СПЕЦИАЛЬНЫЙ ВЫПУСК
ДЕНЬ СТРОИТЕЛЯ № 8 /235 (19 августа – 16 сентября 2016)
www.nanevskom.ru
8
14
22
26 РЕКЛАМНО-ИНФОРМАЦИОННОЕ ИЗДАНИЕ
ДЕНЬ Д ПРИДУМАЛ ЛЕВ ЛУРЬЕ
ОХОТА ЖИТЬ СПЕКТАКЛЬ РОМАНА СМИРНОВА
РАЗВЕ ЭТО ПЛОХО ? НОВЫЕ ЧЕРНЫЕ
МЫ НЕ ИЗМЕНЯЛИ ДРУГ ДРУГУ МЕМУАР МИХАИЛА ГРУШЕВСКОГО
начало От редактора
Выше крыши
Конкурс
«Расходная книга КГБ»
До Бостона долетела история про циклопического церетелиевского Христа. Константин Симун перезвонил и тут же стал реагировать и расспрашивать, правда ли? И может быть, интересна будет и его работа «Выше крыши»? И можем ли мы напечатать фото этой работы в журнале? Я сказал: конечно да. То, что делает Симун, всегда интересно. Это всегда невероятные идеи, а идей теперь так мало. Может быть, кто-то из читателей, тех, кто что-то решает в реальной жизни, увидит в журнале публикцию, и, возможно, вдохновится, и захочет осуществить эту работу в размере и материале. «Выше крыши» Симун сопроводил вот таким комментарием: «Посылаю работу “Выше крыши”. В ней может быть подъемник. Она – башня – может быть местом для обозрения, для кафе и ресторанов, магазинов, для проведения фестивалей и даже для религиозных событий». И вторая работа под названием «Расходная книга КГБ». Я думаю, читателям будет интересно увидеть новые работы Константина Симуна, автора «Разорванного кольца», может быть, самого лучшего памятника войне. Симун работает неутомимо. Надо было написать колонку ко Дню строителя. По мне, так Симун настоящий строитель. Его работы не украшают, не декорируют, не объясняют, а создают новые смыслы. Работа строителя в этом и состоит: не было – и вот есть. Не было Казанского собора – и вот есть, не было «Зингера» – и вот есть, не было «Красного Октября» и Левинсоновского дома на Карповке не было – и вот они есть. И вроде как и были всегда.
«Лето forever» Ах, эта прелесть стройных женских ножек! Во все века прельщала взор мужчин. Волненье будоражила до дрожи, И взыгрывал в крови адреналин. ©. Дайм Смайлз Редакция журнала «На Невском» совместно с группой клиник «Альтермед» приглашает принять участие в конкурсе «Лето forever». Победитель получит сертификат номиналом 10 000 рублей на услугу лазерной эпиляции от клиники «Альтермед».
Михаил Борисов «Выше крыши»
Выкладывайте ваши фотографии, на которых запечатлены счастливые моменты лета, в группу vk.com/album-39524614_234699760 или присылайте на email ank@es.ru. Допускается размещение до 3 фотографий одного автора. Условия участия • Подписка на страницу журнала «На Невском» vk.com/nnevskom • Подписка на страницу клиники «Альтермед» vk.com/altermed • Репост записи о конкурсе к себе на стену. Фотографии принимаются до 7.09.2016. Итоги конкурса будут объявлены 9.09.2016. Победитель будет выбран представителями клиники «Альтермед».
Оранжевые будни
Сертификат действителен до 09.07.2017 года.
Алена Богова, победитель фотоконкурса «Неожиданный Петербург», проведенного журналом «На Невском» совместно с фестивалем #PhotoFest : – Фотография для меня нечто большее, чем просто рисунок светом. С ней я могу останавливать мгновение, замораживать время. Воспоминания стираются с годами, колоритные картинки прошлого превращаются в блеклые обрывки, а фотография может вернуть забытые ощущения происходящего когда-то. Фотографировать я начала давно – увлекал сам процесс. Позже магия запечатления мгновения затянула глубже. И решив заниматься этим серьезно, я отправилась восполнять недостающие знания в Школу академической фотографии ( ШКАФ) Владимира Вишневского, где препо-
Желаем удачи!
дают профессионалы и мастера своего дела. Это место, где можно не только научиться пользоваться техникой, но и найти ответы на вопросы: зачем я фотографирую, в чем информационная ценность фотографии и как снимать не по шаблонам, а развивать свое воображение? Сейчас я практикующий фотограф и очень рада тому, что занимаюсь любимым делом. А этот снимок – из серии «Оранжевые будни»: однажды серым холодным днем я прогуливалась по Петербургу и мне захотелось чего-то теплого и яркого.
«На Невском» № 8 (235) 2016
3
афиша
Театрализованная гатчинская быль Гатчина продолжает шумно, остроумно, разнообразно и творчески вспоминать свою историю. Повод замечательный – 250 лет назад началось строительство Гатчинского дворца, похожего на романтический замок. «Гатчинская быль» – так называется военно-исторический фестиваль, который на два дня захватит город, дворец и парк. Будут красиво и правдиво воссозданы события XVIII, XIX и XX веков. Главным событием первого дня фестиваля станет театрализованное конное шествие «Кавалькада» в духе «Каруселей» XVIII века – воинских конных игр, которое состоится на плацу перед Гатчинским дворцом. Здесь же можно будет посетить историческую ярмарку и выставку костюмов XVIII века. В Гатчинском парке будут работать интерактивные площадки, где каждый желающий сможет принять участие в мастер-классах, старинных забавах, пострелять в тире с муляжами кремневых ружей и пистолетов XVII–XVIII веков, а вечером полюбоваться фейерверком. На второй день наступит XX век и произойдет историческая реконструкция сражения Великой Отечественной войны с участием танков, кавалерии, артиллерии и пиротехники. В парке «Зверинец» будет воссоздан бой у поселка Войсковицы, где танковая рота под командованием старшего лейтенанта З. Г. Колобанова в августе 1941-го уничтожила 22 вражеских танка. Продолжит праздник шествие от парка «Зверинец» к Гатчинскому дворцу и торжественное построение на плацу участников реконструкции.
Проект «Инверсия» в Гатчинском дворце. Дизайн: Андрей Вовк,
Проект «На память о памятнике» в Музее городской скульптуры.
бюро Ральфа Аппельбаума (США – Россия). Фото: Роман Соколов.
Дизайн: Арне Кворинг (Дания). Фото: Роман Соколов.
Дизайнеры преображают петербургские музеи Пыль столетий на экспонатах – это прекрасно, но современные экспозиции требуют новых ди‑ зайнерских решений. Подсказать их может вторая Петербургская биеннале музейного дизайна.
Образцы музейного дизайна продемонстрируют выставки и проекты, над которыми работали известные российские и зарубежные специалисты. В Кунсткамере покажут «Семейный альбом человечества» – коллекцию фотографий об истории публичных зрелищ. Дизайн выставки выполнила Абха Ламбах – архитектор из Индии. Выставка в Музее Академии художеств посвящена анатомическому рисунку, классическому и современному, автор экспозиции – американец Джек Шлехтер. На примере Музея-квартиры Римского-Корсакова московское бюро «Народный архитектор» покажет, каким может быть дизайн навигации и оформление входной зоны. А проект «Чем пахнет цирк?» в музее Цирка на Фонтанке сделан молодыми петербургскими дизайнерами в сотрудничестве со всемирно известным дизайнбюро Ральфа Аппельбаума. В программу биеннале включены экспозиция в Эрмитаже «Деньги в истории мировой культуры», мультимедийное пространство Меншиковского дворца, новый музей «Петергофские дачники». Любопытно будет посетить лекцию Ланы Хум, руководителя отдела выставочного дизайна знаменитого нью-йоркского МоМА, и вообще пообщаться со специалистами, чтобы освоить новый музейный язык. 30.09 – 30.10 – музеи Петербурга.
10, 11 сентября – Гатчина.
Гости съедутся на бал Одним из самых красивых событий конца этого лета станет VIII Международный открытый фестиваль бального танца «Санкт-Петербургские танцевальные каникулы – 2016». Он пройдет в отеле Holiday Inn «Московские Ворота» в последние выходные августа. Бальные танцы – это изящная пластика, виртуозные па, ослепительно красивые наряды, вдохновляющая музыка, завораживающая атмосфера бала, элегантная публика. Аудитория фестиваля разнообразна и многочисленна: любители этого вида искусства, представители иностранного профессионального сообщества, богемных кругов. На петербургский бал съедутся танцоры из США, Гонконга, Германии, Финляндии, Украины, Белоруссии, Казахстана, Польши, Литвы, Монако, Великобритании, Израиля, Италии, ОАЭ и других стран мира. 27, 28 августа – отель Holiday Inn «Московские Ворота».
Птица высокого полета из «дворянского гнезда» Однажды действительный статский советник и церемониймейстер Двора Его Императорско‑ го Величества Василий Петрович Кочубей задумал построить в Царском Селе, рядом с Ека‑ терининском парком, особняк. Получил на это разрешение Николая II и уже через три года, в 1914‑м, поселился с семьей в доме с роскошными фасадами и изысканными интерьерами в стиле неоклассицизма... «Особняк Кочубеев. “Дворянское гнездо” в Царском Селе» – так называется выставка, на которой музей-заповедник «Царское Село» впервые показывает жизнь ближнего окружения венценосных владельцев этой императорской резиденции. Об особой атмо сфере «дворянских гнезд» напоминают каминные часы из бронзы в стилистике второго рококо, напольная фарфоровая ваза эпохи модерна, живопись, скульптуры и другие предметы убранства. Выставить их на всеобщее обозрение предложила музею Высшая школа экономики, подразделение которой – Учебный центр подготовки руководителей – располагается сейчас в особняке Кочубеев. «От России получил – России возвращаю», – такую записку, по легенде, Василий Петрович Кочубей оставил в прихожей своего царскосельского дома, покидая страну после революции. До 30.09 2017 г. – Зубовский флигель Екатерининского дворца.
Чувства на показ «Новая Голландия» открывается на исходе лета, и открывается уже навсегда. К открытию приурочена выставка молодых художников «Чувственные опыты», организованная Московским музеем современного искусства «Гараж» под кураторством Андрея Мизиано. В «Павильоне парка» девять молодых звезд российского арта покажут работы, определяющие новый тренд – интерес к внут ренним и личным переживаниям художника. Среди авторов – Ана Титова, Евгений Гранильщиков, Илья Долгов, Александра Сухарева и другие известные и молодые. 27.08 – 25.09
4
«На Невском» № 8 (235) 2016
СПЕЦИАЛЬНЫЙ ВЫПУСК
День Строителя
Будущее начинается сегодня Время показало: даже напряженная экономическая ситуация не мешает появлению успешных и по-настоящему амбициозных проектов на рынке недвижимости. Накануне Дня строителя, журнал «На Невском» решил выяснить, чем сегодня живут крупнейшие компании Северной столицы и что вдохновляет их сотрудников.
Журналисты связались с ведущими представителями рынка и задали им вопросы:
Людмила Коган,
Олег Колченко,
Ольга Трошева,
генеральный директор ЗАО «БФА-Девелопмент»
вице-президент группы компаний «Мортон»
руководитель Консалтингового центра «Петербургская Недвижимость»
• Санкт-Петербург – это город-мечта. Необходимо сделать все, чтобы комфорт городской среды в будущем был сопоставим с той архитектурной ценностью, которая является знаковой для нашего города. Это сверхзадача для всех строителей. Нет более благородного дела, чем бережно хранить и приумножать то, что досталось нам по праву рождения. Кварталы города должны соответствовать тем современным требованиям, которые предъявляют к ним петербуржцы, пока это, к сожалению, не так. Что касается серьезных изменений в инфраструктуре Петербурга, то многое нужно сделать в плане доступности среды. В первую очередь следует обустраивать безбарьерную среду во вновь создаваемых объектах.
«На Невском» № 8 (235) 2016
• На сегодняшний день группа компаний «Мортон» реализует более 25 проектов в Москве и Московской области, а недавно приступила к возведению масштабного ЖК «Две столицы» в Санкт-Петербурге. В нем мы постараемся воплотить все лучшее, что есть сейчас в жилых комплексах столичного региона. Уверен, что проект будет интересным. ЖК «Две столицы» выделяется необычными деталями: на территории комплекса расположатся два больших двора – «Санкт-Петербург» и «Москва», в основу планировки которых положены исторически сложившиеся градостроительные решения двух столиц. • В Московском регионе у компании «Мортон» много интересных проектов с богатой инфраструктурой. Из текущих столичных объектов, пожалуй, отмечу ЖК «Петр I» и «Штаб-квартиру» на Мосфильмовской, из подмосковных – ЖК «Рождественский» в Мытищах.
• Мне нравятся все проекты Setl City, но больше всех – ЖК Stockholm у Большой Невки. В живописном и тихом месте у Елагина острова строится комплекс, где все квартиры будут видовыми. Нравятся и низкая этажность, и архитектура. • Дворец Белосельских-Белозерских на Невском, 41. В этом красивейшем здании – наш офис. Я этим горжусь! • Рада, что сейчас девелоперы, строящие в центре, уделяют много внимания архитектурной составляющей. И тому, как впишется проект в имеющуюся среду. В центре города и рядом с ним готовится масса проектов редевелопмента. Надеюсь, они украсят облик города.
Александр Шелихов,
Эдуард Тиктинский,
Денис Лола,
генеральный директор компании OSKO-Haus
президент Холдинга RBI (входят компании «Северный город» и RBI)
директор по маркетингу ГК «Пионер», направление «Санкт-Петербург»
• Наша компания гордится всеми своими объектами, начиная с первого, построенного в 2002 году. Опираясь на пожелания клиентов и опыт эксплуатации, в каждый последующий объект мы вносили изменения, последовательно улучшая нашу продукцию, большое внимание уделяя современным материалам и технологиям домостроения. Учитывая политику постоянного совершенствования, надеемся, лучшие объекты еще впереди! • Сегодня самый любимый объект, пожалуй, собор Дуомо в Милане! Поражает своей красотой и утонченностью! • Что касается надежд, то они, как и у всех строительных компаний страны, связаны с ростом или как минимум стабильностью в экономике, современным развитием отраслей производства, улучшением инвестиционного климата. Это скажется на благосостоянии граждан, а значит, и строительная отрасль будет активно развиваться.
6
Каким строительным объектом, возводимым компанией сегодня, • вы особенно гордитесь? надеждами живет ваша компания? • Какими ваши любимые архитектурные объекты в Петербурге/в мире? • Какие • Каким вам видится развитие Петербурга в ближайшем будущем?
• Предмет нашей особой гордости – объекты, где мы соединяем историю и современность. Я говорю о проектах, включающих памятники архитектуры, которые мы реставрируем и вписываем в новый проект. Сейчас в работе целый ряд таких проектов – газгольдер 1881 года постройки в составе «Дома у Московского Time» (Заозерная улица, 3а) и башня Охтинской бумагопрядильной мануфактуры 1900 года на Свердловской набережной, где мы строим «Дом на излучине Невы» и «Четыре горизонта». Из сданных объектов отмечу Mistola Hills – наш загородный проект. Это малоэтажный многоквартирный мик рорайон в семи километрах от Петербурга. В нем мы предложили людям новый образ жизни: за городом, но в комфортной городской квартире, в окружении таких же невысоких домов, с массой возможностей для спорта и отдыха. На мой взгляд, будущее именно за такими проектами.
• Наши проекты – жилой квартал «LIFE-Приморский» и элитный загородный комплекс «Первая Линия. Life Energy Resort» – заставляют гордиться не только выразительностью архитектурного облика и эргономикой планировок, но и проектными решениями. Так, мы использовали технологии безрамного остекления от компании LUMON, IP-домофонии BAS-IP, на базе которой наши клиенты могут создать систему «умный дом», выполнили отделку мест общего пользования по эксклюзивным дизайн-проектам и так далее. • Все это невозможно без вдохновения. Если говорить о мировой архитектуре, то здание, которое произвело на меня наибольшее впечатление, это Burj Khalifa (Dubai, UAE). Также могу выделить Olimpic Village (London, Westfield, UK) . • Что касается петербургского рынка, здесь будущее за форматами, которые уже доказали свою востребованность в мире: арендное жилье, находящееся в управлении специализированного оператора, комплексы self storage, предлагающие сезонное или постоянное хранение вещей и так далее.
