NaNevskom #11(262) 2018

№ 11 /262 (ноябрь – декабрь 2018)

www.nanevskom.ru

рекламно-информационное издание

6

18

20

26

СЕРГЕЙ БЕЗРУКОВ В РУССКОМ ДИСНЕЙЛЕНДЕ

ИСЛАНДИЯ. ТАМ, ГДЕ ЖИВУТ ЭЛЬФЫ

РАЙ ПОД КЛЮЧ. НА СЛУЧАЙ КАТАСТРОФЫ

ВРЕМЯ ПЕТЕРБУРГА

|от редактора

|мой невский

У каждого своя мечта. Вот Игорь Корнелюк с детства мечтал о своей башне с часами. Однажды взял и мечту воплотил. Я видела эту башню. Куранты – как на кремлевской башне – новогодним боем пробили трижды, прежде чем волевым решением мы закончили разговор: в конце концов, и поработать надо. Но у Корнелюка не только башня, у него в доме в каждой комнате стоят механические часы. Они тикают, бьют. И композитор уверяет, что тиканье его не пугает, а, наоборот, успокаивает. «Когда Игорю Масленникову в своем бессмертном фильме надо было создать на Бейкер-стрит ощущение уюта, он обошелся без музыки, только тиканьем часов, – напомнил мне Корнелюк. – Холмс и Ватсон сидят у камина, слышится только “тик-так” и сакраментальное “Это элементарно, Ватсон”. Вот он, покой». Говорят, по одинаковому ходу часов можно определить, хороший ли хозяин в доме: Корнелюк, судя по всему, хороший, во всяком случае, он за своими часами следит, заводит их каждое воскресное утро. И все-таки для него часы – как мемориа. Говорит, что иногда подводит их и думает: «Вот, в прошлый раз, когда я это делал, Люсечка Сенчина еще была жива. И мама и папа – сколько-то подводок назад они еще были». Заметьте, если считать недели, то получается немного, всего 52 раза в году Корнелюк заводит механизмы… Я тогда Игоря Евгеньевича спросила, зачем ему эта еженедельная доза депрессивности. А он ответил: «Да ведь ход времени отмеряет все. Как-то одной своей знакомой предложил купить собаку. Она мне ответила: ''Не могу. Потому что я этой собачьей жизнью отмеряю себе какое-то время. Мне уже под 60, значит, к тому времени, когда собачка будет уходить, мне стукнет лет 70. Осознание этого мне будет мешать чувствовать себя нормально...''» И тут я вспомнила любимую в детстве сказку, по сути, притчу испанского писателя Антониорроблеса, жаль, что никто его у нас не знает. История про пожилого сеньора, который жил с маленьким внуком-сиротой. Жили они неплохо, во всяком случае, будильнику дону Тик-Так было очень комфортно в их доме. Тикал себе, тикал, пока вдруг не задумался: а ведь с каждым тиком время старика убывает. Испугавшись, что дедушка не увидит внука взрослым, дон Тик-Так замедлил ход времени, но опять незадача: пожилой сеньор не старел, но и мальчик не рос. И тогда хитроумный будильник прикинулся сломанным, в дом принесли новые часы. Будильник ожил и вместе с собратом по времени сделал ход конем: одни часы заспешили, показывая время внуку, другие – для деда не спеша поплелись. В общем, старый сеньор увидел, как Хуанито получил звание капитана. Какой вывод: с временем можно договориться. Было бы желание. Этому феномену мы и посвятили ноябрьский номер «На Невском»… /елена боброва/

Фото: Алексей Кривцов. Проект «Территория балета»

как вступить в сговор с доном тик-таком

полина петрова, артистка Театра балета Бориса Эйфмана:

В

первые я приехала в Петербург за год до того, как меня пригласили на просмотр в театр Бориса Эйфмана. Мы с родителями по делам оказались в одном из обычных спальных районов, но даже там на меня нахлынули эмоции. Казалось, каждая скамейка или фонарь приветствует тебя. Что уж говорить про Невский проспект? Величественный... и при этом такой близкий мне по духу. Холодный и в то же время необычайно уютный... Я постепенно открывала для себя бесчисленные кофейни Невского, где мы встречались с подругами между репетициями. Одно из заведений, например, привлекало низкими диванами – на них было удобно отдыхать после балетного зала. Конечно, мне всегда хотелось узнать больше об истории памятников проспекта. Особенно интересно знакомиться со связанными с ними легендами и тайнами. Взять хотя бы секрет подков на копытах коней на Аничковом мосту.

Или тайну шара-фонтана: считается, что если сможешь в солнечную погоду разглядеть на нем скважину, сбудется любое твое желание. Последнее я проверила на себе и убедилась: это действительно так. Есть у меня и любимый театр в окрестностях Невского – Театр музыкальной комедии. Там идут великолепные постановки с отличными артистами. Часто посещаю этот театр, очень люблю его мюзиклы. Думаю, ни один человек не останется равнодушным к главному проспекту Петербурга, каким бы он его ни увидел – окутанным утренним туманом или зажигательным, начинающим жить ночной жизнью. Невский всегда разный. И каждый найдет в нем что-то свое. Особенно приятно проезжать по Невскому после долгих гастролей. Думаешь: вот он! Красивый! Статный! Кажется, он стал еще неотразимее! И как это у него получается?..

3

город / события / люди

|хроника

что принес нам месяц… декабрь

В нашем сознании декабрь расцвечен рождественскими огоньками, но отнюдь не всегда первый месяц зимы окрашен праздничными красками. Чем же он ознаменовался?

2.

12 1816

3.

12 1875

Лорд Байрон прибыл в Венецию

года.

10.

12 1866

года.

Сам по себе факт кажется непримечательным – мало ли где бывал демонический поэт. Но то, что произошло в Венеции, крайне любопытно. Однажды Байрон посетил обитель армянского католического монашеского ордена мхитаристов на острове Сан-Ладзаро в Венецианской лагуне. И остался в ней на полгода. Как писал Байрон, «кротость, непритворное благочестие, таланты и добродетели братьев ордена способны внушить светскому человеку убеждение, что существует другой, лучший мир даже в этой жизни». В этом лучшем из миров лорд с таким рвением изучал армянский язык, что не только свободно овладел им, но и вместе с одним из отцов создал «Грамматику английского и армянских языков». По словам Байрона, «армянский – ​язык, на котором разговариваешь с Богом. Он стоит всех усилий, затраченных на его изучение». Сегодня легко попасть на Армянский остров, как его давно уже именуют все местные жители, и увидеть своими глазами не только древнейшую армянскую рукопись 10-го века, но и комнату, где жил лорд Байрон.

«Умом Россию не понять…»

По старому стилю был конец ноября, когда Федор Тютчев дал самую точную и яркую характеристику России: «Умом Россию не понять, // Аршином общим не измерить:// У ней особенная стать – //В Россию можно только верить». Будучи дипломатом, поэт больше 20 лет провел где угодно, только не на родине, и дважды был женат на иностранках, но если кто подозревает в нем ренегатство, то нет, напротив, Тютчев не был сторонником европейской жизни: мол, скучна, размеренна и пресна, то ли дело у нас… Знаменитый стих был написан на клочке бумаги, а поводом к его сочинению стало столетие Карамзина. К слову, не все лирическое наследие Тютчева дошло до потомков, он довольно небрежно относился к своему творчеству, печататься не стремился, разве что политические стихи посылал исправно в журналы, и то только потому, что видел в своих «поэтических статьях», как он их называл, способ воздействия на политиков. Но, к счастью, это четверостишие сохранилось и стало неформальным слоганом России.

Московская премьера концерта прошла с огромным успехом. Но до этого его впервые исполнили в Петербурге – и почти провал. Здесь концерт не оценили: мол, «второстепенное произведение». Однако еще раньше мировая премьера в Бостоне произвела фурор. Что с Петербургом не так? Возможно, все дело в исполнителях. В стареньком фильме «Чайковский» есть отлично сыгранный фрагмент, когда Чайковский-Смоктуновский ждет вердикта своего друга Рубинштейна-Стржельчика.

И пианист-виртуоз, которому первоначально был посвящен этот концерт, поучает композитора: «Ты подумал, как твою гениальную музыку будут исполнять? Я-то сыграл, а другой на этом пальцы сломает. Петруша, это надо исправить». Петруша ничего исправлять не стал и вычеркнул посвящение Рубинштейну. Видимо, петербургское исполнение критикам не понравилось, но Петр Ильич был благодарен 19-летнему Сергею Танееву, который сидел за роялем на премьере в Москве. Сейчас на Первом фортепианном концерте Чайковского пальцы не ломают и дети.

13.

12 1971 года.

года.

Премьера Первого фортепианного концерта Чайковского

Вышли в прокат «Джентльмены удачи» Загадка: как советское начальство не запретило комедию, где главные герои – воры и рецидивисты, а с экрана льется блатная речь? На которую в итоге потом подсела вся страна, на все эти «йес, йес – обэхээс», «моргалы выколю», «канай отсюда», «пасть порву». Более того: как дали добро сесть в режиссерское кресло Александру Серому, который в реальности отбывал на зоне наказание за кровавую драку? Но, так или иначе, тюремное прошлое было на руку авторам фильма. Кстати, если бы реализовался первоначальный замысел авторов сценария Георгия Данелии и Виктории Токаревой, то мы бы наслаждались историей про фальшивомонетчика Миллиметра в исполнении Ролана Быкова, профессионального альфонса и многоженца в образе Юрия Никулина, жулика по кличке Пижон, который продает ворованные машины в Тбилиси, – им был бы Андрей Миронов. И, наконец, мелкого карманника по кличке Косой: здесь претендент мог быть только один – Савелий Крамаров. Да, а перевоспитывать их своей непомерной добротой должен был майор милиции. Но в итоге сценарий переписали, появились новые герои, а из старых остался лишь Савелий Крамаров.

8.

12 1703 года.

Рождение жанра документального репортажа На самом деле родился он годом позже, по следам реального апокалипсиса, который случился в Северной Атлантике в ночь с 7 на 8 декабря 1703 года. Родоначальнику нового жанра Даниелю Дефо (спустя 16 лет он опубликует «Робинзона Крузо») пришла в голову гениальная идея – через газеты он обратился к очевидцам Великого шторма с просьбой рассказать ему, как все это было.

После чего опубликовал книгу-отчет, которую так и назвал – «Шторм». Очевидцам было что рассказывать: всего за несколько часов погибло около трети всех торговых судов королевства, было зарегистрировано более 100 кораблекрушений, тысячи зданий лежали в руинах, жертвами стихии стали около 8 тысяч человек. Одним из погибших был создатель Эддистонского маяка Генри Уинстэнли, который незадолго до Великого шторма заявлял, что хотел бы увидеть, как выдержит маяк разгул стихий. Маяк не выдержал – был уничтожен вместе со своим создателем. Мощь шторма была столь велика, что даже королева Анна укрылась в подвале под дворцом Сент-Джеймс в Лондоне. Как оказалось, не напрасно – часть здания обвалилась.

18.

12 1833 года.

Премьера гимна России «Боже, царя храни!» Можно только удивляться, что Петр I не озадачился созданием специального гимна для новой империи. На торжественных мероприятиях царь-реформатор выходил под марш Преображенского полка. В конце 18-го века появился еще один неофициальный маршгимн. «Гром победы, раздавайся! Веселися, храбрый Росс!// Звучной славой украшайся, Магомета ты потрёс!» – по этим строчкам Гавриила Державина

понятно, что создавалось произведение в честь торжества над турками. Но согласитесь: слишком локально. И появился гимн на стихи Василия Жуковского, но на английскую музыку. Всех это устраивало 17 лет, пока Николаю I не надоело слушать чужую мелодию. По одной версии, все было демократично: на создание нового гимна объявили конкурс. По другой – гимном сразу занялся скрипач и композитор Алексей Львов, которому посчастливилось быть в окружении императора. Еще одна странность – публично гимн впервые исполнили не в столице империи, а в Москве. Как писал очевидец: «Едва раздались слова напева “Боже, царя храни!”, как все три тысячи зрителей, наполнявших театр, поднялись со своих мест и оставались в таком положении до окончания пения».

Коротко: 1 декабря 1934 года. В Ленинграде был убит С. М. Киров, что послужило началом массовых репрессий.

2 декабря 1872 года. На обломке одной из табличек с отрывком из шумерского эпоса обнаружено начало легенды о Всемирном потопе.

4 декабря 1902 года. В Петербурге возникает торговое

4 IННI ноябрь №11 (262) 2018

предприятие по снабжению служащих в конторах, банках и т. п. горячим завтраком по цене 15 копеек с человека.

13 декабря 1902 года. В Риме случилось небывалое: простой городовой осмелился арестовать кардинала Самминиателли, чей конный экипаж нарушил ПДД и задавил мальчика.

3 декабря 1967 года. В госпитале Кейптауна Кристиан Барнард провел первую в мире успешную операцию по пересадке сердца. Хотя пациент скончался спустя 18 дней, это событие дало толчок развитию трансплантологии в облас­ти кардиохирургии.

12 декабря 1875 года. В этот день электротехник Павел Яблочков изобрел электрическую лампочку и вызвал ажиотаж – мировая печать пестрела заголовками: «Северный свет, русский свет, – чудо нашего времени»; «Россия – родина электричес­тва»…

23 декабря 1888 года. Винсент Ван Гог явился в дом терпимости № 1 и, спросив девицу Рашель, вручил ей свое отрезанное ухо со словами: «Береги это как зеницу ока».

28 декабря 1895 года. Первый сеанс кинематографа братьев Люмьер в кафе на бульваре Капуцинок. Сегодня

в этот день отмечают Международный день кино. В ночь с 29-го на 30 декабря 1902 года. В Париже остановились практически все маятниковые часы. Французы были весьма напуганы и пытались узнать, что произошло, но загадка не раскрыта до сих пор.

город / события / люди

| кино

«Мне не красили волосы в черный цвет и не подбирали массовку ниже меня ростом, чтобы я казался огромным. Константин – рок-музыкант со всем джентльменским набором рокера».

было играть, то отчаяние, которое испытывал мой герой, испытывал и я сам. Разбивая тарелочку, пытался скрыть ужас в глазах за улыбкой, но это было непросто, потому что я понимал: «Ну хорошо, денег хватит на 3–4 дня, может, продержусь еще пару дней на моем честном слове, а потом ведь картина встанет…» Но знаете, я очень благодарен «Заповеднику», он оказался хорошей проверкой людей, кто только на словах готов помочь, а кто – на деле. Помогли друзья, дали денег со словами: «На Довлатова не жалко». И я безмерно признателен тем актерам, которые вошли в положение, понимая, что заплатить гонорар пока нет возможности. Как сказал Гоша Куценко: «Заплатишь, когда сможешь, работаем!» И, конечно, приятно, что откликнулись поклонники, с помощью краудфандинга собрали еще немного денег…

заповедник безрукова «Пушкин, рок-н-ролл, виски» – так назывался фильм Анны Матисон по «Заповеднику» Довлатова. Оказалось, это была обманка, чтобы не будоражить народ – мол, Безруков сыграет еще и Довлатова. Нет, он сыграл не писателя, а рок-музыканта. Объединяют обоих героев неустроенность, Пушкин и текст «Заповедника». Мы решили выяснить, почему Сергею Безрукову и Анне Матисон захотелось взяться за эту повесть.

– Сергей, вы поклонник Довлатова?

IтекстI ольга машкова

– Я очень люблю его прозу, но вот Аня самый настоящий фанат Сергея Донатовича. Она из тех его почитателей, которые очень ревниво относятся ко всему, что связано с Довлатовым, его творчеством. Кстати, его редко ставили в театре и еще реже к нему обращались кинематографисты. Могу вспомнить лишь «Конец прекрасной эпохи» Говорухина и байопик Алексея Германа-младшего.

– В отличие от серьезной картины Алексея Германамладшего, ваш «Заповедник» – мелодрама…

– Я бы сказал, это лирическая комедия. Благодаря довлатовскому юмору даже та драматическая ситуация, в которой оказался герой, кажется не безысходной. Это та высшая ступень отчаяния, когда остается только смеяться. Сейчас читаешь и восторгаешься, как изощренно он смеялся над коммунистической идеологией, над окружающим миром и над собой. Здесь нет этой достоевщины, когда наизнанку выворачиваются все чувства, эмоции и под конец повествования мы практически задыхаемся от бесконечного саспенса. У Довлатова все не так, у него пусть грусть, но светлая, с юмором. И это то, что нас с Аней и привлекает, потому что именно это всегда отличало наше русское кино. Вот все спрашивают: «Где оно, современное российское кино?», и получают очередной блокбастер, экшен, ориентированный на кассу. Где наше лицо? Оно только в авторском кинематографе. В коммерческом его нет. Там идет гонка за компьютерную графику. И безуспешная – мы можем лишь приближаться к тому, что делают американцы, но догнать, а уж тем более обогнать не в силах. И в результате на экране сплошные спецэффекты, а так хочется взглянуть в глаза артисту.

– Вы решили перенести действие «Заповедника» в сегодняшний день. Довлатов легко вписался в нынешние реалии?

6

– Да, мы получили разрешение у наследников творчества Сергея Донатовича – у его вдовы Елены и дочери Екатерины – на то, чтобы сделать героя рок-музыкантом. При этом изменения не коснулись ни довлатовской атмосферы, ни его юмора. Другое дело, что при экранизации литературный первоисточник неизбежно что-то теряет. Чтобы вместиться в экранное время, нам приходится от чего-то отIННI ноябрь №11 (262) 2018

казываться. И поэтому мы сделали акцент на двух темах – теме любви и теме нереализованности. Костя отличный музыкант, но ему не пробиться к своему слушателю; как говорит ему продюсер: «Музыка хорошая, и тексты хорошие, но это не то, что нужно, – у нас есть определенный топ хитов, которые мы крутим». Это то, что понятно всем во все времена. Как писал Довлатов, его роднят с Пушкиным общие проблемы: деньги, жена, творчество и государство. А сегодня цензура государства уступила цензуре рынка. И я сам как продюсер испытал это на себе.

– Вас удивило, что ваш проект не получил господдержки?

– В господдержке нам отказали, поскольку мы были уже третьим проектом по Довлатову. Аргументы, что, в отличие от фильмов Говорухина и Германа-младшего, у нас современная история, не сработали. Хуже было другое – в какойто момент из-за нестабильной экономической ситуации наши инвесторы были вынуждены отказать в поддержке. А у меня на тот момент уже была поставлена декорация, собрана высочайшего уровня группа, потрясающая актерская команда комедийного плана – Гоша Куценко в роли Маркова – это, как говорится, надо видеть. Аня Михалкова, великолепно сыгравшая директора заповедника, Саша Семчев, который просто создан для роли эпикурейца Митрофанова. Дима Хрусталев в маленькой, но очень яркой роли почтальона. Леня Агутин согласился сыграть друга Кости, и его присутствие очень важно – тем самым мы показываем уровень моего героя как музыканта. Все люди очень занятые, у каждого свои проекты, перенести съемки невозможно. Но при этом я понимаю: если заморожу сейчас проект, это все – я никогда не соберу этих людей вместе. Значит, надо идти до конца… Звоню друзьям, выгребаю все, что у меня есть, беру кредит в банке. Начинаю съемку. И в первый съемочный день мне ничего не надо

– Александр Генис как-то заметил, что Довлатов «Заповедник» изображает русским Диснейлендом. Вы ведь эту тему серьезно развили, придумали даже фестиваль PUSHKINWORLD. – В аттракционе невозможно передать ту атмосферу, в которой творил Пушкин, в которой он страдал, любил. Но я не хочу обижать музейных работников, ведь современные реалии заставляют их идти на это, быть развлекательными, делать всякие сопутствующие Пушкину или любому другому «нашему всё» товары – магнитики, футболки, ручки, кружки. И, конечно, мы подошли к этому делу с юмором, легко утрируя пушкинский Диснейленд, – мне кажется, это очень смешно: пончик, в центре которого профиль Пушкина.

– Насчет «нашего всё». Вы будете сниматься в фильме Игоря Угольникова «Учености плоды», в основе которого реальные события, происходившие на территории Михайловского в 1942–1943 годах. И хотя Пушкин – «наше все», эту историю замалчивали все эти годы…

– Слишком была неудобной эта страница для наших властей. Ведь нас воспитывали, что фашист – это априори враг, лютый варвар, уничтожающий все на своем пути. И вдруг мы открываем для себя совершенно уникальную историю: немка, профессор Гетевского института, делает все, чтобы сохранить Михайловское. Нам странно осознавать, что она пыталась прививать пушкинскую прозу и поэзию фашистам. Понятно, что им было плевать на Пушкина. Но, к великому сожалению, понимаешь, что и для местных жителей Пушкин был никто.

– И ведь до сих пор неясно, кто же заминировал могилу Пушкина – немцы или наши.

– Мы привыкли обожествлять Александра Сергеевича и считаем, что так всегда и было. Но не надо питать иллюзий – крестьянам, которые в 1917‑м году готовы были в принципе уничтожить всю русскую культуру вместе с «проклятым царизмом», было не до поэтов. Я вспоминаю замечательную реплику крестьян села Константиново, откуда родом Есенин, на предложение переименовать село в Есенино: «А чё он нам сделал-то?» А ведь Есенин все-таки из своих, из крестьян, в отличие от дворянина Пушкина. Так что, думаю, фильм Угольникова многих удивит…

Я твердил себе: – У Пушкина тоже были долги и неважные отношения с государством. Да и с женой приключилась беда. Не говоря о тяжелом характере… И ничего. Открыли заповедник. Экскурсоводов – сорок человек. И все безумно любят Пушкина…»

просто «красивые» зубы – это не все, что вам нужно О винирах Сделать красивую и белоснежную улыбку – полдела. Нужно сделать ее так, чтобы не навредить здоровью. Чтобы, с одной стороны, желанные виниры простояли у пациента всю жизнь, а с другой – не привели к дисфункции височнонижнечелюстного сустава или ночному апноэ. Стоматологи долгое время уделяли много внимания эстетике, но про функцию забыли. В итоге владельцы неправильно установленных чудо-накладок на зубы начали приходить к врачам уже с другими проблемами.

Об элайнерах Даже лечение с популярнейшими элайнерами (прозрачными капами) – это не просто лечение патологии прикуса. Это лечение человека, во время которого мы должны уделить внимание и его осанке, и дыханию, и эстетике лица (а не только зубов). Этим мы как раз вовсю и занимаемся в Бостонском Институте Эстетической Медицины: вся наша зубочелюстная система должна работать как идеально подогнанный механизм.

О заблуждениях Люди по-прежнему считают, что если врач копает глубоко, старается найти и устранить причину заболевания – это плохо. У пациента возникает ощущение, что его пытаются обмануть. При этом врача, который не видит дальше своего носа, он назовет честным и после установки пары пломб будет рекомендовать друзьям. Это совершенно неверное восприятие.

О важности каждой пломбы Представьте, к врачу заходит пациент с небольшим косметическим дефектом. И здесь только от доктора зависит, будет ли он лечить пациента так, чтобы предотвратить в будущем развитие каких-то тяжелых заболеваний и даже повлиять на продолжительность жизни (потому что тот же самый неправильный прикус ее укорачивает). Поверьте мне, у врача, который не знает всех особенностей окклюзии, опасно делать даже реставрацию зубов. Неправильно установленная пломба может сработать как триггер и привести не к самым приятным последствиям – например к дисфункции ВНЧС.

О цене Иногда пациент боится составления комплексного плана лечения, в том числе из-за его стоимости. Но в итоге выясняется, что за последние пять-десять лет он ходил кругами по разным докторам и суммарно потратил на свои зубы гораздо большую сумму. А результата так и не получил.

О том, как выбрать врача Найти своего стоматолога крайне важно. Во-первых, нужно смотреть, какое доктор получил образование – и я не о медвузе, а о серьезных и бесконечных курсах повышения квалификации. Важный компонент – зарубежные стажировки. Конечно же, важен опыт. Мне и моим коллегам бывает достаточно 5 минут, чтобы понять, что с пациентом. Важная составляющая – авторитет клиники и обстановка, царящая в ней. Мы в БИЭМ сделали все для того, чтобы напоминать не обычную стоматологию, а скорее место отдыха с премиальным сервисом.

Бостонский Институт Эстетической Медицины:

Санкт-Петербург: ул. Кораблестроителей, 30а, тел. +7 (812) 748‑3800, м. тел. +7 (921) 860‑3560, infospb@bostoninst.ru;

Президент Бостонского Института Эстетической Медицины (БИЭМ) Константин Ронкин уверен, что в погоне за новой улыбкой главное – не навредить здоровью. Доверить случайному стоматологу установку виниров или исправление прикуса – вот главная ошибка, которую может совершить пациент.

Москва: Мичуринский пр., 7, к. 1, тел. +7 (495) 988‑0096, info@bostoninst.ru; www.bostoninst.ru 7

город / события / люди

| событие

видения катара Чем живет пустынная страна с самым высоким уровнем жизни?

Матрица Ивана-дурака Театр им. Ленсовета занялся поиском русского кода. Насколько успешно – это мы узнаем уже 23 ноября. Побывав на репетиции мюзикла, стало ясно: нам предстоит многое о себе узнать.

