№ 12 /251 (8 декабря 2017 – 26 января 2018)
www.nanevskom.ru
РЕКЛАМНО-ИНФОРМАЦИОННОЕ ИЗДАНИЕ
6
19
21
24
ПОЧЕМУ МЫ ЛЮБИМ МОДИЛЬЯНИ?
РОЖДЕСТВО В ЦАРСКОЙ СЕМЬЕ
ВО ЧТО ВЕРИТ АЛЕКСЕЙ ЯГУДИН?
ЦИВИЛИЗАЦИЯ В ОКЕАНЕ
|от редактора
|мой невский
обыкновенное чудо «неопределенная набожность». В конце концов, можно подменить набожность всякими теориями сложности и хаоса, которые обнаруживают парадоксальность, непредсказуемость, фантастичность в основе самых повседневных явлений. Короче, хочется верить в чудо, несмотря ни на что. Не будем слушать великого Габриэля Маркеса, который отчего-то оказался скептиком и печально констатировал факт: мир потихоньку идет к концу, и чудеса больше не встречаются. Нет, мы должны верить в реальность чуда. Можем себе позволить хоть раз в году, под Новый год и Рождество? Или, наоборот, под Рождество и Новый год? Кажется, даже прожженные скептики вроде дядюшки Скруджа надеются, что и в их заскорузлой жизни найдется место чему-то необыкновенному, ну хотя бы в эти дни. Сколько людей лихорадочно под бой курантов сжигают записку с желанием и глотают этот пепел? Вот то-то. В конце концов, заметил же Дидро, что чудеса там, где в них верят, и чем больше верят, тем чаще они случаются. Короче, мы о чуде. И начинает эту эстафету актер Молодежного театра на Фонтанке Валерий Кухарешин. Только что, 7 декабря, он отметил 60-летие (всем бы встречать этот юбилей в такой форме), и в его жизни была одна чудесная встреча. Дальше дельфины. Причем тут дельфины, спросите вы, в Рождество? Рождество не Рождество, но в Питере под завершение этого года случилось то, что серьезный человек академик Александр Асмолов назвал обыкновенным чудом – подписали декларация о правах и свободе дельфинов и китов. И в этом номере «На Невском» мы расскажем о наших собратьях в океане, и вовсе не младших, а, похоже, совсем наоборот. Чудо – работать в колонии и однажды попасть на телешоу талантов. А все потому, что голос почти как у Монсеррат Кабалье. Что из этого вышло – об этом музыкальная мелодрама «Жги!» всеобщего любимца Кирилла Плетнева, которому надоело быть по одну сторону камеры. ...Со смешанным чувством мы смотрим на небо. Не знаю, как у вас, у меня какой-то атавистический восторг перед полной луной – когда она огромная, ясная (как на гигантской картине Ильи Глазунова про наш вклад в мировую культуру; никогда не забуду многочасовую очередь в Манеж на персональную выставку Глазунова: дело было зимой, в начале или середине 1980-х, кажется, надо пройти такое испытание, чтобы понять ценность искусства) зависает над Фонтанкой. Звезд, увы, в городе толком и не увидишь, этот восторг доступен где-нибудь у друзей на Валдае – можно полночи провести, задрав кверху голову и любуясь звездной россыпью. В августе, конечно же, загадываешь желание на падающую звезду. И надеешься на чудо. В августе. В январе. Всегда... /елена боброва/
Фото: Николай Сибиряков
Как говорила Сьюзен Зонтаг, нас окружает
валерий кухарешин,
–Д
народный артист России:
ля меня это место, угол Литейного и Невского, очень значимо. На углу напротив находился «Сайгон», куда приходили все известные люди. Это было одно из двух мест в городе, где хорошо варили кофе. Еще на углу Загородного проспекта и Подольской улицы. Там, недалеко от Техноложки, было кафе, где толстая тетечка, которую звали Дорой, варила очень вкусный кофе. Так что все молодые люди в то время, и я в том числе, любили тусоваться в «Сайгоне» и «у Доры». Так вот однажды я шел по Литейному в сторону Невского (может быть, я шел как раз в «Сайгон», уже не помню) и на углу встретил одного человека. Эта встреча повернула мою жизнь. Дело в том, что весь мой курс по распределению уехал в Томск. А у меня родился второй ребенок, жена напропалую снималась в кино, и я должен был сидеть с детьми. Так что в Томск я не поехал. И не знал толком, куда податься. Учился я на курсе у Льва Додина, но идти к нему показываться
мне не хотелось – признаться, я не был лучшим студентом, у педагогов обо мне как об артисте сложилось определенное представление. Так что мне нужно было что-то другое. Но что? И тут на углу Невского и Литейного встречаю знакомого режиссера Мишу Мамилова. Он шел с рыжим портфельчиком, из которого торчал веник (этот рыжий портфель с веником я запомнил на всю жизнь). Мы разговорились о наших делах. И он меня спросил: слышал ли ты про студенческий театр Владимира Малыщицкого при Институте железнодорожного транспорта? Я спектакли его не видел, но, разумеется, о самом театре слышал – он был очень известен, много гастролировал за рубежом, в Польше получал награды. Миша мне рассказал, что театр собирается стать профессиональным. И не хочу ли я показаться Малыщицкому? Я пришел, мы быстро с Владимиром Афанасьевичем нашли общий язык. И вот уже почти сорок лет работаю в театре, который теперь называется «Молодежный театр на Фонтанке».
3
| прямая речь
как сложился год
Журнал «На Невском» предлагает представителям делового сообщества, своим друзьям и партнерам подвести итоги уходящего 2017 года.
1. Чем запомнился год в целом? 2. Какое событие Вы считаете главным для себя? 3. Каковы Ваши планы и ожидания от 2018 года? 4. Как изменился Петербург за этот год?
Юлия Корабельник, Салон DIAMANT:
Поскольку наш семейный бизнес ведет свою историю с 1994 года, мы видели разные времена – были и взлеты и падения... Как и все люди, которые занимаются бизнесом, мы всегда в развитии. Поэтому в целом 2017 год был для нас ожидаемым. DIAMANT двигается вперед, предлагая своим клиентам по-настоящему люкс – и в выборе подарков, и в сервисе. В 2017 году мы закупили уникальные камнерезные работы и ювелирные миниатюры российских мастеров. Мы впервые привезли в Россию ювелирную коллекцию с микромозаикой итальянского бренда Sicis. Поэтому нам всегда есть чем удивить изысканного покупателя. Я очень люблю свой родной Петербург и уверена, что нет города прекрасней. Хотелось бы, правда, сделать его чище и добавить уважения горожан к городу и друг к другу.
4 IННI декабрь №12 (251) 2017
Юлия Пашковская, управляющая Гранд Отеля Европа:
Одним из самых ярких событий для меня, безусловно, стало открытие легендарного бального з ала «Крыша» в Гранд Отеле Европа после реставрации Год был очень насыщенным. Гранд Отель Европа получил уже третью награду от World Travel Awards и звание ведущего отеля России. И конечно, запомнилось потрясающее воображение икорное шоу, состоявшеесяв ресторане «Икорный бар». Открылся новый стадион, вырос первый в истории Санкт-Петербурга небоскреб «Лахта Центр». Планов множество. В том числе реконструкция номеров отеля для приема участников и гостей чемпионата мира по футболу.
Игорь Оноков,
Алина Беляева,
генеральный директор компании «Леонтьевский Мыс»:
владелица Gallery Sergio Bustamante:
Для нас этот год стал знаковым. Главное событие года – ввод в эксплуатацию жилого комплекса «Леонтьевский Мыс».
В этом году каких-то знаковых событий в моей жизни не случилось, зато год оказался связан с переосмыслением многих важных и очень личных моментов.
Это первый и единственный в Петербурге дом, созданный по проекту легендарного дизайнера Филиппа Старка. Мы долго изучали самые успешные решения элитной недвижимости всего мира и лучшие из них воплотили в нашем доме. Уже передано около 200 квартир, идет оформление права собственности, производятся ремонтные работы в квартирах. Второе знаковое событие – завершение отделки флагманского лобби и начало реализации самых дорогих лотов в клубном доме «Мальта». В продажу выведено 30 видовых квартир площадью от 266 до 538 квадратных метров: квартиры с террасами и панорамными окнами, двухуровневые, пентхаусы, квартиры с собственным лифтом. От наступающего 2018 года мы ожидаем, что он будет успешным, результативным и насыщенным позитивными событиями. Прогнозируем, что рынок элиты будет расти вместе со спросом и ценами. А компания «Леонтьевский Мыс» продолжит развивать новые проекты, которые станут украшением нашего любимого города.
Я, к примеру, поняла, как много для меня сделали мои родители. И те события, которые в юности воспринимались негативно, предстали в совершенно новом свете. В общем, я ощутила по-настоящему глубокую связь со своей семьей, это своего рода инсайт. Что касается ожиданий, то уходящий год их не оправдал и запомнился кричащим несоответствием между ухудшающейся экономической ситуацией и бодрыми отчетами государства о росте благосостояния в стиле времен СССР. И еще предательством чиновников, которые спровоцировали отстранение нашей сборной от участия в Олимпиаде. Внешний облик города меняется совершенно точно. На мой взгляд, его очень украсила «Зенит Арена». Внутренние изменения тоже есть, они во многом связаны с притоком иногородних и иностранных граждан. Это не всегда хорошо сказывается на ментальности: я выросла в Ленинграде, где за любую брошенную бумажку ты тут же получал замечание от прохожего. Теперь все иначе. Но с другой стороны, новые люди – это новая кровь и новая энергия, которой порой не хватает самим петербуржцам. На грядущий год у меня немало личных планов. Главный из них – чемпионат мира по теннису среди ветеранов. Это будет мой второй турнир, и я надеюсь, что мое выступление сложится удачно. Еще мечтаю выйти на пенсию, как военные, в свои 45 лет!
| вернисаж
принц и нищий
В Музее Фаберже экспонируется частное собрание Йонаса Неттера «Модильяни, Сутин и другие легенды Монпарнаса. Парижская школа» из 120 работ. Эти картины увидели свет второй раз за сто лет. IтекстI
Сутин. «Автопортрет с занавеской». 1917 г.
марина гончарова
Парень с белорусской окраины Но надо сказать правду. Жемчужина экспозиции – не работы Модильяни, а картины его закадычного приятеля Хаима Сутина, о котором у нас практически ничего не знают. Напрасно, как доказывает выставка. Детские страхи и тревоги Сутина, его скитания, отчаянная самоидентификация, мучительные отношения с красным цветом, гендерные проблемы, бегство от своих корней, его способность жить настоящим, каким бы оно ни было, и быть счастливым – все это вплетено в ткань его искусства, и все это невероятно близко современному человеку. Гениальность и современность Сутина еще и в том, что он соединил абстрактное и фигуративное искусство, как бы переопылив их и наполнив новым содержанием, он придал им земную тяжесть, свойственную творчеству его любимого Рембрандта. Сутин всегда рисовал с натуры и всегда только портреты, пейзажи и натюрморты. Картины Сутина никогда прежде не привозили в Россию, несмотря на то что слава и материальное благополучие посетили этого нищего русского еврея из глубокой белорусской провинции еще при жизни. Забавно – ему было очень трудно ассимилироваться в Париже
со знанием одного только идиша и при нелюдимости характера. Но это произошло само собой и так прочно, что его фамилия стала произноситься по-французски с ударением на последний слог. Самое большое количество работ Хаима Сутина – в Фонде Альберта Барнса (Филадельфия, США), он его первый крупный коллекционер, показавший другим, куда идти. В Somerset House в Лондоне открывается ретроспектива портретов Сутина, в ГМИИ им. Пушкина уже открылась огромная ретроспектива его картин. Идет подведение арт-итогов примерно за сто лет. Уместно заметить, что у обоих художников была одна неудобная для последующих поколений темпераментная привычка. Модильяни с легкостью уничтожал свои работы, которые кто-то критиковал или не покупал. А Сутин с такой же легкостью уничтожал свои работы, которые не нравились ему самому, вплоть до того что выкупал у коллекционеров ранее проданные им картины. И в результате для триумфального шествия двух прекрасных гениальных собутыльников по музеям мира осталось меньше, чем могло бы быть. Хотя для восхищения нам хватает.
Художник Амедео Модильяни – абсолютное божество советской образованной и артистической публики последней трети XX века. Русские художники посвящали Модильяни оммажи, а сказать про женщину, что она будто с картины Модильяни, считалось суперкомплиментом. Между тем его большая выставка была в СССР лишь однажды – в 1928 году. Вторая произошла уже в новое время, почти девяносто лет спустя в ГМИИ им. Пушкина (где, кстати, хранятся два рисунка Модильяни, и это все, что из его творчества имеется в России). Старшие товарищи рассказали мне сильную историю из ленинградских 70-х. После одной из первых лекций о Модильяни в Эрмитаже объявили, что в магазине «Демократическая книга» (на углу Невского проспекта и улицы Герцена, теперь Большой Морской) продают книгу о монпарнасском принце. Жертвой толпы, ворвавшейся в магазин, стала кассирша, дама крупных корпусных форм, которую вместе с ее будкой потащило людское течение. Как только книжки (узкие белые томики) закончились, толпа схлынула, и домик ошалевшей кассирши сел на мель посреди торгового зала. Поклонение, особенно в сфере визуального искусства, не может иметь в основании только художественные достижения творца. В России и подавно. И в самом деле, сопутствующих факторов набирается. Модильяни был красавец. Итальянец в Париже – почти что русский по тем представлениям. Из приличной радикальной еврейской семьи. Чахоточный с детства. Мот, дебошир и пьяница. Любитель и любимец женщин. Лирические отношения с Анной Ахматовой. Пронзительная история любви с Жанной Эбютерн. Непризнанный гений. Ранняя смерть. Таким образом, одни причины давали возможность ассоциировать художника с собой – типа он такой же, как мы, а другие – жалеть глубокой русской жалостью. Но, наверное, главное достижение Модильяни в русском неосознанном понимании состояло в том, что он создал особый, идеализированный женский тип, какой в России (и даже в Ленинграде) практически искоренили еще в 1930-е годы. Ностальгия. Что-то такое средневековое, рыцарски-трубадурское – не зря он увлекался искусством Ренессанса. Это на портретах. (Рисовал только людей – ни пейзажи, ни натюрморты его не интересовали.) Знаменитые ню Модильяни тоже очень близки русскому зрителю, но другим. Лица обнаженных, может, и не так романтичны, как женские лица на его портретах, но достаточно тонки и одухотворенны, а тела сексуальны и соблазнительны. Модильяни, сам не зная того, лечил русских советских от синдрома раздвоения личности, показывая, что тело и дух можно соединить. Чего в СССР про него, скорей всего, не знали, так это про серьезное пристрастие к средствам, расширяющим сознание, – гашишу, опиуму, абсенту. Возможно, если бы и знали, предпочли не заметить – любовь слепа. Ирония в том, что, по мнению исследователей творчества Модильяни, именно наркотики в значительной степени и помогли ему создать этот незабываемый лебединый женский образ. Самая большая коллекция работ Модильяни в Лондоне в Tate Britain, и только что открылась самая большая его ретроспектива в Tate Moder.
Лица обнаженных, может, и не так романтичны, как женские лица на его портретах, но достаточно тонки и одухотворенны, а тела сексуальны и соблазнительны. 6 IННI декабрь №12 (251) 2017
Модильяни. Портрет Жанны Эбютерн. 1918 г.
Глубокая русская любовь
| другая реальность
в умном-умном городе есть умный-умный дом Для многих умный город – это такая страшилка из будущего. И все-то там не по-людски, и всюду властвуют разумные машины, а горожане остаются в дураках. Но вот уже обнародован проект «Умный город Петербург». Может, все не так уж страшно и даже наоборот – заживем в свое удовольствие? Спросим футуролога Николая Ютанова.
–Н Николай Ютанов, известный петербургский футуролог. Издатель. Писатель-фантаст. По образованию астрофизик. Руководитель исследовательской группы «Конструирование будущего».
IтекстI светлана мазур
8
у, во-первых, «умный город» – это перевод. В оригинале Smart City – то есть город продвинутый, «навороченный». По сути это попытка перенести ряд городских функций на автоматизированный режим, как говорили в древние времена. Сейчас под этим подразумевают активное внедрение новых технологий. Предполагается, что они позволят оптимизировать жизнь города так, чтобы обеспечить жителям максимальный комфорт. Например, устранить человеческий фактор, чтобы уменьшилось это страшное количество дорожных катастроф. Но вот представьте себе: трасса, у кого-то что-то ломается. Искусственный интеллект просчитал: сейчас будет авария. И делает всё, чтобы ее избежать. Может перенаправить потоки, тормознуть машинки. Но при этом понимает: один человек все равно погибнет. И у компьютера есть выбор: в одной машине едет депутат Госдумы, а в другой девушка-наркоманка 17 лет. Вопрос: по какому этическому критерию он будет выбирать, кого грохнуть? Значит, в этот интеллект нужно внести некоторые параметры, по которым можно решать: этих – черт с ними, а вот этих – спасти во что бы то ни стало. Но по какому принципу будем решать судьбы людей?
Крути педали, пока они совет не дали
Город, не слишком умничай!
– На том же форуме обсуждалась велосипедизация планеты Земля. Считается, что если велосипед, то это непременно экология. Судя по всему, эта идея родилась в маленьких европейских городках, которые на велосипеде можно быстро объехать. Но и у нас есть группа маньяков – их, наверное, одна сотая процента от жителей города, – которые нарезают на велосипедах из спального района в центр. Конечно, сильно переживают, что нет велосипедных дорожек, а еще лучше – отдельного велосипедного кольца. И вот эти велосипеды в умном городе вдобавок ко всему оказываются связанными друг с другом. Они могут посылать друг другу сигналы. Спрашивается: а на фига? И хотя докладчик говорил на английском, а спросили по-русски, он все прекрасно понял и говорит: ну, это очень простая история. Представьте себе, что вы едете на велосипеде, а где-то навстречу вам едет ваша бывшая жена. Вы с ней находитесь в сложных отношениях, недавно развелись. Тогда ваш велосипед связывается с велосипедом вашей жены, выясняет, куда она направляется, и выводит вас на другой маршрут, чтобы вы не пересеклись. На что товарищу сказали: а может, лучше бы мы пересеклись и у нас бы снова все произошло на новом, чудесном уровне? Откуда велосипед знает, чего я хочу?
– Все страсти, которые я вам порассказывал, не означают, что город не будет оснащаться новыми системами. Потому что он – суть нашей цивилизации. Средневековые города уже выстраивались как некие цеховые линии: там были профессиональные улицы, где заключались первые торговые союзы по классическому городскому формату: по-соседски. Это были умные города. Город вообще изначально умный, потому что человек выстраивает его таким образом, чтобы обеспечить базовый цивилизационный принцип. Но в него должны быть заложены и этические принципы, которые нарабатывались многие тысячи лет. Их не всегда можно формализовать, они очень ситуационные и достаточно сложны. Каждый человек имеет свой собственный интеллект, при помощи которого он эти задачи решает. Вот, скажем, случилась у нас массовая транспортная навигация. Но мы ведь получаем не управляющий сигнал, а информирующий. Ты можешь этот сигнал отключить, можешь его послушаться. Так вот главное – чтобы город не учил жить, а предлагал решения.
Большой Термостат следит за тобой
История, конечно, смехотворная. Но обсуждали ее на полном серьезе. И совсем не фантасты. Фантасты – здравомыслящие люди, и по этому поводу они могут максимум похохмить.
– В фантастической литературе давным-давно присутствуют умные приборы, иногда они разговаривают. В чудесном американском сериале «Эврика» есть умный дом. Его зовут Сара. Это имя, как известно, означает «принцесса». У нее своеобразный характер, она регулярно конфликтует с хозяевами… Вариации на эту тему возможны самые невероятные. Просыпаешься утром – а у тебя уже яишенка пожарена, еще какие-то приятные вещи из этой серии произошли. Но если ты поссорился с Принцессой – пеняй на себя. Есть старый добрый анекдот про товарища, который приходит в патентное бюро и говорит: я изобрел аппарат для бритья. Хорошо, а как он работает? Очень просто: вставляешь лицо в дырку, а там две бритвы. Погодите, но ведь форма лица у людей разная, да и головы по размеру отличаются. А товарищ: первый раз – да… Так вот, когда в 2014 году я оказался в Риге на форуме мировых трендов по вопросам будущего, все, что там происходило на секции «умный город», напоминало мне этот анекдот. Скажем, рассуждали о термостате, который будет самостоятельно поддерживать нужную температуру. У меня это вызвало некоторую оторопь. Вот у вас дом, в нем стоят датчики, которые снимают показания температуры, влажности. Становится холодно – термостат подает сигнал, и дом приподнимает температуру комнаты. Становится душно – все, соответственно, наоборот. А если в одном помещении находятся несколько человек? Кому-то душно, а кто-то боится сквозняков. И как будет вести себя наблюдающий термостат? В зависимости от того, какая в нем будет заложена программа. Скорей всего, как в анекдоте: «Первый раз – да». Либо это должна быть какая-то невероятно чувствительная интеллектуальная система, которая обсчитывает показатели параметров каждого из городских жителей, и про них ей известно всё. Например, что вот этот конкретный петербуржец предпочитает прохладу, но сейчас он болен и ему хочется погреться. И такая сложнейшая машина (как говорит мой знакомый, которая боится пыли и сырости и стоит, как авианосец) либо понадобится для каждого конкретного здания, либо будет подключаться к грандиозному городскому искусственному интеллекту. С моей точки зрения, это какое-то незатейливое нарушение прайвиси, личной и медицинской тайн. Что-то мне не хочется такой термостатики! Хочу регулировать сам.
IННI декабрь №12 (251) 2017
Присутствовал на этом форуме главный редактор британского офиса известного журнала Wired, посвященного айтишным технологиям. Он все это слушал и даже делал доклад по поводу умного города. А в конце сказал: если будет создан город, который целиком управляется электронным образом, то его смогут хакнуть русские хакеры. (Это тогда еще было! Никто этих хакеров не видел, кто они – не знают, но тем не менее – страшная сила!) И начнется апокалипсис. Так что если вдруг победит концепция умного города, первое, что я сделаю, – уеду далеко-далеко в глушь, надену шапочку из фольги и буду там отсиживаться, пока все это не закончится.
Смена носителей разума – Каждый раз возникает новое пространство, а старое уходит. Когда-то давным-давно охотник в городе был царь и бог. Он уходил в лес и приносил то, без чего город жить не мог. Добычу. А в это время какие-то ботаны ковырялись со странными горшками. И вдруг выяснилось, что в лес можно не ходить. Что, не поймал своего зубра или бизона? Вот тебе кашка. А хочешь мяса – так оно на заднем дворе бегает. Это был грандиозный цивилизационный слом. Мир рухнул. И для истории это традиционно. И сейчас рушится старый уклад. А как же без этого? Без этого жить неинтересно. Какие-то идеи и вещи уходят, и это нормально. Будет решительно меняться наша бытовая культура под воздействием умного города-советника или города-соратника. В замечательном фильме «Люди в черном» один из героев говорит: а вот это новый информационный носитель, и мне снова придется покупать «Белый альбом» «Битлз». Будут меняться люди. Есть шанс, что они начнут подругому думать, и могут быть подмонтированы биоинженерно. Но мне приятно думать, что они всегда будут помнить и любить «Белый альбом».
НОВОГОДНИЕ СКИДКИ
В предвкушении волшебства
ЗАМЕНА ФАСАДНОГО ОСТЕКЛЕНИЯ
ХОЛОДНОЕ НА ТЕПЛОЕ!
812 646 80 80 www.6468080.ru
PUMPKIN HOUSE Апартаменты для перфекционистов. Шикарный модульный дом, в котором есть Все! Даже зубочистки.
Уникальной особенностью проекта PUMPKIN HOUSE является то, что дом полностью готов к проживанию, укомплектован мебелью, сантехникой, бытовой техникой и даже кухонной утварью. Также в пакет проекта входит система «УМНЫЙ ДОМ». Модульный PUMPKIN HOUSE монтируется и подключается к коммуникациям всего за 1 день. PUMPKIN HOUSE можно модернизировать и расширять, комплектуя его дополнительными модулями: второй спальней, увеличенной гостиной, сауной и бассейном. Стыковки модулей изначально проработаны, и при их сочетании создается общее эргономичное • +7 921 -940 -49 -14 • www.pumpkinhouse.ru пространство.
•••
Руководитель проекта Андрей Стрепетов
• +7 921 -940 -49 -14 • www.pumpkinhouse.ru 9
однажды в кино Сегодня можно любое кино увидеть в Интернете, в собственной каморке. Но ради театрализованных показов Secret Cinema люди готовы идти бог знает куда. Чтобы реально погрузиться в мир кино...
IтекстI ольга машкова
Е
го зовут Фабиен Риггалл. Он британец. На указательном пальце арабская вязь – его собственное имя, сердце и слезы, мол, жизнь полна радости и горя. Он придумал соединить кино и театр. Получилось иммерсивное кино. В театре нынче это модный формат. В кино – нечто новое. Но очень востребованное – на показы Secret Cinema приходят до 20 000 человек. Мы воспользовались приездом Фабиена на «Лекторий 2.0», что прошел в рамках Петербургского культурного форума, и узнали, что такое иммерсивное кино и что Риггалл показал бы в городе на Неве.
НН Вам никогда не хотелось остановить показ какого-нибудь фильма, того же «Однажды в Америке», и предложить зрителям альтернативный финал? Например, Лапша не делает того рокового звонка... Ф. Р. Нет, я не хочу вмешиваться в уже созданное произведение искусства. Смысл иммерсивного кинотеатра в другом. По сути, это больше театральное представление. В обычном мультиплексе ты приходишь в зал, садишься в кресло и пассивно смотришь кино. У нас все иначе. Зритель сам ставится героем. Происходит это так. Человеку спустя какое-то время после регистрации на сайте сообщают тайное место встречи, где состоится показ фильма, например «Мулен Руж» База Лурмана (причем зритель до последнего не знает, какую же картину он увидит). Эта локация, может быть, даже целый квартал, обустроена под Париж Belle Epoque. Зрителя окружают персонажи той эпохи, он в течение двух-трех часов вживается в мир фильма, в его атмосферу. И только после этого смотрит сам «Мулен Руж». И то, что происходит на экране, воспринимается им уже не как что-то, не имеющее к нему отношения. Нет, зритель сам как будто из того мира. Но и это не все. Обратите внимание, как много в фильме появляется персонажей, которые сыграют свою роль в развитии сюжета и исчезнут. А ведь у них есть прошлое, у них есть будущее, которое для нас, зрителей, остается за кадром. Эти сюжетные линии невидимым образом развиваются параллельно основному. Но ведь интересно, что там происходит! В театрализованной форме мы эти линии развиваем. И вовлекаем в этот мир участника Secret Cinema, который, напомню, уже сам является одним из персонажей фильма, того же «Мулен Руж». Так что для любого нашего зрителя кино становится приключением. Как в детстве... НН Фабиен, вы успели что-то увидеть в Питере? Ф. Р. Я побывал в Эрмитаже, в Исаакиевском соборе. Увы, мало что видел – еще вчера я был в Саудовской Аравии.
НН Фабиен, с чего началось ваше кино? Фабиен Риггалл. Я еще ребенком влюбился в кино. В детстве стираются границы между воображаемым и реальным миром. Ты идешь в кино за приключениями, новым опытом. Потом, повзрослев, я часто ходил на концерты, вечеринки в ночных клубах. Они были куда круче, чем походы в кинотеатр. К тому времени я понял, что мне не нравится смотреть кино в мультиплексах – там оно какое-то выхолощенное. Там нет магии кино. И нет того драйва, который я получал на вечеринках. Мне захотелось, чтобы кинопоказ стал рок-н-ролльным событием, более зрелищным.
