектив академического направления. С годами труппа восходила по этим ступеням, стремясь соответствовать великим теням прошлого и в то же время привносить в традиции новое, развивая их. Когда балет-

На выставке фотографий известного художника Анатолия Бисинбаева в фойе бального зала «Крыша» и в зале Лидваля «Гранд Отеля Европа» расположились портреты звезд мирового балета Фаруха Рузиматова, Ирмы Ниорадзе и Дианы Вишневой. Окружением стали работы предыдущих серий: «Милан», «Балет», «Опиум», «Скрипачки», «Невесты», но вне зависимости от времени создания их объединяют общее видение, философия и эстетика. Как художник Бисинбаев всегда избегает яркости и глянца рекламной съемки, колкости и неудобства форм, и в то время как художественная и модная фотография в России пока терпеливо уступает свое место рекламной, работы Бисинбаева скорее напоминают живопись начала века. Его всегда вдохновлял балет: «Динамика линии, ритм, воздушное настроение, пластика, взрывная энергетика и харизматичность поистине танцующих богов…» – эти же слова становятся ключевыми в передаче эмоционального состояния представленных работ. В ближайших планах более полное собрание фотокартин на персональных выставках: в Центральном выставочном зале Манежа, нескольких питерских галереях: «Д137», Bulthaup и московской галерее, давно интересующейся его творчеством. И главное из последних достижений – вступление Анатолия Бисинбаева в Федерацию европейских фотографов (Federation of European Professional Photographers – FEP), которая предоставляет возможность заявить о себе лучшим мастерам Франции, Германии, Италии, Великобритании, Испании, а теперь и России. Екатерина Козлова

мейстера спрашивают, каким путем предстоит идти балету, он отвечает, что пытается по мере сил благоприятствовать классическому направлению в современном театре: «Мы приветствуем все новое, но вглядываемся в него с высокого берега классического балета, который Игорь Стравинский назвал «торжеством порядка над произволом». Классика сегодня требует памятливости и коллективной дисциплины. Мы верим в сочинения старых мастеров как в живые образцы хореографического творчества. В то же время считаем, что в классике необходимо открывать новые ресурсы смысла и красоты». Арина Родионова

3 8

СКОРОСТЬ

ПРОСТРАНСТВО

УЮТ

СТИЛЬ

ИНДИВИДУАЛЬНОСТЬ

ОТКРЫТИЕ БИЗНЕС КЛАССА В САЛОНЕ ОФИЦИАЛЬНОГО ДИЛЕРА NISSAN «АДР» СОСТОЯЛАСЬ ПРЕЗЕНТАЦИЯ ДОЛГОЖДАННОЙ НОВИНКИ – ЛЮКСОВОГО СЕДАНА NISSAN TEANA ВТОРОГО ПОКОЛЕНИЯ.

Виновница торжества – новая Nissan Teana – принципиально отличается от предыдущей модели. Дело даже не в изменении внешности, которая стала более изысканной, – в новом автомобиле дизайнеры Nissan сделали акцент на наивысшем комфорте. Основная изюминка – множество опций, свойственных автомобилям классом выше. Teana получила роскошный кожаный салон, дорогостоящую отделку интерьера, доработанные мощные двигатели V6, суперсовременный бесступенчатый вариатор X-Tronic CVT, DVD-систему, комфортные сиденья с электрорегулировками, памятью и специальной подставкой для ног Ottoman. Каждый из гостей, посетивших презентацию, смог лично открыть для себя новый уровень бизнес-класса, попробовав автомобиль в движении. Среди опций, которые по достоинству были оценены знатоками, особого внимания заслуживает панорамная крыша, позволяющая пассажирам наслаждаться воздухом над головой, а также аудиосистема премиум-класса Bose. Идея, что в спокойном комфортном интерьере автомобиля можно наслаждаться любимой музыкой в отличном качестве, получила в этом автомобиле 100 %-ное воплощение.

ЧУДО по имени X6 В РАМКАХ ПРОГРАММЫ XII ПЕТЕРБУРГСКОГО МЕЖДУНАРОДНОГО ЭКОНОМИЧЕСКОГО ФОРУМА ПОД ПАТРОНАЖЕМ ОФИЦИАЛЬНОГО ДИЛЕРА BMW КОМПАНИИ «АВИАМОТОРС» СОСТОЯЛАСЬ ПРЕМЬЕРА BMW X6 – ПЕРВОГО В МИРЕ SPORTS ACTIVITY COUPE.

КЛУБНИЧНЫЙ ДРАЙВ

НА ЗАКРЫТУЮ презентацию, состоявшуюся на берегу Финского залива, были приглашены участники и гости форума, а также клиенты компании «Авиамоторс». Яркие спецэффекты, зажигательный танец балета Freedom и экстрим-шоу motosphere обозначили диалектическую метафору единства и противоположности воды и пламени. Что подчеркнуло уникальность нового автомобиля BMW, в котором спортивная элегантность спортивного купе соединяется с мощным характером большого кроссовера. В кульминационный момент представления ревущие мотоциклы ворвались в стальную сферу и, потрясая зрителей своими кульбитами и траекториями движения, помчались по внутреннему периметру шара. После того как сфера окуталась густым дымом, внимание зрителей приковал к себе эквилибр. Движения атлета не поддавались никаким законам физики: он удерживал равновесие в самых немыслимых положениях, каждый его трюк, каждое движение были отточены до безупречности. Напряжение нарастало. Как будто подтверждая дерзкие намерения виновника торжества – модели X6, перед зрителями предстало Whell of death. В лучах прожекторов внутри каждого из колес каскадеры двигались по внутренней поверхности круга, толчками, прыжками и перебежками раскручивая «колесо смерти». Наконец под вспышки огня из самого сердца действа появились два уникальных автомобиля BMW X6. Первое в мире Sports Activity Coupe завораживает качествами и характеристиками, которы-

SKODA AUTO ПРОВЕЛА АКЦИЮ В ПОДДЕРЖКУ НОВОЙ МОДЕЛИ FABIA. ИТОГОВЫМ МЕРОПРИЯТИЕМ ПРОЕКТА СТАЛА БОЛЬШАЯ КЛУБНАЯ ВЕЧЕРИНКА «НОЧЬ ПОЖИРАТЕЛЕЙ CLUBНИКИ», ПРОШЕДШАЯ В ЦЕНТРЕ ПЕТЕРБУРГА В КОНЦЕ ИЮНЯ.

Продвинутая молодежь города (гостей собралось более 6000) наслаждалась вкусом и ароматом сочной клубники и неповторимой атмосферой ночного драйва под сеты модных DJ из Европы и Санкт-Петербурга: Vincent Vega (Германия), DJs Kosinus & Slutkey, DJ Andrey Vakulenko и DJ Sahaj, специальным гостем проекта стал DJ The Drill (Великобритания). Промоутеры в зале кормили всех желающих клубникой, веселые фрики танцевали свои забавные танцы, танцпол взрывался под зажигательные треки ди-джеев. Полностью соответствовала настроениям участников клубничной вечеринки современная и яркая модель Skoda Fabia. Одним из наиболее ярких и запоминающихся элементов программы стал момент, когда привлекательные девушки в купальниках мыли автомобиль прямо на сцене. Силуэты Fabia никого не оставили равнодушным. Экспрессивная и легкоузнаваемая клиновидная форма оконной линии, сужающаяся к задней части, придает пятидверному хэтчбеку впечатляющий динамичный вид. Подчеркнутая трехмерная передняя решетка, большие фары и линии передних крыльев несут в себе ярко выраженные гены новой дизайнерской концепции Skoda: Fabia выглядит мощной и спортивной, оставаясь при этом столь же элегантной. Видимо, именно эти качества позволили ей органично вписаться в молодежную вечеринку. А она, кстати, закончилась только под утро. Все остались довольны. НА НЕВСKОМ

07 (138) 2008

Дважды молодец НАЧАЛИСЬ ДОЛГОЖДАННЫЕ ПРОДАЖИ КОМПАКТНОГО КРОССОВЕРА VOLKSWAGEN TIGUAN. В РОССИИ БУДУТ ПРОДАВАТЬСЯ АВТОМОБИЛИ, СОБРАННЫЕ НА ЗАВОДЕ В ГОРОДЕ КАЛУГЕ. У СЕБЯ НА РОДИНЕ TIGUAN ДВАЖДЫ ПРИЗНАВАЛСЯ ВНЕДОРОЖНИКОМ ГОДА – ПО ВЕРСИЯМ ЖУРНАЛОВ AUTOBILD ALLRAD И OFF ROAD.

НА ДАННЫЙ момент предлагаются машины в двух комплектациях – с двумя бензиновыми моторами и двумя типами коробок передач. Версия Sport & Style ориентирована главным образом на городскую эксплуатацию, о чем говорят бамперы спортивного дизайна. Версия Track & Field имеет внедорожный декор, лучшие параметры геометрической проходимости и кнопку в салоне, активирующую настройки привода акселератора, специальные настройки акселератора и ABS, а также системы помощи при подъеме и спуске с горы. На цену комплектация не влияет. Бензиновый двухнаддувный мотор объемом 1,4 литра имеет мощность 150 л. с. и поставляется только с ручной 6-ступенчатой коробкой передач. 170-сильный двухлитровый – только с 6-ступенчатым автоматом. В ближайшее время обещают начать сборку дизельных версий.

Ф. Б.

ми в сопоставимой комбинации не обладает ни один другой автомобиль. Новое творение BMW имеет поистине харизматичную внешность. Его создателям удалось сохранить всю стремительность и агрессию купе, воплотив их в кузове кроссовера. Этот автомобиль просто создан для тех, кто не боится выделяться из толпы и готов бросить вызов всему миру. Гостей вечера приветствовал Кристиан Кремер, президент BMW Group Russia. Он назвал Петербургский экономический форум одним из самых престижных событий международного уровня, которое по праву можно назвать лучшей площадкой для презентации многогранного мира BMW. В тот воскресный вечер каждый из присутствующих смог попробовать себя за рулем новинки. В скором времени тест-драйв BMW X6 будет доступен для всех желающих в дилерском центре «Авиамоторс». Ну а некоторые смогут сесть за руль своего собственного X6 в ближайшие дни – первые заказанные автомобили уже прибыли в Россию. Ф. Б.

М О Д Н Ы Й

К В А Р Т А Л

НАСТОЯЩИЙ Zoom-Zoom КОГДА ОБЪЕДИНЯЮТСЯ РЕСУРСЫ СРАЗУ ТРЕХ ОФИЦИАЛЬНЫХ ДИЛЕРОВ СИЛЬНОГО АВТОМОБИЛЬНОГО БРЭНДА, СТОИТ ОЖИДАТЬ ЧЕГО-ТО ОСОБЕННОГО. ТАК И ВЫШЛО: официальным дилерам Mazda – компаниям «Евросиб-Авто», «Рольф Лахта» и «Автопойнт» удалось устроить настоящий праздник! Массовое мероприятие Zoom-Zoom Challenge в рамках всероссийского road show, инициированного компанией «Мазда Мотор Рус», состоялось в развлекательном комплексе «Охта Парк». Было действительно весело и интересно. Те, кто приехал утром, остались до самого вечера. Развлечений и впечатлений хватило всем: тестдрайвы различных моделей Mazda в различных условиях, насыщенная концертная программа, отличное питание… Да и с погодой откровенно повезло. В отличие от многих подобных мероприятий организаторы Zoom-Zoom Challenge действительно не поскупились на автомобили. Несмотря на то что гостей собралось много, покататься смогли все и на всем, чего пожелала душа. «Трешки» носились по размеченному полигону, пикапы карабкались на крутой склон, стремительные кроссоверы CX-7 скрывались в живописной лесной глуши… Главным героем стала новинка от Mazda – модель Mazda2, которую

ОБАЯНИЕ

СОСТОЯНИЕ

ВКУС

3 9

по достоинству оценили потенциальные покупатели – поклонники стильных компактных городских машин. Под визг покрышек и аплодисменты зрителей прошли соревнования по скоростному фигурному вождению. По итогам дня шесть участников, показавших лучшие результаты, вышли во всероссийский полуфинал, который пройдет в Москве, где состоится битва за главный приз. В течение дня возле большой сцены не раз собиралась большая толпа зрителей. Невозможно было пропустить выступления cheer-leaders – силачей, с легкостью разрывавших телефонные справочники. Восхищение вызывали мастера велотриала, легко перепрыгивавшие людей на своих байках. Ну и конечно, свою часть аплодисментов получили отчаянные ребята, достигшие совершенства в такой модной дисциплине, как паркур. Естественно, объектом для демонстрации отчаянных прыжков и сальто стал пикап Mazda BT-50. Мероприятие завершилось выступлением английского клубного коллектива SUPAFLY. Вообще Zoom-Zoom Challenge продемонстрировал четкую тенденцию – грамотные промомероприятия в Петербурге уже перешли в категорию качественного шоу, где на первом месте стоит удовольствие для зрителей. Вовсе не удивительно, что по числу гостей подобные акции все чаще претендуют на статус культурно-развлекательного мероприятия городского уровня. Федор Бобров, фото автора

XС60: НОВАЯ ФОРМА НЕ ДОЖИДАЯСЬ ДОЛГОЖДАННОЙ ПРЕМЬЕРЫ НА МОСКОВСКОМ МЕЖДУНАРОДНОМ АВТОМОБИЛЬНОМ САЛОНЕ, КОМПАНИЯ VOLVO CARS RUSSIA ОБЪЯВИЛА ЦЕНЫ НА КОМПАКТНЫЙ КРОССОВЕР XC60. ПЕРВЫЕ ПОСТАВКИ НАЧНУТСЯ УЖЕ В ЧЕТВЕРТОМ КВАРТАЛЕ ЭТОГО ГОДА.

Мечты сбываются ОБ ЭТОМ МЕЧТАЛО НЕ ОДНО ПОКОЛЕНИЕ ОТЕЧЕСТВЕННЫХ БАЙКЕРОВ. ПОНЯТНО, ЧТО РАНО ИЛИ ПОЗДНО ЭТО ДОЛЖНО БЫЛО ПРОИЗОЙТИ.

В НАЧАЛЕ этого года петербургская дилерская сеть «Лаура» подписала соглашение со всемирно знаменитой американской компанией Harley-Davidson и стала ее первым официальным представителем в нашем городе. Первым шагом нового официального представителя H-D стало открытие петербургского представительства не менее знаменитого HOG (Harley-Davidson Owner Group) – всемирного клу-

ба владельцев мотоциклов HarleyDavidson. И теперь уже совершенно законно петербургские «харлейники» смогли приглашать и принимать у себя своих зарубежных собратьев. Что и произошло в начале июня: в наш город в рамках традиционных ежегодных мотопробегов HOG – прямо из Лондона на мотоциклах – прибыла большая группа мотоциклистов со всей Европы. Их встречали торжественно – у здания администрации Приморского рай-

она, одного из самых «байкерских» в городе (именно в Приморском районе, в мотеле «Ольгино», ежегодно проходит крупнейший мотофестиваль, а глава администрации – сам заядлый мотоциклист). Такого приема мотоциклисты вряд ли могли ожидать – с речами выступили и представители районной администрации, и консульства США и новоиспеченного дилера H-D – группы «Лаура».

На первом этапе покупателям будут предложены две основные комплектации автомобиля. С бензиновым двигателем T6, 285 л.с. и автоматической коробкой передач автомобиль будет стоить 1 696 800 рублей. С турбодизелем D5, 185 л.с и механической коробкой передач – 1 400 100. За «автомат» предлагается доплатить 55 900 рублей, за панорамный люк – 55 900. Кроме того, российским клиентам будут доступны несколько пакетов опций. Помимо легендарной безопасности Volvo в стандартную комплектацию всех XC60 входит новая система безопасности City Safety, позволяющая смягчить последствия столкновений на малой скорости в городских условиях. Автомобиль Volvo, оборудованный системой City Safety, в сочетании с «Системой против столкновений» (Collision Warning with Auto Brake) может автоматически затормозить на любой скорости. В самой компании считают, что XC60 – самый безопасный из всех автомобилей Volvo. Традиционно для марки Volvo в базовую комплектацию модели XC60 входит множество необходимых систем и устройств, без которых покупатели, выбирающие автомобиль подобного класса, просто не представляют своего автомобиля. Конечно же, XC60 имеет полный привод AWD с технологией Instant Traction, систему контроля тяги на спуске (HDC), функцию подготовки к экстренному торможению (RAB), систему динамической стабилизации и контроля тяги (DSTC), систему предотвращения опрокидывания (RSC) и круиз-контроль. На самом высоком технологическом уровне решаются вопросы активной безопасности при столкновении. «Модель XC60 намного эмоциональнее, чем большинство ее конкурентов на этом сегменте рынка. Изящный, но в то же время мужественный. Мощный и одновременно маневренный. Крупный и, несмотря на это, компактный. На самом деле XC60 почти на 20 сантиметров короче XC90», – говорит шеф-дизайнер Volvo Cars Corporation Стив Маттин.

Ф. Б.

4 0

СКОРОСТЬ

ПРОСТРАНСТВО

УЮТ

СТИЛЬ

ИНДИВИДУАЛЬНОСТЬ

РЕЗИДЕНЦИЯ НА КРЕСТОВСКОМ

Фасад здания выдержан в стиле неоклассицизма, передающего респектабельность и благородство архитектурного наследия прошлого века, дом напоминает дворцовые резиденции прошедших эпох. Шестиэтажный дом включает 6 секций на 88 квартир, высота потолков – 3,3 м. В доме не будет офисов или коммерческих помещений, функционирование которых могло бы причинить беспокойство жителям. К дому прилегает большая огражденная территория двора (более 1 га) с ландшафтным дизайном, она будет оборудована детскими игровыми площадками, украшена цветниками и уютными уголками для отдыха. В цокольном этаже располагается паркинг на 126 машин. Современное оборудование здания обеспечит уровень комфорта и безопасности, абсолютно необходимый современному покупателю элитного жилья: централизованная система кондиционирования, система спутникового телевидения, скоростной Интернет, автономная газовая котельная, видеонаблюдение, многоуровневая система контроля доступа. В доме расположены уникальные 2-уровневые квартиры в бельэтаже. На 2-м, нижнем, уровне можно разместить винный погреб, кальянную, домашний кинотеатр, сауну, бильярдную, хозяйственные помещения или сделать большую игровую для детей. Специальное предложение – при покупке 2-уровневой квартиры в «Резиденции на Крестовском» предоставляется скидка на 2-й уровень – 40 %.

На правах рекламы

ДОМ РАСПОЛОЖЕН НА МОРСКОМ ПР., 22 24, В ОДНОМ ИЗ КРАСИВЕЙШИХ И НАИБОЛЕЕ ПРЕСТИЖНЫХ ДЛЯ ПРОЖИВАНИЯ РАЙОНОВ ГОРОДА – КРЕСТОВСКОМ ОСТРОВЕ.

Тел.: 600-10-70, 713-15-16, www.nakrestovskom.ru

ДИЗЕЛИ премиумкласса К ДИЗЕЛЬНЫМ ДВИГАТЕЛЯМ У НАС ТРАДИЦИОННОЕ НЕДОВЕРИЕ. «ТРАКТОР» – ГОВОРЯТ ЗАПИСНЫЕ ЗНАТОКИ ВОПРОСА. НЕ ПОНИМАЮТ ОНИ ТЕХНИЧЕСКОГО ПРОГРЕССА.

ЭТО РАНЬШЕ «дизель» означало мощный, но «туповатый» двигатель, который надо было долго «раскочегаривать», чтобы выжать из него необходимую прыть. Современные дизели с новыми системами впрыска и турбонаддувами не только практически сравнялись с бензиновыми двигателями по динамике, но и во многом превосходят их, хотя бы по тяговитости на низких оборотах. Недаром дизели появились нынче даже на гоночных болидах. Однако мы недоверчивы по природе. Пока сами не попробуем – не поверим. Вот поэтому и собрал «Ауди Центр Петербург» одним летним днем гостей на биатлонной базе СКА в Токсово да и представил им целую гамму дизельных Audi – вот вам, пробуйте, убедитесь сами. Никаких вам лекций, диаграмм, умных слов и рекламных роликов – просто Audi TDI Weekend. Вот вам машины, пробуйте сами. Да и какие машины – лучшие. Audi A4, Audi A6, Audi A6 allroad и Audi Q7 – все с двигателями TDI, то есть «турбодизель инджекшн». Узкая, извилистая, изобилующая подъемами, спусками и крутыми поворотами биатлонная трасса как нельзя лучше позволяла оценить динамику и тяговитость турбодизелей, их преимущество в крутящем моменте, особенно на низких оборотах, их гибкость и огромный запас мощности. Недаром Audi так славится своими технологическими достижениями – двигатели TDI показали себя с наилучшей стороны. Некоторые девушки даже не заметили разницы между автомобилями с бензиновыми двигате-

лями и дизелями. Наверное, на них так подействовали отличная погода и обширная развлекательная программа, призванная скрасить ожидание в очереди на тест-драйв. (К слову сказать, к моменту, когда ваш корреспондент решил сам обновить свои давние впечатления от Audi с двигателями TDI, «номерки» на тестдрайв уже закончились – такой был ажиотаж.) Но зато не кончались еда и развлечения: к традиционной стрельбе из арбалета (все-таки биатлонное стрельбище!) и всяким конкурсам для многочисленных детей организаторы добавили модный показ весенне-летней коллекции одежды CERRUTI совместно с первым в мире автомобильным бутиком Audi exclusive. Показ был «многосерийным», то есть состоял из нескольких выходов в течение всего праздника, и кроме одежды публике были показаны эксклюзивные аксессуары от Audi Exclusive. Словом, Audi Weekend несомненно удался. Гости праздника не только хорошо отдохнули, но и смогли познакомиться с передовыми технологиями двадцать первого века в автомобилестроении. Это не преувеличение – дело в том, что последние успехи в создании дизельных двигателей позволяют специалистам серьезно говорить о том, что в ближайшее время они не только потеснят бензиновых оппонентов, но и составят серьезную конкуренцию нарождающимся гибридам, причем «на их поле», по части экологичности, экономичности и даже динамики! Матвей Циклистов

ОСЕННИЙ СЛЕТ БАЙЕРОВ ДЛЯ БАЙЕРОВ ИЗ РОССИИ И СТРАН БЛИЖНЕГО ЗАРУБЕЖЬЯ МЕЖДУНАРОДНАЯ ВЫСТАВКА МОДЫ СРМ (COLLECTION PREMIERE MOSCOW) УЖЕ ДАВНО СТАЛА ОДНИМ ИЗ ВАЖНЕЙШИХ СОБЫТИЙ.