недвижимость
Дмитрий Панов,
Игорь Оноков,
Дмитрий Астафьев,
генеральный директор ГК «Доверие»
генеральный директор девелоперской компании «Леонтьевский Мыс»
генеральный директор строительной компании «ЛенСпецСтрой», академик РАЕН, доктор технических наук, профессор
• Сегодня у меня есть возможность создать проект, который позволит вписать название моей компании в историю дорогого мне Красногвардейского района. Еще в детстве, занимаясь физкультурой в парке, на который в скором будущем будут выходить окна нашего комплекса, я задумывался о том, что лучшего места для прогулок и пикников в городе нет. Сейчас этой локации очевидно не хватает качественных жилых проектов, которые бы сочетали необходимую социальную инфраструктуру и современные архитектурные решения. Мы чувствуем в себе силы и желание это исправить! • Надеждам мы давно предпочитаем прогнозы нашего аналитического центра. Они позволяют заранее подготовиться к грядущим изменениям. • Перед Петербургом стоит непростая задача: необходимо качественно развивать окружающую среду, сохраняя при этом единство архитектурного облика города. Это невозможно без внедрения новых технологий и современных проектных решений. Увы, к любым инновациям у нас относятся настороженно. Надеюсь, город победит подобную фобию. Это даст импульс к реализации проектов, которые впоследствии станут новой классикой.
• Среди всех архитектурных доминант Петербурга, где некогда строили знаменитые зодчие, выделить одну или несколько просто невозможно. Каждая деталь нашего города поражает своей красотой. Многие современные объекты такими достоинствами похвастаться не могут. Как ни печально, российские архитекторы становятся заложниками наших законов и строи тельных норм, а творческая составляющая проектов отходит на второй план. • По этой же причине, объектов, разработанных совместно с международными специалистами, у нас очень мало. Процесс адаптации архитектурного образа под российские нормы требует энтузиазма и времени. Именно поэтому я горжусь нашим творением – элитным ЖК «Леонтьевский Мыс». К его реализации мы привлекли настоящего новатора в дизайне Филиппа Старка и архитектурное бюро «Студия-17». Получился творческий тандем, специалисты которого смогли не только сохранить в проекте идею «дворцового Петербурга», но и предложить новое видение комфортной жизни. В будущем застройщики станут все больше прислушиваться к тому, что хочет покупатель, и по этому пути я вижу дальнейшее развитие Северной столицы.
• Строительство – это искусство, творческий процесс, поэтому самый любимый объект, конечно, еще не построен! Но мы гордимся многими реализованными проектами, к примеру, проектом реконструкции сельской школы в городе Волосово, где за счет нашей компании ребята получили обновленный спортивный зал и компьютерные классы. Также мы горды проектом Выборгского замка. Наша компания возвела много жилых комплексов, где живут тысячи семей, и это тоже повод для гордости. • В Питере – Павловский музей-заповедник и, на мой взгляд, самый классический из всех царских резиденций – Павловский дворец. Хотя он сравнительно небольшой, мне он очень нравится и в плане формы, и в плане внутреннего убранства! Чистый классицизм! В мире – пожалуй, опера Гарнье… • В ближайшем будущем развитие Петербурга, честно говоря, не видится никак. Развитие может начаться при смене нынешнего курса администрации Санкт-Петербурга на фактическое отдаление от проблем науки, высшего и послевузовского образования. Также требуется участие власти в организации помощи классическому искусству… Тогда, вероятно, город сможет стать промышленным, культурным и научным центром.
Борис Мошенский,
Беслан Берсиров,
Роман Барабанов,
генеральный директор компании Maris в ассоциации с CBRE
заместитель генерального директора ЗАО «Строительный трест»
руководитель отдела продаж компании EcoHouse Group
• Среди нескольких сотен объектов, которые я продавал, сдавал в аренду, оценивал и консультировал, я бы выделил объект на улице Марата, 69–71. Это были страшные здания бывшей советской парфюмерной фабрики, которыми я начинал заниматься в кризисный 1998 год, когда никто даже себе представить не мог, что это кому-то будет интересно. Мне удалось сделать из руин относительно интересный и перспективный объект, продать его очень хорошему девелоперу, который создал на этом адресе один из лучших бизнес-центров. Этот объект считаю своей высшей школой в бизнесе. • Для меня Петербург дорог как единый архитектурный объект, как собирательный образ, в который входят прекрасные ансамбли Невского проспекта и набережных Невы, узкие улочки Петроградской стороны и прямые линии Васильевского острова… • Хочется, чтобы город развивался не количественно, вверх или вширь, а качественно. Чтобы здесь было комфортно жить, работать, отдыхать, растить детей. Мы не в силах изменить наш климат, но все остальное – в наших руках.
• Поводов для гордости немало, но лично я особенно горжусь жилым комплексом OSTROV, который наша компания возводит на Ремесленной улице в Петроградском районе на месте заброшенного здания бывшей фабрики. Это уникальное место. Мы постарались не испортить его. На мой взгляд, получился очень красивый проект высокого уровня. • Город продолжает развиваться, несмотря на кризис. Сегодня важно принять правила, регламентирующие развитие центральной части Петербурга, иначе старые дома будут разрушаться. Однако, на мой взгляд, необходимо снизить нормативы по обеспечению реконструируемых зданий инфраструктурой. Ведь здание в центре физически невозможно обеспечить таким же количеством машино-мест, как новостройки в спальных районах. Ограничение высотности до 40 метров по всему городу я тоже считаю нелогичным, особенно учитывая стоимость земельных участков. Город не может все время расти вширь. Тем более что для движения вглубь Ленобласти нужна серьезная инфраструктура. Во всем мире строятся высотные здания, не нужно этого бояться!
Александр Царев,
Николай Пашков,
председатель совета директоров компании «РОССА РАКЕННЕ СПб», эксклюзивного дистрибьютора концерна HONKA в России, Республиках Казахстан и Беларусь
генеральный директор Knight Frank Saint Petersburg
• Мы занимаемся загородным строительством более 20 лет, и наши надежды относительно развития Петербурга связаны с ростом города не только вверх, но и вширь. Успешная европейская практика создания пригородных территорий с малоэтажной застройкой – хороший пример здорового и экологически безопасного жилья. Один из таких комплексов наша компания продолжает строить в Курортном районе. Расположение HONKANOVA Concept Residence позволяет жить здесь постоянно и вести активную деловую жизнь в городе. Этот проект во многом особенный для компании. Специально для него мы разработали проекты домов в современной стилистике, воплотив в жизнь собственное видение возможностей деревянной архитектуры. Изюминкой поселка стала и большая парковая зона с водоемом, которая, безусловно, станет центром притяжения для всех жителей. В преддверии Дня строителя мы рады поздравить всех работников строительной отрасли с нашим общим профессиональным праздником!
• На данный момент самый заметный проект – это элитный комплекс Royal Park с исключительными видовыми характеристиками, эксклюзивным брокером которого является Knight Frank St. Petersburg. • «Невская ратуша» – удачный пример применения ультрасовременных архитектурных решений без диссонанса с традиционным стилем Петербурга. Мне нравится «Охта-центр», как бы неоднозначно к нему многие ни относились. Это конструктивно и технически очень сложный проект – прорывной для Петербурга и хороший образец современной архитектуры. • Будущее должно быть в том, чтобы расширяться не экстенсивно, осваивая новые «капустные поля», а вовлекать в оборот, в городскую ткань те территории в черте города, которые сейчас неэффективно используются или не используются вовсе. Ревитализация и редевелопмент. С моей точки зрения, в этом должна быть основная содержательная часть в развитии Петербурга в ближайшие 10–20 лет.
• Из последнего – гордимся проектом «Крокус», который многие компании начали тиражировать, стоило ему появиться. Это та архитектура, которая нравится людям: квадратные формы, обилие стекла, эргономичные современные планировки. • Наше основное желание и наша главная мечта – сделать так, чтобы покупатели понимали: мы создаем добротные, качественные и стильные проекты. Мы хотим, чтобы наше имя ассоциировалось с высочайшим качеством и безупречным уровнем сервиса. • Если говорить о нашем сегменте, думаю, Северо-Запад будет развиваться в общеевропейском ключе. Сохранится спрос на классическую и скандинавскую архитектуру. Интересно, что европейские выставки показывают также рост интереса к интерьерным проектам, которые предлагают включать в пространство деревянного дома смелые и неожиданные акценты, скажем, гипрок, пленки, обои, картины, стеклянные стены, металл, «космические» светильники. Это красивый и интересный опыт, который хочется перенимать.
Редакция журнала «На Невском» рада поздравить с профессиональным праздником всех тех, кто в буквальном смысле строит будущее города, формируя современный архитектурный облик Северной столицы! Спешим пожелать нашим друзьям и партнерам успеха как в завершения текущих проектов, так и в реализации новых! Искренне надеемся, что каждый последующий проект станет новой высотой, на которую вы успешно подниметесь, опираясь на опыт и достижения своих компаний. И, конечно же, желаем благополучия, сил и неиссякаемого вдохновения, которые помогут сделать наш город еще более величественным и прекрасным!
«На Невском» № 8 (235) 2016
7
недвижимость Гордостью для меня является и наш дом «Олимпийская деревня», который, без сомнений, можно назвать первооткрывателем в сфере недвижимости класса Deluxe в Петербурге.
Фото: Игорь Смольников
Не бисер, а жемчужины
Жилой комплекс класса Deluxe «Привилегия»
Комфорт – это привилегия!
От привилегии к приоритету Для многих компаний День строителя – своеобразный повод подвести промежуточные итоги и скорректировать цели. О том, что сейчас в фокусе внимания компании «Еврострой», о прогнозах и планах журналу «На Невском» рассказала генеральный директор компании Оксана Кравцова.
– Безусловно, мне бы хотелось отметить наш проект «Привилегия». Могу с уверенностью сказать, что ЖК «Привилегия» – это первый объект такого класса и такого уровня комфорта в Петербурге. Мы постарались объединить все самое лучшее, создать уникальный дом. Здесь будут своя набережная и причал для 39 маломерных судов, ресторан с открытой террасой, фитнес-клуб, детский сад, магазин премиум-класса, аптека и отделения банк. Не выходя из дома, жильцы
смогут попасть в спа-центр площадью 3800 квадратных метров с 25-метровым бассейном, чтобы расслабиться и отвлечься от городской суеты, что, на мой взгляд, очень важно в нашем климате. В «Привилегии» будет работать высококлассная служба сервиса со своими портье и горничными, с лоббибаром, сигарной комнатой, музыкальным салоном и единой входной группой, где для жильцов будут проводиться тематические вечера и закрытые мероприятия. Срок сдачи ЖК «Привилегия» – 4 квартал 2016 года.
Клубный дом класса Deluxe «Приоритет» (скоро в продаже)
– Создавая свои объекты, мы не стремимся стать лидерами по количеству строящихся квадратных метров, мы стремимся создавать объекты с уникальной инфраструктурой, которым нет равных на рынке элитной недвижимости. Сейчас мы ведем работу сразу над несколькими проектами. Особого внимания заслуживает клубный дом «Приоритет», строительство которого начнется уже этой осенью на Воскресенской набережной, 32. Концепция объекта – «дом для джентльменов». Это дом для тех, кто ценит комфорт и удобство, кто любит Петербург за его архитектуру, за его особый дух и атмосферу, кто стремится быть в гуще событий, но при этом ценит автономность и приватность. В доме запроектированы 44 квартиры от 2 до 6 комнат площадью от 90 до 250 квадратных метров. Будут открыты ресторан, кинозал, массажный и маникюрный кабинеты, barber shop, жильцы смогут пользоваться двухуровневым подземным паркингом. Кроме того, мы приобрели участок площадью 0,21 гектара на Эсперовой улице, 16/23, литера А. Там планируется строительство жилого дома площадью 12 400 квадратных метров со встроенными помещениями и подземным паркингом. Архитектурная концепция разработана известным архитектором Евгением Подгорновым, с которым мы сотрудничаем уже не первый раз. На Васильевском острове мы планируем возвести комплекс апартаментов.
Наследники и наследие – Для меня как для коренной петербурженки, безусловно, важна судьба родного города. Хочется, чтобы Санкт-Петербург снова стал блистательным, величественным городом, но это задача непростая, поскольку большинство исторических зданий находятся в плачевном состоянии, а заниматься их реконструкцией некому. Надеюсь, что при поддержке властей города решение этой проблемы найдется. Еще хочется по-настоящему соответствовать статусу культурной столицы, чтобы жители ценили свой город, ухаживали за ним и берегли его. Это уже зависит от нас, от того, какой пример мы подаем нашим детям, какие привычки прививаем им.
Элитный жилой квартал Riverside компании SETL CITY расположен на Ушаковской набережной, что позволяет владельцам квартир жить вблизи центра и одновременно наслаждаться природой, изумительными видами сразу на три реки и главной роскошью большого города – тишиной. О том, без чего еще формула успешного премиум-проекта сегодня невозможна, рассказал руководитель Центра элитных проектов «Петербургская Недвижимость» Андрей Петров.
Дом, о котором мечтает каждый
Семейные ценности – Если говорить об элитном комплексе Riverside, то главная его особенность – это, конечно, комфорт проживания и ориентация именно на семейные ценности. 7 гектаров земли, 8 жилых корпусов, благоустроенная территория, зеленые насаждения, 6 детских площадок, детский сад на 140 ребят, велодорожки, паркинг на 1200 мест, центральная площадь с фонтаном – все это располагается на закрытой и охраняемой территории. Кроме того, внутреннее пространство обустроено согласно концепции «двор без машин», так что семьям с детьми не придется беспокоиться о безопасности малышей. Вообще, наш проект на 1380 квартир – это своего рода город в городе. Мы постарались создать не просто отдельно стоящие дома, а некое общее пространство для людей единого социального уровня и статуса.
От холостяцкой берлоги до семейного гнезда – Мы стремились удовлетворить все возможные запросы покупателей. Так, в проекте предусмотрены и комфортные малогабаритные квартиры, и роскошные просторные пентхаусы. В планировках мы придерживались общемировых тенденций, требующих использовать каждый сантиметр пространства как можно более рационально. К примеру, мы можем
8
«На Невском» № 8 (235) 2016
предложить «трешку» площадью 100 квадратных метров, в которой при наличии трех полноценных комнат площадь кухни – 23 квадратных метра! Уникальным Riverside стал во многом благодаря видовым характеристикам. Это, пожалуй, единственный в городе комплекс, из окон которого открывается вид сразу на три реки: Большую Невку, Малую Невку и Черную речку. Впрочем, не всем нужны открыточные панорамы, кто-то хочет смотреть на зелень внутри квартала, так что часть квартир имеет вид на уютные тихие дворы и фонтан. Что касается технических характеристик, они в полной мере соответствуют уровню премиум-класса: высокие потолки, продуманная система кондиционирования и вентиляции, современные оконные системы, немецкие лифты, просторный паркинг и так далее.
Место решает все! – Конечно, в топе по-прежнему остаются центральные районы, однако сегодня элитное домостроение выходит за их пределы. Зачастую клиенты, привыкшие жить в определенной локации, готовы поменять жилье на более престижное, но при этом не хотят покидать родные места. Так что статусные проекты премиум-класса появляются и в различных спальных районах, где они не менее востребованы и интересны. Район Черной речки всегда был притягателен для петербуржцев. Это достаточно зеленая зона на границе
Приморского и Петроградского районов. Отсюда одинаково удобно добираться и в центр и за город. Думаю, при нынешних темпах развития инфраструктуры в скором времени эта территория станет одной из самых интересных из нецентральных районов.
Нет предела совершенству – Для нас любой крупный комплекс в сегменте бизнес или премиум – знаковый. Успех у покупателей «Петербургской Недвижимости» и Setl City достигается благодаря тому, что мы учимся на собственном опыте, стараясь насытить каждый последующий проект максимальным количеством элементов для комфортной жизни. У нас 15–20 процентов повторных покупок в бизнес- и премиум-сегменте, это говорит о том, что мы на правильном пути. Наш главный принцип – клиентоориентированность, все, что мы делаем – делаем для наших покупателей, ибо их выбор и приверженность нам – залог нашего успеха. Кризис в этом смысле научил еще тщательнее прислушиваться к потребностям покупателя, уточнять малейшие нюансы и детали того, каким люди на самом деле хотят видеть свое жилье. Мы, кстати, постоянно мониторим мнения клиентов после заселения. В том числе сейчас в Riverside, где в домах первой очереди уже живут десятки семей. Очень приятно читать лестные отзывы и понимать, что люди получили именно то, на что рассчитывали.