IтекстI мария рогалёва IфотоI © Qatar Museums

«Современный Катар: искусство и фотография»

19.11 10.12 ЦВЗ «Манеж»

Д

ля большинства Катар, его история, обычаи, даже облик страны – загадка. Выставка «Современный Катар: искусство и фотография», которая пройдет в ЦВЗ «Манеж» с 19 ноября по 10 декабря, – редкая возможность открыть для себя страну, которой Россия передала эстафету чемпионата мира по футболу, может каждый. Выставка не просто расскажет о жизни страны, а, по словам куратора, Ее Превосходительства шейхи Марьям аль-Тани, «даст возможность публике познакомиться со стремительными преобразованиями, которыми сейчас охвачен Катар». Вчера это была страна, о которой мало кто знал (кому интересно нищее государство где-то в пустыне), сегодня здесь самый большой ВВП на душу населения. Катар переживает изменения не только в архитектурном облике городов (полвека назад столица Доха была лишь деревушкой, жители которой добывали жемчуг со дна Персидского, или, как говорят сами катарцы, Арабского залива), но и в социальном устройстве общества. В государстве продвигается программа долгосрочного развития National Vision – 2030 («Национальное видение – 2030»), страна активно готовится к ЧМ 2022 года. Трансформации, происходящие вокруг, послужили материалом для авторов, не просто зафиксировавших окружающие перемены, но внесших вклад в создание новой визуальной идентичности целого народа. Весь первый этаж Манежа отдан под фотоработы. Осмотр экспозиции лучше всего начинать с архивных фотографий из собрания Музеев Катара, многие из которых выставляются впервые. Подробно представлено и творчество современных местных фотографов, и работы, выполненные иностранными резидентами. Портреты, пейзажи, уличные сценки, традиции и слегка заметное бунтарство. Интересно, что совре-

менные катарские фотографы, начавшие свой творческий путь с цифровой фотографии, экспериментируют с аналоговыми техниками и материалами. Второй этаж занимают живопись, скульптура, видеоарт и арт-объекты, созданные современными местными авторами. Экспозиция исследует тему перемен и преемственности в современном Катаре. Огромный восточный ковер, при ближайшем рассмотрении оказывающийся филигранной россыпью цветного песка, который автор Emelina Soares насыпала причудливыми орнаментами прямо на полу Манежа в течение недели. Женская фигура, узнать в которой балерину можно лишь по пуантам и выглядывающей из-под традиционного одеяния пачке (скульптура Hana Al Saadi), нагромождение картинных рам, в котором, отступив на несколько метров, можно уловить единый рисунок (Ryan Browning), обугленные корешки книг сгоревшей библиотеки (Ahmed Nooh), позолоченные антилопы (Maryam Al Semaitt & Nawar Al Mutlaq), сложные восточные орнаменты, выложенные кусочками местных банкнот, передают сложные, иногда ироничные колебания между культурными корнями и тягой к прогрессу и переменам. Мохаммед Насар аль-Отман, управляющий директор отдела по связям с общественностью и международным отношениям Музеев Катара, не сомневается: «Работы, представленные на выставке, станут катализатором культурного диалога между авторами и зрителями». То есть помогут создать атмосферу доверия и взаимопонимания, необходимую для расширения деловых контактов, «укрепления экономического, туристического и культурного взаимодействия между странами». Не случайно первые посетители выставки – это участники VII Санкт-Петербургского международного культурного форума, как раз и являющегося площадкой для коммуникации между культурным сообществом, бизнесом и обществом.

Первая масштабная выставка катарского искусства в России продемонстрирует более 150 картин и арт-объектов, а также 370 фоторабот из собрания Музеев Катара – институции, объединяющей различные объекты культурного наследия Катара».

8 IННI ноябрь №11 (262) 2018

Режиссер Андрей Прикотенко, как Данко, повел театральную команду в неведомое. Потому что очевидно: для нас, как для любого иноземца, – это медведи, кокошники, балалайки. И да, загадочная русская душа. Маловато будет… …В репетиционной комнате к доске прикноплены листочки. Читаю: «Что же происходило с мальчиками, попавшими в лесу к страшному духу, который должен был их съесть?» «Одной из форм Временной смерти было вскрытие человека или его разрубание на куски». Филолог с легкостью (я – с помощью Инета) узнает в этих строчках «страшилки» из книжки Проппа про волшебные сказки. Актеры, собравшись за столом, внимают режиссеру, он же автор пьесы, – это вам не разбор хрестоматийного «Отелло». Прикотенко вместе с актерами идет на ощупь, пытаясь отыскать родной код. По пути исследуют всё – орнаменты, сохранившиеся сквозь века, символы, музыку. Находят тайну даже в кириллице. «Наш код – это наш язык», – говорит Прикотенко. Немного тумана после репетиции разгоняет Александр Новиков, он в этой истории Мужичок: «Содержание ''Русской матрицы'' – бесконечное странствие. То ли главный герой Иван-дурак странствует меж известными персонажами славянской мифологии, то ли они кружатся вокруг него. Размышляя об известных с детства персонажах – Баба-яга, Кощей, Змей Горыныч, Жарптица, Марья, – зритель может ответить на очень серьезные вопросы бытия». И тут вспоминается, как пел Антон Багров песню тоскующего Волка. Прикотенко увидел в этом герое национальных сказаний тотального одиночку. Не потому что бирюк, а потому что идеалист, живущий завышенными требованиями, а в итоге разочарованный во всем и всех. Жар-птица (Александра Камчатова), по логике Прикотенко, объединяет в себе всех семерых райских птиц славянско-византийских мифов-сказок – это еще и алконост, и сирин, и гамаюн, и феникс, и Царевна Лебедь, и совсем загадочная Стратим. Опять гуглю и выясняю то, что должна была знать с пеленок: «Стратим – всем птицам мать. Когда кричит Стратим, подымается страшная буря». Неудивительно, что песня Жар-птицы из «Русской матрицы» будоражит. В ней слышится исконное русское, но это не просто перепев архаичного мотива с помощью электроники. На репетиции сидит композитор Иван Кушнир, он все объясняет: «Русская музыка ассоциируется у меня с беспредельными страданиями и бесконечной безысходностью бытия, но при этом с верой в светлое начало и безграничной любовью – такой вот парадокс. Для меня важно, чтобы архаические мотивы звучали максимально самобытно и современно, поэтому в ''Русской матрице'' я обращаюсь к электронной музыке». Для «Русской матрицы» трансформируют пространство зала и зрителя разместят вокруг сцены. Так сценограф Ольга Шаишмелашвили хочет добиться ощущения бескрайности степи, образа абсолютной пустоты и чистоты. И, наконец, Ивана-дурака сыграет Сергей Мигицко. Даже по «застольной» репетиции понятно – в этой притче нам предстоит по-новому взглянуть на своего национального героя… /елена боброва/

город / события / люди

| технологии

чего хочет культура от айтишников? На Деловой площадке VII Санкт-Петербургского международного культурного форума одним из значимых событий стала международная лаборатория CultTech Lab Russia, где лучшие IT-стартапы из России и Европы предложили инновационные решения для ведущих культурных организаций России. Мы встретились с организатором CultTech Lab Алексеем СТЕБЛЁВЫМ и узнали, какие технологические задачи стояли перед IT-сообществом.

алексей стеблёв, организатор CultTech Lab:

IтекстI ольга машкова

НН Алексей, чего в первую очередь хотят культурные институции? алексей стеблев: Найти новые способы взаимодействия со своей публикой, чтобы человек не раз или два в год приходил в театр или филармонию отдать некую дань, а чтобы участие в культурном процессе стало насущной необходимостью. НН Понятно, что «цифра» – это инструмент. Либо для дополнительного комфорта, когда можно приобрести билет онлайн или узнать о тайминге выставок. Либо для креатива, который связан с конкретным контентом. Так вот в первом случае это уже давно должно было стать маст-хэв. а. с. Да, и, например, БДТ им. Товстоногова – один из участников CultTech Lab, – хочет разработать динамически изменяемую систему продажи билетов, как на авиалиниях, и совместить ее с программой лояльности. Но таких продвинутых культурных институций не так много в нашей стране. Притом что мы каждый день со всех сторон слышим: основной шанс России преодолеть технологическое отставание – цифровизация. Притом что мы видим: те, кому сегодня 5, 10, 15 лет, не так, как мы, воспринимают традиционную культуру. Сегодня изменились способы приобщения людей к культуре, способы вовлечения в нее – это надо принять и менять свое отношение к возможностям цифрового мира. Важно понимать, что культура и искусство не поставщики развлечений и инструментов отдыха, это основной вид деятельности человека. Сегодня мы не так хорошо это осознаем, но уже в ближайшем будущем людям придется конкурировать с тем, с чем они конкурировать не привыкли – с роботами, с искусственным интеллектом, с алгоритмами и так далее. Им надо будет продемонстрировать (в первую очередь самим себе), что они лучше. А лучше они в креативности. Способность к выдумыванию, к творчеству – это то, что в полной мере недоступно (по крайней мере, пока) цифровым технологиям.

10

НН Если я не ошибаюсь, «креативный» запрос сделал Музей ГУЛАГа? а. с. Да, он продиктован их контентом. Мы знаем, что были ужасные времена. Но что такое «ужасные времена»? Ведь тогда жили точно такие же люди, как и сейчас. Только одни из них сидели в лагерях, другие работали там в охране, третьи писали доносы, четвертые отдавали приказы, пятые выполняли приказы, а шестые в это время ходили на демонстрации с плакатами, славящими вождя, благодаря которому все это происходило. Ведь все детерминировано, ничто не существует само по себе. Музей хочет вот эти связи раскрыть, чтобы донести до людей весь масштаб происходившего. При этом подача должна быть яркой, чтобы зацепить человека, живущего совсем в другое время. Это непростая задача для музея. Возможно, это должна быть некая web-платформа, или физическая интерактивная панель с удобным интерфейсом, или VR-пространство, по которому путешествуешь и перемещаешься между разными уровнями – охранников, жертв, исполнителей… НН Каких новаций хочет Третьяковская галерея? а. с. Основная задача – в культивации интереса. Третьяковская галерея хочет быть музеем, в который приходят не один-два раза – школьником и родителем школьника. Или туристом – для галочки. Галерея хочет быть доступной и интересной для большего количества людей в течение всей их жизни. Но одна из проблем в том, что экспонируется всего 6 % всей коллекции, а хочется показать больше, другая – в географической недоступности: страна большая, а Третьяковская галерея – одна. Поэтому есть желание сделать онлайн-пространство дополнительной площадкой и использовать свои соцсети для вовлечения пользователей. У Третьяковки во всех социальных сетях их почти миллион, но в большинстве своем эти люди лишь однажды кликнули и больше не заглядывают на страницу музея. Вот как вовлечь этих людей в активную онлайн-деятельность? С этим запросом и вышел музей на CultTech Lab. НН В отличие от этого вполне традиционного запроса, предложение Пермского театра оперы и балета использовать биометрические данные зрителей звучит как-то странно. а. с. Согласен, звучит ужасно, особенно когда с этим сталкиваешься впервые, а информация подана неаккуратно. На самом деле все безобидно – Пермский театр хочет очень тесно взаимодействовать со своим зрителем. Для этого им нужны отзывы. Но проблема в том, что на сайте театра свои комментарии оставляет небольшая группа людей. И возникла идея установить внутри театра терминалы, где человек мог бы оставлять отзыв. Хочет – словами, хочет – смайликом. А театр мог бы в соответствии с пожеланиями и вкусами зрителя рекомендовать ему определенные спектакли. Но для этого зрителя нужно идентифицировать. И лучше без логина и пароля, и тут на помощь

Важно понимать, что культура и искусство не поставщики развлечений и инструментов отдыха, это основной вид деятельности человека. Сегодня мы не так хорошо это осознаем, но уже в ближайшем будущем людям придется конкурировать с тем, с чем они конкурировать не привыкли – с роботами, с искусственным интеллектом, с алгоритмами и так далее».

IННI ноябрь №11 (262) 2018

приходит биометрия. Ты один раз регистрируешься, и тебя в театре начинают узнавать, приветствуют: «Здравствуйте, Иван Иванович! Проходите, пожалуйста! Приятного просмотра, Иван Иванович!» Это программа лояльности и уважения к своему зрителю. Но, признаюсь, эта идея пока вряд ли имеет шанс на реализацию – слишком дорого. Это во-первых. А во-вторых, для нее требуются технологически подкованные кадры. И это, кстати, проблема всех без исключения учреждений культуры. НН В чем еще преимущества цифровизации? а. с. Например, дополненные знания. Мы с коллегами по «Виртуозам Москвы» много раз говорили о том, что зритель не получает такого удовольствия от исполняемого нами произведения, как мы. Даже те 3 %, которые хоть как-то разбираются в музыке. Почему? Да потому что людям интересно то, что они знают. В московских Палеонтологическом и Дарвиновском музеях, которые находятся совсем не в центре города, всегда битком. Именно потому, что дети много знают про динозавров и животных, которые там выставлены. А классическую музыку им слушать скучно, потому что обычному человеку либо ничего о ней не рассказывают, либо (что еще хуже) рассказывают крайне плохо, прививая не любовь, а отвращение. И часто человек идет на концерт как на светское мероприятие, а не на встречу с важным и любимым. И поэтому прекрасный зал имени Рахманинова Московской филармонии (Филармония-2) в Олимпийской деревне, неподалеку, кстати, от Дарвиновского и Палеонтологического музеев, оказывается не столь притягателен. Хотя вокруг него довольно дорогой район с населением миллиона полтора, зал совершенно мирового уровня, и по акустике, и по программам, не всегда заполняется. Хотя, казалось бы, не надо ехать в центр, застревать в пробках… НН Стереотип: статусное только в центре, в зале с колоннами, куда надо прийти в вечернем туалете. а. с. Но это же стереотип, сами сказали. И как его переломить – с этим вопросом к участникам CultTech Lab вышла филармония: «Как найти способ через эдьютеймент, симбиоз образования и развлечения, погружать детей в мир музыки?» НН В моем детстве был музыкальный абонемент «От А до Я», где в этом формате детям рассказывали о музыке. Так что для этого не обязательна цифра. а. с. Когда-то – да. Сегодня мы уже не мыслим жизни без гаджетов. Это надо учитывать. Поэтому один из вариантов, который предлагают участники Лаборатории – квест с использованием AR (дополненная реальность), когда ты гуляешь по городу и с помощью смартфона выполняешь некую задачу, только в данном случае не по городу, а по филармонии. Или сначала по городу, а потом по филармонии. И все время что-то узнаешь. И начинаешь любить это. НН Привыкнув к цифровому эдьютейменту или интертейменту, мы не перестанем воспринимать аналоговое искусство? Нам захочется видеть только «ожившие картины», а не их статичные оригиналы… а. с. Мне кажется, этого не произойдет. Мы же любуемся какими-то архаичными произведениями, созданными руками древних людей. Мы восхищаемся средневековыми замками. Цифровая культура не отменяет культуру прошлого, она ее дополняет.

КРУИЗЫ ПО ЭГЕЙСКОМУ МОРЮ ПО СИСТЕМЕ «ВСЕ ВКЛЮЧЕНО»

В гармонии с природой

ЖК «Светлый мир «Внутри…», победитель премии Urban Awards – 2018 в номинации «Лучшая концепция благоустройства и архитектуры», располагается в элитном Курортном районе Санкт-Петербурга на берегу Финского залива. Округлая форма зданий 6-этажных корпусов повторяет плавные изгибы пляжа. Фасады, стилизованные под дерево, перекликаются с естественным сосновым лесом, в окружении которого был возведен квартал. Эксплуатируемые видовые площадки, расположенные на крышах корпусов, покрыты террасной доской, дополнены морской галькой, художественной подсветкой и декоративными ограждениями с цветниками. Идеальное место как для загара, так и для наблюдений за звездами, панорамой залива и восхитительными морскими закатами. Кроме малоэтажных корпусов апартаментов здесь возводятся теннисные корты, спортивный комплекс с бассейном, ресторан и кафе с видом на залив, детский сад и многое другое. Полностью закрытые и охраняемые дворы оснащены детскими игровыми комплексами из гипоаллергенного дерева – органической робинии. Травмобезопасное покрытие предотвратит появление ссадин и синяков. Для любителей спорта

ftf-interior.com

Греция – одно из самых популярных пляжных направлений для российских туристов, однако на нее можно взглянуть и с другой стороны – с борта круизного лайнера европейской компании Celestyal Cruises.

и активного отдыха на свежем воздухе предусмотрены тренажеры WorkOut, велодорожки и зоны для фитнеса. Вечерами жители комплекса могут собираться в специально оборудованных беседках для барбекю. Ландшафтный проект озеленения создан архитектурным бюро «О-Круг», которое входит в ГК «Алексеевская дубрава», крупнейшего производителя и поставщика посадочного материала на СевероЗападе России. Гармоничное сочетание красиво­ цветущих морозостойких кустарников и хвойных деревьев превращает придомовую территорию в настоящий сад, который начинает наполняться яркими летними красками уже в начале мая. Ничто не помешает вам наслаждаться жизнью, хвойным воздухом, собственным пляжем и морским бризом. Квартал от Seven Suns Development идеально подходит как для постоянного проживания, так и для отдыха в выходные и праздничные дни. mir-vnutri.ru

Здесь есть все необходимое для комфортного отдыха: бассейн, спа-салон, фитнес-зал, театр, карао­ ке и многое другое. Персонал на лайнерах говорит на восьми языках, в том числе на русском! Во время круиза вы посетите не только популярные порты, такие как Санторини и Миконос, но и те бухты, куда редко заходят большие круизные лайнеры. Благодаря уникальным габаритам судно сможет встать в бухтах Патмоса, Крита и Родоса. Можете быть уверены: такой Греции вы еще не видели! Российским туристам такие круизы с пакетом под ключ предлагает круизный центр «Инфо­ флот». Помимо самого круиза, в стоимость программы уже включены прямой перелет Мос­ ква – Афины – Москва от «Аэрофлота», проживание в отеле 4*, экскурсии, традиционный греческий ужин, развлекательная программа и широкий выбор напитков по системе all inclusive, а также все трансферы по программе и портовые сборы. Выбирая пакетный тур, вам остается только нас­лаждаться отдыхом и ни о чем не думать! Ну а для тех, кто хочет сделать себе и своим близким подарок на Новый год – 2019/20, «Инфо­ флот» предлагает тур с посещением Кипра, Турции, Египта и Израиля. На все круизы 2019 года до 31 декабря действует скидка раннего бронирования 5 %. Узнать подробнее и забронировать: тел. (812) 603‑87‑38, infoflot.com/greece

Санкт-Петербург Ул. Профессора Попова, 23 (вход с пр. Медиков, 4), +7 (812) 458-01-47 Московский пр., 153, +7 (812) 458-01-47

Москва Фрунзенская наб., 16, +7 (495) 278-18-54

11

город / события / люди

|театр

кукольный дом Театру марионеток им. Е. С. Деммени – 100 лет. Как писали в прежние времена, он ровесник Октября. Стоит вдуматься: вокруг хаос, а в Петрограде 1 декабря 1918 года подписывают декрет о создании театра кукол. Первого в России. Деревянных артистов учили двигаться величайшие хореографы, а костюмы и декорации создавали лучшие художники. Что надо знать о Театре Деммени?

ИСТОРИЧЕСКИЙ НЮАНС

ЗАКУЛИСНЫЕ СЕКРЕТЫ В Театре марионеток им. Деммени, понятное дело, главная хозяйка – марионетка. Она вообще аристократка кукольного мира. О ней писали ученые мужи Геродот и Аристотель. В театре марионеток есть место и другим куклам – Петрушкам, куклам на тростях, маппетам. А вот вы когда-нибудь задумывались, почему в одном спектакле герои – планшетные куклы, в другом – марионетки, в третьем – куклы на тростях? Выбор зависит от драматургического материала: если, допустим, корпулентный Мойдодыр хорош как планшетная кукла, то особенности летающих и ползающих насекомых отлично выражают гибкие марионетки. Кстати, выбор кукол не самая сложная задача для режиссера детского кукольного театра. А вот как наполнить глубинным смыслом «Муху-цокотуху» – задачка посложнее, чем постановка «Гамлета». Кстати, и актерам-кукольникам порой требуется больше мастерства, чем их коллегам на драматической сцене. Те похлопочут своим лицом – и, пожалуйста, аплодисменты. А тут надо оживить неживую материю, а оживив, не допустить хаоса на сцене. Ведь те же марионетки могут упасть, запутаться. И наступает момент ответственности, как в операционной: ножницы, скальпель, стоит много людей. Кукольник должен принять решение: разрезать нити – не разрезать. В секунду. Если этого не сделать, не выйдет на сцену эта кукла, другая, третья… Кукла проявляет свой характер не только в руках артиста, но и в руках кукольного мастера. В его мастерской вы не найдете двух одинаковых персонажей, даже если они будут сделаны по одному и тому же эскизу художника. Так что мир кукольного театра полон скрытых страстей и особой магии.

НАДЕЖДЫ МАЛЕНЬКИЙ ТЕАТР Ответственность у кукольников чрезвычайно велика – именно от них во многом зависит, затянет ли зрителя мир театра или оставит равнодушным на долгие годы, а может быть, и на всю жизнь. Тем более что сегодня живым куклам приходится выдерживать конкуренцию с экранными и компьютерными спайдерменами. Но Эдуард ГАЙДАЙ, главный режиссер Театра марионеток им. Е. С. Деммени, уверен: есть надежда…

– Да, мы говорили, что у нас первый театр – вначале ребенка к нам приводят, а потом, если мы затянем его в этот мир, он с какого-то возраста будет сам ходить в театр. Или не ходить. И во многом это зависит от нас… Сегодня нам сложнее – мы вступаем в некий конфликт с современностью. Прежде достаточно было показать двигающуюся на нитях куклу, и это уже вызывало некое удивление. Сейчас детей, приученных к виртуальной реальности, летающей марионеткой не удивишь – мало ли. И, казалось бы, театр теряет позиции, должен умереть. Где ему конкурировать с высокими технологиями. Но мы наблюдаем возрождение интереса к кукольному театру. Во всяком случае, оптимизм внушает одна мысль: театр – это живое. Даже если это кукла, даже если зрители не видят артиста, который водит марионетку, все равно это действует сильнее, чем фигуры на экране. И все-таки есть какая-то магия в том, что это происходит на сцене здесь и сейчас. Существует версия: люди ходят в театр из-за… его несовершенства. На экране, в компьютере все раз и навсегда «прописано». А в театре никто не знает, как пойдет спектакль. Мы все время находимся в режиме премьеры.

«По происхождению – дворянин, по образованию – военный, по устремлениям – актер», – так писал о себе Евгений Деммени, чье имя сегодня носит Театр марионеток. Однажды в 1923 году, гуляя по Невскому проспекту, он увидел в витрине комиссионки старинные куклы французского театра Гиньоль (по-нашему «Петрушка»). Молодой человек их купил и решил создать свой кукольный театр. Кстати, долгое время он предпочитал не марионетку, а куклу Петрушку, и сам мастерски ею владел. Маршак называл Деммени «нарком Петрушки». Он говорил: «Учитесь, друзья, у наркома Петрушки – до старости лет не бросает игрушки».

Изначально в сумрачном 1918 году театр марионеток основала Любовь Шапорина-Яковлева. В то же время Деммени создал свой театр Петрушки. Вскоре ШапоринаЯковлева эмигрировала, а Деммени принял в свою труппу марионеток, объединив два театра. За 45 лет Евгений Деммени поставил около 150 спектаклей, в том числе по произведениям Шекспира, Мольера, Сервантеса, Свифта, Гоголя, Чехова.

Театр Деммени во многом «самый первый». В чебурахтанье тоже. Именно на этой сцене – еще до знаменитого мультфильма – ожил лохматый и ушастый Чебурашка. Кстати, вначале у него были более острые ушки. Первая исполнительница роли этой неведомой зверушки Фаина КОСТИНА (Эдуард Успенский окрестил ее «первым Чебурашкой Советского Союза») и сейчас не расстается со своим героем, демонстрируя в разных странах интерактивную выставку театра «Волшебный мир петербургских марионеток». «Чебурашка очень популярен за рубежом, – рассказывает Фаина Ивановна. – Книжка Успенского переведена на 38 языков, а японцы просто сделали его своим "национальным героем". И где бы мы ни были, везде есть наши зрители, для которых Чебурашка – это их детство. Кто-то плачет, увидев его вновь, кто-то улыбается. Иногда даже целуют!»

Эта марионетка – школяр, который побывал в раю. «Юный Фриц, ваш сынок, Будет статен и высок, Точно Геринг будет строен И такой же храбрый воин; Точно Гитлер будет Фриц Белокур и белолиц; Будет он собой хорош и на Геббельса похож!»

Юный Фриц – одна из самых важных кукол в коллекции театра. Он побывал на фронтах Великой Отечественной, причем с нашей стороны. Фронтовая бригада Театра Деммени в перерывах между боями развлекала памфлетом Самуила Маршака «Юный Фриц». История этого «истинного арийца» начиналась с колыбели, когда его матери, «толстой женщине в папильотках», гадалка предсказывала:

12 IННI ноябрь №11 (262) 2018

Бойцы, разумеется, хохотали, особенно при появлении Гитлера с глазами навыкате. Однако судьба немецкого мальчика страшна – он пишет доносы на родителей, поступает в гестапо, воюет и, наконец, превращается в обезьяну.

Более того, он побывал на телевидении. Дело было в 1939 году, за десять лет до того, как в советских домах стал появляться крошка «КВН-49» с огромной линзой. Загадка, почему Деммени для первого кукольного спектакля на телевидении выбрал фарс немецкого поэта и драматурга XVI века Ганса Сакса про весьма сомнительного персонажа, который, желая получить у доверчивой крестьянки деньги и одежду, рассказывал о «бедственном» положении ее первого мужа в раю. «Он бродит без штанов в раю, лиловой шляпою покрыт и простыней едва прикрыт…» – согласитесь, звучит странно в стране побеждающей индустриализации.

ПРАЗДНИЧНАЯ ПРЕМЬЕРА За кулисами в одной из комнат висят на ниточках эльфы в нарядных костюмах – точеные, грациозные, таких видишь на картинах средневековых мастеров. Оказывается, это не эльфы, а персонажи «Спящей красавицы» – главной премьеры юбилейного сезона. По задумке художника спектакля Владимира Фирера, у каждого в руках цветочный венок, как в знаменитом балете Чайковского. Так и есть – в основе «Спящей красавицы» не сказка Перро, а либретто балета, поставленного Мариусом Петипа 128 лет назад. Кстати, кукольникам Театра Деммени помогает Николай Цискаридзе. Удивляться, что общего у деятелей балета с куклами, не стоит. В дореволюционную эпоху в императорской балетной школе танцевали не только люди, но и куклы, их было около двух сотен – с помощью деревянных, изысканно одетых марионеток учителя отрабатывали хореографию всевозможных пируэтов и па-де-де… Почему «Спящая красавица» к юбилею? Похоже, кукольники заворожены магией чисел – 200-летием Петипа и сотней лет, которые проспала принцесса.