Все больше специалистов приезжает на СРМ два раза в год, чтобы не только сделать заказ у своих давних партнеров, зарубежных и отечественных производителей одежды, но и ознакомиться с тенденциями моды будущих сезонов. Для этого здесь созданы великолепные условия: 1500 коллекций из 35 стран мира размещены по географическому принципу (14 стран представляют свои брэнды в национальных павильонах) и по тематическим разделам (детская мода, нижнее белье, молодежная мода, аксессуары и обувь). Основную часть экспозиции составляют марки женской и мужской одежды. Кроме того, здесь можно найти премиальные брэнды свадебных и вечерних платьев из Италии, Испании и Германии, а также коллекции российских и немецких дизайнеров. Не забывают организаторы и о разнообразной сопроводительной программе: уникальные семинары лучших специалистов и показы самых талантливых дизайнеров. Все это бесплатно для посетителей выставки. Профессионалы индустрии моды не могут позволить себе не ехать на СРМ. Ведь там есть все, что необходимо для думающего и желающего развиваться участника рынка. Одиннадцатый сезон CPM (Collection Premiere Moscow) пройдет с 10 по 13 сентября 2008 года в ЦВК «Экспоцентр». Подробнее на www.cpm-moscow.ru. НА НЕВСKОМ

07 (138) 2008

Леди и внедорожник ЕСЛИ ДЛЯ УХОЖЕННОЙ ЕВРОПЫ БЕЗДОРОЖЬЕ – ЭТО ТО, ЧТО ВСТРЕЧАЕТСЯ НА ПУТИ МУЖЧИНЫ, УВЛЕКАЮЩЕГОСЯ ПОИСКАМИ КЛАДА ИЛИ ВОЙНОЙ, ТО В НАШЕЙ СТРАНЕ ДОРОЖНАЯ ПОЛОСА ПРЕПЯТСТВИЙ НАЧИНАЕТСЯ ЧУТЬ ЛИ НЕ ОТ ПАРАДНОГО КРЫЛЬЦА ДОМА.

ИМЕННО поэтому в России «автомонстры» для экстрима становятся всё более популярными среди женщин. Убедиться в этом можно было на первом в летнем сезоне проекте «Дамского клуба» «AUTO-RODEO DRIVE. Гонки на внедорожниках». По составу участников мероприятие не уступало громкому светскому рауту. Оценить мощь и силу внедорожников были приглашены гости «Дамского клуба», представители бизнеса, политики, науки и культуры, руководители крупных компаний, а также участники гольф-клуба, клуба частной авиации, Английского клуба, Шотландского клуба джентльменов, клуба Академии государственной службы и представители Дворянского собрания. Как вы понимаете, гонка получилась нешуточ-

ная… Также в рамках проекта проходил тест-драйв новых моделей внедорожников, представленных автосалонами Санкт-Петербурга. Для тех, кто захотел совершенствоваться в автомастерстве, профессиональный инструктор проводил мастер-класс по оптимальным приемам вождения. По результатам соревнований жюри торжественно объявило, что женщины не уступают мужчинам в вождении автомобиля. Более того, женщина за рулем – это символ аккуратности и вежливости. Это доказали такие «автопилоты», как Вера Вербная, Ирина Ашкинадзе, Нина Симонова, Элла Корх, Татьяна Парфенова, Лариса Луста и другие очаровательные леди…

М О Д Н Ы Й

К В А Р Т А Л

ОБАЯНИЕ

СОСТОЯНИЕ

ВКУС

ДЕВЕЛОПЕРОВ ждут в лесу

НО И В ДРУГИЕ сезоны не так-то просто найти домик для тихого отпуска в лесу. А если желание петербуржцев отдыхать на Карельском перешейке стабильно вот уже несколько веков (и очевидно, что ситуация не изменится), то почему бы не предложить им новые возможности? Причем, вопреки распространенному мнению, лес для этого вовсе не нужно вырубать. Рациональное и корректное решение – аренда участков лесного фонда на срок до 49 лет. А добросовестный арендатор будет иметь преимущественное право на заключение договора на новый срок. Редакция Лесного кодекса, принятая в январе 2007 года, значительно расширяет права лесопользователя. К правам арендатора добавились право сдачи участка в субаренду; возможность передачи своих прав и обязанностей по договору третьим лицам; арендные права можно закладывать и вносить в качестве вклада в уставный капитал. И самое важное: у арендатора есть возможность строительства на землях лесного фонда для осуществления рекреационной деятельности. Например, это может быть сеть односемейных домов отдыха «у леса и воды». Они не требуют прокладки дорогостоящих инженерных коммуникаций и позволяют получить максимальный финансовый результат. Подобный бизнес-проект кажется оптимальным. Главные требования отдыхающих можно сформулировать следующим образом: транспортная доступность, свежий воздух, красивые виды, водоем (у нас это побережье Финского залива или берег озера), «цивилизованная» инфраструктура. «Лесной» семейный отдых уже давно популярен не только в соседней Финляндии, но и по всей Европе и в Америке. К примеру, в Голландии для этого открыты все территории, исключая лишь заповедные зоны. Причем эта мода продиктована не только желанием клиентов и устремлениями бизнеса, но и интере-

сами самих государств. Развитие баз семейного отдыха успешно использовалось Норвегией для вывода из кризиса прибрежных рыболовецких районов при сокращении рыбных запасов, Финляндией – для оздоровления экономики малых городов на севере страны, на Аляске и севере Канады – для развития традиционных отраслей хозяйствования коренных народов. Мировой опыт показывает и еще одну позитивную тенденцию: увеличение числа загородных баз отдыха на арендованных лесных угодьях приводит к значительному сокращению экологических рисков. Пожары, вырубка деревьев, захламленные территории – все это связано, как правило, с «диким туризмом». Легальные арендаторы отвечают за свою землю и заботятся о вверенном им лесе. Кроме того что это их прямая обязанность, это еще и рационально: комфортное, уютное и чистое пространство моментально даст наплыв отдыхающих в любое время года. По данным исследований, загрузка современных загородных клубов и односемейных домов отдыха «в лесу у воды» может достигать 85 %. А если речь идет о летнем сезоне, выходных и праздниках, то загрузка максимальна. Цены в отелях Курортного района вполне сравнимы с ценами на размещение, например, в Лондоне и Париже – и все равно желающим отдохнуть в пригороде Петербурга приходится бронировать места заранее. Значительно повышает цену наличие на территории необязательных, но приятных «бонусов» вроде мини-зоопарка с енотами. Так, быть может, и правда имеет смысл перенести бизнес из города на природу? Продажа права аренды на земельные участки на побережье Финского залива – тел.: +7-921-945-03-30, +7-921-945-40-40, www.bestlands.ru

На правах рекламы

ВСЯКИЙ, КТО ПЫТАЛСЯ ОТПРАЗДНОВАТЬ НОВЫЙ ГОД В ЛЕНИНГРАДСКОЙ ОБЛАСТИ, ЗНАЕТ, ЧТО БРОНИРОВАТЬ КОТТЕДЖИ НАДО ЕЩЕ ЛЕТОМ. СПРОС НА БЛАГОУСТРОЕННЫЕ ДАЧИ В ЧАСЕ ЕЗДЫ ОТ ГОРОДА ЛЕТОМ ПРЕВЫШАЕТ ПРЕДЛОЖЕНИЕ В НЕСКОЛЬКО РАЗ – ВСЁ ИНТЕРЕСНОЕ ВОСТРЕБОВАНО К МАРТУ.

4 1

4 2

СКОРОСТЬ

ПРОСТРАНСТВО

УЮТ

СТИЛЬ

ИНДИВИДУАЛЬНОСТЬ

ДАЧНЫЙ отдых в новом формате КОТТЕДЖНЫЕ ПОСЕЛКИ СТАЛИ НЕОТЪЕМЛЕМОЙ ЧАСТЬЮ РОССИЙСКОГО ПЕЙЗАЖА, ЯВЛЯЯСЬ ЖИЛЬЕМ НОВОГО ФОРМАТА, КОГДА ПРЕЛЕСТИ ОТДЫХА НА ПРИРОДЕ СОЧЕТАЮТСЯ С БЫТОВЫМ КОМФОРТОМ НА УРОВНЕ ГОРОДСКИХ СТАНДАРТОВ. ЕСЛИ ГОВОРИТЬ О ЛЕНИНГРАДСКОЙ ОБЛАСТИ, ТО УЖЕ ЕСТЬ ПЕРВЫЕ ПОСЕЛКИ, КОТОРЫЕ ЖИВУТ СВОЕЙ ЖИЗНЬЮ, НАПРИМЕР, КОТТЕДЖНЫЙ ПОСЕЛОК БИЗНЕС-КЛАССА «БОРИСОВО-2» КОМПАНИИ «ПУЛЭКСПРЕСС ГРУПП».

ИТАК, для начала – экскурс в историю. В 2005 году «ПулЭкспресс Групп» вывел на рынок свой первый коттеджный поселок на 240 домовладений – «Борисово-2», и к середине 2007 года продажи в нем были полностью завершены. Удачное расположение – между Коробицином и «Игорой», недалеко от Лосевских порогов, – помогло привлечь внимание любителей активного отдыха. Плюс, естественно, жителям поселка доступны все удовольствия загородной жизни – лесные прогулки, рыбалка и т.д. В общем, и летом и зимой здесь найдется масса развлечений… Сегодня построено 95 % домов, и жители, особенно в выходные дни, присутствуют в поселке в любое время года. Это значит, что пребывание на природе не омрачено недостатком комфорта. Инженерные коммуникации (централизованное водоснабжение из скважины и электроснабжение по 25 кВт на дом) функционируют, а их обслуживанием занимается компания «Коттедж-Сервис» из Группы компаний «ПулЭкспресс». Управляет поселком кооператив жителей, который вправе по результатам голосования заменить эксплуатирующую компанию, тем не

менее до сих пор этого не произошло, так как уровень обслуживания всех устраивает. Управляющий поселка – сотрудник компании «Коттедж-Сервис» – проживает непосредственно в «Борисово-2». В «Коттедж-Сервис» жители поселка обращаются за решением любых бытовых вопросов, вплоть до поиска домработниц и любого другого персонала. В сумму, необходимую для эксплуатационных расходов, входит и оплата круглосуточной охраны, состоящей из двух человек на въезде в поселок, обеспечивающих пропускной режим, и еще четырех охранников, патрулирующих поселок по периметру. Любые нововведения обсуждаются и при общем согласии быстро воплощаются в жизнь… Например, недавно кооперативом жителей принято решение сделать улицы поселка мощенными плиткой, и сейчас осуществляются подготовительные работы. Во второй очереди поселка строятся кафе и магазин. В любом случае управляющая компания всегда старается идти навстречу владельцам домов, учитывать нюансы, возникающие в процессе проживания в поселке.

Праздник на пленэре ПЕРВОЙ В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ ГАЛЕРЕЕ БУТИКОВ «ГРАНД ПАЛАС» ИСПОЛНИЛОСЬ 5 ЛЕТ, И ЕСТЕСТВЕННО, ЧТО СТОЛЬ ГРОМКОЕ СОБЫТИЕ ВНИМАНИЕМ НЕ ОБДЕЛИЛИ. ПОТОМУ КАК С МОМЕНТА ОТКРЫТИЯ 20 ИЮНЯ 2003 ГОДА ГАЛЕРЕЯ НЕ ТОЛЬКО ЯВЛЯЕТСЯ ОДНИМ ИЗ НАИБОЛЕЕ ЖЕЛАННЫХ МЕСТ ШОПИНГА ДЛЯ ЦЕНИТЕЛЕЙ МОДЫ, НО И ОСНОВАТЕЛЕМ ФОРМИРОВАНИЯ FASHION STREET В ИСТОРИЧЕСКОМ ЦЕНТРЕ.

ПЕРВЫЙ юбилей Галереи бутиков «Гранд Палас» решено было отметить в кругу друзей и партнеров роскошным пикником в летнем саду ресторана «Шаровня». Программа развлечений была весьма насыщенной: турниры по боулингу и мини-гольфу, розыгрыши призов от партнеров и шикарный фуршет в сопровождении элитных вин от компании World Wide Distributors и роскошного вкуса водки «Царская Золотая». Приятное совместили с полезным: гости могли поближе познакомиться с автомобилем Volvo S 80 от официаль-

НА НЕВСKОМ

07 (138) 2008

ного дилера – компании Swed-Mobil. В рамках турнира по боулингу приглашенные разделились на три команды: администрации «Гранд Паласа», арендаторов и журналистов. Фактически победу одержала первая, но удовольствие, огромную порцию азарта и медали получили все. За соревнованием по мини-гольфу было любопытно наблюдать со стороны: со строптивым мячиком пытались договориться по-разному – и ласково, и строго. Что касается розыгрышей призов, то здесь тоже была проявлена изобретательность: например, многие получили серти-

М О Д Н Ы Й

К В А Р Т А Л

СКАЗКИ на тарелках

ОБАЯНИЕ

ИМПЕРАТОРСКИЙ ФАРФОРОВЫЙ ЗАВОД ПРЕДСТАВЛЯЕТ НОВУЮ СЕРИЮ ДЕКОРАТИВНЫХ ТАРЕЛОК «ЗАБЫТЫЕ СКАЗКИ» ХУДОЖНИКА ГАЛИНЫ ШУЛЯК, СОЗДАННУЮ ПО МОТИВАМ ПРОИЗВЕДЕНИЙ Б. ШЕРГИНА И С. ПИСАХОВА.

ПРОИЗВЕДЕНИЯ Галины Шуляк обладают особым, самобытным пафосом. Каждая ее работа – словно подернутое легкой вуалью воображения художника лицо реальности. Способность тонко чувствовать и искусно передавать настроение сюжета – уникальное качество, присущее Галине Шуляк. Коллекция «Забытые сказки» – яркий тому пример. Сказки Б. Шергина и С. Писахова, послужившие основой для многих знакомых нам с детства мультфильмов, оживают на поверхности расписанных художником тарелок яркими образами и погружают в настроение русской старины. В серию вошли следующие тарелки: «Морожены песни», «Рыба в раж вошла», «Апельсин».

«МОРОЖЕНЫ ПЕСНИ».

«АПЕЛЬСИН».

«РЫБА В РАЖ ВОШЛА».

РУЧНАЯ НАДГЛАЗУРНАЯ

РУЧНАЯ ПОДГЛАЗУРНАЯ

РУЧНАЯ НАДГЛАЗУРНАЯ

РОСПИСЬ

И НАДГЛАЗУРНАЯ РОСПИСЬ

РОСПИСЬ

«…А на морозе како слово скажешь, так и замерзнет до оттепели. В оттепель растает, и слышно, что сказал. Весной на солнышке и песни спетые затают, зазвенят. Вот уж этого краше нигде ничего не живет!..»

«…Вычистил я апельсин и бросил в воду. Апельсин тот в рост пошел. Скоро и над водой размахался большим зеленым деревом и в цвет пустился. Наш край летом богат светом, так и апельсины незамедлительно поспели…»

«…Рыбы кинулись ко мне все разом. За крючок одна ухватилась, а друга за ее, а там одна за другу! Я натужился, махнул удилишшем да и выкинул рыбу из воды. Да с самого Мурмана перекинул в нашу Уйму!..»

чающие требованиям сегодняшнего дня. Особое внимание уделяется безопасности водителя и пассажиров; Geely MK успешно прошел краш-тест по жестким европейским правилам, которые с конца 2007 года действуют и в России. Автомобиль подходит и для ежедневных поездок на работу, и для семейных выездов на уик-энд. Благодаря удачному конструкторскому решению салон модели отличает-

ся вместительностью и рациональным расположением внутренних элементов. Панель приборов органично вписывается в общую концепцию автомобиля, а кожаная отделка салона служит залогом долговечности и подчеркивает статус владельца. Geely MK будет поставляться на российский рынок в трех комплектациях: Base, Comfort и Elegance.

фикаты от уникального стрелкового тира нового поколения – Балтийского стрелкового центра, где можно «познакомиться» с настоящим огнестрельным оружием; скульптуры из воздушных шаров от студии аэродизайна Art. Были, конечно, и более традиционные презенты: приглашения от сети кинотеатров «КароФильм», оригинальные букеты от цветочного ателье Nari и многое другое. Музыкальным подарком для гостей вечера стало выступление талантливого саксофониста Бениамина Саруханяна, лауреата российских и международных конкурсов.

Седан из Китая В ИЮНЕ НА ИНСТРУМЕНТАЛЬНОЙ УЛИЦЕ ОТКРЫЛСЯ ПЕРВЫЙ СПЕЦИАЛИЗИРОВАННЫЙ ДИЛЕРСКИЙ ЦЕНТР КИТАЙСКОЙ АВТОМОБИЛЬНОЙ МАРКИ GEELY – АВТОСАЛОН «РАДУГА МОТОРС».

В РАМКАХ официального открытия автоцентра журналистам была представлена жемчужина модельного ряда китайской компании и новая модель для петербургского авторынка – седан Geely MK. Он представляет собой новое поколение автомобилей китайского производства, сочетая высокое качество, современный дизайн и потребительские характеристики, отве-

СОСТОЯНИЕ

ВКУС

4 3

СКОРОСТЬ

ПРОСТРАНСТВО

УЮТ

СТИЛЬ

КУХНИ VERONA CUCINE – ДУША ВАШЕГО ДОМА ДОБРАЯ ТРАДИЦИЯ СОБИРАТЬСЯ НА КУХНЕ КРАСНОРЕЧИВО ОТРАЖАЕТ НАШ НАЦИОНАЛЬНЫЙ РУССКИЙ ХАРАКТЕР: МЫ ЦЕНИМ ТЕПЛО ДОМАШНЕГО ОЧАГА, ЗАДУШЕВНЫЕ РАЗГОВОРЫ ЗА ВКУСНОЙ ЕДОЙ И АРОМАТНЫМ ЧАЕМ. ПОЭТОМУ КУХОННАЯ МЕБЕЛЬ ДОЛЖНА БЫТЬ КРАСИВОЙ, КОМФОРТНОЙ И КАЧЕСТВЕННОЙ. И ПРИЯТНО ОСОЗНАВАТЬ, ЧТО В ПЕТЕРБУРГЕ ПОЯВИЛИСЬ ТАКИЕ КУХНИ, КОТОРЫМИ МОЖНО ГОРДИТЬСЯ.

АНГЛИЙСКИЕ передвижники ЛЕГЕНДАРНЫЕ ДВУХЭТАЖНЫЕ АВТОБУСЫ ТРАДИЦИОННО АССОЦИИРУЮТСЯ С АНГЛИЕЙ. ТАК ЧТО ИДЕЯ ПРОВЕСТИ ПЕРЕДВИЖНУЮ ВЫСТАВКУ, ПОСВЯЩЕННУЮ АНГЛИЙСКОЙ ВАННОЙ КОМНАТЕ, ИМЕННО В ТАКОМ АВТОБУСЕ, ВО-ПЕРВЫХ, ОРИГИНАЛЬНА, ВО-ВТОРЫХ, НЕВЕРОЯТНО СИМВОЛИЧНА…

На правах рекламы

Кухни салонов Verona mobili дарят вам самые радостные и теплые эмоции. Они помогут вам в создании новых кулинарных шедевров, создадут гостеприимную атмосферу и привнесут в вашу жизнь часть солнечной Италии. Это особенно важно в нашу питерскую погоду – ведь количество солнечных дней у нас не так уж велико... Кухни салонов Verona mobili дают вам наслаждение свободой пространства, впечатляют вас исключительной внешностью, высоким качеством исполнения, непревзойденным комфортом и своей функциональностью. Великолепные фасады, изготовленные в Италии, высококачественная немецкая фурнитура, выразительные дизайнерские элементы, изобилие выдвижных ящиков, элегантная подсветка, натуральные материалы – все это подчеркивает классическую итальянскую красоту и создает единый ансамбль, который будет оценен даже самыми взыскательными клиентами. В кухнях Verona Cucine учтены все требования современного человека, это проверенное временем итальянское качество. Роскошь комфорта, удовольствие от каждого прикосновения к кухням Verona Cucine – именно этим объясняется большой интерес к данной мебели со стороны петербуржцев со дня открытия первого салона. А с открытием нового салона в ТЦ «Аквилон» и в ближайшее время в ТК «Интерио» еще более увеличились возможности сделать свою жизнь по-настоящему красивой и комфортной.

Салоны VERONA mobili: «Мебельный Континент» – Варшавская ул., 3, корп. 3, 1-й эт., секции 102, 104, 106, тел. 493-41-64 New! «Аквилон» – Новолитовская ул., 15Д, 1-й эт., секции 120, 122, 124, тел. 318-53-37 Скоро открытие! ТК «Интерио» – Богатырский пр., 14

МНОГИЕ модники и модницы Петербурга забегают в бутик на пару минут ради интереса «Нового на Невском». Разнообразие эксклюзива заставляет их остаться на пару часов, «поглазеть» на новинки итальянских мастеров и не удержаться от покупки. Новые коллекции фабрики Provenza: бабочки, колибри, экзотические растения украшают керамическую плитку, и она оживает у вас на глазах. Общение с менеджерами отдела продаж и креативный подход к каждому их гостей не оставят вас равнодушными. Влияние лета и его ярких цветов представлено почти всеми фабриками Италии. Haute Couture – это теперь не только «высокое в одежде», но и в вашем интерьере. В бутике № 1 CERAMICS все сделано для вашего удобства. В «шоуруме» представлены смесители и сантехника для ванных комнат, а также многие сопутствующие материалы: краски, затирки, средства по уходу за керамогранитом и натуральными камнями. С № 1 CERAMICS ваш дом – № 1.

Невский пр., 151, тел.: 33-45-888, 717-44-71, www.n1ceramics.ru

ФОРМА ДЛЯ РОСКОШИ ОФИЦИАЛЬНЫЙ ДИЛЕР МАРКИ INFINITI В САНКТ ПЕТЕРБУРГЕ КОМПАНИЯ «АВТОПРОДИКС» ПРЕДСТАВЛЯЕТ КОМПАКТНЫЙ КРОССОВЕР INFINITI EX.