дата
Привезут верных друзей и ревнивых женщин Александринский театр, а вернее, Российский государственный академический театр драмы им. А. С. Пушкина, 30 августа отмечает 260-летие.
Знатоки истории города могут удивить ся: как 260? Ведь всем известное здание легендарной Александринки на площа ди Островского было построено Карлом Росси лишь в 1832 году. Но история теат ра началась гораздо раньше – в 1756-м, когда императрица Елизавета подписала Сенатский Указ о его учреждении. Поэто му Александринку можно считать праро дительницей всех российских профессио нальных театров. Учрежденный одной императрицей, свое имя театр получил в честь другой – супруги Николая I Александры Федоров ны. На его сцене состоялись премьеры практически всех произведений русской классики – от «Горя от ума» Грибоедова и «Ревизора» Гоголя до пьес Островского и Чехова. Здесь работали Мейерхольд, Тов стоногов и Акимов, с театром сотруднича ли композиторы Шостакович и Щедрин, художники Бенуа, Коровин и Головин. Сегодня Александринский театр – живой современный организм как в ху дожественном, так и в технологическом
отношении. В 2013 году у него появилась Новая сцена. Это не только сцена-транс формер, воплощающая самые смелые мультимедийные замыслы режиссеров, это и учебный корпус факультета ма стерства сценических постановок, медиацентр и интернет-театр. Главный подарок к юбилею театра получат зрители – 10 сентября стартует 261‑й сезон, который начнется спектак лями X Международного театрального фестиваля «Александринский». У петер буржцев будет уникальный шанс увидеть именитые театральные труппы из Япо нии, Израиля, Италии...
Откроет фестиваль премьера «Престу пления и наказания» в постановке худо жественного руководителя Венгерского национального театра Аттилы Виднян ского. Пекинский народный художествен ный театр покажет пьесу «Верные друзья». Израиль представит знаменитый Нацио нальный театр «Габима» cо спектаклем «Скупой». Труппа японского режиссера Тадаши Сузуки – Suzuki Company of Toga – покажет адаптированную версию траге дии Еврипида «Троянки». А итальянский Пикколо театро ди Милано привезет в Петербург «Ревнивых женщин». На Но вой сцене зрителей ждут перформансы, мастер-классы и профессиональные кру глые столы. Мария Рогалёва
«На Невском» № 8 (235) 2016
9
вкус
Летние премьеры от ginza Добро пожаловать в Грузию! Грузинская кухня настолько самобытна и насыщена яркими, пряными вкусами, что в принципе не может выйти из моды. Для тех, кто уже поддался ее очарованию, Ginza Project открывает двухэтажный ресторан «Чечил». Живописный Дегтярный переулок как нельзя лучше подходит для столь уютного, демократичного заведения. Кухню здесь ставит бренд-шеф Изо Дзандзава, хорошо известная любителям восточных блюд по работе в других заведениях холдинга. В новом ресторане мастер по традиции предложит гостям фирменный микс из популярных европейских и кавказских позиций. Тем, кто ценит не только тонкие вкусовые сочетания, но и тонкий юмор,
«Чечил» предлагает гастрономические шутки: так, в десертную карту входят удивительный десерт «Чечил», сладкая карбонара и шишки – точь-в-точь еловые, только из шоколадного безе! «Чечил» станет прекрасным местом для дружеских встреч, деловых ланчей и долгих посиделок с самыми близкими. Дегтярный пер., 2, тел. (812) 640-16-16
Для гурманов и детей Оценить кулинарные изыски от Изо Дзандзава теперь можно и в ресторане Mymoon.
Большой, светлый, просторный, он пленяет не только изысканной кухней, но и роскошной открытой террасой, посетить которую до наступ ления холодов просто необходимо. Помимо восточного меню от бренд-шефа, в новом заведении можно попробовать азиатские авторские блюда знаменитого шефа Павана Кумара.
Mymoon охотно принимает гостей 24 часа в сутки, ведь для настоящих гурманов не должно быть ограничений! Рады здесь и юным посетителям. Под присмотром профессиональных нянь в детской комнате малышам не придется скучать: развивающие игрушки, конструкторы, книжки и лазалки, мастер-классы и конкурсы и, конечно, вкусное и полезное детское меню – здесь каждый отыщет себе занятие по душе. Ул. Кораблестроителей, 14, Park Inn by Radisson* Прибалтийская, 1‑й этаж
хочу бургер по-мегрельски Этим летом Ginza Project соединяет несоединимое, сплетая воедино отменные блюда «из-под ножа» и… традиции street-food!
На пешеходной линии Васильевского острова распахнула двери уникальная бургерная «Моко Бургер»! На открытой кухне здесь для гостей и жителей города готовятся сочные бургеры, горячие пироги, хинкали, хот-доги и сладкие снэки. Гости бургерной оказываются в выигрыше со всех сторон: свежайшие ломтики курицы с душистым базиликом в тонком лаваше вполне могли бы подавать в ресторане, но там ждать блюдо пришлось бы гораздо дольше, в то время как опытные мастера «Моко Бургер» на глазах у покупателей создают кулинарные шедевры за пару минут! Аппетитные хинкали, слоеное пеновани с сулугуни прямиком из печи, бургеры с фирменной бараньей котлетой или вегетарианские (с фалафелем и соусом сацебели), густая чихиртма – отныне все эти вкусности можно получить с собой навынос! Салат с грецкими орехами, хот-доги, плов и прочие лакомства и напитки здесь подают в удобных коробочках и стаканах. Для тех, кто привык начинать день с классической овсянки, глазуньи с беконом или сладких сырников, «Моко» предлагает вкусные и выгодные завтраки: с 9.00 до 12.00 на утреннее меню действует скижка 30 %! В. О., 6‑я линия, 13, тел. (812) 640-16-16
Репа для театралов
Тема искусства стала основным мотивом в оформлении ресторана русской кухни The Repa от Ginza Project на Театральной площади.
Изысканные интерьеры, автографы великих актрис и балерин, даже комплименты ценителям искусства – все здесь подчинено концепции «культурного просвещения». Так, достаточно представить персоналу билет из музея или театра, в котором вы побывали в день посещения ресторана, и вы получите приятный презент от заведения. Театральная площадь, 18/10, тел. (812) 640-16-16 www.ginza.ru
«На Невском» № 8 (235) 2016
11
событие
Лев Лурье придумал День Д
3 сентября наступит День Д, посвященный 75-летию со дня рождения Сергея Довлатова. Этот праздник придумал историк и публицист Лев Лурье с коллегами, когда понял, что власть не озаботилась юбилеем самого популярного, согласно соцопросам, петербургского-ленинградского писателя.
Текст: Сергей Князев. Фото: Павел Маркин.
Памятник Сергею Довлатову. Скульптор Вячеслав Бухаев
Дом Довлатова на ул. Рубинштейна.
велик Довлатову. Но оттого что Лев Толстой не любил Шекспира, не становятся хуже ни тот ни другой. Мне кажется, дело в том, что Быков предпочитает романтические в широком смысле слова произведения. Довлатов же абсолютно не романтик.
Ко Дню Д выйдет путеводитель Льва и Софьи Лурье по довлатовскому Ленинграду, откроется фотовыставка, состоится круглый стол, пройдут вечер воспоминаний, ретроспектива фильмов про Довлатова и по его произведениям, театральный фестиваль. На все это собрали деньги в Интернете модным нынче способом краудфандинга. – Ваши ожидания относительно народного финансирования Дня Д оправдались? – Да. Полностью. Были, разумеется, опасения, что не получится, но нам удалось собрать нужную сумму и закрыть смету. Появилась даже возможность что-то провести из того, что не входило в обязательную программу. Мы над этим думаем. – Как вы думаете, чем объясняется популярность Довлатова? – Несколькими факторами. Это писатель чеховского типа, который очень остро чувствовал пошлость. Он виртуозно передает устную речь. Довлатов – превосходный драматург, мастер небольших сценок. Притягателен характер лирического героя, который не является героем в точном смысле. И, конечно, юмор, который является отличным консервантом, помогающим произведению существовать долго. – Юмор, для которого контекст важнее текста, как известно, устаревает стремительно. – Не думаю, что устарел юмор Ильфа и Петрова, Гоголя, Достоевского, «Соборян» Лескова, Фонвизина. Довлатов в этом ряду. – Что было самым тяжелым в работе над путеводителем по довлатовским местам Ленинграда, который вы написали с вашей дочерью? – Я всего на пять лет моложе Довлатова, но мы не были знакомы. Между поколением «Сайгона», условно говоря, кривулинским, к которому принадлежал я, и поколением Бродского, к которому принадлежал Довлатов, была пропасть. Мы не пересекались. Поэтому мне нужно было изучать чужое племя, не свое. – Как отнеслась вдова Сергея Довлатова к этой книге? – Елена Довлатова прочла рукопись полностью, и все ее замечания были учтены. – Какого рода были эти поправки? – Как правило, она исправляла фактические ошибки. Были замечания житейского плана. Какие-то истории
12
«На Невском» № 8 (235) 2016
– А Валерий Попов? – Никакой нелюбви Валерия Попова к Довлатову нет. Есть легкая ревность и попытка разобраться в популярности человека, который в свое время был в самом хвосте писательского забега. она изложила несколько в другом виде, нежели это представлялось нашим собеседникам.
– Говорят, что еще в девяностые вы предложили открыть в Петербурге ресторан «Довлатов». – Кто я такой, чтобы предлагать подобное?
– Почему городские власти равнодушно отнеслись к юбилею Довлатова? – Это невежественные люди, которые вообще мало что знают. Точно так же они проспали годовщину прорыва блокады несколько лет назад. Я был удивлен, что в прошлом году благодаря активности вице-губернатора Василия Кичеджи и Николая Солодникова достойно отметили юбилей Бродского. Как правило, все происходит гораздо хуже или вообще никак не происходит. Городские чиновники не какие-то зловредные люди, просто некреативные.
– Вы можете это подтвердить или опровергнуть? – Я не помню такого, честно говоря. Может быть, брякнул в пьяном разговоре. Я уверен, что ресторан «Довлатов» пользовался бы невероятной популярностью и сейчас и тогда. Но едва ли он появится. Елена Довлатова болезненно относится ко всему, что может напомнить об алкоголизме ее мужа, и это не тема для обсуждения и смакования.
– Но если креатива не хватает, можно ведь просто подхватить чужое начинание: мол, да-да, мы тоже так считаем, одобряем и поддерживаем. – Это уже сделано, и инициативу провести День Д поддержала партия «Единая Россия», как ни странно, в лице Сергея Михайловича Боярского. Они смогли пробить установку памятника Довлатову, чего мы сделать не смогли. Это дело решенное процентов на девяносто.
– У вас есть объяснение такой горячей нелюбви к Довлатову со стороны многих видных литераторов, например Михаила Веллера и Дмитрия Быкова? – Чувство Веллера – банальная зависть. Между Веллером и Довлатовым такая же разница, как между Булгариным и Пушкиным. Что касается Быкова, то он равно-
– С Валентиной Ивановной Матвиенко легче было такие вещи, как День Д, пробивать и устраивать? – Несомненно. Ее эстетика меня не сильно привлекает, но она человек, быстро решающий вопросы. Мемориальную доску на доме Довлатова мы открыли благодаря ей.
– Это можно назвать цензурой? – Можно и так. А можно сказать, что вдова Довлатова всяко лучше знает обстоятельства его жизни, чем мы. Я бы назвал это скорее редакторской правкой.
– Может ли празднование Дня Д стать городской традицией? – Посмотрим, что получится, какой будет интерес. – А краудфандинг для таких проектов может стать спасительным инструментом? – Как видим, да, но я считаю, что это неправильно. Довлатов – самый читаемый петербургский автор второй половины ХХ века наряду с братьями Стругацкими. И деньги на такие вещи должна выделять власть. В конце концов, мы платим налоги.
встречи
Аудиенция у папы римского Всё началось с книжки-раскраски, которую я купил сыну: «Дополни классиков мировой живописи цветом. Боттичелли». Под каждой картиной там написано, где она находится. Большая часть – в галерее Уффици во Флоренции. Потом я полюбил одну работу учителя Боттичелли Филиппо Липпи. Она тоже в коллекции Уффици. Захотелось увидеть эти картины своими глазами. К счастью, во Флоренции живет мой старинный друг – декоратор Андрей Дмитриев. Утром я завтракал в Петергофе, а после обеда уже пью тосканское вино со свежеиспеченным хлебом на балконе у Андрея. Перед нами холмы Флоренции. А на следующий день сбылась моя мечта – я стою перед картиной Филиппа Липпи в Уффици. Подрамник немного повело, и в одном углу между картиной и рамой щель толщиной с палец. Подходит группа китайских туристов. Гид долго рассказывает им про эту картину, но вряд ли что-то такое, чего я о ней не знаю. ••• Флоренция небольшой, но невероятно уютный город в горной долине. Я забираюсь на холм Сан-Миниато, затем спускаюсь к забитой туристами площади Микеланджело, которую украшает копия Давида. Прямо под площадью находится сад Роз, где можно поваляться на травке, вдыхая чудесный аромат. За дворцом – сады Боболи. Говорят, они вдохновляли создателей Версаля, который, в свою очередь, вдохновил Петра на создание Петергофа. В соборе Санта-Кроче находятся гробницы Данте, Микеланджело, Галилея. Зайти поклониться, конечно, надо. Кроме того, я обнаруживаю там потрясающую алтарную картину Аньоло Бронзино «Сошествие Христа в чистилище», и этот художник меняет мое представление о маньеризме, которое сложилось на основе эрмитажной «Любовной сцены» Джулио Романо. А потом я меняю свое мнение и о майолике. Майолика Луки делла Робиа, представленная в Эрмитаже, казалась мне грубоватой. В капелле Пацци при Санта-Кроче майолика делла Робиа украшает своды на большой высоте и с такого расстояния выглядит великолепно. Технология обжига глазури сделала ее крайне долговечной. Находясь на улице с XV века, она как будто создана вчера. В общем, я влюбляюсь в майолику и даже хочу купить себе тарелку или барельеф, но узнав цену, откладываю эту идею до следующего раза. ••• Из Флоренции час на поезде до Пизы. Прекрасная возможность еще раз полюбоваться вокзалом Мария-СантаНовелла. Это потрясающий конструктивизм с большим количеством застекленных крыш. Но, в отличие от нашего конструктивизма, этот сохранил элементы ар-деко. Ручки дверей, надписи над кассами и киосками – всё оригинальное и в превосходном состоянии. Как будто попадаешь в 30-е годы XX века. Только вместо носильщиков чемоданы на колесиках.
Эмоциональные подробности петербургской жизни Сборник рассказов Михаила Стрельцова «Берегите вашу любовь» – книга, прочитать которую будет полезно всем слоям населения.
В Пизанском соборе кафедра – лучший образец итальянской средневековой скульптуры. Это сотни фигур потрясающей детализации, высеченные из мрамора. На залитой солнцем площади полно туристов, приехавших «поддержать» падающую башню. ••• На сайте Ватикана я узнаю, что каждый день папа римский проводит службу в одной небольшой церкви. И что через пару дней у него будет аудиенция для всех желающих. Поэтому, как только попадаю в Ватикан, тут же интересуюсь насчет этих мероприятий. Оказывается, на службу нужно записываться за месяцы, а на аудиенцию можно взять билет у швейцарских гвардейцев. Прихожу на площадь Св. Петра к началу аудиенции и вспоминаю совет гвардейца: вся площадь забита народом, а те, что сидят ближе к сцене, вероятно, занимали места на восходе. Лицо папы я вижу на большом мониторе, а на сцене – крошечную фигурку. Папа вспоминает притчу про доброго самаритянина и проводит параллели с сегодняшним днем. Его речь переводят на несколько языков.