АКТЕРСКОЕ ТРИО В их руках жизнь и судьба кукол. Они не мыслят своей жизни вне этого мира. Молодые актеры рассказали, чем для них уникален кукольный театр КРИСТИНА РОМАНОВА …Кукольный театр – это очень тонкое искусство, оно требует настоящего мастерства. И это очень интересно. К тому же в этом театре никогда не знаешь, что будет завтра – он дает возможность сыграть абсолютно разных персонажей. В драматическом театре огромную роль играет фактура. Ты не можешь, например, похудеть за несколько недель, чтобы стать Принцессой – ты заложник своего тела, своего голоса, своей пластики. А в кукольном театре ты можешь перевоплотиться в абсолютно любого персонажа. …Почему кукольный театр и сегодня интересен зрителям? Наверное, потому что это в любом случае волшебство. Человек понимает, что его сейчас немножко обманут, но он не может устоять перед магией, когда предмет, который не может двигаться, вдруг оживает. И он со спектакля выходит с полным ощущением, что ему показали волшебство, сказку. Этим кукольный театр и привлекает…

АНДРЕЙ ЖИРКЕВИЧ

Художник спектакля «Книга чудес» ЕКАТЕРИНА АКСЕНОВА знает все о рождении образов будущих персонажей: – Иногда бывает, что очень долго не можешь представить себе персонажей будущего спектакля. Пока вдруг не увидишь одного из них. Причем это может быть вовсе не главный герой. Не царь и не принцесса, а какой-нибудь мимо проходящий старец. Но вот ты его увидела – какое у него выражение лица, какой формы у него нос, глаза, увидела морщины. И начинаешь создавать мир вокруг него. У этого персонажа появляются друзья и недруги, каждый со своими особенностями. И ты уже знаешь: если у тебя герой с носом-картошкой, то у его недруга, наоборот, нос должен быть длинный. Весь фокус в столкновении противоположностей. Но главное, ты уже видишь черты и этого, другого персонажа. Многие думают, что сложнее всего придумывать острохарактерные куклы. Но на самом деле, наоборот, куда сложнее сделать кукольных красавцев, не потеряв их индивидуальность – здесь не спрячешься за яркими чертами лица, за выразительными глазами, за кривой ухмылкой… И вот тебе представился герой. Ты начинаешь рисовать, лепить, появляются первые эскизы… Я это делаю вживую – не люблю компьютер, в этот процесс создания должна включаться рука. И это, конечно, волшебство – лепишь-лепишь, и вдруг появляется кукла. Не детская, безмолвная, а Кукла с большой буквы. Она начинает жить, диктовать свои законы: какой она хочет быть, во что она хочет быть одета. Ты перестаешь воспринимать ее как материал. Не случайно мой мастер говорил: «Театральных кукол нельзя выставлять за стеклом». И это правда – за стеклом они теряют свою энергию.

…Пожалуй, любой кукольник изначально идет на драму. А уже потом попадает на факультет театра кукол. Поэтому, наверное, куклы – это судьба. Если однажды в историю попадаешь, то почему-то ты в нее погружаешься навсегда. Плохое сравнение, но по-другому не скажешь: это как болезнь, как зараза, которая пристает к тебе на всю жизнь, и ты не можешь от нее отвязаться. И остается ее использовать по максимуму. …Вы знаете, у каждой куклы свой характер. Но это как с человеком – как ты к ней относишься, так и она относится к тебе. Если ты ее любишь и уважаешь, то она будет в твоих руках послушной, а если не любишь – будет путаться нитями, всячески мешать тебе играть. …И не бывает такого, что тебе показывают куклу, а ты ее не воспринимаешь – все равно, кого бы ты ни взял, персонаж будет только таким, каким его сделаешь ты. Так что все зависит от актера…

АНАСТАСИЯ БУЛЫГИНА …Знаете, работа в театре кукол – это как продолжение детства. Помню, когда я в первый раз взяла в руки плюшевого медвежонка, героя спектакля «Умка», мне захотелось эту куклу показать, как в детстве. В этом находишь такое удовольствие! И мне очень нравится играть для детей. У нас есть интерактивные спектакли, где дети сидят совсем рядышком – и так здорово видеть, как они тебя слушают, как смеются. Сама заряжаешься от них позитивным настроением. …Иногда я задумываюсь: вот дети, которые к нам приходят, они же играют в компьютерные игры, смотрят мультики. Чем куклы могут быть им интересны? Но ведь смотрят наши спектакли с удовольствием, подключаются к тому, что происходит на сцене. Наверное, все дело в том, что потребность в «живом» не умрет. По себе помню, когда в детстве меня водили в театр кукол, мне казалось, что куклы на сцене живые. И придя домой после спектакля, я боялась уронить игрушки, причинить им боль и была уверена, что они могут ожить в любую секунду…

И, наконец, о событиях юбилейного сезона от директора театра Наталии Луневой: – Мы решили отмечать 100-летие нашего театра в течение всего сезона, чтобы было интересно не только коллективу, но и городу, нашим зрителям. В сентябре прошла премьера спектакля для самых маленьких зрителей «Книга чудес». В октябре с большим успехом показали в Москве «Гулливера в стране лилипутов», «Любовь к трем апельсинам» и «Золушку». Перед этим побывали в Турине, представляя нашу культуру в федеральном проекте «Цветы России». В ноябре завершили съемки фильма о театре, в котором в увлекательной форме рассказано о самых интересных страницах его истории и сегодняшнем дне. А 23 ноября совместно с Музеем музыкального и театрального искусства откроем ретроспективную выставку «100 лет Театру Деммени. Впервые в России и Европе».

1 декабря, в день 100-летия со дня учреждения театра, состоится праздник для многодетных семей. 22 декабря – премьера спектакля «Спящая красавица». Потом традиционно последует театральный марафон под названием «Новогодние каникулы». В феврале мы отметим юбилей еще одного нашего легендарного спектакля «Куклы и клоуны». Ему исполнится 90 лет. В марте праздником на сцене отметим день рождения Евгения Сергеевича Деммени. А 12 апреля состоится юбилейный вечер, посвященный 100-летию театра. Завершится сезон международным фестивалем «КукArt», который в этом году будет посвящен Театру Деммени. /текст: елена боброва, фото: дмитрий колосов/

13

ВАШ КОСМЕТОЛОГ ЭКСПРЕСС-ПРОЦЕДУРЫ «Посоветуйте какую-нибудь эффективную экспресс-процедуру, чтобы в Новый год и праздники выглядеть свежей и сияющей» (Анна, 41 год)

Продолжаем готовиться к зиме и к предстоящим праздникам с постоянной рубрикой «ВАШ КОСМЕТОЛОГ». На вопросы читателей отвечает врач-эксперт, дерматолог, лучший косметолог Петербурга по версии RBA Марина Сергеевна Голубева. Напоминаем, что вопросы можно задавать в нашей группе vk.com/nnevskom или присылать на почту vopros@es.ru.

– Для начала оговорим, что такое экспресс-процедура. Есть манипуляции, дающие быстрый эффект, а есть занимающие минимум времени и не требующие реабилитации, но эффект при этом может проявляться и нарастать постепенно. Аппаратный экспресс-метод (во всех смыслах) – это лазерная биоревитализация BeautyTek Light. Безынъекционная биоревитализация может проводиться как разово, так и курсом. Суть метода – в глубоком проведении гиалуроновой кислоты в кожу с помощью инфракрасного лазера. Эта технология подходит для работы в том числе с загорелой кожей, никаких следов после не остается. Биоревитализация BeautyTek Light является идеальным решением на выход, пациенты часто выполняют ее перед важным мероприятием, чтобы выглядеть максимально свежо и молодо. К аппаратным экспресс-методам второго типа я бы отнесла альтератерапию. Процедура проводится разово, занимает около 1,5 часа, реабилитации как таковой нет. Эффект нарастает постепенно в течение 3–4 месяцев. В итоге пациент получает плотную, подтянутую кожу, не прерываясь на реабилитацию.

Инъекционные экспресс-процедуры – это в первую очередь ботулинотерапия от мимических морщин. Ее еще называют «процедура обеденного перерыва». Вся манипуляция занимает 20 минут, эффект держится от трех до пяти месяцев, иногда дольше, за счет мышечной памяти. Также мгновенный яркий эффект преображения дает контурная пластика – инъекционная коррекция губ, скул, подбородка, заполнение морщин и складок. «Мне 32, очень активная мимика. Появились лучи вокруг глаз, носогубные складки стали заметными. Но нити пока делать не готова, операцию тем более. Чем эффективно это убрать?» (Ольга, 32 года) – Вероятнее всего, операция в этом случае и не понадобится. Процедурой выбора для коррекции мимических морщин вокруг глаз является ботулинотерапия. Эта методика считается золотым стандартом косметологии, при выполнении ее опытным специалистом в хорошей клинике она безопасна и эффективна. Носогубные морщины корректируются филлерами за одну процедуру. Что касается более глубоких носогубных складок, то наилучшие результаты дают методики, направленные на лифтинг лица, необязательно это нитевой лифтинг, есть прекрасные аппаратные методики, начиная

с альтера-терапии и заканчивая elos -омоложением. «Добрый день! Подскажите эффективные способы борьбы с куперозом! Возможно ли его вылечить раз и навсегда или нужно ежедневно бороться?» Бердышева Анастасия – В борьбе с куперозом есть эффективные аппаратные методики (в частности elos-терапия), которые выполняются курсом раз в 6–12 месяцев, после чего ситуация значительно улучшается. Поддерживать эффект можно, используя специальную косметику и придерживаясь определенных правил. Так, например, в индивидуальной немецкой косметике KOKO dermaviduals есть эффективные антикуперозные компоненты. Составляя крем для пациента с куперозом, врач использует эти компоненты в необходимой концентрации, и пациент получает уходовое средство конкретно по своей проблеме с учетом прочих факторов. «Волшебной таблетки», которая раз и навсегда избавит от купероза, не существует, это особенность кожи. Но современные методы позволяют добиваться отличных результатов и помогают Вашей коже выглядеть хорошо.

Доверяйте профессионалам и будьте молоды и прекрасны!

Важно! Программы омоложения всегда индивидуальны, у каждой процедуры есть показания и противопоказания, то, что подошло вашей подруге, вовсе не обязательно подойдет вам. Найдите врача, которому сможете доверять, и следуйте его рекомендациям – это позволит сохранить красоту и молодость надолго.

Клиника Немецких Медицинских Технологий GMTClinic Санкт-Петербург, ул. Льва Толстого, 2а, тел. +7 (812) 701-08-30 Москва, Новинский б-р, 20, стр. 9, тел. +7 (499) 29‑000‑29

«Золотой граммофон»

14

Наш ответ на вызовы

Звезды инвестиций

«Инвестиционные вызовы мегаполисам – потенциал Петербурга». Эта тема стала ключевой на III Инвестиционном форуме. Ее обсудили более 800 финансистов, топ-менеджеров, банкиров, экспертов, руководителей бизнес-сообществ и представителей власти. Врио губернатора Петербурга Александр Беглов сообщил, что правительство города готово оказывать содействие бизнесу и «искать возможности использовать иные формы преференций, включая инвестиционные налоговые вычеты и региональные инвестиционные проекты». Замминистра строительства и ЖКХ Андрей Чибис рассказал о банке решений «умного города», который состоит из успешных кейсов. И при этом подчеркнул: «Главным в городе являются не технологии, а человек, для которого разрабатываются новые сервисы». В дискуссии также приняли участие гендиректор «Группы ЛСР» Максим Соколов, председатель совета директоров «СТАРТ Девелопмента» Захар Смушкин, гендиректор BIOCAD Дмитрий Морозов, президент «ЭРТелеком Холдинга» Андрей Кузяев, председатель и совладелец Warimpex Finanz Und Beteiligungs AG Франц Юркович. Модератором выступил генеральный директор Ассоциации европейского бизнеса Франк Шауфф.

В Планетарии № 1 чествовали российские и иностранные компании, которые реализовали в 2017 году в Петербурге значимые инвестиционные проекты.

IННI ноябрь №11 (262) 2018

Председатель Комитета по инвестициям Ирина Бабюк вручила почетный знак «Инвестор года» тем, кто внес наибольший вклад в социальноэкономическое развитие города. Этой награды были удостоены «Максима телеком СЗ» (бесплатный Wi-fi в Петербургском метрополитене), «Юнилевер Русь» (проект «Аврора. Строительство производственно-складского корпуса»), «Герофарм» (создание завода по производству фармацевтических субстанций для инновационных лекарственных препаратов), «Эр-телеком Холдинг» (беспроводная сеть LoRaWAN), «Группа ЛСР» (дом сопровождаемого проживания для людей с нарушениями интеллектуального и физического развития), «Арт-технологии» (Планетарий № 1), «Тандем-истейт» (1‑я очередь Центра дизайна «Артплэй СПб»), «Лотте Отель Санкт-Петербург» («Отель Lotte»). Специальные награды партнера премии ПАО «Сбербанк» были вручены «Северному городу», «Первой мебельной» и Обуховскому заводу.

Парад звезд, исполняющих главные песни года, грандиозная постановка и острые комментарии ведущих – неотъемлемые составляющие «Золотого граммофона», музыкальной премии, которую этой осенью будут вручать в 19‑й раз. Заветные статуэтки получат топовые российские артисты, чьи песни продержались не менее 20 недель в чарте «Золотой граммофон» на «Русском Радио».

Центр речевых коммуникаций Ирины Шиловской ILEADER проводит тренинги для руководителей и сотрудников компаний.

• Публичные выступления, презентации.

• Переговоры. Продажи.

• Эмоциональный интеллект и др.

• Креативный стресс-менеджмент.

• Открытые и корпоративные тренинги в Санкт-Петербурге и Москве.

25 ноября на сцену Ледового дворца выйдут LOBODA, Николай Басков, Филипп Киркоров, Валерий Меладзе, Макс Барских, Ёлка, «Руки Вверх!», Вера Брежнева, Диана Арбенина. «Ночные Снайперы», Певица СЛАВА, Сергей Лазарев, Владимир Пресняков, Юлианна Караулова, Ани Лорак, Группа BURITO, ЗАРА.

Более 200 компаний прошли наши тренинги, подготовили у нас квалифицированных специалистов и увеличили прибыль.

50 000 клиентов, 20 лет успеха! Центр речевых коммуникаций Ирины Шиловской тел. 715‑00‑29, 991‑03‑43 www.ritorika.spb.ru

НИТИ ЮНОСТИ

КОМУ? В целом с помощью нитей достигается мгновенная коррекция контуров лица и тела, подтяжка кожи и тканей, устранение морщин и кожных заломов. Методика особенно актуальна для тех, кто хочет справиться с: – межбровными складками, опущением бровей; – «гусиными лапками» (морщинки в уголках глаз); – некорректной формой подбородка, щек, скул; – утратой эластичности тканей; – опущением уголков губ.

Здоровая кожа – тренд, который всегда в моде!

КАК?

Нитевой лифтинг «Аптос» – передовая технология безоперационной подтяжки лица, шеи, груди и других участков тела. На сегодняшний день это одна из самых эффективных и безопасных альтернатив пластической хирургии! О преимуществах методики рассказывает главный врач клиники Salus-Medical, врач – дерматологкосметолог высшей квалификации, эстетист международного класса, сертифицированный специалист по нитевым методикам APTOS Валерия Орлова.

Процедура малоинвазивна и проводится без разрезов, под местной анестезией. Нити вводятся в подкожно-жировую клетчатку через микропроколы. Эффект достигается мгновенно. При этом вернуться к привычным делам можно в тот же день – длительной реабилитации нитевой лифтинг не требует. Эффект длится от 2 до 5 лет.

ЧТО? Волокна нитей «Аптос» изготавливают из рассасывающегося и нерассасывающегося материала (сам материал уникален и запатентован, обладает мощным омолаживающим эффектом). Важно, что косметологи используют не менее семи видов нитей, которые имеют свыше 45 способов установки, это позволяет обеспечить индивидуальный, а значит, максимально эффективный план омоложения и подтяжки для каждого пациента!

ИТОГ

ДО

ПОСЛЕ

Всего за одну процедуру нитевое армирование помогает вернуть естественные контуры и добиться мощного эффекта омоложения. Волокна замедляют процессы старения и стимулируют выработку собственных эластина и коллагена, тем самым помогая продлить естественную молодость и сохранить красоту на долгие годы. www.salus-medical.ru

Мы рады сообщить, что сейчас в клинике Salus-Medical мы дарим нашим клиентам скидку 20 % на нитевой лифтинг!

Интернет магазин натуральной косметики DERMALOGICA I JANE IREDALE

Статусная косметика с мировой репутацией производится в США, не содержит глютена, ароматизаторов и парабенов, значительно улучшает текстуру кожи изнутри, подходит даже людям с чувствительной кожей, подросткам и беременным. Скоро новогодние праздники, и каждому приятно получать лучшие подарки!

10 % постоянная скидка после регистрации на сайте • Бесплатная доставка – в подарок!

• Специальные предложения для корпоративных партнеров • Удобный заказ покупок online ASTONPEOPLE.COM vk.com/astonpeople; @beauty_aston_expert

УЛЫБКА ГОЛЛИВУДСКИХ ЗВЕЗД БОСТОНСКИЙ ИНСТИТУТ ЭСТЕТИЧЕСКОЙ МЕДИЦИНЫ ПРИГЛАШАЕТ НА ПРИЕМ К ВЕДУЩИМ АМЕРИКАНСКИМ СТОМАТОЛОГАМ. Красивая улыбка – уже не просто «эстетическое преимущество». Сегодня это неотъемлемая часть имиджа успешного человека! Однако далеко не все от рождения могут похвастаться улыбкой в стиле голливудских звезд. Скорректировать форму, изменить оттенок и даже размер зубов позволяют ультратонкие виниры crystal Veneers, которые для пациентов БИЭМ специально изготавливают в американской лаборатории. Всем, кто планировал установку виниров, стоит поторопиться: в ноябре и декабре в Петербург прилетают ведущие доктора из США Константин Ронкин (DMD, LVIF, MICCMO, FIAPA) и Илья Шерман (DMD, BMedSc). Запись к экспертам очень плотная, в Северной столице они будут принимать всего несколько дней. Записаться можно на сайте www.bostoninst.ru

15

город / события / люди

| реалити

железный человек Современный парадокс: в эпоху виртуальной реальности и компьютерных миров мы начали заново осознавать ценности реального мира. И если бы нужно было придумать для этого явления эмблему, идеальным вариантом стало бы… собственноручно выкованное оружие! Журнал «На Невском» побывал в гостях у владельца кузницы Григория ДМИТРИЕВА и узнал, как в XXI веке закаляется не только металл, но и характер!

IтекстI наталья белая

Навстречу огню

Вызов для мужика

Борода и прочие тонкости

Жар от разогретого горна, взрывная музыка из колонок, запах металла, раскаленные докрасна элементы будущих конструкций, только что выхваченные из огня... Атмосфера в кузнице MOLOT совершенно точно не для робких и слабых духом.

По ходу разговора Григорий продолжает работать над одним из заказов. Процесс завораживает. Очень хочется попробовать, но страшно. Робко интересуюсь, что делать тем, кто хотел бы примерить на себя роль кузнеца, но кому не хватает уверенности, времени и запала для полноценного обучения?

Сам кузнец признается: работа с огнем и металлом дает определенное спокойствие и умиротворение. Поразмыслив немного, добавляет:

– Сегодня в ковку приходят по-разному, – рассказывает Григорий. – Многие из тех, кто занимается ковкой, заканчивали, к примеру, Мухинское училище по специальности «художник по металлу». Кто-то принял эстафету от старших поколений и стал кузнецом, продолжая семейное дело. Некоторые попали в кузницу, что называется, со стороны. В этом случае люди, не имеющие специального образования, просто приходят к мастеру и говорят: мы готовы работать от рассвета до заката, только научите. И, кстати, из таких ребят нередко получаются очень толковые специалисты. В моем случае все началось с любопытства: мне стало интересно, сходил на мастер-класс по ковке. Сделал свой первый ножик и понял, что… ничего не понял! Мне захотелось разобраться. Помню, я еще тогда подумал: а вдруг это мое? Посмеялся этим мыслям. Но оказалось, так и было: ничем другим я с тех пор не занимался.

– Для этого есть система мастер-классов, на которых человек может познакомиться с профессией, узнать, чем занимается кузнец, и понять, подходит ли ему это. Мастер-классы бывают разные, от нескольких часов до целого дня, смотря что ковать. Пытаюсь представить себе людей, которые приходят на такие мастер-классы. Что ими движет? Ведь приходят люди совершенно разные, от столяров до бизнесменов.

16

– Заказы бывают самые разные. Вообще, думаю, за последнюю тысячу лет в этом смысле поменялось немногое, разве что мечей и топоров в минувшие века заказывали побольше. Помимо оружия, спросом пользуются эксклюзивные вещи в интерьер и экстерьер, решетки на окна и балконы, ограды и ворота, предметы мебели. Даже фамильные гербы и доспехи!

IННI ноябрь №11 (262) 2018

Все это время меня мучает совершенно дурацкий вопрос, но я все-таки решаюсь его задать: почему все кузнецы с бородой? Григорий улыбается: а ведь действительно, у многих кузнецов есть борода. За всех ответить не берется, но признается: в его случае борода спасает шею и верхнюю часть лица от окалины, так что у нее не только эстетическое, но и функциональное назначение!

Меняется отношение к огню, многие его боятся, но, постоянно соприкасаясь с огнем, переходишь на другие отношения с ним! Ну и появляется бессознательная привычка брать все металлические предметы в несколько касаний: вдруг они горячие?

От решетки до герба Григорий проводит экскурсию по кузнице. Говорит, овладеть искусством работы с металлом может не только суровый мужчина, но и хрупкая девушка, при условии, что есть желание и терпение. Мастер разрешает взять ручник (это то, что неофиты вроде меня по незнанию именуют молотком). Даже у среднего инструмента вес настолько внушительный, что приходится напрячься, дабы не уронить! Спешно возвращаю орудие в опытные руки владельца. И узнаю, что сейчас в основном заказывают кузнецам.

– Меняется и отношение к огню, многие его боятся, но, постоянно соприкасаясь с огнем, переходишь на другие отношения с ним! Ну и появляется бессознательная привычка брать все металлические предметы в несколько касаний: вдруг они горячие?

САМЫЙ ГЛАВНЫЙ ВОПРОС – Кто-то хочет своими руками сделать подарок близким. Кстати, многие для первого раза выбирают подсвечник, подкову или кованую розу, не менее популярно у новичков оружие: меч, нож или топор. Но чаще всего людей в кузнецу приводит жажда новых знаний, новых эмоций. Они хотят какой-то настоящей активности, многие говорят, что мечтают встряхнуться, что-то в себе поменять, открыть. В ответ на такой запрос я всегда рекомендую мастер-класс по топору. Мы проводим его в двух версиях: медиум, он по силам всем новичкам, и хард, это такой true-формат для сильных духом, когда мы работаем кувалдами. Так вот те, кто выбирает последний вариант, потом говорят, что это изменило их отношение не только к ручному труду, но и к некоторым аспектам собственной жизни. Есть, кстати, люди, которые возвращаются снова и снова, для них ковка становится полноценным увлечением.

Исчезнет ли кузнечное дело в будущем? «Я считаю, оно не может полно стью уйти. Ковка не индустри альный процесс. Это форма художественного самовыраже ния, искусство. Как живопись, которая существовала, когда люди жили в пещерах, и будет существовать всегда! Решетки, ножи, мечи – в каждом изделии продолжается мастер. К тому же это то, что останется после нас, а в мире, уходящем в виртуаль ность, реальные следы нашего существования становятся все более ценными».

Аура династии Нобелей Фамильный дом Nobelius в историческом центре Выборгского района возрождает ауру и энергетику места, связанного с династией Нобелей и их вкладом в историю Петербурга.

Интрьеры общественных зон будут оформлены в стиле английской классики – богатой и сдержанной одновременно, сочетающей в себе умеренную роскошь и утонченность, отличный вкус и чувство меры. В отделке фасадов используется клинкерный кирпич, первые и последние два этажа облицованы керамогранитом. Отличительная черта интерьеров – полы с английской напольной плиткой и историческим рисунком в натуральных оттенках. Ну и конечно, камин: его издавна принято было иметь в каждом состоятельном европейском доме, и в холлах Nobelius он станет сердцем зоны отдыха. В этом 10-этажном двухсекционном доме бизнес-класса запланировано 86 квартир, двухуровневый паркинг с лифтом на 55 машино-мест и коммерческие помещения на первом этаже. На стилобате будет расположен закрытый внутренний двор с ландшафтным озеленением, детской площадкой и зонами отдыха. Но будущие жители Nobelius могут с полным правом называть своими и Сампсониевский парк с Выборгским садом, ведь они находятся с паре шагов от дома и радуют видами прямо из окон. nobelius.house

Жизнь в полной гармонии За последнее десятилетие Крестовский остров укрепил элитный статус локации. Жилые комплексы с видом на воду эксклюзивны по определению. Рынок элитной недвижимости то и дело сталкивается с проблемой, когда дом категории премиум или бизнес встроен в неоднородную по составу или технически примитивную городскую среду. С Крестовским островом все иначе: здесь элитарный статус застройки определяет сама территория с высокими видовыми характеристиками и сформированной социальной инфраструктурой. На юго-востоке Крестовского острова, на набережной Малой Невки компания «Премиум-Девелопмент» завершила строи­ тельство Клубных резиденций «Крестовский de luxe». Малоэтажная застройка находится непосредственно на берегу Малой Невки, что обеспечивает высокие видовые характеристики и приятное соседство с водными просторами. «Крестовский de luxe» – это десять жилых корпусов с панорам-

ными окнами и благоустроенным внутренним пространством. В основе идеи – синтез городской среды, парка и элитного современного жилья. Так, уникальная локация стала основой концепции: «Крестовский de luxe» находится на заповедной миле Крестовского острова в близости старинных парков и Малой Невки – в самом тихом уголке Петроградской стороны. Архитектура малоэтажного квартала соответствует элитному пространству: здания облицованы натуральным камнем, высота потолков – более трех метров, а панорамные окна способствуют естественному освещению. Узнаваемость территории – залог лояльности покупателя. Крес­ товский остров – бренд, с которым пока не может соперничать ни одна другая локация Петербурга. www.krestovskiy.spb.ru

Кухня для творцов В рамках престижной выставки Eurocucine-2018 легендарный немецкий бренд Rational представил роскошную юбилейную экспозицию, посвященную 55-летию компании! Среди топовых моделей дизайнеры бренда, в частности, показали лаконичную, но изысканную (и даже эстетскую) кухню CASCADE. В эпоху линейных форм Rational удается создавать собственную интерпретацию современного минимализма. В дизайне CASCADE геометрия несет важную смысловую нагрузку. И базовые, и высокие фронты шкафов заключены в элегантную рамку, что задает не только модели, но и всему пространству кухни упорядоченный, гармоничный ритм. Холодный цвет нержавеющей стали, в котором выполнены оправы, эффектно контрастирует со структурированным меламином Eucalyptus Vulcano. Важная роль отведена и фактурам, в частности серо-бежевым лаковым поверхностям, которые выглядят еще более притягательными благодаря водной основе. Настоящая поэзия материалов продолжается и в функциональных островах

кухни: их два, и оба исполнены в высокотехнологичном материале DuPont ™ Corian® «Cosmos Prima». Особый шарм кухне придает концепция навесных шкафов линии floo. Элегантные скульп­ турные формы фронтонов в данном случае выступают еще и в качестве ручек. Это добавляет экстерьеру модели еще большую ясность и визуальную чистоту (идея этих кухонных фасадов принадлежит всемирно известному дизайнеру Кариму Рашиду!). При этом стиль CASCADE лишен чрезмерной строгости и педантизма. Сдержанность линий здесь не ограничение, а, напротив, повод включиться в процесс создания собственных блюд! Таким образом, CASCADE – это кухня, на которой хочется не просто готовить, а творить! ftf-interior.com

17

город / события / люди

| открытый мир

там, где живут эльфы В Исландии население всего чуть более 300 тысяч. Каждый человек на счету. Неудивительно, что быть их амбассадорами исландцы доверяют местным жителям, имеющим тесные связи со страной льдов. В Петербурге почетным консулом самой северной страны Европы 5 лет назад стал председатель совета директоров завода имени Козицкого Борис ИВАНОВ. Мы с ним встретились и узнали, как когда-то одна из самых бедных европейских стран стала одной из самых богатых…

Борис Иванов, почетный консул Исландии

IтекстI елена боброва

НН Борис Викторович, сейчас для нас актуален вопрос: как к нам относятся за рубежом? Что вы скажете про исландцев? борис ИВАНОВ: В Исландии к России относятся хорошо. Во-первых, мы первое государство, признавшее ее независимость в 1943 году. Во-вторых, это они сейчас имеют высокий уровень ВВП, а в общем-то не так давно это была бедная рыболовецкая страна. В 1950-е годы рыба составляла почти девять десятых всего исландского экспорта, ловить ее исландцы в основном могли в своей исключительной экономической зоне, которая до 1952 года составляла всего лишь три морские мили вокруг острова. Такое положение дел рыбаков, конечно же, не устраивало, и когда Исландия пошла по пути расширения своей экономической зоны до общепринятых мировых показателей в 200 морских миль, то это очень сильно не понравилось Великобритании, основному покупателю исландской рыбы, и она объявила эмбарго – начались так называемые тресковые войны. Вы можете представить себе, что это значило для страны, в которой от улова и продажи рыбы напрямую зависел уровень жизни каждого исландца. И опять именно СССР поддержал Исландию в это трудное время, став основным импортером исландской сельди, мойвы, трески и других видов рыбы. И еще они очень гордятся тем, что в Рейкьявике произошла встреча Рейгана и Горбачева, где они провели переговоры о сокращении ядерных вооружений. Исландцы убеждены, что эта встреча стала «началом конца» холодной войны. И наконец, сейчас у нас есть общая точка контакта – Арктика…

ТАИНСТВЕННЫЕ НЕЗНАКОМЦЫ Говорят, что большинство исландцев до сих пор верят в скрытый народ, что, кстати, отражено в языке: человека, способного видеть эльфов, местные называют skyggnirmenn, и, надо полагать, эти счастливчики практикуют hol-gaungur – хождение в гости к эльфам. Но каждый может увидеть alfa-brautir – следы на воде, которые оставляют за собой невидимые рыбацкие лодки. Так что все по-серьезному. В 2004 году корпорации Alcoa даже пришлось получить сертификат от правительственного эксперта о том, что на территории выбранного места под завод по выплавке алюминия не проживает ни один эльф. Но самое-самое эльфийское место в Исландии – скала Аульваборг в восточном Боргафьорде, внутри нее сокрыт королевский замок этих скрытных существ.