Так же как и «старший брат» кроссовер Infiniti FX, новинка построена на платформе FM (Front Mid-ship), но при этом Infiniti EX отличается меньшей массой, что существенно сказывается на динамике. Автомобиль оснащается независимой многорычажной подвеской, 3,5-литровым двигателем V6 мощностью 306 л.с. (таким же, как бескомпромиссный спорткар Nissan 350Z) и проверенной системой полного привода ATTESA E-TS. Помимо прочих высокотехнологичных систем стоит упоминания система AVM (Around View Monitor), проецирующая на экран объемную картинку автомобиля с помощью четырех камер, что позволяет избежать «мертвых зон» видимости. Другая инновационная компьютерная система контроля за рядностью движения (Lane Departure Prevention) предупреждает водителя об опасном изменении траектории. Новейшая мультимедиа-система превращает пребывание в автомобиле в чистое удовольствие: российская навигационная система с сенсорным дисплеем, а также интегрированная система Bluetooth с возможностью сенсорного набора номера – лишь немногие ее возможности. В продажу модель Infiniti EX поступила в конце июля, и в автоцентре «Автопродикс» уже принимают заявки на этот автомобиль.

Федор Белов

07 (138) 2008

лийских газет. Российскую презентацию приурочили к празднованию дня рождения королевы Elizabeth II, которое в июне проходило в Посольстве Великобритании в Москве. Среди гостей мероприятия были главы дипломатических миссий, известные политические деятели, звезды театра и кино, творческая интеллигенция, представители крупного бизнеса и науки (Зюганов, Шахназаров, Стеблов, Волочкова, Прохоров, Троицкий и др.). Всех гостей лично встречали посол Великобритании в России Энтони Брентон с супругой. После небольшого фуршета гости проявили интерес к необычной «экспозиции на колесах», и поэтому на просмотр время от времени выстраивалась очередь. Так как внутренний салон автобуса не позволял вместить одновременно всех желающих, представители компании Original Style нашли, чем занять время. Дизайнер компании Дженни предлагала вручную расписать керамическую плитку, после чего произведения керамического искусства сначала будут обожжены в специальной печи в Англии, а затем снова отправятся в Россию – по адресам, указанным на визитках участников. Сейчас автобус зарегистрирован в Великобритании, поэтому его передвижение по России несколько затруднено, но совсем скоро он официально сменит гражданство и превратится в полноценную передвижную выставку уникальной керамической плитки, выпускаемой фабрикой Original Style, и лучших образцов английской классической сантехники. Надеемся, он заглянет и в Петербург…

На Невском – № 1 CERAMICS НА НЕВСКОМ ПРОСПЕКТЕ СОВСЕМ НЕДАВНО, 26 ИЮНЯ, ПРОШЛО ОФИЦИАЛЬНОЕ ОТКРЫТИЕ БУТИКА КЕРАМИЧЕСКОЙ ПЛИТКИ, А ТАКЖЕ ПРЕЗЕНТАЦИЯ НОВЫХ ПОСТУПЛЕНИЙ И КОЛЛЕКЦИЙ ИТАЛЬЯНСКОГО БРЭНДА CASA DOLCE CASA. НЕОБЫЧНЫЕ РИСУНКИ И ЛЕПНИНА КОЛЛЕКЦИЙ PIETRE/2, THIN И LINK УКРАШАЮТ ПЛИТКУ, ПРЕДСТАВЛЕННУЮ В ВЫСТАВОЧНОМ ЗАЛЕ БУТИКА.

НА НЕВСKОМ

ЭТОТ замечательный проект разработали владельцы компании «Биг Бен», выпускающей керамическую плитку в викторианском стиле. Их поддержал основной партнер – английская компания Original Style. Воплощение идеи в реальность заняло около 10 месяцев. Практическую часть работы осуществляла британская компания, занимающаяся восстановлением раритетных транспортных средств. Итак, автобус… Первый этаж представляет собой экспозицию предметов для ванной комнаты в стиле времен правления королевы Виктории. На втором этаже – продолжение выставки (стеллажи с образцами плитки и смесителей) и зона для переговоров. Автобус оборудован собственным генератором, способным обеспечить все энергопотребление, кондиционером, кофе-машиной и мини-баром. Зона для переговоров оснащена максимально комфортно, здесь есть удобные мягкие диваны и стол-трансформер. Новость о создании такого чуда – передвижного автобуса-выставки – прошла видеороликом по каналу ВВС и была опубликована в ряде анг-

ИНДИВИДУАЛЬНОСТЬ

На правах рекламы

4 4

Гениальная простота В БЛИЖАЙШЕЕ ВРЕМЯ ВО ВСЕХ САЛОНАХ ROSSI ПОЯВЯТСЯ ЛУЧШИЕ ПРЕДМЕТЫ МЕБЕЛИ ОТ ЗНАМЕНИТОГО МЕБЕЛЬНОГО БРЭНДА CHRISTOPHER GUY.

СОЗДАВАЯ что-то новое, многие творческие люди обращаются не к разуму, а к чувствам, поддаваясь инстинктам. Точно так же, пропуская красоту через свое видение мира, Кристофер Гай Харрисон создавал дизайн своей продукции. Подобно скульптору он вылепил уникальную марку мебели, которая не поддается описанию современной сухой терминологией. «Элегантность и изящество всегда находились вне культурных границ, а моя цель состояла в том, чтобы воплотить их в особой декоративной мебели», – признался именитый дизайнер. Рожденный в Великобритании, выросший в Испании и Франции, а теперь проживающий в Сингапуре, Кристофер считает, что его интернациональность помогает ему видеть мир через призму критического конструктивизма. Его проекты являют собой воплощение утонченности и изысканности, особый сплав классицизма с модернизмом, при этом обладая подкупающей врожденной простотой и грацией. Оригинальность дизайна достигается через использование лучших материалов и внимание к деталям, почерпнутых из опыта европейских и азиатских мастеров. «Бессмертные образцы дизайна обычно очень просты в исполнении», – утверждает мебельный кутюрье. Кристофер верит, что обстановка комнаты требует диалога традиций с современностью, который и создает окружение из индивидуальных элементов. Нестандартное видение и бескомпромиссное чувство стиля заставили его непрерывно пересматривать эстетику дизайна, и наградой этому стало центральное место на международном рынке роскошной домашней обстановки.

М О Д Н Ы Й

К В А Р Т А Л

ОБАЯНИЕ

КОМПЛЕКСНЫЙ

премиум

КОМПАНИЯ «ИСКРАСОФТ» НЕ ПРОСТО ПРОВЕЛА РЕБРЭНДИНГ, НО И ИЗМЕНИЛА ИДЕОЛОГИЮ СВОЕЙ РАБОТЫ. КОМПАНИЯ начала свою деятельность в середине 90-х годов как фирма по продаже напольных покрытий, но потом ее ассортимент пополнился другими товарами для обустройства интерьера. Несколько лет назад «Искрасофт» решил значительно изменить концепцию своей деятельности. Перемены 2008 года весьма значительны. Открываемые компанией новые магазины должны стать первыми интерьерными салонами премиум-класса, которые предлагают самый разнообразный ассортимент товаров для создания уникального интерьера. Например, каждый магазин представляет эксклюзивные модели сантехники и керамической плитки, входные и межкомнатные двери, паркет и занавеси, мебель для ванной и еще многое другое. Подобное сосредоточение всех интерьерных товаров не редкость для магазинов массового и среднего сегмента, а вот состоятельные люди были в этом смысле серьезно обделены. Заказчики премиум-интерьеров были вынуждены тратить много сил и времени, чтобы ездить от одно-

го салона к другому. Только так можно было собрать по частям интерьер высокого класса. Теперь ведущие брэнды премиум-сегмента доступны в едином магазине. В салонах представлена сантехника Villeroy & Boch и Antonio Lupi, керамика Atlas Concorde и Bisazza, паркет Berhold и многие другие марки высшего сегмента. Здесь можно не просто увидеть множество вариантов любой детали интерьера, но и наглядно комбинировать, например, паркет, двери и обои. На сегодняшний день компания открыла два больших магазина в новой концепции, в будущем их количество должно увеличиваться. В новых салонах ждут не только состоятельных клиентов в сопровождении личных дизайнеров, но и просто людей со вкусом: тех, кто хочет украсить свой дом даже одной вещью из премиум-класса. На фото: А.З. Неровный – председатель совета директоров компании «Искрасофт», Л. С. Нагайцев – генеральный директор компании «Искрасофт», К. В. Савельева – арт-директор компании «Искрасофт»

Блестящая новость 113 ЛЕТ НАЗАД ДАНИЭЛЬ СВАРОВСКИ I, ИЗОБРЕТАТЕЛЬ И МЕЧТАТЕЛЬ ИЗ БОГЕМИИ, ПЕРЕЕХАЛ В ТИРОЛЬСКИЙ ГОРОДОК ВАТТЕНС В АВСТРИИ, ЗАХВАТИВ С СОБОЙ НЕДАВНО ИЗОБРЕТЕННУЮ ИМ МАШИНУ ДЛЯ ОГРАНКИ И ПОЛИРОВАНИЯ КРИСТАЛЛОВ. СЕГОДНЯ КОМПАНИЯ SWAROVSKI – ЛИДЕР В МИРЕ ОГРАНЕННЫХ КРИСТАЛЛОВ, СОЗДАННЫХ ДЛЯ ИНДУСТРИИ МОДЫ, ЮВЕЛИРНЫХ УКРАШЕНИЙ, А С НЕДАВНИХ ПОР И ДЛЯ СВЕТИЛЬНИКОВ, АРХИТЕКТУРЫ И ИНТЕРЬЕРОВ.

УКРАШЕНИЯ с идеальными в своей красоте кристаллами нашли своих поклонников среди многих знаменитых людей. В них блистали Мерилин Монро, Лив Тайлер, Наоми Кэмпбелл и многие другие звезды кино, моды и шоу-бизнеса. Эксклюзивная коллекция аксессуаров Daniel Swarovski стала символом направления деятельности компании haute couture. Общество Swarovski Crystal Society объединяет более 400 000 страстных коллекционеров знаменитых фигурок из кристаллов со всего мира. Штаб-квартира компании по-прежнему нахо-

дится в Ваттенсе и под управлением представителей четвертого и пятого поколений семьи Swarovski ведет бизнес по всему миру. В Петербурге открыто уже 8 магазинов одноименного брэнда, но теперь поклонники сверкающих и переливающихся всеми цветами радуги хрустальных вещей смогут оценить новый салон, который откроется в самом центре города. Под крышей этого магазина будет представлен самый большой выбор украшений, аксессуаров и других товаров под маркой Swarovski.

Художественный карнавал МАСКАРАД – ЭТО УВЛЕКАТЕЛЬНАЯ ИГРА, В КОТОРОЙ КАЖДЫЙ ПЫТАЕТСЯ ОТКРЫТЬ ТАЙНУ, СКРЫТУЮ ПОД МАСКОЙ. ТОЧНО ТАК ЖЕ ТАЛАНТЛИВЫЙ ХУДОЖНИК МОЖЕТ ЗАГЛЯНУТЬ НЕ ТОЛЬКО ЗА МАСКУ ИЗ КАРТОНА, НО И ЗА ТУ, ЧТО СКРЫВАЕТ ИСТИННУЮ СУТЬ ВЕЩЕЙ.

7 ИЮЛЯ 2008 года в галерее современного искусства SLAVINSKY состоялся изысканный бал «Король маскарада», приуроченный к открытию новой экспозиции картин Ивана Славинского, а также празднованию дня рождения первой в Санкт-Петербурге one-artist gallery знаменитого художника. Колорит зрелищного праздника помогали создать ходулисты, исполнители венецианских танцев, «маленькие ангелы», а также группа «Мумий Тролль» и ведущий бала непод-

ражаемый Иван Ургант. Все гости получили карнавальные маски, тем не менее под ними были замечены актер Андрей Ургант, ювелир Андрей Ананов и генеральный директор ООО «Сузуки Авто МФГ Рус» Сигэру Сёдзи. Событие посетили и другие руководители крупных компаний Северо-Запада и, конечно, владельцы картин художника. В экспозиции выставки представлены работы разных жанров, написанные в технике холст, масло. Во всех залах звучала негромкая музыка, тематически соответствующая образам, запечатленным на полотнах, а ненавязчивый букет ароматов заставлял зрителей полностью погрузиться в живописный мир Ивана Славинского.

СОСТОЯНИЕ

ВКУС

4 5

4 6

СКОРОСТЬ

ПРОСТРАНСТВО

УЮТ

СТИЛЬ

ЮБИЛЕЙ во французском стиле ФРАНЦИЯ ПОДАРИЛА МИРУ ВСЕ САМОЕ КРАСИВОЕ: КАРТИНЫ КЛОДА МОНЕ И РЕНУАРА, МУЗЫКУ ЖОРЖА БИЗЕ И КЛОДА ДЕБЮССИ, ВЫСОКУЮ МОДУ ОТ ПЬЕРА КАРДЕНА И ИВ СЕН-ЛОРАНА...

ИНДИВИДУАЛЬНОСТЬ

ПЕТЕРБУРГ очень чутко реагирует на французский стиль жизни и, видимо, крепко связан с этой неповторимой страной невидимой духовной нитью. Практически все вещи, имеющие заветный лейбл Made in France, подразумевают для нас неповторимый дизайн, изысканность форм и безупречное качество исполнения. В этом году компании «Французский стиль», которая подарила петербуржцам возможность превратить свои дома в изысканные парижские особняки, исполняется 10 лет. Мебель и предметы интерьера, антикварные вещи, ткани, зеркала, посуда, лампы и еще множество милых французских штучек нашли своих владельцев и сделали их жизнь красивее. Многие из клиентов и друзей уголка Франции соберутся, чтобы поздравить компанию и ее сотрудников с праздником.

ВЕЛИКОЛЕПНЫЙ ТАНДЕМ ИХ КРАСОТА – ЗАСЛУГА КОСМЕТОЛОГА ИЛИ ПЛАСТИЧЕСКОГО ХИРУРГА? ЭТИМ ВОПРОСОМ ЗАДАВАЛОСЬ БОЛЬШИНСТВО ГОСТЕЙ НА ЦЕРЕМОНИИ НАГРАЖДЕНИЯ КОНКУРСА «ГРАН ПРИ ЗА ЭГОИЗМ». ПОБЕДИТЕЛЬНИЦ КОНКУРСА ВНИМАТЕЛЬНО РАССМАТРИВАЛИ И ГАДАЛИ: ЧТО ИМЕННО ОНИ СДЕЛАЛИ СО СВОЕЙ ВНЕШНОСТЬЮ?

На правах рекламы

Многие думают, что косметология и пластическая хирургия чуть ли не противостоят друг другу. На самом деле это две стороны одного и того же процесса. Трудно предположить заранее, помощь какого специалиста окажется наиболее актуальной. Скажем, задача, поставленная пациентом, может быть столь сложна, что даже самый умелый косметолог не сможет с нею справиться – нужен пластический хирург. В то же время иногда убирать морщины хирургическим путем неоправданно – лучше обратиться к косметологу и сделать, например, инъекции Ботокса. Да и после любой операции на помощь хирургу приходит косметолог: подтянуть лицо – задача первого, а максимально продлить эффект от операции – дело второго! И все же, как лучше совершенствовать свою внешность – ориентируясь на косметологию или на хирургию? Ответ очевиден: лучше всего и то и другое! И конечно, в «ГрандМед»! Тем более, что в августе там действует специальное предложение на подтяжку лица и инъекции Ботокса.

Мои искренние пожелания успеха, процветания прелестному уголку Франции в Санкт-Петербурге салону «Стиль де Франс» и лично Александру Борисову. Пусть французский шарм, создаваемый Вами, никогда не покидает наш любимый город. С юбилеем!

Уважаемый Александр Михайлович и сотрудники компании «Французский стиль»! Поздравляем Вас с 10-летним юбилеем! Желаем Вам процветания, развития бизнеса, всегда оставаться законодателями высокой моды в мебели и долгие годы радовать покупателей изящными французскими интерьерами.

С любовью, Ваш Юрий Охочинский

Верность и преданность французскому стилю и французским традициям в бизнесе приятно удивляют. Желаю сохранять и приумножать это французское сокровище.

Bon Voyage!

А. Васильев

Управляющий сетью МЦ «Грэйт» А.Г. Айрапетов

Клиника высшей категории «ГрандМед» – ул. Садовая, 35, тел. 327-5000, www.grandmed.ru

Маленькому Парижу в Петербурге исполнилось 10 лет – довольно юный возраст по сравнению с 300-летней историей города, но для компании это вполне весомая дата. Петербуржцы всегда тянулись к изысканному и легкому французскому стилю жизни, наверное, это и служит главной причиной процветания салона «Стиль де Франс». Искренне надеюсь, что вы и дальше будете продолжать привносить в жизнь нашего города романтику, красоту и хороший вкус.

С. Прохоров

Dress-code для жениха

На правах рекламы

ОБСУЖДЕНИЕ СВАДЕБНЫХ НАРЯДОВ – ПРОЦЕСС МУЧИТЕЛЬНЫЙ. ДЛЯ НЕВЕСТЫ. ЖЕНИХА ВСЕ ЗАОЧНО ОДЕВАЮТ В КЛАССИЧЕСКИЙ ЧЕРНЫЙ КОСТЮМ, А ОН ТРАДИЦИОННО СОГЛАШАЕТСЯ. И ЗРЯ. ВUSINESS-ГАРДЕРОБ В РАМКАХ LOVESTORY ИГРАЕТ ДОВОЛЬНО СТРАННУЮ РОЛЬ. ВО ВСЯКОМ СЛУЧАЕ, НЕВЕСТА, ОБЛАЧЕННАЯ В ШЕЛКА И МЕХА, СМОТРИТСЯ ЗАГАДОЧНО НА ФОНЕ ЖЕНИХА, СВИДЕТЕЛЯ И ПРОЧИХ МУЖЧИН В ОДИНАКОВЫХ КОСТЮМАХ…

ВКУСНОЕ СЧАСТЬЕ

Счастье скрывается не только в стильном интерьере, населенном ангелочками и декорированном фотографическими смайлами. И не только в толстом томе меню, к которому мы еще вернемся. Счастье прячется также в развлекательных удовольствиях, знакомых с детства или не знакомых вовсе. Можно отправить открытку (да-да, бумажную, по обычной почте), например, родственникам в Одессу, в счастливом конверте. Можно порисовать – выдаются специальные листики с цифрами, соединяем цифры – получаем шедевр. Можно… В общем, не буду раскрывать все секреты – увидите сами. Теперь, отбросив лирику, переходим к счастью материалиста. В меню – европейские блюда. Например, теплый салат с тигровыми креветками и слабосоленой семгой, авокадо, травами и овощами под розовым пенным соусом. Или для сладкоежек – персики фламбэ с шариком мороженого и куантро. Предлагается 16 позиций блюд в разделе «Доброе утро» плюс великое разнообразие паст и десертов. Днем – традиционное время бизнес-ланча. Вечером – музыка счастья от ди-джеев. Ночью… Ночью тоже будет счастье, особенно в пятницу и субботу – именно в эти дни ресторан работает до 7 утра. НА НЕВСKОМ

07 (138) 2008

можно подобрать пояс и бабочку, цвет которых зависит от настроения жениха или цвета платья невесты. Темпераментные итальянцы предлагают не забывать о костюме-четверке, только исполненном в необычной гамме. Серо-жемчужной, кремовой, шоколадной… Из нововведений – зауженные брюки и широкий галстук-пластрон. Ну и, наконец, еще одна модель с поистине символичным названием – «визитка». Удлиненный жакет, серый жилет и серые брюки в полоску… Идеально подходит для дневной или утренней церемонии.

Салон «Элит» premium – ул. Восстания, 6А, тел.: 272-05-10, 272-05-28, www.elite-sp.ru

Цвет свадьбы СЕЙЧАС УЖЕ НИКТО НЕ ПОМНИТ МЕСТА, ВРЕМЕНИ И ДЕТАЛЕЙ ПРОВЕДЕНИЯ ПЕРВОЙ В ИСТОРИИ СВАДЬБЫ... НО НИКТО НЕ СОМНЕВАЕТСЯ, ЧТО ЛЮБОВЬ, ПОБУДИВШАЯ ПЕРВЫХ МОЛОДОЖЕНОВ СОЗДАТЬ СЕМЕЙНЫЙ СОЮЗ, И ПО СЕЙ ДЕНЬ ОСТАЕТСЯ САМЫМ СВЕТЛЫМ И ТРЕПЕТНЫМ ЧУВСТВОМ НА СВЕТЕ.

В ПРЕДПРАЗДНИЧНОЙ суете будущие супруги испытывают сильное волнение и растерянность, ведь им хочется сделать этот день идеальным. В этом им поможет оформление свадьбы цветами. Помимо того что это безумно красиво, живые цветы имеют сильную положительную энергетику. И речь идет не только о букете невесты и бутоньерке жениха. Любое помещение, украшенное цветами, мгновенно превратится в сказочное царство! Цветочные композиции могут украшать свадебный кортеж и зал проведения торжества. Благоухающие розы, лилии, гиацинты, орхидеи будут расти как будто из праздничного стола, а обвитые цветами бокалы и столовые приборы внесут яркую нотку в удивительный праздник. Летом многие пары решают провести выездную свадьбу на природе, и в этом случае преобразить даже самую

обычную полянку смогут изысканные цветочные арки, сердца из роз, а также напольные и нежные подвесные композиции. Завершающим штрихом станет украшение номера для молодоженов лепестками роз, цветами и тканью. Этот таинственный и романтичный момент в жизни будущих супругов станет незабываемым. «Мастерская свадебного букета» поможет жениху и невесте выбрать цветочное оформление свадьбы в соответствии с их желаниями и бюджетом уже из готовых пакетов или по индивидуальному заказу.

На правах рекламы

МНОГОВЕКОВОЙ СПОР ФИЛОСОФОВ, ФИЗИКОВ, БИОЛОГОВ, АСТРОЛОГОВ И ПРОЧИХ СПЕЦИАЛИСТОВ О ТОМ, ЧТО ЖЕ ТАКОЕ СЧАСТЬЕ, СОВСЕМ НЕДАВНО ЗАВЕРШИЛСЯ НА УЛ. РУБИНШТЕЙНА. ИМЕННО ЗДЕСЬ ОТКРЫЛСЯ НОВЫЙ БАР РЕСТОРАН С ПРОСТЫМ И ЕМКИМ НАЗВАНИЕМ – «СЧАСТЬЕ».