Это хорошая инструкция по поведению для девушек в любой ситуации – от головокружительного романа до «я думала ты такой, а ты совсем не такой». А снедаемых страстью мужчин, старающихся найти хоть какую-то логику в происходящем с ними, книга убедит в том, что искать логику бесполезно, ее там нет. Впрочем, если вы в эти две категории не попадаете, это не означает, что в одном из рассказов не найдется герой, похожий на вас. Портреты жителей Петербурга написаны с иронией и любовью, подобно тому, как Вуди Аллен раскрывает бесконечные эмоциональные подробности повседневной нью-йоркской жизни. Впрочем, в любом случае, читая рассказы Михаила Стрельцова, вы все равно будете смеяться и грустить. Александр Малич lett.ru
••• Сикстинская капелла покрыта фресками от пола до потолка включительно. Снизу Боттичелли, Перуджино, сверху Микеланджело. Сижу уже больше часа – рассмат риваю потолок. У меня так болит шея, что я даже не могу себе представить, что испытывал Микеланджело, расписывая этот потолок весь световой день в течение четырех лет. Говорят, ему даже еду доставляли на леса, он не хотел тратить время на спуск. Сегодня эта фреска самая знаменитая в мире. После Сикстинской капеллы всё как-то меркнет. Оживляет меня кафе, и я иду смотреть гараж папы римского. В частности автомобиль, в котором было совершено покушение на Иоанна Павла II в 1981-м. Показывают кадры, как он потом встретился со стрелявшим в него человеком и простил его. ••• В самолете у моей соседки путеводитель с десятью маршрутами по Риму и слоганом: «Для первого знакомства за 2–3 дня». Не знаю, каким Терминатором нужно быть, чтобы осуществить эту дерзкую идею издателя. Мне лично не удалось увидеть и половины за 9 дней. Текст и фото: Андрюс Венцлова
С Непалом долгая дружба С прекрасным и таинственным Непалом 60 лет назад еще СССР установил дипломатические отношения – и с тех пор дружба продолжается.
Непал, страна приключений, чая и большой и древней культуры. Вечер в честь дружбы с Непалом провел почетный консул этой республики в Петербурге А. Терентьев в отеле «Амбассадор», и к этому событию была приурочена выставка красочных фотографий, дегустация чая Newby и музыкальное выступление непальских студентов, обучающихся в Петербурге. Гости вечера, официальные лица, путешественники, бизнесмены угощались непальским блюдом момо. Всем было вкусно.
«На Невском» № 8 (235) 2016
13
сцена Роман Смирнов дружил с Цоем, Башлачевым, Курехиным, учился у Товстоногова, Кацмана, Додина. Перед ним открывались вполне осязаемые карьерные перспективы (Роман участвовал в работе над легендарной постановкой «Братьев и сестер» в Малом драматическом), но в конце восьмидесятых он резко вывернул руль и надолго ушел из профессии, став стрингером – наемным репортером, работающим на западные компании в горячих точках: Карабах, Абхазия, Чечня.
Роман Смирнов В 1983 г. окончил ЛГИТМиК (курс профессора Г. А. Товстоногова), специальность – режиссер-постановщик драматического театра. В 1984–1988 гг. работал режиссером и актером Малого драматического театра. В 1988–1994 гг. был корреспондентом, оператором и журналистом CBS News Moscow (США). Вел репортажи из горячих точек СССР и стран СНГ. Сотрудничал с телекомпаниями RAI (Италия), СNN (Америка), NHK (Япония), BBC (Англия), TF-1 (Франция), ABC (США), ABC Australia и другими. В 1996 г. совместно с Bars Media (Ереван) занимался производством документальных фильмов.
Текст: Сергей Княжев. Фото: Геннадий Блохин.
Сочинитель Все это со свойственной Роману Владимировичу экспрессией описано в книге преждевременных мемуаров «Люди, львы, орлы и куропатки» («Лимбус Пресс», 2002). В конце девяностых Смирнов возвращается в театральное дело, много и охотно ставит на петербургских площадках. И это выходит аккурат по Иоанну Богослову: либо холодно, либо горячо. Его спектакли либо довольно скоро сходят со сцены, либо им уготована долгая счастливая жизнь при аншлагах. Судя по реакции публики на недавних премьерных показах, спектакль «Охота жить», сочиненный им вместе с труппой по прозе Шукшина в Театре на Васильевском, ожидает как раз второе. – Судя по вашей реакции, нельзя сказать, что вы недовольны результатом. – Не знаю пока. Мы год спектакль этот делали, и еще пять лет до этого я о нем думал. Последние несколько недель перед премьерой спал по три часа. По опыту своих товарищей-режиссеров знаю, что когда спектакль очень долго вынашиваешь, на сцене появляется ненужный пафос, какая-то помпезность. У нас вроде этого нет. Конечно, это была авантюра – так работать. Я собрал труппу, сказал: вот есть мысль сделать что-то по Шукшину. Кто хочет – присоединяйтесь. Пусть каждый выберет себе роль, реплику, сценку. Давайте думать вместе. Взять несколько новелл и каждую поставить отдельно как анекдот, как обычно сегодня ставят Шукшина, – это мы отмели сразу. Это был серьезный риск, и я благодарен руководству театра, государственного, планового учреждения, между прочим, что оно на это пошло. В конце концов, есть от чего испугаться, когда на вопрос: «Когда будет окончательно готова инсценировка?», тебе говорят: на следующий день после премьеры. Мы ведь в итоге ни слова от себя не добавили, но сочинили историю, которой у Шукшина нет.
«Охота жить». Театр на Васильевском, 8 и 9 сентября.
– Как труппа восприняла вашу идею сочинить спектакль, а не разыграть готовое? – Я всех течений в театре не знаю, я приглашенный режиссер, человек со стороны. Ну да, Артем Цыпин и Тадас Шимилев меня знают, мне с ними легче было, но Роман Зайдулин, с которым у меня тоже есть какая-то общая профессиональная история, идею ставить Шукшина воспринял без энтузиазма, к материалу он поначалу абсолютно равнодушен был. – Почему? – Сегодня молодых актеров в театральных вузах буквально пичкают Шукшиным, он сценичен, персонажи яркие, хорошо прописаны, этюды готовить несложно, молодые актеры выпускаются из театрального с предубеждением: Шукшин – а, это чудики, придурки деревенские, знаем. Но у нас получилось из молодых в массе своей ребят создать ансамбль. Все отнеслись к этому вызову доброжелательно, с интересом. Я всегда стараюсь идти от актеров. Не люблю, когда режиссер дома что-то придумал, а потом за уши натягивает исполнителей на свою концепцию. Я, когда с театром подзавязал, мог посмотреть на все это со стороны, и вот что я теперь думаю: театр не должен быть плановым производством. Нужно иметь возможность пробовать, ошибаться, находить. Роль должна сочиняться от актера, когда смотришь, годится ли ему материал, подходит ли он ему… Кому неинтересно было так работать, тот в процессе потихоньку, без скандала отвалился. В спектакле у нас и «звезды» театра играют, и люди не очень занятые, которые в основном на Малой сцене работают, для них попасть на главную площадку – это шанс на перемену участи. Конечно, и ревность какая-то была, и подводные течения. Главное – получилось, сложилась компания людей, которым нравится эта работа. И она будет продолжена. Кто-то из ве-
ликих сказал, что премьера – это не окончание работы над спектаклем, но один из ее этапов. У нас же интерактив, зритель участвует в постановке… – В спектакле «Квартирник» по стихам и песням Алексея Хвостенко был тот же прием: спектакль заканчивается общим застольем, в котором могут принять участие и зрители из первых рядов. Вы не боитесь упреков в повторяемости приемов, в автоцитировании? – Товстоногов говорил: «Если художник повторяется – значит, он нашел себя». Я хотел интерактива, какого-то участия со стороны зрителя, чтобы он не просто программками шуршал. Какие-то свои ходы, фишки я повторяю в других контекстах, но по-другому. В каждом новом спектакле я оставляю цитату из предыдущих. Все мои спектакли, как бы пафосно это ни звучало, это некое общее повествование, даже если они сделаны в разных театрах. – Шукшин – титулованный советский писатель, это, при всех его достоинствах, искусство, признанное властью. Сергей Курехин и Алексей Хвостенко, по чьим произведениям вы сочиняли свои предыдущие спектакли, – герои неофициального искусства. Что их роднит? Как это увязывается в единый текст? – Я чувствую какое-то родство с ними. Таких людей сейчас нет. Общее у них – наивность, детскость, трогательная доверчивость, талант человеческий. Герои Шукшина такие же маргиналы, как и Курехин, как и Хвостенко, как и герои спектакля «Тень города». Они все ненормальные, в хорошей драматургии других не бывает. Обычный, так называемый нормальный человек на сцене никому не интересен, это не предмет искусства.
Шаман, сказитель и артист 27 и 28 августа в Шереметевском дворце – Музее музыки состоится первый этнический фестиваль «Музыки мира». Один из хедлайнеров фестиваля, знаменитый алтайский мастер горлового пения и сказитель Болот Байрышев проездом побывал в Петербурге, осмотрел коллекцию музея и нашел среди ее экспонатов близких родственников своих алтайских инструментов – топшура, шоора и комуса. Текст: Ольга Комок
14
«На Невском» № 8 (235) 2016
– У меня в руках топшур – главный инструмент алтайского сказителя-кайчи. Сделан он из священного дерева кедра, две струны издают мягкий ровный звук, задают тон для эпических рассказов-песнопений. Ближайший родственник топшура – казахская домбра. Помню, на одном международном фестивале собрались музыкант из Хакасии с похожим инструментом, знаменитая певица из Казахстана и я. Сидим в разных углах холла, репетируем перед концертом, тут из гримерки выбегает певица и кричит: «Алтаец, хакас, не могу вас больше слышать, прекратите! Кто же так на домбре играет!» Дело в том, что у казахов очень виртуозная техника, ею в консерватории овладевают, а нам достаточно нескольких нот и мерного ритма, чтобы петь эпосы ночами напролет. Шоор – тростниковая флейта без единой дырочки для паль-
цев – известна и у вас в России. Делается она просто: срезал тростник правильной длины, вырезал дырку вместо мундштука – и играй себе. Сломалась – иди за тростником. Ну а комус – это варган, он есть чуть ли не во всех странах мира. На них играют и в Африке, и в Америке, и в Азии, только называются эти инструменты везде по-разному. – Вас называют кайчи, сказитель. Это правильно? – Не совсем. Настоящим кайчи надо родиться. Надо не просто запоминать старинные эпосы длиной 4–5 тысяч слов, а сочинять стихи вокруг основных точек сюжета: описание богатыря страницы на три, описание его коня – еще на три… Кайчи пели один эпос четыре-пять ночей подряд: утром слушатели шли на работу, вечером домой – и снова всю ночь слушали продолжение истории. Я так не делаю. Я показываю
этот жанр в Европе и в России в сжатом формате концерта. Я все же артист. Наши легендарные кайчи уже ушли в мир иной, а молодые сказители учатся еще, подрастают. – Вас, бывает, и шаманом называют. – Нет, я не шаман. У нас говорят, что сказитель и шаман стараются не встречаться в одной деревне. Они ходят разными путями: сказитель – это память народа, а шаманы общаются с духами. Сейчас на волне туристического бума на Алтае появились люди, которые берут бубен, надевают костюм и изображают шаманов – это же всем интересно. Но нельзя баловаться с бубном. Разъезжая по всему миру, я чувствую себя послом Горного Алтая, рассказываю обо всей нашей культуре, поэтому пою и о шаманах, но делаю это очень осторожно. – А овладеть вашим искусством горлового пения смог бы не уроженец Алтая – вот я, например? – У нас не принято, чтобы горловым пением занимались женщины. Они могут, вообще-то, некоторые замечательно владеют этим искусством, но старики на них до сих пор косо смотрят, ругают. Сейчас к нам много ездят учиться европейцы, американцы, русские и осваивают стили горлового пения так, что на слух и не разберешь, алтаец это поет или европеец. Вот только языка алтайского не знают, поэтому настоящие эпосы не исполняют. Чаще поют, как тувинцы – у них и свистящие ноты высокие, красивые, и языка знать не надо – в Тыве распевают просто отдельные слоги. – Что вы будете исполнять в Петербурге на фестивале «Музыки мира»? – Важно даже не что, а как. Главное – найти контакт со слушателями, ухватить их за сердце. Тогда можно и эпос петь, и самые разные жанры алтайские показывать, тебя будут понимать, даже не зная языка.
общество
Ребра Евы Мы сидим за столом и делимся впечатлениями за прошедшие дни. А. лесбиянка, испытывает на себе давление со стороны семьи, пытающейся склонить ее к знакомству с молодым человеком. Домашним кажется, что если А. заведет ребенка, то станет «нормальной». М. вымотана сыновьямиподростками, которые для достижения своих целей применяют к ней физическое насилие... Идет обсуждение ситуаций, предваряющее репетицию будущего спектакля. Текст: Мила Арбузова
Новая волна феминизма накрыла театр
Я намеренно не называю имен. В последнее время в консервативной среде общества слово «феминизм» стало чем-то вроде ругательства. Расхожее мнение говорит о том, что нормальная, удовлетворенная семейной жизнью женщина не будет пытаться подвергнуть пересмотру традиционную бинарную матрицу, где мужчина олицетворяет власть, а женщина – подчинение. Как и сто-двести лет назад, женщина по-прежнему воспринимается как машина по производству новых тел, как сексуальный объект и как бесплатная (или очень дешевая) рабочая сила. В интернет-дискуссиях и даже от официальных государственных лиц то и дело раздаются призывы ограничить репродуктивные права женщин (лишить права на прерывание беременности, что уже сделано в некоторых республиках кавказского региона), а то и вообще лишить, например, избирательных прав. Этим высказываниям посвящен популярный паблик «Пони и радуги», где феерические цитаты общественных деятелей набраны на фоне картинок с розовыми пони и сияющими единорогами из раскрасок и мультфильмов для девочек, олицетворяющих консервативный гендерный «воспитательный процесс». В ответ на реакцию в обществе зреет новая волна феминизма – движения женщин за равноправие. Феминистки поднимают тему дискриминации и освобождения женщин в социальных сетях, устраивают уличные акции и пикеты. Вот уже шестой год на первомайской демонстрации шествует феминистская колонна. Появилось целое новое поколение художниц, целиком сосредоточенных на гендерной проблематике, а также арт-критики, специализирующиеся на феминистском искусстве. Новая волна феминизма накрыла и театральные подмостки – прежде всего в новом формате документального театра, причем с участием непрофессиональных артистов. Материалом для сценария документального театра становится не художественное произведение конкретного автора, а информационные found-objects разнообразного свойства – от статистических данных официальных организаций до криминальных заметок в прессе, содержимого личных аккаунтов пользователей социальных сетей.
Насильник, мил не будешь
В основу спектакля «Теснота» легли исповеди самих его участниц о детстве, первом сексуальном опыте, процессах гендерной самоидентификации, об эпизодах домашнего насилия. «В закрытой комнате оказались пятнадцать женщин, посвятивших себя собиранию интервью и личных историй, – рассказывает режиссерка* Соня Акимова. – Процесс был долгий и мучительный. Рассекречивание травм приводило к выходу наружу дремавших демонов».
Одновременно с «Теснотой» Соня поставила спектакль по рассказам из сборника «Воспоминание, монолог...». О супругах-садомазохистах, о женском изнурительном репродуктивном труде и так далее. Впрочем, от самих текстов в нем не осталось почти ничего, кроме отдельных фраз. «Скажите когда хватит» – первый эксперимент Акимовой на ниве «физического театра»: «Я сказала: будем делать балет! Мы стали изучать выразительные возможности тела, чтобы рассказывать о проблемах пластически». В спектакле звучат композиции любимой Сониной группы Rammstein, определенно говорящей про насилие, исполненные вживую двумя виолончелями. В конце зрителей ждет сюрприз, о котором не стоит говорить до премьеры в сентябре, чтобы не лишать ее интриги. А в это время акционерка, блогерка и режиссерка Леда Гарина совместно с Институтом Финляндии организовала международный фестиваль социально-документальных работ «Ребра Евы». По ее словам, цель фестиваля – обучить активистские группы из других городов и стран работать в форматах документального театра и форум-театра (в форум-театре после разыгранных ситуаций в обсуждение включается зритель). Через три месяца после обучающего семинара несколько работ, с точки зрения Леды, были сделаны на высоком уровне. Самарско-тольяттинская фемгруппа показала спектакль о проблеме социальных исключений «Своя чужая», петербургский театральный проект «Вместе» предложил постановку на тему женской дискриминации «Вход на каблуках», хельсинкский независимый коллектив привез документальную работу «Голос “F”», основанную на материалах телефона доверия для женщин Naisten linja. Отдельного внимания заслуживает триггерный спектакль самой Леды Гариной «Правила ведения войны», вскрывающий тему военных изнасилований, табуированную как в масс-медиа, так и в народе. И если подобные преступления немецких нацистов широко известны и повсеместно осуждаемы, то остальные истории заставляют по-новому взглянуть на эту сторону военных действий. Военные изнасилования – это не просто случайные эпизоды сексуально-психических аномалий, а особое символическое действо деморализации противника. Так как женщина в патриархальной культуре воспринимается как собственность мужчин, то ее изнасилование символизирует порабощение, завоевание. Эпизоды, которые затрагивались в спектакле, касались Китая, Италии, Боснии, Венгрии, Руанды, Франции, Чечни. Безусловно, эта постановка прежде всего антивоенная.