НН Для меня всегда было загадкой, каким образом исландцы стали лидерами по ВВП на одной своей рыбе? б. И. Да, но сегодня добыча рыбы – это технологически инновационная и высокоэффективная отрасль. Эффективность добычи рыбы и ее переработки повысилась за последние 50 лет в разы. Раньше, вылавливая рыбу, ее потрошили, отрубали голову, тушку замораживали, и получалось, что за одну тонну пойманной рыбы рыбаки могли получить 1000 долларов. Сегодня за ту же тонну выловленной живой рыбы после высокотехнологичной переработки исландцы получают условно в 5 раз больше. В дело идет абсолютно вся рыба без остатка. По всему миру экспортируется охлажденное филе рыбы, а внутренности идут на производство рыбьего жира, рыбной муки. Оказалось, что рыбу можно использовать и в косметике, и в фармацевтике, и даже для производства одежды. Так что у исландцев ничего не пропадает. Продолжая тему инноваций, в силу скудности полезных ископаемых исландцы все чаще и чаще берут свое технологиями. Например, эта страна сумела добиться максимально эффективного использования тепла своих недр, и теперь она в числе флагманов использования геотермальной энергии.

НН Но я насчет рыбы. Самое известное местное блюдо – хаукарль, нарезанное мелкими кусочками тухлое мясо гренландской акулы. Но интересно, исландцы-то сами его едят? б. И. На самом деле все эти акулы для туристов, а обычная исландская кухня очень вкусная, причем как блюда из свежайших морепродуктов, так и блюда из исландской ягнятины. В ресторанах меня удивило, признаться, другое: поскольку обслуживающий персонал в большинстве состоит из восточно-европейских эмигрантов, которые не знают исландского языка, то даже сами исландцы зачастую заказывают блюда на английском, а не на своем родном языке. Иначе рискуешь не дождаться еды… НН Вторая загадка, которую преподносят исландцы: 700 лет они были под кем-то – то под Норвегией, то под Данией. И при этом сумели сохранить свою столь уникальную самобытность. Как так? б. И. Все началось с того, что в конце 9-го века недовольные правлением кровожадного Харальда Хорфагера (Прекрасноволосого. – Прим. ред.) норвежцы однажды сели на свои лодки-драккары с женами, детьми, коровами, овцами и отплыли на этот дальний остров. Потом страна действительно оказалась во владении Норвегии, затем Дании. Но в принципе эта, власть была формальной. Исландцам в чем повезло – по тем временам их остров был так далеко, он был настолько некомфортен – сплошная лава, камни, – что, думаю, состоятельным норвежцам и датчанам вовсе не хотелось туда добираться и там управлять. Но вот что действительно удивляет, так это то, что они сумели сохранить свой старинный язык. Исландцы и сейчас очень бережно к нему относятся. Они ищут эквивалент на родном языке любому слову извне. Телефон, телевизор, спутник, компьютер – все они звучат так, как нигде больше (для обозначения компьютера ими изобретено слово holva, образованное из древних слов «число» и «пророчица». – Прим. ред.).

Но вот что действительно удивляет, так это то, что они сумели сохранить свой старинный язык. Исландцы и сейчас очень бережно к нему относятся. Они ищут эквивалент на родном языке любому слову извне». КУХНЯ: ТОП-5 Национальные блюда Исландии не для слабонервных, некоторые есть под силу и вовсе только истинным викингам. Пальму первенства, конечно, держит хаукарль – нарезанное мелкими кусочками полуразложившееся мясо гренландской акулы, несколько месяцев пролежавшей в земле. Поскольку у этой рыбины нет мочевыводящих путей, то ее мясо отдает аммиаком. Не исландец такое может съесть, только предварительно накачав себя Brennivín, картофельной водкой с тмином. На втором месте – яички молодого барашка, замаринованные в молочной сыворотке, а затем спрессованные в печенье и запеченные. Третье место достается овечьей голове. Очищенную от шерсти и мозгов, ее слегка отваривают или маринуют. Съедается целиком, вплоть до глаз. Брр. Геллур, достойный четвертого места, по сравнению с акулой и овечьей мордой вполне безобиден. Но только представьте себе первого исландского повара, который додумался сотворить специальное блюдо из мышцы, которая находится под языком трески. Для начала – оказывается, у трески есть язык! И наконец, претендент на пятую строчку в топе кулинарных изысков острова – зеленовато-коричневый лишайник cetraria islandica, иначе – «исландский мох». Он обладает высокой противомикробной активностью, поэтому суп из сваренного в молоке мха считается горячим лекарством.

18 IННI ноябрь №11 (262) 2018

город / события / люди НН Третья загадка, связанная с исландцами. Сейчас их всего 330 тысяч человек. Раньше и того меньше было. Как из-за многовекового инбридинга не случилось вырождения? б. И. Я тоже об этом думал, ведь нет никаких признаков вырождения, напротив, исландцы живут до 80 лет и более, очень много высоких мужчин, и народ с каждым десятилетием становится все красивее и красивее. У меня нет объяснения этому странному феномену. НН А ведь и домашний скот, надо понимать, не мешался с породами с Большой земли? б. И. Да, они сохранили чистоту пород. Особенно это впечатляет, когда ты понимаешь, что лошади, которых ты видишь, проезжая по Исландии, – прямые потомки животных древних викингов. Более тысячи лет назад исландцы ввели запрет на импорт лошадей, с тех пор местных лошадок вывозить можно, а вот обратно им дороги нет. Не ввозят в Исландию ни седел, ни подпруг, чтобы избежать всякой возможности завезти на остров какую-нибудь заразу – ведь если свалится одно животное, есть риск, что погибнет и все поголовье. Кстати, лошадки в Исландии смирные, доброжелательные. Это объясняется тем, что в Исландии никогда не было хищников. Кстати, поэтому и овец весной выпускают на пастбища и никто за ними не присматривает, они сами пасутся до срока – бежать им некуда, съесть их некому…

не приходит, что вещи могут пропасть. Тюрьма в Исландии появилась только в последнее время, в связи с маленьким, но все же потоком эмигрантов. А исландских полицейских, признаюсь, впервые увидел в Москве, на ЧМ, когда они сопровождали национальную футбольную команду. И, к слову, у миролюбивой Исландии нет постоянной армии. И, наконец, поскольку исландцев мало, то каждый человек значим. Представьте себе, что там за более чем столетнюю историю существования автомобилей на дорогах погибло около одной тысячи человек. Их в Исландии знают поименно. И страна серьезно относится к проведению Всемирного дня памяти жертв дорожно-транспортных происшествий. НН Однажды Владимиру Набокову, пожаловавшемуся на жару в Дублине, в шутку посоветовали переселиться в Исландию. На что он ответил: «Отсутствие смысла тоже не переношу». Писатель ведь несправедлив по отношению к исландцам, которые всего лишь не мечтают о мировом господстве, быть впереди планеты всей… б. И. Они просто живут, работают, радуются жизни. Не выпячивают себя. Очень любят заниматься творчеством. Любимая тема их разговоров – музыка. И, кажется, нет деревни, где не было бы своего хора. Кстати, в Петербурге они нередко выступают.

НН Люди под стать своим лошадкам, доброжелательны? б. И. Да! Если мы на чужака изначально смотрим с неким недоверием: «Что за человек?», то у них все люди братья и сестры, и многие в буквальном смысле.

НН Когда вы впервые приехали в Исландию, что вас впечатлило больше всего? б. И. Конечно, лунный пейзаж, такого нигде больше не увидишь. Но меня он и сейчас поражает. Исторических достопримечательностей в Исландии не так много, не за ними сюда приезжают, а за природной красотой. Спускаешься с трапа – и сразу причудливо застывшая лава, гейзеры, вулканы, ледники. И, конечно, полярное сияние.

НН Говорят, в Исландии совершенно нет преступности. Не будешь же воровать у своих. б. И. И машины не угоняют – опять же, как говорится, «куда с подводной лодки денешься»? Краденое элементарно негде спрятать. Воровства действительно нет. Помню, пошел с женой в концертный зал в Рейкьявике. Она в шубе. Подходим к гардеробу: висят пальто, куртки, шубы, а гардеробщика нет. Каждый сам подходит, вешает. И никому в голову

НН И последнее, Борис Викторович, а вам встречались там эльфы? Ведь, говорят, в Исландии ступить нельзя, не наткнувшись на кого-нибудь из сокрытого народа…

– Эльфов я пока не встречал, но мне специально показывали одно место в Рейкьявике, где абсолютно прямая дорога вдруг делает изгиб вокруг какой-то кучи камней. «Это место, где живут эльфы», – объяснили мне.

Одно из прозвищ Исландии – «счастливая случайность». На этот остров норвежские переселенцы IX века и в самом деле попали случайно. Но покоренные фантастическими пейзажами – лавовыми полями, разноцветными мхами, бесчисленными водопадами, – они решили остаться здесь навсегда…

10

фактов о стране льдов 1. Исландия – самая молодая страна с точки зрения геологии. Из 150 вулканов на острове – 40 до сих пор действующие. Все помнят, как 8 лет назад телеведущие мучительно выговаривали название Эйяфьядлайёкюдль, извержение которого парализовало авиасообщение в Европе.

2. Рейкьявик – самая северная столица в мире. Первых норвежцев, ступивших в 874 году на берег фьорда, не отпугнул густой пар, поднимающийся из геотермальных источников. Они благополучно устроили себе жилище и нарекли место «Рейкьявик», то есть «бухта дымов».

3. Погода в Исландии непредсказуема, может меняться несколько раз в течение дня. Жители страны с шуткой говорят приезжим гостям: «Если вдруг вам что-то не понравилось в погоде, не отчаивайтесь, подождите с полчаса, и она изменится». Исландцы рекомендуют брать с собой теплый свитер, шапку и варежки, даже если на календаре июль.

4. Ландшафт центральной части острова зимой настолько похож на лунный, что именно там НАСА отрабатывала со своими астронавтами выход на поверхность Луны. Но, к слову, о космосе. В кратере действующего вулкана Гримсвётн обитают микроорганизмы, которые могли бы обитать в условиях Марса.

5. Исландия гордится тем, что здесь возник прообраз парламента еще в 930-м году. 12 лет спустя на альтинге перед угрозой вторжения норвежцев-христиан исландцы договорились о переходе в христианскую веру. Что не мешает им верить в эльфов…

6. В Исландии нет классового общества, президент страны запросто может зайти в обычный дом.

7. В 1151 году исландцы первыми придумали страховку – от пожара и чумы.

8. Вместо фамилий в Исландии – патронимы, аналог нашего отчества. К имени отца прибавляется частица «сон» (то есть сын) или «доттир» (если это дочь). Если отец не признает ребенка, тот получает матроним, то же самое отчество, но по имени матери.

9. Исландцы считаются самым читающим народом в мире. Они говорят: если в вашей жизни есть смысл, то в ней должны быть и книги. Кстати, знаменитая Бьорк обожает Булгакова, певица считает, что его книги по духу близки исландскому магическому реализму…

10. С 2005 года исландским викингом официально является Квентин Тарантино, его особое имя – Квентин Конниессон. Самое любопытное, что этот статус он заслужил за продюсирование фильма ужасов «Хостел», где одним из главных героев является уроженец страны льдов Оли – сексуальный маньяк и алкоголик. Исландцам не откажешь в самоиронии.

МЕСТА, МИМО КОТОРЫХ НЕЛЬЗЯ ПРОЕХАТЬ МИМО Впервые оказавшись в Исландии, а конкретно в ее столице, стоит зайти в кафе «Рейкьявик» на улице Вестургата, 2. А конкретнее в «Ледяной бар», который состоит из ледяных глыб. Там вам нальют в стаканы изо льда, и вы сможете себя поздравить с почином. Символ Рейкьявика – лютеранская церковь Хатльгримскиркья. Своим внешним видом храм, по замыслу архитектора Гудьйоуна Самуэльссона, воплощает одну из природных стихий острова: вулкан, по которому стекает лава. Есть в этом что-то языческое. МАТЧ ВЕКА Исландцы обожают шахматы. В 1931 году, когда в Рейкьявике с сеансами одновременной игры выступал гроссмейстер Алексей Алехин, национальный парламент распустили на каникулы, чтобы депутаты смогли попробовать свои силы в борьбе с чемпионом мира. Спустя почти 40 лет в разгар холодной войны именно в Рейкьявике состоялся «матч столетия» за звание чемпиона мира, где за доской в клеточку сошлись Борис Спасский и Бобби Фишер. Скандальный американец победил, он покинул страну льдов, увенчанный венком из исландской березы. А в 2005 году исландцы спасли опального Бобби Фишера от судебного разбирательства в США и тюрьмы, предоставив ему политическое убежище. Так что знаменитый шахматист мирно почил спустя три года и был похоронен в городе Сельфосс на юге Исландии.

Жюль Верн никогда не был в Исландии, но, сочиняя «Путешествие к центру Земли», он удачно ткнул в карту, выбрав вулкан Снайфедльс на леднике Снайфедльсйокуль как «врата в подземный мир». Полуостров и в самом деле загадочен – как говорят местные жители, здесь каждый день до полудня успевают сменить друг друга все четыре времени года. Ко всему прочему, это место обладает еще и романтической славой – на заснеженных склонах ледника частенько проходят свадебные обряды… «Гейсир», что значит «бьющий струей», – так назвали жители горячие источники в долине Хаукадалур. Самый знаменитый из них, Великий Гейсир, выбрасывает струю воды на высоту до 70 метров из глубины более чем 2 тысячи метров. Всего в долине гейзеров 40 природных «фонтанов». Деревьев в Исландии практически нет, зато воды в избытке. Куда бы вы ни ехали, везде будут водопады, и едва ли не все они впечатляют своей красотой и мощью. Но самый знаменитый водопад – Годафосс, в который во время крещения исландцы сбросили фигуры языческих богов – Одина, Тора, Локи и других.

19

город / события / люди

|петербург-2100

рай под ключ

Владимир Иванов. «Ковчег будущего». Cartoonbank.ru

Позитивный сценарий возможных глобальных катастроф: в случае ядерной войны (не дай бог, конечно!) и прочих катаклизмов уйдем в подполье и спасемся. Некоторые независимые эксперты такого шанса не исключают.

Телик воет, дик и злобен IтекстI светлана мазур

«Миропорядок рушится... Русофобия зашкаливает... Трамп взрывает европейскую безопасность... Базы НАТО все ближе к нашим границам... Один удар по России – и мира не будет!» – несется из телевизора. В политических ток-шоу всерьез обсуждают Третью мировую. Даже в интеллектуальный клуб знатоков «Что? Где? Когда?» позвали «Ночных снайперов»: «И постоянно пахнет порохом молва», – поет Диана Арбенина во время музыкальной паузы. Однако пахнет уже не порохом, а ядерным апокалипсисом. Старая шутка времен первой холодной войны: «Хочешь попасть в Америку? Поступай в ракетные войска!» – теперь никого не веселит. И как-то не очень обрадовало обещание Путина, что в случае ядерной войны россияне попадут в рай, а агрессоры просто сдохнут. Народ вяло пошутил про #РайНаш. Переделал Земфиру: Пожалуйста, не нападай, Или мне придется тоже. Я, конечно, сразу в рай, А ты – не думаю, что тоже… Вспомнили Сашу Черного: «В раю мне будет очень скучно, а ад я видел на земле». И загрустили окончательно. Но тут пресс-секретарь президента Дмитрий Песков решил всех успокоить и объяснил народу, что заявление Путина про рай – это аллегория. Аллегория – это, как известно, иносказание. Когда не называют вещи своими именами (например из-за секретности), а намекают на них с помощью художественного образа, в данном случае – рая. Но если на небесах спасаются бессмертные души, то что это может быть в земной версии? Правильно: защитные сооружения гражданской обороны. Те самые бункеры или бомбоубежища (в народе – бомбари), что могут спасти от ядерных ударов, радиоактивной пыли, кислотных дождей, а также наводнений, ураганов, смерчей, цунами, химического и бактериологического оружия, техногенных

20 IННI ноябрь №11 (262) 2018

аварий, атаки террористов, случайно залетевшего метеорита, нашествия инопланетян и других страшных бед.

Спускаемся с небес под землю По идее, в надежных подземных убежищах в случае чего должны укрыться все без исключения россияне во всех городах, селах и мегаполисах (государство обязано защищать своих граждан).

Но где именно расположены эти защитные сооружения – государственная тайна (на случай, если враг захочет их сломать?). В подземном Петербурге примерно 4000 действующих убежищ. Их адреса не афишируются, но в МЧС уверяют: если что – сработает система оповещения и каждый будет знать, куда бежать. В некоторые из них иногда пускают журналистов, чтобы убедились: все прочно, герметично, прекрасная фильтрация/вентиляция, достаточно воды, еды и медикаментов, и можно пережить любую катастрофу, закрывшись в этом помещении на несколько суток без дискомфорта и вреда здоровью. Остается только надеяться, что это не образцовопоказательные объекты и что все остальные укрытия такие же надежные. Но вот некоторые диггеры так не считают: исследуя подземный город, они часто наталкиваются на затопленные бомбари советских времен с заваленным входом и выкладывают их в соцсети. Просто в девяностые, когда угроза войны перестала пугать мир, какие-то бомбоубежища оказались в частной собственности и превратились, например, в клубы, а какие-то были забыты и заброшены. Таких немало, они нуждаются в капитальном ремонте или реконструкции. В общем, как нетрудно догадаться, строительство защитных сооружений – актуальная проблема для сегодняшнего Петербурга.

VIP-бункер как высшая школа выживания Можно предположить, что и частные бункеры тоже возводятся и весьма популярны. И коллективные – для жителей коттеджных поселков, и индивидуальные – для отдельных семей на их собственных участках. Они могут быть эконом-, бизнес- и премиум-класса, но сведений о них у нас нет. Окапывается ли самостоятельно петербургская элита, неизвестно. Зато известно, что в Москве на Рублевке элитные бункеры сдаются под ключ – с евроремонтом, современной электроникой, джакузи и прочими радостями цивилизации. А еще эти VIP-бункеры исключительно умные и обучены самостоятельно принимать ответственные решения, без участия человека. Датчики круглосуточно контролируют состояние окружающей среды, и если в воздухе появятся отравляющие вещества, то система

Все прочно, герметично, прекрасная фильтрация/вентиляция, достаточно воды, еды и медикаментов, и можно пережить любую катастрофу, закрывшись в этом помещении на несколько суток без дискомфорта и вреда здоровью».

План убежища: 1 – защитно-герметическая дверь; 2 – шлюзовая камера; 3 – санитарно-бытовые отсеки; 4 – основное помещение для размещения людей; 5 – галерея и оголовок аварийного выхода; 6 – фильтровентиляционная камера; 7 – медицинская комната; 8 – кладовая для продуктов. Из учебного пособия «Защитные сооружения гражданской обороны» (М., 2014 г.)

город / события / люди

автоматизации моментально переведет убежище в боевой режим. А хозяину придет SMS: срочно спускайтесь в бункер! Попасть туда можно из дома, открыв замаскированную книжным шкафом или камином дверь. Иногда вход оборудуют на участке, прикрывая его газоном. В мирное время бункер оборачивается сауной или бассейном, хранилищем драгоценностей, картин или книг, а также домашним кинотеатром или винным погребом. Кстати, самый дорогой подземный бункер на планете не шифруется. Он находится в США, недалеко от города Конкордия (Канзас), и зовется Survival Condo Project. Его перестроили из ракетного бункера – превратили в элитный жилой дом. Это многоэтажное убежище залегло на глубину 174 метра. Одна квартира в нем стоит от 1,5 до 3 миллионов долларов, и все они уже проданы. В каждой есть кухня, гостиная, спальня, ванная, туалет и Интернет. На нижних этажах бассейн и спортзал. Разработчики уверяют, что это грандиозное сооружение выдержит даже ядерный взрыв. И что бункер оснащен всем необходимым для комфортной жизни 70 человек в течение нескольких лет в полной изоляции.

В строительстве частных бункеров все будет зависеть от того, кто что желает там иметь и какое время хочет там провести».

– Частные бункеры вы тоже сооружаете?

– Пока не было таких заказов, но, если будут желающие, конечно, соорудим. Пожалуйста! Строишь ты защитное сооружение для предприятия или индивидуально для семьи – нет никакой существенной разницы. Принцип один и тот же. Отличаются только размеры и отделка. Состоятельные люди хотят евроремонт, а для

– Что за конкурс?

– По состоянию защитного сооружения. Смотр МЧС. А что вы удивляетесь? Это ж не просто так – построили и стоит, это надо обслуживать. Каждый год по графику проходит проверка, чтобы все находилось в рабочем состоянии. Специальные лицензированные компании этим занимаются. По сравнению с девяностыми сегодня в этом плане очень многое делается.

предприятий достаточно, чтобы стены были чистые и чтобы нары стояли, где люди могут отдыхать. В строительстве частных бункеров все будет зависеть от того, кто что желает там иметь и какое время хочет там провести.

– Просто какая-то бурная подземная жизнь.

– Невидимая для горожан работа.

Сооружены и безопасны

Петербург. Вход в бомбоубежище. 2008 г. Фото: Замир Усманов/Интерпресс

Что же на самом деле происходит в петербургском подполье? Об этом нашему журналу рассказал (естественно, не выдав никаких гостайн) специалист по защитным сооружениям строительной компании АНТ (из уважения к секретности занятия имя и фамилию не указываем). Эта компания кроме обычных жилых домов строит убежища на особо опасных предприятиях (энергетических, химических) на случай техногенных аварий, чтобы сотрудники смогли там укрыться и таким образом спасти свою жизнь.

– Вы строите и оборудуете защитные сооружения по каким-то новейшим технологиям?

– Нет, по старым советским, самым надежным в мире. И оборудование у нас самое надежное. Наши сооружения герметичные, в них есть вентиляция, электричество, вода, канализация, все коммуникации, компьютеры, пульт управления, пожаротушения. Как в обычных помещениях, только все это работает автономно.

– Позвонить оттуда можно?

– Конечно, там есть несколько видов связи.

– И сколько там народу помещается?

– По-разному: от нескольких человек до нескольких тысяч.

– Как долго там можно безопасно пребывать?

– В среднем двое суток.

– А в домах, которые вы возводите, убежища предусмотрены?

– Вообще, во всех домах, которые строятся, все подвальные помещения – это защитные сооружения. И если что, можно там укрыться. В том числе и в подземном паркинге, если он есть: там вся вентиляция проведена, все коммуникации. Вы были в паркинге?

– Была, конечно, но с этой точки зрения как-то не обращала внимания...

– Ну так обратите! Там даже есть двери, на которых написано: венткамера или вентшахта.

– Они как-то могут использоваться в мирных целях?

– Конечно. Там могут быть бильярдная, кальянная, тренажеры, даже театр. А кто-то может там прятаться от разъяренной жены.

– Это в современных домах, а в старых? Там подвалы часто бывают затоплены. И куда бежать?

– Ну, тогда уж бегите в метро. Метро тоже считается защитным сооружением: там можно укрыться от ударной волны, от завалов. А все новые станции уже и гермодверями оборудованы.