НН Ничего не приглядели как локацию для иммерсивного показа? Ф. Р. Мне Петербург показался более дружелюбным городом, нежели Москва. Я хотел бы сюда привезти что-то масштабное, например «Звездные войны». Или показать «Броненосец Потемкин» (немой фильм, снятый Сергеем Эйзенштейном в 1925 году, признан одним «из лучших фильмов всех времен». – Прим. ред.). Или «Русский ковчег» (картина Александра Сокурова об истории Зимнего дворца – первый полнометражный художественный фильм, снятый одним дублем, без использования монтажа. – Прим. ред.). Или «Однажды в Америке» было бы здорово показать на каком-нибудь заброшенном заводе.
НН Иммерсивный кинотеатр обнуляет опыт предыдущих просмотров. Есть в том прошлом фильм, который хотелось бы пережить заново? Ф. Р. Да, это «Однажды в Америке» Серджо Леоне. Когда я его увидел впервые, мне было 11 лет. Я жил в Марокко и, поскольку там нет возрастных ограничений, безо всяких проблем смог попасть на этот фильм. Правда, я сделал это без разрешения родителей. Потрясающая музыка, характеры гангстеров, операторская работа и, конечно, Лапша! Когда я смотрел этот фильм, я был Лапшой (главный герой в исполнении Роберта Де Ниро. – Прим. ред.) Я, как и он, был влюблен в прекрасную девушку-танцовщицу.
НН А здесь, в Этнографическом музее? Местом действия какого фильма он мог бы стать? Ф. Р. Действие которого разворачивается в старой Британии. Например, это мог бы быть «Барри Линдон» Стэнли Кубрика. Но такие здания не наше пространство. У него есть история, есть нарратив, это будет мешать восприятию фильма, каким бы он ни был. Лучше всего заброшенная промзона. И не только потому что там фантазии есть где развернуться, но и потому что надо же давать ощущение людям, которые живут в этих «убитых» кварталах, что они не выкинуты на обочину, что и они могут оказаться в эпицентре чего-то увлекательного...
На фото Франческо Мели
| новации
звездная площадь В Петербурге выступит лучший современный тенор. В середине декабря, когда в Петербурге наступает
самая темная декада года, начинается фестиваль «Площадь искусств», носящий имя одноименной площади города. По соседству расположились Большой зал филармонии, Русский музей, Михайловский театр и Гранд Отель Европа – участники фестиваля. И все же главное место притяжения – Большой зал Петербургской филармонии, куда маэстро Темирканов приглашает звездных гостей-солистов, с которыми его практически всегда связывают давние личные и творческие отношения. В нынешнем году «Площадь искусств» проходит в восемнадцатый раз, и откроют ее 14 декабря Юрий Темирканов с Заслуженным коллективом России академическим симфоническим оркестром филармонии и Евгений Кисин. В этот вечер прозвучат наипопулярнейший Второй концерт Рахманинова и сюиты из балетов Стравинского. Кисин в Петербурге играл последний раз почти десять лет назад, так что пропустить его нынешний приезд уважающий себя поклонник классики не может. Тем более что Кисин даст еще и сольный концерт с сонатой № 29 «Хаммерклавир» Бетховена и прелюдиями Рахманинова. Ажиотаж предопределил достаточно высокую стоимость билетов, но аншлаг тоже гарантирован. В последние годы фестивальная афиша преподносит настоящие подарки любителям оперы, этот год не исключение – впервые на российскую сцену выйдет лучший на сегодня итальянский тенор Франческо Мели. Он споет в «Реквиеме» Верди под управлением Юрия Темирканова вместе с российскими певцами Динарой Алиевой, Олесей Петровой и Дмитрием Белосельским, а также даст сольный концерт, в котором прозвучат как камерные произведения Листа, Бриттена и Респиги, так и оперные арии Верди и Чилеа. Изюминкой этого фестиваля является выход за рамки жанра как на сцене самого Большого зала, так и за его пределами. Один из вечеров в филармонии посвящен балету, когда Фарух Рузиматов станцует в «Паване мавра». А на концерт «Сказки Пушкина», где Академический симфонический оркестр будет сопровождать песочную анимацию, стоит сходить с детьми. Конечно, афишу дополнят другие дома площади: Михайловский театр представит на фестивале оперу Россини «Севильский цирюльник», Спас на Крови – хоровую программу из произведений Стравинского и Щедрина к юбилеям композиторов, а Театр музыкальной комедии – мюзикл «Голливудская дива». Тем временем в Русском музее откроется выставка «Генрих Семирадский и колония русских художников в Риме».
На показ фильма Гаса Ван Сента «Параноид-парк» несколько сотен зрителей пришли к заброшенному железнодорожному туннелю на юге Лондона. Вокруг крутились скейтеры, кто-то украшал стены граффити, охранники светили фонариками в лицо участникам показа. А можно стать персонажем «Багси Мэлоун» и оказаться в подпольном ночном клубе времен Великой депрессии, или попасть на киберпанковский рынок в «Бегущем по лезвию», или оказаться одним из пациентов психушки, как герой «Пролетая над гнездом кукушки»... 10 IННI декабрь №12 (251) 2017
Тем же, кто упрекает фестиваль в излишней приверженности классике, стоит обратить внимание на то, что закроет фестиваль вечер, посвященный 85-летию Родиона Щедрина, где оркестром продирижируют Юрий Темирканов и Николай Алексеев, а солистами выступят виолончелист Александр Бузлов и меццо-сопрано Олеся Петрова. /вера степановская/
переезд к счастью Что происходит, когда сбывается мечта? Например, появляется возможность купить просторный, комфортный, светлый дом. На столе – глянцевые каталоги с красивыми картинками, а на кухне вспыхивают жаркие споры: нужно ли ехать жить за город? Сколько раз вы смотрели на восхитительные снимки домов с панорамными окнами. Да, красиво, но сколько же за это удовольствие нужно платить? Ирина Кан, счастливая мама троих детей, хозяйка дома в поселке Osko Village, рассказала корреспонденту «На Невском», как однажды решительно отмела все сомнения, своими руками создала «дом мечты» и что из этого получилось.
Мы с супругом захотели «идеальный дом» – История создания Osko Village началась с того, что мы захотели жить в стопроцентном комфорте. Выросли из формата городской квартиры, когда радуешься наличию хорошего ремонта, достаточному количеству квадратных метров и престижному району. Когда ты взрослый, успешный человек, хочется совсем другого. Во-первых, тишины и свежего воздуха. После целого дня в офисе, в машине и в бесконечных переговорах хочется сменить картинку, душа требует спокойствия и уюта. Чтобы подрастающее поколение гуляло на природе, а не в атмосфере, где взвешена добрая четверть таблицы Менделеева. В выходные отдохнуть с друзьями и семьей на свежем воздухе, прогуляться с собакой и получить от этого удовольствие. Мне хотелось спать с открытыми окнами, а не с кондиционером, утром просыпаться под пение птиц, а не под шум машин и мотоциклов. Во-вторых, для меня была важна безопасность. Чтобы можно было спокойно гулять вечером, отпускать детей на улицу с друзьями и знать, с кем они общаются. Osko Village – это закрытая территория, где обеспечена усиленная охрана поселка: 102 камеры по периметру, 110 датчиков движения на внешнем ограждении, все дорожки и общественные участки просматриваются, три круглосуточных поста охраны и обход каждые полчаса. В-третьих, инфраструктура поселка: spa и фитнес-комплекс, центральный пруд с чистейшей водой, пляж, ресторан с террасой. В ближайшее время будет установлена современная детская площадка. Osko Village – это европейский, вписанный в естественный лесной ландшафт поселок. Прямо за порогом вашего дома на бережно сохраненных нами естественных лесных участках можно пойти на «тихую охоту» за грибами или ягодами, а в прудах купаться и ловить рыбу. Даже самая шикарная городская квартира не сравнится со своим домом в такой атмосфере!
Никаких километров по живописным пробкам
Каждый дом уникален – Несмотря на то что поселок Osko Village выстроен в едином стиле, каждый дом – это полностью уникальная постройка с оригинальной внутренней отделкой и цветовой палитрой. Все отделочные материалы исключительно натуральные, экологически чистые и очень прочные. Вам не нужно думать о ремонте, все сделают за вас! Для оформления интерьеров выбраны лучшие итальянские бренды. Концепция поселка – это полностью готовые дома, в которые можно заселиться сразу. С семьей или в одиночку, с детьми и домашним зоопарком или с любимой библиотекой заядлого холостяка. Подарить дом пожилым родителям, которым важны уединение и спокойствие. Или повзрослевшим детям, которым нужны собственное семейное гнездо, общение и компания. Возможно, с точки зрения маркетинга это было не самое лучшее решение, итоговая цена дома на фоне других проектов выглядит несколько более высокой. Но зато вы можете заселиться прямо в день покупки, выбрать дом с большим или маленьким участком, с выходом к пруду или уединенной территорией.
Мы приглашаем вас к нам в OSKO-VILLAGE найти свой дом мечты!
– Для нас было важно, сколько времени мы будем тратить на дорогу. Мы – активная семья, любим посещать театры, рестораны, музеи. У нас трое детей, и все учатся в разных учебных заведениях. Но я была приятно удивлена, что на дорогу трачу меньше времени, чем когда мы жили в городе. Этому способствует удобное расположение: 7 минут до кольцевой дороги, 10 минут до ЗСД и всего 20 минут до города.
Тепло и экономично – Обязательным атрибутом дома мечты для меня были панорамные окна, стирающие границы между внутренним пространством и ландшафтом, создающие ощущение единения с природой. Огромные, светлые, открывающие красивый вид. Мне хотелось, чтобы дом дышал, был пронизан солнечным светом. Бытует мнение, что окна от пола до потолка – это хорошо для мягкой европейской зимы. Нашему дому 11 лет, и я могу сказать, что он прошел все испытания климатом, в любые морозы у нас всегда тепло и уютно. Это благодаря тому, что мы используем технологию, адаптированную под наш климат: энергосберегающие стеклопакеты и экологичную дизайн-концепцию, позволяющую не расходовать лишнюю энергию. Немецкая концепция «фахверк» создавалась людьми очень практичными и ценящими каждый цент. Наш «дом мечты» оказался в эксплуатации намного более экономичным, чем городская квартира.
Отдел продаж – Лахтинский пр., 113, тел. +7-921-945-11-44, www.osko-village.ru
11
| актуально
1. С егодня технологии доступны каждому и каждый может стать режиссером анимационного фильма. Что в таком случае становится произведением искусства?
2. Есть ли что-то
общее в работах, представленных на последнем «Мультивидении»?
3. Можно ли говорить об особом стиле российской анимации?
4. С уществует ли
сегодня новая волна, которая задает тренды для аниматоров по всему миру?
IтекстI прасковья шишкоедова
АНДРЕЙ СИКОРСКИЙ, художник, скульптор
ДМИТРИЙ ВЫСОЦКИЙ, режиссер
Если трогает, значит, это произведение искусства. Даже бывает, что коряво сделано, плохая анимация, а фильм хороший. Да, сейчас сделать мультфильм технологически проще, но это не значит, что люди стали талантливее. На 90 процентов ерунды по-прежнему приходится всего лишь 10 процентов чего-то стоящего. 2. Я, кстати, не только на «Мультивидении», но и на «КРОКе» часто замечал, что бывает такое: в один год больше фильмов про мух, в следующий – про червей. Но на «Мультивидении» в этом году всего поровну. Немножко гомосексуализма, немножко женской любви, немножко черепах, сделанных с применением эффекта ржавчины. В этом году ярко выраженных тем не было. 3. Мы даже по регионам разнимся. Например, свердловская анимация – в мрачных тонах, давит на психику. Но в целом сегодня подрастает молодежь, учившаяся за границей. Эти ребята создают модную графику, которая включает в себя и мировой опыт. 4. Сейчас во всем мире идет упор на 3D-графику. Давно на слуху идея о том, чтобы заменить живых актеров на их анимированные копии. Из этого пока ничего не вышло, но вообще 3D-технологии достигли таких высот, что крышу сносит от качества, иногда смотришь и не понимаешь, это вживую снято или 3D?
Кто-то сказал очень верную мысль: что бы человек ни делал в искусстве, он в любом случае делает свой автопортрет. Поэтому как только ты за графикой или за шевелящимися пластилиновыми фигурками чувствуешь личность, понимаешь, что у автора болит, о чем он думает, и с этого момента начинается искусство. Если ты видишь только шевелящиеся черточки и это ничего не дарит твоей душе – значит, это графомания. 2. Отмечу интересный факт: студенческие работы выглядят намного глубже, убедительнее и профессиональнее, чем работы взрослых режиссеров. В целом ощущение, что студенты позволяют себе гораздо больше. 3. Часто уже по первым кадрам можно определить, что это за страна. Здесь у меня пока неутешительное наблюдение – русскую анимацию всегда отличаю по архаичности. Работы часто сильны с эмоциональной точки зрения, но отстают с точки зрения киноязыка. 4. Сейчас я наблюдаю прорыв корейской, китайской анимации. Эти работы не очень понятны европейскому и российскому зрителю, как и все восточное. Однако это та самая волна, которая на любом фестивале вызывает восхищение, недоумение, даже насмешки. Этим студентам явно не говорят, как и что надо делать. И, возможно, поэтому они выдают абсолютные чудеса.
1.
1.
анимационный сбор
СВЕТЛАНА ПЕТРОВА, художник, директор фестива ля «Мультивидение»
КОНСТАНТИН БРОНЗИТ, режиссер, председатель жюри «Мульвидения»
Не все здесь просто: иногда самоучки делают прекрасные произведения искусства, но тогда они уже становятся профессионалами. Да и самоучка самоучке рознь: например, известный иллюстратор Жан Лекуантр из Франции и фотограф Мурат Сейгинер из Турции (оба – участники «Мультивидения» в качестве режиссеров) перешли к анимации от своих основных занятий, и их «самодеятельность» выглядит совершенно профессионально. 2. Да, есть тенденция. Вопервых, огромное разнообразие визуальных техник, которым располагает современная анимация, привело к тому, что мы в этом году упразднили номинацию «Экспериментальная анимация» – либо половину фильмов считать экспериментом, либо ни одного. Это хороший тренд, когда визуальное разнообразие становится мейнстримом. Во-вторых, внимание анимации к социальным проблемам современного мира. Мы ввели даже специальную номинацию «Лучший фильм о социальных проблемах», и приз получил ироничный фильм из Аргентины «Корпорация», где остроумно показан капитализм во всей его красе: тщеславие, эксплуатация, экологические преступления, коррупция. Еще одна тенденция – сильные работы режиссеров-женщин, дерзкие, остроумные и очень личные, стали фестивальными хитами этого года. Одна из них, польская картина «Киска», получила у нас приз «Лучший фильм о дружбе». И наконец, с каждым годом совершенствуется технология 3D. Именно в ней сделан французский фильм «Путешественники», удостоившийся сразу двух номинаций – «Самый смешной фильм» и «Лучшее коммерческое кино». 3. Для российской анимации характерно внимание к сценарию, крепкой, хорошей истории и в целом более традиционная подача. У нас мало развита популярная в других странах ненарративная анимация или, например, документальная анимация. Хотя, на мой взгляд, границы стираются из-за совместной работы кинематографистов из разных стран, а также обучения молодых российских профессионалов за границей. Вот, например, получивший специальное упоминание жюри фильм «Стол». Это выпускная работа нашего соотечественника Евгения Бойцова в знаменитой французской школе Пудриер. Она удачно сочетает все лучшее российской и французской художественной традиции.
Есть целый ряд критериев, которые определяют эту очень условную позицию. Без них все обратилось бы в хаос. Первый – профессионализм, ремесло. Второй – насколько произведение соприкасается с историей, традициями мирового искусства. Даже чтобы отрицать, нужно знать, поэтому в отрицании тоже есть преемственность. И наконец, насколько задумка автора проникает в душу. Тут не надо путать: мяуканье котенка тоже проникает в душу, но у котенка это неосознанное. Автор же делает свою работу осознанно. И если у него получается вложить в работу мысль, которую я улавливаю, тогда это становится произведением искусства. 2. Тенденция последних 15 лет одна – люди понимают, что все изобретено, что все вроде бы сказано, технологии одни и те же и их не так уж много. Но даже на этом поле авторы пытаются изобрести что-то новое. Чаще всего у них не очень получается, но это главная мотивация авторов. Борьба с формой, с подачей. Люди не очень заботятся о том, сколько собственного нерва, вздоха, слезы они вложат в кадр. Они озабочены тем, как быть оригинальными. Это нормально для молодых авторов, главное, чтобы не продолжалось всю жизнь. 3. Я очень жесток по отношению к нашей современной советской анимации. Я не оговорился. Совок в нас живет до сих пор. Чем он определяется? Это сюсюканье. Бесконечные сказочки, умиление перед маленькими существами, которые прыгают и любят друг друга. Это наше чудовищное наследие, потому что в течение всего 20-го столетия у нас была негласная установка, что мультипликация – исключительно детский продукт. И это сидит в наших молодых авторах до сих пор. 4. Нет никакой новой волны. Сегодня все очень интегрировалось друг в друга. Довольно частый на сегодняшний день пример – в студенческом конкурсе был французский фильм известной школы, сделанный в стилистике аниме. Есть определенное взаимовлияние и взаимопроникновение идей, и, пожалуй, это и есть основной тренд для аниматоров по всему миру.
1.
1.
Сегодня всякий может сделать мультфильм, но будет ли это искусством – большой вопрос. Недавно в Петербурге прошел фестиваль «Мультивидение», который ежегодно показывает новейшую авторскую анимацию со всех уголков мира. Мы задали четыре вопроса членам жюри, чтобы разобраться, что сегодня происходит в анимации. 12 IННI декабрь №12 (251) 2017
БАЛАНС – ДЕЛО ТОНКОЕ В ПЕТЕРБУРГЕ СТАРТОВАЛ НОВЫЙ ПРОЕКТ ОТ ЛЕГЕНДАРНОЙ КОМАНДЫ MEDIUM GROUPS. РАСПОЛОЖЕННЫЙ ВО ДВОРЕ ПАССАЖА (ВХОД С ИТАЛЬЯНСКОЙ УЛИЦЫ, 17), «ДВОР ДЗЕН» ПРЕДЛАГАЕТ ГУРМАНАМ ОКУНУТЬСЯ В МИР ВОСТОЧНОЙ ФИЛОСОФИИ И ИСТИННОЙ ГАРМОНИИ ВКУСОВ
СПЕЦИАЛЬНО под проект был построен отдельный павильон, внешний облик которого перекликается с архитектурной стилистикой Пассажа (в летний период благодаря французским окнам зал ресторана превращается в полноценную террасу).
В основе концепт-меню – идея «осознанного питания». Вместо соли – соусы и экологичные ингредиенты, не убивающие естественный вкус натуральных продуктов. Руководит кухней шеф-повар Руслан Закиров, ученик Адриана Кетгласа. Мастер 1,5 года работал в Южной Америке, где совершенствовался в умении создавать простые, но изысканные блюда с эстетской подачей. В его исполнении во «Дворе Дзен» можно попробовать тартар из авокадо с водорослями и проростками кунжута (десятки видов проростков и микрогины растут здесь же, в собственной оранжерее), гребешок с грибами эноки и цитрусовой заправкой, запеченную цветную капусту с хумусом и тартаром из вяленых томатов и даже мурманскую треску со сладким мисо-соусом с брокколи и печеным яблоком. Завершить трапезу стоит изысканным десертом от Евгении Шефер. info > dvordzen.ru
13
| наука
инопланетян не боитесь? правильно. чего нас бояться! Событие космического масштаба произошло в этом году: в школу вернулась астрономия. Бесконечно загадочная и фантастически увлекательная. По этому случаю предлагаем новогодний тост! Вернее, тест. На идеального землянина.
IтекстI светлана мазур
Вы считаете себя единственными разумными существами во Вселенной и не желаете вступать в контакт ни с какими иными видами жизни – *. Мечтаете встретиться с братьями по разуму – **. Думаете, что инопланетяне уже среди нас – ***. Если бы эти самые инопланетяне вдруг оказались на «Пулковском меридиане», то наверняка почувствовали бы себя в своей тарелке. Летающей, естественно. Потому что этот фестиваль в Пулковской обсерватории стал своеобразным выходом петербуржцев в открытый космос. Особенно всех волновали поиски внеземных цивилизаций. – Никаких сигналов от них мы пока не получили, – огорчила аудиторию Татьяна Демидова, старший научный сотрудник лаборатории звездообразования Пулковской обсерватории. – Но сдаваться не стоит. Мы и не сдаемся. Некоторые устанавливают у себя небольшие тарелки и тоже ждут месседжа из космоса. А может, и наши земные послания кто-нибудь обнаружит. Два искусственных спутника уже покинули Солнечную систему и бороздят просторы Вселенной. К их корпусам прикреплены золотые пластинки с информацией: звуки Земли, основные состояния водорода, положение Солнца в галактике, изображение женщины с мужчиной (сначала хотели, чтобы они держались за руки, но подумали, что инопланетяне могут воспринять их как единое существо). В 2022 году начнется исследование спутников Юпитера, где вообще-то очень холодно, но подо льдом обнаружились глубокие океаны, похожие на наши. Значит, там могло зародиться что-нибудь живое. На Титане, спутнике Сатурна, тоже полный дубак, зато есть жидкие реки и озера. Правда, из метана: у нас он газ, а там – жидкость. – И вот биологи обсуждают, даже временами всерьез, возможность метановой формы жизни, – сообщила Татьяна Демидова. И вспомнила фантастическую историю про любовь между девушкой из метана и земным юношей: она прикоснулась к нему рукой и обожгла своим метановым холодом. Фантастика часто обгоняет науку. Астрономы, например, только в 60-е годы 20-го века выяснили, что звезды рождаются, проживают жизнь и погибают так же, как люди. Вот и Солнце, которому 5 миллиардов лет, когда-нибудь погаснет.
Когда погаснет Солнце, мы переселимся на другую планету –*. Не покинем Землю – зажжем новую искусственную звезду – **. Разлетимся по Вселенной, чтобы ее очеловечить – ***. – Сразу хочу вас успокоить: еще 5 миллиардов лет с Солнцем ничего не случится, – уверен Леонид Парфиненко, ведущий научный сотрудник пулковской лаборатории физики Солнца. Кстати, на фестивале выступали не только ученые, но и музыканты. Звучали классика, джаз и рок. Но хитом стала музыка солнечного ветра – потока солнечных частиц, которые барабанят по магнитной сфере Земли, как по крыше. Астрономы из Потсдамской обсерватории положили результаты этого «барабана» на ноты. Не Бах, конечно, получился, но тоже нечто неземное. Главное – никаких грядущих катастроф в этой музыке не слышится. – Политические катастрофы случаются при максимальной солнечной активности, – объяснил Лев Пустильник, замдиректора Центра космической погоды в Израиле. – Так было в 1905 году, и в 1917-м, и в 1937-м. – И когда же ближайшая социальная катаклизма? – интересовались жители колыбели трех революций. – Надеюсь, что никогда. Вообще, сейчас минимум солнечной активности, так что лет пять-шесть спокойных у нас есть. А вот революция в космосе, кажется, назрела. Многие мечтают занять свою собственную орбиту на рынке неземных услуг.
Будущее за частной космонавтикой: нужно узаконить присвоение небесных тел и частную собственность на космическую «землю» – *. Земляне должны объединиться и дружно осваивать космос, не гонясь по орбитам за прибылью – **. Неэтично хозяйничать на чужих планетах – можно нанести вред зарождающейся там жизни – ***.
А что звезды говорят? У вас 3 звездочки? Вы человек земной, но и в космосе не боги горшки будут обжигать. Орбитальным городам понадобятся уникальные производства, пространства для жизни людей. Не пропустите бум космических стартапов! А чтобы находиться на острие прогресса, посетите в наступающем году фестиваль «Пулковский меридиан». 4–8 звездочек? Вы не мыслите жизни вне Земли, но не прочь взглянуть на нее из космоса. Познавательный экстрим в веселой компании – это ваше. Поплавать в невесомости – очень романтично, но цены будут космические. Однако тем, кто в 2018-м проявит смелость, находчивость и творчество в делах, карьерный лифт «в космос» обеспечен. 9 звездочек? Вы наверняка чувствуете, как мы сейчас несемся вокруг Солнца со скоростью 30 километров в секунду. Верите во вселенский разум, мыслите нестандартно. В ближайшем будущем у вас есть шанс совершить переворот в науке, искусстве или бизнесе. Но если вас совсем не интересует земная суета, может, вы инопланетянин?
14 IННI декабрь №12 (251) 2017
Орбитальные города будущего Наверняка вы уже решили, где будете встречать новый, 2018 год. А как насчет года 2033-го? Еще не знаете? А ученые уже предсказывают, что через 15 лет часть человечества сможет переселиться с Земли в орбитальные города и будет встречать новую эру освоения космоса, чокаясь шампанским в условиях искусственной гравитации. То, что это вполне реально, доказывали ученые и
эксперты в областях нейротехнологий, виртуальной реальности, блокчейна, искусственного интеллекта и космоса на научной выставке и конференции НЕЙРОТЕХ. Прошла она в конце ноября в самом подходящем месте – в новом петербургском планетарии. Мы много слышим про SpaceX и другие проекты Илона Маска, но есть и отечественные стартапы, которые трудятся над созданием различных проектов освоения ближнего космоса. Один из них – компания «Галактика», которая в числе прочего активно работает над проектом орбитального города EFIR: его население может составить до 10 000 человек. Идея создания обитаемых орбитальных станций не нова. Ее разработка ведется с первой половины 20-го века, и уже существуют проекты, вполне соотносимые с реальностью. Например, колония «Стэнфордский тор», придуманная студентами Стэнфордского университета в 1975-м. Любопытно, что при создании этого проекта авторы вдохновлялись «Космической одиссеей 2001 года» – станция в форме замкнутого кольца и правда очень похожа на станцию из классического фильма Кубрика. К слову сказать, наша компания «Галактика» вдохновлялась не только этим фильмом и стэнфордским проектом, но и «Цилиндром О'Нила» – планом большого поселения на космической станции, способного вместить до 20 миллионов человек. По словам президента компании Алии Прокофьевой, проект орбитального города EFIR перейдет в активную фазу осуществления меньше чем через 15 лет. А пока ведутся разработки по созданию новых, специальных ракетоносителей, пилотируемых кораблей и планирование целиком замкнутой системы обеспечения орбитальной станции. Конечно, трудится над этим проектом «Галактика» в кооперации с несколькими предприятиями Роскосмоса и иностранными компаниями. Орбитальная станция EFIR будет примерно 2 км в диаметре, искусственную гравитацию на ней создадут за счет вращения, кислород и вода тоже будут создаваться искусственно. «Это все известные технологии, которые уже давно изучены или успешно используются. На МКС например», – объясняет Алия Прокофьева. И просит присутствующих в зале – тех, кто хотел бы побывать на подобной орбитальной станции, – зажечь фонарики в телефонах. Под темным куполом планетария, по которому как раз медленно проплывают кольца Сатурна, зажигаются сотни огоньков. Новые орбитальные города оборудуют системой солнечных панелей. На Луне будут добывать строительные материалы и перевозить на челноке к строящемуся городу. Но понадобятся не только технологии и логистика – комфортные условия обитания для жителей нужно обеспечить. Представляете – вокруг чернота! До депрессии недалеко. И психологические проблемы в условиях замкнутого космоса должен решить дизайн. Например, с помощью системы освещения, имитирующей смену времени суток и даже года, искусственных потолков, которые будут транслировать изображение земного неба. Так что скоро на рынке труда появятся вакансии космического дизайнера. /мария рогалёва/
Земельные участки со счастливой судьбой
Земля с гарантией
АМУ «Центр муниципальных услуг» МО «Всеволожский муниципальный район» Ленинградской области на территории Всеволожского муниципального района предлагает к продаже в собственность и на праве аренды земельные участки для индивидуального жилищного строительства.