ЖЕНИХУ сегодня предлагается не меньшее количество dress-вариантов, чем невесте. Это факт. В салоне свадебной моды «Элит», например, можно обнаружить роскошную мужскую коллекцию – здесь есть и нарядные костюмы (если уж никак без них не обойтись), и «королевские» фраки, и смокинги, достойные плеча денди… Но обо всем по порядку. Итак, самый торжественный вариант – фрак. Черный. Обязательными его спутниками являются жилет, бабочка и перчатки – все белого цвета, плюс специальные пуговицы на сорочке. Это для очень серьезных джентльменов. Тем же, кто важности монарха предпочитает беспечность принца, наверняка понравятся смокинги. Опять же черные, в их классической интерпретации. Но

Английская наб., 28 Фурштатская ул., 52 Тел.: 325-74-31, +7-901-304-86-36, 947-33-05, www.svabuk.spb.ru

Рекламируемые медицинские товары, услуги и методы лечения могут иметь противопоказания и побочные эффекты. Всегда внимательно читайте инструкцию и консультируйтесь со специалистом.

М О Д Н Ы Й

К В А Р Т А Л

ОБАЯНИЕ

СОСТОЯНИЕ

КАК ОБМАНУТЬ квартирного вора

ПОКА мы отсутствуем, наши квартиры становятся лакомым кусочком для квартирных воров. Как правило, профессиональный вор теперь знает, КУДА и ЗАЧЕМ он идет. И выносит он отнюдь не оргтехнику и одежду, а деньги, драгоценности и дорогие предметы искусства. В век информации хороший вор долго готовится и собирает данные о месте, которое он собирается ограбить. А способов открыть дверь и нейтрализовать стандартные меры предосторожности он знает предостаточно. Конечно, стопроцентной защиты от квартирных воров нет. Но можно заранее принять меры и исключить исчезновение из вашего жилья ценных вещей во время вашего пребывания на отдыхе. Нет ничего проще, надежней и дешевле, чем арендовать банковскую сейфовую ячейку для хранения ценностей. Банковские сейфы размещаются в специальном хранилище (депозитарии), которое оборудовано охранными системами, обеспечивающими безопасность и конфиденциальность производимых в них действий. Возможность исчезновения ваших ценностей в этом случае равна нулю.

Сейфовое хранилище ООО «Депозит», находящееся по адресу: ул. Восстания, 6, оборудовано ячейками известной шведской фирмы «Розенгренц» c электронной системой допуска и контроля вскрытия, являющимися самыми современными в Европе. В этом хранилище к пользованию ячейкой допускается только один человек. Допуск осуществляется по магнитной карте или персональному pin-коду. Арендатор ячейки может передавать магнитную карту и код любому человеку (например, члену семьи), и он будет допущен к пользованию ячейкой. Хранилище наиболее удобно для индивидуальных пользователей и их семей. С нашей помощью ваш отпуск будет проходить без лишних, ненужных вам волнений и переживаний. Имеются ячейки любых размеров – от 50 мм до 300 мм по высоте. Сейфовое хранилище ООО «Депозит» – ул. Восстания, 6, с 9.00 до 22.00 ежедневно. Тел.: 579-15-20, 719-95-55, www.v6.spb.ru

Олимпийский гардероб ЗА 2 МЕСЯЦА ДО ОТКРЫТИЯ ИГР XXIX ОЛИМПИАДЫ В ПЕКИНЕ В РОССИИ СОСТОЯЛАСЬ ПРЕЗЕНТАЦИЯ ПАРАДНОЙ И СПОРТИВНОЙ ФОРМЫ ОТ ОФИЦИАЛЬНОГО ЭКИПИРОВЩИКА НАШЕЙ СБОРНОЙ – ГРУППЫ КОМПАНИЙ BOSCO DI CILIEGI.

ВПЕРВЫЕ олимпийский гардероб был представлен на 12-м Санкт-Петербургском международном экономическом форуме на так называемой Красной площади выставочного комплекса «Ленэкспо». Новую форму оценили глава ОКР Леонид Тягачев, губернатор Санкт Петербурга Валентина Матвиенко и другие не менее известные VIP-персоны. Итак, российские олимпийцы пройдут по стадиону в Пекине в элегантных костюмах, созданных в гамме

российского триколора. Классический пиджак синего цвета для мужчин и приталенный красный пиджак для женщин с гербом Российской Федерации на нагрудном кармашке в сочетании со светло-бежевыми брюками (для мужчин) или светлобежевой юбкой (для женщин). В комплект также входят белые льняные сорочки-косоворотки с красной вышивкой в виде узора из перьев Жарптицы на воротнике и манжетах. Оригинальная квадратная сумочка белого цвета с красным орнаментом «Жар-птица» украшает комплект парадной формы для женщин. Дизайн костюмов олимпийской коллекции навеян модой 1957 года, когда в Москве проходил Международный фестиваль молодежи и студентов.

В ЖАРКИЕ ЛЕТНИЕ ДЕНЬКИ ТАК И ХОЧЕТСЯ ОКУНУТЬСЯ В ПРОХЛАДНУЮ СВЕЖЕСТЬ НАТУРАЛЬНЫХ ТКАНЕЙ. А УЖ ТЕМ БОЛЕЕ ЕСЛИ ВЫ В «ИНТЕРЕСНОМ ПОЛОЖЕНИИ».

FORMES – бутик французской одежды для беременных – предлагает обновить или дополнить летний гардероб будущей мамы. Французские модельеры сумели вовремя дополнить летнюю коллекцию кокетливыми шортами и футболками сочных цветов, легкими брюками и платьями из хлопка и шелка, которые дают ощущение летней свежести и создают отпускное настроение. Одежда марки Formes, несмотря на отсутствие кричащих деталей, обладает неброским французс-

ким шиком. Изящные линии и комфортный крой, романтичные расцветки дарят яркое летнее настроение и позволяют легко и красиво прогуляться по городу, отдохнуть на загородной вечеринке или на модном курорте. Особое внимание стилисты знаменитого брэнда уделяют универсальности коллекции: все предметы одежды и аксессуары отлично комбинируются и сочетаются. Неповторимую изюминку привносят широкие трикотажные пояса различных расцветок, которые красиво драпируются и помогают создать единый ансамбль.

Лахтинская ул., 8 (подъезд с Большого пр. П.С.), тел. 498-52-27, www.formes.ru

На правах рекламы

Летний гардероб будущей мамы

На правах рекламы

ДЛЯ КОГО-ТО ОТПУСК, А ДЛЯ КОГО-ТО «ГОРЯЧИЙ СЕЗОН». ВСЕМ ИЗВЕСТЕН ТОТ ФАКТ, ЧТО ЛЕТОМ КОЛИЧЕСТВО КВАРТИРНЫХ КРАЖ РЕЗКО УВЕЛИЧИВАЕТСЯ.

ВКУС

4 7

4 8

СКОРОСТЬ

ПРОСТРАНСТВО

УЮТ

СТИЛЬ

ИНДИВИДУАЛЬНОСТЬ

КАК ХОРОШО быть с «Капитаном»! ЛЕТО В БАГАЖЕ НАСТУПИЛА ПОРА ОТПУСКОВ, И ПЕРЕД НАМИ ВСТАЛ ВОПРОС О ПРИОБРЕТЕНИИ ДОРОЖНЫХ СУМОК И ЧЕМОДАНОВ. КАК ПРАВИЛЬНО ВЫБРАТЬ НАДЕЖНОГО «ПОПУТЧИКА» В СООТВЕТСТВИИ СО СВОИМИ ВКУСАМИ И ПРЕДПОЧТЕНИЯМИ, КОТОРЫЙ НЕ ПОДВЕДЕТ В ДОРОГЕ, ХОРОШО ЗНАЮТ СПЕЦИАЛИСТЫ КОМПАНИИ EDMINS.

Происхождение багажа – в его современной интерпретации – имеет долгую историю. Сначала громоздкие дорожные сундуки превратились в баулы, потом – в изящные функциональные саквояжи и, наконец, в чемоданы (изобретение французского мастера Луи Вюиттона, датируемое 1837 годом). Сегодня же коллекции багажа буквально поражают воображение своим разнообразием. Коллекции дорожной галантереи и аксессуаров EDMINS, представленные в салонах, разработаны специально для российских покупателей и сочетают в себе французский дизайн, высокое качество, максимальную функциональность и демократичную стоимость. Каждая коллекция индивидуальна и каждая является воплощением определенных требований путешественника. Высокие инновации от Stratic (Германия), надежность и нордическая сдержанность от Cavalet (Швеция) – у каждого багажа и его производителя свой, неординарный характер. Их дизайн всегда оригинальный, но не вычурный, стиль – современный, но в то же время выдержанный в рамках классики. Особое внимание уделяется конструкции изделий и их техническим характеристикам. Выдвижные ручки – надежны, а колеса – бесшумны. Каркас чемоданов, дорожных сумок, сумок-тележек имеет преимущественно жесткую форму, оберегая содержимое от повреждений. Кроме того, изделия способны увеличивать собственный объем и снабжены внешними карманами. А удобные внутренние отделения на молнии, водонепроницаемые пристегивающиеся футляры, дополнительные сумки для обуви, вешалки еще более обогащают изделия в плане функциональности и дизайна.

Светлана Судеревская

В ПЛАВУЧЕМ РЕСТОРАНЕ «АКВАРЕЛЬ» ЗВЕЗДАМ КИНО, ЭСТРАДЫ, ТЕЛЕВИДЕНИЯ И УСПЕШНЫМ БИЗНЕСМЕНАМ БЫЛ ПРЕДСТАВЛЕН КЛУБНЫЙ КОМПЛЕКС «КАПИТАН» – РОМАНТИЧНЫЙ И НЕОБЫКНОВЕННО ПЕРСПЕКТИВНЫЙ КРАСАВЕЦ, ИМЕЮЩИЙ ВИДЫ НА ОЗЕРО РАЗЛИВ.

– ТАКОЙ экзотики на исторической родине я не ожидал! – признался актрисе Анастасии Мельниковой ведущий программы «Истории в деталях» на СТС Сергей Майоров. Еще бы, ведь клубный комплекс «Капитан» – уникальное предложение на открытом рынке загородной недвижимости Петербурга. Расположен на берегу озера Разлив, в экологически чистом районе, окруженном лесами, и всего лишь в 16 км от города. Верный своему формату, Сергей Майоров постарался выяснить все детали этой истории у главного инвестора проекта Сергея Суслова и архитектора Константина Колодина. Детали впечатляли. Архитектурный стиль «Капитана» создает образ современного североевропейского дома, внутри которого можно много чего переделать по

собственному вкусу. Для комфортной жизни на природе со всеми городскими удобствами предлагаются апартаменты от 70 до 300 кв. м в таунхаусах и одном высотном здании, где из окон всех квартир без исключения открывается чудный вид на озеро. Встроенные гаражи, стоянка автотранспорта... Кафе, спортивный комплекс с бассейном, сауна... Благоустроенный песчаный пляж с парковкой для яхт, парусников или, например, каноэ... Ажурный забор, охрана... Все жители станут членами небольшого, но крайне элитарного клуба. Понятно, что тот актив, который они приобретут, обладает исключительным потенциалом роста – в общем, клубный комплекс «Капитан» приумножит капитал всех своих обитателей. «Ах, как хочется жить, жить, жить, жить...» – осо-

Касание волн THERMES MARINS DE SAINT MALO – КОСМЕТИКА НА ОСНОВЕ МОРСКИХ ИНГРЕДИЕНТОВ И ОДНОИМЕННАЯ КОРПОРАЦИЯ С ПОЧТИ ПОЛУВЕКОВОЙ ИСТОРИЕЙ, РОДИВШАЯСЯ НА ФРАНЦУЗСКОМ ПОБЕРЕЖЬЕ АТЛАНТИЧЕСКОГО ОКЕАНА, В ГОРОДЕ САН-МАЛО. МЕСТО ЗНАМЕНИТО ЧИСТЕЙШЕЙ ВОДОЙ, РЕДКИМИ ВИДАМИ ВОДОРОСЛЕЙ И БОГАТЕЙШИМ ПОДВОДНЫМ МИРОМ. У МАРКИ ЕСТЬ МНОЖЕСТВО ЦЕНИТЕЛЕЙ ВО ВСЕМ МИРЕ, И ВСЕ БОЛЬШЕ ИХ СТАНОВИТСЯ В ПЕТЕРБУРГЕ.

ИДЕЯ брэнда – системный и профессиональный уход за лицом и телом по нескольким направлениям. «Море и лицо», «Море и тело», «Море и водные процедуры» органично сочетают классические процедуры талассотерапии (оздоравливающие водорослевые и грязевые обертывания,

гидромассажи, осмо-лифтинговая сыворотка, ванны и души, насыщение морским кислородом) и СПАуходы для эмоционального и физического восстановления. Это релаксирующий или тонизирующий массаж, такие эксклюзивные программы, как сахарный пилинг на основе сахара-сырца и масла сладкого миндаля, и термические маски. Это и процедуры для лица в соответствии с типом кожи «Нежное касание волн», «Ветер моря» и «Отдых у моря». Это и локальные процедуры для тела: коррекция фигуры, программа «Плоский живот», укрепление бюста, улучшение микроциркуляции ног, антицеллюлитный массаж. В основу профессиональных и домашних препаратов легли морские ингредиенты и преимущественно биоресурсы Атлантического океа-

на, такие как морская вода, уникальные водоросли, морские соли, термальная вода, коллаген морского происхождения, эксклюзивный морской ингредиент оsmolastyl и другие. При создании косметических продуктов используются современные научные достижения и технологии, а инновационные формулы разрабатываются при глубоком знании свойств морских ингредиентов. На данный момент линия насчитывает 35 препаратов домашнего ухода и 60 профессиональных средств. Эффективность уходов и препаратов подтверждена многолетним опытом использования. Все наработки применяются в самом талассоцентре Thermes Marins de Saint Malo, где можно практически оценить все достоинства как профессиональных методик, так и домашней гаммы.

Время летит ИЗВЕСТНАЯ ЧАСОВАЯ КОМПАНИЯ PARMIGIANI FLEURIER, ОФИЦИАЛЬНЫМ ПРЕДСТАВИТЕЛЕМ КОТОРОЙ ЯВЛЯЕТСЯ БУТИК DIAMANT, ПРИНЯЛА УЧАСТИЕ В 8-М ЧЕМПИОНАТЕ МИРА ПО ВОЗДУХОПЛАВАНИЮ, КОТОРЫЙ ПРОШЕЛ В ПЕТЕРБУРГЕ В КОНЦЕ ИЮНЯ. ШАР, РАСКРАШЕННЫЙ В ТРАДИЦИОННЫЕ ОРАНЖЕВЫЕ ЦВЕТА МАНУФАКТУРЫ ИЗ ФЛЕРЬЕ, СТАЛ ОДНИМ ИЗ НАИБОЛЕЕ ЯРКИХ И ЗАМЕТНЫХ ПЯТЕН НА НЕБОСКЛОНЕ СЕВЕРНОЙ СТОЛИЦЫ.

ПОЧЕТНЫМ гостем фестиваля стал Мишель Пармиджани, основатель и креативный директор Parmigiani Fleurier. «Когда плывешь по воздуху в открытой корзине монгольфьера, тебя охватывает ощущение полной свободы. Ты словно находишься в другом измерении», – восхищался Мишель. Он был поражен красотой НА НЕВСKОМ

07 (138) 2008

Петербурга, которая, по его словам, открыла в нем неисчерпаемый источник творческого вдохновения. Но главной целью визита Пармиджани были не только полеты. Знаменитый часовщик продемонстрировал публике уникальные часы, созданные им совместно с автомобильной компанией Bugatti. По форме они напоми-

нают незабываемый родстер легендарного Этторе Бугатти и имеют крайне эксклюзивный внешний вид. Данная модель, по словам Мишеля Пармиджани, не будет доступна широкому кругу покупателей. Заказ на нее можно сделать только в бутике DIAMANT на Малой Морской улице.

Ксения Корабельник

К В А Р Т А Л

бенно вдохновенно пела на этой плавучей презентации Татьяна Буланова, и все понимали, где именно захотелось жить певице... Восхитительно украсили вечер модные показы коллекций от ювелирного брэнда «Империя Солнца» (Москва). Изделия «Империи Солнца» были признаны победителями в конкурсе «Лучшее украшение России за 2006–2008 гг.», а эксклюзивный дизайн и высокое мастерство исполнения отмечены экспертами в Риме, Женеве, Токио, ЛасВегасе. Роскошное колье с бриллиантами и аметистами «Невский вальс», коралловая брошь с бриллиантами «Лесная сказка» и мужской гарнитур RichArt поистине являются произведениями искусства, и люди искусства это прекрасно понимают и ценят. Весь вечер блистали в украшениях от «Империи Солнца» актрисы Анна Те-

ОБАЯНИЕ

рехова и Людмила Шевель, а актер Александр Блок с удовольствием обнародовал превосходный ремень из золота и кожи ската. На волне всеобщего восторга актриса Татьяна Агафонова вручила «Капитану» бутылку шампанского – ее разобьют на счастье во время окончательного «спуска на воду», то есть сдачи уникального клубного комплекса, привлекательного для постоянного проживания и отдыха круглый год. На берегу живописного озера Разлив сбываются мечты о комфортабельном загородном жилье. Пора бросать там якорь. ООО «Аничков мост 2» – Разъезжая ул., 5, офис 220, тел.: 8-963-670-80-70, 8 (812) 710-81-05, www.kapitan-club.ru

Быть женственной легко САМОЕ ВРЕМЯ ОТКРЫТЬ СЕБЯ ЗАНОВО, ОБНОВИТЬ ИЛИ ДОПОЛНИТЬ СВОЙ ГАРДЕРОБ, ПРИЧЕМ НЕ ТОЛЬКО ЛЕТНИЙ, НО ДАЖЕ ОСЕННИЙ. ПЕТЕРБУРГСКИЙ БУТИК НЕМЕЦКОЙ МАРКИ ELEGANCE ЛЮБЯТ МНОГИЕ ПЕТЕРБУРЖЕНКИ – ТЕ, КТО ЦЕНИТ ЖЕНСТВЕННОСТЬ, ВОЗВЕДЕННУЮ В СТЕПЕНЬ АБСОЛЮТА. А ТЕПЕРЬ, В СВЯЗИ С ОБЪЯВЛЕНИЕМ СЕЗОНА РАСПРОДАЖИ ДО 70 %, БЫТЬ ЖЕНСТВЕННОЙ СТАЛО ЕЩЕ БОЛЕЕ ЛЕГКО И ЕЩЕ БОЛЕЕ ПРИЯТНО.

ДИЗАЙНЕРЫ марки Elegance действительно умеют одевать женщин – им в этом не откажешь. И не важно, какого размера одежда – 40-го или 54-го. Любая вещь на фигуре сидит настолько хорошо, настолько идеально, что, примеряя эти наряды, каждая леди чувствует себя одновременно и топ-моделью, и короле-

вой. Поклонницы брэнда ценят эту одежду также еще и потому, что как бы ни были разнообразны коллекции, их самостоятельные линии прекрасно сочетаются между собой. Наряды Elegance наполнят летний гардероб яркостью, деловому придадут пикантность, а приближающемуся осеннему добавят изящества и элегантного шика. Жакеты в стиле сафари с большим количеством деталей, платья из нежного джерси, водолазки с экзотическим декором, шелковые блузки, рубашки из хлопка в тонкую полоску, классические брюки и юбки, разнообразные и такие утонченные аксессуары – почему бы не подумать об осени уже сейчас. Ведь питерское лето такое непродолжительное...

Светлана Судеревская

Секс, клубника и шоколад ЗА НЕСКОЛЬКО ДНЕЙ ДО ВЫХОДА В РОССИЙСКИЙ ПРОКАТ В НОВОМ КИНОЦЕНТРЕ ПРЕМИУМ-КЛАССА «МИРАЖ СИНЕМА» В ОЗЕРКАХ СОСТОЯЛСЯ КОКТЕЙЛЬ-PARTY, ПОСВЯЩЕННЫЙ «СЕКСУ В БОЛЬШОМ ГОРОДЕ».

«СЕКС в большом городе» – это культовый сериал, и выход полнометражного фильма по его мотивам – знаковое событие для светской публики всего мира. Дизайнерские наряды, стильная музыка, красивые мужчины и шикарные женщины, изысканные деликатесы и коктейли – все это было в сериале и на премьере в «Мираж Синема». Гостей вечеринки угощали знаменитым коктейлем Cosmopolitan, клубникой и шоколадом. А также

профессиональной фотосессией от студии «Зеленое яблоко», роскошным макияжем от мастеров студии «Эстетиста» и уникальным дефиле в постановке знаменитого Сергея Луковского – летней коллекцией Christian Dior от luxury gallery Vanity. Среди гостей вечера были разыграны солнцезащитные очки Vivienne Westwood, набор элитной косметики Eva Garden и другие ценные призы. Вели вечер известнейшие шоумены города – Максим Брызгалин и Михаил Генделев. Завершил мероприятие просмотр полнометражного фильма Sex and The City.

СОСТОЯНИЕ

На правах рекламы

М О Д Н Ы Й

ВКУС

4 9

5 0

СКОРОСТЬ

ПРОСТРАНСТВО

УЮТ

СТИЛЬ

ИНДИВИДУАЛЬНОСТЬ

MEDEM: новинки медицины

ЮБИЛЕЙНЫЕ СЕРИИ В ЭТОМ ГОДУ ВСЕМИРНО ИЗВЕСТНЫЙ ПРОИЗВОДИТЕЛЬ МОБИЛЬНЫХ ТЕЛЕФОНОВ КЛАССА ЛЮКС КОМПАНИЯ VERTU ОТПРАЗДНОВАЛА СВОЕ ДЕСЯТИЛЕТИЕ. ИМЕННО К ЭТОМУ СОБЫТИЮ ПРИУРОЧЕН ЗАПУСК ДВУХ НОВЫХ ЭКСКЛЮЗИВНЫХ СЕРИЙ БРЭНДА – CONSTELLATION ROCOCO И CONSTELLATION MONOGRAM.