Массаж мозга искусством
Стиль документальных спектаклей Леды Гариной – лобовое высказывание, яркий и прямолинейный образный ряд. Она желает проникнуть в реальную историю без прикрас: «Сейчас набирает обороты как психодра-
ма, так и документальный театр. Пьесы, прекрасные и классические, сами по себе хороши, но если ты можешь собрать личные высказывания, скажем, заключенных, то это будет ничем не хуже. И если их не обработает драматург, мы только рельефнее сможем их увидеть». Другого мнения придерживается Соня Акимова, избегающая прямого цитирования хроники и статистических данных даже в документальных спектаклях: «Театр не может стать прямым высказыванием. Чтобы со зрителем говорить, а не делать ему прямой массаж мозга правильными идеями, нужно приглашать его в загадочный лес идей и смыслов». Несмотря на разницу эстетических кредо режиссеров, новое явление объединяет специфическая черта – участие непрофессиональных артистов. Часть из них – из творческой феминистской среды, часть – обычные люди, сталкивающиеся с ситуациями насилия в своей жизни. Леда Гарина. Профессиональная актриса или актер хорошо обучены. Но очень часто внутри у них пустота. Что режиссер положит, то и будет. И, напротив, когда ты работаешь с непрофессионалами, которые сами заинтересованы темой, ты в первую очередь слушаешь их. Их истории, их знания, их боль. Они приходят наполненными. Соня Акимова. Спектакль с участием непрофессионалов – это нечто хрупкое, живущее, как мотылек, несколько вечеров. А потом всё рассыпается, и надо выстраивать новое произведение с новым коллективом. Я против шлифовки и дрессуры, всегда оставляю люфты для огрешностей. Люблю красоту, которая не мыслит себя красотой. Люблю нелепые тела, стеснение, волнение и их преодоление. Когда происходит победа духа над страхами. Ася Ходырева (гражданская активистка, организаторка спектаклей 2013–2015 гг.). Участницы спектаклей чаще всего молодые женщины среднего класса, у которых достаточно времени и интереса, чтобы заниматься проектом без оплаты. Про нас не очень хотят писать, потому что мы находимся на самом политическом острие. Системное насилие в отношении женщин и других уязвимых групп неразрывно связано с политикой милитаризма и ксенофобии. И все же феминистский документальный театр набирает обороты и стремительно распространяется за пределами двух столиц, вовлекая в свою орбиту все новых участниц. На фото сцены из спектакля «Скажите когда хватит». * Это не ошибка, а феминитив – слово женского рода, альтернативное или парное аналогичному слову мужского рода, означающему профессиональную или иную принадлежность. Феминитивы использовались в русском языке и ранее: «журналистка», «учительница», «пионерка».
«На Невском» № 8 (235) 2016
15
блогпост
Лето в Москве Обнуление прав Турецкая газета «Новая заря» сообщала, что после победы над путчистами Эрдоган пел с минарета в президентском дворце, собирая народ на утренний намаз. Торжествующий, рыдающий, пронзительный голос президента звучал над Босфором в монотонном плаче, перекрикивая чаек, то выше, то ниже, и в это же самое время сотни людей, сидя на корточках, втягивали головы в плечи в попытке защититься от карающей руки народного правосудия. Адвокаты и прокуроры, солдаты, офицеры и генералы, профессора, ректоры и доценты, студенты и учащиеся военных училищ, журналисты и секретарши, статистики и дипломаты в страхе ждали, что за ними, как за тысячами их коллег, придут и поволокут без церемоний в зинданы. Вдруг стало ясно, что церемониальная риторика западной цивилизации – все эти речи о правах человека, о свободах, которых якобы становится все больше, об ответственности властей – превратилась не более чем в шелуху. Пока правозащитники занимаются рекламой и маркетингом своих услуг, очередные умеренные в прямой трансляции отрезают ножом кому-нибудь голову. Потом на брифинге пресс-секретарь скажет, что отрезали не тому, но дело взято под контроль. Бумага загорается с краев, но самое пламя получается в центре. Так и Европа, вчера не замечавшая обугливания и тления своих окраин, сегодня загорается в войне всех против всех. Единица становится нулем, его судьба просчитана бюрократами, и как бы он ни старался, ему не суждено ничего изменить. Люди хотят выйти – из Европы, из Британии, из Испании, из России, – в надежде убежать от глобальных тетенек, которые отмеряют острыми ножницами современных технологий длину личных судеб. Западная цивилизация расправилась с человеческой солидарностью, поэтому не надо думать, что турецкий опыт окажется маргинальным. Когда придет очередь следующей страны, защитить права человека будет некому, потому что защищать их нужно было уже вчера. А вчера было так сладко мстить, а не защищать. Можно было бы защищать, допустим, спортсменов, пусть даже априори виновной национальности. Хотя и их защищать уже поздно. Пьер де Кубертен перевернулся бы в гробу, если бы увидел цирк, в который превратилось благородное занятие пожарных и прочих любителей. Международный олимпийский комитет стал советом директоров рекламного агентства по продаже прав. Прав как таковых, ведь эти чиновники и юристы могут все. При этом ответственности за свои действия они не несут. Когда начали расследование, как Россия получила права на Игры в Сочи, обнаружилось, что практически все последние Игры были проданы. Козлы отпущения ушли в отставку, а их «чистые» коллеги пошли на повышение. Олимпийская эстафета, придуманная Гитлером для Берлинских игр, закончится красивым зрелищем и в Рио. Зрелище, политика, бизнес и допинг – вот что главное в большом спорте. Мультинациональные фармацевтические компании наживаются на здоровье и жизнях олимпийцев, сбывая им препараты, за которые основатель олимпийского движения отстранил бы сегодня всех. Спортсменов выращивают на фермах, как бройлеров на убой, пичкая их фармакологическими коктейлями и колесами. Они движутся по конвейеру, где их передают из рук в руки всевозможные спецы, которые добиваются нужного привеса и параметров. Корпоративные СМИ подают историю с подменой мочи, как криминальный сериал. Герои – российские чиновники, замешанные в скандале, – туповаты и подловаты, как и положено. У нас же ставят на высокие посты в наказание. Зурабова и Мутко явно за что-то сильно наказали. Стремление очистить так называемый спорт высоких достижений от допинга – это движение «мухи против дерьма». Макларен похож на кардинала-инквизитора, который определяет, кто подлежит пытке и сожжению на костре, и при этом собирает тайную коллекцию порнографии. Ведь понятно, что по-настоящему расследовать будут лишь априори «нечистых». Чтобы разобраться в тонкой разнице между допингом и целебными смесями, и создали WADA, то есть «Святой отдел расследований еретической греховности». Российские власти, подыгрывая инквизиции, поставили отечественный спорт под внешнее управление. Теперь международные чиновники-инквизиторы, чья позиция определяется фармацевтами и политиками, будут решать, какие виды спорта сохранить, а какие уничтожить. Цивилизация готовит списки чистых и нечистых на выбраковку и уничтожение. Но противоположная сторона готовит свои списки. Так что не стоит удивляться, что Кабул и Багдад пришли на Английскую набережную или в красивый швабский замок. Игорь Шнуренко
16
«На Невском» № 8 (235) 2016
Сезон Москва проживает бурно. Городская среда воспалена до предела. Переукладка плитки, фестиваль мороженого, гигантские пингвины, висячие сады, реконструкция библейских картин на площади перед Большим, сотни кадок с пальмами, фестивали варенья и рыбы, ремонт Тверской, конфликт горожан с мэром, потоп, конфликт горожан с горожанами, конфликтующими с мэром, фестивали фермеров и фастфуда, закупка дельфинарием косаток, конфликт жителей Патриарших с жителями Бирюлева, запрещение троллейбусов, еще потоп, еще конфликт, еще ремонт, еще фестиваль, и еще один, и еще, и, конечно, массовые затяжные драки москвичей в «Фейсбуке». Такого красочного лета я что-то и не припомню.
В День Военно-морского флота у метро «Парк Культуры» людно. Жара за тридцать. На перекрестке кучкуются велорикши – бесплатные кебы «Яндекс.Такси», глянцевые жуки, как новенькие машинки из «Детского мира». Загадочное явление – желающих покататься негусто: водители отдыхают в тени. Красивые парни, на подбор загорелые, сухого телосложения, в форменных шортах, молодые, такие же празднично «новенькие», как их желтенькие веломашинки, похожи на официантов из пятизвездочных ресторанов. Девушка тянет за руку спутника. «О, слушай, давай доедем на них», – говорит она томно. Спутник суров, высвобождая руку, подается вперед, спешит пройти мимо, скорей к мосту: «Не хочу… Что они – рабы, что ли? Фу… не хочу, пойдем быстрее». У перехода длинный человек кричит в мегафон: «Осталось десять минут до начала речной прогулки! На нашем катере вы сможете…». Молодежь разодета в белое – покурортному. Через толпу прорывается пьяный военнослужащий. Он в морской фуражке, в тельняшке и в свободных, вздувающихся коротких семейных трусах эффектной расцветки – на грязно-зеленом фоне вишневые цветы. Перед собой на вытянутой руке он держит бутылку виски. «Слава русскому флоту!» – кричит моряк. Он идет туго, через невидимый загуститель материи, с огромным трудом удерживая траекторию движения. Люди смотрят на моряка, как дети: безоценочно, просто с нескрываемым интересом. Длинный человек с мегафоном увязывается за моряком (последний явно не различает окружающие объекты). – Молодой человек, – приговаривает длинный, потрясая пачкой билетов, – прогулочка на катере, как раз для вас, в честь праздника… поближе к воде… через десять минуточек уже отбываем… последний шанс… Я перехожу улицу под землей: моя цель – внутренний двор Музея Москвы. В праздник флота там дают роскошный блошиный рынок. В сборе все – антиквары, старьевщики, мусорщики, ремесленники, реставраторы винтажной одежды, двор заполонен до краев. Сказка. Праздник. Потоки изысканной публики: обычно в выходные московская богема стоит в очереди за вьетнамским супом на Даниловском рынке, а сегодня самые стильные люди пришли посмотреть на драные подтяжки, серебряные ложки, объедки восьмидесятых – куколок Барби, брошенных голыми на расстеленные по асфальту развороты «МК». Так можно ходить часами. Есть все: хрустальные кувшины эпохи модерна – от тысячи баксов за штуку, погрызенные каракулевые шапки, гигантские наборы спекшихся гуашевых красок – десятки засохших горшочков с безымянных чердаков, бархатные платья, обшитые крашеной норкой, шляпы, шляпы, шляпы, бутылки
из-под кефира пятидесятых годов, английский фарфор, духи сорокалетней выдержки. У очередного развала я засматриваюсь на ряды советских граненых стаканов. Классика: без «юбочки», стиль, послевоенные, шик. Дама, хозяйка прилавка, думает, что меня интересует пупсик – огромный седой младенец с резиновым складчатым телом. – Пупсик! – говорит она и, поднимая игрушку, добавляет более интимно: – Мальчик. Видите? Она многозначительно потрясает пупсиком, пытаясь направлением взгляда как бы поставить акцент на наличие крошечного, но правдоподобно отлитого пениса. – Ну? – смотрит она мне прямо в глаза. – Видите? Все при нем. Это же праздник души. Всего семь тысяч. Ну… Волосы разве что примялись… Но это же надо заниматься! У следующего развала – скромного, на газетах, разложенных по земле, – я останавливаюсь посмотреть на чашку, такую же, как та, из которой я пила в детстве тридцать пять лет назад. За мной нависает тучный чернобровый мужчина, по-бычьи раздувающий ноздри. Хозяйка, субтильная, деликатная бабушка, смотрит на нас снизу вверх: – Девочки, – говорит она тоненько, – берите южнокорейские щеточки, зубные, пропитаны активированным углем, пасты не надо, будете экономить на пасте… Стая японок меряет пластмассовые темные очки времен Высоцкого. Щебет: звучит идиотский международный английский. «Хау мач». Импозантная дама в бусах и густо посаженных кольцах трогает собачью голову старинной ложки для обуви длиной с самурайский меч. Хозяин ложки с большой театральностью провозглашает: – Вы сто восьмая! – Простите? – не понимает дама. – Я всех посчитал. Вы сто восьмой человек за день, погладивший мой набалдашник! Ближе к вечеру антиквары потихонечку начинают извлекать на поверхность выпивку и закуску. Продавцы советских магнитол заигрывают с девушками, представляются докторами наук, зовут ехать в Крым «на машинах». Торговцы начинают брожение – ходят к друг другу в гости от развала к развалу. Хозяйка ящика, набитого выдернутыми из одежды замками-молниями (все по пятнадцать рублей), подходит к коллеге, торгующей наборами советского стекла. – Ох… – хозяйка молний тяжело, но сладко вздыхает, не отводя глаз от странных, дикого неудобства и абсурдности, аляповато украшенных обшарпанных стопочек, рюмок и бокалов. – Ну что? Пойду я к себе… Все! Глазки у тебя насладила, душу напитала… пора и честь знать. Катя Пицык
новые люди
Бизнес на бровях
Блогерская кухня Надя Бойцова – автор блога checkinandgo.ru и один из ярких примеров того, как желание поделиться с окружающими чем-то интересным и полезным может помочь найти себя.
Владелица студий коррекции бровей Brow Bar и экспресс-салона Dry Bar Екатерина Белолипецкая убеждена, что женщина должна работать. – Дети – это стопроцентное счастье, у меня самой их двое, но самореализация важна не меньше. Я кайфую от работы, от клиентов. До открытия собственного дела у меня был большой опыт работы мастером в салоне красоты, так что тема мне близка и интересна. А мой бизнес появился из желания развиваться. Идея brow-баров в Россию пришла из Америки. Причем сначала почему-то в Сибирь – подобные бары открылись в Новосибирске, Иркутске еще в 2013 году, потом появились в Москве. В Петербурге я была одной из первых – это случилось в 2014 году. Удивлялась, что модные течения так запаздывают: все-таки город портовый, европейский… Но арендодатели моего настроя не разделяли. И когда я говорила, что у меня будет студия по коррекции бровей, смотрели с подозрением: мол, кому это надо? Навстречу мне пошли в торговом комплексе на Комендантском проспекте: сказали, что это интересно, и сдали 18 квадратных метров. Помещения хватило на два рабочих места для мастеров – в таком «тестовом» режиме мы и открылись. И оказалось, что в городе этого ждали, что многие девушки были озадачены проблемой оформления бровей. К нам приезжали с Дыбенко и Ветеранов, то есть с другого конца города. Разумеется, просили открыть бар ближе к центру, что мы практически сразу и сделали: в 2015-м появился второй brow-бар, на улице Ломоносова. А первый переехал в более просторное помещение и увеличил число мастеров до четырех. В поиске мастеров-бровистов помогли. Мне, кстати, это название не очень нравится, в наших барах мы называем их brow-стилистами. Некоторые мастера специально приехали из других регионов, когда узнали, что открывается наша студия: раньше для них не было подходящих рабочих мест.
Три совета от Екатерины Белолипецкой 1. Доверяйте свои брови только профессионалам. По крайней мере, при первой коррекции. 2. Каждый вечер наносите любое косметическое масло для укрепления и роста волос. 3. Если вы корректируете брови дома, делайте это перед сном либо за час-полтора до нанесения макияжа.