– Покупка земельного участка – важное событие, с которого начинаются большие перемены: строительство частного дома, нового магазина или складских помещений… Земля – основа. И на сегодняшнем рынке абсолютные гарантии может дать только один продавец – государство. Почему безопаснее и выгоднее иметь дело с участками, предлагаемыми муниципалитетом, – рассказывает Юлия Константиновна Посудина, директор АМУ «Центр муниципальных услуг» МО «Всеволожский муниципальный район» Ленинградской области. – Так почему же выгоднее купить землю у района, а не пойти, как водится, в любое агентство недвижимости? – Преимущества участков, предлагаемых на торгах районом, очевидны – это гарантии. Гарантии того, что сформированный участок не будет иметь обременений, что в будущем по нему не будет споров, что разрешения на подключение к инженерным сетям – это реальность, а не миф. Участки предлагаются по рыночной стоимости, которую определяет независимый оценщик. Но даже непрофессионал понимает, что цена, которая назначена за участок, – это только входной билет. Те, кто рискует покупать «кота в мешке», часто сталкиваются с необходимостью нести дополнительные расходы: это могут быть судебные издержки, расходы на адвоката, услуги посредников. Особенно это важно, когда землю берут под развитие бизнеса. Ведь время – деньги. А споры по участку, который оформлен неправильно, могут растянуться на годы. – Почему именно сейчас у дальновидных физических и юридиче ских лиц возник интерес к участкам, которые предлагает муници пальный район? – Сейчас покупать именно такую землю интересно потому, что возникла абсолютная прозрачность процедур. Некоторое время назад, а именно в 2015 году, полномочия по распоряжению земельными участками были переданы с уровня района на первый уровень – администрациям городских и сельских поселений, расположенных на территории Всеволожского района. В январе 2016 года полномочия снова вернулись районной администрации, но были не разъяснены некоторые правовые вопросы. Сегодня все просто и понятно. Именно район формирует выставляемые на торги земельные участки, готовит всю документацию. – Новейшая история научила людей относиться с опаской к отноше ниям с государством… – Сегодня любые опасения – это миф, который порой поддерживается теми, кто занимается недвижимостью и землей. Обмануть человека может другой непорядочный человек. А государство – это система, которая работает согласно законам и процедурам. И о государстве нельзя говорить, как о чем-то конкретном, ведь на самом деле это различные ор-
ганы власти, государственные и муниципальные структуры, предприя тия. Мы не можем, например, отвечать за сроки и качество исполнения полномочий органа государственного кадастрового учета – это федеральная структура. Но все, что относится к полномочиям района, – это система, работа которой на сегодняшний день отлажена. И со всех, кто в ней работает, граждане могут и должны требовать качества. – Какие именно участки сегодня предлагает район? Каковы их раз меры и где они находятся? Что, собственно, является товаром, пред лагаемым на рынке недвижимости? – Мы говорим о территории всего Всеволожского района, всех без исключения городских и сельских поселениях. Минимальные нормативы участков в разных поселениях разные, но в среднем для ИЖС это 10–15 соток. Мы говорим не только о земле под индивидуальное жилищное строительство, но также под фермерские хозяйства, складские помещения, размещение производств, объектов торговли. У нас есть база уже сформированных участков, информация об участках, выставленных на торги, размещается у нас на сайте. При этом к нам могут обратиться граждане или юридические лица, которые самостоятельно нашли подходящий участок из числа неразграниченных земель. В последнем случае мы подготовим документы на этот участок. – Что для этого необходимо? – Первый шаг – обращение в АМУ «Центр муниципальных услуг» МО «Всеволожский муниципальный район» Ленинградской области. Выше мы уже говорили, что существует миф о том, что все, что связано с землей, – это сложно и долго. На самом деле сложно и долго, с судами и адвокатами, с оплатой посредников, – это история про участки с трудной судьбой, сменившие множество владельцев, которые изменяли границы и назначение использования. Мы же говорим о первичном продукте, участках, которые формирует сам район. И за правовую чистоту которых он же и несет ответственность. В этом случае даже дилетант разберется в процедуре сделки за пять минут. Именно столько потребуется времени, чтобы наш специалист все ему подробно разъяснил.
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
Кадастровый номер
площадь участка
47:07:0114001:240
1500 кв. м
Лесколовское сельское поселение, д. Кискелово, ул. Крымская, уч. № 1.
47:07:0113001:2181
1000 кв. м
Лесколовское сельское поселение, д. Лесколово, ул. Дворцовая, уч. № 9.
47:07:0702005:39
870 кв. м
Бугровское сельское поселение, д. Сярьги, ул. Центральная, уч. № 28-В.
47:07:0906007:64
1200 кв. м
Рахьинское городское поселение, д. Ваганово, уч. № 73д.
47:07:0906003:46
980 кв. м
Рахьинское городское поселение, д. Ваганово, ул. Луговая, уч. № 50в.
47:07:0906003:45
1200 кв. м
Рахьинское городское поселение, д. Ваганово, ул. Луговая, уч. № 50а.
47:07:0410017:105
1060 кв. м
Юкковское сельское поселение, д. Юкки, ул. Черничная, уч. № 8.
47:07:0409003:28
1376 кв. м
д. Дранишники, ул. Весенняя, уч. № 1.
47:07:0410017:104
1425 кв. м
Юкковское сельское поселение, д. Юкки, ул. Черничная, уч. № 10.
47:07:0410002:81
1780 кв. м
Юкковское сельское поселение, д. Юкки, Юкковский проспект, уч. № 17-В.
Обращайтесь по адресу: Ленинградская область, Всеволожский р-н, Невская ул., 10. Телефоны: +7 (81370) 40702, +7 (921) 4063200 Адрес электронной почты: mfctorg@yandex.ru
IтекстI федор бобров
15
Iчереда праздников в Ginza Project
Iновогодние ярмарки в Ginza
Iпышечный фотомарафон
Авторские сеты Айка Вейшорта.
С 10 декабря по 8 января в ресторане «Пряности & Радости» на Посадской посетителей ждут добрые новогодние чудеса, в Katyushe – праздничное настроение и невероятная широта русской души, а в ресторане «Мари Vanna» – разноцветное сияние приятной предпраздничной суеты.
Ресторан «Пышечка» открылся не очень давно, но уже успел стать одним из культовых мест города.
В ресторане «Пряности и радости» на Белинского – праздничное предложение для истинных гурманов. Каждую пятницу в тайном зале шеф Айк Вейшорт угощает гостей эксклюзивными блюдами собственного приготовления. Сет-меню высокой кухни составлено под влиянием недавней стажировки Айка у знаменитого Хавьера Аранда, обладателя двух мишленовских звезд. Айк Вейшорт с детства обожал готовить, он учился у ведущих поваров мира, и, несмотря на то что Айк уже обладает целой гирляндой почетных титулов и званий, он продолжает экспериментировать. Почерк Айка узнаваем – это изысканность собственной творческой линии, совмещающей традиции восточной кухни с совремнными кулинарными технологими. Результат всегда восхитителен.
l «Пряности и Радости» – ул. Белинского, 5, тел. 8 (812) 640-16-16, доставка еды: 8 (812) 928-24-08
В рождественских лавках для гостей собраны приятные мелочи и подарки, наполненные зимним волшебством: авторские елочные игрушки, сувениры и тематические украшения для дома и офиса. И конечно, радуга праздничных вкусов! Необычные угощения, пряники, конфеты и другие сладости напомнят гостям ярмарок об истинном духе Рождества и Нового года. Волшебство от Ginza уже начинается!
l Адреса ресторанов: «Пряности & Радости» на Посадской: Малая Посадская ул., 3 «Мари Vanna»: Мытнинская наб., 3 Katyusha: Невский пр., 22/24, тел. 8 (812) 640-16-16
I «мясо в огне»: успейте попробовать первыми
Iтепло сезона в «двор помидор»
Легендарное техасское барбекю в Food Park.
Ресторан «Двор Помидор» приглашает на дегустацию сезонных теплых коктейлей.
Семейный парк гастрономических развлечений пополнился новым аттракционом. Встречайте проект «Мясо в Огне» – мясной ресторан на территории Food Park с настоящим техасским грилем. На открытом огне повара ресторана мастерски приготовят лучшие американские стейки от 790 рублей, сочные бургеры от 190 рублей. Отличным кулинарным дополнением к «огненному мясу» станут холодные закуски, домашние супы и аппетитные горячие блюда на натуральных березовых дровах.
l «Мясо в Огне» – Александровский парк, 4/3, лит. А, КЦ «Великан Парк», 4-й этаж, тел. 8 (812) 640-16-16
16 IННI апрель №4 (243) 2017
В неустойчивой питерской погоде теплый напиток, пожалуй, лучшее, что может предложить вам бармен. Авторы сезонной коктейльной карты ресторана, бармены-креативщики, путем долгих и умелых экспериментов добились уникальных сочетаний. В коктейлях вы различите вкус и миндального сиропа, и абрикосового бренди, и лимонного фреша, необычные ингредиенты сочетаются в сложные бархатистые или терпкие, сладкие или горьковатые вкусы, согревая и наполняя теплом душу и тело. Подача коктейлей столь же затейлива, как и их содержание, эти напитки, прежде чем отведать, захочется разглядывать и фотографировать, так что сезонные новинки «Двор Помидор» явно относятся к категории лонг-дринков!
l «Двор Помидор» Пр. Космонавтов, 14, ТРК «Питер Радуга», атриум, 2-й этаж, тел. 8 (812) 640-16-16
Три зала, живые цветы, музыка из репродуктора, пылающие пышки с дыркой посередине, щедро посыпанные сахарной пудрой, и, конечно, кофе c молоком из бочонка, крымский сок и лимонады «Дюшес» или «Барбарис» из ностальгических конусов. Перед Новым годом «Пышечка» объявляет креативный конкурс – теперь мы наконец узнаем, зачем пышкам дырка! Публикуйте фотографии знаковых мест города в Instagram с хештегом #петербургсквозьпышечку! Автор самого лучшего поста каждый месяц получает набор пышек на компанию (30 шт.) Модные пышки позволят вам увидеть любимый город по-новому!
l «ПЫШЕЧКА» – наб. канала Грибоедова, 56/58, тел. 8 (812) 640-16-16
I душа поет в «пряности и радости» на васильевском Гастрономические рестораны все больше и больше становятся чопорными. Идея «медленной еды», вдумчивого и осознанного вкушения блюд авторской или просто очень хорошей кухни все больше завладевает массами. Однако в преддверии праздников душе хочется чего-нибудь необычного. Именно так решили в ресторане «Пряности и радости» на Васильевском острове и теперь каждую пятницу и субботу проводят караоке-вечеринки. Теперь week-end будет ярким – не только отличная кухня и идеально подобранные винные сеты, но и удовольствие для души. Особое внимание дамам – женским компаниям ресторан дарит скидку 50 % на все меню и напитки и возможность бесплатно спеть свои любимые композиции! Декабрь – время девичников!
l «Пряности и радости» на Васильевском – 6-я линия В. О., 13, тел. 8 (812) 640-16-16
дерево в новом контексте Дерево – классический материал, о достоинствах и нюансах которого, кажется, уже известно все. Чаще всего древесина ассоциируется с классическими интерьерами, однако мир дизайна не стоит на месте, предлагая все новые и порой совершенно неожиданные идеи. О том, что актуально сегодня и как с помощью дерева сделать интерьер суперсовременным, рассказал руководитель бренда Slab furniture Артем Жаворонков.
– Какие «древесные» тренды сегодня доминируют на рынке? – Один из самых сильных трендов – использование в изделиях живого края. В этом случае столы, барные стойки и прочие предметы мебели декорированы будто бы оставшейся на них корой. Тенденция не нова, живой край стали активно предлагать 2–3 года назад, но рынок все еще охотно воспринимает это веяние. Из самых острых новинок сейчас популярность набирают изделия из старого дерева. У нас, к примеру, есть объект, где в качестве материала для мебели и предметов декора используются дубовые балки, полученные в ходе разбора пивоварни времен Николая II. Само собой, такой материал проходит тщательную обработку: мы устраняем грибок и насекомых, специальным образом подготавливаем древесину к дальнейшей эксплуатации. Также к лидирующим приемам относится сочетание натурального дерева и композитных (чаще всего полимерных) материалов. Всевозможные смолы и пластификаторы позволяют добиваться оригинальных дизайнерских решений. Пример тому – нашумевший «стол с рекой» (две доски, разделенные «рекой» из смолы). Из микротрендов, с которыми нам интересно работать, стоит отметить использование пней. Причем это могут быть как пни в натуральном виде (естественно, после высокотехнологичной обработки, правильно просушенные), так и всевозможные конструкции из пней, от геометричных до абстрактных.
– Помимо классических интерьеров, в каких еще стилях востребовано дерево? И какие стили сейчас в топе? – Гремевший недавно стиль лофт постепенно уходит, уступая место направлению экоиндастриал. Для него характерны более тонкие и плавные линии, предметы мебели, лишенные «заводской» бескомпромиссной резкости и прямоты. А вот скандинавский минимализм с его светлыми, бежевыми и серыми тонами по-прежнему удерживается на вершине. Дерево актуально смотрится и там и там.
– Появляются ли новые технологии работы с древесиной? – В большинстве своем все технологии уже известны, однако на рынке появляются все более современные покрытия и, что особенно важно, экологичные современные пропитки. Они позволяют расширить «географию» применения древесины. Так, благодаря влагостойким пропиткам дерево теперь прекрасно чувствует себя даже в условиях повышенной влажности, то есть в ванной. Так как материал теплый и живой, идея декорировать натуральным деревом ванную комнату пришлась по вкусу многим дизайнерам. Так что это тоже своего рода тенденция.
– Как бы вы обозначили философию компании? – Мы сторонники комплексного подхода, поэтому стараемся принять на себя максимум задач, освобождая от них заказчика. В частности, можем проектировать интерьеры под ключ. Ну и конечно, главная задача – создавать уникальные предметы, способные стать доминантой интерьера, подчеркнуть его стиль, статус, вкус и индивидуальность владельца.
– В работе вы ориентируетесь на веяния рынка? – Нам интереснее создавать и предлагать что-то новое в плане дизайна. Кроме того, мы работаем исключительно по индивидуальным проектам, создаем эксклюзивные вещи, а это значит, что прежде всего мы ориентируемся на заказчика, а не на типовую, пусть и очень популярную коммерцию. Slab furniture стремится разрабатывать нетривиальные решения, что гораздо проще сделать, когда весь производственный цикл сосредоточен в одних руках. Мы выбираем сырье еще «на стволе», сами пилим, сами сушим, сами обеспечиваем хранение в надлежащих условиях, при нужной температуре и влажности. Вся обработка осуществляется на высокоточном оборудовании, с которым работают мастера не ниже 4-го разряда. Плюс у нас представлено собственное конструкторское бюро. Это дает возможность контролировать качество, за которое мы действительно отвечаем.
17
| история
монарх-монах В декабре нынешнего года будет 240 лет, как на свет появился старший и любимый внук Екатерины II, будущий император Александр I, с чьей личностью связано множество загадок. Но одна из них самая волнующая.... «19 ноября 1825 года в 10 часов 47 минут утра в городе Таганроге скончался от горячки с воспалением мозга…» – так оповестили весь народ. Но сразу же поползли слухи: умер не император... Рассказать свою версию ухода императора взялись мэтры отечественного кинематографа – кинодраматург ЮРИЙ АРАБОВ и режиссер НИКОЛАЙ ДОСТАЛЬ. Сейчас идет работа над сценарием и поиск денег... Кому, как не этому тандему, было взяться за тайну императора Александра I? Арабов снискал себе славу мистическими текстами (фильмы «Чудо», «Юрьев день», «Фауст») и текстами о великих («Телец» и «Молох» про Ленина и Гитлера). Досталь за последние 13 лет не единожды погружался в историю нашей страны – здесь и загадки раскола православной церкви в 17-м веке, и бытие ГУЛАГа, и трагедия штрафбатов в Великой Отечественной войне, и бесовщина в отдельном взятом монастыре 19-го века...
Фактология Что делал АЛЕКСАНДР I в захолустном Таганроге? Вопервых, инспектировал Черноморский флот (увы, погрязший в коррупции), во-вторых, вез императрицу Елизавету Алексеевну в Крым лечиться. Да решил, что и Таганрог подойдет.
НИКОЛАЙ ДОСТАЛЬ: IтекстI елена боброва
18
– Есть такая задумка – снять историю о том, как император Александр I сымитировал свою смерть, а потом в Сибири появился старец Иван Кузьмич. ЮРИЙ АРА БОВ написал односерийный сценарий под рабочим названием «Тайна», который победил на конкурсе Фонда кино. Победить-то победил, но продюсеров, желающих его снимать, не оказалось – сценарий дорогой, все-таки историческое кино. Но надеюсь, мы найдем продюсера, тем более что Юра тот сценарий доработал, и получилась необычная история, которую мне очень захотелось снять. Так получилось, что я об этом сценарии рассказал ТИ МУРУ ВАЙНШТЕЙНУ, генеральному продюсеру НТВ. И он загорелся: «Давайте-давайте!» И поставил условие – фильм должен быть восьмисерийным. Почему Вайштейн загорелся, понятно – Арабов такие «арабески» закрутил вокруг таганрогской тайны! Герой у него не Александр I и не Федор Кузьмич, а дознаватель Канищев, Петр Акимыч, такой а-ля Фандорин. Мы еще с Арабовым придумали ему легенду – мол, именно с этого Канищева Достоевский написал Порфирия Петровича в «Преступлении и наказании». Как известно, Федор Кузьмич умер в 1864 году, когда вот уже 9 лет как царствовал Александр II. Он и отправляет инкогнито лучшего в стране дознавателя в Сибирь с тайной миссией узнать, тот старец – он это или не он. Результат расследования должен быть известен только самому Александру II. Получается детектив с мистической окраской. Герою все время палки в колеса ставят местные: монахи, мужчины, женщины. Оберегают Федора Кузьмича от назойливого «Фандорина», который зачем-то хочет встретиться со старцем, что-то узнать, пообщаться... А потом он возвращается в Петербург и у него незавидный выбор. Сказать, что это ОН, – значит лишиться головы. Ведь при живом Александре I правит Александр II – крах престолонаследия. Сказать, что в Сибири не император, – значит стать лжецом перед лицом Истории. Материала хватит на 8 серий. Сразу оговорюсь: мы с Юрой считаем, что Федор Кузьмич – это и есть Александр I. А что касается темы, это история о покаянии, об искуплении своей вины. Ведь даже если не будущий император сам, своими руками убил отца, то все равно был причастен к убийству. Как он жил с этим грехом? И это не все – Александру I было в чем покаяться перед супругой, которой он изменял, перед Россией, которую он поставил на край, проиграв первые бои с Наполеоном. Осознание всего этого висело над императором. Тем более что он вовсе не хотел царствовать. У него были мысли еще при жизни своего отца, Павла I, уехать из России чуть ли не в Америку. И во всем этом интересно покопаться. Тема близка всем – у каждого из нас есть свои скелеты в шкафу, будь он академик или фермер. Наверное, президент России дважды был на Афоне не ради любопытства. К сожалению, понятие «покаяние» сегодня в России как будто вычеркнуто. Но ведь это чувство крайне важно не только для человека верующего, оно для всех важно.
IННI декабрь №12 (251) 2017
ИМПЕРАТРИЦА ЕЛИЗАВЕТА АЛЕКСЕЕВНА тело супруга в Петербург не сопровождала. Почти полгода провела в Таганроге и в столицу уже не вернулась – скончалась по дороге. Известно, что вела дневники до последнего дня, вот только уцелевшие дневниковые страницы обрываются за несколько дней до смерти мужа. Практически все ее личные бумаги и письма уничтожил Николай I. Как, кстати, и дневники князя Петра Волконского, присутствовавшего при кончине Александра I... Последние пятеро суток у постели умирающего государя находился доктор ДМИТРИЙ ТАРАСОВ. Служить панихиды по Александру стал лишь с 1864 года, после смерти старца Федора Кузьмича, причем всегда в Петропавловском соборе. Келья старца ФЕДОРА КУЗЬМИЧА в Томске издавна стала местом паломничества. Николай II, будучи еще цесаревичем, возвращаясь из своего евразийского путешествия, тайно ночью с 5 на 6 июля 1891 года посетил обитель старца и почтил его память. Несколько лет Томск будоражит скандал, связанный с приобретением усадьбы ХРОМОВА местным бизнесменом для строительства на этом месте элитной гостиницы. Отстаивали историческое место не только городская общественность, но и члены дома Романовых... Свои результаты дала графологическая экспертиза, которую провел еще в начале ХХ века знаменитый юрист АНАТОЛИЙ КОНИ. Сравнив почерки императора и загадочного старца, утверждал: «Письма писаны рукой одного человека».
ГИПОТЕЗА
Почему не вскрывают могилу Александра I, чтобы провести экспертизу ДНК? В свое время историк НАТАН ЭЙДЕЛЬМАН рассказал, что обнаружил около 30 свидетельств того, что императорские гробницы были вскрыты в 1921 году ради экспроприации мертвецов. Под предлогом помощи голодающим Поволжья из гробов изымали золото и драгоценности. По неподтвержденным данным, дойдя до могилы Александра I, чекисты были шокированы – гроб оказался пустым...
/1/ Император Александр I
«Мой план состоит в том, чтобы по отречении от этого трудного поприща (я не могу еще положительно назначить срок сего отречения) поселиться с женой на берегах Рейна, где буду жить спокойно частным человеком, полагая мое счастье в обществе друзей и изучении природы» (письмо будущего Александра I к другу юности В. П. Кочубею от 10 мая 1796 года).
/2/ Императрица Елизавета Алексеевна /3/ Картина «Смерть Александра I в Таганроге» /4/ Икона Правед ного Феодора Томского
Многим скоропостижная гибель императора в Таганроге, долго откладывающийся перевоз тела в столицу, погребение вопреки обычаю в закрытом гробу – все это показалась странным. Родилась легенда, что Александр инсценировал свою смерть, а сам отправился в неизвестные края (стоявшая на рейде в местном порту английская яхта снялась с якоря в день смерти императора). Осенью 1836 года он явился в Пермской губернии под видом бродяги, не помнящего родства. Удивительного крестьянина, знающего французский язык, жизнь царского двора и почитав шего День святого Александра Невского, сослали в Сибирь, где он вел отшельническую жизнь. В возрасте около 87 лет старец Федор Кузьмич скончался 20 января 1864 года в Томске, в своей келье, построенной в саду усадьбы купца Хромова. В 1984 году канонизирован РПЦ.
|история
рождество последнего царя ВОТ И ЗАВЕРШАЕТСЯ ОЧЕРЕДНОЙ 17 Й ГОД. КАЖЕТСЯ, НЕ ПРОШЛО И ДНЯ, ЧТОБЫ НЕ ПОМИНАЛИ ТО, ЧТО ПРОИЗОШЛО В РОССИИ РОВНО 100 ЛЕТ НАЗАД. И РОЖДЕСТВО ЗДЕСЬ НЕ ИСКЛЮЧЕНИЕ. IтекстI ольга машкова
26
декабря 1917 года. Великая княжна Ольга Николаевна описывала в письме подруге Маргарите Хитрово рождественские дни в Тобольске: «Вот уже и праздники! У нас стоит в углу залы елка и издает чудный запах, совсем не такой, как в Царском. Это какой-то особый сорт и называется “бальзамическая елка”. Пахнет сильно апельсином и мандарином, и по стволу течет все время смола. Украшений нет, а только серебряный дождь и восковые свечи, конечно, церковные, т. к. других здесь нет. После обеда в Сочельник раздавали всем подарки, большей частью разные наши вышивки...» Последнее Рождество царской семьи... Великая княжна вспомнила о запахе елки в Царском Селе. Действительно, до 1914 года именно в Царском Селе проходила главная рождественская елка... Впервые семья Николая II встретила Рождество в Александровском дворце в 1900 году – с размахом, приличествующим встрече нового века. Во дворце было установлено 8 елок. На первом этаже – главная, «для всех»; на детской половине, что на втором этаже, – «детская елка»; в остальных помещениях дворца – елки для слуг и охраны. В комнате Александры Федоровны – святая святых – елка для императора и императрицы. В оформлении всех рождественских деревьев Аликс принимала самое живое участие. Она же, кстати, и подарки выбирала для детей и всего императорского окружения, не забывая даже об истопниках. *** Сегодня трудно сказать, какими же были деревья, украшенные Александрой Федоровной, – отчегото императорская семья в своих дневниках не делилась такими нюансами. То ли потому что казалось несерьезным рассказывать про елочные игрушки, то ли потому что это было что-то сугубо личное. И если бы только рождественские игрушки! Та же история и с простыми игрушками – корабликами, солдатиками, куклами, настольным театром – а ведь дары, в том
числе посольские (а значит, неожиданные), были нередки. Когда законных хозяев увезли из Александровского дворца, куклы и солдатики остались на своих местах в детских – как мемориал, хотя новые хозяева меньше всего к этому стремились. Потом, уже в 1932 году, они разлетелись по детским домам страны. Где среди них затерялись елочные игрушки? *** В Царском Селе хранится коллекция елочных игрушек – не императорских, но аутентичных. Глядя на них, можно фантазировать о рождественских нарядах царских елок. А в том, что они были украшены щедро, вряд ли стоит сомневаться. То было всеобщее поветрие – убирать нарядами новогоднее дерево (в 1911 году даже вышел специальный сборник, посвященный этому праздничному искусству). Это прежде считалось: свечи и гостинцы для детей на ели есть – и хорошо. Ну аристократы иногда баловались самодельными украшениями – сделанные всей семьей куда лучше покупных от «немчуры». Но все-таки сложно устоять перед красотой изделий из таких «столиц игрушек», как Нюрнберг или Берлин. Вот так пройдешь мимо магазина, а там игрушечная железная дорога, которую обслуживают гномы, – не то что ребенку, и себе захочется такое купить, даром что уважаемый титулярный советник. Но дороговато. Ладно поезд с гномами – игрушка на века, а хрупкие стеклянные шары да ангелы? Ведь что ни год, а бьет их нерасторопная Дуняша. Но импортозамещение и тогда было актуальным. К счастью, своих умельцев немало, отличные стеклодувы, например, работали в Клину. *** Ни для кого не новость, что в облике новогодней ели отражалась эпоха (правда, сейчас – микс всего прошлого, а примет собственно нашего времени как будто и нет вовсе; да и как иначе – не стеклянные же айфоны вешать на елку). Початки кукурузы, ракеты – понятно, из 1960-х (между прочим, украшения в форме
сосулек начали делать в СССР во времена оттепели). Танкисты и парашютисты, женщины в красных косынках – привет из довоенных лет (наверное, пионеры особенно рады были стеклянному шару с двумя самолетами, один из которых сбивает другой – так отразилась тема войны в Испании). А что дореволюционная елка? Золоченые орехи, свечи, ангелочки, вифлеемские звезды, птички. Запросто могли появиться фигурки Мефистофеля или папуаса. Вот только помните про специальный сборник, посвященный украшению рождественского дерева? Все было не просто так, а преисполнено особого смысла. Украшение царицы рождественской и новогодней ночи представляло модель мира. Верхушка дерева – место для всего возвышенного. Там сияла Вифлеемская звезда, указывавшая путь волхвам, и царили игрушки в виде звезд, пузыри-шары – символы планет. И само собой – ангелочки. А еще на небесном уровне рождественской ели можно было встретить осла, вола или обезьянку. А все потому что этим животным посчастливилось присутствовать в свите волхвов, прибывших в Вифлеем. Особо почитались колокольчики, фонарики – светом и звуком они отгоняли всяческую нечисть. Овощи и фрукты, звери и насекомые – восхваление всякого творения Божьего, – конечно же, торжествовали на втором, земном уровне ели. Там же и съедобные гостинцы. И наконец, подземный мир – там-то место Мефистофелю и всяким гномам и драконам... Не забудем про «дождь» – согласно древним поверьям, он являлся знаком мира потустороннего... Может, стоит присмотреться к традициям прошлого и украсить елку, как в те времена, проникаясь в таинство мира трансцендентного? P. S. 31 декабря для семьи Николая II был обычным днем. Разве что император старался разобраться со всеми срочными делами, чтобы ничего не оставлять на следующий год. Потом вся царская семья участвовала в праздничном чаепитии и слушала особенный, новогодний молебен. Благодарим за помощь в подготовке материала хранителя фонда «Быт» ГМЗ «Царское Село» Елену Калугину.