Дизайн Constellation Rococo навеян соответствующей эпохой, уходящей корнями в историю Франции XVIII века и знаменитой утонченными элементами декоративного искусства. Для украшения классических моделей коллекции компания впервые применила специальную технику нанесения рисунка. На задней панели моделей, отделанных первоклассной кожей, цветной металлической нитью вышит цветочный рисунок, который прекрасно гармонирует с фирменным логотипом брэнда. Новая серия представлена в четырех вариантах отделки: черном, ярко-красном, кремовом и эксклюзивном Rococo Sapphire. Эксклюзивная модель Vertu Constellation Rococo Sapphire украшена натуральными неограненными синими сапфирами, а корпус телефона, отполированный вручную, обрамлен выгравированным затейливым цветочным орнаментом. В России новинки будут доступны с августа этого года. Для удобства клиентов каждый телефон оснащен кнопкой вызова Vertu Concierge – эта служба, доступная круглосуточно, эксклюзивно сотрудничает с самыми популярными SPA-салонами, ресторанами и барами по всему миру. Еще одна юбилейная серия – Constellation Monogram – не менее эффектна. Если говорить о цветовой гамме, то она доступна в пяти вариантах отделки кожей: серо-стальном, зеленом, красном, нежно-голубом и светло-вишневом. На заднюю панель модели нанесен фирменный логотип компании. Для воспроизведения четкого рисунка, исполненного в двух тонах, используется новейшая технология нанесения – этот кропотливый процесс занимает около четырех часов, после чего панель обрабатывают специальным защитным покрытием.

СОВРЕМЕННЫЕ магнитно-резонансные томографы (МРТ) широко распространены в медицинской практике как наиболее достоверный метод диагностики, который, не давая лучевой нагрузки, может использоваться почти без ограничений. МРТ НОВОГО ПОКОЛЕНИЯ

Появившись около 30 лет назад, первые МРТ с магнитным полем мощностью 0,01 стали настоящим прорывом в диагностике! В последнее десятилетие технология МРТ исследования значительно развилась, появились сильные магниты с напряженностью поля в 1,5 тесла! Однако сегодня в мире имеются уже единичные аппараты экспертного уровня с напряженностью магнитного поля в 3 тесла, обладающие такими возможностями, о которых раньше нельзя было даже мечтать. Уникальная комбинация возможностей магнитного поля и интеллектуальной обработки информации демонстрирует новинка компании General Electric – Signa Hdx – с напряженностью магнитного поля 3 тес-

ла, которая начнет работать летом в Международной клинике MEDEM. УНИКАЛЬНЫЕ ВОЗМОЖНОСТИ

Томограф Signa HDx позволяет добиться таких результатов, которые ранее были практически невозможны: – анализ информации в реальном времени, – превосходное изображение мелких кровеносных сосудов диаметром менее 1 мм, – полная диагностика сердца, – исследование молочной железы с изучением химического состава подозрительной области, – быстрое и высококачественное исследование головного и спинного мозга, – новый уровень диагностики заболеваний внутренних органов и органов малого таза. Международная клиника MEDEM – ул. Марата, 6, тел. 336-33-33 (круглосуточно), www.medem.ru * Тесла – единица измерения напряженности магнитного поля, названная в честь знаменитого физика Никола Тесла.

Зажигай на пляже High Dive! ПРОЯВИТЬ свои таланты смогут все – было бы желание. Пляжный волейбол, водное поло, мини-футбол, прыжки в длину, стритбол, фризби-боулинг и даже знаменитая военно-спортивная схватка «Зарница» – соревнования по этим и другим видам спортивных развлечений пройдут на нескольких площадках. Не забыли и о любителях танцев. Лучшие инструкторы петербургских клубов «Планета Фитнес», известные презентеры российских и международных конвенций проведут многочасовой марафон, в ходе которого участники освоят танцевальные па самбы и ча-ча-ча, belly-dance, r’n’b и ragga и множества других стилей. И, конечно, детям тоже скучать не придется – весь день инструкторы «Планеты Фитнес» будут проводить различные эстафеты, забавные игры и «веселые старты». Завершится «День физкультурника» красочным шоу, которое подарят гостям команда аниматоров и шоу-группа «Планеты Фитнес», и приятными сюрпризами от спонсоров мероприятия. Билеты на мероприятие можно приобрести в любом клубе сети «Планета Фитнес» в Санкт-Петербурге. Более подробная информация на сайте www.spb.fitness.ru.

26 ИЮЛЯ НА ПЛЯЖЕ HIGH DIVE В КОМАРОВО ПРОЙДЕТ ТРАДИЦИОННОЕ ПРАЗДНОВАНИЕ «ДНЯ ФИЗКУЛЬТУРНИКА». ОРГАНИЗАТОРОМ ЭТОГО ОРИГИНАЛЬНОГО СПОРТИВНОГО ШОУ ШЕСТОЙ ГОД ПОДРЯД ВЫСТУПАЕТ СЕТЬ СПОРТИВНООЗДОРОВИТЕЛЬНЫХ КЛУБОВ «ПЛАНЕТА ФИТНЕС».

В ЧАСОВЫХ САЛОНАХ «СИТИТАЙМ» ПРЕДСТАВЛЕНА НОВАЯ КОЛЛЕКЦИЯ FASHION ЧАСОВ ОТ ВСЕМИРНО ИЗВЕСТНОГО ФРАНЦУЗСКОГО КУТЮРЬЕ PACO RABANNE.

Новая часовая коллекция – это самые последние мировые тенденции и абсолютно непредсказуемые формы от дизайнера, поставлявшего свои необычные аксессуары для многих известных французских домов моды и получившего мировую известность благодаря своему фирменному стилю – знаменитым платьям из металла и пластиковых дисков, а также солнцезащитным очкам и ювелирным украшениям из пластика. Из-за пристрастия к металлу знаменитая Коко Шанель прозвала Пако Рабанна «металлургом». В новой коллекции часов известный кутюрье не перестает отступать от своих привычек – обширная коллекция Lady Metal и Gent Metal не оставит равнодушными тех, кто следит за модой. Разнообразные формы из нержавеющей стали, впитавшие в себя время, станут оригинальными украшениями запястья. В новой коллекции часов есть все, чтобы внести в жизнь толику разнообразия. Металл в комбинации с синтетическим каучуком, изящество кристаллов Swarovski, яркие и временами неожиданные оттенки, присутствующие и в коллекции Paco Rabanne Gent Rubber и lady Rubber, придадут вам уверенности и свободы, а элегантная и респектабельная классика на кожаном ремешке Paco Rabanne Gent Leather и lady Leather поможет найти недостающий баланс внутреннего и внешнего миров. Часовые салоны «Сититайм» являются официальными продавцами известной часовой марки Paco Rabanne. Обширная коллекция от известного французского дома мод появится уже в июле. НА НЕВСKОМ

07 (138) 2008

Прежнее имя – новый стиль БОУЛИНГ-КЛУБ «АЛЬМАК» ВНОВЬ ОТКРЫЛ СВОИ ДВЕРИ ПОСЛЕ РЕМОНТА.

На правах рекламы

НОВЫЕ ЧАСЫ PACO RABANNE

ЗДЕСЬ вы можете совместить спортивную игру в боулинг и отдых в приятной атмосфере старого города. Новые интерьеры клуба позволят расслабиться и насладиться уютной атмосферой тихих пражских улиц. Гостеприимный персонал клуба поможет в организации корпоративных и семейных праздников, предложит широкий выбор напитков и блюд европейской кухни. Новички могут получить бесплатные консультации по игре в боулинг, а постоянные клиенты – принять участие в соревнованиях, регулярно проводимых в клубе «Альмак». Спортивные болельщики могут наблюдать за игрой любимых команд в прямом эфире, а любители респектабельного отдыха – провести время в бильярдных залах с каминами и комфортабельными диванами.

Новолитовская ул., 15, тел.: 327-47-27, 327-47-07, www.almak-club.ru

Рекламируемые медицинские товары, услуги и методы лечения могут иметь противопоказания и побочные эффекты. Всегда внимательно читайте инструкцию и консультируйтесь со специалистом.

На правах рекламы

ТЕМП СОВРЕМЕННОЙ ЖИЗНИ ПРЕДЪЯВЛЯЕТ СВОИ ТРЕБОВАНИЯ: НУЖНО БЫТЬ ЗДОРОВЫМ, БОДРЫМ, СИЛЬНЫМ. НО ЕСЛИ БОЛЕЗНЬ ПРИШЛА, НЕОБХОДИМО РАСПОЗНАТЬ ЕЕ НА РАННЕЙ СТАДИИ, ПРАКТИЧЕСКИ НА КЛЕТОЧНОМ УРОВНЕ, ЧТОБЫ МАКСИМАЛЬНО БЫСТРО И ЭФФЕКТИВНО ВЫЛЕЧИТЬСЯ. СОВРЕМЕННЫЙ МЕТОД ДИАГНОСТИКИ – МАГНИТНОРЕЗОНАНСНОЕ СКАНИРОВАНИЕ СЕГОДНЯ ВЫШЛО НА ПРИНЦИПИАЛЬНО НОВЫЙ УРОВЕНЬ И ТЕПЕРЬ ПОЗВОЛЯЕТ В СЧИТАННЫЕ МИНУТЫ ПОЛУЧИТЬ ДЕТАЛЬНУЮ ИНФОРМАЦИЮ О СОСТОЯНИИ ВСЕГО ОРГАНИЗМА.

М О Д Н Ы Й

К В А Р Т А Л

ДЕНДИ эпохи джаза 29 АПРЕЛЯ НА «КРЫШЕ» GRAND HOTEL EUROPE СОСТОЯЛСЯ ПОКАЗ НОВОЙ КОЛЛЕКЦИИ ЛАРИСЫ ПОГОРЕЦКОЙ JAZZ, СОЗДАННОЙ В ТАНДЕМЕ С ДОЧЕРЬЮ АЛЕКСАНДРОЙ.

ОБАЯНИЕ

ВРЕМЯ, пропитанное звуками джазовых импровизаций, чечетки, свинга и чарльстона, пленочными шумами гангстерских фильмов и жизнерадостным ритмом ночного Нью-Йорка, Чикаго и Нового Орлеана, явилось главным источником ее вдохновения. Это была эра молодых женщин, яростно куривших сигареты, сидевших за рулем автомобиля и без стеснения выставлявших свои ноги в чулках напоказ. Они без сожаления стригли косы и делали мальчишеские стрижки. Они ходили в кино и театры без спутника, красили губы в красный цвет, носили мужские смокинги и были сторонницами свободной любви. В это время многое делалось впервые. Впервые женское тело было представлено на всеобщее обозрение. Декольте, как сзади, так и спереди, доходило почти до талии. Ничем не отягощенная «девушка-мальчик» могла танцевать ночи напролет, ее вечерний туалет был практически невесом. «Потерянное поколение», пережившее войну, спешило наверстать упущенное в бесконечных развлечениях. Все главные приметы стиля «золотых двадцатых» и «голливудских тридцатых» с их главными героями – Фредом Астером, Чарли Чаплиным, Гретой Гарбо, Коко Шанель – отразились в формах, силуэтах, фактурах ткани новой коллекции Ларисы Погорецкой. Прямой силуэт, силуэт-трапеция, «Тюльпан» и «Кимоно» – узнаваемые линии начала ХХ века читались в интерпретациях модельера. Струящиеся, драпированные линии вечерних платьев с открытой спиной притягивали взгляды. Закрытые ретрокупальники выглядели как детали круизного вечернего платья. Жокейские штаны, галифе, широкие брюки на подтяжках из шелка, вариации на тему короткого фрака и других деталей мужского костюма – как всегда, одна из любимых тем модного дома. Котелки, бабочки, гетры, подтяжки, шапочки в духе 30-х и повязки, напоминающие ленты «Бандо» – в деталях. Традиционная черно-белая графика разбавлена серебристым, жемчужным, светло-бежевым, розовым перламутром.

СОСТОЯНИЕ

ВКУС

Узнаваемый стиль и почерк мастера, досконально изученные формы, мы все как будто уже видели раньше, кроме одного: ощущения молодости. Культ молодости – тоже изобретение двадцатых. Молодость, свежий взгляд на привычные формы, свежее дыхание – главное отличие коллекции Jazz от предыдущих работ Ларисы Погорецкой. Участие Александры, создающей небольшую серию вещей для каждой коллекции марки Larissa Pogoretskaya, все больше накладывает свой отпечаток на стиль Ларисы. Александра уже несколько лет является ассистентом дизайнера в студии Ларисы Погорецкой и придумывает вещи в духе тех, что создает сама Лариса, но со своим взглядом. Несмотря на то что Александра пока только деликатно вносит свое видение моды в коллекции дома, не пытаясь кардинально менять направление стиля, будущее марки скорее всего будет зависеть в первую очередь от нее.

Древнее искусство в новом свете НОВЫЙ ДИЗАЙН САЛОНА ПРАВОСЛАВНЫХ ЮВЕЛИРНЫХ ИЗДЕЛИЙ ВЛАДИМИРА МИХАЙЛОВА В ГАЛЕРЕЕ БУТИКОВ «ГРАНД ПАЛАС» РАЗРАБОТАЛ ПЕТЕРБУРГСКИЙ АРХИТЕКТОР АЛЕКСЕЙ ЛЕВЧУК.

ЮВЕЛИРНЫЕ изделия Владимира Михайлова возрождают старинную, практически утраченную северную технику Древнего Новгорода изображения православных символов. Ее отличают лаконичность и выразительность форм, аскетизм и одухотворенность образов. Новгородские зодчие, иконописцы и камнерезы создали уникальный и самобытный стиль. Им удалось очистить и закрепить в православном искусстве гармонию простых форм и совершенство стиля. Новый дизайн салона отражает этот дух и является естественным обрамлением авторских ювелирных изделий. С культурной точки зрения новый интерьер салона уникален. Для России часто православная эстетика ассоциируется с чем-то устаревшим, архаичным. Владимир, работая в

древней технике, обращается к архаике, но вдыхает в свои работы свежее восприятие. Его изделия, выполненные в традиционных драгоценных материалах, смотрятся как нельзя в духе времени, и новый интерьер салона дополняет их и показывает, насколько древнее искусство может быть современным. В белых известняковых витринах рубленых усеченных призм, напоминающих не только памятники храмовой архитектуры Новгорода и Пскова XII – XIII веков, но и изображения горного ландшафта в иконописи, окруженные цитатами храмовых фресок на стенах, одухотворенные образы святых работы Владимира Михайлова бесподобно играют в лучах современных светодиодов.

КОЛЛЕКЦИЯ СВАДЕБНЫХ ПЛАТЬЕВ ОТ ИЗВЕСТНОГО АНГЛИЙСКОГО БРЭНДА BENDJAMIN ROBERTS, ЭКСКЛЮЗИВНО ПРЕДСТАВЛЕННЫХ В ПЕТЕРБУРГЕ В САЛОНЕ «ПРАЗДНИК», – ЭТО ДЕЙСТВИТЕЛЬНО ВОПЛОЩЕНИЕ МЕЧТЫ ЛЮБОЙ, ДАЖЕ САМОЙ ИСКУШЕННОЙ НЕВЕСТЫ.

ОРИГИНАЛЬНЫЕ модели, безупречные лекала, изысканная легкость и элегантность силуэтов платьев от Bendjamin Roberts буквально завораживают, предоставляя невестам широкие возможности для выбора. Для создания этих произведений искусства с учетом самых свежих модных тенденций дизайнеры марки используют лучшие ткани и кружево от ведущих европейских производителей, а также вышивку ручной работы. Переливы атласа, нежность натурального шелка, легкость органзы, роскошь парчи и тафты – каждое платье является воплощением безупречного вкуса, при этом идеально «садясь» на фигуру. Цветовая гамма – сама нежность: девственно-белый, цвет шампанского, пепельной розы, топленого молока, золотистый… Какое бы подвенечное платье ни выб-

рала невеста – декольтированное с открытыми плечами и пышной юбкой, облегающее фигуру, драпирующее ее подобно античной статуе, с великолепным шлейфом, – в любом случае она будет прекрасна в своей неотразимости. Шлейфы, достойные принцесс, – одна из «фишек» марки. И не стоит опасаться того, что шлейф может помешать выходить из машины или танцевать: он собирается специальным образом, придавая образу новобрачной еще больше интриги и царственной загадочности. Также в салоне можно подобрать обувь и аксессуары для завершения романтического образа самой красивой невесты, какую только можно себе представить.

Пр. Ю. Гагарина, 14, тел.: 378-62-14, 371-68-27, www.wedding-spb.ru

На правах рекламы

Bendjamin Roberts в Петербурге

5 1

5 2

СКОРОСТЬ

ПРОСТРАНСТВО

УЮТ

СТИЛЬ

ИНДИВИДУАЛЬНОСТЬ

THE ROLLING STONES. ДА БУДЕТ СВЕТ

Режиссер Мартин Скорсезе. В ролях: Мик Джаггер, Кит Ричардс, Чарли Уоттс, Ронни Вуд. Картина, открывшая Берлинский кинофестиваль, не похожа на документальные ленты, что раньше снимал Скорсезе о музыкантах. Те, кто картину уже видел, свидетельствуют, что документального в ней – чуть; в большей степени это фильмконцерт. Материалом послужили записи двух нью-йоркских концертов 2006 года и несколько фрагментов из архивных интервью, отрывки клипов и толика закулисных съемок. В качестве приглашенных звезд выступили Джек Уайт из White Stripes, Кристина Агилера и Билл Клинтон. С 17 июля – в киноцентрах Jam Hall.

АНДРЕЙ АНДРЕЕВ, ГЛАВНЫЙ РЕДАКТОР “FREE ТАЙМА”

PRESS ЮБИЛЕЙ ВРЕМЯ ДОРОЖЕ ДЕНЕГ. ВО ВСЯКОМ СЛУЧАЕ, КОГДА ПРОВОДИШЬ ЕГО С ДРУЗЬЯМИ ЗА БОКАЛОМ ХОРОШЕГО ВИНА. СТОЛЬ ПРОСТУЮ ИСТИНУ В ОЧЕРЕДНОЙ РАЗ ДОКАЗАЛ ЖУРНАЛ «FREE ТАЙМ» НА ПРАЗДНОВАНИИ СВОЕГО 10-ЛЕТИЯ.

СЕКРЕТНЫЕ МАТЕРИАЛЫ. ХОЧУ ВЕРИТЬ

Режиссер Крис Картер. В ролях: Дэвид Духовны, Джилиан Андерсон. До похода в кино постарайтесь избежать отзывов в Сети – по словам Духовны, сюжет достаточно прост, но некоторые повороты должны поразить зрителя так, как это случилось, скажем, на «Шестом чувстве». Неподготовленных зрителей введут в курс дела, а фанатов должно удивить неожиданное развитие отношений Скалли и Малдера. Завязка такова: в мрачных холмах пропадает группа женщин, а в сугробах на обочине обнаруживают неопознанные человеческие останки. С 24 июля – в сети кинотеатров «КАРО ФИЛЬМ».

ЮБИЛЕЙНАЯ вечеринка проходила в популярном клубном ресторане Royal Beach. В меню «FREE ТАЙМ»-удовольствий значилось множество пунктов: было время и для мужчин, и для женщин, и для детей, и для фокусов… Согласно хорошему тону праздник модного издания начался с модного показа. Юные звезды подиума продемонстрировали отличную летнюю коллекцию от бутика детской одежды «Божья коровка», за что получили замечательные плюшевые подарки. Следующее дефиле – от салонов дамского белья «Эстель Адони» – привлекло, надо полагать, внимание не только леди… Впрочем, с не меньшим энтузиазмом джентльмены любовались нарядами от Fashion Delicatesses. Все шоу прошли с участием модного июньского аксессуара – солнечных очков, которые были предоставлены сетью салонов оптики GRAND OPTICA by Campanella.

ЯРОСЛАВА ДАНИЛЕВСКАЯ

Эстетические чудеса ПЛАСТИЧЕСКИХ ХИРУРГОВ ВОСПРИНИМАЮТ КАК ВОЛШЕБНИКОВ – ОНИ МОГУТ ИСПРАВИТЬ ДОСАДНЫЕ ОШИБКИ ПРИРОДЫ… ЭТОТ ДОКТОР ЗАНИМАЕТСЯ «ЧУДЕСАМИ» ВЫСОКОГО КЛАССА, ЕМУ ДОВЕРЯЮТ ВНЕШНОСТЬ МНОГИЕ ЗНАМЕНИТОСТИ И ПОЛИТИКИ. НАПРИМЕР, СРЕДИ ЕГО ПАЦИЕНТОВ – ПРЕМЬЕРМИНИСТР ИТАЛИИ СИЛЬВИО БЕРЛУСКОНИ,, ЧТО УЖЕ ГОВОРИТ О МНОГОМ.

МУМИЯ. ГРОБНИЦА ИМПЕРАТОРА ДРАКОНОВ

Режиссер Роб Коэн. В ролях: Брендан Фрейзер, Джет Ли, Мария Белло. Ключевые слова: ретро, мило, забавно, зубодробильно. Из новенького: поменялся антураж, действие перенесено на Восток, а злобная мумия на сей раз – заколдованный безжалостный китайский император-дракон. Кроме дракона и мумий еще будет мохнатое чудище, смахивающее на йети. Воскресших мертвецов будут целые армии. Вообще, если судить по трейлеру, зрелище нам подготовили дорогое и с размахом.

C 31 июля – в киноцентрах «Мираж Синема».

НА НЕВСKОМ

07 (138) 2008

12 ИЮНЯ российские эстетические хирурги смогли пообщаться с известным «гуру» – американским профессором Брайантом Тосом, который провел мастер-класс на базе Института красоты «СПИК». В рамках встречи доктор Тос провел две операции, которые транслировались в аудитории учебного центра «СПИК». Более 30 пластических хирургов из ведущих московских и питерских клиник, а также из Томска, Казани, Уфы, Новосибирска, Одессы, Владивостока, Челябинска и других городов могли не только наблюдать за работой именитого коллеги и слушать его комментарии в режиме реального времени, но и задавать вопросы, возникающие по ходу операций. После операций доктор Тос прочитал лекцию и провел дискуссию с

российскими коллегами. Результаты операций, проведенных профессором Тосом, представлены на сайте Института красоты «СПИК» и будут обновляться в течение пяти месяцев, чтобы участники мастер-класса и все желающие могли проследить динамику и увидеть отдаленные результаты работы выдающегося хирурга. В общем, наблюдать за чудом перевоплощения можно в режиме он-лайн…

Рекламируемые медицинские товары, услуги и методы лечения могут иметь противопоказания и побочные эффекты. Всегда внимательно читайте инструкцию и консультируйтесь со специалистом.