– Случайно не знаете, в Америке действительно есть такие супербункеры, в которых можно хоть всю жизнь прожить?

– Не знаю. Есть такой смешной американский фильм: думали, что ядерная война, и сидели в убежище лет 30, что ли. Но на самом деле вода протухнет, фильтры засорятся, дышать будет нечем.

– А с затопленными подвалами что делать?

– Их забросили в девяностые, вот они и затоплялись. Сейчас, когда их восстанавливаешь, ставишь дежурные насосы: начинает затапливать – насос автоматически срабатывает и выкачивает воду.

– Были случаи, когда ваше защитное сооружение использовалось по прямому назначению?

– Слава богу, такого не случалось. Но мы в наших убежищах уверены. Кстати, одно из них в прошлом году заняло первое место в конкурсе.

Это все придумал Путин в восемнадцатом году Ну, может, не в восемнадцатом, а гораздо раньше, но, по нашему позитивному сценарию, Путин приказал МЧС срочно, грамотно и основательно строить надежные убежища для народа (по Конституции народ имеет право на жизнь, а президент ее гарант). И чтобы хватило на каждую душу населения с запасом для гостей. Мол, Третья мировая если начнется, пусть сдохнут ее зачинщики, а у всех остальных пусть будет шанс на спасение. Действительно ли образовалось в России всеобщее секретное подполье и как там все благоустроено, хорошо бы никогда так и не узнать. Разве что потом, когда угроза ядерной войны останется в прошлом или когда придумают для защиты от нее что-нибудь более эффективное, откроют в этих бункерах музеи. Поживем – увидим.

P. S. Подробно о том, как себя вести, чтобы спастись во время глобальных катастроф, цивилизационных вызовов и природных катаклизмов, мы еще расскажем.

21

«Небылица»

«Звери»

Новогоднее шоу от братьев Запашных – новое на‑ правление в цирковой сказке. На манеже воплотятся идеи кинематографа и получится славянский «Вла‑ стелин колец», где все персонажи – из русского фоль‑ клора. Спасая свою возлюбленную Василису от Кощея, Иван борется с нечистью, которая пытается ввергнуть мир во зло. Гимнасты, эквилибристы, клоуны, акроба‑ ты на роликах, собаки, пони, лошади и даже морские львы сыграют свои волшебные роли в этом небывалом представлении. Режиссер – дрессировщица, воздуш‑ ная гимнастка и мастер джигитовки Елена Петрикова. Среди именитых цирковых артистов – Сергей Трушин со своей акробатической труппой (в 2017‑м его но‑ мер на подкидных досках получил «Золотого клоуна» в Монте-Карло) и единственный в мире дрессировщик морских львов Василий Тимченко.

Cыграв Майка Науменко в фильме Кирилла Серебрен‑ никова «Лето», Рома Зверь всех удивил. В нем увидели талантливого и глубокого актера, а в его команде – тон‑ ких аранжировщиков, достойных наследников луч‑ ших традиций отечественного андеграунда. Саундтрек к фильму, получивший спецприз Каннского фестиваля, открыл абсолютно новых «Зверей» совершенно новой аудитории и показал, что они куда более серьезные му‑ зыканты, чем о них думали. «Я приехал в Питер наве‑ стить друзей», – поется в одной из песен «Зверей». Для друзей и вообще для всех, кто придет на боль шой сольный концерт группы, прозвучат ее традиционные хиты, а также песни из нового альбома «Вино и космос» и из фильма «Лето».

«Сибур-Арена»

28– 7 декабря

января

Therr Maitz

БКЗ «Октябрьский»

Начало зимы порадует свежими идеями. Декабрьский концерт Therr Maitz с расширенной программой станет событием в мире современной музыки. Лучшие произведения группы прозвучат в сопровождении оркестра.

СК «Юбилейный»

8

декабря

Владимир Познер

Большой зал филармонии

«О настоящем и будущем» – так называется творческий вечер Владимира Познера. Гуру мировой тележурналистики поделится своими мыслями о нашей жизни и ответит на вопросы зрителей.

7 декабря

29 ноября

Англоязычный проект в российском шоу-бизнесе

Незабываемый вечер с Владимиром Владимировичем

Therr Maitz – пожалуй, главная сенсация в российской музыке за последние несколько лет. Основатель и лидер группы Антон Беляев – музыкант, композитор, продюсер и полуфи налист проекта «Голос» на «Первом канале». Он уверенно ломает все штампы здешнего шоу-бизнеса: история Therr Maitz самым убедительным образом доказывает, что безупречно качественный и стильный англоязычный музыкальный проект может покорить самую широкую аудиторию. Сейчас на счету Therr Maitz успешные выступления на топовых площадках и крупнейших фестивалях, мас-

Для многих он первое лицо. Не государства – телевидения, одного из властителей дум. У петербуржцев, ищущих ответы на самые сложные вопросы, есть шанс задать их Познеру и услышать его независимое мнение по поводу насущных проблем. Суждения Владимира Владимировича всегда аргументированы, логичны и точны. Конечно, никому еще не удавалось дойти до самой сути, но некоторые все еще пытаются хотя бы приблизиться.. У Владимира Познера незаурядная судьба: родился во Франции, вырос в Америке, в Москве учился на биолога, но вот уже больше полувека известный журналист.

штабные гастрольные туры по всей России и странам ближнего зарубежья, эфиры на самых рейтинговых радиостанциях и телеканалах страны. Свой первый, пятилетний юбилей коллектив отметил в статусе лучшего исполнителя в российском iTunes и Apple Music, а также победителя в номинации «Лучший российский артист» премии MTV Europe Music Awards – 2016. Антон Беляев – известный перфекционист, а это значит, что на концерте Therr Maitz, как всегда, все будет супер: качество, мощь и красота звучания, хиты и лучшие песни и композиции из нового альбома группы.

Григорий Лепс

«Играем Фигаро!»

Ледовый дворец

30 ноября 22 IННI ноябрь №11 (262) 2018

«Самый лучший день» – не просто песня Григория Лепса. Для его поклонников это заветная дата, когда любимый певец дает концерт. Каждый его сольник – это нечто феноменальное: сумасшедшая энергетика, невероятная самоотдача, постоянные эксперименты. Ну и конечно, голос, который не спутаешь ни с каким другим. Своей особой манерой исполнения Григорий Лепс за‑ трагивает какие-то важные струны души. «Я уеду жить в Лондон», «Рюмка водки на столе», «Вьюга» – без этих песен наверняка не обходятся нынче самые теплые дружеские посиделки. И кажется невероятным, что долгое время продюсеры считали певца бесперспек‑ тивным проектом. В результате он пришел на большую эстраду уже в зрелом возрасте, но его сценическим псевдонимом стало детское прозвище Лепс – так его прозвали, когда он пел и играл на барабанах еще в школьном ансамбле. А теперь Лепс для многих символ дерзости, му жества, искренности, жажды жизни, страсти и любви. И если что-то главное вышло из моды, то это точно не он.

Он наводил первые телемосты, устраивал первые токшоу, а сейчас предпочитает жанр интервью. На его творческом счету сотни увлекательных бесед с интереснейшими людьми планеты, книги, изданные на нескольких языках, документальные сериалы про путешествия, так называемые роуд-муви. В Познере счастливым образом сочетаются мудрость и юношеский азарт, с которым он пытается докопаться до истины, расспрашивая знаменитых собеседников. А главное – его интеллектуальные разговоры по душам прочищают зрителям мозги и про тивостоят зомбированию.

Театр Эстрады имени Аркадия Райкина

24 ноября

Благодаря опере Россини история Фигаро приобрела мировую известность. При этом сама пьеса Бомарше «Севильский цирюльник» – с блистательными диало‑ гами, афоризмами и искрометным юмором – посте‑ пенно ушла в тень. Владимир Глазков решил это исправить и создал легкую, задорную, оригинальную постановку. С остро‑ умными шутками, отточенными репликами, не‑ ожиданными перевоплощениями, песнями, танцами и весьма необычным музыкальным решением: сцени‑ ческие номера будут сопровождаться хитами бродвей‑ ских композиторов 60‑х годов прошлого века. Одну из ролей исполнит Виктор Кривонос. Вместе с ним на сцену выйдут молодые актеры театра – выпускники мастерской Гальцева – Глазкова. «Тут смешался глас рассудка с блеском легкой болтов‑ ни», – определил характер своей пьесы Бомарше. Вот и спектакль по ней не станет просто веселым воде‑ вилем, оторванным от жизни. Актеры будут говорить со зрителем о важном и серьезном. Пусть и шутя. estrada.spb.ru

V Музыкальный марафон

«Сны господина де Мольера»

В преддверии своего пятилетнего юбилея Симфонический оркестр Санкт-Петербурга под управлением Сергея Стадлера исполнит все симфонические поэмы Ференца Листа. Четырнадцать захватывающих музыкальных историй в один вечер! Лист был одержим идеей синтеза искусств и создал новый жанр – одночастную симфоническую поэму. Это когда поэзия, литература, живопись находят воплощение в музыке. Образы, сюжеты, смыслы великих произведений обретают музыкальное звучание в творениях композитора. Воинственные гунны и пылкий Тассо, коварный Мефистофель и благородный Прометей – эти и другие герои оживут с первым взмахом дирижерской палочки.

Пьеса Михаила Булгакова «Кабала святош» навела режиссера Марка Захарова на мысль о новом спектакле – и он пригласил в «Ленком» команду во главе с режиссером Павлом Сафоновым. Так родился спектакль о жизни Мольера, полной взлетов и падений, славы и безденежья, признания публики и безответной любви. «Это наша фантазия на тему такой непростой и трагической судьбы», – говорит актер Игорь Миркурбанов, блистательно играющий роль знаменитого драматурга. В булгаковской пьесе одна из главных тем – отношения художника с властью. Проблема вечная. Интересно посмотреть, как она решена в ленкомовской постановке.

Государственная академическая капелла

8

декабря

«Музыкальный коктейль» ко дню рождения Фабио Мастранджело

Праздничный концерт в день рождения художественного руководителя театра «Мюзик-Холл» Фабио Мастранджело стал уже доброй традицией. Каждый год почитатели его творчества стремятся непременно оказаться в этот вечер в Петербурге.

«Ленком» на сцене ДК «Выборгский»

8, 9

декабря

«Хорнфест-2018»

Большой зал филармонии, Анненкирхе, Духовая академия Воронцова

Главная интрига VI Международного фестиваля валторнистов – петербургская премьера сложнейшего произведения для валторны, которое способен исполнить единственный музыкант в мире. Он-то и станет главным гостем Хорнфеста.

27 ноября

с 18 по 21 ноября

День рождения маэстро – праздник упоительный

Будет исполнено!

Он родился 27 ноября 1965 года в итальянском городе Бари в музыкальной семье: отец был пиа­нистом, дед – скрипачом. Сегодня всемирно известный дирижер и пианист Фабио Мастранджело живет и работает в Петербурге. В этом году поздравят маэстро с днем рождения и примут участие в концерте оперный хор, солисты и симфонический оркестр театра «Мюзик-Холл» «Северная Симфония» – все без исключения мастера и профессио­ налы высокого уровня, успевшие снискать признание и любовь петербургской публики. Музыканты выступят с блестящей праздничной программой в качестве соли-

Naturaleza humana – так называется концерт для валторны с оркестром американского композитора Хуана Коломера, который он написал для своего друга, валторниста-виртуоза Хавьера Боне. И Боне по-прежнему остается единственным музыкантом, способным совладать с этим чрезвычайно технически сложным и эффектным сочинением. Как именно он это делает, увидим и услышим 20 ноября в Большом зале филармонии на концерте «Волшебный звук валторны». Кроме того, гвоздями этой программы станут еще три самых трудных произведения для валторны Р. Штрауса, Р. Глиэра, и А. Гедике в исполнении Дмитрия Воронцова (Россия), Оливье Дарбелле

«Мюзик-Холл»

4–15 декабря

стов в сопровождении оркестра под руководством Фабио Мастранджело. Гости праздничного вечера услышат самые популярные сочинения Бернстайна, Гершвина, Верди, Утесова, а еще смогут вновь насладиться звучанием произведений, так полюбившихся слушателям в прошедшем концертном сезоне. Будут и гости из Италии. В праздничном концерте примут участие итальянский тенор Кристиан Риччи и солисты Академии вокального искусства Laboratorio Lirico del Veneto. «Музыкальный коктейль» ко дню рождения маэстро будет упоительным.

(Швейцария), Андрея Карапищенко (Россия). Валторна занесена в Книгу рекордов Гиннесса как один из самых сложных музыкальных инструментов. От ее глубокого и таинственного голоса бегут мурашки. Все это испытаем на себе за четыре дня фестиваля. «Одна из наших важнейших задач – популяризация валторны среди молодежи, – говорит художественный руководитель Хорнфеста Сергей Поляничко. – Мы проводим мастер-классы выдающихся исполнителей, результаты ошеломляют и очень радуют: в прошлом году уроки мастеров посетили уже две с лишним сотни юных музыкантов».

«Школа. Студия. Мастерская»

«Фарфоровое счастье»

театр «Мастерская», Дом актера

«Ленинград Центр»

Постановкой Григория Козлова «Прошлым летом в Чулимске» уже во второй раз откроется этот театральный фестиваль. Его задача – собрать вместе близкие по духу коллективы, в которых сохраняется принцип студийности с его непрерывным процессом обучения и творческого развития. В программе спектакли театров «Мастерская Петра Фоменко» (Москва), «Июльансамбль» (Москва), «У моста» (Пермь), «Парафраз» (Глазов), Credo (Болгария), Brite Theater (Англия), Большого театра кукол, Городского театра, Молодежного на Фонтанке, Небольшого драматического и театра «Суббота». Фестиваль посвящается памяти Дмитрия Брусникина, замечательного актера, режиссера и теат­ рального педагога, ушедшего этим летом. Его ученики из актерской мастерской Школы-студии МХАТ и театра «Практика» привезут спектакль «Человек из Подольска. Сережа очень тупой». Вообще, спектаклей будет море. А еще состоится творческая встреча с художественным руководителем «Мастерской Петра Фоменко» Евгением Каменьковичем и пройдут читки пьес современных драматургов.

Это праздничное ревю – трогательная история любви и новогоднего волшебства, вдохновленная сказками Гофмана и Андерсена и проиллюстрированная фееричными цирковыми, хорео­ графическими и вокальными номерами от лучших исполнителей и мировых чемпионов. Главные герои «Фарфорового счастья» – игривые Арлекин и Коломбина – сошли с картин Ивана Складчикова. Воздушные гимнасты, эквилибристы и жонглеры демонстрируют уровень техники, которому позавидовал бы любой цирк мира. Танцоры не боятся смешивать уличный стиль с классикой и экспериментальной пластикой. Яркие дизайнерские костюмы, эффектные декорации, находящиеся в постоянном движении, и технические возможности современного театра подарят чудную атмосферу наступающего Рождества даже тем, кто забыл о его существовании. Сопровождает ожившую сказку для взрослых симфонический оркестр IP Orchestra под управлением дирижера Игоря Пономаренко, ставший петербургским брендом и выступающий на лучших мировых площадках. www.leningradcenter.ru

27, 29, 30 2–6 декабря

января

23

|time: экскурсия

Часы под аркой Главного штаба

Водомерный столб у Синего моста

Петербургское время – ноль часов ноль минут Это в деловой Москве считают каждую минутку, то и дело поглядывая на часы. А нам точность к чему? Время для петербуржца – субстанция интуитивно понятная. Светло, как днем, а мосты разведены? Значит, ночь. Серенько за окном? Значит, утро. А может, и день, и вечер, и ночь. Да какая разница? Мечтать и размышлять о духовном петербуржцы готовы в любое время суток. Давайте прогуляемся по городу и посмотрим, какое оно – петербургское время.

Стартуем там, где зарождался наш город – в Петропавловской крепости. «Бум!» Гости города испуганно озираются по сторонам – что случи‑ лось? Местные довольно поглядывают на наручные часы – точно по графику. Традиция стрелять из пушки ровно в полдень зародилась еще в середине позапрошлого века. Несколько раз ее отменяли под разными предлогами, но в 1957‑м в честь 250-летия Ленин‑ града (не удивляйтесь «ошибочной» дате) возобновили, и с тех пор гау‑ бица палит с Нарышкина бастиона каждый полдень! Для тех, у кого желание сверить часы возникает чаще, чем раз в сутки, имеются еще одни часы – солнечные. Видели странную спираль двухметро‑ вой высоты в сквере между Нарыш‑ киным бастионом и Комендантским домом? Это они и есть. Насечки с римскими цифрами от IV до ХХ по‑ зволяют довольно точно определять время по тени: гномон (стержень, вокруг которого вьется спираль) установлен под углом 60° (это широта Петербурга, если кто не знал) и сори‑ ентирован строго на север. Куда поде‑ вались остальные цифры? А зачем они, если в полночь тень не найдешь?

24

А теперь покинем крепость и двинем‑ ся в Александровский парк. Здесь часы с еще более интересным режи‑ мом – полгода работают, полгода нет, и это несмотря на то что механизм самый лучший – швейцарский! Чтобы увидеть их во всей красе, придется дождаться лета, когда на этой «клумбе со стрелками» распустятся цветы. Кстати, высаживают флору не абы IННI ноябрь №11 (262) 2018

какую: красный и желтый цвета символизируют флаги Петербурга и Женевы, подарившей нам эту кра‑ соту к 300-летию.

Перейдя Биржевой мост, попадаем на Васильевский остров. Следующие часы на нашем маршруте зависят от солнышка. Они украшают флигель Меншиковского дворца (угол Уни‑ верситетской набережной и Кадет‑ ской линии). Две мраморные плиты с римскими цифрами были установ‑ лены на углах здания еще в середине XVIII века, но время, уж простите за каламбур, оказалось к ним жесто‑ ко, и часы обветшали. Собственно, и сейчас выглядят они так, будто им лет двести, хотя восстановили их срав‑ нительно недавно – в 1969‑м.

Переходим Дворцовый мост и одно‑ именную площадь, идем под аркой Главного штаба – и вот вам часы. Где? Уверяют, что участок Большой Морской от арки до Невского сам по себе является солнечными часами. Он сориентирован строго с севера на юг. «Лежит так точно по полу‑ денной линии, что при солнечном сиянии в 12 часов можно ставить часы по собственной своей тени или по тени отвесно поставленной тро‑ сти», – писал ученый Иоганн Готлиб Георги в книге «Описание российскоимператорского столичного города Санкт-Петербурга и достоприме‑ чательностей в окрестностях оного, с планом 1794–1796». Тем, кто не верит в солнечный полдень в нашем городе, достаточно поднять взор и увидеть огромные часы на стене арки. Диаметр два

мет­ра не заметить трудно. Это первые электрические часы в Петербурге, установленные в 1905 году, они были самыми точными на тот момент. Курировал работу Дмитрий Менделе‑ ев, ученый, хранитель Главной палаты мер и весов, отвечавший за точность всего, в том числе и времени. Меха‑ низм не подвел, подвел человеческий фактор: в 1930‑х годах ремонтные рабочие обнаружили какой-то кабель в районе Обуховского моста и обе‑ сточили его. Часы сразу встали, ведь именно этот кабель соединял их с башней, откуда шел сигнал. Сейчас о палате мер и весов напо‑ минает лишь надпись на цифербла‑ те. Все новое. Механизм подарили швейцарцы опять же к 300-летию, а за точностью хода теперь следят со спутника.

Малая Садовая. Фонтан с шаром

границе города. Их и «финишные» (в Царском Селе у Орловских ворот и у ограды Верхнего сада Петергофа) снабдили часами, дабы путешествен‑ ники могли как-то ориентироваться во времени. Часы сохранились только у Обуховского моста. Циферблатов два – северный и южный. Зимой северный не работает – солнце не по‑ падает. Зачем же он нужен? Летом рано утром и поздно вечером южный циферблат не освещен, и на помощь приходит «запасной».

Идем к Исаакиевскому собору. Гра‑ нитный водомерный столб у Синего моста, на котором отмечен уровень подъема воды во время самых страш‑ ных наводнений, известен многим. Так вот, он еще и «времямерный»: на трех его гранях установлены гномоны, однако что-то рассчитали не так, и время эти солнечные часы показывают неточно.

Пройдем чуть дальше по Москов‑ скому и увидим ту самую башню Палаты мер и весов, а ныне НИИ Метрологии. Построена она была 1902‑м по инициативе все того же Менделеева. В башне с круглым куполом разместили сверхточный часовой механизм. Он отсчитывал секунды, являющиеся общепри‑ нятыми единицами времени. Жаль только, что прохожим с Московского виден обычный циферблат, а ведь есть еще один, обращенный в сторону 1‑й Красноармейской. Уникален тем, что разделен на 24 части, а не на 12. А вот и сам Дмитрий Иванович – си‑ дит на постаменте, прикрывая книгой папироску.

А вот их «коллеги» на старинном верстовом столбе, что стоит на пересечении Фонтанки и Московского проспекта, служат исправно. Во времена Екатерины Великой две главные «царские» дороги – Цар‑ скосельскую и Петергофскую – раз‑ метили одинаковыми столбами с указанием расстояния. «Стартовые» стояли на Фонтанке – тогдашней

Следующая остановка – Кузнечный рынок. Часы над входом вроде как обычные, но вот что странно: рядом фигуры рабочего и крестьянина, леп‑ ные серп и молот, в центре цифербла‑ та – пятиконечная звезда, а вокруг… буржуазные знаки зодиака. Если учесть, что появились они в середи‑ не 1920-х, когда набирала обороты большевистская пропаганда, вообще

становится непонятно, как все это сочетается.

Финишируем на Малой Садовой. У любимого туристами аттракцио­ на – фонтана с шаром. А ведь это тоже часы! Правда, как и цветочные, функционируют только полгода, но у тех хотя бы стрелки есть. А что здесь? Гранитные ступени с цифра‑ ми – это циферблат. Порядковый номер ступени, из которой бьют струи воды, обозначает текущий час, а количество струй из вертикальных форсунок – минуты (одна – 10 минут, две – 20, пять – 50). Во всяком случае, в 2016 году, когда фонтан-шар под‑ ключили после капремонта, было задумано именно так. Беда только в том, что настройка фонтанно-часо‑ вого механизма очень нежная, а из-за любителей бросать монетки и крутить шар он выходит из строя. Но, с другой стороны, у нас в Петербурге к точному времени равнодушны – мы же нику‑ да не торопимся.

Петербург не зря называют мистическим. Даже такой сугубо прикладной предмет, как часы, у нас может быть не только неслышимым, но и невидимым. /маргарита никольская, фото: елена мулина/

|time: возвращение

Из записной книжки журналиста

«Вепсы не показывают свою культуру – они живут ею» При общении с вепсами убеждаешься: расхожее мнение, что люди они замкнутые, глубоко ошибочно. Добродушны, доброжелательны. А если начнешь человека расспрашивать о быте и культуре его народа, только успевай записывать!

***

– Время не остановить. Вновь праздник «Древо жизни». Может, мы не способны петь так, как наши бабушки, но делаем все, чтобы самобытность нашего народа сохранялась.

***

– Мы, вепсы, до сих пор верим в духов. Вепс не войдет в лес без дара Хозяину леса. В былые времена обязательно под дерево или под кусточек горсточку зерна высыплет или монетку положит. Сейчас – кусочек сахара или конфетку. Попросит разрешения грибов или ягод пособирать, а покидая лес, поделится с Хозяином леса обретенным, положит на пенечек гриб-другой, ягодок немножко отсыплет. Бережное отношение к лесу у вепса на подсознательном уровне. Без надобности не срубит дерева, не сломает кустик. Раньше вепс всегда разговаривал с деревом, которое собирался срубить. Зачитывал молитву и, сняв шапку, говорил о необходимости, вынудившей его взяться за топор. Деревья – живые существа. Вепсы никогда не срубят дерево на кладбище – а вдруг в него вселилась душа покойного? Сухие, мертвые деревья тоже – в них уже нет энергии, подпитывающей человека. Вепсы знают свойства деревьев. Уважают липу – из нее делается хорошая посуда. Осиновое полено помогает от головной боли – если положить под голову. Осиновой щепой наши предки натирали десну при зубной боли. Вытягивая энергию, осина ослабляла боль. Верят вепсы и в Хозяина воды. И ему делают подношения – куриное яйцо, например, или какую выпечку. От Хозяина воды зависит улов. В воду нельзя бросать мусор, на воде нельзя ругаться.

***

«Сказки» вепсского леса А

некдотичная эта история – давнишняя. В середине семидесятых меня, студента истфака, мое этнографическое любопытство привело в поселок Важины. Остановился у Звездиных. Хозяин дома по паспорту был русским, но с гордостью утверждал, что по национальности он вепс. И взбрело мне в голову начать постигать азы вепсского языка. Я кивал на предмет, Николай называл его по-вепсски. Я записывал. «Стол?» – «Сёмсия». «Стул?» – «Иштим». «Печь?» – «Пячь». «Кровать?» – «Маганусия». «Самовар?» – «Самвар. Без “а”. «Чай?» – «Так и будет – чай. Это слово не русское и не вепсское». Дверь в комнату была открыта. На пороге появилась кошка. Спрашиваю: «Как по-вепсски кошка?». «Киска, – говорит Николай и ехидно улыбается. «Я серьезно».– «И я серьезно». Ну что ж, раз так, пишу: «Киска». В последующие годы я бывал в Присвирье в основном проездом, и возможности разобраться, прикололся надо мною важинский вепс или нет, не представилось. В последнее время благодаря стараниям правительства Ленинградской области по развитию сельского туризма (и не только сельского) я трижды посетил «столицу вепсского края» деревню Винницы. Спрашиваю женщину в национальном костюме: «Как “кошка” по-вепсски?» – «Кажи…»

Информация к сведению

Малый народ с большой историей Вепсы – малочисленный финно-угорский народ, традиционно проживающий на территории Карелии, Вологодской и Ленинградской областей. В 500‑м году до нашей эры вепсы уже жили в Межозерье – между Онежским и Ладожским озерами. «Открыл» вепсов миру лет двести назад российский этнограф Андрей Шёгрен. Всего их немногим более (а может, уже и менее) шести тысяч человек. Вепсский язык включен ЮНЕСКО в Атлас исчезающих языков мира как «находящийся под сильной угрозой исчезновения». Вепсы традиционно вели сельскохозяйственный образ жизни. Выращивали рожь, ячмень, овес, картофель. Животноводство играло подсобную роль. Занимались охотой и рыбной ловлей. Вероисповедание «сложносочиненное»: сочетание христианского и языческого. Притом что высокочтимый в христианском мире преподобный Александр Свирский – вепс. Попытка национального возрождения вепсов была предпринята в 1920‑е годы. Появились вепсские школы. В 1932‑м издана первая азбука. Однако уже в 1937‑м многие представители этого малого народа были раскулачены, арестованы, посажены или сосланы в Сибирь. Национальные школы закрыли, издание книг на вепсском языке было запрещено. Все изменилось в годы перестройки. В конце 1980‑х началось пробуждение национального самосознания. Стали выходить газеты, издаются учебники и книги. Более тридцати лет в селе Винницы проходит праздник «Древо Жизни», на который съезжаются вепсы со всей России и из ближнего зарубежья. В этом году винничане показали губернатору Ленинградской области Александру Дрозденко новое двухэтажное здание Вепсского центра фольклора.