А вообще, как выяснилось, открыть brow-бар – это самое простое. Тяжелее удержать качество на заявленном уровне. Клиенты ожидают от нас самого высокого уровня профессионализма, поэтому я очень тщательно подхожу к отбору мастеров и сама становлюсь моделью для кандидатов. Многие завсегдатаи интересовались, можно ли у нас сделать еще и make-up или укладку. Мы решили: если об этом спрашивают – наша задача создать. Так появился Dry Bar – пока новый для Петербурга формат экспресс-салона, где можно быстро привести в порядок руки и волосы, сделать ежедневный макияж. А еще мы устраиваем девичники. Сейчас я обдумываю новый проект, исходя из своих потребностей как мамы двоих детей. Скорее всего, это будет студия по коррекции фигуры – с ручным и аппаратным массажем, с самыми эффективными обертываниями. Перед открытием все опробую на себе, чтобы быть абсолютно уверенной в качестве. Записала Юлия Маврина, фото Арины Ярошевской
– Блоги я веду лет с четырнадцати. Раньше это были страдания в diary.ru, потом размышления в livejournal. Тематический блог checkinandgo.ru появился в феврале 2014 года как естественное продолжение моего образа жизни. В паблике 3400 подписчиков, в «Инстаграме» 3300, ну и посещаемость сайта примерно 100–500 человек в день. Я была коммерческим копирайтером – писала про массажные кресла, черепичные крыши, козье молоко. Спустя пару лет устроилась администратором в творческую мастерскую, потом в дизайн-студию. Встречи друзьям и клиентам назначала в кофейнях и каждый раз искала что-то интересное и недорогое. Мне нравился процесс поиска и хотелось показать людям, что наш город не заканчивается сетевыми заведениями: есть кофейни, где интерьер круче, цены ниже, а еда вкуснее. Так я начала вести паблик, где коллекционировала заведения для себя и друзей. А потом туда подтянулись люди. Спустя полгода стало понятно, что формат паблика неудобен для поиска, и мы с другом сделали сайт. Заведения выбираю интуитивно. Иногда иду мимо – и вдруг привлечет внимание название или интерьер. Потом я прихожу туда еще раза три, чтобы убедиться, что там и правда классно. Если мне нравится общая атмосфера – интерьер, публика, персонал, еда (цена/качество), музыка, – я напишу про это место. А если при этом вижу какие-то минусы, честно про них рассказываю. Самые классные, даже андеграундные и самоделкинские заведения открыты чаще всего командой сильных профессионалов с опытом в ресторанной сфере. Это люди со связями и знанием своей аудитории. Новичкам иногда тоже везет, но это большая редкость. Главная ошибка молодых рестораторов – в отсутствии профессионализма и завышенных амбициях. Однажды парень за соседним столом предложил баттл: кто красивее сфоткает свой бургер. Я сказала, что он выиграл, он – что я. А вообще, не могу говорить за всех, но лично я устала от бургеров, сэндвичей и фастфуда. Мучные изделия уже поперек горла, все пытаются запихать кусок мяса в батон, бейгл или булочку. И всякий пафос от именитых шеф-поваров мне тоже не нравится. Стейки – это хорошо, конечно, но не в кайф тратить 1000 рублей за один прием пищи. Меня радует пан-Азия: рис, лапша, морепродукты. Хочется простой полезной еды, которой наешься и при этом не обанкротишься: суп, винегрет, макароны с тушенкой. Так что я надеюсь на тренд здоровой и вкусной еды. В Лиссабоне я была в маленьком винном баре – очередь туда стояла с улицы каждый день. Это было невероятно атмосферное заведение. Выбор вин – от € 15 до 14 000. В меню только доска с закусками (сыр, багет, джем, что-то еще). Каждый вечер девушка пела джаз под аккомпанемент. В интерьере – огромные винные бочки. Атмосфера была необыкновенно теплая и душевная. Я такого не встречала ни в Питере, ни в Москве. Я не пишу заказные статьи, мне это неинтересно, и я ценю доверие своих читателей. Но благодаря блогу я нашла работу, связанную с ресторанной сферой. Причем уже третью! И несколько фрилансов. Можно сказать, мое хобби стало табуреткой, на которую я встала и заявила о себе в ресторанной среде. А если бы мне довелось открыть свое собственное заведение, это была бы смесь кофейни, коворкинга и котокафе. Записала Мария Рогалёва
«На Невском» № 8 (235) 2016
17
своими глазами
Новый музей о войне, воинах и мире Иметь сына – это значит любить футбол, уметь считать по-китайски до десяти (кунгфу), знать названия ката (карате), интересоваться военной историей, оружием, техникой. И быть готовой посетить национальный военный музей. Даже не родной страны, а, например, Голландии.
На территории бывшего военного аэро дрома, построенного в 1913 году, в декабре 2014-го был открыт новый музей военной истории страны и военной техники. Моти вация для посещения в цифрах выгляде ла так: на площади 35 тысяч квадратных метров представлены около 500 объектов (в том числе 19 самолетов), состоявших не когда на службе, самый тяжелый из экспо натов музея весит 60 тонн. Мотивация без цифр: много фильмов и интерактивных объектов, симуляторов и компьютерных игр. Минимальное время для посеще ния – 2,5 часа. Что сказать? Убедительно. Ожидания обмануты не были. Правда, указанное в анонсе время оказалось по траченным исключительно на посещение «Черного куба» – экспозиции, посвящен ной военной истории и взаимоотноше ниям армии и общества. На коллекцию собственно военной техники – орудий, танков, бронемашин, самолетов, – а тем более на огромный парк с выставленны ми в нем объектами, времени оставалось немного. Но представленная на суд зрите лей коллекция – это всегда ряд объектов и подписей к ним. Фантазии кураторов и ар хитекторов здесь сильно не развернуться, что, впрочем, и необязательно: японский танк (редкий в европейских коллекциях) или превращенный в решето американ ский, собачья упряжка с пулеметом мо дели 1915 года или французский самолет Farman весом меньше 400 кг говорят сами за себя. «Черный куб», этот ряд отдельных
18
«На Невском» № 8 (235) 2016
Интерьер напоминает одновременно эр митажную парадную галерею 1812 года и роскошно украшенный дворец китайско го воина-императора: портреты полковод цев и батальные полотна в эрмитажной плотной развеске и гигантские мандалы, сделанные из холодного и огнестрельно го оружия. Цвет стен и обмундирования, рисунок орнаментов, блеск оружия и до спехов из витрин – все моментально от печатывается на сетчатке. Четвертый зал напоминает офисный – в нем выставлены отдельные кабины-ячейки, в каждой из которых транслируется фильм-интервью: сегодняшние солдаты рассказывают о своей судьбе, о собственной мотивации выбора армейской профессии; по периме тру расположены боксы, рассказывающие об отдельных судьбах военных из далеко го и недавнего прошлого. Это абсолютно другой подход, в чем-то женский – рас сказывать об эпохальных событиях по средством частных историй.
пленных, есть даже шлепанцы, которые носил пленный офицер, следящий за по рядком среди заключенных как старший и самый опытный. На второй половине – история колонизации чужих террито рий, так называемой Восточной Индии (сейчас это Индонезия), Новой Гвинеи и других. И хроника деколонизации – ос вободительных войн второй половины 20-го века. Представлена статистика: на несколько тысяч погибших в боях гол ландских солдат приходилось около сот ни тысяч повстанцев и местных жителей. Показаны флаги новогвинейских и индо незийских партизан. И эмблемы военных операций, в которых участвовали солда ты. Намного больше, чем в предыдущих войнах. И ни комментария о воинской славе или личном героизме, но много о профессии. Зал «Общество» также тематизиру ет этот момент: на стенах представлены плакаты, с помощью которых вербовали в
Вот с этого момента начинается пере форматирование сознания. Становится ясно, каким мы привыкли видеть нацио нальный военный музей до сих пор: как панегирик, как чистое славословие, как хронику перманентных побед «хороших нас» над «плохими другими», перемежа емую обидными поражениями и жертва ми, которые не жертвы вовсе, но герои. И тут нас сталкивают с необходимостью ответить на неприятные вопросы: «А вот ведущий успешные военные кампании в колонизованной Голландией Новой Гви нее и расстреливающий мирное/немир ное население без суда и следствия – он кто? Герой или преступник?» И с необ ходимостью задуматься о чужой мотива ции: «Когда я начинаю скучать в обыден ной жизни, я уезжаю на очередную войну, например в Ливию»… И это продолжается в следующем зале, посвященном войнам, в которых участвовала Голландия. Про
профессиональную армию НАТО, и даль ше – графические воззвания пацифи стов 1970-х годов, протестующих против ядерного вооружения и военных методов решения конфликтов. И все это над ма леньким игрушечным миром домов с ос вещенными окнами, тихих улиц – макет реальности, передающий хрупкость и не защищенность обыденной жизни. Хруп кость планеты как общего дома демон стрирует видеоинсталляция в последнем зале «Будущее». Это эпилог экспозиции – никаких визионерских предположений, никаких эскизов смерть несущих машин, никаких фантастических чертежей ла зерных установок. Всего, что до этого мо мента выдумано, уже достаточно, чтобы разрушить мир. Конечно, предположительного времени осмотра 2,5 часа могло бы и хватить по сетителю. Только если посетитель девоч ка или женщина. Они успели бы и парк
странство разделено пополам. На одной половине экспонаты, рассказывающие историю войн, происходивших в Европе. От 80-летней войны против власти испан ской короны за независимость Голландии до Второй мировой. Причем, рассказывая о последней войне, музей не замалчивает и негативного: националистической пар тии Нидерландов, сотрудничества с на цистской Германией, истории пленных офицеров и солдат. В витринах – их днев ники, зарисовки, сделанные в лагерях для
осмотреть. Но если посетитель мальчик или мужчина, то он надолго застревает в последнем зале музея, куда приводит на стойчивым образом желтая стрелка на бетонном полу: пространство Xplore. Там ничего не показывают, но все объясняют и дают потрогать и поиграть. Проверить на прочность кольчугу, вести огонь из башни танка или управлять самолетом например.
залов-экспозиций, напротив, плод глубо ких раздумий музейщиков, верх айсберга собранной и обработанной историками информации, результат мозгового штур ма архитекторов и дизайнеров, работы ви деорежиссеров, разработчиков компью терных игр и многих других. В «Черном кубе» посетитель не предоставлен самому себе, его ведут, направляя желтыми стре лочками по черному паркету, его внима ние концентрируют на необходимом, его зрительный нерв, его слух заставляют
работать по полной, возбуждая, ошара шивая, взрывая новыми впечатлениями, его мозг форматируют заново. Каждый из семи тематических залов оформлен особым образом: Нидерланды (история страны), военные силы (история отдельных видов войск – пехоты, кавале рии, воздушных сил, военной полиции и других), оружейная палата, солдаты, вой ны, общество, будущее. Первый и второй выглядят вполне традиционно. Но в ору жейной палате перехватывает дыхание.
Текст и фото: Елена Невердовская
судьба
Поэзия и проза жизни аутсайдера
Вышла в свет «Мёльнская элегия» классика шведского модернизма Гуннара Экелёфа. Интересно, что свою биографическую книгу этот поэт с мировым именем назвал «Путь аутсайдера». И действительно: был богатым рантье – стал бедным поэтом. Но настоящий успех и слава – это ведь дивиденды от таланта, а не от банковских вкладов и ценных бумаг. О Гуннаре Экелёфе (1907–1968) рассказывает переводчик его «Мёльнской элегии» Надежда Воинова.
Нервы тихо скрипят в сумерках, Проникающих сквозь окно серо и медленно. Красные цветы тихо излучают боль в сумерках, И лампа одиноко поет в углу».
Шведы говорят: родился с серебряной ложкой во рту. Это и про Гуннара Экелёфа. Его отец, биржевой маклер, был богат и оставил сыну приличное состояние, во владение которым Гуннар вступил в 1928 году, достигнув совершеннолетия. Он стал рантье, вращался в буржуазных кругах, вел жизнь, полную удовольствий, автомобильных прогулок, катаний на яхте в стокгольмском архипелаге. Продавал и покупал акции. У него было много нереализованных проектов вплоть до кофейной плантации в Кении. Но богатство интересовало и радовало его чисто эсте-
тически, в душе Экелёф оставался таким же романтиком, созерцателем и мечтателем, как в детстве. Много путешествовал. В Лондоне учился восточным языкам. В Париже сблизился с кубистами и сюрреалистами. Изучал композицию, писал музыку. Придумал даже свой алфавит для тайнописи. А главное – писал стихи. В 1931 году Экелёф познакомился с критиком Эриком Местертоном, который был в то время в Швеции главным знатоком французской и британской лирики. «Мы встретились у него дома, – вспоминает Местертон. – На столе стоял телефон, и пока мы там находились, он вел переговоры со своим маклером о покупке акций. Первое впечатление было, что он достойный представитель функционалистского поколения. Но когда он прочел свои стихи, я был поражен – это было что-то новое в шведской литературе. Тихая революция:
Эта встреча послужила началом сотрудничества Экелёфа с журналом «Спектрум», где он стал одним из редакторов, автором, меценатом и соиздателем. Несмотря на недолгое существование, журнал сыграл важную роль в истории шведского модернизма. В издательстве «Спектрум» вышла и дебютная книга стихов Гуннара Экелёфа «Поздно на Земле», полная сюрреалистических образов и сумасшедших метафор, наполненных отчаянием. 600 экземпляров автор напечатал за свой счет. Критика, не знакомая с подобной поэтикой, резко негативно отреагировала на книгу, но несколько лет спустя о ней заговорили как о самой революционной книге своего времени. В 1932-м Экелёф потерял все свое состояние в связи с развалом бизнес-империи Ивара Крюгера, спичечного магната. К наступившей бедности 25-летний поэт отнесся со стоическим спокойствием и писал: «Это сделало меня народом». Он продает с молотка авто, фортепиано, мебель и револьвер, с которым никогда не расставался. Жена, с которой он прожил всего пару месяцев, от него уходит (позже он женится еще дважды, и у него родится дочь Сюзанн, которая ныне живет во Франции). Он покидает свою квартиру и скитается по чужим домам. «О, к нам присоединился обанкротившийся денди», – ворчали левые пролетарские писатели, когда Экелёф поселился на их дачах в Сёдерманланде. Вскоре у него появился свой участок. Там, в провинции, он остался жить и в первые военные годы, когда другие «дачники» уехали. Успех пришел к нему в 1941-м с книгой «Песни парома». В этот сборник входит одно из самых известных стихотворений Экелёфа «Эйфория».
Ты сидишь один в саду с блокнотом, бутербродом, флягою и трубкой... Будто это последний вечер перед долгим-долгим путешествием: В кармане билет, и наконец все упаковано. Можно сидеть и чувствовать близость далеких стран, Ощущать, как все находится во всем, одновременно конец и начало, Здесь и сейчас, уход и возвращение. И жизнь со смертью крепки, как вино внутри!.. В сборнике Non Serviam (1945) Экелёф высмеивает самоуверенность шведского «общества благополучия». Однажды, в краткие, мягкие бедные времена дикая Швеция была моя страна! Она была везде! Теперь, в долгие, сытые времена тесная закутанная Швеция, где все закрыто от сквозняка... здесь холодно мне. В сборнике «Чепуха» (1955) он достигает пика гротеска. А в «Мёльнской элегии» сдвигает границы языка и смешивает литературные жанры. Это многослойное произведение стало в определенном смысле итогом всей жизни Гуннара Экелёфа. Он писал его с перерывами с 1937-го по 1960 год. В нем он связывает себя с историей через прошлое своей семьи и отдельные исторические образы. Я в прошлом на скамье один сижу И на листе из прошлого пишу. Экелёф получил 8 литературных премий, а в 1958 году унаследовал 18-е место в Шведской академии, которая в частности определяет нобелевских лауреатов в литературе. Он умер в 1968-м, завещав развеять свой прах над рекой Пактолос в Сардах. Гуннара Экелёфа помнят как носителя особой жизненной философии модернизма. На фото кадры из фильма «Гуннар Экелёф»
«На Невском» № 8 (235) 2016
19
дети арт-проект нины филюта
Алёна, 10 лет:
– Очень люблю Музей истории Кронштадта: там хранится противогаз одной лошади. Даша, 7 лет:
– Я так сильно люблю свою куклу! Иногда мне даже кажется, что она пережила войну. Дана, 6 лет:
– Мы с мамой придумываем таблетку для бессмертия. Она будет круглой и голубой. Ксюша, 7 лет, с гордостью:
– Я такого зайца сделала, что его еще всем моим детям хватит! Оля, 10 лет, разглядывая гусеницу:
– Смотрите, у нее лицо, как у моржа! Дана Воробьева, 7 лет
Больные звери Яна Горшкова, 7 лет:
Ева Иванова, 8 лет
– Жили павлин Паша, рысь Матвей, тукан Леша, жираф Кирилл и ослик Саша. Они пугались привидения, но лев Олег спас их. Он отругал привидение: «Привидение, не ешь моих друзей!» А почему у рыси Матвея рот в шоколаде? Потому что он не умылся! Рысь Матвей пошел умываться. Он посмотрел в зеркало и увидел себя чистым. И тогда он пошел в пещеру с павлином Пашей и жирафом Кириллом. Там они увидели динозавра злого по имени Дракон. Динозавр не стал никого есть, но Матвей, Паша и Кирилл все равно испугались и убежали домой. Дракон остался голодным. Он ел желтую травку на обед, как желтая лошадь Гроги, у которой болезнь. У нее пожелтел язык. Пришел доктор Медведь и сказал: «Дышите, лошадь!» Потом лошадь сказала: «А-а-а!..» Медведь засунул ей палочку в лошадиный рот. И он ее вылечил. Рысь Матвей ударился об стену, заболел и чихал. Врач Миша дал ему градусник и сказал: «Ему лекарство нужно!» Потом филин пришел в очках и спросил: «Что происходит?» Маша, 7 лет:
– Я очень люблю корабли. Я вся морская. Даже зарегистрировалась «ВКонтакте» в папиной шляпе морской и в такой кофте специальной – бело-синей, синебелой.