М О Д Н Ы Й

ПАВЕЛ ПАВЛИНОВ, HONKA

К В А Р Т А Л

АЛЕКСЕЙ МАРКОВ, SMALTA

СОФЬЯ ЛОПАРЕВА, “МАДАМ ГРАНД”

ОБАЯНИЕ

СОСТОЯНИЕ

5 3

ИДЕАЛЬНОЕ ПАЛЬТО НАЙТИ ОЧЕНЬ СЛОЖНО: МАТЕРИАЛ, ФАСОН, ЦВЕТ – ВСЕ ЭТО ДОЛЖНО СООТВЕТСТВОВАТЬ НАШИМ ЖЕЛАНИЯМ… ПОЭТОМУ ЕСЛИ В ЖАРКУЮ ПОРУ САРАФАНОВ ВДРУГ ОБНАРУЖИВАЕТСЯ ПАЛЬТО МЕЧТЫ, НАДО СМЕЛО ЕГО ЗАБИРАТЬ! ТОЛЬКО, СПРОСИТЕ ВЫ МЕНЯ, ГДЕ ЖЕ НАЙТИ ЛЕТОМ ОСЕННИЕ И УЖ ТЕМ БОЛЕЕ ЗИМНИЕ МОДЕЛИ?..

ИГОРЬ ГУЛЯЕВ С СУПРУГОЙ, OBSESSION

ОСЕНЬ, ЗИМА, ВЕСНА, ЛЕТО…

АННА СЛОБОЖАН, GRAND OPTICA BY CAMPANELLA

Бутик Cinzia Rocca хорошо известен в городе: во-первых, он один из немногих специализируется на плащах и пальто, вовторых, здесь круглый год представлены все коллекции сезона. То есть в Cinzia Rocca можно найти и легкое, похожее на кардиган весеннее пальто из тонкой шерсти, и теплую модель с меховым воротником, которая согреет даже в лютые морозы. Что касается цветовой гаммы, то итальянцы понимают нас как никто другой: в линиях встречаются и строгие черные пальто, столь любимые бизнес-леди, и кокетливые, необычного кроя красные – для светских красавиц, и нежные бежевые – для настоящих принцесс 21-го века… Стилистически во всех коллекциях доминирует женственность. Какую бы модель мы ни выбрали, она будет идеально сидеть на фигуре. Кстати, размерный ряд тоже приятно удивляет – от 40 до 56! Ну и, конечно, летом нас ожидают приятные подарки и сюрпризы. Для тех, кто еще не знаком со знаменитой маркой: Cinzia Rocca существует более 50 лет, на фабрике компании, расположенной на юге Италии, работают профессионалы самого высокого уровня, что гарантирует безупречность ручной отделки деталей и совершенство линий кроя. Для коллекций уровня люкс брэнд выбирает исключительно натуральные ткани: 100 %-ные cashmere, babyllama, alpaca, cashgora и т.д.

Ну и какой день рождения без подарков друзьям? Призы разыграли партнеры вечера – компании UFG Asset Management, «Петровский Арсенал», брэнд премиум-класса «Царская Золотая», сеть бутиков roberto botticelli, сеть бутиков Manoukian, Дворец красоты «Мадам Гранд», Галерея бутиков «Гранд Палас» и компания «Балт-Трейд Трэвел». Официальные сигареты вечера были предоставлены American Cigarette Tobacco Company. Помогали утолить жажду компании «Полюстрово» и Pepsi. И наконец, большой и красивый торт был создан «Пекарней № 1». Помимо гастрономических и модных изысков гости вечера смогли насладиться чудесными выступлениями Ларисы Луста и Игоря Корнелюка, удивиться ловкости рук фокусника Ильи Ларионова, увидеть лазерное шоу и шоу мыльных пузырей и, наконец, оценить красоту и грацию девушек из клуба Seven Room. МАША ПУМПУР (СПРАВА)

Тунис: разрушение стереотипов РЕСПЕКТАБЕЛЬНЫЙ ОТДЫХ

Эта страна вполне оправданно привлекает весьма обеспеченных людей. Фешенебельные отели и качественный, но действительно ненавязчивый сервис выгодно отличают Тунис от многих стран, где привыкли отдыхать наши соотечественники. Большинство россиян выбирают в Тунисе отели категории 4 – 5 звезд. Специальные цены и условия здесь предлагают для тех, кто приезжает играть в гольф. СЛУХИ ОБ ОПАСНОСТЯХ СИЛЬНО ПРЕУВЕЛИЧЕНЫ

Здесь очень низкий уровень преступности и максимально защищены интересы туристов: в Тунисе турист всегда прав.

В этой стране на протяжении десятилетий культивировали «умеренный» ислам. Сотрудникам государственных учреждений запрещается в рабочее время каким-либо образом демонстрировать религиозные отличия. Кстати, для многих тунисцев женщина в парандже выглядит так же экзотично, как для европейцев. И еще об одном мифе: о том, как трудно в Тунисе красивым женщинам. Лишь в Суссе вы будете регулярно сталкиваться с так называемыми пляжными мальчиками. На остальных курортах внимание к вам будет сдержанным. К тому же слово «полиция» очень схоже звучит на всех языках – поверьте, на этом интерес к вам угаснет.

НАС ЗДЕСЬ ЖДУТ!

Чтобы стать более привлекательными для российских туристов, в отелях начинают делать документы на русском и изучают русский. Для российских туристов не только разрабатывают специальные программы, но и продлевают время работы центров талассотерапии: россияне предпочитают целый день проводить на пляже и лишь к вечеру отправляться на процедуры.

«Картаж Плюс» – Московский пр., 91, Бизнес-центр «Маяк», офис 625, тел.: 331-94-68, 718-52-98, www.carthageplus.ru

Музыкальная энергетика Winston GLOBAL GATHERING Freedom Festival–2008. МНОГОЧИСЛЕННЫЕ ПОКЛОННИКИ ТАНЦЕВАЛЬНОЙ МУЗЫКИ И НАСТОЯЩИЕ ПРОФИ СВЕДЕНИЯ ТРЕКОВ – ВСЕ ОНИ СХОДЯТСЯ ВО МНЕНИИ НАСЧЕТ ЭТОГО ПАРНЯ: JAMES ZABIELA – КОРОЛЬ ДИДЖЕИНГА!

На правах рекламы

На правах рекламы

ВКУС

ОПИСАНИЮ его мастерства посвящены тысячи страниц модных глянцевых журналов, он настоящий герой молодежи всего мира, о нем и о его таланте ходят легенды… А когда сам ZABIELA встает за пульт, все сомнения в его могуществе развеиваются и каждый понимает, что перед ним музыкальный гений нового поколения: «Выглядит как мальчик, играет как Бог!» То, что этот ди-джей творит с музыкой, находясь за вертушками, просто невозможно описать словами… Каждому стоит хотя бы раз в своей жизни увидеть выступление James‘a вживую – это по-

истине неповторимое и завораживающее зрелище.

2 августа 2008 года JAMES ZABIELA впервые выступит на глобальном open-air-событии в России – первом фестивале GLOBAL GATHERING RUSSIA. Здесь с 1.00 до 3.00 ночи он подарит десяткам тысяч людей неисчерпаемую энергетику, выраженную в двухчасовом миксе, каждая секунда которого будет по-своему уникальна и неповторима. Полный лайн-ап не менее впечатляет: ABOVE & BEYOND, DUBFIRE (DEEP DISH), ARMAND VAN HELDEN, ETIENNE DE CRECY (LIVE), SANDER VAN DOORN, JOSH GABRIEL (GABRIEL & DRESDEN), MASON, MYLO и многие другие.

Подробнее www.global-gathering.com/russia

5 4

СКОРОСТЬ

ПРОСТРАНСТВО

УЮТ

СТИЛЬ

ИНДИВИДУАЛЬНОСТЬ

MEET CRETE

ИДЕАЛЬНЫЙ СЦЕНАРИЙ ЛЕТНЕГО ОТДЫХА ЛЕТОМ ОЧЕНЬ ХОЧЕТСЯ ВЫЕХАТЬ НА ПРИРОДУ, ОТДОХНУТЬ НА СВЕЖЕМ ВОЗДУХЕ, ПОНЕЖИТЬСЯ НА КАКОМ НИБУДЬ КУРОРТЕ… КОГДА НЕТ ВОЗМОЖНОСТИ УЕХАТЬ ДАЛЕКО И НАДОЛГО, МОЖНО ЛЕГКО ОРГАНИЗОВАТЬ КОМФОРТНЫЙ «КУРОРТНЫЙ» ОТДЫХ НА ПАРУ ВЫХОДНЫХ ДНЕЙ БЕЗ ЛИШНИХ ЗАБОТ – НАПРИМЕР, НА «ИГОРЕ».

Всего в 54 км от города и со всеми «курортными» составляющими! Это и проживание в коттеджах или отеле, рестораны, современный большой SPA-комплекс, где можно полностью расслабиться, снять накопившуюся усталость и стресс. Для активных отдыхающих работает картинг, в прокате можно взять горные велосипеды, ролики. На универсальной спортивной площадке играют в большой теннис, футбол, волейбол, баскетбол. Можно даже запускать воздушного змея! А в конце июля откроется еще целое море, точнее целое озеро развлечений: большая зона отдыха вокруг водоема у подножия горы. Там будет все, что необходимо для комфортного и разнообразного отдыха: и песчаная полоса с удобными лежаками, и коктейли в «Пляжном баре», и площадка для игры в пляжный футбол и волейбол. В продолжение активной тематики особо неугомонные могут попробовать себя в таких классических играх, как крокет, городки, мини-гольф. Для тех, кто не очень любит прыгать босиком по песку, будет работать спортивная площадка с качественным покрытием, опять же для волейбола, баскетбола, тенниса. Главное – будет открытый бассейн с подогревом, так что даже в нежаркое питерское лето можно будет купаться. Для детей будет отдельный открытый бассейн с подогревом прямо на детской площадке. В деревянных беседках, разбросанных вокруг озера, можно устраивать веселые барбекю-вечеринки. Вот вам идеальный сценарий летнего отдыха: с утра валяться на лежаке около бассейна, загорая и купаясь, «наиграть» аппетит в пляжном волейболе, легкий суши-обед в гранд-кафе, неторопливое прохождение поля мини-гольфа, освежающие коктейли в баре, а вечером вкусные шашлыки в окружении соснового леса… Настоящее курортное лето возможно и в Петербурге!

ОСТРОВ КРИТ – МЕСТО ТУРИСТИЧЕСКОЕ. КАК ВСЯ ГРЕЦИЯ, ОБРАЗ КРИТА НАПОЛНЕН АССОЦИАЦИЯМИ – С ДРЕВНЕЙ ЦИВИЛИЗАЦИЕЙ, ПОРОДИВШЕЙ ВСЮ ЕВРОПЕЙСКУЮ КУЛЬТУРУ, С ЧИСТЕЙШИМ МОРЕМ И ЯСНЫМ СОЛНЦЕМ, НАКОНЕЦ. СЛОВОМ, РАЙСКОЕ МЕСТО! ПОЭТОМУ ПРЕДЛОЖЕНИЕ ПОЕХАТЬ НА КРИТ – РОДИНУ УДИВИТЕЛЬНОЙ КРИТОМИКЕНСКОЙ КУЛЬТУРЫ, БОЛЕЕ ДРЕВНЕЙ, ЧЕМ ДАЖЕ КУЛЬТУРА КЛАССИЧЕСКОЙ ГРЕЦИИ, – ОКАЗАЛОСЬ ОЧЕНЬ ЗАМАНЧИВЫМ И СВОЕВРЕМЕННЫМ. НАСТОЯЩИЙ отдых начинается, как известно, с того момента, когда мысли о работе и Северной Пальмире вдруг остаются в прошлом. Как правило, это случается вовсе не через час после приезда к морю. Но то ли воздух свободной Греции так повлиял, то ли ощущение себя VIP-клиентом (номер мой, расположенный на первом этаже, выходил прямо к бассейну, а служба отеля торжественно внесла вино и фрукты), но чувство, что все проблемы остались где-то далеко, появилось практически сразу.

Место для отдыха – отель Aldemar Royal Mare 5* De Luxe неподалеку от городка Херсонисос. Гостиничная сеть группы Aldemar широко представлена на Крите, Родосе и в Западном Пелопоннесе. Все они предлагают комфорт, уют и безупречный сервис, но каждый из отелей имеет свою «изюминку». В Royal Mare, например, потрясающий СПА и талассокомплекс, признанный одним из лучших в мире. Система бассейнов с морской водой, уникальные аюрведические процедуры, обертывания, души и ванны могут взбодрить или подарить безмятежность, снять

Какой красивый город! ДЛЯ ТОГО ЧТОБЫ ОСОЗНАТЬ, НАСКОЛЬКО КРАСИВ НАШ ГОРОД, МЫ ЧАСАМИ БРОДИМ ПО ЕГО ЦЕНТРАЛЬНЫМ МАГИСТРАЛЯМ, БРОНИРУЕМ СТОЛИКИ В ПАНОРАМНЫХ РЕСТОРАНАХ, БОРОЗДИМ ПРОСТОРЫ РЕК И КАНАЛОВ НА ПРОГУЛОЧНЫХ КАТЕРКАХ, ПОКУПАЕМ КВАРТИРЫ С ВИДОМ НА АРХИТЕКТУРНЫЕ ДОСТОПРИМЕЧАТЕЛЬНОСТИ.

ЭТИМ летом появилась еще одна прекрасная возможность любоваться красотами Северной Венеции. На «Летучем Голландце» открылась летняя терраса на воде. В течение всего дня здесь можно наслаждаться свежим воздухом, зеркальной гладью Невы и величественными строениями Дворцовой набережной. А вечером, уютно укутавшись в плед, вы сможете стать свидетелем самого эффектного заката в городе! На террасе вас будут угощать вкусной едой, ароматным кофе и изысканными десертами, приготовленными шеф-кондитером из Бельгии. Сладости, которые готовит этот мастер, производят впечатление не только на прекрасную половину человечества, но и на мужчин.

Д.Д.

Летний драйв БРЫЗГИ НЕОНОВОГО СВЕТА, КОЛЛЕКЦИЯ САМОЙ ЛУЧШЕЙ ТАНЦЕВАЛЬНОЙ МУЗЫКИ, ПОД КОТОРУЮ БЫЛО НЕВОЗМОЖНО УСТОЯТЬ НА МЕСТЕ, ЗАЖИГАТЕЛЬНЫЕ OPEN AIR ПОД ТЕПЛЫМИ ЛУЧАМИ ЛЕТНЕГО СОЛНЦА – ЭТО И ЕЩЕ МНОГОЕ ДРУГОЕ СОЕДИНИЛОСЬ В ДОЛГОЖДАННОМ ЕВРОПЕЙСКОМ ФЕСТИВАЛЕ TUBORG GREENFEST.

ЭТОТ «зеленый» праздник прошел в Петербурге и Москве 19 и 20 июня и, как всегда, подарил слушателям выступления звезд мирового уровня. В этом году перед зрителями предстали Fatboy Slim, Groove Armada и Leeroy Thornhill из Prodigy. Они сделали фестиваль поистине ярким событием летней музыкальной жизни обеих столиц. Музыкальный open air соблазнял гостей разнообразными удовольствиями: поклонники качественного звука получили заряд энергии и неудержимый танцевальный драйв, наслаждаясь прохладительными напитками под открытым небом. Но изюминкой праздника стали специальные зоны, каждая из коНА НЕВСKОМ

07 (138) 2008

торых символизировала одну из европейских стран. Например, Германия славится рейвами и сумасшедшими вечеринками, поэтому в немецкой зоне была организована мыльная дискотека в стиле Love Parade. В зоне «Амстердам» все желающие могли украсить свое тело боди-артом, «барабанщики из Дании» провели мастер-класс по ритму, а в зоне «Англия» можно было сфотографироваться, чтобы сохранить на память драйв фестиваля. Ведь самое главное – это яркие эмоции и впечатления, которые получили все настоящие ценители современной музыки и хорошего настроения.

М О Д Н Ы Й

К В А Р Т А Л

стресс или тонизировать, именно в этих водах любая женщина станет Афродитой, вышедшей из пены морской. Помимо водных процедур Royal Mare предлагает активный отдых. Теннисные корты позволяют проводить в отеле даже турниры международного статуса, для гостей построены семь кортов с профессиональным покрытием, играть на которых одно удовольствие. Также любой желающий может заказать себе уроки по теннису. Да и для «просто отдыхающих» в отеле есть все. Архитектурное решение Royal Mare превращает его в небольшой курортный городок: центральная улица спускается к морю, по обе стороны от нее – жилые кварталы, внутри каждого из них – частный бассейн, окруженный зеленью. Благодаря такому решению даже в высокий сезон вас не оставляет ощущение уединенности, приватности отдыха. Пляж у отеля каменистый, однако, если вдуматься, это не недостаток, а достоинство греческого побережья: греки фанатично оберегают свою природу, они гордятся развевающимися у моря голубыми флагами, которые свидетельствуют об экологически чистых пляжах. И правда, такого чистого моря я не встречала нигде! Отдельных слов заслуживает греческая кухня. Для жителей Греции дружеское застолье, как дома, так и в ресторане или таверне, очень

ОБАЯНИЕ

важно. В меню обязательно обилие овощей, разнообразие мясных и особенно рыбных продуктов. Только на Крите можно отведать десяток блюд из осьминогов, нежнейших кальмаров и рыб, которых не встретишь более нигде. Надо сказать, что выбор режима питания труден. Завтрак в центральном ресторане или на террасе ресторана Candia грозит затянуться, блинчики и омлет с беконом, молочные и зерновые продукты и, конечно, изобилие фруктов и отличное шампанское – попробовать хочется все. Ну а про обеды на террасе у моря или про ужины в национальном критском стиле можно рассказывать бесконечно! Пожалуй, лишь один совет нужно дать читателям непременно – пить здесь надо только критское вино! Например, местного производства вино Aldemar – легкое, летнее, с ярким характером. И отдых тогда будет незабываемым. Время пролетело незаметно, мгновения роскошного отдыха останутся в памяти, а многочисленные фотографии не дадут забыть детали. Отдельной благодарности заслуживают организаторы поездки: генеральный представитель отелей Aldemar Наталия Солнцева и турфирма «Ривьера», тел. 322-50-50, www.riviera.ru

Кубок для Алины ЕГОР АЛЕШКОВ (РЕСТОРАН «ГИНЗА») И МАКСИМ НАУМКИН (КОМПАНИЯ SIMPLE) НЕ СМОГЛИ В ФИНАЛЕ XII ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО КОНКУРСА «ПЕТЕРБУРГСКИЙ СОМЕЛЬЕ. БАЛТИЙСКИЙ КУБОК – 2008» ПОБЕДИТЬ АЛИНУ РАПОЛЬД, ПРЕПОДАВАТЕЛЯ ШКОЛЫ PROSOMMELIER. МУЖЧИНАМ ПРИШЛОСЬ ДОВОЛЬСТВОВАТЬСЯ ВТОРЫМ И ТРЕТЬИМ МЕСТАМИ. А КУБОК ВПЕРВЫЕ В ИСТОРИИ КОНКУРСА ДОСТАЛСЯ ПРЕДСТАВИТЕЛЬНИЦЕ ПРЕКРАСНОГО ПОЛА.

ФИНАЛУ предшествовали отборочные конкурсы. Участникам приходилось демонстрировать теоретические познания в области виноделия, практические навыки правильной подачи вина и напрягать дегустационную память. Ну а финалистов также проверили на знание

иностранных языков и умение «раскуривать» сигары. Конкурсный марафон на этот раз длился больше 13 часов. Победительнице, успешно и уверенно преодолевшей все испытания, достался переходящий кубок, поездка во Францию и много всяких тематических подарков от спонсоров конкурса. Надо сказать, что Алина в отличие от двух своих соперников уже пробивалась в тройку призеров. Для Егора и Максима этот финал был пока самым высоким достижением. Хотя потенциал у этих сомелье высокий, и вполне вероятно, что на следующих конкурсах они смогут добиться большего.