19
|персоны …Есть две Лены. Одна вот здесь сидит, довольная своей жизнью. А другая постоянно занимается жутким самопоеданием. Если хотите, назовите это совестью. Я очень совестливый человек. Всегда знала, что отхожу от правил и что это очень плохо. И про себя сегодняшнюю прекрасно знаю: я страшная сплетница, пустобреха. Осуждаю людей, бывает, вру. Слава богу, не прелюбодействую, не ворую. Понятно, что все может быть намного хуже, и было лет в 30. Но на том свете у меня, думаю, будет долгий разговор с Богом. …Наверное, только Бог может так любить людей, потому что нас надо ненавидеть. Как же мы далеки от идеалов, от тех правил, что прописаны в священных книгах. К сожалению, мы не Серафимы Саровские. И ведь даже великие люди ничуть не лучше, как начнешь копать. Вы биографии Шопена, Листа читали? А Чайковского? А Моцарта? Вот тебе и великие люди! Но, знаете, однажды мама сказала мне замечательную вещь: «Когда ты сажаешь что-то на огороде, прежде землю ведь надо навозом полить». …И еще: человек человеку – испытание. Каждый человек в нашей жизни дается нам для чего-то. Одна моя очень близкая знакомая была замужем, у них рос ребенок. Но однажды лучшая подруга увела у нее мужа. И знаете что? Моя знакомая сегодня благодарит ту «подругу». Почему? Да потому что вышла замуж за хорошего человека, который удочерил ее ребенка. А если бы у нее не забрали мужа, как бы сложилась ее жизнь? С этим человеком – вряд ли счастливо. …Поэтому я верю в чудо. Верю в Деда Мороза. Ведь он же святой Николай! А святой Николай реально существовал. Я, кстати, в этом году ездила в Бари, где хранятся мощи святого. У меня была задача привезти туда маму. Она советский человек, всегда пахала и пашет до сих пор, но уже не на работе, а со своим внуком. Кажется, нормальной жизни у нее никогда не было. Вначале не хватало денег, потом времени. И поэтому мне хочется для нее делать как можно больше хорошего. Вот и поехали в Бари. Причем для нее это был сюрприз, о поездке к святому Николаю она узнала, уже когда мы были в Италии. …Что я там почувствовала? И не передать! К мощам Николая подходишь, как к мощам Серафима Саровского. Вы знаете, однажды мне было так хреново и я пришла к Серафиму. «Господи! Пожалуйста, пусть мой будущий муж хоть в автобусе ко мне подойдет! И пусть он будет добрый, работящий и верующий! Больше мне ничего от него не надо», – просила я Бога, стоя на коленях у мощей Серафима Саровского. И знаете, где ко мне подошел мой будущий муж? В автобусе.
елена ваенга:
правила жизни ПЕВИЦА РАССКАЗАЛА НАМ, ЧЕМУ ПОСВЯТИТ ЗИМНИЕ КОНЦЕРТЫ И ПОЧЕМУ ЕЕ РАЗГОВОР С БОГОМ МОЖЕТ ОКАЗАТЬСЯ ДЛИННЫМ. IтекстI елена боброва
П
ервое. Эвфемизмы – это не ее. И поэтому слушать Ваенгу интересно. Кажется, она бы могла быть героиней Достоевского. Второе. Ваенга, по собственному признанию, – человек традиций. Вот и свой день рождения по традиции отметит праздничными концертами на сцене БКЗ «Октябрьский». Но этой зимой Елена впервые даст три сольника подряд – 28, 30 января и 1 февраля. Третье. «Я изменилась – это стало заметно, я кое-что поняла…» Это из ее песни. И Ваенга говорит, что это про нее.
...У меня все концерты разные. Я вообще не пою одинаковые программы, тем более подряд. Другое дело, что есть костяк. Не могу не спеть «Курю», не дай бог не спою эту песню, меня не поймут! Плюс «Аэропорт», «Шопен», «Тайга», конечно. Остальное будет разное, и понятно, что прозвучат новые песни.
20
…Какие – не знаю. Я еще не написала. Предвосхищаю вопрос, как это происходит: не за котлетами, это точно. Я не Агата Кристи, которая придумывала сюжеты за мытьем посуды. Нет, у меня все иначе. В последнее время, признаюсь, пишу меньше. Как говорят, от хорошей жизни хорошие песни не пишут. И это так! Писать о том, что меня кто-то бросил? Чего врать? Ведь никто меня не бросил. Когда я пела «Я несла свою беду» Высоцкого, я знала, о чем пою. Каждое слово было будто моим. А сейчас я изменилась, у меня все хорошо. Поэтому и в песнях появились созерцательность, размышления. …А чему посвящаю концерты? Начну издалека. Согласитесь, что сорок лет – это рубеж. Даже если, дай бог, тебе отпущено 80 лет, все равно рубеж уже пройден. IННI декабрь №12 (251) 2017
Это не значит, что жизнь пошла на убыль. Нет, жизнь бывает, как американские горки, не только в молодости, так что виражей еще может быть немало. И все же – рубеж. Мне в январе исполнится 41 год. Поэтому для меня эти зимние концерты в каком-то смысле отчетные. К тому же начало года – надо отчитаться и за весь прошлый. Кстати, зимние концерты у меня всегда отличаются от летних. Летние – легкие, танцевально-радостные. А зимой – нет, сплошное ковыряние в кишках. …Я – как советский человек. Помните это: сегодня Ставропольский край сдал озимые, перевыполнив план на столько-то процентов... Вот эта история про меня. Я ставлю себе цели и процентов на 90 их достигаю. Каждый раз сажусь, пересматриваю свое расписание и понимаю, что не сделано, что надо сделать и так далее. Это все папино воспитание. Мое детство прошло по четкому расписанию: в шесть подъем, пробежка, потом – душ, завтрак, школа, обед, уроки, музыкальная школа... …Так и живу до сих пор. Вы спросите, когда я в последний раз была в отпуске? А я даже не знаю, что такое воскресенье. Так, как живу я, жить нельзя, поверьте. Уже врачи говорят об этом: здоровье летит. Я сегодня была на Кузнечном рынке, выхожу с него, а там Владимирская церковь. Я на нее смотрю и думаю: «Что же это такое! Сегодня воскресенье! Ты где должна быть?!» …Для меня выпустить ситуацию из-под контроля – это самое страшное. Могу себе это позволить только после первой бутылки вина. До этого – ни-ни! Я стремлюсь жить по правилам. Так было заведено – дома, в школе, потом в институте. Везде. Настолько к этому привыкла, что и сейчас мне так легче. Но если я начинаю обходить эти правила, то я так их обхожу! Я в своей жизни так набедокурила! Сделала так много плохого – в первую очередь по отношению к самой себе!
…Да, знаю, кто-то не любит праздновать Новый год. Ну и ладно. Имеют на это право. А я люблю. Люблю готовить, люблю есть. Люблю собирать друзей, семью. Меньше 50 нас не бывает. И то только потому 50, что у нас всего полсотни посадочных мест. Слушайте! Если я не буду резать салат 31 декабря, если не будет на кухне звучать голоса из «С легким паром!», значит, война началась! Это то, что делает твою жизнь лучше. Что плохого в семейном празднике? Да, плохо на следующий день. Но в праздник – все вместе, общаются, веселятся. Я уважительно отношусь к узкосемейной истории, типичной для американцев: мама, папа, два ребенка. Дети спрашивают: «Мама, папа, а когда мы позовем соседей в гости? Через пару лет, наверное?» – «Да, милый, конечно». Нет, это не моя история. Я другой ментальности, я бы в таком мире погибла. ...Новый год в детстве... Мама всегда чудовищно убирала квартиру. Это была самая большая генеральная уборка – перед Новым годом и еще перед Пасхой. Все чистое. Тебе разрешают поздно лечь спать. Ложишься в белое хрустящее белье. Запах елки, конечно. И сейчас – да, я все понимаю, нельзя рубить деревья, но как же без запаха ели? ...Обожаю наряжать елку, живую, пушистую. Это болезнь какая-то, признаюсь. Сейчас у меня дома пять елей. Одну привезли друзья с Украины, посадили около дома, и она растет уже пятый год. В этом году наряжу все свои ели! Будет елка для мальчиков с синими игрушками, елка для девочек с красными игрушками. Есть деревянная елка из Устюга... И море елочных игрушек. Раньше отовсюду их привозила, сейчас приостановилась – у меня антресоли уже ломятся от них. Но вот в Ротенбурге-об-дер-Таубере не удержалась. Это город, в котором находится один из главных магазинов деревянных игрушек, сделанных вручную. Я там провела три с половиной часа! Люди успели пообедать, выпить пива, протрезветь, еще раз выпить пива, а я все это время выбирала игрушки. А как иначе? Там так все красиво! Настоящее – вырезанное и раскрашенное вручную. Так что предвкушаю, как буду наряжать свои ели...
IтекстI татьяна болотовская
НН Каков же ваш Мышиный король в ледовом шоу Ильи Авербуха «Щелкунчик и Мышиный король»? АЛЕКСЕЙ ЯГУДИН. Если опираться на сюжет Гофмана, то понятно, что он – мерзавец, этакий плохиш-кибальчиш. Но поскольку это детский спектакль, то он все же не откровенно отрицательный персонаж. Выбегая к зрителям, я у одного съем попкорн, перед другим помашу длинным хвостом, кого-то потреплю по шее. Такая позитивная крыса, которой нравится пакостить, – чем-то похожа на Шапокляк. НН Гофман знаменит и своими мистическими про изведениями. Как вы относитесь к мистике? А. Я. Мистику люблю – в кино. А в жизни ни в Бога, ни в мистику, ни в чудеса, ни в гороскопы не верю. Мне часто говорят: «Ты родился в олимпийский год!» (А. Ягудин родился в 1980 году. – прим. Т. Б.) Ну и что? НН Во что же верите? А. Я. В труд! Притом это касается не только работы, но и семьи. Когда идешь на работу, ты порой себя заставляешь, но понимаешь: иначе никак. Так же и в семье. Рано или поздно период романтической любви проходит, и тогда надо постоянно поддерживать огонь: вовремя уступить, вовремя улыбнуться, вовремя промолчать. Только труд превратит двух людей в гармоничную пару. НН А когда у вас пропала вера в Деда Мороза? А. Я. Я даже в детстве не верил в чудеса! В новогоднюю ночь мама говорила: «Ой, кто-то в дверь позвонил!» Я же прекрасно понимал: где-то спрятаны подарки, а потом какой-нибудь сосед нажмет на кнопку звонка, и я вместе с двумя сестрами буду на глазах у взрослых
алексей ягудин:
«я не из тех, кто живет прошлым» ОЛИМПИЙСКИЙ ЧЕМПИОН ПО ФИГУРНОМУ КАТАНИЮ, ЧЕТЫРЕХКРАТНЫЙ ЧЕМПИОН МИРА, ТРЕХКРАТНЫЙ ЧЕМПИОН ЕВРОПЫ УВЕРЕН, ЧТО В НОВОГОДНИХ СКАЗКАХ ДАЖЕ ЗЛОДЕИ ДОЛЖНЫ БЫТЬ НЕ СЛИШКОМ ЗЛОДЕЙСКИМИ...
искать по всей квартире эти подарки «от Деда Мороза»... Может, вам покажется странным, но я ненавижу получать подарки – не знаю, почему. И, признаюсь, выбирать их тоже не люблю.
«Ледникового периода». За те 13 лет, которые существует компания Ильи Авербуха «Ледовая симфония», мы стали … вот как коньяк с годами становится лучше, так и мы. И здесь, в шоу, техника – не главное.
НН Как же вы покупаете подарки? А. Я. В случае с Таней (Татьяна Тотьмянина – жена А. Ягудина. – Прим. ред.) спасают mms – она присылает, что ей бы хотелось, я покупаю. Вот, кстати, Таня очень любит и дарить и получать. А что презентовать дочкам и собачкам, я и сам знаю.
НН Недавно смотрела фигурное катание по «Матч ТВ», комментировала Татьяна Анатольевна Тарасо ва… Вы сейчас часто общаетесь? А. Я. Общаемся нечасто. Но она по-прежнему наш друг семьи и им останется навсегда. Она даже больше, чем друг. Если сравнить жизнь с книгой, то людям в ней посвящены определенные главы. Понятно, что Татьяна Анатольевна – сквозной персонаж в этой книге.
НН Татьяна посылает «заказы». А как же сюрпризы? А. Я. Однажды я устроил сюрприз. У меня были разные варианты подарка, но почему-то решил остановиться на йоркширском терьере. Так в нашем доме появилась Варвара Алексеевна… Но Таня не очень обрадовалась. Поэтому, чтобы избежать недопонимания, я обхожусь без сюрпризов. НН Завершая новогоднюю тему, что бы вы пожелали нашим читателям на Новый год? А. Я. Исторически так сложилось, что русские люди очень терпеливы. Но я хочу пожелать нам еще большего терпения. Ну и конечно, чаще находить мелочи, которые могут вас заставить улыбаться. НН К слову, о русских людях... Франция – ваш второй дом. Где вам больше по душе? А. Я. На самом деле, я не очень много времени провожу во Франции. Старшая дочка Лиза училась там, сейчас учится в Москве. Но я живу там, где работаю, а работа все-таки в России. Что же касается вашего вопроса... В Европе ощущается спокойствие, нет погони за ненужными материальными ценностями – дорогими гаджетами, машинами и так далее. Почему-то в России очень модно кичиться богатством, всячески его демонстрировать окружающим. Но с другой стороны, жизнь наша настолько сложна, что мы попросту вынуждены вертеться. И признаться, мне нравится ритм, когда надо крутиться как белка в колесе. К тому же нас жизнь заставляет думать нестандартно. НН Поэтому, очевидно, мы и в спорте занимаем пер вые позиции. Но порой современные фигуристы напо минают мне роботов, они словно лишены харизмы. А. Я. Спортсмены часто говорят: «Мы проживаем жизнь на льду», но только единицы это действительно ощущают. У остальных это или обман, или самообман, или они повторяют фразы, которые когда-то где-то услышали. Самое главное – техническая сторона: вовремя и хорошо прыгнуть, не коснуться рукой льда, сделать нужное количество оборотов. Все! Но и мы такими были. Только потом у нас была школа
НН Когда родилась ее знаменитая фраза: «Леша мо жет все!»? А. Я. Без понятия. НН А есть что то, что «Леша не может»? А. Я. В принципе, любой человек способен если не на все, то на многое. Кто-то скажет: «Нет, это невозможно!» А я всегда говорю: «Все реально!» Было бы желание поднять свою задницу и встать с дивана, а не как герой Сергея Светлакова из «Нашей Раши» – пить и разговаривать с телевизором. Но в моем лексиконе есть значимое для меня слово – «рациональность». Прежде чем что-то сделать, я задаю себе один вопрос: «Зачем?» Кому-то что-то доказать? Мне это не нужно! Например, с возрастом я стал бояться высоты. В нашем коллективе многие ребята – экстремалы. Рома Костомаров, например, любит банджи-джампинг. Страшно? Страшно! Может Леша бросить все и прыгнуть с трамплина? Наверное, да. А хочет ли Леша? Леша не хочет! Леше это не нужно! НН Во многих интервью вы говорите, что вам не важ ны медали, что самое главное достижение – ваши дочки. Это правда? И когда это понимание пришло? А. Я. Не было такого, чтобы я сел и сказал себе: «Так, Леха! У тебя две дочки. Давай подумаем, какие у тебя на сегодняшний день ценности…» Я не склонен к рефлексии и самоанализу. Все пришло как-то постепенно, само собой. Естественно, при моем огромном желании что-либо сделать в жизни и благодаря работе. В свое время победы дали мне возможность наслаждаться жизнью в полной мере. Сегодня благодаря им у меня есть работа, от которой я получаю огромное удовольствие. Но на медали мне действительно плевать! Недавно в инстаграме мне пришло сообщение: «Алексей, хочу сделать вам подарок – держатель для медалей». Зачем? Да и большая часть медалей уже не со мной: потеряны золотые медали с трех чемпио-натов мира и с двух чемпионатов Европы. Осталась одна с ЧМ и с Олимпиады. Я не понимаю людей, которые живут прошлым...
21
| гений места
парадиз
IтекстI марина гончарова
22
П
ро «хищный глазомер простого столяра» (Осип Мандельштам) знают все. А Петр I в роли метафизика – не слишком известный факт. Но в этом нет ничего странного: его отец, царь Алексей Михайлович Романов, который во многом способствовал преклонению сына перед западной цивилизацией, весьма увлекался тайнописью и астрологией, а также был фанатом соколиной охоты. И вот в некоторых источниках записано, что Петр увидел над Заячьим островом орлов, которых считал вестниками потусторонних миров, кормил и охранял, и принял появление птиц, которые не живут в наших широтах, за несомненный знак свыше. Так это или нет, но орлов в Петербурге не меньше, чем львов. А грифонов, гибридов орлов и львов, охраняющих богатства и приносящих удачу, ну совсем не мало. Много говорится о том, что место для строительства новой столицы было выбрано по совету масонов из числа приближенных к императору, что и сам первый император был, пожалуй, масон, и что Амстердам был в XVIII веке масонской столицей, и что именно Святой Грааль, скрытый где-то в городских недрах, и питает наш город благодатью и чудесами. Сведения, которые ни подтвердить нельзя, ни опровергнуть. Однако есть некая историческая фактура. Само по себе пространство финно-угорское и шведское было концентрированно сакральным – здесь располагались древние ритуальные места, как, например, Марсово поле. Или, например, Заячий остров у шведов назывался Веселым – там традиционно праздновали Ивана Купалу, а потом стал Чертов, когда все его население смыло наводнением. Ну и так далее. В ситуации такого контакта, какой сложился у будущего императора, страстно желавшего построить золотой город, с древней землей, важен вопрос мощности личности, веры и сильных чувств. Это общеизвестный закон материализации желания, явления чуда, не важно, кто щелкает пальцами – Саи Баба или Петр I. В дальнейшем местность наша становилась все более насыщенной, сложной и противоестественной, а следовательно, волшебной. За двести лет город прошел путь от античности и Древнего Египта через барокко и бидермайер к модерну. И совершенно не важно оказалось для сознания, скопирована ли архитектура, как в
IННI декабрь №12 (251) 2017
Фото: Владимир Михайлуца
КОГДА НАШ ПРЕКРАСНЫЙ УМЫШЛЕННЫЙ ГОРОД ТОЛЬКО РОЖДАЛСЯ ИЗ ЛОНА ЗАЯЧЬЕГО ОСТРОВА, У НЕГО БЫЛО МНОГО ИМЕН, СВЯЗАННЫХ С ПЕТРОМ КАМНЕМ И ГОРОДОМ БУРГОМ. ПЕТР I ЖЕ НАЗЫВАЛ СВОЕ СОКРОВИЩЕ ПРОСТО И ТОЧНО – ПАРАДИЗ. ОН КОНСТРУИРОВАЛ САМЫЙ СЕВЕРНЫЙ РАЙ НА ЗЕМЛЕ КАК ТРЕЗВЫЙ ПРАКТИК И ВДОХНОВЕННЫЙ МИСТИК ОДНОВРЕМЕННО. И ЭТА САКРАЛЬНАЯ АМБИВАЛЕНТНОСТЬ, НАВЕРНОЕ, ЕСТЬ ГЛАВНОЕ В ПРИРОДЕ САНКТ ПЕТЕРБУРГА.
случае с Амстердамом и Венецией, то есть все выполнено буквально по меркам, или это стилизация, как в случае, например, с Древним Римом. Горожане равно представляли себя живущими в той или иной эпохе. И если, допустим, Лондон или Нью-Йорк регулярно обновлялись в архитектурном (а значит, и ментальном) плане посредством сноса большей части утративших актуальность зданий, то в Петербурге оказались сохранны все периоды, наслаиваясь один на другой. Наиболее мистической частью города теоретики архитектуры считают начало города – собор Петра и Павла, Петропавловскую крепость и ее окрестности, средневековую концентрическую часть, ну улицы Плуталова и Бармалеева там, и не зря. Между тем история Петербурга хранит слишком много мрачных сюжетов, персонажи которых легко остались в этой толще знаков и символов в ином виде. (Оказывается, даже сфинксы на Университетской набережной не слишком и добры.) Но поскольку вокруг Парадиз, то люди неминуемо начинают создавать добрых городских идолов. Им можно поклоняться и просить у них заступничества перед безденежьем и нелюбовью. Ну еще успешно сдать экзамены. Это основные статьи обращений к хранителям. Есть исключения – один атлант под портиком Нового Эрмитажа имеет отбитый при артобстреле в блокаду большой палец ноги, который реставрировать не стали в память о войне. Вот он хранит от вражеской пули. (Другой новоэрмитажный атлант, тоже с большим пальцем ноги, традиционный – он заботится о богатстве просителей.) Новые добрые идолы, новые символы стали появляться сравнительно недавно. Поэтому хочется рассказать две позитивные истории, долго поддерживающие оптимизм петербуржцев. Про Ксению Блаженную вообще очень современно. Молодая женщина под воздействием шока от потери любимого мужа надевает его одежду, чтобы ассоциировать себя с дорогим человеком. И в трансовом состоянии связи с другой реальностью она начинает пророчествовать,
творить добро и приносить всем, кто верит ей, удачу. История абсолютной гармонии и красоты. А вот про фамильную икону Петра I, с которой он никогда не расставался. Народ называл ее «Спаситель». Масштабы ее популярности после смерти императора были грандиозны. Пристань у Петровского домика так и называлась «Пристань к Спасителю», а лодочники кричали: «К Спасителю – за две копейки!» Особо любили ездить к Спасителю студенты, школьники и другая экзаменующаяся молодежь. По причине наплыва паломников икону перенесли в Троицкую церковь, а затем в Спасо-Преображенский собор, где она и пребывает по сей день и временами мироточит. В Инете все объекты чудесных посещений и их функции подробно описаны, такие маленькие милые суеверия. Но в данном контексте важно понимать больше – сама земля Петербурга, как и другая сакральная земля, способна менять поведение людей и преображать. Есть еще одна физическая особенность нашей местности – кругом гранит. Происхождение этого камня до сих пор туманно, но не подлежит сомнению то, что он дает более высокий радиационный фон, а некоторые виды представляют собой сырье для добычи урана. Общеизвестно, что радиация усиливает метафизические свойства пространства. Парадиз наш, конечно, не Гималаи, но тоже ничего. В преддверии Рождества можно было, наверное, на Пески отправиться, на Рождественские улицы (все еще пребывающие под псевдонимом Советские), там район древнее некуда. Суворовский проспект идет по границе песчаной гряды (отсюда и Пески) Литоринового моря. Я лет пять назад традиционно ходила к Рождественской мессе в собор Лурдской Богоматери, недалеко от Песков (туда даже коммунисты ходили в Рождество в советские времена, не только православные). Выхожу после мессы, денег в кошельке (и вообще) десять рублей, и вижу – храмовый нищий с шапкой стоит. Я десять рублей свои туда и положила. Как же мне после этого везло весь год, даже не пересказать!
Сама земля Петербурга, как и другая сакральная земля, способна менять поведение людей и преображать.
|кино
колониальная сказка РЕЖИССЕРСКИЙ ДЕБЮТ АКТЕРА КИРИЛЛА ПЛЕТНЕВА «ЖГИ» НАЗЫВАЮТ И СОЦИАЛЬНО ОПТИМИСТИЧЕСКИМ ЭКЗЕРСИСОМ, И «ТЮРЕМНЫМ РОМАНСОМ». КАК ПЛЕТНЕВУ УДАЛОСЬ РАССКАЗАТЬ ПРО ЗОНУ БЕЗ ЧЕРНУХИ, НАДО ВИДЕТЬ СВОИМИ ГЛАЗАМИ. А МЫ В ПРЕДДВЕРИИ ПРОКАТА ЭТОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ МЕЛОДРАМЫ РЕШИЛИ ПОДЕЛИТЬСЯ 10 ФАКТАМИ О ФИЛЬМЕ... СУТЬ Надзирательница в женской колонии Алевтина Романова – обладательница феноменального голоса. Дара своего она стесняется, поет тайком. Пока однажды одна из осужденных не сняла на телефон поющую охранницу и не выложила в Интернет. Дальше – приглашение на шоу талантов, куда ее готовит та самая осужденная, в прошлом певица.
6.
В роли ведущей телешоу – Ольга БУЗОВА. По определению на эту ка мео требовался человек, появление которого в провинции произведет сенсацию. Изначально Плетнев рас считывал на Ивана УРГАНТА, но тот отказывается играть сам себя (и в самом деле, хватит «Мифов»). В итоге роль поменяла гендер.
1.
КИРИЛЛ ПЛЕТНЕВ в 16 лет безуспешно поступал на режиссуру в питер скую театральную академию. Юношу завернул ГРИГОРИЙ КОЗЛОВ, мол, молоко на губах не обсохло. Спустя годы Плетнев все же закончил режиссерский факультет ВГИКа с короткометражкой «Настя», которая завоевала Гран при конкурса короткого метра на «Кинотавре» (кстати, Оболдина там вновь в погонах, но уже полицейских). Всех занимает, по чему Плетнев снимает кино про женщин. На что он отвечает лаконич но: воспитанный мамой и тетей, он хорошо понимает мир женщин.
7.
Алевтину в детстве сыграла Яся ДЕГТЯРЕВА, финалистка детского «Голоса». Девочку на эту роль искали долго, пока Плетнев не услышал «Кукушку» Цоя в исполнении Яси. По энергетике, нерву, внутреннему драматизму он понял – это она!
2.
В основе фильма – реальная история Сэм БЕЙЛИ, над смотрщицы британской мужской тюрьмы, которая прославилась, выступив в шоу The X Factor. Она вышла на сцену в лосинах, в потрепанной майке и всех поко рила своим голосом. Дебютный альбом The Power of Love занял первую строчку в британском чарте.
8.
В фильме все поют актеры сами. Даже те, кто не поет по определению – Инга ОБОЛДИ НА например. Но если со «Старинными ча сами» актриса справилась, то арию главной героини оперы «Тоска» исполняет сопрано Ирина ВАЩЕНКО. Кстати, в финальной песне (герои прощаются со зрителями словами «пока ты жив, вставай и пробуй») читает рэп и Кирилл Плетнев.
3.
Кирилл ПЛЕТНЕВ услышал эту исто рию, учась на режиссера во ВГИКе. Вдохновился и написал сценарий, актуализируя под российскую дей ствительность: Сэм Бейли поддержи вал муж. В «Жги» муж говорит: «Ты что, поедешь меня позорить?»
9.
4.
Фильм успешно собирает фестивальную жатву. На московском фестивале «Будем жить» получил Гран при, на Уральском фестивале – «Приз зрительских сим патий». Инга ОБОЛДИНА и Виктория ИСАКОВА стали обладательницами при за «За самый страстный актерский дуэт» Ялтинского международного кинофести валя «Евразийский мост». На «Кинотав ре» Инга Оболдина получила приз «За лучшую женскую роль».
Снимали в невельской колонии для несовершенно летних, которая уже два года законсервирована. Там все осталось нетронутым: «колючка», камеры, узкие коридоры, окошечки размером в ладонь, агитплакаты, лебеди и дельфины на стенах. Рядом с колонией проживает бывшая охрана, которая по является в фильме в... зэковской массовке.