– Живы, живы наши древние ремесла! В каждой деревне свой промысел. Одна славится посудой, другая – плетением из бересты. Какой еще народ пиджаки из бересты делал?!..

*** ***

– Вепсы не любят торговать продуктами… Если хозяйка испечет хлеб, обязательно угостит соседей.

– После того как вблизи села Шоокша было обнаружено месторождение малиново-красного кварцита (этот камень использовался при отделке Эрмитажа, был подарен Франции для саркофага Наполеону), многие вепсы стали знатными каменотесами – строили дома в Петербурге и Москве, укрепления Кронштадта.

***

– Для наших предков танец был много больше, чем танец. Встречаться юношам и девушкам наедине было нельзя. А общаться хотелось. Вот и общались в танце.

***

– Вепсы гадают?

– Гадают. С помощью кусочков хлеба, камушков. Вепсы считаются колдунами.

– Все?

– Точно не все. (Смеется.)

***

– Для вепса порог дома – граница между внутренним и внешним миром. Воткнутое в щель на пороге перо птицы – оберег. До недавнего времени в деревнях обходились «вепсским замком» – веточкой-рогатинкой, вставленной в дверной пробой.

***

– Вепсы жили большими семьями. Восемь человек – маленькая семья. Средняя – 10‑12. В каждой семье был мальчик-«нырок». Река Оять была богата жемчугом, и его добыча оказывалась прибыльным делом. Юноша, перед тем как сделать девушке предложение руки и сердца, доставал со дна реки раковину. Если в ней не оказывалось жемчужины, откладывал сватовство на год. Если и на следующий год в раковине жемчужины не было, отказывался от этой невесты.

*** ***

– О нас говорят: вепсы не показывают свою культуру, они живут ею.

– Как только не называют северо-восток Ленинградской области: и «Лесная Венеция», и «Легкие Петербурга». Наверное, так и есть. Я где-то читала, что ежегодно Подпорожский район посещают более 6000 туристов. В такую-то глушь люди едут! Вы видели у дороги рекламный щит: «Путешествие с любовью»? К нам едут с любовью. Мы отвечаем тем же. Не знаю, кто первым обратил внимание, что контур Ленинградской области напоминает бабочку. Ну бабочка и бабочка. А контур Подпорожского района похож на человеческое сердце… /владимир желтов, фото автора/

25

|time: реставрация

Непрошедшее

время

Спросите ваших детей после первого, а возможно, и не первого посещения Эрмитажа, что больше всего запомнилось, и единицы не скажут: «Павлин». Мы встретились с Олегом Зинатуллиным, мастером, приложившим руку к восстановлению знаменитых часов.

Из любви к искусству – Олег Загитович, в детстве любили разбирать-собирать будильники?

– Многие мальчишки пытаются заглянуть внутрь будильника. Наверняка хотел посмот­ реть и я, но не помню. Первые часы, в которые я заглянул, были настенные, купленные в комиссионке. Очень хорошие немецкие часы, ничего подобного в универмагах не продавалось. Жили мы бедно, а тут вдруг решили шикануть. Часы ходили, но недолго. Как выяснилось, засохла смазка. В советские времена существовали профессионально-технические училища, где готовили часовых дел мастеров, а вот реставраторов часов – нет. Олег Зинатуллин окончил Политехнический институт, а в Эрмитаж пришел из-за любви к искусству…

– В выходные дни отправлялся в музей и часа три-четыре бродил по залам. Знакомая подсказала: очень интересный экскурсовод Любовь Ионовна Фаенсон по вечерам проводит тематические экскурсии для небольшой группы. Я примкнул. Однажды Любовь Ионовна говорит: у нас создается отдел связи и сигнализации. Я и перешел на работу в Эрмитаж. А Лаборатория научной реставрации часов и музыкальных механизмов образовалась в 1994 году с приходом Юрия Платонова. Юрий Петрович занимался физическими приборами в Институте ядерной физики в Гатчине. Его переманили в Эрмитаж, предложили создать лабораторию. Он меня и пригласил.

На «Павлина» смотреть было больно Заглянем в буклет: «Часы “Павлин” изготовлены в мастерской английского механика Джеймса Кокса в 60‑е годы ХVIII века. Доставлены в Россию были в разобранном виде, в мастерскую Ивана Кулибина доставлены в корзинах в виде груды деталей…» Благодаря этому российскому самородку часы «Павлин» не оказались на свалке.

26 IННI ноябрь №11 (262) 2018

– Именно так. Конечно же, и я не раз любовался часами «Павлин», видел, как хранитель Юна Яновна Зек заводила их под Новый год для детей. В последний раз часы не запустились, и Юна Яновна рукой подталкивала Жар-птицу. В конце 1980‑х они стали объектом реставрации. Привести часы в порядок поручили медникам. Медники «Павлина» разобрали, потом собрали, но работать механизм лучше не стал. Через несколько лет часы передали в нашу лабораторию. Когда мы их разобрали, механизм был в жутком состоянии, грязь невероятная. Смотреть было больно.

– Чем конкретно занимались вы?

– Восстанавливал дерево, на котором сидит павлин. Сложность заключалась в том, что веточки сделаны из тонкого металла, покрытого золотой краской. Паять нельзя. Подклеивал зубопротезным материалом. Еще я восстанавливал голос петуху. Внутри фигурки находится маленький органчик. Обычно органная трубка издает один звук, а у нашего петуха по языку ползает ролик, благодаря которому меняется тон и крик становится очень похож на натуральный. Справедливости ради замечу: в 2010 году Государственной премии «за выдающийся вклад в сохранение и восстановление уникальных музейных часов и музыкальных механизмов, возрождение традиций российских мастеров» Олег Зинатуллин удостоился вместе с мастерами Михаилом Гурьевым и Валентином Молотковым.

«В списках не значились…»

– Чем можно объяснить то, что в Эрмитаже не было часовщика?

– Часовщик был всегда. Вопрос – квалификация мастера, его интерес к работе. Думаю, что такого интереса, как у Юрия Петровича, не было. Платонов первым делом привел в рабочее состояние фасадные часы – те, что на фронтоне со стороны Дворцовой площади, затем мы занялись «Павлином». Реставрация предполагает работу без спешки. Какие-то предметы делаются годами. Одним из двух органов (музыкальных инструментов. – Прим. авт.) часов в Меншиковском дворце я занимаюсь уже лет пять. Очень сложный случай. Когда во времена Екатерины Великой по случаю празднества Чесменской победы, которое устраивал Потемкин в Таврическом дворце, в очередной раз «набивали» музыкальный барабан часов, чтобы звучала русская музыка, перепутали верх с низом и «лево-право». Источники свидетельствуют: изначально была музыка Генделя. Какая? Надо понять и приблизиться к первому варианту. У каждого оказавшегося в мастерской предмета своя интересная судьба. Вот одна из них.

– В Белом зале стоят очень красивые и очень сложные каминные часы «Клио и Урания». ХVIII век. Они были известны по акварельному изображению, но как единица хранения в Эрмитаже не существовали. Юна Яновна Зек искала детали в больших коробках ОНП – отдельных неопознанных предметов. Есть такие коробки и есть книги

ОНП – в них эти неопознанные предметы зарегистрированы, у каждого имеется номер. Юна Яновна разложила найденные детали, какие-то прислонила к стеночке. Стало понятно: это часы. Не нашлось крепежа и, как потом выяснилось, не хватало двух маленьких розеточек. Мой коллега Валентин Алексеевич Молотков собирал эти часы два года! А потом мы все, кто так или иначе был причастен к воссозданию «Клио и Урании», получили выговор.

– За что?

– Часы не имели инвентарного номера! «Откуда взялись часы?!»

– И как вышли из положения?

– По книгам ОНП составили реестр деталей, показали комиссии, чтобы она убедилась: часы собраны из родных деталей, ничего не прибавлено со стороны. Часы получили номер.

«Время – это некая шкала»

– Олег Загитович, что такое время? Есть теория, что времени в природе не существует. Мол, выдумал его человек, а чтобы поставить время себе на службу, изобрел часы…

– Часы – это некая шкала, к которой можно привязывать события, с которой можно соотносить свои действия. Что такое время, думаю, никто не знает. Когда создавалась лаборатория, устроился к нам один человек, он сказал, что знает, что такое время, сформулирует и скажет. До сих пор, наверное, формулирует.

– Почему «наверное»?

– Он в лаборатории давно уже не работает. Толку от него было мало. Бесполезные люди у нас долго не задерживаются. /беседовал владимир желтов, фото автора/

Около витрины с «Павлином» народ толпился всегда. Даже тогда, когда они были недвижны и беззвучны. Что говорить про день сегодняшний?

|time: отсчет

Успеть за 60 секунд Нередко можно

1

наносекунда

Луч света в вакууме преодолевает расстояние 30 см.

услышать: «Моргнуть не успела, а уже замужем». А если серьезно, мы часто

1

миллисекунда

Кратчайшее время экспозиции фотокамеры.

не замечаем, сколько всего может случиться за какую-то секунду. И если посмотреть на единицы времени

0,01

секунды

Разница в результатах чешской спортсменки Эстер Ледецкой и Анны Файт из Австрии на Олимпиаде в Пхёнчхане. Первая завоевала золото, вторая – только серебро.

с этой точки зрения, начинаешь понимать, как бездарно порой мы проводим секунды, минуты, часы. В общем, как поется в известной песне: «Не думай о секундах свысока…» Несколько раз предпринимались попытки перевести единицы времени в метрическую систему. Кажется, гораздо удобнее – 100 секунд, 100 минут. Однако люди упорно сопротивлялись, и идея потерпела фиаско. Получилось только с более мелкими единицами, которые в быту не используются. Так, в спорте считают сотые и даже тысячные доли секунды. А в мире науки широко используют миллисекунды (та же тысячная) и даже наносекунды (от слова «нано», обозначающее цифру 9, это одна миллиардная доля секунды).

0,1

секунды

Колибри делает 7 взмахов крыльями.

1

секунда

В мире рождается примерно 6 человек. Земля проходит по орбите вокруг Солнца 29 785,9 м. Ниагарский водопад низвергает 5 700 000 тонн воды.

1

минута

Сердце землеройки сокращается тысячу раз.

31 футболку надел на себя рекордсмен из Книги рекордов Гиннесса.

77 раз можно успеть отжаться от пола с хлопками.

163 333 слова прочитала 16-летняя девушка и полностью усвоила текст.

5 км пролетает ястреб-пикет.

1

час

240 км – такова постоянная скорость ветра в одной из бухт в Антарктике.

0,019 мм – на столько в среднем вырастают волосы.

450 ударов сделает сердце человека.

1

сутки

0,2 мм – рост ногтей.

190 000 000 яиц снесут курицы во всем мире.

16 восходов/закатов видят космонавты на МКС.

11 000 литров воздуха вдыхают легкие человека.

1

ЧТО ОТКУДА

год

39,4 кг сахара съедает среднестатистический россиянин (норма – 24 кг) .

2449 часов светит солнце в самом солнечном городе России Хабаровске.

7,5 тонны побегов бамбука – таков средний годовой рацион большой панды.

Секунда – от латинского secunda divisio, то есть «второе деление» (имеется в виду час: при первом делении на 60 получается минута, при втором – секунда).

Минута – от латинского minutus («мелкий»). Час римляне делили на 60 частей, pars minuta prima – дословно «часть маленькая первого порядка» (то есть первого деления).

Час –

общеславянское слово, скорее всего, от «чати», то есть чаять (ждать).

Сутки –

множественное число от устаревшего «сътъкъ» – «столкновение» (подразумевается стык дня и ночи).

Год –

общеславянское существительное, связанное с глаголом «годити» в значении «приспособлять», «прилаживать». Изначальный смысл – «подходящее время», затем – «время вообще».

27

|стиль жизни: йога

ПУТЬ БЕЗ ЗАБЛУЖДЕНИЙ ЙОГА – ДРЕВНЯЯ И ГЛУБОКАЯ ПРАКТИКА, ОТКРЫВАЮЩАЯ НОВЫЕ ГОРИЗОНТЫ ДЛЯ РАБОТЫ НЕ ТОЛЬКО СО СВОИМ ТЕЛОМ, НО И С МЫСЛЯМИ. И КАК ВОКРУГ ЛЮБОГО ЯВЛЕНИЯ, ВОКРУГ НЕЕ СЛОЖЕНА МАССА МИФОВ. КАКИЕ ИЗ НИХ ПРАВДИВЫ, А КАКИЕ – НЕТ, РАССКАЗЫВАЕТ КСЕНИЯ ШАТСКАЯ, ПРЕПОДАВАТЕЛЬ ЙОГИ И ЙОГАТЕРАПИИ, СПЕЦИАЛИСТ ПО ФИЗИЧЕСКОЙ РЕАБИЛИТАЦИИ ЦЕНТРА ЙОГИ И РАЗВИТИЯ «СФЕРА».

1.

МИФ В РОССИИ ЙОГИ НЕТ ТЕЗИС: МНОГИЕ СЧИТАЮТ, ЧТО ЗАНИМАТЬСЯ У НАС БЕССМЫСЛЕННО, НУЖНО НЕПРЕМЕННО ЕХАТЬ НА РОДИНУ ПРАКТИКИ.

– Настоящей йоги нет нигде, кроме Индии. То, чем мы занимаемся, – это фитнес-йога. Великолепная физическая активность, имеющая в основе асаны из классической йоги, но с совершенно другим подтекстом – не духовным, но оздоровительным. Фитнес-йога в России представлена прекрасными толковыми специалистами, знающими анатомию, физиологию и даже биомеханику йоги. Йогатерапевты обладают еще более глубокими знаниями. И многие люди справились со своими недугами именно благодаря усилиям йогатерапевтов и инструкторов йоги. Поэтому йога в России есть, заниматься ею стоит, просто выбирайте йогацентр и специалистов по рекомендациям!

СВЕТЛАНА СУРГАНОВА, ПЕВИЦА Светлана практикует упражнения из йоги уже около 10 лет. Занимается дома по утрам по системе упражнений «Око возрождения». Привычные для многих уроки в йога-центре Светлана попробовала недавно, но, как говорит, здорово вдохновилась на постоянную практику. «Йога – это сложно? Йога – это нужно. Йога нужна, если хочешь быть легким. А когда ты легкий, у тебя все получается. Когда у тебя все получается, у тебя есть все, что тебе нужно. И друзья, и работа, и деньги, и страны, и еда (тоже легкая). Сложно первые 15 минут, а потом ты не ходишь, а летаешь. Рекомендую всем!»

ИЛЬЯ ЧЕРТ, МУЗЫКАНТ Илья известен глубоким знанием восточной традиции и своей увлеченностью йогой. К ней его привела тяжелая болезнь, а последующее исцеление укрепило веру в принципы йоги. Поэтому для Ильи йога – это в первую очередь духовный путь. Впрочем, он также с удовольствием встает на коврик, чтобы сделать асаны. «Я два года пролежал в Институте онкологии, буквально жил там. В итоге врачи выписали меня, сказали: “Иди домой, собирай дела”. Я и вышел. И тогда я встретил своего духовного учителя, с которым до сих пор сегодня. И учителя тай-ци и цигун, которая тогда взялась за меня и буквально поставила на ноги. Врачи потом разводили руками. Я считаю, что чем бы человек ни занимался, будь он дворником или президентом, продолжает заниматься тем же самым после знакомства с йогой. Просто меняется внутренняя мотивация. Ты тянешься к безупречности, все обретает осмысленность. И все, что ты раньше делал для себя любимого, начинаешь делать для мира, для всех живых существ. Духовная практика существует не для того, чтобы бежать в Гималаи и заворачиваться там в оранжевую простыню. Она нужна, чтобы изменить ваше внутреннее качество и вашу мотивацию: для кого и зачем вы все делаете…»

2.

МИФ ДЛЯ СВЕТЛЫХ ДУХОМ ТЕЗИС: НЕКОТОРЫХ ПУГАЕТ МЫСЛЬ, ЧТО НА ЗАНЯТИЯХ ЙОГОЙ ИМ НАЧНУТ НАВЯЗЫВАТЬ «ПУТЬ К ПРОСВЕТЛЕНИЮ», К КОТОРОМУ ОНИ НЕ ГОТОВЫ.

– Воздействуя в физическом плане на тело, йога меняет и структуру нейронных сетей мозга, обычно в сторону упорядочивания, повышения эффективности мышления и эмоциональной ясности. Но йога никогда и ничего не навязывает – все эти изменения происходят «по любви», как бы сами собой, пока человек увлеченно разбирает ту или иную асану. Это не совсем то просветление, о котором говорит древняя традиция йоги, но это то, чего так не хватает жителям мегаполисов. А настоящее просветление еще надо заслужить, и вовсе не на коврике йога-центра.

3.

МИФ ЙОГА – ДЛЯ СПОРТИВНЫХ ТЕЗИС: БЫТУЕТ МНЕНИЕ, ЧТО БЕЗ ХОРОШЕЙ ФИЗИЧЕСКОЙ ПОДГОТОВКИ И УЖ ТЕМ БОЛЕЕ С ЛИШНИМ ВЕСОМ НА ЙОГЕ ДЕЛАТЬ НЕЧЕГО, НИЧЕГО НЕ ВЫЙДЕТ.

– Йога бывает очень разной. Вы не найдете одинаковой йоги у разных инструкторов! Кто-то обожает новичков, и они у него на занятиях становятся продолжающими, кто-то любит продолжающих, и у него на занятиях они становятся мастерами, кто-то любит лечить йогой… Просто изучите внимательнее расписание, не стесняйтесь спросить администратора о том или ином классе. О лишнем весе: нужно обследоваться и знать свое состояние здоровья. Если есть особенности – сообщайте о них инструктору, и он будет давать те или иные рекомендации по практике, возможно, даже что-то ограничит, но уж точно не запретит заниматься вообще

28 IННI ноябрь №11 (262) 2018

АНТОН АМЕЛИН, БОДИБИЛДЕР Антона в Петербурге знают как авторитетного и опытного тренера. Образ этого высокого атлета с трудом ассоциируется с йогой. Однако Антон давно занимается ею и даже рекомендует совмещать «железо» с упражнениями йоги. «Как тренер, нет, просто как человек, я говорю вам, друзья: тренируйте тело и душу в симбиозе. Попытайтесь расслабиться, не думать о проблемах насущных, отпустите ситуацию, и тогда ваш прогресс не заставит себя ждать. Многие скажут: легко сказать, но как это сделать? Надо вспомнить о йоге. “Железо” помогает мне чувствовать свое тело, выбрасывать адреналин, раздражение, злость. Весь лишний балласт негатива, который любит оседать в нашем теле. Йога латает душу, восстанавливает эмоциональный баланс, снимает зажимы, учит быть здесь и сейчас. Йога вразумляет, дает силу и энергию, которую можно направить туда, куда пожелает ваша душа».

СОВЕТ ОТ КСЕНИИ ШАТСКОЙ: – Решиться менять свою жизнь сложно. Не торопитесь, пробуйте, делитесь впечатлениями с родными и друзьями. Почаще вспоминайте первый опыт йоги как что-то загадочное и интересное и никогда не расстраивайтесь, если что-то не получается. Я около 5 лет преподаю йогу и чуть дольше практикую, и я далека от совершенства. Но йога не про это, йога – это когда ты умеешь видеть, что тебе хорошо.

• мода • дом • красота • отдых

Выборгское шоссе, 13, ТК «Экополис premium», 2-й этаж ecopolis-spb.ru

мода

| мода

/

тренды

дизайн

арт

в четыре руки ОСЕННЕ-ЗИМНИЙ ПОКАЗ DOLCE & GABBANA ОТКРЫВАЛИ… ВОСЕМЬ КВАДРОКОПТЕРОВ, КАЖДЫЙ ИЗ КОТОРЫХ НЕС ПО ВОЗДУХУ ФИРМЕННУЮ КОЖАНУЮ СУМОЧКУ. ДЕЙСТВО ОКАЗАЛОСЬ НАСТОЛЬКО ЗАВОРАЖИВАЮЩИМ, ЧТО ТОЛЬКО ЛЕНИВЫЙ НЕ РЕПОСТНУЛ ЭТО В СВОЕМ ТВИТТЕРЕ. Вслед за «инопланетными объектами» на подиуме показались модели в платьях с броскими надписями, в пальто, вышитых яркими цветами, и спортивных шароварах из бархата. Туфли на непомерно высоких каблуках чередовались с демократичными кроссовками. Удобно. Шелковая саржа и муслин, черное кружево и прозрачная сетка, миллион сияющих стразов и блестящих пайеток. Амурчики, розочки, «звериные» принты и, наконец, облегающее платье цвета фуксии с изображением бабушкиного столового серебра.

ДВОЕ ИЗ ЛАРЦА /1/ Dolce & Gabbana /2/ Dolce & Gabbana /3/ The Row /4/ The Row

Я И МОЯ ТЕНЬ

1

ЖИЗНЬ КАК ЧУДО История в жанре святочного рассказа. Жили-были два простых итальянских парня – ДОМЕНИКО ДОЛЬЧЕ (Domenico Dolce) и СТЕФАНО ГАББАНА (Stefano Gabbana). Задумали они дерзкий проект – собственный модный дом, только денег у них не было. Поэтому первый показ больше напоминал домашний спектакль: для оформления сцены находчивый Доменико принес из дома несколько простыней. Ткани, заказанные для второй коллекции, оказались не по карману, но благодаря рождественским каникулам поставщик не ликвидировал заказ, а сицилийская родня (мафия?..) успела его оплатить. Уже через несколько месяцев «храбрые портняжки» приняли участие в Milano Collezioni и сделались знаменитыми. Так все было или как-то иначе, теперь уже не узнать, но с той самой поры DOLCE & GABBANA – это обязательно бархат, парча, кружевные платья и множество массивных украшений. Золото слепит, его много. Впрочем, итальянцы не боятся избыточности. Кульминацией творчества прославленного дуэта считается платье-бюстье – квинтэссенция целомудрия и страсти. Dolce & Gabbana любят Сицилию, море, фильмы неореалистов, в этом они признавались не раз. Парадокс, но классическое искусство и массовая культура влекут их с одинаковой силой.

«Живут на свете две удивительно похожие друг на друга девочки: болтушка и непоседа Аманда и тихая, спокойная Элисса. Они не сестрички. Их похожесть – ирония судьбы…» – это о фильме «Двое: я и моя тень» 1995 года, главные роли в котором сыграли близнецы ЭШЛИ И МЭРИ²КЕЙТ ОЛСЕН (Ashley & Mary-Kate Olsen). Вообще-то, в кино девочки начали сниматься еще в девятимесячном возрасте, а сейчас сестрам уже за тридцать. Они родились в Калифорнии. Эшли – правша, Мэри-Кейт – левша. В последние годы известны как дизайнеры одежды: созданный ими бренд THE ROW знают далеко за пределами США. «С детства мы были перфекционистками, поэтому самое важное для нас – правильный крой, благодаря ему вещь хорошо сидит», – сообщают сестры популярному американскому изданию. О том, как на самом деле сидят вещи The Row, можно и нужно дискутировать. Огромные солнцезащитные очки, большая сумка, высокие сапоги, мешковатые свитер и юбка. Все черное. Или серое. Эшли и Мэри-Кейт одеваются именно так, и для многих они пример. Коллекция грядущей зимы состоит из более чем аскетичных платьев и пальто. Вещи, напоминающие о средневековой скульптуре, сшиты из тканей, традиционно использующихся для мужских костюмов. Задрапированный суро3 выми складками серый, черный и коричневый твид. Что бы там ни сообщали таблоиды, эти сестры – кремень.

/5/ Viktor & Rolf /6/ Viktor & Rolf

Голландские дизайнеры РОЛЬФ СНОЭРЕН (Rolf Snoeren) и ВИКТОР ХОРСТИНГ (Viktor Horsting) вместе уже двадцать пять лет. Юбилейная дата стала причиной для ретроспективной выставки VIKTOR & ROLF в музее изящных искусств Kunsthalle в Роттердаме, но не только. Их белоснежная коллекция haute couture, украшенная кристаллами Swarovski, также состоит из двадцати пяти образов, посвященных самым ярким моментам прошлых сезонов. Здесь и костюм по мотивам полотен Пабло Пикассо, и «маленькое» белое платье, разрастающееся до абстрактной геометрической фигуры, и объемное восклицание «NO!» из 2008-го года. «Из-за финансового кризиса и всеобщего сокращения мы решили подсократить и тюлевые платья», – мрачно пошутил Рольф, объясняя, почему в их коллекции многослойные бальные пачки как будто искромсаны ножницами или прострелены пушечными ядрами. /нина филюта/

5

4

2

6

30 IННI ноябрь №11 (262) 2018

кулинария

туризм

– Г-н Сальво, многие жители Петербурга уже хорошо знают Grande Orchidee. А как бы вы сформулировали главные преимущества аутлета для тех, кто еще не знаком с этой площадкой?

– Во первых, это, конечно же, качество товаров и их подлинность. И цена. В «Гранд Орхидее» вы получаете уникальную возможность купить одежду обувь, сумки самых популярных мировых брендов: Versace, Trussardi, Armani, Calvin Klein, US Polo, Guess, Michael Kors по ценам намного ниже питерских и даже европейских. Ведь в нашем аутлете каждый покупатель может оформить инвойс или такс-фри, что снижает стои­мость товаров на 15–20 %. Еще один несомненный плюс – высококвалифицированный русскоговорящий персонал с большим опытом работы!

Финская орхидея Этой осенью аутлет Grande Orchidee Brand Outlet в Лаппенранте отмечает три года со дня запуска. За это время число российских поклонников модной площадки ощутимо возросло. О тонкостях успешного бизнеса, невероятных скидках и собственных модных пристрастиях в эксклюзивном интервью журналу «На Невском» рассказал совладелец бизнеса Сальваторе Колетта.