Вика, 7 лет, в попытке подражать Пушкину:
– А брови-то твои ох как красивы! Как будто две каких-то ГРИГАНТИНЫ! Даша, 8 лет:
– А знаете, что я хочу сделать? Я, когда вырасту, хочу, чтобы про меня написали, что я великий поэт! Даровитый поэт-самоучка! Стишки у меня и правда неплохие. Один длинный, другой совсем коротенький.
Вика, 7 лет:
– Это я вас нарисовала. Это вы. Такая же, как всегда, только англичанка! Антон, 7 лет:
– А вороне ее мысли раскрашивать?
20
«На Невском» № 8 (235) 2016
Даниил, 9 лет:
– Мне нужно быть сильным. У меня должны быть широкие плечи. Иначе кофточку не подобрать. Соня, 7 лет:
– Мой папа очень быстро одевается. Надевает свою форму, пока горит свечка! Полина, 8 лет:
– Мне иногда кажется, что пионер и пенсионер – это одно и то же. Макар, 6 лет, рисуя матрешек, робко:
– А можно вот эта будет матрос-немец? Артем, 10 лет:
– Мой рисунок называется «Где-то в Германии», и если кто-то опоздал на поезд, ждать его не будут.
Даниил, 9 лет, с железной кружкой в руках:
– Хожу, как интеллигент! Вика, 7 лет:
– Я бежала, увидела 1 «Б» и поняла: они низкие, я там не скроюсь. Илья, 6 лет:
– Есть пословица: сделал дело – гуляй смело. А если не сделал, то тоже гуляй, но опасайся. Вика, 7 лет:
– А вдруг у нее голова отвалится и укатится в другую страну? И приделается там к какому-то иностранцу, который говорит по-египетскому... Оля, 7 лет, пританцовывая:
– Мы вас сильно расхохочили?
• м од а • а вто • д о м • к расота • отд ы х
мода
Новые черные вещи В фильме The September Issue («Сентябрьский номер») редактор VOGUE Анна Винтур, наблюдая новую коллекцию Saint Laurent, замечает дизайнеру: «Ты не слишком щедр на цвета». Работающий на легендарный бренд Стефано Пилати парирует: «Но разве это плохо – новые черные вещи?» Текст: Нина Филюта
Yohji Yamamoto
Они не то чтобы вернулись из небытия, но выплыли из темных глубин подсознания как символы чего-то незыблемого и прочного. Маленькие черные платья. И большие. Сначала робко – в прошлогодних зимних коллекциях от Alexander Wang, Dolce & Gabbana, Oscar De La Renta, Valentino. А несколько месяцев спустя, в мае, на красной дорожке Каннского фестиваля, где black tie, в общем-то, дресс-код. Фантастическая Джулия Робертс в черном платье с игриво приспущенными бретелями, Лили Дональдсон в темном переливчатом муаре, Джулиана Мур в «змеином» наряде, расшитом зеленоватым стеклярусом, голландская модель Даутцен Круз в откровенном черном платье от Brandon Maxwell – с открытой спиной и бархатным лифом-жилетом. В невероятно красивых черных платьях засветились Ванесса Паради и Мила Йовович. Первая по старой памяти рекламировала Chanel. Вторая выбрала черные платья от Prada и Elie Saab. Последнее – выше всех похвал. Напоминает о японском кимоно и моде ар-деко. Прозрачная вуаль с витиеватыми узорами из черного бархата и подвижные нити длинной шелковой бахромы. Маленьким черным называется то платье, длина которого чуть ниже колена. Его навязала всем законодательница моды Коко Шанель. У нее с коленками была беда. Заметив в коллекции юного Ива Сен-Лорана короткую юбку, Коко буквально рассвирепела: «Никогда, слы-
22
«На Невском» № 8 (235) 2016
Veronique Branquinho
шите, никогда не повторяйте этого! Колени – самая уродливая часть женского тела!» К счастью, прислушиваться к Шанель перестали еще при ее жизни. И если рассматривать современный дизайн как производство новых смыслов, то пример с вариациями на тему черного платья безу пречен. Длинное, короткое, с рукавами и без. Объемное, облегающее. Черное, как воронье крыло. Иссиня-черное. Черное с переливами. Чопорное викторианское. Belle Époque. По-монашески аскетичное. Бархатное испанское со съемным воротником-гофре. Платье-футляр, платьефартук, платье-пальто, платье-жилет, платье-рубашка… Черный может быть разным, он способен на всё. С его помощью можно создавать образы опасные, роковые, но также спокойные и в меру скучные. Одно незамысловатое черное платье может быть участником трех, а то и пяти разных ансамблей. «Большими» черными платьями, платьями-сутанами и балахонами прославились Comme Des Garcons, Yohji Yamamoto и Ann Demeulemeester. «Черный цвет одновременно и скромный и надменный, – считает Ямамото. – Он непринужденный, удобный и вместе с тем таинственный. Но более всего черный цвет означает: я не трогаю вас, а вы не трогайте меня». Рассуждая о природе черного, художник утверждает: «Черный есть квинтэссенция всех цветов, результат их смешения. Это как взять все цвета, Narciso Rodriguez
Jil Sander
Protagonist
бросить их в один котел и забыть там». Бельгийка Анн Демельмейстер не прочь поговорить о редкой поэтичности черного. Что ж, все прекрасно, но кто-то, вежливо откашлявшись, непременно заметит, что черный, мол, не живописен. И придется спорить, припомнив, что на полотнах датских символистов Вильгельма Хаммерсхёя (Vilhelm Hammershøi) и Карла Вильгельма Холсё (Carl Vilhelm Holsøe) женщины в глухих темных платьях с кринолинами противопоставлены белесым интерьерам. Модели чаще всего изображены со спины – зритель не видит их лиц. О том, кто она, стоящая у окна или сидящая за вышиванием, остается догадываться. Северная меланхолия, неяркая палитра, черный силуэт. Нам это подходит. В моде черные платья из мокрого шелка, бархата, смягченного денима, габардина, кружевного полотна и многослойной вуали. Приемы кроя разнообразны, но в каждой третьей коллекции асимметрия, V-образные вырезы (и всё чаще на спине), широкие проймы, оборки, скульптурно
Ann Demeulemeester
Dior
ниспадающие складки. Если говорить о цитатах из прошедших эпох, то их множество. Взять хотя бы воротник раф на бархатном платье Veronique Branquinho: точь-в-точь такие носили Екатерина Медичи и Елизавета Английская. Платьепальто от Protagonist выглядит как винтажное – и на первый взгляд, и на второй. Черный необычайно хорош в коллекциях Veronique Leroy, Narciso Rodriguez, Stella McCartney, Velements, Fendi.
WISH LIST MARIANI
VAN DER BAUWEDE CHORON +7 (812) 622-18-22 choron.ru +7 (812) 332-32-62 goldunionhouse.com
«РУССКИЕ САМОЦВЕТЫ» +7 (812) 528-10-91 russam.ru
GAVELLO
PANDORA 8-800-700-83-38 (бесплатно по России) www.pandora.net/ru-ru
MATTIA CIELO
IANIS CHAMALIDY +7 (812) 448 33 15 ianischamalidy.com
CHANEL +7 (812) 643-55-65 chanel.com
LORIBLU +7 (812) 449-94-90 aporina.ru
KAREN MILLEN +7 (812) 233-23-18 karenmillen.ru
«На Невском» № 8 (235) 2016
23
ПРЕСТИЖ
стиль • вкус • атмосфера Поединок мирового масштаба Очередной этап любительского турнира по гольфу Turkish Airlines World Cup Golf – 2016 состоялся в гольф-клубе «Горки».
Корона Российской империи ЖИТЕЛИ И ГОСТИ АМСТЕРДАМА ПОМИМО ОБЯЗАТЕЛЬНЫХ ДЛЯ ПОСЕЩЕНИЯ МЕСТ СЕГОДНЯ НЕПРЕМЕННО ДОЛЖНЫ ПОБЫВАТЬ ЕЩЕ И В ВЫСТАВОЧНОМ ЦЕНТРЕ «ЭРМИТАЖ- АМСТЕРДАМ». ЗДЕСЬ ВПЛОТЬ ДО 15 ЯНВАРЯ 2017 ГОДА БУДЕТ РАБОТАТЬ ВЫСТАВКА «ЕКАТЕРИНА ВЕЛИКАЯ», ПОСВЯЩЕННАЯ РУССКОЙ ИМПЕРАТРИЦЕ. СРЕДИ ПОИСТИНЕ УНИКАЛЬНЫХ ЭКСПОНАТОВ ОСОБНЯКОМ СТОИТ РЕПЛИКА БОЛЬШОЙ ИМПЕРАТОРСКОЙ КОРОНЫ РАБОТЫ ЮВЕЛИРНОЙ ГРУППЫ «СМОЛЕНСКИЕ БРИЛЛИАНТЫ». КОРОНУ, ИНКРУСТИРОВАННУЮ 11 ТЫСЯЧАМИ БРИЛЛИАНТОВ БЕЗУПРЕЧНОЙ ОГРАНКИ, В ЕВРОПЕ УВИДЯТ ВПЕРВЫЕ.
Формируя экспозицию, организаторы выставки сделали все, чтобы представить Екатерину не только как легенду мировой истории, но и как тонкую ценительницу искусств, и как женщину из плоти и крови, совершившую невероятное восхождение на политический олимп. На выставке собрано порядка 300 экспонатов, в числе которых портреты императрицы, ее приближенных и фаворитов, а также шедевры, увлекавшие саму Екатерину, составляющие гордость ее собственной коллекции. Любопытно, что «иконография» Екатерины II весьма метафорична и позволяет проследить эволюцию не только ее облика, но и ее политического влияния. На раннем портрете Георга Гроота хрупкая, еще по-юношески угловатая великая княгиня Екатерина Алексеевна совсем не похожа на самого успешного монарха Европы, лишь красная лента и звезда ордена св. Екатерины пророчески говорят о будущей судьбе. Но уже в череде портретов 1750–1760-х
www.smolenskdiamonds.ru
24
«На Невском» № 8 (235) 2016
«Мы хотели бы поблагодарить всех, кто принял участие в отборочном туре Turkish Airlines World Golf Cup в Санкт-Петербурге. Это был замечательный день, и мы поздравляем нашего победителя Дениса Пичкалева и ждем встречи с ним на Большом финале», – подчеркнул директор представительства авиакомпании в СанктПетербурге Ахмет Четин.
БРИЛЛИАНТОВАЯ НОЧЬ Однако среди всех камней, представленных в Амстердаме, внимание эстетов прежде всего притягивают камни Большой императорской короны. Над созданием реплики больше полугода трудились 60 смоленских мастеров-ювелиров. Проект был приурочен к ряду знаковых дат (250 лет со дня коронации Екатерины Второй, 400-летие дома Романовых, десятилетие ювелирной группы «Смоленские бриллианты» и полувековой юбилей алмазодобывающей отрасли, флагманом которой остается объединение «Кристалл»). «Смоленские бриллианты» тесно сотрудничают с Эрмитажем на протяжении многих лет, благодаря чему и стала возможной реализация столь масштабного проекта. Реплику короны украшают не только тысячи искусно обработанных натуральных бриллиантов, но и уникальный природный рубеллит достоинством 400 карат.
годов Екатерина предстает статной, властной, с чеканным, точно на монетах, профилем и горделивой грацией правителя. Отдельного внимания заслуживает ее портрет в гвардейском мундире, полный аллегорий и красноречивых намеков на то, что управлять Россией она будет столь же уверенно и спокойно, как управляет прекрасным конем по кличке Бриллиант, на котором ее изобразил художник. Здесь же собраны картины и предметы из тех коллекций, которые императрица приобретала в Европе. Посетители, к примеру, смогут увидеть работы Гвидо Рени, Антониса Ван Дейка, Антона Рафаэля Менгса и многих других. Также «Эрмитаж-Амстердам» представит обширную экспозицию гемм (в коллекции императрицы их было более 10 000, в том числе Кабинет резных камней, выкупленный у герцога Луи Филиппа Орлеанского).
Авиакомпания Turkish Airlines проводит World Cup Golf по всему миру вот уже третий год. Так, серия отборочных турниров сыграна в Дар-эс-Саламе, Мумбае и Дохе, а недавно завершился 61-й из 100 квалификационных этапов, в котором за победу сражались 68 спортсменов. Триумфатором в нелегкой борьбе стал Денис Пичкалев, он получил 46 баллов, так что теперь его ждет Большой финал в Анталии. Серебро отвоевал Антон Баранов, третьим оказался Александр Капралов, который, кроме того, стал обладателем приза в категории «Ниарест-ту-Пин» среди мужчин (среди женщин эта награда досталась Дарье Карповой). Спортсмены, показавшие лучшие результаты, встретятся в турнире по гольфу Turkish Airlines Open Pro-Am, который состоится в ноябре 2016 года в Анталии. Борьба явно будет жаркой, ведь призовой фонд чемпионата 7 миллионов долларов! Более того, все финалисты получат приятный подарок – восьмидневный отпуск в прекрасном турецком отеле по системе «Все включено». Любопытно, что Turkish Airlines, которая шесть раз признавалась «Лучшей авиакомпанией Европы», «Лучшей авиакомпанией Южной Европы», а также имеет титул «Лучшее питание в бизнес-лаунже» и «Лучший кейтеринг в бизнес-классе», достигла успехов и в качестве организатора спортивных состязаний: первоначально проводились всего 12 отборочных раундов, но спустя три года соревнования стали настолько популярными, что число квалификаций по всему миру возросло до 100.
Ювелирный центр «Русские самоцветы» сезон за сезоном удивляет даже искушенных светских красавиц, предлагая их вниманию изысканные и невероятно стильные украшения. Однако в этом августе поклонников драгоценностей ждет еще и сногсшибательная акция…
В июле компания уже приглашала гостей приобрести роскошные украшения с солидной скидкой! После столь щедрой акции никто и не думал, что уже в конце августа в «Русских самоцветах» вновь состоится невероятная распродажа, притом с еще более выгодными ценами! В ночь с 26 на 27 августа посетители ювелирного центра на площади Карла Фаберже смогут стать участниками Бриллиантовой ночи распродаж. С 18.00 ДО 01.00 КАЖДЫЙ, КТО ВЫБЕРЕТ ИЗДЕЛИЯ С БРИЛЛИАНТОМ, СМОЖЕТ ПОЛУЧИТЬ ИХ ПО ЦЕНЕ, ПОНИЗИВШЕЙСЯ ВДВОЕ! Акция проводится в преддверии реконструкции бриллиантового зала центра, который вскоре станет еще элегантнее! Эксперты давно рекомендуют инвестировать средства именно в бриллианты, ведь в отличие от многих других материалов эти камни никогда не падают в цене. Более того, именно бриллиантовые серьги, колье и броши способны с годами превратиться в семейную реликвию, а значит, им вовсе не будет цены!