5.
Роль Алевтины писалась на Ингу ОБОЛДИНУ. Однако по настоянию продюсера Плетнев провел кастинг. Поющую охранницу могли сыграть Ирина Пегова, Мария Звонарева, Анна Михалкова, Наталья Суркова. В роли «Макмерфи в юбке» режиссер видел Ксению Раппопорт. Не срослось. Рассматривались Юлия Пересильд, Александра Урсуляк. Победила Виктория ИСАКОВА.
10.
Референсы: фильмы «Черная кошка, белый кот», «Миллионер из трущоб», «Тельма и Луиза». По признанию Кирилла ПЛЕТНЕВА, главной задачей было снять кино про зону без зоны. Удалось. В итоге отборщики европей ских фестивалей удивились: российская картина про тюрьму без чернухи?!
БЛИЦ ИНТЕРВЬЮ С ИНГОЙ ОБОЛДИНОЙ IтекстI ольга машкова
НН Инга, муж Сэм Бейли поддержал, а муж Алевти ны принял в штыки идею участвовать в шоу. Вы его понимаете? ИНГА ОБОЛДИНА. Он просто не хочет огласки в деревне, что его жена стала звездой. На минуточку представьте себе, что такое «звезда» в деревне – это небольшая радость для простого мужика. НН Плетнев заметил, что когда вы прочли сцена рий, то вначале увидели вариацию на тему истории Пигмалиона. И. О. Да, потому что и там и тут история «из грязи в князи». Моя героиня совершенно не предполагала, что когда-нибудь наденет вечернее платье и будет петь в свете софитов. Но в фильме Плетнева главное не внешнее преображение, а внутреннее. Она остается все той же охранницей, «бабой с зоны», но теперь готова бороться
за свою мечту. Я, кстати, предлагала назвать фильм «Колониальная сказка», потому что в ней все как в сказке, правда, заканчивается отнюдь не сказочно. НН Почему, как вам кажется, фильм находит такой отклик у зрителей? И. О. В нем есть надежда, что у каждого из нас может что-то получиться. Стоит лишь рискнуть: «Вдруг то, чем я занимался в детстве, пойдет?» Люди ведь и в 50 лет начинают рисовать. НН Но не все становятся Гогенами. И. О. Да, можно проиграть. Но как узнать, есть в тебе талант или нет, пока ты не шагнешь в эту неизвестность? Если сидеть на месте и трястись: я покину насиженное место, а когда вернусь, оно уже будет холодным, – жизнь так и пройдет. Конечно, Алевтина пошла
на отчаянный шаг – уволилась, рассталась с мужем и поехала на шоу. Но она вернулась победительницей: победила себя, свои детские страхи, свое тщеславие. Никогда не поздно рискнуть – об этом фильм. Ведь не случайно героине не 20 лет. Продюсеры поначалу хотели, чтобы были молодые мордашки, какой-то секс – вот это кассовый вариант. А кто пойдет смотреть историю женщины на рубеже сорокалетия? Но когда фильм увидели первые зрители, стало понятно: он работает. И Первый канал его купил. Потому что Кирилл сумел убедить, что возраст – это очень важно. Когда молодая девушка все бросает и уезжает «покорять» – это логично, понятно. Другое дело, когда тебе 40 лет, бросать все, что у тебя есть, – это уже настоящий поступок. Но что делать, когда ты оглядываешься на свою жизнь и вдруг понимаешь: и занимаешься не тем, чем хотела, и вообще живешь не так, как хотела...
23
| планета
БОРЬБА ЗА ПРАВА ХРОНОЛОГИЯ
1961 год. Несколько ученых с мировой известностью создали в США так называемый орден Дельфина, предложивший вместо поиска внеземных цивилизаций сосредоточиться на попытках установления контакта с иным видом разума, соседствующим с человечеством, – дельфинами. 1972 год.
Даяна Рейс осуществила первый «зеркальный тест». Способность опознать себя в зеркале признается доказательством наличия самосознания. Дельфины прошли его одними из первых.
2005 год.
На Коста-Рике впервые в мире было запрещено содержание в неволе китообразных.
2015 год. На Тенерифе состоялся организованный «Посольством дельфинов» – негосударственной международной миссией – первый Всемирный фестиваль Дельфинства, собравший ученых, общественных деятелей и деятелей культуры из 15 стран. Там высказались за безусловное признание дельфинов сознательными разумными существами и предложили приравнять преступление против них к преступлению против человека. 18 ноября 2017 года.
В рамках Международного культурного форума в Петербурге был подписан уникальный международный документ – «Декларация о правах и свободе дельфинов и китов».
в поисках мудрецов IтекстI елена боброва
ЧЕЛОВЕЧЕСТВО, ВСМАТРИВАЯСЬ В НЕБО, ЖДЕТ ВСТРЕЧИ С ИНОЙ ЦИВИЛИЗАЦИЕЙ. НЕ ЗАМЕЧАЯ, ЧТО ОНА РЯДОМ. И НЕ В КОСМОСЕ, А В ОКЕАНЕ. ИНДУСЫ ДАВНО ВЕРЯТ, ЧТО ДЕЛЬФИНЫ – «НЕЧЕЛОВЕЧЕСКИЕ ЛИЧНОСТИ». ТЕПЕРЬ ЭТО ПРИЗНАНО В МИРОВОМ МАСШТАБЕ И НА ОФИЦИАЛЬНОМ УРОВНЕ – В НОЯБРЕ В ПЕТЕРБУРГЕ БЫЛА ПОДПИСАНА ДЕКЛАРАЦИЯ О ПРАВАХ И СВОБОДЕ ДЕЛЬФИНОВ И КИТОВ КАК «НЕЧЕЛОВЕЧЕСКИХ ЛИЧНОСТЕЙ».
«Дельфины никогда не забывали о том, что когда-то сами были людьми». Плиний Старший
«Они единственные хищники на земле, в обнимку с которыми мамаши, не раздумывая, отпускают фотографироваться детей». Антрополог Александр Гратовски
24 IННI декабрь №12 (251) 2017
БЕРНАР АБЕЙ, первый джазовый музыкант, играющий с китами:
БЕРНАР ВЕРБЕР, французский писатель. Увлекается изучением дельфинов с самого детства:
АЛЕКСАНДР АСМОЛОВ, заведующий кафедрой психологии личности МГУ, академик Российской академии образования:
БОРЬБА ЗА ПРАВА
– Однажды лет 25 назад я нырял с китами в Средиземном море рядом с Марселем, где я живу. И что меня тогда поразило – огромный глаз, который за мной наблюдал на протяжении всего времени. А еще я почувствовал, что между нами происходит какое-то невидимое общение, я услышал звуки. Мне ужасно хотелось рассказать об этом людям. Но когда я пытался передать то, что меня поразило, человеческими словами, меня никто не понимал. Но однажды я взял контрабас и обнаружил, что на нем могу имитировать звук китов! И получилось, что, не говоря ни слова, я могу затронуть душу слушателей, заставить их задуматься о судьбе китообразных. Вообще, приблизить человека к природе. Так родился мой мультимедийный спектакль «Дуэт с китом», с которым я объездил весь мир. После спектакля, когда есть возможность поговорить со зрителями, я всегда им рассказываю, что это такое – отправиться из Марселя в Средиземное море посмотреть на дельфинов и китов. Дорога начинается ночью. Поэтому вначале мы видим небо, звезды. Потом появляются акулы (но не надо этого бояться, они вас не тронут), потом приплывают дельфины, они анонсируют приход китов. Корабль идет параллельно с китами, не тревожа их. Кит сам должен решиться приблизиться к вам. И если он доверится, вы сможете провести с ним целый день! ...Для меня нет разницы между китами, белухами, косатками, афалинами. Это уникальные млекопитающие, которые живут на нашей планете 50 миллионов лет. И которых последние две сотни лет очень интенсивно убивали. К счастью, сейчас стали понимать: человек не единственная форма сознания на этой планете. Когда я впервые с ними столкнулся, меня больше всего впечатлило, что они такие спокойные, миролюбивые. Их уничтожали долгими десятилетиями, но они по-прежнему подплывают к судам, чтобы посмотреть на людей – у них нет чувства мстительности. Это не может не тронуть... ...Вы знаете, однажды мне довелось пообщаться с Жак-Ивом Кусто. Я был счастлив – ведь он снял фильм «Мир безмолвия» о подводной вселенной (снятый в 1965 году, этот фильм почти 40 лет был единственным документальным фильмом, выигравшим каннскую «Золотую пальмовую ветвь». – Прим. ред.) Вы можете себе представить, чем была картина в то время, когда люди не обладали такой сознательностью в отношении окружающей среды, как сейчас. Так что мы с вами свидетели того, что коллективное бессознательное все-таки эволюционирует.
– Я не ученый, но очень увлечен этими животными. Помню, как еще в детстве меня поразил факт, что дельфины никогда не погружаются в сон целиком – природа подарила им два мозга: пока один отдыхает, другой активен. Может быть, их сны перетекают в сознание... Дельфины вообще уникальны, и человек об этом знает давно. Не случайно знаменитый греческий храм назван Дельфийским – в честь образа дельфина, в котором Аполлон явился морякам. И в конце концов в раннем христианстве символом Иисуса Христа был дельфин, а не крест, как закрепилось позже. Однажды я обнаружил интересное совпадение – в имени человека, разрушителя цивилизации, скрывается антипод дельфинов. Адольф – это антидельфин. Изучая дальше жизнь дельфинов, я пришел к выводу, что дельфины – это люди наоборот. Когда-то мы вышли из воды на сушу. Но потом кому-то надоело, и он отправился обратно в воду. Почему они выбрали океан? Да потому что вода дает им больше возможностей, чем нам на суше, – там, в океане, люди, ставшие дельфинами, могут двигаться не только вправо-влево, вперед-назад, но и вверх-вниз и, вообще, не столько плавать, сколько летать... Интересно, кто тот первый человек, который решил вернуться в океан? ...Мне повезло общаться с дельфинами, когда однажды занимался дайвингом на Азорских островах. Я плавал и вдруг увидел белуху. Мы были на расстоянии двух-трех метров. Рядом проплывали маленькие рыбки, они прятались за мою спину, словно боялись дельфина. Но он был очень дружелюбный. Так мы и смотрели друг другу в глаза... Мы многому можем научиться у дельфинов. В будущем они будут нашими мудрецами. Так что мы должны делать все, чтобы слышать их...
– Нашу эпоху называют постиндустриальной, цифровой, потребительской. Но я бы хотел акцентироваться на другом названии. Наше время – «сетевое». Время коммуникаций. Поэтому сегодня как никогда востребована профессия переговорщика, интерпретатора, медиатора. Еще я бы хотел вспомнить Вернадского и его определение «психозой». Так вот мы – жители психозойской эры. А это значит, что именно разум становится конструктивной силой эволюции. И от того, как мы можем пользоваться разумом, или, по-кантовски говоря, сможем ли мы им пользоваться, чтобы преодолеть свой эволюционный комплекс неполноценности, – от этого зависит наше развитие дальше. Мы все время боялись быть одинокими во Вселенной и мечтали о встрече с другой цивилизацией, но одновременно страшились этого, экзистенциально бежали от коммуникации с другими мирами. Но, так или иначе, мы ищем иные миры в космосе, в других пространствах и рискуем проспать параллельную цивилизацию рядом с нами. Я имею в виду цивилизацию дельфинов и китов. Не надо искать с ними контактов с точки зрения Старшего Брата, царя природы. Или гуру, который пришел учить. И не надо строить коммуникации по образу и подобию человеческой речи – дельфины и киты общаются не так, как мы, они передают смыслы. Исследуя их мир, мы все больше и больше понимаем: дельфины обладают всемирной сетью коммуникации, их «интернет» придуман давно. У них своя социальная организация, передача культурных традиций. Не нам их учить. Мы должны попытаться понять, найти коммуникацию с этой параллельной цивилизацией, иначе мы окажемся одинокими.
Сегодня в Японии с сентября по март погибают тысячи дельфинов. За одну неделю ноября погибли 12 животных, 6 попали в дельфинарий.
1. 2. 3.
ТАЙНА ПРОИСХОЖДЕНИЯ Эволюционная история китообразных для ученых оставалась загадкой даже в XX веке. Но в 1985 году антрополог Винсент Сарич из Беркли, анализируя белки крови, открыл близкое родство между китообразными и гиппопотамами. Недавние молекулярно генетические данные подтвердили гипотезу Сарича. Как утверждают исследователи, обитатели океана и Африки имеют общих предков, две ветви разошлись почти сорок тысяч лет назад. Так что животные из семейства китовых, хоть и очень сильно «отклоненные», но все же парнокопытные, как и все те же бегемоты, олени, верблюды, жирафы, свиньи и коровы. Смириться с этим фактом сложно, но приходится.
ДАННЫЕ
До дельфинариев доходит живым каждый четвертый пойманный дельфин, остальные погибают по дороге. В природных условиях обитатели моря живут от тридцати до пятидесяти лет, в неволе – только семь. Условия самого лучшего дельфинария неприемлемы для этого существа: привязанные к своей семье, животные разделены с ней; привыкшие проплывать сотни километров в день заключены в бетонном бассейне с хлорированной водой. Ориентируясь при помощи эхолокации, дельфины находятся в постоянном отражении собственных сигналов. Сегодня в Европе нет дельфинариев в Австрии, Хорватии, на Кипре, в Чехии, Словакии, Венгрии, Люксембурге, Польше, Эстонии, Латвии, Финляндии. Законодательство существенно ограничивает (делает практически невозможным) деятельность дельфинариев в Австралии, Бразилии, Бельгии, Германии, на Багамских островах, в Колумбии, Аргентине, Никарагуа, Гватемале, на Антильских островах, в Мексике, на Мальдивских островах, в Пуэрто-Рико, Румынии. В ближайшее время во Франции назначат адвоката, который будет бороться за права дельфинов.
ТРИ ФАКТА «ЛЕКСИКОН» дельфина – 14 тысяч сигналов, которые подаются разной интонацией и своеобразными голо сами (представители из разных регионов «говорят» на своем диалекте). Существует предположение, что язык дельфинов состоит из звуковых иероглифов, сочетающих щелчки, свисты, ультразвук. Таким образом передаются не только слова и даже не только понятия и идеи, но и трехмерные образы и чувства. И еще: каждый дельфин в океане, как только появляется на свет, получает свое имя. Дельфины не только называ ют друг друга по именам, но и, знакомясь с чужаками, представляются. МОЗГ дельфина в среднем на 350 г тяжелее, чем мозг взрослого человека. Он не уступает человеческому по количеству извилин и превосходит его по числу нервных клеток. Ученых волнует загадка: «мощностей» гигантского дельфиньего мозга больше чем достаточно для элементарного выживания. При этом они не ломают голову над обустройством мегаполисов, созданием оружия, компьютеров или космических ракет. Они живут, играя и получая удовольствие от жизни. Почему же при такой «обломовщине» на протяжении 50 миллионов лет эволюции мозг дельфина остается по прежнему гигантским? ДЫХАНИЕ для дельфина – это осмысленный акт. Естественная смерть дельфинов наступает в результате со знательного решения о прекращении дыхания. В 1964 году на экраны вышел телесериал «Флиппер». Глав ную роль умного и улыбчивого Флиппера играли несколько дельфинов, но больше всего работала самка по кличке Кэтти. Интенсивный график съемок и существование в неволе довели «актрису» вначале до депрес сии, а затем и до самоубийства – Кэтти попросту перестала дышать...
Однажды Жака Майоля (исследователь океана, первым начал нырять без снаряжения на глубину более 100 метров благодаря урокам дельфина по имени Клоун) спросили: «Почему дельфины не ищут контакта с нами?» Майоль ответил: «Потому что им с нами неинтересно». 25
| тревел
с дикими гусями
ПОДСВЕЧНИК АДВЕНТА РАССЧИТАН НА ЧЕТЫРЕ СВЕЧИ. ПЕРВУЮ ЗАЖИГАЮТ ЗА ЧЕТЫРЕ ВОСКРЕСЕНЬЯ ДО РОЖДЕСТВА, НО ДОГОРЕТЬ ДО КОНЦА ЕЙ НЕ ДАЮТ, ТОЛЬКО НА ЧЕТВЕРТЬ. ЧЕРЕЗ НЕДЕЛЮ ЗАЖИГАЮТ ДВЕ СВЕЧИ – ТУ, ЧТО НЕ ДОГОРЕЛА, И НОВУЮ, КОТОРАЯ ТАКЖЕ СГОРИТ ЛИШЬ НА ЧЕТВЕРТЬ. ПОСЛЕДНЯЯ – ЧЕТВЕРТАЯ – СВЕЧА ЗАЖИГАЕТСЯ В РОЖДЕСТВО, ОНА ВЫШЕ ОСТАЛЬНЫХ.
IтекстI нина филюта
26
С
токгольм. В открытых киосках мерзнут живые цветы – охапки роз и тюльпаны, едва проросшие из луковиц. Их немного жаль, но они создают удивительное для зимы настроение. Лавка букиниста. Тяжелая дубовая дверь, позвякивание колокольчика. В моих руках журнал мод из 1970-х, каждое второе лицо в котором напоминает блондинку из ABBA. Спортивного вида мужчина листает книгу про корову, катающуюся на велосипеде, но затем покупает «Войну и мир» Толстого – разумеется, на шведском. В музей-квартиру Астрид Линдгрен снова не попадаю – по предварительной записи на эти дни посещений нет. Добравшись до музейного острова Юргорден (Djurg rden – «звериные угодья»), иду в Скансен. Много раз видела его летом, зимой никогда. На тридцати гектарах расположились традиционные дома XVIII–XX веков, собранные со всей Швеции: небогатые крестьянские избушки и зажиточные усадьбы, церкви, мельницы, амбары, кузницы. Несмотря на мороз, большинство зданий открыто для посещения. Низкие потолки, закопченные печи, домотканые коврики, резная мебель, тусклые керосиновые лампы и огоньки свечей, многократно отражающиеся в потемневших зеркалах. Зимой здесь волшебно. На столах эффектные натюрморты из настоящих угощений и искусно сделанных муляжей, один в один воспроизводящих рождественские блюда. Далеко не каждое выглядит аппетитно. Свиной окорок, вяленая треска, миска рисовой каши с миндалем и два-три сорта печенья. Напитки – шнапс на пряных травах, глёг со специями.
IННI декабрь №12 (251) 2017
Немного истории: 1771 год, ужин его величества Адольфа Фредрика (он приходился дядей Екатерине II). Свечи, парадный зал. Сначала подали устрицы и шампанское, затем квашеную капусту и мясо с тушеными овощами, потом омаров, икру и копченую сельдь. Десерт также не заставил себя ждать: королю принесли semlor (семлур) – традиционные шведские булочки с марципаном и взбитыми сливками. Адольф Фредрик поедал их одну за другой и в конечном счете съел четырнадцать!.. Очень может быть, что в страдающее неуемным аппетитом его величество влезло бы и больше, но король вдруг вскрикнул и… умер. Булочки убили его. На известном портрете
Адольф Фредрик выглядит стройным и подтянутым, но художник, конечно, мог льстить. В старой школе Скансена туристов поджидает самый настоящий учитель. Пожилой господин в старомодном жилете важно вышагивает по холодному классу, увешанному дидактическими пособиями XIX века. За старинными партами восседают довольные «школяры», заглянувшие сюда раньше меня. Неожиданно оказываюсь в роли опоздавшей ученицы. Строгий учитель делает мне замечание, а затем, указывая на выцветшую карту, спрашивает по-английски про какую-то гору. Переминаюсь с ноги на ногу и… убегаю. Лучший урок географии преподала Сельма Лагерлёф, написав «Чудесное путешествие Нильса Хольгерсона по Швеции». Предводительницу стаи, мудрую гусыню Акку Кнебекайзе на самом деле зовут Акка из Кебнекайсе, потому что Кебнекайсе – самая высокая горная вершина в Швеции (может, про нее спрашивал меня учитель?). Мальчик летел с дикими гусями через всю Швецию, видел леса, поля, реки, деревни и города. В известном русском пересказе эта история сокращена как минимум в пять раз. В первоисточнике, например, встречается медведь, который подначивает Нильса поджечь завод, потому что тот угрожает природе родного края. Тишина и умиротворение. Несколько объявлений на китайском и русском: можно подумать, что никому больше не придет в голову посещать Скансен в эти дни. Еще одна деревенская улочка, домики, выкрашенные темно-красной «фалунской» краской, и… неожиданная пародия на шпионский фильм. Трое местных жителей, явно не туристы, пытаются незаметно фотографировать мужчину, склонившегося над детской коляской. «Это Матс Сундин, – подсказывает взволнованная шведка, укутанная в огромный шарф. – Он хоккеист, очень известный!..» Форвард-легенда, пятьсот голов в НХЛ. Разгуливает себе спокойно по городу. В морозном воздухе витает аромат корицы, откуда-то издалека доносятся рождественские песнопения.
Тишина и умиротворение. Несколько объявлений на китайском и русском: можно подумать, что никому больше не придет в голову посещать Скансен в эти дни.
ЯПОНИЯ ВНОВЬ В АВАНГАРДЕ Сегодня Hinoki Clinical – один из известнейших в Японии производителей высококачественной космецевтики. В основе всех препаратов лежит уникальное вещество хиноктиол. Впервые его получили на Тайване из сорта местного кипариса. Впрочем, задолго до того как хиноктиол стал известен в научном мире, местные заметили: рабочие, занятые рубкой кипарисов, реже прочих страдают туберкулезом, у них практически нет воспалений на коже, а раны и ссадины не гноятся. Со временем ученые выяснили: хиноктиол является не только прекрасным противомикробным и антибактериальным средством, помогает бороться с туберкулезом, золотистым стафилококком и внутрибольничными инфекциями. Оказалось, что в силу малого веса молекулы это вещество способно проникать в глубинные слои кожи и творить настоящие чудеса, буквально перезапуская метаболические процессы, активизируя обновление клеток, стимулируя выработку собственного коллагена и подавляя выработку меланина, то есть решая проблему пигментации. Несмотря на то что хиноктиол изучается уже более 80 лет, исследователи не теряют к нему интерес. В последние годы было сделано несколько колоссальных открытий, подтверждающих омолаживающее действие хиноктиола. Во-первых, хиноктиол стимулирует активность гена Sirtuin-1, который в свою очередь отвечает за омоложение организма в целом, Sirtuin так и называют – «ген молодости». Во-вторых, хиноктиол стимулирует выработку фермента теломеразы, позволяющей клеткам делиться неограниченно долго, а это и есть основа жизни и молодости! Сегодня для всех продуктов Hinoki Clinical добывает хиноктиол из древесины особого вида кипариса, растущего в префектуре Аомори (здесь расположены государственные угодья, так что численность деревьев регулярно восполняется). Любопытно, что именно из этого кипариса создан золотой зал храма Тюсондзи, который не теряет своего великолепия более 900 лет!
НАУКА ЯРЧЕ МАГИИ В октябре 2017 года Северную столицу вновь посетила делегация японской компании Hinoki Clinical. Организовывала прием компания Mesopharm – официальный дистрибьютор марки в России. В ходе визита гости из Японии провели серию обучающих семинаров для российских косметологов и рассказали о самых актуальных продуктах бренда (с помощью которых, в частности, можно справиться с пигментацией и даже восстановить поврежденные участки ДНК). Но главным событием, бесспорно, стала премьера абсолютной новинки рынка – революционного препарата Repanatur! КОСМЕЦЕВТИКА И КВАЗИЛЕКАРСТВА О том, что ухаживать за кожей необходимо каждому жителю современного мегаполиса, спорить не приходится. Ультрафиолетовые лучи, ухудшающаяся экология, сухой воздух в помещениях – все это сказывается на состоянии кожного покрова, вызывает сухость, пигментацию и микроповреждения. Декоративная косметика прекрасно маскирует проблемы, но не помогает их устранить. Зато помогает космецевтика – симбиоз косметики и фармацевтики. Этот собирательный термин обозначает средства, которые не только увлажняют кожу, но и благодаря активным компонентам стимулируют кровообращение и нормализуют естественные процессы в дерме, восстанавливают поврежденные структуры и действительно возвращают коже здоровье. На японском рынке для препаратов, занимающих нишу между лекарственными и косметическими средствами, существует специфический термин – «квазилекарства» (quasi-drugs). Их основное отличие от обычной косметики – наличие в составе значительной концентрации активного действующего вещества, которое проникает глубже, чем обычная косметика, дает эффект при длительном применении и обладает устойчивыми свойствами в течение всего срока хранения (проще говоря, квазилекарства со временем не теряют эффективность). Также обязательными требованиями являются безопасность и (в отличие от лекарств) отсутствие побочных эффектов.
ПРЕМЬЕРА СЕЗОНА Впрочем, в рамках визита эксперты бренда рассказывали не столько об истории, сколько о новейших открытиях, сделанных в собственных лабораториях. Главной премьерой сезона стала инновационная двухкомпонентная система Repanatur (эссенция Pre-Act и увлажняющий гель After-Act). Благодаря особой системе регулируемой абсорбции активных компонентов достигаются и мгновенный эффект, и пролонгированное действие. Хиноктиол совместно с экстрактом акантопанакса активизирует механизмы, ответственные за репарацию поврежденных участков ДНК. Ослабление функции восстановления поврежденной ДНК является основной причиной накопления факторов старения кожи. Благодаря репарации ДНК восстанавливается нормальное функционирование клеток и повышается их устойчивость к внешним факторам воздействия. Уникальная ламеллярная структура липидов, входящих в состав системы Repanatur, способствует эффективному восстановлению гидролипидной мантии, укреплению барьерных функций кожи, а также более глубокому проникновению других компонентов, что повышает их биодоступность. В результате кожа становится более устойчивой к стрессу. Помимо всего прочего, система Repanatur содержит компоненты, которые стимулируют синтез важнейших структур кожи: коллагена, эластина, гиалуроновой кислоты; но также компоненты, являющиеся незаменимыми строительными субстратами для этих структур, – эссенциальные аминокислоты. Благодаря насыщенному составу и инновационной технологии производства препарат не просто улучшает внешний вид лица, он буквально преображает его изнутри! Лицо становится гладким, кожа – нежной и сияющей, без пигментных пятен, веснушек, шелушений, воспалений и мелких морщин. При этом активизируются внутренние процессы, так что результат сохраняется даже после завершения курса процедур. Repanatur подходит для любого типа кожи и может использоваться как часть комплексной программы по индивидуальному уходу за кожей вместе с другими препаратами, которые также были презентованы в рамках семинаров. В честь премьеры нового продукта компания Mesopharm совместно с экспертами Hinoki Clinical впервые устроила торжественный прием для клиентов – ценителей марки и друзей бренда. До этого года подобные мероприятия устраивались только для специалистов-косметологов. В нарядных интерьерах отеля «Англетер» заместитель руководителя научно-исследовательской лаборатории, разработчик марки г-н Камеда Такеши прочел эксклюзивную лекцию о сочетании опыта и инноваций в японской космецевтике и подробно рассказал о свойствах и механизмах действия новинки. После лекции гости получили уникальный шанс из первых уст узнать все об уходе за кожей лица и задать специалистам любые вопросы. Не обошлось без приятных сюрпризов: помимо фуршета, участников вечера ждали лотерея с призами, трип-сеты (подарочные наборы от Hinoki Clinical) и возможность попробовать экспресс-массаж рук от японских косметологов. www.mesopharm.com
Мнения экспертов
Евгения Медникова, врач дерматолог, косметолог: – Космецевтика Hinoki Clinical – это марка номер один в Японии, которая продается исключительно в клиниках, косметических центрах и аптеках. Четко выверенные рецептуры, проверенные более чем 60-летним опытом применения. Нам представилась уникальная возможность иметь ее в своем арсенале. Она просто творит чудеса как в монотерапии, так и в сочетании с инвазивными методиками (в реабилитационном периоде). Честно говоря, для моей чувствительной кожи космецевтика Hinoki Clinical – это единственное спасение! В комплексе с правильно подобранным лечением сложных проблем (акне, розацеа) и сбалансированным питанием эта космецевтика дает поразительные результаты! Поверьте, нам есть с чем сравнить. В нашей клинике мы работали на многих люксовых линиях, но впоследствии оставили только Hinoki Clinical!