– В конце ноября аутлет отмечает день рождения. Чем порадуете посетителей?

– Мы планируем провести масштабную акцию с 29 ноября (четверг) по 2 декабря (воскресенье). Каждому покупателю гарантирована дополнительная скидка 25 % на весь без исключения ассортимент. Также будут подарки покупателям и шоу-программа. Так что приезжайте, не пожалеете! Кстати, мы также приглашаем жителей Петербурга к нам и на «черную пятницу». С 23 по 25 ноября покупателей ждет дополнительная скидка 20 % на все товары!

– Многие захотят попасть в аутлет в праздничные дни. Как сейчас обеспечен трансфер для покупателей из Петербурга?

– До аутлета ходят экспресс-автобусы. Причем при покупке товаров на сумму от 50 евро поездка Петербург – Лаппенранта – Петербург бесплатная! Автобусы ждут покупателей каждое воскресенье в 7.45–8.00 у станции метро «Мос­ ковская» и в 8.20–8.30 у станции метро «Черная речка». С программой тура можно познакомиться в наших соцсетях.

спорт

– Насколько широко проект представлен в Сети?

– На сегодняшний день мы располагаем несколькими онлайн-площадками: в первую очередь это наши группы в соцсетях. Это серьезный инструмент, который помогает нам быть более клиентоориентированными. Совершать покупки можно и на нашем официальном сайте, правда сейчас сервис находится в процессе наполнения, так что пока там представлена не вся продукция.

– Хочется спросить о перспективах: какие направления развития будут в приоритете в ближайшем году?

– Уже этой весной аутлет ждут большие перемены. Мы заполняем его актуальными коллекциями текущего сезона, таким образом торговый центр постепенно переходит из формата аутлета в формат fashion-центра. У нас будут доступны новые коллекции брендов, особенно любимых русскими покупателями: Versace Trussardi Us polo Calvin Klein Baldininii. Конечно, будет и зона аутлет в магазине, где клиенты все так же смогут приобретать товары прошлых коллекций с огромными скидками. При этом наша ценовая политика, а также возмож-

красота

ность оформления инвойса и такс-фри оставит за «Гранд Орхидеей» звание магазина, в котором можно найти брендовую одежду и обувь по сверхвыгодной цене.

– Какие бренды являются фаворитами лично для вас?

— Я большой поклонник стиля Versace. Очень ценю эстетику Trussardi, Armani, Hugo Boss, Сalvin Klein. Конечно же, Dolce & Gabbana, которые черпают вдохновение и яркие краски в моей родной Сицилии. В России я познакомился с брендом Baldinini, и теперь он тоже в списке моих фаворитов. Кстати, корнер этого бренда в нашем аутлете скоро расширится!

– Мода для вас в большей степени бизнес или страсть?

— Как правило, бизнес предполагает рациональный подход. Но в случае с модой невозможно не испытывать эмоций. Работая с высокими брендами и роскошными коллекциями, ты должен понимать и чувствовать красоту. Тем более я итальянец, а для нас гармония особенно важна. Так что мой бизнес – моя страсть! http://grandeorchidee.com

Шик по-итальянски

В ТК «Экополис premium» открылась новая площадка культового бутика Mone’t! По этому случаю 23 ноября состоится стильная вечеринка с интригующим названием «Секреты итальянского обольщения». Участниками открытия не случайно станут ведущие эксперты моды, джазовые исполнители и известные блогеры: в новой локации от Mone’t собрана великолепная коллекция итальянских брендов сегментов middle up и premium! Dirk Bikkembergs, Iceberg, Babylon, Imperial, Mangano, W Les Femmes – большую часть этих марок петербургские fashionistas знают и с удовольствием привозят из путешествий по Италии. Здесь же представлены самые яркие работы дизайнеров Pronto Moda, которые вдохновенно экспериментируют с мотивами Versace, Missoni, D&G и других легенд, чтобы затем предложить поклонникам высокой моды трендовые решения по разумной стоимости. Новая площадка Mone’t – это всегда свежие идеи, актуальные коллекции и аутентичные цены Италии на роскошные, качественные вещи! ТК «Экополис premium» адрес: Выборгское шоссе, 13, 2‑й этаж https://ecopolis-spb.ru/

Юбилей в жемчугах Полина Сидихина отметила 30-летие и вышла замуж… не выходя из ресторана. Столь знаменательный день случился 26 октября. В ресторане Giardino собрался самый близкий круг родных и друзей Полины. Виновница торжества блистала в роскошном белом платье, вышитом жемчугами. В нем актриса мечтала пройтись по каннской красной дорожке, но наряд оказался слишком тяжелым – целых 5 килограммов! Зато на дне рождения платье красиво обтягивало живот актрисы, которая готовится к самой своей важной роли. «Хочется быть талантливой мамой, – поделилась с нами Полина, – но при этом я не собираюсь засиживаться дома, уже через месяц после родов планирую начать работу». Актриса не довольствуется только тем, что ей предлагают играть в родном театре «Мастерская», она готова завоевывать зрителей и в одиночку, как в моноспектакле «Диалоги по поводу американского джаза», где она задается вопросом, как выжить в эпоху тотальной гонки за успехом, не потеряв себя, любовь и смысл жизни. Ей самой, судя по всему, это удается. Но теперь она, возможно, поставит сказку. «Я как раз к этому пришла, – говорит Полина. – Из-за малыша со мной произошло перерождение, сейчас я и чувствую и думаю по-другому».

Вечеринка завершилась феерически – бракосочетанием.

Самой Полине и ее избраннику Дмитрию не важны штампы в паспорте, но ради будущего наследника они решили провести красивую церемонию, что, кстати, стало большим сюрпризом для гостей. Как положено, под венец невесту вел ее отец, Евгений Сидихин. Брутальный актер был сдержан в проявлении эмоций, но трудно было не заметить, как он рад, что его дочь так красиво вошла в новое десятилетие своей жизни. Так что жемчужный наряд актрисы оказался более чем актуальным, ведь жемчужина – символ ребенка, любимой и семейного счастья!

Остается пожелать Полине через 30 лет справить и жемчужную свадьбу!

31

мода

| дизайн

/

тренды

дизайн

арт

кухня: образ собирательный

ПОНЯТНО, ЧТО КУХНЯ ДОЛЖНА СЛУЖИТЬ ДОЛГО И ЕЕ ДИЗАЙН ОБЯЗАН БЫТЬ АКТУАЛЬНЫМ В ТЕЧЕНИЕ МНОГИХ ЛЕТ. НО ЭТО В ИДЕАЛЕ. ПРАКТИКА ПОКАЗЫВАЕТ, ЧТО У ЛЮБОГО ПРАВИЛА ЕСТЬ ИСКЛЮЧЕНИЯ. ЕЩЕ НЕДАВНО КАЖДАЯ ВТОРАЯ КУХНЯ БУКВАЛЬНО КРИЧАЛА О СЕБЕ, ЧЕМУ СПОСОБСТВОВАЛИ БРОСКИЕ МАТЕРИАЛЫ И ЯРКАЯ ЦВЕТОВАЯ ПАЛИТРА. ДОСТАТОЧНО ВСПОМНИТЬ БЕСКОМПРОМИССНО КРАСНЫЙ ГЛЯНЦЕВИТЫЙ ФАСАД МОДЕЛИ FLUX ОТ ИТАЛЬЯНСКОЙ ФАБРИКИ SCAVOLINI – ТАЙНОЕ ИЛИ ЯВНОЕ ПОСВЯЩЕНИЕ АВТОМОБИЛЮ FERRARI.

1

3

2

Кроме

того, в последние годы кухни все чаще представляли собой мультифункциональные пространства: они не просто «плавно перетекали» в столовую и гостиную, но изначально вмещали в себя кабинет или даже библиотеку. Когда дизайнеры итальянского бренда VARENNA перенесли на кухню рабочее кресло, компьютер и книжный стеллаж, никто этому не удивился. Странно. Прошел год, максимум два, и многое, если не все, поменялось. Сегодня кухня похожа на кухню, и никаких провокаций. Цвета умеренные, решения спокойные, материалы – преимущественно натуральные.

/1/ Lepic

СКРОМНОСТЬ УКРАШАЕТ

/2/ Vipp

«Сверхнормальная» – пожалуй, это слово лучше других отражает характер кухни LEPIC, созданной британцем ДЖАСПЕРОМ МОРРИСОНОМ (Jasper Morrison) для итальянской компании SCHIFFINI. Все в ней просто, понятно и красиво. В отделке использованы натуральный дуб и ель Дугласа, рабочие поверхности ламинированы акрилом. Кухня производится в трех цветах – белом, черном и бежевом. Умеренность и здравый смысл. Ни малейшей попытки порвать с первоначальной, исторической формой. Моррисон убежден, что современный дизайн – это прежде всего переработка того, что уже было. И нет нужды заново изобретать велосипед.

/3/ June14 Meyer Grohbrügge & Chermayeff /4/ Franke Crystal /5/ Dornbracht /6/ Bar stool 64 от Artek

МОБИЛЬНО И УДОБНО Кухня, придуманная архитектурным бюро JUNE14 MEYER GROHBRÜGGE & CHERMAYEFF, состоит из разрозненных элементов, каждый из которых автономен и самодостаточен. Проект изначально не предполагал ни встроенных шкафчиков, ни богатых фактур. И возможные варианты расположения данных предметов в пространстве авторами также не фиксировались. Свобода прежде всего. Таким образом, сложности, связанные с подгонкой кухни под имеющуюся планировку или наоборот, не имеют к этому проекту никакого отношения. В предлагаемом наборе только самое необходимое – холодильник, раковина, плита, тостер, пара стеллажей, низкий шкафчик. Во всем исключительная простота и легкость. Особенности конструкций и «больничная» цветовая гамма превращают кухню в лабораторию. Все по делу, ничего лишнего.

Сегодня кухня похожа на кухню, и никаких провокаций. Цвета умеренные, решения спокойные, материалы – преимущественно натуральные.

4

БОЛЬШЕ, ЧЕМ МОЙКА В

обширном

портфолио

немецкой

компании

DORNBRACHT появилась новая коллекция моек из

глазурованной стали в черном, белом и песочном цветах. Богатый ассортимент смесителей и всевозможных сантехнических аксессуаров позволяет воплотить в пространстве современной кухни самые смелые дизайнерские идеи. Здесь все продумано до мелочей: даже крышка сливного отверстия окрашена в тон мойки.

ЦВЕТ ЛАКРИЦЫ

дизайнер:

В романе «Наоборот» французского символиста Гюисманса есть шикарный эпизод с траурным обедом. Его «по случаю внезапного упадка сил» устраивает скучающий аристократ. Автор перечисляет детали и смакует подробности: «Обед проходил в обитой черным столовой, выходившей в наскоро переделанный сад, – с аллеями, усыпанными углем, с маленькими бассейнами, окруженными базальтом и наполненными чернилами. Ужин подали на черной скатерти, на столе стояли корзины с темными фиалками и скабиозами. Из тарелок с черной каймой гости ели черепаховый суп, русский черный хлеб, турецкие маслины, черную икру, копченые франкфуртские колбаски, дичь под соусом цвета лакрицы и гуталина, трюфеля, ароматные шоколадные кремы...» На первый, да и на второй взгляд участники датской дизайн-студии VIPP делают то же самое: красят стены в траурные цвета и заполняют пространство предметами угольно-черных оттенков. Эпатируют? Вряд ли. Потому что лет пять подобные решения пользуются невероятной популярностью в Европе и США, то есть добровольцев, рискующих жить «бесцветной» жизнью, предостаточно. Не случайно ведущие мировые фабрики производят мебель с темными фасадами и старательно покрывают столешницы черным лаком в несколько слоев. /нина филюта/

5

Марина БОРИСЕНКО, – Кантри, прованс, неоклассика – сейчас можно все. Но красота красотой, а главное достоинство современной кухни – ее техниче ская оснащенность. Итальянские кухни – модные, немецкие – точные, техничные, максимум удобства, все расстояния до миллиметра просчитаны, чтобы хозяйке по кухне меньше ходить. И вот, казалось бы, элементар ная, привычная уже вещь – выдвижные нижние базы. Но почему то не все их делают, удивительно… Я четырнадцать лет в профессии, вижу, как меняются вкусы заказчиков. Большинство выбирают спокой ные решения и исключительно натуральные материалы, потому что хотят, чтобы кухня служила долгие годы. Понятно, что финан совая нестабильность заставляет искать разумные решения, но только давайте без фейков!.. Отечественные производите ли? У меня однажды был опыт. Кухня вышла бешено дорогой. Сэкономить получилось только на отделке: массив древесины российского или белорусского производства, конечно, дешевле итальянского.

6

32 IННI ноябрь №11 (262) 2018

кулинария

| эксперт

туризм

спорт

красота

/«какой дизайн нужен алёна светлица:

вашему пространству»

Алёна Светлица – петербургский

– Что такое петербургский стиль? Какие элементы его определяют?

– Сегодня это современный, элегантный, в чем-то даже лаконичный и выдержанный стиль, который опирается на эпоху расцвета Российской империи, – без излишней помпезности, но и не скатывающийся к нарочитому упрощению. Однако это не стилизация и не адаптация старых приемов к современности. Скорее мы ориентируемся на былое представление о достойной жизни, которую каждый может построить вокруг себя. Ведь как интерьер и экстерьер должны сочетаться друг с другом, на мой взгляд, так и время и стиль жизни напрямую соотносятся. Гармония жизни.

дизайнер, арт-дилер, организатор выставок и концептуальных арт-проектов, основательница

ARTSPACEBURO. Алёна – приверженец петербургского стиля в дизайне интерьеров, который за последние годы стал особенно актуальным не только в Северной столице. Сегодня Алёна Светлица рассказала нам о своем видении идей в интерьерах, работе с клиентами и составляющих успеха в работе дизайнера.

– Многие годы вы посвятили работе над проектами квартир, домов, офисов, ресторанов и общественных пространств. С высоты своего опыта как вы считаете, из чего складывается успех дизайнера?

– Успех дизайнера относительная вещь. И он в первую очередь зависит от клиентов, которые доверились дизайнеру, позволили раскрыться его таланту. Важно, чтобы человек чувствовал, что до него хочет донести дизайнер. Важны гибкость и способность дизайнера находить компромисс. Проект «Питерская квартира» стал резонансным для нашего бюро. Клиент нам доверял так, что была дана полная свобода действий. Разнообразие опыта позволяет нашему бюро смешивать приемы, соединять подходы и методы. Создание дизайна интерьеров – это не просто подбор цветовых гамм, расстановка мебели и инженерия пространства. Это отображение идей, которые преломляются сквозь желание заказчика и вкусы дизайнера. В моем случае можно говорить о призме петербургского стиля, грани которого прослеживаются в каждом проекте ARTSPACEBURO.

– Что или кто вдохновляет вас?

– Как и многих творческих людей, меня вдохновляют города, архитектура, блошиные рынки во Франции и в Бельгии, выставки современного искусства, классическая музыка… Как дизайнер слежу за работами таких архитекторов, как Винченцо де Котис и Роберто Бачокки, а также декоратора и дизайнера Пьера Йовановича. Отдельно отмечу творчество испанского художника и дизайнера Джейми Хайона, которое мне сейчас очень импонирует. А еще я очень люблю творчество современных российских художников, чьи работы постоянно присутствуют в объектах ARTSPACEBURO. www.artspaceburo.com

– Алёна, расскажите, как вы пришли в дизайн.

– Этот путь сложился довольно закономерно. У меня было много хороших педагогов – в художественном училище им. Рериха и после, уже в практике. Я работала с архитектором Михаилом Плеховым, который передал мне технические азы интерьерного дизайна, и затем с Андреем Дмитриевым, знаменитым петербургским дизайнером, мастодонтом. С ним мы работали над несколькими ставшими позже знаковыми проектами в Петербурге. Тогда воплощенные идеи заложили визуальное отображение петербургского стиля. Благодаря школе Андрея Дмитриева, его взгляду на мир и его идеологии я научилась воспринимать и видеть в интерьере отображение как больших идей, так и детали, которые неуловимо и точно характеризуют личность. Эти тонкости создают то уникальное пространство, при рассмотрении которого проясняются широта и глубина заложенной в дизайне идеи.

– Как вы понимаете, что нужно клиенту, как появляется идея для дизайна?

– Это долгий процесс обмена мыслеобразами и мыслеформами. Иногда клиенты точно знают, чего хотят, – в таком случае работа строится очень последовательно и прицельно. Чаще люди предлагают дизайнеру лишь референсы, и мы подбираем визуальные ряды и концепции будущего интерьера. В этом общении раскрываются потребности заказчика. А творчество дизайнера способно закрыть их с помощью верно выстроенного пространства. Для создания интерьера важно все: занятость человека, его хобби, привычки, предпочтения в отдыхе – все это влияет на то, какое пространство будет выстроено вокруг него. Каждый интерьер нашего бюро индивидуален, потому что только при планомерной работе с каждым клиентом может быть создано такое пространство, где он будет чувствовать максимально комфортно.

– Алёна, кто является клиентами ARTSPACEBURO? – Это люди занятые, требовательные к высоким стандартам жизни, с хорошим образованием, много путешествующие, со сформированным вкусом, наработанными эстетическими, и в частности визуальными, потребностями. С любовью к себе и к окружаю­щим.

– А для чего таким людям обращаться к дизайнеру?

– Проект дизайна интерьера – это своеобразная карта, по которой выстраи­ вается пространство, производится ремонт. Словно отправляясь в путешествие, вы получаете путеводитель с набросками или точными маршрутами в зависимости от потребностей. Это некий сборник аннотаций, которые ведут в мир вашего уюта и эстетики. Дизайнер с хорошим вкусом, гибкий, способный к стилевым комбинациям, предлагает красивые решения различных задач, грамотно выстраи­ вает пространство. Тем более если это целый коллектив, как в случае с ARTSPACEBURO. Мы предоставляем полный комплекс услуг, включающих не только эстетические аспекты, но инженерные проекты, выстраивание инфраструктуры под определенный бюджет. Я выступаю в бюро как генератор концептуальной идеи, являюсь вдохновителем и начальником одновременно.

33

| глобус альтова

мода

тренды

дизайн

арт

/о стране феличиты воспоминания

«Италия – роскошная страна! Она вся рай, вся радости полна…» – писал Николай Гоголь. К восторгам классика присоединится, пожалуй, любой житель нашего северного края. Не исключение и Семен Альтов. домах, передвигаются на велосипедах или пешком. На фотографии дама в возрасте катит на велосипеде, в дорогой шубке она выбралась за продуктами. Впечатляет замок Эсте (некогда принадлежавший хозяевам города, семейству д’Эсте, пришедшему в Феррара в 13-м веке и превратившему его в один из культурных и научных центров Италии. – Прим. ред.). Воинственные башни, разводные мосты, ров с водой, сам замок огромен. Ходишь по нему и думаешь: «Что они с этим всем делали? Ну хорошо, в одной комнате тапочки для левой ноги, в другой – для правой. В третьей – пуговицы. Что еще?!» Надо же было придумать каждому помещению применение… Магазин часов в Риме. Маленькие, детские, взрослые, будильники, огромные настенные – все это без устали тикает, и в этом пространстве продавщица, которая времени вопреки почему-то не старится, а весело по телефону болтает. Вспоминается фраза: «Пока вы недовольны, жизнь идет»…

Фото: С. Альтов

*** К слову, о преходящем. В Венеции доплыли до знаменитого кладбища Сан-Микеле. Там похоронены Бродский, Стравинский, Дягилев. У Бродского на могиле любовно сложены бутылочки виски, сигареты, ручки, карандаши. У Дягилева балетные пуанты, ноты. У Стравинского только цветы. Многие россияне считают своим долгом посетить могилы великих соотечественников…

З

а долгие годы прилетали в Италию несколько раз. Попробую вытащить из памяти картинки разного срока давности...

*** Держу в руках фотографию: на стене храма в центре Рима, рядом с нашим отелем, надпись на русском: «Зачем?!» Невольно принимаешь на свой счет и задумываешься, мол, зачем ты здесь? Интересно, что так мучило нашего соотечественника извечным русским вопросом в центре Рима? *** Но, с другой стороны, куда без Италии? Еще в школе загрузили историей Древнего Рима. Навсегда в памяти классика итальянского кино. Мое поколение помнит, как из окон блочных домов несколько лет непрерывно звучала итальянская «Феличита», синоним нашего «счастье». А любимец публики Челентано! Как забыть его танцующую проходку по трапу в фильме «Блеф»! Кроме спагетти много чего итальянского легло на душу россиян… *** Италия и конкретно Рим – это место, где произошла эволюция нашего восприятия заграницы. Вначале видели не столько памятники архитектуры, сколько искали заветное слово sale. Один глаз любуется Колизеем, другой интересуется: «Почем туфельки?» Ездили сразу после Нового года, чтобы попасть на распродажу. Сегодня смешно и стыдно, но тогда верилось, что можно приобрести счастье за деньги. Но с каждым годом сумки становились все легче, начали получать удовольствие от путешествий… *** В первую поездку зашли с женой в ресторан. Полистав меню на итальянском, пытались угадать вкус блюда по сочетанию букв. Что-то принесли, мы наелись и, не дождавшись счета, встали, оделись, собираясь заплатить на выходе. И тут появляется официант с подносом, заставленным целиком – это оказался основной заказ. Наши физиономии вызвали смех и аплодисменты местного населения… Пицца. Блюдо, достойное Нобелевской премии. Жарите остатки всего, что есть в доме, и с аппетитом съедаете! И вкусно, и в доме чисто. В Италии великое множество вариантов пиццы. Не скажу, что я фанат этого блюда. Но как-то в забегаловке темнокожий парень приготовил пиццу, вкуснее которой я ничего в жизни не ел. Не исключено, что афроамериканец готовил пиццу на страусиных яйцах…

34

*** Что поразило в Италии – много семейных магазинов.

IННI ноябрь №11 (262) 2018

Один глаз любуется Колизеем, другой интересуется: «Почем туфельки?» Мы привыкли тогда к советскому сервису, к лицам продавщиц, обиженных на все. А итальянцы навстречу кидались так, будто всю жизнь ждали тебя. Один предлагает костюм, другой восхищается тем, как он на тебе сидит. А сверху за всеми присматривает старец – глава семейного бизнеса… В центре Рима нашли симпатичный ресторан (Лара убеждена, что надо есть там, где питаются местные, и она абсолютно права). Неподалеку парламент, и на обед в ресторан спешили итальянские депутаты. Всем заправляли два деда в домашних тапочках. Выставили нам по рюмочке кьянти – «за знакомство». Болтали о том, о сем на разных своих языках. Когда приезжали в Рим, всегда к ним заглядывали. Вначале не стало одного деда, потом другого, но сыновья нас так же радушно встречали. Традиции!.. *** В Нью-Йорке дылды-небоскребы унижают человека, чувствуешь себя рядом с ними ничтожеством. В Риме другое ощущение. Около Колизея, Пантеона осознаешь, насколько ты малая величина рядом с вечностью, но при этом нисходит спокойствие. Словно ты под охраной веков… Но и ты в долгу перед вечностью – справить, простите, нужду в каком-нибудь дворике невозможно, там может оказаться фреска, статуя, памятник… А на таком фоне нужда не справляется… *** В Болонье странный отель – в голливудском стиле. В номере фотографии Джона Кеннеди и Мерилин Монро от пола до потолка. Они смотрели в упор, не мигая, будто мы виноваты в их гибели… *** В центре Болоньи два огромных здания-башни, они расположены под углом 30 градусов по отношению друг к другу. Когда видишь впервые, ощущение, что ты перебрал. На самом деле, наоборот: если для вас эти башни стоят ровно – вы перепили. В этом городе потрясающий рынок. Сыры! Колбасы! Ветчина! Рыба! Все можно пробовать. Молодежь, старики подолгу сидят на рынке – наслаждаются едой и общением. Одно естественно дополняет другое… *** Небольшой уютный городок Феррара находится под эгидой ЮНЕСКО. Кажется, время остановилось в XV–XVI веках. Средневековые улочки, люди живут в старинных

*** В Венецию приехали правильно – зимой. Просторно, не пробираешься сквозь толпы туристов. Застоявшейся водой попахивает, но терпимо. Проникаешься уважением к исторической плесени и пытаешься понять: почему город не сгнил за века? Заслуга ли это их ЖКХ или Господа Бога?.. На острове Мурано выдувают знаменитое муранское стекло. Радует глаз огромная стеклянная елка. Не удержались, купили красивую вазу. Как заметил в Питере один из гостей: «Если вы потратились на эту штуку, значит, других проблем в вашей жизни нет». Хозяин магазина намекал, как разумней оформить покупку. По глупости решили поступить честно. В итоге заплатили в Питере вместе с доставкой и пошлиной больше, чем за саму вазу. Так что она нам особенно дорога…. *** И о собаках. В Италии они, кажется, имеют права, равные с хозяевами. Во всяком случае, куда хозяин, туда и собака – в магазин, в ресторан, в клинику. Никто не гавкает, ни собаки, ни люди. Отсутствие агрессии передается от собак людям, или, наоборот, от людей собакам. Главное, все живут мирно… *** В Италии количество шедевров на душу населения поражает. Иногда теряешься – как все успеть?! А не надо стараться «успеть». И Эрмитаж можно обежать за 40 минут. Кому нужен этот мировой рекорд для закрытых помещений? Умнее за рубежом посетить 3–4 культовых места и после бродить, фотографировать, пить кофе, глазеть на прохожих. Как говорят, стол следует покидать, оставаясь немного голодным. Вот так и из Италии надо уезжать чуть-чуть «голодными»...

>

Кстати: наши в Италии Императрица Мария Александровна, жена царя Александра II, высадила в Сан-Ремо пальмовую аллею. В Риме Гоголь написал «Мертвые души» и «Шинель», Тургенев – «Асю» и «Дворянское гнездо». Карл Брюллов создал свое знаменитое полотно «Последний день Помпеи». Во Флоренции Достоевский закончил «Идиота», а Чайковский сочинил «Пиковую даму». Федор Шаляпин в буквальном смысле породнился с Италией – от брака с итальянской балериной Иолой Торнаги у него родилось шестеро детей. После развода жена увезла их на свою родину. Чехов однажды поднялся на Везувий. «Осмотрев Помпею, завтракал в ресторане, потом решил отправиться на Везувий. Такому решению сильно способствовало выпитое мною отличное красное вино».