Денис Петров

СОСТОЯНИЕ

ВКУС

5 5

5 6

ЗОЛОТЫЕ АДРЕСА

â ãîðîäå

ГЕОГРАФИИ РАСПРОСТРАНЕНИЯ (В ИЮЛЕ 949 АДРЕСОВ. NEW – 18 АДРЕСОВ) FASHION AirField П.С., Большой пр., 72 • Alexander Petrov ул. Марата, 14 • Allure Невский пр., 44 • Atelier Name ул. Тюшина, 3 • Babochka Gallery Невский пр., 153 • Blackglama Невский пр., 44 • Baldinini Невский пр., 44, 35, наб. Обводного кан., 118, П.С., Большой пр., 18 • BGN П.С., Большой пр., 98 • Bosco di Ciliegi Невский пр., 12 • Boucheron наб. кан. Грибоедова, 10 • Caractere П.С., Большой пр., 48 • Carlo Pazolini П.С., Большой пр., 48, Выборгское ш., 13, Невский пр., 137, Пражская ул., 48/50 • Casall Каменноостровский пр., 18 • Cerruti Зверинская ул., 1/3 • Cerruti 18CRR81 Невский пр., 129 • Comme de Garcons Суворовский пр., 47 • Corneliani Невский пр., 141 • Defile наб. кан. Грибоедова, 27 • Design Club Невский пр., 38/4 • Devernois Московский пр., 220, ул. Рубинштейна, 4 • Di Versia Владимирский пр., 8, пр. Большевиков, 18 • Diamant М. Морская ул., 12 • FABI Невский пр., 44 • Femme Etoile пр. Энгельса, 33 • Four Seasons П.С., Большой пр., 25, Гражданский пр., 24, Невский пр., 139 • FURLA Итальянская ул., 15 • Gant П.С., Большой пр., 80 • Georges Rech ул. Куйбышева, 9/8 • Giotto Невский пр., 170 • Grand Palace Невский пр., 44 – Итальянская ул., 15 • Gusto Ideale П.С., Большой пр., 26 • Ives Delorme Пушкинская ул., 4 • Henry Beguelin П.С., Большой пр., 15 • Lenvie П.С., Большой пр., 22-24 • Lola Konti ул. Марата, 13, пр. Энгельса, 33 • Mala Mati Невский пр., 44 • Mania Grandiosa Невский пр., 44, П.С., Большой пр., 28 • Мari Rouge Суворовский пр., 2 • McGregor П.С., Большой пр., 64 • МСМ Казанская ул., 2 • Мessori П.С., Большой пр., 19/21 • NAU В.О., Большой пр., 68, Невский пр., 44, наб. Обводного кан., 118, пр. Энгельса, 33 • Obsession Владимирский пр., 19, Невский пр., 44, наб. Обводного кан., 118 • Pal Zileri П.С., Большой пр., 49/18 • Patrick Hellmann Б. Морская ул., 35 • Patrizia Pepe наб. кан. Грибоедова, 18/20 • Piazza Sempione П.С., Большой пр., 15 • Roberto Botticelli Невский пр., 164, наб. Обводного кан., 118 • Roy Robson Бойконурская ул., 15, наб. Обводного кан., 118 • Twins П.С., Большой пр., 26/2 • Venezia Зверинская ул., 1/3 • Versace Невский пр., 39 • Very ул. Ленина, 19 • Vinicio Padjaro Б. Конюшенная ул., 12 • Yves Delorme Московский пр., 155 • Апорина Невский пр., 44 • Бутик № 5 Невский пр., 111/3 • Валентин Юдашкин – галерея русской моды В.О., Большой пр., 68 • Великие люди Владимирский пр., 15 • Версия Невский пр., 38, наб. р. Мойки, 61 • Версия Винтаж Б. Морская ул., 34 • Галерея Сержио Бустаманте Невский пр., 44 • Домино П.С., Большой пр., 41 • Золотой Скорпион Сытнинская ул., 20 • Калигула П.С., Большой пр., 49, Невский пр., 153 • Мания Невский пр., 150 • МИГ часовой дом Загородный пр., 30 • Милано П.С., Большой пр., 60 • Модный дом «Ирмэ» П.С., Большой пр., 46 • Модный дом Нелли Рыжковой ул. Чайковского, 65/67 • Модный дом Яниса Чамалиди 7-я Красноармейская ул., 26 • НОРД Невский пр., 46 • О! ул. Некрасова, 26 • Пактор П.С., Большой пр., 32, ул. Ефимова, 3, пр. Энгельса, 113 • ПЛЭЙ БОЙ Каменноостровский пр., 37 • Рахманинов дворик Казанская ул., 5 • Романс Невский пр., 44, П.С., Большой пр., 60 • Салон Буре Невский пр.,23 • Салон Ларисы Погорецкой В.О.,, Большой пр., 68 • Салон подарков и украшений «ГЕСТИЯ» В.О.,, Большой пр., 5 • Селекта Невский пр., 44 • Симона П.С., Большой пр., 17 • Смерть мужьям Кирочная ул., 5, Суворовский пр., 53 • Смоленские бриллианты Невский пр., 38/4 • Спортивная линия Владимирский пр., 6/1 • Стокманн Невский пр., 25 • Свадебный салон CYMBELINE ул. Белинского, 1 • Свадебный салон Topaza Pella ул. Белинского, 1 • Тиссура П.С., Большой пр., 86 • Универмаг «Московский» Московский пр., 205 АВТОСАЛОНЫ Aurore Аuto Chrysler Jeep Dodge Кубинская ул., 4, к. 1 • Aurore Аuto Nissan ул. Салова, 56 • Aurore Аuto Skoda Кубинская ул., 4, к. 1 • BMW сервис-центр Rosan Софийская ул., 79 • Brabus В.О., 4-я линия, 35-37 • Cadillac Выборгская наб., 61 • Fast Motors Камчатская ул., 5, Краснопутиловская ул., 65 • Foris ул. Орбели, 35 • Porche пр. Маршала Блюхера, 54А • Rosan Планерная ул., 7 • RRT пр. Маршала Блюхера, 54А, ул. Маршала Захарова, 41 • Scoda VW ул. Оптиков, 4 • Swed-Mobil Приморский пр., 52, пр. Энергетиков, 59, к. 3 • Авиамоторс Стартовая ул., 10 • Авто Эксис Выборгская наб., 57-59 • Автобиография Пулковское ш., 36 • АвтомирMitsubishi пр. Науки, 23А • Автомоечный комплекс «5 минут» Правобережный пандус моста Ал. Невского, ул. Проф. Попова, 38 (угол с ул. Даля) • Автопойнт Выборгское ш. / ул. Хошимина, пр. Маршала Блюхера, 54А, лит. Б • Автопремиум пр. Энгельса, 35 • Автопродикс Московское ш., 11, к. 1, пр. Непокоренных, 49, Школьная ул., 71 корп. 2 • Автофорум ул. Орбели, 35 • АДР Выборгское ш., 27/1 • Аксельмоторс ул. Тельмана, 29, Шкиперский проток, 21 • Аларм Якорная ул., 5 • Аларм Московский пр., 102А • Аларм-Моторс Лахта ул. Савушкина, 108 • Аларм-Моторс Нева Левашовский пр., 21 • Аларм-Моторс Озерки Выборгское ш., 23, к. 1 • Атлант – М Балтика пр. Энергетиков, 53А • Атлант – М Лахта ул. Савушкина, 112/2 • Ауди-центр пр. Стачек, 106 • Восток-Авто Бухарестская ул., 1, пр. Маршала Блюхера, 54а • Галант-Авто Коломяжский пр., 14 • Гриффин ул. Симонова, 13 • Дакар Камчатская ул., 9, Цветочная ул., 13, корп. 3 • Евро-Моторс Пулковское ш., 40 • Евросиб Mazda Пулковское ш., 36 • Евросиб Авто Боровая ул., 55 • Евросиб Лахта ул. Савушкина, 112 • Евротюнинг наб. Обводного кан., 74 • Звезда Невы Витебский пр., 17 • Иллан Апрельская ул., 5 • КарЛайн Витебский пр., 17, к. 6 • Лаура ул. Савушкина, 119/2, ул. Симонова, 13, Софийская ул., 6 • Лексус Крестьянский пер., 4А • Лексус-Приморский Школьная ул., 98 • Лексус-Пулково Шереметьевская ул., 17 • Мойка Lux Чкаловский пр., 12 • Нева-Автоком JAGUAR Московский пр., 181 • Нева-Автоком Volkswagen Московский пр., 154, Софийская ул., 17, корп. 3 • Олимп Херсонская ул., 20 • Петросет Yamaha В.О., Средний пр., 86, Львовская ул., 10, П.С., Большой пр., 100 • Прагматика Уральская ул., 33 • Пулково – Авто Skoda Стартовая ул., 5 • РАЛЬФ-АРТ дивижн Малая Зеленина ул., 4, Свердловская наб., 62 • РОЛЬФ Карлайн Витебский пр., 17 • РОЛЬФ Лахта Peugeot ул. Савушкина, 103 • РОЛЬФ – Октябрьская Октябрьская наб., 8, к. 2 • Росспан Краснопутиловская ул., 65 • Росспан Моторс Варшавская ул., 122 • Русь-авто пр. Медиков, 21 • Сигма Моторс Петроградская наб., 30 • Смольнинский автоцентр Новгородская ул., 8 • Спорт – Мобиль Школьная ул., 71 • СПМ Авто Воздухоплавательная ул., 19 • СТК – центр пр. Косыгина, 2/1 • Тойота Центр Автово Краснопутиловская ул., 65 • Тойота Центр Пискаревский ул. Шота Руставели, 31А • Тойота Центр Приморский Школьная ул., 96А • Тойота Центр Пулково Шереметьевская ул., 17 • Феникс Моторс Бумажная ул., 18 • Фольксваген Центр Пулково Стартовая ул., 5 БИЗНЕС Август ул. Яблочкова, 12 • Авиакомпания Аэротэкс Плюс ул. Пилотов, 38 • АКБ Российский капитал ул. Куйбышева, 26А • БЦ B&D Синопская наб., 50А • БЦ DTZ Итальянская ул., 5 • БЦ Авиатор Заставская ул., 23 • БЦ Гелиос ул. Марата, 47-49 • БЦ Гранат В.О., Малый пр., 54, к. 2, лит. А • БЦ Дом Швеции Шведский пер., 2 • БЦ Елизаветинский В.О., 13-я линия, 14 • БЦ Золотая Шпалерная Шпалерная ул., 54 • БЦ Невский, 1 Невский пр., 1 • БЦ Нептун наб. Обводного кан., 93 • БЦ Обводный, 24 Обводный кан., 24А • БЦ Преображенский В.О., 14-я линия, 7 • БЦ Ренессанс Хаус 2я Советская ул., 17 • БЦ Северная столица наб. р. Мойки, 36 • БЦ Сити Петроградская наб., 18 • БЦ Стелс Боровая ул., 32 • БЦ Таймс Выборгская наб., 61 • БЦ Шпалерная, 52 Шпалерная ул., 52 • БЦ Эриксонъ Б. Сампсониевский пр., 60 • Мегафон Артиллерийская ул., 1 • Национальный Банк Траст Невский пр., 1 • Финская торговая палата 4-я Красноармейская ул., 4А • Филиал АБ Газпромбанк ул. Седова, 15 КАФЕ, РЕСТОРАНЫ, КЛУБЫ, 1001 ночь Миллионная ул., 21 • 1913 ул. Декабристов, 2/13 • Вon Vin наб. кан. Грибоедова, 29, Московский пр., 161, Фурштатская ул., 62/9 • Blowup наб. кан. Грибоедова, 22 • Cafe D‘OR Невский пр., 44 • Cafepeople Итальянская ул., 2 • Carusel Кирочная ул., 8 • Coffeе-Inn ул. Куйбышева, 30 • de Clie Кронверкский пр., 27 •

№7 (138) 2008

РЕКЛАМНО-ИНФОРМАЦИОННЫЙ ЖУРНАЛ адрес: 191002, СПб, Разъезжая ул., 9, А/Я 137

☎

телефон (812) 325-35-95 факс (812) 575-63-86

www. nanevskom.ru e-mail: nanevskom@es.ru прием рекламы – т./ф.: (812) 325-35-95, 572-23-70, е-mail: nn@es.ru

Следующий номер журнала «На Невском» выйдет 15 августа Реклама принимается до 1 августа Рекламируемые в номере товары подлежат обязательной сертификации За содержание рекламных материалов редакция ответственности не несет № 7 (138) 2008, выход с 18.07.2008. Подписано в печать 11.07.2008

НА НЕВСKОМ

07 (138) 2008

Dolce Amaro Барочная ул., 10 • Enoteca DiVina Б. Морская ул., 2 • Fidelio Гороховая ул., 13 • Fiolet пл. Ломоносова, 6 • Fish & Olives Петроградская наб., 18А • Foggy Dew ул. Восстания, 39 • Garcon наб. кан. Грибоедова, 25 • Cili Pizza пр. Добролюбова, 8 • Golden Dolls Невский пр., 60 • Gourment clab В.О., 1-я линия, 36, наб. р. Мойки, 42 • Grand Cru ул. Декабристов, 6 • Grand Plaisir Казанская ул., 8-10 • Il Patio Невский пр., 30, Невский пр., 182 • Il Ponte Кирочная ул., 12 • Jababar Казанская ул., 24 • James Cook Каменноостровский пр., 45, Шведский пер., 2 • Kauffman г. Пушкин, Малая ул., 27/12, Московский пр., 125 • Keren Лиговский пр., 11 • Kilikia Гороховая ул., 28 • Korovabar Караванная ул., 8 • La Fabrik Левашовский пр., 13А • La Presse Невский пр., 69 • Le Borshch наб. р. Фонтанки, 11 • Le Paris Б. Морская ул., 65 • Macaroni ул. Рубинштейна, 23 • Mama Roma пр. Стачек, 86, Московский пр., 192 • Marco Polo В.О., 12-я линия, 27 • Marius Pub ул. Марата, 11 • Mozarella bar Московский пр., 153 • Oxford Невский пр., 105 • Palermo наб. р. Фонтанки, 50 • Pont Eiffel Дворцовая наб., 6 • Porto Maltese Наличная ул. (Гавань), Невский пр., 174 • Puberty Выборгская наб., 47 • Rыба ул. Академика Павлова, 5 • Sadko ул. Глинки, 2 • Salvador ул. Маяковского, 21 • Sculptors Дегтярная ул., 1А • Shatush наб. Мойки, 64 • Sukawati Казанская ул., 8 • Tandoor Вознесенский пр., 2 • Terra Cotta Гагаринская ул., 6/1 • Vinarium Караванная ул., 3 • Vox Соляной пер., 16 • X.O ул. Жуковского, 10 • XREN Загородный пр., 13 • Академия Биржевой проезд, 2 • Академия вина наб. Макарова, 16/2 • Акварель у Биржевого моста • Аквариум Каменноостровский пр., 10 • Анис ул. Марата, 23 • Ассамблея Лиговский пр., 118/10 • Арагви наб. р. Фонтанки, 9 • Арт Буфет Б. Морская ул., 38 •Барракуда наб. Лейт. Шмидта, 19 • Бессонница Мытнинская наб., 3 • Бремен Б. Морская ул., 15 • Валхалл Невский пр., 22 • Вассабико Казанская ул., 3, пр. Чернышевского, 11 • Восточный Париж Садовая ул., 12 • Гала Съездовская линия, 19 • Галерея ул. Некрасова, 3/5 • Гин-но Таки ул. Савушкина, 10, пр. Чернышевского, 17 • Гринвич наб. Макарова, 2 • Гуашь Владимирский пр., 12 • Гудвин пр. Науки, 25 • Дача Линдстрема Стрельна, ул. Глинки, 7 • Дворец Князя Кочубея Конногвардейский б-р, 7 • Дворянское гнездо ул. Декабристов, 21 • Дежа Вю наб. р. Фонтанки, 30 • Демидовъ наб. р. Фонтанки, 14 • Денисов Б. Пушкарская ул., 34 • Денисов и Николаев наб. кан. Грибоедова, 77 • Дерби д. Энколово, Шоссейная ул., 2В • Дитай Лесной пр., 4 • Дорадо ул. Восстания, 20 • ДэФэ Караванная ул., 7 • Забава бар Мытнинская наб. • Зверь Александровский парк, 5 • За сценой наб. Крюкова кан., 10 • Имбирь Загородный пр., 15 • Интендант Караванная ул., 18 • Кавказ ул. Стахановцев, 5 • Кантри Клуб Репино, пос. Ленинское, Советская ул., 93 • Керен Лиговский пр., 11 • КиДо Вознесенский пр., 46, ул. Жуковского, 15 • Кирочный Двор Кирочная ул., 36/38 • Колхида Невский пр., 174 • Комильфо ул. Оскаленко, 11 • Константиновский Стрельна, Портовая ул., 25 • Контино Невский пр., 44 • Корчма наб. кан. Грибоедова, 69 • Космический боулинг Аптекарский пр., 16 • Кофейный салон Э Итальянская ул., 31 • Крокодил Казанская ул., 46, Галерная ул., 18 • Лапша ул. Рубинштейна, 24 • Литературное кафе Невский пр., 18 • Ложа П.С., Малый пр., 54–56 • Луна Вознесенский пр., 46 • М 111 Московский пр., 111 • Маракеш Караванная ул., 35 • Матросская тишина ул. Марата, 54/34 • Маэстро Новочеркасский пр., 49/20 • Моран пл. Чернышевского, 2 • Морковка П.С., Большой пр., 32 • Морской Яхтклуб наб. Мартынова, 92 • Навигатор вин В.О., 9-я линия, 34 • Окономиякия Васеку ул. Марата, 86, Пражская ул., 48 • Олива Б. Морская ул., 31 • Онегин Садовая ул., 11 • Особняк Половцева Б. Морская ул., 52 • Офис кафе Крестьянский пер., 5 • Парк Джузеппе наб. кан Грибоедова, 2В • Папанин Московский пр., 111 • Пицца Базилик ул. Савушкина, 119, к. 3 • Пицца Хат Гороховая ул., 16, Каменноостровский пр., 37, Кирочная ул., 26, Коломяжский пр., 19, Московский пр., 222, Невский пр., 96, ул. Савушкина, 141, В.О., Средний пр., 36/40, пр. Просвещения, 84/1, пр. Энгельса, 154 • Планета Боулинг ул. Савушкина, 141 • Планета Суши Невский пр., 94 • Подстреленная Гусыня Розарио ул. Владимирский пр., 13/9 • Премьер Невский пр., 47 • Рис ул. Ефимова, 3 •Розарио Кропоткина, 1 • Ронин Комендантский пр., 11 • Русский ампир Невский пр., 17 • Русский Клуб Конюшенная пл., 2 • Садко ул. Глинки, 2 • Сварог ул. Жуковского, 38, Казанская ул., 45 • Сегун ул. Восстания, 26 • Сегун суши-бар Московский пр., 140 • Сигарный бутик Churchill Лиговский пр., 19 • Сидэ ул. Восстания, 40 • Слава Бухарестская ул., 47 • Солод и Хмель ул. Марата, 56-58 • Солнце ул. Ломоносова, 14 • Софт Буфет Синопская наб., 78 • Стритлайф 2-я Красноармейская ул., 6 • Суши Соя Кирочная ул., 3 • Тануки Тануки. Б. Зеленина ул, 14/18 • Текила бум Вознесенский пр., 57/127 • Терраса Казанская ул., 3 • Трибунал бар пл. Декабристов, 1 • Тэмпл бар ул. Некрасова, 37 • У Горчакова Б. Монетная ул., 19 • Удачный Выстрел Гороховая ул., 3 • Фасоль Гороховая ул., 17 • Флора М. Посадская ул., 3 • Фуджияма Разъезжая ул., 19 • Хутор Водограй Караванная ул., 2 • Частный ресторан Соляной пер., 14 • Чехов Петропавловская ул., 4 • Чикаго Садовая ул., 8 • Швабский домик Новочеркасский пр., 28/19 • Шаровня Аптекарский пр., 16 • Шитцу Тверская ул., 20 • Штолле В.О., 1-я линия, 50, ул. Декабристов, 19, ул. Декабристов, 33, Конюшенный пер., 1, Каменноостровский пр., 54, ул. Восстания, 32 • Эрмитаж Арка Главного штаба • Юла пр. Добролюбова, 11• Якитория Московский пр., 159, Невский пр., 113, пл. Островского, 5/7, Петровская наб., 4 КРАСОТА, ЗДОРОВЬЕ American Medical Clinic наб. р. Мойки, 78 • Asia SPA Ольгино, пр. Ленина, 10 • Beauty Palace MADAM GRAND Боровая ул., 32, Невский пр., 170 • Belle ул. Жака Дюкло, 2/8 • Dent Light Инженерная ул., 6 • Guinot Мытнинская наб., 6 • Hair&Beauty Литейный пр., 45/8 • Maija Б. Пушкарская ул., 60 • MedPalace ул. Чайковского, 6 • On Cliniс Суворовский пр., 26 • Raden Ленинский пр., 116 • Royal Med ул. Маяковского, 34 • Union Clinic Невский пр., 24 • Wellari Суворовский пр., 20 • АВА-ПЕТЕР Невский пр., 22/24 • Адамант Каприз Невский пр., 90-92 • Адамант Кураж наб. кан. Грибоедова, 56-58 • АндроМеда Звенигородская ул., 12 • Аркадия Загородный пр., 21, ул. Ломоносова, 26, ул. Нахимова, 11, Невский пр., 22, Шлиссельбургский пр., 1 • Артишок Гороховая ул., 49 • Бархат Суворовский пр., 18 • Бьен М. Балканская ул., 20 • Веллнесс-центр «Римские каникулы» ул. Кораблестроителей, 14 • Вероника ул. Савушкина, 8/2, В.О., Средний пр., 48/27 • Вкус жизни Б. Московская ул., 14/1 • Влада ул. Марата, 77 • Военно-медицинская академия Боткинская ул., 13 • Гранд Мед пр. Культуры, 4, Садовая ул., 35/14 • Деликатесы Фэйшн П.С., Большой пр., 44, ул. Радищева, 6 • Дент – Идеал Кирочная ул., 48 • Дом красоты и здоровья на Смоленке ул. Одоевского, 28 • Дом Распутина Гороховая ул., 64 • Домино Казанская ул., 38 • Жак Дессанж В.О., 1-я линия, 20 • Жара П.С., Большой пр., 10 • Жемчуг Невский пр., 141 • Клиника им. Пирогова В.О., Большой пр., 51/17 • Корица Разъезжая ул., 36 • Международная клиника Medem ул. Марата, 6 • Медицинский Центр Города В.О., Средний пр., 5 • Мера Мед Разъезжая ул., 7 • На Дегтярной Дегтярный пер., 1А • Надежда СПА центр пер. Челиева, 7А • ОрКли В.О., 12-я линия, 27 • Панорама Конный пер., 1/3 • Посольство красоты ул. Чайковского, 38/9 • РАМИ Гончарная ул., 20, Кирочная ул., 13 • Роддом №2 Фурштатская ул., 36А• Российско-финская клиника «Скандинавия» Литейный пр., 55А, ул. Савушкина, 133, к. 1, лит. Б, ул. Танкиста Хрустицкого, 9, пр. Художников, 24, к. 1 • Санкт-Петербургский Институт Красоты ул. Савушкина, 36 • Студия 53 пр. Просвещения, 53 • Медицинский центр РОСНО ул. Рылеева, 15 • Стома Вяземский пер., 3, Гаккелевская ул., 22, Коломяжский пр., 26, Невский пр., 163, пр. Королева, 5, Театральная пл., 6, ул. Блохина, 33, ул. Савушкина, 135, ул. Сикейроса, 1 • Такара наб. Обводного кан., 118 • Таурас Мед Торфяная дорога, 9 • Ценз Пушкинская ул., 1/77 • Центр Клинической Неврологии Невский пр., 22-24 • Челленж-эр В.О., Средний пр., 5 • Эксимер Моховая ул., 38 • Элен В.О., Большой пр., 51/17 МЕБЕЛЬ, ИНТЕРЬЕР, ДЕКОР A la Carte В.О., Большой пр., 40, Б. Сампсониевский пр., 74, Зверинская ул., 13/5, Московский пр., 106 • Art de Vivre Московский пр., 70 • Bella Casa Лиговский пр., 115А • Bellissimo Б. Конюшенная ул., 1, П.С., Большой пр., 67 • Best Ceramics Б. Сампсониевский пр., 19, Гражданский пр., 15, Железноводская ул., 3, Московский пр., 111 • Cellar Private Сердобольская ул., 4, лит. А • D&P solutions пер. Талалихина, 5/15 • Domus Aurea Вознесенс-