Анастасия Волощук, специалист спа салона: – Думаю, для всех косметологов, работающих с маркой, это была радостная встреча. Все мы с нетерпением ждали выхода нового продукта, зная, что научно-исследовательский отдел компании Hinoki Clinical давно трудится над созданием очередного космецевтического шедевра. Так и оказалось – около 10 лет шли разработки, и вот теперь мы смогли наконец-то протестировать уникальную систему Repanatur. На презентации были представлены результаты исследований и первые отзывы от применения нового продукта в Японии. Встречи с нашими японскими коллегами всегда проходят интересно, тем более когда есть возможность задать вопросы непосредственно разработчику. Это для нас, косметологов, особенно ценно, так как формирует доверие к продукту и укрепляет сотрудничество (лично я работаю с компанией Hinoki Clinical около 15 лет!). В нашем бизнесе это редкий случай! Даже не сомневаюсь, что и новый продукт оценят и полюбят наши косметологи и их клиенты.
27
| драгоценности
Бриллиантовый путь Представляя семейный ювелирно-часовой бизнес (мультибрендовый бутик DIAMANT, часовой салон Буре) и заведуя собственным брендом украшений Pauline Jewelry, Полина Корабельник не понаслышке знает о нынешнем положении дел в ювелирном лакшери-сегменте. Что носить, во что инвестировать и как сохранить лидерские позиции в условиях развивающейся онлайн-торговли? Об этом и многом другом Полина рассказала в эксклюзивном интервью журналу «На Невском».
– Как формируете экспозицию? И каким критериям должны отвечать бренды, чтобы оказаться в ассортименте Diamant? – Мы всегда стараемся удивлять наших клиентов. Посещаем международные ювелирные выставки, общаемся с производствами, анализируем рынок и находим нечто уникальное. Если это жемчуг, то жемчуг южных морей – самый крупный и самый престижный. Австралийский бренд Autore привлек нас не только размахом своих ферм, которые простираются у Западного побережья Австралии и островов Индонезии, но и необычным подходом к дизайну: последняя коллекция посвящена бескрайним небесным просторам. Среди моих фаворитов – серьги-полумесяцы, в которых бриллианты (то есть звездная пыль) прекрасно дополняют молочную жемчужину. Когда клиенту нужно подобрать что-то к особому случаю, то частым выбором становятся изделия американского бренда Jacob and Co и итальянского ювелирного дома Crivelli. Эти марки славятся своей роскошью и элегантностью. Для любителей оригинального и нового совсем скоро мы представим в DIAMANT бренд украшений из микромозаики. Это действительно невероятные изделия! И каждое со своей историей. Чего только нет! Там и кольца, похожие на ярких птиц квезаль, и часы с волшебными японскими лисицами кицунэ… Но не буду раскрывать все карты, это нужно увидеть своими глазами. – Какие тенденции доминируют в мире ювелирного дизайна? – Сегодня на ювелирном рынке столь широкий ассортимент, что каждый может найти что-то себе по вкусу. Молодым дизайнерам с коллекциями из геометричных украшений приходится уживаться бок о бок с вечной классикой в барочном стиле. Но, пожалуй, некоторые тенденции можно выделить. Во-первых, розовое золото. Оно снова набирает популярность за счет своего теплого оттенка, который подходит практически всем цветам кожи. Еще одно модное направление – тема райского сада. Изобилие цветов, листьев, бабочек, птиц и стрекоз в форме ювелирных изделий можно найти буквально у каждого уважающего себя бренда. Ну и конечно, сочетаем то, что раньше казалось несочетаемым, но делаем это со вкусом: несколько колец на одной руке, несколько цепочек разной длины на шее, но главное – не переборщить, чтобы не смотрелось вульгарно.
Crivelli Браслеты золото, белые и желтые бриллианты, изумруды. Серьги золото, изумруды, бриллианты.
Sicis Колье и кольца Quetral, золото, титан, микромозаика, бриллианты, танзаниты, оникс.
Полина Корабельник в украшениях Pauline Jewelry
IтекстI наталья белая
– В каком состоянии сегодня находится лакшери-сегмент? Изменились ли в последнее время интерес и сам подход клиента к выбору дорогих ювелирных изделий? – Ни для кого не секрет, что затяжной кризис, падение рубля, снижение цен на нефть и непростые внешнеполитические обстоятельства затронули не только средний класс, но и luxury-сегмент потребления. Нельзя обойти стороной и трансграничную торговлю через Интернет, которая тоже подрывает позиции традиционных офлайновых бутиков. Но! Пресловутый «один процент» на то и лакшери, чтобы делать дорогостоящие покупки в непосредственном контакте с продавцом. Вы никогда не поймете качество огранки бриллианта, цвет и чистоту, не подержав его в собственных руках. Так что наш клиент вне зависимости от времени всегда будет ценить индивидуальный подход и личное общение. – Что необходимо, чтобы оставаться в топе? – Быть лучшим в своем деле! А для этого нужны знания, умения и практика. Мои родители основали компанию DIAMANT 25 лет назад, и на протяжении всех этих лет каждый день они стараются узнавать и пробовать что-то новое в нелегком ювелирном бизнесе. Опыт и неизменно высокий показатель качества – вот залог успеха.
28 IННI декабрь №12 (251) 2017
– Вы планируете связать жизнь с ювелирной историей или все-таки работать в другой сфере? Нет желания создать собственную коллекцию? – Вообще, я учусь на 5‑м курсе по специальности «Клиническая психология», но ювелирный бизнес меня так и манит. Мне нравится то, чем занимаются мои родители, благодаря своей работе они общаются с интересными людьми по всему миру и всегда идут в ногу со временем. Постепенно я стала все больше проявлять к этому интерес, так что меня начали брать с собой на крупные выставки. Так у меня действительно появились идеи по созданию коллекции. И совсем недавно я запустила собственный бренд ювелирных украшений. Мои украшения легко сочетать с повседневными нарядами, они легкие, утонченные, но при этом не менее изысканны, чем роскошные и крупные изделия. Мне хотелось создать комплекты easy-to-wear и не потерять качества, сделать простую форму и рассказать историю. А рассказать я решила про семейные ценности, и, отдавая дань фамилии, взять морскую тематику для своей линии. Плавные изгибы украшений, напоминающие морские волны, эмблема в виде кораблика и даже акварельные иллюстрации – все это имеет для меня особый смысл. Идей еще много, а психология в сфере услуг никогда не помешает, так что надеюсь, что моему кораблю предстоит долгое и счастливое плавание.
MAGICAL transformation* цена уменьшается на 20% на все ювелирные бренды, на 10% на ювелирные изделия Sergio Bustamante
* Магическое превращение
предложение действительно до 31 декабря
мода
| мода
/
тренды
дизайн
арт
госпожа метелица ГЛИТТЕР (ОТ АНГЛИЙСКОГО GLITTER – «БЛЕСТЕТЬ», «СВЕРКАТЬ») – МЕЛКО НАРУБЛЕННЫЕ БЛЕСТКИ, ЭДАКАЯ ЗВЕЗДНАЯ ПЫЛЬ. В КАНУН НОВОГО ГОДА САМЫЙ ХОДОВОЙ ТОВАР. МОДЕЛИ CHRISTIAN DIOR ВЫНЫРИВАЮТ ИЗ НЕДР ПЕЩЕРЫ, УКРАШЕННОЙ МИЛЛИОНОМ ЗЕРКАЛЬНЫХ ОСКОЛКОВ. СИНИЕ ПЛАТКИ И СУМОЧКИ, КАК КУСОЧКИ НОЧНОГО НЕБА, УСЕЯНЫ СОЗВЕЗДИЯМИ. МНОГО БЛЕСТЯЩЕГО И ПЕРЕЛИВЧАТОГО У MARC JACOBS И, РАЗУМЕЕТСЯ, У DOLCE & GABBANA. АЛЕССАНДРО МИКЕЛЕ ИЗ GUCCI БЕСКОМПРОМИССЕН: ЗАВОРАЧИВАЕТ ВСЕХ И ВСЯ В ШУРШАЩИЕ КОНФЕТНЫЕ ОБЕРТКИ – ЖЕЛТЫЕ, РОЗОВЫЕ, ФИОЛЕТОВЫЕ. ФОЛЬГА СИЯЕТ, ЗЕРКАЛА ПЕРЕЛИВАЮТСЯ, БЛЕСТОК ТАК МНОГО, ЧТО ОНИ ВИХРЕМ ЛЕТЯТ ПО ПОДИУМУ. /1/ Haider Ackermann /2/ Yumi Katsura /3/ Valentino /4/ Dior /5/ Gucci /6/ Redemption /7/ Ann Demeulemeester /8/ Minna Parikka
1
4
5 3 1
6
2
О госпоже Метелице младший из братьев Гримм, Вильгельм, узнал от своей невесты Дортхен, записал с ее слов: «В окно избушки выглянула старуха. Изо рта у нее торчали огромные белые зубы. Увидела девушка старуху, испугалась и хотела бежать, но старуха крикнула ей: ''Чего ты испугалась, милая?''...» Действительно, стоит ли бояться старушки, заведующей осадками в зимний период? СМОЛА И ЗОЛОТО Их имена для лондонской модной тусовки 1980-х были непроизносимыми: Бей-рен-донк, Бик-кем-бергс, Де-мельмейстер… Язык сломаешь! Неудивительно, что десант молодых бельгийцев, покоривших British Designer Show, прозвали антверпенской шестеркой. Приняли и полюбили, не разбирая имен. Уловили мощнейший импульс, порадовались силе, сметающей на своем пути все, но в первую очередь слащавые образы «высокой моды». Сегодня бельгийский эксперимент – классика: никто его не бичует, все смотрят с благоговением. ANN DEMEULEMEESTER живее всех живых, хотя по-прежнему в черном. Она больше не кроит сама, у нее для этого есть СЕБАСТЬЕН МЕНЬЕ (Sеbastien Meunier) – в 2013-м он возглавил марку. В новых коллекциях все те же белые рубашки, черная кожа, прозрачные вуали, легкомысленные боа, накинутые поверх абсолютно мужских костюмов, а еще огромные цветы вроде хризантем – черные и белые. Их носят на шее. Поверьте, в новогоднюю ночь это ничуть не странно, да и повода надеть 30 IННI декабрь №12 (251) 2017
7
8
что-то подобное в другой раз, скорее всего, не предвидится. Похожей игрой увлечен ХАЙДЕР АКЕРМАНН (Haider Ackermann). Его вещи не назовешь нарядными, они суровы и аскетичны. Но и эта хмурая Золушка однажды должна будет отправиться на бал! Из-под черного пальто, больше всего напоминающего шинель, выглядывает белая меховая юбка. Чем энергичнее трясут перину Метелицы, тем больше снега падает на поля. А раз идет снег, меховая юбка более чем уместна! «…Взяла она девушку за руку и привела к большим воротам. Ворота раскрылись, и когда девушка проходила под ними, посыпалось на нее сверху золото. Так и вышла она из ворот, вся золотом обсыпанная…» Ленивицу волшебные ворота поливают черной смолой, что тоже посвоему красиво.
ЗВЕЗДНАЯ ПЫЛЬ НА САПОГАХ К платью из блестящего ламе или тончайшего габардина с полосками сияющего люрекса полагаются подходящие туфли, тоже блестящие. Помимо DOLCE & GABBANA и GUCCI,
нужный вариант есть у MISSONI, VICTORIA BECKHAM и, конечно, VERSACE, чей недавний показ завершился выходом легендарных топ-моделей 1990-х. СИНДИ КРОУФОРД, КЛАУДИА ШИФФЕР, НАОМИ КЭМПБЕЛЛ, ХЕЛЕНА КРИСТЕНСЕН. Искрящиеся золотом платья и… блестящие босоножки! Знаменитости вроде LADY GAGA и FERGIE были замечены в обуви финского дизайнера МИННЫ ПАРИККИ (Minna Parikka). Эти туфельки не перепутаешь ни с какими другими: на одних – премилые серебряные крылышки, на других – смешно торчащие заячьи уши. «Мои идеи, как любовные письма, – говорит Минна. – Я вовлекаю вас в игру, где каждая пара туфель ведет к новым приключениям». Броско и непривычно. Как раз то, что нужно для новогодней вечеринки. Похоже, блестки и сказки – перманентный новогодний тренд. Под занавес еще немного об Ann Demeulemeester. В 2001 году она с благословения священника одела статую Пречистой Девы, задрапировав ее в полупрозрачную ткань, расшитую пайетками… Теперь все. /нина филюта/
кулинария
туризм
спорт
красота
В ПОДАРОК СОВРЕМЕННЫМ ДЕНДИ ПОИСК УДАЧНЫХ НОВОГОДНИХ ПОДАРКОВ ЗАЧАСТУЮ СТАНОВИТСЯ ПРОБЛЕМОЙ ДАЖЕ ДЛЯ ЛЮДЕЙ С БОГАТЫМ ВООБРАЖЕНИЕМ. ЧЕМ ПОБАЛОВАТЬ РОДНЫХ, УДИВИТЬ ДРУЗЕЙ И ПАРТНЕРОВ? ИДЕАЛЬНОЕ РЕШЕНИЕ ПРЕДЛАГАЕТ ARTCOTTON – ЭКСКЛЮЗИВНЫЙ ПРЕДСТАВИТЕЛЬ ФРАНЦУЗСКОГО БРЕНДА РУБАШЕК COTON DOUX В РОССИИ. НАТУРАЛЬНЫЙ ХЛОПОК, НЕСКОЛЬКО ВАРИАНТОВ КРОЯ И КРЕАТИВНЫЕ АВТОРСКИЕ ПРИНТЫ – РУБАШКИ ОТ ФРАНЦУЗСКОЙ КОМАНДЫ СТАНУТ ЛУЧШИМ СЮРПРИЗОМ ДАЖЕ ДЛЯ ТЕХ, У КОГО «И ТАК ВСЕ ЕСТЬ».
КУЛЬТОВЫЙ ФРАНЦУЗСКИЙ БРЕНД существует на рынке более 20 лет и за это время успел в буквальном смысле покорить мир. Свыше 30 магазинов на Западе и Востоке представляют поклонникам индивидуального и яркого стиля десятки необычных модных решений. Сторонникам классики бренд предлагает стильные рубашки из натурального высококачественного хлопка, выполненные в традиционных деловых оттенках, либо модели, деликатно декорированные неброским принтом «под пиджак». Приталенный или прямой силуэты дают возможность выбрать рубашку, которая оптимально впишется в дело-
вой стиль, но даже в рамках офисного дресс-кода подчеркнет индивидуальность и вкус владельца. А вот для демократично настроенных fashionistas, творческих людей и современных денди дизайнеры компании постоянно разрабатывают коллекции креативных и тематических принтов. Выбор «тем» действительно потрясает: в ассортименте есть все – от ярких геометричных рисунков до изображений атрибутов всех мыслимых профессий, хобби и увлечений (велосипеды, гитары, бутылки с любимыми напитками, олдскульные розы и черепа, портреты мисс мира 1970-х годов и даже зубы!).
Многие принты дублируются и в мужских и в женских линиях, так что самые креативные пары могут подчеркнуть родство душ, выбрав для праздничных мероприятий изделия с одинаковым орнаментом. В преддверии новогодней поры марка презентовала серию со стилизованными изображениями карнавальных масок, рождественских огней и пр. Так что дарить подарки можно заранее, ведь такая рубашка прекрасно будет смотреться и в контексте корпоратива, и на неформальной дружеской вечеринке. ArtCotton предлагает также рубашки, которые НЕ НУЖНО ГЛАДИТЬ, что особенно оценят те, кому часто приходится ездить в командировки: эти модели бренда Coton Doux практически не мнутся, так что, вынув рубашку из чемодана, не придется тратить время на глажку. Для тех, кто не уверен в размере своего Vis-a-Vis, ArtCotton предлагает подарочные сертификаты. Также среди полезных услуг для Москвы и большинства городов в регионах – «частичный выкуп»: заказчик вправе выбрать до 3 вариантов размера, примерить рубашки при курьере, а затем выбрать и выкупить ту модель, которая села лучше всего, оплатив покупку курьеру на месте. И услуга «примерка на дому» (актуально только по СПб) – можно заказать до 10 разных вариантов, померить их прямо у себя дома и также приобрести те рубашки, которые в дальнейшем станут украшением гардероба (заказать услугу можно по телефону +7 (960) 272-52-52). Увидеть креативные новинки и выбрать «свой» принт от именитого бренда Coton Doux можно на новогодних ярмарках, которые уже открылись в ТЦ «Невский Пассаж» в самом сердце Петербурга, на Невском пр., 48, и в ТРК «Питер Радуга», пр. Космонавтов, 14, а также посетив уютный шоу-рум ArtCotton недалеко от ст. м. «Черная речка». ПОСЕЩЕНИЕ ШОУ РУМА ПО ПРЕДВАРИТЕЛЬНОЙ ЗАПИСИ ПО ТЕЛЕФОНУ или www.vk.com/rubashki_france и www.instagram. com/rubashki_france.
125 ЛЕТ ФРАНЦУЗСКОМУ ДОМУ WEILL ОБЪЕДИНЯЯ БЕЗВРЕМЕННОСТЬ И СОВРЕМЕННОСТЬ, ДОМ WEILL ВСТРЕЧАЕТ СВОЕ 125-ЛЕТИЕ В ЛЕГЕНДАРНОМ ОФИСЕ НА ПОРОГЕ БУЛЬВАРА МОНМАРТР ЛОЗУНГОМ: «ПАРИЖ – ЭТО WEILL». WEILL меняет дресс-код современной парижской женщины: фланель, поплин и трикотаж открывают перспективы для создания нового представления о французской элегантности. Простые ясные линии и асимметрия делают и без того притягательные образы невероятно острыми и актуальными. Блузка, украшенная пуговицами на спине, удлиненный сзади свитер, длинный жакет – WEILL трансформирует представления о классике, предлагая уникальное решение для каждой модели. Альянс повседневного стиля и высокой моды находит свое отраже-
ние не только в силуэтах, но и в дизайне элегантных, изящных аксессуаров и в роскошной отделке камнями. Завуалированные намеки и тонкая ирония – таков современный парижский гламур. В коллекциях используются только высококлассные материалы: твид, декорированный этническими узорами деним, пленительный, мерцающий бархат, легкий креп, уютный и дорогой трикотаж. Топовые ткани уживаются со смелым декором: шевронами, пряжками, светлым бисером и эксклюзивной бижутерией. Смелое сочетание идей и мотивов читается во всем, от ультраженственных сафари-курток, парок, плащей и уютных пальто до туник, широких брюк и блейзеров, без которых fashionistas не обойтись этой зимой. Акцент в коллекциях сделан на мягкие, обволакивающие формы и на объем, который не только дарит чувство защищенности, но и подчеркивает хрупкость и нежность даже самой сильной современной женщины.
31
мода
| дефиле
тренды
дизайн
арт
/
анна снаткина: «я люблю дорогую лаконичность»
Показ новой коллекции модного питерского бренда Alezzy вызвал у fashionistas Северной столицы массу эмоций. Внимание оказалось приковано не только к оригинальным драйвовым looks, но и к выбору моделей. First face коллекции стала актриса театра и кино Анна СНАТКИНА. Хотя актриса сейчас плотно занята на съемках сериала «Исчезнувшая» для телеканала «Домашний», устоять перед возможностью поучаствовать в дефиле она не смогла. После она рассказала журналу «На Невском» о собственном стиле, любимых героинях и о том, кто занимается гардеробом дочки.
О собственном стиле – Для меня это был не первый опыт участия в дефиле, я уже выходила в показах Валентина Юдашкина и моего друга Игоря Гуляева, коллекции которого просто обожаю! Но в данном случае опыт был любопытный, потому что в жизни я предпочитаю совсем другой стиль. Мне привычнее в марках Dior и MaxMara, я люблю дорогую лаконичность. Вообще, в отличие от стиля, мода для меня является внешним источником идей. Тут можно провести параллель с кино: есть режиссеры, которые работают не на массового, а на узкого зрителя, как Тарковский, к примеру. Но именно такие режиссеры показывают новые проявления кино, новое качество работ, новый взгляд на то, как еще можно снимать. С модой то же, она демонстрирует новые тенденции, новые точки зрения на привычные вещи. А вот стиль – это как раз то, как ты интегрируешь предложенные модой тренды в собственный образ. Я не гонюсь за модой, но стилю уделяю большое внимание, даже дома ни в коем случае не ношу треники и стараюсь выглядеть интересно… Мужа надо радовать!
Три вещи, которые я никогда не надену: броские легинсы, кожаную розовую юбку и ботинки на безумных платформах. Три вещи, без которых я не могу обойтись: стильные джинсы, белая рубашка и стильный тренч. А вот каблуки не входят в этот список – им предпочитаю мокасины, элегантные ботинки или кеды.
О сцене и временах
Лайфхак: «Конечно, я люблю заботиться о себе, делать всевозможные маски и уходовые косметологические процедуры. Но всем секретам красоты предпочитаю здоровый сон. В идеале – 8 часов. Так что накануне важных событий я прежде всего стараюсь обеспечить себе эту возможность!» Об идеальном мужчине
– Костюм, как и грим, является важнейшей составляющей образа и помогает погрузиться в атмосферу каждой новой истории. Лично я люблю работать совместно с режиссером, вношу, если уместно, предложения относительно прически, макияжа и стиля моего персонажа. Пожалуй, больше всего люблю исторические роли и костюмы 18–19-го веков. Это принципиально иная подача, иная эстетика… Чувствуешь себя настоящей женщиной. Конечно, нас никто не заставляет носить аутентичные костюмы с корсетом из китового уса. В спектаклях и на съемках костюмеры облегчают нам жизнь и придумывают всяческие ухищрения вроде имитации исторического корсета, но на молнии или без косточек. И все равно, надевая такой костюм, даже разговариваешь по-другому! Кстати, мужчины рядом с такой женщиной тоже меняются.
О женщине тогда и сейчас – Сейчас нам внушают, что женщина обязана быть сильной и самостоятельной. В духе времени я тоже сама могу и заработать, и дом построить. Но в таком случае ты просто меняешься с мужчиной местами, берешь его энергию и начинаешь пользоваться ею. Мне кажется, это большая ошибка современной женщины. Осознав это в себе, я постаралась изменить свой подход. Да, ты «можешь все мочь», но не показывай этого, иначе всю жизнь будешь играть роль мужчины вместо него.
– Для меня это мужчина, обладающий харизмой и мужским стержнем. Умный, сильный, в меру молчаливый. Совершающий по-настоящему мужские поступки. Я встречала много красивых мужчин, но после того как они открывали рот, мне не хотелось с ними общаться. Вообще. Никак и никогда. И наоборот. Яркий пример – Джек Николсон. Далеко не красавец в привычном понимании, но харизма просто невероятная!
О стиле единственного
Фото предоставлено fashion week
IННI декабрь №12 (251) 2017
– первый взрослый разряд по гимнастике, мастер спорта по спортивной акробатике,
– Супруг Виктор обладает врожденным хорошим вкусом, так что чаще это он дает мне советы относительно стиля, а не наоборот, как думают многие. Но сейчас в центре внимания наша дочь. Витя даже иногда ругает меня, если я что-то покупаю ей, все выбирает сам. Так что стилист – это у нас папина функция!
– выпускница ВГИКа (мастерская В. Соломина),
О сложностях перевоплощений
– с 2009 года работает в театре,
– Для меня понятия «сложный образ» не существует как такового. В том смысле, что мне либо интересно, либо никак. Если никак – я просто не берусь за работу, если интересно – любые сложности превращаются в задачи. Конечно, бывает сложный график, сложные условия. Но сложностей в самой работе над образованием роли нет. Легких ролей не бывает, нет такого, что тебя раз – и осенило. Во всяком случае, у меня не так. К тому же всегда есть подготовительный период, когда я негласно живу с персонажем и он живет во мне. Это долгая, кропотливая внутренняя работа, которая не видна окружающим, но предшествует любым съемкам. Наверное, поэтому, когда работа над ролью заканчивается, ощущаешь не только удовлетворение, но и грусть расставания.
– записала несколько саундтреков (в том числе к сериалу «Я не вернусь» и мультфильму «Наша Маша и волшебный орех»),
/наталья белая/
32
Досье. Анна Снаткина:
– замужем за актером и телеведущим Виктором Васильевым, – в 2007 году стала триумфатором «Танцев со звездами – 2» в паре с Евгением Григоровым,
– с 2003 года активно снимается в кино (в том числе в фильмах и сериалах «Боец», «Московская сага», «Есенин», «Участок», «Пушкин. Последняя дуэль», «Сорок третий номер», «Русская наследница», «Убить Дрозда», «Барс» и др. В настоящий момент занята в съемках сериала «Исчезнувшая» для телеканала «Домашний»).
кулинария
туризм
спорт
|
ПОДАРКИ ДЛЯ ЛЮБИМЫХ
Модные украшения – это прекрасный подарок для любой женщины. Драгоценности есть вечные, те, что достаются по наследству и передаются от бабушки к внучке, а есть модные – те, что женщины выбирают сами или получают в подарок от любимых мужчин. И те и другие прекрасны, но надо ли пояснять, какие драгоценности женщины любят больше?
Дизайнер ювелир ЯНА РАСКОВАЛОВА создает украшения, которые имеют все шансы стать любимыми. Это модные чокеры и браслеты, кулоны, серьги и броши, украшения-трансформеры в стиле «нежный рок» с натуральными камнями, золотыми цепочками, репсовыми или шелковыми лентами, подвесками и кулонами, браслеты-талисманы с разными шармами-символами и многое другое. Каждый чокер может стать браслетом и наоборот – брошь превращается в кулон, девушки могут поменять подвески-шармы или бусины в браслете или чокере по настроению. Словом, коллекции Yana – это творчество и радость создавать свой модный образ каждый день.
info >
ПЕРЕД НОВЫМ ГОДОМ БУТИК YANA ПРИГЛАШАЕТ ГОСТЕЙ НА КЛИЕНТСКИЙ ДЕНЬ 23 и 24 ДЕКАБРЯ. СОСТОИТСЯ ПРЕЗЕНТАЦИЯ ЛИМИТИРОВАННОЙ ЗИМНЕЙ КОЛЛЕКЦИИ YANA, КОТОРАЯ БУДЕТ ДОСТУПНА ТОЛЬКО 2 ДНЯ
КУЛОН-ЧОКЕР Snowflakes, золото 750, цирконы, бриллианты. Цена 459 000 руб.
БРАСЛЕТ золото 750, Цена 79 000 руб.
СЕРЬГИ Snowflakes, золото 750, цирконы, бриллианты. Цена 499 000 руб.
СЕРЬГИ Snowflakes , золото 750, сапфиры, бриллианты. Цена 667 000 руб.
красота
СМОЛЕНСКИЕ БРИЛЛИАНТЫ – ДРУЗЬЯ ЭРМИТАЖА В последний день осени петербуржцев пригласили на презентацию проекта «Реставрация высших орденов Российской империи из коллекции Эрмитажа». Отреставрировали их ювелиры из «Смоленских бриллиантов». ЮВЕЛИРНАЯ группа «Смоленские бриллианты» – член Клуба друзей Эрмитажа, и вот уже 15 лет активно участвует в его художественных акциях. Особенно уникальной стала их виртуозная работа над современным воплощением нереализованных эскизов изделий фирмы Карла Фаберже.