кулинария

туризм

спорт

красота

ЗАВТРАК С ЛЕГЕНДОЙ «Что? Где? Когда?» и другие вопросы смогли задать гости традиционного бизнес-завтрака журналов «На Невском» и «FREE ТАЙМ», который прошел 24 октября в ресторане all Seasons: нашим спикером на этот раз стал легендарный Александр Друзь.

Гостей

бизнес-завтрака, как всегда, ждали утренний бодрящий кофе, отличное настроение, выступление Александра Друзя, возможность задать вопросы спикеру лично, как минимум 30 новых деловых контактов, розыгрыш подарков, горячий завтрак от шеф-повара и, конечно же, 100-процентный WOW-эффект!

не только о принципах правильности принятия решений, но и о некоторых фактах своей биографии, о семье, с удовольствием ответил на вопросы. Партнерами мероприятия стали компании «ЛАГАНАКИ» и «ГРАДИЕНТ АЛЬФА». Были разыграны подарки от партнеров – компаний SIMPLE, «МЕРЛИН», FITNESS PALACE, а также книга Друзя «Петербург. Пешком по городу» с автографом автора. Впрочем, сфотографироваться с легендарным знатоком и взять автограф могли все гости. Мы со своей стороны подарили спикеру на память о нашем завтраке плюшевую игрушечную сову. Уже открыта аккредитация на следующие бизнес-завтраки.

Магистр игры «Что? Где? Когда?», обладатель приза «Бриллиантовая сова», шестикратный обладатель приза «Хрустальная сова», трехкратный чемпион мира по спортивной версии ЧГК, директор Санкт-Петербургского филиала Международной ассоциации клубов ЧГК импозантный АЛЕК САНДР ДРУЗЬ был встречен аплодисментами. Тема его выступления «Ловушки для ума» вызвала огромный интерес как у наших гостей, так и у членов команды ресторана ALL SEASONS, которые в это время готовили специальный завтрак для участников мероприятия. Спикер рассказал

Подробности: тел. +7 (812) 633-03-00, +7-950-033-87-78, @suderevskaya_style, @nanevskom, @freetime_spb

ОСЕНЬ ЦВЕТА ТЫКВЫ

НОВЫЙ ВКУС АЗИИ

В октябре в «Сыроварню» в Ковенском, 5, из Москвы приехал бренд-шеф культовой ресторанной сети Сергей Носов. Визит ознаменовал запуск обновленного осеннего меню (перед внедрением сезонных новинок Сергей Носов всегда сам работает с командой, доводя до совершенства новые предложения). Хотя времени у бренд-шефа оказалось мало, мастер все же нашел несколько минут и рассказал о гастрономических премьерах осени в эксклюзивном интервью журналу «На Невском».

Превосходное качество еды – это то, чем по праву может гордиться ресторан FIOLET уже более 10 лет. ВМЕСТО сезонных блюд шеф-повар экспериментирует с новыми вкусами и сочетаниями Вьетнама, Индии, Сингапура и других стран Азии. Зеленый салат с карри, пикантность которому придают ароматные семечки, и вьетнамский рыбный суп, обжигающий своей остротой, на основе пряного бульона с морепродуктами уже успели завоевать сердца наших гостей. i Пл. Ломоносова, 4, тел. (812) 407-52-07

– Сергей, чем «Сыроварня» удивляет гурманов в этом сезоне?

– Осень – время тыквы, так что в меню появились сразу несколько «тыквенных позиций». Например, мы предлагаем гостям тыквенный суп с крабом и рикоттой, которую сыровары ресторана готовят из фермерского молока по уникальным итальянским рецептам. До недавнего времени среди топовых позиций было рагу из томленого (в сливках со сметаной) кролика с кабачками. Но так как мы каждый сезон стараемся изменять блюда и вносить что-то новое, кабачок в этом рецепте также уступил место тыкве.

– А помимо тыквы?

– Новинкой осени стала ледяная рыба, которая, по крайней мере в моем детстве, была везде. И вот сейчас, переосмыслив подход к этому уникальному продукту, мы вновь рады предложить гостям «классику» в новом прочтении. Этой осень непременно стоит попробовать томленную в печи гречку с уткой конфи и обилием зеленого лука, сытную, нажористую – как раз то что нужно в промозглую питерскую осень, чтобы съел, так уж съел!

– Из чего исходите, включая в меню то или иное блюдо?

– Из сезонности. Мы работаем с сезонными продуктами конкретного региона, потому осеннее предложение в трех «Сыроварнях» Москвы, Петербурга и нового ресторана сети в Новосибирске различается. Везде свои специалитеты. Так, например, в Питере мне удалось найти ту самую ледяную рыбу. А в Новосибирске мы обнаружили обилие сушеных лисичек, которые стали настоящим украшением меню. Ну и, конечно, блюдо должно соответствовать концепции. Так как у нас деревенский ресторан, мы будем и впредь придерживаться этой стилистики, предлагая гостям сытные и вкусные блюда, большие порции и только натуральные продукты высочайшего качества. адрес: Ковенский пер., 5, тел. 8 (812) 207 01 00 www.instagram.com/syrovarnya_spb

35

мода

| звездный стиль

тренды

дизайн

арт

/я за простую еду

михаил тарабукин: Парочка самых прикольных героев сериала «Кухня» на канале СТС Сеня и Федя решили оторваться от высокой кухни и отправиться в путешествие на своем фуд-траке. За баталиями гастрономической войны на дорогах мы сможем наблюдать по вечерам с 19 ноября. Накануне старта скетчкома «СеняФедя» мы поговорили с одним из участников поварского дуэта Михаилом (Федей) Тарабукиным, и узнали, что фуа-гра не из его личного меню…

– Итак, ваш герой начинает новую кулинарную жизнь…

– По мне, так Федя все пять лет дозревал, как авокадо в холодильнике. А теперь все увидят, кто такой Федя, чем живет, кто его родители, какой он в отношениях с девушками. Поэтому для себя называю проект «Федя. Начало». Вообще, для меня эта история о партнерстве, о дружбе двух людей. В ресторане они не могут проявиться в полной мере, поэтому открывают свой бизнес – мобильную кухню, благодаря которой они могут ездить по всему миру и готовить в любых условиях.

– Вы ожидали, что «Кухня» будет таким суперуспешным проектом, что он будет длиться столько сезонов, что появятся киноверсии, книжки, а теперь еще и спин-офф «СеняФедя»?

– Нет, я этого не ожидал. Но, с другой стороны, в этом успехе нет ничего удивительного, это же абсолютная математика. В «Кухню» вложены огромные деньги, много сил, в ней работает большое количество талантливых людей, которые в свою очередь вкладывают всю душу. Поэтому проект и получился такой крутой. И плюс то, что все действие происходит на кухне. Это всем близко и понятно…

– Михаил, Федя и Сеня занялись стритфудом, до этого работали в ресторанах французской кухни. А сами вы какой еде отдаете предпочтение?

– Я люблю простую еду. Сытную, калорийную, иногда, к сожалению, даже жирную – обмен веществ пока позволяет.

– Надо понимать, вы не вегетарианец?

– Нет. Но животных мне жаль, и я очень рад, что не приходится убивать их самому.

– Можно мясо заменить какой-нибудь фасолью. Вот Лев Толстой не ел мяса и прожил долго, подтягивался, когда ему было хорошо за 80…

побольше соли, перца, – это первое мое блюдо, я его приготовил для себя и для девушки. Мы так объелись! Девушка моя съела больше меня, и я был счастлив.

– Толстому повезло, он просто обладал крепким здоровьем. А кому-то не так сильно повезло. И потом я убежден, что животные – это еда человека. Так уж устроен мир, он очень жестокий, у него есть определенные правила: одним людям хорошо только из-за того, что другим плохо, богатые являются ими только потому, что другие бедные. Но не наоборот.

– А оригинальнее блюдо для девушки придумать не могли?

– Вы так это говорите, что у меня возникла мысль: в кино про социальную несправедливость сняться не хочется?

–Вы, похоже, как ваш Федя, спец по рыбе.

– Не люблю эту спекулятивную социалку. Я абсолютный фаталист. Я ничего не могу сделать для голодающих детей Африки. Не я их такими сделал, и не мне эту ситуацию изменять.

– Я вообще без претензий на оригинальность. Я онегинский тип – крайне скучный. Так вот, макароны пофлотски получаются очень вкусными, если взять хорошее, нежное мясо, натереть туда сыр и все хорошенько поперчить, посолить. Или взять кусок красной рыбы, намазать горчицей и запечь в фольге. И больше ничего не надо.

– Еще мне нравится паназиатская кухня. Это всякие лапша, рис с морковками, бобовыми, курица, говядина, карри и кисло-сладкие соусы.

– Мм, карри! В Индии еще не побывали?

– Нет, мне туда не хочется. Это не моя история – не люблю грязь, бедность.

– Но в любом случае не хотелось бы отправиться в какой-нибудь гастрономический тур или, скажем, винный?

– Вот винный – это интересно, морально уже готов. Люблю красное сухое вино. Правда, разбираюсь в нем минимально.

– Не хотите восполнить пробел на курсах сомелье?

– Почему бы и нет – когда-нибудь, если будет много свободного времени и настроение?

Для сериала «Кухня» Михаил Тарабукин научился быстро шинковать и чистить картошку на скорость.

– А от чего дрогнет сердце и кому все-таки захочется протянуть руку помощи?

– Животному. Вот их я люблю, всех. Правда, поскольку у меня аллергия на животных, люблю их на расстоянии. Но мечтаю о нескольких собаках и мини-пиге.

– Следующий год – год Свиньи, так что, может, найдется гипоаллергенный мини-пиг, которого вам подарят. Но вернемся к еде. Вы любите простую еду. То есть какие-нибудь макароны по-флотски вас вполне устраивают?

36

– В том числе. Кстати, макароны, в которые я нафигачил IННI ноябрь №11 (262) 2018

– Я обожаю Петербург, а Москву не люблю, хотя родился и вырос на Неглинной, в четырех минутах ходьбы от Красной площади. Но для меня Москва малопригодный для жизни город: очень дорогой, очень много народу, центр забит машинами, очень плохая экология. Летом пройдешь по Садовому кольцу – лицо покрывается черной гарью, а в легких грязи, как в старом пылесосе. А насчет движухи, так это миф, что все происходит только в Москве. В Петербурге всякие креативные пространства открываются активнее, чем в Москве. А сколько интересных кафе появилось!

– Не думали открыть в Питере свою «кухню»?

– Неоднократно. Но, во-первых, в Петербурге кафе и ресторанов в переизбытке. Во-вторых, чтобы открыть свое дело, нужен достаточно большой бюджет, а главное – погрузиться в него с головой. Ведь где найти партнера, надежного настолько, чтобы с ним можно было открыть ресторан?

– Ни на кого из друзей положиться не можете?

– Нет. Не потому что я им не доверяю, а потому что это естественное развитие событий. Представьте: два человека поровну вложились в ресторан. Только один целыми днями крутится в деле, а другой в это время снимается в сериале где-нибудь в Краснодаре. И даже если я буду откупаться деньгами, все равно рано или поздно начнутся обиды, конфликты. И в конце концов все плачевно закончится.

– Остается жениться и начать семейный бизнес.

– Хотелось бы иметь свой виноградник?

– Хотелось бы. Но что за смысл хотеть, если я не в той стране живу и не той профессией занимаюсь? Моих гонораров не хватит. Тем более что есть более важные задачи, которые надо решить.

– Например? Квартира в Петербурге? Сейчас это модно – москвичам приобретать жилье в нашем городе.

– Одну уже приобрел. Она, правда, маленькая. Сейчас там делаю ремонт. Надо бы еще одну.

– Чем вас привлекает мини-пиг?

– Не знаю. Это была первая игрушка, которую мне подарил Дед Мороз на Новый год. Я ее очень любил. А теперь мечтаю о настоящем мини-пиге.

– Почему? Ведь Москва у нас пуп земли.

– На всякий случай стелете соломку на будущее? Боитесь остаться без работы?

– Этот ежеминутный страх движет большинством артистов. Никто не застрахован, в том числе и те, кто сегодня суперуспешен. Конечно, я думаю: а вдруг перестанут снимать в сериалах, и что тогда? Я мало что умею. Наверное, приобрести пару квартир, сдавать их и поигрывать в каких-нибудь антрепризах. Да я и сам с удовольствием бы жил в Петербурге.

– Во-первых, этот семейный бизнес продлится ровно столько, сколько брак, а дальше опять конфликты, дележка. Во-вторых, я пока жениться не собираюсь.

– Что же мешает? Вы же не в КБ сидите, вокруг вас столько интересных девушек.

– В том-то и дело, что слишком велико разнообразие прекрасных девушек – не выбрать. Потом я живу в двух мегаполисах параллельно и пока не чувствую, что готов бросить якорь где-то навсегда. А так как я человек честный, обманывать не хочу никого и прежде всего самого себя. Поэтому я пока холост.

– А вот ваш Федя в новом сериале поменяет статус, есть такая информация.

– Это произойдет не в первом сезоне. Пока мой герой живет так же, как я сам. Но есть перспективы, во всяком случае, Федя решает остепениться и приступает к поискам будущей жены… /елена боброва/

I новогоднее кабаре-show в ресторане «сули гули» 31 декабря в 22.00. Ресторан «Сули Гули» приглашает на самый долгожданный праздник года – новогоднюю ночь – 2019!

I go churrasco в ресторане «стейк by steak» Каждую пятницу в 19.00 ресторан «Стейк

by Steak» трансформируется в настоящую аргентинскую чураскарию! В чем особенность чураскарии?

Торжество начнется с необычной фотосессии с символами грядущего года – очаровательными мини-пигами. Под любимые новогодние песни от арт-группы в компании самых близких за богатым столом мы отсчитаем бой курантов, и когда часы пробьют 12, мы закружимся в танцевально-вокальной эйфории, а профессиональные артисты представят свои развлекательные программы: конфеттишоу, световые проекции, шоу-балет – каких только чудес вы не увидите! Помимо главных символов Нового года – Деда Мороза и Снегурочки с подарками, – на наш праздник заглянут сказочные волшебницы – снежные балерины, снегурочки с барабанным представлением, а также ангелы на ходулях! Гвоздь программы – творческий кабареномер от неотразимых снежных королев, которые закружатся в вихре танца и блеска! Официанты, наши честные помощники в эту бесшабашную ночь, удивят вас творческим сюрпризом. А для того чтобы взрослые могли оторваться по полной, в течение всего торжества детишек будут развлекать веселые аниматоры в красочных костюмах. Эту новогоднюю ночь вы не забудете никогда!

Чураскария – это ресторан, где подают сочное мясо, маринованное в специях и обжаренное на гриле. Официанты приносят мясо на шампурах, отрезают тонкие слайсы любого понравившегося вам кусочка. Жарят мясо прямо перед гостями: сидя за столом рядом с открытой кухней, можно полюбоваться, как готовится на гриле сочный говяжий стейк или как капает сок с жареных колбасок. Поверьте, от этих ароматов у вас точно разыграется аппетит. Такой стиль подачи довольно популярен в Бразилии и Аргентине. Он называется espeto corrido, или rodízio. Главная фишка таких заведений – все блюда подаются без ограничения. Вы платите фиксированную стоимость чураско-сета и получаете неограниченное количество разных видов мяса!

Встречайте Новый год на яркой кабаре-вечеринке в ресторане «Сули Гули»!

Стоимость на человека – 1490 руб. Попробуйте мясо, приготовленное по уникальному рецепту на гриле-чураско.

l «сули гули» – Тепловозная ул., 31 Телефон: 8 (812) 640-16-16

I наша dacha Новый год с группой «Тату». 31 декабря в 22.00. «НАША dacha» приглашает отметить Новый год в духе загородного отдыха! Вас ждет концерт звезд нулевых – группы «Тату». Любимые хиты «Нас не догонят», «Я сошла с ума», «Не верь, не бойся, не проси» и многие другие. А также особое новогоднее меню, блюда из которого в одно мгновение перенесут в детство, атмосфера загородного поместья, хлопушки, бенгальские огни, приятные подарки, искренние поздравления и, конечно же, Дед Мороз со Снегурочкой! Чтобы новогодние впечатления навсегда остались с вами, вы сможете сделать пару ярких фотографий в нашей тематической фотозоне, а после боя курантов – полюбоваться на наш фантастически красивый фейерверк. Не забудьте взять с собой карнавальную маску и хорошее настроение, а мы позаботимся о том, чтобы этот Новый год в ресторане «НАША dacha» стал для вас самым счастливым и запоминающимся! Билеты: депозит 15 000, 10 000 рублей (в стоимость входят новогодний стол и программа). Скидка для детей 50 %. Сбор гостей в 22.00.

l «НАША dacha» – Приморское ш., 448 Телефон: 8 (812) 640-16-16

МЕНЮ вечера Свиные ребра BBQ Куриное бедро Стейк трай-тип Колбаса BBQ Глазированные крылья Стейк пиканья

Гарниры/салаты/соус Картофель мятый с маслом Айсберг с томатами черри Фасоль в томатном соусе с кинзой и чесноком Салат коул-слоу Хлеб кантри-стайл Фирменный соус BBQ

l «Стейк by Steak» – Лиговский пр., 30А, ТРЦ «Галерея», 4-й этаж Телефон: 8 (812) 640-16-16

I новый год по-мегрельски в ресторане «хочу харчо» 31 декабря в 22.00. Новый год, или Ахали Цели, – самый любимый праздник в Грузии, неразлучно связанный с красивыми легендами, старинными обычаями и традициями. Ресторан «Хочу Харчо» приглашает в новогоднее путешествие по Мегрелии: в ночь 31 декабря вас ждут щедрый новогодний стол с любимыми блюдами, веселый гостеприимный тамада, добрый грузинский Дедушка Мороз – Товлис Бабуа – с подарками, красавица-елка Чичилаки, интерактивные зоны, где вы сможете примерить образ настоящего мегрела или продегустировать грузинские вина, и многое другое! В эту ночь вдохновленные Грузией ведущие из «Comedy Club Петербург» представят вам веселую, искрометную развлекательную программу, а любимые песни в исполнении музыкального бэнда подарят атмосферу настоящего праздника! Встречайте новый, 2019 год по-мегрельски в ресторане «Хочу Харчо»!

l «ХОЧУ ХАРЧО» – Садовая ул., 39/41 Телефон: 8 (812) 640 16-16

I новогодняя ночь «иван васильевич меняет профессию» в ресторане katyusha Как встретить Новый год всей семьей, чтобы было весело всем, – вопрос, который волнует многих в преддверии праздника. Мы знаем однозначный ответ: новогодняя ночь в ресторане Katyusha – танцуют все! Вас ждет тематический вечер по мотивам любимой советской комедии «Иван Васильевич меняет профессию». Проведите семейный праздник в по-настоящему теплой атмосфере, знакомой всем с детства. Задорные выстрелы хлопушек, запах ели и мандаринов, искры бенгальских огней и щедрое застолье с любимыми блюдами русской кухни, которые готовили под Новый год наши мамы. И, конечно, бой курантов и обращение президента! Традиционные новогодние блюда смогут оценить даже самые маленькие гости: ребят ждут специально подготовленное меню и детское шампанское. Праздничная танцевальная шоу-программа для всех гостей и попурри песен из любимых советских кинофильмов обеспечат веселое настроение. А еще для каждого Дед Мороз и Снегурочка приготовили приятные сюрпризы! Подарите своей семье сказочную ночь. Ждем вас в ресторане Katyusha! Билеты От 0 до 6 лет – бесплатно, без места+одно блюдо из детского меню бесплатно. От 6 до 12 лет – 5000 руб., специальное детское меню+детское шампанское. От 12 до 18 лет – 10 000 руб. (алкоголь не включен). От 18 лет – 15 000 руб. Сбор гостей в 22.00.

l «Katyusha» – Невский пр., 22/24 Телефон: 8 (812) 640-16-16 Доставка: 8 (812) 903-89-83

I «джельсомино cafe» Новогодняя ночь. 31 декабря в 22.00. Почему бы не встретить грядущий 2019 год по-летнему? Ресторан «Джельсомино Café» перенесет вас из холодной петербургской ночи под жаркое солнце! Прямо с трапа вас встретят артисты африканского шоу «Килиманджаро»! Традиционные танцы, барабаны, костюмы – настоящая экзотика! Праздничная фотозона с пальмами, песком и надувными фламинго перенесет на пляжи теплых стран. Снимки и видео «с юга», сделанные нашим фотографом, можно смело выкладывать в социальных сетях – едва ли кто-то заметит подвох. А для отличного настроения бармен приготовит для вас обжигающие welcome-коктейли. Под бой курантов провожаем старый, 2018 год и встречаем уже наступивший 2019-й зажигательной вечеринкой! Сеты от DJ ALEKSA, уже знакомые гостям африканские танцы и яркие go-go – все только начинается. Вместе с арт-группой споем летние песни, станцуем хулу и сыграем в лимбо. В разгар торжества гостей ждет розыгрыш подарков от партнеров. Будет жарко и незабываемо весело! Празднуйте Новый год вместе с «Джельсомино Café»! Сбор гостей в 22.00.

l «джельсомино cafe» – Полтавская ул., 5/29 Телефон: 8 (812) 640-16-16

37

| распространение

мы на невском! здесь вы всегда найдете журнал «На Невском» 3

№ 11

(262) 2018

РЕКЛАМНО-ИНФОРМАЦИОННЫЙ ЖУРНАЛ

197110, СПб, Левашовский пр., 12. Корреспонденция принимается по адресу: 191002, а/я 137, тел./факс 633-03-00 www. nanevskom.ru, nanevskom@es.ru прием рекламы – тел./факс 633-03-00, orlova@es.ru № 11 (262) 2018 Подписано в печать 15.11.18 Следующий номер журнала выйдет 07.12.18 Реклама принимается до 03.12.18

7

ГЛАВНЫЙ РЕДАКТОР Елена Боброва

2

14 6

4

РЕДАКЦИЯ: Светлана Мазур, Нина Филюта ОТДЕЛ РЕКЛАМЫ: Руководитель Елена Орлова (orlova@es.ru) Александра Войнова (voynova@es.ru), Марина Гладышева (glad@es.ru), Татьяна Голубева (tatyana@es.ru), Марина Тальгрен (talgren@es.ru), Виктория Яковлева (vika@es.ru) Екатерина Смирнова (media@es.ru) ПОДГОТОВКА И РАЗМЕЩЕНИЕ РЕКЛАМЫ: тел. 633-03-00, e-mail: orlova@es.ru

12

Редактор Наталья Белая КОРРЕСПОНДЕНТЫ: Николай Сибиряков, Дмитрий Колосов КОРРЕКТУРА: Виктория Меньшикова

1

ДИЗАЙН И ВЕРСТКА: Ольга Сушкова Пре-пресс: Леонид Смирнов (maket@es.ru)

8

15

ОТДЕЛ ИНФОРМАЦИИ И PR Елизавета Акулова (pressa@es.ru), Светлана Судеревская (ss@es.ru) РАСПРОСТРАНЕНИЕ: Андрей Окружнов (logistic@es.ru)

11

УЧРЕДИТЕЛЬ ООО «ЭКСПРЕСС СЕРВИС». Зарегистрировано Федеральной службой по надзору в сфере массовой коммуникации, связи и охраны культурного наследия. Св-во ПИ № ФС77-28854 от 29.07.2007. Св-во на Товарный знак № 265708. Территория распространения – Российская Федерация © ООО «Экспресс Сервис», 2018 Издатель ООО «ЭКСПРЕСС СЕРВИС» © Дизайн и верстка ООО «Экспресс Сервис», 1998 – 2018 ТИПОГРАФИЯ: «ПремиумПресс», Санкт-Петербург, ул. Оптиков, 4 Тираж 30 000 экз. Бесплатно. Выходит раз в месяц с 1997 г. Все права защищены. Воспроизведение материалов без письменного разрешения запрещено. Рекламируемые в номере товары подлежат обязательной сертификации. За содержание рекламных материалов редакция ответственности не несет.

9

Рекламная редакция рекомендует при обращении: – в рекламируемую организацию – требовать лицензию, разрешающую деятельность в запрашиваемой сфере (если деятельность подлежит лицензированию); – в рекламируемую организацию, связанную с привлечением денежных средств участников долевого строительства, – требовать проектную декларацию, государственную регистрацию права собственности или права аренды на земельный участок, предоставленный для строительства; – в рекламируемую организацию, связанную с привлечением и использованием жилищным накопительным кооперативом денежных средств физических лиц на приобретение жилых помещений, – требовать сведения о включении жилищного накопительного кооператива в реестр жилищных накопительных кооперативов и информацию о порядке покрытия членами жилищного накопительного кооператива понесенных им убытков.

13 5 10

Медиа-группа «Экспресс Сервис» основана в 1991 году

1/ Литературное кафе –

Невский пр., 18 2/ Ресторан

«Катюша» –

Невский пр., 22‑24 3/ Ресторан Atrio –

Невский пр., 25

4/ Галерея бутиков

7/ Ресторан-караоке

Невский пр., 44

Невский пр., 88

Grand Palace –

5/ Ресторан

«ПалкинЪ» –

Невский пр., 47 6/ Клиника «МЕДИ» – Невский пр., 82

наш журнал 38 IННI ноябрь №11 (262) 2018

«Сопрано» –

8/ Греческая таверна «Сиртаки» –

Невский пр., 102 9/ Бутик № 5 – Невский пр., 111

10/ Бутик косметики Xlash –

Gallery 153 –

Невский пр., 117

Невский пр., 153

11/ Бутик Salvatore

14/ Меха LENA – Невский пр., 170

Ferragamo –

Невский пр., 150 12/ Бутик St-James –

мужская одежда и аксессуары –

Невский пр., 150

13/ Арт-пространство

в центре, на петроградской стороне, на крестовском острове

15/ Ресторан

Porto Malteze –

Невский пр., 174

Золотые адреса

Система презентационного распространения журнала «На Невском» – точное попадание в целевую аудиторию высокообеспеченных жителей Санкт-Петербурга.

• Элитные жилые комплексы (более 11 000 квартир в 228 домах).

• Курьерская доставка руководителям компаний СПб и Москвы (более 1400 офисов).

• FASHION- и ювелирные салоны.

• Фитнес-центры, спорт.

• Автосалоны, техника.

• Салоны красоты и медицинские клиники.

• Мебельные и интерьерные салоны и центры.

• Отели, турфирмы.

• Бизнес-центры.

• Строительство и недвижимость.

Санкт-Петербург, Кирпичный переулок, 8 571-47-56, 312-05-88

КЕРЖАКОВА МИЛАНА ПОСОЛ БЛАГОТВОРИТЕЛЬНОГО ФОНДА ЛИНИЯ ЖИЗНИ