ГЛАВНЫЙ РЕДАКТОР МИХАИЛ БОЛОТОВСКИЙ РЕДАКЦИЯ: АЛЕКСАНДРА БАЛУЕВА, ЮЛИЯ БЕЛОМЛИНСКАЯ, МАРИНА ГОНЧАРОВА, ИРИНА ДУДИНА, СВЕТЛАНА МАЗУР, ЛЮДМИЛА ТИТОВА, ВИКТОР ТИХОМИРОВ ДИЗАЙН И ВЕРСТКА: ВАЛЕРИЯ КОНОНЮК, ТАТЬЯНА МОЛЧАНОВА, ОЛЬГА СУШКОВА, ИРИНА ПРОКОФЬЕВА, МАРИНА КАМИНСКАЯ ПРЕ-ПРЕСС АНТОН ЛОБАЧ ОТДЕЛ РЕКЛАМЫ: РУКОВОДИТЕЛЬ ЛЮДМИЛА СМИРНОВА (NN@ES.RU) ЕЛЕНА АНДРЕЕВА, АНДРЕЙ БЕХТЕРЕВ (BEKHA@ES.RU), АЛЕКСАНДРА ВОЙНОВА (VOYNOVA@ES.RU), МАРИНА ГЛАДЫШЕВА (GLAD@ES.RU), ЮЛИЯ ГРАЩЕНКОВА (GRA@ES.RU), ТАТЬЯНА ГОЛУБЕВА (TATYANA@ES.RU), OЛЬГА ЛАТЫШЕВА (LAT@ES.RU), ВАЛЕРИЯ ЛОГИНОВА (LERA@ES.RU), АНТОН ПЕТУХОВ (AVP@ES.RU), НИКОЛАЙ ПЫЗИН (NIKOLAI@ES.RU), ЕКАТЕРИНА СМИРНОВА (MEDIA@ES.RU), НАТАЛЬЯ СМИРНОВА (NS@ES.RU), МАРИНА ТАЛЬГРЕН (TALGREN@ES.RU), АННА ФОМИЧЕВА (FANNA@ES.RU), АННА ХРИПУН (Hi@ES.RU), ВИКТОРИЯ ЯКОВЛЕВА (VIKA@ES.RU)

кий пр., 46 • Edo Interior М. Посадская ул., 15 • Ego Hall Загородный пр., 21/23, Гражданский пр., 15, Каменноостровский пр., 67 • Elt Московский пр., 171 • Eurodomus Б. Монетная ул., 16 • Francesco Molon (шоурум) ул. Марата, 14 • Gulia Novars Кронверкский пр., 75 • Hall Oscar Караванная ул., 5, ул. Рубинштейна, 6 • K Gallery наб. р. Фонтанки, 24 • Ego Hall Гражданский пр., 16, Каменноостровский пр., 67 • Elt Московский пр., 171 • Lagostina наб. Обводного кан., 118 • Life Style Московский пр., 111 • Lotos Съезжинская ул., 11 • Neuhaus Новосмоленская наб., 1 • Novus В.О., 5-я линия, 34 • Mobalpa Наличная ул., 15 • Old Java Казанская ул., 10 • Poggen Pohl Московский пр., 153 • Pro Design Б. Сампсониевский пр., 92 • Pronorm Съезжинская ул., 11 • Sanam Центр Персидских Ковров Каменноостровский пр., 65, П.С., Малый пр., 73/17 • Scavolini Б. Пушкарская ул., 48 • Signoria Firenze Владимирский пр., 19 • Sykora наб. Мартынова, 16 • Teak House ул. Куйбышева, 33 • Verona mobili Варшавская ул., 3 • Williams Design пр. Добролюбова, 19 • Адамант П.С., Большой пр., 44 • Амиго дизайн Конная ул., 14, ул. К. Заслонова, 14 • Ангелина Каменноостровский пр., 56, Московский пр., 86, Университетская наб., 25 • Анкона Невский пр., 44 • Аркада Московский пр., 111 • Артематика Б. Конюшенная ул., 2 • Арт лайт Ординарная ул., 18 • Белла Каза Лиговский пр., 115А • Биг-Бен Садовая ул., 7–9–11 • Браво Варшавская ул., 3 • Ван Бас Московский пр., 74 • Великая мебель Испании В.О., 13-я линия, 72 • Веранда Кронверкский пр., 77/2 • Вита В.О., Малый пр., 16, пр. Медиков, 21 • Галерея дизайна Bulthaup Б. Конюшенная ул., 2 • Гефест Московский пр., 79 • Гранд дизайн Лиговский пр., 64 • Евродом Гражданский пр., 41А, пр. Энгельса, 33/1 • Интерьерная галерея Stilhaus П.С., Малый пр., 54/56 • Кадо ул. Маяковского, 42 • Класс Мебель В.О., 4-я линия, 65 • Концепт Морская наб., 15 • Линия интерьера Загородный пр., 26, Московский пр., 132 • Мастер Б. Посадская ул., 10 • Мастер ЛОК Московский пр., 148 • Мебелюкс Б. Монетная ул., 16 • Мекран П.С., Большой пр., 81, Лахтинский пр., 85, Московский пр., 62, наб. Робеспьера, 4А • Монмартр наб. кан. Грибоедова, 59 • Нью Форм Морская наб., 9 • Окания Московский пр., 50, пр. Просвещения, 75 • Папа Карло Лиговский пр., 3, Московский пр., 136 • Паркет холл пр. Гагарина, 21 • Петербургский Антиквар Моховая ул., 32 • Планета керамики Московский пр., 182, Кантемировская ул., 39 • Резиденция Вознесенский пр., 46 • Ренессанс Декор студия Невский пр., 22-24 • Реформа П.С., Большой пр., 61 • РИМ пр. Просвещения, 75 • Рода Б. Морская ул., 26 • Салон авторских ковров Crazy Каменноостровский пр., 65 • Салон Сентябрев Каменноостровский пр., 19, Стремянная ул., 5 • Санам П.С., Малый пр., 73 • Стрелец Камины Петербурга наб. Черной речки, 41 • Французский стиль Ропшинская ул., 4 • Форма и пространство Б. Пушкарская ул., 52 • Экзо Б. Пушкарская ул., 46 СТРОИТЕЛЬСТВО, НЕДВИЖИМОСТЬ 20-й Трест пер. Антоненко, 2 • Becar Б. Сампсониевский пр., 61 • Colliers International наб. р. Мойки, 36 • London Consulting Management Company Невский пр., 105 • Penny Lane Realty Невский пр., 25 • Praktis Property & Facility Management Невский пр., 41 • RBI Шпалерная ул., 40 • Skanska В.О., 14-я линия, 7, лит. А • Vuokatti Гродненский пер., 7 • Адвекс ул. Блохина, 17, Мончегорская ул., 7, Фурштатская ул., 43 • Альянс СПб Ковенский пер., 4 • Возрождение Казанская ул., 36 • Динос Парк Приморское ш., 120 • Европейские Предместья ул. Пугачева, 2 • Еврострой Вязовая ул., 10 • ИВИ–93 В.О., 17-я линия, 58 • ЛенСпецСМУ Богатырский пр., 2 • ЛенСтройТрест Миллионная ул., 8 • ЛЭК Московский пр., 185, Невский пр., 90/92 • М-Индустрия пр. Металлистов, 122А • Невский Альянс Невский пр., 67 • Олимп 2000 Разъезжая ул., 2 • Павловский Посад Звенигородская ул., 20, лит. А • Прагма Светлановский пр., 2 • Рощинский дом Свердловская наб., 64 • Северо-Западная Строительная Корпорация Ольгино, Советская ул., 24 • Строительный Трест Кондратьевский пр., 62, к. 4 • Стройинвест Очаковская ул., 6, к. 1 • Стройкомплект Пушкинская ул., 10 • Строймонтаж Финляндский пр., 4А • Торус ул. Вс. Вишневского, 13 • Традиция Балтийская ул., 56 • УК Объединенные ресурсы Михайловская ул., 4А • Центральное агентство недвижимости (ЦАН) Невский пр., 107 ОТЕЛИ Astoria Б. Морская ул., 39 • Baltic Star Стрельна, Березовая аллея, 3 • Grand Hotel Emerald Суворовский пр., 18 • Grand Hotel Europe Михайловская ул., 1/7 • Nevskij Palace Невский пр., 57 • Prestige Hotel В. О., 3-я линия, 52 • Англетер М. Морская ул., 20 • Антик отел «Рахманинов» Казанская ул., 5 • Ассоциация «Отели на Невском» Невский пр., 22, 90, 91 • Братья Карамазовы Социалистическая ул., 11А • Гостиничный комплекс Ambassador пр. Римского-Корсакова, 5-7 • Карелия ул. Тухачевского, 27 • Лайнер пос. Комарово, 51-й км Приморского ш., 482 • Мотелькемпинг Ретур Б. Купальная ул., 28, ж/д «Александровская» • Наш отель В.О., 11-я линия, 50 • Невский Бельведер Б. Конюшенная ул., 29 • Несси Приморское ш., 38й км • Новотель Санкт-Петербург Центр ул. Маяковского, 3А • Петро Спорт Отель Всеволожский р-н, пос. Янино, Шоссейная ул., 6А • Пятый Угол Загородный пр., 13 • Русь Артиллерийская ул., 1 • СПб Вергаз В.О., 7-я линия, 70 • Скандинавия Сестрорецк, Парковая ул., 18 • Черное и Белое Приморское ш., 238 ТЕХНИКА AV lux пр. Стачек, 55 • Bang & Olufsen Суворовский пр., 22 • Hi Fi Литейный пр., 28 • Panasonic П.С., Большой пр., 33 • Pioneer Загородный пр., 9 • Sony П.С., Большой пр., 33 • Автоаудиомастер наб. Обводного кан., 90/92 • Климат проф Лесной пр., 18 • Новый Колизей П.С., Малый пр., 44 • Салон АV Московский пр., 167 ФИТНЕС, СПОРТ Maxi Sport ул. Кораблестроителей, 14, пр. Стачек, 99 • Reebok ул. Ефимова, 4А • Sport Life Аптекарский пр., 16, Байконурская ул., 14А, ул. Васи Алексеева, 6, Владимирский пр., 19, Гражданский пр., 41А, пр. Большевиков, 18, Пражская ул., 48/50, наб. Обводного кан., 118, ул. Савушкина, 141 • Галактика наб Макарова, 2 • Губернаторские корты наб. Мартынова, 40 • Игора 54-й км Приморского шоссе • Кантри Клуб Репино, пос. Ленинское, Советская ул., 93 • Летучий Голландец Мытнинская наб., 6 (у Биржевого моста) • Лидер Спорт пр. Энгельса, 154А • Максим пр. Бакунина, 2 • Нептун наб. Обводного кан., 93А • Олимпик Кондратьевский пр., 64, к.6, ул. Оптиков, 4 • Олимпик тач ул. Комсомола, 17 • Формула Энергии Лесной пр., 16 ТУРИЗМ Ин Флот пл. Морской Славы, 1 • Jet Russian Travel ул. Восстания, 10, пер. Гривцова, 6 ИНФОРМАЦИЯ В ПУТИ Авиакомпания Air France • Авиакомпания KLM • Авиакомпания LOT • Авиакомпания S7 • Аэропорт Внуково – VIP зал аэропорта Внуково, Салон 1 класса • Аэропорт Пулково 1 – Бизнес-салон «Москва» • Аэропорт Пулково-2 – Бизнессалон «Пулково» • Аэропорт Шереметьево 1 – Салон 1 и бизнес класса (Пулковские), Салон 1 и бизнес класса (Аэрофлот-Норд) • Аэропорт Шереметьево 2 – Салон 1 класса • Аэропорт Шереметьево С – Салон 1 и бизнес класса. В салонах автомобилей такси Апельсин (450-55-55) ЗОЛОТЫЕ АДРЕСА Более 7500 квартир в 158 элитных жилых домах. Более 1500 элитных коттеджей. Более 500 адресов в элитных коттеджных поселках. Более 4200 офисов компаний Санкт-Петербурга и Москвы (курьерская доставка руководителям).

РЕДАКТОР ДЕНИС ПЕТРОВ (DP@ES.RU) КОРРЕСПОНДЕНТЫ: АНДРЕЙ АНДРЕЕВ, ИРА КОВАЛЬЧУК, СВЕТЛАНА СУДЕРЕВСКАЯ, КОНСТАНТИН ФЕДОРОВ, АЛЕКСАНДРА ФИСЕНКО ДИРЕКТОР ПО РАЗВИТИЮ КОНСТАНТИН КОВГАНИЧ (KOSTA@ES.RU) РАСПРОСТРАНЕНИЕ: ЮРИЙ ВЕРЯСКИН, АЛЕКСАНДР ПОПОВ УЧРЕДИТЕЛЬ ООО «ЭКСПРЕСС СЕРВИС». Зарегистрировано Федеральной службой по надзору в сфере массовой коммуникации, связи и охраны культурного наследия. Св-во ПИ № ФС77-28854 от 29.07.2007. Территория распространения – Российская Федерация ИЗДАТЕЛЬ ООО «АГЕНТСТВО ЭКСПРЕСС СЕРВИС» КОММЕРЧЕСКИЙ ДИРЕКТОР ОЛЕГ КУГУШЕВ (OLEG@ES.RU) ЗАМ. ДИРЕКТОРА АЛЛА ОРЛОВА (ORLOVA@ES.RU) ОТДЕЛ ИНФОРМАЦИИ И PR: ОЛЬГА МАКСИМОВА (YES@ES.RU), ИРИНА ВЕШЛЕР (IRINA@ES.RU)

МЕДИА-ГРУППА “ЭКСПРЕСС СЕРВИС”

ПОДГОТОВКА И РАЗМЕЩЕНИЕ РЕКЛАМЫ: ТЕЛ.: (812) 325-35-95, 572-23-69, 572-23-70; E-MAIL: NN@ES.RU ВЕРСТКА НА КОМПЬЮТЕРАХ ФИРМЫ «НЕВО-Д». ТИПОГРАФИЯ SCANWEB OY (адрес: Korjalankatu 27 45101, Kouvola. FINLAND). ТИРАЖ 35 000 экз. (подтвержден таможенными документами). БЕСПЛАТНО. ВЫХОДИТ РАЗ В МЕСЯЦ с 1997 г. © ООО «ЭКСПРЕСС СЕРВИС», 2007 © Дизайн и верстка ООО «АГЕНТСТВО ЭКСПРЕСС СЕРВИС», 1998 – 2008 Все права защищены. Воспроизведение материалов без письменного разрешения запрещено, Рекламная редакция рекомендует при обращении: – в рекламируемую организацию – требовать лицензию, разрешающую деятельность в запрашиваемой сфере (если деятельность подлежит лицензированию); – в рекламируемую организацию, связанную с привлечением денежных средств участников долевого строительства, – требовать проектную декларацию, государственную регистрацию права собственности или права аренды на земельный участок, предоставленный для строительства; – в рекламируемую организацию, связанную с привлечением и использованием жилищным накопительным кооперативом денежных средств физических лиц на приобретение жилых помещений, – требовать сведения о включении жилищного накопительного кооператива в реестр жилищных накопительных кооперативов и информацию о порядке покрытия членами жилищного накопительного кооператива понесенных им убытков.

МЫ ДЕЛАЕМ ВЕЩИ МОДНЫМИ

5 8

УНИКАЛЬНЫЙ ТЕТ А ТЕТ ëåãåíäà ðîêà

ВСТРЕЧИ С НЕДОСТУПНЫМ

АНГЛИЙСКИЕ ТРАДИЦИИ

Надежда Абрамова – автор и ведущая программы «Мужское начало». Смотрите «Региональное телевидение» каждую субботу в 12.30.

История мировой музыки – это бесконечная череда цитат и повторений. Движение по спирали, которая год за годом продолжает раскручиваться на студиях грамзаписи и в концертных залах. Кто-то говорит, что после «Битлз» не было написано ничего принципиально нового. А для кого-то Вагнер – безусловная «точка отсчета». Мнений много. Критерий один – время. Слушателя легко обмануть, легко привлечь яркой оберткой. Но время все равно сделает свой беспристрастный выбор. Можно вспыхнуть и перегореть. А можно навсегда остаться в истории, превратившись в «цитату» для многих поколений будущих исполнителей. МАЛЬЧИК из хорошей английской семьи. Семьи с многовековыми традициями и любовью к музыке, которая прививалась из поколения в поколение. Его дед с бабкой гастролировали с концертами по Англии во времена Первой мировой. Его отец был участником легендарной группы The Four Jokers, объездившей в 30 – 40-е годы всю Европу. Судьба Криса Норманна была предрешена. Музыка жила с ним рядом, ежедневно проникая из соседних комнат фамильного дома в графстве Йоркшир. Первую гитару маленькому Кристоферу подарил отец, когда мальчику едва исполнилось семь. Elvis Presley, Little Richard, Lonnie Donegan – легенды рокн-ролла, формировавшие эпоху и воспитавшие новую музыкальную культуру. Они стали его учителями, на всю жизнь определив вкусы и предпочтения в музыке. Он верен им уже больше 40 лет. И именно за эту верность поклонники любят Криса Норманна.

– В России вас прежде всего знают как вокалиста культовой уже рок-группы Smokie. А как вы себя воспринимаете?

– Время, проведенное со Smokie, навсегда останется со мной, в моей памяти. Это было прекрасно, ведь сбылись все наши самые смелые мечты! Но я не считаю, что мое время прошло и лучшие годы навсегда остались там, в 70-х. Я могу сказать, что моя эпоха – это и рок-н-ролл 70-х, и агрессия 80-х, и миллениум, и романтически настроенный, ностальгирующий, только что начавшийся XXI век. Я не сильно стараюсь быть современным. Поп-культура мне неинтересна. У меня пятеро детей. Младшей дочери – 14, старшему сыну – 21, так что я постоянно в курсе всех музыкальных течений. Многое мне нравится, многое оказывает на меня влияние. Однако в тонусе лучше всего меня держат концерты. Я много работаю в студии, участвую в записи телепрограмм, но, положа руку на сердце, нет ничего лучше живого исполнения.

– Когда вы впервые осознали, что хотите и будете заниматься музыкой?

– Во время живого школьного концерта 65-го года. Мы сорвали аплодисменты зала. Со мной на сцене были те ребята, которые потом стали участниками Smokie. Я пробовал себя во многих нормальных профессиях, но нигде не смог проявить себя достойным образом, поэтому по-настоящему счастлив, что судьба дала мне шанс быть успешным музыкантом.

– Музыка по-прежнему превыше всего?

– Я много езжу с гастролями, однако шумные мегаполисы мне немного надоели, я устал от них, не люблю шум. Я живу вместе с семьей на тихом острове, в свободное от работы время гуляю, читаю, слушаю музыку и общаюсь с близкими. На острове безопаснее, и (улыбается) здесь гораздо ниже налоги. Я очень люблю комфорт, как, наверное, каждый из нас, но меня не заботят категории престижа.

– Довольно необычное превращение из легенды рока в примерного семьянина! НА НЕВСKОМ

07 (138) 2008

– От обычной печальной судьбы «рок-звезды» меня спасло только одно: стремительный взлет в совсем юном возрасте. Я начал выступать с группой и встречаться с девушками в середине 60-х, когда мне было всего пятнадцать. К двадцати годам я решил, что все в жизни повидал, что пора остепениться, так что я женился, у меня появились дети, и мне никогда не пришлось об этом своем выборе пожалеть. Так же и в музыке – я прошел через все, что сопутствует успеху, славе, и вовремя остановился. Невозможно все время жить в стиле рок-нролла. Многих замечательных музыкантов сейчас уже нет с нами, а ведь они могли бы еще долго творить или просто жить счастливо.

– Если не ошибаюсь, то сегодня вы в основном выступаете на ретровечеринках и «сборных концертах» ретрозвезд. Вас не смущает статус символа 80-х?

– Ретро сегодня – одна из основных тенденций в Европе. Однако я не большой поклонник концертов и фестивалей с таким старинным уклоном. Можно ведь подумать, что вот артисты только и живут прошлым. А это не так. Мне нравится творить сегодня и для сегодняшнего дня. Я хочу двигаться вперед, но если моим поклонникам нравятся именно только наши старые хиты – я не против. Возвращаться в прошлое не запретишь. Люди всегда будут вспоминать о молодости, и если символом ее легкомыслия были песни Smokie или нашего с Сюзи Кватро дуэта, значит, их любимыми ретроэпохами будут 70-е и 80-е годы прошлого века. Сейчас эта тенденция наиболее активно ощущается именно в России.

– Видимо, поэтому вы теперь здесь частый гость…

– Вы знаете, удивляюсь сам себе, но я начинаю влюбляться в Россию. Когда-то я, признаться, побаивался ехать сюда, считая вашу страну недостаточно цивилизованной. Вы прекрасно знаете, какой образ России долгие годы культивировался на Западе. Это, кстати, и сейчас актуально. Достаточно включить любую новостную программу в Британии или США. И я вдвойне рад видеть, что не только мои опасения были необоснованны, но даже мои лучшие ожидания превзойдены.

– В России вас многие считают секс-символом. Обилие молодых девушек на концертах – лучшее тому доказательство. Что для вас означает понятие «настоящий мужчина»?

– Хороший вопрос, заставляет серьезно задуматься. Не будем говорить о мужчинах вообще. Скажу о себе: мне нравится держать все под контролем, но я считаю агрессивность проявлением слабохарактерного человека. Я считаю себя мужественным, и это совершенно не мешает мне расчувствоваться, когда я смотрю фильм, по-настоящему берущий за душу. Если тебе грустно – грусти, если счастлив – наслаждайся этим. Бессмысленно стараться быть кем-то другим. Надежда Абрамова