Новый проект не менее значимый. Орденские знаки высших династических орденов Российской империи, проходившие реставрацию, относятся к разному времени и происходят из разных источников. А начало формирования русской части фалеристической коллекции Эрмитажа было положено в 1862 году, когда по высочайшему повелению из Капитула орденов в Монетный отдел были переданы знаки всех действующих орденов всех степеней – орденская цепь, кресты, звезды, знаки и ленты – всего 62 экземпляра.
Санкт-Петербург, Михайловская ул., 1/7, Belmond Grand Hotel Europe, Mezzanine, 2-этаж, 570-01-50
И ЦЕЛЫЙ МИР В ГЛАЗАХ Стиль Sergio Bustamante узнаваем во всем мире. Мистическое очарование его скульптур притягивает взгляд, зачаровывает, точно тихий шепот, который хочется разгадать. ДЛЯ тех, кто любит и тем более коллекционирует изделия бренда, прекрасным подарком станет скульптурная композиция с символом года – забавным и игривым псом и его невероятной владелицей. Кто эта изысканно-томная героиня? О чем она думает, позабыв вновь кинуть мяч собаке? Внутренний мир персонажей Bustamante невозможно постичь сразу. Он открывается со временем и только тем, кто умеет распознавать язык сердца...
info > www.sergiobustamante.ru, www.bustamante.ru
БОЛЬШЕ ТЫСЯЧИ СЛОВ Браслеты Tirisi не просто украшения, это без преувеличения произведения ювелирного искусства. НАТУРАЛЬНАЯ кожа изысканно смотрится
в дуэте с розовым золотом 750-й пробы и стерлинговым серебром. Холодный блеск металла и матовую фактуру кожи дополняют искристые всполохи чистейших бриллиантов. Шедевры Tirisi – это признание без слов...
адрес > www.piubello.ru 33
| светская хроника
мода
тренды
дизайн
арт
|
ЛИЦО В НУЖНОМ РАКУРСЕ
24 ноября в обаятельных интерьерах деловой кофейни «Завтра будет кофе» (Итальянская ул., 2) «ЭКСПРЕСС-СЕРВИС» провел традиционный бизнес-завтрак. На сей раз в компании Екатерины Кононовой. Тема утренней лекции прозвучала более чем актуально: продвижение личного бренда в социальных сетях.
Об актуальности
КОНОНОВА – эксперт с солидным стажем в области PR и ведения коммуникационных проектов. За годы практики ей удалось выработать действующие стратегии формирования и раскрутки персонального бренда в сети Интернет.
эффективно, не стоит замыкаться на одной площадке. Чем больше соцсетей мы охватываем, тем больше шансов привлечь новых подписчиков или, в случае с бизнес-аккаунтом, клиентов. Для неофитов подойдет схема репостов (когда один и тот же пост просто дублируется во всех сетях «под копирку»). Более опытные пользователи могут разнообразить информацию (добавлять разный текст и менять фото в зависимости от социальной сети, чтобы подписчики посещали все ресурсы, а не один конкретный). Эксперт порекомендовала составлять рубрикатор и план публикаций. Примеры рубрик могут быть самые разные: от селфи до подсмотренных сценок из жизни города, главное, все они должны служить одной цели: созданию нужного образа владельца. При этом важную роль играет контекст: если мы делаем селфи, то что вокруг? Кто появляется на фото рядом с нами? Как мы оформляем подпись? (Главное, никакого «капслока» и бесконечных шизофренических смайлов!) Все это необходимо учитывать при размещении очередного поста. Если вы не уверены в том, что все делаете правильно, попросите друзей познакомить с вашим аккаунтом их окружение. Тех, кто не знает вас лично. Неангажированные посетители должны затем написать 2–3 прилагательных, которые придут им на ум при просмотре вашего блога. Сравните с тем, что о себе хотите транслировать вы. Не совпало – идите к специалистам, которые помогут скорректировать контент.
Фото: Виталий Коликов
Екатерина
вопроса говорить не приходится: если раньше встречали, что называется, по одежке, сегодня первое впечатление мы производим с помощью аватара в той или иной соцсети. Из веселого увлечения «Инстаграм», «ВК» и другие ресурсы превратились в инструменты маркетинга. Причем виртуальная личность может играть как в плюс, так и в минус: не так давно моей знакомой отказали в приеме на работу. Как позже выяснилось, потому, что работодатель увидел в ее социальной сети провокационные фото с вечеринки. Другая моя приятельница (педагог по профессии) в принципе ведет два аккаунта: один личный, под псевдонимом, другой официальный – для родителей и учеников. Все это красноречиво свидетельствует о том, что влияние наших «профилей» в Сети возрастает и становится более чем реальным. Не оседлать эту волну, конечно, было бы упущением. Екатерина Кононова пояснила, что ведение работающих и продающих аккаунтов (не важно, что мы продаем, себя или свой бизнес), – это целая наука. Во-первых, чтобы пиарить бренд
|
о том, что все мы отчасти погружены в ностальгию по чему-то былому. По эпохе безупречного стиля, настоящей женственности, иной морали и иной красоты. Впрочем, Татьяна Котегова виртуозно оживляет и пересаживает на современную почву приемы ар-деко, сплетая их со стилем модного дома. Черный цвет, асимметрия, сложный крой рукава и линии плеча, подчеркнутая графичность силуэтов – все это попрежнему остается в коллекции в качестве ДНК марки. Однако в строгость образов врастают эксклюзивное кружево и контрастные узоры. Отдельных оваций заслуживает работа дизайнера с бархатом и клеткой, которая становится подлинным воплощением эстетики ар-деко. Оценивать или характеризовать такой показ – кощунство. Это действительно искусство, причем искусство глубоко философское. Такое, которым хочется не владеть, а восхищаться.
Полную версию смотрите на сайте www.nanevskom.ru IННI декабрь №12 (251) 2017
модерн» с персональным гидом на автомобиле Mercedes V-class
• Приветственный бокал
• Закуски и напитки в автомобиле • Обед или ужин a la carte
25 ноября без преувеличения весь светский Петербург собрался в Corinthia Hotel St. Petersburg. Здесь, в парадных залах отеля, состоялась презентация новой коллекции «Ар-Деко. Воспоминание» модного дома Tanya Kotegova.
34
В ПРОГРАММУ ВХОДЯТ:
• Тематическая экскурсия «Северный фирменного шампанского Купцов Елисеевых
ВНЕВРЕМЕННЫЕ ПАРАЛЛЕЛИ
Вдохновением для мастера послужила эпоха ар-деко с ее изящной, но ясной геометрией, приглушенными полутонами и в то же время подчеркнутой любовью к орнаментам, этническим мотивам и роскошным материалам. Впрочем, отсылка в большому стилю – лишь изысканный лейтмотив. Коллекция в первую очередь демонстрирует неизменный почерк художника. Татьяна Котегова не просто признанный гуру петербургского стиля. Ее коллекции всегда чуть больше, чем мода. Здесь и уникальный стиль, и совершенно особый взгляд на женственность и, конечно, размышления дизайнера о времени и людях, проживающих это время. Не случайно в названии показа присутствует слово «воспоминание». Сильная и пронизанная драматизмом музыка, декорации, в которых стройные колонны обретают неожиданные изломы, – все это наводит на мысль
Прежде чем махнуть рукой и сказать, что социальные сети – дело богемной молодежи, а не серьезных людей, стоит вспомнить о персонализации рынка. Сегодня при выборе услуг той или иной компании потребитель все чаще смотрит не только на сам продукт, но и на тех, кто его представляет. По этой причине руководители и первые лица крупных компаний вынуждены вести блоги в соцсетях. Выбор стратегии напрямую зависит от политики самой компании: кто-то хочет привлечь солидную публику, размещая фото исключительно со статусных мероприятий, выставок, театральных премьер. Кому-то, напротив, необходима демократично настроенная аудитория, и тогда в соцсетях появляются фото с фестивалей, загородных поездок, личные фото в кругу друзей, фотоприколы и так далее. Очевидно, уровень симпатии и доверия выше к тем, кто похож на нас. Вот почему некоторые компании платят экспертам за то, чтобы сделать интернет-звезд из своих коллег. Сильные личные бренды работают на компанию не хуже, а то и лучше любой классической рекламы, однако специалисты предостерегают: делать ставку на одного сотрудника не стоит, раскручивать в Сети лучше сразу нескольких представителей марки. По завершении выступления по традиции состоялся розыгрыш подарков от партнеров, после чего гостей ждал изысканный второй завтрак от шефа и виртуозной команды ресторана «Завтра будет кофе».
по старинным рецептам Купцов Елисеевых в одном из ресторанов магазина
+7 (962) 684-22-66
Невский проспект, 56 www.kupetzeliseevs.ru
ГАЛЕРЕЯ ЖЕЛАНИЙ BENEDICT SCHOOL 25 ЛЕТ УСПЕШНОЙ РАБОТЫ! АНГЛИЙСКИЙ В САНКТ ПЕТЕРБУРГЕ ДЛЯ ДЕТЕЙ И ВЗРОСЛЫХ АНГЛИЙСКИЙ В ВЕЛИКОБРИТАНИИ Английский для детей с 10 лет, летние интенсивные курсы в лучших языковых школах: • каждую группу сопровождает опытный педагог, • 15 часов английского в неделю, • увлекательные экскурсии, • комфортные условия проживания – в семье или резиденции. Рамзгейт – 2 недели, с 15 по 29 июля 2018 г. Норвич – 3 недели, с 4 по 25 августа 2018 г. Специальные цены и новогодние скидки при бронировании до 15 января 2018 года!
Весенние каникулы с 25 марта по 1 апреля 2018 г.
Летние каникулы
с 1 июня 2018 г., смены 21 день.
ЛЕНИНГРАДСКАЯ ОБЛАСТЬ
Cпециальные предложения на benedict.ru
Языковые лагеря в Зеленогорске и Рощино: • от 20 часов английского в неделю, • преподаватели из Великобритании и США.
Адмиралтейская наб., 4 (ст. м. «Адмиралтейская»), тел.: 325-75-74, 315-35-96
ЦЕНТРАЛЬНЫЙ ОФИС:
АТМОСФЕРА ГОДА ВСЕХ, КТО В ПРЕДДВЕРИИ НОВОГО ГОДА ЗАДУМАЛСЯ О СМЕНЕ ИНТЕРЬЕРА И ОРИГИНАЛЬНЫХ ПОДАРКАХ ДЛЯ ДОМА, ПРИГЛАШАЕТ STANDART INTERIORS! ЗАТЯГИВАТЬ НА СТОИТ: В ДЕКАБРЕ НА ДИЗАЙНЕРСКИЕ СВЕТИЛЬНИКИ, ЭКСКЛЮЗИВНЫЕ ПРЕДМЕТЫ МЕБЕЛИ И АКСЕССУАРЫ ДЕЙСТВУЕТ ПРАЗДНИЧНАЯ СКИДКА 20 %! В ОСНОВЕ ЭКСПОЗИЦИИ – продукция бренда Global Views, который StandArt Interiors представляет в Петербурге эксклюзивно. Сориентироваться в многообразии авторского света, оригинальных моделей мебели и креативных интерьерных деталей с радостью помогут эксперты компании. Профессиональные декораторы не только подберут ваш вариант, но и вместе с гостем примерят любую вещь к конкретному интерьеру! С учетом предновогодних скидок смелые новинки и дизайнерские находки от StandArt Interiors станут идеальным подарком самому себе. Ведь зачастую атмосфера всего года совпадает с той, в которой этот самый год встречают!
STANDART INTERIORS Парадная ул., 3, к. 2, вход со стороны Виленского переулка, тел. (812) 332-00-22, www.standartinteriors.ru
VARIATIONS CONFETTO | NESPRESSO
АНГЛИЙСКОЕ СТЕКЛО С СЕКРЕТОМ
В ноябре в Михайловском театре прошла презентация лимитированной коллекции кофе, созданной компанией Nespresso к Рождеству и Новому году.
Английский бренд WALMER разработал уникальную новинку: изысканную и невесомую посуду из термостекла, которое обладает высокой прозрачностью, не царапается и не мутнеет со временем, а главное, не подвержено термошоку – и это далеко не все его особые качества.
НЕСМОТРЯ НА ТО ЧТО материал тонкий и очень легкий, посуду из новой коллекции определенно нельзя назвать хрупкой. Инновационный материал обладает той же плотностью, что и бетон, а кроме того, с легкостью выдерживает охлаждение до – 20 и нагрев до 280 градусов и прекрасно чувствует себя в микроволновке и духовом шкафу. В посуду Walmer можно наливать кипяток, поскольку, в отличие от обычного стекла, она не боится термошока. В преддверии праздников изделия из коллекции станут прекрасным подарком как опытным хозяйкам, так и мужчинам, желающим произвести впечатление на избранницу. Ведь порционные маффины, тирамису и панакоты, приготовленные и поданные в стильных двусторонних термобокалах, покорят даже самых искушенных красавиц. Domos.ru Walmer cookware.ru
КОФЕЙНЫЕ НОВИНКИ были представлены публике перед балетом «Жизель, или Вилисы». Мария Виноградова, которая танцует Жизель, и Иван Васильев, исполнитель партии графа Альберта, являются участниками Клуба Nespresso и давно сотрудничают с брендом. В коллекцию Variations Confetto вошли три новинки: Confetto Snowball c ароматом кокоса и ванили, Confetto Orangette с нотами апельсина и шоколада, а также Confetto Liquorice – сочетание ароматов специй и лакричных конфет. Дизайн новой коллекции, а также праздничных аксессуаров Festive был разработан совместно с дуэтом художников Craig & Karl.
35
мода
| тренды
/
тренды
дизайн
арт
северный путь «ЗИМНИЙ ДЕНЕК, ЧТО КОМАРИНЫЙ НОСОК», – ГЛАСИТ НАРОДНАЯ МУДРОСТЬ. ДЕФИЦИТ СОЛНЦА ВДОХНОВЛЯЕТ ДИЗАЙНЕРОВ НА ЭКСПЕРИМЕНТЫ: ОНИ ИДУТ ОТ ПРОТИВНОГО, СТРЕМЯСЬ ПОВТОРИТЬ ПРОНИКАЮЩИЕ ИЗВНЕ ХОЛОДНЫЕ ОТБЛЕСКИ, КУЛЬТИВИРУЮТ БЕЗРАДОСТНЫЕ ОТТЕНКИ ДЕКАБРЬСКОГО НЕБА. МИНИМУМ ЦВЕТА, СТЕРИЛЬНАЯ БЕЛИЗНА, ПРОЗРАЧНОСТЬ. СУРОВЫЙ МИНИМАЛИЗМ С ТОЛИКОЙ ЭЛЕГАНТНОСТИ. ДИЗАЙН БУДТО ВЫХОДИТ ЗА ПРЕДЕЛЫ ЧЕТЫРЕХ СТЕН И СЛИВАЕТСЯ С ПУСТЫННЫМ ЛАНДШАФТОМ.
1/ ВСПОМНИТЬ ВСЕ
2/ ПОЛИТИКА
3/ БЕЛЫЙ СНЕГ,
4/ ЗА СТЕКЛЯННЫМИ
Кресло LOUNGER, спроектированное испанцем ХАЙМЕ АЙОНОМ (Jaime HAYON), что-то напоминает, а именно другие модели кресел. В частности EAMES LOUNGE ЧАРЛЬЗА ИМЗА . Но это никак не плагиат, а скорее посвящение. Металл, гнутая фанера, обивка из натуральной кожи.
Ножки стола LOU, созданного КРИСТОФОМ ДЕЛЬКУРОМ (Christophe Delcourt) для MINOTTI, напоминают скульптуры, любоваться которыми удобно сквозь столешницу из ламинированного стекла. Красивая вещь с особенным настроением.
В заданную «бесцветную» палитру идеально попадает посуда финского бренда IITTALA. В рождественский набор вошли жемчужно-серые фаянсовые тарелки из коллекции TEEMA . К ним добавляем темно-серые подсвечники KASTEHELMI и легендарную вазу SAVOY, также в темносером варианте. Сурово!.. «Финская деревня не для герцогов…» – писал Корней Чуковский.
Полупрозрачный шкаф – витрина HAZE от датской компании FERM LIVING – в полной мере отражает зимнее настроение. Предмет незатейлив, автономен, самодостаточен. Ничего лишнего, только армированное стекло да металлический каркас. Дверцы на магнитах закрываются бесшумно и плотно. Шкаф идеально впишется в ванную, кухню, столовую, гостиную – его наполнение может быть разным.
ПРОЗРАЧНОСТИ
1
СЕРЫЙ ЛЕД
ДВЕРЯМИ
5/ ХРОНОМЕТРИЯ
Глазурованный фарфор и стрелки из лакированного металла. Настольные часы, похожие на перевернутую цветочную вазу, были созданы американцем ДЖОРДЖОМ НЕЛЬСОНОМ (George Nelson) больше полувека назад. Сегодня их производит VITRA. Белые и холодные, монотонно тикающие на фоне снежных полей и бескрайних горизонтов. Зимняя тишина иллюзорна.
2 3
5
4
7/ ПОЛНОЛУНИЕ
7
6/ СОЛНЕЧНЫЙ ЗАЙЧИК
6 36 IННI декабрь №12 (251) 2017
Норвежец ДАНИЭЛЬ РИБАККЕН (Daniel Rybakken) мастерит светодиодные панели, имитирующие дневной свет. Его DAYLIGHT ENTRANCE выглядит настолько естественно, что может ввести в заблуждение любого. Эксперимент показал, что девять из десяти шагавших по темной офисной лестнице поверили в реальность скользящих по стенам солнечных бликов.
Впервые плоская лампа COLLAPSIBLE MOON, придуманная японцем КАЦУХИРО ЯМАНАКА (Kazuhiro Yamanaka), была замечена на Неделе дизайна в Милане. Сияние исходит от расположенной по краю светодиодной полосы. Конструкция искусственной «Луны» настолько гуттаперчива, что при желании ее можно свернуть в трубочку. /нина филюта/
кулинария
туризм
спорт
красота
Жемчужины мировой классики В Северной столице на улице Профессора Попова, 23 (вход с пр. Медиков), двери для гостей открыл шоу-рум классических интерьеров FTF GOLD EDITION. В новом пространстве салона во всем великолепии представлены лучшие классические образы от культовых фабрик и знаменитых мастеров Италии, Испании и Германии.
Kai Trüggelmann: – Мы можем сколь угодно долго спорить на тему актуальности классического интерьера, но он по-прежнему остается очень востребованным, а современная мода, безусловно, придает ему индивидуальные, соответствующие времени черты и характер. Российский рынок для компании Trüggelmann является одним из важных и перспективных направлений. Какой-то специальной выборки из своего более чем насыщенного ассортимента фабрика не делает. Что касается отличия вкусовых предпочтений российского заказчика, то они в основном выражаются в выборе декора, цвета отделок и тканей. Это, как правило, более романтичные, легкие, пастельные тона и изящные формы… Мы уверены, что наше огромное желание развиваться и двигаться вперед, тем не менее сохраняя трепетное отношение к своей истории и уважение к партнерам, – это и есть те ноты, которые звучат в унисон с духом и стилем современного Петербурга. Jorge Mariner: – Использование классической мебели в современных домах делает интерьер динамичнее и интереснее и в то же время подчеркивает вкусы и взгляды владельцев. В 21‑м веке классическая мебель отсылает нас к истории, искусству, роскоши – словом, ко всему тому, что мы подразумеваем под культурным наследием человечества. К тому же классика не просто жива, но и особенно актуальна в контексте «экоконцепции», поскольку в классических коллекциях использует натуральные материалы. Так что в 21‑м веке классика – это выигрышный ход во всех отношениях. Если говорить непосредственно о российском рынке, то для нас он играет особую роль. Во многом российский покупатель схож в своих запросах с европейским клиентом, но все-таки здесь присутствуют черты и восточной и южной ментальности.
О
ткрытие нового пространства без преувеличения стало знаковым событием и для светского, и для делового Петербурга. FTF GOLD EDITION – квинт эссенция классического стиля для искушенных ценителей. В «золотую коллекцию», в частности, входят работы испанского бренда Mariner, который более 120 лет создает эксклюзивные светильники, роскошные предметы мебели и интерьерные детали с использованием драгоценных материалов, эмалей и камней. Сегодня произведения дизайнеров компании можно увидеть даже в европейских дворцах. Не менее роскошные интерьерные проекты реализует команда Trüggelmann, компании, чье имя давно стало синонимом высочайшего качества и интеллектуального немецкого дизайна. Неудивительно, что почетными гостями церемонии открытия стали первые лица и ведущие представители топовых компаний мира. В числе хедлайнеров оказались директор по продажам и маркетингу Mariner г-н Jorge Mariner, управляющий фабрикой AN Collection г-н Peter Thiel, представитель фабрик Trüggelmann и AN Collection и руководитель дизайн-бюро Inna Oleff и представитель бренда Gaggenau Наталия Боброва. Пристальное внимание лидеров рынка к FTF GOLD EDITION вполне закономерно.
Эта особенность дает возможность нашим дизайнерам развивать и использовать более сложный и более красочный язык. Должен сказать, что лично мы с удовольствием приезжаем в Петербург, открывая для себя культурное богатство и историческое наследие этого города. Здесь царит атмосфера великолепной неоклассики, камерных антикварных лавочек, театров и нарядных парков. А ночи над Невой и ее гранитными набережными – это просто неповторимо… Несмотря на холод и почти 4000 километ ров, отделяющих Валенсию от Петербурга, живая история Северной столицы вкупе с духом современного мегаполиса позволяет чувствовать себя здесь как дома! info > ftf-interior.com
Мальта начинается с лобби Девелоперская компания «Леонтьевский Мыс» торжественно презентовала лобби одного из самых дорогих и престижных лотов рынка элитной недвижимости – клубного дома «Мальта».
«Мальта» входит в состав элитного комплекса «Леонтьевский Мыс» (сдан в феврале 2017-го) и является первым домом, выполненным по проекту Филиппа Старка и британской студии YOO. Квартиры с террасами, двухуровневые квартиры, квартиры с панорамными окнами и пентхаусы имеют фантастические виды на водную гладь залива, Крестовский и Петровский острова, а кроме того, на футуристичные силуэты «Зенит-Арены», «Лахта-Центра» и ЗСД. Площадь эксклюзивных лотов (всего в доме 30 квартир общей площадью 9 тыс. кв. м) варьируется от 266 до 538 кв. м. Помимо пятиуровневой системы безопасности (аналогичной тем, что действуют в правительственных организациях), подземного паркинга, собственной марины и изумительной набережной, доступных для всех жильцов комплекса, владельцы недвижимости в «Мальте» смогут наслаждаться еще и авторским лобби от команды студии YOO Inspired by Starck. Торжественная презентация флагманского лобби cостоялась в конце ноября. Стильную атмосферу проекта удачно подчеркнули приятная музыка от музыкального коллектива «Проект DeFour», изысканный фуршет от Concord Catering и восхитительный кофе illy от компании Lenmix, поставщика премиальных продуктов питания и напитков. Гости презентации смогли лично оценить все три зоны флагманского лобби. Первая зона выдержана в фирменном стиле мастера, с обилием желтых стекол, авторской мебели и эффектной
подсветки. Вторая – серебряная, создает ощущение покоя и умиротворения (отсюда поднимаются лифты). Третья зона – белая, здесь расположены шесть небольших помещений, оборудованных под колясочные, переговорные и комнаты отдыха для водителей и охраны. Во всем чувствуются размах и неповторимый почерк мастера. На декор колонн и пола ушло 43 плиты из белого оникса площадью от 3,4 до 4,7 кв. м (всего для проекта из Ирана было доставлено свыше 168 тыс. кв. м натурального камня). Также в дизайне использованы эксклюзивные широкоформатные сланцевые слэбы из Бразилии и итальянская керамическая плитка, в создании которой участвовал лично Филипп Старк.
Новые ворота в дизайн В креативном пространстве «ТКАЧИ» прошла ХI Биеннале дизайна «Модулор-2017». Профессиональное жюри с художником Александром Петровым во главе выбрало лучшие из 150 проектов и объектов отечественного дизайна, созданных за последние два года. Гран-при среди профессионалов завоевал проект Бориса Дёмина «Модульная выставочная система INFINITYCONSTevo», а победителем в номинации «Гран-дебют» стала Елизавета Прилуцкая с «Кухонным оборудованием для людей с ограниченными возможностями».
info > www.lmspb.ru
Культурная программа нынешнего «Модулора» была как никогда интерактивна. Под руководством Валерии Лошак посетители выставки создали модель нашей планеты из войлока, с подачи Ксении Векшиной познакомились с витражной росписью, приняли участие в мистерии «Живой стан» Натальи Цветковой, попробовали свои силы в искусстве коллажа на мастер-классе «Вырезаем будущее» от партнера биеннале журнала «FREE ТАЙМ». Кульминацией стало изготовление подарка к 30-летию Союза дизайнеров – его логотипа выше человеческого роста
от детского дизайн-центра Сергея Таланкина. Получились символические ворота в дизайн. Строи ли их человек сто! Деловая часть форума запомнилась увлекательными лекциями Леонида Салмина, Давида Авакяна и Александра Линецкого, а также творческой встречей с режиссером фильма «Техническая Эстетика: Дизайн на Урале» Ильей Полянских. Успешно дебютировал «дизайн битвы»: Поставщики VS Дизайнеры. Битву организовала Светлана Чусовская. Но самым значительным событием стала презентация нового петербургского вуза – возрожденного ВХУТЕИНа (Высшего художественно-технического института, просуществовавшего в прошлом веке лишь десятилетие). Сегодня там декларируют новый формат обучения дизайнеров, гармонично объединяющий творческую и техническую составляющую процесса, нацеленного на выращивание специалистов графического, предметного и информационного дизайна. Кстати, директор биеннале Валерий Тимошенко отметил, что студенты и профессионалы на «Модулоре-2017» были представлены поровну.
37
Вячеслав Бутусов.
«Рождественский вечер с Россини».
Клуб «Космонавт»
В «Космонавте» приземлится Вячеслав Бутусов. Состыковка с поклонниками состоится в рамках юбилейного тура в честь 35-летия культового коллектива Nautilus Pompilius. Встреча с эпохальными песнями роковой романтики прошлых лет, возможность спеть их вместе со своим кумиром создадут атмосферу единения душ и невесомости времени. Некоторые сочинения прозвучат неожиданно актуально и печально. Не может же Бутусов не спеть: «Гуд бай, Америка, о-о-о!»
28
БКЗ «Октябрьский»
16 декабря
По-французски это «Ночь рекламоядных» – La Nuit des Publivores. Именно так назвал в далеком прошлом свой проект одержимый рекламой француз Жан Мари Бурсико. Всего на одну ночь он арендовал парижскую «Кинопанораму» и устроил рискованную премьеру показа рекламных роликов, снятых в разное время в разных странах
Ролик в шокирующем соусе, приправленный скандалом Так появился формат первого в мире шоу, когда на экранах больших кинотеатров в течение ночи в качестве произведений искусства демонстрируется реклама. Шестичасовой ночной марафон рекламных роликов ежегодно проходит в нескольких десятках стран и неизменно собирает полные зрительные залы. Основная тема показа программы 2017 года –
22
20 лет «Каннон Данс». Эрарта-сцена
13, 14 декабря
ставит истинное наслаждение неожиданными решениями, оригинальностью идей и их воплощения. К трапезе пожирателей рекламы будут приглашены звезды «Инстаграма», шоу-бизнеса, блогеры, герои светской хроники, артисты театра и кино. Голодным не останется никто. Bon appétit («приятного аппетита»)!