Ночь распродаж открывает новые возможности и для романтиков. Тот, кто мечтал сделать предложение любимой, но не мог подобрать идеальное кольцо, теперь точно сумеет удивить будущую супругу ослепительным бриллиантом. И кто скажет «нет», когда под крышечкой из алого бархата засияет драгоценный камень, подобный осколку далекой звезды? К тому же бриллианты бессмертны, а значит, покупать украшения в подарок можно задолго да важной даты. Так что стоит воспользоваться случаем и запастись действительно желанными подарками для самых дорогих и любимых!
здоровье • красота • образ
Гармония
Интимный филлинг для новой жизни Проблемы в интимной сфере – тема крайне деликатная. Настолько, что женщина зачастую не решается посвятить в них даже ближайшую подругу. Между тем возрастные изменения, рождение малыша и целый ряд других обстоятельств способны привести к появлению дискомфорта, и не только физического.
Снижение сексуальной чувствительности и либидо, боль, зуд, пигментация, эстетические и функциональные нарушения – все это подрывает женскую уверенность в себе, угнетает и в конечном счете превращает близость с любимым в настоящее испытание. К счастью, эксперты группы клиник «Альтермед» знают, как решить все эти проблемы. Интимный филлинг – современная и очень эффективная технология, способная устранить не только эстетические, но и функциональные дефекты. Процедура показана тем, у кого наблюдаются деформация или недостаточный объем половых губ, дефекты промежности, низкий тонус кожи в интимной зоне, повышенная сухость слизистой, пониженная чувствительность, стрессовое недержание мочи и так далее.
Еще одна инновационная методика, направленная на борьбу за женское счастье, – вульво-вагинальное лазерное омоложение Mona Lisa Touch. Комфортная, безболезненная и быстрая процедура поможет пациенткам со сниженной сексуальной чувствительностью и угнетенным либидо, повышенной пигментацией в интимной зоне, а также тем, кто отмечает боль и дискомфорт при контакте с партнером. Современные технологии не требуют длительной реабилитации и не доставляют физического дискомфорта пациентке. Не менее важный момент – опыт и деликатное отношение врачей клиники. Эксперты призывают прекрасную половину человечества не стесняться и не замыкаться в себе, столкнувшись с трудностями. Ни послеродовые изменения, ни возрастные деформации, ни врожденные особенности анатомии сегодня не являются приговором счастливой личной жизни. Впрочем, чем дольше женщина не решается рассказать врачу о своих проблемах, тем более серьезный психологический барьер отделяет ее от любимого человека, ведь зачастую барышни молчат как партизаны, боясь признаться мужчине в истинных причинах наступившего «охлаждения». И не стоит отмахиваться от неприятных симптомов или терпеть их. Откладывая визит в медику, можно дождаться действительно серьезных бед со здоровьем (к примеру, атрофии) и сделать самого дорогого мужчину абсолютно несчастным. (812) 468-88-88, 8-800-333-68-88, www.altermed.ru
Для получения скидки 15 % на интимный филлинг и вульво-вагинальное омоложение назовите код 89993
Принцип честной косметологии Косметология и эстетическая медицина сегодня располагают сотнями процедур для омоложения и коррекции недостатков. Правда, эксперты невесело шутят: самостоятельно выбрать подходящую технологию и найти «своего» специалиста не легче, чем удачно выйти замуж. Так как же не ошибиться и не поплатиться деньгами, красотой и здоровьем за неверный выбор? Вариант 1. Разбираться во всем самостоятельно. Отличный план… для тех, кто отучился пять лет в мединституте. Если вы не постигали медицинские азы под руководством многомудрой профессуры – не стоит пытаться наверстать упущенное за пару часов при помощи интернет-статей. Вариант 2. Доверять рекламе. Не самая удачная мысль, потому как рекламисты тоже вряд ли заканчивали медицинский вуз и едва ли разбираются в тонкостях современной косметологии на должном уровне, а кроме того, априори ангажированы. Вариант 3. Доверять косметологу. Это уже что-то. Остается выбрать эксперта, который заинтересован в результате больше, чем в доходах. Главное – не пытаться сэкономить на собственном благополучии. В этом смысле ставку лучше делать не на сладкие сообщения о беспрецедентных скидках, а на репутацию центра косметологии. Правильный выбор – профессионализм и честность В петербургском центре эстетической медицины «Камертон» на Петроградской подобралась сильная и профессиональная команда. Специалисты здесь уже имеют солидный опыт и высокую квалификацию и при этом достаточно молоды, чтобы постоянно развиваться и не застывать в плену ретроградных, безнадежно устаревающих методик и аппаратов, как это, к сожалению, часто случается с врачами зрелого возраста. Принцип работы центра «Камертон» – «честная косметология». Это означает, что в центре используются только методики с клинически доказанной эффективностью, а эксперты без четких показаний не пропишут ни единой лишней процедуры. Так что, придя на консультацию, вы вполне можете услышать: «Вам еще рано проводить эту процедуру». Однако, если время пришло, можно быть абсолютно уверенным: предложат самые эффективные технологии и методики, которые подойдут именно вам.
«На Невском» № 8 (235) 2016
25
новый мемуар
Мы не изменяли друг другу Ленинград шестидесятых. Я маленький, обожающие меня родители, залитые солнцем первомайские демонстрации и черно-белая Эдита Пьеха на маленьком экране телевизора за мутной линзой. Мы с мамой в переполненном троллейбусе едем по Невскому, и я, плененный величием «музея истории религии и атеизма» и не расслышавший маминого пояснения, переспрашиваю: «Казанский забор?» Нас ждут дача в Репине, мелкая вода Финского залива и острая осока в сероватом песке пляжа.
Михаил Грушевский – известный петербургский тележурналист. Огромное количество уникальных встреч с первыми лицами нашей культуры позволило ему написать книгу «Лицо с экрана». В нее вошли интервью главных звезд страны и воспоминания автора о процессе создания передач, циклов и фильмов, а также комментарии соавторов и свидетелей его работы.
Семидесятые. Родители везут меня в Сочи, на пляже я учусь плавать и вижу Эдиту Пьеху живьем – она, естественно, цветная, тоже отдыхает на модном курорте, а вот плавать, в отличие от меня, не умеет. Я учусь рисовать: и мой папа, и дядя Александр Тульнов – известные художники, и от меня ожидают продолжения династии. Но мне почему-то не нравится смешивать краски и добиваться грязных оттенков, изображая баклажан. Я люблю чистый цвет, мне нравятся лица. Я делаю портрет Эдиты Пьехи, затем – Мирей Матье и Аллы Пугачевой. Меня захватывает театр. Рисование забыто. Первая любовь. Восьмидесятые. Университет. На факультете журналистики учатся ребята из других уголков России – они, к моему стыду, знают о городе Ленина больше, чем я. Я старательно погружаюсь в «их Питер». Вторая любовь, третья – и все это на фоне Невы, Эрмитажа, Невского проспекта, скверов, гриль-баров и танцплощадок. Казанский собор становится фоном для фотосессий дома мод, где я подрабатываю моделью. Прихожу работать на Ленинградское телевидение времен его расцвета. Вот это я по-настоящему помню и люблю. Девяностые. Работа с мастерами. Эдита Пьеха становится личной знакомой и героиней передачи. В этой певице тоже дух Питера, она символ. Снимаю авторские программы на фоне исторических пейзажей. Даже сейчас, проходя по двору Петропавловской крепости, я помню мизансцены двадцатилетней давности и интонации голоса юной Полины Барсковой – маленькой гениальной поэтессы, о которой я делал одну из первых передач. Невский проспект. Любимый центр города. Он начинается на Лиговке. Большой концертный зал «Октябрьский». Здесь я совсем малышом увидел Пьеху и закричал от радости на весь зал. Здесь, замирая от ужаса, вел ее концерты и другие шоу – среди них значится даже свадебный концерт Пугачевой и Киркорова с участием ВСЕХ! Кто-то рассказывает на ухо шутку про певиц: «На первый взгляд – нужна Невзгляд. Но вот для счастья
№ 8
(235) 2016
Рекламно-Информационный журнал
ÎÎ адрес: 197110, СПб, Константиновский пр., 11а. Корреспонденция принимается по адресу: 191002, а/я 137, тел./факс 633-03-00 ÎÎ www. nanevskom.ru, nanevskom@es.ru ÎÎ прием рекламы – тел./факс 633-03-00, voynova@es.ru ÎÎ № 8 (235) 2016, выход с 19.08.16 Подписано в печать 12.08.16 ÎÎ Следующий номер журнала выйдет 16.09.16 ÎÎ Реклама принимается до 2.09.16
ГЛАВНый РЕДАКТОР Михаил Борисович Борисов Редакция: Юлия Маврина, Светлана Мазур, Елена Невердовская, Мария Рогалева, Анна Рыбалка, Нина Филюта отдел рекламы: Руководитель Александра Войнова (voynova@es.ru) Марина Гладышева (glad@es.ru), Татьяна Голубева (tatyana@es.ru), Константин Ковганич (kosta@es.ru), Валерия Логинова (lera@es.ru), Екатерина Смирнова (media@es.ru), Марина Тальгрен (talgren@es.ru), Виктория Яковлева (vika@es.ru) ПОДГОТОВКА И РАЗМЕЩЕНИЕ РЕКЛАМЫ: тел. 633-03-00, e-mail: voynova@es.ru Редактор Наталья Белая
Система презентационного распространения журнала «На Невском» – точное попадание в целевую аудиторию высокообеспеченных жителей Санкт-Петербурга.
26
«На Невском» № 8 (235) 2016
вашего нужна Вардашева!» Знакомлюсь с Ольгой Вардашевой и выдаю шутку ей. Она долго смеется. Выхожу из зала. Налево – площадь Восстания, Московский вокзал, который я люблю и ненавижу: в зависимости от направления поезда. Уезжаю – печалюсь, прибываю – танцую! Недалеко станция «Маяковская»: в том же здании, где вы поднимаетесь из подземки на главный проспект города, когда-то было злачное место – ресторан, который тоже назывался «Невский». Там служила певицей моя близкая подруга Света Медяник. В конце восьмидесятых мы с режиссером Морозовым были завсегдатаями этого заведения. Сколько тут было придумано, сколько спето! Именно здесь Света впервые исполнила песню, которую посвятила мне, – «Блондин с голубыми глазами». Света Медяник уже 20 лет поет за океаном. На месте ресторана – торговый центр. Мы еще на Невском. Переходим Фонтанку, перебегаем проезжую часть проспекта. Аничков дворец. Он же Дворец пионеров. Театр юношеского творчества. Мой первый – с замиранием сердца – выход на сцену. Я давно вырос, артистом не стал, театр переехал в новое здание, а пионеров отменили. Грустно. А дальше весело! Гостиный Двор. Знаменитые «витражи» в метро. Место всеобщих встреч в то легкое беззаботное время. Напротив – первая стоматологическая. В туалет зубной клиники аж на шестой этаж мы ходили примерять купленные на галере у фарцовщиков джинсы. Галерой называли прогулочную аллею – часть Невского, что тянулась вдоль Гостинки, – здесь оборотистые молодые люди продавали «фирму»! А в поликлинике теперь работают мои подруги – самые красивые и веселые стоматологи города Наташа Никандрова и Марина Слепнева. Рядом располагался магазин «Версия». Лучшие итальянские бренды. Последние коллекции. Здесь на каждую съемку шоу «По семейным обстоятельствам» директор бутика Никита Кондрушенко надевал на меня вещи, на которые облизывалось полгорода. Кое-что оседало в моем гардеробе… Рядом с магази-
Корреспонденты: Юлия Яковлева, Константин Федоров Корректура: Тамара Гуренкова, Виктория Меньшикова Дизайн и верстка: Михаил Молчанов, Ольга Сушкова Пре-пресс Леонид Смирнов (maket@es.ru) директор по продажам Виктория Смирнова (vs@es.ru) Отдел информации и PR Инна Михайлова (pr.event@es.ru) Екатерина Валькова (valkova@es.ru) Распространение: Андрей Окружнов (logistic@es.ru)
УЧРЕДИТЕЛЬ ООО «ЭКСПРЕСС СЕРВИС». Зарегистрировано Федеральной службой по надзору в сфере массовой коммуникации, связи и охраны культурного наследия. Св-во ПИ № ФС77-28854 от 29.07.2007. Св-во на Товарный знак № 265708. Территория распространения – Российская Федерация © ООО «Экспресс Сервис», 2016 Издатель ООО «АГЕНТСТВО ЭКСПРЕСС СЕРВИС» © Дизайн и верстка ООО «Агентство Экспресс Сервис», 1998 – 2016 Типография «ПремиумПресс», Санкт-Петербург, ул. Оптиков, 4 Тираж 30 000 экз. Бесплатно. Выходит раз в месяц с 1997 г.
ном – Малая Садовая, где мы с друзьями отдыхали после съемок в модном бистро «Парнас». Сюда – и это правда – на меня ходили посмотреть зрители: «Вон он, видите, за столиком у окна! Ну, высокий блондин с бокалом коньяка!» На месте бистро – американская котлетная. На месте «Версии» продают шубы. Любимый Казанский – уже не «забор» и не «музей атеизма», а снова храм. За ним красивейшее серое здание – «Дом Мертенса». Когда-то тут помещались магазин «Рыба» и Дом мод, где я служил моделью. Дрожа от страха, выходил на подиум. Дрожа от вожделения, получал пахнущий типографской краской сигнальный экземпляр журнала «Мода» с моими фото! Веселое и глупое занятие. Переходим Мойку. Арка Главного штаба. Напротив живет удивительная женщина. Легендарный диктор ленинградского телевидения Раиса Байбузенко. Она теперь работает в Эрмитаже. Ее квартира и сама как Эрмитаж. Мы вместе справляем Новый год и свысока смотрим в намытые высоченные окна на шумную веселую реку людей. А в самом конце Невского располагалась «Лавка художника». В Питере была лучшая художественная школа в стране – в лавку сдавали работы отборные живописцы. Среди них мой дядя Александр Тульнов. На его работы был огромный спрос. Лавка закрыта, спрос сохранился. Как хочется выйти из золотистой арки и вместе со всегдашним тут ветром облететь гламурно-бирюзовый дворец и устремиться к морю по-над тяжелыми водами неспешной реки… Река и море на месте, город тоже. Каждый угол Северной столицы связан с героями передач, друзьями и возлюбленными. Мы с Питером не изменяли друг другу. Он знал и любил меня и знаменитым и безвестным. Город меняет имя, мои родители преждевременно уходят из жизни, в силу обстоятельств мне приходится переместиться в столицу, где меня особенно никто не ждет. В Москву. Как вы думаете, был у меня шанс ее полюбить? Михаил Грушевский
редакция ответственности не несет Рекламная редакция рекомендует при обращении: – в рекламируемую организацию – требовать лицензию, разрешающую деятельность в запрашиваемой сфере (если деятельность подлежит лицензированию); – в рекламируемую организацию, связанную с привлечением денежных средств участников долевого строительства, – требовать проектную декларацию, государственную регистрацию права собственности или права аренды на земельный участок, предоставленный для строительства; – в рекламируемую организацию, связанную с привлечением и использованием жилищным накопительным кооперативом денежных средств физических лиц на приобретение жилых помещений, – требовать сведения о включении жилищного накопительного кооператива в реестр жилищных накопительных кооперативов и информацию о порядке покрытия членами жилищного накопительного кооператива понесенных им убытков.
Медиа-группа «Экспресс Сервис» основана в 1991 году
Золотые адреса
Все права защищены. Воспроизведение материалов без письменного разрешения запрещено Рекламируемые в номере товары подлежат обязательной сертификации. За содержание рекламных материалов
• Элитные жилые комплексы (более 11 000 квартир в 228 домах). • Курьерская доставка руководителям компаний СПб и Москвы (более 1400 офисов).
• FASHION- и ювелирные салоны. • Фитнес-центры, спорт. • Автосалоны, техника. • Салоны красоты и медицинские клиники.
• Мебельные и интерьерные салоны и центры. • Отели, турфирмы. • Бизнес-центры. • Строительство и недвижимость.
Медиа-группа «ЭКСПРЕСС СЕРВИС»
nanevskom.ru freetime.ru podkluch-spb.ru
Философия успешной жизни
nnevskom freetimespb podkluchspb NaNevskom FreeTimespb podkluchspb nanevskom freetime_spb podkluchspb
Время действовать!
Желания. Идеи. Воплощения
633-03-00
esevent.ru es.ru