стрировано более 400 рекламных шедевров. Новинки рекламного искусства, ролики с участием звезд мировой величины, самые скандальные, шокирующие и захватывающие видео без цензуры – все это до-
В Россию contemporary пришло в 80‑е годы прошлого столетия. И вот уже 20 лет продвижением этого популярного среди танцоров направления занимается школа современного танца «Каннон Данс», учредитель Международного фестиваля OPEN LOOK . А ее основатели Вадим и Наталья Каспаровы за эти годы стали гуру танцевального искусства. Свой юбилей «Каннон Данс» отметит красиво. 13 декабря будут представлены три премьеры на основе литературного материала – «Гроза» и «В ожидании Годо» хореографа Ксении Михеевой, а также «Дом, в котором…» Валерии Каспаровой с учениками дет-
«Игроки».
Ресторан «Палкинъ»
ДК «Выборгский»
Новые звучания, изысканный аромат…
Режиссер Вячеслав Тыщук неоднократно обращался к творчеству классиков – ставил Достоевского, Чехова, Булгакова, Лескова, Островского. На этот раз он предлагает свою версию гоголевских «Игроков». Знаток человеческих душ и великий мистификатор Николай Васильевич Гоголь подарил нам бессмертную комедию, не сходящую с подмостков самых известных театров. «Игроки» – это завораживающая история карточных шулеров, мастерски разыгрывающих карточную партию и филигранно объегориваю щих свою жертву. Психологическая схватка плутов, балансировка на грани морали в обостренных до предела обстоятельствах придает остросюжетность этой пьесе. Харизматичные, по-гоголевски смешные персонажи, мотивы их поступков, причины их страстей очень даже созвучны нашему времени. В новой трактовке комедия становится особенно актуальной.
О музыкально-парфюмерном вечере проекта «Эфиры созвучий».
38 IННI декабрь №12 (251) 2017
ской студии «FreeДом Pro». 14 декабря состоится гала-концерт «Четыре ударные пятилетки». Когда-то Айседора Дункан отступила от классической школы и создала танец, основанный на древнегреческой пластике. Новаторские идеи позволили ей стать одной из самых знаменитых танцовщиц мира. Вот и эстетика современного танца требует более свободных абстракций и зрителя, который умеет мыслить образами, видеть нюансы. Не случайно «Каннон Данс» дает возможность молодым хореографам реализовывать свои экспериментальные постановки.
«Эфиры созвучий».
О чем это? О музыке? Или о духах?
декабря
Танцуют все! Но не всякому посчастливилось освоить технику и пластику contemporary. Это танцевальное направление основано на заимствовании движений джаз-танца, йоги, восточных единоборств. Впервые появилось в танцевальных школах США и Европы в 60‑е годы ХХ века, но не перестает оставаться современным.
Лаборатория танца
любовь, в том числе и к рекламе. Будет продемон-
12
… И о погоде: в преддверии Нового года в Северной столице засверкает Солнце Италии. Именно так гениального Джоаккино Россини назвал Генрих Гейне. Музыка великого итальянца в исполнении Симфонического оркестра Санкт-Петербурга под руководством Сергея Стадлера согреет души меломанов. Увертюры, симфонические эпизоды, арии из опер «Золушка» и «Сорока-воровка», «Мои сей в Египте» и «Вильгельм Телль», «Семирамида» и «Севильский цирюльник» солнечными лучами озарят зимние сумерки. Концерт приурочен к 225-летию со дня рождения Россини.
декабря
декабря
Ночь пожирателей рекламы.
Эрмитаж
Оригинальные аранжировки, джазовые обработки классических произведений в исполнении коллектива молодых музыкантов Banda Classicoff будут представлены в программе, специально подготовленной для этого вечера. Удивительные оттенки появятся у известных композиций благодаря необычным формам звучания, новые сочинения «заблагоухают» особенно свежо. В этом же духе порадуют и дух. Парфюмерное ателье DLLD даст возможность оценить пять избранных ароматов из коллекций 2017 года, приобрести лучшие и получить подарочные сертификаты на разработку индивидуального парфюма по специальной цене. Угощения от ресторана высокой кухни класса deluxe «Палкинъ» и уникальная коллекция произведений коньячного дома Remi Martin дополнят атмосферу вечера своими эксклюзивными ароматами.
18 декабря
Найджел Кеннеди.
Чулпан Хаматова.
Он носит прическу в стиле панк, предпочитает одежду с блошиного рынка. Но меломанов всего мира этот гениальный скрипач сводит с ума не столько вызывающей экстравагантностью, сколько непревзойденным мастерством. С завидным постоянством он играет в Букингемском дворце и продает альбомы миллионными тиражами. В Петербург Найджел Кеннеди приедет со своей интерпретацией Вивальди. «Новые Времена Года» – так называется его сегодняшнее прочтение классического произведения. Маэстро надеется, «что этот новый подход принесет новое и более глубокое наслаждение этой удивительной музыкой».
Хрупкая и в то же время сильная. Немногословная, но максимально откровенная. Невозможно устоять перед ее обаянием, искренностью и талантом. Ее редкие творческие встречи запоминаются надолго и позволяют узнать, какая она, Чулпан Хаматова, в жизни, а не на сцене и в кино. Актриса поделится сокровенным, вспомнит ключевые моменты творческого пути, расскажет о незабываемых событиях, пунктиром прошедших через всю жизнь. Ее новая программа «Пунктиром…» – это разговор со зрителями по душам, в том числе и поэтический: Чулпан прочтет любимые стихи под аккомпанемент Полины Кондратковой.
Большой зал филармонии
18 января
Голливуд в новогоднем Петербурге.
Большой зал филармонии
27 декабря
На заокеанской «фабрике грез» кинопродукцию производят режиссеры, сценаристы, актеры, продюсеры и еще множество других профи. Композиторы играют в этом процессе особую роль. Хитовая мелодия – это своеобразный пропуск фильма в сердца зрителей. А может, и в бессмертие.
Романтическим подарком от Голливуда новогоднему Петербургу станут лучшие мировые саундтреки Алана Сильвестри и Ханса Циммера, Эннио Морриконе и Джона Уильямса. И конечно же, кинематографической легенды Карлоса Гарделя, под танго которого танцуют сразу в двух кинофильмах: «Запах женщины» (Аль Пачино и Габриэль Анвар) и «Правдивая ложь» (Арнольд Шварценеггер и Тиа Каррере).
А разве можно представить «Завтрак у Тиффани» без легендарной Moon River Генри Манчини, которая в исполнении Одри Хепберн была удостоена премии «Оскар»! Бессмертной эта композиция стала благодаря
декабря
22 января
Какие люди сочиняли в Голливуде!
23
Театр «Балтийский дом»
Концерт французской музыки. Капелла
16 декабря
Три французских композитора, три произведения, три рассказанные истории за один вечер перенесут слушателей из петербургской зимы в тепло и удивительный мир Франции времен романтизма и импрессионизма в исполнении Симфонического оркестра Капеллы Санкт-Петербурга.
Музыкальная стихия Фрэнку Синатре. Ну а любимые мелодии из бродвейских мюзиклов в первую очередь ассоциируются у нас с именем Ллойда Уэббера. Фрагмент из его «Призрака оперы» обязательно прозвучит в этот вечер. Шедевры музыкального киноискусства, ставшие современной классикой, прозвучат в исполнении молодого коллектива Singolo Orchestra , состоящего из оркестрантов филармонии и Мариинского театра. Дирижер Антон Гаккель. Солист – Дмитрий Ганенко (виолончель).
Во-первых, Берлиоз. Его опера «Бенвенуто Челлини» о знаменитом итальянском скульпторе, прожившем бурную авантюрную жизнь, по словам самого композитора, имела блистательный провал в день премьеры. Но обновленная и переименованная в «Римский Карнавал» увертюра к опере считается одним из лучших творений Берлиоза. Во-вторых, Габриэль Форе. Пьеса Мориса Метерлинка «Пеллеас и Мелизанда» всегда вдохновляла композиторов трагичностью любви, драматичностью событий, таинственностью описанной в ней природы. Но именно Габриэль Форе был одним из первых, кто
написал к ней музыку. Сюита привлекает неповторимым сочетанием изысканности и строгости, изящества и простоты, тайны и символики, придающим особое обаяние творчеству Форе. В-третьих, Дебюсси. Он любовался Средиземным морем в детстве, всю жизнь восторгался Атлантическим океаном и Ла-Маншем и, стоя на прибрежной скале, восклицал: «Море – это все, что есть наиболее музыкального!» Создание «Моря», самого крупного из оркестровых произведений Дебюсси, шло под шум волн, в радостном ощущении свободы и начала нового этапа жизни, согретой поздней любовью.
Русские музыкальные сезоны.
Ани Лорак.
Дворец великого князя Владимира
Ледовый дворец
Салонная петербургская культура постепенно возрождается. Проект «Русские музыкальные сезоны» – яркое и бесспорное тому доказательство. Он дает возможность почувствовать себя тонким и изящным ценителем прекрасного, настоящим аристократом духа. Предлагает пройтись по парадным залам великокняжеской резиденции, узнать любопытные факты о жизни его бывших владельцев, поднять бокал игристого вина, а затем погрузиться в мир музыкальной классики. Его задача – раскрыть современный потенциал классических произведений, познакомить слушателей с новой их подачей, показать, насколько необычно они могут прозвучать. Рождественский концерт во дворце великого князя Владимира будет состоять из любимых сочинений и известных имен. Чайковский, Рахманинов, Вивальди, Штраус в виртуозном исполнении артистов Мариинского и Михайловского театров, а также детского хора лицея искусств «Санкт-Петербург». И все это – в атмосфере ушедшей эпохи, в лучших традициях светских вечеров.
Как там у Пушкина – «В свете есть такие ль дива?» Есть, и даже покруче сказочных. Это Ани Лорак и ее высокотехнологичное концертное шоу мирового уровня DIVA. Она появится на сцене в разных об-
разах дивных женщин разных лет – каждая из них умеет вдохновлять, любить, прощать и удивлять этот мир. Впрочем, как и сама Ани Лорак. Диапазон голоса – 4,5 октавы, за 20 лет в шоубизнесе – 15 студийных альбомов, 398 концертов, миллион зрителей в 180 городах мира. В новом
шоу на уходящей из-под ног сцене сойдутся четыре стихии: вода, огонь, воздух и земля. И поклонники увидят и оценят новые грани таланта и мастерства любимой певицы.
25
февраля 39
|детский мир
В ГОСТЯХ У КОРОЛЕВЫ
Братья Запашные противники «актуализации» старых сказок – вот и история о мальчике Кае и его преданной сестре Герде рассказана ими традиционно, но цирковым языком.
5 ФАКТОВ о цирковом шоу братьев Запашных «Снежная королева». 1. Если вдруг в канун Нового года снега в городе маловато – не беда, в «Сибур Арене» благодаря снежным пушкам его будет предостаточно. 2. Кто-нибудь представлял себе, что снежинки могут спорить и даже ссориться? В шоу братьев Запашных вы увидите ироничный и смертельно опасный спор двух снежинок под куполом цирка. 3. В образе Снежной королевы – эффектная Людмила Титченкова, поразившая весь мир своей уникальной внешностью и ростом (2 метра 2 сантиметра) и ставшая звездой японского телевидения.
4. В ролях Кая и Герды – Олег и Виктория Александровы, которые работают и как дрессировщики, и как воздушные гимнасты, и акробаты, и танцоры. 5. На арене появятся олени – настоящая редкость для цирка, ведь дрессировать их чрезвычайно сложно. И сердца зрителей точно покорит шимпанзе в образе короля. Реплика из Рунета: «О этот крутой король))) Преклоняюсь перед его способностями… Когда он вывернул карманы и высунул язык, меня сложило пополам от смеха». 28 декабря – 8 января. «Сибур Арена». «Снежная королева».
ЛЕБЕДИНОЕ ЦАРСТВО
Если вы думаете, что, кроме классических сказок, в новогодние каникулы нечего показать детям, то вы ошибаетесь – у нас и наших гостей есть отличная возможность увидеть первыми новую сказку – мюзикл «Сказ о серебряных крыльях».
5 ФАКТОВ 1. Это волшебная
4. «Сказ о серебряных крыльях» – это уникальный микс древ-
история любви двух лебедей, Любавы и Миролюба. Для гордого красавца главное – полет, «серебряные крылья». Но в конце концов он понимает, что это ничто, если ты одинок. 2. Без зла не обойдется. На пути счастья двух влюбленных встают Черная колдунья и ее свита, волчье войско. 3. Динамичный сюжет сказки, полный интриги и приключений, переносит зрителя то в атмосферу праздничного бала, то в чащу «Мертвого леса», то в царство золотой осени, то на хрустальную гладь Новогоднего озера.
ПАРК СКАЗОК
О новогодних традициях мира можно узнать с помощью Рунета, а можно в реальности, приехав в Экспофорум, где в зимние каникулы появится планета развлечений.
5 ФАКТОВ 1. Уникальная
возможность – ребенка, «родившегося» с гаджетом в руках, засадить ткать на старинных станках. Или сшить куклу, или сделать карамель. Или научиться лепить из «космического песка». Для гиперактивных детей – квест по традициям народов мира и прыжки на батуте. 2. Похоже, недалеко то время, когда Новый год в космосе будут отмечать не только редкие космонавты. И уже сейчас в этом новогоднем семейном парке можно будет увидеть макеты
нерусского фольклора, современных ритмов и хореографии и живого вокала. 5. Стоит прийти за час до начала спектакля. В это время начнется интерактивная программа, в которой даже застенчивые дети смогут найти развлечение себе по душе. Более взрослые ребята смогут потанцевать на дискотеке и познакомиться с самыми разными сказочными персонажами.
27 декабря. ДК «Выборгский». «Сказ о серебряных крыльях».
космических кораблей и ракет. Найдется развлечение и для маленьких программистов – например создать робота. 3. Отличный шанс поучаствовать в кастинге тележурнала «Ералаш», в конкурсе сказочных костюмов с розыгрышем платьев и костюмов. 4. В театральном зале несколько раз в день будет идти мюзикл «Лукоморье» – первый национальный музыкальный спектакль на основе произведений Александра Пушкина и русских народных сказок. 5. Голодным никто не уйдет – сказочный фуд-корт «Страна Гурмания» будет кормить разными блюдами из необычных меню…
2–7 января. Экспофорум. «Мировой Новый год».
ПРИВИВКА КЛАССИКОЙ
Ребенок падает в обморок при словах «филармония, классическая музыка»? Не беда – есть люди, которые играючи его переучат. Это музыканты камерного оркестра Singolo orchestra. В этом стоит убедиться, придя на концерт Simphony kids.
3 ФАКТА 1. В этот вечер исполнят шуточное произведение «Детская симфония», написанное Леопольдом Моцартом (отцом великого Амадея). По легенде симфонию композитору заказали игрушечных дел мастера из города Берхтесгаден в рекламных целях, разумеется. Кроме струнного оркестра в симфонии используются детские игрушечные инструменты – кукушка, барабан, трещотка, труба, треугольник. 2. В концерте прозвучат и «Маленькая ночная серенада» уже самого Амадея Моцарта, и музыка Чайковского из «Танца феи Драже» в необычной обработке Деборы Дэвис с барабанами. 3. Но моментом откровения для нелюбителей классической музыки станет симфоническое «озвучание» анимационных хитов: «Король Лев», «Покахонтас», «Шрек», «Рататуй», «Тачки», «В поисках Немо»…
ЛЕДОВАЯ ФАНТАСМАГОРИЯ
3,4 января в 15.00. Филармония им. Д. Д. Шостаковича. Simphony kids.
Новый год без «Щелкунчика» – это и не Новый год вовсе. У нас есть шанс увидеть еще одну версию знаменитой сказки Гофмана. На этот раз ледовую.
5 ФАКТОВ о шоу Ильи Авербуха «Щелкунчик и Мышиный король». 1. Спектакль построен, естественно, на музыке Петра Чайковского. Но многие знакомые с детства сочинения обрели совершенно новое звучание – например, Неаполитанская песенка стала веселым маршем. 2. Авербух уверяет, что создал новую сказку с новым сюжетом на основе всем знакомой истории. Сам он признается, что больше всего его привлекли «волшебный марципановый мир и история о том, как щелкунчик стал Щелкунчиком».
3. 60-метровая сцена спортивного комплекса превращена в огромную ожившую голову кукольника Дроссельмейера. Зрители увидят фейерверки, настоящий огонь на льду, гигантский флюгер и еще с десяток спецэффектов. 4. Эскизы костюмов создавались лучшими дизайнерами во Франции. 5. На сцене не только знаменитые олимпийские чемпионы по фигурному катанию, но и воздушные акробаты, гимнасты. 28 декабря – 7 января. СК «Юбилейный». «Щелкунчик и Мышиный король».
40 IННI декабрь №12 (251) 2017
Санкт-Петербург, Кирпичный переулок, 8 571-47-56, 312-05-88
город / события / люди
|фантастика (Продолжение. Начало в НН № 8, 9, 10, 11 и на сайте nanevskom.ru)
/
на невском – 2100
№ 12
Лариса Ахмадеева. «Настроение»
Движуху по популяризации идеи ГМО в массы предложили возглавить певице Матрице. Она только что снялась в детективе «Трехгрошовые оперы», в комедии «Бриллиантовая рука Москвы», в триллере «Электрические 12 стульев» и проснулась знаменитой.
Глава пятая. КРЕМЛЬНАШ
НИК НЕГОГОЛЬ Автор – компьютер с программной установкой на описание будущего. Редакция за его сочинения ответственности не несет.
42
Шоу «Офигительные звери» проходило в креативном пространстве Кремля «Созвездие псов». Хедлайнером выступал пес по кличке Аполлон Кобельведерский. По команде «Голос!», тоненько скуля, он подпевал певице Матрице. Наряд на ней был хайповый – платье-спрей: вы распыляете специальное вещество из баллончика вокруг своего тела, вас окутывает облако неволокнистой ткани, из которой можно слепить себе временное платье. Остальные герои шоу тоже не промах: конь, отбивающий копытами чечетку, любитель прикалываться ежик и внезапно прозревший крот. Эти способности у них развились не сами по себе, а по науке. Потому что все они звери не простые, а генномодифицированные. И вместе с певицей Матрицей оказались частью проекта Кремля. *** А дело было так. Операция под штрихкодовым названием #Кремльнаш перешла в стадию политического угара. Кандидаты в президенты резали правду-матку по живому. Всеми средствами стремились проникнуть в мозги потребителя-избирателя и там уж вволю разгуляться со своим навязчивым креативом, а заодно и с отвязным сервисом. Это по старинке называлось нейромаркетингом. «А вы не устали ворочать миллионами?!» – интересовалась оппозиция у олигархов и призывала граждан свергнуть позорный и несправедливый роботовладельческий строй, роботов согнать со всех рабочих мест и сделать их слугами простого народа. «Лучший способ помочь бедным – стать богатым!» – возражали олигархи. «Чего у вас не отнять – так это денег», – соглашался народ и весь свой гнев обращал на роботов. Вообще, роботофобия активизировалась. По сетям распостился сериал, состряпанный столетней домохозяйкой, про то, как в роддоме одной мамаше подменили младенца: вместо сына подложили биоробота. В ответ на это роботы сняли свое артхаусное кино «Трудно быть ботом»: бот скачал из Сети и
IННI декабрь №12 (251) 2017
установил в память расширение, отвечающее за сакральность. Да так этой самой сакральности накачался, что поверил в богочеловека. Представители темных сил рекламировали заговоры на выборы и требовали запретить вешать на двери таблички «Потусторонним вход запрещен». «Превратим скайпы в скальпы!» – предлагал известный лжеученый. И обещал создать прибор, по которому наконец-то можно будет читать чужие мысли на расстоянии. Ну а Кремль возродил свой древний лозунг времен тотальной чипизации: «В человеке все должно быть прекрасно известно государству». Потому что хакеры что-то там взломали – и перепутались пароли, явки, адреса. Но государственная динамо-машина уже работала в новом направлении: в Думу внесено предложение принять закон об обязательной публикации персональных генетических портретов всех граждан РФ. Депутаты приняли в первом чтении, закусили во втором и решили пойти еще дальше – переформатировать страну в ГМО. В Генномодифицированное общество. Мол, знак ГМО на груди у него – больше не надо и знать ничего. И можно управлять генетическим кодом, создавать улучшенных людей. А тут и генетики подсуетились – предложили начать прямо с эмбриона – редактировать, корректировать гены зародыша, что-то в них удалять и добавлять, изменять наследственность. Карие глаза менять на голубые, рост на вес, блондинок на брюнетов. Так Россия оказалась в интересном положении – и в результате родилась национальная идея, которую со времен коммунистов никак не получалось родить. «И свежие идеи могут дурно пахнуть», – попыталась сопротивляться оппозиция, защищая право новорожденных на собственные гены. Но ей объяснили, что сначала национальную идею проверят на собаках. «Ну и пес с ним!» – отмахнулась оппозиция, имея в виду действующего президента, который по давней традиции держал в Кремле фешенебельную псарню.
*** – Ничто не ценится так дорого, как дешевая популярность, – сказал Бест, появившись на «Офигительных зверях» с командой поддержки – котом Чернышевским и попугаем по имени Оксюморон. Матрица с подвывающим ей Кобельведерским как раз исполняли романс «Гори, голимая звезда». Это чудо подкорректированной природы транслировалось на всю страну. И тут на сцену вышел Чернышевский. Нет, он не стал читать отрывок из «Что делать?», а просто вскочил на ждущего своего звездного часа коня, делая вид, что спасается от пса. И у пса проснулся нормальный собачий инстинкт, а не какой-нибудь там рефлекс собаки Павлова: он погнался за котом. – Пасть порву! – прокричал из зала Оксюморон, который уже давно живет на свете, много чего видел, слышал и запомнил. К тому же его хозяин – Умный Глянец. Конь заржал, крот убежал, ежик прикололся. Причем к платью Матрицы, которое на глазах у изумленной публики срочно стало таять. – Здравствуйте, я ваша голая тетя! – передразнил певицу попугай. – Скажи кроту, чтоб впредь не зарывался... И ежу понятно, что тут началось. Гэмэошное шоу сорвалось. – Господа, вы звери! – возмущался Оксюморон, когда на него устроили облаву охранники. И посоветовал кому-то в зале: – Если жена тебе изменила, радуйся, что она не изменила пол. Бест с Чернышевским, уже выходя из зала, слышали, как попугай распевал: «Вот кен ай ду? Водки найду!», а зал радостно подхватывал. – Чем я заслужила такую немилость? – поинтересовалась поджидавшая их Матрица. Она уже набросила на себя плащ, скрывавший испорченное платье. – Чем так не понравилась? – У вас денежные мешки под глазами, – ответил Бест. – А ваша мимимишная попса – оружие культмассового поражения. Я постоянно буду вас разоружать. *** – Чай? Кофе? Валерьянка? Но кот не ответил Бесту, предпочел подремать на руках у Элиты. Они уже вернулись в свою редакцию на Невском, в башню Дома книги. – Знаешь, почему в нашем городе поставили памятник Кутузову? – спросил Бест, глядя из окна на Казанский собор. Элита знала: – Потому что он сдал Москву. Это старая шутка. – Но сейчас она, кажется, опять становится актуальной. – Неужели Москва хочет ввести в нашем бедном городе налог на роскошь человеческого общения? – Она хочет апгрейдить Петербург – превратить его в Сити и переименовать в Питер-Сити. Придется снова воевать с москвичами. Бордюр – поребрик, подъезд – парадная, шаурма – шаверма... – Собаки взяли Кремль, коты – Зимний... – А мы возьмем Смольный и устроим там штаб эволюции. – Послушай, а зачем тебе все это? За деньгами ты не гонишься... – Я иду им навстречу. Но не в этом дело. Мне нужно разгадать одну очень сложную загадку, и это будет сделать проще, если я стану первым лицом. – Что за история? – Давняя и таинственная. – И когда она случилась? – В 2018 году... (Продолжение в следующем номере)
(251) 2017
РЕКЛАМНО ИНФОРМАЦИОННЫЙ ЖУРНАЛ
197110, СПб, Константиновский пр., 11а. Корреспонденция принимается по адресу: 191002, а/я 137, тел./факс 633-03-00 www. nanevskom.ru, nanevskom@es.ru прием рекламы – тел./факс 633-03-00, orlova@es.ru № 12 (251) 2017, выход с 08.12.17 Подписано в печать 06.12.17 Следующий номер журнала выйдет 26.01.18 Реклама принимается до 22.01.18 ГЛАВНЫЙ РЕДАКТОР Елена Боброва РЕДАКЦИЯ: Светлана Мазур, Игорь Кузьмичёв, Маргарита Никольская, Мария Рогалёва, Нина Филюта, Марина Гончарова ОТДЕЛ РЕКЛАМЫ: Руководитель Елена Орлова (orlova@es.ru) Александра Войнова (voynova@es.ru), Марина Гладышева (glad@es.ru), Татьяна Голубева (tatyana@es.ru), Марина Тальгрен (talgren@es.ru), Виктория Яковлева (vika@es.ru) ПОДГОТОВКА И РАЗМЕЩЕНИЕ РЕКЛАМЫ: тел. 633-03-00, e-mail: orlova@es.ru РЕДАКТОР Наталья Белая КОРРЕСПОНДЕНТЫ: Юлия Яковлева, Константин Федоров КОРРЕКТУРА: Виктория Меньшикова ДИЗАЙН И ВЕРСТКА: Ольга Сушкова Пре пресс: Леонид Смирнов (maket@es.ru) ОТДЕЛ ИНФОРМАЦИИ И PR (pressa@es.ru) РАСПРОСТРАНЕНИЕ: Андрей Окружнов (logistic@es.ru) УЧРЕДИТЕЛЬ ООО «ЭКСПРЕСС СЕРВИС». Зарегистрировано Федеральной службой по надзору в сфере массовой коммуникации, связи и охраны культурного наследия. Св-во ПИ № ФС77-28854 от 29.07.2007. Св-во на Товарный знак № 265708. Территория распространения – Российская Федерация © ООО «Экспресс Сервис», 2017 Издатель ООО «ЭКСПРЕСС СЕРВИС» © Дизайн и верстка ООО «Экспресс Сервис», 1998 – 2017 ТИПОГРАФИЯ: «ПремиумПресс», Санкт-Петербург, ул. Оптиков, 4 Тираж 30 000 экз. Бесплатно. Выходит раз в месяц с 1997 г. Все права защищены. Воспроизведение материалов без письменного разрешения запрещено. Рекламируемые в номере товары подлежат обязательной сертификации. За содержание рекламных материалов редакция ответственности не несет Рекламная редакция рекомендует при обращении: – в рекламируемую организацию – требовать лицензию, разрешающую деятельность в запрашиваемой сфере (если деятельность подлежит лицензированию); – в рекламируемую организацию, связанную с привлечением денежных средств участников долевого строительства, – требовать проектную декларацию, государственную регистрацию права собственности или права аренды на земельный участок, предоставленный для строительства; – в рекламируемую организацию, связанную с привлечением и использованием жилищным накопительным кооперативом денежных средств физических лиц на приобретение жилых помещений, – требовать сведения о включении жилищного накопительного кооператива в реестр жилищных накопительных кооперативов и информацию о порядке покрытия членами жилищного накопительного кооператива понесенных им убытков.
МЕДИА ГРУППА «ЭКСПРЕСС СЕРВИС» ОСНОВАНА В 1991 ГОДУ
Золотые адреса
СИСТЕМА ПРЕЗЕНТАЦИОННОГО РАСПРОСТРАНЕНИЯ ЖУРНАЛА «НА НЕВСКОМ» – точное попадание в целевую аудиторию высокообеспеченных жителей Санкт-Петербурга.
• Элитные жилые комплексы (более 11 000 квартир в 228 домах). • Курьерская доставка руководителям компаний СПб и Москвы (более 1400 офисов). • FASHION- и ювелирные салоны. • Фитнес-центры, спорт. • Автосалоны, техника. • Салоны красоты и медицинские клиники. • Мебельные и интерьерные салоны и центры. • Отели, турфирмы. • Бизнес-центры. • Строительство и недвижимость.